Картинки фотографов: D1 84 d0 be d1 82 d0 be d0 b3 d1 80 d0 b0 d1 84 d1 8b: стоковые картинки, бесплатные, роялти-фри фото D1 84 d0 be d1 82 d0 be d0 b3 d1 80 d0 b0 d1 84 d1 8b

2-й семестр 2021/2022

Основное задание: 

Рассматриваются различные варианты раскрытия данной темы учащимися курса.
Задание дает возможность делать высказывание от лица поколения, передавая проблемы свойственные молодежным сообществам, поиск своего места в обществе и пр. 

Работа над серией: поиск различных творческих стратегий для решения темы.
Поиск контактов, работа с социальными сетями для поиска мест и героев репортажа.
Выбор оптики.
Особенности съемки.
Серия лекций совпадающих с темой задания, просмотр различных авторских портфолио отечественных и зарубежных мастеров фотографии. 

Обсуждение работ учащихся курса на занятиях в мастерской.
Презентация задания: слайд — шоу на просмотре, возможен выпуск печатной продукции( Журнал, ЗИН), выставочное высказывания в галерее ШР.

полезные слова, выражения и советы

Я часто путешествую и много пишу об этом на своей странице в Facebook. Я не photo junkie и равнодушно отношусь к Instagram, но всегда хочется привезти из поездки красивые фотографии, чтобы поделиться с друзьями. Прекрасно если рядом есть спутник, он же фотограф, но если это инивидуальное путешествие, то не остается выбора, как просить людей сделать ваше фото. Уверена, вы тоже не раз были в ситуации, когда приходилось искать «фотографа».

Как быть в этой ситуации, если вы за границей? Что делать, когда вас уже тошнит от селфи и фото на селфи палку, а все вокруг говорят на английском? Конечно, попросить кого-то побыть вашим фотографом. Да, in English.

Это проще, чем может показаться. В этой статье я дам вам нужную лексику и практические советы, чтобы в следующий раз вы точно знали, что делать, не стеснялись и получали отличные фото из зарубежных поездок.

Для начала базовые слова и выражения:

Photograph – фотография. Обратите внимание на произношение и на ударение: [‘fəutəgrɑːf]. Можно сказать также photo, picture, image или shot – снимок, кадр.
Photographer – это человек. Фотограф. Я обращаю ваше внимание на это слово, потому что фотографа часто обзывают фотографией. Не надо так.
To photograph – делать фото, фотографировать.

Если вы говорите о фотографии чего-то или кого-то – не нужно использовать притяжательное прилагательное (my, his, her), а лучше употребить предлог of:

In the photo – на фото. Будьте внимательны с предлогом: там, где у нас «на», в английском «в». И это логично: «внутри» картинки.
To take a photo/picture

It was a nice shot. I captured a beautiful scene. – Это был хороший кадр. Я заснял красивую сцену.
You should crop this picture before uploading it. – Тебе стоит обрезать это фото перед тем, как его загружать в интернет.
Have you developed the film yet? – Ты уже проявил пленку?
Where was this photo of your mother taken? – Где было снято это фото?
She is always good-looking in the pictures. – Она всегда хорошо выглядит на фото.

Теперь поговорим о том, какие бывают фото. Конечно, в этом материале мы не будем углубляться в терминологию, а рассмотрим самый нужный вокабуляр:

Landscape – пейзаж. Некоторые виды пейзажа:
Urban [‘ɜːbən] landscape (сityscape) – городской пейзаж
Rural [‘ruərəl] landscape – загородный, сельский пейзаж
Mountain landscape – горный пейзаж
Desert [‘dezət] landscape – пустынный пейзаж
Panoramic [ˌpænə’ræmɪk] landscape – панорамное фото

Заснять пейзаж вы можете самостоятельно. Широкий угол объектива, правило золотого сечения, симметрия или без симметрии. Что самостоятельно сделать сложно – это портрет. Есть конечно, фронтальные камеры для селфи, селфи палки (selfie stick), но гораздо лучше смотрятся портретные снимки, сделанные со стороны, то есть не вами. Давайте разберем, как назвать разные виды портрета на английском:

Portrait – портрет, снимок человека. Есть два варианта произношения: [‘pɔːtrɪt] или [‘pɔːtreɪt].
Head and shoulders portrait или medium close up – фото по плечи
Bust shot или medium shot – фото по грудь
Waist shot – фото по пояс
Knees shot – фото по колено
Long (wide) shot или leggy portrait photo – фото в полный рост
Extreme long (wide) shot – фото издалека, где ваша фигура очень-очень маленькая и основную часть фото занимает фон
Сut in picture – фото, на котором крупным планом часть объекта с деталями. Например, в Инстаграме популярны cut in pictures: в основном это руки, которые что-то держат или делают.
Мug shot или head shot — это фото людей под арестом или фото актеров в анфас и профиль для портфолио. Наверняка вы видели фото такого формата.
Macrophotography – макросъемка
Aerial photography – аэросъемка, съемка с воздуха
Still life photo – натюрморт
Snapshot – снимок сделанный спонтанно, у такого фото нет эстетического оформления, особой красоты, но оно имеет значение для самого фотографа, кадр из жизни. Это фото, которое вы вряд ли выложите в соцсети, но не удалите, потому что оно несет какое-то воспоминание для вас.

Итак, вы находитесь у некой достопримечательности и хотите красивое фото, а вокруг одни иностранцы. Нужно действовать.

Понаблюдайте за людьми и выбирайте на роль своего фотографа того, кто делает фото на камеру или телефон, выбирает ракурсы, смотрит, что получилось. По моему опыту лучше просить молодого человека или девушку (наверняка, у них есть инстаграм и они знают толк в удачных фото и как не обрезать вам голову).

Самый простой способ для начинающих: подойти и с улыбкой сказать Excuse me, could you help me? – и протянуть камеру или телефон. Фраза Excuse me нам нужна всегда, чтобы привлечь внимание. I am sorry здесь не подходит, потому что это извинение за провинность или неудобство. Вы можете сказать Sorry to bother you (Простите за беспокойство) – это будет ок, потому что вы реально просите прощения. Чтобы разобраться, как употреблять фразы Excuse me и I am sorry, рекомендую после изучить статью Как извиняться на английском.

Вот еще несколько фраз, которые вы можете смело использовать:

Could you take a picture of me? – Не могли бы вы сфотографировать меня?
Can you take a photo of me over there? – Можете сфотографировать меня вон там?
Sorry to bother you, but could you take a photo? – Простите, что беспокою вас, не могли бы ва сделать фото?

Could более вежливый вариант, can более неформальный и разговорный. Подробнее о глаголах can и could, их различиях и функциях почитайте в материале Модальный глагол Can (сould).

Would you mind taking a photo for us? – Вы не возражаете сфотографировать нас?

To mind – это глагол, обозначающий «возражать». После него всегда используется –ing form, вспомнить особенности которой вы можете в этом материале. Если вам ответили «I do not mind» — значит человек не возражает и можно передавать ему камеру и показывать где кнопка:

Just wait a second and press this button. – Подождите секунду и нажмите эту кнопку.

Что вы можете услышать в ответ (или ответить, если просят вас):

Yes, sure. – Да, конечно.
Certainly. Of course. – Конечно.
No problem. – Без проблем.

Больше о том, как соглашаться на английском в материале блога Фразы для выражения согласия.

У каждого из нас есть коллекция фото с чужими пальцами, с людьми машинами и другими объектами, которых вам бы не хотелось иметь на фото. Их называют unwanted objects или distractions. А особо талантливые фотографы снимают так, что вы и вовсе не попадаете в кадр (to be out of shot) или остаетесь без головы или руки.

Чтобы не расстраиваться после, рассматривая смазанные и неудавшиеся фото, передавая вашему фотографу камеру с милой улыбкой, объясните, что именно вы хотите. Держите полезные выражения для этого:

Series of pictures – серия фото, несколько фото
The vertical format (the portrait format) – вертикальное фото
The horizontal format (the landscape format) – горизонтальное фото
downward shot или picture from below – снимок снизу
upward shot или picture from above – снимок сверху
a front view – вид спереди
a side view – вид сбоку

I would like a landscape format please. – Я бы хотел горизонтальное фото.
Could you take a downward shot? – Не могли бы вы сделать снимок снизу?
I would like a horizontal knee shot. Could you make it? – Я бы хотел горизонтальное фото по колено. Не могли бы вы так сделать?
I will turn and it will be a side shot. – Я повернусь и это будет снимок сбоку.
A vertical picture will be okay! – Вертикальное фото подойдет.
Could you please take a series of pictures? – Не могли бы вы пожалуйста, снять несколько фото?

Если у вас есть пожелания, что должно быть на фото (to be in the picture) – скажите об этом. Или даже объясните кратко, что должно быть в определённой части. Только не наглейте! Никто не будет часами выслушивать ваши требования и пожелания.

Чтобы описать желаемый кадр, используйте фразы:

in the top part of the picture (at the top) – в верхней части фото
in the bottom part of the picture (at the bottom) – в нижней части фото
in the centre/ in the middle of the picture – в центре фотографии
in the corners – в углах
in the top left-hand corner – в верхнем левом углу
in the top right-hand corner – в верхнем правом углу
in the bottom left-hand corner – в нижнем левом углу
in the bottom right-hand corner – в нижнем правом углу
on each side/ on both sides – по обеим сторонам

Вы можете указать что должно быть на переднем плане (in the foreground), на заднем плане (in the background), а также на то место, с которого лучше сделать фото (the place from which the best shot can be taken).

Несколько сленговых и разговорных выражений, которые могут вам пригодиться, если вы говорите о фотографиях на английском:

Camera-shy – тот, кто стесняется камеры
Selfie-obesessed – ожержимый селфи
Photo junkie – «фотозависимый», фото наркоман; тот, ко снимает слишком много фото (себя) на одной и той же локации
Shutterbug (AmE) или shutter nutter (BrE) – тот, который фотографирует все подряд
Be photogenetic – быть фотогеничным, хорошо получаться на фото

Если ваш друг специально и неожиданно появляется в кадре, чем портит вашу фотографию, его называют photobomber, а глагол – to photobomb. Боюсь, что в русском нет эквивалента, но моно перевести как «влезть в кадр».

И наконец, несколько советов из собственного опыта для путешественников с камерами:

1. Не стесняйтесь. Вас никто не знает и вы никого не знаете. В такой ситуации проще всего выйти из зоны комфорта и смело обратиться к незнакомцу за помощью.

2.Не бойтесь сделать ошибку в речи. Никто не собирается над вами смеяться. Вы не носитель английского языка и, поверьте мне, многие иностранцы разговаривают на английском не очень хорошо. Лучше вы получите красивое фото, чем упустите момент и будете потом сожалеть об этом.

3.Предложите помощь и получите помощь взамен. Многие из туристов так же, как и вы, хотят попросить кого-нибудь их сфотографировать. Если вы видите, что кому-то нужна помощь, просто предложите (Сan I help you and take a picture of you?), спросите, какое фото нужно сделать (What kind of picture would you like?) и взамен от благодарного человека вы получите отличные снимки, а вероятно и новое знакомство или интересное общение.

Говорите, знакомьтесь и общайтесь, привозите из путешествий красочные впечатления и яркие эмоции! О своих впечатлениях и приключениях я пишу на своей страничке в Facebook. Заходите, добавляйтесь в друзья, буду рада общению!

А всех, кто хочет улучшить разговорный английский, чтобы путешествовать без границ и не только понимать, но и общаться in English, приглашаю к нам в онлайн школу ENGINFORM на бесплатное вводное занятие по Скайп. Вы познакомитесь с преподавателями, определите ваш уровень, получите рекомендации и сможете принять решение, подходит ли вам наш формат. Записатьсяза 10 секунд можно на главной странице сайта или заполнить форму внизу этой страницы.

Напишите мне, пожалуйста, полезна ли была эта статья и какие еще темы и ситуации вы хотели бы разобрать. Успехов, чудесных фотографий и незабываемых поездок!

Как выбрать фото для резюме

Кто-то любит фотографироваться и размещать свои фотографии в открытом доступе, кто-то — нет. Но одно дело, когда речь идет о личной странице в социальных сетях, и совсем другое — когда о резюме. Форма для заполнения резюме на hh.ru включает в себя место для фотографии, но загружать ее не обязательно. Нужно ли добавлять фото, если вы не ищете вакансию модели? Как рекрутеры относятся к резюме без фотографий?

Спешим успокоить: фотографии нужны не для «конкурса красоты». Прежде всего, это способ привлечения внимания. Человеческий мозг так устроен, что среди всех возможных визуальных объектов он особенно выделяет лица. Лица настолько важны для нас, что мы склонны распознавать их в любых мало-мальски похожих очертаниях, будь то схематичное изображение, случайный узор или даже форма холмов на Марсе (вспомните знаменитый визуальный эффект «Лицо на Марсе»). Что уж говорить об изображениях реальных лиц? Нашу склонность переключать внимание на лица очень активно используют в визуальной рекламе. Почему бы не использовать этот простейший способ для привлечения внимания и к резюме?

Рекрутеры бегло просматривают за день сотни резюме, и те, в которых есть фотография соискателя, теоретически могут привлечь больше внимания, чем те, в которых их нет.

Еще одна функция фотографии в резюме — расположить к себе того, кто будет смотреть резюме, визуализировать свой имидж профессионала. Это тоже психологический эффект, но для него очень важно правильно подобрать фотографию: она должна быть как минимум уместной, а выражение лица на ней должно быть доброжелательным.

Наличие в резюме на руководящие позиции фотографии — правило хорошего тона. Если должность предполагает встречи с клиентами, проведение презентаций, выступление на корпоративных и внешних мероприятиях, то умение преподнести себя и в резюме, в том числе благодаря правильному выбору фото, будет плюсом у претендента на такую позицию.

То же самое касается менеджеров по продажам, которые общаются с клиентами очно, PR-менеджеров и всех, чей функционал предполагает презентационные навыки. Значение имеет не то, соответствует ли человек стандартам красоты, а умеет ли он себя подать.

Это не значит, что резюме на соответствующие позиции вообще не станут рассматривать, если в них нет фотографии. Но резюме с фотографией в таких случаях может показаться более убедительным.

Линейные специалисты, чей функционал не предполагает презентационных навыков, легко могут обойтись без фотографии в резюме.

В любом случае всегда стоит придерживаться принципа: лучше пусть не будет вообще никакой фотографии, чем будет неуместная. Что такое неуместное фото, разберем ниже.

Фотография должна быть нормального качества, и на ней должно быть видно ваше лицо. Загадочным и интригующим снимкам в резюме не место, они не вяжутся с деловым образом. Проще говоря, фото в темных очках или в скрывающей часть лица шляпе, зернистые и размытые изображения либо, наоброт, художественные варианты в стиле «это мой прекрасный профиль на фоне заката» не подойдут.

Задайте себе вопрос: пошли бы вы в таком виде, как на фото, на собеседование? С голым торсом и со штангой, в свадебном платье и с женихом в обнимку или в вечернем платье с бокалом шампанского в руке, в пижаме и с любимим котом на руках, в костюме любимого героя фэнтези? Всё это, кстати, реальные примеры. Если на собеседование вы в таком виде идти не рискнули бы, то и в резюме фото в таком образе тоже использовать не стоит.

Не подойдут также любые снимки, на которых изображены не только вы, но и кто-то еще. Например, фотографии с супругом, детьми, любые групповые фото. Лучше обойтись совсем без фото, если у вас нет другого варианта под рукой.

Казалось бы, это очевидные рекомендации. Тем не менее неуместные фотографии встречаются в резюме довольно часто. Какой от них вред, если с профессиональным опытом у соискателя всё хорошо? Неуместное фото волей-неволей вызывает сомнения в том, способен ли кандидат в принципе чувствовать разницу между деловым общением и неформальным, сможет ли он вписаться в корпоративную культуру. Всё это важно для комфортного взаимодействия на работе.

Стоит ли использовать в резюме фото из паспорта? Так делают многие. Этот вариант точно лучше, чем, к примеру, снимок в купальнике, но тоже неидеален, если вы претендуете на серьезную должность. Не секрет, что на фотографиях для документов люди часто выглядят неестественно.

Желание усовершенствовать свой образ или выделиться на фоне стандартных фотографий других кандидатов может сослужить плохую службу. Излишне креативный образ на фото, творческая обработка в графических редакторах с наложенными эффектами или экстремальной цветокоррекцией даже из неплохого снимка могут сделать лидера рейтинга неподходящих фото для резюме.

Креативный подход к фото еще могут простить представителям творческих профессий, но и то лучше не рисковать. Эксперименты лучше приберечь для семейных и дружеских фотоальбомов.

Претендентам на позиции топового уровня стоит придерживаться максимально официального стиля во всем, что касается самопрезентации. Фотография не исключение.

Демонстрация увлечений или хобби на фото в резюме тоже не совсем уместна. Если ваши обязанности напрямую не связаны с лыжным спортом и альпинизмом, то не стоит прикреплять снимок на лыжне или в альпинистском снаряжении на отвесной скале, сколь бы эффектно вы на этой фотографии ни выглядели. Фотография должна подкреплять ваш профессиональный образ или как минимум быть нейтральной. Это не значит, что из-за спортивного фото вас непременно отвергнут, но как минимум ваша кандидатура вызовет сомнения. Возможно, они разрешатся в вашу пользу, а может быть, и нет.

При выборе фото хорошо бы учесть, какие ключевые требования предъявляют к кандидату на конкретную позицию. Если важны дружелюбность и умение наладить контакт с клиентом, не стоит останавливать выбор на снимке с хмурым выражением лица. Беспроигрышный вариант для любых должностей — фото со спокойным доброжелательным выражением.

Конечно, из каждого правила бывают исключения. Нестандартное фото может привлечь внимание и в хорошем смысле выделить вас на фоне остальных кандидатов. Такое случается. Но, как правило, при наборе на нестандартные вакансии. Если у вас явно неделовое фото и работодатели игнорируют ваше резюме, попробуйте убрать фотографию или поменять на другую и посмотрите на эффект.

Все вышесказанное не означает, что для резюме обязательно нужно сделать профессиональное студийное фото. Попросите кого-то из друзей или родственников снять вас на смартфон, только правильно подберите одежду и определитесь с фоном. Достаточно одеться в официально-деловом стиле, а если желаемая работа не предполагает строгого дресс-кода, то просто нейтрально, в стиле кэжуал.

Выберите помещение с хорошим естественным или ярким искусственным освещением и нейтральный фон — однотонная стена на заднем плане более уместна, чем разноцветный бабушкин ковер, кухня, танцпол или стол с закусками и напитками.

Попробуйте разные варианты крупным планом — где вы смотрите строго анфас или чуть-чуть вполоборота, стоя или сидя, с полуулыбкой и без, чтобы потом выбрать наиболее удачный кадр. Кстати, для окончательного выбора тоже хорошо бы попросить «помощь зала». Когда мы рассматриваем собственные фото, нам свойственно акцентировать внимание на отдельных деталях своей внешности, которые нам в себе нравятся или, наоборот, не нравятся. А окружающие воспринимают образ в целом и за счет этого могут более объективно подсказать, какая из фотографий производит самое приятное впечатление.

Разумеется, увлекшись выбором подходящего фото, главное не забывать про суть: даже идеальная фотография не исправит впечатление от невнятно описанного опыта. Здесь вы найдете массу советов, как описать его лучше.

10 полезных YouTube-каналов для фотографов

Изучение фотографии занимает время. Но вы можете учиться в своем собственном темпе, и это круто. Один из вариантов – это просмотр разных роликов на Youtube.

Есть много каналов, которые посвящены фотографии, как для новичков, так и для профессионалов. Авторы разбивают материал на маленькие и более понятные кусочки. Вот каналы на  YouTube, которые помогут найти вдохновение, а также улучшить ваши навыки фотографии:

У COOPH или Кооператива Фотографии на самом канале небольшое количество видео, но их стоит посмотреть, так как там есть много практических подсказок для фотографов и уловок, которые вы сразу же можете использовать.

AdoramaTV обеспечивает учебные видео о фотографии, которые подходят для всяческих фотостоков всех уровней. Этот канал пригодится вам вне зависимости от того, являетесь ли вы новичком или профессионалом.

Один только их плей-лист из обучающих программ для новичков состоит из примерно 244 видео.

Если вы один из тех, кто сделал решительный шаг и решил разобраться с DSLR, то этот канал, возможно, станет удобным для вас.

Даниэль Игнасио П. Моджика, также известный как Нико Моджика, является молодым проектировщиком, живущим в Маниле, Филиппины, создал за канал CamCrunch. Он стремится учить и вдохновлять других, а также учиться самому.

Если у вас есть мечта сделать бизнес на фотографии, то на данном канале для вас есть много интересных подсказок.

М. Горки, директор, фотограф и предприниматель, живет в Индии, создатель Студии GMax.

Марк Уоллес, создатель snapfactory , является фэшн-фотографом и преподавателем фотографии. Посмотрите его курс Цифровая Фотография. Он был создан для ответов на вопросы, которые были заданы ему о фотографии, чтобы улучшить свои навыки.

Кристиан Тюдор, профессиональный фотограф-портретист, живет в Сиднее, Австралия. У него есть личное убеждение, что он может научить фотографировать любого всего за 2 недели. Так что проверьте это, посмотрев коллекцию его видео.

Фотограф Тоби Гелстон из южного Вермонта, США. Он имеет свой собственный набор рекомендаций и советов относительно того, как снять лучшие фотографии. Также он предлагает руководство пользования для определенных моделей фотоаппаратов, включая Nikon D5200, Canon 70D и другие.

Фотограф и режиссер, Тед Форбс обновляет свой канал еженедельно, чтобы “обеспечить изучение мира создания изображений”. Помимо основ фотографии, вы можете также посмотреть другие видео, которые могут помочь вам улучшить знания в фотографии.

Бонус:

Также советуем наш канал, здесь вы сможете найти различные полезные видео по фотографии. А еще на канале Say Hi есть масса обучающих видео на множество тем, развлекательные и юмористические ролики. Подписывайтесь и наслаждайтесь! 🙂

Читайте также:

Учимся видеть как объектив

Пять необычных способов сделать фотографии интереснее

5 способов качественно сфотографировать движущийся объект

Шарлотте исполнилось шесть лет: новое фото британской принцессы

2 мая 2021

Автор фото, Duchess of Cambridge

В честь шестого дня рождения британской принцессы Шарлотты, дочери принца Уильяма, опубликована ее новая фотография. Снимок сделан герцогиней Кембриджской Кейт на этих выходных в Норфолке.

На новой фотографии Шарлотта запечатлена улыбающейся, с распущенными волосами, на ней — синее платье с цветочным принтом.

В прошлом году герцог и герцогиня Кембриджские поделились фотографиями, сделанными во время сбора помощи для нуждающихся в графстве Норфолк. На снимках Шарлотта вместе со своей семьей помогает укладывать в коробки продукты для пожилых и для нуждающихся семей, живущих в Сандрингеме и окрестностях. На одной из фотографий принцесса стоит с продуктами у двери дома одной из семей.

Дочь герцога и герцогини Кембриджских четвертая в очереди на престол — после принца Чарльза, принца Уильяма и принца Джорджа.

Автор фото, Duchess of Cambridge/PA Media

Еще одна фотография, сделанная герцогиней Кембриджской: на фото — королева Елизавета II и принц Филипп в окружении правнуков

В минувший четверг герцог и герцогиня Кембриджские праздновали 10 лет со дня свадьбы. В честь этой даты в официальном «Инстаграме» королевской семьи было опубликовано видео, где герцог и герцогиня Кембриджские вместе с детьми — семилетним Джорджем, пятилетней (тогда еще) Шарлоттой и трехлетним Луи — гуляют по пляжу в Норфолке.

Принцесса Шарлотта появилась на свет 2 мая 2015 года в 08:34 утра в лондонской клинике Сент-Мэри. Через два месяца, 5 июля, принцессу крестили в церкви святой Марии Магдалины в Норфолке, расположенной недалеко от поместья Анмер-холл, куда герцог и герцогиня Кембриджские перебрались после рождения дочери.

Автор фото, HRH The Duchess of Cambridge

Принцесса Шарлотта — эта фотография была опубликована, когда ей исполнился один год

В сентябре 2019 года принцесса Шарлотта пошла в школу. Родители выбрали для нее престижную начальную частную школу Thomas’s Battersea на юго-западе Лондона. Стоимость обучения в ней для принцессы Шарлотты на тот момент составляла — 6305 фунтов (656 тыс. руб) за семестр. (В английской системе образования в учебном году — три семестра).

Герцогиня Кембриджская давно увлекается фотографией. Когда в 2015 году на свет появилась Шарлотта, герцогиня сама сделала первый официальный снимок принцессы.

В 2017 году Королевское фотографическое общество сделало предоставило герцогине Кембриджской пожизненное почетное членство за ее семейные фотопортреты.

Общедоступная группа Театральная фотография | Facebook

Приглашаем в группу и всех, кого интересует театральная фотография — и простых зрителей, и профессиональных — критиков, завлитов, режиссеров, актеров, художников…

Реклама спектаклей для зрителей в этой группе запрещена, приглашения фотографов на спектакли приветствуются. В таких случаях указывайте, пожалуйста, контакты и условия аккредитации.

В этой группе можно публиковать все интересное лично вам, что как-то связано с фотографией и театром а самом широком смысле этих слов. Можете считать это группу своей записной книжкой. Не стесняйтесь писать сюда много, ограничений по количеству постов нет никаких.

ВАЖНО — Не забудьте после вступления в группу отключить для себя уведомления о новых постах в группе, чтобы не раздражаться от постов других. Просто заходите в группу тогда, когда у вас есть время и желание.

В этой группе мы обращаем особое внимание на соблюдение авторских прав фотографов и других творческих людей, поэтому обязательно указывайте авторство публикуемых фотографий, данные о спектакле и т.д. Поэтому лучше не загружать фотографии прямо в группу, а лучше сделать перепост («поделиться») с личной страницы автора. Это не критично, но так будет лучше с точки зрения соблюдения авторских прав в соцсетях.

Сейчас эта группа живет без модерации качества фотографий, как своего рода «Гайд-парк» театральной фотографии — каждый может «встать на скамеечку» и сказать, то есть показать любые фотографии, которые ему лично нравятся, свои или чужие.

Критические высказывания по поводу изображенных на фотографиях спектаклях, актерах и т.д. в группе запрещены — этого лучше делать в других театральных группах.

Критика фотографий в группе возможно только если сам автор фотографий попросит об этом. То есть если вам что-то не нравится из опубликованного кем-то, не ругайтесь, просто показывайте сами то, что нравится вам. То же касается спорных тем — политики, искусства и т.п. Гайд-парк предполагает полную терпимость к мнению других. Чем шире и разнообразнее здесь будет представлен театр и фотография, тем лучше.

Восемь фотографий фотографов из изоляции

«Подобно возбужденной скаковой лошади, которой нужен дополнительный вес в седле, я люблю физический недостаток и наслаждаюсь эстетическим вызовом, создаваемым ограничениями обыденного», — пишет фотограф Салли Манн в своей книге. мемуары «Не двигайся» (2015). В наше застывшее, застывшее время ее слова звучат особенно верно. Здесь все мы, обремененные невыразимыми страхами, вынуждены делать что-то, эссенциализировать, импровизировать. А также, во всем этом, чтобы открыть глаза и обратить внимание на новые возможности.

Конечно, внимание — это стержень создания изображений, и поэтому я спросил у нескольких фотографов, многие из которых обычно черпают вдохновение в более широком мире, как они приближаются к этой новообретенной близости с обычным и поделиться тем, что они изобрели в нем. Некоторые рассказывали о мистических встречах с природой и животным миром: Доминго Милелла обнаружил древние символы на суровой окраине Бари, Италия; Ричард Мосс познакомился с скалистой топографией ландшафта Буррен в Ирландии; Асако Нарахаси из Японии нашла утешение рядом со спасенной кошкой.На карибском острове Сент-Китс Уэйн Лоуренс ценил близость к семье и пышную растительность, в то время как в зимней Миннесоте Алек Сот уступал дистанции, ведя хронику своего района в бинокль, улавливая ощущение того, что он одновременно и рядом, и далеко, защищенный и уязвимый.

Другие считают, что текущие проекты приобрели новую актуальность. В своем сериале «Случайность и необходимость» Хитоши Фуго запечатлел драматизм и красоту повседневных неудач на своей кухне в Токио.На пляжах Лонг-Айленда Рене Кокс размышляла о множественности себя в этот момент коллективного внутреннего мира. То же самое сделал Джоэл Мейеровиц, который начал ежедневный ритуал автопортрета в начале года и для которого честный взгляд на себя является своего рода праздником.

Действительно, широкие изображения здесь подтверждают, но не ограничиваются меланхолией; скорее, они хранят интригу, подтверждение и даже восторг, напоминая нам, что, как говорит Мейеровиц, фотография — это обнадеживающая форма искусства, акт «сказать да», бодрствовать для мира, что, поскольку пандемия продолжает подталкивать нас в отступление, как никогда актуальна.

Котировки отредактированы и сокращены.

Джоэл Мейеровиц

В день Нового года я подумал: «Что я могу сделать в этом году, что было бы проблемой?» Я никогда не делал автопортретов, поэтому решил снимать по одному в день, каждый день, в течение года. В большинстве случаев, если вы делаете автопортрет, вы берете один, два или 10. И очень часто люди пытаются выглядеть настолько привлекательно, насколько это возможно. Но я хочу оставить свое эго за дверью и увидеть себя в том же возрасте, что я выгляжу так, как выгляжу — я понимаю, что я не тот лихой уличный фотограф, каким был когда-то.И я пытаюсь добавить рискованные компоненты, чтобы работа оставалась случайной и даже провокационной. Я хочу, чтобы картинка была несколько неконтролируемой, неуклюжей, грубой или небрежной.

У Leicas, который я использую, есть 12-секундный таймер, так что вы можете настроить рамку, а затем жить в ней, делая то, что вы делаете: нарезать овощи, обедать с кем-нибудь, полировать обувь, кто знает. Как будто у меня есть личный фотограф, который снимает историю о моей жизни, но здесь камера фиксирует все моменты, которые не удалось кому-то другому, например, когда я в душе, когда я принимаю ванну. с моей женой.Я считаю, что на многих фотографиях я смотрю. Потому что это была моя жизнь. На одной фотографии я лежал на полу и делал разминку, поднял глаза и увидел гипсовый круг на потолке. И я подумал: «Предположим, камера была там, где я сейчас нахожусь, смотрит на меня, глядя на этот круг».

Когда я начинал проект, я мог работать в толпе. Но теперь мои персонажи — это я, я и я… и моя жена Мэгги. Так что нас четверо. И вопрос в том, как сохранить это интересно, особенно в маленькой квартире.Один из снимков, который я сделал на улице, когда мы гуляли. Я прошел мимо чьего-то дома, и на пьедестале у входа стоял цветок. Я подошел, и моя тень упала на него, и цветок был там, где мое сердце.

Мне 82 года, и я принадлежу к этой уязвимой группе. К тому же у меня нарушена дыхательная система, потому что после 11 сентября я провел девять месяцев, фотографируя в эпицентре. Многие художники начинают рисовать четыре времени года или гниющие фрукты и цветы в более поздние годы.Я рассматриваю здесь темы жизни, старения и смерти — это то, как вы выглядите сейчас, это то, что вы застряли с , — но пытаюсь повеселиться в рамках ограничений. В каком-то смысле я хочу быть дураком в своей собственной сюжетной линии. Что бы ни пришло в голову, я попробую. На самом деле это очень оптимистично. Я всегда чувствовал, что фотография — это позитивный вид искусства. Каждый раз, когда я нажимаю кнопку на камере, я говорю «да» тому, что видел, чему-то, что меня разбудило. Даже перед лицом бедствий и бедствий нужно искать положительные качества, которые дают нам энергию для продолжения.

Я дома с двумя детьми, женой и множеством животных: двумя собаками, тремя кошками, игуаной и хомяком. Я не мог взять в руки настоящую камеру, чтобы делать снимки, потому что это было слишком похоже на то, чтобы быть настоящим фотографом. Я не хотел наделять его властью. Я был просто ошеломлен, и я не фотограф, который стремится к кризису. Но я вспомнил, как несколько лет назад использовал бинокль на сафари.Я обнаружил, что просмотр сквозь них действительно красиво визуализирует пространство — он делает далекие вещи близкими, но своеобразным образом. По прихоти я поднес свой iPhone к биноклю и начал фотографировать. Это неуклюже и действительно сложно — бинокль не так силен, как большинство телеобъективов на фотоаппарате, — но я получил от этого удовольствие.

Итак, я вытащил тот же бинокль и покатался в пузыре своего минивэна в поисках признаков жизни. В наше время кажется, что все видно сквозь стекло.Бинокль состоит из нескольких слоев стекла, и я снимал эти фотографии через добавленный слой на iPhone, а также через окна машины. Итак, расстояние, расстояние, расстояние.

На снимке дома с арочным окном есть эта аберрация линзы. Мне нравится, как цвета пузыря похожи на цвета ткани, висящей в окне. Это одна из тех прекрасных случайностей. Сталкерское фото парня в окне было сложно сделать технически из-за бинокля, слабого освещения и необходимости, чтобы парень оставался неподвижным.

Моя фотография всегда была в некотором роде о социальной дистанции. Социальная неловкость, социальная дистанция и все такое. Я всегда думал об этом с точки зрения объектива, что этот кусок стекла отделяет меня и каким-то образом защищает меня от мира. То, что я сейчас пытаюсь понять, относится к большему этическому значению фотографа. Я всегда не согласен с тем, чтобы использовать людей как пищу для своих творческих поисков. И эта идея путешествовать на большие расстояния, ездить везде, использовать бензин, летать и разбрасывать вещи — действительно ли это лучший способ жить в мире? Отчасти поэтому я восхищаюсь фотографами, которые работают дома и учат нас следить за собственной жизнью.Что будет значить для меня быть этичным фотографом в любом новом мире, который возникнет из этого?

Рене Кокс

Мой дом на Лонг-Айленде находится в лесу, и я вижу жизненную силу: гигантские дикие индейки в изобилии, олени в стадах, которым все равно. Природа очень быстро возвращает назад.

С этими фотографиями я выполнял задание по созданию автопортретов, которое я давал своим ученикам. Я думаю, что это время, когда вы действительно можете исследовать себя, потому что вы не собираетесь устраивать съемки; вы не собираетесь работать с другими людьми.И это то, чем я занимаюсь. Быть художником было моим утешением; это дает мне определенную степень терапии. Я нахожусь в своем доме с семьей, но я все еще могу сесть в машину и поехать к маяку, сфотографировать на пляже. Я мог бы увидеть еще одного человека.

«Камни автопортрета» был я один в Монтоке. Это композит, медитация. Я чувствовал себя почти похороненным, спрашивая себя: «Хорошо, что дальше? Как долго мы здесь? » «Я, я и я» изначально снимались в городе, а потом, приехав сюда, я им манипулировал.В своей студии я установил два зеркала под углом 70 градусов — старый карнавальный трюк на фотографиях. Это своего рода сеанс, основанный на фотографии духа конца 1800-х годов. Я думал об идее одиночества, но также думал о вопросе: действительно ли мы когда-нибудь одиноки? Я слышу, как люди говорят: «Мне скучно, мне скучно», и я думаю: «Это потому, что тебе скучно с собой». Вы должны научиться любить себя, разговаривать с собой.

«Неоновый автопортрет Covid-19» — еще один составной объект.Надеюсь, что как только вы начнете идти по этому пути взгляда внутрь себя, то прольется какой-то свет. Я пытаюсь обосноваться в настоящем моменте. По мере того, как мы углубляемся в пандемию, это становится частью послания: разберитесь с этим сейчас, а не думайте о том, когда это закончится или когда вы сможете вернуться к тому, что делали раньше. Для всех помешанных на контроле мира это, должно быть, настоящий ад, но я думаю, что нужно усвоить урок: подождите секунду, может быть, откажитесь от этого контроля. И в любом случае, какой контроль вы ищете?

Этот кризис ощущается как архетипический зов леса, животных и места, где мы обитаем.Это очень глубокий экологический кризис, и я не думаю, что мы можем отделить вирус от того, чем мы занимались в индустриальную эпоху. Если мы будем продолжать говорить о фондовых рынках, я думаю, мы этого не поймем. Слова «экономический», «экологический» и «экосистемный» восходят к греческому слову oikonomos и понятию дома, правилам дома. Возможно, будучи ограниченными, мы сможем переосмыслить то, что Земля также является нашим домом. И это не частный дом, а коллективный.

Вирус — тоже та редкая вещь, которая ставит всех нас перед похожим событием.Я думаю, это очень мощно; в этом даже есть что-то религиозное. Бывают дни, когда я в отчаянии и хочу плакать, а в другие дни я вижу возможности гармонии, красоты и искусства. Обычно я работаю со своей большой камерой-черным ящиком и камерой-обскурой и не делюсь изображениями, сделанными на моем телефоне, как это было. Но момент кризиса заставил меня почувствовать, что мне позволено сосредоточиться на повседневных элементах. Я живу в этой пригородной башне, которую построил мой дядя и где я вырос, уже 40 дней.Вся моя семья здесь, на разных уровнях — я на 13-м этаже, мои родители на 12-м, мой двоюродный брат на 11-м. Внизу виднеется сельская местность, похожая на Пазолини, с видами на жилые дома, Адриатическое море, виллы 1700-х годов, бункеры времен Второй мировой войны, оливковые деревья, железную дорогу и кое-что из старых построек.

Рисунки, которые я сделал, посвящены ограничению свободы, но также и о детской изобретательности, о том, как смотреть на вещи с чистотой и прислушиваться к ветру.Теперь нам нужно бросить вызов нашему воображению. Я сделал несколько снимков фигового дерева и листьев. Однажды по дороге к дереву я встретил очень большую черную змею. Так получилось, что накануне вечером я вынул шкуру другой змеи, которая была у меня в маленькой коробке в моей квартире. Я кладу шкуру рядом с небольшим облаком белого пера, упавшим с одного из пролетавших мимо сапсанов. Я рассказал обо всем этом своему другу, и они прислали мне картинку из средневековья: Адам, Ева и фиговое дерево с обернутой вокруг него большой змеей.Иногда, когда вы останавливаетесь и находите время, чтобы встретить змею или последовать за полетом сокола, начинает происходить что-то волшебное.

Эта серия «Случайность и необходимость» возникла в результате двух инцидентов, которые произошли на кухне моего дома в Токио около года назад. Я попытался поджарить оставшиеся обертки из теста для клецок, чтобы превратить их в гренки для салата. Тем не менее, я слишком долго держал их в тостере и в конечном итоге полностью их сжег.Затем у меня перехватило дыхание от сияющих черных обугленных оберток. В другой раз я уронил пучок очень тонкой сухой лапши сомэн, и они рассыпались по полу кухни. Они создали потрясающий, неожиданный образ перекрывающихся прямых линий. Эти моменты побудили меня начать новую серию фотографий, в которую вошли фотографии, сделанные мной за последние пару недель во время карантина.

Эта тема случая и необходимости — это то, чем я давно интересовался, но своевременность сейчас чудесна.Речь идет об использовании того, что у вас есть. То, что я создаю, является результатом сотрудничества случая и фотографа. Художественное произведение — это не сами черные обугленные обертки или разбросанная лапша; возникают фотографические образы.

Сейчас мы боимся чего-то невидимого. Последний раз такое было во время ядерной катастрофы на Фукусиме девять лет назад. Мы не знали, что будет на следующий день или на следующей неделе, и мы также были напуганы тем, чего не могли видеть.Люди склонны думать, что фотографы снимают то, что вы видите, но теперь я понимаю, что, возможно, важнее выразить обратное, а именно то, что , а не видимое.

Столкнувшись с таким кошмарным миром, каждое утро я просыпаюсь и чувствую себя потрясенным, что это не сон. В то же время меня раздражает медленная и почти хитрая реакция правительства Японии на ситуацию, а также недостаточность информации.Я не хочу умирать при нынешней администрации. Итак, я пытаюсь выжить и жить своей повседневной жизнью внимательно и уважительно.

Моя съемка на открытом воздухе приостановлена. Но ситуация с самоизоляцией дала мне возможность взглянуть на вещи, которые я мало снимал в прошлом, помимо контекста моей обычной работы. Я не думаю, что все когда-нибудь вернется на круги своя, поэтому я думаю, что моя работа тоже изменится естественным образом.

Прошлым летом я получил этого кота из приюта для спасения и держу его дома.Я снимаю его с тех пор, как снял его — фотографии здесь являются частью сериала «Ябусака» (2020), кота зовут Ябусака. Ему некуда деваться, кроме нашей тесной гостиной и солярия рядом с ней. Я до сих пор не могу дотронуться до него, потому что он, кажется, подвергся жестокому обращению в то время, когда он был бездомным. Социальная дистанция между нами слишком велика.

Однако за последние два месяца я чувствую, что мы постепенно разделяем одно и то же пространство и время больше, чем когда-либо прежде. Глядя на него, я могу забыть обо всем, хотя бы ненадолго.Благодаря этому коту я чувствую себя спасенным.

Ричард Моссе

Мне всегда казалось, что блуждание по холмам и трещиноватым пластам известняка ландшафта Буррена похоже на нанесение на карту полос в собственном сознании. Это земля текстуры, и часто требуется некоторая концентрация на земле перед вами, чтобы не споткнуться или не упасть ни в один из «клинтов» или «заедов», бороздчатых очертаний, созданных миллионами лет дождевой эрозии.Нужно оставаться сосредоточенным на каждом шаге и поглощенным настоящим моментом. Это помогает очистить разум. Как фотограф и путешественник, я вижу этот пейзаж внутренне, как выражение слоев мысли, которые становятся особенно очевидными после длительных периодов изоляции. Я попытался запечатлеть это в этом мини-сериале, так как это было важно для меня. Я обнаружил, что изоляция может быть в центре внимания.

На одной из фотографий изображено тряпичное дерево — древний обычай в Ирландии, восходящий к языческим временам.Это своего рода шаманское место, куда люди приходят исцеляться. Больные или недомогания совершат паломничество на это место, принесут старую тряпку или сувенир, символизирующие их болезнь, и привяжут их к тряпичному дереву. Считается, что это излечивает болезнь, если не физически, то каким-то духовным путем. Когда христианство пришло в Ирландию в Средние века, церковь переняла эту практику, и поэтому эти места сохранились и до сих пор популярны. Источник, бьющий из скал под этим деревом, считается источником святой воды — местными жителями он известен как святой колодец — и на гвоздях свисают стеклянные кружки, которые верующие могут использовать для питья из очищающего ручья.Я бывал у этого тряпичного дерева много лет, но никогда не видел, чтобы оно было так сильно усыпано тряпками и другими символами.

Я думаю, что этот момент может стать смертью аналоговой фотографии. И, конечно же, мир искусства всегда был очень межличностным, реляционным. Речь шла о посещении бесед, открытий, посещении музеев, личном опыте работы. Теперь все это кажется воспоминанием, замененным цифровым. Это действительно заставило нас, по крайней мере, на данный момент, просматривать фотографии в социальных сетях и в Интернете.Понадобится немало времени, чтобы вернуться к тому упору, который до недавнего времени был на личном присутствии, на предоставлении работе пространства для дыхания. Кто-то может возразить, что у этого есть потенциал для демократизации фотографии, но помните, что каждый раз, когда вы загружаете изображение в социальные сети, вы отдаете права крупной корпорации. Для нас, людей, невероятно важно появиться и присутствовать, чтобы создать общество. Это опасно делать сейчас, а также в настоящее время незаконно для многих людей, поэтому я нервничаю по поводу того, что мы можем потерять, особенно в отношении прав человека и либеральной демократии.

Я живу на Сент-Китсе, откуда я родом, в студии на территории собственности моего отца. Я впервые провел зиму на Сент-Китсе с тех пор, как уехал 26 лет назад. Это всегда было моей целью; Я так и не привык к холоду в Бруклине, так что, к счастью, время удачно подошло.

Я не чувствую давления, чтобы выйти и сфотографироваться. Я вполне доволен тем, что это пройдет.Мой день примерно такой: я просыпаюсь около 4 часов утра, растягиваюсь и медитирую пару часов, ем, занимаюсь спортом, принимаю душ, отдыхаю пару часов, читаю, проверяю свои социальные сети. , готовить… Мне очень понравилось на кухне. Это вынужденный перерыв.

Прелесть жизни на островах в том, что у нас есть двор, поэтому мы можем наслаждаться природой. И это благословение — быть здесь с половиной моей семьи. Я прислал фотографии моих братьев и сестер, племянницы, моего отца в своей студии, работающего над скульптурой, и птиц моей мачехи.Моя мачеха разводит птиц, и это неразлучники. Они в клетке и не практикуют социальное дистанцирование.

Что бы ни случилось после этого, мы должны адаптироваться. Мы должны продолжать жить и продолжать творить. Теперь я просто живу день за днем, благодарен за каждый день, когда я могу просыпаться, вдыхать свежий воздух и сорвать свежие фрукты со своего дерева. Я всегда был интровертом, поэтому такой образ жизни для меня не новость. Я только что вышла на свой балкон, и ветерок на улице потрясающий. Впервые за две недели у нас было такое дуновение, и это как раз то, что мне было нужно.

50 лучших фотографий со всего мира

Фотография сделана с помощью Camtraptions BeetleCam.
Фото: Уилл Беррард-Лукас (веб-сайт | Facebook | Instagram | блог )

По мере того, как часы заканчивают 2019 год, растет желание остановиться и задуматься о прошедшем году — максимумах, минимумах и всем, что между ними. И лучший способ оглянуться на прошлые 365 дней — это фотография. К счастью, мы живем в век технологий, и почти у каждого есть камера под рукой.Есть бесчисленное количество фотографов (профессионалов и любителей), которые документировали все уголки мира, чтобы отчитываться за каждый божий день. Однако с таким обилием изображений становится непростой задачей по-настоящему оглянуться на все это. К счастью, наша команда в My Modern Met нашла время, чтобы проанализировать некоторые из самых впечатляющих изображений 2019 года, и мы сузили список до 50 лучших.

Хотя в этом году было немало эмоционально заряженных событий, которые были задокументированы, опубликованы и распространены среди масс — политически мобилизующих и разделяющих людей по всему миру — были также зафиксированы безмятежные моменты дзен, которые позволили людям просто улыбка.С такими обостренными эмоциями, как сегодня, поляризацией людей из всех слоев общества, столь же мощно иметь возможность объединить людей с помощью забавной фотографии.

Чтобы закончить этот год (и это десятилетие), мы хотим убедиться, что помним хорошее в мире. Есть много прекрасного, о котором можно вспоминать и лелеять. От пронзительного портрета подростка, возглавляющего поколение климатических активистов, до глупого снимка детеныша, игриво бросающегося в «мяч», — в этом году фотографии охватили целую гамму эмоций.Величественные подводные миры, чистая безграничная радость играющих детей, радужные крылья колибри, феноменальные метеорологические условия, макро- и микроконкурсы нашей галактики, скрытые фигуры в тени, трогательные портреты матери и ребенка и многое другое. список в этом году. Прокрутите вниз, чтобы увидеть чудесные 12 месяцев, которыми мы все поделились с помощью изображений этих фотографов.

Этот год был наполнен красотой, приключениями, смехом и страстью к путешествиям. Давайте оглянемся на лучшие фотографии 2019 года.

Фотография коллодия Wet Plate, сделанная Шейном Балковичем из студии Nostalgic Glass Wet Plate, Бисмарк, Северная Дакота.
Фото: Шейн Балкович (сайт | Instagram)

Фото: Рариндра Пракарса (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Майкл Абойя / AGORA images (Сайт | Instagram)

Фото: Сара Скиннер (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: © Гарри Уокер (веб-сайт) / Comedy Wildlife Photography Awards 2019

Фото: © NYC Dance Project (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Клаудио Пикколи (веб-сайт | Instagram | Facebook)

Фото: Альберт Дрос (Веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Джошуа Смит (веб-сайт | Instagram | Facebook | Twitter)

Фото: Мэтт Моллой (500px | Instagram | Facebook)

Фото: Кристиан Визл (сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Дик ван Дуйн (веб-сайт | Instagram | Facebook)

Фото: Джастин Мотт (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Альберт Дрос (Веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Джонатан Бэнкс для международного оповещения (веб-сайт)

Фото: Рариндра Пракарса (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Rainee Colacurcio

Фото: Люк Расмуссен (веб-сайт)

Фото: Эндрю Маккарти (веб-сайт | Instagram | Linktree )

Фото: Навид Барати (сайт | Instagram | Facebook)

Фотография сделана в сотрудничестве с Tsavo Trust и появляется в Land of Giants.
Фото: Уилл Беррард-Лукас (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Блог)

Фото: Биляна Юруковски (Сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Стив Биро (Instagram)

Фото: Тай О’Нил (веб-сайт | Instagram)

Фото: JP и Майк Эндрюс — Абстрактное воздушное искусство (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Катрин Свобода (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Flickr)

Фото: Аарон Рид (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Мисс Аниела (Веб-сайт | Instagram | Facebook)

Фото: Mogens Trolle (сайт | Instagram | Facebook)

Фото: Альберт Дрос (Веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Бенджамин фон Вонг (веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Jord Hammond (Сайт | Instagram)

Фото: Sinhue Boksberger (Instagram)

Фото: Майкл Шайнблюм (веб-сайт | YouTube | Instagram | Facebook)

Фото: Алан Шаллер (веб-сайт | Instagram)

Фото: Фелиция Сондерс (веб-сайт | Facebook | Instagram | Twitter)

Фото: © Sue Flood (веб-сайт | Instagram | Facebook)

Эшли Лью и Локи
Фото: Dancers & Dogs (Веб-сайт | Facebook | Instagram)

Фото: Симеон Пратт (Сайт | Instagram)

Фото: Самир Белхамра (Веб-сайт | Instagram | Facebook | Twitter)

Фото: Килиан Шенбергер (веб-сайт | Instagram)

Фото: Ciel Austral (веб-сайт)

Фото: Элисон Поллак (Instagram)

Фото: Финбарр Фэллон (веб-сайт | Instagram)

Фото: Тодд Энтони (Сайт | Instagram)

Фото: Бен Саймон Рен (веб-сайт | Instagram | Facebook)

Фотография сделана в лагере Laikipia Wilderness Camp в Кении с использованием камеры-ловушки Camtraptions.
Фото: Уилл Беррард-Лукас (Веб-сайт | Facebook | Instagram | Блог)

Статьи по теме:

Лучшее за 2019 год: 10 удивительных художественных инсталляций, которые определили прошлый год

Лучшее в 2019 году: самые креативные продукты, которые все хотели в этом году

Лучшее за 2019 год: лучшие книги по искусству, которые вдохновят вас на долгие годы

Лучшее за 2018 год: 36 лучших фотографий со всего мира

Почему профессиональные фотографы не передают клиентам все файлы?

Для профессионального фотографа очень часто бывает, что заказчик просит предоставить ему все файлы с фотографиями за день съемки.Неизменно фотограф попытается убедить покупателя отказаться от этого или даже прямо откажется. Некоторых клиентов это сбивает с толку или даже злит. Так почему же ваш фотограф не позволит вам получить результат всей фотосессии?

, фото Джули Missbutterflies

На что имеет право заказчик?

Реально заказчик не имеет права на незавершенное производство. Если бы вы заказывали картину, потребовали бы вы позже все эскизы и этюды, которые вошли в готовую картину? Или, если бы у вас было платье, вы бы попросили примерку муслина или обрезки ткани? Или каменные крошки, оставшиеся от резьбы скульптуры? Очевидно нет.Однако просить, чтобы вам делали каждый снимок во время сеанса, равносильно одному и тому же. Неиспользованные фотографии — это отбросы, обломки, оставшиеся после того, как художник работает над красивым произведением. Нет никакой пользы от просмотра этих неиспользованных, ненужных кусочков материала.

Но вы все еще спрашиваете, какой вред иметь все фотографии? Профессиональному фотографу может быть нанесен большой вред. Если покупатель покажет неотредактированные выброшенные фотографии друзьям и родственникам, это может серьезно навредить репутации фотографа.Профессиональный художник демонстрирует свои лучшие работы после того, как все лучшие фотографии были отобраны и отредактированы с максимальной пользой для получения изображений высочайшего качества и красоты. Представление необработанных, выброшенных фотографий другим в качестве его работ, частей, которые были доставлены заказчику, сделало бы фотографа непрофессиональным и неумелым.

Правда за фотосессией

Фото LT Photography

Посмотрим правде в глаза, не каждая фотография будет идеальной.Фотограф сделает много-много снимков во время вашего сеанса — всего их сотни. Из них она выберет самое лучшее, самое лестное для вас и имеющее наибольший потенциал стать произведениями искусства. А затем она будет их совершенствовать, редактируя до тех пор, пока они не станут лучшими, сбалансированными и естественными. Эти отредактированные фотографии покажут вам самое лучшее, чего вы хотите от своих фотографий, верно? Просматривая сотни неотредактированных, неиспользованных фотографий, а иногда и десятков одинаковых поз с небольшими различиями … от этого ничего не получится, когда ваш профессиональный фотограф даст вам самые лучшие снимки, отредактированные в соответствии с наилучшими возможными стандартами.

Фотографии, которые не были выбраны для редактирования, были оставлены позади по какой-то причине. Никто не хочет думать о себе как о нефотогеничном, но иногда снимок будет просто нелестным, или под плохим углом, или непреднамеренно подчеркнет недостатки. Независимо от того, насколько заказчик уверяет фотографа, что его не расстроит необработанная, неотредактированная стопка из сотен фотографий, всегда оказывается, что это так. Покупатель видит, что на этих неиспользованных фотографиях изображен нелестно, и расстраивается.Они сомневаются в способностях своего фотографа. Если фотографии посвящены особенно важному событию, например, помолвке или рождению ребенка, эмоции, связанные с этими фотографиями, могут быть очень сильными. И никто не хочет, чтобы новоиспеченная женщина расплакалась, впервые увидев свои фото!

Фото Мюриэль ХАРД-КОЛЛЬЕ

Доверьтесь профессионалам

Если вы все еще хотите увидеть все фотографии, спросите себя, почему.Возможно ли, что среди всех этих сбросов может скрываться действительно отличный выстрел — что-то, что вы могли упустить? Ваш фотограф тщательно просмотрел все фотографии и так же тщательно выбрал самые лучшие, которые будут отредактированы и представлены вам для вашего альбома или для кадрирования. Поверьте, он создал их для вас из лучших снимков вашей совместной работы. Он так же, как и вы, заинтересован в том, чтобы эти фотографии были красивыми и запоминающимися, подчеркивая талант и трудолюбие фотографа.Ваш фотограф знает свое искусство, и вы выбрали его не зря, доверив ему запечатлеть ваш образ и вашу сущность. Теперь доверьте ему завершить свою работу, найти настоящие жемчужины среди фотографий и заставить их сиять.

Об авторе:
Александр Соловьев — семейный фотограф из графства Уилтшир, Великобритания. Александр делает самые разные фотографии, связанные с людьми и их деятельностью: семья, вечеринки, свадьбы, мероприятия, личные профили, детские сады, школы — вы называете это! Фотография домашних животных (особенно лошадей) — еще один объект, тесно связанный с повседневной жизнью человека.

20 самых известных фотографий в истории

Эта коллекция из 20 известных фотографий была тщательно отобрана из-за их важности в истории. Каждое из этих культовых изображений помогло сформировать нашу историю и изменить мир, в котором мы живем. Это одни из самых ярких и влиятельных изображений, когда-либо сделанных некоторыми из самых известных фотографов в истории.

Изображения способны прорезать и вызвать немедленную эмоциональную реакцию, как ничто другое.Они открывают нам окно, чтобы мы могли смотреть на мир глазами фотографа.

Фотография помогла укрепить историю, сделав ее более осязаемой и реальной. Это также сделало камеру важным инструментом не только для документирования истории, но и для ее изменения.

Предупреждение: Некоторые изображения в этой коллекции очень графические, и их трудно увидеть. Так что, если вы не склонны к подобным вещам, будьте осторожны.

# 1 Знаменитая фотография Анри Картье-Брессона

На этой одной из своих самых знаковых фотографий Анри Картье-Брессон запечатлел сцену через забор за вокзалом Сен-Лазар в Париже.

Это изображение стало прекрасным примером того, что Картье-Брессон назвал «Решающим моментом».

«В этом мире нет ничего, что не имело бы решающего момента».

— Анри Картье-Брессон

Французского фотографа часто называют отцом современной фотожурналистики.

Он ввел термин «решающий момент» для обозначения момента, когда фотограф фиксирует мимолетную секунду, увековечивая ее во времени.

# 2 Знаменитая фотография «

«Некоторое время я стоял как завороженный. Я видел формы, связанные друг с другом — изображение форм и лежащее в его основе новое видение, которое удерживало меня ».
Альфред Штиглиц

Один из самых известных фотографов начала 20 века, Штиглиц боролся за то, чтобы фотография воспринималась так же серьезно, как живопись, как полноценный вид искусства.Его новаторская работа помогла изменить многие взгляды на фотографию. В его галереях Нью-Йорка были представлены многие из лучших фотографов того времени.

Его культовая фотография «The Steerage» не только инкапсулирует то, что он назвал прямой фотографией — предлагая правдивый взгляд на мир. Это также дает нам более сложную и многослойную точку зрения, которая передает абстракцию через формы на изображении. И как эти формы соотносятся друг с другом.

Признаюсь, мне потребовалось много лет, чтобы понять его гениальность и послание. Так что, если вы не сразу поймете это, вы окажетесь в хорошей компании.

# 3 Знаменитая фотография Стэнли Формана

Форман был известным фотографом, работающим на Boston Herald, когда он посетил место пожара. То, что началось, когда он задокументировал спасение молодой женщины и ребенка, быстро изменилось, когда обрушилась пожарная лестница.

Пара начала падать, и он продолжал стрелять, пока они падали. Он захватил их , проплыв по воздуху. Форман только опустил камеру и повернулся в последний момент, когда понял, что перед ним была женщина, падающая насмерть.

Эта знаменитая фотография принесла Форману Пулитцеровскую премию. Но его интересное наследие — этические вопросы, которые он поднимает о том, когда фотографу следует прекратить съемку и уместно ли публиковать тревожные изображения.Это также заставило многие муниципалитеты ввести более строгие правила пожарной безопасности, поэтому решать вам.

Читайте также: 12 известных портретных фотографов, которых вам нужно знать

# 4 Спорная фотография Кевина Картера —

Это еще одно изображение, получившее Пулитцеровскую премию. Он известен не только своим социальным воздействием, но и поднимаемыми этическими проблемами.

В 1993 году южноафриканский фотожурналист Кевин Картер отправился в Судан, чтобы сфотографировать голод. Его образ упавшего ребенка со стервятником, преследующим ее, вызвал не только общественное возмущение из-за ужасающей темы. Это также вызвало много критики в адрес фотографа за то, что он фотографировал ребенка, а не помогал ей.

В тот день и последовавший за ним натиск продолжали преследовать Картера, пока он не покончил с собой в 1994 году.

Для справки: мать, очевидно, находилась прямо рядом с местом происшествия, и ребенку никогда не угрожала опасность нападения птицы.Обратите внимание, что он также был снят с помощью более длинного телеобъектива, что делает сцену более сжатой, благодаря чему птица кажется ребенку ближе, чем реальность.

Если вы хотите узнать больше об этом изображении и других фотографиях, сделанных фотожурналистами в Южной Африке во время падения апартеида, посетите The Bang Bang Club. Посмотрите трейлер ниже, и вы сможете посмотреть фильм полностью на YouTube за 3,99 доллара. Это отличный документальный фильм, но не для слабонервных.

# 5 Фотограф Эдди Адамс, лауреат Пулитцеровской премии |

Лауреат Пулитцеровской премии фотожурналист Эдди Адамс был на улице Сайгона 1 февраля 1968 года, фотографируя разруху войны.