Красивое черно белое фото: Черно-белые картинки (40 фото) • Прикольные картинки и позитив

Содержание

Черно-белые фото девушек (100 фото)

Девушки — красивые, загадочные, великолепные. Мужчины сходят по ним с ума, любуются ими. Они — показатель женственности и романтичности. В интернете есть очень много фотографий и картинок с разнообразными девушками. Фотографий так много из-за того, что фотографы очень любят, когда модель у них- девушка, ведь такие снимки получаются нереальными. Достаточно сфотографировать красивую девушку, сделать черно-белый стиль и фото получается замечательным. Черно-белые фото девушек собраны в этом разделе.

волосы на ветру девушкамоделькрасотка яркий макияжзадумчивый взглядмолодая красоткадумать на подоконнике распущенные волосыкрасивая шеявязанный свитеркорона на голове милая девушкарука у ртав сарафанегипюровое платье украшение на рукемодельженщина с сигаретойвысокий воротник пухлые губычувственный ротблондинкамилое личикосветлые волосы идеальная внешностьукрашение в ушахдлинные волосыфото девушки счастливая улыбкадама с сигаретойдержать руками головудевушка в шляпелебединая шея платье на ниточкахвенок на головеу ручьяпушистые волосыкрасивая девушкакудри на волосахдымка сигаретыдевушка в тельняшкеполевые цветыкрасивый овал лица идеальная кожарука на подбородкеголый торсиспуганные глазадевушка в тонеллелицо в веснушкахволосы по ветрубелая шляпаволосы в разные сторонышарфик на шеедевушка на стулеветер раздувает волосыдлинные волосывеснушки на лицедевичья невинностькрасивые волосыхудые рукибольшие глазастуденткадевушка с косойкрасивая прическагустые волосыдекольтематовая кожадумающая позакофта из поетокволосы на щекепучок на головенежное лицокрасивый макияжвечерний образширокополая шляпадевушкамодельизвестная личностьчерно-белое фотов нижнем бельевеснушки по лицуаккуратный носикдевушка в постеликожаная курткаладошки на щекахоткрытое плечооткрытая улыбкадевушкаосуждающий взглядкрасоткамолодая женщинаглаза красивыепалец у ртаженщина загадкастройняшкамилый образблондинкаоткрытая спинамолодая женщиналицо

стильный образ

Оставьте свой голос

103 очков

ЗА ПРОТИВ

Черно белые животные — 62 фото

1

Красивые черно белые картины


2

Черно белые звери


3

Черно белые зверюшки фотографии


4

Гималайская пантера


5

Черно белые животные


6

Чёрно белое животное


7

Черная пантера


8

Переднеазиатский леопард черно белый


9

Черно белые животные


10

Чёрно-белые животные


11

Черно белые животные в природе


12

Чёрно-белая Зебра


13

Красивые картинки черно белые животные


14

Леопард черно белый


15

Красивые черно белые фотографии животных


16

Ягуар черно белый


17

Белый Ягуар животное


18

Зебра черно белая


19

Черно белые звери


20

Амурский тигр


21

Черно белое животные красивое


22

Черно белые животные


23

Чёрно-белые животные


24

Ник Брандт (Nick Brandt)


25

Одинокий слон


26

Черно белые фото животных


27

Черно белая Африка


28

Медведь чб


29

Головы животных


30

Африка Ника Брандта


31

Пол Ярроу


32

Полоски зебры


33

Черно белое животные красивое


34

Мышь на черном фоне


35

Фотограф ник Брандт озеро Натрон


36

Чёрно-белые животные


37

Крадущаяся пантера


38

Черно белые животные


39

Черно белые животные


40

Львица черно белое


41

Хищные животные


42

Художественное черно-белое фото животные


43

Постеры с животными черно белые


44

Спаниель Тимофей черно белый


45

Картина Лев черно белая


46

Львица черно белое


47

Дэвид Ярроу


48

Белый леопард


49

Черно белые фотографии животных


50

Черно белая Африка


51

Черно белое животное


52

Леопард чёрно белый


53

Животные черно белые фото


54

Амурский тигр


55

Фотограф ник Брандт Лев


56

Фотограф Дэвид Ярроу: «Дикие встречи»


57

Собака ч/б


58

Тигренок черно белый


59

Ник Брандт Ягуары


60

Дэвид Ярроу


61

Пума Ягуар пантера

Запись к черно белой фотографии. Как сделать красивые черно-белые фотографии: правила съемки и обработки

Зачем снимать в черно-белом цвете

Мы знаем, что все началось с черно-белых оттенков, так как цветная фотография не была доступна для первого поколения фотографов. Позже это было связано с импровизацией. Второе поколение фотографов испробовало свои свежие идеи на пленке. Но черно-белое изображение никогда не потеряет своего очарования. Оно обладает исключительным стилем и, что самое главное, цветная фотография порой проигрывает черно-белой в выразительности и символизме.

В современном мире до сих пор многие с удовольствием ведут съемку в черно-белом формате, потому что это открывает более глубокое понимание характера сцены. И монохромные изображения вызывают дополнительные ощущения.
Вам стоит прибегнуть к черно-белой съемке, когда цвета не имеют никакого значения в отображении характера картины, когда присутствует чувство тайны или особое настроение, или сильные эмоции, когда цвет может отвлечь внимание от сути картины или не в полной мере отразит сущность фотографии. В таком случае лучше нейтрализовать цвета сцены в одно монохроматическое изображение. Другими словами, это может выглядеть как компромисс для получения лучшего результата. Некоторые фотографии требуют этого подхода, а другие снимки не имеют выбора. Есть профессионалы, которые снимают в монохромном режиме на цифровых камерах, чтобы усилить свое видение черно-белой зоны.

Зонная система (зонная теория Адамса)

Один из пионеров и великих мастеров пейзажной фотографии Ансел Адамс придумал невероятную систему для представления фотографии с готовой картинкой. Эта концепция предварительной визуализации заставляет фотографа двигаться вперед. Хотя вначале система может показаться математической и сложной, она позволит вам технически освоить искусство фотографии.

Используя зональную систему, вы примените научный подход к созданию искусства. Речь идет об управлении светом, расчете переменных и осознании тонкости изменения света. Разделение на светлые и темные тона дает объяснение о зонной системе.

Качество света

Для любого художника важно понимать концепцию света и то, как он интегрирует с окружающей средой или субъектом съемки. Различные физические свойства несут ответственность за то, что записывается датчиком, когда камера пропускает свет. Чаще всего отраженный свет, в зависимости от интенсивности и контрастности границы, добавляет конечному изображению больше динамического диапазона.

Давайте вспомним разницу между зеркальным и диффузным (рассеянным) светом. Это может помочь вам производить чудеса с черно-белой фотографией. Говоря простым языком, зеркальный свет, как правило, возникает в том случае, когда источник света находится далеко от объекта съемки. Здесь присутствует высокая контрастность и, как следствие, яркие блики и острые темные тени. С другой стороны, рассеянный — это мягкий свет, который не дает резких теней и не поражает светлыми областями. Овладение этими легкими вариациями может помочь вам создавать чудесные черно-белые изображения, будь то на открытом воздухе или в вашей фотостудии.

Экспозиция

Любой профессиональный фотограф согласится с тем, что черно-белая фотография – это свет плюс экспозиция. Подход, с точки зрения экспонирования (проецирование изображения на светочувствительный элемент), остается одним и тем же, будь то пленочная или цифровая фотография. Как уже было сказано в зонной системе, изменение диафрагмы, безусловно, может принести изменения в любой части кадра.

В процессе экспонирования пленочный вариант и цифровой будут отличаться. В первом случае мы наблюдаем S-образную кривую, а в цифровом – прямая на протяжении всего диапазона изображения. И, наконец, никогда не затемняйте переэкспонированные области, так как это не добавит ни одной детали, зато приведет к неприятным серым тонам.

Пост-обработка

Лучше с вниманием отнестись к редактированию снимков, так как многие фотографы не считают законченной картинку, которая не подверглась обработке. На этом заключительном этапе формирования фотографии первоочередную роль играет визуализация.
Существуют различные методы для обработки черно-белых изображений, применение которых зависит от каждого отдельного художника и его представления конечного шедевра.

Скорее всего, вы уже знакомы с основными нюансами использования редактора Photoshop. В конечном счете, надо понимать, когда ваш продукт готов. Обратите внимание, что добавление цветового тона может быть взаимосвязано с ядром фотографии, например, с настроением или эмоцией. А понимание теории цвета и экспериментирование с различными оттенками может качественно обогатить ваше черно-белое изображение.

Почему вы бы выбрали черно-белую фотографию в эру цифровых камер, которые способны точно передать миллионы из миллионов цветов? Черно-белая фотография кажется постоянной в истории носителей, в то время, как цветные технологии вошли в широкое использование на полпути между первым гелиографом Нисефора Ньепса и теперешним временем.

Существует много дискуссий и аргументов в пользу обеих сторон, но для меня и многих других это просто вопрос эстетики. Применение черного и белого является хорошим способом убрать ненужную информацию в изображении, это помогает подчеркнуть особенные элементы для вашего зрителя и избавить от отвлекающего фактора, которым может стать цвет. Портретная фотография – это жанр, в котором черно-белые изображения могут действительно засиять. Как и в любой технике, есть несколько моментов, которые нужно учесть, чтобы сделать вашу фотографию наиболее впечатляющей.

1. Начните с черно-белого в воображении

Для многих фотографов черно-белое является больше, чем творческим подходом в процессе постобработки; это мышление. Если вы начинаете создавать изображение, заранее зная, что сделаете его черно-белым, то можете предпринять шаги, чтобы убедиться, что все элементы хорошей монохромной фотографии находятся на своих местах прежде, чем вы нажмете на кнопку спуска затвора. Такие вещи, как контраст в тональности, контраст в свете и соответствующее выражение объекта съемки, являются теми элементами, которые трудно, если вообще возможно, исправить после того, как снимок сделан.

Если вам сложно представить, как изображение будет выглядеть в черно-белом исполнении, то установите в вашей камере режим съемки «Монохром». Одновременно не рекомендуется в этом режиме делать финальный снимок. Когда вы фотографируете в формате RAW, все данные о цвете сохраняются и будут присутствовать в файле, а при загрузке в Lightroom и Adobe Camera Raw они восстановятся. Это лишь даст вам представление о том, как изображение будет выглядеть в черно-белом, обеспечивая при этом максимальную гибкость при пост-обработке.

2. Глаза важны , как никогда

Наиболее важной частью портрета являются глаза. Обычно они являются точкой фокусировки, вокруг которой строится все изображение. Особенно это актуально для черно-белой фотографии. Лишенное цвета, черно-белое изображение трансформируется в графические формы и очертания. Глаза являются наиболее распознаваемой формой и в первую очередь привлекают внимание зрителя. Убедитесь, что глаза вашего объекта хорошо освещены, а фокус имеет решающее значение.

3. В ыражение подчеркнуто

Как и глаза, другие черты лица становятся более заметными в черно-белом портрете. Вы можете использовать это, как преимущество, внося эмоции в изображение. Даже незначительное изменение в выражении лица объекта будет иметь значение. Такие вещи, как приподнятая бровь, подергивание уголка рта, линии улыбающихся глаз, все это может быть использовано для прекрасного эффекта.

Есть такое упражнение, которое вы можете предложить вашему объекту съемки, чтобы получить смесь выражений. Приготовьте список слов или фраз и попросите человека реагировать и показывать, как они это чувствует. Слова, которые вы выберете, должны быть простыми в описании эмоциями: любовь, грусть, удовольствие, злость, меланхолия. Для более разнообразных выражений попробуйте более абстрактные слова, или даже забавные, например: чизбургер, политика, Телепузики или Халк. В качестве бонуса это может поднять настроение и расслабить человека, который чувствует себя зажато или волнуется во время позирования.

4. Решение по свету

Когда дело касается освещения в черно-белых фотографиях, то здесь нет четких и жестких правил. Если вам нравятся изображения с высокой контрастностью и жесткой градацией в тонах, то выберите мощный источник света.

Здесь все зависит от личных предпочтений. Если вы не уверенны в своих, то выберите десять черно-белых портретов, которые вам понравятся, и попробуйте разобрать их с точки зрения освещения.

5. Добавьте контраста с помощью света

Если вы хотите создать высокий контраст в черно-белой фотографии, то советую вам сделать это с помощью света, а не в Photoshop. Небольшие корректировки в порядке вещей и не испортят изображение, но определенно не надо передвигать ползунок контрастности до 100. Попробуйте ограничится диапазоном +15/-15. Для отдельных участков используйте инструменты осветления и затемнения по вашему усмотрению. Ключевым моментом в постобработке является тонкость.

6. Нельзя превращать плохое фото в черно-белое

Если вы работаете с фотографией и чувствуете, что она не такая, как задумывалась, и спрашиваете себя, сработает ли она в черно-белом варианте, то ответ нет. Применение черно-белой техники часто подчеркивает недостатки, и плохое фото – это плохое фото независимо от того, в цвете оно или нет.

7. Выбирайте черно-белый, несмотря на цвет

Некоторые объекты просто кричат о том, чтобы быть снятыми в черно-белом. Другие бывают не такими очевидными. Яркие, сильные цвета очевидно созданы для ярких фотографий, но убирая цветовую составляющую вы можете совершенно изменить восприятие объекта или сцены. Если вы хотите привлечь внимание зрителя к определенному элементу, цвет как графическая составляющая, может отвлекать. Попробуйте убрать его.

Эта концепция может быть трудной для понимания, не увидев ее, поэтому я включил пример цветной версии одного из снимков. Спросите себя, как вы воспринимаете изменения в фотографии? Что прежде всего вы заметили на этих двух снимках? Вы чувствуете или думаете по-другому, увидев цветной вариант?

Я надеюсь, вы увидели, что хоть яркие цвета могут сделать изображение ярким, но и их отсутствие прекрасно справляется с этой задачей.

Если вы новичок в черно-белой фотографии, то помните, что это советы, а не правила. Если вам нужно отойти от них, чтобы получить желаемый результат, то делайте это без колебаний. И, наконец, если вы попробовали черно-белую фотографию, и вам понравилось, что добро пожаловать в это пристрастие!

Черно-белая фотография времени не подвластна, она всегда была востребована. С появлением массовой цветной фотографии черно-белая некоторое время привлекала в основном профессионалов и тонких ценителей, однако теперь интерес к ней снова возрос. Во многих современных цифровых камерах есть режим черно-белой съемки, а производители принтеров непрерывно улучшают качество черно-белой фотопечати.

Практика: нюансы черно-белой фотосъемки

Особенности черно-белых снимков

Мастера фотографии не зря начинают обучение своих учеников именно с черно-белой фотографии: на таких снимках композиция имеет гораздо большее значение, и все огрехи виднее. Попробуйте в графическом редакторе «обесцветить» какой-нибудь обычный «повседневный» снимок, наверняка большая его часть просто превратится в серое пятно. На цветном снимке красный цветок на зеленой лужайке выглядит празднично и ярко, а в черно-белом варианте его едва можно разглядеть – красный и зеленый цвета сливаются.

Между цветной и черно-белой фотографией разница не только в отсутствии цвета в последней. Монохромное фото глубже раскрывает суть вещей, концентрируя внимание на самом важном и интересном. Черно-белая фотография выявляет линии и формы, акцент делается на структуре, светотени, ритмике. В первую очередь черно-белая фотография – это эмоции, личные впечатления, особый взгляд фотографа на окружающее пространство. Общий подход к черно-белой фотографии другой, поэтому важно научиться видеть краски окружающего мира в монохромном варианте.

В каких случаях черно-белая фотография предпочтительна? Чаще всего это портрет, ню, замечательно смотрятся на черно-белой фотографии жанровые и репортажные сюжеты. Но это не значит, что пейзаж и натюрморт не будут смотреться в черно-белом исполнении.

Хорошую цветную фотографию, скорее всего, не стоит переводить в черно-белый режим. Именно удачно найденное цветовое решение делает ее привлекательной, и если убрать цвет, то фотография от этого только проиграет. Например, снимки, которые вы привезли из путешествий по экзотическим странам, должны играть цветом, передавать местный колорит. Хотя несколько интересных черно-белых снимков только украсят ваш фотоальбом, но смысловое наполнение у них должно быть совсем другое.

Может случиться и так, что цветовая составляющая не вписывается в общий замысел и перегружает снимок, разные цветовые пятна не гармонируют, слишком пестрят. В этом случае есть смысл сделать фотографию черно-белой. Поэтому не спешите удалять неудачный цветной снимок – не исключено, что в черно-белом варианте, после некоторой обработки в графическом редакторе, он станет намного лучше.

Итак, чтобы получить черно-белую фотографию, можно пойти двумя путями. Первый вариант: сделать цветной снимок, а затем в графическом редакторе получить кадр в черно-белом варианте. Второй вариант: установить в настройках камеры режим черно-белой фотографии (большинство современных камер позволяет это сделать). В первом случае вы оставите себе возможность вернуться к исходному цветному варианту. К тому же в вашем распоряжении мощные средства современных графических редакторов, дающих гибкий контроль над процессом. То, что фотографы раньше делали в «темной комнате», проявляя пленку, экспериментируя с проявителями, печатью снимков, сейчас вы получите, работая с программой. Во втором случае в графическом редакторе вы только «дотягиваете» снимок до нужного результата.

Композиция

Вы, прежде всего, должны для себя определить, что вы хотите подчеркнуть, выделить в фотографии, соответственно подбирайте средства для достижения выразительности. Подумайте, нужно ли вам усилить резкость, контраст, чтобы показать на фото мужественное лицо или изношенное временем, дождем и жарой старое заброшенное судно, или, наоборот, смягчить нежный женский или детский портрет, показать «райский» пейзаж на снимке.

Когда вы будете обдумывать будущий черно-белый снимок, абстрагируйтесь от сочных и ярких красок – монохромная фотография их все равно не передаст, мало того, они могут слиться.

Желательно, чтобы на снимке сохранилась богатая гамма полутонов. Диапазон удачной фотографии – от черного цвета до чисто белого. Тональность и контрастность – это главные отправные точки, от которых зависит успех вашей работы. Но надо заметить, что на черно-белых снимках темные участки будут выглядеть практически темными, поэтому старайтесь так построить сюжет, чтобы избежать больших «черных дыр».

Если посмотреть вокруг внимательным взглядом, то можно практически везде снять оригинальную и качественную черно-белую фотографию. Контрастные текстуры, рельефные и привлекательные формы, узоры, ритмичные, повторяющиеся детали сцены делают фотоснимок более выигрышным. При поиске интересных и контрастных графических форм не забывайте золотое правило: чем проще, тем лучше. Снимок не должен быть перегружен лишними деталями.

Найти сюжет нетрудно, достаточно внимательно поискать и вы найдете много интересного. Это могут быть старинные здания и сооружения, замки и дворцы, развалины, ограды, ворота, крыши, орнаменты, тенты, различные технические конструкции и их элементы, тени, отражения. Также интересны и современные здания и конструкции с множеством архитектурных элементов.

Прекрасные сюжеты могут вам подарить самые неожиданные и обычные вещи, четкие и контрастные: мощенная мостовая, отражение в луже, мосты, статуи, деревья. Главное – чтобы основная идея снимка раскрывалась наиболее полно и все внимание было сосредоточено именно на ней.

Снимая портрет, старайтесь раскрыть характер человека, акцентируйте внимание на характерном жесте, взгляде, мимике. Вы можете приблизить камеру к лицу или снять издалека, используя оптическое приближение, изменить ракурс, например, снять с верхней точки.

Чтобы создать интересную фотографию, уделяйте внимание перспективе, переднему плану. Это даст вам возможность внести оригинальность. Экспериментируйте с ракурсами, углом съемки.

Экспозиция

Хорошая черно-белая фотография – это, как правило, качественная работа фотографа. Прежде всего, экспозицию нужно установить очень точно, чтобы сцена была передана с плавными тональными переходами, а снимок не получился темным или слишком светлым, если, конечно, это не входит в ваш замысел.

Освещение в фотографии вообще играет немаловажную роль, а в черно-белой фотографии оно особенно существенно. Удачное освещение, грамотная работа со светом – еще один важный момент, на который стоит обратить внимание. Работая со светом, вам следует правильно использовать экспозамер. Внимательно изучите инструкцию камеры, познакомьтесь с тем, как работает система экспозамера. От этого напрямую зависит результат.

Многоточечный (матричный) экспозамер дает ровную экспозицию, что плюс для цветного снимка, но в черно-белом режиме вы получите кадр, лишенный объемности, динамики. Установите центрально-взвешенный экспозамер, чтобы повысить контрастность и яркость. Использование точечного экспозамера даст вашим снимкам резкие переходы и тени.

Если вы задумали сделать силуэтный снимок, то измеряйте экспозицию по светлым участкам сцены, затем, если это необходимо, удерживая кнопку спуска нажатой наполовину, перекомпонуйте снимок. Тогда темные детали получатся практически черными. Не замеряйте экспозицию по теневым участкам сцены, чтобы не получить высветленный, неконтрастный и переэкспонированный кадр.

Разное время дня дает различное освещение, световой рисунок, придавая большую выразительность снимку, расставляя акценты на форме, фактуре, тональности. Можно получить разное восприятие одного и того же сюжета, сделанного в разное время дня при разном освещении.

Чем ниже светочувствительность, которую вы установите в цифровой камере, тем чище и качественнее будет снимок. Фотография будет детализированной, «гладкой». При повышении чувствительности, как известно, возрастают шумы и появляется характерная зернистость, которая наносит черно-белым снимкам гораздо меньший вред, чем цветным. Зернистость привносит свою художественную значимость в снимок, жесткие зернистые фотографии обладают особой привлекательностью. Тот же эффект можно имитировать и в графическом редакторе, применив соответствующие фильтры.

Светофильтры

Чтобы сделать хорошую черно-белую фотографию, добиться большей выразительности, исправить некоторые неточности, без которых зачастую не обойтись, и усилить акцент, иногда полезно использовать светофильтры. Без фильтров на снимке могут получиться слишком светлые или слишком темные участки, могут исчезнуть детали. Например, на небе облака могут превратиться в плоские невнятные пятна, или цветные предметы могут на черно-белой фотографии сливаться с фоном. Светофильтр может сделать отдельный тон как светлее, так и темнее, можно добиться усиления или ослабления контраста. Контраст усиливают ультрафиолетовый фильтр, поляризационный и фильтр нейтральной плотности.

Поляризационный фильтр придаст небу большую плотность, не меняя остальную часть кадра, а также позволит усилить или убрать блики. Светло-желтый фильтр при дневной съемке осветлит зеленую листву и траву, а синее небо немного затемнит, оно хорошо проработается на фотографии, и облака на этом фоне будут выглядеть подчеркнуто белыми. Оранжевый фильтр в солнечную погоду подчеркивает форму облаков, в пасмурную – повышает контрастность, небо становится более насыщенным.

При съемке в искусственном свете (лампы накаливания) красные цвета получаются светлее, а синие – темнее. В таком случае помогут сине-зеленый, светло-синий фильтры.

В некоторый случаях вам может понадобиться смягчающий фильтр. Если нет светофильтров, то смело можно воспользоваться специальными плагинами в графическом редакторе.

Не помешает также поэкспериментировать с разными эффектами. Например, тонирование сепией (хорошо будут смотреться старинные здания, старые улицы), применить соляризацию и т.д. Ведь возможности современного программного обеспечения огромны. Результат ограничен лишь вашей фантазией.

Особенности съемки пейзажей

Снимая пейзаж в черно-белом режиме, попробуйте передать на снимке безграничность неба, причудливые облака, оставьте небу большую часть площади кадра. Не бойтесь мрачной пасмурной погоды – это еще не повод отказываться от съемки, даже в плохую погоду вы можете найти и снять потрясающие сюжеты. Постарайтесь придать вашей композиции сбалансированность. К примеру, трава, кустарник, деревья на фоне воды или металлические, деревянные конструкции на фоне неба будут выглядеть контрастно.

Снимая черно-белый пейзаж, старайтесь немного притемнить синий цвет неба и увеличить контраст. Попробуйте присесть и снять с нижней точки, либо найдите высокую точку и захватите больше пространства. Хорошо передаются большие камни, бегущая по камням река, скалы, одинокие высохшие деревья.

Снимая пейзаж, очень интересно получить высококонтрастный снимок, это можно сделать в яркий солнечный день. Один из вариантов, как сделать такую фотографию, – это снимать против солнца. Конечно, вам не следует направлять объектив прямо на солнце – так вы просто повредите матрицу камеры. Нужно немного сместить объектив, так, чтобы прямые солнечные лучи не попадали в объектив. Бленда поможет избавиться от ярких бликов. Еще вы можете выбрать точку съемки и расположиться так, чтобы между вами и солнцем был объект съемки – ствол дерева, фигура человека, парус яхты. Этот объект, загородив солнце, даст контрастную картину.

О технике

Не увлекайтесь чисто технической стороной дела, поиском самой «лучшей» камеры или «лучшего» объектива. Научитесь делать эмоциональные, интересные, яркие кадры имеющейся в вашем распоряжении техникой.

Сама по себе черно-белая фотография не требует дорогого оборудования, вполне достаточно обычной компактной камеры или зеркалки начального уровня. Чтобы получить лучший результат и иметь полный контроль над съемочным процессом, конечно, лучше всего иметь зеркальную камеру. Если вы не знаете, какой вам приобрести объектив и какие фокусные расстояния вам нужны, то для начала неплохим выбором будет стандартный «полтинник» – светосильный объектив с фокусным расстоянием 50 мм, с учетом кроп-фактора превращающийся на цифровых зеркалках в умеренный телевик. Высокая светосила объектива – большое преимущество, особенно в условиях плохого освещения.

Также нелишними окажутся штатив, пульт дистанционного управления или спусковой тросик.

Главное, чтобы сама съемка, поиск интересных сюжетов приносили удовольствие. Богатое воображение, умение «видеть», желание фотографировать, много практики, посещение выставок и галерей – вот основа успеха. Вместе с изучением фотодела все это принесет интересные и оригинальные снимки. Всегда есть к чему стремиться, и никто не мешает вам сделать снимки лучше, чем у мастеров.

Для самых юных среди нас может быть сюрпризом то, что фотография не всегда была цветной. Черно-белое — это не просто функция обработки в Photoshop, это то, с чего фотография начиналась и то, что остается самой сутью самовыражения для многих фотографов.

Шаг 1 — Зачем работать в ЧБ?

Я слышал, как некоторые традиционалисты говорят, что снимок должен быть черно-белым, кроме тех случаев, когда фотограф чувствует, что кадр явно выиграет от использования цвета. Это замечание не исключает цветную фотографию из области рассмотрения, а просто говорит о том, что исходное состояние кадра по умолчанию должно быть черно-белым. Для старших поколений это было необходимостью, поскольку они не имели возможности работать в цвете.

Вы можете соглашаться с этим утверждением или нет, но для меня это значит то, что я должен серьезно анализировать каждый свой кадр на предмет того, будет ли он выглядеть лучше в цвете или в черно-белом варианте.

Шаг 2 — RAW, ISO и настройки кадра

Могу сказать по опыту, что существует несколько правил по выбору настроек, которые помогут вам на вашем пути освоения черно-белой фотографии. Не совершайте ошибку, снимая сразу в ЧБ, хотя вам может казаться, что это хороший вариант, поскольку вы сразу можете увидеть результат на вашем дисплее. Но если вы снимаете сразу в черно-белом цвете, вы не сможете потом конвертировать кадр в цвет, но если вы снимаете в цвете, вы запросто сможете по необходимости перевести снимок в черно-белый вариант.

Помните об этом и снимайте в RAW, если у вас есть такая возможность. Это обеспечит вам больше возможностей в плане обработки, когда дело дойдет до конвертации кадров в черно-белый вариант. Также следите за значениями ISO. Как всегда, лучше делать его как можно ниже, чтобы избежать излишнего шума, что может быть серьезной проблемой в черно-белой фотографии.

Шаг 3 — Черно-белое видение

Теперь настало время думать в черно-белом цвете. Разумеется, мы видим мир во всех потрясающих красках, но чтобы получить хорошие черно-белые снимки, мы должны подходить к съемке с черно-белой картинкой в голове. Это не значит, что цветом нужно пренебрегать.

Важно думать о тонах (насколько светлый или темный тот или иной объект), поскольку разные цвета дают разные тона, например, в цветной фотографии красный цветок с зеленой травой под ним может выглядеть великолепно, но в черно-белом варианте оттенки могут оказаться очень схожими, и кадр получится плоским. Мы еще поговорим о контрасте, но убедитесь, что учли тона во время съемки черно-белого кадра, чем более они контрастны, тем более привлекательно будет выглядеть фотография.

Шаг 4 — Свет (и тень)

Свет — главный элемент фотографии, и потому важно использовать его эффективно. Не отвлекаясь на цвет, можно сказать, что свет и тень играют ключевую роль в черно-белой фотографии, направляя взгляд к ярким частям снимка, в то время как другие части остаются в тени.

Если вы работаете с естественным освещением, важно учитывать качество света, которое вам необходимо для получения снимка. Если вам нужен мягкий и неяркий свет, лучше отправляться на съемку рано утром или поздно вечером, когда солнце низко, но если для вашего кадра требуется яркий свет, темные тени и больше контраста, выбирайте для съемки полдень, когда солнце расположено высоко в небе и обеспечивает сильное освещение.

Шаг 5 — Контраст

Я уже говорил о контрасте, но в условиях отсутствия цвета, особенно важно убедиться, что ваши черно-белые снимки имеют широкий диапазон тонов и сильный контраст, чтобы поддерживать интерес зрителя к кадру. Избегайте перенасыщения снимка серым цветом. Вместо этого используйте свет, чтобы получить более яркие элементы, которые будут задавать направление взгляда, и более темные части с глубокими тенями, для обеспечения хорошего контраста.

Сильного контраста легко добиться в яркий солнечный день, но будьте осторожны, не переэкспонируйте ваш кадр избыточным количеством света. Возможно, имеет смысл сделать поправку на одну или две ступени экспозиции вниз, чтобы ограничить количество проходящего света.

Шаг 6 — Детали и текстура

Часто взгляд отвлекается на яркие цвета в кадре, и интересные детали ускользают от зрителя. Попробуйте съемку в черно-белом цвете, когда фотографируете объекты с интересными деталями или текстурой. Отсутствие цвета акцентирует все внимание на них и усилит снимок.

Постарайтесь заполнить кадр деталями и не отвлекайтесь на цвет, как я упоминал ранее, думайте в черно-белом цвете, обращайте внимание на тона и контраст, и попытайтесь учитывать все тонкости снимаемой сцены.

Шаг 7 — Портреты

Я уверен, что вы видели множество знаковых черно-белых портретов. Кажется, будто сегодня техника съемки портретов поддалась влиянию мейнстрима в плане преимущественного использования цвета, но черно-белые портреты остаются вне времени. Эти портреты рассказывают нам историю человека в одном кадре, фиксируя детали и выражение лица модели.

В них эффективно используются свет, тени и контраст. Найдите модель для практики, хорошо освещенную локацию и посмотрите, получится ли у вас создать свой собственный черно-белый портрет, не подвластный времени.

Шаг 8 — Пейзажи

Качество пейзажных снимков зависит от сильной композиции, часто с точкой интереса на переднем плане, и тут неважно, снимаете ли вы в цвете или в ЧБ. Исключая цвет, мы переводим основное внимание зрителя на линии. Градиенты и разница в тонах становятся более очевидными, а формы — более заметными.

Попробуйте снять мрачные грозовые тучи, которые выглядят очень эффектно на черно-белых снимках. Вы также можете поэкспериментировать с городскими пейзажами и съемкой архитектуры, акцентируя внимание на сильных формах.

Шаг 9 — Форма и силуэты

Во всех вышеупомянутых случаях, будь то портрет, пейзаж, съемка деталей и т.д., необходимо учитывать множество факторов, таких как тона, контраст, свет и тень. Существует также ряд популярных сюжетов для съемки, на которые стоит обратить внимание.

Характерные формы, горизонтальные, вертикальные и направляющие линии способны помочь в создании интересных композиционных решений. Используйте их для формирования силуэтов, особенно когда вам доступен достаточно сильный свет. Когда вы наберетесь опыта в черно-белой фотографии, вы сами сможете понять, какие сюжеты хорошо подходят для таких снимков, а какие не очень.

Шаг 10 — Экспериментируйте и творите

Итак, пришло время начать работать с черно-белой фотографией. Как вы уже поняли, не существует каких-либо ограничений по сюжетам, так что вы можете идти и пробовать снимать все ваши любимые объекты в черно-белом виде, а потом сравнить результаты с цветными вариантами.

Попробуйте перевести несколько ваших цветных снимков в черно-белый вариант, чтобы понять принципы обработки. Это позволит вам осознать, каким образом это изменит или улучшит ваш кадр. Вы можете удивиться, как сильно несколько простых «кликов» трансформируют ваши изображения.

Марк Подрабинек, известный фотограф, телеведущий и основатель фотошколы «Отдел кадров», на примере своих работ рассказывает, как делать отличные черно-белые фотографии.

Совет 1 Черно-белая фотография не лучше и не хуже цветной. Она всего лишь старше. В принципе, ее можно уважать исключительно за почтенный возраст, но есть и кое-что поважнее. Для некоторых сюжетов она подходит лучше, чем цветная. По разным соображениям. Например, ч/б может задавать настроение само по себе. Вне зависимости от контекста.

Люди племени чорти, Гватемала.

Совет 2 Иногда в кадре столько разных цветов, что вся эта пестрота выхолащивает смысл. Так уж мы устроены – сперва всегда смотрим туда, где ярче. А главное может заключаться совершенно в другом. Ч/б – способ удержать смысл, сделать его «хрустальным». Убрав кричащие цвета национальной одежды, вы по-другому увидите глаза и лица ее хозяев.


Озеро Атитлан, Гватемала.

Совет 3 Предыдущее утверждение можно развить и вывести обратное правило: попробуйте изначально сделать ч/б изображение своей целью. Главное здесь – убрать все цвета еще на этапе съемки. Научитесь смотреть и видеть монохромно. Этот навык подарит вам возможность выхватить хороший кадр там, где цвета не дают вам его разглядеть.


Город зороастрийцев, Язд, Иран.

Совет 4 Ч/б любит геометрию. Линии, прямые и ломаные, пересекающиеся и параллельные. Геометрические фигуры, сами по себе и их взаимодействие друг с другом. Все это дает вам множество комбинаций композиции. Процесс поиска лучшей может превратиться в игру. И во-первых, выигрышем в ней будет хороший кадр, а во-вторых, сама игра – отличное упражнение по композиции.


Тигриный монастырь, Канчанабури, Таиланд.

Совет 5 Контраст может стать залогом отличной ч/б фотографии. Сочетания интенсивности света, разница в яркости – это то, на чем можно выстроить кадр.


«Морщинопись». Катманду, Непал.

Совет 6 Никогда не забывайте о текстуре. Старые и морщинистые люди в ч/б выглядят хорошо. Прикройте диафрагму — и вперед.


«Любопытство». Сигирия, Шри-Ланка.

Совет 7 Если хотите получить хорошую ч/б фотографию, никогда не снимайте в ч/б режиме. Алгоритм перевода цветного изображения в монохромное, зашитый в вашу камеру – это, скорее всего, простое обесцвечивание. Самый топорный, не гибкий и разрушительный путь, который лишит вас огромного количества информации в кадре. Снимайте в цвете, а в ч/б переводите в графическом редакторе.


Тренировка монахов Шаолиня. Дэнфэн, Китай.

Совет 8 Постобработка, как и в случае с цветной фотографией, может спасти ч/б кадр. Даже простейшим повышением контраста. Незначительной игрой с уровнями черного и белого или кривыми. Малейшая тонировка может изменить восприятие, заставить кадр «заиграть». Существует неисчислимое множество плагинов и экшенов для работы с монохромным изображением. Но поверьте, куда приятнее и правильнее – научиться самостоятельно, своими руками, обрабатывать фотографию. В этом случае вы будете хозяином положения, а в фотографии это значит ой как много.


«Молочный океан, кисельные рифы». Ратгама, Шри-Ланка.

Совет 9 Облака на небе, волны в море, автомобили на дороге и люди на улице, снятые на длинной выдержке, в ч/б выглядят особенно эффектно. Некоторые уничижительно называют такие фотографии «интерьерными». Они действительно хорошо продаются, их часто можно увидеть на стенах офисов или в квартирах с «дизайнерским» ремонтом. Но так происходит прежде всего потому, что они красивы. Этим глупо пренебрегать.

Ангкор, Камбоджа.

Статусы про черно-белое фото

На чтение 7 мин. Просмотров 1.6k.

Все в этом мире имеет свой смысл. Люди способны найти его везде. Когда была изобретена фотография, в мире стало ещё больше смысла: у людей появилась возможность сохранить моменты особой важности. В черно-белых фотографиях до сих пор сохраняется некая тайна: два цвета противостоят друг другу в пределах одной картинки.

Чёрное и белое – две противоположности. Это как вечная борьба добра и зла. И в этом тоже скрывается свой смысл. Поэтому сегодняшняя подборка включает в себя статусы про черно-белые фото. Будет загадочно и интересно.

Эмоции или чувства это единственная вещь в картинах, которую я нахожу интересной. Все, что сверх этого, это всего лишь трюк

Я бросился в эту форму искусства, потому что фотография дала мне новое ощущение миссии и индивидуальности

Что делает фотографию странным изобретением так это то, что первичным сырьем для нее служит свет и время

Моя фотография это отражение, которое оживляет действие и приводит к размышлениям. Спонтанность – приостановленный момент – вмешательство во время действия через видоискатель

Жизнь как черно-белая фотография: мало на ней черного и белого — один серый, но и она может быть прекрасной.

Если вы там снимаете, то вещи будут разворачиваться для вас. Если вас там нет, то вы об этом только слышите

Тёмной зимой так нужен белый снег…

Фотограф стремится в полной мере осознавать каждый момент, и каждый момент быть вместе со всеми остальными

Но ведь реального ничего и не осталось. Всё перепуталось: белое стало чёрным, верх — низом, а восток — западом.

Свет прославляет все. Он преобразует и облагораживает самые обыденные и простые предметы. Объект — ничто, свет — все.

Когда чёрное трудно выдать за белое, его сначала выдают за серое

Чёрно-белые снимки убирают всё на второй план, оставляя на первом только любовь!

Не дели Мир на чёрное и белое, просто живи в этом Мире….

На мой взгляд, только чёрно-белыми фотографиями можно выразить сущность человека. Через них понимаешь многое.

Жизнь состоит из черных и белых полос,ни одна из них не может длиться вечно.

Не было бы чёрного, не так ценили бы белое

Если фотографа интересуют люди, находящиеся в его объективе, и если он сострадателен, это уже многое. Инструментом будет не камера, а фотограф.

Чёрный и белый – это цвета фотографии. Для меня они символизируют надежду и отчаяние, которым вечно подвергается человечество

Устаёшь что ли от красок? Вот здесь, в этих чёрно-белых портретах, отражена суть. Она ярко остаётся в памяти, возвращаясь к кадру за кадром.

Черно-белое фото помогает нам понять всю простоту нашей жизни.

Если вы фотографируете в цветном, то показываете цвет одежды, а если вы снимаете в черно-белом цвете, то показываете цвет души

Жизнь как черно-белая фотография: мало на ней черного и белого — один серый, но и она может быть прекрасной.

Я люблю жизнь, черно-белые фото, улыбаюсь малышам, смотрю фильмы про любовь и плачу, люблю ромашки и мыльные пузыри. Ну и что, что я наивный человек? Зато я умею жить и любить…

Ноябрь стер все цвета, превратив пейзаж в черно-белую фотографию: старую, бледную, исцарапанную почти до неразличимости.

Жизнь как черно-белая фотография: мало на ней черного и белого — один серый, но и она может быть прекрасной

Я многогранная женщина и человек, как и все женщины, не состою только из черного и белого. У каждой из нас оттенки серого посередине. И еще много цветов, которые другие люди не видят.

Любая фотография – это сертификат присутствия

Есть какая-то магия и недоговорённость в черно-белых фотографиях.

Если вы снимаете реальность на черно-белую пленку, вы делаете три шага в сторону от реальности: вы убираете цвет, вы сокращаете размер — на снимке у вас все меньше, чем в реальности, и вы все делаете плоским, двухмерным. Ч/б потому и выглядит более драматично, что вы ушли в сторону от реальности на три шага

Жизнь состоит из чёрно-белых полос, но оптимист шагает по белым полосам, а пессимист — по чёрным.

Эротические черно белые — 118 порно фото

Эротическая фотосессия


Эротические фотографии


Голые женщины черно белое


Красивые эротические снимки


Эротическое настроение


Эротическая фотосессия


Красивое голое женское тело


Красивые девушки в стиле ню


Девушки в стиле ню черно белые


Эротическая фотосессия курящие


Эротические черно белые


Красивая эротическая фотосессия


Голые женщины на кровати художественное


Красивые эротические пары


Черно белое искусство ню


Эротические черно белые


Эротические черно белые


Красивое черно белое ню


Эротические фотографии


Красивые девушки похоть


Красивые эротичные девушки


Эротические фотографии


Эротические мужчина и женщина


Эротические позы черно белые


Эротическое настроение


Красивые черно белые эротические


Черно белые эротические фотографии


Эротические черно белые


Черно белое частное ню


Красивая вагина в темноте


Голые черно белые фотографии


Фотографии любителей ню Жанр


Спокойная женская красота ню


Эротические селфи черно белое


Дама в ванной ню чб утро


На четвереньках в полумраке эро


Голые девки черно белые


Красивые эротические пары


Ню заснула на диване черно белое


Красивая поза мужчина сзади


Девушка без трусиков чёрнобелое


Черно белые фото голых попок


Необычные позы для орального


Домашние фотосессии ню


Брюнетка голая черно-белый


Эротическая фотосессия с членом


Черно белые фото девушек ню


Мужчина ласкает девушку


Радослава Пуяна (Radoslaw Pujan) xxx


Красивый черно-белый куни


Страстный красивый Миньет


Фотоэротика черно-белое


Эротические фото частей тела


Черно белые эротические фото


Красивые эротические картинки


Тамара Кулешова фотограф ню


Красивые эротические снимки


Черно белые домашние ню


Порнографическая фотосессия


Эротическая фотосессия на грани порнографии


Черно белые эротические фото


Эротические черно белые


Черно белые эротические фото


Эротическая фотосессия пары


Черно белые эротические фото


Две девушки и мужчина ню


Необычные эротические фотосессии


Красивый страстный анал


Михаил Шаповалов фотограф ню


Черно белое женщина ласкает


Разврат и похоть в картинках


Эротические позы черно белые


Девушки в эротических позах


Валентин Долгушин фотограф ню


Эротическая фотосессия


Фотосессия на подоконнике ню


Эротические черно белые


Черно белые эротические фотографии


Красивый трах черно белое


Красивые страстные позы


Страстной ночи эротика.


Черно белые эротические заставки


Красивые эротические снимки


Эротичные девушки в постели


Художественное позирование ню


Эротические мужчина и женщина


Красивое черно белое ню


Александр Тихомиров ню


Эротические фотографии


Елизавета Пивоварова ню


Красивая черно-белая порнография


Красивые эротичные девушки


Красивые эротические пары


Эротические черно белые


Эротическая фотосессия


Художественное порнофото


Лежит голая черно белое


Красивые эротические картинки


Ню фотосессия крупным планом черно-белое


Эротичные фото черно белые


Черно белое искусство ню


Связанные женские попки


Ню промежность черно-белое


Эротические фотографии


Эротические черно белые


Черно белые эротические фото


Красивый отсос в полумраке


Кунилингус на столе черно белое


Эротические страстные


Голая в кровати в темноте


Красотка голая ч/б нижняя


Ню художественное член в


Эротические черно белые


Голые красивые сиськи ч/б


Красивая черно-белая порнография


Красивые эротические снимки



Мастер-класс: Красивое черно-белое фото. | by Umichka

Всем холодный и мокрый привет из Петербурга! Вчерашний разговор с Аленой вдохновил меня на написание небольшого мастер-класса, как я делаю такой красивый чб эффект на своих заскрапленных фотографиях. Как красиво перевести фотографию в черно-белый вариант в Фотошопе, не пользуясь стандартным средством, которое дает не самый приятный вид? Я люблю чб яркое, с контрастными переходами, такое изображение красиво смотрится в напечатанном виде, и скрапить одно удовольствие.
Для этого нам понадобится собственно уже установленный Фотошоп (версия не ниже CS5), а также один волшебный плагин — Alien Skin Exposure. Скачать его вместе с кряком можно здесь. Сначала устанавливаем его. Как это сделать: фотошоп должен быть закрыт. Совсем. Из скаченного архива запускаем файл fo-ase20.exe. Соглашаемся со всем написанным раза три, потом нам предложат ввести Имя (вводим любое), название компании (вводим любое) и код продукта (копируем из файла serial.txt). И дальше соглашаемся со всеми вопросами установщика. Та-дам! Плагин появляется в вашей версии Фотошопа. Ищем его в меню Фильтр — Alien  Skin Exposure (ближе к концу этого выпадающего меню). Там есть два подпункта — черно-белые фильтры и цветные. Многие имитируют эффекты и зернистость старых пленок. Поэтому чтобы получить гладкое изображение, выбирайте фильтры из разделов с пометкой grain off.

 Чтобы показать вам действие этого фильтра, я выбрала специально вот такое фото с искаженными от лампочки цветами. Мой принтер сломался и печатает только черно-белые фото, возможно, ваш может только в таком цвете печатать, поэтому данный фильтр — настоящее спасение! Все мои фото для страничек и альбомов проходят через него.


Выбираем меню Фильтр, далее наш плагин и далее черно-белые фильтры. В появившемся окошке слева есть меню, выбираем пункт  B&W films (grain off), в нем ищем фильтр Kodak T-MAX P3200, собственно именно он и дает такой красивый черно-белый эффект. Но мое исходное изображение оказалось темным и не очень подходящим.
 Поэтому отменяем последнее действие и снова работаем с исходным изображением. Если у вас сразу снято ярко и контрастно, то все получится с первого раза. Если кожа получается слишком белой и засвеченной, или фото темное, то надо немного обработать исходник. Для этого идем в меню Изображение — Коррекция — Яркость/Контрастность. Яркость двигаем вправо примерно на треть или середину, смотря, что требуется, контрастность влево до упора. Поскольку фильтр сам добавит много контраста, надо убрать его в исходном фото. Вот как изменился мой исходник. Теперь кожа стала светлее, само фото тоже.
Снова применяем наш супер-волшебный фильтр и любуемся результатом.
Обязательно побалуйтесь и с цветными фильтрами, многие дают чудесные эффекты. Всем хорошего дня!

Красота черно-белой фотографии

Черно-белая фотография всегда была очень популярна. Многие из самых известных фотографий в истории сделаны черно-белыми не потому, что цвета появились позже, а в основном из-за их художественной ценности . На самом деле, есть много известных снимков, сделанных во второй половине 20-го века в черно-белом режиме.

Эта тенденция, однако, не закончилась с эпохой цифровой фотографии: все еще есть много фотографов, специализирующихся на портретной, пейзажной и документальной съемке, чьи работы хорошо известны и ценятся во всем мире.

Честно говоря, я думаю, что нам очень повезло, что сейчас у нас есть выбор: мы можем запечатлеть момент в цвете или в черно-белом.

Минимализм и простота превыше количества

Как говорится, меньше да больше , и как фотограф-портретист согласен.

Изображения, наполненные огромным разнообразием цветов, могут радовать глаз, но в большинстве случаев они теряют свою значимость, потому что слишком загромождены.

Хотя людей естественным образом привлекают лица на снимках, когда основной объект на фотографии окружен отвлекающими факторами, он не получает желаемого внимания.Я уверен, что вы согласитесь со мной, что это не то, что вы ожидаете от портрета.

Портреты предназначены для того, чтобы сосредоточить внимание на главном объекте, и именно поэтому я думаю, что черно-белая фотография лучше всего подходит моему стилю: черно-белое — это все о предмете, свете, тенях и прекрасном контрасте.

Черно-белая фотография минималистична и проста, что оставляет место для эмоций и позволяет создать ту драму, которая превращает фотографию в произведение искусства.

Большинство моих личных проектов были сняты в черно-белом режиме с четкой целью: создавать художественные портреты, которыми я могу гордиться. Есть что повесить на стену.

Черно-белая фотография подчеркивает эмоции

Когда вы восхищаетесь черно-белой фотографией себя, своих детей или своей семьи, вы чувствуете, что соединяетесь со своей или их душой.

Цитата известного канадского фотожурналиста Теда Гранта:

Когда вы фотографируете людей в цвете, вы фотографируете их одежду, но когда вы фотографируете людей в черно-белых тонах, вы фотографируете их души!

Тед Грант

Я люблю эту цитату, потому что она заставляет задуматься о реальной ценности фото: души важнее и долговечнее одежды!

Время не имеет значения

Черно-белая фотография обладает характерным оттенком романтизма и ностальгии, что делает ее практически вневременной.

Обычно цвета на фотографиях соответствуют вашему характеру, и ваш характер меняется с новым жизненным опытом. Черно-белые изображения всегда будут отражать вашу индивидуальность.

Кроме того, я знаю, что большинство из вас хотят повесить свои любимые изображения из фотосессии, представленной дома, на вашем столе, на стене или где угодно. Цвета, однако, могут не подходить к выбранной комнате, особенно если у вас цветная стена. Вместо этого черно-белое изображение всегда будет выглядеть великолепно , независимо от того, где вы его показываете.

Я понимаю, что вы все еще не уверены в этом стиле, потому что у каждого свои предпочтения. По этой причине в процессе редактирования я преобразовываю каждое изображение в черно-белое, и я всегда буду представлять вам обе версии .

Знаете ли вы, что происходит? Бывает, что люди часто предпочитают монохромную версию.

Почему мы до сих пор любим черно-белую фотографию?

Сначала черно-белая фотография была необходимостью из-за технических ограничений, но даже сейчас, в наш цифровой век, нам все еще нравится творить без цвета.Итак, что на самом деле придает актуальность, интригу и стремление к черно-белым фотографиям?

Черно-белые изображения всегда были частью фотографии во всех форматах с момента ее создания. Раньше, когда это был единственный вариант, будь то съемка на металлических пластинах, стекле или пленке, бесцветные изображения были нормой. Затем появились цветная пленка и цифровые камеры, а теперь существует множество удивительных устройств, позволяющих запечатлеть наш мир в самых ярких цветах. Но черно-белая фотография не исчезла и, вероятно, никогда не исчезнет.Я думаю, что есть несколько причин, по которым многим из нас нравится эта форма искусства и почему люди считают ее изобразительным искусством.

Имейте в виду, что каждый человек, который создает без цвета, вероятно, делает это по своим личным причинам. Причины, о которых я расскажу ниже, — это просто то, что я наблюдал в своей работе и в работах других фотографов, которые более красноречиво говорили о своих черно-белых работах. Но если у вас есть дополнительные сведения о том, почему вы снимаете без цвета или почему, по вашему мнению, люди должны это делать, не забудьте оставить комментарий ниже, потому что мне будет интересно узнать ваше мнение.Конечно, нет недостатка во мнениях по любой теме, особенно в Интернете, особенно в отношении фотографии. Тем не менее, я действительно хочу применить аналитический подход к заданию моего первоначального вопроса. В сущности, почему нам до сих пор нравится черно-белая фотография?

Честно говоря, я думаю, что во многом это связано с тем, как работает наш человеческий мозг. Мы невероятно изобретательные и творческие существа. Изображение, представленное в полном цвете, рассказывает очень полную историю, тогда как изображение, лишенное цвета, оставляет совершенно другой набор способов, которыми мы можем интерпретировать то, что видим.Возьмем, к примеру, два приведенных выше снимка. Оба изображения представляют собой объекты без лиц; нет никаких очевидных эмоций, которые можно было бы извлечь ни из одного кадра, ни напрямую. Возможно, вы видите в этих черно-белых работах что-то другое, но я нахожу в обеих работах эмоциональность. Снимок парусника, например, вызывает у меня очень интересные эмоции. У меня есть опыт, когда я проводил время в такой туманной среде. Я никогда не был на парусной лодке, но я вполне отчетливо представляю, какая может быть температура, какие звуки (если они вообще есть) я могу слышать, какие могут быть запахи, и по этой легкой ряби на воде я могу представьте себе легкий ветерок, дующий мне в лицо.Сцена, которую я переживаю через собственную проекцию, основанную на собственном жизненном опыте, вероятно, отличается от той, которую пережили вы. Может быть, нет, но в этом вся прелесть: наше воображение может принять любое направление, которое мы чувствуем.

Точно так же и в случае с авиалайнером, летящим прямо через кадр, я обнаружил, что интерпретирую такие эмоции, как прогресс, новаторство и другие подобные чувства просто потому, что неотъемлемое движение вперед в кадре является такой сильной фокусной точкой.Я, честно говоря, не знаю, но сомневаюсь, что цветопередача этого изображения могла бы иметь почти эмоциональную связь просто потому, что резкие контрасты в изображении очень быстро и сосредоточенно фокусируют мое внимание на объекте. Дело не только в самолете, не только в ручье за ​​ним или в пустоте вокруг него, но все эти вещи играют очень важную роль в изображении в целом, и я искренне верю, что цвет уменьшит часть общее воздействие от него.

Мы действительно могли бы целый день говорить обо всех забавных эмоциях, которые можно передать с помощью черно-белых изображений, даже если в кадре нет ни одного человека.Я имею в виду, что на самом деле все, что нам нужно сделать, это начать разговор о работах Анселя Адамса или Ника Брандта, и вы получите целую кучу совершенно великолепных фотографий любого художника, которые можно изучать и восхищаться в течение длительного времени. Оба фотографа предпочли снимать в черно-белом цвете, а не на цветную пленку. Даже сегодня Брандт по-прежнему предпочитает черно-белый формат, хотя существует множество вариантов цветной съемки. Я никогда не встречался с ним, как бы мне ни хотелось, но я не был бы даже отдаленно удивлен, если бы у него было несколько веских причин, почему он снимает свои объекты лишенными цвета.

Но говоря об эмоциях и о том, сколько силы может быть передано в одном черно-белом изображении, мы просто обязаны говорить о том, насколько сильным может быть бесцветный портрет. Как фотографы, мы художники, нравится вам это название или нет, и изображения, которые мы создаем, будут иметь то или иное влияние. Выбор, который мы делаем за объективом и в темной комнате, будь то реальный или цифровой, может взять необработанный негативный образ чего-то или кого-то и превратить его в художественное произведение, которое может буквально изменить чью-то жизнь.Есть бесчисленное множество примеров, когда фотограф берет свою галерею цветных изображений и просто превращает их в оттенки серого. При всем уважении к тем, кто это делает, я думаю, что существует неотъемлемая разница между этим и обработкой изображения специально для черно-белого дисплея. Сознательный выбор удаления цвета, особенно с портретов, кажется, имеет поразительный эффект.

Возьмите эти два очень разных портрета выше и просто посмотрите на глаза человека в кадре.Я не могу говорить за вас, но я знаю, что испытываю очень сильные эмоции, когда трачу время на то, чтобы изучить, оценить и найти интерес к лицам передо мной. Один из женщин передает мощное чувство элегантности, спокойствия и цели. Второй портрет бездомного, часть текущего проекта, который создает художник, передает совсем другой набор эмоций. Я чувствую грусть, вялость, сдержанный хаос и многие другие подобные чувства. Все это от одного изображения человека, которого я, скорее всего, никогда не встречу.Но это заставляет мой мозг думать о вещах, о том, как я благодарен за то, что у меня есть, о желании сделать что-то, чтобы помочь этому бедняге перестать чувствовать то, что, по мнению моего мозга, он чувствует. Это очень интригующее место, чтобы почувствовать сочувствие к совершенно незнакомому человеку, но в этом сила таких образов. Мне это очень нравится, и я думаю, что большая часть остального мира тоже.

В сущности, черно-белая фотография занимает не только очень важное место в нашем мире сегодня, но, возможно, даже необходимое место.Мы эмоциональные существа; нет смысла даже пытаться отрицать это, и эти эмоции могут помочь нам соединиться друг с другом более мощными и более значимыми способами. Фотография — одна из тех сфер, где можно установить очень прочные связи, и целенаправленное использование черно-белых изображений может облегчить такие связи. Конечно, в этой статье я просто изложил все эти наблюдения о вещах, которые я заметил как в работах других, так и в своих собственных работах, но я думаю, что это действительно исходит из места, к которому может относиться большинство из нас.Одна из вещей, которые мне нравятся в этом сообществе Fstoppers, — это огромное количество идей и идей, исходящих от вас, поэтому мне очень хотелось бы услышать ваши мысли о черно-белой фотографии и о том, что она значит или не значит для вас. Поэтому, пожалуйста, не забудьте прокомментировать ниже и дайте нам знать, что вы думаете.

Особая благодарность каждому из следующих фотографов за разрешение включить их работы в эту статью.

Крейг Пикап, в Instagram как @craigpickupphotography и @homelessofutah.

Мэтт Боуэн, найденный в Instagram как @mrmattbowen.

Сабрина Томлинсон, найдена в Instagram как @steelandgraceportraits.

Scott Hallenberg, найдено в Instagram как @scotthallenberg.photographer.

Фотография на обложке Гейба Мехиа в Instagram как @gabemejia.

Как создавать красивые черно-белые фотографии

Любое изображение можно обесцветить, но лучшие черно-белые фотографии — это те, которые кажутся созданными для эстетики, и должна быть причина для удаления цвета.Это должно быть больше, чем просто эффект, который вы применяете к своим изображениям в постобработке.

Не всегда ясно, какие изображения будут лучше всего смотреться в монохромном режиме (черно-белом), но есть определенные моменты, на которые стоит обратить внимание, и мы рассмотрим здесь некоторые ключевые аспекты:


Некоторые предметы и сцены поддаются монохромной обработке больше, чем другие, такие как смелые формы, сильные текстуры или привлекательные узоры.

Конечно, черно-белая фотография также отсылает к временам, когда еще не было цветных, поэтому она вызывает связь с прошлым и придает изображениям вневременной вид.Это особенно хорошо подходит для определенных жанров, таких как документальная, репортажная, портретная и художественная фотография.

Узоры и текстуры, такие как щупальца здесь, могут выиграть от яркой монохромной обработки. Изображение от Federico A. Cutuli


Уменьшение сцены до оттенков серого подчеркивает игру света и различия в контрасте между объектом и его окружением.

Без цвета зритель больше полагается на эти различия, чем на интерпретацию фотографии.Мы можем использовать это в своих интересах при поиске хороших объектов и сцен для нашей монохромной фотографии. Маленькие очаги света, или смелые силуэты, или сильные яркие формы на тусклом фоне — все это хорошо работает в монохромном режиме, потому что они максимально используют смелые контрастные изменения.

На базовом уровне подумайте о том, как кадрировать объект, чтобы он контрастировал с окружающей средой. Начните думать о композиции с точки зрения контраста, и вы обнаружите, что такие сцены можно найти почти везде.

Силуэты фигур выделяются, контрастируя с ярким туманом за ними, создавая сильные графические формы. Изображение Марка Каллена


В фотографии форма связана с игрой света и тени на объекте, с тем, как тени и блики придают глубину вашему объекту, подчеркивая подъемы и спады, выступы и борозды.

Без цвета больше внимания уделяется форме предмета. Направление света имеет ключевое значение. Боковое или контровое освещение может улучшить форму, в то время как фронтальный свет может разрушить игру света и сделать сцену плоской.

Направленный свет идеально подходит для улучшения формы. Низкий солнечный свет, падающий сзади слева, погружает фасад зданий в глубокую форму, создавая сцену с глубиной и простотой. Изображение Дэна Мартланда


Наш выбор настроек экспозиции может привести к смелым и красивым черно-белым фотографиям. Когда изображение состоит из оттенков серого, очень важно, чтобы эти оттенки были такими, как мы задумали.

Например, в высококонтрастной сцене вы получите совершенно другие результаты, если выставите экспозицию по бликам или теням.Вы можете выбрать один или другой, набрав компенсацию экспозиции для более светлой или более темной сцены.

Экспозиция для бликов здесь погружает большую часть сцены во тьму, раскрывая красоту формы кита. Изображение от Хоакина Фрегони


Стоит подумать о том, как отсутствие цвета может быть полезно для других аспектов фотографии. Черно-белые портреты — классический пример. Удаление цвета может позволить вам подчеркнуть другие вещи, такие как выражение и характер объекта.

Черно-белые портреты неподвластны времени, а отсутствие цвета привлекает внимание к выразительности. Изображение от Сары Харди


Существует множество способов превратить ваше изображение в монохромное, и единственный «правильный» способ — это тот, который дает вам нужный результат.

Если вы хотите контролировать преобразование, вам идеально подойдут черно-белые инструменты в Lightroom и Photoshop. В Lightroom панель B&W предлагает восемь цветных ползунков. Они позволяют точно настраивать яркость отдельных цветовых диапазонов, поэтому вы сами решаете, насколько яркими должны быть синие тона неба, зелень листвы или любой другой элемент при преобразовании.Вы можете либо использовать ползунки для управления цветами (как показано на снимке экрана ниже), либо взять целевой инструмент и перетащить вверх или вниз по частям изображения, чтобы изменить яркость цветов в этой части кадра.

Панель «Ч/Б» (в центре справа) в модуле «Разработка» Lightroom идеально подходит для управления черно-белым преобразованием.


Преобразование изображений в черно-белые иногда может сделать их слегка плоскими. Почти всегда полезно повысить контрастность, особенно потому, что монохромные изображения часто могут выдерживать более сильное повышение контрастности, чем их цветные аналоги.

Наряду с глобальным усилением контраста вы также можете внести локальные изменения контраста, осветляя и затемняя различные части сцены, чтобы выборочно осветлить или затемнить их. Опять же, монохромные изображения выдерживают более сильное осветление и затемнение, чем цветные.

Осветление и выжигание глаз могут вывести ваши черно-белые портреты на новый уровень — просто затемните края радужной оболочки и зрачок и осветлите белки глаза и среднюю часть радужной оболочки.Мы использовали корректирующую кисть Lightroom (нижняя правая панель) здесь


Lightroom предлагает набор полезных черно-белых пресетов, которые позволяют создавать различные монохромные изображения одним щелчком мыши.

Конечно, вы также можете сохранить любые собственные настройки преобразования в качестве нового пресета для использования с другими изображениями. Более того, зайдите в Интернет, и вы найдете тысячи монохромных пресетов (некоторые бесплатные, некоторые платные), которые можно загрузить и опробовать на своих фотографиях. Такие сайты, как presetsheaven.com и presetlove.com являются хорошим местом для начала.

Предустановка Lightroom B&W Infrared (на панели слева) имитирует вид инфракрасной пленки и затушевывает зелень в листве


Почему бы не попробовать придать своим черно-белым изображениям вид классической фотопленки? Вы можете сделать это, добавив зернистость в Lightroom, чтобы воспроизвести внешний вид пленки с высоким значением ISO.

Вы также можете загрузить множество готовых пресетов, которые были разработаны для имитации внешнего вида определенных материалов, вплоть до размера зерна и тона.DxO FilmPack — это отличный ресурс тщательно проверенных стоковых изображений, и вы можете найти множество отличных бесплатных пресетов для Lightroom в Интернете (попробуйте на 1.com).

Ползунки «Зернистость» в Lightroom (нижняя правая панель) позволяют придать черно-белым изображениям олдскульный кинематографический вид. тяжелая виньетка.

Виньетка просто затемняет углы кадра. Когда мы смотрим на изображение, наши глаза сначала обращаются к более светлым областям и отходят от более темных областей, поэтому, затемняя углы, мы можем привлечь внимание зрителя к более важным частям изображения.

Добавлять виньетки в Lightroom легко — либо используйте инструмент виньетки после обрезки, либо перетащите круговое редактирование с помощью радиального фильтра и настройте негативную экспозицию.

Виньетка после кадрирования затемняет края кадра, уравновешивая тона и привлекая внимание к изображению. другие редакторы).

Кривая линия представляет тона в изображении от черного слева до белого справа.Перетаскивая линию вверх или вниз, мы можем осветлить или затемнить определенные части тонового диапазона. Еще лучше, мы можем добавить две или более точек, чтобы изменить контраст.

Классическим вариантом редактирования кривых является S-образная кривая. Мы перетаскиваем одну точку вверх в верхней части линии, чтобы поднять диапазон светлых участков, а вторую точку вниз в нижней части, чтобы затемнить диапазон теней, тем самым повышая контрастность. Чем круче S-образная форма, тем больше изменение контраста.

S-образная кривая (как показано на панели справа в Lightroom) поднимает светлые участки и затемняет тени.Это один из наиболее интуитивно понятных способов управления контрастностью монохромных изображений.

Другие видеоуроки по различным методам постобработки в Focus можно найти здесь.

Все изображения сделаны Джеймсом Патерсоном, если не указано иное.

Как делать красивые черно-белые фотографии

У вас может возникнуть соблазн подумать, что красивые черно-белые фотографии создаются в Lightroom Classic, Photoshop, Luminar или Silver Efex Pro. Другими словами, это зависит как от программного обеспечения, так и от фотографа.

Но правда в том, что лучшие черно-белые фотографии делает фотограф в тот момент, когда он нажимает затвор камеры. Это потому, что для того, чтобы делать красивые монохромные изображения, вы должны научиться видеть и компоновать в черно-белом цвете.

Неважно, насколько вы изобретательны или умны в цифровой фотолаборатории. Если у вас плохая композиция или вы выбрали объект, который не работает в черно-белом режиме, вам будет сложно создать хорошие монохромные фотографии.

Лучше всего учиться на примерах, поэтому я решил показать вам несколько моих любимых черно-белых фотографий вместе с полезным анализом факторов, которые заставляют каждую из них работать.

Кобб, Лайм-Реджис, Великобритания

Я сделал это фото на Коббе, стене гавани в городе Лайм-Реджис на юге Англии.Это популярное место среди фотографов-пейзажистов, и в результате немного сложно придумать что-то, что будет отличаться от других фотографий, которые вы можете увидеть.

Я обрамил фото таким образом, потому что мне понравилось, как изогнутая линия Кобба ведет взгляд через рамку к далеким скалам. Я использовал фильтр нейтральной плотности, чтобы получить выдержку 58 секунд, чтобы размыть море и облака.

Почему эта фотография выглядит черно-белой

Строка: S-образная кривая Кобба ведет взгляд через рамку к утесам вдалеке.Выбор вертикальной рамки заставляет глаз следить за линией.

Широкоугольный объектив: Использование широкоугольного объектива (14 мм на камере APS-C) подчеркивает ощущение пространства на фотографии и делает стену гавани длиннее, чем она есть на самом деле.

Текстура: Грубая текстура камней контрастирует с более гладкой текстурой моря и облаков. Это одно из преимуществ использования фильтра нейтральной плотности. Более короткая выдержка привела бы к изображению с большей текстурой в воде.

Форт Мехрангарх, Джодхпур, Индия

Прогуливаясь по форту Мехрангарх, я увидел эту винтовую лестницу и понял, что она будет хорошо смотреться на черно-белой фотографии. Это само по себе было интересной темой, но мне хотелось интереса со стороны людей. Я стоял в стороне и делал серию фотографий, когда люди входили в кадр. Это сработало лучше всего, потому что три человека образуют изогнутую линию, повторяющую форму лестницы.

Почему эта фотография выглядит черно-белой

Изогнутые линии: Три человека на фото образуют кривую линию, которая почти является продолжением линии лестницы.Линия ведет глаз от правого края кадра к левому.

Жест: Мужчина в белом делает интересный жест рукой, лежащей на бедре под необычным углом.

Разделение сюжетов: Тот самый мужчина в пустой части кадра. Если бы я сделал снимок за несколько секунд до того, как его макушка перекрыла бы лестницу, и композиция была бы не такой эффектной. Все дело в тайминге — распознавать момент и вовремя нажимать на кнопку спуска затвора.


​Присоединяйтесь к нашему бесплатному курсу ​5 шагов к улучшению черно-белой фотографии по электронной почте !

​Начните свое ​черно-белое путешествие  прямо сейчас. Получите пять бесплатных уроков плюс еженедельные советы и подсказки, когда вы подписываетесь на нашу рассылку 🙂 Никакого спама, никогда!


Мандрил, Зоопарк Хереса, Испания

Я сфотографировал этого мандрила в зоопарке примерно так же, как сделал бы портрет человека – коротким телеобъективом и сфокусировался на его глазах.Задумчивое выражение лица животного превращает это фото в интересный портрет.

Почему эта фотография выглядит черно-белой

Тональный контраст: Нос и усы мандрила намного светлее остальной части его меха (отчасти это связано с проявкой, поскольку я сделал эти тона светлее в Lightroom Classic).

Текстура: Шерсть, нос и усы имеют красивую текстуру, что придает фотографии тактильное качество.

Альгамбра, Гранада, Испания

Полуденное солнце отбрасывало интересные тени на это здание в древнем мавританском дворце Альгамбра в Гранаде.Как и на предыдущей фотографии, сделанной в форте Мехрангарх, я ждал, пока кто-нибудь не войдет в кадр, чтобы добавить интереса.

Почему эта фотография выглядит черно-белой

Пунктуация: Мужчина ставит знак препинания, дополнительную достопримечательность, которая делает фотографию более интересной, чем то же изображение без него.

Прочная конструкция: Изогнутые горизонтальные линии здания, соединенные вертикальными колоннами, создают фотоструктуру.Структура (и геометрическая форма) — общие черты искусственных объектов, таких как здания, которые вы можете использовать в своих композициях.

Повторяющиеся узоры и формы: Вертикальные колонны, каменная кладка и черепица образуют ряд повторяющихся узоров и форм, проходящих через раму.

Художник за работой, Реглан, Новая Зеландия

Это одна из серии фотографий художника Криса Мика, сделанных мной в его мастерской. Я намеренно приблизился к его рукам, пока он шлифовал металлическую работу, над которой работал.

Почему эта фотография выглядит черно-белой

Текстура: Сцена содержит множество интересных текстур, подчеркнутых черно-белой обработкой.

Что упущено из кадра: Некоторые вещи намеренно исключены из кадра. Вы не можете увидеть картину целиком. Лица художника не видно — только руки и часть тела. Это оставляет кое-что для воображения зрителя. Это может даже сделать фотографию немного загадочной.

Общие темы

Анализ этих фотографий — простое упражнение. Но он показывает несколько элементов, которые хорошо работают на большинстве черно-белых фотографий. К ним относятся текстура, линия, форма, узор и тональный контраст. Плюс то, что присутствует на всех этих фотографиях, но не упомянуто — простая композиция. Вы знаете, что у вас есть потенциал для отличного черно-белого фото, когда все эти элементы объединяются.

Дальнейшее чтение

90 000 потрясающих черно-белых пейзажных фотографий западной части США.S.

«Storm From Shoshone Pt.», 1995. Национальный парк Гранд-Каньон, Аризона

Туристические плакаты помогут увековечить память о замечательных местах, которые посетили люди. А для тех, кто еще не побывал в каком-либо месте, туристический плакат может привлечь их к посещению. В конце 1980-х фотографу Линну Радеке пришла в голову идея создания плакатов с его черно-белыми изображениями национальных парков в западном регионе Соединенных Штатов. Идея заключалась в том, чтобы предложить интерпретацию парков в «изобразительном искусстве», которая отличалась бы от цветных плакатов, обычно предлагаемых посетителям.

Полученные изображения представляют собой прекрасные монохромные портреты невероятных скальных образований и каньонов в южной части штата Юта, Аризоне, Калифорнии и других местах. Однако Радека на этом не остановился и с тех пор продолжает снимать черно-белые фотографии. Три из его самых ярких фотографий охватывают десятилетия и представляют собой Подковообразный кайон в национальном парке Каньонлендс, Землю стоячих скал (также в Каньонлендс) и Долину монументов, прямо на границе Юты и Аризоны.

Хотя пейзажные портреты изображают разные места, Радека объединил их в своем изобразительном языке.В каждой фотографии, будь то кадр издалека или что-то гораздо более близкое, есть определенная двойственность. Есть элементы твердые и мягкие, грубые и нежные. Куски скалы, например, возвышаются над плоской землей, но окружены пушистыми облаками. В произведении Радеки «Подковообразный каньон» мы подробно рассматриваем резную скалу, украшенную изысканной красотой колючих растений пустыни. Это становится более заметным, потому что фотографии черно-белые, так как мы можем восхищаться формой пейзажа, а не его цветом.

Прокрутите вниз, чтобы увидеть больше работ Радеки, в том числе его воспоминания о трех его изображениях. Если вы хотите научиться снимать, как он, в 2022 году у него будут проводиться мастер-классы по фотографии.

Фотограф Линн Радека делает потрясающие черно-белые фотографии западного региона США и поделился воспоминаниями о трех своих прекрасных снимках:

«Грозовые тучи, Долина монументов», 2015. Южная Юта

«Когда я ехал на север из Аризоны, вдалеке быстро двигались грозовые тучи.Я увидел большой монолит, известный как Пик Агатлы, и увидел, как красивые грозовые тучи приближаются. Быстро съехав с шоссе, я выпрыгнул из своего классического Bronco и установил цифровую камеру Sony A7R на штатив. Я помню, как сделал 2 или 3 кадра, но потом расположение облаков над пиком стало еще более идеальным. В спешке я быстро передвинул штатив, чтобы получить лучшее положение, и сделал четвертую экспозицию ровно в секунду, когда все выглядело как надо.

Я использовал эту четвертую экспозицию и преобразовал файл RAW в черно-белый с помощью программного обеспечения OnOne Perfect B&W.Я оптимизировал файл в Photoshop. На мой взгляд, это черно-белое изображение намного лучше исходной цветной версии RAW».

 

«Каньон Подковы», 1985 год. Национальный парк Каньонлендс, Юта

.

«Я сделал это изображение, используя пленку 4×5 Tri-X и проявитель Kodak HC-110. Я использовал желтый фильтр с широкоугольным объективом. Фильтр помог сохранить яркость тополя с ярко-желтыми осенними листьями.

Печать выполнена на бумаге 3 сорта и различных пленочных контрастных масках для локального уточнения различных участков.Полученный отпечаток с этого негатива насыщенный и детализированный. Мне нравится визуальная ирония в этом изображении — нежное против твердого, яркое против темного и большое против маленького».

 

«Земля стоячих скал», 1988 год. Национальный парк Каньонлендс, Юта

.

«В 1988 году я решил совершить путешествие в район Лабиринта национального парка Каньонлендс. Дорога «Джип» длинная и очень неровная, обязательно требующая полного привода и высокого клиренса.

Приблизительно в пяти милях от лагеря Кукольного домика огромное расстояние заполняли фотогеничные стоячие скалы и великолепные холмы.Я заметил вдали несколько грозовых облаков, и изогнутая полоса облаков двигалась слева направо. Я увидел потенциал для хорошей фотографии, но должен был действовать быстро, потому что облака двигались очень быстро. В почти паническом режиме я сфокусировал свою камеру обзора 4×5, прикрепил желтый фильтр к моему объективу Schneider 121mm Super Angulon, рассчитал экспозицию и снял изображение на пленку Tri-X. Я попытался повторить экспозицию, но время было не на моей стороне.

Из-за характера этого предмета очень сложно сделать отпечаток.Чтобы удовлетворить свое видение отпечатка, я в настоящее время использую серию пленочных контрастных масок с совмещением штифтов, чтобы сгладить определенные локальные контрасты и сгладить изображение. Это изображение использовалось в качестве плаката для национального парка Каньонлендс».

 

Изображения Радеки охватывают десятилетия и места.

«Каньон Зайон, осень», 1994. Национальный парк Каньонлендс, Юта

.

«Пиньон-сосна и песчаник», 2004 г. Национальный памятник Эль-Мальпаис, Нью-Мексико

«Рассвет возле фабрики Бьютт», 2018 г.Южная Юта

«Восход, Арка Ангела», 1985. Национальный парк Каньонлендс, Юта

.

«Forms, White Pocket», 2015. Пустыня Vermillion Cliffs, Аризона

.

«Ponderosa Pine, Angels Landing», 1994. Национальный парк Зайон, Юта

.

«Каньон Маленькой дикой лошади», 1987. Сан-Рафаэль-Суэлл, Юта

.

«Луна над мысом Забриски», 1980 год. Национальный парк «Долина Смерти», Калифорния

.

Линн Радека: Веб-сайт 

Сайт My Modern Met разрешил публиковать фотографии Линн Радека.

Статьи по теме:

Невероятная красота национального парка Зайон отмечена наградой на выставке ландшафтного искусства

Старейший из ныне живущих рейнджеров Службы национальных парков отмечает свое 100-летие

20+ портретов национальных парков, посвященных радужным землям США

10 фактов об Анселе Адамсе, фотографе-первопроходце и экологе

Визуализация для лучшей черно-белой фотографии

В моей более ранней статье Учимся видеть для черно-белой фотографии мы отмечали, что при устранении цвета ваше внимание переключается на форму, линии, тени и текстуру.Мы также обсудили, как понимание эффектов цветных фильтров, используемых во времена кино, может повлиять на монохромное изображение и как это может помочь в предварительной визуализации, когда вы приближаетесь к объекту в полевых условиях.

Когда я снимаю черно-белые фотографии, я устанавливаю стиль изображения моей камеры на монохромный. В результате меня мысленно не отвлекают и не соблазняют никакие красочные композиционные элементы. Композиция моей фотографии должна стоять сама по себе, основываясь на структуре линий, узоров, контраста, света, формы и текстуры.Некоторые цветные фотографии, хотя и очень красивые, просто не работают в черно-белом варианте. Это связано с тем, что цвет сам по себе может быть ключевым и неотразимым элементом в успешной композиции фотографии природы. Говорят, что цвет представляет реальность, а черно-белая фотография больше абстрактна. Это верно. И я думаю, что это также причина, по которой черно-белое кажется более вневременным и подходящим для изобразительного искусства.

Давайте рассмотрим несколько примеров того, как я визуализирую композицию фотографии природы для создания окончательных черно-белых отпечатков.

Черно-белая фотография с яркими элементами переднего плана

Использование ярких элементов переднего плана — хороший способ закрепить композицию фотографии природы и помочь создать ощущение глубины. Хотя это может быть точным, я думаю, вы должны быть немного более разборчивы в черно-белом. В цвете использование преувеличенного компонента переднего плана может быть очень эффективным, а в сочетании с элементом цвета действительно может помочь зрителю провести зрителя по изображению.

На изображении маяка Якина-Хед ниже скала, покрытая набегающим прибоем, представляет собой передний план с белым краем прибоя вдоль береговой линии, обеспечивающим ведущую линию к маяку на заднем плане.Большое узорчатое море слева помогло сбалансировать композицию.

  • Входящий прибой образует сильный элемент переднего плана у маяка Якина-Хед, Ньюпорт, Орегон

  • Элементы переднего плана на задней и белой фотографии в Howling Dog Sea Stack, Бэндон, Орегон

Аналогичным образом, Морской стог Воющего Пса имеет скалу на переднем плане с водными отражениями, ведущими к среднему плану, лежащему под морскими стогами.Без цвета вы должны быть уверены, что у вас есть четкая связь между элементом переднего плана и фоном, потому что у вас нет цветного элемента, который мог бы помочь.

Использование контраста в черно-белой фотографии

Черно-белая фотография может выдержать, и можно утверждать, что нуждается в большом контрасте. Хотя бывают случаи, когда такие условия, как туман и другие атмосферные условия, могут обеспечить более эфирное изображение, более высокая контрастность действительно может сделать черно-белое изображение. Возьмем, к примеру, изображение «Одинокий Джек Рогоза».Изображение RAW не впечатляло. Но во время съемки я знал, что хочу подчеркнуть высокие и кажущиеся однородными скопления рогозов на краю этого озера. Они были в нескольких сотнях футов, и использование моего телеобъектива помогло запечатлеть то, что мне было нужно. В готовом изображении я минимизировал окружающие детали, уменьшив их значения. Я увеличил яркость моего объекта, рогоза и его отражения, а также увеличил их контраст на фоне окружающих озерных деталей.

  • Оригинальная цветная фотография из озера Лоун-Джек, округ Джексон, штат Миссури

  • Высококонтрастная черно-белая фотография рогоза на берегу озера Лоун-Джек, округ Джексон, штат Миссури

Черно-белые изображения могут выдерживать значительный контраст, гораздо больший, чем цвет. Действительно, от этого зависят черно-белые изображения. Повышение контрастности не только помогает сохранить изображение грязным или плоским, но и помогает создать настроение.Тональный диапазон и контраст изображения ниже, «Устранение бури над усадьбой Чемберс», помогли создать мрачное настроение. Тем не менее, контрастный луч света, падающий на усадьбу и дно долины, предлагает немного спокойствия и передышки, когда буря стихает.

Лайт изо всех сил пытается прорваться сквозь грозовые тучи над усадьбой Энди Чемберса на Мормон-Роу, национальный парк Гранд-Титонс.

Эффективное использование текстуры и узоров

Удачные черно-белые фотографии часто имеют текстуру в качестве важного компонента.Чтобы продемонстрировать, посмотрите на изображение удара «Очистка грозовых облаков и туфа». Это был ветреный полдень, из-за чего поверхность озера Моно в Калифорнии была довольно зыбкой. Ввиду этого я решил, что буду использовать длинную выдержку, используя фильтры нейтральной плотности, чтобы сгладить воду. Это также сказалось на том, что облака немного преувеличены. В результате на финальном изображении был виден резкий контраст между текстурой воды и облаков, контрастирующих с текстурой грубого карбонатно-кальциевого туфа.

Контрастные текстуры в черно-белой фотографии в Моно-Лейк, Калифорния

Как и в любой композиции, четкие узоры всегда могут усилить композицию черно-белой фотографии. Это верно независимо от того, являются ли паттерны самим предметом или просто вспомогательным элементом. В качестве иллюстрации посмотрите, как узоры используются в изображении морских стогов вдоль побережья Бандона, штат Орегон. Три морских стека уменьшаются в размерах и на расстоянии, создавая отношения типа точки схода.Кроме того, более светлый прибой, разделенный более темными участками прибоя, также создает повторяющийся узор. Эти узоры, которым помогают диагональные линии, созданные облаками, придают изображению ощущение глубины.

Узоры на черно-белой фотографии, созданные длительной выдержкой на пляже в Бандоне, штат Орегон

Упрощение в черно-белой фотографии

Цветные изображения, особенно те, в которых используются сильные элементы переднего плана, могут состоять из нескольких компонентов, связанных вместе с использованием цвета.Однако важно понимать, что в черно-белой фотографии это может отвлекать. Помните, что сильные черно-белые фотографии в основном зависят от форм, форм, текстур, света и теней. Спросите себя, что является предметом; что вы пытаетесь донести. Упрощение очень важно в композициях черно-белой фотографии. Это можно сделать как при первоначальном захвате, так и в дальнейшем при постобработке. В то время как цветное изображение Верхнего водопада в государственном парке Хокинг-Хиллз само по себе выглядело хорошо, я хотел исключить большую часть окружения и понизил их значение при постобработке после преобразования в черно-белое.Я также работал над контрастом мягкости воды с текстурой скал из песчаника вокруг водопада. Таким образом, композиция получается простой, без отвлекающих цветовых элементов.

Верхний водопад в черно-белом изображении в государственном парке Хокинг-Хиллз, штат Огайо.

Черно-белая фотография это поистине и художественная форма, совершенно отличная от цветной. Выйди и попробуй. Переключите ЖК-дисплей в режиме реального времени на монохромный режим (но по-прежнему снимайте в формате RAW или, по крайней мере, в формате RAW плюс Jpeg). Это значительно ускорит ваше распознавание объектов, из которых могут получиться отличные черно-белые изображения.Я также призываю вас не думать о том, что вы просто будете снимать в цвете, а конвертировать позже. Да, технически вы делаете это, снимая изображения в формате RAW. Тем не менее, лучше всего погрузиться и мыслить в черно-белое, по крайней мере, для данной прогулки. Я верю, что это изменит ваш подход и подход к написанию тем. Я надеюсь, что вы попробуете это и вернетесь с комментариями о том, как вы это сделали. Я уверен, что вы найдете это упражнение наиболее полезным.

Об авторе Крейг МакКорд

Крейг МакКорд — отмеченный наградами черно-белый пейзажный фотограф, родом из Джексонвилля, Флорида.Его интерес к фотографии начался в начале 1970-х годов после того, как он приобрел бывшую в употреблении 35-мм камеру Петри и получил доступ к темной комнате во время службы в ВВС. Крейг быстро увлекся фотографией как средством творческого самовыражения. На протяжении многих лет он совершенствовал свои художественные навыки, используя средний формат 35 мм, 645 и 6×7, а также широкоформатный 4×5, прежде чем в 2006 году перешел на цифровую съемку. Ансель Адамс и Бретт Уэстон, Джон Секстон и великие художники Эллиот Портер и Дэвид Мюнч.Их влияние сформировало его художественный взгляд и подход к предмету. Стиль МакКорда развивался, демонстрируя любовь к широким углам обзора. Он часто включает сильные элементы переднего плана, чтобы добавить глубину, вовлекая зрителя в изображение. Имея определенную любовь к пейзажам запада и северо-запада, он считает, что Соединенные Штаты в целом наделены одними из самых разнообразных и красивых ландшафтов в мире.

В настоящее время проживающий в Кингсвилле, штат Миссури, МакКорд полностью сосредотачивается на своих черно-белых художественных работах и ​​обучает других фотографов в достижении их страсти.Избранные его работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в нескольких штатах и ​​по всему Миссури. Его изображения национальных живописных рек Озарк были выбраны Службой национальных парков, чтобы привлечь внимание к празднованию столетия системы парков в 2016 году. включая побережье Орегона и Гранд-Титонс в Вайоминге.

Почему стоит выбрать черно-белую фотографию

Черно-белый режим придает изображению неподвластную времени художественную привлекательность.На этой фотографии береговой линии острова Санта-Крус в Калифорнии богатая тональность и урезанная палитра в сочетании с длительной выдержкой создают фотографию потусторонней красоты.

Мы видим и живем в мире цвета. Вот как мы развивались, и это мир, который мы знаем. Естественно, люди тяготеют к цветной фотографии, как ребенок к конфетам, их привлекают изображения, которые выскакивают с яркостью, подобной диснеевской. Наша близость к цвету может проявляться даже в нашей речи.Мы используем слово «бесцветный», чтобы описать вещь или опыт, которые скучны, утомительны или скучны. Итак, зачем снимать в черно-белом режиме, если современные цифровые фотолаборатории позволяют так легко управлять цветом?


Мост в национальном эстуарном исследовательском заповеднике Элкхорн-Слау вдоль центрального побережья Калифорнии стал еще более сюрреалистичным в черно-белом варианте.

Черно-белое изображение вне времени, но более того, оно превосходит реальность и превращает изображение в царство, которое не является абстракцией, но и не является реальностью.Черно-белое изображение деконструирует сцену и сводит ее к формам и тонам. Отвлекающие цвета преобразуются в тонкие оттенки серого, которые дополняют композицию — по крайней мере, если изображение имеет то, что нужно для черно-белого рендеринга.

Лично я люблю хорошие черно-белые изображения. На самом деле, как зрителя фотографий, меня больше всего тронули хорошие черно-белые изображения с широким диапазоном тонов и глубоким, насыщенным черным цветом. В них есть что-то, что просто притягивает меня. Я считаю, что черно-белые изображения занимают прочное место в современной фотографии, и я вижу две явные причины для экспериментов с такой «ограниченной» палитрой — это проще, чем когда-либо прежде, и это позволяет нам смотреть на наши предметы более глубоко, расширяя возможности нашей фотографии.

Файлы RAW и новый золотой век черно-белых изображений
В духе полного раскрытия информации я не против цвета. На самом деле, я люблю свой цветной телевизор с большим экраном и цветную фотографию. Но есть некоторые предметы, которые лучше всего раскрываются, когда мы превращаем их в монохромные изображения.


Детеныш кожистой черепахи возвращается в море, Национальный морской парк Лас-Баулас, Коста-Рика.

Для многих дни Анселя Адамса помнят и почитают как время высокой художественной фотографии, а черно-белые изображения напоминают об утраченной эпохе ремесла.Инструменты изменились, но осталось то же чувство ремесла. Вместо влажной фотолаборатории со всеми химикатами и механическими инструментами у нас есть цифровая версия, которая делает черно-белую фотографию более доступной, сохраняя при этом необходимость быть мастером.

Я использую Adobe Photoshop Lightroom и Adobe Camera Raw для преобразования черно-белых изображений и часто удивляюсь, как быстро я могу добиться потрясающих результатов. Я могу создавать черно-белые фотографии с глубокими тонами и богатым контрастом за считанные секунды.Наличие этой способности позволяет мне сосредоточить большую часть своих усилий на поиске осмысленного изображения.

Что действительно революционно в создании черно-белых изображений сегодня, так это то, что мы делаем это с использованием файлов RAW. Если ваша первая камера не была цифровой, вы помните, что вам приходилось решать, какую пленку вставить в камеру, задолго до того, как вы нажмете кнопку спуска затвора. Это было важным решением. Но с технологией RAW мы избавлены от таких болезненных решений в момент захвата. Преобразователи RAW позволяют нам решить после съемки, хотим ли мы получить нейтральный или высококонтрастный вид.Кроме того, мы можем создать множество черно-белых версий одного и того же файла. Мы можем создавать версии с теплыми и холодными тонами или подражать пленкам, таким как Agfa Scala, Ilford HP5 или прямой Kodak Panatomic-X. И со всеми версиями, которые мы можем создать в нашей среде конвертера RAW, эксперименты никогда не изменят целостность исходного файла изображения. Вы всегда можете сбросить, когда захотите. Еще никогда не было так легко экспериментировать со всеми различными возможностями.


Зрители смотрят на бушующий Тихий океан, Государственный парк Гаррапата, Калифорния.

Радость открытий
Я считаю, что наиболее убедительным аргументом в пользу черно-белой съемки сегодня является то, что она позволяет фотографам — и зрителям фотографий! — исследовать некоторые из самых основных элементов композиции, текстуры и формы. . Цветной фотограф часто полагается на контрастные цвета, чтобы создать разделение между элементами в кадре. С черно-белым у нас нет такой роскоши. Вместо этого мы рассматриваем контрастный свет, упрощенные негативные пространства, текстуры, линии и формы.Такая строгая концентрация помогает расширить наше понимание того, что мы снимаем и что видим.

Возьмем, к примеру, изображение морского слона, которое я сфотографировал на центральном побережье Калифорнии. Обычно я нахожу линяющую кожу этого животного не только непривлекательной, но и особенностью, которую я, конечно же, не хотел бы подчеркивать в животном, которое может быть эстетически сложным для начала. Однако при просмотре в черно-белом цвете меня привлекает невероятная текстура. А текстура линьки в сочетании с рубцами на хоботке животного создает привлекательный набор узоров, которые заставляют взгляд зрителя двигаться по всему кадру.На цветном снимке я могу посчитать линьку и шрамы недостатками, но без хроматических помех изображение преображается.


Черно-белый портрет линяющего морского слона превращается в невероятное исследование текстуры, Государственный парк Аньо-Нуэво, Калифорния.

На снимке южной оконечности острова Санта-Крус в Национальном парке Нормандских островов в Калифорнии, который я сделал с дайв-бота во время восхода солнца, ярко-желтое свечение горизонта доминирует над оригиналом.Он источает — и это все — тепло. Черно-белая версия предлагает совершенно другой опыт. Черно-белая история посвящена острову и его захватывающей форме. Мой взгляд притягивается к склонам и вершинам топографии острова, и я фокусируюсь на силуэте, а не на сиянии восхода солнца. Это совершенно другой опыт, и во многих отношениях более сильный.

Видеть по-другому
Даже на этих нескольких примерах легко понять, как черно-белое изображение может открывать фотографу и зрителю разные вещи.Как фотографы-натуралисты, мы можем развивать и использовать нашу способность видеть в черно-белых тонах в своих интересах, расширяя нашу способность видеть потенциал того, что находится перед объективом. Цвет — самый очевидный элемент композиции, но форма, линия и текстура могут отличить красивое изображение от чего-то действительно особенного. Черно-белое мышление научит вас видеть весь потенциал пейзажа или портрета дикой природы.

Зональная система для цифровой зеркальной фотокамеры

Многие черно-белые фотографы используют Зональную Систему, прославленную Анселем Адамсом.Система позволяет нам контролировать процесс и производить отпечатки, которые показывают именно то, что мы представляли, когда была сделана первоначальная экспозиция.

Система зон делит тона черно-белой печати на 11 основных тонов от самого черного (Зона 0) до средне-серого (Зона V) и до бумажно-белого (Зона X).
Если вы выставляете экспозицию в соответствии с показаниями измерителя отраженного света, все, с чего вы берете показания, будет помещено в Зону V. Вы можете перемещать измеряемый объект вверх или вниз по шкале тонов, давая большую или меньшую экспозицию, чем предполагает показание измерителя; Зоны находятся на расстоянии друг от друга.При использовании с пленкой система зон также предоставляет процедуры тестирования для определения эффективной чувствительности используемой пленки и определения степеней проявления, необходимых для получения различных степеней контраста, которые перемещают более высокие зоны вверх или вниз по шкале в зависимости от желания фотографа. требуется визуализация снимаемой сцены.

Цифровое изображение на самом деле обеспечивает гораздо больший контроль над изображениями с помощью элементов управления в камере и особенно при постобработке. Воспроизведение изображения и гистограммы дают цифровому работнику то, чего никогда не было у кинооператора: мгновенную обратную связь.Однако имейте в виду, что воспроизводимое изображение и гистограмма основаны на изображениях JPEG, обработанных камерой, а не на данных RAW, даже если вы снимаете в формате RAW.

Я снимаю в надежде, что моя работа поможет по-новому оценить природу и мир природы. Одна из вещей, которые мне нравятся в уличной фотографии, — это возможность показать то, что люди обычно не видят. И самый богатый потенциал сцены может лежать за пределами очевидного. Поэтому я считаю, что моя работа — наша работа, на самом деле — продолжать смотреть на природу новыми и разными способами, которые раскрывают глубину и богатство как изображения, так и самой природы.Иногда черно-белое — это просто билет!

Джейсон Брэдли — фотограф природы и подводного мира из Монтерея, Калифорния. Его страсть к фотографии распространяется на самые разные предметы, но больше всего он счастлив и наиболее в своей стихии фокусируется на прибрежных средах обитания и экосистемах.

Красивое черно белое фото: Черно-белые картинки (40 фото) • Прикольные картинки и позитив

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх