Боковой свет в фотографии: Какой бывает свет в фотографии. Часть 1

Содержание

Свет в фотографии. Часть 3 ⋆ Vendigo.ru

В первой части этого материала мы определили, что свет создает светотеневой рисунок, который порождает ощущение объема.

Самый плохой «плоский свет» будет давать источник света, расположенный рядом с наблюдателем. К примеру, полная луна, которая освещается прямым солнечным светом или пресловутая, вспышка в лоб.

Но как только мы отодвигаем источник света от камеры и свет начинает падать на объект под некоторым углом, на нем появляются светотеневые переходы и он становится более объемным.

Чем больше угол, под которым свет падает на объект, тем более явные светотеневые переходы он создает, и тем более объемным он выглядит.

Во второй части этого материалы мы разобрали, что отодвигать свет от камеры лучше всего вверх. Когда на человека свет падает сверху, его лицо выглядит гораздо лучше, нежели  чем когда он освещается снизу. Чем более верхний свет падает на лицо, тем лучше подчеркиваются скулы и меньше проявляются щёки. Но до бесконечности поднимать источник света вверх нельзя, в какой-то момент глаза попадут в тень от бровей, а портрет без глаз выглядит плохо.

Поэтому оптимальный угол падения света на лицо — примерно 45°сверху. При таком освещении модель может свободно двигаться и при этом ее глаза почти никогда не провалятся в тень, а свет на лицо будет падать всегда сверху.

Но ведь мы можем направлять свет еще и сбоку, тем самым усиливая светотеневой рисунок, и получая более объемное изображение! Рассмотрим этот вопрос, как говорится, со всех сторон 🙂

 

Свет сбоку


Говоря об угле, под которым свет падает на модель я буду рассматривать угол между направлением объектива на модель и направлением света на модель.


Если мы освещаем модель встроенной вспышкой, то направление объектива и направление вспышки совпадают. Угол падения света равен нулю. Теней такой свет почти не создает, а значит светотеневой рисунок отсутствует. Фотография получается плоской.

Но как только мы начинаем отодвигать свет в сторону, увеличивая угол падения света, у нас появляются тени, а вместе с ними появляется светотеневой рисунок, который создает объем.

И чем больше будет этот угол, тем больше будет теней, а значит светотеневой рисунок будет более выразительным. Не трудно догадаться, что максимальный контраст света и тени мы получим при боковом свете, когда его угол будет 90°. Но при таком освещении глаз на теневой стороне лица провалится в тень, а как уже упоминалось выше, портрет без глаз выглядит не очень.

Поэтому, если модель стоит перед нами фронтально, и мы полагаем что на съемке она будет достаточно свободно двигаться, то лучшим вариантом будет направить свет примерно под 45° сбоку. Тем самым, мы, во-первых, получим хорошие объемы, а во-вторых, на теневой стороне лица глаз не потеряется в тени. При этом, с какой стороны светить на модель, справа или слева нет никакой разницы. Человеческое тело, как известно, симметрично.

Но если во время съемки лицо человека обращено в какую-либо сторону, то и свет на него лучше направить с этой стороны. Другими словами, лицо модели должно быть повернуто к свету.

Просто потому, что при таком повороте головы мы можем увеличить угол падения света на модель, все еще освещая оба глаза модели. То есть мы получим больше объемов за счет большего угла падения света, не теряя глаза в тени.

И наоборот, если человек будет поворачиваться в противоположную от света сторону, то нам придется уменьшать угол освещения, если мы хотим осветить оба глаза.

На этой фотографии видно, что стоило парню немного отвернуть лицо от света как на теневой стороне лица глаз попал в тень.

Но есть, и вторая причина, по которой свет выгодно направлять с той стороны, в которую модель повернула голову.

На схеме изображен такой вариант освещения — голова модели обращена в сторону света.

На лице модели цветом выделены две зоны: зеленым – область, которая при таком направлении света будет освещаться почти перпендикулярно и синим области, которые будут освещаться по касательной.

И как рассказывалось в первой части, если поверхность освещается под прямым углом, ее неровности скрадываются, а если поверхность освещается под острым углом ее неровности подчеркиваются.

Так вот, при таком освещении детали, которые находятся на передней части лица, а именно: мешки под глазами и носогубные складки будут скрадываться светом, который будет падать на них почти перпендикулярно (эти детали на схеме отмечены зеленым).

В то же время скулы, которые я отметил на схеме синим цветом, будут подчеркиваться светом, который будет скользить по ним под острым углом.

И наоборот, если модель повернула голову влево, а свет на нее падает справа, то мы, во-первых, рискуем потерять один глаз в тени, а во-вторых, скулы у нас будут освещаться под прямым углом, а мешки под глазами и носогубные складки будут освещаться под острым углом.


Что сделает лицо более усталым и добавит человеку лет. Конечно, все это можно отретушировать, поэтому вы найдете в сети много отличных портретов в которых человек слегка отвернулся от света.

Рассмотрим эту ситуацию на примере фотографий.

Лицо модели повернуто влево, свет на нее падает справа. Вследствие этого глаз на теневой стороне лица попал в тень.

Уменьшаем угол падения света на лицо. Теперь свет освещает оба глаза, но тень от щеки слишком глубокая.

Направляем свет с той сторону куда повернуто лицо модели. Теперь нет такого акцента на щеке и в оба глаза попадает свет.

Эти две фотографии сняты со светом от окна и отличаются только поворотом головы модели. Обратите внимание, что когда модель поворачивается к окну, передняя часть лица начинает освещаться более  перпендикулярным светом,  вследствие чего мешки под глазами и носогубные складки уменьшаются.
 

Подобный подход к освещению лица известен давно. Иногда его называют «узкий свет» отмечая, что освещенная половина лица получается уже чем теневая половина.

В этом мастер-классе, (всем рекомендую к просмотру) Джерри Гионис называет такое освещение «съемка на теневой стороне» отмечая, что при этом лицо выглядит более худым.

Я называю такой свет «Выгодным» подразумевая, что такой свет выгодно подчеркивает скулы модели, скрывая при этом мешки под глазами и носогубные складки.

«Выгодный»  свет падает на лицо человека сверху и немного сбоку с той стороны, в которую обращено лицо модели.

Снимок  будет тем объемней, чем больше будет угол падения света (и по горизонтали, и по вертикали) но нужно следить, чтобы глаза не проваливались в тень.

Таким образом, если модель расположена к вам боком, вы можете поставить свет перед ней почти под 90 градусов к направлению объектива. Когда человек посмотрит на вас, он лишь слегка повернет голову и оба глаза по-прежнему будут освещены. А за счет большого угла свет будет очень объемным.

(направление света на этих фотографиях легче всего оценить по падающим теням)


Если, вы еще не можете, сходу, определить направление света на лице человека, то обратите внимание на его нос. Когда человек повернул голову в ту или иную сторону мы видим не только спинку носа, но и одну из его боковых сторон. И если человек повернулся к свету (выгодный свет) на боковой стороне носа будет тень. А если человек отвернулся от света, боковая сторона носа будет освещена.
 
Узкий свет (Выгодный свет)                                                          Широкий свет (Не выгодный свет)

Итоги

Чтобы фотография была объемной на ней должны быть и блики и тени. Начинающие фотографы зачастую боятся теней, предпочитая освещать все и получая при этом плоское изображение.

Чем больший угол, под которым свет падает на модель тем больше объемов. Но если светить под углом 90° сверху и сбоку, то свет не будет освещать глаза модели. Поэтому угол имеет смысл уменьшать до тех пор, пока глаза не начнут освещаться. Разумным компромиссом будет угол в 45°по вертикали и по горизонтали.

Если голова человека повернута в какую-либо сторону, то светить лучше именно с этой стороны. Так легче будет осветить оба глаза модели и у нее будут меньше проявлены мешки под глазами и носогубные складки.

Что такое Split Lighting и как использовать его в портретах?

Фотографы-портретисты придумали много разных настроек освещения. Они используют свет и тень на лице модели, чтобы добиться определенного внешнего вида и настроения. В нашей статье фотограф Сара Родригез-Мартинез (Sarah Rodriguez-Martinez) покажет базовую настройку драматичного портретного освещения – бокового (разделяющего) света или же split lighting.

Что такое боковое освещение?

Боковое освещение — это техника фотографического освещения, в которой источник света, освещающий объект, размещается перпендикулярно к модели. Эта установка освещает половину лица, в то время как другая половина затеняется. Таким образом, вы «разделяете» освещение на лице объекта съемки, от этого и пошло его название.

Сильное боковое освещение подчеркивает текстуру кожи и детали лица модели. Контраст и фактура в портретах с разделяющим светом часто делают их более напряженными. Это наполняет фотографии силой, уверенностью и убедительностью.

Можно также использовать разделяющее освещение, чтобы сделать снимки более гламурными

Таким образом, такая схема света идеально подходит для следующих целей/жанров фотографии:

  • для достижения драматического эффекта в портретах;
  • в fashion-фотографии;
  • в коммерческой фотографии;
  • для добавления разнообразия в набор тематических портретных фотографий;
  • для того, чтобы сделать широкое лицо модели визуально стройнее.

Как создать разделяющее освещение?

Боковое освещение является классическим портретным освещением. Поместите источник света так, чтобы его свет падал сбоку и прямо на лицо объекта: это должен быть угол в 90 градусов к направлению, в котором находится ваша камера. Он может быть либо слева, либо справа от модели. Если есть возможность, лучше, если источник света находится немного позади головы модели. Проверьте, как свет падает на лицо. Перемещайте источник света или модель, пока вам не удастся сделать так, чтобы ровно половина лица была освещена, а вторая — в тени.

Как сделать схему с боковым освещением лучше?

Несколько приемов, которые позволят усовершенствовать технику разделяющего освещения:

  • уши объекта съемки могут отвлечь зрителя от фокуса в кадре. Убедитесь, что они прячутся за волосы (для того, чтобы они не оставляли тени). Или, если волосы модели слишком короткие, просто убедитесь, что основной свет расположен под углом в 45 градусов.
  • нос вашего объекта также может создать или, наоборот, нарушить эффект разделения света. Если нос у модели достаточно крупный, эффект разделенного освещения может быть нелестным. В этом случае лучше не использовать этот метод освещения.

Покажите как можно меньше белка в глазах, чтобы не получить остекления взгляда.

Используйте естественный источник света для более мягкого эффекта

Схему раздельного освещения вы можете начать использовать, не тратясь на дополнительное оборудование. Можно работать с естественным светом: особенно легко это сделать в помещении, потому что можно поместить свой объект просто сбоку от окна. Чтобы сделать эффект такого освещения более драматичным, избавьтесь от любого другого источника так, чтобы остался только свет из окна.

Также раздельного освещения можно добиться при съемке на улице, используя солнце в качестве источника света. Такой освещение легче сделать, когда солнце находится близко к горизонту, например, во время восхода или заката солнца. Хотя это может быть немного сложно, и вам нужно будет перемещать объект, пока не найдете идеальную позицию.

Используйте источник искусственного света для полного контроля

Вы можете работать с любым имеющимся у вас светом, например, лампы или фонарики. Но вы должны иметь в виду, что они могут дать нежелательный цветовой оттенок всему изображению. Их также не всегда легко перемещать. Особенно, если вам нужно где-то подключать свет к сети.

Чтобы иметь больше гибкости и избежать цветных оттенков, вы можете приобрести специальное осветительное оборудование. Начните со светодиодной подсветки со стойкой. Они доступны по стоимости, компактные и работают от батарей. Вы можете легко перемещать их, чтобы получить яркий свет на лице своей модели.

Отобразите отблеск в глазах модели для более живого портрета

Catchlights или же блики в глазах — это отражения источника света в глазах объекта съемки. Это маленькая деталь на фото, однако, она придает объекту дополнительную живость. Иначе глаза могут выглядеть достаточно тусклыми, а взгляд — притупленным.

Форма, размер и расположение бликов в глазах зависят от источника света, его характеристик и близости к модели. Перед тем, как сделать снимок, убедитесь, что есть блик, по крайней мере, в ближайшем глазу к источнику света. Если нет, перемещайте источник света вперед и назад, пока не получится оживить взгляд объекта.

  • Если затененная сторона лица не слишком темная, возможно, у вас получится даже увидеть блик и в другом глазу.
  • Варьируйте интенсивность света для портретов в разных настроениях
  • Можно разнообразить фотографии, используя варианты схемы бокового освещения. Прежде всего, вы можете играть с интенсивностью света.

Размещение источника света ближе к модели сделает его более интенсивным (жестче). Это будет подчеркивать текстуры. Контраст станет также высоким, потому что затененная часть лица будет намного темнее, чем освещенная, которая находится рядом с ней, поэтому портрет будет более мощным и драматичным.

Если вы предпочитаете более мягкий эффект, можно наоборот уменьшить интенсивность света. Разместите источник подальше от модели или используйте софтбокс для рассеивания освещения.

Используйте цвет для творческих портретов

Температура света также является фактором, который способствует созданию настроения портрета. Попробуйте работать с белым светом, чтобы получить нейтральный эффект. Также можно сделать снимок с разделяющим освещением более теплым, используя желто-оранжевый свет. Или вы можете быть еще более креативным и использовать более красочные эффекты, например, красный или пурпурный. Вы можете накрыть полупрозрачной цветной бумагой источник света или просто купить цветные гелевые фильтры.

Преобразуйте ваш портрет в черно-белый, чтобы добавить больше драмы

Простота черно-белых изображений помогает добавить еще больше драматизма к портретам с разделяющим освещением. С помощью Lightroom легко конвертировать цветные изображения в черно-белые. Сначала выполните все необходимые базовые настройки на основной панели модуля Develop. К ним относятся регулировка экспозиции, контрастности, резкости или изменение кривой тона.

Это оригинальное фото прямо с камеры

В этом случае фотограф увеличил экспозицию и контраст, а тени уменьшил

Как только вы это сделаете, нажмите кнопку Black and White на основной панели модуля Develop.

Наконец, на панели HSL/Color/B & W выберите вариант B & W. Там вы можете затемнить или осветлить любой из оригинальных цветов в вашем изображении.

Эти корректировки оказывают большое влияние на окончательную фотографию. Не торопись с ними.

Заключение

Разделяющее освещение — одна из базовых настроек, которую вы можете применить к своим портретам. Идеально подходит для того, чтобы начать экспериментировать со светом. Вам не нужно много спецоборудования и прочего для установки разделяющего освещения, просто желающая пофотографироваться модель, камера и источник света, который может быть как естественным, так и искусственным.

Разместите модель так, чтобы она находилась в перпендикулярной плоскости к направлению света от источника. Убедитесь, что лицо четко визуально разделено на светлую половину и половину тени. Схема бокового освещения великолепно подходит, если необходимо сделать портреты более драматичными. Помните, что это не панацея и ко всем случаям жизни она не подойдет.

Четыре основных типа света: Фронтальный свет

Четыре основных типа света: Фронтальный свет

Цвет при фронтальном освещении

Когда солнце светит вам в спину, создается ровный свет, очень похожий на мягкий или рассеянный, при котором тени падают за предметами. Это единообразное освещение может оказаться слишком плоским для многих пейзажей, но подходит для цветных объектов, таких, как эти маки и ластении. Здесь тени невелики, участки черного цвета оттеняют остальные.

Боковой свет

Прямой свет зачастую дает слишком плоское изображение, а если солнце светит сбоку под небольшим углом — скажем, не прямо из-за спины, а из-за плеча фотографа — появляются тени, возникает контрастность и текстура, как на этом изображении скал, прозванных «Дворцовыми башнями» в Национальном парке Арки в Юте. Обратите внимание на диагональные тени
на переднем плане и контуры левого края скал.

Силуэты при переднем свете
Обычно силуэты у нас ассоцииру­ются с освещением сзади, однако я особенно люблю силуэты, снятые при фронтальном свете. Такая ситуация может возникнуть в любой момент, когда солнце светит вам в спину, а предмет на переднем плане находится в тени. На этом снимке, сделанном в Национальном парке Джошуа- Три,утреннее солнце уже озаряет облака и скалы, но не касается дерева юкки на переднем плане.


Освещение сбоку. Текстура и форма
Освещение сбоку, когда солнечные лучи падают слева или справа, бывает особенно изысканным, когда солнце висит невысоко в небе. Такое освеще­ние подчеркивает текстуру, округлость, объемность предме­тов.

На этом снимке водопадов в Йосемите боковой свет подчер­кивает текстуру воды и камня, а на снимке песчаных дюн в Долине Смерти — их текстуру и форму.

Свет в уличной фотографии. Что это такое и как научиться его видеть

Без света — нет фотографии, это банальность, которая всем известна. Мы будем говорить не о свете как таковом, не о оптическом явлении, под действием которого окружающий нас мир приобретает очертания, становится видимым и мы можем запечатлеть его на наших фотографиях. Мы поговорим о фотографическом свете. Том свете, который делает кадры выразительными, атмосферными, запоминающимися. Том свете, который помогает нам выражать наши идеи и создавать образы. Попробуем посмотреть на свет творчески, не как ученые, а как художники или на крайний случай писатели, которые должны уметь пользоваться своим инструментом. Ведь свет для фотографа — тоже, что перо для писателя. И делать это будем исключительно с практической точки зрения. Так, чтобы после прочтения этой статьи, вы смогли сразу взять камеру и пойти снять что-нибудь интересное и вдохновляющее. Итак приступим.


Первое, что хотелось бы сказать, что в фотографии нет ничего сложного. Да-да. Фотография это очень просто. Единственное отличие хорошего фотографа от не очень, помимо таланта, которой скажем прямо, является здесь далеко не самой главной составляющей, заключается в умении видеть вещи осознанно. Говоря проще, в умении видеть. Достигается это небольшим набором базовых знаний, приложением внутренней неугомонности и дальнейшей практикой. Чем больше, тем лучше.

Первое, чему учат во всех хороших фотошколах, это обращать внимание на фон объекта. Видеть, что находится за ним. На первый взгляд полная ерунда. Мы и так видим, ответит начинающий фотограф, не слепые же мы в конце концов. Оказывается же, что видеть-то мы видим, но очень часто не осознаем то, что видим. Наш мозг утроен таким образом, что мы в первую очередь обращаем внимание на тот объект, который нас заинтересовал. А все остальное мозг услужливо отсекает. Но камера не мозг — и она фиксирует все, что попадает в кадр. Именно так получаются фотографии молодоженов на фоне помойки или портреты с растущими из головы деревьями и фонарными столбами. А всего лишь нужно сделать над собой усилие и приучить себя видеть не только то, что нам интересно, но и то, что происходит вокруг. Это первый и самый важный шаг от обычного к фотографическому видению мира.


Другой пример — цвет. Да, мы знаем, что окружающий нас мир цветной, но можем ли мы сказать вот прямо сейчас, если закроем глаза, какие цвета и в каких сочетаниях находятся вокруг нас. А в том кадре, который мы сделали последним? Давайте еще проще. У вас есть любимый фильм? Помните, на каких цветах он построен? В какой сцене какие используются цвета, их сочетания, какую смысловую нагрузку они несут, как помогают созданию образов? А я с уверенностью могу сказать, что в 90% фильмов подбор цветов не случаен, в каждой сцене используются вполне определенные цветовые сочетания, редко превышающие два-три находящихся в гармонии между собой цвета. Включите любой фильм и посмотрите на него с точки зрения цвета. Вас будет ждать открытие. Но вы и до этого видели этот фильм. И цвета действовали на вас, как на зрителя, определенным образом, просто вы не отдавали себе в этом отчета. А это еще одна степень осознанности, необходимая фотографу. Да и просто, пройдитесь по комнате — прошлись? А теперь пройдитесь еще раз, но медленно, прислушиваясь к ощущениям в стопе. Почувствуйте как нога касается пола, как каждая клеточка отвечает на прикосновение, контакт с поверхностью, вы чувствуете каждый дюйм пройденного пространства. Вы чувствуете, вы видите. То же самое и со светом. Как я сказал, здесь нет ничего сложного, самое сложное — приучить себя видеть.

Боковой, рисующий, контровый…

Хорошо. Мы решили, что свет нужно учиться видеть осознанно. Но с чего начать, и что именно видеть? Куда смотреть? И тут тоже все просто. Студийные фотографы хорошо знают, что свет бывает рисующим, контровым, заполняющим, фоновым, акцентирующим. Знают потому, что им приходится этот свет самим ставить. А вот многие фотографы, которые никогда не снимали в студии, и вообщем-то не собираются этого делать, считают, что все эти премудрости им ни к чему. И ошибаются. Потому что свет везде одинаков, и более того, научившись его видеть, можно на него влиять и им управлять не только в студии. Секрет тут очень простой — выходя снимать в мир, нужно представить, что мы в одной большой студии, вот только свет ставим тут не всегда мы. Но и тем больше вариантов интересного света можно увидеть, ведь наша фантазия довольно ограничена, в отличии от фантазии Создателя, которая в своих вариациях совершенно безгранична. Кстати, это одна из причин, почему снимать в студии всегда немножко скучнее, чем в реальной жизни. Но вернемся к свету. Итак. Нам нужно последовательно сделать две вещи. Сперва понять, как выглядят и как получаются основные виды света, а потом научиться их различать, видеть вне стен студии, в окружающим нас мире. А уже увидев свет, мы сможем его использовать, пускать в свои фотографии, выбирать ракурсы с наиболее удачным световым рисунком. Разобраться со светом можно непосредственно в студии, или по картинкам.

Также, как это ни банально, нужно помнить, что любой свет можно оценивать только относительно того объекта, на который он падает. Поэтому первым шагом мы определяем объект съемки и фон. А дальше уже определяем какой свет и как падает на наш объект. Чаще всего речь идет о человеке, герое нашей съемки. Свет может помочь показать нашего героя, отделить его от фона, передать настроение кадра, усилить создаваемый образ.


Рисующий свет — считается основным, именно он создает основной свето-теневой рисунок в кадре. На самом деле в жизни это не совсем так. Рисующий свет, это свет, который обычно освещает нашего героя сбоку под различным углом, благодаря рисующему свету мы можем увидеть обращенное к камере лицо человека, создать объем за счет различных теней. Это обычно направленный свет, который может быть достаточно жестким.

Контровый или моделирующий свет в отличие от рисующего находится всегда сзади или сзади и сбоку от нашего героя. Контровый свет позволяет отделить объект съемки от заднего плана, фона. У контрового света есть и еще одно важное свойство, которое делает его очень популярным у уличных фотографов. О нем мы поговорим чуть позже.

Заполняющий свет — обычно мягкий рассеянный свет. Его задача смягчить тени, создаваемые рисующим светом.

Фоновый свет — как понятно из названия, подсвечивает элементы фона. Это нужно, чтобы не дать фону полностью провалиться в темноту. Подсвечивая фон, мы можем создать еще один дополнительный план в кадре, что часто выглядит более выигрышно, чем кадр с одним планом.

И наконец акцентирующий свет — это точечный свет, который может решать различные задачи от художественных до композиционных, расставляя акценты в кадре. Привлекая внимание зрителя к конкретным участкам в кадре, на которые точечно, как указка учителя, указывает точечный луч акцентирующего света.


Чтобы лучше усвоить каждый из перечисленных видов света, полезно попробовать самому поставить их в студии. Дальше стоит проанализировать любимые фотографии любимых авторов, определяя какой вид света или какие сочетания в них использованы. И следующим шагом нужно научиться видеть все эти виды света в окружающем нас мире. И если в студии для формирования каждого вида освещения существуют специальные светоформирующие насадки, то как с этим обстоит дело в реальной жизни? Попробуем разобраться.

Режимное время


Лучшим временем для съемок на улице считается утро и вечер. Например, Стив Маккари на своих мастер классах часто говорит, что вообще снимает только в это время. Даже название у этого времени соответствующее. С чем это связано? Конечно, в первую очередь со светом. Когда солнце только встало или собирается садиться, оно освещает все объекты не сверху, жесткими и прямыми лучами, а всегда сбоку. Плюс в режимное время солнечные лучи проходят сквозь дымку, испарения, пыль, которая может быть у поверхности земли, что делает свет значительно мягче, чем днем. В итоге мы получаем картинку объемную, с глубокими длинными мягкими тенями, которые красиво вырисовывают любые объекты в кадре.


Все это действительно так. Но давайте посмотрим, каким является солнечный свет на улице в режимное время с точки зрения его студийной терминологии. Если мы внимательно приглядимся, мы увидим, что в режимное время на открытой поверхности мы имеем дело с тремя вариантами студийного света: рисующим, контровым и заполняющим. Рисующий и контровый мы получаем на выбор, в зависимости от того, освещает солнце объект съемки с передней стороны или с задней. А вот заполняющий свет есть почти всегда. Это тот же самый солнечный свет, отраженный от земли, облаков, возможной воды, других, окружающих нашего героя, объектов. Вообще, об отраженном свете помнить нужно обязательно и обязательно обращать на него внимание, так как пренебречь им можно только в абсолютно темной комнате с абсолютно черными стенами, где и черную кошку не увидишь. Во всех остальных случаях отраженный свет есть всегда и он всегда будет влиять на тот световой рисунок, который мы получаем в кадре. А как мы уже решили, если мы знаем и контролируем освещение в нашем кадре, мы можем использовать его для усиления создаваемого образа. Если нет — то свет все равно будет работать, но будет ли это в плюс фотографии или нет — большой вопрос.

Один из самых любимых видов освещения у тревел фотографов — контровый свет в режимное время. Солнце, освещающее объект съемки сзади, всегда красивым ореолом отделяет его от фона. А отраженный от земли, неба, других объектов солнечный свет — выполняя здесь роль заполняющего источника — мягко освещает объект съемки спереди. В результате получаются очень красивые и художественные фотографии.


В чем еще заключается огромный плюс режимного времени, так это в том, что мы вне студии в любой момент можем превратить контровый свет в рисующий и наоборот. Действительно, при всех достоинствах контрового освещения иногда нужно осветить объект съемки спереди или сбоку. В режимное время это возможно. И точно так же, как фотограф в студии переставляет источник света вокруг своей модели, добиваясь нужного светового рисунка, так же и мы на улице ходим вокруг объекта съемки, наблюдая, как меняется освещение объекта. Конечно, сделать это можно далеко не со всеми объектами, но с людьми это получается почти всегда. И для этого не нужно заниматься постановкой. Достаточно просто общаться с человеком. Согласитесь, если в ходе общения вы немного повернетесь, то и ваш собеседник так же проследует за вами, чтобы оставаться с вами лицом к лицу. Модель скорее всего даже не заметит ваших манипуляций, а вы в результате получите именно тот вариант освещения, который вам действительно нужен.


Другой частный, но не менее интересный, вариант использования контрового света в режимное время — это силуэтная съемка. Он получается, когда мы располагаем источник света — в нашем случае солнце — непосредственно за объектом съемки. При этом заполняющий свет в кадре практически отсутствует, или что будет точнее, его интенсивность намного ниже интенсивности основного источника света. В результате мы можем получить очень красивые силуэты, к тому же почти всегда окрашенные в красивые теплые оранжевые тона заходящего или восходящего солнца.

В помещении

С освещением в режимное время мы немного разобрались. Но что же, теперь снимать только утром и вечером, а в остальное время сидеть без дела? Конечно нет! Снимать можно и днем. Вокруг нас есть дома, которые сами по себе выполняют роль светоформирующих насадок, влияющих на световой поток, деревья с листьями, которые пропускают свет точечно, и даже оказавшись в пустыне, дневное освещение может постоянно меняться от жесткого при ясном небе до мягкого в случае, если на небе появятся облака, выполняющие роль огромного софт-бокса. Главное внимание, осознанность и желание видеть и чувствовать, как меняется свет в окружающем нас пространстве, как он ложиться на различные объекты, как вместе с постоянно меняющимся светом меняется настроение в кадре. Мы же сейчас попробуем разобрать несколько простых примеров удачного освещения для съемки людей, которые можно получить в помещении, а потом их легко можно будет перенести и на любые другие объекты. Итак, представим, что мы оказались днем на улице и снимать при таком жестком свете нам не хочется. Тогда самое время обратить внимание на дома, находящиеся поблизости.


Первое, что мы увидим — дверные и оконные проёмы. И это идеальное место для портретной съемки в уличных условиях. Причем почти в любое время суток. При этом мы можем оставаться снаружи, не нарушая частной территории. Единственное что нужно, чтобы наше герой находился в дверном или оконном проеме лицом к нам внутри помещения. Свет, попадая внутрь, ограничен границами дверной или оконной коробки, что делает его направленным. Мы получаем мягкий поток света, направленный на объект съемки, который к тому же практически параллелен земле, что в условиях улицы возможно только в режимное время. А за счет разницы в интенсивности освещения на улице и внутри помещения, весь ненужный и часто отвлекающий фон внутри помещения оказывается просто невидимым. Однако, если мы хотим, чтобы предметы внутри помещения стали видны на фотографии, для этого нашему герою достаточно чуть глубже зайти в помещение — ведь чем дальше мы от двери, тем меньше становится интенсивность светового потока, и тем лучше будут проработаны объекты внутри помещения.


Если нам удалось подружиться с хозяевами и нас пригласили внутрь, мы можем продолжить наши съемки и использовать это же место для создания фотографий в контровом свете — вплоть до силуэтов, если человек будет стоять строго в дверном проеме. Как уже понятно, мы в этом случае должны находится внутри помещения и снимать против света.


Находясь внутри помещения, главными источниками света обычно являются оконные проёмы. Именно идущий из окон свет и стоит использовать фотографу, не забывая об отраженном свете. Каждый интерьер будет по разному отражать свет и создавать разный световой рисунок внутри помещения. Однако, часто, идущий из окна свет, можно использовать в качестве хорошего рисующего света для съемки портрета. Оптимальны варианты, когда свет из окна падает на лицо нашей модели сбоку. В зависимости от положения человека относительного светового потока, который идет из окна, можно добиться красивого светового рисунка в сочетании с объемом. Главное видеть свет и осознанно работать с ним.


Еще один вариант освещения часто доступный в помещении при освещении из окна, это контровая подсветка нашей модели, при том, что человек стоит не прямо напротив окна — так получается силуэт на светлом фоне, а рядом с окном на темном фоне. Поступающий из окна свет контурно подсвечивает человека сзади, отрывая его от темного фона стены здания. А отраженный свет освещает то, что не осветил свет из окна. В результате так же получаются очень красивые по свету и художественные кадры.


Акцентирующий свет

Осознанное отношение к свету заключается не только в развитии в себе умения видеть свет, но и в понимании того, какую роль свет играет в вашем кадре. Свет не только банально освещает объект съемки, но и может, как мы уже говорили, помогать или мешать созданию образа. Жесткий свет может усилить конфликтность сюжета, мягкий наоборот помочь передать нежность и легкость. Свет может разделить фотографию на несколько планов, а может наоборот скрыть ненужное, фокусируя внимание зрителя только на главном объекте. Свет может помочь управлять вниманием зрителя, показывая, куда и в какой последовательности нужно смотреть и как читать снимок. Свет может выделить акценты в кадре, решая тем самым композиционные задачи построения снимка.


Одним из самых простых и часто используемых примеров композиционного использования света — это акцентирование важных объектов, смысловых центров в кадре с помощью света. Здесь используется простой принцип — чем светлее и ярче определенная часть изображения, тем скорее она привлекает внимание зрителя. Если важных объектов несколько, то лучше всего должен быть освещен объект, который зритель должен увидеть первым, чуть слабее — который мы хотим показать вторым, и т. д. Если в кадре всего один объект, то световой акцент может работать как усиливающий или акцнетировать внимание на небольшой части, создавать зоны локального контраста, что так же делает кадр более комфортным для восприятия зрителя. Другой пример — ритмичная структура кадра, которую могут создавать световые блики и повторы. Все эти и многие другие задачи может решать свет в кадре.


В качестве упражнения, я рекомендую поискать в жизни и поэкспериментировать с точечными источниками света. Их можно найти повсюду — это луч света, пробивающийся в комнату сквозь щель в шторах в солнечный день, блик падающий сквозь просвет в листве дерева, отражение от зеркала автомобиля. Попробуйте пустить блики в свои кадры, да так, чтобы визуальный центр совпадал со смысловым. И вы увидите насколько интереснее и выразительнее станут фотографии. А нужно для этого всего только приучить себя быть внимательным и видеть свет, который нас окружает.


Немного про мусор или как сделать свет видимым

А можно ли сделать сам свет видимым в кадре? Конечно, можно. Сам по себе свет мы увидеть не можем, как не можем показать его на фотографии, но вот опосредованно, через объекты, от которых он отражается, сделать свет видимым можно. Помните, как в фильме про невидимку, пространство в комнате посыпали мукой, и когда она попадала на героя, то он становился видимым в кадре. Совершенно так же обстоит дело и со светом. Он похож на невидимку до тех пор, пока на его пути не встретиться что-то, что сделает его видимым. И так же как в упомянутом фильме здесь отлично подойдет всевозможный мусор: пыль, дым, капельки воды, песок, даже та же мука. Важно только, чтобы эта взвесь находилась в воздухе и была подсвечена контровым светом — и пожалуйста — свет стал видимым.


Все мы знаем красивые фотографии с застывшими лучами света в кадре. Как они сняты? Очень просто. Нужен направленный луч света, который будет сзади подсвечивать какую-нибудь взвесь в воздухе. И красота обеспечена. Часто в жизни подобные условия формируются сами собой, нужно только их увидеть и выбрать правильную точку съемки. Именно поэтому, приезжая в любое место, где я собираюсь снимать, я сразу смотрю, не видно ли где дымка, нет ли пыльной дороги или кого-нибудь, поливающего дорогу из шланга — любой из этих знаков может означать, что где-то рядом меня может поджидать интересная фотография. Поэтому запомните простое правило — все, что обычные люди стараются избегать, как мешающий мусор в воздухе, для фотографа является подарком.


Конечно, прочитав одну статью, научиться видеть свет сразу довольно сложно. Как и рассказать обо всех аспектах, связывающих свет и фотографию. Это тема для отдельной книги. Но каждая информация, которую мы получаем в нашей жизни, может становиться очередным маленьким кирпичиком, которые составляют основу здания нашего опыта, знаний и мастерства. Старайтесь относиться к фотографии осознанно, развивайте вкус и насмотренность, не ленитесь больше снимать и учиться, выполнять упражнения. Ведь учимся мы всю свою жизнь. И во время очередной съемки, когда вы уже не будете думать ни о свете, ни о композиции, нужные навыки будут появляться сами и найти тот самый решающий момент будет намного проще.

Вы всегда можете написать мне в социальных сетях и задать любой вопрос.

Алексей Терентьев.
https://www.facebook.com/photoroof
https://www.instagram.com/terentev_alexey/
https://vk.com/rider7


Статья написана специально для журнала Photocasa. Опубликована в августовском номере за 2020г.


Учимся контролировать освещение

В новой серии рубрики «Снимай как профессионал» мы детально рассмотрели такую сторону фотографического искусства, как освещение и рассказали, как получить более сбалансированные и красивые снимки. Вы узнаете о характере и структуре света и о том, как качество освещения влияет на качество фотографий.

В фотографии свет является чем-то большим, чем просто физическим явлением — это ключ ко всему: к внешнему виду, настроению, атмосфере. От направления потока света будет зависеть восприятие предметов в кадре, их форма и текстура. А цвет и жесткость света способны полностью изменить фотографию.

Свет – одна из самых важных составляющих фотографии, в этом уроке мы разберемся, как простые приемы и техники могут гарантированно улучшить качество ваших фотографий.

Также вы узнаете, как изменять характер и контрастность освещения с использованием рассеивателей и рефлекторов. Вы поймете, что нет ничего сложного в освоении техник освещения.

Понимание характера света

Существует три основных характеристики света, от которых зависит вид фотографии: направление света, его цвет и то, насколько он жесткий или мягкий.

Распознать жесткий свет проще по теням, чем по светлым областям. Резкий, прямой свет дает хорошо очерченные и глубокие тени, в то время как границы теней от более рассеянного света кажутся мягкими и не такими четкими.

Положение теневых участков говорит о том, где находится источник света. Тени, как нам известно, лежат по противоположную сторону от предмета относительно потока света.

Положение источников света

Немаловажную роль играет размер источника света, от него зависит насколько свет мягкий или наоборот жесткий. Маленький источник создает жесткий и направленный свет, в то время как от большого источника свет исходит мягкий.

Но жесткость света зависит не только от размера источника, но еще и от расстояния от него до объекта съемки. Прекрасным примером служит Солнце. Само по себе Солнце имеет огромный размер, но оно находится настолько далеко от нас, что относительно объекта съемки превращается в крошечный источник света.

Направление светового потока и тени, им создаваемые, будут влиять на текстуру и форму объекта съемки. Свет, направленный со стороны камеры или из-за нее, создаст плоское освещение и образует тени непосредственно за объектом съемки. Такой тип освещения подойдет, если вы преследуете цель захватить на фотографии мелкие детали, но тогда вы не сможете в полной мере отобразить текстуру и форму предмета.

Куда более интересные результаты вы получите, расположив источник света по одну сторону от объекта съемки. Такое освещение называется боковым. С его помощью образуются тени на противоположной к источнику света стороне объекта, тени прорисовывают контур и делают более явной текстуру.

Фотографируя в полдень на открытом воздухе, вы столкнетесь с освещением, направленным сверху вниз (так как Солнце в это время достигает своего наивысшей точки). При таком направлении света зачастую получаются не самые лучшие результаты, особенно это касается портретной фотографии: глаза модели окажутся в тени, также тени лягут под носом и подбородком.

Как влияет баланс белого на освещение

Наряду с направлением света и его жесткостью на вид фотографий и их настроение влияет окраска света, исходящего от источника. Это изменение света известно, как цветовая температура. Ваша камера обладает настройками баланса белого для её коррекции.

Цветовая температура света измеряется по шкале Кельвина. Чем ниже цветовая температура, тем больше красного будет в окраске света, а при более высокой температуре преобладает синий цвет.

Настройки баланса белого необходимы, чтобы прийти к наиболее натуральным цветам. Однако, заведомо выставляя неправильный баланс, вы можете сделать фотографию теплее или холоднее.

Как взять свет под контроль

Имея в арсенале основную технику, вы можете начать экспериментировать с различными установками света. Устанавливайте источник света в различных позициях относительно объекта съемки и следите за тем, как та или иная позиция отражается на образе и восприятии объекта. Чтобы избежать смазывания вследствие тряски, фотографируйте на коротких выдержках, для этого вам придется установить большое значение ISO около 800-1600.

Передний свет

Установив источник света непосредственно за камерой, и направив его на объект съемки, вы получите плоский свет. Точно такой же эффект вы получите при съемке в условиях солнечного света, встав спиной к солнцу, или же используя встроенную вспышку.

Боковой свет

Сместив источник света относительно объекта в сторону, вы получите куда более интересные результаты, так как такой свет сделает более явными очертания и текстуру.

Задний свет

Установка источника за предметом съемки даст совершенно иной результат. Такой свет подсветит объект со всех сторон, тем самым создав контур. Такой тип освещения помогает создать атмосферные снимки.

Несколько простых способов улучшить освещение для ваших фотографий

В этом разделе мы рассмотрим несколько простых и доступных способов, которые помогут вам улучшить свет на ваших фотографиях.

Конечно, контролировать свет при съемке пейзажей невозможно, но если мы снимаем портреты, предметы или крупные планы на фоне пейзажа, то почему бы и не внести свою лепту в формирование света.

Существует множество различных способов, при помощи которых вы можете контролировать освещение, а особенно в условиях направленного, жесткого света.

Как мы объясняли ранее, чтобы получить мягкий, рассеянный свет, необходимо использовать источник света с поверхностью в разы больше поверхности предмета съемки. Если переместить источник света ближе к снимаемому объекту, то свет будет мягче, но зачастую осуществить подобное перемещение сложно или вовсе невозможно.

Без использования рассеивателя

Если вы фотографируете небольшой объект при солнечном свете, то воспользуйтесь рассеивателем; его необходимо установить на пути светового потока. Он рассеит свет, сделав тени более мягкими.

Не обязательно пользоваться дорогостоящим оборудованием, этого эффекта можно достичь, воспользовавшись подручными средствами: например, двумя склеенными листами бумаги или же куском белой ткани.

С использованием рассеивателя

Используйте рефлектор, чтобы заполнить тени.

Без использования рефлектора

Также смягчить контраст в условиях яркого солнечного света поможет использование рефлектора или отражателя. Свет, попадая на поверхность рефлектора, отражается и подсвечивает теневые участки.

В отличие от рассеивателя, рефлектор не смягчает свет, а лишь сглаживает контраст между светлыми и теневыми зонами.

Расположите диск отражателя против источника света и затем подберите правильный угол, чтобы наиболее выгодно подсветить объект.

С использованием рефлектора

Сегодня можно найти множество бюджетных рефлекторов самых разных размеров, также различаются они цветом покрытия и материалом. Например, белые матовые отражатели дают мягкий свет, а глянцевые поверхности, обладающие большей отражающей способностью, соответственно производят более резкий свет. Золотой рефлектор сделает тени более теплыми.

Используйте вспышку

Альтернативным методом подсветки теневых зон в условиях направленного солнечного света является использование вспышки.

Для объектов, находящихся вблизи камеры, для этой цели прекрасно подойдет и встроенная вспышка. Но если объект находится на расстоянии больше двух метров, то в таком случае необходимо использовать более мощный осветительный прибор.

Простой способ избавиться от глубоких теней

Включите TTL режим управления фотовспышкой

Встроенная функция TTL поможет вам в создании заполняющего света. Если вы пользуетесь внешней вспышкой, то убедитесь, что она работает в режиме TTL.

Проверьте экспозицию

Сделайте пробный снимок, чтобы убедиться в том, что мощности вспышки хватает для того, чтобы осветить предмет съемки. Если объект по-прежнему плохо освещен, подойдите ближе.

Уменьшите мощность вспышки

Если объект съемки получается слишком ярким относительно фона, тогда вы можете воспользоваться функцией компенсации мощности вспышки для более естественного результата. Установите отрицательное значение, например, -1.

Как максимально использовать естественное освещение

В этом подразделе мы поговорим о естественном освещении и о том, как максимально его использовать.

Во время съемки пейзажей или зданий не представляется возможным как-либо контролировать свет, здесь все целиком и полностью зависит от матушки-природы.

Так или иначе, вы можете выбирать направление света, меняя ракурс съемки. Также в зависимости от времени суток и погодных условий вы можете получить совершенно разные результаты.

Классикой жанра для съемки сценических образов является так называемый золотой час. Так называют небольшой отрезок времени сразу после рассвета и перед закатом. В этот час Солнце находится низко, и свет получается боковым.

Обратите внимание, что чем ниже садится Солнце, тем ниже становится цветовая температура и тем теплее получаются фотографии.

Фотографируем против света

Одним из наиболее ярких и впечатляющих эффектов, которые можно создать, играя со светом, является контровая подсветка. Фотографии при таком освещении приобретают особенный вид.

Располагая источник света позади объекта съемки, вы можете пойти двумя путями: установить экспозицию, беря за основу задний план фотографии, в таком случае на снимке вы получите недоэкспонированный объект съемки в виде силуэта. Второй вариант – проэкспонировать снимаемый объект, тогда вы получите засвеченный фон, который создаст эффект фотографии в высоком ключе.

Снимая при контровом свете, старайтесь не смотреть через видоискатель непосредственно на Солнце. Для компоновки кадра пользуйтесь режимом Live View.

Конечно, каждому из вас удавалось увидеть собственными глазами живописный закат, но часто ли при этом с вами оказывался фотоаппарат? Если вы можете ответить “часто”, считайте, что вы везунчик.

Залогом успешной фотографии в условиях естественного освещения является предварительное планирование, ознакомление с прогнозом погоды и знание особенностей света, которые зависят от положения Солнца на небе.

Предсказываем поведение естественного света

Конечно, старомодные способы  никто не отменял, вы, при желании, можете пользоваться солнечным компасом и картами. Но существует множество специальных приложений для гаджетов, которые справляются с этой задачей и экономят ваше время, например,  Photographer’s Ephemeris или Sunseeker.

Подобные приложения позволят вам отслеживать положение Солнца в любое время и в любом месте. Но не забывайте и об изменчивых погодных условиях, заранее узнавайте, будет ли в день съемки облачно или солнечно.

Сравниваем левую и правую фотографии: Выбирайте сами, при каком свете фотографировать. На первом снимке свет контровой, на втором источник света расположен за фотографом.

Верхний снимок был сделан сразу после рассвета, свет здесь боковой, а цвета теплые. Нижняя фотография была сделана 30 минутами позднее. Обратите внимание, как изменилась цветовая температура: снимок значительно холоднее предыдущего.

Фотографируем при контровом направленном свете

Для снимков, сделанных в условиях контрового света, жизненно важна правильная экспозиция.

Избегайте бликов

Избавиться от бликов поможет бленда, накручиваемая на объектив фотоаппарата. Если и бленда не помогает, то защитить объектив от потоков света можно, прикрыв его рукой или куском бумаги.

Экспозиция для съемки силуэтов

Чтобы акцентировать внимание на заднем плане, а основной предмет в кадре изобразить в виде силуэта, воспользуйтесь функцией компенсации экспозиции. Как правило, даже значения -1 бывает вполне достаточно для создания эффекта силуэта.

Экспонируем объект съемки

Если вы хотите более детально отобразить предмет, находящийся на переднем плане фотографии, то вам придется увеличить экспозицию. Для этого опять же можно воспользоваться компенсацией экспозиции, но на этот раз приведите ее к значению +1. Если фотография получается слишком темной, то увеличьте значение до +2.

Фотография в условиях слабого освещения

В этом подразделе мы рассмотрим самые полезные настройки для фотографии в условиях слабого освещения.

Снимать при плохом уровне освещенности сложно, приходится сталкиваться со многими трудностями. Возьмем  к примеру съемку в плохо освещенном здании или во время сумерек или ночью.

Получить правильную экспозицию, фотографируя в автоматическом режиме, трудно, да и, пожалуй, невозможно. Используйте ручной режим.

При таких условиях также возникают проблемы с фокусировкой и балансом белого, однако, результат оправдает все ваши усилия сполна.

Экспозиция при слабом освещении

При съемке в условиях недостаточной освещенности вы непременно столкнетесь с проблемами с экспозицией, а особенно если вы используете один из режимов с автоматическим замером экспозиции.

Переключившись в ручной режим, вы получите более предсказуемые результаты.

Если объект съемки по большей части содержит темные тона, то вероятнее всего в автоматическом режиме фотоаппарат переэкспонирует кадр. Особенно это будет заметно в теневых областях, которые будут отображены слишком детально.

Чтобы верно оценить экспозицию, сделайте пробный снимок и проверьте гистограмму. Если в левой части графика присутствует промежуток, то значит снимок переэкспонирован, а значит, вам необходимо либо уменьшить значение ISO, либо сделать короче выдержку или же прикрыть диафрагму.

Когда дело доходит до съемки в условиях плохой освещенности, у вас есть несколько вариантов развития событий. Это зависит от того, в каких целях вам необходимо использовать короткую выдержку: если вы хотите запечатлеть какой-либо быстрый процесс, то без короткой выдержки не обойтись, но если у вас есть возможность воспользоваться штативом, чтобы избежать тряски камеры, и сюжет фотографии позволяет воспользоваться длинной выдержкой, то почему бы и нет?

В зависимости от выдержки изменяйте и значение ISO. В условиях низкой освещенности и при коротких выдержках устанавливайте значение ISO не меньше 800. С длинными выдержками можно уменьшить ISO до 200, это обеспечит лучшее качество фотографии.

Фотографируем в сумерках и в абсолютной темноте

Сумерки

Мягкий и холодный свет, характерный для небольшого промежутка времени перед рассветом и сразу после заката создает великолепные условия для съемки.

Фотографировать стоит пока на небе еще остаются различимые цвета и детали, это значит, что вам не придется выставлять очень длинные выдержки.

Большая часть света  в это время будет отражаться от неба, поэтому тона будут преобладать холодные, а сам свет будет мягким и рассеянным.  Уровень освещенности во время сумерек низкий,  это время прекрасно подходит для освоения техник с использованием длинных выдержек. Не забывайте о штативе и методах дистанционного спуска затвора.

Ночные пейзажи

Для освещения в темное время суток существует множество интересных и красивых методов, начиная от света, исходящего от фонарных столбов или оживленных дорог и заканчивая Лунным светом.

Смесь ярких огней ночного города и глубоких теней – что может быть лучше?

Подавляйте шум

Не забывайте во время съемки на длинных выдержках в темное время суток включать функцию подавления шума на вашей фотокамере. Как правило, эта функция работает при выдержках длиннее 5 секунд.

Как фотографировать с рук в условиях плохой освещенности

На фотографии ниже мы показали настройки для съемки с рук в условиях низкого уровня освещенности

Устанавливаем ISO

Установите большое значение ISO, не меньше 800, затем сделайте тестовый снимок с выдержкой, необходимой для корректной экспозиции. Если выдержка по-прежнему слишком долгая и фотографии получаются смазанными, то увеличьте ISO до 1600 или даже 3200 и уменьшите длину выдержки.

Сохраняйте фотокамеру неподвижной

Если ваша камера или объектив имеют функцию стабилизации изображения, то непременно ею воспользуйтесь, чтобы избежать смазываний из-за тряски фотоаппарата. Но не рассчитывайте, что размытия из-за движения предметов в кадре также будут уменьшены.

Фокусировка

Если вы прибегаете к автофокусу, то убедитесь, что вы выбрали центральную точку фокусировки. На большинстве фотокамер она дает наиболее точные результаты при условии плохого освещения.

Как справиться с трудными условиями освещения при помощи вспышки

В последнем разделе этого урока мы разберем некоторые техники, которые помогут вам контролировать освещение при помощи вспышки.

Фотография сделана с использованием встроенной вспышки

В отличие от других источников света, работая с которыми вы сразу можете видеть эффект от специального оборудования, например, рассеивателей и рефлекторов, со вспышкой дело обстоит сложнее. Вы не увидите результата, пока не сделаете снимок.

Не стоит бояться вспышки, особенно, если вы знаете, как на фотографию влияет направление естественного света.

Свет от любой вспышки будет несколько жестче, чем свет, исходящий, например,от лампы для чтения. По этой причине необходимо сделать хотя бы несколько тестовых снимков с вашим оборудованием. Но, тем не менее, основные законы направления света и его качественных изменений остаются такими же, вне зависимости от используемых источников света.

Фотография сделана с использованием внешней вспышки

Результаты, которые вы получите, если наведете вспышку прямо на предмет съемки, гарантированно оттолкнут вас от такого метода освещения. В этом случае вспышка выступает в качестве крошечного, точечного источника света, который образует резкий, жесткий и высококонтрастный свет.

Такой свет следует смягчить и сделать поверхность источника больше по сравнению со снимаемым объектом.

Сделайте свет от вспышки мягче

Существует ряд специальных аксессуаров, которые помогут вам сделать свет от вспышки мягче. Для начала выделим софтбоксы и зонты, которые смягчают свет и делают площадь источника света значительно больше.

Далее стоит обратить внимание на специальные рассеиватели, крепящиеся непосредственно на встроенную вспышку. Такой рассеиватель распространяет свет по помещению, свет отражается о поверхности комнаты и освещает объект.

Помните, что именно от размера источника света относительно предмета съемки зависит то, какими качествами будет обладать свет: будет ли он жестким или мягким для конкретного предмета.

Даже используя софтбокс или зонт, помните об этом: чем дальше источник от предмета, тем жестче свет, чем ближе, тем свет мягче.

И чем дальше вы перемещаете источник света относительно предмета съемки, тем больше необходим рассеиватель.

Внешняя вспышка

Для большего контроля над освещением, конечно, лучше использовать внешнюю вспышку, а не встроенную.

Как пользоваться беспроводным триггером

Установите вспышку

Большинство ресиверов имеет специальное крепление для штатива, поэтому для удобства его можно прикрепить к обычному штативу. Если вам необходим мягкий свет, то  следует также установить рассеиватель для вспышки или софтбокс.

Определите мощность вспышки

Переведите вспышку в ручной режим работы, а затем воспользуйтесь функцией контроля мощности вспышки, установив мощность, соответствующую расстоянию от объекта съемки до вспышки.

Проверьте экспозицию

Затем сделайте несколько пробных снимков, чтобы отрегулировать экспозицию. Если снимок получается засвеченным, то уменьшите отверстие диафрагмы и наоборот, увеличьте, если фотографии слишком темные.

Автор: crutter

Боковой свет — Fantastic Factory

Контровой свет

Световой рисунок, образующийся на объекте при падении основного потока солнечных лучей с бокового направления, дает более интересную и живописную светотень и освобождает снимок от многих недостатков, вызванных фронтальным освещением. Фото 46, выполненное при боковом освещении, показывает, что отчетливая светотень становится организующим началом распределения тонов в кадре. Снимок освобождается от излишней пестроты, так как значительная часть деталей объекта оказывается в тени и многие подробности передаются на снимке уже не с той активностью, с которой рисуются детали, ярко освещенные.

Чередование светов и теней, освещенных и затененных участков, дает представление о пространственной протяженности объекта съемки, и снимок теряет плоскостной рисунок, который часто портит изображение, сделанное при фронтальном освещении. Боковой свет очерчивает объемы и рельефы, более отчетливо передает фактуры поверхностей и предметов. Поэтому боковое направление света, пожалуй, является самым распространенным при фотосъемках и во многих случаях дает очень хороший результат.

На фото 46 использован боковой свет, падающий на объект перпендикулярно направлению оптической оси объектива. Но существует множество вариантов бокового освещения: передне-боковое, задне-боковое и пр. Вся эта группа световых рисунков обеспечивает хороший результат и имеет главными признаками отчетливо видимую в кадре светотень.

Контровой свет

Контр… Против… При съемке фото 47 солнце находилось против объектива фотоаппарата, его лучи падали навстречу направлению съемки. Каков результат такого освещения?

Предметы, составляющие объект съемки, при контровом освещении обращены к аппарату своей теневой стороной, в кадре преобладают тени, и снимок приобретает низкую, темную тональность. Изображение становится еще более собранным в тоне, если сравнивать его с кадрами, сделанными при боковом освещении, так как световые блики занимают относительно небольшие площади. Пестрота и перегруженность снимка деталями здесь, как правило, исчезают совершенно.

Пространство при контровом освещении передается как за счет нарастания светлоты тонов в глубине, так и за счет хорошей проработки воздушной среды.

Контровой свет четко очерчивает контурную форму фигур и предметов. Но их объемы передаются менее убедительно, чем при боковом освещении. Так же хорошо при контровом свете получаются шероховатые, глянцевые и зеркальные фактуры. На фото 47, например, убедительно передана рыхлая фактура снега, его выпуклости ясно вырисованы бликами, контрастирующими с общим темным тоном теневых участков. В глубине кадра вся снежная поверхность блестит в лучах контрового света.

На фото 57 живописно переданы фактура воды, линейные очертания волн, снимок насыщен солнечным сиянием.

Свет в фотографии — презентация онлайн

1. Фотография – это искусство показать свои мысли

СВЕТ В ФОТОГРАФИИ
Фотография – это искусство показать свои мысли

2. На повестке дня

А ты натуральный?
Солнечный свет и его использование
Искусственный свет
М и Ж – характер света
Мягкий свет
Жесткий свет
Вспышка слева!
Рисующий свет
Заполняющий свет
Контровой свет
Фоновый свет
Совершенство складывается из мелочей..
Микеланджело

3. Когда свет творит чудеса

4. Когда свет творит чудеса

5. А ты натурал?

Естественный свет – свет
от луны, солнца.
В т.ч. отраженный
солнечный свет (от снега,
воды, зеркала, …)
Искусственный свет –
лампы, фонари,
различное студийное
освещение.

6. Ловля света

7. Ловля света

Закатный свет
дает очень
выразительные
кадры
Солнце низко над
горизонтом
Светотеневые рисунки
яркие, контрастные и
красочные

8. Ловля света

Закатный свет
дает очень
выразительные
кадры
Солнце низко над
горизонтом
Светотеневые рисунки
яркие, контрастные и
красочные

9. Ловля света

10. М и Ж – характер света

Маленькие (или далекие) источники называют
жесткими, т.к. они дают более жесткую границу
света и тени
Большие (или близкие) источники дают размытую
границу тени. Такие источники называют мягкими

11. М и Ж – характер света

Направленный свет (жесткий, резкий) — хорошо
передает фактуру и объем (пример: прожектор,
яркое солнце, любой точечный источник света)
Рассеянный свет (мягкий, бестеневой) —
равномерно и одинаково освещает объект, объем
передает плохо (пример: отраженный стены свет,
пасмурная облачная погода)

12. М и Ж – характер света

13. М и Ж – характер света

14. М и Ж – характер света

15. М и Ж – характер света

16. М и Ж – характер света

Отражатели
помогут
смягчить тени в
солнечный день
И прорисуют
объем, если
модель в тени

17. Расположение источников

Рисующий источник света
располагается обычно под
углом около 45ᵒ от камеры.
Источники рисующего света
должны всегда стоять по
одну сторону от камеры!
(иначе
будут
корявые
двойные тени на лице).
Это
направленный
свет,
который задает форму и
детали предмета, этот свет
может быть и жестким, и
мягким.

18. Расположение источников

Боковой и скользящий свет
используется в основном в
мужском портрете.
Подчеркивает складки и
морщины на лице модели.
Резко и отчетливо выявляет
мельчайшие неровности и
шероховатости, передает
фактуру поверхности.

19. Расположение источников

20. Расположение источников

Контровой источник света
устанавливается прямо за
моделью.
Создает световой контур,
который хорошо отделяет
объект от фона, создает
световой акцент.
Также используется для
освещения фактуры волос,
одежды или для создания
бликов
на
прозрачных
предметах.

21. Расположение источников

22. Расположение источников

1
2
3
4
5
Нижний свет («свет Дракулы» – 1, 2) резко
выделяет глаза модели. Используется в фильмах
ужасов для создания спецэффектов.
Верхний свет (4) — самый распространенный и
привычный способ освещения. Такой свет дают
солнце, фонари, люстры…
При съемке портрета с зенитным (5) освещением
в глазных впадинах, под носом и подбородком
образуются отчетливые глубокие тени.

23. Расположение источников

24. Расположение источников

25. Основные схемы

«Стандартный» рисунок
свето-тени в beautyphoto.
Обрати внимание на
светлые треугольники
под глазами модели.

26. Основные схемы

Прием, когда на «дальней» щеке образуется
светлый
треугольник,
называют
светом
Рембрандта, или ключевым светом (ключевым
треугольником).
«Короткий» свет подсвечивает лицо целиком, в
анфас, и оставляет боковую часть головы в тени
«Широкий» свет подсвечивает сбоку, только
ближнюю часть головы, а дальняя остается в тени

27. Основные схемы

28. Короткий или длинный?

Импульсный свет дает мощную короткую
вспышку света.
Постоянный свет светит постоянно (Кэп в курсе).
Позволяет работать на длинных выдержках.
Используется в кино.
Может выполнять роль обогревателя в студии.

29. Вместо заключения

Итак, свет бывает искусственным и естественным,
импульсным и постоянным
Применение насадок определяется желаемым
характером света
По своему назначению свет делится на фоновый,
рисующий, заполняющий и контровой
По расположению – на фронтальный, передне- и
задне-диагональный, а также контровой и боковой
свет
Нет правил хорошей фотографии, есть просто
сами хорошие фотографии
Ансель Адамс

Что такое боковое освещение в фотографии — Советы по портретному освещению

Что такое боковое освещение в фотографии

Объяснение бокового освещения

Боковое освещение — это метод освещения, который можно использовать отдельно или в более крупной системе освещения. Прежде чем мы углубимся в различные способы использования бокового освещения, давайте разберемся с ним в общих чертах, посмотрев на определение бокового освещения

ОПРЕДЕЛЕНИЕ БОКОВОГО ОСВЕЩЕНИЯ

Что такое боковое освещение в фотографии?

Боковое освещение — это метод освещения, который направляет источник света с одной стороны от объекта.Угол бокового освещения зависит от положения объекта или положения источника света, но в конечном итоге определяется путем экспонирования только одной стороны объекта. Боковое освещение было заимствовано из определенных стилей живописи, таких как Рембрандт и Вермеер. Обычно он используется для добавления контраста к изображению и для большей четкости объекта.

Для чего в фотографии используется боковое освещение?

  • Создание глубины
  • Добавление размера
  • Установка драматического тона
  • Определение характеристик объекта

Что такое боковое освещение в фотографии

Преимущества бокового освещения

Боковое освещение обычно используется в кинематографии и различных типах фотографии от портретной к пейзажной фотографии.Его универсальность обусловлена ​​несколькими фундаментальными преимуществами. Для чего используется боковое освещение в фотографии? Давайте рассмотрим несколько основных преимуществ этой техники.

Добавляет измерение

Когда мы видим плоское изображение, такое как фотография или снятый на пленку, наш разум действительно воспринимает трехмерные объекты благодаря использованию в двухмерном изображении теней, светлых участков и различных тонов между ними.

Если вы освещаете объект прямо, этот тональный градиент теряется.Боковое освещение подчеркивает этот тональный градиент и, следовательно, добавляет больше объема объекту или сцене.

Примеры бокового освещения

Устанавливает драматический тон

Когда дело доходит до создания драматического тона или настроения в вашем изображении, освещение — это инструмент, который поможет вам в этом. Драматические образы в кинематографе и фотографии основаны на контрасте. Благодаря боковому освещению области темноты и тени добавляют изображению таинственности и драматизма.

Портрет с боковым освещением для драматического тона

Определяет особенности объекта

Помимо добавления размера, боковое освещение также подчеркивает особенности и текстуру объекта.Поскольку свет исходит из бокового угла, мельчайшие детали отбрасывают тени, делая их более выраженными.

Вот почему пейзажные фотографы любят в своих снимках боковое освещение. Пейзажи намного интереснее и четче, когда они снимаются в золотой час, когда сторона освещена заходящим или восходящим солнцем.

Примеры бокового освещения

Добавить глубину

Наконец, боковое освещение добавляет изображению глубины и разделения. Боковой освещенный объект обычно имеет свет, обволакивающий его под углом источника света, позволяя свету отделять объект от фона.Это добавляет объекту дополнительное измерение и заставляет его выделяться на фоне позади себя, а не падать плашмя.

При небольшом усилении задней или боковой подсветки боковое освещение может создавать очень кинематографические снимки.

Место под соснами • Примеры бокового освещения

Теперь, когда вы лучше понимаете, что боковое освещение может привнести в изображение, давайте поговорим о нескольких вещах, которые следует учитывать при использовании бокового освещения.

Учебник по фотографии с боковым светом

Как создать фотографию с боковым светом

Создание настройки бокового освещения звучит довольно просто, но может варьироваться в зависимости от нескольких вариантов.

Угол света

Различные углы бокового света могут иметь разный эффект. Самая буквальная установка бокового освещения размещает свет перпендикулярно объекту. Это также называется раздельным освещением. В результате объект разделен посередине между светлым и темным.

Установка для фотосъемки с боковым светом

Боковое освещение также может быть достигнуто за счет использования основного источника света под углом 45 градусов и освещения одной стороны объекта. Этот тип бокового освещения более распространен и, как правило, является частью традиционной трехточечной системы освещения в сочетании с заполняющим светом и задним светом.Ключевой свет по-прежнему считается боковым, потому что он направлен на одну сторону от объекта, а не в лоб.

Настройка фотографии бокового света

Важно поэкспериментировать с разными углами бокового света. Даже незначительные изменения угла освещения могут сильно изменить внешний вид объекта.

Качество света

Еще один выбор, который может изменить окончательную настройку освещения, — это качество бокового света.Вообще говоря, качество света зависит от того, является ли он более прямым, жестким или рассеянным мягким светом.

Яркий и прямой боковой свет отлично подходит для высококонтрастной фотографии и ярких снимков.

Что такое боковое освещение в фотографии • Пример Стива Джобса

Однако, если вы пытаетесь сделать более привлекательный или яркий снимок с боковым освещением, вам нужно будет выбрать более мягкое рассеянное боковое освещение. Это также повлияет на настроение и тон изображения.

Лев • Портрет с мягким боковым освещением

В дополнение к использованию более мягкого рассеянного света, боковое освещение также можно сделать более ярким, следуя нашему следующему совету — используя заполняющий свет.

Использование заполняющего света

Использование заполняющего света, чтобы немного заполнить теневую сторону объекта. Если вам нравится эффект бокового света, но вам нужно немного больше экспозиции, заполняющий свет подойдет именно вам. Посмотрите наше видео ниже о том, как заполняющий свет является незамеченным героем большинства осветительных установок.

Создание кинематографического образа (с помощью заполняющего света) • Подпишитесь на YouTube

Боковое освещение — это метод, который может сразу улучшить вашу работу как фотографа или оператора. Цель большинства изображений — привлечь внимание зрителя. Боковое освещение, добавляющее к изображению объем, глубину и детализацию, является бесценным методом освещения, который можно добавить к вашему арсеналу освещения.

UP NEXT

Установка трехточечного освещения для видео

Боковой свет может быть только одним компонентом всей трехточечной системы освещения.Из чего состоит полная трехточечная система освещения? Узнайте больше об основной технике освещения и роли бокового света в ней в нашей следующей статье.

Наверх Далее: 3-точечное освещение →

Направленное освещение — сравнение переднего, заднего и бокового освещения

Освещение, безусловно, очень важно в фотографии. Без света не было бы фото. Но вы можете не осознавать, что направление освещения играет большую роль в внешнем виде фотографии.

Существует три основных направления света, которые целенаправленно и используются в фотографии: переднее освещение, заднее освещение и боковое освещение. Именно на них я хочу взглянуть в этой статье.

Создание направленного освещения

Направление освещения можно установить, изменив свое положение относительно света или перемещая источник света. Если вы снимаете при искусственном освещении, например вне камеры вспышки, а затем переместить свет, чтобы получить направленное освещение, которое вы хотите, довольно просто.

Если вы работаете с солнечным светом, вам не повезет с перемещением источника света. Вместо этого вы должны изменить свое положение, чтобы поместить солнце там, где вы хотите. Проблема с солнцем в том, что в полдень вам не повезет. Лучшее освещение всегда дает солнце. Но рано утром и позже днем ​​получить боковой, передний или задний свет от солнца довольно легко.

Одно из решений для создания направленного освещения днем ​​с солнечным светом — разместить объект в тени.Таким образом, они не получают прямого солнечного света. Затем используйте отражатель, чтобы отразить свет на объект, создавая направленный свет, который вам нужен. Однако для этого потребуется подставка или помощник, чтобы удерживать отражатель на месте, пока вы будете делать фотографии.

Переднее освещение

Переднее освещение обычно дает относительно «плоский» вид с небольшой тенью. Это не драматично, а скорее дает тот свет, в котором мы привыкли видеть людей.


Подходящий момент Логана Кэмпбелла на flickr (лицензия CC-BY-SA)

Из-за отсутствия теней, которые дает переднее освещение, это может быть особенно полезно для фотографирования пожилых людей, когда вы хотите уменьшить их морщины.Вместо того, чтобы подчеркивать текстуру, переднее освещение скрывает ее.

Переднего освещения можно легко добиться, просто используя выдвижную вспышку камеры. Убедитесь, что ваш объект не освещен другим доминирующим источником света (например, солнцем). Если это так, либо поверните объект так, чтобы доминирующий источник света находился позади него (хотя и не обязательно прямо позади него), либо переместите его в затененное место. Тогда ваша выдвижная вспышка будет действовать как основной свет, давая переднее освещение.


Рассвет в тени с использованием заполняющей вспышки Джим Леганс-младший на flickr (лицензия CC-BY)

В качестве альтернативы, переднее освещение от солнца можно использовать рано утром и ближе к вечеру.Просто сфотографируйте объект, повернувшись спиной к солнцу. Однако имейте в виду, что ваш объект может стать косым, если смотреть на солнце. Вот почему обычно предпочтительнее использовать вспышку для переднего освещения.

Подсветка

Заднее освещение не часто используется как единый источник света. Как следует из названия, он включает в себя освещение объекта сзади, что не дает никакого освещения спереди объекта. Поэтому дополнительный заполняющий свет часто используется для добавления переднего или бокового света.

Используемое отдельно, сильное заднее освещение обычно создает силуэт.


силуэт на фоне света на пляже от Амоса Бюлера на flickr (лицензия CC-BY)

Увеличивая экспозицию, вы можете получить некоторые детали объекта за счет передержанного фона. Эта техника подходит для фотографий в высоком ключе.


Orchid High Key от kayugee на flickr (лицензия CC-BY-ND)

При использовании с передним или боковым заполняющим светом заднее освещение может помочь придать объекту четкость краев и отделить их от фона.Такое сочетание освещения является фаворитом многих фотографов.


Классический черно-белый портрет Винсента ван дер Паса на flickr (лицензия CC-BY-SA)

Боковое освещение

Боковое освещение — хороший способ выделить текстуру объекта. Освещение сверху или снизу технически является формой бокового освещения. Но обычно, когда мы думаем о боковом освещении, мы имеем в виду освещение слева или справа от объекта.

Для получения более драматичных изображений с сильными тенями очень хорошо работает боковое освещение.


Project 366 # 336: 011212 Guerrillero … что-то от Пита на flickr (лицензия CC-BY)

Для портретной фотографии часто используется точка посередине между боковым и передним освещением. То есть свет расположен примерно под углом 45 ° от фотографа. Это помогает выделить текстуру и дает области тени, при этом области тени не будут слишком большими или темными.


М. Аллер ~ Адвокат Пьера-Люка Бержерона на flickr (лицензия CC-BY-SA)

А как насчет верхнего и нижнего освещения?

Я не особо упомянул верхнее или нижнее освещение.Верхнее освещение, вероятно, является одним из наиболее часто используемых видов направленного освещения (фотографирование под полуденным солнцем). Однако, как правило, это просто потому, что это удобно, а не фотографу, целенаправленно желающему лучшего освещения.


11photo07 Майкла Миллера на flickr (лицензия CC-BY)

Как я упоминал ранее, как верхнее, так и боковое освещение являются формами бокового освещения и могут использоваться для выделения текстуры объекта.

Bottom Lighting очень необычно, когда оно используется, обычно для создания жуткого или жуткого эффекта.


Light below by Josh на flickr (лицензия CC-BY)

Я надеюсь, что эти примеры дали вам хорошее представление о том, как направление света может влиять на то, как выглядит фотография. Почему бы не попробовать самостоятельно осветить объект с разных сторон? Попробовать что-то лично — всегда отличный способ научиться.

И когда вы закончите с этим, как насчет смешивания, используя несколько источников света, указывающих в разных направлениях. Вы можете просто использовать солнце и выдвижную вспышку камеры.Или добавьте отражатель, который будет служить еще одним источником света. Экспериментируйте и получайте удовольствие!

* Габаритный свет (Фотография) — Определение


Боковой свет ing
Свет, падающий на объект сбоку относительно положения камеры. Он создает тени и блики для моделирования объекта.
Информация предоставлена: SWPP
Дополнительные термины в отношении фотографий …

БОКОВОЙ ФОНАРЬ ING При боковом свете ing лицо освещается с одной стороны сильнее, чем с другой (рис.7-9). Этот тип освещения хорошо подходит молодым женщинам с гладкой кожей и правильными чертами лица или мужчинам, чьи неровные черты характера следует подчеркивать.

Боковой свет
Если вы хотите исследовать творческую сторону фотографии, боковой свет ing доставит вас туда. Он идеально подходит для подчеркивания текстуры, определения глубины и выявления узоров. Когда вы сбоку осветите объект, его текстура выскочит.

~
Когда солнце освещает объект сбоку.Но он также может светить прямо на объект сверху (нижнее освещение). Или это может быть освещение объекта снизу в виде верхнего света. Все три направления освещения считаются « ~ ».

~ или размещение источника света или объекта так, чтобы свет падал сбоку, борется со скучным видом переднего освещения, создавая тени и глубину. ~ ing по-прежнему довольно просто снимать — вам просто нужно быть осторожным и смотреть, как падают тени.

~ ing
Размещение одного стробоскопа сбоку от объекта создает художественный эффект освещения, в результате чего получается хорошо освещенная и темная сторона объекта. Эти фотографии резкие, и их действительно можно использовать в портретах.
Одиночный стробоскоп, помещенный сбоку от объекта для создания резкого ощущения с резкими тенями.

~ ing in Photography
~ ing — мой личный любимый тип света для работы, он возникает, когда солнце находится сбоку от нашей камеры и освещает сцену.

~ ing
~ ing может помочь вам отобразить текстуру на поверхности, например, на дизайне интерьера или мышцах тела. В то же время вы должны быть осторожны с ~ ing, потому что это может создать плохие тени на лице модели.
Улучшение навыков постобработки …

~ ING — Свет падает на объект сбоку относительно положения камеры.
СИЛУЭТ — это темная форма без трехмерности.
СИЛУЭТ — Темное изображение на более светлом фоне.Силуэт имеет форму, но не форму, поскольку он двумерен.

~ : свет, освещающий объект сбоку.
Single-Lens Reflex: Камера, в которой используется зеркало или призма для отражения изображения в видоискателе.

~ ing Когда я догнал эту кольчатую чайку на илистом отмеле, у меня не было выбора направления света, но я был счастлив, что вечерний свет сбоку красиво подчеркивал форму птицы и выделяя его на фоне.

~
Освещение объекта сбоку для размещения объекта в глубине.
Источник света, обеспечивающий такое освещение.
Шелк …

~ ing
Освещает объект с одной стороны поперек оси камеры, используя естественный или искусственный свет, в то время как другая сторона остается в тени. Его часто используют в портретной съемке, чтобы придать объекту текстуру и глубину. Он может создать эффектный вид, особенно на темном фоне.

~ : Свет, излучаемый, когда солнце или источник света расположены под прямым углом к ​​камере. Этот тип освещения создает тени и идеально подходит для отображения текстур и форм.

~ ing
Освещение, падающее на объект сбоку. Он идеально подходит для выявления деталей и текстуры на освещенной стороне объекта.
Прочитать статьи, содержащие этот термин …

(c) ~ ing (Перекрестное освещение)
Стробоскопы расположены так, чтобы попадать в сторону (-и) объекта, перпендикулярно оси объектива.Этот метод обычно используется для подчеркивания текстуры поверхности объекта путем отбрасывания небольших теней на каждую возвышенную точку.

~ Часто получаются самые драматичные черно-белые фотографии. Он выделяет края форм и увеличивает контраст, добавляя блики, а тени, которые он создает, добавляют интерес к сцене, а также улучшают текстуры и узоры.
Вам понравилась эта статья? Пожалуйста, поделитесь!
Вам также может понравиться …

Один ~ отключен для более мрачного ощущения.
Вот и все. Простой способ управлять освещением ваших изображений. Ключ к съемке белых продуктов на белом фоне — убедиться, что у вас есть способ независимо управлять фоновым и передним освещением.
Нравится эта статья?

Хотя ~ позволяет создавать некоторые художественные изображения, хорошая фотография может быть получена в результате использования техники «заполняющей вспышки» для уравновешивания теней на лице или объекте.

Strong ~ ing, фокусное расстояние 12 мм, ISO 100, 1/200 секунды при f / 11.Обратите внимание на 18-конечные солнечные звезды.
Strong ~ ing; Фокусное расстояние 24 мм, ISO 100, 1/200 секунды при f / 11. Обратите внимание на полосу вспышки.
Контурное освещение, фокусное расстояние 12 мм, ISO 100, 1/200 секунды при f / 11.

Пример ~ , снятый ближе к вечеру, ~ хорошо «моделируют» серфера и уводят его от фона. Также позднее солнце дает более теплый свет.

Sidelight: ~ помогает подчеркнуть текстуру объекта.Он создает тени и глубину и дает зрителю хорошее представление о том, как может ощущаться объект, еще больше улучшая впечатление от просмотра. Он отлично работает, когда у вас есть объекты разной текстуры на разных плоскостях.

~ Источник света находится сбоку от объекта и фотографа. Он сильно освещает одну сторону объекта и оставляет темную другую сторону. Это подчеркивает форму, текстуру, создает тени и увеличивает контраст.

~ Он отбрасывает отчетливые тени, улучшая текстуру поверхности, но часто также скрывая другие детали за темными тенями.

Прежде всего убедитесь, что ваша студия не позволит проникнуть внутрь каким-либо источникам ~ . Для большинства фотографий небольшая трещина под дверью не будет проблемой, но даже она может испортить некоторые типы снимков.
Трех зонтиков хватит для студии любого размера.

Однако это позволяет уменьшить худшее из ~ без увеличения эффекта виньетирования.
Глубина бленды: измеряется от места крепления бленды к объективу до верхнего внешнего края бленды.Глубина определяется полем зрения и количеством света, который пропускает капюшон.

В качестве приблизительного общего правила уменьшите EV на 1 для ~ ing и уменьшите EV на 2 для заднего освещения.
Это приблизительно значение, заданное правилом солнечного 16.
Эти значения подходят для снимков Луны, сделанных ночью с помощью длиннофокусного объектива или телескопа, и придают Луне средний оттенок.

Существуют также шнуры для горячего башмака, которые позволяют устанавливать вспышку или удерживать ее подальше от объектива для более яркого ~ ing и для устранения эффекта красных глаз.
Терминал ПК (Prontor-Compur) используется для подключения студийных светильников, а разъем имеет резьбу для надежного соединения.

~ Это приводит к появлению теней, которые показывают детали, но подчеркивают недостатки кожи. Плоский фронтальный свет заполняет все равномерно … все, что видит объектив, что уменьшает тени, выделяющие детали (меньше теней в морщинах).

Из-за обилия окружающего света вам не стоит беспокоиться о настройке ~ с или ободных фонарей в большинстве случаев, поэтому одиночный свет должен работать отлично.Оставьте камеру в ручном режиме и измеряйте экспозицию по фону, а не по объекту.

Осенью солнечный свет лучше всего использовать в качестве ~ в начале или в конце дня. Нам нужно знать два типа света. Первый — это рассеянный свет от пасмурного неба. Этот тип света бывает холодным и голубоватым.

Я пробовал использовать вспышку SB-600 для заполнения, когда вечернее солнце ~ освещает мой объект сзади. Но цвет солнца, очевидно, намного теплее, чем заливка вспышки, которая даже при fec -2 или -3 все еще достаточно заливки, чтобы придать лицу холодный оттенок.

Вот четыре типа света, которые вы обычно найдете на открытом воздухе: переднее освещение, ~ ing, верхнее освещение, сумерки. Переднее освещение, свет, падающий через плечо на объект, плоский. Это задевает размерность предмета и заставляет его казаться безжизненным.

Было либо раннее утро, либо поздно вечером, с сильным ~ ing. Листья на залитом солнцем дереве не «сдуваются», как они выглядели на вашем мониторе.

Таким образом, я знаю, что прямой солнечный свет — это LV 15, ~ — это EV 14, в помещении обычно — EV 8 и т. Д.
Я оставляю свои измерители на ISO 100, а для ISO 50 Velvia с фильтром 81A (эффективное ISO 40) я просто отсчитываю четыре щелчка от указанного EV.

Посмотрите на текстуру и контраст, создаваемые сильным ~ ing на этом изображении пчелы и ее тени.
Мне бы очень хотелось, чтобы это фото было сделано еще ближе к пчеле, но это могло привести к болезненным мерам возмездия со стороны этого насекомого.

Яркий и резкий ~ , как луч солнца, поражает эту великолепно одетую папскую швейцарскую гвардию.Свет был здесь одно мгновение и угас в следующий.

Лантинг объясняет, как он использует отраженный свет при съемке в пасмурные дни, как передний свет позволяет ему подчеркивать цвета, а ~ лучше всего подходит для выделения текстур.

Поскольку я хотел воспроизвести солнце под низким углом, я также решил держать вспышку примерно в 20 дюймах слева от себя, создавая под углом ~ . Поскольку моя вспышка стала основным источником света, я уменьшил выдержку с полной остановки, с 1/125 секунды до 1/250 секунды.

Помимо использования цветов и выбора объектов с естественным контрастом, вы также можете использовать ~ с, чтобы еще лучше прояснить ваши объекты.
Фото Брюса Марса
Текстуры также могут часто появляться в виде кривых. Кривые — отличный инструмент для экспериментов с композицией.

Свет отражался со всех сторон, но я добавил еще одну камеру с серебряным отражателем слева, чтобы создать больше ~ ing и своего рода основной свет. Я поднял ISO до 400 на камере, выбрал широко открытую диафрагму (плюс одну дополнительную диафрагму) и позволил камере сделать это с выдержкой.

Фотографии в стиле нуар не обязательно должны быть черно-белыми. На этой фотографии используется ~ ing для создания драматических теней, которые безошибочно напоминают фильм нуар, даже если это цветной снимок.

Заднее освещение: работа с камерой, обращенной к окну, и солнечным светом позади объекта.
Переднее освещение: Работа с окном позади вас и перед объектом.
~ ing: любое положение между передним и задним освещением.

В последнем пункте я вкратце отметил невероятное боке, которое дает этот объектив.Давайте проверим это, поскольку мы снимаем глубину на 70 мм. Я поместил Киару под дерево с хорошими ~ из-за пределов тени.
Снято с фокусным расстоянием 70 мм.

, но это один из моих любимых снимков красоты. Он состоит из четырех фонарей:
1) основной фонарь с простым отражателем прямо над лицом модели;
2) Заполняющий свет с небольшим софтбоксом под лицом модели, который уменьшает тени под носом / подбородком; Я обычно кладу его на землю;
3) A ~ с…

Перемещаясь и меняя угол, легко перейти от «переднего освещения» к « ~ ing», которое часто выглядит более трехмерным. Иногда он может даже отлично выглядеть, если «засветить сзади» ваш объект и создать силуэт или ободочное свечение по его краям.

Во время предварительной настройки монитора (настройка яркости / контрастности / цветового баланса) и калибровки Spyder сам прикрепляется к монитору тремя маленькими присосками на его «ножках», датчики в центре Spyder находятся внутри резиновый колпачок, обеспечивающий минимальную утечку ~

В этой ситуации практически невозможно использовать вспышку, поэтому вам нужно расположиться так, чтобы солнце обеспечивало нужное количество света. Лучше всего ~ , поэтому временные рамки раннего утра или позднего вечера работают лучше всего, чтобы обеспечить визуальный контраст, детализацию теней и соответствующие блики.

См. Также: Что означает «Антибликовое покрытие», «HSB», «Индекс миниатюр», «Фильтры», «Дополнительный цвет»?

Широкое и короткое освещение в фотографии: простое руководство

Что такое широкое освещение в портретной фотографии? А что такое короткое освещение?

Понимание различий между этими двумя моделями студийного освещения может быть трудным, особенно когда вы только начинаете.Но они — отличный способ разнообразить ваши портреты, и, как вы скоро увидите, их легко создавать!

Ниже я поделюсь всем, что вам нужно знать для великолепных настроек широкого и короткого освещения, в том числе:

  • Что такое широкое и короткое освещение на самом деле?
  • Как использовать широкое и короткое освещение для красивых портретов
  • Множество примеров и схем освещения, чтобы вы знали точно что делать

Итак, если вы новичок, желающий расширить свои знания в области портретной фотографии, или опытный студийный фотограф, надеющийся углубить свои знания в классической технике, вы попали в нужное место.

Давайте нырнем.

Что такое широкое и короткое освещение?

Широкое и короткое освещение просто относятся к той стороне лица, которая освещена вашим стробоскопом.

При широком освещении вы освещаете сторону лица, которая на ближе к камере.

А при коротком освещении вы освещаете сторону лица, которая находится на дальше от камеры.

Посмотрите на два изображения ниже. Изображение слева показывает короткое освещение, а изображение справа показывает широкое освещение:

Названия широкого и короткого узоров освещения указывают на то, какая сторона лица освещена.

Как видите, широкое освещение придает портретам дружелюбный и привлекательный вид, в то время как короткое освещение имеет тенденцию быть более драматичным.

Обратите внимание, что короткое и широкое освещение можно использовать в сочетании со многими стандартными схемами освещения. Например, вы можете комбинировать широкое или короткое освещение с рисунком Рембрандта (когда вы светите сбоку, чтобы создать треугольник под щекой объекта). Вы также можете комбинировать широкое или короткое освещение с петлевым и раздельным освещением.

Технически, используете ли вы широкое или короткое освещение, это больше связано с углом головы объекта, чем углом света на его лице.После того, как вы разместили свой объект и добавили вспышки, фотографируя с одной стороны его лица, вы получите широкое освещение, но попросите его повернуть голову / тело на другую сторону, и вы получите короткое освещение, вместо. Есть смысл?

Как сделать красивую фотографию с широким освещением (шаг за шагом)

Широкое освещение выглядит отлично, но как это сделать? В этом разделе я дам вам пошаговый план создания широкой настройки освещения, а также объясню, когда вы можете использовать этот образец освещения.

Настройка портрета с широким освещением

Вот простой способ настроить широкое освещение (хотя помните: вы можете использовать широкое освещение с многими шаблонами освещения ).

Сначала расположите основной (основной) свет под углом 45 градусов от объекта, как показано на схеме ниже:

Попросите объект съемки повернуться к камере, а вы разместите ее на уровне глаз. Затем попросите их повернуться примерно на 45 градусов в сторону, чтобы они смотрели на в сторону от источника света на :

Настройка широкого освещения не может быть проще.Просто отворачивайте объект от основного света, пока не получите желаемый эффект.

И… все. Теперь у вас есть проверенная временем установка для широкого освещения. Вперед и получайте удовольствие! Вот снимок, который я сделал с помощью описанной выше настройки:

Когда следует использовать широкое освещение?

Широкое освещение повлияет на ваши портреты по-разному. Например, это будет:

  • расширить грань
  • обычно отбрасывает короткую сторону лица в тень (в зависимости от расположения света)
  • обеспечивает больший контраст, чем некоторые модели освещения передней подсветки, такие как освещение в виде бабочки и раскладушки.

Поскольку широкое освещение имеет тенденцию расширять (!) Лицо, используйте его при фотографировании объектов с узким лицом, но избегайте установки широкого освещения на объектах с более широкими лицами; это может преувеличить их форму лица.

Кроме того, если есть особенность на одной стороне лица вашего объекта, которую вы хотите уменьшить, просто поместите эту деталь на короткую сторону лица и используйте широкое освещение, чтобы скрыть ее в тени.

Движение вперед с широким освещением

Схемы освещения — это отправная точка, но по мере того, как вы набираетесь опыта, вам нужно будет более точно настроить свою настройку.

Например, регулируя расстояния стробоскопа, вы можете создать более жесткий свет (перемещая свет подальше) или более мягкий свет (перемещая свет ближе).

А добавляя модификаторы освещения, вы можете создавать лестные, мягкие эффекты (софтбоксы отлично подходят для этого!), А также жесткие, интенсивные портреты (попробуйте голую вспышку или сопли).

Я также рекомендую вам поэкспериментировать с заполняющим светом и заполняющими отражателями. Немного заливки приподнимет тени и уменьшит контраст для получения более привлекательных результатов, а удаление заливки усилит драматизм.

Вот моя установка с добавлением заливки.

Прежде чем сделать одну фотографию, попробуйте определить, что именно вы хотите снять.Таким образом, вы можете создать широкую схему освещения, которая будет выглядеть именно так, как вы себе представляете.

Используя рефлектор в качестве заливки, вы можете уменьшить общий контраст изображения.

Как сделать красивую фотографию с коротким освещением (шаг за шагом)

С чего начать короткую световую фотосъемку?

В этом разделе я покажу вам, как создать эффектную короткую схему освещения с целью получения такого изображения:

Короткое освещение (в зависимости от переменных, таких как ваши модификаторы) имеет тенденцию превращаться в темные, насыщенные тенями изображения.Это делает его идеальным световым рисунком при создании неброских изображений.

Настройка короткого светового портрета

Как и в случае с широким освещением, нет единого способа создать короткий портрет с освещением, но вот отличный способ начать:

Сначала расположите источник света на расстоянии сорока пяти градусов от объекта.

Расположите объект лицом вперед, чтобы он смотрел прямо в тубус объектива, а затем попросите его повернуть голову к свету.

Для более драматичного вида вы можете немного вернуть источник света на позади объекта, как показано на этой диаграмме:

Вот и все; сделайте несколько снимков Хотя короткое освещение сложнее получить, это все же легко сделать.И как только вы это поймете, это станет вашей второй натурой.

Когда следует использовать короткое освещение?

Короткое освещение имеет несколько эффектов. Это:

  • сужает лицо
  • отбрасывает широкую сторону лица в тень
  • обеспечивает сильный контраст

Поскольку портрет при коротком освещении в основном темный, это хороший способ скрыть недостатки. Короткое освещение также является простым способом создания драматических изображений в сдержанном ключе и (благодаря тяжелым теням, подчеркивающим лицо) изображений, полных глубины.

Если у вашего объекта более широкое лицо, вы можете уменьшить его с помощью короткого светового пятна. И, конечно, если вы не уверены, что работает лучше всего, вы всегда можете протестировать как широкое, так и короткое освещение , прежде чем продолжить!

Движение вперед с коротким светом

Поскольку короткое освещение обычно сильно влияет на тени, вы должны использовать столько заливки, сколько вам нужно. Используйте отражатель для легкого подъема или добавьте второй источник света, чтобы приблизить тени к другим тонам вашего изображения.

Так как короткое освещение настолько сфокусировано на тенях, вы почти наверняка захотите заполнить тени, чтобы контролировать контраст. Вы можете использовать отражатель, но если ваши тени довольно глубокие, выберите вместо этого заполняющий свет. Попробуйте выставить заполняющий свет на три ступени меньше основного; Таким образом вы сохраните тени, сохраняя при этом все детали.

Здесь я использовал отражатель, чтобы уменьшить контраст, сохранив при этом эффектный вид при коротком освещении:

И не забудьте протестировать различные модификаторы для более жестких или более мягких световых эффектов.В приведенных выше примерах я использовал софтбокс, но рекомендую протестировать голые вспышки, октабоксы, косметические блюда и многое другое!

Широкое и короткое освещение: заключительные слова

Итак, вот и все: два основных, но мощных шаблона освещения, которые можно использовать для создания ярких динамичных портретов.

Я призываю вас пойти и попрактиковаться в каждой из этих настроек. Поэкспериментируйте с расстоянием между источником света и объектом, протестируйте различные модификаторы и попробуйте все техники заполняющего освещения, которые вы можете придумать.

Теперь к вам:

Какой портретный режим освещения вы предпочитаете: широкое или короткое? Что вы планируете использовать в своей портретной фотографии? Поделитесь своими мыслями в комментариях ниже!

Использование направленного освещения | Повысьте качество фотографии

В январе версия 2014 года Boost Your Photography: 52 Weeks Challenge будет посвящена свету и освещению. (Заинтересованы в участии в конкурсе 52 Weeks Challenge? Мы также начинаем перезагружать версию с самого начала: нажмите здесь, чтобы присоединиться к 2015 году!)

На прошлой неделе мы рассмотрели естественное освещение и то, как учитывать время суток а также качество света.На этой неделе мы расширим это понимание с помощью введения в направленное освещение и то, как оно может повлиять на ваши фотографии.

Основные типы направленного освещения «Направление» вашего освещения относится к взаимодействию между вашим источником света (солнце или любое искусственное освещение), вашим объектом и вашей камерой. Используемая терминология описывает расположение источника света по отношению к вашему объекту, а не к вам как к фотографу.
Наиболее распространенными типами направленного освещения являются переднее освещение, боковое освещение и заднее освещение.Рассеянное освещение возникает, когда свет рассеивается и кажется, что он не исходит из заметного места (например, пасмурный день с тусклым светом и без теней). Вы можете узнать больше о рассеянном освещении в публикации на прошлой неделе «Идеи для фотографии при естественном освещении».

Фара передняя Фронтальное освещение, вероятно, является наиболее распространенной формой направленного освещения в фотографии. При переднем освещении свет падает сзади вас, как фотографа, и освещает переднюю часть объекта.Переднее освещение устраняет большинство теней, поскольку оно равномерно освещает объект.
На этой фотографии выше Мамонт Хот Спрингс в Йеллоустонском национальном парке видно переднее освещение. Все террасы напрямую получают солнечный свет, и единственные тени маленькие, возникающие из-за высоты солнца в небе.

Переднее освещение часто критикуют за то, что объекты выглядят «плоскими» или менее интересными, поскольку отсутствие теней дает меньше ощущения объема или трехмерности.(Подробнее о форме и объёме читайте здесь.)

С другой стороны, переднее освещение довольно часто используется в пейзажной или портретной фотографии, когда целью является одинаковое освещение объекта. В зависимости от того, какой вид вы хотите получить на портрете, многие из нас будут вполне довольны тем, чтобы избавиться от теней и добавить объем (например, морщины или мешки под глазами).

Боковое освещение При боковом освещении свет движется от направленного прямо к объекту съемки к выходу с любой стороны.Как фотограф, вы должны думать о том, чтобы свет не попадал на плечо. Свет, падающий прямо на объект (угол 90 градусов), будет иметь тенденцию чрезмерно преувеличивать тени и размер, тогда как фотографы-портретисты часто используют угол примерно 45 градусов между светом и объектом для создания драматического образа.
Боковое освещение также распространено в фотографии натюрмортов и имитирует вид известных натюрмортов. На этой фотографии апельсина и клементинов свет проходил через соседнее окно под углом около 45 градусов к объекту.Вы можете легко это определить, посмотрев на самое яркое пятно, отраженное кожурой: при переднем освещении оранжевым пятно будет прямо по центру, а при освещении под углом 90 градусов пятно будет точно с правой стороны.

Боковое освещение используется для добавления текстуры и объема вашей фотографии. (Вы можете узнать больше о Текстуре как элементе визуального дизайна здесь.) Вы можете увидеть, как основные тени фрукта дают представление о его форме и его трехмерной природе. Боковое освещение также освещает все различные маленькие веснушки и ямочки на кожуре, что придает текстуру и интерес.Боковое освещение часто используется для добавления драматизма или сильных эмоций к сцене или портрету и обычно сочетается с черно-белой обработкой.

Подсветка задняя Последняя основная категория направленного освещения — это заднее освещение. При заднем освещении источник света расположен прямо за объектом (что часто означает, что он светит прямо в объектив камеры). Вы захотите поэкспериментировать с небольшим перемещением камеры относительно объекта и освещения, чтобы не загромождать изображение за счет прямого включения источника света.
На этих двух фотографиях сравниваются трудности использования заднего освещения. В композиции выше само солнце находится на фотографии, и его яркость перекрывает весь угол изображения, в котором оно расположено. Есть также свидетельства того, что солнечные блики (это яркое пурпурное пятно около середины внизу) влияют на изображение.
Напротив, на этой фотографии солнце светит сразу за левым углом изображения. Не включая солнце в кадр, легче правильно экспонировать всю фотографию.

Заднее освещение чаще всего используется прямо перед восходом или закатом, поскольку низкий угол падения солнца позволяет легче разместить его позади объекта. Заднее освещение здесь добавляет драматизма замерзшим растениям, а также золотому сиянию утреннего света. При портретной съемке заднее освещение часто используется для создания так называемого «краевого освещения» или того светящегося света за распущенными волосами.


Заднее освещение также используется для создания интересных и драматичных силуэтов. Чтобы создать силуэт, вам нужно расположиться так, чтобы ваш объект блокировал источник света.Здесь вы можете увидеть расположение утреннего солнца по его отражению в озере. Если расположить дерево прямо так, чтобы оно блокировало его, дерево и берег становятся черными силуэтами, как и две парящие птицы.

Следите за своим освещением Обратите внимание на направление и угол освещения на этой неделе, независимо от того, снимаете ли вы в помещении или на улице. Попробуйте переместить себя, объект или освещение, чтобы рассмотреть различные варианты расположения и взаимоотношений между ними. Посмотрите, как это повлияет на вашу фотографию, и найдите то, что вам больше всего подходит!

Поделитесь ссылкой или фотографией в комментариях ниже или рассмотрите возможность присоединения к сообществу BYP 52 Weeks Google+ (или совершенно новому 52 Weeks 2015), чтобы делиться своей еженедельной фотографией и смотреть, что снимают другие.


Boost Your Photo: Learn Your DSLR доступен на Amazon. Получите максимальную отдачу от своей камеры с помощью практических советов по техническим и творческим аспектам цифровой зеркальной фотографии, которые позволят вам сразу же делать красивые снимки.

Sidelight — Как запечатлеть отличную текстуру на фотографиях

Захват текстуры зависит от угла освещения.

Это так просто. Чем ниже вы направите свет сбоку от объекта, тем больше будет выделяющихся теней.Фотографы давно осознали пользу длинных теней для их определения в пейзажах. Помимо ярких цветов заката, длинные тени от бокового света придают пейзажу характер и четкость.

Та же идея может быть применена к гораздо меньшему масштабу. Натюрморт, декорации в студии и даже высыхание краски можно улучшить с помощью бокового света. При работе с более мелкими предметами отличный совет — «держитесь плотно и сбоку».

Vintage Store Photo Challenge

Это лучшее видео, которое я когда-либо видел, о работе с небольшими объектами и боковым освещением.Гэвин Хоуи объясняет с помощью внешней вспышки, как выделить текстуру и детали на фотографиях натюрморта. Это очень простой урок. Увидев его, вам захочется продолжить изучение бокового освещения.

После видео есть еще ресурсы по теме…

Приближение бокового света с вашими изображениями

В видео Гэвин Хои использовал рассеянную вспышку вне камеры. В сообщении «Внешняя вспышка» вы можете узнать все о том, что это такое и какие функции они предоставляют.

Если вы хотите улучшить выносную вспышку, используйте какой-нибудь рассеиватель. Я работал с целым рядом диффузоров для выносных вспышек на протяжении многих лет и часто разочаровывался. Я в восторге от линейки диффузоров Rogue Flashbender. Я использую Large Rogue Flashbender и диффузор, чтобы использовать его для работы и своих собственных проектов. Это исключительно гибкий комплект, который занимает очень мало места в вашей сумке, так как он очень плотно сворачивается.Вся линейка Rogue Flashbender — отличная продукция, которую стоит попробовать.

Один из замечательных инструментов, которые я использую при настольной фотографии, — это маленький светодиодный светильник внизу. Созданный для кемпинга, он стал отличным светом для моей работы с настольными продуктами. Он небольшой, адаптируемый и очень дешевый в эксплуатации, так как потребляет очень мало энергии от аккумулятора.

У меня есть два таких, и я кладу их на стол, лежа или на торце. Сам по себе свет довольно белый, поэтому он не даст вам цветных оттенков.Если свет слишком резкий, я просто накрываю светодиодную панель калькой или обычной (белой) туалетной бумагой. Салфетка-светильник великолепна, мягка и удобна в использовании. Это отличные продукты, и их недорого купить. Это, вероятно, самый простой способ установить боковой светильник на столешницу.

Работая с людьми, более сильный свет позволяет лучше контролировать объект при замораживании. Для портретной работы помогает вспышка. Чтобы заморозить портрет и получить резкое изображение, используйте более яркий свет и короткую выдержку. Портрет с боковым освещением на 100% лучше, чем снимок с выдвижной вспышкой, когда свет падает прямо.Для этого лучше всего подойдет выносная вспышка. У вас есть возможность создать боковой свет, который создает тени, определяющие лицо. Сделайте свет как можно более мягким, чтобы тени обтекали его. Избегайте резких или резких теневых линий на лицах. Это не лестно.

На другом конце шкалы низкоинтенсивный свет светодиодных панелей позволяет использовать длительные выдержки при использовании статических объектов. Используйте более длинную выдержку, если хотите, чтобы объект был освещен более ярко. Конечно, для этого вам понадобится способ стабилизировать камеру для длинных выдержек.В этой ситуации, вероятно, лучше всего подойдет штатив.

Путь к успеху…

В дикой природе или при исследованиях на столе лучший свет попадает под неглубокий угол в качестве бокового света. Это тени, которые определяют объекты и выделяют сильные текстуры. По возможности ищите боковое освещение и создавайте его самостоятельно, если естественный свет не может сделать это за вас.

Советы от Photokonnexion по электронной почте
Если вам понравилась эта статья, подпишитесь на нашу ежедневную службу электронной почты
.
Узнать больше…

# 11030 #

Дэймон Гай (автор и редактор Photokonnexion)

Дэймон Гай (Netkonnexion)

Дэймон — писатель-фотограф и редактор этого сайта.У него есть несколько крупных веб-сайтов, компьютерный отдел и библиотека цифровых изображений. Он начинал как обученный преподаватель, а сейчас занимается обучением цифровых фотографов.
См. Также: Editors ‘Bio’ .
Вы можете написать? Конечно вы можете!
Мы хотели бы, чтобы ваши статьи или советы были размещены на нашем сайте.
Подробнее…
Напишите для Photokonnexion.

Освещение для фотосъемки | Школа фотографии Icon

Освещение для фотографий

Освещение — это кисть фотографа.Без какого-либо света ваши фотографии получились бы слишком темными и в конечном итоге недоэкспонированными. При слишком большом количестве света ваши снимки будут переэкспонированы. Для фотографа свет эквивалентен цветовой палитре художника. Вам нужно хорошо понимать условия освещения, чтобы делать отличные снимки с учетом текущей освещенности в этот день.

Освещение, как и другие элементы композиции, помогает сделать акцент на более интересных объектах и ​​в то же время затемнять свет на объекты, которые не имеют большого значения для всей фотографии.Свет и тени также могут создать настроение, привлечь ваше внимание к определенной области, изменить форму или выделить текстуру объекта.

Тени, вызванные освещением, также являются еще одним ключевым моментом фотографии. Они помогают создать на фотографии иллюзию трехмерности. Без теней ваша фотография была бы без формы, кривизны и выглядела бы безжизненной и тусклой.

Освещение — это кисть фотографа. Без какого-либо света ваши фотографии получились бы слишком темными и в конечном итоге недоэкспонированными.При слишком большом количестве света ваши снимки будут переэкспонированы. Для фотографа свет эквивалентен цветовой палитре художника. Вам нужно хорошо понимать условия освещения, чтобы делать отличные снимки с учетом текущей освещенности в этот день.

Освещение, как и другие элементы композиции, помогает сделать акцент на более интересных объектах и ​​в то же время затемнять свет на объекты, которые не имеют большого значения для всей фотографии. Свет и тени также могут создать настроение, привлечь ваше внимание к определенной области, изменить форму или выделить текстуру объекта.

Тени, вызванные освещением, также являются еще одним ключевым моментом фотографии. Они помогают создать на фотографии иллюзию трехмерности. Без теней ваша фотография была бы без формы, кривизны и выглядела бы безжизненной и тусклой.

Цвет дневного света

По мере того, как утро переходит в ночь, цвет дневного света меняется. Иногда наши небеса залиты ярким белым светом, иногда кажется, что преобладают пурпурные или оранжевые цвета.

Цвет дневного света оказывает огромное влияние на атмосферу фотографии. Осознавая цвет окружающего вас света, вы сможете управлять настроением, задаваемым каждой из ваших фотографий.

Изменения цвета света часто более драматичны в начале и в конце каждого дня. Так что приготовьте свою камеру и будьте готовы запечатлеть прекрасные цвета света, существующие на нашей Земле.

Подсветка

Подсветка — это подсветка, как и звучит.Это освещение сзади объекта. Подсветка в некоторых случаях может быть другом фотографа, а в других случаях — злейшим врагом фотографа. Подсветка обычно приводит к недоэкспонированию объекта на переднем плане, возможно, даже к его силуэту, поскольку камера настраивается, чтобы иметь возможность правильно выставить яркий фоновый свет.

Боковое освещение

Боковое освещение также может добавить драматичности вашим фотографиям. На фотографии с боковым освещением одна сторона тела вашего объекта будет освещена, а другая сторона может быть в полной темноте.Очевидно, что есть разные степени, в которых вы можете преувеличить эффекты, вызванные боковым освещением. Вы можете изменить интенсивность затенения, убедившись, что темная сторона имеет очень мало света, а яркая сторона имеет много света. Вы также можете изменить драматизацию эффекта, расположив свет под разными углами.

Далее представлены два примера теней, вызванных эффективным боковым освещением.

Обратите внимание, как в этом примере мальчик смотрит в маленькое окно.Света, проникающего из окна, достаточно, чтобы пролить значительное количество света на его лицо, в то время как остальная часть комнаты остается темной.

Вы также можете использовать боковое освещение менее экстремальным образом.

Обратите внимание на то, как на этой картинке колонны пропускают свет в зону прогулок монахов. На природе боковое освещение иногда может быть мечтой фотографов, а в других случаях боковое освещение может стать кошмаром для фотографов. Все зависит от того, что фотограф пытается запечатлеть.

Также, в зависимости от интенсивности проходящего света, иногда отбрасываемые тени будут темными, почти создавая объекты сами по себе. В других случаях освещение может быть недостаточно сильным, что может сделать фотографию размытой.

Однако в приведенном выше случае обратите внимание на то, как боковое освещение создает в этом коридоре довольно темные тени. Очевидно, что эта картина выглядела бы совсем иначе, если бы свет все еще находился над головой (в этом случае не было бы теней от колонн), а монахи были бы расположены в более темном коридоре с меньшим количеством света, проникающего внутрь.
Свет может полностью преобразить ваши фотографии, поэтому вам необходимо четко понимать условия как искусственного, так и естественного освещения. Дело не в том, что один стиль освещения лучше других (хотя у многих фотографов есть свои предпочтения), просто настройки камеры нужно будет изменить в зависимости от ситуации освещения, возможно, потребуется изменить положение вашего объекта, вам может потребоваться отразить свет , возможно, вам придется отменить снимок.

Некоторые видеоролики по основам освещения:

Другие ресурсы:

.
Боковой свет в фотографии: Какой бывает свет в фотографии. Часть 1

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх