Как стать фотографом с нуля самостоятельно: Как Стать Фотографом с Нуля? 5 Важных Нюансов, Которые Нужно Знать Прежде Чем Стать Фотографом

Содержание

Виктория Бородинова — Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать. Пособие для начинающих фотографов с фото читать онлайн бесплатно

Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать

Пособие для начинающих фотографов с фото

Виктория Бородинова

© Виктория Бородинова, 2017

ISBN 978-5-4485-2335-9

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Профессия фотографа очень увлекательна. В ней практически только одни плюсы: общение с интересными красивыми людьми, творчество, воплощение своих идей в жизнь. Из минусов разве что долгая ретушь и обработка фотографий, но и эту проблему легко решить. Это практическая инструкция «для чайников» с секретами, как освоить профессию фотографа самому и добиться неплохих результатов.

Вводная часть. Общие особенности профессии фотографа

Очень интересной и важной чертой в профессии фотографа является то, что её можно изучить без сложного специального образования. Существует даже такая шутка: «Я теперь фотограф, вот фотоаппарат купил!» И эта мысль не далека от истины.

Чтобы тебе не суметь стать фотографом… (ведь можно на ты?). Сложно даже представить, в чём может заключаться причина. Поэтому, получилось стать профессионалами у тысяч начинающих фотографов – получится и у тебя.

Плюсы и минусы профессии фотографа. Плюсы:

– Творческая интересная работа.

– Общение с красивыми и разными моделями.

– Общение со смежными творческими профессиями – стилистами, визажистами, модельерами и пр.

– Независимость, своё дело.

– Тобой восхищаются модели (если ты дорос до хорошего уровня).

– Перспективы. Открытие своей фотостудии. Работа для глянцевых журналов и другой фоторекламы. Фотограф-журналист.

– Фотограф для заказчика – это как террорист. Когда сделает фотографии, тогда и сделает и никто ему не указ.

Минусы:

– Невысокая оплата на начальном уровне при большой загруженности.

– Требуется общительность и высокая коммуникабельность. «Тусоваться» дома не получится.

– Частое общение с незнакомыми людьми отнимает много энергии. Поэтому профессия фотографа для стрессоустойчивых и толстокожих в этом плане.

– Тяжёлая обработка фотографий. Отснять фотосет легко за полчаса, а обрабатывать фотографии затем можно и несколько дней.

– Очень много расходов на оборудование, которые потом трудно покрыть заработками с фотосессий.

Вопросы и пункты, которые мы будем с тобой рассматривать:

1. Что нужно подготовить и изучить на самом первом этапе? Покупка фотоаппарата, объективов. Изучение основ композиции.

2. Можно ли стать фотографом с плохим фотоаппаратом?

3. Создание интересной визитки фотографа.

4. Где «набить руку» и получить первый опыт бесплатно? Помощник фотографа на МК. Прогулки по паркам с визитками. Тфп-проекты и тренировки на них.

5. Посещение платных уроков и курсов. Есть ли смысл?

6. Изучение бесплатных интернет-уроков.

7. На чём зарабатывают фотографы? Свадебные фото, мероприятия, семейные фотографии.

8. Определение стоимости своих услуг и количества обработанных фото. Гибкая система.

9. Договор (контракт) между фотографом и заказчиком. Юрист. Опыт других фотографов.

10. Фотографии в стиле НЮ. Минусы и плюсы.

11. Программы для обработки фотографий. Фотошоп, лайтрум, аватан.

12. Живое фото.

13. Наработка своего стиля. Фильтры. Почерк. Детали.

14. Учимся выбирать только самые ценные кадры для обработки.

15. Домашняя студия. Плюсы и минусы. Покупка фонов, декораций и прочего.

16. Реквизит фотографа, выездные инсталляции, животные в аренду.

17. Фотосъёмки в студиях и локациях. Особенности.

18. Работа с отражателем.

19. Обработка фотографий за деньги в Интернете.


Что начинающему фотографу понадобится для старта?

Для того, что бы начать свой творческий путь и работу в качестве фотографа, понадобятся две основные вещи: фотоаппаратура и тренировки.

Хорошему фотографу нужен хороший фотоаппарат, объективы, отражатели и пр. Стоит ли покупать простецкий фотоаппарат для обучения, если есть возможность купить хорошее оборудование? Нет, не стоит. Лучше сразу обучаться с хорошим фотоаппаратом, чем с плохим (если есть такая возможность).

Где и как покупать фотоаппарат и объективы? Для самых состоятельных – конечно же, только новое оборудование в специализированных магазинах для фотографов.

В ломбарде. Можно найти гораздо дешевле хороший фотоаппарат в ломбардах. Но чаще всего, технику сдают туда люди получившие её не легальным путём и плохо с ней обращавшиеся. Фототехника из обычного (не специализированного) ломбарда – очень часто грязная, поцарапанная и т. д.

С рук по объявлениям или у знакомого профессионального фотографа. Лучший вариант – у знакомого фотографа. Часто бывает, что профи переходят на аппаратуру более высокого уровня, а свою прежнюю (но тоже хорошую) продают. Плюс в том, что желая продать технику, опытный фотограф может быстро и бесплатно обучить тебя как ею пользоваться и каким-нибудь другим базовым знаниям и секретам по фотографии.

Многие начинающие фотографы даже берут кредиты, чтобы купить необходимую аппаратуру. Рисковать ли так – решать тебе. Но, возможно, чем больше потратишь денег на технику – тем меньше останется соблазна бросить свою мечту.

Нужны так же и несколько объективов – для портретной съёмки, макрообъектив, широкоугольный объектив. Такое количество объективов стоит приобретать лишь в том случае, когда ты полностью уверен/уверенна, что профессия фотографа – это твоя страсть на всю жизнь.

Не помешает купить и отражатель, штатив, переносную уличную подсветку (фонарик).

Другим не маловажным направлением для начинающего фотографа является – тренировки и изучение основ композиции.

Хорошая и необычная композиция на фото – это уже половина шикарной фотографии. Качественная фотография на хорошую аппаратуру без чувства композиции – это не фотография, это не профессионально. Навыки композиции можно получить, почитав статьи в Интернете и просмотрев много чужих работ и работ знаменитых фотографов.

Когда у тебя уже есть фотоаппарат, внимательно изучи инструкцию к нему. Пробуй ловить фокус и разные режимы съёмки, настройки, пока не выявишь для себя оптимальный приемлемый вариант. Ранее, без «домашнего» опыта съёмок, не рекомендую экспериментировать на незнакомых людях в качестве моделей.

Читать дальше

Книга «Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать. Пособие для начинающих фотографов с фото»

Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать Пособие для начинающих фотографов с фото Виктория Бородинова

Аннотация

Вводная часть. Общие особенности профессии фотографа

Что начинающему фотографу понадобится для старта?

Дешёвая зеркалка – получатся ли красивые фотографии?

Придумываем оригинальную визитку фотографа

Конец ознакомительного фрагмента.

Как стать фотографом и начать зарабатывать?

Как стать фотографом и начать зарабатывать – этот вопрос интересует многих, кто имеет склонность к творчеству и хочет сделать свое любимое занятие источником дохода. Начинать следует с любительской съемки, затем переходит на профессиональный и высший уровни.

Как стать фотографом с нуля самостоятельно?

Прежде всего, стоит изучить опыт других людей: почитать в интернете рассказы тех, кто начинал с любительских фотографий и сумел стать известным человеком. Узнайте, какие возможные трудности вас ждут, еще раз взвесьте собственные шансы, окончательно избавьтесь от иллюзий и сомнений. Изучите теорию: приемы, методику съемки, виды, техники и т.п.

Важным шагом является приобретение фототехники. Если позволяют средства, то стоит сразу купить хорошую «зеркалку», вам будет легче добиться нужного качества снимков. Если же денег в обрез, то начинать стоит с хорошей, но не обязательно профессиональной техники. Можно также попытаться найти подходящий вариант среди подержанной аппаратуры, профессиональные фотографы часто меняют свои приборы на более совершенные: поищите подобное на сайтах бесплатных объявлений.

Ищите свой стиль, вид съемки. Больше тренируйтесь, не стесняйтесь делиться результатами с друзьями: выкладывайте снимки в сети, выслушивайте критику, спрашивайте советы опытных фотографов. Научитесь работе с программами обработки снимков, экспериментируйте с художественной фотографией. Наиболее удачные фото помещайте в портфолио – оно пригодится вам для следующего этапа на пути к профессиональной деятельности.

Как стать профессиональным фотографом — с чего начать?

Самый очевидный путь к профессиональному уровню – получение специального образования. Но если нет возможности закончить учебное заведение, то можно пойти на курсы фотографии, которых сегодня предлагается великое множество. Кроме того, для решения проблемы как стать хорошим фотографом-профессионалом можно предпринять и другие шаги:

  • попробовать себя роли ассистента опытного фотографа;
  • принимать участие в мастер-классах;
  • как следует изучить пособия по самообучению.

Как стать известным фотографом?

Если вы решили пойти еще дальше и озадачились вопросом, как стать фэшн-фотографом, приобрести популярность и известность, то вам придется подумать о том, как заявить о себе. Сделать это лучше всего, участвуя в выставках, фотоконкурсах в интернете, получая положительные отзывы от клиентов и других профессионалов.

 

Книга: Как стать фотографом с нуля самостоятельно и начать зарабатывать. Пособие для начинающих фотографов с фото — Виктория Бородинова

  • Просмотров: 3072

    Ледяная принцесса. Цена власти

    Сергей Садов

    Ледяная Принцесса Ленайра не зря носит свое прозвище: ее умению скрывать эмоции…

  • Просмотров: 1271

    Последствия

    Ридиан Брук

    1946 год, послевоенный Гамбург лежит в руинах. Британский офицер Льюис Морган назначен…

  • Просмотров: 1232

    Клок-Данс

    Энн Тайлер

    Жизнь Уиллы Дрейк шла от вехи к вехе. 1967-й: она школьница и пытается как-то примириться…

  • Просмотров: 1217

    Мисс Подземка

    Дэвид Духовны

    Эмер – обычная жительница Нью-Йорка, по городу она перемещается на метро, покупает…

  • Просмотров: 854

    Иди, вещай с горы

    Джеймс Болдуин

    Три молитвы. Три исповеди. Три взгляда на историю афроамериканской семьи – долгую и…

  • Просмотров: 821

    Джейн, анлимитед

    Кристина Кашор

    В жизни юной Джейн началась черная полоса. Девушку выгнали из колледжа, а любимая тетя,…

  • Просмотров: 738

    Краткая история Японии

    Ричард Г. П. Мейсон

    Обновленное и дополненное издание книги, ставшей с момента своего первого издания на…

  • Просмотров: 685

    Уход в лес

    Эрнст Юнгер

    Эссе «Уход в Лес» Эрнста Юнгера (1895-1998) – манифест, посвященный попытке уберечь…

  • Просмотров: 628

    Все рушится

    Чинуа Ачебе

    На краю Леса жили люди Девяти деревень. Жили так, как жили до них веками их предки,…

  • Просмотров: 627

    Год чудес

    Джералдин Брукс

    Роковой 1665 год, Великая лондонская чума расползается по стране. Вместе с зараженным…

  • Просмотров: 623

    Сумрак. Становление охотника

    Макс Вальтер

    Из нашего, вроде вполне благополучного мира Александр попадает в апокалипсис. Планета…

  • Просмотров: 580

    Айдахо

    Эмили Раскович

    Мощный дебютный роман о любви и прощении, о памяти и беспамятстве. Энн и Уэйд ведут…

  • Просмотров: 486

    Египет. Все тонкости

    Мария Алиева

    Египет – страна, которая манит. Многие ездили туда по системе «все включено». Но все ли…

  • Просмотров: 437

    Умирать не больно

    Вики Филдс

    Маленький городок Эттон-Крик тщательно хранит свои тайны. Кая Айрленд приехала в город,…

  • Просмотров: 395

    Персонаж с демоном 4

    Алексей Лавров

    Лёша со своим демоном Настей получили первое серьёзное задание – по просьбе погибшей…

  • Просмотров: 395

    Возвращение Пилота. Старатель

    Алексей Рудаков

    Что поделать. Аномалии, возникшие на альтернативной Земле, оказались сильнее его и…

  • Просмотров: 371

    Свободный

    Э. Джеймс

    Э. Л. Джеймс возвращает нас в мир «Пятидесяти оттенков», истории любви, которая покорила…

  • Просмотров: 358

    Вслед за змеями

    Джезебел Морган

    Не верьте, что сказки заканчиваются по-доброму. Они обращаются мраком. Даже спустя…

  • Просмотров: 337

    Невеста Ноября

    Лия Арден

    Книга, которую давно ждали! Славянские мотивы, яркие герои, загадки и атмосфера уже таких…

  • Просмотров: 301

    Сезон дождей на Семирамиде

    Влада Ольховская

    Экипаж корабля «Северная корона» успешно справился со своим первым заданием по поиску…

  • Просмотров: 286

    Серебро и пламя. Книга 2

    Екатерина Полянская

    Продолжение восхитительно прекрасной и романтичной книги «Сталь и серебро» – окончание…

  • Просмотров: 280

    Больше, чем секс. Как понять себя,…

    Елена Галецкая

    Я не сексолог. Но так даже лучше. Я секс-просветительница и больше шести лет исследую…

  • Просмотров: 277

    Суперинтендант и его заботы

    Анна Дашевская

    «Письмо лежало на столе. Его можно было бы назвать обыкновенным, если бы не роскошный…

  • Просмотров: 274

    Золотое сердце Вавилона

    Наталья Александрова

    Тысячи лет назад в величайшем городе мира Вавилоне шумели многолюдные рынки, тянулась к…

  • Как стать фотографом с нуля

    Фотография ― популярное направление искусства. Освоив необходимые навыки, вы можете заниматься любимым делом, получая за это хорошую оплату. Необходимые знания и навыки можно приобрести на курсах фотографии. О преимуществах и недостатках каждого способа получения навыков в этой статье.

    Кто такие фотографы, какие знания нужны, чтобы стать профи?

    При работе с фотографией вам потребуется много знаний и навыков. Одного владения аппаратурой недостаточно, чтобы стать специалистом. Обучение включает освоение следующих навыков:

    • Базовые настройки фотокамеры и вспомогательной аппаратуры;
    • Умение видеть композиции кадра;
    • Работа со светом;
    • Методы выездной и студийной съемки;
    • Обработка фотографий.

    Для получения качественного результата используется профессиональное оборудование и программное обеспечение (Adobe Photoshop), освоение которого тоже входит в систему обучения.

    Пройдя профильный курс, сможете выбрать наиболее близкое направление для дальнейшей работы, собирая яркое портфолио. Какие направления бывают:

    • Репортажная съемка;
    • Свадебная фотография;
    • Студийная съемка;
    • Food-фотография;
    • Фотостоковые снимки.

    В каждом из этих направлений можно получать достойную зарплату, при этом работать с гибким графиком. Недостатком любой из представленных специализаций является разве что необходимость покупки оборудования и прохождения обучения на фотографа. Однако, освоить навыки можно с минимумом затрат, если знать оптимальные способы.

    Как не потратить много денег на обучение?

    На видео-хостингах есть бесплатные курсы для начинающих, в свободном доступе представлено обширное число профессиональной литературы. Однако у обучения с помощью таких материалов есть некоторые весомые недостатки.

    • 1. Отсутствие системности. Лекции, видео уроки придется подбирать самостоятельно, не имея при этом четкой программы. Это увеличивает продолжительность обучения, снижает его эффективность;
    • 2. Проблемы с подбором материалов. Многие из видео уроков являются урезанными демо-версиями полноценных курсов, другие вовсе содержат устаревшую информацию;
    • 3. Отсутствие поддержки наставника. Каждый новичок совершает ошибки. Опытный профессионал смог бы помочь их избежать.

    Самостоятельное обучение на базе бесплатных материалов подходит людям с большой самодисциплиной и внушительным запасом силы воли.

    Как стать фотографом быстро и начать зарабатывать?

    Если вы хотите освоить данную профессию обратите внимание на специальные курсы в Москве. Школа ArtWork предлагает удобные форматы курсов, доступные цены на профессиональное образование. Всего за 30 часов практических занятий вы сможете получить базовые навыки, которых будет достаточно для того, чтобы выполнять первые простые проекты и получать за них гонорары. Курс фотографии проходит под руководством экспертов отрасли, которые расскажут об основных принципах создания красивого кадра, модных веяниях в фотоискусстве. При этом занятие будет проходить систематизировано, на занятиях вы получите только нужные знания.

    Если проходить полностью весь курс вам дорого, можете взять отдельные лекции или мастер-класс. Оплачивать можно будет постепенно, получая новые навыки. При этом пакетные предложения могут быть дороже, но цена занятий, входящих в программу, получается ниже, чем при разовой покупке.

    Профессия фотограф: где можно выучиться?

    Источник фото Andrea Piacquadio/pexels

    Как стать фотографом

    Часто в эту профессию приходят после того, как увлечение перерастает в доходную профессию. Существуют школы, курсы и другие способы получения образования, но часто фотограф — это призвание.

    Это значит, что интерес к снимкам должен проявляться давно. Также фотографов делят на несколько основных категорий:

    • Свадебный. Это самое популярное направление. Часто новички начинают с этого — снимают свадьбы.

    • Студийный. Если специалист набрался опыта, или изначально имеет навыки съемки, он может попробовать себя в студийной съемке. В этом случае снимки выполняются в заранее приготовленных декорациях.

    • Репортажный. Это профессиональный уровень. Снимают матчи, события, происходящие в странах и т. д.

    • Анималист. Главные «герои» таких снимков — животные. Часто это съемка для журналов, сайтов и других изданий.

    Чтобы стать профессионалом в этой сфере, образование не требуется. Но оно помогает избежать базовых ошибок и сэкономить время.

    Перед тем, как стать фотографом с нуля, нужно купить фототехнику. Фотоаппарат может быть недорогим, стоит обратить внимание на популярные модели фотоаппаратов для новичков. С ростом опыта и профессионализма потребуется более сложная и дорогая техника.

    Иногда фотолюбители сначала учатся делать снимки с помощью камеры смартфона. В современных смартфонах установлены камеры, позволяющие при хорошем освещении дать приятную «картинку».

    Некоторые модели установленных камер имеют качество, которое позволяет снимать в высоком разрешении. Поэтому такие снимки могут конкурировать с качеством снимков, сделанных с помощью беззеркальных фотоаппаратов. 

    Часто работа фотографа связана напрямую со знанием программ по обработке изображений, поэтому параллельно с освоением фототехники они изучают подходящие программы, например, популярный Photoshop. 

    Также изучают постобработку снимков (обработку на компьютере с помощью программ), чтобы добавить цвет, насыщенность, убрать лишние детали и т. д. С помощью постобработки можно придать собственный стиль снимкам. Некоторые специалисты сразу отдают изображения на аутсорс, так как это экономит их время и позволяет выполнять больше работы.

    Третий шаг — постоянная практика. Нужно делать как можно больше снимков, выбирать именно тот их тип, который вам ближе, например, портрет, макро фото, снимки природы, машин, или снимки еды. В скором времени можно попробовать себя на практике, взяв заказ на бирже фриланса за небольшую сумму.

    Источник фото: cottonbro/pexels

    Какое образование нужно для фотографа

    Он может иметь высшее образование. Так специалист сможет проверить свои шансы на трудоустройство в большем числе организаций. В вузе можно изучать следующие направления:

    • Рекламная фотография.
    • Мультимедиа журналистика.
    • Руководство кино- и фотостудией и т. д.

    В вузе можно получить глубокие знания по правилам фотографии, ее истории, получить знания из опыта профессиональных фотографов. Также студенты имеют больше путей для демонстрации своего творчества, и их портфолио в большинстве случаев более качественное и разнообразное.

    После университета шанс работы профессиональным фотографом в крупном издании увеличивается. В России всего несколько вузов, которые могут дать знания по соответствующему направлению: Московский государственный институт культуры, МГУ, НИУ ВШЭ, ИГУМО, СПбГИК и СПбГИКиТ.

    Также есть колледжи, где можно учиться по специальностям «Фотограф» и «Техника и искусство фотографии».

    Перед поступлением в учебное заведение нужно заранее узнать, какие предметы сдавать на фотографа, так как список экзаменов может отличаться. В колледже это может быть конкурс аттестатов и творческое испытание, а в вузе русский язык и черчение. 

    Если вы хотите развить навыки фотографа самостоятельно, и не желаете тратить много времени на учебу, можно пройти курсы, которые есть в каждом городе. Это поможет сэкономить средства и быстрее понять насколько вам нравится эта профессия. Фотограф без образования может быть востребованным, если его стиль и качество работы достаточно популярны. 

    Возможно ли обучение на фотографа дистанционно

    Да, с помощью интернета можно пройти дистанционные курсы по фотографии. Обычно это программы обучения, где содержится основная информация о правилах съёмки, особенностях фотоаппаратов, настройке параметров техники и т. д. 

    Также есть специальные курсы от организаций, имеющих лицензию на обучение. Это может быть курс профессиональной переподготовки или повышения квалификации.

    Источник фото: Jean-Daniel Francoeur/pexels

    Стоит ли становиться фотографом

    Фотограф — это творческая профессия, где требуется знание определенных технических навыков. Также эта профессия требует терпения, так как сразу делать красивые снимки получается не у каждого. Несмотря на то, что деятельность создает видимость легкой, но прибыльной работы, примерно 90% фотографов получают среднюю зарплату. На доход влияет и реклама, если у вас получаются качественные снимки, но о вас мало кто знает — это не принесет большого дохода.

    Профессия подходит для тех, кто перерос свое хобби, и хочет достичь успеха в своем призвании. Многие сначала работают за небольшую плату, набирая качественное портфолио, и только после этого могут позволить зарабатывать на этой деятельности.

     

    Как стать фотографом. Совет

    Если в мечтах вы видите себя специалистом, для которого фотосъемка — это не только хобби, но и способ заработка, то наверняка вы уже интересовались тем, как стать фотографом. Откроем маленький секрет: на самом деле стать фотографом можно даже «с нуля», но для этого придется немало поучиться и поработать. Вот несколько полезных рекомендаций, которые помогут вам найти свой путь в становлении как профессионального фотографа.

    Сегодня на рынке фототехники по сравнительно доступной цене можно найти множество моделей цифровых фотоаппаратов профессионального класса, «умеющих» буквально все. Это во многих начинающих фотографов вселяет наивную надежду на то, что покупки одной из «навороченных» фотокамер будет вполне достаточно для старта карьеры фотографа. На самом деле все не так просто, и «в один момент» даже с самым дорогим профессиональным фотоаппаратом стать фотографом просто невозможно: необходимо в среднем 5-6 лет упорной работы над собой, чтобы достичь заметных результатов на этом поприще.

    В наши дни известно три основных пути обучения искусству фотографии, по одному из которых (а то и по всем трем) так или иначе проходят все будущие фотографы. Давайте же кратко рассмотрим основные особенности этих трех путей.

    Государственное образование

    В настоящее время во многих государственных вузах и ссузах готовят специалистов-фотографов, поэтому, чтобы освоить фотодело, можно пойти учиться именно в одно из таких учебных заведений. Подготовка здесь, как правило, ведется фундаментальная, студенты получают глубокие познания. По итогу обучения успешно завершившим курс студентам выдаются дипломы государственного образца.

    Плюсом получения образования в сфере фотографии в государственном высшем учебном заведении является комплексный подход, мощная теоретическая база. А вот к минусам такого обучения зачастую можно отнести отсутствие современного технического оснащения для отработки полученных навыков и знаний на практике.

    Частные фотошколы, фотокурсы, тренинги

    Чтобы стать фотографом, вы можете начать обучение в одной из многочисленных частных фотошкол, записаться на фотокурсы или же посетить тренинги по фотографии. В частной фотошколе вы, как и государственном учебном заведении, сможете получить фундаментальную подготовку, обучение, скорей всего, будет длиться 1-2 года. Курсы и тренинги, в свою очередь, дадут вам в большинстве случаев лишь базовые знания, а вот увеличивать свой теоретический и практический «багаж» вам придется уже самостоятельно.

    В частных фотошколах или фотокурсах высокого класса обычно есть и хороший педагогический коллектив, и хорошая материально-техническая база, так что выбор для обучения частной фотошколы или фотокурсов — это хороший путь для вас, если вы хотите стать фотографом. Но обратите внимание, что в этом случае по окончании обучения вы не получите диплом государственного образца. При этом не забудьте, что обучение в действительно хорошей фотошколе может стоить достаточно дорого.

    Самообразование

    Если вы хотите стать фотографом, но пока не готовы тратить на школы или курсы значительные суммы, то вы можете избрать еще один путь своего обучения — самообразование. Для этого вы можете самостоятельно изучать литературу для фотографов, выполнять практические задания, изучать курсы фотографии онлайн и т. д.

    Еще, занимаясь самообразованием, вы можете (и даже должны) посещать различные фотовыставки, чтобы ознакомиться с работами тех, кто уже достиг определенных успехов в фотографии. Также посещайте творческие вечера, используйте любую доступную возможность пообщаться с уже состоявшимися фотографами.

    Современные реалии таковы, что от профессионального фотографа ныне требуется не только собственно фотомастерство, но и умение работать с графическими редакторами, умение пользоваться студийной осветительной техникой и различным фотореквизитом. Еще немаловажным в профессии фотографа является умение правильно преподать себя и вести деловое общение. И все это значит, что даже после получения по одному из трех вышеописанных путей фотообразования почивать на лаврах рано: нужно по-прежнему продолжать свою подготовку, стараясь быть в курсе свежих тенденций в сфере фотоиндустрии.

    Стремясь стать фотографом, не забывайте, зачем именно вы это делаете. Еще до начала обучения обязательно продумайте, как именно фотография могла бы «прокормить» вас: хотите ли вы устроиться фотожурналистом в газету, хотите ли вы снимать «глянец» для модных журналов, планируете ли вы заняться заказной фотосъемкой и т. д. И тогда, определившись с основными целями получения профессии фотографа, вы уже сможете сделать свой выбор и решить, какую же именно съемку — портретную, репортажную, жанровую или иную — вы бы хотели освоить больше всего.

    Помните — хороший фотограф всегда стремится к саморазвитию, а потому никогда не спешите говорить, что знаете и умеете уже «все», и учиться вам больше нечему. Старайтесь почаще предлагать свои фотоработы на суд профессионалов, участвовать в различных фотоконкурсах — это поможет вам держать себя в своеобразном «тонусе» и не слишком расслабляться.


    11 советов, как стать лучшим фотографом

    Написано Meets the Eye Studios . Опубликовано в блоге

    Что ты умеешь

    Фотография — универсальный навык, и существует ряд методов, которые мы можем использовать, чтобы улучшить свое мастерство и стать лучшими фотографами. Независимо от того, ищете ли вы опыт работы со студийным освещением, Photoshop или оцениванием своей работы, важно потратить время на обучение.

    Когда вы вкладываете деньги в свое ремесло, y вы не только совершенствуетесь, но и становитесь более уверенным .

    1. Покупайте только то фотооборудование, которое можете себе позволить

    Это важно: покупайте камеру, которую можете себе позволить. Даже если это не лучшая камера, вспышка или объектив, вы все равно можете делать качественные фотографии. Не стоит влезать в долги за оборудование для камеры, которое вам на самом деле не нужно.

    Ваши навыки будут определять тип фотографии, которую вы сделаете больше, чем тип вашей камеры .Когда вы знаете, как работает ваша камера, вам не понадобится лучшая камера, чтобы делать нужные снимки.

    2. Изучите ручные настройки камеры

    В то время как настройка «Авто» на вашей камере удобна при быстрой наводке и съемке, съемка вручную поможет улучшить ваши навыки фотографирования. Это включает выдержку, диафрагму, ISO и экспозицию.

    Когда вы потратите время, чтобы тщательно изучить все ручные настройки вашей цифровой зеркальной камеры, вы сможете эффективно работать в течение съемки .Как фотограф, настройки и освещение могут меняться на протяжении всей съемки. Это означает, что чем лучше вы знаете, как сделать нужный снимок, тем эффективнее вы сможете стрелять.

    3. Изучите правила фотографии, а затем нарушайте их

    Есть некоторые правила фотографии, такие как композиция, которые обычно желательно соблюдать. Но как только вы выучите все эти правила, вам может показаться, что вас ограничивают или ограничивают ваши творческие способности. Так что экспериментируйте и нарушайте правила! Попробуйте композицию, которая может не работать или недоэкспонировать объект.

    Композиторы Рихард Вагнер и Клод Дебюсси не следовали правилам, и они оба являются одними из самых известных композиторов. Фотографы Дайан Арбус и Филипп Халсман нарушили многие правила — вспомните культовый портрет Альберта Эйнштейна Халсмана и однояйцевых близнецов Арбус. И давайте не будем упускать из виду отмеченного наградами режиссера и фотографа Аббаса Киаростами и авангардистского режиссера и фотографа Майю Дере, которые прославились своими работами как нарушители правил. Не то чтобы слава была вашей причиной, но искусство не всегда должно следовать правилам.

    4. Всегда снимайте в формате RAW

    Файлы

    RAW могут быть большими, но они обеспечивают максимальную гибкость при постобработке. В зависимости от вашего фотографического стиля, вы захотите максимально приблизиться к желаемому результату в данный момент.

    Когда вы снимаете в формате RAW, у вас есть возможность сделать снимок и манипулировать им, что делает его идеальным типом файла для вашей фотографии. Редактирование в постобработке по-прежнему является отличным способом работы с фотографией, если вы снимали в далеко не идеальных условиях.

    5. Практика фотосъемки при различном наружном освещении

    Съемка на открытом воздухе может дать вам лучшее освещение и уникальные фоны, которые вы можете найти, но это также может быть сложно. Когда вы узнаете больше о фотографии и своем любимом способе съемки, обязательно попрактикуйтесь в различных условиях наружного освещения .

    Наружное освещение может быть больше, чем просто «золотой час»; это может быть слабое освещение, ночное и дневное время. Когда у вас будет больше опыта во всех условиях освещения, вы будете готовы к любой ситуации, в которой можете оказаться.

    6. Получите опыт фотостудии

    Приобретение студийного опыта — важная часть профессионального роста фотографа. Это важный навык для изучения, будь то съемка с белой стеной или фоном . В то время как на открытом воздухе это неконтролируемая среда, студия дает вам полный контроль над освещением и фоном, а также другими факторами, такими как добавление ветра.

    Фотостудии предлагают вам большую гибкость и контроль, и это важный навык для изучения.Однако студии могут быть дорогими, если вы хотите арендовать их для занятий. Один из способов обойти это — слежка за другим фотографом, волонтерство в студии в обмен на студийное время или другой обмен. Это может потребовать некоторого творчества или некоторых средств, но это окупится.

    7. Знай свои объективы для фотоаппаратов

    Корпус вашей камеры — это только часть того, что поможет вам сделать потрясающий снимок. Объектив — это ключевой элемент оборудования , который влияет на тип снимков, которые вы делаете.Тип, который вы используете, будет зависеть от вашей фотосессии и личных предпочтений.

    От телеобъектива с зумом до широкоугольного объектива и объектива с фиксированным фокусным расстоянием знание того, как работает каждый из них, поможет вам понять, во что вам нужно инвестировать и как они могут быть полезны в ваших фотосессиях.

    8. Изучите фотокомпозицию

    Композиция — это больше, чем знание правила третей. Когда у вас есть качественная композиция, ваши фотографии заявят о себе. Визуальный вес, баланс, линии глаз, треугольники и точка — все способы скомпоновать ваши фотографии для максимального воздействия на зрителя.

    Некоторым фотографам композицию легко освоить, и им не нужно об этом думать. Для других это может занять некоторое время, чтобы усовершенствовать. Продолжайте практиковаться, и вскоре вы будете получать качественные изображения.

    9. Изучите программное обеспечение для редактирования фотографий

    Некоторые фотографы предпочитают не редактировать свои фотографии, а другим нравится творить в Photoshop. Нет правильного или неправильного ответа; это в основном личные предпочтения. Тем не менее, важно иметь практические знания Photoshop и Lightroom.Некоторым фотографиям очень полезно немного времени в Photoshop, в то время как другим может потребоваться лишь небольшая настройка.

    Независимо от того, редактируете вы свои фотографии (или нет), найдите время, чтобы изучить основы обработки фотографий . Вы никогда не знаете, куда вас может завести фотография, и это полезные навыки, которым стоит научиться.

    10. Знайте свою ценность как фотографа

    Может быть трудно оценить ценность фотографии, но это необходимо если вы хотите зарабатывать на жизнь .Новичку может быть трудно понять, сколько нужно заряжать, и вы не хотите заходить слишком высоко. Но если вы снизите свою ценность, вы заработаете меньше денег и не заработаете столько, сколько стоите.

    Многие креативщики занижают цену за свои услуги, так что проведите исследование. Посещение Бюро труда и статистики и других веб-сайтов фотографов может помочь предотвратить занижение цены за ваши услуги.

    11. Изучите других фотографов, а затем найдите свой стиль

    Отличный способ учиться — наблюдать за другими.Независимо от того, можете ли вы следить за местным фотографом или читать о чужом процессе в их блоге, опытные фотографы могут помочь вам начать работу.

    Тем не менее, вы также являетесь уникальным, независимым творческим человеком, а это значит, что у вас есть шанс создать эстетику, полностью принадлежащую вам . Изучать других — это нормально, и это может быть невероятно полезно, но не забывайте найти свой собственный голос.

    При изучении фотографии вся доступная информация может быть ошеломляющей. Вместо того, чтобы беспокоиться обо всем, что нужно выучить, сосредоточьтесь на изучении нескольких ключевых навыков.Это может быть съемка на улице, если вы обычно работаете в студии, или улучшение композиции. И как только вы выучите правила, не бойтесь экспериментировать. Вы можете просто создать что-то невероятное.

    В Meets the Eye Studios есть все, что вам нужно для создания невероятных изображений , от белой стены и предварительно освещенного зеленого экрана до множества удобств. Мы находимся в нескольких минутах езды от Сан-Франциско, и у нас есть много бесплатных парковок для вас и вашей команды.

    Как стать профессиональным фотографом: 9 пошаговых руководств — LightRocket Photography Blog

    Строить карьеру с нуля — пугающая перспектива.Фотография особенно сложна. Вы выйдете на рынок с высокой конкуренцией, очень хорошим предложением и где ставки заработной платы могут сильно различаться. Помимо чистого таланта, вам понадобится много страсти и решимости, чтобы добиться успеха.

    Здесь мы описали некоторые шаги, которые вы можете предпринять, чтобы стать профессиональным фотографом. Мы надеемся, что это послужит полезным руководством для любого начинающего фотографа.

    1.

    Задайте себе важные вопросы

    Прежде всего, никто просто так не становится профессионалом в чем-либо.

    Вам придется потратить бесчисленное количество часов на оттачивание навыков фотографирования только для того, чтобы достичь уровня, на котором вы сможете начать думать о том, чтобы превратить свое хобби в карьеру. Оттуда вы будете полагаться на свою страсть к фотографии, чтобы поднять вас в высшие эшелоны.

    Звучит очевидно, но важно понять, почему вы хотите стать фотографом и действительно ли вы готовы пойти на жертвы, связанные с тем, чтобы стать профессионалом.

    Вот несколько вопросов, которые помогут сосредоточиться на ваших амбициях и послужат мерилом вашего стремления стать профессионалом:

    • Мотивирует ли меня фотография? Есть ли известная мне фотографическая ниша, в которой я хотел бы специализироваться?
    • Готов ли я постоянно учиться и оттачивать свои фотографические навыки?
    • Фотография конкурентоспособна, готов ли я работать в одиночку и терпеть низкие деловые сезоны?
    • Готов ли я приложить усилия, чтобы обеспечить ценность для своих клиентов?
    • Я люблю фотографию, но хочу ли я, чтобы она стала способом заработка на жизнь, со всеми сопутствующими стрессами, которые могут быть связаны?

    2.

    Изучите основы фотографии

    После того, как вы признали, что готовы приложить все усилия, чтобы стать профессиональным фотографом, пришло время сделать это.

    Хотя важно «учиться на практике» и выходить на поле, фотографируя, также жизненно важно, чтобы вы хорошо понимали основы фотографии. Современные камеры позволяют легко фотографировать, но как профессионал вы должны понимать механизм и структуру отличной фотографии.Это включает в себя создание фотографической культуры, чтобы вы могли учиться и вдохновляться великими.

    Вот некоторые из столпов фотографии, над которыми вам нужно работать:

    • Свет — Узнайте, как он формирует ваши фотографии, изменяя настроение и структуру изображения. Многие камеры автоматически устанавливают диафрагму и выдержку, но как профессионал вы должны понимать, как работают вместе диафрагма (диафрагма) и выдержка.
    • Цвет . Многие фотографы увлечены работой в черно-белом режиме, но реальность профессиональной карьеры такова, что большая часть вашей работы будет цветной.Итак, узнайте, как работает цвет и как вы можете использовать его, чтобы сделать заявления частью ваших композиций.
    • Момент – Опытные профессиональные фотографы научились оттачивать инстинктивное чувство фотографических моментов. Они чувствуют, когда элементы реальной жизни вот-вот сольются в «момент», который можно перевести в мощную картину.
    • Композиция изображения . Существуют некоторые формальные правила композиции, которые необходимо изучить и применять на практике, например, золотое сечение или правило третей.

    Это лишь некоторые из ключевых областей, на которых следует сосредоточиться. Есть еще изображения и цифровая обработка, бизнес фотографии и цифровой дизайн, о которых нужно узнать.

    Итак, с чего начать?

    Простой и бесплатный способ начать этот путь — зарегистрироваться в программах сертифицированной фотографии (на веб-сайте академических курсов представлено несколько программ).

    Как правило, это бесплатные онлайн-курсы, которые научат вас основам.Содержание некоторых из этих программ планируется завершить всего за одну неделю. Если вы ограничены во времени и деньгах, это может быть решением для вас.

    Конечно, есть также возможность читать блоги о фотографии, мы выделили для вас 20 лучших блогов, из которых вы можете научиться фотографии.

    Если вы более серьезно относитесь к инвестированию и обучению, существует ряд платных онлайн-курсов. Например, Корнельский университет и Нью-Йоркский институт фотографии предлагают онлайн-курсы по фотографии, на которые может записаться практически любой желающий.

    Для более подробного ознакомления с тем, какие онлайн-курсы могут быть вам полезны, перейдите по этой ссылке, предоставленной Study.com на онлайн-курсы фотографии.

    Заполните форму запроса, и они укажут ряд школ и курсов, в которые вы могли бы обратиться.

    Вы даже можете уточнить, какой курс вы хотели бы пройти. Если вы заинтересованы в изучении традиционной фотографии, цифровой фотографии, фотографировании природы, фотографировании людей, фотобизнесе и т. д.Для вас есть курс.

    • Степень бакалавра и/или магистра изобразительного искусства – фотография, кино и видео :

    Теперь, если вы действительно серьезно настроены стать профессионалом, есть, конечно, возможность поступить в аккредитованный университет, который специализируется на фотографии.

    Не знаете, какие школы являются одними из лучших для фотографии? Вот лишь некоторые из них:

    1. Нью-Йоркский институт фотографии — США
    2. Школа дизайна Парсонса — США
    3. Школа фотографии Веве — Швейцария
    4. Королевский колледж искусств — Великобритания
    5. Университет Райерсона — Канада

    в этих университетах есть онлайн-курсы! Вам не нужно быть там лично, чтобы узнать все, чему они должны научить вас.

    Колония антарктических пингвинов (Pygoscelis antarctica) на фоне ледника в Пойнт-Уайлд, где выжили участники экспедиции Shackleton Endurance с 1914 по 16 годы, на острове Элефант, острове в архипелаге Южные Шетландские острова у Антарктического полуострова. Фото и история предоставлены Вольфгангом Келером

    3.

    Узнайте советы, рекомендации и на что обратить внимание от профессионального наставника

    Мы знаем, что просто порекомендовали пройти какой-то образовательный курс по фотографии для овладения основами, но реальность такова, что классная комната может научить только очень многому.

    Мало того, что хотя вы хотите как можно скорее выйти и начать фотографировать, чтобы делать ошибки, на которых вы можете учиться, часто имеет смысл начать с обучения на чужих ошибках.

    Что мы подразумеваем под этим?

    Один из самых быстрых способов узнать настоящие мельчайшие советы по фотографии — это услышать их от профессионального фотографа из первых рук.

    Учиться у фотографов-наставников полезно, поскольку они укажут вам, на что обращать внимание, научат вас, как стать лучше, и дадут другие полезные рекомендации.

    Это можно сделать несколькими способами.

    • Начните стажировку в области фотографии  

    Многие фотографы и фотографические организации готовы поделиться своими знаниями и опытом с теми, кто страстно желает учиться. Вы можете ознакомиться с рядом доступных стажировок, связанных с фотографией, здесь.

    Многие ведущие профессиональные фотографы научились этому, работая ассистентом. Работа ассистента — заботиться о студии, управлять оборудованием и настраивать свет.В больших студиях вы можете начать с должности ассистента ассистента и продвигаться дальше.

    Это отличный способ узнать из первых рук, как работают профессиональные фотографы, и изучить все тонкости ремесла. Как только вы почувствуете себя достаточно уверенно, вы сможете стать самостоятельным профессионалом… и нанять собственных помощников!

    Опытные профессиональные фотографы часто щедры на свои знания. Если они увидят вашу страсть и решимость, скорее всего, они будут рады помочь вам советом и инсайдерской информацией.Суть в том, чтобы найти фотографа, чьими работами вы восхищаетесь, а затем начать задавать вопросы. Вы быстро узнаете, готовы ли они помочь.

    Иногда поиск наставника может означать участие в практических семинарах с известным профессионалом. Проведя хотя бы день с лучшим фотографом, чья работа вдохновляет вас, вы получите импульс к обучению, на который в противном случае ушли бы месяцы или годы.

    4.

    Найдите свою нишу в фотографии – что вас вдохновляет?

    Искусство фотографии обширно, и если вы планируете стать профессионалом, вам необходимо изучить все нюансы индивидуального стиля.Хотя хорошо знать свои сильные стороны, вам, вероятно, следует стремиться развивать широкий набор навыков, вы можете оставаться универсальным, представляя свою работу будущим клиентам.

    С учетом сказанного, это определенно помогает найти некоторые конкретные ниши, в которых вы чувствуете, что можете создать репутацию превосходства.

    Сосредоточение внимания на своих сильных сторонах как фотографа поможет вам выделиться из толпы и создать свой собственный фирменный стиль фотографии. Подробнее об этом можно прочитать в статье «4 идеи, которые мы узнали, изучая великих».

    Сейчас фотография может быть вашей страстью, но в какой-то момент, если вы хотите стать настоящим профессионалом, вам нужно будет подумать и о денежной стороне вещей. Мы описали здесь, какие жанры фотографии наиболее прибыльны, если вы хотите принять взвешенное решение, основанное на финансовой безопасности.

    Но всегда помните: если вам не нравится то, что вы делаете, это в конечном итоге станет обузой, поэтому всегда отдавайте предпочтение тому фотографическому стилю, над которым вам искренне нравится работать!

    5.

    Получить оборудование

    Когда дело доходит до снаряжения, легко увлечься. Слишком многие начинающие фотографы думают, что если у них будет самое лучшее оборудование, то они смогут делать отличные снимки. Это не так.

    Самое важное оборудование, которое есть у фотографа, нельзя купить в фотомагазине; это ваши глаза и ваша фотографическая интуиция. Если вы не натренировали свой фотографический глаз и не отточили способность видеть фотографии вокруг себя, то даже самое лучшее оборудование не спасет вашу карьеру.

    Это не значит, что экипировка не важна. У хорошего профессионала всегда будет правильное снаряжение для правильной ситуации.

    Суть в том, что при работе на задании вам всегда понадобятся две камеры — вы не можете позволить себе, чтобы камера вышла из строя и не с чем было снимать. Вам также потребуются подходящие объективы для выбранной вами ниши — например, телеобъектив среднего диапазона с широкой апертурой для портретистов (например, 80 мм F2.8) или зум-объектив хорошего качества (200 мм и выше). ) для съемки дикой природы и спорта, а также несколько широкоугольных и длиннофокусных объективов для документальной съемки.

    Вам не обязательно покупать самую лучшую модель, но вы должны инвестировать в качественную профессиональную камеру с большим сенсором. Нет смысла делать отличные снимки дешевой камерой. Кроме того, если ваши клиенты платят вам хорошие деньги за ваши услуги, они будут ожидать, что вы инвестируете в серьезное профессиональное оборудование.

    Италия, Национальный парк Чинкве-Терре: панорамный вид сбоку на Манарола, одну из пяти прибрежных деревень национального парка Чинкве-Терре, на закате.Фото и история предоставлены Алессандро Бозио

    6.

    Мастер вашей камеры

    Независимо от того, какую камеру вы используете, она будет загружена функциями и настройками, которые вам необходимо освоить и полностью изучить.

    Мы рекомендуем уделить время изучению всех функций вашей камеры и тому, как они могут дополнить ваши фотографии. Глубокое понимание того, на что способна ваша камера, улучшит ваши изображения. Хороший профессионал обращается со своей камерой, как музыкант со своим инструментом, с глубоким пониманием всех ее особенностей и возможностей.

    Например, понимание того, как фотографировать при слабом освещении с настройками ISO и ASA, может существенно повлиять на качество вашей работы, если вы решите работать в таких сложных условиях.

    7.

    Работайте над своими 10 000 часов

    Предполагая, что фотография является вашей страстью, фотографировать каждый день не должно быть бременем!

    Все сводится к практике, а практика означает вложение времени.

    Несколько простых советов:

    • Всегда носите с собой камеру — чтобы вы были готовы делать снимки в любое время и в любом месте.
    • Найдите время для исследований и экспериментов – Иногда отличные фотографии получаются в неожиданные моменты. Чтобы встретить эти моменты, вам нужно будет провести время, бесцельно исследуя разные области. Каждую неделю посвящайте время прогулкам и фотографированию увиденного.
    • Предложение поработать бесплатно — На данный момент у вас может даже не быть фотографий для демонстрации. Предложите друзьям, родственникам и потенциальным клиентам поработать бесплатно, чтобы они начали создавать портфолио.Благодаря этому вы также получите хорошую практику фотографии.

    8.

    Создание веб-сайта портфолио

    Теперь, вы сделали работу, пришло время показать ее.

    Наличие веб-сайта портфолио имеет решающее значение для привлечения внимания, привлечения трафика к вашей работе, наличия места, где люди могут увидеть, что вы сделали, и осуществления продаж.

    Естественно, вы захотите оформить свой сайт так, как вам хочется. Вы также захотите, чтобы ваш веб-сайт отражал работу, которой вы хотите быть известной.

    Ищите платформу, которая предлагает настраиваемость, оптимизацию видимости (хорошо для SEO и высокого рейтинга в Google), проста в использовании, не требует кодирования и, конечно же, имеет невероятное соотношение цены и качества.

    LightRocket — это универсальная платформа для управления вашими фотографиями с помощью профессиональных инструментов архивации и беспрепятственной загрузки их на уникальные профессионально выглядящие веб-сайты портфолио. Вы сможете добавить свой собственный логотип, водяные знаки и разместить изображения в галереях по своему усмотрению.

    Вам не нужно будет кодировать, и вы можете присоединиться бесплатно. Если вы решите выбрать платный план, LightRocket предлагает одни из самых конкурентоспособных по цене вариантов в отрасли, чтобы вы не переплачивали за функции, которые нужны каждому фотографу.

    Люди догонов (только мужчины) в традиционных танцевальных костюмах в деревне Сангха в стране догонов в Мали, Западная Африка. Фото и история предоставлены Вольфгангом Келером

    9.

    Развивайте свой бизнес

    Фотография — непростая отрасль для процветания.Если вы хотите развивать свой бизнес и/или бренд, вам необходимо расставить приоритеты и сосредоточить свои усилия на том, что обеспечит наибольшую рентабельность инвестиций (окупаемость инвестиций). Кроме того, вы захотите, чтобы это соответствовало тому, что вы любите делать.

    Знайте, что существует несколько способов развития вашего фотографического бизнеса.

    Может быть, вы хотите специализироваться на продаже собственных фотосеминаров и курсов.

    Может быть, вы хотите стать преданным фотографом для агентства или организации.

    Возможно, вы хотите продавать необработанные изображения исключительно через свой веб-сайт.

    Существует несколько способов монетизировать свои навыки и свою работу (при условии, что вы можете предоставлять высококачественный контент и приносить пользу).

    В этой статье 11 способов заработать деньги с помощью фотографии мы описали ряд способов, с помощью которых вы можете проявить творческий подход и монетизировать свою работу.

    Мы желаем вам больших успехов в становлении профессиональным фотографом и надеемся, что вы рассмотрите возможность присоединиться к нашему сообществу увлеченных фотографов-единомышленников в LightRocket.В конце концов, это бесплатно.


    Подпишитесь на обновления о новых статьях


    Автор Лейтон Эммонс

    Избранная фотография Энни Спратт

    Чтобы прочитать больше полезных статей о фотографии, посетите нашу страницу блога .

    Присоединяйтесь к нашему растущему сообществу фотографов в LightRocket и бесплатно получите мощные инструменты для управления архивами и создания веб-сайтов.

    Как стать фотографом продукта: честное руководство

    Как стать фотографом продукта

    Джефф ДеЛаКруз

    Сводка

    В наши дни делать отличные фотографии стало проще, чем когда-либо.Однако есть большая разница между тем, кто фотографирует для развлечения, и профессиональным фотографом. Если вы думаете о том, чтобы последовать за своей мечтой и хотите узнать, как стать фотографом продукта, эта статья написана специально для вас.

    Большую часть своей жизни я был профессиональным фотографом, и последние 20 лет я перескакивал со специализации от людей к продуктам. Последние 10 лет я был президентом POW Photography, студии каталогов, специализирующейся на предметной фотографии.За свою карьеру я встречал, работал и нанимал многих продуктовых фотографов. Многие из этих профессионалов имеют схожие черты, перечисленные ниже, и будут более подробно обсуждаться в этой статье.

    Что делает хорошего фотографа продукта:

    • Ориентированный на детали
    • Увлечен технической стороной фотографии
    • рассматривает объекты как метафоры
    • Интровертная личность
    • Самостоятельный
    • Очарован нюансами света

    Если вы чувствуете, что это описывает вас, то фотография продукта может стать для вас карьерным путем.

    Есть много возможностей, связанных с предметной фотографией и требующих аналогичных навыков. Фотография еды очень похожа на фотографию продукта, но в значительной степени зависит от фуд-стилиста, которым можете быть вы или эксперт, который обычно является обученным шеф-поваром. Архитектурные фотографы используют многие из тех же методов, что и предметные фотографы, но в большем масштабе. Даже в самой фотографии продукта вы можете специализироваться на креативных фотографиях продуктов, электронной коммерции на белом фоне, каталогах больших объемов, одежде, такой как манекен-призрак, 360-градусном вращении или даже 3D-фотографии продуктов для Photogrammerty.

    Типы вакансий и ниш в сфере фотосъемки

    • Еда
    • Архитектурный
    • Креативная реклама
    • Контент социальных сетей
    • Анимированные GIF
    • Белый фон Электронная торговля
    • Каталожная фотография
    • Одежда Off Model
    • 360 оборотов

    Вы фотограф продукта или фотограф людей?

    Мне кажется, что в фотоиндустрии есть два типа фотографов высокого уровня; фотографы объектов и людей.

    Людские фотографы, как правило, экстраверты и любят быть рядом с другими. Фотография для них больше похожа на интерактивный опыт, и их внимание обычно сосредоточено на том, чтобы запечатлеть этот волшебный момент или выражение лица. Эти работы похожи на моду, стиль жизни или свадебную фотографию.

    Вот почему я думаю, что личность имеет большое значение. Интроверты склонны к фотографированию объектов, а экстраверты склонны к фотографированию людей.

    Будучи интровертом, я снял около 10 свадеб за свою карьеру, и интенсивность взаимодействия и эмоций меня утомляет. Других экстравертов такой тип взаимодействия может взбодрить и зарядить энергией.

    Еще одно большое отличие в том, что при съемке товара нет «волшебного момента». Очевидно, что объекты не имеют собственной жизни, поэтому все, что происходит на съемочной площадке, находится под вашим контролем. Вы управляете финальным изображением на микроуровне, в то время как с людьми здесь много случайности.Особая искренняя улыбка или интересная тень, создающая уникальный образ, — это тип неожиданных результатов, которые являются частью фотографирования людей, которых не бывает на съемочной площадке. Как продуктовый фотограф, мне нравится контролировать каждый аспект моего творческого видения, от освещения до реквизита.

    Выбор лагеря обычно происходит органично и подсознательно на ранних этапах вашей карьеры. Тем не менее, во время обучения интересно подумать и поэкспериментировать с обоими типами фотографии.Вы никогда не должны сбрасывать со счетов одно или другое. Хороший фотограф может снимать что угодно, но специализируется на той нише, которой он больше всего увлечен.

    В этой статье мы обсудим эти различные черты и обсудим, что нужно, чтобы стать фотографом продукта в современном мире.

    Навыки технической фотографии продуктов

    Съемка фотографий продуктов требует гораздо больше технических навыков, чем другие виды фотографии. Технические навыки, о которых я говорю, — это владение экспозицией (f/stop, выдержка, ISO), освещением (расстояние, модификаторы), оборудованием (камера и объективы) и техниками ретуширования.Нужно ли быть гением? Нет! Но это требует терпения и некоторой практической подготовки.

    Это основы фотографии, и хотя вы можете делать отличные фотографии с автоматическими настройками, этого недостаточно, чтобы стать профессионалом, и вы будете сильно ограничены в своих возможностях.

    Как президент довольно крупной компании, занимающейся предметной фотографией, я провел интервью с сотнями фотографов, подавших заявки в POW, чтобы стать предметными фотографами, и нехватка базовых технических знаний в области фотографии является самой большой проблемой при их приеме на работу.Для многих фотография — это то, чем они занимаются только для развлечения, но не довели ее до уровня знаний, чтобы сделать из нее карьеру.

    Что значит быть техническим фотографом

    Если вы знаете основы фотографии, вы можете создать все, что только захотите. Если вы художник, но не знаете основ, вам будет сложно воплотить эти идеи в жизнь.

    Я преподавал фотографию в течение нескольких лет в колледже и знаю, что это болезненно для изучения, и многое из этого кажется бессмысленным, когда вы впервые сталкиваетесь с этим.Я называю это «Математика фотографии».

    Всякий раз, когда вы пытаетесь взять числа и связать их с чем-то абстрактным, например со светом, их сложно обработать. Вы, возможно, сталкивались с этим с клиентом, которому не нравится фотография, но он не может ее озвучить, поэтому он говорит что-то вроде «Вы можете сделать ее более эффектной». Это, конечно, нонсенс, потому что что это вообще значит? Это может означать, что вы можете добавить блик на +2 ступени с левой стороны продукта, следуя контуру, добавить тень на правой стороне с градуировкой на -1 ступень и увеличить контрастность и четкость на 25%.

    Как фотограф, я знаю, что стоп относится к определенной единице света, и я могу визуализировать его в своей голове. Я знаю, какие типы освещения, модификаторы и интенсивность мне нужно настроить, чтобы добавить 2 ступени света в качестве блика к левой части изображения. Я могу сделать это быстро и эффективно и не тратить весь день на эксперименты, потому что я делал это 100 раз.

    Если вы действительно хотите стать профессиональным фотографом, вам нужно овладеть этими навыками, иначе вам всегда будет чего-то не хватать.

    Должен ли я пойти в колледж для фотографии?

    Большинство фотографов, которых я встречал, приобрели эти технические навыки в колледже, но не все колледжи учат вас техническим навыкам фотографии, некоторые вместо этого больше внимания уделяют художественному аспекту. Ниже приведены некоторые школы, которые, как я знаю, имеют программу, которая более технически ориентирована.

    Колледжи с техническими программами фотографии
    • Колумбийский колледж — Чикаго
    • Арт-центр Колледж дизайна
    • Рочестерский технологический институт
    • Общественный колледж Соколиного Глаза
    • Нью-Йоркский институт фотографии
    • Университет Маунт-Сент-Мэри

    Пожалуйста, укажите в комментариях другие колледжи, в которых есть хорошие программы по технической фотографии.

    За исключением Hawkeye и Нью-Йоркского института фотографии, вы будете платить более 100 тысяч за степень в области фотографии. На мой взгляд, это довольно высокая цена, учитывая, что большинство фотографов зарабатывают менее 70 тысяч в год. Кроме того, в индустрии фотографии никого не волнует, есть ли у вас диплом, они смотрят только на ваше портфолио и маркетинг.

    Как бывший студент и учитель я знаю, что изучение математики в фотографии сложно уложить в голове и требует большего, чем просто несколько видео на YouTube.Структура очень похожа на изучение алгебры в старшей школе (но намного проще). У вас будет ряд математических задач по фото, как в учебнике (хотя это может быть что угодно), и вам нужно будет практиковать их каждую неделю в течение нескольких месяцев, пока вы не сможете делать это, не задумываясь. Вам придется запомнить все значения диафрагмы, выдержки и ISO и сопоставить эти числа с визуальными результатами.

    Наличие учителя помогает держать вас под контролем, поощрять вас и исправлять вас, когда вы делаете что-то неправильно.Если бы я хотел обобщить свой опыт в колледже, то первый год был посвящен изучению этих основ, а последние 3 года были посвящены практике и созданию портфолио. Хотя у меня был потрясающий опыт в колледже, оглядываясь назад, я, вероятно, должен был бросить учебу после первого года и написать свою книгу самостоятельно. Я знаю много действительно успешных фотографов, которые сделали это и не обременены таким же уровнем студенческих кредитов, как я.

    При этом некоторые из лучших фотографов, которых я встречал, имеют по крайней мере некоторый опыт работы в колледже, но это не значит, что все великие фотографы, которых я встречал, имеют формальное образование.Те, кто этого не сделал, — гипермотивированные, страстные люди и дисциплинированные в своем подходе к изучению новых техник. Они могли бы освоить любой навык самостоятельно, но влюбились в фотографию.

    Вся информация, необходимая для того, чтобы стать фотографом без поступления в колледж, находится в Интернете или в книгах и в основном бесплатна. Это больше о вашей мотивации и дисциплине, чтобы пройти этот первый уровень знаний.

    Как научиться фотографировать товары

    Большинство курсов фотографии сосредоточены на искусстве фотографии, а не на технической части фотографии.Может быть, это потому, что легче и веселее говорить/учиться о композиции и трюках со светом, чем изучать математику фотографии. Понимание этих основ было особенно важно во времена кино, когда вы не могли проверить заднюю часть камеры, чтобы убедиться, что снимок выглядит хорошо, а автоматическая экспозиция была примитивной. Сегодня вы можете продвинуться очень далеко, не зная этого, но вы никогда не станете мастером.

    Если вы серьезно относитесь к тому, чтобы стать фотографом, я составил контрольный список навыков для исследования и изучения, которые вы можете отмечать по мере изучения.

    Какие основные навыки фотографии должен знать каждый фотограф:

    • Базовая экспозиция
      • F/стоп
      • Скорость затвора
      • ИСО
      • Балансировка 3 (треугольник экспозиции)
      • Запоминание весов для каждого
      • Способность быстро и на лету решать математические задачи в фотографии
    • Теория освещения
      • Качество света
      • Непрерывный против Строб
      • Полномочия/ведущие числа
      • Сочетание вспышки и естественного света
    • Теории состава
    • Цвет
      • Шкала цветовой температуры по шкале Кельвина
      • Гели — корректирующие различные цветовые температуры
      • Типы лампочек и цветовая температура
    • Gear
      • Настройки камеры
      • Объектив
        • Фокусное расстояние
        • Масштаб против широких эффектов
        • Фиксированный против Телефото
      • Фонари
        • Проблесковые модели
        • Вспышка TTL
        • Модели с непрерывным освещением
        • Модификаторы
          • Отражатели
          • Софтбоксы
          • Карты
          • Панели
        • Эффекты каждого модификатора и типа света как на зеркальных, так и на рассеянных продуктах и ​​людях.
    • Фототехника
      • Фотосъемка с естественным освещением
      • Студийная фотография
    • Ретушь
      • Программное обеспечение
        • Photoshop
        • Лайтрум
        • Захват один
      • Цветовые пространства и профилирование
        • Подготовка к печати и Интернет
        • Проверка
        • Создание профилей
      • Типы файлов
        • Растр против вектора
        • Когда использовать какой файл
        • Размеры файлов, разрешение и стратегии сжатия
      • Основные приемы ретуши
        • Использование слоев и масок слоев
        • Композиция и извлечение
        • Режимы наложения
        • Ретушь кожи
        • Методы заточки
        • Имитация света
      • Управление цифровыми активами
    • Творчество
      • История искусств: исследования Другие фотографы и художники
      • Практика и эксперимент
      • Создайте свою коллекцию фотографов (обсуждается ниже)
    • Производство
      • Командные роли и обязанности
      • Практика оценки и выставления счетов
      • Предпродакшн, съемка и постпродакшн
      • Культура на съемочной площадке
    • Бизнес
      • Начало бизнеса
        • Маркетинг и продажи
          • Цифровой маркетинг
          • Веб-сайт
          • Холодная проповедь
          • Социальные сети
          • Построение отношений
      • Управление проектами
      • Бухгалтерский учет/Бухгалтерия
      • Тестирование и TFP
      • Торги и переговоры Проект
      • Федеральные и государственные бизнес-требования и налоги
      • Авторское право

    Ключом к изучению этого материала является применение его на практике.Каждый навык связан с определенным визуальным эффектом. Ваша цель — сопоставить что-то абстрактное, например выдержку 1/100 при f/16 при ISO 100, с тем, что это означает визуально в реальной жизни. Вы не сделаете этого, читая слова. Визуальные вещи сложны, потому что они существуют только в воображении, пока не созданы. Все это обучение направлено на то, чтобы понять, как создать эту визуальную идею в вашей голове точно так, как вы ее себе представляете.

    Это много информации для изучения, но это довольно хороший общий обзор навыков, которые мне пришлось освоить как профессионалу, и я не выучил все это за одну ночь.Помните, что это путешествие страсти и преданности фотографии, и все дело в изучении инструментов, позволяющих выражать себя и делиться своими идеями с другими.

    Как вы узнали? Пишите в комментариях, какие ресурсы вы рекомендуете.

    Какое оборудование мне нужно для фотосъемки товаров?

    Самая захватывающая часть работы фотографа — это снаряжение. Покупая его, используя его, рассказывая об этом с другими фотографами и тестируя разные вещи, чтобы увидеть, какие дикие фотографии вы можете создать.Есть много вариантов, но у меня есть несколько конкретных рекомендаций, если вы начинаете с нуля и у вас ничего нет.

    Если вы фотографируете только товары, вам может сойти с рук более дешевое оборудование. Продукты не двигаются, поэтому вам не нужно какое-то специальное оборудование, необходимое для людей.

    Я легко мог бы написать книгу о каждом оборудовании из этого списка и о том, почему я его рекомендую, но в этой статье я просто перечислю его ниже.

    Ниже мой список.Это горячая тема, и никто не согласен с тем, какое снаряжение лучше, поэтому я уверен, что будет много споров. Не стесняйтесь перечислять свой список снаряжения в разделе комментариев, чтобы другие могли его прочитать. Я знаю, что с перечисленным ниже снаряжением я мог бы сделать что угодно.

    Краткий список лучшего оборудования для предметной фотосъемки

    Соберите своих любимых фотографов продуктов

    Это может показаться немного странным, но я собираю фотографов.

    В 2004 году я поступил в Институт фотографии Брукса, который до того, как его выкупила злая корпорация и разрушил, был известен как «Гарвард» школ фотографии.У них была самая большая библиотека фотокниг в США, и я работал там несколько лет. Именно здесь я начал свою коллекцию фотографов.

    В частности, я стал одержим Workbook, который был Справочником, публикацией, на которую покупатели произведений искусства в рекламных агентствах подписывались, чтобы найти коммерческих фотографов. Быть там было дорого, поэтому в нем могли быть только лучшие из лучших из лучших. Техники и стили были самыми передовыми в фотографии, и каждый квартал я просматривал каждый выпуск, чтобы увидеть, что представляют мои любимые фотографы.Я был фанатом фотографа, своего рода коллекционером.

    На своих занятиях я пытался «копировать» образы и стили, которые делали мои любимые фотографы, чтобы узнать, как они это делают. Сюжет, который я снимал, всегда был разным, но стили освещения и ретушь отличались от этих великих.

    К последнему году обучения в школе я был хорошо знаком с индустрией, кто был крупными игроками и какие были популярные стили освещения. Я изучил методы этих фотографов и начал использовать их по-своему, чтобы делать фотографии, которые были исключительно моими.Когда я закончил учебу, у меня было отличное портфолио фотографий, вдохновленных моей коллекцией. Затем я связался со всеми моими любимыми стрелками в Чикаго, показал им свою книгу и помог им. Я не уверен, что заставило их сказать «да», но мне нравится думать, что они почувствовали связь с моим портфолио, поскольку оно было вдохновлено их собственной работой.

    Коллекционирование фотографов — отличный способ узнать об отрасли, оценить свои способности, вдохновить и помочь вам подготовиться к реальному миру.Сегодня проще, чем когда-либо, собирать своих героев с помощью таких инструментов, как Instagram, чтобы быть в курсе их последних работ.

    Будьте одержимы деталями освещения

    Предметные фотографы — мастера освещения и одержимы деталями. Давайте рассмотрим изображение ниже. Обычному человеку здесь, наверное, особо не на что смотреть, это просто ножницы. Как предметный фотограф, я знаю, что это изображение было сделано с большим мастерством.

    Верхняя часть ножниц имеет светло-серый блик, постепенно переходящий в более темно-серый внизу.Это не произошло само по себе, а было намеренно создано фотографом, чтобы придать продукту форму. Фотограф использовал ряд различных инструментов для создания теней по краям, чтобы определить его форму на белом фоне. Легкая тень там, где ножницы касаются земли, дает им место. Ретушь чистая, учтены все царапины и пыль.

    Выше вы видите рабочий файл до ретуши. Опытный фотограф может сделать это быстро и эффективно, решив эту проблему освещения в уме, прежде чем добавлять какие-либо дополнительные источники света или модификаторы.Они могут предварительно визуализировать то, как они хотят, чтобы фотография выглядела в их голове, а также освещение, модификаторы и соотношения, которые потребуются для получения этого изображения, еще до того, как они сделают снимок. Этому фотографу потребовалось около 10 минут, чтобы осветить и завершить этот снимок.

    Напротив, начинающий фотограф может попробовать несколько разных решений, пытаясь понять, как получить желаемую градацию, и работать над этим снимком в течение часа или больше. Это было бы совершенно неприемлемо на платной съемке, когда клиент заглядывает вам через плечо.

    Понимание света фотографами продуктов является ключом к управлению набором. Однако, помимо технических аспектов, разные стили освещения приводят к разным «внешнему виду» или «ощущениям». Например, зеркальный свет может казаться более резким, тогда как рассеянный равномерный свет может казаться более простым. Абстрактное представление о том, что типы освещения связаны с эмоциями, похоронено в нашей культуре. Настоящий мастер-фотограф знает, как использовать свет, чтобы играть с этими эмоциями, и может представлять идеи не только с самим объектом, но и со светом, который его формирует.

    Фотография продукта — единственный путь

    Одна из черт фотографов, занимающихся этим некоторое время, заключается в том, что они, как правило, очень замкнуты. Очевидная причина в том, что другим основным путем является фотографирование людей. Рабочий процесс съемки продукта подходит для интровертной личности. Снимая продукт, вы проводите много времени в собственной голове, решая небольшие проблемы с каждым продуктом, который вы снимаете. Делаешь снимок, смотришь на результат и думаешь, что можно сделать по-другому, какое освещение добавить, какой реквизит поставить по-другому… Каждая фотография — это личное путешествие со своими сложностями.Решение этих проблем — самая приятная часть работы продуктового фотографа.

    С другой стороны, для экстравертов самое интересное — это работа с другими и взаимодействие, необходимое для создания фотографий. Представьте себе портретную съемку, где освещение настраивается заранее, но основная часть съемки связана с позированием и эмоциями объекта. У фотографа продукта обычно нет постоянного взаимодействия с другими во время создания, а если и есть, то оно обычно ограничено.

    Прежде чем вы решите стать фотографом, спросите себя, соответствует ли это вашему типу личности.

    Помощь фотографам продуктов

    Помощь — отличный способ проникнуть в индустрию, но бытует ошибочное мнение, что пора учиться. Когда опытный фотограф нанимает вас в качестве помощника, вы будете активно работать с клиентами. Это не классная комната, и основное внимание должно быть сосредоточено на том, чтобы помочь фотографу выполнить работу.Ожидается, что в качестве помощника вы будете достаточно хороши, чтобы быть самостоятельным фотографом, но вы новичок в отрасли и не имеете достаточного опыта, связей или работы, чтобы работать в одиночку.

    Когда я работал фрилансером, ко мне обратился молодой начинающий фотограф с предложением помочь. Я просмотрел его портфолио и решил дать ему шанс. В день съемки я быстро понял, что ассистент был там, чтобы учиться, и у него не было ни опыта, ни знаний, чтобы действительно помочь.Пока я настраивал освещение, ассистент задавал вопрос за вопросом, делая записи в своем блокноте. Клиент одарил меня странным смущенным взглядом, так как обычно это делал ассистент. После того, как я подготовила снимок свадебного платья-манекена-призрака, я получила одобрение клиента, и мы собирались двигаться дальше. Затем помощник без разрешения достал свою камеру, надел на нее карманного волшебника и начал фотографировать место происшествия. Я вдруг понял, что все фотографии в его портфолио сделаны другими фотографами, которым он «ассистировал».Хотя технически это не было кражей, это было крайне непрофессионально.

    Урок, который начинающий фотограф должен извлечь из этого, заключается в том, что существует определенный уровень знаний, который им необходимо получить, прежде чем ассистировать. Необходимы технические знания, но также базовое понимание обычаев и практики работы на съемочной площадке в качестве ассистента.

    В прошлом я слышал о курсах Assisting Bootcamps, которые обычно представляют собой двухдневные обучающие семинары, которые помогут вам принимать правильные решения, когда речь идет об оказании помощи и проникновении в отрасль.Другой способ — попробовать начать работу в качестве второго помощника со скидкой или даже бесплатно в небольших проектах. Позиция второго помощника несет гораздо меньше обязанностей и ожиданий.

    Начните с эпического портфолио фотографий продуктов

    Я знаю, что мы только что говорили обо всех этих вещах, которые вам нужно знать, прежде чем стать фотографом, но все это не имеет значения, если вы можете создать эпическое портфолио. Вы можете буквально ничего не знать о фотографии, но если вам каким-то образом удастся создать контент, который восхищает, вдохновляет и бросает вызов статус-кво, то знание разницы между диафрагмой и вспышкой вас не остановит.Дело в том, как вы собираетесь создать эпическое портфолио, если вы ничего не знаете о ремесле или индустрии. Это, конечно, возможно, но крайне маловероятно.

    Чтобы создать портфолио с нуля, вам нужно начать с создания «личной работы», также известной как тестирование или TFP (Trade For Print). Если вы фотографируете людей, это обычно означает собрать команду моделей и стилистов для совместной работы бесплатно для общих целей создания вашего портфолио, налаживания связей и когда-нибудь совместной работы на платных концертах.Одним из преимуществ работы ассистентом является то, что вы можете наладить отношения с известными талантами и стилистами и, возможно, сотрудничать с ними на пробной съемке в начале своей карьеры.

    Если вы снимаете продукт, вам обычно не нужна команда для тестирования, но я видел, как стилисты и арт-директора работали с фотографами продукта, чтобы вместе создавать свои портфолио.

    Одним из ключевых моментов при создании портфолио является подход к портфолио с единым стилем и тематикой.Многие фотографы определяют свой «внешний вид» и придерживаются его на протяжении большей части своей карьеры. У многих такой образ происходит органично, но талантливый фотограф может сделать из него все, что захочется. Этот вид определяется типом освещения и методами ретуши, которые использует фотограф.

    В наши дни по-прежнему является традицией иметь веб-сайт с вашими изображениями, но вы также должны делиться своей работой в социальных сетях и создавать подписчиков. Физическая книга уже не так распространена.Для молодых людей веб-сайт может быть второстепенным, и их внимание сосредоточено на социальных сетях, но для пожилых фотографов обычно верно обратное. Из-за того, что средства массовой информации меняются так быстро, разные поколения покупателей используют разные типы средств для поиска фотографов, и вы должны попытаться использовать все их, чтобы представить свою работу.

    Исследуйте отрасль, прежде чем создавать портфолио

    Мы только что обсудили некоторые основы создания портфолио, но выбор содержания вашего портфолио имеет стратегическое значение.Если вы хотите стать профессиональным фотографом, вам нужно создать портфолио, которое поможет вам работать. Кажется, среди начинающих фотографов и студентов-фотографов распространен подход «Если я создам это, они придут» к своей работе.

    Как учитель, в первый день занятий я ходил по классу и спрашивал учеников, каким фотографом они хотят стать. Меня всегда удивляло, когда студент говорил «Фотограф природы». Существует распространенное заблуждение, что вы можете заработать достаточно денег, чтобы прокормить себя, публикуясь в журналах или продавая произведения искусства.Конечно, всегда есть исключения, например, тот ребенок, который продал NFT своей фотографии за миллион долларов, или тот художник стал знаменитым, но это не обычный опыт. Если вы хотите сделать фотографию своей работой, то вам нужно быть реалистичным в отношении того, кто даст вам деньги на создание ваших фотографий. В общем, фото природы — это «хочу», а фото товара для рекламы — «надо».

    Ниже приведена простая стратегия, которая поможет вам получить первых клиентов.

    Начните с изучения того, какие ведущие компании находятся там, где вы живете или хотите жить.Затем посмотрите и посмотрите, как у них получается фотографировать. В Чикаго компания Kraft/Heinz является крупным работодателем фотографов-фрилансеров, и в ней работает больше всего фуд-фотографов из всех известных мне городов. Да потому что там деньги.

    Допустим, вы живете в Сиэтле и в ходе своего исследования узнали, что в районе Сиэтла есть много кофейных компаний. Составьте список всех кофейных компаний в этом районе, которые могли бы заплатить вам за услуги фотографа. Изучите их фотографии и создайте портфолио из 15-20 фотографий, вдохновленных их текущими фотографиями, но с вашим собственным взглядом и «лучше».Попробуйте перейти на следующий уровень.

    Теперь просмотрите этот список и найдите человека, ответственного за фотографию в компании. Может быть арт-директором или, может быть, директором по маркетингу. Теперь найдите их электронную почту, LinkedIn и другие социальные сети и обратитесь к ним профессионально. Говорят, что требуется 8 точек соприкосновения, чтобы привлечь чье-то внимание в продажах.

    Если ваше портфолио хорошее, целенаправленное и ваш список достаточно большой, то вы получите хотя бы несколько пробных снимков. Бум. Теперь вы продуктовый фотограф, специализирующийся на кофе.Теперь возьмите этот опыт и начните обращаться к крупнейшим кофейным компаниям по всей стране.

    Фотография продукта — это бизнес

    Итак, вы готовы. У вас есть знания, навыки, портфолио и оборудование, чтобы стать фотографом. Теперь самое сложное — превратить это в карьеру. Это не спринт, это марафон, цель всей жизни. Среди фотографов есть шутка, что они умрут, опираясь на штатив. Стать фотографом — это больше, чем просто работа, это становится личностью.Поэтому, когда вы начинаете идти по этому пути, важно думать не только об искусстве, но и подумать о том, как вы собираетесь зарабатывать достаточно денег, чтобы поддерживать себя и образ жизни, на который вы подписываетесь.

    Имея это в виду, вам нужно стать деловым человеком. Как владелец бизнеса, вам нужно будет изучить кучу вещей. Первоначально, когда вы только начинаете, вам нужно сосредоточиться на привлечении новых клиентов и удержании существующих. Пока не бросайте свою повседневную работу. Вы все еще фотограф-любитель, пока не получите первых нескольких клиентов, и даже не стоит оформлять бизнес-лицензию, пока вы не заработаете более 600 долларов.

    На что обратить внимание, когда вы начинаете свой фотобизнес

    • Ваш веб-сайт
      • Ваш веб-сайт является центральным элементом вашей маркетинговой деятельности. Ваша цель — привлечь на него трафик.
      • Привлекайте трафик на свой сайт с помощью SEO, SEM и социальных сетей.
      • После того, как они посетили ваш сайт, создайте вокруг него маркетинговую воронку с лид-формами, ремаркетингом, последующими действиями и маркетингом по электронной почте.
    • Ваш CRM
    • Создание производственного рабочего процесса
      • Когда клиент хочет нанять вас, какой процесс он должен пройти от начала до конца?
      • Это может включать: предварительную подготовку, разработку концепции, тестирование, торги, счета, доставку изображений, доработку…
      • Составьте схему в документе Word или электронной таблице.Сохраняйте простоту и попробуйте внедрить рабочий процесс и управлять им с помощью инструментов CRM.

    Если вы не уверены в чем-либо из вышеперечисленного, вам есть чему поучиться.

    Как только вы начнете получать работу, пришло время сосредоточиться на более традиционных деловых вещах.

    • Получить легализацию
      • Рекомендую создать ООО с государством
      • Получите бизнес-страхование: общая ответственность и внутреннее судоходство.
      • Создавайте контракты с условиями и положениями для своих клиентов.
    • Организуйте свои финансы
      • Загрузите Quickbooks онлайн или другую бухгалтерскую программу и начните правильно отслеживать свои доходы и расходы.
      • Научитесь читать свои собственные финансовые отчеты
      • Подайте налоговую декларацию
    • Инвестируйте в рост
      • Откладывайте деньги на развитие своего бизнеса с помощью маркетинга, продаж или связей с общественностью
    • Другие вещи для взрослых
      • Сбережения для выхода на пенсию
      • Покупка недвижимости
      • Инвестировать
      • Медицинское страхование

    Став фотографом, вы станете своим собственным боссом, и теперь вам придется беспокоиться обо всем вышеперечисленном.Если у вас выдался тяжелый месяц или случилась пандемия, которая уничтожила ваш список клиентов, вам решать, как с этим разобраться. Съемка отличных фотографий — это лишь малая часть того, что значит быть фотографом, а поддержание стабильного потока дохода, чтобы вы могли оплачивать свои счета, — настоящая хитрость.

    Жестокая реальность фотоиндустрии

    Если говорить правду, вы должны признать, что сегодня быть фотографом труднее, чем когда-либо. Цифровая фотография используется профессиональными фотографами только с 2005 года, но после этого перехода она позволила большинству людей создавать достойные фотографии с очень небольшой подготовкой.Ваши настоящие конкуренты — это фотографы-сделай сам и смартфоны. Существует классический архетип фотографа-фрилансера, который устраивается на работу, работает с агентствами и содержит студию. Сегодня я вижу, что это становится все более и более редким.

    Индустрия фотографии резко изменилась, и идея стать фотографом-фрилансером уже не так актуальна, как раньше. Это связано с тем, что рекламные носители изменились. До 2005 года большая часть нашего контента использовалась в печатных СМИ, а фотографии создавались на пленке.Газеты, журналы, рекламные щиты — все полагалось на 2D-фотографию. Сегодня мы потребляем наши медиа с помощью наших телефонов и компьютеров, что позволяет использовать различные типы контента, помимо 2D-фотографий.

    Цифровые среды, такие как социальные сети, увеличили спрос на контент, при этом идеальная частота нового контента составляет 2–3 публикации в день. Когда-то фотографа-фрилансера нанимали, чтобы он сфотографировал 1 фотографию для их рекламной кампании в газете и выставлял счет на тысячи долларов в день. Уровень мастерства, необходимый для создания фотографии на пленке, был выше.Сегодня объем и разнообразие контента важнее, чем создание одной идеальной фотографии. Технологии позволили креативщикам с более низкой квалификацией создавать достаточно хорошие фотографии.

    Если у вас есть видение стать традиционным фотографом-фрилансером, я думаю, важно понимать, что этот карьерный путь уже не тот, что был раньше.

    Сегодня я вижу, как людей нанимают для создания контента с использованием фотографии как одного из многих навыков, а не основной работы.Например, агентство по маркетингу в социальных сетях может нанять вас для создания видео, покадровой анимации, 3D, графического дизайна и фотосъемки в больших объемах. Или вы можете устроиться директором по маркетингу, и вас попросят сделать фотографии для кампании самостоятельно. Я даже видел предприятия с легкой палаткой в ​​​​подсобном помещении, и у них есть случайный сотрудник, например офисный помощник, который фотографирует их продукты в свободное время.

    В то время как новые средства массовой информации увеличили спрос на контент, они одновременно снизили ценность и спрос на высококачественную фотографию для немногих избранных.Мы живем во времена, когда количество важнее качества, когда правит ажиотаж и побеждает самый громкий маркетолог с самой большой известностью.

    Быть фотографом всегда было сложно, даже до цифровых технологий. Существует легенда о том, как учитель раздавал заявления о приеме на работу в Макдональдс первокурсникам, чтобы те отправили это сообщение домой.

    Я не хочу вас обескураживать. Вы можете сделать это, но вы должны быть преданы своей мечте и искать возможности на рынке. Каждое поколение новых фотографов должно пытаться бросить вызов предыдущему поколению.Когда я начинал, я получил свое преимущество благодаря тому, что рано начал заниматься цифровой фотографией. Сейчас это может показаться безумием, но переход от пленки к цифре был интенсивным для индустрии. Последние поколения были заняты использованием социальных сетей, и многие фотографы прославились благодаря им.

    Выйдя на рынок свежими, вам нужно спросить себя, что будет дальше, и пройти новый путь, которого еще никто не видел.

    Заключение

    Я точно помню тот момент, когда решил заняться фотографией.Мне было 19, я сидел в кофейне с другом, обсуждая будущее, готовясь к первому поступлению в колледж предстоящей весной. Она спросила меня, если бы я мог делать что-нибудь до конца своей жизни, что бы это было? Единственное, что пришло на ум, это фотография. С детства я фотографировал для развлечения, но никогда не относился к этому серьезно как к работе. Я действительно обдумал вопрос. Если бы мне нужно было делать что-то каждый день вечно, фотография была бы единственным, о чем я мог думать.Ничто другое в моей жизни до этого момента не вызывало у меня такого волнения от того, что я живу. Вы можете прожить только одну жизнь.

    В тот момент я дал себе в голове клятву, что во что бы то ни стало, как бы трудно это ни было, финансово или иначе, я буду фотографом.

    С тех пор я не колебался ни в своей страсти, ни в стремлении. Я пошел в армию, чтобы оплачивать учебу в колледже, и участвовал в войне в Ираке в 2004 году, чтобы осуществить свою мечту. Я пережил рецессию 2008 года как фрилансер и никогда не отказывался от фотографа, несмотря на то, что почти потерял все.Сейчас я справляюсь с пандемией, и, несмотря на отключения и экономическую неопределенность, я все равно никогда не сдамся.

    В обмен на эти жертвы и трудности я получил привилегию быть своим собственным боссом, создавать искусство для жизни и работать с некоторыми из величайших творческих людей в отрасли. Когда я оглядываюсь на свою жизнь до сих пор, я могу сказать, что я не сдерживался и отдал все, что я есть, этой жизни. Я отказался от стабильности спокойной жизни в офисе с 9 до 5 в обмен на эту мечту.

    Итак, в заключение, я думаю, что настоящий вопрос не в том, сможете ли вы стать фотографом продукта, а в том, как далеко вы готовы зайти, чтобы стать фотографом продукта. Вы живете только одной жизнью, поэтому вам следует выбрать то, что вы любите, и отдать этому все, что у вас есть.

    4 совета по развитию вашего присутствия в Интернете в качестве фотографа

    Являясь домом для фотографов со всего мира, где они могут продемонстрировать свои работы в лучшем виде, Format хорошо разбирается в создании творческих портфолио и создании сильного присутствия в Интернете.В этом гостевом посте команда Format представляет четыре простых шага к успеху в представлении вашей фотографии и расширении вашей сети.

    Создание сильного онлайн-присутствия является ключевым фактором для любого фотографа, стремящегося вывести свою карьеру на новый уровень, независимо от того, чем вы занимаетесь: фэшн-съемками, фотожурналистикой, свадьбами или любым другим видом фотографии. В Format, как на платформе веб-сайтов, предназначенной для креативщиков, мы каждый день смотрим на работу множества фотографов. Мы много думали о том, как фотографы могут использовать Интернет, чтобы привлечь больше клиентов и продвинуться по карьерной лестнице.Эти четыре совета — простые шаги, которым вы можете следовать прямо сейчас, чтобы развить свое присутствие в Интернете в качестве профессионального фотографа.

    Формат Тема: Albers

    1. Впечатляйте своим веб-сайтом.

    Если у вас еще нет веб-сайта для ваших фотографий, сейчас самое время его создать. Каждому серьезному фотографу нужно место для демонстрации своих работ в Интернете. Независимо от того, используете ли вы конструктор веб-сайтов или создаете свой собственный сайт с нуля, хорошо продуманное онлайн-портфолио необходимо для того, чтобы ваша работа была замечена.

    Формат Тема: Маяк

    Захламленное портфолио с сотнями фотографий может утомить зрителей.

    Если у вас уже есть веб-сайт с фотографиями, найдите время, чтобы просмотреть домашнюю страницу и галереи изображений на нем и подумать, оказываете ли вы наибольшее влияние своим курированием. Загроможденное портфолио с сотнями фотографий может быть ошеломляющим для зрителей. Устаревшее портфолио, включающее только работы, сделанные несколько лет назад, не покажет вашу фотографию в лучшем свете.Убедитесь, что ваша самая сильная работа является самой заметной особенностью вашего сайта. В Интернете есть множество полезных ресурсов, которые предлагают рекомендации по составлению портфолио фотографий и созданию веб-сайта, демонстрирующего ваши работы в лучшем виде.

    2. Создайте свою сеть.

    Сотрудничество — ключевая часть карьеры любого фотографа, будь то съемка задания для фоторедакторов, сотрудничество со стилистами и моделями или работа с клиентами по съемке их свадьбы. Наличие сильной онлайн-сети может помочь вам найти больше и лучшие фотоконцерты.Общение в Интернете может быть таким же простым, как участие в работах других фотографов и изданий, публикуемых в Instagram. Вы также можете присоединиться к местным группам Facebook для фотографирования.

    Сотрудничество — ключевая часть карьеры любого фотографа.

    Для начала вам может быть проще всего сосредоточить свои сетевые усилия только на одной платформе. Выберите тот, который наиболее соответствует типу фотографии, которую вы делаете. Например, Instagram — полезная платформа для тех, кто работает в сфере моды, рекламы и других креативных индустрий.Twitter — полезный ресурс для связи с журналистами и редакторами, а Facebook может быть хорошим местом, куда можно обратиться, если вы свадебный или портретный фотограф, ищущий местных клиентов.

    3. Пусть вашу работу увидят.

    После того, как вы создали надежное онлайн-портфолио, обращение к публикациям и брендам станет следующим шагом в распространении ваших фотографий. Составьте список мест, где вы хотели бы разместить свои фотографии, и свяжитесь с ними. Многие начинающие фотографы не думают о холодных письмах редакторам, но самое худшее, что может случиться, это то, что они не ответят на ваше письмо.

    Будьте проще: будьте кратки и вежливы и обязательно включите четкое сообщение, объясняющее, кто вы и почему вы связываетесь.

    Никогда не помешает спросить, не ищет ли кто-нибудь фотографов.

    Во многих интернет-журналах есть рекомендации по подаче заявок, на которые вы можете ссылаться при обращении. Обязательно прочитайте их и следуйте им, когда связываетесь с редакторами. Другой вариант — всегда обращаться в социальные сети. В Format Magazine мы работали со многими людьми, которые связались с нами через Instagram DM.Мы также получаем много писем с фотографиями, которые мы часто публикуем в журнале. Никогда не помешает спросить, принимает ли кто-то работу или ищет фотографов.

    Никто не хочет быть тем человеком с сотней хэштегов под каждым постом.

    4. Максимально используйте возможности социальных сетей.

    Instagram может быть полезным дополнением к вашему веб-сайту, функционируя как не требующий больших усилий блог, где вы делитесь новостями и закулисными взглядами на свои фотоработы.Частые публикации в Instagram могут помочь привлечь к вам внимание потенциальных сотрудников и клиентов, а также могут стать мощным мотиватором, который подтолкнет вас к новой работе, даже если у вас нет крупных проектов на ходу. Вам не нужно делиться новым изображением каждый день, но публикации хотя бы несколько раз в неделю могут иметь большое значение для увеличения вашего присутствия в Интернете.

    Никто не хочет быть человеком с сотней хэштегов в каждом посте, но взгляните на хэштеги, которые используют ваши любимые публикации.Это может быть простой способ разместить вашу работу в лентах с большим количеством подписчиков, что даст вам быстрый рост популярности без особых дополнительных усилий. В Format Magazine мы нашли бесчисленное количество талантливых фотографов, выполнив поиск по хэштегу #useformat. Это быстрый и простой способ попасть в поле зрения людей, с которыми вы хотели бы работать.

    Регулярно размещайте публикации и общайтесь с другими участниками сообщества фотографов.

    Эти краткие советы должны помочь вам начать развивать свое присутствие в Интернете в качестве фотографа и сделать так, чтобы вашу работу увидело больше людей.В конечном счете, ключ к тому, чтобы зарекомендовать себя в Интернете, — это найти время не только для того, чтобы отобрать свои лучшие работы для размещения на своем веб-сайте и в социальных сетях, но и регулярно публиковать сообщения и общаться с другими участниками сообщества фотографов.

    Этот пост был написан в сотрудничестве с Format, платформой онлайн-портфолио, разработанной специально для творческих людей. Чтобы получить шанс выиграть годовую безлимитную подписку, следите за нашей предстоящей миссией здесь.

    Начните новую захватывающую карьеру фотографа

    Было бы легко поверить, что любой может сделать фотографию профессионального уровня с помощью подходящего смартфона.И в некоторых случаях вы можете получить невероятные результаты с помощью недорогого снаряжения. Но для создания типов изображений, которые вы видите в журнальной рекламе или на рекламном щите, требуется гораздо больше, и именно поэтому спрос на профессиональных фотографов растет. Хотя заниматься фотографией в качестве карьеры может быть непросто, вполне возможно превратить свое хобби в работу на полную ставку. Но, как мы подчеркнем в этом руководстве, это потребует серьезной работы и приличного терпения.Давайте поговорим о том, как вы можете начать и развивать свою карьеру фотографа.

    Часто задаваемые вопросы о карьере фотографа

    Источник: Pxfuel
    Профессиональный фотограф снимает фотографии на закате на пляже.

    Является ли это жизнеспособной опорой карьеры?

    Как и многие другие вопросы, которые мы обсудим, ответ на этот заключается в том, что это зависит от обстоятельств. (Вы быстро обнаружите, что результаты Google охватывают всю гамму, мягко говоря.)

    Основываясь на том, что написали несколько экспертов, вот несколько вещей, о которых следует помнить, когда вы изучаете, что нужно, чтобы стать фотографом, профессиональный потенциал и зарплаты:

    • Становление профессиональным фотографом может стать важной вехой в карьере, но не ждите, что это станет прибыльным бизнесом за одну ночь.
    • Лучшие фотографы, как правило, уделяют столько же внимания оттачиванию своих навыков, сколько и поиску новых клиентов и проектов.
    • Приступая к работе и формируя свое портфолио, постарайтесь не слишком придираться к заданиям, если вы работаете (отчасти) в желаемой отрасли и не испытываете этических сомнений в отношении проекта или потенциального клиента.

    Какая средняя зарплата у фотографа?

    Поскольку большинство людей изучают фотографию как профессию, первое, что они хотят знать, это: сколько зарабатывают фотографы? Или, если хотите уточнить, какова средняя зарплата фотографа?

    По данным У.S. Бюро статистики труда, средняя зарплата фотографа в 2020 году составляла примерно 41000 долларов в год или 19,85 долларов в час. Как и в большинстве других вакансий, это может варьироваться в зависимости от вашего местоположения. В Glassdoor говорят, что средняя зарплата фотографа, живущего в Нью-Йорке, составляет около 44 000 долларов в год. И наоборот, человек, живущий в Остине, штат Техас, получает зарплату фотографа примерно в 42 000 долларов.

    Тем не менее, подавляющее большинство фотографов работают на контрактной или внештатной основе, поэтому данные о зарплате часто ненадежны или недоступны.Что еще нужно отметить? Лучшие фотографы часто создают потоки доходов из различных источников, включая продажу своих работ на онлайн-рынках или сайтах стоковых фотографий, что может значительно увеличить эти цифры.

    Нужно ли мне становиться сертифицированным профессиональным фотографом?

    Обозначение сертифицированного профессионального фотографа (CPP) предлагается организацией Professional Photographers of America (PPA), которая является некоммерческой торговой ассоциацией профессиональных фотографов. На его веб-сайте утверждается, что программа сертификации PPA даст вам знания, необходимые для начала и достижения успеха в вашей карьере фотографа.

    Хотя это, безусловно, один из вариантов развития ваших навыков фотографа, это определенно не единственный способ повысить уровень. Кроме того, многие клиенты не требуют — или даже просят — официальных сертификатов для открытых списков вакансий или контрактов. В большинстве случаев потенциальных работодателей гораздо больше заботит качество работы в вашем портфолио, чем список сертификационных программ, которые вы прошли.

    Найдите свой стиль съемки

    Искусство фотографии: определение вашего визуального стиля

    Работа для фотографов

    Хорошо, мы поговорили о некоторых основах карьеры для начинающих фотографов.Теперь пришло время изучить различные типы работы фотографа, которые вы можете рассмотреть, когда начинаете свой новый профессиональный путь.

    Ниже мы собрали некоторые сведения о нескольких отраслях, в которых работают фотографы, но имейте в виду, что компании во всех отраслях часто ищут профессиональных фотографов для самых разных целей. Но вот некоторые из них, с которыми вы будете часто сталкиваться.

    Модные фотографы

    Фотограф Джессика Кобейси снимает модель во время фотосессии на открытом воздухе.

    Когда многие люди слышат термин «профессия фотографа», они обычно думают о фэшн-фотографах. Эти люди отвечают за работу с дизайнерами и моделями над созданием изображений для рекламных кампаний в различных средах, включая журналы, рекламные щиты, социальные сети и цифровую рекламу. Они также играют неотъемлемую роль в определении того, как представлена ​​одежда и в каких сценах фотографируются модели.

    Распространено мнение, что получить работу фэшн-фотографа практически невозможно.В какой-то степени это оправдано, поскольку многие начинающие фотографы мечтают работать в этой отрасли. Но, по словам нескольких инсайдеров, есть три ключа, чтобы войти в дверь:

    .
    • Собери книгу. Веб-сайты отлично подходят для демонстрации вашей работы, но руководители индустрии моды, как правило, просят бумажные книги.
    • Изучите фоторедакторы. У каждого редактора есть свои предпочтения в отношении обработки представленных материалов. Убедитесь, что вы понимаете, кому отправляете свою работу и что они ищут.
    • Найдите фотоагента. После того, как у вас есть трудовая книжка, изучите возможность работы с фотоагентством, которое имеет связи в отрасли и может перепродавать ваши работы на разных рынках.

    Фотосъемка недвижимости

    Источник: Property Shark
    Талантливый фотограф недвижимости может выделить дом среди конкурентов.

    Если вы когда-либо просматривали объявление на Zillow или Redfin, вы понимаете, как хорошая фотография среднего дома может сделать его самым привлекательным объектом в районе.В то время как многие агенты по недвижимости делают свои собственные фотографии, другие продавцы жилья обращаются к профессионалам, чтобы сделать высококачественные изображения домов, которые они пытаются продать.

    Вот некоторые хорошие новости: порог входа для того, как стать фотографом недвижимости, как правило, ниже, чем для многих других отраслей. Для начала соберите портфолио из фотографий своего дома и спросите друзей, можете ли вы сфотографировать их дома. Со временем наладьте отношения с агентами по недвижимости в вашем районе, когда вы поймете, как стать фотографом недвижимости.Хотя первоначальная стоимость ваших услуг может оттолкнуть их, папка, полная высококачественных изображений, в конечном итоге выделит их списки среди конкурентов.

    Внештатный фотограф

    Brandon Woelfel — один из самых известных фотографов-фрилансеров.

    Мы упоминали об этом ранее в руководстве, но внештатная фотография — это и самая легкая, и самая трудная точка входа в карьеру фотографа. Это отличный способ работать над самыми разнообразными проектами и заводить множество связей.Однако, как и в большинстве внештатных профессий, внештатная фотография потребует от вас создания связей. На ранних этапах выяснения того, как стать внештатным фотографом, вы можете потратить столько же времени на разговоры о потенциальных вакансиях, сколько вы потратите на работу над проектами.

    Туристическая фотография

    Фотограф-путешественник может сделать места отдыха яркими в различных рекламных кампаниях и на различных носителях.

    У трэвел-фотографов безумно интересная работа.В некоторых случаях журналы или телевизионные станции отправляют их в самые красивые места на земле для выполнения недельных проектов. Но в других случаях фотограф-путешественник также может быть назначен в небольшой городок где-то в центре Америки, чтобы продемонстрировать, что делает его уникальным, и увеличить доход от туризма.

    Когда вы поймете, как стать фотографом-путешественником, оттачивайте свое мастерство, фотографируя сцены из каждой поездки, в которую вы отправляетесь — от местного фермерского рынка до летней поездки во Францию.Вы также можете следить за фотографами-путешественниками в Instagram, чтобы понять, что делает каждого из них уникальным и успешным.

    Фотография места преступления

    Если вы когда-нибудь смотрели эпизод популярного шоу CBS CSI , то знаете, что фотосъемка места преступления по-прежнему актуальна. И хотя это может быть не так гламурно, как путешествия или модная фотография, все же стоит подумать о том, как стать фотографом на месте преступления, если вы ищете более прибыльный вариант. По зарплате.com, судебные фотографы в Бостоне могут зарабатывать до 78 000 долларов в год.

    Макро-фотограф

    Макрофотограф снимает крупным планом мелкие объекты, в том числе цветы и жуков. Любой, кто когда-либо пытался увеличить масштаб с помощью камеры, знает, что сделать качественный снимок чего-либо вблизи очень сложно. Если вы освоите макросъемку, вы выделите себя среди большого числа фотографов и, возможно, начнете карьеру в такой отрасли, как предметная фотография.

    Источник: Stock Snap
    Профессиональная камера готова к съемке.

    Вы можете легко зайти в магазин электроники и купить широкий ассортимент высококачественного фотооборудования, но реальность такова, что вам нужно всего несколько инструментов, чтобы начать делать лучшие в своем классе фотографии.

    Вот краткий список покупок для тех, кто начинает с нуля.

    Цифровая зеркальная камера

    Ну да? Конечно, чтобы быть фотографом, вам нужна камера.Но вам также не нужен очень дорогой для выполнения этой работы. Инструктор Skillshare Аарон Альперт предлагает подробное пошаговое руководство, которое поможет вам выбрать менее дорогие, но отличные варианты камер.

    Штатив

    С камерой в руках можно сделать множество отличных фотографий, но для многих фотосессий вам потребуется штатив, на который можно установить оборудование. Новичкам особенно пригодится штатив, который дает вам легкий запасной вариант на случай, если у вас возникнут проблемы с неподвижностью рук во время фотосессии.

    Линзы

    Несмотря на то, что вам не нужно иметь несколько рюкзаков, полных объективов, чтобы начать работу, у вас должно быть несколько обычных под рукой, чтобы справиться с любой ситуацией, с которой вы столкнетесь как фотограф. Хотите помощь в выборе? Ознакомьтесь с этим руководством от инструктора Skillshare Индианы Андерхилл.

    Как научиться или улучшить свои навыки фотографии

    Погрузитесь в онлайн-курсы

    Я всегда говорю друзьям, что хотел бы, чтобы Интернет был таким же развитым, как сегодня, когда я пытался освоить новые навыки.Это особенно касается фотографии, и существует множество курсов Skillshare, которые помогут вам улучшить свои навыки фотографии.

    Вот лишь некоторые из наших любимых:

    Расписание фотосессий с другими фотографами

    Фотографы, с которыми я разговаривал, говорят мне, что они всегда ищут возможности пойти и сфотографироваться с другими профессионалами. Одни едут в живописные районы своих городов, другие просто устраивают фотосессии у себя дома. Это отличный способ получить некоторый опыт фотографа, а также воспользоваться чужим опытом и личным стилем.

    Опубликуйте свою работу

    Это, пожалуй, самое страшное, что я предложил. Когда вы начнете, некоторые из лучших отзывов, которые вы получите, будут от ваших друзей, семьи и любых других онлайн-подписчиков, которые у вас есть. Сделайте шаг вперед и начните делиться своей работой в социальных сетях. Хотя вы можете получить несколько резких отзывов, вы, вероятно, также получите советы и поддержку, необходимые для продолжения работы.

    Создайте свое портфолио в Instagram

    Фотография, достойная Instagram: снимайте, редактируйте и делитесь

    Как стать фотографом среднего уровня: 8 советов

    В первые дни вашей карьеры фотографа все было на высоте.Вы постоянно учитесь, и процесс выхода и создания кажется новым. Но со временем этот медовый месяц пройдет.

    Через пару лет вы поймете, что научились всему, что нужно новичку. Если вы не адаптируетесь и не развиваетесь, вы рискуете застояться и разлюбить ремесло.

    Если вы чувствуете, что находитесь в этом жалком чистилище между новичком и продвинутым, не волнуйтесь; мы вас прикрыли.Продолжайте читать, чтобы узнать, как сделать следующий шаг вперед.

    1. Расставьте приоритеты в треугольнике экспозиции

    Когда вы начинаете работать фотографом, самое главное — сделать это привычкой и набрать обороты. Качество ваших изображений, естественно, улучшится по мере того, как вы будете больше практиковаться, но применение небольшой теории поможет вам выйти на новый уровень.

    Треугольник экспозиции является одним из наиболее важных аспектов фотографии и включает в себя ISO, выдержку и диафрагму.Проще говоря, все три должны работать в гармонии для достижения желаемых результатов.

    Если вы хотите немного больше узнать о треугольнике экспозиции, у нас есть полное руководство.

    2. Будьте более преднамеренны в своих фотографиях

    После покупки вашей первой камеры вы, вероятно, выходили и фотографировали все, что вам казалось красивым.И хотя это важный первый шаг, становление фотографом среднего уровня требует от вас более тщательного подхода к тому, что вы снимаете.

    Если вы чувствуете, что готовы попрощаться с начальным этапом, первое, что вам нужно сделать, это просмотреть свое текущее портфолио. Какие виды фотографии вам нравятся больше всего, а в чем вы не слишком увлечены? Откажитесь от всего, что попадает в последнюю категорию, и сосредоточьтесь на том, что приносит вам наибольшую радость.

    Связанный: Эффективные способы выйти из рутины фотографии

    Еще один способ сделать фотографию более целенаправленной — это подумать о своих целях перед выходом на улицу.Это поможет вам выбрать правильное оборудование и выбрать места, которые соответствуют вашим целям. В результате вы будете делать более качественные снимки.

    3. Сосредоточьтесь на освещении

    По мере того, как вы приобретете больше опыта в фотографии, вы быстро заметите, что освещение играет важную роль в том, получится ли у вас нужный кадр или нет. Разное время дня даст разные результаты; Золотой час даст вам более мягкий тон, тогда как съемка в полдень летом приведет к более резким теням.

    Этот совет частично связан с предыдущим разделом; знание ваших целей облегчит задачу стрельбы в правильных условиях. Например, если вы хотите создать угрюмый стиль фотографии, нет смысла выходить на улицу в солнечную погоду.

    Связанный: Что и когда является золотым часом для фотографов?

    4. Используйте Color Theory

    Вы когда-нибудь делали фотографию, которая, по вашему мнению, выглядела хорошо в данный момент, но вы ненавидели ее после импорта в программу постобработки? Или вы поделились в Instagram снимком, который, по вашему мнению, будет хорошо работать, но получил перекати-поле?

    Если вы ответили утвердительно на любой из приведенных выше вопросов, возможно, вы не использовали дополнительные цвета.

    Теория цвета относится к тому, насколько хорошо определенные тона сочетаются друг с другом. Это важная часть успеха многих фотографов, и вы также заметите, что графические дизайнеры и рекламщики используют его, чтобы очаровать свою аудиторию.

    Эта статья об использовании теории цвета даст вам более глубокое понимание и заставит задуматься о том, как вы можете использовать ее в своих проектах.

    5. Знакомство с камерой

    Даже современные камеры начального уровня довольно сложны.Вы, вероятно, не слишком много думаете о дополнительных болтах и ​​​​свистках, когда находитесь на начальном этапе. Тем не менее, имеет смысл изучить их, как только вы освоитесь с основами.

    Первое, с чего стоит начать, это стрельба в разных режимах. Если вы всегда используете ручной режим, попробуйте приоритет диафрагмы или приоритет выдержки или наоборот. Вы также можете настроить цвета, добавить зернистость и многое другое.

    Дополнительные сведения о том, как работает ваша камера, помогут вам понять, когда использовать определенные инструменты и режимы.Таким образом, вам будет легче добиться желаемых результатов.

    6. Сосредоточьтесь на эмоциях

    Многие люди, не являющиеся фотографами, думают, что для того, чтобы быть хорошим, достаточно просто направить камеру на то, что, по вашему мнению, выглядит красиво. И да, из этого может получиться «хорошая» фотография, но не отличная.

    Эмоции — один из краеугольных камней отличной фотографии. Чтобы ваши снимки запомнились, вам нужно, чтобы зрители чувствовали, что вы чувствовали, когда их делали.Вы также должны убедиться, что запечатлели выражения лиц других людей, так как это добавит жизни вашему изображению.

    7. Общайтесь с другими фотографами

    Чтобы преуспеть в любой творческой области, вам нужны другие люди вокруг вас. Если ваше фотопутешествие до сих пор сводилось в основном к тому, что вы были одиноким волком, пришло время это изменить.

    Помимо создания поддерживающего сообщества, общение с другими фотографами — отличный способ научиться новым приемам, которые сработали для них в прошлом.Кроме того, вы также можете открыть дверь для будущих возможностей.

    Вы можете общаться с другими фотографами несколькими способами. Instagram — это мощный инструмент для поиска единомышленников в вашем районе, и то же самое касается сайтов встреч. Если вы не можете найти какие-либо клубы или общества, к которым можно было бы присоединиться, подумайте о том, чтобы создать их самостоятельно.

    8. Пройдите курсы

    Легко почувствовать, что вы узнали все, что нужно знать о фотографии, за два-три года.Но, хотите верьте, хотите нет, на данный момент вы только коснулись поверхности.

    Прохождение курсов и применение полученных знаний на практике поможет вам возродить творческую искру и перейти на средний уровень. Вы можете найти несколько бесплатных ресурсов на YouTube.

    Связанный: Лучшие каналы YouTube для просмотра фотографий

    Помимо бесплатного контента, вы можете пройти более интенсивные курсы на таких платформах, как Skillshare.В некоторых случаях вы также можете найти вечерние курсы по месту жительства.

    В какой-то момент своего творческого пути каждый фотограф сталкивается с трудностями, когда он не является ни новичком, ни посредником. Это демотивирующее заклинание может длиться несколько месяцев, а в некоторых случаях даже лет.

    К счастью, в конце туннеля есть свет. Если вы будете настойчивы и мыслите нестандартно, вы продолжите расти как творец. И как только вы пройдете этот этап, все станет более полезным.

    Какое лучшее фокусное расстояние для вашего первого объектива с постоянным фокусным расстоянием?

    Читать Далее

    Об авторе

    Дэнни Майорка (опубликовано 213 статей)

    Дэнни учит читателей MUO совершенствовать свои фотографии и творческие способности.Он работает в команде с 2020 года, а также является одним из наших редакторов.

    Более Дэнни Майорка
    Подпишитесь на нашу рассылку

    Подпишитесь на нашу рассылку технических советов, обзоров, бесплатных электронных книг и эксклюзивных предложений!

    Нажмите здесь, чтобы подписаться

    Как стать музыкальным фотографом: 10 советов

    Я провел годы, будучи разочарованным доктором наукD. студентом в исследовательской лаборатории, пока я не обнаружил в себе страсть к музыкальной фотографии. Я работал по 60+ часов в неделю, включая выходные. У меня не было времени заниматься тем, что я действительно любил, а понедельник был днем ​​недели, которого я боялся больше всего. Я думал, что это и есть жизнь, пока не стал музыкальным фотографом.

    Когда я начинал свою карьеру исследователя, я мечтал получить Нобелевскую премию и был чертовски мотивирован. Однако эта мотивация с каждым годом падала почти до нуля. В то время мне было около 28 лет, и я купил свою первую зеркальную камеру.Это был Canon 40D с объективом 17-85 мм f4.0-5.6, и я очень заинтересовался фотографией. Я начал фотографировать пейзажи, людей, цветы (но не совсем) и все остальное, что мне казалось интересным, но у меня не было никаких планов относительно того, что делать со своим новообретенным хобби.

    Однажды утром, когда я ехал на работу на велосипеде, произошло нечто, изменившее мою жизнь. Я понятия не имею, откуда это взялось, но я вдруг подумал о том, чтобы совместить свою любовь к музыке с фотографией. Я всегда был любителем музыки.Первый концерт, который я посетил, был Guns N Roses. Мне было 13, и я начал играть на гитаре в дэт-металлической группе. Мои коллеги по группе были старше меня, и они брали меня на многие металлические концерты. Мне нравилось смотреть, как группы играют вживую. Итак, через 15 лет после того, как я увидел свой первый концерт, я приобрел еще один навык — фотографию, которую я мог бы добавить в свой список «вещей, которые я люблю». Как только я пришел на работу в тот день, я начал гуглить «музыкальный фотограф». Я нашел концертные фотографии и портреты известных групп и сразу понял, что хочу стать музыкальным фотографом.Я начал работать внештатным фотографом в небольшом интернет-журнале FM5 и провел свои первые концертные фотосессии.

    За последние шесть лет я снял более 300 музыкальных групп и сделал более 50 000 снимков в качестве музыкального фотографа-самоучки. Я работал исключительно с такими группами, как Iggy Pop и The Prodigy. Мои фотографии украшали обложки альбомов, афиши туров и журнальные публикации. Мое последнее приключение в качестве гастрольного фотографа Shantel привело меня в Мексику, Лондон, Париж, Антверпен, Афины и Вену.

    Игги Поп Nikon D800 [email protected] 1/200сек ISO6400

    Итак, почему я рассказываю вам свою историю?

    Я хочу быть честным с вами с самого начала; Вам понадобится тонна дорогого оборудования, и вам будут платить меньше, чем профессиональному фотографу, работающему в других областях, когда вы только начинаете. Ваше рабочее время начнется в 20:00 и закончится в 2:00. После концерта вы вернетесь домой, проведете постобработку ваших фотографий и загрузите их в свой блог или журнал.Уровень шума в вашей рабочей среде примерно такой же, как если бы вы сидели на бульдозере, и здесь темнее, чем в магазине Abercrombie and Fitch. «Ну и на кой черт мне это делать?» — спросите вы. Что ж, это вопрос, на который вы должны найти ответ сами, но если я рискну предположить, я бы сказал, что это называется «Страсть». Википедия дает определение страсти как сильное непреодолимое чувство, энтузиазм или желание чего-либо . Я уверен, что вы слышали о страсти раньше, и вы все знаете это чувство.Вы почувствуете мотивацию к своим проектам, которую никогда раньше не чувствовали, и ваша страсть побудит вас создавать качественную работу, которая имеет значение. Я работал по 10 часов в день на своей основной работе, а потом ходил снимать концерты. Несмотря на то, что это были трудные годы, когда я работал доктором философии, фотографирование на концертах никогда не казалось работой и до сих пор таковой не является. Я думаю, это то, на что похожа страсть, и следующая цитата Стива Джобса попадает в самую точку: «Ваша работа займет большую часть вашей жизни, и единственный способ быть по-настоящему удовлетворенным — это делать то, во что вы верите. отличная работа.И единственный способ сделать большую работу — любить то, что ты делаешь». Вам нравится то, чем вы сейчас занимаетесь?

    Fink Nikon D700 [email protected] 1/160sec ISO3200

    Следовать своей страсти как музыкальному фотографу нелегко, и поэтому я хочу поделиться 10 шагами, которые я считаю наиболее важными, когда вы начинаете работать над тем, что вам нравится. .

    Музыкальный фотограф: начните жить своей страстью!

    1. Начните свой проект сейчас

    Не ждите, пока вы выйдете на пенсию, как могут предложить некоторые люди.Вы живете в настоящем, поэтому вы никогда не узнаете, хотите ли вы снимать группы через 30 или 40 лет. Если вы приняли решение стать фотографом Rockstar, воспользуйтесь возможностью прямо сейчас!

    2. Начать с нуля

    Вы не можете сразу стать суперзвездой в том, что делаете, как Red Hot Chili Peppers в своей музыке. Они тоже начинали с малого. Недавно я прочитал, что Rammstein, например, отыграли свой первый концерт перед 15(!) людьми. Они не начинали играть на больших стадионах и сжигать всю сцену дотла (если вы не понимаете, о чем я, посетите ближайший концерт Rammstein в вашем городе.Даже если вам не нравится их музыка, сценическое выступление классное!). Требуется время, чтобы развить ваши идеи и освоиться в новой ситуации. Так что вам не нужно самое дорогое фотооборудование, когда вы только начинаете. Кроп-камеры с правильными объективами достаточно, чтобы выполнить работу на первом концерте.

    3. Знай свое направление

    Важно, чтобы вы знали, куда направляетесь. Найдите свою нишу и придерживайтесь ее. Если вы решили стать фотографом Rockstar, придерживайтесь этого.Пусть люди знают, что вы тот парень, который снимает концерты. Всегда лучше быть специалистом в одной области, чем делать все подряд, поэтому вас будут считать экспертом, а не человеком, выполняющим посредственную работу. Конечно, вы можете поэкспериментировать и в других областях фотографии, но найти свое направление и донести его до аудитории — это ключевой момент.

    4. Покиньте зону комфорта

    Это означает делать то, чего вы обычно боитесь. Это поможет вам преодолеть страх и позволит вашей личности расти.Вы когда-нибудь стояли перед сценой и фотографировали своих кумиров или любимую группу? Поначалу это будет волновать вас как концертного фотографа. Приходится думать о стольких новых вещах, как настройки камеры, композиция, где себя поставить, как вести себя со зрителями и охранниками, как вести себя перед сценой и так далее. Но знаете что? Если вы никогда не покидаете свою зону комфорта, вы никогда не научитесь на своих ошибках. Так что лучшее, что вы можете сделать, это выйти и преодолеть свой страх.

    5. Обеспечение наилучшего качества

    Вы должны выделяться из толпы и привлекать к себе внимание. Неважно, чем вы занимаетесь, но есть много людей, которые занимаются похожей работой, особенно в качестве музыкального фотографа. Вы заметите, что на концертах всегда толпится группа парней со своими камерами, чтобы сфотографировать группы. Музыкальная фотография — очень конкурентная сфера, и вам лучше иметь офигенную работу, иначе вы никогда не добьетесь успеха в качестве музыкального фотографа.

    Skunk Anansie NikonD700 [email protected] 1/500сек ISO1600

    6. Сеть

    Я всегда думал, что работа над проектом в одиночку даст наилучшие результаты и качество, но я ошибался. Есть так много людей, у которых есть свои особые навыки. Лучший способ — найти их и начать с ними работать. Ваш проект приобретет гораздо большую ценность. Если вы не разбираетесь в веб-разработке, например, для своей домашней страницы, наймите кого-нибудь. Если вы не знаете, как работает ваша камера, когда только начинаете, посетите мастерскую или прочитайте книгу об этом.Лучший способ — поговорить с другими концертными фотографами и поучиться у них.

    7. Выбросьте барьеры из головы

    Многие люди скажут вам, что у вас ничего не получится. Смирись с этим и не слушай глупостей от других. Они, вероятно, просто слишком обеспокоены, чтобы попробовать это сами, и завидуют вам, потому что вы пытаетесь сделать что-то другое. Вы когда-нибудь слышали, как люди говорят вам: «Да ладно, это просто хобби, найди настоящую работу. Музыкальный фотограф? Ха!». Самое смешное, что большинство людей, которые дают вам свои советы, никогда не занимались этой работой и не знают никого, кто работает в этой области.Не поймите меня неправильно, советы других людей всегда полезны, если вы получаете их от правильных людей. Игнорируйте всех остальных, и вы уже в пути.

    8. Не относитесь к себе слишком серьезно

    Уже слишком много высокомерных людей, считающих себя лучшими. Никто не хочет работать с такими людьми долгое время. Будьте забавными и хорошо проводите время, занимаясь любимым делом, потому что в этом все дело.

    9. Не паникуйте

    Если что-то пойдет не так, как планировалось.Я могу гарантировать вам, что ваш путь в этом бизнесе не будет прямым. Это будет больше похоже на полосу препятствий, где вам придется постоянно менять направление. Бывают моменты, когда вы разочаровываетесь в своей работе. Будут времена, когда вы не сможете ясно видеть свою цель. Будут времена, когда вы паникуете, потому что ничего не получается, как должно. Но также будут времена, когда вы увидите, что вся ваша тяжелая работа так или иначе возвращается к вам, и вы сразу поймете, что все усилия того стоили.Однажды я прождал The Prodigy 6 часов и получил портретную сессию ровно из 2 фотографий за секунды до того, как они вышли на сцену. Я запаниковал? Да, черт возьми. Но это оказалось отличным опытом, и оно того стоило.

    10. Будь собой

    Я считаю этот последний пункт самым важным. Вам не нужно притворяться кем-то другим. Будьте подлинными, будьте настоящими, и люди оценят вас за то, кто вы есть, и за вашу работу. Приятно смотреть на то, чем занимаются другие фотографы, и здорово искать у них вдохновение.Но вы должны найти свой собственный путь. Я считаю, что у каждого есть свой собственный голос. Найдите его, и вы сможете передать свое видение другим. Воспользуйтесь этими 10 пунктами как набором инструментов на пути к тому, чтобы стать музыкальным фотографом. Они сработали у меня, значит, сработают и у вас. Этот пост в блоге должен показать вам правильное отношение к страсти, когда вы только начинаете заниматься концертной фотографией. Каковы ваши впечатления и вопросы по этой теме? Сообщение в разделе комментариев ниже.

    Прочитайте здесь, какое оборудование вам нужно для начала

    Эта статья поможет вам начать работу с правильным мышлением. Однако, если вы хотите получить пошаговое руководство, как стать концертным фотографом, нажмите здесь:

    .
    Как стать фотографом с нуля самостоятельно: Как Стать Фотографом с Нуля? 5 Важных Нюансов, Которые Нужно Знать Прежде Чем Стать Фотографом

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.

    Пролистать наверх