Цифровая фотография: свет в конце тоннеля
Благодаря развитию цифровых фотоаппаратов изменяется роль фотографа и сервисного бюро в цифровом технологическом процессе.
Помните 1990 год? Это был переломный год, когда профессионалы издательской отрасли наконец перестали шарахаться от настольных издательских систем (desktop publishing, DTP), и началось внедрение новой модели технологического процесса производства печатной продукции. Конечно, не все еще было гладко, но большинство специалистов осознали, что время DTP пришло. Технологии DTP проложили совершенно новый путь от дизайна к напечатанной странице, который должен был изменить традиционные способы создания полиграфической продукции и роли занятых в этом процессе людей.
В этом году подобную трансформацию переживает мир фотографии. После того, как цифровые фотоаппараты чудесным образом превратились из дорогой специальной игрушки в добротный профессиональный инструмент, изменились традиционные роли фотографов, специалистов по допечатным процессам и дизайнеров, а границы между ними стали более расплывчатыми.
Пока еще остались скептики, сомневающиеся в способности этих камер обеспечить фотографии хорошего качества. Однако технологические улучшения и быстрое снижение цен на эти изделия убеждают даже самых упорных противников цифрового фото. Серьезным аргументом в пользу цифровых изображений является их мгновенная доступность, что особенно важно при выполнении срочных работ. «Движение по направлению к цифровой фотографии приобрело характер общего явления культуры, — считает Белинда Батти, президент сервисного бюро и цифровой фотостудии Digital Operations Technical Services (DOTS) (Нью-Йорк). — Вначале профессионалы не принимали всерьез цифровое фото.
Так каково же будущее фотографии? Какое влияние цифровые аппараты окажут на методы работы фотографов? Каким образом сервисные бюро и графические дизайнеры должны изменить обычные технологические процессы, чтобы успешно работать с цифровыми фотографиями? Чтобы найти ответы на эти вопросы, мы опросили нескольких профессионалов, постоянно использующих в своей работе цифровые камеры.
Моментальные изображения
Наиболее очевидные изменения, которые принесли с собой цифровые камеры, связаны со скоростью получения изображений. Больше не приходится ждать отпечатков из фотолаборатории: фотограф и заказчик могут просмотреть снимок на мониторе компьютера практически сразу после щелчка затвора. Если что-то не так, фотограф может тут же сделать повторный снимок; нет необходимости еще раз проводить всю подготовку, повторно арендовать реквизит или нанимать фотомоделей.
Художественным редакторам очень нравится такая быстрота получения снимков. «Вы не ждете, что готовый снимок будет выглядеть так же как предварительная фотография, сделанная при помощи Polaroid», — отмечает Пол Дель Нанцио, вице-президент по цифровой фотографии сервисного бюро Line and Tone (Нью-Йорк). Бюро оборудовало фотостудию аппаратами Leaf. После того как композиция удовлетворит всех, клиенту не приходится ждать часами, чтобы получить снимки, — художественный редактор покидает студию с готовым цифровым изображением в руках.
Некоторые заказчики даже приносят собственные файлы со сверстанными страницами прямо в студию и сразу после получения изображения помещают его на страницу. Иногда они просят фотографа изменить композицию, чтобы окончательный вариант документа производил лучшее впечатление. «Одна клиентка принесла сверстанную страницу и несколько раз меняла на ней фотографии, — рассказал Дель Нанцио. — Она просила добавить в снимок больше фона, и мы сразу соответствующим образом меняли композицию.
«Художественные редакторы нового поколения уже отвыкли рассматривать образцы из папки — они предпочитают оценивать работу за монитором компьютера», — считает фотограф из Чикаго Кенджи Керинс. Он снимает цифровой камерой Dicomed DDC 7320. «Мы можем получать цифровые аналоги мгновенных снимков Polaroid. Сразу после этого художник может на компьютере создать эскиз документа, вставив в него полученную фотографию. Над заказом теперь работает больше людей, чем раньше, это может как ускорить, так и замедлить процесс получения готовых снимков».
Цифровая фотография также позволяет фотографам смелее экспериментировать. «Наш труд стал более творческим, потому что его результаты видны сразу, и мы с удовольствием пробуем новые композиции», — замечает фотограф из Торонто Адриан Остерман. Если снимок не годится, его просто переснимают: никаких расходов на пленку, химические реактивы и фотобумагу.
Специально для того, чтобы заняться цифровой фотографией, Остерман вместе с коллегой Ричардом Свайки основал студию Electronic Photo Studio. Они работают с камерами Kodak DCS 420 и DCS 460.
Свайки считает, что цифровые фотоаппараты могут быть более гибкими, чем традиционные камеры. Например, вместо работы с цветными гелями и ярко освещенными белыми фонами, он может снимать на обычном белом или сером фоне и добавлять гели уже в готовый файл изображения с помощью пакета Adobe Photoshop. «Однажды мне пришлось фотографировать одного из руководителей авиакомпании в его довольно непрезентабельном офисе. Я настроил освещение таким образом, чтобы видеть только контуры его головы; затем с помощью Photoshop подобрал для фотографии более подходящий фон».
Допечатные процессы глазами фотографа
Изменение роли фотографов не столь очевидно: продукт, который выдают обладатели цифровых камер, совсем не многим отличается от того, что делают обычные фотографы.
Цифровой технологический процесс предъявляет новые требования к фотографу: когда-то он изготавливал лишь слайды, отпечатки, результаты контактной печати и иногда негативы.
Если снимки были четкие, с хорошей композицией и правильно передавали цвета, клиент был доволен. Сегодня фотограф отвечает не только за качество изображения, но и за пригодность электронного файла к дальнейшему использованию. «Уже в момент съемки нам приходится учитывать весь технологический процесс, вплоть до печати CMYK-изображения на бумаге в типографии», — отмечает глава цифровой фотостудии Line and Tone Паскаль Дома.
Батти из DOTS считает, что такое изменение роли фотографа представляет собой нечто вроде «культурного шока» в фотографии. К этому должны привыкнуть не только фотографы, но и художественные редакторы, которым придется изменить привычные критерии оценки фотографических работ: теперь уже не по слайдам, а по напечатанным изображениям. И хотя цветоделением будут пока заниматься другие люди, фотографам все же придется познакомиться с особенностями преобразования цветовых пространств RGB и CMYK. «Нам нужен фотограф, который думает о результате в формате CMYK, а не о слайде», — говорит Батти.
Для фотографа это совершенно новая, незнакомая область. Сотрудник фирмы DOTS Джордж Чин, который снимает на цифровую камеру Leaf DCB, присоединенную к студийной Sinar Bron, однажды провел целый день, подбирая гели и фильтры для создания совершенных голубых и зеленых оттенков, и был очень доволен изображениями на мониторе компьютера… но вся его радость испарилась, когда он обнаружил, что любимые цвета нельзя воспроизвести при печати. «У вас должен быть опытный специалист по допечатным процессам, оператор сканера, который сможет грамотно выполнить преобразование из цветового пространства RGB в CMYK», — считает Батти. Вот почему в студии DOTS фотографические работы и преобразование в CMYK выполняют разные специалисты. «Результаты во многом зависят от слаженной работы всех членов команды», — добавляет она.
В Line and Tone придерживаются почти противоположных взглядов: Дома, который использует Leaf DCB II, присоединенную к студийной камере Sinar Bron, конвертирует файлы в формат CMYK сам, а иногда даже делает цветокоррекцию. «С развитием цифровой фотографии, после того, как она станет стандартным способом получения изображений, фотографы станут лучше разбираться в допечатных процессах», — считает Дель Нанцио из Line and Tone.
Мы будем жить теперь по-новому…
В действительности многие фотографы уже сейчас начинают сами заниматься редактированием изображений, ретушированием, преобразованием цветовых режимов и другими операциями, которые раньше считались прерогативой специалистов по допечатным процессам. Некоторые фотостудии вводят в штат профессионалов по обработке изображений и предлагают клиентам соответствующие услуги; однако другие студии, не знакомые с особенностями допечатных процессов, привлекают к работе на партнерской основе местные сервисные бюро.
Фотографов Остермана и Свайки можно отнести к первой группе. После получения каждого снимка они затрачивают несколько больше времени, чем обычно, измеряя плотности и уровни изображения в пакете Photoshop, настраивая цвета, уровни и кривые. Окончательные вариант изображения записывается в формате Photo CD. Иногда файл преобразуется в пространство CMYK; для повышения резкости и качества передачи отдельных участков изображения к нему могут применить маскирование нерезкости или размытие по Гауссу. Все подобные задачи совершенно незнакомы фотографам, использующим обычную пленку.
«Теперь каждое утро я, приходя в студию, первым делом включаю компьютер», — говорит Остерман. Вместе со Свайки они с помощью приложения для пакетной обработки Photomatic компании DayStar автоматизировали значительную долю обычных операций, таких как простая цветокоррекция или настройка резкости. Однако в любом случае для выполнения дополнительных, даже простых операций требуется время, что находит свое отражение в счете, предъявляемом клиенту.
Остерман заметил, что их фирма стала иногда конкурировать с сервисными бюро, а ведь не так давно он и его коллега тесно сотрудничали с такими бюро, работая над заказом для одного и того же клиента. По утверждению Джима Тэскетта, представляющего компанию Bear Images из Пало-Альто (шт. Калифорния), его фирма предлагает наиболее широкий ассортимент цифровых камер разных производителей. Он считает, что большинство его заказчиков занимаются обработкой изображений и представляют сервисные бюро или издателей каталогов, а не фотостудии. «Самые выгодные для фотографов заказы — изготовление фотографий изделий для каталогов — теперь попадают в сервисные бюро, которые не берут дополнительной оплаты за фотосъемку в надежде компенсировать затраты при выполнении допечатной обработки изображений», — констатирует Остерман.
Конечно, наблюдается и обратная тенденция: некоторые фотографы с цифровыми камерами берутся за обработку полученных изображений для того, чтобы получить заказ на фотосъемку. «На обработку одного изображения затрачивается до получаса, но я учитываю это при составлении счета за услуги», — говорит фотограф из Чикаго Деннис Бьела. Он работает с тремя цифровыми камерами — Kodak DCS 460, ScanView Carnical и Polaroid PDC 2000 — и часто выполняет полную допечатную обработку цифровых снимков. Бьеле, члену кооператива фотографов, совместно владеющих типографией, нравится такой подход к работе, поскольку теперь он может лучше представить, как сделанные им снимки будут выглядеть на печати. О конкуренции с сервисными бюро Бьела говорит: «Если они собираются начать фотографировать, ничто не мешает нам заняться сканированием. Это усложнит ситуацию и в конечном итоге приведет к непредсказуемым последствиям».
Тем временем распространение цифровой фотографии повлияло и на работу сервисных бюро. Во многих компаниях новая технология угрожает заменить цветное сканирование. Если фотографы в состоянии поставлять готовые к выводу файлы CMYK, то что остается на долю операторов сканеров? Однако большинство аналитиков считают, что полиграфической отрасли и дальше будут нужны как фотографы, так и специалисты по допечатным технологиям, вне зависимости от того, будут ли они трудиться под общей крышей или отдельно. «Фотографам не обязательно разбираться в особенностях цветового пространства CMYK, но они должны уметь правильно настраивать освещение и создавать композиции. Специалисты по цветоделению не должны уметь создавать композиции, но они обязаны разбираться в цвете. Чтобы заставить цифровую фотографию работать, вы должны сочетать счастливым браком фотографию и традиционные допечатные технологии», — подводит итог Батти.
«Дни фотографов-одиночек, независимых от специалистов из смежных областей, сочтены, — заключает Остерман. — Сейчас такая постановка дела уже не срабатывает».
Рискованный бизнес
Новая модель ведения дел сильно отличается от принятой в традиционных фотостудиях.
К достоинствам новой технологии можно отнести снижение затрат на обработку и более быстрое получение результатов. Керинс отмечает, что эта технология позволяет ему сэкономить до 9000 долл. в год на пленках и затратах на обработку только для одного клиента — каталога заказа товаров по почте Bradford Exchange. Еще важнее для заказчика экономия времени: Дель Нанцио говорит, что его клиенты просто счастливы, когда выходят из студии с записанными на картридж цифровыми изображениями. «Только что они сэкономили два дня, которые ушли бы на обработку пленки, печать оттисков и сканирование.»
Эти достоинства несколько нивелируются высокими ценами на аппаратуру. Вы можете оборудовать обычную профессиональную фотостудию за 20 000 — 40 000 долл., получив среди прочего светильники, декорации, несколько камер различных форматов и различные объективы. Оборудование цифровой фотостудии по стоимости отличается почти на порядок. Вам понадобятся те же камеры, светильники и декорации, но кроме них еще и цифровые приставки к фотокамерам, которые стоят от 10 000 до 30 000 долл. каждая. Прибавьте к этому один или два компьютера, достаточно мощных для того, чтобы редактировать изображения с высоким разрешением, файл-сервер и сетевое оборудование, цветной принтер или цветопробное устройство, а также другие периферийные устройства — и сумма начальных инвестиций превысит 100 000 долл.
И не забудьте предусмотреть затраты на модернизацию оборудования. Фотографы привыкли использовать аппаратуру с постоянными характеристиками, которые нельзя улучшить. Конструкция фотокамер практически не изменяется десятилетиями — сегодня в современной фотостудии можно найти великолепный образец студийной фотокамеры Hasselblad выпуска 1970 года. Но компьютеры необходимо заменять не реже, чем раз в пять лет.
«Теперь я трачу гораздо больше денег на компьютеры, чем раньше тратил на фотокамеры», — говорит Бьела, хотя он является ярым сторонником цифровой фотографии. Остерман признается, что ему трудно судить, стало ли его дело доходнее, чем в те времена, когда он занимался обычной фотографией. Более того, поскольку в этой области очень высок уровень конкуренции, профессиональные фотографы уже более десяти лет не повышают цены на свои услуги. Это становится проблемой для отрасли: затраты на переход к использованию более современных инструментов не компенсируются соответствующим повышением прибыльности.
Вложения в будущее
Компании, действующие в сфере допечатных процессов, находятся в гораздо лучшей ситуации: сумма 100 000 долл. не является огромной для среднего сервисного бюро, ведь обычно, чтобы выжить в условиях жесткой конкуренции, они затрачивают в несколько раз более крупные суммы примерно каждые два года. Поэтому такие фирмы могут предложить своим заказчикам комплексные услуги, просто наняв фотографа или обучив этому искусству оператора сканера.
«Я не берусь утверждать, что в данный момент уже получила прибыль от цифровой фотографии, — признается Батти из студии DOTS. — Но это затевалось не просто для того, чтобы сразу принести прибыль. Цифровая фотография — это инвестиции в будущее. Вложения окупятся в течение трех-пяти лет». Настоящие инвестиции, по ее словам, были вложены не в оборудование, а в освоение новой технологии, адаптацию к новому технологическому процессу, определение наиболее подходящих задач для их решения новыми средствами, и — главное — создание нового рынка.
«Сегодня мы на том этапе, на котором находились около пяти лет назад при освоении цифровой цветопробы, — говорит Батти. — Когда мы приобрели наш первый принтер для цветопробы Iris, клиенты отнеслись к этому скептически». Батти вспоминает, что многие продолжали требовать вывода традиционных цветопроб на основе пленок. В DOTS предлагали заказчикам как цифровые цветопробы, так и цветопробы на основе пленок, в конечном итоге, клиенты стали отдавать предпочтение цифровой пробе.
Цифровой плавильный котел
Как и фотонаборный автомат — когда-то царь и бог всего издательского процесса — профессии фотографа и специалиста по допечатным процессам не исчезнут, хотя содержание их деятельности изменится.
Но их профессиональные навыки будут по-прежнему нужны. Кто-то должен разбираться в том, как построить композицию, а кто-то — в том, как работает цвет и что означает преобразование изображения из мира света в мир печатных оттисков. Главное отличие заключается в том, что, вместо оценки работы фотографа только по качеству его слайдов, клиент также будет оценивать и его способность встроить свою часть работы в общий цифровой технологический процесс. Окажется ли цифровой файл в подходящем формате? Потребуется ли дополнительная обработка изображения специалистами по редактированию графики?
Это означает, что крупные фирмы — независимо от того, существовали ли они до этого как фотостудии или сервисные бюро, — будут предлагать своим клиентам комплексные услуги, от получения изображений и верстки полос до вывода цветопроб. Сервисные бюро среднего размера станут теснее сотрудничать с фотографами и также будут предлагать комплексные услуги. Небольшие фирмы, скорее всего, будут предлагать услуги по срочной печати и выполнять те заказы, которые посчитают невыгодными более крупные компании.
Сейчас цифровая фотография переживает такой же этап своего развития, какой семь лет назад переживали настольные издательские системы: новая технология имеет мощный потенциал воздействия на будущее отрасли, но для его реализации необходимо изменение отношения к цифровой фотографии признанных профессионалов, которые пока только начинают всерьез присматриваться к «новичку». Будущее процветание цифровой фотографии зависит от того, смогут ли ее приверженцы освоить новые технологии и правильно выбрать партнеров.
«Возможно, придет день, когда мы будем использовать только цифровые фотографии, — заключает Батти. — И я думаю, этот день придет гораздо скорее, чем думают многие из нас».
Скотт Бьюри — писатель и консультант по коммуникациям из Торонто. Адрес его электронной почты: [email protected].
Аналоговая фотография и цифровая — разница
Раньше фотография была химическим процессом. Изображения оставались на фотографической пленке. Она состоит из слоев светочувствительной эмульсии галогенида серебра, покрытой гибким основанием. Пленка подвергается воздействию света в камере. Это создает скрытое изображение, которое становится видимым путем погружения в раствор химических веществ, называемый «разработчиком». Печать производится путем проецирования изображения из пленки на сенсибилизированную бумагу и обработки материала в серии химических ванн. Большая часть обработки как пленки, так и бумаги должна проходить в затемненных помещениях, чтобы избежать постороннего света, достигающего сенсибилизированных эмульсий.
Цифровая фотография изменила все это. Нет необходимости в пленке, химических веществах или в темных комнатах. Изображения захватываются массивами фотодатчиков и обрабатываются компьютерным программным обеспечением. Печать производится путем стрельбы по бумаге крупными струями цветных чернил или красителей.
Но реальное будущее цифровой визуализации заключается в том, как она интегрируется с другими технологиями. Вы можете отправлять изображения клиентам по электронной почте. Вы можете разместить галерею своих фотографий в Интернете. Вы можете импортировать изображения в ряд компьютерных приложений для создания презентаций, информационных бюллетеней, журналов и т. д. И это только начало. Уже можно автоматически отправлять изображения на фотокниги или фотоагентство при съемке. Кто знает, что принесет будущее?
Цифровые преимущества
Несмотря на то, что фотографы используют пленку, большинство профессионалов переключилось на цифровые фото. Для этого есть веские причины.
Цифровые камеры обеспечивают реальную мгновенную съемку. В течение второй или двух экспозиций вы можете увидеть захваченное изображение на встроенном ЖК-экране (или даже до экспозиции в режиме Live View камер, таких как EOS-1D Mark III). Вы можете решить, хотите ли вы сохранить или стереть изображение. Вы также можете использовать дисплеи гистограммы, чтобы определить правильность экспозиции. Если нет, может быть возможно повторно снять объект.
Изображения захватываются как цифровые файлы и сохраняются на съемных носителях. В отличие от фильма, карты можно использовать повторно. После того, как файлы были перенесены в другое место, вы можете стереть изображения с карты и снова использовать их повторно. Это сокращает все расходы на обработку пленки.
Цифровой файл — это данные, отличные от любого другого файла компьютера. Его можно сохранить на любом носителе компьютера. Файл также может быть скопирован и сохранен без потери качества. Копии могут храниться в более чем одной библиотеке изображений или в других местах, предоставляя высококачественные изображения.
Файлы изображений можно открыть на компьютере с помощью программного обеспечения для обработки изображений, такого как Adobe Photoshop. Это позволяет быстро и легко удалять пятна пыли и другие мелкие дефекты. Также возможно сделать более значительные изменения изображения, но это может быть неприемлемым в таких областях, как новости, спорт и дикая природа.
Почти все газеты, журналы, книги, брошюры и другие печатные материалы теперь создаются на компьютерах и используют цифровые изображения для их фотографий. Чтобы удовлетворить это требование, большинство библиотек теперь принимают только цифровые изображения. Несмотря на то, что для создания цифровых файлов можно сканировать пленку, удобнее снимать в цифровой форме в первую очередь.
Аналоговая фотография
Общеизвестно, что фотосъемка является «аналогом», чтобы отличить ее от цифровой фотографии. В том смысле, что здесь используется аналоговый сигнал и он относится к сигналу, когда выход пропорционален входу. Световой индикатор является хорошим примером аналогового прибора. Свет, падающий на фотоэлемент, генерирует электрический ток, который перемещает иглу по шкале. Чем ярче свет, тем больше движение.
Исходя из этого, датчик в цифровой камере также является аналоговым. Каждый из многих миллионов пикселей, которые составляют датчик, представляет собой светочувствительный фотоэлемент, который генерирует крошечный электрический ток в ответ на свет. Чем ярче свет, тем сильнее ток. Цифровой только начинает играть, когда уровни яркости закодированы в двоичной системе (язык компьютеров) для создания файла изображения.
Чтобы избежать путаницы аналогового и цифрового кадра, французы используют слово «аргентинский» для описания нецифровой фотографии. Argentic означает серебро и используется из-за кристаллов галогенида серебра, которые составляют эмульсию пленки.
Что такое цифровая фотография? Какова цель этого?
В этом руководстве мы обсудим все, что вам нужно знать о цифровой фотографии.
Живя в цифровом мире, мы привыкаем ко всему, что становится цифровым. Образ жизни изменился вместе с развитием технологий.
Теперь мы общаемся, делаем покупки и даже работаем в цифровом формате. В этой области фотография также претерпела изменения.
Еще до появления социальных сетей и Интернета фотография уже стала цифровой.
Если быть точным, первая цифровая камера была изготовлена в 1975 году. Инженер Kodak Стив Сассон создал первую в мире цифровую камеру, используя детали и комплекты, оставшиеся со всего завода Kodak.
Камера смогла сделать одно изображение за 23 секунды. Так началась история цифровой фотографии, изменившая весь фотографический мир.
Начинаем!
Содержание
Что такое цифровая фотография?Цифровая фотография определяется как форма фотографии, в которой используются электронные фотодетекторы для формирования изображения.
Изображения хранятся в цифровом виде в виде компьютерных файлов, готовых для цифровой обработки.
Наиболее существенное различие между цифровой фотографией и традиционной фотографией заключается в использовании электроники для захвата и хранения изображений, а не пленки.
цифровая камера Какова цель цифровой фотографии?Теперь, когда мы знаем, что такое цифровая фотография, давайте поговорим о цели цифровой фотографии.
Цифровая фотография имеет практически те же цели, что и пленочная фотография.
Для многих людей возможность запечатлеть важные моменты жизни является основной причиной фотографирования.
Изобретение фотографии также позволяет людям видеть общественных деятелей настолько реалистично, насколько они могут быть, намного лучше, чем на картинах.
В наши дни фотография служит многим целям. Будь то в профессиональных целях или в личных целях.
Наиболее распространенные цели фотографии можно описать в зависимости от типов фотографии следующим образом:
1. Коммерческая фотография Коммерческая фотография часто используется в качестве рекламного материала.
Коммерческая фотография обычно используется для продвижения или продажи товаров.
Для фотографирования товаров нанимаются профессиональные фотографы.
Позже фотографии используются в качестве рекламных материалов, таких как брошюры, брошюры, рекламные щиты и другие виды рекламных кампаний.
пример коммерческой фотографии 2. Документальная фотографияКак бы это ни звучало, документальная фотография в первую очередь ориентирована на документирование жизненных моментов и событий.
Запечатленные моменты могут быть разными: от личных событий, таких как свадьбы и дни рождения, до таких моментов, как политические события или фестивали.
Цель состоит в том, чтобы запечатлеть момент, чтобы он не исчез.
Мы можем поблагодарить фотографов-документалистов прошлого за то, что они запечатлели некоторые из самых важных моментов современной истории.
Журналистская фотография имеет практически те же цели, что и документальная фотография.
Разница между ними заключается в том, что документальная фотография обычно используется для документирования моментов, в то время как у журналистской фотографии есть другая цель — донести новости.
Вот почему журналистская фотография должна отвечать на вопросы что, когда, где, кто, почему и как.
Цель журналистской фотографии — дать людям понять, что произошло в тот момент в связи с новостями.
Журналистская фотография может дополнить рассказ или статью, но она должна быть и самостоятельной.
4. Редакционная фотографияРедакционная фотография обычно используется для публикаций, таких как журналы.
Он может включать в себя моду, товары и события, но фокусируется на истории.
В этом разница между редакционной фотографией и фотографией продукта или коммерческой фотографией.
Редакционная фотография предназначена не только для продажи товаров, но и для того, чтобы рассказывать истории, а также в образовательных и информационных целях.
Пример редакционного фото 5. Художественная фотографияХудожественная фотография — это форма фотографии, используемая художниками для передачи идей, концепций, сообщений и эмоций через изображение.
Это то же самое, что и другие виды искусства, но художник использует фотографии в качестве носителя.
Художественная фотография может существенно различаться в зависимости от художника. Как форма искусства, этот вид фотографии также может иметь такие жанры, как абстрактный, концептуальный, портретный, черно-белый и многие другие.
Наряду с ростом цифровых фотоманипуляций художественная фотография вступила в новую фазу возможностей.
Чтобы ответить на вопрос «Что такое цифровая фотография», мы должны также изучить преимущества и недостатки цифровой фотографии.
Почему цифровые камеры намного популярнее пленочных? Они лучше или у них тоже есть минусы?
Преимущества цифровой фотографииВот некоторые из наиболее распространенных преимуществ цифровой фотографии:
1. Не требуется пленка фотопленки и не нужно проходить процесс обработки пленки, который может занять время.Цифровая фотография позволяет сэкономить время и деньги.
2. Большая емкость для храненияВ то время как ручная камера имеет ограниченный объем памяти в зависимости от длины рулона пленки, цифровые камеры имеют гораздо больший объем памяти.
Фотографам будет проще взять с собой камеру и карту памяти, и им не нужно носить с собой рулоны пленки, которые могут быть громоздкими и тяжелыми.
С цифровой камерой (DSLR) вы можете просмотреть фотографию сразу же после того, как сделаете снимок.
Если вам это не нравится, вы можете просто удалить его, чтобы освободить место для более качественных снимков. Для сравнения, пленочные камеры требуют, чтобы вы дождались обработки пленки, чтобы увидеть результат.
4. Безвредность для окружающей средыВсе обрабатывается цифровым способом, что означает, что нам не нужно тратить химикаты на обработку изображения, и нам не нужно беспокоиться о переработке пластикового контейнера из пленки.
5. Расширенные функцииЦифровые камеры дополнены такими функциями, как обнаружение лиц и обнаружение движения, которые помогают нам избежать размытых изображений.
У них есть и другие функции, такие как Bluetooth, Wi-Fi и даже возможность записи видео.
Недостатки цифровой фотографииТеперь, когда мы знаем преимущества цифровой фотографии, давайте поговорим о недостатках цифровой фотографии:
1. Проблемы с хранением Цифровые камеры сохраняют изображения на карту памяти.
Иногда карта памяти может быть повреждена, и все данные могут быть полностью потеряны.
2. ЦенаЦифровые камеры высокого класса могут быть дороже пленочных камер.
3. Расход батареиЦифровые камеры потребляют больше энергии, чем пленочные камеры.
Нам могут понадобиться дополнительные батарейки, особенно когда нам нужно провести длительную фотосессию на открытом воздухе.
4. Разрешение изображенияИзображения, созданные цифровой камерой, можно использовать в цифровых целях.
Но когда дело доходит до отпечатков, некоторые пленочные камеры по-прежнему выигрывают в разрешении и качестве.
5. Динамический диапазонПленочные камеры имеют лучший динамический диапазон, чем цифровые камеры.
Это означает, что пленочная камера может захватывать более широкий диапазон тональных качеств.
Благодаря этой возможности пленочные камеры могут избежать передержки светлых участков, что довольно часто случается с цифровыми камерами.
6. Задержка затвораЦифровые камеры иногда имеют проблемы с задержкой затвора.
Это создает временную задержку между нажатием кнопки и моментом захвата изображения.
Это может привести к тому, что сделанная фотография будет отличаться от желаемой.
В чем разница между фотографией и цифровой фотографиейОсновным инструментом, используемым в фотографии, является фотоаппарат.
Итак, основное различие между фотографией и цифровой фотографией заключается в используемой камере.
Воспринимайте «фотографию» как родительскую категорию, а цифровую фотографию — как дочернюю категорию, подпадающую под отрасль фотографии.
Традиционная пленочная фотография использует пленочную камеру, в которой для захвата изображения используются светочувствительные пленки.
Химический слой на поверхности пленки реагирует на попадание света и записывает изображение. В то время как цифровые камеры используют оптические датчики для захвата изображения.
В отличие от фотопленок, эти датчики можно использовать и использовать повторно неограниченное количество раз без замены.
Различия также существуют с точки зрения обработки изображений. В пленочной камере мы можем увидеть результат только после полного проявления изображения.
Находясь в цифровом фотоаппарате, мы можем сразу увидеть результаты и сразу приступить к их обработке.
фотография Каковы два основных типа цифровой фотографии?Когда мы говорим о цифровой фотографии, мы в основном говорим о цифровой камере.
Какие существуют два основных типа цифровой фотографии/цифровых камер?
Цифровая фотография может быть разделена на два основных типа:
1. Цифровая потребительская камера Цифровые потребительские камеры обычно продаются как универсальные устройства, дополненные некоторыми функциями для привлечения постоянного потребителя. Существует два типа потребительских камер:
Создана главным образом для обеспечения функциональности и практичности. Они компактны и легки, поэтому их всегда можно взять с собой.
компактная камераКак правило, они имеют более низкое качество изображения и имеют очень простой пользовательский контроль.
Этот тип камеры может использоваться даже любителем, не имеющим знаний в области фотографии, поэтому он идеально подходит для тех, кто хочет запечатлеть только моменты, не желая углубляться в технические детали.
II. Потребительская камера высокого классаЭта камера имеет больший контроль со стороны пользователя, но все же ограничена по сравнению с профессиональными камерами.
Эта камера идеально подходит для тех, кто хочет узнать немного больше и лучше контролировать свою камеру.
2. Цифровая камера для профессионалов Камера для профессионалов — это термин, используемый для описания камеры профессионального качества, но продаваемой по потребительской цене.
Эти камеры имеют больше возможностей для пользователя, сменные объективы и другие функции, необходимые для профессионального использования.
Если вы хотите глубже погрузиться в фотографию, вы можете подумать о покупке этого типа камеры.
Заключительные замечанияЭто все, что вам нужно знать о том, как начать заниматься цифровой фотографией и что такое цифровая фотография.
Мы обсудили типы, цели, преимущества и недостатки цифровой фотографии.
Надеюсь, достоинства цифровой фотографии вас убедили. Итак, теперь вы готовы начать свое фотографическое путешествие.
Цифровая фотография. Доступное объяснение
Цифровая фотография — это процесс получения изображений в электронном виде, а не с помощью аналоговых методов, таких как пленка или мгновенный Polaroid. Цифровое изображение захватывается твердотельным датчиком, содержащим массив из фотоприемники или пиксели. Затем цифровые изображения сохраняются в виде компьютерных файлов*, которые можно обрабатывать, редактировать и исправлять с помощью программного обеспечения, такого как Adobe Photoshop.
*Эти компьютерные файлы обычно записываются в виде файлов JPEG или RAW. JPEG — это более простой и упрощенный файл, который содержит меньше цифровой информации. Однако файл RAW захватывает огромное количество захваченной информации, что означает, что обработка может быть более обширной и творческой.
Вы ПОЧУВСТВУЕТЕ, что понимаете, но хотели бы, чтобы цифровая фотография была объяснена немного подробнее? Ну, не вдаваясь в технический жаргон, я попытаюсь объяснить основы. Если вы понимаете цифровую фотографию на определенном уровне, вы начинаете понимать, как манипулировать каждым пикселем в своих интересах.
Традиционная фотосъемка на пленку
При фотосъемке на пленку свет, падающий через объектив, создает на плоскости пленки изображение « негатив ». Например, самый яркий свет выжжет более темную область на пленке. Затем при печати этого изображения свет проходит через негатив на фотобумагу. Это очень чувствительно к свету. Таким образом, более темные области на пленке будут блокировать свет, попадающий на бумагу во время экспонирования бумаги. Это затем воссоздало бы исходное более светлое изображение, которое было записано на негативе!
Имеет смысл? Нет, прочитайте еще раз; )
Теперь цифровая фотография кардинально отличается, но основана на тех же принципах света. Никакого отрицательного изображения не образуется, просто копия того, что вы видите через объектив. Каждая цифровая камера имеет так называемый датчик *CCD или *CMOS вместо негатива. Именно здесь ведется война мегапикселей. Каждый отдельный пиксель (до 100 миллионов пикселей на момент написания этой статьи) записывает количество света, включая полный цветовой спектр, который попадает на него. Затем он преобразует все это в изображение.
CCD означает Устройство с зарядовой связью . Это записывает фотоны в виде электрических зарядов в каждом фотосайте или пикселе. После воздействия все заряды и информация целиком поступают на встроенный усилитель, который затем преобразует аналоговый сигнал в цифровой. Затем он сохраняется на карту памяти или внешний рекордер. КМОП-сенсоры
или Complementary Metal-Oxide Semiconductors работают несколько иначе и более эффективно. Датчики CMOS имеют твердотельную схему на каждом фотосайте, что означает, что вся работа может быть выполнена тут же. Прямо на самом датчике. Поскольку к каждому фотоучастку можно получить доступ и работать с ним индивидуально, он может реагировать более эффективно, чем обычный датчик CCD.
Думаю, именно поэтому некоторые из моих ранних цифровых видеокамер имели 3 ПЗС-сенсора, а не один CMOS-сенсор. Разве технологии не удивительны?
Сделай мне проще!!!
Хорошо. Представьте, что у вас есть миллионы квадратных блоков Lego, охватывающих 256 различных цветов и всех оттенков спектра. Если бы вы смогли превратить их в картинку, используя, скажем, футбольное поле в качестве шаблона, это был бы основной принцип. Вот если бы вы стояли на поле, это вообще не выглядело бы как фотография, а просто множество квадратов. Однако, если бы вы пролетели над полем на большой высоте, это начало бы выглядеть хорошо.
Я не просто так это объясняю. Когда вы используете инструменты для редактирования фотографий, такие как Adobe Photoshop или Elements, на самом деле вы делаете следующее. Вы находитесь:
- Возвращаемся на футбольное поле
- Меняем цвета, оттенки и тона каждого блока
- Затем снова плаваем над полем, чтобы проверить изображение
Очевидно, вы не меняете каждый пиксель индивидуально, программа редактирования позаботится обо всей основной работе. Хотя для серьезной работы я при случае переделывал отдельные пиксели!!!
Если вы это понимаете, это облегчит вам переход на цифровые технологии. Чтобы изменить фотографию в прошлом, вам нужно было приобрести некоторые серьезные навыки фотолаборатории. Это было трудоемко и грязно, поверьте мне!
Сколько пикселей мне нужно?
Очень важно понимать, что дело не в КОЛИЧЕСТВЕ пикселей на сенсоре (например, 16, 21 или 36 мегапикселей), а в самом размере сенсора. Это датчик, который создает большее и лучшее увеличение. Возьмем, к примеру, 8-мегапиксельный CMOS-датчик уже устаревшей, но все еще фантастической камеры Canon EOS 20D (цифровая зеркальная фотокамера, выпущенная примерно в 2004 году). Он даст лучшие результаты, чем 8-мегапиксельный ПЗС-датчик на компактной цифровой камере меньшего размера или 12-мегапиксельный камерофон.
Почему? Я слышу, как ты спрашиваешь! Просто потому, что он больше. Давайте копнем немного глубже…
Представьте, что датчик — это сеть, и каждый пиксель — это квадрат в этой сети. Ради аргумента, мы сравниваем две сетки по 24 квадрата! т.е. В каждой сетке 24 квадрата, 4 в высоту и 6 в длину, и они сделаны из одного и того же материала. Теперь вы должны представить это…
Длина одной сети 6 дюймов, а длина другой 12 дюймов. Насколько сильно вы можете растянуть 6-дюймовую сетку, прежде чем она станет слишком натянутой? Насколько сильно вы можете растянуть 12-дюймовую сеть? Намного больше, верно? Они оба имеют одинаковое количество квадратов, но один будет растягиваться больше.
Это (действительно) основной способ объяснения цифровых сенсоров.
Выбор фотоаппарата
Выбирая себе цифровой фотоаппарат, помните, что у цифровых компактов самые маленькие сенсоры. Полупрофессиональные цифровые зеркальные фотокамеры значительно больше. Большинство профессиональных цифровых зеркальных фотокамер имеют сенсоры того же размера, что и 35-мм пленки. См. схему слева (или выше, если вы пользуетесь смартфоном).
Для максимального качества цифровые камеры среднего формата оснащены самыми большими сенсорами из всех (посмотрите на камеры Mamiya Leaf Phase One). По мнению многих людей, качество отпечатков с них легко превзошло качество пленки.