Как нарисовать лучи света в фотошопе: PhotoshopSunduchok — Эффект лучи света

Содержание

Лучи света в Photoshop — Блог о дизайне и графике — LiveJournal

Не знаю, почему, но меня всегда привлекали изображения, на которых из туч падают красивые прямые солнечные лучи. Что то в этом зрелище есть такое захватывающее, фантастичное. Подобного эффекта на видео, как я уже писал, можно добиться при помощи плагина Trapcode Shine для After Effects. Но как сделать эту фишку на фото? Здесь всё гораздо проще, и для этого достаточно стандартных средств программы Adobe Photoshop
Для начала берём какой-нибудь пейзаж, чтобы на нём было видно небо. Сбрасываем цвета на чёрный и белый по умолчанию нажатием клавиши D. Создаём новый слой, используем на него Фильтр > Рендеринг > Облака. Или Filter > Render > Clouds, если у вас стоит англоязычный фотошоп. Вообще я то сам приверженец оригинальной версии, однако в последний раз на мой ПК почему-то установилась русская. Переустанавливать поленился, в результате пользуюсь тем, что вы видите на скриншоте:

Далее применяем команду Изображение > Коррекция > Порог. И выставляем, как вам заблагорассудится. Чем больше белого цвета — тем интенсивнее будут лучи. 


Ну, и напоследок выбираем Фильтр > Размытие > Радиальное размытие (Blur > Radial Blur). Выставляем Zoom (линейное), эффект на 100% и выбираем примерно точку, откуда на ваш взгляд должны исходить эти лучи. Применяем фильтр, затем меняем режим наложения верхнего слоя на Перекрытие (Overlay) и смотрим на то, что получилось. Лично мне фото показалось слишком контрастным, поэтому я уменьшил непрозрачность верхнего слоя. Также можно заметить, что направление падающих лучей не совсем соответствует теням на фото. Наверное, здесь следует выбрать немного иное расположение солнца, однако это ведь всего лишь пример. Эксперементируйте и у вас всё получится!
 Для тех, кто находится в активном поиске отношений, могу посоветовать почитать о том, на чём строится сама психология отношений. Возможно, эта статья станет вам полезной. 

 

Как Сделать Лучи Света в Фотошопе (Photoshop)

Оцените новость / программу!
0 из 5, всего оценок — 0

Каждый фотограф пытается поймать необычный и оригинальный момент в кадре. Вы видели фотографии лесных пейзажей, на которых лучи солнечного света пробиваются сквозь листву? Это очень красивое зрелище, но поймать такой момент очень сложно. И иногда фотографы прибегают к хитрости и искусственно добавляют лучи на фото. Давайте и мы с Вами попробуем это сделать. Сегодня в статье рассмотрим, как сделать лучи света в Фотошопе.

Наложение лучей на фото

  1. Прежде всего выберем изображение, с которым будем работать.
  2. Откроем снимок в графическом редакторе Adobe Photoshop 2018 через меню «Файл» – «Открыть».
  3. Для того чтобы мы легко могли отменить действия, если вдруг нам не понравится результат, создадим дублирующий слой. Для этого необходимо нажать комбинацию клавиш Ctrl+J.

    Важно! Всегда при обработке изображения в фоторедакторе Photoshop начинайте работу с создания копии слоя. Это позволит избежать массу неприятностей впоследствии.

  4. Теперь применим функцию размытия. Для этого в верхнем меню инструментов находим вкладку «Фильтр». Выбираем строку «Размытие» – «Радиальное размытие».
  5. Появляется окно настройки. Настраиваем инструмент следующим образом:
    • На шкале «Количество» передвигаем бегунок до значения «100%».
    • В поле «Метод» активируем строку «Линейный».
    • Качество «Хорошее».

      И теперь очень важный момент. Необходимо правильно определить место из которого будет исходить свечение, место расположения солнца. Лучше всего ориентироваться по теням от деревьев. На нашем снимке солнце располагается в верхний правый угол и чуть смещено влево.

    • Удерживая левую кнопку мыши в поле «Центр» перемещаем центр радиального размытия в то место, откуда будут исходить лучи света.
    • Нажимаем «ОК». Получаем красивое размытие, но это ещё слабо похоже на световые лучи.

  6. В палитре «Слои» меняем режим наложения с «Обычный» на «Экран».

Посмотрите, как преобразился наш снимок. Но вопрос, как сделать лучи света в Фотошопе ещё не закрыт. Продолжим.

Финальная корректировка

В принципе, мы уже разобрались, как добавить лучи света в Фотошопе. Но смущает то, что снимок затуманился и лучи полностью покрывают всё изображение. А нам нужно добиться эффекта проникновения лучей сквозь крону деревьев. Поэтому внесём небольшие корректировки.
  1. В палитре «Слои» нажимаем на иконку «Добавить слой маску».
  2. Поработаем с маской слоя. Настраиваем кисть (если Вы хотите создать свою кисть, то как это сделать можно узнать ЗДЕСЬ):
    • в палитре устанавливаем цвет «чёрный»;
    • кисть – круглая мягкая;
    • жёсткость – 0%;
    • непрозрачность – 25%.

    Теперь с помощью кисти стираем на снимке лучи в тех местах где их быть не должно. Стираем лучи с травы и земли, а также со стволов деревьев, которые стоят на первом плане.

    Обратите внимание! Сравнить изображение с исходным снимком можно, отключив слой с размытием на панели «Слои».

    Вот какой результат получился у меня.
  3. Кликаем правой кнопкой мыши по иконки маски слоя в строке с размытием и во всплывающем окне выбираем строку «Применить слой-маску». В результате снимок с эффектом размытия и маска объединяются.
Теперь вы можете поиграть с непрозрачностью и уменьшить эффект, если Вам кажется, что он избыточен. Сравним исходник с итогом.

Заключение

Сегодня мы рассмотрели, как сделать солнечные лучи света в Фотошопе. Данным способом можно сделать не только солнечные лучи, но и падающий свет от уличного фонаря. В общем, всё ограничивается лишь Вашей фантазией. Главное правильно определить расположение источника света, а остальное дело практики.

Видео:


Если отсутствует ссылка для загрузки файлов, пройдите процедуру регистрации на сайте.
Также некоторые из файлов доступны для загрузки с нашего сервера исключительно зарегистрированным пользователям.

Как в Adobe Photoshop добавить лучи света на фотографии?

К сожалению, при съёмке пейзажей очень сложно поймать солнечные лучи, чтобы они гармонично вписывались в саму композицию. Для этого нужно обладать высоким профессиональным мастерством и очень качественным и дорогим фотооборудованием. Правда, несовершенство снимка можно исправить с помощью инструментов программы Adobe Photoshop. В данной статье мы подробно поговорим об этом.

Как создать лучи света на фото в Photoshop

Перед началом работы нужно предупредить, что исходное фото, в идеале, должно быть хорошего качества и разрешения, без каких-либо дефектов. В противном случае возможны некоторые проблемы при редактировании фотографии.

Читайте также:
Как в Фотошопе (Photoshop) размыть задний план — инструкция
Инструкция как создать мультяшный эффект в Фотошопе (Photoshop)
Как вырезать объект в Фотошопе (Photoshop) «Пером» — инструкция
Adobe Photoshop: разбор основных функций и возможностей

Итак, приступим к добавлению лучей света на фотографию:

  1. Изначально вам нужно открыть это изображение в программе Photoshop. Сделать это можно с помощью простого переноса картинки в рабочую область или нажатия правой кнопки мыши по изображению. Из контекстного меню нужно будет выбрать пункт «Открыть с помощью» и далее выбрать «Adobe Photoshop».
  2. Сделайте дубликат основного слоя с помощью сочетания клавши Ctrl+J.
  3. К продублированному слою нужно будет применить специальный фильтр, отвечающий за размытие. Для этого в верхней части интерфейса откройте вкладку «Фильтр» и из выпадающего меню перейдите в раздел «Размытие». Далее выберите «Радиальное размытие».
  4. Будет запущено окошко настройки данного фильтра. Здесь нужно выставить следующие параметры:
    • «Количество». Устанавливайте значение в 100 единиц;
    • «Метод». Ставьте маркер напротив «Линейный»;
    • В окошке «Центр» установите начальную точку размытия в том месте, откуда должны по логике идти основные лучи.

  5. Завершив настройки фильтра нажмите кнопку «Ок» для его применения.
  6. Вы получите эффект очень отдалённо похожий на лучи. При необходимости его можно немного усилить, воспользовавшись сочетанием клавиш Ctrl+F.
  7. Для слоя с применённым эффектом теперь нужно изменить режим наложения, чтобы лучи проявились. В большинстве случаев подойдёт режим наложение «Экран». Чтобы сменить режим наложения, нужно кликнуть по выделенной области на скриншоте.

Вы получили лучи на изображении. Иногда проделанных действий бывает достаточно и всё выглядит естественно. Однако вы можете заметить, что лучи перекрывают все элементы на фото, что редко бывает в естественной среде. Исправляется этот недостаток путём наложения слоя-маски и работы с ним.

  1. Выделите последний слой в панели слоёв и нажмите на иконку добавления маски, что расположена в нижней части.
  2. У вас рядом с этим слоем должна появиться белая маска. Выделите её, чтобы работать с ней.
  3. В левой панели инструментов выберите инструмент «Кисть». В качестве основного цвета установите чёрный. Как это сделать показано на иллюстрации ниже.
  4. Настроим саму кисточку. Вам нужно установить следующие параметры:
    • Тип кисти – «Мягкая круглая»;
    • «Непрозрачность» — примерно 20-40%, в зависимости от индивидуальных особенностей изображения;
    • «Нажим» — рекомендуется оставлять значение по умолчанию в 100%, но иногда его необходимо снизить.

  5. Остальные настройки кисти производятся на ваше усмотрение.
  6. Закрасьте этой кисточкой те объекты, куда лучи света не должны попадать и/или где они не так ярко выражаются. Обычно это теневые стороны объектов, нижняя и боковые части изображения.
  7. Теперь примените слой-маску к основному слою. Нажмите по маске правой кнопкой мыши и выберите из контекстного меню вариант «Применить слой-маску».
  8. Дополнительно можно сделать объединение всех слоёв в один. Это необязательная процедура, так как при сохранении в формате обычного изображения все слои всё равно объединяются. Однако её может быть необходимо проделать в том случае, если вы планируете продолжить работу с изображением.
  9. Завершив все манипуляции сохраните готовый результат на компьютер. Для этого нажмите на кнопку «Файл» в верхней части интерфейса и выберите из контекстного меню вариант «Сохранить как».
  10. В «Проводнике» укажите формат сохраняемого файла. Скорее всего это будет JPG или PNG. Также не забудьте прописать имя для картинки.

Как видим, добавление лучей света на фотографию – это достаточно простая процедура в Photoshop, которую можно выполнить, наложив один фильтр и поработав со слоем-маской.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:

Настройка света, проходящего сквозь ветки дерева

Автор Дмитрий Евсеенков На чтение 4 мин Просмотров 20 Обновлено

Продолжение. Начало смотрите здесь. По материалам статей создан видеоурок. Также, для лучшего понимания материала Вы можете скачать оригинальную фотографию и готовый фотошоповский файл PSD со всеми слоями и стилями по ссылкам внизу страницы.

Добавление стиля слоя «Внешнее свечение» (Outer Glow)

Чтобы сделать наши солнечные лучи немного более выделяющимися и заметными, давайте добавим на них свечение. Нажмите на значок стиля слоя в нижней части палитры слоёв (значок, который выглядит как буквы «fx») и выберите из списка «внешнее свечение» (Outer Glow):

Это откроет диалоговое окно стилей. установлен в космическом вариантов свечения в средней колонке. В моём случае нет необходимости менять здесь настройки. Настройки «Внешнего свечения» по умолчанию хорошо подходят для наших солнечных лучей, поэтому просто нажмите кнопку OK, чтобы выйти из диалогового окна и применить стиль:

С применением этого стиля солнечные лучи смотрятся теперь гораздо лучше:

Изменение режима смешивания

В настоящий момент лучи смотрятся несколько резковато. Для придания им естественности давайте изменим режим наложения слоя с нормального на «Мягкий свет» (Soft Light):

Вот что получилось у меня после изменения режима наложения на «Мягкий свет» (Soft Light):

Дублируем «Слой 2» (Layer 2)

На данный момент у нас является активным «Слой 2» (Layer 2), дублируйте его, нажав комбинацию клавиш Ctrl+J. При этом Photoshop продублирует слой, и назовёт его «Слой 2 копия» (Layer 2 copy):

Продлеваем солнечные лучи с помощью «Свободного трансформирования» (Free Transform)

Теперь у нас есть два слоя с солнечными лучами, «Слой 2» и «Слой 2 копия». Давайте удлиним солнечные лучи на «Слой 2 копия», чтобы добавить некоторое разнообразие в общую картину, мы можем легко это сделать, используя фотошоповский инструмент «Свободное трансформирование» (Free Transform). Для активации инструмента нажмите комбинацию клавиш Ctrl+T.

Вокруг документа появилась габаритная рамка, и, если вы внимательно посмотрите в центр изображения, то заметите маленькую иконку цели в виде кружочка с лучами. Нажмите на нее, и перетащите её вверх, в то место, откуда исходят лучи:

После того, как вы перетащили иконку цели в, зажмите клавиши Shift+Alt и перетащите любой из угловых маркеров габаритной рамки наружу, чтобы растянуть слой.
Зажатая клавиша «Shift» указывает Photoshop, чтобы при масштабировании сохранялись пропорции изображения, зажатая Alt указывает производить все изменения относительно целевой точки, т.е. той самой, которую мы только что переместили вверх. Здесь я перетаскивал нижний левый маркер, но выбор углового маркера при таком типе масштабирования (с сохранением пропорций и относительно целевой точки) значения не имеет:

Изменяем размер и положение «Слоя 1», для создания освещения земли

На данный момент мы закончили работу с лучами, но давайте завершим картину и добавим немного реализма, сделав освещение земли этими лучами. Если вы помните, в начале урока мы создали выделение из канала, а затем добавил новый слой («Слой 1») и заполнили его белым цветом. До сих пор мы ничего с этим слоем не делали, но мы собираемся использовать его прямо сейчас, чтобы создать освещение земли.

Для начала кликните по «Слою 1» в палитре слоёв для его выбора. Затем снова нажмите Ctrl+T , чтобы активировать «Свободное трансформирование» (Free Transform), при этом появится габаритная рамка. Нажмите в любом месте этой рамки (за исключением иконки цели в центре) и перетащите изображение вниз примерно до того момента, как белая заливка дойдёт до уровня земли. Эта белая заливка и будет светом на земле:

Теперь нам надо несколько сплюснуть слой, а в моём случае я ещё немного расширил вправо:

Нажмите Enter для применения трансформирования.

И, наконец, чтобы сделать белые заполненные области похожими на свет на земле, просто измените режим наложения с нормального на «Перекрытие» (Overlay).

Ну вот собственно и всё, работа закончена. Посмотрите ещё раз на готовый результат:

Скачать материалы к уроку:

Скачать с Depositfiles.com

Урок по созданию солнечного света на графическом планшете

Яркие солнечные лучи, пробивающиеся из-за туч, проникающие через окна или щели в крыше, способны превратить довольно заурядный снимок в выразительную романтичную фотографию. К сожалению, в природе поймать такой эффект случается нечасто, для этого нужны определенные условия: лучи света формируются либо в парящих в воздухе мельчайших частичках пыли, либо в капельках влаги в нижних слоях атмосферы.

Сделать воздух более насыщенным можно с помощью Photoshop. В этом уроке мы разберем, как создавать романтичные лучи в пейзаже.

Для работы нам потребуются Photoshop любой версии начиная с CS и графический планшет Wacom. Обрабатывать фотографии можно и мышью, но графический планшет позволит нам получить более интересный и жизненный результат благодаря своей виртуозной управляемости и высокой точности кончика пера. В отличие от классической мыши перо лежит в руке как карандаш или кисть и позволяет рисовать как на бумаге — естественными легкими штрихами.

Мы остановили свой выбор на модели Bamboo Fun — это недорогая модель для начинающего фотографа, имеющая несложные настройки и при этом позволяющая получить высококачественный результат. И дело тут не только в графическом пере, которое удобно лежит в руке и по ощущениям максимально соответствует «настоящему» инструменту художника.

Помимо четырех функциональных клавиш, которые можно настраивать по своему усмотрению (мы настроили две левые на изменение размера кисти, перенеся на них функционал комбинаций Ctrl + [ и Ctrl + ], а правые — на создание нового слоя и копию активного слоя), планшет располагает также сенсорным кольцом Touch Ring, позволяющим масштабировать работу и перемещаться по ней без использования опостылевшего «Пробела». Формат A5 (medium) оптимален как для новичка, так и для профессионала: такой планшет занимает относительно немного места на столе, а размера его активной области достаточно для комфортной работы.

Шаг 1. Предварительные приготовления

Открываем файл с нашей фотографией. Делаем копию слоя Background и обрабатываем ее инструментом Levels из меню Image > Adjustments. Наша задача — отсечь все лишнее и оставить только свет, льющийся из окон. Более того, контраст должен быть настолько сильным, чтобы световые пятна стали белыми, а все остальное ушло в черноту. В случае с используемой фотографией черный ползунок был установлен на позицию 205, а белый максимально приближен, так, чтобы он оказался на отметке 207.

Шаг 2. Дополнительный слой

Возможно, на нашем слое еще остался цвет. Для того чтобы избавиться от него, выбираем в меню Image > Adjustments > Desaturate (этот же инструмент можно открыть комбинацией Ctrl + Shift + U). Этот слой мы будем использовать для создания лучей, а впоследствии и свечения вокруг окон. Поэтому назовем его Light.

Шаг 3. Режим наложения

При помощи функциональной клавиши на планшете создаем копию слоя Light и называем новый слой Light_blur. Сверху панели слоев в выпадающем меню изменяем его режим наложения на Screen, оставив непрозрачность 100%. Объединяем оба слоя в группу (Ctrl + G): в этой группе будут находиться все слои, связанные с создаваемым нами освещением. Размываем слой Light_blur фильтром Radial Blur со значением 100. Центральную точку на схеме справа в окне фильтра устанавливаем примерно посередине верхнего края кадра. После применения фильтра Radial Blur пятна света растянулись как от центра, так и к центру, поэтому их придется откорректировать инструментом Free Transform.

[BANNER 4508]

Шаг 4. Трансформация

Слой Light_blur активен. Выбираем в меню инструмент Free Transform, перемещаем центральную точку на середину верхнего края рамки (удерживая Shift для сохранения пропорций и Alt, чтобы трансформация была относительно нашего нового центра), растягиваем слой за нижний угол до тех пор, пока верхние кромки лучей не выйдут за силуэты светлых окон. Получившийся свет выглядит вполне натурально, но дальние окна все еще не задействованы, а потому в следующих пунктах мы нарисуем лучи от них вручную.

Шаг 5. Рисуем пером

Создаем новый слой нажатием клавиши на планшете, даем ему имя Windows. Заливаем его черным цветом. Пришло время использовать возможности пера графического планшета в полную силу, поскольку сейчас нам потребуется абсолютная точность штриха. Устанавливаем непрозрачность кисти 70%, воспользовавшись клавишами у сенсорного кольца, увеличиваем масштаб работы и начинаем рисовать окна белым цветом. Перемещаемся по работе при помощи сенсорного кольца Touch Ring. Поскольку мы собираемся делать лучи и от тех окон, проемы которых мы не видим, будем рисовать их интуитивно, в предполагаемых местах.

Шаг 6. Повторное размытие

Снова нажатием одной клавиши на поверхности планшета создаем копию слоя Windows и называем новый слой Windows_blur. Так же как и в третьем шаге, меняем режим наложения слоя на Screen с непрозрачностью 100%. Размываем созданную копию фильтром Radial Blur со значением 50. Снова сдвигаем центр на середину верхнего края кадра. А затем, как мы уже делали в шаге 4, трансформируем слой, удерживая Shift и Alt. Кстати, не забываем: чтобы свет казался естественным, он должен быть неравномерным. Чем ближе к источнику, тем он ярче, чем дальше от него — тем рассеяннее.

Шаг 7. Удлиняем лучи

Лучи из окон получились насыщенными, но пока еще они недостаточно длинные. Для того чтобы сделать их длиннее, копируем слой Windows_blur и переименовываем полученную копию в Windows_blur2. Снова размываем ее фильтром Radial Blur со значением 50 пикселей и трансформируем уже известным нам способом.

Шаг 8. Свечение от окон

Не забываем о том, что, помимо лучей, от окна должно исходить и свечение. Подобный эффект достигается за счет применения фильтра Glow. Но для этого нужно создать слой, в котором светящиеся участки будут непрозрачными. Делаем видимым слой Light и отключаем видимость всех остальных слоев. Переходим во вкладку Channels. Удерживая Ctrl, кликаем по миниатюре в строке RGB — в результате этого действия должно загрузиться выделение, которое соответствует яркости канала RGB.

Шаг 9. Маска

Возвращаемся во вкладку Layers, создаем новый слой, нажав соответствующую клавишу на планшете, и кликаем по кнопке Add Layer Mask внизу панели слоев. Мы получим маску, на которой будет отображена ранее выделенная область. Называем полученный слой Glow. Добавляем к нему эффект Glow. Задаем расстояние 70 пикселей.

Шаг 10. Настраиваем вручную

Сейчас нам предстоит подкорректировать полученный эффект вручную. Для начала определимся со степенью непрозрачности слоев со светом. Лучи не должны быть слишком яркими, иначе они будут выглядеть неестественно. Не стоит забывать и о неравномерности потока. В нашем случае значения непрозрачности для каждого из слоев получились такими: Light_blur — 30%, Windows_blur — 50%, Windows_blur2 — 30%, Glow — 70%.

Шаг 11. Доработка градиентом

Недостаток фильтра Radial Blur в том, что он не учитывает перспективу. Поэтому некоторые наши лучи оказались настолько длинными, что кажется, будто они проходят сквозь пол. А потому мягко укоротим их. Создадим для всей папки Group1 маску, чтобы на ней градиентами частично скрыть нижнюю часть лучей. В настройках инструмента Gradient отмечаем тип градиента Foreground to Transparent, а основным цветом назначаем черный. Проводим пером графического планшета линии градиентов: сначала по коридорам, примерно под углом 45 градусов, чтобы лучи в центре коридора исчезали в воздухе, а потом и снизу по центру.

Шаг 12. Финальный штрих!

Все готово! Теперь удаляем ненужные нам слои Light и Windows, остальные склеиваем в один слой и сохраняем. Поскольку перо работает и как ручка, можем поставить на работе свой копирайт, написанный будто бы от руки!

z

Техника для обработки фотографий:

z

Как создать атмосферные лучи света в Фотошопе

Обработка теневых участков

Остался буквально последний штрих для получения реалистичной картины вечернего освещения. Заключается он в добавлении синего цвета в теневые участки изображения, думаю это отлично будет смотреться. Используя кнопку внизу палитры «Слои» создам сплошной слой заливки «Solid Color» в палитре палитру выбора цвета, «Color Picker» установлю темно-синий цвет

Режим наложения (смешивания) этого слоя изменю на «Lighten» (Замена Светлым) так чтобы эффект правился в теневых участках на фото. При необходимости можно легко изменить выбранный цвет вновь вызвав «Color Picker» или уменьшить силу воздействия слоя отрегулировав параметр «Непрозрачности» (Opacity). В результате проведения этой операции у меня получилась токая картинка:

На этом на сегодня всё надеюсь этот способ обработки изображений найдёт применение в вашей практике.

Тонирование картинки

Следующим шагом обработки станет тонирование картинки

в соответствии с цветами «нового вечернего солнца». Сделать это можно несколькими способами, один из них описан в посте. В этом же случае поступлю следующим образом: Выше фона создам корр. слой кривых и в каждом канале проведу манипуляции по коррекции цвета. Усилив красный и зелёный и слегка ослабив синий с средней части тонового диапазона.

Инвертирую маску этого слоя (Ctrl+I). При помощи мягкой кисти, о настройках читайте , пониженной непрозрачности проявить полученную тонировку с разной степенью интенсивности, мой вариант перед вами.

Теперь сбалансирую всю картинку по цвету использую как не странно «Color Balance» () создам который при помощи (Adjustments) верхним слоем. В списке Ton выберу «Средние» Midtones. Используя ползунки цветов несколько увеличу красный и зелёный, а также уменьшу синий уровни цветов.

После проведения этой коррекции возможно понадобится сбалансировать ранее проведённые настройки удобно пользоваться для этого изменением параметра непрозрачности для слоёв. Слой с эффектом закатного солнца может потребовать трансформации как маски так и градиента вместе отдельно или поочерёдно, используйте «волшебные клавиши» Ctrl+T

Метод 1

Один из способов создать такую тень — это сделать копию объекта и понизить её яркость до 0 (коррекция Hue/Saturation). После этого, расположите копию под оригиналом и назовите её “shadow” (если хотите). При помощи инструмента Free Transform (Ctrl + T) переверните чёрную фигуру и расположите на холсте под основным объектом. Чтобы добавить тени размытие, примените фильтр Gaussian Blur. Не забудьте настроить Opacity слоя с тенью.

Нужно сделать тень менее насыщенной вдали. Добавьте маску слоя (кликните на иконке в нижней части палитры слоёв) и инструментом Gradient Tool (G) сделайте заливку тени градиентом от чёрного к белому. Чёрный цвет должен ослабить дальнюю часть тени. Активируйте инструмент Free Transform (Ctrl + T), кликните правой кнопкой на холсте и выберите Distort. Измените направление тени, как показано ниже.

Как он работает?

Нейтральным цветом, то есть, таким, который не оказывает никакого воздействия на изображение, для режима Мягкий свет

является 50% серый. Значения каналов RGB при это равно 128, 128, 128.

Если мы будем накладывать на изображение слой, залитый 50% цветом, в режиме Мягкий свет

, то корректируемое изображение никак не изменится.

Если накладываемый цвет светлее 50% серого, изображение будет осветляться

, если темнее 50% серого —
затемняться
. Причем, осветление и затемнение происходит плавно и естественно, не затрагивая черную и белую точки изображения, то есть, воздействие приходится в основном на средние тона, плавно убывая к глубоким теням и высоким светам. Следует отметить, что воздействие на тени (как осветляющее, так и затемняющее) несколько сильнее, чем на света.

Взаимодействие при этом режиме наложения является поканальным, то есть, если значения накладываемого цвета разные по каналам, то и воздействие, соответственно, в каждом канале будет разное.

Например, наложим на 50% серый слой цвет со значениями по каналам RGB 250, 128, 20 в режиме Мягкий свет

Серый слой имеет равную яркость каналов RGB, что видно из рисунка ниже

Накладываемый слой имеет светлый красный канал, 50% яркость зеленого канала и темный синий канал.

После наложения в режиме Мягкий свет

каналы стали выглядеть следующим образом

Красный канал стал более светлым, зеленый остался без изменений, синий канал несколько затемнился. Причем, воздействие режима Мягкий свет

на области темнее 50% серого несколько сильнее.

Палитра Shadow/Heights (Света/Тени)

Секция Shadows (Тени)

Amount (Количество) – количество света в тенях. Движение регуляторов: больше – меньше.

Total Width (Ширина тонового диапазона) – движение регуляторов изменяет ширину охвата теней.

Чем выше этот параметр, тем более широкие области изображения будут подвергнуты воздействию инструмента.

Radius (Радиус) – эта функция контролирует контрастность теней и плавность их переходов.

Секция Highlight (Света)

Amount (Количество) — функция затемнения светлых участков.

Total Width (Ширина тонового диапазона) — параметр, определяющий диапазон пикселей, подвергающихся воздействию команды.

Следующая секция Adjustments (Цветокоррекция)

Midtone Contrast (Контрастность средних тонов) — Чем больше его значение, тем выше контраст изображения средних оттенков.

Black Clip и White Clip (Усечение теней, Усечение светов) – параметры, которые задают максимальные значения, определяющие насколько темными (или светлыми) должны быть пиксели на изображении.

Увеличение этого параметра будет приводить к снижению динамического диапазона картинки и уменьшению общего количества тоновых переходов. Этот параметр не рекомендуется трогать, лучше оставить значения по умолчанию.

А) Контактные тени

Я условно назвал это вид теней контактными, так как не знаю их настоящего названия. Это очень важный вид теней. Именно он говорит Вам, близок ли объект к поверхности или просто расположен на каком-то фоне. Посмотрите на изображении ниже и увидите, что я имею в виду.

Воссоздание этого вида тени не трудно, но требует небольшой практики. Для примера я взял изображение джинс и расположил его на сером фоне. Сейчас кажется, что штанины просто зависли в воздухе.

Для создания тени выберите инструмент Brush Tool (B) и задайте значение Hardness — 30%, Opacity — 25%. Обрисуйте нижнюю область под штанинами в том месте, где они соприкасаются с поверхностью. Я рисовать тени из центра штанины.

Сравните изображение До и После:

Возвращаемся к уроку

Создадим дубликат слоя.

Поставим верхнему слою режим наложения Soft Light (Мягкий свет). Затем идем в Filter — Blur — Gaussian Blur (Фильтр — Размытие — Размытие по Гауссу) и ставим такие настройки:

Делаем еще одну копию слоя и еще раз применим фильтр «Гауссовского» размытия, но уже с такими настройками:

Уменьшим Opacity (Непрозрачность) 70%.

Вот результат:

Но каждое изображение требует индивидуального подхода. Поэтому смело экспериментируйте.

Финальный результат

Автор: Шестакова Наталья;

Источник;

Сначала проанализируйте свое изображение

Процесс добавления солнечного свечения в целом очень простой, это всего лишь два шага и несколько минут. Самое сложное, однако, это получение реалистичного результата. Вам необходимо проанализировать свое изображение прежде, чем что-то делать. Начните с того, чтобы определить положение солнца, как свет и тень окутывают ваш объект.

На изображении ниже я добавил солнечный отблеск слева, но прежде, чем сделать это, я обратил внимание, что свет падает на Тадж-Махал слева, а тени были с правой стороны памятника. Если бы я разместил солнечный блик справа, то результат был бы неестественным, потому что света и тени не соответствовали направлению света моего солнечного свечения. Старайтесь учитывать местоположение, направление и интенсивность света.


