Видео как снимали: Почему создатели TikTok хотят, чтобы пользователи снимали более длинные видео

Содержание

Почему создатели TikTok хотят, чтобы пользователи снимали более длинные видео

Известно, что сейчас в TikTok сидит миллиард человек со всего мира, а среднее время, проведенное в приложении, составляет 85 минут – длительность обычного полнометражного фильма. Правда, среднестатистический пользователь открывает TikTok около 17 раз в день (то есть набирает это время за несколько раз). Можете, кстати, попробовать посчитать, насколько далеко от этого числа ушли вы.

Привлекут ли длинные форматы новых пользователей?

Конечно, да! Главным конкурентом TikTok на этом поле является YouTube, где длинные форматы уже долгие годы чувствуют себя в своей тарелке (особенно в России). Сопротивляться экспансии TikTok часть пользователей YouTube еще может, но когда на платформе появятся длинные форматы – устоять будет почти невозможно. Сейчас в сознании более взрослой аудитории TikTok – это все еще пространство с танцевальными конкурсами, мемами и подростковыми флешмобами. Но в ближайшее время эта повестка может расшириться.

Какие есть риски у этих нововведений?

Все мы хорошо знаем, что в большом бизнесе риски неизбежны. Чего стоит скепсис по поводу амбициозных метавселенных Цукерберга. Внедрение длинных форматов повлечет за собой определенные жертвы, а точнее одну самую главную – точечный анализ предпочтений пользователей. По сути, это одно из главных преимуществ платформы. Все мы хорошо знаем, как TikTok на основе нашего поведения умеет выдавать максимально релевантный контент. Это получается благодаря тому, что мы успеваем взаимодействовать с большим его количеством. Условно за десять минут мы можем просмотреть целых 30 роликов в TikTok, а в YouTube – всего три. Понятное дело, что наша реакция на 30 видео говорит о нас гораздо больше, чем на три.

Для монетизации длинные форматы тоже могут стать некой преградой. Если сейчас в TikTok она показывается между роликами, то с приходом более увесистого контента не исключено, что начнет запускаться где-то посередине. Для пользователя, привыкшего к целостным тиктокам, это наверняка станет стрессом.

Что будет с качеством контента?

Еще один важный аспект TikTok – это качество контента платформы, а точнее, подход к его созданию. Дело в том, что большинство творческих единиц и инфлюенсеров платформы привыкли делать контент длительностью 15 секунд. Зачастую это требует небольших трудозатрат. Именно поэтому тиктокеры в основном берут количеством контента и его систематическим выпуском (этого же требуют алгоритмы соцсети). Когда такие люди приходят на YouTube, правила игры для них немного меняются, поэтому далеко не у каждого получается существовать во вселенных длинных форматов.

Как бы то ни было, любые изменения и нововведения даются нелегко, но если делать все последовательно – успех не заставит себя ждать.

Как снимают кино одним дублем? Максимально эпичное видео

Создатели сериала «Шучу», главную роль в котором играет Джим Керри, продемонстрировали, как происходят съёмки двухминутной сцены одним дублем. На видео параллельно показываются реальный фрагмент серии и вся съёмочная площадка целиком. И если вы думали, что самое интересное происходит перед камерой, вы очень сильно ошибались.

В сентябре 2018 года на канале Showtime стартовал сериал «Шучу» (Kidding) с Джимом Керри в главной роли. В качестве режиссёра в нём выступает француз Мишель Гондри, уже работавший с Керри в «Сиянии чистого разума», а также снимавший клипы для The White Stripes, The Chemical Brothers, Radiohead, Massive Attack и множества других групп.

На своём канале в YouTube создатели сериала часто показывают фрагменты бекстейджа и избранные сцены из шоу, но о третьем эпизоде они рассказали кое-что особенное, и это видео быстро стало вирусным. Да, на YouTube у него пока всего 60 тысяч просмотров, но в твиттере, куда его в слегка модернизированном виде запостил пользователь Somov, у твита уже больше 200 тысяч просмотров и больше 25 тысяч лайков.

И на крайне залипательном видео параллельно идут две записи. Слева мы видим, как выглядела съёмочная площадка сериала, а справа — что видел зритель.

Почти двухминутный фрагмент был снят одним дублем. Пока объектив камеры смотрит в одну сторону, за спиной оператора успевает измениться примерно всё.

И речь не только о реквизите, но и об актёрском (и даже животном) составе и его костюмах.

Чтобы оценить масштабы происходящего, вам, вероятно, придётся полностью посмотреть это видео три раза. Сначала — на съёмочную площадку, затем — на фрагмент из сериала, и, наконец, объединить два впечатления в одно.

Конечно, идея съёмки одним дублем (а есть даже полнометражные картины, состоящие из одного дубля) совсем не нова, но сами кадры со съёмочной площадки часто активно обсуждаются фанатами. Сейчас фаны, например, визжат от восторга, увидев, как выглядит новый Джокер Хоакен Феникс. И мы хоть и не визжим, но тоже впечатлены.

Ну а у России в кинематографе особый путь. Телеканал «Культура», например, снял документалку про русского принца Петра Ольденбургского, который обнаружил в Воронежской области древнеегипетские артефакты. И у этой документальной картины только одна проблема: сюжет был выдуман русским писателем для своего фантастического рассказа.

Раритетное видео о том, как снимался клип «My Own Summer (Shove It)»

Недавно на YouTube появилось раритетное видео о том, как снимался клип «My Own Summer (Shove It)» группы Deftones в 1997 году. Автор видео утверждает, что раньше этого никто не видел. Клип на первый сингл с альбома «Around The Fur» снимал режиссер

Дин Карр (Dean Karr).

Вот что пишет человек, который выложил это видео (к сожалению, запретивший встраивать его на сторонние сайты):

«Deftones выступают на акульих клетках во время съемок клипа на свою песню „My Own Summer (Shove It)“, режиссером которого был Дин Карр. Во время съемок этого видео на всех участниках группы был темный макияж, который мы никогда не видели на участниках группы во время выступлений в турне, он был сделан только для этого видео…

…Обратите внимание, примерно на 20-й секунде рядом с клеткой, на которой стоит Чино Морено, проплывает маленький акулий плавник. Позже, в районе 4 мин. 26 сек. нога Чино застревает в решетке клетки, и он не может вытащить ее… Он остается в образе, когда оператор из воды тянет к нему камеру для съемок крупным планом. Чино остается в образе все время, даже в самом конце песни, когда он так сильно вытягивал ногу, что потерял равновесие и в конечном итоге шмякнулся лицом об воду прямо рядом с объективом камеры! Эта последняя часть, когда Чино падает, и стала финальными кадрами видео, и в этих последних сценах, когда Чино падает в воду, вы видите, как она из синей становится красной… Это невероятно — Чино никогда не выходит из роли!..»

Как снимался клип «My Own Summer (Shove It)» группы Deftones. Чино смотрит на акулу.

Стоит заметить, что в представленном видео нет момента, о котором говорит автор: когда нога Чино застревает в клетках решетки и он падает в воду. Здесь же просто музыка резко прекращается, а потом мы видим Чино, мирно сидящим на клетке.

А вот и сам официальный клип на песню «My Own Summer (Shove It)»:

Кстати, в официальном клипе этого нет, но в видео со съемок видно, как Чино кидает микрофонную стойку в воду.

Тоже советуем прочитать

как снимали самую добрую и трогательную советскую комедию?

В России уже давно нет ни такой рабочей молодежи, ни вечерних школ. Но зрители до сих пор с удовольствием пересматривают фильм «Большая перемена» и вспоминают советское время. Его смотрели и будут смотреть, ведь он не только про школу, но и про саму жизнь, которая каждый день нам подкидывает задачки и уравнения. Мы вспомним, как он снимался и какие его подробности остались за кадром.

Конкурс на название

Книга Георгия Садовникова о приключениях молодого педагога «Иду к людям» вышла в середине 50-х. Но только спустя 20 лет на «Мосфильме» решили снять по ней фильм. Этому было объяснение. В начале 70-х в СССР вышел специальный указ о повышении показателей уровня образования среди населения. В связи с этим на «Мосфильм» пришла директива: снять тематический фильм о школе рабочей молодежи. Никто из режиссеров браться за «спущенное сверху кино» не хотел. Все понимали: это будет агитка. Но Алексей Коренев решил рискнуть. Только перед тем, как приступить к съемке, полностью переработал готовый уже сценарий.

В итоге невеселая повесть о буднях вечерней школы превратилась в искрометную комедию под названием «Похождения школьного учителя». Но как только в «Вечерке» появилась заметка о съемках, в Министерство образования хлынул поток писем от возмущенных учителей: педагогика и приключения несовместимы. И название картины пришлось поменять.

«Леша объявил конкурс на название фильма, и я тут же придумал название «Большая перемена», – вспоминает оператор-постановщик фильма Анатолий Мукасей. – Потому что в большой перемене есть двойной смысл: это большая перемена как школьная перемена, и большая перемена в жизни. Премией за название была бутылка коньяка, и мы ее весело распили».

Загадочный и ядовитый Нестор Петрович

Фото: кадр из фильма

Так как за основу сценария были взяты реальные истории из учительской жизни писателя Георгия Садовникова, актера на главную роль старались подобрать, похожего на него. «По темпераменту мы с Нестором Петровичем – разные люди. – говорит Георгий Садовников. – Я – флегматик. Но когда я выпивал, я мог станцевать лезгинку с ножом в зубах, и Арбат прошел мазуркой в воскресный день».

Пробовались на роль Нестора Петровича талантливые и уже маститые на то время артисты: Андрей Мягков, Евгений Стеблов, Константин Райкин. Мягков в образе учителя выглядел наиболее убедительно. Но в фильме он так и не снялся. Дело в том, что он поставил свои условия. Он хотел, чтобы Светлану Афанасьевну сыграла Анастасия Вознесенская, его жена. Но режиссер Коренев этого не принял. Он нашел своего идеального Нестора Петровича, безошибочно угадав его в Михаиле Кононове.

Сам артист играть роль классного руководителя желанием не горел. «История глупая, сниматься в ней не буду», – сказал он, прочитав сценарий. Коренев с трудом уговорил артиста не рубить с плеча, подумать. Даже пообещал ему доработать линию главного героя, сделать ее более тонкой, драматичной. И свое обещание сдержал. Нестора Петровича Северова тривиальным персонажем назвать трудно.

Нестор Петрович получился немного странным, не от мира сего. У него куча проблем. «Он вообще не хотел идти работать в школу, он хотел в аспирантуру, – говорит Анатолий Мукасей. – И там он сталкивается с необычными для него ситуациями, да еще и любовная история у него необычная. Он – фантазер по нутру».

В весёлую и дружную компанию «Большой перемены» Михаил Кононов вписался не очень хорошо. Он демонстративно стоял в стороне от всех веселых застолий и шуток. Своим видом он как бы показывал, что он в этом фильме случайно.

«Он спокойненько сидел в стороне, у него бараночки были – он бараночку съест и дальше сидит», – рассказывает Виктор Проскурин, сыгравший роль Генки Ляпишева.

Если на экране Кононов выглядит наивным и по-детски трогательным, то коллеги знали: малейший повод, и Кононов выльет на коллег порцию яда. Так, во время съемок одной из сцен он придрался к Наталье Богуновой, так, что она заплакала. Это все погасили, а Миша, как огурчик, встал перед камерой. Потом он объяснил это тем, что он чувствовал себя «как будто сонным», и ему надо было себя «взвинтить».

Обаятельный лоботряс Ганжа

Фото: кадр из фильма

Самого трудного ученика в классе Нестора Петровича – обаятельного лоботряса Ганжу – могли сыграть Станислав Садальский и Александр Филиппенко, но досталась эта роль Александру Збруеву. И сразу пришлась ему по душе. Збруев словно сыграл самого себя. «Я не любил школу, – вспоминал актер. – Так же, как школа не любила меня. Мы жили на Арбате, и частенько вместо уроков я шел в кинотеатр на утренний сеанс. И вместо уроков я смотрел фильмы. Был момент, когда я остался на второй год в 8 классе, и хотел пойти работать. Но меня отговорили мама и старший брат. Я был такой парень непростой – вольный, как Ганжа».

У режиссера был еще один претендент на роль Ганжи – начинающий актер Михаил Стародуб, но ему тогда не повезло. Зато повезло его жене – актрисе Светлане Крючковой. Она случайно столкнулась с режиссером картины Александром Кореневым на лестнице «Мосфильма», и он ей предложил прийти вечером на репетицию. Она пришла, и Коренев предложил ей попробоваться на роль супруги Ганжи, учительницы литературы Светланы Афанасьевны. «Ганжа тащит вас в комнату, а вы сопротивляетесь», – поставил перед Светланой задачу режиссер. Она сопротивлялась – сопротивлялась – и… укусила Збруева за палец! Домой после проб Светлана ушла расстроенная. Ей казалось, что шанс сыграть в картине она упустила. Но вечером ей позвонили от Коренева. Ассистентка режиссера сказала: «Александр Александрович берет вас сниматься, но предлагает другую роль».

Так роль Светланы Афанасьевны ушла к Наталье Богуновой, а Светлану Крючкову страна узнала как Нелли Ледневу – чудаковатую странную девушку, очень влюбленную в своего учителя.

Папа и дочка за одной партой

«Так же, как Нелли влюбилась в Нестора Петровича, так же моя ученица влюбилась в меня, – вспоминал Георгий Садовников. – Она была, правда, даже габаритней, чем Светлана, а я был еще более тщедушным, чем Кононов».

Фото: кадр из фильма

В сценарии роль Нелли была маленькой, проходной, но режиссер, поддавшись обаянию Светланы Крючковой, придумывал для нее все новые и новые эпизоды. Например, сцену с шляпкой, в которой Нелли говорит, что «дамам в помещении носить шляпу разрешается».

Евгений Леонов был среди артистов «Большой перемены» самым старшим, и все относились к нему с уважением. Он и Светлана Крючкова создали на экране трогательный семейный дуэт – папы и дочки. После выхода «Большой перемены» миллионы зрителей воспринимали их исключительно как отца и дочь.

«Там была сцена с Крючковой, когда он ее по попке шлепает, – вспоминает Анатолий Мукасей. – Это была его придумка, и он так вживался в образ, что это его дочка, родная, что она ему грубит». А Светлане Крючковой в память врезалась другая сцена. «Помните кадр, где я Леонову завязываю галстук? Это он меня научил. Он мне показал несколько раз, я ему завязала в кадре, и с тех пор больше не завязывала никому галстуки, и совершенно забыла, как это делается».

Главное, чтобы парик сидел!

Фото: кадр из фильма

Съемки фильма проходил в Ярославле. Пляжные сцены снимались на берегу Волги. Это был разгар лета. Казалось бы, не работа, а сплошное удовольствие. Но не для артистки— Натальи Гвоздиковой. Она вспоминает: «Сказали, что у нас и так все актрисы – светловолосые. А фильм – телевизионный. Вдруг бы нас с Богуновой стали путать, потому что у нас одинаковые прически? Я тогда носила волосы на прямой пробор, так же, как и актриса Богунова». Светлые волосы Гвоздиковой решено было спрятать под черный парик. Выглядел он шикарно – почти как натуральные волосы. Но сниматься в нем под палящим солнцем для Натальи было мучением.

Гвоздиковой сшили специальную шапочку, которую надевали на волосы, и парик на нее надевали только перед самыми съемками. Когда актриса заходила в воду, гример не находила себе места: она понимала, если актриса случайно утопит свой парик, съемки просто закончатся – второго такого не найти. И умоляла режиссера не рисковать драгоценным париком. В итоге все общие планы актрисы на море снимали без Гвоздиковой. Вместо нее на водных лыжах каталась дублерша. Заметно, что он значительно полнее Гвоздиковой – ведь она была спортсменкой.

Савелий Крамаров ухаживал за Гвоздиковой на съемках. Однажды он ее спросил, а как вы думаете, такая девушка, как вы, могла бы выйти за меня замуж? На что я ему ответила: «Вы знаете, а я уже замужем».

Опасные моменты «Большой перемены»

Фото: кадр из фильма

В фильме было несколько моментов, которые могли закончиться трагично для членов съемочной группы. В одном эпизоде Нестор Петрович должен был в костюме прыгнуть в воду, но о том, что он плохо плавает, Кононов никого не предупредил.

Анатолий Мукасей вспоминает: «Мишка так это точно сыграл, что у всех было ощущение, что он отлично сыграл. Но потом выяснилось, что он действительно тонул. И если бы Ролан Быков, который снимался с ним в одной сцене, вовремя бы не подсуетился, неизвестно, чем бы окончились съемки для Кононова. Так что он в прямом смысле слова обязан своим спасением Быкову».

Еще один несчастный случай мог произойти на Ярославском шинном заводе, где проходила часть натурных съемок. Светлане Крючковой предстояло на один день научиться управлять асфальтовым катком и при этом не задавить оператора, который все время находился рядом. «Он огромный, тяжелый, и я его включила и он поехал, – вспоминала актриса. – И прямо на камеру! Я его выключила, а он продолжал ехать! Слава Богу, его успели остановить».

Сцены, придуманные на ходу

Изначально «Большую перемену» задумывали двухсерийной. Но когда руководство «Мосфильма» посмотрело рабочий материал, количество серий было решено увеличить до четырех. Поэтому пришлось дописывать сценарий на ходу. Знаменитая сцена обучения во сне придумалась именно так. Как раз накануне сценарист Георгий Садовников прочитал статью про обучение во сне. «А что, если Леднев воспользуется этим способом, чтобы усвоить школьный материал?», – предложил он режиссеру. Тому идея понравилась. Так и появилась сцена, в которой Леднев спит и слушает «третью часть приключенческой радио-повести «Битая карта». Есть еще одна сцена, в которой Нестор Петрович объясняет ученикам, каким должен быть современный рабочий. Эту идеологическую часть сценарист позаимствовал целиком из доклада Брежнева.

Атомщики, побывавшие в украинском плену, рассказали, что с ними происходило

Москва, Большая Ордынка, 24. Сегодня они снова собрались вместе, чтобы вспомнить Украину. И командировку, из которой могли не вернуться.

Помнят практически по часам: 22 февраля выехали с грузом, 23 уже были на месте. Все привычно – многие из этой команды на Ровенскую АЭС отправлялись уже не в первый раз.

«Когда началась военная операция, к нам сразу подошли сотрудники СБУ, забрали у нас телефоны, паспорта, сказали, что военная операция. После этого нас охраняли. Первое время сбушник охранял, потом нас загнали на охраняемую территорию, где мы месяц в вагоне жили, а потом. Это было рядом с территорией атомной станции – это закрытая зона, железнодорожная, наверное, считается. Отстойник какой-то», – рассказал проводник по сопровождению груза и спецвагонов АО «Атомспецтранс» Владимир Лапин.

Задержанных россиян снимали на видео. Вот такая запись разошлась потом по украинским соцсетям: «с начала войны в Украине мы видим ужасы, которые творят наши соотечественники. Здесь мы увидели всю правду. Мы не хотим во всем этом участвовать, иметь к этому отношение. После всего увиденного, нам страшно возвращаться».

На самом деле – вернуться хотели, но домой не отпускали.

«Все, что им надо было получить, пропаганду – они то и пытались из нас выдавить», – говорит проводник по сопровождению груза и спецвагонов АО «Атомспецтранс» Владимир Лапин.

— Где-то часов до 11 они нас снимали. Далее, конечно же, по листочку написанному.

— Текстом было написано?

— Да, на листочке было написано текстом. Кто-то им звонил и диктовал. Люди из СБУ были все вооруженные. И сказали, пока вы не скажете то, что нам надо, вы отсюда никуда не уйдете. Все.

«Был момент, когда мы не могли запомнить этот текст. Я говорю, можно ли выучить его, а завтра уже записать видео, чтобы понимать. Он сказал, это вам надо. Мы поняли, что надо делать это сейчас», – сказал экспедитор по перевозке грузов Владислав Шишкин.

Потом были долгие переговоры по обмену пленными. Фамилии четверых атомщиков то появлялись в списках, то потом внезапно исчезали. Возвращение стало возможным только в формате обмена военнопленными, хотя, понятно, что сотрудники Росатома – это лица гражданские.

«В первый раз обмен не состоялся. Нас посадили в машину и обратно увезли в Ровно за 500 с лишним километров. Поэтому мы не знали ничего. По дороге нам показывали клипы», – рассказал Лапин.

«Морально очень тяжело было. Сотрудники СБУ обращались с нами с каждым разом все хуже и хуже. Один из них говорил, давайте бегите, сейчас разберемся с вами. Попался опять молодой парень, который ненавидит русских, ему лет 30, не больше. Он тоже сказал, что если бы была моя воля, то я бы с вами и не разговаривал, даже с вашими детьми», – добавил он.

Следующий обмен пленными – 10 дней спустя все же завершился удачно.

«Там женщины гражданские и мужчины, нас поменяли, не знаю где-то в Запорожской области, километров в 40 от Запорожья», – отметил Лапин.

Вторую неделю атомщики приходят в себя. После короткого отпуска планируют вернуться к работе. И признаются, что уже скучают по командировкам

«Хочется, конечно. Там люди есть хорошие и их очень много», – сказал экспедитор по перевозке грузов Иван Крячко.

Подписывайтесь на наши страницы в соцсетях. «Смотрим» – Telegram и Яндекс.Дзен, Вести.Ru – Одноклассники, ВКонтакте, Яндекс.Дзен и Telegram.

Школьники всю ночь снимали на видео, как насиловали подругу

15-летнюю Валю (имена подростков изменены) и ее 13-летнюю подружку Арину пригласили в гости в субботу вечером. На часок. Это была обычная подростковая вечеринка на пустой квартире — четверо мальчишек — всем от 13 до 15 лет, все из нормальных семей. Но даже такие дети иногда делают страшные вещи… Домой девочка пришла только утром, вся в синяках и почти в бессознательном состоянии. Что с ней произошло, она не помнила.

Да никто, может, и не узнал бы, что произошло на вечеринке, если бы сами герои вечера не выложили в сеть фото и видео, на котором они издеваются над девушкой. Валю раздели, таскали по квартире, изнасиловали шариковой ручкой.

— Помню, как мне кто-то предложил выпить водку, — рассказала Валя пранкерам (телефонным хулиганам), позвонившим ей под видом следователей. — Я выпила рюмку. Мне сказали: «Это плохая водка, невкусная». Налили другую. Дальше ничего не помню.

Издевательства продолжались всю ночь. Подруга Арина вместо того, чтобы звать на помощь или увести несчастную домой, решила не уходить, и с любопытством наблюдала за происходящим. Только утром девушку одели и вытащили во двор. Здесь ее босую посадили на скамейку и продолжили фотографировать.

— Я не помню ничего, — заявила пострадавшая. — Ни как меня раздевали, ни как одевали, ни как я пошла домой.

Родители девочки уже обратились в Следственное управление СК России по Псковской области.

— Подтверждены повреждения, характерные для изнасилования, — рассказал старший помощник руководителя по взаимодействию со СМИ Следственного управления СК РФ по Псковской области Антон Доброхотов. — Уже стали известны имена участников этой драмы.

Все без исключения из благополучных семей, учатся в школах города. Нашлись и те, кто решил отомстить насильникам.

— Одного из участников вечеринки запихнули в машину прямо на школьном дворе, вывезли за город и избили. А потом вернули во двор школы, — рассказала знакомая пострадавшей девушки (подробности).

Вечером 29 сентября представители следственного комитета заявили о возбуждении уголовного дела. Подростки, обвиняемые в изнасиловании, уже задержаны и дают показания.

ДОСЛОВНО

«Каждый получит по заслугам. Расследование будет находиться на особом контроле. Наказание будет неотвратимым и показательным. Хотели «прославиться» — получайте «общественное внимание», — написал Уполномоченный по правам ребенка при Президенте РФ Павел Астахов в своем аккаунте в соцсетях.

А ВОТ БЫЛ СЛУЧАЙ

Дело «солевой»: малолетки-насильники получили 26 лет на четверых

Виктория МИНАЕВА («КП» — Новосибирск»)

40-секундное видео и пара интимных фото, снятые на айфон компанией подростков, стали одним из главных вещдоков в уголовном деле о групповом изнасиловании 16-летней студентки в Новосибирске. Дело было год назад. Трое школьников-мажоров и студент во время «квартирника» с курительными смесями сначала надругались над девушкой, а позже выложили фото в интернет «похвастаться», озаглавив пост словом «солевая».

Не прошло и года, как в суде малолеткам зачитали приговор. Сели все четверо, самый младший — 14-летний — получил 5 лет в воспитательной колонии, еще двое по 5,5 лет, а самый старший (ему было 19) — 10 лет колонии строгого режима. Именно он предложил: «А давайте пустим ее по кругу», а затем ославил на весь интернет. Слава к негодяям в итоге пришла, правда, не та, которую они ждали… (подробности).

Источник: http://www.kp.ru/daily/26439/3310156/

В Нижневартовске дошкольники снимают мультфильмы

В одном из детских садов Нижневартовска работает мультипликационная студия. Ребята сами придумывают сюжеты, изготавливается героев и снимают мультики. Об особенностях создания анимационных фильмов с детьми во время прямого эфира губернатора рассказала заведующая детским садом №71 «Ладушки» Яна Полятыкина. Напомним, очередная онлайн-встреча губернатора Югры Натальи Комаровой с жителями была посвящена вопросам поддержки семей с детьми.

Анимационная студия появилась в детском саду «Ладушки» два года назад. Необходимое оборудование было приобретено благодаря нацпроекту «Образование», программа разработана для воспитанников старшего дошкольного возраста.

«За это время создана целая коллекция мультфильмов на различные темы «Берегите лес», «Берегите воду», «Дикие и домашние животные», «Пернатые друзья». Данный опыт был представлен в марте 2022 года на выставке «Мастерская «Калейдоскоп творчества» в рамках 15-го городского фестиваля «Образование – обществу», — сказала Яна Полятыкина.

Создание анимационных фильмов решает ряд образовательных задач. Работа начинается с чтения книг и рассматривания иллюстраций. Ребята моделируют ситуации, придумывают сюжеты. Поначалу в качестве героев использовались игрушки, потом дети стали изготавливать их из бумаги, пластика, бросового материала или рисовать от руки. Также дети готовят фон и декорации, озвучивает героев. Дошкольники самостоятельно снимают видео на смартфон, педагоги подключаются на этапе монтажа и сведения.

«Мой ребёнок с огромным желанием и удовольствием ходит в мультстудию. Всегда эмоционально делится впечатлениями, рассказывает, как они играют, снимают мультфильмы. Однажды сказал, что станет режиссёром, когда вырастет», — поделилась мама одного из воспитанников Наталья Прокопьева.

«Интересное направление. Дети получают много навыков одновременно, это очень полезно», — заключила Наталья Комарова.

Первое видео в истории – Southtree

По большому счету, кино не существует так долго. Ему еще нет и 150 лет, но за время его прославленного подъема к известности за последнее столетие все его прорывы были очень хорошо задокументированы. В конце концов, это пленка, и вся цель ее существования заключается в том, чтобы записывать вещи.

Ключевым среди этих прорывов является самая первая видеозапись и вопросы, которые ее окружают. Как это было сделано? Кто сделал это? О чем было видео?
Итак, давайте откроем тайну и разберем самый старый из сохранившихся фильмов и посмотрим, что мы сможем узнать.

 

Как это было сделано?

Чтобы полностью понять, что это было, важно сделать шаг назад и объяснить, как это было. Во время своего создания в конце 1800-х годов камера находилась в зачаточном состоянии, и горстка настойчивых изобретателей пыталась понять технологию, стоящую за ней. А французский изобретатель Луи Ле Принс хотел сделать ставку на одну из самых ранних технологий — камеру с одним объективом. В результате Ле Принс записал свой прорыв в области видео, используя свою камеру с одним объективом и бумажную фотопленку Eastman Kodak.Вот так и катилась камера. Огни. Камера. Действие.

 

Что это было?

Первой видеозаписью (точнее, старейшим из сохранившихся фильмов) была Сцена в саду Раундхей . Короткометражный немой фильм продолжительностью всего около 2 секунд был снят в доме семьи Уайтли на Оквуд-Грейндж-роуд, Раундхей (пригород Лидса, Йоркшир), Великобритания, в 1888 году. В клипе четыре человека весело ходят/танцуют по кругу.Актеры: Адольфин Ле Принс (сын Луи), миссис Сара Уитли (свекровь Луи), Джозеф Уитли (тесть Луи) и мисс Харриет Хартли (друг семьи Ле Принс). Это очаровательный небольшой клип, который дает зрителю возможность заглянуть в период времени, в том числе взглянуть на одежду той эпохи. Нет никакой истории, почему они ходят/танцуют по кругу, но это был 1888 год, и жизнь была намного проще.

 

Тайна истории

Сцена в саду Раундхей — это веселый клип, демонстрирующий сияющее волнение от того, на что способна новая технология камеры — взгляд на обычную жизнь.Съемка не просто неподвижного изображения, а движущегося изображения! А жаль, потому что последствия фильма омрачены неприятностями для семьи Луи Ле Пренса.

 

Всего через десять дней после съемок немого короткометражного фильма Сара Уайтли скончалась в возрасте 72 лет. Сын Луи, Адольф, был обнаружен застреленным два года спустя после того, как он свидетельствовал в суде об изобретениях своего отца фотоаппарата против своего коллеги-изобретателя Томаса Эдисона. А сам Луи таинственным образом исчез как раз перед тем, как представить широкой публике свою новую технологию.Разумеется, ничего из вышеперечисленного к видео не прилагается… или нет? Как бы вы это ни видели, за созданием первого видео определенно скрывается призрачное прошлое.

 

Век инноваций в сфере камер

С 1888 года технология захвата видео превратилась из грязных, черно-белых немых коротких клипов в три с лишним часа блокбастеров сверхвысокой четкости. Просто удивительно видеть, что новые кинотехнологии (особенно цифровые) сделали для киноиндустрии за мгновение своего существования.Даже такие уловки, как 3D-очки и фильмы, продолжают набирать популярность. От аналогового до 3D, от цифрового до неизвестного, это заставляет задуматься, каким будет следующий крупный прорыв или тенденция в кино.

 

Кстати, о цифровых технологиях… если у вас дома завалялись старые катушки с пленкой или видеокассетами, мы можем помочь перевести их из аналогового формата в цифровой. Это идеальный способ сохранить свое прошлое. Точно так же, как сцена в саду Раундхей, сохранилась в истории кино.Надеюсь, у вашей семьи будет лучший исход, чем у родственников Ле Принса.

Где снимался клип Гарри Стайлса «Как это было»?

Гарри Стайлз заставил фанатов биться чаще (Фото: Erskine Records Limited / Sony Music)

Гарри Стайлз выпустил блаженный видеоклип на свою новую синти-поп-песню As It Was, и это само собой говоря, что у его обожающих поклонников много вопросов по этому поводу.

Зарекомендовав себя как сольный исполнитель после участия в бойз-бэнде One Direction, 28-летний Гарри, который сейчас встречается с 38-летней актрисой Оливией Уайлд, с легкостью вошел в свою новую роль.

Это последнее предложение было выпущено 1 апреля, и в нем можно увидеть суперзвезду, крутящегося в привлекательном красном комбинезоне с блестками, который соответствует его накрашенным ногтям.

Затем к создателю хитов «Арбузный сахар» присоединяется спутница, одетая в синий расшитый блестками комбинезон, которую постоянно оттаскивают от него.

Далее по мере развития видео все становится сюрреалистичным, поскольку пара танцует перед огромной картиной в стиле абстрактного экспрессионизма, а также стоит над бассейном на открытом воздухе.

В какой-то момент звезда даже раздевается до красных штанов, что, безусловно, вызвало ажиотаж среди его ярых поклонников.

Еще одно место в видео — открытый бассейн.

Но где снимался клип на песню «Как это было» и кто его крестница Руби Уинстон?

Где снимался клип Гарри Стайлса «Как это было»?

Гарри выглядел лихо в наряде, полностью расшитом блестками (Фото: Erskine Records Limited / Sony Music Provider)

Точно неизвестно, где снимался «Как это было», но похоже, что часть съемок проходила в бруталистическом Барбакане, на востоке Лондон.

Другие места съемок неизвестны, но одно происходит в большом белом зале с деревянными полами и высоким куполообразным стеклянным потолком.

Кто такая крестница Гарри Стайлса Руби Уинстон?

Руби Уинстон — крестница Гарри Стайлса, сыгравшая эпизодическую роль в долгожданном видеоклипе «Как это было», а ее голос звучит в первые моменты видео.

В ролике слышен детский голос: «Давай, Гарри! Мы хотим пожелать вам спокойной ночи.

Пятилетняя дочь британского режиссера Бена Уинстона и его жены Мередит Уинстон.

Отец

Руби также является со-исполнительным продюсером шоу The Late Late Show с Джеймсом Корденом.

У ее появления также есть невероятная предыстория.

Разговаривая с Романом Кемпом на Capital Breakfast, Гарри вспомнил: «Это голос моей крестницы. Каждую ночь она пыталась звонить мне перед сном».

Он добавил: «Однажды он не зазвонил или что-то в этом роде, поэтому она прислала мне это, и я как бы откопал его в какой-то момент, когда мы были в студии, и по какой-то причине поставил его перед песней, и я просто влюбился в него.

Подробнее: Гарри Стайлс

В ответ Роман воскликнул, что его маленькая крестница «теперь официально записывающаяся артистка».

Отстреливаясь, Гарри пошутил: «Да, она просила большой гонорар — все пошло под откос».

БОЛЬШЕ: Влюбленные Кортни Кардашьян и Трэвис Баркер поднимают пару на уютную высоту после гламурного появления на «Оскаре»

БОЛЬШЕ: Крис Рок выглядит ошеломленным в новых кадрах, показывающих момент после пощечины Уилла Смита на «Оскаре»

15 лайфхаков для съемки более качественных поясняющих видео на мобильный телефон

При обмене контентом с сотрудниками большинство организаций используют видео, снятое на мобильные телефоны.Носить сотовый телефон в кармане или сумочке — все равно, что носить с собой мини-телевизионную станцию. В нем есть все, что вам нужно для съемки и редактирования на ходу, без громоздкого оборудования, такого как свет и штанги. Вот 15 лайфхаков, которые вы можете использовать, чтобы видео с объяснением, снятое на мобильный телефон, выглядело так, как будто оно было снято профессионалом.

Планируйте каждый выстрел перед началом


1. Не начинайте снимать, пока не закончите раскадровку или план съемки . Да, это похоже на дополнительную работу, особенно если вы не любите рисовать, но наличие раскадровки или плана съемки может сэкономить вам время позже.

2. Репетируйте то, что вы снимаете . Если ваше видео представляет собой демонстрацию задачи, отрепетируйте эту демонстрацию несколько раз, чтобы убедиться, что все идет гладко и выглядит безупречно. Практика предотвратит ошибки на камере во время съемки, что означает меньше времени на редактирование.

3. Снимать более одного дубля . Это даст вам больше материала для выбора при постобработке (редактировании). Рассмотрите возможность перемещения камеры в разные положения для каждого дубля.

4.Выполните проверку безопасности . Убедитесь, что место, где вы будете снимать, безопасно, будь то снаружи на автостоянке или внутри заводского цеха. Проведите оценку рисков и, если возможно, снимайте фильм с партнером.

5. Получите разрешение перед съемкой . Крупные города и многие офисные здания требуют наличия разрешения на съемку в общественных местах. Свяжитесь с охраной, чтобы вас не закрыли на полпути во время съемок.

Хорошо используйте камеру

6.Не используйте зум на камере . Цифровой зум на большинстве камер делает снимки пиксельными, что делает их размытыми, поэтому снимайте с уменьшенным объективом. Нужен крупный план? Просто двигайтесь с камерой.

7. Убедитесь, что в месте съемки достаточно света. Камеры мобильных телефонов лучше всего работают при полном освещении. При необходимости возьмите несколько магазинных ламп, чтобы осветить объект или человека, которого вы снимаете.

8. Убедитесь, что основной источник света направлен прямо на объект или человека, которого вы снимаете .Не снимайте никого, кто стоит перед окном или дверным проемом; вы поймаете только их силуэт.

9. Купите внешний микрофон . Микрофоны должны находиться в нескольких футах от источника звука или рта говорящего; что-либо еще приводит к паршивому звуку с большим количеством окружающего фонового шума.

10. Если вам необходимо использовать встроенный микрофон камеры, подойдите как можно ближе к источнику звука . У вас могут быть лучшие кадры в видео, но если звук паршивый, это будет выглядеть непрофессионально.

11. Сфокусируйтесь на снимке . Коснитесь области на экране, которую вы хотите сфокусировать, чтобы убедиться, что ваша камера знает, на кого следует сфокусироваться. Автофокус не всегда срабатывает.

12. «Бросок на пять». Подождите пять секунд после нажатия кнопки записи, прежде чем начинать какие-либо действия. Остановите запись через пять секунд после остановки действия. Это облегчит редактирование.

Управление снимками

13.Делайте заметки во время съемок . Обратите внимание на то, что вам нужно помнить об отдельных снимках, когда вы начинаете редактирование, например имена или объекты в снимке.

14. Загрузите видеокадры на компьютер после съемки . Это хорошая привычка, потому что ваши файлы будут надежно храниться, а память вашего телефона не будет забита большим количеством видеофайлов.

15. Переименуйте все ваши видеофайлы . При загрузке на компьютер измените имена файлов с цифр на слова, которые вам понятны.Это облегчит их поиск в дальнейшем.

В советах по использованию камеры предполагается, что вы снимаете обучающие видео на обычную камеру мобильного телефона. Некоторые люди, которым нравится немного больше контроля над своими снимками, могут загрузить приложения для камеры. Эти приложения позволяют вам манипулировать снимками с помощью таких функций, которые имеются в профессиональных камерах, таких как баланс белого, скорость затвора и звук.

Сначала сделайте все правильно, а потом сэкономьте время

Съемка хорошего видео не только поможет сделать ваши снимки лучше.Если вы сделаете все правильно с первого раза, вам не придется тратить время на постобработку, регулировку освещения и контраста или поиск способов творчески отвлечь зрителей от размытых кадров. Это замедляет производство, снижает точность и лишает вас времени для творчества.

Если вы хотите узнать больше о том, как создавать обучающие видеоролики с помощью мобильного телефона, зарегистрируйтесь в онлайн-сертификационной программе ATD, Rapid Video Development for Learning Certificate, которая пройдет 5 и 6 мая при содействии Джонатана Холлса. .

Брюс Спрингстин и Джон Мелленкамп, видео «Wasted Days», снятое в Нью-Джерси

Брюс Спрингстин: очарование Запада

Брюс Спрингстин: необработанное видео интервью Криса Джордана 2019 года с Брюсом Спрингстином, говорящим о «звездах вестерна» в Нью-Йорке

Таня Брин и Крис Джордан, Asbury Park Press

Это два старых друга, наслаждающиеся «Wasted Days» во время позднего летнего заката.

Видеоклип на новую песню Джона Мелленкампа и Брюса Спрингстина «Wasted Days» дебютировал в среду, 9 сентября.29, спустя несколько часов после того, как была представлена ​​сама песня.

Мелленкамп и Спрингстин играют в карты на кухне, затем выходят из гаража, чтобы обменяться стихами и присоединиться к припеву в видео.

«Мы наблюдаем, как наша жизнь просто угасает, превращаясь в новые потраченные впустую дни», — поет дуэт на треке. Это увлекательная американская песня с теплой патиной и легкой мелодией.

«Wasted Days», первая записанная совместная работа Мелленкампа и Спрингстина, является первым синглом с грядущего альбома Мелленкампа, который выйдет в 2022 году.

Приятели Бэй Хед: Брюс Спрингстин, Джон Мелленкамп отдыхают в Бэй Хед на берегу Джерси

Пособие для ветеринаров: Пособие «Встань за героев» с участием Спрингстина и Джона Стюарта в ноябре

Интервью1: 9020 Маленький Стивен рассказывает о Спрингстине, «Клане Сопрано», Южной Африке и «Безответных увлечениях»

Видео было снято давним сотрудником Спрингстина Томом Зимни и снято в Нью-Джерси в начале этого месяца.Спрингстин и Мелленкамп были замечены вместе на Бэй-авеню в Бэй-Хед 16 сентября, хотя в то время их не снимали.

Спрингстин, живущий в Кольтс-Нек, в начале этого года посетил Мелленкамп в Индиане, чтобы записать материал для грядущего альбома Мелленкампа.

Подпишитесь на app.com, чтобы быть в курсе последних новостей о Брюсе Спрингстине и музыкальной сцене Джерси.  

Крис Джордан, уроженец Джерси-Шор, рассказывает о развлечениях и новостях для USA Today Network New Jersey.Свяжитесь с ним по адресу @chrisfhjordan; [email protected]

Новый клип Миранды Ламберт «Если бы я был ковбоем» был снят в Берне

Новый клип суперзвезды кантри-музыки Миранды Ламберт был снят на ранчо Enchanted Springs Ranch в Берне и завершается несколькими кадрами со знакомым мужчиной из Берна: Джеем Пеннингтон.

В «Если бы я был ковбоем» житель Берна ростом более 6 футов с длинными седеющими волосами играет старого западного бармена из салуна. Он протягивает Ламберту напиток незадолго до того, как игра в покер идет наперекосяк, когда один ковбой направляет пистолет на другого человека.

На ExpressNews.com: «Queer Eye», снятый в Остине, будет включать новый сингл Миранды Ламберт для 6-го сезона

Музыкальное видео, которое было снято в старом западном стиле на ранчо Enchanted Springs Ranch в ноябре, было снято отмеченным наградами режиссером Треем Фанджоем. Музыкальное видео было выпущено на прошлой неделе, и на протяжении большей части второй половины 3-минутного видео Пеннингтон сидит за барной стойкой.

«Весь проект был настоящим чудом», — сказал Пеннингтон в интервью «Экспресс-ньюс» в четверг.«Это было прекрасное событие, о котором можно только мечтать».

По его словам, одним из самых запоминающихся моментов для Пеннингтона была возможность поработать с одной из крупнейших звезд страны.

«С ней было очень весело работать, — сказал Пеннингтон.

«Если бы я был ковбоем» представляет собой суровое изображение жизни в Техас-Хилл-Кантри и включает в себя кадры, на которых певец едет по пограничному ранчо Enchanted Springs в Берне, скачет верхом на лошади по открытому полю и поет у костра с мало ковбоев.

В преддверии выхода видеоклипа Пеннингтон сказал, что не совсем знает, чего ожидать.

«Но в видео есть два моих крупных плана, это было волнительно», — сказал Пеннингтон. «Теперь я получаю сообщения от дам, которых я не знаю, говорящих, какой я был великолепен. Мне нужно выяснить, как направить его на главные роли в фильмах».

Пеннингтон родился и вырос в Сан-Антонио. Подростком он влюбился в классические американские и иностранные фильмы в старом театре «Олмос», прежде чем он закрылся в 1980-х годах.Согласно его странице на IMBD, за свою почти двадцатилетнюю карьеру Пеннингтон снялся в более чем 50 фильмах.

Он сказал, что надеется, что музыкальное видео Ламберта поможет ему получить главную роль.

«Люди продолжают говорить мне, что я был бы хорош в Йеллоустоне или в 1883 году», — сказал Пеннингтон. «Я умею кататься на лошадях; Я получаю уроки стрижки. Так что мне просто нужен правильный человек, чтобы понять это тоже».

Тимоти.Фаннинг@express-news.net

Где снималось музыкальное видео «Формация»? Время резервировать свой следующий отпуск — ВИДЕО

Я понятия не имею, что ты делаешь со своей жизнью, но я абсолютно ничего не делаю, кроме как снова и снова смотрю клип Бейонсе «Формация».Музыкальное видео также является дебютом сингла, который мы должны были увидеть, потому что, если Бейонсе выступает на Суперкубке 50, то у нее определенно запланировано что-то грандиозное. Честно говоря, мы должны были знать. Песня такая же невероятная, как и следовало ожидать от нового трека Queen Bey, и она гарантированно сломает и iTunes, и Spotify, когда попадет в оба места. Однако, помимо крика о Бейонсе и Блю Айви, в музыкальном видео есть еще один важный игрок: место.Где снимался клип на «Формирование»? Я знаю, что вам нужно знать, чтобы вы могли спланировать свой следующий отпуск.

В самом начале видео объявляется: «Что случилось после Нового Орлеана? Сука, я вернулся по многочисленным просьбам». Тем не менее, поклонники могут быть удивлены, узнав, что клип на «Formation» был снят в Лос-Анджелесе. Сообщается, что фрагменты видео, действие которых происходит в разных районах Нового Орлеана, взяты из документального фильма под названием That B.E.A.T.. Преданные поклонники могут помнить горячие слухи в декабре 2015 года, когда Бейонсе была замечена на съемках чего-то в Mercedes-Benz Superdome в Нью-Йорке. Orleans с Jay Z и Blue Ivy, но сколько из этих кадров попало в видео, или это кадры для другого видео, еще неизвестно.

Новый Орлеан имеет репутацию одного из самых уникальных городов Америки, и вы можете понять почему в этом музыкальном видео. Даже несмотря на место съемок в Лос-Анджелесе, Бейонсе впечатляет сама по себе, но клипы, действие которых происходит в таком городе, как Новый Орлеан? Что ж, у нее есть конкуренция за самую привлекательную вещь в этом видео.

Теперь посмотрите музыкальное видео ниже, как будто вам нужно, чтобы я сказал вам дважды.

Изображение: Бейонсе / YouTube

Новое музыкальное видео Адель было снято на захватывающем дух винограднике Квебека. как будто ты в нем? Новый клип Адель на песню «Easy On Me» поднимает это чувство на новый уровень, потому что он был снят на винограднике Квебека.

На самом деле, это всего лишь час и 45 минут езды на машине от Монреаля, и, как вы можете понять из музыкального клипа, это просто захватывает дух.

Adele — Easy On Me (Официальное видео) www.youtube.com

Виноградник называется Domaine Dumont Chapelle Ste-Agnès и расположен в Саттоне, Квебек.

Винные погреба в средневековом стиле, очаровательные пейзажи и, конечно же, изобилие винограда.

Лучше всего то, что Domaine Dumont Chapelle Ste-Agnès предлагает экскурсии для групп от шести до восьми человек за 50 долларов США с человека, включая налоги.Это включает в себя парковку, экскурсию по винограднику, винным погребам и часовне, дегустацию ледяного вина и доступ к открытой площадке после экскурсии.

На территории есть несколько столиков для пикника, если вы хотите привезти свой пикник.

Вы также можете переночевать в гостинице. Стоимость номера 350$ в сутки.

Насколько нам известно, нет правила против петь песни Адель во всю глотку, чтобы вы могли полностью воплотить в жизнь свою лучшую фантазию о мега-поп-звезде. Но, может быть, не позволяйте десяткам разбросанных бумаг вылететь из окна на территорию, как это делает она с тех пор… ну… и не ненавидь нас за это, но… на самом деле ты не Адель.

Вы можете забронировать место онлайн.

Домен Дюмон Шапель Сент-Аньес

Цена: $50 за экскурсию (но почувствовать себя Адель бесценно)

Адрес: 2559, гл. Scenic, Sutton, QC

Почему вам нужно ехать: всего час и 45 минут в машине, чтобы почувствовать себя в музыкальном клипе Адель, не говоря уже о великолепных пейзажах и вине!

Веб-сайт

В Квебеке паспорт вакцинации требуется для доступа ко многим предприятиям и видам деятельности, которые считаются второстепенными, включая рестораны и бары.

Видео как снимали: Почему создатели TikTok хотят, чтобы пользователи снимали более длинные видео

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх