Лица в разных ракурсах: Портреты в разных ракурсах

Содержание

Рисуем Головы и Лица в Стиле Аниме

Стиль аниме был создан, чтобы сделать анимационных персонажей выразительными и лёгкими для анимации. Это означает, что многие элементы лица были чрезвычайно упрощены, и это означает, что их легко нарисовать. Однако, если вы хотите нарисовать аниме персонажей из воображения, то вы должны знать определенные правила.

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать голову аниме в различной перспективе, шаг за шагом. Я также покажу вам, как нарисовать глаза в стиле манга, нос, губы и уши, объясняя их «анатомию» и стили. Вы также научитесь рисовать деформированные лица, и создавать различие между мужчинами и женщинами. После этого урока вы сможете нарисовать свои собственные головы аниме с нуля!

Это второй урок из нашей серии уроков Рисуем Аниме. Возможно вы также захотите взглянуть на первый урок, чтобы узнать, как нарисовать тело в стиле аниме:

  • Рисование

    Рисуем Персонажи в Стиле Аниме

    Monika Zagrobelna

1. Анатомия Головы Аниме

Не смотря на то, что рисунки манги плоские, они иллюстрируют что-то, что определенно отражает 3D. Благодаря этому, очень полезно понять 3D-структуру головы аниме, а не запоминать несколько 2D-шаблонов для различных ракурсов. Это также упрощает сохранение правильности пропорций в каждой перспективе.

Самой отличительной частью головы является удлиненная сфера, представляющая череп. Он выглядит как круг при виде спереди и как овал при виде сбоку.

Основные пропорции головы аниме очень просты: вся голова должна иметь среднюю линию …

… которая отмечает точки для добавления нижней части лица.

Данная средняя линия также отмечает область глаз. Глаза могут находится прямо на ней или могут быть расположены под ней, в зависимости от стиля, который вы собираетесь использовать.

Область под линией может быть разделена пополам – данная средняя линия отмечает местоположение носа.

Нижнюю половину можно разделить на трети. Рот обычно размещается на первой из этих линий.

Ухо обычно расположено между большой средней линией и линией носа.

Контур линии волос обычно расположен на линии, которая отмечает среднюю точку верхней половины лица.

Шея должна быть тонкой, и прикрепляться к исходной сфере снизу.

Как только вы настроите свои пропорции, как на скриншоте ниже, вы можете легко нарисовать детали!

2. Рисуем Голову в Профиль, Спереди и при Повороте на 3/4

Но это был общий обзор того, как создаётся голова аниме. Давайте нарисуем голову манги шаг за шагом во всех популярных ракурсах, чтобы лучше понять процесс. Просто имейте в виду, что манга — это не один стиль, поэтому техника, которую я покажу вам, не является единственной правильной. Не стесняйтесь экспериментировать!

Шаг 1


Как я уже упоминала ранее, исходная сфера в действительности не является сферой — она вытянута, и она выглядит несколько иначе в разных ракурсах. Если у вас возникнут проблемы с этим, то вы всегда можете начать с сферы и при необходимости добавить пространство к затылочной области.

Шаг 2


Нарисуйте линию, направленную вниз, определяя длину лица. Отметьте середину головы, как только закончите.

Шаг 3


Обведите контуром нижнюю часть лица. Обратите внимание, как оно изменяется в зависимости от ракурса.

Шаг 4

Добавьте глаза в выбранной вами области — на средней линии или под ней. Классическая пропорция говорит нам о необходимости сохранить пространство шириной в один глаз между глазами, но это правило часто нарушается для создания стилизованного эффекта.

Шаг 5

Нарисуйте нос на средней линии нижней половины. Создайте нежное вдавливание между глазами (или не создавайте – для некоторых стилей этого не требуется!).

Шаг 6

Разделите область под носом на трети.

Шаг 7


Нарисуйте рот в этой области.

Шаг 8

Нарисуйте брови над глазами. Их расположение должно зависеть от выражения лица, которое вы собираетесь нарисовать.

Шаг 9

Нарисуйте уши между средней линией и линией носа.

Шаг 10

Нарисуйте контур линии волос, отталкиваясь от средней точки верхней половины.

Шаг 11

Добавьте шею. Она должна мягко сливаться с подбородком.

Шаг 12

Как только вы разместили все направляющие линии, вы можете спокойно завершить своё лицо манги.

3. Рисуем Глаза в Стиле Аниме

Теперь вы знаете, как нарисовать пропорции лица манги, но вам всё равно нужно научиться добавлять детали, чтобы сделать рисунок убедительным. Давайте посмотрим, как нарисовать глаза в стиле манга шаг за шагом.

Шаг 1

Глаза аниме бывают разных форм и размеров. Начните свой рисунок с общего контура глаза.

Шаг 2


Нарисуйте кривую верхнего века вместе с ресницами на внешнем уголке.

Шаг 3

Добавьте объёма к ресницам, если вам это нужно.

Шаг 4

В стиле манга, глаза обычно не имеют контура. Вместо этого, предлагается форма век. Поверните ресницы на внешнем уголке вниз, подчеркивая боковую сторону глаза.

Шаг 5

Нарисуйте нижние ресницы. Они обычно намного более тонкие. Обратите внимание, как они акцентируют форму глаза.

Шаг 6

Добавьте радужную оболочку. Она должна быть большой, круглой или вертикально овальной.

Шаг 7

Добавьте зрачок. Он должен имитировать форму радужной оболочки и располагаться точно посередине.

Шаг 8

Создайте пересечение глаза тенью. Её направление должно быть одинаковым на обоих глазах (симметрия здесь нарушена).

Шаг 9

Нарисуйте блики. Они также не должны быть симметричными.

Шаг 10

Затемните глаза: закрасьте ресницы, зрачок и тень, оставив радужку и блики нетронутыми.

Шаг 11

Добавьте бровь. Есть много форм на выбор!

Шаг 12

Чтобы глаз выглядел больше, добавьте складку века над ним.

Шаг 13

Глаза аниме можно стилизовать различными способами, чтобы сделать персонажа уникальным. Это особенно важно в классической чёрно-белой манге, где нельзя выделить глаза цветовым оттенком.

Шаг 14

Чтобы нарисовать глаза аниме закрытыми, просто представьте, что верхнее веко опускается вниз и вращается.

Если вы хотите узнать больше о том, как нарисовать аниме-глаза, особенно о том, как их поворачивать, то вы можете многому научиться из этого урока, раскрывающего Диснеевский стиль. В конце концов, аниме много заимствовало у Диснея!

  • Рисование

    Рисуем Диснеевских Персонажей

    Monika Zagrobelna

4. Рисуем Губы в Стиле Аниме

Глаза, безусловно, самая усовершенствованная особенность лица манги. Другие черты слишком стилизованы и максимально просты. Позвольте мне показать вам, как достичь этого эффекта.

Анатомия Губ Аниме


Чтобы упростить что-либо, сначала вам нужно знать оригинальную форму. Взгляните на этот урок, чтобы узнать, как воссозданы настоящие губы и как их нарисовать.

  • Анатомия Человека

    Рисуем Губы и Рот

    Monika Zagrobelna

Губы манги также выглядят, как реалистичные — они просто сводятся к минимальному количеству линий. Даже линия между губами может не быть непрерывной, чтобы эффект был очень нежным. Однако, невидимая нижняя губа всё ещё отбрасывает тень, и при боковом ракурсе, обе губы раскрывают свою форму.

Стили Губ Аниме

Но опять же, у аниме нет единого стиля, и существует множество вариантов. Вы можете экспериментировать со многими стилями губ, если вы хотите сохранить их в соответствии с другими элементами лица.

5. Рисуем Нос в Стиле Аниме

Аниме-нос ещё более упрощён, чем губы. Иногда он просто совсем отсутствует! Давайте посмотрим, как это достигается.

Анатомия Носа Аниме

В этом уроке вы узнаете, как выглядит реальный нос и как нарисовать его:

  • Рисование

    Рисуем Нос

    Monika Zagrobelna

Если вы разместите классический аниме-нос поверх реалистичного носа, то вы заметите, что он заимствует только ключевые элементы: кривую носа и его нижнюю часть.

Стили Носа Аниме


Этот основной рецепт, конечно, он может быть изменён при создании различных стилей.

6. Рисуем Уши в Стиле Аниме

Разворот Ушей Аниме


Аниме уши очень просты в рисовании, за одним исключением: если вы видите их сзади, их основа становится видимой. Они похожи на раковину, и вы должны представить их в своём воображении именно таким образом — вы не можете просто нарисовать уши одинаково при всех ракурсах, иначе они будут выглядеть плоскими!

Вы можете узнать больше о структуре ушей и о том, как их рисовать здесь:

  • Рисование

    Рисуем Уши

    Monika Zagrobelna

Стили Ушей Аниме

Уши – это сложные элементы, и их можно упростить разными способами:

7. Рисуем Лица в Стиле Аниме в Различных Стилях

Деформация Лица Манги


Манга многое заимствует из реальности, но иногда она уходит от неё довольно далеко. Чтобы создать стиль, который будет выглядеть хорошо, а не чудовищно, всегда придерживайтесь этих основных пропорций: используйте половину головы, в качестве линии, которая определяет расположение глаз, нос располагается на средней линии нижней половины, а рот примерно на одной трети расстояния под носом. С остальным вы можете свободно экспериментировать! Просто не забудьте сохранить функциональность: чем более искажён стиль, тем менее реалистичны черты лица, которые выглядят более вымышленными.

Мужские и Женские Лица Аниме

Несмотря на то, что лица стиля манги довольно женственные, есть определенные способы сделать лицо более мужским:

  • Брови расположены низко над глазами.
  • Брови могут быть более густыми и менее изогнутыми.
  • Глаза более узкие.
  • Ресницы меньше и они менее заметны.
  • Зрачок маленький и круглый.
  • Губы ещё менее выражены.
  • Подбородок более выражен.
  • Шея толще.
  • Нос более выражен.

Конечно же, не все эти методы должны применяться. Иногда, половое различие показывают только в одежде и прическе!

Выражения Лиц Аниме


В аниме выражения лица так же просты, как черты лица. Они в значительной степени напоминают простые смайлики, и вы можете использовать их в качестве вдохновения. Здесь применяется принцип Лучше Меньше, да Лучше — если у вашего персонажа нет детализированных губ на нейтральном лице, тогда не показывайте зубы и язык при любых выражениях лица. Сохраняйте эти черты преувеличенными, но минимальными в деталях.

Отличная Работа!

Теперь вы знаете, как нарисовать головы и лица в стиле аниме и как нарисовать эти характерные глаза, нос, губы и уши. Если вы хотите продолжить изучение рисования в простых стилях, подобных этому, то вам может понравиться наша серия по рисованию комиксов…

… а также наша серия уроков Рисуем в Диснеевском Стиле:


Как нарисовать шею (68 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Туториалы по рисованию человека для начинающих


Плечи туториал


Анатомия головы и шеи для рисования


Шея человека карандашом


Анатомия шеи для рисования


Поэтапное рисование шеи


Анатомия шеи референсы


Шая рисунок


Шея человека референс


Набросок головы с шеей


Нарисовать шею


Аниме шея


Шея скетч


Шея карандашом


Рисование ключиц


Шея карандашом


Шея сзади рисунок


Нарисовать шею


Рисование шеи


Голова в разных ракурсах


Поэтапное рисование головы и плеч


Тутор по рисованию головы


Аниме ключицы


Как нарисовать шею человека


Нарисовать шею


Референсы плечи


Ракурсы головы с шеей


Линии разрезов кожи головы и шеи


Анатомия ключицы для рисования


Затылок рисунок карандашом


Шея скетч


Зарисовки поворота головы


Шея карандашом


Лицо с разных ракурсов референс


Наброски мужской головы


Задранная голова


Анатомия Баммес мышцы шеи


Плечи референс


Референс Рогов


Раскадровка поворота головы


Лицо девушки плоскости


Рисовать грудь


Упражнения для головы и шеи


Наклон лица вниз изо 6


Позы человека в скетчбук


Аниме голова и шея


Чокер на шею рисунок


Зарисовки анатомии человека


Этапы рисования портрета человек


Пропорции гипсовой головы человека


Позы головы и плеч для рисования


Шея и плечи рисование


Воротник туториал


Пропорции головы человека для рисования


Референсы шеи


Портреты в разных ракурсах


Аниме шея и плечи


Как научиться рисовать лицо


Ключицы карандашом


Ракурсы лица


Деление картины на части


Грудь рисунок


Анатомия аниме


Нарисовать шею


Аниме шея и плечи


Красиво завязать короткий шарф


Позы для рисования в профиль

Анатомия головы человека — Zartschool

Знание анатомии – необходимость для качественного написания портрета. Не имеет значения, начинающий ли вы художник или опытный – работы с анатомией вам не избежать ни при каком раскладе. Понимание устройства частей лица, распределения пропорций, построения каждой отдельной части лица в ракурсе и сведения всех построений в единое целое не просто облегчает работу – это единственный возможный путь, на котором ваш портрет не приобретет вид, на человека совершенно не похожий. Либо обладающий сломанными носом, ушами или глазами, живущими отдельно от лица. Как не допустить такого? Ответ прост – начать разбирать анатомию портрета.

Несмотря на кажущуюся простоту ответа, прийти к этому самостоятельно не так-то просто – для понимания необходимо провести многие часы, дни, недели и даже годы за изучением устройства головы человека. Или же пройти один экспресс-курс и получить фундаментальную базу знаний, уже отобранную и проработанную именно для конкретной цели – понимания анатомии портрета.

Экспресс-курс не заменит годы практики – вам придется много времени провести за самостоятельными занятиями, набивая руку и собственные шишки. Но он даст вам качественную базу и понимание, что и как нужно делать. Вам останется просто изучить ту информацию, которую мы собрали для вас в данном курсе и начать работать – понимание придет сразу же. Вы поймете, как работать с портретом, передавать похожесть, избегать ошибок, которые допускают даже именитые художники и сможете видеть, как устроено человеческое лицо. Мы собрали для вас эту информацию, структурировали ее и привели к удобному для понимания формату. Вам останется начать работать и получать результат.

На мастер-классе вы узнаете:

– Устройство головы человека.
– Пропорции частей лица.
– Часто допускаемые ошибки и способы их избежать.
– Распределение светотени в зависимости от угла освещения и ракурса.
– Работа с локальными и глобальными объемами.

На мастер-классе мы будем изучать теорию и практику построения в карандаше. В процессе класса мы научимся строить различные части лица и работать с ними в комплексе – все это будет рассмотрено на практике и исполнено в нескольких рисунках.

Дата занятия: 15 февраля 2021 в 19:00 (Мск)

анфас, профиль и поворот головы

Нарисовать портрет карандашом не очень сложно, как может показаться на первый взгляд. Напомним, что пока не появилась фотографии, то обязательно дисциплиной в школе было умение рисовать портреты. В это статье вам помогут этому обучиться.

Когда вы изображаете голову человека, нужно убедиться, что пропорции между ртом, носом, ушами и глазами обозначены точно и правильно. Уделите особое внимание структуре головы, оцените ее основные особенности, если вы этого не сделаете, вряд ли у вас получится действительно стоящий портрет.

Ниже приведены картинки с пропорциями среднестатистической головы. Но это всего лишь эталон. А ведь именно расхождения с эталоном придают человеку неповторимости и оригинальности. Стоит сравнить его с вашей моделью, в чем они отличаются и в чем сходятся.

Глаза являются наиболее выразительным элементом портрета, именно поэтому необходимо соблюдать точность формы и правильность положения. УчиЭто хочет отметить, что склеру (часть глазного яблока) не нужно делать белоснежной, она должна изменять цвет из-за отброшенной веком тени и эффекта собственной тени. Также необходимо обратить внимание на блики света в нижнем веке, во внутреннем уголке глаза и на радужке. Именно они и тени делают глаза более “живыми”.

На картинках снизу изображена сферическая структура глаза, как правильно показать веки на них и саму стадию рисования.

Чертите глаза с разных точек зрения и в разных положениях. У женских глаз в основном густые и длинные ресницы, а брови тонкие и хорошо обрисованы. У ребенка радужная оболочка выглядит большой по сравнению с веком. У стариков со временем появляются глубокие морщины, которые начинаются от уголков глаз, брови становятся густыми и разрастаются, а у нижних век мешковатый вид.

Ухо сформировано хрящевыми тканями. Оно может выглядеть в разных вариациях, но все уши напоминают морскую раковину, которая у женщин и мужчин практически не отличается. В портретах уши или частично, или полностью скрываются волосами, а выразительность зависит от того, как точно вы расположите их по бокам головы. Смотрите эскизу.

Высота уха взрослого человека приблизительно равна длине носа. У взрослых уши меньше относительно головы, чем у детей. У пожилых людей уши удлиняются из-за ослабления и истончения ткани хряща.

Нос правильно изобразить довольно трудно, потому что он впереди лица, и поэтому его форма меняется довольно сильно в зависимости от точки зрения. Попытайтесь определить области света и тени (обычно максимальное количество света присутствует на кончике носа и на переносице, при этом самая интенсивная тень находится в основании ноздрей), пытайтесь передать лишь этот контраст, дабы ваш рисунок был не перегружен (если нос – это не ключевая деталь лица).

После глаз рисуем рот . Он является вторым самым выразительным элементом в портрете. Розоватый оттенок губ – это следствие перехода между кожей и слизистой оболочкой. Когда будете изображать губы, стоит убедиться, что правильно определили границу перехода. Губы находятся на полуцилиндрической поверхности костей челюсти. Эскизы, представленные ниже, указывают на основные особенности губной морфологии. УчиЭто хочет отметить, что верхняя губа более тонкая.

На этих эскизах вам представлены варианты улыбок, которые обычно рисуют на портретах. Губы стариков тонкие и покрыты большим количеством вертикальных складок.

Видео уроки


Рисунки лица человека, портрет — это самый сложный вид изобразительного искусства. Научиться рисовать портрет человека правильно, даже простым карандашом, требует не только времени на обучение, но и таланта. Сложность рисунка портрета человека заключается в умении передать эмоциональное состояние человека, его мимику, глубину взгляда и т.д. Для этого нужно правильно нарисовать глаза, точно повторить форму губ человека и другие черты его лица.
Как нарисовать портрет человека, если у вас нет опыта? Научиться простой технике рисования лица человека вполне возможно самостоятельно, но для начала можно попробовать рисовать лицо человека поэтапно, простым карандашом. Возможно не с первого раза, но при большом желании, вы обязательно сможете нарисовать настоящий портрет человека.

1. Общий контур лица человека самый важный

Чтобы нарисовать правильно портрет человека важно точно сделать первый контур, контур лица. Не нажимая сильно на карандаш, повторите этот овал лица человека на вашем рисунке. Возможно придется нарисовать его несколько раз, повторив еще раз этот шаг. Не жалейте бумаги, рисуйте, пока этот контур не будет правильной формы и симметричным. Если вы желаете нарисовать такой же портрет как на моем рисунке, наберитесь терпения и усердия.

2. Разметка основных частей лица человека

Ровно по центру нарисуйте горизонтальную линию, делящую портрет на две части, и чуть ниже еще одну параллельную линию. От центра нижней линии, нарисуйте перпендикулярную линию, и пометьте, где на лице будет расположен кончик носа. Рисуя эти линии, не нажимайте сильно на карандаш. Не забудьте нарисовать уши.

3. Глаза — главная часть портрета

Рисовать лицо человека поэтапно просто и увлекательно. Главное, точно сделать первые шаги. На этом этапе рисовать будет намного легче, но нужно быть предельно внимательным и аккуратным. Наверное, нужно заточить поострее карандаш, нам нужно будет сейчас делать тонкие линии.
Глаза на лице человека — это самая важная часть портрета. Поэтому давайте с них и начнем рисовать этот шаг портрета. Плавными, овальными линиями нарисуйте глаза, но предварительно поставьте метки (точки) для боковых, верхних и нижних границ каждого глаза. Нарисуйте зрачки, линию рта и начальные контуры волос.

4.Нарисуйте контуры бровей, рта и губ

Этот шаг будет самым сложным, зато после него портрет человека будет почти закончен. Вначале нарисуйте то, что легко рисовать. Нарисуйте брови и закончите рисовать контур волос. Теперь давайте нарисуем чуть сложнее элемент лица человека — губы. Нижнюю губу рисовать проще, вот с нее и начнем, а верхняя будет зеркальным отражением нижней, только она в центре делится пополам. Не рисуйте слишком широкий рот и толстые губы.
Начините рисовать нос с его кончика, в виде «галочки», а по краям две дуги. Теперь от правой брови проведите линию, с легким отклонением вправо.
Аккуратно ластиком удалите с вашего рисунка лица человека лишние контурные линии и посмотрите, получился настоящий портрет человека.

5. Рисунок лица человека почти закончен

Если вы дошли до этого этапа и вполне довольны своим рисунком человека, то вы настоящий художник и видимо много чего еще можете красиво нарисовать. Начиная с этого шага, вы заслужили отдых, и поэтому сложного вам рисовать больше в портрете человека не придется. Вам нужно будет лишь нарисовать брови, веки на глазах, волосы и более детально нарисовать уши.

6. Портрет человека. Создание в рисунке теней

Вот и получился настоящий рисунок лица человека, осталось лишь сделать портрет, как делают настоящие художники. То есть добавить мягким простым карандашом в рисунок теней, сделать картинку лица объемной. Этого эффекта достичь можно только созданием теней и контрастов.
На лице и волосах многие участки нужно оттенить более темным и густым светом. Такой эффект придаст лицу большую реалистичность и глубину.
Теперь вы знаете, как нарисовать портрет человека и можете попробовать нарисовать портрет по фотографии. Рисовать портрет человека «с натуры» не пробуйте, это могут сделать только художники. Если вам удастся передать основные сходства и выразить в вашем рисунке главную черту человека — это уже хорошо. А уж если портрет будет иметь сходство с человеком на фото, то можете быть уверены, у вас настоящий талант.


Урок, как рисовать портрет человека является дополнением к уроку как рисовать человека в полный рост. Нарисуйте вначале стоящего человека, а после, воспользовавшись этим уроком, вы можете нарисовать в деталях и лицо человека.


Рисунок лица человека это, прежде всего, глаза. Именно этому элементу портрета нужно уделять больше всего внимания. На этом уроке вы можете научиться рисовать глаза в деталях.


Нос у каждого человека имеет уникальные особенности, поэтому дать точные советы как нарисовать нос девушки, ребенка или мужчины невозможно. Можно лишь сделать абстрактный или как еще говорят «академический» рисунок носа.


Если вы решили нарисовать лицо человека, важно добиться сходства в портрете человека и точно нарисовать любые черты лица. Но глаза и губы — это самые важные элементы рисунка лица.


Балерину рисовать сложно, потому что нужно передать грацию и изящество движений танцовщицы. Чтобы вам легче было рисовать балерину, данный урок выполнен пошагово.


Давайте попробуем поэтапно нарисовать хоккеиста в движении, с клюшкой и шайбой. Возможно, вы даже сможете нарисовать своего любимого хоккеиста или вратаря.


На этом уроке мы учимся правильно рисовать карандашом комиксы аниме в стиле манга. Каждый фанат аниме хочет уметь рисовать манга, но это легко не для всех, поскольку рисовать человека сложно, тем более аниме в движении.


Глаза рисунка лица человека в стиле аниме — это основа данного стиля. Глаза всегда имеют искаженный увеличенный размер, и черты лица человека имеют лишь приблизительное сходство с реальным лицом человека.

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Есть три основных положения, в которых может располагаться лицо на портрете

1. Анфас – прямое положение головы, в котором видно полностью все лицо и его черты. Голова не имеет наклона, поэтому уши видны не полностью.

2. Профиль – боковое положение головы, в котором видно лишь половину лица. Это левая или правая часть, на котором расположен глаз, ухо, половина носа и рта.

3. Три четверти – это положение между анфасом и профилем. Обычно видна одна из сторон лица полностью, а на второй лишь слегка видны части лица.

Особенности положения в профиль и анфас, их стандартные параметры

Анфас:
  1. Зрачки расположены строго на середине лица. Если поделить лицо горизонтально на две части, то можно увидеть, что на уровне линии окажутся глаза, а точнее – зрачки.
  2. Кончик носа находится на средине лица, между бровями и подбородком.
  3. Линия рта расположена между кончиком носа и подбородком.
  4. Высота от линии роста волос до края верха головы равна высоте от зрачков до кончика носа.
  5. Ширина лица измеряется шириной пяти глаз по горизонтали. Высота от подбородка до нижней губы – одним глазом (развернутым по вертикали).
  6. Верхняя часть уха расположена на уровне глаз, а нижняя – кончик носа.

Профиль:
  1. Ухо находится на средней линии, что разделяет голову пополам.
  2. Основание носа расположено на середине лица.

Обсудим части лица. У каждого человека они имеют свою индивидуальную форму и размер, но построение у всех подобное. Разберем, какое строение имеют определенные части и как это сделать правильно.

Глаз:
  1. Его углы имеют разную высоту. Обычно внешняя часть расположена выше, чем внутренняя.
  2. Радужка глаза видна не полностью, когда человек смотрит прямо. Полностью видно лишь тогда, когда человек смотрит вниз.
  3. Ресницы, которые расположены сверху, длиннее, чем нижние.
  4. Всегда рисуйте радужку и зрачок. Глаз выглядит довольно искусственно и мультяшно, когда там нет одной из этих частей.

Нос:
  1. В анфас четко видны кончик и крылья носа, а ствол лишь изображаем с помощью теней.
  2. Если изображать нос в профиль, то видно лишь очертание одной стороны и ноздрю.
  3. Сложным ракурсом считается – три четверти. Здесь нужно быть аккуратным, чтобы нос был естественным. В данном ракурсе сочетаются «анфас» и «профиль», поэтому важно равномерно выделить контур, крылья и кончик.

Губы:
  1. Линия рта, что находится посередине, будет иметь более четкий вид, чем линии губ.
  2. Рисуйте губы, начиная с верхней губы, потому что нижняя губа имеет более упрощенный вид. Её будет не сложно наметить в конце.
  3. Обычно верхняя губа тоньше нижней.
  4. Средняя линия рта будет немного опускаться к краю. Даже если человек изображен с улыбкой, то все равно сначала уголки чуть опускаются, а за тем снова приподнимаются.

Как известно, изображение людей является одним из наиболее сложных направлений в искусстве. Для того чтобы красиво нарисовать фигуру мужчины, женщины или ребенка, начинающему художнику нужно обладать не только определенными профессиональными навыками, но и знаниями анатомии, а также уметь соблюдать пропорции. Портрет, созданный с помощью простого карандаша, представляет собой один из самых романтичных подарков, какие только можно сделать своими руками. Наверняка каждый из нас хотя бы в мечтах задумывался о том, как нарисовать портрет с фотографии. Не стоит стесняться своей неопытности, попытайтесь выполнить рисунок карандашом, ведь это по силам даже тем портретистам, которые делают свои первые шаги в творчестве.

Начало работы

Перед тем как начать рисовать портрет, следует изучить фотографию, какое положение занимает голова изображаемого человека, как она повернута относительно вертикали и горизонтали. Обязательно уделите должное внимание пропорциональным соотношениям (размерам, а также взаимному расположению) глаз, носа, ушей и рта. Точное соблюдение пропорций при нанесении первых штрихов – это немаловажный залог сходства конечного изображения с лицом на фотографии. Ознакомьтесь с представленными на рисунке среднестатистическими пропорциями человеческого лица, а затем сравните их с исходным изображением на фотоснимке. Если они немного расходятся, нет ничего страшного, так как именно в отклонениях от стандарта и заключается индивидуальность живого человека, запечатленного с помощью фотоаппарата.

Для получения более подробной информации об особенностях строения человеческого черепа, которые могут понадобиться при изображении портрета, всегда можно обратиться к анатомическому атласу. Нанесите легкими линиями общий контур овала лица, волос, линии губ, носа, глаз и бровей.

После этого можно начинать разбор плоскостей лица. На этом этапе следует обозначить высоту носа плоскостью. Для того чтобы лучше видеть объем, ее можно заштриховать. Таким образом следует поступать со всеми участками будущего портрета, которые находятся в тени. Далее обозначаем плоскости губ, скулы, расположенной ближе к нам, а также плоскость глаз, которая соединяется с бровями. На этой стадии создания портрета достаточно легко наметить геометрические особенности, присущие лицу изображаемого человека, не вырисовывая его даже плавными линиями.

Выполняем детализацию лица

Снимите верхний слой карандаша, воспользовавшись ластиком-клячей, чтобы нанесенные ранее линии стали почти невидимыми. После этого приступаем к прорисовке всех черт лица. Округляем их, дабы придать портрету максимальное сходство с фотографией.

Не секрет, что глаза часто называют зеркалом души человека – они очень выразительны. Поэтому нет нужды доказывать важность точной передачи их расположения и формы. Для того чтобы нарисованные на бумаге глаза выглядели более живыми, склеру (так называется белая часть глаза) не нужно изображать белоснежной, так как на самом деле ее цвет изменяется под влиянием собственной тени и тени, которую на нее бросает веко. Нанесите блики на нижнее веко и внутренний уголок глаза.

На рисунке, приведенном ниже, показана сферичность глаза, а также то, как веки опираются на глаза. Здесь же начинающий художник может ознакомиться с последовательностью изображения глаз на портрете, начиная с выделения освещенных и затененных участков (2 и 3) и заканчивая нанесением бликов и теней. Надо отметить, что у женщин и мужчин разных возрастных категорий глаза отличаются. К примеру, у женщин ресницы, как правило, бывают длиннее и гуще, а брови – тоньше и более четко обрисованы, нежели у мужчин.

Рот по своей выразительности не слишком уступает глазам. Именно губы являются местом перехода слизистой оболочки к коже. Этим и обусловлен их характерный розовый цвет. Изображая губы на портрете, следует помнить, что они являются самым подвижным элементом на лице, способным принимать ту или иную форму. Верхняя губа, как правило, бывает тоньше, чем нижняя.

Многие, рисуя портрет с фотографии, сталкиваются с проблематичностью изображения носа, который с различных точек зрения смотрится абсолютно по-разному. Главная задача – суметь передать основной контраст тени и света на носу, дабы рисунок не оказался перегруженным лишними элементами. Обычно, но не во всех случаях, максимум света приходится на кончик носа и переносицу, а самая густая тень падает на основание ноздрей (рисунок).

Что касается ушей, то их форма сильно варьируется у разных людей, но не имеет ярко выраженных особенностей у представителей сильного и прекрасного пола. Несмотря на то что на фотоснимках уши зачастую бывают скрыты прической, профессиональные художники рекомендуют не пренебрегать ими, в частности их максимально выразительным и точным положением по бокам головы. Длина уха у взрослых приблизительно равна длине носа (см. рисунок). У детей уши пропорционально немного больше.

Штриховка, проработка полутонов как важные этапы рисования портрета

По завершении работы над детализацией лица приступаем к началу штрихования. Прежде следует стереть все лишние линии, имеющиеся на портрете, так как после начала прокладывания тона возможности сделать это с достаточной аккуратностью уже не будет. Определенных правил штриховки нет – каждый делает так, как ему удобнее. Профессиональные художники советуют начинать штриховку с наиболее темных частей портрета. В дальнейшем можно будет отталкиваться от них, дабы не затемнить слишком сильно одежду, глаза, кожу.

Придавая тон коже лица, одежде и волосам, не следует использовать клячу (если, конечно, не поставили случайно пятно на будущий портрет). Если вы – правша, то интенсивную штриховку полутонов следует начинать с верхнего левого угла листа, во избежание размазывания того, что уже изобразили. Соответственно, левше нужно все делать зеркально. На данной стадии допускается незначительная проработка фона.

Высветление и затемнение – последние этапы работы над портретом с фотографии

По окончании штриховки, если вы все сделали правильно, получится практически готовый портрет, который, однако, не будет смотреться объемно. Для исправления этой недоработки необходимо высветлить некоторые места на лице, такие как кончик носа, надбровные дуги, верхняя часть скул, склера глаз, нижняя губа и иногда подбородок. Воспользовавшись клячей, художник может прорисовать маленькие складки, имеющиеся на губах, и морщинки, в результате чего портрет станет более живым. Осветление волос следует выполнять в местах самых больших переломов форм. В этом случае они будут казаться блестящими и более реалистичными.

После высветления приступаем к заключительному этапу – затемнению тех участков, где нужно продемонстрировать пространство. Такими местами могут быть уши, кромка волос, фон, складки, имеющиеся на волосах. После этого портрет будет практически готов. Однако у вас в любом случае останутся ненужные штрихи, пятна от пальцев, испачканных карандашом. Поэтому следует в последний раз взять в руки клячу и ликвидировать все то, что зрительно вам кажется лишним.

Прочитав данную статью, не следует воспринимать ее в качестве готового руководства к тому, как нарисовать портрет человека с фотографии. Ведь даже при максимальном сходстве получившегося портрета с фотоснимком мы всегда имеем место для творчества. Вы вовсе не обязаны, перерисовывая, в точности копировать все, что вам не хочется видеть на портрете. Перед вами чистый лист, готовый к воплощению всех задумок. Как известно, фотография не всегда получается удачной по всем критериям. Ну а художник, работая над портретом, может додумать, скорректировать и получить в результате то, что оказалось не по силам, по причине специфики творческого процесса, фотографу.

Если вы когда-нибудь брали в руки простой карандаш и рисовали людей, то, скорее всего, знаете о том, насколько сложно создавать портрет человека. Ведь помимо общих очертаний необходимо использовать объемную графику, игру света и тени. Это необходимо делать для того, чтобы плоское изображение «ожило» и стало выглядеть наиболее реалистичным. Однако об использовании подобной техники далеко не все знают. Поэтому мы решили в своей статье рассказать о том, как рисовать портреты людей правильно.

Что представляет собой портрет человека?

Перед началом рисования необходимо выяснить, что же такое портрет. В основном это изображение головы (от макушки и до плеч). Немного реже на портретах изображают людей в полный рост. Целью такого рисунка является максимально точная передача того изображения, которое художник видит в образе модели. Портреты можно рисовать простым и красками, мелками, углем.

Каждый художник знает, человека, независимо от используемой техники и подручных инструментов. При этом мастер выполняет рисунок с использованием света и тени. Но для того чтобы получился более или менее реалистичный и близкий к оригиналу портрет, необходимо тренироваться. Как показывает практика, нужно сделать как минимум 50-100 рисунков.

Это необходимо для того, чтобы набить руку и выработать собственную технику на полотно.

Какими бывают портреты людей?

Перед тем как рисовать портреты людей, необходимо выяснить, какими они бывают. В данном случае все зависит от пола и возраста модели, с которой делается портрет. Например, изображения могут быть женскими и мужскими, детскими. При этом они отличаются между собой. В частности, мужской рисунок отличается от женского более грубыми наличием массивного подбородка, у мужчин более острая и широкая.

Помимо этого для мужских портретов характерно наличие выступающих частей лица: скул и надбровных дуг. Женские же рисунки содержат более округлые формы и сглаженные углы в области лба и подбородка.

Готовим все принадлежности для рисования

На первом этапе рекомендуется приготовить лист бумаги, несколько простых карандашей с разным уровнем мягкости, стерку. Опытные художники также используют ряд дополнительных инструментов, например, электростерку, которая работает более нежно и не оставляет таких разводов, как обычный ластик. Перед тем как рисовать портреты людей и делать реалистичными, нужно старательно выполнять нашу инструкцию шаг за шагом.

И, конечно, позаботьтесь о модели или найдите с которого будете рисовать портрет.

Выбирайте простой образец

Если вы только начинаете делать первые шаги в изобразительном искусстве, то вам следует искать фото или картинки, на которых изображены не слишком сложные портреты людей. Для начинающих рисовать картины, выполненные в непростой технике, нежелательно. Лучше выберите фото попроще. В качестве примера мы расскажем, как нарисовать женское изображение.

Определяем верх и низ изображения

На следующем этапе возьмите лист бумаги, внимательно рассмотрите вашу модель, изучите все детали и приступайте к рисованию. Определите верх будущего наброска и низ. Произведите визуально замеры параметров лица изображения. Это необходимо сделать, чтобы у вас получилась максимально точная картинка. Да и чтобы на вашем рабочем листе поместилось все: волосы, лоб, подбородок, шея и, возможно, плечи.

Далее рисуем поэтапно портрет человека следующим образом: поделите ваш лист бумаги ровно пополам по горизонтали; повторите то же самое по вертикали; у вас должно получиться четыре одинаковых квадрата. При этом не стоит слишком надавливать на карандаш, так как все эти линии являются вспомогательными, и впоследствии будут стираться.

Разграничение плоскости на листе

Возьмите карандаш и перейдите в один из ближайших верхних квадратов. Разделите его пополам. То же самое проделайте с обоими квадратами в нижней плоскости. Затем разделите нижние квадраты повторно пополам.

Намечаем овал лица

Далее рисуем поэтапно портрет человека, начиная с наброска Для этого перейдите к горизонтальной линии разграничения на листе, а затем, отступив от начала страницы несколько сантиметров, проведите линии лица. Протяните их до самого низа и закруглите на конце. Причем полученные линии лица должны быть в идеале полностью симметричными. Таким образом, у вас получится овал лица, щеки, скулы и подбородок.

Намечаем линии носа, лба и волос

На следующем этапе рисования в середине овала лица намечаем двумя линиями зону носа. Обводим более четко подбородок и линии до области волос. Делаем отступ в зоне лба. А затем волнообразными движениями рисуем челку и волосы.

О том, как рисовать портрет человека карандашом, используя растушевку и ластик, мы расскажем дальше.

Рисуем брови и крылья носа

Следующим шагом будет рисование бровей и крыльев носа. Переместите карандаш в верхнюю плоскость рисунка. Отступите немного от области лба и от скул. Нарисуйте брови, напоминающие две одинаковые и симметричные, слегка приподнятые дуги. Затем перейдем к прорисовке носа. Для этого в середине двух полосок (делали их в предыдущем шаге) рисуем верхнюю и нижнюю части носа. Остальные части лица делаем более четкими.

Как рисовать портрет человека с использованием света и тени, поговорим позже, когда наша картинка будет полностью готова.

Рисуем глаза и ноздри

Следующим шагом будет рисование очертаний глаз и ноздрей. Для этого четко под бровями проведите две линии и нарисуйте слегка вытянутые овалы глаз. Затем внутри них нарисуйте зрачки, веки и ресницы. Спуститесь к носу и наведите ноздри.

Рисуем губы и уши

На завершительном этапе создания эскиза делаем под носом небольшую капельку-складку и прорисовываем губы. Далее рисуем уши и часть шеи. Набросок готов. Останется лишь оттенить все части лица, используя более твердый карандаш и ластик. При этом в тех участках, где вы несколько переусердствуете с тенью, можно сделать белые области при помощи стерки.

Теперь вы знаете, как рисовать портреты людей обычным карандашом.

анфас, профиль и поворот головы

В этом уроке рисования мы познакомимся, как рисуется женское лицо, построение лица, как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно.

С чего мы начинаем, так это с рисования окружности. Потом проводим линию, где должна быть середина головы, потом две вертикальные прямые, верхняя — линия бровей, вторая — линия глаз. Отмеряем и ставим черточку, где кончается нос (делается на глаз или замеряется). Теперь расстояние 2 замеряем и прокладываем такое же вниз и верх (3 и 1 соответственно).

Линию глаз разделяем на 5 равных частей. У людей расстояние между глазами равно самому глазу, но бывают конечно исключения, н6е без этого. Расстояние от носа до подбородка делим на три равные части. Делаем набросок контура лица. От начала глаз вниз пунктиром отлаживаем прямые до носа. При рисования крылья носа не должны выходит за данные границы.

Теперь рисуем глаза, нос, рот, брови, наводим контур лица, рисуем верх головы, волосы, уши. Не нужно прорисовывать каждую ресницу, достаточно нарисовать общую форму. Ресницы выходят за размер глаза, т.е. за наши черточки. При рисовании губ, первая черточка — это низ верхней губы. На сайте есть много уроков рисования глаз и рта, например, губы — и , глаза — и .

Сотрите все вспомогательные элементы, нарисуйте шею и плечи у девушки, волосы. Принципе на этом можно и закончить, а можно немного добавить теней для реалистичности.

Голова :

Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД.
По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.

Вертикальная
линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части
получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на
разном уровне).
Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.

Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.

Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут
не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим
это делать, вначале закончим наш набросок.

Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос.
Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)

Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ.
Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.

Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья.
Линии,
проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею.
Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из
центра зрачков — ширину рта.

Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его
части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы,
контур лица, и место под нижней губой — темнее.

Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и
т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь
увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.

Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.

Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти»
При
рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила
перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.

Перейдём к изображению фигуры человека .
Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:

За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы».
— рост человека в среднем равен 7,5 длины головы.
— Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин.

Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем
всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз.
Это и будет рост изображаемого.
— Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин.
— На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука.
— Четвёртая — то место — откуда ноги растут.
— Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук.
— Шестая — низ коленки.

Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча
до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев.
— Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.

Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.

Взято в группе посвященной граффити вконтакте.


Формы губ


форма носа


Формы глаз

Формы женских брофей

(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм


Пропорции детской фигуры отличаются от
пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте
ребёнка, тем он младше.

В детском портрете всё немного по-другому.
Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную
линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как
было в портрете взрослого человека.

Чтобы научиться рисовать человека не только
стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим
лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему
руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.

Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.

Когда с позой мы определились — можем
нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не
угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные
линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.

Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.

Руки :

Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.

(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт

Однажды утром вы проснулись в хорошем расположении духа и… обнаружили в себе желание творить. Перед глазами стоит образ девушки, который срочно нужно перенести из головы на бумагу. И вы без отлагательств принимаетесь за реализацию своей спонтанной затеи. Но как нарисовать лицо девушки не имея в своем активе профильного образования?

Человеческое лицо — один из самых сложных объектов для изображения. Его рисованию в художественных школах уделяют наибольшее количество занятий. В отличие от неодушевленных предметов, имеющих четкую форму (натюрморты), в изображении лица необходимо передать не только правильность линий и пропорций, но и эмоции. А это намного сложнее. Так что начинающим художникам придется потратить не один лист бумаги в попытках «оживить» изображение и довести свое мастерство до совершенства. Это дело техники и многодневной практики. Сейчас же наша задача донести до вас азы рисования человеческого лица карандашом. Итак, как нарисовать лицо девушки поэтапно?

Подготовка к работе: материалы и инструменты

В изобразительном искусстве немаловажную роль играют правильность подобранных материалов. Конечно, можно сделать набросок и шариковой ручкой на листе в клетку, но вряд ли такой рисунок попадет в категорию шедевров. Поэтому, если вы всерьез решили освоить художество, запасайтесь профессиональными помощниками.
В зависимости от творческого замысла, художники пользуются различными исполнительными инструментами: графитным пастелью, гуашью, углем, пером, тушью, акварелью или же фломастерами. Поскольку нам нужно понять, как нарисовать лицо девушки карандашом, то и инструмент мы выбираем соответствующий — графитный карандаш. Этот инструмент универсален, он играет как основную, так и вспомогательную роли. Он знает и как нарисовать лицо девушки, и как изобразить основу для детализированного пейзажа. С помощью карандаша можно практиковать линейные рисунки, линейно-штриховые и тонально-живописные. Данный художественный инструмент имеет ряд преимуществ. Графит прекрасно ложится на любую основу. Интенсивность цвета можно регулировать силой нажатия на стержень. Есть возможность изображения тонких линий, мелких деталей и растушевки. Погрешности, выполненные с помощью карандаша, легко устраняются с помощью корректирующего ластика. Карандаш классифицируется по степени мягкости от М до 5М. Лучше иметь в своем арсенале как минимум два карандаша различной жесткости. В качестве основы для будущей работы следует выбрать белую плотную бумагу с шероховатой поверхностью.

Геометрия

Чтобы понять, как нарисовать лицо девушки, нужно ненадолго обратиться к геометрии. Как мы знаем, человеческая голова из всех возможных фигур больше походит на овал. Поэтому на начальном этапе изображения лица девушки изобразим данную форму. Выполним вертикальную и горизонтальную разметки, определив направляющие для правильного соблюдения На главной горизонтальной линии будут расположены глаза. Основная вертикальная линия схематически разделяет лицо на две равные доли. Это деление позволит избежать смещения оси, то есть лицо не будет выглядеть перекошенным в одну из сторон.

Основные и дополнительные направляющие

Следующим шагом будет добавление второстепенных горизонтальных направляющих для обозначения верхней и нижней границ лица (по одному штриху сверху и снизу овала), линии рта (одна сплошная горизонтальная направляющая и две черточки, обозначающие верхнюю и нижнюю границы рта) и носа (выделяем центр симметрии). Также необходимо определить две вертикальные направляющие, отводящие зоны по бокам овала для ушей.

Разметка зон

На этом этапе мы определяем расположение границ глаз, зону для носа и для рта.Окончательно формируем зону глаз. Руководствуемся при этом негласным правилом художников «5 глаз». Чтобы было понятней, нарисуйте вдоль направляющей пять одинаковых деталей продолговатой формы. Они должны четко вписаться в имеющийся овал. Затем отбрасываем крайние и центральную детали, а оставшиеся — наши глаза. Эта схема помогает сохранить правильные пропорции. Нос прорисовываем в виде неправильного четырехугольника. Линия рта не должна заходить за направляющие, проходящие через центр зрачков.

Как нарисовать девушки, можно также понять, детально разобрав метод направляющих и научившись им пользоваться.

Легкий эскиз

Основные зоны размечены, подготовительный этап закончен. Очень важно выполнить правильное зонирование. Именно от этого будет зависеть конечный результат. Поэтому после нанесения всех направляющих выполните сосредоточенное зрительное сравнение модели и наброска. Правильно ли расположены глаза? Может, следует поднять их немного выше и раздвинуть относительно друг друга? Нужно ли уменьшить зону лба, или продлить зону носа? Соответствует ли толщина рта действительности, или вы вместо изящной тонкой линии губ оставили место для «силиконовой улыбки»?

Для начинающих художников метод направляющих облегчает понимание зон. В дальнейшем этот прием потеряет свою актуальность, так как, набравшись опыта, вы будете определять основные зоны интуитивно. Нарисовать профиль лица девушки можно также, использовав метод направляющих.

Возвращаемся к нашему портрету и приступаем к визуализации. Делаем наброски будущих частей лица, соблюдая анатомические особенности и размеры.

Итоговая форма

После нанесения поверхностного эскиза, проверяем, в правильном ли направлении мы движемся. Далее придаем форму всем частям, наносим более уверенные штрихи. Добавляем необходимые тени, растушевываем.

Заключительные штрихи

Добавляем волосы с помощью штрихов различной длины и направления. Растушевываем некоторые зоны, придавая эффект теней. Наносим заключительные штрихи. Проводим с моделью и исправляем погрешности, если таковые имеются.

Теперь вы обладаете начальными знаниями художника и знаете, как нарисовать лицо девушки. Продолжайте рисовать и оттачивать свое мастерство — и вскоре результат превзойдет все ваши ожидания.

Лицо человека — это его зеркало. Лицо может выражать характер человека, отображать его качества как личности. Здесь у нас еще один урок у нас по рисованию человеческого лица. У нас уже есть уроки, как нарисовать поэтапно карандашом лицо девушки и лицо мамы. А здесь мы научим вас, как это же поэтапно сделать и изобразить лицо молодого человека, парня, мужчины. Принцип рисования во всех случаях примерно одинаков. Вначале идет вспомогательный этап с разбивкой листа бумаги на квадраты или прямоугольники, а затем уже прорисовка непосредственно всех частей самого лица. У нас будет лицо в профиль и в анфас, то есть вид спереди и сбоку. Итак, приступим к уроку!

Этап 1. Для проведения этого этапа вам понадобится линейка, чтобы провести ровные, четкие линии. Вначале чертим три прямые. Одна из них проходит прямо посередине листа, две другие параллельно ей сверху и снизу. Их пересекают пять линий, расположенных строго перпендикулярно, то есть под прямым углом. Четыре линии смещены влево, а одна вправо. Между ними оставляем небольшое чистое пространство.


Этап 2. Между средней и нижней прямыми расположим еще три (они показаны голубым цветом). Пунктиром рисуем круг, ограничивая его теми линиями, как на нашем рисунке.

Этап 3. Начнем обводить контуры головы вида спереди и вида сбоку. На виде спереди мы сейчас рисуем линию границы волос сверху, а на виде сбоку линию затылка.

Этап 4. Теперь слева дорисуем линию подбородка и щек. А сбоку — также линию подбородка.

Этап 5. На левом рисунке показываем линию роста волос в лобной части с двумя как бы выступам и, и рисуем уши. На правой части также показываем линию роста волос сбоков и впереди.

Этап 7. Пришло время оформить брови и ноздри. Брови широкие, ноздри чуть расширены тоже.

Этап 9. Между веками небольшими кружками показываем глазные яблоки со зрачками. В зрачках должны отражаться маленькие отблески света. Также нарисуем на этом этапе небольшие морщинки под глазами, сбоку глаз, на переносице и выше линии рта.

Этап 10. Теперь показываем довольно толстые губы, формирующие линию рта. Под ртом выразим подбородок и небольшую ямочку над ним.

Действительно, лицо человека нарисовать карандашом не так уж и просто. Потребуется правильно выдержать пропорции, обозначить расположение основных деталей, точно передать черты. Но если пользоваться инструкцией с подробным описанием, то нарисовать лицо человека карандашом поэтапно не составит труда даже для начинающих.

Рисование лица человека карандашом поэтапно

Прежде чем приступить к рисованию портрета, необходимо ознакомиться с рекомендациями художников:

  • сначала следует тщательно продумать размещение основных деталей;
  • чтобы выполнить наброски, потребуется использовать карандаш, заточенный остро, что даст возможность рисовать тонкие линии;
  • до того момента, пока не будет заметен требуемый результат, вспомогательные линии стирать не стоит;
  • важно соблюдать пропорции, иначе лицо человека на рисунке получится искаженным;
  • в нижней части лицо человека заостренное, а в верхней – округлое.

Точность передачи эмоций зависит от опыта художника. Чем больше времени заняла тренировка, тем лучше получится передать мимику, рисуя лицо человека.

Как нарисовать лицо человека карандашом поэтапно? В данном примере будет рассмотрен процесс рисования портрета девушки.

Шаг 1: прорисовка формы лица и обозначение уровня глаз

Сначала нужно нарисовать форму лица. Для этого необходимо вывести карандашом овал. Желательно, чтобы фигура получилась ровной, чтобы избежать искажений. Посередине овала следует нарисовать горизонтальную линию. Именно на ней в дальнейшем будут расположены глаза.

Шаг 2: обозначение уровня носа, губ, бровей

На следующем этапе рисования лица человека карандашом необходимо отметить прямыми линиями расположение носа, губ и бровей. Важно при этом помнить, что расстояния от нижней части подбородка до носа, от бровей до места роста волос, от бровей до носа приблизительно равны. На фото ниже эти расстояния отмечены справа от овала. Кроме того, вышеперечисленные линии расположены параллельно относительно друг друга.

Шаг 3: обозначение глаз и переносицы

Прежде чем нарисовать глаза на лице, следует помнить, что их внутренние и внешние уголки расположены не на одном уровне. Кроме того, разные люди могут иметь различный разрез глаз. Над линией, обозначенной на первом этапе рисования, необходимо отметить высоту внешних углов. Далее нужно провести вертикальную линию по центру лица, которая разделит овал на одинаковые половинки.

Шаг 4: прорисовка каждого глаза

Чтобы нарисовать лицо человека карандашом поэтапно, далее потребуется отложить и отметить два равных отрезка от центральной вертикальной линии влево и вправо. Это будет расстояние между внутренними уголками глаз. Затем его следует отложить влево и вправо от каждого внутреннего уголка. Таким образом, отрезок между глаз примерно равен длине глаза.

Шаг 5: прорисовка губ и носа

От внутренних уголков глаз необходимо провести вертикальные прямые линии вниз, дойдя до уровня носа. После этого нужно отметить внешние углы губ. Чтобы это сделать, следует опустить вниз прямые линии приблизительно от центра каждого глаза.

Шаг 6: окончательная прорисовка глаз и носа

Необходимо соединить внутренние уголки с внешними плавными линиями. Внутри глаза следует нарисовать радужку, которая представляет собой цветную окружность по центру. Она не полностью видна, поскольку верхнюю ее часть закрывает веко.

Затем следует нарисовать верхние и нижние веки, повторяющие контуры глаз. Затем необходимо подкорректировать нос, обозначив его крылья при помощи округлых линий. Его кончик отмечается окружностью небольшого размера.

Далее нужно нарисовать переносицу, самая тонкая часть которой размещается примерно на уровне глаз. Также не стоит забывать в процессе рисования изобразить ноздри, без которых нос не будет выглядеть правдоподобно.

Шаг 7: изображение губ

Поскольку средняя линия губ уже обозначена на лице, достаточно ее просто немного изменить (округлить), нарисовать верхнюю губу, не забыв про ложбинку.

Затем можно приступать к нижней губе. Она должна быть слегка пухлее. Если хочется сделать рот немного приоткрытым, между губами нужно оставить небольшое расстояние.

Шаг 8: изображение бровей

Лицо человека трудно представить без бровей, поэтому их нужно обязательно нарисовать. Ранее уже была проведена линия, которая указывает на их уровень расположения. Примерно здесь следует нарисовать изогнутые брови. Внутренний их угол находится ниже внешнего.

Шаг 9: уточнение контуров лица

На следующем этапе рисования необходимо уточнить контуры лица. Овал правильной формы для этого не подходит, поэтому нужно создать рельефы, обозначить скулы.

Шаг 10: изображение волос

В данном случае изображается лицо девушки, поэтому желательно нарисовать ей длинные волосы. От линии их роста, которая была обозначена ранее, следует карандашом рисовать плавные линии. Это будут локоны.

Чтобы прическа выглядела более привлекательно, ей следует придать объем. Для этого нужно приподнять волосы у корней.

Шаг 11: штриховка

Для выполнения теней необходимо рисовать штрихи равномерными линиями. При этом не следует сильно нажимать на карандаш.

В местах, где тени должны быть темнее, штриховка выполняется более усердно.

При помощи мягкого карандаша создаются тени на глазах губах и бровях. Также затемняется радужка и линия роста ресниц. Важно, чтобы уголки губ выглядели темнее.

Рисунок готов. Изображать лицо человека – занятие довольно долгое, но зато неимоверно интересное.

Видео для начинающих: как красиво нарисовать лицо человека

Нарисовать лицо человека карандашом поэтапно помогут следующие видео.

анфас, профиль и поворот головы

Первое, что нужно сделать — это нарисовать овал ГОЛОВЫ , не овал лица и не вскрытую черепную коробку, а именно голову ПОЛНОСТЬЮ. Если быть точнее, голова похожа на перевернутое яйцо.

Ровно по середине рисуем вертикальную, прямую линию (ось симметрии). Она нам поможет нарисовать симметрично все части лица.

Будет странно смотреться портрет, у которого один глаз больше другого и находятся на разной высоте. Брррр… Поэтому, все будем выравнивать относительно середины лица.

Делим длину всей головы на две равные части. Проводим горизонтальную линию. На этой линии мы будем рисовать глаза, но чуть позже. Сначала найдем расположение всех остальных деталей.

У верхней части головы делаем засечку определяющую линию роста волос т.е. тут будет начинаться лоб. Делаем мы это примерно, «на глаз». Оставшаяся часть будет лицом.

Длину лица делим на три равные части . Первая линия, как я и сказала — начало волос, вторая-брови, третья -край носа.

На линии глаз, той что находится ровно по середине ГОЛОВЫ,

рисуем глаза . Обратите внимание, расстояние между глаз равно длине одного глаза.

Зрачки у нас не находятся ровно по середине глаза, а немного прячутся под верхнее веко.

Рисуем нос. С длиной мы уже определились, осталось определиться с шириной. Обычно, ширина крыльев носа равна расстоянию между глаз. Не забывайте проверять симметричность лица т.е. замерять расстояние от правой и левой части до линии по середине.

Если вы начинающий с нуля – полный ноль, как я , и захотели научиться рисовать карандашом – читайте хронику ленивого бесталанного художника. Последний раз рисовал ещё в школе. Рисовал как все, средне.

Как вы сможете рисовать карандашом после 50-ти часов практики , и как этому научиться. Я начал рисовать с нуля. Рисовал не регулярно, в среднем 15 минут в день, в течение полугода. А вы можете научиться и за пару месяцев, рисуя по 60 минут в день!

Рисование – навык копирования

Следующие рисунки я начал рисовать в уверенности, что я бездарный к рисованию. Но так как я знаю, что почти всё, что знаю о себе – не правда. Решил перепроверить себя: у меня действительно кривые руки или это в школе так пострадал.


Сфера

Основной элемент рисования. Рисуем тени и полутени сферы.

Указано время с учётом чтения учебника. Само рисование требует времени в два раза меньше.




Куб

Базовый строительный кирпич любого рисунка.



Модификации куба




Рисуем текстуру карандашом



Флаги и роза


Рисуем кубы – продвинутый уровень


Рисуем сферы – продвинутый уровень

С этого этапа вы обязаны купить растушёвку – бумажный карандаш. В предыдущих уроках я растушёвывал пальцем, затем растушёвкой #3.

Вся магия полутеней: объёма, мелких теней в уголках, при рисовании глаза и портрета – благодаря растушёвке. Ваша способность рисования словно умножится на три! Сами офигеете, когда сравните свои результаты.



Флаги, свитки



Цилиндры: вулкан, чашка


Рисуем живое дерево


Комната в перспективе

Улица в перспективе


Рисуем в центральной перспективе: замок, город



Надпись в перспективе


Учимся рисовать портрет

Учимся рисовать руку


Экзамен: первый портрет!

Рисовать людей намного сложнее, чем розы или аниме. Лицо нельзя искажать – каждую ошибку сразу же заметно. Учиться рисовать людей нужно, когда почувствуете уверенность в том, что сможете узнаваемо нарисовать очертание и скетч лица.

Портреты нельзя рисовать быстро, требуется усердие и внимательность. Вот какой у меня получился портрет жены:

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки. Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков. В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа .

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов. Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит. Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово! Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом. Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Как правильно научиться рисовать – алгоритм

Обучение рисованию карандашом – это база : сносить углы, размеры линий, соблюдать пропорции. Просто научиться не боятся рисовать. Освойте начальный уровень, а дальше только веселее и проще.

Чем учиться рисовать

    Рисуем простым карандашом .

    Фундаментальный инструмент для рисования. Почти все иллюстрации, скетчи и картины рисуются сперва карандашом. Далее он затирается до еле видимых линий, либо поверху рисуем красками. Ошибки легко исправляются. №1 для начинающих.

    Рисуем гелевыми ручками .

    Простой инструмент для рисования в цвете. Техника рисования схожа с техникой рисования карандашом – всё-таки ручка, а не кисть. Исправить ошибки можно только в Фотошопе.


    Рисуем фломастерами . Аналоги: маркеры и профессиональные «копики».

    Больше разнообразия цветов, чем у гелевых ручек. Набор будет стоить дешевле. Через 1–2 года фломастеры засыхают и нужно покупать новый набор.


    Фломастеры немного пропитывают бумагу и она начинает раскисать, из-за этого мне не нравится ими рисовать. Можно наводить по 2–3 раза и линия становится более насыщенной, можно рисовать полутени.

    Рисуем акварелью .

    Дешёвые материалы, и знакомы со школы. Разбавляются водой, поэтому новый слой краски размывает предыдущий. Сложно освоить как она поведёт себя. С нуля, самостоятельно, не просто научиться рисовать детали. Преимущество – доступность.

  • Рисуем гуашью .

    Матовый окрас, более густой, чем акварель, тоже разбавляется водой. Отлично подходит для новичков: ею легче исправить неточности, чем акварелью. Дешёвый материал.


  • Рисуем акриловыми красками .

    Самый доступный профессиональный материал. Акрил быстро сохнет, 5–15 минут. Им легко нанести второй слой, исправить огрехи. Если качественный, то устойчив к воде.

    Акрилом рисуют на холсте. Также можно обрисовать что угодно: стену, табурет, чашку, шлем, пепельницу, футболку, рамки для фото. Рекомендую затем вскрывать работу лаком с баллончика.

  • Рисуем пастелью – сухой и масляной .

    Техника рисования пастелью необычна – рисовать нужно мелками, растирая их об бумагу.

    Техника рисования масляной пастелью похожа на рисование карандашами, но имеет свои особенности.


  • Рисуем маслом .

    Сложные профессиональные краски. Долговечные, но нельзя покупать дешёвые – трескаются.

    Долго сохнет, около 2–10 дней. Это плюс – всегда можно снять слой, дорисовать, растушевать. Но и минус, нужно очень осторожно наносить слой поверху, чтобы не испортить то что есть. Не рекомендую их использование для начинающих.

Вы способны научиться рисовать карандашом . Найдите «Зачем?», купите учебник и срисовывайте в удовольствие. Через месяц – удивитесь своим способностям.


ФОТО-ОБРАЗЕЦ

Когда мне дают задание нарисовать картину с фотографии портрета, я выбираю автопортрет. Всегда лучше рисовать с натуры, как и когда вы можете, на фотографиях картинка иногда может быть искаженной. Тем не менее, не всегда возможно или удобно заставлять людей позировать, и тут фотографии однозначно помогают. Я попыталась выбрать самую интересную фотографию, я здесь не очень на себя похожа, но мне здесь безумно нравится яркий солнечный свет, так что выбираю это фото! (рис. 1)

ЭСКИЗ

Не всегда я начинаю с эскиза, но, когда рисовать приходится с фотографии (и, собственно, автопортрета) он помогает быть чуть более точным. Иногда я начинаю того, что просто обрисовываю общие формы и линии, но в данном случае, я как раз начала с очень простого наброска.

Он нужен для того, чтобы правильно отмерить основные черты лица: глаза, нос, рот и т.д. И еще один слой просто с линиями поверх всех частей лица, далее продублированный. (рис. 2-3)

(Прямые линии можно нарисовать, удерживая клавишу Shift, при проведении линии кистью) После этого я грубо дорисовываю на глаз все остальное. Вы можете использовать специальные сетки, если вам так удобнее, но лично я стараюсь не заморачиваться, добиваясь совершенства на базовом эскизе. На этой стадии рисунок выглядит, конечно, паршиво, но основа уже готова, так что можно переходить к раскрашиванию!

КИСТИ

Существует огромное количество различных кистей в просторах интернета и, хотя некоторые из них, на мой взгляд, очень неплохи, нет ничего лучше обычной круглой кисти. Именно ее я и буду использовать, базовую твердую круглую кисть, которая есть во всех версиях Photoshop. (рис. 4)

БАЗОВЫЕ ЦВЕТА

Когда дело доходит до выбора цветов при рисовании с фотографии, думаю, лучше оставить мысль об использовании Пипетки (Color picker). Фотографии могут быть очень мозаичными и цвета могут искажаться, случайный выбор цветов не даст вам реального представления о тонах, особенно, когда это касается кожи, например! Поэтому используйте только свои способности и экспериментируйте, пытаясь добиться наиболее приближенного результата, и здесь попасть в точку – не самое главное.

В ходе процесса я буду добавлять так много разных цветов, что в итоге это не будет иметь значения. Следующий этап – добавление некоторых базовых тонов на нормальном слое под эскизом (сам слой с эскизом переключен на режим Умножение (Multiply), что делает его почти прозрачным). (рис. 5)

Далее с этого момента все будет рисоваться поверх эскиза и уже нанесенных базовых цветов. В своих работах я всегда объединяю слои по мере необходимости, поэтому мне не приходится путаться в большом количестве слоев. Большую часть времени, тем не менее, я буду добавлять новые элементы на отдельных слоях. Я не пуристка! Если что-то пойдет не так, это не будет для меня катастрофой.

Что касается того, использовать или не использовать много слоев в своей работе, это полностью ваше дело, делайте то, что удобно лично для вас. На этом этапе я начинаю добавлять базовые световые пятна, чтобы лучше сформировать линии лица. (рис. 6)

Не переживайте, если на этой стадии ваш рисунок пока не выглядит, как оригинал; еще слишком рано и по ходу дела все будет смотреться намного лучше. А пока все выглядит довольно неряшливо, мазки очень заметны и неравномерны, но тут все дело в нахождении правильных цветов и формы. Старайтесь пока не зацикливаться на смягчении линий картинки.

ЦВЕТА

Один из самых распространенных вопросов, которые мне приходится получать в свой адрес, это, откуда я «знаю», какие цвета подбирать. Сказать честно, я не знаю, я просто пытаюсь подобрать их, и уделяю внимание окружению, и только потом выбираю какой-то определенный цвет. Фотография служит хорошим помощником и с ней намного проще работать, чем полагаться на свою интуицию. Однако, в 90% случаев я не до конца довольна результатом выбранных цветов и в итоге приходится их менять. Цветовая палитра, подобранная в самом начале работы и та, что получается в самом конце – две совершенно разные вещи. Поэтому, если вам не нравится выбранный вами цвет, не переживайте. Photoshop — ваш друг, и у него определенно есть свои плюсы. (рис. 7-8)

Одним из бесценных инструментов для меня является Баланс цвета (Color balance). Я обычно делаю дубликат всего изображения и затем корректирую цвета, если они мне не нравятся, что бывает абсолютно всегда. Этот инструмент очень полезен, если вы хотите слегка или значительно изменить цвета картины. Он также очень поможет сбалансировать цвета, если они не совсем сочетаются друг с другом. (рис. 9)

Вы наверняка заметите, как на протяжении всей работы меняются тона на моем рисунке. Иногда я то меняю, то отменяю изменения в поисках нужного эффекта. Да, вот такая я непостоянная!

ПРОРАБОТКА

Когда базовые цвета и источники света установлены, я провожу все остальное время за проработкой деталей. В этом процессе я редко застреваю на одном участке, я перескакиваю между разными частями рисунка, чтобы мне не наскучило работать над одним и тем же слишком долго. Это помогает также при возвращении на предыдущие участки заметить небольшие недочеты и исправить их. Очевидно, также, что картинка стала более мягкой. В самом начале все было слишком грубым, но мы смягчили их в процессе проработки. (рис. 10-12)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

РЕЖИМЫ СЛОЕВ

В ходе работы я использовала несколько разных типов слоев. Это, в основном, режимы Нормальный (Normal) и Наложение (Overlay). Мне, наверно, не нужно ничего говорить про Нормальный режим, но Наложение очень полезная штука. Это очень хороший способ повышения контраста. На моем фото-образце очень яркий источник света. Поэтому я в процессе рисования наложила парочку слоев в режиме Наложение. Я делаю правую сторону кожи лица намного более яркой, накладывая тот же тон кожи, но уже в режиме Наложение. Это очень помогает добавить контраст и свечение, вызванное ярким солнечным светом. Этот режим также помогает добавить к этому очень яркий красный/оранжевый, который виднеется при контрасте кожи со светом.

Непрозрачность (Opacity) слоев всегда варьируется, все зависит от того, какой уровень подходит лучше. Постоянно экспериментируйте со слоями и выбирайте то, что подошло! (рис. 13-14)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Темная сторона лица все еще выглядит плоской по сравнению с освещенной стороной. Чтобы это исправить, я буду добавлять на слой в режиме Наложение более яркий тон, чтобы немного подчеркнуть структуру лица, щек, зону брови и т.д. Я выбрала светло-зеленый, потому что при Наложении цвета получаются очень насыщенными. Если бы я выбрала тон кожи, в результате получился бы ярко-оранжевый. Зеленый же не приведет к такому эффекту, и отлично будет сочетаться с общим тоном кожи. (рис. 15)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ПОВОРОТ!

Еще один способ контролировать какие-то мелкие ошибки – поворачивать (Flip) изображение. Работая с фотографией, я знаю, каким будет результат, но все же будет не лишним примерно раз в час разворачивать рисунок.

Ошибки при этом всегда обнаруживаются, так что их намного проще исправлять в процессе работы… вместо того, чтобы по полном завершении обнаружить, что все выглядит ужасно, если взять и повернуть изображение! (Изображение – Поворот изображения – Повернуть горизонтально) (Image – Image rotation – Flip canvas horizontally) (рис. 16)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

СМЕШИВАНИЕ

Я почти уверена, что самый часто задаваемый вопрос касается того, как я смешиваю краски, создавая плавные переходы от одного цвета к другому. Мне всегда сложно ответить на этот вопрос, потому что я никогда не смешиваю два цвета «активно». Мой способ заключается в наложении цвета поверх, штрих за штрихом в различных тонах, пока они не станут почти незаметными. (рис. 17) Я бы не советовала размывать цвета; на мой взгляд, это полностью лишает картину жизни, в итоге она выглядит «грязной», поэтому не бойтесь, если изображение будет немного грубоватым, просто продолжайте работать над ним! Подберите тон, который будет сочетаться с обоими цветами, которые нужно объединить, наносите мазки кистью, и они естественным образом смешаются. Если у вас возникнут трудности, попробуйте использовать кисть с более мягкими краями. Хоть я и не рекомендую использовать Аэрографы (Airbrushes) (опять же, это выбор каждого!), кисти с мягкими краями могут помочь в смешении цветов. Они также могут оказаться полезными тогда, когда нужно немного уменьшить непрозрачность вашей кисти. Иногда 100%-ая непрозрачность может быть перебором. Тогда как я почти всегда меняю свою непрозрачность со 100%, здесь все заключается в нахождении своего метода, который будет приносить наилучшие результаты.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ВОЛОСЫ

Используя всю ту же стандартную круглую кисть, создаем базовую форму волос. Затем, в той же манере, начинаем накладывать более светлые тона. Я не рисую волосы как группу волосков, вместо этого я создаю локоны и стараюсь максимально точно передать их естественное положение и образование прядей. Потом я добавляю отдельные волоски, чтобы просто придать прическе эффект пышности. (рис. 18-20)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Я добавила еще один слой в режиме Наложение и залила его светло-коричневым цветом, который придаст волосам красивое сияние со стороны, где на них падает солнечный свет. После этого идет процесс окраски и повторений. Просто продолжайте добавлять пряди, световые пятна и несколько отдельных волосков, которые выбиваются из общей массы волос, пока не получите готовое изображение.

ФИНАЛЬНЫЕ ШТРИХИ / ДЕТАЛИ

Добавление финальных штрихов у меня всегда занимает большую часть всего процесса рисования. Это также процесс, который нельзя оставлять на «последние» этапы. Проработкой деталей я занимаюсь на протяжении всей работы над картиной, это очень плавный для меня процесс и очень приятный, я очень люблю детали! Здесь-то все лишнее и отсекается.

Для меня процесс детализации – это процесс наведения порядка в линиях, таких как, например, линия подбородка на темном фоне волос. На этом этапе я также могу больше внимания уделить деталям глаз, бровей, носа и губ и т.д. Я использую все ту же кисть, только меньшего размера. И обычно значительно увеличиваю масштаб, когда работаю над такими деталями. После этих процедур изображение становится заметно чище и с ним намного проще работать дальше. (рис. 21-22)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

ИЗМЕНЕНИЯ

Вы, наверное, заметили, что в моей работе есть некоторые отличия от оригинала. Первое изменение касается волос. На самом деле, они выглядели просто ужасно! Я не особо была увлечена рисованием волос вот так, поэтому используйте свои права художника. Если вы считаете, что что-то следует изменить, меняйте! В конце концов, это всего лишь образец, а не инструкция, которой безотлагательно нужно следовать. Здесь вы увидите и другие внесенные изменения. (рис. 23-24)

Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.

Ниже представлены вырезки в увеличенном масштабе. (рис. 25-26) На этом этапе работа почти завершена. Я немного обрезала изображение и попыталась добавить несколько более ярких красок, розовых и голубых, чтобы выделить голубые глаза и нежный розовый оттенок на коже. Наверно, не нужно говорить, что на фото-образце этого нет, но я просто делаю так, как мне нравится.


Локализация урока для вас подготовлена командой сайта:

Рисование портрета для начинающего художника кажется невероятно сложной затеей. Часто новички спешат создавать потрет, не изучив его основные принципы и техники. Каждый рисунок лица завершается разочарованием, что может привести к абсолютной потере интереса. Не стоит опускать руки, ведь каждый портретист начинал с изучения базовых правил, практиковал их, совершал десятки ошибок и в конце-концов достигал положительных результатов. Сейчас мы разберем построение портрета карандашом , его особенности и правила. Они помогут добиться правильности, а что самое важное – реалистичности и высокого качества портрета.

Есть три основных положения, в которых может располагаться лицо на портрете

1. Анфас – прямое положение головы, в котором видно полностью все лицо и его черты. Голова не имеет наклона, поэтому уши видны не полностью.

2. Профиль – боковое положение головы, в котором видно лишь половину лица. Это левая или правая часть, на котором расположен глаз, ухо, половина носа и рта.

3. Три четверти – это положение между анфасом и профилем. Обычно видна одна из сторон лица полностью, а на второй лишь слегка видны части лица.

Особенности положения в профиль и анфас, их стандартные параметры

Анфас:
  1. Зрачки расположены строго на середине лица. Если поделить лицо горизонтально на две части, то можно увидеть, что на уровне линии окажутся глаза, а точнее – зрачки.
  2. Кончик носа находится на средине лица, между бровями и подбородком.
  3. Линия рта расположена между кончиком носа и подбородком.
  4. Высота от линии роста волос до края верха головы равна высоте от зрачков до кончика носа.
  5. Ширина лица измеряется шириной пяти глаз по горизонтали. Высота от подбородка до нижней губы – одним глазом (развернутым по вертикали).
  6. Верхняя часть уха расположена на уровне глаз, а нижняя – кончик носа.

Профиль:
  1. Ухо находится на средней линии, что разделяет голову пополам.
  2. Основание носа расположено на середине лица.

Обсудим части лица. У каждого человека они имеют свою индивидуальную форму и размер, но построение у всех подобное. Разберем, какое строение имеют определенные части и как это сделать правильно.

Глаз:
  1. Его углы имеют разную высоту. Обычно внешняя часть расположена выше, чем внутренняя.
  2. Радужка глаза видна не полностью, когда человек смотрит прямо. Полностью видно лишь тогда, когда человек смотрит вниз.
  3. Ресницы, которые расположены сверху, длиннее, чем нижние.
  4. Всегда рисуйте радужку и зрачок. Глаз выглядит довольно искусственно и мультяшно, когда там нет одной из этих частей.

Нос:
  1. В анфас четко видны кончик и крылья носа, а ствол лишь изображаем с помощью теней.
  2. Если изображать нос в профиль, то видно лишь очертание одной стороны и ноздрю.
  3. Сложным ракурсом считается – три четверти. Здесь нужно быть аккуратным, чтобы нос был естественным. В данном ракурсе сочетаются «анфас» и «профиль», поэтому важно равномерно выделить контур, крылья и кончик.

Губы:
  1. Линия рта, что находится посередине, будет иметь более четкий вид, чем линии губ.
  2. Рисуйте губы, начиная с верхней губы, потому что нижняя губа имеет более упрощенный вид. Её будет не сложно наметить в конце.
  3. Обычно верхняя губа тоньше нижней.
  4. Средняя линия рта будет немного опускаться к краю. Даже если человек изображен с улыбкой, то все равно сначала уголки чуть опускаются, а за тем снова приподнимаются.

Доброго времени суток, друзья!

Сегодня мы узнаем как рисовать портрет человека поэтапно, в качестве примера будем использовать образ красивой женщины. В этой статье вы найдете советы, которые, наверняка будут полезны для начинающих художников.

Подготовка

Для любой задачи нужен соответствующий настрой, а для создания портрета человека необходимо иметь доступ к его внешнему облику натуре или фото. Еще до того момента, как вы взяли в руки карандаш и постарайтесь до начала работы продумать:

  • какой будет фон;
  • будет ли что-то изображено на заднем плане;
  • это будет горизонтальный или вертикальный формат;
  • и другие важные моменты.

Натура и свет

Даже если вы хорошо знакомы с пропорциями человеческого тела, и неплохо рисуете абстрактные портреты, для достижения портретного сходства вам обязательно понадобится натура. В качестве натуры также можно использовать фотографии.

К изображению, которую вы будете использовать как пример есть одно очень важное требование — это свет. Желательно чтобы в помещении или на фотографии был один доминирующий источник света . Простое освещение позволит правильно, без ошибок, показать объем, особенно если у вас нет опыта. Освещение, это далеко не все что нам понадобиться — но правильный, удачный свет может здорово вам помочь.

Здесь обязательно присутствуют все направляющие: линия симметрии, глаз, носа, бровей, рта и т. д. Если вы не знакомы с пропорциями головы, посмотрите, пожалуйста, наш урок: .

На этом этапе мы учимся рисовать портрет достаточно грубо и не совсем аккуратно, но необходимо постараться правильно передать все формы: нос, скулы, подбородок, и другие, наиболее выделяющиеся и характерные данной персоне черты. Штрихом можно показать падающие тени.

Рисуем уши человека

Несколько советов:

  • Если вы рисуете карандашом, черновой набросок делайте очень легко, так чтобы потом поверх нанести точные красивые линии.
  • Если создаете портрет маслом, то эскиз можно делать на холсте небольшой кистью, обозначив лишь форму лица, и несколько направляющих линий. Более детально прорисовывать не стоит, поскольку слой масла перекроет все ваши карандашные линии. Сразу переходите к следующим далее этапам работы с красками.

Уточняем все линии, стараемся сделать красивый чистенький набросок.

Вот примерно на таком наброске можно остановиться и далее продолжить работу уже в цвете.

Тень и свет: большие кисти

Самый лучший способ сделать картинку объемной сначала максимально ее затемнить, по мере добавления светлых тонов, она будет становиться все более и боле объемной.

Сначала лицо нужно «покрасить» в достаточно темный оттенок, иногда можно даже сделать из человека мулата.

Точкой показан размер кисти по отношению к размеру головы, и цвет, который будет использоваться как основной.

Рисуем попугая

Затем берем оттенок посветлее основного цвета кожи и пройдемся по большим участкам, на которые падает свет.

Повторять нанесение теней и света большой кистью можно несколько раз. Постарайтесь как можно дольше не брать в руки более тонкие кисти. Переход от крупных кистей к тонким должен быть постепенным. Например, для работы с красками: кисть №20, потом №16, далее №12, 10, 6, 4.

Немного больше точности

Для того чтобы нарисовать портрет правильно, отходите от холста, каждый раз, как собираетесь использовать другой оттенок или проявить новую форму. Отвлекайтесь от работы, почаще переводите взгляд, особенно если чувствуете, что устали или запутались.

Манипуляцию с нанесением тени и света во время работы повторяем несколько раз, постепенно можно переходить к кистям меньшего размера, таким образом, уточняя изображение на холсте. Естественно, это нужно делать осознанно и точно.

Уточняем тени, точкой показан размер кисти и цвет

На этапе уточнений можно немного прорисовать и глаза. Таким образом, лицо сразу оживет, а вам будет легче сориентироваться над чем еще нужно поработать.

Техника «сухой кисти» в живописи

Важный совет: в качестве примера не используйте моделей с огромным количеством макияжа. Это сильно сбивает с толку, сложно определить, где у модели на самом деле веко, а где нарисованная стрелка; где отблеск от искусственного блеска, а где от источника света.

Наводим тень, блик, блеск. Уточняем самые яркие блики и самые темные тени. На примере выше это тень под подбородком на шее и по контуру лица с левой стороны. Блик на волосах показываем более светлым тоном. Добавляем блик справа на носу, возле глаза, и под бровью.

Как нарисовать голову человека поэтапно 11 уроков

Шаг 1

Я не знаю более достоинства для художника, чем знание названий всех мышц и костей головы. Очень важно для художника знать расположение мышц и костей, где они прикрепляются и какую функцию выполняют.
Очень важно знать, что некоторые мышца прикреплены прямо к кости с обоих концов, в то время как другие прикреплены одним концом к кости, а другим – к другой мышце. Мышцы, которые обоими концами крепятся к кости, выполняют функцию двигателя кости. Остальные двигают другие мышцы и кожу.
Самая важная мышца головы – сильная, двигающая челюсть мышца. Ее можно почувствовать в углу челюсти, рядом с ухом. Цирковые акробаты это знают. Они удерживают вес своего тела на конце веревки, держась зубами за резиновый конец той самой веревки. Челюсть также прикреплена к мышце, которая расположена по обе стороны черепа. Эти две мышцы дают возможность разгрызать и пережевывать пищу во рту.
Очень изумительными механическими функциями наделены мышцы глаз и рта. Они разделены на округлые мышечные полоски. Если взять половину резинового полого шара и прорезать дырку в нем, не прилагая давления, прорезь сама закроется. Под давлением эта прорезь с легкостью открывается. Рот открывается под давлением веса челюсти. Чтобы широко открыть рот, нужен осознанный сигнал мышцам. Чтобы держать рот закрытым, не нужно большого усилия. Эти знания тебе пригодятся. Очень важны маленькие лентообразные мышцы, которые растягивают рот. Их еще называют «мышцами улыбки». Они также задействованы в процессе надувания щек, взаимодействуют с плотью. Когда они сокращаются вверх по диагонали, получается улыбка. Только задумайтесь, насколько уникален этот механизм и насколько точен! Запомни их как «мышцы счастья». Они крепятся к скулам и направлены вниз по диагонали щек к мышцам, которые находятся вокруг губ.
Есть мышцы, которые располагаются на боку носа и направлены вниз к подбородку, минуя уголки рта. Их называют «мышцами грусти». Будучи прикрепленными вокруг носовой кости одним концом и к челюсти другим, они могут растянуть губы вверх в оскале, или вниз в ухмылке. Активные на обоих концах, эти мышцы позволяют человеку скалить зубы, как зверь. Эти мышцы также работают, когда ты чистишь зубы.
Они рефлекторно сокращаются, когда ты поднимаешь большой вес, либо когда тело испытывает повышенную физическую нагрузку, бег например. При улыбке эти мышцы формируют округлые углы вокруг рта. Постарайся понять принцип работы этих мышц, потому что это мышцы основных выражений лица. Морщинки в уголках глаз обусловлены движениями щек, которые возникают благодаря «мышцам улыбки». Когда ты улыбаешься, щеки надуваются. Это тоже причина возникновения морщин под глазами. Но это свойственно не каждому лицу. Когда при улыбке в работу включаются мышцы с обеих сторон, ноздри раздуваются и становятся более выразительными, что является еще одним инструментом в создании улыбки.
Ямочка или линия, возникающая в нижней части щеки во время улыбки обусловлена небольшим пространством между «мышцами грусти» и челюстной мышцей. В пожилом возрасте это явление становится более выразительным (линия). В юном возрасте, в большинстве случаев, это ямочка. Все остальные мышцы лица простые, их называют «мышцами морщин». Одна из них находится в уголке брови ближе к носу. Она поднимает угол брови, и человек выглядит обеспокоенным или виноватым в чем-то.
Еще «мышцы грусти» находятся внутри угла брови. Нахмуренный человек – их работа. Две «мышцы морщин» над бровями морщат лоб, так как они находятся под кожей и крепятся к ней.
Еще две «мышцы морщин» находятся на кончике подбородка. Напряжение этих мышц приводит к тому, что появляется ямочка в середине подбородка. Это также приводит к появлению маленьких бугорков на подбородке при некоторых выражениях лица.

Как рисовать головы и лица под разными углами

Понять, как рисовать головы, сложно, даже если вы профессиональный художник. Это потому, что вам нужно понять некоторые основные методы и подходы.

Итак, это не так просто, но наверняка в долгосрочной перспективе вам как художнику будет очень полезно знать, как это делать. Освоение этого навыка важно, поэтому мы подготовили несколько полезных руководств, которые вы можете попробовать сами.

Рисовать человеческую голову с разных ракурсов, безусловно, может быть и сложно, и финансово, вам просто нужно много учиться и практиковаться, пока вы не научитесь правильно.

Учебники по рисованию головы

Рисование головы под разными углами

Чтобы научиться рисовать головы под разными углами, требуется много практики. В этом уроке показано, как нарисовать женскую голову под разными углами. Он также дает подробную информацию об основных методах, которые используются, и о том, как вы можете использовать их в будущем.

Как нарисовать голову: освойте 8 самых распространенных ракурсов

Это руководство покажет вам 8 самых распространенных ракурсов, которые вам нужно понять, чтобы сделать базовый рисунок головы.Начните учиться и удивитесь тому, что вы сможете нарисовать самостоятельно в конце руководства.

Как нарисовать голову под любым углом (основная структура)

Если вы хотите нарисовать голову под любым углом, вам нужно научиться делать ее основную структуру. Он сразу переходит к деталям, которые помогают вам получить базовые знания, и оттуда вы можете начать привносить свой собственный стиль в игру.

Как рисовать голову под любым углом

Этот урок поможет вам понять, как рисовать под любым углом.Попробуйте и откройте для себя этот метод и сделайте свой рисунок головы лучше. Это быстро и просто.

Как рисовать лица под углом 3/4

В этой статье показано, почему важно понимать основные приемы, составляющие структуру головы. После этого он сразу же объясняет, как нарисовать лицо под углом 3/4, потому что это один из наиболее часто используемых углов в рисовании и живописи.

Рисование человеческих голов и лиц

Узнайте, как рисовать черты лица вместе со ртом, губами, ушами и другими чертами, из которых состоит наша голова.Делайте это шаг за шагом, и вы еще лучше поймете, как получить хороший дизайн для ваших персонажей.

Как рисовать головы

Это быстрый урок, который может попробовать каждый и научиться рисовать головы, и вы сможете сделать это довольно быстро. Все, что вам нужно, это немного бумаги и карандаш, и после этого вы сможете начать это делать.

Как рисовать головы и лица манги/аниме в формате 3/4, вид в три четверти ты.Он охватывает все шаги, так что просто обратите внимание, вы наверняка все поймете.

Как рисовать простых людей

В этом уроке показаны шаги, которые необходимо выполнить, если вы хотите нарисовать простые формы лица или другие черты лица. Структура хорошо сделана, и если вы будете следовать ей полностью, вам не придется сталкиваться с какими-либо препятствиями во время обучения.

Как рисовать аниме головы и лица

Этот стиль рисования особенно подходит для аниме.Что происходит, так это то, что многие элементы упрощаются, и их должно быть легче рисовать. Таким образом, научиться рисовать головы в этом руководстве должно быть намного проще. Попробуйте и убедитесь сами.

Как рисовать глаза аниме под разными углами

В конце концов, нарисовать голову можно с практикой, но более сложная часть, безусловно, возникает, когда вы переходите к чертам лица. Этот урок является отличным объяснением того, как рисовать глаза под разными углами.

Как рисовать мультяшные головы и комические лица со всех сторон и видов

Если вы будете следовать этому уроку, вы узнаете, как рисовать головы с комической точки зрения.Он включает в себя все шаги и информацию, которая вам нужна.

Основы анатомии человека: основы лица

Просмотрите этот урок и узнайте, как рисовать человеческую голову. Вы понимаете пропорции, особенности и некоторые советы и рекомендации.

Рисование голов и лиц, которые выглядят абсолютно реальными

Сделать так, чтобы ваша голова выглядела похожей на человеческую, сложно. Вам нужно много навыков, и этот урок — лучший способ начать совершенствовать себя и то, как вы рисуете.Попробуйте!

Руководство для начинающих по рисованию черт лица

Любой художник хочет, чтобы ваш рисунок выглядел реалистично. В этом уроке много внимания уделяется чертам лица и тому, как сделать так, чтобы они хорошо выглядели. Если это то, что вы искали, попробуйте и посмотрите, что он вам предложит.

Как рисовать лицо. Пошаговые рисунки и видеоуроки

Простое пошаговое руководство, в котором рассказывается, как рисовать головы и лица.

Онлайн-курсы

Как рисовать головы — шаг за шагом — под любым углом

Это сложный учебник, который покажет вам, как рисовать разные головы под разными углами. Вы поймете различные методы и способы выравнивания элементов, чтобы получить правильные пропорции. Конечно, это руководство поможет вам обрести больше уверенности в своих навыках, и если вы попробуете, вы поймете, почему.

Советы по рисованию лиц и голов под разными углами
  • поэкспериментируйте с рисованием головы под разными углами, альбом для рисования будет вам в помощь
  • понять человеческий череп и записать его основные характеристики
  • всегда используйте выравнивание и отрицательное пространство как можно чаще
  • практикуют как женские, так и мужские головы, потому что у каждого свои особенности
  • изучите стиль других художников и посмотрите, что они делают по-разному в своих рисунках головы

Подводя итог, можно сказать, что процесс обучения рисованию головы отличается от одного художника к другому.Конечно, это требует времени для практики, но с правильными уроками и терпением любой художник может улучшить этот навык. Ознакомьтесь с теми, которые мы принесли вам, и посмотрите, какой из них подходит для вашего стиля.

Если вам понравилась эта статья о том, как рисовать головы, прочтите и эти:

Как рисовать лица под разными углами для получения эпических результатов

Как рисовать лица под разными углами: подумайте о голове как о сфере

Чтобы научиться рисовать лица под разными углами, сначала нужно    повернуть голову.И для этого лучше начать думать о нем как о сфере, которая может вращаться в трехмерном пространстве.

Несмотря на то, что концепция достаточно проста для понимания, сначала может быть немного сложно ее нарисовать.

Итак, если вам трудно рисовать то, что вы видите в этом видео, не расстраивайтесь из-за того, что каждый день уделяете немного больше времени обучению.

Просто потренируйтесь рисовать и вращать форму сферы, пока не получите правильный результат.

Чтобы нарисовать вращающуюся сферу, требуется всего несколько секунд, поэтому попробуйте включить ее в свою разминку перед тем, как начать рисовать, и нарисуйте 10 или 20 сфер, обращенных в разные стороны.

Вскоре это станет для вас второй натурой. Прежде чем вы это узнаете, вы точно узнаете, как рисовать лица под разными углами!

Рисование линии челюсти и уха

Наклонив голову, пора определить линию, которая отделяет переднюю часть головы от задней. Помните, что линия челюсти начинается примерно в том же месте, где нижняя часть уха соединяется с лицом.

Это еще одна область, где практика — ваш друг, поэтому начните обращать внимание на лица, когда и где сможете, и на то, как выглядит линия челюсти, когда голова наклоняется в сторону.Журналы — мой личный фаворит, поскольку я нахожу отличный материал для практики копирования и лучшего понимания того, как формы лица выглядят под разными углами.

Добавление черт лица

Начните с рисования этих больших запатентованных LaurieB! Глаза в стиле . При разработке того, как рисовать лица под разными углами, помните, что, поскольку лицо наклонено вниз и вниз, черты должны казаться меньше и слегка сплющенными на дальней стороне лица.

Одна из вещей, с которой у людей возникают проблемы при рисовании лица в виде в три четверти, заключается в том, что лицо выглядит слишком плоским, поэтому, когда оно повернуто, имейте в виду, как эта линия посередине лица изгибается для лба вниз в нос.

Чтобы сохранить пропорции черт нижней половины лица друг к другу, используйте направляющие для разделения этой части лица, как вы научились делать в предыдущих уроках.

Завершите линию волос

Последнее, что нужно добавить, как и при рисовании лица спереди, это линия роста волос. Поскольку голова наклонена, она опустится немного дальше, чем при рисовании вида спереди или сбоку.

Если у вас возникли проблемы с поиском подходящего места для этого, просто сотрите и повторите попытку.Не забывайте постоянно рисовать слегка, пока вы работаете над своими рисунками, чтобы было легче стирать и перемещать детали по мере необходимости.

Готово! Помогла ли вам эта статья научиться рисовать лица под разными углами? Оставьте нам отзыв ниже.

Перейти к видеокурсу по основам рисования лица

Как нарисовать голову: полное руководство

Научиться рисовать голову — непростая задача, но это важная часть набора навыков любого художника, поэтому стоит потратить время на то, чтобы научиться делать это хорошо.Голова представляет собой очень сложную структуру, поэтому существует множество советов и приемов, которые упростят процесс. Это руководство расскажет вам об этом.

На первой странице художник Алекс Ву научит вас рисовать голову с разных ракурсов и как использовать фигуры, чтобы реалистично нарисовать голову. Вторая страница от художника-портретиста Оливера Сина полна советов, которые помогут вам нарисовать голову как профессионал.

Если вы хотите покорить другие части тела, посмотрите наш пост с лучшими уроками рисования.А если вам нужно обновить свой набор, ознакомьтесь с лучшими карандашами, которые вы можете купить на данный момент. Или продолжайте читать на этой странице профессиональные советы Ву.

Как нарисовать голову: 8 простых углов

Голова — невероятно сложная конструкция. Я недостаточно умен, чтобы обрабатывать всю эту сложность одновременно, поэтому я пытаюсь разбить ее на пару простых форм, которые для головы: (1) сфера для черепа и (2) пирамида. для носа.

Используя эти две основные формы, вы можете создать основу для рисования головы под любым углом.Все это и многое другое вы можете узнать из множества блестящих уроков на Schoolism.com.

Углы, которые вы столкнулись с самым людьми:

  • Профиль
  • Profile
  • Прямо на
  • UP
  • вверх три четверти
  • Три четверти
  • на три четверти
  • -четверти

Вы обнаружите, что возвращаетесь к этим углам снова и снова, поэтому хорошо знать их достаточно хорошо, чтобы вы могли выхватывать их с закрытыми глазами.Любой угол, который здесь не рассматривается, может быть интерполирован с некоторым промежуточным значением.

Запомните эти восемь углов и начните разбивать голову на простые формы. Это лучший способ понять сложный объект, вопрос или проблему: разбить его на более мелкие, удобоваримые части. Рисовать что-то значит это знать.

 01. Профиль 

Расположите две основные фигуры, чтобы создать профиль

Рисуя голову из профиля, начните с расположения двух основных фигур так, чтобы они примерно напоминали угол, который вы ищете.Как только у вас будет хорошее представление о взаимосвязях между фигурами, вы можете начать строить остальную часть вашего рисунка на этой основе. Как вы увидите из этого и следующих примеров, расположение сферы и пирамиды действительно может помочь скрепить ваши рисунки.

02. Прямо

Прямо — это угол, с которым мы наиболее знакомы

Прямо — это, вероятно, угол, с которым мы наиболее знакомы, поскольку это угол, под которым мы видим и взаимодействуем с большинством людей. в реальной жизни.Тем не менее, разбив его на основные формы сферы и пирамиды, вы сможете сохранить правильные пропорции и соотношения по всему лицу.

03. Вверх

Разделение головы на две простые формы сделает этот угол менее пугающим.

Это сложный угол для визуализации, потому что мы редко видим людей с этой точки зрения. На самом деле, именно с этим углом у меня было больше всего проблем, когда я был молодым художником. Однако если разбить голову на эти две простые формы, этот угол будет менее пугающим.Если вам трудно вращать фигуры в уме, попробуйте склеить между собой шар и четырехгранный кубик и посмотрите, как меняются фигуры, когда вы их поворачиваете.

 04. Вверх на три четверти 

Очень распространенный ракурс

Это очень распространенный ракурс, так как многие героические кадры сняты с этой точки обзора. Вы найдете его в комиксах, картинах и печатной рекламе. В зависимости от того, какие истории вы рассказываете, это может быть углом, которому стоит посвятить свое время, чтобы освоить его как можно раньше.

 05. Вниз 

Правильно расположите голову, установив положение носа

Этот угол встречается не так часто, но, тем не менее, он может быть очень полезен в определенных последовательностях повествования. Ключом к рисованию головы под углом вниз является правильная ориентация головы, сначала установив правильное положение для носа. Это даст вам отличную «стойку в земле», из которой вы сможете построить остальную часть вашего рисунка.

 06. Три четверти 

Выгодный ракурс

Это, пожалуй, самый популярный ракурс в кино, портретной живописи и иллюстрации.Часто это самый лестный из ракурсов, так как он показывает наибольшую размерность лица человека. Это, наряду с углом вверх на три четверти (героем), стоит изучить в первую очередь.

07. На три четверти вниз

Используется реже, но полезно знать

Как и угол наклона вниз, этот угол используется реже, но все же очень удобен для понимания. Это что-то среднее между профилем и углами наклона. Опять же, возможность точно определить местонахождение носа под этим сложным углом имеет большое значение, когда вы приступите к заполнению остальной части лица.

08.  Задние три четверти 

Полезно, но сложно

В то время как верхний угол был самым сложным для меня, когда я был моложе, задний угол в три четверти стал для меня самым сложным сейчас. Каждый раз, когда я пробую это, это никогда не выглядит совершенно правильно. Однако, к счастью, когда возникает этот ракурс, человек обычно не находится в центре внимания изображения, а скорее является композиционным элементом. Тем не менее, невероятно полезно иметь возможность рисовать голову с этого ракурса, так как многие «снимки через плечо» изображают голову именно с этого ракурса.

Следующая страница:  15 советов по рисованию реалистичных голов

Рисование лиц с ракурса спереди — быстрые советы

В нашем последнем видео мы рассмотрели простой процесс рисования лиц сбоку.

Процесс рисования лица спереди похож на вид сбоку, но поскольку вы можете видеть обе стороны лица, взаимосвязь между двумя сторонами становится важной. Лицо будет выглядеть естественно, если мы сможем правильно сбалансировать пропорции, расположение и углы каждой стороны по отношению к другой стороне.

Общий процесс

Прежде чем углубляться в особенности каждой функции, давайте немного подумаем об общем процессе. При совместном редактировании этого видео, если я хочу показать, например, как Майко рисует нос, мне приходится брать фрагменты видео со всего рисунка. Это потому, что Майко не просто рисует нос за один раз, а затем переходит к следующей части рисунка.

Сначала она создает структуру для всего лица, включая несколько очень грубых форм для носа.Она продолжает добавлять дополнительные слои контура и тона по всему лицу, каждый слой становится немного более точным и детализированным, поэтому нос будет посещаться много раз на протяжении всего рисунка. Она делает это не особенно систематически, а больше просто по ощущению. Ее взгляд подсказывает ей, что нужно построить дальше, и она не позволяет чему-то слишком отполированному или детализированному по отдельности. Все прорабатывается равномерно.

То же самое для контуров и тонов. Она выстраивает какие-то контуры или очертания, затем тональные формы и снова возвращается к контурам — она не рисует контуры, а затем заполняет тенью — она выстраивает и то, и другое одновременно.

Это ее метод. Он может сработать, а может и не сработать. Одним из преимуществ является то, что если вам нужно переместить или изменить размер или угол элемента, потому что он не работает по отношению к остальной части лица, это намного проще, когда он не намного более закончен, чем остальная часть лица. Еще одно преимущество заключается в том, что легче увидеть, как каждая функция должна быть по отношению к другим функциям, поэтому проще, когда все функции построены на одном уровне.

На протяжении многих рисунков у Майко были неправильные края лица и подбородка, но это не конец света — она может перемещать объекты на протяжении всего рисунка.

Две стороны лица

Таким образом, под этим углом мы можем видеть обе стороны лица, но мы можем видеть одну сторону больше, чем другую. Итак, с нашей точки зрения, одна сторона уже, а другая шире.

Для более узкой стороны будет полезно посмотреть на форму, созданную между краем лица и центральными чертами лица, такими как нос, рот и глаза. Вы можете видеть эту форму так же, как обычно используете негативное пространство.

На стороне, которая обращена к нам больше, форма, созданная между центральными чертами и краем лица, слишком велика, чтобы быть полезной.Его легко сделать слишком широким или слишком узким. Таким образом, мы можем использовать тональные формы, чтобы разбить эту область на более мелкие части. Для начала мы значительно упростим формы теней на этой стороне лица и слегка заштрихуем эту область.

Центральная линия лица

Когда вы начинаете прорисовывать основную структуру лица, полезно добавить ту линию, которая проходит по середине лица. Стоит иметь в виду, что кривые этой линии будут различаться на разных лицах.Лицо этой модели, если смотреть на него в профиль, довольно изогнуто, так что в ¾ виде нужно это учитывать. У других людей более плоское лицо.

Губы

Возможно, вы видели в другом нашем видео, что мы говорили о форме сердца, созданной губами. Вместо того, чтобы смотреть на рот как на рот или на нос как на нос, может быть полезно таким образом увидеть особенности с точки зрения других форм. Это помогает предотвратить искажение форм, которые мы видим, нашим надоедливым умом.

На этот раз, поскольку мы можем видеть обе стороны рта, мы можем найти две формы сердца, которые перекрываются посередине — та, что на дальней стороне, будет более короткой и короткой, потому что она наклонена от нас.

Нос

Наблюдая за носом, обратите внимание на ту часть носа, где он меньше всего выступает из лица — где-то в районе переносицы между глазами.

Мы проверим, как эта точка совпадает с линией глаз. Эта точка носа важна — обычно нос начинается слишком далеко на лице, и весь нос заканчивается слишком низко, и это означает, что между глазами и нижней частью носа есть большой промежуток, поэтому щеки становятся длинными. .

Обязательно измерьте угол носа от самой нижней точки до кончика носа. Очевидно, что он не будет проходить по той же линии, что и центральная линия лица, потому что нос торчит под углом к ​​этой линии. Так что хорошо бы уделить внимание соотношению между этой линией носа и центральной линией лица.

Глаза

Не забудьте измерить угол линии между глазами.

Мы собираемся начать с довольно большой фигуры, охватывающей всю глазницу.Мы собираемся добавить формы тонов, создаваемых глазницей. Таким образом, мы закладываем некоторый контекст для глаза в качестве основы. Мы хотим проверить расстояние между центральной линией посередине лица и внутренним краем каждого глаза.

Может быть полезно с этих ракурсов, как и при виде сбоку, увидеть веко и ресницы как шляпу французского полицейского — опять же, глядя на вещи с точки зрения других форм.

Другие советы

Как всегда, используйте выравнивание и отрицательное пространство как можно чаще.Они особенно полезны для углового обзора.

Мы по-прежнему осторожно относимся к носогубным линиям и по-прежнему используем линии, чтобы показать форму в некоторых местах, и делаем это более мягко, используя изменения тона в других местах.

Подведение итогов

Спасибо за прочтение! Попробуйте нашу рассылку, чтобы получать больше советов по рисованию прямо в свой почтовый ящик каждые несколько недель. Если вы еще этого не сделали, взгляните на наш конкурс «Свежие глаза», который представляет собой БЕСПЛАТНОЕ десятидневное задание по рисованию, предназначенное для того, чтобы изменить то, как вы смотрите на фигуру.Вы можете ознакомиться с первым уроком в вызове Fresh Eyes ЗДЕСЬ

Как рисовать лица с разных точек зрения [вид сверху]

 

При фотосъемке расположение камеры выше или ниже уровня глаз позволяет создавать различные композиции и выражения. Это относится и к иллюстрациям.

 

Тем не менее, многие люди хотели нарисовать персонажа, смотрящего вверх на зрителя, или композицию, показанную снизу, но не знали, как нарисовать лицо в другом ракурсе.

Таким образом, я хотел бы представить, как нарисовать [перспективу сверху], как если бы на персонажа смотрели сверху вниз.

Есть много способов нарисовать лицо сверху, но я хотел бы представить здесь только один из них, поэтому, если вы не знаете, как нарисовать эту перспективу, обратитесь к этому введению.

 

1. На что обратить внимание при рисовании лица сверху

Вид сверху относится к углу сверху.

За исключением положения прямо над головой, даже немного выше объекта также считается углом обзора сверху.

 

При рисовании лица с высоты птичьего полета вы должны сосредоточиться на знании того, как меняется его форма при взгляде на него спереди и при взгляде на него сверху.

 

Во-первых, давайте взглянем на самую простую фигуру, прямоугольный параллелепипед, сверху.

Глядя на прямоугольную часть спереди, можно увидеть, что она принимает форму трапеции, которая постепенно сужается к низу.

Это сужение к низу будет важно при рисовании лица сверху, так что помните об этом.

 

2. Как нарисовать лицо сверху

При рисовании ракурса сверху поместите «+», обозначающий размеры лица, немного ниже, чем обычно.

При рисовании каждой части лица, например, глаз и носа, следует обратить внимание на некоторые области.

Если вы не можете представить, как выглядит лицо, если смотреть сверху, попробуйте использовать фотографию в качестве эталона.

 

Вместо того, чтобы оставлять их как есть, временно переключитесь на простые формы, такие как «цилиндры» и «треугольники», чтобы вам было легче представить, как они изменятся при изменении перспективы.

 

Итак, давайте подробно рассмотрим, на чем следует сосредоточиться в каждой части.

Проще, если нос поменять на треугольник.Если смотреть на треугольник сверху, как показано на рисунке, он будет выглядеть как треугольник, обращенный вниз. Таким образом, вы должны помнить о треугольнике, обращенном вниз, когда рисуете нос.

*Поскольку это выглядит по-разному в зависимости от того, с какой высоты вы смотрите, пожалуйста, найдите угол, под которым вы не хотите рисовать. Вам также может быть полезно сделать настоящий тралл из бумаги и т. д.

Глаза особенно влияют на впечатление, которое производит лицо, поэтому давайте добавим и им угол.Как и на иллюстрации, сделайте нижнюю часть уже по ширине, чем если смотреть спереди, чтобы они выглядели так, как будто вы смотрите на них сверху.

Если смотреть немного выше, становится легче увидеть веки и ресницы, чем глаза. Таким образом, правильно нарисуйте ресницы над глазами, чтобы ваша иллюстрация казалась более реалистичной.

Было бы проще представить горловину в виде цилиндра. Если смотреть на цилиндр спереди, он выглядит как прямоугольник, но если смотреть на него немного выше, становится видна округлая линия стороны.Если что-то обернуто вокруг шеи, нарисуйте эту круглую линию, чтобы она выглядела как вид сверху.

Замена их прямоугольными параллелепипедами может облегчить вам задачу. Если смотреть на прямоугольный параллелепипед ранее, в дополнение к тому, что ширина сужается к низу, можно увидеть больше верхних поверхностей. Таким образом, для ушей также сделайте нижнюю часть немного уже, а верхнюю часть нарисуйте немного толще, чем обычно.

В случае угла обзора сверху, если смотреть еще выше, будет видна большая часть макушки головы.Таким образом, следите за положением завитка волос, чтобы вам было легче рисовать волосы.

 

Иллюстрация, нарисованная с учетом вышеизложенного, будет выглядеть следующим образом по сравнению с иллюстрацией, обращенной лицом вперед.

Каждая часть выглядит по-разному в зависимости от высоты перспективы.

Для начала просмотрите множество фотографий и иллюстраций в качестве ссылок, чтобы увидеть, как каждая часть выглядит под углом, под которым вы хотите рисовать.

 

Рисование большого количества иллюстраций с разных ракурсов постепенно позволит вам понять, что «с этого ракурса это будет выглядеть вот так», поэтому, пожалуйста, обращайтесь к иллюстрациям и фотографиям разных людей и рисуйте много иллюстраций.

 

Как рисовать лица | Женские головы: нисходящие и восходящие углы — вид в три четверти | Клейтон Бартон

Стенограммы

1. Введение: эй, эй! Делая свой Клейтон здесь, от того, как рисовать комиксы и точечную сеть, и добро пожаловать на мой урок по обмену навыками по рисованию женской головы сверху вниз и снизу вверх.3/4 перспектива. В этой демонстрации я покажу вам, как построить женскую голову, разместить черты лица и создать законченную линию, рисующую женскую голову с этих двух определенных углов. Они чрезвычайно динамичны и довольно сложны в исполнении, поэтому я решил сосредоточить это конкретное прослушивание на этой теме, чтобы вы могли извлечь из этого массу пользы и многому научиться. Большое спасибо, что присоединились ко мне. Давайте прыгнем прямо в него. 2. Вид женской головы в трех четвертях вниз: случай, поэтому мы собираемся начать со сферы для черепа.Это позволит нам выяснить, насколько большой будет голова и где она будет размещена на странице. Оттуда будет проведена линия прямо по середине лица до самого подбородка, и она будет помещена в линию челюсти, а затем поместите ее там, где черты лица будут видны сейчас, потому что мы смотрим на женскую голову сверху вниз, здесь вид 3/4. То, что мы увидим, — это небольшое сокращение того, где эти черты лица теперь расположены справа здесь. Теперь мы рисуем женскую голову в противоположном направлении.Итак, теперь мы смотрим снизу вверх, на 3/4, и, как вы можете видеть, мы использовали почти такой же подход. Мы начали с того, что этот страх был помещен в середину лица, затем на линию челюсти, и вы заметите, что линия челюсти между этими двумя очень разными точками зрения значительно изменилась с точки зрения ее формы. Это важно помнить. потому что, когда вы смотрите на голову и начинаете поворачивать ее в этих разных перспективах, вы обнаружите, что не только форма Джорджа меняется, но и форма самой головы начинает искажаться.Здесь не нужно прыгать под чертами лица, и мы разместили глаза сверху вниз, вид на 3/4 женской головы, у которой есть нос. И затем у нас есть губы, и вы заметите, что сейчас мы смотрим на рот этого персонажа, и мы можем видеть меньше верхней губы и немного больше нижней губы. Вы также заметите, что мы не можем видеть нижнюю плоскость носа из-за угла, под которым мы смотрим на голову здесь, из-за геометрии, из-за всего этого.Его структура буквально закрывает нам вид на эту нижнюю равнину, и вы также заметите, что глаза тоже изменили форму. Это вместе взятые. Я пытаюсь сказать вам, что когда вы начинаете поворачивать голову в пространстве, каждый ее аспект, форма головы, черты лица и форма тех черт лица, где они расположены, будут искажены. и ракурс в этой перспективе. Так что есть много вещей, которые меняются, и часто то, что сделает вас наиболее эффективным при рисовании головы во всех этих различных динамических ракурсах.И их много — это не только понимание того, как выглядят черты лица и форма головы в этих ракурсах по отдельности, но и понимание той трехмерной геометрии, понимание форм, с которыми вы имеете дело, а иногда мы собираемся говорить о формах здесь на очень тонком уровне. Вы знаете, если вы думаете о трехмерных формах глаза, например, на здоровом, я умещаюсь на лице под прочитанным до бровей, а затем шум и то, как, когда мы смотрим на это с этой конкретной точки зрения, мы можно увидеть, как кончик низкочастотного шума опускается к верхней губе ниже, чем в противном случае.Если бы мы смотрели на голову прямо и определенно ниже, чем если бы мы смотрели на голову в другом виде, который мы сделали здесь, где мы видим ее снизу вверх. И тогда, конечно, все вместе взятые черты лица опустятся по мере того, как голова наклоняется вниз, и мы начинаем видеть эти черты лица, а расстояние между ними становится все меньше и меньше и меньше к нижней части головы. Но тогда, в отличие от этого, в конечном итоге мы увидим, как они расходятся, когда мы смотрим, приближаясь к макушке головы.Итак, опять же, происходит сокращение в четыре раза, и иногда нет точного метода. Не будет точной системы измерения, которую вы могли бы использовать, чтобы действительно прибить это. Часто вам нужно будет просто использовать свои глаза, чтобы сделать эти суждения. Вам придется спросить себя, выглядит ли это правильным для вас, и каким образом вы начнете лучше знакомиться с этим, чтобы вам не нужно так много думать об этом, это просто повторение. И каждый раз, когда вы рисуете, например, брови слишком близко к глазам в этом конкретном ракурсе, потому что они снова значительно сместились здесь, в виде сверху вниз от женщины, брови опускаются на носки к вершине самого глаза. , и мы увидим меньше этой нижней плоскости вокруг бровей.Но расстояние — это тоже то, что вы должны опустить на бровь, и расстояние между вершиной «я». Я знаю, что это не на 100%. Я сам не уверен, где именно это должно быть. Так что я использую свои собственные глаза. У него был судья, выглядит ли это правильно для меня, и это выглядит нормально, но неизбежно, я тоже буду делать ошибки, а я рисую уже очень долгое время. Но я, конечно, делаю меньше ошибок, чем когда только начинал, и именно благодаря этим ошибкам вы можете отвлечься от Бога, особенно когда вы обнаружите, что, может быть, вы не выполнили эту конкретную часть плана? рисовать правильно.И когда вы можете поймать себя на этом, это автоматически заставляет вас уделять больше внимания тем конкретным областям вашего рисунка, которые вы могли бы улучшить. Есть очень хороший шанс, что в следующий раз вы нарисуете женскую голову. С этой конкретной точки зрения снова вы будете очень хорошо осознавать ошибки, которые вы сделали в прошлый раз, и вы хорошо осознаете их таким образом, что заставите вас обратить на них внимание на этот раз, так что значительно меньше шансов, что вы совершите ту же самую ошибку.И, конечно же, здесь мы пошли дальше и нарисовали волосы на макушке, и мы проходили это в предыдущих уроках. Это почти тот же самый подход, который мы использовали для предыдущих руководств по голове. Вы знаете, мы начали с очень простой, очень грубой идеи о том, какой должна быть форма прически. А затем мы начали работать поверх него, разделяя волосы на все более тонкие пучки и добавляя к ним немного текстуры посредством рендеринга. Итак, теперь я вхожу и начинаю добавлять толщину линий вокруг лица, просто чтобы убедиться, что черты лица хорошо выделяются, и что общая форма линии челюсти также хорошо выделяется. , яркий образ.Это действительно только для эстетики. Итак, структура готова. Проработано расположение черт лица, в целом рисунок, по сути, готов. Так что теперь нам нужно сосредоточиться на том, чтобы убедиться, что мы представляем это наилучшим образом. И это происходит благодаря дополнительным деталям, которые мы собираемся вводить здесь, чтобы по-настоящему завершить эту иллюстрацию. Вы можете видеть, что я добавляю изм, дополнительный рендеринг вокруг волос просто для того, чтобы действительно получить это разделение, происходящее в сложной, запутанной композиции, которую мы получили для ее стиля.И это может быть чем-то, что действительно требует практики, ну, все это требует практики и самоотверженности, и я думаю, что самое главное для того, чтобы быть эффективным на практике, у него была эта самоотверженность, стремление продолжать работать над этот материал каждый день, потому что чем больше вы можете практиковаться, вы знаете, не просто останавливайтесь. Один набросок головы с макушки. Три сверху вниз, три придворных, пять из них, сделайте шесть из них за одну сессию и действительно постарайтесь улучшить каждую из них по мере прохождения этих итераций.Так что попросите его добавить линию вокруг волос здесь, и это поможет мне получить некоторую ясность в разделении и наслоении волос, чтобы придать им дополнительный уровень глубины и трехмерности. Толщина линий на самом деле просто добавлена ​​с комбинацией давления, которое я применяю к моему стилисту, когда работаю с размером кисти, с которой я работаю, и с комбинацией этих истинных элементов размера кисти и размера кисти. степень давления, которое я применяю, поможет мне уловить ту линию, которую я ищу на рисунке.И если линия должна быть немного DACA или немного тяжелее, ну, может быть, ее нужно облегчить. Все это будет контролироваться. Три. Величина давления, которое я применяю, чем сильнее я нажимаю на стыковочный узел этой линии, тем больше будет плотность. Как будто ты работаешь. Вы знаете, мы работаем здесь в студии клипов. В противном случае никто не является Minga Studio. Я еще не обновился до новой версии, немного отстал от нее. Но даже несмотря на то, что мы работаем в цифровом формате, он работает почти так же, как и традиционный карандаш.Итак, как вы нажимаете на традиционный карандаш? Чем тверже будет ваша линия, тем темнее она будет. Вы нажимаете зажигалку, которая будет. На самом деле довольно просто разобраться в Лох на ранней стадии, потому что в рисовании есть много сложных аспектов, о которых мы должны помнить помимо этого. Но опять же, я обнаружил, что определенный уровень художественной интуиции срабатывает через некоторое время. После некоторого повторения вы начинаете выяснять, какой уровень давления нужно применить к вашему стилисту.Чтобы получить линию, которую вы ищете, вы начинаете осознавать, что эстетика в вашей работе с линиями, которую вы хотите постоянно захватывать от рисунка к рисунку. И вот что интересно. Я заметил, что линия отрисовки этой конкретной женской головы выглядела не совсем правильно. Вы знаете, что ей нужно было выйти немного дальше, и я обнаружил, что сторона лица, дальняя сторона лица, выглядела немного плоской. У него не было достаточной формы, и вытягивание подбородка немного дальше действительно добавляет тот дополнительный интерес к форме, которой раньше не хватало.Итак, теперь у нас есть этот красивый контур, идущий вдоль щеки, затем вокруг рта, и вы можете видеть, что там есть этот красивый изгиб. А затем эта линия переходит в Чена. Это дает ему дополнительный уровень трехмерности, что позволяет лучше понять структуру этого лица и хвоста, а также более точно описать его. И если бы не моя способность замечать эту ошибку только благодаря своей собственной, я приобрела бы эту художественную интуицию, просто глядя на рисунок, анализируя его изрядно.Вы знаете, что не хотите чрезмерно анализировать свою работу, потому что это только заставит вас чувствовать себя неуверенно. Это заставит вас слишком нервничать, чтобы экспериментировать, чтобы действительно показать себя как художника, но вы все еще хотите иметь определенное, я думаю, я бы сказал, вместо того, чтобы судить свою работу, вы больше следите за ней, чтобы убедиться, что она собирается вместе так, как вы хотите, чтобы это сошлось. Делая это и становясь все лучше и лучше, делая это снова, это само по себе является навыком.Все эти различные компоненты, которые делают вас великим художником, требуют практики, и иногда это связано непосредственно с рисованием. Иногда все дело в вашем мировоззрении. 3. Взгляд вверх на женскую голову в три четверти. Итак, теперь мы переходим ко второму примеру головы, где мы смотрим на женскую голову снизу вверх, и для начала я размещаю глаза. . Вы знаете, что я люблю начинать с глаз, как это было сказано на предыдущих уроках в этой голове, Сири. Причина, по которой я люблю начинать с глаз в первую очередь, заключается в том, что они являются окнами в душу персонажа, чувствую, что это действительно дает им жизнь и помогает мне, даже самому странному, общаться с ними и получать некоторые представление о том, кем будет этот персонаж.Еще до того, как я закончил рисовать их лица. Теперь то, что вы заметите, это сравнение с предыдущей головой, которую мы сделали, и именно здесь мы действительно собираемся начать изучать несколько вещей. Вот несколько различий между двумя разными взглядами, которые мы рассматриваем. Вы заметите, что бровь теперь находится намного выше над I Bowl, и мы можем видеть большее количество этой нижней плоскости, чем нижней надбровной дуги. И это важно принять к сведению, потому что опять же, размеры головы, ее структура будут трансформироваться, изменяться и сдвигаться.Когда мы начинаем рассматривать голову с разных точек зрения. Преимущество точки действительно собирается сформировать и почти в буквальном смысле. Наше изображение того, как выглядит эта голова, вы заметили, что также смогли увидеть нижнюю плоскость шума. Там мы можем видеть отверстие ноздри и эту структуру кончика звука, когда он входит вверх и под переднюю часть ноздри, а затем движется вниз к верхней губе, вы замечаете, что между верхней губой и нижняя часть шума.Там хорошо сейчас, что очень интересно. Мы также можем видеть больше верхней губы и немного меньше нижней губы, что опять же, очень важно иметь в виду, потому что сейчас мы смотрим на эти черты лица. Они не только выглядят по-разному и соотносятся друг с другом, и положение изменилось, но вы заметите, что по сравнению с предыдущим примером, который мы нарисовали, эта форма также значительно отличается. И это просто то, что происходит, вы знаете, мы думаем о формах самих черт лица здесь и о том, как они будут искажены различными перспективами и точками зрения, которые мы наблюдаем в лоб.Итак, эти переходы, эти трехмерные переходы, о которых мы говорим, и это действительно трехмерный взгляд на женскую голову здесь, вот что мы пытаемся изобразить. Понимание этого в том же контексте, естественно, поможет нам более точно изобразить его. Итак, теперь мы работаем над волосами, и, как и раньше, мы начинаем с очень простой базовой линии, рисуя только захваченный стиль. И мы слегка нарисовали примерное положение волос, направление, в котором они будут течь.И этой информации у нас достаточно, чтобы начать артикулировать ее с более тонкой степенью детализации до более утонченного уровня артикуляции, и мы перейдем через секунду. Но сейчас я действительно пытаюсь уточнить линию челюсти здесь, и, как я уже сказал, линия челюсти будет значительно изменяться с точки зрения ее формы, когда мы начинаем смотреть на голову сверху вниз или снизу вверх. , и мы увидим его нижнюю плоскость, точно так же, как мы видим нижнюю плоскость шума.Итак, нам нужно, чтобы кто-то смог понять, как низ шеи соединяется с основанием драгоценности, соединяется с этой нижней плоскостью вне лица, поэтому мне нравится думать, что лицо очень похоже на мечеть, на которой сидит передняя часть той начальной сферы, с которой мы начали для черепа, а затем как бы соединяется с шеей, потому что лицо имеет некоторую толщину, и мы можем видеть эту толщину в том, как я затемнил углы радость. Вы знаете, там есть небольшой гребень, который определяет линию челюсти, что дало более плотный объем рендеринга, просто чтобы он выделялся немного больше.И не могли бы вы запечатлеть его форму, чтобы привлечь внимание к его форме? Так вот, эту конкретную форму для июля может быть очень трудно поймать в точной угрозе. Так что иногда вам нужно просто экспериментировать, пока не наткнетесь на правильную форму, которую вы ищете, и вы заметите, если вернетесь к этому видео, что я стер его всего несколько раз, чтобы получить то, что я искал. для. Итак, возвращаясь к волосам здесь и, как я уже говорил ранее, с этим базовым наброском, очень легко просто начать работать с деталями и дополнительными сложностями, которые влекут за собой волосы, такими как текстура волос и наслоение. это то, что глубина, которая придет с этим.И чтобы уловить эту глубину, я всегда включаю, визуализирую и стратегически размещаю ее таким образом, чтобы не только уловить эту текстуру, но и помочь заштриховать более крупные формы, из которых состоит общая прическа Снама, добавляя вес линий. И это тот же процесс, который я прохожу для каждого рисунка, который я создаю. Я начинаю очень легко. Я помещаю эти основы в черты лица, убеждаюсь, что они расположены правильно. Причина, по которой я начинаю со света, заключается в том, что я хочу убедиться, что все находится в нужном месте и там, где оно должно быть.И прежде чем я укреплю его с помощью этих толщин линий, потому что, если я сразу же добавлю веса линий и действительно начну улучшать рисунок, и что-то нужно будет изменить на этом последнем этапе, я обнаружу, что я стираю и корректировка большого количества детальной работы, которая заняла у меня значительное количество времени, чтобы включить то, что я мог бы просто уточнить позже с более точным представлением головы, на которое я хотел пойти, сначала исправив эти ошибки в первоначальном черновике, а затем перейдя поверх этого и действительно доведение его до конца.Как вы можете видеть, я делаю здесь и снова помещаю в этот рендеринг, действительно пытаясь в этом конкретном примере показать вам, как это сделать, используя больше рендеринга и добавляя дополнительную плотность на дополнительный уровень плотности к этим штрихам. Вы можете не только заштриховать волосы и описать формы и текстуры внутри них, но и снизить уровень ценности. Все общие тона идут вперед и выглядят темнее, и видно, что это конкретные персонажи. Волосы выглядят как у доктора Мауры Брюнетки Шейд, чем в предыдущем примере с головой, который мы сделали вверху слева, где мы можем видеть персонажа со значительно более светлой прической, что как бы возвращает нас к предыдущему примеру, который мы сделали.И я просто снова корректирую форму ее лица, потому что я не совсем думаю, что это выглядит правильно, и я это сделаю. Я буду стремиться к этому. Я потрачу немного времени, чтобы немного уменьшить масштаб и просто понаблюдать за тем, что я сделал, чтобы убедиться, что то, что у меня получилось, имеет презентацию, которую я хотел бы иметь, и здесь я заметил только через не могу смотреть на это чуть более критическим взглядом. Я заметил, что у нее на макушке есть лоб, который нужно выдвигать все дальше и дальше.Это все о том, чтобы зафиксировать правильную форму головы и всех этих различных ракурсах, а иногда и о том, что я буду делать, чтобы убедиться, что я захватил правильную форму. Исо, о, перевернул холст, о, отобрази холст на случай, если я буду смотреть на изображение в совершенно противоположном направлении, и мега студия, к. А. Клип. В Studio Paint есть очень полезный инструмент, позволяющий делать это на лету, который вы ограничили правой стороной экрана, прямо под окном Navigator в кнопках нижнего ряда.Делая это, я могу по-новому взглянуть на рисунок, и я могу легче обнаружить те ошибки, что почти завершает этот урок. Я надеюсь, что вам понравилось, и вы получили массу пользы от этих двух примеров женских голов. Их очень сложно нарисовать, и они потребуют много практики. Так что я бы посоветовал вам просмотреть это видео еще раз, может быть, еще пару раз, просто для того, чтобы вы могли ознакомиться с общей структурой головы.Итак, есть та фундаментальная структура, с которой мы изначально начали, а затем как разделить ее и сократить расположение всех черт лица, чтобы в первую очередь получить правильное их размещение. еще до того, как мы нарисуем их, а затем заметим, как форма самой головы и черты лица внутри нее меняются и сдвигаются. Потому что это ключ к тому, чтобы иметь возможность представить голову по этим конкретным точкам зрения точным способом, который выглядит убедительно для вашей аудитории.Надеюсь, вам понравился этот класс. Большое спасибо за просмотр, увидимся на следующем уроке. 4. Outroduction: большое спасибо за просмотр этого урока по обмену навыками. Я надеюсь, что вы многому научились. Я знаю это для себя. Когда я впервые начал рисовать женскую голову в этих более сложных ракурсах, мне было очень трудно понять, как именно взять женскую голову и пропорции по умолчанию, которые в противном случае были изучены в стандартных видах спереди, сбоку и сзади, а затем уменьшены в ракурсе. их в перспективе.Итак, еще раз, я слышал, что вы многому научились на этом курсе, который действительно помог вам в этом, чтобы убедиться, что вы можете реализовать то, что вы узнали здесь, следите за обновлениями для следующего видео, потому что я собираюсь дать вам задание, которое поможет вам применить все, что вы здесь узнали, на практике. 5. Задание: ваше задание для этого класса состоит в том, чтобы нарисовать сверху вниз и снизу вверх в перспективе 3/4 женской головы, используя те же методы, которые я показывал вам на протяжении этого урока. Итак, мы собираемся начать с очень простой базовой структуры, где мы начнем со сферы, чтобы установить череп, а также размер и угол, под которым будет представлена ​​голова.Оттуда мы будем рисовать лицо вплоть до подбородка по всей длине лица под разными углами. Имейте в виду, будет очень по-разному. Мы увидим гораздо более короткую перспективу всего лица, когда смотрим на него снизу вверх, и мы увидим удлиненную, расширенную версию лица, когда смотрим на него сверху. перспектива вниз, а затем мы собираемся поместить в черты лица сейчас, как и переднюю часть лица, мы также увидим четыре укорочения в областях, в которых их положение соответствует пропорциям головы в целом, если хотите. также обратите внимание, как их форма начинает изменять форму черт лица, а также форму самой головы, в частности, когда речь идет о форме линии челюсти.Теперь я снова настоятельно рекомендую вам вернуться к этим урокам и очень внимательно понаблюдать, как Джолан, форма головы и форма черт лица по отдельности будут меняться в зависимости от конкретных точек обзора. Посмотрите на различия в различиях между ними, которые действительно помогут вам. Это поможет вам обратить внимание на то, как именно каждый из атрибутов женщины должен быть изображен в этих двух очень разных динамических точках в течение года.Сделайте это несколько раз. Нарисуйте каждый из этих видов несколько раз. Я бы сказал, что один раз «Черновик» пробовал дважды, а не три, я бы сказал и настоятельно рекомендую вам нарисовать его до пяти или шести раз и попытаться сделать все это за один сеанс, чтобы вы могли посмотреть. и наблюдайте за областями, в которых вы, возможно, ошиблись или допустили ошибки, чтобы исправить их и постепенно улучшать с каждой итерацией. В рамках этих практических занятий вы рисуете женскую голову в этих точках над буквой U. Затем я настоятельно рекомендую вам повторять ту же самую практическую сессию в течение как минимум недели.И что вы обнаружите, так это то, что три, которые повторяют каждую голову, которую вы рисуете в этих точках зрения, значительно улучшатся. И вы увидите это улучшение. Пока вы обращаете внимание на области улучшения, которые вы можете сделать по пути, публикуйте свои проекты и свои успехи в этом боулер-классе. Удачи. И до следующего раза продолжайте практиковаться, продолжайте творить. И увидимся на следующем уроке по обмену навыками. Спасибо за просмотр.

Как рисовать сложные углы головы: пояснение

Наряду с человеческими пропорциями, с которыми борются все художники, углы головы обычно считаются гораздо большим препятствием.Что-то в них просто делает их такими трудными для понимания — как точно нарисовать голову, чтобы она выглядела так, будто она смотрит вверх или вниз? Сегодня давайте изучим все советы и приемы, чтобы эти сложные углы головы выглядели точными и пропорциональными.

Эти советы для перспективы несколько продвинутые и расскажут вам, что нужно помнить при рисовании головы под разными углами.

Не слишком увлекаетесь чтением? Не волнуйтесь; посмотрите видео инструктора Фей Лу о рисовании головы под сложными углами.

Рисование головы, смотрящей вверх

Совет 1: Нарисуйте «треугольник» для основания подбородка

При рисовании головы под прямым углом мяч и щит при рисовании головы намного проще проиллюстрировать . Тем не менее, «щит» будет искривляться из-за угла подбородка, поэтому треугольник, который следует за линией подбородка, очень важен для получения точного лица.

Совет 2: Убедитесь, что элементы лица повторяют изгиб подбородка

При рисовании носа, губ и глаз все они должны изгибаться в том же направлении, что и подбородок и линия челюсти.Это поможет создать убедительный угол наклона головы.

Совет 3: Цилиндр горлышка должен быть шире внизу и меньше вверху

Точно так же, как обычный цилиндр в перспективе, горловина должна быть шире внизу и уже вверху, когда рисование лица, смотрящего вверх.

Имейте в виду — Разбиение элементов лица на простые формы — это быстрый и простой способ получить правильную перспективу, потому что легче рисовать геометрические формы в перспективе, чем органические формы! Например, шею можно нарисовать в виде цилиндра, а нос — в виде пирамиды.

Совет 4: линия глаз кажется выше при рисовании головы под этим углом

При рисовании лица, смотрящего вперед, линия глаз должна быть прямо в центре лица. Несмотря на то, что технически он все еще находится в центре, линия глаз кажется намного выше на лице, когда он смотрит вверх, потому что лицо наклонено так далеко назад. Линия глаз изгибается так же сильно, как и линия подбородка, поэтому, хотя она все еще остается «посередине», теперь она изогнута, чтобы следовать форме лица.

Совет 5. Не следует рисовать слишком сильно линию роста волос

Когда лицо смотрит вверх, вы, как правило, не видите линии роста волос из-за того, насколько далеко лицо наклонено назад. Вы можете добавить небольшой намек на линию роста волос вверху, но в целом большая часть волос будет видна по бокам головы.

Совет 6: Ваша радужная оболочка будет закрыта верхней крышкой

Из-за угла наклона головы ваша радужная оболочка будет смотреть вверх. Поскольку изгиб век должен совпадать с изгибом линии подбородка, радужная оболочка также будет закрыта верхним веком.

Имейте в виду — Уголки ваших глаз разные! В то время как внутренний угол должен быть нарисован в виде буквы «С», внешний угол должен быть нарисован в виде боковой буквы «V» (или «y»), но помните, что верхнее веко перекрывает нижнее.

Совет 7: Разбейте лицо на геометрические фигуры

При рисовании лица иногда бывает полезно разбить лицо на разные плоскости и геометрические фигуры. Хотя это работает не для всех, попробуйте и посмотрите, будет ли вам лучше работать с геометрическими фигурами, а не с органическими формами!

Рисование головы, смотрящей вниз (¾ угла)

Совет 1: Сначала найдите окружность головы

Вам нужно будет найти окружность головы при рисовании любого угла.Если найти круг довольно сложно, если вы найдете его небольшую часть, вы, вероятно, сможете понять, насколько он велик. Это всегда должно быть основой для любой головы, чтобы нарисовать свой «мяч и щит», чтобы начать работать правильно.

Совет 2: Все ваши изгибы должны быть изогнуты вниз

Точно так же, как когда голова смотрит вверх, когда голова смотрит вниз, вы хотите, чтобы изгибы ваших глаз, носа, рта и подбородка изгибались вниз также.

Имейте в виду — Ваши ресницы на глазах также должны быть направлены вниз, но они должны утончаться к уголкам глаз и утолщаться к центру глаза.

Совет 3. Даже если человек злится, рот все равно должен изгибаться, как улыбка это соответствует перспективе. Вместо этого вы нарисуете уголки рта, изогнутые вниз, и нахмурите брови, чтобы придать им злое выражение.

Рисование головы, смотрящей вверх (¾ угла)

Совет 1: Ваш подбородок, нос, рот и глаза имеют почти одинаковую форму

Хотя это и не совсем то же самое, все подобные треугольники.Это связано с углом — все треугольники направлены вверх, отражая треугольник под подбородком.

Совет 2: Уши обычно начинаются между бровью и верхней частью глаза

При рисовании линий на лице уши должны начинаться где-то между верхней частью глаз и бровями. Они должны заканчиваться примерно у основания носа.

Имейте в виду — Ваши бакенбарды также могут подсказать вам, где начинаются ваши уши.

Совет 3: Сначала узнайте ориентиры лица

Хотя рисовать углы головы сложно, чтобы получить хорошее представление о них, вы уже должны иметь уже существующие знания об ориентирах лица. Рисование разных ракурсов — это действительно понимание того, как их перетасовать и поместить в разные области, чтобы создать представление о перспективе.

Вот оно! Надеюсь, эти советы дали вам некоторое представление о том, как рисовать убедительные углы головы.Это очень общие советы — все выглядят по-разному, и структура лица у всех разная, поэтому практикуйтесь с несколькими людьми, чтобы получить широкий спектр опыта!

Хотите отточить свои навыки рисования лиц? Посетите наш интенсивный урок портретной живописи, который ведет сама Фей Лу, и посетите наши уроки художественного наставничества, где вы работаете непосредственно с наставником-художником, чтобы получить индивидуальное углубленное обучение!

.
Лица в разных ракурсах: Портреты в разных ракурсах

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх