Цветовой круг в фотографии: Цвет в фотографии. Как подбирать цвета для фото

Цвет в фотографии. Как подбирать цвета для фото

Умение правильно использовать цвет на своих фотографиях поможет вам получать более качественные снимки, на которых ваш зритель будет дольше задерживать внимание. Однако почему-то многие фотографы пытаются улучшить только навыки получения технически правильно снятых фотографий, забывая о том, какую важную роль играют правильно подобранные цвета. В этом уроке по фотографии мы как раз и поупражняемся в правильном подборе цвета для ваших снимков.

«Умение видеть качество цвета и его различные сочетания — это искусство, а также умение, которое нужно постоянно оттачивать с помощью упражнений»

 Итак, я хочу побудить вас потренироваться в поиске цветов для ваших композиций. Понимание того, как цвета на снимке взаимодействуют друг с другом, поможет вам придать вашим фотографиям больше шарма.

Порезанная папайя. Nikon D800, 55 мм f / 3,5, 4 с, f / 8, ISO 1600, ручной режим.

Смешаем теорию цвета с практическими упражнениями по фотографии

Понимание цвета и того, как правильно его использовать, очень нужный навык.

Как и любой навык, этот требует изучения и практики. Прочитав теорию — вам нужно применить ее на практике, чтобы пришло полное понимание, иначе никак.

Эти упражнения по цветной фотографии призваны помочь вам лучше понять и использовать цвета на фотографиях.

Цветовой круг

Цветовой круг использовался художниками и учеными с тех пор, как Исаак Ньютон впервые разработал его в 1666 году. Сейчас существует множество вариаций. Но базовый цветовой круг может предоставить вам достаточно актуальной информации о цветах и их взаимодействии. Этот основной круг отображает три типа цветов:

• Основные цвета
• Вторичные цвета
• Третичные цвета

 

Основные цвета

 Три основных цвета составляют простейший цветовой круг. Красный, желтый и синий являются основными цветами. Они не могут быть созданы путем смешивания других цветов. Все остальные цвета являются комбинациями основных цветов.

Вторичные цвета

 

Вторичные цвета — зеленый, оранжевый и фиолетовый. Они созданы путем смешивания двух основных цветов.

Третичные цвета

Третичные цвета создаются путем смешивания основного и дополнительного цветов. Если называть их простым языком, то это:

• Желто-оранжевый
• Красно-оранжевый
• Красно-фиолетовый
• Сине-фиолетовый
• Сине-Зеленый
• Желтый-зеленый

Дополняющие (дополнительные) цвета

Дополнительные или дополняющие цвета находятся напротив друг друга на цветовом круге. При совместном использовании они дают высокую контрастность приятную для глаза зрителя, а значит и высокое воздействие.

• Красный и зеленый
• Желтый и фиолетовый
• Синий и оранжевый

Сделайте несколько фотографий, используя дополнительные цвета. Вы можете найти красный цветок и скомпоновать кадр так, чтобы за ним можно было видеть только траву или листву. Вы можете нарезать апельсин или папайю и сфотографировать их на синем фоне.

Вы можете найти два объекта, которые имеют дополнительные цвета. Сфотографируйте их на простом цветном фоне.

Осмотрите свой дом или сад, и я уверен, что вы найдете вещи ярких основных цветов, которые можно сфотографировать вместе

пример цвета для упражнений цветной фотографии

Пример дополняющих цветов. Nikon D800, 500 мм f / 11, 1/500 с, f / 11, ISO 800, ручной режим

Аналогичные цвета

Аналогичные цвета — это наборы из трех цветов, которые лежат рядом на цветовом круге.

Использование комбинаций этих цветов создает гармоничное ощущение на фотографиях. Эти цвета часто встречаются в природе и приятны для глаз. Выбор одного доминирующего цвета и других для его поддержки поможет вам создать более “спокойные” снимки.

Это упражнение может быть немного сложнее, потому что вам нужно найти вещи трех цветов, которые находятся близко друг к другу на цветовом круге.

Не беспокойтесь, если вы не можете найти цвета, которые идеально соответствуют цветовому кругу – если они находятся достаточно близко, это тоже хорошо.

Вы можете найти что-то из основных цветов, к примеру, синий и поместить его в композицию с сине-зеленым и зеленым. Это создаст довольно “холодную” гармоничную по цвету фотографию. Выбор более “теплых” цветов, таких как оранжево-красные комбинации, дает фотографии с более теплым ощущением.

Смотрите по сторонам. Вы можете обнаружить, что эти комбинации существуют естественным образом в вашем саду, или возможно, вам придется вручную создать некоторые натюрморты. Кстати создание натюрмортов очень хорошо прокачивает подобные навыки.

Пример аналогичных цветов. Nikon D800, 105 мм f / 2,8, 1/320 с, f / 4,5, ISO 400, ручной режим

Цветовые триады

Триадическая цветовая схема — это комбинация трех цветов, равномерно распределенных вокруг цветового круга. Красный, синий и желтый вместе являются триадой.

Как оранжевый, зеленый и фиолетовый и набор из трех третичных цветов.

Попробуйте использовать эти наборы цветов с одним доминирующим и другими, чтобы подчеркнуть его. Это может быть красная и синяя ручка на желтом фоне. Или зеленое яблоко и апельсин на фиолетовом фоне.

Попробуйте составить свою фотографию разными способами, чтобы один из цветов был более доминирующим на ваших фотографиях. Ищите разные углы или, если можете, перемещайте объекты и располагайте их поочередно.

Пример триадных цветов Nikon D800, 105 мм f / 2,8, 1/125 с, f / 7,1, ISO 400, ручной режим

Монохромные цвета

Разные оттенки одного цвета, используемые вместе, могут дать очень интересные цветные вариации. По сути оттенок цвета — это тот же цвет, но с добавлением черного (если оттенок темнее), или белого (если оттенок светлее).

Найдите предметы у себя дома или в своем саду, с помощью которых вы можете создавать монохромные композиции. Цвет будет по сути одинаковым, но его оттенки будут разными.

 Интересность будет определяться степенями оттенка, которые вы можете включить.

Зеленый против зеленого — самый распространенный монохром, который мы видим в природе Или, в зависимости от того, где вы живете и время года, он может быть коричневым на коричневом.

Пример монохромной схемы. Nikon D800, 105 мм f / 2,8, 1/320 с, f / 4,5, ISO 400, ручной режим

Мыслите творчески

Думайте творчески, когда ищете разные вещи для фотосъемки. Попробуйте создать интересные фотографии с использованием цвета в качестве основного предмета. Цель состоит в том, чтобы узнать и практиковать, как цвета соотносятся друг с другом на фотографии.

Когда вы практикуете что-либо достаточно долго, это становится вашей второй натурой. Подобные упражнения по цвету в фотографии помогут вам лучше понять цвет. Как только вы хорошо попрактикуетесь, вы будете «видеть» цвета и сочетания цветов более естественно и непринужденно.

Итак, попробуйте эти упражнения и поделитесь своими результатами с нами в комментариях.

 

Источник

Перевод: profotovideo.ru

4 теории цвета для фотографа

Для каждого фотографа крайне важно понимать как работает цвет, ведь это основное для каждого профессионала и во время съемке и последующей обработке и ретуши фотографий. Глазу профессионального фотографа доступно гораздо большее количество цветов, чем 7 основных – как минимум 12, состоящих из цветов первого, второго и третьего порядка. Согласно теории швейцарского художника Йохана Иттена, эти 12 цветов образуют так называемый цветовой круг или круг Иттена, получивший широкое применение в фотографическом искусстве еще в начале ХХ века.

Изучением природы цвета, его характеристик и применения занимается наука колористика, которую сегодня в богемных кругах называют «матерью всех фотографов и живописцев».

Кроме цвета также важно знать правила композиции и правильно оформить рабочее место фотографа, чтобы никакие яркие цвета не примешивались в ваше восприятие цвета при обработке фотографий.

Что такое колористика?

Колористика — наука изучающая цвет, которая исследует природу света и цвета, основные характеристики цвета, цветовые гармонии, основные и дополнительные хроматические тона, цветовую культуру в различных видах искусства, а также рассматривает вопросы психологических закономерностей в восприятии цвета.

Не имея представления о цвете, ни один фотограф не может называть себя профессионалом. От правильного или неправильного применения цвета в тех или иных случаях, работу можно считать испорченной, спасенной или шедевром.

В этой статье мы коснемся темы 4 основных теорий цвета, о которые необходимо знать и которые фотограф должен применять в своей работе.

Чnобы фотографу профессионально работать с цветом, необходимо калибровать монитор для правильной цветопередачи оттенков.

4 основных теории цвета для фотографа

Теория цветовой трехмерности

Имеет прямое отношение к кругу Иттена. В цветовом круге цвета первого порядка – это цвета, создающие иные путем смешения, однако не способные возникнуть из разных цветов.

К первичным этим цветам относятся жёлтый, красный и синий. В цифровой сфере это знаменитые RGB, которые активизирует механизм восприятия глазом человека.

В результате миксования цветов первого порядка между собой возникают цвета второго порядка – оранжевый, зеленый и фиолетовый.

А уже из смешения цветов второго и первого порядков между собой возникают цвета третьего порядка, которые представлены знаменитой шестеркой: желто-зеленым и желто-оранжевым, фиолетово-синим, фиолетово-красным, оранжево-красным и зелено-синим цветами.

Так все 12 цветов образуют круг Иттена.

Теория цветовых гармоний

В античные времена имя Гармония принадлежало богине согласия, примеряющей противоположности, что отразилось и в современном фотографическом искусстве.

Что же такое теория цветовых гармоний?

Теория цветовых гармоний – это теория о цветах, наиболее гармонично смотрящихся вместе. Она применима не только в фотографии, но также моде и стиле, дизайне, графике, живописи, архитектуре, конструировании и многих других изобразительных сферах.

Выделят несколько типов цветовых гармоний:

1. Двухцветная гармония

В ней похожие цвета плавно перетекают один в один по схеме расположенности друг напротив друга дополнительных цветов, смежных цветов – в одной части круга Иттена блоково, похожих цветов – один через один цвет спектрального круга (др. название круга Иттена), промежуточных – расположенных внутри цветового круга друг к другу под углом 90 градусов, и, конечно, же из несовместимых цветов, где последующий находится рядом с дополнительным к первому.

2. Трехцветная гармония

В этой гармонии все цвета рассредоточены по пикам вписанного в спектральный круг Иттена треугольника. Она состоит также из разделенной гармонии, где главному цвету соответствуют два других цвета, которые являются очень близкими к цвету, дополнительному к главному.

3. Четырехцветная гармония

Здесь цвета пребывают на пиках вписанного в спектральный круг квадрата. Четырехцветная гармония состоит из прямоугольной гармонии – цвета на пиках прямоугольника в круге цвета, аналоговой гармонии – цвета находятся рядом друг с другом в круге, и альтернативной гармонии – или так называемой дополнительной гармонии, где основные цвета дополнены двумя, близкими к одному из противоположных, цветами.

4. Шестицветная гармония

В этом типе гармонии все просто: основные цвета покоятся на пиках вписанного в спектральный круг Иттена шестиугольника.

Цветовые гармонии в работе фотографа нужны, чтобы понимать балансы разнообразных цветов и не делать цветовых ошибок при настройке фотоаппарата на съемку, подбирать правильные цветовые решения для каждой фотографии, выстаивать контрастность, согласно этой теории, освещение, и налаживать другие важные элементы фото, так или иначе связанные с цветом.

Для обработки фотографий использую различные приложения и программы. В нашей статье вы можете узнать как получить официальные лайтрум и фотошоп бесплатно с постоянными обновлениями.

Теория колоритов

Благодаря теории колоритов, фотограф может создавать так называемую атмосферу цвета или цветовое настроение. Он также умело подбирает цветовые смыслы для определенной аудиторию, где они будут наиболее выгодно смотреться.

С помощью теории колоритов можно один и тот же снимок превратить в праздничный – в одном случае, и в траурный – в другом.

Всего в тории колоритов для фотографов выделяют четыре типа: кремовый, теневой, седой и яркий колориты.

Четыре типа колоритов для фотографов:

1. Кремовый колорит

Возникает вследствие миксования основных цветов с белым. При этом оттенок получается пастельный, нежно-кремовый, персиковый, белёсый или с небольшим золотистым напылением.

Ощущения от его восприятия – спокойные, уравновешенные, гармоничные, без борьбы и страстей. В фотографии часто используется для фотосессий беременных и детских съемок.

Также это является популярным оттенком в тонированиии фотографий. В бесплатных видеоуроках по обработке в этой статье разбирались как делать бежевое или кремовое тонирование на ваших фото.

2. Теневой колорит

Это все оттенки черного, возникающий в процессе смешения основных цветов с черным. Он создает впечатление теней, несущихся над объектом в фотографии.

Часто такой колорит можно видеть в дорогих каталогах, элитных журналах, на рекламных баннерах статусных магазинов и бутиков и т. д. Также теневой колорит идеально подходит для некоторых тематических художественных фотосессий, проектов на конкурсы и фестивали фотографии, а также для различных индивидуальных заказов от клиентов, желающих выделить свой особый эксклюзивный статус.

3. Седой колорит

Играет на тональностях. Он появляется из-за смешения основных цветов с серым цветом, получая при этом самые сложные оттенки. С ними фотографу нужно очень аккуратно обращаться, потому как эти оттенки нельзя использовать везде.

Седой колорит редко применяется начинающими фотографами, но в профессиональных руках великолепно подходит для сложных философских проектов, очень редких, эксклюзивных фотосессий.

4. Яркий колорит

Использует все насыщенные цвета, среди которых зеленый, красный, оранжевый, синий, а зачастую и черный с белым также идут в смешение.

Яркий колорит актуален для жизнерадостных, веселых проектов, детских ивентов, летних акций, туристических тем и прочего праздника жизни.

Цвет также крайне важен при обработке ваших фотографий для продажи фото на фотобанках или микростоках. В нашем блоге есть статья с рекомендациями по обработки на стоки.

Теория цветовых схем

В фотографическом и изобразительном искусстве выделяют три основные и три дополнительные цветовые схемы.

Что такое цветовые схемы в фотографии?

Цветовые схемы – это цветовые сочетания, которые сохраняют или теряют гармонию в зависимости от угла зрения. В теории цветовых схем работают принципы построения цветов из теории цветовых гармоний. Другими словами, четыре типа в теории цветовых гармоний являются составляющими теории цветовых схем.

Основные цветовые схемы в фотографии и изобразительном искусстве:

1. Аналоговая цветовая схема. Сочетает цвета, расположенные рядом с каждым из цветов круга Иттена, образуя новые, так называемые успокаивающие цвета. При этом в таких парах существует так называемый доминантный цвет, а также поддерживающий и подчеркивающий.
2. Триадная цветовая схема. Сочетает одновременно три цвета, которые находятся на равном расстоянии друг от друга в круге Иттена. Цвета, образующиеся из этого сочетания, зовут цветами безопасности и равноправия.
3. Тетрадная цветовая схема. Сочетает микс из четырех цветов по принципу триадной, только вместо треугольника – прямоугольник. Но здесь есть всего один доминантный цвет. Цвета располагаются в круге Иттена от двух комплектов дополнительных цветов. И все четыре тона находятся на одинаковом расстоянии круга Иттена.

Принцип соединения цветов по прямоугольнику позволяет использовать микс оранжевого с красным, зеленого с синим или же зеленого с красным, при этом создавая то теплые, то прохладные цвета.

Дополнительные цветовые схемы в фотографии и изобразительном искусстве:

1. Монохроматическая цветовая схема. Здесь каждый цвет представляет из себя тон, оттенок или же тень одного цвета.
2. Нейтральная цветовая схема. Призвана нейтрализовать цвет, смешивая его с дополняющим. При этом эта схема использует одни лишь оттенки бежевого и коричневого.
3. Ахроматическая цветовая схема. В ее основе – оттенки замиксованых черного цвета с белым и серым цветами.

Цвет и колористика в фотографии  

Часто в колористике сегодня применяются весьма неординарные цвета. Постмодернизм принес нам немало безумия, а с ним – и безумие цвета. Если раньше цвет нужен был для того, чтобы придать фотографии жизни, то сейчас он играет с подсознанием человека, а его все новые и новые вариации находят отражение в мировом фотографической искусстве с целью гипнотического влияния, восхищения, развлечения, освобождения, превосходства, изображение величия и низости жизни.

Ыы можете посмотреть как работает применение цвета в кино на примере разбора сериала «Игра Престолов» по композиции и цветокоррекции.

Современный фотограф, применяя эти четыре теории цвета, должен, прежде всего соотносить их с целью своей фотографии и различать, где заканчивается техническая работа с настройками цвета в фотоаппарате, и начинается высокое искусство фотографии.

Читайте также как фотографу правильно организовать свое время, чтобы обрабатывать фотографии быстро.

 

 

что это такое и как его использовать

Если вы уже научились не заваливать горизонт на фотографии или использовать штатив при съемке видео, пора немного разобраться в теории цвета. Гармоничные сочетания оттенков быстро привлекают внимание зрителя и придают любой визуальной работе завершенный вид – будь то фотография, фильм или сайт. Один из основных и самых простых инструментов для работы с цветом – это колесо Иттена. Давайте разберемся, что оно из себя представляет и как его использовать.

Иоганнес Иттен – художник швейцарского происхождения и теоретик искусства. Он преподавал в Высшей школе строительства и художественного конструирования Баухаус. Хотя его художественные работы, безусловно, заслуживают пристального внимания публики, в первую очередь Иттен известен своими учениями о цвете. 

В начале XX века его находки по части теории цвета сильно пошатнули представления художников и ученых об этом предмете. Иттен, основываясь на опыте своих предшественников, работах знаменитых художников и даже химическом составе пигментов, разработал собственные методики и схемы работы с цветом. Ими мы и  пользуемся до сих пор. 

Среди тех, кто обращается к теории Иттена – не только художники, но и веб-дизайнеры, и фотографы, и кинематографисты, и стилисты. Да и вообще кто угодно, кто хоть как-то в работе сочетает цвета.

Цветовой круг

Одно из популярнейших сейчас изобретений Иттена – его цветовой круг. Он представляет собой графическую схему, которая состоит из геометрических форм разных цветов.

В центре конструкции – три первичных цвета: красный, синий, желтый. Вместе они образуют равносторонний треугольник. В парах первичные цвета формируют дополнительные: оранжевый, зеленый, фиолетовый. 

Вокруг получившегося шестиугольника формируется цветовой круг: он включает в себя три основных цвета, три дополнительных, а также шесть промежуточных между ними. 

В своей книге «The Elements of Color» Иттен предлагает использовать свой двенадцатичастный круг для построения цветовых созвучий – проще говоря, приятных глазу сочетаний цветов.

Созвучие противоположных цветов

Эту схему еще называют комплементарной. Смысл ее в том, чтобы сочетать между собой цвета, которые располагаются друг напротив друга на цветовом круге. Эти цвета называют дополнительными. Сочетание дополнительных цветов выглядит гармонично: красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый фиолетовый.  

Созвучие трех цветов

Сочетать три цвета вместе можно несколькими способами. Во-первых, можно выбирать цвета, которые на круге находятся на равном расстоянии друг от друга. Если вписать в цветовой круг равносторонний треугольник, его углы будут указывать на оттенки, которые гармонично сочетаются между собой. 

Таким образом мы получаем и сочетание первостепенных цветов (желтый, синий, красный), и сочетание дополнительных (фиолетовый, зеленый, оранжевый). Так же можно сочетать и промежуточные оттенки, если чуть повернуть треугольник внутри круга.

Другой способ создать гармоничное трехцветие – это модифицированная комплементарная схема. Берем два дополнительных цвета – допустим, фиолетовый и желтый. И один из них заменяем на двух его «соседей». Например, вместо фиолетового можно взять сине-фиолетовый и красно-фиолетовый. Можно и наоборот: оставить в покое фиолетовый, а с ним сочетать два соседних оттенка желтого. 

В этом случае фигура, вписанная в круг – равнобедренный треугольник. И пользоваться им можно так же, как и равносторонним – просто поворачивайте его внутри круга, и в любом случае будете получать гармоничные сочетания. 

Созвучие четырех цветов

В круг также можно вписывать четырехугольные фигуры – квадрат и прямоугольник, – чтобы получать гармоничные сочетания четырех цветов. 

Прелесть этих схем в том, что они будут работать даже в цветовом круге с большим количеством оттенков.

Другие сочетания цветов

Чтобы удачно сочетать цвета между собой с помощью цветового колеса Иттена, не обязательно вписывать в него геометрические фигуры, как завещал преподаватель Баухауса. Разумеется, существуют и другие сочетания, приятные человеческому глазу. 

Рассуждая об учении Иттена и его цветовом круге, многие упоминают также аналоговую схему сочетания цветов, хотя сам мэтр ей не пользовался. Что, впрочем, не мешает ей быть вполне удачной.

Смысл аналоговой схемы в том, чтобы сочетать между собой первостепенный, второстепенный и промежуточный между ними цвета. Например, желтый, оранжевый и желто-оранжевый. Другими словами, это формирование сочетаний из 3-4 цветов, которые расположены рядом друг с другом на цветовой круге.

Как использовать цветовые схемы

Итак, с теорией все понятно: желтый хорошо сочетается с зеленым, а синий с оранжевым. Но как использовать все это на практике, если ни в видео, ни на фотографии чаще всего не получается использовать лишь два основных цвета?

Все дело в акцентах. Если вы хотите образовать созвучие двух цветов, используйте их оба в равных пропорциях – на предметах, на которые хотите обратить внимание зрителя. О том, как это работает в кино, мы рассказывали в нашей статье про колористику в кинематографе.

Эта же схема хорошо работает, когда вам нужно выделить субъект на монохромном фоне. Например, человек в темно-желтых/оранжевых одеждах будет удачно выглядеть на фоне синего неба, а красная рубашка отлично «отделит» героя от зеленого бэкграунда.

Используя созвучия трех цветов, напротив, старайтесь максимально концентрировать внимание на одном из них, а остальные два использовать как аккомпанемент. Желательно, чтобы при этом вспомогательные цвета не использовались в равных пропорциях. В качестве ориентира можно взять соотношение 60%+30%+10%. 

Главное – помнить: все это создано для того, чтобы вам помогать, а не мешать. Мучительно считать, какую долю изображения занимает каждый цвет, не стоит. Нужно только запомнить принципы и держать их в голове во время рисования/цветокоррекции. Со временем вы настолько привыкните, что сразу будете замечать негармоничные и неудачные сочетания цветов и избегать их. 

Прелесть цветовых схем в том, что их можно использовать буквально где угодно – в фотографии, видео, иллюстрациях, даже в подборе ежедневных нарядов. А значит – и тренироваться можно буквально каждый день! 

Готовы испытать цветовые схемы в деле?

Для всех читателей блога Movavi Video Editor Plus со скидкой 10%:

Скачать Movavi Video Editor Plus со скидкой 10% для Windows 

Скачать Movavi Video Editor Plus со скидкой 10% для Mac

Гармоничные сочетания цветов.

Цветовой круг Йоханесса Иттена. Aipa.ru

Характеристика и классификация цветов

Цвета подразделяют на хроматические, т. е. цветные, и ахроматические (белые, черные и все серые).

Качественные характеристики:

• цветовой тон (a) — определяет название цвета: зеленый, красный, желтый, синий и др.
• насыщенность (б) — термин насыщенность цвета определяется его близостью к спектральному. Чем ближе цвет к спектральному, тем он насыщеннее. Например оранжевый — апельсина. Цвет теряет свою насыщенность от примеси белого или черного цвета.
• светлота (в) — светлота характеризует, насколько тот или иной хроматический цвет светлее или темнее другого цвета или насколько данный цвет близок к белому. (На практике принято заменять этот понятие понятием «яркость»). К светлым можно отнести желтый, розовый, голубой, светло-зеленый и т. п., к темным — синий, фиолетовый, темно-красный и другие цвета.

Чтобы пользоваться всеми бесчисленными оттенками цветов и извлекать из этого пользу, мы должны иметь хорошее представление о теории цвета. Особой популярностью пользуется цветовой круг Йоханесса Иттена, который является основополагающим при изучении«Теории цвета»и«Цветоведения» в современных высших и средних учебных заведениях архитектуры, дизайна и изобразительного искусства.

В круге Иттена основой являются три цвета: синий, красный и жёлтый.

Далее следуют цвета второго порядка, получаемые из смешения между собой основных: зелёный, оранжевый, фиолетовый (синий + красный =фиолетовый; красный + желтый =оранжевый; желтый + синий =зеленый). Эти цвета называются составными. Так мы получаем уже шестичастный цветовой круг. А если основные и составные цвета смешать в равной степени, то мы получимтретичные цвета.

При собрании всех этих цветов вместе мы получаем 12-частный цветовой круг, который на сегодня и есть основа всей теории цвета.

Такой цветовой круг уже можно использовать для подбора гармоничных цветовых сочетаний. Если в цвет добавить белый цвет, то его насыщенность снижается до пастельных тонов. И наоборот, при добавлении черного цвета тон становится темнее. Другими словами, такое разбавление хроматических цветов ахроматическими называется «цветовая растяжка», которая и даёт нам вот такой цветовой круг на основе всё тех же 12 цветов, но с множеством тонов и оттенков.

Итак, основные схемы гармоничного сочетания цветов следующие.

Классические схемы сочетания цветов

1. Монохромное сочетание

Сочетание тонов и оттенков одного цвета в пределах одного сектора на цветовом круге. То есть один цвет различается только яркостью и насыщенностью.

2. Аналогичное сочетание цветов

Сочетание трёх соседних цветов в цветовом круге (зеленого, сине-зеленого и желто-зеленого). Подобное сочетание хорошо подходит для оформления интерьеров, особенно детских комнат.

Аналогичное сочетание цветов

3. Комплементарные цвета (проще говоря, дополняющие) являются вторичными, т.е. создаются путем соединения двух первичных. На цветовом круге они располагаются напротив первичного цвета, который в себе не содержат. Проще говоря два противоположных на цветовом круге цвета

Мы получаем эстетическое удовольствие, когда видим на картине, фотографии цвета, дополняющие друг друга. Правильно подобранная палитра цветов способна значительно увеличить визуальный эффект. В картинах и интерьерах, совмещая комплементарные цвета, мы получаем контрастность, которая придает изображению большую динамичность.

Комплементарное сочетание

4. Разбитое дополнение (или расщеплённая комплиментарная схема) — сочетание цветов, когда в противоположных двух цветах вместо одного цвета берутся два соседних. Такое сочетание будет гармонично и менее контрастно. Еще можно услышать название контрастная триада, оно тоже применимо к такому сочетанию.

Разбитое дополнение

5. Триада — цветовое сочетание трёх равноудалённых на цветовом круге цветов (т.е. вписанный в круг равносторонний треугольник). Наиболее интересная и полюбившаяся очень многим схема. В идеале один цвет выступает основным в композиции, задаёт настроение, второй обыгрывает и поддерживает первый цвет, ну а третий расставляет акценты.

Триадное сочетание

Есть и другие сочетания, включающие четыре и более цветов (прямоугольник, квадрат — тетрада, пятиугольник).

В качестве тренировки начните с простых сочетаний попробуйте подобрать картину по номерам к своему интерьеру в соответствии с одной из предложенных схем, или найти гармонию в самой картине.

Схемы гармоничного сочетания цветов

Сочетание цветов в интерьере: 5 советов, идеи, фото

Масштабный ремонт или небольшая «прокачка» интерьера — и в том и в другом случае важно правильно подобрать цвета, которые будут радовать глаз и гармонично сочетаться между собой. Как это сделать, разбираемся вместе с экспертом

Фото: piqsels

Колористика интерьера прямо сказывается на нашем настроении, поведении, самочувствии. Перебор с красным может привести к дискомфорту, зеленые тона умиротворяют, а розовый или белый гармонизируют настроение. Синий цвет оказывает положительное влияние на здоровье, оранжевый может добавить смелости, энтузиазма и стимулировать аппетит [1].

Цвета задают атмосферу в помещении и помогают выразить индивидуальность владельца. Так что выбор палитры обоев, мебели, текстиля для комнаты или всего дома — довольно ответственная задача.

Как сочетать цвета и оттенки, чтобы после ремонта не захотелось все переделать, а гамма красок приносила удовольствие — рассказываем в нашей статье.

Эксперт в этой статье:

Елена Мизотина, основатель и руководитель студии Gm-interior

Сочетание цветов в интерьере: принципы

Есть несколько полезных принципов и подсказок, которые помогут правильно подобрать цветовые сочетания так, чтобы интерьер выглядел гармонично.

Цветовой круг

Цветовой круг — специальная наглядная схема, которая помогает определить грамотное сочетание цветов друг с другом. Большинство моделей состоят из 12 цветов. Есть и более подробные варианты — из 24 и более оттенков.

Фото: Unsplash

Цвета делятся на три главных вида:

• Основные: красный, синий и желтый. Эти цвета нельзя получить при смешивании других.
• Вторичные: оранжевый, фиолетовый и зеленый. Получаются путем смешивания основных цветов.
• Третичные: шесть оттенков, которые получают путем смешивания первичных и вторичных цветов.

Существует несколько вариантов использования цветового круга. В первую очередь надо выбрать один главный цвет, который станет базой для палитры интерьера. Его дополняют двумя-тремя другими цветами.

Если не хочется контрастов, лучше выбрать три цвета, идущих на палитре подряд. Для более смелых цветовых решений подходят комплиментарные сочетания: цвета, находящиеся на круге друг напротив друга. Третий цвет проще всего выбрать по принципу контрастной триады — два комплиментарных цвета плюс третий, расположенный по соседству с одним из них. Обычно более спокойные цвета делают базовыми, а самый яркий используют для оформления деталей и расстановки акцентов.

Елена Мизотина, дизайнер, основатель и руководитель студии Gm-interior:

— Цветовой круг — своего рода шпаргалка с основными колористическими схемами, с его помощью очень удобно подбирать гармоничные сочетания оттенков. Он подразумевает наличие исходного, базового цвета, от него и нужно отталкиваться. А дальше можно подобрать цвета, которые хорошо сочетаются, либо искать смелые, контрастные триады.

Цветовой круг дает возможность создавать безошибочные сочетания. Например, если мы берем за основу светлый тон и хотим добиться контраста, выбираем с помощью цветового круга темные оттенки. Правильная цветовая комбинация — важный аспект любого интерьера.

Температура цвета

Цвета делятся на теплые и холодные. Красные, желтые, оранжевые, бежевые или кремовые оттенки — теплые. Синие, зеленые и серые — холодные. На цветовом круге оттенки сгруппированы по температуре. При смешении холодных и теплых цветов образуются гибриды — таков, например, фиолетовый.

Теплые яркие цвета стимулируют эмоции, поэтому считается, что их лучше всего использовать в местах общего пользования — в гостиной, столовой, кухне. Прохладные, наоборот, успокаивают. Голубая сторона спектра вместе с коричневыми, серыми оттенками и прохладным белым настраивает на спокойствие и помогает фокусироваться, такое сочетание подойдет для кабинета, детской и ванной. Также холодные цвета способствуют спокойному сну, поэтому их рекомендуют выбирать для спальни.

Фото: Unsplash

При выборе цветовой температуры для помещения следует учитывать его размер. Используя интенсивный теплый цвет в небольшом помещении, есть риск визуально сделать его меньше. А избыток холодных оттенков в просторном помещении может сделать его слишком строгим и нейтральным, «бездушным».

Правило 60/30/10

Это классическое правило декора, которое помогает создать цветовую палитру для пространства. В нем указано соотношение трех главных цветов, которые были выбраны для интерьера. Необходимо, чтобы доминирующий оттенок преобладал в 60% помещения — логично выбрать его для цвета стен. Вторичный цвет должен занимать примерно 30% пространства — текстиль, картины, полки, часть мебели. Оставшиеся 10% — это цветовой акцент, который выражается в аксессуарах, мелких деталях.

Черный и белый

Выбирая белый как основу интерьера, можно попасть в ловушку: без цветовых акцентов помещение будет смотреться холодным и бездушным.

Фото: Pexels

Также важно помнить про погодные условия: в странах, где мало солнца и значительную часть года холодно, белые стены могут выглядеть неуютно. Поэтому необходима «теплая» поддержка в аксессуарах, текстиле, мебели.

Белее белого: как создать интерьер в стиле тотал уайт

Перебор с черным цветом может сделать пространство мрачным и строгим — важно, чтобы оно не было перегружено темными акцентами.

Черно-белый интерьер чаще встречается в общественных зонах — офисах, гостиницах, ресторанах. Выбрать его для дома тоже можно, но в этом случае важно разнообразие форм и фактур, чтобы интерьер не смотрелся скучно.

50 оттенков черного: как создать интерьер в стиле тотал блэк

Нейтральные цвета

Боясь ошибиться с цветом, многие выбирают нейтральное решение — бежевый и его оттенки. Но именно этот цвет требует продуманного и бережного отношения: без должных акцентов и интересных сочетаний комната в бежевых тонах рискует выглядеть скучной и безликой.

Фото: Piqsels

Преимущество бежевых оттенков в том, что они очень гибкие, их легко сочетать с другими, более яркими. Варианты сочетаний варьируются от теплого красно-коричневого и оттенка молочного шоколада до более прохладных темно-серых и каменных оттенков, светло-бежевых с белым. Нейтральные цвета редко вызывают эмоции сами по себе, но они становятся утонченным и элегантным фоном для более насыщенного главного цвета.

Елена Мизотина, дизайнер:

— Выбирайте базовый цвет, который вам по душе. Вы можете выбрать белый, бежевый, серый, но помните, какое количество оттенков имеет каждый из них. Чтобы интерьер заиграл, важны все его составляющие — от цвета мебели до текстиля, от интерьерных подушек до габаритов помещения и так далее.

Если вам нравятся насыщенные цвета, можно сделать в помещении одну акцентную стену. Если хочется разнообразия, но не хватает смелости, акценты можно сделать с помощью текстиля, картин, аксессуаров, различных фактур.

Когда скучно в монохромном интерьере, но не хочется контрастов, можно использовать разные оттенки одного цвета, придерживаясь принципа 60/30/10.

Самые модные цвета 2021 года

Все оттенки зеленого

В этом году большинство компаний-трендсеттеров делают ставку на приглушенные палитры и пастельные оттенки. Также в центре внимания теплые коричневые, яркие и сочные сине-голубые, красно-розовые оттенки. Особенно хороша широкая гамма зеленых оттенков: травяной, изумрудный, бутылочный зеленый и даже яркий лайм.

Зеленый сегодня пользуется популярностью в интерьерах. Благодаря разнообразию оттенков каждый найдет в зеленой палитре что-то по вкусу. В пользу зеленого также говорит его способность «хамелеоном» свободно вписываться в различные цветовые гаммы и декоративные стили, всегда освежая их. Конкретные сочетания оттенков зеленого зависят от характера интерьера и личных предпочтений.

Фото: Unsplash

Натуральные лесные цвета хорошо будут смотреться в окружении кремовых, желто-оранжевых, коричневых оттенков. Изумрудный лучше использовать для расстановки акцентов в помещении, а оливковый уместен в любом интерьере.

Красно-розовые оттенки

Сложные красно-розовые оттенки актуально смотрятся в интерьере, если правильно подобрать для них фактуры и сочетания. Важен и стиль, в котором решен интерьер. Терракотовый уместен в интерьерах в стиле лофт, кирпичный больше подходит для южных, восточных мотивов. Оба эти цвета хорошо сочетаются с молочным, бежевым, кремовым. Если хочется контрастных решений, можно выбрать синий, зеленый цвета.

Бордовый отлично подчеркнет классический интерьер, а чистый красный цвет подходит для ярких, контрастных деталей. Также важно обращать внимание на освещение в помещении: при естественном и электрическом освещении цвет выглядит по-разному. Сочетать бордовый и красный можно с натуральными оттенками дерева, с синим и коричневым.

Фото: Unsplash

Оттенки розового дают разнообразную палитру — от яркой фуксии до пастельного персикового. Их легко вписать в любой интерьер, они хорошо смотрятся с разными цветами и дают широкие возможности для творчества. Бледно-розовый хорош как нейтральный фон и прекрасно гармонирует с насыщенными цветами. Яркая фуксия выглядит необычно и смело в сочетании с зеленым, оранжевым, голубым. Но если хочется спокойных вариантов, можно уравновесить розовый интерьер древесными оттенками, серым, бежевым.

Коралл: как использовать цвет года Pantone в интерьере квартир

Сине-голубые оттенки

По-прежнему не выходят из моды оттенки синего и голубого. Они могут облагородить и освежить любой интерьер. Глубокий драматичный синий можно использовать в небольших помещениях: границы визуально растворятся и комната будет выглядеть камерной и уютной.

Фото: Unsplash

Мягкий синий обладает успокаивающим свойством и хорошо подстраивается под разные сочетания, задачи и форматы. При использовании с белым он создает атмосферу морского пейзажа, а в качестве одного цветового блока может добавить воздуха в пространство. Его также легко сочетать с другими пастельными оттенками: бледно-лимонным и нежно-розовым. Для более современного интерьера подойдут сочетания с ржавчиной и терракотой.

Синее синего: интерьеры в главном цвете Pantone 2020

Цвета Pantone 2021

Серый — универсальный нейтральный цвет. С ним сочетается большинство оттенков, он может работать как чистый холст для любых интерьерных фантазий. Бледно- и средне-серые цвета могут сбалансировать самые яркие тона оранжевого и темно-желтого.

Серый смягчает желтый, в результате чего создается расслабляющий и приятный декор, который не выглядит скучным. В сочетании с ярко-желтыми оттенками серый может создать ощущение бодрости и стимулировать рабочий процесс.

Сочетание идеально подходит для тех случаев, когда нужен теплый, современный контраст. Но если хочется получить более мягкий эффект, можно выбрать естественные тона гальки и камня, которые гармонируют с природными оттенками песка, мела, а также материалами, такими как лен и светлое дерево. Это создает атмосферу спокойствия и комфорта.

Желтый — жизнерадостный цвет, который оживляет пространство и делает его ярким. Он хорошо подходит для прихожих, где желтые стены или акценты помогут создать теплую и гостеприимную атмосферу.

Согревающий и осветляющий эффект желтый дает в коридорах и других помещениях, где мало света и нет окон. Он хорошо подходит для акцента, подчеркивая наиболее важные элементы в интерьере.

Желтый отлично смотрится в простом и нейтральном декоре. Чтобы избежать утомляюще ярких красок, в больших помещениях желтый стоит использовать в качестве вторичного оттенка. Очень свежо, жизнерадостно и по-летнему он будет смотреться в сочетании с зеленым.

Читайте также:

Теория цвета для фотографа

Почти до конца ХХ века вся любительская фотография была чёрно-белой. Цветные фотоматериалы имелись, но использовались в основном профессионалами, так как химический процесс обработки был достаточно сложным. Теперь делать цветные снимки может любой, поскольку цифровая техника позволили полностью исключить многоступенчатый процесс проявки и печатания снимков. В статье даются основные рекомендации, как использовать цвет в фотографии и избежать ошибок.

Основные цветовые модели

Цветная фотография изначально подражала живописи, поэтому большинство приёмов, композиционные решения и работа с цветом были взяты именно у художников. В фотографии, как и в живописи, принято использовать шесть основных цветовых схем:

• Монохромная;
• Аналоговая;
• Комплементарная;
• Комплементарная триада;
• Триада;
• Прямоугольник.

Монохромная схема

В монохромной схеме используются разные оттенки одного цвета. Снимки, выполненные в одной цветовой гамме, лишены сильного контраста и производят впечатление тишины и покоя. В такой схеме можно снимать голубовато-белый зимний лес или пустыню в охристых и коричневатых оттенках.

Аналоговая схема

В аналоговой схеме используются близкие или соседние цвета без высокой насыщенности. Это может быть сочетание синих, зеленоватых и бежевых пастельных тонов. Такая палитра часто встречается в природе. В этой романтической гамме можно снимать портреты и пейзажи. Спокойные и уравновешенные фотографии можно использовать в интерьере любых помещений.

Комплементарная схема

В комплементарной схеме используются цвета, находящиеся в противоположных секторах цветового круга. Это очень контрастная схема. В таких фотографиях доминируют пары жёлтый-фиолетовый, красный-зелёный или другие контрастные сочетания. По комплементарной схеме можно снимать спортивные состязания или другие динамичные сюжеты.

Комплементарная триада

В комплементарной триаде, противоположный цвет заменяется на два соседних с ним. Примером такого решения могут быть сочетания красного, жёлто-зелёного и сине-зелёного. Простая триада включает в себя три цвета, которые находятся на одинаковых расстояниях друг от друга в цветовом круге. Такое цветовое решение сохраняет высокую контрастность даже при использовании ненасыщенных оттенков.

Прямоугольник

Прямоугольник или квадрат объединяет в себе две комплементарные пары. Это сложная схема, так как разные цвета плохо сочетаются. Многие начинающие фотографы стараются снимать как можно больше цветных деталей одновременно. Из-за этого снимок получается перегруженным и почти невозможно выделить основной объект и сюжетную линию.

Эмоциональное воздействие

Цвет очень важен на фотографии, так как он является средством эмоционального воздействия на зрителя. Каждое цветовое сочетание по-разному влияют на человека, поэтому от него во многом зависит восприятие фотографии. Все цвета делятся на тёплые и холодные. К тёплым тонам относятся красный, оранжевый, желтый, коричневый и все их оттенки. Холодные включают в себя зелёный, синий и фиолетовый. Тёплые тона несут в себе активный положительный заряд. На фотографии они сразу акцентируют на себе внимание зрителя. В естественной природе доминируют холодные тона, поэтому пейзажи, включающие в себя небо море или зелень, действуют успокаивающе. Чаще всего в повседневной жизни приходится сталкиваться со следующими цветами: красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, синий и фиолетовый. Каждый из них имеет свою эмоциональную окраску.

 Красный

Красный один из самых активных в эмоциональном плане, хотя в природе он встречается достаточно редко. Он символизирует борьбу, силу и страсть. Оттенки красного можно встретить, снимая восход или закат солнца. Если фотографу удаётся снять в дикой природе снегиря или дятла с яркими красными пятнышками это можно считать большой удачей. При съёмке портрета красный элемент одежды или соответствующий макияж сразу привлечёт внимание к фотографии.

Оранжевый

Оранжевый, а также все его оттенки, включая охристый и коричневый, в природе встречается почти повсеместно. Кора деревьев, песок, глина, некоторые растения и овощи окрашены именно в эти оттенки. Оранжевый хорошо передаёт ощущение тепла, но в несколько меньшей степени, чем красный. Снимая сочетание оранжевого с любым из холодных тонов, можно рассчитывать, что фотография будет удачной.

Жёлтый

Жёлтый самый яркий, поэтому на фотографии он сразу заметен. Все его оттенки считаются эталоном удачи и оптимизма. При пейзажной съёмке желательно найти возможность включить в кадр хоть немного жёлтого. Снимая портрет в помещении снимок можно оживить, используя в интерьере вазу с букетом жёлтых цветов.

Зелёный

Зелёный относится к очень распространённым. Его очень много в живой природе. Среди всех цветов человеческое зрение различает больше всего оттенков именно зелёного, включая глубокий зелёный, ядовито-зелёный, ярко-зелёный и множество их сочетаний и вариаций. Из холодных тонов зелёный является самым тёплым, так как он символизирует жизнь и создаёт ощущение спокойствия.

Синий

Этот цвет самый распространённый в природе, так как он в него окрашено небо, моря, океаны и другие водоёмы. Синий достаточно спокойный и неактивный. Он олицетворяет собой даль и пространство. Оттенки синего на фотографии могут вызвать противоречивые эмоции. Так тёмно-синий или ультрамариновый вызывает лёгкое состояние тревоги, как предчувствие грозы, шторма или бури. Чистое светло-голубое небо это уже позитив и покой. Если снимать объект в синей гамме, на фотографии он будет выглядеть чересчур холодным, поэтому снимая синеву её нужно «разбавлять» тёплыми тонами.

Фиолетовый

Фиолетовый нечасто можно встретить в природе. В виде оттенков он может присутствовать в восходах и закатах и в окраске некоторых растений. Многие фотографы при съёмке портретов избегают снимать модели в фиолетовой одежде, хотя считается, что фиолетовый – это признак власти и богатства. Этого оттенка на фотографиях не должно быть слишком много, поэтому его нужно вуалировать тёплыми контрастными тонами.

Цветовые сочетания

Кроме отдельных цветов в фотографии важны также их сочетания. Это могут быть два цвета или сложная многоцветная композиция. Комбинации могут быть удачными и, наоборот, вызывающими негативное восприятие. Хорошо смотрятся на снимке дополняющие цвета. Они, как правило, образуют контрастное сочетание и подчёркивают друг друга, не вступая в противоречие. Сочетание при съёмке тёмно-коричневого, лилового и тёмно-синего является неудачным из-за отсутствия контраста и общего мрачного тона. С другой стороны фотография развалин древнего замка и чёрные стволы деревьев на фоне тёмного, предгрозового неба выглядит очень драматично и эмоционально. Таким образом, многое зависит от того, какого результата хочет добиться фотограф.

Научить правильно работать с цветом очень сложно, поскольку у каждого человека есть свои любимые оттенки и их сочетания, которые не всегда совпадают с общепринятыми канонами. Многие фотомастера считают, что если строго следовать всем классическим правилам, как использовать цвет в фотографии, то невозможно стать хорошим фотохудожником. Поэтому нужно много снимать, стараясь не работать по подсказкам, а использовать свои собственные решения.

что это такое, основные цвета, комплементарные, правила сочетания и комбинации, палитры, схемы, онлайн-сервисы

Цветовой круг — это модель, представляющая разные цвета видимого спектра. Они размещены по секторам в порядке, близком к их расположению в цветовом спектре. Круг помогает подбирать оптимальные сочетания цветов для дизайна.

Круг Иттена

Йоханнес Иттен — швейцарский художник, создал учебный курс Баухауза. Этот курс стал базой для преподавателей художественных школ. Иттен написал немало книг о цветовых кругах, их применении, правилах подбора.

Применение цветового круга Иттена учит гармонично сочетать различные цвета. Он состоит из трех частей:

1. Во внутреннем треугольнике находится три первичных цвета — синий, красный и желтый. Они полностью сочетаются попарно или все вместе. Комбинации отличаются яркостью и эмоциональностью.
2. Вокруг основного треугольника очерчен шестиугольник из аналоговых цветов. Они получены слиянием базовых — зеленый, оранжевый, фиолетовый.
3. Последняя часть — это многосекторный круг, содержащий различные оттенки аналоговых и базовых цветов. Их объединяют в одной тональности или используют противоположные оттенки.

На основе круга Иттена были созданы другие цветовые схемы. Круг условно разделяют на 2 части:

1. Теплую. К теплой части относят желтый, оранжевый, красный. Цвета напоминают солнечные лучи, огонь.
2. Холодную. К холодной относят синий, зеленый, фиолетовый. Это цвета снега, льда, воды, ночи. В современных кругах есть темная и светлая зона. К темной относятся насыщенные цвета, к светлой — мягкие, приглушенные.

Комплементарное сочетание

Комплементарными называют цвета, противопоставленные друг другу в цветовой гамме. Сочетание выглядит контрастным, цвета подчеркивают друг друга, усиливая насыщенность. Такой способ выглядит смело, оригинально.

Таблица цветов позволяет выбрать разную насыщенность окраски. Но в комплементарном сочетании наиболее выигрышно смотрятся самые насыщенные оттенки.

Триада — сочетание 3 цветов

Это цветовое сочетание тонов, которые на круге равноудалены друг от друга. Для подбора используют правило треугольника. Выбирают один тон и проводят от него линии, чтобы получился треугольник с одинаковыми сторонами.

Используют цвета, лежащие на углах треугольника. Сочетаемость хорошая, композиция красиво выглядит даже при использовании ненасыщенных оттенков.

Аналогичное сочетание

Комбинация от 2 до 5 тонов, лежащих последовательно на цветовом круге. Такая цветовая схема выглядит спокойно, создает располагающее впечатление. Лучше использовать приглушенные оттенки с невысокой насыщенностью.

Тетрада — сочетание 4 цветов

В этом спектре цветов один тон основной, два дополняющих, а еще один служит акцентирующим. Для выбора расцветок пользуются правилом квадрата или прямоугольника.

Квадрат

В этой схеме используют четыре тона, равноудаленных друг от друга. Выбирают один оттенок, проводят от него линии одной длины так, чтобы получился квадрат. Добавляют тона, лежащие по углам квадрата. Например, на палитре это будет фиолетовый, желтый, красно-оранжевый и сине-зеленый.

Аналоговая триада

Здесь допускается использование до пяти цветов, находящихся рядом на круге. Применяют приглушенные, мягкие расцветки.

Контрастная триада

Комбинация трех равноудаленных цветов с противоположных сторон круга. При этом используют базовые тона без дополнительных оттенков. Комбинация выглядит ярко, контрастные цвета придают выразительности.

Прямоугольная схема

В прямоугольной схеме используют две пары комплементарных цветов. Например, красно-оранжевый с сине-фиолетовым и сине-зеленый с желто-оранжевым.

Шестиугольная схема

Считается наиболее сложной, ею пользуются опытные дизайнеры. Сюда входят три пары тонов. В круг вписывают шестиугольник и используют находящиеся на его углах цвета.

Вариации цветовых сочетаний

Наглядный цветовой спектр помогает оптимально подобрать разные оттенки. Для шестиугольной схемы следует использовать не классический круг Иттена, а его расширенную версию. В ней имеется большое количество оттенков одного цвета.

В шестиугольной схеме не будет аналоговых комбинаций ввиду большого количества используемых цветов. Для этой схемы характерны комплементарные сочетания.

Как выбрать идеальный цвет

Чтобы выбрать из палитры идеальный тон, умело скомбинировать его с другими расцветками, нужно правильно сочетать отдельные цвета.
Для подбора красивых композиций можно воспользоваться таблицей сочетаемости. Серый, белый и черный — нейтральные цвета. Они комбинируются между собой, к ним можно присоединить любые дополнительные цвета.

Сервисы подбора цветовых схем для сайта

С развитием интернета появились цветовые круги онлайн. Есть различные приложения для подбора цветов. В них можно выбирать не из 12 тонов, как в оригинальном круге Иттена, а из сотен расцветок.

Популярные онлайн-приложения:

• Canva;
• ColorScheme;
• BrandColors;
• AdobeCuler;
• Paletton;
• Color Palette Generator.

Сайты предлагают широкую палитру, разнообразные инструменты для обработки фотографий, создания фонов.

Литература

О цветовых кругах, особенностях дизайна написано немало книг. Они являются руководствами для дизайнеров, модельеров, как начинающих, так и опытных.

Иоханнес Иттен «Искусство цвета»

Книга художника Йоханнеса Иттена дает все основные понятия и тонкости цветовой гаммы. Автор разъясняет, что такое цвет, какова его физическая основа. Далее идет описание основных цветов спектра и их сочетание.

В последующих главах автор описывает сочетаемость расцветок, подбор контрастов. Иттен рассматривает взаимодействие формы и цвета, объясняет правила составления композиций.
Кассия Сен Клер «Тайная жизнь цвета»

Автор книги — английская журналистка, увлекающаяся изучением цветовых кругов. В книге раскрываются стереотипы, поверья, культурные традиции, связанные с различными оттенками. Кассия углубляется в историю, благодаря чему книга читается как увлекательная энциклопедия.

Сьюзан Уэйншенк «100 главных принципов дизайна»

Эта книга о дизайне сайтов, товаров, брендов. Автор — доктор психологии, которая понимает, что беспокоит людей. Только поняв причины того или иного поведения человека, можно предложить ему то, что его заинтересует.

Часть книги посвящена цветам и их влиянию на поведение человека. Автор предлагает различные дизайнерские решения, помогающие привлечь разную целевую аудиторию.

Сочетание цветов в интерьере

Известно, что с помощью цвета можно управлять настроением человека, некоторыми функциями его организма. Поэтому при создании интерьера важно составить правильную цветовую гамму, выбрать безопасные цвета, в окружении которых человеку будет комфортно находиться. С особой тщательностью следует оформлять интерьер спальни, детской комнаты.
Профессиональные дизайнеры рекомендуют подбирать следующие оттенки для разных помещений:

• кухня — мягкие тона желтого, бирюзового, песочного;
• прихожая — яркие тона зеленого, синего в сочетании с бежевым, красным;
• гостиная — в основе нейтральные, пастельные тона, разбавленные яркими контрастными вкраплениями;
• спальня и детская комната — пастельные расцветки;
• ванная — голубые, синие, фиолетовые оттенки.

Подбор оттенков позволяет визуально увеличить или уменьшить помещение, сгладить его недостатки. Придать уюта большому помещению позволяют теплые расцветки. Маленькую комнату визуально увеличат белые или голубые стены.

В интерьере используют те же правила сочетаемости, что в дизайне сайтов, одежды:

• комплексное — классические тона в комбинации с любыми другими;
• триада — комбинация трех насыщенных тонов или полутонов;
• тетрада — комбинация четырех расцветок;
• аналогичное сочетание — комбинация тонов, лежащих на круге последовательно.

Четкого разграничения круга на женские и мужские оттенки нет. Однако есть тона, которые больше нравятся женщинам — сиреневый, розовый, синий, фиолетовый, зеленый. Мужчинам больше по нраву холодные расцветки. Также представители сильного пола хуже различают полутона.

Появление цветовых кругов связано с мистическими и физическими теориями цвета. Их применяли в живописи, с помощью кругов объясняли взаимодействие красок и получение новых цветов при смешении других. Сейчас цветовые круги используют художники, дизайнеры, необходимы они в мире моды.

Пользуетесь ли вы в своей жизни цветовыми кругами? Делитесь своими историями в комментариях, не забывайте рассказать о статье друзьям из социальных сетей.

Упражнений по цветной фотографии, которые помогут вам улучшить свои навыки

Умение правильно использовать цвет на фотографиях поможет вам во многих отношениях делать более качественные снимки. Многие фотографы, как правило, не практикуют с целью улучшения своих навыков. Все мы любим делать хорошие фотографии. Выполнение упражнений по цветной фотографии поможет вам повысить осведомленность. Вы можете узнать, как сделать фотографии более значимыми.

«Способность видеть качество цвета и его различные взаимосвязи — это искусство, а также навык, который необходимо оттачивать с помощью постоянных упражнений.~ Невада Виер, фотограф-путешественник и автор.

В этой статье я хочу посоветовать вам попрактиковаться в поиске цветов в ваших композициях. Понимание того, как взаимодействуют цвета на изображении, поможет вам придать фотографии больше чувства.

© Кевин Ландвер-Йохан. Nikon D800, 55 мм f / 3,5, 4 секунды, f / 8, ISO 1600, ручной режим, замер образца.

Смешайте теорию цвета с практическими упражнениями по фотографии

Понимание цвета и того, как правильно его использовать, — это хороший навык.Как и любой навык, он требует изучения и практики. Немного теории в голове редко бывает достаточно — вам нужно применить ее на практике, чтобы начать понимать ее на практике.

Эти упражнения по цветной фотографии разработаны, чтобы помочь вам лучше понять, как вы используете цвет на своих фотографиях.

Цветовой круг

Цветовой круг использовался художниками и учеными с тех пор, как сэр Исаак Ньютон впервые разработал дизайн в 1666 году. Сейчас существует множество вариаций.Но основной цветовой круг может предоставить вам достаточно важной информации. Это поможет вам понять взаимосвязь между разными цветами. Это базовое колесо отображает три типа цветов:

• Основные цвета
• Дополнительные цвета
• Третьи цвета

Основные цвета

Три основных цвета составляют простейший цветовой круг. Красный, желтый и синий — основные цвета. Их нельзя сделать смешиванием других цветов. Все остальные цвета представляют собой комбинации основных цветов.

Вторичные цвета

Вторичные цвета — зеленый, оранжевый и фиолетовый. Они созданы путем смешивания двух основных цветов.

Третичные цвета

Третичные цвета создаются путем смешивания основного и вторичного цветов. Это:

• Желто-оранжевый
• Красно-оранжевый
• Красно-фиолетовый
• Сине-фиолетовый
• Сине-зеленый
• Желто-зеленый

Дополнительные упражнения по цветной фотографии

Дополнительные цвета расположены напротив друг друга на цветовом круге.При совместном использовании они создают высокий контраст и сильное воздействие.

Это:

• Красно-зеленый
• Желто-фиолетовый
• Сине-оранжевый

Находите или создавайте фотографии, смело используя дополнительные цвета в своих композициях. Вы можете найти красный цветок и поставить его в рамку, чтобы видеть за ним только траву или листву. Вы можете разрезать апельсин или папайю и сфотографировать их на синем фоне.

Вы можете найти два предмета с дополнительными цветами.Сфотографируйте их на однотонном нецветном фоне.

Осмотрите свой дом или сад, и я уверен, что вы найдете вещи с яркими основными цветами, которые можно сфотографировать вместе.

© Кевин Ландвер-Йохан. Nikon D800, 500 мм f / 11, 1/500 сек, f / 11, ISO 800, ручной режим, замер образца.

Упражнения по аналогичной цветной фотографии

Аналогичные цвета — это наборы из трех цветов, которые расположены рядом друг с другом на цветовом круге.

Использование сочетания этих цветов создает на фотографиях ощущение гармонии.Эти цвета часто встречаются в природе и радуют глаз. Выбор одного цвета, который будет доминировать, и других, поддерживающих, поможет вам создавать более расслабляющие изображения.

Это упражнение может быть немного сложнее, потому что вам нужно найти предметы с тремя цветами, которые близки друг к другу на цветовом круге. Не расстраивайтесь, если вы не можете найти цвета, которые идеально соответствуют цветовому кругу — достаточно близкое — это хорошо.

Вы можете найти что-то вроде основного синего и поместить его в композицию с сине-зеленым и зеленым.Это создаст фото с ощущением крутой гармонии. Выбор более теплых цветов, например оранжево-красных комбинаций, позволяет создавать позитивные фотографии.

Осмотритесь. Вы можете обнаружить, что эти комбинации происходят естественным образом в вашем саду, или вам, возможно, придется создать какие-то натюрморты.

© Кевин Ландвер-Йохан. Nikon D800, 105 мм f / 2,8, 1/320 сек, f / 4,5, ISO 400, ручной режим, замер образца.

Упражнения по триадной цветной фотографии

Триадная цветовая схема — это комбинация трех цветов, равномерно распределенных по цветовому кругу.Красный, синий и желтый вместе образуют триаду. А также оранжевый, зеленый и фиолетовый, а также набор из трех третичных цветов.

Попробуйте использовать эти наборы цветов с одним доминирующим и другими, чтобы выделить его. У вас может быть красная и синяя ручка на желтом фоне. Или зеленое яблоко и апельсин на фиолетовом фоне.

Попробуйте различные способы компоновки фотографии, чтобы тот или иной цвет преобладал на фотографиях. Ищите разные углы или, если можете, перемещайте объекты и располагайте их поочередно.

© Кевин Ландвер-Йохан. Nikon D800, 105 мм f / 2,8, 1/125 сек, f / 7,1, ISO 400, ручной режим, замер образца.

Упражнения по монохромной цветной фотографии

Оттенки или оттенки одного цвета, используемые вместе, позволяют создавать очень интересные цветные фотографии. Оттенки — это цвета с различной степенью добавления черного к цвету. Оттенки — это цвета, в которые добавлен белый цвет.

Найдите в доме или в саду предметы, из которых можно создавать монохромные композиции. Цвет будет практически одинаковым.Интерес будет определяться степенями оттенка и оттенка, которые вы можете включить.

Зеленый на фоне зеленого — наиболее распространенный монохромный цвет, который мы видим в природе. Или, в зависимости от того, где вы живете и от сезона, он может быть коричневым на коричневом.

© Кевин Ландвер-Йохан. Nikon D800, 105 мм f / 2,8, 1/320 сек, f / 4,5, ISO 400, ручной режим, замер образца.

Мыслить творчески

Мыслите творчески, ища разные вещи для фотографирования. Попробуйте создать интересные фотографии с использованием цвета в качестве основного объекта.Цель состоит в том, чтобы узнать и попрактиковаться в том, как цвета соотносятся друг с другом на фотографии.

Когда вы достаточно занимаетесь чем-либо, это становится вашей второй натурой. Выполнение этих упражнений может показаться немного странным, потому что у вас могут не получаться хорошие фотографии. Подобные упражнения по цветной фотографии помогут вам лучше понять цвет. Когда вы хорошо потренируетесь, вы будете «видеть» цвета и цветовые комбинации более естественно.

Итак, попробуйте эти упражнения по цветной фотографии и поделитесь своими результатами с нами в разделе комментариев.

Теория цвета и пейзажная фотография — Тед Гор

При работе с цветовыми гармониями, яркостью и насыщенностью цветов в вашей сцене вы должны обращать внимание на доминирующие цвета. Это будут основные цвета, составляющие гармонию, и обычно это цвета основных предметов изображения. Это хорошо работает, если вы сосредотачиваете свои усилия на увеличении насыщенности и яркости на этих объектах / цветах, поскольку именно на них вы хотите, чтобы внимание вашего зрителя было направлено.Например, изображение слева от гор Кофа, кактуса чолла и желтых цветов использует аналогичную цветовую гармонию от желтого до красновато-оранжевого цветов. В сцене также присутствует зеленый цвет кисти и небольшие кусочки голубого неба, но эти цвета, которые не являются частью аналогичной гармонии, намеренно оставлены более темными и менее насыщенными. Настоящая насыщенность и яркость тщательно применяются к областям, которые получают больше света, и снова используются для создания большей глубины и размера на этих конкретных объектах.

Советы по обработке каждого из цветов спектра

Желтый. Этот цвет обычно очень яркий в природе, обычно существующий в форме света, например, в более ярких частях неба вокруг солнца или там, где прямой свет падает на объекты, а также в некоторых типах флоры. Желтый — это обычно отличный цвет, который добавляет яркости и насыщенности, где бы он ни появлялся. Я обычно предпочитаю немного сместить желтый цвет в небе в сторону оранжевого.

Оранжевый.Подобно желтому, часто появляющемуся в небе и во флоре, он также обычно ассоциируется с очень яркими объектами сцены, которые, таким образом, могут иметь большую яркость и насыщенность. Обычно я стараюсь не допускать, чтобы цвета оранжевого диапазона становились слишком темными и ненасыщенными по мере того, как они становятся коричневыми. Это особенно важно для неба, и я избегаю этого любой ценой. Это просто неприятный цвет на небе.

Красный. Этот цвет имеет тенденцию появляться на сенсорах камеры как наиболее насыщенный, поэтому его очень легко выдувать.Будьте осторожны с этим. Когда в небе присутствует красный цвет, я уделяю особое внимание очень избирательному применению насыщенности, как описано в методах выше. Красный цвет в растительном мире выглядит великолепно, если ему придать дополнительный импульс насыщенности. Красный также хорошо смотрится, когда он темнее, поскольку вы находитесь вне области мутно-коричневого цвета.

Пурпурный. Это мощный цвет, который хорошо подходит для создания иллюзии более красочного изображения в целом. Я часто замечаю это переборщение, и я лично предпочитаю использовать его в очень приглушенных, темных, менее насыщенных тонах.Это отличный способ сделать голубое небо более гармоничным с теплыми / красными облаками и светом, а также это отличный цвет для ночных и сумеречных сцен. Просто держите его более сдержанным. Никаких пурпурных небес. Повторяй за мной. Никаких пурпурных небес!

Синий. Сложный цвет, которым может быть очень трудно управлять, особенно в основном в голубом небе. Уделяйте особое внимание тому, чтобы не допускать вариаций синего цвета в голубом небе, другими словами, разрешать сочетание бирюзово-синего, синего-синего и пурпурно-синего цветов, если только на пурпурной стороне не существует цветного света и который мотивирует присутствие пурпурный в синеве неба.Я уделял особое внимание тому, чтобы синий цвет был очень однородным на синем небе, на котором нет края дневного цвета. Обращайтесь с синим в воде очень осторожно. Он может отлично выглядеть, когда он светлый и насыщенный, но я считаю, что он должен присутствовать в первую очередь, чтобы справиться с его дальнейшим проявлением. Добавление синего цвета к воде, которая в противном случае является бесцветной, может работать хорошо, но на очень низких уровнях.

Бирюзовый / бирюзовый. Цвет, который обычно не проявляется в природе, за исключением талых ледниковых / снежных вод или морской воды в определенных частях мира.В этих сценариях это фантастически красивый цвет, и я всегда люблю использовать его в изображениях, когда когда-либо сталкиваюсь с ним. Я очень стараюсь не позволять этому цвету появляться на открытом небе, поскольку это слишком далеко от контекста природы (обсуждается позже).

Зеленый. Цвет, который в изобилии присутствует в природе. Я считаю, что зеленый цвет обычно лучше всего смотрится в аналогичных цветовых гармониях, например, в сценах с лесом или водопадом, где зеленый может смешиваться с желтым, бирюзовым и синим.Я предпочитаю немного голубовато-зеленый в лесных сценах и считаю, что добавление к ним легкого оттенка синего может сделать их действительно красивыми, в отличие от желто-зеленого. Желто-зеленый имеет тенденцию выглядеть немного более тусклым и болезненным. Вместо этого ограничьте желто-зеленый цвет яркими моментами зеленой флоры. Я также особенно стараюсь избегать зеленого в небе. Это может произойти в небе, где теплый цвет солнца переходит в голубой на открытом небе. Этого можно избежать, сместив теплые цвета больше в сторону оранжевого, а голубого открытого неба — в сторону пурпурного.

Контекст природы

После того, как изображение захвачено, у нас действительно есть решения, которые могут быть приняты в постобработке, чтобы изменить цвета для лучшего баланса и соблюдения цветовых гармоний. Приступая к обработке цветов пейзажной сцены, важно помнить о термине, который я называю «Контекст природы». Контекст природы говорит нам о двух вещах. Во-первых, цвета в природе представлены нам как реальность и в силу природы своего существования сами по себе гармоничны.Группа цветов, встречающихся в природе, прекрасна, независимо от степени ее соответствия какой-либо конкретной цветовой гармонии, и довольно часто в мире дизайна часто используются цветовые палитры, вдохновленные природой. Во-вторых, любое изменение цвета в природе, сделанное при постобработке, в конечном итоге начнет удалять реальность со сцены. И хотя в рамках «искусства» все это приемлемо, невысказанные «правила» пейзажной фотографии могут привести к тому, что изображение утратит свою идентичность как «пейзажную» фотографию в неустановленный переломный момент, который в значительной степени определяется зрители проявляют личную терпимость к тому, что для них приемлемо.Мы должны помнить об этом при работе с цветами при постобработке, чтобы создавать более гармоничные цветовые комбинации и определять, когда изменение зашло слишком далеко. Конечно, это во многом зависит от личного вкуса человека. Опять же, в сфере искусства делайте то, что хотите, но что касается пейзажной фотографии и контекста природы, такие вещи могут иметь негативное влияние, и вы можете обнаружить, что зрители ваших изображений говорят что-то вроде: выглядит немного смешно ».Нахождение баланса с изменением цветов при сохранении контекста природы — это очень тонкий навык, на развитие которого нужно время. Хороший пример этого — немного смещение голубого неба в сторону пурпурного. Некоторое неуловимое количество этого обычно принимается зрителями, но если сделать небо полностью пурпурным (барни-пурпур), это слишком уходит от контекста природы, и зритель может отвлекаться, глядя на изображение, задаваясь вопросом, почему небо пурпурное, когда они в основном знали, что небо голубое.

Простое руководство по пониманию цвета в фотографии

Наука. Изобразительное искусство. И все хорошо. Эти ингредиенты используются для понимания цвета в фотографии. Независимо от того, хотите ли вы улучшить работы, представленные на вашем веб-сайте, посвященном фотографии, или пытаетесь начать свою карьеру в этой области, изучение того, как эффективно использовать цвет, является абсолютной необходимостью для любого фотографа.

Вместе со светом цвет является одним из важнейших элементов фотографии. Он влияет на все, от композиции и визуальной привлекательности до внимания и эмоций зрителя.Чтобы помочь вам максимально эффективно использовать каждую сцену, мы составили простое руководство по пониманию цвета в фотографии и обучению его эффективному использованию.

Вот что вам нужно знать о цвете в фотографии:

1. Порядок цветов

2. Типы цветовых схем

3. Цветовые переменные

4. Переходящие и убывающие цвета

5. Психология цвета

6. Цветовая композиция

7. Свет и погода

8. Принадлежности и инструменты

9. Цвет абстрактных изображений

10. Цвет постобработки

01.Порядок красок

Начнем с азов: детский сад художественный класс. Помните, как весело было смешивать цвета краски для создания новых? Оказывается, именно так работает цвет в фотографии. Единственное различие между теорией цвета в фотографии и рисованием пальцами в детском саду состоит в том, что свет работает с цветовым кругом RGB, а краска — с цветовым кругом CMY.

Все цвета, которые мы видим, разделены на три разных порядка: первичный, вторичный и третичный. Хотя эти категории не являются четкими, они могут служить общими рекомендациями по использованию цвета на ваших фотографиях.Чем более чистый цвет, то есть чем он ближе к основному цвету, тем больше внимания он привлечет к себе на изображении. Эти знания в сочетании с другими факторами, обсуждаемыми в этой статье, позволят вам создавать композиции, которые кажутся сбалансированными и визуально привлекательными.

Первичный

Из урока по основам биологии вы, возможно, помните, что у людей есть три типа колбочек цветовых рецепторов в глазах, каждый из которых чувствителен к разным длинам волн, соответствующим синему, зеленому и красному цветам.Эти три цвета известны как основные цвета RGB, а все остальные цвета в спектре возникают в результате объединения как минимум двух из них.

Вторичный

Вторичные цвета — это те цвета, которые требуют визуальной стимуляции двух разных рецепторных колбочек. Например, чтобы видеть желтый цвет, требуется сбалансированное количество красного и зеленого света.

Третичный

Третичные цвета, также известные как промежуточные цвета, — это цвета, полученные в результате смешения полностью насыщенного основного цвета с другим полунасыщенным основным цветом и без третьего основного цвета.Вы также можете получить их, комбинируя основной цвет со второстепенным.

02. Типы цветовых схем

Чтобы эффективно использовать цвет в фотографии, нужно научиться создавать сбалансированные цветовые комбинации. Эти комбинации широко известны как цветовые схемы. Существует ряд рекомендаций, которые помогут вам использовать цветовые схемы в ваших интересах, чтобы ваши изображения могли получить цельный вид.

Три наиболее распространенных типа цветовых схем — комплементарные, аналогичные и монохромные.Вот что включает в себя каждый из них:

Дополнительные цвета

Дополнительные цвета — это цвета, находящиеся на полярно противоположных сторонах цветового круга. Дополнительные цветовые схемы так популярны в фотографии по трем основным причинам. Во-первых, сочетание двух оттенков приводит к яркому и яркому контрасту. Два дополняющих друг друга цвета по своей сути уравновешивают друг друга. И в-третьих, они просто хорошо смотрятся вместе.

Помните тенденцию в фотографии «оранжевые и бирюзовые», которая захватила отрасль пару лет назад? Два цвета противоположны друг другу на цветовом круге, что делает их взаимодополняющими — что, возможно, может объяснить успех тренда.

Аналогичные цвета

Аналогичные цветовые схемы — это схемы, в которых используются смежные оттенки на цветовом круге. Обычно они основаны на основном цвете, который служит связующим звеном между всеми ними, но в некоторых случаях доминирующий оттенок может быть второстепенным. Отсутствие сильного контраста между цветами приводит к тому, что изображения кажутся сбалансированными и успокаивающими.

Аналогичные цветовые схемы часто встречаются в природе, что делает их особенно популярными в области фотографии природы и пейзажей.Подумайте о насыщенных апельсиновых и красных тонах осеннего леса или о синих и зеленых тонах океана.

Монохромные цвета

Когда мы слышим слово «монохромный», первое, что приходит на ум, — это, вероятно, черно-белая фотография. Однако монохромные цветовые схемы относятся к любой композиции, в которой используется только один оттенок, с вариациями его тонов и оттенков. Этот тип изображения может быть действительно впечатляющим, поскольку объект имеет тенденцию доминировать в кадре, сохраняя при этом синхронизацию с окружающей средой.

В последние годы монохромные цветовые схемы стали одними из наиболее часто используемых в фотографиях в Instagram-аккаунтах, поскольку создатели стремятся придать своим каналам унифицированный вид.

03. Цветовые переменные

Каждый цвет имеет широкий диапазон тонов и оттенков, которые превращают базовое цветовое колесо в полную палитру из 10 миллионов цветов, которые могут видеть люди. Каждый из уникальных цветов в этой широкой палитре имеет определенное имя, тон и оттенок, которые определяются цветовыми переменными оттенка, насыщенности и яркости соответственно.Эти переменные обычно называют HSL.

Оттенок

Оттенок относится к радиальному положению цвета на цветовом круге RGB. Он определяет имя, данное цвету, например красный, желтый, синий или фиолетовый, и отображается в градусах от 0 до 360.

Насыщенность

Насыщенность относится к чистоте или интенсивности цвета на шкале. от 0 до 100. Чем ниже уровень насыщенности, тем ближе цвет к оттенкам серого.

Яркость

Яркость, также известная как яркость или значение, определяет, насколько ярким или темным является цвет.Диапазон значений от 0 до 100, где 0 — черный цвет.

04. Переходящие и отступающие цвета

Цветовой круг разделен на теплые и холодные цвета. Теплые цвета варьируются от красного до желтого, а пурпурные и зеленые оттенки известны как холодные. Это нечеткое разделение, поскольку определенные оттенки зеленого и фиолетового иногда могут считаться частью противоположной температуры.

Теплые цвета сразу же выделяются, привлекая наше внимание. Вот почему, например, знаки опасности и остановки часто бывают желтыми или красными.Из-за этого теплые цвета в фотографии также известны как наступающие цвета. С другой стороны, холодные цвета, как правило, уходят на второй план и называются убывающими цветами.

Зная это, вы можете использовать цвет, чтобы придать вашим изображениям визуальную глубину, комбинируя наступающие и убывающие цвета. Например, изображение желтой рыбы на фоне голубой воды дает гораздо более сильное ощущение глубины, чем тот же снимок с фиолетовой рыбой.

05. Психология цвета

Нельзя отрицать, что цвета имеют сильное влияние на наши эмоции.Из-за этого важно помнить о психологии цвета при съемке фотографии, поскольку оттенки, присутствующие на изображении, могут полностью изменить настроение сцены. Например, снимок заброшенного здания во время «золотого часа» фотографии будет более привлекательным, чем та же сцена, снятая в серый пасмурный день.

Основные эмоции, вызываемые цветом:

• Красный : Страсть, гнев, сила

• Оранжевый : Бодрость, жизненная сила, веселье

• Желтый : Счастье, тепло, радость

• Зеленый : Природа, здоровье, спокойствие

• Синий : Уравновешенность, печаль, холод

• Фиолетовый : Мудрость, верность, духовность

• Розовый : Игривость, сострадание сладость

06.Композиция с помощью цветов

Говоря о правилах композиции в фотографии, часто бывает ошибкой сосредотачиваться только на формах, числах и расположении объекта. Однако цвет играет в ваших композициях такую ​​же важную роль, как и любой другой элемент сцены.

Цвет в фотографии так же важен, как и физические объекты, поскольку мы воспринимаем разные оттенки так же, как объекты. Таким образом, цвета можно использовать в качестве направляющих линий, естественного обрамления, негативного пространства, узоров и как средство для создания глубины.

07. Свет, погода и цвет

Время суток и погода напрямую влияют на цвет снимаемой сцены. Помимо изменения интенсивности в течение дня, свет также приобретает разные оттенки, когда солнце перемещается от одной стороны горизонта к другой.

Когда солнце приближается к точке восхода, синий свет начинает освещать день. Вскоре после этого теплый оттенок золотого часа берет верх, когда первые солнечные лучи достигают земли. С каждым часом цвет света меняется в зависимости от погоды.

Поскольку цвет в фотографии может передавать широкий спектр эмоций, важно помнить об условиях освещения, чтобы передать правильное сообщение. К счастью, есть несколько приложений для фотосъемки, которые вы можете использовать, чтобы отслеживать изменения освещения в течение дня.

08. Принадлежности и инструменты

Существуют определенные принадлежности и настройки камеры, которые можно использовать, чтобы лучше контролировать отображение цветов на изображениях. Вот некоторые из самых популярных:

• Поляризационный фильтр : Помимо уменьшения бликов на отражающих поверхностях, поляризационные фильтры увеличивают контраст и насыщенность цветов.Это приближает цвета к тому, как они выглядят в реальной жизни, сводя к минимуму необходимость постобработки.

• Файлы RAW : Файлы RAW сохраняют изображения с минимальной обработкой и без сжатия, что дает вам полный контроль над процессом редактирования изображений. В настоящее время вы можете снимать файлы RAW практически любой камерой, даже когда дело касается фотографии на смартфоне.

• Баланс белого : одна из наиболее часто игнорируемых настроек камеры, баланс белого оказывает огромное влияние на цвет в фотографии.Разные источники света имеют разную температуру, каждый из которых имеет свой цвет. Выбрав правильную настройку баланса белого на своей камере, вы убедитесь, что оттенки вашего изображения остаются правдивыми, как в жизни, так и в соответствии с вашим видением.

09. Цвет в абстрактных изображениях

В абстрактной фотографии цвет играет особенно важную роль. По мере того, как объекты и сцены становятся неузнаваемыми, различные оттенки изображения сами становятся объектами кадра. Съемка абстрактных фотографий может научить вас тому, как разные цвета работают вместе для создания сбалансированных композиций, а также тому, как разные оттенки служат элементами композиции.

10. Постобработка цвета

Одним из наиболее важных шагов постобработки является цветокоррекция. Инструменты, представленные в бесплатных программах для редактирования фотографий, почти безграничны, что позволяет вам настроить любую мелочь, необходимую для воплощения истинных цветов ваших изображений. Но, несмотря на его доступность, а может быть, из-за этого, многие фотографы с трудом справляются с цветокоррекцией ногтей.

Одна из самых важных вещей при постобработке цвета в фотографии — это знать, когда остановиться.Вы должны стремиться максимально приблизить оттенки к реальности, а не делать их ярче и насыщеннее, чтобы они выделялись. Еще одна невероятно важная вещь, о которой следует помнить, — это то, что ваш стиль фотографии не должен основываться на изменении цвета до неузнаваемости. Если вы чувствуете соблазн сделать это, подумайте о том, что тенденция оранжевого и бирюзового цвета сделала для пейзажной и портретной фотографии.

Прежде всего, помните, что плохая цветокоррекция может казаться такой же неприятной, как третья рука Опры на той обложке Vanity Fair.

Юдит Руис Рикар

Редактор блога Wix Photography

#photographytips #colortheory #colorphotography

Как использовать цветовое колесо в фотографии еды

Цветовой круг — это универсальный инструмент, который вы можете использовать по-разному для самых разных целей, что может помочь вам создать потрясающие фотографии еды. Вы когда-нибудь отчаянно пытались сделать фотографию или произведение искусства идеальным, но потерпели неудачу или почувствовали, что в вашем проекте что-то не так? Ваша цветовая палитра может стоять за этим ощущением на вашей фотографии.

Теория цвета восходит к экспериментам сэра Исаака Ньютона с призмами. Его теория о том, что красный, желтый и синий являются тремя основными цветами, отражена в его собственном колесе. С ним соглашались многие люди из 1800-х годов. Хотя эта теория не совсем верна, она оказала большое влияние на другие цветовые круги и теории сегодняшнего дня.

Изучение теории цвета — отличный способ соединить искусство и науку. Все виды изобразительного искусства, от живописи до выпечки кондитерских изделий, выигрывают от внимания к искусству и дизайну.Теория цвета предлагает надежный и практичный способ оркестровки искусства с помощью проверенных и верных цветовых комбинаций и рекомендаций.

Для начала важно знать, что означает теория цвета с точки зрения фотографии. Теория цвета относится ко всем аспектам цветовых отношений, таким как оттенок (цвет), значение (яркость) и температура (теплый или холодный). Именно эти отношения помогают создать интересную фотографию с контрастом и глубиной.

Сегодня мы рассмотрим теорию цвета, также известную как цветовые схемы, и то, как проверенные и проверенные методы смешивания и сочетания цветов и оттенков могут стремительно улучшить ваши фотографии еды.

Цветовые круги: основной, дополнительный и третичный цвет

Самый простой способ думать о теории цвета — это рассматривать ее как метод эффективного выбора цвета. Изучение цветовых кругов и того, как сочетать цвета, — хорошее начало, если вы хотите узнать больше о фотографии.

Даже если у вас есть четкое видение, иногда готовый продукт выглядит не совсем правильно. Возвращение к основным принципам теории цвета может быстро помочь вам определить несоответствующую цветовую схему и найти более эффективные способы привлечь внимание зрителя.

Сверху можно изучить три цветовые схемы на цветовом круге. Основное цветовое колесо фокусируется на тех же трех цветах, на которых когда-то сосредоточился сэр Исаак Ньютон: красном, желтом и синем. Вторичные цвета — фиолетовый, зеленый и оранжевый. Наконец, третичные цвета состоят из смеси вторичных цветов.

Идея о том, что все цвета можно сделать комбинацией основных цветов, удобна, но не совсем верна. Например, было бы очень сложно или невозможно получить что-то близкое к неоново-розовому цвету из одних только основных цветов!

Тем не менее, эти цветовые круги — мой любимый способ изучить различные варианты сочетания цветов для большинства продуктов.

Дополнительные цвета

Дополнительные цветовые пары состоят из цветов, расположенных на противоположных сторонах цветового круга, что позволяет добиться действительно ярких цветовых контрастов, которые хорошо подходят для любой фотографии. Некоторые популярные варианты дополнительных цветов включают красный и зеленый, а также оранжевый и синий. Например, если я фотографировал красный перец, я мог бы использовать зеленый фон для элементов дизайна на фотографии еды.

Когда дело доходит до фуд-фотографии, вы можете создавать дополнительные композиции, используя только продукты питания или их комбинацию и реквизит.

Выпечка восхитительного золотисто-апельсинового пирога с корочкой? Попробуйте использовать салфетку с синим рисунком в качестве фона, форму для пирога или тарелку с голубыми тонами.

Создание восхитительно хрустящего салата из азиатского кунжута? Добавьте желто-оранжевые гренки или полоски вонтона. Хотя они не дадут вам поразительных дополнительных цветов зеленого и красного, контраст будет достаточно красиво сочетаться для привлекательной фотографии.

По нашему рецепту печенья «Дульсе де Лече» получается печенье кремового цвета с сахарной пудрой сверху.Тем не менее, наши фотографии этого печенья также выделяют красные ягоды и кусочки зеленой ели, чтобы подчеркнуть сезон зимних праздников дополнительными цветами.

Самое замечательное в дополнительных цветах — они подчеркивают друг друга, поэтому этот метод лучше всего смотрится с некоторыми отличными источниками света на вашем объекте (естественным или искусственным).

Аналогичные цвета

Аналогичные цвета — это цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге. Представьте закат или градиент. Например, оранжевый, красно-оранжевый и красный аналогичны друг другу.

Разноцветное или тематическое макаронное печенье часто готовят и упаковывают в аналогичные цвета для получения красивого градиентного эффекта.

По нашему рецепту чизкейка «Манчего» получается идеальный сладкий чизкейк. Он также зависит от крошек крекера Грэма для дополнительной текстуры. Желтый чизкейк в сочетании с оранжево-коричневой крошкой и пюре из розовой ежевики дает прекрасный набор аналогичных цветов.

Праздник для глаз и души!

Монохроматические цвета

Монохромные цвета состоят из оттенков и оттенков одного цвета.Таким образом, пачка макарон, содержащая пастельно-голубое, небесно-голубое и темно-синее печенье, будет выделять монохромные цвета.

Здесь, на SerenaLissy.com, у нас есть совершенно восхитительный рецепт кремовых макарон с маскарпоне и ягодами. Рецепт предусматривает использование красного пищевого красителя, свежих ягод и геля для ягодного пюре. В результате получаются разные оттенки розового, красного и оранжевого, образуя красивую композицию из монохромных цветов. Я люблю играть с основами теории цвета, чтобы улучшить фуд-фотографию.

Использование теории цвета в фотографии еды

Мы уже убедили вас взять цветовое колесо, чтобы повесить его на кухне? Простое обращение к цветовому кругу для дополнительной помощи при выстраивании снимка — отличный способ убедиться, что каждый глаз оценит ваше угощение.

Помимо выбора цветовых сочетаний, есть несколько проверенных и надежных способов перепроверить свой выбор цвета при выпечке. Во-первых, убедитесь, что вы знаете, какой будет основной цвет вашего основного объекта и фотографии.Затем составьте общее представление о пищевой истории, которую вы пытаетесь рассказать. Затем определите желаемое чувство или различные настроения, которые вы хотите создать с помощью еды и фотографии.

Если вы создаете освежающую чашу асаи или напиток, более прохладные цвета могут быть способом подсознательно расслабить зрителя. Это могут быть синие, зеленые и пурпурные цвета. Если вы ищете что-то теплое и уютное, теплые цвета могут имитировать ощущение дружелюбного костра или пляжа. Используйте такие цвета, как красный, оранжевый и желтый.

Наконец, как только вы определили свои обязательные цвета и настроение съемки, определите, как можно заполнить пробелы на фотографии с помощью реквизита. Например, используйте простой белый или черный фон для продуктов, которые уже являются красочными и сложными. Помните, что цель — создать красивое изображение с визуальным интересом и привлечь внимание зрителя.

Не бойтесь использовать ткани с аналогичным или полностью сложным узором в качестве реквизита, если вашему продукту не хватает цвета. А если вам посчастливилось провести большие выходные или выпечку, помните, что на фотографиях может быть и другая выпечка! Так что наденьте шляпу своего кулинарного стилиста и продемонстрируйте всю свою тяжелую работу, используя эти простые советы.

Готовы узнать больше?

Фуд-фотография — это искусство, на совершенствование которого нужно время. Это не так просто, как нажать кнопку и сделать снимок. Вам нужно знать, как цвета сочетаются друг с другом для разных типов еды и какое освещение выделит ваш объект на его фоне. Цветовой круг может помочь вам понять, какие цвета хорошо сочетаются друг с другом. А также когда их следует использовать в вашем проекте — например, при фотографировании определенных продуктов или графическом дизайне на веб-сайте.Если это звучит устрашающе, не волнуйтесь! В нашем блоге есть несколько отличных статей о советах по фотографии еды, так что ознакомьтесь с ними, чтобы получить дополнительную информацию (и попрактиковаться!).

Готовы узнать больше о фуд-фотографии дома? Прочтите нашу статью о 15 реквизитах для фотосъемки еды, которые у вас, вероятно, есть дома, чтобы узнать о некоторых проверенных и простых способах начать фотографировать.

Пятидневный конкурс фотографии еды

Хотите поднять свою фуд-фотографию на ступеньку выше?

Я много лет фотографирую еду и научился некоторым трюкам.Присоединяйтесь ко мне в этом 5-дневном испытании, где вы научитесь овладевать искусством фуд-фотографии, по кусочку за кусочком. Вы будете поражены тем, что можно сделать с помощью всего нескольких простых советов. Вы узнаете, как сделать ваши фотографии яркими с помощью цвета, текстуры и освещения. Зарегистрироваться Сегодня!

Ищете другие рецепты?

Подпишитесь на мою бесплатную рассылку, чтобы ежемесячно получать новые советы по выпечке. Найдите меня, делюсь новыми рецептами и советами в Pinterest, Instagram или Facebook.

Как партнер Amazon и участник других партнерских программ, я зарабатываю на соответствующих покупках.Это означает, что если вы нажмете на одну из наших партнерских ссылок, они могут бросить нам несколько пенсов за комиссию.

Понимание цвета в фотографии: Полное руководство

Цвет в фотографии

Определение цвета — это компонент света, который отделяется при отражении от объекта. Цвет начинается со света. На цвет, который мы видим, влияют характеристики источника и то, что он отражает. Длины волн отраженного света определяют, какой цвет мы видим.

Цвет называется трехмерным из-за его трех уникальных аспектов. Когда вы пытаетесь определить конкретный цвет, необходимо учитывать три свойства; Оттенок, значение и насыщенность.

• Оттенок — это имя, которое мы даем цветам на цветовом круге (красный, желтый, зеленый, оранжевый и т. Д.). Это техническое определение восприятия цвета. Оттенки имеют естественную ценность там, где они выглядят наиболее чистыми, а некоторые цвета, например желтый, являются светлыми. В то время как другие цвета, например фиолетовый, более темные.Все оттенки могут быть во всех значениях. Добавление белой краски осветлит любой пигмент, создав оттенок. Добавление черной краски сделает большинство пигментов темнее, создавая оттенок.

• Значение — это свойство светлого и темного цвета, яркость аддитивного цвета и оттенок или оттенок субтрактивного цвета.

• Насыщенность (также известная как чистота) — это уровень присутствующей серости. Чем менее насыщенный, тем более серым выглядит цвет.

Цветки миндаля на фоне голубого неба.

В фотографии необходимо понимать два основных аспекта цвета. Один из них — «аддитивный цвет», а другой — «субтрактивный». Теория аддитивного цвета связана с вещами, излучающими свет. Теория субтрактивного цвета говорит о том, что свет отражается от предметов.

Когда мы смотрим на экран или монитор любого типа, мы видим аддитивный цвет. Основные аддитивные цвета — красный, зеленый и синий. RGB. Глядя на все, что не излучает свет, мы видим отраженный цвет, известный как субтрактивный цвет. Это практически все, кроме мониторов и фонарей.Основные субтрактивные цвета — красный, желтый и синий. RYB.

Согласно словарю Мерриама-Вебстера, основной цвет — это любой набор цветов, из которого могут быть получены все остальные цвета. Основные цвета чистые и не могут быть созданы путем смешивания других цветов.

Есть два важных способа понять цвет в фотографии. Точнее, в цифровой фотографии. Цвета, которые мы видим и фотографируем. Обычно это субтрактивные цвета. Цвета фотографий, которые мы делаем, когда просматриваем их на наших мониторах.Это аддитивный цвет.

Многие фотографы делают отличные снимки, даже не понимая, как работает цвет в фотографии. Чтобы стать успешным фотографом, не требуется ученая степень. Но понимание поможет вам извлечь из этого максимум пользы. Не только в цветной фотографии, но и при создании черно-белых изображений. В этой статье я рассмотрю наиболее важные аспекты использования цвета в фотографии.

Теория цвета в фотографии

Камера против человеческого глаза

Сенсор цифровой камеры записывает свет таким, какой он есть на самом деле.Затем он сохраняет его без изменений как файл RAW или манипулирует им при сохранении файлов jpg. Однако ваш глаз / мозг всегда будет корректировать свет до «нормального», а наш мозг постоянно компенсирует то, что он видит. Ваша камера делает нечто подобное, когда у вас установлен автоматический баланс белого.

Количество фоторецепторов в человеческом глазу составляет примерно 130 миллионов палочек и от 5 до 7 миллионов колбочек. Если вы предположите, что один пиксель эквивалентен стержню, вы можете сказать, что потребуется 130-мегапиксельный сенсор камеры, чтобы сравняться с разрешением человеческого глаза.Но это еще не все, потому что глаз не работает так же, как цифровая камера. Это не идеальное сравнение. То есть… если вы находитесь в помещении, освещенном вольфрамовыми лампочками, эти лампочки на самом деле излучают красновато-оранжевый свет. Белые объекты будут записываться как красновато-оранжевые, если баланс белого вашей камеры установлен на нейтральный. Однако ваш мозг исправит этот свет, и белый объект станет белым.

Связанная статья : Свет и человеческий глаз

Баланс белого на вашей камере фильтрует свет, поэтому белый цвет будет восприниматься как белый.При правильном балансе камера будет записывать цвета так, как вы их видите. Если баланс белого на цифровой камере не настроен для условий освещения, белый и любой другой цвет будут выглядеть неправильно. Это связано с тем, что фильтр применяется для балансировки света, когда он содержит более теплый или более холодный тон.

Фотографы на пленке должны использовать фильтр на объективе при съемке фотографий для корректировки цветовой температуры.

Цветок франжипани, изолированные на черном фоне.

Общие сведения о свете и цвете

Цвет объекта определяется цветом источника света и цветом объекта.Ваш мозг постоянно компенсирует это. То есть… если вы находитесь в помещении, освещенном вольфрамовыми лампами, эти лампочки излучают красновато-оранжевый свет. Белые объекты будут записаны как красновато-оранжевые. Но ваш мозг исправит этот свет, и вы увидите белый объект.

То же самое происходит внутри помещения, освещенного люминесцентным светом. Флуоресцентные лампы обычно излучают уродливый сине-зеленый свет, а некоторые типы передают более теплый тон. Но ваш мозг исправляет этот свет, и он кажется вам белым.Ваша камера записывает цвет, излучаемый светом, и может корректировать его с помощью баланса белого.

Белые светодиодные лампы также различаются по цветовой температуре излучаемого света. Некоторые из них нейтральные, другие теплые, а некоторые излучают холодный белый свет. Различия незначительны. Многие люди не заметят их, если рядом друг с другом нет двух источников света с разной температурой. Это более заметно, когда мы делаем фотографии. Даже с настройкой автоматического баланса белого на вашей камере это не может компенсировать.Когда есть источники света с более чем одной цветовой температурой, баланс белого может скорректировать только одну.

Итак, когда вы фотографируете интерьер с включенным светом, вам нужно убедиться, что все источники света имеют одинаковую цветовую температуру. Если на экспозицию влияет дневной свет, убедитесь, что все источники дневного света сбалансированы.

Сравнение красного, зеленого и синего цветов с красным, желтым и синим

Лучи красного света содержат только красный цвет, поскольку это основной цвет.Зеленые лучи содержат только зеленый цвет. Синие лучи содержат только синий цвет. Это потому, что это основные аддитивные цвета.

Пурпурный, голубой и желтый являются вторичными аддитивными цветами, поскольку каждый из них представляет собой смесь двух основных цветов. Смешивание первичных и вторичных цветов даст вам третичные (третий уровень) цвета. Вместе они составляют все видимые цвета спектра.

Красный пигмент поглощает любой цветной свет, кроме красных световых лучей. Синий пигмент поглощает все лучи синего света.Желтый поглощает все желтые лучи. Вот как мы видим субтрактивные цвета, потому что другие цветные лучи вычитаются из того, что мы видим. Это три основных субтрактивных цвета, которые мы видим, когда свет отражается от предметов.

Смешивание любых двух из этих основных цветов дает набор третичных цветов. Это оранжевый, фиолетовый и зеленый. Это цвета традиционного цветового круга. Из этого базового набора цветов можно смешивать все остальные цвета.

Вы можете увидеть, как смешиваются основные и второстепенные цвета на диаграмме ниже:

Мы должны изучить цвета света и то, как цвета, которые мы фотографируем, работают вместе в наших композициях.В постобработке фотографии мы говорим о RGB или цветах света, которые объединяются, чтобы сделать белый цвет. В том, что мы фотографируем, мы говорим о оттенках, которые мы видим при отражении света от разных поверхностей.

Ключевой совет здесь заключается в том, что лучше всего помнить, что когда вы фотографируете, думайте о красном, желтом и синем как основных цветах. Отношения между этими и вторичными цветами на цветовом круге могут повлиять на любую композицию. При постобработке думайте о красном, зеленом и синем.Это основные цвета света, которые мы видим, глядя на изображение на экране.

Цветная фотография и композиция

Цвет в композиции фотографии — один из основных инструментов, которые фотограф может использовать для создания настроения в своих изображениях. То, как вы комбинируете различные цвета или исключаете их из своих фотографий, влияет на то, что люди могут чувствовать, когда смотрят на них. Вот почему понимание цвета в фотографии так важно.

То, как вы кадрируете сцену, чтобы включить правильную комбинацию цветов, может повлиять на все аспекты, от фокуса фотографии до того, как к ней относятся зрители.Размещение красных и зеленых объектов рядом друг с другом вызовет другое ощущение, чем размещение синих и зеленых элементов рядом друг с другом. Вам нужно научить фотографический глаз пользоваться цветом как можно лучше.

Поскольку мы естественным образом видим цвета вокруг себя, мы можем принимать это как должное. Помните об этом, чтобы хорошо использовать цвет в ваших изображениях. Когда вы составляете фотографии, смотрите на цвета, присутствующие в вашей рамке. Ваше изображение выглядело бы лучше, если бы вы удалили или не добавили что-то определенного цвета? Может, добавление цвета оживит вашу фотографию и сделает ее более интересной?

Южные Альпы Новой Зеландии на закате с Тасмановым морем на переднем плане.

Советы по правильному использованию цветов в фотографиях

Подумайте о цветовом круге

Как цвета на ваших изображениях соотносятся друг с другом? Используйте дополнительные цвета. Они противоположны на цветовом круге. Красный и зеленый. Синий и оранжевый. Желтый и фиолетовый.

Подумайте о первичных и вторичных цветах. Используйте цвет для улучшения вашего изображения. Вам нужны яркие контрастные цвета? Это дополнительные цвета. Или более гармоничные цвета лучше подходят под настроение вашего объекта? Они называются аналогичными цветами и расположены рядом друг с другом на цветовом круге.

Холодные цвета и теплые цвета помогают создать разное настроение на ваших фотографиях. Это зависит от того, как вы используете цвета. Например, если у вас есть теплый желтый цвет на фоне голубого неба, это создаст ощущение яркого лета.

Зеленый зонтик создал бы совсем другое ощущение.

А синий зонтик сделает монохромную фотографию с альтернативной атмосферой.

Использование одного доминирующего цвета

Популярный прием среди некоторых фотографов — использование одного доминирующего оттенка на фотографии.Это использование цвета может быть фотографией красного автомобиля в зелено-коричневой лесной сцене. Они будут доминировать над более мягкими цветами природы.

Контраст между яркими и темными цветами также можно использовать для того, чтобы один цвет стал доминирующим. Уровни насыщенности цветов в сцене могут означать, что один будет выделяться больше, чем другие. Правильно управлять этим на фотографиях — это искусство выделять один цвет.

Дополнительные советы по правильному использованию цветов в фотографии можно найти в премиум-версии этой статьи.

Цвет постобработки

Цифровая фотография предоставляет бесконечные возможности при постобработке цвета. Многие фотографы предпочитают естественный вид. Другие будут выполнять постобработку цвета изображений, чтобы полностью изменить их. То, как вы решили манипулировать цветом, — это еще один аспект искусства фотографии.

Чтобы фотографии выглядели максимально естественно, вы, вероятно, вообще не будете сильно обрабатывать цвета изображения. Вы постараетесь сделать так, чтобы они выглядели такими, какими вы их видели, когда делали фотографии.Фотографии природы и пейзажа выглядят более реалистично, когда цвет не манипулирует.

Может быть, вы хотите создать сюрреалистическое изображение. Изменение внешнего вида цвета — верный способ изменить внешний вид изображения. Вы можете немного изменить цвет или полностью изменить его. Если у вас есть навыки, можно сделать дополнительные цвета похожими на монохромные или аналогичные.

Красные зонтики в ремесленной деревне Бо Снаг недалеко от Чиангмая, Таиланд.

Фотография — это искусство

Нет правильного или неправильного способа использования цвета в фотографии.Вы можете включать и исключать любой цвет в соответствии с настроением и создавать фотографии так, как вам нравится.

Понимание теории цвета, как цвета, который вы фотографируете, так и цвета, который вы редактируете, поможет вам более творчески использовать его в ваших фотографиях. Главное — понять достаточно и часто применять это на практике, чтобы вы могли подсознательно сделать это частью своей фотографии.

БЫСТРЫЙ ОБЗОР: Онлайн-курсы по пониманию цвета в фотографии

Знакомство с цветом в фотографии | Контрастно

Фотографирование в цвете всегда кажется простым делом, потому что мы предполагаем, что сможем запечатлеть цвета, которые видим, прямо на фотографии.Но на самом деле эффективная передача цвета — сложная задача, поскольку не все цвета хорошо сочетаются друг с другом.

Ключ — это понимание цветового процесса и его использование для создания красивых изображений.

Выше мы видим простой цветовой круг, который показывает основные цвета: красный, желтый и синий, а также их дополнительные цвета. Понимание этого цветового круга — ключ к созданию хороших фотографий.

Теперь для многих фотографов это интуитивно понятная вещь, и они могут почувствовать сочетаемость цветов.Но это также навык, которому можно научиться на практике.

Одна из ключевых областей, где цветовые комбинации могут сильно повлиять на ваши изображения, — это съемка портретов на цветном фоне. Так, например, если вы снимаете на зеленом фоне, кожа приобретет красные оттенки (зеленый цвет противоположен цветовому кругу), или если вы снимаете на синем фоне, кожа будет выглядеть более желтой. Вы должны знать об этом, чтобы при необходимости бороться с этим — либо используя вспышку, либо удаляя некоторые цветовые оттенки при постобработке.

Но какие цвета хорошо сочетаются друг с другом?

Простой способ начать работу с цветом — это поискать цвета, принадлежащие к одному семейству (например, оттенки красного и оранжевого). Они известны как аналогичные цветовые схемы . Вы часто найдете их естественными в природе, они гармоничны и радуют глаз.

Если вы снимаете с использованием аналогичных цветов, необходимо убедиться, что между цветами достаточно контраста, чтобы получить интересный снимок.

Когда вы освоите это, вы можете переходить к работе с дополнительными цветами . Это цвета, которые находятся напротив друг друга на цветовом круге (например, красный и зеленый). Это может создать очень яркую сцену, но не рекомендуется использовать их в больших количествах.

Хороший способ использовать дополнительные цвета — это снять пейзаж с большим количеством зеленой травы и деревьев в нем, с несколькими красными акцентами для создания высококонтрастного вида.

Последний и более сложный способ работы с цветом — посмотреть на триадные цветовые схемы .Триадные цвета — это цвета, равномерно распределенные по цветовому кругу (например, фиолетовый, оранжевый и зеленый).

Подобно дополнительным цветам, триадная цветовая схема может быть очень яркой, поэтому снова лучше работать с одним доминирующим цветом, а два других использовать в качестве акцентов.

В целом, цвета работают хорошо, если вы следуете этим правилам, поскольку они обеспечивают хорошо смешанное и привлекательное изображение. Конечно, есть исключения из этого правила, когда яркое столкновение цветов может создать захватывающее изображение! Но, как и все правила, лучше всего научиться работать с цветами, прежде чем экспериментировать.Таким образом, цветная фотография может быть намного сложнее, чем черно-белая работа, поскольку вы должны уметь чувствовать совместимость цветов. Но это задача, с которой можно справиться с практикой!

Основные принципы теории цвета для фотографии природы

Цвет может произвести огромное впечатление на ваших фотографиях. Понимание теории цвета может помочь фотографам-натуралистам использовать цвет в своих интересах для создания более ярких изображений. Теория цвета, используемая художниками, фотографами, декораторами интерьеров, графическими дизайнерами и другими людьми, является неотъемлемой частью творческого арсенала.Теория цвета основана на цветовом круге. Многие из вас, возможно, помнят, как изучали цветовое колесо в начальной школе. Да, это тот же цветовой круг, который вы изучали много лет назад. Цветовой круг поможет нам понять взаимосвязь между цветами в фотографии природы.

Основные, второстепенные и третичные цвета

Красный, синий и желтый — основные цвета. Это чистые цвета, которые не создаются путем сочетания других цветов. Промежуточные цвета между основными и дополнительными цветами, получаемые путем смешивания равных количеств двух основных цветов.Оранжевый создается путем смешивания красного и желтого; зеленый создается путем смешивания синего и желтого; а фиолетовый создается путем смешивания синего и красного. Третичные цвета представляют собой комбинацию основного цвета и вторичного цвета, то есть красный и фиолетовый образуют красно-фиолетовый или синий, а зеленый — бирюзовый. Я обнаружил, что возвращение к цветовому кругу вернуло воспоминания о любимой коробке с 64-мя цветами мелков Crayola и очарование множеством цветов и названиями, которые им были даны.

• Цветовое колесо с основными, дополнительными и третичными цветами

• Колесо цветов, показывающее вариации светлых тонов от Анны Бельмонт

Оттенки, тона и оттенки

Некоторые цветные круги также показывают вариации чистого цвета.Двигаясь к белому центру колеса (на фото выше), они покажут оттенки чистого цвета. Оттенок означает, что добавлен белый цвет. Оттенки обычно более тонкие. Тона указывают на добавление серого. Оттенки достигаются добавлением черного к чистому цвету. Эффект цвета на изображении — это не только сам цвет, но и оттенки, оттенки и тона, а также то, как мы на них реагируем.

Давайте подробнее рассмотрим, как цвета сочетаются друг с другом и как мы можем использовать это понимание для создания большего эффекта при съемке природы.

Аналогичные цвета

Цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге, называются аналогичными и гармонируют друг с другом. Например, красный, красно-оранжевый и оранжевый аналогичны, как синий и зеленый. Гармоничные цвета могут очень радовать глаз своими тонкими различиями. Фотографы-натуралисты часто могут использовать эти свойства аналогичных цветов для создания успокаивающего эффекта. Изображение тюльпана ниже гармонично с его теплыми тонами красно-оранжевого, оранжевого и желтого, в то время как пурпурный и зеленый вместе в поле люпина хорошо сочетаются друг с другом, создавая успокаивающую гармоничную комбинацию с их прохладными уходящими цветами.

• Тюльпан аналогичных цветов — красно-оранжевый, оранжевый и желтый

• Аналогичные пурпурные и зеленые цвета поля люпина создают успокаивающее, гармоничное сочетание с холодными тускнеющими цветами

Бесплатные цвета

Цвета, расположенные прямо напротив друг друга на цветовом круге, дополняют друг друга. Красный цвет дополняет зеленый, синий — оранжевому, желтый — пурпурному. Они дополняют друг друга, потому что не содержат противоположных цветов.Красный не содержит зеленого и наоборот. Использование дополнительных цветов в ваших изображениях может произвести впечатление. Проще говоря, эти цвета просто хорошо смотрятся вместе. В глаза бросаются контраст и визуальное напряжение, создаваемые дополнительными цветами. Например, красный георгин внизу намного живее с его зеленым дополнительным фоном. Георгин был снят на шоу георгинов в помещении, и фон изначально был белым, как результат стола на заднем плане. Изображение было неинтересным и плоским. Я выбрал зеленую текстуру, чтобы добавить ее к фону, наложил на нее слои в Photoshop и создал маску, чтобы прорисовать цветок.Внезапно цветок ожил — совсем другое изображение с большим эффектом. Лепестки сине-фиолетового крокуса красиво контрастируют с желто-оранжевыми тычинками внутри цветка.

• Бесплатные цвета красного и зеленого создают эффект

• Дополнительные цвета в крокусе — сине-фиолетовые лепестки и желто-оранжевые тычинки

Триадные цвета

Триадные цвета состоят из любых трех цветов, которые равномерно разнесены на цветовом круге и образуют треугольник, например красный, желтый и синий или пурпурный, оранжевый и зеленый.Использование триадных цветов может быть ярким и насыщенным, но их может быть трудно найти в природе. Чтобы эффективно использовать их в фотографии природы, вы можете выбрать один в качестве доминирующего цвета, а два других в качестве акцентов, чтобы не подавлять друг друга.

• Триадных цвета — оранжевый, зеленый и фиолетовый. Оранжевый — преобладающий цвет.

• Монохроматические цвета — это один оттенок разных оттенков, тонов и оттенков

Монохроматические цвета

Монохромные цвета принимают один оттенок и используют разные оттенки, тона и оттенки этого оттенка.Многие люди путают монохромный с черным и белым, но монохромный просто означает использование цветов с одинаковым значением цвета.

Доминантные и рецессивные цвета

Красный и оранжевый — теплые, доминирующие цвета, а синий и зеленый — холодные, отступающие цвета. Для фотографии природы хорошо иметь доминирующий красный цветок с зеленым фоном, как мы видели на изображении георгина выше, но обычно не работает зеленое растение с красным фоном. Фон с преобладающими цветами отвлекает зрителя от основного объекта и вызывает визуальный конфликт.Фотографы-натуралисты могут создать эффектное впечатление и добавить глубины своим изображениям, продуманно сочетая доминирующие и уходящие цвета.

Цветная фотография, фотография эмоций и природы

Цвет также может иметь эмоциональное значение для зрителя, и у всех нас есть цветовые предпочтения. Цвет часто стимулирует эмоциональные реакции, и в разных культурах цвет может иметь разное значение. Красный цвет ассоциируется у нас с любовью, страстью, властью, лидерством и энергией, но также с гневом и опасностью. Красный — доминирующий цвет, привлекающий внимание зрителя, поэтому важно подумать о том, где вы хотите разместить его в своей композиции.При фотографировании красного цвета вам нужно недоэкспонировать на -1, чтобы получить насыщенный, яркий и правильно экспонированный красный цвет. Оранжевый цвет ассоциируется со здоровьем и жизненной силой. Как и красный, это доминирующий, прогрессирующий цвет, и его лучше всего недоэкспонировать на -1. Желтый цвет поднимает настроение, жизнерадостный и яркий. Желтый — самый яркий цвет в спектре, и при фотографировании желтого нам часто приходится передерживать +1.

Красный — доминирующий цвет, часто ассоциируемый с любовью, страстью и энергией

Зеленый цвет ассоциируется с молодостью, надеждой и свежестью.Зеленый — рецессивный цвет, обладающий успокаивающим действием. Это отличный фоновый цвет, и, к счастью, он в изобилии в природе. Синий также рецессивный цвет и предполагает умиротворение, умиротворение, спокойствие, надежность и прохладу. Это самый популярный цвет во всем мире, а также его много в природе. Как и зеленый, синий — рецессивный цвет, а также отличный фоновый цвет. Фиолетовый или пурпурный — это сочетание красного и синего. Это цвет, связанный с королевской властью, лидерством и духовностью. Если вы заполняете кадр более глубоким фиолетовым, как на изображении тюльпана ниже, недоэкспонируйте -1.

Заполняя рамку этим темно-фиолетовым тюльпаном, мне пришлось недоэкспонировать изображение -1, чтобы получить правильные цвета.

Не забывайте — белый и черный. Белый — символ надежды и чистоты, и из-за своей легкости это прогрессивный цвет, притягивающий взгляд и притягивающий его в кадр. Черный — самый рецессивный цвет, отсутствие цвета. Он обозначает тайну, элегантность, силу и часто ассоциируется со злом, опасностью или депрессией. Черный цвет обеспечит контраст и заставит другие цвета занять центральное место.

Почему мы недоэкспонируем или передерживаем?

Выше я упоминал о недоэкспонировании или переэкспонировании некоторых цветов. Почему нам нужно недоэкспонировать или передержать экспонометр нашей камеры с определенными цветами? Помните, что экспонометр вашей камеры запрограммирован так, чтобы экспонировать весь отраженный свет, как если бы он был нейтральным 18% -ным серым, что требует небольшой корректировки для получения точной цветопередачи. Вот почему, когда мы снимаем белые объекты, мы обычно должны устанавливать экспозицию +1, а для черных объектов, по крайней мере, -1.К счастью, мы не живем в сером мире, как его видит измеритель камеры.

Цвет также может быть предметом вашей фотографии. Как и в случае со всеми абстрактными элементами, поставьте перед собой задачу увидеть свои объекты с точки зрения цвета, линий, кривых, узоров, текстур и форм и сделать это частью рассказываемой вами истории. Изображение тюльпана ниже больше о ярких цветах, чем о самом цветке. Научитесь мыслить абстрактно.

Тот же тюльпан, что и выше, но на этом более абстрактном изображении главное — цвет, а не тюльпан — меньше

У всех есть свои цветовые предпочтения, и вы можете обнаружить, что тяготеете к определенным цветам для фотографирования.Вы предпочитаете теплые или холодные цвета? Вас привлекают яркие цвета или более приглушенные тона? Понимание того, какое влияние может иметь цвет, поможет вам добавить новое измерение в композицию изображений в фотографии природы. В заключение помните, что все «правила» — это всего лишь инструменты в нашем наборе творческих инструментов, которые помогают нам создавать лучшие фотографии. Правила могут быть нарушены, и в конечном итоге решения, которые вы принимаете в отношении цвета и их компоновки в видоискателе, должны быть интуитивно понятными, которые кажутся вам правильными.Используйте эти знания, чтобы понять, какое влияние может иметь цвет, а также чтобы лучше понять, как вы видите мир, и перенести это на свои фотографии.

СВЕТ И ЦВЕТА В ПЕЙЗАЖНОЙ ФОТОГРАФИИ
Ознакомьтесь со следующими руководствами по Visual Wilderness:

Об авторе Анне Бельмонт

Как фотограф-натуралист, специализирующийся на фотосъемке цветов, Энн страстно желает запечатлеть красоту цветов и другие ботанические предметы с близкого расстояния. Маленькие, часто незамеченные детали привлекают Анну к ее предметам.Она считает, что если мы замедлимся и посмотрим на природу более созерцательно, мы найдем предметы, которые передают воздействие и эмоции, заставляя взгляд задерживаться немного дольше. Причастность к искусству на протяжении всей жизни и первая карьера арт-терапевта сформировали ее взгляд на искусство и творческий процесс и укрепили ее веру в целительную силу искусства и природы в нашей жизни.