Кадра это: Недопустимое название — Викисловарь

Содержание

Что такое кадр? — Искусство кино

Перекресток систем «естественного» и «механического», функционирующих только во взаимосвязи друг с другом и внутри друг друга, — самая суть феномена кино.

Для описания феномена кино обычно вполне достаточно упоминания восторгов раннего зрителя от трепета серых листьев на ветру или ужаса от прибывающего поезда, для определения кадра — констатации его длины и ограниченности рамкой. И это все верно. Однако мы не можем оставаться на описательном уровне, поскольку нас интересует внутренняя связь кинематографических слагаемых и их прорастание одного из другого. Задача осложняется тем, что сам термин «кадр» в силу своей неясности и размытости границ требует очень осторожного с собой обращения. Вспомним, в какой связи обычно упоминается кадр.

Площадь кадра — «поле зрения» механического субъекта-пленки, определяемое фокусным расстоянием объектива, служащего, в свою очередь, посредником между реальным миром и камерой, трансформатором оптической среды.

Кадр — психологический барьер, отделяющий зрителя от зрелища.

Кадр — система, заданная геометрией прямоугольника.

Кадр — система, сохраняющая иллюзию трехмерности, но и имеющая возможность моментально ее уничтожить, сосредоточив внимание зрителя на плоской поверхности экрана, то есть на самом кадре.

Кадр — система, протяженная во времени, но состоящая из моментальных фотоснимков.

Кадр — система, изменяющая реально существующие отношения предметов между собой и их движение в жизни.

Кадр — минимальный материальный кусок конструкции фильма.

Кадр — критерий «документальности» кино, документ предкамерного факта.

Заметим, что слово «кадр» своим происхождением обязано не кинематографу, а фотографии и обозначает фотографический снимок, моментальный или сделанный с длительной выдержкой, но тем не менее имеющий свою эстетику.

В кино этим словом называется нечто совсем иное, в практическом смысле — кусок пленки от одной монтажной склейки до другой. Но функции кадра слишком многочисленны, чтобы можно было остановиться на таком узком определении. Поскольку уже единичный моментальный фотоснимок с киноленты производит некий моментальный эффект (остаточное зрение), то именно его следует принять за отправную точку дальнейших рассуждений.

Во всяком случае, кадром и здесь, и там называется то изображение, которое фиксируется на пленке за время работы механизма затвора — единичная фотоклеточка или их многочисленная кинопоследовательность.

Природная документальность кинокадра (в отличие от фото) сказывается в том, что моментальные снимки следуют один за другим именно в том порядке, в каком были сделаны. Каждый следующий удостоверяет предыдущий. Сырой материал киносъемки, показанный с той скоростью, с какой был снят, и не обработанный для получения эффектов, вторичных по отношению к тем, что уже содержатся в самом объекте съемки, всегда документ предкамерной реальности.

Трюковые операции с моментальными снимками вполне разрешают фальсификацию документа: она может быть незаметна. Манипуляции с движущейся пленкой могут быть направлены только на выявление самих себя для получения соответствующего эффекта. Этим объясняется большая степень доверия к документальности кинокадра в сравнении с фотокадром.

В кино очень тесно связаны между собой понятия «кадр», «документальность» и «моментальный эффект», причем последний компонент этой триады легче всего воспроизводится при нарушении любого из двух предыдущих.

Вообразим себе ленту, склеенную из моментальных снимков — каждый вырезан из какого-то целостного кинокадра. При нормальной да и любой другой проекции это будет невозможно смотреть на экране — там все сольется в невообразимую мешанину раздражающих глаз пятен. Но это уже принцип, доведенный до абсурда.

Эйзенштейн, монтируя известный эпизод разгона июльской демонстрации в «Октябре», заставил «помеху» заработать. Соединяя по два кадрика-клетки с пулеметом и стреляющим из него пулеметчиком, режиссер заставил зрителя физически ощутить нервное биение оружия, чего, вероятно, не случилось бы при использовании двойной экспозиции. Этот пример проще, поскольку механически (не ритмически) чередуются всего две составляющие — изображение пулемета и человека за пулеметом.

Но реально возникает вопрос: что в данном случае считать кинокадром? По отдельности снятые длинные планы пулемета и человека, или чередующиеся пары моментальных фотоснимков, или же получившуюся в итоге ленту? Потому как отдельно снятые первоначальные кадры здесь сами по себе не существуют, двуклеточные единицы монтажной структуры не существуют друг без друга, а итоговый результат нельзя признать непрерывно снятым за время работы затвора: в нем слишком полно склеек.

Достойно внимания и то, что Эйзенштейн, вспоминая об этом эксперименте, объяснял склейку по два моментальных снимка тем, что один такой снимок, по его мнению, не был бы заметен при проекции. То есть не сработал бы эффект остаточного зрения. Можно придумать и другие способы трюковых операций с пленкой подобного рода. Например, вирировать каждый моментальный снимок целостного кинокадра в различные цвета или, взяв соответствующие негатив и позитив одного кинокадра, разрезать их пополам и продолжить негативное изображение позитивным или наоборот (как сделано в «Альфавиле» Годара).

Очевидно, что это будут эффекты внекадрового происхождения, искусственно создаваемые помехи. Но если даже счесть кадром кусок пленки от склейки до склейки, то это вовсе не означает, что он должен быть снят непрерывно.

И перед нами предстает крайне интересный пример из практики раннего кино. Л.Фелонов писал: «…Последовало изобретение Мельесом того технического приема или трюка, который мы склонны называть монтажом в скрытой форме. Такой монтаж, обычно неуловимый для зрителя, заключается в сочетании двух кадров, сходных по композиции, снятых с одной точки, но с остановкой для изъятия или перемены отдельных компонентов. Последовательность таких кадров создает на экране мгновенную трансформацию мизансцены, персонажей или обстановки, что неосуществимо при обычной съемке. Многие волшебные эпизоды Мельеса только кажутся снятыми сразу, целиком, непрерывно, а в действительности они состоят из ряда «подкадров», отдельных фаз действия, тщательно организованных и точно пригнанных друг к другу»

1.

Итак, мы видим, что способы организации моментальных эффектов «внекадрового» происхождения, как и принципы внутрикадрового «скрытого монтажа», испытывают двоякое тяготение: целостный кусок стремится к раздроблению на минимальные составляющие, то есть на моментальные фотоснимки, для наиболее емкой конденсации моментальных эффектов. С другой стороны, моментальный снимок требует своего продолжения рядом других снимков, сходных с ним и скрывающих иллюзорными средствами происходящие с ними изменения.

Обычно эти две разнонаправленные тенденции уравновешивают друг друга (например, в нейтрально-безоценочном хроникальном материале), и тогда мы сосредоточиваем внимание на объекте съемки, безусловно доверяя способу его преподнесения.

При смещении акцентов в ту или иную сторону важным становится процесс пленочной трансформации, недостоверность передаваемого сообщения.

Сейчас для нас важно отметить следующее: поскольку монтаж мгновенно меняет точку зрения зрителя (а это то же самое, что и мгновенный естественный переброс взгляда у всякого нормального человека), то монтаж так же естествен в кино, как и эффект остаточного зрения.

Поэтому монтажная склейка может лишь условно считаться границей кадра.

Мысль о том, что монтаж — система, требующая эффекта «естественности», подтверждается следующим. Все существующие способы монтажных соединений, добивающиеся «комфортного», плавного перехода, можно классифицировать по двум признакам. Рекомендуется либо сохранять на экране точку концентрации внимания зрителя, либо монтировать кадры по направлению движения (то есть в первом случае делается упор на зрительную доминанту, в другом — на периферийное зрение: физиологией доказано, что именно движение опознается периферийным, нецеленаправленным зрением, при том что форма, очертания предмета должны быть в фокусе).

Монтажное строение фильма повторяет монтажное строение кадра. Этим, вероятно, объясняется стремление современного кино к длинным планам, а самого раннего — к коротким сюжетам, то есть к такому случаю, когда кадр равнялся бы фильму.

Однако возвратимся к движению моментальных снимков и попытаемся разобраться в том, почему при весьма условной документальности фотокадра документальность кинокадра почти никогда не вызывает сомнений.

Всегда ли кадр должен двигаться? Пленка должна. Кадр, вероятно, не обязан.

Поясним мысль на конкретном примере. В практике кинематографа широко применяется трюк стоп-кадра. Это повторенный в требуемом количестве раз, распечатанный моментальный фотоснимок. И если на экране возникает изображение, обладающее абсолютной неподвижностью (скажем, пустой интерьер, снятый ничуть не дрогнувшей камерой), то, кажется, не должно быть принципиальной разницы между действительно снятым с реальности куском пленки и стоп-кадром, распечатанным в лаборатории.

Между тем разница есть. Потому и используется этот трюк, что он хорошо заметен. Стоп-кадр опознается даже тогда, когда мы имеем дело с надписью (интертитром), если она не снята с титрового плаката, а распечатана с единичного кадра-клетки, как иногда приходится поступать архивистам при восстановлении фильмов.

В «натуральном» интертитре всегда заметна пульсация реального времени; стоп-кадровый интертитр производит впечатление мертвенности, ненатуральности видимой надписи. Это моментальное ощущение точно соответствует природе стоп-кадрового времени, неадекватного естественному, природному времени, поскольку оно (стоп-кадровое) не замещается пространством (длиной) пленки, а наоборот, длина пленки создает искусственное, чисто фильмическое время.

Но об этом чуть позже. Дело в том, что фактуры предметов реального мира, проецируемого на экран, подвергаются деформации со стороны самой пленки, фиксирующей изображение. Кристаллическое строение пленочной эмульсии обусловливает неравную плотность фиксирующего материала по всей площади кадра, и на экране фактура (то есть видимая поверхность вещей) предметного мира уже разложена изнутри невидимой для невооруженного глаза, незаметной на единичном снимке текстурой пленки.

Каждая клеточка непрерывно снятого куска пленки имеет собственную, неповторимую кристаллическую текстуру, и при проекции она не играет большой роли. А когда умножается один снимок, невидимое становится заметным, поскольку мы наблюдаем уже не столько изображение, сколько разлагающую его текстуру снимка.

Это идущая изнутри природы кино «естественная помеха», и она связана с последующей жизнью фильма. Перевод изображения с одной пленки на другую (то есть контратипирование, необходимость которого вызывается тем, что пленка не может храниться вечно и портится от времени или же просто изнашивается) с каждым разом все больше и больше наслаивает на одном изображении множество различных кристаллических текстур, способных в конечном итоге совершенно подавить изображение.

Но это и есть то самое разрушение природной вещи, «культурный слой со знаком минус», удостоверяющий функционирование вещи в культурной среде. Поэтому из двух кинокадров одинакового срока давности большее доверие и больший интерес вызывает всегда тот, который разрушился больше, хотя информационная насыщенность свойственна, конечно же, другому.

Разумеется, возможность проявления и огрубления кристаллической структуры снимка ощущалась людьми, пытавшимися определить феномен кино трепетом серых листьев или шевелением сотенных человеческих толп. Зигфрид Кракауэр пишет об интересующем нас предмете следующее: «Во времена своего исторического рождения человеческая толпа — это гигантское чудовище — была чем-то новым и ошеломляющим. Как и следовало ожидать, традиционные искусства оказались неспособными объять и изобразить ее. Однако в том, что не давалось им, преуспела фотография; ее техническое оснащение позволяло отображать толпы, случайные скопления людей. Но лишь кинематограф, в некотором смысле завершающий фотографию, сумел показать человеческую толпу в движении. В данном случае технические средства воспроизведения появились на свет почти одновременно с одним из своих главных объектов. Этим объясняется сразу же возникшее пристрастие фото- и кинокамеры к съемке людской массы. Ведь нельзя же объяснить простым совпадением, что уже в самых первых фильмах Люмьера были сняты и выход рабочих из ворот фабрики, и толпа на перроне вокзала во время прибытия и отправления поезда»2.

Перегруженность кадра тысячами шевелящихся частиц — такое же феноменологически-эстетическое явление, как и, например, несоответствие реальной и кадровой действительности, двустороннее искажение камерой и реального мира, и глазного восприятия, взаимосвязь трюка и эффекта или взаимообращение информации и помехи. Контратипированием наращиваются кристаллы кадровой текстуры, и накопление помех достигает того же феноменологического эффекта, что и максимально информативная беспристрастная съемка огромной толпы. (Это обстоятельство может быть и творчески обыграно. См., например, «Начало» А.Пелешяна, 1967.)

Однако фактор перегруженности кадра деталями (в равной степени смысловыми и помеховыми) присущ и фотографии, и кино, здесь разницы между ними мы не обнаружим. Возвратимся к описанной выше системе, сбалансированной одновременным тяготением к сжатию (вводимой извне механической помехой, трюком) и расширению (накоплением естественных изменений, не всегда помеховых) — к последовательному ряду моментальных фотоснимков.

Что такое моментальный фотоснимок? Ограниченное геометрической формой прямоугольника изображение живой реальности, не претендующее на то, чтобы документировать время. Выдержка (время работы затвора) в моментальной фотографии влияет на эстетику снимка и потому она нефеноменологична: зрителю, разглядывающему фотографию, безразлично, равнялся ли фотографический «момент» 1/3 или 1/1000 секунды, — ему важен конечный результат.

Время разглядывания фотографии не ограничено, тогда как стоп-кадр в кино подвергается смысловому разлому. Он не документирует время, как прочие «нормальные» кадры, но покрывается таким же к себе отношением, как и они, поскольку поставлен в один ряд с ними. Это моментальный снимок, разглядывание которого ограничено во времени, что, хотя и несколько иллюзорно, поднимает его ценность как документа.

Ни в одном из искусств, не исключая музыки, категории времени и пространства не дополнялись естественно присущей материальной реальности третьей составляющей — скоростью. В кино существует эталонная скорость — 24 кадра в секунду, и отклонения возможны именно по причине существования константы. Это обстоятельство всегда использовалось в трюковых целях, независимо от того, менялась скорость съемки или нет: при неизменности одной из величин возможно варьирование двух других, поэтому в раннем периоде истории кино было очень трудно добиться соответствия реального и экранного времени (это иногда заставляло современников сравнивать киномеханика, крутившего ручку кинопроектора, с исполнителем музыкального произведения).

Что касается пространства в кинематографе, то оно двояко: это видимое ограниченное пространство экрана и его пленочный двойник. В последнем случае одна из сторон прямоугольника тяготеет к бесконечному удлинению, и категории времени и пространства (здесь равного «расстоянию») прямо замещают одна другую; протяженность во времени означает протяженность в пространстве.

Для того чтобы доказать неабсурдность этих замечаний, зададимся вопросом: всегда ли «моментальный фотографический снимок» моментален? В кино соотношение «объектив — пленка» подвижно: одно движется относительно другого. Утверждать, что в фотографии нет ничего похожего, было бы неверно. Существуют панорамные фотоаппараты типа «Горизонт», в которых пара «объектив — пленка» обладает некоторой степенью свободы. Только здесь движется не пленка относительно объектива, а объектив относительно пленки. (Кстати, такой тип панорамного фотоаппарата появился почти одновременно с изобретением кинематографа.)

Движение влечет за собою временной разрыв между началом движения и концом его: категория времени возникает со всей своей очевидностью. Замещение реального документированного времени геометрическим удлинением одной из сторон кадрового прямоугольника на примере панорамного снимка еще заметнее, чем в случае с кинокадром. Панорамный снимок стремится к увеличению своих размеров; вероятно, его нельзя считать моментальным. Панорамный снимок — это промежуточное звено между моментальным фотографическим снимком (фотокадром) и непрерывно снятым куском скачково движущейся пленки (кинокадром), то есть тот смысловой центр, куда устремлены две разнонаправленные тенденции сжатия — растяжения, присущие кадру, трактуемому как категория в общеотвлеченном смысле.

И если оборудовать объектив панорамного фотоаппарата скачковым устройством, то вполне можно получить кусок пленки, который при соответствующем механизме проекции позволит нам наблюдать на темном экране внешний мир через бегущую световую полосу. Можно «реставрировать» зафиксированную на панорамном снимке реальность еще проще — если разглядывать снимок через движущуюся шторку с вертикальным разрезом. Панорамный снимок, поскольку различные участки его длины принадлежат различным моментам времени, документирует заключенное в нем время геометрией своей формы — время замещается пространством, как и в кинокадре.

Измерив линейкой длину, мы можем вычислить время, разделив длину на известную скорость.

Наконец, среди важнейших уроков, преподносимых фотографией, нужно назвать контактную печать. При ее помощи в фотографии возможно получение безнегативного изображения — того, что в обиходе фотографов-практиков носит название «фотограммы» (не путать с моментальным фотографическим снимком, единичной клеткой кинокадра! Среди кинокритиков, с легкой руки Ролана Барта, «фотограммой» принято называть именно его), когда на лист фотобумаги накладываются предметы различной формы и различной оптической проницаемости и засвечиваются для получения нужного рисунка.

Фотограмматическим эффектом в кино обладают помехи «естественного» пленочного происхождения. Дефекты, возникающие от старения фильма — царапины, фрикционные полосы, потертости, сдвиги эмульсии, а также дефекты фотографического и физико-химического происхождения. Или же это искусственно вводимые помехи, раскладывающие кадр на минимальные составляющие (кстати, и они могут быть случайными, например, результатом так называемого «дыхания» пленки, когда степень общей прозрачности изображений в соседних кадрах оказывается различной).

Таким образом, обычная пленка, пропущенная через проекционный аппарат, экспонированная или неэкспонированная, засвеченная, забракованная, исцарапанная, загрязненная, со смазанным изображением и т.п., представляет собой самоценную реальность, разумеется, второго порядка по отношению к действительной реальности.

В кино (так же, как и в фотографии) возможно воссоздание изображения, никогда не существовавшего в действительности — вполне достоверного, но нисколько не претендующего на жизнеподобие.

Документальность кино феноменологична, недокументальное кино должно идти на разрушение своего феномена.

По всей видимости, кинокадр, совмещающий одновременно все способы несения информации — изображение, а также речь письменную и устную (что-то подобное телерепортажу), — предоставляя зрителю полную свободу выбора и мгновенного сравнения всех носителей информации, может стать «ячейкой» истинно документального кино и всех его возможных ответвлений.

Такая конструкция не будет чем-то неожиданно новым, непривычным для человеческого сознания. Внутреннее (психологическое) наблюдение субъекта (зрителя, читателя, слушателя) параллельно наблюдению внешних систем сообщений, и очень часто, например, человек, читающий роман и увлеченный им, не сможет объяснить, на чем он сконцентрировал свое внимание в настоящий момент — на видимом слове, своей внутренней речи или предстающей его воображению картине.

Восприятие феномена (еще не восприятие искусства, то есть еще не эстетическое переживание) — процесс переплетения в человеческом сознании и подсознании внешних и внутренних способов выражения.

Таким образом, кадр — это одна из возможных структур человеческого сознания, тяготеющая к взаимозамещению воспринимаемых времени и пространства в геометрической рамке, сбалансированная механическим давлением внешних помех, стремящихся разложить визуальное сообщение на минимальные единицы, и внутренней тягой к расширению, накоплению естественных изменений.

Кадр — безусловно, внепленочное образование.

Итак, повторим: лошади кушают овес и сено, Волга впадает в Каспийское море, а документальность кино объясняется последовательностью моментальных фотоклеток — каждая следующая удостоверяет предыдущую.

Но это все фото и кино. А что видео? Сравним означенные параметры.

1. Пленка движется непрерывно, нет пропусков фаз. Дискретизация происходит не между кадрами, а внутри кадров (строки). Это важно для эффектов с изменением скорости.

2. Оптического изображения на пленке нет. Отсюда третий пункт.

3. Изображение безнегативно (и беспозитивно). Это значит, что отсутствует контратипный процесс, создающий «культурный слой и, как следствие, создаются предпосылки для безудержного конденсирования визуальных эффектов. ТВЧ доводит эту возможность до идеала». (Эта фраза написана в 1985 году. Тогда еще не было цифровых технологий и казалось, что повышение качества видеоизображения будет происходить за счет Телевидения Высокой Четкости.) Дефекты видеоизображения не могут быть рассмотрены как «напластования культурного слоя». Изначальный дефект ничем не отличается от приобретенного.

4. Зритель не подчинен непрерывному ходу пленки.

5. Зритель рассматривает изображение «внутри своего же глаза». Эффект, который в кино возможен только в глазу зрителя, здесь материализован на экране телевизора (остаточное свечение экрана, след от яркого источника света).

6. Отсутствует ощущение включенности зрителя в коробку-камеру, а значит, не происходит идентификации сознания с механизмом фиксирования реальности и как следствие — иные реакции зрителя на внутрикадровое движение.

7. Иное ощущение стоп-кадра. Он далеко не всегда заметен, так как эффект продолжающегося времени (перетекание оптической среды) создается непрерывно движущимся электронным лучом.

8. Вообще, текстура видеоизображения имеет совсем другую природу, нежели киноизображение. Броуновское расположение микрокристаллов фотоэмульсии заменяется здесь математически скучными строками. Более того, кино, переведенное на видеоноситель, все равно отличается от оригинального видеоизображения — глаз никогда не ошибается.

И так далее.

Можно, например, с уверенностью спрогнозировать, что применение цифровых технологий, открывая безграничные возможности визуальных эффектов, значительно сократит их применение, так как должно будет синтезировать возможности видео и кино и, значит, должно будет приблизиться к преодоленным киноформам, в первую очередь — к сюжетности (в противовес клиповости).

Так что же представляет собою ползучая цифровая революция?

1. Пленка лишь по традиции еще является носителем цифрового изображения. Она совсем не нужна. Цифровой сигнал может быть записан на любой магнитный носитель. Из трех составляющих кинокадра (время, пространство-протяженность и скорость) остается только время. Пространство заменяется емкостью, а скорость может быть любой. Вообще цифровая камера напоминает скорее быстродействующий фотоаппарат, делающий 25 четких стоп-кадров в секунду.

2. Текстура цифрового изображения приближается по своему богатству к киноизображению, но ничего «броуновского» нет и в помине. Каждая точка отдельного кадра имеет свое раз и навсегда установленное место. Таким образом, дискретным становится сам природный мир, его изображение лишено внутренних границ, «швов», оно текуче и может быть легко сфальсифицировано.

3. В этом изображении отсутствуют дефекты механического происхождения. Любое цифровое изображение может быть скопировано бесконечное количество раз без потери качества так же, как копируется компьютерный файл. Внутренний «культурный слой» прекращает свое существование.

4. Цифровое изображение может быть переведено на любой носитель, в том числе и на оптическую кинопленку. Таким образом, фильмы отныне могут храниться вечно. Архивисты могли бы радоваться, если бы не печальный парадокс: в цифровую эпоху кино перестает быть документом некоего предкамерного факта.

Каждая эпоха имеет свой образ. Век Просвещения немыслим без законов Ньютона, часового механизма и теории общественного договора.

Соседями кинематографа были автомобиль с бензиновым двигателем, аэроплан, телефон, радио и теория относительности Эйнштейна.

Природа цифрового видео удивительно напоминает возможность клонирования живых организмов — вряд ли это соседство случайно.

Впрочем, в разные эпохи документом могли считаться совершенно разные вещи. Я далек от мысли, что цифровые технологии — это последнее, что изобретено человечеством. Вероятно, и им на смену придет что-то еще неизвестное и, может быть, даже быстрее, чем мы ожидаем.

В статье автор использует материал собственной диссертации, защищенной десять лет назад и основанной на изысканиях еще студенческих лет. Диссертация сейчас готовится к изданию отдельной книгой.


1Ф е л о н о в Л. Монтаж в немом кино. Ч. 1. Фильмы Люмьера и Мельеса. М., 1973, с. 42.
2К р а к а у э р Зигфрид. Природа фильма. М., 1974, с. 82.

Назад к основам: что такое «группа изображений» (GOP)?

Оригинал статьи: ссылка (Bryan Samis, Sr. Specialized Solutions Architect, AWS Elemental Media Services)

Иногда, в своей повседневной жизни, специалисты по работе с видео забывают, что не все понимают абракадабру из трехбуквенных абревиатур, которые используются в нашей индустрии. В серии публикаций “Назад к основам” мы рассмотрим основные фундаментальные понятия и принципы, используемые при кодировании или сжатии видео для его дальнейшего распространения. Попытаемся объяснить их доступным и лёгким для понимания языком.

В этой статье мы рассмотрим такое понятие, как “Group of Pictures (GOP)” – группа изображений или группа кадров, которое используется в современных алгоритмах кодирования видео, включая такие алгоритмы межкадрового кодирования, как MPEG-2, H.264 и H.265.

Ну, что же, давайте начнём.

Зачем нам в принципе нужно сжимать видео?

Несжатое или некомпрессированное видео, которое передается по таким интерфейсам, как “High Definition Multimedia Interface” (HDMI), “Serial Digital interface” (SDI) или Ethernet требуют большой пропускной способности. Таблица, приведённая ниже, показывает примерные значения битрейтов, которые требуются для работы с несжатым цифровым видео сигналом для различных разрешений (размеров изображения) и частотах кадровой развертки (количеству передаваемых изображений/кадров в секунду времени):

Разрешение Битрейт
1280×720 (720 50/60p)/1920×1080 (1080 25/30i) ~ 1.5 Гигабита в  секунду
1920×1080 (1080 50/60p) ~ 3 Гигабита в  секунду
3180 x 2160 (2160 50/60p or 4K) ~ 12 Гигабит в  секунду

Хотя работа с видеосигналами со скоростью в несколько Гигабит в секунду возможна в рамках профессионального студийного комплекса, совершенно очевидно, что транслировать 1,5 Гбит/с в дома большинства зрителей или на их мобильные устройства невозможно. Для большей части пользователей домашние интернет-провайдеры даже не способны предоставить такую скорость подключения, не говоря уже о скорости скачивания. Таким образом, чтобы доставлять видео через Интернет или другую среду с фиксированной пропускной способностью (например, через спутник, эфир или кабель), необходимо кодировать или сжимать видео до меньших объемов (битрейтов) или иначе говоря, компрессировать (обычно в диапазоне от 1 до 20 Мбит/с).

Как работает видео компрессия?

Сколько времени вы готовы потратить на погружение в эту область? Для глубокого понимания специфики алгоритмов кодирования видео потребуются годы обучения.  Обычно это является предметом исследованиий аспирантов в области компьютерных наук или математики. В этой публикации мы лишь поверхностно коснемся основ, объясняющих общие принципы кодирования видео.

На фундаментальном уровне, процессы кодирования видео основаны на поиске и устранении избыточной информации в изображении или последовательности изображений. Изображение в этом случае называется кадром, последовательность изображений – последовательностью кадров.

Если мы рассмотрим немного более детально абсолютно обычное видео, которое вы можете посмотреть онлайн или по телевизору –  например, выпуск новостей, то каждый кадр новостного видеоряда, где диктор читает новости, обычно очень похож на те, которые предшествуют и следуют за ним. Губы диктора могут шевелиться во время разговора, бегущая строка может меняться в нижней части экрана, но большая часть изображения либо одинакова, либо очень похожа от кадра к кадру.

На примере трёх последовательных кадров из мультфильма “Big Buck Bunny” видно, что большая часть содержимого от кадра к кадру остается неизменной, лишь слегка меняются положение крыльев бабочки.

Эта наблюдения берутся за основу и являются ключевыми для алгоритмов межкадрового кодирования, т.к. в большинстве случаев сжатие видео достигается путём отправки полной информации только для определенных кадров, которые называются ключевыми или опорными кадрами, а для всех остальных кадров передается только информация о разнице между ключевым кадром и последующими кадрами. Приемное устройство или декодер может использовать ключевой кадр, плюс эти различия, для воссоздания нужного кадра с разумной точностью. Этот метод сжатия известен, как временное сжатие, потому что он использует тот факт, что информация в видео изменяется медленно с течением времени.

Второй тип сжатия, известный как пространственное сжатие, также используется для сжатия ключевых кадров путём поиска и устранения избыточности в самом изображении или кадре. Давайте ещё раз вернёмся к примеру новостей и представим единичный снимок изображения, где диктор читает новости. В большинстве случаев пиксели (пиксель – это наименьший логический элемент двумерного цифрового изображения) в этом изображении похожи на пиксели, которые их окружают, поэтому мы можем применить тот же метод, что и ранее, отправив только различия между одной группой пикселей и последующей группой. Это тот же метод используется для сжатия обычных изображений (картинок, фотографий, и т.п.), когда мы сохраняем их в формате JPEG (широко известный и распространенный формат сжатия одиночных изображений, разработанный одноименной группой разработчиков Joint Photographic Experts Group).

На примере кадра, извлечённого из того же мультфильма “Big Buck Bunny” видно, что пиксели обычно окружены другими пикселями аналогичного цвета – например, в небе синие пиксели окружены другими синими пикселями, а белые пиксели окружены другими белыми пикселями в облаке. При кодировании используется этот факт, который позволяет существенно сжимать (уменьшать объем данных) изображения с применением алгоритмов пространственного сжатия без видимой или существенной потери качества.

Надеюсь пока все понятно! Ну так что же все же это – GOP?

В идеальном мире устройства, осуществляющие процесс кодирования (кодеры или кодирующие устройства), могли бы создавать ключевой кадр для первого кадра видео и потом каждый последующий кадр был бы представлен, как разница между данным кадром и ключевым, и так до конца видео. Однако есть несколько причин, по которым в реальной жизни это работать не будет:

  1. Произвольный доступ: отправка первого кадра в качестве ключевого кадра и последующих в виде различий между текущим и ключевым кадром могла бы работать, если бы каждый зритель начинал бы просмотр видео с первого кадра и смотрел только вперед от начала до конца. Но на самом деле, зрители смотрят видео контент по-разному. Если мы говорим про просмотр лйнейных ТВ каналов, зрители обычно подключаются к их просмотру случайным образом – когда им удобно или у них есть свободное время. Чтобы подстроиться под такое поведение зрителя, необходимо разместить больше ключевых кадров по всему видео, чтобы зрители могли начать просмотр не сначала, а с этих точек, где будут передаваться ключевые кадры. Они называются точками произвольного доступа.
  2. Устойчивость к ошибкам. Другая проблема, связанная передачей только одного ключевого кадра и затем только с различий между кадрами, заключается в том, что для большинства случаев среда доставки или распространения видео является неидеальной. Какая то часть информации может потеряться во время доставки, данные/биты (бит – это минимальная единица измерения информации в двоичной системе счисления) могут доставляться с разной скоростью/задержкой, что может привести к тому, что часть их может поменяться местами, и есть еще множество других факторов, которые существуют в реальном мире и могут приводить к появлению всевозможных ошибок. Если вы отправляете только отличия от того, что было раньше, и при этом вначале возникает ошибка или потеря данных, то эта ошибка будет продолжать повторяться для всей остальной части видеопотока, пока он не закончится. Добавление дополнительных ключевых кадров по всему видео обеспечит устойчивость к ошибкам, возвращая декодер к «заведомо исправному» кадру и очищая предыдущие ошибки, которые могли бы продолжаться без них. Вы, наверняка, видели, как это происходит при просмотре видео, когда появляется какая-то ошибка, и экран становится блочным, или на нем появляются фигуры с зеленым оттенком. И потом, внезапно, изображение возвращается к норме.
  1. Изменение сцены: передача только различий между кадрами работает очень хорошо, когда различия между кадрами относительно небольшие. Но во время изменения контента или перехода между сценами почти все изображение может быть заполнено новой информацией абсолютно отличающейся от предыдущей последовательности кадров. Когда это происходит, обычно нет смысла продолжать передавать только различия. Устройство кодирования видео (видеокодер) способно отслеживать это и автоматически вставлять новый ключевой кадр в пограничную точку – в момент смены сцены. Это называется обнаружением смены сцены.

