Multiplay фотошоп: Режимы наложения в Adobe Photoshop

Содержание

Оверпринт (Overprint)

ЧТО ТАКОЕ ОВЕРПРИНТ (OVERPRINT)?

Оверпринт (Overprint) — это режим, при котором один элемент накладывается на другой без создания выворотки. Чтобы проще понять, что же это такое и для чего оно нужно рассмотрим элементарный пример:

В нашем макете надпись «SP» (100 % K) расположена на плашке (60% Cyan и 100 Yellow).

Если оверпринт не включен, печать с такого макета будет происходить следующим образом: первой напечатается плашка с вывороткой (незапечатанным пространством) под надписей «SP», а затем в эту выворотку впечатана сама надпись. И здесь кроется опасность, так как малейшее несовмещение цветов может привести к тому, что у нашей буквы появится белая окантовка.

Эта окантовка, даже небольших размеров, делает текст тяжело читаемым, так как человеческий глаз очень восприимчив к перепадам яркости. Решить проблему несовмещения можно, включив режим overprint на надписи «SP». В таком случае, плашка под надписью будет напечатана без выворотки:

КАК ВКЛЮЧИТЬ OVERPRINT?

Расставить оверпринты можно как в растровом процессоре, непосредственно на производстве, так и самому при помощи любимых графических редакторов.

Overprint в Иллюстраторе (Adobe Illustrator) и Индизайне (Adobe InDesign)

В программе Adobe Illustrator включение оверпринта происходит при помощи палитры «Attributes» («Атрибуты»), которая вызывается через меню «Window» («Окно») или сочетанием клавиш ctrl + F11. В программе (Adobe InDesign) включение оверпринта происходит тоже при помощи палитры «Attributes» («Атрибуты»), которая вызывается через меню «Window» («Окно») / «Оutput» («Вывод») / «Attributes» («Атрибуты»).

Для того, чтобы выставить оверпринт на какой либо объект, необходимо выделить этот объект при помощи инструмента «Selection Tool» и поставить галочку «Overprint Fill» («Наложение заливки») в верхней части палитры «Attributes», либо «Overprint Stroke» («Наложение обводки»), если мы хотим выставить оверпринт на обводку объекта.

(Adobe InDesign) Adobe Illustrator

Overprint в Кореле (Corel Draw)

В кореле (Corel Draw) overprint включается при помощи меню «Edit» («Правка»).

Overprint в Фотошопе (Adobe Photoshop)

В фотошопе нет оверпринтов. И лучше не использовать текстовый редактор фотошопа для создания макетов мелкой полиграфии. Но если уж Вы абсолютно уверены в том, что Вам это нужно, то можете использовать режим наложения пикселей текстового слоя «Multiply» («Умножение») при цвете текста (С-0%; M-0%; Y-0%; K-100%). Выбрать его можно в палитре «Layers» («Слои»).

При этом режиме цвет текста сложится с цветами нижнего слоя. На палитре «channels» (каналы) можно увидеть, что при режиме наложения Multiply («Умножение») пропала выворотка под надписью «SP» на каналах Cyan и Yellow, которая присутствовала при режиме наложения Normal («Нормальный»).

Multiply («Умножение») Normal («Нормальный»)

Подводные камни

Однако включенный оверпринт, как способ избежать несовмещения имеет множество «подводных камней». Например, если надпись в этом макете будет не черной, а голубой, то при включенном оверпринте цвета плашки и надписи сложатся, и мы получим зеленую надпись «SP».

А если же мы случайно оставим включенный оверпринт на объекте белого цвета, то объект на печати не будет виден вовсе.

Так что лучше всего не включать оверпринт на черный текст не больше 14 кегля (14 pt высотой) и черные объекты или линии, не превышающие толщиной 2 мм. В этих случаях проступающее изображение будет практически не заметно.

Режим смешивания в фотошопе. Режим наложения Умножение (Multiply)

Приветствую вас, читатели сайт. Сегодня мы поговорим о режимах смешивания в фотошопе (иногда их ещё называют режимы наложения). Полагаю, вы уже ознакомились с тем, что это такое. Если же нет, тогда советую прочитать о режимах смешивания в фотошопе в уроке .

Да, это тот самый Blend Mode, о котором я твержу практически в каждом Photoshop уроке. Расположены режимы смешивания в панели слоёв, вот здесь:

Однако этим сфера их влияния не ограничивается, и найти режимы смешивания также можно в стилях слоя:

Пользователь Photoshop волен выбирать из 27 режимов смешивания:

Как видите, все режимы разделены на 6 групп, согласно принципу воздействия на нижние пиксели: стандартные режимы, режимы затемнения, осветления, контраста, режимы сравнения и режимы цвета.

Остановимся теперь на каждой группе подробнее.

К каждому режиму смешивания я дам пояснение, а также наглядную иллюстрацию в виде наложения вот этой текстуры:

На это изображение:

Стандартные режимы

Normal (Обычный). Этот режим стоит по умолчанию и не имеет особых параметров смешивания.

Dissolve

(Растворение). «Растворяет» текущий слой, т.е. удаляет некоторую часть пикселей в случайном порядке, вследствие чего появляется эффект рассеивания. Для того, чтобы увидеть этот режим в действии, нужно уменьшить непрозрачность слоя:

Режимы затемнения

Режимы смешивания этой группы затемняют изображение, а также, белые пиксели становятся прозрачными .

Darken (Замена тёмным) — Сравнивает яркость пикселей текущего слоя, и пикселей слоя, который расположен ниже. Все пиксели на текущем слое, которые темнее, чем нижние, остаются, остальные же становятся прозрачными.

Multiply (Умножение) — Название говорит за себя, этот режим смешивания делает пересекающиеся цвета темнее в 2 раза. Обычно его применяют для того, чтобы затемнить очень светлое изображение или придать глубину.

Color Burn (Затемнение цвета) — Эффект аналогичен режиму Multiply, но при этом увеличивается насыщенность изображения.

Linear Burn

(Линейное затемнение) — Похож на Multiply, за тем исключением, что затемняет пересекающиеся точки более двух раз.

Darker Color (Цвет темнее) — Сравнивает все цветовые каналы, выделяя базовый и составной цвета, а затем отображает цвет с наименьшим значением.

Режимы осветления

Режимы смешивания этой группы осветляют изображение, а чёрные пиксели заменяются прозрачными.

Lighten (Замена светлым) — Работает прямо противоположно режиму Darken, то есть оставляет те пиксели текущего слоя, которые светлее, а остальные убирает.

Screen (Экран) — Делает пересекающиеся цвета в 2 раза светлее. Один из вариантов использования — осветление фотографий (дублируете слой с фотографией, и применяете этот режим смешивания)

Color Dodge (Осветление основы) — Делает невидимыми чёрные цвета, а остальные цвета осветляют изображение на слое ниже. Увеличивает насыщенность изображения.

Linear Dodge (Add)

(Линейная основа) — Тоже самое, что Color Dodge, только увеличивается яркость, а не насыщенность.

Lighten Color (Цвет светлее) — Работает противоположно режиму Darker Color (отображается цвет с наибольшим значением).

Режимы контраста

Режимы смешивания этой группы берут в расчёт и светлые, и тёмные пиксели, в отличии от двух предыдущих. А работают режимы этой группы с контрастностью изображения.

Overlay (Перекрытие) — Смешивает пиксели на текущем и нижнем слое, убирает светлые участки, и умножает тёмные.

Soft Light (Мягкий свет) — Затемняет или осветляет цвет на нижнем слое, в зависимости от цвета текущего.

Hard Light (Жёсткий свет) — Схож с предыдущим, но эффект сильнее. Затемняет нижние цвета, если на текущем слое тёмный цвет, и осветляет, если светлый.

Vivid Light (Яркий свет) — Почти то же, что Soft Light, но регулируется значение контрастности.

Linear Light (Линейный свет) — В зависимости от цвета текущего слоя сильно засвечивает или затемняет изображение. Может использоваться для имитации засветки изображения.

Pin Light (Точечный свет) — В зависимости от того, какие цвета (тёмные или светлые) на активном слое, перемещает цвета на слое ниже.

Hard Mix (Жёсткий микс) — Смешивание по яркости, на выходе получаем очень яркое изображение 🙂

Режимы сравнения

Difference (Разница) — Совмещает верхнее и нижнее изображение друг на друга. Происходит реверсирование цветов, и их яркость зависит от разницы.

Еxсlusion (Исключение) — Тоже самое, что Difference, но контраст значительно меньше.

Subtract (Вычитание) — Вычитает 8-битовые цвета из каналов основы каждого пикселя на каждом слое. Если результатом является негатив, то отображается чёрный цвет.

Divide (Разделение) — Делит друг на друга цвета верхнего и нижнего изображений.

Режимы цвета

Эта группа режимов смешивания фотошопе позволяет наложить только один параметр (например, цвет или яркость), не трогая другие.

Hue (Цветовой тон) — Накладывает на нижний слой цветовой тон верхнего, оставляя все остальные параметры нижнего слоя нетронутыми.

Saturaion (Насыщенность) — Тоже самое, только для насыщенности,

Color (Цвет) — то же для цвета,

Luminosity (Яркость) — и для яркости.

В целом, режимы смешивания дают неизмеримо больше свободы и гибкости при работе с изображениями в photoshop, чем обычное изменение параметров. А в сочетании со стилями и масками слоя это, пожалуй, самый мощный инструмент создания потрясающих эффектов.

Мы рассмотрели все режимы смешивания слоёв в фотошопе , надеюсь этот photoshop урок был для вас полезен, не забывайте оставлять комментарии. На этом я желаю вам успехов, и прощаюсь до новой встречи в следующем уроке.

Позволяет вам использовать слои и режимы смешивания как основу для составления изображений.

Слои

Для того, чтобы попытаться понять «что такое слои изображения» рассмотрим две фотографии. Одна из них будет использоваться в качестве фона (или нижнего слоя), а другая — в качестве первого слоя, помещаемого над фоном:

Вы можете рассматривать «слои» как несколько прозрачных слайдов, помещенных в одну стопку. Paint.NET показывает эту стопку слайдов, словно вы смотрите на них сверху. При этом отсутствует перспектива (дальние слои, не уменьшаются). Для того, чтобы лучше понять, как это работает, посмотрим на наши фотографии-слои со стороны, а не сверху:

Пиксели и прозрачность

Каждый слой в Paint.NET составлен из пикселей которые сохранены в формате RGBA. Часть аббревиатуры «RGB» обозначает цвета (красный, зеленый и синий) используемых, для передачи интенсивности цвета. Часть «A» (Альфа) обозначает переменную используемую, для хранения информации о прозрачности пикселя. Альфа может принимать значение от 0 (полностью прозрачный) до 255 (полностью непрозрачный). Другие программы могут использовать границы в пределах от 0 до 100 %.

Если пиксель прозрачен, то вместо его цвета будет показан цвет пикселя расположенного «под ним», тоесть цвет пикселя нижнего слоя. Для того, чтобы отобразить слоистое изображение на стандартном компьютерном мониторе, Paint.NET использует методику альфа-каналов.

Однако, прозрачные пиксели не могут быть отображены на компьютерном мониторе. Для того, чтобы как-то указать на прозрачность слоя, Paint.NET использует фон напоминающий изображение шахматной доски:

Прозрачность

Если вы видите такой фон, то это означает, что часть вашего изображения прозрачна. Изображение шахматной доски не является частью изображения. Вы можете думать об нем как о виртуальном или «нулевом» фоновом слое, который всегда расположен ниже всех остальных слоев отображаемых в окне Слои.

Однако, как уже было сказано, «шахматная доска» не является частью изображения. Если вы сохраняете изображение, то при его просмотре или использовании в другой программе никакой «шахматной доски» там не будет (если другая программа также не использует «шахматную доску» для обозначения прозрачности).

Слои и непрозрачность

Хотя каждый пиксель имеет информацию о его прозрачности, каждый слой также имеет ассоциированный с ним коэффициент непрозрачности. Эти два параметрами являются аналогичными, и в большинстве случаев могут рассматриваться как одно и тоже самое. Вы можете воспринимать непрозрачность слоя как значение «альфа» для каждого пикселя в слое.

Например, если мы возьмем верхний слой и постепенно уменьшим непрозрачность от 225 до 0 то получим нижеследующие изображения, показывающие слои в виде стопки слайдов и в том виде как это отображается на экране компьютера:

Верхний слой полностью непрозрачен

Верхний слой полупрозрачен

Верхний слой полностью прозрачен

Режимы смешивания

Режим смешивания слоя указывает как смешан слой со слоем лежащим под ним. Для смены режима смешивания, выделите требуемый слой в окне слоев, а затем откройте его свойства. Открыть свойства слоя можно специальной кнопкой в окне слоев или в . В любом случае откроется вот такое окно:

Не все названия режимов смешивания слоев «интуитивно понятны», поэтому в любом случае рекомендуется экспериментировать. Каждый режим смешивания описанный ниже применен к двум слоям рассмотренным выше с уровнем непрозрачности установленным на отметке 255.

В примерах приведенных ниже будет использоваться термин «композиция» относящийся к результату смешивания двух рассматриваемых слоев. «Окончательная» композиция является тем, что вы можете наблюдать на экране компьютера после применения того или иного режима смешивания.

Нормальный (Normal)
Стандартный режим применяемый по умолчанию. Каждый пиксель в слое смешивается с композицией в зависимости от значения прозрачности. Если верхний слой полностью непрозрачный он закрывает собой нижний слой полностью. При уменьшении прозрачности верхнего слоя начинает проступать нижний слой.

Умножение (Multiply)
Этот режим умножает видимые цвета нижнего слоя на цвета верхнего. В результате изображение становится более темным. При умножении белого с другим цветом, он не меняется. Подобный эффект получается при установке двух слайдов (один поверх другого) и направлении изображений на один экран.

Добавление (Additive)
Интенсивность цвета пикселей обоих слоев складываются вместе. Композиция, всегда ярче, за исключением полностью черных пикселей изображений.

Затемнение основы (Color Burn)
Создает эффект испепеления нижнего слоя под воздействием верхнего. То есть темные участки верхнего слоя используются для затемнения нижнего. Используется умножение цветов и увеличение насыщенности. Результат выглядит очень контрастно.

Осветление основы (Color Dodge)
Противоположность предыдущему режиму — нижнее изображение «выгорает» под воздействием верхнего цвета. При использовании этого режима светлые участки верхнего слоя усиливают яркость нижнего слоя. Темные участки не оказывают никакого воздействия. То есть наибольшие изменения происходят в сторону белого цвета.

Отражение (Reflect)
Этот режим смешивания может быть использован для придания блеска объектам или светлым участкам.

Свечение (Glow)
Тоже что и предыдущий режим, но как-бы после смены очередности слоев.

Перекрытие (Overlay)
В зависимости от интенсивности цвета пикселей слоя применяется режим«Экранное осветление» (для темных цветов) или «Умножение» (для светлых).

Разница (Difference)
Вычитание верхнего слоя из нижнего. Если пиксель на верхнем слое белый, то пиксель на нижнем слое инвертируется. Если пиксель на верхнем слое черный, то пиксель на нижнем слое не изменяется. Если пиксель на верхнем слое совпадает с нижнем, то результат — черный пиксель. Тоесть совпадающие цвета будут черными. Несовпадающие фрагменты будут цветными.

Отрицание (Negation)
На первый взгляд этот режим похож на предыдущий, но на самом деле он приводит к обратному эффекту. Вместо того, чтобы делать цвет темнее, он его осветляет.

Замена светлым (Lighten)
При использовании этого режима, остаются только наиболее светлые цвета на обоих слоях, что приводит к более светлому изображению, чем при обычном наложении слоев.

Замена темным (Darken)
В этом режиме пиксели слоя помещаются в результирующее изображение только в том случае, если они темнее соответствующих пикселей другого слоя.

Экранное осветление (Screen)
Противоположен режиму «Умножение» в том смысле, что перемножает цвет нижнего слоя с верхним слоем. В результате картинка посветлеет, как если бы мы проецировали её при помощи двух диапроекторов.

Исключение (Xor)
Этот режим в основном используется для анализа изображения, а не обработки изображения или композиции.

Каждый слой имеет режим смешивания с ниже лежащим. По умолчанию режим смешивания «Normal» . Ниже приведено несколько примеров использования различных видов смешивани:

11 a. Normal

11 b. Dissolve

11 c. Overlay

Связь слоев

12. Слои могут быть связаны между собой. Нажмите слева от слоя (справа от значка глаза) чтобы связать этот слой с активным (внизу слева). В примере ниже, «paint», «palette» и «shadow» , были связаны вместе. При использовании инструментаMove , они будут двигаться как единое целое (внизу справа).

Меню палитры Layers

В палитре Layers есть меню, в которое можно попасть, нажав на маленький треугольник в правой части палитры. Есть несколько команд, которые доступны в этом меню. Например, в нашей выборке слоев, мы можем объединить«paint» с«palette» с помощью«Merge Down» .

13 a. Выберите слой «paint» .

13 b. Нажмите на маленький треугольник в правой части палитры. Затем в появившемся меню выбрать «Merge Down» .

13 c. Слой «paint» будет объединен со слоем «palette ».

Переименование слоя

14 a. Чтобы переименовать слой, дважды щелкните по нему в палитре Layers .

14 b. Введите новое имя в диалоговом окне и нажмите «ОК ».

14 c. Новое имя появится в палитре Layers .

Маска, строго говоря, это эквивалент выделенной области. Она сохраняется в документе в виде дополнительного канала, который можно увидеть в одноименной палитре. Ее прямое предназначение, как и у инструментов выделения, это определение области изображения для редактирования. В программе Adobe Photoshop, как известно, при наличии выделенной области, операции редактирования выполняются только над ней, остальные остаются, так сказать, «замаскированными». Маска позволяет закрыть те участки, которые не требуют изменений и должны оставаться нечувствительными к тому или иному инструменту. Однако умелое использование масок в Adobe Photoshop это нечто большее.

Для чего используют маски? Во-первых, в виде маски можно сохранить выделение, созданное, к примеру, инструментомВолшебная Палочка (Magic Wand Tool) , которое бывает достаточно трудоемким процессом, чтобы его выполнять снова и снова (команды? Save ion , Сохранить и ? Load ion, Загрузить). Во-вторых, в Adobe Photoshop существует инструментБыстрая Маска (Edit in Quick Mask Mode) , позволяющий быстро выделить объект с помощьюКисти (Brush Tool) . И наконец, в программе можно создатьмаску слоя (Layer mask) , которая значительно облегчает работу при монтаже и ретуши.

Если бы мы решили найти аналог вне мира компьютерной графики, это было бы что-то вроде трафарета с той разницей, что он был бы выполнен из какого-нибудь современного материала, который способен пропускать сквозь себя краску не только через вырезанные области, но и через перекрывающие, позволяя под ними закрашивать поверхность не полностью, и даже в виде градиентов.

Секрет слой-маски в том, что ее можно воспринимать как скрытое черно-белое изображение, черные области которого прячут пиксели слоя, к которому эта маска прикреплена, а белые оставляют видимыми. Поэтому эффект следующий: когда вы рисуете кистью по маске слоя черным, изображение слоя исчезает, когда рисуете белым, оно возвращается. Как можно догадаться, это выгодно отличает использование маски слоя от применения Ластика (Eraser Tool) , поскольку маска лишь скрывает участки, а не удаляет их безвозвратно. Промежуточные серые тона Кисти также воздействуют на изображение, скрывая пиксели частично (пропорционально величине черной краски), однако частичное маскирование удобнее выполнять все же абсолютно черным цветом, изменяя параметрOpacity (Непрозрачность) самой Кисти, который находится на ее панели управления.

Попрактиковавшись, мы легко поймем как работает слой-маска. Создайте документ с фоном какого-нибудь цвета (предположим, это будет шапка веб-страницы) и добавьте в него несколько изображений так, чтобы они разместились каждое на собственном слое. Измените их размеры и разместите их на фоновом изображении наилучшим образом, но так, чтобы их края перекрывали друг друга.

Теперь остается лишь поработать над краями верхних изображений. В палитреСлои (Layers) выберите слой с нужным вам изображением и там же нажмите кнопкуДобавить слой-маску (Add layer mask) — рядом с иконкой слоя появится иконка слой-маски в тонком ободке, который указывает на ее активность. Далее выберите инструментКисть , на панели управления которой выберите мягкую круглую подходящего размера, параметрНепрозрачность (Opacity) установите примерно равным 50%, на панели инструментов задайте для нее черный цвет (Set foreground color), и пробуйте ею рисовать. Изображение будет частично пропадать, поскольку мы рисуем по слой-маске черным цветом. Выберите для кисти белый и пробуйте рисовать теперь. Исчезнувшие пиксели вновь проявляются. Т. о. мы можем доводить плавные переходы между изображениями до желаемого результата, не боясь их испортить.

Для удобства лучше установить цвета переднего и заднего плана как черный и белый (по умолчанию), просто нажав клавишу D, а в процессе работы над слой-маской просто менять их местами, нажимая на двунаправленную стрелку на панели инструментов или на клавишу X. Стоит заметить также, что рисовать на маске слоя можно лишь когда она активна, что достигается щелчком по ее иконке. Но после щелчка по иконке слоя кисть будет рисовать на самом изображении.

Что ж, приобретя некоторый опыт, поэкспериментировав с различными кистями и их прозрачностью, мы без сомнения можем добиться впечатляющих эффектов благодаря применению масок.

В Adobe PhotoShop изображения состоят из одного или нескольких слоев. Что бы понять принцип, создадим новый документ, команда File- New, примерно с такими параметрами.

Теперь рассмотрим палитру Layers «слои». Там будет один активный слой- Background «фон». Если нажать на значок, помеченный красной стрелкой, будет создан новый слой, либо команда Layer- New-Layer.

Вновь созданный слой является активным, любое действие затронет только его. По умолчанию он прозрачный. Иконка, слева от надписи Background белого цвета, а Layer-1 в серую и белую шашечку (в Adobe PhotoShop это обозначение прозрачности). На панели инструментов выберете черный цвет переднего плана, а заднего белый. Далее выбираем инструмент Brush Tool «кисть», и на панели параметров выставляем примерно такие значения, как на следующем изображении. Нарисуем, что ни будь в открытом файле (правильное название «полотно»). Теперь на палитре Layers, слева от иконки слоя Layer-1, нажмем на «глазик». Только что нарисованное изображение исчезнет, станнит не видимым. При повторном нажатии на то место где был «глаз» оно снова появится. Далее нажимаем на надпись Background «фон», на палитре Layers, и этот слой становится активным (он стал темнее, что и указывает нам какой слой активный). Можно выбрать цвет переднего плана вместо черного к примеру красный. И наносим еще одно изображение, но теперь оно будет на слое Background. Что бы убедится, понажимаем на «глазики». Можно создать еще один слой, и поэкспериментировать.

Как вы поняли, управлять слоями можно на палитре Layers. Как создать слой, знаем, что бы удалить слой достаточно «захватить» его указателем и перетащить на корзину (синяя стрелка). Перетаскиванием так же можно изменить какой слой будет верхним, при этом он закрывает собой изображение нижележащего слоя. Слой Background по умолчанию заблокирован (справа от названия темный замочек), если дважды щелкнуть по замочку появится окно с предложением создания Layer-0, и он будет разблокирован. Если после этого его расположить сверху остальных слоев, он своим белым фоном закроет все. Прозрачность активного слоя можно изменить, изменив значение Opacity «непрозрачность». Красной стрелкой обозначена кнопка вызова меню слоев, где можно создать новый слой, создать копию слоя, связывать слои для совместного редактирования, объединять слои в один слой. Зеленой стрелкой обозначена кнопка при нажатии на которую, раскрывается список режима наложения для слоя. Если коротко, то режим наложения определяет, каким образом пиксели активного слоя взаимодействуют с другими слоями. На данном этапе нам нужен режим Normal. Один из методов переименовать слой, сделайте двойной левый клик непосредственно на буквах названия слоя и введите новое название.

Теперь о блокировках, черная стрелка. Их у нас четыре. Если нажать первый значок, в ряду Lock «блокировка», мы не сможем редактировать прозрачные пиксели, то есть наша кисть сможет рисовать только на не прозрачных участках активного слоя, можете сами убедиться. Второй значок, в виде кисточки, при нажатии его, заблокирует как не прозрачные, так и прозрачные пиксели. Третий значок, блокирует объекты слоя от перемещения. И четвертый значок, это полный «алес», полная блокировка, нельзя даже удалить заблокированный слой. Но можно перемещать между слоями (располагать выше или ниже других).

Еще один опыт. Создаем три новых слоя, удаляем слой Background. Остаются три прозрачных слоя. На каждом слои, кисточкой рисуем буквы. На первом букву«Р», на втором «О», на тратим «М». На панели инструментов выбираем инструмент Move Tool «перемещение». Подводим указатель к букве «М» на полотне, зажав левую кнопку мыши, перемещаем букву по нашему изображению. Делая операцию «перемещение» с другими слоями, получаем надпись «мор». Если щелкнуть на пустом квадратике (красная стрелка) не активного слоя, появится «цепочка», это связывание слоев, при этом мы сможем перемещать их вместе с активным слоем. Это элементарная работа со слоями, кроме этого к каждому слою можно применить множество эффектов и условий.

Последней совет, в процессе работы, если создано не 2-3 слоя, а больше, вновь созданным слоям желательно давать осмысленные названия. Бывает, что приходится работать с 20-30 слоями в одном файле, и тратится наше время на поиски нужного слоя.

Что такое корректировочный слой?

Согласно названию, корректировочный слой может изменять то или иное свойство вашей фотографии на отдельном слое. Что делает такой тип слоев уникальным так это то, что все изменения сделанные посредством такого слоя можно изменить или маскировать в любое время и удалять без пагубного воздействия на исходное изображение. Бывали ли вы в ситуации, когда при настройке яркости или цвета изображения после 30 и более изменений, вы захотели отменить все изменения, что вы проделали над изображением? Если использовали корректировочный слой, вы можете дважды кликнуть по нему и изменить все настройки. Без корректировочного слоя, вам придется отменять все действия, проделанные вами до этого момента. Корректировочные слои предоставляют вам большую гибкость.

Корректировочные слои идут в паре с Масками . Маска это инструкция для слоя, которая указывает ему, какая часть изображения будет видна, а какая будет скрыта (маскированные участки). Таким образом, вы можете создать корректировочный слой, который бы увеличивал насыщенность оранжевого цвета на изображении, а затем маскировать (скрыть) его эффект на тех частях изображения, для которых вы не хотите увеличенной насыщенности оранжевого.

Маскирование.

Маскирование является основным инструментом для внесения каких-либо глобальных изменений (уровни, цвета, насыщенность) на ограниченные области вашего изображения. Допустим вам нужно подкорректировать уровни для неба на вашем изображении пейзажа, чтобы сделать его немного темнее, но вы не хотите затронуть землю. Вы можете маскировать эффект уровней для земли на вашем изображении, так чтобы она оставалась нетронутой. Да, это так просто! Вы даже можете осветлить землю и маскировать небо, чтобы оно оставалось таким же. Маскирование работает по такому же принципу в большинстве программ по обработке фотографий (Photoshop, PaintShop Pro)… используя черное и белое полотно. Маскирующее полотно совпадает по форме и размеру со слоем, к которому она применяется. Оно может быть черным, белым либо оттенками серого. Вы можете покрыть этими оттенками маску любым способом, нужно лишь понимание того, что делает каждый оттенок.

Белый : Все на слое, к которому прикреплена маска будет просвечиваться на изображение там, где нанесен белый.

Черный : Все на слое, к которому прикреплена маскане будет просвечиваться на изображение там, где нанесен черный.

Серый : Все на слое, к которому прикреплена маска будетпрозрачным в большей или меньшей степени, в зависимости от того, насколько темный оттенок серого выбран. Чем светлее оттенок серого, тем большебудет просвечиваться прикрепленный слой. Чем ближе оттенок серого к черному, тем меньше будет виден слой.

 Вы можете заполнить маску одним оттенком либо же вы можете использовать инструменты Paintbrush, Pencil, Eraser, Fill Bucket, Gradient и др. чтобы маскировать так, как вам нужно. Когда вы меняете оттенок маски, слой, к которому она прикреплена либо появляется, либо исчезает, там, где вы внесли изменения в маску. Таким образом, если вы хотите затемнить небо на снимке пейзажа и оставить остальное полотно нетронутым, вы примените для неба новый слой с настройками уровней или яркости и маскируете землю. На маске часть полотна, содержащая небо будет белой (позволяя тем самым просвечиваться содержимому), а часть полотна, содержащая землю, будет черной (не позволяя содержимому просвечиваться).

На картинке сверху небо выглядит слегка бледным, и я предпочитаю немного затемнить его. Если бы я затемнил все изображение, это бы сделало горы в нижней половине картинки слишком темными и детали стали бы не видны.

Я применю слой корректировки уровней (назовем его Слой 1) и настрою уровни так, чтобы затемнить небо. К сожалению, так как маска, прикрепленная к этому корректирующему слою, полностью белая, то эффект от этих действий распространится на всю картинку и горы станут слишком темными.

Верхний слой (Слой 1) является слоем корректировки уровней (это можно заметить по его иконке). Прикрепленная к нему маска (которая полностью белая) указывает Photoshop применить изменения уровней ко всему изображению..

При этой корректировке, мне нужно маскировать горы

Я использую большую кисть с нерезкой границей чисто черного цвета и закрашу ей горы на маске – это удалит эффект действия корректирующего слоя на этой области и сохранит нетронутым исходный оттенок гор.

Обратите внимание, что нижняя половина маски теперь закрашена черным. Это маскирует горы от слоя корректировки уровней.

Давайте попробуем.

Откройте ваше изображение и убедитесь, что панель слоев открыта.

Теперь давайте исправим небо. Сначала уберите выделение, которые вы использовали в предыдущем шагеCtrl-D на клавиатуре. Добавьте еще один корректирующий слой. В этот раз используйте слойкорректировки уровней. Во время корректировки уровней, сконцентрируйтесь на небе и пока игнорируйте изменения деревьев и воды. Перетащитечерный бегунок вправо, чтобы усилить отображение теней на облаках и придать небу немного четкости(7). Используйте значениеInput Level приблизительно равное80.

Перемещение черного бегунка вправо усилит отображение теней на изображении.

Следите за небом и на данном этапе игнорируйте оставшуюся часть изображения.

Небо выглядит отлично, но уровни вконец испортили остальное изображение. Поэтому, давайте, используем маску, чтобы отменить корректировки, и закрасим ее только там, где нам нужно. Переименуйте корректировочный слой Levels 1 (который вы только что создали) в «Sky» и кликните по белой маске для этого слоя. Нажмите Ctrl-I чтобы инвертировать маску. Инвертирование превратит эту белую маску в черную и все корректировки будут скрыты черным. Поменяйте цвет переднего плана на белый и используйте инструмент Paint brush ,чтобы закрасить небо с корректировками уровней.

Деревья стали выглядеть лучше, но корректировки также применились и к остальному изображению. Поэтому давайте используем маску, чтобы отменить корректировки, и закрасим ее только там, где нам нужно. Переименуйте этот новый корректировочный слой (который вы только что создали) в «Trees » и кликните побелой маске для этого слоя. НажмитеCtrl-I , чтобы инвертировать маску. Инвертирование сделает эту белую маску черной и корректировки скроются черным. Поменяйте цвет переднего плана набелый и используйте инструментPaint brush , чтобы закрасить деревья с корректировкой уровней.

Если вы сделали ошибку, измените цвет вашей кисти на черный и закрасьте нужное место, чтобы обратно скрыть его. Можно свободно переключаться между цветами переднего плана и фона, нажимая клавишу Х на клавиатуре.

Деревья закрашены белым цветом, что разрешает корректировку уровней только для этой области.

Конечный результат

Разница очевидна. Корректировочные слои позволил нам внести значительные изменения в оттенки, цвета и насыщенность и изолировать эти изменения только на те места, где они были нужны. Но самое важное по поводу этих изменений, что мы проделали, используя корректировочные слои это то, что их можно настроить или отменить в любое время ! Так и есть – дважды кликните по корректировочному слою, чтобы изменить исходные настройки или же отключите их вовсе на панели слоев.

 Выберите команду Layer>Layer Style (Слой>Стиль слоя) и выберите один из стилей.

 Выберите команду Blending Options (Параметры смешения) в меню палитры Layers.

 Выполните двойной щелчок на эскизе слоя в палитре (если это растровый слой).

 Щелкните на значке Add a layer style (Добавить стиль слоя) в левом нижнем углу палитры и выберите в меню один из стилей или команду Blending Options (Параметры смешения).

В диалоговом окне Layer Style вы можете выбрать один из эффектов. Для того чтобы в окне появились элементы управления, служащие для настройки определенного эффекта, необходимо первоначально выбрать его в списке слева. Если установлен флажок Preview (Предварительный просмотр), можно свободно экспериментировать, выбирая различные эффекты и меняя их настройки, наблюдая при этом перемены в вашем изображении.

Каждый стиль обладает своим собственным (порою, достаточно сложным) набором настроек. Чтобы выбрать наилучший вариант для конкретного изображения, нужно просто экспериментировать с различными стилями и настройками, причем последние частично повторяются от стиля к стилю. Поэтому все настройки описаны только для стиля Shadow (Падающая тень), а при описании остальных стилей слоев повторяющиеся настройки опущены.

Каждое изображение в фотошопе представляет собой совокупность слоев. Параметр Непрозрачность (Opacity) определяет количество (прозрачность) слоя, а параметр смешивание (Mode) каким образом будет проводиться смешивание слоев. Режимы смешивания выбирают из диалогового окна слоев.

Нажав на стрелочку в диалоговом окне, которая располагается права от строки с выбранным режимом “нормальный”, мы откроем список всевозможных режимов смешивания. Это и растворение, замена темным, умножение, затемнение основы, линейный затемнитель, темнее, замена светлым, осветление, осветление основы, линейный осветлитель, светлее и др. Для того, чтобы правильно выбрать подходящее смешивание необходимо понимать и предвидеть результат.

Для переключения режимов смешивания при помощи клавиатуры, можно нажимать Shift + для передвижения вниз по списку режимов и Shift — для движения в обратном направлении.

Характеристика режимов смешивания (рассмотрим на примере смешивания изображения (непрозрачность = 82%)с фоновой черно-белой картинкой:

Нормальный (Normal) – простой режим смешивания. При непрозрачности верхнего слоя смешивания не происходит. Если верхний слой прозрачен предположим на 15%, то нижний под ним слой будет “просвечивать” на эту величину:

Растворение (Dissolve) – представляет собой губчатую, крапчатую структуру:

Умножение (Multiply) – изображение получается более темным, цвета насыщенными, так как при этом режиме смешивания темные цвета заменяют более светлые:

Осветление (Screen) – противоположный умножению режим:

Наложение (Overlay) – пиксели верхнего слоя помещаются над нижним только в том случае, если они более насыщенные. Темные области базового слоя становятся более темными, а светлые – более светлыми:

Мягкий свет (Soft Light) – если цвет основного слоя светлый, то базовый слой осветляется, если же темный – то затемняется. Результат смешивания в данном примере такой же, как в предыдущем слое.

Жесткий свет (Hard Light) противоположен режиму смеживания наложение. Здась за основу берутся пикселы базового слоя:

Осветление (Color Dodge) – темные участки верхнего изображения не оказывают никакого влияния на нижнее, в то же время, как светлые обесцвечивают базовый слой.

Затемнение (Color Burn) – использует темные участки верхнего слоя для затемнения базы, а светлые не оказывают влияния:

Замена темным (Darken) – если пиксел верхнего слоя темнее, тогда он помещается в результирующее изображение. Результат изображения в данном примере похож на предыдущий.

Эта статья даст вам общее представление о режимах наложения или смешивания слоев (blending modes). Режимы наложения используют для разных целей, например, чтобы вписать объект в фон, наложить текстуру или тонировать изображение. При использовании режимов наложения слои начинают взаимодействовать друг с другом, также можно изменять непрозрачность и заливку слоя в результате чего получается интересный эффект. Многие просто прогоняют слой по всем режимам в поисках лучшего варианта. Конечно, будет намного удобнее, хоть немного разбираться в этих режимах и понимать для чего нужен каждый из них.

Когда мы устанавливаем режим смешивания, то слой, которому изменили режим, начинает взаимодействовать с нижестоящим. А теперь давайте рассмотрим разные режимы наложения, которые разделены на группы горизонтальными линиями.

1. Основные режимы (Basic)

Обычные (Normal)

Уже из названия этого режима становится понятно, что это обычное состояние слоя. Здесь нет взаимодействия между слоями (активным и нижестоящим). Полностью заменяются пиксели нижестоящего слоя при режиме 100% непрозрачности.

Затухание (Dissolve)

При 100% непрозрачности верхний слой полностью перекрывает нижний, как и в режиме Обычные (Normal) . А при снижении непрозрачности, этот режим в случайном порядке удаляет некоторые пиксели активного слоя, что придает эффект пористости или шума. Например, у нас получился эффект «мела» при значении непрозрачности 70%:

2. Затемняющие режимы (Darken)

Во всей группе Затемняющих режимов, игнорируется белый цвет.

Затемнение (Darken)

Этот режим проявляет только темные оттенки верхнего слоя на нижнем. Его используют для наложения одного слоя на другой. Если вы хотите затемнить, то лучше использовать режим, следующий по списку — Умножение (Multiply) .

Умножение (Multiply)

Это один из самых распространенных режимов. Он накладывает цвета верхнего слоя на цвета нижнего. Цвет становится гуще, от этого изображение темнеет. Этот режим можно применять для восстановления очень светлых фото, путем дублирования основного слоя и установления верхнему слою режима Умножение (Multiply) .

Затемнение основы (Color burn)

Путем повышения насыщенности и контрастности, этот режим дает сильный эффект. Он также немного затемняет, будьте аккуратны с этим режимом, так как цвета с ним принимают неестественный вид, и у вас принтер не сможет правильно отобразить их.

Линейный затемнитель (Linear burn)

Этот режим затемняет нижний слой, чтобы проявить цвет верхнего слоя, путем уменьшения яркости.

Темнее (Darker color)

Здесь видимыми остаются только пиксели, которые темнее пикселей нижнего слоя.

3. Осветляющие режимы (Lighten)

При использовании Осветляющих режимов игнорируется черный цвет. С помощью этих режимов можно убрать черный фон, оставив нетронутыми другие цвета, а также для наложения текстур на черном фоне.

Замена светлым (Lighten)

С помощью этого режима получаем противоположное действие режиму Затемнение (Darken) . Проявляет светлые пиксели.

Экран (Screen)

Этот режим производит те же вычисления, как и режим Умножение (Multiply) , но использует при этом инвертированные значения, чтобы проявить конечный результат. Этот режим осветляет изображение. Его можно применять для осветления темных фотографий, путем дублирования и установления верхнему слою этого режима.

Осветление основы (Color dodge)

Похож на режим Экран (Screen) , но черный цвет на верхнем слое не влияет на результат, и другие цвета будут слегка подсвечивать нижние, путем повышения насыщенности и понижения контраста, чтобы подобрать подходящий тон. Хорош для создания сильных эффектов.

Линейный осветлитель (добавить) (Linear Dodge (Add)

Цвета здесь сочетаются путем повышения яркости, светлые цвета заменяются более светлыми. Представляет собой комбинацию режимов Экран (Screen) и Осветление основы (Color Dodge) .

Светлее (Lighter Color)

Видимыми остаются только пиксели, которые светлее пикселей нижнего слоя.

4. Контрастные режимы (Contrast)

Для всех режимов этой группы игнорируемый цвет — 50% серого (за исключением режима Жесткое смещение (Hard Mix) ).

Перекрытие (Overlay)

Этот режим равномерно смешивает цвета обоих слоев, хорошо поддается изменениям прозрачности. Он отсеивает светлые части и умножает темные. При низком уровне прозрачности, он похож на режим Обычные (Normal) , но с более интенсивными цветами. Хорошо подходит для наложения текстуры на изображение.

Мягкий свет (Soft light)

Этот режим осветляет и затемняет цвета изображения в зависимости от цвета верхнего слоя. Это почти то же самое, что фильтр рассеянный свет. Хорошо подойдет для корректировки тонов, повышения контраста на изображениях с небольшой контрастностью, а понижение прозрачности даст еще более изысканный эффект.

Жесткий свет (Hard light)

Похож на предыдущий режим. Почти не используется, так как Мягкий свет (Soft light) более контролируемый. Он будет затемнять изображение, если наверху темное, осветлять, если светлое, и повышать контрастность.

Яркий свет (Vivid Light)

Этот режим затемняет или осветляет цвета изображения в зависимости от того, какие цвета на верхнем слое. Кажется, что изображению добавили различные значения контраста.

Линейный свет (Linear light)

Если верхний слой яркий, то нижний слой будет осветляться, если темный, то затемняться.

Точечный свет (Pin light)

С помощью этого режима можно получить разные результаты, работает путем перемещения цветов на изображение в зависимости от того светлые или темные цвета на активном слое.

Жёсткое смешение (Hard Mix)

Дает похожий результат, смешивает яркость верхнего слоя с цветом нижнего, контраст здесь на максимуме. Получается очень яркое изображение, причем крупными кусками. Создает постеризированное изображение, ограниченное в цветах.

5. Сравнительные режимы (Comparative)

Изображение, которое мы в результате получаем напрямую зависит от разницы обоих слоев.

Разница (Difference)

Подходит для создания различных эффектов. Он реверсирует тона и цвета, яркость здесь зависит от разницы пикселей.

Исключение (Exclusion)

Более мягкая версия режима Разница (Difference) , контраст небольшой. Обычно применяется для тонирования изображения посредством наложения сплошного цвета и существенного уменьшения непрозрачности.

Вычитание (Subtract)

Яркости верхнего слоя вычитается из нижнего. Когда яркость пикселя верхнего слоя больше или равна яркости нижнего, итоговый цвет изменяется на черный.

Разделить (Divide)

Похож на предыдущий режим, только с более сильным осветлением.

6. Компонентные режимы (HSL)

Результат зависит от яркости и цвета слоев. Эти режимы обычно используются для тонирования и перекрашивания объектов на изображении.

Цветовой тон (Hue)

Здесь, цвета верхнего слоя смешиваются с насыщенностью и яркостью нижнего слоя. Это дает сильный эффект. Альтернативный режим — это Цветность (Color) .

Насыщенность (Saturation)

С этим режимом, уровни насыщенности нижнего слоя меняются на соответствующие пиксели верхнего слоя. Пригодится для того, чтобы заставить объект принять цвет или текстуру другого.

Цветность (Color)

Здесь используется только яркость нижнего слоя, а цвет и насыщенность идут от верхнего слоя. Подходит для перекрашивания изображения.

Яркость (Luminosity)

От верхнего слоя остается только яркость света, а цвет и насыщенность идут от нижнего слоя. Если не получается этот режим, попробуйте другой из 3-х вышеприведенных.

Теперь, для закрепления материала советую вам провести свой собственный эксперимент, так вы быстрее разберетесь в свойствах каждого режима и посмотреть, похожи определения режимов на ваш результат или нет.

До встречи в следующем уроке!

Режимы наложения пикселей в Adobe Photoshop CC

По умолчанию, при отсутствии прозрачности штрихи кисти полностью перекрывают друг друга. Если назначить определенную степень прозрачности, то цвет штрихов будет смешиваться на их пересечении. Однако, при нанесении штрихов, можно менять способы вычисления получаемого цвета, что позволяет получить очень интересные результаты. Изменение способов вычисления цвета производится за счет переключения режимов наложения. Стоит отметить, что режимы наложения могут применяться не только к штриху кисти, но и к отдельным слоям.

Normal (обычный) – никаких вычислений цвета не производится, степень перекрытия оттенков регулируется параметром «Прозрачность».

Dissolve (растворение) – в этом режиме полупрозрачные части штриха растворяются, через них просвечивает штрих, расположенный ниже.

В режиме Behind (Позади) будет казаться, что вы рисуете с обратной стороны текущего слоя. Изменены будут только прозрачные области, а не пиксели базового цвета. Очень удобный режим для создания теней. Данный режим недоступен для Background.

Режим Clear (Очистка). В том месте, где наносятся штрихи, базовый цвет становится прозрачным. Данный режим недоступен для Background.

Darken (затемнение) – на пересечении штрихов цвета затеняются.

Multiply (Умножение) – Накладывает цвета верхнего штриха на цвета нижнего. Цвет становится гуще, от этого изображение темнеет. Этот режим можно применять для ретуши, в том числе для восстановления очень светлых фото.

Color burn (Затемнение основы) – путем повышения насыщенности и контрастности дает сильный эффект. Он также немного затемняет. Цвета с ним принимают неестественный вид.

Linear burn (Линейный затемнитель) – затемняет нижний штрих, чтобы проявить цвет верхнего штриха кисти, путем уменьшения яркости.

Lighten (Замена светлым) – С помощью этого режима получаем противоположное действие режиму «Замена темным». Проявляет светлые пиксели. Для осветления изображения часто используют именно этот режим.

Screen (Осветление) – производит те же вычисления, как и режим «Умножение», но использует при этом инвертированные значения, чтобы проявить конечный результат.

Color dodge (Осветление основы) – похож на режим «Осветление», но черный цвет на верхнем слое не влияет на результат, и другие цвета будут слегка подсвечивать нижние, путем повышения насыщенности и понижения контраста, чтобы подобрать подходящий тон. Хорош для создания сильных эффектов.

Linear dodge (Линейный осветлитель) – то же самое, что предыдущий режим, но здесь цвета сочетаются путем повышения яркости.

Шум на английском в фотошопе. Режимы наложения Color Burn и Color Dodge. Что происходит при наложении картинки самой на себя

Blending modes ) определяют, каким образом верхний слой взаимодействует со слоем прямо под ним. Режимы наложения упрощают и ускоряют изменение оттенков, удаление изъянов, и выполнение ряда других операций. В фотошопе все режимы разбиты на функциональные группы: Базовые режимы, Режимы затемнения, Режимы осветления, Режимы контраста, Режимы сравнения и Компонентные режимы.


Режимы наложения слоев находятся в выпадающем меню вверху панели «Слои» (Layers ). На рисунке для удобства красным шрифтом я написала название режима на анлийском.

1. Базовые режимы
Нормальный (Normal ) — этот режим слоя стоит по умолчанию. Пиксели верхнего слоя непрозрачны и изображения не взаимодействуют. В качестве примера мы будем рассматривать режимы наложения на этих двух картинках.

Затухание (Dissolve ) использует пиксельный узор. Придает эффект пористости. Эффект появится только при прозрачности верхнего слоя менее 100%. Здесь прозрачность 20%.

2. Режимы затемнения

Затемнение (Darken ) — оставляет видимыми только темные области изображения. Смешивает пиксели в местах, где верхний слой темнее нижнего.

Умножение (Multiply ) — позволяет затемнить все изображение целиком и полезен в тех ситуациях, когда вам необходимо повысить плотность светлых и средних оттенков. Он оказывается особенно полезным при работе с передержанными или слишком светлыми изображениями.

Затемнение основы (Color Burn ) — затемняет темные цвета и оттенки, не оказывая влияние на светлые оттенки.

Линейный затемнитель (Linear Burn ) — использует тот же подход, что и режим «Затемнение основы», но производит более сильный затемняющий эффект. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Темнее (Darker Color ) — похож на режим «Затемнение», за исключением того, что работает на всех слоях сразу, а не на одном. Когда вы смешиваете два слоя, видимыми останутся только темные пиксели.

3. Режимы осветления

Замена светлым (Lighten ) — cравнивает цвета верхнего и нижнего слоев и смешивает пиксели, если верхний слой светлее нижнего.

Экран (Screen ) — позволяет осветлить все изображение целиком и полезен в тех ситуациях, когда вам необходимо «проявить» какие-либо участки на невыдержанных изображениях.

Осветление основы (Color Dodge ) — противоположный режиму «Затемнение основы», осветляет светлые цвета и оттенки, не оказывая влияние на темные области изображения.

Линейный осветлитель (Linear Dodge ) — позволяет осветлить изображение, однако в отличие от режима «Экран», «отсекает» значения и приводит к более резким результатам, чем режим наложения «Экран» или «Осветление основы».

Светлее (Linear Color ) — похож на режим «Замена светлым», только работает со всеми слоями одновременно, вместо одного слоя. Когда вы смешиваете два слоя вместе, видимыми останутся только светлые пиксели.

4. Режимы контраста

Перекрытие (Overlay ) — комбинирует эффект режимов «Умножение» и «Экран», смешивая верхний слой с нижним. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Мягкий свет (Soft Light ) — похож на режим «Перекрытие», но придает более умеренный эффект. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Жесткий свет (Hard Light ) — использует тот же подход, что и режим «Перекрытие», но эффект более сильный. Здесь, верхний слой подвержен или «Экран» режиму или «Умножение», в зависимости от его цвета. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Яркий свет (Vivid Light ) — сочетает эффект режимов «Затемнение основы» и «Осветление основы» и применяет смешивание в зависимости от цвета верхнего слоя. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Линейный свет (Linear Light ) — Похож на режим «Яркий свет», но с более сильным эффектом. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Точечный свет (Pin Light ) — смешивает светлые цвета, используя режим «Замена светлым», и темные цвета, используя режим «Затемнение». Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Жесткое смешение (Hard Mix ) — создает картинку с ровными тонами, ограниченную в цветах и постеризированную. Свечение верхнего слоя смешивается с цветом нижнего.

5. Режимы сравнения

Разница (Difference ) — отображает тональную разницу между двумя слоями, удаляя светлые пиксели из какого-либо слоя. В результате получается темная и иногда перевернутая картинка.

Исключение (Exclusion ) — похоже на режим «Разница», но с менее экстремальным эффектом.

5. Компонентные режимы

Цветовой тон (Hue ) — комбинирует цвет верхнего слоя и колебание цвета и тон нижнего.

Насыщенность (Saturation ) — комбинирует колебание цвета верхнего слоя с цветом и тоном нижнего слоя.

Цветность (Color ) — комбинирует цвет и колебание цвета верхнего слоя с тоном нижнего слоя.

Яркость (Luminosity ) — комбинирует тон верхнего слоя и цвет и колебание цвета нижнего слоя.

То, каким образом слои взаимодействуют друг с другом, определяется режимами наложения верхнего слоя. По умолчанию режим слоя поставлен в Normal (нормальный), что заставляет содержимое картинки на верхнем слое закрывать части изображений снизу, но в Photoshop есть множество способов регулировать взаимодействие пикселей. Это называется режимами наложения – различные опции дающие пользователю множество способов контролировать смешивание, наложение и любое взаимодействие содержимого слоев.

Режимы наложения слоев находятся в выпадающем меню вверху панели . Режимы наложения также можно применять к изображениям посредством выпадающего меню на панели инструментов.

Режимы наложения разбиты на 6 различных секций. Секция Basic заменяет базовые пиксели, Darken затемняет базовые пиксели, Lighten освещает их, Contrast увеличивает или уменьшает общий контраст, Comparative инвертирует базовый цвет, и режимы HSL определяют специфический цветовой компонент. Некоторые режимы наложения нуждаются в придании им полупрозрачности для достижения лучшего эффекта. Со всем многообразием функций Photoshop, только экспериментирование даст реальное понимание техники.

Чтобы помочь вам изучить и понять, как работают режимы наложения, мы подготовили сводку всех режимов наложения присутствующих в Photoshop CS3 Extended на сегодняшний день. В следующем примере режимов наложения картинка имеет два слоя — ‘Top Layer’


и‘Bottom Layer’ .


В каждом примере режим наложения верхнего слоя изменяется для наглядной иллюстрации наложения слоев друг на друга.

Basic

Normal — Пиксели верхнего слоя непрозрачны и потому закрывают нижний слой. Изменение прозрачности верхнего слоя сделает его полупрозрачным и заставит смешаться с другим слоем.


Dissolve — Комбинирует верхний слой с нижним используя пиксельный узор. Эффекта не будет, если верхний слой имеет 100% непрозрачность. Уменьшите прозрачность, чтоб эффект появился. На примере стоит 80% прозрачность.


Darken

Darken — Сочетает цвета верхнего и нижнего слоев и смешивает пиксели в местах, где верхний слой темнее нижнего.


Multiply — Накладывает цвет нижнего слоя на верхний, придавая тем самым затемненный результат. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.


Color Burn — Затемняет или «прожигает» изображение, используя содержимое верхнего слоя. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.


Linear Burn — Использует тот же подход, что и режим Color Burn, но производит более сильный затемняющий эффект. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.


Darker color — Похож на режим Darken, за исключением того, что работает на всех слоях сразу, а не на одном. Когда вы смешиваете два слоя, видимыми останутся только темные пиксели.


Lighten

Lighten — Сравнивает цвета верхнего и нижнего слоев и смешивает пиксели, если верхний слой светлее нижнего.

Screen — Противоположное к режиму Multiply так как он накладывает инверсию верхнего слоя на нижний, давая более светлый эффект.


Color Dodge — Делает изображение светлее, пряча верхний слой за нижним. Если верхний слой черный – эффекта не будет.


Linear Dodge (Add) — Похож на режим Screen, только придает более осветляющий эффект. Если верхний слой черный – эффекта не будет.


Linear color — Похож на режим Lighten, только работает со всеми слоями одновременно, вместо одного слоя. Когда вы смешиваете два слоя вместе, видимыми останутся только светлые пиксели.


Contrast

Overlay — Комбинирует эффект режимов Multiply и Screen, смешивая верхний слой с нижним. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.


Soft Light — Похож на режим Overlay, но придает более умеренный эффект. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.


Hard Light — Использует тот же подход, что и режим Overlay, но эффект более сильный. Здесь, верхний слой подвержен или Screen режиму или Multiply, в зависимости от его цвета. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.


Vivid Light — сочетает эффект режимов Color Burn и Color Dodge и применяет смешивание в зависимости от цвета верхнего слоя. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.


Linear Light — Похож на режим Vivid Light, но с более сильным эффектом. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.


Pin Light — Смешивает светлые цвета, используя режим Lighten, и темные цвета, используя режим Darken. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.


Hard Mix — Создает картинку с ровными тонами, ограниченную в цветах и постеризированную. Свечение верхнего слоя смешивается с цветом нижнего.


Comparative

Difference — Отображает тональную разницу между содержимым двух слоев, удаляя светлые пиксели из какого-либо из слоев. В результате получается темная и иногда перевернутая картинка.

На дворе двадцатые числа марта, в продажу поступил апрельский номер журнала «Фотомастерская», поэтому пришло время выложить продолжение рассказа из мартовского номера .

В первой части мы говорили о . Во второй части рассмотрели работу . В третьей — .

Наши сегодняшние подопытные: Color Burn и Color Dodge. Это самая «сладкая» парочка из всех режимов наложения, открывающая наиболее интересные и богатые возможности. Однако осмысленно они применяются достаточно узким кругом людей. Большинство пробует использовать их «методом тыка», обжигается и откладывает в долгий ящик. Обжечься не мудрено — это очень «резкие» режимы, даже небольшое воздействие приводит к сильным изменениям картинки. Запомним, что действовать надо плавно, и давайте разбираться.

Как всегда, желающие одновременно с чтением «покрутить файлы» могут скачать послойные psd (40 мб) всех разбираемых примеров.

Color Burn

Материалы для анализа

Левая доска: результат наложения на исходную картинку (9 вертикальных полос с шагом 32 тоновых уровня, черная слева, белая справа) корректирующей (9 горизонтальных полос с шагом 32 тоновых уровня, черная внизу, белая вверху) в режиме Color Burn. Числа в клетках показывают яркость после наложения.

Правая доска: схема изменения яркостей — чем больше изменилась яркость, тем светлее соответствующая клетка. Числа в клетках показывают, насколько изменилась яркость. Их отрицательные значения указывают на ее уменьшение.

Левая шкала:

Семейство кривых , оказывающих на исходную картинку воздействие, аналогичное наложению однотонных плашек с яркостями 255, 192, 128, 64, 0.

Формула для отнормированной яркости
S C R

Формула для 8-битного режима
s — яркость исходного изображения; с — яркость корректирующего изображения; r — яркость финального изображения.

Яркость после наложения может отличаться от рассчитанной по формуле на один тоновый уровень (погрешность округления). Вероятно, это вызвано тем, что в программу заложен другой вариант представления этой формулы.

Общее описание режима Color Burn звучит слишком громоздко, поэтому имеет смысл сразу перейти к семейству кривых. В терминах кривых Color Burn — это сдвиг черной точки вправо на величину затемненности накладываемого изображения.

Как и для всех затемняющих режимов, нейтральным для Color Burn является белый (255).

Максимальное воздействие приходится на тени (вырождаются в черную плашку), линейно убывая до нуля в белой точке. По мере затемнения корректирующего изображения область насыщения распространяется в более светлую часть тонового диапазона.

Сильное затемнение в темной части тонового диапазона при слабом воздействии на светлую приводит к резкому затемнению сильного (темного) канала при малом изменении слабого (светлого). Таким образом, увеличивается разница яркости темного и светлого канала, то есть возрастает цветовая насыщенность. Вот почему происходит столь характерное для Color Burn «зажаривание» цветов.

В темной части тонового диапазона, где яркость исходного изображения меньше затемненности корректирующего, контраст падает до нуля (отсечка в тенях). За счет этого происходит равномерное увеличение контраста в оставшейся светлой части полного тонового диапазона.

Отсечку в тенях можно использовать при создании масок. От нее же надо уметь защитить темные детали изображения, когда Color Burn применяется для повышения контраста, увеличения насыщенности и усиления деталей в светах.

Уменьшение непрозрачности корректирующего изображения не равносильно ослаблению воздействия. Справа показано ослабление воздействия наложения плашки яркости 64 за счет уменьшения непрозрачности, слева — аналогичное уменьшение воздействия за счет осветления плашки.


При уменьшении непрозрачности накладываемого слоя происходит частичное восстановление контраста в темной части тонового диапазона. При этом начинают восстанавливаться лежащие в этом диапазоне детали исходного изображения. Этим можно воспользоваться для защиты деталей изображения в тенях.

Наложение в режиме Color Burn аналогично увеличению времени экспозиции при печати фотографии с негатива обратно пропорционально отнормированной яркости накладываемой плашки. То есть, наложение плашки яркостью 128 аналогично увеличению экспозиции в два раза, 64 — в 4 раза, 32 — в 8 раз.

При этом надо понимать, что возможности Color Burn по вытягиванию деталей в высоких светах существенно (если не сказать кардинально) ниже, чем у реальной пленки. Это связано с наличием на характеристической кривой негативной пленки достаточно большого «плеча». В этой области, пусть и с компрессией, сохраняется немало деталей, которые можно вытянуть, поманипулировав экспозицией при печати. В файле такого клада нет.

В прошлый раз мы видели, как двигает черную точку Screen. Фактически, Screen-наложение уменьшало экспозицию при печати фотографии с негатива. Режим Color Burn выполняет обратное действие и может рассматриваться как взаимно дополнительный к Screen. Очевидна и подсказка по применению — при помощи Color Burn можно избавляться от тех особенностей изображения, которые можно сымитировать при помощи Screen: бликов и дымки.

Белая точка остается на месте, скорость затемнения растет по мере смещения в более темные тона, в диапазоне темнее полутонов изображение вырождается в черную плашку. Точную форму кривой, оказывающей аналогичное воздействие, можно посмотреть в первой статье цикла («Фотомастерская» №67, декабрь 2010).

Для чего может использоваться режим Color Burn

Для увеличения контраста и насыщенности светлых объектов

Раз уж Color Burn повышает контраст в светах и увеличивает цветовую насыщенность, давайте воспользуемся этим. На приведенной здесь картинке я хочу сделать оленя «сочнее и цветастее» без изменения цветового тона. Значит, работать надо нейтрально-серым цветом. Мы уже выяснили, что уменьшение непрозрачности для Color Burn не равносильно ослаблению воздействия, поэтому работа по маске не подходит.

Я воспользуюсь описанным в прошлом номере способом: создам новый слой, залью его нейтральным для Color Burn (белым) цветом и буду рисовать на нем. Защититься от отсечки и исчезновения деталей в тенях можно, уменьшив непрозрачность слоя на 20-30 процентов. Кликаем на иконку создания нового слоя в палитре Layers c зажатой клавишей Alt и в появившемся дополнительном меню вводим все необходимые настройки для нового слоя Color_Burn .

Далее прорисовываем на новом слое нейтральным серым цветом те участки, которые хотим улучшить на исходном изображении. Вот как выглядит в результате содержимое слоя Color_Burn , структура слоев и финальное изображение. Фактически, мы сделали аналог инструмента Burn Tool, только с более гибкими возможностями. Еще не заметили этих новых возможностей? Тогда давайте по порядку.

И первый вопрос: как рисовать? Можно задать кисти малую непрозрачность (я поставил Opacity 20%), основным цветом установить черный, а дополнительным — белый. В этом случае каждый следующий мазок кисти будет усиливать затемнение вплоть до максимально возможного. Чем более плавно надо вносить затемнение, тем меньше задается непрозрачность кисти. Поменяв местами основной и дополнительный цвета (клавиша «X»), можно осветлять накладываемый слой, ослабляя воздействие на картинку.

Противоположный подход: установить непрозрачность кисти 100%, а основным цветом задать светло-серый, обеспечивающий необходимое затемнение исходной картинки. Таким образом, мы сразу будем вносить точно дозированное воздействие, защитив себя от слишком сильного затемнения. На практике обычно используется комбинация этих методов.

Для удаления дымки и бликов

Подавление дымки или блика — это то же самое поднятие контраста в светах. Я акцентировал внимание на этом, как на отдельном приеме просто потому, что такая задача нередко встречается в жизни. Подопытным выступит небольшой пейзаж, в котором гора на дальнем плане закрыта голубой дымкой. Давайте не будем заводить спор о ее уместности (каждый решит это самостоятельно, оценивая свой собственный кадр), сейчас мы разбираем чистую технику: как убрать цветную дымку.

И тут встает второй вопрос: чем рисовать? Burn Tool работает по жестко заданному алгоритму, ориентируясь только на цвет исходного изображения, и не умеет вносить в него цветной оттенок. А мы умеем. Чтобы честно перейти к работе с цветом, необходимо совместно проанализировать воздействие в трех парах картинок (трех каналах). Я не буду перегружать вас таким анализом и дам готовые рекомендации по выбору цветового тона, насыщенности и яркости.

При наложении вносится оттенок того же цветового тона, что и накладываемый. Это означает, что для подавления синевы необходимо накладывать противоположный ему желтый. Возьмем пипеткой характерный синий цвет на склоне горы, его параметры: Hue = 227, Saturation = 42, Brightness = 56. Противоположным ему будет цвет, отличающийся по цветовому тону на 180 градусов, то есть Hue = 47.

Чем больше насыщенность накладываемого цвета, тем больше разница между воздействием на разные каналы, тем сильнее вносится хроматическая составляющая. Проще говоря, цвет будет вылезать быстрее. Учитывая, что Color Burn очень резко реагирует на любое воздействие, насыщенность лучше уменьшить. В данном примере Saturation = 20.

Чем больше затемненность (отклонение яркости от белого), тем сильнее будет затемняться картинка. Опять не забываем про резкий отклик на любое воздействие и делаем яркость побольше. Учитывая не очень удачное построение модели HSB, можно задавать яркости даже максимально значение 100%. Я не впадал в крайности и установил Brightness = 80.

С цветом определились, а теперь давайте сделаем работу еще более гибкой. Мне нравится использовать слои-заливки и рисовать на присоединенных к ним масках. Плюсы такого подхода я описывал в прошлый раз. Но при работе с Color Burn оперировать непрозрачностью нельзя — требуется рисунок на белой подложке.

Эта проблема легко решается грамотной послойной структурой. Создаем группу слоев Color_Burn , задаем ей соответствующий режим наложения и непрозрачность 75%. В низ этой группы ставим белый слой-заливку White_Base , выше ставим слой-заливку требуемого цвета и рисуем по присоединенной к нему маске. На иллюстрации показана такая структура слоев и изображение маски к слою Color Fill 1 .

При необходимости внести дополнительное воздействие можно, добавив в группу новые слои заливки.

В результате получается гибкая структура, позволяющая легко проверить, а при необходимости и изменить все параметры воздействия. При этом исходная картинка корректируется в одно касание. Burn Tool судорожно курит в сторонке.

Для наложения теней на преломляющие объекты

Что это за объекты? Лед, капли жидкости, стекло, хрусталь, драгоценные камни и т.п. Эти объекты преломляют свет находящихся вокруг источников и могут «пустить светового зайца» нам в глаз, даже находясь в тени. Чем выше коэффициент преломления, тем больше зайчиков, тем выше ценится материал. Несложно догадаться, что самый большой коэффициент преломления в видимой части спектра имеет алмаз.

Если возникает необходимость затемнить такой объект, ни в коем случае нельзя трогать белую точку. Иначе сияние погаснет, и вместо лежащего в тени драгоценного камня вы получите лежащую в тени фотографию с его изображением. Посмотрите на семейство кривых: затемнять, не трогая белой точки — это буквальный алгоритм Color Burn.

Для эффективного затемнения относительно темных областей при создании масок

Multiply сильнее всего воздействует на света, поэтому при создании масок его выгодно использовать для затемнения светлых участков заготовки. Color Burn наоборот основное воздействия оказывает на тени, а света затемняет достаточно слабо. Поэтому его имеет смысл использовать, когда на заготовке маски надо затемнить уже относительно темные участки, чтобы не принести много мусора в светлые.

Перед нами фотография цветка, и задача — сделать для него маску. Просмотр цветовых каналов показывает, что наилучшей заготовкой для нее будет красный. Однако в красном канале не очень хорошее разделение между листом и теневыми участками лепестков. Такое разделение нам дает зеленый канал.

Применив к красному и зеленому каналам показанные на иллюстрации кривые, получаем неплохие заготовки для создания маски. Основной будет заготовка из красного канала, а для затемнения листика я использую доработанный зеленый.

Наложение я сделаю при помощи двух корректирующих слоев Channel Mixer. Подробно я описывал такой метод в прошлый раз. Кратко его смысл следующий: слой Gray_from_Red делает монохромное изображение из красного канала (фактически, выводит на экран красный канал).

Лежащий под ним слой Green_to_Red накладывает зеленый канал на красный. Режим наложения зеленого канала на красный задается слою Green_to_Red в палитре Layers.

А теперь оцените результат. Вверху — наложение в режиме Multiply, внизу — Color Burn. Multiply не смог чисто вырубить листик и принес много темного мусора в область лепестков. Color Burn справился гораздо лучше. Почему? Этот вопрос я задал читателям «Фотомастерской» в качестве небольшого домашнего задания. Ниже привожу обещанный ответ.

В накладываемом (зеленом) канале лепестки лежат в районе четвертьтонов (на левом рисунке соответствующий входной диапазон отмечен красным). Воздействие на красный канал будет аналогично кривым, показанным на левом рисунке: синей — для Multiply, красной — для Color Burn. Для последнего воздействие на света (где находятся лепестки в красном канале) гораздо слабее, поэтому лепестки в красном канале затемняются значительно меньше.

В накладываемом (зеленом) канале листик лежит в районе тричетвертьтонов (на правом рисунке соответствующий входной диапазон отмечен зеленым). Воздействие на красный канал будет аналогично кривым, показанным на правом рисунке: синей — для Multiply, красной — для Color Burn. Последний затемняет тричетвертьтона (где находится листик в красном канале) до чистого черного, полностью удаляя его с будущей маски.

Color Dodge

Материалы для анализа

Левая доска: результат наложения на исходную картинку (9 вертикальных полос с шагом 32 тоновых уровня, черная слева, белая справа) корректирующей (9 горизонтальных полос с шагом 32 тоновых уровня, черная внизу, белая вверху) в режиме Color Dodge. Числа в клетках показывают яркость после наложения.

Правая доска: схема изменения яркостей — чем больше изменилась яркость, тем светлее соответствующая клетка. Числа в клетках показывают, насколько изменилась яркость. Их положительные значения указывают на ее увеличение.

Левая шкала: затемненность (отклонение яркости от белого) накладываемой плашки.

Семейство кривых, оказывающих на исходную картинку воздействие, аналогичное наложению однотонных плашек с яркостями 0, 64, 128, 192, 255.

Формула для отнормированной яркости.
S — яркость исходного изображения; C — яркость корректирующего изображения; R — яркость финального изображения.

Формула для 8-битного режима.
s — яркость исходного изображения; с — яркость корректирующего изображения; r — яркость финального изображения.

Описание и ответы на общие вопросы

Как и его антипода, данный режим проще описывать, используя кривые. В терминах кривых Color Dodge — это сдвиг белой точки влево на величину яркости накладываемого изображения.

1. Существует ли для данного режима наложения нейтральный цвет и, если да, то какой?

Как и для всех осветляющих режимов, нейтральным для Color Dodge является черный (0).

2. Как изменяется степень воздействия по полному тоновому диапазону?

Максимальное воздействие приходится на света (вырождаются в белую плашку), линейно убывая до нуля в черной точке. По мере осветления корректирующего изображения область насыщения распространяется в более темную часть тонового диапазона.

3. Как изменяется контраст в различных тоновых диапазонах?

В светлой части тонового диапазона, где затемненность исходного изображения меньше яркости корректирующего, контраст падает до нуля (отсечка в светах). За счет этого происходит равномерное увеличение контраста в оставшейся темной части полного тонового диапазона.

4. Соответствует ли уменьшение непрозрачности ослаблению воздействия?

Уменьшение непрозрачности корректирующего изображения не равносильно ослаблению воздействия. Справа показано ослабление воздействия наложения плашки яркости 192 за счет уменьшения непрозрачности, слева — аналогичное уменьшение воздействия за счет затемнения плашки.

При уменьшении непрозрачности накладываемого слоя происходит частичное восстановление контраста в светлой части тонового диапазона. При этом начинают восстанавливаться лежащие в этом диапазоне детали исходного изображения. Этим можно воспользоваться для защиты деталей изображения в светах.

5. Каким реальным фотопроцессам соответствует режим наложения?

Наложение в режиме Color Dodge аналогично увеличению времени экспозиции при съемке обратно пропорционально отнормированной затемненности накладываемой плашки. То есть, наложение плашки яркостью 128 аналогично увеличению экспозиции в два раза, 192 — в 4 раза, 224 — в 8 раз.

Любые аналогии с изменением экспозиции при съемке требуют дополнительной оговорки о том, что все элементы сцены изначально укладывались в динамический диапазон камеры. Для данной аналогии важным является отсутствие выхода за ДД в тенях, иначе при реальном увеличении экспозиции на изображении начнут появляться отсутствовавшие до этого детали. Сравнивая возможности Color Dodge с реальной пленкой, надо также учитывать наличие у последней «стопы» на характеристической кривой и, следовательно, существенно больших возможностей по вытягиванию деталей из глубоких теней.

Так же, как Color Burn дополнял Screen при операциях с черной точкой, Color Dodge является дополнительным к режиму Multiply по отношению к белой точке. Применять Color Dodge можно для подавления создаваемых Multiply эффектов, или, проще говоря — для избавления от теней.

6. Что происходит при наложении картинки самой на себя?

7. Как меняется результат, если поменять местами исходное и корректирующее изображение?

При изменении порядка наложения результат изменяется.

Для чего может использоваться режим Color Dodge

Для вытягивания объектов из тени

Разберем этот пример кратко, поскольку все рассуждения, выводы и приемы аналогичны уже рассмотренным для Color Burn. Имеется фотография подводного мира и желание вытащить расположенные на переднем плане красные создания (давайте для простоты называть их кораллами) из тени. Сделать их более светлыми, контрастными и насыщенными.

Забираем пипеткой характерный цвет коралла. Мы будем усиливать его, поэтому цветовой тон (Hue) менять не надо. Яркость (Brightness) ставим небольшую, так как Color Dodge очень резко откликается на воздействие. Учитывая малую яркость и мое желание «зажечь» кораллы, насыщенность (Saturation) можно задать побольше.

Повторяем рассмотренную ранее послойную структуру, заменив белую подложку черной, рисуем по маске и получаем финальный результат.

Обратите внимание: как в этом примере, так и при удалении дымки с пейзажа, я рисовал по маске достаточно размашисто. Не пытаясь прорисовать границу горы или коралла. При этом небо не стало желтым, а вода и зеленые водоросли на камнях не стали красными. Это следствие алгоритмов работы наложений.

Желто-оранжевый цвет в режиме Color Burn вносил затемнение в синий и зеленый каналы, но небо в них было гораздо светлее гор, поэтому почти не изменилось. Красный цвет в режиме Color Dodge вносит основное осветление в красный канал, но вода и зеленые водоросли в нем гораздо темнее красного коралла, поэтому осветляются слабо.

В конце всего цикла мы обязательно поговорим, как надо рассуждать, чтобы подобрать коррекцию при помощи режима наложения под конкретную картинку. И постараться при этом обойтись без долгого махания кисточкой. Но для этого надо хорошо запомнить, какое воздействие оказывает каждый режим, запомнить форму кривых. Не поленитесь, посмотрите семейство кривых еще раз и поразмыслите над увиденным.

А в следующий раз мы поговорим о последней паре поканальных режимов: .

Желающие посетить очные занятия по цветокоррекции и обработке изображений могут познакомиться с программами и списком ближайших мероприятий в . Там же вы найдете ссылки на другие мои статьи.

Без предварительного согласования с автором разрешается перепечатка и размещение этого материала на любых ресурсах с бесплатным доступом при условии полного сохранения текста (в том числе и этого раздела), ссылок и иллюстраций, указания авторства и ссылки на первую публикацию.

Для коммерческого использования или перепечатки с внесением изменений необходимо согласование с автором. Связаться со мной можно по электронной почте сайт

Помощь сайту

Понравился сайт? Уроки оказались полезными? Вы можете поддержать проект, просто если скачаете и установите приложение «Фонарик» для Андроид. Приложение написал автор сайта и рассчитывает в дальнейшем публиковать свои приложения. Фонарик управляет светодиодом вспышки фотокамеры телефона, а также включает подсветку экраном на полной яркости.

Преимущества: гибкие настройки. Вы можете задать в настройках, чтобы фонарик сразу включался при запуске приложения и автоматическое включение таймера при запуске приложения. Настройки позволяют отключить блокировку экрана и блокировку фонарика кнопкой включения телефона. Также вы можете самостоятельно установить время таймера.

Если приложение наберёт популярность, это даст стимул автору на создание новых приложений с учётом пожеланий посетителей сайта.

Заранее благодарен, Дмитрий.

QR-код для установки:

Если Вам понравился материал, скажите свое «спасибо», поделитесь ссылками с друзьями в социальных сетях! Спасибо!

Программа Adobe Photoshop имеет отличную возможность — это изменение режима наложения слоев. Сегодня пойдет речь о Color Burn и Color Dodge. Эти режимы наложения предоставляют очень интересные возможности. Использование этих режимов наложения значительно изменяет внешний вид изображения, поэтому действовать нужно очень плавно и аккуратно.

Color Burn

Режим Color Burn осуществляет затемнение черной точки на величину яркости накладываемого слоя.

1. Какой нейтральный цвет для данного режима?

  • Для режима Color Burn нейтральным является белый цвет.

2. На что в большей степени воздействует режим наложения Color Burn?

  • В большей степени он воздействует на тени, делая их более темными. Насыщенность изображения в данном режиме изменяется в более светлую сторону.

3. Как происходит изменение контраста?

  • Контраст по всему снимку увеличивается. Из-за этого детали в тенях становятся абсолютно темными. Происходит провал в тенях.
  • Чтобы вернуть детали в тенях, нужно использовать маску, ограничивая корректирующий слой воздействием лишь на светлые части снимка, и исключая его воздействие на участки, в которых может произойти провал.

4. Как уменьшается воздействие слоя при уменьшении непрозрачности?

Воздействие уменьшается не равномерно. На правой схеме можно увидеть, как уменьшается воздействие элемента с яркостью 64 при уменьшении прозрачности. На левой схеме можно видеть уменьшение воздействия простым осветлением.

Уменьшение непрозрачности позволяет частично восстановить детали исходного изображения, которые находятся в тенях.

5. Что будет, если наложить изображение само на себя?

  • Белая точка такого снимка останется на месте, но затемнение средних тонов будет усиливаться по ходу уменьшения их яркости.

Применение режима Color Burn

Усиление контраста и насыщенности светлых объектов

Режим Color Burn увеличивает контраст в светлых участках и усиливает насыщенность цветов. Попробуем сделать оленя сочнее. Чтобы не изменить цветовой тон, нужно работать нейтрально серым цветом.

Создаем новый пустой слой нажатием Alt + клик по кнопке создания нового слоя. В настройках устанавливаем режим наложения Color Burn. Цвет слоя делаем белым, а непрозрачность уменьшаем до 75% для того, чтобы не было отсечки деталей в тенях.

На созданном слое прорисовываем нейтральным серым цветом необходимые участки. Вот так стал выглядеть снимок после обработки:

В результате получился аналог инструмента Burn Tool. Вот в чем заключается гибкость:

Рисовать можно кисточкой с низкой прозрачностью. Это позволит более плавно вносить изменения. Каждый следующий мазок будет усиливать воздействие, а если вдруг воздействие окажется слишком сильным, можно будет переключиться на белый цвет и им ослабить его.

Можно также установить непрозрачность кисти на 100% и выбрать светло-серый цвет. В таком случае будет вноситься строго ограниченное воздействие, которое не будет зависеть от количества мазков.

Удаление дымки и бликов

В рассматриваемом примере гора покрыта голубой дымкой.

Сначала нужно подобрать цвет, которым будет вноситься корректировка.

Корректировку нужно вносить противоположным цветом. Чтобы узнать его, нужно взять пипеткой образец цвета и изменить его на 180°. Для голубого цвета обратным будет желтый. Получить обратный цвет можно уменьшив значение H° на 180°. Насыщенность регулируется значением S (Saturation). Для данного случая её следует уменьшить до значения 20%.

Чем темнее будет наш корректирующий цвет, тем сильнее он будет воздействовать на исходное изображение. Поэтому настройки параметра B (Brightness) следует установить на значение от 80% до 100%.

Хорошую гибкость в обработке можно получить, работая с корректирующими слоями заливами. Для нашего метода обязательно нужно чтобы была белая подложка, а на ней уже рисунок корректирующим цветом. Поэтому создаем группу, в которую ложем белый заливочный корректирующий слой. Выше него такой же слой, только с заливкой желтого цвета (тот цвет, который мы получили ранее). Рисовать нужно будет масками.

Изменяем режим наложения группы на Color Burn и уменьшаем её непрозрачность до 75%. Теперь заливаем маску желтого корректирующего слоя черным цветом и рисуем по ней белой кисточкой. При необходимости можно добавлять дополнительные корректирующие цвета.

Для эффективного затемнения относительно темных областей при создании масок

Color Burn слабо воздействует на светлые участки, но сильно изменяет темные. Эту особенность можно использовать для затемнения теней. Это удобно когда светлые участки нужно оставить не тронутыми.

Сейчас мы создадим маску для цветка. Основой маски послужат каналы. Красный канал отлично подойдет для создания маски, но в нем слабое разделение между лепестками и темной частью снимка. Отличное разделение наблюдается в зеленом канале.

К каналам следует применить кривые с параметрами, указанными на скриншоте.

Наложение будет выполняться при использовании корректирующих слоев Channel Mixer. Смысл в создании на слое Gray_from_Red монохромного изображения из красного канала.

Слой Green_to_Red, который лежит под ним, накладывает зеленый канал поверх красного.

Можно увидеть на основе эксперимента, насколько выгоднее в данном случае использование Color Burn чем Multiply. Режим наложения Multiply оставил множество деталей на листках и на заднем плане.

Color Dodge

Режим Color Dodge выполняет смещение белой точки влево на значение величины яркости накладываемого изображения.

1. Какой нейтральный цвет в данном режиме?

  • Для всех осветляющих режимов нейтральным является черный цвет.

2. На что в большей степени влияет данный режим?

  • Максимальное воздействие осуществляется на света. По мере затемнения снимка воздействие уменьшается до нуля в черной точке.

3. Как изменяется контраст?

  1. Контраст падает до нуля в самой светлой точке и его падение уменьшается по мере затемнения.

4. Как изменяется воздействие режима наложения в зависимости от непрозрачности накладываемого слоя?

  • Уменьшение непрозрачности не равнозначно уменьшает влияние. Слева показано изменение влияния в зависимости от осветления накладываемого слоя, а справа — от уменьшения непрозрачности.

  • Уменьшение непрозрачности частично восстанавливает детали в светах исходного снимка.

6. Что будет, если наложить картинку саму на себя?

  • Три таком условии наложения черная точка останется не измененной, но по мере осветления тонов, они будут становиться всё светлее. В самых ярких местах может происходить отсечка ярких тонов. Они будут выглядеть как пересветы.

Применение режима Color Dodge

Вытягивание объектов из теней

Данный пример будет разобран без подробностей, так как тут всё аналогично предыдущему разделу об использовании режима наложения Color Burn. На рассматриваемом фото следует из тени вытащить красную растительность.

Пипеткой берем цвет растения. Его мы усилим. Так как цвет (Hue) менять не следует, этот параметр оставляем без изменений. Яркость (Brightness) следует уменьшить, ведь Color Dodge очень резко реагирует на этот параметр. Так как яркость небольшая, а нам нужно «зажечь» растительность, нужно увеличить насыщенность (Saturation).

Маской прорисовываем область, в которой расположились растения.

Стоит обратить внимание на то, что нарисованная маска захватывает не только участки, которые необходимо корректировать, но и соседние элементы. При этом они не подвергаются изменением. Это можно наблюдать в последнем примере с подводной растительностью и в примере с дымкой на горе. Всё это благодаря специфическому алгоритму данных режимов наложения.

Желто-оранжевый при режиме наложения Color Burn привносит изменения только в синий и зеленый каналы. Небо слишком бледное, поэтому изменения, которые его затронули настолько незначительны, что незаметны глазу. В режиме Color Dodge красный привносит максимальное изменение только в красный канал. Вода и прочие водоросли слишком темные и поэтому не изменяются в видимом спектре.

На основе материалов с сайта:

Как раскрасить рисунок в фотошопе

В этом уроке я постараюсь объяснить, как разукрашивать рисунок в стиле аниме. Метод раскраски в этом уроке особенно подойдет для новичка, без использования графического планшета.

А также я покажу вам, из чего состоит цифровая иллюстрация.

И так приступим…

Цифровая иллюстрация состоит из объединения различных слоёв (вы должны были уже ознакомиться с ними в предыдущих уроках), с различными эффектами, такими как прозрачность или другими параметрами в соответствии с вашими потребностями.

Необходимо знать, как правильно использовать слои для цвета (например, какой выбрать параметр для слоя “normal” или “multiply” или в каком порядке выставлять слои).

Все это может показаться очень трудным, но не невозможным.

Ниже находиться “визуальное” объяснение того, что мы создадим:

Описание изображения (снизу вверх):

1 – «background», белый фоновый слой, параметры слоя “normal”. В действительности этот слой не нужен, его используют только чтобы не видеть прозрачности сетки.

2 –« lineart», слой с контуром, параметры слоя могут быть установлены на “normal”(в данном случае) или “multiply”.

3 – «base colors», группа слоев которая включает в себя все слои с основными цветами (имейте в виду, что каждый цвет имеет свой слой), параметры слоя “multiply”.

4 –«shadows», группа слоев, которая включает в себя все слои с тенями (каждый цвет тени имеет свой слой), каждый слой с параметром “multiply”.

5 – «lights» последний слой, на котором рисуются блики, как правило, он находиться выше всех других слоев. Параметр слоя “normal” или “multiply”.

Далее идут добавочные слои для различных целей, например слой с фоном или слой с подписью автора (я советую вам всегда подписывать ваши работы, если вы не хотите увидеть их в сети под другими именами …).

Порядок слоев можно менять, однако помните, что слой, на котором рисуются блики, должен всегда быть последним.

ЦВЕТ!

1) Откройте файл, с которого вы срисовывали и поставьте его рядом с созданным контуром. Я предлагаю вам пересохранить свою работу в новый файл с именем, например, “FanartColour1” или как вам нравиться, для этого идем File>Save As (Файл>Сохранить как).

Не забывайте сохранять свою работу часто и в процессе окраски. Если вы сделаете что-то необратимое, то вы всегда сможете загрузить предыдущее сохранение. В конце работы у вас может быть “FanartColour1”, “FanartColour2”, “FanartColour3”, и т.д. … XD. Но главное не испортить свою работу! 

2) Я всегда начинаю окраску с кожи. Моя последовательность: кожа, волосы, глаза, одежда, аксессуары, тени, освещение/блики.

Если вы рисуете свой фанарт, то можно выбирать любой необходимый цвет из палитры цветов, но в данном случае мы имеем колорит, используя стиль Gotoh, поэтому выбирать цвета нам необходимо непосредственно из оригинала с использованием инструмента пипетки (Eyedropper Tool).

Выберите светлый оттенок розового, нажав на часть лица Рури.

Создайте новый слой.

Переименуйте его в ” base skin” (основная кожа).

В настройке слоя выставите Multiply.

Существуют два способа окраски: c помощью кисти (мышкой или на графическом планшете) и с помощью лассо.

СПОСОБ 1:

Выберите кисть.

 

Закрасьте лицо, не выходя за границы контура.

Обратите внимание, насколько важно установить параметр слоя Multiply:

На этом рисунке слой с параметрами “Normal”.

А на этом рисунке слой с параметрами ” Multiply”.

Таким способом, вы можете:

– Точно проходить цветом, не выходя за контур (я заменила светло розовый цвет на более темный тон для того, что бы вы четче видели мои действия):

– Нанести цвет неаккуратно, а затем исправить:

– Нанести цвет неаккуратно, а затем “прикрыть” слоем стоящим выше, с параметрами «Normal».

Например, раскрашивая кожу лица, вы зайдете на границу волос или на одежду. Затем создадите новый слой выше слоя с кожей и с параметрами «Normal», и перекроите свои ошибки цветом волос и одежды.

СПОСОБ 2:

Лассо! Выберите инструмент “Polygonal Lasso”.

Этот способ требует терпения, так как придется обводить много элементов.

 

Нажмите в точке обозначенной окружностью на скриншоте, потом идите против часовой стрелки каждый раз нажимая мышкой там, где указано стрелкой.

Проще говоря, вы должны создать выделение выбранного элемента с помощью прямых и руководящих точек. Выделение закроется, когда вы подойдете концом к началу выделения и возле инструмента (указатель/лассо) появиться кружок.

Когда это будет сделано, зажмите клавишу Shift, и повторите предыдущий шаг, обводя другие части лица (все части будут объединяться, благодаря зажатой кнопке Shift).

Мы выделили ту часть лица, где будет розовый цвет (не забывайте, что вы должны находиться на слое «base skin» (основная кожа), с параметром Multiply). Теперь с помощью инструмента Paint Bucket (заливка) и цветом, взятым пипеткой с лица оригинальной картинки Рури, щелкните внутри выделенной области. Вы получите:

Метод, с использованием инструмента лассо, требует придельной точности … Однако если вы допустите, какие ни будь ошибки их можно исправить (если вышли за контур – стереть резинкой, а если где-то не дошли закрасить кистью). Во всяком случае, я считаю, этот способ достаточно “ужасным”, и редко его использую. Но если у вас нет графического планшета, то это самый быстрый способ добавления цвета! Имейте в виду, что отменить неверное действие можно с помощью клавиш ALT + CTRL + Z!

Не важно, какой метод вы используете, важно, получить нужный результат.

Добавляем цвет волосам и одежде.

3) Теперь раскрасьте волосы, используя метод, который вам больше всего понравился.

Помните, что нельзя выходить цветом за границы, если выше не стоит слой, который перекроит ваши ошибки.

Потом платье

Затем рюкзак Рури…

Затем глаза и заколки … и вуаля! Базовые цвета нанесены!

Должен получиться примерно такой результат.

Автор урока: Amano Hikari

Перевод:  Prescilla

Данный материал подготовлен для Вас командой сайта https://bakemono.ru

Фотошоп обучающие слои накладывать на другое. Как объединить слои в «фотошопе» в единое изображение, сохранив при этом каждый из них

Режимы наложения в фотошопе

Приветствую всех увлеченных программой Фотошоп!

В этот раз мы поговорим с Вами о режимах наложения.

В английской версии программы режимы наложения называются «Blending Modes», и если в точности переводить это словосочетание, то получим выражение «Режимы смешивания».

Точность этого перевода подтверждается алгоритмом работы, который заключается в смешивании цветов и/или яркостей исходного и накладываемого изображений.

Но за более чем 25-ти летнюю историю программы, учитывая представленный перевод в русскоязычной версии, все привыкли к названию этой функции как «Режимы наложения».

Графические дизайнеры и цифровые художники, которые создают свои работы при помощи программы Фотошоп, часто используют в своей практике режимы наложения.

Хотя некоторые из них были созданы, чтобы имитировать реальные фотопроцессы.

Например, режим «Умножение» (Multiply) соответствует просмотру двух наложенных друг на друга слайдов, а режим «Экран» (Screen) это результат суммарной экспозиции двух негативов.

Другие режимы наложения не имеют реальных фотографических аналогов, но использование их алгоритмов работы, расширяет возможности по обработке фотографий.

К сожалению, подробное описание работы режимов наложения очень трудно найти, и весь смысл применения этих режимов сводится к подбору такого варианта смешивания, который лучше всего будет соответствовать желаемому эффекту.

Поэтому в этом обзорном материале я постараюсь оказать Вам посильную помощь в понимании наиболее часто применяемых режимов наложения в фотошопе .

Для того чтобы получить доступ к перечню режимов наложения, представленных в программе Фотошоп, необходимо создать копию основного слоя или какой-либо корректирующий слой, к примеру, «Уровни».


Полный перечень режимов наложения можно увидеть, если на панели «Слои» нажать на стрелку текстовой строки расположенной слева от параметра «Непрозрачность».


Как Вы уже заметили, все режимы наложения разделены на шесть групп. Эти группы имеют условные названия, которые достаточно хорошо отражают суть воздействий, которые оказывают заключенные в них режимы наложения.


Давайте условимся, что основное изображение мы будем называть «исходным», а расположенное сверху «корректирующим». Для примера, исходным изображением возьмем снимок гор в местечке Роза хутор Сочинского побережья Черного моря, а корректирующим его копию.

Применение режимов наложения или смешивания слоев в совокупности с изменением параметров непрозрачности или заливки корректирующего слоя, а также использования масок слоя, может дать нам весьма интересные результаты, которых нельзя реализовать при помощи стандартных инструментов, причем это делается быстро, без применения ручных доработок. Открыв для себя творческие возможности режимов наложения в редактировании и ретуши фотографий можно сильно сэкономить свое драгоценное время.

Конечно же, в повседневной деятельности Вам не обязательно знать действия и области применения всех режимов наложения!

Выше было отмечено, что все режимы наложения, если не брать во внимание самые верхние «Обычные» режимы, разделены на пять основных групп. И если Вы занимаетесь непосредственно ретушью фотографий, то из этих пяти групп можно выделить опять же всего лишь пять часто применяемых режимов: один из группы затемнения, один из осветления, один режим работы с контрастом и два из группы компонентных режимов. С режимами сравнения Вы не будете слишком часто сталкиваться, а может, и вообще решите не прибегать к их использованию, но в любом случае их можно будет изучить самостоятельно.

А сейчас пять наиболее часто используемых режимов наложения.

Что это за режимы? Это Умножение, Экран, Перекрытие или Мягкий Свет, Цвет и Яркость. Если Вы освоите, как и когда использовать эти режимы, то ваша работа в программе Фотошоп станет намного проще!

Режим наложения «УМНОЖЕНИЕ»

Этот режим находится в группе затемняющих режимов. Он является одним из самых важных и широко используемых режимов в программе Фотошоп. Принцип его действия основан на перемножении цветов с исходного и корректирующего слоя, что аналогично просмотру наложенных двух друг на друга слайдов. При этом изображение становится темнее.

Давайте посмотрим, как работает режим наложения «Умножение».

Для демонстрации я создал макет PSD документа из двух слоев. Нижний слой залил зеленым цветом, а на верхнем слое поместил градиент от черного к белому и три квадрата заполненных в обратной последовательности белым, 50%-м серым и черным цветом.


На панели слоев все это выглядит следующим образом:

В режиме наложения «Обычные» мы видим картинку такой, какая она есть, т.е. на зеленом фоне черно белый градиент и три квадрата.

Но стоит нам поменять режим наложения на «Умножение»,

как вдруг все поменялось.


Как было отмечено выше цвета с двух слоев перемножились и стали ТЕМНЕЕ за счет перекрытия более темным зеленым исходного изображения более светлого белого цвета корректирующего изображения. На 50%-м сером квадрате и участке градиента также произошло затемнение, ну а черный цвет не может быть темнее черного.

Посмотрим на реальное применение режима наложения «Умножение».

На практике свойства этого режима в основном используют для усиления теневых областей изображения, реже для непосредственного затемнения, например для обработки в процессе восстановления старых и выцветших фотографий.

Первый способ, это создание дубликата слоя с изображением. Переведем его в режим наложения «Умножение».

Получим более темный снимок. Степень воздействия режима можно регулировать непрозрачностью.


Второй способ – добавление к основному изображению корректирующего слоя, например, «Уровни».


Кроме изменения степени воздействия этот корректирующий слой дает нам возможность контролировать положения черной и белой точки.


Режим наложения «ЭКРАН»

Режим наложения «Экран» приходится братом режима «Умножения», только не близнецом, а полной его противоположностью. Если режим «Умножения» затемняет изображение, то «Экран» наоборот осветляет его.

Посмотрим, как работает режим наложения на нашем подопытном PSD документе. В этот раз режим верхнего слоя поменяем на «Экран».

Мы получили результат противоположный режиму наложению «Умножение». Происходит ОСВЕТЛЕНИЕ картинки за счет того что более темные участки меньше проецируются на экране чем светлые. Поэтому черный цвет перекрывается более светлым зеленым, 50%-й серый смешивается с зеленым, а белый сам по себе самый яркий.


На практике режим наложения «Экран» часто применяют для осветления недоэкспонированных изображений


и для наложения каких-либо осветляющих эффектов, например бликов.


Уроки по тому, как наносит блики, и обрабатывать фотографии, сделанные в контровом свете, используя режим наложения «Экран», вы можете найти на страницах сайта .

Режим наложение «ПЕРЕКРЫТИЕ» или «МЯГКИЙ СВЕТ»

Эти два режима относятся к группе режимов влияющих на контрастность изображения. Почему я отметил сразу два режима этой группы, да потому что воздействие их очень схоже, за исключением того, что режим «Перекрытие» оказывает РАВНОМЕРНОЕ влияние на средние тона, а режим «Мягкий свет» наряду со средними тонами подхватывает еще и ТЕНИ. Какому режиму отдать приоритет зависит от вашего желания и от конкретно поставленной задачи в процессе ретуши фотографий.

Посмотрим, как это работает. Поменяем режим наложения слоя с градиентом и тремя квадратами на «Перекрытие».

Получается результат, который нам демонстрирует подтверждение теории о влиянии в большей степени на средние тона изображения. Мы видим, что серый квадрат смешался с зеленым цветом нижележащего слоя.


Разбираясь с режимами наложения контрастной группы видно, что исходное изображение может, как затемнятся, так и осветлятся. А зависит это от яркости корректирующего изображения, если его яркость ниже среднего уровня (128), то изображение затемняется, если выше, то наоборот.

То есть видно, что при смешивании темных областей градиента, расположенных левее среднего, 128-го уровня, картинка относительно яркости исходного изображения темнеет, а правая часть градиента светлеет.


И еще одно доказательство того, что режим наложения «Перекрытие» и «Мягкий свет» похожи, но в силу того что «Мягкий свет» кроме средних тонов берет в участие и тени, то смешивание получается более плавным и контраст более мягким.


Область применения режимов наложения «Перекрытие» и «Мягкий свет» очень обширна.

В первую очередь это, конечно же, внесение коррекций в средние тона изображения. Именно этот тоновый диапазон благоприятно воздействует на наше восприятие картинки, так как имеет самый широкий цветовой охват и вариации яркости.


Еще одно из самых распространенных применений – перевод корректирующего слоя в режим «Перекрытие» при повышении резкости для ослабления ореолов нерезкого маскирования.

Я думаю, всем известна такая организация структуры слоев при повышении резкости через фильтр «Цветовой контраст».

А вот при ретуши методом Dodge & Burn и при нанесении светотеневого рисунка на лица портретируемых используют слой, залитый нейтральным 50% серым цветом в режиме наложения «Мягкий свет».


Очень часто режим «Перекрытие» используют для ручной доработки маски – усиление контраста между выделенными и замаскированными участками.

«Перекрытие» и «Мягкий свет» применяют также при нанесении шума, для усиления бликов и теней и еще множество других областей применения.

Режим наложения «ЦВЕТНОСТЬ»

И вот мы с Вами добрались до компонентных режимов.

Не знаю честно, почему именно такое название приобрела эта группа, но лично мое понимание заключается в том, что все режимы наложения этой группы являются компонентами, то есть составляющими модели HSB.

Нам известно, чтобы описать цвет, необходимо задать параметры цветового тона (Hue), насыщенности (Saturation) и яркости (Brightness).

Так вот Цветность это результат сложения цветового тона и насыщенности.

Режим наложения «Цветность» применяется, когда необходимо изменить именно цвет и не затрагивать яркость, например, при настройке цветового баланса корректирующим слоем «Кривые».

Еще один из наиболее популярных видов использования режима наложения «Цветность» это раскрашивание черно белых фотографий.

Вот, к примеру, мы попытались восстановить старое фото военных лет.


А потом решили его и раскрасить. Начнем с мундира. Создаем сверху новый пустой слой и зальем его цветом напоминающим цвет военной формы Советской Армии. Потом используя маску, закрасим китель.


Видно, что получилось, не очень хорошо, так как вместо кителя получилось обычное цветное пятно.

А вот если мы поменяем режим наложения слоя заполненным цветом на «Цветность», то получим объемное детализированное изображение со светотеневым рисунком.


И в подтверждение того, что цвет компонуется из оттенка и насыщенности, создадим корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» и поменяем цвет парадного мундира на полевое обмундирование цвета хаки.


Режим наложения «Яркость»

Наш пятый и последний режим наложения, часто применяемый в обработке фотографий – это режим «Яркость». Данный режим находится в одной группе с режимами «Цветовой тон», «Насыщенность» и «Цветность», но он является совершенно противоположным по воздействию режимом. Этот режим наложения используют в тех случаях, когда из результатов коррекции нужно оставить только изменения яркости, а от изменений цвета необходимо отказаться.

Такая необходимость нередко возникает в процессе ретуши при повышении яркостного контраста изображения определяющего визуальное ощущение объема. Но при этом возникает проблема – повышении контраста влияет на цвет, то есть происходит увеличение насыщенности, особенно красных и синих оттенков.

Возьмем фотографию зарезервированного для Вас столика в ресторане:-)


Теперь попробуем повысить контрастность с помощью корректирующего слоя «Кривые» (известный прием), следующим образом, но для большей наглядности контраст я подниму чрезмерно.

Теперь сравним исходное изображение и его же, но после повышения контраста.


Я думаю вам видно, что повышение контраста «S» – образной кривой, кроме осветления бликов и затенении темных участков картинки привело к повышению насыщенности красных оттенков.

Поменяем теперь режим наложения корректирующего слоя «Кривые» на «Яркость».

А теперь сравним изображение с повышенным контрастом в обычном режиме наложения корректирующего слоя и в режиме «Яркость».


Заметно, что перенасыщенность красного цвета ушла.

В итоге посмотрим на исходное изображение и конечное, полученное в процессе обработки.


Ну, вот все хорошо! Режим наложения «Яркость» позволил избежать влияния коррекции кривыми на насыщенность цветов, контраст увеличился и даже значительно, а насыщенность осталась в нормальном состоянии.

Мы узнали, теперь пришло время изучить режимы наложения слоев в фотошопе. Для начала, разберемся, что это такое и с чем его едят.

С английского «режимы наложения» переводится как Blending Modes и если переводить строго по словарю, то на русском это будет звучать как «режимы смешивания». В некоторых уроках используется именно такой вариант перевода. По сути, режимы наложения и являются смешиванием вышележащего слоя с нижележащим. От выбранного режима наложения зависит, насколько слои взаимодействуют между собой.

Режимы наложения слоев используются для многих целей: вписывания объекта в фон, тонирования, наложения текстур и многого другого. Изменяя режимы и регулируя непрозрачность и заливку слоя можно добиться интересных эффектов.

Где находятся режимы наложения в фотошопе?

Выпадающий список с режимами наложения слоя находится в левой верхней части панели слоев:

На данный момент в фотошоп существует 27 режимов наложения (в более ранних версиях программы 25), они разделены на шесть групп при помощи горизонтальных линий:

1. Основные режимы (Basic)

2. Затемняющие режимы (Darken)

3. Осветляющие режимы (Lighten)

4. Контрастные режимы (Contrast)

5. Сравнительные режимы (Comparative)

6. Компонентные режимы (HSL)

Давайте от теории перейдем к практике и на примере фото девушки и текстуры попробуем тонировать изображение. Сразу предупреждаю, что при использовании некоторых режимов наложения результат будет, мягко говоря, не радовать глаз, но мы же помним, что всегда можем понизить непрозрачность или (и) заливку для уменьшения эффекта.

Основные режимы (Basic)

Основные режимы (Basic) — полностью заменяют пиксели нижележащего слоя.

Откроем в фотошоп фото с девушкой , Файл-Открыть (File Open ) . Помещаем яркую текстуру , Файл-Поместить (File Place ).

Вот как выглядит и рабочий холст на данный момент:

По умолчанию все новые слои и помещаемые файлы имеют Нормальный (Normal).

Режим наложения Нормальный (Normal ) наиболее часто используемый режим. При 100% непрозрачности верхний слой полностью перекрывает нижний, при уменьшении непрозрачности нижний слой становится частично видимым.

100% непрозрачности:

50% непрозрачности:

Режим наложения Затухание (Dissolve)

При 100% непрозрачности верхний слой полностью перекрывает нижний, как и в режиме Нормальный , но при снижении непрозрачности часть пикселей верхнего слоя в рандомном порядке теряют непрозрачность и это позволяет видеть нижний слой.

100% непрозрачности:

50% непрозрачности:


Затемняющие режимы (Darken)

Затемняющие режимы (Darken) — затемняют нижележащий слой. Белые участки вышележащего слоя никак не воздействуют, они становятся невидимыми.

Режим наложения Затемнение (Darken)

Сравниваются значение обеих слоев в каждом канале и, если пиксель верхнего слоя светлее, чем нижнего, он замещается темным с нижнего слоя, в итоге видимыми остаются самые темные участки обеих слоев.

Белый цвет, как во всей группе Затемняющих режимов , игнорируется. Давайте на время отключим видимость слоя с текстурой (нажав на «глазик» в панели слоев ), и создадим новый слой, залитый белым цветом. Изменим на Затемнение (Darken):

Как видите, ничего не изменилось, нижний слой полностью видимый, его цвет, контраст, яркость не изменилась, а верхний белый слой «исчез», благодаря режиму наложения Затемнение (Darken) . Забегая вперед, ещё раз отмечу, что такое произойдет если изменить режим наложения слоя с белым цветом на любой из группы Затемняющих режимов .

Режим наложения Умножение (Multiply)

Умножает цвета верхнего и нижнего слоев и делает изображение темнее. Режим Умножение (Multiply) часто используется для затемнения светлых областей на засвеченном изображении.

Режим наложения Затемнение основы (Color Burn)

Повышает насыщенность средних цветов, дает более сильное затемнение, чем предыдущий .

Режим наложения Линейный затемнитель (Linear Burn)

Использует тот же принцип действия, что и режим Затемнение основы, но имеет более сильный затемняющий эффект.

Режим наложения Темнее (Darker color)

Имеет сходство с режимом Затемнение (Darken), только цвета сравниваются поканально, в итоге видимыми остаются только пиксели, которые темнее пикселей нижнего слоя.

Осветляющие режимы (Lighten)

Осветляющие режимы (Lighten) — осветляют нижележащий слой. Черный цвет при использовании Осветляющих режимов становится «невидимым». Осветляющие режимы часто используются для наложения текстур на черном фоне, с помощью этих режимов легко и просто можно убрать черный фон, оставив нетронутыми другие цвета.

Режим наложения Замена светлым (Lighten)

Противоположен режиму Затемнение ). Поканально сравнивает цвета и, если пиксели верхнего слоя светлее пикселей нижнего, они остаются без изменений. В случае, если пиксели верхнего слоя темнее, чем пиксели нижнего, они заменяются пикселями нижнего.

В группе Осветляющих режимов игнорируемый цвет – черный . На нашей текстуре черный цвет присутствует, но для чистоты эксперимента давайте проверим. Зальем новый слой черным цветом и изменим режим наложения на один из режимов группы осветления:

Черный цвет полностью невидимый.

Режим наложения Экран (Screen)

Принцип действия противоположный режиму Умножение (Multiply ), он умножает цвета верхнего и нижнего слоя, осветляя изображение. Режим можно использовать для осветления темных фотографий.

Режим наложения Осветление основы (Color Dodge)

Его воздействие противоположно режиму Затемнение основы (Color Burn). Цвета выгорают, насыщенность средних тонов повышена. Режим используется для придания эффекта свечения.

Режим наложения Линейный осветлитель (добавить) (Linear Dodge (Add)

Скомбинирован с режимов Экран (Screen ) и Осветление основы (Color Dodge). Светлые цвета заменяются более светлыми, почти белыми.

Режим наложения Светлее (Lighter Color)

Сравнивает значение обоих слоев по всех каналах, оставляет более светлые пиксели на результирующем изображении.

Контрастные режимы (Contrast) — увеличивают контраст нижележащего слоя. Для всех режимов этой группы за исключением режима Жесткое смещение (Hard Mix) игнорируемый (невидимый) цвет 50% серого. Снова проверим, залив новый слой 50% серым цветом


Режим наложения Перекрытие (Overlay ) – осветляет светлые участки и затемняет темные, увеличивает контраст результирующего изображения.

Режим наложения Мягкий свет (Soft Light)

Схожий с предыдущим режимом, но придает более мягкий эффект. Прекрасно подходит для повышения контраста на изображениях с небольшой контрастностью благодаря тому, что не допускает выбивания цветов и теней.

Режим наложения Жесткий свет (Hard Light)

Алгоритм действий схож с режимами Мягкий свет (Soft Light) и Перекрытие (Overlay), но эффект более сильный. Контраст повышен очень жестко.

Режим наложения Яркий свет (Vivid Light)

Скомбинирован с режимов Затемнение основы (Color Burn) и Осветление основы (Color Dodg e ). Имеет более сильное действие, чем Жесткий свет (Hard Light).


Режим наложения Linear Light (Линейный свет)

Скомбинирован с режимов Линейный затемнитель (Linear Burn) и Линейный осветлитель (Linear Dodge). Контрастность светлых участков уменьшается, а темных участков – увеличивается. Имеет противоположные свойства с предыдущим режимом, но в то же время очень похож на него.

Режим наложения Точечный свет (Pin Light)

Включает в себя режимы Замена темным (Darken) и Замена светлым (Lighten). Смешивает светлые пиксели при помощи первого режима, а темные пиксели – с помощью второго режима.

Режим наложения Жёсткое смешение (Hard Mix)

Смешивает яркость верхнего слоя с цветом нижнего. Создает постеризированное изображение, ограниченное в цветах.

Сравнительные режимы (Comparative) — результирующее изображение напрямую зависит от разницы обоих слоев.

Режим наложения Разница (Difference )

Сравнивает значение яркости обоих слоев. Смешивание с белым цветом инвертирует значения основного цвета, смешивание с черным цветом ничего не меняет.

Режим наложения Исключение (Exclusion)

Действие аналогично с предыдущим слоем, но с более мягким эффектом и меньшим контрастом. Смешивание с белым цветом инвертирует значения основного цвета, смешивание с черным цветом ничего не меняет. Часто используется для тонирования изображения посредством наложения сплошного цвета и существенного уменьшения непрозрачности.

Режим наложения Вычитание (Subtract)

Значение яркости вышележащего слоя вычитается из нижележащего. Если яркость пикселя верхнего слоя будет больше или равна яркости нижнего, итоговый цвет изменится на черный.

Режим наложения Разделить (Divide)

Похож на предыдущий режим, но с более сильным осветлением. Из-за того, что режим работает поканально, цвета сильно искажаются.

Компонентные режимы (HSL)

Компонентные режимы (HSL) — результат зависит от яркости и цвета слоев. Зачастую режимы этой группы используются для тонирования фото или перекрашивания объектов на изображении.

Режим наложения Цветовой тон (Hue)

Результирующее изображение имеет оттенок вышележащего слоя, а насыщенность и яркость – нижележащего. Придает эффект рисунка акварельными красками.

Режим наложения Насыщенность (Saturation)

Результирующее изображение имеет насыщенность вышележащего слоя, а цветовой тон и светлоту – нижележащего.

Режим наложения Цветность (Color)

Сохраняется цветовой тон и насыщенность верхнего слоя и яркость нижнего. Нижний слой «перекрашивается» в цвета верхнего. Режим прекрасно походит для изменения цвета на изображении.

Режим наложения Яркость (Luminosity)

Противоположен предыдущему режиму. Сохраняется цветовой тон и насыщенность нижнего слоя и яркость верхнего.

Вот мы и разобрались в режимах наложения слоев в фотошопе. Теоретическая часть конечно хорошо, но все же рекомендую вам экспериментировать с режимами наложения и наблюдать за их взаимодействием. Так вы быстрее запомните свойства каждого режима, а также найдете «любимчиков» среди режимов наложения, которые станут вашими верными помощниками в создании прекрасных работ.

Blending modes ) определяют, каким образом верхний слой взаимодействует со слоем прямо под ним. Режимы наложения упрощают и ускоряют изменение оттенков, удаление изъянов, и выполнение ряда других операций. В фотошопе все режимы разбиты на функциональные группы: Базовые режимы, Режимы затемнения, Режимы осветления, Режимы контраста, Режимы сравнения и Компонентные режимы.


Режимы наложения слоев находятся в выпадающем меню вверху панели «Слои» (Layers ). На рисунке для удобства красным шрифтом я написала название режима на анлийском.

1. Базовые режимы
Нормальный (Normal ) — этот режим слоя стоит по умолчанию. Пиксели верхнего слоя непрозрачны и изображения не взаимодействуют. В качестве примера мы будем рассматривать режимы наложения на этих двух картинках.

Затухание (Dissolve ) использует пиксельный узор. Придает эффект пористости. Эффект появится только при прозрачности верхнего слоя менее 100%. Здесь прозрачность 20%.

2. Режимы затемнения

Затемнение (Darken ) — оставляет видимыми только темные области изображения. Смешивает пиксели в местах, где верхний слой темнее нижнего.

Умножение (Multiply ) — позволяет затемнить все изображение целиком и полезен в тех ситуациях, когда вам необходимо повысить плотность светлых и средних оттенков. Он оказывается особенно полезным при работе с передержанными или слишком светлыми изображениями.

Затемнение основы (Color Burn ) — затемняет темные цвета и оттенки, не оказывая влияние на светлые оттенки.

Линейный затемнитель (Linear Burn ) — использует тот же подход, что и режим «Затемнение основы», но производит более сильный затемняющий эффект. Если верхний слой белый – изменений не произойдет.

Темнее (Darker Color ) — похож на режим «Затемнение», за исключением того, что работает на всех слоях сразу, а не на одном. Когда вы смешиваете два слоя, видимыми останутся только темные пиксели.

3. Режимы осветления

Замена светлым (Lighten ) — cравнивает цвета верхнего и нижнего слоев и смешивает пиксели, если верхний слой светлее нижнего.

Экран (Screen ) — позволяет осветлить все изображение целиком и полезен в тех ситуациях, когда вам необходимо «проявить» какие-либо участки на невыдержанных изображениях.

Осветление основы (Color Dodge ) — противоположный режиму «Затемнение основы», осветляет светлые цвета и оттенки, не оказывая влияние на темные области изображения.

Линейный осветлитель (Linear Dodge ) — позволяет осветлить изображение, однако в отличие от режима «Экран», «отсекает» значения и приводит к более резким результатам, чем режим наложения «Экран» или «Осветление основы».

Светлее (Linear Color ) — похож на режим «Замена светлым», только работает со всеми слоями одновременно, вместо одного слоя. Когда вы смешиваете два слоя вместе, видимыми останутся только светлые пиксели.

4. Режимы контраста

Перекрытие (Overlay ) — комбинирует эффект режимов «Умножение» и «Экран», смешивая верхний слой с нижним. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Мягкий свет (Soft Light ) — похож на режим «Перекрытие», но придает более умеренный эффект. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Жесткий свет (Hard Light ) — использует тот же подход, что и режим «Перекрытие», но эффект более сильный. Здесь, верхний слой подвержен или «Экран» режиму или «Умножение», в зависимости от его цвета. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Яркий свет (Vivid Light ) — сочетает эффект режимов «Затемнение основы» и «Осветление основы» и применяет смешивание в зависимости от цвета верхнего слоя. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Линейный свет (Linear Light ) — Похож на режим «Яркий свет», но с более сильным эффектом. Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Точечный свет (Pin Light ) — смешивает светлые цвета, используя режим «Замена светлым», и темные цвета, используя режим «Затемнение». Если верхний слой на 50% серый – эффекта не будет.

Жесткое смешение (Hard Mix ) — создает картинку с ровными тонами, ограниченную в цветах и постеризированную. Свечение верхнего слоя смешивается с цветом нижнего.

5. Режимы сравнения

Разница (Difference ) — отображает тональную разницу между двумя слоями, удаляя светлые пиксели из какого-либо слоя. В результате получается темная и иногда перевернутая картинка.

Исключение (Exclusion ) — похоже на режим «Разница», но с менее экстремальным эффектом.

5. Компонентные режимы

Цветовой тон (Hue ) — комбинирует цвет верхнего слоя и колебание цвета и тон нижнего.

Насыщенность (Saturation ) — комбинирует колебание цвета верхнего слоя с цветом и тоном нижнего слоя.

Цветность (Color ) — комбинирует цвет и колебание цвета верхнего слоя с тоном нижнего слоя.

Яркость (Luminosity ) — комбинирует тон верхнего слоя и цвет и колебание цвета нижнего слоя.

Режимы наложения — одно из основных понятий в фотошопе и используется во многих инструментах и командах. Установить режим наложения можно и для слоя в целом. Рассмотрим основные режимы смешивания на примере работы со слоями.

Изображение в фотошопе может состоять из большого количества слоев разной степени прозрачности.

По умолчанию каждый новый слой имеет режим наложения Normal (нормальный). При использовании для слоя режима наложения отличающихся от нормального, он начнет взаимодействовать с нижестоящими слоями и позволяет либо корректировать изображение, либо создавать интересные эффекты. В каждом отдельном случае очень сложно предсказать заранее конечный результат, но общее представление о режимах наложения (смешивания) слоев в фотошопе следует иметь.

Есть одна чудесная особенность работы с режимами наложения все изменения совершенно обратимы, позволяя вам продолжать эксперименты до тех пор, пока не будет получен необходимый результат!

В Photoshop режимы наложения группируются соответственно создаваемых ними эффектов. Рассмотрим взаимодействие слоев в различных режимах смешения на примере такого изображения, состоящего из двух слоев Fon и Apple.

Normal (Нормальный)

Это обычное состояние слоя. Здесь нет взаимодействия между слоями (активным и нижестоящим). Видим только изображение верхнего слоя, если не установлена непрозрачность меньше 100%.

Dissolve (Растворение)

Этот режим в случайном порядке удаляет некоторые пиксели активного слоя, что придает эффект пористости или шума. Влияет на полупрозрачные пиксели. Они заменяются случайным образом: часть из них окрашивается в то, что накладывается, а часть остается окрашенной в базовый цвет. Если нет полупрозрачных пикселей – установите Opacity (непрозрачность) слоя меньше 100%. Похоже на наложение прозрачного шума (noise) на верхнее изображение.

Darken (Замена темным)

Этот режим проявляет только темные оттенки верхнего слоя на нижнем. Сравниваются цветовые значения накладывающегося цвета и базового, выбирается более темное цветовое значение. Белый цвет при наложении просто игнорируется. Например, базовый пиксель окрашен в цвет RGB 25\100\215, цвет, который накладывается, имеет значения 100\200\50, то результат цвета будет 25\100\50.

Multiply (Умножение)

В режиме наложения Multiply (Умножение) в фотошопе происходит умножение цветовых значений базовых цветов, которые накладываются. Результатом будет цвет, что оказывается темнее, чем начальный цвет, который накладывается.

Этот режим можно применять для восстановления очень светлых фото, путем дублирования основного слоя и установления верхнему слою режима «умножение». Пример использования — работа с фоном в уроке .

Color Burn (выжигание цвета или форсирование цвета или затемнение цвета или цветное затемнение в разных русских версиях переводится по разному).

Режим наложения Color Burn создаёт эффект «выжигания» нижнего слоя под воздействием верхнего слоя. То есть тёмные участки верхнего слоя используются для затемнения нижнего слоя. Используется умножение цветов и увеличение насыщенности. Результат выглядит очень контрастно и обычно непредсказуем. Экспериментируйте!

Linear Burn (линейное выжигание)

Этот режим наложения похожий на предыдущий режим, но в результирующем изображении не повышается контрастность, а понижается яркость. Создаётся эффект затемнения, сумерек.

Darker Color (притемнение)

Режим наложения Darker Color сравнивает пиксели верхнего и нижнего слоя и выбирает те пиксели, которые темнее.

Lighten (осветление)

Режим наложения Lighten (осветление) — противоположен режиму Darken: сравнивает верхний и нижний слой и в результрующую картинку поканально записывает более светлые пиксели (поканально).

Screen (экранирование)

Режим наложения Screen (экранирование) — противоположен режиму Multiply , перемножает инвертированный цвет нижнего слоя с верхним слоем. В результате изображение станет светлее. Данный режим полезен для корректировки слишком темных фото.

Color Dodge (выгорание цвета или цветное осветление)

Режим наложения Color Dodge противоположен режиму Color Burn: нижнее изображение светлеет, «выцветает» или «выгорает» под воздействием верхнего цвета. Режим применяется для создание эффекта сияния.

Linear Dodge (линейное выгорание)

Режим наложения Linear Dodge противоположен режиму Linear Burn, только более интенсивен. Приводит к более резким результатам, чем режим наложения Screen или Color Dodge. Создаёт эффект освещения объекта ярким источником света.

Lighter Color (осветление)

Режим наложения Lighter Color противоположен режиму Darker — записывает в результат те пиксели, которые светлее.

Для иллюстрации следующей группы режимов наложения поменяем местами слои fon и apple — изображение выглядит эффектнее.

Overlay (наложение)

Режим наложения Overlay (Наложение) объединяет в себе свойства режимов Multiply (Умножение) и Screen (Осветление). Значения темных базовых цветов подвергаются операции умножения и получается еще более темный цвет. Светлые тона осветляются и становятся еще светлее. Довольно часто наблюдается также некоторое смещение оттенков. В результате получаем повышенную контрастность исходного изображения. Можно применять для улучшения «тусклых фотографий»: дублировать слой с изображением, к дубликату применяем режим наложения Overlay и, возможно, уменьшаем непрозрачность слоя. Пример использования в уроке для осветления девушки.

Soft Light (мягкий свет) — похож на режим Overlay, только более мягкий. В результате нижний слой как-бы подсвечивается верхним.

Hard Light (жёсткий свет) — похож на Soft Light, только жёстче. Если для слоя выбран режим Hard Light (Жесткий свет), вы можете рисовать темно-серым цветом, чтобы сделать пиксели более темными, и светло-серым, чтобы сделать их более светлыми.

Vivid Light (яркий свет) — представляет собой комбинацию из режимов наложения Color Dodge к светам и Linear Burn — к теням. То есть контрастность тёмных участков падает, а светлых — возрастает.

Linear Light (линейный свет).

Режим наложения Linear Light применяет Linear Dodge к светам и Color Burn — к теням. То есть контрастность тёмных участков возрастает, а светлых — падает. Как бы противоположен предыдущему режиму смешивания, но в то же время очень похож на него.

Pin Light (точечный свет) — смешивает светлые цвета, используя режим Lighten, и темные цвета, используя режим Darken.

Hard Mix (жёсткое смешивание) — применяет Color Dodge к светам и Color Burn — к теням. Контрастность изображения возрастает очень сильно вплоть до возникновения эффекта постеризации.

Difference (разница)

Режим наложения Difference использует вычитание верхнего слоя из нижнего. Если пиксель на верхнем слое белый, то пиксель на нижнем слое инвертируется. Если пиксель на верхнем слое чёрный, то пиксель на нижнем слое не изменяется. Если пиксель на верхнем слое совпадает с нижнем, то результат — чёрный пиксель. То есть совпадающие цвета будут чёрными. Несовпадающие фрагменты будут цветными.

Exclusion (исключение) — похож на Difference, но с меньшей контрастностью.

Hue (оттенок) — в результате снимок имеет оттенок верхнего слоя, но яркость и насыщенность — нижнего слоя. Создаёт эффект рисования акварельными красками.

Saturation (насыщенность) — в результате снимок имеет насыщенность верхнего слоя, но оттенок и яркость — нижнего. Нейтральные цвета (чёрный, белый, серый) на верхнем слое обесцветят картинку, на нижнем слое не изменятся. Режим используется для создания частично окрашенных изображений (например, красные розы на черно-белом снимке).

Color (цвет) — снимок приобретает оттенок и насыщенность верхнего слоя, но яркость — нижнего слоя. Создает эффект колорированного снимка. Пример использования — наложение красных бликов на бутылку в уроке

Luminosity (яркость) — как вы уже догадались, снимок приобретает яркость верхнего слоя и насыщенность+оттенок нижнего слоя.

Дублируйте слои изображения, экспериментируйте с режимами наложения, исследуйте разные их комбинации, и не забывайте, что можно изменять прозрачность слоя.

Разнообразные и оригинальные текстуры могут расширить ваши возможности при работе с графикой в Adobe Photoshop. По умолчанию программа содержит не такой уж большой выбор привлекательных текстур, поэтому большинство пользователей скачивает их из Интернета и устанавливает дополнительно, чтобы впоследствии воспользоваться в творческой работе. В этой статье мы расскажем вам, как правильно устанавливать скачанные текстуры.

Вам понадобится

Инструкция

Откройте раздел меню Edit и выберите Preset Manager. Откроется меню управления дополнениями, среди которых вы в списке сможете стили, кисти, градиенты, а также . Выберите в списке дополнений текстуры (Patterns) и щелкните справа от окна с текстурами кнопку Load. Откроется проводник, в котором нужно указать папку, в которой хранится файл с искомой текстурой. Выберите нужный файл и нажмите «Загрузить».

После загрузки нажмите Done, а затем проверьте, появились ли новые текстуры в окошке предварительного просмотра в меню управления дополнениями (Preset Manager).

Затем проверьте каждую текстуру на работоспособность, применив ее на или изображение.

Если текстура , возможно у нее формат JPEG-изображения, который не подходит для дополнений Photoshop. Чтобы определила файл как текстуру, откройте в Фотошопе нужное изображение в jpg и в меню Edit выберите Define Pattern. Это определит ваше изображение как текстуру, и после этого она появится в окне предварительного просмотра в Preset Manager. Теперь вы можете не только загружать готовые текстуры в Фотошоп, но и создавать свои

Как изменить режим наложения на Экран в Photoshop?

Как изменить режим наложения в Photoshop?

Выберите режим наложения:

  1. На панели «Слои» выберите параметр во всплывающем меню «Режим наложения».
  2. Выберите «Слой» > «Стиль слоя» > «Параметры наложения», а затем выберите параметр во всплывающем меню «Режим наложения».

Как отключить режим наложения в Photoshop?

Чтобы отключить живые режимы наложения, сделайте следующее:

  1. Используйте Блокнот (Windows) или текстовый редактор в Mac OS, чтобы создать простой текстовый файл (.txt).
  2. Введите текст ниже в текстовый файл: LiveBlendModes 0.
  3. Сохраните файл как «PSUserConfig.txt» в папке настроек Photoshop:

Где находится режим смешивания экрана в Photoshop?

Если вы помните с первой страницы, режим наложения Screen находится в группе Lighten вместе с режимами наложения Lighten, Color Dodge и Linear Dodge, поэтому мы знаем, что он каким-то образом осветляет изображение.

Какова основная цель режимов наложения?

Режим наложения, указанный на панели параметров, определяет, как на пиксели изображения влияет инструмент рисования или редактирования. При визуализации эффекта режима наложения думайте о следующих цветах: Базовый цвет — это исходный цвет изображения.

Чтобы выбрать режим наложения с клавиатуры, нажмите и удерживайте клавишу Shift вместе с клавишей Alt (Win)/Option (Mac), а затем нажмите букву, связанную с режимом наложения. Например, первый режим наложения, который я выбрал ранее, был «Умножение».

Что такое режим наложения в Photoshop?

Что такое режимы наложения? Режимы наложения в Photoshop — это инструмент для смешивания пикселей двух изображений друг с другом для получения различных эффектов. Режимы наложения популярны среди дизайнеров. Это поможет вам исправить фотографии и преобразовать более светлые изображения в более темные или более темные изображения в более светлые.

Как вы используете режимы наложения?

Чтобы использовать режим наложения слоев, вам нужно иметь документ, содержащий как минимум два слоя. В верхней части палитры «Слои» вы увидите параметр «Нормальный». Щелкните раскрывающееся меню, чтобы увидеть все доступные режимы. Выберите один из режимов, чтобы увидеть результат в окне документа.

Как сделать слой непрозрачным?

Перейдите в меню «Слой», выберите «Создать» и выберите опцию «Слой» в подменю. В следующем окне задайте свойства слоя и нажмите кнопку «ОК». Перейдите к цветовой палитре на панели инструментов и убедитесь, что выбран белый цвет.

Как перевести Photoshop в экранный режим?

Каждый режим показывает или скрывает некоторые элементы на экране по нажатию клавиши или щелчку кнопки мыши. Выберите режим, щелкнув значок «Режим экрана» в правом конце панели приложения или выбрав «Просмотр» → «Режим экрана». Последние два режима доступны с помощью клавиатурных команд. Нажмите Shift+Tab.

Что делает режим наложения Multiply?

Режим «Умножение» умножает цвета накладываемого слоя и базовых слоев, в результате чего получается более темный цвет. Этот режим полезен для окрашивания теней.

Что противоположно режиму наложения экрана?

Противоположные режимы наложения

Противоположным режиму наложения Darken является Lighten, и с режимом наложения Lighten, если пиксели на активном слое светлее, чем пиксели на нижних слоях, они сохраняются на изображении.

Что такое смешение цветов?

Смешивание — это техника рисования, при которой два разных цвета слегка смешиваются друг с другом во влажном состоянии, обеспечивая плавный переход от одного цвета к другому. Цвет перехода будет произведением двух смешанных цветов (например, если вы смешиваете синий с желтым, цвет перехода будет зеленым).

Что такое сквозной режим наложения?

Рис. 11 Режим наложения «Проход через» смешивает любые слои в наборе, а затем продолжает смешивание со слоями вне набора. Рис. 12. Использование нормального смешивания в наборе слоев рассматривает все слои в наборе, как если бы они были одним слоем, который затем смешивается обычным образом с другими слоями вне набора.

лучших альтернатив Photoshop для Windows в 2022 году

Лучший Альтернативы Photoshop для Windows Центр Windows 2022

У нас его не было, когда в начале мая Adobe решила удвоить цену на Photoshop. Несмотря на то, что с тех пор цена вернулась к нормальному уровню, идея подписки отбила у многих желание использовать программное обеспечение Adobe. К счастью, существует множество программ, которые так же хорошо помогают редактировать фотографии или создавать цифровые произведения искусства.Нашим фаворитом является Affinity Photo, так как он имеет многие из тех же инструментов, что и Photoshop, и производит мощные правки.

Лучший в целом:

Affinity Photo

На данный момент это лучшая альтернатива Photoshop. Это упрощает переход, поскольку использует многие из тех же сочетаний клавиш и предоставляет многие из тех же функций редактирования. Тем не менее, одна из лучших вещей в Affinity — это цены. Внесите разовый платеж, и программное обеспечение станет вашим — никаких подписок и неожиданных изменений в цене.

Вы найдете основные инструменты, такие как удаление эффекта красных глаз, обрезка, изменение размера, инструменты рисования, выбор и многое другое, но вы также найдете коррекцию искажения объектива, штамп клонирования, регулировку цвета, размытие, кисти, маски слоя, и несколько других расширенных инструментов редактирования. Важно отметить, что он также поддерживает пакетную обработку, поэтому вы можете выполнять одинаковые настройки для нескольких изображений одновременно. Вы даже можете использовать это программное обеспечение для создания HDR-изображений или объединения нескольких изображений в панораму. Одна из самых крутых вещей, которые предлагает это программное обеспечение, — это Inpainting Brush Tool, который работает так же, как Content-Aware Fill в Photoshop.Вы сможете удалить ненужные объекты со своих фотографий и правдоподобно заполнить пространство, чтобы казалось, что ничего не было удалено.

Вам нужны другие альтернативы Adobe? Компания также предлагает Affinity Designer и бета-версию Affinity Publisher, которые аналогичны Illustrator и InDesign соответственно. Это означает, что вы можете получить эквивалент полного творческого набора. Программы Affinity также недавно появились на iPad, и, если повезет, мы увидим их на планшетах Android в ближайшем будущем.

Плюсы

  • Разовый платеж
  • Недорогой
  • Профессиональные инструменты
  • Интерфейс похож на Photoshop
  • Маски слоя

Лучший в целом

Родственное фото

Мощный и недорогой фоторедактор

Affinity photo предоставляет вам доступ к множеству инструментов редактирования, аналогичных тем, которые вы получаете в Photoshop. Он дает мощные результаты и является отличным вариантом для профессионалов с ограниченным бюджетом.Лучше всего то, что для этого требуется только единовременный платеж вместо годовой или ежемесячной подписки.

Лучшие параметры фильтра:

Corel PaintShop Pro

Corel существует уже много лет и создал впечатляющую базу данных учебных пособий и функций поддержки, которые помогут вам изучить программное обеспечение. Их оценят как новички, так и постоянные редакторы, а также все инструменты автоматического редактирования. Вы найдете 99 предустановленных фильтров, каждый из которых позволяет придать вашим фотографиям уникальный художественный эффект.Вы также можете вручную настроить изображения, чтобы они выглядели именно так, как вы хотите.

Интерфейс чистый и состоит из двух вкладок: «Управление» и «Редактировать». На вкладке «Правка» вы найдете основные инструменты редактирования, такие как выделение, обрезка, изменение размера и формы, а также расширенные инструменты. Это программное обеспечение включает в себя инструменты ретуши, которые помогут удалить дефекты и ненужные элементы с ваших фотографий. Эта программа работает со слоями, поэтому вы можете вносить изменения в один слой, не затрагивая остальные. В этом программном обеспечении вы не найдете много векторных инструментов по сравнению с другими, что ограничивает потенциальные проекты.Эта программа не может создавать анимированные GIF-файлы, поэтому, если вам это нравится, вам может понадобиться другая программа.

Вкладка «Управление» позволяет выполнять поиск изображений на компьютере. Найдя то, что хотите использовать, упорядочите фотографии по рейтингу, категориям, дате и местоположению. Есть даже функция распознавания лиц, но, как это принято во многих программах для редактирования фотографий, она часто допускает ошибки. Вам нужно будет вручную пометить каждую фотографию и убедиться, что она не просто пометила случайную часть фона как лицо.

Плюсы

  • 99 фильтров
  • Простой интерфейс
  • Недорогой
  • Библиотека организации фотографий
  • Работает слоями

Минусы

  • Невозможно создавать анимированные GIF-файлы
  • Ограниченные векторные инструменты

Лучшие параметры фильтра

Corel PaintShop Pro

Недорогой фоторедактор

PaintShop Pro — это признанный фоторедактор, который также имеет множество мощных инструментов.Редактируйте фотографии, организуйте свою фототеку или создайте что-нибудь с нуля. Он имеет простой интерфейс и имеет инструменты для удаления объектов, чтобы вы могли убрать отвлекающие элементы с ваших фотографий.

Лучшее бесплатное программное обеспечение:

GIMP

Одна из лучших особенностей этого бесплатного программного обеспечения, созданного сообществом, — его универсальность. Вы можете установить несколько плагинов, чтобы получить нужные инструменты, и это дает вам доступ к основным инструментам, таким как кадрирование, палитра цветов, ластик, выделение и текстовые инструменты.Вы также сможете использовать некоторые более продвинутые функции, такие как инструмент клонирования, слои, размазывание, размытие, резкость и инструменты пера. Существует даже ограниченное количество автоматических пресетов, которые вы можете использовать для настройки внешнего вида ваших изображений.

Профессионалы заметят, что эффекты редактирования часто не так хороши, как в платных фоторедакторах. Настройки цвета могут показаться немного размытыми, а изменения яркости могут показаться слишком резкими. При этом он по-прежнему дает достойные результаты и является отличным вариантом для домашних проектов.Профессионалы могут использовать его, но им, возможно, придется обратиться к другому программному обеспечению, чтобы получить определенный вид от своей работы. Кроме того, интерфейс и функциональность программного обеспечения иногда могут быть немного неуклюжими. В пользовательском интерфейсе есть все необходимые инструменты, но они организованы не лучшим образом, поэтому может быть сложно найти то, что вы ищете.

Создатели GIMP говорят, что лучше всего он работает в сочетании с другими бесплатными программами, такими как Scribus, программа для настольных издательских систем, и Inkscape, редактор векторной графики.Если вы используете его с этими программами, это будет похоже на использование Adobe Creative Suite.

Плюсы

  • БЕСПЛАТНО!
  • Может устанавливать плагины и скрипты
  • Работает слоями
  • Регулярно получает обновления

Минусы

  • Редактирование не всегда выглядит профессионально
  • Не так интуитивно понятен, как другие программы

Лучшее бесплатное программное обеспечение

ГИМП

Бесплатное программное обеспечение, предоставляющее приличные инструменты редактирования

GIMP — самая популярная бесплатная программа для редактирования фотографий в мире.Он предлагает широкий спектр инструментов для улучшения ваших фотографий или создания цифровых изображений. Некоторые функции не так хороши, как в других платных программах, но, учитывая, что вам не нужно ничего платить, это хороший вариант.

Лучший для начинающих:

CyberLink PhotoDirector Ultra

Интерфейс PhotoDirector состоит из шести разных вкладок, поэтому вы можете быстро найти различные инструменты. Это особенно хорошо для новичков, поскольку не дает им чувствовать себя перегруженными и помогает им быстрее освоить каждый из инструментов.Имейте в виду, что это не программа для цифровых художников, поскольку вы не можете создать изображение с нуля, вы можете только редактировать существующие фотографии. Кроме того, включенные инструменты предназначены только для улучшения ваших фотографий, поэтому вы не найдете векторных инструментов или сложных кистей. Даже инструмент «Перо» больше похож на пиксельную кисть.

Инструменты редактирования разделены между вкладками Adjustment и Edit. На вкладке «Коррекция» вы найдете предустановленные фильтры и основные инструменты редактирования, такие как удаление эффекта «красных глаз» и кадрирование. Эта вкладка идеально подходит, когда вам просто нужно сделать простое редактирование.На вкладке «Правка» вы найдете множество косметических инструментов и исправлений фотографий. Эта вкладка также поможет вам создавать 360-градусные панорамы из ваших изображений, добавлять цветовые эффекты, удалять ненужные объекты, превращать ваши фотографии в HDR-изображения и многое другое.

На вкладке «Библиотека» разделяйте изображения по цвету, рейтингу и ключевым словам, чтобы упростить их организацию и сортировку. Когда вы закончите редактирование и организацию, вы можете использовать вкладку «Создать», чтобы добавить свои фотографии в слайд-шоу. Завершите процесс, добавив музыку, выбрав скорость слайдов и собственные переходы.

Плюсы

  • Простота использования
  • Отличная система организации фотографий
  • Несколько функций поддержки
  • Работает слоями
  • Создатель слайд-шоу

Минусы

  • Ограниченные инструменты векторной графики
  • Невозможно создавать образы с нуля

Лучший для начинающих

CyberLink PhotoDirector Ultra

Простой фоторедактор с отличными результатами

CyberLink PhotoDirector — один из самых простых в использовании фоторедакторов.Он имеет интуитивно понятный интерфейс, а сами инструменты позволяют производить высококачественные правки. Вы также сможете организовать свои фотографии несколькими различными способами. Когда вы закончите редактирование, создайте полноценные слайд-шоу с музыкой и переходами.

Лучшее для цифрового рисования и рисования:

Clip Studio Paint Pro

Я большой поклонник этого программного обеспечения и скажу, что оно работает лучше, чем Photoshop, когда дело доходит до кистей и штриховых рисунков, отчасти потому, что оно позволяет работать с растровыми и векторными слоями в одном файле.Мазки кисти выглядят так же, как на настоящей бумаге, что дает вам больше контроля при рисовании. Поскольку оно ориентировано на рисование, это программное обеспечение лучше всего работает в сочетании с планшетом для рисования.

Есть ручки, акварельные кисти, кисти для масляной живописи, карандаши, пастели, аэрографы и многое другое. Я обнаружил, что эти кисти сочетаются друг с другом намного лучше, чем в Photoshop. Если ваши руки немного трясутся, используйте инструмент стабилизации, чтобы сгладить штрихи. Круто, а? Clip Studio Paint также предлагает одни из лучших ресурсов в своей библиотеке шаблонов, включая деревья, здания и многое другое.Если у вас возникли трудности с рисованием сложного положения тела, поставьте и масштабируйте шаблоны трехмерных фигур человека, прежде чем рисовать поверх них.

Хотя существует несколько инструментов для рисования и рисования, это программное обеспечение не подходит для редактирования фотографий. Фильтры, инструменты настройки и инструменты обрезки существуют, но они более неуклюжи, чем другие программы, и их использование займет больше времени. Кроме того, это не самая простая программа для начинающих, поскольку это профессиональное программное обеспечение. Вам нужно будет в значительной степени полагаться на учебные пособия, чтобы изучить все приемы и функции, которые он предлагает.Если вы освоите это программное обеспечение, вы обнаружите, что оно дает потрясающие результаты и упрощает процессы рисования и рисования.

Плюсы

  • Отличные кисти
  • Линейные инструменты
  • Работает слоями
  • Большая библиотека шаблонов

Минусы

  • Нелегко для новичков
  • Не подходит для редактирования фотографий

Лучший для цифрового рисования и живописи

Clip Studio Paint Pro

Программное обеспечение для иллюстраторов и художников

Clip Studio Paint Pro — это необходимая программа для цифрового рисования для серьезных художников.Помимо удивительного качества кистей и инструментов, это программное обеспечение позволяет работать как с растровыми, так и с векторными слоями в рамках одной программы. Лучше всего он работает с графическим планшетом, поэтому обязательно подготовьте его.

Лучший органайзер для фотографий:

ACDSee Photo Studio Professional

Что действительно выделяет этот фоторедактор среди других, так это его исключительные функции организации фотографий. Вы можете сортировать и искать свои фотографии по метаданным, дате, рейтингу, местоположению, цветным меткам, размеру файла и типу изображения.Это более организующие категории, чем предлагают большинство других фоторедакторов. Используя пакетную обработку, вы можете одновременно редактировать, поворачивать, изменять размер и экспортировать несколько файлов. Вы даже можете защитить паролем свои фотофайлы, чтобы сохранить их в безопасности.

Вы найдете основные параметры редактирования, такие как обрезка и удаление эффекта красных глаз, но есть и более продвинутые функции, такие как возможность сглаживания кожи, настройки цвета и удаления нежелательных объектов с ваших фотографий. Однако процесс редактирования фотографий изобилует дополнительными ненужными шагами.Вы можете привыкнуть к этому через некоторое время, но это немного отталкивает, когда вы впервые начинаете использовать программу. Все разделено на вкладки, но пользовательский интерфейс сбивает с толку. Вам понадобится некоторое время, чтобы узнать, на какую вкладку перейти для конкретных инструментов.

Если вы хотите воспользоваться SeeDrive{.nofollow}, облачным хранилищем ACDSee, вам придется заплатить дополнительно. Многие другие компании по редактированию фотографий, которые предлагают облачное хранилище, делают это бесплатно. Самый низкий вариант — это план на 50 ГБ, который стоит 25 долларов в год.

Плюсы

  • Пакетная организация
  • Несколько функций сортировки
  • Мощные инструменты редактирования
  • Пароль для защиты ваших файлов

Минусы

  • Доплата за облачное хранилище
  • Редактирование требует дополнительных шагов
  • Запутанный пользовательский интерфейс

Лучший органайзер фотографий

ACDSee Photo Studio Professional

Программное обеспечение с исключительными функциями организации фотографий

В этом программном обеспечении возможности организации фотографий столь же полезны, как и инструменты редактирования.Отредактируйте свои фотографии, а затем отсортируйте их наиболее удобным для вас способом. Инструменты редактирования являются мощными и создадут результаты профессионального уровня.

Подведение итогов

Как видите, на рынке существует множество альтернатив Adobe Photoshop. Решая, какие программы поместить в этот список, мы учитывали удобство, цену, предлагаемые инструменты редактирования и любые специальные функции. Вам нужно точно определить, что вы ищете в фоторедакторе, чтобы знать, какой из них купить.

Если вам просто нужно что-то похожее на Photoshop, мы настоятельно рекомендуем использовать Affinity Photo. Она очень похожа на вышеупомянутую программу и дает результаты профессионального уровня. Если вам в основном нужен фоторедактор, который позволяет рисовать и раскрашивать, вам следует использовать Clip Studio Paint Pro. Поскольку его основное внимание уделяется рисованию и рисованию, он имеет лучшие инструменты для линий и кистей, чем Photoshop, и поможет вам создать именно то, что вы себе представляете.

Кредиты

Ребекка Спир имеет опыт работы в области графического дизайна и за последние четыре года протестировала десятки программ для редактирования фотографий.Помимо создания собственных цифровых иллюстраций, она любит читать и играть в видеоигры.

Мы можем получать комиссию за покупки по нашим ссылкам. Узнать больше.

Photoshop исполняется 30 лет, обновлена ​​поддержка темного режима на Mac и инструмент выделения объектов на iPad

Сегодня компания Adobe отмечает 30-летие Photoshop выпуском нескольких обновлений приложения для Mac и iPad.

Ключевой новой функцией Mac является поддержка темного режима в macOS Mojave и более поздних версиях.Photoshop уже имеет темный пользовательский интерфейс на Mac, но теперь системные диалоговые окна, такие как меню «Файл», также будут темными в зависимости от общесистемного внешнего вида, выбранного в «Системных настройках»> «Общие».


Приложение для настольных ПК также получило улучшения с учетом содержимого. Теперь вы можете сделать несколько выделений и применить несколько заливок, не выходя из рабочей области. По словам Adobe, вы можете использовать новую кнопку «Применить», чтобы повторять свои заливки перед фиксацией, и нажимать «ОК» только после того, как вы закончите.

Adobe заявляет, что она также улучшила качество вывода и производительность Lens Blur на рабочем столе, а также внесла улучшения в производительность, утверждая, что такие действия, как панорамирование и масштабирование, стали более плавными и отзывчивыми.

На iPad главной новой функцией является инструмент выбора объекта, который может автоматически находить объект в выбранной области для вас на основе машинного обучения Adobe Sensei.


Adobe объясняет:

Инструмент «Выделение объектов» предназначен для ускорения процесса выделения сложных изображений, а также для большего контроля над ним.Например, это правильный инструмент, если у вас есть изображения с несколькими объектами, или когда вы выбираете часть объекта, или если вам нужна эта часть, а не та часть, или вам нужно изолировать более одного объекта на изображении. С помощью инструмента «Выбор объекта» вы рисуете прямоугольную область или даже грубое лассо вокруг области, которую хотите выделить, и инструмент автоматически находит и выбирает первичные объекты внутри определенной области.

Photoshop для iPad доступен в App Store.

Popular Stories

Apple Studio Display работает под управлением полной версии iOS 15.4

Apple Studio Display работает под управлением полной версии iOS 15.4, подчеркнул Джон Грубер из Daring Fireball. В разделе «Информация о системе» в разделе «Графика/дисплеи» можно увидеть программное обеспечение Studio Display, показывающее, что он работает под управлением «Версии 15.4 (сборка 19E241)». Это тот же номер сборки, что и у iOS 15.4 и iPadOS 15.4, что указывает на то, что на Studio Display работает полная версия iOS. The Studio…

Знакомство с новым iPad Air M1

На прошлой неделе Apple представила обновленный iPad Air с чипом M1, и теперь новый планшет доступен для покупки.Мы выбрали один, чтобы сравнить его с iPad Pro, который также имеет чип M1, чтобы дать вам представление о том, какой из iPad от Apple вам подходит. Подпишитесь на канал MacRumors на YouTube, чтобы увидеть больше видео. С точки зрения дизайна iPad Air пятого поколения выглядит точно так же, как…

M1 Ultra не превосходит графический процессор Nvidia RTX 3090, несмотря на диаграммы Apple

Несмотря на заявления Apple и диаграммы, новый чип M1 Ultra не может превзойти Nvidia RTX 3090 с точки зрения чистой производительности графического процессора, согласно эталонному тестированию, проведенному The Verge.Когда M1 Ultra был представлен, Apple поделилась диаграммой, на которой новый чип выигрывал у «дискретного графического процессора самого высокого класса» по «относительной производительности», без подробностей о том, какие тесты были проведены для достижения…

Некоторые iPad Air 5 пользователей жалуются на скрип и снижение качества сборки

Некоторые пользователи iPad Air пятого поколения жалуются на предполагаемое снижение качества сборки, согласно сообщениям в социальных сетях. В жалобах утверждается, что iPad Air имеет заметно более тонкий алюминиевый корпус, что приводит к скрипу, ощущению пустоты в руке и легкому давлению на заднюю часть устройства, деформирующему дисплей.Тема на Reddit (через iMore) содержит большое количество …

Обновление macOS Monterey 12.3, блокирующее компьютеры Mac с заменой логической платы

Последнее обновление macOS Monterey, выпущенное для общественности на этой неделе, блокирует компьютеры Mac, у их логические платы были заменены, что вызвало панику среди клиентов, которые не могут вернуть свой Mac в рабочее состояние, согласно группе отчетов пользователей, размещенных в социальных сетях и на форумах поддержки Apple. На этой неделе Apple выпустила macOS Monterey 12.3, который, среди прочего, принес Universal …

Как исправить сбой Adobe Photoshop в Windows

Не можете понять, почему Adobe Photoshop продолжает падать на вашем ПК с Windows?

Независимо от того, занимаетесь ли вы творческой или профессиональной работой, Adobe Photoshop — лучший инструмент для обработки фотографий и создания графического дизайна. Он просто предлагает лучшие инструменты для работы с изображениями и слоями объектов.

Хотя Adobe Photoshop существует уже несколько десятилетий, он далеко не идеален, как любое приложение или программа.

Если вы обычный пользователь, вы, вероятно, знаете, что у Adobe Photoshop есть свои проблемы.

Одна из наиболее распространенных проблем с Photoshop заключается в том, что он постоянно аварийно завершает работу в Windows. Это может быть очень раздражающим, особенно если вы добились большого прогресса в своем проекте и не сохранили его.

Обычно причиной случайных сбоев в работе Adobe Photoshop являются поврежденные системные файлы или файлы приложений. Однако это также может быть связано с устаревшим программным обеспечением и сторонними приложениями.

Сегодня мы покажем вам, что делать, если Adobe Photoshop продолжает падать в Windows.

Давайте приступим!

1. Перезагрузите компьютер.

Если на вашем компьютере постоянно происходит сбой приложения, первое, что вы можете сделать, это перезагрузить систему. Это должно гарантировать правильную загрузку ресурсов Photoshop и отсутствие временных ошибок в вашей системе.

Выполните следующие действия, чтобы перезагрузить компьютер:

  1. На компьютере щелкните значок Windows на панели задач , чтобы открыть меню «Пуск» .
  2. После этого перейдите на вкладку Power Options .
  3. Наконец, нажмите Restart , чтобы перезагрузить систему.

После перезагрузки компьютера перезапустите Adobe Photoshop и проверьте, не будет ли он по-прежнему аварийно завершать работу.

2. Обновите графические драйверы.

Поврежденные или неработающие драйверы дисплея — одна из наиболее распространенных причин сбоев Adobe Photoshop в Windows. Когда вы выполняете большие нагрузки в Photoshop, он использует вашу видеокарту для оптимизации своей производительности.

Если ваши графические драйверы устарели или повреждены, это может вызвать проблемы с Photoshop.

Следуйте инструкциям ниже, чтобы обновить драйверы дисплея: 

  1. На клавиатуре нажмите клавиши Windows + X , чтобы открыть Быстрое меню .
  2. Далее нажмите Диспетчер устройств .
  3. Разверните вкладку Display Adapters и щелкните правой кнопкой мыши видеокарту.
  4. Наконец, выберите Обновить драйвер и следуйте инструкциям.

Перезагрузите компьютер после обновления драйверов. Вернитесь в Adobe Photoshop и проверьте, решена ли проблема.

3. Закройте ненужные программы.

Adobe Photoshop может потребовать много ресурсов, как только вы начнете добавлять слои в свой проект. Если в вашей системе заканчивается память, Photoshop может аварийно завершить работу.

Чтобы избежать этого, мы предлагаем закрыть ненужные программы на вашем компьютере.

  1. На клавиатуре нажмите CTRL + SHIFT + ESC , чтобы открыть диспетчер задач .
  2. Теперь перейдите на вкладку Процессы и нажмите Память . Это должно отсортировать ваши программы на основе использования RAM .
  3. Наконец, определите приложения, которые вы не используете, и закройте их.

После этого вернитесь к своему проекту и проверьте, не вылетает ли Adobe Photoshop.

4. Сбросьте настройки Photoshop.

Возможно, вы поигрались с настройками Photoshop и внесли некоторые изменения, которые привели к сбою.Теперь, если вы собираетесь найти проблемную конфигурацию, вам потребуется разобраться в ней.

Чтобы ускорить процесс, мы предлагаем сбросить настройки, чтобы отменить изменения.

Вот что вам нужно сделать: 

  1. На компьютере запустите Adobe Photoshop и нажмите клавиши CTRL + K , чтобы открыть Настройки .
  2. Теперь перейдите на вкладку General и нажмите Reset Preferences on Quit .
  3. Наконец, перезапустите Adobe Photoshop , чтобы применить изменения.

Перезапустите Photoshop после этого и посмотрите, будет ли он по-прежнему аварийно завершать работу.

5. Обновите Windows.

Если вы используете новую версию Adobe Photoshop, возможно, ваша операционная система несовместима с ней. Чтобы исключить это, обновите ОС до последней возможной версии. Это также должно исправить ошибки и сбои на вашем компьютере.

Ознакомьтесь с приведенным ниже руководством по обновлению Windows: 

  1. Сначала нажмите клавиши Windows + I на клавиатуре, чтобы открыть Параметры Windows .
  2. После этого нажмите Центр обновления Windows в боковом меню.
  3. Наконец, выберите Загрузить и установить , если доступна новая версия.

Вернитесь в Photoshop после обновления, чтобы проверить, решена ли проблема.

6. Обновите Adobe Photoshop.

Используемая вами версия Adobe Photoshop может иметь проблему, которая приводит к сбою при доступе к функции или выполнении действия. Чтобы исключить это, проверьте, есть ли доступные обновления для Adobe Photoshop.

См. приведенное ниже руководство по обновлению Photoshop: 

  1. На вашем компьютере запустите Adobe Photoshop .
  2. Далее нажмите Справка .
  3. Наконец, выберите вкладку Обновления и следуйте инструкциям.

После обновления приложения перезагрузите компьютер, чтобы изменения вступили в силу. Используйте Adobe Photoshop, как обычно, и наблюдайте, не произойдет ли сбой.

7. Сканировать на наличие поврежденных системных файлов.

Вы можете использовать встроенный в Windows инструмент для сканирования диска на наличие поврежденных и отсутствующих системных файлов.Некоторые ресурсы вашей системы могли быть повреждены, что вызывает проблемы с Adobe Photoshop.

Чтобы запустить сканирование SFC, выполните следующие действия: 

  1. На клавиатуре нажмите клавиши Windows + X , чтобы открыть Быстрое меню .
  2. Затем нажмите Командная строка (администратор) .
  3. Наконец, введите « sfc /scannow » и нажмите Enter .

Дождитесь завершения сканирования и перезагрузите систему.

8. Переустановите Adobe Photoshop.

Если ни одно из решений не помогло, мы предлагаем переустановить Adobe Photoshop на вашем компьютере. Это должно гарантировать, что у вас установлена ​​последняя версия программного обеспечения и в вашей системе нет поврежденных установочных файлов.

Вот как можно удалить Adobe Photoshop: 

  1. Сначала откройте панель управления и нажмите Удаление программы .
  2. Теперь найдите Adobe Photoshop из списка.
  3. Наконец, щелкните правой кнопкой мыши приложение и выберите Удалить .

После этого перейдите на веб-сайт Adobe, чтобы загрузить последнюю версию установщика.

На этом наше руководство по исправлению Adobe Photoshop заканчивается, если он продолжает падать в Windows. Если у вас есть вопросы, оставьте комментарий ниже, и мы сделаем все возможное, чтобы ответить на них.

Если это руководство помогло вам, поделитесь им. 🙂

Adobe борется с украденными NFT и дезинформацией, позволяя пользователям Photoshop демонстрировать изменения команды цифровой цепочки поставок SAP в Северной Америке.«И то, с чем они все борются, — это то, как сделать свою организацию более устойчивой и способной реагировать на эти сбои, как им быть более гибкими и как они могут быть более интеллектуальными».

После всех этих изменений компании используют системы управления складом программного обеспечения и новейшие технологии, такие как робототехника, Интернет вещей и искусственный интеллект, чтобы понять новую норму.

Но чтобы решить свои самые насущные проблемы, от нехватки места и рабочей силы до пробелов на рынке и устаревшего программного обеспечения, предприятиям необходимо радикально изменить то, как они рассматривают и управляют своими складами.

Возможности для роста

Руководители цепочек поставок уже давно вынуждены адаптировать традиционно негибкую, перегруженную инфраструктурой отрасль к новой цифровой реальности, и кризис COVID-19 только ускорил этот сдвиг. С новыми вызовами склады пытаются справиться с ними с помощью программного обеспечения.

«Космос сейчас является огромной проблемой, особенно если вы находитесь на побережье», — сказал Гэри Мирски, вице-президент компании ShipHero, занимающейся аутсорсингом складов. «Вы не смогли бы найти [место] в штате Нью-Йорк, даже если бы захотели.Если вы хотите быть в Джерси, если вы хотите быть в Калифорнии, очень сложно найти складское помещение для кого угодно».

Нехватка рабочей силы — еще одна насущная проблема. «Раньше компании относились к тем, кого мы называем передовыми или оперативными работниками, как к взаимозаменяемым активам», но теперь, если вы избавляетесь от рабочей силы, вы можете не получить ее обратно, — сказал Дуайт Клаппич, вице-президент, аналитик Gartner.

Несмотря на то, что системы управления складом были разработаны, чтобы помочь предприятиям справляться с такими операционными задачами, все же существуют ограничения: Низкое внедрение на определенных рынках и в определенных регионах означает, что существует кривая обучения, прежде чем они начнут пожинать плоды, а также проблемы с облачной инфраструктурой и проблемы с интеграцией. присоединяйтесь к любому крупному ИТ-проекту.

Тем не менее, системы управления складом не новы, поэтому Klappich оценивает проникновение на рынок более 80% в развитых регионах, таких как Европа, Северная Америка и некоторые части Азии. Проблема в том, что до сих пор есть пробелы.

«Когда вы переходите к более мелким и средним предприятиям, даже в странах с устоявшейся экономикой, вы по-прежнему будете видеть [складские системы], это просто довольно легкие системы или системы, поставляемые с их ERP», — сказал Клаппич.

В основном из-за усложнения цепочек поставок из-за кризиса большое количество малых и средних предприятий выходят на рынок более сложных продуктов для управления складом, которые традиционно не предлагались на рынке для такого рода программного обеспечения.В Blue Yonder директор по управлению продуктами Ризван Батт сказал, что в настоящее время компания видит необходимость двигаться вниз по рынку, потому что «70% новых объектов, которые появятся, будут относиться к этой категории микро-выполнения».

Даже на рынках и в регионах, где менеджеры складов внедрили новое программное обеспечение, определенные особые требования требуют, чтобы они сами управляли этим программным обеспечением, и это не является их основной областью знаний.

«В некоторых случаях, несмотря на наличие интереса, существуют соображения и ограничения, которые мешают клиенту — будь то юридический, нормативный или иной — перейти и перейти в облако, — сказал Батт.Некоторыми из этих ограничений являются юридические ограничения на размещение данных вне помещений, отстающие возможности инфраструктуры или зависимость от устаревших систем, которые трудно модернизировать.

Самым большим препятствием для потенциальных клиентов являются нормативные или юридические ограничения на перемещение данных, но еще одним препятствием является способность поддерживать работу в случае отключения электроэнергии или сбоев в работе Интернета.

Например, некоторые из клиентов Blue Yonder — это «критически важные компании, деятельность которых нельзя прерывать даже на короткое время», — сказал Батт.Но «некоторые из систем, от которых зависит облачная инфраструктура, еще не обладают такими возможностями», — сказал он.

Универсалы против специалистов

Вечный вопрос в SaaS заключается в том, следует ли идти с крупным поставщиком полного набора услуг, который может предоставить ряд смежных услуг, или с компанией, которая живет и дышит проблемой, и системы управления складом не являются исключением.

В нижней части рынка предприятия обычно просто выбирают услугу, которая подходит к их уже существующей системе ERP.«Обычно мы говорим, что если у вас есть приверженность пакету — Microsoft, Oracle, SAP S/4HANA — у вас есть веская причина, по крайней мере, включить в короткий список [услугу] вашего поставщика пакета, если он у них есть», — сказал он. Клаппич.

Это связано с тем, что «интеграция между складской системой и ERP-системой включает около 75 с лишним точек интеграции», которые необходимо решить, сказал Маккларен из SAP. «Поэтому, если у вас нет складской системы, вы, вероятно, захотите получить такую, которая соответствует вашей ERP-системе.”

Но преимущества интеграции, такие как общая техническая среда для сервисов, по-прежнему необходимо сопоставлять с функциональностью. Хотя интеграция важна, «я не думаю, что это настолько важный фактор, каким хотят его преподнести поставщики пакетов», — сказал Клаппич. Это особенно верно, учитывая, что большинство этих небольших поставщиков в любом случае интегрируются с основными поставщиками ERP.

Обратной стороной использования поставщика с широким набором услуг является то, что, хотя у него может быть достаточно функциональности для большинства клиентов, этого недостаточно для компаний с более сложными складами, сказал Клаппич.

Именно здесь в игру вступают поставщики, специализирующиеся на цепочках поставок, такие как Blue Yonder. «Они очень открыты для того, чтобы выслушать своих клиентов, и у них есть самые крупные, самые сложные и искушенные клиенты, которые говорят им, что им нужно», — сказал Клаппич. «Вот почему у них, как правило, более глубокая функциональность: вот что они делают — они живут и дышат этим 24 часа в сутки семь».

Для малых и средних предприятий выбор поставщика требует другого расчета. Ведущие в отрасли решения, такие как SAP и Blue Yonder, просто слишком дороги для небольших компаний, а это означает, что доступность более дешевых решений корпоративного уровня гораздо более ограничена.Этот пробел оставил место для таких компаний, как ShipHero, которая работает в основном с малыми и средними предприятиями, стремящимися передать сложные складские операции на аутсорсинг. «Для наших клиентов мы не видим большого количества SAP», — отметил Мирски.

Тем не менее, для более крупных компаний ответ на вопрос о том, что лучше в своем классе, а не поставщик комплекта, заключается в том, что иногда вам нужно и то, и другое. Многонациональные корпорации, например, часто смешивают и подбирают поставщиков для удовлетворения потребностей своих различных складов.

Например, глобальная компания по производству продуктов питания и напитков, с которой работает Klappich, имеет более 1000 складов по всему миру и использует трехуровневую стратегию поставщиков.

«У них есть Blue Yonder для их самых больших и сложных сложных складов, [но] они большой магазин SAP, поэтому они используют SAP для своих заводов и прочего, а затем у них есть 700 маленьких складов», где они используют мобильный решение, сказал Клаппич.

Хотя проще использовать одну и ту же систему управления складом во всей организации, Макларен не считает это необходимым.

«Поскольку системы управления складом немного более специфичны для проектирования склада, не так важно, чтобы в глобальном масштабе все должны были использовать одну и ту же складскую систему», — сказал Макларен. По ее словам, это не повлияет на способность компании контролировать свои склады, если существует тесная интеграция между ее складским программным обеспечением и ERP.

Новый склад

Вне зависимости от того, в каком направлении выберут клиентов, реальная проблема заключается в использовании этой технологии для решения нерешенных проблем хранения и рабочей силы на складах.

Чтобы решить проблемы с хранением, компании могут обратиться к ИИ и машинному обучению, чтобы быстрее перемещать запасы, чтобы они не занимали дополнительное место. «Если вы возьмете производителя пива, им придется выпускать продукцию», — сказал Макларен. «Если я делаю пиво, я его отправляю. У них не так много места для хранения дополнительного инвентаря».

SAP использует данные, чтобы ускорить движение запасов, например, перемещая крупносерийное производство в места, где их легче подобрать. «Существуют алгоритмы, которые помогут убедиться, что вы размещаете его в наиболее оптимальном месте в зависимости от того, как поступают ваши заказы», ​​— пояснил Макларен.

Мирский из ShipHero также видел, как компании извлекают данные о складах, чтобы лучше использовать существующее пространство. Например, модели ходьбы анализируются и обновляются, чтобы направлять рабочих по наиболее эффективным маршрутам для входа на склад. И системы собирают данные, чтобы увидеть, «если определенные продукты продаются по более высокой цене, собирают эту информацию, а затем предоставляют ее тому, кем является этот пользователь, а затем перестраивают их склад», — сказал Мирски.

Blue Yonder использует аналогичную технологию для координации рабочих процессов между людьми и машинами, так что «у вас есть система, которая очень плавна с точки зрения потока и позволяет максимально использовать имеющееся у вас пространство», — сказал Батт.

Робототехника и автоматизация также являются ключевыми компонентами эффективной работы складов, когда имеется меньше рабочих, чем необходимо. «В складском хозяйстве сейчас самая горячая тема — робототехника, и это обусловлено трудовыми ограничениями», — сказал Клаппич.

«Мы должны автоматизировать, потому что людей не хватает, будь то вождение грузовика, работа на складе или вождение вилочного погрузчика», — сказал Макларен. «Большинство логистов скажут вам, что они никогда не платили больше за материалы для водителей погрузчиков, а водителей нет.Так что ответом на этот вопрос в среднесрочной и долгосрочной перспективе является автоматизация».

Хотя технологии автоматизации уже использовались на складах раньше, они дороги.

«Вы должны были иметь глубокие карманы и [быть в состоянии] окупить некоторые из этих крупномасштабных инвестиций в автоматизацию в течение пяти-семи лет», — сказал Клаппич. Но новая волна стартапов, таких как Locus Robotics, inVia Robotics и RightHand Robotics, которые недавно привлекли 100 миллионов долларов от инвесторов, стремятся снизить стоимость приобретения робототехники для складов.

Крупные игроки ERP реагируют, расширяя свои возможности интеграции с внешними системами. «Это относится также к автоматизации и робототехнике, а также к ERP и хост-системам», — сказал Батт.

Другие технологии, которые могли бы сделать склады более быстрыми и устойчивыми, такие как Интернет вещей и компьютерное зрение, могут быть еще впереди, но все еще обещают.

Blue Yonder, например, присматривается к вариантам использования Интернета вещей в таких областях, как управление двором, например, чтобы точно сообщить рабочему, какие продукты находятся на вилочном погрузчике или грузовике, когда он проезжает мимо.Приобретение Panasonic компании Blue Yonder в сентябре прошлого года дает компании конкурентное преимущество в этой области. «Нашей материнской компанией является Panasonic, и именно этим они и занимаются — они специализируются на типе оборудования для создания изображений такого типа», — сказал Батт.

SAP, с другой стороны, изучает применение машинного обучения для управления активами и компьютерного зрения для проверки продукции.

Например, компания «могла подумать, что эту часть оборудования на складе нужно обслуживать каждые четыре недели, но то, что вы узнали, на самом деле является плохой стратегией», — сказал Макларен.Изучив данные, эта компания может обнаружить, что производительность улучшится, если вместо этого она будет поддерживать ее каждые три недели. А с помощью компьютерного зрения работник может знать все, от того, поврежден ли продукт, до того, правильно ли он упакован.

SAP и Blue Yonder уверены, что новые технологии могут решить проблемы складов. Кризис цепочки поставок далек от завершения, поэтому склады, не использующие сложные технологии управления, могут оказаться в невыгодном положении.

Эта история была обновлена, чтобы исправить написание имени Клаппич.

Проблема артефактов Adobe ack macOS Catalina в Canvas в Photoshop v22.5

Новые обновления добавляются внизу этой истории…….

Оригинальная история (опубликована 13 сентября 2021 г.):

Что касается программного обеспечения для редактирования изображений, Adobe явно является лидером отрасли. Компания настолько доминирует на рынке, что составляет более 80% программного обеспечения для компьютерной графики и редактирования фотографий, используемого во всем мире.

Из них один только Photoshop составляет около 36%, что делает его самым популярным программным обеспечением для редактирования изображений прямо сейчас.

Несколько дней назад Adobe прекратила поддержку 3D-функций, включая Spherical Panorama, и заменила ее новым продуктом Substance 3D с обновлением Photoshop v22.5.

В результате многим пришлось перейти на более старую версию Photoshop, поскольку они использовали именно эти функции.

Сказав это, пользователи Photoshop, которые обновили приложение до последней версии на macOS Catalina, говорят, что они видят артефакты при работе в области холста.

Похоже, это затрагивает большинство пользователей, у которых Photoshop показывает странный ореол фона.

Визуальный сбой, по-видимому, затрагивает несколько компьютеров, на которых запущен Photoshop v22.5 на macOS Catalina, что указывает на то, что это ошибка приложения и не ограничивается определенной моделью или графической картой.

Источник

Всякий раз, когда я обрезаю или перемещаю фотографии в Photoshop, я постоянно получаю артефакты за пределами холста. Это происходит с момента последнего обновления.Есть предположения? Исправления? Спасибо!
(Источник)

Photoshop 2021 Mac 10.15.7 Catalina Откройте фотошоп и делайте что угодно. Это делает вся доска за пределами артборда. Вы не можете точно сказать, где ваши края и т. д.
(Источник)

Хотя артефакты ни в какой форме не влияют на файл, они действительно отвлекают, если вы пытаетесь что-то сделать.

Пользователи разочарованы тем, что ореолы фона — настоящее бельмо на глазу у тех, кто часами работает в Photoshop.Как оказалось, Adobe признала наличие проблемы и сообщила, что их команда инженеров работает над исправлением.

Тем временем сотрудники Adobe поделились обходным решением, которое может устранить артефакты Photoshop, появляющиеся в области холста в macOS Catalina.

Источник

Если вышеуказанные шаги не работают для вас, вы можете попробовать понизить версию Adobe Photoshop до версии 22.4.3 или обновиться до macOS Big Sur, поскольку у него есть драйверы, которые Каталина не получит.

Мы считаем, что Photoshop v22.5 имеет проблемы с графическими драйверами в macOS Catalina. Мы надеемся, что Adobe исправит проблему со странными артефактами в области холста для тех, кто работает под управлением macOS Catalina.

Когда они это сделают, мы обновим эту статью, так что следите за этим пространством.

Обновление

(14 сентября)

IST 12:43: Что ж, с тех пор эта проблема была исправлена ​​в Photoshop 22.5.1. Затронутые пользователи могут захотеть нажать «Обновить» на рабочем столе Creative Cloud рядом с Photoshop.

Источник

Примечание : у нас есть больше таких историй в нашем специальном разделе macOS, поэтому обязательно следите за ними.

Рекомендуемый источник изображения: Adobe

PiunikaWeb начинался как веб-сайт исключительно журналистских расследований с акцентом на «срочные» или «эксклюзивные» новости. Вскоре наши истории были подхвачены такими изданиями, как Forbes, Foxnews, Gizmodo, TechCrunch, Engadget, The Verge, Macrumors и многими другими. Хотите узнать больше о нас? Направляйтесь сюда.

Последние файлы Adobe Photoshop не отображаются на домашней странице, происходит сбой

Adobe Photoshop CC продолжает оставаться королем фоторедакторов, а солидный набор новых инструментов и функций искусственного интеллекта, представленных в 2021 году, является отличным стимулом для продления вашей подписки Creative Cloud.

Однако, несмотря на то, что инструмент практически идеален во всех отношениях, он не обходится без небольшого набора проблем, которые мешают его бесперебойной работе.

Ранее мы уже отмечали, что Photoshop Sketch продолжал аварийно завершать работу на iOS после неудачного обновления. Это произошло после сообщений о том, что «Не удалось выполнить ваш запрос из-за ошибки программы» в macOS.

Но iOS и macOS — не единственные платформы, затронутые этими перегибами, поскольку к ним присоединилась и Windows.

Последние файлы Adobe Photoshop не отображаются на домашней странице

Было несколько сообщений о том, что последние файлы не отображаются на домашней странице для пользователей Windows в Photoshop CC, возможно, после недавнего обновления.

Источник

@AdobeCare, поэтому последнее обновление PS отключило отображение «последних файлов» на домашней странице. Я посмотрел на форумах, и это, кажется, широко распространенная проблема, будет ли выпущено исправление?
Источник

последние файлы отсутствуют. Я попытался зайти в настройки после просмотра ответов здесь, чтобы найти решение
Источник

К счастью, Adobe в Твиттере признала проблему, заявив, что им известно, что последние файлы больше не отображаются на домашней странице в Photoshop, и команда инженеров работает над этим.

Привет, жаль это слышать. Нам известно об этой проблеме, связанной с тем, что недавние файлы не отображаются на домашней странице в Photoshop, и команда инженеров работает над этим.
Источник

Но пока вы ждете исправления, есть обходной путь, который может помочь:

Мне пришлось вернуться к версии 22.1.1, чтобы вернуть ее! Вау… Да ладно, Adobe… как будто вы не используете свой собственный продукт.
Источник

Проблемы сбоя Adobe Photoshop

Также было несколько сообщений о сбоях от пользователей Windows в Photoshop CC.Сбои происходят всякий раз, когда проект открывается или экспортируется.

Источник

Пользователи уже пытались перезагрузить свое устройство и переустановить Photoshop, но ничего не помогает.

Один пользователь, использующий Adobe Photoshop версии 22.4.3, также столкнулся со сбоем при выполнении следующей последовательности шагов:

Откройте любое изображение или создайте новое (например, 8192×1856 пикселей)
Выберите 3D -> сферическая панорама (de: kugelpanorama) и выберите текущий слой в качестве слоя панорамы
Подождите, пока PS конвертирует панораму
Нажмите 3D -> сферическая панорама -> Экспорт и выберите *.HDR
Вместо экспорта панорамы происходит сбой PS без предупреждения
Источник

К сожалению, пока не было официального подтверждения того же самого, поэтому тем, кто столкнулся с проблемой, возможно, придется подождать некоторое время, пока она не будет исправлена. Или еще можно попробовать откатиться на обновление, в котором таких проблем не было.

PiunikaWeb начинался исключительно как веб-сайт журналистских расследований с акцентом на «срочные» или «эксклюзивные» новости. Вскоре наши истории были подхвачены такими изданиями, как Forbes, Fox News, Gizmodo, TechCrunch, Engadget, The Verge, MacRumors и многими другими.Хотите узнать больше о нас? Направляйтесь сюда.

Как исправить проблему «Сбой Adobe Photoshop CC» Совет 2022

Это руководство посвящено устранению проблемы «Сбой Adobe Photoshop CC». Мы постараемся сделать все возможное, чтобы вы поняли это руководство. Надеюсь, вам понравился этот блог Как исправить проблему «Сбой Adobe Photoshop CC» . Если ваш ответ да, пожалуйста, поделитесь после прочтения этого.


Узнайте, как исправить проблему «Adobe Photoshop CC Crashing»

Photoshop может делать удивительные вещи с изображениями.Но это также может заставить вас рвать на себе волосы от разочарования. Если Photoshop продолжает падать во время работы, это одна из неприятных проблем. Почему он заблокирован? Что вы можете сделать, чтобы решить проблему? Возможно, на вашем компьютере недостаточно памяти или места на диске для запуска Photoshop, поэтому происходит сбой. Или графическому драйверу требуется больше времени для рендеринга. Разве ты не знаешь, что это значит? Не нужно беспокоиться! Присоединяйтесь к нам, и мы исследуем некоторые из возможных причин, по которым Photoshop терпит неудачу. Что еще более важно, мы также покажем вам, как решить проблему, даже если вы не технический специалист.Нажмите, чтобы узнать больше….

Этот совет больше похож на лайфхак, чем на традиционное решение, но он эффективен для многих пользователей Windows. Это связано со связью между Windows 10 и вашей видеокартой. Windows будет ждать ответа от вашей видеокарты только перед перезапуском. В операционной системе есть параметр «Обнаружение тайм-аута восстановления», который контролирует время ожидания Windows. Значение по умолчанию составляет всего 2 секунды, но изменение его на 8 секунд может решить ваши проблемы со сбоями Photoshop.

Как исправить проблему «Adobe Photoshop CC Crashing»

Обновите программу

Первый шаг — обновить операционную систему. Убедитесь, что у вас установлены последние версии драйверов для ваших программ и устройств и что вы используете последнюю версию Photoshop. С помощью этого шага можно решить многие проблемы.

очистите компьютер

Сначала проверьте место на жестком диске. Если вы превысите лимит дискового пространства, ваш компьютер замедлится и станет вялым. Удалите как можно больше файлов.Если это невозможно и вам нужны файлы на жестком диске, рассмотрите возможность перехода на более крупный (и более быстрый) жесткий диск, например, с жесткого диска на 5400 об/мин на жесткий диск на 7200 об/мин. Обратите внимание, что вам может понадобиться вентилятор для уменьшения нагрева, особенно если вы используете ноутбук.

Предустановленные настройки файла в Photoshop

Перейдите в Редактирование: Предустановки: Производительность. В разделе «Использование памяти» установите ползунок на 70% и попробуйте. Если вы получаете ошибки памяти, уменьшите значение. Теоретически вы должны быть в состоянии использовать 100%, но вы должны учитывать другие программы и операционную систему.Следующим шагом будет настройка истории и кеша. Photoshop поставляется с настройкой по умолчанию, равной 20 градиентам. Уменьшение этого числа уменьшит объем требуемой памяти.

Уровни кэша управляют перерисовкой экрана и скоростью гистограммы. Если вы работаете с большими файлами с несколькими слоями, вам следует увеличить уровни кеша. Если вы работаете с небольшими изображениями с большим количеством слоев, уменьшите уровень кэша. Это должно улучшить производительность Photoshop.

Проверить индикатор эффективности

Чтобы активировать индикатор эффективности, перейдите в нижнюю часть окна изображения, щелкните всплывающее окно и выберите «Эффективность».Как видите, мой компьютер сейчас работает со 100% эффективностью. Все, что меньше этого, будет обременять вашу память (ы) и замедлять работу вашего компьютера. Если эффективность ниже 90-95%, перейдите к шагу 3, чтобы повысить производительность вашей системы. Если это не сработает, вам нужно добавить больше памяти, если ваш компьютер поддерживает это.

Взгляните на рабочий диск

Иметь достаточно оперативной памяти для Photoshop чрезвычайно важно. Если на вашем компьютере недостаточно памяти, Photoshop использует «рабочий диск», то есть свободное место на доступных дисках.При редактировании файла изображения Photoshop использует пятикратный размер изображения на непрерывном дисковом пространстве. Другими словами, для файла размером 100 МБ требуется 500 МБ непрерывного дискового пространства. Если это недоступно, вы получите сообщение об ошибке. Один из способов решить эту проблему — использовать внешний жесткий диск.

Убедитесь, что это 4- или 6-контактный дисковод Firewire (избегайте дисководов USB или DVD, поскольку они слишком медленные). Также убедитесь, что внешний диск не совпадает с тем, который вы сейчас используете для виртуальной памяти или работы с большими файлами.

Проверьте свои подключаемые модули

Это может быть источником многих проблем, например, если у вас есть подключаемые модули, разработанные для 32-разрядной версии Photoshop, а сейчас вы используете 64-разрядную версию. Это может привести к конфликту и сбою Photoshop. Вот ресурс для тех, кто использует Photoshop CS6: http://helpx.adobe.com/photoshop/kb/troubleshooting-plug-ins-photoshop-cs6.html

использовать очистку

При работе с изображениями Photoshop сохраняет данные для отмены , буфер обмена и история.Недостатком этого является то, что он занимает много памяти. Чтобы освободить оперативную память, перейдите в Edit: Clean: All. Вы также можете очистить кэш видео. Обратите внимание, что очистка сотрет историю и вы не сможете отменить последние изменения. Также обратите внимание, что есть возможность отмены, если вы допустили ошибку.

Ограничение размера файла

Несмотря на все эти улучшения, вы можете загрузить только такое количество файлов, прежде чем Photoshop станет слишком медленным. Один из способов обойти это — работать только с размерами файлов, которые вам нужны для вашего проекта.Когда вы открываете разные файлы, которые вам нужны, перейдите в «Изображение: Размер изображения» и уменьшите размер файлов.

Отключение предварительного просмотра шрифтов

Отключение предварительного просмотра шрифтов улучшит производительность вашей системы. Для этого выберите Тип: Предварительный просмотр шрифта Размер: Нет.

Заключительные слова: Как исправить проблему «Сбой Adobe Photoshop CC»

Надеюсь, вы понимаете эту статью Как исправить проблему «Сбой Adobe Photoshop CC» , если ваш ответ отрицательный, вы можете задать любой вопрос через контактный раздел форума связанные с этой статьей.И если ваш ответ да, пожалуйста, поделитесь этой статьей со своей семьей и друзьями.

Multiplay фотошоп: Режимы наложения в Adobe Photoshop

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх