Минимализм пейзаж: Минималистичный пейзаж — 31 фото

Содержание

Фотография в стиле минимализм

Минимализм в искусстве характеризуется лаконичностью и простотой. Фотографии, сделанные в данном стиле должны соответствовать этому определению.

Для достижения минимализма на снимке должны присутствовать простые линии и фигуры, резкие тени и отсутствие нагромождения деталей. Для многих трудно упростить снимок, выбросив какие-то элементы, ведь они тоже несут визуальную информацию, но нужно научиться определять главную составляющую фотографии и отсекать все вспомогательные, малоинформативные, лишние элементы. Только так можно создавать снимки в стиле Минимализм.

1. Композиция

Главное постоянно помнить, что простота не должна быть скучной. Тренироваться отсеивать лишние элементы лучше при съемке, а не при последующей обработке. Это научит вас внимательнее относиться к тому, что вы видите и представлять то, что вы хотите создать. Для построения композиции следует использовать как различные фокусные расстояния. так и глубину резко изображаемого пространства.

2. Текстуры и цвета

Яркие цвета и контрастные переходы являются одной из основных составляющих минималистичной фотографии. То же самое можно сказать и о текстурах. Они должны быть выражены таким образом, что зритель должен ощутить структуру самой текстуры.

3. Геометрия

Современная архитектура является лучшим объектом для создания минималистичных снимков. Четкие, резкие линии и четко различимые геометрические фигуры как нельзя лучше подойдут для съемки.

4. Смысловая нагрузка

Старайтесь делать снимки со смыслом. Пусть ваши кадры рассказывают истории. Постарайтесь включить в снимок фигуру человека. Она может быть маленькой и едва различимой, но она станет центром фотографии. Человек будет нести некую осмысленность, находясь среди простых геометрических линий городского пейзажа.

Минимализм | Лучше меньше, да лучше | В помощь к теме дня 18.07.2014

Ни об одно из направлений искусства столько не спорят критики, как о минимализме. Точки зрения высказываются абсолютно противоположные. Кто-то называет этот жанр «высшим проявлением творчества», кто-то настаивает, что это ни что иное, как деградация искусства. Но никого произведения этого жанра не оставляют равнодушным.

В фотографию жанр минимализма пришел из живописи, как, впрочем, и большинство остальных жанров. Его можно считать относительно молодым. В истории живописи временем зарождения минимализма считаются 60-е годы прошлого века. Но такое утверждение, конечно, условно. Произведения со всеми признаками минимализма существовали задолго до этого (вспомните хотя бы «Черный квадрат» Малевича). Правда, тогда еще они не носили официального названия.

Минимализм, как ни один жанр, субъективен. Каждый понимает его по своему. Но все-таки основные признаки существуют. Мало объектов, много фона. Причем фон чаще всего нейтральный, без лишних деталей. Это требует внимательного отношения к композиции. Композиция – один из важнейших элементов минималистической фотографии. Как уже говорилось выше, нужно исключить из кадра все лишние детали. Но важнее всего расположить имеющиеся в кадре элементы так, чтобы они хорошо смотрелись и были на своих местах. Здесь хорошо работает «правило третей». Кроме того, большую роль в композиции могут сыграть формы. Одна только форма может стать основой минималистической фотографии. В фотографиях в жанре минимализма хорошо «работает» цвет. Некоторые фотографы создают свои фотографии только на основе цветовых переходов. Как и цвет, огромную роль в минимализме играют линии. Вертикальные и горизонтальные линии формируют сильную композицию и делают снимок более привлекательным.

Да и вообще, можно ли минимализм в фотографии называть отдельным жанром? Я бы (вот-вот, все субъективно) лучше называла его «стилем». Ведь сама минималистическая фотография может быть сделана в разных жанрах. В стиле минимализма может быть выполнен и пейзаж, и натюрморт, и портрет, и даже репортаж. Работы фотографов, которые я выбрала для примеров, как раз подтверждают мою точку зрения.

И начнем, пожалуй, с пейзажей.

Акос Майор (Akos Major) — фотограф из Венгрии. В настоящее время проживает в Будапеште. Путешествует по странам мира в поисках хорошего кадра для своей коллекции. Основное направление его творчества — пейзажи.

Это фотографии из серии «Холодный мир». Белый цвет, ровные поверхности, яркость… От фотографий буквально веет холодом.

Дэвид Бурдени (David Burdeny), канадский фотограф, для создания своей знаменитой серии «Айсберги» тоже выбрал холод. Правда, в отличие от предыдущего фотографа, свои фотографии тонирует, «холодит» их с помощью добавления синевы.

Понятно, что не каждому в жизни выпадает случай фотографировать айсберги. Но пейзажи, окутанные туманом, можно встретить повсюду. Изумительная серия «Белый шум» фотографа из Берлина Матиаса Хейдрика (Matthias Heiderich) как раз подтверждение тому.

Американец Дэвид Фокос (David Fokos), один из мэтров минимализма, называет свои работы «фотографическими хайку». Он считает, что они иллюстрируют традиционные японские эстетические понятия. Такие, как спокойствие, эфемерность природы вещей, тонкие материи, отсутствие притворства, простота, свежесть, тишина.
От выполненных на длинных выдержках работ действительно веет покоем и умиротворением.

Кенга Коентжоро Hengki Koentjoro живет в Индонезии. Создает пейзажи в черно-белом стиле. В основном работает с длинной выдержкой.

Тодд Клейси (Todd Klassy) из Америки тоже фотографирует минималистические пейзажи. Но его стиль совершенно другой. Фотограф работает с яркими насыщенными цветами. Его задача, как он говорит в одном интервью, — показать красоту штата Монтана, в котором он родился и прожил всю свою жизнь.

Немецкий фотограф Бернхард Ланг (Bernhard Lang) свои минималистические пейзажи снимает с высоты птичьего полета. Четкая графика, чистые цвета делают снимки вроде бы совсем неинтересных и скучных объектов уникальными.

Рассказывая о мастерах минималистического пейзажа, нельзя не упомянуть об известном английском фотографе Майкле Кенна (Michael Kenna).
Стиль Майкла Кенна – это, прежде всего, черно-белые пейзажные фотографии, которые он в большинстве случаев снимает на длинных выдержках. Бросается в глаза и камерность его фотографий – размер снимков всего 30 х 30 см. Такой размер не случаен, ведь Кенна считает, что каждую фотографию должен рассматривать только один человек.
Именно о его творчестве сказал один из фотокритиков: «Существует два типа фотографии. Из них первый создает звук, второй этого звука лишен. Очевидно, что фотография Майкла Кенна относится ко второй категории. Его изображения приглашают нас войти в тихий мир, в котором зритель избавляется от шумов — последовательно, один за другим, всех, коими так загружен наш мир».
В качестве примера я выбрала работы Майкла Кенна, выполненные на грани слияния природного и городского пейзажей. Серия 1999-2008 годов, созданная в России.

Городской пейзаж — один из излюбленных жанров фотографов- минималистов.
Вот уже упомянутый мною немецкий фотограф Матиас Хейдрик с серией «Разноцветный Берлин». Именно эта серия сделала его известным.

В похожем же стиле работает и немецкий фотограф Клаус Леонтьеф (Klaus Leontjew).

Фотограф Ник Франк (Nick Frank) родился в 1975 году в Мюнхене, Германия. В фотографию пришел в 2010 году. Но до сих пор не считает себя профессиональном фотографом. «Мне еще очень многому нужно учиться», — говорит он.

Серия «Метро» 2012 посвящена футуристическому стилю метро Мюнхена. Оно кажется очень минималистским и даже сюрреалистическим без пассажиров внутри.

Казалось бы, что удел фотографов-минималистов — это только снимки отдельных деталей города. Но Ник Франк перевернул это мнение. Что может быть величественнее и могущественнее знаменитых зданий Дубаи? А вот, пожалуйста, вполне минималистические фотографии:

Бельгиец Филип ДеВос (Filip DeVos) тоже снимает городской пейзаж. Но в его работах — главное линии. Геометрическая составляющая притягивает взгляд, заставляет погрузиться в картинку. К тому же, включение в композицию людей делает снимки почти репортажным.

А вот работы еще одного мастера минималистического репортажа. Итальянца Ралдени Массимо (Raldeni Massimo). Что ни фотография, то целый рассказ. Со своим сюжетом, действующими лицами и послевкусием.

Не могла пропустить удивительные работы испанского фотографа Натали Такарига (Natalie Tacarigua), которые тоже можно отнести к минимализму. Минимум объектов и максимум движения. Это не просто застывшая картинка, это — жизнь.

Натюрморт — один из самых любимых жанров фотографов-минималистов. Казалось бы, нет ничего сложного в том, чтобы снимать предметы именно в этом стиле. Но как по-разному можно подойти к этому!
Любимым цветом молодого турецкого фотографа Анила Аккуса (Anil Akkus) является белый. Он настоящий виртуоз света и тени. Если бы не этот талант, белоснежному эксперименту суждено было бы провалиться, но этого не случилось, поскольку мастерски направленное освещение рождает необходимые тени оттенков серого, а те, в свою очередь, придают белым объектам на фото объем и делают их видимыми на белом же фоне.

Испанец Jose Maria Frutos Vargas при съемке натюрмортов идет другим путем. Он предпочитает сюрреализм. Невероятный, перевернутый мир, снятый в стиле минимализма.

Хейди Вестум (Heidi Westum) из Норвегии в аннотации к своему портфолио написала просто: «Я люблю макро». Посмотрите на чудесные фотографии простой капельки воды, выполненной тоже в жанре минимализма.

С капелькой все понятно — она маленькая, она просто создана для съемок в описываемом нами жанре. А можно ли в таком стиле сделать фотографию, например, самого большого сухопутного зверя на земле? Оказывается, можно. И это делает фотограф из Южной Африки Марио Морено (Mario Moreno). И не только слона, но и других животных.

Для примера портрета, выполненного в жанре минимализма, я взяла серию фотографа Владимира Катиева (Vladimir Katiev) под названием «Скрытая сущность». Несомненно, работы из этой серии вызывают разные чувства, но требованиям минимализма полностью удовлетворяют.

И закончить свою статью о минимализме я хочу представлением работ одного из моих самых любимых фотографов.
Герт Лавсен (Gert Lavsen) — фотограф из Дании.
Я думаю, что минимализм для фотографа не только способ выразить свое видение мира, но это его стиль жизни. За какой бы жанр он не взялся, всюду один минимализм.

Минимализм в природе — Жизнь в движении

В природе все подчинено принципу минимализма: нет ничего лишнего, каждый штрих – решающий на живых полотнах. Художники на протяжении многих веков завороженно вглядываются в красоту лугов, лесов и полей, вдохновляясь и создавая бессмертные шедевры. Так проявляется минимализм в природе: при лаконичном использовании средств рождаются потрясающие виды

Природа поражает красотой и бесконечностью творческого потенциала. Чащи лесов, цветочные ковры лугов, пестрота полей невольно вызывает восхищение и заставляет человеческое сердце замирать, упиваясь буйством живописных пейзажей вокруг. Матушка-натура умело пользуется любыми красками и не нуждается в их разнообразии: на зимних полотнах она пишет белым, создавая холодную, хрустальную сказку.

Весенние холсты расцветают всеми оттенками зеленого, через которые пробиваются золотистые солнечные лучи.

Осенние тонут в красных, желтых, коричневых тонах, постепенно уступая всем вариациям серого. Летние – пестреют разными красками, радуя глаз.

Минимализм в природе проявляется в каждом штрихе пейзажа, разворачивающего перед взглядом человека. Нашей креативной создательнице не нужно много выразительных средств, она обойдется и одним, но так, что поразит в самое сердце. Мягкая линия горизонта, переход дневного состояния в ночное, лист, словно подсвеченный солнцем и многие другие сюжеты: язык изображения прост и даже скуден, но насколько точен! Недаром абсолютно все великие художники учились и вдохновлялись у природы. Но все же, что это такое – минимализм?

Что такое природный минимализм: примеры

В художественном понимании минимализм – особенный стиль, требующий лаконичности в выражении. Он избегает броских украшений, полностью исключает сложные декоративные элементы и не приветствует нарочитого шика, роскоши. К композиции предъявляются максимально простые, но вместе с тем обязательные требования:

— точность построения;

— четкость каждой линии;

— отсутствие лишних деталей;

— подчиненность одной сюжетной идее;

— минимум в использовании выразительных средств.

Иными словами, все должно быть просто, тонко и композиционно точно. Но это если говорить о творениях человеческих рук. А что же в природе?

Ошибочно может показаться, что любой естественный пейзаж не подчиняется никаким художественным законам и построен хаотически. На самом деле это не так. Если присмотреться: куда ни глянь, нигде не будет лишних линий. Часто природные композиции несколько наивны, но с точки зрения академической живописи, выверены и красивы. Кроме того, натура умеет обходиться одной-двумя красками, разбавляя их в разных пропорциях – и рисуя невероятно пронзительные картины. Минимализм в природе проявляется во всем:

— точность и лаконичность композиций, естественные пропорции;

— яркость, но вместе с тем часто небольшое разнообразие цветов;

— интересные, живые фактуры, гармоничные сочетания тонов, красивые контрасты;

— естественность поз, движений, звуков;

— зачастую полное исключение лишних деталей в пейзаже.

Матушке-природе не требуется вычурных сюжетов или бьющих в глаза ядовитых красок: она обходится минимумом средств, рождая потрясающие виды. Предлагаем насладиться запечатленными мгновениями истинного торжества естественности над всем миром. Прислушаться к тишине, испытать спокойствие и блаженство, льющееся с фотоснимков. Окунуться в океан умиротворения, который дарит природа человеку.

А вот еще

Каждый снимок подчинен единственной идее и не имеет никаких лишних, отвлекающих деталей. Позы животных естественны, они существуют в гармонии с окружающей средой и чувствуют себя совершенно спокойно. При минимуме изобразительных средств, творец (в данном случае, сама матушка-природа) передал особенное состояние, погрузил в происходящее стороннего наблюдателя, заставил восхищаться увиденным. В такие картины хочется всматриваться, от них веет положительной энергетикой и покоем. Именно так проявляется минимализм в природе, заставляющий человека вспомнить, что и он принадлежит к этому огромному, бескрайнему океану жизни, являясь в нем всего лишь еще одной крохотной частичкой.

А так выглядят минималистические пейзажи, в которые не помещены животные. Они тоже дышат спокойствием, просты, но одновременно прекрасны:

Как минимализм влияет на экологию нашей планеты

Однозначного ответа на поставленный вопрос нет и быть не может. Дело в том, что минимализм в природе – естественное состояние, которое нельзя объективно оценивать. Натура не стремится поражать и удивлять буйством красок, хотя бывает и такое в период, например, цветения лугов или осеннего увядания листьев. Однако все же в большинстве случаев природные краски сдержаны, особенно если говорить о средней широте. Тропические пейзажи, конечно, более насыщенны и ярки, но и в них проявляется стремление к минимализму: лишних деталей нет, и все подчинено определенной идее.

Пестрые гусеницы пестры не просто так: в мире дикой природы подобная окраска предупреждает о ядовитости или помогает запрятаться в зелени. Цветки раскрашены для того чтобы привлекать насекомых-опылителей, а самцы многих видов таким образом завоевывают расположение самки. Принцип целесообразности движет всем диким миром, лишь подчеркивая стремление к минимализму. Но как же это все сказывается на экологии планеты?

Минимализм в природе – естественное состояние окружающей среды. Любые пейзажи подчинены ему до тех пор, пока в них не вмешивается человек. Начиная вырубать леса, меняя среду обитания животных, он вносит непоправимые коррективы в природную жизнь, тем самым нарушая и экологическое равновесие. В этом смысле можно говорить так: минимализм – естественное стремление живой природы, без которого она никогда не существовала. Он только положительно влияет на экологию, являясь гармоничной частью дикого мира.

Плюсы и минусы природного минимализма

Пользуясь своими средствами довольно экономно и не расточая их понапрасну, природа создает удивительные по красоте и пронзительности картины, которые восхищают даже самых равнодушных наблюдателей. Она манит зелеными кущами, завораживает голубой гладью воды, потрясает разнообразием тропических красок.

Проникновение в сердце человека

В этом главный плюс природного минимализма: уметь проникнуть в самое сердце, не используя большого количества выразительных средств. Можно бесконечно любоваться бескрайними видами заснеженного леса или снимком деловитой трясогузки, каждый раз находя в таких простых сюжетах что-то новое и бесконечно дорогое каждому человеку.

Неповторимая эстетика

Вторая положительная черта — эстетическая. Природные картины полны особенного очарования, вызывающего эмоциональный отклик. Вглядываясь в лаконичные, лишенные множества деталей, виды (на картинах или непосредственно в живой природе), человек учится красоте, развивает собственный творческий потенциал, понимает удивительное строение окружающего мира.

Доступность и открытость людям

Третий плюс — доступность. Наблюдать природные картины можно везде, проникаясь их очарованием и простотой. Не только на полотнах великих художников, но и просто в лесу, у водоема, на загородной прогулке – в каждом ландшафте человек видит и познает философию природного минимализма. Он ощущается интуитивно и никогда не надоедает.

А минусы?

У природы даже не бывает плохой погоды, в любом ее проявлении скрывается положительное, созидательное начало. Она дает жизнь и рисует прекрасные пейзажи, ни один из которых не повторяется дважды. И все же, некоторым людям фотографии в стиле природного минимализма могу показаться скудными, неинтересными, лишенными художественного смысла. Ведь в них нет множества деталей, и краски не всегда потрясают буйством.

Но именно в этом и скрывается изюминка: натура творит, не стремясь к излишеству, в ней все подчинено принципам разумности и экономии. Вот почему минимализм максимально естественен для живого мира. Оглянитесь вокруг – он проявляется в каждом пейзаже, сюжете, детали.

В заключение

Что же такое: минимализм в природе? Это удивительная способность натуры поразить в самое сердце, используя всего пару цветов и самые простые сюжеты. И если вы вырвитесь за город и окунетесь с головой в живой, жужжащий, щебечущий, рычащий и шелестящий мир, то увидите проявление этого принципа буквально на каждом шагу!

Афиша

Афиша

Примите тысячу извинений

Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Прости а? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости меня! Пожалуйста, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Пожалуйста, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Прости а? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Я очень сожалею, прости, пожалуйста! Прости меня! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Пожалуйста! Пожалуйста, прости меня! Пожалуйста! Прости! Прости! Меня извини! Я прошу тебя! Извини меня! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Прости! Прости! Прости! Я же не специально! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Простишь? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости меня! Пожалуйста, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Пожалуйста, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Прости! Прости меня! Умоляю, прости! Я виновата прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Хочешь, я встану перед тобой на колени? Я так раскаиваюсь…прости… Прости! Не делай вид, что не слышишь! Прости меня! Прости а? Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну прости! Ну, что тебе жалко? Прости! Прости! Прости меня! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Ну, извини! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Ну, извини! Ну, извини меня! Меня извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Я очень сожалею, прости, пожалуйста! Прости меня! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Пожалуйста! Пожалуйста, прости меня! Пожалуйста! Прости! Прости! Меня извини! Я прошу тебя! Извини меня! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Меня извини! Прости! Прости! Прости! Я же не специально! Прости! Прости! Прости! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ты же знаешь, что я раскаиваюсь, ты простишь меня? Простишь? Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Прости! Я не хотела! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Я не хотела, прости! Прости, пожалуйста! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини! Умоляю, прости! Я виновата, прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Извини! Извини меня! Извини меня! Извини! Пожалуйста, извини! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Прости! Я больше не буду, прости меня! Ну, пожалуйста, извини! Извини меня! Извини!

Рисунки в стиле минимализм для срисовки черной ручкой, карандашом, акварелью

Популярный стиль минимализм отличается выразительностью и лаконичностью. Такое сочетание качеств позволяет создавать картины даже тем, для кого школьные уроки рисования были мучением.

Рождение стиля, идеи и цели

Впервые о минимализме заговорили в 60-х гг. прошлого столетия. Его родиной стала Америка, а отцом-основателем – Френк Стелла. Это известный живописец из Массачусетса, мастер абстракции. В 1960 г. он представил на суд зрителей коллекцию работ «Черные линии», написанных в непривычной для того времени лаконичной манере с использованием черного цвета в качестве доминирующего.

Идеи Стелла пришлись по вкусу другим художникам-авангардистам:

  • Раймэну;
  • Ле Витту;
  • Флэвину;
  • Малевичу.

Благодаря им минимализм первоначально расценивался как одно из направлений авангардной живописи, поскольку имел много общих черт с:

  • абстракционизмом;
  • конструктивизмом;
  • импрессионизмом.

Позже он выделился в отдельное, полноценное направление искусства. Сегодня минимализмом в живописи называют стиль, в котором основным принципом является максимальное упрощение изображения, избавление его от второстепенных, несущественных деталей, с сохранением основной сути произведения. Данный стиль – философское созерцание предмета, размышление над его сущностью.

Выразительные особенности

Минималисты постепенно отошли от канонов авангардной живописи, создав новый, неповторимый стиль, отрицающий существующие догмы и правила.

Он дал художнику и зрителю возможность:

  • проявить фантазию;
  • размышлять;
  • анализировать;
  • философствовать.

В числе основных особенностей минимализма:

  • полный отказ от канонов классики, в частности, от реалистичности;
  • игнорирование второстепенных деталей, не несущих смысловой нагрузки;
  • небольшое количество цветов: обычно используется не больше 3-х, но чаще минималистические картины монохромны. Предпочтение отдается черному, красному, желтому, зеленому;
  • отсутствие плавных световых переходов;
  • схематичность изображений, широкое использование геометрических форм;
  • применение для создания соответствующего настроения зонирования пространства;
  • асимметричность изображений.

Рисунки в стиле минимализм отличаются незавершенностью и недосказанностью. Автор не пытается навязать свое видение зрителю, предоставляя ему право самостоятельно «дорисовать» то, что осталось «за кадром». Минимализм – это полная противоположность классицизму, с его точной прорисовкой деталей, плавными переходами цвета, разнообразием цветовой гаммы, реалистичностью изображений.

Рисунки в стиле минимализм для срисовки

Присущие стилю лаконичность изображений, их условность, возможность использования четких прямых линий и отсутствие жестких требований к цветовой палитре создают идеальные условия для самовыражения.

Мастеру потребуется:

  • фантазия;
  • желание творить;
  • знания по технике рисования, которые во многом зависят от того, каким именно инструментом он собирается писать свои шедевры.

Карандашом

Для начинающего художника карандаш является лучшим инструментом, поскольку позволяет исправлять огрехи, а рисунки, несмотря на неопытность, получаются аккуратными, легкими, четкими. Но есть одно условие: правильный выбор инструмента.

Для работы понадобится:

МатериалОписание
Карандаши разной жесткостиПотребуются следующие варианты:

· Н – жесткий – для предварительного наброска;

· НВ – среднежесткий – для прорисовки контуров;

· В – мягкий – для наложения ретуши.

Карандаши потребуется поточить так, чтобы они не резали бумагу. У мягкого карандаша кончик нужно сделать слегка скругленным.

Нож для заточки карандашейЛучше остановиться на модели, имеющей на ручке противоскользящее покрытие. Хороший вариант – нож для разрезания обоев с выдвигающимся лезвием.
ЛастикБез хорошего ластика ничего не получится, кроме грязного пятна на бумаге.

Еще лучше, чтобы ластика было 2:

· обычный – с жесткой и мягкой стороной;

· клячка – ластик, легко принимающий любую форму. С его помощью можно убрать лишние линии в труднодоступных местах.

БумагаТонкая, что используется для принтеров, не подойдет: нужен плотный ватман. Можно приобрести школьный альбом для рисования, оптимальный формат – А-4. На хорошем ватмане линии получаются четкими, при необходимости, легко удаляются, не оставляя следов, а бумага не выкрашивается и не тянется за карандашом.

Если все нужное приобретено, необходимо научиться правильно держать карандаш.

Это зависит от того, для чего он был взят в руки:

  • Традиционно как ручку карандаш держат, когда необходимо обвести контур или нанести плавную линию.
  • Рука над карандашом: карандаш направляется указательным пальцем, расположенным вдоль него. Используется при закрашивании и при нанесении теней
  • Рука под карандашом: сила нажатия контролируется указательным и большим пальцами. Такая позиция понадобится на этапе наброска, для создания тонких, едва различимых линий.

Рисунки в стиле минимализм карандашом потребуют также овладения следующими техниками:

ТехникаОписание
ШтриховкаЭто короткие тонкие линии, что накладываются с отрывом карандаша от бумаги примерно на одинаковом расстоянии друг от друга. Штриховка дает возможность получить разную насыщенность цвета и подчеркнуть фактуру предмета.
РастушевкаЭто размазывание карандашных штрихов для получения однородного тона, даст ощущение объема. Растушевку выполняют вдоль штрихов специальным инструментом. Ровные и зигзагообразные штрихи предварительно наносятся на бумагу мягким карандашом.

Не стоит пренебрегать основными законами рисования, гласящими:

  • чем ближе расположен объект, тем он кажется больше;
  • чем ближе находится предмет, тем ниже он должен быть на рисунке;
  • из 2-х объектов дальше тот, контуры которого перекрываются другим объектом;
  • нанесенная на бумагу линия горизонта усилит иллюзию пространства;
  • объекты, расположенные дальше, прорисовываются менее детально, они светлее, а их контуры слегка размыты;
  • чтобы показать объем, необходимо ту часть предмета, что ближе к свету, делать светлее;
  • подчеркнуть объемность предмета поможет его тень.

Разминка перед рисованием обязательна. Для этого можно нарисовать на чистом листе несколько линий, поэкспериментировать со штриховкой, используя карандаши разной жесткости и держа их по-разному: под рукой, над рукой, традиционно.

Изначально браться за сложные полотна начинающему мастеру не стоит. Лучше всего подойдут для тренировок детские рисунки. Их можно отнести к стилю минимализм по причине простоты формы и отсутствия второстепенных деталей.

Например, нарисовать рыбку можно, разбив работу на следующие шаги:

  1. Изобразить круг и провести горизонтальную линию, разделяющую его на 2 половины.
  2. Ориентируясь на границы круга и на линию, создать контуры рыбки.
  3. Нарисовать плавники.
  4. Добавить глаз и несколькими штрихами показать текстуру плавников.
  5. Ластиком убрать все лишнее.

После можно перейти к более сложным рисункам, но принцип рисования оставить тот же:

  • разбивать сложное изображение на более простые, отталкиваясь от геометрических фигур;
  • прорисовывать сначала основной контур, а затем – добавлять характерные, присущие объекту, элементы.

На первых порах образцы для срисовывания можно брать готовые, а впоследствии — рисовать все, что попадется на глаза, убирая второстепенные детали и упрощая форму.

Черной ручкой

Рисунки в стиле минимализм ручкой подходят для мастеров, которые имеют навыки рисования, поскольку исправить нарисованное будет невозможно. При определенном же опыте, изображения, в сравнении с карандашными, получаются более выразительные и яркие.

Выбирая ручку, необходимо учитывать, что шариковая не подходит, поскольку может в ответственный момент перестать писать или напротив, оставлять на бумаге слишком яркий, жирный след. Лишена этих недостатков ручка гелевая.

Рисуя гелевой ручкой, следует помнить: чем мягче поверхность, на которой лежит лист бумаги, тем толще будет оставленный след. Варьировать толщину линии можно, помещая рисунок то на твердую поверхность стола, то на стопку бумаги. Второй вариант — лайнер (рапидограф), предназначенный для выполнения чертежных работ в туши. Этот инструмент обойдется дороже гелевой ручки.

Также для создания полноценного рисунка нужно приобрести его в 3-х вариантах диаметра пишущего стержня:

  • для основного рисунка – 0,3 мм;
  • для затушевки теней – 0, 8 мм;
  • для изображения объектов, расположенных на заднем плане – 0, 1 мм.

Однако он лишен недостатков гелевой ручки:

  • не пачкается;
  • пишет по карандашу и на краях;
  • линии выполняет четкие, мягкие.

Бумага подойдет любая – для принтера, школьные тетради, блокноты. Нежелательны только листы фактурные, с тиснением, глянцевые: на них линии будут ложиться неровно. Лучший вариант – бумага гладкая, плотная с форматом листа А3 или А4. Процесс рисования начинается с переноса контуров рисунка на бумагу. Для этого можно наметить контуры точками.

Метод хорош тем, что позволяет легко оценить размеры рисунка и избежать неприятной ситуации, когда вдруг оказывается, что часть рисунка выходит за пределы листа. Точки можно наносить вручную или воспользоваться простым приспособлением под названием световая доска. Ее можно сделать самостоятельно, поместив лампу в посылочный ящик и накрыв сверху стеклом или прислонив рисунок к оконному стеклу.

Для простых рисунков потребуется:

  1. Создать точечный контур.
  2. Соединить точки линиями.
  3. Закрасить нужные участки.
Рисунки в стиле минимализм черной ручкой.

Для сложных рисунков или если с точками ничего не получается можно заранее сделать карандашный набросок, а далее действовать по схеме.

Она такая:

  1. Сделать рамку и обвести контуры рисунка.
  2. Создать фон.
  3. Нанести мелкие детали, создать фактуру.
  4. Получить рисунок в стиле минимализма.

Важно придерживаться следующих рекомендаций:

  • Линии выполнять быстрыми и уверенными движениями.
  • Для данного стиля допустимо, если изображение получилось с небольшими изъянами. Например, кривые линии, некоторая асимметричность, нарушенные пропорции делают рисунок оригинальным.
  • Если изображение не нравится, необходимо довести его до конца. Иногда результаты таких экспериментов бывают неожиданными.
  • Штриховку наносить пересекающимися линиями. Чем плотнее они расположены, тем темнее будет заштрихованный участок. Меняя частоту и направление линий, можно добиться эффекта объемности и игры теней.

Овладев искусством рисования ручкой, можно попробовать метод непрерывных линий, разработанный канадским художником Джозефом Слейтером.

Рисунки в стиле минимализм, созданные из 1-й линии, выглядят оригинально и ярко. Начинать стоит с простых изображений, например, попробовать нарисовать забор и деревья.

Для этого необходимо:

  1. Начертить на бумаге линию, состоящую из более длинных вертикальных и более коротких горизонтальных участков. Для визуального ощущения объема забор следует постепенно опускать с середины в нижнюю часть листа.
  2. Изобразить ствол и крону 1-го дерева, для чего закрутить линию в спираль, двигаясь от ствола по часовой стрелке.
  3. Плавно перейти на ствол 2-го дерева.
  4. Нарисовав крону 2-го дерева, вновь опуститься вниз, чтобы изобразить несколько цветов и травинок.

Рисунок выполняется быстрыми, уверенными движениями, ручка от бумаги не отрывается, геометрическая точность не требуется.

Акварелью

С помощью акварельных красок можно нарисовать практически все и передать любые эмоции. Однако работа с ними потребует навыков, внимания и аккуратности. Для начала следует правильно подобрать бумагу. При неудачном выборе она будет размокать и коробится. Если опыта мало, можно приобрести несколько разных листов и опробовать каждый из них.

Не стоит приобретать бумагу с плотностью ниже 300 г/м2. Профессионалы используют, в основном, листы с плотностью 600 г/м2. Для неопытных мастеров не рекомендуется бумага типа «скорлупа», «холст», «лен», поскольку работа с ней сложна. Кроме того, следует учитывать, что на маленьких листах акварелью не рисуют, минимальный размер – стандартный альбомный лист.

Из красок покупка дешевых любительских наборов нежелательна: лучше приобрести профессиональные, которые будут красиво лежать на бумаге и не растекаться по ней. Следует избегать образцов пастельных оттенков или с примесью белого. Также потребуются кисточки разного размера, предназначенные для рисования.

Перед началом работы следует поэкспериментировать с красками, научиться их смешивать, чтобы получать разные цвета и оттенки.

Выбрав объект, с которого будет писаться картина, необходимо:

  1. Его внимательно рассмотреть.
  2. Мысленно разбить его на отдельные детали.
  3. Сделать карандашный набросок.

Профессионалы советуют начинающим мастерам в своих первых произведениях использовать акварель только в качестве вспомогательного инструмента для создания акцентов. Набравшись же опыта, переходить к акварельным полотнам. Пейзаж карандашом (ручкой) и акварелью в стиле минимализм для тех, кто впервые взял в руки кисточку, может выйти хорошим, если придерживаться советов.

Они такие:

  • Если бумага чрезмерно гладкая и акварель на ней не лежит, можно добавить в краску немного стирального порошка или мыла. Она легче прилипнет к поверхности листа.
  • Чтобы удалить засохшую краску, следует предварительно нанести на бумагу жидкий грунт. Важно учитывать, что поверхность станет более скользкой, поэтому желательно сначала немного потренироваться.
  • Необходимо осваивать технику лессировки. Такое нанесение полупрозрачного финишного слоя поверх основного позволяет передавать тончайшие нюансы света.
  • Для прорисовки шерсти животного или «бархатистости» фруктов используется метод «сухая кисть». Для этого краска набирается на кисть, салфеткой снимаются ее излишки и расправляются волоски кисточки, далее краска наносится на нужный участок, уже окрашенный в основной цвет, короткими легкими штрихами.
  • Не нужно бояться необычных сочетаний красок, небрежности и незаконченности. В минимализме все это приветствуется.
  • Не следует смешивать для создания более светлого оттенка акварель с белилами: она сделает краску мутной. Лучше добавить в акварель воды, сделав ее полупрозрачной, а белым цветом ее дополнит бумага.
  • При накладывании одного слоя на другой, следует идти от светлого к темному, а не наоборот.
  • Чем большее количество слоев накладывается на бумагу, тем глуше будет цвет краски. При желании сделать яркое изображение, необходимо делать только 1 слой.
  • Начинать работу следует со светлых и более удаленных участков, постепенно переходя к более темным и близким.
  • Необходимо учитывать способность желтого цвета полностью перекрывать все остальные цвета. Например, если необходимо сделать небо частично желтого, а частично голубого оттенка, сначала нужно положить желтый цвет, а поверх него — синий.
  • Следует учитывать, что противоположные цвета (зеленый и красный, фиолетовый и желтый, синий и оранжевый) при смешивании дают серый цвет. Не нужно располагать их рядом, а если это необходимо – быть аккуратными.
  • При недостатке воды в замесе мазки будут отчетливо видны, что не всегда желательно, а при ее избытке акварель станет прозрачной. Важно тренироваться с определением оптимального количества.
  • Не нужно разводить сразу много краски.
  • Лучше использовать 2 емкости с водой: 1 – для очистки кисти, 2-ю – для разведения красок.
  • Краску следует разводить только в белой посуде, иначе неизбежны ошибки.
  • Открыв новый набор, нужно наносить образцы каждой из красок на чистый лист бумаги, чтобы оценить их цвет.
  • Мыть кисти следует холодной водой с использованием мыла. Так с них проще удалить остатки пигментов;

Интересные рисунки в скетчбук для начинающих

Слово «Sketchbook» в переводе означает «книга для набросков». Это тетрадь или блокнот не для деловых заметок, а для души, размышлений, творчества и рисования. В отличие от обычного блокнота, листы в скетчбуке не разлинованы. Скетчбуки различаются по предназначению, которое влияет на их размер и плотность бумаги.

Есть экземпляры для:

  • письма;
  • графических изображений;
  • акварельных набросков;
  • рисунков маркером.

Новичку, который не определился, каким инструментом будет пользоваться для создания рисунков, лучше приобрести акварельный вариант, который годится и для карандаша, и для ручки. Сюжеты можно брать из интернета, окружающего мира, фотографий.

В стиле минимализм можно рисовать 1-й линией животных, птиц, людей, предметы обихода или абстрактные картины. Также минимализм прекрасно подходит и для детского творчества. Выбираются соответствующие сюжеты, простые изображения, и вместе с детьми постигаются основы рисования карандашом, ручкой, акварелью.

Те, кто впервые взял в руки скейтчбук и со страхом смотрит на чистые страницы, боясь испортить их неловким штрихом, следует помнить:

  • Минимализм – особый стиль, в котором важно не умение провести абсолютно ровную линию, нарисовать идеальный круг, а фантазия, оригинальность мышления, умение мыслить лаконичными образами.
  • Не нужно пытаться с первого раза создать шедевр, выбирая для рисунка сложный сюжет: с большой долей вероятности попытка не увенчается успехом. Лучше начните с простых изображений.
  • Не следует бояться ошибок. Ошибаются все, даже гениальные художники. Неудачи будут, и это нормально. «Плохой» рисунок добавит опыта и поможет научиться чему-то новому. Главное, после это проанализировать, что с ним не так.
  • Не нужно сравнивать свои работы с чужими.
  • Ставить следует только реальные цели, для чего трезво оценивать личные возможности и не требовать невозможного.
  • Рисовать нужно с удовольствием: когда занятие нравится, то и обучение продвигается успешнее.

Также необходимо учитывать, что слишком частые откладывания, стойкое нежелание брать в руки карандаш, ручку или краски приведут к тому, что скейтчбук будет заброшен.

Рисовать нужно регулярно, только тогда можно ожидать результат в виде оригинальных, емких и лаконичных картин в стиле минимализм. Каждодневная работа разовьет такие качества, как смелость, уверенность в своих силах, вдохновение и желание творить.

Видео о рисунках в стиле минимализм

Красивый рисунок в стиле минимализм:

10 небанальных украшений к Новому Году от ведущих брендов

К новому году и Рождеству готовятся все — и ведущие интерьерные бренды тоже. Они заранее приготовили подарки, которыми можно удивить и порадовать близких и добавить немного волшебства к уютной атмосфере дома.

1. Фигурки из фарфора

У бренда Villeroy&Boch есть новогодний сервиз с ёлками и с ёлочными игрушками, а ещё фабрика выпускает игрушки на ёлку, и в том числе чашки с тарелками как бы из того самого сервиза. А кроме того, у них есть фигурка Деда Мороза, в привычной нам длинной шубе (и Санта-Клаусы, конечно, на все вкусы).

Деда Мороз, фигурка из фарфора. Villeroy&Boch. Фото: пресс-служба.

Деда Мороз, фигурка из фарфора. Villeroy&Boch. Фото: пресс-служба.

Ёлочные игрушки из фарфора, Villeroy&Boch. Фото: пресс-служба.

Ёлочные игрушки из фарфора, Villeroy&Boch. Фото: пресс-служба.

2. Хрустальная люстра

Crystal Christmas — так называется коллекция венецианских светильников Barovier&Toso, древнейшей венецианской фабрики (основана в 1295-м). Люстры словно выточены изо льда.

3. Ковёр

Ковёр — незаменимый предмет интерьера, и зимой особенно. Абстрактная «живопись», напоминающая зимний пейзаж, украшает ковёр от Dovlet House.

4. Напольный светильник

А вот компания Visionnaire иначе поработала с «зимними» ассоциациями. Оригинальный напольный светильник из мрамора словно слега подтаял — и это очень красиво!

5. Венецианское зеркало

Arte Veneziana сделала зеркало, в полной мере передающее поэзию зимних праздников, когда рано темнеет, и окна светятся морозными узорами.

6. Лампы в виде бутылок

Новый год немыслим без шампанского. А где бутылки? Да вот же они, освещают комнату, когда верхний свет выключен. «Бутылки» приготовил бренд Penta.

Настольные (напольные) лампы в виде бутылок, Penta, Представительство W.W.T.S. Фото: пресс-служба.

Настольные (напольные) лампы в виде бутылок, Penta, Представительство W.W.T.S. Фото: пресс-служба.

7. Декоративные подушки

Российский бренд Tkano приготовил подушки и пледы с новогодней тематикой, которые так и просятся в интерьер.

8. Подсвечники

На Новый год и в Рождество мы с удовольствием украшаем комнату свечами. Фабрика Villari приготовила к праздникам изящные подсвечники.

9. Обои

Современные обои не говорят слишком прямо о зиме и новогодних праздниках: они создают атмосферу. Так, сказу и не скажешь, что изображено на обоях Aqua Silence от Wall&Deco — то ли река подо льдом, то ли зимний пейзаж с заснеженными горами. Но выглядят они очень атмосферно.

10. Много аксессуаров

Компания Eichholz объединила в новогоднюю композицию и зеркала, и светильники, и низкие столики. В такой обстановке хочется загадывать желания. Ждём боя курантов!

Композиция с аксессуарами, всё — Eichholz. Фото: пресс-служба.

Композиция с аксессуарами, всё — Eichholz. Фото: пресс-служба.

Мифы об окнах в пол: 5 распространенных стереотипов

Панорамное остекление – не самый бюджетный, но набирающий обороты тренд в архитектуре последних десятилетий. Окна в пол стирают границу между домом и окружающим миром, увеличивают количество света, а интерьер с ними выглядит более презентабельным. Но многие все же не решаются на такое остекление, как правило, по нескольким причинам.

Минимализм или панорама: несколько причин оставить окна без штор

Ухудшают звукоизоляцию

Некоторые домовладельцы убеждены, что крупноформатное остекление является причиной излишней шумности в доме. В действительности современный стеклопакет поглощает звуки не хуже бетона. Для этого изготовители используют множество дополнений, например, специальные заглушки, уплотнители и притворы.

Такие окна опасны

Окна в пол изготавливаются из закаленного стекла или со стеклом триплекс. Они гораздо прочнее обычного стекла. Поэтому хрупкость этой конструкции – лишь один из распространенных мифов.

Ухудшают теплоизоляцию

Современные окна в пол отличаются высокими теплоизоляционными характеристиками, поэтому морозы их владельцам не страшны, пишет портал Design Homes. Если же вы намерены не просто остеклить стену, но и снизить затраты на отопление, подумайте об установке энергосберегающих стеклопакетов.

Образуют конденсат

Многие отказываются от такого вида остекления, так как считают, что оно приводит к появлению конденсата на стеклах, а впоследствии и грибка. На самом деле конденсат может появиться только в случае нарушений при проектировании и монтаже окон. Гарантией от запотевания является не только грамотное их исполнение, но и конвекторы, встроенные в пол, которые обдувают стекла теплым воздухом.

Лишают приватности

Если панорамные окна выходят на красивый пейзаж или собственный двор, то вопросов не возникает. Но и в прочих случаях проблему можно решить так же просто, как в обычных домах:

  • Используя шторы или жалюзи. Плотная ткань защитит от солнечного света или создаст комфортное затемнение вечером. А жалюзи позволят регулировать количество естественного света в помещении.
  • С помощью зеркальной или темной тонировки. Этот вариант можно реализовать, использовав цветную пленку, наносящуюся на поверхность стекла или располагающуюся между стеклами. Тонировка сохраняет приватность, но немного затемняет помещение.

Минималистская пейзажная фотография. Краткое руководство по созданию минималистичных фотографий. Советы по фотосъемке, творческая фотография и путеводители.

Минималистская пейзажная фотография — одна из самых вдохновляющих форм фотографии. Те пустые места, которые помогают выделить красивый предмет и сцену. Великолепный свет в сочетании с одним уникальным тоном, который создает длинную тень над дюнами или травянистыми холмами. Минималистская фотография — это захватывающе, загадочно и так весело создавать, вам просто нужно найти свое место и поработать с пейзажем.

Эпические сцены на открытом воздухе иногда могут вызвать желание запечатлеть на фотографии каждый мельчайший элемент. Но что, если убрать все обратно, чтобы сфокусироваться на чем-то особенном в кадре? Подход «меньше значит больше» можно применить практически ко всему в нашей жизни, но когда дело доходит до пейзажной фотографии, искусство удаления отвлекающих факторов с вашего изображения — это творческий способ увидеть мир вокруг нас свежим взглядом.

Фотосъемка пейзажей с целью подчеркнуть упрощенные черты пейзажа задействует ваши знания о цветах, формах и композиции.Вместо того, чтобы просто уменьшить количество объектов в кадре, нужно посмотреть на общий эффект, который производят элементы в изображении, и на то, работают ли они вместе для достижения результата чистого, сбалансированного и минимального кадра.

С чего начать минималистскую фотографию?

Знание того, что вы ищете, — это лучший способ начать придумывать композиции и развивать умение находить минималистские возможности.Традиционно минимальное изображение будет содержать максимум от одного до трех цветов, а также отдельный объект, занимающий небольшую часть фотографии. Подумайте о крошечном человеке, большой ландшафтной тенденции из социальных сетей, а затем убедитесь, что ваш пейзаж действительно поражает своей простотой.

Оживленные городские улицы и многолюдные пляжи на самом деле не дадут вам наилучших шансов на успех, однако как только вы начнете видеть мелкие детали в сцене, везде появятся возможности для фотографирования в этом стиле.Это может быть вопрос использования более длинной выдержки, чтобы размыть толпу, или съемки с близкого расстояния и минимизации количества отвлекающих факторов в кадре.

Если вы впервые пытаетесь сфотографировать минималистичный пейзаж, найдите место с широкими открытыми пространствами, например, пляжем или полем, а затем найдите одинокое дерево или пляжный зонт, например, чтобы включить их в свое изображение.

Дополнительная литература — «Прогноз погоды для фотографов» + «Как спланировать фотопоездку»

Дедвлей: горячая точка фотографии Намибии — это пейзаж высохшей белой глины, ранее болото, на котором остатки деревьев в их скелетном состоянии разбросаны по всей долине.Окруженный песчаными дюнами, это одно из лучших мест для практики минималистичных пейзажных фотографий, когда тени танцуют по сцене, предоставляя постоянно меняющиеся возможности композиции. Здесь я использовал объектив Olympus M.Zuiko 40-150mm f2.8, чтобы снять близко и выделить два дерева на фоне возвышающихся дюн.

Минималистская фотография: основы —

Разница между стандартным пейзажным изображением и изображением, которое пытается выглядеть более чистым, довольно очевидна, если смотреть рядом, но давайте разберем ее и углубимся в ключевые компоненты минималистского пейзажного изображения.

Мы рассмотрим следующее:

Негативное пространство

Изоляция субъекта

Работа с цветом

Позволить природе вести за собой (Направляющие линии)

Небольшое замечание относительно оборудования для фотосъемки: вы можете использовать все, что вам удобнее всего для съемки пейзажей в минималистичном стиле. Тем не менее, наличие зум-объектива действительно может помочь изолировать ваш объект. Я ОБОЖАЮ использовать свой объектив Olympus 40-150mm f2.8 (прочитайте мою статью об этом объективе здесь), который позволяет мне скомпоновать объект на фоне, создавая красивое размытие боке.Чтобы стать еще ближе, я добавил телеконвертер MC-20 2 x, который иногда может раскрыть детали, которые я даже не вижу!

Негативное пространство

Безоблачное голубое небо, зеленые травянистые поля, песчаные дюны и пустынные бетонные джунгли — вот лишь некоторые из идеальных пейзажей для минимализма. Добавьте красиво выровненное дерево, человека, идущего под идеальным углом, или один элемент, который выделяется на пустом фоне, и вы на правильном пути.

Негативное пространство, пространство, окружающее ваш объект, играет жизненно важную роль в фотографии, помогая сосредоточить внимание зрителей на объекте.Для минималистского подхода использование отрицательного пространства в вашей композиции, по сути, говорит людям, куда смотреть в кадре, и если вы можете сделать это хорошо, вы также используете его, чтобы рассказать часть истории и создать ощущение места.

В минималистской пейзажной фотографии вы можете включить использование сплошного цвета или узора, который образует часть негативного пространства, все, что создает простой блок похожего тона или текстуры в вашем кадре, будет прекрасно работать.

Связанные – Креативно создавайте свои фотографии путешествий

Изоляция объекта

Вам нужен не только фон, не отвлекающий внимание, вы также хотите использовать фон для демонстрации объекта на изображении.Отдельные формы или тени играют важную роль при стремлении к минимальному результату, поэтому крайне важно знать их положение в кадре.

Ваш объект должен быть изолирован от фона таким образом, чтобы подчеркнуть его важность в изображении, а также обеспечить поразительный эффект почти выскальзывания из изображения. Композиция вашего изображения с обширным открытым пейзажем и изолированным объектом — это классический подход к минималистской пейзажной фотографии, который довольно легко достигается при правильном окружении и композиции.

Чтобы изолировать объект съемки, вам может понадобиться немного подвигаться, подбирая идеальный угол. Вы можете лечь на землю, чтобы меньше отвлекаться, или попытаться получить более высокую точку обзора, но обычно работает с горизонтом и находит место, которое позволяет вам держать это в поле зрения, работает хорошо. Терпение также может сыграть свою роль, возможно, нужный момент наступит, когда свет исчезнет, ​​появятся тени или когда ваш объект переместится дальше в кадр.

Работа с цветом

Пейзажные сцены предоставляют нам бесконечную палитру цветов, некоторые из которых лучше подходят для минималистичных фотографий, чем другие.Например, при фотографировании сцены на пляже вы можете ожидать, что будете работать с синими и бежевыми тонами, которые хорошо сочетаются друг с другом, тогда как в тропическом лесу ваши основные цвета будут зелеными и коричневыми, что может создать довольно насыщенную сцену. Важно отметить цвета, очевидные в пейзаже, который вы фотографируете, потому что их использование в вашем изображении наилучшим образом обеспечит более драматичный минималистский результат.

Цвета, которые конфликтуют, или даже слишком много оттенков одного и того же цвета только переполнят вашу фотографию, и желаемый эффект парного заднего плана будет потерян.Вместо этого постарайтесь использовать один цвет или даже два тона, которые контрастируют друг с другом.

Распространенное заблуждение состоит в том, что большинство минималистичных изображений довольно приглушены по тону, однако вы можете сфотографировать любую сцену, независимо от того, насколько яркие или насыщенные цвета. Ищите области в ландшафте, которые отображают большую площадь одного цвета, чтобы вы могли использовать его, чтобы изолировать ваш объект. Есть ли часть пляжа, где песок встречается с морем без каких-либо отвлекающих факторов? Встречается ли голубое небо с вершиной травянистого холма без каких-либо навязчивых линий деревьев или зданий?

Подробнее – Как подготовить свою работу для социальных сетей + Фотосъемка цветов в ландшафте

Гренландия: Здесь чайка изолирована на фоне голубого неба, в то время как узоры и тени, видимые на айсберге, образуют интересный, но не слишком занятный основной объект.Пример того, как нежные оттенки одного тона могут хорошо работать в минималистичном изображении, а мягкое сочетание синего и белого помогает создать успокаивающую атмосферу на фотографии.

Пусть природа ведет вперед

Неважно, насколько великим или профессиональным вы являетесь в качестве фотографа, природа всегда сделает за вас большую часть работы, когда дело доходит до пейзажной фотографии. Любой, кто говорит вам обратное, возможно, должен немного сдерживать свое эго. Места ждут, когда мы их сфотографируем, поэтому потратить время на поиск мест, которые подойдут для минималистского подхода, — отличный способ убедиться, что вы движетесь в правильном направлении, как в логистическом, так и в творческом плане.

В то время как изолированный объект на вашем изображении — это один из способов добиться минималистского снимка, другой — просто работать с тем, что уже существует в ландшафте. Свет, песок, море; в окружающей среде так много доступных предметов, которые не нужно размещать или обрамлять определенным образом, чтобы создать минималистичный вид.

Внимательно следите за приливными песчаными узорами, нежными цветовыми градиентами, исчезающими в небе, или крошечными деталями пейзажа, которые могут работать как отдельный объект без каких-либо дополнительных элементов в кадре.Многие традиционные пейзажные фотографии фокусируются на том, чтобы запечатлеть сцену целиком, однако сделать шаг назад и скомпоновать снимок без включения каких-либо ненужных элементов — это интересный способ открыть для себя новые творческие способы и ракурсы для демонстрации сцены.

Подробнее – Электронная книга Creative Vision для фотографов

Здравствуйте! Я основатель и фотограф The Wandering Lens.
Имея более чем 14-летний опыт работы профессиональным фотографом-путешественником и пейзажистом, все советы, найденные на этом сайте, основаны на моем личном опыте в дороге.Я надеюсь, что это будет полезно для ваших собственных путешествий, и хотел бы услышать в комментариях о ваших поездках и опыте по всему миру.

Понравилось читать? Поделитесь статьей!

25 потрясающих примеров минималистичной пейзажной фотографии

Пейзажи — один из самых популярных жанров среди фотографов, и он может быть одним из самых сложных в освоении с точки зрения света, экспозиции, композиции и других приемов. Когда вы начинаете заниматься пейзажной фотографией, вы можете начать с минимализма, поэтому вы научитесь внимательно наблюдать за одной частью пейзажа или одним элементом в ландшафте, а затем добавлять один или несколько окружающих элементов, чтобы составить кадр.Это поможет вам работать с цветами, оттачивать композицию и создавать аккуратные и эффектные кадры.

Для минималистичных пейзажей выберите любую достопримечательность или места рядом с вашим домом. Это могут быть горы, водопады, луга, пляжи и другие прибрежные районы, пустыни и т. д. Вы можете попробовать разные ракурсы, в том числе с высоты птичьего полета, а также сфотографировать конкретную сцену в разное время суток и в разное время года. Насколько это возможно, используйте сильную фокусную точку, и это может быть даже свет, яркий цвет, действие или другой интересный элемент сцены.

Если вы хотите узнать о свете, цветах, композиции и других приемах, связанных с пейзажной фотографией, мы рекомендуем вам ознакомиться с руководством Кента Дюфолта по пейзажной фотографии. Он охватывает все методы, начиная с основ, чтобы помочь вам делать захватывающие пейзажные фотографии, подобные этим и многим другим.

Когда дело доходит до объективов для пейзажей, не используйте только широкоугольный объектив. Некоторые интригующие пейзажные изображения можно сделать с помощью телеобъектива, где вы можете увеличить сцену и показать часть пейзажа, которая иначе не видна или не заметна на широкоугольных снимках.

Тщательно выбирайте элементы ландшафта, например одинокое дерево, здание, лодку, человека, животное, птиц, даже солнце, луну и звезды, чтобы добавить в изображение мощную фокусную точку.

Вы также можете использовать свет для создания минималистичных пейзажных изображений. Освещение ранним утром и поздним вечером создает длинные тени и прекрасно подходит для того, чтобы выделить часть сцены, добавить глубины или четко показать формы и формы ландшафта, особенно горы, песчаные дюны и т. д.

Используя минимализм, вы можете свести цвета к минимуму, чтобы зритель мог сосредоточиться на чем-то важном в пейзаже. Вы можете иметь два или максимум три ярких цвета в ландшафте. Либо используйте контрастные цвета, либо разные оттенки одного и того же цвета — в зависимости от того, что лучше подходит для сцены, которую вы фотографируете.

Минимальные пейзажные фотографии могут быть очень мощными в своей простоте благодаря уникальным элементам, которые вы будете добавлять, чтобы сделать композицию великолепной.Это требует овладения несколькими приемами, и для этого ознакомьтесь с руководством Кента Дюфолта по пейзажной фотографии.

Ищите действия в ландшафте, чтобы сделать минималистичный пейзаж интересным. Например, ветер, уносящий песок, деревья, развевающиеся на ветру, птицы, летящие в сцене, кто-то идущий, радуга, интересная тень, отражения и т. д. Это может сделать минималистичный пейзаж более интересным.

Глядя на эти пейзажные фотографии, вы можете видеть, что создать красивую минималистичную пейзажную фотографию совсем не сложно.Вам просто нужно осмотреться и найти место или очистить сцену и создать ее. Используя продуманные композиционные рекомендации или комбинацию композиционных рекомендаций, вы можете создавать потрясающие минималистичные пейзажные фотографии.

Если у вас есть потрясающее минимальное фото пейзажа, которое вы хотели бы показать нам, не стесняйтесь поделиться им в разделе комментариев ниже!

Если вы хотите улучшить свои пейзажные фотографии или освоить методы создания блестящих пейзажных изображений, то руководство Кента Дюфолта по пейзажной фотографии будет лучшим выбором.

Как сфотографировать минималистичный пейзаж

Создание потрясающих фотографий может быть намного проще, чем вы думаете. Самые простые изображения могут быть самыми яркими. Простота изображения означает минимализм. В этой статье вы узнаете, как создавать минималистичные пейзажные фотографии. Создание изображений такого типа требует правильного использования объектива и часто правильного выбора места. Читайте дальше и узнайте все, что вам нужно знать, чтобы создать минимализм на ваших пейзажных фотографиях.

На этом фото главный объект — гора вдалеке. Остальная часть кадра остается простой.

Место для минималистского пейзажа

То, где вы сделаете снимок, определит ваш успех в минималистичной пейзажной фотографии. Вы добьетесь большего успеха в удаленных местах, но городская среда также может быть использована для минимализма.

При фотосъемке в оживленном окружении вам необходимо использовать правильный объектив и угол камеры, чтобы сохранить минимализм в фотографии.Более отдаленные места, естественно, имеют минималистский вид, но проблема в этих местах заключается в том, чтобы найти сильный главный объект.

Следующие места можно использовать для создания минималистского ландшафта:

  • Побережье — отличное место для фотосъемки в стиле минимализма. Огромные морские просторы приглашают к минимализму. Вы можете дополнительно развить это, выровняв море с помощью длительной выдержки. Интересные скальные образования или маяк могут стать отличными основными объектами.
  • Пустыни . Независимо от того, фотографируете ли вы на песке или на льду, пустыни — это наземный эквивалент моря, когда речь идет о минимализме. Огромные, однородные в своих чертах и ​​без беспорядка человеческого развития.
  • Горы — Еще одна удаленная область — горы. Они также предлагают возможности для создания минималистского ландшафта. Если в одной сцене слишком много гор, они также могут быть загромождены, поэтому выбирайте композиции с осторожностью.Одинокая хижина, окруженная зелеными предгорьями горного хребта, могла бы стать хорошим объектом.

Пустыни — отличное место для минималистичных пейзажей.

Линза

Выбранный вами объектив так же важен, как и место для минималистского пейзажа. Нет абсолютного правила, какой объектив использовать; это зависит от того, в каком месте вы оказались. Если вы выбрали место в дикой природе, скорее всего, вы можете использовать либо широкоугольный, либо длиннофокусный телеобъектив.Однако, если вы фотографируете в городе, объектив становится важным.

  • Широкоугольный объектив — объектив, который хорошо подходит для минимализма, так как вы можете использовать этот широкоугольный объектив для создания приятного негативного пространства, необходимого для минималистского пейзажа. Подумайте, как вы можете спуститься под низким углом к ​​этой ряби на песке на песчаной дюне. Однако в более загроможденной среде вам нужно быть осторожным, так как широкий угол может легко привести к тому, что нежелательные элементы появятся в кадре и сделают его слишком занятым.
  • Большое фокусное расстояние — более длинное фокусное расстояние позволяет увеличивать определенную часть сцены. Здесь задача состоит в том, чтобы не сжимать слишком много вещей в одну и ту же фотографию. Выберите интересную область на горизонте, но без лишних элементов. Это фокусное расстояние может быть большим преимуществом в городской среде, которая, как правило, слишком хаотична для минимализма, но имеет участки горизонта, которые можно увеличить, чтобы создать минимальное изображение.

На этой фотографии используется широкоугольный объектив.Это действительно захватывает интерес к переднему плану от форм на песке.

Настройте перспективу

Фотографии, сделанные на уровне глаз, хорошо подходят для многих ситуаций. Однако, когда вы ищете минимализм, изменение ракурса творит чудеса.

Следующие варианты являются хорошим выбором для упрощения изображения:

  • С высоты птичьего полета – Если смотреть вниз под большим углом, все выглядит совсем по-другому. Чем выше вы поднимаетесь, тем драматичнее это становится.Одна из причин, по которой фотографии с дронов работают так хорошо, — это потенциал минимализма.
  • Червячий глаз . С другой стороны, червячный глаз смотрит вверх. Вы можете включить небольшое количество линии горизонта, а оставшуюся часть фотографии сделать вокруг неба. Это даст вам пейзажную фотографию с очень минималистским чувством.
  • Обрамление . Использование рамки вокруг пейзажной части фотографии может сделать фотографию минималистичной. В этом случае сам пейзаж не обязательно должен быть минималистичным, пока окружающий кадр обеспечивает достаточно свободного пространства, чтобы поставить галочку в поле минимализма.
  • Lensball – Lensball, по сути, обрамляет ландшафт внутри сферического объекта. Это позволяет вам создать минималистичный пейзаж и оставить пространство вокруг мяча простым. Это также придаст вашей фотографии минималистский вид.

С помощью линзового шара можно запечатлеть сцену, которая обычно не является минималистичной, и запечатлеть ее минималистичным образом.

Хороший главный объект

Каждый тип фотографии усиливается наличием основного объекта. В некоторых случаях включение этого основного предмета может быть более сложной задачей.Например, на портретных фотографиях всегда главный объект — человек, которого вы фотографируете. Пейзажные фотографии не всегда могут иметь очевидный фокус — в некоторых случаях он не нужен — но для большинства фотографий это даст вам более сильное изображение.

В минималистичном пейзаже этот главный объект будет выделяться из кадра, усиленный минимализмом в остальной части кадра. Итак, какой тип объекта вы могли бы использовать для этого основного предмета?

  • Одинокое дерево – Классическое одинокое дерево.Конечно, для этого есть веская причина. Это четкий фокус на изображении, выглядит красиво и хорошо работает для ряда типов композиций. Также относительно легко изолировать одинокое дерево.
  • Одинокий человек – Одинокий человек на фоне горизонта. Кто-то едет на велосипеде по гребню холма. Решите ли вы инсценировать это или это было более спонтанно, фотография будет более повествовательной.
  • Здание – Здание с красными стенами на фоне зеленых холмов – удачное сочетание для фото.В прибрежной обстановке маяк может стать отличным объектом.

Одноместная юрта выступает в качестве основного объекта на этой фотографии.

Использовать другие методы

Минималистичные пейзажи естественным образом сочетаются с некоторыми другими известными техниками фотографии. Вы можете применить один или несколько из них к своей фотографии для лучшего изображения. Взгляните на некоторые из этих методов и узнайте, почему они улучшат вашу фотографию:

  • Силуэты — Чтобы сфотографировать силуэт, вы будете фотографировать на свет и, скорее всего, на закатное небо.Это означает, что элементы ландшафта на вашей фотографии, скорее всего, также будут черными с цветным небом. Это даст вам хороший шанс создать минималистичный образ.
  • Длинная выдержка . Размытые облака, движущиеся по небу или сглаживающие море, являются потенциальными результатами съемки с длинной выдержкой. Используйте штатив и выставьте экспозицию более 5 секунд, чтобы сгладить море, и обычно более 30 секунд, чтобы увидеть движение облаков.
  • Преломление . Использование линзового шара для съемки преломления — хороший способ создать минимализм даже в шумной обстановке.Поместите более сложную сцену в линзобол и окружите шар размытым фоном боке для минимализма.
  • Гармония — это означает сохранение одного и того же набора цветов на одной фотографии. Так что попробуйте холодные цвета или теплые цвета. Еще лучше для минимализма сохранить один и тот же цвет, но в разных оттенках. В пейзажной фотографии для этого есть большой потенциал, особенно когда фотография сделана с высоты птичьего полета.
  • Контраст . Одной из причин, по которой черно-белая фотография так хорошо работает, является присущий ей минимализм, особенно на черно-белых фотографиях с самым высоким контрастом.Попробуйте поэкспериментировать с двумя основными цветами и не более при создании минималистского ландшафта.

На этом фото в кадре ряд элементов. Минимализм обеспечивается единым тоном изображения. Главный объект вырисовывается на фоне.

Заключение

Пейзаж и минималистская фотография — два самых популярных жанра фотографии, поэтому имеет смысл их объединить.

Вы экспериментировали с этим типом изображения? Использовали ли вы какой-либо из подходов, упомянутых в этой статье? Прочитав эту статью, заставит ли она вас немного по-другому подойти к пейзажной фотографии? Какие подходы вы используете для пейзажной фотографии?

Как всегда, мы будем рады, если вы поделитесь своим мнением и фотографиями с сообществом.Пожалуйста, поделитесь в комментариях к этой статье.

 

  • General

  • Настройки

  • Композиция

  • Gear

  • Расширенные направляющие

  • Творческие методы

  • Пост-обработка

  • ВДОХНОВЕНИЕ

минималистичных пейзажей: почему так сложно, когда в кадре так мало?

Минималистская фотография в целом захватывает мое воображение гораздо больше, чем традиционная пейзажная фотография.Я также считаю, что чем меньше объектов в кадре, тем сложнее их фотографировать. Иди разберись.

Особенность минималистской пейзажной фотографии в том, что использование негативного пространства отличает ее от традиционной пейзажной фотографии. Это также негативное пространство, которое отличает хорошую фотографию от пресной. В отличие от традиционных пейзажных фотографий, где направляющие линии, векторы, линии горизонта или кривые создают ощущение движения, вместо этого у вас минимальные (очевидно) текстуры, формы или цвета.Вместо того, чтобы заполнить рамку, вы стараетесь оставить большую ее часть пустой. Усилие состоит в том, чтобы максимизировать негативное пространство фотографии, оставляя при этом достаточно контекста, чтобы вызвать эмоции. Это не значит, что использование направляющих линий, векторов и тому подобного по-прежнему не важно.

Все по минимуму

Одна вещь, которую я усвоил и которая в наибольшей степени повлияла на улучшение моей работы, заключается в том, что в большинстве случаев все атрибуты фотографии должны быть сведены к минимуму.Я знаю, это кажется само собой разумеющимся. Однако в своих первоначальных попытках я допускал облако в небе или диапазон цветов на моем объекте. В принципе, негативного пространства должно быть больше, чем текстур, цветов или форм. Это не значит, что не должно быть ни одного из этих качеств. Действительно, тогда у вас была бы просто пустая стерильная фотография. Вместо этого речь идет о том, чтобы практиковать творчество и красоту, сохраняя при этом ограничения.

Еще одна вещь, которую я считаю полезной, — избегать переднего плана.По моему опыту, в то время как передний план может добавить элемент интереса при использовании широкоугольного объектива, он имеет тенденцию усложнять кадр и затруднять урезание того, что находится в кадре. Для этого мне гораздо проще получить достаточное расстояние между мной и объектом, получить некоторую высоту, если это вообще возможно, чтобы избежать попадания шума в кадр, и использовать телеобъектив, чтобы не допустить попадания окружающей среды. .

Почему я не силен в минимализме

Дело в том, что я нахожу этот вид пейзажной фотографии самым красивым, но и самым трудным.Старайся и старайся, как я, высокое качество работы ускользает от меня. Я знаю, что моя работа продвинулась вперед, но еще многое предстоит сделать. А именно, я хотел бы сосредоточиться на более чистых переходах от предмета к небу. До сих пор я обнаружил, что моя лучшая работа была монохромной. В моем случае это черно-белое, но монохромное может быть для любого цвета — не только черного.

По сравнению с прошлым годом, моей любимой пейзажной работой остается фотография гор. Объективами, которые использовались для создания этих изображений, были мои 150 мм и 300 мм, что для камеры среднего формата 645 соответствует примерно 90 мм и 180 мм объективам в полнокадровом формате.

Если у вас есть подобный опыт работы с минималистичными пейзажами или у вас есть совет, пожалуйста, оставьте комментарий. Если у вас есть примеры минималистичных пейзажных фотографий, поделитесь ими в комментариях.
 

Краткое введение в минималистскую пейзажную фотографию

Здесь мы покажем вам, как создавать минималистичные пейзажные фотографии, и дадим множество примеров, техник и советов, которые вдохновят вас на собственную съемку.Во-первых, давайте ответим; что такое минималистская фотография?

Минималистская фотография — это форма фотографии, отличающаяся предельной простотой. Он фокусируется исключительно на наименьшем количестве объектов и обычно составлен в чистом клиническом стиле с очень небольшими различиями в цветах и ​​тонах изображения.

В приведенном ниже примере мы используем фотографию с длинной выдержкой, чтобы создать минималистский эффект маяка в море.

Использование длинных выдержек в пейзажной фотографии — отличный способ добиться минимализма.На этом снимке волны воды сливаются вместе, создавая плавный эффект. Это устраняет текстуру и тона воды, что еще больше усиливает эффект минимализма.

Чтобы точно узнать, как был сделан этот снимок и какое оборудование использовалось, посмотрите видео вверху.

Дополнительные примеры минималистской пейзажной фотографии

На снимке пейзажа ниже эффект минимализма был создан за счет грамотного использования композиции и удаления цвета из сцены.Главный фокус снимка — скала, а большую часть изображения занимает небо. Кадр можно разбить всего на 3 части. Идя снизу, вы видите линию воды, треугольник скалы, затем небо только с серой градацией.

Изображение было разбито на минимум объектов, цветов и тонов, что дает прекрасный пример минималистской пейзажной фотографии.

Фото Адриана, CC0

Вот еще один пример пейзажа с длинной выдержкой.Опять же, этот эффект сгладил воду, а цветовая гамма кадра стала гармоничной благодаря использованию только синего и пурпурного цветов с акцентом оранжевого цвета. В пределах одной трети кадра есть небольшой фокус, который помогает придать изображению интерес.

Успокаивающий пример минималистичной пейзажной фотографии.

Настройки камеры — f/16 — ISO 100 — 35 мм Фокусное расстояние — 120 секунд

Еще раз доказывая, что длительные выдержки — хороший совет для создания этого эффекта, здесь нужно сделать снимок, состоящий из очень маленьких форм и тонов.Если вы разберете его, у вас будет треугольник в центре, по бокам которого гладкая бесцветная вода, а в верхней части изображения прямоугольник чистого неба.

Как и в других, на этом снимке очень мало цветов, тонов и объектов, что создает прекрасный минималистский эффект.

Фото Фабриса Вилларда, CC0

Чтобы узнать о некоторых основных методах создания подобных изображений, посмотрите видео вверху. И не стесняйтесь делиться своими советами по минималистичной фотографии в комментариях!


Об авторе : Марк Ньютон — фотограф, педагог, автор и основатель Школы фотографии.Вы можете найти его работы на его веб-сайте, в Instagram и на YouTube-канале Школы фотографии. Этот пост также был опубликован здесь.

Минимализм в пейзажной фотографии — The Landscape Photo Guy

Минималистское искусство как художественное направление зародилось в 1950-х и 1960-х годах и было направлено на ограничение количества визуальных элементов. Также в фотографии появился минимализм. Минималистская фотография – это концепция, которая требует небольших усилий, чтобы полностью понять ее и бросает вызов зрителю.

Минимализм сводит изображение к его сути. Фокус полностью сосредоточен на объекте, и вы притягиваетесь к изображению, как магнитом. Несмотря на то, что здесь мало что можно увидеть, вы продолжаете смотреть на него. В чем секрет сильного минималистского изображения? Это не только интересная композиция, красивейший свет и правильная техника. Изображение также должно рассказывать о вас как о фотографе, делая ваши фотографии личными, уникальными и сильными.

Делать минималистичные изображения не всегда просто.Идея заключалась в том, чтобы показать определенное чувство в ущерб деталям. Это означало, что многие традиционные правила были выброшены за борт. Человек хочет создать изображение с определенным визуальным элементом: линией, формой, цветовым тоном, узором, текстурой. Хороший пример — вечеринки в дюнах без горизонта.

Фотография пустыни без горизонта, Гай, 2018

Минимализм как таковой, простая концепция, Хотя здесь задействовано гораздо больше , чем просто отсутствие лишнего в кадре. Применяя минималистский подход к пейзажной фотографии, вы должны учитывать, по крайней мере, следующие темы: выбор объекта, размещение объекта, негативное пространство, изоляция и цвет…

Сделайте ваши пейзажи проще

Минималистская фотография обычно состоит из как можно меньшего количества элементов; иногда всего один предмет на простом фоне.Цветовой контраст может сделать минималистскую фотографию очень мощной и выделяющей ее. Иногда исключение цвета (черно-белого) может сделать изображение еще сильнее. Негативное пространство также можно использовать с пользой. Текстура также может стать предметом, когда она используется в качестве элемента, заполняющего кадр, или в качестве повторяющегося узора, оба из которых можно найти в природе.

Сохранять простоту – первое и самое важное композиционное правило. Конечно, мы хотим, чтобы изображение было не только простым, но и интересным и содержательным для зрителя

Упрощение также означает удаление отвлекающих элементов.Чем менее загромождено изображение, тем легче зрителю понять его и установить связь с ним. Как фотограф вы решаете, в чем основная идея и что необходимо для ее передачи. Все остальное следует исключить.

В моих собственных пейзажах и черно-белых длинных выдержках пейзаж все еще узнаваем. Я задаю себе вопрос: насколько далеко можно зайти в упрощении изображения и при этом назвать его пейзажем? Загляните в мой блог о художественной фотографии.

Определенные места, такие как прибрежные пейзажи, дюны, пустыни, сельскохозяйственные поля, поддаются минималистскому подходу.Они предлагают большие пространства однородного фона, возможно, прерываемого случайным столбом, мостом или деревом.

Негативное пространство

Негативное пространство (имеется в виду пространство вокруг основного объекта) можно использовать в позитивном ключе. Субъект, даже если он маленький, должен быть самым мощным элементом изображения, и его значение должно быть усилено правильным использованием негативного пространства.

Негативное пространство позволит вам создать изображение с драматическим чувством и привлечь к нему зрителя, а затем направить его взгляд на меньшую область позитивного пространства.Объект будет более заметным, если его окружит правильное количество негативного пространства.

Текстура также может стать предметом при использовании в качестве элемента, заполняющего кадр, или в качестве повторяющегося узора, оба из которых можно найти в природе.

Композиция в минималистичных пейзажных фотографиях

Одноточечные композиции, состоящие из объекта (занимающего очень небольшую часть кадра) и большого количества негативного пространства, работают очень хорошо. Его простейшая форма в фотографии — это изолированный объект на однотонном фоне — лодка на море или птица в небе, видимая издалека.

Одинокий рыбак, черно-белое минималистское фото, Гай, 2012

Это фото имеет точечную композицию и содержит много негативного пространства. С одним предметом есть возможность создавать действительно смелые композиции.

При компоновке сцены всегда уделяйте особое внимание краям кадра и держите их в чистоте. Если вы не можете избежать определенных объектов, это идеальный вариант для их удаления при постобработке. В Photoshop есть несколько инструментов для этого.

Если вам нужно положить свои элементы сбоку, по крайней мере, дайте им немного места для дыхания.

Одним из интересных способов получения минимального изображения является использование длинной выдержки. Техника длинной выдержки имеет особые преимущества и может очень помочь при фотографировании водных пейзажей или пейзажей неба и, конечно, работает только в том случае, если на вашем изображении есть движущиеся объекты, такие как вода. и облака. Он удаляет любые детали с фона, создавая простой холст, на котором размещается наш объект.

Поскольку нашей основной целью является исключение части сцены, использование телеобъектива становится очевидным решением.Сузив область захвата, мы можем исключить из кадра множество ненужных элементов; ненужные элементы, которые были бы включены, если бы использовался широкоугольный объектив

Выберите подходящий угол обзора: например, снимая дерево с низкой точки зрения, мы можем спроецировать его на простой фон — небо. Если за вашим деревом больше деревьев, оно не будет выделяться или останется незамеченным.  

Размещение объекта в более экстремальных положениях, например в центре или на краю кадра, может придать изображению более динамичный вид.Правила можно нарушать. Но имейте в виду, что слишком большое отклонение от традиционного правила третей
чаще всего будет раздражать глаз и выглядеть негармонично. Вам нужно выяснить, что работает, а что нет.

Устранение цвета

Другой способ упрощения – удаление цветов или, по крайней мере, уменьшение их интенсивности. Есть веские причины и для удаления цвета. Интенсивные цвета имеют свою единственную динамику — создание эмоций, контраста и визуальной интенсивности — которые чужды сущности нашего объекта

.

Абстрагирование изображения от реальности и удаление лишних деталей или ассоциаций и ощущений, связанных с цветом, — ключевой инструмент в арсенале минимализма.

Использование ограниченного количества дополнительных цветов (противоположных друг другу на цветовом круге, например желтого и синего) также может быть успешным в минималистичных пейзажных или городских композициях.

Сделать квадратным?

По возможности используйте квадратный формат из-за присущих ему простоты и сбалансированности. Квадратному формату лучше всего подходят темы с несколькими осями или повторяющимися объектами (шаблонами). Другие темы, которые хорошо вписываются в квадратную рамку, — это симметричные и радиальные объекты из-за их предполагаемого визуального центра и равных сторон.

Заключение

Помимо того, что использование некоторых приемов фотографирования минималистичных пейзажей требует также, чтобы вы смотрели на мир с минималистской точки зрения, поскольку вы очищаете свое окружение от всего балласта.

Искусство фотографии заключается в том, чтобы знать, что можно исключить. Вы не можете сфотографировать весь мир» -Элиот Портер-

Ребра в песке (Гай, 2013)

Мне интересно услышать ваше мнение по этому поводу.

6 идеальных идей ландшафта для минималистов в душе

Минималистский сад

Минимализм — это искусство маленьких.Пустое пространство между всеми чернилами. Это упрощение в своем значении и препятствует концепции «меньше значит больше». Вы можете быть минималистом практически во всех сферах жизни. Вы можете иметь минималистичный дом. Можно сделать минималистичный арт. Вы даже можете носить минималистичные рубашки! Помня о теории «чем меньше, тем лучше», многие люди обнаружили, что минимализм приносит им счастье в перенаселенном мире.

Если вы ищете варианты садоводства и способы украсить приусадебную территорию с использованием минимализма, вы будете приятно удивлены, узнав, что в вашем распоряжении множество вариантов.


1. Мульчируйте

Один из первых советов, которым вы должны следовать при создании минималистского ландшафта, — использовать мульчу. Зачем мульчировать? Мульча помогает заменить множество других садовых стратегий, на которые у вас может не хватить времени. Мульча действует как щит, защищая и поддерживая растения, растущие в ней.


2. Используйте твердые материалы

Еще один важный совет — используйте твердые материалы при создании декора.Например, вы можете создать замечательную живую изгородь для своего двора. Однако срезать живую изгородь с лазерной точностью невероятно сложно. Вместо травы для живых изгородей минималисты используют такие материалы, как камень или кирпич. Прямые линии сохраняют ощущение минимализма, что помогает подчеркнуть землю и ее окрестности. Вы также можете использовать почвопокровные вместо обычной травы.


3. Дорожки

Одним из наиболее творческих аспектов благоустройства двора является добавление дорожек и дорожек.Людям нужно место для прогулок, и вы можете проявить творческий подход, используя свои навыки прокладывания пути. Тем не менее, есть совет, которому вы должны следовать, если вы ищете минималистичный дизайн. Прокладывая пути, используйте свои навыки каменщика, чтобы построить путь. Как и в случае с живой изгородью, разумно использовать твердые материалы для дорожек. Минимализм в уходе – это основное направление минимализма.


4. Без использования химикатов

Избегать использования химикатов – сложная задача при обработке ландшафта. С одной стороны, химикаты предназначены для помощи вашему двору.Используемые химические вещества разработаны, чтобы сделать ваш ландшафт сияющим, и их следует использовать, если вы хотите построить фантастический двор. Но есть и обратная сторона использования химических средств. В основном, они могут в конечном итоге убить ваш двор. Когда дело доходит до химических веществ, в игру вступает слишком много хорошего.

Выбирая способ обработки своего двора, экономно используйте химикаты. Если вы используете их в небольших количествах, они помогут вашему ландшафту. И, если вы используете их правильно, у вас будет фантастический минималистичный пейзаж.


5. Газонокосилки на аккумуляторе

Да, это вещь. И да, это поможет вам, если вы сосредоточитесь на минималистском пейзаже. Большинство людей используют газонокосилки, которые работают на бензине. Хотя с ними легко работать, лучший подход для минималистов — использовать ручную газонокосилку (да, это означает, что вы должны толкать ее самостоятельно). Положительные стороны ручного толкания заключаются в том, что в окружающую среду не выбрасываются вредные токсины.

Если вы физически не можете толкать газонокосилку или у вас нет времени, вы всегда можете найти альтернативу.Одним из безопасных для окружающей среды вариантов является использование газонокосилки с батарейным питанием. Хотя их может быть труднее найти, они определенно помогают окружающей среде.


6. Переместите траву

Это может показаться странным, но отличная идея для минималистского ландшафта включает как стрижку травы, так и ее размещение. Для его размещения рекомендуется проложить дорожки между травой. Например, размещение двух дорожек (между которыми есть море травы) добавит эстетики и ощущения пейзажу.Что касается стрижки травы, вам нужно стричь траву так, чтобы она напоминала ковер. Это вызовет приятные чувства и заставит людей в пейзаже почувствовать, что они только что вошли в уютную резиденцию.

Минимализм — популярная идея и система убеждений. Во всех аспектах жизни вы можете принять эту концепцию и чувствовать себя комфортно. Что касается пейзажей, то следование этим советам приведет к более счастливому и здоровому виду из вашего окна.

Минимализм пейзаж: Минималистичный пейзаж — 31 фото

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх