Александр петросян фотограф питер: Сатиричный и композиционный Санкт-Петербург в объективе Александра Петросяна

Бывший генеральный директор «Коммерсанта» и совладелец газеты «Ведомости» Демьян Кудрявцев написал на своей странице в фейсбуке: «Я сейчас узнал ужасную вещь, простите меня, что проспал. В Питере есть такой фотограф Александр Петросян. Он потрясающий. 10 лет назад, еще в моей прошлой жизни, он стал корром Ъ в Питере. Мы публиковали его и в National Geographics. То есть это мирная, даже глянцевая, хотя иногда и жанровая или репортажная фотография, которую не принято сегодня любить, но это заоблочный, невероятный уровень — такой фотограф в Европе и Америке был бы запредельно обеспечен и знаменит. Но этот долбаный питерский патриотизм творит ужасы и чудеса. А теперь Александр слепнет. Неотвратимо. Его нельзя вывезти в Германию и там починить. Даже Бетховен мог писать, ориентируясь на внутренний слух. Известный летчик смог летать без ног. Несколько великих писателей были слепыми. Но слепой фотограф не может работать. Ему всего 55 лет. Давайте ему поможем. Деньгами, идеями, посетите его последние (?) мастер-классы, купите его фотографии. Его сайт, хотя я больше люблю его инстаграм: http://aleksandrpetrosyan.com/

Надежда Куликова для сайта Владимирский округ взяла интервью у Александра Петросяна: про съемки в период пандемии, про Владимирский округ, про то, что хорошая фотография должна быть как музыка.

Петербург Александра Петросяна

ИЗОЛЯЦИЯ. Прогулки во время карантина (вынужденные — из-за работы) рождали у меня странные полузабытые ассоциации. Почему-то вспоминалось начало 90-х годов: вокруг увядание и запустение, да и камеру бандюки могли отжать в любой момент… На моих глазах город умирал смертью необычайной красоты — и, конечно, хотелось как-то запечатлеть его страшный, безлюдный и израненный лик. У кого-то из классиков, кажется, у Ходасевича, было впечатляющее сравнение Петербурга с некоторыми людьми, которые хорошеют в гробу. Нечто подобное ощущается и сейчас: стерильные открыточные виды, пронзительные в своей бесстрастной изначальности. Мне одному кажется, что это уникальный и решающий момент в современной истории человечества?

ПОВСЕДНЕВНОСТЬ. Пока большинство фотографов выеживаются, пытаясь поразить  визуальными эффектами, замысловатой композицией, оригинальным ракурсом или невероятным моментом, я с некоторых пор предпочитаю снимать самую обычную и банальную повседневность, прозаические будни, словом то, что сейчас не вызывает никакого интереса. И знаете что? Я абсолютно уверен, что «обычные» фотографии в будущем и будут цениться на вес золота, в отличии от всех остромодных и актуальных трендов, на которые усердно кинулись коллеги, желающие щедрых грантов и мировой славы.

АУТЕНТИЧНОСТЬ. Район «Владимирской»/«Достоевской» —  это «достоевщина» чистой воды: все время снимаешь драматичные вещи, встречаешь мрачных обитателей «петербургских трущоб». Тихая печаль двориков меня влечет — здесь, действительно, история дышит на каждом углу. Это одно из самых аутентичных мест, где сохранилось обаяние старого Петербурга, ничем не испорченного и тем интересного. 

ДИАЛОГ. Бит я ни разу не был. Как-то иду и вижу — мужик бандитского вида ковыряется в машине, колоритный такой. Я подхожу и в упор снимаю его со вспышкой. Он мне: «ты чего, бля?». А я ему тихо: «Тсс, так надо». Он так оторопел от этого «так надо», не нашел, что ответить, и я ретировался. Как-то мужик ногой пытался ударить по объективу, когда я снимал его. Но он был не меткий, а я расторопный.

ПАМЯТЬ. Я точно знаю, что Петербург — не лучший город на земле, но от этого он не перестает быть самым любимым. Я прожил тут, на 9-й линии Васильевского острова, 40 лет. Школьником в 1976 году переехал с мамой из Львова, где родился. Здесь всё знакомо и близко, как будто ты в своей комнате, где знаешь каждый миллиметр. Город — часть тебя, все в нем связано ниточкой памяти: любое место рождает массу воспоминаний.

ОСТРОВ. Одно время я заходил в каждый двор, каждую парадную на В.О. И вижу, например, на лестнице притащенного кем-то каменного льва. Необычно же! Не говоря о случайных бонусах — встречах с жильцами. Снимаешь, вдруг из дверей на тебя смотрит старушка-одуванчик. Я, говорю, фотограф, хочу запечатлеть исчезающую красоту вашу. Бабушку прорывает: да вы лучше коммуналку снимите нашу, тараканов, я тут 80 лет живу… и понеслась. Ну, я ее в этот момент и щелкаю.

ЛЮДИ. Жаль, моя родина оброс­ла воротами, заборами,­ кодовыми замками, которые запрещают коммуникацию среди этого пространства. Трагедия. Раньше это был открытый дом. Я звонил в дверь: «Здрасьте, а можно к вам на крышу сфотографировать?». И тебе: «Да-да, у нас очень красиво, мы сами туда любим ходить. Потом приходите к нам, сфотографируете нашего кота, супчику поедите». А в начале нулевых, снимая для «МР», я сам придумал ключ-открывашку, который впускал меня везде. Фраза звучала так: «Здрасьте, губернаторская проверка. ВалентинИванна в курсе, мы хотим вам помочь. У вас же течет крыша?». Это срабатывало стопроцентно.

ЗАДАНИЯ. Меня часто посылали снимать про прорыв какого-нибудь говноотвода где-нибудь на Пет­роградской. Такое ужасное задание большой плюс в себе таило, потому что всё время, когда ты идешь до этого говноотвода и обратно в редакцию, ты предоставлен сам себе. И я находил затейливые переходы между дворами, подъездами, анфиладами, какие-то геометрические лабиринты — целое новое государство.

АУРА. Я бы охарактеризовал Питер ключевым словом «вопреки». Город возник вопреки здравому смыслу и, несмотря на попытки его сломить, он живет и остается интересным. Для меня это город-преодоление, в нем есть скрытый драматизм, который интуитивно чувствуется среди всего великолепия. А ощущение «на грани», как всё в этом городе, сильно стимулирует творчество. Здесь странно-загадочная, мифическая, нехарактеризуемая словами энергетика. Можно упрощенно сказать, что Петербург — город-приманка, где за пышными фасадами и роскошными декорациями — пустошь, разруха и срач. Но это лишь опошляющие суть штампы.

КАДР. Я почти всегда с фотоаппаратом, а это большой груз, устают плечи.

ПОДАРОК. Есть и подарки судьбы, как, например, фото старика, рисующего храм на асфальте. Шел по городу, снимал чепуху. Уже думал, надо класть камеру в сумку — и вдруг вижу этого персонажа невероятного: вроде как бомж, но в костюме сидит и на асфальте рисует город света, куда мы все переселимся после смерти, где будет царить добро и любовь. Он вещал об этом прохожим, а я был поражен, что все идут мимо. И только одна бабушка села рядом с ним послушать, и в этот момент я сфотографировал.

ЭМОЦИИ. В моем случае фотография — это психотерапевтическая подпорка. А фотоаппаратом ты можешь выпус­кать свои эмоции наружу, они не распирают, не убивают тебя изнутри. Какие фотографии — такой и ты на самом деле.

ДРАЙВ. Нельзя пытаться снимать, если тебе внутри скучно, должен быть внут­ренний драйв. Многие думают: куплю крутую камеру, поеду в Индию, там фриков много и колоритное солнце, можно сделать классные снимки. Но куда бы ты ни поехал, чем бы ни пользовался, тебе не выйти за границы себя — ты сможешь снять только то, что у тебя есть внутри, и если у тебя внутри ничего нет, то ты везде будешь транслировать пустоту.

Ты сможешь снять только то, что у тебя есть внутри, и если у тебя внутри ничего нет, то ты везде будешь транслировать пустоту.

МУЗЫКА. Хорошая фотография должна быть как музыка. Фото от ума несут в себе литературщину из разряда «здесь изображено то-то и то-то». Удачный снимок может быть без всякого содержания, но ты его считываешь, как музыку, на уровне чувств, и не нужно объяснять, про что он. В фото, не рождающем эмоции, нет смысла, кроме как заснуть быстрее от скуки.

СЛУЧАЙ. Есть некая иррациональность в получении удачного кадра. Настоящие вещи происходят, когда все идет наперекосяк. То есть вопреки (опять это слово!) твоему замыслу. Строишь кадр, и вдруг появляется незапланированный персонаж или случайный свет, блик, тень, движение. Вмешался случай в твои планы, все пошло не так, но это и стало тем животворящим началом, которое дало классную картинку.

ПАРАДОКС. Человеческие отношения, искренние чувства, абсурдность происходящего, что-то непредус­мотренное, нетрафаретное, сюжеты со странностью — то, что я ищу объективом. Парадоксы и составили мою вторую книгу «Кунсткамера». Это как раз те снимки, где что-то пошло не так. Первая книга, «Питер», — пробный шар, издатели сказали, раз мы платим деньги, то возьмем и картинки, которые хоть как-то могут привлечь туристов.

НОВОДЕЛ. У кого-то из классиков прочел, что Петербург похож на тех немногих людей, которые хорошеют в гробу. Патина разрушений, которая была в 90-е годы, казалась настолько аутентичной и по-своему привлекательной, что можно сказать: тогда здания были красивее, чем нынче — в отреставрированных видах. Надо же уметь сохранять архитектуру, чтобы от нее не веяло новоделом, быстро и плохо сляпанным. По­этому город гораздо лучше до реставрации, чем после. Могу тешить себя мыслью, что застал тот Питер, нетронутый, и сейчас стараюсь избегать в кадре «современностей». Реклама, провода, машины — это визуальный кал, который засоряет город, делает его другим.

ИЗМЕНЕНИЯ. Годы правления Матвиенко изуродовали город: уплотнительная застройка, реклама, перекраивание инфраструктуры. Я снимаю город, и мое искреннее мнение — один из самых больших ударов ему нанесла экс-губернатор. Но от моего мнения, как и мнения других, мало что зависит.

ЭПОХА. На мастер-классах вожу по заброшенным особнякам — ловить остатки эпохи, дух времени, так как мало в городе осталось непеределанного. Большинство особняков полностью разрушены или близки к этому. Там только ЧОП, который пускает людей за деньги в карман, и ходят толпы. А реставрации нет, потом все сносят — для новой застройки. И торопишься это запечатлеть, ощутить, пока оно не ушло в небытие.

МАСКИ. Все думают, что лучше всего в Петербурге в белые ночи, когда тепло и красивые закаты. Для меня даже гадкое время, когда идет мокрый снег и леденящий ветер сдувает прохожих, по-своему прекрасно. В момент чего-то экстремального люди перестают носить маску, они абсолютно открыты, и, главное, им плевать на тебя и твой фотоаппарат.

МИГ. Достопримечательности мало увлекают, интересны люди и ситуации, потому что большинство кадров видовых так или иначе можно повторить, а мгновение ушло — и всё. Одно дело снять Адмиралтейство, другое — невесту, спустившуюся на него на парашюте.

ОЩУЩЕНИЕ. Я пытаюсь свои личные ощущения от города — мимолетные, зыбкие — передавать через фотографии. Те моменты, когда ты чувствуешь, что ты с какой-то ситуа­цией или местом в городе находишься на одной час­тоте, — тогда ты передашь это в фотографии правдиво. И снимки получатся как батарейки. Если удалось зарядить их своей энергией, то зритель это считает, почувствует то же, что и ты. Иначе это будет пустой пук: ну, прикольная картинка, — и через 10 секунд ее забыли и лайкают другие.

ВЫСОТА. Петербург я исследую всю жизнь, и одной ее будет мало. Люблю город с высоты. Недавно залез на опоры Вантового моста — посозерцать. 122 мет­ра, и ты один совершенно. И город как на ладони. Как я там оказался, промолчу. В 99 % случаев это незаконно. Я был на всех доминантах: шпилях, куполах, башнях. На Александрийский столп во время его реставрации по лесам забирался — сторожу пару бутылок пива­ купил, и всё. По кранам лазил на Кораблестрои­тельном заводе. На Адмиралтейские верфи по льду зимой прошел. Мне вообще у себя дома хочется ходить, куда хочу.

ИГРА. Так снял «Аврору»,­ которая шла на ремонт. Просто иду в Академию художеств и применяю старый актерский прием: с прижатым к уху телефоном мимо охранника: «Здрасьте, я в реставрационный зал насчет фото». — «Какого фото, там же никого нет!» — «А я, по-вашему, с кем разговариваю?» Этих секунд хватило, чтобы повернуть за угол, пробежаться по анфиладе, выбежать на центральный двор, где есть внешняя лестница, забраться на нее и снять. Под дурака играешь, под шумок или за проезжающей машиной в арку нужную ныряешь. Я взрослый человек, а выгляжу как подросток.

ПОЛИЦИЯ. Задерживают меня редко, аккуратно пытаюсь работать. Последний раз недавно — надо было снять закат за Лаврой, и мы с приятелем пошли в дом, примыкающий к мосту Александра Невского. С виду это был обычный жилой дом, мы залезли на крышу, только начали — бежит дюжина военных: «Вы арестованы, ни с места». Что за дела? Оказалось, это дом от воинской части. Мы показали паспорта. Один даже высказался: «Ах, Львов! Украинский шпион, ага!». Все кончилось банальным отделом полиции. Написал объяснительную, и был отпущен восвояси.

СТИЛЬ. Любой репортаж я, прежде всего, пытаюсь снять для себя, а уже потом для газеты, хотя это неправильно. Я пользуюсь странным детским правилом: если тебе дают линованную бумагу — пиши поперек. На съемках я всегда искал фишку, которая не вписывалась в заявленную тему — бэкстейдж или ситуа­цию около. Со временем это въелось в меня, и я обнаглел до того, что не снимал то, ради чего меня посылали на съемку, а выбирал то, что меня больше прикалывало. И это стало нравиться редакциям.

ЗАКАЗЫ. Странные заказы были. Однажды позвонил какой-то бандит, говорит, у меня хомячок умер, завтра вся братва приедет на похороны — сколько вы возьмете за съемку? Я даже не понял, что это было, может, кто-то прикололся. Помню одно открытие выставки начинающих художников. Разумеется, никто не пришел, прождал час, — никаких персонажей. Труба дело. Через 5 минут закрывается галерея — чувствую, провал. И вдруг работник, собираясь домой, отодвигает картину от стены, а там бардачок, откуда он куртку достает. И вот, не знаю почему, по какой-то счастливой или несчастливой случайности, у него падают штаны, обнажая жопу в красных трусах. Я успел, конечно, такой кадр щелк­нуть. Получилась отличная фотография.

ЧЕРНУХА. Одно время меня захватывал жесткий соц, казалось, что это реаль­ная правда. Как-то делал съемку к тексту о наркоманах, которые какают в подворотнях и втыкают в это самое дело шприцы, соору­жая «ежиков». Сам момент,­ когда ты это снимаешь, корреспондент держит вспышку, а прохожие шарахаются, — это же жесть полная. Или съемка про бабушку, у которой в квартире провалился потолок и через дыру бомжи с чердака ходили к ней, брали из холодильника еду и уходили. Сейчас интереснее: труднее пытаться найти не плохое в хорошем, а наоборот. Чернуху я могу раскопать везде: парадный и непарадный Петербург, как свет и тень, — не существуют друг без друга.

ПОСТАНОВКА. Постановочная фотография для меня имеет смысл только как отправная точка. Вот я, допустим, что-то попытался поставить, но если всё не пойдет наперекосяк, то это будет скучная фотография. Она будет ровно такой, какой я ее задумал и поставил. Ну что тут интересного? Я пробую иногда и смотрю, что из этого разовьется: полетят кубики — не полетят. Если не полетели, то постановка мне неинтересна, потому что в ней видны уши фотографа. Другое дело реклама или студийная фотография, где это в правилах игры. Но если ты постановкой пытаешься делать репортажи — это лажа.

РЕАКЦИЯ. Любая фотография — это и реакция на фотографа, то есть уже элемент искусственности. И надо соблюсти разум­ный предел, иначе тоже начинается голимая постановка. Не страшно, если ты являешься динамитом сцены, вызывающем движуху. Стоял я напротив Казанского: ничего особенного не происходило. Подошел к кафе и увидел отражение собора в витрине и людей внутри. Всё красиво, но без эмоций. Я взял и несколько раз стукнул по стеклу — чего терять-то? Все обернулись, а я нажал на спуск.

НАЕЗД. Был случай, когда меня нашли разъяренные герои фото. Свадьба чья-то была, они попали в кадр: жених закидывает ногу невесты на свое плечо, а рядом бомж сидит. Картинка вошла в книгу. Они увидели, пытались наехать на меня — как так, без нашего ведома. Я просто поговорил с ними: наоборот же, классно, такая прикольная фотография, и вы остались в истории, это круто. Они расчувствовались, я им подарил книгу, и все остались довольны. Но если тебя и обматерят по-нашему, по-простому, ты аутентично себя в родной среде чувствуешь. О блин, а чё это ты меня снимаешь-то, а? Дальше обычно следует диалог, во время которого надо вовремя дистанцироваться и исчезнуть.

ГЕРОЙ. Сам я хотел разыс­кать одного героя — ветерана с парада Победы. Он один шел, совсем один, отстал от всех и плакал. Это было настолько трогательно, хотя нас трудно растрогать, мы циничны. Я не успел спросить его имя и фамилию, а потом на всех днях Победы пытался найти его, но не находил. В этом году какой-то крутой сайт перепостил картинку. Она получила полтора миллиона лайков, на ВВС сделали сюжет. Откликнулась странная девушка — не представилась, но сказала, то это ее дедушка. Я начал спрашивать, что да как, а она: надо было интересоваться при жизни, а сейчас он умер, до свидания.

ФОТОШОП. Был у меня грех — нафотошопил на первую полосу газеты. Снимал ледокол на Неве и пририсовал еще парочку кораблей, раскрасил в разные цвета — красиво получилось. Я потом сам себя сдал — признался. Мне реально было совестно. Главное, звонили из пароходства, им картинка так понравилась, что хотели приз для меня учредить. Сейчас я могу это еще незаметнее сделать, и будет грохот оваций и все эти чепчики. Но от этого только хуже внутри. А вот человек, перепрыгивающий с одного на другое крыло Дворцового моста — не фотошоп! Я шел свадьбу снимать и щелкнул, как рабочие перед сдачей моста после его реконструкции бегали туда-сюда, суетились. Куча дублей есть. Я храню исходник на случай, если кто захочет поспорить или не поверит.

ЛЯПЫ. Меня пригласили на 1 сентября в православную школу, я сделал кадр — куча детей и на переднем плане рука священника с огромным крестом. Поставил фотку в блоге­ и подписал: «1 сентября», не указав, что это православная школа. Начался невообразимый срач, самые отчаянные уже были готовы идти взрывать школу. Дошло до того, что устроители взмолились: убери фотографию! Или крещенские купания, когда женщины часто выныривают голыми: крестик да сиськи, — есть у меня такой кадр, который я сдуру выставил на обозрение и тут же убрал, все стер — это же подстава, причем низменная.

ВЫБОР. Я абсолютно несовершенный и состою из кучи недостатков, которые пытаюсь хоть чуточку преодолеть. Живу под девизом не быть говнюком. У меня есть папка, которую кроме жены никто не видел, там двусмысленные вещи. Например, снимал как-то 9 мая при одной церкви, где устроили праздник, пригласили артистов в военной форме, столы поставили с оружием тех времен. И я поймал кадр, когда все священники взяли в руки кто автомат, кто пистолет — и стоят целятся с такими красноречивыми физиономиями. Я мог бы, но не опубликовал этот кадр.

АМПЛУА. Узнаваемый стиль — то, чего меньше всего хотелось бы, потому что стать для себя стереотипом, «забронзоветь» в своем же амплуа — очень плохо. Я переживаю, когда у меня получается та же песня, что пел раньше, ну, может, в другой тональности. Но переосмысление не так быстро приходит, ты все равно в плену у своего­ способа восприятия жизни. Оно меняется по мере эволюции личности, но это медленный процесс.

УРОВЕНЬ. Гений — это не про меня. Я отношусь к этому как к страшно неприятной вещи, потому что я-то твердо уверен, что это не так. И я чувствую стыд от того, что нельзя открыто возразить, потому что подумают, что я кокетничаю, и приходится хрень эту слушать. Друг другу мы, конечно, можем говорить: старик, ты Паганини фоторепортажа. Но в крайнем случае я герой в рамках Васильевского острова. Если смотреть в контексте мировой фотографии, я понимаю, что это очень слабо.

ПОИСК. Я вывожу себя из зоны комфорта, чтобы не останавливаться, искать и получать новые ощущения. Иначе — творческая смерть. Я пошел на окраи­ны, в новостройки. Там пластика жизни и пластика картинки другие. И это тоже некая обратная сторона. Когда ты смотришь с того конца города на центр, настолько гипертрофированное пространство получается, нереальное: какофония и смешение времен, эпох и стилей.

ВЗГЛЯД. Снимаю в очках, у меня и астигматизм, и минус, и чего только нет, делал штук семь операций, но тему муссировать не хочется. Получится, я хвалюсь: я член общества слепых, пожизненный инвалид второй группы по зрению, приехал фотографировать, вот какой я молодец! Ну, хожу я раз в месяц в общество слепых, на меня там даже муку какую-то начисляют, — но кому какая разница? Сам я привык, снимаю с Божьей помощью. В плохом зрении есть неоценимый плюс: мне все люди кажутся красивее, чем они есть.

Надежда Куликова

Сайт фотографа, информация о мастер-классах: http://aleksandrpetrosyan.com/, страничка в фейсбуке: https://www.facebook.com/yanpetros

Фотовыставка Александра Петросяна Петербург в Петербурге Никольские ряды ул. Садовая, д. 62, лит. А.

В зимнем дворе «Никольских рядах» откроется персональная фотовыставка Александра Петросяна – «Петербург в Петербурге». Увидеть Северную столицу глазами одного из лучших современных фотографов, работающих в жанре репортажной и уличной фотографии, смогут все посетители pop up проекта «Зима в Никольских рядах».

Александр Петросян широко известен как автор впечатляющих городских панорам – кадров, ставших визитной карточкой Санкт-Петербурга. В своих работах он живописно, порой гротескно, сочетает парадные доминанты города с необычными ракурсами на повседневную жизнь петербуржцев.

«Будучи почти всю сознательную жизнь погруженным в этот город, я очень сильно ощущаю на себе его влияние. Наверное, поэтому он и стал главным объектом моих съемок. Петербург для меня – символ противостояния и преодоления, обозначивший судьбу словом «вопреки». Он возник вопреки здравому смыслу и традициям – на самом краю страны, на топком, гибельном, проклятом Богом болоте, и только вмешательство высших сил помогло ему выстоять в эпоху великих испытаний. Возвышаясь своими каменными уступами над ручейками и водоворотами нашего суетного бытия, он живет особой, так и не разгаданной формой жизни. Горделивое величие архитектуры и неповторимость характеров скульптурных фигур. Таинственная музыка крыш и тихая печаль унылых двориков и лестниц. Люди, несущие на себе «печать Петербурга».

Фотограф Александр Петросян

Каждое новое поколение художников пытается постигнуть этот город в его бесконечном многообразии, и у каждого Петербург – свой. В своих работах Александр стремится передать глубоко субъективный опыт общения с любимым городом. По сути дела, его съемку можно назвать «автопортретом в городе».

Выставка «Петербург в Петербурге» включает в себя серию фотографий, запечатлевших прогулки автора по любимым местам Коломны и окрестностям Адмиралтейского района. Однако это не просто хроника городской жизни, скорее попытка перейти от банальной констатации к образной обобщенности.

Прекрасная архитектура Санкт-Петербурга выглядит холодной и безжизненной, особенно зимой. Лучи закатного солнца подкрашивают алым купола и крыши, но не дают тепла. Тепло городу приносят люди. Так и «Никольские ряды», восстановленные после долгих лет запустения, заиграли жизнью лишь тогда, когда в них снова устремились люди. Сегодня «Никольские» снова принимают гостей, насыщая событиями культурную жизнь города.

Александр Петросян с 2021 года работает в ИД «Коммерсант». Его работы были опубликованы в журналах «Newsweek», «National Geographic», «Le Monde», «GEO», «Русский репортёр», «Огонёк», «Деньги», «Власть», а также в газетах «Известия», «Аргументы и факты», «Комсомольская правда», «Деловой Петербург» и других.

Контрасты и парадоксы Питера — Когита!ру

Недавно получил от одного из друзей ссылку и понял, что не могу не поделиться ею:

http://www.liveinternet.ru/community/petersburg/post267305547/

Аннотация:

Контрасты и парадоксы Питера 
Остросюжетные фото Александра Петросяна

Многие за всю свою жизнь не наснимают столько, сколько Петросян за неделю
И секрет здесь не в том, чтобы с утра до ночи жать на кнопку, а в особом таланте видеть и чувствовать окружающий мир.
Петросян ходит там же, где и тысячи других людей, но видит совсем другое. И эти тысячи, потом, выпучив от удивления глаза, говорят, как же так, мол, мы тут ничего такого не видели, а проходим каждый день по три раза.
У Александра Петросяна свой особый , яркий стиль.
В снимках он сочетает многие вещи, которые даже осознать трудно. Во-первых, постоянно оказывается в нужном месте в нужное время, во-вторых, у него в друзьях парадокс и особое чувство композиции, которая дружит со временем и, которое, интуитивно чувствует Петросян.
Он сам часть этого времени, которое предназначено именно для фотографии.
С этим надо родиться. И, как бы ни учились фототворцы, ни осваивали приемы фотографирования, не изучали конъюнктуру, такому не научишься.
Петросян постоянно побеждает на конкурсах.
Но он уже и сам захлебывается в том количестве кадров, которые делает.
А остановиться, подумать, разложить, времени нет.
Да правильно, наверное. Ловить живое мгновение интереснее, чем разгребать мертвые.
Запись разговора : Александр Ляпин

**

Если в Яндексе Вы зададите поиск «Петросян фотограф», то выскочит страничка, которую ниже воспроизвожу:

= «В действительности всё несколько иначе, чем на самом деле..»

Автор: petrosphotos, Александр Петросян, Санкт Петербург.

Аудитория блога: не менее 2 200 читателей.

petrosphotos.livejournal.com

= Александр Петросян

Фотографии

Александр Петросян — личный сайт фотографа. … Фотограф Александр Петросян. Об авторе. Контакты.

aleksandrpetrosyan.com

= Фотографии / Александр Петросян / Фотографы / Prophotos.ru….

Александр Петросян. Активно занялся фотографией в 2000 году. Неоднократно принимал участие в различных выставках, участвовал и побеждал и конкурсах.

prophotos.ru›Фотографы›Александр Петросян

= Возвышенное и земное. Фотограф Александр Петросян. Комментарии…

18 июня 2012 «Был сегодня на мастер-классе одного из моих любимейших фотографов Александра Петросяна (petrosphotos) в «Фотопроекте» у Павла Косенко (pavel_kosenko).

liveinternet.ru›Про_Искусство›post224601337

= Петербург глазами фотографа Александра Петросяна : НОВОСТИ…

6 августа 2011Продолжаем рубрику “Пост из прошлого”: Петербургского фотографа Александра Петросяна можно по достоинству назвать фотохудожником.

bigpicture.ru›Петербург Александра Петросяна копия ещё

= Александр Петросян — фотограф от бога | STENA.ee

Есть чему поучиться фотографам. Александр Петросян неустанно снимает всюду, где можно и где нельзя, несмотря на недовольства, а часто и запреты.

stena.ee›blog/aleksandr-petrosyan—fotograf-ot-boga копия ещё

= Александр Петросян фотограф

Александр Петросян — замечательный русский фотограф. Родился в 1965 году, проживает в Санкт-Петербурге.

art-assorty. ru›358-aleksandr-petrosyan.html

= Фото и рисунки, арт и креативная реклама

Фото и рисунки интересных людей, гламурные фото от лучших фотографов, красивые рисунки замечательных художников. … ФотографПетросян. Александр

2photo.ru›en/post/11208

= Питер. Фотограф Александр Петросян. Комментарии : Дневники на КП

Возвышенное и земное. Фотограф Александр Петросян. Представляю известного фотографа Петербурга — Александра Петросяна.

blog.kp.ru›users/vetachka/post226785390/

Щелкните мышкой хоть пару раз. А. А.

**

Александр Петросян — фотограф от бога

Родился в 1965 году в городе Львове. После окончания школы обучался на кинофотоотделении в Ленинградском культпросветучилище, а затем в Ленинградском государственном институте культуры им. Н. К. Крупской. Активно занялся фотографией в 2000 году. Его фотографии были отмечены знаком отличия (Award of Exellence) в категории «фотожурналистика» на 25 всемирном конкурсе «Society of New Design» в городе Сиракузы (штат Нью-Йорк, США). Дважды становился обладателем петербуржской премии «Фотограф года» (2006, 2007 гг.) в номинации «фоторепортаж». Победитель второго всероссийского фотоконкурса «Мой город. Взгляд сквозь объектив». Александр активно сотрудничает с многими периодическими изданиями России и Санкт-Петербурга. Фотографии автора представлены в частных коллекциях в России и за рубежом. Публиковался в журналах «Newsweek», «National Geographic», «Русский репортер», «Digital Photo», «Foto & Video», «Интербизнес», «СПб.собака.ру», «Афиша», «Timeout», «Город» и многих других, а также в газетах «Коммерсант», «Известия», «Аргументы и факты», «Комсомольская правда», «Деловой Петербург», «Мой район», «Невское время», «Вести» и других, в книгах, альбомах и другой полиграфической продукции о Санкт-Петербурге. В настоящее время — штатный фотокорреспондент издательского дома «Коммерсант».

Под катом смотрим подборку фотографий этого художника и его участие в качестве гостя в передаче «Школа злословия». Есть чему поучиться фотографам.

Александр Петросян неустанно снимает всюду, где можно и где нельзя, несмотря на недовольства, а часто и запреты. Но не стоит думать, что он исключительно фотограф-экстремал. Его неторопливые прогулки по хорошо знакомым улицам и площадям часто дарят удачные снимки. Видимо, всё дело в некоем внутреннем драйве, который сам мастер кратко определяет так: «В своих работах я хочу передать личный и глубоко субъективный опыт общения с любимым городом».

Стремление этого человека понять, постичь свой город заставляет его непрерывно искать новые ракурсы и необычные точки съёмки. Ему хорошо знакомы многие подъезды, дворы-колодцы, чердаки, крыши, башни и колокольни Петербурга. Строительные леса, башенные краны, а лучше – вертолёты и дирижабли – также неплохая возможность для неожиданного кадра.  

Город потрясает. Своей красотой, блеском, шиком, гламуром, если будет угодно. Всем тем прекрасным, что успел накопить Петербург. Александр Петросян, внося некую долю таинства, своими работами не преумножает, но хорошо и тщательно подчёркивает всё великолепие северной столицы.

Петербург как «неразгаданная форма жизни» фотографа Александра Петросяна

До 14 марта 2021 г. продолжается выставка «Петербург в Петербурге» именитого петербургского фотографа Александра Петросяна в новом общественном пространстве «Никольские ряды». Подборка фотографий на сайте автора — здесь.

Город – люди и архитектура, моменты, эффектные репортажные кадры, возвышающиеся до художественных образов – вот что отличает работы Александра Петросяна. Именно он сделал многие самые известные снимки Петербурга. Серия, которую покажут на выставке — оттиск и прогулок Петросяна по любимым местам: Коломне, Адмиралтейской району.

Видеоклип о выставке Александра Петросяна в 2018 г.

Александр Петросян написал к выставке образное и довольно личное предисловие, упомянув, что чувствует себя глубоко погруженным в Петербург, считает его «неразгаданной формой жизни». Фотограф полагает, что передаёт «глубоко субъективный опыт общения с любимым городом». И глядя на его снимки кажется, что именно этому мастеру город показывает характер. Кадры Петросяна – не «открытки», но они обезоруживающе красивы. Люди, здания, движение света и теней, цветовые пятна – в исполнении Петросяна Петербург всегда завораживает.

Александр Петросян – петербургский фотограф, он работал и работает с «Коммерсантом», «National Geographic», «Le Monde», GEO, «Русским репортером», «Огоньком» и другими СМИ.

В 2020 году фотограф в одном из интервью ответил на вопрос про Армению:

«- С точки зрения фотографа, Армения — какая она?

— На мой взгляд, больший колорит заключён не в Ереване, современном и несколько эклектичном, а в горных монастырях, которые рассеяны по всей Армении. Что касается пейзажей, я бы советовал, конечно, снимать именно ту Армению, которая не отснята. Не в крупных городах, а во всех пространствах вокруг. Мне это кажется интереснее. Там сохранилось много исконного. А в Ереване, к сожалению, с каждым годом уменьшается его самый аутентичный район — Конд. Хорошо было бы его сохранить и обустроить, как в старом Тбилиси». Выставка Александра Петросяна «Петербург в Петербурге» пройдёт с 21 февраля по 14 марта 2021. Подробности на сайте «Зимы в Никольских рядах». 0+

«Хорошая фотография — это алхимия

Петербургский фотограф Александр Петросян работает в жанре репортажа, объясняя это отсутствием фантазии, необходимой для съемки постановочных кадров. Однако он скромно умалчивает о том, что его работы печатались не только в ведущих российских, но и мировых изданиях, таких как Newsweek и National Geographic. В интервью нашему журналу Александр рассказал, что помогает ему находить столь необычные ракурсы и в чем заключается секрет успеха фотографа-репортажника.

Александр, здравствуйте! Для начала — традиционный вопрос. Расскажите, пожалуйста, как вы открыли для себя мир фотографии и как давно начали фотографировать?

— В детстве на день рождения папа подарил мне фотоаппарат, с тех пор все и началось.

— Вы изучали фотографию профессионально или самостоятельно?

По большей части самостоятельно, хотя не обошлось и без обучения на кинофотофакультете в культпросветучилище.

— Почему вы выбрали для себя именно жанр репортажа?

Потому что у меня нет фантазии, чтобы придумывать постановочные кадры. Мне интересней снимать реальную жизнь.

— Какие сложности вы можете выделить в работе репортажного фотографа?

Главная сложность в том, что, снимая реальность, ты часто вторгаешься в личную жизнь людей, и не всем это нравится. Принцип тут такой же, как у врачей: «Главное — не навредить!».

— Какими качествами, по вашему мнению, должен обладать фотограф-репортажник?

Хорошей интуицией, быстрой реакцией, умением быть незаметным.

Ваш блог обрамляют слова: «В действительности все несколько иначе, чем на самом деле». Что вы имеете в виду этой фразой?

То, что, как правило, фотографируешь одно, но выходит другое, хотя автор имел в виду третье, а зритель увидел четвертое. Это настоящая алхимия: не ты снимаешь, а тобой.

Многим вашим работам свойственны действительно необычные ракурсы. Как вам удалось развить такое чуткое видение? Или это природный дар?

На мой взгляд, фотограф должен стараться экспериментировать. Даже если ты изобретаешь велосипед, все равно надо пытаться открыть Америку.

— Можете назвать современных отечественных фотографов, творчество которых считаете достойным уважения?

Могу, но не назову, их много.

Вы много фотографируете Санкт-Петербург, ваши работы выглядят как потрясающе красивые открытки, и опять же вам удается показать Северную столицу с необычных ракурсов, в непосредственном взаимодействии с жителями. В чем секрет вашего видения?

Никакого секрета нет, то же самое делают многие мои коллеги, просто я занимаюсь этим уже давно.

— Ваша деятельность очень активна. Какое из отснятых событий запомнилось вам больше всего?

Сами события для меня, как правило, не очень много значат. Гораздо важнее те или иные ощущения, которые они вызывают или не вызывают.

— Проводите ли вы мастер-классы?

Да, периодически.

— Какой цели в фотографии вы хотели бы достичь?

Особой цели нет. Мне интереснее с помощью снимков познавать мир вокруг и внутри себя.

— Как вы оцениваете современную российскую фотоиндустрию?

Если вы имеете в виду рынок фотографий как арт-объектов, то он в состоянии, близком к упадочному.

Согласны ли вы с утверждением, что в современном обществе становится все больше тех, кто считает себя профессионалами, и количество достойных работ с внутренним смыслом уменьшается?

Снимающих действительно стало больше, но количество хороших работ приблизительно одинаково во все времена. Просто сейчас их тяжелее выделить из сильно возросшего общего объема фотографий.

— В чем вы находите вдохновение и источники идей для своих фотографий?

Иногда в самых мелких и неочевидных вещах, но, скорее всего, оно приходит свыше.

— Если бы фотографии не существовало, как думаете, кем бы вы стали?

Музыкантом.

— Что значит для вас фотография сейчас?

Способ передачи самых разных ощущений, настроений и эмоций.

— Назовите пять фактов о себе, не связанных с фотографией.

Родился, живу, пытаюсь, надеюсь, мечтаю.

Самые разные вещи.

Лучший совет: больше думать и больше пробовать.

В течение многих лет фотограф Александр Петросян запечатлевает свой родной Санкт Петербург, открывая его для зрителей с совершенно новой стороны — со стороны неожиданных встреч, гротескных персонажей и необычных происшествий. Фотограф умеет видеть одновременно красоту и абсурдность обычных вещей и рутинного течения жизни города.

Александр получил свой первый фотоаппарат на день рождения в 12 лет, но прежде чем он решил, что хочет связать свою жизнь именно с фотографией, прошло еще немало лет. С 2000 года он стал заниматься фотографирование профессионально, и главный источник его вдохновения — это улицы Санкт-Петербурга. Это целый мир, в котором всегда что-то происходит, и глядя на фотографии Александра, в этом нельзя усомниться.

«Хорошая фотография — это сущая алхимия, совершенно непостижимая вещь, — говорит Александр Петросян. — По моему личному ощущению, хорошая фотография — это фотография, которая не оставляет равнодушным. Грубо говоря, мы каждый день пролистываем тысячи фотографий, и если среди них встречается та, которая зацепила – это и есть хорошая фотография.»

Фотографии Александра настолько хороши, что они буквально просятся на открытки, хотя это в любом случае не те «выверенные» и «гламурные» открытки в их классическом понимании. Александр уверен, что в своем творчестве каждый фотограф проходит несколько этапов: сначала все снимают просто и плохо, потом сложно и плохо, потом сложно и хорошо и, наконец, просто и хорошо. И с каждым этапом фотограф осваивает новые и новые способы построения кадра, пока в конце концов не приходит к пониманию, что даже самая выверенная фотография может так и остаться скучной, в то время как «какие-то неряшливые во внутреннем плане работы» будут трогать сердце зрителя за живое и оставаться в его памяти.

Александр Петросян также считается мастером высотной съемки — на его фотографиях нередко можно увидеть город с воздуха или с крыши какого-либо здания. Иногда он использует штатив, иногда снимает с вертолета. Но Александр считает, что такие кадры не могут выиграть только за счет одной технологии, «нужно что-то еще,» — добавляет он.

Фотограф признается, что далеко не каждый кадр, который кажется великолепным на маленьком экране фотоаппарата, действительный оказывается таковым, когда позже просматриваешь его на мониторе компьютера. Разочарования свойственны любой профессии. А чтобы понять, действительно ли кадр стоит публикации, Александр руководствуется единственным критерием: «Испытал ты «вау»-эффект или нет.»

Сегодня в гостях у нашего блога позитивный и талантливый фотограф из Петербурга, Александр Петросян . Александр — это фотограф, которого узнают в рунете по собственному юмористическому почерку и, конечно же, по тому, с какой теплотой и любовью сняты его сюжеты о родном городе. В этом почерке сочетаются забавные, иногда сатирические, но подлинные образы его героев, тонкое видение цвета, чувство момента и .

Буквально на прошлой неделе у нас с Александром состоялся серьезный разговор о фотографии, который вы можете послушать в аудиоформате:

Здравствуйте, Александр! Здравствуйте, друзья! В первую очередь, хочу поздравить Александра с тем, что его фотографии вошли в шорт-лист победителей премии «Лучший фотограф». Александр, расскажите, пожалуйста, было ли это целенаправленное участие в конкурсе или вы решили подать заявку спонтанно?

Отвечая на вопрос вашего интервью, можно сказать, что в этом конкурсе я участвую практически каждый год. Какие-то работы за год появляются, почему бы их не показать? А уж стали они призерами или нет — это все вторично. Тут принцип такой старый и краткий: делай, что должен, и будь, что будет. Фотограф, я считаю, должен показывать свои работы.

А как в вашем понимании складывается хорошая фотография, которая достойна на конкурс попасть? Что это — хорошая фотография?

Нет точного ответа, потому что, сколько раз я участвовал в конкурсах на правах участника и могу сказать, что понятие хорошей фотографии у каждого субъективно. Возникают горячие споры между участниками и жюри по поводу распределения определенных мест.

Хорошая фотография — это сущая алхимия, совершенно непостижимая вещь. Она зависит от многих вещей: от тренда, от моды, от настроения тех, кто оценивает и еще от кучи всяких факторов — конкретно нельзя сказать. По моему личному ощущению, хорошая фотография — это фотография, которая не оставляет равнодушным. Грубо говоря, мы каждый день пролистываем тысячи фотографий, и если среди них встречается та, которая зацепила – это и есть хорошая фотография.

На ваших фотографиях обычно композиционно все в нужном месте и в нужных соотношениях. Но пока еще не видела, чтобы вы подробно освещали свое отношение к композиции в интервью. Скажите, насколько важным для вас является формальное устройство кадра?

Каждый фотограф проходит несколько этапов в своем творчестве. Как известно, сначала все снимают просто и плохо, потом сложно и плохо, потом сложно и хорошо и, наконец, просто и хорошо. Когда мы проходим какой-то этап, мы осваиваем композиционное построение кадра. Соответственно, считаем своим большим достижением, когда удается красиво все уложить в кадр. Но потом, по мере того, как это у тебя это получается, ты это осваиваешь и понимаешь, что главное не это. А главное нечто другое. Надо стремиться даже к «раскомпозицеванию» кадра. Наоборот стараться делать какие-то неряшливые во внутреннем плане работы, какие-то, может быть, неидеальные. При этом они могут иметь большую силу, чем правильная, выверенная, грамотная, хорошая, добротная, но скучная фотография.

Для вас важнее сюжетная линия, чем композиция?

Я бы сказал, сложно и то, и другое, и третье. Причем, каждый раз бывает и сложнее, и проще. На первый взгляд, это парадоксально, но я поясню. Суть в том, что если на каком-то этапе ты получил какие-то фотографические достижения, то потом бывает трудно превзойти самого себя. Дальше выясняется, что, может, и не нужно превосходить самого себя, прыгать через еще более высокую планку. Может быть, просто нужно другой вектор выбрать, в другую сторону посмотреть, и тогда откроется новое направление, где не надо будет брать рекордов. Я говорю внешне абстрактные вещи, но именно так и звучит для меня ответ на ваш вопрос.

Еще вопрос о композиции. Вы по праву являетесь мастером съемки с высотных точек. Но если с крышами все понятно, то на некоторых ваших уличных фотографиях создается впечатление, как будто вы парите в воздухе. Причем делаете это довольно часто, как у вас это получается?

Это как раз самое простое и незатейливое из всего. Понятно, что по крышам сейчас лазают все, а что касается более или менее высокой точки съемки, то есть практические и технические способы, начиная с камеры, закрепленной на штативе и поднятой вверх, и кончая радиоуправляемым вертолетом. Это как раз чисто технология. Она не хороша и не плоха. Она может быть к месту, а может быть не к месту. За счет одной технологии трудно выехать, нужно что-то еще.

Бывает ли так у вас, что кадр, вроде бы, удачно сложился по композиции, сюжет кажется отличным, а при рассмотрении на компьютере фотография оказывается рядовой?

Очень часто, причем это такое обманчивое состояние: ты снял кадр, посмотрел его бегло на дисплее, и он тебе показался выдающимся. Ты приезжаешь домой счастливый, думаешь: «Сегодня улов хороший». Потом открываешь его на большом мониторе и видишь: вот здесь это не так, тут вот кто-то в кадр попал, тут вообще как-то криво. И уже ничего такого нет, что тебя поражало. Понятное дело, что когда ты смотришь на маленький дисплей, ты видишь маленькую картинку и можешь не заметить кучу разных вещей, которые на большом экране заметны. Такое разочарование бывает очень часто. Бывает, что кадр кажется обычным, ничего особенного, а посмотришь на большом экране (может быть, откадрируешь, отлежится), и вдруг появляется третий смысл.

Каковы ваши внутренние критерии, чтобы понять, что вот он, тот самый кадр, который удался?

Критерии простые. Бывают просто неплохие кадры, которые не стыдно показать, просто рядовые фотографии, пусть будут. Есть кадры, которые, например, ты обнаруживаешь, листая съемку на большом мониторе. Листаешь, листаешь и вдруг – раз, остановился; чувствуешь – есть кадр.

Если говорить совсем просто, критерий один. Испытал ты «вау»-эффект или нет — или ты просто вымучиваешь картинку с расчетом на то, чтобы заполнить очередной день в социальных сетях.

Все-таки этот «вау-эффект» у разных фотографов и на разном уровне разный. А что на него влияет, на это фотографическое видение?

Мне кажется, больше всего влияет личность самого фотографа. Его внутреннее состояние, духовное. В зависимости от своего внутреннего состояния и духовного, ты видишь те вещи, которые нужно увидеть. Понятное дело, что, если у тебя плохое состояние, то ты видишь, соответственно, плохое, — и наоборот. Проще говоря, каждый видит, то, что у него внутри.

А насмотренность влияет на видение?

Влияет, скорее, на какую-то адекватность оценки. Будучи насмотренным, ты можешь понимать, что фотографии, которые тебя восхищают — довольно показная вещь и она нравится тебе лишь только потому, что ты видел мало таких фотографий. На самом деле, это такой же пройденный этап. Насмотренность позволяет более осознанно оценивать, но на уровень чувств, прежде всего, влияет не насмотренность, а то, насколько получившийся результат близок к твоему состоянию, которое ты хотел передать.

Все очень сильно зависит от внутреннего состояния. А как оно достигается? Или это что-то вроде музы?

Дело в том, что достигается по-разному. Понятное дело, что какие-то там доли процента должен быть талант, но большей частью это работоспособность и побуждение себя. В добавок ко всему, чем больше твоя жизнь имеет всяческих переживаний, всяческих впечатлений, всяческих ситуаций, которые ее наполняют, тем больше это все каким-то образом отражается в твоих работах. Грубо говоря, если ты пустой и плоский, то трудно ждать того, что вдруг что-то появится. Ты должен наполнять себя. Наполнять, чтобы у тебя было, из чего эти образы находить, созвучные тому, что у тебя внутри. Если тебя ничего кроме пива и сосисок не волнует, то это, соответственно, будет на фотографиях.

Сама тема, которую выбирает фотограф, ваша тема, например «Город», она может быть этим вдохновением?

Понятное дело, что это должно быть интересно. Снимать заказуху неинтересно. Если снимаешь, и тебе не интересно, то получается заказуха за деньги. Какой смысл снимать? Понятное дело, что у фотографа должен быть мотив, когда он снимает: либо это «just for fun», либо это какая-то исследовательская работа, либо это попытка каким-то образом найти снаружи мира то, что соответствует тебе внутри.

Вы практикуете работу «в стол»? Есть у вас какие-то работы, которые вы не показываете, откладываете на будущее?

У меня очень много работ в отдельной папке, которые я считаю плохими или недостаточно хорошими. Каждый год я из этой папки выбираю довольно большое количество отличных работ, которые, на первый взгляд, мне такими не казались.

Какие фотографы повлияли на вас, на ваше фотографическое видение?

Их очень много. Если их всех перечислять, мы бы с вами разговаривали не одни сутки.

Хотя бы самых существенных.

Если я упомяну каких-то самых существенных, которые придут на ум, могут обидеться те, которые тоже существенные, но которых я почему-то сейчас не вспомнил. Поэтому на этот вопрос я не готов ответить. Но, поверьте, они есть.

В одном из своих интервью вы сказали, что у вас была целая подборка фотографий, которую вы давали смотреть своим студентам на фотокурсах. Что бы вы порекомендовали смотреть фотографам, которые хотят вырасти в этом плане?

Прежде всего, проще сказать, чего бы я не рекомендовал смотреть. Наверное, я не рекомендовал бы смотреть какие-то такие вещи типа фотосайтов, где в основном публикуют начинающие профессионалы работы одного и того же уровня и сюжета, бесконечные вариации классических любительских сюжетов. Это тупик.

Мне кажется, нужно смотреть работы, которые на несколько порядков выше, чем можете сделать вы. Иначе у вас разовьется некое спокойствие. Вы увидите, что большинство снимает приблизительно так же, как вы снимаете, не хуже и не лучше. И значит, все ОК. А когда вы сравниваете себя с лучшими пиковыми достижениями фотографического наследия, вы понимаете истину. Это богатый такой коктейль, плодородная почва, из которой вырастают ваши новые собственные деревья.

Спасибо, конечно, но я думаю, что, без ложной скромности, есть масса фотографов, которые действительно более стоящие. Которых в первую очередь стоит рассматривать.

Я думаю, со временем человек начинает отличать хорошее от очень хорошего. Очень хорошее от восхитительного, от великолепного. Поначалу это трудно понять. Это вообще всем нам трудно. Даже свои хорошие работы дифференцировать от плохих, не говоря уж о посторонних, но есть общепринятая мировая классика в любом жанре в любом жанре, которую нельзя не знать.

Вы в некотором смысле согласились бы с утверждением Лапина, который сказал, что фотограф, как кактус, растет очень медленно, и его нельзя поливать слишком обильно?

Конечно. Это абсолютная правда. Причем, не всегда, если фотограф начал снимать, то он постоянно растет. Он, бывает, к сожалению, растет в обратную сторону. Даже бывает, что лучшие свои вещи он делает на начальном своем этапе творчества. Дальше он совершенствует свои технологии, но идея остается та же. Это спорно, конечно, тем не менее, надо понять, что все мы проходим несколько разных периодов развития. Нельзя точно сказать, что я сегодняшний лучше, чем я вчерашний.

А у вас были такие моменты, когда вы чувствовали какой-то застой в развитии и переставали снимать?

Конечно. Практически постоянно такое присутствует, даже сейчас. Да в любой момент, если меня спросят, я скажу, что сейчас именно такой период. Иначе, если бы я так не считал, я бы успокоился. Я бы считал, что все идет отлично. А как только ты успокоишься и остановишься — это все.

Меня еще на ваших фотографиях всегда восхищали цветовые гаммы. Цветовые сочетания. А как с восприятием цвета, это тоже визуальный опыт или этому можно как-то научиться?

С точки зрения восприятия цвета я не есть авторитет. В определенный период то, что нравилось многим людям в моих стараниях, было следствием лишь того, что я работал на старом, потускневшем мониторе. Как выяснилось, слишком сильно выкручивал насыщенность.

Если говорить серьезно, то техника — отдельная вещь. Есть действительно такие сильные авторитеты, которые могут вам все точно рассказать, начиная экскурсом в историю и заканчивая какой-то физико-технической частью, восприятием. Например, — он в этом плане признанный корифей. Я лишь просто руководствуюсь, как положить сахар в чай по вкусу. Только и всего.

То есть, внутренние ощущения?

Да, чисто на внутренние ощущения. Без всяких теорий.

Ваши сюжеты иногда поражают своей конфиденциальностью. Вы подходите к людям так близко, что кажется, человек должен закрыться. Но у вас люди на фотографиях, несмотря на то, что вы снимаете так близко, широкоугольником, они открыты и живут своей жизнью. А что вы делаете, чтобы люди не обращали на вас внимания?

Честно говоря, ничего не делаю. Просто иду, и они на меня обращают внимание. Я снимаю и им уже некуда деваться, и снимок уже есть. Все очень просто.

То есть, ваш подход больше быть незамеченным?

Я не стараюсь быть незамеченным. Вернее, я стараюсь быть, по возможности, деликатным. Это очевидно – если тебя видят, какой смысл прятаться. Надо просто снимать в открытую и все. Лучше снимать в открытую, чем пытаться верить в то, что ты не замечен. Хотя на самом деле это не так.

Эта философия больше помогает, чем попытка быть незамеченным?

Вы знаете, я пробовал по-всякому. Я пытался брать маленькие камеры, чтобы снимать незаметно. Я могу снимать с одинаковым успехом (или неуспехом) маленькой компакт-камерой, которая позволяет мне маскироваться под любителя и верить в то, что я не замечен, и большой репортерской зеркалкой, которая имеет преимущество в том, что я наоборот слишком сильно замечен. Тут никак не спрячешься, и люди понимают, что от тебя никуда не деться.

То есть, люди, в принципе, одинаково относятся, и бояться снимать на улицах не стоит?

Хуже всего, когда люди видят, что ты боишься снимать. Чувство страха сразу вызывают ощущение, что, если ты боишься, значит, что-то делаешь не так, с какой-то нехорошей целью. А если ты снимаешь открыто, не боясь, у людей возникает совсем другое ощущение. Все зависит от ситуации. Например, если снимаешь церковные вещи, где есть какое-то особое духовное состояние, то, конечно, ни в коей мере нельзя наглеть, быть назойливым, навязчивым. А если ты снимаешь на улице, где есть постоянный поток прохожих — 99 % людей абсолютно все равно.

А ощущение, где правильно, а где неправильно тоже с опытом приходит?

Эта профессия на очень тонких нюансах основана. На тонких нюансах взаимоотношений. Должен очень чутко ощущать, где ты в тему, а где не в тему.

А вы занимаетесь помимо жанровой, уличной фотографии еще чем-то? Чем вы зарабатываете на жизнь?

Я зарабатываю на жизнь тем, что я работаю штатным фотографом в «Коммерсанте». Кроме того, я снимаю рядовую фотографию по Питеру. Это тоже востребовано.

Вам нравится эта работа?

Мне это интересней, чем снимать свадьбы.

Вы успели все перепробовать и остановились на таком подходящем для вас варианте?

Не то что бы остановился. Но пока меня это устраивает. В будущем, может, я буду что-то еще снимать. Останавливаться никогда не стоит, вот это я могу точно сказать.

Нужно все пробовать?

Конечно. Понятно, что ты можешь достичь в одном большего, если ты углубишься. Но, ты никогда не поймешь, что это твое, если ты не попробуешь и то, и то.

Да. Мудрый совет. Александр, я видела у вас в блоге тему про краудфандинг. Скажите, вы использовали этот метод для того, чтобы продвигать какие-то свои проекты?

Честно могу сказать, еще нет. По той же причине, по которой я еще не сделал первую книгу. Мне уже несколько издательств предлагали сделать ее, причем без всякого краудфандинга. К сожалению, не удалось пока найти время, чтобы осилить все и собрать материал, осмыслить его и отсортировать. Я думаю, что в ближайшем будущем мне это удастся, возможно, без всякого краудфандинга. Сама идея эта интересная конечно.

А чем она вас привлекает?

Как один из запасных вариантов. Если, допустим, традиционный вариант с возможностью спонсорства со стороны будет отсутствовать, то как дополнительный вариант.

А как вам кажется, какой должна быть книга, или каким должен быть проект фотографа, чтобы его можно было продвигать этим способом, чтобы собрались средства?

Мне кажется в первую очередь, надо понимать, что бывают проекты сами по себе интересные и полезные, актуальные, но вряд ли они вызовут массовый коммерческий интерес. Бывают фотографии, на которые всегда есть спрос, например, фотографии Питера всегда расходятся, как горячие пирожки, чего не скажешь о журналисткой фотографии, которая востребована в какой-то момент, в каком-то издании, проекте, а не все время. Те самые рабочие виды Петропавловской крепости и прочие достопримечательности востребованы всегда и везде в нашем маленьком локальном секторе.

То есть, это должно быть что-то трендовое?

Скорее всего, да.

А от чего все зависит?

Александр, у меня к вам последний вопрос. Что бы вы пожелали нашим слушателям на будущее?

Прежде всего, я хотел бы пожелать то, что я и себе постоянно повторяю: надо искать свой путь. Это пожелание самое актуальное, на мой взгляд. На начальном этапе все повторяют чужие достижения, это затягивается, и как результат, у фотографа нет своего лица. Надо пытаться искать свое, сугубо свое – это я считаю самым важным.

Второе, что я при этом хотел бы пожелать – настроить себя так, чтобы это не было в тягость, изо всех сил, из кожи вон. Это должно приносить радость себе, радость зрителям. Приносить энергию какую-то. Именно это самое главное. Тебе интересно — и всем остальным интересно. Тебя это захватывает — и всех остальных захватывает. Если это будет, то все остальное приложится.

Спасибо, Александр!

А вас, друзья и коллеги, я приглашаю выразить свое мнение в комментариях!

© Александр Петросян

Чувствовать момент, когда получится замечательный снимок, это как слушать музыку — переживания практически одни и те же. Недаром Александр Петросян, лауреат многочисленных премий, замечательный фотограф, так и говорит о себе: «Если бы меня не увлекла фотография, то я стал бы музыкантом» . И еще неизвестно, что получилось бы лучше — для талантливого человека нет преград.

Детские шалости — лазание по крышам — переросло в настоятельное стремление видеть город сверху. Как говорит Александр: «Сверху все иначе!» . Я полностью присоединяюсь к его словам, коренная ленинградка, я просто не узнаю родной город, он как будто бы легче, красивее, продуманнее. Что мы видим снизу, проходя по красивым улицам Северной Столицы — прекрасные архитектурные памятники, но они как бы висят над вами, даже давят своим величием. И дело не только в этом. Внизу кипит жизнь, каждую секунду все меняется, и эта непрерывное движение захлестывает с головой, поглощая целиком. А наверху — время идет намного медленнее и есть возможность почувствовать и ощутить изначальную суть города…

Александр подошел к любимой работе с другой стороны, он не забывает проходить по улицам самого прекрасного города в мире, но и пользуется изредка маленьким дроном — вот и летят сверху в его руки, такие красивые и необычные фотографии. К каждому предмету съемки автор относится с особым чувством уважения и тревоги — не спугнуть Музу, не разрушить очарование момента, оно может уже больше никогда не повториться!

Однако съемки Питера с высоких точек — это всего лишь одна из составляющих его творчества. Другая же, и, пожалуй, наиболее значимая,- это люди и их взаимоотношения, уличная жизнь.

Работать в Санкт-Петербурге фотографом и легко, и сложно, материала для съемок хоть отбавляй, но и снято-переснято все вдоль и поперёк всяким и каждым; все по несколько раз «открыли Америку» и «изобрели велосипед», как отобрать именно то, что хоть чем-нибудь свежо и необычно? Поэтому каждый интересный кадр — это всегда незапланированное явление, некий подарок свыше. Они, эти кадры, — как крик души, словно некое откровение, вспышка! Они всегда «наперекосяк», «внезапно» «вопреки».. А без этого — только ремесло.

Настоящему таланту присуща неимоверная щедрость, так музыкант полностью отдает себя слушателям, а после концерта — стресс, состояние потери. Видимо поэтому и сравнил себя Александр с музыкантом — он также чутко ретранслирует взаимоотношения с окружающим его миром, мимолетные, трепетные и такие важные для каждого из нас.

И не так уж и важно, что именно вы почувствуете после просмотра коллекции прекрасного фотографа. Важно, что он смог «достучаться» до вашего сердца, смог вам хотя бы на несколько минут не оставить равнодушными.

Санкт-Петербург уникальный город не только потому что здесь такое огромное количество архитектурных памятников. Жаль, очень жаль, что не этот город выбрал Булгаков в работе над романом «Мастер и Маргарита». Город, наполненной мистикой до края, она просто выплескивается из него, как вино во время шторма из бокала. Город, в котором дышится совсем иначе. Приезжайте в Санкт Петербург — среди встречных прохожих вы сразу же узнаете коренных жителей. Они разительно отличаются от приезжих — в глазах такая глубина чувств, переживаний, такая душа… Вы взгляд не сможете отвести.

Вот и Александр Петросян пытается передать в своих работах не столько форму объектов, сколько ощущаемые среди них — людей, предметов, объектов — эмоции и настроения. Он хочет увидеть то, мимо чего мы обычно проходим так равнодушно… или стараемся не замечать. Но чувствительная душа художника видит все и фиксирует, потому что каждый запечатленный на фотографии момент непременно нужен, пусть даже вначале только самому фотографу. Мы и так растеряли часть своей истории, беспечные, безалаберные. Спасибо Александру — его фотографии, быть может, не пропадут зря, они послужат и уроком и напоминанием в свое время.

На вопрос — какой техникой пользуется фотограф, прозвучал лаконичный ответ: «Любимых нет, каким бы аппаратом не снимал, большинство снимков уходит в мусор. Так что дело не только и не столько в технике..»

Александр продолжает трудиться, вот его последняя книга , вы еще успеете подписаться, издание уникальное, оно обязательно станет через пару лет раритетом.

Также вы можете посмотреть работы Александра Петросяна в социальных сетях

«Фотограф — не пират» – Коммерсантъ Санкт-Петербург

Петербургские фотографы вчера на Марсовом поле провели акцию в поддержку журналиста Дениса Синякова, арестованного вместе с активистами Greenpeace.

Пикет в защиту фотографа Дениса Синякова, арестованного вместе с экипажем судна Greenpeace Arctic Sunrise, прошел вчера на Марсовом поле Петербурга. Акцию организовали фотожурналисты городских изданий. На «специально отведенном месте» для массовых мероприятий (манифестации там согласовываются в упрощенном порядке) собралось около 50 человек — преимущественно, фотожурналистов. Девять манифестантов с фотоаппаратами завязали себе глаза черными повязками и встали в круг, спинами друг к другу. В руках участники акции держали плакаты: «Who is next? Кто следующий?», «Фотограф — не пират», «You are not alone. Ты не один», «See, shoot, share. Смотри, снимай, рассказывай», «Don’t be afraid to see. Не бойся видеть». Через несколько минут их места заняли другие, затем смена повторилась. Параллельно шел сбор средств семье Дениса Синякова. Ранее планировалось, что в круге будет десять человек, но накануне ночью погиб фотожурналист Роман Яндолин, который планировал принять участие в акции. В память о нем вместо десятого человека поставили фоторюкзак, прислонив к нему плакат.

«Мы — фотографы, журналисты Санкт-Петербурга. Наша акция не ставит целью достучаться до власти, следственного комитета, и даже на общество сильно не рассчитываем, — поясняли организаторы. — Это акт солидарности. Главная задача — получить резонанс. В мире — это максимум, а минимум — в среде журналистского сообщества. Если сегодня за решеткой оказался Денис, то завтра это может быть каждый из нас».

Мероприятие продлилось около получаса и завершилось без нарушений общественного порядка.

Напомним, что 18 сентября активисты Greenpeace попытались высадиться на нефтяную платформу «Газпрома» «Приразломная» в Печорском море. 19 сентября экологи были задержаны российскими пограничниками. Судно отконвоировали в Мурманск, и суд постановил арестовать 30 человек, находившихся на борту, на два месяца по обвинению в пиратстве. Им грозит от 10 до 15 лет лишения свободы. Среди арестованных оказался Денис Синяков, который работал по контракту с Greenpeace и выполнял редакционное задание интернет-издания «Лента.ру».

Антон Арсеньев

Честная Россия в фотографиях Александра Петросяна

Считается, что фотография позволяет максимально честно отразить действительность. Это правда, но не все фотографы готовы использовать это волшебство. Чаще всего мастера линз используют возможности техники и свой талант для определенных целей. Они показывают мир таким, каким хотят — приукрашивая или, наоборот, очерняя действительность. Российский фотограф Александр Петросян предельно честен со своей аудиторией — с ним можно увидеть Россию такой, какая она есть.

Александр не увлекается постановочными кадрами — его страсть — уличная фотография. Герои снимков фотографа — обычные россияне, попавшие в самые разные ситуации. Кто-то работает, кто-то развлекается, а кто-то просто занимается своими делами. В тех ситуациях, которые мы видим каждый день, Петросян находит что-то необычное.

Иногда художник ловит момент, иногда играет с углом. И бывает, что вся суть картины — это сочетание множества деталей.Талант художника заключается именно в умении видеть то, что другим недоступно. Поэтому нам интересно видеть фотографии, сделанные Александром именно на улицах российских городов.

Свои первые профессиональные фотографии Александр Петросян сделал в 2000 году. А уже в 2003 году он был принят на работу фотожурналистом в петербургский еженедельник «Мой район». В 2008 году он присоединился к «Коммерсанту» и начал сотрудничать с самыми популярными изданиями в России, а затем и в мире.

Фотографии мастера из Санкт-Петербурга появились на страницах Newsweek, National Geographic, GEO, «Русский репортер», «Огонька», «Деньги», «Власть», а также в газетах «Коммерсантъ». , «Известия», «Аргументы и факты». Комсомольская правда, Деловой Петербург. Работы Петросяна неоднократно становились лауреатами отечественных и международных конкурсов. В 2009 году Александр стал обладателем Гран-при Фонда развития фотожурналистики.

В одном из интервью Александр сказал, что уличная фотография — это не тот жанр, где зарабатываются деньги.Это направление энтузиастов-энтузиастов, влюбленных в свое дело:

9000 loves3

Результаты в категории — Russian Life

«Я считаю, что журнал просто отличный! Я жду этого и читаю каждый выпуск слово в слово не менее двух раз.Мне показалось очень странным, что многие мои друзья из России никогда не слышали о журнале. Когда я дал им несколько выпусков, они были так счастливы! Они просто не могли понять, как они не знали об этом. Пожалуйста, продолжайте в том же духе ».

Эллисон Э. Массж

«У меня есть подписка на Russian Life как минимум три года. Я считаю, что это лучшее издание об иностранной культуре, которое можно найти где-либо. Его содержимое представляет собой комбинацию National Geographic , People , Time и Fortune .Качество написания отличное … физическое оформление, цвет, фотографии и макет так же профессиональны, как и любой журнал. Я рекомендую его любому человеку или организации с любым уровнем интереса к России и русской культуре ».

Джим Клейтон

«Только хотел сказать спасибо. Получил сегодня свой первый экземпляр Russian Life . Хотел бы я подписаться раньше. Журнал оказался лучше, чем я ожидал. Еще раз спасибо. »

Дэниел П.

«Russian Life Magazine — лучший из доступных глянцевых журналов! Это издание, безусловно, одно из лучших периодических изданий, доступных сегодня на рынке. У меня нет и никогда не было подписки на журнал, сопоставимой по уровню с этой. Его не только читают в моей семье, но и с одинаковым энтузиазмом передают жителям Магадана, Новосибирска и Москвы! Что касается широкого спектра информации о России и ее людях, этот журнал находится на переднем крае, вызывая любопытство! »

Марк Гвинн

« Русская жизнь меня развлекает и информирует.Широкий спектр высококачественных, хорошо иллюстрированных статей делает его увлекательным и заставляет меня читать каждый выпуск от корки до корки ».

Дэвид М. Роуэлл

«Два года я размышлял, заказывать или не заказывать журнал Russian Life . Я только что получил свой первый номер и все, что я могу сказать, это то, что я потратил впустую два года написания того, что, я уверен, было прекрасным. Какое красивое, проницательное, хорошо написанное произведение! Два года назад мы удочерили нашу драгоценную дочь из России, а мои прабабушка и дедушка родом из России.Мы хотим больше узнать об этой разнообразной и богатой культурой стране не только на благо нашей дочери, но и для всей нашей семьи. Спасибо за ваш талант и усилия ».

Эрика Плоски

«Это был рождественский подарок моей дочери, которая имеет ученую степень по русскому краеведению. Она только что получила сегодня свою визитку и первый журнал. она была В ЗАМЕТАНИИ !!! »

Деб Ф.

«Недавно я подписался на журнал Russian Life и очень доволен.Статьи очень интересные и познавательные, вместе с некоторыми потрясающими фотографиями. Я также получил 301 вещь о России . Я учусь! Большое тебе спасибо.»

Ральф Ф. Блеча

« Русская жизнь — величайшая! Больше, чем какое-либо другое издание, которое я получаю, я с нетерпением жду его статей, великолепных фотографий и произведений искусства, его сбалансированной перспективы! Мне также нравится читать о частях России, которые я знаю (города), И о скрытых, но не менее увлекательных местах, которые у меня не было возможности побывать.Продолжайте в том же духе и СПАСИБО за прекрасную публикацию !!! »

Мэри Джейн Болин

уличные фотографы — Индекс уличных фотографий

Маттео Аббонданза

Станко Абаджич

Рики Адам

Кристоф Агу

Уфук Акари

Севиль Алкан

Матс Альфредссон

Грег Алликас

Фрэнсис Алес

Блейк Эндрюс

Мирко арганец

Дэниел Арнольд

Кей фон Асперн

Нарелле Аутио

Давид Бабаян

«Бэмби Но Муэре»

Офир Барак

Джон Барбиё (DecisiveShot)

Трейси Барбур

Эмилио Барилларо

Рауль Баррозу

Мэтью Баум

Андре Баумекер

Песоа Н Бит

Энди Бил FRPS

Оливье Бекарт

Пьер Белхассен

Габи Бен Авраам

Ронен Берка

Аарон Бергер

Кристофер де Бетюн

Давуд Бей

Сильвен Биар

Хулио Биттенкур

Буги

Фади Букарам

Хаким Булуис

Филип Бурк

Полли Брейден

Ричард Брэм

Сергей Братков

Мелисса Брейер

Маргарет Браун

Юрген Бургин

Pau Buscató

Дэн Колдервуд

Нино Канниццаро ​​

Уолли Кэссиди

Эфе Чайлак

Элизабет Чар

Ясмин Шатила

Дамиан Чробак

Мэри Чиметта

Красс Клемент

Джастин Клифф

Джулия Коддингтон

Марк Коэн

Алекс Коге

Энджи Паппас Констебль

Стефано Корсо

Джимми Корваро

Фабио Коста (Фагу)

Франсиско Крибари

Бен Кросс

Марио Куик

Maciej Dakowicz

Том Дэвис

Юлия Дин

Люк Делахай

Барри Делани

Фабрицио Дельфини

Роберто Дери

Джорис Девеерд

Фрэнк Доббс

Винисио Драппо

Вио Дудау

Стю Иган

Эльдар он же Эльдалиее

JH Энгстрём

Эрибэ (Эмили Ренье)

Энрико Эссл

Ирен Фабрег

Виттнер Фабрис

Бенедетта Фалуги

Ана Каролина Фернандес

Нико Феррара

Сэм Феррис

Давид Фидальго «Кирпичи»

Жак Фу

Брайан Формхалс

Пьерфранко Форнасье

Питер Фанч

Эндрю «Фанди» Фундербург

Джейми Файсон Ховард

Роня Галка

Марио Гарсия

Крис Гарви

Рейнир Герритсен

Дэвид Гибсон

Марко Джусфреди

Джон Голдсмит

Оскар Фернандо Гомес

Макс Гор

Артур Горняк

Роланд Грёбе

Дэвид Гросс

Расул Гулиев

Линда Хакер

Ларри Халлегуа

Реувен Халеви

Зигфрид Хансен

Кристобаль Хара

Мэтт Харт

Маркус Хартель

Мухаммад Имам Хасан

Дэвид Алан Харви

Чема Эрнандес

Джонатан Хигби

Трой Холден

Самуэль Линтаро Хопф (он же «линтаро»)

Джон Хьюз

Крейг Халл

Юлия Грудова

Гий Ибаньес

Гектор Исаак

Себастьян Якобиц

Давид Якелич

Брайан Якобсен

Дино Ясаревич

Ян Йесперсен

Нильс Йоргенсен

мкр Энамул Кабир

Осаму Канемура

Караискос Константин

Илькер Караман

Take Kayo

Джеффри де Кайзер

Пэт Киган

Дэвид Лайкс Кинан

Кинан RIVALS (Кинан Гастингс)

Скандер Хлиф

Саймон Кинг

Кейт Кирквуд

Аня Клозек

Дайру Кога

Северин Коллер

Питер Кул

Саги Кортлер

Кристофер Тамаш Ковач

Стефан Крайенброк

Оливер Крумс

Томаш Кульбовски

Харалампос Кидонакис

Чарли Квай

Макс Ланди

Марджи Ланг

Крис Ли

Кевин В.Й. Ли

Жюльен Легран

Артыт Лердракмонгкол

Лоренцо Лесси

Стивен Лесли

Томас Лойтхард

Кристиан Левен

Дженис Леви

Джон Льюэлл

Гордон Льюис

Алекс Ливерани

Лу Венгпенг

Феликс Лупа

Брент Луваас

Джон Лувелли

Манос Ликакис

Димитрис Макригианнакис

Элисон МакКоли

Александр Магедлер

Грасиела Маньони

Себастьян Манури

Джордж Маразакис

Тревор Марчило

Тимон Марковски

Джесси Марлоу

Крис Марквардт

Мирко Мартин

Даниэле Мартире

Дэйв Мейсон

Максимишин Сергей

Стивен Макларен

Димитри Меллос

Густаво Минас

Стефано Мирабелла

Дэниел Митчелл

Сабело Млангени

Мими Моллика

Мартин Молинеро

Крис Мокси

Фрэнк Мультари

Сатоки Нагата

Массимо Неаполь

Рамми Нарула

Сара Никомеди

Шин Ногучи

Крамер О’Нил

Дани Оши

Мелек Эзги Озкан

Огуз Озкан

Руи Палха

Лукаш Палка

Сара Паннелл

Андреас Парадайз

Роберта Пасторе

Патч патрона

Eolo Perfido

Эд Петерс

Александр Петросян

Алекс Пфайффер

Павел Пиотровский

Поупай (Джутарат пиньодоньячет)

Гас Пауэлл

Марк Алор Пауэлл

Тавепонг Пратоомвонг

Антонио Привитера

Fabrizio Quagliuso

Артур Кехадас II

Серджио Раффаэле

Турал Рахманлы

Роланд Раманан

Йонас Дир Раск

Петр Киркесков Расмуссен

Арек Ратай

Андреа Ратто

Хью Роусон

Клод Рено

Джулиан Рид

Кристиан Рейстер

Резник Алиса

Ша Рибейро

Элизабетта Риччио

Элени Римантонаки

Математика Робертс

Джош Робенстон

Лоран Рош

Леонардо Амаро Родригес

Луис Родригес (он же Луисон)

Родриго Роэр

Уолтер Ротвелл

Рой Розанский

Пол Рассел

Рыбицкая Марта

Войтек Рыжинский

Гаган Садана

Txema Salvans

Ричард Сэндлер

Дэнни Сантос

Дэвид Сарк

Савельев Борис

Алан Шаллер

Крис «Кандид» Ширмахер

Фабиан Шрейер

Франческо Семболини

Маркос Семола

Дауда Шабаз

Джонни Шэнд Кидд

Пушкар Радж Шарма

Рики Зигерс

Маттео Синьянини

Карлос Силва

Стив Саймон

Giorgos Simos

Хакан Симсек

Отто Снок

Дэвид Соломонс

Mayank Austen Soofi

Крис Соренсен

Сарп Сойсал

Гвидо Стинкамп

Дэвид Стегенга

Харви Штейн

Сюзанна Штайн

Эндрю Штайнер

Андреас Стелтер

Степаненко Дмитрий

Пол Сторри

Торстен Страсас

«Streetmax 21»

Beat Streuli

Мэтт Стюарт

Дэвид Штумпп

Пэдди Саммерфилд

Тацуо Сузуки

Джон Сипал

Яцек Шуст

Райан Такей

Риосуке Такамура

Барри Талис

Ариндам Тхокдер

Ману Томас

Сири Томпсон

Томас Торстенссон

Джордж Тилбери

Титаренко Алексей

Элиза Томаселли

Ларри Тоуэлл

Владимир Троян

Эндрю Тернер

Тхомин Тхуэка

Мехмет Узюм

Дэвид Патрик Валера

Кристин Ван ден Эде

Кристоф Ванде Велде

Лукас Василикос

Нико Вечкьоне

Нонцикелело Велеко

Умберто Вердолива

Ив Вернин

Chu Việt Hà

Мариус «Vijce» Vieth

Массимо Витали

Винит Вохра

Роза Вульф

Мартин У Вальс

Скайд Дж. Ван

Матиас Васик

Мэтт Вебер

Ричард Вентворт

Шестифутовый белый кролик

Грэм Уильямс

Линда мудрость

Эдас Вонг

Татум Вульф

Адриан Викрота

Альфан Йилмазмаден

Инь Тан

Йорияс

Йота Йошида

Том Янг

Даниэле Зарри

Stan De Zoysa

Вольфганг Цурборн

Список выдающихся фотографий, демонстрирующих вам необычную Японию — Vuing.com

Талантливые уличные фотографы запечатлели эти яркие и впечатляющие моменты на улицах Японии, которые показывают нам необычное изнутри этой уникальной и живописной страны.

# 1

Источник изображения: Акихиро Нагашима

# 2

Источник изображения: Masashi Wakui

# 3

Источник изображения: Юма Ямасита

# 4

Источник изображения: Такаши Ясуи

# 5

Источник изображения: Масато Мукояма

# 6

Источник изображения: Кайтаро Кобаяши

# 7

Источник изображения: belovedstraycat

# 8

Источник изображения: Хирокадзу Тода

# 9

Источник изображения: Ли Чапман

# 10

Источник изображения: Ильхан Эроглу

# 11

Источник изображения: Jiratto

# 12

Источник изображения: Ли Чапман

# 13

Источник изображения: Питер Стюарт

# 14

Источник изображения: masayoshi naito

# 15

Источник изображения: Шин Ногучи

# 16

Источник изображения: Такаши Ясуи

# 17

Источник изображения: Кайтаро Кобаяши

# 18

Источник изображения: Юма Ямасита

# 19

Источник изображения: Николас Датич

# 20

Источник изображения: Тацуо Сузуки

Источник

Похожие сообщения на VUING:

Охотник за солнцем

Фотограф снимает маленьких кроликов, которые растут в течение 30 дней, чтобы отпраздновать новую жизнь

Ночные горы, освещенные дронами

Вишневый цвет 9 мгновений в воздухе и повсюду на Южном острове Новой Зеландии открывается новый вид, который стоит оценить

Самая большая волшебная виноградная лоза в Японии

Образные автопортреты, созданные 14-летним фотографом

Подводная художественная фотография Шерил Уолш

Японец оборудование игровых площадок в ночное время

Иллюзорные портреты гримеров от канадского визажиста

Удивительно красивый световой след летающих светлячков

Доказательство того, что матери и дочери больше похожи, чем они думали

Удачливый фотограф рискнул сделать это потрясающее фото

Финалисты конкурса детской фотографии

Сюрреалистическая фотография гигантских голов внутри известных художественных выставочных залов

Список тех удивительных фотографий за кадром

Реалистичные скульптуры животных из газет

Красивые фотографии диких лисиц за Полярным кругом, сделанные российским горным инженером Дурином…

Откровенные фотографии, раскрывающие невероятно случайные моменты на улицах городов

Забавные и причудливые портреты на скотч-лентах

Почему образ ветерана тайн продолжает набирать популярность

Почему образ ветерана-загадки продолжает набирать популярность

(Изображение предоставлено Александром Петросяном)

Фотография плачущего солдата, самостоятельно участвующего в Марше Победы во Второй мировой войне, захватила воображение людей. Келли Гровье смотрит на вневременные образы утраты.

S

Некоторые фотографии становятся вирусными. Другие хронические. Такие образы не только быстро распространяются в социальных сетях, как острая инфекция, они снова и снова возникают в народном воображении после того, как они бездействуют в течение месяцев или даже лет. Так обстоит дело с фотографией, повторяющаяся остроту которой снова вспыхнула на прошлой неделе, причем непредсказуемо с тех пор, как она была впервые сделана почти десять лет назад. Необработанное сообщение, которое передает изображение, — это архетипическая грусть: пожилой солдат в отставке, сбивая слезы с глаз, марширует в одиночестве по унылой улице во время муниципального парада.

Набрав более миллиона лайков в Facebook, фотография Александра Петросяна вызвала резонанс во всем мире, несмотря на тот факт (или, что более вероятно, потому, что) точная личность этого человека, его национальность и пристрастие были неизвестны, если не неизвестны. . Не привязанный к предрассудкам времени и места, предубеждениям о победе или поражении, убитое горем лицо мужчины поднялось до уровня символа, постоянно возрождаясь как универсальная эмблема человеческой душевной боли.

Ветеран парада Победы 9 мая 2007 г. на Невском проспекте в Санкт-Петербурге, Россия (Фото: Александр Петросян)

Но сохранит ли фотография такую ​​силу? Недавние расследования происхождения изображения позволили установить местонахождение украшенного солдата в Санкт-Петербурге в 2007 году и на параде, посвященном поражению нацистской Германии.Появились новые фотографии ветерана, получающего цветы, и фотограф рассказал, что неизвестный мужчина «был расстроен тем, что он находился за колонной с другими ветеранами и не мог их догнать».

Еще неизвестно, повлияет ли широко распространенное знание такой специфики на привлекательность изображения. Интересно, как могло бы выглядеть изображение, если бы оно было полностью лишено своих мирских символов — военные медали, прикрепленные к груди солдата, галочка с логотипом Nike, украшающая его ветровку, и флаги, прикрепленные к фонарю позади него — оставив за не более чем неразрешимыми контурами его глубокого внутреннего страдания?

Скорбящий старик (У ворот вечности) Винсента Ван Гога — впечатляющий портрет отчаяния (Источник: Wikimedia Commons)

Как могла бы выглядеть такая изоляция печали? Это было бы похоже на трогательный портрет Винсента Ван Гога «Скорбящий старик» («У ворот вечности»).В большей степени, чем другие известные изображения слезливых сюжетов (от «Св. Петра, плачущего перед Богородицей» Иль Гверчино (1647) до постоянно плачущих женщин Пикассо), картина Ван Гога противостоит бремени религиозных и стилистических посягательств.

Написанный всего за два месяца до смерти обеспокоенного художника в июле 1890 года, изображение печального старика, заламывающего глаза в невыносимом отчаянии, заставляет Ван Гога возвращаться к теме, к которой он впервые обратился восемь лет назад, как к рисунку под названием «Изношенный».Как и фотография, распространенная в социальных сетях на прошлой неделе, «Скорбящий старик» запечатлел беззащитный момент, когда анонимный солдат охвачен эмоциями (натурщицей художника был голландский ветеран войны Адрианус Якоб Зуйдерланд).

«Скорбящий старик», снятый в то время, когда Ван Гог лечился в приюте, в котором он себя заключил весной 1890 года, не просто автобиографичен в том, что касается собственного мучительного состояния художника. Он предлагает себя как универсальную эмблему печали — мелодию одиночества, под которую все мы маршируем.

«100 произведений искусства, которые определят наш век» Келли Гровье опубликованы Thames & Hudson.

Если вы хотите прокомментировать эту историю или что-нибудь еще, что вы видели на BBC Culture, зайдите на нашу страницу Facebook или напишите нам на Twitter .

И если вам понравился этот рассказ, подпишитесь на еженедельную рассылку новостей bbc.com под названием «Если вы прочитаете только 6 статей на этой неделе».Тщательно подобранная подборка историй из BBC Future, Earth, Culture, Capital, Travel и Autos, которые доставляются вам на почту каждую пятницу.

HD обои: мост, река, Аврора, крейсер, Нева, Петербург, Александр Петросян

Загрузите эти обои как рабочий стол ПК и ноутбука (включая разрешения 720P, 1080P, 2K, 4K, для обычных ПК и ноутбуков HP, Lenovo, Dell, Asus, Acer):

Загрузите эти обои как рабочий стол iMac:

iMac 21.5-дюймовый дисплей со светодиодной подсветкой:

Загрузите эти обои как рабочий стол MacBook:

MacBook Air 13 «, MacBook Pro 15.4»:

MacBook Pro с дисплеем Retina 13,3 дюйма, MacBook Air с дисплеем Retina 13 дюймов, MacBook Air 13,3 дюйма (2020, M1):

Скачать эти обои как рабочий стол с двумя мониторами:

Скачать эти обои как рабочий стол на тройном мониторе:

Скачать эти обои как рабочий стол для четырех мониторов:

Загрузите эти обои как рабочий стол iPhone или экран блокировки:

iPhone 2G, iPhone 3G, iPhone 3GS:

iPhone 4, iPhone 4s:

iPhone 5, iPhone 5s, iPhone 5c, iPhone SE:

iPhone 6, iPhone 6s, iPhone 7, iPhone 8:

iPhone 6 plus, iPhone 6s plus, iPhone 7 plus, iPhone 8 plus:

iPhone X, iPhone Xs, iPhone 11 Pro:

iPhone Xs Max, iPhone 11 Pro Max:

iPhone Xr, iPhone 11:

iPhone 12 mini, iPhone 13 mini:

iPhone 12, iPhone 12 Pro, iPhone 13, iPhone 13 Pro:

iPhone 12 Pro Max, iPhone 13 Pro Max:

Загрузите эти обои в качестве рабочего стола телефона Android или экрана блокировки (для обычных телефонов Samsung, Huawei, Xiaomi, Redmi, Oppo, Realme, Oneplus, Vivo, Tecno Android):

Загрузите эти обои как рабочий стол iPad или экран блокировки:

iPad, iPad 2, iPad Mini:

iPad 3, iPad 4, iPad Air, iPad Air 2, iPad 2017 г., iPad Mini 2, iPad Mini 3, iPad Mini 4, 9.IPad Pro, 7 дюймов:

iPad Pro 10,5 дюйма:

iPad Pro, 11 дюймов:

iPad Pro 12,9 дюйма:

iPad Air 10,9 дюйма:

iPad 10,2 дюйма:

iPad mini, 8,3 дюйма:

Загрузите эти обои в качестве рабочего стола или экрана блокировки планшетов Surface и Android:

Похожие обои HD

• 1920 г. Икс 1200 px

  Аврора, Санкт-Петербург, мировой военный корабль графика, крейсер, worldofwarships

• 3855 Икс 2581 px

  Санкт-ПетербургСанкт-Петербург, Россия, река, Нева

• 1920 г. Икс 1080 px

  Санкт-Петербург, небо, облака, оранжево-черный бетонный высотный дом

• 1920 г. Икс 1080 px

  World of Warships, Артиллерийский крейсер, Легкий крейсер, Крейсер Д. 68-бис Александр Невский

• 1920 г. Икс 1080 px

  Россия, Санкт-Петербург, река Нева, бело-зеленое купольное здание

• 1618 Икс 1079 px

  фотография корабля, военный объект, выборочная окраска, автомобиль
в оттенках серого

• 1920 г. Икс 1080 px

  Санкт-ПетербургПетербург, Россия, река, мост, ночь, город, огни

• 1920 г. Икс 1080 px

  санкт-петербург, ул. петербург, россия, мост, облака, небо

• 2048 Икс 1365 px

  белое бетонное здание, река, Питер, Санкт-Петербург, Россия

• 1920 г. Икс 1062 px

  красно-серый бетонный дом, мост через водоем, отражение

• 2048 Икс 1367 px

  коричневый и синий замок, утро, Санкт-Петербург, Аврора, крейсер

• 2048 Икс 1365 px

  водоем и деревья цифровые обои, фотография водоема

• 2048 Икс 1362 px

  Сделано Человеком, Дьявольский Мост, Германия, Парк Кромлау, Отражение

• 2560 Икс 1600 px

  Художественная роспись, булыжник мост, коттедж, река, дома, деревья, домики у моста и река живопись

• 2048 Икс 1365 px

  коричневый и зеленый замок, Санкт-Петербург, Россия, Санкт-Петербург.Санкт-Петербург

• 3840 Икс 2160 px

  мост Александра III, франция, париж, мост, европа, сумрак, вечер

• 2560 Икс 1440 px

  красные лиственные деревья возле водоема обои, пейзаж, река

• 2520 Икс 1280 px

  белый мост, Франция, Париж, Александровский мост, архитектура, построенная конструкция

• 2048 Икс 1365 px

  Гент, Фландрия, Бельгия, мост, река, огни, дом, ночь

• 3000 Икс 1500 px

  река, панорама, мосты, ночной город, Венгрия, Будапешт, Дунай

• 1920 г. Икс 1080 px

  две птицы и сакуры, мост, туман, река

• 5120 Икс 2880 px

  Река Хан, мост, Сеул, Южная Корея, 5K

• 1920 г. Икс 1080 px

  река конуи, европа, мост llanrwst, ту хвнт ир бонт, сноудония

• 1920 г. Икс 1080 px

  спаситель на крови, церковь, санкт-петербург, россия, город

• 3840 Икс 2160 px

  Лондонский мост, разные участки под строительство, городской пейзаж, Биг Бен, Англия

• 3840 Икс 2160 px

  мост ампера, индонезия, палембанг, суматра, азия, муси, река

• 1920 г. Икс 1200 px

  городской пейзаж, здание, мост, река, Храм Спаса на Крови

• 1920 г. Икс 1080 px

  вишня в цвету дерево возле водопада обои, лесной ручей иллюстрация

• 5333 Икс 2934 px

  городской пейзаж, мост, река, фонари, ул.Санкт-Петербург

• 5865 Икс 3910 px

  Мост Золотые Ворота, Сан-Франциско, небо, облака, река, море, скала

• 6016 Икс 4000 px

  Всеобщее достояние тауэрский мост, лондон, темза, англия, река, город, памятник

• 1920 г. Икс 1080 px

  мост, огни, река, вечер, Индия, зарево, Западная Бенгалия

• 1920 г. Икс 1200 px

  Тауэрский мост HD обои, город, Лондон, Англия, улица, уличный фонарь

• 3840 Икс 2160 px

  самурай, мост, живопись, закат, река, пейзаж, ветка

• 3840 Икс 2160 px

  мост, ориентир, водный путь, тауэрский мост, Лондон, городской пейзаж

• 1600 Икс 900 px

  произведение искусства, мост, классическое искусство, Клод Моне, Франция, картина

• 2048 Икс 1536 px

  водоем, арочный мост из камня на водоеме, река, отражение

• 1920 г. Икс 1200 px

  Санкт-ПетербургПетербург, Россия, река, вечер, огни, собор василия блаженного

• 3840 Икс 2160 px

  мост, город, река, ведьмак 3 дикая охота, Туссен

• 1920 г. Икс 1080 px

  тауэрский мост, hms белфаст, лондон, европа, великобритания, корабль

• 1500 Икс 873 px

  зеленое дерево, фотография, природа, пейзаж, река, северное сияние

• 2048 Икс 1365 px

  мост, река, лодки, Португалия, Вила-Нова-де-Гайя, Порту, река Дуэро

• 3296 Икс 2199 px

  река возле домов живопись, лето, мостик, картина, арт, Thomas Kinkade

• 1920 г. Икс 1200 px

  Корабль, Облака, Вода, Аврора, Св.Петербург, Россия, Здание, Город, Старое здание, Санкт-Петербург, Ленинград

• 2048 Икс 1361 px

  коричневый деревянный мост на озере, пейзаж, отражающий воду, фотография моста над спокойным водоемом

• 1920 г. Икс 1080 px

  Санкт-Петербург, Россия, ночь, огни, мост, река, девичья башня фото

• 3827 Икс 2505 px

  коричневая бетонная конструкция, город, река, мост, Берн, Швейцария

• 3872 Икс 2592 px

  черный фонарный столб, набережная, санкт-петербург, река, россия, ночь

• 3589 Икс 696 px

  панорамное фото ночного города, йорк, йорк, нью-йорк, мосты
• Александр петросян фотограф питер: Сатиричный и композиционный Санкт-Петербург в объективе Александра Петросяна