Как называется черно белое фото: Как называются черно-белые рисунки. Черное и белое в живописи, графике, фото и кино

Содержание

Как называются черно-белые рисунки. Черное и белое в живописи, графике, фото и кино

Два цвета, две противоположности, черный и белый цвет. Они рассмотрены с точки зрения классического и новых видов изобразительного искусства: фотографии и кино. Рассмотрены достоинства черно-белого по сравнению с цветным, определен философский смысл каждого цвета для человеческого восприятия.

В живописи, графике, фото и кино

Черное и белое, свет и мрак. Яркость темных линий на светлой бумаге. Это сверхвыразительное сочетание в живописи и графике называется монохромией – одноцветием, т. к. бумага в счет не берется. Зачем монохромия, когда есть столько различных оттенков? Оказывается такое противостояние одно из самых выразительных в изобразительном искусстве. А как называется черно-белый рисунок?

Разница темного, светлого изображения и цветного

Если сделать одну фотографию-портрет в цвете, а другую точно такую же сделать черно-белой, и сравнить их, то впечатление от каждой будет совершенно разным. Только отсутствие цвета выявит то, что на другом фото будет малозаметно: морщинки, например, странную выразительность взгляда или что-то еще.

Вот поэтому цветные фильмы больше похожи на реальность, выделить что-то определенное, подчеркнуть что-то в них гораздо труднее.

Такие знаменитые ленты как «С легким паром» или «Семнадцать мгновений весны» ничего не приобрели, получив цвет, по мнению очень многих.

Для природы под солнцем – живопись, для философских замыслов А. Дюрера – графика офортов. Как называется черно-белый рисунок? Графика (искусство рисования, письма и черчения) предполагает работу в основном в монохромном варианте, в отличие от живописи, само название которой говорит о множестве применяемых цветов (как в жизни).

Графика – искусство изображения предметов линиями и штрихами

На Востоке графика ведет свое начало от каллиграфии или искусства письма, где каждая линия должна была что-то означать и в букве, и в рисунке. Это в Европе художники работали с объемом, перспективой, тенями собственными и отбрасываемыми, добиваясь полного сходства с действительностью. Восток все изображал очень условно: только линиями. Но как изображал! Именно древним восточным рисункам, изображающим людей и животных, на бумаге, шелке и дереве мы обязаны сегодняшней выразительности наших комиксов и мультфильмов, забравших у предшественников все самое лучшее.

В словаре иностранных слов слово «графика» поясняется как искусство изображения предметов линиями и штрихами без красок. Как называются черно-белые рисунки? Графикой. А нацарапанные первобытными людьми наскальные изображения? Тоже графикой.

Интересно, что человек по нескольким линиям способен понять, что именно изображено, дополняя недостающие детали по памяти. Особенно это касается человеческих лиц. Этим вовсю пользуются мультипликаторы. Как называются черно-белые рисунки эмоций в комиксах и мультипликации? Графикой, а еще терминами «аниме» и «манги», известными только профессионалам.

Графика пользуется еще и пятнами, и контурами

Кроме линий и штрихов графика использует еще пятна и контуры (очертания предмета). Как называются черно-белые рисунки контуром?

Пятна позволяют создавать перспективу, уводить или сосредотачивать взгляд зрителя на чем-то, определенном художником как главное. И еще очень многое могут. Неповторимы в этом отношении работы Обри Бердслея и росписи древней керамики. Они заставляют остановиться, полюбоваться и задуматься.

Интересен, хотя и незаслуженно забыт, театр теней, где вместо цветных и объемных фигур представление показывают их плоские тени. В средние века такие театры были широко распространены в Европе, в странах Востока, особенно в Османской империи. Насколько же выразительны должны были быть эти контурные рисунки, чтобы представление было интересным?

Что такое манга и чем эти рисунки интересны

Впервые истории в картинках появились в Японии в XII веке, когда буддийский монах по имени Тоба изрисовал четыре листа бумаги фигурками монахов, где изображались юмористические истории из их жизни. Такая форма рисования широко распространилась в средневековой Японии, став основой для гравюр «укие-э» (картинки текущей жизни), изображающих события и быт жителей. Все это — предшественники манги.

Манга – это форма искусства на сегодняшний день. Книжки с последовательной цепочкой рисунков («сериал» рисунков), развивают самые разные сюжеты. Здесь все: любовные истории, спорт, юмор, эротика, ужасы, порнография, приключения. Можно перечислять до бесконечности. Современный вид манга приобрела, когда японские художники познакомились с карикатурами Европы и комиксами США после Второй мировой войны. Как называется черно-белый рисунок карандашом, рассказывающий интересную историю? Манга.

С 50-х годов прошлого века манга стремительно завоевывает мир, иногда оттесняя даже кино, точнее, изменяя кино «под себя». Потому что только по понравившимся публике сюжетам манги снимаются длинные сериалы аниме или художественных фильмов, обычно также имеющие успех, а очень часто превосходящие популярность манги.

Почти вся манга создается художниками и издается в черно-белом варианте. На ее издание Япония затратила в 2009 году 420 млрд. иен.

Дословно манга означает «гротески», т. е. изображение людей или предметов в фантастически преувеличенном, уродливо-комическом виде в разных видах искусства. Термин «манга» возник в конце XVIII начале XIX века в Японии. Широкое распространение получил с выходом в свет серии иллюстрированных альбомов Кацусики Хокусая «Хокусай манга» (Рисунки Хокусая). Как называются черно-белые рисунки в Японии? Конечно, манга. А в Корее – манхва, а в Китае-маньхуа. Похоже? Потому что изображаются одним и тем же иероглифом.

Подведем итоги 2 цветов в искусстве

Рамки статьи ограничены. Поэтому всем желающим узнать, как называются выполненные в самых разных техниках черно-белые рисунки и полюбить графику, можно порекомендовать ознакомиться с творчеством таких знаменитейших художников как Ж. Калло, Ф. Гойя, А. Дюрер, С. Дали, датским карикатуристом Х. Бидструпом и многими другими.

Черно-белые фотографии, как искусство


Процесс обучения искусству фотографии лучше всего начать с изучения черно-белых фотографий: на этих снимках композиция имеет одно из самых важных значений, также хорошо видны все огрехи.

Между черно-белой и цветной фотографией разница заключается не только в том, что на одной фотографии присутствуют разные цвета, а на другой их минимальное количество. В монохромных снимках суть вещей раскрывается глубже, на самом интересном и важном концентрируется внимание. На такой фотографии хорошо видно формы и линии, большой акцент делается на ритмике, светотени и структуре. Если говорить о черно-белой фотографии, то на первом месте здесь личные впечатления, эмоции, а также особый взгляд фотографа на окружающее пространство. Общий подход к черно-белой фотографии другой, поэтому важно научиться видеть краски окружающего мира в монохромном варианте.


Наиболее предпочтительным вариантом для съёмки чёрно-белой фотографии является съёмка в стиле ню, портрет, различные репортажные сюжеты.

Итак, чтобы получить черно-белую фотографию, можно пойти двумя путями. Первый вариант: сделать цветной снимок, а затем в графическом редакторе получить кадр в черно-белом варианте. Второй вариант: установить в настройках камеры режим черно-белой фотографии. В первом случае вы оставите себе возможность вернуться к исходному цветному варианту. К тому же в вашем распоряжении мощные средства современных графических редакторов, дающих гибкий контроль над процессом. Во втором случае в графическом редакторе вы только «дотягиваете» снимок до нужного результата.

Желательно, чтобы на снимке сохранилась богатая гамма полутонов. Диапазон удачной фотографии – от черного цвета до чисто белого. Тональность и контрастность – это главные отправные точки, от которых зависит успех вашей работы. Но надо заметить, что на черно-белых снимках темные участки будут выглядеть практически темными, поэтому старайтесь так построить сюжет, чтобы избежать больших «черных дыр».

Если посмотреть вокруг внимательным взглядом, то можно практически везде снять оригинальную и качественную черно-белую фотографию. Контрастные текстуры, рельефные и привлекательные формы, узоры, ритмичные, повторяющиеся детали сцены делают фотоснимок более выигрышным. При поиске интересных и контрастных графических форм не забывайте золотое правило: чем проще, тем лучше. Снимок не должен быть перегружен лишними деталями.

Как называется черно белый стиль? — Все для уюта вашего дома

Как называются черно-белые рисунки. Черное и белое в живописи, графике, фото и кино

Два цвета, две противоположности, черный и белый цвет. Они рассмотрены с точки зрения классического и новых видов изобразительного искусства: фотографии и кино. Рассмотрены достоинства черно-белого по сравнению с цветным, определен философский смысл каждого цвета для человеческого восприятия.

В живописи, графике, фото и кино

Черное и белое, свет и мрак. Яркость темных линий на светлой бумаге. Это сверхвыразительное сочетание в живописи и графике называется монохромией – одноцветием, т. к. бумага в счет не берется. Зачем монохромия, когда есть столько различных оттенков? Оказывается такое противостояние одно из самых выразительных в изобразительном искусстве. А как называется черно-белый рисунок?

Разница темного, светлого изображения и цветного

Если сделать одну фотографию-портрет в цвете, а другую точно такую же сделать черно-белой, и сравнить их, то впечатление от каждой будет совершенно разным. Только отсутствие цвета выявит то, что на другом фото будет малозаметно: морщинки, например, странную выразительность взгляда или что-то еще.

Вот поэтому цветные фильмы больше похожи на реальность, выделить что-то определенное, подчеркнуть что-то в них гораздо труднее.

Такие знаменитые ленты как «С легким паром» или «Семнадцать мгновений весны» ничего не приобрели, получив цвет, по мнению очень многих.

Для природы под солнцем – живопись, для философских замыслов А. Дюрера – графика офортов. Как называется черно-белый рисунок? Графика (искусство рисования, письма и черчения) предполагает работу в основном в монохромном варианте, в отличие от живописи, само название которой говорит о множестве применяемых цветов (как в жизни).

Графика – искусство изображения предметов линиями и штрихами

На Востоке графика ведет свое начало от каллиграфии или искусства письма, где каждая линия должна была что-то означать и в букве, и в рисунке. Это в Европе художники работали с объемом, перспективой, тенями собственными и отбрасываемыми, добиваясь полного сходства с действительностью. Восток все изображал очень условно: только линиями. Но как изображал! Именно древним восточным рисункам, изображающим людей и животных, на бумаге, шелке и дереве мы обязаны сегодняшней выразительности наших комиксов и мультфильмов, забравших у предшественников все самое лучшее.

В словаре иностранных слов слово «графика» поясняется как искусство изображения предметов линиями и штрихами без красок. Как называются черно-белые рисунки? Графикой. А нацарапанные первобытными людьми наскальные изображения? Тоже графикой.

Интересно, что человек по нескольким линиям способен понять, что именно изображено, дополняя недостающие детали по памяти. Особенно это касается человеческих лиц. Этим вовсю пользуются мультипликаторы. Как называются черно-белые рисунки эмоций в комиксах и мультипликации? Графикой, а еще терминами «аниме» и «манги», известными только профессионалам.

Графика пользуется еще и пятнами, и контурами

Кроме линий и штрихов графика использует еще пятна и контуры (очертания предмета). Как называются черно-белые рисунки контуром?

Пятна позволяют создавать перспективу, уводить или сосредотачивать взгляд зрителя на чем-то, определенном художником как главное. И еще очень многое могут. Неповторимы в этом отношении работы Обри Бердслея и росписи древней керамики. Они заставляют остановиться, полюбоваться и задуматься.

Интересен, хотя и незаслуженно забыт, театр теней, где вместо цветных и объемных фигур представление показывают их плоские тени. В средние века такие театры были широко распространены в Европе, в странах Востока, особенно в Османской империи. Насколько же выразительны должны были быть эти контурные рисунки, чтобы представление было интересным?

Что такое манга и чем эти рисунки интересны

Впервые истории в картинках появились в Японии в XII веке, когда буддийский монах по имени Тоба изрисовал четыре листа бумаги фигурками монахов, где изображались юмористические истории из их жизни. Такая форма рисования широко распространилась в средневековой Японии, став основой для гравюр «укие-э» (картинки текущей жизни), изображающих события и быт жителей. Все это — предшественники манги.

Манга – это форма искусства на сегодняшний день. Книжки с последовательной цепочкой рисунков («сериал» рисунков), развивают самые разные сюжеты. Здесь все: любовные истории, спорт, юмор, эротика, ужасы, порнография, приключения. Можно перечислять до бесконечности. Современный вид манга приобрела, когда японские художники познакомились с карикатурами Европы и комиксами США после Второй мировой войны. Как называется черно-белый рисунок карандашом, рассказывающий интересную историю? Манга.

С 50-х годов прошлого века манга стремительно завоевывает мир, иногда оттесняя даже кино, точнее, изменяя кино «под себя». Потому что только по понравившимся публике сюжетам манги снимаются длинные сериалы аниме или художественных фильмов, обычно также имеющие успех, а очень часто превосходящие популярность манги.

Почти вся манга создается художниками и издается в черно-белом варианте. На ее издание Япония затратила в 2009 году 420 млрд. иен.

Дословно манга означает «гротески», т. е. изображение людей или предметов в фантастически преувеличенном, уродливо-комическом виде в разных видах искусства. Термин «манга» возник в конце XVIII начале XIX века в Японии. Широкое распространение получил с выходом в свет серии иллюстрированных альбомов Кацусики Хокусая «Хокусай манга» (Рисунки Хокусая). Как называются черно-белые рисунки в Японии? Конечно, манга. А в Корее – манхва, а в Китае-маньхуа. Похоже? Потому что изображаются одним и тем же иероглифом.

Подведем итоги 2 цветов в искусстве

Рамки статьи ограничены. Поэтому всем желающим узнать, как называются выполненные в самых разных техниках черно-белые рисунки и полюбить графику, можно порекомендовать ознакомиться с творчеством таких знаменитейших художников как Ж. Калло, Ф. Гойя, А. Дюрер, С. Дали, датским карикатуристом Х. Бидструпом и многими другими.

Черно-белый интерьер. Фотобрейк

Черно-белый интерьер до сих пор остается одним из самых популярных роскошных решений для апартаментов и резиденций. Черный, белый и золотой в сочетании с дорогими эффектными фактурами всегда работают беспроигрышно! Эксперты ABITANT подготовили фотоколлекцию, которая подскажет вам ряд оригинальных дизайнерских ходов и приемов для декора интерьеров вашего дома.

Черно-белая гостиная с коринфскими колонами и велюровым диваном

Черно-белый интерьер студийного типа в современном стиле

Черно-белая гостиная с классическим камином и лепным декором потолка

Черная гостиная с эффектным скульптурным решением освещения и мягкими диванами с обивкой из золотистого велюра

Гостиная с черными лаковыми настенными панелями и белым бархатным диваном

Белая гостиная с черным паркетом и черным архитектурным обрамлением

Классическая белая гостиная с мягкой мебелью, обтянутой черным бархатом с золотым орнаментом

Черно-белая гостиная в современном скандинавском стиле

Черно-белый интерьер парижской квартиры

Черно-белая гостиная с черной кожаной мебелью и белым камином

Гостиная в стиле 1950-х годов с мебелью, отделанной черным лаком

Черно-белый интерьер в стиле 1960-х годов, молодежный вариант

Черно-белая молодежная студия в щведском стиле

Современная черно-белая гостиная в скандинавском стиле, вариант для малогабаритной квартиры

Черно-белая гостиная с орнаментальным текстилем и глянцевыми поверхностями

Черно-белая гостиная в современном японском стиле. Вариант для малогабаритного пространства

Черно-белый холл. Варианты с каменным и мраморным полами

Черно-белый коридор с мраморным полом и дизайнерскими креслами

Черно-белый коридор парижской квартиры с серыми стенами и черной скульптурной консолью

Черно-белая городская студия в шведском стиле

Черно-белая библиотека с камином в парижской квартире

Черно-белая библиотека в парижской квартире

Черно-белая библиотека в индустриальном стиле

Черно-белая столовая в итальянском неоклассическом стиле

Черно-белая столовая в деревенском стиле с элементами классики

Черно-белая кухня со столовой зоной в скандинавском стиле. Вариант для малогабаритной квартиры

Черно-белая спальня с черным лаковым гарнитуром, отделанным кожей питона

Черно-белый дизайн для спальни в молодежном стиле

Черно-белая спальня в деревенском стиле

Черно-белая спальня с гардеробной

Черно-белая спальня с экокамином, вариант для малогабаритной квартиры

Классическая черно-белая спальня со стенами, декорированными обоями с графическим принтом

Роскошная черная спальня с дубовым гарнитуром

Черная ванная комната с отделкой из мрамора и медных профилей

Черно-белая ванная комната в классическом стиле

Классическая черно-белая ванная комната в английском стиле: с полосатыми обоями и мраморным полом

Классическая черно-белая ванная комната. Два варианта для малогабаритной квартиры

Ванная комната с черными стенами. Два варианта с отделкой из окрашенной и натуральной древесины

Черно-белая ванная комната с эффектной подсветкой

Черно-белая ванная комната с отделкой из мрамора

Современная концепция черно-белой ванной комнаты

Черно-белая ванная комната в современном стиле с мозаичной отделкой стен

Классическая черно-белая кухня

Современная черно-белая кухня в стиле шале

Черно-белая кухня с рабочим островом в минималистском стиле

Черно-белая современная кухня в индустриальном стиле

Современная черно-белая кухня. Вариант для малогабаритных пространств

Современная черно-белая кухня с рабочим островом и отделкой стен кирпичом и натуральной древесиной

Как называется черно белый стиль?

Войти

Магия черно-белого мира. Съёмка черно-белых фотографий на цифровую камеру.

Черно-белая фотография не только не потеряла свою популярность, но и является мощным художественным приёмом, позволяющим получить результаты, недоступные цветной фотографии.

1. Цвет или черно-белый?

Прежде чем переводить снимок в черно-белый, есть смысл задуматься над необходимостью этого действия. Перевод в черно-белый может убить очарование картинки, если оно заключается именно в цвете или сделать снимок интереснее, если цвет забивает красоту тональных переходов.

Когда мы убираем цвет, на снимке остаются лишь тональные переходы одного цвета (серого). Если снимок становится гармоничнее после перевода его в ЧБ, стоит делать его монохромным, если нет — ему лучше оставаться цветным. Вот пример снимка, который в цвете смотрится лучше, чем в чёрно-белом варианте:

Как правило, снимки, которые вы привозите из путешествий и которые должны передавать колорит страны, в которой вы побывали, не стоит делать черно-белыми.

Но иногда цвет мешает, цветовые пятна не гармонируют друг с другом, фотография выглядит слишком пестро. В этом случае может быть есть смысл сделать снимок монохромным. Во всяком случае не торопитесь удалять пестрые снимки. Вполне может быть, они выиграют, если станут черно-белыми.

Монохромная фотография заставляет концентрироваться на главном, дает возможность показать линии и форму, игру света и тени, структуру и ритм.

Если вы собираетесь снимать монохромные снимки, обращайте внимание на объекты с тоновым, а не с цветовым контрастом. Обратите внимание на яркость объектов, т.к. монохромная фотография — это противопоставление света и тени. Снимая предмет — смотрите не на его цвет, а на текстуру, форму, линии, тон.

Если вы снимаете на цифровую камеру, снимайте в цвете и обязательно следите за экспозицией. Экспозицию нужно установить очень точно, так, чтобы на снимке были плавные тональные переходы и он не был слишком светлым или темным (если только вы не снимаете в низком или высоком ключе).

На каждом ЧБ снимке должен быть чистый черный и чистый белый цвет, а также присутствовать большой диапазон серых тонов, с НЕ одинаковым уровнем яркости. Некоторые тона будут темнее, а другие ярче. Но серые тона не должны преобладать, иначе снимок будет выглядеть плоским. Важно также, чтобы большая часть серых тонов не ушла в белый. Правильно выставленная экспозиция сделает снимок уникальным.

Изучите инструкцию к вашей камере и систему экспозамера. От этого будет зависеть результат, который вы получите.

Обратите внимание на то, что используя матричный экспозамер, вы в черно-белом варианте не получите объемный и динамичный кадр, так как он дает равномерную экспозицию. Если же вы установите центрально-взвешенный экспозамер, контраст и яркость снимка увеличатся, а точечный экспозамер даст снимкам резкие переходы от света к тени. При съемке силуэтов нужно измерять экспозицию по светлым участкам кадра, иначе кадр будет слишком светлым и неконтрастным.

3. Съемка в RAW и JPEG

Монохронные снимки стоит снимать в RAW формате, так как в RAW файле сохраняется гораздо больше информации, чем в JPEG. Если же вы экономите место на карте или у вас есть другие причины снимать в JPEG, делайте цветной кадр. Не стоит делать монохромные снимки на камеру, т.к. цветной кадр в свою очередь несет больше информации, чем чб.

Если фотография шумная, это будет еще более заметно в ЧБ варианте. Поэтому старайтесь снимать с максимально низкими значениями ИСО. Если вы захотите добавить эффект пленки, вы сможете это сделать позже, в пост-обработке.

5. Техническое оборудование

Для съемки ЧБ фотографий не нужно иметь какое-то особенное оборудование. ЧБ можно снимать и компактом и зеркалкой начального уровня. С зеркальной камерой вы сможете лучше регулировать результат. Всегда полезно иметь штатив и пульт дистанционного управления. Вопрос использования фильтров очень спорный. В целом можно использовать поляризационный и нейтральные, а также ультрафиолетовый фильтры. Они могут усиливать контраст изображения. Поляризационный фильтр будет придавать небу большую плотность и позволит усилить или убрать блики. Но, если вы используете фильтры, важно учитывать одно правило — эффект воздействия фильтра не должен преобладать над содержанием снимка. Огромное количество фильтров вы найдете и в графических редакторах.

Здесь все тоже самое, как и в цветной фотографии. В разное время дня вы получите различное освещение и световой рисунок. Один и тот же сюжет будет в разное время суток восприниматься и выглядеть по разному.

Композиция в ЧБ фотографии еще более важна, чем в цветной. Казалось бы, достаточно сделать хорошую цветную фотографию и дело сделано. Но все не так просто. Если неправильно построить кадр или неправильно выбрать сюжет, снимок может не получиться, так как предметы на снимке
будут сливаться друг с другом. Это связано с тем, что в цветном изображении присутствует цветовой и яркостный контраст, а в черно-белом изображении остается только контраст яркостей.

Вот посмотрите пример:

В цветном варианте вы видите контраст между квадратами, а в ЧБ варианте они сливаются друг с другом. Интересно, что контрастные цвета на ЧБ снимке будут выглядеть почти одинаково. Зеленый и красный, например — контрастные цвета, а на черно белой фотографии они почти сольются друг с другом.

На снимке предметы и объекты могут слиться в одну серую массу и даже, подняв контраст, вы не спасете изображение.

Т.е. первое, что важно — это выбор правильного сюжета и правильная расстановка объектов в кадре.

Все классические композиционные правила действуют и здесь. Не забывайте о переднем плане, правиле третей, перспективе. Наличие диагональных линий позволит увеличить напряжения фотографии. Ищите ритмы. Когда на фотографии отсутствует цвет, что-то другое должно привлекать внимание зрителя. Наблюдайте за формами, они важная часть черно-белого мира. Создайте контраст и конфликт в кадре. Используйте противопоставление, например, светов и теней.

Ищите текстуры, узоры, интересные графических формы, не забывая про лаконизм. Не перегружайте снимок лишними предметами и деталями. Экспериментируйте, меняя ракурс и угол съемки.

Самое главное — научиться видеть мир в черно-белом цвете.

Прилагаем несколько примеров снимков для вашего вдохновения. В следующих статьях мы расскажем вам, как правильно перевести цветное изображение в черно-белое в графическом редакторе.

Черно-белый интерьер

от 29 октября 2011

Контрастный интерьер – модное направление в дизайне. Белый и черный цвета являются противоположными, поэтому их сочетание максимально эффектно. Данная комбинация представляется достаточно резкой и сложной, но именно это и привлекает многих в черно-белых интерьерах. Выбрав этот тандем, можно добиться создания таких эффектов, как графичность и четкость (для стилей хай-тек и минимализм), а также драматичность и таинственность (для стилей необарокко, готика, а-ля будуар и др.).

Черно-белый интерьер: помещения и стили

Черно-белая цветовая гамма наиболее часто используется для создания интерьеров спален и кухонь. Чуть реже комбинацию черного и белого задействуют при отделке и оформлении гостиных и ванных комнат.

Конечно, все зависит от вкусов хозяев, однако активно использовать белый и черный в ванной мы бы не рекомендовали. Если нравится это сочетание, в ванной его обязательно стоит разбавить каким-нибудь теплым цветом – например, песочным, бежевым, оранжевым. Полностью черно-белая ванная комната будет мрачной, слишком техничной и графичной и, что самое неприятное, холодной.

Что касается стилей, то, как уже было отмечено выше, черно-белое сочетание наиболее часто берется на вооружении при создании интерьеров в стилях необарокко, минимализм, хай-тек.

Минимализм

Необарокко

Комбинация черного и белого встречается и в этнических интерьерах – особенно в тех, где используются кожа и шкуры (например, в интерьерах в африканском стиле). Данные черно-белые элементы характерны и для колониальных интерьеров.

Черно-белые идеи вокруг нас

Просто скомбинировать белый и черный несложно, но и не очень интересно. Куда увлекательнее будет попытаться привнести в интерьер некую изюминку, тематическую составляющую, намек, игру.

Черно-белые решения – вокруг нас. Например, контраст черного и белого характерен для меандра – древнегреческого орнамента. Такой орнамент можно использовать для бордюра, украшения мебели, в текстиле черно-белой комнаты.

Черно-белые полосы напоминают нам о зебре. Эту тему можно «эксплуатировать» по-всякому: положить на пол шкуру зебры или под зебру, покрасить одну из стен зебровыми полосками, обтянуть стену, мебель, абажур текстилем с анималистическим принтом и многое другое. Можно найти целый мешок идей, связанных с окрасом зебры, и удачно использовать их в своем черно-белом интерьере спальни или гостиной.

Черно-белое сочетание ассоциируется и с одной из самых древних игр – с шахматами. Шахматный порядок давно стал эталоном в декоративно-прикладном искусстве и дизайне. Черно-белым клеткам, расположенным в шахматном порядке, может найтись место и в ваших черно-белых интерьерах, стоит лишь приложить немного фантазии.

Принты, копирующие черно-белый окрас далматинцев, могут прийтись по душе ребенку – это интересная идея для создания черно-белой детской комнаты (однако обязателен третий теплый и яркий цвет!).

Конечно, нельзя не вспомнить о черно-белой фотографии. Ей в черно-белых интерьерах самое место!

Дизайн черно-белого интерьера: баланс черного и белого

Если оставить много белого, то помещение будет казаться больше, однако интерьер потеряет в драматичности или в графичности (в зависимости от планируемого стиля и ожидаемого эффекта). Если переборщить с черным, то помещение получится слишком темным, давящим, угнетающим – войдя в комнату, вы будете ощущать себя так, словно у вас на плечах тяжеленный камень. Кроме того, комната будет казаться меньше.

В любом случае, сначала решите, чего вы больше хотите: легкости и простора или таинственности и драматичности. В первом случае берите больше белого, во втором – черного.

Однако все равно дозируйте количество черного. Очень не желательно делать черными все стены в помещении – максимум две, и этого будет достаточно. Если полы черные, то лучше выкрасить в черный одну стену или ни одной (хватит и черных штор на окнах, черного покрывала, черной мебели и т.п.).

Пусть черного в вашем черно-белом интерьере будет не более 50 процентов. И вовсе необязательно остальные 50 процентов заполнять белым – есть и другие цвета, которые отлично разбавляют это благородное сочетание, не лишая интерьер черно-белого статуса.

Дизайн черно-белой комнаты: третий не лишний

В черно-белом интерьере и третий, и четвертый оттенок будут не лишними. Если вы хотите уменьшить контрастность черно-белого интерьера, смягчить его, то на помощь вам придет серый цвет. Серый цвет близок и к черному, и к белому. Это словно мостик между двумя контрастными цветами – он не разделяет их, а, наоборот, объединяет. Используя разные оттенки серого, вы сможете создать эффекты плавных переходов от белого к черному и обратно.

Белый и черный великолепно сочетаются с серебряным цветом. Черно-бело-серебряную палитру рекомендуют для интерьеров в стиле хай-тек и необарокко. Во втором случае можно использовать еще один чувственный цвет – например, фиолетовый или пурпурный, но небольшими акцентами.

Акцентно в черно-белые интерьеры можно ввести и другой яркий тон, создав так называемые цветовые брызги. Наиболее часто дизайнеры используют для этого оттенки синего, зеленого, красного. Внедряют эти цвета в черно-белый интерьер, декорируя его шторами, цветной вазой, фоторамкой, светильником, небольшим количеством подушек, небрежно наброшенной на диван накидкой и т.д.

Теплый цвет дерева позволит смягчить и успокоить черно-белый интерьер, так что нет необходимости полностью обновлять мебель в доме, если вы решили сменить старую цветовую схему интерьера на черно-белую. Впрочем, нет нужды и в смене паркета на черный ковролин или белый ламинат, если, конечно, высокая контрастность интерьера не является вашей главной целью.

Дизайн черно-белого интерьера: мебель

Мебель можно выбрать как белую, так и черную. Желательно, чтобы цвет мебели отличался от цвета стен и/или полов, иначе могут возникнуть не очень желательные оптические иллюзии.

Сложно сочетать в одном помещении мебель цвета дерева и черную или белую мебель. Поэтому лучше остановиться на одном варианте: либо крашеная мебель, либо традиционный вариант естественного древесного цвета. А вот черную и белую мебель сочетать между собой можно и нужно. Например, белая кровать будет прекрасно себя чувствовать рядом с черными тумбами и такими же настенными полками, а черное кресло вступит в содружество с белым собратом.

В кухнях такое черно-белое сочетание наиболее распространено. Если кухонная мебель – с белыми фасадами, то столешница чаще всего выбирается черная. И наоборот: в комплект к черной кухне идет белая столешница. Комбинируются и фасады кухонной мебели: снизу – черные, сверху — белые.

Так же можно скомбинировать и столовую мебель: поставить рядом черный стол и белые стулья или наоборот.

Черный и белый в интерьере – эффектное, грациозное сочетание, которое никого не оставит равнодушным. Но оценки будут не только положительными, ведь многим в таком контрастном интерьере будет неуютно. Создавая черно-белый интерьер, будьте готовы к этому. Главное – чтобы вам было комфортно и приятно в своем доме. Если удалось этого достичь, значит, вы сделали правильный выбор цвета.

Автор статьи: Ксана Макферсон

Черно-белый интерьер — просто и стильно! Как удачно использовать черные и белые цвета в интерьере

Черно-белый интерьер (фото представлено ниже) уже много лет продолжает оставаться в тренде. Этот строгий цветовой дуэт занимает особое место в классическом и современном оформлении комнат. Он лучше всяких слов сумеет рассказать о тонком вкусе, аристократичности и стремлении к эстетике хозяев дома. Черно-белая гамма – вне времени и конкуренции, это воссоединение света и мрака, минимализма ретро и размаха модерна, претенциозности и скромности, ограничений и свободы. Дизайн требует строгого соблюдения контрастного баланса, но в то же время открывает широкие возможности для экспериментов и творчества. Разберем концепцию черно-белого интерьера более детально.

Цветовой баланс — важное правило контрастного интерьера

Сочетание противоположных оттенков на первый взгляд не требует особого подхода, однако и здесь есть свои критерии риска. Предметы не должны сливаться друг с другом, нежелательны и резкие цветовые переходы. Важно отыскать ту золотую середину, тот цветовой баланс, который сделает обстановку уютной, нетривиальной и гармоничной. Важно также определить доминирование того или иного цвета в дизайне комнат, так как черно-белый интерьер с цветами в одинаковом соотношении будет выглядеть разнородно и безвкусно. Итак, белая мебель и белоснежные детали на фоне черных обоев или же комнаты с белыми стенами, обставленные черной фурнитурой?

При этом следует помнить, что явное преобладание одного из цветов может повлиять на психологическое состояние владельцев дома. Царство черного будет нагонять приступы депрессии и тоски, обилие белого – неприятно резать глаза. Поэтому при оформлении комнат очень важен оптимальный тандем этих благородных оттенков. Удачному равновесию будут способствовать черно-белые аксессуары: черная подушка на белом диване, белые статуэтки на черном столе, контрастные фотографии на белых обоях.

Обилие трансформаций черно-белой схемы

Варианты дизайна квартиры в черно-белом формате неограничены по возможностям и создаваемому эффекту. Меняя пропорции, линии и рисунки, вы можете рождать в каждой комнате особый мир, отличный от реальности, поражать визуальными контрастами и завораживающими иллюзиями. Несмотря на то что черно-белый цвет в интерьере ассоциируется с аскетичной обстановкой, казалось бы, лишенной яркости, он сумеет найти «общий язык» с любым стилем, будь то богемный ар деко, лаконичный минимализм, прогрессивный хай-тек или авангардный необарокко. Дуэту подвластны даже этнические стили – средиземноморский, японский, восточный, кантри. Строгость линий, законченность и выверенность черно-белой гаммы будут как нельзя кстати в приоритете классического интерьера. А геометричность, графичность и лаконичность станут уместным отражением дизайна в стиле модерн.

Бело-черный интерьер гостиной: «соло» оттенков

На первоначальном этапе оформления гостиной важно определить, какому из цветов суждено здесь доминировать. Приоритет белого подарит комнате визуальный простор и наполнит ее светом, превалирование черного – зрительно уменьшит площадь и добавит ощутимого тепла. Выбрав соло «света» или «тьмы», вы спасете свою гостиную от заурядного интерьера. После чего можно приступать к оклейке стен черными обоями или покраске их белым колером. Не менее роскошно будут выглядеть и черно-белые обои в интерьере: узоры, геометрические фигуры, орнаменты.

При выборе мебели и напольного покрытия учитывайте еще одно важное правило монохромного оформления: цвет мебели должен быть идентичен цвету напольного покрытия (черной плитки или белого паркета). В этом случае дизайн приобретет законченность и выразительность. Чтобы не испортить эффекта лаконичности, сведите к минимуму число белых и черных деталей в комнате – она должна быть полупустой и навевать мысли о свободе.

Гостиная: взаимодействие с другими цветами

Для снижения контрастности дизайнеры рекомендуют разбавлять бело-черный интерьер гостиной другими оттенками. Это может быть небольшая доза серого, легкое вторжение насыщенных цветов – оранжевого, красного, желтого — или робкое вмешательство серо-голубого и лавандового тонов. Главное, не переборщите с пропорциями, иначе черно-белая концепция рискует потерять свою выразительность.

Черно-белый дизайн как нельзя лучше располагает к творческим изыскам. Вы можете добавить обстановке гостиной весенних красок, пурпурного багрянца осени, иллюзии морской прохлады, стального блеска. Для этого достаточно приобрести светильники, скатерти, подушки и вазы нужных оттенков.

Дизайн кухни с привлечением оттенков «зла» и «добра»

Оформление кухни основывается на тех же правилах, что и дизайн гостиной. Приоритет белого цвета сделает маленькое помещение просторным и свободным, а преобладание черного поможет визуально сузить границы громоздкой кухни в апартаментах. Следует также обратить внимание и на освещение комнаты. Если солнечного света достаточно – отдайте право солирования оттенку «зла», а в плохо освещенном помещении передайте скипетр во власть цвета «добра». Черно-белый интерьер кухни предполагает обращение к деталям соответствующих тонов. В качестве напольного покрытия идеально подойдет крупная кафельная плитка, выложенная шахматным рисунком. Однако пол может быть и однотонным. Допускается также использование ламината, паркета, линолеума.

При оформлении потолка отталкивайтесь от убранства стен. Броский потолок станет отличным украшением лаконичных стен. Он может быть натяжным, подвесным и дополняться глянцевым покрытием. Однако если в интерьере кухни и так достаточно ярких деталей, ограничьтесь однотонным потолком с встроенными люминесцентными лампами, иначе обстановка станет перегруженной и кричащей.

Наряду с керамической плиткой, стеклом и мозаикой, особую красоту стенам, не относящимся к рабочей зоне, придадут черно-белые обои в интерьере кухни. Такой антураж поспособствует формированию в ней уютной и приятной душе атмосферы.

Мебель и аксессуары для контрастной кухни

Помещение кухни, выдержанной в черно-белой гамме, нуждается в осторожном выборе мебели и прочих деталей декора. Первая может быть полностью черной или белой. Черная мебель выглядит роскошно, но только в просторном, наполненном светом помещении, тогда как белая способна украсить кухню любого размера, но ее существенный недостаток – неустойчивость к пятнам и жиру. Оптимальное решение – черно-белая мебель. При этом нижние конструкции должны быть черными, а верхние – белыми. Рабочие поверхности, столы и стулья лучше оформить изысканным сочетанием этих оттенков, дабы внести в обстановку свежесть и легкость.

Черно-белые элементы кухонного декора

При выборе элементов декора для кухни (настенных часов, штор, скатертей, ваз) рекомендуется останавливать выбор не на однотонных деталях, а на тандеме цветов: символах инь-янь, окрасе зебры, шахматной доске и других черно-белых принтах. Удачно дополнят черно-белый интерьер помещения металлические поверхности, а также хрустальная и стеклянная посуда.

Сочетание благородных оттенков в дизайне ванной

В интерьере ванной нежелательно обилие черного или белого оттенков. Туалетная комната вмиг обретет визуальную мрачность и холодность. Допускается выложить пол шахматной плиткой, черным гранитом или белым мрамором. Черный потолок с ярким освещением добавит комнате торжественности и волшебства. Прочие же детали – шторка для душа, крючки для полотенец, держатели для мыла, бельевые корзины и мусорное ведро — желательно подобрать в теплых оттенках: оранжевом, сером, бежевом.

Черно-белый интерьер требует тщательного и продуманного до мелочей подхода. Важно взвесить все плюсы и минусы, грамотно расставить акценты и гармонично обыграть контрасты и переходы. Конечным результатом всех усилий станет выразительная завораживающая обстановка, наполненная богатством и загадочностью двух оттенков.

Все о создании черно-белой фотографии

За свою 150-летнюю историю фотография претерпела много изменений. Менялись способы запечатления и воспроизведения информации, расширялись возможности влияния на конечное изображение. Сегодня цифровая фотография позволяет нам за короткое время проводить со снимками такие манипуляции, на которые в аналоговой фотографии требовались часы работы либо они в принципе были невозможны. Одна из областей, которая не потеряла своей привлекательности за эти годы, — черно-белая фотография. В этой статье мы рассмотрим методы преобразования цветного изображения в черно-белое и работу с ним.

Как известно, при работе с RAW-снимками возможно до некоторой степени восстановить информацию в тенях, но не на пересвеченных участках. Поэтому в цифровой фотографии принято выставлять экспозицию с учетом самых светлых частей мотива, чтобы гистограмма не была обрезана с правого края. Этот принцип, чаще всего верный для цветной фотографии, не обязательно применим для черно-белых снимков. В некоторых случаях пересвеченные участки могут быть вполне уместны, добавляют контраста изображению, в то время как структуры на темных участках также не желательно терять, делая их слишком темными. Эти соображения нужно учитывать при съемке контрастных мотивов.

Многие камеры предлагают возможность преобразования изображений в черно-белые, возможно, с различными настройками и тонированием. Желающим добиться оптимальных результатов не рекомендуется пользоваться этим методом, поскольку съемка в цвете с последующим преобразованием в черно-белый вид на компьютере предоставляет гораздо больше возможностей для работы с тонами и контрастом.

Практически все RAW-конвертеры предлагают возможность перевода изображения в черно-белое. Тем, кто предпочитает пользоваться этой возможностью, многое из этой статьи может не пригодиться. Если же вы захотите работать с фотографиями в Photoshop, используя конвертер только для конвертирования RAW-файлов, то лучше переводить фотографии в 16-битный формат, причем с небольшим контрастом. Низкий контраст даст больше возможностей для манипуляций градациями яркостей, а 16-битный формат предотвратит выпадение тонов из гистограммы.

В некоторых случаях может быть полезно сделать не просто одну фотографию, а несколько снимков с разной экспозицией, создать из них HDRI с последующей тональной компрессией и только потом переводить изображение в черно-белое. Некоторые эффекты, которые вносят при тональной компрессии такие программы, как Photomatix, могут выглядеть непривлекательно на цветных, но применение их вполне уместно на черно-белых фотографиях.

Для изменения баланса светлых и темных областей неплохую службу может сослужить также инструмент Shadow/Highlight. При работе с цветными фотографиями параметры в этом диалоговом окне нужно менять осторожно, поскольку можно легко нарушить не только естественный контраст мотива, но и исказить цвета. В то же время в области черно-белой фотографии этим инструментом можно пользоваться гораздо свободнее, особенно при съемке архитектуры, где изменение баланса света и теней может сделать снимок интереснее. Использовать Shadow/Highlight лучше до работы с контрастом.

Рассмотрим способы преобразования изображения в черно-белый вид, которые предоставляет Photoshop. В большинстве случаев для работы с фотографиями будет достаточно одного или двух из описанных методов. Мы решили включить в описание некоторые менее популярные методы, чтобы дать возможность любителям экспериментов решить, что им больше подходит, и, возможно, найти какие-то новые интересные способы работы с изображением.

Для более наглядной работы с описанными ниже методами можно взять это изображение. В среднем ряду находятся цвета в чистом виде, над ними — квадраты с уменьшенной насыщенностью в HSB-модели. Ниже среднего ряда уменьшается яркость цветов в HSB-модели.

Black/White

Это наиболее удобный и понятный метод перевода изображения в черно-белый вид, использование которого в большинстве случаев будет приводить к оптимальным результатам. Он появился только в версии Photoshop CS3, пользователи предыдущих версий могут использовать похожий метод, который будет описан чуть ниже.

С помощью диалогового окна Black/White можно определять яркость цветовых тонов. Если вы не уверены, к какому оттенку относится тот или иной участок, можно просто кликнуть на фотографии, не закрывая окно Black/White, и цвет участка будет выбран в диалоговом окне. Если при все еще открытом диалоговом окне подвигать курсором по горизонтали, то соответствующие тона будут осветляться или затемняться.

Результаты работы Black/White можно увидеть, немного поэкспериментировав с каретками цветовых оттенков, но для интересующихся опишем вкратце, как работает метод Black/White.

При значении 50 для определенных цветовых тонов все пиксели этого цвета принимают такие же значения HSL-яркости, как при использовании Hue/Saturation. При значении 0 соответствующие насыщенные цвета становятся черными, при значении 100 — белыми, а малонасыщенные цвета, соответственно, затемняются или становятся светлее. При отрицательных значениях затемняются также малонасыщенные и светлые пиксели этого цветового тона, при значениях выше 100 ненасыщенные и темные участки становятся светлее. Несмотря на то что Black/White напоминает Channel Mixer, принцип его действия совершенно другой: любые изменения в окне Channel Mixer влияют на все изображение, в то время как Black/White — только на определенные цветовые оттенки.

В ранних версиях Photoshop фильтр можно в некоторой степени заменить двумя корректирующими слоями: сначала Selective Color и над ним — Hue/Saturation с насыщенностью 100. Теперь, изменяя параметр Black для определенных цветов в слое Selective Color, можно менять их яркость. Влияние этого метода будет заметно в первую очередь для насыщенных тонов. Обойти это ограничение можно созданием еще одного слоя Hue/Saturation непосредственно над слоем с фотографией и увеличить в нем насыщенность всего изображения или только определенных цветов.

Channel Mixer

До появления версии Photoshop CS3 это был лучший метод перевода изображения в черно-белый вид, но и сейчас он может быть интересен во многих случаях, поскольку в каналах уже содержится черно-белое изображение и при достаточном опыте можно представить себе, как будет выглядеть результат комбинирования нескольких каналов.

Channel Mixer требует некоторого времени и опыта, если вы хотите добиться оптимальных результатов, но этот опыт и знания пригодятся вам не только при переводе фотографий в черно-белое изображение. Для начала следует проанализировать все три канала по отдельности и решить, насколько вид того или иного канала соответствует желаемому результату. Теперь, отметив опцию Monochrome в диалоговом окне Channel Mixer, мы можем менять процентное содержание информации из определенных каналов.

Если эффект фильтра недостаточно выражен, можно добавить новый корректирующий слой Hue/Saturation непосредственно под слоем Channel Mixer и увеличить насыщенность всего изображения или только определенных цветов. Чтобы результаты повышения насыщенности были более качественными, можно воспользоваться избирательной насыщенностью, описанной в этой статье.

Чаще всего для оптимальных результатов сумма влияния всех каналов должна равняться 100%. Наиболее естественно выглядит результат 30/60/10. Не исключено, что значение для какого-то одного канала, например синего, можно будет поставить на ноль. Также не исключено, что какой-либо канал содержит изображение в идеальном виде, поэтому влияние двух остальных каналов можно оставить на нуле.

Исходная и результаты применения Channel Mixer с параметрами 80/20/0 и -20/-30/150

Некоторые простые правила при создании черно-белых портретов: предпочтение информации красного канала дает светлую, гладкую кожу. Веснушки можно сделать более заметными, если увеличить процентное содержание зеленого канала. Включение в расчеты информации из синего канала делает кожу темнее.

Calculations

Этот способ можно считать логическим продолжением работы с каналами через Channel Mixer. Диалоговое окно Calculations позволяет вычислять результат наложения каналов друг на друга с различными режимами перекрытия. Вызвав диалог через Image—Calculation, можно задать исходные каналы и режим перекрытия.

Так как этот способ позволяет работать только с двумя каналами, то более интересной может быть непосредственная работа со всеми тремя каналами. Для этого перейдем в список каналов и в опциях выберем Split Channels. Мы получим три изображения в режиме Grayscale: _R, _G, _B, где — название вашего файла. Теперь, скопировав все три изображения в один файл в виде слоев (не забыв дать слоям соответствующие названия), можем экспериментировать с режимами перекрытия и прозрачностью, при необходимости добавляя к слоям-каналам маски и закрывая на ней части.

Работает этот метод, только если изображение представлено одним-единственным базовым слоем Background. Если в вашем случае это выглядит иначе, то слои изображения нужно сначала сложить (Ctrl+Shift+E) и создать базовый слой через Layer—New—Background from Layer.

Gradient Map

Для начала установим цвета на черный и белый, нажав клавишу D. Теперь создадим новый корректирующий слой Gradient Map и выберем первый в списке градиент Foreground to Background.

Этот метод, судя по результатам, базируется на формуле: 30% информации красного канала, 60% — зеленого и 10% синего с небольшими вариациями. Полученные результаты сильнее отличаются от визуального восприятия яркостей цветного изображения, чем результаты описанных ниже более простых методов, но и контраст получаемой фотографии выше — от 18 для чистого синего цвета до 237 для желтого.

Как вариант этого метода можно использовать «зонный градиент», своеобразную имитацию метода работы с зонами яркости, который предлагает программа Lightzone. Для этого создадим черно-белый градиент и поставим на нем между двумя крайними каретками еще 9 с шагом 10. То есть вторая каретка будет находиться на позиции 10, третья — 20 и т. д. Теперь каждой каретке присвоим оттенок серого, соответствующий ее позиции, — то есть первая будет со значением яркости 0, вторая — 10 и т. д. Теперь, изменяя позиции кареток, можно манипулировать контрастом и распределением яркостей на изображении. Сдвигая каретки в центр градиента, получим более контрастное изображение, сдвигая каретки к краям, — больше оттенков серого.

Исходная чёрно-белая фотография и результаты применения зонного градиента с различными параметрами.

Конечно же, для оптимальных результатов лучше применять «зонный градиент» к 16-битным изображениям. В принципе, если ваш компьютер не совсем древний, то лучше все манипуляции в Photoshop проводить в 16-битном режиме, как упоминалось в начале статьи.

Сдвиг цветового оттенка

Этот метод часто называют продвинутым способом перевода изображения в ч/б. Учитывая тот факт, что базируется он на слое Hue/Saturation, довольно безразличном к цветовым оттенкам, он может быть интересен скорее как занятный эксперимент, чем как практический способ работы с фотографиями. Хотя, не спорю, для снимков с неяркими цветами он может быть вполне приемлем.

Итак, создадим два корректирующих слоя Hue/Saturation. Режим перекрытия нижнего слоя изменим на Color, а в верхнем изменим значение насыщенности на –100. Теперь, изменяя значение Hue в нижнем корректирующем слое, можно изменять яркость различных световых оттенков на изображении.

Хотя, как было сказано выше, Hue/Saturation безразличен как к насыщенности цвета, так и к цветовому оттенку, этот метод базируется на том факте, что режим перекрытия Color сохраняет цветовой оттенок и насыщенность перекрывающего слоя, подгоняя яркость результата под яркость базового слоя, то есть исходного изображения. Ограничения этого способа в том, что синие оттенки нельзя сделать светлее, только темнее, а желтые — только светлее.

Исходная фотография и результаты применения фильтра с различными значениями цветового оттенка.

Hue/Saturation и Desaturate

Самые простые и, пожалуй, самые бесполезные методы. Все три канала при этом способе заполняются значением яркости цвета в модели HSL, то есть max+min/2. Цветовой оттенок и насыщенность цвета при этом не учитываются: синий цвет, кажущийся нам более темным, превращается в тот же оттенок серого, что и визуально более яркий зеленый. Этот метод имеет смысл использовать только в тех случаях, если на исходной фотографии и так практически нет цвета, который нужно учитывать.

Grayscale

Для заполнения информацией единственного результирующего канала используется приблизительно классическая формула 30/60/10. Приблизительно, поскольку кроме применения этой формулы Photoshop явно проводит дополнительные манипуляции над информацией изображения, чтобы равномернее распределить ступени яркости между различными цветовыми оттенками.

Контраст получающихся фотографий довольно невысок, но это может быть и к лучшему, поскольку дает фотографу больший простор для манипуляций над изображением с помощью кривых, уровней или других методов работы с контрастом. Этот способ имеет смысл применять, если на фотографии есть только слабые цвета. В таком случае этот метод все же подходит лучше, чем предыдущий, поскольку все же учитывает цветовые оттенки.

Если за переводом изображения следуют манипуляции с тонированием, можно перевести изображение в Grayscale и сразу же в RGB.

Lab

Как уже говорит за себя название канала, он содержит информацию о визуально воспринимаемой нами яркости. Результаты этого метода похожи на предыдущий, только диапазон яркостей, в котором распределяются различные цвета, еще меньше. Если при переводе в режим Grayscale яркости чистых цветов распределялись от 70 для синего до 248 для желтого, то при этом методе — от 250 до 110.

При этом методе изображение нужно перевести в цветовое пространство Lab, после чего выбрать канал L в списке каналов или через Ctrl+3. Теперь переведем его в Grayscale и утвердительно ответим на вопрос, игнорировать ли остальные каналы.

Комбинирование различных методов

В большинстве случаев для работы с фотографиями самым удобным будет использование диалога Black/White или работа с каналами через Channel Mixer или Calculations, для снимков со слабо выраженными цветами неплохую службу может сослужить простой перевод в Grayscale.

В некоторых случаях имеет смысл использовать несколько слоев изображения, переведенных в черно-белый вид различными способами. Например, при имитации красного или оранжевого фильтра в диалоге Black/White небо становится контрастнее и облака сильнее выраженными. В то же время уменьшается контраст красных и оранжевых цветов, и простым осветлением соответствующих тонов это не исправить. В этом случае можно сделать второй вариант черно-белого изображения, например с использованием красного и зеленого каналов в Channel Mixer. После этого добавим маску к первому слою, с контрастным небом, и закрасим черным на маске все, кроме неба.

Для начала, пожалуй, нужно сказать пару слов о такой вещи, как контраст. Первое, что изучает человек, начинающий заниматься цифровой фотографией, — это гистограмма — почти тотем всего клана цифровых фотографов, и портить, обрезать ее никак нельзя. Но то, что верно в случае цветной фотографии, не всегда применимо в черно-белой. На многих цифровых черно-белых фотографиях очевиден недостаток контраста, происходящий от боязни фотографа потерять информацию. Но ведь, в отличие от цветных, монохромная и черно-белая фотография живут за счет игры света и теней, черные и белые участки могут только придать жизни снимку, сделать его выразительнее и эффектнее.

Изменение контраста

Самые простые способы изменить контраст фотографии известны каждому, занимающемуся Photoshop больше недели, — это уровни и, как более гибкий вариант, — кривые. На всякий случай напомню, что пологая кривая уменьшает контраст, осветляя черные и затемняя белые тона, более крутая кривая увеличивает контраст, уменьшая количество средних серых тонов.

В некоторых случаях неплохие результаты может давать увеличение контраста через фильтр Unsharp Mask с высоким значением параметра Radius и небольшим значением Amount. Подобного результата можно также добиться, создав копию слоя, поменяв режим перекрытия на Overlay и используя фильтр Highpass, после чего при необходимости уменьшить прозрачность этой копии слоя.

Также неплохим вариантом увеличения контраста может быть создание копии слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light и при необходимости уменьшение прозрачности этого слоя.

Для этой фотографии была создана копия слоя с режимом перекрытия Soft Light, слои сложены и применён фильтр Unsharp Mask с большим значением радиуса.

Рисование светом

Для тех фотографов, кто готов потратить некоторое время для получения интересных черно-белых фотографий и не боится упреков в манипуляции реальностью, интересным может быть «рисование яркостью» или «рисование светом». Самый простой вариант этого метода — использование инструментов Dodge в режиме Highlight и Burn в режиме Shadows, оба с прозрачностью 2–5%. Работать, конечно же, лучше на копии слоя.

Более трудоемкий, но гибкий вариант — создание двух копий слоя, один в режиме Color Burn, второй — Color Dodge. Теперь добавим к этим слоям маски, закрашенные черным цветом. Для этого при добавлении маски нужно держать клавишу Alt. Теперь, рисуя кисточкой белого цвета с прозрачностью 5–10% на маске первого слоя, который в режиме Color Burn, можно затемнять любые участки изображения, кроме самых светлых. Также, рисуя на маске второго слоя, можно осветлять изображение, кроме самых темных участков. Преимущество этого метода в том, что, изменив цвет кисточки на черный, можно снова уменьшить изменение контраста.

Те, для кого работа с двумя слоями одновременно покажется слишком неудобной, могут использовать только один слой, заполненный нейтральным серым цветом (128/128/128 в режиме RGB) с режимом перекрытия Overlay, и рисование на нем черным для затемнения участков и белым для осветления. Напомню, что для создания слоя с нейтральным слоем нужно нажать на иконку нового слоя с нажатой клавишей Alt, выбрать метод перекрытия Overlay и отметить опцию Fill with Neutral Color (50% Gray). Поставить цвета на черный и белый — клавишей D, переключать с черного на белый — клавишей X.

Имитация пленочного зерна

При работе с черно-белыми фотографиями рано или поздно может появиться мысль о имитации пленочных снимков, что, естественно, ведет к желанию создать на изображении подобие пленочного зерна.

Самый простой способ имитации пленочного зерна, который упоминается во многих статьях, — фильтр Add Noise. К сожалению, фильтр этот делает именно то, что обещает его название, — добавляет шум, который так же похож на пленочное зерно, как картонный домик с нарисованными кирпичами похож на настоящий кирпичный дом.

В отличие от шума, который накладывается на цифровое изображение, пленочное зерно является частью изображения, точнее, фотография состоит из зерна, поэтому оптимальным был бы фильтр или плагин, разделяющий изображение на множество небольших участков и случайным образом меняющий их яркость в зависимости от чувствительности пленки, которую хотят симулировать.

К сожалению, таких плагинов я пока не встречал. Если вам известны такие, напишите мне, пожалуйста. Все существующие плагины базируются на размытии изображения с добавлением шума различного размера, что нередко дает вполне правдоподобный результат. Среди самых качественных можно упомянуть следующие:

  • Imagenomic Real Grain
  • Power Retouche Film Grain
  • Alien Skin Exposure
  • Digital Film Tools 55 mm (Film Lab)
  • Grain Surgery

Если вы не хотите пользоваться плагинами, то более или менее удовлетворительного результата можно добиться следующим образом: создайте новый слой, заполненный серым цветом с режимом перекрытия Overlay. Подробно этот процесс описан в части 2.2. Теперь добавим к нему шум через Filter—Noise—Add Noise, с опцией Monochromatic. Затем немного размоем этот слой через Gaussian Blur. После этого, может быть, нужно будет немного размыть и саму фотографию, поскольку имитация крупного зерна, наложенная на резкую цифровую фотографию, выглядит аляповато, особенно если резкость перед этим была увеличена и заметны характерные фильтру Unsharp Mask светлые ореолы.

Пользователи, умеющие работать со свойствами слоев, могут попробовать следующий метод: создать копию слоя и добавить к ней шум. После этого открыть свойства слоя двойным кликом на него в списке слоев и, удерживая Alt, разделить каретку темных или светлых тонов для основного слоя. Таким образом, можно уменьшить влияние симулированного шума в темных или светлых участках изображения.

Еще реалистичнее результаты будут, если вы сосканируете пленочную фотографию поверхности средней яркости и положите ее на цифровую фотографию в виде слоя с режимом перекрытия Overlay или Soft Light. Если же вы являетесь большим поклонником черно-белой фотографии с пленочным зерном, то сами догадываетесь, какой вариант будет давать самые реалистичные результаты. Совершенно верно — снимать на пленку.

Инфракрасная фотография интересует многих, но далеко не у всех есть время и желание искать подходящие фильтры, разбираться в смещении фокуса, длинных выдержках и прочих сложностях, которые с ней сопряжены. Вполне естественно появляется вопрос, нельзя ли обработать фотографию так, чтобы она была неотличима от настоящей инфракрасной. Могу сразу ответить: можно, но только очень приблизительно.

Фотография в видимом свете; имитация, сделаная с помощью Channel Mixer; с помощью плагина IR Film; настоящая инфракрасная фотография.

Все способы имитации инфракрасной фотографии пытаются использовать эффект Роберта Вуда, при котором зеленая листва становится светлее, синий цвет неба в то же время превращается в черный. Однако инфракрасному спектру нет никакого дела до цвета объектов в видимом свете, у него свои характеристики отражения, поэтому любой фотограф, занимающийся инфракрасной съемкой достаточно долго, легко заметит разницу между настоящей ИК-фотографией и подделкой. Обработанные в Photoshop фотографии «под ИК» выдают недостаточная прорисовка структуры облаков, слишком светлые тени от предметов, большой контраст на траве и листьях.

Если у вас все же есть желание сделать имитацию инфракрасной фотографии, то лучше всего взять для этого снимок, на котором есть только листва и небо. Желательно снимать с поляризационным фильтром, чтобы небо было темнее, а зелень листьев насыщеннее. Если вы снимаете в солнечную погоду, то имеет смысл сделать несколько снимков и создать из них потом HDRI, поскольку динамический диапазон в инфракрасной фотографии довольно невысок и даже в безоблачный день тени не бывают совсем черными, а структура облаков остается хорошо различимой.

Теперь воспользуемся диалогом Channel Mixer с отмеченной опцией Monochrome и значениями каналов, например, –70/200/–30. Такие параметры предлагает Channel Mixer в версии CS3 для установки Infrared. Можно попробовать изменить влияние красного канала и, соответственно, подправить значение синего, чтобы сумма была равна 100. Если зелень все еще недостаточно светлая, то можно сделать копию слоя с режимом перекрытия Soft Light и при необходимости уменьшить ее прозрачность.

Теперь можно при желании попробовать воссоздать эффект, который известен с фотографий некоторых типов пленок, например Kodak HSI. Для этого установим цвета в Photoshop на чёрный и белый и вызовем фильтр Diffuse Glow, параметры по вкусу. После этого можно сделать имитацию пленочного зерна и надеяться, что никто не заподозрит подделку.

Плагин IR Film в некоторых случаях довольно неплохо имитирует инфракрасные снимки.

Тонирование

Для монохромного тонирования черно-белых изображений есть несколько очевидных способов, которые можно применять и как корректирующие слои: Photo Filter; Hue/Saturation с отмеченной опцией Colorize; слой, заполненный одним цветом с режимом перекрытия Color.

Для тонирования в различные цвета в зависимости от степени яркости теоретически можно использовать Color Balance, но есть и гораздо более гибкие способы — Gradient Map и Curves. Для первого способа создадим корректирующий слой Gradient Map и поменяем его режим перекрытия на Color. Теперь можно изменять градиент, определяя, какой цветовой оттенок будут иметь различные участки яркости на исходной фотографии. Во втором способе используется корректирующий слой Curves, также в режиме перекрытия Color. Выбрав в диалоговом окне кривых один канал, например синий, можем определять, какие яркости будут иметь синий оттенок, а какие будут окрашены в комплиментарный ему желтый. Иногда как в первом, так и во втором случае результаты могут быть интереснее, если не менять режим перекрытия на Color, так что имеет смысл немного поэкспериментировать.

Еще один интересный способ тонирования — использование цвета исходной фотографии. Для этого на черно-белый вариант снимка положим слой с оригиналом в режиме перекрытия Color. Теперь можно немного размыть цветной слой, уменьшить его прозрачность, изменить насыщенность всего слоя или определенных цветовых оттенков.

В заключение хочу напомнить, что, как и во многих областях фотографии, работа с черно-белыми снимками в Photoshop предоставляет простор для экспериментирования. Главное — не бояться пробовать новые методы и подходы к обработке, но в то же время объективно оценивать результаты этих экспериментов.

4 крутых приложения для редактирования

Сегодня самые обычные смартфоны снимают яркие цветные изображения вполне приемлемого качества. Однако всего несколько десятилетий назад люди довольствовались черно-белыми фотографиями. Наверняка в ваших семейных альбомах найдутся подобные снимки бабушек и дедушек, достойные оказаться в красивой рамочке на полке, а не затеряться в виртуальной галерее телефона. В нашей статье мы расскажем, как сделать ч/б фото цветным с помощью специальных мобильных приложений и распечатать его.

Уникальный проект на основе искусственного интеллекта от сингапурской компании GovTech, позволяющий в считанные секунды раскрасить старые фотографии. Главной «фишкой» программы является наличие нейронной сети, пытающейся предсказать значения цветов для пикселей на основе особенностей снимка. Для обучения искусственного интеллекта специалисты использовали набор из 500 тысяч старинных фото, а также задействовали библиотеку изображений Google.

С помощью сервиса Сolourise вы легко раскрасите ч/б фото. Однако стоит отметить, что приложение хорошо работает только с хорошо распознаваемыми элементами снимка. Если оно не распознает деталь, то может получиться довольно забавный цветовой эффект, зачастую неестественный.

Пользоваться программой очень просто. Все, что от вас потребуется, — загрузить бесцветное фото в специальный сервис на официальном сайте, дождаться завершения обработки и скачать готовый результат. Сolourise — идеальное решение для тех, кто хочет из черно-белого фото сделать цветное быстро, просто и бесплатно.

Algorithmia — это популярный сервис, который использует при обработке технологии «глубинного обучения». В основе программы, так же как и в Сolourise, лежит искусственный интеллект. Для обучения цветоопределению приложение проанализировало свыше миллиона изображений.

Использование сервиса максимально просто и понятно. Чтобы сделать черно-белое фото цветным, достаточно вставить URL снимка в строку поиска и нажать «Colorize It». После обработки на странице вы увидите два варианта изображения: бесцветный и в цвете.

Приложение Paintschainer незаменимо для раскрашивания готовых эскизов. Если вы любите рисовать, создавать собственные комиксы — данный сервис именно то, что вам нужно. Программа, в основе которой гибкая нейронная сеть, подбирает максимально подходящие оттенки. Если вас не устраивает автоматический подбор, вы можете самостоятельно показать приложению, какие цвета лучше использовать.

Как раскрасить ч/б фото с помощью Paintschainer? Загрузите в сервис свой эскиз, и приложение переведет его в цвет. В вашем распоряжении три варианта автоматического окрашивания и панель с инструментами для ручной настройки.

Всем известный сервис поможет вам не только полностью раскрасить снимок, но и сделать ч/б фото с цветными элементами. Чтобы получить черно-белый фон на фото, выполните несколько простых шагов:

  • Выберите фото на телефоне, зайдите в Инструменты, найдите подходящий ч/б фильтр и примените;
  • Далее следует нажать в верхнем углу на значок со слоями и выбрать Посмотреть изменения — ч/б — Изменить;
  • Для обесцвечивания фото выберите значок, где внутри квадрата находится кружок;
  • Остается только выделить объект, который вы хотите сделать цветным.

Преимущество Snapseed заключается не только в том, что программа может сделать черно-белый фон на фото, но и в том, что пользоваться сервисом невероятно просто, а работа с ним абсолютно бесплатна.

Все 4 приложения позволяют из серых и скучных фотографий сделать яркие красочные изображения, которые просто обязаны быть распечатаны. Пусть оригинальные снимки станут настоящим украшением стен, книжного шкафа или даже холодильника. В этом вам поможет приложение для печати фотографий Mimigram. Здесь вы в считанные минуты можете заказать стильные магнитики с фотографиями, качественные фотографии в рамках или собрать из снимков Арт-холст. Программа Mimigram доступна для скачивания в App Store или Google Play.

Узнайте еще больше об обработке изображений в нашем блоге. Здесь вы найдете море идей по съемке и редактированию снимков, а также созданию крутых подарков из фотографий.

Чёрно-белое фото с цветными элементами в GIMP

Из этого урока вы узнаете, как сделать чёрно-белое фото с цветными элементами в GIMP, то есть, как создать так называемый всплеск цвета на фотографии (Color Splash Effect).

Предлагаем вам освоить 2 способа выделить цвет на чёрно-белом снимке – быстрый и качественный.

Перед созданием Color Splash эффекта, рекомендуем повысить цветовую насыщенность изображения, как советовалось в нашем уроке «Простой способ улучшить фото в GIMP». Такая предварительная подготовка придаст большей выразительности цветным элементам на будущей черно-белой картинке.

Пример фото с цветными акцентами:

Как выделить цветное на чёрно-белом фото за 5 шагов

Этот метод лучше всего подойдёт тем, кому нужно выделить цветом на фотографии единичный объект с несложными краями и тем, у кого нет особо завышенных требований по качеству к заключительному результату.

Для примера в этой части урока мы оставим цветным только красный шарик на картинке, а остальную часть изображения обесцветим.

Шаг 1

Возьмите инструмент Свободное выделение (Лассо) и с его помощью обведите на фото объект, который желаете оставить цветным, расставляя контрольные точки вдоль его границы. Замкните контур, кликнув по первоначальной точке выделения. [Для активации выделения в GIMP 2.10 нажмите клавишу Enter.]

Чем чаще вы расставите контрольные точки вдоль границы объекта, тем качественнее будет выделение. Для удобства работы с инструментом Лассо, зажмите клавишу Ctrl и покрутите колёсико мыши в нужную сторону, увеличивая изображение в рабочей области фоторедактора.

Шаг 2

Выберите в меню Выделение – Инвертировать. В результате этого, выделенной станет остальная часть изображения вне границы элемента, который вы замыслили сделать цветовым акцентом.

Шаг 3

Через меню Выделение – Растушевать сделайте растушёвку границ выделенного объекта. Ширину размывания можно оставить по умолчанию. Нажмите ОК.

Шаг 4

В меню Цвет выберите команду Обесцвечивание. В диалоговом окне инструмента переключитесь на пункт Светимость. Нажмите ОК.

Шаг 5

Кликните в меню Выделение – Снять выделение и оцените готовый результат.

Готовое чёрно-белое фото с красным элементом:

Далее рассмотрим более профессиональный метод селективной раскраски изображений.

Чёрно-белое фото с цветными элементами — профессиональный подход

Этот способ превращения снимка в чёрно-белое с цветными объектами изображение, намного эффективнее. Поэтому рекомендуем для получения качественного результата использовать именно этот вариант.

В данном разделе урока мы освоим выделение нескольких цветных элементов на обесцвеченном фоне. А также рассмотрим приёмы коррекции случайных дефектов, которые могут возникнуть из-за некачественного (неумелого) выделения объектов.

В качестве примера здесь мы будем использовать фото, с девушкой-моделью, размером 4093×2729 px.

Шаг 1

Создайте копию слоя, нажав внизу диалогового окна Слои на пиктограмму в виде сдвоенных слайдов.

Шаг 2

Сделайте правый клик на копии слоя и в контекстном меню выберите пункт Добавить альфа-канал, если его нет. Шрифт имени слоя из жирного стиля начертания превратится в обычный.

Шаг 3

Через команду меню Цвет – Обесцвечивание обратите изображение в чёрно-белое, выбрав пункт Светимость в диалоговом окне инструмента. Ваша стопка слоёв будет выглядеть так: вверху дубликат слоя в градациях серого, внизу – оригинал в цвете.

Шаг 4

Возьмите инструмент Свободное выделение и в его параметрах активируйте пиктограмму Добавить в текущее выделение.

[Теперь можно выделить несколько объектов на изображении, независимых друг от друга.]

Шаг 5

Сделайте выделение нескольких элементов на фото, которые планируете сохранить в цвете на будущем чёрно-белом изображении. Мы выделим сначала платье, а затем губы девушки-модели.

Полезный совет. Чтобы упростить выделение конкретного цвета, отключите видимость чёрно-белого слоя, нажав на пиктограмму глаза рядом с миниатюрой копии слоя. Закончив выделение, не забудьте включить его видимость и проверьте, чтобы слой-копия оставался активным.

Шаг 6

Сделайте растушёвку выделенных областей. Чем большего размера ваша фотография, тем большее значение растушёвки следует установить. В нашем случае подходящим будет значение в 20 пикселей.

Шаг 7

Удалите выделенные детали на копии слоя через меню Правка – Очистить (клавиша Delete).

Шаг 8

Через меню Выделение – Снять выделение отключите обводку выделенных элементов и внимательно осмотрите получившееся изображение. Как видите, незаконченная работа имеет пару недостатков:

  • волосы модели, попавшие в область выделения на фоне красного платья, сохранили цвет;
  • а у запястья правой руки, на кромке рукава, не до конца вскрыт цветной слой.

Давайте подкорректируем эти моменты.

Доработка и коррекция цветных элементов на чёрно-белом фоне

Для начала доработаем край рукава, затем погасим цвет волос на фоне красного платья модели.

На заметку. В отличии от метода селективного окрашивания, рассмотренного в первой части урока, профессиональный подход позволяет вносить необходимые правки и совершать дополнительные приёмы коррекции в незаконченный проект.

Шаг 1

Возьмите инструмент Ластик с мягкой кистью 2. Hardness 025 px. Размер кисти подбирается ситуативно.

Шаг 2

Пройдитесь ластиком вдоль кромки рукава, удаляя остатки чёрно-белого слоя над недоработанной частью и таким образом вскрывая цветной слой. При необходимости проделайте те же действия в других местах изображения.

Шаг 3

Теперь в настройках инструмента Ластик добавьте следующие параметры:

  • Непрозрачность – 30 px;
  • Кисть – 2. Hardness 025 px;
  • Динамика рисования – Track Direction;
  • Галочка в чекбоксе – Антиластик.

Примечание. В каждом отдельном случае настройки Непрозрачности и Размера кисти – индивидуальны. Многое зависит от размеров изображения и особенности областей, обрабатываемых на нём. Значения вышеуказанных переменных подбираются экспериментально.

Шаг 4

Проведите мягкой кистью антиластика по длине прядей волос. Этот приём частично восстановит чёрно-белый слой и слегка скроет цветной, что вполне допустимо для данного места.

Наше фото с цветными деталями почти готово. Однако чёрно-белый фон, на котором расположена модель в ярко-выраженном красном платье, нам кажется темноватым. Давайте также поработаем над ним, используя инструменты из вкладки меню Цвет.

Шаг 5

В меню Цвет выберите Кривые. В диалоговом окне инструмента изогните кривую так, чтобы достичь желаемого результата, наблюдая за изменениями «на лету». Нажмите ОК.

Шаг 6

Выберите в меню Цвет – Яркость-Контраст. Слегка измените значение переменных и нажмите ОК.

[Как вариант, вы можете пропустить 5-ый шаг с использованием Кривых и сразу отрегулировать яркость и контраст с помощью этого инструмента на своё усмотрение.]

Оцените готовый результат:

На этом урок по выделению цвета на чёрно-белых снимках в GIMP закончен.

P. S. Попробуйте добавить к изображению белую рамку. Она хорошо довершит получившееся изображение.

P. P. S. Также, если вы любите чёрно-белые снимки и хотите подробнее изучить их создание в GIMP, тогда прочитайте наше руководство по теме: «Чёрно-белое фото из цветного — 5 способов сделать монохром в GIMP».

Как сделать красивые черно-белые фото » Notagram.ru

Монохромная фотография — это особый вид фотоискусства, который, по мнению многих профессиональных фотографов, гораздо эмоциональнее и насыщеннее передает все то, что происходит перед объективом.

Есть в черно-белой фотографии что-то магическое и притягивающее. И то, что это не простые слова, лучше всего подтверждает статистика. Как говорит нам наука, в среднем мы на 2 секунды больше задерживаем свой взгляд на черно-белой фотографии в отличие от цветной.

Почему так происходит, ученые до сих пор ломают голову в бесконечных спорах. Но, а мы с вами постараемся разобраться и научиться снимать невероятно красивые черно-белые фотографии. Notagram.ru расскажет дальше, как удивить всех магией монохромного фото.

Как сделать красивые черно-белые фото

Вместо предисловия о черно-белом фото

Фото: Brian Wolfe/flickr

Итак, по своей сути монохромная фотография представляет собой снимок, в котором все передается зрителю одним цветовым оттенком. На практике одни фотографы получают монохромные снимки напрямую, когда информация о натуральных цветах не записывается. Другие же, конвертируют полноцветное изображение в черно-белое.

Из-за этих нюансов в сети можно встретить огромную массу информации и холиваров, как же все-таки делать правильно. На самом деле совсем неважно как вы получите черно-белый снимок. Гораздо важнее понять и разобраться, как свет, тень и цвет влияют на изображение.

Правильные настройки камеры для черно-белого фото

Фото: Koen Jacobs/flickr

Настройки — это святой Грааль идеальной фотографии. Поэтому разберемся с основными хитростями, которые вы впоследствии сможете менять, как вам захочется.

  • Формат изображения. Если вы хотите получить качественные снимки, используйте только формат RAW. Настройте камеру так, чтобы вы получали только или цветное, или черно-белое изображение. Большинство камер, способных захватывать как цветные, так и черно-белые изображения с одним и тем же срабатыванием затвора (это называется RAW + JPEG) имеют один важный нюанс. Черно-белое изображение (JPEG) получается из цветного изображения (RAW). Естественно при этом страдает качество ч/б изображения.
  • Битовая глубина. Битовая глубина или формат сжатия относится к числу тональных значений, которые ваша камера захватывает с каждым изображением. Большинство современных камер предлагают 12-и / или 14-битные опции. 12-битная опция захватывает 4 096, а 14-битная — 16 384 тональных значений для каждого цвета на пиксель.
  • Формат сжатия. Ваша камера может быть с опциями lossy или uncompressed. Параметр с lossy означает, что ваша камера отбрасывает любую информацию, которую она считает ненужной на изображении, а параметр uncompressed означает, что сохраняется полное значение 4 096 или 16 384 тональных значений. Конечно, 14-битный несжатый формат занимает очень много места на карте памяти, но это лучший вариант для использования при съемке черно-белой фотографии.
  • ISO. ISO указывает, сколько света проходит через камеру к датчику изображения. Более высокие значения ISO указывают, что датчик изображения более чувствителен к свету, а более низкие значения ISO означают, что датчик изображения менее чувствителен к свету. Чтобы получить потрясающие черно-белые изображения, используйте минимальные значения ISO и уменьшите скорость работы затвора. Это необходимо для получения максимально возможного контраста на изображении.
  • Баланс белого. Вы когда-нибудь замечали, что свет выглядит по-разному в разных условиях? Если это восход или закат, свет может показаться более желтым. Если вы находитесь под полным солнцем или облачным небом, свет может показаться более синим. Это баланс белого, а в вашей камере, это регулировка светлого цвета, которую можно регулировать вручную, дабы сделать ваши изображения более естественными. В черно-белой фотографии лучше оставить баланс белого на автомате. Ручная регулировка баланса белого приведет к тому, что вы получите или слишком светлые, или слишком темные изображения.
  • Нюансы. Более медленная скорость затвора приводит к получению более качественных черно-белых снимков. Может потребоваться использование определенных фильтров, чтобы уменьшить скорость затвора, но это все зависит конкретно от вашего объекта. Если вы снимаете с близкого расстояния и хотите получить размытый фон, вы можете использовать диафрагму около f/4. Однако, если вы снимаете пейзаж и хотите сфокусировать все изображение, вам понадобится меньшая диафрагма, поэтому выбирайте между f/7.1 — f/13.

Композиция изображений для черно-белых фото

Фото: Vivienne Gucwa/flickr

Композиция фотографий — это то самое тонкое место, где начинается самая тяжелая работа. Это та часть искусства, которой можно научиться только со временем. Но о некоторых хитростях мы расскажем далее.

  • Цвета, цвета, цвета. Когда вы начнете снимать черно-белые фотографии, обязательно уделите время изучению цветов в сцене. Каждый из этих цветов станет каким-то определенным оттенком серого. Не все контрастные цвета приводят к отличному черно-белому контрасту. Со временем и практикой вы поймете, достаточно ли различий в цвете, чтобы получить приятные оттенки серого.
  • Яркость, темнота и контрастность. Количество яркости или темноты в сцене может задать тон изображения. Множество ярких огней может придать изображению радостный вид, а много темноты может сделать изображение пугающим или предчувствующим. Контрастность также помогает отделить объект от его окружения или фона изображения. Посмотрите, как свет играет на изображении, которое вы хотите снять, и попытайтесь запечатлеть эти вариации света на вашем изображении.
  • Формы и текстура. В черно-белой фотографии изображение может быть загромождено, если нет точки отсчета. Формы и текстуры могут обеспечить эту точку отсчета. Например, здания в городском пейзаже обычно имеют прямоугольную форму, которая притягивает взгляд вверх или вниз в сцене; горы более пирамидальной формы, а окна более квадратные. Вы также можете искать арки, круги или любую другую форму, которая помогает глазам зрителя путешествовать по сцене. То же самое относится и к текстуре, за исключением того, что текстура также может быть предметом изображения. Повторяющиеся узоры также привлекут внимание зрителя.
  • Контекст. Посмотрите на предмет съемки в контексте с окружающим миром. Будет ли он казаться неуместным в черно-белом, будет ли он сливаться и теряться в окружении? Или окружение обеспечит правильный контекст, чтобы помочь зрителю ясно видеть изображение, которое вы хотите сделать?

Постобработка для черно-белых фотографий

Фото: amanda tipton/flickr

После того, как вы покорили настройки камеры и потратили достаточно времени на композицию, чтобы сделать идеальное черно-белое изображение, настало время перенести вашу фотографию в постобработку. Без разницы будете ли вы использовать для этого Photoshop или Gimp. Мы дадим несколько советов, которые могут помочь упростить финализацию тех изображений, которые вы так усердно снимали.

  • Чтобы действительно получить великолепные черно-белые изображения, вам нужно все планировать заранее. Конечно, вы можете преобразовать некоторые не очень хорошие цветные изображения в черно-белые, а затем сделать их немного лучше с некоторыми настройками экспозиции и контрастности, но такие изображения никогда не будут действительно хорошими.
  • При преобразовании изображения в черно-белое при постобработке попробуйте отрегулировать оттенок и насыщенность, чтобы выделить тени, уменьшить размытые блики и добавить контраст в нужных местах. Отрегулируйте яркость цвета для дальнейшего контроля тональных диапазонов в вашем изображении.
  • Используйте уровни и кривые, чтобы манипулировать тональными диапазонами в вашем изображении, чтобы выделить больше деталей сцены, которую вы захватили.
  • Добавьте контраст, чтобы создать драму. Даже небольшие изменения контраста могут действительно оживить изображение, если его применять хитрой рукой.
  • Используйте Dodge & Burn, чтобы затемнить или увеличить яркость в местах, которые могут быть тяжелыми из-за теней или чрезмерно выставленной яркостью. И помните, что непрозрачность используемых вами инструментов может добавить дополнительные уровни изменения освещения / тени.

Освоить черно-белую фотографию непросто, и мы никак не можем охватить все аспекты черно-белой фотографии в этой короткой статье. Тем не менее, приведенные здесь советы должны послужить отличным началом для ваших первых, но уверенных шагов в мире черно-белой фотографии. Дерзайте и у вас все получится!

Фото на превью: abhijit chendvankar/flickr

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

25 лучших монохромных черно-белых фотографий

«Монохромный» описывает картины, рисунки, рисунки или фотографии в одном цвете или оттенках одного цвета. Монохромный объект или изображение имеет цвета ограниченного количества цветов или оттенков. [Требуется пояснение] Изображения, в которых используются только оттенки серого (с черным и / или белым или без него), называются оттенками серого или черно-белыми. Однако с научной точки зрения «монохроматический свет» относится к свету узкой частоты.

См. Также: Лучшие 3D-обои высокого разрешения для Windows 8 для рабочего стола

Монохроматический или монохромный — это термины, которые обычно используются в фотографии для описания изображения, созданного с использованием одного оттенка или тона, а не для обычной цветной фотографии. Монохроматическая фотография считается более тонкой и оставляет место для интерпретации, ее часто считают более капризной. Монохромные изображения обычно не являются прямым воспроизведением предметов, а скорее всего являются абстракциями от реальности, представляющими цвета в разных оттенках серого. В мире фотографии термин монохромный обычно означает черный и белый, но он также может использоваться для обозначения других комбинаций, содержащих тона одного цвета, такие как синий и белый или желтый и черный.Это также может относиться к широко известному тону Sepia, который содержит тона от светло-коричневого до темно-коричневого.

Сегодня мы собрали 25 лучших монохромных черно-белых фотографий . Наслаждаться!!

Черно-белые обои

Источник

Черно-белые фото

Источник

HD черно-белые обои

Источник

Дерево в черно-белом

Источник

Черно-белые обои 27048

Источник

Черно-белые обои HD

Источник

Волна

Источник

Черно-белые обои 19567

Источник

Ржавая черно-белая фотография

Источник

Черно-белая фотография

Источник

Довольно черно-белые обои 27055

Источник

Живописный черно-белый пейзаж Обои

Источник

Смотреть

Источник

Свет, тени и узоры

Источник

РАДОСТЬ

Источник

Водопад Сельяландсфосс bw

Источник

Черно-белые обои

Источник

BW младенцы

Источник

BW

Источник

чб

Источник

BW версия Strandarkirkja

Источник

Артефакты из тактильных времен

Источник

Ч / б кадр цветка

Источник

двое из нас

Источник

Венеция

Источник

Черно-белое

Источник

Пчела в черно-белом

Источник

Монохромный Бруклинский мост

Источник

Железнодорожная станция Уралла

Источник

Объяснение различий • PhotoTraces

Если вы начинаете делать черно-белые изображения или просто смотрите на них как на следующий шаг в своей фотографии, вы, вероятно, встретили три термина ( оттенков серого против черно-белого против монохромного ) и задались вопросом: «Что такое разница?»

Быстрый ответ: «Не очень.Но давайте подробнее рассмотрим различные термины и их различия.

Черно-белая фотография

Когда-то был просто «фильм». Все было черно-белым; это был единственный вариант. Погуглите «old film box», и вы увидите, что на коробке просто написано «film», без упоминания цветного или черно-белого.

По мере того, как цветная фотография становилась все более популярной, должен был быть способ сказать, какой тип пленки вы покупаете. Это была, конечно, фраза «Черное и белое».

Но это далеко не так.

Если задуматься, настоящее черно-белое изображение будет состоять только из черного и белого цветов. Но то, что мы называем черно-белой фотографией , состоит из черного, белого и множества различных оттенков серого.

Бассейн Кодахром. Юта

Что такое фотография в градациях серого?

«Оттенки серого» — это более технический и более точный термин для типа фотографии, которую мы называем черно-белой.Техническое определение «оттенки серого» — это изображение, состоящее исключительно из оттенков серого, от черного до белого .

Вы увидите, что фотографы используют термин «черно-белый», в то время как специалисты в области дизайна предпочитают термин «оттенки серого».

Использование термина «оттенки серого» увеличилось с тех пор, как использование цифровых изображений пришло на смену пленочной фотографии.

Что такое монохромная фотография?

Термин «монохромный» происходит от средневекового латинского слова monochrōma.Он состоит из двух слов: «моно» и «chrōma», что в точности переводится как «один цвет».

Если мы определим монохромную фотографию, мы определим ее как изображение, состоящее исключительно из оттенков одного цвета, варьирующихся от самых ярких до самых темных оттенков.

Лучшим примером монохромного изображения является фотография цвета сепии, которая берет свое начало в пленочной фотографии.

Сьерра-горы. Калифорния

Оттенки серого и черно-белое изображение

В сущности, «оттенки серого» и «черно-белый» с точки зрения фотографии означают одно и то же.Однако оттенки серого — гораздо более точный термин. По-настоящему черно-белое изображение будет просто состоять из двух цветов — черного и белого. Полутоновые изображения создаются из черного, белого и всей шкалы оттенков серого.

Оттенки серого против монохромного

Все изображения в оттенках серого или черно-белые изображения являются монохромными, поскольку они состоят из разных оттенков только одного цвета — черного. Однако не все монохромные изображения имеют оттенки серого, поскольку монохромные изображения могут быть любого цвета.

Изображение, полностью состоящее из оттенков желтого, все равно будет считаться монохроматическим.

Брайс-Каньон. Юта

Как лучше всего создавать полутоновые, черно-белые или монохромные фотографии?

В современной цифровой фотографии есть два основных способа получения фотографий в оттенках серого или монохроматических фотографий.

01. Создание черно-белых изображений в камере

Вы, вероятно, потратили некоторое время на изучение инструкции по эксплуатации своей камеры и, в зависимости от марки вашей камеры, вы, вероятно, заметили, что у нее есть режимы «Черно-белый», «Монохромный» или «Имитация пленки».Активируя один из этих режимов, вы указываете своей камере создавать черно-белые или монохромные изображения во время съемки.

Связанные : Печать фотографий — матовая или глянцевая

В первую очередь камера работает с цветным захватом изображения. Затем он пропускает изображение через внутренний процессор камеры и преобразует его в черно-белое. Наконец, он сохраняет захваченную фотографию как изображение в формате JPEG.

Преимущество этого подхода к черно-белой фотографии заключается в том, что вы мгновенно получаете черно-белую фотографию и никаких дополнительных преобразований не требуется.

Недостатком черно-белой съемки в камере является то, что во время преобразования камера отбрасывает всю информацию о цвете и превращает несжатый файл RAW в сильно сжатый формат JPEG. Это означает, что если вас не устраивает финальная фотография, вы не можете вернуть ее в цветную версию. Кроме того, широта, на которой вы можете редактировать фотографию в формате JPEG, очень ограничена.

Монреаль. Канада

02. Создание черно-белых изображений при постобработке

Второй подход к черно-белой фотографии состоит в том, чтобы снимать в цвете в несжатом формате RAW и преобразовывать цветное изображение в черно-белое в приложении для редактирования фотографий, таком как Lightroom или Photoshop.

Преимущество этого метода в том, что он сохраняет все возможные данные, которые датчик камеры собирает со сцены, что дает вам больше свободы в процессе редактирования. Вы можете создавать цветные и черно-белые версии одной и той же фотографии, а также создавать неограниченное количество черно-белых и монохромных вариаций.

Недостатком здесь является то, что для создания черно-белого изображения требуется дополнительный шаг, и вам нужно научиться редактировать фотографии.

Связанные : Аббревиатуры и сокращения для фотографий

Лично я всегда снимаю в цвете в формате RAW и позже решаю, какую обработку я хочу применить к своим фотографиям.Чтобы ускорить черно-белое преобразование, я сильно полагаюсь на пресеты Lightroom. У меня есть специальная коллекция пейзажных фотографий и пресетов, предназначенных для портретов окружающей среды.

Гибридный метод черно-белой съемки

Как я упоминал ранее, существует два основных метода создания черно-белых фотографий. Я часто использую комбинацию обоих подходов, поскольку достижения в области беззеркальных камер сделали возможным этот гибридный подход.

Моя основная камера — беззеркальная Fujifilm X-T2, и я всегда снимаю в цвете в формате RAW. Но в любом случае у меня есть возможность применить имитацию черно-белой пленки к своим снимкам. При этом мой электронный видоискатель переключается в монохромный режим, поэтому я могу предварительно просмотреть сцену в черно-белом режиме, чтобы лучше оценить потенциал сцены для черно-белой фотографии.

Когда я нажимаю кнопку спуска затвора, камера захватывает цветное изображение RAW, но в то же время создает черно-белый предварительный просмотр и вставляет его в файл RAW.

При таком подходе у меня есть лучшее из обоих миров.

Манхэттен. Нью-Йорк

Заключение

Есть некоторые фотографы, которые ТОЛЬКО создают черно-белые изображения прямо в камере и считают это чистейшей формой фотографии. Я, конечно, могу оценить эту точку зрения.

Но, если вы только начинаете свое путешествие в мир фотографии и просто прорабатываете различные термины, значения, причины и причины, мой совет — не паниковать. Идите и фотографируйте как можно чаще и чаще.Позже вы сможете решить, должно ли это быть цветное или черно-белое изображение.

Вопрос в том … что вы думаете? Какой метод создания черно-белых и монохромных изображений вы предпочитаете? Вы используете только преобразования в камере или предпочитаете рабочий процесс постобработки?

Сообщите нам свои мысли в комментариях ниже!

статей, относящихся к теме «Оттенки серого, черно-белое и монохромное: объяснение различий»

Как сделать черно-белое фото с цветным акцентом

Узнайте больше о технике цветных всплесков, а также получите пошаговое руководство о том, как выделить цвет на фоне черно-белой фотографии.

Техника цветного всплеска, также известная как выборочный цвет, мгновенно делает любой объект более ярким, если его установить на черно-белом фоне. Этот прием действительно может привлечь внимание зрителей и даже может послужить для рассказа истории. Вы можете применить эту простую технику, чтобы создать красочную силу на ваших фотографиях.

Как выделить один цвет.

Вы можете создать этот эффект с любой фотографией, используя программу редактирования фотографий, такую ​​как Adobe Photoshop или Lightroom.В Photoshop шаги:

  1. Дублируйте слой. Откройте желаемое фото в Photoshop и продублируйте слой. Это так же просто, как щелкнуть правой кнопкой мыши на вашем слое и выбрать «Дублировать слой».
  2. Обесцветьте исходный слой. Это означает, что вы превратите исходный слой в изображение в оттенках серого. Для этого нажмите Command + Shift + U на Mac или CTRL + Shift + U в Windows.
  3. Выберите цвет акцента. Теперь переключитесь на дублированный слой.В раскрывающемся меню нажмите «Выбрать», затем «Цветовой диапазон», чтобы открыть окно «Цветовой диапазон». Выберите значок пипетки со знаком плюса — вы воспользуетесь этим инструментом, чтобы выбрать различные оттенки цвета, который хотите выделить. Щелкните нужный объект в нескольких областях, чтобы добавить диапазон цветов.
  4. Инвертировать ваш выбор. После инвертирования Photoshop выберет все, кроме выделенного вами цвета. Для этого нажмите Command + Shift + I на Mac или CTRL + Shift + I в Windows.После этого вы можете просто удалить выбранную часть фотографии, и у вас останется фотография с цветовым акцентом.

Если остались какие-то области, которые вы хотите подправить, ластик — отличный инструмент для этой задачи. Чтобы получить правильную технику, может потребоваться несколько пробежек, но это забавный навык, который стоит включить в свой фотографический репертуар.

Откройте для себя еще больше советов по работе с фотографиями, когда вы начнете экспериментировать с различными техниками.

Изучите все, что вы можете делать с Adobe Photoshop и Lightroom.

Ансель Адамс | Черно-белая фотография

Кем был Ансель Адамс?

Ансель Истон Адамс (20 февраля 1902 — 22 апреля 1984) был пейзажным фотографом и защитником окружающей среды, известным своими черно-белыми изображениями американского Запада. Он помог основать Group f / 64, ассоциацию фотографов, выступающих за «чистую» фотографию, которая выступает за резкую фокусировку и использование всего тонального диапазона фотографии. Он и Фред Арчер разработали точную систему создания изображений, названную системой зон, метод достижения желаемого конечного отпечатка за счет глубокого технического понимания того, как записывается и развивается тональный диапазон при экспозиции, негативном проявлении и печати.Результирующая ясность и глубина таких изображений характеризовали его фотографию.

Адамс всю жизнь был сторонником защиты окружающей среды, и его фотографическая практика была тесно связана с этой защитой. В 12 лет ему подарили первую камеру во время его первого посещения национального парка Йосемити. Свои ранние фотоработы он развил как член Sierra Club. Позже он заключил контракт с Министерством внутренних дел США на фотографирование национальных парков.За свою работу и настойчивую пропаганду, которая помогла расширить систему национальных парков, он был награжден Президентской медалью свободы в 1980 году.

Адамс был ключевым советником при создании отдела фотографии в Музее современного искусства в Нью-Йорке. важная веха в обеспечении институциональной легитимности фотографии. Он помог организовать первую фотовыставку для этого отдела, основал фотожурнал Aperture и стал соучредителем Центра творческой фотографии в Университете Аризоны.

Дух влияния

Многие, когда думают или просматривают черно-белые фотографии природы, сразу приходят на ум Анселя Адамса. Начиная с начала 1920-х годов и охватывая карьеру в следующие 40 с лишним лет, Адамс сфотографировал многие из природных территорий, которыми миллионы из нас наслаждаются каждый год и которые большинство из нас как пейзажных фотографов глубоко ценят, включая Сьерра-Неваду, пустыню на юго-западе и многие из наших национальных парков.

Вопреки движению пикториализма середины 1920-х годов, Ансель начал реалистично фотографировать пейзажи, используя маленькую диафрагму для резкого фокуса и большей глубины резкости, повышенной контрастности и точной экспозиции.Этот вид фотографии оказал прямое влияние на сегодняшнюю фотографию природы. В 1941 году служба национальных парков поручила Адамсу сфотографировать парки. Вот несколько примеров его работ, которые находятся в общественном достоянии в национальных архивах.

Глядя через лес на горы и облака, «В национальном парке Глейшер», Монтана .; Из серии фотографий национальных парков и памятников Анселя Адамса, собранной в 1941–1942 гг. Ансель Адамс — Этот носитель имеется в фондах Национального управления архивов и документации, каталогизирован под идентификатором национальных архивов (NAID) 519863 .

Вид на плато, заснеженные горы на заднем плане, пик Лонг, национальный парк Роки-Маунтин, Колорадо .; Из серии фотографий национальных парков и памятников Анселя Адамса, собранной в 1941-1942 годах. Ансель Адамс — Этот носитель имеется в фондах Национального управления архивов и документации, каталогизирован под идентификатором национальных архивов (NAID) 519970 .

Ансель Адамс Титоны и река Снейк (1942 г.) Национальный парк Гранд-Тетон, Вайоминг.Национальное управление архивов и документации, отчеты Службы национальных парков. (79-AAG-1) Ансель Адамс — Этот носитель находится в фондах Управления национальных архивов и документации, каталогизирован под идентификатором Национального архива (NAID) 519904 .

Лучшая точка обзора

Как пейзажный фотограф я всегда ищу новые творческие перспективы. Одна из моих любимых историй Анселя Адамса была «В 1943 году», когда Адамс установил платформу для камеры на его универсале, чтобы обеспечить ему лучшую точку обзора над передним планом и лучший ракурс для обширного фона.С тех пор большинство его пейзажей создавалось с крыши его автомобиля, а не с вершин, на которые можно было подняться во время тяжелого похода, как в его прежние дни.

Сохранение и забота с самого начала

В возрасте 17 лет Адамс присоединился к Sierra Club, группе, посвященной защите диких уголков земли; с 1920 по 1923 год он был нанят в качестве летнего смотрителя в гостевом доме Sierra Club в долине Йосемити, LeConte Memorial Lodge. Он оставался членом на протяжении всей своей жизни и служил директором, как и его жена.Впервые он был избран в совет директоров Sierra Club в 1934 году и проработал в нем 37 лет. Адамс участвовал в ежегодных клубных мероприятиях High Trips, позже стал помощником менеджера и официальным фотографом для поездок. Ему приписывают несколько первых восхождений в Сьерра-Неваде.

В своей автобиографии Адамс выразил озабоченность по поводу потери американцами связи с природой в ходе индустриализации и эксплуатации природных ресурсов земли. Он заявил: «Все мы знаем трагедию мусорного ведра, жестокие непростительные эрозии почвы, истощение рыбы или дичи и сокращение благородных лесов.И мы знаем, что такие катастрофы иссушают дух людей … Пустыня оттесняется, люди повсюду. Уединения, столь жизненно важного для отдельного человека, почти нигде нет.

В 1968 году он был удостоен Высшей награды Министерства внутренних дел — Премии за службу охраны природы. В 1980 году президент Джимми Картер наградил его Президентской медалью свободы, высшей гражданской наградой страны, за «его усилия по сохранению диких и живописных территорий этой страны как в кино, так и на земле.Привлеченный красотой памятников природы, экологи считают его национальным учреждением.

Моя личная признательность

Интересно, что в детстве и юношестве я выражал свою любовь к искусству через рисунки карандашом и черными чернилами. Я вообще редко создавал произведения любого цвета. Перенесемся в сегодняшний день, и я широко известен своей красочной пейзажной фотографией и редко создаю работы специально для монохромного редактирования. При этом я действительно ценю качественные черно-белые фотографии и чувствую, что часто они могут больше наводить на размышления и иметь более продолжительное влияние на зрителя, чем яркая красочная фотография.В результате я начал создавать несколько собственных черно-белых изображений, которые вы можете просмотреть ниже. Независимо от того, какой вид фотографии вам нравится, вы не можете усомниться в влиянии и дарах, которые Ансель Адамс дал нам через объектив своей камеры.

Современный взгляд на пейзажную фотографию Анселя Адамса

Любой, кто знаком с культовой фотографией Анселя Адамса, знает, что он один из лучших черно-белых пейзажных фотографов в истории.Но даже несмотря на то, что он скончался в 1984 году, его работы по-прежнему ценятся и лелеются во всем мире. Действительно, его черно-белая фотография природы вдохновила миллионы людей посетить наши великие национальные парки в 20-м веке, и многие начинающие творческие люди решили взять в руки камеру, вдохновившись самой пейзажной фотографией Анселя Адамса.

Как современного пейзажного фотографа трудно не сравниться с одним из лучших. И хотя многие из моих работ красочные и яркие, я, как и многие другие, ценю то, что Ансель Адамс сделал для пейзажной фотографии и фотографии в целом.Как и Ансель Адамс, мои черно-белые фотографии рассказывают другую историю, чем мои полноцветные изображения — часто более приглушенные, но столь же стимулирующие и заставляющие задуматься — даже если монохромный вид в конечном итоге содержит меньше информации.

Хотя многие из нас годами ценили пейзажную фотографию Ансела Адамса, правда, что некоторые из его знаковых изображений немного длинны. В конце концов, его самые известные снимки сделаны 80 лет назад. И если фотография — это момент времени, возможно, пора посмотреть, что еще есть на свете.Я и другие фотографы, подобные мне, посвятили часть своих творческих работ той же черно-белой фотографии природы, которая делает Анселя Адамса таким первопроходцем, и мы надеемся, что сможем вдохновить других так же, как Ансель Адамс вдохновил нас.

Если вы ищете этот потрясающий экспонат в своем офисе, гостиной или где угодно, где вам нужно дополнительное вдохновение и успокаивающее спокойствие, которое может исходить только от лучших черно-белых пейзажных фотографов, печать Аарона Рида именно для вас.Доступный в динамичном черно-белом цвете, вы можете помочь продолжить родословную и традиции, переданные Анселем Адамсом, через лучшее, что могут дать современные черно-белые пейзажные фотографы.

Fine Art Limited Edition из 100 экземпляров от Аарона Рида

Fine Art Limited Edition из 50 экземпляров от Aaron Reed

30 потрясающих цветных черно-белых фотографий

Многие из вас, возможно, видели огромное количество раскрашенных старых черно-белых фотографий, появляющихся в сети (этому есть несколько замечательных субреддитов).Результаты могут быть поистине ошеломляющими и по-новому оживить историю.

Для всех фанатов, вот 30 прекрасных примеров раскрашивания фотографий:

1. Мэрилин Монро, 1957 год.

.

Фото Ричарда Аведона, раскрашивание Мадс Мэдсен

2. Гинденбургская катастрофа, 1937 год

Фото ВМС США, раскраска klassixx

3. Отмеченная наградами писательница журнала Лоис Маттокс Миллер

Фотография из Смитисонского института, раскраска crumblebeater

4.Элизабет Тейлор 1956

Фото Фрэнка Ворта раскраска malakon

5. Большой Джей Макнили, 1953 год

Фото Боба Уиллоуби / Redferns, раскрашивание traquea

6. Мать переселенца, 1936 г.

Фото Дорта Ланге, раскраска Викки Хансен

7. Альберт Эйнштейн, 1951,

Фото Артура Сасса, раскрашивание Мадс Мэдсен

8. Уильям Крегер

codeflex, талантливый 99er, смог сделать эту простую раскраску менее чем за час на Swiftly!

9.Самосожжение Тич Куанг Дык

Фотография Малькольма Брауна, раскраска Санна Дуллавей

10. Семейная фотография

Раскрашивание по salsifufu

11. Старая фотография 1933 г.

Раскраска по фотографиям из Франции

12. Старая свадебная фотография

Раскраска Санны Даллауэй

13. Грета Рейнвальд, 1910

Раскрашивание по salsifufu

14.День V-J на Таймс-сквер

Фото Альфреда Эйзенштадта, раскрашивание Санны Дуллавей

15. Портрет старшеклассника 1960 г.

16. Гражданские права Март 1963 г.

Фото Уоррена К. Леффлера, раскрашивание Оливер Витисен

17. Одри Хепберн

Раскрашивание по klassixx

18. Мемориал вьетнамской девушки

Раскраска Санны Даллауэй

19.Медсестра Хамагути, 1943 год,

Фото Анселя Адамса, раскраска Зарзиглу

20. Луи и Люсиль Армстронг, Каир, 1961 год

Фотография New York Times, раскрашивание фотоджекером

21. Невеста

Семейное фото из lcedlightning, раскрашивание Азозелем

22. Генерал США Амброуз Бернсайд, 1865,

Фото Мэтью Брэди, раскрашивание Мэдс Мэдсден

23. Испытание водородной бомбы на атолле Бикини, 1954 г.

U.С. военное фото, раскраска Санна Даллауэй

24. Мисс Америка 1924

Фотография из Underwood & Underwood / Corbis, раскрашивание — malakon

25. Испытание бронежилета, 1923 г.

г.

Фотография из коллекции Национальной фотокомпании, раскраска Мадс Мадсден

26. Лесоруб безработный, 1939 г.

Фото Доротеи Ланге, раскрашивание Мадс Мадсен

27. Йозеф Геббельс, 1933

Фото Альфреда Эйзенштадта, раскрашивание Мадс Мадсен

28.Саратога-Спрингс, Нью-Йорк, 1915 год

Раскраска Санны Даллауэй

29. Свадебное фото

.

Семейное фото с corona2016, раскраска cafea

30. Автокатастрофа в Вашингтоне, округ Колумбия, 1921 год.

Раскраска Санны Даллауэй

Способность раскрашивать фотографию — это довольно изящный навык в вашем дизайнерском арсенале и веселое хобби, не говоря уже о прекрасном подарке для ваших бабушек и дедушек!

Для тех, кто хотел бы научиться, вот ссылка на быстрое и легкое руководство по Photoshop для простых раскрасок.Для тех, кто хочет делать более сложные раскраски, вот ссылка на более подробные пошаговые инструкции и видеоуроки по Photoshop.

Для получения лучших результатов раскрашивания рекомендуется начать с более качественных черно-белых фотографий. Сам процесс может занять много времени, но в основном это рисование цветов кистью в Photoshop. Хотя оригинальные черно-белые фотографии имеют свое очарование, действительно здорово видеть их в цвете, вдыхая новую жизнь в историю.

Знаете ли вы еще какие-нибудь классные раскраски черно-белых фотографий? Есть какие-нибудь советы по раскрашиванию самостоятельно? Делитесь в комментариях!

Feature image: Sanna Dullaway

таинственных снимков в черно-белом: победители фотоконкурса

Спасибо всем фотографам, которые поделились своими лучшими загадочными черно-белыми изображениями в этом фотоконкурсе с шансами выиграть потрясающую винтажную холщовую сумку с дождевиком, отсеком для планшета / ноутбука и плечевым ремнем, подходящим для вашей цифровой зеркальной камеры с 2 / 3 стандартных объектива, вспышка и аксессуары.

Особая благодарность другу и профессиональному фотографу Марку Гваздинскасу за его сотрудничество в качестве приглашенного судьи: «Меня зовут Марк Гваздинскас, я пейзажный, архитектурный и концертный фотограф и инструктор, живу в Авила-Бич, Калифорния. Родом из Иллинойса I. Я всегда ценил яркие закаты и ранний утренний свет равнин Среднего Запада, но к тому времени, когда я стал подростком, горы стали звать меня по имени, и я знал, что мои студенческие годы пройдут в Колорадо.«

Поздравление с выбором народа «ТВ на пляже» от junglehammer

Поздравления Победителю Большого Жюри «Dark» Тьерривуйламоз

«Поистине захватывающий портрет. Просто идеальное количество линз, падающих с носа, чтобы по-прежнему вести зрителя прямо к глазам, которые создают атмосферу темной таинственности, точно совпадающую с темой.В то время как на съемочной площадке кто-то мог сказать объекту убрать выбившиеся волоски, здесь они прекрасно работают, придавая еще больше глубины, чтобы вернуть взгляд в кадр. Выдающийся имидж »- Марк Гваздинскас

Поздравления, занявший второе место «wave16_pano», pauljackson_4080

«Безупречное фото с волнами. Короткая выдержка идеально передает ветер, отрывающийся от вершины волны, а игра света так хорошо изолирует побелку.Панорамное соотношение сторон делает это изображение гораздо более интригующим, если думать о большом дисплее, но также и для сохранения ощущения «минимализма». »- Марк Гваздинскас

Поздравления Участник, занявший второе место «Последний поезд домой» от aadnan

«Композиция, четкие линии и сюжет сами по себе мешают оторвать взгляд от этой красивой фотографии. Сколько там других? Куда они идут?» — Марк Гваздинскас

Поздравления Финалист «Черный закат» накул

«Силуэты в наши дни недооценивают, и эта фотография показывает, почему.Прекрасный баланс серых тонов и идеальное обрамление »- Марк Гваздинскас

Поздравляем Победителя Любителей «Мистическая Индия» by boitasapin

«Темный коридор» Нирмал Гири

«Однажды в сказке» от dKi_Photography

«Колонны и тени» от jvcron

«14 23 bw» от Richy66

«Ранняя пташка» Крыстиангрегорчика

«DSC_6302-Edit», автор: pnewbery

«Облака в крыльях» SweetRay

«Наедине» Андреа Фухсова

«Тоннель Эльб» от SusiStroud

«Йеллоустон, черно-белый», Тони Тербер, фотография

«ВЕРУЮ» по фотографии

«Следы» Джейсонджерарда

«Skyward» от KunstFabrik

«Глядя вверх» Рикардоуильямса

«Сила природы» от i_shoot_raw

«IMG_0577» от JCOOK3

«Ямы» Джоуи Дж.

«Туманный туман» от жострандера

«Пляж Талакр» Стивенбоукера

«Shattered_Glass» от empurio

«Насосная станция» от harrybbrown

«The_Voyeur» Уильямгейслера

«Святой адрес» Найджелстюарта

«Инструменты» от rpgdepictions

«Весло туманным ранним утром» от digitguys

«Киркьюфелл II» по Уйраффы

«Снаружи» по Ахметуналу

«Ложка и гусеница» от JanaJana35

«Мост Артура Равенеля, серия в черно-белом», Photogirl118

«Разбитые тени» по tnk_photos

«783A9212-Edit», автор: ChaninGreenPhotography

«Лесной ручей» по ландау

«Без названия» от Acobil

«Пушка Чанселлорсвилля» Джеффбанна

«Все еще в ожидании» от начальника

«изображение» от janespinaangeles

«Человек в тумане» Helen_Mountaniol

«Там, в туманных горах» Щепко

«Гнев» от VenturaPics

«Бык» от caroguzzi

«Сердитые валеты» Мэтьуласки

«Phare Rose Blanche» от JoelDucharme

«Затерянное во времени» Даниэльмллера

«Без названия» от kimbusbybourgeois

«Утро на озере» Филиппа Минниса

«Темная тень» петросниколайдеса

«Я вижу свет» Адрианмалтби

«Темный замок» по Геминатрикс

«Мост Золотые Ворота» от KanaPhotography

«Еще там» Хенрика Спранца

«развод» по улисессандовалю

«Наш ребенок» Стивджексона

«Туннели Рамсгейта», автор Clare1981

«Глаза» от jethuynh

«Уличная фотография» Гдхимана

«*» от Soulkey

«Не сдавайся, девочка» от тадейтюрк

«Башня», автор julienjohnston

«Морские ванны Колларой» от PeterHardin

«Туннель» от Multifacet

«Найди книгу» от reburndesign

«Негативное пространство» Светланы Яниной

«Исход» от Beamieyoung

«Тень» по путиансусила

«Мост М1» от robcarter

«Портрет (Лев)», автор: mmarriuss

«В ловушке» Джейн Бьеркли

«VW Ocean Dreaming» от ErikB

«Я знаю, что ты сделал!» по 800ISO

«Все, кроме девушки» от ovosphotography

«Ты видишь то, что вижу я… «Автор: JDesjardins

«Bodie Bound» от fronteras

«Ворона» от keithpersall

«ЖЕЛЕЗНЫЙ ВЕК» никосладича

«***», автор usachevalexander

«Возвращение» от Tissa7

«Человек за занавеской» Мичён

Секрет лучшего черно-белого фото

Вы когда-нибудь конвертировали одну из ваших любимых фотографий в черно-белую и были разочарованы результатом? Взгляните на фотографии ниже:

Это была одна из моих любимых фотографий с ранней фотосессии моей дочери.Цвета были яркими, он хорошо открыт, а выражение ее лица восхитительно. Однако, когда я преобразовал его в черно-белый, он в итоге выглядел «грязным» — темно-серым и далеко не таким красивым, как черно-белые фотографии, которые вы видите в Интернете. И плохая новость в том, что как только я распечатаю это, оно будет выглядеть еще хуже, поскольку отпечатанные фотографии часто выглядят темнее, чем то, что вы видите на своем мониторе. Хорошая новость заключается в том, что эту проблему можно легко решить, и сегодня я делюсь ею с вами. Продолжайте читать, чтобы увидеть больше фотографий и снимков экрана, показывающих, как редактировать черно-белые изображения.

Большинство портретов, снятых в автоматическом режиме, требуют небольшого увеличения яркости (из-за того, как камера решает экспонировать фотографию), а черно-белые фотографии требуют еще большей яркости + добавления контраста, чтобы действительно хорошо выглядеть. Фотография, которая хорошо выглядит в цвете, часто будет выглядеть темной при преобразовании в черно-белую, но за несколько простых шагов (практически в любой программе обработки фотографий) вы можете превратить черно-белую фотографию из мрачной в красивую — и разница будет выглядят еще более эффектно после распечатки фотографий.

ПРИМЕЧАНИЕ. Если «отредактированные черно-белые» фотографии в этом посте выглядят слишком яркими или размытыми, уменьшите яркость на мониторе. Если яркость вашего монитора полностью увеличена (что, вероятно, так и есть), фотографии будут отображаться на вашем экране НАМНОГО ЯРЧЕ, чем при распечатке, что приведет к темным отпечаткам. При редактировании фотографий яркость монитора всегда должна составлять всего 1 / 3–1 / 2 от максимума.

Прежде чем я покажу вам, как легко получить более качественное черно-белое изображение, я хочу показать еще несколько примеров того, какие различия могут иметь увеличение яркости и добавление контраста, особенно для черно-белого изображения.Цветная версия фотографии ниже выглядит прекрасно, но ч / б явно слишком темный. Посмотрите, насколько лучше отредактированная версия:

(Примечание: если у вас есть фотографии, на которых кожа людей выглядит красной, скорее всего, ваша фотография нуждается в осветлении, а не в цветокоррекции!)

На этой следующей фотографии вы можете сказать, что осветление необходимо — снег должен выглядеть белым, а не синим или серым!

На этой фотографии я, мой муж и наш четвертый ребенок — она ​​очень милая, и мне она нравится, но обычная черно-белая версия настолько мрачна, что теряет свою привлекательность.

Еще не убедили? Готовы добавить яркости и контрастности? Это очень просто. Вам просто нужно найти гистограмму в любой программе обработки фотографий, которую вы используете. В Photoshop и Elements он находится в меню уровней (ctrl-L), а в iPhoto — в разделе «Правка»> «Настроить». Если у вас нет ни одного из этих приложений, перейдите на сайт Picmonkey.com. Вы сможете сделать те же самые изменения с помощью элементов управления экспозицией, но вы не используете гистограмму — там это сделать еще проще.)

Гистограмма выглядит как горный хребет и представляет данные на вашей фотографии.Левая часть диапазона представляет темные оттенки, средняя часть представляет собой средние тона (серые в черно-белых тонах), а правая часть представляет светлые участки или яркие участки. Под гистограммой есть три треугольника, которые вы можете перемещать, чтобы изменить внешний вид вашей фотографии:

По сути, вы добавляете яркость, перемещая правый и средний ползунки влево, а затем добавляете контраст (затемняя темные участки), перемещая левый ползунок вправо. Поиграйте пару минут, и вдруг ваше черно-белое фото станет более драматичным:

Это очень быстрое и простое редактирование, но оно имеет огромное значение.

Не пропустите ни одного сообщения: f a c e b o o k | п и н т е р е с т | т в и т т е р | Эм а и л с у б с к р и п т и н

ПОДКЛЮЧЕНИЕ Tip Junkie | Поделки из сахарной пчелы | Сегодняшний творческий блог | SNAP | В некоторой степени просто | 36-я авеню | Whipperberry | Ремесленники без сна | Татертоц и Желе | Маленькое вдохновение | Я сердце время сна

.
Как называется черно белое фото: Как называются черно-белые рисунки. Черное и белое в живописи, графике, фото и кино

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх