Как стать успешным фотографом: Как стать успешным фотографом?

Содержание

Как стать успешным фотографом?

Фотоиндустрия — штука сложная. Готовьтесь к часам работы за еду, ломающимся каблукам и нервным моделям. А теперь обо всем по порядку. Без прикрас!

Опустим момент про покупку техники. Для начала определитесь, чем именно вы хотите заниматься. Может, вам нравится снимать портреты? Или вы хотите когда-нибудь увидеть свои фотографии на обложке глянца? Или к черту все, и ваш интерес — репортажи со светских мероприятий и модненькие черно-белые кадры со знаменитостями? В каждом случае требуется определенный подход. Если у вас в портфолио только реклама колбасы, вас вряд ли пригласят снимать мейкап-тренды сезона. Хотя всякое бывает.

@4dgraphic

Снимайте. Звучит банально, но это правда. Продумывайте картинку и воплощайте ее. Тренируйтесь на друзьях — им фото для инстаграма, а вам практика. Сходите на курсы. Это не обязательно, но если ничего не получается — почему бы и нет? Заодно заведете полезные знакомства.

В московской школе Photoplay, например, преподаватели — состоявшиеся в индустрии фотографы. Они не только объяснят, как снимать, но и направят к нужным людям. Только не ведитесь на рекламу в сети — от первого попавшегося мастер-класса фотографа из «ВКонтакте» пользы мало. Вам за несколько тысяч продадут «авторские» настройки для цветокоррекции и ретуши — а знаний будет ноль.

Нет, нет и нет. Рынок фотографов-середнячков забит: в интернете сейчас каждый второй — фотограф. Его обязательный атрибут — статус «Принимаю заказы на съемки». Возможны вариации: «Фотографирую свадьбы. Недорого!» или «Записываемся на фотопрогулку в осеннем парке». А на что-то крупнее замахиваться рано — нужен опыт. Поэтому готовьтесь: сначала знакомые будут просить вас снимать за так, «для портфолио», а потом придется бесплатно работать ассистентом на крупных съемках. Даже если вы гений и вообще будущая Энни Лейбовиц.

Уж точно не в инстаграме. Комментарии от ботов бесполезны, а кроме них вы получите максимум пару вежливых лайков от друзей.

И в директ — просьбу поснимать их как-нибудь. Да и вообще инстаграм больше для наглядности — показать ваш скилл потенциальному клиенту. За фидбэком нужно идти на профильные сайты. Например, на 500px — это международный портал, где и на других людей посмотрите, и какую-никакую оценку получите. Можно брать сразу выше — конкурсный сайт 35Awards. Жюри — профи, которые знают не только про заваленные горизонты. Судьи меняются каждый год — по одному человеку от тридцати пяти стран. В прошлом году в составе жюри была Ирина Джуль — ее съемки по мотивам сказок наверняка хоть раз встречались вам в интернете. Жанров в конкурсе много: репортажная съемка, портрет, фэшн — точно найдете нужное. А может, даже выиграете — неплохой пункт для портфолио.

Фэшн-фотография — это то, что вы видите в глянцевых журналах. Модель в трендовых вещах на куче кукольных голов, среди сотен курсантов спецслужб или на простом однотонном фоне — в модной прессе всякое бывает. Неплохим началом для освоения жанра будут съемки лукбуков — серии кадров с демонстрацией новой коллекции дизайнера.

Не спешите унывать — это не только скучные статичные позы по стойке «смирно» и юбки из фатина. Некоторые заказчики любят креатив — неоновый свет, оранжереи с азиатскими лилиями и макияж, которому позавидует Джеффри Стар.

Не посоветовать вам Ника Найта (@nick_knight), наставника, идейного вдохновителя и кумира многих современных фотографов, невозможно. Летящие ткани, юбки из дыма, сложнейшие в исполнении коллажи — и все это при минимуме фотошопа.

За мастерством коммерции — сразу к Вилли Вандерперре (@willyvanderperre). Он делает потрясающие кампейны для известных марок: Calvin Klein, Prada, Raf Simons — продолжать можно бесконечно.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от willyvanderperre (@willyvanderperre)

Геометрия кадра и правильный цветовой контраст — Вивиан Сассен (@vivianesassenstudio) знает в них толк. Ее умение снимать оценили не только Dior и Miu Miu: семь персональных выставок и премия Международного центра фотографии — солидно, не так ли?

Имя Данила Головкина (@danilgolovkin) появляется на страницах модных журналов чаще, чем имена селебрити — настолько востребованы его фотографии. Не каждый ведь снимет скрипачку с бурым медведем на фоне Большого театра.

К сожалению, магазины не всегда дают на съемки вещи нужного размера. Редкий бутик пришлет S — Louis Vuitton и вовсе не знает что-то, что не XS. И если даже чрезмерно большую одежду можно приспособить — булавки и зажимы спешат на помощь, — то с маленькими вещами все сложнее. Либо модели придется втиснуться в узкое платье и дышать через раз, либо минус образ для фото.

Заказали нежную, светлую съемку, а девушку агентство выделило с темными дредами и суровыми насупленными бровями? Делать нечего — придется крутиться, потому что новую модель вам не пришлют.

Ломаются каблуки — да-да, и такое бывает. А что вы хотели, когда модели приходится на высоченных шпильках рассекать по чистому полю или каменистым склонам гор? Это проблема, конечно, в первую очередь для стилиста, но иметь в своем арсенале клейкую ленту будет не лишним. Пригодится и для косметического ремонта обуви, и для манипуляций с объективами.

Если фэшн — про вещи, то бьюти — про косметику (или ее отсутствие). Крупные портреты с яркими цветными стрелками, невидимыми бровями и пушистыми тарантулами — и это еще простенько. Безусловно, без простых рекламных съемок не обойтись — снимать новую тональную основу от L’Oréal тоже кому-то надо. Но креатив заметно перевешивает.

Давид Белльмер (@davidbellemere), в отличие от многих, помнит про существование естественного света и отлично с ним работает. Его бьюти-фото живые — это не искусственно созданная «идеальная» картинка. А вот Бен Хассетт (@benhassett) знает все про студийный свет — особенно смешанный — и фото для глянца.

Хассетт сейчас везде — даже в подборках «50 лучших бьюти-съемок». Фото Дезире Маттссон (@desiree_mattsson) вы узнаете наверняка — такой у нее необычный стиль. Объемная, контрастная картинка, холодная тонировка и слегка пересвеченные лица — если собрали комбо, значит, точно она. Если вас интересует коммерческое бьюти, посмотрите портфолио Юлии Горбаченко (@yuliagorbachenko). Вынесете урок: яркая, но не вырвиглазная картинка, легкая тонировка и чистые цвета — залог успеха.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Desiree Mattsson (@desiree_mattsson)

Экспериментировать с ракурсами, светом и обработкой — нужно. Не переживайте, что у вас не будет «авторского» стиля.

Алексею Колпакову (@alexkolpa) разнообразие в съемках не помешало сделать карьеру.

Духота в студии и жаркий свет ламп делают свое дело. Тушь отпечатывается на веках, а тон стремится испариться с лица. Не отпускайте визажиста. В большинстве случаев он для того и остается, чтобы подправлять макияж в течение съемки.

Все мы люди. Никогда не угадаешь, какой именно компонент туши или тонального крема от уважаемого бренда вызовет у модели раздражение на пол-лица. Вопросы визажиста не всегда помогают — многие люди не знают, есть ли у них аллергия и на что, до тех пор, пока не столкнутся с конкретной ситуацией. Причем покраснение — не самая большая беда. Пятна на коже — это вам не отек Квинке, требующий срочного медицинского вмешательства.

Съемки с животными — головная боль всех участников съемки. Стилист переживает за сохранность вещей, модель стоически борется с рвущимся на волю котом, а фотограф принимает нелепые позы ради одного-единственного кадра. И не всегда животное — пушистый комок, от которого все приходят в дикий восторг и умиленно улыбаются. Тутовые шелкопряды, скорпионы, тараканы — не каждый согласится держать их в руках. Что уж говорить о том, чтобы сажать их себе на лицо. Без психологической помощи порой тяжело!

Иван Князев

Видели красивые фото бутылки сока в обрамлении брызг или флакон духов на ворохе цветов? Это предметная фотография. Ее герой и по совместительству ваша модель — вещь. Она может быть любой: хоть палетка теней для век или тарелка мисо-супа. И не забываем про декорации. Однотонный фон и банка вместе выглядят неплохо — но только при правильном свете. Забавный факт: именно «предметники» больше всех знают о свете — схемы света для живых моделей значительно проще, чем для баночки крема.

Смотреть на вещи под другим углом вас научит Аарон Тилли (@aaron_tilley). Волны из черной икры, «карточный домик» из печенья и макаронные ступени — еду можно снимать не только на «столе».

Не менее важен подход к антуражу, в котором существует ваша «модель»: свет, цветовая схема снимка и даже сюжет. Скучные вещи — резиновую перчатку, галстуки или сыр — Карл Кляйнер (@carlkleiner) может снять так, что вы залипнете на сет-дизайн.

Валентин Золотухин (@akmgofficial) поможет вам сориентироваться, как правильно снимать и косметику, и аксессуары, и одежду. С его работами можно познакомиться на страницах нашего журнала.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от AKMG (@akmgofficial)

А на примере Димы Журавлева вы убедитесь: много — не значит плохо. Предметов, цветов, текстур — не важно. Главное, правильно их сочетать и не забывать о контрасте.

Съемки раскладок — штука популярная как в инстаграме, так и в глянце. Они кажутся обманчиво простыми. Но посмотрите на работы Ивана Князева (@knyazevivan) — творческий беспорядок на столе требует кропотливой работы.

Иногда предметы для съемки приходят в нетоварном виде. Помада уже использованная и грязная, тюбик крема помялся, а пирожное лишилось пары розочек. Фотошоп, конечно, способен на многое, но он не всесилен. Потребуются замены на предметном столе.

Бывает еще, что «модели» портятся в ожидании съемки — например, фрукты протухли или завял букет цветов, собранный совершенно бесплатно элитным салоном с Патриарших прудов. Что сказать — случается! Сразу совет: не откладывайте на завтра то, что можно снять сегодня. И даже тогда действуйте быстро и слаженно: некоторые продукты быстро заветриваются, ломтики яблока темнеют, а сыры покрываются коркой.

Да, мы все про еду. Видели потрясающие снимки с разлетающимися на слои бургерами? Или парящими в воздухе сладостями? Для их создания не используют сложных манипуляций в фотошопе — все раскладывают или подвешивают на проволоку. Конструкции порой выходят сложнее, чем сюжет «Игры престолов». Работать с ними нужно осторожно: одно неверное движение — и злосчастный леденец разобьется об пол.

Ковровая дорожка «Кинотавра», открытие брендового бутика, афтепати Недели моды — места, где обитают фотографы светской хроники. Кто пришел на мероприятие, с кем, как выглядел, что делал — нужно запечатлеть все и не упустить ни одного гостя. И желательно помнить самых видных особ, чтобы не потратить время на никому не интересную пиарщицу неизвестного бренда свитшотов со смешными надписями. Светские фотографы делают и индивидуальные съемки — преимущественно портретные.

Ни одна кинопремия не проходит без Энди Готтса (@drgotts): в его объективе побывали все от мала до велика — Скарлетт Йоханссон, Колин Ферт, Аль Пачино. Фото от Готтса — вещь, ради которой некоторые звезды посещают мероприятие.

Дэна Винтерса (@danwintersphoto) тоже можно встретить на кинопремиях. Кроме того, он делает потрясающие проекты — обязательно посмотрите фото каста Breaking Bad и Stranger Things. Грегу Уильямсу (@gregwilliamsphotography) удается и светская хроника, и бэкстейджи со съемок фильмов, и обложки глянца. Узнаваемый стиль в разных жанрах — штука важная.

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация от Dan Winters (@danwintersphoto)

Обложка GQ со Шнуром, Esquire с Бондарчуком и десятки съемок селебрити в самом разном российском глянце — это все Слава Филиппов (@slavafilippov). По его работам познакомитесь со многими героями светской хроники.

У Тимофея Колесникова (@timofeykolesnikov) узнаете о простой истине: можно иметь свой стиль и не штамповать однотипные фото — даже если вы делаете репортаж. Его черно-белые кадры больше похожи на фэшн-съемку, чем на стереотипные фото из светской хроники.

Для некоторых светских дам фотограф на мероприятии — их личный. Они будут до последнего извиваться на фоне пресс-волла, требуя снять себя в пятидесяти возможных ракурсах. Чтобы уж наверняка было что запостить в свой инстаграм — и хватило еще на неделю-другую.

Ни одному фотографу на приходит такого количества сообщений с разными вариациями этого вопроса, как фотографам светской хроники. Снимки требуют не только гости и организатор мероприятия, но и куча СМИ — начиная с солидного ТАСС и заканчивая Сплетником.ру.

Фотографы на любом мероприятии — это, по сути, репортажники. Но если вы думаете, что им не надо ретушировать снимки, — ошибаетесь. Некоторые герои светской хроники требуют отфотошопить себя на каждом фото! И даже связываются отдельно с каждым фотографом — мир ведь не должен знать об их втором подбородке.

  1. Сравнивать себя с кем-то бесполезно. Не ищите объекты для критики, ищите то, на что вы хотите ориентироваться, и постарайтесь найти тех, кто будет давать вам конструктивный разбор работ.
  2. Не снимайте то, от чего вас воротит. Это убивает время и силы снимать то, что вам нравится.
  3. Сперва уточняйте, что делать-то надо. Вопрос о деньгах идет только после четкого ТЗ (техзадания). Нет ТЗ — нет конечной цены.
  4. Не берите кредит и не закладывайте дом, чтобы купить себе всю фототехнику мира. Достаточно камеры и двух-трех объективов. А если нужно что-то особенное на проект — возьмите в аренду за счет клиента. Это нормально.
  5. Не бойтесь говорить клиенту, что он не прав, — он обратился к вам как к профессионалу и рассчитывает на ваше видение и вкус.
  6. Старайтесь снимать так, чтобы кадр нуждался в минимуме ретуши. Для начала ограничьте обработку пятью слоями в фотошопе — научитесь делать прекрасные исходники.
  7. Снимайте в RAW, но на камере ставьте черно-белый профиль. Ваши глаза не будут отвлекаться на цвет, и вы сосредоточитесь на свете в кадре. Как только вы откроете свои фотографии в редакторе — они вновь будут цветными. Попробуйте.
  8. Работать на свадьбах не зазорно, если вы не снимаете невесту на ладони жениха или застолье на обочине шоссе. Умение делать стильные свадебные кадры идет только в плюс: такая съемка — один из самых дорогих жанров. Без денег точно сидеть не будете.
  9. Нетворкинг — ваше все. Важно зависать в модных местах, быть знакомым со всеми и любимым всеми — большинство редакторов моды позовет работать над журнальной съемкой именно знакомых фотографов.
  10. Расширяйте насмотренность да и вообще кругозор. Важно не только смотреть на работы Ника Найта или Мерта с Маркусом, но и читать профильную литературу. Они развивают фантазию и абстрактное мышление — так вы точно неосознанно не повторите уже виденный ранее кадр.

Фото обложки: Alena Akhmadullina

Как стать успешным фотографом? » BigPicture.ru

Можно ли заставить людей смотреть на мир вашими глазами? Оказывается, да. Этим преимуществом пользуются талантливые фотографы: под их влиянием мы восхищаемся и сопереживаем, негодуем и умиляемся, роняем слезы и радуемся мгновениям жизни, попавшим в объектив камеры.

Среди успешных фотографов немало таких, кто не имеет специального образования, все барьеры к вершинам мастерства они преодолевали самостоятельно, много снимая, экспериментируя, постигая профессиональные премудрости опытным путем. Старт в профессии будет более быстрым и не таким тернистым, если базовую подготовку получить на обучающих курсах для начинающих фотографов.

Возможно, сегодня начинается ваше восхождение на вершину профессионализма

Фотограф – жизнь через объектив фотокамеры

С развитием цифровых технологий фотография стала массовым увлечением, казалось бы – покупай дорогостоящую технику и снимай. Многие так и поступают, забывая, что профессиональная фотография – это не просто удачный снимок, а результат кропотливой работы, терпения и способности видеть необычное в самых обыденных вещах.
В профессии фотографа выделяют несколько узких специализаций. Предметник снимает мелкие предметы для каталогов, работы фотохудожника непременно имеют культурную ценность, документалист запечатлевает реалии жизни, как они есть, натуралист делает имя на фотографиях природы.
У профессии фотографа много преимуществ.

  • Это востребованная и высокооплачиваемая специальность. Многих привлекает именно коммерческая составляющая: съемки свадеб и выпускных, корпоративных мероприятий и семейных торжеств, рекламы и фоторепортажей.
  • Чаще всего фотограф – это свободный художник. Многие работают вне штата, сотрудничая с несколькими изданиями или агентствами, самостоятельно распределяют нагрузку и выстраивают график работы.
  • Фотография предоставляет неограниченные возможности для творческой самореализации. Настоящий профессионал, снимая, творит: подбирает ракурс и антураж, выстраивает композицию или, наоборот, реагирует мгновенно, выхватывая на лету удачный кадр или яркую эмоцию.
  • Фотосъемка – идеальный вариант для второй профессии. Фанаты не расстаются с камерой никогда: берут ее на прогулку, отправляясь на отдых, в командировку или экстремальное путешествие. Такое хобби может приносить не только удовольствие, но и дополнительный заработок.

Но у профессии фотографа есть и недостаток – довольно высокая конкуренция. Чтобы быть успешным, надо быть лучшим. А для этого постоянно оттачивать профессиональные навыки, идти в ногу со временем в плане технологий, быть немножко психологом и уметь позитивно общаться.
Где востребован фотограф? Это могут быть СМИ и интернет-издания, event-компании и рекламные агентства, фотостудии и модельные дома. А можно отправиться на вольные хлеба: открыть собственный бизнес, в поиске редких кадров отправиться в захватывающее путешествие или горячую точку.

Секреты студийной съемки – практическое занятие

Что дает обучение на курсах?

У вас могут быть самые разные причины научиться фотографии: делать качественные снимки для себя и друзей, освоить новую профессию, открыть собственное фотоателье или зарабатывать в интернете. Специализированные курсы в сравнении с классическим образованием, а тем более с самообразованием, имеют ряд преимуществ.

  1. За короткий промежуток времени сжато и структурированно вы получите системные базовые знания по основам профессии.
  2. Вместо традиционного подхода краткосрочные курсы делают упор на новые методики, цифровые технологии. Параллельно с обучением фотографии можно пройти курсы компьютерной графики, например, Adobe Photoshop.
  3. Обучение носит интенсивный характер, основано на индивидуально-ориентированных принципах, предполагает много практики. Преподаватели нацелены не только на программу, но и на степень подготовки слушателей.
  4. Вместе со знаниями вы получите возможность пообщаться с талантливыми и увлеченными людьми, окунуться в творческую атмосферу, завязать новые знакомства.
  5. На занятиях одновременно с теорией идет разбор отснятого материала, всех нюансов и мелочей, знание которых как раз и отличает профессиональную съемку от любительской.
  6. Выпускники курсов получают не только удостоверение, но массу практических рекомендаций, начиная с выбора техники и заканчивая наиболее перспективными направлениями приложения творческих усилий.

Обучение на курсах – это первый шаг в мир фотоискусства. А достигнете ли вы вершины, будет зависеть от вашего желания, упорства и готовности смотреть на жизнь через объектив фотокамеры.

А вы знали, что у нас есть Telegram и Instagram?

Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!

Популярное

Самые горячие темы

Новости партнеров

Загрузка…

{{#each posts}} {{> cardPartial}} {{/each}}

Новые посты

Как стать успешным фотографом-фрилансером?

Вы начинающий фотограф, все еще продолжаете учиться или работаете на работе, которая вам не по душе? Если вы думаете о том, чтобы выбрать фотографию в качестве своей карьеры, то работа фотографом-фрилансером может стать для вас жизнеспособным вариантом. Многие фотографы работают полный рабочий день как фрилансеры и успешно зарабатывают себе на жизнь. В современную цифровую эпоху фотография используется различными способами самыми разными людьми и предприятиями. В связи с этим спрос на профессиональных фотографов растет, открывая множество возможностей в таких жанрах фотографии, как коммерческая, модная, товарная, туристическая, свадебная и т.д. Поэтому очень важно найти свою нишу. Что выделяет вас как фотографа? Что выделяет вас из толпы? Как только вы определите свое УТП, работайте над ним.

Что такое фриланс-фотография?

Внештатная фотография относится к категории самозанятости. Как фотограф-фрилансер, вы будете браться за проекты клиентов, работать над несколькими проектами одновременно и выполнять требования клиентов по фотографии, полагаясь в первую очередь на свои навыки. Это все равно что быть компанией, состоящей из одного человека: вы и босс, и маркетолог, и фотограф, и даже офисный работник. Внештатная фотосъемка сопряжена с множеством интересных задач и трудностей. Она позволяет вам быть самостоятельным и иметь творческую свободу. Вы должны посвятить время, энергию и все, что у вас есть, чтобы создать свой бренд и клиентуру. Привлекать внимание людей к своим работам, чтобы люди запоминали ваши образы и вспоминали вас, когда видят их. Если вы любите свою независимость и обладаете предпринимательской жилкой, нет ничего более захватывающего, чем решать эти проблемы, которые возникают при работе фотографом-фрилансером.

Вот несколько вопросов, на которые вам нужно будет ответить, прежде чем вы начнете свой профессиональный путь фотографа-фрилансера:

1. Почему вы хотите сделать карьеру фотографа-фрилансера?

Итак, вы безумно любите фотографию и хотите заниматься ею полный рабочий день. Вот несколько причин, почему вы можете этого захотеть:

1. Свобода и независимость, которые она приносит
2. Люблю фотографировать все время
3. Гибкость рабочего времени и местоположения

Минусы в том, что фриланс не гарантирует стабильного источника дохода. Для начала нужно много работать, но помните, что вы работаете на себя и занимаетесь любимым делом.

Начинать свое дело всегда рискованно; вы вряд ли задумывались о риске в деталях, когда задавались вопросом, как стать фотографом-фрилансером. Риск не ограничивается фрилансом. Даже если вы планируете открыть новую компанию с несколькими друзьями, у этого решения всегда есть шанс потерпеть неудачу. Фрилансинг ничем не отличается от этого. Все, что мы хотим сказать, — это осторожность. Следите за тем, чтобы ваши усилия были оценены.

Если вы планируете заняться фрилансом, работая на другой работе, приготовьтесь к тому, что вам придется потрудиться. Если вы ленивы, фриланс может оказаться не для вас. Хотя у вас есть полная гибкость в отношении рабочего времени и работы над проектом, вам все равно придется работать в установленные сроки, что требует дисциплины и сосредоточенности. Если вы занимаетесь фриланс-фотографией или любым другим видом фриланса, вы всегда должны быть в движении, в прямом и переносном смысле.

Вы сами выбираете людей, с которыми работаете. У вас есть возможность отказаться от работы с людьми, с которыми вы не очень хорошо ладите. Это гарантирует более высокий уровень продуктивности благодаря меньшим трениям между вами и клиентом.

Закон защищает фрилансеров и предоставляет им полное право собственности на созданную ими работу.

Мы уже упоминали о «гибкости» аспекта фриланс-фотографии, но этот аспект заслуживает особого упоминания: гибкость местоположения. Вы можете работать из дома, в помещении для совместной работы, в модном кафе или на территории вашего клиента. Все, что угодно.

2. Каковы ваши цели?

Вам необходимо провести самоанализ и определить свои цели. Определите, чего вы хотите от фриланс-фотографии. Определите, сколько времени вы готовы уделять фрилансу. Будет ли это занятием на полный рабочий день или на неполный? Это некоторые моменты, которые необходимо рассмотреть, прежде чем начинать что-то существенное. Четкая миссия и видение — это первые шаги к успеху. Если вы проигнорируете их, шансы на неудачу будут очень высоки.

3. Каково ваше уникальное торговое предложение (УТП)?

После того, как вы четко определите, чего именно вы хотите от своей карьеры фотографа-фрилансера, спланируйте, как вы будете доносить свои идеи и бизнес-модель до других людей. Как вы будете продавать себя? Запишите свои уникальные торговые преимущества или УТП.

Например, если вы хотите стать коммерческим фотографом и при этом интересуетесь уличной фотографией, подумайте, что делает вас уникальным. Возможно, вы можете снимать так, чтобы включать в снимки городские уличные пейзажи.

Определите свой стиль фотографии, свои сильные и слабые стороны, тип оборудования, с которым вам удобно работать, объем работы, который вы можете выполнить за определенный промежуток времени, и т.д. Научитесь разговаривать с людьми и вовлекать их в беседу.

4. Являетесь ли вы хастлером?

Как и любому другому предпринимателю, фотографу-фрилансеру вам тоже придется поднапрячься. Речь идет о поиске работы, поиске возможностей и маркетинге. Не бойтесь выходить и добиваться известности. Просите рекомендации, получайте отзывы о своей работе, просите работу, ищите сотрудничество. Если вы этого не сделаете, возможности не появятся.

Нет предела тому, что вы можете заработать в качестве фотографа-фрилансера. Чем больше вы работаете, тем больше вы будете зарабатывать. Более того, все деньги принадлежат вам. Так что приготовьтесь к работе!

Прочитайте наше 10-шаговое руководство о том, как начать фотобизнес.

Превращение фриланс-фотографии в профессию на полный рабочий день

После того, как вы проясните вышеуказанные вопросы, давайте рассмотрим, как заработать деньги и добиться успеха в качестве внештатного фотографа.

1. Купите правильное оборудование

Прежде чем начинать что-либо, вам необходимо инвестировать в основное оборудование для фотографии. Наряду с хорошей камерой, которая наилучшим образом соответствует вашим требованиям и типу фриланс-фотографии, которой вы хотите заниматься, вам нужна прочная пара объективов (для ближних и дальних дистанций) и штатив. Также необходим ноутбук с подходящей конфигурацией; 4 гигабайта оперативной памяти — это минимум для запуска таких программ, как Adobe Photoshop и Lightroom (для редактирования). Ко всему прочему, вам может понадобиться удобная сумка для переноски камеры и зарядного устройства.
Некоторые из предлагаемых камер, которые вы можете купить для фриланс-фотографии, — Canon EOS 200D/Rebel SL2, Nikon Z6 и Cyber-shot RX100 Mark IV от Sony. Если говорить о ноутбуках, которые лучше всего подходят для редактирования фото и видео, то хорошими вариантами могут стать Acer Predator Helios 500, 15-дюймовый MacBook Pro и Dell XPS 15. Убедитесь, что ваше оборудование не устарело и способно удовлетворить требования, которые предъявляет профессиональный фотограф-фрилансер.

2. Определите стратегию ценообразования


Сумма денег, которую вы будете брать, является одним из самых важных критериев, определяющих ваш успех или неудачу в фриланс-фотографии. Когда вы только начинаете, вам, возможно, придется работать по безубыточной модели, когда вы ничего не зарабатываете и соответственно устанавливаете свои расценки на фриланс-фотографию. На начальном этапе создание клиентской базы важнее, чем правильное ценообразование и зарабатывание денег. Однако поддержание себя также жизненно важно. Начните с малого и берите меньше. Постепенно расширяйте масштабы, налаживая связи с нужными людьми. Когда вы будете уверены в своем деловом стиле, вы сможете начать брать больше и зарабатывать деньги, которых вы заслуживаете.

3. Найдите потенциальные каналы

Хотя мы подробно обсудим это далее, вам необходимо решить, с какими клиентами вы хотите работать, и какова будет ваша целевая аудитория, исходя из того, каким видом фриланс-фотографии вы хотите заниматься. Запишите различные каналы, по которым вы можете привлечь клиентов. Создайте группы клиентов на основе различных параметров, таких как отрасль, в которой они работают, сумма денег, которую они могут потратить, их географическое положение и т.д.

4. Практика

Практикуйте свое искусство. Бродите по улицам и запечатлевайте случайные моменты. Работайте над кадрами и цветовыми композициями. Создайте базу данных своих фотографий и упорядочьте их. Смотрите учебники и применяйте полученные знания на практике, чтобы стать лучше. Вы должны знать правила, прежде чем их нарушать! Временами это может стать однообразным; мы знаем, что вы любите делать это сами, и слушать другого «эксперта» может быть скучно. Но каждый знает что-то уникальное. Учитесь у других людей и учитесь на своих ошибках — практика, практика, практика.

5. Работа с клиентами

Будучи фотографом-фрилансером, вы не будете работать полный рабочий день. Работу фотографа-фрилансера вы будете получать в течение ограниченного периода времени. Задания будут связаны с выполнением требований клиентов, которые могут быть самыми разнообразными, такими как;

1. Фотографирование продукции и создание каталогов для порталов электронной коммерции, магазинов в социальных сетях и оффлайновых журналов о покупках.
2. Событийная фотография для профессиональных и личных мероприятий, таких как свадьбы, семинары, конференции и т.д.
3. Фотография для MSMEs (микро-, малые и средние предприятия).
4. Фотосъемка для фуд-блогов и разработки портфолио и меню ресторанов.
5. Туристическая фотография — одна из самых востребованных услуг, для которой компании нанимают фотографов-фрилансеров. Вы можете делать снимки для отелей в горячих точках для туристов, журналов о природе, туристических агентств и т.д.
6. Фотография также пользуется большим спросом в журналистике. Медиа-компании всегда находятся в поиске талантливых фотографов, которые могут работать в паре с журналистами и освещать события и истории, достойные публикации.
7. Для учебников и журналов создание визуального контента может стать еще одним применением для фотографов-фрилансеров.
8. Мода — Крупные модельные агентства предпочитают внештатных фотографов для фотосессий, создания каталогов одежды, фотографий моделей для журналов и веб-сайтов и многого другого.

Каждое требование требует немного разных знаний.
Вы лучше знаете, какие элементы вам доступны, а какие вас не интересуют.

Будучи внештатным фотографом, вы можете выбирать проекты, над которыми хотите работать. От вас потребуется:

— Уметь работать с клиентами из разных сфер деятельности.
— Обращаться с оборудованием и свободно использовать объективы и фильтры.
— Уметь работать с различными сценариями освещения. Уметь использовать свет в своих интересах.
— Обладать глубокими знаниями основных законов фотографии.
— Иметь навыки редактирования и быть знакомым с некоторыми профессиональными программами редактирования, такими как Adobe Photoshop.
— Быть знакомым с полным рабочим процессом внештатной фотографии: от управления лидами до конверсии, от работы над проектом до сдачи проекта, и все, что включает в себя.

Рассмотрев возможности, доступные для начала, давайте прочитаем дальше, чтобы узнать, как стать фотографом-фрилансером, используя свой исключительный талант в сочетании с технологиями.

Чтобы превратить свои навыки внештатного фотографа в процветающий бизнес, вам необходимо принять маркетинговую стратегию.

1. Создайте сайт портфолио

Вы можете сколько угодно рассказывать людям о том, чем вы занимаетесь, но ничто не говорит о художнике так громко, как его портфолио. Как фотограф-фрилансер, вы должны продемонстрировать хорошо ориентированное, адекватно структурированное портфолио, чтобы поразить аудиторию своим репертуаром. 

Убедитесь, что ваш сайт-портфолио фотографии охватывает все эти важные моменты:

— Хорошо работает на мобильных устройствах
— Имеет минимальный, чистый и современный дизайн
— Показывает ваши изображения в красивой компоновке для быстрого обзора, но также позволяет зрителям увеличивать фотографии, чтобы рассмотреть их поближе.
— Включает страницу «Обо мне» и контактную информацию
— Если у вас есть видео и рекламные ролики, добавьте их на свой сайт.
— Имеет четкую контактную информацию, чтобы людям было легко связаться с вами.
— Подключите свои аккаунты в социальных сетях и заведите блог, чтобы делиться фотоисториями.

Для всех жанров фотографии, которыми вы занимаетесь, чтобы заработать на жизнь, у вас должна быть небольшая коллекция ваших лучших снимков. Эти снимки будут лицом вашего бизнеса; контент, который увидят люди, посетив ваш сайт или бизнес-страницу на любом канале социальных сетей. Всегда рекомендуется обновлять свои коллекции, как только у вас появятся более качественные фотографии взамен старых. Ваш сайт-портфолио фотографии — это ваше окно в мир.

Прочтите книгу The Essential Guide: Как создать сайт-портфолио для фотографов, который поможет вам развивать свой фотобизнес, здесь.

Pixpa позволяет фотографам легко создавать и управлять веб-сайтом портфолио. Попробуйте его с помощью 15-дневной бесплатной пробной версии.

2. Создайте свой бренд

Как фотограф-фрилансер, вы будете работать над созданием и укреплением бренда ваших клиентов с помощью различных творческих средств и проектов. Что может быть лучше, чем создать свой бренд для представления портфолио фотографа. Создание логотипа — это первый шаг к созданию бренда. Вслед за этим следует создать единый визуальный язык для вашего сайта портфолио фрилансера, резюме и даже визитной карточки. Вот руководство о том, как сделать сайт для резюме.

3. Заведите блог

Ведение блога — один из самых эффективных способов рассказать миру о том, что вы фотограф-фрилансер. Если вы хотите продемонстрировать свое портфолио и обратиться к потенциальным клиентам, ведение блога — отличный способ начать.

Блоггинг позволяет вам создать свой бренд и сформировать двусторонний канал между вашими клиентами и вами. Возможностей много, нужен лишь посредник, который соединит клиента и продавца.

Вы можете написать о том, почему вы выбрали эту сферу деятельности и какой опыт вы получили, работая над различными проектами. Вы можете поделиться с ними советами по фотографии и рассказать о своем стиле работы. Еще один отличный способ — показать свое портфолио и рассказать историю, стоящую за каждой фотографией. Вы также можете писать мотивационные блоги, создавать фотозадачи или даже составлять списки.

Учебники — это отличный способ продемонстрировать некоторые из ваших уникальных работ. Этот нестареющий контент привлечет больше читателей. Вы также можете подняться на один уровень выше и добавить к учебникам видео.

4. Обращайтесь в социальные сети

Социальные медиа играют важную роль в маркетинге, особенно в творческих профессиях. Фотограф-фрилансер может использовать социальные сети для повышения узнаваемости и установления контактов с потенциальными клиентами.

Вот несколько простых советов о том, как стратегически использовать социальные сети для развития вашего фотобизнеса.

Начните с малого, начните правильно

    Самое первое, что делает любой фотограф, — это заводит бизнес-страницу в Facebook и аккаунт в Instagram, а затем и в других местах. Однако фокус в том, чтобы найти платформы, которые работают лучше всего для вас, и посвятить им немного больше энергии. 

     В Facebook уже есть тысячи и тысячи фотостраниц, и многие хорошие фотографы не получают достаточного количества просмотров, и их страницы теряются в этом океане фотостраниц на Facebook. Страницы на Facebook есть как у любителей, так и у профессионалов.

    Так как вы профессионал, вам нужно, чтобы ваша страница выделялась и отличалась от других фотографов-любителей и любителей. Дайте ей простое название — она может быть названа только в вашу честь, но не переборщите. Вы можете разместить на своей странице свои лучшие снимки. Поскольку это бизнес, вы также должны добавить контактную информацию и время для связи, местоположение вашего предприятия и всю другую сопутствующую информацию.

    Поделитесь страницей со своими близкими друзьями и попросите их пригласить других тоже. Как только у вас будет более ста или более подписчиков, вы можете подключить Instagram. 

    Используйте Instagram правильно 

    Убедитесь, что ваш аккаунт в Instagram и страница в Facebook имеют одинаковое название бренда, чтобы люди могли найти вас на обеих платформах. Instagram, в своей самой простой форме, представляет собой онлайн-галерею и является лучшей платформой для фотографов. Вы можете создать бизнес-аккаунт и загружать туда все свои фотографии. Это также отличный способ получить обратную связь от аудитории. С хорошо поставленными подписями и хэштегами, Instagram может оказаться козырем в вашем подходе к успеху во фрилансе.

    Чтобы вывести свой аккаунт в Instagram на новый уровень (и сэкономить кучу времени), вам нужно использовать планировщик Instagram, например, Hopper HQ. С помощью планировщика вы можете загружать, управлять и планировать свои фотографии в Instagram заранее, и все это с вашего рабочего стола!

    Помимо Instagram, Pinterest и Tumblr предоставляют отличную платформу для создания потрясающего портфолио, чтобы отправить его вашим потенциальным клиентам. Поскольку вы начинаете заниматься профессиональной фриланс-фотографией, профиль LinkedIn с подтвержденными навыками и предыдущим опытом работы добавит вам авторитета и покажет потенциальным клиентам, что работа, которую вы предоставляете или планируете предоставить, отличается превосходным качеством. Прежде чем приступить к сбору предложений и начать продвигать свои услуги по фриланс-фотографии, вот те важнейшие предварительные шаги, которые гарантируют прочный фундамент для вашего будущего в этой отрасли.  

    Написать больше 

    Фотографии говорят тысячу слов. Но написание хорошего контента очень важно для продвижения вашего фотобизнеса. Фотография с правильной подписью привлекает больше пользователей и может рассказать историю лучше, чем сама фотография. Поэтому, когда вы загружаете фотографию на свою страницу в Facebook или аккаунт в Instagram, напишите пару текстов описания или подписей. 

    Запустите канал на YouTube 

    Канал на YouTube имеет смысл только в том случае, если вы периодически выпускаете обучающие материалы. Влоги не привлекают столько зрителей, сколько учебники. Таймлапс или гиперлапс видео — отличный способ привлечь больше зрителей и заработать на YouTube. 

    Сделайте свой контент доступным для обнаружения 

    Теперь, когда у вас есть несколько аккаунтов в социальных сетях и сайт портфолио, убедитесь, что все они связаны между собой, чтобы люди могли легко их найти. Убедитесь, что на вашем сайте есть ссылки на вашу страницу в Facebook, аккаунт в Instagram, блог (если вы ведете блог на другой платформе) и канал YouTube.

    Делитесь контентом на разных платформах, чтобы люди знали, что вы активны на всех из них. Используйте виджеты и инструменты для обмена информацией в социальных сетях на своем сайте, чтобы пользователи могли легко делиться вашей работой. 

    Используйте инструменты управления социальными сетями 

    В настоящее время существует множество инструментов управления социальными сетями, которые могут облегчить вам жизнь, когда дело доходит до управления несколькими профилями социальных сетей. Большинство из этих инструментов позволяют создавать посты и публиковать их на различных платформах одним махом. Вы также можете создавать посты заранее и планировать их на потом. Ознакомьтесь с этим списком из 20 лучших инструментов маркетинга в социальных сетях.

    Будьте активны везде
    .

    Это, пожалуй, самая сложная часть — вести все эти онлайн-аккаунты одновременно, быть активным везде. Если вы единственный человек в вашем бизнесе, то, возможно, вы сможете взять отпуск и делать хотя бы одно обновление ежедневно. В качестве альтернативы, вы всегда можете пригласить кого-то еще, кто поможет вам управлять вашим бизнесом в Интернете, когда он достаточно вырастет.

    5. Свяжитесь с влиятельными людьми

    Свяжитесь с влиятельными людьми в фотоиндустрии через социальные сети. Попытайтесь связаться с ними лично на каких-то мероприятиях или отправить им электронные письма и получить их советы по поводу ваших работ. Отправьте им ссылку на сайт вашего портфолио и образцы ваших работ.

    6. Бесплатный маркетинг

    Первые несколько дней или месяцев после начала работы во фрилансе могут быть немного разочаровывающими, но держитесь за свою веру. Продвижение — это ключ к привлечению потенциальных клиентов и созданию авторитетного присутствия. Существует два способа, с помощью которых вы можете подходить к рекламе в Интернете: неоплачиваемый и платный.

    Прежде чем мы обсудим обширную сферу онлайн-продвижения, следует отметить, что существует множество способов продвижения себя на рынке без помощи Интернета. Встречайтесь с как можно большим количеством людей и рассказывайте им о том, чем вы занимаетесь. Посещайте бесплатные мероприятия и открытия галерей, где есть люди с похожими интересами. Есть благотворительные мероприятия, на которые вы можете пойти; открытые семинары и политические мероприятия также могут дать большие возможности. Поговорите с организаторами мероприятий и расскажите им о своей фотографии. Всегда носите с собой несколько своих фотографий; и поделитесь ссылкой на свой веб-сайт портфолио.

    Загрузите свои фотографии на такие платформы, как Shutterstock и Pexel, которые имеют обширный репозиторий бесплатных изображений, которые может использовать любой желающий. Такие изображения называются стоковыми фотографиями.

    Когда речь идет о продвижении в Интернете, неоплачиваемые методы требуют большего мастерства и точности, чем платные. Поисковая оптимизация или SEO — один из лучших способов повысить рейтинг вашего сайта в поисковых системах, таких как Google и Bing. Если у вас есть сайт, то основной целью является разработка текстового и визуального контента. Пишите контент, основываясь на правилах SEO. Чем больше в вашем контенте релевантных ключевых слов, тем выше шансы на улучшение рейтинга в поисковых системах.

    Неоплачиваемый маркетинг в социальных сетях относится к категории SMO или Social Media Optimization. SMO требует, чтобы ваши страницы в социальных сетях были актуальными и часто обновлялись интересными постами и историями. Используйте релевантные хэштеги и придерживайтесь своей точки зрения. Создавайте четкий и прямой контент, что особенно важно, поскольку вы занимаетесь фрилансом и фриланс-фотографией. Используйте изображения и видео, чтобы впечатлить своих подписчиков. Каждая платформа социальных сетей немного отличается друг от друга. Например, посты, которыми вы делитесь на Instagram, могут не подойти для LinkedIn и наоборот. Если у вас есть знакомый цифровой маркетолог, поговорите с ним о том, как можно продвигать себя в Интернете, не выкладывая больших денег. Имея спланированную дорожную карту, вы сможете многого добиться, ничего не платя.

    7. Оплачиваемое продвижение

    Мы знаем, что вы только начинаете и задумываетесь о том, чтобы заняться фриланс-фотографией, поэтому бюджет, который вы имеете в виду, не такой уж и внушительный. Поэтому мы будем краткими. Мы не будем игнорировать его полностью, потому что результаты платного маркетинга лучше, чем неоплаченного, и вы, возможно, захотите попробовать некоторые из вариантов, как только сможете выделить часть своего бюджета полностью на продвижение. На всех платформах социальных сетей есть опция платной рекламы, которую вы можете использовать для продвижения своих постов и историй, потратив некоторую сумму денег. Чем больше вы заплатите, тем выше будет ваш охват. Еще один отличный способ платного маркетинга — Google Adwords. Вы можете продвигать свой блог, свой сайт или свое онлайн-портфолио через Adwords и дать толчок вашей фриланс-фотографии.

    Google предоставляет несколько бесплатных кредитов при создании аккаунта AdWords. С помощью этих кредитов вы можете тестировать свои рекламные кампании. Вы также можете посмотреть видеоролики о том, как создавать рекламные объявления и привлекать желаемую аудиторию на основе ее местоположения, возраста и интересов.

    И последний совет, прежде чем мы продолжим рассмотрение советов, всегда помните, что контент — это король. Если ваш контент посредственного качества, то любые усилия, как платные, так и неоплачиваемые, не помогут. Если вы занимаетесь фриланс-фотографией, визуальный контент имеет первостепенное значение. Убедитесь, что ваши фотографии потрясающие!

    Ваши первые несколько клиентов

    Как только вы начнете поворачивать головы, важно сделать шаг вперед умно и осторожно. Ваша подача должна быть четкой и точной. Будьте честны и не перегибайте палку. Пусть ваше портфолио говорит само за себя. Задавайте потенциальным клиентам соответствующие вопросы и поддерживайте в них интерес. Вы должны начать вести себя как продавец. Если все пойдет по плану, вы очень скоро заключите свою первую сделку.

    Делайте свою работу честно и следите за качеством. Придерживайтесь сроков. Эти первые несколько клиентов определят ваше будущее. Обслужите их хорошо. «Не берите на себя обязательств и выполняйте их с избытком».

    Следите за тем, чтобы ваше портфолио обновлялось, управляйте своим сайтом и социальными сетями, встречайтесь с потенциальными клиентами. Мы даже не упомянули о самой работе: фотографии. Всегда будьте в боевой готовности. Как фотограф-фрилансер, вы будете нести полную ответственность за свои промахи и неудачи. Это будет реально, очень быстро.

    И последнее, о чем мы хотели бы упомянуть, это то, что для успешного фриланса могут потребоваться годы, прежде чем появится хоть какая-то видимая прибыль. Это требует большого терпения и спокойных нервов, чтобы справиться с темными временами.

    Заключение

    Сфера применения фриланса в целом и фриланс-фотографии, в частности, выросла в несколько раз. Согласно опросу, проведенному в конце 2018 года компанией PayPal, процент дохода, создаваемого фрилансерами, увеличился на 47%. В Индии индустрия фриланса вырастет на 20 миллиардов долларов США в ближайшие пять лет. Невозможно отрицать, что фриланс — это огромная золотая жила, которая только и ждет, чтобы ее исследовали, но вам нужно знать правильные шаги.

    Подготовьтесь, будьте увлечены и сделайте все возможное.

    Часто задаваемые вопросы

    1. Являетсяли фриланс-фотография легальной?

      Конечно! Внештатная фотосъемка полностью законна. Более того, многие фотографы работают либо в основном на фрилансе, либо подрабатывают на стороне. 
    1. Как стать внештатным фотографом?

      Все, что вам нужно для того, чтобы стать внештатным фотографом, — это фотоаппарат и онлайн-портфолио. Фотоаппарат, безусловно, важен, поскольку он является основным инструментом в вашей профессии. Вам также необходим сайт-портфолио, чтобы вы могли продемонстрировать свои навыки фотографии и образцы работ потенциальным клиентам, чтобы продвигать себя на рынке и реально получать работу.
    1. Нужно ли фотографу-фрилансеру ООО?

      Будучи фотографом-фрилансером в США, вы можете зарегистрировать себя и свой бизнес как ИП, ООО или S-корпорацию. Все эти наименования имеют разный уровень бумажной работы, налоговых льгот и обязательств. В других странах, кроме США, всегда полезно ознакомиться с местными законами, чтобы определить наилучший вариант для вас и вашего бизнеса.

     

    Как стать успешным стритстайл-фотографом | Vogue Russia

    «Моя задача — не просто фотографировать знаменитостей, а запечатлеть наше время. То, как мы живем сейчас», — рассказывает стритстайл-фотограф Джонатан Дэниел Прайс о своей новой книге Garçon Style. Чтобы собрать для нее материал, Прайс на протяжении пяти лет фотографировал хорошо одетых мужчин в четырех модных столицах: Нью-Йорке, Лондоне, Милане и Париже.

    «Мне нравится, что Джонатан находит интересных персонажей в каждом городе — мужчин, которых отличает уникальный подход к собственному гардеробу. В центре его внимания оказывается не столько идеальное сочетание вещей или очевидные тренды, а личность каждого персонажа», — пишет дизайнер Пол Смит в предисловии к книге. Работы Прайса отличаются от привычных репортажных стритстайл-снимков: в них больше поэтичности и пристального внимания к деталям, цветам, времени, в которое сделана фотография, и свету. «В работах Джонатана я вижу больше, чем мог бы ожидать, — продолжает Смит. — Они задают контекст, и в них есть жизнь».

    Джонатан Дэниел Прайс. Фото: Аластер Николь

    Популярное

    Свой первый проект Прайс сделал еще во время учебы в университете, вдохновившись серией On the Street Эми Арбус. Он назывался Les Garçons de Glasgow — микс стритстайла и сделанных в ночных клубах портретов, отражающих жизнь шотландского города. В 2012 году он получил прозвище «бородатый парень» благодаря успеху своего Tumblr-блога 100 Beards 100 Days. С тех пор он регулярно посещает Недели моды по всему миру и работает с Vogue, GQ и Mr Porter.

    Фото: Джонатан Дэниел Прайс

    Прежде всего спросите себя, почему вы хотите этим заниматься. Многим кажется, что стритстайл — самый простой способ пробиться в сферу модной фотографии, но это довольно закостенелая индустрия. Поэтому важно понимать, что нового вы можете предложить. Во время съемки все, о чем я думаю, — это как с помощью кадра рассказать историю, которой не было еще ни у кого.

    Помните об экосистеме. Неделя моды — яркое и увлекательное мероприятие, но не стоит забывать, что в первую очередь это бизнес. Большинство редакторов и стилистов, посещающих показы, просто хотят делать свою работу, и многие из них в этой индустрии не первый десяток лет. Уважайте людей, которых вы фотографируете, и окружающую вас обстановку. И что важнее, не загораживайте им путь.

    Популярное

    Фото: Джонатан Дэниел Прайс

    Будьте готовы провести на ногах весь месяц. Это тяжелый физический труд — вам придется работать целыми днями и проводить большую часть времени на ногах. Нужно быть включенным в работу постоянно: хорошая картинка требует умственной работы и острого взгляда, и в таком режиме надо оставаться на протяжении нескольких недель кряду.

    Научитесь общаться с людьми. Я знаю некоторых ребят, которые решили заняться стритстайл-фотографией, потому что довольно стеснительны по своей природе и им кажется, что эта работа не требует особых взаимодействий с людьми. Но как по мне, все совершенно иначе. Мне нравится налаживать контакт с людьми, слушать их истории и транслировать все это через фотографию.

    Фото: Джонатан Дэниел Прайс

    Популярное

    Помните о специфике работы. Только снимая стритстайл, я могу оказаться бок о бок с толпой своих коллег, и при этом все мы фотографируем одно и то же. Это порождает настоящее чувство комьюнити: вас объединяет любовь к единой форме искусства.

    Занимайтесь самообразованием и не бегите слепо снимать то же, что и другие. Не стоит фотографировать людей просто потому, что они кажутся вам знаменитыми или если их снимают все остальные. Я столько раз видел, как фотографы бросаются к машине, когда открывается дверь. И точно знаю, что в девяти из десяти случаев я не смогу сделать хороший снимок в подобных обстоятельствах. Не бегите сломя голову за толпой, вместо этого изучайте дизайнеров, узнавайте больше об их работах. Лучшие кадры получаются в том случае, если вы точно уверены, что находитесь в нужном месте и в нужное время.

    Фото: Джонатан Дэниел Прайс

    Тренируйте насмотренность. Чтобы найти в толпе самого пестро одетого человека, много ума не нужно. Далеко не всегда яркость — залог успеха. Тренируйте насмотренность, чтобы уметь определять людей с уникальным стилем.

    Каждый заслуживает уважения. Эти слова я услышал несколько лет назад от одного моего друга, и они точно определяют работу стритстайл-фотографа. Зачастую, снимая людей в общественном пространстве, мы не идем с ними на прямой контакт. Но важно помнить, что каждый заслуживает уважения, независимо от того, кем является тот или иной человек или откуда он родом. Надеюсь, моя работа сыграла свою роль в демократизации моды: я всегда старался с уважением документировать время, в котором мы живем.

    Популярное

    Фото: Джонатан Дэниел Прайс

    Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.

    Личный опыт: как стать успешным фотографом за границей

    Границы между странами закрыты, мы пережидаем карантин дома и строим планы о том, что будем делать после пандемии. В конце концов, когда, как не сейчас, планировать большие перемены?

    Если вы давно мечтали попробовать пожить и поработать в Нью-Йорке, я с удовольствием поделюсь с вами личным опытом переезда.

    Разведка и собеседование

    Если вы ни разу еще не были в Штатах, советую слетать на две-три недели на разведку. Для этого нужно обзавестись туристической визой. Получить отказ в первый же раз неприятно (отказ вообще может убить весь запал с переездом), поэтому не поленитесь и возьмите платную консультацию по подготовке к собеседованию. Если вы фрилансер и при этом незамужняя девушка в возрасте до 30 лет, то вам 100% не избежать неприятного вопроса: «Почему летите одна?». В общем, лично я решила как следует подготовиться.

    Для начала советую изучить расписание выставок в главных музеях Нью-Йорка на даты вашей поездки. На собеседовании можно рассказать, что именно собираетесь посетить и как вас в целом интересует культурная жизнь города. На каверзный вопрос, почему летите одна, можно ответить: у гражданского мужа столько работы, что вряд ли удастся вырваться куда-то вместе, а попасть на выставку — ваша мечта. В моем случае сработало.

    Если у вас свободный английский, но подаетесь вы на туристическую визу впервые, не говорите, что прекрасно знаете язык, и не переходите на английский с консулом.

    Для посольства это минус: если вы хорошо владеете языком, то легко сможете остаться в Америке нелегально и найти работу.

    ЗаблаговременноЕ налаживание связей

    Виза получена и Нью-Йорк близок как никогда? Самое время поднять связи и спросить всех знакомых из фэшн-индустрии, с кем бы вы могли встретиться/поработать вместе. А потом написать всем визажистам, стилистам, модельным агентствам из Нью-Йорка в директ.

    Очень важно сделать мудборды. Много мудбордов.

    Когда будете писать запросы в директ, сразу отправляйте ваши идеи. Желательно, чтобы стиль мудборда совпадал со стилем работ человека, которому вы пишете.

    Обязательно начинайте писать не по приезде, а минимум за месяц: у профессионалов обычно все расписано надолго вперед.

    Главная задача вашей тестовой поездки — отработать по максимуму и настроиться делать классные творческие проекты.

    Ну а уже в свободное время много гулять и, если позволяет язык, много общаться. Это должны быть очень продуктивные недели: все, что вы в рамках этой поездки сделаете, очень пригодится вам для визы О1, или визы талантов. Именно по такой огромное количество творческих людей уезжает в США и остается там жить.

    Юридическая консультация

    Также очень важно найти адвоката по визам О1. Будьте предельно внимательны и, получив контакт юриста, обязательно связывайтесь с людьми, которым благодаря ему уже аналогичную визу одобрили. Часто адвокаты, видя вашу неопытность, берутся делать визу О1, а у самих профиль может быть совсем другим — например, разводы и раздел имущества. Как следствие, вы получаете отказ, потому что адвокат по разводам не знает норм, правил и как вообще подготовить ваше досье.

    Стоимость работы адвоката около $5000.

    При этом я встречала людей, которые получали положительный ответ только на второй или третий раз, когда наконец находили юриста с узкой специализацией именно на визе талантов. Поэтому подходите к поиску максимально серьезно.

    Ориентация на местности

    Даже на время вашей ознакомительной двух-трехнедельной поездки я советую выбрать для проживания хороший район с большой концентрацией творческих людей, студий, музеев и событий. Возможно, это будет самая большая часть расходов, но лучше не экономить — от того, в каком районе вы будете жить, зависит первое впечатление о городе и людях.

    Завтракать каждое утро лучше в одном и том же кафе через пару дней, а то и сразу с вами начнут знакомиться его завсегдатаи, так как заметят нового человека.

    Так вы можете действительно найти новых друзей, завязать полезные знакомства или узнать что-то интересное или полезное на будущее. Даже если английский хромает, не стесняйтесь: главное — это ваше желание общаться и быть на позитивной волне. Жители Нью-Йорка любят все новое и новеньких, так что внимание к вам будет повышенное, и этот момент нужно не упустить. Чтобы общаться более-менее сносно, постарайтесь подтянуть английский хотя бы до pre-intermediate еще до поездки.

    Подготовка портфолио

    За первую поездку важно почувствовать город и его ритм и понять, готовы ли вы сюда приехать и действительно жить и работать. Если да, самое время собирать портфолио, верстать презентацию, брать рекомендательные письма (этот момент вам подробнее объяснит адвокат, так как в списке необходимых документов каждый год что-то меняется). Тут же вам и пригодится все, что вы делали в Нью-Йорке в первый приезд, — можно получить рекомендации от всех, с кем вы подготовили творческие проекты.

    И главное: отныне ваш профессиональный инстаграм должен быть максимально информативен и наполнен работами.

    Она необходима минимум на первые полгода, а лучше год. Я исходила из расчета $1500–2000 на месяц, поэтому к переезду готовилась год после пробной поездки.

    Этот год нужно пережить, выдержать — и не свернуть с пути: рано или поздно все узнают, что ты собрался в Нью-Йорк, и начинают задавать огромное количество вопросов. А это серьезный прессинг. Тем более в условиях, когда ты пытаешься заработать как можно больше денег и параллельно готовишь досье.

    Рассмотрение досье

    Сначала его рассматривают Штаты. Если они дают approve, нужно пройти еще одно собеседование в посольстве в России и получить паспорт с визой. После этого можно планировать прощальное пати.

    Переезд

    Тут начнется все самое интересное. Вам нужно будет снять жилье на год, а снять его не так-то просто, потому что владельцы квартир просят ваш credit score — кредитную историю. Вы же совершенный новичок в городе, человек творческой профессии, скорее всего, пока еще со слабым английским — и без кредитной истории. Отказов будет много.

    Постарайтесь для начала арендовать комнату на месяц-два и за это время активно искать постоянное жилье. Но главное — не отчаивайтесь, при должном упорстве все получится.

    Мой лайфхак предлагать потенциальному арендодателю оплату на $100 больше, чем заявленная цена за месяц, и составить договор прямо сейчас.

    Я пожила за четыре года в разных районах Нью-Йорка, и эта схема работала безотказно.

    Еще один совет: если вам очень хочется жить в крутом месте, а бюджета нет, посмотрите, какие районы находятся рядом с вашим любимым. Например, Williamsburg — один из самых дорогих и модных
    в Бруклине, и комната без окна с тремя соседями по квартире будет стоить тут как маленький самолет. Но рядом есть польский район Green Point — 10 минут пешком от Williamsburg, а цены совсем другие. Сайт для поиска жилья — newyork.craiglist.org.

    Нашли квартиру? Можно немного выдохнуть.

    Как заработать

    Я решила вопрос за пару месяцев, начав делать headshots (профессиональная фотография для кастинга, созданная по определенным параметрам. — Прим. ред.) для актеров, портреты музыкантов, модельные тесты.

    С чего начать?

    Напишите объявление на листке А5 о том, что вы делаете портреты, напечатайте штук 30–40 и занесите эти «флаеры» во все ближайшие кофейни, актерские и музыкальные студии.

    Потихоньку возникнет сарафанное радио. При условии, что вы хорошо снимаете, уже через пару месяцев объявления не понадобятся.

    После того как появится постоянный доход, вы сможете больше времени уделять творческим проектам и стараться собрать свою команду. Пишите фоторедакторам, редакторам журналов, а также в агентства, представляющие фотографов. Тут уже все в ваших руках и зависит от вашей активности и амбиций.
    Если начнете делать что-то интересное, то без внимания точно не останетесь — вас начнут звать работать другие классные команды, и подтянутся коммерческие клиенты.

    Вместо P. S.

    В этой колонке я описала самые сложные этапы переезда. Мы часто представляем себе, как в одно мгновение перенеслись на Times Square, а наша работа — на самый большой сверкающий баннер.

    Реальность немного жестче: прежде чем решиться на такие перемены и сделать рывок из одной страны в другую, нужно хорошо подготовиться.

    Я искренне желаю всем удачи и исполнения вашей мечты!

    Фото: Александра Лерой.

    Как стать фотографом и начать зарабатывать

    В статье рассказывается:

    1. 7 типов фотографов по отношению к своему делу
    2. 7 типов фотографов относительно направления в профессии
    3. Список оборудования для начинающего специалиста
    4. 7 советов, как стать хорошим фотографом
    5. 7 распространенных ошибок начинающего фотографа
    6. Простые способы заработать на фотографиях в Интернете
    7. Рекомендации по заработку на фото в Сети

    Вопрос, как стать фотографом, сегодня интересует многих. И в этом нет ничего удивительного: средств для запечатления окружающей действительности сейчас более чем достаточно, а подобное занятие позволяет неплохо заработать.

    Вот только умение нажимать на кнопку по несколько раз в день, в час или минуту еще не делает человека хорошим фотографом. Для этого требуется немного больше – как минимум, понимание особенностей профессии и знание некоторых ее хитростей.

    7 типов фотографов по отношению к своему делу

    Каждый фотограф имеет свое видение профессии. Одни таким образом зарабатывают на хлеб, для других данное занятие – хобби, которое приносит неплохой доход. Третьи влюблены в свое дело. Фотография для них – это искусство. Разберем самые популярные типы фотографов.

    1. Теоретик

      Фотограф-теоретик известен тем, что стремится показать все свои знания. Как правило, такие специалисты любят критиковать чужое творчество. Вы наверняка видели комментарии в социальных сетях под фотографиями, где один человек ругает творчество другого? Вот именно к этой категории и относятся теоретики. Часто у них и камеры вовсе нет. Но как фотографировать, они знают лучше, чем все остальные.

    2. Любитель

      Эта категория фотографов гораздо проще. Такие специалисты не стремятся к мировой славе, и свои снимки они показывают далеко не каждому. Люди отдают себя целиком этому делу, но чужое признание – не их цель. Такие фотографы получают удовольствие от самого процесса.

      Они редко тратят средства на обучение и многие азы познают на уровне собственной интуиции. Это просто хобби, и они как никто свободны от обязательств. Клиенты не давят на них своими пожеланиями, а строгие дедлайны их не касаются. Кстати, работы таких фотографов часто ничуть не хуже снимков профессиональных мастеров. Поэтому, если вы увидели у любителя отличную карточку, не постесняйтесь и предложите ему выставить ее на всеобщее обозрение.

    3. «Работяга»

      Рабочий – это равнодушный специалист, который преследует всего лишь одну цель – заработать денег, и чем больше – тем лучше. Конечно, с тем, что это желание абсолютно естественное, не поспоришь. Ведь без денег человеку сегодня не выжить. Вопрос лишь в том, любит ли такой фотограф свою работу? Специальность-то, все-таки, очень творческая.

      Кстати, на качестве работы это равнодушие и спокойствие никак не отражаются. Фотографии чаще всего получаются прекрасными. Но и впечатление, что работы выполнены по какому-то шаблону, обычно зрителей не покидает. Вся деятельность такого фотографа протекает исключительно по правилу: «Меня так научили, а значит, это единственно верный вариант».

    4. Творческий человек

      У творческого человека все не так, как у других. Он имеет свое видение ситуации, которое явно отличается от видения других фотографов. Он живет в своем отдельном мире, и ему не нужно, чтобы его мир понимал кто-то еще. Ему комфортно и так.

      Фотоаппарат такого специалиста обычно максимально бюджетный, но его технические характеристики все равно позволяют делать карточки идеального качества. Объекты, которые попадают в его объектив, чаще всего абсолютно неприметные в жизни, но потрясающие на фото.

      Творческий фотограф выделяется и сам. Его способность принимать странные и довольно неестественные позы, когда он делает снимки – это признак не просто фотографа, а фотохудожника.

    5. Профессионал

      Профессионал – это Фотограф с большой буквы. В работе он проявляет максимальную серьезность, вкладывает в нее всю свою душу и по-настоящему любит ее.

      Он никогда не останавливается в своем профессиональном развитии: постоянно посещает различные курсы, читает много книг и черпает опыт из работ своих коллег. Он знает все новые веяния.

      7 типов фотографов по отношению к своему делу

      Он отличный собеседник, с ним легко найти общий язык коллегам и клиентам, которых профессионал понимает с полуслова. Фотограф-профессионал с таким трепетом и любовью рассказывает о своей работе, что собеседник, проникнувшись рассказом, начинает чувствовать желание заняться тем же.

    6. Настоящий мастер

      Фотограф-мастер, как правило, имеет мировое признание. Он не интересуется модой. Ему это не к чему, ведь моду создает он сам. Его работы – это эталон совершенства, которые иные специалисты готовы выкупить за любые деньги, лишь бы познать секреты столь удачных снимков.

    7. Любитель сэлфи

      Мастера сэлфи сегодня можно вынести в качестве отдельного вида фотографов. Этот специалист не расстается с телефоном. Собственно, в оперативной памяти смартфона и хранится коллекция его снимков. Главный объект, который чаще всего попадает в объектив – это сам фотограф. Себя он любит и старается запечатлеть как можно чаще. Если вы подписаны на него в социальных сетях, каждый день не единожды вы будете видеть его лицо: утром, перед сном, на отдыхе, во время обеда. Еще одной чертой мастера сэлфи является любовь к философским цитатам, которыми он так «умело» украшает свои фотографии.

    Личный бренд – это то, что говорят о вас, когда вас нет в комнате». Так о личном бренде сказал создатель «Amazon» Джефф Безос. Есть и другие определения, но это попадает в суть на 100%.

    Вы можете быть суперкрутым специалистом, но если о вас никто не знает, вы ничем не отличаетесь от неоперившегося новичка. Но и носиться со своим «Я» и собственной экспертностью – тоже не вариант. Не надо пустых слов и раздутого эго.

    Когда-то я сам после краха первого бизнеса не понимал, куда мне двигаться дальше. Но в итоге выбрал путь создания и укрепления личного бренда. Хотя тогда этот термин ещё не был таким популярным.

    • Сейчас со мной большая команда и миллионные запуски.

    • Я работаю в комфортных для себя условиях и в удобное время.

    • Сам выбираю клиентов, с которыми сотрудничаю.

    • Вижу возможности для роста дохода и всегда их использую.

    И всё это благодаря возможностям соцсетей.

    Сейчас многие учат, как продвигать личный бренд. Но сначала его нужно правильно сформировать, упаковать и только потом раскручивать и монетизировать с помощью социальных сетей.

    Мы с командой составили список из ТОП – 7 сервисов для продвижения, которые помогут раскачать ваш личный бренд. Скачать его можно бесплатно!

    7 типов фотографов относительно направления в профессии

    Сегодня фотография – это искусство, имеющее множество различных направлений. Каждый успешный специалист в этой области выбирает для себя свою сферу и стремится развиваться в ней. По этой причине фотографов принято классифицировать в зависимости от жанра, в котором они предпочитают работать. Для большей ясности расскажем об основных направлениях в современной фотографии.

    1. Студийные фотографии

      В студии работают мастера, которые занимаются изготовлением фотографий на документы и не только. Также эти специалисты делают прекрасные портреты. Наверное, каждый хоть раз был в такой студии. Наличие декораций в зале и необходимого оборудования позволяют проводить здесь фотосессии.

    2. Фоторепортаж

      Для этих специалистов характерна постоянная спешка, им везде и всюду нужно успеть. Цель репортажного фотографа – сделать снимок любой ценой. Они максимально мобильны, вся их жизнь – это вечное движение. Большая часть работ репортажников попадает в газеты, журналы и сводки новостей.

      Всем известные папарацци относятся к этой же категории фотографов, основной доход им приносит раскрытие частной жизни популярных людей. Творчество папарацци часто критикуют, но, как правило, они этим не обеспокоены.

      7 типов фотографов относительно направления в профессии
    3. Стоковые фотографии

      Стоковые фотографы – это специалисты, снимающие для рекламы, модных журналов и различных сайтов. Своей работы без программ для обработки фотокарточек они не представляют. Таким образом, оригинальный снимок в конечном итоге не имеет практически ничего общего с изначальной картинкой. Способ заработка стоковых фотографов – это продажа своих фотокарточек в сети Интернет.

    4. Семейные снимки

      Здесь все понятно из названия. Такой мастер снимает семьи, создает их портреты или постановочные снимки, а также делает фотографии с важных для семьи событий. Самой большой популярностью среди этой категории пользуются свадебные фотографы. В копилке семейных, а в частности свадебных, фотографов всегда есть множество лайфхаков, как сделать особенные снимки.

    5. Арт-фотографии

      Арт-фотографов часто называют гениями своей профессии. Камера для них – настоящий инструмент для творчества, их работы – это истинное искусство. Арт-фотографы видят что-то нереальное и прекрасное там, где обычный человек просто проходит мимо. А вот мимо снимков этих специалистов пройти невозможно. Вся увиденная мастером красота передается на фотокарточке в полном объеме. Такие художники не имеют цели заработка, они просто показывают свой внутренний мир. Но, к сожалению, не каждый способен разглядеть то истинно прекрасное, что пытался донести до нас фотограф.

    6. Фуд-фотографии

      Не стоит отчитывать тех девушек, которые имеют привычку делать снимки еды. А если это призвание? Фуд-фотографы сегодня пользуются большой популярностью, и часто они бывают очень талантливы. Порой привычно лежащая еда в тарелке становится шедевром на фото.

    7. Фотографии животных

      Мастера-анималисты делают поистине необычные фотокарточки. Они снимают животных в их привычной дикой среде. Хобби можно сравнить с охотой: здесь нужно уметь ждать, а объектив фотоаппарата можно оценить как ружье. Фотографы-анималисты часто весьма талантливы, делать удачные фото животных не так уж и легко.

      Каждый из перечисленных специалистов должен обладать определенными умениями и талантом, тогда его работы будут оценены по достоинству.

    Мы в SMM-Академии уверены, что привлекать клиентов и продавать им свой товар или услугу можно в любой социальной сети. Работают все, но к каждой нужен свой подход!

    Не думайте, что уже поздно и все сливки с соцсетей сняты. Их аудитория продолжает расти. Каждый день здесь появляются новые пользователи, а значит, растет и число потенциальных клиентов для вашего бизнеса. Отказываться от соцсетей сейчас — всё равно, что захлопнуть дверь магазина перед самым их носом.

    • Проанализируйте спрос на свой продукт через поиск по ключам с хэштегами.

    • Изучите свою аудиторию. Хорошо, если у вас уже есть текущая база покупателей и можно сделать ABCXYZ-анализ.

    • Соберите предварительную базу в соцсетях через парсинг.

    Чтобы помочь вам, мы с командой составили список из ТОП–50 полезных сервисов.
    Скачать его можно бесплатно!

    Список оборудования для начинающего специалиста

    Давайте разбираться. У вас есть мечта стать хорошим фотографом. Что для этого нужно? Первое, что вам пригодится, это фотоаппарат. Безусловно, для съемок можно использовать даже обычный телефон с хорошей камерой, но все-таки это немного не то, что вам нужно. Хотя смартфон –отличное решение для начинающего фотографа. С его помощью вы можете обучаться азам фотографии.

    Первый вопрос, который возникает в голове у будущего специалиста, это «какой выбрать фотоаппарат, зеркальный или нет?». Мы не будем давать советы на этот счет, так как и тот, и другой имеет свои достоинства и некоторые недостатки.

    Вот основные достоинства зеркальных моделей:

    • Долгая работа аккумулятора.

    • Широкий ассортимент объективов.

    • Отличный темп работы.

    Но есть и недостатки:

    Пришло время разобрать характеристики беззеркальных моделей. По традиции начнем с преимуществ:

    Ну, и традиционно отметим недостатки:

    • Спустя 200-250 снимков аппарат придется вновь заряжать.

    • Низкая скорость работы.

    • Неширокий ассортимент объективов.

    Важно понимать, что хороший фотограф сможет сделать удачный кадр на любой аппарат. Но, тем не менее, профессионалам всегда хочется иметь качественное оборудование. Чаще всего специалисты отдают предпочтение все-таки зеркальным аппаратам.

    Полный список оборудования, необходимого для фотографа, на самом деле не такой уж и длинный. В дополнение к камере необходимо приобрести карту памяти, а также персональный компьютер, на котором будут обрабатываться снимки.

    А теперь отметим дополнительные аксессуары, необходимые фотографу:

    • Вспышка — нужна для того, чтобы делать фотографии в темноте.

    • Объективы – необходимы для возможности осуществлять съемку с разными планами.

    • Зарядные блоки.

    • Штатив – гарантирует максимально четкие фотографии.

    • Дополнительные карты памяти. Никогда не будут лишними.

    • Сумка, в которой будет осуществляться переноска всех составляющих.

    Если вы хотите снимать в студии, не забудьте позаботиться о ее покупке или аренде. Важно, чтобы студия располагала несколькими различными интерьерами.

    7 советов, как стать хорошим фотографом

    Если фотография – это ваше хобби, и вы мечтаете стать в этом деле профессионалом, необходимо просто сделать 7 шагов. Готовы? Тогда вперед!

    1. Ответьте сами себе честно на следующие вопросы:

    • Какая мотивация вами движет?

    • Какого результата вы ожидаете от своей деятельности?

    • Какие жанры с области фотоискусства вас интересуют больше остальных?

    Так как вы начинающий фотограф, вероятно, вам еще сложно сходу ответить на эти вопросы. Но это не повод огорчаться. Со временем вы все поймете, ответы придут сами собой. Совет: делайте фото каждый день. Это бесценный опыт, который позволит вам увидеть собственные ошибки.

    Присматривайтесь к работам других фотографов, поймите, какие тенденции сегодня в моде. Поймите, что такого необычного есть в их снимках, но чего не хватает в ваших?

    Посмотрите, какие жанры популярны в регионе, где вы проживаете. К примеру, свадебные фотосессии пользуются наибольшим спросом. Значит, и у вас получится отлично снимать свадьбы. Но помните, чтобы стать лучшим свадебным фотографом, нужно разработать свой стиль, который никто не сможет повторить.

    7 советов, как стать хорошим фотографом

    Оцените прайс-листы других фотографов. Эти данные помогут вам понять, какая средняя цена характерна для сегодняшнего рынка. Информация будет особенно полезной, когда вы будете готовы брать деньги с клиентов. На основании чего-то ведь нужно будет определить, сколько стоят ваши услуги.

    2. Познайте основные правила, на которых базируется работа фотографа

    Существуют такие клиенты, которые с недоверием относятся к фотографам, работающим без оформления официального статуса своих услуг. Конечно, заполнять лишний раз юридическую документацию никому не хочется, но иногда от официального трудоустройства никуда не денешься. Ознакомьтесь с основными вариантами оформления деятельности и выберите тот, который идеально вам подойдет. К примеру, самозанятость сегодня считается наиболее оптимальным выбором.

    В этом вопросе вы можете спросить совета у других фотографов, а также юристов или бухгалтеров. Следующим вашим действием будет создание контракта на фотосъемку. Запомните важное правило: профессионал профессионален во всех нюансах своей деятельности.

    3. Выберите подходящее оборудование

    К этому вопросу мы уже обращались ранее. Важно понимать, что чем лучше вы развиваетесь, тем круче и профессиональнее должно быть ваше рабочее оборудование.

    Также настоящий фотограф должен иметь несколько программ для обработки фотографий. Самыми лучшими вариантами таких программ являются классические Adobe Photoshop и Lightroom. Кстати, программы имеют приятный бонус – бесплатные пробники.

    Понятно, что в первое время работы вам вполне будет достаточно простой камеры. Но как только вы начнете развиваться в области фотографии, пора будет обзавестись наиболее современным оборудованием. Если ваших знаний о технике еще не достаточно, вы можете взять камеру в аренду, чтобы понять, устраивает она вас или нет.

    4. Определитесь, в какой нише вы хотите работать

    Жанров, которые вам интересны, может быть много. И мы не говорим о том, что вы должны выбрать лишь одно направление. Но чем больше в вас будет профессионализма, тем больше вам придется концентрировать свое внимание на каких-то определенных течениях.

    О самых популярных жанрах мы уже рассказывали. Делая выбор, не забывайте о личной выгоде. Все же выбранный стиль должен пользоваться спросом, если вы хотите, чтобы хобби приносило доход.

    5. Создайте онлайн-портфолио и начните рекламировать себя

    Если у вас нет своей рабочей страницы в сети, то до уровня профессионала вам еще далеко. Каждый будущий клиент захочет посмотреть примеры ваших работ до того, как запишется на фотосессию. Вывод: каждый фотограф должен иметь свое портфолио.

    Пусть это будет даже бесплатный сайт, но главное – он должен быть! Здесь вы должны рассказать о себе и показать свои лучшие работы. Прекрасно, если тематические фотографии будут разложены по отдельным папкам.

    Аккаунты в социальных сетях тоже могут привести новых клиентов. Поэтому не забывайте своевременно обновлять страницы. Не рассчитывайте, что первые клиенты появятся в первый день создания аккаунта, но будьте к готовы к внезапным гостям в социальных сетях.

    6. Никогда не прекращайте изучать фотоискусство

    Даже самые известные фотографы все время учатся. Они никогда не останавливаются в развитии. И вы должны подражать им в этом. Особенно если вы новичок, все время ищите возможность познать что-то новое.

    Неважно, в чем будет проявляться ваша учеба. Возможно, вы запишитесь в школу фотографов, или на онлайн-курсы. Не исключено, что вы даже найдете себе реального наставника из своего города, который возьмется за ваше обучение.

    Список оборудования для начинающего специалиста

    7. Всегда тренируйтесь. Даже если нет клиентов

    Тут все очевидно и логично. Даже если вы еще не нашли клиентов, продолжайте фотографировать. Только усердный труд способствует развитию вашего профессионализма.

    Имея новые фото всегда, вы сможете обновлять страницы в своих социальных сетях и личный сайт. Пока вы ждете, когда появится клиент, не сидите, сложа руки. Продолжайте снимать.

    7 распространенных ошибок начинающего фотографа

    1. Не имея достаточных навыков, приобретать дорогое оборудование.

      Начинайте с любой камеры, которая у вас есть. Даже если это камера на смартфоне. Сначала добейтесь идеальных композиций, а потом стремитесь к идеальному качеству.

    2. Никому не показывать свои работы из боязни критики.

      Найдите в сети Интернет работы тех фотографов, которые наиболее вам импонируют. Займитесь изучением их техники. В социальных сетях в различных группах много полезных советов, поэтому не пренебрегайте сообществами для фотографов. Не стесняйтесь знакомиться с фотографами и показывать им свои работы. Они обязательно расскажут, как добиться более четкой композиции.

    3. Избегать других мастеров.

      Если у вас есть шанс попасть на мероприятие для фотографов, ни в коем случае не упустите его. Это важный для вас опыт. Если у вас появится возможность попасть на съемку фотографа с хорошим рейтингом, не упустите ее, вы узнаете для себя очень много нового. Так вы сможете изучить его лучшие техники, увидите, как нужно пользоваться реквизитом и как общаться с моделью.

    4. Работать с одними и теми же моделями.

      С одной моделью вы вряд ли будете развиваться. Постоянно ищите новых людей с интересной внешностью, со своими особенностями. Чаще смотрите кассовые иностранные фильмы. Видите, как построена картинка в кадре? Вот если у вас получится повторить кадр из фильма, вас ждет огромный успех.

    5. Снимать на авторежиме.

      Не поленитесь и изучите настройки вашего фотоаппарата. В Интернете вы сможете найти много абсолютно бесплатной информации о том, как настроить фотоаппарат, чтобы делать максимально привлекательные снимки. Чем больше вы будете знать о своей камере, тем профессиональнее получится из вас фотограф.

      Если финансы позволяют, запишитесь на платные курсы по искусству фотографии. Предложений в этой сфере достаточно, поэтому сначала изучите этот рынок, а потом выберите тот вариант, который будет самым оптимальным для вас.

    6. Проводить первые фотосессии платно.

      Пока вы начинающий мастер, брать с первых клиентов деньги совсем не обязательно. И даже не желательно. Очевидно, что клиент, заплативший вам деньги, может оставить негативный отзыв, если ему не понравится результат. Набивайте руку бесплатно. Так модель будет чувствовать себя помощником, а если кадры не оправдают ожиданий, она ничего не потеряет.

    7. Занижать стоимость собственных услуг и долгое время не менять свой прайс.

      Вы, наверняка, сами понимаете, что когда станете хорошим специалистом в области фотографии, вам необходимо будет определить стоимость своей работы. Посмотрите цены других мастеров, определите среди них среднюю стоимость услуг. Ваш ценник должен быть не ниже. Таким образом, имея хорошую оплату за свой труд, вы сможете позволить себе не гнаться за количеством клиентов, а работать на качество.

    Простые способы заработать на фотографиях в Интернете

    Существует несколько способов заработать деньги на своих фотографиях, причем независимо от того, профессионал вы или нет.

    Есть такое утверждение, что если бизнеса нет в социальных сетях, значит, бизнеса нет вообще. Различные компании сегодня ищут своих клиентов именно здесь. В Вконтакте и Инстаграм размещаются тематические посты, к которым всегда нужны соответствующие фото.

    Заработок в социальных сетях

    Если вы нашли в Интернете компанию, которая совсем недавно начала осваивать веб-пространство, вы можете сами предложить ей услуги, объяснив важность размещения уникальных фотографий. Кстати, заказчики не обязательно должны быть из вашего региона. Можно высылать свои работы клиентам из других городов. Предположим, вы сотрудничаете с пекарней. А фотографировать продукты питания можно и дома, главное – делать это красиво.

    Вам нужны для этого только сами продукты питания и несколько различных фонов для фотографии.

    Можно выкладывать свои фотокарточки в личный блог. К примеру, вы завели блог, в котором описываете какие-либо товары. Соответственно, описание должно быть разбавлено фотографией. Заработок здесь немного иной. Вы продаете не свои фотографии, а место для рекламы в личном вэб-пространстве. Главное – иметь достаточное число подписчиков. Но блог не сразу позволит зарабатывать после того, как вы стали фотографом. Пройдет еще достаточное время, когда вы наберете необходимое количество читателей.

    Если же вы хотите начать зарабатывать на блоге прямо сейчас, начните продавать свои работы уже раскрученным блогерам. Или же вы можете договориться с ними, что будете присутствовать на различных мероприятиях и снимать происходящее.

    Даже если такая работа вас не совсем устраивает, запомните одно: сначала вы работаете на свое портфолио, а потом портфолио начинает работать на вас. По этой причине постоянно обновляйте свои социальные сети. Чем больше зрители увидят качественных фотографий, тем более высокую сумму вам будут готовы заплатить за сотрудничество.

    Фотобанки и фотостоки – это удивительное направление в искусстве фотографии, ведь оно позволяет зарабатывать на одной фотокарточке несколько раз. Все дело в том, что многим компаниям необходимо большое количество снимков для их печати на баннерах и плакатах. Также организации имеют потребность в уникальном тематическом лице, а, следовательно, им нужны снимки высокого качества для размещения на интернет-площадках.

    Еще не так давно компании использовали в таких целях любые снимки из Интернета. Но актуальный закон «Об авторском праве» сегодня запрещает выбирать любые изображения из сети. Поэтому владельцы бизнеса вынуждены обращаться к фотостокам за снимками с закрепленными авторскими правами.

    Сегодня такая ниша имеет ряд интересных перспектив. Снимки в фотобанках может выложить любой автор.

    Таким образом, фотобанки и фотостоки дают возможность получать пассивный доход. Все, что нужно от вас – это единожды выложить снимок, который будет приносить доход без вашего участия. Необходимо зарегистрировать свой личный кабинет, после чего можно приступать к загрузке фотографий.

    Но не забывайте: снимки действительно должны быть вашими, ведь площадка обязательно проверит их авторство, перед тем как позволит клиентам приобретать их.

    Оборудование, на которое сделан кадр, здесь роли не играет. Это может быть профессиональная цифровая камера или простенький смартфон. Главное, чтобы карточки соответствовали требованиям, установленным фотобанком. Но предпочтение все же отдается снимкам, сделанным на профессиональное оборудование, так как высокое разрешение позволяет печатать фото на баннерах и плакатах.

    Рекомендации по заработку на фото в Сети

    В век информационных технологий абсолютно любой обладатель смартфона может хорошо заработать на создании интересного контента. К нему можно отнести и селфи, и фотографии животных, в том числе домашних, фото различных бытовых вещей, людей, интересных блюд и прочего. Такой контент хранится в галерее телефона у каждого, но вот делать на нем деньги умеют не все. Хотя в этом нет ничего сложного. Мы готовы рассказать вам некоторые детали заработка на размещении фотографий в Интернете.

    Давайте найдем интересную специализацию. К примеру, спортсмены, которые тренируются на открытом воздухе. Или архитектура: вы можете снимать интересные постройки и выкладывать их на фотостоке. Дайте волю своей фантазии и снимайте то, что вам интересно. Поверьте, у вас найдутся единомышленники. Старайтесь создать единый стиль для целой серии своих фотографий.

    Рекомендации по заработку на фото в Сети

    Еще одним вариантом скорейшего развития карьеры является съемка различных предметов на однотонном фоне. Чаще всего к снимаемым объектам относятся продукты питания, различные инструменты представителей разных профессий, животных, людей и много чего еще. Именно такие кадры пользуются огромной популярностью у рекламодателей и дизайнеров, так как появляется возможность обычной вырезки объекта со снимка и дальнейшего его использования на других фонах.

    Если вы новичок в области фотографии, не спешите сразу же покупать дорогостоящую технику. Для начала наработайте опыт, разберитесь, как работают интернет-площадки, которые дают возможность заработать. Когда вы получите свои первые деньги, можете приступать к построению планов на будущее. А для начала используйте старенький фотоаппарат или камеру на смартфоне.

    Постоянно экспериментируйте. Не бойтесь играть со светом, приглашать на съемки новых людей, снимайте животных, которые привлекли ваше внимание. Присматривайтесь к работам других фотографов, чтобы перенять их навыки.

    Постоянно развивайтесь. Не думайте о том, что другие фотографы лучше вас. Да, конкуренция в этой сфере достаточно серьезная, но это не значит, что вы не сможете добиться успеха. Заказчикам всегда нужен контент и свежие идеи. Возможно, завтра и ваши работы зацепят их. Поэтому снимайте все, что вы видите, и выкладывайте снимки в Сеть. Сегодня существуют определенные тенденции в фотоискусстве. Но, кто знает, быть может, завтра вы станете автором новых веяний в этой сфере.

    Всегда запоминайте тех, с кем ранее вы удачно сработались. Если у вас появилась какая-либо идея, предложите проверенным людям очередное сотрудничество.

    Мы рассказали вам о том, как стать профессиональным или просто успешным фотографом. Надеемся, что эта информация вам пригодится. Дополнительно отметим, что заработок на фотографиях – это вполне реальный вид дохода. И вам даже не придется делать никаких вложений, если у вас есть телефон с более или менее неплохой камерой. Придет время, и вы приобретете крутой аппарат, который будет делать крутые снимки. А пока возьмите с собой телефон и отправляйтесь на поиски удачных планов для фото.

    Как стать успешным фотографом (сделай это профессионалом)

    Дарина Копкок

    А- А+

    Скачать как PDF

    Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

    Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

    Основы бизнеса

    Шпаргалки

    Детская фотография

    Красочные городские пейзажи

    Состав

    Творческая фотография

    Креативные концепции портрета

    Цифровые фотоколлажи

    Сказочная портретная фотография

    Фотография еды

    Интерьерная фотография

    Редактирование ландшафта

    Пейзажная фотография

    Обработка Lightroom

    Пресеты Lightroom

    Длинная выдержка

    Макрофотография

    Фотография Млечного Пути

    Моя камера и фотография

    Органический маркетинг

    Домашние животные

    Фотография товара

    Фотография неба

    Социальные сети

    Натюрморт

    Интервальная съемка

    Туристическая фотография

    Городская фотография

    Фотография дикой природы

    Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

    Появление цифровых камер и телефонов с камерами привело к огромным изменениям в фотоиндустрии.
    Когда-то фотография считалась высокотехнологичной областью, требующей специальной подготовки и знаний. Это по-прежнему верно, но существует заблуждение, что фотографировать сейчас легко, и каждый может это сделать.
    Чтобы стать успешным фотографом, вам все равно нужно знать, как максимально эффективно использовать камеру и снимать в ручном режиме. Вы все еще должны понимать физику света и знать методы освещения. И теперь вам потребуются навыки работы с компьютером и знание программного обеспечения, такого как Lightroom или Photoshop.

    Фотография по-прежнему остается высокотехнологичной областью, требующей серьезного обучения. Разница в том, что легче делать определенные типы снимков для определенной аудитории.
    Например, если у вас много подписчиков в Instagram, вы можете снимать бренды с помощью своего iPhone. Снимать семейные или детские портреты можно исключительно на природе при естественном освещении. Вы можете фотографировать домашних животных людей.
    Благодаря Интернету и социальным сетям определенно появились возможности, которых раньше не существовало, и способ, с помощью которого потенциальные клиенты могут вас найти.
    Это также означает, что в области фотографии больше конкуренции. Чтобы ваши фотографии выделялись, мы собрали эти краткие советы о том, как стать успешным фотографом.

    Ценообразование и ценность фотографии

    При таком количестве фотографов с самыми разными навыками ценность фотографии также сильно различается.
    Всегда найдется фотограф, который берет 500 долларов за съемку свадьбы или 150 долларов за портретную сессию. Если это не вы, вам не нужно беспокоиться об этих фотографах.
    Люди, которые нанимают фотографа для съемки самого важного дня в своей жизни за 500 долларов, не будут или не смогут нанять вас за 2000 долларов. Они не являются вашим целевым рынком. Поэтому, когда кто-то снимает по сверхнизкой цене, он на самом деле ничего у вас не берет, даже если вам так кажется.

    Если вы хотите стать успешным фотографом, я бы предостерег вас от слишком низкой платы даже в самом начале. Слишком сложно значительно поднять цены, когда вы создали клиентскую базу.
    Вы не сможете зарабатывать на жизнь, если берете низкие цены. Вам придется так много работать, чтобы заработать деньги, что в конце концов вы сгорите и повесите трубку. Фотобизнес — очень затратный бизнес. Это может занять некоторое время, чтобы начать безубыточность.
    При этом я не могу сказать вам, что брать. Каждый рынок отличается, и у всех разная стоимость жизни. Главное знать свои цифры. Знайте точно, какова ваша стоимость ведения бизнеса, и общую сумму ваших личных расходов, прежде чем вы начнете взимать плату с клиентов.
    Я считаю, что в 2018 году вы все еще можете зарабатывать на жизнь фотографией. Но, как и в случае с , для любого бизнеса требуется время, и вам придется заниматься другими делами, чтобы приносить доход, когда денег мало.

    Есть одна главная вещь, которую вы можете сделать, чтобы увеличить свои шансы на успех и быстрее зарекомендовать себя.
    Но сначала поговорим о мышлении.

    Сначала бизнес, потом фотография

    Вы стали фотографом, потому что вы творческий человек и хотите работать на камеру. Это не для маркетинга, выставления счетов и бесчисленных мирских деталей ведения бизнеса.
    Но вот что вы должны помнить: y наш фотобизнес — это бизнес . Это всегда должно быть у вас на первом месте. Если вы хотите зарабатывать фотографией на жизнь, а не в качестве хобби, вам нужно помнить, что вы в первую очередь деловой человек, и фотограф во вторую очередь.  Это единственный способ заработать деньги и выжить.
    Если у вас еще нет такого мышления, вам нужно изменить свою точку зрения.

    Чтобы добиться успеха в бизнесе, необходимо кое-что сделать, независимо от того, каким предприятием вы управляете. Основой любого бизнеса являются отношения. Нетворкинг и построение отношений — это то, на чем вам нужно сосредоточиться. Большая часть вашей энергии должна быть потрачена на это.
    И когда я говорю о сети, я имею в виду лично.  Если вы проводите все свое время в социальных сетях, значит, вы делаете это неправильно. Вам нужно выйти из-за компьютера и пойти на встречу с людьми.
    Я не говорю, что социальные сети не важны, потому что это так. Плохая идея быть фотографом без присутствия в Instagram. Но если у вас уже нет большого количества подписчиков, большую часть ваших усилий лучше оставить для личных сетей.

    Как подключиться к сети

    Существует множество способов подключения к сети.
    Вы можете посещать торговые выставки и соответствующие группы Meet-Up, собрания ассоциации малого бизнеса или даже вступать в местную ассоциацию профессиональных фотографов. Вы можете многое узнать об индустрии, а другие фотографы могут стать отличным источником рекомендаций.
    Где и как вы общаетесь, лучше всего определяется вашей нишей. Например, если вы будуарный фотограф, вы можете подойти к магазину нижнего белья и предложить владельцу бесплатную сессию за раздачу ваших визитных карточек. Как свадебный фотограф, вы можете применить аналогичный подход к свадебным бутикам и парикмахерским.
    Самое важное, что вам нужно сделать, это обратиться к людям, которые представляют ваш целевой рынок или имеют доступ к вашему целевому рынку  напрямую. С вашей стороны потребуется некоторое расследование, чтобы выяснить, кто эти люди. Довольно часто достаточно просто позвонить по телефону.

    Например, если вы коммерческий фотограф, вы можете звонить в маркетинговые и рекламные агентства. Как только вы узнаете, с кем вам нужно поговорить, вы можете отправить им вводное электронное письмо с PDF-файлом вашей недавней работы.
    Попросите у них несколько минут своего времени, чтобы узнать, каковы их потребности в фотографии и как они нанимают фотографов.
    Если вы связываетесь с агентством, спросите, можете ли вы назначить встречу, чтобы показать им свое печатное портфолио. Они могут быть слишком заняты для этого, но вы можете оставить это. Просто убедитесь, что вы представились, когда приносите его, чтобы они могли сопоставить имя с лицом.
    Всегда придерживайтесь того подхода, что вы пытаетесь выяснить, каковы потребности ваших потенциальных клиентов и как вы можете им помочь. Они оценят это, и вы перестанете чувствовать себя продавцом подержанных автомобилей.
    После того, как они поделятся с вами своим временем, обязательно подарите небольшой подарок, например, коробку конфет или бутылку вина. В следующий раз, когда им понадобится фотограф, вы вполне можете быть первым, кто придет им на ум.
    Ваши усилия могут не окупиться сразу. Для получения чистых результатов может потребоваться несколько месяцев, но, будучи последовательным в своих сетях, вы наберете обороты и создадите свой бизнес.
    Следует помнить, что вам нужно делать это все время. Сети необходимо поддерживать, иначе они не будут рядом, когда они вам понадобятся.

    Заключение

    Независимо от того, являетесь ли вы блогером или начинающим фотографом, для вас найдется рынок. Хитрость заключается в том, чтобы идентифицировать его, а затем идти за ним. Вы не можете полагаться на трафик своего веб-сайта или торчать в социальных сетях, ожидая, пока вас обнаружат.
    Ключом к тому, чтобы стать успешным фотографом, является правильное мышление, а также постоянные и последовательные действия.

    Семь шагов к тому, чтобы стать успешным фотографом, которые не требуют вашей камеры

    Как вы оцениваете успехи в фотографии? Возможно, он зарабатывает на этом. Это не цель для всех, но ценные уроки успешной фотографии можно извлечь из бизнеса профессионалов.

    Изображение выше не удалось. Я снял его много лет назад, и это была моя первая попытка запечатлеть его. С тех пор я возвращался много раз, пробуя множество различных настроек с разных позиций, в зависимости от угла восхода полной луны по отношению к острову, и с тех пор успешно получаю изображения, которыми я доволен.

    Успех — дело личное, достижение своих целей. Это может включать в себя признание того, что вы улучшили свои фотографические навыки или просто поймали птицу, которая ускользала от вас годами. Но из слова «успех» люди часто делают вывод, что есть признание в той или иной форме со стороны других.

    Моя первая попытка поймать тупика в полете. Это не идеально, но начало непрерывного пути к достижению успеха в этой области.

    В фотографии трудно измерить, так как это означает разные вещи для разных людей. Речь идет о продаже вашей работы или услуг? Может быть. Но, возможно, это совсем не важно для вас, и все зависит от того, сколько лайков в социальных сетях вы наберете. Успех в фотографии может заключаться в получении формальной квалификации. Или, возможно, речь идет о людях из вашего сообщества, которые посещают выставку ваших работ или, возможно, публикуют вашу фотокнигу. Это, конечно, не о том, чтобы иметь новейшую, первоклассную камеру.

    Хотя я научился этим шагам, начиная и управляя фотобизнесом в течение нескольких лет, и я надеюсь, что любой, кто только начинает свой путь к профессиональной фотографии, сочтет их полезными, они также предназначены для фотографов-любителей. которые хотят добиться успеха в своем искусстве.

    Nikon D6 — отличная камера, но обладание ею не сделает вас успешным фотографом.

    1. Репутация

    Создание хорошей репутации требует старомодного честного обслуживания. Это, конечно же, означает, что вы должны делать качественные фотографии, но это еще не все.

    Много лет назад на предыдущей должности я проводил собеседования и нанимал людей. Когда я получил заявку, я тщательно изучил их онлайн-присутствие, чтобы узнать, кто они такие. Если бы я обнаружил, что они приветливы, счастливы, добры и готовы помочь, то у них был хороший шанс выжить при первом просеивании. В шредер попали те, кто размещал в Facebook фотографии в нетрезвом виде, выражал экстремистские взгляды, а также те, кто оставлял недобрые комментарии в сети.

    Я и сегодня делаю то же самое. Если я собираюсь купить услугу или товар, я узнаю о продавце как можно больше. Если я собираюсь помочь их бизнесу добиться успеха, а мы, как клиенты, этим и занимаемся, я хочу убедиться, что они заслуживают моей помощи. Точно так же я беру интервью у других фотографов для местных газет, а теперь и у Fstoppers. Это помогает повысить их репутацию. Во-первых, я проверяю, кто они и какие они, прежде чем соглашаться написать о них.

    Вы можете быть уверены, что другие тоже поступят с вами, включая ваших потенциальных клиентов, ваших последователей и людей в вашем сообществе.

    Благодаря Интернету ваша репутация стала более доступной, чем для кого-либо еще в истории. Поэтому, если ваше присутствие в Интернете включает неприятные или уничижительные посты или комментарии, вы можете быть уверены, что это негативно скажется на вашей репутации и, в конечном итоге, на вашем успехе. Удалите их, извинитесь и вместо этого начните быть добрее.

    2. Подделка

    Моя фотография, которую я сделал несколько лет назад, позже была плагиатом.

    Почти 10 лет назад фотограф стал известен в индустрии по неверной причине. В витрине своего магазина они выдавали чужие работы за свои. Помимо того, что это было нарушением авторских прав, это было нечестно. Даже сегодня, если вы погуглите их имя, лучшим результатом будет обсуждение Reddit об их плагиате. Любое кратковременное повышение их репутации из-за того, что они называли чужие отличные фотографии своими собственными, было уничтожено.

    В бизнесе ваша репутация отражается, но не создается отзывами в Интернете. Вы можете подделать его, и создать проверенные поддельные отзывы легко и заманчиво, даже для несуществующих компаний. Изучая эту статью, мне удалось создать ее; нет, не скажу как! Не пытайтесь. Это нечестно. Кроме того, не нужно много времени, чтобы их увидеть. В лучшем случае они отпугнут потенциальных клиентов, а в худшем — будут разоблачены публично и, как следствие, испортят вашу репутацию.

    Кроме того, хотя некоторые политики в краткосрочной перспективе процветают благодаря своей дурной славе во лжи, это быстро подорвет доверие ваших клиентов к вам.

    3. Это требует времени

    Кажется, существует современная тенденция людей ожидать немедленного успеха, не прилагая к этому усилий. Соответственно, много разочарований.

    Первые два года ваша цель — выжить. Большинство фотографов, которых я знаю, поначалу получают дополнительный доход от подработки, которая помогает им оставаться на ногах. В третий и четвертый год, если у вас все хорошо, вы проживете. Начиная с пятого года, вы должны процветать. Создание имени успешного фотографа занимает гораздо больше времени.

    Даже громким именам в фотографии потребовались десятилетия, чтобы их имя было признано, потому что именно столько времени потребовалось для того, чтобы их фотографии были на достаточно высоком уровне, чтобы считаться великими. Те, кто через пару лет думают, что их фотографии великолепны, скорее всего, заблуждаются. Это требует много тяжелой работы в течение многих лет. Не было ни бесплатных пропусков, ни коротких путей, ни притворства, чтобы стать успешным фотографом.

    Успех требует времени.

    Если вы считаете, что ваша работа достаточно хороша, продвигайте ее. Поклонники вашей работы не входят в дверь, если не знают, что вы там.

    Продажа себя, возможно, одна из самых сложных вещей, но она приносит дивиденды. Если вам кажется, что это слишком сложно, вы не одиноки. Даже публикация вашей творческой работы в Интернете может быть пугающей из-за троллей, которые могут атаковать ее. Одна из вещей, которую вы можете попробовать, — это попросить друга сделать это за вас или, что еще лучше, сотрудничать с другим творческим талантом и затем продвигать работу друг друга. Гораздо проще зайти в галерею или подойти к издателю и сказать: «Вот чья-то работа, на которую вам следует обратить внимание», чем «вам следует обратить внимание на мою работу».

    5. Узнайте мнение профессионалов, прежде чем прыгать. Все их фотографии страдали от элементарных ошибок, не в последнюю очередь из-за чрезмерной перенасыщенности. Около двух лет назад они объявили, что становятся профессионалами. Они уволились с работы и через шесть месяцев исчезли из фотографического сообщества.

    Большинство людей в мире хорошие. Следовательно, они всегда будут говорить вам, что ваши фотографии фантастические, даже если это не так. Они нажмут кнопку «Нравится» в социальных сетях и даже прокомментируют: «Отличный выстрел!» Они сделают это либо из доброты, либо потому, что многие плохо разбираются в качестве.

    Возможно, у вас отличные фотографии. Может быть, это не так. Лучший способ узнать это — найти и, при необходимости, заплатить за честную и поддерживающую критику вашей работы.

    6. Помните о деньгах, но не делайте их своей целью

    Я зарабатываю на жизнь фотографией, но занимаюсь бизнесом не ради этого. Я не профессиональный фотограф, потому что люблю маркетинг, рекламу, продажи, выставление счетов, балансировку книг и подачу налоговых деклараций. Я занимаюсь бизнесом, предоставляя фотографические услуги и помогая людям стать лучшими фотографами. Это то, что я люблю делать. Я занимаюсь бизнесом, потому что мне это нравится. Деньги приходят в качестве бонуса.

    Конечно, бизнес должен приносить прибыль, и многие бизнес-курсы создадут у вас впечатление, что зарабатывать деньги — это самое главное. Однако в тот момент, когда ваш бизнес начинает существовать с основной целью зарабатывания денег, ваша репутация начинает страдать. Успех вашего бизнеса зависит от того, сколько радости он вам приносит, а не от того, сколько денег вы зарабатываете.

    Что может быть лучше, чем получать деньги за посещение волшебных мест и фотографирование? Радость от этой фотосессии затмила деньги, которые я заработал на ней.

    7. Усердно работайте

    Многие начинающие фотографы хотят получить бесплатную поездку. Я регулярно получаю запросы от совершенно незнакомых людей, которые ожидают, что я поддержу их в обучении тому, как вступать со мной в конкуренцию. Одни просят быть вторыми фотографами на свадебных съемках, другие хотят помочь мне проводить курсы, чтобы бесплатно изучить все, чему я учу. Есть те, кому я действительно помогаю, но это те, с кем у меня сложились рабочие отношения и чьи фотографии и личность мне нравятся, и которые уже приложили много усилий.

    Анри Картье-Брессон однажды сказал, что первые 10 000 фотографий — худшие. Это было в те дни, когда пленка поставлялась в рулонах по 24 или 36 штук, и можно было часами корпеть над изображениями в фотолаборатории. В контексте цифровой фотографии, когда фотографы производят изображения тысячами, и многие не тратят время на их тщательное изучение и анализ, эта цифра, вероятно, должна исчисляться сотнями тысяч.

    Чтобы добиться успеха в любой области, нужно учиться и практиковаться. Для меня это бесконечный процесс. Я постоянно узнаю что-то новое о фотографии, и всегда есть что открывать.

    Возможно, все-таки успех недостижим.

    Как стать успешным фотографом

    Когда я впервые увлекся фотографией, я постоянно задавал один вопрос: как мне стать успешным фотографом . В то время я приравнивал успех к зарабатыванию денег на своих фотографиях. Позже я осознал свою ошибку, но сегодня я все еще вижу, как другие совершают те же ошибки, что и я. Если вы приравниваете успешную фотографию к возможности зарабатывать деньги на своей работе, вам следует потратить время на изучение бизнеса и маркетинга. Если вы приравниваете быть успешным фотографом к способности постоянно создавать высококачественные, привлекательные фотографии, читайте дальше.

    Определение успеха

    Если вы хотите добиться успеха, вам нужно потратить немного времени на изучение собственного определения успеха. У всех нас разные стартовые позиции в работе и жизни. То, что может желать один человек, может не удовлетворить другого. Вы можете не согласиться с моим определением успеха как способности создавать последовательные, привлекательные, высококачественные изображения. Например, вы можете приравнять успех к такому событию, как победа в крупном конкурсе, проведение вашей первой персональной выставки или принятие в галерею.

    Потратьте некоторое время на то, чтобы понять, что для вас значит успех в фотографии. Не пытайтесь перенять чужое мышление. Проясните свои мысли и будьте честны. Это важно, так как это повлияет на ваши планы.

    Я считаю это удачной фотографией, но не все с этим согласны. Это делает меня неправым?

    Компоненты успешной фотографии

    Предположим, однако, что вы согласны с моим определением способности постоянно создавать высококачественные привлекательные фотографии. В конце концов, чем больше вы сможете это сделать, тем легче будет достичь других результатов.

    Возможно, вы еще этого не понимаете, но есть три ключевых компонента для создания великолепной фотографии. своего рода уравнение, если хотите. Это:

    1. Техническое понимание камеры и умение ею управлять.
    2. Навыки редактирования изображений.
    3. Vision

    Давайте подробнее рассмотрим каждый из них.

    Технические навыки работы с камерой

    Камера — довольно глупый инструмент. Нужен кто-то, чтобы оперировать. Кто-то, кто сделает отличный снимок. В большинство камер встроена определенная степень автоматизации, но она далека от совершенства. Роль пользователя состоит в том, чтобы принимать решения, которые камера не может принять сама. Это включает в себя решения о том, куда его направить. Где сосредоточиться. Как оформить тему. Что включить и главное исключить. Какую глубину резкости следует использовать. Важна ли выдержка и какой она должна быть?

    Как видите, существует огромное количество различных аспектов фотосъемки, которые не сработают, если у вас нет необходимых навыков для использования камеры. Большинство начинающих фотографов совершают здесь две ключевые ошибки:

    1. Предполагают, что камера сделает большую часть работы и что отличная камера означает отличные изображения.
    2. Они почти полностью сосредоточены на том, как использовать камеру, но это, вероятно, составляет около 20% успеха изображения.

    Навыки редактирования изображений

    Далее идут ваши навыки редактирования изображений. Насколько важен этот элемент, будет зависеть от типа изображения, которое вы создаете, и от того, какой стиль изображения вы хотите создать. Например, уличный фотограф может предпочесть очень мало улучшений, вместо этого полагаясь на камеру, чтобы запечатлеть действие. В качестве альтернативы, фотографу изобразительного искусства может потребоваться смешать различные изображения со специальными эффектами, чтобы создать законченную работу. Однако хорошим приближением будет то, что навыки редактирования изображений, вероятно, составят 30% успеха.

    Видение

    Наиболее важным элементом в создании успешной фотографии является видение, которое обычно может составлять 50% или более успеха изображения. Часто фотографам, особенно начинающим фотографам, бывает трудно понять, что мы имеем в виду, когда говорим о видении. Если это вы, следующий пример может помочь.

    Представьте, что вы идете по закоулкам Нью-Йорка, в основном по пустынным улицам. Когда вы идете, вы замечаете переулок и видите кого-то, стоящего на углу и выглядящего немного украдкой. Вы немедленно признаете, что это интересная сцена, и ваш разум спешит придумать историю о том, что этот человек может делать; вы воображаете, что происходит какая-то теневая сделка. Теперь вы можете визуализировать этого человека, частично скрытого в тенях, возможно, с отсветом уличного фонаря сбоку (даже при дневном свете). Это то, что касается зрения. Это создание сцены в вашем уме, сцены, которая рассказывает историю. Это та же самая история, которую вы рассказываете себе, когда представляете готовое изображение. Эта история — сообщение, которое вы хотите донести до зрителя своим изображением.

    Это изображение очень хорошо зарекомендовало себя на соревнованиях. Он представлен на выставке «Пейзажный фотограф года», в книге и в книге, посвященной 10-летнему юбилею. Делает ли это меня успешным фотографом? Я так не думаю.

    Личная оценка

    Теперь, когда вы понимаете три основных элемента успешной фотографии, вы можете начать оценивать свою работу, создавая план своего развития. Продолжим с примером выше.

    Вы решаете, что сцена перед вами идеальна, и начинаете снимать изображение. Поскольку у вас есть свое видение, вы можете легко разработать композицию, которая ему подходит. Вы решаете кадрировать кадр так, чтобы было видно окрестности переулка, позволяя объекту поместиться в сознании зрителя. Для этого вы выбираете немного широкий угол обзора, возможно, используя 35-мм прайм. Далее рассмотрим вопрос о том, какая глубина резкости вам нужна и где ваша точка фокусировки. Опять же, поскольку у вас есть четкое представление о готовом изображении, это становится легко.

    Попробуйте этот тест

    Проработав все различные варианты, вы сможете увидеть, что зрение определяет ваши решения о том, как использовать камеру. Если вы обнаружите, что не можете запечатлеть изображение так, как вы его себе представляли, возможно, вам нужно поработать над своими техническими навыками работы с камерой. Если вы не уверены, попробуйте этот простой тест. Выберите случайную фотографию и попытайтесь определить три вещи для каждого изображения:

    1. Используемое фокусное расстояние.
    2. Точка фокусировки, выбранная фотографом.
    3. Используемая скорость затвора.

    Если для вас это сложно, возможно, вы не так хорошо разбираетесь в технических аспектах вашего оборудования, как вам кажется. Умение быстро определять эти переменные в работе других людей поможет вам овладеть техническими навыками, необходимыми для воплощения вашего видения.

    Захватив свое изображение, вы загружаете его на свой компьютер, но совершенно не в восторге. Композиция и кадрирование великолепны, но изображение не передает сообщения и истории. Это не передает историю, которую вы себе представляли. Возможно, вы представили себе ночную сцену с единственным уличным фонарем, освещающим человека, в то время как все вокруг погружено в тень. Когда вы смотрите на свое изображение, вы просто видите, что кто-то стоит на углу улицы при дневном свете.

    Здесь потребуются ваши навыки редактирования изображений. Вам нужно будет понять, как преобразовать изображение в видимую ночную сцену. Вам также необходимо понять, как создать иллюзию включенного уличного освещения и отбрасывания теней. Но более того, вам нужно иметь навыки, чтобы внести эти изменения. Легко знать, как что-то делать, но делать это — совсем другое дело. Это требует практики и настойчивости.

    План развития

    Надеюсь, теперь вы понимаете, что именно взаимодействие трех ключевых областей создает успешную фотографию:

    • Если вам не хватает зрения, вы не сможете хорошо запечатлеть сцену или создать четкое изображение при редактировании.
    • Если вам не хватает навыков работы с камерой, вы не сможете сделать снимок, отражающий ваше видение или позволяющий вносить коррективы, чтобы поделиться этим с вашей аудиторией.
    • Если вам не хватает навыков редактирования, вы не сможете реализовать свое видение.

    Как только вы это поймете, потратьте некоторое время на анализ своей работы. Будьте честны с собой и определите свои слабости. Какой из трех элементов больше всего нуждается в развитии и как вы собираетесь это делать?

    Помните, что на каждой фотографии один из этих трех факторов будет слабее остальных. Именно это будет ограничивать успех образа. Кроме того, имейте в виду, что вы никогда не создадите фотографию, в которой все три элемента идеально сбалансированы. Если вы думаете, что достигли этого, вы либо заблуждаетесь, либо вам повезло. Возможно, вы сделали снимок, который превосходит ваш текущий уровень мастерства. Только когда мы развиваемся как фотографы, мы понимаем достаточно, чтобы распознавать недостатки и недостатки в нашей собственной работе. Если вы не видите недостатков, значит, вы недостаточно усердно работаете.

    Этот снимок был сделан в Нью-Йорке и ясно показывает мое видение. На самом деле он был снят в середине дня и сильно отредактирован в Photoshop.

    Пейзажная фотография: снимайте как профессионал

    Узнайте все о том, что нужно для съемки неизменно хороших пейзажей.

    30 дней без вопросов гарантия возврата денег

    Купите сейчас или узнайте больше…

    Заключение

    Чтобы стать успешным фотографом, вам необходимо постоянно создавать изображения, которые демонстрируют четкое видение вашей аудитории. Которые четко передают сообщение зрителю. Если у вас есть навыки работы с камерой и инструментами для редактирования изображений, чтобы делать это последовательно, ваша фотография будет успешной.

    Если вы хотите узнать больше об этом предмете, почитайте мои книги «Тренер фотографов» или «Пейзажная фотография: снимайте как профессионал».

    Пожалуйста, поделитесь

    ​Дополнительные уроки по фотографии

    Вы найдете больше высококачественных бесплатных уроков на моей странице Учебники по пейзажной фотографии.

    Забронировать предложение

     

    Получите БЕСПЛАТНО копию » 6 шагов к съемке великолепных пейзажей » , оформив бесплатную подписку на Lenscraft in Focus.

    Следуйте советам из этой обманчиво простой книги, чтобы значительно улучшить свои навыки пейзажной фотографии. Это ценное и подробное руководство, состоящее из 6 простых уроков, содержит информацию, которую часто упускают из виду. На самом деле, урок 3 настолько очевидна, что большинство фотографов ее полностью игнорируют. 0072

    • Введите свои данные, используя форму справа. Затем я отправлю вам электронное письмо, чтобы подтвердить, что вы правильно ввели свой адрес электронной почты.
    • Следуйте инструкциям в моем электронном письме с подтверждением.
    • После этого я пришлю вам ссылку для бесплатной загрузки вашей книги (в форматах PDF, ePub и Kindle). В письме также могут быть указаны скидки на другие мои курсы и книги, поэтому внимательно прочитайте его.

    Мое обещание вам: Я никогда не буду делиться вашей электронной почтой или спамить ее.0006

    Имя

    Фамилия

    Эл.

    • Автор: Стивен МакКоннелл

    Чуть больше года назад я работал по 50 часов в неделю в кафе, мечтая о том, что когда-нибудь брошу эту работу и буду работать на себя.

    Я помню тот день, когда взял на себя обязательство перестать мечтать об этой идее и воплотить ее в жизнь. Я пришел домой из кафе и начал долгий процесс, пытаясь воплотить все свои мысли в нечто, что можно было бы отдаленно назвать фотобизнесом.

    Конечно, ничего из того, что я изначально планировал, не оправдалось. И путешествие не было гладким.

    Тем не менее, чуть более года спустя, я часто ловлю себя на том, что щиплю себя, чтобы напомнить себе, что все это реально, потому что я провожу недели, делая и редактируя фотографии, отвечая на звонки реальных клиентов, изучая фотографию и преподаю уроки, которые я усвоил. другие.

    Это не только сбывшаяся мечта, но и работа, которую я нахожу действительно полезной и полезной, поступает достаточно денег, чтобы оплачивать счета, и бизнес быстро растет.

    Я думаю, что было несколько ключевых факторов, которые действительно помогли мне в этом путешествии. Если бы я не обращал на них внимания, я был бы позади того места, где я сейчас, а если бы я обратил на них внимание раньше, я был бы намного впереди.

    Моя цель здесь — поделиться с вами этими факторами в надежде, что уроки, которые я усвоил на своем пути к тому, чтобы стать профессиональным фотографом, работающим полный рабочий день, помогут вам в этом.

     

    1. Мотивация решает все.

    Ваши мотивы будут определять, проиграна игра или выиграна, задолго до того, как вы зарегистрируете веб-сайт или начнете записывать идеи о том, как будет выглядеть ваш бизнес.

    Ваши мотивы определяют контекст ваших действий. Например, если вы проголодались, вы пойдете к холодильнику, а не к гаражу, верно?

    Ваш контекст, в свою очередь, устанавливает границы, внутри которых вы будете искать решение своей проблемы. И это важно помнить, потому что большинство людей верят в миф о том, что «усердная работа даст результаты».

    И это правда — тяжелая работа необходима, но без правильного контекста вы не продвинете свои фотографические амбиции вперед, потому что доступные вам действия будут ограничены в своей силе. Другими словами, вы просто не сможете увидеть все доступные вам варианты.

     

    2. Вы «добытчик»?

    Давайте подробнее рассмотрим ваши мотивы.

    В целом людьми движет желание либо получить что-то, либо внести свой вклад что-то. И это касается всего – бизнеса, отношений и отдыха.

    В контексте ваших амбиций в области фотографии спросите себя: почему вы думаете о том, чтобы бросить свою основную работу и стать профессиональным фотографом?

    • Вы ненавидите своего босса?
    • Хочешь разбогатеть?
    • Хотите выглядеть круто со своим последним D1X?
    • Считаете ли вы, что «Фотограф рок-концертов» — более подходящая должность, чем «Руководитель отдела розничных продаж»?
    • Думаешь, ты будешь более популярен среди дам? C’mooon, будь честным!

    Обратите внимание, что все эти мотивы сосредоточены на получении чего-либо — будь то статус, признание или свобода от указаний, что делать.

     

    3. Ты добытчик! (И это хорошая новость).

    И нет ничего плохого в том, чтобы испытывать мотивы типа Получение — это совершенно нормальное человеческое явление. Большинство людей, пытающихся стать фотографами, руководствуются одними и теми же мыслями.

    Но, к сожалению, верно и то, что большинство людей, которые хотят начать свой бизнес, никогда не добьются успеха.

    И для вас это на самом деле хорошая новость, потому что это означает, что если вы осознаете и возьмете под контроль свои мотивы, вы окажетесь на много миль впереди остальных.

    Если вы что-то помните, помните следующее: каждый раз, когда вами движет желание Что-то Получить, вы значительно ограничиваете объем доступных вам действий и глубину вашего взаимодействия с людьми (что ограничит ваши возможности для ведения бизнеса). с ними).

     

    4. Как стать участником.

    Лучшие бизнесмены редко говорят о себе. Они тратят так много времени на размышления о ваших проблемах, что их единственной проблемой становится .. все ваши проблемы .

    Вот что я имею в виду. Неэффективный (добытчик) продавец, скорее всего, начнет свой разговор с вами так: «У меня есть для вас кое-что отличное, дешевое фотооборудование!» и постарайтесь отбарабанить его подачу, пока ваше внимание не ослабло.

    Хороший человек просто заметит: «Эй, я заметил, что твое снаряжение скоро может нуждаться в замене. Я знаю, что где-то вы можете купить его на 20% дешевле, чем в магазинах, и получить дополнительную гарантию бесплатно — хотите, чтобы я прислал вам некоторые подробности?»

    И не потому, что второй лучше запомнил сценарий продаж. Второй парень ходит, интересуется проблемами людей, а затем пытается их решить. То, что он говорит вам, просто становится контекстуально релевантным продолжением его мотивации.

     

    5. Ищите проблемы.

    Вы когда-нибудь замечали, что, когда вы обращаете внимание на свои собственные проблемы, ваша жизнь становится более отстойной? Но когда вы сосредотачиваетесь на проблемах других — и особенно когда вы их решаете — вы чувствуете себя наполненным, сильным, живым и связанным?

    Я призываю вас начать менять свою жизнь, чтобы она стала решением некоторых проблем в сообществе фотографов.

    И в них нет недостатка. Вот некоторые из тех, что я заметил:

    • Почему нанять отличного свадебного фотографа все еще стоит 10 000 долларов? Как можно снизить цену, сохранив при этом качество?
    • Почему крупные фотостудии берут с людей 2000 долларов за быструю съемку и несколько больших увеличений — может это плагиат?
    • Почему коммерческий клиент, идущий через агентство, должен платить более 20 000 долларов за одно фото – можем ли мы исключить посредников?
    • Почему все одержимы сравнением количества мегапикселей в спецификациях оборудования камеры — как насчет реальных обзоров?
    • Почему так много фотографов берут с людей плату за работу ниже средней? Как мы можем обучить потребителей?
    • Почему так много фотографов уходят из бизнеса – как мы можем научить их выживать и процветать?

     

    6. Автор — исправляет, а не критикует.

    Здесь может возникнуть искушение завести блог и начать делиться мнениями и критикой. Вы видели эти блоги — стервозные, плаксивые и пытающиеся быть смешными за счет обилия сарказма.

    Я не об этом. Это легкий путь. Вы не вырастете через это, и это также не накормит вашу душу. Ваша жизнь слишком ценна, чтобы тратить ее на ведение блога о реальных или воображаемых обидах.

     

    7. Поддерживайте что-то.

    Chivas Regal продает не виски, а изысканность. Harley-Davidson продает вам не мотоцикл, а прочность. Когда вы покупаете часы TAG Heuer, вы покупаете не часы, а намек на свои амбиции и успех. Генеральный директор L’Oreal однажды пошутил, что они не продают косметику, а надеются.

    Большинство успешных предприятий не продают товары (то есть предметы или услуги). Они продают стенд для чего-то.

    Иногда эти прилавки создаются искусственно (я утверждаю, что это касается, например, макияжа), но удивительные, вдохновляющие и меняющие мир предприятия (которые, как я утверждаю, иметь) являются органичным продолжением первоначальных мотивов человека, который начал свой бизнес (не слишком ли клише Apple, чтобы приводить его в качестве примера?)

     

    8.

    Следуйте за Джобсом и Брэнсоном.

    Прочитайте биографию Стива Джобса Уолтера Айзексона. А потом любую из бизнес-книг Ричарда Брэнсона.

    Вы узнаете, что значит по-настоящему отстаивать что-либо. Стенд Apple не был придуман каким-то рекламным агентом. Конечно, это было реализовано ими, но Джобс настаивал на решении проблем, которые он видел в мире персональных компьютеров.

    Точно так же Брэнсон до сих пор преуспевает, берясь за отрасли, в которых ленивый бизнес обсчитывает потребителей.

    Сделайте свой фотобизнес органичным продолжением вашего стенда для дела, которое вам небезразлично.

    И не пытайтесь притворяться, иначе вы просто станете еще одним дрянным продавцом с рекламной презентацией. Ваша позиция должна быть чем-то, что вас глубоко волнует. И если вас ничего не волнует, то не начинайте свой бизнес сегодня. И не корите себя за это — есть мудрость в том, чтобы признать, что это еще не подходящее время для вас.

    И если ты придешь к такому выводу, то отлично — иди работай на кого-то, делай больше ошибок, учись на них, путешествуй, трахайся, читай, медитируй — жди глубокого осознания внутри себя, что ты явно о чем-то заботишься и затем используйте его, чтобы создать что-то замечательное.

     

    9. Используйте этот пример из реальной жизни.

    В моей практике семейной фотографии есть то, что меня очень волнует, – близкие семьи.

    Это не то, что я только что вытащил из своей задницы. У нас с Ирэн развелись родители, и мы обе знаем из первых рук, какой ущерб, неразбериха, упущенная любовь и возможности открываются детям, когда распадаются семьи.

    Семейная фотография для нас — это не просто снимки, а возможность подарить семьям возможность поздравить друг друга. Нас глубоко вдохновляет любовь семей, с которыми мы встречаемся, и мы устанавливаем очень тесные связи с нашими клиентами.

    Он формирует текст на нашем веб-сайте, то, как мы взаимодействуем с клиентами, каких клиентов мы получаем и какое впечатление мы оставляем на них.

    Важно, конечно, то, что я думаю, что это проявляется и в нашем стиле фотографии — по мере того, как мы становимся более опытными, мы все больше и больше сосредотачиваемся на выявлении уникальных элементов каждой семьи и запечатлении их в причудливой, веселой, художественной манере.

     

    10. Избегайте других добытчиков.

    Интернет полон сообществ людей, которые надеются быстро разбогатеть и выйти на пенсию. Им не хватает советов (или информационных продуктов для продажи). Я говорю обо всех этих «онлайн-маркетологах», так называемых предпринимателях и «бизнесменах».

    Иногда у них хорошие знания в области бизнеса, но я советую вам держаться от них подальше, потому что любые хорошие знания о бизнесе, которые вы получите, будут компенсированы мышлением получения, которое вы также усвоите, общаясь с ними.

    В качестве теста — если они не решают проблему снаружи, они добытчики. И если они продают вам мечту о пассивном доходе, они добытчики.

    (Я не мог придумать ничего хуже, чем пассивный доход. Это означает, что у меня не было другого способа сделать себя счастливым, кроме как тратить деньги).

    Моя цель здесь не в том, чтобы показать вам, как зарабатывать деньги, ничего не делая — я ничего об этом не знаю.

    Но я могу показать вам, как построить бизнес в области фотографии, который поможет вам испытать счастье и удовлетворение благодаря возможности создавать что-то удивительное, расширять собственные границы и изменять свою сферу деятельности — и при этом получать за это деньги) .

    Эта статья является частью серии из 3 статей о том, как стать профессиональным фотографом на полную ставку. Читайте часть 2 здесь.

    Также ознакомьтесь со следующей серией, Стать профессиональным фотографом в 2014 году , здесь.

    Как стать профессиональным фотографом — 2022

    Общество и правительство

    Велнес

    Дизайн и стиль

    Искусство и развлечения

    Письмо

    Спорт и игры 900 Домашний стиль

    Технологии

    Наука0003

    Business

    Сообщество и правительство

    Wellness

    Дизайн и стиль

    Arts & Entertainment

    Написание

    Sports & Gaming

    Science & Tech

    Home & Lifevest

    Business

    и правительство

    .

    Дизайн и стиль

    Искусство и развлечения

    Письмо

    Спорт и игры

    Наука и техника

    Дом и образ жизни

    Бизнес

    Дизайн и стиль

    Автор: MasterClass

    Последнее обновление: 30 июля 2021 г. • 11 мин. чтения

    Что мотивирует вас как фотографа? Мечтаете ли вы открыть собственный фотобизнес или стать свадебным фотографом, первый шаг к тому, чтобы стать профессиональным фотографом, — определить свое основное увлечение.

    Лучшие фотографы занимаются тем, чем они глубоко увлечены. Когда вы увлечены чем-то, вы глубоко это знаете и можете воплотить эту глубину знаний в мощные образы.

    Ниже приведены советы о том, как построить карьеру профессионального фотографа.

    Кто такой профессиональный фотограф?

    Профессиональный фотограф — это тот, кто создает фотографии для получения дохода. Профессиональные фотографы могут работать неполный или полный рабочий день; большинство из них — фрилансеры или независимые подрядчики, работающие на проектной основе.

    Как стать профессиональным фотографом за 5 шагов

    Для большинства фотография начинается как хобби, вдохновленное первоначальной творческой искрой. Однако для развития карьеры штатного фотографа требуется время и самоотверженность. Вы можете обнаружить, что по пути вы начинаете сомневаться в своем голосе или начинаете бороться с привлечением новых клиентов; все нормально.

    Изучите эти 5 шагов, практикуйте их и возвращайтесь к ним столько раз, сколько необходимо, пока не достигнете своей цели — стать профессионалом.

    1) Найди свой голос

    Узнайте, что вас интересует. Думая о том, что сфотографировать, спросите себя:

    Что вас интересует?
    В чем уникальность вашей точки зрения?
    Насколько вы готовы рисковать?
    Каковы возможные последствия и готовы ли вы их принять?

    Составьте список фотографов, которые вас вдохновляют, и создайте цифровой альбом изображений, которые вам нравятся. Можете ли вы определить общие элементы среди различных изображений? Проявляются ли определенные темы, темы или стили в их различных работах? Теперь взгляните на свою собственную работу и посмотрите, сможете ли вы перечислить общие элементы или темы, которые являются вашими увлечениями.

    Составьте список вещей, которые вас интересуют, независимо от того, насколько они незначительны или эзотеричны. Это могут быть ваши хобби, например скалолазание или кулинария, или более широкие понятия, которые могут вас заинтересовать, например, социальная справедливость или изменение климата. Затем потратьте некоторое время на изучение того, какие типы фотографий уже делаются на эти темы. Создайте цифровой альбом этих вдохновляющих изображений для справки.

    Идите на творческий риск.

    Творческий риск может привести к неудаче, и, хотя это не очень приятно, эта неудача часто побуждает вас к новой идее или подходу, чтобы попробовать еще раз.

    Чем больше вы начнете воспринимать ошибки и неудачи как средство продвижения вперед, тем быстрее вы доберетесь до того, к чему стремитесь. Независимо от того, является ли ваша цель маленькой или большой, может быть полезно, если вы можете работать с другими в команде для достижения этой цели.

    Сохраните свою страсть.

    Поэкспериментируйте с жанром фотографии, который вы никогда раньше не пробовали. Например, если вы привыкли снимать пейзажи, попробуйте снимать еду. Или, если вы обычно снимаете архитектуру, попробуйте снимать портреты.

    Помните, что вам не нужно публиковать или показывать кому-либо эту работу; это может быть просто частью вашего собственного художественного развития. Вы обнаружите, что, пробуя разные виды фотографии, вы станете лучше в том, что вам уже нравится снимать.

    2) Освежить в памяти основы

    Чтобы стать профессиональным фотографом, важно хорошо разбираться в основах фотографии. Потратьте некоторое время на то, чтобы хорошенько изучить свою камеру и объективы; поэкспериментируйте с изменением таких параметров, как выдержка и экспозиция, чтобы увидеть, сможете ли вы расширить свои творческие способности.

    Не забудьте также изучить основы редактирования. Достижения в области цифровой фотографии означают появление более надежных программ для редактирования, таких как Adobe Photoshop и Lightroom.

    3) Научитесь делать презентацию

    Как фотограф, вы получаете новых клиентов в зависимости от силы вашего предложения. Вашим клиентом может быть журнал, рекламное агентство или крупный бренд. Есть много других типов клиентов; например, у фотографов-портретистов есть клиенты от актеров до помолвленных пар.

    Те же самые принципы, изложенные ниже, могут применяться к любому типу поля.

    Как представить клиенту редакцию

    Определите историю, которая, по вашему мнению, достойна публикации в журнале, и изучите СМИ, чтобы определить, где она может подойти. Затем сформулируйте, изучите и разработайте свою презентацию, используя следующую дорожную карту в качестве руководства:

    1) Концепция

    Концепция множество идей. Начните широко, запишите столько концепций, сколько сможете придумать, а затем начните проводить предварительное исследование концепций, отмечая ключевые моменты, которые вы могли бы использовать для продвижения своей идеи. Будьте конкретны и по возможности используйте наглядные примеры (из своей работы или чьей-то еще), чтобы поддержать свою презентацию.

    2) Исследование

    Изучите существующее редакционное освещение ваших идей. Оценивайте каждую найденную вами статью, которая пересекается с вашими идеями, отмечая ее конкретную точку зрения, а также то, на какую более широкую концепцию указывает каждая история. Затем просмотрите список и выясните, какие существуют пробелы в подходах к этой теме в прошлом. Представляются ли какие-либо из этих пробелов интересными для вас (и для журнала, и для его читателей)?

    3) Уточните

    Усовершенствуйте свои идеи в презентации для лифтов. Запишите его и пересмотрите его несколько раз, а затем прочитайте вслух, чтобы увидеть, как это звучит. Когда вы будете готовы, найдите друга, с которым вы можете попрактиковаться, и расскажите ему свою историю. Затем спросите их, что они думают о ясности и краткости вашего выступления; оба очень важны для фоторедактора.

    4) Подготовка

    Подготовьте портфолио. Когда вы делаете питч, вам нужно иметь портфолио работ, которым вы можете поделиться; в идеале у вас уже есть веб-сайт с вашей работой, но если у вас его нет, вы можете создать бесплатную сложную презентацию с помощью Adobe Spark.

    5) Бюджет

    Подготовьте примерный бюджет. Вы должны иметь четкое представление о том, сколько будет стоить выполнение задания, которое вы предлагаете. Этот бюджет должен включать ваше время и любые серьезные расходы на команду или материалы, которые вам понадобятся, а также страховку, еду, разрешения и сборы за место. Вам не нужно отправлять свой бюджет вместе с презентацией; вам просто нужно быть готовым к этому возможному разговору.

    6) Презентация
    Создайте и отправьте презентацию, выполнив следующие шаги. Если вы не очень хорошо пишете, найдите друга или наймите профессионального писателя, который поможет вам составить это письмо.

    Найдите нужного человека.

    Не отправляйте свою презентацию на общий почтовый ящик; проведите небольшое исследование, чтобы убедиться, что вы знаете, кто является подходящим контактным лицом. Если вы рекламируете журнал, вы найдете имена редакторов на шапке.

    Зацепите их яркой темой.

    Редакторы получают столько писем каждый день; убедитесь, что строка темы вашего электронного письма побудит их щелкнуть по ней и прочитать.

    Будьте кратки.

    Всего несколькими предложениями (и, возможно, парой изображений) дайте редактору представление о том, о чем будет рассказ, какие выводы он сделает для читателя и почему он актуален.

    Предоставьте им возможность увидеть больше работ.

    Включите ссылки на любую вашу предыдущую работу, которая поможет им понять, почему вы подходите для этой работы.

    Последующие действия.

    В конце письма сообщите им, что вы свяжетесь с ними через пару дней (и не забудьте это сделать).

    Как продвигать коммерческую работу

    Есть два способа получить коммерческую работу:

    1) Креативный директор связывается с вами напрямую, потому что они видели вашу работу и им понравилась ваша работа.

    Это идеальный вариант, потому что вы знаете, что им уже нравитесь вы и ваш стиль, и они хотят придумать, как заставить его работать. Вы встретитесь с агентством или клиентом, чтобы обсудить проект и убедиться, что он подходит вам обоим. Иногда у проекта есть фиксированный бюджет, но в других случаях вам нужно будет сделать ставку, которую они могут одобрить.

    2) Вам отправлен запрос предложений (RFP), предлагающий вам подать заявку на работу.
    Это открытый конкурс между двумя или более фотографами. Для них важно понимать критерии, по которым агентство или клиент будут принимать свое решение. В идеале они делают свой выбор на основе творчества, но иногда они в первую очередь смотрят на ставку.

    Поговорите с ними и попытайтесь оценить ситуацию. Вы также можете спросить, есть ли у них фиксированный бюджет; иногда это так, и тогда творческие концепции имеют первостепенное значение.

    3) Сделай домашнее задание.

    Изучите прошлые рекламные кампании для клиента — ознакомьтесь с брендом и его ценностями, чтобы не предлагать что-то неуместное. Кроме того, задайте вопросы о том, как используется кампания (например, предназначена ли она для печати? для социальных сетей?) и кто является ее аудиторией. Все эти исследования послужат основой для предложения или презентации, которую вы представляете.

    4) Создайте презентацию.

    Презентация — это обработка, которая четко передает ваши идеи агентству/клиенту и показывает, как вы подходите к проекту. Хорошая презентация обычно содержит следующее:

    • 1. Обзор проекта, в котором четко указывается характер проекта, его цели и способы достижения этих целей.
    • 2. Справочные изображения для поддержки обзора — в идеале вы берете из своей работы, но если у вас нет ничего подходящего, вам придется брать из работы других людей, убедившись, что они понимают, что изображения предназначены для только справка — что они не ваши.
    • 3. Заявка, которую вы отправите вместе с презентацией в виде отдельного документа.
    • 4. Календарь с указанием дней подготовки и съемок, а также ключевых дат регистрации, когда агентству/клиенту необходимо будет утвердить что-либо, чтобы не отставать от графика.

    5) Составление бюджета.

    Если бы кто-то попросил вас купить бутылку лучшего шампанского и вручил бы вам пятидолларовую купюру, вы бы сказали им, что денег недостаточно, верно? Эта аналогия справедлива и для любой коммерческой работы. Креативная концепция и доступные ресурсы для выполнения работы должны быть согласованы, иначе вы пытаетесь купить шампанское за пять баксов.

    Вот почему вы не можете представить творческую концепцию, не указав при этом бюджета, потому что они идут рука об руку. Ваше предложение выражает то, что вы будете делать, а предложение говорит им, сколько это будет стоить. Когда у проекта есть фиксированный бюджет, ваша задача — выяснить, как лучше всего потратить этот бюджет, чтобы достичь видения клиента.

    6) Показать страсть.

    Всякий раз, когда вы разговариваете с агентством/клиентом, важно показать им, что вы полностью вовлечены и увлечены их проектом. В идеале они будут чувствовать, что их проект — это единственное, о чем вы думаете. Позитивное отношение, ориентированное на решение, особенно важно; не только во время презентации, но и на протяжении всей съемки.

    4) Возглавьте съемку

    Если у вас есть утвержденное творческое направление, бюджет и график, вам нужно их придерживаться. В идеале у вас есть продюсер, который управляет этими вещами, чтобы вы могли сосредоточиться на творческом решении проблем и общении с клиентами.

    Изменения неизбежно происходят во время проекта, и вам необходимо четко объяснить агентству и клиенту, что означают последствия этих изменений. Иногда изменение небольшое и практически не влияет на бюджет или график. Но в других случаях клиент может запросить изменение, которое повлияет на оба.

    Прежде чем согласиться на изменение, вы должны убедиться, что агентство/клиент понимает последствия запрошенного изменения. Если это означает, что бюджет или график будут изменены, они должны одобрить это, прежде чем произойдет что-либо еще.

    Чего вы не хотите, так это того, чтобы клиент попросил внести изменения, а затем, после того, как вы это сделали, вы сообщаете им, что это будет стоить им дороже, и/или откладываете проект на день назад. . Ваша работа (или работа вашего продюсера, если он у вас есть) состоит в том, чтобы убедиться, что клиент принимает обоснованные решения.

    5) Рекламируйте себя

    Итак, вы хотите стать коммерческим фотографом?

    1) Внимательно изучите свой веб-сайт и убедитесь, что он представляет ваши лучшие работы в максимально ясной форме. Занятый арт-продюсер или креативный директор не хочет тратить время на то, чтобы выяснить, как получить доступ к вашим изображениям. Систематически группируйте свою работу и четко обозначайте ее.

    Важно иметь сильное портфолио работ, чтобы показать его потенциальным клиентам. Найдите профессионального коммерческого фотографа и спросите, готовы ли они рассмотреть вашу работу.

    2) Если вы заинтересованы в сотрудничестве с конкретным брендом, узнайте, что является их рекламным агентством, а затем определите арт-продюсеров или покупателей произведений искусства, чтобы связаться с ними. В идеале вы хотите иметь возможность прийти в их агентство, чтобы они могли увидеть некоторые из ваших работ и то, на что похожа ваша личность.

    Отправьте короткое электронное письмо с парой действительно сильных изображений, объяснив им, почему вы хотели бы работать на них и почему вы являетесь подходящим фотографом. Скажите им, что вы позвоните по телефону через несколько дней, а затем убедитесь, что вы выполняете их.

    3) Если вы заинтересованы в фотографировании определенного типа (например, приключения, мода или еда), но в вашем портфолио еще не так много подобных работ, то вам нужно создать группу работ, которая показывает ваши возможности.

    Вы часто можете договориться о сделке по обмену отпечатков с моделями, чтобы каждая из вас могла использовать изображения для своих собственных портфолио. И продюсер часто помогает вам сделать пробную съемку, чтобы вы также могли создать свое портфолио. Создаваемые вами изображения должны быть самого высокого качества; помните, вы пытаетесь показать, на что вы способны, и вызвать эмоциональный отклик у потенциального клиента.

    4) В дополнение к попыткам наладить отношения с арт-продюсерами, может быть невероятно полезно связаться с креативными директорами. Если им нравится ваша работа, они будут лоббировать своего арт-продюсера, чтобы он рассмотрел вас на работу.

    Узнайте, существует ли местная группа для рекламных агентств, и начните посещать некоторые из их мероприятий (которые могут включать ежегодное вручение наград, ежемесячные лекции или общественные группы, такие как лига боулинга).

    Если вы не знаете кто-нибудь, это может занять некоторое время, прежде чем вы сможете установить настоящие связи, но это того стоит, если вы ищете тот первый счастливый случай.

    Как стать фотографом

    Мишель Ханиагер

    Обновлено 9 ноября 2021 г.

    LearnHowToBecome.org — это сайт, поддерживаемый рекламой. Рекомендуемые или доверенные партнерские программы, а также все результаты поиска, поиска или подбора школ предназначены для школ, которые выплачивают нам компенсацию. Эта компенсация не влияет на рейтинги наших школ, справочники ресурсов или другую независимую от редакции информацию, опубликованную на этом сайте.

    Откройте для себя программу за 9 минут

    Фотография — это быстрорастущая область: Бюро статистики труда США (BLS) прогнозирует рост на 17% к 2030 году (сравните это всего с 4% для всех профессий).

    Фотография — это технически сложная профессия, поэтому те, кто хочет стать фотографом, должны подумать о том, какое обучение им потребуется, прежде чем выбрать эту карьеру. Это руководство о том, как стать фотографом, содержит подробную информацию, которая может помочь читателям решить, может ли степень фотографа направить их на правильный карьерный путь.

    Чем занимается фотограф?

    Основы карьеры фотографа

    На самом базовом уровне фотографы используют камеры для захвата изображений. Однако существуют различные типы фотографии, в том числе научная и аэрофотосъемка, и фотографы работают во многих местах, от фотостудий до газетных издательств. Некоторые фотографы работают в полевых условиях, а другие работают в студии. В то время как некоторые фотографы работают полный рабочий день, многие работают неполный рабочий день, и их рабочая нагрузка может варьироваться в зависимости от сезона.

    Подробная информация о карьере фотографа

    Многие люди начинают свой путь к карьере фотографа, работая помощником фотографа. У некоторых может быть сертификат по фотографии или даже просто аттестат о среднем образовании. Они могут получить конкурентное преимущество благодаря более высокому уровню образования, потому что многие работодатели предпочитают соискателей, имеющих формальное образование, а не любителей, которые могут быть не так хорошо осведомлены во многих технических и творческих аспектах карьеры.

    Фотографы, работающие в области фотожурналистики, а также научные или промышленные фотографы, как правило, должны иметь ученую степень. Некоторые фотографы также являются сертифицированными профессиональными фотографами от Профессиональных фотографов Америки.

    Шаги к тому, чтобы стать фотографом

    Шаг 1

    Выберите правильное образование

    Первый шаг к тому, чтобы стать профессиональным фотографом, — найти образовательную программу, соответствующую вашим целям. Существуют программы фотографии, разработанные с учетом карьерных целей каждого учащегося и его уровня образования. Программы фотографии доступны от сертификата до уровня магистра. Стоимость может варьироваться от примерно 200 долларов за сертификацию до десятков тысяч долларов за программы колледжа.

    Сколько времени нужно, чтобы стать фотографом? Программы сертификации фотографов различаются в зависимости от школы — это могут быть программы начального уровня, требующие от шести до 10 классов, или четырехлетние программы. Для получения степени младшего специалиста в области фотографии обычно требуется два года и примерно 90 кредитных часов. Они обеспечивают более сильную фотографию и искусство, чем программы сертификации, и являются более техническими.

    Для получения степени бакалавра требуется четыре года, но она дает более глубокие знания и может дать кандидатам конкурентное преимущество на рынке. Магистерская программа обычно рассчитана на два года и включает 36 кредитных часов. Это продвинутая программа, которая может привести к управленческим должностям, таким как арт-директор или старший фотограф.

    Шаг 2

    Выберите Фокус

    Есть несколько специальностей фотографии на выбор, когда вы узнаете, как стать фотографом. Студенты обычно выбирают одну область, например:

    • Портретная фотография
    • Коммерческая фотография
    • Научная и промышленная фотография
    • Аэрофотосъемка
    • Художественная фотография

    Этап 3

    Стажировки

    Стажировки предоставляют студентам возможность участвовать в фотосеминарах и полевых работах для изучения технических, творческих и логистических аспектов фотографии как в студии, так и на выезде. Они могут быть платными или бесплатными и обычно длятся несколько месяцев.

    Шаг 4

    Сдача экзаменов на сертификаты

    Для фотографов доступно множество сертификатов, некоторые из которых предлагает Ассоциация профессиональных фотографов. Плата за подачу заявки обычно составляет около пары сотен долларов. Примеры сертификатов включают:

    • Сертифицированный профессиональный фотограф
    • Сертифицированный судебный фотограф
    • Зарегистрированный биологический фотограф

    Шаг 5

    Получить работу начального уровня

    В большинстве школ есть центры карьеры, которые могут дать советы по собеседованию при приеме на работу и помочь учащимся составить эффективные резюме и сопроводительные письма. Студенты должны использовать этот ресурс, чтобы найти работу.

    Этап 6

    Возвращение в школу для продолжения образования или повышения квалификации

    Каждый уровень образования обеспечивает дополнительную академическую подготовку и инструктаж, что может сделать вас более желанными для потенциальных работодателей или возможных клиентов. Вы также можете воспользоваться вариантами непрерывного образования без получения степени.

    Заработная плата фотографа и рост занятости

    State

    Choose Your StateAlabamaAlaskaArizonaArkansasCaliforniaColoradoConnecticutDelawareFloridaGeorgiaHawaiiIdahoIllinoisIndianaIowaKansasKentuckyLouisianaMaineMarylandMassachusettsMichiganMinnesotaMississippiMissouriMontanaNebraskaNevadaNew HampshireNew JerseyNew MexicoNew YorkNorth CarolinaNorth DakotaOhioOklahomaOregonPennsylvaniaRhode IslandSouth CarolinaSouth DakotaTennesseeTexasUtahVermontVirginiaWashingtonWashington, D.C.West VirginiaWisconsinWyoming

    Данные Бюро статистики труда США (BLS) и Projections Central, веб-сайта, спонсируемого Министерством труда США.

    Топ-10 штатов/территорий с самым высоким ростом занятости

    1. Юта: 44,8%
    2. Айдахо: 9,5%
    3. Луизиана: 9,4%
    4. Калифорния: 5,4%
    5. Вашингтон: 3,4%
    6. Колорадо: 3,3%
    7. Пуэрто-Рико: 1,6%
    8. Миссисипи: 1,3%
    9. Аризона: 1,1%
    10. Флорида: 0,9%

    Карьера для фотографов

    Фотографы изобразительного искусства используют фотографии как вид искусства. Они зарабатывают деньги, продавая свои работы и выставляя их в галереях. Степень магистра со специализацией в области художественной фотографии может помочь.

    Фотожурналисты снимают события в прямом эфире как форму повествования для газет, журналов и других изданий. Ассоциированные степени часто охватывают курсы фотожурналистики.

    Желающие стать свадебными фотографами снимают церемонии, свадьбы, приемы. Вы можете рассмотреть возможность получения сертификата свадебного фотографа.

    Корпорации нанимают коммерческих фотографов для съемки зданий, моделей, пейзажей, товаров и других предметов. Компании используют эти фотографии для таких материалов, как брошюры, реклама или внутренняя коммуникация. Может помочь степень магистра со специализацией в области рекламы/фотоиллюстрации.

    Курсы по фотографии Программы

    Основы фотографии

    Студенты учатся использовать методы и приложения для создания изображений.

    Цветная фотография I

    Студенты узнают, как использовать прозрачные и негативные пленочные материалы.

    История фотографии

    Студенты изучают творческую и коммерческую эволюцию фотографии.

    Фотожурналистика

    Студенты узнают, как использовать линзы, пленку и цифровые носители в визуальной коммуникации.

    Компоненты успешной карьеры фотографа

    Навыки

    Фотографам нужны художественные способности — «хороший глаз», чтобы судить о том, из чего получится хорошая фотография. Навыки работы с компьютером необходимы, так как большинство фотографов используют цифровые камеры. Фотографии передаются на компьютеры для хранения и редактируются с помощью различных программ.

    Черты

    Те, кто хочет стать фотографом, также должны быть внимательны к деталям. Умение быть внимательным и тщательным необходимо при съемке и редактировании фотографий. Наконец, большинству фотографов, даже работающих в одиночку, приходится иметь дело с клиентами. Важно поддерживать хорошие отношения с клиентами и понимать их потребности и желания.

    Инструменты
    Вспышка и освещение для камеры Насадки для фотовспышек, вспомогательные средства фокусировки, софтбоксы, студийные вспышки
    Объектив камеры Макрообъективы, телеобъективы, трансфокаторы
    Фильтр для объектива камеры Градуированные фильтры нейтральной плотности GND, дымчатые фильтры, линзовые фильтры балансировки белого, широкоугольные объективы
    Фоторефлектор Рефлекторы бортов, рефлекторы ламп, патрубки
    Сканер Пленочные сканеры, планшетные сканеры
    Технология
    Программное обеспечение для обработки изображений или изображений Adobe Lightroom, Adobe Photoshop
    Программное обеспечение для бухгалтерского учета Blinkbid, ПО Intuit QuickBooks
    Программное обеспечение пользователя базы данных Cradoc fotoBiz, Microsoft Access, SuccessWare, Tave Studio Manager
    Программное обеспечение для работы с электронными таблицами Microsoft Excel
    Программное обеспечение для создания и редактирования веб-страниц WordPress

    Связанные варианты карьеры

    Графические дизайнеры

    Графические дизайнеры могут помочь в создании логотипов, товаров и рекламы для продажи продукта. Они также могут работать в редакционном графическом дизайне, оформляя страницы для газеты или журнала.

    • Рост занятости: 3%
    • Средняя заработная плата: 53 380 долларов США
    • Образование и обучение: Степень бакалавра

    Кино- и видеоредакторы

    Кино- и видеоредакторы могут работать в коммерческом секторе, на съемках фильмов и телепередач, в новостных организациях и в других областях.

    • Рост занятости: 29%
    • Средняя заработная плата: 67 250 долларов США
    • Образование и обучение: Степень бакалавра

    Продюсеры и режиссеры

    Продюсеры и режиссеры часто имеют степень в области кино или кинематографии. Они могут работать в продюсерских компаниях, киностудиях и даже в коммерческом секторе.

    • Рост занятости: 24%
    • Средняя заработная плата: 76 400 долларов США
    • Образование и обучение: Степень бакалавра

    Мишель Ханиагер

    Соавтор

    Последние сообщения

    Просмотреть все сообщения

    Как стать медсестрой: программы и карьера медсестер

    Узнайте об образовании, практических шагах и опыте, которые вам понадобятся, чтобы стать медсестрой

    Стать командой

    15 сентября 2022 г.

    Как стать успешным фотографом: Как стать успешным фотографом?

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх