Что должен знать начинающий фотограф: 10 вещей, о которых должен знать начинающий фотограф

Содержание

10 вещей, о которых должен знать начинающий фотограф

1. Не существует волшебной камеры, способной сделать из вас гениального фотографа, как нет, например, волшебной ракетки, способной превратить вас в профессионального теннисиста, или же заветного фортепиано, которое сделает вас великим музыкантом.

2. Известный фотограф-путешественник Дэвид Дюшемин говорит «Оборудование — это хорошо, но видение — лучше!». Как развить видение? Регулярно просматривайте фотографии, публикуемые фотографами. Анализируйте их и старайтесь увидеть то, что увидел их автор.

3. Изучите искусство фотографии прежде, чем вкладывать большие средства в фотооборудование. В этот период вы сможете прийти к собственному пониманию основополагающих принципов и истин фотографии, а это необходимо, прежде чем инвестировать свои финансы в фотооборудование. Если у вас есть такая возможность — одолжите на какое-то время желаемое оборудование у друзей, или арендуйте его, и только после этого принимайте решение о его покупке.

4. Начните с малого. Этот совет почти всегда хорош в любом новом начинании, а в фотографии тем более, так как любая форма искусства рождается из минимализма. Попробуйте поработать какое-то время с одним объективом и одной камерой, и посмотрите, что у вас из этого получится.

5. Снимайте объекты, которыми вы увлечены. Фотосъёмка от души всегда даёт лучшие фотографии. Если что-то вас интересует, скорее всего, это может заинтересовать и других. В первую очередь сконцентрируйтесь на съёмке того, что интересно и нравится вам, работать на зрителя вы начнёте позже.

6. Попробуйте освоить каждый этап фотографии, прежде чем перейти к следующему уровню. В фотографии всегда есть чему учиться. Не спешите бежать вперёд. Постарайтесь заставить себя попробовать изучить дин жанр фотографии прежде, чем перейти к другому. Досконально освоив несколько жанров, вы легче определитесь с тем, который вам больше всего нравится.

7. Старайтесь представить свою фотографию висящей на стене ещё до того, как вы нажмёте кнопку спуска затвора. Имейте чёткое представление о том, какого результата вы хотите достичь. Делайте всё аккуратно и целенаправленно.

8. Читайте инструкцию к своей камере. Абсолютно серьёзно. День за днём, пока не освоите её. Доскональное знание собственной камеры — большой шаг к улучшению своих навыхов фотографии.

9. Практика, практика и ещё раз практика. Это означает, что вам нужно снимать каждый день. Даже если всё, что вы можете сфотографировать — это всего лишь пивная банка на вашем крыльце. Достаньте камеру с полки, настройте её, и сделайте снимок. Повторяйте это изо дня в день — вы не поверите, сколько пользы может вам принести этот простое действие.

10. Не отчаивайтесь. Если что-то не получается — это не повод переставать фотографировать. Освоение фотографии, как и любого другого нового дела, занимает какое-то время. Вы ведь не ожидаете, что можете стать Первой ракеткой мира или великим пианистом всего за одну ночь.

У вас всё получится!

Больше полезной информации и новостей в нашем Telegram-канале «Уроки и секреты фотографии». Подписывайся! Читайте нас на Яндекс.Дзен «Секреты и хитрости фотографии».
Поделиться новостью в соцсетях  

Что нужно знать каждому начинающему фотографу о диафрагме, выдержке и ISO

Диафрагма против выдержки против ISO. Шутки в сторону! Что вообще за суматоха, правда? Что ж, оказывается, именно эти элементы отличает профессионального фотографа от любителя.

Фактически, эти инопланетные концепции и есть святая троица фотографии. Вам необходимо иметь четкое представление об этих аспектах, если вы хотите:

  • Понять экспозицию изображения
  • Контролируйте другие художественные аспекты вашей фотографии
  • Знайте, как выглядит ваш образ в целом

Что они на самом деле значат?

Скорость затвора: скорость закрытия и открытия затвора камеры

ISO: насколько чувствителен датчик к свету

Отверстия: отверстие в линзе, которое позволяет свету достигать датчика

Эти три элемента вместе называются «треугольником экспонирования». Чтобы получить наилучшую экспозицию, эти три аспекта должны быть хорошо сбалансированы.

Перво-наперво, начните фотографировать в ручном режиме, а не автоматически.

Диафрагма — это отверстие в объективе вашей камеры, которое регулирует количество света, попадающего в камеру.

  • Когда диафрагма широко открыта, большое количество света попадает в объектив и наоборот
  • Размер диафрагмы измеряется в диафрагмах / диафрагмах на основе диаметра отверстия, через которое свет попадает в камеру.
  • Чем шире диафрагма, тем ниже число диафрагмы
  • Диафрагма определяет глубину резкости вашего фото

Скорость затвора — это время, в течение которого затвор поднимается, чтобы выставить датчик на свет

  • Измеряется в долях секунды
  • Это позволяет легко контролировать качество определения вашего изображения, когда что-то движется в сцене
  • Быстрая скорость затвора останавливает движение, а медленная скорость затвора приводит к размытию движения

Pro наконечником: Вы можете использовать медленную выдержку, чтобы запечатлеть такие движения, как медленное смещение звезд на ночном небе, плавная вода или скоростной поезд.

Дрожание камеры становится проблемой? Помните, что чем больше фокусное расстояние, тем больше риск дрожания камеры. Если вы снимаете с фокусным объективом 200 мм, выберите выдержку меньше 1/200 секунды.

ISO — чувствительность датчика к свету

  • При съемке в условиях низкой освещенности более высокое значение ISO поглощает как можно больше доступного света
  • Без использования вспышки, она позволяет вам захватить настрой настройки
  • В сцене с большим количеством света, низкий ISO 100 или 200 творит чудеса
  • Это может привести к получению шумного изображения из-за повышенной чувствительности к свету, поэтому держите ISO как можно ниже для более четкого изображения

Забота о воздействии

Когда вы знаете о диафрагма против скорости затвора против ISOобратите внимание на выдержку

  • Найдите баланс между светлыми и темными областями, чтобы изображение выглядело максимально естественно
  • Измеритель экспозиции помогает понять значение экспозиции (EV)
  • Компенсация экспозиции изменяет экспозицию при съемке в различных режимах
  • Гистограмма — это визуальный инструмент, позволяющий точно настроить экспозицию.

Диафрагма против выдержки против ISO. Если к настоящему времени у вас нет четкого представления о том, как эти элементы дают вам идеальный снимок, отбросьте свои мечты о фотографии и выберите альтернативную карьеру. 

Используйте лучшее онлайнИнструменты HTML, CSS и JS на html-css-js.com: редакторы, оптимизаторы кода и многое другое.

Фото всем. Фотограф Владимир Жолдош

Начинающий фотограф должен знать это.

1. Фотоаппарат — это не роскошь, а инструмент.

2. Знайте правила для того, чтобы с умом нарушать их.

3. Даже простеньким фотоаппаратом можно сделать гениальный снимок.

4. Тщательно изучайте то, что снимаете.

5. Учитесь постоянно, пусть понемногу, но каждый день.

6. Пробуйте свои возможности в каждом жанре. Каждое новое занятие может таить в себе исключительно полезные сведения.

7. Не нужно слепо копировать известных фотографов, но изучать их работы — полезно.

8. Возьмите за правило анализировать свои фотографии.

9. Проверяйте настройки до съемки — может статься, что не хватит времени изменить их в процессе работы.

10. Даже не самая престижная фото школа может быть эффективнее огромного количества видео уроков.

11. Не стесняйтесь своей неопытности — совет хорошего мастера может значительно облегчить вашу задачу.

12. Графические редакторы — это такие же инструменты, как и ваша фотокамера. Не пренебрегайте последующей обработкой снимков.

13. Представьте себе, что вы не фотограф, а зритель — посмотрите на свои творения под другим углом.

14. Чтобы трезво оценить свои работы, дайте им «отлежаться». Тогда вы оцените их не предвзято.

15. Используйте штатив — дело не только в резкости. Применяя штатив вы подсознательно отнесетесь к съемке более ответственно.

16. Лучше перестраховаться и лишний раз проверить резкость, чем потом ругать себя за «шевеленку».

17. Не всегда обязательно носить с собой всю имеющуюся технику. Если вы собрались в горы или степи, оставьте дома портретный объектив.

18. Критика не унижает, а помогает: публикуйте в интернете свои творения.

19. Не чурайтесь съемки на телефон. И вообще, по возможности, используйте разнообразную технику.

20. Практика, практика и еще раз практика. Тренировка — залог успеха.

21. Прежде, чем выезжать на новое место, постарайтесь обозреть уже имеющиеся чужие фотографии на этой местности, чтобы избежать повторений и шаблонов.

22. Перед выездом тщательно готовьтесь и проверяйтесь. чистите объективы, фильтры, зарядите все что можно зарядить, запаситесь газировкой и печеньем.

23. Если вы решили купить новый штатив, предпочтительнее немного переплатить и взять хорошую вещь. От этого, в конечном итоге, зависит сохранность вашей дорогой техники.

24. Хороший фотограф, как охотник, увлечен процессом: остерегайтесь, в погоне за кадром, споткнуться и разбить оптику. Короче — смотрите не только в видоискатель, но и по сторонам.

25. Старайтесь не ограничивать ваши увлечения только фотографией. Отвлекайтесь. Отдыхайте, чтобы не перегореть».

26. Перемена погоды — ваш друг. При перемене погоды, зачастую, можно снять отличные, неожиданные кадры.

27. Выходя на природу захватите с собой термос с горячим чаем или кофе! Представьте, как улучшится ваше настроение в морозное утро после чашечки тонизирующего напитка.

28. Дополнительный аппарат иметь желательно. Особенно, если это ответственная съемка.

29. Копируйте архивы. Не доверяйте безоговорочно своему винчестеру.

30. Старайтесь вдумываться в каждый кадр, не уподобляйтесь «бомбилам» и «пулеметчикам» — лишние, ненужные кадры засоряют не только винчестер, но и ваше восприятие.

31. Если у вас появились лишние деньги и стал выбор, на что их потратить, то лучше сделать выбор в сторону хорошего путешествия, чем апгрейдить камеру и наслаждаться этим фактом, сидя дома.

32. Старайтесь создать свой круг общения по интересам. Делитесь, используйте опыт других.

33. Фотографируйте в хорошей компании друзей и знакомых. Будьте в хорошем настроении и делитесь им. К тому же, в трудной ситуации у вас рядом будет надежное плечо.

34. Получайте удовольствие не только от съемки, но и от прогулок на природе, от созерцания красоты.

35. Не довольствуйтесь только просмотром своих фотографий в электронном виде. Печатайте! Фотография, отпечатанная на бумаге, приносит больше эстетического удовольствия. И вы уже не начинающий фотограф.

36. Не забывайте одеваться по сезону; особого внимания заслуживает ваша обувь.

37. Имейте с собой дополнительную карту памяти.

39. Будьте терпеливы. На пути к мастерству вам будут попадаться и тернии и развилки. Ну, в общем…терпение и труд все перетрут!

40. Мощным вдохновляющим стимулом является если не победа, то хотя бы участие в различных больших и маленьких конкурсах.

41. Даже на не прибранной кухне, в запущенном огороде или у поломанного забора зачастую можно найти достойные сюжеты!

42. Начинающий фотограф постоянно должен искать свою манеру фотографирования. Не «сдирайте» чужие идеи — не будьте плагиаторами.

43. Одним снимком можно рассказать целую историю. Находите героев своих сюжетов.

44. Больше снимайте на рассвете и на закате. Отличные кадры получаются, когда солнце заходит за горизонт, и его лучи освещают все вокруг таинственным скользящим светом.

45. Развернуто и вдумчиво критикуйте чужие фотографии. Кроме слов «нравится» и «фу, отстой», свое мнение можно выразить множеством оттенков и полутеней.

46. Не раздумывайте, делать вам кадр или не делать. Конечно — делайте! Ловите драгоценный момент.

47. И еще раз практика! Вы можете знать все о фотографии и переспорить кого угодно в ее тонкостях, но без большой регулярной практики ничего не выйдет. Это как учиться стрелять из автомата Калашникова, сидя в интернете.

48. Будьте пытливы и любопытны. Интересуйтесь людьми, интересуйтесь жизнью.

49. Пробуйте рисовать.

50. Ну и наконец, самое главное — не надо лениться! Лень-матушка никогда не дремлет. Лежа на диване можно всю жизнь пропустить.

Удачи вам и доброго здоровья! Сегодня вы начинающий фотограф, завтра мастер своего дела.

Что нужно знать о фотоаппарате начинающему фотографу | McGrp.Ru

Как выбрать подходящий фотоаппарат? Этот актуальный вопрос задают себе многие. И профессиональные фотографы. И те, кто только хотят ими стать. И те, кто ищут хороший подарок для близкого человека.

Цели у всех разные. Но всех волнует то, как же выбрать лучший фотоаппарат именно для своих целей? Далее мы поговорим о том, на что нужно обратить внимание, когда выбираешь самый подходящий гаджет для начинающих фотографов.

Стоимость

С бюджетом нужно определиться сразу. Ведь от него напрямую зависит, среди какой техники будет выбран ваш фотоаппарат.

Вы должны определить, сколько вы готовы израсходовать на новую покупку. Вы должны знать также, с какой целью покупаете такой товар. Все потому, что фотоаппарат для профессионального фотографа и любителя существенно отличается. И функциями, и характеристиками. От этого также зависит цена.

Безусловно, очень важно, когда выбираешь любую технику, знать ее характеристики. Именно им покупатель первым делом придает первостепенное значение. И далее мы расскажем о том, на какие же характеристики фотоаппарата должен обратить внимание начинающий фотограф.

Мегапиксели

Некоторые считают, что их количество и качество получаемых изображений имеют прямую связь. Но это не совсем так. Запомните, что мегапиксели отвечают только за разрешение фото.

Матрица

Это одна из главных деталей в фотоаппарате. Если перед вами стоит задача увеличить качество фото, то выбирайте камеру, в которой матрица как можно больше. Но если вам нужны семейные фото, а не участие в международном конкурсе, то ограничьте свои запросы.

Зум

Зум никак не влияет на качество изображения. В том случае, когда в перспективе он может быть полезным для вас, нужно обратить внимание на эту функцию.

Стабилизатор изображения

И простому фотолюбителю, и профессионалу эта полезная функция очень важна. Если стабилизатор хороший, то вы можете полностью увлечься процессом съемки и не переживать из-за того, что у вас дернулась рука. При этом напомним о том, что из-за этой функции у батареи большой расход энергии.

Надежность

Всем известно, что фотокамера – это достаточно хрупкая техника. Ко всему всегда есть риск выронить ее из рук. Значит, при покупке обратите внимание на то, какова конструкция фотоаппарата. И если будет возможность, то подбирайте такую фототехнику, у которой металлический корпус.

Полезные советы

Интернет, насыщенный всякой информацией, – хороший помощник при выборе фотоаппарата. Однако покупать его все-таки лучше в магазине реальном, а не в виртуальном. Тогда у вас будет возможность подержать камеру в руках. Вы сможете понять, насколько она удобна лично для вас. Сможете также оценить качество фото, которые она производит.

Перед тем, как покупать такой товар, осмотрите его полностью. На фотоаппарате не должно быть царапин и сколов. Исследуйте линзу. Не тешьте себя тем, что в случае, когда товар ненадлежащего качества, вы сможете его обменять на другой. Лучше сразу сделать хорошую покупку.

Обязательно возьмите чек и гарантийный талон на свою покупку.

Если вы только начинаете снимать, то для вас лучший вариант фотоаппарата – это качественная «беззеркалка». Но в том случае, если вы нуждаетесь в фотоаппарате лишь для съемок с семьей, то купите самый недорогой и компактный.

Основные термины и принципы фотосъемки.

Каждый начинающий фотограф, который собирается углубленно изучать премудрости фотосъемки в ручном режиме, должен знать основные термины и принципы фотосъемки. Также, очень важно понимать устройство камеры и грамотно распоряжаться её возможностями.

1. Построение экспозиции

Снимок в камере формируется оттого, что отраженный от предметов свет проходит через линзы объектива и попадает на матрицу. Именно процесс формирования снимка во время попадания света на матрицу называется экспонированием. Чем дольше затвор камеры открыт и чем больше отверстие диафрагмы, тем больше света проходит, и тем светлее становится снимок. Длительность формирования снимка, а, следовательно, и его яркость различаются экспозицией.

Для того, чтобы понять, некоторые нюансы формирования яркости снимка, достаточно взять в руки какой-нибудь объект и выйти с ним на улицу. Большое количество света осветит объект съемки. Люди, как и все остальные живые существа и устройства визирования воспринимают отраженный от объектов свет. Значит, чем больше света попадает на объект, тем больше его отражается. Если войти в помещение, ситуация изменится.

Процесс записи света, попавшего на матрицу фотоаппарата, называется экспонированием.

2. Сохранение снимка

Для осознания процесса съемки важно понимать, как камера сохраняет фотографии. На сегодняшний день самым популярным способом записи изображения является электронная матрица. Она состоит из множества датчиков, чувствительных к свету. Попавший на датчики свет преобразуется в электрический сигнал, а он, в свою очередь, процессором фотоаппарата обрабатывается и формируется в снимок. Далее этот снимок, пройдя преобразование в какой-то графический формат (RAW, JPEG), сохраняется во внутренней памяти фотоаппарата. Внутренняя память, как правило, не велика. Она способна хранить около 6-10 снимков. Как только снимок попал во внутреннюю память, он переписывается на карту памяти. Скорость записи на кару памяти бывает не слишком велика. Из-за этого снимки сначала записываются во внутренний буфер, вместимость которого, как уже говорилось ранее, не слишком велика. Часто это определяет количество кадров, которые можно сделать при серийной съемке.

3. Принцип работы затвора

Камера делает кадры. Кадр — это снимок — процесс, происходящий после того, как затвор камеры откроется до момента его закрытия.

Затвор также называют шторкой. Как правило, шторок две. Они преграждают путь свету, направляющемуся к матрице. Две шторки используются для обеспечения сверх коротких выдержек. В момент, когда первая шторка начала открываться, вторая начинает закрываться. Таким образом, образовывается очень маленький промежуток времени, на протяжении которого свет попадает на матрицу.

Длительность времени, на протяжении которого свет попадает на матрицу и происходит экспонирование кадра, называется выдержкой. Выдержка измеряется в секундах.

4. Фокусировка

Одной из важнейших частей камеры, без которой она не смогла бы нормально работать, является объектив. Объектив фокусирует свет, попадающий в него, и фокусирует его на матрицу.  

Работа объектива камеры схожа с работой объектива проектора. Различие заключается в том, что проректор фокусирует снимок, получаемый с пленки наружу, на стену, а объектив камеры фокусирует свет вовнутрь, на матрицу.

Линзы объективов могут быть самыми разнообразными и составляться в наборы из самого различного количества элементов. Когда линзы перемещаются ближе или дальше относительно друг друга и относительно матрицы фотоаппарата, происходит фокусировка. Изогнутые поверхности линз искривляют лучи света и направляют их. Склеенные между собой линзы или отдельно стоящие линзы, которые могут независимо от остальных двигаться, называются группой. Таким образом, в объективе может быть, к примеру, 13 элементов, которые заключены в 7 групп.

5. Точная регулировка света

Диафрагмой называется круглый затвор, находящийся в объективе. Этот затвор, благодаря своей лепестковой конструкции, может прикрывать проходное отверстие для света. Диафрагма никогда не закрывается полностью. Размер отверстия можно достаточно точно регулировать.

Размер отверстия диафрагмы измеряется в относительных величинах. Отношение это выражается в значении размера отверстия диафрагмы в миллиметрах, к фокусному расстоянию объектива в миллиметрах. К примеру, если отверстие диафрагмы имеет размер 10мм на объективе с фокусным расстоянием 100мм, то диафрагма будет иметь значение f/10. То же самое отверстие на объективе 50мм даст диафрагму f/5. Буквой «f» обозначается сокращенное слово, в переводе с английского обозначающее «фокусное расстояние».

Самый распространенный ряд значений диафрагмы имеет следующий вид: f1.4, f2, f2.8, f4, f5.6, f8, f11, f16, f22. Каждое значение уменьшает или увеличивает количество пропускаемого света в два раза относительно соседнего значение. Уменьшение или увеличение количества света, попадающего на матрицу в два раза, называется стоп.

Существуют не так сильно распространенные объективы, которые могут открывать диафрагму более, чем на f1.4 и закрывать её более чем на f22. Основное назначение диафрагмы заключается в том, чтобы уменьшать и увеличивать количество проходящего через оптическую систему света. Побочным эффектом стало изменение зоны резко изображаемого пространства на максимально открытой диафрагме.

6. ГРИП (глубина резко изображаемого пространства)

Для того, чтобы изображение, получаемое камерой было четким, объектив должен сфокусировать точку, находящуюся в пространстве на плоскость матрицы.

Наш мир трехмерный. Кадр плоский — двухмерный. Камера на плоскости кадра может создать только одну четкую плоскость. Всё, что будет находиться за этой плоскостью, будет размываться по мере удаления. На некотором расстоянии размытие не заметное невооруженным глазом, поэтому, фотографы определяют расстояние, в котором снимок остается достаточно четким как зона или глубина резко изображаемого пространства.

Диафрагма в формировании глубины резко изображаемого пространства играет одну из основных ролей. Чем больше она закрыта, тем больше будет на снимке резко изображенных участков.

В портретной съемке очень часто используется малая глубина резкости. Для достижения размытого фона, нужно открыть диафрагму посильнее.

7. Выдержка

Фотоаппарат записывает попадающий на сенсор свет. Чем дольше открыт затвор, тем длиннее выдержка, на протяжении которой происходит экспонирование снимка. В темноте фотоаппарату нужно больше света, чтобы экспонировать кадр, но объекты во время экспозиции могут двигаться. На снимках это будет выглядеть как размытие. Такое размытие может, как испортить кадр, так и создать очень интересный визуальный эффект.

Таким образом, чтобы заморозить движущийся объект, нужно использовать короткую выдержку. Чтобы передать движение, нужно использовать выдержку подлиннее.

8. Светочувствительность

В заключительном разделе стоит поговорить о еще одном параметре камеры, который позволяет регулировать экспозицию. Это светочувствительность матрицы, которая обозначается как ISO.

В прошлом, когда использовались пленочные фотоаппараты, были пленки, обладающие различной чувствительностью к свету. Некоторым пленкам было достаточно малого количества света для создания нормально экспонированного кадра, а другим больше. Пленки с высокой чувствительностью к свету имели крупное зерно (фотоэлементы). Это делало снимок более зернистым и менее четким. То же самое происходит на электронной матрице.

Повышение чувствительности достигается увеличением напряжения, поступающего на матрицу. Усиленный электрический ток создает помехи, которые негативно влияют на качество снимка, но восприимчивость матрицы к свету повышается. Таким образом, можно получить более светлый снимок в плохо освещенных локациях без необходимости регулировать выдержку и диафрагму, но при этом на снимке появится шум.

Основными значениями ISO считается 100 и 200. При этих значениях можно смело снимать, не боясь испортить кадр шумом. Есть более маленькие значения, такие как 80, 50 и 25, но не все камеры их поддерживают и для их использования требуется большое количество света. Современные камеры имеют хорошие системы шумоподавления, которые позволяют смело снимать при более высоких значениях ISO. В темноте приходится жертвовать качеством, так как стоит выбор, сделать снимок с шумом или вовсе не сделать снимок.

Итак, ISO 100 дает четкую картинку с насыщенными цветами. При значении 400 появляется шум, и цвета приглушаются. Значение 1600 имеет четко выраженное зерно и не самую лучшую цветопередачу.

Каждый начинающий фотограф должен знать это — интервью с профессионалом

Всем привет, сегодня мы поговорим о фотографии и о людях, которые занимаются ею профессионально. Точнее о человеке, который занимается фотографией уже много лет и зарабатывает этим делом на жизнь.

Поприветствуем классного фотографа и просто замечательную девушку Олесю Николенко.

1. Олесь, привет! Поделись с моими читателями сколько лет ты работаешь фотографом и как ты пришла к выбору профессии?

Привет! Фотографией увлеклась, когда училась в художественном училище (2002 — 2006 гг.). Помню был у нас курс по «Фотоделу», снимали мы на фотоаппарат «Зенит». Тогда появились первые знания о диафрагме, глубине резкости, светочувствительности, экспозиции и т.д. Со временем стала снимать больше, участвовать в фотовыставках.

Училась я на специальности «Дизайнер», но фотография с каждым годом занимала более значимую часть моих интересов и времени. Я устроилась в фотоцентр, где изучила весь процесс от проявки пленки до печати фотографий.

Закончив институт и получив диплом о высшем образование, меня пригласили преподавать в СФ МГГУ им. М. А. Шолохова. В должности старшего преподавателя я проработала 4 года. Параллельно с этим работала фотографом и занималась ретушью в фотостудии.

Пришла к тому, что хочу заниматься только фотосъемкой. У меня появилось много своих проектов, росло количество клиентов. Так постепенно мое увлечение и переросло в профессию. Сейчас я даже не представляю другой сферы, в которой бы мне было так же комфортно работать.

2. В каком жанре ты работаешь чаще и почему?

Я позиционирую себя как семейный фотограф. Очень люблю снимать детей, семьи и свадьбы.

3. Что тебя вдохновляет на творчество и работу?

Работы других фотографов, фильмы, картины, а бывает так что природа вдохновляет на определенный образ, съемку. Меня очень часто вдохновляет природа, поэтому я люблю пешие прогулки, путешествовать.

4. Чьи работы оказали на тебя наибольшее влияние?

Могу выделить 2 основных фотографа, которые меня восхищают Карина Киль и Анна Крауклис.

5. Какое оборудование используешь в работе?

  • Фотокамера — Nikon D700, D300s
  • Объектив — все объективы Nikon 50 1.4 / 85 1.8 / 80-200 2.8 / 24-85 2.8-4
  • Вспышка — Nikon SB-900
  • Сумка для камеры при небольших съемках или рюкзак для более ответственных или продолжительных по времени съемок.
  • Так же у меня есть компактный комплект студийного оборудования для выездных съемок.

6. Есть ли среди рабочих принадлежностей и аксессуаров такие, о покупке которых ты жалеешь и почему?

Обычно к покупке техники отношусь серьезно и понимаю, конкретно для чего мне необходима данная покупка, поэтому разочарований не было. Бывает так, что какие-то объективы или аксессуары теряют свою актуальность для меня, тогда я их продаю. Например, сейчас планирую обновить свое оборудование, поэтому буду часть оборудования продавать.

7. Какими графическими программами ты пользуешься при постобработке фото?

Использую всего 2 программы Adobe Photoshop Lightroom 3.6 и Adobe Photoshop CS3.

8. Если бы ты могла вернуться в начало своей творческой деятельности и карьеры фотографа, что бы ты изменила в ходе своего обучения и работы?

Оставила всё как есть. Буду стараться дальше получать знания на интересующие меня темы, проходить мастер классы при необходимости.

9. У тебя есть любимая работа(ы) (в смысле фото или картина) расскажи о ней?

Наверное, конкретно одну картину или фотографию не смогу назвать. Я скорее всего меломан в искусстве.

10. Расскажи немного о съёмке, которая тебе запомнилась больше всего?

Самые запоминающиеся моменты происходили на свадебных съемках. Помню, как у одной невесты не застегивалось платье и его пришлось нитками зашивать со стороны спины. На другой свадьбе уронили букет невесты, и он разлетелся в разные стороны, тогда пригодились мои знания в области флористики.

11. Многие люди мечтают заниматься любимым делом и при этом хорошо зарабатывать. Тебе это удалось или труд фотографа такой же тяжёлый, когда занимаешь им профессионально?

Бывают моменты усталости, особенно в самый сезон, когда много съемок. Но для того, чтобы не выгорать нужно правильно составлять график съемок, планировать свой отдых. Сочетать коммерческие заказы с творческими проектами. Я смело могу фотографию назвать своим любимым делом. Съемки мне приносят эстетическое, моральное и материальное удовольствие.

12. Ну и последний вопрос, что бы ты порекомендовала начинающим для достижения успеха в творческом деле?

Определиться с жанром, который нравится и больше практиковаться в нем. Так же очень вдохновляют мастер классы интересных для Вас фотографов.

Спасибо за интересную информацию, я думаю для начинающих свой путь фотографов она окажется полезной. Ну и как же фотограф без фотографий, давайте вместе посмотрим примеры твоих работ.

Свадебные фото

Детские фото

Семейные фото

Если вам понравился материал поделитесь с нами лайком, нам будет очень приятно, спасибо.

Ещё больше классных работ Олеси Николенко, вы можете посмотреть в её Инстаграме.

https://www.instagram.com/foto_olesi/

21 подсказка для начинающего свадебного фотографа

Свадьба — это счастливый день для каждого — все веселятся и отдыхают, отмечают семейный праздник. Но для фотографа это — серьезное и ответственное испытание. Стоит только представить все, что может пойти не так, и становится страшно даже браться за работу. Но не стоит поддаваться страху — даже фотограф-любитель, или новичок вполне сможет справиться со свадебной съемкой, если будет знать, чего ожидать и к чему готовиться. Именно поэтому мы и подготовили несколько подсказок, которые помогут при съемке свадьбы.

  • Составьте список
  • Один из самых полезных советов, которые мы можем вам дать — это заранее подготовиться вместе с парой, и выбрать, какие именно снимки они хотят от вас получить. В день свадьбы же вам останется только отмечать уже сделанные снимки. Ведь никто не хочет получить фото своего праздника и внезапно осознать, что чего-то или кого-то не хватает.


  • Семейные фото
  • Один из самых нервных моментов для фотографа — это съемка всей семьи. Обычно, люди разбегаются по своим делам, общаются между собой и так далее. Вам же достается непростая роль — просчитать динамику, взаимоотношения, убедиться, что все готовы к фотографии в хорошем настроении. Иногда вечеринка превращается в хаос. Чтобы фотографу было проще, вы всегда можете предложить паре выбрать кого-то из родственников, кто будет отвечать за постановку кадра. Этот человек сможет собрать всех вместе, поможет вам вместить персонажей в кадре так, чтобы не отвлекать всех от празднования.


  • Изучите локацию
  • Всегда хорошо заранее знать место съемок, чтобы примерно представлять себе будущие кадры. Скорее всего, большинство профессионалов этого не делают, но вот для новичка это — вполне полезный совет. Если у вас есть возможность посетить место заранее — не упускайте ее, а еще лучше — посетить место с парой и сделать несколько снимков. Это особенно касается мест с нестандартным освещением.


  • Подготовка — ключ к хорошему результату
  • Свадьба — это день, когда нужно запомнить столько всего! Но что-нибудь всегда забывается. Именно поэтому желательно иметь при себе запасной план. Подготовьте дополнительные батарейки и карты памяти, подберите маршруты, чтобы не опоздать. Обсудите план мероприятия с парой, чтобы знать что будет происходить, и в какой момент. Словом, лучше заранее знать как можно больше о событии.


  • Обсудите ожидания
  • Заранее договоритесь о том, какие именно снимки пара хотела бы от вас получить. Какие моменты должны быть сняты, возможно, у них есть четкие предпочтения на этот счет. Отдельно не забудьте обсудить, как снимки будут использоваться в дальнейшем, сможете ли вы их включить в портфолио, выставки или добавить на свой сайт. И, само собой, не забудьте договориться об оплате.


  • Отключите звук на камере
  • Во время церемонии, тостов, или клятв (популярных сейчас на выездных церемониях) не стоит отвлекать внимание гостей звуками камеры. Поэтому отключите их заблаговременно.


  • Уделяйте внимание деталям
  • Красота кадра совершенно не зависит от того, сколько гостей в него поместилось. Иногда самые громкие фотографии — это небольшие детали: кружево, цветы, туфли, кольца.

    Для вдохновения всегда можно полистать свадебные журналы, или альбомы других фотографов. Но важнее всего уже на месте замечать детали, которые могут рассказать историю.


  • Используйте две камеры
  • Даже если у вас только одна камера, вторую всегда можно взять напрокат или одолжить у знакомых. И обязательно поставьте на нее другой объектив. Зачем? Таким образом вам не придется менять объективы и тратить ценное время, при этом возможности значительно расширятся. Хорошая подборка — это одна камера с широкоугольником, а вторая — с объективом 70-200мм. Объективы позволят снимать и портреты, и групповые кадры.


  • Старайтесь не быть единственным фотографом
  • Как бы вы ни старались, вы не сможете быть одновременно в двух местах, так что риск пропустить что-то запоминающееся всегда будет присутствовать. Если у пары есть такая возможность, они скорее всего попросят снимать на свадьбе еще кого-то. Если же вы — основной фотограф и вся надежда на вас, можно пригласить с собой ассистента, который сможет как помочь вам с отражателем, так и снять несколько кадров, до которых у вас не дошли руки. Кроме того, нет ничего более нервного, чем нести на себе ответственность за все мероприятие.


  • Не стесняйтесь, но и не выделяйтесь
  • Если вы весь день будете скрываться по углам как мрачная тень, вы точно не поймаете заветный кадр. Как в шахматах, вам придется просчитывать шаги заранее, в зависимости от того, что происходит. Тактика весьма проста.

    Во время праздника и церемонии старайтесь не перетягивать внимание на себя, тем самым нарушая веселье для остальных. В ответственные моменты, когда все взгляды прикованы к паре, старайтесь быть незаметным.

    А вот когда вы снимаете прогулку и постановочные кадры, работайте со своими моделями. Не стесняйтесь требовать от пары и сопровождающих их гостей нужных для кадра поз, рекомендовать как им встать и так далее. Вы в этот момент и режиссер, и начальник.


  • Научитесь использовать рассеянный свет
  • Даже если вы снимаете совсем недавно и приглашены в качестве фотографа-любителя, будьте уверены, что вам пригодится навык работы с рассеянным светом. Чаще всего, в ЗАГСе и в ресторане свет будет далек от идеального для съемок. А встроенная вспышка камеры совершенно точно не даст нужного результата. Вспышку, конечно, можно отражать от стен, например, но если стена цветная, отраженная вспышка даст сильный оттенок на персонажах. Поэтому можно заранее запастись отражателем и рассеивателем.


  • Снимайте в RAW
  • Этот совет мы даем всем фотографам для любого типа съемки, и все же иногда можно просто забыть о такой важной детали. Несмотря на то, что фото такого формата дольше записываются на карту памяти, RAW порой позволяет спасти при пост-обработке снимки, испорченные неудачным светом, балансом белого или экспозицией. Поскольку возможности переснять моменты уже не будет, а потерять кадр будет жаль и вам, и заказчику, формат RAW — это обязательный элемент свадебной съемки.


  • Используйте снимки прямо на празднике
  • Если вы заранее договоритесь с парой, вы можете с помощью проектора или экрана показывать снимки, снятые за день, прямо на празднике. Многие фотографы сейчас прибегают к такому решению, благо, технологии это позволяют. Это всегда может добавить хорошего настроения гостям.


  • Учитывайте фон
  • Одна из сложностей при съемке свадьбы — это то, что на фоне постоянно передвигаются гости, поэтому очень трудно сделать красивый постановочный кадр. Поэтому, прежде чем нажать на кнопку и сделать фотографию, всегда внимательно следите за фоном. Конечно, пост-обработка всегда придет на помощь, если надо поправить какую-нибудь деталь, но профессионалы стараются делать фото, которое не требует дополнительной редактуры. К этому и стоит стремиться.


  • Не удаляйте кадры сразу
  • Благодаря цифровой съемке, мы все чаще просматриваем фото прямо по ходу мероприятия, удаляя те, которые по нашему мнению не удались. Тем не менее, на дисплее камеры далеко не всегда можно рассмотреть все детали. А некоторые кадры очень даже можно спасти и использовать. Никто ведь не отменял кадрирование, манипуляции с яркостью, контрастом и экспозицией. Поэтому не спешите удалять те фото, которые кажутся неудачными — посмотрите их на большом экране, а там уж решайте.


  • Работайте с перспективой и углами обзора
  • Не бойтесь креативности — далеко не всегда идеальный кадр делается прямо и строго по правилам — с высоты роста. Иногда немного разнообразия может сделать картинку намного более эффектной. К тому же, фотограф всегда должен передвигаться и менять положение. Снимайте сверху, снизу, на широкий угол и так далее.


  • Делайте групповые снимки
  • На каждой свадьбе обязательно будут групповые снимки, без них не обходится съемка мероприятий. И конечно, самый сложный — это кадр, где в рамку втиснуты все присутствующие. Это не просто, но возможно. Некоторые фотографы предпочитают найти положение, при котором они могут находиться значительно выше тех, кого снимают. Делая снимок с высокой позиции, вы можете как вместить всех в один кадр, так и заснять лица. Старайтесь собрать гостей вместе быстро и не задерживать их надолго (об этот может позаботиться упомянутый выше заранее назначенный родственник пары).


  • Режим продолжительной съемки
  • Во время свадебной съемки особенно важно и полезно иметь возможность снимать множество кадров подряд. Это позволяет не упускать ответственные моменты, и делать по несколько постановочных фотографий (на случай, если кто-то моргнет). А иногда это отлично помогает снимать более расслабленные или забавные кадры, например через секунду после постановочного фото.


  • Ожидайте неожиданного
  • Еще один совет, который всегда стоит иметь в виду — не бойтесь неожиданностей. Иногда все идет совсем не так, как нам хочется, но иногда именно эти неожиданности и помогают сделать день незабываемым. Во время церемонии, прогулки и неофициальной части мероприятия будьте начеку.

    Ни в коем случае не паникуйте (и старайтесь не позволять поддаться панике паре и гостям). А в роли фотографа, будьте готовы запечатлеть все неожиданности на карту памяти.


  • Старайтесь приятно провести время
  • Ваше настроение несомненно передается фотографиям. Расслабьтесь и наслаждайтесь праздником, ведь в этом его смысл! Улыбайтесь, не стесняйтесь знакомиться с гостями, и ваши снимки получатся отличными!

    Итак, вот — 20 советов, которые помогут начинающему фотографу подготовиться к свадебной съемке. Остается только пожелать удачи!

    5 вещей, которые должен знать каждый начинающий фотограф

    Путь к тому, чтобы стать опытным фотографом, не проходит в одночасье. И, как будто сама по себе механика недостаточно сложна для понимания, умение хорошо фотографировать также предполагает развитие чувства творчества и изучение всех художественных элементов, которые входят в изображение.

    Конечно, некоторые люди умеют ориентироваться в камере и ее аксессуарах. Другие наделены умением составлять композиции и, естественно, подхватывают более художественные элементы ремесла.Однако, как объясняет Дэвид Флорес, есть несколько препятствий, которые почти каждый начинающий фотограф должен понять и преодолеть:

    1. Знакомство с камерой

    Звучит достаточно интуитивно, не так ли? Абсолютно необходимо знать, как управлять основными функциями вашей камеры (например, выдержкой, диафрагмой и цветовым балансом). В 100% случаев время, потраченное на то, чтобы полностью разобраться во всех тонкостях камеры, стоит затраченного времени и усилий.

    Загрузите нашу бесплатную электронную книгу «Фото-хитрости»

    В качестве благодарности за то, что вы посетили нас (и чтобы вы нас помнили), мы хотели бы отправить вам следующие дополнительные руководства:

    Каждая цифровая зеркальная камера, представленная сегодня на рынке, оснащена множеством функций. Если вы хотите стать лучшим фотографом, первый шаг — понять инструмент, который вы используете.

    2. Выберите правильный объектив

    Учтите тот факт, что объектив, способный делать потрясающие архитектурные фотографии, не обязательно может снимать великолепные портреты.

    У каждого объектива есть свой набор сильных и слабых сторон, определяемых такими факторами, как диапазон диафрагмы и фокусное расстояние. Если вы имеете в виду изображение, тщательно подумайте, какой объектив даст наилучшее возможное изображение.

    3. Подумай о свете

    Фотография буквально означает «рисовать светом». Никогда не забывайте о том, как блики и тени взаимодействуют в вашей композиции.

    Как фотографы, мы можем управлять светом по своему усмотрению с помощью стробоскопов, отражателей и портативных вспышек.Если что-то выглядит не совсем так, не пожимайте плечами. Потратьте время, чтобы внести любые необходимые изменения, чтобы создать максимально благоприятные условия.

    4. Используйте правило третей

    Правило третей не зря вбито в головы почти каждому художнику. Хорошая композиция облегчит понимание вашими зрителями и в девяти случаях из десяти создаст что-то интересное для просмотра.

    Кроме того, разделение композиции на трети создает основу для определения того, где должны располагаться наиболее важные элементы изображения.

    5. Снимайте в формате RAW

    Есть время и место для файлов JPEG; они удобны в использовании и значительно облегчают задачу доставки изображений. Тем не менее, большинство профессионалов согласны с тем, что форматы файлов RAW лучше всего использовать в камере.

    Они захватывают больше информации, обрезая меньше деталей, содержащихся в самых темных и самых светлых областях изображения. Что касается постобработки, наличие файла RAW для работы открывает множество возможностей редактирования и улучшения, с которыми файлы JPEG просто не могут сравниться.

    Это правда, особенно в области искусства, что правила созданы для того, чтобы их нарушать. Фотография ситуативна, и часть процесса роста включает в себя выход из шаблона. Тем не менее, эти основные принципы пользуются всеобщим уважением и применимы к имиджмейкерам всех дисциплин. Следуя им, вы почти наверняка начнете замечать положительные изменения в качестве своих фотографий.

    Три вещи, которые вы должны знать, прежде чем начать фотографировать

    Итак, вы увлекаетесь фотографией, хотите получить свою первую камеру и серьезно заняться ею.Есть чему поучиться, и это невероятное творческое путешествие. И прежде чем вы начнете, Пьер Т. Ламбер поделится тремя вещами, которые он хотел бы знать, прежде чем начать фотографировать. Это может помочь вам принять правильное решение при выборе снаряжения для покупки, а также поможет вам делать более качественные снимки.

    1. Объективы важнее корпуса вашей камеры

    Многие начинающие фотографы спрашивают, какую камеру им следует купить. Приятно иметь хороший корпус камеры, но еще важнее иметь хороший объектив .Пьер сравнивает это с окном: смотреть в дерьмовое стекло — все равно, что смотреть в старое и грязное окно. А если вы купите хороший, высококачественный объектив, сенсор вашей камеры будет снимать красивое, чистое и четкое изображение, как если бы вы смотрели в чистое окно. Интересная аналогия.

    В любом случае, приятно осознавать, что вам не нужно тратить целое состояние, чтобы заменить китовый объектив. Вы можете получить 50 мм (Sony, Nikon, Canon) за 100-200 долларов, это хорошее начало.

    2. Блокировка минимальной скорости затвора

    Функция блокировки минимальной скорости затвора может избавить вас от множества размытых снимков.Он говорит вашей камере не снимать ниже определенной скорости затвора. Таким образом, когда вы снимаете в режиме приоритета диафрагмы, камера не опустится ниже заданной выдержки, независимо от условий, в которых вы находитесь.

    Вот несколько советов, как установить минимальную диафрагму для различных ситуаций:

    • Неподвижный объект: 1/50 с
    • Легкое движение: 1/125 с
    • Ходящий объект: 1/250 с
    • Действие: 1/500 с

    3. Редактирование фотографий

    9

    8 Наконец, Пьер предлагает вам отредактировать свои фотографии.Прежде всего, снимайте в необработанном виде, чтобы извлечь из снимков как можно больше деталей. Редактируйте свои фотографии, не просто применяя фильтры Instagram или предустановки Lightroom, но действительно работайте над своими навыками редактирования. Редактирование может придать особый оттенок вашей работе и помочь вам определить свой стиль.

    Пьер советует вам переборщить при редактировании, а затем вернуться. Всегда смотрите на фотографию днем ​​позже, потому что вы можете понять, что зашли слишком далеко с редактированием, и вы можете смягчить ее.

    Будучи новичком, со временем вы узнаете много нового, и я уверен, что вам это понравится.А к вам, не новичкам, у меня вопрос: что бы вы хотели знать, прежде чем начать фотографировать?

    [3 вещи, которые я хотел бы знать, прежде чем начать фотографировать с использованием ISO 1200]

    10 основных терминов, которые должен знать каждый начинающий фотограф

    Автор: digiDirect

     

    Фотография — старая технология, и почти за два столетия, прошедшие с момента ее открытия, вокруг нее возник целый словарь терминологии. Для начинающих фотографов это может означать, что даже изучение руководства с практическими рекомендациями может оказаться разочарованием.Представьте, что вы пытаетесь следовать рецепту хумуса, не зная, что такое нут — в таком положении оказываются многие начинающие фотографы!

    Чтобы помочь вам сделать первый шаг к освоению камеры и новому увлечению, digiDirect собрал определения десяти основных терминов, которые вам необходимо выучить, чтобы начать заниматься фотографией.

    Датчик изображения

    Во-первых, узнайте немного о самой камере. Ваш датчик изображения, пожалуй, самый важный компонент в вашем комплекте.Работая как цифровой эквивалент фотопленки, используемой в аналоговой камере, датчик изображения преобразует свет в электронные сигналы, которые становятся изображением, которое вы видите на экране.

    Существует целый ряд различных технологий для датчиков изображения, но даже в моделях начального уровня, таких как Canon 200D II, используется так называемый датчик «комплементарный металл-оксид-полупроводник» (КМОП) — тот же тип, который используется в топовых моделях. линейка полнокадровых зеркальных камер.


    Датчик изображения — это часть камеры, которая захватывает изображение.Думайте об этом как об эквиваленте пленки в пленочной камере.

    Воздействие

    В общих чертах экспозиция — это количество света, попадающее на датчик изображения вашей цифровой камеры. Это контролируется рядом факторов, некоторые из которых вы можете контролировать (такие как диафрагма, ISO и выдержка), а некоторые нет (факторы окружающей среды). Если фотография слишком темная, она недоэкспонирована, а если слишком яркая – переэкспонирована.

    Слева: недоэкспонированное фото кажется темным.Справа: на переэкспонированном фото засвечиваются

    Воздействие можно дополнительно манипулировать для достижения конкретных нишевых эффектов. Часто встречающийся пример — использование длинных выдержек. Это ситуация, когда очень мало света, что обычно приводит к недоэкспонированию фотографии, но при гораздо более длинной выдержке, чем обычно, попадает достаточно света, чтобы окончательное изображение было правильно экспонировано. В результате можно создать интересные эффекты, такие как следы звезд или сделать автомобили похожими на полосы света.


    Следы звезд, снятые с помощью фотосъемки с длинной выдержкой. На этой фотографии должна была быть выдержка 30 минут или больше, чтобы запечатлеть движение звезд по небу.

    Диафрагма

    В общих чертах отверстие — это отверстие или щель в чем-либо. При использовании в контексте фотографии это относится как к диаметру отверстия, которое искусственно ограничивает количество света, попадающего на объектив, так и к механизму, который позволяет пользователю изменять этот диаметр.Этот механизм открывается и закрывается, напоминая расширяющийся и сужающийся зрачок в ответ на изменение условий освещения.

    Различные диаметры апертуры указываются с помощью диафрагменного числа или диафрагменного числа. На боковой стороне вашего объектива будет ряд цифр, обозначенных буквой «f/», обычно от менее 5 (как в «f/4») до более 20 («f/22»). Чем выше число, тем меньше апертура и тем меньше света попадает на датчик изображения. Ваша настройка диафрагмы будет сильно зависеть от доступного освещения и решения о малой глубине резкости.


    Изображенный объектив установлен на небольшую диафрагму (лепестки диафрагмы оставляют только очень маленькое отверстие, через которое свет проходит через объектив). Апертуру можно сделать шире, что создаст большее отверстие.

    ISO/чувствительность пленки

    В то время как диафрагма определяет количество света, попадающего на датчик изображения, ISO определяет чувствительность самого датчика к свету. Разные значения чувствительности обозначаются разными числами ISO, причем более высокие числа обозначают большую чувствительность.

    Установка слишком высокого значения ISO приведет к шуму (описанному ниже) на изображении, поэтому задача всегда состоит в том, чтобы использовать минимально возможное значение ISO для каждого снимка, чтобы свести к минимуму вероятность появления шума. При использовании пленочных камер для описания этого также использовался термин « светочувствительность пленки» .

    Скорость затвора

    Помните, мы говорили о фотографии с длинной выдержкой? Изменения скорости затвора позволяют это сделать. Датчик изображения вашей камеры не подвергается постоянному воздействию света — большую часть времени он заблокирован затвором.Во время фотосъемки затвор открывается — обычно на очень короткое время — чтобы на датчик попал свет. Датчик должен быть выставлен только на долю секунды — чаще всего 1 / 500 или 1 / 250 секунды.

    Поскольку скорость затвора определяет, как долго свет попадает на матрицу, длинная выдержка = более длинная выдержка = больше света на изображении. Использование со слишком короткой выдержкой может привести к тому, что изображения будут слишком темными.Для фотографирования быстро движущихся объектов потребуется более короткая выдержка, чтобы заморозить движение — если выдержка медленнее, чем снимаемое действие, движение будет выглядеть размытым вместе. Поэтому бегунов и спортсменов часто фотографируют с высокой выдержкой, такой как 1 / 4000 , в то время как статичные пейзажные снимки часто можно делать с выдержками 1 / / 125 и ниже 3.

    Слева: Спорт и другие высокоскоростные объекты выигрывают от короткой скорости затвора, чтобы остановить движение.Справа: низкая скорость затвора делает водопад более плавным, что обычно требуется при фотографировании движущейся воды

    Баланс белого

    Баланс белого (или цвета) — это настройка, которая позволяет пользователю компенсировать разное цветовое освещение в разных цветовых ситуациях.

    Объект, сфотографированный под оранжевыми лампами накаливания, будет выглядеть совершенно иначе, если его сфотографировать на улице в ясный день. Баланс белого позволяет вам компенсировать это изменение окружающего освещения, гарантируя, что свадебное платье будет выглядеть так же, как церемония перемещается из церкви в прием на открытом воздухе.


    Различные условия освещения могут привести к проблемам с балансом белого.

    Фокус

    Объект в фокусе выглядит четким и четким с видимыми деталями, а объект вне фокуса выглядит размытым и нечетким. В зависимости от вашей камеры у вас может быть выбор: сфокусировать изображения вручную или полагаться на управляемую компьютером автофокусировку, которая — в некоторых камерах — может точно отслеживать движущиеся объекты между кадрами.

    В любом случае рекомендуется ознакомиться с ручной установкой фокуса.Это не только поможет вам делать более разнообразные снимки, но и даст вам лучшее понимание того, как работает ваша камера.

    Глубина резкости

    Глубина резкости (ГРИП) относится к точке, в которой объект выглядит резким и четким на фотографии, за пределами которой изображение кажется размытым. Большая диафрагма (на 90 071 меньшее число f-ступеней на 90 072) даст более узкую глубину резкости, в то время как меньшая апертура (на 90 071 большее число f-ступеней на 90 072) приведет к большей глубине резкости.Описанный в метрах, он может варьироваться от долей миллиметра (в случае макросъемки очень маленьких объектов) до бесконечности (когда в фокусе будет весь ландшафт или горный хребет).

    DOF — это не только художественный, но и практичный выбор. Например, малая глубина резкости подчеркивает объект фотографии, размывая и, следовательно, уменьшая акцент на вещах впереди и позади него, более резко фокусируя внимание зрителя.

    Слева: Малая глубина резкости (широкая диафрагма, низкая диафрагма) используется для размытия фона, чтобы сделать акцент на объекте.Справа: большая глубина резкости (маленькая диафрагма, высокая диафрагма) часто используется в пейзажной фотографии, когда вы хотите, чтобы все было в фокусе.

    Шум

    Шум относится к изменениям цвета или яркости изображений, которые не проявляются в самом объекте. Эти вариации возникают по разным причинам, но в большинстве случаев они возникают из-за неправильной установки ISO — слишком высокое, и изображения будут выглядеть зернистыми.

    Кроме того, датчики изображения меньшего размера более чувствительны к шуму.Камеры, оснащенные датчиками большего размера, могут делать фотографии с гораздо более высоким значением ISO без заметного шума. Если вы планируете много фотографировать при слабом освещении или на высокой скорости, учтите это при принятии решения о покупке. Узнайте больше о размерах сенсоров в нашей статье «Размер сенсора».


    Шум на изображении часто делает фотографию некачественной

    Обработка изображений

    Многое происходит между нажатием кнопки спуска затвора и просмотром изображения на ЖК-экране камеры.Между датчиком изображения, улавливающим свет, и возможностью видеть сделанную вами фотографию, большинство камер по умолчанию выполняют ряд функций на изображении, таких как уменьшение шума, масштабирование изображения, коррекция цвета и кодирование его в файл. которые ваш компьютер может прочитать, например JPEG. Это называется конвейером изображений.

    Начинающим фотографам не следует вмешиваться в процесс обработки изображений, а приведенный выше ряд функций улучшит качество фотографии.Когда вы приобретете опыт и уверенность, вы можете отключить конвейер изображений, заставив камеру выводить то, что называется необработанным изображением. Большинство обычных средств просмотра изображений не могут обрабатывать файлы RAW, поэтому вам обычно приходится использовать специализированные программы (например, Adobe Lightroom) для их редактирования и экспорта в виде файлов JPG, которые легче просматривать. В процессе редактирования фотографии в формате RAW предлагают опытным фотографам больше возможностей для редактирования своих фотографий.

     

    Мы надеемся, что это руководство помогло вам лучше понять свою камеру.Если вы хотите обновить свой комплект, digiDirect предлагает полный ассортимент корпусов камер и объективов для начинающих фотографов, которые помогут вам правильно начать работу.

    Хотите внести свой вклад в блог digiLife? Отправьте электронное письмо по адресу [email protected], указав в теме письма «участник digiLife» и включив ссылки на свое портфолио с фотографиями и образец письма.

    21 Основные советы по фотосъемке для начинающих, чтобы делать отличные снимки

    Изображение стоит тысячи слов, но фотографы читают миллионы слов о своей области, чтобы поднять свою работу на самый высокий уровень.В то время как необузданный талант действительно играет роль в пути к тому, чтобы стать профессиональным фотографом, это удается тем, кто посвятил своей работе бесчисленные часы невидимой работы. Снимки, которые вы видите на своем любимом веб-сайте фотографии или в аккаунте в социальной сети, вероятно, опережают первые изображения, сделанные художниками, на несколько световых лет.

    Нет никакого секрета, который поможет вам с нуля стать героем, когда дело доходит до фотографии. Тем не менее, существует множество инструментов и руководств, которые помогут вам улучшить качество вашей работы по мере развития навыков и стиля.Готовы начать обучение? Позвольте нам стать вашими Филоктетами и начать свое обучение с этих 21 совета по фотографии для начинающих:

    Снимайте все подряд, каждый день

    Единственный способ преуспеть в чем-то — это практиковаться. Всегда носите с собой камеру и снимайте все, что привлекает ваше внимание. Вам даже не нужна профессиональная камера — ваш смартфон будет работать отлично. Это упражнение поможет вам тренировать свой фотографический глаз и улучшать свои результаты день за днем. В качестве бонуса вы научитесь видеть и ценить красоту в обыденном.Если вы чувствуете, что у вас заканчивается мотивация, поищите различные вакансии для фотографов-фрилансеров и добавьте денежное поощрение к этому путешествию по самосовершенствованию.

    Покупайте знания, а не снаряжение

    Мы живем в обществе потребления, и по большей части нам это нравится. Новые камеры и объективы представляются практически каждую неделю. Каждый из них с совершенно новыми функциями и улучшениями. Однако ажиотаж вокруг них может подтолкнуть вас к покупке гораздо большего количества оборудования, чем вам нужно.

    Что хорошего в этих удивительных инструментах, если вы не знаете, как ими пользоваться? Вместо этого вложите деньги, которые вы могли бы потратить на последний гаджет, в курсы и книги, чтобы улучшить свою работу. Изучение новых приемов поможет вам гораздо больше, чем приобретение чуть более яркого объектива.

    Освещение

    Фотография буквально означает рисование светом, поэтому важность понимания этого элемента не должна вызывать удивления. То, как свет используется в изображении, может быть определяющим фактором между хорошей и выдающейся фотографией.Начните с изучения происхождения камеры-обскуры и продолжайте читать о характеристиках света. Как только у вас появится общая идея, примените все на практике и посмотрите, как каждая ситуация влияет на ваши изображения.

    Управляйте триадой

    Чтобы добиться идеальной экспозиции на фотографиях, необходимо освоить три вещи: диафрагму, выдержку и ISO. По сути, эти настройки определяют, сколько света попадает в камеру, как долго он может проникать и насколько чувствителен сенсор к этому потоку.О, и вам также нужно понять, как они влияют друг на друга. Хотя съемка в автоматическом режиме позволяет добиться правильной экспозиции без каких-либо знаний с вашей стороны, взамен вам придется отказаться от всякого контроля над тем, как выглядит изображение.

    Найдите своих муз

    Каждый день находите хотя бы одно изображение, которое вас вдохновляет. Проводите время, рассматривая работы других людей. Много времени. Используйте каналы социальных сетей, чтобы следить за последними работами фотографов, чьи работы вас больше всего вдохновляют.Проведите исследование старой школы. Сходите в ближайшую библиотеку и возьмите книги классических фотографов. Посетите музей и посмотрите, как живописные композиции соотносятся с вашими любимыми фотографиями.

    Оставайтесь верными своей работе

    Люди очень легко поддаются влиянию, даже если мы пытаемся убедить себя в своей уникальности. Каждое изображение, которое вы видите как создатель медиа, скорее всего, так или иначе повлияет на вашу работу. Именно здесь возникает самый большой риск социальных сетей для фотографов. Очень легко поддаться искушению воссоздать композиции или обработки, которые вы найдете в этих сетях.Однако миру действительно не нужен еще один подражатель в поисках славы в Instagram. Вместо этого сосредоточьтесь на конкретных элементах, которые вам нравятся, и посмотрите, как вы можете использовать их, чтобы продолжать развивать свой собственный стиль.

    Определите объект съемки

    Для каждой фотографии, которую вы снимаете, должен быть четкий объект. Попытка поместить в кадр слишком много элементов приведет только к беспорядочной композиции. Установив четкую точку интереса, вы сможете направить внимание зрителя на то, что вы хотели, убедившись, что передаете именно то изображение и чувство, которое вы имели в виду.Для этого найдите четкий фон, который привлекает к объекту внимание, которого он заслуживает, и найдите для него правильное положение в кадре.

    Подойдите ближе

    Как однажды сказал Роберт Капа: «Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко». Увеличение масштаба вместо того, чтобы сделать несколько шагов в сторону объекта, является одной из основных ошибок, допускаемых новичками. Хотя в некоторых случаях масштабирование может пригодиться, оно не должно стать вашим решением по умолчанию. Приближение также позволит вам увидеть объект более подробно и установить более глубокую связь с ним.

    Оставайтесь на связи

    Опустите камеру, чтобы запечатлеть каждую сцену и насладиться каждым предметом. Обращая внимание на свое окружение и взаимодействуя с людьми, с которыми вы работаете, вы сможете создавать связи, которые вы можете использовать для улучшения имиджа. При съемке потрясающего заката в горах, когда ваши глаза прикованы к видоискателю, вы можете пропустить то, как лес позади вас освещается последними лучами солнца. В портретной фотографии связь с вашим объектом является абсолютной необходимостью, если вы хотите сделать действительно яркие кадры.

    Передача эмоций

    За всеми великолепными фотографиями стоит история. Эта история не о том, что произошло до того, как был сделан снимок, а скорее о том, что зрители представляют себе, когда смотрят на это. Способность сжать сильные эмоции в одном кадре — одно из главных отличий среднего снимка от шедевра. Вот почему возможность общаться со своей аудиторией будет играть важную роль в вашей вероятности стать профессиональным фотографом.Прежде чем нажать кнопку спуска затвора, создайте мысленный образ истории, которую вы хотите рассказать в этом снимке, и используйте все имеющиеся у вас инструменты, чтобы это произошло.

    Понимание правил композиции

    Правило третей, шаблоны, подразумеваемое движение, глубина, направляющие линии… — существует длинный список правил композиции фотографии, которые помогут вам в ваших поисках выдающихся изображений. Несмотря на свое название, их следует рассматривать как инструмент для улучшения вашей работы, а не как обязательную функцию, которую вы должны включать во все свои фотографии.Ознакомление с этими правилами поможет вам лучше понять, как мы видим изображения, и, как следствие, вы сможете повысить качество своей работы.

    Нарушайте правила

    Как только вы выучите правила наизусть, нарушайте их. Очень важно, чтобы вы следовали этому порядку, так как вам нужно понять, что делает эти правила такими замечательными, чтобы сохранить их суть на ваших фотографиях. Попытка стать мошенником до того, как вы освоите их, скорее всего, вернет ваши изображения к исходной точке.Вы когда-нибудь видели поэтапное создание животных Пикассо? Требуется много знаний, чтобы быть творческим духом — и уйти с ним.

    Будьте избирательны

    Думайте, прежде чем стрелять. От того, насколько быстро и хорошо вы сможете подумать, прежде чем сделать снимок, зависит, насколько хороша будет ваша фотография. Да, это так сложно, как кажется. Хорошей новостью является то, что это станет намного проще, когда вы освоитесь за камерой. В конце концов, это станет настолько автоматическим ответом, что вы даже не осознаете, сколько мыслей вы вкладываете в создание света, объекта и композиции.

    Эксперимент

    Постоянный выход из зоны комфорта является ключом к творческому развитию. У вас может возникнуть соблазн сосредоточиться на съемке определенных типов объектов определенным образом. Возможно, вы обнаружили, что наилучшие результаты дает съемка домашних животных на открытом воздухе с помощью объектива с постоянным фокусным расстоянием. Найти свое призвание — это здорово, и его нужно лелеять и ценить. Однако ограничение всей вашей работы такой нишевой темой значительно ограничит ваш потенциал творческого развития. Продолжайте развивать свой творческий потенциал, снимая в разных условиях, используя различные фокусные расстояния и находя новые объекты.

    Найдите новые перспективы

    Не просто поднесите камеру к лицу и начинайте снимать. Ищите новую точку обзора, чтобы подчеркнуть определенное качество сцены. Изменение того, как мы привыкли видеть вещи, немедленно вызовет интерес у тех, кто смотрит на ваши фотографии. Поднимитесь выше или ниже вашего объекта, чтобы поиграть с его размером и эмоциями, которые он передает. Подсветка сзади, отражения и наклон горизонта — также отличные способы запечатлеть интересные композиции.

    Делать ошибки

    Не бойтесь пробовать новое, даже если заранее знаете, что результат не будет идеальным.Пробовать новую технику или стиль и не иметь возможности сделать ни одного хорошего снимка — это совершенно нормально. На самом деле, большинство уроков нельзя усвоить, не совершив изрядную долю ошибок, когда вы тренируетесь, чтобы стать лучше. Даже если в результате вы получите худшее изображение, найдите время, чтобы понять, что пошло не так, и как вы можете избежать этой проблемы в следующий раз.

    Овладейте инструментами

    Каждая единица оборудования, которой вы владеете, может многому вас научить. Даже камера вашего смартфона, вероятно, имеет дюжину элементов управления, которые вам нужны, чтобы понять, как их использовать.Начните с прочтения всех инструкций руководства. Это может показаться пустой тратой времени, но вы обязательно откроете для себя несколько новых вещей. Примените каждую функцию на практике и посмотрите, как максимально эффективно использовать каждый из имеющихся у вас аксессуаров для камеры.

    Редактируйте свои фотографии

    Отвращение к «отфотошопленным изображениям» — один из самых разрушительных мифов о фотографии. Хотя вы должны снимать свои снимки как можно ближе к конечному результату, они всегда будут нуждаться в некоторой постобработке. Это особенно важно при съемке в формате RAW, так как изображения, которые вы получите, скорее всего, будут довольно пресными.Знакомство с программным обеспечением для редактирования фотографий также позволит вам разработать единый стиль для всего вашего портфолио.

    Будь человеком эпохи Возрождения

    Фотографы обычно сосредотачиваются на определенном жанре. Это позволяет им развивать кураторский стиль и навыки, которые настроены для конкретной аудитории. Хотя это может быть вашей конечной целью, это не то, что вы должны применять на ранних этапах своего фотографического путешествия. Прикосновение ко многим различным дисциплинам поможет вам сформировать свой талант и позволит вам создавать более качественный контент в долгосрочной перспективе.

    Поделитесь своими работами

    Создание веб-сайта профессионального фотографа — это не то, что вы должны держать в уме, пока не станете мастером в своей области. На самом деле, выкладывание вашей работы на всеобщее обозрение может стать отличной мотивацией для дальнейшего совершенствования по мере продвижения вашего пути. В отличие от социальных сетей, веб-сайт фотографии позволяет вам контролировать всю информацию, которую вы предлагаете посетителям, а также то, как именно демонстрируются ваши изображения. Объединив обе эти платформы, вы получите доступ к мощному инструменту для создания своего бренда одновременно с разработкой своей работы.

    Присоединяйтесь к сообществу

    Окружение себя единомышленниками может научить вас большему, чем любая книга или учебник. Независимо от того, найдете ли вы их онлайн или офлайн, общение с другими фотографами будет творить чудеса для вашего вдохновения, мотивации и результатов. Спросите об их методах и стилях и посмотрите, какие уроки можно применить к вашей собственной работе. Запишитесь на фотосессии с фотографами всех уровней, чтобы проверить свои возможности и, возможно, даже завести новых друзей в процессе.

    Создайте бесплатный  фотосайт и поделитесь своим фотопутешествием со всем миром!

    11 вещей, которые должны знать все начинающие фотографы — Live Snap Love

    10. Не все изображения должны быть достойными стены

    Не каждая сделанная вами фотография должна быть шедевром. Вы можете создавать фотографии, которые предназначены только для вас, и они больше связаны с запечатлением воспоминаний, чем с получением каких-либо наград.

    Вы также можете сделать фотографии, которые вы хотели сделать лучше, чем они были, но они просто оказались чем-то пресным и забываемым.Какая разница?

    Когда вы смотрите на фотографов в Instagram или в их портфолио, вы видите только их «лучшие» или, по крайней мере, их «лучше, чем в среднем»

    Но вы не видите сотни фотографий на их жестком диске, которые были только что Ладно, или не попал в точку.

    Все делают обычные фотографии, а некоторые могут быть просто отстойными, так что никогда не думайте, что если вы не делаете потрясающие фотографии за потрясающими фотографиями, вы делаете что-то не так. Вот что значит делать что-то творческое.

    11. Не отвлекайтесь

    Мы живем в мире, где никогда не было так легкого доступа к информации из таких мест, как блоги, группы Facebook, подкасты, форумы, Instagram и Pinterest….но все, что происходит, это мы чувствуем себя подавленными и бомбардируемыми со всех сторон.

    Лучший совет, который я могу вам дать, таков: постарайтесь изо всех сил сосредоточиться только на следующем шаге в нашем путешествии и заблокировать все остальное, что не поможет вам достичь этого следующего шага.

    Я могу вам сказать вот что: если вы продолжаете сталкиваться с различными вещами, которые вы найдете в постах в блогах или в группах Facebook, то вам потребуется в 10 раз больше времени, чтобы научиться фотографировать, и сделать путешествие в 10 раз сложнее.

    Вся эта суета может показаться, что вы чего-то достигли, но не путайте деятельность с достижением.

    Кратчайший путь к великолепным фотографиям — это не набор скрытых приемов или быстрый совет от профессионала, который заставит все выглядеть потрясающе: речь идет об изучении шагов на логическом и связанном пути.

    Речь идет о том, чтобы потратить время на то, чтобы по-настоящему изучить свое ремесло — и удивительно то, что когда вы делаете ЭТО, вместо того, чтобы бесконечно искать что-то, что поможет вам достичь цели быстрее или дешевле, вы обнаружите, что ваш путь фотографии действительно сжимается, и вы попадете туда, прежде чем вы это знаете.

    Обещание Пинки.

    Если вы хотите, чтобы я взял вас за руку и научил всему, что вам нужно знать, в том порядке, в котором вам нужно это изучать, то обязательно попадите в Auto to Awesome , когда двери откроются в понедельник. 27 сентября.

    Таким образом, я буду с вами на каждом этапе пути, чтобы помочь вам перенести ваши образы из вашей головы в мир, которому они принадлежат. (И я буду рядом, чтобы подобрать вас, когда вы упадете по пути, и подумать о том, чтобы вернуться к ползанию)

    Двери скоро откроются, так что идите сюда, чтобы узнать больше!

    Если вы хотите немного взглянуть на то, что вам нужно выучить (и в том порядке, в котором вы должны это выучить), то обязательно возьмите это бесплатное руководство, о котором я упоминал — я все это для вас изложил на всякий случай ты садо-мазохист и хочешь заниматься этим один 😂

    Мнение

    : Почему каждый начинающий фотограф должен начать с DSLR

    Когда речь идет о типах и моделях камер, существует невероятный выбор, поэтому может быть трудно точно определить, какая камера заслуживает ваших с трудом заработанных денег, особенно если вы делаете это впервые.Когда вы только начинаете, выбор может показаться ошеломляющим: от компактных (открывается в новой вкладке) до мостовых камер (открывается в новой вкладке) и DSLR (открывается в новой вкладке) ) по беззеркальные камеры (открывается в новой вкладке) на выбор.

    В этой статье я изложу свои доводы в пользу скромной зеркальной фотокамеры и расскажу, почему вам следует рассмотреть ее, если вы хотите более серьезно относиться к своей фотографии.Любая цифровая зеркальная камера значительно улучшит качество изображения по сравнению с вашим телефоном, компактной или бридж-камерой, поскольку большинство из них имеют более крупные сенсоры APS-C или полнокадровые. Они также могут похвастаться более профессиональными функциями, управляемостью и эргономикой.

    Скидки на цифровые зеркальные камеры для начинающих

    Итак, давайте начнем с того, что такое зеркальные камеры и почему они хороши по целому ряду причин. DSLR расшифровывается как Digital Single Lens Reflex. Один объектив относится к тому факту, что к камере прикреплен только один объектив — да, зеркальные камеры с двумя объективами были популярны еще во времена пленки.Они приводят к непоследовательным проблемам с кадрированием, поскольку вы будете создавать композицию через другой объектив, а не тот, который экспонирует вставленную пленку. Часть «Reflex» предназначена для зеркала и оптического видоискателя, который позволяет вам смотреть через прикрепленный объектив, чтобы увидеть точное изображение, которое вы собираетесь сделать, поэтому ваша композиция будет точной — зеркало затем поднимается и выходит из кадра. образом, когда вы нажимаете кнопку спуска затвора.

    Конечно, вы все еще можете купить нецифровые зеркальные камеры, такие как Canon AE-1 или Nikon FM2.Это просто версии, которые экспонируют на пленку вместо цифрового датчика изображения, но работают механически почти так же, как с зеркалом и оптическим видоискателем.

    Когда я изучал фотографию в колледже, я использовал старую 35-мм зеркальную пленочную камеру Olympus OM-10 (открывается в новой вкладке), и это был отличный инструмент для освоения полуавтоматических режимов, таких как приоритет диафрагмы и выдержки. Это также научило меня некоторой дисциплине, так как у вас может быть только 36 или 24 кадра на рулон пленки, поэтому вы не можете просто отбарабанить большую серию, как мы считаем само собой разумеющимся сегодня с современными цифровыми камерами.

    (Изображение предоставлено Future) (открывается в новой вкладке)

    Итак, теперь мы установили, что такое DSLR, зачем вам его? Что ж, зеркальные камеры существуют с 1990-х годов, но сейчас рынок смещается в сторону беззеркальных камер (откроется в новой вкладке). Как следует из названия, у них нет зеркала, и вместо этого вам нужно будет использовать задний ЖК-дисплей или электронный видоискатель для компоновки при его использовании. Постоянное включение ЖК-дисплея и электронного видоискателя для компоновки снимков также может сказаться на производительности батареи, но с DSLR у вас гораздо меньше шансов столкнуться с этой проблемой.

    Вообще говоря, эта новая беззеркальная технология стоит дорого, поэтому старая технология DSLR, которая существует дольше, может работать намного дешевле! Когда вы начинаете, вам лучше потратить эти сбережения на дополнительные объективы, чтобы вы часто получали больше отдачи от затраченных средств — дополнительные объективы, возможно, важнее, чем ваша камера!

    Мы рассмотрели три популярных объектива для крепления Canon EF (полнокадровых цифровых зеркальных фотокамер): широкоугольный объектив EF 16–35 мм f/2,8 и 24–70 мм f/2.8L и телеобъектив 70-200mm f/2.8 и сравнили их с эквивалентными объективами Canon RF (открывается в новой вкладке) для полнокадровых беззеркальных камер Canon и обнаружили, что объективы RF стоят на 20% дороже, так что, несомненно, есть большая экономия. получить, пройдя по маршруту DSLR.

    Кроме того, несмотря на то, что электронные видоискатели на беззеркальных моделях с каждым годом улучшаются, лично я по-прежнему предпочитаю смотреть прямо через объектив с оптическим видоискателем DSLR и называю себя старомодным, но мне нравится звук знаменитого зеркального щелчка DSLR. когда вы тоже снимаете экспозицию.

    (Изображение предоставлено: Future) (opens in new tab)

    Наконец, давайте поговорим об объективах…

    Еще одна причина, по которой цифровые зеркальные фотокамеры являются фантастическими, заключается в том, что они являются камерами со сменными объективами. Это означает, что объектив можно отсоединить и надеть другой, в зависимости от потребностей текущего снимка.

    Например, если вы снимаете спорт или дикую природу, вы можете заменить объектив на телеобъектив с большим зумом, чтобы приблизиться к происходящему, а если вы снимаете пейзаж, вы можете использовать сверхширокоугольный объектив или даже объектив типа «рыбий глаз», чтобы втиснуть больше вашего потрясающего вида.

    Это также делает зеркальные фотокамеры более подходящими для мостовых камер и компактов, в которых используются датчики меньшего размера и фиксированный зум-объектив. Ограничение сенсоров меньшего размера и плохое качество изображения из-за расширенного диапазона масштабирования означают, что они часто не оправдывают ожиданий. Небольшую глубину резкости также может быть труднее достичь с помощью мостовых камер из-за небольшого датчика.

    Тем не менее, с DSLR вы прикрепляете гораздо более специфический объектив к снимаемой сцене, поэтому вы можете отдать должное — чем меньше диапазон увеличения, тем лучше будет качество объектива.

    Поскольку цифровые зеркальные фотокамеры давно известны, вы можете быть уверены, что нужный вам объектив существует. Nikon до сих пор использует свой байонет F 1959 года, который совершил переход от SLR к DSLR — вы все еще можете использовать свои старые пленочные объективы на новых DSLR! По нашим оценкам, для байонета Nikon F доступно более 400 объективов (открывается в новой вкладке), тогда как для нового беззеркального полнокадрового байонета Nikon Z (открывается в новой вкладке), впервые представленного в июле 2018 года, доступно всего 24 объектива.

    Несмотря на то, что для беззеркальных камер разрабатывается больше объективов, все еще остается довольно большой пробел.Вложив средства в цифровую зеркальную камеру, вы можете быть уверены, что сможете найти любой объектив для своих нужд. Кроме того, добавьте большое количество объективов для цифровых зеркальных камер сторонних производителей, доступных для таких производителей, как Sigma, Tamron, Tokina, Laowa, Samyang и Lensbaby, так что цифровые зеркальные камеры безоговорочно выигрывают в выборе объективов.

    Ну вот! Если вы хотите купить свою первую «правильную» камеру, надеюсь, я дал вам пищу для размышлений и объяснил, почему я считаю, что зеркальные фотокамеры — лучший выбор, когда вы только начинаете заниматься фотографией.

    Скидки на цифровые зеркальные камеры для фотографов-энтузиастов

    Подробнее: 

    Лучшая зеркальная фотокамера (открывается в новой вкладке)
    Лучшая полнокадровая зеркальная фотокамера
    (открывается в новой вкладке)Что такое зеркальная фотокамера и полезны ли они? (открывается в новой вкладке)
    DSLR против беззеркальных (открывается в новой вкладке)
    (открывается в новой вкладке)Лучшие камеры Canon (открывается в новой вкладке)

    терминов в фотографии, которые должен знать каждый новичок — Kozmo Photos

    Посмотрим правде в глаза: выходить на улицу и фотографировать — это очень весело.Но случалось ли вам когда-нибудь делать фотографии, а кто-то еще говорил: «Чувак, я просто не могу сделать правильную экспозицию здесь. Какую выдержку и диафрагму вы используете?» Или «черт возьми, я только что получил милое боке прямо на главной улице!»

    Этот разговор заставил вас почесать голову, не зная, о чем они говорили. Вы просто случайно берете камеру и начинаете фотографировать, не задумываясь. Сегодня мы рассмотрим термины фотографии, которые должен знать каждый новичок. Знание этих терминов не превратит вас в суперзвезду.Тем не менее, они помогут вам лучше понять фотографию и то, как далеко вы можете расширить свои собственные возможности.

    Этот пост может содержать партнерские ссылки. Это не требует дополнительной платы за переход по ссылке, но помогает мне. Для дополнительной информации щелкните здесь.

    Зная термины, вы сможете лучше применять их в своем стиле фотографии. У каждого свой стиль, но после сегодняшнего дня вы сможете лучше объяснить его тем, кто рядом или с кем вы случайно столкнулись, занимаясь любимым делом.Это не произойдет в одночасье, но чем больше вы применяете термины к тому, что делаете, тем лучше вы будете понимать и сможете помочь другим понять.

    Диафрагма

    Возможно, самый важный термин, который нужно знать. Диафрагма – это размер отверстия в объективе. Это отверстие помогает определить, сколько света попадает внутрь. Это очень важно, когда дело доходит до фотографии. Это поможет вам решить, какую выдержку и ISO использовать. Это также часть треугольника воздействия, о котором вы узнаете ниже.

    Диафрагма измеряется в f/stops. Обычно они варьируются от f/1,2 до f/22 или выше на некоторых камерах. Чем меньше диафрагма, тем больше света попадает внутрь. F/1.2 пропускает больше света, чем f/8 или f/22. Большее число f/stop пропускает меньше света. Диафрагма влияет не только на то, насколько светлым или темным будет изображение. Это также влияет на то, какая часть вашего изображения находится в фокусе.

    Большая диафрагма (f/22) помогает сохранить резкость большей части изображения, а малая диафрагма (f/1,8) помогает сделать размытый фон размытым и не в фокусе.

    f/1.8 -1/1600 с – ISO 100 – фото с Pixabay

    Определение диафрагмы, которую вы должны использовать, зависит от того, какой вы фотограф. Вы снимаете только пейзажи? Используйте более высокую диафрагму. Только в портреты? Низкая диафрагма — это то, что вам нужно. Больше увлекаетесь уличной фотографией и теми вещами, которые происходят в данный момент? Попробуйте придерживаться середины, например f/11.

    Так как снимать надо в ручном режиме. Изменить диафрагму очень просто, и это поможет вам лучше контролировать окончательный результат ваших фотографий.

    Боке

    Боке — это эффект, который вы получаете, когда источники света не в фокусе. Это то, чего каждый начинающий фотограф хочет от своих фотографий (если они по ошибке получают это в первый раз). Красивый объект на переднем плане и фон, заполненный разноцветными шарами.

    Чтобы достичь этого эффекта, используйте минимально возможную диафрагму. Чем ниже значение f/stop, тем больше у вас шансов создать красивое боке. Canon 50mm f/1.8 — отличный объектив для начала.Вы можете найти тот же тип объектива для Sony и Nikon. Версия Canon стоит всего 125 долларов и действительно может помочь улучшить ваши фотографии по сравнению с комплектными объективами.

    Режим лампы

    При использовании режима ручной выдержки вы можете держать затвор открытым более 30 секунд.

    Пакетный режим

    Серийный режим — это настройка вашей камеры, при которой вы удерживаете кнопку спуска затвора и одновременно делаете несколько снимков. В зависимости от того, какая у вас выдержка, будет зависеть, сколько вы сможете снять.

    Этот режим отлично подходит для съемки в движении. Если вам действительно не повезет, будет трудно поймать момент, когда мяч оторвется от биты. Или лицо, которое делает ваша собака, когда она бежит к вам. Камера в режиме серийной съемки действительно может помочь вам не пропустить кадры в движении.

    Глубина резкости

    Глубина резкости — это термин, обозначающий, какая часть фотографии находится в фокусе. У вас малая глубина резкости и большая глубина резкости. Сама камера сфокусируется на одной точке, и эта точка останется резкой и в фокусе.Все, что остается резким перед и за этой точкой, — это глубина резкости.

    • Малая глубина резкости
    • Большая глубина резкости

    Многие фотографы-портретисты используют малую глубину резкости. В то время как пейзажисты предпочитают большую глубину резкости.

    Цифровой или оптический зум

    Цифровой или оптический зум относится к способу масштабирования вашей камеры. Если вы используете беззеркальную камеру или цифровую зеркальную камеру, скорее всего, у вас есть объективы с оптическим зумом.Принимая во внимание, что ваш мобильный телефон или камера типа «мыльница» используют цифровой зум. Оптические зумы намного лучше цифровых.

    Не верь мне. Достаньте свой мобильный телефон и полностью увеличьте объект. Теперь возьмите камеру с самым длинным объективом и сделайте тот же снимок. Изображение с камеры стало более четким и четким? Бьюсь об заклад, это так. Сотовый телефон сегодня может сделать приличную фотографию. Тем не менее, они действительно не могут хорошо масштабировать, поскольку это цифровой зум.

    Воздействие

    Экспозиция определяет, насколько светлым или темным будет ваше изображение.Если фотография слишком темная, значит, она недоэкспонирована. Слишком светло и переэкспонировано.

    Вы должны поиграть с ISO, выдержкой и диафрагмой, чтобы получить правильную экспозицию.

    Фокус

    Фокус с точки зрения фотографии означает что-то резкое. Таким образом, объект в фокусе будет резким, а объект вне фокуса — нет.

    Автофокус

    Auto Focus или AF — это функция вашей камеры, которая автоматически фокусируется на объекте без каких-либо действий.Обычно это достигается нажатием наполовину кнопки спуска затвора.

    Кнопка «Назад» Фокус

    Это когда вы назначаете кнопку на задней панели камеры для фокусировки вместо кнопки спуска затвора. Это очень удобно при съемке ночью и при слабом освещении. Это даже позволит ускорить фокусировку и съемку в условиях яркого освещения.

    Ручная фокусировка

    Ручная фокусировка позволяет фотографу сфокусироваться на объекте, регулируя объектив вручную.

    Вспышка

    Вспышка света, исходящая от вашей камеры или внешнего источника.

    Горячий башмак

    Горячий башмак — это слот в верхней части камеры, обычно в центре, который используется для добавления аксессуаров, таких как микрофон или вспышка.

    ИСО

    ISO — это то, насколько чувствительна ваша камера к свету. Как правило, вы хотите оставить это на самом низком значении 100 или 50 в зависимости от вашей камеры. Чем выше значение ISO, тем больше шума (зернистости) вы увидите на изображении.

    ISO — это одна сторона экспозиционного треугольника. Выдержка затвора и диафрагма — две другие стороны.

    JPEG

    JPEG — это тип файла изображения. Это дает вам небольшой контроль при редактировании фотографий в программе.

    Длинная выдержка

    Длинная выдержка — это изображение, экспонированное в течение длительного времени. Обычно выдержка устанавливается на секунду или дольше. Это полезная техника при съемке ночью. Фотосъемка с длинной выдержкой отлично подходит для фотосъемки и ночной съемки.Однако его можно использовать и днем ​​с правильными фильтрами.

    Используя длинную выдержку, вы можете снимать следы звезд, световые следы, размытие движения и многое другое.

    Ручной режим

    Ручной режим

    , на мой взгляд, единственный способ использовать вашу цифровую зеркальную камеру. В ручном режиме вы управляете выдержкой, ISO и диафрагмой, а не камерой. Это дает вам полный контроль над вашим изображением.

    Шум/зернистость

    Шум или зернистость — это пятна на изображении, из-за которых оно выглядит нечетким или зернистым.Это происходит, когда вы используете высокое значение ISO.

    Пример высокого ISO с большим количеством шума/зернистости.

    Основной объектив

    Объектив с фиксированным фокусным расстоянием имеет фиксированное фокусное расстояние. Эти объективы не могут зумировать. Если это объектив 50 мм, то это его минимальное и максимальное фокусное расстояние. Использование объективов с фиксированным фокусным расстоянием заставляет вас проявлять больше творчества и двигаться. В отличие от зум-объектива, где вы можете увеличивать и уменьшать масштаб, чтобы найти правильный баланс в изображении.

    Макрообъектив Canon EF 100mm f/2.8L IS USM для цифровых зеркальных камер Canon, только объектив

    RAW

    Raw — это тип файла, который дает вам больше контроля при редактировании фотографий в программе.Лучше всегда снимать в RAW. Таким образом, когда вы станете лучше редактировать, вы всегда сможете вернуться и улучшить фотографии, которые вы сделали, когда только начинали.

    Комплект из двух объективов для цифровой зеркальной фотокамеры Nikon D3500 формата DX, черный

    Выдержка затвора

    Скорость затвора определяет, как долго затвор открыт. Это определяет, сколько света попадает в камеру. Чем длиннее выдержка, тем больше захватывается света и ярче становится изображение.

    Скорость затвора

    помогает запечатлеть движение.Вы можете заморозить мчащуюся машину или просто оставить за ней световые следы. На картинке выше вам нужно будет использовать высокую скорость затвора, чтобы «заморозить» воду и перец. В противном случае все было бы размыто, если бы скорость затвора была слишком низкой.

    Все определяется выдержкой. Скорость затвора также является еще одной частью треугольника экспозиции.

    Промежуток времени

    Промежуток времени — это видео, состоящее из множества разных изображений одного и того же объекта, снятых в течение определенного периода времени.

    Баланс белого

    Баланс белого — это настройка камеры, которая помогает белому цвету выглядеть белым на ваших фотографиях. Можно использовать автоматический баланс белого или выбрать один из предложенных вариантов.

    Обычно я устанавливаю этот параметр на автоматический и исправляю цвет при редактировании в Adobe Lightroom. Однако иногда гораздо проще добиться правильного баланса белого в камере. Просто поиграйте с настройками, чтобы найти, какие из них лучше всего подходят для текущих условий освещения, в которых вы находитесь.

    Зум-объектив

    Тип объектива с разным фокусным расстоянием. Как правило, вы найдете зум-объективы в диапазоне от 14 мм до 300 мм и все, что между ними.


    Пока вам не нужно запоминать эти термины, чтобы стать фотографом. Это помогает понять, что вы читаете или слышите от других в этой области. Простое знание терминов НЕ сделает вас лучшим фотографом.

    Тем не менее, это даст вам лучшее понимание и поможет улучшить вашу фотографию.

    Что должен знать начинающий фотограф: 10 вещей, о которых должен знать начинающий фотограф

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Пролистать наверх