Это другой пример изображения, которое я сделал на GoPro. Я добавил отблеск солнца справа, так как в реальности солнце было расположено именно там. Мы не стараемся воссоздать еще одно солнце, мы только усиливаем его с помощью цвета и большей интенсивности.

Создаём Кисти

Итак, мы создали формы для наших кистей. Теперь необходимо создать из них сами кисти. Я покажу вам процесс создания первой кисти. Для второй кисти — действия абсолютно те же.

Шаг 1

Включаем видимость слоя Солнечные лучи 1 (SUN RAYS 1), а для слоёв Солнечные лучи (SUN RAYS) и Солнечные лучи 2 (SUN RAYS 2) отключаем.Теперь инвертируем цвета, для получения соответствующей формы кисти. Добавляем корректирующий слой Инверсия (Invert) поверх всех остальных слоёв.


Заходим в Выделение – Все (Select — All), для того чтобы выделить всё изображение. Дальше Редактирование – Скопировать совмещённые данные (Edit — Copy Merged), чтобы скопировать выделенное изображение, и Редактирование – Вклеить (Edit — Paste), чтобы вклеить скопированное изображение.

Шаг 2.

Дальше Редактирование – Определить кисть (Edit — Define Brush Preset) и даём название кисти — Солнечные лучи 1 (Sun Rays 1).

Шаг 3.

Проделываем то же самое со слоем Солнечные лучи 2 (SUN RAYS 2), чтобы создать вторую кисть.

Трансформирование

Следующий шаг – выберите слой с отблеском и нажмите CTRL/CMD+T, чтобы трансформировать его (изменить размер). Появиться небольшое окно, и вам нужно тянуть за углы, чтобы сделать его больше. Размер зависит от вашего изображения и желаемого эффекта. Если вы сделаете свечение очень большим, то эффект распространится на все изображение и осветлит тени.

Использование кисти на новом слое действительно очень удобно, так как у вас есть полный контроль. Вы можете изменить положение, цвет, яркость и насыщенность вашего свечения в любой момент, создав корректирующий слой, который влияет только на этот слой.

Если вам кажется, что эффект слишком сильный, вы можете уменьшить непрозрачность слоя, а если недостаточно сильный, то продублировать слой. Всегда помните, что эффект должен быть слабым, иначе он будет выглядеть нереалистично. Мы просто стараемся создать сцену, принимая во внимание то, как работает свет.

Ваша очередь

А теперь ваша очередь попробовать добавить солнечный отблеск в одну из своих фотографий с помощью Photoshop.

В этом коротком уроке, мы научимся создавать солнечные лучи, используя такие инструменты, как: градиенты, режимы наложения, а также корректирующие слои, с помощью которых мы сделаем лучи более реалистичными.

Создание солнечных лучей в программе Adobe
Photoshop
— довольно несложное занятие и т. к есть много способов их создать, я покажу, как это сделать с помощью градиентов. Для выполнения данного урока, советую вам использовать версию
AdobePhotoshopCC
.

Готовим основу для Солнечных лучей

Шаг 1.

Откроем программу фотошоп и создадим новый документ с шириной (Width) и высотой(Height) в 5000 px и разрешением (Resolution) 72. Жмём OK.

Шаг 2.

Выбираем инструмент Заливка (Paint Bucket Tool (G)). Устанавливаем цвет заливки на чёрный и заливаем слой с Задним фоном (Background).Дальше создаём новый слой и даем ему название — Солнечные лучи (SUN RAYS).

Шаг 3

Активируем инструмент Овальная область (Elliptical Marquee Tool (M)) и создаем выделение по центру изображения.


Далее, идём Выделение – Модификация — Растушёвка (Select — Modify — Feather Selection). Устанавливаем Радиус растушёвки (Feather Radius) на 200 px. Жмем OK.

Шаг 4.

Устанавливаем цвет переднего плана белым, а цвет заднего плана чёрным.


Проверяем, что слой Солнечные лучи (SUN RAYS) активен, самое простое кликните по нему. Дальше заходим Фильтр – Рендеринг – Облака (Filter — Render — Clouds).Снимаем выделение, для этого зайдем Выделение – Отменить выделение (Edit — Deselect).

В этом уроке мы рассмотрим пример создания собственных кистей в форме лучей света. Техника проста и хорошо подойдет для начинающих работать в программе Photoshop.

В уроке мы будем использовать различные фильтры и цветовую коррекцию.

Мы создадим две базовые кисти, на основе которых, вы можете создавать много различных кистей, изменяя их настройки. Итак, переходим к уроку!

Используем свет и тень, чтобы оживить текст

В этом уроке мы применим некоторые основные принципы света и тени, чтобы создать выразительный текстовый эффект.

Поэтому, прежде чем начать урок, я приведу диаграмму, которая иллюстрирует, как свет освещает объект. У нас есть квадратный объект, на который падает свет, идущий из верхнего левого угла. Вы можете видеть, что там, где свет попадает на объект, на противоположную сторону отбрасывается тень.

Обратите внимание, что наша тень это не эффект «Тень» (Drop Shadow) в Photoshop, который делает так, что, кажется, словно объект парит над холстом. Нам нужен объект, который бы выглядел как этот трехмерный предмет на холсте, экструзия, если хотите:

Мы начинаем работу с того, что рисуем тонкий линейный градиент с переходом от серого до темно-серого. Обратите внимание, чтобы наш свет падал из верхнего левого угла. Здесь у нас будет более светлая часть документа:

Теперь мы размещаем текст. Я использовал отличный шрифт под названием Agency FB, который имеет плотный, с острыми краями внешний вид. Используйте для текста серо-голубой цвет, #c2c8d4, если быть точным:

Далее, удерживая нажатой клавишу Ctrl, кликните на слое текста и создайте над ним новый слой. На новом слое нарисуйте линейный градиент от #495a79 с переходом в прозрачный внизу справа налево. Другими словами, затемните правый нижний угол текста, как показано на рисунке:

Установите цвет переднего плана на черный (вы можете сделать это, нажав букву «D» на клавиатуре, чтобы восстановить значения по умолчанию).

Теперь снова, удерживая нажатой клавишу Ctrl, кликните на слое с текстом и создайте под ним новый слой. Теперь нажмите на клавиатуре один раз стрелку вниз и один раз стрелку вправо. Затем нажмите Alt + Backspace, чтобы заполнить этот слой черным цветом. Затем нажмите по одному разу клавиши вниз и вправо и залейте слой черным цветом.

Каждый раз вы будете перемещать слой на 1 пиксель вправо и 1 пиксель вниз. Вы должны повторить этот процесс примерно 30 раз (поэтому вам будет удобнее использовать Alt + Backspace вместо инструмента «Заливка»).

Отметим также, что для перемещения при нажатии клавиш со стрелками выделенной области, но не заливки, вы должны включить один из инструментов выделения. Если переключиться на инструмент «Перемещение» (V), при нажатии клавиш вниз и вправо вы будете перемещать черную заливку вместе с выделением, и просто заполнять одни и те же пиксели снова и снова:

Вот что у вас должно получиться. Теперь снимите выделение и убедитесь, что у вас активен слой тени. Затем перейдите в Фильтр – Размытие — Размытие в движении и используйте значения -45 градусов и расстояние 30px:

Установите для слоя с тенью режим смешивания «Умножение» и непрозрачность порядка 40%, а затем, удерживая нажатой клавишу Shift, нажмите стрелку вниз, а затем стрелку вправо. Это позволит переместить ваш объект вправо и вниз на 10 пикселей (Shift позволяет перемещать объект не на 1, а на 10 пикселей).

Теперь вы должны получить некоторые размытые части тени, падающие снизу и слева от объекта. Если это так, возьмите маленький мягкий ластик и аккуратно сотрите тень везде, где ее не должно быть (помните диаграмму вначале статьи?):

Далее продублируйте слой с тенью, нажмите и удерживайте клавишу Shift и переместите слой вниз и вправо. Затем запустите фильтр «Размытие в движении», но в этот раз с расстоянием 50 пикселей.

Установите для этого слоя режим смешивания «Умножение» и непрозрачность 20%. Это делается, чтобы растянуть нашу тень:

Теперь создайте поверх всех остальных слоев новый слой. Удерживая клавишу Ctrl, кликните по главному слою текста, чтобы выделить его пиксели, а затем вернитесь к своему новому слою и залейте выделение белым цветом.

Не сбрасывайте пока выделение. Нажмите клавиши со стрелками вниз и вправо по одному разу, чтобы переместить слой на 1 пиксель, а затем нажмите Delete. Установите для этого слоя непрозрачность порядка 80%:

Как вы можете видеть, тонкая белая линия дает своего рода эффект освещения. Свет падает на текст и создается впечатление, что текст является более объемным:

Далее мы хотим создать лучи естественного света. Создайте новый слой выше всех остальных и нарисуйте в нем четыре или пять белых прямоугольников, примерно таких, как показано на рисунке (т.е. нижние прямоугольники должны быть шире):

Теперь нажмите Ctrl + T, чтобы трансформировать и развернуть прямоугольники, как показано на рисунке. После того, как вы закончите, вы должны были бы нажать Enter. Но пока не делайте этого. Вместо этого щелкните правой кнопкой мыши, чтобы вывести контекстное меню, в котором будут перечислены другие виды преобразований, которые вы можете совершить.

Выберите пункт «Перспектива». Причина, по которой это важно сделать за один шаг, заключается в том, что вы пока имеете выделенную рамку. Захватите две точки, которые размещаются левее, и переместите их ближе друг к другу, будто свет исходит из одного источника:

Итак, у нас есть четыре полосы «света«. Теперь установите режим смешивания слоя «Наложение» и непрозрачность 20%, а затем перейти в Фильтр – Размытие- Размытие по Гауссу и установите значение радиуса размытия 6 пикселей:

На данный момент у вас должно получиться что-то наподобие этого:

Эти тонкие полоски должны представлять собой лучи света, поэтому логично было бы сделать так, чтобы наша подсветка букв была видна только там, где на нее попадает свет.

Поэтому, удерживая нажатой клавишу Ctrl, кликните на слое полосок света, а затем нажмите на слой белой подсветки и при активном выделении нажмите кнопку «Добавить маску слоя» (она находится в нижней части палитры слоев, справа от иконки «F»).

Таким образом, вы создадите маску, которая будет открывать слой подсветки только там, где он пересекается со слоем лучей света:

На этом мы могли бы и остановиться. Изображение уже выглядит довольно хорошо, но мы добавим к эффекту еще теплое освещение:

Итак, прежде всего, создайте над фоном новый слой и залейте его розовым цветом — #9d506c:

Теперь установите режим смешивания для розового слоя на «Цветность» и непрозрачность 20%. Это придаст нашему фону красивый красновато-теплый оттенок. Поверх этого слоя мы можем еще смешать какой-нибудь оттенок желтого. Если мы не сделаем этого, результат будет выглядеть не очень естественным:

Далее мы создадим еще один слой, непосредственно над розовым. Заполните его полностью белым, а затем перейдите в Фильтр – Рендеринг — Эффекты освещения. Я не часто используют эффекты освещения, но у этого фильтра есть одна очень крутая опция, под названием «Прожектор в положении 2 часа».

Ее вы можете найти в настройках параметра стиля, выбрав из выпадающего списка. Вы можете использовать и настройки по умолчанию, но это не позволит сделать так, будто источник света находится чуть дальше от объекта:

Теперь мы установим для этого слоя режим смешивания «Наложение». После чего продублируем его, переместим дубликат выше всех остальных слоев и установим непрозрачность 40%. Это обеспечит, чтобы наши теплые тона света взаимодействовали не только с фоном, но и текстом:

Наконец, мы дублируем верхний слой освещения еще раз и устанавливаем для дубликата непрозрачность 65%. Затем нажмите кнопку «Добавить маску слоя» и нарисуйте линейный бело-черный градиент с переходом из верхнего левого угла в нижний правый. Таким образом, наш дополнительный слой освещения будет растворяться при переходе к правому нижнему углу:

Скачать рабочие материалы

РедакцияПеревод статьи «Using Light and Shade to Bring Text to Life»

Как создать свои собственные кисти Light Ray в Adobe Photoshop | ДЕНИС Л.

Стенограммы

1. Введение: Привет всем на Dennis LeMay. И сегодня мы поговорим о световых лучах. В четырех магазинах есть много разных техник для создания световых лучей. И техника, которую вы используете, будет зависеть от изображения, над которым вы работаете, и от того, насколько вы владеете этой конкретной техникой. Сегодня я хочу показать вам, как с нуля создать кисти световых лучей и голубя для вашего магазина.Если вы посмотрите на это изображение, этот легкий дождь был создан кистью вместе с этим изображением, скорость света здесь была создана с помощью драгоценного Ну, этот урок будет состоять из трех сегментов. В первом сегменте я покажу вам, как подготовить основу для изготовления кистей. И затем, как только мы закончим этот, второй сегмент, мы покажем вам, как создать кисти to to light ray. Хотя мы тоже только создаем, как только вы научитесь это делать, вы сможете создавать сколько угодно различных типов кистей световых лучей.А затем в третьем сегменте я покажу вам, как сохранить эти кисти на панели кистей. Так что оставайтесь, и мы увидимся во 2-м 1 2. Основа Peparing для изготовления кистей: добро пожаловать. Все в этом сегменте, мы собираемся подготовить основу для изготовления наших кистей. Я должен сказать вам, что я загрузил pdf со всеми инструкциями всех трех сегментов. Если вы хотите скачать его и распечатать, вы можете следить за мной, пока мы продвигаемся вперед. Или вы могли бы просто делать заметки, пока мы идем дальше. Хорошо, давайте начнем.Первое, что мы собираемся сделать, это создать новый документ, создать новый файл и установить его на 5000 пикселей на 5000 пикселей и установить разрешение на 72, а затем нажмите. OK? Да. Наш следующий шаг — заливка этого фонового слоя черным цветом. Если вы перейдете к редактированию Фила, а затем прокрутите вниз до черной кнопки «ОК», нашим следующим шагом будет создание нового документа, нового пустого документа. Это будет первая иконка рядом с корзиной. Вы знаете, вы позволяете палитре щелкнуть по ней и назвать этот слой Sunray one или просто играть Sunray Should Ray.Хорошо, теперь мы возьмем наш эллиптический инструмент прямо здесь. Убедитесь, что перо не равно нулю, а затем просто нарисуйте маленький кружок в центре или на изображении, наш следующий шаг — выберите, Изменить перо и введите 200 пикселей. Нажмите. Хорошо, убедитесь, что фон переднего плана здесь черно-белый, и вы можете переключить черно-белый нижний и говорить. Убедитесь, что белый цвет находится сверху. Черный находится внизу. Это сделало бы его белым на переднем плане и черным на заднем плане. Теперь убедитесь, что выбраны слои с солнечными лучами, и перейдите к фильтру, рендерингу облаков и щелкните по нему, а затем выберите эллиптический инструмент.И это то, что нам нужно сделать, чтобы подготовить теперь готовы создавать. Мы кисти Sunray, и это произойдет в следующую секунду. Просто держите это так, как есть, и переходите к следующему сегменту. 3. Создание кистей: Всем привет. Теперь мы готовы создать наши кисти. Мы собираемся создать две кисти. Хотя, о, после того, как вы научились это делать, вы можете создать сколько угодно кистей из разных типов солнечных лучей. Итак, у нас есть база. Нашим следующим шагом будет убедиться, что ты твой сын. Слои лучей выбраны и продублированы.Вы можете щелкнуть правой кнопкой мыши и нажать. Сделайте быстрый дубликат слоя. Назовите его солнечный луч один. Так что это будет щелчок Sunray номер один. OK. Затем на слое с надписью «Солнечные лучи» нажмите I, чтобы сделать его невидимым. Хорошо, теперь убедитесь, что выбран Sunray one. Перейдите к фильтру, размытию и прокрутите вниз до Radio Blur. Ладно, это выглядело так. Когда вы впервые убедитесь, что он включен, а плохое значение по умолчанию будет хорошим, это нормально. И в сумме убедитесь, что вы набрали 99. Затем просто возьмите центр и перетащите его до самого верха.Левый угол Нажмите. Ok. И, гм, сейчас создается радио Blur. Мы сын. Правильно. В этом первом шаге это немного интенсивно. Да, мы. Теперь, если вы хотите сделать разрешение немного более заметным. А, вы переходите к настройкам изображения, затем к уровням и вводите 25, затем 0,65, а затем 205 и нажимаете. Хорошо, хорошо. И если вы хотите немного больше деталей, вы идете к фильтру Scharping на маске магазина. И вот вы набираете 1% от суммы 1 80 пикселей и порог будет равен нулю и нажмите. Хорошо, это зависит от вас. Отлично? И это наша первая кисть.Итак, теперь на этом слое с солнечными лучами просто щелкните глазное яблоко, чтобы сделать его невидимым, а затем вернитесь к солнечному лучу, исходному, и щелкните глазное яблоко, чтобы сделать его видимым. Теперь мы собираемся создать нашу вторую кисть. Итак, мы хотим продублировать этот слой. Щелкните правой кнопкой мыши дубликат слоя и назовите его Sunray под номером два. Хорошо, снова сделайте слой с солнечными лучами невидимым, а затем выберите «Солнечные лучи» на «Все в порядке». Итак, теперь мы снова идем к фильтру Blur Radio Blur и перетаскиваем его обратно в центр, как мы делали это раньше. Когда вы впервые начали, убедитесь, что это значение 99, масштабирование и хорошее, а затем перетащите центр прямо вверх к верхнему центру.Нажмите OK, и снова настоящее размытие. Немного интенсивно, но это занимает около минуты или двух. Вы можете петь немного. Делай, делай, чтобы Чтобы помнить об опасности, делай, делай, делай, делай, делай, делай, хорошо, мы есть, и ты можешь прямо видеть солнечные лучи. Проклятие! Теперь, если вы хотите сделать это более заметным, просто скомандуйте Джею, если вы когда-нибудь, если вы на Mac, или управляйте, если вы на ПК, который продублирует этот слой и сделает его немного сильнее , вы можете видеть, что вам решать, хотите ли вы сделать его сильнее или нет.Если вы хотите сделать, гм, солнечный луч более узким, все, что вам нужно сделать, это перейти к редактированию свободной трансформации, и вы потяните его верхнюю часть вверх и немного привнесите ее, и у вас есть более узкая кисть, которая вам решать. Вот почему я говорю, что таким образом можно делать самые разные кисти. Итак, это наша кисть номер два. Итак, теперь, когда у нас есть эти две кисти, мы сохраним их в нашей палитре кистей, и это будет в следующем сегменте, так что просто оставьте все как есть и перейдите к сегменту.4. Сохранение кистей в палитре кистей: с возвращением. Теперь мы готовы сохранить наши кисти, которые мы создали в последнем сегменте. Хорошо, давайте начнем с кисти номер один. Выберите солнечный луч, кликните в одном слое по глазному яблоку, чтобы сделать его видимым, и сделайте солнечный луч невидимым. Таким образом, единственное, что видно здесь, это готовый сын и слой фонового слоя с черным слоем внизу. Итак, первое, что мы собираемся сделать, это добавить новый инвертирующий корректирующий слой. Вы делаете это, перейдя к настройкам. И прямо здесь, внизу, этот квадрат, где написано инвертировать, нажмите на него, и они поместят эту букву прямо поверх солнечной, затем перейдите к выбору.О, тогда скопируй. Я имею в виду, на нем. Скопируйте объединенные, а затем отредактируйте вставку. Затем снова перейдите к редактированию. Определить предустановку кисти. А здесь, хм, введите Sunray one. Я это уже делал, так что больше не буду. Он уже есть в моей палитре. Кто-то отменил. Затем щелкните. Хорошо, это твоя первая кисть. Теперь мы собираемся сделать вторую кисть, так что нажмите на глаза, чтобы сделать эти три верхних слоя невидимыми. Идите к Солнечному. Номер два слоя. Я имею в виду, Sunray, чтобы щелкнуть по I, чтобы сделать его видимым. А потом снова займусь настройками.То же самое, что мы сделали в прошлый раз. Перевернутое логово. А потом, мм, выберите О, а затем отредактируйте. Копировать слил, а потом и вставить и снова на него. Определите предустановку кисти, а затем назовите ее Sunray, чтобы она стала второй кистью, о которой я уже говорил. У многих был рак. Ты попал. Итак, вы здесь. У вас есть обе кисти во рту, и вы можете проверить это, перейдя к инструменту «Кисть», щелкнув правой кнопкой мыши и прокрутив вниз. Они должны быть прямо на дне. Вы можете проверить это. Хорошо. Теперь позвольте мне дать вам идею.Есть краткое представление о том, как пользоваться этими кистями. Теперь, если бы вы могли видеть здесь, у меня есть изображение жениха и невесты, и я собираюсь создать солнечный луч прямо здесь, идущий навстречу, так что я уже выбрал, сделал выбор жениха и невесты с магнитный маркиз. И что мне нужно сделать сейчас, потому что я буду работать за пределами выделения, это щелкнуть правой кнопкой мыши и выбрать в стихах, а затем я создам пустой слой. И я обычно, как и Тео, дублирую исходный слой. Каждый раз, когда я что-то делаю, создаю пустой слой, беру кисть и щелкаю правой кнопкой мыши.И у меня есть кисть номер три, слой солнечных лучей, которого нет в том, что мы делали некоторое время назад, когда гуляли. О, в этом направлении. Это идет справа, и ты можешь настроить размер своей кисти на любой размер, сынок. Приготовьте один и сделайте немного больше, если я могу, хорошо. Затем убедитесь, что у вас установлена ​​непрозрачность 100%. А теперь то, что я сделал. Вы хотите убедиться, что передний план белый. Или вы могли бы взять пипетку, что я сделал здесь, и сделать выбор где-нибудь, чтобы он соответствовал линии вашего сына, что я и сделал.Немного тепло. Немного о желтом. Я сделал это на крыльце здесь. Хорошо. А затем просто нарисуйте или перетащите своего сына прямо на объект. Вот так. И если ты хочешь сделать младшего брата и спуститься во второй раз, Но если ты хочешь сделать это, Э-э, не совсем так ярко. Просто зайдите в pacenti, и вы сможете отрегулировать яркость своего сына, верно? Прямо там. Это выглядит хорошо прямо там. И затем, если хотите, вы можете видеть, что у меня есть немного солнечных лучей прямо на здании.Если вы хотите удалить это, просто выберите ластик, и вы можете просто удалить лишний солнечный свет на здании. Были на. Что-нибудь еще, что вы хотите удалить? Это выглядит довольно хорошо прямо там. Знаешь, я возьму этот выбор, и там будет мой сын, верно? Это так просто. Надеюсь, вам понравился этот урок. И, эм, помните, если вы можете, эм, пришлите нам изображение, которое вы, эм, использовали с кистью sunray на любом изображении, которое вы нам предоставили во время сенатских туров. Ах, до и после. И мы все можем учиться на изображениях друг друга.Чем больше у нас будет изображений от студентов, тем больше будет стимулов для других студентов попробовать это. Так что спасибо тебе. И, гм, увидимся в следующий раз

Учебник по Photoshop или Elements от Janee

Независимо от того, работаете ли вы с фотографией или создаете изображение с нуля, вам может понадобиться добавить в сцену лучи света.Вот как сделать их реалистичными!

Этот урок прекрасно работает как в Photoshop, так и в Elements. Писал с помощью PS 7, поэтому скрины из той программы. Если вы используете другую версию или Elements, ваш экран будет немного отличаться от моего, но вы получите те же результаты.
Работая с этим учебным пособием, вы узнаете или попрактикуетесь в следующем:
  • Использование фильтра Lens Flare Rendering
  • Использование и заполнение выделений
  • Изменение прозрачности
  • Использование слоев
  • Маскировка в элементах или PS
  • Использование градиента на маске
  • Использование корректирующего слоя «Уровни» для осветления только части изображения
Начните этот проект с фотографии, на которую вы хотите добавить лучи света.

Просто для практики, если хотите, можете использовать мою фотографию*. Нажмите на изображение до справа, чтобы перейти к увеличенной версии. Щелкните правой кнопкой мыши и выберите Сохранить как. Затем откройте его в PS или Elements.

* У вас нет моего разрешения на публикацию этого фото в корыстных целях. Вы можете опубликовать его как часть своего портфолио или в образовательном учреждении, если оно сопровождается моим уведомлением об авторских правах: Фото © 2003, myJanee.com.

1.А вот и Солнце.

а. Дублируйте слой с фотографией, перетащив его на значок «Создать новый слой» в нижней части палитры «Слои» рядом с корзиной.

б. Поверх этих слоев выполните Filter > Render > Lens Flare, чтобы сделать ваше «солнце.В этом диалоговом окне перетащите + туда, где вы хотите, чтобы солнце было. (См. справа.)

Экспериментируйте со всеми вариантами, пока вам не понравится эффект.

2. Создайте слои лучей.

а) Добавьте новый слой над слоем с лесом. Назовите этот слой «Лучи».

б) Используйте инструмент Многоугольное лассо (не магнитный) и нарисуйте длинный тонкий треугольник в форме одного из лучей, который вы хотите. Начни с твоего «солнца».

c) Сделайте белый цветом переднего плана и Alt-Backspace, чтобы заполнить это выделение. Я знаю, это выглядит ужасно, но держись за меня.

d) Выберите и снова заполните, чтобы сделать второй луч.Продолжайте, пока не получите столько лучей, сколько вам нужно. Я сделал три.

e) Продублируйте слой Rays и выключите видимость глаза для нижнего слоя. Это позволяет вам видеть, что вы делаете, только на верхнем слое лучей.

f) Уменьшите непрозрачность верхнего слоя с лучами, чтобы он хоть немного напоминал лучи. Мне нравится 25% для этого.

g) На этом слое «Лучи» выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие по Гауссу». Сделайте его достаточно размытым, чтобы части, соприкасающиеся с лесной подстилкой, выглядели достаточно размытыми на ваш вкус.

Если вам это нравится… хорошо. Однако для большего реализма вам нужно немного поработать.

h) Немного размойте другой слой с лучами и уменьшите его непрозрачность.

3. Замаскируйте часть верхнего слоя с лучами.

а) Изготовьте маску.

Теперь создадим маску слоя. (Пользователи Elements, см. рамку чуть ниже.) Мы будем использовать это, чтобы замаскировать верхнюю часть верхнего слоя с лучами, позволяя показать менее размытую часть лучей.

Если вы используете Photoshop, щелкните верхний слой лучей, чтобы сделать его активным в палитре слоев.

Щелкните значок «Добавить маску слоя» в нижней части палитры «Слои». Это белый круг на сером фоне. Вы увидите, что ваша маска слоя появится рядом со слоем «Лучи».


Палитра слоев с показанной маской слоя
(Это после того, как я нарисовал маску на шаге b.)

Пользователи Elements, используйте Elemask*

я.Щелкните значок «Создать новый корректирующий слой» в нижней части палитры «Слои». Выберите что-нибудь… например, оттенок/насыщенность. Нажмите OK, ничего не меняя.

ii. Перетащите этот слой Elemask между двумя слоями лучей.

III. С указателем между Emask и верхним слоем луча, удерживая клавишу Alt, щелкните. Это прикрепит Emask к верхнему слою. Белый квадрат — это ваша Элемаска.

* Если вы новичок в myJanee.com, вы можете быть новичком в идее Elemasks. Это имя я придумал для этого изящного способа создания маски слоя в Elements. Поэкспериментируйте с рисованием на Emask. Мне также нравится использовать их, чтобы отделять объекты от их фона.


Палитра слоев с показанной Emask. (Это после того, как я нарисовал маску в шаге b.)

б) Краска на маске.

Щелкните только что созданную маску.

С черным на переднем плане и белым фоном (наберите D для цветов по умолчанию!), выберите инструмент «Градиент».

На панели параметров выберите «Линейный градиент». Если вы используете градиент переднего плана/фона, режим нормальный, непрозрачность 100%, а реверс не включен.

Перетащите градиент сверху вниз по холсту.

Это скрывает верхнюю часть более размытого слоя луча, оставляя видимым слой с более острыми лучами. Это должно выглядеть довольно хорошо. При необходимости поэкспериментируйте с непрозрачностью.

4. Пролей на меня свет!

Ваша иллюзия не будет выглядеть реалистично, если лучи не освещают землю! Вот как это сделать:

Щелкните верхний слой с фотографией, на котором вы создали свое солнце.Затем щелкните черно-белый кружок в нижней части палитры слоев, чтобы создать корректирующий слой.

Выберите уровни. Переместите ползунки влево, чтобы казалось, что солнце слишком близко к земле. Не паникуйте. Вы собираетесь замаскировать большую часть этого!

Щелкните белую маску корректирующего слоя «Уровни».С черным в качестве цвета переднего плана, Alt-Backspace, чтобы заполнить маску. Это скроет всю настройку.

Теперь добавим немного яркости. Выберите белый цвет для переднего плана. Возьмите широкую мягкую кисть. Нарисуйте несколько областей света на холсте, куда могут попасть лучи. Вы можете видеть на моем активном слое справа, где я нарисовал немного яркости.

И вот — вполне реалистичные лучи света!

Как сделать лучи света в Photoshop, чтобы создать хороший эффект на ваших фотографиях

Существует множество инструментов и приложений для редактирования фотографий и изображений, но только одно позволяет вам редактировать и преобразовывать ваши фотографии в удивительный и профессиональный стиль , это наиболее часто используемый графический редактор Photoshop.С его помощью вы можете внести коррективы в свои фотографии, исказить изображение или добавить эффект.

Наверняка вы видели фотографии со вспышками солнца или хмурыми лучами, ведь это можно сделать, если вы используете Photoshop. Продолжайте читать эту статью, и вы узнаете, какие инструменты вам следует использовать и как их использовать, чтобы создавать классные эффекты на ваших фотографиях, такие как световые лучи.

Какой холст вы должны использовать, чтобы начать создавать свои молнии в Photoshop?

Теперь ваши фотографии могут быть улучшены благодаря инструменту Photoshop.Широко используемый инструмент для редактирования любого изображения, но он также позволяет создавать лучшие эффекты, такие как эффект мокрого пола, с помощью Photoshop. Кроме того, вы можете устранить те оставшиеся аспекты в изображении и добавить элементы и эффекты, которые позволят придать ему другой вид. С помощью этого фоторедактора вы можете создавать такие эффекты, как добавление световых лучей.

И это то, что в Photoshop вы найдете необходимые инструменты для создания желаемого эффекта, например, луча света.В этом смысле, чтобы начать создавать свои лучи с помощью этого инструмента, вы должны использовать холст и инструмент градиента . Подробнее об этом ниже.

Его размер

Холст в Photoshop относится к редактируемому пространству изображения, когда вы настраиваете размер холста, изображение обрезается. вы даже можете нарисовать линию над новым пространством или холстом, чтобы отредактировать какой-нибудь эффект, например луч света. С помощью Photoshop вы можете выбрать и изменить или изменить размер холста и настроить его размеры. В любом случае все будет зависеть от редактируемого эффекта и ваших предпочтений.

Инструменты «Градиент»

В программе Photoshop есть широко используемый инструмент для создания удивительных эффектов. Это инструмент градиента, и, как следует из его названия, этот инструмент позволяет ухудшить цвет редактируемого изображения, поскольку при его использовании имитируется градуированный фильтр с выбранными цветами .

Например, в случае молнии необходимо выбрать инструмент градиента и цвета, в которых она будет отражаться, в данном случае цвета черный и белый.Вы продолжаете рисовать линию по своему вкусу и предпочтениям. Таким образом, линию градиента необходимо перетащить в то место, где вы хотите, чтобы эффект отображался. Все будет зависеть от части изображения , где вы хотите применить эффект градиента .

Какой тип фильтра следует использовать, чтобы начать создавать молнии в Photoshop?

Photoshop, несомненно, поможет вам отредактировать фотографию как профессионалу, ретушируя ее или добавляя к ней какой-либо эффект для преобразования.Чтобы сделать луч света, вы должны использовать инструмент «Фильтр», который находится на верхней панели. Это действие позволит вам отредактировать эффект молнии на изображении.

Выполните следующие действия: Используя панель инструментов , вы должны нажать на Фильтр и там выбрать один из пунктов меню, например Интерпретировать, а затем нажать на Облако различий, все это для того, чтобы создать эффект, который позволяет вам изменить среду Изображение.

Как инвертировать цвета изображения, чтобы они соответствовали форме лучей?

При редактировании эффекта с помощью программы Photoshop необходимо умело пользоваться имеющимися в приложении инструментами и работать очень хорошо, как и в случае с инвертированием цветов изображения, так как оно позволяет инвертировать цвет каждого пикселя изображения. изображение наоборот.

Чтобы сделать свои лучи, после того, как вы нарисовали линию и использовали цвета с помощью инструмента градиента, вы должны перейти к инвертированию изображения, для этого щелкните меню «Изображение», затем «Настройка», а затем «Инверсия». Затем вернитесь в меню изображения, нажмите Настройки и уровни . Там вы продолжаете перемещать ползунок, чтобы настроить уровни и придать изображению эффект луча света.

В соответствии с вашими предпочтениями и если вы хотите удалить остальную часть изображения, щелкните инструмент «Кисть» и выберите черный цвет.Начните стирать остальную часть изображения, чтобы улучшить внешний вид, и оставьте только эффект молнии. Но в дополнение к инвертированию цветов изображения для усиления эффекта молнии необходимо выбрать другой аспект.

Оттенок и насыщенность молнии

Среди свойств цвета, которые вы найдете в инструменте Photoshop, есть оттенок и насыщенность. Этот помогает придать изображению другой оттенок и насыщенность , чтобы сделать его еще более заметным. Вы даже можете использовать инструмент оттенка и насыщенности, чтобы удалить тень с изображения в Photoshop, особенно когда вы редактируете свои лучи света.Для этого вы должны перейти в меню изображения, «Коррекция» и выбрать параметр «Оттенок и насыщенность», чтобы окрасить луч света.

В окне Оттенок и насыщенность вы должны активировать поле цвета и перейти к настройке тона изменить цвет и насыщенность изображения , чтобы уменьшить или увеличить цвет, все это, перемещая ползунок, чтобы установить интенсивность молнии иметь. Затем нажмите OK, чтобы применить сделанные изменения. Если вы хотите, вы можете добавить еще один луч, щелкните правой кнопкой мыши слой и выберите Дублировать слой.

Затем вы продолжаете повторять весь процесс, выбираете белый цвет, переходите к Фильтру, нажимаете Интерпретировать и Облако различий. Вы настраиваете уровни оттенка и насыщенности, а затем, когда закончите, нажимаете на режим диффузии и нажимаете на линейное наложение. С помощью инструмента выделения вы помещаете другой луч, и все. Выполните следующие шаги, чтобы создать световые лучи.

Рисование лучей света в Photoshop, статья на сайте deke.com

Если сегодняшняя графика выглядит так же, как и на прошлой неделе, то это потому, что сегодняшний день основан на теме прошлой недели.Но тема свежая. Сегодня я покажу вам, как создать лучи мягкого, размытого и полностью сфабрикованного света, используя не что иное, как векторные слои формы. В фотошопе. С помощью инструмента «Многоугольник» и панели «Маски». И режим наложения Linear Dodge.

Так много сладости, так мало времени. Вот официальное описание с lynda.com:

.

На этой неделе Дик развивает свой полностью сфабрикованный, но не менее экологически чистый энергетический проект, добавляя совершенно неестественное, но в остальном устойчивое свечение звездообразования вокруг лампочки.Если вы следовали бесплатной технике прошлой недели, вы видели, как обвести лампочку, используя комбинацию векторных фигур. Дик продолжил это в эксклюзивном видеоролике Online Training Library, вышедшем на прошлой неделе, добавив зеленоватое свечение вокруг лампочки, используя тщательный контур в качестве векторной маски. И это, друзья мои, отправная точка для бесплатной техники на этой неделе:

.

В ролике, доступном для всех на этой неделе, Дик продвигает феномен свечения еще на один шаг вперед, используя две векторные маски и малоизвестную функцию на панели «Маски» для создания пользовательского звездообразования.Вы начнете с использования инструмента «Многоугольник», чтобы дважды создать очень заостренную, очень тонкую форму звезды. Затем вы будете использовать параметр «Растушевка» на панели «Маски», чтобы смягчить края резкого контура. Полученный эффект ни в коем случае не реалистичен, но это поучительная смесь ограничения и рассеянности:

Для участников lynda.com у Дике есть эксклюзивное видео в онлайн-библиотеке обучения «Рисование концентрических светящихся колец», в котором показан еще один подход, который позволяет создавать еще более невероятный набор концентрических кругов.Хотя вы, возможно, никогда никого не убедите, что это нереальное свечение на самом деле исходит от лампочки, вы обязательно найдете творческие способы использования этих привлекательных пользовательских звездных вспышек Photoshop в своих собственных проектах.

Увидимся на следующей неделе с новыми техниками Дека .


Чувак, серьезно, концентрические кольца — это то место, где эта техника совершенно бесподобна. Я знаю, что чуваки слишком часто говорят «чувак, серьезно». Но я говорю вам, я использую эту фразу разумно и совершенно точно.Например, когда Бог сказал Адаму: «Чувак, серьезно». Я говорю: Чувак, серьезно.

Присоединяйтесь ко мне на следующей неделе, когда мы будем делать логотип Индианы Джонса.

Световой Луч Учебник


Быстрый способ добавить световой луч (божественный луч) к вашей работе — использовать фильтр «радиальное размытие с увеличением», который доступен в большинстве программ для рисования. Ниже приведено краткое объяснение того, как добавить лучи света с помощью фильтра радиального размытия.

Процедурная текстура

Вместо того, чтобы рисовать луч света вручную, мы также можем использовать процедурную текстуру для создания луча света.Как правило, этого можно добиться всего за 2 шага с помощью Photoshop, AfterEffects или Blender3D.
  1. Создание процедурной текстуры.
  2. Применить к нему радиальное размытие.

Photoshop
Создание процедурной текстуры облака (шума). Примените к нему радиальное размытие. Вам нужно будет настроить контраст/яркость, чтобы получить лучший результат.

Blender3D
Для Blender3D используйте текстуру процедурного облака (или любую другую текстуру, например Musgrave).Затем примените радиальное размытие с помощью узла «Направленное размытие». Не забудьте изменить значение «Итерация», «Масштаб». Вы даже можете добавить значение «Spin», если хотите.

AfterEffects
Для AfterEffects используйте процедурную текстуру из «Fractal Noise». Затем примените радиальное размытие с помощью «Radial Blur» или «CC Radial Blur».


ПС! В Blender3D есть узел «Солнечные лучи», который генерирует световой луч. И есть эффекты «CC Lightray», которые генерируют световые лучи в AfterEffects.

Анимация

Почему процедурные текстуры? Основной причиной выбора процедурной текстуры является возможность анимировать световой луч (возможно, не в Photoshop).

В AfterEffects можно анимировать значение «Эволюция». В Blender3D вы можете компенсировать наложение текстуры. Все это будет имитировать эффект, похожий на луч, проходящий сквозь движущиеся облака.

Художественное произведение

Некоторые из моих работ со световыми лучами.

№ по каталогу

DeviantArt Light Ray Tutorial
DeviantArt Девушка в стиле Ghibli, сидящая на дереве
Deviantart Morning
Deviantart Beam
YouTube Луч света с использованием процедурной текстуры

Освещение вашей картины | Арт Ракета

 

Сегодня мы поговорим об освещении наших цифровых картин.В этом уроке я буду использовать Clip Studio Paint на iPad Pro, но это применимо к любому программному обеспечению, которое позволяет назначать режимы наложения слоям.

 

Исследования цвета

 

Возможность добавить свет к картине во время или в конце процесса рисования — это то, что нужно отпраздновать! Вы не можете сделать это с традиционными средствами массовой информации, и это позволяет вам экспериментировать и уделять больше внимания своему искусству на этапе производства.

 

Традиционно художники рисовали цветные эскизы размером с ноготь, чтобы определить тон или диапазон значений своей картины, прежде чем погрузиться в окончательную полноразмерную работу.С цифровым искусством мы можем принимать эти решения на лету или после того, как закончим набрасывать основную часть произведения.

 

Тем не менее, это не заменяет планирование цветовой палитры. Стремитесь к гармоничной палитре с дополняющими цветовыми насыщенностями, которые не будут конкурировать друг с другом, а затем используйте следующие методы, чтобы дополнить ваши изображения креативным освещением.

 

 

Давайте погрузимся! Я буду использовать две картины в качестве примера.Один стилизованный, а другой более традиционный. Я выбрал их, потому что я нарисовал оба с ограниченной гаммой, ограниченным диапазоном цветовой насыщенности, поэтому они не слишком контрастны. Как только мы добавим световые эффекты, контраст и насыщенность увеличатся. Оставаясь в пределах ограниченного диапазона контрастности, вы можете максимизировать количество сохраняемых деталей при усилении светлых участков с помощью режимов наложения. Мы будем использовать режим наложения Add Glow . В Photoshop это называется «линейный уклон». Этот режим влияет на изображение аналогичным образом.

 

Режимы наложения: что делает «Добавить свечение»?

 

Чтобы показать, что делает Добавить свечение , сначала я создал два слоя и заполнил нижний слой коричневым прямоугольником. На верхнем слое я рисую образец поверх него. Так как верхний слой настроен на нормальный, образец, который я сделал, смешивается со слоем под ним. Установка слоя на Add Glow дает нам результат, который намного светлее, чем исходный цвет.

 

Понимание того, что происходит с этими цветами, поможет нам эффективно добавлять и контролировать свет в наших картинах.Я использую пипетку для наведения курсора на каждый цвет и вижу, что насыщенность исходного цвета и результирующего цвета одинаковы, но значение цвета значительно увеличилось с 50 до 100. Что происходит, когда мы добавляем образцы с увеличенным значением? По мере увеличения значения цвета, которым мы рисуем, результаты режима наложения становятся ярче. Когда мы приближаемся к абсолютно белому, вы можете видеть, что мы можем стать довольно яркими, но в цвете все еще есть небольшой оттенок или насыщенность. Это потому, что наша насыщенность по-прежнему составляет 50%.Как только мы снизим насыщенность до нуля, мы получим абсолютно белый цвет.

 

 

То же самое верно, когда мы опускаемся в диапазоне значений цвета и начинаем добавлять черный вместо белого. Когда мы приближаемся к полностью черному значению, эффект режима наложения исчезает. Переключение слоя на нормальный показывает, что мы рисуем черным цветом, но результат режима наложения заключается в том, что он не оказывает никакого влияния на слои под ним.

 

 

Зачем использовать режимы наложения?

 

Так зачем использовать режим наложения вместо традиционного подхода смещения цвета краски? Ценность режимов наложения заключается в том, что, когда у нас есть куча меток на холсте, мы можем использовать один и тот же цвет, чтобы воздействовать на несколько значений и оттенков под ним.Например, я делаю еще один слой и устанавливаю для него Add Glow . Затем, используя исходный коричневый цвет, я закрашиваю образцы. Это приводит к различному количеству света одного цвета, потому что режим наложения влияет на все образцы под ним.

 

Кроме того, использование мягкой аэрографа создает различную степень света или свечения; отсюда и название режима Add Glow. Он немного отличается от другого режима наложения под названием «Экран». С Screen мы не получаем насыщенности, которую мы получаем с Add Glow/Linear Dodge .На изображении ниже вы можете видеть, что с Add Glow , особенно по краям наших мазков, существует разница между самой густой частью краски и местом, где кисть падает, что делает мазки немного более яркими и горит

 

Использование добавления свечения в качестве источника света

 

Теперь, когда мы знаем, что делает режим наложения Add Glow , давайте добавим его к одному из примеров картин. Когда я добавляю свечение, я думаю об этом как об источнике света.Я рассматриваю направленный свет, например, свет, падающий на деревья и окрестности. Слой, над которым я работаю, находится за деревьями переднего плана, поэтому все, что я добавляю, будет влиять только на все, что находится под моим передним слоем. Я установил слой на Add Glow , выбрал общий цвет из моего элемента среднего плана и наложил немного цвета с помощью мягкой аэрографа.

 

 

По сути, я просто рисую светом вокруг того места, где должен быть фокус.На изображении выше я поместил солнце прямо посередине. На изображении ниже я подсветил правую сторону, как будто парень едет в закат. Мы можем изменить историю картины в зависимости от нашей схемы освещения.

 

 

Прорисовывая немного больше, вы заметите, что изображение станет таким ярким только потому, что значение цвета, которым я рисую, имеет только определенное количество белизны, которое диктует текущее значение. Кроме того, чем насыщеннее цвет, тем меньше мы приближаемся к чистому белому.

Давайте попробуем использовать более темный цвет среднего тона, чтобы не сделать его слишком ярким слишком рано. Я использую мягкую аэрографию и закрашиваю облака. Преимущество этого аэрографа в том, что мы получаем некоторую градацию цвета, когда рисуем. Чтобы изобразить солнце, я немного увеличиваю значение, чтобы обесцветить его, чтобы на горизонте был яркий закат. Если я нахожу, что цвет становится слишком молочным, я переключаюсь с цвета рисунка на прозрачный цвет и немного вытягиваю.

 

Виньетирование с тенями

Теперь добавим виньетирование с тенью.Мне нравится делать это с помощью кривых, но есть много способов сделать это. Я добавляю корректирующий слой из палитры слоев > новый корректирующий слой > кривая тона и делаю там быструю корректировку, затемняя рисунок, чтобы понять, что с ним происходит. Затем я выбираю белую область на палитре слоев и очищаю ее, чтобы она ни на что не влияла, снова выбираю мягкую аэрографию, уменьшаю масштаб и немного рисую по краям, придавая изображению кольцо по краю. Точно так же, как свет помогает нам сфокусироваться, небольшие изгибы также могут помочь подчеркнуть то, куда мы хотим, чтобы смотрел зритель.Игра с кривыми также может значительно изменить цвета.

 

 

До и после режимов наложения

 

Добавление цвета

 

Давайте попробуем еще одну технику режима наложения со следующей иллюстрацией Не беспокойтесь . После добавления слоя свечения и игры с кривыми, как на предыдущем изображении, вот результат:

.

 

 

Очень легко переборщить с добавлением свечения.Одна из прекрасных вещей в этой ограниченной цветовой палитре — оттенки серого, поэтому я хотел сохранить их. Однако добавление слишком большого количества свечения приведет к перенасыщению изображения. На мой взгляд, это может сделать его менее элегантным.

 

Дополнительный прием — поэкспериментировать с цветовым балансом и придать себе некоторые общие сдвиги градиента. Например, я хочу поэкспериментировать с добавлением зеленого, поэтому я беру слой цветового баланса, корректирую его и очищаю.

 

 

Затем я снова использую мягкую кисть, чтобы нарисовать те места, где должен просачиваться зеленый цвет.Я хочу попытаться избежать чрезмерного насыщения или добавления слишком большого контраста в свою работу, чтобы сохранить основное первоначальное ощущение того, как я ее нарисовал.

 

 

Вот и все. Надеюсь, вы немного узнали о добавлении свечения к вашим изображениям в любом программном обеспечении, которое вы используете. Просто убедитесь, что вы сохраняете контроль над процессом принятия решений и, самое главное, получайте удовольствие!

 

 

О Рубене Ларе
Рубен Лара — художник с традиционным образованием, который в основном использует Clip Studio Paint и Adobe Photoshop и проводит бесплатное обучение начинающих и продолжающих художников с помощью видеоуроков.Он рассматривает доступные и доступные основные инструменты и обучает проверенным техникам и методам, которые он использует более 20 лет в индустрии дизайна и иллюстраций. Он стремится помочь художникам научиться получать удовольствие от рисования в цифровом рабочем пространстве, преодолевая технические препятствия, чтобы они могли получать удовольствие от создания произведений искусства.

 

Как сделать кисть Light Ray в Photoshop — Medialoot

Кисти Photoshop

Кисти Photoshop могут сэкономить вам много времени при редактировании или улучшении источника света.Однако часто вы не можете найти идеальную кисть. Сегодня я собираюсь показать вам, как легко создать свои собственные кисти Light Ray в Photoshop, используя только стандартные инструменты, которые впоследствии можно будет использовать для редактирования любого изображения.

Но прежде чем мы начнем, и если вы хотите точно следовать этому руководству, загрузите следующее бесплатное изображение с Pexels: Скачать

Шаг 1

Откройте Photoshop и создайте новый файл размером 4000 x 4000 пикселей.

Шаг 2

Выберите «Слой» > «Создать» > «Слой».Назовите этот слой «Световой луч» и нажмите «ОК».

Шаг 3

Выберите инструмент Elliptical Marquee Tool (M) и нарисуйте круг размером примерно 1500 пикселей в центре верхней части монтажной области, как показано на рисунке.

Шаг 4

Выберите «Выбор» > «Изменить» > «Растушевка». Установите значение 150 пикселей и нажмите ОК.

Шаг 5

Перейдите в Фильтр > Рендеринг > Облака.

Шаг 6

Нажмите Ctrl+D на клавиатуре, чтобы снять выделение с круга.

Шаг 7

Перейдите в меню «Изображение» > «Коррекция» > «Уровни».Примените следующие значения и нажмите OK.

Шаг 8

Выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Радиальное размытие».

Шаг 9

Перетащите точку размытия в центр вверху, примените следующие настройки и нажмите OK.

Шаг 10

Нажмите Ctrl+A на клавиатуре, чтобы выделить все, и перейдите в меню «Правка» > «Определить набор кистей». Дайте вашей новой кисти имя и нажмите OK. Теперь кисть доступна в палитре предустановок кистей.

Шаг 11

Чтобы протестировать недавно созданную кисть, откройте любое изображение в Photoshop.

Шаг 12

Выберите инструмент «Кисть» (B) и выберите новую кисть в палитре пресетов на верхней панели инструментов.

Как нарисовать лучи света в фотошопе: PhotoshopSunduchok — Эффект лучи света

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх