В поисках вдохновения — топ фотографы современности
Невозможно развиваться в фотографии, не зная ее азов. А азы включают в себя историю фотографии от самого ее начала и до современности. Кроме того, современные фотографы нередко являются законодателями популярных тенденций и трендов. Именно поэтому всегда стоит следить за тем, что снимают современные фотографы. Мы предлагаем вам несколько имен фотохудожников, портретистов и репортажников, работы которых определенно достойны вашего внимания. Ну что ж, не станем тянуть!
Энни Лейбовиц
Сказать, что она известна — это практически ничего не сказать. Фотограф начала карьеру, снимая фотографии для журнала Rolling Stone и только после 10 лет работы в нем сменила направление деятельности. С тех пор она снимает портреты и устраивает фотосессии самым известным людям мира. Чаще всего Энни Лейбовиц снимает для журнала Vanity Fair. Выберите наугад любой номер и вероятность того, что на обложке или внутри найдется фото ее авторства невероятно велика.
Отличительная черта Лейбовиц — это определенно отточенная постановка освещения, что приводит к особому стилю каждого снимка. Если вы понаблюдаете за ее работами, даже в недолгий период, вы запросто научитесь отличать их от остальных.
Так что, секрет к фотографии в стиле Лейбовиц — это освещение, экспериментируйте с установкой света так, чтобы подчеркнуть важнейшие детали.
В этом вам поможет домашняя установка студийного света, например комплект Falcon Eyes SSK 2-150BJ/1-200BJ PRO.
Грегори Крюдсон
Крюдсон считается едва ли не самым экстравагантным фотографом современности. Нет ничего, что он бы не попробовал, именно потому он и обрел славу. На создание единственной фотографии у этого автора могут уйти миллионы долларов. Все потому, что он уделяет внимание каждому элементу и предпочитает постановочные кадры, в которых происходит нередко по несколько событий. Фактически, его можно сравнить с живописцем, создающим огромные полотна. Такими постановками Крюдсон увлекся еще в колледже, со временем они становились все более и более своеобразными, так он и обрел однажды свой собственный уникальный и узнаваемый стиль.
Ричард Аведон
Портретист и фэшн-фотограф из Нью Йорка, Аведон прославился снимая знаменитостей для различных публикаций. Но особенно внимание привлекает серия его фотографий под названием “American West” (Американский Запад). Для создания этой серии фотограф путешествовал по стране, делая фотографии обычных людей, которых находил в той или иной степени интересными. Фотографии он делал на белом фоне, это является особой конвой, которая проходит через все снимки. Так он старался передать настроение, суть и психологию человека. Печатал свои работы он также в большом формате, чтобы создать особый эффект на зрителя и отобразить каждую деталь. Работы, разумеется, были восприняты по-разному, но одно можно сказать с уверенностью, без эмоций они вас не оставят, потому мы настоятельно рекомендуем ознакомиться с творчеством Ричарда Аведона.
Эллиотт Эрвитт
Эрвитт в основном снимал на 35мм камеру.
Родился он во Франции и переехал в Штаты для поступления в колледж. Карьера же его началась в армии, где он получил необходимые навыки работы с камерой. После обучения он отдал свое внимание в основном уличной фотографии, включая в свои снимки элементы иронии и стараясь делать необычные кадры. Композиция, удачный момент и конечно же замысел — это три основных отличительных черты, которые можно отследить в фотографиях Эрвитта.
Вивиан Майер
Майер считается одним из наиболее интересных фотографов современности, но славу она обрела только после смерти. История весьма интересна — в 2007 году Джон Малуф приобрел на аукционе негативы фотографий. Тысячи ранее неопубликованных кадров хранились на этих пленках, и именно они принесли славу этой женщине. Несмотря на то, что всю свою жизнь Майер работала няней, она всегда брала с собой камеру и делала снимки. В основном, она фотографировала в Нью Йорке и Чикаго, а предметом фотографий становилось все, что попадало под обзор фотографа.
Ансель Адамс
Фотографии Анселя Адамса — это в основном великолепные пейзажи, от которых захватывает дух. Снимал он с 30-х годов и природа привлекала его не только как объект съемок, ведь Адамс был ярым защитником природы. Именно это, пожалуй, и отражается в его кадрах. Большинство кадров посвящены американским красотам. Неудивительно, ведь он вырос в Северной Калифорнии, а юность провел в Йосемити.
Но вместо того, чтобы рассуждать, в данном случае лучше просто посмотреть и самостоятельно оценить его работы.
Стив МакКарри
Раз уж мы затронули тему о природе, обязательно стоит отметить и Стива МакКарри — ведь это один из самых знаменитых и легендарных фотографов в истории National Geographic.
Карьера его взлетела тогда, когда ему удалось попасть в Афганистан до введения советских войск. Тогда же ему удалось незаметно вывезти свои пленки, потому кадры имели невероятную ценность. Популярность им принесла публикация в New York Times и журнале Time. После этого за карьерой МакКарри наблюдали уже многие, а фотографии его, разумеется, стоят внимания любого фотографа, который начинает свой путь и учится мастерству.
Если вам кажется, что вы не знакомы с этим фотографом, то вы ошибаетесь, ведь именно его объективу принадлежит знаменитый портрет афганской девочки. Ставший своеобразной Джокондой в фотографии, он до сих пор считается одним из уникальных образцов фотографии. Спустя годы МакКарри повторил снимок с уже повзрослевшей героиней.
Роберт Фрэнк
Швейцарско-американский фотограф более всего прославился благодаря своей фотокниге “Американцы”. Он путешествовал по США на автомобиле, фиксируя на пленку жизнь повседневной Америки. После публикации книга вызвала волну критики.
Между тем, предисловие к книге написал Джек Керуак, так что это в свое время придало ей хоть какую-то ценность. А вот спустя годы книга начала высоко цениться как явный показатель жизни и быта американцев. Критика сменилась уважительными отзывами, а фотографии начали хвалить за честность и нетривиальность. Опять же, для начинающего стрит-фотографа эта книга станет удачным примером того, как неповседневно можно показать повседневный мир.
Гэри Виногранд
Этот уличный фотограф из Бронкса, Нью Йорк, поначалу работал фотожурналистом и фотографом для рекламы. Однако, улицы всегда привлекали его, и бороться с этим фотограф не собирался. Многие отмечают, что Виногранду удавалось ловко фокусировать камеру, совершенно не глядя в объектив. Снимал он на широкоугольный объектив и создавал кадры с удивительной динамикой. Пожалуй, его справедливо можно назвать одним из лучших стрит-фотографов, так что для любого поклонника искусства его кадры будут представлять значительный интерес.
Доротея Ланж
Доротея была фотографом-документалистом, а самые известные ее работы относятся к эпохе великой депрессии. Несмотря на наличие весьма обычной повседневной работы, Доротея фотографировала жизнь обыкновенных людей, потому самые известные ее работы относятся именно к периоду ранних 1930-х годов. Фотографии ее явно передают те причины, по которым время получило название депрессии. Пожалуй, одной из самых знаменитых работ Доротеи Ланж стала фотография матери с двумя маленькими детьми, которые проживали в простой палатке. По словам ее, питалась семья замороженными овощами и убитыми в полях птицами. Однако, благодаря уникальному умению запечатлеть характер, слов совершенно не нужно для того, чтобы понять всю суть данного снимка.
Разумеется, это далеко не все фотографы, которые стоят внимания как от новичков, так и от остальных ценителей фотоискусства. Однако, каждый из этих людей внес свой особый вклад в развитие современной фотографии.
10 портфолио с пейзажами и архитектурой
Люди с особым взглядом на мир
Лучшие фотографы, по мнению редакции, способны запечатлеть момент так, что его захочется пересматривать снова и снова. Снимки поражают и впечатляют, заставляя открыть глаза на то, что мы не замечаем в повседневной жизни. Красота вокруг нас, и фотографы раз за разом это доказывают.
Losko Magazine собрал 10 ярких проектов, где лучшие фотографы демонстрируют свое видение. Индустриальные пейзажи и захватывающие виды, строгая геометрия и абстрактный минимализм — здесь есть всё. Снимки разные, но есть то, что объединяет их, — эстетическое удовольствие, которое вы получите при просмотре.
1. Места добычи соли на сюрреалистичных фото Эммы Филлипс
На фотографиях Эммы Филлипс(англ. Emma Phillips) запечатлены места добычи соли в Налларбор Плейн в Западной Австралии. Это шахта, возле которой привычное предстаёт в виде потустороннего.
Пейзажи, на которых показаны возвышающиеся пирамиды в белых приглушенных тонах, можно считать самым настоящим исследованием в сфере абстракции и простоты.
Эмма предпочитает фотографии с минимальным количеством отвлекающих факторов. На соляную шахту она наткнулась случайно, но сразу увидела возможность для создания этой серии, именуемой Salt.
2. Геометричный мир на фото Лино Руссо
Лино Руссо(англ. Lino Russo) — это не только безумный метод плетения длинной косы, но и имя графического дизайнера из Италии. Выросший в бухте Неаполитанского залива Лино часами смотрел на небо и мечтал, пока в голове у него не возникло слово Skymetric. Одноименная серия фотографических изображений захватывает дух любопытным сплавом из неба и геометральной метрики.
В серии художника царствуют минималистично отточенные снимки: простые элементы и чистые линии, гармония и симбиоз природного и промышленного, тщательно продуманные композиции и структуры, решительные контрасты бесконечно голубого небосвода и пестроты итальянской архитектуры.
Места, попавшие в объектив художника, имеют несколько общностей: они схематичны, преследуют безупречную симметричность и балуются квадратом, как только могут.
Лино стремился показать грандиозный побег от задуманного контекста архитектурных пространств, предлагая зрителям исследовать многочисленные способы свежих интерпретаций.
3. Индустриальный пейзаж: песнь бетона и стали в проекте Sites
Кай Сэммера (англ. Kai Caemmerer) — фотограф со степенью бакалавра искусств, проживающий в Чикаго, США. В проекте Sites он обращает внимание на то, как развивающийся индустриальный пейзаж городов затмевает природу.
На снимках видно, что конструкции из стали и бетона по-настоящему доминируют на территории и заполняют собою всё доступное пространство. Природа же скромно и покорно уступает своё место.
Исполинские необъятные сооружения несколько надменно «смотрят» и на человека, который строит и обслуживает их.
4. Фотографии архитектуры от немецкого фотографа Килиана Шенбергера
Дальтонизм — еще не повод отказываться от желания стать профессиональным фотографом и создавать замечательные фотографии архитектуры.
Своим примером немец Килиан Шёнбергер доказал, что этот порок можно превратить в свою сильную сторону. Он просто перестал обращать внимания на оттенки зеленого и коричневого и сосредоточился на текстуре фотографии, тем самым разработав свой собственный подход к обработке кадров.
Недавно Килиан отснял архитектурный проект Stiftung Insel Hombroich в городе Хойссе. Он представляет собой музей, расположенный на территории общей площадью в 62 акра. С 1982 по 1994 скульптор Эрвин Герих построил на этой земле 11 музейных павильонов, которые он сам называет «часовнями». Каждый снимок этого места притягивает архитектурной стройностью и геометрией стиля.
5. Живые зелёные заборы на фото Александры Дэви
Живые зелёные заборы удивительны и гармоничны. «Растения — часть природы, а стены — часть культуры, которые предоставляют нам мнимую защиту от чужих глаз. Внутри они скрывают то, что человек пытается спрятать от внешнего мира, но представляет это в ином виде», — эти слова легли в основу идеи фотопроекта «Lignes Vertes», автором которого является миловидная девушка из Франции с величественным именем Александра.
В своих фотографиях Александра Дэви (англ. Alexandra Davy) хочет передать странную привычку людей закрываться, прятаться. Будто бы каждый желает построить свою монолитную каменную стену, даже если для этого под рукой есть только простые живые изгороди. Это меняет природное естество, превращая прекрасные растения в каменные глыбы.
6. Уникальный пейзаж постсоветских городов
Постсоветская архитектура формирует уникальный пейзаж города, а на снимках британского фотографа Романа Саковича(англ. Roman Sakovich) выглядит особенно атмосферно и действительно неповторимо, несмотря на то что это фотографии «обычных» городских мест.
Обилие света и чистота каждого кадра — то, что главным образом определяет стиль фотографа. Кроме того, сценарий каждой съемки тщательно продуман, поэтому результат часто получается ошеломляющий.
7. Захватывающие дух виды от Финна Билза
Если вам нравятся захватывающие дух виды, вы полюбите работы Финна Билза(Finn Beales).
Его фотографии довольно популярны среди пользователей Instagram. И не зря: ему удаются действительно потрясающие пейзажи, на такое способны только лучшие фотографы. Просто посмотрите на эти фото и, не успеете опомниться, как начнёте собирать рюкзак в турпоход.
Финн снимает не только для себя. Его фотографии заказывают и используют многие международные бренды.
Их, как и обычных людей, привлекает кинематографичность и задумчивость композиций. За каждым кадром кроется целая история. И это только сильнее разжигает любопытство, вдохновляет и завораживает.
8. Дэвид Бердени — питерские и московские станции метро ночью
Хотели бы вы увидеть, свидетелями каких событий становятся станции метро ночью? Такая возможность представилась канадскому архитектору и фотографу Дэвиду Бердени(англ. David Burdeny), который создал серию под названием A Bright Future — New Works from Russia, рассказывающую об удивительной подземной архитектуре Москвы и Санкт-Петербурга.
Чтобы получить разрешение на ночную съемку, фотографу пришлось ждать почти год. Но затраченные усилия того стоили, и предоставленной возможности позавидовали бы лучшие фотографы мира. В течение двух недель Дэвид снимал на пустых перронах станций, наслаждаясь красотой внутреннего убранства построек сталинских времен.
В Санкт-Петербурге Дэвид побывал в Эрмитаже, а также съездил в Пушкин и Петергоф. Фотографу удалось передать атмосферу роскоши пустынных залов с их музейными смотрителями, которые, по словам автора серии, являются напоминанием о достижениях русской культуры.
9. Ментальное пространство окружающей среды по версии Бенуа Пайе
Ментальное пространство — тонкая материя. Его исследованием занялся Бенуа Пайе — художник-экспериментатор из Квебека, ищущий своё личное определение во всех установленных жанрах фотографии. Относит свои работы к «гипер-реалистичной» живописи.
Серия «Visions» оцифровывает ментальные пространства, пытаясь говорить о человечестве без прямой демонстрации людей.
Бенуа создает свой эмоциональный портрет и вступает в символический диалог с окружающей его средой, с былыми убеждениями и предрассудками, заново изобретая себя и строя свою манифесту реальности.
«Когда мой глаз, подобно камере, фокусируется на каком-нибудь предмете, все тревожные мысли, ранее терроризировавшие мою голову, вдруг исчезают. В своей серии я предпринял попытку дать зрителям почувствовать это ощущение».
10. Удивительная архитектура как объект интереса Маттиаса Хейдриха
Маттиас Хейдрих — 29-летний фотограф из Бад-Херсфельда, которого привлекает удивительная архитектура, графический дизайн и городской ландшафт. Он почитатель Йозефа Шульца, Тима Хекера, дрон-эмбиента, виниловых обложек и игр со светом. Его работы — настоящий фотографический трип в мир красивых форм и структур. Ему нравится изучать сложности цвета в минималистической архитектуре, следуя своему уникальному и чрезвычайно отличительному стилю и привнося в мир неизведанную сторону хорошо знакомого всем Берлина.
Когда Маттиас выходит на прогулку, его взор перманентно находится в поисках узоров, линий, цветов и различных урбанистических абстракций, чтобы превратить всё это ассорти в нечто новое, вытащить их из общего контекста. «Если бы мне пришлось выбрать одно место для съемок на Земле, я бы остановил свой выбор на промышленных районах бывших советских стран. Эти места полны удивительной и странной архитектуры».
Топ-10 самых модных фотографов мира
Не имеет смысла представлять их, поскольку вы и так прекрасно понимаете, кто сейчас находиться перед вами. Однако, гораздо важнее выделить их неповторимое мастерство, уникальный почерк, безграничный талант и высоту полета творческой мысли. Дамы и господа, перед вами 10 самых именитых мировых фотографов XX и XXI веков:
Патрик Демаршелье
Фотограф родом из Франции переехал из Парижа в Нью-Йорк в 80-х годах прошлого столетия.
Его фотографии стремительно начали появляться во многих культовых фэшн изданиях: Vogue, Elle, Glamour, Harper’s Bazaar. Естественность — это одна из первостепенных черт, которую Демаршелье всегда стремился подчеркнуть в своих работах. Патрик не любит постановочных фотосессий и всю жизнь пропагандировал эстетику «случайного кадра».
Марио Тестино
Британский фотограф перуанского происхождения. Является одним из самых знаменитых фотографов современности. Его особенность заключается в том, что внутренний мир и стиль своих моделей он передает не так, как видит их сам, а так, как видят и чувствуют себя сами модели.
Тим Уокер
Британский фотограф известен, пожалуй, самыми незаурядными и сложными постановочными сказочными снимками. Его работы часто мелькают в известных глянцевых изданиях — музей Виктории и Альберта включил их в свою постоянную экспозицию.
Стивен Мейзель
Фотограф — легенда.
Является одним из самых известных коммерческих фотографов, является родоначальником современной фешн-фотографии, какой мы видим ее сейчас. Будучи фотографом Vogue Italia, Стивен создает обложку для каждого его выпуска с 1988 года.
Энни Лейбовиц
Американский фотограф, считается одной из самых востребованных в мире. Многие ее работы настолько известны, что приравниваются к произведениям искусства. Отличительной чертой фотографа являются характерные портреты.
Питер Линдберг
Легендарный польский фотограф, стоящий у истоков развития флэш-фотографии. Линдберг отличается гуманистическим подходом и особым видением женщин, выделяя в первую очередь их духовность и индивидуальность.
Эрик Мадиган Хек
Несмотря на выдающуюся яркость своих снимков, известный фотограф не использует компьютерную обработку. Все манипуляции с фотографиями Хек делает старомодным путем, исключительно с помощью пленочной камеры.
Алекси Любомирски
На заре своей карьеры начинал как ассистент Марио Тестино, что определенно пошло ему на пользу. Сейчас является востребованным фэшн-фотографом. И хотя сам Любомирски утверждает, что еще не выработал свой стиль, во всех его работах можно найти схожие черты: естественность, искренность и живость снимка.
Ирвинг Пенн
Каждая фотосессия имеет индивидуальный сценарий, где его объектам приходится быть настоящими актерами и играть роли. Все его снимки составлены с огромным вниманием к деталям, где каждый кадр наполнен необычайным смыслом. Многие из его работ выставлены в Музее современного искусства в Нью-Йорке и музее Метрополитен.
Хельмут Ньютон
Этот фотограф буквально перевернул устоявшиеся представления о моде, сексуальности и красоте, разрушил все имевшиеся стереотипы. Многие ценители искусства приобретают его снимки, которые порой превышают стоимость картин известных художников.
Самые известные фэшн фотографы мира — fashionstudies.ru
Фэшн-фотографы – необходимый «винтик» в работе модной индустрии. Среди массы талантливых мастеров объектива выделяются настоящие звезды, которые способны превратить снимки моделей и одежды в истинные произведения искусства. Они вдохновляют людей быть прекрасными. Познакомимся с 5-ю легендарными модными фотографами мира!
Марио Тестино
Английский фотограф перуанского происхождения фотографировал самые известные лица в мире, начиная от Кейт Мосс, Жизель Бюндхен и заканчивая Мадонной, Леди Гагой и Кайли Миноуг. За публикацию его работ боролись ведущие издания модной индустрии. Он работал над созданием образов лидирующих домов моды (Burberry, Gucci и Versace), а также провел множество успешных выставок в галереях и музеях. Высокий профессионализм и сильное влияние на fashion-мир привели к тому, что Марио был награжден превосходнейшим орденом Британской империи (Order of the British Empire) за заслуги перед «Фотографией и благотворительностью».
Марио – почетный фотограф в сфере моды.
Стивен Мейзел
Стивен – настоящая легенда, это один из самых известных фэшн-фотографов мира. Жизнь мастера окружена загадками и тайнами, он редко дает интервью и фотографируется, а вот его заслуги перед индустрией неоспоримы. Стивен считается родоначальником современной fashion-фотографии, а также «первооткрывателем» многих топ-моделей, например, Коко Роши, Линды Евангелисты, Даутцен Крус, Наоми Кэмпбелл и Лары Стоун.
С 1988 года он отвечает за фото каждой обложки Vogue Italia и делает снимки для всех рекламных кампаний Pradaс 2004 года. Стивен также проводил фотосессии для Valentino, Versace и Dolce & Gabbana, работая с топовыми журналами. Излишне упоминать, но мы это сделаем, что со Стивеном хотят работать абсолютно все модели и готовы ради этого на все.
Энни Лейбовиц
Энни больше известна благодаря интимным портретам актеров, спортсменов и музыкантов (например, Джона Леннона), но ее карьера тесно связана с модой..jpg)
В 1988 году она начала работать в Vogue, и вскоре стала узнаваема за роскошные и сложные снимки. В дополнение к обширной издательской деятельности, которая включает в многочисленные статьи и съемки обложек для Vanity Fair, Энни проводила фотосессии для коллекций Prada, Roberto Cavalli, Bulgari, Dior, Gap и прочих крупных лейблов.
Патрик Демаршелье
Этот француз – один из лучших фэшн-фотографов всех времен. Каждая модель мечтает быть запечатленной в его фирменном ярком стиле. Он создал самые известные фотографии в мире моды, включая снимки Кристи Тарлингтон для British Vogue и Нади Ауэрман для Harper’s Bazaar.
Патрик фотографировал практически всех моделей, снимал обложки всех модных журналов и работал над фото для рекламных кампаний ведущих брендов (Chanel, Yves Saint Laurent, Dior, Louis Vuitton и т.д.). Он даже удостоился чести снимать принцессу Диану для Wales в 1989 году, став первым не британским фотографом, допущенным к королевской особе.
Герб Ритц
Американский модный фотограф стал главным игроком fashion-индустрии в 80-90х годах. Он получил международное признание благодаря черно-белым снимкам, которые отличались смелостью и минималистичностью. Как и другие известные фэшн-фотографы в этом списке, он работал со всеми главными моделями тех времен, включая Наоми Кэмпбелл, Стефани Сеймур и Синди Кроуфорд. Делал фотографии для основных журналов индустрии моды, например, создал 40 обложек для Vanity Fair, а также публиковал фото-книги для Cartier, Giorgio Armani и Valentino.
Если вы хотите попасть в список Топ лучших фэшн-фотографов мира, начните с качественного образования, которые не только даст знания и навыки, но и ценные контакты в индустрии моды. Специализированная программа много лет привлекает студентов в главный институт моды – Марангони. Пройти обучение фэшн-съемке вы можете на программе Магистратуры Fashion Styling, Photography & Film, которая проходит в европейских кампусах Вуза: Милане, Флоренции, Париже и Лондоне. За 1 год вы изучите теоретические аспекты модной фотографии и стайлинга, получите профессиональный опыт и пополните портфолио качественными работами.
Подробности о поступлении на программу уточняйте у специалистов STUDIES&CAREERS.
10 фотографов-портретистов, которые известны во всём мире
Портрет удался, если в нём отпечатались эмоции и ощущение исключительности момента. А чтобы это случилось, фотографу необходимо взаимодействовать с людьми, любить их и понимать тонкости захвата мимолётного мгновения.
В эту подборку вошли 10 мастеров фотографии, которые прославились своими портретами на весь мир. В поисках уникальных кадров они путешествовали по самым отдалённым точкам планеты.
1. Стив Мак-Карри (Steve McCurry)
Стив Мак-Карри прославился портретом «афганская девочка», снятым в лагере для беженцев в Пешаваре, Пакистан. Эта фотография стала самой узнаваемой обложкой National Geographic. Но на счету этого гениального фотографа масса других менее известных, но таких же замечательных снимков.
• Легендарный мировой фотограф Стив Мак-Карри (Steve McCurry) и его работы
• Дети Африки — фотографии Стива МакКарри
• Дети Африки — фотографии Стива МакКарри
Источник: stevemccurry.com
2. Ли Джеффрис (Lee Jeffries)
Ли Джеффрис известен уникальной и потрясающей коллекцией чёрно-белых портретов бездомных людей. Он умеет трогательно изобразить проблеск надежды в глазах своих героев.
• Потерянные ангелы — уличная фотография Ли Джеффриса (Lee Jeffries)
• «Бездомные» — портреты Ли Джеффриса
Источник: leejeffries.500px.com
3. Джимми Нельсон (Jimmy Nelsson)
Джимми Нельсон широко известен портретами племён и коренных народов, снятых в более 16 странах мира. Его портреты – это редкостные изображения малоизвестных народностей. Книга Нельсона стала коллекционной.
• Племена мира. Фоторепортаж от Джимми Нельсона (Jimmy Nelson)
Источник: beforethey.com
4. Реан (Rehahn)
Реан заслуженно признан одним из лучших фотографов-портретистов в мире. Он сосредоточил свой талант на съёмке народов во Вьетнаме, Раджастхане (Индия) и на Кубе. Все его снимки отличаются отражением души человека.
Источник: rehahnphotographer.com
5. Эрик Лафорг (Eric Lafforgue)
Эрик Лафорг известен фотографиями, сделанными в Северной Корее. За каждым его портретом таится история сфотографированного человека. От племён Намибии до Курдистана – все его фотографии изображают реальные эмоции.
• Красивые племена Анголы в фотографиях Эрика Лаффорга
Источник: ericlafforgue.com
6. Мэнни Либродо (Manny Librodo)
Фотографии Мэнни Либродо это произведения искусства, в которых содержится целая история.
Источник: pbase.com
7. Лиза Кристин (Lisa Kristine)
Лиза Кристин – гуманитарный фотограф, документирующий культуру коренных народов в более 100 странах. Она изображает человеческое достоинство и известна снимками, разоблачающими рабство в современном мире.
Источник: lisakristine.com
8. Дэвид Лазар (David Lazar)
От его фотографий, сделанных в Бразилии, просто дух захватывает. Дэвид Лазар находится в безустанной погоне за исключительными моментами жизни.
Источник: davidlazarphoto.com
9. Джоэл Сантос (Joel Santos)
Джоэл Сантос умело передаёт чувства своих героев, используя их многозначительный взгляд, которым всё сказано.
Источник: joelsantos.net
10. Фил Боргес (Phil Borges)
Его фотографии тибетских беженцев уникальны. Они разоблачают и передают ощущение всех тягот народа.
Источник: philborges.com
Самые известные фотографы мира. Фотохудожники и их работы
В современном мире фотодело – востребованная и весьма распространенная отрасль искусства, которая продолжает активно развиваться и радовать новыми открытиями и творениями. Вроде бы, откуда столько восторга вокруг обычной фотографии, разве ее можно сравнить с картиной, в которую художник вкладывает большое количество времени, души и сил?
Но не все так просто, талантливые фотоработы трудно назвать «простыми», чтобы кадр вышел действительно завораживающим, мастер должен быть истинным ценителем момента, суметь ловить красоту там, где обычному человеку она остается невидимой, а затем преподнести ее так, чтобы она стала доступна широким массам. Это ли не искусство?
Сегодня мы поговорим о самых талантливых и известных модных фотографах, которые сумели перевернуть привычный мир фотографии, внести что-то новое, а также заполучить признание всего мира.
Эти люди сотрудничают с самыми известными глянцевыми изданиями мира, их руками созданы самые известные рекламные кампании ведущих фирм современности, к ним на съемки стремятся попасть самые известные и состоятельные люди планеты. Не правда ли, этого достаточно, чтобы вызвать всеобщее восхищение?
- Энни Лейбновиц
Наш топ 10 открывает одна из самых высокооплачиваемых и востребованных мастеров своего дела, Энни Лейбовиц. Каждая ее работа – это признанное произведение искусств, которое вызывает восхищение даже у самых несведущих зрителей.
Не смотря на то, что Энни – мастер портретной съемки, она великолепно справляется со многими другими жанрами. Перед ее объективом побывали музыкальные звезды, известнейшие актеры, модели, а также члены ее семьи, при этом, каждый, кто там оказался – становился частичкой чего-то совершенного и необыкновенного.
Среди них – королева Елизавета II, Майкл Джексон, Джордж Клуни, Ума Турман, Наталия Водянова, Анджелина Джоли, Джонни Депп и многие другие.
- Патрик Демаршелье
Один из самых знаменитых и востребованных французских фотографов, который начинал снимать еще в далекие 80-е года и быстро сумел прийти к успеху. Очень скоро его снимки стали появляться в Glamour, Elle, а чуть позже – Harper’s Bazaar и Vogue.
Попасть в его объектив – мечта любой модели, а за право заполучить метра для съемки очередной рекламной компании боролись культовые модные дома со всего мира. Одно время являлся личным фотографом принцессы Дианы, снимал совсем юную Кейт Мосс, Синди Кроуфорд, Клаудию Шиффер и не раз работал с Мадонной, Скарлетт Йоханссон и другими звездами современного Голливуда.
- Марио Тестино
Один из самых известных британских фотографов, является лауреатом множества престижных премий. Интересен тот факт, что Марио стал фотографом, в принципе, случайно, его семья была далека от мира искусства, да и путь, который ему пришлось пройти, чтобы прийти к успеху, оказался весьма тернистым. Но это стоило того!
Сегодня работы Тестино можно встретить практически в каждом глянцевом издании, он работал с большинством самых известных и популярных моделей, стал любимым фотографом Кейт Мосс, а также известен своими великолепными съемками королевской семьи.
- Питер Линдберг
Очередная всемирная знаменитость, лауреат множества премий и просто талантливый человек. Питер, в большей степени, прославился, как мастер черно-белого фото, противник всемирного увлечения фотошопом, а потому предпочитает искать совершенство в несовершенном.
- Стивен Мейзел
Считается, одним из самых популярных fashion-фотографов, известен своими уникальными фотосессиями для журнала Vogue, а также серией весьма провокационных снимков для книги Мадонны. Его работы вызывают весьма широкий резонанс в мире общественности, однако, большинство его работ продолжают печататься в модных изданиях.
- Эллен фон Унверт
Популярный немецкий фотограф, известна своей страстью к эротическим и постановочным сюжетам. Особый успех пришел к Эллен после съемки Клаудии Шиффер для Guess. После этого предложения посыпались рекой, а ее работы постоянно появляются в таких изданиях, как Vanity Fair, The Face, Vogue и многие другие.
- Паоло Роверси
В мире моды известен, как одна из самых загадочных и недосягаемых личностей. Мало, кто знает этого фотографа в лицо, зато многим известен его фирменный почерк, а его работы разительно отличаются от типовой журнальной «штамповки».
Его необыкновенные работы, заснятые при помощи долгой выдержки, являются одними из самых изящных и великолепных изображений, которые были созданы в прошлом веке.
- Тим Уокер
Британский фотограф, который снискал свою популярность благодаря сказочному стилю, в котором создано большинство его работ: направления сюрреализма и рококо. Как говорит сам автор, он зачастую вдохновляется литературными героями и сказочными персонажами, вероятно, именно поэтому каждая его фотография – это целая история.
Примечателен и тот факт, что Уокер не любит фотошоп, а потому для создания своих уникальных работ старается использовать реальный реквизит и игру освещения.
- Мерт и Маркус
Один из самых известных и лучших фотодуэтов, работы которого всегда узнаваемы и востребованы не менее чем работы их старших коллег. Известны своими яркими, эпатажными и нередко провокационными фотографиями, в их объективах засветились все самые прекрасные дивы нашей планеты: Кейт Мосс, Дженифер Лопес, Жизель Бундхен, Наталья Водянова и многие другие.
- Инез и Винуд
Еще один талантливейший фотодуэд, участники которого являются сотрудниками и создают шедевры уже на протяжении 30 лет. Как большинство вышеперечисленных коллег, сотрудничают с самыми модными глянцевыми изданиями, снимают рекламные компании для Isabel Marant и YSL, а также являются одними из любимых фотографов Леди Гаги.
Когда наступает момент выбора свадебного фотографа, каждая пара ищет того, кто сможет лучше других поймать и сохранить все события и эмоции самого важного дня. Почувствовать настроение влюбленных и их близких, не упустить забавные и трогательные моменты может только настоящий профессионал, знающий и любящий свое дело. В Москве много, нет, даже очень много хороших свадебных фотографов, но как найти того самого? Специально для тех, кто ищет, мы сделали подборку из 20 лучших свадебных фотографов, работающих в Москве. Вам больше не нужно прочесывать интернет и обзванивать агентства. Просто выбирайте.
С осени 2016 года сайт при поддержке Sony запустили портал лучших свадебных фотографов WeddingPro . К участию приглашаются фотографы с опытом более 3 лет и более 15 свадебных съемок. Участникам портала предоставляются специальные условия тестирования и последующей покупки фототехники, PR на сайт и в социальных сетях, живые заказы.
1. Артем Кондратенков
Артем входит в Топ-15 свадебных фотографов России по версии MyWed, делает выездные съемки в других городах и за границей, активно участвует в конкурсах и ассоциациях свадебных фотографов разного уровня. Например, в 2010 году он стал победителем профессионального конкурса свадебной фотографии «Би Май Bride 2010» в номинации «Альбом» (г. Москва), а в 2011 — призером конкурса свадебной фотографии BWPA (профессиональный конкурс свадебных фотографов Беларуси) в номинации «Лучшее репортажное фото». В свадебных фотосессиях Артему удается создать непринужденную обстановку в кадре, позволяя молодоженам и гостям проявить свой характер и харизму.
2. Александр Ноздрин
На профессиональном счету Александра более 700 свадебных фотосессий, в которых он умело сочетает опыт репортажной, постановочной и студийной съемки. На фотографиях Александра даже самые постановочные сцены выглядят естественными и динамичными. В 2014 году Александр был удостоен звания мастер свадебной и семейной фотографии, и является единственным российским фотографом получивший Гран-при на международном конкурсе WPPI (Wedding & Portrait Photographers International).
3. Галина Набатникова
Свое творчество Галина, которая обычно работает в паре с Геннадием Граниным, описывает как «элегантную фотожурналистику в стиле кинематографа». И это очень точное описание — ее снимки действительно часто похожи на скриншоты киносцен, в них есть настоящее движение и жизнь. Нельзя не отметить портреты невест, которые Галина делает с особенным подходом к каждой девушке. Геннадий и Галина — призеры Первой Национальной Премии «Лучший фотограф года» в 2009 году, многочисленные призеры конкурсов Всемирной Ассоциации Профессиональных Свадебных Фотографов (ISPWP).
4. Рустам Хаджибаев
Рустам профессионально занимается фотографией уже около 20 лет, успев поработать в самых разных жанрах: в рекламе, в фэшн-фотографии, репортаже. Последние 9 лет он работает свадебным фотографом и в своих фотосессиях сочетает художественность, энергетику, радость моментов и искренность эмоций. По словам Рустама, свадебная фотография является прекрасным образцом прежде всего портретной фотографии, ведь именно в торжественной и радостной обстановке каждый человек показывает себя с наилучшей стороны.
5. Катя Мухина
Катя называет себя свадебным фотографом без границ — с 2003 года она работала более чем на 500 свадьбах в России и по всему миру. Катя любит создавать уникальные и волшебные снимки, фотографировать пары с азартом и любовью к приключениям. В 2011 году была признана самым креативным свадебным фотографом на фотоконференции MyWed (первое место в конкурсе «Idea!» на самую креативную фотографию о любви). В 2013 году была номинирована редакцией журнала AMERICAN PHOTO на Топ-10 Лучших свадебных фотографов мира. Представляет компанию Canon в Европе и России как свадебный фотограф.
6. Дарья Булавина
Дарья является Членом Творческого Союза Художников России, участницей международных выставок и автором книг по фотографии. Сегодня она известна как один из лучших фотографов Москвы. У Дарьи сложившийся фотопочерк, благодаря которому создаются изящные снимки, наполненные торжественностью момента Она имеет собственную фотошколу и несколько состоявшихся персональных фотовыставок.
7. Денис Калиниченко
Денис Калиниченко уже попадал в в 2013 году, и снова оказался в списке лучших по праву. Основным направлением его деятельности является свадебная и семейная фотография, в которой он действительно преуспел. На свадебных съемках Денис успевает уделить внимание абсолютно всему: деталям торжественной обстановки, гостям, застолью, атмосфере праздника и, конечно, молодоженам.
8. Юлия Бурулева
Юлия — профессиональный фотограф, получила образование в области фотографии по специальности фотохудожник. Возможно, именно это во многом определяет то, как сильна Юлия в своем деле: профессиональная работа с композицией, светом и цветом, с людьми в кадре — все это есть в ее фотографиях. Свадебными съемками Юлия занимается более восьми лет, и не раз становилась номинантом и призером в профильных конкурсах самого разного уровня. В 2010 году Юлия стала победителем Ежегодного конкурса Ассоциации свадебных фотографов в номинации «Лучший свадебный фотограф».
9. Александр Василев
В свадебную фотографию Александр Василев пришел не сразу, этому предшествовал долгий творческий путь. Долгое время он жил в США, вбирая в себя лучший стороны американской культуры. Александр считает, что именно это во многом повлияло на стиль его фотографий: его работы стали яркими, эмоциональными, с элементами стоковой фотографии и налетом «журнальности». В свадебной фотографии Александр делает упор на постановку, но при этом сама постановка носит репортажных характер, так называемый «постановочный репортаж». Фотограф считает, что каждая свадьба уникальна и неповторима, она сама диктует настроение и жанр будущих снимков.
10. Лилия Горланова
В фотографию Лилия пришла из мира моды, в области которой имеет высшее художественное образование. Именно поэтому самым главным в своих фотоработах Лилия считает творческую составляющую. Специализируется на портретной фотографии. В свадебных съемках Лилия больше всего любит чувствовать себя частью происходящего — эмоции счастливых людей и окружающую красоту она передает с помощью фотографии. Лилия является действительным членом и призером международных ассоциаций свадебных фотографов. В 2011 году она стала победителем конкурса MyWed Award и обладателем титула «Фотограф года».
11. Алексей Киняпин
Финалист MyWed Award 2012, организатор собственных мастер-классов, Алексей Киняпин считается одним из самых успешных свадебных фотографов России. Алексей любит фотографировать счастливых людей, сохраняя эти моменты для их семейной истории. С апреля по ноябрь Алексей фотографирует свадьбы, а зимой путешествует и занимается travel-фотографией.
12. Сергей Запорожец
Как сказал Сергей в одном интервью, если бы он не был фотографом, то был бы изобретателем. Тяга к изобретательству видна и в его работах — нетипичные ракурсы можно было бы назвать визитной карточкой Сергея. Как говорит сам Сергей, хорошая фотография рождается там, где сходятся свет, ракурс и настроение. Его стиль заключается в сочетании креативной постановки и свадебной фотожурналистики. Подмечать детали, показывать обычное в необычном свете — это у Сергея получается лучше всего.
13. Константин Грибов
Константин открыл для себя фотографию еще в детстве, первые шаги в фотографии он тогда проделывал под руководством дедушки. Одним из самых ярких детских впечатлений называет момент, когда на белом листе бумаги начинало проявляться изображение… Сегодня все фотографии Константина получаются настолько живыми, что так и хочется протянуть руку и потрогать струи воды, подпрыгнуть вверх вместе со зрителями концерта или дать ещё одно печенье очаровательному мальчугану. Константин любит снимать отдельные фотоистории. В такой ситуации кадр делается не ради кадра, а используется как средство выражения какой-то мысли. По сути — это рассказ, написанный фотографическим языком.
14. Сергей Хватынец
Выпускник Школы свадебной фотографии Сергея Новожилова, Сергей Хватынец – один из самых интересных и успешных свадебных фотографов России. Как говорит сам Сергей о своей работе, он фотографирует мечты о любви о романтике, ловит в объектив фотоаппарата самое красивое состояние человека – состояние влюбленности, которое царит на свадьбах.
15. Анастасия Белоглазова
В каждой новой съемке молодоженов Анастасия видит возможность по-новому взглянуть на процесс создания фотографии, найти новые краски и по-другому расставить акценты. В своих снимках она старается не только передать эмоции молодоженов в самый счастливый момент их жизни, но также привнести частичку собственного настроения. Именно это делает фотографии неповторимыми.
16. Алексей Малышев
Алексей Малышев самым важным в свадебной фотографии считает возможность заново прожить счастливый день. Он не устает искать новые ракурсы и идеи для снимков, использует случайности и охотится за настоящими эмоциями. Алексей является участником и неоднократным победителем известной мировой ассоциации свадебных фотографов FearlessPhotographers.
Иногда одна фотография может заменить 1000 слов. Талантливые фотографы знают это и знают, как проникнуть в наши сердца через эту удивительную форму искусства. Искусство фотографии будоражит нас на протяжении многих лет.
Сегодня мы имеем доступ к технологиям, которые могут даже из заурядных фотографий сделать красивые картинки. Пользуемся фоторедакторами, покупаем новейшие цифровые камеры и крутую фотобумагу, вроде этой www.inksystem.kz/paper-dlya-plotter , для плоттера. Мы получаем на этой матовой бумаге неплохие снимки и можем печатать их на плоттере. Но чтобы стать по-настоящему талантливым фотографом нужно нечто большее. Список самых популярны фотографов всех времен и их самые известные фотографии.
12 ФОТО
Джей Майзель является известным современным фотографом ставшим популярным благодаря своим простым, но оригинальным снимкам. Несмотря на то, что он не использует сложное освещение, ему удается делать живые и великолепные кадры.
2. Red wall and rope — Джей Майзель.
Брайан Даффи был известным британским фотографом ориентированным на моду 60-70х годов. В одно время он потерял интерес к фотографии и сжег большую часть своих работ, но потом любовь к фотографии вернулась к нему.
Брассай – это псевдоним Дьюла Халаса, известного фотографа, которые стал известен благодаря съемке простых людей. Его кадры – это выражение чистых чувств и эмоций.
Энни Лейбовиц специализируется на портретах. Фотограф стала известна из-за ее сотрудничества с Vanity Fair и журналом Rolling Stone. Ее потрясающие фотографии знаменитостей делают ее самым востребованным фотографом в мире звезд.
Джерри Уэлсманн славится своими коллажами. В работах Джерри нет ни грамма фотошопа. Все это результат мастера фотолаборатории.
Роберт Капа известен своими военными фотографиями. Он побывал на пяти войнах: гражданской войне в Испании, второй китайско-японской войне, Второй мировой войне, арабо-израильской войне и Первой Вьетнамской войне.
Здесь мы приводим список из 25 удивительных талантливых фотографов в этом замечательном портретном жанре. Получите от этого поста вдохновение и дополнительную порцию любви к искусству.
Adrian Blachut
Супер чувствительные и практически осязаемые портреты, затрагивающие классическое художественное искусство. Фотографии Adrina Blachut показывает значение изобразительного искусства, и отличаются тонким художественным выражением. У этого автора прекрасное портфолио, с которого можно начать нашу подборку.
Aleksandra
Разнообразие и универсальность работ Aleksandra продолжает увлекать нас с каждым портретом, который она делает. В ее работах присутствует сенсационный свет и особенное настроение. Они могут служить вдохновением и источником новых идей для огромного количества зрителей. К работам этого фотографа нельзя остаться равнодушным.
Алекс Стоддард (Alex Stoddard)
Алекс начал снимать свои автопортреты, когда ему еще не было и шестнадцати лет. Он делал это в лесу за своим домом в Джорджии. Работы фотографа сосредоточены на человеке, как объекте и процессе слияния его с природным окружением. Кроме того, он стремится создавать причудливые и сюрреалистические портреты. Его портретная фотография наполнена мистикой и драматичностью. У Алекса Стоддарда есть блестящие фотографии с совершенно дикими идеями. Этому автору в очень молодом возрасте удалось выйти на профессиональный уровень в фотографии.
Александра Софи (Alexandra Sophie)
Для Александры Софи не достаточно просто снимать очаровательные моменты, ее амбиции выросли и стали еще сильнее и больше. Искусно владея своей скромной камерой, она создает картины, которые странно переносят нас в другой мир. Они прекрасны, сюрреалистичны и увлекательны.
Анастасия Волкова (Anastasia Volkova)
Анастасия Волкова одна из лучших портретных фотографов России. Художественные фото этого автора увлекательны и капризны, к тому же каждый ее снимок полон сюрпризов. Будь то свет, модель или настроение – все это существует, как живой сон в каждой ее картине. Автопортреты Анастасии отличает падающий свет и необыкновенная красота. Ее фотографии оживают, хотя предметы находятся в покое. Анастасия Волкова великолепный русский фотограф-портретист.
Андреа Хюбнер (Andrea Hübner)
Андреа Хюбнер удивительный и прекрасный фотограф портретного жанра из Германии. Она считает, что именно это направление в фотоискусстве очаровывает ее душу и заставляет делать все больше и больше. В портретной фотографии она находит неисчерпаемый источник для вдохновения и энергии.
Анка Журавлева (Anka Zhuravleva)
Перепробовав множество различных профессий от художника в салоне тату до участия в рок-группе, Анка Журавлева появилась в изобразительном искусстве, где уже успела достичь средних высот. Ее картины — это классический взгляд на совершенно потрясающие цвета и на свет.
Брайан Олдхэм (Brian Oldham)
Вдохновленный известными художественными и сказочными произведениями, Брайан Олдхэм начал фотографировать в возрасте 16 лет. Пока он экспериментировал с автопортретами и сюрреализмом, расцвела его любовь к фотографии. Он самостоятельно обучался. Брайан все еще сохранил свою страсть ко всему красивому и нечто необычное всегда присутствует в его работах. Он создает сюрреалистические и концептуальные изображения, которые переносят зрителей в новые миры.
Дэвид Тэлл (David Talley)
Дэвид Тэлл – 19-летний фотограф-самоучка родился и проживает в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Его работа состоит из слияния сюрреалистической концепции и композиции с романтическими эмоциями, страданиями и приключениями, из стремления создавать новые впечатления от болезненных эмоций и красивых предметов. Он любит налаживать связь со зрителями, показывая им, что эти эмоции универсальны и, что зритель не одинок, даже в самые сложные периоды.
Дмитрий Агеев (Dmitry Ageev)
Мы оказываемся лицом к лицу с портретами и предметами, которые кажутся, удивительно реальными. Они встают прямо перед нами с огромным количеством эмоций и со своим настроением. Фотограф из России Дмитрий Агеев балует зрителей своими выдающимися портретами, где каждый взгляд говорит о художественном искусстве.
Екатерина Григорьева (Ekaterina Grigorieva)
Сюрреализм и драматическое настроение отличают монохромные фотографии Екатерины Григорьевой. Состав, кажется, ключевым фактором в этих картинах. Они отличаются правильным настроением внутри кадра. Великолепные работы, которые увлекают.
Ханнес Каспара (Hannes Caspar)
Сентиментальные портреты, блестящие модели, эмоции в каждом кадре свойственны работам Ханнеса Каспара. Уникальные композиции в закрытом помещении, где автор играет с доступным светом, наполняя замечательные драматические картины. Это классическое искусство, в котором прикосновение к лицам людей происходит через естественные портреты. В них находит выражение сама жизнь и любовь. Вы можете почувствовать эти прекрасные души прямо здесь и сейчас. Это индивидуальный подход к искусству портретной фотографии.
Ян Шольц (Jan Scholz)
У Яна Шольца выдающееся портфолио, над созданием которого можно работать всю жизнь. Его работы несут вдохновение, накопленное всей его жизнью. Они удивляют субъектами и освещением, которое он выбрал для кадра. Вряд ли в его фотографиях вы найдете что-то, что не гармонировало бы с объектом на снимке. Для работы Ян использует громоздкие камеры с пленкой различного размера.
Кайл Томпсон (Kyle Thompson)
Кайл Томпсон родился 11 января 1992 года в Чикаго. Он начал фотографировать в возрасте девятнадцати лет, когда его заинтересовали расположенные поблизости заброшенные дома. Его работы состоят в основном из сюрреалистических и необычных автопортретов, действие на снимке часто происходит в глухих лесах и заброшенных домах. Специального образования в области фотографии Кайл пока не получил.
Магдалена Берни (Magdalena Berny)
Это портреты, которые выявляют настроение и характер предметов через определенное возвышенное художественное освещение и цветовой баланс. Магдалена Берни одна из лучших современных фотографов портретистов. Она создает снимки с потрясающими визуальными эффектами. Дети, как правило, чувствуют себя перед ее камерой в зоне комфорта, что делает картинку еще более притягательной для наших глаз и сердец.
Matthieu Soudet
И вот еще один юный фотограф. Его зовут, Матье Soudet, а родом этот одаренный фотограф из Парижа. Он создает смелые изображения с сильным и чутким ощущением искусства и моды. Его картины вызывают у зрителей особое настроение, которое имеет свойство нарастать.
Michael Magin
Michael Magin родом из Германии. На протяжении многих лет он делает потрясающие фотографии, а его портфолио демонстрирует постоянное стремление автора к поиску новых лиц. В целом его снимки представляют собой блестящие художественные портреты.
Oleg Oprisco
Эмоциональные портреты от Oprisco – это картины, которые ярко демонстрируют мастер-класс во всех аспектах фотографии. Он использует пленку, чтобы отразить суть портретов и выявить эмоции через искусство. Фотограф передает сюрреализм и красоту во всем. Особое визуальное удовольствие от формы искусства этого автора надолго останется в наших сердцах.
Патрик Шоу (Patric Shaw)
Портреты этого автора наполнены тьмой и светом, которые уравновешивают друг друга, чтобы вызвать чувство внезапного удивления и отвлечь внимание от лица объекта. Снимки Патрика Шоу содержат художественное начало в каждом аспекте.
Рози Харди (Rosie Hardy)
Ощущение воздушного пространства и элементов природы во главе с прекрасной девушкой. Рози Харди продолжает создавать изображения, наслаивая на красоту вымышленные факторы, чтобы создавать драматический смысл и вызывать настроение, которое является прекрасным сюрпризом каждый раз, когда мы видим ее автопортреты.
Sarah Ann Loreth
Sarah Ann Loreth не просто фотографирует, она создает сцены, которые уходят корнями в глубину ее души. Сара прекрасный художественный фотограф из Нью-Гемпшира. Она специализируется на портретной съемке и создает самобытные, концептуальные портреты. В своей работе она пытается передать тишину, спокойствие, эмоции в сочетании с природным окружением. Она исследует пропасть между тьмой и светом, не боясь темной стороны, которую многие могут найти некомфортной.
В наши годы разбогатеть, прославиться и войти в историю, будучи фотографом, можно лишь одним способом — занимаясь чем угодно, но не фотографией. Сто лет назад ты бы мог стать великим фотохудожником запросто, так как имелись две ключевые предпосылки:
а. фотография была ремеслом сложным, хлопотным и малоизведанным;
б. потихоньку возникали и внедрялись технологии, позволяющие репродуцировать фотоснимки в газетах и (чуть позднее) в цветных журналах.
То есть настал славный момент, когда ты, нажав на кнопку затвора, уже понимал, что данный кадр увидят миллионы. Но эти миллионы ещё не знали, что могут заняться тем же самым, так как не было цифровых мыльниц, полной автоматики и фотосвалок в интернете. Ну и таланта, конечно. Никакой у тебя конкуренции!
Золотой эрой фотографии, пожалуй, следовало бы признать середину прошлого века. Однако многие из художников, перечисленных в нашем списке, принадлежат другим далёким и современным эпохам.
Хельмут Ньютон, Германия, 1920–2004
Чуть более, чем великий и знаменитый, фэшн-фотограф с очень и очень самостоятельным пониманием, что есть эротика. Был яростно востребован практически всеми глянцевыми журналами, Vogue, Elle и Playboy в первую очередь. Умер в 84 года, врезавшись на авто в бетонную стену на полной скорости.
Ричард Аведон, США, 1923–2004
Бог чёрно-белого портрета, интересный также тем, что копаясь в его галереях, ты найдешь кого угодно. На снимках этого гениального нью-йоркского еврея есть абсолютно все. Говорят, свой первый снимок Ричард сделал еще лет в девять, когда малыш случайно поймал в объектив Сергея Рахманинова.
Анри Картье-Брессон, Франция, 1908–2004
Выдающийся фотореалист, один из патриархов фоторепортажа и в то же время — человек-невидимка: у него был филигранно отработанный дар уметь оставаться назаметным для тех, кого он снимает. Поначалу учился на художника, где и заработал тягу к легкому сюрреализму, что осязаемо отпечаталось затем в его фотоснимках.
Себастьян Сальгадо, Бразилия, 1944
Создатель почти фантастических образов, взятых на самом деле из реального мира. Сальгадо был фоторепортёром, которого особенно влекло к аномалиям, несчастьям, нищете и экологическим катастрофам — но даже такие его сюжеты завораживают красотой. В 2014 году о нём снял фильм режиссер Вим Вендерс под названием «Соль Земли» (специальный приз Каннского фестиваля).
Уильям Юджин Смит, США, 1918–1978
Фотожурналист, славный пожалуй всем, чем только может прославиться фотожурналист — от канонических военных снимков до экспрессивных и трогательных портретов великих и обычных людей. Ниже в качестве примера — кадров сессии с Чарли Чаплиным для журнала Life.
Ги Бурден, Франция, 1928–1991
Один из самых копируемых, имитируемых фотографов мира. Эротичен, сюрреалистичен. Сейчас — спустя четверть века после его смерти — всё более актуален и современен.
Виджи (Артур Феллиг), США, 1899–1968
Эмигрант из Восточной Европы, ныне — великий классик уличной и криминальной фотографии. Человек успевал приехать на любое происшествие в Нью-Йорке — будь то пожар, убийство или банальный мордобой — быстрее прочих папарации и, зачастую, полиции. Впрочем, кроме всяческих ЧП, в его снимках отмечены практически все аспекты жизни беднейших кварталов мегаполиса. По мотивам его фото снят фильм-нуар Naked City (1945), по его кадрам учился Стэнли Кубрик, а сам Уиджи упомянут в начале комикс-фильма Watchmen (2009).
Александр Родченко, СССР, 1891–1956
Первопроходец советского дизайна и рекламы Родченко при всём этом — пионер конструктивизма. Исключен из Союза Художников за отход от идеалов и стиля соцреализма, но, к счастью, до лагерей дело не дошло — умер своей смертью на заре хрущевской «оттепели».
Ирвин Пенн, США, 1917–2009
Мастер портретного и фэшн-жанра. Славен целым обилием собственных коронных фишек — например, снимать людей в углу комнаты или на всяких серых, аскетичных фонах. Знаменит крылатой фразой: «Съёмка пирожного тоже может быть искусством».
Антон Корбейн, Нидерланды, 1955
Самый выдающийся рок-фотограф мира, чьё восхождение началось с культовых фотоснимков и видеоклипов для Depeche Mode и U2. Его почерк легко узнаваем — сильный расфокус и атмосферная зашумленность. Корбейн также снял несколько кинофильмов: «Контроль» (биография фронтмена Joy Division), «Американец» (с Джорджем Клуни) и «Самый опасный человек» (по роману Ле Карре). Если ты в Google ищешь знаменитые фотки Nirvana, Metallica или Тома Уэйтса, вероятность того, что первыми выпадут снимки Корбейна — почти стопроцентная.
Стивен Майзел, США, 1954
Один из наиболее успешных фэшн-фотографов мира, чьё именно стало особенно на слуху в 1992-м после выхода фотокниги Мадонны „Sex“. Считается открывателем многих суперзвезд подиума, таких как Наоми Кэмпбелл, Линда Евангелиста или Амбер Валетта.
Диана Арбус, США, 1923–1971
Настоящее её имя — Диана Немерова, и свою нишу в фотоделе она нашла, работая с самой неприглядной натурой — уродцами, карликами, трансвеститам, слабоумными… В лучшем случае — с нудистами. В 2006-м вышел биографический фильм «Fur» , где роль Дианы исполняла Николь Кидман.
Дэвид Лашапель, США, 1963
Мастер поп-фотографии («поп» в хорошем смысле слова) Лашапель, в частности, снимал клипы для Бритни Спирс, Дженнифер Лопес и Кристины Агилеры, так что его стиль тебе будет понятен не только по фотокадрам.
Марк Рибу, Франция, (1923-2016)
Автор как минимум дюжины «отпечатков эпохи»: ты наверняка миллион раз видел, как девочка-хиппи подносит ромашку к стволу винтовки. Рибу объездил весь мир и наиболее почитаем за портфолио из съёмок Китая и Вьетнама, хотя ты можешь найти и его сценки из жизни Советского Союза. Скончался в возрасте 93 лет.
Эллиотт Эрвитт, Франция, 1928
Француз с русскими корнями, прославленный своим ироничным и абсурдным взглядом на наш беспокойный мир, который очень подвижен в его неподвижных фотографиях. Не так давно стал также выставляться в галереях под именем André S. Solidor, что в сокращении читается как «жопа».
Патрик Демаршелье, Франция/США, 1943
Пока ещё живой классик фэшн-фото, обогативший данный жанр особо сложной утончённостью. И при этом он снизил запредельный градус гламурной расфуфыренности, который был до него нормой.
Энни Лейбовиц, США, 1949
Мастерица сказочных сюжетов с очень мощным зарядом остроумия, понятным даже простакам, далёким от гипергламура. Что неудивительно, так как лесбиянка Энни начинала как штатный фотограф журнала Rolling Stone.
Известные фотографы современности | Gloxy.RU
Есть звезды в мире музыки и кино, а есть звезды в мире профессиональной фотографии. С работами многих из них, каждый из нас знаком из интернета, журналов, т. к. снимки очень известные, но мало кто знает, каким именно фотографам они принадлежат.
Про легендарного Энди Уорхола слышали многие. Он намного опережал свое время и создавал нестандартные, абстрактные креативные снимки. Его работы до сих пор используются во многих рекламных кампаниях, т. к. работы актуальны и в наше время.
Австралийская фотохудожница прославилась на весь мир своими тематическими композициями, где главными героями были младенцы. Эти фотографии видели многие из нас, т. к. они сегодня в свободном доступе есть в интернете, их используют для фото-репродукций, обложек тетрадей, блокнотов и т. д.
- Ричард Аведон.
Среди звездных фотографов, которые специализировались на портретах и тематических фотографий с участием знаменитостей, одним из самых выдающихся был Ричард Аведон. Несмотря на то, что многие его работы были сделаны полвека назад, когда ни о каких модных зеркальных цифровых фотоаппаратах и фотошопе и речи не шло, его снимки до сих пор поражают своей красотой, атмосферой, настроением. Ему позировали Мерилин Монро, Верушка, Марлон Брандо, главы государств, известные общественные деятели, политики, спортсмены. Оригиналы снимков Аведона сегодня продаются с аукционов за большие деньги.
- Энни Лейбовиц.
Энни Лейбовиц работает больше в Голливуде и специализируется на тематических промо-съемках к различным новым сериалам и фильмам. Она также искусно владеет техникой передачи настроения и атмосферы, создает удивительные снимки, многие из которых с завидной регулярностью пополняют архив лучших мировых художественных фото. Также ее работы можно видеть на страницах известных модных журналов.
- Терри Ричардсон
Кто-то считает его гениальным, а кто-то извращенцем. Терри Ричарсон специализируется на фешн-съемках, а также фотосессиях с участием звезд первой величины. Он много снимает для глянцевых журналов, в том числе и для Vogue. Но в последнее время многие издания отказываются с ним работать, из-за постоянных скандалов и провокационных снимков, периодически появляющихся на просторах Интернета. Тем не менее, Терри Ричардсон по-прежнему остается одним из самых востребованных фешн-фотографов современности.
Топ-15 самых известных фотографов всех времен
С чего начать? Выбор самых известных фотографов всех времен — непростое дело. Известность непросто точно измерить, и когда дело доходит до такого выбора, всегда присутствует элемент субъективности.
Так что терпите, в нашем списке нет ничего окончательного. Думайте об этом больше как о списке первопроходцев в области фотографии, у которых мы можем учиться и вдохновляться. Есть такие великие личности, как Юджин Атже, Ансель Адамс и многие другие, которые могут быть в списке, и, конечно же, многие другие.
1. Нисефор Ньепс
Французский изобретатель Нисефор Ньепс был ответственным за изобретение гелиографии, основополагающих принципов, которые определили то, что было, и то, что станет фотографией в том виде, в каком мы ее знаем сегодня.
Не слишком углубляясь в науку, лежащую в основе его работы, его изобретение позволило применить экспонирование светочувствительных материалов к свету в коммерческих целях. Этот метод позволил затем захватить и сохранить изображение. Эффективно изобретаю первую каждую камеру.
Если этого было недостаточно, Нисефор Ньепс продолжил изобретать двигатель внутреннего сгорания.
2. Ман Рэй
Портрет Ман Рэя (справа) и Сальвадора Дали (слева). Кредиты Wikimedia Commons.Ман Рэй, американский художник, считавший себя художником, наиболее известен своими работами в области моды и портретной фотографии. Это художественное совпадение привело Рэя к созданию уникального стиля фотографии, известного как «сюрреалистическая фотография».
На самом деле, его фотоработы были настолько уникальными для того времени (1920-30-е годы), несмотря на то, что он создавал исключительные картины, его фотографии часто ценились выше, чем его картины.Это открыло путь для того, чтобы фотографии стали рассматриваться как форма искусства и, следовательно, стали получать более высокую денежную оценку.
Вы можете узнать больше о Ман Рэе и проверить наши работы на этом сайте здесь.
«Kiki Noire et Blanche» Ман Рэя. Кредиты Wikimedia Commons.3. Картье Брессон
Французский фотограф Анри Картье-Брессон давно считается одним из первых мастеров гуманистической и откровенной фотографии. Используя 35-миллиметровую пленку, которая впервые превратила камеру в очень портативное устройство, Картье Брессон использовал свое фотоискусство для изображения повседневной жизни, став одним из пионеров уличной фотографии — жанра, который, по мнению некоторых, он почти определил.
Родился в богатой семье, Брессон мог свободно направлять и развивать свои природные фотографические таланты. Многие из его фотографий стали знаковыми, в первую очередь его изображения уличных сцен в Париже.
Эта известность привела его к тому, что он стал одним из основателей Magnum Photos еще в 1947 году. Magnum стал одним из ведущих агентств, представляющих фотожурналистов со всего мира.
Брессон скончался в 2004 году, хотя его работа и наследие все еще можно оценить через фонд Анри Картье-Брессона в Париже, Франция.
4. Энни Лейбовиц
Портрет Анни Лейбовиц (2008). Кредиты Wikimedia Commons.Неудивительно, что самая известная в мире фотограф-знаменитость Энни Лейбовиц входит в наш список великих фотографов всех времен.
Если вы хоть раз бродили по коммерческому и тщеславному миру фотографии, вы, несомненно, встречали ее имя, вы наверняка видели ее работы, даже если не знали ее имени. Она работала со всеми известными мужчинами модными журналами, и ее портреты включают невероятную перекличку богатых и знаменитых.
Некоторые из ее самых знаковых работ включают изображение Джона Леннона в день его смерти и очень сексуализированные портреты Майли Сайрус.
Можно с уверенностью сказать, что Лейбовиц входит в число величайших современных фотографов, что подтверждается как качеством ее работ, так и знаменитостями, которых она фотографирует.
Вы можете ознакомиться с коллекциями ее работ здесь.
5. Дэвид Бейли
Талант нестареющий, и ни один фотограф не воплощает его лучше, чем Дэвид Бейли, самый старый из ныне живущих фотографов в нашем списке (ему 82 года в этом году!).
Бейли — известный английский модный и портретный фотограф, завоевавший международный престиж за то, что стал одним из лучших фотографов, когда-либо работавших для Vogue Magazine . В частности, его работы в моде и портреты создали многие из культовых образов 1960-х и 70-х годов. Он наиболее известен своими черно-белыми изображениями, включая серию портретов от королевы Англии до Мика Джаггера и Битлз.
Этот престиж увенчался успехом в том, что в 2016 году он получил награду за заслуги перед фотографией.
Хотите увидеть работы Бейли? Вы можете сделать это здесь.
6. Роберт Мэпплторп
Автопортрет Роберта Мэпплторпа. Кредиты Flickr.Американский фотограф Роберт Мэпплторп наиболее известен своими черно-белыми фотографиями. Спорный персонаж, который часто шокировал истеблишмент эротическим характером своих работ, в которых представлены самые разные предметы, включая портреты знаменитостей, нудистов и натюрморты.
Его самые противоречивые работы относятся к концу 1960-х и 1970-х, когда он прославился своими работами, документирующими процветающую гомосексуальную субкультуру БДСМ в Нью-Йорке.
РаботаМэпплторпа вызвала общенациональные дебаты по вопросам, связанным с государственным финансированием, используемым для искусства. Следовательно, это привело его в центр культурной войны Америки.
Однако с известностью приходит внимание, а с вниманием приходит известность. В результате фотографии Мэпплторпа быстро выросли в цене вдвое и втрое.
Вы можете увидеть больше работ Мэпплторпа и прочитать о его наследии здесь.
7. Себастьян Сальгадо
Портрет Себастьяна Сальгадо.Кредиты Wikimedia Commons.Бразильский фотограф Себастьян Сальгадо наиболее известен своими социальными документальными работами и фотожурналистикой.
Его работы выставлялись по всему миру, а его коллекция насчитывает более 11 публикаций.
Проработав в Magnum Photos 15 лет, он и его жена ушли, чтобы основать собственное агентство под названием Amazonas Images, чтобы лучше представить свою работу на протяжении всей жизни.
Если этого было недостаточно, его сын продолжил продюсировать документальный фильм « Соль Земли» (2014), основанный на большей части документального фильма по произведениям его отца.Впоследствии фильм получил награды на Каннском кинофестивале 2014 года, 87 -й, -й премии Академии и 40 -й награды Сезара.
Чтобы узнать больше о работах Сальгадо, вы можете посетить веб-сайт его агентства здесь.
8. Джеймс Нахтвей
Портрет Джеймса Нахтвей (2014). Кредиты Wikimedia Commons.Американский фотожурналист и военный фотограф Джеймс Нахтвей сделал выдающуюся карьеру в области документирования вооруженных конфликтов по всему миру. Он известен своим стремлением сообщать сложные и опасные истории, используя свое искусство и фотографию как инструмент, чтобы свидетельствовать о темной стороне человечества.
Джеймс Нахтвей, широко известный как величайший из ныне живущих фотографов войны, был удостоен множества наград, в том числе двух наград World Press Photo и пяти золотых медалей Робера Капы зарубежного пресс-клуба.
Джеймс Нахтвей (James Nachtwey) — фотограф по контракту с самым большим стажем работы в журнале Time, автор многих знаковых историй для этого издания.
Посмотреть некоторые работы Нахтвея на сайте его личного портфолио можно здесь.
9. Стив МакКарри
Портрет Стива МакКарри на автографе (2011).Кредиты Wikimedia Commons.Всемирно известный фотожурналист Стив МакКарри сделал обширную карьеру, отмеченную множеством наград и достижений.
Карьера Маккарри значительно ускорилась благодаря его документам о советско-афганской войне середины и конца 1980-х годов. Именно его попытки сфотографировать запрещенный регион мира неожиданно увидели его работы в The New York Times , TIME, и Paris Match .
Его самая известная фотография, Афганская девочка , несколько раз появлялась на обложке журнала National Geographic .Маккарри и по сей день продолжает публиковать фотографии для журнала.
Вы можете увидеть больше портфолио МакКарри на его личном веб-сайте здесь.
10. Роберт Дуано
Фотографы Роберт Дуано (слева) и Андре Кертес (справа) (1975). Кредиты Wikimedia Commons.20 -е годы века Французский фотограф Робер Дуано, очень похожий на Анри Картье-Брессона, которого мы также включили в этот список, был пионером гуманистической фотографии.
Дуано нашел свое призвание, фотографируя улицы Парижа, и выпустил более двадцати публикаций, представляющих очаровательный и часто романтический взгляд на жизнь на улицах Парижа.
Ничто так не отражает работы Дуано, как его собственная цитата:
Чудеса повседневной жизни так захватывают; ни один кинорежиссер не может устроить неожиданное, что вы встретите на улице.
-? Роберт Дуано
Здесь вы можете увидеть некоторые из фантастических работ Дуано на веб-сайте, созданном в его честь.
11. Роберт Капа
Портрет Роберта Капы в день «Д» (1944). Кредиты Flickr.Американский фотограф венгерского происхождения Роберт Капа стал культовым именем в канонах известных фотографов благодаря освещению конфликтов и фотожурналистике.
Капа сфотографировал гражданскую войну в Испании в 1936 году, день «Д» на пляже Омахи в 1944 году и послевоенный Советский Союз. В 1947 году он приступил к созданию всемирно известного Magnum Photos .
Поразительно, сколь многого добился Капа в своей карьере, несмотря на то, что он был одним из самых молодых великих фотографов, которые ушли из жизни.Он умер в 1954 году в молодом возрасте 40 лет.
Его наследие было настолько значительным, что Венгрия выпустила марки и золотые монеты в его честь, которые существуют до сих пор.
Вы можете посмотреть его прижизненные работы на Magnum Photos здесь.
12. Ричард Аведон
Автопортрет Ричарда Аведона (2009 г.). Кредиты Flickr.Ричард Аведон был популярным фотографом-модником и портретистом, чьи работы помогли определить формирующийся в Америке образ стиля и красоты.
Проработав в Vogue Magazine в течение двадцати лет, Аведон стал первым штатным фотографом, работавшим в The New Yorker .
Его работа по созданию бренда помогла популяризировать такие известные теперь имена, как Versace, Calvin Klein, и Revlon.
Аведон за свою карьеру успешно выпустил множество публикаций о своей работе, все из которых можно найти на веб-сайте Фонда Ричарда Аведона здесь.
13.Дайан Арбус
Портрет Дайан Арбус (1949). Кредиты Википедии.Дайан Арбус, уроженка Нью-Йорка, родившаяся и выросшая, всю свою карьеру фотографировала человечество в маргинализированных группах общества. Тревожная душа, она покончила жизнь самоубийством в возрасте 48 лет.
Она фотографировала самых разных людей, включая трансвеститов, секс-работников, нудистов, членов ЛГБТ-сообщества и даже обычных людей из среднего класса. Считается спорным из-за изображения маргинальных предметов, она призналась, что чувствовала смесь «стыда и трепета» при фотографировании своих предметов.
За ее готовностью посвятить труд своей жизни, казалось бы, «забытых» людей общества последовали мощное признание и известность. Она видела, что ее работы опубликованы в различных журналах.
Она стала первым фотографом, включенным в Венецианскую биеннале (художественная организация, базирующаяся в Венеции).
Вы можете узнать больше об Арбус и увидеть некоторые из ее лучших работ здесь.
14. Ирвинг Пенн
Ирвинг Пенн, вместе с некоторыми из наших великих фотографов на все времена, был американским фотографом, известным своими модными, портретными и натюрмортами.Он также сделал обширную карьеру в журнале Vogue .
Впечатляет то, что первая выставка его работ Пенна прошла в Музее современного искусства в Нью-Йорке. С тех пор он представил свои работы более чем на двадцати выставках в США и по всему миру.
Известно Пенн:
«Хорошая фотография — это та фотография, которая сообщает факт, трогает сердце и оставляет зрителя другим человеком, который увидел ее; Одним словом, эффективно.
— Ирвинг Пенн.
Если вы хотите увидеть больше работ Пенна, посетите веб-сайт Фонда Ирвинга Пенна здесь.
15. Андреас Гурски
Всемирно известный Андреас Гурски продал свою фотографию 1999 года Rhein II за 4,3 миллиона долларов в 2011 году, что является самой высокой ценой за одну фотографию.
В наши дни работы Гурски обычно продаются более чем за миллион долларов. Его внимание к деталям, использование линий и геометрических узоров — ярко выраженный фотографический стиль, который можно отчетливо идентифицировать как работы Гурски.Гурски часто предпочитает фотографировать с высоких позиций, запечатлевая широкие сцены.
Его работы продолжают выставляться в некоторых из самых престижных галерей по всему миру.
Если вы хотите посмотреть на работы Гурски, вы можете сделать это здесь.
Автор Лейтон Эммонс
Показанная фотография Рене А. Да Рина
Чтобы прочитать больше полезных статей по фотографии, посетите нашу страницу блога.
Присоединяйтесь к нашему растущему сообществу фотографов в LightRocket и получите бесплатные мощные инструменты для управления архивами и создания веб-сайтов?
известных фотографов всех времен
Ансель Адамс [общественное достояние], через Wikimedia Commons
Известные фотографы — это тема, с которой многие из нас согласны , но спросите группу фотографов, что делает фотографию отличной, и вы получите множество разнообразных ответов.
Некоторые предложат ответы, касающиеся технической природы фотографии — резкости, использования света и так далее.
Остальные прокомментируют артистичность изображения — обрамление или композицию.
Третьи отметят смысл и эмоции фотографии.
Тем не менее, спросите, кто лучшие фотографы всех времен, и вы, вероятно, получите гораздо более понятный набор ответов.
Ансель Адамс, Доротея Ланге, Роберт Капа и, конечно же, многие другие — те, кто постоянно входит в списки «лучших».
В этом есть смысл.
В конце концов, фотография — это одновременно техническое и художественное предприятие, поэтому очевидно, что разные аспекты фотографии привлекают внимание разных фотографов, что приводит к столь широкому разнообразию ответов на вопрос: «Что делает эту фотографию хороший?»
Но на вопрос «Кто лучшие фотографы?» формирует более тонкий список ответов из-за влияния, которое эти люди оказали на фотографию.
Мы часто видим их фотографии, читаем их книги, читаем статьи о них и изучаем их работы.
Их фотографии служат примером того, что хорошо, но также действуют как бейсбольные карточки для фанатов бейсбола. Под этим я подразумеваю, что точно так же, как есть масса великих игроков в бейсбол, есть масса замечательных фотографов. Но лишь немногие избранные когда-либо помещают свои карточки и фотографии в списки «лучших» или их имена ассоциируются с героем.
Наличие героя фотографии обязательно, потому что это дает вам ориентир, к которому нужно стремиться, стандарт работы, которого нужно достичь.
В этом списке лучших фотографов всех времен в произвольном порядке.Это далеко не полный список, но это отличная отправная точка для вас, когда вы найдете своего героя фотографии, который вдохновит вас на работу.
Известные фотографы: Ансель Адамс БиографияАвтор фото Дж. Малкольма Греани [общественное достояние], через Wikimedia Commons
Родился: 20 февраля 1902 г.
22 апреля , 1984
Награды: Стипендия Гуггенхайма в области творческих искусств, США и Канада (1946), Премия Джона Мюра Сьерра Клуба (1963), Президентская медаль свободы (1981), Премия Хассельблада (1981)
Возможно, самая лучшая- Известный фотограф всех времен, Ансель Адамс, вероятно, украшает стены домов и предприятий больше, чем любой другой фотограф.
Мастер черно-белых пейзажей, Адамс провел большую часть своего времени, документируя дебри американского Запада, пожалуй, самый известный национальный парк Йосемити в Калифорнии и реки Тетонс и Снейк в Вайоминге.
Его фотографии помогли защитить природу и дикую природу, а Адамс страстно увлекался фотографией.
Фотография Анселя Адамса Ансель Адамс [общественное достояние], через Wikimedia CommonsВы можете просмотреть и приобрести копии работ Адамса в галерее Анселя Адамса, организации, управляемой его семьей.
Фотографии, сделанные им от имени Службы национальных парков, доступны для просмотра в Национальном архиве.
Другие ресурсы для просмотра его работ включают Музей современного искусства Сан-Франциско и Национальную портретную галерею.
Ансель Адамс в национальных парках предлагает красивую ретроспективу своих работ на американском Западе.
Цитаты Анселя Адамса«На каждой фотографии всегда два человека: фотограф и зритель.«
« Вы не фотографируете, вы делаете это ».
Подробнее Ансель Адамс цитаты и цитаты других фотографов.
Известные фотографы: Джозеф Нисефор Ниепс Биография Неизвестно [Общественное достояние] через Wikimedia CommonsДата рождения: 7 марта 1765 г.
Умер: 5 июля 1833 г.
Вы можете не узнать ни одну из фотографий, сделанных Ниепсом, но вы, вероятно, узнаете его имя, связанное с с первой в мире фотографией.Он разработал гелиографию, при которой отпечаток создавался с гравированной печатной формы. Это было в далеком 1825 году.
Всего пару лет спустя он использовал камеру-обскуру, чтобы создать самую старую сохранившуюся фотографию, изображение, которое он назвал Вид из окна в Ле Гра , показанное выше.
Это не лучшая фотография — я признаю это первым, — но тот факт, что Ньепс считается одним из отцов фотографии, попадает в список.
Фотография Джозефа Нисефор Ниепса Джозеф Нисефор Ниепс [общественное достояние], через Wikimedia CommonsЦентр выкупа Гарри при Техасском университете в Остине предлагает подробный взгляд на Ниепса и изображение выше.
Школа фотографии Spéos — хороший ресурс, где можно больше узнать о творчестве Ньепса и его роли в изобретении фотографии.
Узнайте больше о Ньепсе в его Wiki.
Знаменитые фотографы: Луи Дагер Биография Музей Джорджа Истмана [общественное достояние] через Wikimedia CommonsРодился: 18 ноября 1787 г.
Умер: 9000 июля 1851 г. Вы, любители истории фотографии, Луи Дагер создал процесс дагерротипа, который был первым процессом фотографии, использованным в коммерческих целях.
Это не значит, что дагерротип был простым процессом.
Создание фотографии включало воздействие на посеребренный медный лист кристаллов йода, которые, в свою очередь, создавали слой иодида серебра на пластине, чувствительный к свету. Воздействие света на пластину в камере дает изображение, но только после невероятно долгой выдержки.
Однако Дагер вскоре обнаружил, что «негатив», созданный изображением, который был получен намного быстрее, чем обычная экспозиция, можно проявить в фотографии.Это делает его одним из отцов фотографии наряду с Ньепсом.
Фотография Луи ДагераДополнительную информацию о Дагере и его работах можно найти в Музее Метрополитена.
Захват света: рождение фотографии, правдивая история гения и соперничества Роджера Уотсона и Хелен Раппапорт предлагает интересный взгляд на фотографии Дагера и его соперничество с Генри Фоксом Талботом.
Узнайте о первой откровенной фотографии человека, сделанной самим Дагером.
Цитаты Луи Дагера«Я схватил свет. Я остановил его бегство».
«Дагерротип — это не просто инструмент, который служит для рисования Природы; напротив, это химический и физический процесс, который дает ей возможность воспроизводить себя».
ИЗВЕСТНЫЕ ФОТОГРАФЫ: КЕН РОКВЕЛЛ БИОГРАФИЯ Фотография предоставлена www.KarlGrobl.comРодился: 1962
Умер в начале своей карьеры он построил свой веб-сайт как место, где можно хранить и делиться своими фотографиями.
С тех пор он стал одним из самых ярких представителей фотографии, делясь обзорами оборудования, советами по фотографии и общими знаниями о фотографии с людьми по всему миру.
Фактически, его веб-сайт стал его основным источником дохода благодаря его неограниченным обзорам всех видов фотографического оборудования.
Его страсть к фотографии началась в юном возрасте — ему было всего пять лет — и за эти годы он использовал много практики, самостоятельного обучения и практического опыта, чтобы стать одним из самых признанных фотографов в мире.
ФОТОГРАФИЯ КЕНА РОКВЕЛЛАВы можете просмотреть некоторые из недавних работ Роквелла, а также старые изображения на его веб-сайте.
Узнайте больше о Роквелле и о том, как он начал свою карьеру, из нашей статьи о Кене Роквелле.
ЦИТАТЫ KEN ROCKWELL«Независимо от того, насколько продвинута ваша камера, вы все равно должны нести ответственность за то, чтобы доставить ее в нужное место в нужное время и направить ее в нужном направлении, чтобы получить нужную фотографию».
«Фотография — это сила наблюдения, а не применение технологий.»
Известные фотографы: Маргарет Бурк-Уайт Биография Бюро промышленных услуг [общественное достояние] через Wikimedia CommonsРодился: 14 июня 1904 г.
Умер: 27 августа 1971
Награды: Премия США за достижения в области камеры (1963), награда почетного списка Американского общества журнальных фотографов (1964)
Маргарет Бурк-Уайт была выдающимся фотожурналистом и одной из первых женщин-фотографов журнала Life.
Бурк-Уайт имела репутацию бесстрашного фотографа, который бросался практически в любую ситуацию, чтобы получить желаемый снимок. Это включает в себя экипировку и участие в бомбардировках во время Второй мировой войны, чтобы задокументировать разрушительные последствия войны.
Она также удостоилась чести сделать последний портрет Ганди перед его убийством.
Фотография Маргарет Бурк-Уайт Маргарет Бурк-Уайт [общественное достояние] через Wikimedia CommonsВы можете просмотреть и приобрести распечатки работ Бурка-Уайта в Галерее фотографии Монро в Санта-Фе, штат Нью-Йорк. Мексика.
В Международном зале славы фотографии есть биографические данные о Бурке-Уайте, как и в Музее современного искусства.
Маргарет Бурк-Уайт: моменты истории «» Шона Куимби предлагает интересную ретроспективу ее жизни и творчества.
Маргарет Бурк-Уайт Цитаты«Насыщите себя объектом, и камера почти возьмет вас за руку».
«Если вы хотите сфотографировать вращающегося человека, подумайте, почему он вращается.Понимание для фотографа так же важно, как и оборудование, которое он использует ».
Известные фотографы: Дэвид Бейли Биография Бен Брумфилд [CC BY-SA 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by) -sa / 3.0)] через Wikimedia CommonsРодился: 2 января 1938 г.
Умер: —
Награды: Командор ордена Британской империи (2001), Столетняя медаль и почетный знак Стипендия Королевского фотографического общества (2005 г.), Награда за заслуги перед жизнью, Награда «Бесконечность», Международный центр фотографии (2016)
Дэвид Бейли известен в фотографических кругах как один из мастеров модной и портретной фотографии.
Он получил широкую известность в 1960-х за свои работы, в том числе портреты Битлз, Мика Джаггера, Энди Уорхола и других знаковых фигур того времени.
Он даже сфотографировал лондонских гангстеров Ист-Энда Ронни и Реджи Крэй, у которых был суровый, высококонтрастный вид, который остается культовым по сей день.
Фотография Дэвида БейлиРаботы Бейли можно увидеть в Центре современного искусства Улленса и в Huxley-Parlor.
Рождение крутых: 1957-1969 гг. Мартина Харрисона включает более 200 работ Бейли.
Дэвид Бейли Цитаты«Чтобы стать хорошим фотографом, нужно много воображения. Чтобы стать художником, нужно меньше воображения, потому что вы можете изобретать вещи. Но в фотографии все настолько обыденно, требуется много прежде чем научиться видеть обычное «.
«Каждый сделает один отличный снимок, я сделал лучше, потому что сделал два».
Знаменитые фотографы: Анри Картье-Брессон БиографияРодился: 22 августа 1908 г.
Умер: 3 августа 2004 г.
Награды: Grand Prix National de la Photographgraph, 1981 Премия (1982)
Анри Картье-Брессон, которого многие считают отцом фотожурналистики, овладел искусством уличной фотографии.Когда вы думаете о откровенном портрете — портрете, в котором сюжет совершенно естественен, — вы должны думать о работе Брессона.
Он также известен тем, что запечатлел некоторые из самых знаменательных событий 20 века.
Он побывал в Китае во время революции, в Советский Союз после смерти Иосифа Сталина и приехал в Соединенные Штаты после Второй мировой войны, чтобы задокументировать социальные и экономические потрясения после окончания войны.
Когда дело доходит до фотожурналистики, трудно найти лучший пример для подражания, чем Брессон.
Фотография Анри Картье-Брессона Фотография Альберто Джакометти, сделанная Анри Картье-Брессоном из Википедии (Добросовестное использование)Работы Картье-Брессона выставлены в Музее современного искусства Сан-Франциско и в SCAD Музей современного искусства в Саванне, Джорджия.
О его творчестве написано много книг, в том числе « Анри Картье-Брессон: современный век » Питера Галасси.
Вот несколько советов по фотографии, которым вы также можете научиться у Анри Картье-Брессона.
Цитаты Анри Картье-Брессона«Фотографы имеют дело с вещами, которые постоянно исчезают, и когда они исчезают, на земле нет ничего, что могло бы заставить их вернуться».
«Для меня фотография — это одновременное признание значимости события за доли секунды».
Известные фотографы: Дайан Арбус БиографияДата рождения: 14 марта 1923 г.
Умер: 26 июля 1971 г.
Награды: Стипендия Фонда Гуггенхайма (
)
присоединяется к списку фотографов, наиболее известных своими документальными работами, посвященными людям из маргинальных слоев общества.
Там, где некоторые из ее современников сосредотачивались на войнах, Голливуде и социальных бедах, Арбус сделала людей, похожих на цирковых артистов, своими музами.
Известно, что ее фотографии очень эмоционально насыщены, а временами даже тревожны. Ее использование вспышки для дневных портретов — еще одна претензия на славу.
Фотография Дайан АрбусПосмотрите некоторые работы Дайан в Музее современного искусства Сан-Франциско и Музее современного искусства в Рио.
Узнайте больше о Дайан в этой ретроспективе Смитсоновского института или прочитав Дайан Арбус: Портрет фотографа Артура Люблоу.
Цитаты Дайан Арбус«Фотография — это секрет, связанный с секретом. Чем больше она говорит вам, тем меньше вы знаете».
«Я действительно верю, что есть вещи, которые никто бы не увидел, если бы я их не сфотографировал».
Известные фотографы: Филипп Халсман БиографияДата рождения: 2 мая 1906 г.
Умер: 25 июня 1979 г.
Имя Анселя Адамса связано с пейзажной фотографией, а имя Филипп Халсман — в равной степени связан с портретной живописью.
В течение почти 40 лет Халсман создавал портреты, которые не только привлекали внимание, но и были креативными, заставляющими задуматься и даже революционными. Например, он часто просил своих героев прыгать на своих портретах, создавая глупые, игривые портреты в то время, когда такие вещи не были обычным явлением.
Его портреты Альберта Эйнштейна и Мэрилин Монро являются одними из самых знаковых из когда-либо сделанных.
Неудивительно, что Халсман удостоился чести разместить больше своих фотографий — целых 101 — на обложке журнала Life.
Philippe Halsman PhotographyВеб-сайт Филиппа Халсмана — это настоящая сокровищница его работ, которую обязательно нужно посетить. В Magnum Photos также есть биографические данные о Халсмане, а также образцы его работ.
Книга Халсмана Книга «Прыжок» Филиппа Халсмана включает классические портреты Халсмана известных людей в воздухе и представляет собой зрелище творчества.
Цитаты Филиппа Халсмана«Бессмертные фотографы будут простыми фотографами, теми, кто не полагается на уловки или особые приемы.«
» Я погрузился в фотографию, как в проституцию. Сначала я делал это, чтобы доставить себе удовольствие, потом я делал это, чтобы доставить удовольствие своим друзьям, и в конце концов я сделал это ради денег ».
Знаменитые фотографы: Ричард Аведон Биография Кредит изображения: blaze6t9 [CC BY 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/2.0)] через ВикипедиюРодился: 15 мая 1923 г.
Умер: 1 октября 2004 г.
Награды: Премия Hasselblad (1991 )
Что касается модных фотографов, Ричард — один из самых влиятельных фотографов всех времен.
Его работы для таких изданий, как Vogue и Harper’s Bazaar, остаются идеальными примерами того, как создавать модные черно-белые портреты. Фактически, его портреты людей на белом фоне — одни из лучших, созданных в 20-м веке.
В середине своей карьеры Аведон расширил свою деятельность, фотографируя такие самые разные предметы, как Берлинская стена, протесты против войны во Вьетнаме и Движение за гражданские права, доказывая, что независимо от предмета, он умел создавать убедительные изображения.
Фотография Ричарда Аведона Ричард Аведон [FAL] через Wikimedia CommonsФонд Ричарда Аведона — отличный источник дополнительной информации о его работах, выставках и архивах.
Аведон также внесен в Международный зал славы фотографии.
Ричард Аведон: фотографии 1946-2004 гг. № Майкла Холма — обязательное чтение для поклонников аведона.
Цитаты Ричарда Аведона«Мои портреты больше обо мне, чем о людях, которых я фотографирую.«
« Я думаю, что все искусство — это контроль — встреча между контролем и неконтролируемым ».
Знаменитые фотографы: Доротея Ланге БиографияDorothea_Lange_1936.jpg: Dorothea_Lange (производная работа): Dorothea_Lange (производная работа) Общественное достояние]
Родился: 26 мая 1895 г.
Умер: 11 октября 1965 г.
Награды: Стипендия Гуггенхайма для творческих искусств, США и Канада
Еще один фотограф, заработавший свою репутацию благодаря ей Фотожурналист, Доротея Лэнг, вероятно, наиболее известна своими изображениями Великой депрессии.
В ее фотографиях есть отчетливая эмоция, которая очеловечивала влияние бедности на американцев в одно из самых трудных времен 20-го века.
На этот человеческий фактор повлияло ее собственное бедственное положение — будучи больной полиомиелитом, она хромала — вот почему она часто сосредотачивала свою работу на привлечении внимания к препятствиям, с которыми часто сталкивались менее удачливые.
Фотография Доротеи Ланге Доротея Ланге, Управление безопасности фермы / Управление военной информации / Управление по чрезвычайным ситуациям / Управление по переселению [общественное достояние], через Wikimedia CommonsНекоторые из основополагающих работ Ланге могут быть найден в Музее современного искусства.В Международном центре фотографии тоже есть неплохая коллекция ее снимков.
Ее снимки времен Великой депрессии и Второй мировой войны хранятся в Национальном архиве.
Доротея Лэнг: Жизнь за пределами границ Линды Гордон — это хорошее чтение.
Цитаты Доротеи Ланге«Камера — это инструмент, который учит людей видеть без камеры».
«Хотя, возможно, есть провинция, в которой фотография не может рассказать нам ничего, кроме того, что мы видим собственными глазами, есть другая, в которой она доказывает нам, насколько мало наши глаза позволяют нам видеть.»
Известные фотографы: В. Юджин Смит Биография Фотография Консуэло Канага [Без ограничений] У. Юджина Смита и его жены Эйлин. Через Wikimedia Commons.Дата рождения: декабря 1918
Умер: 15 октября 1978
Награды: Стипендия Гуггенхайма в области творческих искусств, США и Канада (1956)
Известный своими неизгладимыми изображениями Второй мировой войны, У. Юджин Смит был автором журнала Life Журнал.
За время работы в журнале он научился создавать фоторепортажи, которые стали визуальными и текстовыми рассказами о повседневных людях, местах и событиях. В этом отношении его работа похожа на работу Доротеи Ланж, поскольку она стремилась очеловечить повседневную борьбу людей со всего мира.
Какими бы очеловеченными ни были его изображения, Смит также был технически искусным фотографом, создавая изображения, достойные изучения, как прекрасные примеры использования принципов фотографии.
Фотография У. Юджина Смита Фотография сделана военным корреспондентом У. Юджином Смитом. Торпеду сбросил пилот лейтенант Пол Юджин Диксон. [Общественное достояние] через Wikimedia CommonsМногие работы Смита можно найти в галерее Говарда Гринберга в Нью-Йорке. Точно так же вы можете узнать больше о Смите и его мотивах фотографирования в Мемориальном фонде У. Юджина Смита.
Более подробную информацию о жизни и творчестве Смита можно найти в книге Джона Хьюза W.Юджин Смит, его фотографии и заметки является обязательным к прочтению.
W. Юджин Смит Цитаты«Я никогда не делал никаких картинок, хороших или плохих, не заплатив за это эмоциональной суматохой».
«Я постоянно разрываюсь между позицией добросовестного журналиста, фиксирующего и интерпретирующего факты, и творческого художника, который часто поэтически расходится с буквальными фактами».
Известные фотографы: Джеймс Нахтвей Биография Фото Виктора Морозова [CC BY 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/3.0)] через Wikimedia CommonsДата рождения: 14 марта 1948 г.
Умер: —
Награды: Золотая медаль Роберта Капа от Заграничный пресс-клуб (1983, 1984, 1986, 1994, 1998), Word Press Photo of the Year (1995), Почетный член Королевского фотографического общества (1999), Приз Дэна Дэвида от Фонда Дэна Дэвида и Тель-Авивского университета ( 2002), 12-я ежегодная премия Хайнца в области искусства и гуманитарных наук от Фонда семьи Хайнц (2006), приз TED (2007), Дрезденская премия мира (2012), премия принцессы Астурийской в области коммуникации и гуманитарных наук (2016)
Как и многие другие участники В этом списке Джеймс Нахтвей наиболее известен своими работами, посвященными различным войнам на протяжении 20-го века, вплоть до ранних конфликтов 2000-х годов.
Но войны — не единственная его тема. Нахтвей документирует всевозможные социальные и гуманитарные проблемы, от гражданских прав до политики и голода. Это включает в себя присутствие в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года и документирование последствий этого события.
Nachtwey по-прежнему занимается документированием важных событий по всему миру.
Фотография Джеймса НахтвейВеб-сайт Нахтвей — это фантастический ресурс для получения более подробной информации о его работе, образцах изображений и его биографии.
Его новая книга, Memoria , включает в себя некоторые из его самых жгучих образов конфликтов, социальных проблем и войн.
Джеймс Нахтвей Цитаты«Я стараюсь использовать все, что знаю о фотографии, чтобы быть полезным людям, которых я фотографирую».
«Я был свидетелем, и эти фотографии — мои свидетельские показания. События, которые я записал, не должны быть забыты и не должны повторяться».
Известные фотографы: Льюис Хайн Биография Льюис Хайн [общественное достояние] через Wikimedia CommonsРодился: 26 сентября 1874 г.
Умер: 3 ноября 1940 г.,
9 ноября go, Льюис Хайн наиболее известен документальными кадрами, которые помогли сформировать американскую социальную политику в начале 1900-х годов.Его изображения иммигрантов на острове Эллис помогли очеловечить вновь прибывших в страну, а его фотографии работающих детей в рамках его работы в Национальном комитете по детскому труду преобразили рабочее место с дополнительной защитой для работающих детей.
После этого Хайн задокументировал строительство одного из самых знаковых зданий в мире, Эмпайр-стейт-билдинг. Для выполнения своих обязанностей его часто помещали в корзину, свисающую со стороны здания на высоте сотен футов в воздухе.
Фотография Льюиса Хайна Льюис Уикс Хайн. Восстановлено Мишелем Вуйлстеке [общественное достояние] через Wikimedia CommonsВ Международном зале славы фотографии есть красивая биография Хайна, и чтобы увидеть некоторые из его изображений, вы можете посетить музей Гетти. В Национальном архиве также хранятся некоторые фотографии Хайна.
Чтобы узнать больше о работе Хайна по разоблачению детского труда, выберите «Дети на работе: Льюис Хайн и крестовый поход против детского труда» Рассела Фридмана.
Цитаты Льюиса Хайна«Если бы я мог рассказать историю словами, мне бы не пришлось таскать с собой камеру».
«[Фотографы] являются человеческим документом, чтобы сохранить связь настоящего и будущего с прошлым».
Известные фотографы: Стив МакКарри Биография Джон Рэмспотт из Оксфорда, Джорджия, США [CC BY 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/2.0)] через Wikimedia CommonsРодился: 23 апреля 1950 г.
Умер: —
Награды: Премия World Press Photo за общие новости (1992), Детская премия World Press Photo (1992), Премия World Press Photo за природу (1985) , 1991, 1992), World Press Photo Award for Daily Life (1984, 1985),
Стив МакКарри не только один из самых известных фотографов современности, но и один из лучших фотографов всех времен.
Его основополагающая работа « Афганская девочка » была помещена на обложку журнала National Geographic в июне 1985 г. и получила широкое признание. С тех пор это фото было названо одним из самых узнаваемых изображений в истории.
Маккарри обычно уделял внимание культурным темам, таким как исчезающие традиции, древние ритуалы и конфликты по всему миру. И все же его портреты, как и портрет афганской девушки, остаются его самой выдающейся работой.
Фотография Стива МакКарриСм. Последние работы Стива на его веб-сайте.Вы также можете прочитать о нем на сайте Magnum Photos.
Узнайте больше о Стиве в National Geographic и посмотрите захватывающую коллекцию его фотографий в Steve McCurry: The Iconic Photographs .
Вы также можете немного узнать о фотографии в нашей статье с советами Стива по композиции.
Цитаты Стива МакКарри«Большинство моих образов основаны на людях. Я ищу неосторожный момент, существенную душу, выглядывающую наружу, переживания, запечатленные на лице человека.»
» Фотография, несомненно, является мощным носителем. Свободный от языковых ограничений и использование уникальных качеств одного момента, застывшего во времени ».
« Неподвижная фотография — это то, к чему всегда можно вернуться. Вы можете повесить его на стену и смотреть на него снова и снова. Потому что это тот застывший момент. Я думаю, что это имеет тенденцию прожигать вашу психику. Это укоренилось в вашем уме. Яркая картина становится символом места, времени или ситуации.»
Известные фотографы: Юсуф Карш БиографияДж. Алекс Кастонгуай [CC BY 2.0 (https://creativecommons.org/licenses/by/2.0)] через Wikimedia Commons
Родился: 23 декабря 1908 г.
Умер: 13 июля 2002 г.
Награды: Кавалер Ордена Канады (1967)
Возможно, лучший фотограф-портретист всех времен, Юсуф Карш сумел сделать портреты некоторых из них. самые важные и влиятельные люди 20 века.
В этот список входят Энди Уорхол, Мухаммед Али, Пабло Пикассо, Джеки Кеннеди, Альберт Эйнштейн, Уинстон Черчилль и многие другие.
Один взгляд на портреты Карша, и вы поймете, почему он был таким рок-звездным фотографом: он понимал, как позировать людей и освещать их таким образом, чтобы показать их человеческие качества, их личность и их эмоции.
Фактически, Карш был мастером студийного освещения, используя уникальные техники, чтобы выявить лучшие черты своих объектов.
Фотография Юсуфа КаршаФотография Юсуфа Карша [общественное достояние] через Wikimedia Commons
Национальная портретная галерея Смитсоновского института предлагает краткий обзор жизни и работы Карша, как и Международный зал фотографии Слава.
Для более подробного изучения работ Карша, хороший выбор — Карш: биография изображений Малкольма Роджерса.
Юсуф Карш Цитаты«Посмотрите и подумайте, прежде чем открывать ставни.Сердце и разум — истинные линзы фотоаппарата. «
» Есть краткий момент, когда все, что есть в разуме человека, душе и духе, отражается в его глазах, его руках, его отношении. Настал момент для записи ».
Известные фотографы: Биография Эдварда УэстонаАвтор Фотография, сделанная Фредом Арчером примерно в 1915 году (http://www.tfaoi.com/aa /4aa/4aa228.htm) [Общественное достояние], через Wikimedia Commons
Родился: 24 марта 1886 г.
Умер: 1 января 1958 г.
Награды: Стипендия Гуггенхайма для творческих искусств, США и Канада (1937)
Там, где другие фотографы в этом списке связаны с одним типом фотографии, Эдвард Уэстон получил признание за свои работы в самых разных жанрах.
От обнаженной натуры до натюрмортов и пейзажей — Уэстон продемонстрировал умение изображать объект в простых, но красивых формах.
Возможно, более, чем кто-либо в этом списке, Уэстон демонстрирует, что, хотя есть много специализаций в фотографии, при правильных навыках и понимании принципов фотографии можно действительно быть человеком эпохи Возрождения и заниматься многими различными типами фотографии и делать это хорошо. .
Фотография Эдварда Уэстона Эдвард Уэстон [общественное достояние] через Wikimedia CommonsВ Музее современного искусства Сан-Франциско выставлены некоторые изображения Уэстона, как и в Художественном музее Балтимора.
Подробнее об Уэстоне в Эдвард Уэстон: Пламя признания. Биографические данные и информацию о семье Уэстона можно найти здесь.
Цитаты Эдварда Уэстона«Все, что волнует меня по любой причине, я буду фотографировать; не ища необычных предметов, но делая обычное необычным».
«Теперь свериться с правилами композиции перед тем, как сделать снимок, все равно что изучить закон всемирного тяготения перед прогулкой.Такие правила и законы выводятся из свершившегося факта; они — продукты отражения ».
Известные фотографы: Роберт Дуано Биография Браха Л. Эттингер [CC BY-SA 2.5 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.5) )], через Wikimedia CommonsРодился: 14 апреля 1912 г.
Умер: 1 апреля 1994 г.
Награды: Премия Kodak (1947), Премия Ньепса (1956), Национальный Гран-при Photographie (1983), Кавалер Ордена Почетного легиона (1984), Премия Бальзака (1986), Почетная стипендия (HonFRPS) Королевского фотографического общества (1991)
Роберт Дуано специализировался на документировании повседневной жизни во Франции.
Его образы известны своим мягким, естественным и иногда юмористическим уклоном в повседневную жизнь.
Фактически, его фотографии часто сопоставляют людей разных социальных слоев, талантов, личностей и эксцентричности, чтобы получить этот юмористический тон.
Фотография Роберта ДуаноДесятки фотографий Дуано, а также его биография, можно найти здесь.
Дополнительные образцы его работ можно найти в галерее Huxley-Parlor и Hamiltons.
Роберт Дуано Жана Клода Готрана — одно из самых обширных собраний работ Дуано, когда-либо опубликованных.
Цитаты Роберта Дуано«Сотая доля секунды здесь, сотая секунды там — даже если вы поставите их до конца, они все равно в сумме составят одну, две, может быть, три секунды, вырванные из вечность.»
«Фотограф должен быть впитывающим — как промокашка, позволять себе проникнуться поэтическим моментом…. Его техника должна быть похожа на функцию животного … он должен действовать автоматически ».
Известные фотографы: Альфред Штиглиц Биография Гертруда Кезебир [общественное достояние], через Wikimedia CommonsРодился : 1 января 1864 г.
Умер: 13 июля 1946 г.
На рубеже 20-го века многие считали фотографию научно-техническим процессом
Альфред Штиглиц изменил это.
Он сыграл важную роль в продвижении фотографии в обществе как художественной формы, что, вероятно, было во многом связано с тем фактом, что он был женат на известной художнице Джорджии О’Киф.
Его самая известная работа — это работа Нью-Йорка, изображения, в которых была резкость, которая идеально подходила для Большого Яблока.
Фотография Альфреда Штиглица Альфред Штиглиц [общественное достояние] через Wikimedia CommonsУзнайте больше о работах Штиглица в Метрополитен-музее и коллекции Филлипса.
Книга Дороти Норман, Альфред Штиглиц: американский провидец является обязательным к прочтению поклонниками его творчества.
Цитаты Альфреда Штиглица«В фотографии есть реальность настолько тонкая, что она становится более реальной, чем реальность»
«Я не художник и не художник. Поэтому я могу видеть прямо, и что может быть моей гибелью «.
Знаменитые фотографы: Гарри Виногранд БиографияРодился: 14 января 1928 г.
Умер: 19 марта 1984 г.
Награды: Стипендия Гуггенхайма для творческих искусств, США и Канада3 (1964 г.)
Еще один фотограф-документалист 1960-х годов, детской площадкой Гарри Виногранда был в основном Нью-Йорк.
На протяжении всей своей карьеры он был плодовитым стрелком, оставив после себя библиотеку из более чем 300 000 изображений, включая тысячи рулонов необработанной и незащищенной пленки.
Виногранд из Нью-Йорка особенно любил уличную фотографию, и его работы остаются одними из лучших, когда дело доходит до поиска ярких образцов уличных фотографий.
Гарри Виногранд ФотографияВы можете увидеть некоторые фотографии Гарри в Музее современного искусства Сан-Франциско, а также в Национальной галерее искусств.
Для более глубокого взгляда на работу и жизнь Виногранда можно прочитать книгу « Человек в толпе: Беспокойные улицы Гарри Виногранда» Фриша Брандта и самого Виногранда.
Цитаты Гарри Виногранда«Фотография — это не о том, что сфотографировано. Это о том, как эта вещь выглядит на фотографии».
«Фотография — это выяснение того, что может происходить в кадре. Когда вы окружаете некоторые факты четырьмя гранями, вы меняете их.»
Известные фотографы: Андреас Гурски Биография Hpschaefer www.reserv-art.de [CC BY-SA 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0)] через Wikimedia CommonsРодился: 15 января 1955 г.
Умер: —
Награды: Förderpreis des Landes Nordrhein-Westfalen für junge Künstler (1988), Citibank Private Bank Photography Prize Награда за искусство от Международного центра фотографии, Нью-Йорк (2001)
Андреас Гурски уникален в этом списке самых известных фотографов всех времен, потому что его внимание было частично сосредоточено на общественных местах и зданиях.
Его изображения полны красок и изображают высокотехнологичный индустриальный мир как нечто прекрасное и удивительно соблазнительное.
По сей день работы Гурски находятся на переднем крае движения современного искусства с уникальным стилем, который ценится массами.
Андреас Гурски ФотографияВеб-сайт Гурски — отличный ресурс для его прошлых и настоящих работ. Галерея Гагосяна и Музей Соломона Р. Гуггенхайма также имеют подробную информацию о Гурски и его работах.
Андреас Гурски Питера Галасси — основополагающая работа в карьере Гурски.
Его фотография 99 Cent , безусловно, тоже заслуживает внимания.
Цитаты Андреаса Гурски«Меня никогда не интересует человек, а только человеческий вид и его среда».
«Я читал картинку не для того, что на самом деле там происходит, я читал ее больше для того, что происходит в нашем мире в целом».
Известные фотографы: Роберт Капа Биография Фото: Герда Таро [общественное достояние], через Wikimedia CommonsРодился: 22 октября 1913 г.
Умер: 9 25 мая
Награды: Премия World Press Photo за общие новости
Еще одним фотографом, который порезался как военный корреспондент, был Роберт Капа.
Он задокументировал пять поразительных войн, от Гражданской войны в Испании до первых дней Вьетнама.
Хотя он известен как один из лучших фотографов-боевиков всех времен, Капа ненавидел войну и стремился привлечь внимание к ее негативным последствиям с помощью своих фотографий.
Его работы — одни из самых грубых, грубых и эмоциональных фотографий 20 века.
Фотография Роберта Капы Роберт Капа [CC BY-SA 4.0 (https: // creativecommons.org / licenses / by-sa / 4.0)] через Wikimedia CommonsМеждународный центр фотографии имеет архивную коллекцию работ Капы, как и Magnum Photo.
Капа также является членом Международного зала славы фотографии.
Прочтите все об опыте Капы как военного фотографа в книге « Кровь и шампанское: жизнь и времена Роберта Капы» Алекса Кершоу.
Цитаты Роберта Капы«Если ваши фотографии недостаточно хороши, значит, вы недостаточно близко.«
« Я надеюсь остаться без работы как военный фотограф до конца своей жизни ».
Известные фотографы: Джо МакНалли Биография Арупкамал [CC BY 3.0 (https: // creativecommons .org / licenses / by / 3.0)] через Wikimedia CommonsРодился: 27 июля 1952 г.
Умер: —
Награды: Синглы за третье место, Люди в новостях, World Press Photo (1996), первая премия синглов, портреты, World Press Photo (1997), третья премия за рассказы, искусство и развлечения, World Press Photo (1998), премия Альфреда Эйзенштадта за журнальную фотографию (1998), вторая премия за рассказы, наука и технологии, World Press Photo (2000), третье место, Science / Natural History Picture Story, Pictures of the Year International (2003)
Джо МакНелли — один из самых известных и лучших фотографов в настоящее время, и, возможно, наиболее известен своим вкладом к Nationa l Geographic за последние два десятилетия.
В середине 1990-х Макнелли работал штатным фотографом журнала Life Magazine, став первым человеком, занявшим такую должность более чем за 20 лет.
Работа Макнелли после террористических атак 11 сентября 2001 года снискала ему широкую известность. Серия под названием « Faces of Ground Zero — Портреты героев 11 сентября » представляет собой коллекцию из 246 широкоформатных снимков Polaroid, которые МакНелли сделал в студии недалеко от Ground Zero в Нью-Йорке.
Сериал создавался в течение трех недель сразу после терактов, и изображения, которые объехали несколько городов в 2002 году, и последующая книга помогли собрать миллионы долларов на оказание помощи.
Фотография Джо МакНаллиВы можете увидеть большую часть текущих работ МакНелли на его веб-сайте, включая портреты, моду, танцы и другие темы. Его канал на YouTube полон закулисных видео и обучающих видео.
МакНелли имеет профиль в National Geographic Expeditions, где вы можете ознакомиться с предстоящими поездками, возглавляемыми самим Джо.
У нас была возможность взять интервью у Джо. Смотрите интервью здесь.
Цитаты Джо МакНалли«Наши фотографии — это наши следы.Это лучший способ рассказать людям, что мы здесь. «
» Вы должны попробовать свет, как говорит мой друг и товарищ по стрельбе Чип Мори. И когда вы видите такой свет, поверьте мне, это похоже на клубничное мороженое с посыпкой ».
30 самых известных фотографов (и чему мы можем у них поучиться!)
Вы хотите знать 30 самых известных фотографов всех времен?
И вас интересуют уроки, которые вы можете извлечь из них?
Не смотрите дальше.
Потому что мы составили список из 30 самых известных фотографов. И мы включили несколько ключевых уроков, которые вы можете извлечь у этих фотографов, — которые вы можете использовать, чтобы делать собственные потрясающие фотографии!
1. Энни Лейбовиц
Люди смотрят выставку Энни Лейбовиц (Источник изображения: Кьелл Лекнес / Shutterstock.com)Энни Лейбовиц — невероятных американских фотографов-портретистов.
Она училась в Институте искусств Сан-Франциско и начала свою карьеру фотографом для журнала Rolling Stone .Среди заметных работ Лейбовица — фотография Джона Леннона в день его убийства. Она наиболее известна своими интимными и эмоциональными портретами знаменитостей.
Чему мы можем научиться у Энни Лейбовиц?
Лейбовиц — мастер повествования. Она использует свои предметы, чтобы передать настроение и эмоции — то, что должны делать все фотографы-портретисты.
Ее настройки часто просты. Но она придает своим портретам сильные эмоции и интригу.
Так что помните:
Расскажите историю своими портретами.И чем больше личного контакта вы привнесете в фотографию, тем лучше.
Энни Лейбовиц в настоящее время преподает мастер-класс по фотографии .
2. Ансель Адамс
Урожай на горе Уильямсон. Фотография Анселя Адамса (Источник: WikiImages / Pixabay)Ансель Адамс был первым американским фотографом-пейзажистом. Он наиболее известен своим изображением американского Запада (черно-белым). Он также был защитником окружающей среды: он работал как с Sierra Club, так и с U.С. Система национальных парков.
Чему мы можем научиться у Анселя Адамса?
Адамс научил нас, что красота кроется в деталях. Его изображения требуют нескольких просмотров, чтобы полностью оценить его — потому что он был мастером создания глубины и гравитации через детали.
Так что постарайтесь обдумать каждый аспект своих фотографий. Убедитесь, что даже мелочи идеальны. Потому что так вы создадите шедевр.
Сообщение по теме: Советы по черно-белой фотографии
3.Анри Картье-Брессон
Фотография Анри Картье Брессона. Марка, напечатанная в Великобритании, показывает, что кошка наблюдает за птицей, около 2001 г. Фото: Neftali / Shutterstock.comАнри Картье-Брессон был французским фотографом. Он известен как мастер откровенной фотографии. Он также был одним из первых пользователей 35-мм пленки.
Брессон известен своими захватывающими изображениями, которые в конечном итоге развили и определили концепцию уличной фотографии.
Чему мы можем научиться у Картье-Брессон?
Как фотографы, мы можем научиться ценить состояние человека через работы Брессона.
Независимо от вашего стиля фотографии, запечатление человечества и опыта общества является ключом к созданию искусства, которое сохраняется на всю жизнь.
Так что не слишком увязните в создании идеальной настройки.
Вместо этого думайте о магии повседневных моментов.
Статья по теме: Лучшие камеры для уличной фотографии с любым бюджетом
4. Доротея Ланге
Великая депрессия. Фото Доротеи Лэнг, 1936 г.Доротея Лэнг была американским фотографом-документалистом и фотожурналистом.Она наиболее известна своими работами эпохи депрессии. Она является основоположником документальной фотографии.
Чему мы можем научиться у Доротеи Ланж?
Lange показывает нам, как фотография играет важную роль в описании исторических событий. Благодаря ее работам в области фотожурналистики мы можем увидеть, как изображение может отображать событие, время и место.
С помощью изображений Ланге мы можем визуализировать и понять события, которые сформировали историю нашей страны.
5.Ричард Аведон
Ричард Аведон был американским модным и портретным фотографом. Он был пионером модной фотографии и работал с такими журналами, как Harper’s Bazaar , Life и Vogue .
Чему мы можем научиться у Ричарда Аведона?
Аведон показывает нам, что мы можем выражать идеи о наших предметах — создавая простые фотографии. Аведон часто передавал суть предмета с помощью красивых, но незамысловатых изображений.
В фотографии часто лучше просто!
Статья по теме: Основные советы по портретной фотографии
6. Роберт Капа
Пабло Пикассо и Франсуаза Жило во Франции, 1948, Роберт Капа.Роберт Капа был венгерским военным фотографом и журналистом. Он задокументировал ряд крупных событий, в том числе:
- Омаха-Бич в день «Д»
- Вторая мировая война в Лондоне, Северной Африке и Италии
- Освобождение Парижа.
Чему мы можем научиться у Роберта Капы?
Капа научил нас, как запечатлеть личность объекта. Фотографируя во время войны, он изображал индивидуальную силу и мощь своих объектов.
Даже в самые хаотичные времена люди все еще существуют. И, как фотографы, мы можем запечатлеть их личности и эмоции.
7. Стив МакКарри
Американский фотограф Стив МакКарри выступает на фестивале «Фоторама» перед «Афганкой девушкой». Источник: Марко Рупена / Shutterstock.комСтив МакКарри — американский фотограф и фотожурналист. Его самое известное изображение — «афганская девушка» (на фото выше), которая появилась на обложке National Geographic . Он регулярно выполняет задания по фото для Nat Geo .
Чему мы можем научиться у Стива МакКарри?
Работа МакКарри учит нас, как можно использовать цвет, чтобы подчеркнуть главный объект. Его работы отмечены красивыми цветами и текстурами, присутствующими в культурах Африки и Ближнего Востока.И он неоднократно использует эти цвета, чтобы привлечь внимание к своим предметам.
8. Ирвинг Пенн
Испанская шляпа Татьяны дю Плессикс (Довима), Нью-Йорк, 1949 год, Ирвинг ПеннИрвинг Пенн был американским фотографом, известным своими модными изображениями, портретами и натюрмортами. Пенн часто выходил за рамки модного мира, создавая поразительно красивые образы.
Пенн активно работал с журналом Vogue и несколькими коммерческими клиентами.Его работы выставлены в галереях Сан-Франциско и Бостона.
Чему мы можем научиться у Ирвинга Пенна?
Работа Пенна учит нас важности выражения. Все его изображения были посвящены предмету — демонстрации их уникальной и индивидуальной личности.
Пенн понимал, что простота и акцент на рассказе — самые важные составляющие фотографии.
9. Синди Шерман
Фотография Синди Шерман на гала-вечере Time 100 в Лондоне (Фото предоставлено Дебби Вонг / Shutterstock.com)Синди Шерман — американский фотограф, наиболее известный своими автопортретами. Она продюсировала такие работы, как «Полные кадры из фильмов без названия», которые представляли собой черно-белые изображения, призванные продемонстрировать стереотипы о женщинах в средствах массовой информации. Ее автопортреты провокационные, манящие и отмечены яркой цветной пленкой.
Чему мы можем научиться у Синди Шерман?
Шерман преподает нам важный урок: иногда наше лучшее вдохновение — это мы сами.
Создавая автопортреты для демонстрации критики пола и идентичности, она эффективно использует свою личность, чтобы понять смысл своей работы.
Так что не волнуйтесь, если вы не можете найти объект для портретной фотографии.
Потому что всегда можно использовать самому!
10. Уокер Эванс
Фотография Уокера Эванса, июль 1936 г., опубликованная в книге «Давайте хвалим знаменитых людей».Уокер Эванс был фотографом и фотожурналистом во время Великой депрессии. Он создавал изображения большого формата (то есть фотографии с большей пленкой, а значит, и большей детализацией). Его образы известны своей детальностью и элегантностью.
Чему мы можем научиться у Уокера Эванса?
Из работ Эванса мы можем узнать, что жизнь всегда меняется, и что мы, как фотографы, можем запечатлеть эти изменения. Его изображения демонстрируют характерных персонажей, группы людей и выражения американского общества в неспокойное время.
Это то, к чему должны стремиться все фотографы-документалисты.
11. Хельмут Ньютон
Ив Сен-Лоран, улица Обрио, французский Vogue, 1975 год, одна из самых известных фотографий Гельмута Ньютона.Хельмут Ньютон был австралийско-немецким фотографом моды.Он был известен своими провокационными и эротическими изображениями, которые публиковались в таких публикациях, как Vogue . Подчеркивание аккорда и создание образов, переопределяющих традиционные стандарты красоты, были столпами творчества Ньютона.
Чему мы можем научиться у Хельмута Ньютона?
Мы должны понимать, что расширение границ всегда должно происходить с намерением, целью и заинтересованностью в том, чтобы вызывать эмоции у нашего зрителя. Как фотографы, мы можем создавать противоречия — и мы можем использовать эти противоречия для внесения изменений.
12. Вивиан Майер
2016 Выставка Вивиан Майер в Merry Karnowsky Gallery (Фото: Hayk_Shalunts / Shutterstock.com)Вивиан Майер — американский уличный фотограф, запечатлевшая людей и архитектуру Чикаго, Нью-Йорка и Лос-Анджелеса. Работы Майер стали мировой сенсацией после ее смерти — потому что она отказалась делиться своими фотографиями при жизни. Ее жизнь и деятельность были показаны в книгах и документальных фильмах.
Чему мы можем научиться у Вивиан Майер?
Майер обладала невероятной способностью улавливать эмоции и индивидуальность своих подданных, большинство из которых были совершенно незнакомыми людьми.Мы чувствуем глубокую связь и близость при просмотре ее изображений.
Когда мы делаем портретные фотографии, мы должны стремиться передать уникальный характер наших собственных объектов. Если мы сможем это сделать, мы получим гораздо более мощные изображения.
Статья по теме: Потрясающая портретная фотография: полное руководство
13. Мэри Эллен Марк
Крошка в парке развлечений с «Хорси», Сиэтл, 1983 год. (Фото: Мэри Эллен Марк — известный фотограф и фотожурналист)Мэри Эллен Марк была американским фотографом, известным своей фотожурналистикой, документальными, портретными и рекламными работами.Ее изображения были опубликованы в журналах Life , Rolling Stone , New Yorker , New York Times, и Vanity Fair .
Чему мы можем научиться у Мэри Эллен Марк?
Марк учит, что нам не нужно фотографировать популярные предметы. Понимаете, Марк фотографировал изгоев общества. При этом Марк смог сосредоточиться на подмножестве людей и их конкретном человеческом опыте. Марк учит нас, что фотография не обязательно должна состоять из красивых фотографий, чтобы иметь смысл.
14. Роберт Франк
Фотография молодой девушки — Лондон, 1951–1952 гг., Автор Роберт Франк.Роберт Франк — швейцарско-американский фотограф и режиссер-документалист. Он наиболее известен своей книгой « Американцы ». Изображения в этой книге представляют собой его путешествие по США в середине 1950-х годов во время стипендии Гуггенхайма. Фотографии являются знаковыми символами американской жизни и невзгод.
Чему мы можем научиться у Роберта Франка?
Фрэнк учит нас, что можно фотографировать все, что угодно, в том числе повседневную жизнь общества.Фрэнк сфотографировал ссоры в Америке, но его изображения естественны, аутентичны и уникальны.
Так что не беспокойтесь о поиске красивых объектов.
Красота вокруг вас.
15. В. Юджин Смит
Уильям Юджин Смит был американским фотожурналистом. Он создал важные и значимые фоторепортажи о Второй мировой войне, Французской Экваториальной Африке, Питтсбурге и загрязнении окружающей среды в Минамате, Япония. Его серия фотоэссе была представлена в журнале « Life » и других изданиях.
Чему мы можем научиться у В. Юджина Смита?
Смит учит нас, что объект — самый важный аспект вашей фотографии. Это может быть самым важным фактором в создании красивых портретов. На самом деле фотографии Смита очень личные.
Итак, если мы хотим создавать красивые портреты, мы должны сосредоточиться на объекте.
16. Имоджен Каннингем
Портрет Фриды Кало — Имоджен КаннингемИмоджен Каннингем — американский фотограф, известный своими ботаническими фотографиями, портретами, обнаженной натурой и индустриальными пейзажами.Она классно сфотографировала Фриду Кало (на фото выше). Она была одной из первых профессиональных женщин-фотографов в Америке.
Чему мы можем научиться у Имоджен Каннингем?
Каннингем учит нас, как важно черпать вдохновение из других материалов. Она была художницей, на которую оказал влияние пикториализм, стиль живописи, и она применила его к своим портретным работам. Мы можем черпать вдохновение и идеи из других форм искусства, чтобы создавать свои собственные уникальные фотографии.
17.Франс Лантинг
Франс Лантинг — голландский фотограф из National Geographic . Он специализируется на создании изображений, которые подчеркивают чудо нашей живой планеты. Он также работал с журналом Life и выставил много фотографий.
Чему мы можем научиться у Франса Лантинга?
Lanting демонстрирует нам силу стимулирования разговора с помощью наших изображений. Он специализируется на фотографировании изображений природы, таких как лес, полярные пейзажи, дикая природа и джунгли.Фотографируя природу, Лантинг может продемонстрировать силу, которую изображения могут иметь в формировании нашего мышления и убеждений.
18. Дайан Арбус
Дайан Арбус была американским фотографом, известным тем, что фотографировала аутсайдеров общества. В ее работах фигурировали такие личности, как стриптизерши, артисты карнавала, нудисты и многие другие. В ее портретах также фигурировали обычные сюжеты; она фотографировала их в таких условиях, как их дома, улицы и даже парки.
Чему мы можем научиться у Дайан Арбус?
Арбус учит нас, что наши изображения могут пролить свет на определенные подгруппы общества.Хотя Арбус фотографировала как обычных, так и неординарных людей, ее работы особенно ценились маргиналами.
19. Эллиотт Эрвитт
Крупный план Эллиота Эрвитта на открытии фотогалереи «c / o Berlin» в «Америкахаус» (Американский дом), Берлин (Фото: 360b / Shutterstock.comЭллиотт Эрвитт — американский фотограф-документалист. Родился в Париже, изучал фотографию в Городском колледже Лос-Анджелеса. Его портреты включают такие фигуры, как Мэрилин Монро и Ричард Никсон.
Чему мы можем научиться у Эллиота Эрвитта?
Эрвитт учит нас, как важно вызывать и выражать эмоции с помощью изображений. Эрвитт известен своим нестандартным стилем съемки и часто подчеркивает стремление к простоте. В мире, где мы постоянно обрабатываем наши фотографии, мы должны стремиться использовать технику Эрвитта, чтобы запечатлеть человека или место именно такими, какие они есть.
Нам не нужно усложнять вещи, чем они должны быть!
20.Пол Стрэнд
Художественный музей Филадельфии: ретроспективная коллекция Пола Стрэнда, 1915–1975 гг. Пол Стрэнд наиболее известен своей уличной фотографией.Пол Стрэнд был американским фотографом, которому часто приписывают создание фотографии как вида искусства. Его работы охватывают несколько жанров, но наиболее известна его уличная фотография.
Чему мы можем научиться у Пола Стрэнда?
Strand научил нас важности размера и перспективы. Его стиль уличной фотографии был как близким, так и далеким, в зависимости от объекта, который он снимал.
Мы тоже должны поэкспериментировать с разными расстояниями. Снимки крупным планом предлагают совершенно другую перспективу по сравнению с более широкими снимками, сделанными из окружающей среды.
21. Дон Маккаллин
Убийство турецкой овчарки, Гражданская война на Кипре, 1964 г. © Дон МакКуллинДон Маккаллин — британский фотожурналист, известный своими военными фотографиями. Его изображения изображают невзгоды общества; На фотографиях Маккаллина часто изображены безработные, обездоленные или обездоленные.
Чему мы можем научиться у Дона МакКаллина?
Маккаллин учит нас, что некоторые из самых сложных моментов стоит запечатлеть.Ваша главная цель как фотографа должна заключаться в том, чтобы запечатлеть каждый важный момент, даже если предмет противоречивый или сложный для восприятия.
В конечном итоге Маккаллин показал нам, что искусство не всегда красиво. Но иногда нам нужно создавать образы, чтобы помнить не только хорошие, но и тяжелые времена.
22. Маргарет Бурк Уайт
Женщины шьют американские флаги в Бруклине, Нью-Йорк, 24 июля 1940 года. Фотография из архива Военно-морских округов и береговых заведений, сделанная Маргарет Бурк-Уайт.Маргарет Бурк Уайт была американским фотографом, занимавшимся документальной работой.Она была первым иностранным фотографом, которому разрешили фотографировать советскую промышленность, она была первой женщиной-военным журналистом, и ее работы были показаны на обложке журнала Life .
Чему мы можем научиться у Маргарет Бурк Уайт?
Уайт учит нас, что фотография требует уверенности. Чтобы сфотографировать правду и рассказать сложную историю, нужна смелость.
У белых хватило мужества. И если мы хотим делать действительно привлекательные фотографии, нам тоже нужно набраться смелости.В противном случае нам не удастся сломать барьеры в нашей фотографии.
23. Дэвид Бейли
Дэвид Бейли — английский модный и портретный фотограф. Считается одним из пионеров современной фотографии. Среди его самых известных портретов — «Роллинг Стоунз», «Близнецы Крей», Дэмиен Херст и Кейт Мосс.
Чему мы можем научиться у Дэвида Бейли?
Бейли — мастер демонстрации истинной личности и характера своего объекта.Когда мы снимаем портреты, мы должны попытаться сделать то же самое.
В частности, Бейли в своих фотографиях использует простые установки и композиции. Эта простота позволяет объекту контролировать изображение и рассказывать красивую историю.
24. Давид Лашапель
Фотограф Дэвид Лашапель на своей выставке в Риме (Фото: Даниэле Пизани / Shutterstock.com)Дэвид Лашапель — американский фотограф изобразительного искусства, режиссер музыкальных видео и кинорежиссер.Он был обнаружен Энди Уорхолом и начал свою карьеру в Interview Magazine. Он классно фотографировал таких, как Пэрис Хилтон, Мухаммед Али, Бритни Спирс, Мадонна и Тупак.
Чему мы можем научиться у Дэвида Лашапеля?
Лашапель известен своими эксцентричными и эклектичными образами. Вот что он делает — это явно его личный стиль.
Как фотографы, мы должны найти свой собственный стиль. Потому что ваш личный стиль — это то, что может выделить вас из толпы в сегодняшнем художественном ландшафте.
25. Юсуф Карш
Знаменитый портретный фотограф Юсуф Карш. На марке, напечатанной в Канаде, изображены Одри Хепберн (слева), сэр Уинстон Черчилль и автопортрет Юсуфа Карша (справа), 1952 год.Юсуф Карш был армяно-канадским фотографом-портретистом. Его фотографии включали портреты Уинстона Черчилля, Мэрилин Монро и Альберта Эйнштейна. Его работы можно увидеть в Оттаве, Нью-Йорке и Лондоне.
Чему мы можем научиться у Юсуфа Карша?
Карш научил нас важности позирования.По-разному позируя своих моделей, вы можете передать разные эмоции.
Например, люди на фотографиях Карша не всегда смотрят прямо в камеру, а вместо этого показаны в профиль. Небольшие изменения, подобные этим, придали работе Карша индивидуальность и сделали его работу узнаваемой на протяжении всей его карьеры.
26. Андреас Гурски
Андреас Гурски — немецкий фотограф, известный своими широкоформатными изображениями современного мира. Он запечатлел пейзажи, людей, архитектуру и промышленность.Его работа включает продукты из супермаркетов, футболистов, окна в зданиях и острова в море.
Чему мы можем научиться у Андреаса Гурски?
Гуркси учит нас важности экспериментов с углами. Большинство его работ снято с высокой точки обзора. И этот ракурс позволяет ему добавлять уникальную перспективу к своим изображениям.
В конечном итоге мы должны понять, что выход нашего творческого взора на новые высоты может значительно улучшить наши образы.
27.Роберт Мэпплторп
Роберт Мэпплторп был американским фотографом. Его работа состоит в основном из черно-белых портретов. Он сосредоточился на красоте, которую можно найти в обнаженной натуре, натюрмортах и автопортретах.
Чему мы можем научиться у Роберта Мэпплторпа?
Мэпплторп глубоко разбирался в композиции. Его изображения — композиционные шедевры — каждая фотография сделана с невероятной точностью.
Урок?
Не забывайте об основах.Даже если вы хорошо разбираетесь в технической стороне фотографии, стоит помнить об основных правилах композиции.
28. Энн Геддес
Фотография Аннес Геддес была напечатана на марках во Франции в 2005 году (Фото: rook76 / Shutterstock.com)Энн Геддес — австралийский фотограф, чьи фотоальбомы изданы в 83 странах. Ее работа сосредоточена на образах новорожденных и младенцев. Она стремится запечатлеть красоту, чистоту и уязвимость детей.
Чему мы можем научиться у Анны Геддес?
Геддес учит нас ценности цвета и повторения. Ее образы новорожденных часто изображают близнецов в красиво подобранных костюмах и декорациях. И она часто использует цвет для кадрирования своих объектов (например, на фото выше).
Если мы сможем лучше понять цвет, мы сможем вывести наши фотографии на новый уровень.
29. Роберт Дуано
Роберт Дуано был французским фотографом, наиболее известным своими снимками Парижа 1930-х годов.Он известен своим изображением пары, целующейся на парижской улице (на фото выше). В его ассортимент входят портреты и уличные образы, изображающие французскую жизнь.
Чему мы можем научиться у Роберта Дуано?
Дуано учит нас, как запечатлеть жизнь моментом. Его изображения демонстрируют жизнь в Париже — и не требуют установки или планирования. Ясно, что непосредственность и спонтанность были частью процесса Дуано. Мы можем попытаться запечатлеть жизнь такой, какой она есть, вместо того, чтобы тщательно настраивать наши фотографии.
30. Марио Тестино
Тестино прибывает на показ мод Burberry Prorsum в Лондоне (Фото предоставлено фотоагентством Featureflash / Shutterstock.com)Марио Тестино — перуанский модный и портретный фотограф. Его работы были представлены в таких журналах, как Vogue , V Magazine, Vanity Fair и GQ . Его коммерческие клиенты включают Gucci, Burberry, Versace, Chanel и другие.
Чему мы можем научиться у Марио Тестино?
Testino учит нас, что мы можем использовать яркие, живые цвета, чтобы подчеркнуть индивидуальность наших объектов.Его образы ориентированы на моду, и его стиль был разработан, чтобы это отражать. Мы должны помнить, что личное видение — вот что движет нашим успехом и будущим как фотографа.
30 самых известных фотографов: в деталях
Теперь вы знаете 30 самых известных фотографов — и знаете, чему мы можем у них поучиться.
Я призываю вас внимательно их изучить. Мастерам есть чему нас научить, и узнав больше о таких фотографах, как Энни Лейбовиц и Франс Лантинг, вы действительно улучшите свою работу.
31 из самых известных фотографов всех времен | Алекс Шульт | PhotographyTalk
Известные фотографы — это тема, с которой многие из нас согласны, но спросите группу фотографов, что делает фотографию отличной, и вы получите множество разнообразных ответов.
Кто-то предложит ответы, касающиеся технической природы фотографии — резкости, использования света и т. Д.
Остальные прокомментируют артистичность изображения — обрамление или композицию.
Третьи отметят смысл и эмоции фотографии.
Тем не менее, спросите, кто лучшие фотографы всех времен, и вы, вероятно, получите гораздо более понятный набор ответов.
Ансель Адамс, Дортеа Ланге, Роберт Капа и, конечно же, многие другие — те, кто постоянно входит в списки «лучших».
В этом есть смысл.
В конце концов, фотография — это одновременно техническое и художественное предприятие, поэтому очевидно, что разные аспекты фотографии привлекают внимание разных фотографов, что приводит к столь широкому разнообразию ответов на вопрос: «Что делает эту фотографию хороший?»
Но вопрос «Кто лучшие фотографы?» формирует более тонкий список ответов из-за влияния, которое эти люди оказали на фотографию.
Мы часто видим их фотографии, читаем их книги, читаем статьи о них и изучаем их работы.
Их фотографии не только служат примером хорошего, но и действуют как бейсбольные карточки для поклонников бейсбола. Под этим я подразумеваю, что точно так же, как есть масса великих игроков в бейсбол, есть масса замечательных фотографов. Но лишь немногие избранные когда-либо помещают свои карточки и фотографии в списки «лучших» или их имена ассоциируются с героем.
Наличие героя фотографии обязательно, потому что это дает вам ориентир, к которому нужно стремиться, стандарт работы, которого нужно достичь.
Этот список «лучших» включает 31 лучшего фотографа всех времен в произвольном порядке. Это далеко не полный список, но это отличная отправная точка для вас, когда вы найдете своего фотографа-героя, который вдохновит вас на работу.
Джозеф Нисефор Ньепс [общественное достояние], через Wikimedia CommonsВозможно, вы не узнаете ни одну из фотографий, сделанных Ниепсом, но вы, вероятно, узнаете его имя, связанное с первой фотографией в мире. Он разработал гелиографию, при которой отпечаток создавался с гравированной печатной формы.Это было в далеком 1825 году.
Всего пару лет спустя он использовал камеру-обскуру, чтобы создать самую старую сохранившуюся фотографию, изображение, которое он назвал Вид из окна в Ле Гра , показанное выше.
Это не лучшая фотография — я признаю это первым, — но тот факт, что Ньепс считается одним из отцов фотографии, попадает в список.
Узнайте больше о Джозефе Нисефор Ньепсе.
Для всех любителей истории фотографии, Луи Дагер создал процесс дагерротипа, который был первым процессом фотографии, использованным в коммерческих целях.
Однако это не означает, что дагерротип был простым процессом.
Создание фотографии включало воздействие на посеребренный медный лист кристаллов йода, которые, в свою очередь, создавали слой иодида серебра на пластине, чувствительный к свету. Воздействие света на пластину в камере дает изображение, но только после невероятно долгой выдержки.
Однако Дагер вскоре обнаружил, что «негатив», созданный изображением, который был получен намного быстрее, чем обычная экспозиция, можно проявить в фотографии.Это делает его одним из отцов фотографии наряду с Ньепсом.
Подробнее о Луи Дагере.
Маргарет Бурк-Уайт была выдающимся фотожурналистом и одной из первых женщин-фотографов журнала Life.
Бурк-Уайт имела репутацию бесстрашного фотографа, который бросался практически в любую ситуацию, чтобы получить желаемый снимок. Это включает в себя экипировку и участие в бомбардировках во время Второй мировой войны, чтобы задокументировать разрушительные последствия войны.
Она также удостоилась чести сделать последний портрет Ганди перед его убийством.
Подробнее о Маргарет Бурк-Уайт.
Дэвид Бейли известен в фотографических кругах как один из мастеров моды и портретной фотографии.
Он получил широкую известность в 1960-х за свои работы, в том числе портреты Битлз, Мика Джаггера, Энди Уорхола и других знаковых фигур того времени.
Он даже сфотографировал лондонских гангстеров Ист-Энда Ронни и Реджи Крэй, у которых был суровый, высококонтрастный вид, который остается культовым по сей день.
Узнайте больше о Дэвиде Бейли.
Ансель Адамс [общественное достояние], через Wikimedia CommonsРаботы Анселя Адамса, возможно, самого известного фотографа всех времен, украшают стены домов и предприятий больше, чем любой другой фотограф.
Мастер черно-белых пейзажей, Адамс провел большую часть своего времени, документируя дебри американского Запада, возможно, самый известный национальный парк Йосемити в Калифорнии и реки Тетон и Снейк в Вайоминге, как показано выше.
Его фотографии помогли защитить природу и дикую природу, а Адамс страстно увлекался фотографией.
Подробнее об Анселе Адамсе.
Анри Картье-Брессон, которого многие считают отцом фотожурналистики, овладел искусством уличной фотографии. Когда вы думаете о откровенном портрете — портрете, в котором сюжет совершенно естественен, — вы должны думать о работе Брессона.
Он также известен тем, что запечатлел некоторые из самых знаменательных событий 20 века.
Он побывал в Китае во время революции, в Советский Союз после смерти Иосифа Сталина и приехал в Соединенные Штаты после Второй мировой войны, чтобы задокументировать социальные и экономические потрясения после окончания войны.
Когда дело доходит до фотожурналистики, трудно найти лучший пример для подражания, чем Брессон.
Подробнее об Анри Картье-Брессоне.
Дайан Арбус присоединилась к списку самых известных фотографов всех времен благодаря своей документальной работе, посвященной людям из маргинальных слоев общества.
Там, где некоторые из ее современников сосредотачивались на войнах, Голливуде и социальных бедах, Арбус сделала людей, похожих на цирковых артистов, своими музами.
Известно, что ее фотографии очень эмоционально насыщены, а временами даже тревожны. Ее использование вспышки для дневных портретов — еще одна претензия на славу.
Подробнее о Дайан Арбус.
https://commons.wikimedia.org/wiki/File%3AMaryn_Monroe%2C_Eve_Arnold.jpgЕва Арнольд [CC BY-SA 4.0 (http: // creativecommons.org / licenses / by-sa / 4.0)], через Wikimedia Commons
Хотя самые известные фотографии Евы Арнольд — это фотографии голливудской иконы Мэрилин Монро, ее карьера фотографа была намного больше, чем портреты богатых и знаменитых.
Фактически, ее самая интересная работа — это работа с бедными слоями населения со всего мира, включая протестующих за гражданские права, пастухов в Монголии, рабочих-мигрантов и раненых солдат.
Кроме того, она, пожалуй, самый известный фотограф-портретист своего времени при естественном освещении.
Подробнее о Еве Арнольд.
Как имя Ансель Адамс связано с пейзажной фотографией, так и имя Филиппа Халсмана связано с портретной фотографией.
В течение почти 40 лет Халсман создавал портреты, которые не только привлекали внимание, но и были креативными, заставляющими задуматься и даже революционными. Например, он часто просил своих героев прыгать на своих портретах, создавая глупые, игривые портреты в то время, когда такие вещи не были обычным явлением.
Его портреты Альберта Эйнштейна и Мэрилин Монро являются одними из самых знаковых из когда-либо сделанных.
Неудивительно, что Халсман удостоился чести разместить больше своих фотографий — целых 101 — на обложке журнала Life.
Подробнее о Филиппе Халсмане.
Ричард Аведон — один из самых влиятельных фотографов в мире моды.
Его работы для таких изданий, как Vogue и Harper’s Bazaar, остаются идеальным примером того, как создавать модные черно-белые портреты. Фактически, его портреты людей на белом фоне — одни из лучших, созданных в 20-м веке.
В середине своей карьеры Аведон расширил свою деятельность, фотографируя такие самые разные предметы, как Берлинская стена, протесты против войны во Вьетнаме и Движение за гражданские права, доказывая, что независимо от предмета, он умел создавать убедительные изображения.
Подробнее о Ричарде Аведоне.
Билл Брандт, наиболее известный своими фотографиями британского общества 1930-х годов, обладал уникальным художественным видением, которое привело к созданию великолепных атмосферных образов, которые часто искажались.
Его самая известная работа — это серия обнаженных изображений, созданных им после окончания Второй мировой войны в честь мира.
Тем не менее, Брандт тоже был знатоком пейзажей и портретов знаменитостей, но, несмотря на разнообразие сюжетов, одно оставалось неизменным: его невероятное умение использовать тени и свет для добавления глубины и измерения своим фотографиям.
Подробнее о Билле Брандте.
Доротея Лэнг, Управление безопасности фермы / Управление военной информации / Управление по чрезвычайным ситуациям / Управление по переселению [общественное достояние], через Wikimedia CommonsДругой фотограф, который заработал себе репутацию благодаря своей фотожурналистской работе, Доротея Ланге, вероятно, наиболее известна благодаря ее образы Великой депрессии.
В ее фотографиях есть отчетливая эмоция, которая очеловечивала влияние бедности на американцев в одно из самых трудных времен 20-го века.
На этот человеческий фактор повлияло ее собственное тяжелое положение — будучи больной полиомиелитом, она прихрамывала — вот почему она часто сосредотачивала свою работу на привлечении внимания к препятствиям, с которыми часто сталкивались менее удачливые.
Подробнее о Дортеа Ланге.
Известный своими неизгладимыми изображениями Второй мировой войны В.Юджин Смит был автором журнала Life Magazine.
За время работы в журнале он научился создавать фоторепортажи, которые стали визуальными и текстовыми рассказами о повседневных людях, местах и событиях. В этом отношении его работа похожа на работу Доротеи Ланж, поскольку она стремилась очеловечить повседневную борьбу людей со всего мира.
Какими бы очеловеченными ни были его изображения, Смит также был технически искусным фотографом, создавая изображения, достойные изучения, как прекрасные примеры использования принципов фотографии.
Подробнее о В. Юджине Смите.
Джордж Харрелл (1904–1992) [2] ([1]) [Public domain], через Wikimedia CommonsДжордж Харрелл, наиболее известный своими портретами голливудских звезд, отвечает за фотографирование практически каждой крупной кинозвезды из 1930-х — начало 1990-х гг.
Помимо этого, Харрелл известен как мастер освещения. Его гламурные портреты ведущих женщин и мужчин олицетворяли использование простого, чистого, но драматичного освещения, которое подняло его портреты на совершенно другой уровень.
Если вам нужны примеры того, как создать потрясающий портрет, просто посмотрите его работы!
Подробнее о Джордже Харрелле.
Как и многие другие участники этого списка, Джеймс Нахтвей наиболее известен своими работами, посвященными различным войнам на протяжении 20-го века, вплоть до ранних конфликтов 2000-х годов.
Но войны — не единственная его тема. Нахтвей документирует всевозможные социальные и гуманитарные проблемы, от гражданских прав до политики и голода. Это включает в себя присутствие в Нью-Йорке 11 сентября 2001 года и документирование последствий этого события.
Nachtwey по-прежнему занимается документированием важных событий по всему миру.
Подробнее о Джеймсе Нахтвей.
Как говорят известные фотографы, Льюис Хайн наиболее известен документальными изображениями, которые помогли сформировать американскую социальную политику в начале 1900-х годов.
Его изображения иммигрантов на острове Эллис помогли очеловечить вновь прибывших в страну, а его фотографии работающих детей в рамках его работы в Национальном комитете по детскому труду преобразили рабочее место с дополнительной защитой для работающих детей.
После этого Хайн задокументировал строительство одного из самых знаковых зданий в мире, Эмпайр-стейт-билдинг. Для выполнения своих обязанностей его часто помещали в корзину, свисающую со стороны здания на высоте сотен футов в воздухе.
Подробнее о Льюисе Хайне.
Стив МакКарри не только один из самых известных фотографов современности, но и один из лучших фотографов всех времен.
Его основополагающая работа, Афганская девочка , появилась на обложке журнала National Geographic в июне 1985 г. и получила широкое признание.С тех пор это фото было названо одним из самых узнаваемых изображений в истории.
Маккарри обычно уделял внимание культурным темам, таким как исчезающие традиции, древние ритуалы и конфликты по всему миру. И все же его портреты, как и портрет афганской девушки, остаются его самой выдающейся работой.
Узнайте больше о Стиве Маккарри.
Джулия Маргарет Кэмерон (1815–1879) [общественное достояние], через Wikimedia CommonsДжулия Маргарет Кэмерон, одна из первых по-настоящему широко известных фотографов-портретистов, имела уникальную художественную точку зрения.Ее портреты известных викторианцев того времени часто преднамеренно не попадали в фокус.
Результатом такой обработки стали портреты, которые часто запоминались своей внешностью, что только усиливалось доступными технологиями (и внешностью людей в викторианскую эпоху).
Несмотря на несфокусированную природу своих фотографий, Кэмерон была никем, если не перфекционисткой, часто заставляя своих испытуемых сидеть для выдержки после экспонирования, поскольку она стремилась улучшить каждую влажную пластину.
Однако ее труды того стоили, поскольку в ее портретах есть интимность, поразительная по сей день.
Подробнее о Джулии Маргарет Кэмерон.
Хотя его карьера длилась десятилетия, девять лет, которые Ларри Берроуз потратил на освещение войны во Вьетнаме, остаются периодом, за который он наиболее известен.
Вместе со своими коллегами Берроуз сыграл важную роль в обращении общественного мнения против войны во Вьетнаме. Он сделал это с помощью фоторепортажей для журнала Life Magazine, в которых разрушительные последствия войны оказались в руках людей, оставшихся дома.
В результате его часто называют одним из лучших военных фотографов в истории.
Узнайте больше о Ларри Берроузе.
Возможно, лучший фотограф-портретист всех времен, Юсеф Карш сумел сделать портреты некоторых из самых важных и влиятельных людей 20-го века.
В этот список входят Энди Уорхол, Мухаммед Али, Пабло Пикассо, Джеки Кеннеди, Альберт Эйнштейн, Уинстон Черчилль и многие другие.
Один взгляд на портреты Карша, и вы поймете, почему он был таким рок-звездным фотографом: он понимал, как позировать людей и освещать их таким образом, чтобы показать их человеческие качества, их личность и их эмоции.
Фактически, Карш был мастером студийного освещения, используя уникальные техники, чтобы выявить лучшие черты своих объектов.
Подробнее о Юсефе Карше.
Фотография сделана Фредом Арчером примерно в 1915 году (http://www.tfaoi.com/aa/4aa/4aa228.htm) [общественное достояние], через Wikimedia CommonsГде другие фотографы в этом списке связаны с помощью одного вида фотографии Эдвард Уэстон получил признание за свои работы в самых разных жанрах.
От обнаженной натуры до натюрмортов и пейзажей — Уэстон продемонстрировал умение изображать объект в простых, но красивых формах.
Возможно, более, чем кто-либо в этом списке, Уэстон демонстрирует, что, хотя есть много специализаций в фотографии, при правильных навыках и понимании принципов фотографии можно действительно быть человеком эпохи Возрождения и заниматься многими различными типами фотографии и делать это хорошо. .
Подробнее об Эдварде Уэстоне.
Рожденный в 1939 году, мир, в котором вырос Уильям Эгглстон, сильно повлиял на его творчество.
Его самые известные работы — это повседневные работы, сделанные в стиле моментальных снимков и в черно-белых тонах.
Позже Эгглстон начал экспериментировать с цветом и, в конце концов, начал работать с принтами с переносом красителя, которые сделали цветную фотографию новым стандартным видом фотографии. В результате его часто называют отцом цветной фотографии.
Его цветные работы отмечены как яркие и современные, но простые по тематике.
Подробнее об Уильяме Эгглстоне.
Браха Л. Эттингер [CC BY-SA 2.5 (http://creativecommons.org/licenses/by-sa/2.5)], через Wikimedia CommonsРоберт Дуано специализировался на документировании повседневной жизни во Франции.
Его образы известны своим мягким, естественным и иногда юмористическим уклоном в повседневную жизнь.
Фактически, его фотографии часто сопоставляют людей разных социальных слоев, талантов, личностей и эксцентричности, чтобы получить этот юмористический тон.
Когда дело доходит до раскрытия жизни центральной части города, Брюс Дэвидсон — один из самых эффективных фотографов.
Его работа в 1960-х и 1970-х годах по фотографированию беднейших районов Нью-Йорка принесла ему широкую известность, особенно фотографии, которые он сделал наездников в зачастую опасных городских метро.
Сказать, что его документальная работа преодолела барьеры для фотографов, — ничего не сказать.
Узнайте больше о Брюсе Дэвидсоне.
Гертруда Кезебир [общественное достояние], через Wikimedia CommonsНа рубеже 20-го века многие считали фотографию научно-техническим процессом.
Альфред Штиглиц изменил это.
Он сыграл важную роль в продвижении фотографии в обществе как художественной формы, что, вероятно, было во многом связано с тем фактом, что он был женат на известной художнице Джорджии О’Киф.
Его самая известная работа — это работа Нью-Йорка, изображения, в которых была резкость, которая идеально подходила для Большого Яблока.
Подробнее об Альфреде Штиглице.
Еще один фотограф-документалист 1960-х годов. Площадкой Гарри Виногранда был в основном Нью-Йорк.
На протяжении всей своей карьеры он был плодовитым стрелком, оставив после себя библиотеку из более чем 300 000 изображений, включая тысячи рулонов необработанной и незащищенной пленки.
Виногранд из Нью-Йорка особенно любил уличную фотографию, и его работы остаются одними из лучших, когда дело доходит до поиска ярких образцов уличных фотографий.
Подробнее о Гарри Виногранде.
В сфере рекламы и модной фотографии трудно найти более известного фотографа, чем Брайан Даффи.
Его работа включает культовую фотографию Дэвида Боуи, которая украсила его альбом Aladdin Sane .
На протяжении 1970-х Даффи создал больше культовых фотографий, включая сюрреалистические изображения, которые будоражили воображение как фотографов, так и не фотографов.
Но его стиль документальной модной фотографии считается его главным достижением.
Узнайте больше о Брайане Даффи.
Уильям Фитц-Патрик [общественное достояние], через Wikimedia CommonsАрнольд Ньюман, один из первых фотографов, подписавшихся на портреты окружающей среды, был первопроходцем в фотографировании людей на их месте в мире.
Его портреты обладают аутентичностью, которая выходит далеко за рамки того, чтобы показать, кто этот человек, но также и о том, что он собой представляет.
От актеров до политиков, от художников до других фотографов, Ньюман провел шесть десятилетий, совершенствуя свои навыки фотографии, особенно когда дело касалось композиции и освещения.
Подробнее об Арнольде Ньюмане.
Андреас Гурски уникален в этом списке самых известных фотографов всех времен, потому что его внимание было частично сосредоточено на общественных местах и зданиях.
Его изображения полны красок и изображают высокотехнологичный индустриальный мир как нечто прекрасное и удивительно соблазнительное.
По сей день работы Гурски находятся в авангарде современного искусства, их стиль уникален и ценится массами.
Подробнее об Андреасе Гурски.
Фотограф-портретист по профессии, Энн Геддес получила широкое признание — и некоторую критику — за свои портреты, посвященные материнству, материнству и детству.
Этот интерес к детям, в частности, был вызван желанием фотографировать младенцев более реалистично, чтобы продемонстрировать индивидуальность каждого ребенка.
Сегодня ее фантастические образы младенцев далеки от реальности, но вызывают чувство веселья и удивления, в результате чего фотографии привлекают внимание и выделяют индивидуальность.
Подробнее об Анне Геддес.
Имя художника: Герда Таро [общественное достояние], через Wikimedia CommonsЕще одним фотографом, который порезался военным корреспондентом, был Роберт Капа.
Он задокументировал пять поразительных войн, от Гражданской войны в Испании до первых дней Вьетнама.
Хотя он известен как один из лучших фотографов-боевиков всех времен, Капа ненавидел войну и стремился привлечь внимание к ее негативным последствиям с помощью своих фотографий.
Его работы — одни из самых грубых, грубых и эмоциональных фотографий 20 века.
Подробнее о Роберте Капа.
Практика идеального изображения: руководство для самообучения по решению проблем фотографирования мирового класса
Портретная фотография: от моментальных снимков к отличным снимкам
Полное руководство по портретной фотографии: 200+ советов и приемов для Съемка идеальных фотографий людей
Самые известные фотографы всех времен
Полный отчет о самых талантливых и самых известных фотографах всех времен был бы поистине огромным фолиантом.Многие фотографы были включены в историю нашего мира через свои фотографии, если не всегда под своими именами. Вот лишь небольшая выборка некоторых из самых известных фотографов за последние сто лет или около того, а также некоторые мысли о том, что привело их к такой известности.
Мэри Эллен Марк
Фотография Мэри Эллен Марк, сделанная Waterjunebug на Wikimedia.org
Недавно скончавшаяся Мэри Эллен Марк произвела впечатление фотожурналиста и фотографа-документалиста.Ее характерные предметы были необычными персонажами на периферии общества. Ее готовность показать более суровые реалии часто игнорируемых групп людей принесла Мэри Эллен Марк многочисленные награды, в том числе стипендию Фулбрайт для фотографирования в Турции, три стипендии от Национального фонда искусств и премию 2014 года за заслуги в области фотографии от Дом Джорджа Истмана.
Ричард Аведон
Фото Ричарда Аведона
Один из самых известных фотографов всех времен в мире моды и портретной фотографии, Ричард Аведон был чрезвычайно плодовитым фотографом с шестидесятилетней карьерой.Получившие бесчисленные награды и почетные степени, фотографии Ричарда Аведона были представлены в журналах, на обложках альбомов и в художественных галереях, в том числе на постоянных выставках в Музее современного искусства, Метрополитен-музее и Смитсоновском институте. несколько. Аведон был активным фотографом до самого конца: он работал над проектом для The New Yorker , когда умер в 2004 году. Мы твердо уверены, что если бы у Аведона был Instagram, он бы поставил этих лучших модных фотографов за подписью. в социальных сетях к стыду.
Роберт Капа
Фотография Роберта Капы, сделанная Гердой Таро
Роберт Капа считается многими одним из величайших фотожурналистов войны и боевых искусств всех времен. В течение двух десятилетий, между 1930-ми и 50-ми годами, Роберт Капа бесстрашно подвергал себя смерти и опасности, чтобы запечатлеть реалии войны. Одна из его самых известных серий фотографий известна как The Magnificent Eleven , которая относится к фотографиям, которые Капа сделал в день высадки с американскими войсками, штурмовавшими Омаха-Бич.Капа сделал более ста фотографий рокового нападения, но все, кроме одиннадцати, трагически погибли в результате аварии в фотолаборатории Life в Лондоне. Приверженность Роберта Капы борьбе с фотожурналистикой наконец настигла его в 1954 году: снимая Первую войну в Индокитае во Вьетнаме, Роберт Капа наступил на фугас и погиб.
Доротея Ланге
Фото Доротеи Ланге
Доротея Ланге, несомненно, является одним из самых известных фотографов первой половины 20 века.Хотя она сделала много важных фотографий Великой депрессии в Соединенных Штатах, она наиболее известна по одной конкретной фотографии 1936 года под названием Мать-мигрантка . На фотографии изображена женщина по имени Флоренс Оуэнс Томпсон, голодающая мать из Сан-Франциско, которая ютилась со своими детьми в импровизированной палатке. Фотография стала одним из самых знаковых изображений Великой депрессии, а также одной из самых известных фотографий всех времен, укрепив след Доротеи Ланж в истории.
Юсуф Карш
Фото Юсуфа Карша
Проблема со знаковыми портретами исторических личностей заключается в том, что вы не можете быть уверены, что сила фотографии исходит от силы человека, которого фотографирует, или от мастерства человека, стоящего за ним. камера.Хотя его знаменитый портрет Уинстона Черчилля 1941 года стал поворотным моментом в его карьере, нельзя преуменьшать талант армяно-канадского фотографа Юсуфа Карша, портреты которого появлялись на обложке журнала Life более двадцати раз за время его существования. его карьера.
Анри Картье-Брессон
Фото Les Hotels Paris Rive Gauche — AlainB на Wikimedia.org
Анри Картье-Брессон — один из самых известных фотографов всех времен, благодаря его влиянию и новаторской работе в гуманистике. и уличная фотография.Написание о своих фотографиях и влиянии могло бы заполнить множество книг самостоятельно, но дух его фотографии можно почерпнуть из методов, которые он использовал. Картье-Брессон снимал только простой, маленькой портативной камерой Leica, которую он заклеил пленкой, чтобы сделать ее менее заметной. Он всегда снимал в черно-белом цвете. Он никогда не использовал вспышку, считая это невежливым, и он старался отображать все свои фотографии в том виде, в котором они были сделаны, без дополнительной обрезки или редактирования в темной комнате, считая такие методы искусственными.Этот простой, ориентированный на человека подход помог Анри Картье-Брессону стать одним из самых плодовитых и влиятельных фотографов-гуманистов всех времен.
Пол Стрэнд
Фото Пола Стрэнда
Пол Стрэнд был американским фотографом, который известен тем, что помог сделать фотографию законным видом искусства. Хотя его фотографии охватывают несколько десятилетий и континентов, его доминирующим эстетическим выходом был модернизм, который помог ему утвердить свой стиль в начале 1900-х годов и продолжал нести душу его работ до конца его карьеры после его смерти в 1976 году.
Стив МакКарри
Фото Saber68 на Wikimedia.org
Карьера Стива МакКарри развивалась по интересной траектории. После непродолжительной работы фотожурналистом в Пенсильвании молодой Стив Маккарри уехал в 1978 году путешествовать и работать фрилансером. Оттуда Маккарри обнаружил, что фотографирует бедлам в Афганистане до советского вторжения. Фотографии, полученные в результате этой поездки, в том числе культовая фотография Афганская девушка , которая была признана своего рода символом журналом National Geographic Magazine, принесли Маккарри ряд наград от нескольких престижных институтов.Несмотря на недавние споры вокруг привычки Маккарри к фотошопу, Маккарри остается одним из самых известных активных фотографов в мире.
Энни Лейбовиц
Фотография Энни Лейбовиц, сделанная Робертом Скоблом из Хаф-Мун-Бэй, США, на Wikimedia.org
Энни Лейбовиц — еще один фотограф-портретист, который сделал себе имя, делая захватывающие дух фотографии знаковых фигур в истории. Одна из ее самых ранних и знаковых фотографий была сделана в 1980 году, когда она работала для Rolling Stone .Фотография представляет собой портрет Джона Леннона, сделанный всего за несколько часов до его убийства. Спустя почти 40 лет Анни Лейбовиц остается важной фигурой в портретной фотографии. Одной из ее последних культовых фотографий была дебютная фотография на обложке выставки Vanity Fair в 2015 году. Его пейзажи и фотографии природы, освещающие американский Запад, были широко распространены и оценены миллионами.Адамс стал фотографом несколько непреднамеренно после того, как начал свою жизнь и карьеру музыканта. В 1920-х годах он решил посвятить свою жизнь поискам красоты, будь то музыка или фотография. Теперь, один из самых известных фотографов всех времен, Ансель Адамс, безусловно, преуспел в своей цели поделиться этой красотой с миром, став еще одним человеком, который мог бы легко задушить лучших пейзажных фотографов, за которыми следовало бы следить в Instagram, если бы соревнование было уместным в его время. и возраст.
100 самых влиятельных фотографов всех времен по версии журнала Professional Photographer
Я только что поймал репост, сделанный Photo Editor в журнале Professional Photographer Magazine «100 самых влиятельных фотографов всех времен», и мне пришлось подбросить его, чтобы наши читатели могли его изучить. Итак, для всех, кто думает, что постам вроде Hula Hoop Girls на Burning Man не хватает фибры, я дам вам это, чтобы подумать.
Спасибо журналу Professional Photographer Magazine за публикацию такого питательного материала, и если вам нравится то, что они делают, вы можете купить их последний выпуск здесь, вместо того, чтобы ждать, пока я его найду.Кстати, мне очень любопытно узнать, сколько фотографов в этом списке наши читатели изучали или даже слышали о них. 1 из 100? 5? 10? 50? 100? Дайте нам знать в комментариях ниже.
Журнал профессионального фотографа:
1. Ричард Аведон Американец 1923–2004
Аведон был воплощением современного фотографа — обаятельного, искушенного обывателя и фотографа, который умел смешивать фотографические жанры. Не имело значения, где он был, с каким форматом работал или кем был его объект, изображение было изображением Аведона.В нем была бы та безошибочная элегантность и уверенность, которые выделяли его не только как великого фотографа, но и как очень успешного коммерческого фотографа, способного мгновенно создавать знаковые и запоминающиеся изображения. Так в чем его влияние? Его стиль широкоформатного портрета на абсолютно белом фоне, его использование двух изображений для рассказа одной портретной истории, его использование стробоскопов в моде, книга «На американском Западе?». Конечно, это все и многое другое. Аведон — фотограф, с которым каждый фотограф должен познакомиться по своим книгам.Они охватывают всю его карьеру и показывают не только его собственное фотографическое и личное развитие, но также и развитие коммерческой фотографии за последнюю половину двадцатого века. Проще говоря, он наш №1. www.richardavedon.com
2. У. Юджин Смит Американец 1918–1978 гг.
Интенсивный и временами одержимый своей работой. Он помог создать фотоисторию и силу черно-белой печати. www.smithfund.org
3. Хельмут Ньютон Герман 1920-2004
Ньютон создал эротически заряженные и мощные образы женщин и разработал использование кольцевой вспышки в модных образах.www.helmutnewton.com
4. Ирвинг Пенн Американец 1917–2009 гг.
Каждый портрет, снятый в углу комнаты, или простой символический натюрморт чем-то обязан Пенну. Он признанный гений американского журнала Vogue. www.irvingpenn.com
5. Ги Бурден Французский 1928–1991
В последние несколько лет в модной и художественной фотографии никого не копировали больше, чем Бурдена. Эротично, сюрреалистично и противоречиво. www.guybourdin.org
6.Анри Картье-Брессон Французский 1908–2004
Создатель «Решающего момента». Он никогда не кадрировал свои изображения и снимал только в черно-белом режиме. Легенда о Leica.
7. Дайан Арбус Американка 1923–1971
Уроды, одиночки и люди, находящиеся на грани общественных норм, были предметами Арбус. Ее прямой и простой портретный стиль и сюжет вдохновляли с тех пор. www.diane-arbus-photography.com
8.Эллиотт Эрвитт Френч 1928-
Член Magnum и юмористический наблюдатель повседневной жизни.Его сопоставление форм и изображений собак показывает искусство там, где вы его находите. www.elliotterwitt.com
9. Уокер Эванс Американец 1903-1975
Летописец американской жизни, который пристально наблюдал за всеми своими изображениями. Он создавал порядок и красоту через композицию там, где ее не было.
10. Мартин Парр Бритиш 1952-
Использование Парром ярких цветов и его способность поднять снимок до уровня искусства привели к тому, что его признали ведущим хронистом каждого дня.www.martinparr.com
11. Юрген Теллер, Германия, 1964-
Мастер «нефотографии», изображения Теллера — антитехника и разрушают взгляды истеблишмента на фотографию.
12. Ник Найт Британец 1958-
Самый влиятельный модный фотограф в мире и один из самых востребованных. Открытость Knight новым формам, методам и процессам остается на передовой.
13. Дэвид Бейли Британец 1938-
Для портретов, моды, жен, мудрых умников, рекламы Олимпа в восьмидесятые, Blow-up, есть только один Бейли.www.david-bailey.co.uk
14. Синди Шерман Американка 1954-
Абсолютный автопортретист, использование Шерман себя в качестве модели было в авангарде признания фотографии как искусства.
15. Андреас Гурски Немецкий 1955-
Концепция документальной / пейзажной фотографии, принимаемой как современное искусство, проистекает из изображений Гурски. www.artnet.com
16. Эдвард Уэстон Американец 1886–1958
Эксперименты Уэстона с формой, формой и светом, женским обнаженным телом и естественными формами повлияли на целое столетие фотографов, которые следовали за ним.www.edward-weston.com
17. Гарри Виногранд Американец 1928–1984
Пионер уличной фотографии, Виногранд, не глядя в видоискатель, стал его торговой маркой, которая привела к его плавным и новаторским композициям.
18. Брюс Вебер Американец 1946-
Вебер настолько влиятелен в мире моды и портретной живописи, что бренды компании основываются на мире, который он создает своими изображениями: Всеамериканский идеал. www.bruceweber.com
19. Ман Рэй Американец 1890–1976
Сюрреалист и художник. Ли Миллер был его музой, но именно в экспериментах в темной комнате его влияние было наиболее сильным: он создавал свои «лучограммы» и соляризованные изображения.
20. Паоло Роверси Итальянец 1947-
Итальянский мастер создания имиджа Polaroid размером 10×8 дюймов. Его использование тусклого света и мягкого фокуса в сочетании с приглушенным интенсивным цветом часто имитируется, но никогда не улучшается. www.paoloroversi.com
21.Херб Риттс Американец 1952-2002 гг.
Принц калифорнийского гламура и знаменитостей восьмидесятых. Его работы вдохновляли Мадонну на ее видео и наполняли журналы более десяти лет.
22. Энни Лейбовиц Американка 1949-
Она начинала как штатный фотограф в Rolling Stone, а сейчас работает на Vanity Fair. Она всех снимала, и ее портреты определяют наше время.
23. Ансель Адамс Американец 1902-1984 гг.
Король пейзажной фотографии дикой природы и создатель «системы зон» для замера и экспозиции.www.anseladams.com
24. Дэвид Лашапель Американец 1963-
Лашапель использует методы постпродакшна в сочетании со способностью создавать фантастические образы «поп-фотографии». www.lachapellestudio.com
25. Уильям Кляйн Американец 1928-
Анархический бунтарь моды, репортажа и кинопроизводства. Его широкоугольный подход «прямо в лицо» живет, как и его отношение.
26. Билл Брандт Герман 1904-1983
Мастер искаженной женской обнаженной натуры и сюрреалистического портрета.Мир Брандта был темным, полным угроз. www.billbrandt.com
27. Ральф Гибсон Американец 1939-
Гибсон был героем для студентов-фотографов семидесятых, и его обнаженная натура и графические изображения сильно подражали. www.ralphgibson.com
28. Стивен Шор Американец 1947-
Работа Шора представляет собой визуальный отчет о бесконечном путешествии по Америке. Его изображения кажутся обманчиво легкими для копирования, что заставило многих фотографов попытаться. www.billcharles.com
29. Роберт ФранкСвисс 1924-
Один из настоящих новаторов в области перехода между кадрами и пленкой. Фрэнк был бы включен в этот список только за свою книгу «Американцы». www.npr.org
30. Андре Кертес Венгерский 1894-1985
Кертес внес рефлексивный взгляд на уличную фотографию и показал, как портретная живопись может быть продолжением репортажа.
31. Chuck Close American 1940-
Close — это детали и большее целое.Его негабаритные изображения повлияли на многих, чтобы выставиться на широкую ногу. www.chuckclose.coe.uh.edu
32. Роберт Мэпплторп Американец 1946-1989
Его эротические изображения обнаженных мужчин вызвали споры, но наибольшее влияние оказали его портреты и натюрморты. www.mapplethorpe.org
33. Стивен Майзел Американец 1954-
Любимец мира моды и великий американский стилист. Его изображения отсылают к истории фотографии и стиля. www.artandcommerce.com
34. Питер Линдберг Немец 1944-
Линдберг помог создать концепцию супермодели, создав свои модные образы для Harper’s Bazaar и итальянского Vogue. www.peterlindbergh.com
35. Август Сандер Герман 1876-1964
Стремление Сандера использовать фотографию для документирования не только создало невероятный архив портретной живописи, но и привнесло научный подход в искусство фотографии.
36. Нэн Голдин Американец 1953-
Королева гранжа, Голдин обратила внимание на своих друзей-трансвеститов и наркопотребителей, чтобы создать шокирующие образы, которые возродили личные репортажи.www.artnet.com
37. Weegee Austrian 1899-1968
У него в машине было полицейское радио, и он добрался до места преступления раньше, чем они это сделали, создав типичный образ новостного фотографа.
38. Дон Маккаллин Британский 1935-
Образы войны и страданий Маккаллина не только сильно повлияли на него, но и помогли повлиять на политические решения. www.markgeorge.com
39. Slim Aarons American 1916-2006
Социальные репортажи Аарона о гламурных, богатых и знаменитых пятидесятых и шестидесятых годах стали историческими документами и стилистическими точками соприкосновения.www.staleywise.com
40. Уильям Эгглстон Американец 1939-
Использование Эгглстоном ярких цветов, непростой композиции и сбивающего с толку сюжета принесло ему известность и признание цветной фотографии как искусства.
41. Джоэл-Питер УиткинAmerican 1939-
Мастер мрачного, натюрморты Уиткина — одни из самых шокирующих когда-либо созданных фотографических изображений. www.edelmangallery.com
42. Антон Корбайн Датч 1955-
Изображения Joy Division и U2, сделанные Корбайном, повлияли на подход рок-фотографов на протяжении более 20 лет благодаря его кросс-процессным цветам и атмосферным черно-белым.
43. Брассай Френч 1899–1984
Ночные изображения Парижа, сделанные Брассаи, и его экспериментальное использование освещения местности определили искусство ночной фотографии.
44. Эрвин Блюменфельд Немец 1897–1969
Работы Блюменфельда в области моды и красоты были сосредоточены на таких техниках, как соляризация, влажный шелк и тщательно продуманные тени и углы. Он намного опередил свое время.
45. Дуэйн Майклс Американ 1932-
Использование текста и коллажей в изображениях Майкла придало его работе интеллектуальное измерение.Фотограф и коммуникатор.
46. Марио Тестино Перуанец 1954–
Образы Марио Тестино — воплощение гламура и высокой моды. Он живет своей жизнью и фотографирует ее. Мечта каждого модного фотографа.
47. Мэри Эллен Марк Американ 1940-
Мэри Эллен Марк начала фотографировать улицы, на которых жила, и превратилась в одного из ведущих репортажных фотографов в мире.
48. Ларри Кларк Американец 1943-
Пройдя по тому же пути, что и Нэн Голдин, Ларри Кларк использовал свой опыт в Талсе для создания потрясающих образов, которые повлияли на поколение гранж.www.larryclarkofficialwebsite.com
49. Mert & Marcus Турецкое и британское 1971-
Базирующееся в Лондоне это фотографическое партнерство полностью охватывало отношения цифровой фотографии с постпродакшн и захватило мир моды штурмом. www.mertandmarcus.com
50. Коринн Дэй Британский 1965-
Под влиянием Голдина и Кларка и близкого друга Кейт Мосс модные образы и личные репортажи Коринн Дэй вызывают споры и коммерческую похвалу.www.corinneday.co.uk
51. Сесил Битон, британец, 1904–1980,
, выдающийся социальный фотограф, ведущий дневник и друг социальной, модной и рок-н-ролльной аристократии. Он привнес элегантность во всех. www.staleywise.com
52. Эрик Боман Американец 1938-
Боман снял первые два кавера на Roxy Music и воплощает свой гламурный образ жизни во всех, что он снимает для Vogue. http://images.google.com
53. Патрик Демаршелье French 1943-
Там, где Тестино привносит гламур в моду, Демаршелье привносит изысканность и сдержанный гламур во все свои образы.
54. Берт Харди Британец 1913–1995
В послевоенной Великобритании Харди запечатлел страну в работе и в игре глазами репортера. www.photographersgallery.com
55. Тим Уокер Британский 1970-
За последние несколько лет Уокер добился невероятного успеха с его инновационными, стилизованными и поддерживаемыми изображениями как для редакционных, так и для коммерческих клиентов. www.timwalkerphotography.com
56. Терри Ричардсон, американец, 1965–
Модные и портретные образы Ричардсона раздвигают сексуальные границы и бросают вызов консервативным вкусам с помощью эстетики американского мусора.www.terryrichardson.com
57. Норман Паркинсон Британец 1913–1990
Джентльмен британской фотографии, который привнес в все, что он фотографировал, жизнерадостное, немного хандровское чутье. www.normanparkinson.com
58. Сноудон Британский 1930–
Портреты и репортажи Сноудона для журнала «Санди Таймс» нарушили границы и задали вопросы общества. www.npg.org.uk
59. Хорст П. Хорст Герман 1906–1999
Классический подход Хорста к обнаженной натуре, портретам и моде сейчас менее влиятелен, чем когда-то, но его работы по-прежнему предлагают многое в формальном освещении и композиции.www.horstphorst.com
60. Филип Джонс Гриффитс Британский 1936–2008
Ужасающие и убедительные снимки Джонс Гриффитса из Вьетнама вдохновили бесчисленное количество военных фотографов и показали им, как это должно быть сделано. www.magnumphotos.com
61. Жанлу Сьефф Французский 1933–2000
Французы Дэвид Бейли, Сиефф, моделировавший для Аведона, делил студию с Хорватом и усовершенствовал свой фотографический подход с помощью одного источника света, камеры Nikon и серого фона.
62.Боб Карлос Кларк Британский 1950–2006
Карлос Кларк взял суперсильную женщину-доминанту Хельмута Ньютона и добавил графический, эротический подход, создав культовые изображения в черно-белом латексе. www.bobcarlosclarke.com
63. Мик Рок Британец 1949-
Рок-фотограф рок-фотографа Мик Рок тусовался в семидесятых с Боуи, Лу Ридом и Игги Попом и создал оригинальные изображения, которые подвели итоги эпохи. www.mickrock.com
64. Себастьян Сальгаду Бразилец 1944-
Социальная репортажная черно-белая фотография Сальгадо проливает свет на социальную несправедливость и экологические катастрофы.www.magnumphotos.com
65. Дэвид Лофтус Британец 1963-
Естественный подход Лофтуса к съемке еды произвел революцию в фуд-фотографии с новым акцентом на честность и ингредиенты, а не на совершенство и нереальность. www.davidloftus.com
66. Брайан Даффи Британский 1933-
Один из «тройки кокни» вместе с Бейли и Терри Донованами. Даффи отказался от фотографии, чтобы восстановить мебель, но его наследие очень велико.
67.Саймон Норфолк Британский 1963-
Самопровозглашенный фотограф-пейзажист, Норфолк использовал широкоформатную камеру в опустошенных войной районах, что привело к возрождению большого формата. www.simonnorfolk.com
68. Араки Японский 1940-
Спорные изображения связанных женщин, цветов и еды, сделанные Араки, вызвали у этого увлеченного фотографа поклонников во всем мире.
69. Эллен фон Унверт Немецкий 1954-
Модель, ставшая фотографом, работа фон Унверт привнесла новый подход к съемке женской моды, выдвинув на первый план женскую сексуальность.www.artandcommerce.com
70. Лени Рифеншталь Герман 1902–2003
Спорный фотограф и кинорежиссер, чьи изображения с нацистской Олимпиады в Берлине 1936 года вдохновляли фотографов повсюду
71. Эдвард Стейхен Люксембург 1879–1973
Пионер фотографии и чувствительный фотограф. Он помогал создавать коммерческую фотографию в двадцатом веке
72. Альфред Штиглиц Американец 1864-1946
Еще один пионер фотографии, но Штиглиц также был мастером, который использовал природные элементы для создания своих платиновых отпечатков.www.masters-of-photography.com
73. Роджер Фентон Британский 1819-1869
Снимки Фентона, созданные во время Крымской войны, делают его одним из первых великих военных фотографов. http://www.geh.org
74. Джордж Хойнинген-Хуэн, русский, 1900–1968
Из аристократического русского происхождения Хуэн стал выдающимся модным и портретным фотографом для Vogue и Harper’s Bazaar в Америке. www.staleywise.com
75. Сара Мун Британская 1940-
Модные и личные образы Мун повлияли на каждого фотографа, который видел ее работы и восхищался ее использованием цвета.
76. Франк Хорват, итальянец 1928-
Хорват жил в студии с Уильямом Кляйном в Нью-Йорке и продолжал создавать одни из самых знаковых модных образов пятидесятых и шестидесятых годов. www.horvatland.com
77. Александр Родченко Русский 1891-1956
Родченко был одним из основоположников конструктивизма и привнес в свои работы искусство фотомонтажа, аналитическую документацию и новаторские ракурсы. www.masters-of-photography.com
78.Джулия Маргарет Кэмерон Британец 1815–1879
Камерон, одна из немногих женщин-первопроходцев в фотографии, сфотографировала свою семью, не обладая достаточными техническими знаниями, и создала душевные портреты в стиле сепии, которые вдохновляют и сегодня.
79. Ангус МакБин Британец 1904–1990
Сюрреалист, сделавший фотографирование актеров своим личным владением. Фотографическое остроумие и личное обаяние МакБина присутствуют в каждом изображении. www.npg.org.uk
80. Дебора Турбевиль Американка 1938-
Турбевиль придавала волшебство своим модным и интерьерным работам и популяризировала использование зерна для создания атмосферы.www.deborahturbeville.com
81. Тим Пейдж Бритиш 1944-
Его работы и образы, созданные во время войны во Вьетнаме, как сообщается, вдохновили Денниса Хоппера на персонажа из «Апокалипсиса сегодня». www.timpageimage.com.au
82. Харри Печчинотти Британец 1938-
Легендарный арт-директор журнала Nova превратился в модного фотографа, который использовал графические формы для определения фотографии. http://images.google.com
83. Ева Арнольд Американ 1912-
Как член Magnum, Арнольд использовал свою мягкую манеру для создания культовых образов из величайших фильмов прошлого века.www.magnumphotos.com
84. Джейн Баун Британка 1925-
Тихий газетный фотограф для The Observer, который использует только одну камеру и снимает показания экспозиции тыльной стороной ладони. Вдохновение и съемки до сих пор.
85. Майкл Томпсон Американец
Томпсон — типичный нью-йоркский фотограф моды и красоты. Его чистые линии и внимание к деталям делают его привлекательным коммерческим фотографом. www.jedroot.com
86.Oliviero ToscaniItalian 1942-
Toscani создал имидж бренда Benetton и с тех пор работал над включением политического послания в коммерческие изображения.
87. Pierre et Gilles French 1950- & 1953
Работы этого французского дуэта до появления Photoshop подняли фотомонтаж и ретушь на новый уровень лагерного совершенства.
88. Роберт Дуано Французский 1912–1994
Дуано гулял и фотографировал каждый день повседневной жизни в своем любимом Париже, Франция.Лучший уличный фотограф.
89. Джоэл Стернфельд Американец 1944-
Использование Штернфельдом широкоформатной камеры для создания документальных изображений, казалось бы, обычных пейзажей — одна из наиболее имитируемых областей фотографии сегодня. www.joelsternfeld.com
90. Ричард Биллингем Британец 1970-
Биллингем ворвался на сцену современной художественной фотографии со своим студенческим проектом семейных изображений под названием Ray’s a Laugh. Его следующий успех вдохновляет сегодня всех студентов.www.tate.org.uk
91. Пол Стрэнд Американец 1890–1976
Стрэнд был не только пионером фотографии, но и за свою долгую карьеру увидел связь между неподвижным и движущимся изображениями. www.metmuseum.org
92. Крис Киллип Британец 1946-
Киллип фотографирует сельские общины, рабочий класс и северо-восток Англии. Он был одной из главных фигур в обновлении британского репортажа восьмидесятых годов. www.chriskillip.com
93.Тони Рэй-Джонс Британец 1941-1972 гг.
Рэй Джонс — еще один фотограф-фотограф, несмотря на его короткую жизнь и минимальную продуктивность, на него регулярно обращают внимание фотографы всех жанров.
94. Хелен Левитт Американец 1913-2009
Левитт проработала фотографом лишь короткое время в течение двух особенно интенсивных периодов. Созданные ею образы играющих детей и уличной жизни Нью-Йорка неподвластны времени. www.npr.org
95.Роберт Капа Венгерский 1913–1954
Запивая и живя, Капа не только помог основать агентство Magnum, но и снял самые трогательные кадры Второй мировой войны.
96. Джордж Харрелл Американец 1904–1992 гг.
Харрелл был несомненным мастером портрета голливудской звезды. Освещение, композиция и печать — все было безупречно в его мире. www.hurrellphotography.com
97. Жак Анри Лартиг Французский 1894-1986
Фотограф-любитель, начавший свою карьеру в детстве, изображения повседневной аристократической французской жизни Лартига делают его идеальным фотографом-социальным фотографом.www.lartigue.org
98. Берт Стерн Американец 1929-
Стерн — великий коммерческий фотограф, но он попал в список именно из-за своих контактных изображений Мэрилин Монро с взъерошенными волосами, шелковым шарфом и дикой непринужденностью. www.bertstern.com
99. Питер Бирд Американец 1938-
С его любовью к Африке, львам, красивым женщинам и коллажам, Бирд создал уникальные работы, вдохновляющие своей энергией и страстью. www.peterbeard.com
100.Ранкин Британец 1966-
Он может быть неоднозначным, но его медийная личность, его влияние на молодых фотографов и общественное признание определенно принесли ему последнее место в нашей сотне. Www.rankin.co.uk
через [APhotoEditor] Источник [ProfessionalPhotographer]
| No. | Влияние | … .. | Ссылки | ….. | Примечания |
| 1 | Хироши Сугимото | Японец — пионер фотографического минимализма через морские пейзажи и другие абстрактные техники. | |||
| 2 | Майкл Кенна | Британец — черно-белый минималистичный пейзажный фотограф — работает с пленочными фотоаппаратами среднего формата. | |||
| 3 | Андреас Гурски | German — использует технологию цифровой фотографии для создания крупномасштабных работ.Мне особенно нравятся его снимки различных фондовых бирж по всему миру, в которых сочетаются многократная экспозиция и длинная выдержка, чтобы передать ощущение безумной активности. Наиболее известен своей фотографией «Reine II», которая на момент написания была самой дорогой фотографией из когда-либо проданных. Посетил свою выставку в галерее Hayward 15 февраля 2018 г. | |||
| 4 | Пеп Вентоза | Испанский — пионер полуабстрактной техники комбинирования нескольких экспозиций для создания импрессионистического ощущения в изображении. Впервые встретился 3 мая 2019 года на изображении Линн Блаунт «Дань Пепу Вентозе», которое экспонировалось на ежегодной выставке Кембриджского фотографического клуба. | |||
| 5 | Арнольд Ньюман | American — пионер в создании портретов окружающей среды, в которых объекты показаны в контексте, говорящем о том, кто они такие. Наиболее известен своим портретом композитора-классика Игоря Стравинского, сидящего за роялем. Этот портрет известен как «си-бемольский портрет», потому что крышка пианино выглядит как си или музыкальная нота.Теперь икона геометрической композиции. Также изображение Энди Уорхола, которое вырезано и помещено поверх другого изображения, сделанного во время той же съемки, с дезориентирующим эффектом. Subject of the Art of Photography YouTube, дата просмотра 6 марта 2019 г. | |||
| 6 | Вентилятор Ho | Китайско-Гонконгская уличная фотография 50-х и 60-х годов. Потрясающе. | |||
| 7 | Саул Лейтер | Американец — уличный фотограф 40-х и 50-х годов.Один из первых начал использовать цвет, создавая очень насыщенные изображения в стиле, который все еще популярен сегодня. Член Нью-Йоркской школы. «Окно, залитое каплями дождя, интересует меня больше, чем фотография известного человека». | |||
| 8 | Ник Терпин | Британец — уличный фотограф, известный благодаря картинам «Сквозь темное стекло», «В ночном автобусе». Впервые встретился на выставке London Nights Exhibition 11 июня 2018 года. Основатель коллектива уличной фотографии iN-PUBLiC, в который также входит Саул Лейтер. Он ушел в отставку в сентябре 2018 года из-за того, что коллективы выбрали изображение Блейка Эндрюса, искаженное панорамной функцией iPhone. Он чувствовал, что такие искаженные изображения не являются уличной фотографией. | |||
| 9 | Эдуард Буртынский | Canadian — фотограф-аэрофотограф, создающий полуабстрактные работы с экологическим посылом. Есть его книга «Основные элементы». | |||
| 10 | Франко Фонтана | Итальянский — красочные полуабстрактные пейзажи. | |||
| 11 | Шон Такер | YouTube | Британец — фотограф, психолог, философ и бывший теолог. Вдохновляющая личность. Входит в список 100 лучших фотографов всех времен на основе его щедрого канала на YouTube, который раскрывает все его техники цветного тонирования портретов и т. Д. Встретился в Instameet 8 июля 2018 года вместе со своей женой Сарой, которая также является профессиональным фотографом и поэтессой; и снова 26 мая 2019 года. | ||
| 12 | Стив МакКарри | Американец — самый известный фотожурналист по афганке. У меня есть его книга большого формата — одна из моих самых ценных вещей. | |||
| 13 | Ман Рэй | Американец — сюрреалист, работающий в основном в Париже с движением Дада. Экспериментальная фотография, известная как Rayograph, где объекты помещались непосредственно на фотобумагу и затем подвергались воздействию света. | |||
| 14 | Эдвард Стейхен | Флэтайрон-билдинг, 1904 г. люксембургский американец — фотограф-пионер (в самом начале 20-го века), художник, хранитель картинной галереи и музея. Известен изображением здания Flat Iron Building в Нью-Йорке (которое было продано за 1,6 миллиона долларов) и множеством портретов. | |||
| 15 | Альфред Штайглиц | Американец — фотограф-пионер пикториалистского стиля и популяризатор современного искусства. Работал на рубеже 20-го века. Был женат на Джорджии О’Киф. Член:
| |||
| 16 | Джошуа К. Джексон | Британец — Уличный фотограф — драматические изображения с высокой насыщенностью цвета — особенно такие, как его диптихи. Встретил Джоша на выставке уличной фотографии 23 июля 2018 г. и провел с ним около получаса, обсуждая как его работы, так и работы других экспонентов; где и как это было снято и почему это важно. | |||
| 17 | Лиминг и Патерсон | Британцы — творческие пейзажные фотографы — большие сторонники преднамеренного движения камеры. Посещал у них курс 20 ноября 2018 года. | |||
| 18 | Дэвид Херн | Британский — журналистский, общественный документальный фильм и портреты знаменитостей. Встретился 18 марта 2018 года на частной экскурсии (платная групповая сессия, к сожалению, не по частному приглашению) по его выставке «Обмен» на выставке фотографии в Национальном выставочном центре Бирмингема.Слова мудрости включены:
Член Magnum Photos. | |||
| 19 | Крейг Уайтхед SixStreetUnder | Британско-лондонский уличный фотограф. | |||
| 20 | Трент Парк | Австралийский — абстрактная улица и документальный фильм. Создает в основном атмосферные черно-белые изображения, которые часто включают в себя некоторые формы цифровых манипуляций, например, многократную экспозицию или преднамеренное обесцвечивание ключевых областей. Член Magnum Photos (первый член Австралии) и iN-PUBLiC. | |||
| 21 | Джон Фри | YouTube | Американец — уличный и социальный фотограф-документалист и педагог из Лос-Анджелеса. Известен своим 10-летним проектом по фотографированию бродяг и бродяг на подъездных путях возле своего дома. | ||
| 22 | Доротея Ланж | Мать-иммигрантка, 1936 г. Американка — эпоха депрессии, светский портрет, ставший фотографом-документалистом. Современник писателя Джона Стейнбека. Известен изображением матери-мигрантки. 16 июля 2018 посетил выставку Доротеи Лэнг и Ванессы Виншип в лондонском Центре искусств Барбикан. | |||
| 23 | Роберт Франк | Американец — фотограф-документалист, создавший жанр «американо-нуар» своей книгой «Американцы», в которой изображена безвкусная пригородная жизнь рабочего класса, представленная белым забором. | |||
| 24 | Пол Митчелл | Британский — Пейзаж, лес и абстракция. Наибольшее фотографическое влияние я оказал, когда начал работать над проектом 10,000, начатым в моем первом Осеннем обзоре (2017).Упрощенная сцена за счет сильной композиции и ограниченной цветовой палитры, очевидно, достигнутая с помощью техники разделения тонирования в Photoshop. Очень похоже на его менее выставленную полуабстрактную макро-работу «найденное искусство». Впоследствии я посещал с ним следующие курсы: | |||
| 25 | Дайан Арбус | American — наиболее известен своими интимными черно-белыми портретами людей, принадлежащих к маргинальным слоям общества. Покончил жизнь самоубийством в 1971 году в возрасте 48 лет. Ключевое изображение: мальчик с ручной гранатой в Центральном парке.
Посетил ее выставку в Heyward Gallery Southbank Center 13 февраля 2019 г. | |||
| 26 | Дон МакКуллин | Англичанин — военный фотограф. Работал с конца 50-х до рубежа веков. Самый известный невоенный снимок — это банда из Ист-Энда в 1959 году.
Посетил свою выставку в Тейт Британ 13 февраля 2019 года. | |||
| 27 | Синди Шерман | American — пионер чрезмерно насыщенной эстетики моментальных снимков с автопортретами, подчеркивающими в остальном игнорируемые проблемы идентичности в основном рабочем обществе США. Содержит много изображений из категории «самые дорогие фотографии», в том числе «Без названия № 96», проданную за 3,89 миллиона долларов. | |||
| 28 | Эдвард Уэстон | Американец — начало 20 века, уроженец Чикаго переехал в Калифорнию. Image «Обнаженная» была продана за 1,6 млн долларов — новый рекорд для того времени. Другими примечательными изображениями были монохромный перец, похожий на боксера, и ряд изображений фруктов или овощей сексуального характера. | |||
| 29 | Питер Лик | Австралийский — Фотограф-пейзажист Изображение: «Фантом» был продан за 6,5 млн долларов, что сделало его самым дорогим из когда-либо существовавших. Лично я предпочитаю его квадптих «Размытие II», в котором показаны 4 ярко окрашенных лесных сцены (предположительно, представляющих четыре сезона), снятых с преднамеренным движением камеры. | |||
| 30 | Ричард Аведон | Американец — часто считается нет.1 или нет. 2 из 100 лучших фотографов всех времен, в основном с точки зрения модной фотографии США. В 50-е и 60-е годы работал с такими, как Твигги и Мэрилин Монро. Ключевое изображение: «Довима со слонами». Философия: фотограф создает изображение, а не объект. Биографический фильм: «Ричард Аведон: Тьма и свет» | |||
| 31 | Мартин Парр | Британский — современный социальный документальный фильм — стиль моментального снимка — часто очень забавный. Наиболее известен сценами отдыха английского рабочего класса на захудалых британских приморских курортах, например, «Уэймут». На персональной выставке в галерее Тейт Модерн 27 марта 2018 года. Член Magnum Photos. Написав этот пост, я решил, что мне нравятся его работы, особенно недавние, намного больше, чем я думал ранее. Посмотрел крупную выставку своих работ в Национальной портретной галерее в Лондоне 4 апреля 2019 года и очень уважаю его способность запечатлеть срез жизни, особенно подчеркивая нелепое поведение нормальных и не совсем нормальных людей. | |||
| 32 | Джефф Уолл | Канадец — концептуальный фотограф из Vancover. Создает огромные постановочные сцены. «Разговор о мертвых войсках» — одна из самых дорогих фотографий, когда-либо проданных за 3,3 миллиона долларов. | |||
| 33 | Ансель Адамс | Эль-Капитан, Восход — Ансель Адамс Американец — фотограф-пейзажист, работающий в черно-белом широкоформатном формате 20-х и 30-х годов.Был ключевым игроком в движении калифорнийских модернистов и в «Группе F.64». Прямая фотография, направленная на то, чтобы показать, на что способна камера при точной фокусировке и экспонировании. Безусловно, один из 100 лучших фотографов всех времен, если не самый известный. Самая известная работа, снятая в национальном парке Йосемити. | |||
| 34 | Дэвид Хокни | Британец — художник, светский документалист и арт-фотограф.Считается одним из основных участников движения поп-арта 60-х и одним из самых влиятельных британских художников 20-го века. Самые известные работы: «Фотографические коллажи» и «Составные поляроиды». | |||
| 35 | Софи Рикетт | Vauxhall Bridge, 1995 Британец — современный современный фотограф, обращающий внимание, помимо прочего, на гендерное неравенство. Впервые познакомился с ее работами на выставке «Лондонские ночи», где я выделил ее автопортрет «Мост Воксхолл» из серии «Писающие женщины» как свой лучший снимок. | |||
| 36 | Эрнст Хасс | Американец — 50-80-е годы. Цветные абстракции и пионер использования длительной выдержки и движения камеры для создания ощущения активности. | |||
| 37 | Ирвинг Пенн | Американец — портреты, мода, натюрморт. Сначала нужно снимать объект на белом или сером фоне или в углу комнаты. | |||
| 38 | В. Юджин Смит | Американский — социальный документальный фильм c. Созданию фоторепортажа приписывают 30-50-е годы. Позже занимался общественным и художественным образованием. Член Magnum Photos. Вт, Мемориальный фонд Юджина Смита. | |||
| 39 | Хельмут Ньютон | Немецкий — портреты знаменитостей и мода. | |||
| 40 | Анри Картье-Брессон | Француз — пожалуй, самобытный уличный фотограф. Известен выражением: «Решающий момент» и образом перехода через воду, с которым оно ассоциируется. Член Magnum Photos. | |||
| 41 | Юрген Теллер | Немецкий — модная и художественная фотография. Портреты часто снимаются в изолированном окружении с размытым, переэкспонированным светом, с внешне незащищенными выражениями лиц. | |||
| 42 | Эллиотт Эрвитт | Френч — уличный фотограф — часто до смешного. В частности, фотографии его собак. Член Magnum Photos. | |||
| 43 | Майкл Ортон | American — Современные абстрактные пейзажи — создатель эффекта Ортона, который создает размытое свечение на изображении.Защитник ICM. | |||
| 44 | Джо Корниш | Британец — фотограф-пейзажист. Камень переднего плана в воде. | |||
| 45 | Гарри Каллахан | Американец — активист 1930–80-х годов — пионер уличного и творческого фотографа с использованием мультиэкспозиции. | |||
| 46 | Эйлин Рафферти | Американец — фотограф, художник, философ и педагог. Впервые встречается в серии лекций B&H по истории искусства; Хотел бы я иметь доступ к большему. | |||
| 47 | Эллен Кэри | Американский художник-абстракционист, работающий в основном с широкоформатными поляроидными камерами 20 × 24 дюйма. Посетила лекцию, организованную RPS 17 мая 2019 г. | |||
| 48 | Ник Ханнес | Бельгиец — уличный фотограф Рекомендовано Ником Терпином в его «5 фотографов, которые делают уличные фотографии лучше, чем вы», просмотренный на YouTube 18 мая 2019 г. | |||
| 49 | Карл Баден | Уличный фотограф. Рекомендовано Ником Терпином, как указано выше. Сделал много снимков, снимая из своей машины, так что окно машины создает забавную / ироничную рамку для объекта. | |||
| 50 | Оли Келлетт | Рекомендовано Ником Терпином, как указано выше. Street Photographer — наиболее известный своими американскими людьми, стоящими на углу улицы в драматическом освещении. Впечатлен подборкой его крупномасштабных отпечатков на Photo London 17 мая 2019 года. | |||
| 51 | Майк Келли | American — Архитектурная фотография на фоне изобразительного искусства. Создает композицию здания с использованием нескольких элементов освещения. Купил свой курс до того, как получил свое первое коммерческое задание у строителя высокого класса | |||
| 52 | Аккара Нактамна | Известен виноградными лозами, похожими на людей или животных. Рекомендовано Ником Терпином, как указано выше. | |||
| 53 | Майкл Вольф | Немецкий (уличный?) Фотограф — рекомендован Ником Терпином. Самая известная работа в документальном стиле по проблемам густонаселения Токио. | |||
| 54 | Джим Голдберг | Американец — фотограф-документалист, наиболее известный своей книгой «Богатые и бедные», которая документирует жизнь богатых и обездоленных в Сан-Франциско в период с 1977 по 1985 год, заставляя людей на фотографиях писать комментарии о себе и о том, как они относятся к изображение на самом принте.Самый известный пример: «Мы похожи на обычных людей. У нас ужасная жизнь ». Член Magnum Photos. | |||
| 55 | Ник Найт ОБЕ | British — Professional Photographer Magazine назвал Найт 12-м самым влиятельным фотографом всех времен и «Самым влиятельным модным фотографом в мире и одним из самых востребованных». Основатель и директор SHOWstudio.com. [Должен быть намного выше в списке, но я не знал о нем, пока не начал этот пост. Хотя я узнаю несколько его изображений.] | |||
| 56 | Гарри Виногранд | Американский уличный и документальный фотограф середины 20 века. Наиболее известна тем, что не смотрит в видоискатель. | |||
| 57 | Марио Тестино | Пурувян — модный фотограф.Наиболее известен своими портретами принцессы Дианы, снятыми в непринужденной манере без обуви и украшений. Посетили его выставку в MATA в Лиме. | |||
| 58 | Брюс Вебер | Американец — очевидно, «настолько влиятельный в мире моды и портретной живописи, что бренды компании основаны на мире, который он создает с помощью своих изображений: Всеамериканский идеал». | |||
| 59 | Паоло Роверси | Итальянец — модный фотограф, работает в Париже. «Моя фотография — это больше вычитание, чем сложение. Я всегда стараюсь снимать вещи. У всех нас есть своего рода маска выражения. Ты прощаешься, улыбаешься, тебе страшно. Я стараюсь убрать все эти маски и понемногу вычитать, пока у вас не останется что-то чистое. “ | |||
| 60 | Пол Кин | Панель MFIAP | Британец — конкурентоспособный фотограф. Первый британец, получивший статус тройного бриллианта FIAP. Эклектичный фотограф, который заходит во все разделы Салона. Представлено в АПН 24 января 2019 г. | ||
| 61 | Энни Лейбовиц | Американские портреты знаменитостей. «Она всех снимала, и ее портреты определяют наше время». Ее советов:
| |||
| 62 | Weegee | Американец австрийского происхождения Ашур (Артур или Ашер) Феллиг — известный ранний уличный фотограф, который использовал широкоформатную камеру и вспышку. Работал в начале 20 века. Известно: в его машине было полицейское радио, и он успевал добраться до места преступления раньше, чем они это сделали! | |||
| 63 | Себастьян Сальгадо | Brazilian — Социальный и экологический документальный фильм — обычно черно-белый. Ключевые работы:
Magnum Фотограф [Должно быть намного выше в списке.] | |||
| 64 | Алек Сот | American — базируется в Миннеаполисе и занимается крупномасштабными американскими проектами. Рожденный в 1969 году и находящийся под сильным влиянием Дайан Арбус, он склонен сосредотачиваться на «необычных, навязчиво банальных образах современной Америки.” Фотограф Magnum. | |||
| 65 | Лорд Сноуден | Британский аристократ по рождению Энтони Армстронг-Джонс удостоился потомственного звания пэра графа Сноудена, когда женился на принцессе Маргарет. оказал влияние на привнесение более неформального подхода к королевской портретной живописи. | |||
| 66 | Дэвид Бейли | British — самый известный фотограф моды и знаменитостей 60-х годов. Множество культовых изображений. | |||
| 67 | Роберт Капа | Венгр — военный фотограф и фотожурналист. Магнум | |||
| 68 | Филип Джонс Гриффитс | Британец (валлийский) — фотожурналист после Второй мировой войны. Известен охватом Вьетнама Магнум | |||
| 69 | Алекс Уэбб | Американец — уличный фотограф, создающий сложные цветные изображения. «Как снимать как Алекс Уэбб» — снимайте не менее часа в день. Магнум | |||
| 70 | Стюарт Франклин | Британский фотожурналист освещал бойню на площади Тяньаньмэнь. Сейчас живет в Норвегии. Магнум | |||
| 71 | Винн Баллок | Американские — черно-белые рефераты середины 20-го века. Участвовал в выставке «Семья человека», организованной Эдвардом Стейхеном. «Свет для меня, пожалуй, самая глубокая истина во Вселенной. На мое мышление глубоко повлияла вера в то, что все — некая форма лучистой энергии ». | |||
| 72 | Брук Шейден | YouTube | Американец — фотохудожник. Был самой популярной записью при поиске в Google «художественной фотографии». Часто изображает птиц или бабочку на портрете женщины. [Должно быть намного выше.] | ||
| 73 | Юрий Бенитес | Мексиканец — женская обнаженная натура. LightSpaceTimes № 1 в списке «10 профессиональных фотографов, на которых стоит обратить внимание в 2018 году» | |||
| 74 | Поль Пинцарроне | Американский — Аннотация. | |||
| 75 | Джеффри Фридкин | Американец — уличный фотограф Нью-Йорка Член жюри арт-клуба Салмагунди в Нью-Йорке. | |||
| 76 | Арт Кейн | American — мода и музыка 50-90-х годов. Расстрелял всех на музыкальной сцене середины 20 века. | |||
| 77 | Пол Стрэнд | Американец — модернист: современник Альфреда Штиглица и Эдварда Уэстона.Имеет большое значение в фотографии, считающейся формой искусства (см. Мой пост «Первые заметки об истории фотографии как формы искусства». | |||
| 78 | Роберт Голден | Американец — документальный. Работа с аутизмом; гибель английского рабочего класса. | |||
| 79 | Яков Ауэ Соболь | Датский — концептуальная портретная живопись. Магнум | |||
| 80 | Брюс Гилден | Американец — уличный фотограф. Известен очень близкими портретами непривлекательных людей! Магнум | |||
| 81 | Ричард Кавлар | Американец — юмористический уличный фотограф. Магнум | |||
| 82 | Ванесса Виншип | World Photography Awards British — современная документальная фотография. Работа в:
См. Мой пост о выставке «Доротея Ланж и Ванесса Виншип», которую посетили 16 июля 2018 г. | |||
| 83 | Валери Шесть | Френч — улица, портреты, абстракция. Выставлено на выставке Carnaby Street 23 июля 2018 года. | |||
| 84 | Стюарт Патон | Британцы — Уличные портреты и откровенные фотографии. Социально-документальный | |||
| 85 | Зигфрид Хансен | Немец — уличный фотограф, наиболее известный своими работами в Гамбурге Создает юмористические изображения, выравнивая несвязанные темы, чтобы предложить связь, которой нет. Член iN-PUBLIC. | |||
| 86 | Алан Брукинг | Британец — рекламный руководитель и арт-директор, ставший фотографом. Известен по: «Беременный мужчина» | |||
| 87 | Георгий Пинхасов | Русский — Уличный фотограф. Магнум | |||
| 88 | Гарри Грюярт | Трейлер фильма | Бельгиец — пионер использования ярких цветов в уличной фотографии. Известен изображениями Индии, Марокко, Египта и Западной Ирландии. Магнум | ||
| 89 | Евгений Атже | Френч — пионер документальной фотографии в самом начале, в конце 19 века, работая в 20 веке. | |||
| 90 | Франс Лантинг | Голландский — Фотограф дикой природы — потрясающе! [Должно быть намного выше в рейтинге.] | |||
| 91 | Нан Голдин | Американка — современный фотограф-дневник, освещающий вопросы, связанные с ее собственной бисексуальностью, ЛГБТ-сообществами, ВИЧ и эпидемией опиоидов. Наиболее известен благодаря «Балладе о сексуальной зависимости». Увидел ее выставку в Тейт Модерн, 16 апреля 2019 г. | |||
| 92 | Ларри Кларк | Американец — ранний дневник фотографа. Самая известная работа: «Талса» (1971), где он полностью погрузился в темную сторону подросткового возраста Среднего Запада, включая употребление наркотиков, секс и насилие, за что он отбыл 19 месяцев тюремного заключения. Выставка в Тейт Модерн, 31 января 2019 года. | |||
| 93 | Ричард Биллингем | Британец — современный фотограф-дневник, в основном фокусирующийся на своей собственной семье рабочего класса, включая своего отца-алкоголика из Уэст-Мидлендса. Выставка в галерее Тейт 31 января 2019 года. | |||
| 94 | Хельга Пэрис | Немец польского происхождения — фотограф-документалист. Наиболее известен портретами фабричных рабочих Восточного Берлина и другими образами повседневной жизни. Выставка пил в галерее Тейт 31 января 2019 года. | |||
| 95 | Ольга Чернышева | Русский — фотограф-документалист. Выставка пилотов московских подпольщиков в галерее Тейт 31 января 2019 года. | |||
| 96 | Крис Киллип | Британский — фотограф-документалист Наиболее известен своим фото-проектом на заводе Pirelli, реализация которого заняла более трех месяцев. | |||
| 97 | Имоджен Каннингем | Американка — одна из первых женщин-профессиональных фотографов. Модернист, известный ботаникой, обнаженной натурой и индустриальными пейзажами. Наиболее известен за: Ботаники с вызывающим воспоминания светом и исключительной детализацией. Член клуба f / 64, современник Анселя Адамса и др. | |||
| 98 | Дэвид Гибсон | Amazon | британец — уличный фотограф; изначально черно-белый, только затем преобразованный в цветной c.2004. Также пишет об уличной фотографии. Член-основатель iNPUBLIC (вместе с Ником Терпином) Сделал отличную презентацию для фотографического общества Амершама 4 февраля 2019 года. | ||
| 99 | Пит Роуботтом | British — Пейзажный фотограф года 2018. Также снимает крутые города / архитектуру и людей / путешествия. | |||
| 100 | Алан Бурлес | British — победитель Международной премии уличной фотографии 2018 года. Какой-то впечатляющий суперминимализм. | |||
| 101 | Фу Юнцзюнь | Китаец — ведущий фотожурналист и уличный фотограф. | |||
| 102 | Стефано Пенсотти | Итальянец — фотограф года-путешественник 2018 года. CPS Canon Photographer. | |||
| 103 | Дэйв Хит | Американец — фотограф-документалист, современник В. Юджина Смита, Дайан Арбус и других.Решает проблемы изоляции, отражающие его собственное сиротское воспитание. Пионер небольших группировок из двух или трех изображений, где белое пространство, представляющее взаимодействие между изображениями, называется третьим измерением. Наиболее известен своей книгой: «Диалоги с одиночеством» — помимо всего прочего, интересный макет с большим количеством отрицательного пространства. Начало выставки в Галерее фотографов 8 марта 2019 года. Art of Photography на YouTube, просмотрено 6 марта 2019 г. | |||
| 104 | Скотт Келби | YouTube | Американец — преподаватель фотографии и YouTube. Это оказало большое влияние на начало моей фотографии. Большой сыр среди парней из Photoshop. Теперь это целая индустрия под своим именем. был фаворитом, когда я только начинал учиться пользоваться камерой и фотошопом. | ||
| 105 | Джеймс Бернс | Британский — лунный фотограф из Лондона.Проект «Лондон с крыш». | |||
| 106 | Мартин Мункачи | Венгерский — оказал большое влияние на более известного Ричарда Аведона. Репортаж и мода с конца 20-х до 50-х — создали более динамичный стиль изображения, часто с участием моделей, бегающих по пляжу. | |||
| 107 | Аллан Маркман | American — Макро-натюрморт, построенный с использованием найденных предметов. Известные фотографы современности: В поисках вдохновения — топ фотографы современности Пролистать наверх
|