Итак, теперь, когда вы понимаете, почему так важно регулярно вставлять ключевые кадры в видеопотоке, мы можем поговорить о группе изображений или группе кадров (GOP). Проще говоря, GOP – это расстояние между двумя ключевыми кадрами, измеряемое количеством кадров или промежутком времени между ключевыми кадрами. Например, если ключевой кадр вставляется в видео каждую секунду со скоростью 25 кадров в секунду, длина GOP составляет 25 кадров или 1 секунду. Хотя реальная длина GOP зависит от выбранной реализации и конкретного применения, обычно она находится в диапазоне 0.5–2 секунды. 

«Ключевые кадры»? «Кадры, несущие разницу между текущим и ключевым кадром»? Нет ли для них других более официальных названий?

Конечно есть! В стандартах кодирования MPEG-2 и выше ключевые кадры обычно известны, как кадры с внутренним кодированием или сокращенно I-кадры («intra-coded frame»). Они названы так потому, что кадры сжимаются с использованием пространственного сжатия, и, таким образом, вся информация, необходимая для декодирования этого типа кадра, есть в нем самом. Декодеру не нужно каких-либо других кадров для воссоздания изображения.

Важно заметить, что начиная со стандарта H.264 и выше был введен еще один специальный тип кадра, называемый “ Instantaneous Decoder Refresh ” (или IDR-кадр), который представляет из себя ключевой I-кадр, содержащий дополнительно специальную команду для декодирующего устройства для очищения референсного буфера. IDR кадр указывает, что ни один кадр после кадра IDR не может ссылаться на какой-либо кадр перед ним.  Данный фукционал широко используется для адаптивного стримминга – вещания через интернет, где один и тот же контент вещается небольшими частями/кусками с разными разрешениями и битрейтами, и приемное устройство, в зависимости от доступной на данный момент времени для него полосы, может запросить копию с меньшим или больщим видео битрейтом, обеспечив тем самым беспрерывное декодирование видео, хотя и с потерей качества в моменты падения скорости доступа в интернет).

Хотя между кадрами I и IDR есть тонкие различия, для понимания GOP мы можем рассматривать их так, как если бы они были одинаковыми.

Вы можете думать об I-кадре, как о простом статичном изображении в формате JPEG. Обычно I-кадры используют наибольшее количество битов в видеопотоке (имеют больший размер), потому что они используют только пространственное сжатие, и совсем не  используют  временное.

А как насчет «кадров, несущих разницу между текущим и ключевым кадром»? Есть два типа кадров, которые мы используем для передачи информации о различиях декодеру. Первый называется прогнозируемым или разностным кадром (P-кадр, “Predicted frame”). Он называется прогнозируемым кадром, потому что он содержит информацию о том, что изменилось по сравнению с предыдущими кадрами. P-кадры предоставляют «различия» между текущим кадром и одним (или несколькими) кадрами, которые были перед ним. Например, Р-кадр, который следует сразу за I-кадром, использует неизменную информацию из этого I-кадра и дополняет ее своей межкадровой разностью. Если за этим P-кадром следует еще один Р-кадр, то он в свою очередь берет неизменную информацию из предыдущего P-кадра (который в свою очередь использовал неизменную информацию I-кадра) и дополняет ее своей межкадровой разностью. P-кадры сжимаются гораздо лучше, чем I-кадры, поскольку они используют преимущества, как временного, так и пространственного сжатия и занимают меньше битов в видеопотоке.

Последний тип кадра, которые мы используем для передачи информации о различиях – это кадр с двунаправленным прогнозом или B-кадр (“Bi-predicted frames”). Они также могут называться обратными кадрами.

B-кадры являются двунаправленными, потому что они используют данные из кадров, которые были до и после них, и несут только различия между текущим кадром, прошлым и будущим опорными или прогнозируемыми кадрами. Поскольку они используют временное сжатие, и передают только разницу между текущим кадром, прошлым и будущим I и P кадрами, то их коэфициент сжатия выше чем у остальных типов. B-кадры обеспечивают максимальное сжатие и занимают наименьшее количество бит в видеопотоке.

Те из вас, кто всё еще не потерял нить объяснения, могут спросить, как B-кадр может заглядывать в будущее, чтобы указать различия между ним и будущим кадром. Опять же, детали немного выходят за рамки этой публикации, но происходит то, что устройство кодирования (кодер) буферизует прошлые и будущие кадры перед кодированием промежуточных кадров. Оно отправляет эти кадры в декодер не по порядку, поэтому будущий кадр (I или P) фактически поступает в декодер раньше, чем B-кадры. Затем декодер создает промежуточные кадры и воспроизводит их в правильном порядке, используя информацию о временной синхронизации, добавленную кодером на этапе кодирования в транслируемый сигнал или видеофайл.

На рисунке выше, вы можете посмотреть размеры (в килобайтах) различных типов кадров в одной группе кадров (GOP). Обратите внимание, что I-кадры используют наибольшее количество битов, за ними следуют P-кадры, а B-кадры используют наименьшее количество битов.

I и B, и P – как много всего! Как же это выглядит в реальности?

Типичная структура GOP содержит повторяющийся шаблон кадров B и P, “зажатый” между I кадрами. Примером типичного GOP может быть что-то вроде:

I B B P B B P B B P B B I

Последовательность, подобная приведённой выше, может быть представлена двумя числами: M и N. M представляет собой расстояние между двумя I или P-кадрами, тогда как N представляет собой расстояние между двумя I-кадрами. Вышеупомянутая группа кадров (GOP) описывается, как M = 3, N = 12.

Профессиональные видеоанализаторы могут визуально отображать группы изображений и типы кадров:

Но вы также можете увидеть структуру GOP закодированного видео с помощью бесплатного программного обеспечения, к примеру, такого как ffprobe:

$ ffprobe -i SAMPLE_MOVIE.mp4 -show_frames | grep 'pict_type'
pict_type=I
pict_type=B
pict_type=B
pict_type=P
pict_type=B
pict_type=B
pict_type=P
pict_type=B
pict_type=B
pict_type=P
pict_type=B
pict_type=P
pict_type=I

Из результатов выполнения команды, приведеннй выше, мы видим, что наш образец видео имеет длину GOP 12 кадров.

Как настройки длины GOP влияют на качество кодирования видео?

Чем короче длина GOP, тем меньше кадров B и P существует между I кадрами. Помните, что кадры B и P предлагают нам наиболее эффективное сжатие, поэтому в видео с более низким битрейтом короткая длина GOP приведет к ухудшению качеству видео. Увеличение длинны GOP, в свою очередь, обеспечивает более эффективное сжатие контента, что позволит ожидать более высокого качества видео при более низкой скорости передачи данных, однако это может повлиять на увеличение времени переключения между каналами и на отказоустойчивость.

В качестве примера, два последующих изображения представляют увеличенный фрагмент одного и того же кадра из мультфльма Big Buck Bunny, закодированного со скоростью 2,5 Мбит/с с использованием идентичных настроек кодирования, за исключением длины GOP. Первое изображение сжато с GOP, равным 4 кадрам, а второе – с длиной GOP, равной 90 кадрам.

Кадр того же видео, закодированный со скоростью 2,5 Мбит/с, с GOP, равным 4 кадрам (вверху), и GOP, равным 90 кадрам (внизу), это наглядная иллюстрация того влияния, которое настройки GOP могут иметь на качество видео. Поскольку в верхнем примере меньше кадров B и P, кодер должен более грубо квантовать I-кадры (сжимать их больше), чтобы соответствовать выбранному битрейту, что приводит к блочности, размытости и потере деталей.

Вышесказанное верно для большинства случаев кодирования. Однако при кодировании с очень высокой скоростью передачи данных, где поддержание высокого качества изображения более важно, чем сохранение битов (обычно 50 Мбит / с и выше), можно использовать длину GOP, равную 1 кадру (то есть, когда каждый кадр является I-кадром). Обычно это используется только на этапе  производства и для создания архивов. В этом случае требования к качеству превалируют над требованиями к сохранению полосы.

Как настраивать параметры GOP при кодировании?

В AWS Elemental MediaConvert (облачный сервис AWS для кодирования видео файлов) вы можете настроить параметры GOP, выбрав видеодорожку требуемого выхода и прокрутив вниз до дополнительных настроек.

В примере выше примере мы указали длину группы изображений равной 90 кадров с двумя B-кадрами между опорными или прогнозируемым кадрами. Другими словами, приведенная выше конфигурация представляет M = 3, N = 90.

В AWS Elemental MediaLive (облачный AWS сервис для кодирования линейного контента в реальном времени) Вы найдёте настройки GOP, выбрав видеодорожку требуемого выходного потока и прокрутив вниз до раздела «Структура GOP».

В этом примере длина GOP равна 60 кадров с 3 B-кадрами между опорными кадрами. Другими словами, приведенная выше конфигурация представляет схему M = 4, N = 60.

Наконец, если вы осуществляете кодирование с помощью бесплатного программного обеспечения с открытым исходным кодом, такой как например ffmpeg с x264, вы можете указать настройки GOP, включив аргументы keyint = и bframes = в испольняемую команду:

$ ffmpeg -i SAMPLE_MOVIE.mp4 -c:v libx264 -b:v 4M -x264-params keyint=24:bframes=2 OUTPUT.mp4

При данных настройках видео будет кодироваться, используя длину GOP = 24, с двумя B-кадрами между опорными кадрами, или M = 3, N = 24.

Какой тип кадров наиболее важен?

Частый вопрос на собеседовании для специалистов по обработке видео: «какой тип кадра самый важный?». Распространенный (и вполне приемлемый) ответ, что I-кадры являются наиболее важными, потому что без них другим типам кадров было бы не на чем основывать свои различия. Но тонкий нюанс этого вопроса в том, что на него нет однозначного правильного ответа. С таким же правом можно сказать, что B-кадры являются наиболее важными, потому что они обеспечивают наилучшее сжатие. В конце концов, какой смысл в сжатии видео, если оно работает не эффективно? Цель этого вопроса не в том, чтобы получить правильный ответ, а в том, чтобы услышать, как кандидат обосновывает свой ответ, поскольку это дает ключ к пониманию того, насколько хорошо он знаает фундаментальные основы кодирования видео.

Надеюсь, после прочтения этой публикации вы будете понимать различные методы сжатия, используемые в кодировании видео, какие типы кадров при этом бывают, и то, как они объединяются, чтобы сформировать GOP.

И как заключение, хотелось бы чтобы Вы сами попытались ответить на вопрос: «Какой тип кадра, по вашему мнению, наиболее важен?»

Калькулятор трафика IP-камер — TFortis

При построении сети для систем IP-видеонаблюдения одним из важных показателей сети является величина максимального потока, создаваемого всеми видеокамерами системы. Величина потока каждой камеры зависит от ее разрешающей способности, от используемых кодеков сжатия, выбранной частоты кадров, интенсивности движения в поле зрения камеры.

Данные параметры зависят от назначения системы видеонаблюдения, в соответствии с которым производится выбор камер.

Для расчета пропускной способности локальной сети видеонаблюдения в нашем калькуляторе используется формула:

(скорость потока) * (количество камер) + (поток с других устройств)

В экспертном режиме вы можете задать гибкие настройки подключаемых камер. В простом режиме, вы задаете только количество камер и их разрешение. По умолчанию принимаются самые распространенные настройки: кодек H.264, средняя активность в кадре и частота 25 кадров/сек.

На данном этапе, наши коммутаторы способны работать только в гигабитных сетях.

Поэтому, в случае превышения суммарного потока со всех добавленных видеокамер и

дополнительных устройств величины 1000 Мбит/сек, будет выдано предупреждение.8 = 256 различных вариантов представления цвета для каждого канала (256×256×256=16 777 216 цветов). Современные IP видеокамеры отображают изображение с глубиной 24 бита.

На сжатие кадра влияют:

  • примененные видеокодеки,
  • степень активности движения в кадре.

Влияние активности на степень сжатия видео представлено в виде теоретических расчетов и может не совпадать с реальными показателями.

Что касается кодеков сжатия, то их можно поделить на два типа:

  • покадровые — выполняющие сжатие каждого кадра (MJPEG, JPEG2000),
  • межкадровые — выполняющие сжатие последовательности изображений – кадров (H.264, MPEG4, Motion Wavelet, MxPEG).

В IP камерах в настоящий момент преимущественно используются два типа кодека H.264 и MJPEG.

MJPEG — это формат покадрового типа для цифровой фотосъемки, где каждый кадр сжимается индивидуально (внутрикадровое сжатие) и обеспечивает хорошее качество изображения. Для формата сжатия MJPEG не требуется высокой производительности процессора, поэтому он с успехом используется для видеонаблюдения. Но такой формат имеет значимый минус — поток с камеры будет существенным, использование такого формата для записи может привести к значительной нагрузке на сеть, а также глубина архива от IP камер будет не большой и для его расширения придется использовать огромные дисковые хранилища. Тем не менее, использование кодека MJPEG актуально в тех случаях, где есть необходимость на рабочих станциях просматривать полные кадры без сжатия в лучшем качестве. К примеру, это могут быть такие объекты как общественных места, метрополитен, торговые комплексы и места с массовым скоплением людей. В общем, там, где стоит задача просматривать видео в лучшем качестве и высокой детализации объектов.

В кодеке H.264 (межкадрового типа) в кадре выделяются только движущиеся объекты, и информация о них и кодируется. Полное изображение передается только через заданные промежутки в качестве опорного кадра. H.264 позволяет формировать высококачественный видеосигнал со значительно меньшим цифровым потоком, чем MJPEG, но при этом требования к производительности процессора весьма высоки. Из-за ресурсоемкого процесса обработки кодека H.264 на отображение, его рекомендуется использовать для записи архива. При этом нагрузка на процессор минимальна, а глубина архива может быть увеличена в разы. Тем не менее для отображения данный кодек можно применять на объектах, где не стоит задачи по слежению и нет необходимости рассматривать детальную картинку от камер. Из-за низкого цифрового потока с IP камер кодек H.264 не нагружает сеть между рабочими станциями мониторинга и сервером, что тоже немаловажно для объектов с существенным количеством камер.

Скорость потока определяется путем перемножения размера одного кадра изображения, частоты кадров в потоке и коэффициента сжатия.

При расчете пропускной способности локальной сети, также возьмите во внимание, что нагрузка может быть выше за счет других приложений, таких как данные компьютера: почта, 1c, работа с файлами на сетевых ресурсах, интернет, голосовой IP трафик и многое другое. Поэтому можно учитывать, что каждое полноценное Ethernet устройство, подключенное к сети видеонаблюдения по протоколу FAST ETHERNET, будет сужать канал передачи данных максимально на 100 Мбит/сек.

Предварительный просмотр кадра перед экспортом—ArcGIS Pro

При создании анимации может быть трудно представить, как карта или сцена будут отображаться в выходном видео. Такие свойства, как соотношение сторон и разрешение экспорта, влияют на то, что отображается в экстенте вида, и на уровень детальности этого отображения. Наложения изображения и текста, кроме того, могут оказаться слишком большими или слишком маленькими, или закрывать важное содержание анимации. Окно Предварительный просмотр кадра позволяет вам создать финальное изображение конкретного момента вашей анимации как изображения — без выполнения экспорта всего видеофрагмента.

Окно Предварительный просмотр кадра — это вид, не зависящий от режима, поэтому его можно оставлять незакрепленным, а вы получаете возможность выполнять быстрый просмотр моментов вашей анимации. Изображение можно также сохранить на диске, и вы сможете поделиться кадром с другими пользователями или использовать его в качестве полноценного скриншота в программах для редактирования видео, созданных сторонними разработчиками.

Подсказка:

Для изображения предварительного просмотра важны как свойства отображения проекта, например, сглаживание и свойства экспорта видео, так и свойства отображения анимации, к примеру, качество изображения, заданное на панели Экспорт видеоролика.

Использование окна Предварительный просмотр кадра

  1. На панели Временная шкала анимации переместите индикатор текущего времени (красная вертикальная полоска) к моменту, который вы хотите просмотреть. Либо задайте элемент управления временем Текущий в группе Воспроизведение на вкладке Анимация ленты.

    Изображение предварительного просмотра кадра будет всегда замкнуто на ближайший экспортируемый кадр на основе ваших настроек экспорта видео. Например, если вы экспортируете видео с частотой 10 кадров в секунду и в качестве текущего времени анимации задано 1.23 секунды, предварительный просмотр кадра будет показан для отметки времени 1.2 секунды.

  2. В группе Экспорт вкладки Анимация щелкните Предварительный просмотр .

    Откроется окно Предварительный просмотр кадра с изображением, вписанным в размер окна.

  3. Изучите изображение предварительного просмотра с помощью следующих опций:
    • Щелкните Увеличить или Уменьшить для изменения детальности изображения.
    • Щелкните Приблизить предварительный просмотр к текущему размеру экспорта для просмотра изображения в полном разрешении.
    • Щелкните Приблизить предварительный просмотр к размеру окна для просмотра всего изображения в окне.
  4. При необходимости измените время анимации для показа других интересующих вас моментов. Содержание Предварительного просмотра кадра обновится автоматически.

Опции предварительного просмотра кадра

Есть следующие элементы управления в окне Предварительного просмотра кадра:

  • Синхронизация — синхронизация по умолчанию включена, поэтому содержание Предварительного просмотра кадра автоматически обновится. Щелкните Синхронизация для отключения автоматического обновления изображения.
  • Перезагрузить — Щелкните Перезагрузить, чтобы вручную вызвать перерисовку изображения предварительного просмотра.
  • Сохранить — Щелкните Сохранить, чтобы сохранить на диске копию изображения.
  • Детали изображения — разверните разделДетали изображения в нижней части окна, чтобы увидеть дополнительные детали о кадре анимации.

Отзыв по этому разделу?

Технология Trumotion в телевизорах LG — журнал LG MAGAZINE Россия

Четкость, плавность и «чистота» изображения в телевизоре напрямую зависит от частоты обновления кадров. Минимальная кадровая частота для создания у зрителя ощущения плавности движения на экране – 12 – 18 кадров в секунду, была установлена еще на заре кинематографа. Например, в первых немых фильмах Л.Ж. Люмьером была выбрана частота 16 кадров в секунду, для звукового кино в качестве стандарта была принята частота 24 кадра в секунду. Но действительно правдоподобным и плавным изображение на экране становится только при частотах, превышающих 48 Гц. 

К примеру, во время просмотра контента с телевизионной камеры на экране демонстрируется 50-60 кадров в секунду, и каждый кадр соответствует отдельной фазе движения. Фильм, снятый с частотой 24 кадра в секунду, обладает вдвое меньшей дискретностью. Это приводит к тому, что в кинокартинах движение выглядит более «обобщенным».

Современные технологии позволяют воспроизводить видео с частотой до 60 кадров в секунду. Также производители телевизоров нашли возможность искусственно увеличивать плавность изображения. Одна из самых удачных разработок в этой области принадлежит компании LG и называется TruMotion. 

Благодаря технологии TruMotion появилась возможность добиться частоты обновлений 100, 200 и даже 400 мГц и заставляет матрицу телевизора LG быстрее реагировать на смену цветов. Результат: более четкая и реалистичная картинка, плавное движение без мельканий и отсутствие эффекта «шлейфа». 

В чем плюсы TruMotion от LG

Традиционные способы улучшения качества изображения, применяющиеся в современных телевизорах, – генерация дополнительных кадров при помощи интерполяции (Motion Interpolation), сглаживания движения (Motion Smoothing) и технологии оценки движения / компенсации движения (Motion Estimation / Motion Compensation). Процессор телевизора анализирует соседние кадры и достраивает промежуточный кадр, благодаря чему плавность картинки на экране увеличивается. У этих способов есть свои недостатки, и главные из них – это «визуальные артефакты» и «эффект мыльной оперы». 

Визуальные артефакты –  кратковременное возникновение на экране всевозможных помех и аномалий: цифрового шума, цветных рамок, эффекта радуги и т.д.

Эффект мыльной оперы – размытое и чрезмерно «прилизанное» изображение на экране. 

TruMotion основана на принципиально другой технологии: сканирования задней подсветки (Scanning Backlight), которая многократно включается и выключается, обеспечивая тем самым повышение четкости изображения и устранение эффекта размытости. Ее внедрение одновременно с использованием качественных IPS-матриц позволило добиться очень качественного и живого изображения.

Каждый пиксель на экране отображается с максимальной четкостью, и изображение в целом воспринимается человеческим глазом как более реалистичное. Это особенно заметно во время просмотра спортивных передач, фильмов и сериалов с обилием динамических сцен или в играх. 

Как включить TruMotion на телевизоре LG

Функция TruMotion не включена в телевизоре по умолчанию, так что настроить ее нужно вручную. Сделать это очень просто:

  • Чтобы активировать TruMotion, войдите в “Настройки” вашего телевизора LG.
  • Выберите раздел “Экран”. 
  • Войдите в меню “Настройки экрана” (В зависимости от модели, этот раздел может называться просто “Настройки”).
  • Выберите “Параметры изображения.
  • Активируйте TruMotion. 

В самом пункте TruMotion можно выбрать один из нескольких режимов:

  1. Выкл. – функция не активна, изображение на экране не подвергается дополнительной обработке. 
  2. Плавно – происходит смягчение объектов с движением на большой скорости.
  3. Чисто – происходит повышение четкости изображений объектов с движением на большой скорости.
  4. Мягко+ – повышение четкости изображений благодаря снижению подсветки.
  5. Пользователь – В данном режиме вы можете настроить параметры самостоятельно на свой вкус. 
  6. De-Judder – настроить дрожание изображения.
  7. De-Blur – настроить размытие при движении объектов на экране. 

Опция TruMotion важна владельцам как ЖК-телевизоров, так и обладателям OLED-телевизоров LG. В телевизорах LG OLED 2018-2020 гг. есть также режим TruMotion Pro, (он же Black Frame Insertion), который способен принудительно занизить частоту со 120 до 60 Гц, добавляя в изображение один раз в секунду черный кадр. 

правило третей, правило «золотого сечения»


Композиция кадра — это расположение объектов в кадре при съемке видео и фото.

Издавна использовались определенные правила композиции в изобразительном искусстве, в дальнейшем они стали применяться в фотографии, кино, видео.

Конечно, правила существуют, но это не означает, что вы должны неукоснительно соблюдать эти правила, считать их догмой. Создание видео — это творческий, индивидуальный процесс, любые правила могут быть нарушены, если таким является ваш замысел.

Но в любом случае, о правильной композиции нужно знать. Если вы будете следовать определенным правилам, у вас получится достойная картинка на экране.

Мы не будем вдаваться в тему слишком глубоко, рассмотрим наиболее известные и распространенные правила: правило третей и правило «золотого сечения».

Правило третей

Возьмем произвольный кадр и проведем мысленно на кадре линии, которые разделят его на три равные части по горизонтали и по вертикали.

Во многих фотоаппаратах и видеокамерах есть функция включения такой сетки на экране видоискателя для удобства позиционирования.

Линию горизонта принято располагать вдоль полученных горизонтальных линий. В данной картинке упор сделан на небо (и небоскребы), поэтому оно занимает 2/3 кадра, а вода — 1/3 кадра.

На следующей картинке наоборот: композиционно выделено море и берег (2/3 кадра), а небо занимает 1/3 часть кадра.

Итак, если в кадре присутствует линия горизонта, она не должна делить кадр пополам, это ухудшает восприятие картинки, поскольку глазу сложно выбрать, на какой из равных частей сосредоточиться.

Наиболее значимые точки на кадре — это пересечение вышуказанных линий.

Правило третей опирается на тот факт, что объекты, расположенные в местах пересечения линий, соответствуют наилучшему зрительному восприятию.

Таким образом, значимый объект, на который надо обратить внимание, в кадре нужно располагать в точках пересечений этих линий или вдоль них.

На картинке ниже главным объектом кадра является фонарный столб, и он расположен не посередине, а на пересечении линий:

Правило третей можно использовать при съемке самых разных сцен и планов.

Если вы снимаете человека средним планом, то его лицо нужно располагать на верхнем пересечении линий. Если крупный план — глаза человека на верхнем пересечении линий.

Также нужно учитывать, куда смотрит человек в кадре: в направлении взгляда нужно оставлять больше места. Точно также оставляют больше места в направлении движения человека.

Правило «золотого сечения»

Правило третей является упрощенной версией знаменитого правила «золотого сечения», которое было сформулировано Леонардо да Винчи (до него в VI веке до н.э Пифагор ввел понятие о золотом делении).

Правило золотого сечения – это гармония, проявление совершенства любого объекта в искусстве, природе, науке, технике.

Этим правилом пользуются художники для получения гармоничных композиций.

Золотое сечение — это деление какой-то величины на две части в такой пропорции, чтобы меньшая часть относилась к большей, как большая ко всей величине. В примере ниже: 3:5:8.

То есть, по правилу золотого сечения зрительные центры в изображении будут располагаться так:

Доказано, что внимание человека обращено в первую очередь на точки, показанные на рисунке. Они располагаются на расстоянии 3/8 и 5/8 от краев картины (кадра), независимо от ее формы и размеров.

Одно из важнейших умений оператора — это размещение наиболее важных объектов кадра в золотом сечении. В этом случае изображение становится более естественным, лучше воспринимается человеческим глазом.

Правила видеосъемки или ошибки начинающего видеооператора

Видеосъемка детей

Длинный кадр

Стандарты таймкода

Существует несколько стандартов таймкода. В различных форматах таймкода существует некоторая путаница из-за использования и злоупотребления сокращёнными названиями специфических стандартов таймкода и частоты кадров. Причины этой путаницы описаны ниже. Говоря о формате таймкода, мы говорим о двух вещах: количестве кадров и частоте кадров.

Количество кадров (кадров в секунду)

Название стандарта определяется количеством кадров таймкода. Существует 4 стандарта таймкода:

24 кадра/сек Фильм (F)

Это количество кадров традиционно используется в фильмах. Также это количество кадров используется в HD видеоформатах, называемых «24 p». Однако в случае HD видео действительная частота кадров (или скорость, определяемая видео синхронизацией) меньше — 23,976 кадров в секунду, поэтому таймкод не соответствует реальному клоку 24р HD видео.

25 кадров в секунду PAL (P)

Это стандарт телевизионного вещания в Европе (и других странах, использующих PAL).

30 кадров в секунду без выпадающих кадров SMPTE (N)

Это количество кадров в вещании NTSC. Однако действительная частота кадров этого формата составляет 29.97 кадров в секунду. Этот таймкод не работает в реальном времени. Он немного медленнее, на 0.1%.

30 кадров в секунду с выпадающими кадрами SMPTE (D)

30 кадров в секунду — это адаптация, которая позволяет дисплею таймкода при работе с частотой 29,97 кадров в секунду в действительности отображать время на временной шкале, «подогнанное» к реальному времени при помощи сбрасывания или пропускания определённых кадров.

Вас это смущает? Просто помните, что стандарт таймкода (или количество кадров) и частота кадров (скорость) — это разные вещи.

Частота кадров (скорость)

Независимо от системы подсчета кадров фактическая скорость, с которой кадры видео идут в реальном масштабе времени, является истинной частотой кадров.

В Cubase доступны следующие частоты кадров:

23,9 кадра/сек (Только в версии Cubase Pro)

Эта частота кадров используется для кинофильмов, пересчитываемых в NTSC видео, и должна быть замедлена для использования преобразования «2-3». Она также используется для HD видео, обозначаемого «24 p».

24 кадра в секунду

Это стандартная скорость кинокамер.

24,9 кадра/сек (Только в версии Cubase Pro)

Эта частота кадров наиболее часто используется для облегчения передачи между PAL и NTSC видео и фильмами. Она наиболее часто используется для коррекции некоторых ошибок.

25 кадров в секунду

Это частота кадров видео стандарта PAL.

29,97 fps

Это частота кадров видео стандарта NTSC. Она может быть как с выпадающими кадрами (drop-frame), так и без них.

30 кадров в секунду

Эта частота кадров не является видеостандартом, но широко используется в записи музыки. Много лет назад таким был стандарт черно-белого NTSC вещания. Он эквивалентен NTSC видео, подтянутому вверх до скорости фильма после «2-3» преобразования.

59.98 кадров в секунду (Только в версии Cubase Pro)

Эта скорость также может называться «60р». Многие профессиональные HD камеры записывают с частотой 59.98 кадров в секунду. В то время как частота 60 кадров в секунду теоретически существует, ни одна HD видеокамера не использует полные 60 кадров в секунду как стандартную частоту кадров.

Количество кадров или частота кадров

Часть путаницы с таймкодом происходит от использования термина «кадров в секунду» как в стандарте таймкода, так и в фактической частоте кадров. При описании стандарта таймкода кадрами в секунду определяется, сколько кадров таймкода просчитывается, чтобы показания счётчика увеличились на одну секунду. При описании частоты кадров кадрами в секунду определяется, сколько кадров воспроизводится на протяжении одной секунды. Другими словами, независимо от того, сколько кадров видео присутствует в таймкоде в каждую секунду, эти кадры могут воспроизводиться с разной частотой в зависимости от скорости (частоты кадров) видеоформата. Например, NTSC таймкод (SMPTE) имеет количество кадров, равное 30 кадрам в секунду. Однако NTSC видео воспроизводится с частотой 29.97 кадров в секунду. Поэтому NTSC стандарт таймкода, известный как SMPTE, является стандартом 30 кадров в секунду, в то время как в действительности это 29,97 кадров в секунду.

Все, что нужно знать Рамки для фотографий Интернет

Теперь, когда у нас есть то, что происходит в вашей раме в квадрате, давайте поговорим о самой раме — при выборе стиля учитывайте такие вещи, как цвет, профиль (то есть форма, толщина) и материал. (Примечание: как упоминалось ранее, толщина и размер вашего рисунка могут влиять на доступные стили рамки, поэтому эти вещи важно отметить в первую очередь.)

Типы рам / материалы

Дерево и металл — два основных материала, которые следует учитывать при выборе рамы для картины.(Есть и другие варианты, но они, как правило, сделаны из менее желательных пластиковых материалов, о которых мы не будем вдаваться в подробности.)

Деревянные рамы для картин

Для деревянных рам — наиболее традиционного варианта материала — они, вероятно, будут одним из следующих:

  • массив дерева
  • ДВП средней плотности (МДФ), или
  • Тополь шарнирный

Массив дерева , как правило, самый дорогой и требующий особого ухода материал, а также наименее «экологичный» вариант.

Древесноволокнистая плита средней плотности — МДФ — один из наиболее доступных вариантов. Поскольку это переработанный древесный материал, состоящий из опилок, сжатых каким-либо связующим и обернутых для получения однородной отделки, зачастую это наиболее экологичный выбор. За ним также легко ухаживать.

Тополь шипованный имеет тенденцию быть лучшим промежуточным звеном между массивом дерева и МДФ. Хотя он по-прежнему представляет собой переработанный древесный материал, такой как МДФ, он ближе к массивной древесине, поскольку состоит из остатков деревянных частей, которые склеиваются и соединяются вместе.

Здесь, в Frame It Easy , мы предлагаем как тополь с шипами, так и натуральное дерево. Тополь — это экологически чистый подход, который позволяет нам поставлять прочные, высококачественные деревянные рамы одинакового цвета (без необходимости вырубки дополнительных деревьев!). Натуральное дерево окрашивается или окрашивается и может иметь различную текстуру. выкройки любезно предоставлены матушкой-природой.

Металлические рамы для картин

Большинство металлических каркасов изготовлено из алюминия , легкого материала, который можно прессовать, формовать и окрашивать.

Здесь, в Frame It Easy , мы предлагаем различные металлические рамы, которые различаются по цвету, толщине и стилю. Все они сделаны из алюминия с помощью процесса, называемого «экструзия».

Сначала алюминиевую заготовку (в основном алюминиевое бревно) нагревают почти до тысячи градусов и проталкивают (используя давление 750 тонн!) Через матрицу, имеющую форму создаваемого стиля.

Вновь экструдированный алюминий затем помещается на «подрамник», где все дефекты устраняются.

Наконец, алюминий либо анодирован, либо покрыт порошковой краской, что превращает поверхность материала в декоративную, прочную, коррозионно-стойкую отделку, что означает, что эти направляющие рамы чрезвычайно жесткие и высококачественные.

Дополнительную информацию о наших деревянных и металлических рамах для картин можно найти на странице Стили рамок .

Матирование

Коврик — также называемый «мат (и)» или «мат (и)» — это декоративная подкладка, которую вы вставляете в свою раму.Он может дополнять или контрастировать с цветом вашего предмета, который вы хотите выделить, или он может просто придать вашему дисплею элегантную динамику.

Добавление матовой доски увеличило бы общие размеры вашей рамы, так как отверстие в вашей циновке стало бы окном, через которое вы просматриваете свое искусство.

Мы рекомендуем открывать матовую плиту так, чтобы она перекрывалась на 1/4 дюйма * с краями вашего рисунка — это позволит избежать зазоров между вашим изображением и краем матового картона, из-за чего ваши рисунки будут «проваливаться» и / или обнажить подложку.

Здесь, в Frame It Easy , наш онлайн-конструктор рам автоматически учитывает перекрытие 1/4 ″, когда вы заказываете раму (с матом или без него). Просто введите точный размер вашего рисунка, и мы позаботимся о математике!

Помните, что при кадрировании все удваивается; два измерения учитывают четыре стороны. Поэтому, если вы хотите внести корректировку в отношении перекрытия, обязательно удвойте ее.

* Однако, если у вас есть важные детали по краям рисунка, вам нужно указать размер рисунка на 1/4 дюйма больше в каждом измерении, чем у рисунка.(Так, например, если размер вашего рисунка составлял 10 ″ x 10 ″, вы бы использовали его размер 10 1/4 ″ x 10 1/4 ″). Таким образом, мы отправим вам рамку, которая покрывает произведение искусства только на 1/8 дюйма с каждой стороны, что является наименьшим возможным перекрытием без того, чтобы художественное произведение открывало заднюю часть позади него, по крайней мере, с одной стороны, или «проваливалось» через отверстие мата.

U Frame It — Обрамление по индивидуальному заказу Мэдисон Висконсин

Добро пожаловать в
U-Frame-It

U-Frame-It of Madison по-настоящему воплощает искусство обрамления.Выбор лучшая рамка, дополняющая как ваше искусство, так и ваш интерьер, может быть ошеломляющей вызов, но с помощью талантливых дизайнеров U-Frame, ваше искусство и воспоминания могут быть сохранены и со вкусом отображены. Мы работаем с вами, чтобы понять ваши потребности и с помощью нашего обширного инвентаря более 3000 стилей обрамления на выбор, они помогут вам найти идеальную оправу и мат.

U-Frame-It предлагает вам больше, чем просто «магазины больших коробок». Не обманывайтесь В «Большой коробке» завышенные цены и предполагаемые скидки.

U-образная рама имеет самый большой подбор уникальных рам и ковриков на выбор, а также полный спектр услуг мастерская, чтобы предоставить вам быстрое и профессиональное обрамление. U-образная рама — это был местная бизнес-служба Мэдисон с 1975 года. Посетите любой из наших Места в Мэдисоне, где можно увидеть сотни экспонатов в рамах и без рамы, которые у нас есть склад.

И в довершение всего, U-Frame-It встретит и превзойдет любую написанную вами цитату кадра принести

Индивидуальные услуги, которые мы можем сделать для вас!

  • Деревянная и металлическая рама для картин на заказ
  • Длина изделия из дерева и металла
  • Пользовательские рамы для картин и материалы для обрамления
  • Услуги быстрого кадрирования
  • Растяжка холста
  • Обрамление теневого бокса
  • Консервационный каркас и маты
  • Сухой монтаж на пенопласт
  • Архивная вакуумная стойка
  • Музейная кладка
  • Рукоделие, растяжка и обрамление
  • Термоусадочная упаковка
  • Безкислотные и 100% тряпичные коврики
  • Коврики для резки с несколькими отверстиями
  • Овальные, круглые, арочные коврики
  • Предварительно нарезанные маты стандартных размеров
  • Стекло, оргстекло и зеркала на заказ
  • Оправы Uniglass
  • Готовые деревянные рамы
  • Готовые металлические рамы
  • Плакаты
  • Репродукции
  • Картины маслом в рамах
  • Оригинальное произведение искусства
  • Мэдисон Арт
  • Ювелирные изделия
  • Поздравительные открытки

Специальные услуги

  • Услуги по матированию и сухому монтажу в тот же день
  • Обрамление на заказ на следующий день
  • Термоусадочная упаковка и рамы Uni-Glass
  • Готовые рамки, рамки для плакатов, овалы, коврики и стекло
  • Вакуумный монтаж, растяжение иглы и обрамление
  • Обрамление сделано, пока вы ждете

Купите готовый деревянный или металлический каркас и используйте наш магазинный стол, чтобы собрать собственный проект каркаса.Мы порежем циновку и стекло и даже сделаем сухой монтаж, пока ждете. Нет необходимости в записи. Мы будем рады показать вы как профессионал собираете свой проект. Покиньте наш магазин со своим проектом готов повесить на стену!



U-образная рама — имеет самый большой подбор уникальных рам и ковриков на выбор, а также полный спектр услуг мастерская, чтобы предоставить вам быстрое и профессиональное обрамление. U-образная рама — это был местная бизнес-служба Мэдисон с 1975 года. Посетите любой из наших Места в Мэдисоне, где можно увидеть сотни экспонатов в рамах и без рамы, которые у нас есть склад.

И в довершение всего, U-Frame-It встретит и превзойдет любую написанную вами цитату кадра. приносить. Позвоните нам для получения подробной информации и текущих купонов.

Посетите нашу страницу купонов, чтобы распечатать свой Купон от 15 до 25% принести в магазин!



Два магазина, обслуживающие вас:

Западный Мэдисон и Ист-Сайд Мэдисон локации:

West Madison U Frame It Расположение

Вест-Сайд Мэдисон
U Frame It Store

7826 Mineral Point Road Store


West Side Madison U Frame It Store Часы работы:

С понедельника по пятницу: с 10.00.м. до 19:00
Суббота: с 10:00 до 17:30.
Воскресенье: с 11:00 до 17:00.

Щелкните здесь, чтобы увидеть карту — Получить схему проезда


Ист-Сайд Мэдисон U Frame It Расположение

East Side Madison
U Frame
It Store

857 East Johnson Street
Store

Телефон:
(608) 257-7717

East Side Madison U Frame It Store Часы работы:

Понедельник: 10 час.м. до 18:00
Вторник: с 10:00 до 19:00
Среда: с 10:00 до 18:00.
Четверг: с 10:00 до 19:00.
Пятница: С 10:00 до 18:00
Суббота: С 10:00 до 18:00
Воскресенье: выходной

Щелкните здесь, чтобы увидеть карту — Get D вождение Маршрут

Пожалуйста, звоните в вечерние часы или для особых встреч

В бизнесе с 1975 года, обслуживает район Большого Мэдисона.


West Madison Store — Телефон: (608) 833-7713

Магазин East Madison — Телефон: (608) 257-7717

Купоны в магазине

Нажмите на свой купон ниже, и вы сможете распечатать Купон в магазин для еще большей экономии!

Магазин West Madison UFrame It:

7826 Mineral Point Road Store — Вест Мэдисон

Телефон: (608) 833-7713

Схема проезда

С понедельника по пятницу:
10 а.м. до 19:00

Суббота:
10.00 — 17.30

Воскресенье:
с 11:00 до 17:00

Магазин East Madison U Frame It:

857 Ист-Джонсон-стрит,

Телефон:
(608)
257-7717

Карта / Схема проезда

Открыто:
Понедельник:
10.00 — 19.00

Вторник:
10.00 — 19.00

Среда:
10.00 — 18.00

Четверг:
10.00 — 18.00

Пятница:
10 а.м. до 18:00

Суббота:
10.00 — 18.00

Воскресенье: выходной

В бизнесе с 1975 года, обслуживает район Большого Мэдисона.

Искусство и зеркала в гостиницах и жилых помещениях для пожилых людей

Картины в рамке для гостиниц

Обрамление художественных работ усиливает визуальные элементы изображения, особенно размещение предмета по отношению к другим объектам и области, в которой он будет отображаться. Он станет прекрасным дополнением к любому существующему декору стен.Обрамление изображения может сделать изображение более эстетичным и удерживать внимание зрителя на объекте в рамке. Его также можно использовать как репуссуар, чтобы снова обратить внимание на сцену. Это добавляет глубины образуемому изображению, особенно когда выбрана красивая рамка, дополняющая обрамляемое произведение искусства. Это добавляет интереса к изображению, когда рамка тематически связана с отображаемым объектом. Позвоните нам, если вам понадобится консультация по поводу вашего следующего проживания для пожилых людей или проживания в отеле, а также о зеркале.


Искусство из акрила для пожилых людей

Картины на акриле — это очень современный и изящный подход к отображению красивого предмета декора стен.Есть много разных способов отобразить произведение искусства, изображенное на акриле. К ним относятся использование очень современного противостоящего оборудования, а также использование техники плавания, чтобы не было видно подвешенного оборудования, из-за чего произведения искусства и / или декор, напечатанные на акриле, выглядели так, как будто они плавают на стене. Художественное произведение может быть нанесено с помощью печати лица или печати обратного изображения с тыльной стороны. Каждый вариант дает разные виды готовых произведений искусства в зависимости от желаемого результата декора стен. Акрил — это последняя тенденция, которая используется в искусстве жизни пожилых людей.Позвоните нашим старшим консультантам по живому искусству и узнайте расценки на свой следующий арт-проект для пожилых людей. Мы также можем предоставить вам расценки на установку вашего произведения искусства.


Холст в рамке

Картина на холсте в рамке усиливает визуальные элементы и может сохранять оригинальный винтажный вид масляной живописи. Размещение полотна и его отношение к другим объектам в общем пространстве декора позволяет достичь множества различных элементов дизайна. Это добавляет оригинальности изображаемому на холсте изображению, особенно когда выбирается красивая рамка, дополняющая обрамляемое произведение искусства.Холст в рамке можно использовать как в гостиничном, так и в художественном дизайне для пожилых людей. Позвоните в нашу опытную команду консультантов по отелю и пожилому искусству, чтобы получить консультацию.


Зеркала для пожилых людей и гостиниц

Зеркала — самый простой способ придать помещению ощущение дизайна. Когда красивая рамка выбрана и помещена вокруг зеркала, создается совершенно новый предмет — зеркало в рамке. Рамка на зеркале может полностью открыть совершенно новое ощущение закрытой в противном случае области.Позвоните нам по поводу зеркал для вашего следующего проекта в отеле или доме престарелых.


Закрытые углы

Закрытые угловые рамы добавляют элегантности и стиля любому выбранному обрамлению.


Элитные молдинги для обрамления картин

Элитные молдинги — это высококлассный способ демонстрации произведений искусства, которые имеют истинную ценность и будут видны широкой публике. Это не только делает законченное обрамление намного красивее, но и придает роскошный вид даже простому произведению искусства для гостиничного номера.

Mr. Frame It

Mr. Frame It

Изготовлено на заказ

Каждая рама изготавливается по индивидуальному заказу, и каждый коврик изготавливается по индивидуальному заказу на собственной фабрике для каждого заказа. Это позволяет нам создать идеальную рамку и коврик для вашего заказа, превратив ваши воспоминания в яркие шедевры для вашего дома или офиса. Мы также изготавливаем коробки для теней, растягивающиеся вручную иглы и полотна по индивидуальному заказу, а также создаем специально изготовленные зеркала любого размера и в любой раме.

Creative Consulting

Мы предоставляем творческие консультации не только по поводу вашего заказа на обрамление, мы также готовы прийти к вам домой или в офис, чтобы помочь с выбором дизайна для вашего обрамления, а также повесить ваши произведения искусства для определенного макета или коллажей. В нашем выставочном зале представлен выбор из более чем 1000 высококачественных образцов рам, что гарантирует широкий выбор рам, соответствующих любым потребностям и стилям.

Сохранение произведений искусства

Мы используем только расходные материалы высочайшего качества, чтобы ваши произведения искусства и воспоминания были защищены от вредных факторов окружающей среды, не ставя под угрозу их состояние или целостность. Наши маты изготовлены из бескислотной архивной бумаги и ткани, и мы поставляем все виды стекла, включая стекло с УФ-покрытием и сохраняемое в музейном качестве.

Искусство и антиквариат

Мы расширили наш выставочный зал, чтобы мы могли представить не только работы местных художников и фотографов, но и уникальную коллекцию старинных гравюр и предметов коллекционирования.Если вы ищете что-то особенное, мы предлагаем специальный заказ постеров и принтов, начиная от подписанных и пронумерованных картин до классических постеров к фильмам. Наш антикварный торговец и консультанты также готовы помочь в поиске предметов, а также в оценке антиквариата.

Часы работы и расположение

2104 University Blvd W. Jacksonville, FL

с понедельника по пятницу с 9 до 18 и в субботу с 10 до 16.Все остальное время мы закрыты.

Самостоятельная рамка

На прошлой неделе я пережил личную трагедию, вернее, конец личной трагедии, когда умерла моя мать. Ей было 90 лет, и она страдала от болезни Альцгеймера в течение почти 13 лет с тех пор, как ей поставили диагноз еще в 2008 году. Несмотря на то, что она знала, что в конечном итоге это произойдет, ее смерть оставила меня в отчаянии и горе.

Ее боль и страдания подошли к концу, и она воссоединилась со своим мужем, проработавшим почти 50 лет.Все, за что нужно быть радостным и благодарным, и все же …

Пожалуйста, простите меня. Я знаю, что на «профессиональном» бизнес-сайте не следует забывать о каких-либо глубоких личных проблемах. Однако, если есть одна вещь, которую я усвоил как владелец малого бизнеса, так это то, что между личной и профессиональной жизнью НЕТ границы. Как люди берут с собой работу домой, так и люди приносят с собой свою домашнюю жизнь. Это человеческая природа.

Частично я делюсь такой степенью, чтобы вы все знали, что со мной.Мне придется приложить почти сверхчеловеческие усилия, чтобы справиться с невыполненными заказами, очистить магазин и подготовиться к праздничному сезону. Все вы проявили такое замечательное терпение и понимание во время (продолжающейся) пандемии, что мне очень жаль, что я спрашиваю о чем-то еще, но я не смогу прожить следующие пару недель без вашей помощи.

Наберитесь терпения. Я собираюсь перейти к другой стороне этого. Я делал это раньше, почти девять лет назад, когда умер мой отец.Моя невеста была крутой на прошлой неделе, но она не может тусоваться со мной в магазине все время.

Спасибо, что прочитали это. Если вы чувствуете, что вас что-то изменили или вас уволили из-за задержки с вашим заказом, дайте мне знать, и я уверен, что что-то можно придумать, чтобы компенсировать это за вас.

Как бы то ни было …

Надеюсь, вы все будете вакцинированы и останетесь в безопасности в самый трудный 21 месяц, который пришлось пережить большинству из нас. Похоже, что все может пойти по другому пути, что касается этого дурацкого варианта Дельты, но эй, по крайней мере, есть надежда.

Ладно, хватит бесцельной болтовни. Береги себя и ВКЛЮЧАЙТЕ КАДР !!

Стивен

Frame It Up | Greenwood, SC 29649

Добро пожаловать

Обрамление — это творческая форма искусства. От ящиков для теней, содержащих ценные предметы, до тонкого рукоделия и всего, что между ними, у нас есть творческий подход и опыт, чтобы добиться результатов, которые порадуют вас.

Если вы думаете о создании практически чего-либо, посетите нашу студию, расположенную в Гринвуде, Южная Каролина. Мы больше, чем просто обрамление. Наше внимание уделяется непревзойденному индивидуальному обслуживанию с вниманием к деталям, высочайшим мастерством и выбором качественных материалов (большинство из которых производится в США) в соответствии с вашим личным стилем и вкусом.

Мы относимся к каждой работе одинаково, независимо от ее размера. Вы получите лучший сервис и лучший результат по самой разумной цене, и вы будете помнить о качестве и впечатлениях еще долго после того, как забудете цену.

Мы гарантируем высокое качество изготовления и дизайн.

Свяжитесь с нами для получения дополнительной информации или цен и сроков выполнения крупных проектов.

Примеры наших работ можно найти в нашей фотогалерее.

Мы считаем, что сохранение нашей Земли так же важно, как и сохранение воспоминаний. Мы экологически чисты и перерабатываем отходы, образовавшиеся в результате нашей работы.

Творческие решения для кадрирования и отображения

Классический, уникальный, творческий, доступный

Позвоните нам по телефону (864)980-0401

Некоторые вещи мы обрамили:

Оригинал Художественные работы

Принты

Пастели

Рисунки

Детские рисунки

Фотографии

Дипломы

Сертификаты

00020009000 9000

Сертификаты

Рукоделие и рукоделие


Спортивные майки

Религиозные памятные вещи

Портреты

Свадебные сувениры

Политические памятные вещи

Зеркала

Возможности безграничны!

Мы бросаем вам вызов, чтобы бросить нам вызов!

Адрес: 310-B Calhoun Avenue

Greenwood, SC 29649

Электронная почта: frameitup @ wctel.net

Позвольте нам помочь подготовить ваш стенд для введения в Зал героев Центра ветеранов Гринвуд

Мы открыты … по предварительной записи или случайно Мы рады видеть вас!

Встреча, чтобы гарантировать, что вы получите все наше внимание в удобное для вас время

Рождественские воспоминания — идеальные подарки

профессионалов в области искусства и обрамления

Профессионалы в области искусства и обрамления разработали Программа страхования бизнеса «Frame It» с учетом ваших особых потребностей.Владельцы бизнеса по всей стране ценят то, что предлагает программа «Frame It».

Имея более 100 лет работы и более 3000 членов, «Frame It» обладает опытом и ресурсами, чтобы обслуживать ваш бизнес с надлежащим покрытием и предлагать вам стратегию контроля затрат.

Присоединяйтесь к Общенациональной программе страхования бизнеса «Frame It»:
Мы можем предоставить вам покупательную способность группы… что означает более низкие страховые взносы и лучшее покрытие!

Компенсация рабочим
Страхование бизнеса
Ответственность за имущество
Ответственность за автомобиль
Эффективное обслуживание претензий

Перед продлением в этом году сравните свой текущий страховой полис с программой «Frame It».

Около

Обслуживание индустрии искусства и обрамления с 1989 года

В мире искусства и обрамления презентация — это все. Правая рамка улучшает внешний вид изображения и его ценность. Вот почему вы гордитесь своим мастерством; от выбора материалов до сборки рам, монтажа картин и тщательной упаковки и доставки готового изделия.

Рамы для картин так же важны для готовой работы, как и замысел художника.То же самое и со страхованием бизнеса, потому что правильное покрытие так же важно для вашего бизнеса, как и ваши продукты. При выборе программы страхования бизнеса вам необходимо покрытие, которое защитит ваши продукты и операции от уникальных факторов риска, с которыми вы сталкиваетесь каждый день, например, от повреждения произведений искусства.

Рамка Он разбирается в сфере искусства и обрамления картин. Мы потратили годы на изучение вашего бизнеса. Наше покрытие создано для вас.

Именно поэтому Frame It предлагается по всей стране. Эта программа разработана для удовлетворения особых потребностей индустрии создания фоторамок. Разработано Picture Framers для Picture Framers.

Возможности программы:

Опытный администратор, разбирающийся в вашем бизнесе.
Exclusive Frame It страховое покрытие для фоторамок
Конкурентоспособные цены
Удобные варианты оплаты
Эффективное рассмотрение претензий
Долгосрочная стабильность

Страхование индустрии искусства и обрамления по всей стране

Наши администраторы программ обладают более чем 100-летним опытом управления и страхования по всей стране.Наша программа разработана специально для предприятий розничной, оптовой и производственной торговли. Мы можем защитить вас от бизнес-рисков, с которыми вы сталкиваетесь каждый день; многие из которых не покрываются большинством стандартных страховых полисов. Другие могут не понимать ваш бизнес, мы понимаем!

Дополнительное покрытие:

Расширение для товаров клиентов
Защищает товары клиентов, находящиеся в вашем распоряжении, от повреждения, царапин и поломки — до 15000 долларов при обрамлении

Недвижимость за пределами помещения в служебном транспортном средстве и в пути от наемного перевозчика:

Автоматически обеспечивает покрытие на сумму 15 000 долларов США; доступны варианты до 100 000 долларов США.

Деловая ответственность:

Защищает ваш бизнес от претензий, связанных с травмами ваших клиентов или общественности. Политика включает страхование помещений — операций, продуктов — завершенных операций, травм персонала и ответственности за ущерб, причиненный рекламой. Расходы на защиту, понесенные в результате таких претензий, покрываются независимо от вины.

Компенсация рабочим:

Покрывает ваших сотрудников в случае производственных травм. Поскольку вы являетесь участником программы, ваш риск распространяется на всю группу, что увеличивает вашу покупательную способность и снижает ваши расходы.

Превосходное рассмотрение претензий:

Специалисты по претензиям предоставят членам Frame It оперативные, местные и опытные услуги по урегулированию претензий по всей стране.

Консультации по контролю за потерями:

Ценная информация для членов Frame It о том, как вы можете защитить свой бизнес от убытков.

Долгосрочная стабильность:
  • The Hartford
  • CNA — Предпочтительные работодатели
  • Все они получили отличные финансовые рейтинги A +.
    Кадра это: Недопустимое название — Викисловарь

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх