Как фотографировать архитектуру: Как правильно снимать архитектуру? – ФотоКто

Содержание

10 советов для съемки архитектуры

Где бы в городе мы ни снимали, почти всегда в кадр попадает тот или иной предмет архитектуры. Это может быть здание, памятник, фонтан или обыкновенный жилой дом.

Как правило, чтобы наиболее удачно представить подобные предметы на фото, необходимы определенные знания о съемках архитектуры.

Что именно попадет в объектив — не так существенно, ведь в шедевральное фото может получиться даже если вы снимаете самый обыкновенный ларек.

Снимать архитектуру, как классическую, так и современную, далеко не просто. Главное — это пытаться до тех пор, пока не получится. Факторов, которые повлияют на фото очень много, а мы подобрали рекомендации, которые помогут вам быстрее поймать самый удачный кадр.

  • Всегда имейте под рукой камеру, всегда готовьтесь к визиту локации
  • Принцип следования этому правилу довольно прост — любая прогулка должна стать фотопрогулкой. Камера должна быть наготове в большинстве случаев, поскольку вы никогда точно не можете знать, где и когда вам на глаза попадется объект, достойный фотографии.

    В принципе, любой профессиональный фотограф скажет вам, что подходящий кадр — вещь весьма неуловимая, поэтому лучше всего следовать принципу увидел-сфотографировал. Кадр зависит от света, от положения, от наличия персонажей, от настроения, времени суток и множества мелких элементов, которые могут сойтись только однажды. Поэтому, если камера всегда с вами, вы точно не упустите подходящего момента.

    Если же вы нашли свою архитектурную модель, и отправляетесь с конкретной целью съемки, обязательно убедитесь в том, что на локации разрешено снимать. Если это частная территория, договоритесь с владельцем. Если здание офисное, проверьте часы работы.

    И конечно, обязательно обратите внимание на прогноз погоды. Ведь именно от погоды будет зависеть настроение итогового кадра.


  • Подбирайте оборудование в зависимости от жанра
  • Подходящее фотооборудование для каждого типа съемок — это принципиально важный момент. Таким образом, практически для любого жанра есть наиболее подходящая техника. Для архитектуры наиболее выигрышны те же объективы, что и для пейзажей — широкоугольный, фишай или ультра широкоугольный.

    Именно такие объективы позволяют получить наиболее удачную композицию, при этом предоставляя возможность поместить в один кадр здание целиком. Это, однако, касается не любого здания и не любой задумки.

    Для редких случаев, когда даже широкоугольного стекла оказывается недостаточно, на помощь приходят камеры с возможностью панорамной съемки. Это могут быть зеркалки, беззеркалки и обычные цифровые камеры. Что там говорить, сегодня даже смартфоны позволяют создавать панорамы.

    Далее все зависит от объекта, который вы стремитесь зафиксировать.


  • Не торопитесь
  • Как ни странно, большинство профессионалов сходятся в одной общей рекомендации — никогда не спешить при съемке архитектуры. Иногда создание идеального кадра занимает не просто несколько часов, а несколько дней и более. Преимущество архитектурных сооружений в этом плане очевидно — они никуда не денутся и вокруг меняются только погодные условия. Однако вам требуется хорошо исследовать снимаемый объект. Нужно это для того, чтобы не просто сделать первый попавшийся кадр, а выбрать наиболее удачный ракурс, дождаться подходящего света и зафиксировать здание так, чтобы у фотографии было настроение, эмоция и характер.

    Кроме того, очень важно, чтобы важные архитектурные элементы здания были захвачены камерой, тем самым пересказывая стиль и эпоху.


  • Снимайте в различную погоду
  • Архитектурная съемка выделяется именно тем, что свет в ней воспринимается совершенно особенным образом. Например, солнечная и ясная погода, ровно как и “золотые часы” не гарантируют прекрасного результата. Напротив, опыт показывает, что штормовые облака и солнце, проглядывающее через них, дают интересные результаты. Аналогично, для архитектурных съемок хороши дожди, радуга и прочие чудеса погоды. Конечно, предсказать с точностью подобные эффекты не получится, но можно как минимум полагаться на прогнозы и следить за ними, чтобы выбирать наиболее подходящую для вашего кадра погоду.

    Возвращаться к одному и тому же объекту можно в разную погоду и снимать в разных условиях, поскольку только опытным путем удастся понять, что же сработает лучше всего.


  • Используйте преимущества света и тени
  • Свет — важнейший элемент в фотографии, это знает каждый, независимо от опыта и количества удачных фото. Здания, как мы можем с уверенностью утверждать, опираясь хотя бы на собственное зрительное восприятие, имеют свойство значительно меняться, в зависимости от освещения. Прямой солнечный свет и солнце, выглядывающее из-за туч дает различные эффекты, и совершенно иначе выглядят здания с ночной подсветкой. Совершенно закономерно и то, как меняется окружение: все вокруг может быть либо подсвечено, либо наоборот, затемнено. Само же здание может и вовсе поменять цвет.

    Положение источника освещения и направление могут создать удивительные эффекты, например, силуэт здания в закате. Для этого нужно всего лишь снимать с той точки, где солнце спрятано за зданием. Разумеется, это стоит применять для строений, у которых интересная форма.

    Особенно принципиальное значение свет имеет для современных небоскребов, покрытых стеклом: при их съемке можно использовать отражение и рефлексы.


  • Точки зрения должны быть различными
  • Фотограф никогда не должен замирать на одном месте, он должен быть динамичен в поиске наилучшего ракурса. И иногда лучший ракурс может оказаться совершенно неожиданным. Снимать здание с фасада — довольно ленивый подход. Обойдите его вокруг, присматривайтесь к деталям и углам, изгибам и поворотам, смотрите через объектив.

    Один из удивительных приемов — это съемка снизу. И не просто из центра, а от стен. Вид, который открывается мухе или пауку со стены — вот наша цель. Таким образом вы захватываете в кадр не только прямой вид, например, купол здания, но и стены, колонны и архитектурные элементы, которые в конечном счете дают значительно большее представление о здании.

    Интересен и противоположный эффект — съемка издалека и сверху. Если у вас есть возможность подобрать место, с которого вы захватите в кадр здание целиком, используйте его.


  • Обращайте особое внимание на линии
  • Линии и изгибы — вот из чего состоит архитектурное сооружение. Поэтому успешному фотографу необходимо научиться смотреть на здание глазами архитектора — то есть видеть силуэты и очертания, фактически в виде скетча. Отличайте детали и части от целого.

    Таким образом вы сможете разглядеть уникальные формы, которые и отличают объект вашей съемки от остального окружения и именно их в фотографии и стоит подчеркивать.

    Например, квадратные здания получают преимущество при наличии перспективы — вверх или вперед, с расстояния или вблизи. Отразить же можно либо монументальность и приземистость строения, либо его стремление ввысь.

    Гораздо увлекательнее работать со зданиями оригинальных форм, благо, современная архитектура нередко полагается на ломаные или мягкие формы. Они создают особый эффект, поэтому на фото их не обязательно ловить целиком. Иногда один угол здания на фоне неба или окружения создает достаточно настроения целому фото.


  • Следуйте правилам композиции
  • Композиция важна при любом типе съемки, не становится исключением и архитектурная фотография. Именно ошибки в композиционном построении кадра могут сильнее всего сказаться на результате. Например, неправильное положение при съемке может привести к искажению здания. Нередко, строения заваливаются, если композиция проработана неправильно.

    Поэтому фотографу необходимо следовать правилам, таким как правило третей или более сложная его версия — золотое сечение. В этом, как правило, помогают современные камеры — на многих девайсах в видоискателе имеется встроенная сетка, разделяющая экран на 9 частей. С ее помощью очень просто понять, где именно стоит расположить объект, чтобы изображение получилось ровным.

    Учитывать необходимо и естественное искажение, которое становится результатом использования широкоугольного объектива.

    Так или иначе, основная цель фотографа в том, чтобы внимательно улавливать то, что находится в видоискателе. Это можно сделать как заранее, так и непосредственно во время съемки. Главное — не бояться пробовать и делать фото до тех пор, пока желаемый результат не будет достигнут.


  • Не стесняйтесь черно-белых кадров
  • Формы, как известно, не требуют цвета. Поэтому иногда обилие цветов только отвлекает от великолепно выстроенной композиции. Если вы сталкиваетесь с ситуацией, когда цвета в кадре слишком много, не спешите переходить на другую локацию или менять объект съемки. Попробуйте перевести фотографию в монохром. Это сразу выявляет свет и тень, фокусируя внимание зрителя на композиции и линиях, которые присутствуют на фото.

    Однако, принимая решение о переводе фото в черно-белый формат, стоит учитывать два существенных момента. Первый — насколько важен фотографии цвет? Иногда цвет — это один из самых важных элементов архитектурного сооружения, поэтому его утрата может негативно сказаться. Второй — насколько важна форма. Если форма преобладает над цветом, тогда черно-белый формат фотографии подойдет.

    В любом случае, определиться со стопроцентной уверенностью вы сможете только после того, как испробуете оба варианта.


  • Не забывайте о пост-обработке
  • Современные фотографы не любят выставлять напоказ тот факт, что многие из них используют средства пост-обработки. Тем не менее, ничего зазорного в этом нет. Напротив, иногда и специальное по, и соответствующие приложения помогают добиться результата, которого вручную при помощи одной лишь камеры получить не удастся. Разумеется, для того, чтобы возможности пост-обработки были шире, всегда нужно снимать в формате RAW. Позже, это даст вам опцию подтянуть экспозицию, исправить мелкие недочеты и так далее. Не стоит стесняться и кадрирования, поскольку нередко в процессе съемок рождается кадр, который цельно не так хорош как в деталях.

    Здесь же мы имеем возможность исправить искажение, вызванное объективом, хроматические аберрации и виньетирование.

    По традиции, наш главный совет — снимать, снимать и еще раз снимать. Ведь только при помощи практики можно достичь совершенства.

    Как правильно снимать архитектуру. — fotomeridian — LiveJournal

    Очень часто фотографы, которые снимают архитектуру слышат: “Ты снимаешь здания? Тебе не скучно? Они же не двигаются! “. На самом деле съемка архитектуры может быть захватывающей и интересной. Для того, чтобы сделать интересные фотографии архитектуры, нужно понимать, что и как, когда и где стоит снимать. При съемке архитектуры часто нужно иметь не меньше терпения, чем при съемке животных 😉 Не достаточно выбрать интересный мотив для съемки. Нужно дождаться, чтобы съемке ничто не мешало ( например, проезжающие машины), чтобы свет помогал фотографу реализовать его идею. Снимок здания должен быть не просто констатацией факта, что это здание существует.

    Если вы начинающий фотограф и только начинаете снимать городскую архитектуру, перед вами часто встает вопрос “что снимать”. То, что до вас снимали уже тысячи других фотографов, одни и те же здания Москвы, Нью Йорка, Рима и Парижа?

    Да, можно снимать то, что много раз снимали другие, вопрос всегда “как”. Есть несколько подходов к съемке архитектуры:

    — документальный. Обычно это вид съемки, который предпочитают видеть архитекторы и инженерные бюро. Здесь не должно быть “падающих” зданий. Снимки должны быть технически безупречны. Цвет зданий должен соответствовать тому, что мы видим человеческим глазом. Как правило здесь используется нормальная точка съемки с высоты человеческого роста.

    — творчески — реалистичный. Фотограф может до определенного момента вносить свою творческую нотку в съемку здания. Но снимок должен оставаться достаточно реалистичным, здание должно быть узнаваемым. Такие снимки попадают в имиджевые брошюрки, каталоги, на сайты туроператоров и турагенств и тд.

    — субъективно — художественный. Фотограф может дать простор своему творчеству. Ракурсы, необычная перспектива, “неправильные” цвета и отражения. Здесь все возможно и допустимо. Можно с уверенностью сказать, что для фотографа любителя это самый интересный вид съемки архитектуры. Дайте простор вашему творчеству и вы получите необычные и захватывающие снимки.

    Подход к съемке

    В съемке архитектуры вам нужно на двухмерном снимке запечатлеть трехмерный объект. Но как это сделать?  Как, например показать головокружительную высоту здания и его мощь? Об этом мы и поговорим.

    Прежде чем идти снимать архитектуру, нужно целенаправленно ответить себе на несколько вопросов:

    — что я буду снимать ( дом, церковь, мост и тд.)

    — нужно ли мне попасть куда то внутрь и когда здание, парк и пр. открыты

    — что я хочу показать своими снимками ( общий вид, детали, особенности)

    — какое настроение я хочу передать зрителю

    — какая точка съемки больше всего подходит для данного объекта

    Творческий подход

    Почти в каждом здании есть интересные детали (балкон, окна, и пр.). Если вы нашли здание, которое хотели бы снять, обойдите его со всех сторон и изучите. Познакомьтесь с ним. Изучите детали. Попробуйте посмотреть на здание с точки зрения фиктивного зрителя, который просто хочет понять, как это здание выглядит на самом деле. А затем уйдите от нормы:

    — присядьте или попробуйте лечь на землю. Включите в кадр траву, бетон, асфальт и пр). Линии здания будут падать. Ну и что?!

    — снимите объект сверху. Найдите здание, которое находится выше вашего объекта ( башню, высотный дом и пр.) и поднимитесь наверх, чтобы снять ваше здание с высоты птичьего полета.

    — комбинируйте детали и элементы ( балконы, лестницы, окна и пр.)

    Свет, погода и ракурс

    Здания не двигаются, но есть много возможностей сделать захватывающие дух фотографии. Что для этого нужно? Экспериментируйте с временем суток и погодой, т.е. со светом. 

    Утром

    Время, когда все еще спят (летом около 5 утра). В это время свет самый интересный. Солнце вот — вот встанет, свет мягкий и нежный. Дисциплинированные фотографы будут награждены отличными снимками. При хорошей погоде здания будут погружены в золотистый свет. На улицах в это время еще мало народа. Ничто не мешает съемке. Вы уже когда нибудь снимали город в 5 утра? Победите ленивца и соню в себе и вы не пожалеете!

    Днем

    Между 12.00 и 15.00 солнце стоит в зените. Это время суток только тогда может быть интересно для съемки, если небо абсолютно синее или на нем есть пара облаков. Возьмите с собой поляризационный фильтр, с ним вы получите глубокий синий цвет неба. Съемка деталей в это время почти невозможна из за жестких теней.  В общем и целом это время суток лучше использовать для съемки внутренних деталей зданий, а не для съемки на улице. 

    Вечером и ночью

    Режимное время — отличное время для съемки архитектуры. В это время снимается большинство “ночных” фотографий. Фонари уже зажигаются и вы можете снять здания с красивой подсветкой на фоне темно-синего неба. Очень интересно смотрятся световые полосы и эксперименты со светом. 

    Время года

    В зависимости от того, в какое время года вы снимаете здание, оно может иметь разное настроение. Весной и летом свежесть зелени и природы придают определенное настроение и снимкам зданий. Большинство зданий более выигрышно смотрится на фоне зелени и цветов, в то время, как зимой вы можете снять интересный мост или набережную. Каждый фотограф должен задавать себе вопрос, какое настроение я хочу передать зрителю, роскошь лета, нежность весны, меланхолию зимы или красочное великолепие осени. 

    Погода

    При съемке погода имеет решающее значение, но ее к сожалению нельзя точно предугадать. При ярком солнечном свете получаются жесткие тени. Но если снимать на большом расстоянии, тени будут менее явными и синее небо может быть хорошим фоном. Облака на небе будут служить большим рефлектором и у вас появится возможность снимать в более мягком свете. Тени пропадают. Во время дождя появляются рефлексы и отражения. Подойдите к луже и снимите в ней отражение здания. Поверхность многих предметов меняет во время дождя интенсивность цвета, она становится темнее и натуральнее.  Здания и асфальт выглядят на дожде более эстетично.

    Точка съемки

    Экспериментируйте с разными точками съемки, ракурсами, разными вариантами баланса белого и выдержкой. В зависимости от точки съемки здания могут выглядеть динамичными, привлекательными или опасными и грозными. Подумайте, что я чувствую, когда вижу это здание? Как я могу это чувство передать зрителю?

    Проблемы и решения

    В съемке архитектуры, так же, как и в других жанрах есть свои проблемы и трудности.  
    Мы коротко расскажем и проблемах и путях их решения.

    Искажения

    Одна из проблем съемки архитектуры — искажения. В первую очередь речь идет о линиях и углах, которые перестают быть параллельными и стремятся сойтись в одной точке. Этот эффект возникает когда матрица камеры не параллельна линиям  здания. Как только вы слегка наклоняете камеру, линии здания искажаются. Есть несколько способов от этих искажений избавиться.

    — использование специальных тилт-шифт объективов. Недостаток — дорого.

    — съемка из зданий напротив с определенной высоты ( с высоты, равной примерно высоте снимаемого объекта)

    — фотошоп и другие программы работы с изображением, в которых можно исправить данную проблему. Здесь конечно есть границы того, что можно исправить, а что нет. Поэтому лучше при съемке следить за линиями. Отойдите подальше от здания, снимайте с большими фокусными расстояниями, не присаживайтесь, наоборот пытайтесь занять позицию повыше ( можно встать на скамейку, парапет и пр.) В крайнем случае поднимите камеру и снимайте на вытянутых руках.

    Мешающиеся элементы

    Вторая проблема съемки архитектуры — элементы и детали перед или рядом со зданием. Часто в обычной жизни мы не замечаем эти элементы, но на фотографиях они мешают восприятию снимка.  Город состоит не только из домов, улиц и деревьев.  В нем есть прохожие, паркующиеся машины, мусоросборники, рекламные щиты, провода, светофоры и пр. Эти элементы могут отвлекать внимание зрителя и мешать. Иногда , убрать эти элементы из снимка, можно, просто поменяв место съемки. Если это не помогает, все, что мешает на снимке, приходится убирать с помощью фотошопа. Как правило, этот вид ретуши занимает очень много времени. Иногда даже мелкие детали могут мешать идее снимка — цветочные горшки на подоконнике, стулья внутри помещения и пр. Даже просто открытое окно может отвлекать от основной задумки. 

    Поэтому вот советы:

    — длинные выдержки. Так вы можете избавиться от прохожих и машин на снимке. Не забудьте установить камеру на штатив.

    — делайте несколько кадров. В фотошопе вы сможете наложить несколько кадров друг на друга и достаточно быстро убрать, например прохожих или другие двигающиеся объекты со снимка.

    Старайтесь делать ваши снимки креативными. Вот несколько советов, как это сделать:

    — глубина резкости. Архитектуру в основном снимают с большой глубиной резкости. Попробуйте отойти от этого правила и снимать с маленькой глубиной резкости. Найдите предмет, на котором вы хотите сконцентрировать внимание зрителя и снимите его резким, а другие окружающие предметы менее резкими.

    — детали. Обычно в зданиях есть много деталей, которые сами по себе могут быть очень интересными. Это могут быть сами детали, какие линии и графические элементы, двери и пр. Внутри здания — лестницы, лифты, эскалаторы и пр.

    — перспектива. Покажите, что ваши архитектурные объекты имеют глубину. 

    Оборудование для архитектурной съемки

    Как мы уже писали в других статьях, не камера, а фотограф делает хорошие снимки. Но для лучшего технического качества снимков, нужно определенное оборудование. В съемке архитектуры важны четкость, точность, похожесть цвета и текстуры. Если сравнивать съемку архитектуры со стрит-фотографией, в которой важно поймать интересный момент, здесь речь идет об эстетике и хорошем техническом качестве.

    Камера

    Зеркальная камера и сменная оптика дает гораздо больше возможностей при съемке архитектуры, но, если вы не занимаетесь архитектурной съемкой профессионально и это не ваше главное хобби, нет смысла покупать всю дорогую оптику. 

    Объективы

    Для архитектурной съемки используются объективы с фокусными расстояниями между 24 и 35 мм. Но чем меньше фокусное расстояние, тем больше искажений будут иметь линии. Профи фотографы работают в основном с фиксами и дорогими тилт-шифт объективами.

    Штатив

    Штатив обязательный рабочий инструмент при съемке архитектуры. 

    Пульт управления

    Чтобы избежать шевленки и смазов при нажатии на кнопку спуска, необходимо использовать пульт управления или тросик. 

    И самое главное — тренируйтесь, тренируйтесь и тренируйтесь. 

    Ходите на прогулки по городу и берите с собой камеру. Снимайте и экспериментируйте. Без практики вам не поможет никакая теория !

    www.fotomeridian.ru

    Фотосъемка архитектуры. Получаем красивые кадры.


    Фото Бруно Абарка

    Архитектура — это вехи, которые история расставляет на пути своего развития. Здания и сооружения, давно ставшие фоном нашей повседневной жизни, являются самыми доступными сюжетами фотосъемки. Архитектурные стили со всеми их отличительными чертами, иллюстрирующими ушедшие эпохи, быт и жизнь прошлых лет, могут стать для фотомастера бескрайним полем для деятельности и выражения своих творческих замыслов.

    Старая архитектура

    Когда во время съемки старой архитектуры используется прямая и простая композиция, обычно получаются хорошие фотографии, демонстрирующие естественную красоту и элегантность зданий. Обычно удачным решением будет включение в снимок части окружающего ландшафта, чтобы сделать фотографию здания более свободной.

    Простая композиция делает старые здания более величественными. Автор фотографии Stephen Murphy.

    Совет 3: особенные объективы для особенных зданий


    Здание снято с помощью ультра-широкоугольного объектива
    При фотографировании строений очень важно использовать подходящий объектив. Только с их помощью вы сможете правильно снять здание.

    • Вообще говоря, вам обязательно понадобится широкоугольный объектив. Прежде всего при съемке в городах, когда вы зачастую вынуждены фотографировать здания, находясь в непосредственной близости от них. С длинным фокусным расстоянием вы могли бы разместить в кадре только какой-то небольшой фрагмент, а вот ультра-широкоугольный объектив поможет сфотографировать здание целиком.
    • Для таких особенных эффектов, как «Tilt-Shift», например, вам понадобится специальный объектив. Он еще во время съемки выпрямляет для вас косые линии. В качестве альтернативного решения можете использовать пост-обработку фотографий на компьютере.
    • Теле-объектив можно использовать для того, чтобы запечатлеть мелкие детали на фасадах зданий. Кроме того, вы можете снимать строения с большого расстояния, чтобы благодаря теле-расстояниям добиться минимизации искажений.

    В другой статье с практическими советами мы расскажем вам, что такое HDR-фотография и как она делается.

    Современная архитектура

    Во время съемки новой архитектуры приветствуется использование более современного, абстрактного стиля. Экспериментируйте, используя широкоугольный объектив для получения необычной перспективы или снимая здания с непривычных ракурсов. Также, из-за того что современные здания часто прижаты друг к другу, допускается выкадровка до узкого кадра, так как это не делает снимок неестественным.

    Более абстрактный стиль съемки очень идет современной архитектуре. Автор фотографии Rohit Mattoo.

    Фотосъемка архитектуры. Получаем красивые кадры.

    Кадры с архитектурными сооружениями, далеко не во всех случаях дают удовлетворительный результат: почти каждому приходилось получать снимки с искажением геометрических пропорций, на которых высокие здания получаются как бы падающими. Известно, что такие искажения возникают в результате наклона аппарата вверх, когда плоскость светочувствительной матрицы становится не параллельной плоскости объекта съемки, например фасаду здания.


    Нормальная точка съемки — при фотографировании архитектуры. Фотограф: Карпин Антон. ©

    В продаже существуют так называемые шифт-объективы, дающие возможность наклонять и перемещать оптические элементы относительно плоскости пленки и получать в результате этого снимки без перспективных искажений, но это дело дорогое. Избежать сильного наклона оптической оси объектива можно при съемке с большого расстояния или с высокой точки, однако такая возможность предоставляется крайне редко. При съемках высоких архитектурных сооружений в условиях ограниченного пространства используют широкоугольные объективы. Для того чтобы перспективные искажения при этом были минимальными, необходимо соблюдать ряд правил.


    «Кривые» стены при съемке широкоугольным объективом. Как видите — углы у дома на этой фотографии — несколько не вертикальны. Это произошло из-за того, что использовался широкоугольный объектив, и точка съемки была выбрана — слишком близко к зданию.

    Прежде всего, нужно попытаться удалиться от объекта съемки по возможности дальше, в результате чего наклон камеры вверх, если он все же неизбежен, будет минимальным. Строить кадр нужно так, чтобы верхняя часть сооружения приходилась под верхний обрез поля видоискателя. Не следует опасаться, что большую часть кадра будет занимать земля: снимок может быть скадрирован и все лишнее оставлено за его границами. Хотя это и связано с потерей полезной площади кадра, ухудшение окончательного изображения будет меньшим по сравнению с тем, которое неизбежно возникает в результате исправления перспективных искажений методом трансформирования.

    Большое значение при съемке архитектуры имеет выбор точки съемки. Архитектурное сооружение обычно снимают не «в лоб», а под углом к нему. Это дает возможность передать на снимке протяженность здания в глубину за счет линейной перспективы и, следовательно, подчеркнуть его объем, пространство. Усилить пространственный эффект можно и путем включения в кадр элементов, расположенных по бокам основного сооружения, например деревьев, уходящей вдаль аллеи. При фотографировании архитектурных комплексов и ансамблей, состоящих из ряда сооружений, объединенных общим художественным замыслом, использовать боковую точку съемки следует с осторожностью. Широкоугольный объектив может передать на снимке второстепенные строения преувеличенно большими по сравнению с главным зданием, что приведет к искаженному представлению об ансамбле.

    Снимая произведения монументальной скульптуры, нужно помнить, что такие памятники создаются в большинстве случаев для установки их в определенном месте, и поэтому не могут восприниматься с необходимой достоверностью в отрыве от окружающей среды. Это обстоятельство необходимо учитывать, выбирая точку съемки. Она не должна быть слишком высокой, как и слишком низкой, поскольку монументальная скульптура создается и устанавливается с расчетом ее обозрения с уровня глаз человека. Существенное значение имеет фон, на который проецируется сам монумент. Чтобы фон не отвлекал внимания от главного объекта, он должен быть, по возможности, нейтральным, не пестрым. Фоном можно считать деревья, ровную гладкую стену. Наименее желательны в качестве фона различные здания, особенно промышленные конструкции. Лучшим фоном в этом случае, бесспорно, является небо.

    Небо является важным выразительным элементом подобных сюжетов, поэтому характеру его воспроизведения на снимках уделяют большое внимание. На фоне темного неба, например, более эффектно смотрятся белые архитектурные сооружения и памятники. Сделать небо более темным — всегда можно в Фотошопе, главное — не допустить пересвет. Весьма желательны облака, которые придают изображению воздушность, вызывают у зрителя ощущение пространства. На таких снимках следует всячески избегать абсолютно белого, пересвеченного — «бумажного» неба, поскольку это делает здания похожими на макет, и снимки утрачивают реалистичность.

    Повысить выразительность снимков, оживить их помогают включенные в кадр фигуры людей, животных, поэтому пользоваться этой возможностью следует при каждом удобном случае. Желательно использовать этот прием еще и потому, что это дает возможность создать у зрителя более точное представление об истинных размерах того или иного памятника за счет масштабных сопоставлений. Люди на таких снимках должны выглядеть естественно, не позировать. В противном случае получается не снимок памятника, а фотография людей на его фоне.

    Используйте окружающий ландшафт… либо нет

    Ответ на вопрос, стоит ли включать в снимок ландшафт, окружающий объект, зависит от ситуации и того содержания, которое вы хотите донести до зрителя. Спросите себя, будет ли окружающий ландшафт дополнять или отвлекать от объекта на фотографии. Если пейзаж дополняет здание, сделайте более широкий снимок, а если нет — обрежьте его.

    Включив часть ландшафта, вы сможете передать объект съемки в естественном контексте. Автор фотографии Rob Overcash.

    На предыдущей фотографии представлено старое здание в центре современного города. Если бы вы захотели передать ощущение противоречивости, то стоило включить в кадр современные здания. Однако если мы хотим сконцентрировать внимание на красоте старой архитектуры, тогда соседние современны здания становятся отвлекающим фактором и их необходимо обрезать.

    Как фотографировать архитектуру

    Артем Кашканов, 2014

    Распространено убеждение, что съемка архитектуры — довольно простой жанр фотографии. На первый взгляд, так оно и есть — нет ничего проще сфотографировать неподвижный объект (дом, храм, архитектурный ансамбль), это элементарно можно сделать в авторежиме! Однако, чтобы сфотографировать архитектурное сооружение красиво, зачастую приходится очень сильно напрячь мозги. Причем дело не в настройках фотоаппарата, а в выборе точки съемки, а также самой техники…

    Когда фотолюбитель выбирает фотоаппарат или объектив для съемки архитектуры и обращается с этим вопросом на интернет-форумы, почему-то «гуру фотографии» рекомендуют для съемки архитектуры использовать непременно сверхширокоугольную оптику. В этом заключается самый главный подвох — хороший широкоугольник стоит весьма недешево (по крайней мере, автофокусный), но та картинка, которую он даст далеко не всегда удовлетворяет требованиям фотографа (или заказчика).

    В этой статье я приведу несколько рекомендаций, как фотографировать архитектуру, основываясь на своем опыте.

    Перспектива

    Эффект линейной перспективы, который чаще всего не беспокоит нас при съемке природы, при съемке архитектуры оказывает огромное влияние на окончательный результат. При выборе точки съемки часто отдается предпочтение той, которая наиболее удобная для фотографа (не надо никуда ходить, лазить) и здание при этом влезает в кадр целиком (объектив-широкоугольник в помощь). Увы, такие точки съемки очень редко являются оптимальными и результат выглядит не ахти — здания выглядят на фотографиях наклоненными.

    Приведу пару примеров:

    Естественно, для любительского «туристического» фото это приемлемо (уж лучше так, чем никак), но если вы метите «в высшую лигу», от привычки снимать архитектуру подобным образом нужно избавляться.

    Падающие стены — кто виноват?

    Часто в причине появления «падающих стен» незаслуженно винят объектив, мол «он тянет углы». На самом деле, объектив тут почти всегда не при чем, винить надо самих себя. Обращали внимания, как иногда люди фотографируют городской пейзаж?

    Фото из Интернета
    Такие фотографы действуют по правилам:

    1. Фотографировать с того места, где стоишь. Если здание помещается в кадр, зачем что-то менять?
    2. Если даже на «минимальном зуме» здание не влезает в кадр, нужно присесть (или прилечь), все что угодно — только не отходить назад.

    После этого нажимается кнопка «спуск» и получается очередная фотография с заваленными стенами! Смешно? А многие именно так и делают!

    По поводу второго пункта — съемка с низкой точки, действительно, помогает «впихнуть» в кадр больше — благодаря эффекту перспективы верхняя часть немного сплющивается по вертикали и горизонтали, но из-за этого фасад здания прямоугольной формы выглядит как трапеция.

    Дисторсия

    Еще на широком угле у всех без исключения зум-объективов присутствует такое явления как дисторсия. Если говорить по-русски — искажение, из-за которого картинка выглядит не плоской, а чуть выпуклой или вогнутой. Из-за этого прямые линии по краям кадра выглядят изогнутыми.


    Дисторсия заметна при съемке архитектуры и интерьеров

    Чтобы уменьшить дисторсию чаще всего достстаточно при съемке чуть выдвинуть зум.

    На самом деле дисторсия не так уж страшна — ее можно легко исправить при обработке. Например, программа Adobe Photoshop Lightroom «знает», как искривляют картинку большинство объективов. Достаточно поставить соответствующую «галочку», дисторсия будет убрана (подробнее). Наверняка подобная возможность есть и в других более-менее серьезных программах для обработки фотографий.

    А если снимать издали?

    А теперь давайте посмотрим еще несколько фотографий объектов архитектуры:

    Обратили внимание, что здания на них стоят ровно? У этих фотографий есть несколько общих признаков:

    1. Все они сняты с фокусным расстояним не меньше 50 мм. Если быть точным — первая фотография сделана с фокусным расстоянием 100 мм, вторая и третья — на 50 мм (на полном кадре).
    2. У всех фотографий горизонт проходит по середине кадра.

    Вывод — если не хотите, чтобы на фотографии были падающие стены, отойдите подальше и снимайте с увеличенным фокусным расстоянием. Горизонт при этом располагайте ближе к середине кадра. Сразу скажу, что найти такую точку съемки бывает очень непросто — в этом и заключается главная сложность фотографирования архитектуры.

    «Агрессивная перспектива»

    С другой стороны, бывают ситуации, когда подчеркнутая «агрессивная» перспектива является частью художественного замысла.

    Эта фотография сделана с объективом Зенитар 16мм (рыбий глаз), который заметно «закругляет» края изображения. Видно, что стена Нижегородского Кремля довольно эффектно вписалась в композицию, однако фотография воспринимается очень непривычно.

    Эта фотография получена при помощи другого сверхширокоугольника — Samyang 14mm. Он, в отличие от Зенитара-16 ничего не закругляет, но все равно дает картинку, которая резко отличается от того, что мы привыкли видеть своими глазами.

    Иными словами, при использовании сверхширокоугольной оптики с перспективой нужно обращаться как с солью и перцем: мало — плохо, много — еще хуже. Фотографии с неуместным использованием «агрессивной» перспективы вместо интереса могут вызвать отторжение.

    Принцип прост — чем сильнее объектив задран вверх или опущен вниз, тем сильнее будут перспективные искажения.

    Кстати…

    Есть способ программного исправления перспективы при помощи Adobe Photoshop или Lightroom. Он хоть и не является панацеей от всех бед, тем не менее, небольшой завал стен при помощи него вполне можно исправить. Однако, если переусердствовать, легко получить искажение формы объектов. Подробнее…

    Сделайте здание частью пейзажной композиции

    Почти всегда это идет на пользу фотографии — пейзаж смотрится интереснее, чем просто фотография здания в упор. Некоторые архитектурные сооружения выглядят гораздо интереснее в составе всего ансамбля, чем по одиночке. Масштаб больших объектов гораздо лучше передается, если есть какие-то объекты «для сравнения» — люди, деревья, другие здания.

    Просто фотография собора, не более того.

    При таком кадрировании собор не потерялся, наоборот, окружающий пейзаж подчеркнул его величие.

    Наверняка вокруг примечательного здания разбит красивый сквер, может быть здание красиво отражается в воде. Ищите интересные ракурсы! Старайтесь не брать в кадр «фотомусор» — столбы, провода, рекламные щиты. Конечно, значительная часть успеха здесь зависит от того, какие объекты окружают здания, но на то вы и фотограф, чтобы замечать такие детали и ракурсы, мимо которых все проходят и не обращают внимания.

    Выбирайте оптимальное время для съемок

    Если речь не идет о съемке во время туристической поездки, у вас почти всегда есть возможность несколько раз посетить одну и ту же достопримечательность — в разные времена года, в разную погоду, в разное время суток. Приведу небольшой пример:

    На фотографиях — известная нижегородская достопримечательность — Чкаловская лестница. Ракурс примерно один и тот же, но вторая фотография выгодно отличается от первой по цветам (зеленая трава смотрится лучше, чем серая земля) и освещению — закатное освещение имеет огромное преимущество по сравнению с равномерным освещением, характерным для пасмурной погоды.

    В дневное и ночное время здания могут выглядеть совершенно по-разному из-за разных источников освещения — солнца или подсветки:

    Здания, в оформлении которых преобладают светлые тона (например, Зимний дворец), как правило хорошо смотрятся и днем и ночью. Однако, здания из темного камня интереснее выглядят именно ночью (Казанский собор).

    Кстати…

    Большой проблемой при ночной съемке, зачастую, является установка баланса белого — фонари уличного освещения, как правило, дают очень теплый желтый свет и все освещенные объекты проваливаются в желтизну. Ручная установка баланса белого не всегда помогает, так как у многих фотоаппаров нет предустановки, способной компенсировать столь глубокую желтизну.
    Самый простой выход из этой непростой ситуации — съемка в RAW и исправление баланса белого в редакторе. При съемке настройку ББ можно смело выставить «Авто» — даже если получится плохо, все равно потом можно безболезенно это исправить.

    Подробнее о формате RAW

    Освещение

    Освещение является ключевым моментом съемки архитектуры. Конечно, мы лишены возможности выбирать местоположение и ориентацию здания в пространстве, поэтому вопрос освещения, зачастую, автоматически отпадает, а нам приходится довольствоваться теми условиями, которые предоставляет нам природа.

    Боковое освещение, как правило, позволяет сделать лучшие снимки архитектуры. Оно обеспечивает достаточную освещенность, а также бросает длинные интересные тени на фасад здания, выделяя детали его поверхности и придавая объем.

    Боковое освещение позволит вам подчеркнуть текстуру и детали архитектуры. Автор фотографии Gianni Domenici.

    Контровое (заднее) освещение хуже всего для съемки архитектуры, потому что оно создает бесформенные темные поверхности объектов. Один из лучших способов решения данной проблемы — постараться убрать из кадра небо и использовать более длинную выдержку, чтобы получить хотя бы какие-нибудь детали здания. Также вы можете снимать здание просто как силуэт или дождаться, пока немного стемнеет.

    Удобная цель для первых фотографов

    Именно архитектура привлекала первых фотографов своей неподвижностью, фотогеничностью, пластическими объемами. Прошло немного времени с изобретения дагеротипии, а первые фотографы уже ездили в разные страны мира и снимали архитектурные достопримечательности. На заре своей истории этот жанр привлек многих талантливых людей, определивших его дальнейшее развитие.

    Таким человеком был Эмерсон, который в 1892 году с другими любителями организовал «Линкид Ринг», группу преданных искусству фотографии художников. В это сообщество входил и Фредерик Г. Эванс. Его работы во многом определили развитие фотомастерства на несколько лет вперед, а современники отзывались о фотографиях Эванса как о самом изящном воспроизведении архитектуры.

    Другой знаменитый фотограф начала прошлого века Чарльз Шиллер, восхищаясь четкими формами архитектурных сооружений, с мастерством настоящего художника передавал на фотопленке и поэтику фермерских построек, расположенных вокруг дома, где жил он сам, и африканские скульптуры, и величественность урбанистических пейзажей.

    Ночная съемка

    Даже самая скучная архитектура может «ожить» ночью. На самом деле, многие современные здания изначально спроектированы с расчетом на ночное время. С наступлением темноты эти здания освещаются десятками ламп, украшающих фасады разноцветными огнями и бросающих причудливые тени на поверхность здания.

    Эффектное ночное освещение способно по-настоящему «оживить» здание. Автор фотографии Trey Ratcliff.

    Снимая архитектуру ночью, обязательно используйте штатив и устанавливайте минимально возможное значение ISO, чтобы снизить уровень цифрового шума.

    Совет 2: для архитектурной фотографии нужен хороший штатив


    Штатив позволяет использовать большую выдержку
    При фотографировании архитектуры, особенно в ночное время, вам понадобится штатив. Чем больше будет используемое фокусное расстояние, тем легче получить размытое изображение.

    • Для ночной фотосъемки возьмите штатив с высококачественной «головой», так как у дешевых штативов шаровой шарнир зачастую не очень хороший.
    • Чем больше используемый вами объектив, тем больше получается расстояние между передней линзой и матрицей камеры. В числе прочего это означает еще и то, что при большем фокусном расстоянии изображение выглядит размытым чаще. Чтобы этого не происходило, необходимо брать с собой прочный и тяжелый объектив.
    • Когда вы фотографируете со штативом, вы должны установить значение ISO на самое низкое из возможных, уменьшить диафрагму (например, на двузначное число диафрагмы) и увеличить выдержку. Таким образом вы достигнете оптимального качества изображения.

    Используйте длиннофокусные объективы

    Если вы снимаете здание со слишком близкого расстояния, стены на фотографии могут получиться искаженными, словно все здание заваливается назад. Хотя сам по себе этот эффект может быть достаточно интересным, обычно мы стараемся уменьшить его проявление, чтобы он не отвлекал внимание зрителей.

    Используя телеобъективы и фотографируя архитектуру издалека, вы сможете получить прямые линии стен здания.

    Используйте телеобъектив, чтобы выпрямить перспективу и устранить искажения. Автор фотографии Álvaro Vega Fuentes.

    Также, используя телеобъектив, можно добиться неповторимого абстрактного эффекта. Снимая с большого расстояния длиннофокусным объективом, вы получите здание с выровненной перспективой и параллельными линиями, что придаст фотографии сюрреалистичности.

    Основные аспекты

    Говоря о том, каким должно быть фотографирование архитектуры, можно остановиться на нескольких ее аспектах: первый, когда фото архитектуры является самостоятельным произведением искусства, затем второе, когда архитектурное строение играет роль участника урбанистического, индустриального или иного пейзажа, выступающего в качестве декораций, и, наконец, третье, когда фотосъемка архитектурного объекта является документом или памятным фотоснимком.

    Полностью удаляясь от задачи просто зафиксировать то или иное архитектурное произведение, фотограф дает волю своей фантазии. Так и рождаются снимки, где архитектура является способом передачи ощущений самого автора, его настроения и мировосприятия. Через воссоздаваемые на снимке художественные образы зданий и домов художник проникает в ту эпоху, когда здание возводилось. Фотограф, кажется, сам становится архитектором, переживает вместе со своим творением прошлое, раскрывает через него новые аспекты настоящего. От одаренности фотомастера, его образа видения мира зависит эстетическое воздействие на зрителя, возможность достигнуть резонанса со своей аудиторией. Авторские фотографии полны символизма. Подталкивая зрителя к размышлениям, эти снимки находят особенный, индивидуальный отклик в душе каждого, кто всматривается в них.

    z

    Фото Альберто Аллетто

    Фото Пиетрино Де Себастьяно

    z

    Город с его населением, постройками, скверами и парками выступает как единое целое. Архитектурные сооружения являются неотъемлемой частью нашей повседневности, они как молчаливые свидетели жизни человека органично вписываются в урбанистическую картинку и включаются фотографом в пейзажную съемку или становится участниками фотоэтюда. Для того чтобы снимок архитектурного пейзажа стал живым, фотограф может умело воспользоваться всем тем, что ему предоставляет сама реальность. Деревья вокруг фотографируемого здания создадут настроение и подчеркнут перспективу. На таких фотографиях встречаются люди, животные, что делает архитектурное строение частью человеческой жизни и очеловечивает его. Здесь все в руках самого фотомастера, который способен превратить серую реальность во что-то необыкновенное.

    Выбирайте интересные детали

    Большинство объектов архитектуры содержат мелкие детали, такие как витиеватые окна с красивыми креплениями и декоративные карнизы, которые сами по себе представляют интерес для съемки.

    Старайтесь искать интересные детали, на которых можно сосредоточиться, а не фотографируйте только здание целиком. Автор фотографии Paul Hocksenar

    Фокусируйте свое внимание на подобных деталях и компонуйте снимок, чтобы подчеркнуть эти особенности характера архитектуры.

    Совет 1: планируйте съемку зданий и архитектуры заранее


    Фотографируем на закате
    Продумайте заранее, какие здания, в каком стиле и при каком освещении вы хотели бы сфотографировать. Хотя отличными могут получиться и спонтанно сделанные фотографии, но с небольшими усилиями в плане организации процесса шансы получить хорошие снимки увеличиваются.

    • Подумайте заранее, в какое время суток вы будете фотографировать. Прямой солнечный свет является самым нежелательным. Вместо этого лучше делать снимки при отраженном свете утром или вечером.
    • Ночь тоже может быть хорошей альтернативой — особенно в случае со зданиями, которые подсвечиваются.
    • Запланируйте достаточно времени на то, чтобы подготовить камеру и соответствующим образом её установить. В любом случае, при себе вам необходимо иметь штатив и подходящие объективы.
    • Продумайте заранее, что для вас будет лучше — сфотографировать здание целиком или сосредоточить внимание на каком-то из его фрагментов.
    • Подумайте заранее о перспективе: чтобы избежать появления на снимках сходящихся линий, вам может понадобиться, к примеру, расположенная чуть выше и чуть дальше позиция для фотографирования. Впрочем, иногда и искажение может быть использовано в качестве интересного стилевого средства.

    Речь идет не только о зданиях

    Занимаясь съемкой архитектуры, легко зациклиться на идее, что «архитектура = здания». Хотя это не далеко от истины, в действительности большинство искусственных сооружений попадают под категорию архитектурной съемки: мосты, башни, ветряные мельницы, памятники и даже фонарные столбы. Посмотрите на съемку иначе, чтобы сделать интересные фотографии, которые большинство людей просто упустят.

    Бруклинский мост на закате, Нью-Йорк. Автор фотографии Lou Bueno.

    Автор: Photographymad

    Ричард Пэйр

    Среди фотомастеров современности особо можно выделить Ричарда Пэйра, занимающегося также выпуском книг по истории фотографии. Пэйр сделал много фотографий в России, снимая памятники русского конструктивизма в реалиях бывшего советского государства. Сам автор говорит, что на отображение такой темы его подвигли работы знаменитого советского архитектора, дизайнера и художника Татлина.

    z

    Фото Льюиса Балтца

    Фото Ричарда Пэйра

    z

    Архитектура ночью

    Съемка зданий в ночное время может дать вам фантастически красивые кадры. Один из лучших способов это сделать – снимать, когда небо еще не темное, а дает дополнительный свет, позволяющий различать детали здания, но в то же время уже зажглись городские огни, дорожные знаки, автомобили включили фары. Найдите безопасное место, откуда можно снимать с интересными ракурсами. Установите камеру на штатив или что-то надежное и установите экспозицию с длинной выдержкой в несколько секунд. Для спуска затвора используйте таймер или устройство дистанционного спуска, чтобы снимок получился резким. Длинная выдержка нужна, чтобы передать ощущение движения от людей внутри здания или на улице, от транспорта или облаков.

    Автор: Natalie Johnson

    Отражения

    В современных районах городов много зданий, состоящих полностью из стекла и бетона. Они создают фантастические отражающие поверхности, которые также предполагают использование таких композиционных приемов как симметрия и узоры. Кроме отражений на зданиях можно использовать лужи, различные водоемы, солнцезащитные очки и окна транспорта, чтобы сфотографировать здание в отражении.

    Выбор объектива

    Телеобъектив позволяет запечатлеть различные детали здания, например, вывески и показать зрителю различные особенности, которые были бы незаметны при съемке общим планом. Широкоугольный объектив позволяет напротив, захватить здание целиком и даже показать его связь с окружающими элементами, что передаст зрителю ощущения места и времени съемки. Объектив типа рыбий глаз можно использовать для визуального увеличения ощущения пространства, если широкоугольный объектив недостаточен для этого или для добавления некоторых творческих элементов снимку.

    Фотокамеры и объективы. Как архитектурные, так и пейзажные фотографии, как правило, печатаются на листах большого формата. Поэтому лучше приобрести фотокамеру с максимально большим числом мегапикселей. Если вы не планируете размещать полученные изображения в Интернет, то для выполнения архитектурной съемки фотокамера должна иметь разрешение не меньше 3 мегапикселей, а при печати больших фотографий — 5 или даже 8 мегапикселей.
    Некоторые наиболее завораживающие архитектурные снимки делаются ночью. Поэтому фотоаппарат должен позволять вести съемку с большой выдержкой. Кроме того, вы должны иметь возможность установки временного интервала выдержки, что будет чрезвычайно полезным при съемке с использованием специальных методик работы со светом. (Этот прием мы рассмотрим чуть позже.)

    Однако самым важным элементом фотокамеры является объектив. Для архитектурной фотографии рекомендуется использовать широкоугольный объектив (причем, чем шире, тем лучше). Перечислим причины, по которым для архитектурной фотографии лучше использовать широкоугольный объектив или объектив с переменным фокусным расстоянием.

    1.

    При съемке интерьера широкоугольный объектив позволит зафиксировать как можно большее пространство. При фотографировании внутри любого архитектурного сооружения (кроме большого стадиона, собора и т.д.) рано или поздно вы упретесь спиной в стену. Широкоугольный объектив позволяет разместить на изображении большую наблюдаемую область.

    2.

    По той же причине широкоугольный объектив необходим при наружной съемке. Как правило, фотографируемое сооружение окружено другими зданиями, поэтому фотограф имеет лишь ограниченную возможность отхода назад. В конкретной позиции широкий угол съемки позволит получить наилучшее изображение.

    3.

    Большой угол съемки позволяет сфотографировать объекты переднего плана (например, пейзаж), без которого архитектурное сооружение будет выглядеть не столь привлекательно.
    К сожалению, большинство незеркальных цифровых фотоаппаратов не обладают широким углом обзора. Ранее уже говорилось о том, что основная проблема заключается в небольшом размере сенсоров и маленьком реальном фокусном расстоянии телеобъектива (обычно 7 мм или меньше). Эти ограничения не позволяют расширить угол обзора. 35-миллиметровый эквивалент вашей цифровой фотокамеры составляет в худшем случае 37 — 39 мм, а в лучшем — 28 мм. Дополнительные широкоугольные конверторы, как и другие фильтры, немного улучшают ситуацию, но не позволяют полностью устранить данную проблему. К тому же они ухудшают разрешение и приводят к возникновению на изображении различных искажений и дефектов. После появления фотокамер с большими полноформатными сенсорами размером 24*36 мм (такими же, как и в традиционных 35-милиметровых фотоаппаратах) стали появляться и широкоугольные цифровые объективы. Цифровой однообъективный зеркальный фотоаппарат с полнокадровым сенсором позволяет использовать реальное фокусное расстояние 18–24 мм, а также широкоугольные конверторы типа «рыбий глаз» и другие конверторы, расширяющие угол обзора. Некоторые цифровые зеркальные камеры оснащены немного меньшими сенсорами с кроп-фактором от 1,6Х до 1,3Х (наряду с другими значениями), что приводит к эффекту «увеличения» фокусного расстояния широкоугольных объективов, чего в действительности не происходит. Система 4/3, разработанная компаниями KODAK и OLYMPUS, существенно расширяет разнообразие возможных объективов для цифровых фотокамер. Именно такое соотношение геометрических размеров и используется в самых современных фотоаппаратах компании OLYMPUS. Оно позволяет существенно повысить эффективность совместного использования сенсора и объектива.
    Для интерьерной и ночной съемки желательно иметь объектив с достаточно большим размером диафрагмы. Даже если для вас важна возможность повышения глубины резкости, иногда все же придется проводить съемку при плохом освещении. В таких случаях лучше всего использовать диафрагму f2, а не f3,5 или f4,8.

    Еще один аспект, на который следует обратить внимание, связан с вызываемыми объективом искажениями. Объективы некоторых цифровых фотоаппаратов приводят к тому, что линии, которые должны быть на снимке прямыми, на самом деле выглядят немного искривленными. В большинстве случаев подобные искажения являются практически незаметными. К сожалению, при архитектурной съемке прямые линии являются чрезвычайно важным элементом, даже несмотря на присутствие в сооружении криволинейных контуров. Поэтому любые искажения не могут вызвать ничего, кроме раздражения.

    Снимок заброшенного здания депо на фотоснимке ниже был получен с использованием фотоаппарата с объективом, который номинально не приводит к появлению искажений.


    А на этом фотоснимке представлены различные виды искажений, которые нельзя не заметить. На левом снимке показано
    бочкообразное искажение (возникающее при использовании многих широкоугольных объективов), на котором прямые линии выгнуты по направлению к вертикальным границам изображения. На снимке справа вы видите пример подушкообразного искажения (свойственного телеобъективам), при котором линии выгнуты по направлению к центру изображения.


    Появление искажений на архитектурной композиции является весьма нежелательным. Однако объектив вашей фотокамеры все же может приводить к возникновению подобных дефектов (возможно, не очень заметных). Протестируйте свой объектив, сфотографировав сетку (например, лист миллиметровой бумаги), а потом посмотрите на полученное изображение и проверьте, искажены ли вертикальные и/или горизонтальные линии.
    Компания ANDROMEDA разработала совместимый с редактором Photoshop модуль LensDoc, позволяющий устранить не только описанные искажения, но также и хорошо известные искажения широко используемых цифровых объективов компаний CANON, NIKON и OLYMPUS.

    В Photoshop CS 2.0 имеется новый фильтр корректировки объектива (Lens Correction), устраняющий искажения обоих типов. Кроме того, в программе имеются функции устранения цветной окантовки (хроматической аберрации) и виньетирования (затемнения в углах).

    Взгляните на эти две картинки. На первой из них — изображение с незначительным бочкообразным искажением, а на другой — то же изображение, откорректированное в Photoshop CS 2.0.

    Работа со штативом. Для архитектурной фотографии штатив является довольно полезным аксессуаром. Как правило, при съемке в помещении используется длительная выдержка и естественное освещение. В этом случае штатив обеспечит устойчивость фотокамеры. При съемках на улице штатив поможет тщательно выбрать композицию. Кроме того, он может существенно облегчить получение панорамных изображений. При проведении ночной съемки какого-либо здания штатив понадобится для фиксации положения фотокамеры, поскольку при этом используется большая выдержка, длящаяся, например, 1 или 2 с. В архитектурной фотографии используются такие же штативы, как и при пейзажной или спортивной съемке.

    Узоры

    Геометрические узоры, направляющие линии, диагонали, сетки – все это очень распространено в городе, поэтому следует использовать их как средства улучшения композиции, чтобы вызвать у зрителя интерес и добавить динамики в кадр. Для этого лучше использовать зум-объектив и кадрировать уже при съемке так, чтобы максимально заполнить кадр. Кроме того, подавляющее большинство зданий включает симметричные элементы, и они могут использоваться для улучшения композиции кадров. Некоторые фотографы признались, что часто поднимают руку вертикально в плоскости носа, и смотрят, чтобы понять, как лучше скомпоновать кадр для распределения симметричных элементов.

    Архитектурные интерьеры

    Кроме фотографий здания снаружи, фотографы часто снимают и внутри здания. Основная проблема здесь – низкий уровень освещенности, кроме того, при больших размерах помещения использовать вспышку бесполезно (а иногда это просто запрещено). При такой съемке необходимо использовать светосильный объектив, повысить значение ISO или установить камеру на что-то надежное и неподвижное, используя таймер спуска затвора для того, чтобы сделать снимок. Если использование вспышки разрешается, можно попробовать использовать рассеиватель, чтобы смягчить ее свет, так как прямая вспышка дает неприятный эффект плоского кадра, при этом ухудшается отображение текстур и искажаются цвета.

    Свет и тени

    При съемке архитектуры вас также может подстерегать проблема высокого контраста, в результате чего экспозамер камеры может давать сбои. Особенно это важно, если вы хотите захватить детали как в теневых, так и в ярко освещенных областях. Придется чем-то пожертвовать. Выходом в таких случаях является использование съемки с брекетингом по экспозиции с последующим объединением отснятых кадров с помощью программ для создания HDR-изображений. Еще один вариант – использование расширения динамического диапазона в камере, если она имеет такую функцию. В фотоаппаратах Nikon эта функция называется Active D-Lighting. Начните с минимального уровня и постепенно повышайте его, пока не добьетесь нужного результата.

    Съемка архитектуры — цели и задачи

    Дата публикации: 15.02.2010

    Фото Бруно Абарка

    Архитектура — это вехи, которые история расставляет на пути своего развития. Здания и сооружения, давно ставшие фоном нашей повседневной жизни, являются самыми доступными сюжетами фотосъемки. Архитектурные стили со всеми их отличительными чертами, иллюстрирующими ушедшие эпохи, быт и жизнь прошлых лет, могут стать для фотомастера бескрайним полем для деятельности и выражения своих творческих замыслов.

    Удобная цель для первых фотографов

    Именно архитектура привлекала первых фотографов своей неподвижностью, фотогеничностью, пластическими объемами. Прошло немного времени с изобретения дагеротипии, а первые фотографы уже ездили в разные страны мира и снимали архитектурные достопримечательности. На заре своей истории этот жанр привлек многих талантливых людей, определивших его дальнейшее развитие.

    Таким человеком был Эмерсон, который в 1892 году с другими любителями организовал «Линкид Ринг», группу преданных искусству фотографии художников. В это сообщество входил и Фредерик Г. Эванс. Его работы во многом определили развитие фотомастерства на несколько лет вперед, а современники отзывались о фотографиях Эванса как о самом изящном воспроизведении архитектуры.

    Другой знаменитый фотограф начала прошлого века Чарльз Шиллер, восхищаясь четкими формами архитектурных сооружений, с мастерством настоящего художника передавал на фотопленке и поэтику фермерских построек, расположенных вокруг дома, где жил он сам, и африканские скульптуры, и величественность урбанистических пейзажей.

    Ричард Пэйр

    Среди фотомастеров современности особо можно выделить Ричарда Пэйра, занимающегося также выпуском книг по истории фотографии. Пэйр сделал много фотографий в России, снимая памятники русского конструктивизма в реалиях бывшего советского государства. Сам автор говорит, что на отображение такой темы его подвигли работы знаменитого советского архитектора, дизайнера и художника Татлина.

    z

    Фото Льюиса Балтца

    Фото Ричарда Пэйра

    z

    Основные аспекты

    Говоря о том, каким должно быть фотографирование архитектуры, можно остановиться на нескольких ее аспектах: первый, когда фото архитектуры является самостоятельным произведением искусства, затем второе, когда архитектурное строение играет роль участника урбанистического, индустриального или иного пейзажа, выступающего в качестве декораций, и, наконец, третье, когда фотосъемка архитектурного объекта является документом или памятным фотоснимком.

    Полностью удаляясь от задачи просто зафиксировать то или иное архитектурное произведение, фотограф дает волю своей фантазии. Так и рождаются снимки, где архитектура является способом передачи ощущений самого автора, его настроения и мировосприятия. Через воссоздаваемые на снимке художественные образы зданий и домов художник проникает в ту эпоху, когда здание возводилось. Фотограф, кажется, сам становится архитектором, переживает вместе со своим творением прошлое, раскрывает через него новые аспекты настоящего. От одаренности фотомастера, его образа видения мира зависит эстетическое воздействие на зрителя, возможность достигнуть резонанса со своей аудиторией. Авторские фотографии полны символизма. Подталкивая зрителя к размышлениям, эти снимки находят особенный, индивидуальный отклик в душе каждого, кто всматривается в них.

    z

    Фото Альберто Аллетто

    Фото Пиетрино Де Себастьяно

    z

    Город с его населением, постройками, скверами и парками выступает как единое целое. Архитектурные сооружения являются неотъемлемой частью нашей повседневности, они как молчаливые свидетели жизни человека органично вписываются в урбанистическую картинку и включаются фотографом в пейзажную съемку или становится участниками фотоэтюда. Для того чтобы снимок архитектурного пейзажа стал живым, фотограф может умело воспользоваться всем тем, что ему предоставляет сама реальность. Деревья вокруг фотографируемого здания создадут настроение и подчеркнут перспективу. На таких фотографиях встречаются люди, животные, что делает архитектурное строение частью человеческой жизни и очеловечивает его. Здесь все в руках самого фотомастера, который способен превратить серую реальность во что-то необыкновенное.

    Практические цели

    Фотография архитектуры может выступать в своем прикладном назначении: фотосъемка чертежей, строящихся объектов, архитектурных ансамблей. По сути, это чаще всего работа по заказу. Фотограф находится в жестко установленных заказчиком рамках.

    z

    Фото Джерри Свенсона

    Фото Дэвида Черчилля

    z

    Снимки в этом случае должны четко и точно передавать пропорции здания, его размеры, цветовое решение, детали отделки. Такие снимки не являются художественными произведениями, они только выгодное изображение архитектурного объекта. Подобная чисто техническая задача тоже требует от фотомастера определенных навыков и умений. Многие архитектурные ансамбли имеют статус памятников и составляют историческое наследие целой нации, наглядную иллюстрацию ее истории и развития. Составление буклетов и альбомов также можно отнести к прикладному применению архитектурной фотосъемки. Стремление сохранить в памяти людей каменные красоты, умело донести до зрителя архитектурную ценность того или иного строения — благородная цель фотомастера.

    Ну а о том, как правильно фотографировать архитектуру вы узнаете, почитав статьи о вечернем Петербурге, особенностях ночной съемки зданий и фото ночных городских пейзажей, а также изучив друге материалы нашего сайта.

    Как фотографировать архитектуру? | Уроки фото и обработка фотографий

    Фотосъемка архитектуры всегда была и остается одним из популярнейших направлений в фотографии. В ней нет ничего сложного, что могло бы помешать новичку, который только-только купил свою первую зеркальную камеру, делать замечательные снимки.

    Но всё же, следует обратить на некоторые мелкие детали, которые помогут вам быстрее освоится в этом жанре фотографии. Ниже представлены 9 общепринятых правил для новичков, которые решили заняться съемкой архитектуры.

    1. Не стоит фотографировать все подряд. Внимательно присмотритесь к зданиям, которые вам нравятся. Оглянитесь вокруг, возможно близстоящее здание рядом с вашим объектом съемки будет как раз именно то, что вам нужно.

    2. Если вы обладатель зеркальной камеры со съемными объективами, приобретите для своих нужд широкоугольный объектив, с его помощью у вас получится захватывать в кадр намного бОльшие области, чем со стандартным объективом, который обычно идет в комплекте с камерой.

    3. Пробуйте снимать, находясь как рядом (близко) со зданием, так и на расстоянии. Пробуйте разные ракурсы, ведь здание, снятое с разных точек, может выглядеть всегда по-разному.

    4. Обратите внимание на тени при фотосъемке зданий. В зависимости от того, что вы хотите снять, вам придется выбирать, например, такие ракурсы, что бы здание было хорошо освещено со всех сторон, и ни одна деталь не пропадала в «тени».

    5. Перед фотосъемкой архитектуры не забудьте посмотреть прогноз погоды, это именно тот фактор, из-за которого, возможно, следует перенести фотосъемку на другой день.

    6. Придайте значение деталям. Обратите внимание на элементы, находящиеся рядом с вашим объектом съемки, такие как красивый забор, бассейн и т.п. Попробуйте захватить их в кадр и вы увидите, как это добавляет фотографии более шедевральный вид.

    7. Во избежания дрожания рук и тряски камеры при фотосъемке, приобретите штатив. Он так же будет незаменимым помощником при съемке в ночное или вечернее время.

    8. При фотосъемке архитектуры, можно так же обратить внимание и на менее значимые объекты, такие как большая лестница, мосты, узкие улицы и т.п. Эти объекты хоть и не рассматриваются в качестве архитектуры, но могут быть легко включены в эту категорию и с легкостью разбавят вашу галерею снимков.

    9. Фокусируйте внимание только на основном объекте съемки. Соседние здания, или любые другие элементы, которые не придают художественности снимку, должны быть исключены из кадра, что бы не отвлекать зрителя при просмотре вашего снимка.

    Освоив данный вид съемки, любой начинающий фотолюбитель сможет сделать замечательные фотографии своего города и в последствии, загружать их в социальные сети, либо даже сделать сайт для тех кто грустит и скучает по родному городу, например как http://2stavropol.ru, где будет размещать лучшие фотографии архитектуры своего любимого города.

    Всегда помните, что самое главное — это практика, чем чаще вы берете свой фотоаппарат и делаете снимки, тем лучше и профессиональнее вы становитесь. Не забывайте про это правило, и ваши снимки с каждым разом будут получаться всё красивее и обворожительней.

    Как фотографировать здания архитектуру. Особенности архитектурной фотосъемки. Выбирайте оптимальное время для съемок

    Сделайте снимок ночью. Очень часто величественные здания красиво подсвечивают, и это позволит сделать потрясающий снимок. Не снимайте с автоматическими настройками, потому что плохая освещенность и высокая контрастность могут испортить кадр. Яркие участки превратятся в светлые пятна, а темные предметы станут черными. Настройте чувствительность камеры на ночную съемку. Выставьте длинную выдержку, чтобы на датчик попало больше света (можно включить встроенный таймер или воспользоваться внешним пультом, чтобы камера не шевелилась в момент съемки). Все яркие огни станут ярче и заметнее на длинной выдержке, поэтому потренируйтесь управлять ей.

    Учтите время года. Съемка в разное время года позволяет получить разные виды одного и того же здания. Зимой оно может быть покрыто снегом, а летом — окружено зелеными деревьями. В дождливый или туманный день верхушки здания может быть не видно. Все зависит от того, какого эффекта вы хотите добиться.

    Выясните, что происходит в здании. Идет ли там ремонт или восстановительные работы? Будет ли там проводиться особое мероприятие в день, когда вы решите пофотографировать? Все это может помешать вам сделать снимок, а может и сделать кадр более интересным. Действия в кадре помогут вам запечатлеть историю здания.

    Поработайте над композицией

      Изучите здание снаружи и внутри. Поищите интересные детали, прежде чем взяться за камеру.

      Решите, с какого угла вы будете снимать. Часто люди задирают голову все выше, стараясь сделать так, чтобы высокое здание попало в кадр целиком. Из-за этого линии искажаются, и кажется, что здание падает. Этого эффекта можно избежать, если сделать снимок издалека, если использовать другой объектив (широкоугольный) или если поправить искажение в программе для обработки снимков. Можно сфотографировать отдельный фрагмент здания. Чтобы получить хороший кадр, необязательно фотографировать здание целиком.

      Подумайте, что еще будет в кадре. Посмотрите на то, что находится вокруг здания. Это может быть небо, другие здания, деревья, вода, припаркованные машины, мусорные баки, птицы и пешеходы. Решите, будете ли вы добавлять их или вытеснять из кадра. Не торопитесь и дождитесь, пока пешеходы разойдутся, если вы не хотите, чтобы они попали на ваш снимок.

      Выберите композицию. Окружающие элементы могут создавать рамку для главного героя снимка — здания. Обрамление добавит кадру глубины и привлечет внимание зрителя. В качестве рамки можно использовать деревья, дверные проемы, заборы, центральную часть лестницы, ветви деревьев и даже людей.

      Определитесь с глубиной резкости. Глубина резкости — это область снимка, которая будет в фокусе. Если глубина резкости маленькая, объекты на переднем плане будут в фокусе, а на заднем — размыты. Если глубина резкости большая, и передний, и задний план будет в фокусе. Глубина резкости регулируется с помощью диафрагмы. Переведите камеру в режим приоритета диафрагмы (AV). В этом режиме вы сможете регулировать раскрытие диафрагмы, а все остальные настройки камера будет подбирать автоматически. Если глубина резкости будет большой (то есть в фокусе будет больше предметов), на снимке будут хорошо видны элементы конструкции здания. Чтобы оба плана оказались в фокусе, установите значение диафрагмы на f/16 или больше.

      Уделите внимание деталям. Сделайте снимки горгулий, интересных узоров на стенах здания и прочих элементов крупным планом. Широкий кадр не сможет передать все эти элементы.

      Обратите внимание на симметричные фрагменты. Попробуйте подчеркнуть особенности здания, засняв симметричные углы или линии, которые отражаются друг в друге.

      Используйте воду как отражающую поверхность. Если вы работаете возле воды, попробуйте сделать снимок здания и его отражения. В неподвижной воде отражение выйдет довольно резким.

    Следите за освещением

      Фотографируйте на улице. Используйте естественное освещение. Если фотографировать рано утром или поздно вечером, вы сможете избежать резких дневных лучей. Мягкое освещение подчеркнет детали здания.

      Настройте баланс белого. Это позволит избежать неверных оттенков на снимке. Фотоаппарат часто отображает белый с оттенками зеленого, синего или оранжевого. В зеркальных камерах есть возможность регулировать баланс белого. Обратитесь к руководству пользователя, чтобы выяснить, где находятся эти настройки. Баланс белого можно будет исправить в процессе постобработки на компьютере.

      Настройте выдержку. Длина выдержки влияет на то, насколько темным или светлым выйдет снимок. Выдержка может решить проблему избыточной экспозиции (когда фотография получается слишком светлой, а все детали «выгорают») и недостаточной экспозиции (когда из-за нехватки света кадр получается слишком темным). В зеркальных камерах есть датчик освещенности, который поможет вам настроить выдержку. Наведите камеру на основной предмет съемки и убедитесь, что на датчике стоит 0. Если датчик смещен в левую сторону, экспозиция недостаточная, если в правую — избыточная.

    Рано или поздно профессиональный фотограф, или даже аматор, сталкивается с задачей съемки зданий. Это довольно специфическая область фотографии, требующая от фотографа владения техникой на уровне, который позволит преподнести во всей красе даже самое унылое сооружение. Для того чтобы подчеркнуть все необходимые ракурсы архитектуры, будь то клиника флебологии в Москве для рекламной кампании или оперный театр, необходимо ознакомиться с особенностями архитектурной фотосъемки.

    Рано или поздно профессиональный фотограф, или даже аматор, сталкивается с задачей съемки зданий. Это довольно специфическая область фотографии, требующая от фотографа владения техникой на уровне, который позволит преподнести во всей красе даже самое унылое сооружение. Для того чтобы подчеркнуть все необходимые ракурсы архитектуры, будь то клиника флебологии в Москве для рекламной кампании или оперный театр, необходимо ознакомиться с особенностями архитектурной фотосъемки.

    Виды архитектурной фотографии

    Съемка архитектуры является огромным полем для творчества фотографа. Ее можно разделить на два вида:

    • художественная;
    • документальная.

    В основе художественной фотосъемки лежит передача и создание настроения, нужных эмоций, а также умение подчеркнуть особенности города. Документальная съемка архитектуры, в свою очередь, направлена на передачу форм, размеров, внешнего вида и фактуры.

    Правила съемки объектов архитектуры

    Главной особенностью архитектурной фотосъемки является неподвижность объектов и их постоянное расположение. Ведь одно и то же здание можно снять по-разному в зависимости от времени года и освещения.

    1. Считается, что лучшим временем для съемки объектов архитектуры является солнечный день, когда лучи будут равномерно рассеиваться, а тени ложиться мягче. При таких условиях есть возможность четкой передачи всех необходимых деталей здания.
    2. Выбирайте для съемки утренние или вечерние часы, когда солнце будет создавать верхнее боковое освещение.
    3. Чтобы показать объем объекта, лучше использовать не фасадную, а угловую съемку.
    4. Размеры здания помогут продемонстрировать и подчеркнуть люди или автомобили, взятые в кадр.
    5. Откажитесь от съемки здания снизу вверх, если нужно показать высоту. Попробуйте найти ракурс, при котором не нужно будет поднимать камеру, иначе качество самого объекта очень пострадает.
    6. Если необходимо выделить какой-то элемент здания, можно воспользоваться эффектом черно-белой съемки.

    Залог успеха архитектурной фотосъемки – подготовка. Фотографу необходимо внимательно изучить детали здания, общий вид и особенности архитектурного дизайна, правильно выбрать время и освещение, и тогда с заданием сможет справиться не только профессионал, а и аматор-

    Архитектурная фотосъемка – это особый жанр фотографии, в задачи которого входит получение красивых снимков наружного вида зданий, сооружений, мостов, памятников и архитектурных ансамблей. Качественные фотографии архитектуры сегодня часто используются для продвижения объектов недвижимости, создания документальных отчетов и рекламных брошюр. Для того, чтобы отразить красоту архитектурных сооружений и зданий, фотографу приходится работать с ракурсом, освещением и выбором правильной точки для съемки. Поэтому архитектурная фотосъемка требует серьезной подготовки и опыта.

    Основной целью архитектурной съемки является фотографирование зданий, сооружений или целых архитектурных комплексов в наиболее привлекательном для зрителя виде. Чтобы передать подлинную красоту здания или его архитектурных деталей, фотографу приходится находить правильную композицию и грамотно использовать условия освещенности. В архитектурной фотографии существует два направления – документальная и художественная съемка. Чаще всего используется именно документальная фотосъемка, позволяющая максимально реалистично и точно передать форму, цвет, размеры здания, элементы его декора или фактуру отделки. Таким образом, документальная архитектурная фотография дает возможность зрителю детально рассмотреть размер и внешний вид здания, его уникальные черты и особенности. Здесь необходима привязка к местности или соседним зданиям и точное соблюдение всех пропорций. Но есть и художественное направление архитектурной фотографии. В этом случае реалистичность и правдивость архитектурного объекта отходят на второй план. Главным для фотографа становится стремление наполнить фотографию эмоциями и настроением, придать объектам архитектуры определенную художественную выразительность.

    Фотосъемка архитектуры является очень востребованным направлением в современной фотографии. Документальное отражение архитектурных объектов при максимальной реалистичности всегда необходимо строительным компаниям. Они используют такие фотографии для подготовки отчетных документов и тендерных заявок в контролирующие инстанциях, а также для составления паспорта объекта. Художественная архитектурная фотосъемка востребована рекламными фирмами и агентствами недвижимости для того, чтобы «продвинуть» тот или иной объект архитектуры на рынке. Подобные снимки могут сыграть решающую роль при разработке рекламной компании. В этом случае архитектурная съемка не ограничивается лишь фотографированием фасадов и здания целиком. Фотограф зачастую должен запечатлеть и отдельные элементы архитектуры, вид двора или благоустройства прилегающей территории. Все это в дальнейшем может быть использовано для выпуска печатных или электронных рекламных материалов.

    Архитектурная фотосъемка имеет свои сложности. В частности, принципиальное значение при такой съемке приобретает строгая вертикальность и прямолинейность вертикальных и прямых линий. Чтобы здания не казались человеческому глазу «заваленными», фотограф должен постоянно следить за плоскостью фотоматериала или матрицы камеры, которая должна быть вертикальна и ни в коем случае не наклонена. Оптическая же ось объектива фотокамеры должна быть горизонтальной. Несоблюдение этого правила может привести к появлению неприятных перспективных искажений. На практике сохранить параллельность и вертикальность линий достаточно не просто. Для этого фотографу приходится выбирать для съемки здания максимально дальнюю точку. Еще одна проблема, с которой сталкивается фотограф, занимающийся съемками архитектурных объектов, — это выбор нужного ракурса. В наши дни в условиях плотной городской застройки бывает тяжело найти правильный ракурс, с которого можно максимально выигрышно запечатлеть объект. Здание зачастую прикрывается соседними домами или оживленным проспектом. В результате, пространства для охвата здания катастрофически не хватает, что вынуждает фотографа использовать в процессе съемки широкоугольный или сверхширокоугольный объектив. Именно ракурс и выбор точки съемки по отдаленности и высоте определяют общую композицию кадра, его перспективу и соотношение планов. Поэтому профессиональным фотографам нередко приходится подолгу искать подходящий ракурс для съемки здания, карабкаясь по пожарным лестницам или заходя в соседние дома. Качественный снимок получится лишь тогда, когда объект полностью поместился в кадр, он хорошо освещен и выгодно смотрится на остальном фоне. И при этом на снимке не должны присутствовать какие-либо искажения перспективы.

    В архитектурной фотосъемке освещение играет важную роль. Работая в собственной студии, фотограф может сам управлять светом, добиваясь идеального направления и типа освещенности для создания художественной выразительности снимка. При съемке объектов архитектуры такое по определению невозможно. Поэтому при организации архитектурной фотосъемки приходится принимать во внимание характер естественного освещения в различное время суток. В частности, не рекомендуется снимать объекты архитектуры в пасмурные дни или облачную погоду, ведь светотени не позволяют передать точную форму и фактуру здания. Недостаточный контраст ведет к искажению формы объекта, а слишком сильный контраст, в свою очередь, приводит к потерям определенных деталей в тенях или свете. Поэтому далеко не все равно, в какую погоду и в какое время суток фотографируется здание или другой объект архитектуры. Считается, что оптимальным вариантом для съемки является положение солнца под углом примерно в 25-30° к плоскости здания. В этом случае в кадре появляются мягкие тени, которые повышают рельефность изображения. Подобные условия освещенности возникают в утренние и вечерние часы. Именно в это время суток профессиональные фотографы, занимающиеся съемками архитектуры, чаще всего и отправляются на поиски новых интересных и красивых кадров. Привлекательно выглядит и ночная съемка объектов архитектуры, когда ночное небо озаряют фонари и фары проезжающих машин. Для съемки рельефных поверхностей и декоративных элементов здания лучше всего подходит боковой солнечный свет.

    Популярным решением в архитектурной фотографии является черно-белая фотосъемка. Она позволяет выгодно подчеркнуть красоту и особенности того или иного архитектурного объекта. Благодаря применению различных цветных фильтров можно добиться потрясающих художественных эффектов. При архитектурной фотосъемке довольно часто приходится прибегать к последующей обработке полученных изображений в графических редакторах для достижения желаемых результатов. С помощью цифровой обработки можно в наилучшем виде продемонстрировать красоту здания или выгодно подчеркнуть окружающий его ландшафт.

    Секретом успеха в архитектурной фотографии является внимание к каждой мелочи и тщательная подготовка. Фотографу приходится терпеливо ждать, когда архитектурный объект «покажет» себя идеальным образом. Для достижения этой цели порой приходится потратить не один час на нахождение нужного ракурса, поиск интересных архитектурных деталей и ожидание подходящего освещения. Но результат съемки зачастую оказывается гораздо дороже потраченного времени.

    Решил немного разнообразить место своего сетевого хранения полезных мыслей и написал небольшую статью, которая изначально являла целью ответить _кратко_ на вопрос на одном форуме посвященному фотографии, где в одной из тем был задан вопрос о съемке архитектуры. Насколько ответ получился кратким, судить вам, надеюсь лишь, что потраченное на прочтение время не пропадет даром.

    Преамбула

    На самом деле есть несколько базовых и стандартных способов снимать архитектуру. Кроме этого надо отличать съемку художественную и техническую — оказывается есть различия. Если в художественной архитектуре фотограф может себе позволить полную импровизацию, то в случае с технической надо обязательно передать форму и внешний вид здания, как оно есть — можно сказать реализовать чертеж-эскиз средствами фотографии.

    Но в большинстве случаев люди все же снимают художественный вариант, поэтому ему можно наверное уделить большее внимание.

    Изучите объект

    Во-первых, красивое здание желательно осмотреть обойдя по-возможности вокруг. Найдите наиболее выгодный на ваш взгляд вид сооружения, который передавал бы более полно ваши ощущения от ансамбля. Старайтесь не снимать параллельно плоскости стен здания с прямоугольным планом, чтобы кадр не выглядел совсем банально. Обратите также внимание, что кроме общего вида очень важно учесть мелкие детали, барельефы которые украшают здание, интересные особенности архитектурных элементов, а также обязательно изучите падающий свет, который может сильно подчеркивать все перечисленное в подробностях. Кроме самого выбранного здания, оно может также красиво гармонировать со своим окружением.

    Внимательно осмотритесь вокруг — возможно архитекторы уже поработали над этим моментом. Также имеет значение дистанция съемки, чем ближе вы будете к объекту, тем более величественно он будет выглядеть, как бы нависая над зрителем, и наоборот, — чем дальше вы от здания, тем менее важным и высоким оно будет выглядеть. Если случится так, что ваш объект «не влезает» в кадр даже с самым широкоугольным объективом, то возможно потребуется применение панорамной съемки .

    Выберите время съемки

    1. наблюдаетсся недостаточная экпозиция — необходимо увеличить выдержку или уменьшить число диафрагмы
    2. экспозиция в норме — ничего предпринимать не нужно
    3. явная передержка — нужно уменьшить выдержку или увеличить число диафрагмы

    Если у вас есть такая возможность, то понаблюдайте за архитектурным ансамблем в разное время суток, ибо в разное время суток или даже время года, одно и то же здание (и не только) может выглядеть разительно по-разному.
    Особенно хорошо прорисовывает все детали свет низкостоящего над горизонтом солнца — на закатах и рассветах. Также интересна съемка в так называемое «режимное время» (голубой час) , как его прозвали фотографы-профессионалы за оттенок неба еще (закат) или уже (рассвет) синеватый. Съемка в режимное время порой выгодна за счет использования дополнительного искуственного света ламп и прожекторов использующихся для подсветки. Кроме того, съемка в ранние или поздние часы выгодна тем, что вероятно меньше людей попадет в кадр.

    Техника для съемки

    Из техники стоит прежде всего отметить несколько основных единиц необходимого оборудования.


    На первом месте идут фотокамера с широкоугольным объективом.
    При выборе оптики старайтесь обращать внимание на такие характеристики как: собственно фокусное расстояние, значение которого должно лежать примерно в пределах 17-28мм для большего охвата кадра по углу обзора; хорошая резкость и минимум искажений (с обычно лучше дела у объективов с фиксированным ф.р.) .

    На съемку архитектуры крайне обязательно не забыть захватить штатив. Опора для вашей камеры должна быть в обязательном порядке максимально устойчивой и в тоже время не весить слишком много для того, чтобы ее можно было долго носить с собой. Можно воспользоваться советом одного бывалого фотографа — использовать легкий но прочный штатив, устойчивость которого можно усилить мешочком с песком или камнями подвешенным за крючек центральной штанги треноги (покупайте именно такой вариант) .

    Дополнением к штативу очень неплохо сослужит электронный «тросик» для спуска затвора — пульт для удаленной съемки. Какую модель выбрать, электронный с проводом или без — на ваше усмотрение. На будущее, можно сразу запастись таким тросиком, который позволяет кроме автоматических значений выбирать произвольное время выдержки от руки (режим Bulb) .

    Сама техника съемки

    Тут можно сказать следующее. То, что камера уже должна стоять на исходной позиции, закрепленной на штативе и снабженная нужным объективом и тросиком спуска, думаю уже ясно из предыдущих абзацев. Теперь вам остается навести камеру по видоискателю на ваш будущий шедевр и выставить необходимую экспозицию.

    Учитывая, что снимать мы приготовились со штатива, то вопросом выдержки можно несколько пренебречь, уделив большее внимание диафрагме, зажав ее не меньше чем до значения скажем F/16 для получения большей глубины резко-изображаемого пространства (ГРИП) и более простой за счет этого наводкой на резкость.

    В заключение

    Кроме того что написано выше, можно использовать много разных приемов и техник, среди которых съемка в панораму (однорядной, многорядной и сферической для последующей склейки на компьютере) , съемка с расширенным динамическим диапазоном (HDRi) , применение различных фильтров, а также комбинация всех подобных методов. Каждый вариант подразумевает под собой отдельное описание техники ввиде отдельных статей, которые можно в сети или бумажных изданиях по фотографии.

    авайте оглядимся по сторонам… Маленькие ветхие постройки, современные небоскребы, причудливой формы домики и завораживающие своей архитектурой храмы… Все это изо дня в день попадает в поле зрения городских жителей. На красивые картинки хочется смотреть не только глазами, но и через объектив фотоаппарата. Казалось бы, что сложного в фотографировании архитектуры? На самом же деле статичные объекты снимать совсем непросто.

    Их внешний вид зависит от времени суток и сезона, особенностей погоды (как следствие, — от освещения), ракурса, окружающей обстановки. Порой то, что мы видим на снимках, вовсе не так красиво, как панорама, которая была перед глазами. Или же наоборот — ничем не приметный домик на фотографии выглядит драматично и очень живописно.

    Архитектурная съемка весьма популярна, как самостоятельный жанр. Назвать ее простой не получится, однако сделать процесс фотографирования более понятным и результативным легко. Дадим несколько полезных советов и рекомендаций. Следуя им, вы постепенно улучшите навыки, будете помнить о важных моментах в композиции, кадрировании и освещении, сможете делать более оригинальные и разнообразные фотографии зодчества.

    Поиск подходящего здания

    Нас окружает бесконечное множество архитектурных объектов. Порой рука так и тянется к фотоаппарату, чтобы сделать еще и еще один кадр. Такой подход хорош для туристов, которым нужно «запомнить» как можно больше и привезти из поездки достаточное количество визуальных впечатлений, чтобы их хватило надолго. Тем же фотографам, кто хочет достичь определенного уровня мастерства в фотографии архитектуры, гнаться за количеством не стоит. Вы видите множество объектов съемки, но лишь некоторые выделяются из общей массы построек. Сконцентрируйтесь на них, изучите, определите, что именно привлекло ваше внимание и сделайте на этом акцент.

    Современные строительные материалы (стекло, кирпич, пластик, металл) имеют разнообразные расцветки и текстуры. Это можно красиво обыграть на снимке. Например, осенним солнечным утром здание с огромными окнами будет заливать теплым светом. В тандеме с опавшими листьями, устилающими тротуары, такой цветовой ансамбль окажется весьма привлекательным для взгляда и создания художественного образа.

    Особенности объекта съемки

    Стиль, постановка, ракурс… Все это во многом зависит от того, фотографируете вы дом с многовековой историей или современную футуристическую постройку. В первом случае лучше всего использовать простую композицию, прямые ракурсы и показывать объект съемки таким, какой он есть, в естественном окружающем антураже.

    Фотографируя современные здания, вы можете проводить самые смелые эксперименты, выбирать неожиданные ракурсы, использовать широкоугольные объективы, которые «заваливают стены». В данном случае будут актуальны абстрактные фото. Вовсе необязательно снимать архитектурное сооружение полностью. Можно запечатлеть толику его фрагмента.

    Концентрация на объекте съемки

    Всем известное правило третей позволяет сделать снимок содержательным и правильно расставить акценты, когда окружение достойно поддерживает главный объект съемки.

    Определите для себя задумку снимка. Если вы фотографируете старинное здание в историческом районе города, окружающие новостройки лучше убрать из кадра или сделать достойным фоном старины.

    Если же это домик в живописном загородном поселке, соответствующая обстановка может лишь усилить красоту фотографии.

    Освещение

    Свет является одним из ключевых моментов в работе фотографа, конечно же. Использовать искусственное освещение при архитектурной фотосъемке практически невозможно (и уж точно нецелесообразно!). А значит, важно правильно выбрать время, максимально полно используя возможности естественного освещения. Наилучший вариант — боковой и фронтальный свет. В таких условиях удастся хорошо проработать детали, передать текстуру и стилевые детали. Обилие света и игра теней сделают снимок объемным и живым.

    Сложнее всего работать, если солнце освещает объект сзади. Здание становится темным и «плоским», с грубыми тенями и плохой детализацией. В таком случае нужна более долгая выдержка, которая сможет «вытянуть» темные области. Оптимально при подобном освещении фотографировать силуэты архитектурных объектов.

    Ночная фотосъемка

    Но не стоит отказываться от фотосессии, если на улице стемнело. Особое освещение и ночная иллюминация делают здания совершенно непохожими на те, что открываются нашему взору в дневное время. Безусловно, условия съемки в темное время суток более сложные, но результат зачастую оправдывают все старания.

    И здесь самое главное — обеспечить стабилизацию камеры. Как правило, для съемки архитектурных объектов в ночное время используют . Установите минимальные параметры , чтобы избежать заметных цифровых шумов, используйте таймер и .

    Если съемка ведется в закатное время, очень важно беречь не только матрицу фотоаппарата, но и глаза в первую очередь. Не смотрите на солнце даже сквозь линзу объектива. Для настройки датчиков, сместите камеру немного в сторону, а затем поверните в нужном направлении. Если расположение будет не совсем точным, снимок можно обрезать, убрав случайно попавшие в кадр предметы.

    Важность деталей

    Получить интересные снимки можно, фотографируя как здание целиком, так и его фрагменты. Это особенно актуально для старинных домов с лепкой, росписью, фактурными элементами, композициями, символизирующими отдельные эпохи.

    Порой нечто особенное можно рассмотреть даже в причудливых орнаментах кованых решеток, заборов, парадных лестниц.

    В архитектурной съемке очень важен свежий взгляд. Вовсе необязательно фотографировать легендарные здания и всемирно известные достопримечательности, нечто особенное можно увидеть во всем, что нас окружает.

    Дисторсия и линейная перспектива

    Зачастую при фотосъемке зданий возникают различные искажения: создается впечатление, будто стены наклонены, крыша завалена, а то и вовсе кажется, что дом скоро обрушится. Такое часто случается из-за неправильного выбора точки съемки, а также слишком близкого расположения к объекту. Устранить эффект можно, отдаляясь от здания.

    Есть и другой визуальный эффект. Здесь уместна аналогия с железнодорожными рельсами. Глядя на параллельные прямые, уходящие вдаль, мы будто бы видим их сужающимися где-то на горизонте. Так и со зданиями — только в вертикальной плоскости. Пожалуй, такое искажение, порой, добавляет художественности фотоснимку.

    В любом случае — освоение съемки архитектурных сооружений добавляет умений и улучшает навыки, а значит, выводит ваше мастерство на новый уровень возможностей.

    Как фотографировать архитектуру? Советы любителям. Совет

    Во время путешествия или просто прогулки по родному городу можно увидеть множество удивительных и интересных архитектурных сооружений, которые так и просятся на фото. Но как фотографировать архитектуру правильно, чтобы получать привлекательные и оригинальные снимки? Советы любителям нашел сборник AnyDayLife.

    Есть целый ряд профессиональных фотографов, которые специализируются на архитектурной съемке и умеют даже самое неказистое здание сфотографировать так, что немедленно захочется увидеть оригинал или повторить подобный кадр самостоятельно. Вот только, увы, на практике у любителей далеко не всегда получаются удачные снимки архитектуры, чему виной бывает неправильно выбранная точка съемки, неудачное освещение, дрожание рук и т. д.

    Разумеется, чтобы фотографировать архитектуру на профессиональном уровне, необходимо учиться и много практиковаться, а также закупать соответствующее фотооборудование. Однако если вы просто хотите улучшить свои любительские фото зданий и памятников из поездок, вам достаточно знать несколько основных правил и советов, которые профессионалы дают новичкам.

    Ищите правильные точки съемки

    Самая неудачная, пожалуй, точка для съемки архитектуры — подножие фотографируемого здания или памятника. С этой точки съемки поместить объект в кадр так, чтобы не было искажений перспективы, практически нереально, особенно если этот объект огромен. Вам останется либо пытаться исправить перспективу при последующей обработке, либо же фотографировать только кусочек здания или памятника. Поэтому обязательно подумайте над выбором точки съемки и постарайтесь найти такую, с которой здание попадает в кадр полностью и при этом не искажается.

    Располагайте камеру так, чтобы получить минимальное искажение перспективы

    Расположение самой камеры тоже играет роль. Чтобы свести перспективные искажения к минимуму, не задирайте объектив камеры слишком высоко и не опускайте его вниз, если только иное не задумано вами специально. Если не получается сделать снимок здания или сооружения с уровня глаз или груди, лучше отойдите подальше и воспользуйтесь, если есть, зумом камеры.

    Ищите оптимальное время для съемки

    Многие здания наиболее выигрышно смотрятся только в определенное время суток, так что если у вас есть возможность выбирать, постарайтесь назначить время съемки на тот период, когда объект будет освещен максимально выгодно. Например, у профессиональных фотографов есть традиция стеклянные здания снимать в ясную погоду, когда солнце красиво «играет» на стеклянных поверхностях, а, например, старинные здания – снимать на закате, когда они утопают в лучах заходящего солнца. Храмы же фотографы, наоборот, чаще снимают на рассвете, чтобы подчеркнуть их возвышенность, величие.

    Вообще помните, что самый неблагоприятный свет для любого фото— с жесткими тенями –создает яркое полуденное солнце, поэтому всегда старайтесь проводить съемку утром или вечером, когда освещение рассеянное. Также подойдет слегка пасмурная погода, а вот в дождь можно получить сильный «драматический» эффект фото.

    Делайте здания или иные архитектурные сооружения частью пейзажной композиции

    Снимок здания не нужно стараться кадрировать так, чтобы ничего, кроме этого здания, в снимок не попало. Нужно, наоборот, оставить в кадре несколько деталей, которые помогут раскрыть композицию, показать здание в его естественном окружении или же продемонстрировать его масштаб. Если же вы не хотите, чтобы, к примеру, прохожие, отвлекали в готовом снимке взгляд зрителя, попробуйте снимать с довольно длинной выдержкой, например, 1/4 секунды.

    По возможности используйте штатив

    В чем прелесть зданий как объектов для съемки? Они неподвижны, а значит вам не нужно «ловить» определенный момент съемки. Так что по возможности используйте штатив, чтобы надежно зафиксировать камеру и избежать дрожания, характерного при съемке с рук. Если штатива под рукой нет, найдите любую подходящую ровную поверхность, на которую можно поставить фотоаппарат. Если же съемка ведется на смартфон, придется постараться как можно крепче держать его в руках и как можно меньше шевелиться.

    Грамотно подходите к выбору сооружений для съемки

    Безусловно, вы вольны фотографировать любые архитектурные объекты, которые попадают в ваше поле зрения, за исключением тех, съемка которых запрещена законодательно. Но чтобы ваши фото были действительно интересными, старайтесь и сооружения для снимков выбирать поинтереснее. Они могут иметь какие-то необычные элементы, уникальную историю, культурную ценность и т. д.

    Перед съемкой спросите себя, что вы хотите показать своими снимками зрителю, какое настроение хотите передать, – это поможет сделать правильный выбор. Ну и не забудьте о сугубо технических моментах: есть ли доступ к интересующему объекту, разрешено ли его фотографировать, нужно ли разрешение, чтобы попасть внутрь и др.

    Если вы будете помнить об этих основных правилах, вы сможете более осознанно подходить к архитектурной фотосъемке вместо того, чтобы просто «щелкать» все подряд в надежде «поймать» красивый кадр случайно. Однако в любом случае съемка должна приносить вам удовольствие, поэтому главным правилом является все же ваше хорошее настроение, с которым вы непременно получите результат, который вас порадует.


    Как фотографировать архитектуру: полное руководство

    Искажение объектива может испортить отличное архитектурное фото. Он может создавать неестественную деформацию, которая нарушает пропорции объектов или заставляет прямые линии здания казаться кривыми.

    К счастью, с помощью программного обеспечения для редактирования вы можете решить эту проблему одним нажатием кнопки. Такие программы, как Photoshop и Lightroom, включают профили линз, которые компенсируют искажения и позволяют настраивать изображения до тех пор, пока они не будут выглядеть так же, как невооруженным глазом.

    Как убрать людей

    Если вы пытаетесь снять здание, которое является популярной достопримечательностью, вы можете обнаружить, что кто-то всегда проходит мимо. И если вы пытаетесь получить четкое представление о структуре без людей, это может стать настоящей проблемой. Однако есть способ сделать это при редактировании, и он использует тот факт, что структура не будет двигаться.

    Начните с съемки серии фотографий, не перемещая камеру или штатив. По мере того, как люди перемещаются по сцене, вы должны иметь возможность снимать беспрепятственный обзор вашего объекта по частям.Затем вы можете наслоить все снимки в Photoshop и стереть людей с каждого слоя, открывая слои под ними с четким обзором.

    Знайте, когда использовать Photoshop

    Как и в случае с любым другим видом фотографии, пост-обработка — важный этап в создании высококачественных изображений. Поэтому понимание того, как редактировать изображения в Photoshop или другом программном обеспечении для редактирования, необходимо любому архитектурному фотографу.

    Также важно понимать, когда можно использовать эти инструменты для редактирования фотографий.Если вы планируете создавать абстрактные архитектурные фотографии как художественный проект, вы можете манипулировать своими фотографиями сколько угодно. Но структурная фотография часто используется для документирования структур, и в таких случаях люди ожидают, что ваши изображения будут максимально отражать реальность.

    Например, предположим, вы снимаете здание, которое будет использовано его дизайнером в качестве заявки на награду. Убрать неприглядный элемент дизайна с этих фотографий, вероятно, будет нельзя.

    Но есть некоторая серая зона, поскольку в большинстве случаев принято вносить незначительные изменения (например, удалять отвлекающую электрическую розетку). Поэтому, если вы снимаете архитектурную фотографию для клиента, неплохо было бы поговорить с ним о том, какие виды редактирования фотографий приемлемы.

    Продолжение карьеры в архитектурной фотографии

    Теперь, когда вы знаете некоторые основы построения фотографии, вы, возможно, решили, что это карьера, которую вы хотели бы изучить. Что ж, начать этот путь может быть проще, чем вы думаете.

    Если вы ищете способ развить свои навыки, вам стоит изучить курсы архитектурной фотографии, будь то онлайн или в школе. Есть также много бесплатных ресурсов для уроков по архитектурной фотографии.

    Наконец, самое важное, что вы можете сделать, — это начать создавать веб-сайт с портфолио в Интернете, который включает в себя различные структурные фотографии. Когда у вас есть веб-сайт, который показывает вашим потенциальным клиентам ваши навыки, вы можете начинать искать концерты.

    Хотите узнать больше об архитектурной фотографии? Ознакомьтесь с этими функциями!
    Крупный план архитектурных элементов Токио
    5 советов Майкла Вольфа по съемке городских пейзажей
    10 архитектурных портфолио для вдохновения в дизайне

    10 советов по совершенствованию архитектурной фотографии

    10 советов по совершенствованию архитектурной фотографии

    ShareShare
    • Facebook

    • Twitter

    • Pinterest

    • Whatsapp

    Или

    https: // www.archdaily.com/804685/10-tips-to-perfect-your-architectural-photography

    Наша современная культура, одержимая изображениями, заставила нас потреблять большое количество архитектуры через фотографии, в отличие от физического, пространственного опыта. Преимущества архитектурной фотографии огромны; он позволяет людям получить визуальное представление о зданиях, которые они, возможно, никогда не смогут посетить при жизни, создавая ценный ресурс, который позволяет нам расширить наш архитектурный словарный запас. Однако нужно относиться критически к недостаткам фотографии, когда дело касается архитектуры.Джереми Тилль, автор книги «Архитектура зависит от времени», резюмирует это в своей главе «Вне времени»: «Фотография позволяет нам забыть о том, что было раньше (боль от длительных работ по доставке полностью сформированного здания) и что придет после (оскорбление времени, когда приближаются грязь, пользователи, изменения и погода). Он замораживает время или, скорее, замораживает время. Архитектурная фотография «поднимает здание вне времени, запыхавшись», и в этом утешает архитекторов, которые могут на мгновение вообразить, что архитектура — это стабильная сила, существующая над течением времени.”

    Следующие советы направлены не только на улучшение визуальной силы вашей архитектурной фотографии, но и на улучшение истории, которую они могут рассказать — выходя за рамки отдельных изображений, чтобы передать взаимосвязь зданий с их контекстом, пространством и временем.

    + 11

    © Iwan Baan

    1. Снимайте в различных погодных условиях и в любое время суток

    Люди часто стремятся найти самое яркое освещение, чтобы снимать архитектурные чудеса, такие как часы заката, когда тени длинные, а цвета яркие. .Хотя это часто приводит к очень атмосферным изображениям, на самом деле он отражает атмосферу здания только в определенный момент времени. Съемка серии изображений в разное время дня или даже в различных погодных условиях может помочь более полно рассказать о взаимоотношениях здания и окружающей среды.

    © Иван Баан

    2. Сделайте ставку на хорошее освещение

    Независимо от того, когда вы снимаете фотографии, хорошее освещение всегда должно быть приоритетом. Великолепное архитектурное освещение помогает подчеркнуть пространство, конкретную структуру или атмосферу и, таким образом, играет большую роль в формировании понимания того, что важно в этом конкретном архитектурном проекте.

    © Балинт Аловиц

    3. Ищите уникальный ракурс

    Игра с перспективой — это не только развлечение, но и очень полезное занятие. Если вы потратите время на поиск другого ракурса для фотографирования, это поможет выявить упущенную из виду форму или абстракцию деталей здания, что может дать толчок к новому уровню красоты и признательности за ее форму.

    © Стив Холл

    4. Не бойтесь включать людей (без них архитектуры не существует)

    Тилль включает юмористический отрывок в свою главу «Вне времени», где фоторедактор книги «Повседневность и архитектура» «отказывается принимать обложку с изображением человека на нем, но удовлетворяется, когда вместо этого человека заменяют велосипедом.Исторически сложилась тенденция не включать людей в архитектурную фотографию, как будто мы каким-то образом загрязняем чистую, продуманную красоту. К счастью, ряд известных архитектурных фотографов начинают противостоять этой тенденции. Архитектуры нет и не было бы без нас — не бойтесь записывать наше присутствие.

    © Иван Баан

    5. Исследуйте детали, как и целое

    Хотя съемка с широкоугольным объективом, как правило, самый разумный способ архитектурной фотографии, здания содержат сотни замысловатых мелких деталей, которые теряются при съемке. в одном кадре снимается весь фасад или помещение.Изучение деталей вблизи может раскрыть что-то новое, например, об истории здания или конструкции.

    © Иван Баан © Хелен Бине

    6. Постарайтесь не объективировать здание

    Представьте себе шок от посещения здания, которое вы видели только на снимке с этого хорошего ракурса. Объективизация здания до такой степени, что можно визуализировать его только с одной точки зрения, — одна из величайших медвежьих услуг архитектурной фотографии. И снова Тилль прекрасно резюмирует это: «Это не столько завышенный городской миф о том, что архитекторы проектируют здания с учетом их конкретных фотографий, сколько фотография становится основной точкой отсчета для архитектуры.«Сделать попытку записать полный пространственный контекст здания непросто, но также возможно.

    7. Использование инструментов постобработки

    Обработка изображений стала довольно стандартной частью фотографии, позволяя настраивать ваши изображения чтобы идеально соответствовать той атмосфере, которую вы хотите запечатлеть. Хотя изображения следует изменять только с четким пониманием того, какие изменения допустимы, такие программы, как Photoshop и Lightroom, просты в использовании с широким спектром расширенных функций, таких как коррекция объектива.Если вы ищете простой способ создать панорамную фотографию из серии изображений, попробуйте Hugin.

    © CC0 Пользователь Pixabay Pexels

    8. Инвестируйте в соответствующее фотооборудование

    Если вы серьезно относитесь к качественной архитектурной фотографии, инвестиции в правильное оборудование принесут большие выгоды. Широкоугольный объектив чаще всего используется для съемки зданий и внутренних пространств, а наличие штатива, помимо прочего, откроет возможности для съемки в условиях низкой освещенности.Использование поляризационного фильтра также может помочь добавить контраста и сделать ваши изображения более яркими. Если вы ищете что-то новое, дрон с установленной качественной камерой может стать отличным выбором.

    © Лоуренс Макман и Иван Баан

    9. Повторно посещайте сайт несколько раз

    Возвращаясь в одно и то же место снова и снова, вы обнаружите новые слои в архитектуре, которые можно использовать для сообщения о развитии или, возможно, вырождении здания со временем.Увидеть идеальную фотографию недавно построенного здания, конечно, красиво и увлекательно, но почему бы не проследить за архитектурой за пределами этого идеального первого снимка? Возможно, настоящие интересные аспекты здания обнаруживаются только со временем.

    10. Изучите здание заранее.

    Изучение истории и контекста архитектурного объекта перед посещением — незаменимый ресурс, который, без сомнения, поможет вам сфокусировать фотографию на соответствующей истории или идее, отражающей суть здания.

    Наша статья о 9 учебных пособиях по архитектурной фотографии, которые помогут вам сделать правильный снимок, — еще один отличный ресурс для улучшения архитектурной фотографии, включая советы по определенным типам снимков. Практикуйтесь, исследуйте и, самое главное, наслаждайтесь!

    8 Советы по съемке архитектуры

    Архитектура — это искусство, но притвориться, что фотографировать здание просто, приведет только к тусклым архитектурным снимкам. От наклонных линий, которые должны быть прямыми, до поиска правильного света, фотографирование архитектуры может быть сложной задачей — независимо от того, снимаете ли вы современные здания или старые здания.Архитектурная фотография требует предварительного планирования, обдумывания и нескольких проверенных приемов, чтобы создавать изображения, вызывающие трепет, достаточный для того, чтобы подпадать под изобразительное искусство. Вот несколько советов по архитектурной фотографии, которые помогут превратить ваши фотографии из снимков в здания изобразительного искусства.

    Предварительный план для наилучшего естественного освещения

    Свет необходим для каждой фотографии в любой подкатегории. В архитектурной фотографии свет может добавить драматизма, затемнить детали или создать привлекательные линии. Сделать снимок — значит найти правильный свет, хотите ли вы мрачный силуэт, длинную ночную выдержку или старое здание на фоне ярко-синего неба.

    Время суток имеет большое значение для освещения фотографии — понимание того, где будет солнце, когда вы направитесь к зданию, позволяет вам выбрать лучший тип освещения для кадра. Если солнце находится за зданием или у вас плохая освещенность, вы получите силуэт или переэкспонируете небо. Если солнце находится спереди или сбоку, здание можно сфотографировать с более равномерной экспозицией и естественным освещением. Конечно, этот направленный свет требует, чтобы солнце было ниже в небе, а это означает, что нужно выходить утром или вечером, а не в середине дня.


    Используйте правильные инструменты для создания потрясающих интерьерных архитектурных фотографий с фотографом архитектуры и изобразительного искусства Майком Келли.


    Если вы путешествуете и у вас ограниченное время, чтобы сфотографировать здание, определите его ориентацию, чтобы знать, куда вам пойти утром или вечером. Если у вас больше времени на осмотр зданий, попробуйте посетить их в разное время дня, чтобы найти лучший свет.

    Исследуйте разные ракурсы

    Один из самых простых способов отличить архитектурную фотографию от снимка — перестать делать снимки, как снимают все остальные, — а это значит, что перестать по умолчанию снимать все снимки с уровня глаз.Высота, с которой вы берете архитектурный образ, имеет значение. Большая высота поможет свести к минимуму искажения, глядя на здание сверху, можно выделить формы, а при взгляде вверх здание может выглядеть еще более доминирующим.

    Наряду с рассмотрением угла, с которого вы делаете снимок, также исследуйте все ракурсы здания. Осмотритесь со всех сторон, а не только на переднюю часть здания, освещенную в Instagram. Ищите интересные потолки, вниз — художественные лестницы, а вокруг — все, что воплощает общее ощущение архитектуры.

    Ищите линии и формы

    Архитекторы знают важность линий и форм, как и хорошие архитектурные фотографы. Следите за горизонтальными, диагональными или вертикальными линиями, чтобы перемещать взгляд по изображению. Ведущие линии могут указывать на структуру, чтобы привлечь внимание к предмету. Линии также имеют эмоциональные ассоциации: диагональ создает ощущение движения, горизонтальная — ощущение спокойствия, вертикальная — ощущение силы или роста. Изогнутые линии не так распространены в архитектуре, но создают более естественное ощущение, поскольку эти типы линий чаще встречаются в природе, чем искусственные сооружения.

    Формы, идущие рука об руку с линиями, также добавляют интерес к архитектурным изображениям. Как только вы заметите форму в структуре, используйте угол и композицию, чтобы подчеркнуть эту форму. Например, минимизируйте отвлекающие факторы и заполните рамку фигурой.

    Используйте поляризационный фильтр для внешней архитектурной фотографии

    Поляризационный фильтр — это недорогой аксессуар, который может оказать гораздо большее влияние на ваши изображения, чем ваш кошелек. Поляризаторы управляют отраженным светом, что означает легкое управление отражениями от окон или воды в архитектуре.Даже без явных отражающих световых эффектов поляризаторы также помогут сделать небо более голубым. Просто не забудьте снять поляризатор, если вам не нужно контролировать отраженный свет, особенно в помещении или ночью — эти фильтры уменьшат количество естественного света, попадающего на ваши фотографии.

    Сохраняйте резкость — попробуйте штатив.

    В архитектурной фотографии важна детализация, что означает сохранение резкости снимка. Используйте более узкую диафрагму, чтобы держать детали здания в фокусе, например, f / 8 или даже более высокое значение диафрагмы.

    При такой более узкой диафрагме размытость движения может стать проблемой (вашей, а не здания, конечно). Использование штатива поможет сохранить резкость кадра, особенно при съемке в конце дня или при съемке огней здания ночью. Широкоугольный объектив также может быть полезен для архитектурной фотографии, особенно если вы работаете с довольно высокими зданиями.


    Чтобы добиться великолепного внешнего вида архитектурных изображений, требуются особые навыки, которыми обладает удостоенный наград фотограф Майк Келли.Изучите основы уже сегодня.


    Не забудьте отправиться в закрытое помещение.

    Архитектурная фотография экстерьера часто бывает первым, что приходит на ум при рассмотрении конструкции, но интерьер здания может предложить столько же творческой пищи. В общественных зданиях или с разрешения на фотографирование интерьера применимы многие из тех же советов. Однако доступный свет отличается от снимков интерьера из-за сочетания оконного света и верхнего света. HDR или внешняя вспышка могут помочь предотвратить экспонирование окон при внутренней архитектурной фотографии.

    Предотвращение или исправление сходящихся линий.

    Оптика не улавливает все в точности так, как есть в реальной жизни. Сходящиеся линии — это когда прямая линия кажется изогнутой — это искажение перспективы, которое часто преувеличивается с дешевыми объективами. Чтобы здания не выглядели так, как будто они вот-вот опрокинутся, фотографы-архитекторы могут либо предотвратить это с помощью объективов со сдвигом и наклоном, либо исправить искажения при постобработке с помощью Photoshop.

    Объективы со сдвигом и наклоном сэкономят много времени заядлым фотографам-архитекторам, но их стоимость непомерно высока для фотографов, которые просто хотят поэкспериментировать с архитектурой во время путешествий.Исправление искажения перспективы в Photoshop требует больше времени, но меньше вложений с помощью инструмента искажения перспективы.

    Идеально с последующей обработкой

    Photoshop хорош не только для исправления перспективных искажений. Используйте формат файла RAW и ретушируйте изображения в Lightroom или другом фоторедакторе для достижения наилучших результатов. С программной коррекцией баланса белого нет проблем. Частые правки в архитектурной фотографии также включают добавление контраста, оживление неба или сшивание фотографий HDR вместе.

    Сделать снимок здания так же просто, как вытащить смартфон, но чтобы действительно перейти от быстрого снимка к художественной архитектурной фотографии, вам необходимо запечатлеть суть здания. А это требует предварительного планирования, правильного освещения, правильных инструментов, композиционных стратегий и методов редактирования.


    Используйте правильные инструменты для создания потрясающих интерьерных архитектурных фотографий с фотографом архитектуры и изобразительного искусства Майком Келли.


    10 советов по архитектурной фотографии для получения идеального снимка

    jacquesvandinteren / Getty Images

    Архитектурная фотография, классическая или современная, может быть одновременно полезной и сложной задачей.Не всегда легко понять, как сделать идеальный снимок, даже если вы пытаетесь, пытаетесь и пробуете снова.

    Мгновенно получайте скидки на предметы интерьера!

    Подключайтесь к купонам на благоустройство дома и промокодам, которых вы так долго ждали.

    Посмотреть предложения

    Существует множество факторов, влияющих на получение окончательного выстрела — некоторые из них можно контролировать, а некоторые нет — так что вот несколько советов, которые вы должны знать перед тем, как начать.

    Хотя некоторые из них могут показаться здравым смыслом, они могут быть не тем, о чем вы думаете каждый раз, когда «наводите и снимаете» камеру на здание. Тем не менее, если принять во внимание все эти советы, вы наверняка сможете получить достойное фото в кадре.

    1) Всегда держите камеру и местоположение наготове

    Если вы действительно жаждете лучших фотографий, то, возможно, вам стоит подумать о том, чтобы носить камеру с собой повсюду — никогда не знаешь, когда придет вдохновение. Если ваше местоположение уже выбрано заранее, убедитесь, что вы готовы к этому конкретному месту.Если это бизнес, проверьте, в какие часы они открыты.

    Вам также следует обратиться к владельцам здания или собственности или, возможно, в городе, чтобы узнать, нужно ли вам разрешение на фотосъемку. Незнание может привести к неприятностям и помешать сделать фотографию своей мечты.

    Наконец, взгляните на прогноз погоды в том месте, куда вы направляетесь. В зависимости от типа снимка — солнечного, пасмурного, дождливого, штормового, ясного — погода может испортить вам день.

    Иван / Getty Images

    2) Инвестируйте в подходящее фотооборудование

    Очень важно, чтобы у вас было с собой подходящее снаряжение для работы, которую вы собираетесь выполнять. Когда дело доходит до архитектурной фотографии, лучшим вариантом будет широкоугольный, рыбий глаз или сверхширокоугольный объектив.

    Эти типы линз позволяют получить впечатляющую композицию и позволяют уместить весь кадр здания в один снимок. Однако не все здания впишутся в каждый кадр.

    Вот где камера с панорамным форматом может быть выгодна. В то время как некоторые камеры предлагают сшивание панорамных видов в кадре, вы можете рассмотреть возможность использования Hugin или PTgui, которые представляют собой два типа программного обеспечения, которые позволяют вам сшивать панорамные снимки после съемки. Это также полезно, если вы снимаете цифровой зеркальной камерой с одним объективом или цифровой зеркальной камерой.

    Taku_S / Getty Images

    3) Не спешите с совершенством

    Один из самых важных советов при съемке удивительных архитектурных объектов — не торопитесь.Убедитесь, что в вашем расписании для съемок выделен большой отрезок времени, возможно, дни.

    Это не только дает вам достаточно времени, чтобы сделать нужные кадры, но и дает вам возможность исследовать здание.

    Вы хотите дать себе достаточно времени, чтобы прогуляться и осмотреть здание со всех сторон, чтобы определить, какая область даст вам лучший — и самый уникальный — снимок архитектурного сооружения.

    baona / Getty Images

    4) Стрельба в различных погодных условиях

    Как мы упоминали ранее, внимание к прогнозу погоды — отличный способ обеспечить идеальный снимок.Это не обязательно означает, что снимать можно только тогда, когда светит солнце.

    На самом деле, вы можете быть удивлены, обнаружив, что лучшие фотографии делаются, когда над головой назревает шторм и небо затянуто облаками. Кружащиеся облака, туман дождя и возможность появления радуги действительно могут усилить атмосферу и повысить качество фотографии.

    Отличная идея — вернуться в какое-либо место несколько раз в разные погодные условия, чтобы сделать достаточно снимков здания, чтобы понять, какой из них дает лучший снимок.

    Дмитрий Тищенко / Getty Images

    5) Обратите внимание на свет

    Вы можете быть удивлены, насколько по-разному может выглядеть здание и его окрестности, когда солнце садится ночью или скрывается за облаком. Делайте снимки днем ​​с разных углов здания, чтобы увидеть, как они выглядят.

    Затем вернитесь ночью и посмотрите, что изменилось в здании и его окружении. Вы обнаружите, что по мере того, как солнце садится, появляются разные тени, и здание может даже выглядеть другого цвета или приобретать новый внешний вид или фасад.

    Кроме того, направление солнца по сравнению с вами и зданием может иметь значение. Он может создавать тени и отражения, а также увеличивать текстурные элементы, а также контраст. Например, если вы хотите создать силуэт в виде закатов, вы должны убедиться, что здание находится между вами и солнцем.

    Вы также можете использовать программу High Dynamic Range или HDR, такую ​​как Photomatix, для объединения различных значений экспозиции, так что имейте это в виду, когда ваша камера щелкает.

    rarrarorro / Getty Images

    6) Фотография с другой точки зрения — взгляд багги

    Как свет может влиять на внешний вид здания, так и ваше положение при съемке. Опять же, здесь время играет важную роль.

    Убедитесь, что у вас есть возможность перемещаться по зданию, стреляя на ходу. Вы также должны подойти как можно ближе к зданию, снимая прямо вверх, чтобы получить другую перспективу.Представьте, что вы жук или муравей, ползающий по земле. Никто не смотрит на здание под этим углом, но это может сделать самую потрясающую фотографию, которую вы когда-либо видели.

    С другой стороны, если подойти как можно дальше или выше от здания, чтобы включить всю структуру в один кадр, можно также создать уникальный снимок. Поиграйте с перспективой, с которой вы снимаете, чтобы действительно позволить себе создавать удивительно уникальные фотографии.

    Стефано Мадригали / Getty Images

    7) Программное обеспечение Embrace Photography

    После того, как снимок будет готов, вы можете сделать некоторые вещи, чтобы действительно улучшить фотографии, чтобы сделать их еще более зрелищными (и это не обман — многие профессиональные фотографы используют эти инструменты).Это можно сделать с помощью программ для фотосъемки.

    Например, вы можете использовать программное обеспечение, такое как Perfect Photo Suite, которое включает в себя множество различных программ, чтобы вносить изменения в снимок после того, как он был сделан. Сюда входят такие функции, как Perfect Effects 9, Perfect Enhance 9 и Perfect Black & White 9.

    Другое программное обеспечение, которое вы можете использовать, включает DxO и Adobe Photoshop. Если вы не знакомы с этими типами программного обеспечения, вы можете подумать о том, что немного проще в использовании, например, Apple Aperture или Adobe Lightroom.Есть так много технических способов улучшить вашу фотографию, так что воспользуйтесь ими!

    Нантонов / Getty Images

    8) Черно-белый или цветной?

    Еще одна вещь, о которой стоит подумать — выбор между цветным фото и черно-белым фото. Хотя решение остается за фотографом, есть некоторые моменты, которые следует учитывать.

    Когда дело доходит до архитектурной фотографии, цвет часто является самой важной особенностью структуры, которую вы хотели бы выделить.Поэтому съемка здания в цвете может быть лучшим вариантом.

    И наоборот, если вам просто нужен очень графический снимок или тот, который подчеркивает структурные линии здания, вам может быть лучше снимать только в черно-белом режиме. Это позволяет контрасту в готовом продукте быть более заметным.

    РАУЛЬ РОДРИГЕС / Getty Images

    9) Не забудьте постобработку

    Постобработка обычно состоит из цветокоррекции, резкости и увеличения контрастности.Однако, чтобы получить окончательный снимок, вам нужно будет сделать небольшую дополнительную пост-обработку.

    В основном, вы захотите подумать об искажении объектива, которое могло произойти во время съемки. Это можно легко удалить с помощью программного обеспечения для обработки фотографий, такого как DxO, о котором уже упоминалось.

    Вы также можете использовать PTLens, который обеспечивает коррекцию не только искажения объектива, но и хроматической аберрации, виньетирования и перспективы.

    AlexandrBognat / Getty Images

    10) Ищите уникальное место

    Помимо всех других советов, которые мы вам предоставили, есть еще одна мысль, которую вы должны рассмотреть.Эта мысль — местоположение, местоположение, местоположение.

    В мире есть много известных архитектурных мест, которые были сфотографированы много раз, при разном освещении и в разных погодных условиях. Возможно, поэтому они так известны. Значит ли это, что вам следует туда пойти?

    Как фотограф, стремящийся сделать идеальный снимок, возможно, вам следует найти свое собственное местоположение. Найдите место, где никто не был, здание, которое обычно не фотографируют, и поставьте перед собой задачу превратить его в следующее место, куда стремятся попасть архитектурные фотографы.

    baona / Getty Images

    Пожалуй, самый важный совет в фотографии — не торопитесь. Вы должны дать себе время, чтобы осмотреть здание, и дать себе время, чтобы увидеть здание в разных погодных условиях — днем ​​и ночью.

    Когда вы освоите основы, дайте волю своему творчеству. Делайте снимки под разными углами на земле, глядя вверх, стреляйте прямо вперед и даже поднимаясь на возвышенность.

    Любите фотографировать здания? Если да, то какая ваша любимая техника?

    9 приемов творческой архитектурной фотографии для потрясающих фотографий!

    Получить технически грамотную фотографию — это здорово, а фотографии архитектуры требуют этого.Правильная техническая сторона фотографии должна быть вашим первым приоритетом, но помимо этого стоит поэкспериментировать. Из этой статьи вы узнаете о некоторых приемах творческой фотографии и о том, как применить их к архитектурной фотографии. Принимаете ли вы что-либо из этого для своей работы, будет на ваше усмотрение, но наличие дополнительных опций для вашей фотографии никогда не является плохой идеей. Так что читайте дальше, чтобы узнать, какие творческие приемы архитектурной фотографии вы могли бы применить.

    На этой фотографии столичного правительственного здания Токио использовался взгляд червя и широкоугольный объектив.

    1. Другой взгляд

    Многие фотографии архитектуры сделаны на уровне глаз. Другими словами, стоящая композиция с уровня улицы или возвышения, которая выводит вас на уровень здания, если это возможно. Но это далеко не единственный способ фотографировать архитектуру. Использование экстремальных перспектив, таких как «глаза червя» или виды с высоты птичьего полета, может дать впечатляющие результаты.

    • Взгляд червя — Вероятно, это самая легкая перспектива, и она лучше всего работает при фотографировании более высоких структур.Вы можете использовать это, чтобы подчеркнуть интересные детали потолка или сфотографировать небоскребы с основания здания. Если вы оказались в окружении высоких зданий, расположенных близко друг к другу, вы можете использовать эту перспективу, чтобы заполнить небо.
    • Вид с высоты птичьего полета — Чтобы получить такой ракурс, вам сначала нужно найти способ подняться над структурой, которую вы фотографируете. С появлением фотографии с дронов это стало намного проще. Нет дрона? Без проблем.Вы всегда можете найти высокое здание, откуда можно сфотографироваться, или, если повезет, полетать на воздушном шаре!

    2. Инфракрасная фотография

    Вы можете изменить характер своей творческой архитектурной фотографии без необходимости использовать экстремальные перспективы. Один из лучших способов сделать это — использовать инфракрасную фотографию. Это превратит ваш образ в фантастический пейзаж. Этот стиль фотографии лучше всего работает на открытом воздухе и в местах, где есть немного растительности. Путем постобработки вы создадите изображение, на котором фотосинтезирующие растения белые, а небо темное.Тогда архитектура станет мощным центром вашего инфракрасного снимка. Есть несколько отличных руководств по этому стилю фотографии. Когда дело доходит до выполнения этого стиля, у вас есть три основных варианта. Вы можете преобразовать камеру в инфракрасный порт, использовать инфракрасный фильтр или создать этот эффект с помощью постобработки.

    Инфракрасная фотография — отличный метод для экспериментов.

    3. Световая живопись

    Одна из самых творческих техник фотографии — это светопись.Используя техники и стили световой живописи, вы можете настроить способ фотографирования архитектуры. Хитрость заключается в том, чтобы знать, где и как применить это к вашей фотографии, потому что не вся архитектура поддается каждой технике. Возможно, невозможно получить доступ к той области конструкции, которую вы хотите осветить? Возможно, световая живопись будет слишком отвлекать и отвлекать внимание от самой архитектуры. Когда вы можете использовать световую живопись, чтобы сформировать ведущую линию в архитектуре или, возможно, обрамить архитектуру, вы будете на правильном пути.Вы можете использовать различные инструменты. Ниже представлена ​​подборка.

    • Горелка — Самый простой из легких малярных инструментов. Это можно использовать для создания узоров перед камерой или, возможно, для освещения участка архитектуры, который вы хотите сфотографировать.
    • Источник света на струне — Повторяющиеся узоры хорошо работают в фотографии, и вращение источника света на струне обеспечит это повторение. Вы также можете использовать это для создания светового шара и стратегически разместить его перед своей архитектурой.
    • Светодиодные палочки — В последние годы такие продукты, как пиксельстик и magilight, действительно произвели революцию в световой живописи. Эти прекрасные инструменты можно использовать для создания уникальных световых картин на фоне архитектуры, которую вы фотографируете.

    На этом фото пиксельная палочка использовалась для осветления краски вокруг пагоды.

    4. Кинетическая световая живопись

    Двоюродный брат

    «Световая живопись» — кинетическая световая живопись. Для этой техники также требуется штатив, но на этот раз вы перемещаете камеру, а не источник света.Опять же, это может быть довольно экспериментально, и не все места хорошо подходят для этого стиля фотографии. Два основных типа кинетической световой живописи — это серийное увеличение и вращение камеры.

    • Zoom burst — этот метод хорошо работает с высокими зданиями на расстоянии и там, где они освещены множеством внутренних огней. Вам нужно будет установить камеру на штатив с объективом с возможностью увеличения. Для этого очень хорошо подходит комплектный объектив или, возможно, объектив 24-70 мм.Вы начинаете снимать с большего фокусного расстояния, а затем уменьшаете масштаб. Вы можете узнать больше об этой технике здесь.
    • Вращение камеры — На этот раз вы поворачиваете камеру вокруг головки штатива. Это хорошо работает с высокими зданиями, где у вас есть вид глазами червяков. Еще раз, вы можете узнать больше о том, как это сделать, прочитав это руководство.

    Это единственная фотография Tokyo Skytree. Это прямо из камеры и использует кинетическую световую живопись.

    5.Преломляющая фотография

    Вы также можете использовать фотографию преломления с хрустальным шаром для творческой архитектурной фотографии. Это потому, что свойства стеклянного шара, похожие на рыбий глаз, позволяют запечатлеть всю архитектуру, которую вы собираетесь сфотографировать. Вам нужно уладить несколько хитрых моментов, включая перевернутое изображение внутри шара и центрирование архитектуры внутри шара. Если вы найдете подходящее место для размещения мяча, вы сможете использовать эту технику для создания уникальной фотографии здания или скульптуры.

    Это место является популярным местом для фотографирования собора Святого Павла в Лондоне. Добавление хрустального шара придает этому изображению еще одну перспективу.

    6. Детальное фото

    Основная цель архитектурной фотографии — запечатлеть всю сцену. Однако это не всегда необходимо, и вы можете получить фотографии с высокой детализацией, используя объективы с большим фокусным расстоянием. Эти фотографии могут не работать сами по себе, но, безусловно, добавят к подборке фотографий одного конкретного архитектурного сооружения.Вам нужно будет обратить внимание на детали кровли, линии повторяющейся архитектуры, такие как арки в церкви или декоративные украшения на стене. Затем постарайтесь сосредоточиться на этой конкретной области. Старайтесь хорошо осветить детализированную фотографию, выбрав правильное время дня для солнца или используя внешнюю вспышку.

    Всегда стоит делать детальные фотографии архитектуры.

    7. Цифровое смешивание

    Процесс, известный как цифровое смешивание, позволяет получать идеальные изображения. Эта техника отлично подходит для получения технически совершенных фотографий, но вы можете выйти за рамки этого и проявить больше творчества.Одним из основных преимуществ этого является возможность фотографировать в направлении закатного неба, а затем сбалансировать свет по всей сцене, чтобы ваша архитектура не становилась слишком вырисовывающейся. Для достижения наилучших результатов эта техника требует использования штатива и получения набора изображений в скобках. Затем вам нужно будет использовать маски яркости, чтобы смешать изображения в квадратных скобках при постобработке.

    На этой фотографии используется цифровое смешивание, чтобы мансардные окна не выбивались наружу.

    8. Контрастность

    Контраст — это широкий термин, который можно интерпретировать по-разному.Вы можете использовать любую из этих интерпретаций для более творческой архитектурной фотографии. Давайте посмотрим, как можно применить контраст.

    • Свет и тени — Когда дело доходит до фотографии, наиболее очевидным является использование света на фотографии. Вы можете использовать это, чтобы подчеркнуть интересующие области в архитектуре, используя тени для отображения деталей.
    • Цвета — В некоторых случаях можно обыгрывать цвета друг против друга. Очевидно, вы не можете перемещать архитектуру, поэтому вам нужно творчески подходить к тому, как добавлять противоположные цвета, которые контрастируют с ней.
    • Старое и новое — Старая архитектура в окружении новой может создать эффектную фотографию. Представьте себе церковь или храм, окруженные современными небоскребами.

    Обрамление — это эффективная фотографическая техника, которая привлекает внимание к главному объекту.

    9. Обрамление

    Создайте кадр с архитектурой, которую вы фотографируете. Арочный дверной проем — отличный способ обрамить ваш главный объект. Вы можете представить кадрирование самостоятельно, подержав что-нибудь перед камерой.Вы можете использовать щели в заборе, чтобы обрамить фотографию.

    Какую технику творческой архитектурной фотографии вы будете использовать?

    Есть много способов добавить творчества в вашу фотографию. Теперь вы узнали о некоторых из лучших техник творческой архитектурной фотографии. Пробовали ли вы раньше какие-либо из этих методов? Какую из этих идей вы попробуете? Мы будем рады видеть результаты ваших фотографий из прошлого и все, что вы можете сделать в будущем. Как всегда, поделитесь своими мыслями и фотографиями в комментариях к этой статье.

    • ОБЩИЕ

    • ПОДГОТОВКА

    • НАСТРОЙКИ

    • ОСВЕЩЕНИЕ

    • СОСТАВ

    • ШЕСТЕРНЯ

    • ПЕРЕДАЧА

    • ВДОХНОВЕНИЕ

    10 советов, как сделать лучшую фотографию архитектуры

    Я всегда страстно увлекался фотографией архитектуры, с тех пор как начал фотографировать в 18 лет.

    Почему архитектура?

    Что ж… Меня всегда привлекали композиция, линии и мощные стальные мускулы архитектуры.

    Не только это, но я нахожу архитектуру интересной, потому что это проявление изобретательности, силы и способности человека сотрудничать. Я все еще хожу по центру города, смотрю на эти небоскребы, и у меня отвисает челюсть: «Как люди создают такие эпические памятники?»

    Также с социологической точки зрения архитектура и здания интересны, потому что архитектура, способ постройки здания — меняют то, как люди взаимодействуют.Мне интересно все, что меняет социальное взаимодействие (я изучал социологию на невысоком уровне, и я понимаю, что многим студентам-архитекторам необходимо изучать социологию, чтобы стать лучшими архитекторами).

    Шаг вперед в архитектуре — вы архитектор. Визуальный архитектор. Вы создаете рамку из своих картинок, строительные леса и конструкцию. Кроме того, когда вы создаете арт-проект, вы являетесь «архитектором» просмотра.

    Для меня архитектор — строитель общества.

    Уличная фотография и архитектура

    Я думаю, что каждый уличный фотограф должен снимать уличную фотографию — если вам это интересно.

    Есть странная вещь, где жанр «уличной фотографии» отделен от «архитектурной фотографии». На мой взгляд, они хорошо сочетаются друг с другом.

    Сначала я начал снимать уличную фотографию, находя интересную архитектуру или фон и ожидая, пока в кадр попадут нужные люди. В уличной фотографии это называют техникой «рыбалки».

    15 техник и советов по уличной фотографии

    Вообще, я не люблю делить фотографию на жанры. Это проще для общения, но в целом это вредит нашему творчеству.

    Нет ограничений для вашей фотографии — без границ, без жанров. Просто снимайте все, что вам интересно.

    1. Посмотрите

    Первое, что нужно сделать, это посмотреть вверх. Я удивлен — мы, взрослые, редко смотрим вверх. Чем больше смотришь вверх, тем больше замечаешь архитектуру и удивляешься.

    2. Наклоните камеру (голландский угол)

    В фотографической композиции есть техника, называемая «голландский угол» — в основном наклон камеры для создания более динамичной композиции.

    Чем больше вы сможете наклонять камеру при архитектурной фотографии, тем лучше. Я честно считаю, что идеально прямые и симметричные архитектурные картины — это скучно. Им не хватает динамизма, секса и души.

    3. Диагонали

    Вы хотите добавить диагонали в рамку.Вы можете сделать это, наклонив камеру (метод голландского угла из предыдущего совета), или просто ищите края кадра, чтобы соединить диагональные линии.

    4. Углы зданий

    Постарайтесь расположиться так, чтобы попасть в угол или на край здания, не отвлекая элементы вокруг него.

    Общий совет по композиции: не обрезайте изображения. Это заставит вас заставить себя иметь чистый кадр.

    5. Посмотрите на края кадра

    Еще один совет: чтобы получилась лучшая композиция, делайте четкие края в кадре.Не сосредотачивайтесь на центре кадра и получите «туннельное зрение» — сделайте края кадра чистыми и динамичными, и вы получите более качественные изображения архитектуры.

    6. Золотой час (восход / закат)

    Попробуйте снимать архитектуру в золотом свете — на восходе или закате. Хорошие тона солнца на здании будут хорошо контрастировать с голубым небом.

    7. Стрелять в непогоду

    Не снимайте только солнечные дни. Снимайте в темные, пасмурные и дождливые дни.Это добавит больше эмоций, души и настроения вашим архитектурным фотографиям.

    8. Минимализм

    Не всегда заполняйте раму своим зданием. Посмотрите, как мало этого можно добавить в рамку, и создайте минималистичный эффект.

    9. Рамка в раме

    Стреляйте изнутри, глядя на другие здания. Используйте раму своего собственного окна, чтобы окунуться в мир другого здания.

    10. Тонкая линия

    Последний совет: ищите тонкую линию — небольшую линию электропередачи на переднем или заднем плане.

    Совет, который у меня есть: избегайте перекрытия строк . Оставьте немного места между линией и зданиями в кадре.

    Заключение

    Самое забавное в архитектурной фотографии то, что ее так легко фотографировать, но при этом так сложно. Легко снимать, но сложно сделать композицию чуть лучше с тонкостью и нюансами.

    Когда я фотографирую архитектуру, я всегда задерживаю дыхание. Я всегда нахожусь на краю своего места … сосредотачиваюсь на своей композиции, смотрю на края кадра в видоискатель и пытаюсь создать идеальную композицию.

    Последний совет, который я могу дать по архитектуре съемки, заключается в следующем: сохраняйте простым, и динамичным. Простые и чистые линии, без лишнего беспорядка. Динамичный, с диагональными линиями или динамичной погодой.

    Развлекайтесь и никогда не переставайте исследовать,
    ERIC

    ФОТО 101>

    Как фотографировать архитектуру как скульптуру

    Архитекторы проектируют здания, основываясь не только на функциональности, но и на форме. Многие из этих творческих построек служат как произведения искусства, так и просто здания из кирпича и раствора.Рассмотрение объектов по их форме, а также их функциям, и захват этой красоты творческим взглядом и небольшим тщательным планированием может дать потрясающие результаты. Из этой статьи вы узнаете, как сфотографировать архитектуру как скульптуру.

    Статуя Уилбура Райта стоит перед зданием Студенческого союза в кампусе Авиационного университета Эмбри Риддла в Дейтона-Бич, Флорида.

    Правило первое: соблюдайте, прежде чем стрелять

    Слишком часто нас поражает первоначальный вид объекта, и мы сразу же начинаем съемку.Однако этот метод моментальных снимков с коленным рефлексом редко дает тот результат, который мог бы быть, если бы мы не торопились. Найдите время, чтобы обойти объект и понаблюдать за ним под разными углами. Эти углы обеспечат разные точки обзора, отражения и тени, которые изменят и повлияют на кадрирование, которое вы используете для каждого снимка.

    Исследуйте уникальность, которую представляет каждая структура, и оцените визуальные утверждения, которые делает архитектор. Конструкции — это больше, чем набор соединенных боксов с проходами и окнами.Это физическое жилище сообщества. Мы должны изучить особенности, которые делают каждую конструкцию уникальной. На протяжении всего времени архитекторы создавали конструкции, отражающие общественные взгляды и служащие всему спектру культур от очень консервативных и деловых до современных и авангардных.

    Великолепная архитектура Лондона на берегу Темзы.

    Если вы носите в сумке дополнительные линзы, подумайте, как каждый из них будет визуализировать сцену. Не бойтесь останавливаться на достаточно долгое время, чтобы узнать.Линзы не только позволяют изменять расстояние, но и изменяют динамику измерения. Более длинные линзы имеют тенденцию сжимать диапазон намного больше, чем более широкие линзы.

    Помните, что фон играет большую роль в этом процессе. Легко увлечься предметом и не увидеть, как элементы на переднем и заднем плане влияют на конечный результат. Вы можете сократить основные рутинные работы по монтажу и даже избавиться от них, внимательно просматривая и формируя фон.

    Правило второе: подумайте, прежде чем стрелять

    Цифровые камеры имеют тенденцию игнорировать основные правила фотографии, позволяя нам делать десятки снимков наугад, не обдумывая их.Помните, фотография — это такая же дисциплина и техническая наука, как и процесс документирования. Не позволяйте себе оправдать небрежную съемку.

    Основные компромиссы экспозиции должны проходить через ваш мысленный контрольный список, когда вы обдумываете каждый снимок. Здесь настройки «Авто» могут сработать против вас как фотографа.

    Кратко взвесьте три основных фактора, лежащих в основе правильной экспозиции, прежде чем нажать кнопку спуска затвора: выдержка, ISO и диафрагма — каждый влияет на снимок, и каждый влияет на результат.

    Интерьер студенческого союза в Университете Эмбри Риддла

    Самая важная из этих трех переменных в архитектурной фотографии — это диафрагма. Диафрагма управляет глубиной резкости (DOF), особенно в длинных объективах. Поскольку здания редко перемещаются, а дневного наружного освещения обычно достаточно, выдержка в конечном итоге не имеет большого значения. Как и ISO, но ваш выбор кадрирования и глубины резкости будет иметь решающее значение.

    Правило третье: спланируйте выстрел перед тем, как выстрелить

    Поставьте перед собой задачу разработать конкретное намерение для каждого кадра и составить хотя бы мысленный список кадров проекта.Без этого упражнения вы получите множество снимков-двойников, которые вам придется отсеивать. Спросите себя, хотите ли вы запечатлеть всю сцену или просто выделить определенный аспект сцены?

    Каменное строение Чикагской водонапорной башни XIX века контрастирует с блестящей металлической поверхностью Башни Трампа, также в Чикаго.

    Правило четвертое: учет Keystoning

    Здания всегда выше объектива камеры и поэтому всегда искажают параллельность вертикальных линий.Единственный способ избежать этого — держать ось камеры параллельно горизонту. В тот момент, когда вы сдвинете объектив вверх, вертикальные линии станут трапецеидальными. Это нормально для человеческого глаза и полезно для добавления драматизма высоким зданиям, но объектив камеры может это преувеличить.

    Если вам повезло и вы немного креативны, вы можете снимать здание изнутри (или поверх) другого строения. Это позволит вам сохранить параллельность вертикальных поверхностей.

    Вид на эту куполообразную крышу из соседнего дома открывал неповторимый вид.Если бы я сфотографировал этот купол с земли, фактические формы и детали были бы искажены.

    Другой вариант, и один из наиболее часто используемых, — отрегулировать эти углы при постпродакшене. Почти все программное обеспечение для обработки изображений предоставляет возможность выпрямлять линии путем автоматического или ручного растягивания изображения с помощью функции программного обеспечения Transform. Однако имейте в виду, что каждый раз, когда вы искажаете форму изображения, вы переназначаете значения пикселей, что может повлиять на резкость изображения.

    Правило пятое: оцените баланс белого

    Общее предположение состоит в том, что вы должны делать снимки вне помещения в режиме дневного света. Но так бывает не всегда. Наружное освещение постоянно меняется. Изображения, снятые в тени или при смешанном освещении (сумерки с уличным освещением, окна, освещенные лампами накаливания, или внутренние снимки с солнечным светом, исходящим извне), могут создавать проблемы. Лучший способ решить эту проблему — делать снимки в режиме RAW. Это дает вам свободу экспериментировать с цветовой температурой во время пост-обработки.

    Даже после значительного ущерба, нанесенного во время Второй мировой войны, в Дрездене, Германия, по-прежнему находится большое количество исторических и культурных зданий.

    Правило шестое: носите штатив

    Есть много веских причин носить с собой дорожный штатив при съемке архитектуры. Экспозиции могут сильно различаться, а штатив исключает возможность дрожания камеры во время более длительных выдержек или съемки, чтобы соответствовать точным углам структур.

    Поскольку здания не сильно двигаются, штатив позволяет зафиксировать фокус и удерживать камеру даже под странными углами.Штативы также позволяют использовать таймер камеры для съемки без помощи рук.

    Арка Генуи

    Правило седьмое: выберите подходящий объектив для снимка

    Объективы с широким углом обзора позволяют снимать большие здания в местах с ограниченным доступом. Однако сверхширокоугольные объективы (как с зумом, так и с неплоским полем) также могут создавать нежелательные проблемы, такие как бочкообразные искажения, изгибающие прямые линии. Умеренно широкоугольные объективы и разумное расстояние от объекта в большинстве случаев решают эти проблемы.

    Правило восьмое: обращайте внимание на текстуры и геометрию

    Набор интересных текстур, цветов, приспособлений и поверхностей, используемых в строительных материалах, весьма разнообразен и позволяет получать очень интересные детализацию снимков. Текстуры — это ткань жизни, они сильно различаются как внутри, так и за пределами современной архитектуры.

    Архитекторы — мастера совершенства, которые любят геометрию, а хорошая геометрия — основа хорошей структуры.

    С самых первых дней, когда из огромных камней складывались пирамиды, и кончая сегодняшними огромными спортивными аренами, вы можете видеть математическую красоту творческой геометрии повсюду.Ищите геометрический рисунок в самых больших и маленьких элементах архитектурных сооружений.

    Интерьер собора Фрауэнкирхе в Дрездене, Германия, изящен по структуре и красиво отделан в пастельных тонах.

    Правило девятое: нарушайте правила

    Не бойтесь увидеть объект с очень странной точки зрения. Это включает в себя взгляд как прямо с пола, так и прямо с балкона. Вы можете показаться прохожим немного глупым, но есть вероятность, что вы больше никогда не увидите этих людей, и они вполне могут восхищаться фотографиями, которые вы делаете.Результат вашей творческой точки зрения позволит вашим зрителям увидеть жизнь под новым углом.

    Почти все делают снимки с высоты глаз (что довольно скучно), а рост большинства из нас от пяти до шести футов, так что это означает, что большинство фотографий выглядят… средними и «нормальными». Станьте ненормальным и покажите людям жизнь с новой точки зрения.

    Многие европейские культурные и правительственные здания включают прекрасные культурные символы и статуи, созданные с использованием старинных мастеров.

    Правило десять: ищите контраст и баланс

    Это относится как к объектам, так и к кривым тона. Сегодняшние здания сосредоточены на вопросах, которые отражают экологические и социальные проблемы. Обратите внимание на сочетание природных и созданных руками человека элементов, которые созданы для того, чтобы сосуществовать в полной гармонии. Цвета и текстуры подчеркивают сотрудничество между человеческими достижениями и природой. Баланс практических и художественных аспектов современной инженерии отражает возрожденное чувство уважения между прогрессом и ответственностью в современном мире.

    Заключение

    Прежде всего, найдите время, чтобы оценить чудо и красоту человеческого творчества. Чем больше вы смотрите, тем больше вы оцениваете изобретательность и гениальность сегодняшних архитектурных шедевров.

    Не торопитесь с этим процессом. Проявите тот же уровень осторожности и навыков, который вы наблюдаете при проектировании и структуре зданий и интерьеров, которые вы снимаете, и вы получите потрясающие снимки. Снимайте воодушевленные.

    • ОБЩИЕ

    • ПОДГОТОВКА

    • НАСТРОЙКИ

    • ОСВЕЩЕНИЕ

    • СОСТАВ

    • ШЕСТЕРНЯ

    • ПЕРЕДАЧА

    • ВДОХНОВЕНИЕ

    .
    Как фотографировать архитектуру: Как правильно снимать архитектуру? – ФотоКто

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    Пролистать наверх