Портрет с руками фото: Оригинальные портреты по фото своими руками в стиле Стик-Арт

Содержание

Справочник фотографа по позированию рук

Положение рук модели поможет создать интересный портрет, либо сломать всю фотографию. Это особенно сложный момент в выстраивании позы объекта съемки. Фотограф Хиллари Григонис (Hillary Grigonis) делится 11 техниками для решения такой простой на первый взгляд и в то же время сложной задачи.

Руки должны что-то делать или чего-то касаться

Люди чувствуют себя неловко, когда не могут понять, что делать с руками в кадре. Самый быстрый способ решения — чем-то их занять. Чем-то простым, как, например, положить руки в карманы. Или сложить руки спереди, что еще и помогает человеку успокоиться, а, следовательно, — расслабиться. Руки в данном случае будут выглядеть визуально более лестно.

Также вместо этого модель в кадре может к чему-то прикасаться. Попросите объект съемки потрогать или прислонить руки к чему-то конкретному, например, к стене или столу. Это как легкая отправная точка для позы. Модель также может что-то держать. Бокал вина или цветы отлично смотрятся в руках. Личные предметы также позволяют зрителю больше узнать о модели на фотографиях.

Используйте позы для рук, чтобы улучшать образ остальной части тела

То где и как объект поместит руки, может изменить всю форму его тела. Используйте позу рук, чтобы создать пространство между торсом и конечностями. Иначе модель будет выглядеть шире. Например, можно положить руки на бедра.

Скрещивание рук спереди может преувеличивать изгибы (поэтому это часто используется с женщинами).

Скрещивание рук в локтях сделает плечи более широкими. Эта поза руки часто используется мужчинами — она подчеркивает мышцы.

Избегайте расположения прямо к камере

Это ошибка в позировании относится к любой конечности тела человека. Размещение туловища параллельно камере делает объект визуально более широким. Кроме того, руки и ноги будут выглядеть короче.

Избегайте случаев, когда ваша модель выставляет пальцы так, чтобы они указывали прямо на камеру. Перспектива их укоротит и превратит в «обрубки».

Если пальцы располагаются прямо к камере, они занимают меньше места на фотографии. Они кажутся короче, чем если бы руки находились под углом к объективу. То же самое относится и к кистям, ногам и ступням.

Всегда контролируйте, чтобы пальцы и руки не направлены прямо к объективу.

Не скрывайте (или обрезайте) всю руку

Поза рук может внести особую красоту и индивидуальность в изображения. Зачем же убирать их из композиции? Несмотря на то, что обрезать часть руки — это нормально, избегайте кадрирования от запястья.

Если вы просите модель положить руки в карманы, нужно, чтобы человек в кадре выглядел расслабленным, а не нервным. Не нужно полностью прятать запястье в карман, иначе руки просто «исчезнут». Человек будет выглядеть калекой. Это может даже сделать бедра модели визуально немного больше, чем есть на самом деле.

То же самое относится и к определению места кадрирования фотографии. Не обрезайте в суставах, запястьях и суставах пальцев. Такое кадрирование ощущается незаконченным.

Не кладите руки слишком близко к камере

Камеры должны поставляться с предупреждением, почти идентичным тому, как в углу зеркала вашего автомобиля. Объекты больше, чем кажутся. Если что-то находится ближе к камере, оно будет выглядеть больше, чем все, что находится дальше. Этот эффект преувеличен с широкоугольными объективами и уменьшен телеобъективами.

Избегайте размещения рук ближе (по сравнению с остальным телом) к камере. Иначе руки будут выглядеть больше, чем на самом деле.

Первое фото ниже не является «неправильным» с точки зрения позирования. Но стоит отметить, что на втором изображении глаз устремляется прямо на лица — рука больше не конкурирует за внимание.

Руки под углом выглядят меньше

Расположение рук может заставить их выглядеть больше. Рука, повернутая прямо на камеру, будет выглядеть больше на фотографиях. И наоборот: если вы видите только часть руки, она будет выглядеть меньше.

Верхние конечности должны располагаться, как минимум, под небольшим углом от камеры. Или вы должны снимать их со стороны. Важно, когда в кадре рука видна целиком и менее важно, когда на снимке только ее часть. Это связано с тем, что бОльшие руки будут соревноваться за внимание с лицом. Конечно, если на изображении нет лица, наклон рук не так важен.

Избегайте поз, когда руки упираются в тело

Используйте позы для рук, которые отражают мягкое прикосновение, а не толчок.

Используйте руки, чтобы выделить определенные части тела

Руки и ноги создают естественные линии на портретных фотографиях. Все, чего касаются руки, привлекает внимание. Они, например, могут направить взгляд зрителя на талию. Можно создать иллюзию более тонкой талии, поместив руки немного дальше от фактической талии.

При фотографировании пар легкое размещение руки на щеке может направить взгляд на оба лица.

Избегайте попадания рук в области, на которые вы не хотите привлекать внимание. Идеальный случай, чтобы нарушить это правило, — это фотография беременных, потому что в таком случае вам действительно нужно, чтобы взгляд зрителя был обращен к животу модели.

Избегайте рук, скрещенных спереди

По какой-то причине многие люди стоят со скрещенными спереди руками на свадебных фотографиях. При этом выглядит это так, как будто кто-то вошел к ним, пока они мылись в душе. Это привлекает внимание не к той области. Не нужно фокусировать взгляд зрителя на чьих-то коленках.

Обращайте внимание, чтобы поза рук не была напряженной

Как вы определяете напряженные руки? Они плоские и плотно стиснутые или же сжатые в кулаки. Убедитесь, что вы избегаете такого. Попросите модель расслабить кисти и немного изогнуть руки. Как и любом правиле всегда есть исключения. Это касается и фотографии, когда вашей целью является создание напряжения в кадре.

Симметричное положение рук — это не красиво

Во время позирования руки так и тянутся друг к другу. Хотя на самом деле вы получите более динамичную позу, если руки будут находиться в разных положениях. Или другими словами, — поза не должна быть полностью симметрична.

Вместо того, чтобы обе руки спрятать в карманы, оставьте одну на бедре или талии. Или, кладя руки на бедра, поместите одну немного выше другой. Симметричная поза не является неправильной. Но если попросить модель сделать что-то другое с другой стороны, это поможет создать более сильный снимок. Когда у вас есть время для работы, выстраивание несимметричных поз для рук может помочь создать более креативные фотографии.

Заключение

  • Совершенствуйте позы, проверив каждую из потенциальных проблем
  • Прямой ракурс (или пальцы, расположенные прямо к камере)
  • Скрытые или обрезанные руки
  • Визуальное увеличение рук с самыми большими плоскими сторонами, обращенными к камере
  • Визуальное увеличение рук из-за неправильного расположения относительно камеры (ближе, чем все тело)
  • Руки, привлекающие внимание к неправильной части тела модели (как, например, руки, скрещенные спереди)
  • Напряженные руки

Портрет по фото своими руками в стиле флип-флоп, поп арт, красками: 600 грн

Предлагаем не просто портреты, а возможность принимать участие в создании подарка своими руками, причем, справится с этим может даже ребёнок! Специально для вас мы создали 2 удивительных направления по созданию подарков своими руками: Флип-флоп и Звёздное шоу своими руками. Если вы хотите подарить близким по-настоящему оригинальный и яркий подарок, ФЛИП-ФЛОП именно для вас! Вы подарите не просто вещь, а эмоции — ведь вы дарите участие в увлекательном совместном создании шедевра, который не может не получиться. При заказе ФЛИП ФЛОП портрета, Вы сразу получаете всё необходимое для создания Вашего подарка СВОИМИ РУКАМИ! Все что от вас требуется — фотография! Как это работает: 1. Отправьте фотографию, желательно в хорошем качестве, на наш адрес; 2. Выберите цветовую палитру и размер для Вашего портрета; 3. Подождите 2-3 дня пока наши художники обработают фотографию, перенесут готовое изображение на холст и подготовят ваш ФЛИП-ФЛОП набор; 4. Получите свой ФЛИП-ФЛОП набор! Мы отправим ваш подарок в любую точку мира) (по городу Полтава доставка бесплатная) 5. Получив набор, внимательно ознакомьтесь с инструкцией и приступайте! Наносите, найденные в наборе краски на холст в произвольном порядке, главное — не оставляя пустых мест. Привлекайте к этому веселому занятию компанию и получайте удовольствие от того, что Вы делаете))) 6. Подождите около 40 минут пока краска полностью высохнет; 7. Наклейте монтажную пленку, которая входит в набор, хорошенько ее прижмите и аккуратно снимите с холста! Если некоторые участки изображения не отошли с монтажной пленкой — снимите их самостоятельно. 8. Ваш шедевр готов!!!) ДЛЯ КОМПАНИЙ есть интересные предложения на корпоративы — подготовка логотипа предприятия в технике филип-флоп, где гости мероприятие и работники фирмы смогут поучаствовать в коллективном создании картины.Финал вечера будет более ярким, когда будет представлен результат совместного творчества) Еще более интересным вариантом будет составная картина.

Цены на портрет с натуры и по фото Стоимость живописных и дизайнерских работ Художник Яков Дедык

Уважаемые посетители, вы находитесь на сайте профессионального художника Дедык Якова. Стоимость картин на моём сайте рассчитывается исходя из качества моих работ и личных потребностей. На странице представлены актуальные цены на сегодняшний день. Портреты на заказ с натуры и фотографии. Живопись и графика. Картины и композиции.

В таблице ниже приведены примерные цены на живописные и графические работы с натуры и по фото и сроки их исполнения. По этой информации вы можете узнать сколько стоит заказать портрет на моём сайте. Готовя картина представляется заказчику на переносной раме без стекла или в пластиковом тубусе ( в оформленном виде графика-рамка со стеклом или живопись — холст на подрамнике, оформленном в багет — цена багета рассчитывается отдельно). Окончательная цена зависит от сложности самой работы, размера живописной картины или рисунка, сроков изготовления, материалов и т. д. Обговорите эти детали со мной. Тел. Москва, Московская обл.:

+7-962-189-15-98, Skype: yakov-dedyk. E-mail: [email protected] или [email protected] .Вы можете заказать портрет с доставкой курьером или по почте.

Уважаемые заказчики! Я очень дорожу каждым человеком, обратившимся ко мне. Но, настоятельная просьба к вам, заказывайте портрет или картину за одну — две недели. Сроки, в которые вы сможете получить свой заказ могут отличаться от приведённых в прайс листе. Заказы я выполняю не по мере поступления, а в порядке очереди. Заказывайте картины только по телефону (WhatsApp, Telegram, Viber) и e-mail, указанным на этом сайте. Избегайте мошенников в интернете, использующих фотографии и изображения мох картин в целях обмана!

В таблицах ниже приведены примерные цены на живописные и графические работы с натуры и по фото и сроки их исполнения. По этой информации вы можете узнать сколько стоит заказать портрет на моём сайте. Хочу обратить особое внимание, что цены в таблице являются приблизительными. Актуальную информацию по стоимости каждой конкретной работы вы можете узнать, написав мне письмо на почту или позвонить по телефону. Обязательно пришлите фотографии, тогда я наверняка скажу Вам точную стоимость готовой картины.

Из чего складывается цена на картину

Конечно, заказчикам было бы очень интересно знать, из чего же складывается цена на портрет или живописную картину. В художественных салонах или у разных художников цены на живопись и рисунок различны. Зависит это всё от множества факторов, да и деньги это весьма условный способ оплаты труда художника, поскольку цена и ценность картины вещи абсолютно разные. Буду говорить о себе, из чего у меня складывается стоимость рисунка или живописной картины, созданной мною на заказ. Основную часть стоимости портрета берёт на себя непосредственно сам труд художника, на сегодняшний день я ценю его примерно так, как указано в этом прайс-листе. Выбранная техника живописи и рисунка предполагает наличие определённого вида материалов (холст, бумага, подрамник, багетная рама, лаки, краски, кисти и т. д.). Качественные или импортные фирменные материалы стоят довольно дорого, поэтому просто подготовить к работе и оформить готовую картину маслом (50х60 см.) в средний багет стоит примерно 2 500 – 3 000 р. Определённую, хотя и не значительную часть цены, занимает пересылка или доставка портрета. Иногда приходится прибегать к услугам курьерских служб. Ну и налоговые отчисления от гонорара за продажу картины. Так что, если подсчитать расходную часть, то не стоит считать художников такими уж крохоборами. Да и стоимость заказного портрета немного занижена, по сравнению с просто картиной, написанной на продажу, поскольку покупка такой работы актуальна для очень узкого круга лиц.

Жанр Размер, Стоимость Сроки

Погрудный портрет маслом

(А3) 30х40 — 8 000 р.
30х45 — 8 500 р.
50х40 — 9 500 р.
(А2) 60х40 — 12 000 р.
60х50 — 20 000 р.
70х50 — 30 000 +р.
4 — 15 дней с доставкой

Портрет маслом с руками

50х40 — 12 000 р.
60х40 — 18 000 р.
60х50 — 25 000 р.
70х50 — 40 000 р.
80х60 — 50 000 +р.
100х80 — 75 000 +р.
от 7 до 45 дней

Сухая кисть в цвете

(А4) 35х25 — 2500 р.
(А3) 40х30 — 3 000 р.
45х30 — 3 500 р.
50х40 — 4 000 р.
(А2) 60х40 — 5 000 р.
70х50 — 7 500 +р.
(А1) 80х60 — 10 000 +р.
от 2 до 7 дней

Сухая кисть в монохромном исполнении

(А4) 35х25 — 2 500 р.
(А3) 40х30 — 2 500 р.
45х30 — 3 000 р.
50х40 — 3 000 р.
(А2) 60х40 — 4 000 р.
70х50 — 6 000 +р.
(А1) 80х60 — 7 000 +р.
от 1 до 5 дней

Портрет карандашом, углём, сепия

(А4) 30х20 — 2 000 р.
(А3) 40х30 — 2 500 р.
50х40 — 3 000 р.
(А2) 60х40 — 3 500 р.
70х50 — 5 000 р.
от 1 до 5 дней

Портрет в смешанной технике: пастель, акварель, темпера

35х25 — 2 500 р.
40х30 — 3 000 р.
45х30 — 4 000 р.
50х40 — 4 000 р.
60х40 — 5 000 р.
70х50 — 6 000 +р.
80х60 — 8 500 +р.
от 2 до 7 дней

Картины и композиции

цена во многом зависит от размеров,
сложности и техники исполнения
По договору

Портрет с натуры

Стоимость зависит от техники исполнения,
формата и сложности
По договору

Портрет на холсте акрилом

(А3) 30х40 — 6 000 р.
30х45 — 7 000 р.
50х40 — 10 000 р.
(А2) 60х40 — 12 000 р.
60х50 — 15 000 р.
70х50 — 20 000 +р.
4 — 10 дней с доставкой

Цифровая живопись и шаржи

Цены от 1 500 р.+ 1 — 5 дней

Печать на холстепо своему фото в ART-GIFTS ™

Фото на холсте — универсальный подарок на память

Порой подобрать интересный подарок для дорогого человека очень сложно. В этом случае фото на холсте станет отличной альтернативой стандартным вариантам презента. Такой неожиданный сюрприз станет отличным украшением интерьера, изюминкой дизайна комнаты и памятью на долгие годы.

Портрет, напечатанный на холсте, очень похож на работу профессионального художника. Но в отличие от оригинального изображения, написанного маслом, стоит на порядок дешевле. Такой презент не нужно хранить в особых условиях, учитывая температуру и влажность. Достаточно просто повесить на стену и наслаждаться сочными красками изображения.

Почему стоит выбрать печать на полотне

Фотография на холсте смотрится солидно за счет тканевой основы. Готовое полотно с рисунком натягивают на сосновый подрамник, и сувенир приобретает вид полноценной картины. В качестве дополнительного оформления можно использовать раму. Цвет, стиль и фактура окантовки может варьироваться в зависимости от интерьера, в котором будет расположена картина. Такой подход позволит сделать идеальный презент для близкого человека.

Конечно, можно хорошо сэкономить, просто распечатав любимый кадр в большом формате. Однако, фото на холстах и смотрятся лучше, и сохраняют цвета гораздо дольше обычной бумаги. Кроме того, полотно не подвержено износу, в отличие от тонкой бумажной поверхности.

Какой сюжет подойдет для картины

Чаще всего в подарок выбирают фотопортреты на холсте. Красивый кадр крупным планом притягивает взгляд. Для печати на полотне можно использовать разнообразные сюжеты:

  • семейные торжества;
  • путешествия;
  • компании друзей;
  • портреты детей;
  • человека с его хобби;
  • спортивные достижения и т.д.

Для картины можно выбрать абсолютно любой сюжет. Например, некоторые любители домашних животных заказывают портреты своих питомцев. Печать фото на холсте выполняется с помощью современного оборудования, которое гарантирует высокое качество готовой работы.

Если нет подходящего фото

Не всегда получается подобрать удачный кадр. В некоторых случаях у дарителя нет доступа к личным архивам виновника торжества. В этом случае распечатать фото на холсте можно из интернета.

На стоках хранится масса изображений с хорошим разрешением. Для подбора чаще всего ориентируются на увлечения человека. Любителям музыки подойдут различные инструменты, либо постеры с любимыми исполнителями. Тем, кто мечтает о путешествии в конкретную страну, стоит подарить пейзаж тех мест. Такой сюрприз будет стоить недорого по сравнению с самой поездкой, и так же приятно согреет душу.

Уникальные возможности дают фоторедакторы, в которых можно сделать любой фантастический сюжет с именинником в главные роли. Подобное фото на холсте, цена которого приятно удивит дарителя, точно не останется незамеченным в общей куче подарков.

Качество изображения

Каким бы интересным ни был сувенир, главное — это его высокое качество. Фотопечать на холсте выполняется с помощью специальных красок, которые точно передают все тона оригинального изображения. Картина создается с помощью струйного принтера или плоттера.

Цена готового полотна включает в себя покрытие особым лаком. Данная технология позволяет уберечь сувенир от воздействия солнечных лучей, перепада влажности или температуры. Можно заказать фото на холсте в виде модульной картины. Каждый подрамник при этом будет оснащен специальным креплением на стену, чтобы сразу повесить подарок на стену.

Оформление заказа

Вы можете заказать портрет по фото на холсте всего в несколько кликов на нашем сайте. Для этого достаточно воспользоваться конструктором изображений. Оформление предельно простое: выбираете размер, подгружаете изображение, смотрите на результат.

Если модель готового продукта вас устраивает, оформляете печать фото на холсте недорого. От клиента нам нужны контактные данные, после чего менеджер свяжется с вами для уточнения деталей. Дополнительно мы предлагаем сделать подарочную упаковку заказа. Если вы не можете определиться с размером будущего шедевра, спросите наших сотрудников.

Уникальное фото на холсте Украина будет готово уже на следующий день после заказа. Доставка действует по всем городам страны. Каждая посылка надежно упаковывается в пленку и бумагу для защиты от повреждений.

Портрет трафарет на холсте своими руками по фото

Подарок подойдет на любое торжество и подарит массу эмоций!

День рождения

Процесс создания портрета очень прост

1.

Распакуйте портрет,

достаньте краску, кисти и инструкцию

2.

Отдайтесь

творческому порыву,

раскрашивая холст

3.

Дождитесь полного

 высыхания краски

(20-40 минут)

4.

С помощью

специальной пленки

снимите трафарет

5.

Ваш невероятный

портрет готов!

В комплекте есть все необходимое для создания портрета!

Размеры и цены

Вы сами выбираете цветовую палитру портрета

Примеры эскизов

Отзывы о нашей работе

Часто задаваемые вопросы

Как это происходит, создание

Портрет-трафарет

Это самый креативный и позитивный подарок, который только можно подарить на торжестве. Он объединяет участников и увлекает процессом рисования, даже если вы совсем не умеете рисовать!

Для заказа нам необходимо от Вас фото, после чего мы рисуем эскизы в разных цветовых решениях. После утверждения художники подготавливают для вас холст с нанесенным трафаретом портрета, краски и кисти и отправляют вам курьером домой или в офис!

Интрига держится до конца рисования портрета, лишь только сняв трафарет с помощью специальной пленки все увидят конечный результат, и уж поверьте, будут в восторге!

Сколько времени уйдет на создание картины?

Изготовление портрета в среднем занимает  3-4 дня. При срочном заказе мы можем выполнить за один день.

Можно ли сделать двух людей на портрете?

Да, два человека хорошо помещаются на среднем

(40х60 см) и большом (60х80 см) холстах, для изображения трех персон подойдет более вытянутый холст (50х70см) .

Сколько стоит доставка по Екатеринбургу?

Доставка курьером по Екатеринбургу рассчитывается индивидуально.

Доставляете по РФ?

Мы доставляем по всей территории РФ курьерской доставкой СДЭК и другими транспортными компаниями.

Сколько стоит доставка?

Сколько стоит такой портрет и какие есть размеры?

Стоимость доставки зависит от места назначения и размера заказанного Вами портрета.

Необходимо выбрать одно или несколько фото, размер желаемого портрета и оставить заявку.

Телефон для связи +7(922)128 28 47

В состав комплекта для создания

портрета входят:

Как перенести фото на холст своими руками

Вот вы сделал семейную фотосессию с детьми. И если раньше портреты и картины с изображением всех членов семьи нужно было заказывать у художников, то теперь достаточно щелкнуть кнопкой фотоаппарата и распечатать кадр любым удобным для вас способом.

В перечне услуг ателье имеется даже печать на холсте. В данном мастер-классе мы предлагаем вам перенести фото на холст своими руками. Результат при соблюдении техники получается интересным.

Фотокартина выглядит немного обветшавшей, словно, от времени. Холст станет особо ценным для вас, если вы перенесете на него свою фотоработу или изображение дорогих и близких вам людей.

Материалы

Для работы вам будут нужны:

  • фото, распечатанное на обычной бумаге;
  • холст, соответствующий размеру листа бумаги;
  • акриловый гель;
  • кисть-губка;
  • пластиковая карта;
  • пульверизатор;
  • лак.


Шаг 1. Возьмите губку-кисть и нанесите подготовленный гель на холст в меру толстым, но равномерным слоем.

Шаг 2. Приложите фото к холсту с гелем. Прикладывайте его лицевой стороной. Делайте это аккуратно, чтобы не образовались пузырьки воздуха. Если они имеются, разгладьте поверхность распечатанного изображения с помощью пластиковой карты. Оставьте данную заготовку на 12 часов. Гель и сама бумага должны полностью высохнуть.

Шаг 3. Наберите воду в пульверизатор. С его помощью намочите всю поверхность холста.

Шаг 4. Начните отделять бумагу от холста. Делайте это предельно аккуратно, она будет отставать небольшими кусочками в несколько слоев.

Шаг 5. Продолжайте удалять бумагу, пока не проступит более четкий рисунок. После удаления каждого слоя не забывайте смачивать бумагу водой.

Шаг 6. Когда холст будет готов, дайте ему основательно высохнуть от воды и после покройте его поверхность специальным покрытием для изделий в технике декупаж. Также можете использовать лак на водной основе. Подобное покрытие не только защитит поверхность холста, но и добавит изображению контрастности.

3.9 / 5 ( 47 голосов )

«Я руками и ногами за менеджмент качества в медицине» — Реальное время

Зачем нужны медицинские стандарты и клинические рекомендации и кто отвечает за их соблюдение

Фото: Максим Платонов

Гэлнур Ривальевна Клетенкова много лет работала в педиатрии, а сегодня заведует клинико-экспертным отделом Перинатального центра РКБ. В ее ответственности — внутренний контроль качества оказания медицинской помощи в Центре, соответствие лечения стандартам и клиническим рекомендациям, разбор инцидентов, реагирование на жалобы… Зачем талантливый педиатр с перспективной карьерой резко сменила направление деятельности, почему поиск ошибок в системе важнее поиска ошибок в работе отдельно взятого человека, в чем залог качества оказания медицинской помощи и какое значение в жизни имеет провидение — в портрете Гэлнур Ривальевны для «Реального времени».

«Мне помогло провидение»

В 1979 году Гэлнур с золотой медалью окончила сельскую школу в Ульяновской области. В медицину, казалось, не собиралась, но незадолго до выпуска объявила родителям о том, что хочет учиться на детского доктора и поехать в медицинский институт, в Казань. Родители препятствовать не стали. Ни родственников, ни знакомых в Казани не было, поэтому устраиваться пришлось самостоятельно. Мама Гэлнур познакомилась с семьей другой абитуриентки — девушки из Азербайджана, которая поступала на лечебный факультет. И родители решили поселить двух будущих студенток вместе на квартире на время подготовительных курсов, которые длились месяц.

— На этих курсах я увидела, что вокруг так много талантливых сверстников! Но почему-то меня это нисколько не удручило. Видимо, была юношеская уверенность в том, что я буду доктором. И мне помогло провидение, — улыбается сегодня Гэлнур Ривальевна.

Случай распорядился так, что соседка сдавала первый вступительный экзамен несколькими днями раньше. Придя домой, она рассказала, как все проходило, и главное — какой билет ей попался. Усердная Гэлнур на всякий случай тем же вечером назубок выучила ответы. И на экзамене ей попался тот же самый билет! Разумеется, сдала отлично и стала готовиться к зачислению (при наличии золотой медали для этого достаточно было первого испытания, пройденного на пятерку).

Поступив в институт, девушка заметила за собой серьезную метаморфозу. В школе она была председателем совета отряда и дружины, секретарем комсомольской организации, участвовала в конкурсах чтецов и ораторов, выступала от лица пионерской организации на праздниках — словом, была социально активным ребенком. А в институте сразу же углубилась в учебу, и вся веселая студенческая жизнь ее практически не волновала. Сегодня, вспоминая об этом, доктор списывает все на собственную целеустремленность. На третьем курсе девушка вышла замуж, на четвертом родила старшего сына Алешу. А в 1985 году, окончив институт, получила диплом педиатра.

«Дети — удивительные существа, которых мы, к сожалению, очень часто портим»

Сегодня, размышляя о том, почему все-таки с самого начала выбрала педфак, Гэлнур Ривальевна объясняет:

— Видимо, потому что я была старшим ребенком в семье. Привыкла заботиться о младших, поэтому даже мыслей не было о другой стезе — я видела себя именно детским врачом. Ну и потом, дети — это такие прекрасные создания, которые знают гораздо больше, чем взрослые. Просто их нужно уметь «читать» — они говорят не словами, а невербальными знаками. Удивительные существа, которых мы, к сожалению, очень часто портим. Может расти маленький гений — а мы приписываем ему непонятную форму эпилепсии. Или, может быть, перед нами гиперчувствительный ребенок, тонко чувствующий — а мы присваиваем ему диагноз «гипервозбудимость»… Видимо, у меня было какое-то внутреннее ощущение, что я смогу не вредить детям, лечить их, не применяя жестких и избыточных мер.

В 1985 году, закончив институт, Гэлнур Ривальевна пошла работать в детскую поликлинику, на участок — и выбор этот сделала абсолютно сознательно:

— Будучи интерном в стационаре детской горбольницы №4, я видела, что там работают «взрослые» врачи, а молодежь у них все время спрашивает, что делать. А мне хотелось самостоятельности. И поэтому, думаю, я сделала правильно. Хотя поначалу мне было очень страшно. Бывало такое, что днем, сходив на вызов, я вечером под каким-то предлогом снова уходила по этому адресу, чтобы проверить, все ли там в порядке. Так я себя учила.

Доктор признается: эмпатичность и сострадание были в ней сильны с детства. Настолько сильны, что в юности девушка даже боялась того, что подсознательно выберет в мужья глубоко больного человека, чтобы обеспечить себя нужным количеством эмоций и всю жизнь посвятить своеобразному служению. Этого не произошло, а ощущение твердой руки пришло с опытом первого же самостоятельного дежурства, во время которого произошли сразу две внештатных ситуации:

— Это было самое первое мое дежурство в детской больнице. В стационаре лежал ребенок с астмой, и меня предупредили, что каждый раз с 4 до 6 утра у него проходит ужасный приступ, который может закончиться трагическим исходом. Я приняла как данность, что у меня может такое случиться, перечитала все, что нашла по этому поводу, приготовилась морально и заступила на смену. Но первый эксцесс случился гораздо раньше четырех утра. Еще вечером процедурная медсестра, жившая по соседству, спохватилась, что забыла выключить утюг и побежала домой. А уходя, закрыла на ключ процедурный кабинет — все-таки там медикаменты. И именно в этот момент в больницу прямо с улицы забежала большая семья с ребенком, который подавился рыбной костью. Я же не могла им сказать, что процедурный кабинет закрыт и у меня нет доступа к инструментам? Побежала на второй этаж, в кабинет, где еще во времена интернатуры ставила пациентам банки (помните такие?). Он, на счастье, был открыт. Я нашла там большущий пинцет, продезинфицировала его, промыла и пришла с этим пинцетом к ребенку. Тот послушно открыл рот, я вытащила кость. Мне кажется, что моей рукой кто-то управлял. Ничего у меня не дрожало, ничего я не боялась — просто знала, что сейчас должна это сделать. И потом, в четыре утра, когда тот самый ребенок с астмой выдал свой приступ, у меня уже не было никаких сомнений, я четко знала, что должна делать: сначала баралгин, потом эуфиллинизацию, потом кислород и наблюдение… А ведь сейчас такая ситуация в обычной горбольнице просто была бы немыслима. Врач открывает стандарт, смотрит приказы о маршрутизации и спрашивает: «Ребята, а почему этот ребенок здесь, а не в клинике третьего уровня, в которой должен находиться?..»

Вспоминает наша героиня и о своих ошибках того периода: например, как-то на вызове не узнала редкую болезнь — гликогеноз. При этом заболевании глюкоза патологическим образом откладывается в печени, в селезенке, а причина его кроется в наследственных механизмах. Это был ребенок от кровнородственного брака, и на вызове молодая врач не распознала этой редкой патологии. Правда, на всякий случай направила семью на консультацию на кафедру в родной институт — и получила потом шутливый выговор от своей преподавательницы: ай-яй-яй, дескать, такую болезнь не узнала!

Наша собеседница уверена: медицина требует от врача определенной решительности. Ведь если доктор будет пребывать в постоянной эмпатии, он не сможет правильно провести сложные процедуры — к примеру, спинномозговую пункцию, при которой нужна твердая рука и отсутствие сомнений. Некую здоровую отстраненность Гэлнур Ривальевна в себе видела с самого начала, потому что понимала: в ее руках — жизнь ребенка, и нужен баланс между глубокой эмпатией и холодным разумом.

«Я всегда буду на стороне пациента»

В 1992 году она пришла работать в стационар ДРКБ, в диагностическое отделение, где концентрировались все сложные случаи детских болезней, когда диагноз сразу поставить не удавалось. Это отделение занималось разгадыванием загадок и поиском, что же не так с этими малышами. А с 1996 года Гэлнур Ривальевна его возглавила — молодая, деятельная, вдумчивая, она была очень многообещающим врачом.

Вспоминая те времена, доктор с особенным теплом говорит о своих пациентах и о том, как важно правильно строить отношения с ними и с их родителями. Она уверена: когда врач и пациент действуют в команде, в четком и тесном партнерстве — это очень хорошо. Но, как известно, сегодняшний пациент — человек начитанный, порой даже слишком. Многие доктора рассказывают о людях, которые приходят к ним, имея при себе уже четко сформированное мнение о том, что с ними и какое лечение они должны получать. Гэлнур Ривальевна рассуждает о таких случаях:

— В этом ничего плохого нет, и в таких случаях я всегда буду на стороне пациента. В отношениях между врачом и пациентом можно провести аналогию с отношениями между родителем и ребенком. Если родитель будет диктовать что-то ребенку просто на том основании, что он взрослый, ничего не получится. А если понять, что движет ребенком, почему он выдвигает такую методику решения проблемы — всегда можно объяснить ему, почему надо делать не так. И главное — пациенту всегда надо дать понять, что ты на его стороне. Сделать это можно разными способами. Возможно, есть смысл даже назначить ему ненужное обследование, на котором он настаивает, — просто чтобы завоевать его доверие. Это не такая большая плата за понимание, которое приходит потом.

А что касается отношений с родителями пациентов — то они очень разные, как говорит наша героиня. По ее словам, самыми сложными были как раз те мамы и папы, кто перекладывал ответственность за своего ребенка на докторов и вел себя равнодушно и безучастно. А те, кто защищает свое дитя, — полезные для врача партнеры, потому что они действуют в интересах ребенка. Главное — найти общий язык с ними.

— Я всегда знала, как родители ко мне относятся — это чувствовалось по поведению их детей. Дети ведь считывают эмоции родителей по отношению к другим людям и передают их. Поэтому если ребенок плачет, сопротивляется, как-то агрессивно себя ведет — значит, мама настроена ко мне точно как-то нехорошо. И я всегда учитывала в работе этот эмоциональный перенос, — рассказывает доктор.

И еще одна важная вещь запомнилась ей из педиатрической практики: материнский инстинкт. Порой родители требуют провести детям тот или иной анализ, а у докторов нет зримого повода, чтобы его назначить. Гэлнур Ривальевна признается: она верит в это материнское чутье.

— И если у матери из головы не выходит какая-то мысль, я уверена, что какая-то материальная причина для этого есть. Я всегда одобрительно относилась к тому, что мама говорила, даже если могло показаться, что она немного не в себе…

«Многие болезни в детском возрасте остаются незамеченными»

Как известно, особенно строгий контроль в медицине всегда был за детьми. Да и теперь, пожалуй, к детскому здоровью внимания больше. Однако Гэлнур Ривальевна объясняет, что это пережиток прежних времен, и сегодня фокус в медицине сдвигается: под большим вниманием здоровье трудоспособного населения, важно здоровье каждого пациента, сколько бы лет ему ни было. Но доктор дает объяснение и тому, почему детская медицина может показаться более внимательной и более настойчивой.

Дело в том, что если у ребенка есть пороки, их надо найти и скорректировать как можно в более раннем возрасте, чтобы они не успели наложить отпечаток на состояние организма впоследствии. Но многие болезни в детском возрасте остаются незамеченными, потому что у детей очень высокий функциональный резерв. И получается, что все работало, но работало на грани, и когда наступил взрослый возраст, кончились компенсаторные возможности детского организма, вдруг все стало плохо, болезнь проявила себя. Поэтому так важно в детском возрасте быть очень внимательными к здоровью. А подход к детям «он израстется, и все у него будет хорошо» — в корне неверный. Но и здесь могут быть моральные дилеммы, особенно со стороны врача.

Гэлнур Ривальевна вспоминает одну девочку (с ее мамой у доктора до сих пор теплые отношения): ее привезли на диагностику четырехмесячной, и у нее не прекращались пневмонии. Вдумчивая доктор заподозрила у ребенка врожденный синдром, который со временем неизбежно приводит к умственной отсталости — и сообщила о своих подозрениях родителям. Обследование показало: да, действительно. Девочка никогда не будет умственно полноценной. Мама развернула бурную деятельность — ребенка возили в Институт мозга в Санкт-Петербург, там по особенным методикам девочку развивали, проводили реабилитационные мероприятия, старались максимально наладить работу мозга. Кое-что получилось — но факт остается фактом: ребенок тяжело болен и имеет ментальные отклонения. И сегодня доктор задумчиво говорит:

— Я порой задумываюсь: синдром этот неизлечим. Он проявился бы в любом случае. Но, может быть, мне не стоило сразу выносить этой семье приговор? Может быть, я у них украла пять — шесть лет счастливой жизни до тех пор, пока они не узнали бы своего диагноза? И размышляя об этом, я все-таки уверена: нет, все было правильно. Потому что активность, которую развернула эта мама, методы и результаты реабилитации, которых она добилась, позволили ее ребенку остаться на социально приемлемом уровне, а не в тяжелой умственной отсталости. Важно было начать это сразу же. И вот здесь проявились те самые партнерские отношения между врачом и пациентом (вернее, его родителем).

Как дочка иудейского миссионера перевернула жизнь татарстанского врача

Казалось бы, профессиональный трек (как бы мы сегодня это назвали) был уже выстроен. Но в душе зарождалась тяга к другому виду деятельности:

— Однажды я вышла на пост, и меня пронзила мысль о том, что я не просто врач, который должен делать правильные назначения и ставить правильные диагнозы. Я еще и отвечаю за то, как это сделает медицинская сестра. И у меня начался какой-то переворот мышления: меня тогда осенило, что это не только мое личное дело — постоянно учиться и действовать правильно. Я подумала, что моя главная задача — вовлечь в это всех, чтобы все всё делали правильно. Но тогда я еще не вышла на какой-то уровень принятия решений.

Выходу на этот уровень поспособствовал случай диагностической ошибки, который, к счастью, благополучно закончился, но перевернул жизнь Гэлнур Ривальевны. К тому моменту она уже была на пике своей врачебной карьеры: отлично диагностировала, лечила, постоянно учила, была вся с головой в своей профессии. Ее уважала вся больница, с ней советовались в сложных случаях, а она жадно училась и развивалась, развивалась, развивалась… Даже в отпуске доктор Клетенкова не позволяла себе читать художественную литературу — только специальную, медицинскую, чтобы не терять зря времени…

И в этот момент, когда педиатрическая слава доктора была в зените, к ней в отделение поступила восьмимесячная малышка, дочка еврейского раввина-миссионера. До этого девочка лежала в хирургическом отделении, где ей исключали острую патологию. Хирурги по своей части ничего не нашли и перевели ребенка в диагностическое, к Гэлнур Ривальевне.

— Постфактум я уже понимала, что были знаки, по которым можно было сориентироваться в правильную сторону, — рассказывает доктор. — Но во мне было сильное доверие к коллегам — я была уверена, что не мог хирург ничего пропустить. И еще виновата была моя самоуверенность: я считала, что я отличный педиатр. Этот раввин очень переживал за своего ребенка — вплоть до того, что свечи в ординаторской расставлял. Он и его жена практически не говорили по-русски, а мы — по-английски (кстати, после этого случая я решила, что мне обязательно нужно знать английский — и долго занималась его изучением). Значит, нам приходилось работать в условиях ограниченного поступления информации. Множество специалистов было привлечено к этому случаю. У меня тогда была привычка на все инструментальные и аппаратные исследования ходить вместе с ребенком и показывать специалистам пальцем, где мне надо посмотреть. И когда мы пришли делать КТ головного мозга, то молодой доктор-ординатор спросил у меня: «А что болит? Живот?» И я крайне самоуверенно ему ответила: «Нет, голова». И только потом поняла, что это был еще один знак — надо было посмотреть и живот, «подчистить» за хирургами…

Потом оказалось, что у девочки аппендицит, проходивший в крайне смазанной симптоматике — потому-то и хирурги его пропустили, и педиатры не сразу догадались. Ребенка спасли, с ним все было в порядке, но Гэлнур Ривальевна уже поняла для себя: нужно что-то делать. Нужно как-то лечить свою самоуверенность и самоуверенность других врачей, чтобы подобные случаи не повторялись. В итоге она решила уйти туда, где принесет максимум пользы с точки зрения врачебной системы.

— Этот случай очень больно ударил по моему самолюбию: я поняла, что я — всего лишь человек. И что консилиум — это здорово, но он ни в коем случае не является средством разделения ответственности. Лечащий врач — все-таки номер один, и его трезвое критическое мышление должно превалировать в вопросе постановки диагноза и лечения, — рассказывает она о том, как фактически закончила свою педиатрическую карьеру.

«Врачам кажется, что их ограничивают клинические рекомендации, а на самом деле их ограничивает сама жизнь»

В 2005 году нашей героине представилась возможность возглавить клинико-экспертную службу ДРКБ — и она согласилась. В задачи этой службы входил анализ всех до единого случаев детских смертей в республике. Работа мрачная, но здесь нужен был вдумчивый, знающий, чувствующий и рефлексирующий профессионал.

— Видимо, на тот момент это отвечало моему внутреннему диссонансу, — разводит руками Гэлнур Ривальевна. — И кроме того, я наблюдала за некоторыми докторами, которые, долго проработав в одной специальности, демонстрировали признаки профессионального выгорания, которые выражались как инертность. Им не хотелось развиваться дальше, находить новые способы решения детских и взрослых проблем, у них было недостаточно эмпатии, было критическое отношение к пациентам… Я так не хотела…

Наша героиня стала заниматься проблемой детской смертности, чтобы понять, почему совершаются врачебные ошибки. Но четкого, конкретного ответа не находилось многие годы. Сегодня она говорит: дело в том, что до 2014 года все случаи медицинских ошибок пытались объяснить исключительно личностными, персональными факторами. И только в 2014 в медицинской системе республики укоренилась идея о том, что дело в системной ошибке, и зависит она не от каждого конкретного врача, а от того, как построена система менеджмента качества.

За три года до этого в ДРКБ пришел новый главный врач — Рафаэль Шавалиев (ныне главврач РКБ). И вот тогда пасьянс начал сходиться. Наша героиня рассказывает:

— Он принес с собой новый взгляд, который сейчас называется менеджментом качества в медицине. И благодаря ему я начала находить те пути, по которым можно понять, как совершаются ошибки, всю системную сторону медицинской деятельности. В 2012 году меня назначили заместителем главного врача по педиатрии, с 2016 я была заместителем по клинико-экспертной работе. На этом посту занималась контролем работы клиники, разбором сложных случаев, жалоб — внутренним контролем качества медицинской помощи. Это был период, когда на смену медико-экономическим стандартам пришли клинические рекомендации.

Гэлнур Ривальевна приводит пример того, как важно разрабатывать и применять клинические рекомендации и какие системные вопросы может снять точное и четкое следование им. К очень опытному врачу на прием приходит ребенок с мононуклеозом. Врач — суперпрофессионал, он вовремя обратит внимание на мельчайшую деталь, интуитивно почувствует правильный диагноз и не станет делать пациенту укол ампициллина, который гарантированно даст ухудшение состояния. Но суперпрофессионалов на всех не хватает: пациентов принимают хорошие, обученные доктора, но у всех разный жизненный и профессиональный опыт. И множество докторов, не таких опытных и «гиперчувствительных», руководствуясь увиденными симптомами, первое, за что схватятся — за ампициллин… Медицинские стандарты и клинические рекомендации и разработаны для того, чтобы все доктора, независимо от того, какой у них опыт, могли работать так, чтобы меньше было вреда пациенту.

— И поэтому я руками и ногами за менеджмент качества в медицине! — убежденно говорит доктор. — Ведь сейчас, с этими стандартами медицина стремительно изменилась. И не только в плане техник и технологий, но и в регуляторном ключе. Врачам кажется, что их ограничивают клинические рекомендации, а на самом деле их ограничивает сама жизнь. Потому что если четко двигаться по рекомендациям — все будет правильно, надо просто вовремя понять, какой именно стандарт надо применять к данному конкретному пациенту. Кстати, и пациент сегодня очень грамотный, он всегда может спросить мнения второго врача, правильно ли с ним работали. И если оба этих доктора хорошо знакомы с клиническими рекомендациями — скорее всего, они сойдутся во мнении.

В РКБ — вслед за руководителем

В 2018 году, когда Рафаэля Шавалиева перевели с заведования ДРКБ в РКБ, Гэлнур Клетенкова перешла за ним. С 17 сентября 2018 года она руководит клинико-диагностическим отделом Перинатального центра. Работы непосредственно с пациентами здесь, конечно, немного: или разбор ситуации с жалобщицами, или участие в консилиумах (за ней остается и курация неонатальной службы). Однако по большей части работает с докторами и медсестрами — здесь на ней те же задачи, что были и в ДРКБ: внутренний контроль качества оказания медицинской помощи и разбор инцидентов.

— Сюда я пришла именно за своим руководителем, — признается Гэлнур Ривальевна. — Именно от него исходит целостность этого системного взгляда на качество оказания медицинской помощи. Я не встречала другого такого руководителя, который умеет в любой сложной ситуации найти инструменты, которые помогут качественно выстроить процесс оказания медицинской помощи. У него всем надо учиться взглядам и приемам того, как правильно решать проблему — не стрелочника найти, а процесс организовать!

В кабинете у нашей героини много света, пахнет свежезаваренным травяным чаем. На столе стоит маленький сувенир — яркий петушок, привезенный из Португалии. Есть и другие небольшие детали, выдающие любовь хозяйки к уюту и оригинальному декору. Но они именно небольшие, лишь легкие штрихи, полунамеки. В остальном здесь довольно аскетично: ровные и высокие стопки историй болезни, закрытые шкафы, бумаги и техника.

— Я человек порядка, — рассказывает Гэлнур Ривальевна. — Люблю, чтобы было свободное пространство, много воздуха, красивые цвета, приятный запах. Это и для пациента очень важно, поэтому я и сотрудникам советую обращать на это внимание. Но главное — лица персонала должны соответствовать моральному состоянию пациента. Например, если ему грустно, то жизнерадостно светящаяся улыбкой медсестра может «не попасть» в его настроение. Нет, конечно, я не призываю сотрудников быть хорошими актерами — просто нужно немного включать эмпатию и не фонтанировать нарочитыми эмоциями там, где они неуместны.

Здесь, в РКБ, в ведении нашей героини — разбор сложных случаев в Перинатальном центре РКБ по результатам лечения. Каждое утро она присутствует на акушерских рапортах: если рождается ребенок с низкой оценкой по шкале Апгар, изучает документы, и если находит несостыковки или ошибки, то организовывает разбор этого случая. Не каждый сложный случай связан с врачебной ошибкой. Просто есть ориентиры, по которым доктора точно знают, на какой из инцидентов стоит обратить внимание.

Отдельной темой выделяются все случаи мертворожденности. Доктора должны досконально знать, почему произошел каждый такой случай. Поэтому вся информация из таких историй болезни тщательнейшим образом вбивается в таблицы и внимательно анализируются: на каком сроке и что происходило, кем работает роженица, были ли у нее хронические заболевания, делала ли она аборты, какой жизнью она живет. Врачи сопоставляют между собой все подобные истории, ищут между ними общее и в каждом случае ставят себе целью четко выяснить, что именно стало причиной рождения мертвого ребенка. Потом эта экспертиза отправляется в женскую консультацию, чтобы видение докторов Перинатального центра дошло до лечащего врача женщины. И в итоге это все выливается в кейсовое обучение врачей и акушерок — что делать, если ты видишь вот такие совпадения обстоятельств.

Мысли о высоком

Гэлнур Ривальевна — человек очень глубокий. Философствуя о жизни, о сути своей профессии, она не раз упоминает слово «знаки», «предназначение», «провидение». На вопрос о том, верит ли она в высшую силу, доктор улыбается и рассказывает: номинально она относится к христианству — крещены оба ее сына, и перед тем как крестить младшего, приняла православие и сама.

— Что касается моих личных взаимоотношений с высшей силой или с чем-то нематериальным — часто в жизни замечала, как мне удавалось, к примеру, блестяще сдавать сложные экзамены. И я страшно удивлялась. Мне казалось, что за меня это делает кто-то другой. Что у меня есть какая-то охрана, какое-то «Высшее Я». И что оно, это «Высшее Я», заинтересовано в том, чтобы не оберегать меня от боли и ошибок, но заставлять выходить из зоны комфорта. Может быть, оно таким образом становится мудрее и ценнее в том обществе, где оно находится. И если я получаю какие-то компетенции, какие-то новые достижения, то это значит, что мое «Высшее Я» таким образом заслуживает новую долю уважения, шагает на ступеньку выше в том нематериальном мире, в котором живет. По крайней мере, я все это пока так представляю.

Разговаривая с доктором, удивляешься: как легко и быстро она переходит от глубоких размышлений о жизненной философии, от цитирования классической литературы — до узких медицинских вопросов и терпеливых рассказах о регламентах и стандартах. Она не скрывает: в ней высока доля романтизма, но если ее не приземлить, то работать просто не получится. Так и живет в своей дуальности: воздушный и тонкий философ и одновременно — строгий организатор здравоохранения, стоящий на страже стандартов.

Есть и еще одна ипостась нашей героини — и ее она считает главной. Прежде всего она не доктор и не заведующая. Прежде всего она мать и жена. На протяжении всего разговора Гэлнур Ривальевна то и дело вспоминает о муже и двоих сыновьях. Это ее гордость, ее отдушина, ее счастье. И надо видеть, с какой любовью она говорит о своей семье.

«Сегодня в медицине есть система, и если ей следовать — все будет в порядке»

На традиционный наш вопрос о том, что доктор больше всего любит в своей профессии, Гэлнур Ривальевна отвечает:

— Больше всего в своем деле мне нравится системность и эмоциональная вовлеченность. То, что у меня есть очень много знаний по медицине, — это только благодаря пациентам. Как только у меня появлялся не укладывающийся в мозаику пациент, я начинала перекапывать всю литературу, до которой могла дотянуться. Тогда и поняла, что уже все давно описано, надо просто уметь искать и задавать правильные вопросы. Сегодня в медицине есть система, и если ей следовать — все будет в порядке. Вот это мне больше всего нравится.

Кстати, о знаниях. У нашей героини есть и еще одна специальность (которая выросла из ее хобби): она обучилась на специалиста-рентгенолога. В свободное время в своем кабинете Гэлнур Ривальевна еще и пишет заключения по рентгеновским снимкам новорожденных пациентов Перинатального центра. Эту специальность она получила по своей собственной инициативе — предложила шефу, а тот согласился отправить ее на обучение. Свое стремление, помимо чисто эстетического удовольствия, доктор объясняет так:

— Мне не нравится стареть. В медицине так принято, что если ты профессор — то ты до ста лет будешь полезным. А если это простой врач, то с определенного возраста возникают вопросы к его способностям соображать (вне зависимости от того, как он соображает). Иными словами, социально приемлемый «срок годности доктора» ограничен возрастом. Именно поэтому я выучилась на рентгенолога и собираюсь учиться на диетолога. Несмотря на мой романтизм, во мне всегда была трезвость, которая вела меня правильно. Поэтому я в свое время пришла к главврачу и сказала: «Старых врачей никто не любит. Давайте я научусь и буду тихонечко сидеть и снимки описывать в кабинете, все равно же никто не увидит, сколько мне лет».

Лукаво улыбаясь, Гэлнур Ривальевна, конечно, признает: до старости еще далеко, а впереди, кроме рентгена и разнообразных проектов в Перинатальном центре, есть и еще одно важное и полезное начинание. Совсем скоро она начнет еще один цикл обучения — будет диетологом. И дело совсем не в модных веяниях. Еще когда наша героиня работала в ДРКБ, у нее была мечта: привнести дух современности в медико-генетическую консультацию, чтобы эффективно помогать людям с орфанной патологией.

— У нас в ДРКБ были орфанные пациенты — например, дети с муковисцидозом. Мы на них смотрели и думали: как же сложится их судьба потом, когда они уйдут во взрослую сеть… Конечно, внимание к ним большое, они получают свои лекарства, терапию, госпитализации в нужном объеме. Но в первую очередь им нужно правильно организовать быт и питание — этому их надо научить. И поэтому в медико-генетической консультации должен работать обученный диетолог, который научит родителей, как кормить малышей с генетическими болезнями с самого рождения и до взрослого возраста. Потому что не существует одной универсальной диеты — каждый случай надо рассматривать в комплексе. Думаю, мне это будет интересно, и я смогу помочь многим пациентам!

Людмила Губаева, фото: Максим Платонов

ОбществоМедицина Татарстан

Санкционная политика — наши внутренние правила

Эта политика является частью наших Условий использования. Используя любой из наших Сервисов, вы соглашаетесь с этой политикой и нашими Условиями использования.

Как глобальная компания, базирующаяся в США и осуществляющая деятельность в других странах, Etsy должна соблюдать экономические санкции и торговые ограничения, включая, помимо прочего, те, которые введены Управлением по контролю за иностранными активами («OFAC») Департамента США. казначейства. Это означает, что Etsy или кто-либо, использующий наши Услуги, не может принимать участие в транзакциях, в которых участвуют определенные люди, места или предметы, происходящие из определенных мест, как это определено такими агентствами, как OFAC, в дополнение к торговым ограничениям, налагаемым соответствующими законами и правилами.

Эта политика распространяется на всех, кто пользуется нашими Услугами, независимо от их местонахождения. Ознакомление с этими ограничениями зависит от вас.

Например, эти ограничения обычно запрещают, но не ограничиваются транзакциями, включающими:

  1. Определенные географические области, такие как Крым, Куба, Иран, Северная Корея, Сирия, Россия, Беларусь, Донецкая Народная Республика («ДНР») и Луганская Народная Республика («ЛНР») области Украины, или любой отдельный или юридическое лицо, работающее или проживающее в этих местах;
  2. Физические или юридические лица, указанные в санкционных списках, таких как Список особо обозначенных граждан (SDN) OFAC или Список иностранных лиц, уклоняющихся от санкций (FSE);
  3. Граждане Кубы, независимо от местонахождения, если не установлено гражданство или постоянное место жительства за пределами Кубы; и
  4. Предметы, происходящие из регионов, включая Кубу, Северную Корею, Иран или Крым, за исключением информационных материалов, таких как публикации, фильмы, плакаты, грампластинки, фотографии, кассеты, компакт-диски и некоторые произведения искусства.
  5. Любые товары, услуги или технологии из ДНР и ЛНР, за исключением подходящих информационных материалов и сельскохозяйственных товаров, таких как продукты питания для людей, семена продовольственных культур или удобрения.
  6. Ввоз в США следующих товаров российского происхождения: рыбы, морепродуктов, непромышленных алмазов и любых других товаров, время от времени определяемых министром торговли США.
  7. Вывоз из США или лицом США предметов роскоши и других предметов, которые могут быть определены США.S. Министр торговли, любому лицу, находящемуся в России или Беларуси. Список и описание «предметов роскоши» можно найти в Приложении № 5 к Части 746 Федерального реестра.
  8. Товары, происходящие из-за пределов США, на которые распространяется действие Закона США о тарифах или связанных с ним законов, запрещающих использование принудительного труда.

Чтобы защитить наше сообщество и рынок, Etsy принимает меры для обеспечения соблюдения программ санкций. Например, Etsy запрещает участникам использовать свои учетные записи в определенных географических точках.Если у нас есть основания полагать, что вы используете свою учетную запись из санкционированного места, такого как любое из мест, перечисленных выше, или иным образом нарушаете какие-либо экономические санкции или торговые ограничения, мы можем приостановить или прекратить использование вами наших Услуг. Участникам, как правило, не разрешается размещать, покупать или продавать товары, происходящие из санкционированных районов. Сюда входят предметы, которые были выпущены до введения санкций, поскольку у нас нет возможности проверить, когда они были действительно удалены из места с ограниченным доступом. Etsy оставляет за собой право запросить у продавцов дополнительную информацию, раскрыть страну происхождения товара в списке или предпринять другие шаги для выполнения обязательств по соблюдению.Мы можем отключить списки или отменить транзакции, которые представляют риск нарушения этой политики.

В дополнение к соблюдению OFAC и применимых местных законов, члены Etsy должны знать, что в других странах могут быть свои собственные торговые ограничения и что некоторые товары могут быть запрещены к экспорту или импорту в соответствии с международными законами. Вам следует ознакомиться с законами любой юрисдикции, когда в сделке участвуют международные стороны.

Наконец, члены Etsy должны знать, что сторонние платежные системы, такие как PayPal, могут независимо контролировать транзакции на предмет соблюдения санкций и могут блокировать транзакции в рамках своих собственных программ соответствия.Etsy не имеет полномочий или контроля над независимым принятием решений этими поставщиками.

Экономические санкции и торговые ограничения, применимые к использованию вами Услуг, могут быть изменены, поэтому участникам следует регулярно проверять ресурсы по санкциям. Для получения юридической консультации обратитесь к квалифицированному специалисту.

Ресурсы: Министерство финансов США; Бюро промышленности и безопасности Министерства торговли США; Государственный департамент США; Европейская комиссия

Последнее обновление: 18 марта 2022 г.

6 советов по позированию рук в свадебной и портретной фотографии

Один из самых сложных и непонятых элементов в постановке рук и в том, как правильно их использовать.Руки так важны в изображении, потому что они могут сказать так много. Они могут передать мужественность, женственность, силу, мягкость и между парами они могут показать любовь и привязанность.

Итак, большой вопрос, что мы можем делать руками? Как мы можем сделать их элегантными и мягкими? Где их разместить, чтобы максимально реалистично передать эмоции и чувства? Вот несколько полезных советов и идей, которые следует иметь в виду для вашей следующей свадебной, портретной или фэшн-съемки, которые могут помочь исправить наиболее распространенные проблемы с позированием рук.

№1 – Не показывайте самую широкую часть руки

Чтобы руки выглядели элегантно, просто не поворачивайте тыльную сторону ладони к камере, так как это самая широкая часть руки. Это важно, потому что руки, пропорциональные лицу модели, могут сделать руки больше, чем они есть на самом деле, или сделать женские руки вполне мужскими. Простой поворот запястья так, чтобы была видна самая маленькая часть руки, — это все, что нужно, чтобы изменить внешний вид изображения со среднего на вау.

#2 – Мягкие руки

Женские руки должны выглядеть мягкими, нежными и элегантными. Чтобы достичь этого, нужно передать вашей невесте или модели, чтобы они расслабили или смягчили руки. Простой способ продемонстрировать, как это делать, — вытянуть руку, затем полностью напрячь ее, а затем позволить ей опуститься и немного расслабиться, даже пошевелить пальцами, чтобы они были расслаблены. Думайте об этом как о большом воздушном шаре, вы просто выпускаете немного воздуха, чтобы они не выглядели такими жесткими и жесткими.

№3- Согните запястье

Сгибание запястья (небольшой изгиб, поэтому оно не прямое) — это такой простой способ сломать прямую линию и создать больше формы и текстуры в кадре. Помните, что женская форма выглядит лучше всего, когда мы можем видеть красивые естественные изгибы, включая запястья.

№ 4. Руки делают что-то, что кажется естественным

Люди часто спрашивают: «Что я могу заставить свою модель или невесту делать руками? Я застрял в идеях.Это один из самых простых вопросов для решения. Вы могли бы сделать так, чтобы она держала цветы, фату, платье, поправляла головной убор, поправляла обручальное кольцо, наносила духи, нежно прикасалась к своему мужчине, список можно продолжить. Просто убедитесь, что это то, что она обычно делает, чтобы это выглядело естественно, иначе это может выглядеть немного постановочно и душно.

#5 – Постановка рук с парами

Фотографируя жениха и невесту, подумайте, куда бы вы положили руки, если бы обнимали жену, мужа, парня или девушку.Пусть руки невесты касаются руки, предплечья, груди или лица жениха так, чтобы он говорил: «Я люблю тебя».

Держите руки жениха на талии невесты или на ее руках, говоря: «Мне нравится, где твои руки». Это действительно может изменить ощущения и эмоции от ваших фотографий.

№6 – Не ампутируйте руки и пальцы

Когда у вас есть две руки, перекрывающие друг друга, может показаться, что рука отсутствует из-за вашего угла и/или обрезки. Это может произойти, когда невеста держит руки на шее жениха сзади или вы снимаете портрет сбоку (как показано на рисунке ниже).Ближайшая к камере рука, с другой стороны, делает ее похожей на то, что у нее нет рук или пальцы ампутированы. Чтобы избежать этого, просто поменяйте руки, чтобы вы могли видеть кончики пальцев одной из рук.

Заключение

Имея в виду все эти советы, самое важное, что нужно помнить, это то, что руки должны находиться в естественном реалистичном месте, делая то, что они делают естественным образом. Поэтому я предлагаю найти друга или модель и выйти и просто попрактиковаться в течение часа или около того, чтобы увидеть, что работает, а что нет.Таким образом, вы будете чувствовать себя уверенно на следующей свадьбе или портретной съемке.

  • General

  • Gear

  • Расширенные направляющие

  • Творческие техники

  • Post-обработка

  • 5 поз для драматического автопортрета, привлекающего внимание • AirBrush

    Опубликовано

    Если вам наскучило одно и то же старое селфи, у нас есть пять поз, которые вы можете использовать, чтобы сделать любой автопортрет более драматичным.Мы знаем, мы знаем, у всех нас есть свои приемы, которые демонстрируют наши лучшие стороны. Но если ваши последние девять портретов показывают один и тот же профиль в три четверти, возможно, пришло время подумать о том, чтобы что-то изменить. Итак, AirBrush имеет пять поз, которые вы можете принять во время следующей фотосессии.

    Будь под рукой

    Мы не имеем в виду простое застенчивое прикосновение кончиков пальцев ко рту. Мы имеем в виду, что руки должны быть полностью в кадре! Использование рук для автопортрета может добавить вашему портрету ощущение движения.И если вы регулярно работаете руками, подумайте о танцоре или художнике, использование рук может быть способом отдать дань уважения вашему ремеслу. Изящно или властно поставьте руки, чтобы передать драматическое чувство с помощью портрета.

    Складка

    Это лучше всего работает в интимной обстановке, где вы хотите запечатлеть чувство уязвимости. Речь идет о том, чтобы все ваше тело было в кадре с поднятой ногой или ногами. Не стесняйтесь положить голову на колени или откинуть ее назад для этого намека на неповиновение.В любом случае, это поза автопортрета, которая придаст вашему портрету ощущение сладости, которое обязательно заставит зрителя задуматься.

    Смотреть вниз

    Многие автопортреты смотрят прямо в камеру. Но голый взгляд и ничего больше? Это совсем другое настроение. Когда в кадре много всего происходит от вас или вашего окружения, простой взгляд производит драматическое впечатление. Если вы выберете эту позу, попробуйте придумать сильную эмоцию, соответствующую теме фотосессии.Глаза являются сильными эмоциями, и это чувство проявится.

    Накладные

    Измените перспективу и снимайте сверху. Это предлагает способ включить больше вашего тела в автопортрет и тонко продемонстрировать одежду или продукты. Попробуйте снимать прямо над головой, чтобы добавить глубины фотографии, или под углом, чтобы все было в одной плоскости и в фокусе. Эта драматическая поза позволяет создавать множество разных настроений, поскольку камера над головой подразумевает, что объект меньше.Но сравните это со свирепым отношением, и это откроет совершенно новый мир.

    Скрыть

    Это может показаться нелогичным для автопортрета, но послушайте, мы здесь, чтобы помочь вам попробовать что-то новое и драматичное! Закрытие половины лица, в частности, одного глаза, долгое время считалось стилем игры власти. Вспомните Джессику Рэббит или Алию — если вы намеренно прячетесь, это автоматически создает ощущение таинственности. Зритель задерживается на вашем лице, чтобы увидеть, что можно расшифровать из того, что вы решили показать. Этот такой скромный!

    Финишная обработка с помощью AirBrush

    После того, как вы выбрали одну из этих новых поз для съемки своего автопортрета, легко отредактируйте AirBrush , чтобы вывести этот снимок на новый уровень.

    Подправьте и отрегулируйте освещение с помощью Relight , чтобы ваше лицо выглядело лучше, и попробуйте Technicolor для яркого удара! Затем добавьте быстрый фильтр, такой как PC-4 , для профессионального и драматичного студийного вида.


    Так доставили или доставили?! Попробуйте одну из этих пяти драматических поз, чтобы смешать портреты в своей ленте, и используйте AirBrush , простой редактор фотографий, чтобы сделать их потрясающими и стильными всего за несколько нажатий. Когда вы пометите их тегом #AirBrushApp , а затем подпишитесь на нас в @AirBrushOfficial , вы сможете первыми ознакомиться со всеми нашими советами, хитростями и хитростями.

    5 лучших ресурсов для справочных фотографий ручного рисования

    Источник фото © Шэрон и Никки Маккатчеон Ресурсы Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки.Это означает, что если вы покупаете что-то, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (узнать больше)

    Руки просто сложно рисовать. Может быть, ваши рисунки рук немного беспорядочны, или, может быть, вы просто хотите зафиксировать анатомию рук.

    Какой бы ни была проблема, практика поможет.

    И лучший способ практиковать руки — рисовать по эталону. Сохранять собственные фотографии достаточно просто, но где их искать?

    Этот список должен помочь вам найти самые лучшие сайты с фотографиями в Интернете.

    Если вы ищете общие позы, вам также может понравиться наш список сайтов с фотографиями жестов для изучения. Хотя, если вы просто хотите тренировать пальцы и руки, то вы найдете все, что вам нужно прямо здесь.

    1. Картинки Google

    Это может показаться очевидным, но в Google Images действительно есть масса отличных фотографий.

    Многие из этих фотографий защищены авторским правом, поэтому вы не можете публиковать их повторно или объявлять их своими. Но если все, что вам нужно, это набор ссылок, все будет хорошо.

    Преимущество Google в том, что вы можете найти действительно определенные типы фотографий, просто выполнив поиск. Таким образом, вы можете выполнить поиск поз рук или крупных планов пальцев, или согнутых рук, или супинированных/пронированных рук.

    Тонны разнообразия, если вы готовы искать. Не говоря уже о том, что Google имеет самый большой поисковый индекс в Интернете, поэтому вы обязательно найдете много интересного.

    Я рекомендую сохранить некоторые из ваших избранных в папку на вашем компьютере.Таким образом, у вас есть локальный доступ к фотографиям, с которыми вы можете практиковаться снова и снова.

    А если вы ничего не находите в Google, попробуйте другие поисковые системы! Многие существуют.

    Два отличных варианта — это Bing и DuckDuckGo, оба из которых имеют собственные результаты поиска изображений.

    2. Проко

    Я всегда рекомендовал Proko для художников, потому что это один из лучших обучающих ресурсов в Интернете. Это определенно включает в себя цифровых художников и иллюстраторов.

    И хотя серия видеороликов Proko потрясает меня, на этом веб-сайте есть и другие ресурсы, на которые стоит обратить внимание.

    В частности, наборы моделей, представленные в различных стилях. Один пакет моделей посвящен позам рук, и это круто.

    Пакет фотографий модели руки Proko включает 1500 изображений , все в высоком качестве и разрешении HD. Вы будете смотреть на руки под разными углами в разных позах, держа в руках много разных предметов. Идеально подходит для практики.

    И действительно, этот набор, пожалуй, самый большой из тех, что вы когда-либо находили в сети.

    Вы можете потратить дни на поиск в Google Картинках и все равно не подобрать пакет больше, чем фотографии рук Proko.Они стоят денег, но, на мой взгляд, они стоят каждой копейки.

    Одного этого набора более чем достаточно, чтобы вы могли месяцами (если не годами) практиковаться в анатомии рук, делать быстрые наброски и жесты руками. Они отлично подходят для традиционного рисования или для позирования в выбранном вами программном обеспечении для цифрового искусства.

    Также стоит упомянуть невероятную серию Proko по анатомии, которая включает в себя массивный раздел на руках.

    Это более дорогой курс, и в нем нет тонны фотографий как таковых.Но в нем есть множество обучающих видео , которым вы можете следовать самостоятельно.

    Мы сделали обзор этого курса, если вы хотите узнать больше. Еще один вариант изучения рук с инструктором вместо самостоятельного обучения.

    3. Пинтерест

    Когда я думаю о поиске по изображениям, я думаю о Pinterest.

    Это должна быть самая крупная социальная сеть с наибольшим количеством наглядных медиа в Интернете.

    На самом деле это может быть лучшим вариантом, чем Google Images, потому что пользователи Pinterest посвящены обмену изображениями .

    Если вы выполните поиск фотографий рук в Pinterest, вы найдете сотни результатов. Может быть, тысячи.

    Некоторые из них будут рисунками, другие фотографиями реальных рук. Все они могут быть использованы в качестве справочного материала.

    И самое главное, вам не нужна учетная запись Pinterest для просмотра. Но это очень помогает, так как Pinterest будет постоянно мешать вам создать учетную запись, чем больше вы просматриваете сайт.

    Учетная запись совершенно бесплатна, так что регистрация не помешает.Затем вы даже можете создать специальную доску, посвященную фотографиям рук.

    Это может быть частным или общедоступным, в зависимости от того, как вы хотите использовать сайт. В любом случае, это хороший вариант для подбора фотографий в Интернете и сохранения их локально на вашем компьютере.

    Если вы никогда раньше не пользовались Pinterest, ознакомьтесь с этим руководством от Lifewire. Это хорошее введение в социальную сеть и охватывает все основы того, как начать работу.

    4. ДевиантАрт

    Этот любимый сайт арт-сообщества берет свое начало в середине 2000-х годов и работает по сей день.

    Да, есть много подобных сайтов, но ничто не сравнится с DeviantArt. И хотя многие люди думают о DA как об арт-портфолио (что так и есть), здесь также смешано много реальных фотографий.

    Если вы посетите DA и будете искать что-то вроде справочника по рукам, вы будете удивлены, как много вы сможете найти. Некоторые из этих фотографий были взяты из других источников, некоторые принадлежат художникам. Но здесь есть и много , если вы готовы осмотреться.

    Преимущество DA в том, что это действительно похоже на сообщество.

    Вы можете оставлять комментарии к сообщениям, запрашивая дополнительную информацию о найденной фотографии. Или вы можете написать кому-нибудь напрямую, спросив, есть ли у него другие похожие фотографии рук.

    Не говоря уже о всех группах DeviantArt, к которым вы можете присоединиться и которые посвящены анатомии человека, рисункам рук и ног или просто справочным фотографиям.

    Если у вас еще нет учетной записи DA, обязательно создайте ее. Это абсолютно бесплатно, и это отличное место, чтобы поделиться своими работами, не слишком беспокоясь о качестве.

    Многие художники даже делятся здесь своими практическими работами, потому что это не обязательно должно быть какое-то профессиональное портфолио.DA очень похож на сообщество художников, созданное художниками, и здесь можно найти много скрытых жемчужин.

    5. Линия действия

    Одним из моих любимых сайтов для практики жестов является Line of Action.

    Абсолютно бесплатный, простой в использовании и предлагает множество пользовательских инструментов для художников.

    Вы найдете генераторы рисунков фигур и автоматические слайд-шоу для поз жестов, а также более конкретные настройки, на которые можно ориентироваться в зависимости от типов моделей, которые вы хотите нарисовать.

    На сайте есть инструмент для рук и ног, который позволяет вам практиковаться в рисовании рук или ног (или и того, и другого!) прямо с сайта.

    Просто выберите, что вы хотите нарисовать (руки, ноги или и то, и другое), а также пол модели и временной интервал. Вы можете автоматически поворачивать каждую фотографию в диапазоне от 30 секунд до 10+ минут.

    Или даже установите собственный номер, если вы тренируетесь в более быстрой или медленной программе.

    Этот инструмент феноменален для тех, кто изучает человеческие конечности. Руки действительно сложно рисовать, поэтому эту ссылку следует сохранить в вашем наборе инструментов для дальнейшего использования.

    Также, если у вас возникают трудности при работе с фотографиями, вы всегда можете попробовать рисовать с работ других художников.

    Иногда крутые идеи приходят вам в голову, когда вы копируете то, что сделали другие художники. Именно для этой цели мы создали галерею ручного рисования.

    Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Но вам также нужен правильный тип практики.

    Работа по эталону — это, безусловно, то, что я бы назвал «правильным типом».

    Я надеюсь, что эти ресурсы с фотографиями рук помогут вам приступить к работе над улучшением ваших рук. Это требует времени, но если вы тренируетесь на основе качественных рекомендаций, то вы уже выиграли полдела.


    Вдохновляйтесь! Портретная фотография и обработка на Хэллоуин

    Хэллоуин — одна из тех фотографических возможностей, которых мы с нетерпением ждем. Это творческое и творческое время, полное костюмов и тыквенных фонарей. Поэтому в этом году мы подготовили для вас фотосессию в стиле Хэллоуина с ведьмой, ее метлой и тыквами.

    Каждый год появляется множество идей, что сфотографировать в сезон Хэллоуина.Вы можете создать жуткую атмосферу или даже захватить темы ужасов. Но в то же время мы видим милых ведьм с кудрявыми волосами и черных кошек. Также набирает популярность языческая культура и различные кровавые ритуалы.

    Однако в подобной фотосессии необходимо учитывать, достаточно ли мы знаем о теме, чтобы не выставлять себя дураками, продвигая определенную культуру, например, языческую культуру. Есть так много тем на выбор, что вам не нужно беспокоиться об отсутствии вариантов.Мы отправились с нашей подругой Джоан, чтобы сделать несколько портретов сказочных ведьм. Моим вдохновением были ведьмы из Фокус-покус или Сабрина-подросток-ведьма .

    Очаровательные веснушки, непослушные рыжие волосы и сказочная шляпка, которую модель сшила сама… у нас получился отличный портрет! Nikon D750, Nikkor 105mm Ai-S f/2.5, 1/125 с, f/2.5, ISO 200, фокусное расстояние 105 мм.

    Не забудьте дымовые шашки

    Мне нравится работать с дымовыми шашками . Я бы предпочел использовать переносную дымовую машину, но сейчас это выше моих возможностей. Тем не менее, даже с дымовыми шашками будьте осторожны и ответственны. Вам необходимо сообщить об их использовании в местную пожарную часть. К счастью, все, что вам нужно сделать, это заполнить эту онлайн-форму.

    Кроме того, тот, кто будет помогать вам с установкой дымовой шашки, должен носить прочные перчатки . Не раз этот продукт взрывался в руках своих пользователей! Не позволяйте себе испугаться, но будьте осторожны.Результат того стоит. Как момент, когда солнце пробивается сквозь деревья и дымовые шашки создают столбы света. Все очень фотогенично.

    Или, если вы более склонны к риску, вы можете проснуться на рассвете и надеяться на туман . Это, безусловно, более безопасный, но непредсказуемый эффект, который дает нам Мать-Природа. Ни модель Джоан, ни я не ранние пташки, поэтому мы сделали фотографии после обеда. Отличный трюк, который вы можете попробовать, это поместить дымовую шашку в резную тыкву . Мы планировали это, но что бы ни случилось, это ускользнуло от наших мыслей. Теперь, по крайней мере, мы знаем, что будем делать в следующем году.

    Красивая шляпа, которую сделала сама Джоан, идеально подходит для нашей фотосессии, но обратите особое внимание на то, насколько шляпа затеняет лицо. Пусть ваша модель немного приподнимет голову и поймает свет с неба. Или помогите своему освещению с помощью рефлектора.

    Легкая дымка на заднем плане в результате использования дымовой шашки. Nikon D750, Nikkor 105 мм Ai-S f/2.5, 1/125 с, f/2,5, ISO 200, фокусное расстояние 105 мм.

    Величественное путешествие в лес

    Хотя реквизита для фотосессии у нас было предостаточно, в какой-то момент мы заметили красивых грибов , растущих на корнях дерева недалеко от нас. Итак, мы решили полазить по корням деревьев. У Джоан была красивая старая 35-миллиметровая камера, и весь ее образ ведьмы был довольно современным, но с оттенком винтажности. Потом у нас появилась идея сделать фото, на котором она фотографирует грибы для диафильма, а также мое любимое фото со всей фотосессии.

    Конечно, добраться до маленьких грибов было немного коварно. В середине осени земля часто мокрая, может осыпаться и быть скользкой. Холм перед нами был очень крутым, и у Джоан были отличные туфли для фотографий, но я бы не рекомендовал их для скалолазания. В конце концов, мы это сделали. Как только мы, наконец, взобрались на холм, Джоан начала позировать для своей фотографии, и ее шляпа упала. Всю дорогу катился вниз по склону.

    Пока я смеялся над ней, я держался за корни дерева, потому что мои ноги впились в землю и выскальзывали из-под меня, толкая грязь вниз по склону.Вниз по склону, куда падало все, что не было прибито или приклеено. После ожесточенной борьбы и нескольких предсмертных переживаний мы, наконец, получили то, к чему стремились. Мы не жалеем!

    Только представьте, насколько выше мне пришлось подняться над Джоан, потому что я до сих пор преданно снимаю своим любимым 105 мм 1971 года. Я слишком упрям, чтобы переключиться на 50 мм или даже 35 мм. Нет, я не откажусь от своего боке и цветов. Nikon D750, Nikkor 105mm Ai-S f/2.5, 1/160 с, f/2.5, ISO 200, фокусное расстояние 105 мм.

    Верхушки деревьев

    Одним из явных признаков осенней портретной фотографии является цветов . Самые красивые спрятаны высоко. Самые красивые осенние листья находятся выше уровня глаз, часто на высоте нескольких метров. Когда я вижу издалека дерево символического желтого, оранжевого или красного цвета, я с волнением быстро бегу к нему. Только тогда я понимаю, что мне придется лечь на землю, чтобы запечатлеть цвета за моделью, или проиграть битву с композицией и подойти на несколько (километров) ближе.Вот почему в этой конкретной фотосессии я оценил съемку в холмистой местности .

    На обратном пути к машине я заметил, что верхушки деревьев внизу в долине внезапно стали на нашем уровне . Итак, я подтолкнул Джоан к чудесной желтой вспышке, возникшей перед нами. А поскольку на Джоан было красивое желтое пальто, общее впечатление от фотографии в сочетании с ее оранжевым свитером и рыжими волосами создавало цветовой спектр , который был настолько осенним , насколько это возможно.

    Последнее фото с этой фотосессии появилось потому, что я постоянно ищу идеи для новых творений. Если бы мы просто вернулись к машине и посчитали нашу фотосессию завершенной, этой фотографии бы не было. Никогда не переставайте искать идеи, оглядываться и всматриваться в свое окружение! Nikon D750, Nikkor 105mm Ai-S f/2.5, 1/100 с, f/2.5, ISO 200, фокусное расстояние 105 мм.

    Не бойтесь брать с собой весь шкаф

    Одна из вещей, которую я усвоил, это то, что реквизит для фотографий — это всегда большое преимущество.Они могут быть источником вдохновения, повышать стоимость производства, и быть интересными для хранения.

    Они являются источником вдохновения, потому что мысли о том, как использовать предметы, уступают место идеям композиции, общей темы и поз. Мы принесли книгу , которая светится при открытии, большую резную тыкву , маленькую тыкву , ретро-камеру , метлу, шляпу ведьмы с подсветкой и череп козла .

    Это даст вам по крайней мере шесть идей, где вы сможете использовать каждый реквизит. Тогда у вас останется одна фотография, на которой вы размещаете весь реквизит, а на некоторых они объединены. И вдруг у вас есть хороший час работы.

    Увеличение производственной ценности происходит, когда вы добавляете что-то дополнительное к своей фотографии. Это идея о том, что дополнительные усилия, которые вы приложили, интересны и прекрасны. Это добавляет дополнительные 5% к вашим результатам. И каждый процент на счету.

    Чем занять руки , например, трость, используется для того, чтобы модели могли чем-то занять руки. В костюмированной фотографии хорошей идеей будет положить что-то в руку модели. Это добавляет ощущение естественности и часто является частью повествования, которое является неотъемлемой частью костюмированной фотографии. Более того, это выглядит не очень хорошо, когда руки ваших моделей просто свисают по бокам. Руки должны быть каким-то образом заняты даже если это просто означает, что они в карманах.Но если дать метлу, трость или волшебное зелье в руки модели, то ваша фотография выйдет на совершенно другой уровень.

    Книга, метла, тыквы, маленькая камера и красивая сумка. Общая ценность фотографии повышается на несколько ступеней благодаря элементам, которые мы перетащили с собой. Nikon D750, Nikon 50 мм f/1,4 AF-S NIKKOR G, 1/100 с, f/2,5, ISO 250, фокусное расстояние 50 мм.

    Как редактировать

    Я использовал Zoner Photo Studio X, чтобы придать своим цветам оттенков оранжевого .Радиальные фильтры были моим другом, и я очень подчеркнул свечение тыквы. Для фотографии, которая в итоге имела наибольший успех, я использовал модуль Develop для 95% редактирования. Радиальные фильтры помогли мне не только с экспозицией и добавлением сильного виньетирования , но и при выполнении локальных правок в color shift. Высокая интенсивность переходов на фотографии теперь естественным образом соответствует остальной части фотографии. Теперь мох остается зеленым , и я смог окрасить листьев в оттенки оранжевого.

    Чтобы добиться оранжевого вида, я особенно рекомендую настроить оттенок зеленого в Color Shift. А когда вся фотография будет окрашена в оранжевый цвет, используйте фильтрующую кисть (B), чтобы сбалансировать оттенки кожи, и все готово.

    Фото до и после, обработано только с помощью модуля Develop.

    Zoner также предлагает пакет великолепных осенних пресетов s , которые можно использовать, когда вы не уверены, но хотите получить неоспоримое осеннее настроение.Предустановки можно использовать в качестве источника вдохновения или для придания более тонкого вида вашей фотографии, поскольку их интенсивность можно настроить в соответствии с вашими пожеланиями.

    Оранжевый залив в профиль с уникальным боке благодаря винтажному объективу. Nikon D750, Nikkor 105mm Ai-S f/2.5, 1/160 с, f/2.5, ISO 200, фокусное расстояние 105 мм.

    Вдохновитесь нашей осенней фотосессией!

    Мы отлично провели время на нашей фотосессии в честь Хэллоуина. Мы летали на метле вверх и вниз по холму, к верхушкам деревьев и принесли в лес армию тыкв.Мы отлично провели день, наслаждаясь красками осени и найдя красивые места для стрельбы (Vlčí Rokle u Prosečnice). Мы экспериментировали с дымовыми шашками и даже сделали несколько отличных снимков на аналоговую камеру Praktica, которую я унаследовал от дедушки и иногда беру с собой на фотосессии. С нетерпением ждем следующего Хэллоуина и других безумных идей для нашей фотосессии!

    Аналоговые результаты, где вы можете увидеть оригинальные осенние цвета, которые мы использовали для нашей фотосессии. Praktica PL nova 1, Carl Zeiss Jena, Tessar 2,8/50.Фильм Porta 400.

    Revisited Myth #3: Мужчины позировали, держа одну руку внутри жилета, чтобы сэкономить деньги, поскольку художники-портретисты давали скидку, если им не приходилось выполнять дополнительную работу по рисованию пальцев.

    Пересмотренный миф № 3: мужчины позировали с одной рукой внутри жилета, чтобы сэкономить деньги, поскольку художники-портретисты давали скидку, если им не приходилось выполнять дополнительную работу по рисованию пальцев.

       

           Ой, да ладно. . .

           Также известный как миф о «руке и ноге»: выражение о том, что что-то стоит руку и ногу, появилось потому, что художники-портретисты брали больше, если им приходилось рисовать руки или ноги объекта.Ни один из этих мифов не имеет исторического подтверждения. На самом деле, ранние фотографии мужчин часто показывают эту позу, и о том, чтобы сэкономить деньги, спрятав руку на фотографии, не могло быть и речи.

          Простой факт заключается в том, что стоять, засунув одну руку под жилет или куртку, было популярной и достойной позой для джентльменов и членов королевской семьи той эпохи. Вы действительно думаете , что император Наполеон, король Георг III или президент Джордж Вашингтон особенно заботились о том, чтобы получить скидку от своих художников-портретистов?

         Это портретное клише, которое «с неумолимой частотой появлялось в Англии восемнадцатого века», — говорит искусствовед Арлин Мейер в статье под названием «Переодевание классической скульптуры: портрет восемнадцатого века «рука в жилете». (Март 1995 г.: Художественный бюллетень ).(Чтобы прочитать статью, см. http://www.questia.com/library/journal/1P3-1498627/re-dressing-classical-statuary-the-eighteenth-centre)  Поза полностью восходит к классической эпохи, когда правильной позицией для официальных публичных выступлений было держать одну руку внутри тоги. К восемнадцатому веку эта поза стала торговой маркой для знатных людей, дворян и членов королевской семьи. Написание портрета было прерогативой знатного джентльмена, а поза «рука в жилете» была еще одним символом его статуса.Другие распространенные символы «показуха» включают окно, из которого можно увидеть прекрасный особняк субъекта, и реквизит, такой как восточный ковер на столе, чтобы указать на богатство, и книги, чтобы указать на ученый ум.

    Нравится:

    Нравится Загрузка…

    Родственные

    Эта запись была опубликована в субботу, 1 февраля 2014 г., в 14:34 и размещена в рубриках Искусство, Одежда, Высказывания. Вы можете следить за любыми ответами на эту запись через RSS 2.0 кормить. Вы можете оставить отзыв или вернуться со своего сайта.

    Почтовая навигация

    » Предыдущий пост Следующее сообщение »

    5 проверенных способов кадрирования портретов

    Правильное кадрирование портрета требует гораздо больше внимания, чем просто размещение лица в центре кадра. В этом кратком руководстве вы изучите пять приемов, которые помогут вам получить наиболее убедительные кадры для ваших портретов.


    Культура посередине конечностей, но не в суставах


    Когда вы разрезаете человека в суставе, создается ощущение, что вы ампутируете человека в этом месте.Чтобы этого избежать, не обрезайте фото по пальцам ног (это выглядит как ошибка), лодыжке, колену, запястью, локтю или плечу. Вместо этого попробуйте обрезать голень, бедро, туловище или середину руки. Таким образом, мы видим часть конечности, выходящую за пределы кадра, и разуму легче заполнить остальную часть.



    Оставить лицевое пространство


    Вы должны буквально оставить место перед лицом субъекта. Здесь парень смотрит вправо. Это означает, что вы должны оставить больше места с правой стороны (перед лицом), чем с левой стороны.Это дает передышку, позволяет зрителю расслабиться и дает предмету пространство для изучения.


    Верно и обратное. Если вы хотите, чтобы зритель чувствовал клаустрофобию и закрывался на вашей фотографии, поставьте объект лицом к краю и избавьтесь от передышки.


    Ведите объект глазами


    Вы знаете правило третей, верно? Если вы этого не сделаете, ознакомьтесь с этим руководством. Это касается и портретов. Поместите лицо вашего объекта в интересное место в кадре.Это оставляет зрителю возможность исследовать изображение, а не смотреть в середину.



    Направляйте взгляд зрителя


    Это верно для любой фотографии, но обязательно удалите отвлекающие элементы. Вы хотите смотреть на то, на что смотрит ваш зритель. Первое, на что мы биологически запрограммированы смотреть, — это человеческое лицо. Далее любой текст, который заставляет нас хотеть его прочитать. После этого переходим к самому яркому цвету или самой контрастной части изображения.

    На этой фотографии мы сначала видим его лицо, а затем обращаемся к бутылке на заднем плане.Дальше мы видим руки, потом может быть отражения людей справа, потом пустое пространство слева. Их слишком много, и ваши движения глаз при взгляде на картинку очень беспорядочны.

    Вырежьте отвлекающие элементы, и все, что у нас останется, это лицо, руки и рисунок окна. Мы продолжаем ездить по достопримечательностям и никогда не застреваем.



    Держите линию роста волос


    Если вы не делаете портреты для кастингового агентства, которое говорит, что вам вообще нельзя обрезать голову, это нормально, если вы не обрезаете им линию роста волос.Пока вы оставляете приличную часть волос на фотографии, все знают: «Да, у этого человека есть волосы».

    Если вы обрежете линию роста волос, лоб не будет видимым, и это сделает его огромным. Что еще хуже, это заставляет их выглядеть лысыми. Если вы собираетесь подстричься, убедитесь, что вы обрезаете очень туго и проходите чуть выше бровей, чтобы свести к минимуму лоб. Брови становятся новой линией роста волос.



    Применение правил для 8×10 дюймов


    Когда вы делаете снимок, ваша камера (при условии, что вы снимаете на DSLR) будет иметь соотношение сторон 8×12.Если клиент хочет купить всегда популярный отпечаток 8×10″, у вас есть проблема. Вам нужно отрезать часть фотографии, над которой вы так тщательно работали, чтобы правильно запечатлеть ее в камере.

    На этом фото мне пришлось обрезать довольно сильно, чтобы избавиться от всех отвлекающих элементов. Я оставил достаточно места над его головой, чтобы он не разрезал верхнюю часть его шляпы, и достаточно места вокруг его руки, чтобы не получился ампутированный вид.


    Как кадрировать портреты? Дай мне знать в комментариях.

    Портрет с руками фото: Оригинальные портреты по фото своими руками в стиле Стик-Арт

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх