Фотограф предметной съемки: предметная фотосъемка для инстаграм и соц.сетей — Главная

Содержание

предметная фотосъемка для инстаграм и соц.сетей

Фотосъемка для Instagram и социальных сетей.

Аккаунт в популярной соцсети — доступный каждому инструмент для продвижения бренда, рекламы товаров и услуг. Наполнить страницу качественными и интересными материалами не самая простая задача .

В современном мире социальные сети заменили газеты, телевидение и другие средства массовой информации. Люди начинают свой день с просмотра ленты новостей на Фейсбуке, узнают о модных трендах из Инстаграм. Если вы являетесь предпринимателем и хотите привлечь внимание к своей деятельности интересными изображениями, закажите профессиональную фотосъемку. Четкие, цепляющие взгляд снимки студийного качества выделят ваш аккаунт на фоне многочисленных конкурентов. Такой подход к оформлению страницы является важным сигналом для подписчиков. Он дает понять, что владелец аккаунта серьезно относится к своей деятельности, предлагает пользователям профессиональный контент.

Кому необходим фотограф для Инстаграм?

Услуги фотографа нужны всем, кто пользуется социальной сетью в рекламных целях, и это вовсе не преувеличение.

Если вы хотите развить аккаунт своего бизнеса, набрать больше подписчиков (настоящих, а не ботов), вам необходим интересный контент. Большинство инстаграмных аккаунтов заполнены снимками, сделанными на камеру смартфона. Безусловно, среди них встречаются очень интересные кадры. Но вряд ли по качеству они могут конкурировать с профессиональной фотосессией, где тщательно продумана концепция и каждая деталь.

Очень популярной является предметная съемка для Инстаграм, когда владелец аккаунта продвигает созданные им товары или услуги. Предметная фотосъемка для Инстаграм продемонстрирует их с лучшей стороны! Для каждого кадра подбирается интересное гармоничное наполнение. Грамотный подход к визуализации позволяет передать внешний вид, текстуру и цвет изделия, подчеркнуть лучшие стороны вашей продукции. При взгляде на фотографию у человека появляется желание приобрести именно этот товар и именно у вас.

Съемка бутылок, стекла, банок, жидкостей

Профессиональная фотосъемка бутылок.

Основная задача съемки бутылок – показать товар с лучшей стороны. Фотосъемка данной продукции имеет свои нюансы. В первую очередь способ презентации товара зависит от материала изготовления тары. Крепкий алкоголь обычно поставляется в стеклянной таре. Она может быть из прозрачного или цветного стекла, матового или глянцевого. Эти материалы отличаются по светопропускаемости, а значит, подход к постановке света для фото будет разным.

Питьевая и минеральная вода, слабоалкогольные напитки, газировка могут разливаться в стекло или пластиковые бутылки. Услуга фотосъемки алюминиевых банок обычно представляет интерес для производителей пива, газированных напитков, энергетиков и коктейлей.

Как выполняется съемка стекла?

Фотографировать изделия из стекла довольно сложно из-за оптических свойств этого материала. Справиться с этой задачей может только хорошо подготовленный специалист. При съемке на обычную камеру, пусть даже неплохого качества, стеклянные предметы могут выглядеть тускло, казаться невзрачными.

На снимке зритель должен рассмотреть не только форму емкости, но и то, в ней находится. Задача усложняется, если в стеклянную бутылку налита водка или другая прозрачная жидкость. Чтобы фото передало все нюансы, нужно правильно выставить свет. Его источник располагается позади объекта. Когда фон освещен недостаточно, содержимое бутылки выглядит темным и совсем не аппетитным. Правильный свет заставит по-новому заиграть коньяк, виски, другие напитки насыщенного оттенка.

В то же время света не должно быть слишком много. При фотосъемке напитков избыточное освещение размоет границы предмета, а цвет будет казаться более ярким, чем в действительности.

Напитки желательно снимать в том антураже, с которым они ассоциируются у покупателя. Пиво отлично смотрится вместе со снеками, жареными колбасками или копченым сыром. К вину подойдет дорогой сыр, коньяк хорошо сочетается с шоколадом, а водка – с икрой. Такие композиции выглядят выигрышно, побуждают посетителя заведения или интернет-магазина к заказу дополнительных товаров.

цены | рекламная фотосъемка и предметная съемка

этапы работы

1. обсуждение. Отправьте ТЗ с примерами в whatsapp или на почту. Если вопрос срочный — позвоните. Обсудим время и стоимость.
2. съемка. Результаты вы сразу видите на мониторе или по видеосвязи. Вносите замечания и предложения. Корректируем, снимаем, утверждаем.

3. оплата. Если вам нравится результат, производите оплату в полном объеме и на следующий день получаете фотографии с цветокоррекцией.

фотосъемка*

студийная съемка — 7000₽ за 1 час (от 2-х часов)

✓ собственная студия включена в стоимость

✓ цветокоррекция включена в стоимость

выездная съемка — 10000₽ за 1 час (от 6-ти часов, предоплата 50%)

✓ цветокоррекция включена в стоимость

[FAQ] Скорость съемки и стоимость одного кадра →

ретушь

базовая ретушь / удаление фона — от 150₽

сложная ретушь / люди — от 500₽

премиальная ретушь / компоузинг — от 1000₽

команда

декоратор — 2000₽/час + 30% от закупок (от 4-х часов)

модель — от 2000₽/час

визажист — от 4000₽

стилист — 5000₽/образ

дизайнер — от 3000₽

продюсер — от 20000₽

видеооператор — от 50000₽

!!! ВНИМАНИЕ, ПОЖАЛУЙСТА

переводы на карту не принимаются

опоздания считаются в рабочее время

паркинг на территории — 200₽ за все время

срок хранения ваших файлов — 1 месяц

*Цены актуальны для размещения в интернет на территории РФ с предоставлением права использования фотографий на неограниченное время.

Расценки на крупноформатную и многотиражную печать, а также передачу исключительных прав уточняйте по запросу.
**Отчуждение авторских прав с запретом на публикацию в портфолио — 500000₽

Предметная фотосъемка — Услуги фотографа для предметной съемки

Предметная фотосъемка на заказ

Профессиональная

предметная фотосъемка (англ. subject photography) требуется для наполнения интернет-магазинов, каталогов качественным контентом, позволяющим развивать ресурсы и повышать объемы заказов продуктов. В нашей студии проводится фотографирование изделий разных типов в соответствии с требованиями к проектам.

Предметная фотосъемка

Мы создадим снимки аксессуаров, бижутерии, игрушек, посуды, гаджетов и других предметов на белом фоне, а также в необходимом оформлении. Обратитесь к команде профессиональных операторов, фотографов, технических специалистов для качественного проведения съемки.

Услуги фотографа

Профессиональная фотосессия товаров разных направлений (одежда, посуда, игрушки, автозапчасти, ювелирные изделия и другое) чаще всего требуется для интернет магазинов. Снимки обеспечивают эффективную и надежную рекламу.

Цены на услуги
ФОТОСЪЕМКА ПРЕДМЕТОВ
Без обработки	от 50 р.\фото	предоставляем исходники
С обработкой	от 100 р.\фото	ретушь, белый фон
Бликующие	от 200 р.\фото	глянцевые, бликующие предметы
ФУДСЪЁМКА
Продукты	от 100 р.\фото	ретушь, белый фон
Готовые блюда	от 200 р.\фото	презентабельные фото для меню
ФОТОСЪЕМКА УКРАШЕНИЙ
Бижутерия	от 150 р.\фото	На белом фоне, на модели. Ретушь и подготовка для размещения на сайте.
Ювелирные украшения	от 250 р. \фото
ФОТОСЪЕМКА ОДЕЖДЫ
На моделях	от 100 р.\фото	Для каталогов и интернет магазинов. Фотосъемка в студии, выезд по Москве и области.
На манекене	от 200 р.\фото
В раскладку	от 150 р.\фото
Цена за одно фото снижается начиная от 100 товарных позиций Минимальная сумма заказа 5000р.

В каталогах размещаются привлекательные и яркие кадры, позволяющие потенциальным покупателям детально осмотреть любой предмет. На основе этого они делают свой выбор о приобретении продукции. Такая рекламная фотосъемка на сегодняшний день является распространенной услугой. Мы используем высокотехнологичное оборудование, прекрасно передающее положительные качества снимков и их четкость. Также предметная съемка востребована в ресторанах и кафе для размещения фото еды на сайтах.

Это также привлекает потенциальных клиентов. Наши специалисты учтут все требования и пожелания заказчиков, подберут лучшие ракурсы и выполнят финальную обработку. Такие фото отлично демонстрируют внешний вид товаров.

При необходимости добавляются всяческие спецэффекты – кадрирование, резкость, баланс белого. Чаще всего предметная съемка проводится на белом фоне. Но это не обязательное условие. Рекламные фотографы помогут выгодно и интересно презентовать товары с помощью оригинальных и эффектных снимков.

Предметная фотосъемка в Питере

Сотрудники агентства работают в студийных условиях, а также проводят фотосессии на выезде в Санкт-Петербурге. Мы обеспечим создание качественных снимков предметов разных типов, подчеркивание их преимуществ, особенностей, параметров.

Предметная фотосъемка

Если вам необходимо наполнить интернет-магазин, провести маркетинговую кампанию в Instagram и других сайтах, предоставьте осуществление съемок профессиональным фотографам студии. Качественная предметная фотосъемка различных продуктов выполняется командой креативных и опытных специалистов агентства.

Предметная фотосъемка для каталога — Каталожная съемка товаров и предметов — Фотограф для Вайлдберриз

Фотосъемка предметов для каталога — сложное направление в фотографии, требующее от фотографа наличия опыта и мастерства. В нашей команде работают только сертифицированные специалисты с опытом работы от 10 лет. Хотите убедиться в их профессионализме? Тогда посмотрите наше портфолио.

Описание услуги

Раскроем наиболее важные моменты каталожной съемки предметов:

Что снимаем? Сфотографируем для вас все, что можно назвать предметами. Это могут быть игрушки, посуда, ткани, духи и прочий парфюм, очки, спортивные товары и т. д.
Как снимаем? Можем провести фотосъемку продукции на модели, на манекене или в раскладку. Вы можете пригласить свою модель, а если нужно — мы предоставим наших.
Где снимаем? Можем провести каталожную фотосъемку предметов в студии, а если нужно — проведем ее в любой интерьерной фотостудии на выбор. Понимаем, что перевозка товаров — трудоемкая работа, поэтому мы готовы приехать в вашу локацию и организовать мобильную студию. Мы привезем с собой полный набор оборудования под все типы съемок.

Можем помочь вам с распаковкой товаров и их подготовкой к предметной съемке для каталога. Поможем выбрать фон, разработать концепцию фотосъемки и разложить предметы. При необходимости используем аксессуары для ощущения полноты композиции.

Разновидности предметной съемки

В рамках проведения предметной фотосъемки возможна организация:

Съемки часов. Снимем часы так, чтобы можно было детально рассмотреть циферблат и ремешок, а также оценить качество их исполнения. Чтобы они держали форму, вставим тонкий ободок с внутренней стороны ремешка, которого не будет видно на снимках.
Фуд фотосъемки. Снимем еду для рекламы ресторана или кафе, меню, для Инстаграмм и прочих сетей.
Фотосъемки обуви. Снимем в раскладку или на манекене, на модели. Если нужно, поможем подготовить обувь к съемке.
Съемки аксессуаров: часов, ремней, брелоков и прочих вещей. Проведем предметную съемку сумок, кошельков, портмоне, клатчей, визитниц и других предметов.
Съемки постельного белья. Возможно провести ее в интерьерной студии с кроватью, чтобы продемонстрировать белье в лучшем виде.
Фотосъемки ювелирных украшений. Снимем драгоценные изделия в фотобоксе со светоотражающим фоном, чтобы избежать размытия линий и нечеткости изображения из-за бликов.
Предметной фотосъемки одежды. Можем снять в раскладку или на манекене. Возможна съемка на модели. Можем взять в кадр один или сразу несколько предметов одежды.

Ко всем предметам нужен особый подход. Фотограф должен найти для каждой единицы лучший ракурс и обеспечить для нее индивидуальное освещение с одним или нескольким источников света. Если на объекте есть отражающие элементы, свет должен быть рассеянным, в других случаях — направленным. Посмотрите на фотографии предметов из стекла — они так прекрасны, потому что сняты при мягком рассеянном свете. Все эти нюансы знает наш профессиональный фотограф, и вы получите такой же качественный результат, как в примерах наших работ.

Выбор фона и ретушь фото

Фон — важная составляющая фотографии. И его выбор зависит от целей и задач фотосъемки. Предлагаем вам:

Предметную съемку на белом фоне. Это самый распространенный фон для интернет-магазинов. Можем провести фотосъемку на белом фоне с использованием отражающей подставки из акрила, чтобы получить снимки с эффектом отражения от поверхности.
Предметную съемку на черном фоне. Черный цвет акцентирует внимание зрителя на мельчайших деталях объекта, поэтому его часто используют для ювелирных изделий.
Фотосъемку на цветном фоне. При составлении сложных композиций для создания рекламных или имиджевых иллюстраций это оптимальный вариант. В этом случае фон не обязательно должен быть однотонным.

Стандартно предметная съемка товаров подразумевает использование белого фона. Однако он необязательно должен быть одинаковым для всех предметов. Так, во время проведения фотосъемки для Вайлдберриз и Амазон используются как белые, так и серые, а также цветные фоны. Все зависит от цвета самого объекта и общей композиции. Наш фотограф поможет вам выбрать такой фон, который продемонстрирует товар с лучшей стороны.

Внимание! Обычно у нас заказывают предметную фотосъемку на белом фоне, но при необходимости мы можем сделать его прозрачным. Это возможно благодаря обтравке и обработке, позволяющей отделить изображение объекта от фона. На выходе вы получите идеальные фото на прозрачном фоне.

Сроки, гарантия и оплата

После фотосъемки мы начинаем обработку фотографий, которая может занять до 7 суток. Фото для каталогов подвергаются базовой обработке, в то время как снимки для рекламных и имиджевых иллюстраций — детальной ретуши. Если материал вам нужен срочно, можем обсудить это и сдать его в день проведения съемки.

Обеспечим вам полную юридическую гарантию. Заключим с вами договор, согласно которому примем оплату по факту передачи материала. Оплачивайте любым способом. Это может быть наличный или безналичный расчет, с НДС или без НДС.

Кроме съемки товаров для каталога или сайта будем рады провести для вас недорогую имиджевую фотосъемку. Вы также можете вызвать нашего фотографа для проведения других видов предметной фотосъемки.

Остались вопросы? Закажите обратный звонок, и наш менеджер перезвонит вам через 5 минут.

Предметная съемка | Фотограф Анатолий Лиясов

Фотография в жизни человека уже давно перестала быть обычным процессом. В настоящее время — это отрасль жизни людей превратилась в отдельную коммерческую составляющую для ведения бизнеса и получения прибыли, которая имеет свои особенности и правила. Фотосъёмка по своей структуре может быть абсолютно различной. Ведь фотограф — это человек, который снимает всё, что видит в свой объектив: людей, животных и предметы. Именно предметная съемка является основополагающим и самым популярным коммерческим видом фотографии, которые создаются чаще всего для того, чтобы преподнести товар клиенту в лучшем виде. При этом и уровень съемочного процесса, и качество самих фото, зависят от того, насколько опытен фотограф, а также от его профессионализма. Для того, чтобы создавать фотографии предметной съёмки нужно обладать знаниями о том, как сделать красивое предметное фото, а также о том, как создать фотографию товара или продукта так, чтобы они в дальнейшем понравились конечному потребителю.

Для чего нужна предметная съемка?

Главная цель предметной съемки является создание определенного желания по покупке товара. Стоит отметить, что не все начинающие фотографы одинаково хорошо справляются с этой задачей и многим очень сложно фотографировать в таком стиле. Препятствие может вызвать не только грамотная постановка осветительных приборов, но и настройка самого фотоаппарата. При этом нужно правильно выставлять параметры выдержки, диафрагмы, уметь пользоваться вспышкой, таймером, штативом и т. д.

Есть определённые требования, которые предоставляются к процессу предметной фотосъемки:

1. Изображение должно быть максимально качественным. На нём не должно быть шумов, световых пятен, зерна или нарушения экспозиции.
2. Предметные изображение должны получиться максимально четким, а также на фото должны просматриваться все необходимые детали: фактура материала, его форма и цвет.
3. Необходимо также правильно выбрать ракурс для различного типа предметов. Один и тот же товар может иметь разные вариации постановки для фотокамеры.
4. Многие заказчики требуют, чтобы объекты выглядели намного лучше, чем они есть на самом деле.
5. Кроме того, необходимо иметь дополнительные элементы для того, чтобы снимать глянцевые предметы, капли воды, дым и движение.

Предметная фотосъемка необходима в следующих случаях.

1. Съемка товаров для интернет магазина.

Предметная съемка для интернет магазина наиболее распространенный вид такого процесса. При этом фотограф сталкивается с фотосъемкой абсолютно различных предметов, начиная от одежды, украшений, аксессуаров, бытовых приборов заканчиваем мебелью и даже строительными крупногабаритными материалами. Такой вид предметной съемки называется каталожным. Товар может располагаться на разном фоне: белом или художественном. Также фотографу стоит быть опытным в техническом плане. Например, если съёмка товара осуществляется для каталога, диафрагма должна зажиматься максимально, чтобы весь предмет был в резкости. Фон же при этом лучше сделать размытым.

2. Съемка продуктов питания для меню.

Такую съёмку часто заказывают кафе, бары, рестораны, чтобы оформить меню с имеющимися блюдами и продуктами. Сделать красивое и качественное фото с едой достаточно сложно. Ведь при этом необходимо представить продукты в максимально аппетитном виде для посетителей заведения.

3. Съёмка для соцсетей.

Так как соцсети стали неотъемлемой частью жизни человека, то и здесь нашла своё отражение предметная съемка. Для социальных сетей такой вид съёмки также необходим в том случае, если производится реклама какого-то товара или услуги. Часто она необходима для тех ем людей, которые осуществляют с помощью соц.сетей ведения собственного бизнеса. Это могут быть люди, занимающиеся рукоделием, созданием творческих работ, предметов различного характера. Для них важно представить пользователям социальных сетей товары с максимально выгодной стороны.

Какие виды предметной съёмки бывают?

Предметная съёмка имеет свои особенности, характеристики и подразделяется на виды, в зависимости от того:

1. Какой фон используется для фото.

предметная съёмка на белом фоне для интернет магазина, каталога и т.д. в качестве фона может служить обычный белый лист бумаги, либо специальный фон в фотостудии.

предметная съёмка на художественном фоне. В этом случае съёмка предметов осуществляется при наличии окружающих их элементов в естественной или искусственно созданной обстановке.

стиль FLATLAY для инстаграм. Такая предметная съемка для инстаграм осуществляется сверху. Процесс также имеет свои особенности. Для того чтобы красиво и эффектно сфотографировать объекты сверху вниз, необходимо правильно выставить свет и соблюдать все пропорции.

2. Где будет проходить фотосъемка.

Некоторые виды съемки могут происходить на территории заказчика. Но другие могут осуществляться лишь в фотостудии, так как там есть специализированное оборудование, а также все необходимые инструменты для совершения качественной предметной съемки. Если же предметная съемка будет проходить у самого заказчика, необходимо заранее осведомиться о том, есть ли место для фотографа, чтобы объект мог полностью в кадр. Так, например, снимая крупногабаритную мебель, строительные материалы и другие большие предметы, необходимо, чтобы фиксированный объектив мог полностью захватить в кадр весь объект. Для этого фотографу понадобится расстояние более 5 метров, чтобы удалиться от самого объекта.

Особенности предметной съемки.

Каждый из видов предметной съемки имеет свои нюансы, о которых должен знать, как профессиональный фотограф, так и новичок.
Для того, чтобы снимать предметы на белом фоне необходимо максимально правильно выставить свет, а также соблюдать все пропорции снимающегося объекта. Кроме того, фотограф должен обладать большим опытом, как максимально четко и качественно передать очертание объекта на фотографии. В конечном итоге снимаемый предмет не должен расплываться. На изображение не должно быть нарушения дисторсии или же присутствовать шум. Чаще всего заказчик в этом случае требует от фотографа снимки определенного размера, которые потом будут занесены в каталог интернет-магазина.

Свои особенности имеет и художественная предметная съёмка.
Такой вид съёмки является наиболее трудным, так как в этом случае нужно не только преподнести снимаемый объект в выгодном свете, но и также учитывать окружающие его предметы, а также фон, на котором производится фотосъемка. Для этого необходимо не только правильно подобрать с точки зрения дизайна все элементы, которые попадут в кадр, но и сделать это с учетом требований и пожеланий заказчика. Если вы хотите осуществить процесс художественной предметной съемки, то лучше заранее проконсультироваться с заказчиком о том, чтобы он хотел видеть в конечном итоге. Желательно перед фотосъёмкой получить от заказчика референсы. Это картинки, которые помогут фотографу понять, как заказчик видит конечный результат.

Предметная съёмка: важно, не как, а что снимать!

Особенности процесса предметной съемки зависят от конкретных объектов, которые будут находиться в кадре. На её результат будет влиять всё начиная от фактуры, свойств предметов, заканчивая их размерами.
Нельзя одинаково давать советы по фотосъёмке дивана или флакона духов. Каждая тип предметной съемки нуждается в правильном и грамотном подходе.
Так, например, для создания фотографии ювелирных украшений мало обладать художественным вкусом и опытом.

Для того, чтобы качественно и красиво снять золотое или другое ювелирное украшение, в первую очередь, необходимо следующее:

1. Прочный штатив, который исключит дрожь рук, а значит и смазанность на фотографии. Словом сказать, что практически вся предметная съемка осуществляется с применением штатива.
2. Необходима особая конструкция из белой бумаги, которая поможет рассеять свет от источника для создания качественного фото. При этом для каждого типа украшений будет необходим отдельный вариант такой конструкции.
3. Макрообъектив, который имеет минимальное расстояние для фокусировки. Такие виды объективов помогут чётко и качественно снять объекты, мелкие предметы и при этом размыть задний фон.
4. Для сьёмки ювелирных изделий могут понадобиться дополнительные детали, с помощью которых можно выгодно представить тот или иной предмет в выгодном свете.
Такими же нюансами обладает и предметная съемка косметики.

Предметная съёмка еды.

Фудфотография.

Для того, чтобы снимать еду профессионалы советуют использовать естественные источники освещения. В этом случае светопередача будет выглядеть более гармонично, а еда на фото более аппетитно. При этом стоит учесть такой параметр, как время. Ведь если фотосъемка еды затянется надолго, многие блюда могут просто потерять свою привлекательность. Это относится к фотосъемке мороженого, горячих блюд, различных салатов. Поэтому фотограф, выполняя предметную съемку еды должен действовать не только профессионально, но и быстро.

Обычно блюда фотографируют по мере готовности. Многие фотографы снимая продукты питания и различные блюда применяют определённые хитрости для того, чтобы еда выглядела более свежее и аппетитнее. Так, например, снимая фрукты или овощи можно добавить на них несколько капель воды. Это создаст иллюзию того, что они очень свежие и натуральные. Для того, чтобы снять горячие блюда пускают немного дыма в атмосферу фотосъемки. Это придаст конечный фотографии максимально приближённый эффект процесса приготовления пищи.

Предметная съёмка крупных предметов.

Конечно, ювелирные украшения или другие мелкие предметы, снимать для каталога или социальной сети, это одно, а вот качественно сфотографировать крупный объект намного сложнее. Это может быть предметная съёмка мебели ( диваны, комоды, шкафы), строительные материалы и элементы, а также другие большие предметы.
В первую очередь, необходимо определить на каком фоне в каталоге на фото будет размещены эти предметы. Например, во многих случаях диван или другой элемент мебели вырезается с основной фотографии и переносится на готовое фото с интерьером. В этом случае необходимо заранее знать, какой это будет интерьер, чтобы фотографируемый предмет хорошо вписался в картинку .

На фото ни в коем случае не должно быть дисторсии. Дисторсия — это оптический эффект, который создает на фото искривление линий. Она бывает подушкообразная или бочкообразная. Так вот, фото предметной съёмки больших объектов не должно содержать такого искривления. При этом часто происходит ситуация, когда перенести крупные предметы в фотостудию просто не возможно, из-за их веса и объёма. В этом случае, нужно заранее обговорить место для съёмки на территории заказчика.

Случай из жизни.
Один раз меня позвали на приборный завод фотографировать приборы. По молодости и неопытности я ни чего не расспросил и приехал с небольшой тряпочкой для фона. Я очень удивился, когда приборами оказались железные распределительные щиты высотой 2 метра и шириной в 75 см. Можно было смело фотографировать мою тряпочку на фоне этих приборов, а не наоборот.

Процесс предметной съемки — работа для профессионалов.

Как Вы уже поняли, предметная съёмка является довольно востребованным видом процесса создания фотографий. Она применяется как для создания фото для каталогов, так и в том случае, если нужно красиво и художественно сфотографировать предмет. В любом случае, осуществляя предметную съёмку в Ульяновске, необходимо помнить о её особенностях и нюансах, а также прислушиваться к советам опытных профессионалов, которые помогут создать качественные предметные фото, привлекающие не только потенциальных покупателей, но и людей с тонким художественным вкусом.

Если Вы хотите осуществить предметную съёмку для своего инстаграма, каталога или меню, предлагаю свои услуги предметного фотографа в Ульяновске. В своей работе я использую лишь качественное и современное оборудование. На такую услугу, как предметная съемка, стоимость может варьироваться, в зависимости от сложности задачи и объёма снимаемой продукции. Выбирайте для представления своих товаров предметную съёмку, а предметный фотограф в Ульяновске поможет осуществить этот процесс максимально качественно и профессионально.

Рассчитать стоимость предметной съемки можно позвонив по телефону +79510999350, или заполнив форму на странице https://lisov.ru/content/

Поделиться ссылкой:

Вакансий по указанному критерию не найдено. Попробуйте поменять настройки фильтра или начните поиск с вашего города или региона.

Array ( [0] => Array ( [post_title] => Что делать, если устал: 5 способов сделать свою работу приятнее [post_content] =>

На работе обычный человек, который не является ни родственником Рокфеллера, ни им самим, проводит большую часть своей жизни. И даже если работа эта не требует постоянного нахождения в офисе, рано или поздно наступает критическая точка, когда накатывает усталость, опускаются руки и очень остро встает вопрос: а в чем, собственно, заключается смысл моей деятельности и что она приносит лично для меня?

Это именно тот случай, когда избитая фраза «Не в деньгах счастье» обретает вполне реальные очертания. И пусть тот, с кем такого никогда не случалось, первым бросит в меня камень.

Так что же теперь делать? Бросить все и начать сначала? Или все-таки найти какое-то иное, менее радикальное решение? На мой взгляд, это вполне возможно, если только несколько изменить свой подход к означенному вопросу.

Я не есть моя работа

Итак, предположим, вы пишете статью (или выполняете какую-то иную работу) и предлагаете ее заказчику. Вы работали и день, и ночь, и еще день. А в перерывах вы размышляли над сутью проблемы, рылись в интернете и даже (только представьте!) в печатных изданиях. И вот наступил дедлайн. Нажата кнопка, письмо отправлено.

Но ответа нет. И день нет, и три нет. Вы пишете заказчику. И наконец, получаете короткую отписку: «Ваша работа не подходит». Что вы делаете? Скорей всего, первая мысль, которая приходит вам в голову: «Я плохой специалист».

Это не оно! Возможно, вы не идеальны. Но суть не в этом. У заказчика есть сотни других причин отказать вам: не тот стиль изложения, не та концепция или задание вообще утратило актуальность. Не каждый готов потратить свое время на то, чтобы все это вам объяснить.

Что делать?

Найти применение своей работе, если это возможно, и перестать клеймить себя. У всех есть куда развиваться. Но это вовсе не значит, что уже сейчас вы не представляете собой ценность.

Я ценю результаты своего труда

Вы нашли заказчика. Или вам поручили решение какой-то интересной задачи, в которой вы хорошо разбираетесь. И задают вполне резонный вопрос: «Сколько это стоит?».

Я знаю множество людей, которые пугаются этого вопроса так, как будто их попросили продемонстрировать личного скелета в шкафу. Почему? Да потому что большинство из нас склонно сомневаться в собственной компетентности. К сожалению, чаще это происходит именно с теми, кто действительно является спецом.

Что делать?

Никогда не должно быть стыдно оценить себя по достоинству. То есть назвать именно ту сумму, которой вы заслуживаете. Как это сделать? Изучить рынок и предложения от специалистов вашего уровня (ведь в глубине души вы его все равно знаете) и сложить цену.
Если в вас заинтересованы, никто никуда убегать не будет. Просто заказчик либо согласится на ваши условия, либо предложит более приемлемую для себя сумму. И тогда решение будете принимать вы.

Я имею право на отдых

Вы увлечены работой? Вы работаете быстро и со вкусом? Вы ответственны? Прекрасные качества! Ваш начальник или заказчик непременно оценит это и… нагрузит вас по максимуму.

В какой-то момент вы почувствуете, что в баке закончился бензин, и начнете снижать скорость. Либо вообще остановитесь. И, поверьте, никто вас толкать не будет. Вокруг достаточно желающих впрячься в вашу телегу. А вот вам потребуется отдых. И, возможно, выход из затяжной депрессии, которая обычно сопровождает хроническое переутомление.

Что делать?

Учиться тормозить вовремя. А лучше – планировать свой день, оставляя в нем, пусть небольшие, но приятные «карманы» для отдыха. Кофе или чай, музыка в наушниках, несколько минут с закрытыми глазами, а если это возможно – небольшая прогулка в обеденный перерыв… Усталость снимет, и мир вокруг станет намного добрее. Работа в таком настроении значительно продуктивнее.

Моя работа имеет смысл

Что я даю этому миру? Да, вопрос достаточно избитый, и в нем много патетики, но в той или иной форме он посещает очень многих. Деньги перестали радовать? Представляете, и такое возможно. Когда все, что ты делаешь, кажется мелким и незначительным.

Что делать?

Одна стилист всегда рекомендовала своим клиенткам отойти от зеркала на пять шагов. Хороший совет в любой ситуации.
Большое видится на расстоянии. Каждый из нас выполняет работу, которая часто является лишь пазлом в одной огромной мозаике. Отойдите на пять шагов и посмотрите, действительно ли эта мозаика будет цельной и законченной, если вашего кусочка в ней не будет? Вы увидите, что нет.

Я оставляю свой рюкзак

В какой-то театральной студии был принцип, который звучал так: «Всегда нужно оставлять рюкзак за порогом». Это действительно очень важно – оставить груз проблем там, где их предстоит решать. Дом должен быть вашим убежищем, местом, где позволительно отдохнуть и забыть о рабочих неурядицах.

И даже если вы работаете дома, постарайтесь, покидая свое рабочее место, оставить там ваши чертежи, заготовки для будущих статей и прочее, и прочее. Время пить чай, есть пирожные и дарить свое тепло и внимание близким.

Что делать?

Включайте воображение. Вполне можно визуализировать процесс. Закройте глаза и представьте портфель или рюкзак, в который вы складываете листы с вашими планами, рисунками, набросками, свой ежедневник, калькулятор, список дел и прочее. Закройте его поплотнее. И оставьте на своем рабочем месте. Идти домой без такого груза будет намного легче.

Ну а если ваше состояние стало хроническим, быть может, стоит подумать, действительно ли ваши сомнения вызваны усталостью и рутинной работой или вам пора менять род деятельности. Учиться не страшно и никогда не поздно. Быть может, работа вашей мечты уже ждет вас, и вам остается лишь сделать пару решительных шагов.

[guid] => https://jobius.com.ua/news/?p=88114 [photo] => https://jobius.com.ua/news/wp-content/uploads/2020/08/ja-ne-est-moja-rabota-1.jpg [post_name] => chto-delat-esli-ustal-5-sposobov-sdelat-svoju-rabotu-prijatnee ) [1] => Array ( [post_title] => Пассивный доход в сетевом бизнесе — это реальность? [post_content] =>

Сетевики зазывают новичков тем, что говорят о пассивном доходе, то есть не делаешь ничего, а денежки каждый день приваливают сами по себе. Именно так человек и слышит, когда говорят о пассивном доходе.

Пассивный — это же от слова «ничего не делать»?

На самом деле не существует никакого пассивного дохода, если у человека не построена самостоятельная, самодостаточная структура, которая приносит ему ежемесячный стабильный доход.
Но и сам человек при этом не сидит на месте, а делает хотя бы минимум, чтобы поддерживать достойный уровень.
Ему все равно приходится привлекать новых людей, учить новичков, контролировать процесс.
Не говоря уже о тех, кто еще не построил структуру, находится в самом начале пути.
Тут пассивность вообще не приветствуется, ибо человек всего лишь месяц не поработал, а уже у него нет никакого дохода.
Получается, что пассивный доход — это миф, так как простой ведет к обнулению или резкому падению доходов, о чем говорят практически все сетевики.

Как правильно работает сетевой маркетинг

Никто не видит, чтобы сетевик преспокойно сидел себе дома и ничем не занимался. И это реальность, в которую приходится поверить. Так что придется оставить вопрос о пассивном доходе, если не построена многоступенчатая, расширенная, разветвленная структура, которая работает без перебоев постоянно, регулярно, а не разваливается после того, как лидер этой структуры решил отдохнуть полгодика.

Поэтому, если лидер еще не имеет такой структуры, ему придется работать во сто раз больше и активнее, иначе придется распрощаться с теми доходами, что у него есть. Но об этом не говорят новичкам или же говорят неправильно, отчего новичок начинает просто ждать, когда деньги сами придут, поработал немного — и довольно. Вообще люди пассивны сами по себе, поэтому и хотят, чтобы текла вода под лежачий камень. И поражаются, почему такого не происходит.

Однако это не значит, что не надо пробовать, пытаться построить стабильную и приносящую действительно пассивный доход структуру, если есть запал, желание и возможности.

Но не надеяться, что после полугода интенсивной работы можно будет сложить ручки, так как ручки лидеры сложили поначалу, но когда все идет наперекосяк, приходится справляться с вызовами времени.

Кстати, есть и другие способы обрести пассивный доход, но это уже другая история, и она тоже не связана с ничегонеделанием и ожиданием, когда деньги с неба посыпятся. Так что дерзать, но не надеяться на безделье.

[guid] => https://jobius.com.ua/news/?p=88108 [photo] => https://jobius.com.ua/news/wp-content/uploads/2020/08/passivnyj-dohod-v-setevom-biznese-2.jpg [post_name] => passivnyj-dohod-v-setevom-biznese-jeto-realnost ) [2] => Array ( [post_title] => 5 ошибок новичка, приводящих к эксплуатации его на работе [post_content] =>

Первые дни и недели на новой работе – время волнительное. Особенно если это ваша первая работа. Вы отчаянно стараетесь показать себя в лучшем свете перед начальником, понравиться коллегам и заявить о себе как о квалифицированном специалисте.

И, конечно, не отказываетесь от всевозможных поручений, которые вам дают старшие товарищи или шеф. В результате через месяц-другой вы с ужасом обнаруживаете, что круг ваших обязанностей расширился неимоверно, а зарплата при этом больше не стала.

Пять классических ошибок новичка, которые приводят к подобному сценарию:

Мелкие поручения

Полить офисный кактус, сбегать в магазин за какой-нибудь мелочью, заменить воду в кулере – это несложно. Но безропотно брать на себя исполнение всех мелких поручений в офисе не стоит. Иначе вскоре окажется, что это – ваша обязанность. И при виде закончившейся в кулере воды ваш коллега не примет меры сам, а будет гневно требовать, чтобы вы немедленно отправились решать эту проблему, бросив все дела. Вам действительно хочется стать порученцем всего коллектива?

Что делать?

Убедитесь, что мелкие обязанности справедливо распределены между всеми сотрудниками. И время от времени отказывайтесь выполнять подобные поручения: пусть сегодня воду в кулере меняет кто-нибудь другой. Помните: вы не единственный сотрудник в офисе и вовсе не обязаны быть слугой для своих коллег.

Готовность брать на себя неприятные обязанности

Выйти в ночную смену, дежурить в выходные или праздники, отправиться добровольцем на скучное мероприятие. Эти дела нужны и важны для работы, но плохо, если их постоянно спихивают на вас. Безропотно соглашаясь с таким положением дел, вы вскоре не будете иметь ни одного спокойного выходного, а ваш рабочий день увеличится чуть ли ни вдвое. Зарплата при этом, разумеется, останется прежней. Так какой смысл стараться?

Что делать?

Установить очередь на дежурства, в том числе и в праздничные дни. Если нужно, распечатать график и повесить на стену. Главное, чтобы все сотрудники были вовлечены в систему дежурств на равных условиях. Тогда и сидеть на работе в праздник будет не так обидно.

Широкая помощь коллегам

Вы мастерски обращаетесь с принтером, а ваша пожилая коллега боится даже близко подойти к этому страшному агрегату. Вы легко и непринужденно рисуете реалистичные портреты в Adobe Photoshop, а ваш коллега еле-еле выцарапывает загогулины в Paint. Вы сделали отчет за два часа, а ваш сосед уже четвертый час умирает перед монитором, и понятно, что сидеть ему так до завтрашнего вечера.

Как не помочь коллеге? Тем более что ваша помощь сопровождается восторженным «Ой, как здорово у тебя получается!». Вы польщены и искренне уверены в том, что приобретаете любовь и уважение коллег. На самом деле вы просто бесплатно выполняете чужую работу. Восхищение коллег вскоре сойдет на нет, вашей помощи будут уже не просить, а требовать. И, разумеется, ваша зарплата не увеличится, даже если вы выполняете работу за весь офис. Так зачем вам это надо?

Что делать?

Подсказать коллеге, как решить задачу – это святое, но выполнять за него работу необязательно. Отговоритесь занятостью либо заключите взаимовыгодное соглашение с коллегой (например, вы быстро закончите за него отчет, а коллега подежурит вместо вас в выходные). Но ни в коем случае не позволяйте себя эксплуатировать.

Бескорыстие

Шеф просит вас выполнить несложную дополнительную работу за небольшое вознаграждение. Вы с блеском выполняете задачу, но от денег смущенно отказываетесь. Это же мелочь, ерунда, вам было несложно, за что тут платить?

Или ваша зарплата задерживается, потому что у фирмы сейчас трудные времена. Как не помочь? Такое бескорыстие, по вашему мнению. Демонстрирует ваше уважение к начальнику и преданность фирме. На самом деле вы просто соглашаетесь работать бесплатно. Отныне можете забыть о премиях, а вашу зарплату будут всячески урезать. Зачем платить вам больше, если вы уже согласились усердно трудиться за копейки?

Что делать?

Вы пришли на работу, чтобы зарабатывать деньги, и имеете полное право получать достойное вознаграждение за ваш труд. Конечно, не стоит требовать оплаты за каждую мелочь, но если «мелочей» становится слишком много – откажитесь либо поставьте вопрос о денежном вознаграждении.

Услуги друзьям шефа

Ваш начальник просит вас (неофициально, разумеется) помочь его старому другу. Бесплатно сделать визитки, вычитать текст или сделать еще что-то в том же духе. Несложно, да и отказать начальству трудно. Но если подобных просьб становится слишком много, задумайтесь: не работаете ли вы бесплатно на друзей шефа, ничего за это не получая?

Что делать?

Вежливо сообщите шефу, что трудиться на его друзей бесплатно вы не намерены. Либо он достойно оплачивает ваши труды, либо «золотая рыбка» в вашем лице прекращает исполнение желаний.

Достойно поставить себя на новой работе – сложная задача, но результат того стоит. Всегда защищайте свои интересы и требуйте справедливой оплаты за свой труд. И тогда пребывание в офисе станет для вас легким и комфортным.

Удачной работы!

[guid] => https://jobius.com.ua/news/?p=88101 [photo] => https://jobius.com.ua/news/wp-content/uploads/2020/08/neprijatnye-objazannosti.jpg [post_name] => 5-oshibok-novichka-privodjashhih-k-jekspluatacii-ego-na-rabote ) [3] => Array ( [post_title] => Опыт клиента в почтовом маркетинге: советы по каждому этапу воронки продаж [post_content] =>

Наиболее распространенная цель использования почтового маркетинга — не просто отправка контента, а перспектива продаж. Однако сегодня потребители гораздо более требовательны и осведомлены о рекламной деятельности. Поэтому уже недостаточно привлекать их скидками или промо-акциями, необходимо создать лучший опыт взаимодействия с вашим брендом.

Опыт клиента

Опыт клиента — ключевой элемент, который решает, останется ли клиент с вами в будущем. В него входит весь опыт контакта клиента с вашим брендом. Этот опыт состоит не только из рекламных сообщений, но и из всех возможных взаимодействий на разных уровнях и в разных точках контакта.

Вы должны знать, что всякий раз, когда клиент встречает упоминания о вашей компании, в нем рождаются эмоции. Это определяет его восприятие бренда. Одноразовый неудачный опыт может заставить покупателя негативно воспринимать весь бренд. Если вы хотите построить ценные отношения, позаботьтесь об этом на каждом этапе общения с клиентом.

Из каких этапов состоит общение с клиентом?

Существует четыре основных этапа, которые соответствуют классической воронке продаж, а именно:

— открытие бренда;
— обзор доступных опций, первый интерес к товару;
— решение о покупке;
— послепродажное обслуживание, удержание клиентов и повторная продажа.

Открытие

Представьте себе следующую ситуацию. У клиента есть явная потребность — он ищет хороший лазерный принтер, но не знает, какой выбрать. Прежде чем принять решение о покупке, он ищет информацию в Интернете.

Вы управляете магазином электроники. На данный момент вы можете повлиять на его решение.

Каким образом? Создавая контент, который отвечает его потребностям. В этом случае это могут быть обзоры лучших лазерных принтеров, подбор оборудования к конкретным потребностям (например, офисный или домашний принтер) или руководство о том, как работать с определенными типами принтеров, чтобы они работали как можно дольше.

Если получатель получает ценный и полезный контент, а также связывает их с вашим брендом — это огромный плюс.

Почтовый маркетинг

Помните, что реакция на бренд может быть хорошей, но короткой. Поэтому уже на этом этапе старайтесь держать читателя дольше. Вы можете сделать это с помощью рассылки.

Предложите подписку на вашу рассылку в обмен на любые преимущества — например, скидку в вашем магазине. Однако не заблуждайтесь, что после первого посещения вы получите волну заказов — не все готовы взаимодействовать с брендом сразу после знакомства. Поэтому используйте возможности объединения разных каналов.

Вы можете сделать это, применив ремаркетинг к людям, которые ранее посещали сайт. Можно использовать рекламу на Facebook, которая является еще одним методом привлечения клиентов. Что показывать в таких объявлениях? Например, сравнение различных моделей аналогичных товаров, информация о скидках или промокодах.

Первый интерес

После того, как клиент сделал первый шаг, стоит поддержать его интерес, отправив приветственное письмо.

В рассылках удивляйте своих подписчиков и старайтесь их заинтересовать.
Хорошим примером будет создать серию однодневных акций.
Получатель с большей вероятностью будет открывать электронные письма, когда ему будет интересно, что бренд предложит ему на следующий день.
Не забудьте подчеркнуть свою готовность помочь и поддержать на каждом этапе общения с клиентом, будь то по почте или на сайте.
Чтобы превзойти ожидания и возможные вопросы будущих клиентов, заранее подготовьте ответы на распространенные вопросы и предложите с ними ознакомиться.
Если вы предлагаете пользователю установить приложение — разместите подсказки на каждом этапе его использования.

Объединяйте разные каналы связи. Например, если клиент является членом вашего клуба лояльности, помимо отправки ему электронного письма с текущей рекламной акцией, также отправьте ему SMS, чтобы он не пропустил это сообщение.

Чем лучше ваш пользователь знает продукт, тем больше вероятность, что он совершит покупку. В своих решениях он руководствуется не только рекламой и ценой, но и мнениями, размещаемыми в сети. И в этой области у вас есть шанс оставить положительный опыт, активно отвечая на вопросы пользователей о вашем бренде, поддерживая его советами или просто принимая критику. Получатели ценят надежные компании.

Не переусердствуйте с «бомбардировкой» рекламы, потому что вы можете столкнуться с явлением «баннерной слепоты». Это означает, что получатели уже автоматически игнорируют элементы на странице, которые выглядят как объявления.

Решение о покупке

Момент, когда покупатель решает купить ваш продукт, чрезвычайно важен для формирования его положительного опыта работы с брендом. Любая недоработка может снизить его уверенность, и ее сложно восстановить позднее.

На этом этапе вы должны убедиться, что процесс покупки проходит гладко и что клиент чувствует себя в безопасности на каждом этапе транзакции. В этом вам помогут транзакционные электронные письма, содержащие самую необходимую информацию о заказе. Также полезно отправить благодарственное письмо за доверие и выбор вашей компании.

Хорошим примером является бренд Adidas. В транзакционном электронном письме, помимо информации о продукте и состоянии заказа, вы найдете наиболее часто задаваемые вопросы (предвидя любые сомнения клиентов), рекомендуемые дополнительные продукты или контактные данные, чтобы клиент мог получить поддержку в любое время.

Послепродажная деятельность

Чтобы дольше сохранять положительный опыт работы с клиентом, стоит поддерживать с ним связь даже после совершения покупок.

Каким образом? Например, через несколько дней после покупки отправьте электронное письмо клиенту с просьбой оценить покупку и сам опыт взаимодействия с магазином.

Чтобы дать клиенту еще больше положительных эмоций, вы можете дать ему некоторую награду в виде скидки или купона на небольшую сумму за заполнение опроса или оценку бренда.

[guid] => https://jobius.com.ua/news/?p=88093 [photo] => https://jobius.com.ua/news/wp-content/uploads/2020/08/opyt-klienta-v-pochtovom-marketinge.jpg [post_name] => opyt-klienta-v-pochtovom-marketinge-sovety-po-kazhdomu-jetapu-voronki-prodazh ) [4] => Array ( [post_title] => Какими будут технологии ближайшего десятилетия? [post_content] =>

Давайте попробуем пофантазировать о том, какие изменения произойдут в нашей жизни в ближайшем десятилетии. Разумеется, определенные технологии прочно закрепятся в ней, а также появятся новые.

Попытаемся спрогнозировать наиболее вероятные варианты развития событий на этот год, а может и на грядущее десятилетие. Что ж, приступим.

Возможный прорыв в технологиях

Электромобили

Этот пункт самый очевидный из всех. Электромобили продолжат отвоевывать себе место под солнцем не только за счет растущего спроса среди пользователей, но и благодаря государственной поддержке. Распространение технологии и усиление конкуренции в отрасли приведет к удешевлению устройств.

Таким образом, можно с большой долей вероятности предположить, что ближайшее десятилетие пройдет под знаком повышения доступности электромобилей. Тем не менее, инфраструктура пока еще развита недостаточно: зарядные станции являются скорее диковинкой, нежели обыденностью, что негативно сказывается на уровне продаж. Решение этих проблем позволит ускорить развитие рынка электромобилей.

Повсеместное использование роботов, их совершенствование

Тут сразу на ум приходят печальные произведения различных писателей-фантастов, но давайте думать в более позитивном ключе. Роботы будут крайне полезны в быту и производстве, где могут спасти не одну сотню жизней или просто избавить людей от монотонного изматывающего труда. И этот процесс уже начался.

Но встает вопрос: что же будет с людьми, которые в результате повсеместного внедрения роботов лишатся своих рабочих мест? Решение может найтись в базовом доходе, который в качестве эксперимента практикуется в развитых странах. Те, кого не устроит такой пассивный доход, смогут попробовать себя в других областях деятельности.

С домашней работой будут помогать справляться роботы-помощники, которые станут логичным развитием роботов-пылесосов и прочей подобной техники. Все сферы нашей жизни станут автоматизированы.

Технологии умного дома

Техника с каждым годом умнеет, это факт. На сегодняшний день рынок представлен всевозможными датчиками температуры и влажности воздуха, термостатами, способными автоматически поддерживать необходимую температуру воздуха в помещении, умными замками, в том числе оснащенными сканерами отпечатка пальца.

На сегодняшний день есть лишь одна проблема ¬– совместимость всех этих устройств. В ближайшие годы не исключено создание единого стандарта для умных домов, который позволит сделать все эти гаджеты совместимыми друг с другом.

Нейронные сети

Пожалуй, самый главный прорыв прошлого десятилетия. Искусственный интеллект в дальнейшем только ускорит свое развитие. Разумеется, прогнозировать апокалипсис мы не хотим, надеемся, что люди будут достаточно благоразумны, чтобы не обратить эту перспективную технологию в зло. Что же мы получим от развития ИИ? Произойдет повышение качества и разнообразия контента, а также появятся новые направления в искусстве.

Уже сейчас нейронные сети делают первые шаги в написании музыки и создании картин. Здесь, кстати, возникает проблема авторских прав. Пока что неясно, кому же они принадлежат: машине или же написавшему код программисту?

Этот вопрос и предстоит решить в ближайшее время. Нейросети найдут свое применение и в более «приземленных» сферах жизни. Потенциальные экономические риски могут быть обнаружены с помощью технологий машинного обучения, а распознавание лиц даст возможность быстро находить преступников.

В то же время, человечество может столкнуться с полным отсутствием тайны личной жизни. Никому не захочется жить в атмосфере полного контроля, как в худших мирах-антиутопиях. В общем, тема интересная и захватывающая.

Беспилотные автомобили

Развитие ИИ приведет и к прорыву в этой сфере. Беспилотные автомобили можно встретить на дорогах уже сейчас. Для их правильной работы необходимо большое количество датчиков и соответствующее ПО. К сожалению, огрехов в работе этих автомобилей пока что предостаточно. Статистику ДТП не стоит анализировать, поскольку таких автомобилей на дорогах совсем мало, но что технология еще сыра и нуждается в доработке – очевидно.

В будущем может быть создана специальная инфраструктура: например, опасные участки дорог можно оснастить датчиками, с которыми беспилотники будут обмениваться данными точно так же, как и с другими автомобилями. В целом же, беспилотные автомобили обладают огромным потенциалом как в сфере грузовых, так и пассажирских перевозок, так что не сомневайтесь, в ближайшее время новостей из этой отрасли будет более чем достаточно.

Летательные беспилотники

Надо полагать, что дроны перейдут из категории игрушек и развлечений с сугубо профессиональную сферу. Уже сейчас запуск БПЛА сопряжен с множеством трудностей: от регистрации воздухоплавательного аппарата до получения разрешения на полет, что отбивает охоту у простых пользователей запускать дроны ради развлечения. Зато они найдут свое применение у журналистов, операторов, видоеблогеров. Кроме того, дроны – удобное средство доставки мелких грузов.

В последнее время возникла идея создания летающего такси на основе беспилотника. Если разработки в этой сфере продолжатся, вероятно, в ближайшие 10 лет мир увидит промышленные образцы таких девайсов.

Цифровые валюты

По большому счету, мы уже движемся к переходу на полностью цифровую валюту, оплачивая покупки в магазинах пластиковыми картами, а то и бесконтактно с помощью смартфонов с NFC. Тут как раз кстати пришелся blockchain, на основе которого в перспективе и будет строиться цифровая валюта. Разумеется, бумажные деньги не исчезнут в одночасье, но уменьшение наличности в наших кошельках с течением времени уже ни у кого не вызывает сомнений.

Редактирование генома

В середине 2010-х годов возникла технология CRISPR, дальнейшее развитие которой в теории поможет избавиться от заболеваний, передающихся по наследству. Наиболее упрощенно эту технологию можно представить так: из цепочки ДНК удаляется ген, способствующий развитию заболевания, а на его место внедряется здоровая копия из парной хромосомы. Проводить эту операцию необходимо на стадии эмбриона. Также данная технология может найти применение для борьбы с потенциально болезнетворными бактериями. Так что новое десятилетие готовит нам развитие геномной медицины, которая сейчас еще только зарождается.

Говорить о безопасности и надежности таких процедур можно будет только после многочисленных исследований и клинических испытаний, однако уже сейчас перед учеными встают вопросы этики, ведь в теории с помощью редактирования генома можно изменить, например, внешность. Ведутся споры о корректности вмешательства в задуманное природой, не говоря уже о безопасности подобных операций.

Интернет тела

Достаточно новое веяние в медицине, возникшее совсем недавно. Понятие аналогично Интернету вещей, которое уже прочно вошло в обиход. Подход подразумевает использование умных имплантантов, которые будут составлять единую экосистему в организме пациента.

Сделает ли это нас киборгами? В ближайшие годы такой вариант маловероятен, но что будет через 50 лет? Сейчас все это не более чем теория, поскольку отсутствует как соответствующая техническая база, так и юридическое регулирование подобных устройств. Будем ждать новостей.

Повседневная жизнь

Помимо проникновения роботов во все сферы жизни, о которой говорилось выше, произойдут еще несколько изменений:

Стриминговые сервисы прочно войдут в нашу жизнь, а количество пиратского контента сократится;
Носимые гаджеты наподобие смарт-часов прибавят в функциональности;
Увеличится количество приложений, использующих нейронные сети. Это касается, в первую очередь, софта для обработки изображений и видео, создания медиаконтента.

[guid] => https://jobius.com.ua/news/?p=88084 [photo] => https://jobius.com.ua/news/wp-content/uploads/2020/08/kakimi-budut-tehnologii-blizhajshego-desjatiletija.jpg [post_name] => kakimi-budut-tehnologii-blizhajshego-desjatiletija ) )

Чем фотографы обязаны своим объектам? Четыре фотографа имеют вес в

. Как и Лауб, фотограф пытается отправлять своим объектам отпечатки сделанных им фотографий. Иногда, как он сказал Artsy , его субъекты в конечном итоге смотрят на себя по-новому и по-новому: это ценность сама по себе. Partin работает с камерой обзора 8×10, создавая контролируемые портреты как незнакомцев, так и друзей. «Я вижу потенциал для некоего трансформирующего акта между мной, ними и камерой в основном в людях», — пояснил он.«Это странное перформативное сотрудничество».

Партин считает, что фотографы обязаны своим предметам эстетически. «Фотографы обязаны своим объектам хороших снимков», — сказал он. Это становится непросто: «У всех разные определения хорошей картины», — добавил он. Он посоветовал, если вы собираетесь сделать чей-то снимок, конечный результат должен передавать смысл, выходить за рамки поверхностного и, возможно, даже научить фотографа или потенциальную аудиторию чему-то новому о том, как живет объект.

По словам Партина, для получения удивительного и нового изображения фотографам, возможно, придется требовать большего от объектов съемки. Если они этого не сделают, они просто зря потратят время и останутся без хорошей картинки. Больше времени и усилий — как со стороны фотографа, так и со стороны объекта — приводит к более качественной работе. «Миру не нужна еще одна фотография, на которой кто-то смотрит в камеру, — сказал Партин. «Постарайтесь пойти дальше и сделать что-нибудь захватывающее, свежее и жизнерадостное. Это то, чем вы обязаны своему предмету. Вы не можете назначить цену ».

И Лауб, и Дюбуа также предлагали своим подданным давние связи. Спустя десять лет после того, как Лауб впервые захватил жителей Маунт-Вернона, она поддерживает связь со многими из них. Дюбуа, который подарил сообществу сотни своих изображений, сказал, что на протяжении многих лет он видел их в фотоальбомах своих испытуемых и на стенах их спален, сохраненных для потомков. «Это самый простой способ вернуть деньги», — сказал он. «Если вы посвятите себя этому сообществу, ваши изображения станут частью истории места.»

Фотография — это о взаимоотношениях, а не о предметах

Нас учили, что объект — важная часть изображения, но отношения между объектами и другими элементами делают фотографии интересными.

Фотография — это предметная тема. По крайней мере, этому нас учат в учебниках. Таким образом, мы всегда думаем о фотографиях с точки зрения самого объекта:

Что это за тема?
Это само по себе интересно или красиво?
Могут ли зрители как-то относиться к этой теме?

Мы бесконечно ищем лучшие способы освещения наших объектов и наиболее подходящие углы для их изображения. Дело в том, что большая часть фотографии вращается вокруг технических деталей правильного захвата объекта.

Для начинающих фотографов концепция правильная. Фотография должна быть посвящена предмету. Однако, как только вы начнете развиваться не просто как фотограф, но как художник, я думаю, вам нужно сделать важное осознание. Магия фотографии исходит не только от объекта, но и от отношений, которые он имеет с другими объектами на фотографии.

Рассмотрим, например, фотографию двери.Сами по себе двери не такие уж особенные. У всех нас они есть дома, на работе. Некоторые из нас, вероятно, каждый день проходят через десятки дверей разного типа. Двери обычное дело, и как таковое не так уж и интересно.

Итак, если вы создаете фотографию двери, что именно такого интересного в этой фотографии? Сама дверь? Может быть, дерево старое, потрепанное и расколотое. Опять же, это то, что само по себе является относительно обычным явлением — многие двери обветрились.Но, возможно, эта потрепанная старая дверь заметно выделяется на новой, только что покрашенной стене. Теперь у вас отношения, причем довольно странные. Зрителю остается только гадать, почему эта старая, потрепанная дверь остается на стене, в остальном нетронутой.

Отношения тоже могут пойти дальше. Возможно, дверь приоткрыта, а за ней вы увидите красивый сад. Вот еще одно отношение для размышления зрителю. Почему старая, потрепанная дверь на нетронутой стене должна вести в сад, полный цветов и листвы?

Теперь, когда вы начинаете видеть, как отношения с другими элементами в кадре влияют на материал объекта, следующий вопрос, на который нужно ответить, — это то, сколько взаимосвязей должно быть видно в кадре.На этот вопрос нет твердого номера. Каждый предмет индивидуален. Однако хорошая отправная точка — это три отношения. Достаточно того, что у фотографа есть много элементов, чтобы вызвать интерес к сцене, и достаточно, чтобы у зрителя было над чем поразмышлять, не перегружаясь. При желании вы можете строить оттуда, только при условии, что вы будете осторожны, чтобы не сделать фотографию слишком загруженной.

Я установил, что отношения важны для того, чтобы сделать предметный материал фотографии интересным, но еще предстоит узнать о различных типах отношений, которые могут присутствовать в изображении.Давайте рассмотрим некоторые из наиболее распространенных типов отношений, которые вы можете установить, чтобы начать использовать их с большим эффектом в своих собственных изображениях.

Взаимоотношения между предметом и другими элементами

Отношения, которые могут развиваться между объектом и другими элементами в кадре, являются наиболее распространенными и самыми простыми для установки отношениями. На иллюстрации выше вы могли видеть, как дверь, стена и сад связаны друг с другом. Но это всего лишь один пример.Если вы не делаете очень минималистичные фотографии, почти всегда есть способы показать, как объекты взаимодействуют друг с другом. Откровенная фотография служит ярким примером. На этих изображениях фотографы часто показывают, как объект взаимодействует с другим человеком или объектом. То, что человек делает в кадре — отношения, которые он или она поддерживает с людьми или предметами на фотографии, — вот что делает откровенную фотографию интересной. Всегда помните о том, как элементы, которые вы снимаете, могут взаимодействовать, потому что это то, что вы можете использовать, чтобы сделать изображения привлекательными.

Предмет и окружение

Окружающая среда — еще один ключевой способ налаживания отношений. Это особенно верно в уличной фотографии, где есть такие вещи, как солнечный свет или его отсутствие, ветер, изгибающий траву, и другие элементы, которые могут добавить определенную атмосферу к изображению. Рассмотрим, например, изображение прерии или другой пейзаж. Как сцена связана с небом? Изображение прерии в солнечный день имеет совершенно иное ощущение и значение, чем изображение прерии в ненастный день.Один счастлив и живописен, а другой зловещий. Учитывайте эти детали, когда собираете изображение, потому что связь между предметом съемки и окружающей средой очень важна, когда дело доходит до создания настроения.

Как освещение соотносится с вашим объектом

Есть три разных способа, которыми освещение может смешиваться с материалом объекта: цвет, количество и направление. Цветовая температура, как солнечное небо или облачное небо, может иметь огромное влияние на настроение изображения.Более теплые цвета часто кажутся более счастливыми или более безмятежными, в то время как холодное освещение дает более приглушенный эффект. Количество света работает аналогично. Ярко освещенные изображения могут показаться веселыми, если предметный материал поддерживает чувство бодрости, тогда как тусклые изображения могут быть немного более зловещими. Конечно, оба эти утверждения являются практическими правилами — в разных ситуациях разные типы освещения или разные количества могут добавить ряд удивительных эффектов.

Наконец, есть направленное освещение.Если вы снимаете с освещением в ту или иную сторону, какова длина тени, отбрасываемой вашим объектом? В портретной съемке вы можете намеренно затенить лицо объекта, чтобы добавить ощущение таинственности. Подсветка может вызвать ощущение летнего тепла или просто обеспечить резкий контраст между объектом и фоном. Поэкспериментируйте с соотношением между вашим объектом и освещением, чтобы найти освещение, которое лучше всего соответствует тому, что вы пытаетесь достичь с помощью фотографии.

Конечно, необходимо установить гораздо больше связей, чем те, которые я здесь перечислил.Однако эти идеи должны помочь вам начать работу. Когда вы составляете изображения, помните об этом, и вскоре вы начнете видеть, как каждая часть изображения работает вместе, чтобы создать интересное и увлекательное целое.

Как выбрать сильный объект фотографии

^{, фото DeltaOFF через iStock}

Когда мы спрашиваем, как выбрать сильный объект для фотографии, мы действительно хотим знать, что делает один объект более интересным, чем другой, и как мы можем это контролировать.

Некоторые объекты фотографии буквально кричат нам: «Посмотри на меня!» Это может быть человек с интересным лицом, уникальное архитектурное сооружение, мимолетно красивое облако на закате или ярко окрашенное насекомое.

Выбор других объектов фотографии может быть не столь очевидным, но мы можем использовать наши инструменты и методы как фотографы, чтобы сделать практически любой объект сильным.

Совет редактора: готовы ли вы обновить камеру, но не хотите платить за новую? Зайдите в Gear Focus, чтобы просмотреть их выбор зеркальных и беззеркальных камер! Вы можете купить бывшую в употреблении камеру по сниженной цене и использовать сэкономленные деньги для хранения в банке или инвестировать в другое оборудование, которое может вам понадобиться.Покупка на Gear Focus — это быстрый и простой процесс, и, поскольку они имеют встроенную защиту от мошенничества, вы можете быть уверены, что покупаемый вами товар находится в том состоянии, в котором он указан продавцом. Ознакомьтесь с товарами для продажи на Gear Focus.

Важность объекта в фотографии

^{Фото Дэвида Петерса на Unsplash}

Искусство по большей части связано с предметом. Также учитывается множество других вариантов, таких как среда произведения искусства, настроение, презентация, но наличие предмета почти так же просто, как и в искусстве.

Фотографическое искусство ничем не отличается. Сильный объект фотографии часто является краеугольным камнем нашего творческого процесса. Интересно, что мы можем улучшить объект, используя все наши другие инструменты фотографии. Поступая так, мы иногда можем создать объект фотографии практически из ничего.

^{Фото Рави Канта из Pexels}

С помощью творческих методов композиции можно создать или улучшить объект фотографии.Настройки экспозиции для выделения или затемнения света или тени, позирование, управление глубиной резкости для глубокой или малой глубины резкости, движение, размытие, цвет и негативное пространство — все это может использоваться для изменения или создания объекта.

Но наличие объекта, уже готового для работы, является общепринятым первым шагом в выборе сильного объекта фотографии. Мы вернемся к предыдущему абзацу и выберем несколько хороших примеров объектов в фотографии.

Рекомендуемые фотографии для чтения

Предметы фотографии для начинающих

^{Фото Eye для Ebony на Unsplash}

Вот ваша новая цифровая камера, полностью оснащенная приличным объективом, и ждет ваших отзывов.Где вы собираетесь найти сильную тему для фотографий? Почему бы не начать дома?

Если вы дважды посмотрите на некоторые вещи, вы легко найдете дома много объектов для фотографии. Это то, что нас иногда сбивает с толку.

Например, вы хорошо знаете свою собаку. Найдите минутку, чтобы взглянуть на Astro фотографическим глазом. Другими словами, ищите перспективу, которая расскажет нам о питомце. Низкий угол может подчеркнуть мощь или царственное великолепие вашего пушистого друга.Также подходит для кошек, крыс и черепах.

^{, фото smrm1977 через iStock}

Использование специальной техники освещения, которую вы освоили, может выявить детали текстуры. Освещение оправы или превращение их в силуэт может сделать это за вас.

Эти идеи также подходят для визуализации вашего супруга или детей. Глядя на объект фотографии визуально, постарайтесь подумать о том, что ваше готовое изображение может рассказать о нем зрителю.Превратите одно изображение в рассказ.

Это превратит ваш объект фотографии, который уже интересен вам, в источник общения о целях, идеях, эмоциях и т. Д. С помощью этого метода вы можете превратить ваш объект в сильный объект для фотографий.

Подробнее:

Позирование может иметь значение

^{Фотография Senjuti Kundu на Unsplash}

Рассматривая свою семью как хороших фотографов, постарайтесь представить, что у них есть история, достойная того, чтобы ее рассказать.Простые приемы позирования могут помочь нам показать их другим как сильный объект для фотографий.

Один из приемов состоит в том, чтобы лицо человека находилось где-то еще, а не прямо в камеру. Ваш ребенок, идущий в школу утром, может улыбнуться вам улыбкой, от которой ваше сердце растает, но для других, просматривающих изображение, они просто еще один милый ребенок.

Изобразите того же ребенка так, чтобы он находился на линии Правила третей и смотрел вдаль, и внезапно вы рассказываете историю надежды, чудес и светлого будущего.Подобные идеи могут сработать и для других людей, которых вы хорошо знаете. Посмотрите их историю, а затем найдите способ позировать и расположить их, чтобы рассказать эту историю.

Другие объекты фотографии дома

^{Фото Даниала Салими на Unsplash}

Многие из нас выращивают цветы дома. Даже у квартирных жителей. Обычный снимок цветка может показаться довольно банальным, но хорошо организованное изображение становится важным предметом для фотографий. Это может сделать за нас использование трюков с экспозицией и выборочный фокус.

Уловка с экспозицией, которая выделяет сильный объект из обычного, — это освещение и экспозиция для выделения основного объекта. Используя цветок в качестве нашего примера, расположите растение так, чтобы вы могли подвести объект ближе к камере, чем к фону, и осторожно расположите свет, чтобы он падал на цветок, а не на фон.

Боковое освещение, разделенное освещение и периферийное освещение — вот некоторые приемы портретного освещения, которые подойдут для этого. Поскольку вы будете фокусироваться достаточно близко, фон может быть даже размытым, что еще больше изолирует цветок, что сделает его более ярким объектом для фотографии.

Подробнее:

Выборочная фокусировка для изоляции объекта

^{Фото Итана Робертсона на Unsplash}

Выборочная фокусировка без каких-либо специальных световых приемов может создать сильный объект фотографии из обычного. При использовании быстрой или широко открытой диафрагмы глубина резкости ограничена по сравнению с меньшими диафрагмами.

Даже ваш комплектный объектив можно использовать для этого, если вы увеличите масштаб до телефото диапазона объектива, приблизитесь к объекту и выведите камеру из полностью автоматического режима.Режим приоритета диафрагмы будет работать автоматически, или вы можете настроить его вручную.

Используя треугольник экспозиции, мы можем быстро определить, какая диафрагма или диафрагма будут работать для селективной фокусировки, регулируя выдержку или ISO, пока мы не получим диафрагму, которая дает нам эффект селективной фокусировки.

Из видео Валери Жарден, приведенного выше, вы узнаете несколько приемов торговли, чтобы замедлиться и увидеть фотографически.

Инструменты композиции для создания сильных объектов фотографии

^{Фото Луиса Пердигана на Unsplash}

Правила композиции — ценные и мощные инструменты для создания сильного объекта фотографии.Методология состоит в том, чтобы либо вызвать баланс, либо удалить баланс, чтобы сделать композицию более мощной.

Негативное пространство — одно из наиболее действенных правил композиции для создания сильных объектов фотографии. Он работает аналогично тому, как работают световые трюки и эффекты выборочной фокусировки. Он изолирует предмет, придавая ему важность.

Примерами объектов фотографии, которым может быть полезна эта обработка, являются архитектурные элементы, дерево в поле, животное или человек среди других объектов, живых или неживых, человек, одетый или позирующий иначе, чем другие в толпе.

Некоторые из этих вещей могут заполнять пространство, но они превращаются в негативное пространство, позволяя выделяться главному объекту фотографии. Таким образом, даже пространство, заполненное вещами, может быть отрицательным пространством.

Еще один решающий композиционный инструмент, полезный для создания сильных фотографических объектов, — это последовательность Фибоначчи. Спирали Фибоначчи и числовые прогрессии — мощные математические концепции, описывающие прекрасное явление в мире природы, которое также используется в конструкциях, созданных человеком.

^{Фото Тома Парсонса на Unsplash}

Это правило композиции создает баланс и гармонию, придавая живость и важность аспектам изображения, а также всей композиции в то же время. Это довольно изящный трюк.

Используя предметы фотографии дома, мы можем организовать натюрморт, следующий по спирали последовательности Фибоначчи. Для этого не нужно много предметов, ваза с различными фруктами сделает свое дело. Не выкидывайте плоды в надежде, что они встанут на свои места, расположите их по спирали в своем воображении.

Высокий ключ и низкий ключ

^{Фото Дэвида фон Димара на Unsplash}

Эффекты высокого и низкого ключа — это не столько эффект экспозиции, сколько эффект контраста. Увеличение или уменьшение контраста может превратить фотоинтерес в сильный объект фотографии.

Здесь используется концепция светотени. Если мы увеличим светотень, мы получим изображения в сдержанном ключе. Объект фотографии может быть на темной или теневой стороне или на более светлой стороне.Контраст выделяет их.

Снимки в высоком ключе имеют меньшую контрастность. Эти изображения, как правило, кажутся более светлыми, свободными и воздушными, в то время как сдержанные цвета часто мрачны или имеют серьезный вид. Оба метода отлично подходят для превращения вашего друга, кошку, машину или вазу с фруктами в сильного фотографа.

Получите подробное руководство по светотени в видео от Lencarta выше.

Забери это из дома

^{Фото Рене Терпа из Pexels}

Причина выполнения этих упражнений — изучить концепции и применить их на практике, чтобы мы могли брать их с собой куда угодно.Используйте их на чем угодно, чтобы превратить их в сильный объект фотографии.

Если он работает в вашем доме на домашнем растении, домашней кошке или соседе по дому, методы и идеи будут работать в Андах, Шварцвальде, Колизее или на Тайм-сквер на модной модели, рекламном продукте, редком животном, или свадебная церемония.

Сильные сюжеты для фотографий уже есть, они ждут, чтобы добавить их в отображаемое изображение, чтобы другие могли их увидеть и оценить. Художнику нужно увидеть трогательную, эмоционально сильную историю в обычных людях, местах или вещах.

^{Фото компании iSAW с сайта Pexels}

Это то, что некоторые учителя искусства или фотографии называют «обучением видеть». Более точно это можно описать как обучение ценить потенциал того, что перед вами.

Инструменты, которые у вас есть, выходят далеко за рамки вашей камеры, объектива и принадлежностей. Он охватывает больше, чем изучение и освоение ваших программ постобработки или материалов, которые вы используете для печати или распространения, таких как холст, бумага, TIFF или JPEG.

Больше, чем то, что у вас есть, это то, что вы знаете и делаете. Внимательно посмотрите на свой дом, своих друзей, близлежащие районы или события. Вам понравится то, что вы увидите, когда вы превратите обычное в объект фотографии.

Подробнее:

Привет из PT!

Советы для начинающих в фотографии

Не знаете, что сфотографировать дальше?

Пройдите наш 30-дневный конкурс Creative Eye Challenge и раскройте последние секреты поиска потрясающих снимков в любом месте и в любое время (с любой камерой).

Изучение отношений между фотографом и объектом

Документальная фотография — это средство эстетического выражения, в котором форма и содержание должны взаимодействовать с предметом для получения неизменного изображения. Это сотрудничество обеспечивает активное изучение современного общества и презентацию опыта для повышения исторической и культурной осведомленности. Для меня документальная фотография — это чистота и свобода: чистота взаимоотношений между фотографом и предметом и свобода создавать образы жизни, как она происходит.В документальной работе я расширяю границы, развиваю тему и передаю критическое мышление на многих уровнях.

Сравнивать документальную фотографию с фотографией из газет — значит рассматривать их как зеркальный набор. Они кажутся одинаковыми, но живут в двух разных мирах. Оба средства показывают аспекты ситуации, и каждый добавляет творческое напряжение, передавая образы. Как новостной фотограф я чувствовал себя честью оказывать общественную услугу, но был ограничен выбором темы, редактированием, сроками и стандартами публикации и сообщества. Однако, когда я посвящаю свою энергию документальной фотографии, творческие возможности безграничны. У меня есть свобода позволить своей уникальности проникать во все части процесса.

Часто при фотографировании меня спрашивают, работаю ли я в газете. Люди по-разному реагируют, когда сталкиваются с ожиданием попасть «в новости». Но когда я говорю им, что фотографирую их для себя, открывается что-то естественное и чистое. Это становится более интимным опытом обо мне, о них и о камере.

Эта реакция не универсальна. Когда я провел год в Польше как фотограф-документалист, установить интимные отношения было труднее из-за культурных различий. Меня встретили с большим подозрением, чем в Соединенных Штатах. Этот опыт в Польше научил меня, что тесные отношения между объектом и фотографом намного легче установить в открытом обществе, но, однажды установившись, результаты будут такими же.

В конце концов, все фотографы снимают для себя.То, как они решают использовать среду и их видение, определяет, как создаются и видны изображения. Как новостная, так и документальная фотография имеют свой собственный вид искусства и представляют собой интересный и полезный карьерный путь. Фотографы-новостные и документальные фотографы дополняют друг друга в том, что вместе они предоставляют богатую визуальную историю нашего времени.

Дениз Кейм — фотограф, чьи работы публиковались в The Village Voice, Ms. Magazine, The Washington Post, American Photo и Erie Daily Times. Она также была стипендиатом программы Фулбрайта, где в течение года документировала жизнь в Польше.

Самые популярные статьи из Nieman Reports

Фотограф Пэт Мартин: «Мама была нелегким предметом» | Приз Тейлора Вессинга за фотографический портрет

В 2015 году, стоя перед серией портретов американского фотографа Ларри Султана в Художественном музее округа Лос-Анджелес, Пэт Мартин внезапно заплакал. «В течение нескольких недель мои друзья говорили мне:« Ты должен увидеть ретроспективу султана, тебе она понравится », — вспоминает он. «И я это сделал, но это меня спровоцировало. Это был первый раз, когда я заплакал, увидев фотографии, которые не были для меня личными ».

Речь идет о портретах пожилых родителей Султана, которых он фотографировал на протяжении 1980-х годов, когда они жили в доме престарелых в Палм-Спрингс. Он назвал серию изображений из дома и в связанном тексте описал их более глубокую мотивацию: «Я понимаю, что помимо рулонов пленки и нескольких хороших картинок, требования моего проекта и мое замешательство по поводу его значения, это желание воспринимать фотографию буквально.Чтобы остановить время. Я хочу, чтобы мои родители жили вечно ».

Мартин, молодой фотограф из Лос-Анджелеса, все еще пытающийся определить свой собственный стиль, нашел выставку Султана ошеломляющей, но не такой, как он ожидал. «Портреты были такими красивыми, но вместе с тем было осознание того, что каким бы хорошим я ни стал как фотограф, я никогда не смогу делать такие изображения. Я помню, как подумал: «Я не знаю своего отца, и я не знаю, доживет ли моя мать до старости». Мой семейный альбом начинается с моего рождения и продолжается всего несколько дней моего рождения.Тогда просто пусто. Совершенно пусто. Ничего.»

Гейл и Бо, 2018, один из двух портретов из серии Голди (Мать), получивших Мартину приз Тейлора Вессинга. Фотография: Пэт Мартин
Пэту Мартину было три года, когда его отец, который сделал этот усеченный семейный альбом, исчез из его жизни, оставив его и его старшего брата Дрю с их матерью Гейл. Так началось тревожное, периодически хаотичное воспитание, которое длилось до 17 лет, что в значительной степени определялось борьбой его матери с зависимостью и проблемами психического здоровья.В детстве он был захвачен последствиями ее беспокойной жизни: ее резко меняющимся настроением; приход и уход ее столь же своенравных друзей; ее внезапные, необъяснимые отсутствия, которые, как он позже выяснил, часто были связаны с длительными периодами пребывания в наркологических клиниках. Ему 27 лет, и он все еще решает проблемы смущения и стыда, которые остались с того неопределенного времени. «Я занимаюсь этим в терапии, — говорит он, — и я не планирую в ближайшее время останавливаться».
Хотя в то время Мартин не знал этого, его эмоциональная реакция на книгу Ларри Султана Письма из дома стала поворотным моментом в творческом пути, который завершился блестящим вечером в Национальной портретной галерее в Лондоне в начале этого месяца, когда К его удивлению, он был объявлен победителем премии Тейлор Вессинг за фотографический портрет 2019 года.Хотя имя Мартина было незнакомо большинству присутствовавших инсайдеров-фотографов, его портреты, расположенные в ряд в соседней галерее, весь вечер вызывали ажиотаж. Интимная, грубая, прямолинейная, они изображали пожилую женщину часто захватывающим крупным планом, ее крашеные каштановые волосы обрамляли бледные тяжелые черты лица. На одном из них она строго смотрит в камеру, сжимая в руках крошечную собачку и одетая в футболку с изображением большой собачьей морды.
Пэт Мартин, обладатель приза NPG Taylor Wessing Photographic Portrait, сфотографирован возле Национальной портретной галереи.Фотография: Амит Леннон / The Observer
Однако самое сокровенное — самое мощное. В нем ее лицо заполняет рамку, а ее пятнистая кожа — пейзаж пережитого опыта, а ее отведенный взгляд передает задумчивую озабоченность. Он называется Мама (наша последняя) . Это было сделано всего за два месяца до смерти его матери в январе этого года.
«Все фотографии, представленные на премию Тейлора Вессинга, оцениваются вслепую, — говорит Магда Кини, старший хранитель фотографий галереи и одна из судей этого года.«С работами Пэта, как и с другими, мы не имели ни малейшего представления о повествовании, стоящем за портретами, ни даже о его имени или возрасте. Все, что у нас было, это изображения и заголовки — и Mom (последний наш) , конечно, значительный заголовок ».
Судьи были поражены, по ее словам, прежде всего напряженностью его портретов. «Это нежные образы, но взгляд его непоколебим. Он изображает свою мать такой, какая она есть. Его техника невероятно сложна для такого молодого человека — поза, близость, игра света.Кажущаяся простота его портретов противоречит его способностям «.
Через несколько дней после церемонии награждения я встречаю Пэт Мартин в Национальной портретной галерее. По его словам, аккуратно одетый, разговаривающий тихо и уверенный в себе, он приспосабливается к сюрреалистическим событиям прошлых дней.
Мама (последняя наша), второй призер из серии Голди (Мать). Фотография: Пэт Мартин
«Мне все еще кажется странным, что победивший портрет — это также мой последний настоящий портрет моей матери», — говорит он о Mom (наш последний). «Сеанс был почти ровно за два месяца до ее смерти. Тогда я еще не знал, что он будет последним, но в нем было много остроты. Только что скончалась ее лучшая подруга. Я хотел подбодрить ее, отвлечь ее портретами, но у меня ничего не вышло. Нет ответа. Я убрала фотоаппарат и в течение следующего месяца не снимала нормальных портретов, а потом ее здоровье пошатнулось «.
Гейл несколько лет боролась с респираторными заболеваниями. Однажды она позвонила ему с больничной койки посреди ночи после того, как ее положили в больницу из-за острых проблем с дыханием.Впоследствии он вспоминает, как «внезапно осознал, что она больше не будет у меня в жизни». Он начал снимать ее портреты вскоре после ее выписки, медленно переходя от наблюдательных снимков к более продуманным портретам. Это тоже был поворотный момент. «До этого я был просто еще одним фотографом, ловящим рыбу на улицах и снимающим портреты своих друзей. Я действительно ничего не чувствовал от этого. Моя мама была первой темой, которая действительно заставила меня задуматься глубже, хотя прошло некоторое время, прежде чем я занялся этим.”
Но как она отнеслась к этому опыту? «Она привыкла, что я всегда держу фотоаппарат в руке, — говорит он, — поэтому я не думаю, что она на самом деле слишком много об этом думала. Для нее это было больше, чем я направлял свою энергию на нее ».
Так было ли это своего рода сотрудничеством? Он делает паузу. «В большинстве случаев да, но иногда нет. Моя мама была непростым предметом. Ей быстро надоедало, как моим молодым племянникам. Или нетерпеливый. Если бы она была в плохом настроении, она бы сказала: «Вы закончили?» Или «Я действительно не хочу делать это прямо сейчас.’»
Бабушка, 2018, из текущей серии «Семейный альбом». «Гейл утешает Джексона [племянника Пэта] подарком в другой руке.» Фотография: Пэт Мартин
Мартин отредактировал сотни изображений своей матери до всего лишь 10 портретов, которые, по его словам, «соответствуют стандартам, которые я установил для себя. ». Его пробными камнями являются Эммет Гоуин и Салли Манн, фотографы, для которых семья является самым интимным и саморазоблачительным объектом. Портреты матери Мартина в настоящее время являются частью более крупной, продолжающейся серии, «в основном о моей созданной семье: моих племянниках, моем брате и его партнере, семье моей девушки, некоторых пожилых людях, которые называют меня своим внуком.Это семью, которую я выбрал для себя ».
Получение приза, по его словам, помогло ему пережить горе, но я подозреваю, что, как и Ларри Султан, он понимает, что семейные портреты умерших близких не столько останавливают время, сколько напоминают нам о его жестокости. неумолимое прохождение. Философ Ролан Барт, столкнувшись с изображением своей покойной матери в юном возрасте, определил суть фотографического портрета одной запоминающейся фразой: «Это было».
Я не хочу, чтобы мою маму считали наркоманкой.Она была намного больше этого

Тот факт, что его мать умерла одна, играет на его мыслях. «Я был последним, кто видел ее, — говорит он, — но меня там не было, когда она проходила, и она проходила одна. Я ушел немного раньше, чтобы пойти в темную комнату. Она сказала мне, что с ней все будет в порядке и не волноваться, но… »
Не в первый раз его слова замирают.
В своей грубой силе портреты Мартина напоминают британский фотограф Ричард Биллингхэм о неотразимо жестоких, но в некотором роде нежных образах его крайне неблагополучной семьи, которые упоминаются в его ставшей культовой фотокниге Ray’s A Laugh .Однако, в отличие от Биллингема, Мартин делал фотографии не из водоворота своей семейной драмы, а в относительном спокойствии, которое испытали его мать и ее сыновья, когда она наконец преодолела свою зависимость. Таким образом, его портреты обладают тихой мощью, несмотря на их абсолютную честность.
Их сложный заряд во многом связан с его близостью к своему объекту, как эмоционально, так и формально, ощущением, что он пристально всматривается в свою мать в надежде обнаружить что-то разоблачительное в ее беспокойной жизни и в том, чтобы сделать это о себе.И все же она остается странно неуловимой, неохотно даже под его пристальным взглядом.
«То, что я пытаюсь сделать, — говорит он, — определенно является проблемой во всех смыслах. Я пытаюсь восполнить прошлое, которое у меня было, а также поговорить об этом ». Интересно, способны ли фотографии передать всю глубину его переживаний. «Я тоже, — говорит он, — и, честно говоря, не уверен».
Going Red, 2016, из продолжающейся серии Family-Album: «Гейл красит волосы на заднем дворе моего брата.«Мой первый настоящий портрет моей матери», — говорит Мартин. Фотография: Пэт Мартин
Я спрашиваю, рассматривал ли он возможность использования текста рядом с изображениями. Он рассказал мне, что обнаружил один из дневников, которые его мать вела во время реабилитации. «Я подумал, может быть, я смогу использовать его вместе с фотографиями, но как только я прочитал одну страницу, я положил ее обратно в коробку. Было ясно, что на тот момент она действительно хотела больше жить ». Он снова делает паузу. «Эти вещи — грусть моей матери, ее пристрастие — все еще так много во мне.Я не знаю, что с этим делать. Не знаю, хочу ли я что-нибудь с этим делать.
«Это длинная песня», — устало говорит он о борьбе своей матери с зависимостью. «Я знаю, что это произошло до того, как родился мой брат Дрю, и он на 16 лет старше меня». (Мартин принял решение не раскрывать конкретный наркотик, от которого пристрастилась его мать, из уважения к ней. «Это сложно, — говорит он, — потому что я рассказываю историю, чтобы рассказать о среде, в которой я вырос, и о том, как запутанно». да, но я не хочу, чтобы мою маму считали наркоманкой.Она была намного больше ».
Я пытался заставить ее открыться, но это меня очень расстраивало. Это было похоже на разговор с ребенком, на самом деле

Мартин вырос в квартире с одной спальней — «функциональной, нормальной, не захудалой» — в Мар Виста, недалеко от Венис Бич в западном Лос-Анджелесе. Его раннее детство окутано смутными воспоминаниями, полуправдой и выдуманными историями — и его мать оставалась недостойной до конца. «Я пытался заставить ее открыться, но это меня очень расстраивало. На самом деле это было похоже на разговор с ребенком.И, конечно, ей было больно. Были моменты, когда я получал ответы, но в основном это было: «Я не хочу жить прошлым, только настоящим» ».
Его детство было отмечено больше всего ее отсутствием, что усилило его чувство беспокойства. «Когда я вспоминаю свое детство, — говорит он, — на самом деле очень очевидна непостоянство присутствия моей матери».
Одно из самых ранних воспоминаний Мартина — это забота некоторых друзей его матери и чувство неловкости в их присутствии.Однажды, в возрасте пяти лет, он проснулся и обнаружил, что находится в квартире один. «Я думаю, что мой брат попрощался со мной, но я был полусонным. Когда я проснулся и никого не было, я выбежал на улицу, испуганный и плачущий. Менеджер моего дома нашел меня и привел ». Друг семьи, которому было поручено присматривать за пятилетним ребенком, спал в другой комнате и не подозревал о разворачивающейся драме.
Несколько лет спустя, когда у его матери снова случился рецидив, старший брат Мартина, рассерженный ее невыполненными обещаниями, навсегда покинул семейный дом.Дрю и Гейл не общались несколько лет и наконец примирились после того, как у Дрю появились собственные дети. На протяжении всей этой суматохи связь между матерью и младшим сыном каким-то образом оставалась нетронутой и даже углублялась.
«Важно сказать, что моя мама не всегда была в ладах, — говорит Мартин, — большую часть времени она была полноценной родительницей. Работала медсестрой. Она водила меня в школу и из школы, делала мне обед. Моя мама любила меня. Я был продолжением ее счастья.Я знал, что она гордилась тем, что я был ее сыном, и я очень на нее похож. К тому же, из-за того, что мы пришли — у нас было очень мало денег, жизнь от зарплаты до зарплаты, талоны на питание — у нас было взаимопонимание, основанное на нашем общем опыте ».
В детстве и юности отец звонил ему время от времени, их короткие неловкие беседы только подчеркивали расстояние между ними. «Были моменты, когда он как бы присутствовал при телефонных звонках», — говорит Мартин, глядя вниз и теребя ремешок.«Я знал, что он был где-то там со своей женой и тремя дочерьми. Где-нибудь еще.» Говоря об отце, его язык тела меняется. Он нервничает, предложения становятся обрезанными, голос становится холоднее. Когда ему исполнилось 18, они попытались воссоединиться, но все закончилось плохо. Он ничего не слышал от отца после смерти матери. «Я действительно не знаю почему, и это меня злит», — говорит он.
Из серии «Голди (Мать)», показанная в рамках его серии «Тейлор Вессинг» в Национальной портретной галерее Лондона.Фотография: Пэт Мартин
Несмотря на все это, он, похоже, не несет в себе много гнева или горечи. «Я пытаюсь сказать себе, что я не сержусь, — отвечает он, — но я злюсь. Менее, но он все еще там. Моя мама так долго была триггером моего гнева, но когда я узнал, что ей поставили диагноз биполярного расстройства, это многое помогло ».
Точно так же подробности собственного сломанного детства его матери, которые он собрал воедино из различных историй, которые он слышал от нее и тех, кто ее знал: отец, который отвергал ее с рождения, который избивал ее на протяжении всего ее детства и отрекся от нее, когда в возрасте 19 лет, она родила его старшего брата Дрю.«Мой старший брат черный, — говорит Мартин, — что является еще одной деталью в этом миксе».
Я понял, что мне больше не нужно держать этот секрет как дно. Эта драма началась, когда ему было 17 лет, и они были выселены из квартиры за задолженность по квартплате. Впоследствии его забрала семья его лучшего друга, и какое-то время он, улыбаясь, говорит, «под их лестницей, как Гарри Поттер.Он вспоминает это как период «счастья и стабильности».
Между тем его мать свободно падала. «Целый год мы почти не виделись, — говорит он, — она снова переживала это, бездомная, живущая в своей машине. Я узнал об этом только тогда, когда она позвонила и попросила меня забрать машину из полицейского участка. Ее арестовали. У нее были вещи в машине. Пару дней спустя она снова позвонила мне, чтобы сказать, что собирается на реабилитацию, и дала мне все подробности ».
С этого момента мать Пэта Мартина, кажется, наконец-то обрела покой.Через три года после реабилитации она наконец примирилась с Дрю, и ее внуки стали предметом нового оптимизма, который, хотя и был хрупким, преобладал до ее смерти. Это был Дрю, сам фотограф, который вдохновил своего младшего брата на поиски среды, которая помогла ему разобраться в этом хаотичном семейном повествовании и тем самым создать откровенно честные портреты, которые даже без повествования, стоящего за ними, имеют эмоциональный вес, редкий в современной фотографии.
Отсюда возникает последний вопрос: почему он решил раскрыть этот рассказ в таких болезненных подробностях? Короче говоря, почему он решил рассказать свою необычную историю?
«Я решил рассказать это для себя.- отвечает он без колебаний. «На протяжении средней школы, старшей школы, все годы моего становления я скрывала факты своей жизни. Я не хотел, чтобы кто-то видел во мне бедного ребенка с матерью, у которой проблемы. Одной из составляющих этой работы в течение последних трех лет было осознание того, что моей матери не будет вечно. Другой частью было осознание того, что мне больше не нужно хранить этот секрет. Когда я говорю об этом со своим братом, он очень просто говорит: «Это правда» ».
Выставка работ, номинированных на премию Тейлора Вессинга в этом году, будет проходить в Национальной портретной галерее в Лондоне до 16 февраля
Гармония предмета и фона — фотограф
Раздор порождает хаос.В фотографии это плохо. Узнайте, как создать гармонию, чтобы смешать все аспекты ваших композиций.
Текст и фотография Расс Берден
Обновлено 2 ноября 2020 г.
Harmony:
Последовательное, упорядоченное или приятное расположение частей.
Комбинация одновременно звучащих музыкальных нот для создания аккордов с приятным эффектом.
Мужьям и женам необходимо жить в гармонии, чтобы оставаться вместе; политики должны жить в гармонии, чтобы решать проблемы и приходить к компромиссам; мир и гармония идут вместе, поэтому все люди во всем мире могут ладить.Как вы понимаете, когда существует гармония, все складывается, как кусочки пазла. Гармоничные музыкальные ноты усиливают песню, гармоничные цвета плавно сочетаются, а в фотографии удачное гармоничное изображение позволяет объединить объект и фон воедино.
Плохой фон.
Хороший фон.
Раздор — противоположность гармонии. Если на пианино ударить по случайным нотам, возникает разлад. В социальных сетях сообщения, отражающие полярно противоположные мнения, наполнены разногласиями.Как вы понимаете, разлад — это не что-то положительное. Если вы это читаете, очевидно, вы увлекаетесь фотографией. Так почему же фотографы допускают разногласия в своих фотографиях? Это риторический вопрос, но его необходимо продумать, чтобы предотвратить создание несовершенных изображений. Когда группа акапеллы поет в гармонии из пяти частей, мы с трепетом смотрим и слушаем, как гармонично сливаются тона. Точно так же основной объект и фон на фотографии должны гармонично сочетаться. Цель состоит в том, чтобы создавать изображения, на которых зрители останавливаются и смотрят на ваши фотографии.
Гармоничный фон создается, когда используется KISS — Keep It Simple and Sweet. Фон позволяет объекту выйти вперед на изображении. Это позволяет ему выделиться. Объект выскакивает вперед, а фон отступает. Это так важно, что я хочу это подчеркнуть: объект выскакивает вперед, а фон отступает. Один из способов добиться этого — использовать цвет для отделения объекта от фона. Используйте дополнительные цвета, близкие к оттенку объекта или , используйте цвета на противоположной стороне цветового круга для контраста.
Плохой фон.
Хороший фон.
Еще один способ сделать объект выделяющимся — использовать экспозицию. Фон, который значительно темнее, чем объект съемки, становится менее важным, поскольку он темный. Темный фон говорит зрителю, что эти области не важны. В результате яркий объект становится доминирующим. Дополнительная тактика, которая делает объект заметным, — это использование глубины резкости. Чем больше фон не в фокусе, тем больше он сообщает зрителю, что это не важно.Следовательно, слишком резкое смещение объекта на фоне не в фокусе позволяет объекту выделиться.
Третий подход — использовать небо в качестве фона. Очертанные предметы берут верх по двум причинам. Первый очевиден в том, что объект просто смещен на фоне синего поля. Ничто не отвлекает зрителя от того, чтобы увидеть объект съемки. Вторая причина исходит из психологии, и вы удивитесь, насколько сильно на создаваемые вами изображения влияет эта наука. Если объект обведен контуром, во всех случаях, кроме нескольких, вам необходимо направить объектив вверх, чтобы сделать снимок с обведенным контуром.Это означает, что вы «должны смотреть на предмет». Психологически, когда вы «смотрите на кого-то снизу вверх», появляются восхищение и признание. Зритель неосознанно видит это и бессознательно применяет к предмету восхищение и признание.
Плохой фон.
Хороший фон
Создайте гармонию между объектом и фоном. У меня есть много бизнес-тегов, которые я использую в полевых условиях, когда запускаю сафари. Один из них: «Фон столь же важен, как и предмет.Совет этой недели является подтверждением этих слов.
Посетите сайт www.russburdenphotography.com, чтобы узнать о его сафари с фотографиями природы в Танзании.
Первоначально опубликовано 27 октября 2020 г.
Объяснение точки зрения фотографии
Фраза «точка обзора» в фотографии просто означает позицию, с которой камера видит сцену.Вы смотрите на эту тему свысока? Вы смотрите на предмет? Насколько вы близки к теме? Есть ли что-нибудь между вами и объектом? Каждое решение, которое вы принимаете в отношении точки зрения, изменит то, как ваш зритель видит фотографию.
Сопоставление
Независимо от того, какую точку зрения вы выбрали при фотографировании, помните о силе сопоставления. Съемка объекта под «неожиданным» углом будет иметь большее влияние, чем угол обзора, встречающийся в повседневной жизни.
Например, взгляд на муравья будет иметь гораздо больший визуальный эффект, чем взгляд на муравья сверху вниз. Или снимок птицы с уровня глаз намного мощнее, чем взгляд на птицу на дереве.
Стать субъектом
Сильная точка зрения предполагает «стать субъектом». Это означает, что вы снимаете фотографию под углом объекта. Например, снимок операции показан так, как если бы вы смотрели через глаза хирурга (видны руки пациента и хирурга, но не лицо / тело хирурга).Эти кадры позволяют зрителю почувствовать, что он переживает событие из первых рук.
Стрельба из глаз уровень
Съемка фотографии с уровня глаз объекта — это самый быстрый способ помочь зрителям эмоционально связать объект фотографии. Буквально помещая их на уровень фотообъектов, вы создаете инстинктивную реакцию. Когда мы находимся на уровне глаз с объектом, мы олицетворяем его, даже если это не человек.
Съемка на уровне глаз также позволяет видеть больше объекта, чем позволяет съемка сверху или снизу (или даже сбоку).Этот прямой угол также помогает предотвратить искажение, вызванное перспективой или углом обзора.
Стрельба снизу
Когда вы снимаете фотографию снизу объекта, вы можете заставить зрителя почувствовать, что объект контролирует ситуацию. Простой акт взгляда на объект может вызвать ощущение малости, потери контроля или ощущение, что субъект (или объект) недоступен.
Это использовалось в реальных ситуациях на протяжении всей истории.Например, троны устанавливаются выше, чем другие стулья, судьи сидят на трибуне, а исполнительные столы немного выше обычных столов.
Очень низкий угол съемки также может создать иллюзию того, что вы находитесь внутри кадра фотографии.
Как и почти все в фотографии, это восходит к нашим инстинктивным реакциям на ситуации. В лесу высоких деревьев мы чувствуем себя маленькими, когда смотрим вверх. В детстве мы должны слушаться своих более крупных родителей. Стрельба под углом вверх позволяет нам задействовать эту инстинктивную реакцию.
Стрельба сверху
Съемка сверху над объектом позволяет зрителю почувствовать превосходство над объектом или передать чувство защищенности объекта. Это также может создать у зрителя впечатление, что они являются объектом внимания человека на фотографии, как если бы это был зритель, помещенный на сцену. Если достигается эффект уровня сцены, зритель часто будет чувствовать враждебность по отношению к объекту.
.
Фотограф предметной съемки: предметная фотосъемка для инстаграм и соц.сетей