Макрофотография: Мир макро фотографии, макросъёмка

Макрофотография — полное руководство по фотосъёмке – Photo7.ru

Макрофотография — полное руководство по фотосъёмке

Ничто так не бросается в глаза, как подлинно уникальная макрофотография. Макро, кажется, переносят зрителя в другой мир. Но в отличие от астро или абстрактной фотографии, макрофотографии показывают нам захватывающий взгляд на мир, который все время окружает нас. Это наш мир, но с новой и другой точки зрения.

Что такое макрофотография

Хотя существует много технических определений этого термина, простейшее объяснение состоит в следующем. Макросъемка — это искусство заставлять крошечные вещи выглядеть большими. Вы можете сделать это, подойдя очень близко к объекту, или установив телеобъектив и увеличив масштаб.

Техническое определение макросъемки — это съемка, при котором объект отображается в масштабе не менее 1: 1. То есть изображение на сенсоре камеры имеет тот же или даже больший размер, чем реальный объект.

Макрофотографии могут быть практически любых жанров, но есть некоторые классические, к которым фотографы возвращаются снова и снова. Насекомые — прекрасный пример. Они крошечные, и великолепное макроизображение насекомого уводит зрителя в совершенно другую вселенную.

Макрообъектив для начинающих

Хотя идея макросъемки проста, но просто снимать красивые фото обычной техникой невозможно. Как только вы погрузитесь в игру, вы быстро обнаружите, что нужно специальное оборудование и техника.

Макрофотография требует, чтобы вы работали на пределе возможностей вашей камеры и объектива. Раздвигать границы, это весело, но это также означает, что если вы не очень хорошо знаете настройки камеры и возможности вашей камеры, то вы рискуете получить размытые фотографии и неутешительные результаты.

В то время как большинство камер могут делать макрофото, но для съемки фото профессионального качества, вам понадобится зеркальная или беззеркальная камера и специальный объектив к ней.

Вам также нужно знать, как правильно освещать объект съемки. Глубина резкости играет особенно важную роль. В зависимости от вашего предмета, вам, возможно, придется узнать и о других специализированных темах. Например, если вам нужны фотографии насекомых, то вам желательно узнать о видах насекомых и их поведении.

Все это может сделать фотосъемку с использованием макрообъектива слишком сложной, но это не так. Это просто специализированный жанр фотографии, который доставляет массу удовольствия и открывает множество новых возможностей.

11 советов для макрофотографов

1. Выберите правильную камеру

Как вы скоро увидите, реальные требования к оборудованию для макросъемки сосредоточены вокруг выбранного вами объектива. Но чтобы использовать лучшие макрообъективы, вам понадобится камера, которая может их использовать.

Камеры со сменными объективами являются фаворитом для макросъемщиков. Зеркалки и беззеркалки работают одинаково хорошо. Если у вас уже есть камера, есть много вариантов для съемки макрофото. Если вы хотите начать с нуля, сначала подумайте о покупке объективов.

Наиболее важным фактором при выборе камеры будет тип используемого датчика. Обрезанный сенсор, такой как APS-C обеспечит большее фокусное расстояние для вашей съемки. Это не означает, что полнокадровые датчики нельзя использовать для макро, но обрезанный датчик обеспечит немного больший зум, который может пригодиться!

2. Выберите правильный объектив

Так что же делает объектив хорошим для макросъемки? Не существует идеального объектива, поскольку существуют разные типы макроизображений.

Для начала сравните объективы на основе их минимального расстояния фокусировки. Оно идет рука об руку с фокусным расстоянием объектива. Если вы хотите получить изображение крупным планом, вы можете расположить камеру очень близко к объекту или использовать телеобъектив и находиться дальше. Как правило, телеобъективы требуют, чтобы вы были дальше от объекта.

Фокусное расстояние выбранного объектива зависит от того, какой тип макроизображения вы хотите получить. Как правило, макро объективы выбирают между 70 и 200 мм. Самое приятное место — это диапазон от 100 до 135 мм, который обеспечивает баланс между достаточным приближением и хорошим обзором.

Макрообъектив обычно делается с тщательной ручной фокусировкой. Таким образом, многим фотографам нравится использовать устаревшие объективы и переходные кольца. Подумайте о старом полностью ручном объективе. Вы можете взять по отличной цене объективы от ведущих производителей, таких как Leica, Canon и Nikon.

3. Настройте камеру

Многие маленькие камеры и смартфоны имеют встроенную настройку для макросъемки. Несмотря на то, что он не может изменить объектив, он регулирует цифровые настройки для макроизображения «так хорошо, как получается». Это не идеально, но попробуйте. Вы можете быть удивлены полученным результатом.

Конечно, лучший способ получить лучшее изображение — это иметь камеру со сменным объективом и специальный макрообъектив. Но иногда мы в поле, снимаем что-то еще, и что-то бросается в глаза. Приятно знать, как использовать все инструменты в вашем наборе.

4. Настройте глубину резкости

При работе с маленьким расстоянием к объекту съемки, регулировать глубину резкости становится значительно сложнее. Установка широкой диафрагмы создаст слишком малую глубину резкости, что сделает большую часть изображения размытым. В результате, чаще используются стопы f/8 и f/16.

Краткий обзор треугольника экспозиции покажет проблемы, связанные с этим. Если вы ограничены съемкой с f/8 или выше, вы должны отрегулировать выдержку или ISO. Как правило, профессиональные фотографы оставляют значение ISO ниже, чтобы сохранить качество изображения и избежать шума датчика. Поэтому скорость затвора должна быть уменьшена, чтобы на сенсор попадало достаточно света. Если оставить затвор дольше открытым, получаются прекрасные изображения, но это означает, что ручная фиксация невозможна, и вы должны использовать штатив.

5. Выберите скорость затвора

Съемка с более низкой, чем обычно, выдержкой вызывает несколько соображений, на которые вам нужно обратить внимание. Во-первых, это риск тряски камеры. Рука, держащая камеру для макросъемки, обычно не является хорошим вариантом. В определенных условиях, при ярком освещении и неподвижном объекте съемки, вам может повезти. Если вы хотите сделать снимок, вам придется использовать штатив для поддержки камеры.

Но медленная скорость затвора означает, что вам нужно обратить внимание и на другие источники движения. Если вы снимаете растения или цветы на открытом воздухе, любой ветерок может заставить растения двигаться. Если они двигаются, они не только размываются из-за движения, но и могут размываться из-за того, что они выходят за пределы глубины резкости. Если есть ветер, вы можете рассмотреть вопрос о том, чтобы помощник удерживал растение устойчиво. Или придумать какую-то форму для блокирования ветра.

Наконец, при медленных выдержках вам нужно будет подумать о том, как движутся ваши объекты. У насекомых или других животных действительно есть собственный разум. Если они ползут и ползут, возможно, они выйдут за пределы фокуса. Крылья могут быть размыты. Конечно, все это может быть использовано для художественного эффекта, но, скорее всего, для получения снимка потребуется много терпения.

6. Используйте хороший штатив

Теперь должно быть очевидно, что вам понадобится штатив, но это не должно быть запоздалой мыслью. Качественный сверхмощный штатив — лучший друг фотографа. Чем он лучше, тем лучше будет работать. Цель штатива — обеспечить устойчивую и неподвижную платформу для крепления камеры.

К сожалению, выбор штатива почти так же сложен, как покупка новой камеры. Качественные штативы стоят дорого. Они бывают разных конструкций, опций и аксессуаров. Выбор того, что подходит именно вам, немного ошеломляет.

Основной выбор, который вы должны сделать при выборе штатива, — это сбалансировать вашу потребность в мобильности с вашей потребностью в прочности. Многие легкие штативы для путешествий созданы для того, чтобы их можно было легко брать с собой. К сожалению, они не дотягивают до полной высоты и не держат громоздкие зеркалки с объективами.

Это лучше, чем ничего, но они будут двигаться при малейшем ветерке. Аналогично, промышленный штатив, созданный для телескопа, вероятно, является излишним.

Другое соображение важности штативов — это качество и удобство использования компонентов. Является ли головка гладкой и легко прикрепляемой? Насколько легко вытянуть ноги? Вы можете легко заблокировать ноги штатива?

7. Осветите сцену

В некоторых отношениях освещение макросъемки проще, чем освещение любого другого типа. В конце концов, вы только освещаете крошечный участок. Хотя многие макро можно снимать при естественном освещении, фотографы иногда хотят более тщательно контролировать условия освещения. Это может быть просто для того, чтобы поддерживать высокий ключ или контролировать уровень и расположение теней.

Единственное реальное ограничение в освещении — избегать вспышек на камере. При небольших фокусных расстояниях вы можете получить тень от камеры или объектива на снимке. С телеобъективами свет обычно будет слишком резким и прямым. Вы можете решить эти проблемы, рассеивая вашу вспышку, либо отражая ее.

8. Вернитесь к основам, таким как ручная фокусировка

Большие макро-изображения требуют некоторого планирования. Редко когда сталкиваешься со сценой, фотографируешь, и все готово. Существует множество настроек и планов, и чаще всего вы будете использовать ручные настройки на вашей камере, особенно ручную фокусировку.

В макросъемке точка фокуса становится неотъемлемой частью общей композиции. Планируйте свою точку фокусировки заранее, создавая фото. Подумайте о ее расположении в кадре и о том, как расположить камеру для оптимального баланса.

9. Рассмотрите возможность использования брекетинга фокусировки

Современные зеркальные и беззеркальные системы имеют несколько инструментов, которые могут принести большую пользу при макросъемке. Фокус брекет позволяет снимать несколько фотографий на различных фокусных расстояниях. Если ваша глубина резкости ограничивает вас, вы можете использовать брекетинг фокуса, чтобы изменить его в пост-продакшн. Это также удобный инструмент, чтобы помочь вам исправить любые ошибки, которые вы допустили во время съемки.

В дополнение к брекетингу фокусировки, камеры теперь часто имеют функцию поддержки фокусировки. Это предварительный просмотр снимка с экстремальным увеличением, что позволяет быстро и точно настроить ручную фокусировку.

10. Абстрактные Макросы

Одна из лучших причин делать макросы — делиться уникальным взглядом на мир вокруг нас. Когда вы приблизитесь к макроуровню, вы можете заметить вещи, которые вы никогда не видели раньше. Текстуры, узоры и другие абстрактные элементы могут сами создавать красивые композиции. Подумайте о том, чтобы сделать несколько таких фотографий, и вы можете быть удивлены результатами.

11. Не забудьте составить фотографию

С таким количеством размышлений можно легко забыть основы. Отойдите назад и подумайте, как составить вашу композицию. Мы уже рассмотрели, как вы можете использовать свою точку фокусировки на изображении в качестве композиционного элемента. Можете ли вы использовать какие-либо другие приемы композиции в вашем наборе инструментов для улучшения изображения?

Несколько мыслей в заключение

• Не забывайте про окружение. Макрофотографии дают представление об инопланетном мире. Животные и насекомые выглядят совершенно иначе в этом масштабе.
• Не зацикливайтесь на определении макрофотографии. Без небольшого фона и некоторого окружения на изображении некоторым зрителям может быть трудно сказать, на что они смотрят. Немного отодвиньтесь, дайте вашему предмету среду, в которой можно жить. Если у вас есть живое животное в кадре, убедитесь, что у них есть угол в изображении, куда он может перейти.
• Кроме того, не забудьте передвигаться. Попробуйте новые и творческие углы. Макрофотографии с их небольшим полем зрения означают, что даже небольшое изменение вашей позиции может привести к значительным результатам на изображении. Попробуйте снимать сверху или снизу вверх.
• Конечно, не забывайте об основах. Многие макро композиции могут легко применять Правило третей или Золотое сечение. Есть ли какие-то линии, которые могут быть использованы? Спросите себя, как будет зритель видеть изображение, и как вы можете помочь им исследовать этот новый мир?
• Макрофотографию не трудно принять, и это не требует дорогостоящего нового оборудования. Да, вы можете пойти и потратить тысячи на лучшие объективы, но, как и во многих других видах фотографии, есть недорогие способы экспериментировать и поиграть. Как только вы поймете, что такое макросъемка, ваши глаза откроются для возможностей. И возможно, вы не захотите возвращаться в мир больших фото.

Макрофотография. Полезные советы. Оборудование / Fotorox.ru

Макрофотография. Полезные советы. Оборудование

  Макросъемка – один из немногих видов фотографии, где полученный результат почти полностью зависит от качественного фотооборудования.

  Правильное оборудование

  Макрофотография предъявляет особые требования к объективу камеры. Лучше всего приобрести специализированный макро объектив. В крайнем случае, можно использовать макро-фильтры или режим «макросъемка» на зеркальном фотоаппарате.

  Кроме того, вам понадобится штатив, внешняя вспышка и отражатель.

  Макро объектив

  Настоящий профессиональный макро объектив дает масштаб 1:1. Это значит, что они проецируют объект съемки на матрицу в его реальном размере. В этом случае ваше макро фото получится максимально реалистичным и точным. Объективы попроще снимают в масштабе 1:2, то есть передают лишь половину реального размера предмета.

  Штатив

  Основная проблема, которую готовит макросъемка – дрожание камеры, недопустимое при столь близком расстоянии к объекту. Использование штатива снизит вероятность получения смазанных снимков. Также при помощи штатива можно сохранять композицию кадра, в то время как вы меняете настройки. Если вы планируете делать макро фото цветов или насекомых, выбирайте мини-штатив.

  Вспышка

  Макрофотография исключает пересвеченные или затемненные объекты. Внешняя вспышка позволит мягко подсвечивать объект съемки с любого угла, избегая некрасивых теней. Встроенную вспышку лучше не использовать – свет получится слишком ярким и прямым, макросъемка может потерять объем и реалистичность.

  Отражатель

  Поможет сгладить слишком яркий свет, сделать его рассеянным и более мягко подсветить объект и фон.

  Полезные советы

— Используйте режим ручной фокусировки.

— Используйте максимальный зум – макросъемка не допускает искажений.

— Снимайте макро фото в ручном режиме.

— Открывайте диафрагму, чтобы лучше сфокусироваться на объекте и размыть фон. Классический макро объектив имеет диафрагму F 2.8.

— Если вы не хотите приобретать макро объектив, вы можете его заменить объективом с хорошим зумом.

— Не забывайте о грамотном построении композиции кадра, исключайте из снимка все лишние детали. Макрофотография должна быть единой и цельной картиной.

  Что снимать?

  Макрофотография – это целый мир в миниатюре. Обычно макросъемка включает в себя фотографирование цветов, ягод и насекомых: бабочек, жуков, пауков. Макро фото должны получиться красочными и яркими. Невозможно своими глазами внимательно рассмотреть перепонки на миниатюрных крыльях мухи, или трудягу-муравья за работой – макрофотография дарит такую возможность. А особенно удивительно на макро фото смотрятся капли росы, застывшие на зеленых травинках и лепестках цветов.

 

Повышаем мастерство • Макрофотография на природе

Наш урок по макросъемке вызвал большой интерес у вас, наши уважаемые посетители. Поэтому, не откладывая в «долгий ящик», продолжаем повышать свое мастерство, и сегодня наш новый урок посвящен макрофотографии на природе — мастер-класс от известного московского фотографа Ирины Козорог. Вы уже имели возможность ознакомится с ее потрясающими работами в рамках фотоконкуса «Магия воды» на нашем сайте. Мы благодарим автора на возможность опубликовать эту небольшую, но очень интересную статью, и предлагаем ее вашему вниманию.

---

Я очень люблю постановочную съемку на природе. Знаю, что у нее много противников, но мне нравится. Уверена, если во время съемки не наносится вреда насекомым – постановка имеет право на жизнь.

Постановка дает возможность реализовать практически любые задумки. По сути, вы становитесь режиссером, сценаристом и только от вас зависит, какой будет ваша сказка. И вам совсем не нужно замораживать насекомых или и того хуже – убивать их, что бы сделать красивые кадры.

Актеры, снимающиеся в кино, работают за зарплату, у некоторых, основной движущий стимул – слава. Точно так же и в мире насекомых. Если вы не пожалеете для своих актеров награды, они ответят вам взаимностью.

© Ирина Козорог

Итак, нам нужна приманка. Практически все насекомые любят сладости. Для муравьев это капелька меда или сладкого сиропа, для ос и пчел, кроме меда, подойдет и ароматный сок, например яблочный.

Бабочки не откажутся от сиропа с дрожжами или живого пива с сахаром.

С соком и медом, как оказалось, надо быть аккуратнее. Этим летом я успешно подманила не только ос, но и медведя. Запах он чует за километры, по словам охотников, яблочный сок с медом – идеальная приманка для мишки.

И не стоит забывать, что решив поснимать муравьишек, вы так же, сами того не желая, можете подманить и ос или пчел. Муравьи с осами не конфликтуют, все же родственники и на «съемочной площадке» соседствуют вполне мирно. А вот с пчелами сложнее. Пчелы соседей не любят, вступают в драки с осами, обижают муравьев.

© Ирина Козорог

Конечно, выяснение отношений вы снимите и кадры могут оказаться весьма интересны, но не стоит забывать о безопасности. 

Работая длительное время со сладкой приманкой, вы должны быть готовы к появлению большого количества пчел или ос. Я не медик, и рассказывать про анафилактический шок тут не буду. Но, все же, несколько советов: по возможности, одежда должна максимально закрывать тело.

Рукава — с манжетами, чтобы оса не могла залететь в рукав. Обязательно закрыть шею. Укусы в шею наиболее опасны. Головной убор также необходим. Волосы должны быть полностью убраны под кепку или шляпу. В волосах осы часто запутываются и, испугавшись, жалят.

В карман — противоаллергические препараты. Я не аллергик, но после каждого укуса, приходила в себя сутки. Поверьте, очень неприятные ощущения!

Никаких шерстяных вещей, не надевайте одежду черного цвета, это раздражает ос. Не делайте резких движений, не кричите и не включайте громкую музыку. Если вас укусила оса, немедленно уйдите с этого места. Осы, испугавшись и ужалив, мгновенно передают сигнал тревоги остальным. Вам же не нужны повторные укусы?

Ну вот, разобравшись с приманкой и найдя место для съемки, следует подумать об удобстве и режиссера, и актеров.

Зная, кого вы будете снимать и где, вы можете оборудовать себе место съемки «со всеми удобствами».

© Ирина Козорог

Вы сможете снимать в полдень, при палящем солнце, притенив место съемки белым зонтом или куском полиэтилена. Только не забывайте про себя. Увлекшись, в жару, вы рискуете получить солнечный или тепловой удар. Ряд насекомых, готовы позировать и в дождливую погоду, при условии, что вы поставите зонтик и угостите их сиропом.

© Ирина Козорог

Наверняка, задумав ряд сюжетов, вы запаслись всем необходимым для осуществления своих идей. В вашем «волшебном чемоданчике» уже лежит камыш, немного сухой коры, семена одуванчика, пульверизатор и зеркало, да?  

О зеркалах стоит сказать особо. Для съемки на природе, я использую осколки зеркал. Они, и как отражатели, отлично помогают и для создания «водоема». Осколки хороши именно различностью форм и размеров. Удобно подкладывать мох, создавая «берег».

© Ирина Козорог

Я стараюсь использовать небольшие капли сиропа или меда. Но, порой, мои актеры все же умудряются испачкать крылышки или лапки. Для подобных случаев у меня с собой пульверизатор с чистой водой. Я слегка опрыскиваю пострадавшего и тогда мед или сироп насекомому легче счистить.

Свет. Ох уж этот свет… Я всегда выхожу на съемку в природе с 2-мя вспышками. Но за все лето, я использовала обе – 2 раза. Чаще всего я задействую только одну, подсвечивая ею фон. Я стараюсь ловить солнечный свет. Притеняя его в полдень, усиливая его зеркалами с утра и вечером. Но почти все лето я снимала на ISO 400 и мои снимки весьма шумноваты…

Я упоминала в начале статьи, что не все актеры работают ради зарплаты, некоторых интересует слава. Этим летом, ко мне на фотосессию, два дня приходила ящерка. Она не охотилась, ее не интересовал мед, она позировала. Я не очень опытный фотограф, но мы с ящеркой старались и вроде даже неплохо получилось 🙂

© Ирина Козорог

В заключение мне хотелось бы еще раз обратить внимание на то, что в мире насекомых – мы в гостях. И если мы будем вести себя соответственно, мы будем желанными гостями, а ежели – нет, то будем «хуже татарина». А как поступают с такими гостями? Правильно, гонят взашей…

Как снимать макро? — Фотосклад.

Эксперт

Макросъемка — это не только искусство, но и весьма увлекательная возможность рассмотреть мир, который невооруженным глазом мы не замечаем. Волокна на листьях, насекомые, лепестки цветов. Обычно такие детали рассмотреть попросту невозможно. Но все это становится больше и четче с помощью макросъемки. Однако, к процессу нужно подходить подготовленным, потому мы подобрали несколько советов для тех, кто решил открыть для себя макрофотографию.

Объектив

Макросъемка невозможна без подходящего объектива. Обычное фокусное расстояние попросту не подходит для такого типа фотографии. Для начинающего фотографа, который просто стремится попробовать макро, лучше всего не сразу браться за специальный объектив, а начать с макро-фильтра. Такие фильтры называются Close-Up и прикручиваются на ваш стандартный объектив, позволяя ему снимать с более близкого расстояния.

Например, комплект Polaroid Close-Up 77мм включает всего четыре фильтра с увеличением +1,+2, +4 и +10. Фильтры можно использовать как по отдельности, так и вместе. Они позволят вам начать снимать макро и понять как именно работает съемка.

Если же вы всерьез планируете заняться макросъемкой, то вполне можно задуматься о приобретении специального объектива. Самое популярное фокусное расстояние для макро — это 90—105мм с увеличением 1:1. Увеличение нужно для того, чтобы при приближении на полнокадровой матрице объект, например, насекомое выглядело так же как в реальной жизни.

На камере с матрицей APS-C или Микро 4/3 объект будет выглядеть еще больше. Например, Canon EF 100mm f/2.8L Macro IS USM для камер Canon или Sigma AF 105мм f/2.8 EX DG OS HSM для Nikon. Почти любой объектив с фокусным расстоянием 90-105мм отлично подойдет для макро.

Где и когда снимать?

Снимать макро вы можете как дома, так и на улице. В целом, на природе проще всего найти интересные объекты для съемок. Для этого подходят парки, ботанические сады, любые места где достаточно цветов и насекомых. Лучше всего отправляться на съемки в теплую погоду, летом и весной.

Зимой тоже можно найти подходящие объекты для макросъемки, например снежинки. Плюс съемок зимой заключается в том, что света обычно достаточно, а объект практически статичен, потому снимать будет проще. Также экспериментировать можно с каплями воды, росой и подобными предметами. Всегда можно попытаться отточить свое мастерство в домашних условиях на небольших фигурках.

Более мягкий свет вам попадется в облачную погоду, а не в яркий солнечный день.

Настройки

При съемке маленьких объектов, например, насекомых, вам нужно  сфокусироваться на пространстве размером в несколько миллиметров. Поэтому диафрагму стоит устанавливать на F16 минимум, чтобы в фокус попала большая часть объекта. Поскольку вам также понадобится короткая выдержка, чтобы избежать искажения из-за вибраций, придется использовать вспышку. Поначалу можно потренироваться со встроенной вспышкой камеры, но со временем придется все же заменить ее на внешнюю. Для макро подходит практически любая вспышка, но удобнее всего будет снимать с легкой по весу и функциональной внешней вспышкой, например универсальная Yongnuo Speedlite YN-560 IV. Она достаточно небольшая по размеру, подходит к любым камерам и весит всего 350 г.

В некоторых случаях можно обойтись и без вспышки. При наличии достаточного количества естественного света, если вас устраивает диафрагма f/2.8 или  f/4.0. Чаще всего это бывает при увеличении не 1:1, а меньше. Для этого снимать нужно с расстояния чуть дальше. Также стоит отметить, что чем дальше от объекта находится камера, тем больше глубина резкости.

Преимущество съемки при натуральном свете в том, что цвета будут более естественны.

Диффузор

При съемке макро со вспышкой лучше всего использовать и диффузор (или рассеиватель). Сама по себе вспышка рискует дать слишком  яркий свет, следовательно тени получатся резкими. Рассеиватель поможет это исправить. То, какой рассеиватель вы будете использовать, зависит от вспышки. Для встроенной подойдет специальный рассеиватель, который надевается прямо на объектив и отделяет вспышку от объекта съемки. Falcon Eyes MR-0912T как раз работает именно так.

Если же вы снимаете со внешней вспышкой, то на помощь придет соответствующий рассеиватель. Raylab Microbox RPF-SB0912-W предназначен для внешних вспышек, внешне он напоминает софтбоксы, которые применяются для студийной съемки.

Рассеиватель позволит получить более мягкие тени и сгладит резкий свет, благодаря чему вы получите более естественную и объемную картинку.

Выдержка

В макросъемке камера реагирует практически на любые вибрации, то есть даже дрожание руки может испортить кадр. Однако, штатив здесь не поможет. Поэтому, как мы уже отмечали выше, без вспышки нужно использовать короткую выдержку — 1/250 сек подойдет лучше всего.

Если вы используете вспышку, то можно поставить выдержку на 1/100 сек. Поскольку вспышка создаст достаточно освещения, вибрация не скажется на кадре так сильно.

Если снимать на объектив с коротким фокусным расстоянием, то выдержку допустимо выставить на 1/40 сек. Более длинная выдержка также обеспечивает возможность получить более цветной незатемненный фон.

Итак, пока вы учитесь, лучше положиться на короткую выдержку и вспышку, а с  практикой можно будет приспособиться снимать с длинной выдержкой.

Фокусировка

Первое, что стоит запомнить — автофокус в макросъемке вам совершенно не поможет. Большинство объективов для макро попросту не имеют такой светосилы, чтобы сфокусироваться автоматически при увеличении 1:1. Так что стоит вспомнить все, что вы знаете о ручном фокусе.

Штативы, как мы уже отметили, вам тоже не пригодятся. Штативу требуется долгая установка и насекомое так точно снять не удастся. Поэтому придется принять удобную позу, при возможности найти упор локтям и держать камеру обеими руками. После этого можно фокусироваться, при том лучше всего двигаться ближе к объекту, а не фокусироваться кольцом.

Пространство в фокусе

То самое узкое пространство, которое будет находиться в фокусе необходимо научиться правильно использовать. Маленький или плоский объект лучше всего снимать со стороны, чтобы добавить ему объема. Насекомых можно  и желательно снимать в перспективе.

Еще одно право, которое стоит запомнить — никогда не стоит пытаться снимать в макро огонь, острые предметы и все, что может повредить стекло или даже покрытие объектива. Из-за того, что объектив находится близко к предмету, с такими вещами стоит быть особенно внимательным.

Для того, чтобы с легкостью подбирать подходящие углы и композицию для макрофотографии, особенно поначалу, лучше всего вдохновиться фотографиями профессионалов. Так вы сможете найти интересные техники, отработав которые вам удастся отточить мастерство. Аналогично, вы сможете найти увлекательные идеи.

 

Конечно, поначалу снимать макро будет не так просто, но с практикой и подходящей техникой вы наверняка сможете быстро освоить нужную технику и трюки.

как она есть. Обзор направления.

Несмотря на то, что этот сайт о легком электротранспорте, макрофотография тут вполне уместна, фотографы покупают электровелосипеды, что бы комфортно и быстро добраться до мест съемок. Вероятно, если бы я не фотографировал, то и электровелосипеда у меня не было.

Цветок рододендрона. (c) Д.Константинов

Определение

В технической литературе макросъемкой принято называть съемку при масштабе 1:2 и более – то есть когда объект съемки на пленке уменьшен не более, чем в два раза. Но что нам за дело до инженеров и теоретиков? Мы определим макрофотографию по-своему. Пусть это будет направление реалистической фотографии, отличительной особенностью которого является выбор сюжетов, имеющих относительно небольшие размеры. Макрофотография использует некоторые творческие методы таких направлений, как портрет, пейзаж, натюрморт и анималистика.

Graphium agamemnon. Таиланд. 2009 г. (c) Д.Константинов

Поиски основ и смысла

“Я фотографирую потому, что ещё не умею этого делать.
Если бы умел, то перестал бы.”
Йозеф Судек

Макрофотография в России не в чести. Отношение к ней можно охарактеризовать как снисходительно-презрительное. Беседа на волнующую вас тему, скорее всего, начнется и закончится одной фразой: – «А… Цветочки и жучков снимаешь?.. Ну-ну…»

И это совершенно нормально, поскольку полностью отвечает базовой модели менталитета всего русского народа, вне зависимости от интеллекта, образования и профессиональной деятельности. Тут уж ничего не поделаешь… Житель нашей чудесной страны в большинстве своем черств и нелюбопытен до вещей и явлений, не входящих в жизненно-необходимую сферу. Если оно не опасно, не съедобно и непригодно в хозяйстве – значит, оно не интересно. Так занятие макрофотографией входит в конфликт с глубинной национальной этикой.

Вы не сможете сказать жене, что вместо поездки к теще пойдете снимать букашек и не решитесь сказать друзьям, приглашающим вас на охоту, что в окрестностях Приокско-террасного заповедника зацветает сон-трава, и вы не можете пропустить этого волнующего момента. Они вас, как минимум, не поймут.

Быть может, раньше мы и были другими. Но письменных свидетельств об этом почти не сохранилось. Сначала нас изменило христианство, вера и философия, совершенно безразличные к ландшафту в котором мы живем и животному и растительному миру. Образ природы, созданный древнееврейской культурой, передан в библейской литературе. Закон требовал не создавать изображений живых существ наподобие того, что делали язычники для идолопоклонства. “Поразительно, как четко древнееврейская ментальность разводит Бога и природу – в других религиях Ближнего Востока этого нет.” (Passmore Y. Man s Responsibility for mature. Ecological Problems and western Traditions. L., 1974. P.9-10.).

Особенности эстетического восприятия природы в средневековой Руси определяет сплав христианских и языческих воззрений, по существу взаимоисключающих друг друга, но обретших в русском сознании синтетическую форму. “Слово о полку Игореве“, памятник эпохи раннефеодальной культуры, является одновременно и памятником мифопоэтического восприятия природы, которое предполагает если не тождество, то теснейшую связь и взаимозависимость макрокосма и микрокосма, природы и человека. Это единство ярко и образно выразилось в поэтической одухотворенности сил и явлений природы. Средневековое сознание в XII веке еще не выделяло прекрасного человека или прекрасную природу, но видело прекрасное в их гармонии. Поэтические обращения к природе встречаются и в литературе XIII-XVI веков, но их крайне мало. Они нечасты в повестях и сказаниях, крайне редки в летописях, а такие жанры, как церковно-поучительный, житийный, позже – публицистический вообще не содержат обращений к природе.

Языческая культура, как известно, подвергалась серьезным гонениям со стороны христианской церкви, искоренявшей любые следы дохристианских верований . Однако гонение и сознательное истребление не христианских памятников искусства не объясняет полностью их малочисленность и, соответственно, довольно редкое для древнерусской литературы художественное отражение природы. Следует учитывать изменения в самом мировоззрении народа. Вероятность возникновения произведения, поэтикой своей подобных “Слову” в средние века уменьшилась, так как постепенно исчезало одно из непременных его условий – мифологическое восприятие природы.

Художник: Павел Рыженко. Часть триптиха “Покаяние”

Идеи исихазма привезенного в Россию Григорием Паламой не способствовали распространению отшельничества, сопровождаемого элементом созерцательности. Объектом созерцания отчасти выступала и природа. Окружающий отшельника лес, как прекрасно видно из жития Сергия Радонежского, мрачен, полон опасности и искушений. Что естественно, поскольку “отшельник” совершенно не понимал, что за растения и животные его окружают. Вполне естественно, что в таких условиях “житийскыя красоты ни в чтож въменившоу”, – автор жития закономерно не упоминает о какой-либо эстетической значимости для отшельника окружающей его “пустыни”. Природа в данном случае интересует автора как один из факторов противостояния святому, а победа над темными силами природы подтверждает высокую этическую значимость отшельника, и то, что “благодать бо божиа съблюдаше его” (Житие Сергия Радонежского // Памятники. XIV – сер. XV в. С.306).

Святые отшельники. Триптих – Иероним Босх

В средневековой живописной традиции “Окружающую природу, реальный мир наши древние мастера понимали условно, в глубоком живописном отвлечении. Они выражали сокровенность тогдашнего человека. Их личные чувства, ощущения, мир душевных движений поглощались единым чувством вселенности и пламенной веры” (Грищенко А. Русская икона как искусство живописи // Вопр. живописи. М., 1917. Вып.3. С.37-38). “Требование религиозно-символического истолкования мира предопределяло условное изображение природы. Точнее, условное изображение природы было единственно возможным в средние века, что в известной мере даже отдаляло средневековое искусство от эстетического освоения природы. “В этом метафизическом пространстве нет и не может быть места действительному изображению природы. Могут быть изображены лишь отдельные предметы и только в том случае, если они сюжетно обязательны” (Федоров-Давыдов А. Из истории древнерусского искусства. М., 1940. С.74).

Светское искусство эпохи капитализма несколько реанимировало ситуацию, но, не на глобальном уровне. Появившееся при советской власти общее образование, с его примитивной методологией и совершенно никак не связанными с реальной жизнью учебными программами преподавания естественных наук довершило процесс.

В результате с восприятием природы у нас большие проблемы. Мы не знаем и не желаем знать не только сути явлений и процессов окружающего нас мира, но и названий объектов, его составляющих. Даже у классиков отечественной живописи и словесности все общепризнанные шедевры описаний природы не выдерживают сравнения с творчеством народов, исповедующих синто или анимизм.

Документальное кино о природе у нас если и снимают, то совершенно позорного качества. Что до фотографии, то вспоминается только два фотографа: работающий в реалистичной стилистике Владимир Лагранж и Игорь Терехов, специализирующийся на макро-натюрмортах.

Зато мы умеем умиляться и жалеть. Что в общем-то неплохо, по своему оригинально и не требует никаких особых усилий.

Надо признать, что корней у отечественной макрофотографии нет. Ни в визуальных искусствах, ни в религии, ни в литературе, ни в философии. С обывательской точки зрения – это блажь, баловство и глупость. “Ходят некоторые с фотоаппаратами и фоткают”, вот и все, что можно сказать об этом «направлении реалистической фотографии» в России.

Но есть прекрасные восточные и западные школы макрофотографии. Посредством Интернета и фотоальбомов мы можем их изучать. Нужно это вам или нет, не является предметом данной статьи. Есть планка, которую можно преодолеть. Вы имеете возможность к ней подойти, потрогать руками, а дальше либо прыгать, либо быть зрителем. Фотография, конечно же, не спорт, но в любом мастерстве есть элемент соревнования.

Перейдем к более оптимистическим вещам. Спрос, как известно, рождает предложение. И вот этот самый, очень важный для всех будущих фотографов специализирующихся на макро, спрос наконец-то появился. Его даже можно выразить в цифрах, к сожалению, только для Москвы. Уже в 2005 году на художественных черно-белых баритовых фотографиях, реализуемых через галереи, можно было заработать до 3000$ (при наличии интересных фотографий и желания продвигать себя на арт-рынке). Хороший архив средне-полноформатных слайдов мог принести до 10000$ на рынке календарей.

Этот серьезный фактор. На виллу было не накопить, но на пленку и оборудование хватало. Занятие макрофотографией в нашей стране вдруг стало окупаться и приносить прибыль. Такие факторы способны влиять на массовое сознание и стереотипы. Но это время быстро закончилось и в 2018 году на макрофотографии заработать уже почти не реально.

Писать избитые фразы о том, как увлекательно общение с природой, о чарующих мгновениях встреч с прекрасным и таинствах проникновения в микро и макромир мне как-то не хочется. Нету в этом занятии ничего прекрасного и таинственного. Тяжелый рюкзак и штатив, мокрая земля, на которую нужно ложиться, комары, холод, подъем затемно и т.д. и т.п. Макрофотография – это физически тяжелая работа даже в студии, а уж в условиях дикой природы еще и вредная. Людьми, которыми ею занимаются, двигают интерес, азарт, жажда накопительства красивых картинок, творческие амбиции и в последнюю очередь деньги. Наверное, это занятие наполняет их жизнь смыслом. В чем смысл? Не знаю. С трудом вспоминаю чем занимался вчера, но прекрасно помню, как фотографировал жизнь осеннего подмосковного леса два месяца назад. Может в этом и смысл.

Основные направления

Научная и техническая макрофотография

Все фотографии хороши, кроме скучных. Не скучными являются только те, сквозь которые проступает личность автора. Техническая и научная фотография не несут в себе ничего, кроме информации. Некоторые из них на первый взгляд могут быть интересны. Но стоит повесить их на стену, и уже через несколько дней станет понятно, что это несколько не то, что можно рассматривать много раз. Да этого и не требуется. Научная фотография имеет исключительно прикладное значение. Она может быть элементом исследовательского процесса или иллюстрацией.

Техническая фотография – либо сугубо утилитарна (фотографии для каталогов, буклетов и т.п.), либо является побочным продуктом творческого развития фотлюбителя.

Примеры:
The Rasmussen & Libbrecht Collection

Реалистическое отражение действительности

Честно сказать, не такое уж оно и «реалистическое»… Во первых, отсечение лишнего границами прямоугольного или квадратного кадра. Во вторых, крайне личностный выбор сюжетов, ракурсов, глубины резкости и цветности. В третьих, возможные манипуляции с добавлением или удалением отдельных элементов (веточек, листиков и пр.). Но в целом – да, именно реалистическое. Фотограф нашел созданную Природой и Хаосом картинку и положил на лист бумаги (с появлением цифры в экран монитора).

«Искусство относится к жизни, как вино к винограду, – ибо берёт материал из неё, но даёт сверх него нечто такое, что в свойствах самого материала ещё не содержится». (Л.С. Выготский)

В качестве примера можно ознакомиться с творчеством интересного французского фотографа: Sophie Thouvenin.

Микроландшафт

В большинстве случаев строится на основе некоего главного объекта и достаточно информативного фона. При этом главный объект сам по себе не столь уж и интересен. Фотографии этой группы отличаются тем, что и объект и фон по отдельности не самодостаточны, а вместе создают законченное и гармоничное изображение.

Внутренняя часть цветка ириса. (c) Д.Константинов

Конкретные объекты живой и неживой природы

Не совокупности, а некий главный объект или объекты на красивом, но не отвлекающем фоне. Основной определительный признак – «вырванность» из окружения за счет небольшой глубины резко рисуемого пространства . Интересны тем, что расширяют наши представления о частностях.

Богомол. Таиланд, национальный парк Doi Suthep Pui. (c) Д.Константинов

Арт-фотография

Арт-фотография, хотя и использует методы реализма, но совершенно иначе и для другого. Если реалистическое направление честно демонстрирует зрителю то, что создано природой и ведет поиск в сфере эстетики, то арт-фотография к эстетике и реализму безразлична. Чем больше автор своими действиями и манипуляциями влияет на изображение – тем вернее отпечаток становится арт-фотографией. При этом критериев отличия арт-фотографии от брака нет.

Вылет термитов. Таиланд. 2009 г. (c) Д.Константинов

История фотографии содержит множество имен людей, работавших с мелкими объектами и фактурами, и я счел нужным вспомнить некоторых интересных авторов.

Промышленные отбросы представляли собой рабочий материал и для французского фотографа Жана Дьезеда (1921). Примечательны его снимки случайно потрескавшегося асфальта на проезжей части, в бочке или сосуде. Эти фотографии вышли даже в отдельной книге под названием «Мои приключения со смолой». У Дьезеда проявлялись стремления открывать скромную поэзию в предметах, которые не замечает или даже считает ненужными отбросами общество. В развитии принципа «обже труве» с конца второй мировой войны проявлялся некоторый фотографический опыт, приобретенный в двадцатые и тридцатые годы. Благодаря «новой предметности» были весьма подробно изучены способности фотографии изображать структуру поверхности объектов с максимальной точностью. Результаты, служившие вначале для характеристики сути вещей, могли быть использованы для активации иллюзорных видений при детальном рассматривании неумышленно поврежденных структур.

Брассе (1899) запечатлевал мелкие знаки, наносимые нищими на штукатурку у дверей для информации своим друзьям по несчастью. Причудливые формы этих примитивных идеограмм в соответствующем освещении переносили восприятие зрителя в абсолютно другую сферу, что не отвечало социологическим исследованиям при рациональном объяснении данных фигур.

Поиск фантасмагорических форм в структурах поверхностей стал типичной чертой творчества Жан-Пьера Судра (1921). В его понимании фотографической интерпретации реальность часто утрачивала свою первоначальную идентичность до такой степени, что зритель внушал себе представление автора, не пытаясь разгадать сущность исходного образца.

С 50-60-х годов прошлого века некоторые авторы уделяют большое внимание макро-натюрморту. Все мы в детстве играли в игру под названием «секретики». В укромном месте выкапывалась ямка, туда тщательно укладывались нехитрые детские ценности: цветные стекляшки, цветы, красивые камушки. Все это богатство накрывалось стеклом и закапывалось. По всей видимости, эта игра в совокупности со склонностью людей к раскладыванию мелких предметов и лежит в основе творчества фотографов, увлеченных фотосъемкой миниатюрных натюрмортов.

Сюрреализм

«Картина должна быть воспроизведением параноического видения с точностью цветной фотографии».
Сальватор Дали

Великий мастер относился у фотографии очень серьезно. Особенно плодотворным было его сотрудничество с Филиппом Хальсманом (1906-1979), создавшим об этом художнике целую иллюстрированную книгу. В ней находится и портрет «дали атомикус», сделанный на основе представлений Бора о составе атома, в котором вокруг положительно заряженного ядра в безвоздушном пространстве движутся отрицательно заряженные электроны. Чтобы показать это постоянное движение, оба друга решили построить снимок следующим образом: Дали прыгал вверх, три ассистента бросали кошек, а один лил из ведра воду. Хальсман снимал все это с помощью сильных павильонных вспышек, чтобы вся искусственно созданная ситуация была изображена абсолютно резко. Фотограф был удовлетворен только двадцать восьмым дублем.

Данный пример не имеет прямого отношения к макрофотографии, зато прекрасно иллюстрирует сложность настоящей работы.

Сюрреализм в фотографии популярен с начала прошлого века и по сей день. Отдельные элементы используются в рекламе, фотографии моды и, естественно, в арт-фотографии. Фотосъемка искривленных отражающих поверхностей, а также искусственных и естественных фактур с использованием различных техник печати и фотомонтажа уже более ста лет увлекает множество фотографов.

Фактуры

Запечатленные крупным планом фактуры естественного и искусственного происхождения. Фотоизображения фактур не несут никакой информационной, эмоциональной или смысловой нагрузки. В большинстве своем абстрактны и интересны только тем, что вызывают некие трудно формулируемые ассоциации.

Методология

Поскольку я считаю создание фотографий бессознательным актом, мне сложно писать о том, как их делать. Почему «бессознательным»? Ну не знаю, какое другое слово тут можно использовать. Нет в голове никаких мыслей в момент съемки. Мозг занят обработкой визуальной информации, мысли, облаченные в слова, используются только для таких простых вещей, как определение экспозиции и выражения эмоций.

Можно провести аналогию с занятием сексом. Когда делаешь это первый раз, то думаешь: «сейчас я положу ей руку на грудь», «а как она это воспримет?», «а может лучше не класть ей руку на грудь, а положить куда-нибудь еще?..» и т.п. При этом все делаешь по-дурацки. С макрофотографией все точно так же. Пока не научишься пониманию, голова занята всякими тупыми размышлениями. А как научился, все делается интуитивно и правильно.

Макрофотография, как, впрочем, и любое другое направление фотографии, осваивается только опытным путем.

Нужно смотреть картинки интересных авторов, анализировать их и запоминать ракурсы, композицию и особенности освещения. Когда в подсознании накопится много готовых образов, вы постепенно научитесь находить или создавать их на натуре, а может быть, и придумывать свои.

Еще нужно фотографировать. Очень много. Пока не начнет тошнить от плохих снимков, хорошие не получаются. Фотографировать – это значит не сделать 10-20 кадров между купанием и изготовлением шашлыка. Фотографировать – это, стоя на коленях, встретить рассвет в пойме реки, внимательно наблюдая за изменением освещенности на покрытом росою соцветии осоки. После того, как солнце встало, переместиться в лес и на затененных участках до вечера искать интересные сюжеты. Снимать только со штатива. Перед тем, как нажимать на кнопку «спуск», отвечать на четыре вопроса:
1. Это действительно идеальный ракурс для данного сюжета?
2. Может, можно изменить свет на более удачный?
3. Это действительно лучшая композиция?
4. Неужели я никак не могу сделать фон более интересным?

Если про просмотре отснятого материала большая часть снимков неудачна, это означает, что вы не хотите или не умеете думать во время съемки. Говоря по-простому, или патологически ленивы, или интеллектуально ограничены. Ничего страшного в этом нет, в современном мире работоспособность и интеллект чаще являются недостатками, чем достоинствами.

Имена

“…Скажи мне, что это за растение около тропинки?
– Бессмертник.
– А вон то?
– Не знаю.
– Оно называется четырехлистник.
Огион остановился и показал окованным медью наконечником своего посоха на
невзрачный сорняк. Гед внимательно рассмотрел его, взял засохший стручок, и, видя, что Огион не собирается больше ничего говорить, спросил:
– Какая от него польза, Мастер?
– Никакой, насколько я знаю. – Они пошли дальше, и Гед скоро выбросил стручок. – Когда ты будешь узнавать четырехлистник во все времена года по корешку, по листочку и по цветку, по виду, по запаху и по семени, только тогда ты сможешь научиться произносить его настоящее Имя. А это больше, чем знать, какую он приносит пользу…”
Урсула Ле Гуин. “Волшебник Земноморья”.

В Ягвистском повествовании есть момент, когда Бог приводит к человеку “всех животных полевых и всех птиц небесных” (как партнеров), чтобы “видеть, как он назовет их” ((Книга Бытия.2.19) Barr J. Man and Nature: The Ecological Contraversy and the Old Testament // Ecology and Religion in History. N.Y., 1974. P.64). Адам давал имена животным, что означает овладение ими, поскольку древние воспринимали “имя” как выражение “сущности” того, что “именуется”; здесь принимается, что только “эдемский” язык, безвозвратно утраченный, обладал такой способностью прямо “контактировать” с “сущностью” вещей.

Паук-рысь Oxyopidae и комаровидный клоп Berytidae. Таиланд, национальный парк Doi Suthep Pui. (c) Д.Константинов

Я уже неоднократно писал о необходимости определения объектов фотосъемки. В этот раз приведу лишь один довод. С фотографиями флоры, фауны и минералов, не имеющими правильных научных названий, не работает ни один фотосток. Вам скажут: – да это очень красивые снимки, но мы в них не нуждаемся.

О чем и как думать

“Ох люблю я эт дело. Только вот никогда не получается…”
(Из ленты комментариев конкурса Nonstop Photos ).

Для того чтобы учиться думать о макрофотографии, нужно как минимум хотеть ею заниматься. Любой творческий акт – это прежде всего волевой акт. Нет зрелища жальче, чем взрослый мужчина, обремененный фотооборудованием на 3-5 тысяч долларов, который приехал в лес за 100 километров от города и понял, что ему не хочется фотографировать. Вообще… И заставлять себя нет ни сил, ни желания…

К сожалению, это очень распространенное явление. Человек считал, что хочется фотографировать, а на самом деле хотелось иметь хорошие фотографии. А это очень разные вещи.

Собираясь посетить какой-то город, мы первым делом покупаем путеводитель. Без него трудно грамотно распланировать время и маршрут. Без него непонятно, чем интересно то или иное место или строение. Собираясь посетить лес, мы лишь готовим снаряжение для преодоления тягот дикой жизни. А прибыв на место, грустно сидим у костра, потому что в лесу снимать нечего. Деревья все одинаковые, живности, кроме комаров и слепней нет, цветов только три сорта (голубые, звездочками и красноватые). Тоска… Хорошо хоть водку не забыли…

«Очень стыдно ходить по земле и ничего не знать о ней. Даже нескольких названий цветов…» Э.М.Ремарк «Три товарища».

Вот сейчас вы читаете эту статью, никто не может подслушать ваших мыслей. Подумайте о своей неполноценности. Вы не знаете и никогда не хотели узнать, как прорастает хмель, что чувствует и куда летит крохотный сатир, где живет маразмиус, когда зацветает венерин башмачек. И думайте об этом до тех пор, пока не сможете либо честно сознаться в том, что природная ограниченность не позволяет вам всерьез заниматься макрофотографией, либо пока не решите заняться изучением окружающей жизни. Учиться никогда не поздно. Только давайте не будем заниматься самообманом. Это глупо и бессмысленно.

99% фотографий в жанре макро, которые приносят или присылают авторы в фотоагентства с целью их дальнейшей продажи, в лучшем случае банальны, а в основной массе просто ужасны.

Почему я об этом пишу? Ну а как же не писать, если, судя по отечественным журналам и последним фотовыставкам, этого никто не понимает. Не то чтобы с некомпетентностью и халтурой в фотографии имеет смысл бороться, но информировать о ее наличии совсем не вредно.

За последние 200 лет об окружающем нас мире написано столько, что при желании можно стать неплохим специалистом в любом вопросе. Было бы желание.

Фотография – это отнюдь не эмоция из разряда: «о!», «во как!» или «эвона какая!». В идеале фотография – это сложное и неоднозначное впечатление или переживание, нашедшее свое воплощение на бумаге. Но чтобы не быть банальным, оно должно основываться на знаниях и опыте.

Сюжеты

Фотографировать можно где угодно и что угодно. В макрофотографии нигде и никогда нет дефицита сюжетов. Даже в камере предварительного заключения масса интереснейших тем: неровности стен, складывающиеся в таинственные символы и знаки, мелкие элементы присутствия предыдущих сидельцев, движение солнечного луча, танец пылинок, усталость крепления нар и многое другое.

Мир удивительно многообразен, на первый взгляд творческие возможности безграничны. Но это только на первый взгляд.

Фотография – своего рода поэзия. Всякий может рифмовать слова, но не у всех получается писать хорошие стихи. Создание одной фотографии, как создание хокку. Создание серии фотографий, как написание поэмы. Помимо знания жанра и методологии нужно иметь, что сказать. Либо о том, о чем еще никто не говорил, либо о известном, но лучше и по другому.

Когда ученик Басе сложил стихотворение:
“Оторви пару крыльев
У стрекозы –
И получится стручок перца!
Басё отверг его, сказав, что это не хайку, потому что ты убил стрекозу, а хайку – это жизнь. Хайку получится, если ты скажешь:
Прибавь пару крыльев
К стручку перца,
И получится стрекоза”
(Бреславец Т. И. Поэзия Мацдо Басё. М., 1981. С.57)

Максимально интересных результатов можно достичь только посредством концентрации. Многообразие окружающего мира распыляет внимание и делает ваше визуальное восприятие поверхностным. Приходится ограничивать себя либо темой, либо местом.

«Насколько важно место само по себе? «Место – всего лишь место», – скажешь ты. «А вот и нет», – возражу я. Ты либо соответствуешь месту, либо нет. Если да, то оно проникает в твое сердце, в твою плоть, пронизывает тебя до мозга костей, ты знаешь его, не задумываясь об этом, и оно хранит в себе знание о тебе. Вам уютно вместе. Вы партнеры…»
Глен Кук «Теневая линия»

Мне нравится фотографировать в одних и тех же местах многие годы подряд. Видеть, как растут деревья, как на месте лужайки образуется маленькое болотце, узнавать в лицо живущих поблизости лосей и знать, где и когда зацветают симпатичные мне растения. В известных и понятных местах нет проблемы с сюжетами, список того, что хочется или нужно снимать, многократно превышает физические возможности фотографа. Нужно лишь решить, над чем в имеющихся сезонных или погодных условиях рациональнее работать.
Сюжеты выбираются исходя из личных предпочтений или творческих планов. Но они обязательно должны быть интересны. Можно перечислить несколько не устаревающих тем, на которых можно так или иначе специализироваться.

Шиповник осенью. (c) Д.Константинов

• Совершенство и целесообразность
  Как можно дать определение красоты? Только через понятие целесообразности. Почему красивы цветок, бабочка, швейная игла, кристалл, или даже червяк? Они гармоничны, в них есть законченность. Ничего нельзя ни убавить, ни прибавить, не нарушив их гармонию и высшее предназначение. Но даже у максимально совершенного объекта есть разные ракурсы и миллион меняющихся под воздействием света обликов, которые интересно фотографировать. При этом можно использовать самые разные технологии вплоть до рентгенографии (Judith K McMillan). Приходит на ум аналогия с бесконечным числом имен Бога. Можно произнести или написать все, а можно искать одно, но истинное.
• Неоднозначность
  Любой объект можно снять так, что многие зрители будут видеть не только сам объект, но и что-то иное, иногда совершенно неожиданное. Главное, чтобы такие фотографии не смотрелись банально или вульгарно, как, к примеру, нежно любимые начинающими фотографами фаллические сюжеты с сучками; веточки, напоминающие зверушек и т.п.
  Лучшим вариантом являются ассоциации с чем-то неоднозначным и трудно формулируемым.

• Явления
  Рождение, спаривание, движение, увядание, смерть, полет, кормление, ухаживание, падение капли, пламя, рост дендритов и множество других сюжетов могут быть очень интересны для изучения и работы. Явления снимать сложно, часто это требует подготовительных работ и хорошего знания темы.

Доипуйский семиног. Таиланд, национальный парк Doi Suthep Pui. Из-за особенностей строения, этот вид гекконов в поиске добычи перемещается концентрическими кругами. Во время спаривания самцы доипуйского семинога используют второй хвост для фиксирования самки, в заднюю левую лапу для направления половых органов в нужном направлении. Верить этой подписи под снимком не следует. (c) Д.Константинов

• Взаимодействие объекта и стихии
  Посмотрите ставший уже хрестоматийным фильм “Макрокосмос“. Целый блок этого фильма посвящен поведению насекомых под дождем. Чем не тема для фотографа?
• Противоположности, контрастности
  Почему обнаженные девушки достаточно выигрышно смотрятся на фоне старых стен, в интерьере заброшенных помещений? Если для вас это очевидно, то я не понимаю, в силу каких причин вы снимаете цветок на фоне других цветов или зеленого кузнечика на фоне зеленой травы? Это какая-то форма творческого мазохизма?
• Объект в контексте естественного ландшафта
  Картинки, демонстрирующие зрителю объект в контексте вмещающего ландшафта, максимально правдивы и информативны. Они позволяют глубже понять сущность объекта и его «место» в окружающем мире. Делать такие снимки сложнее, чем кажется на первый взгляд. Из-за малой глубины резкости иногда приходится пользоваться объективами 20-50мм с одним удлинительным кольцом.

Кобылка незнамо какого вида. То ли задумчивая, то ли с придурью. Таиланд, национальный парк Doi Suthep Pui. (c) Д.Константинов

• Декоративность.
  Всем, кто работает под полиграфию (календари, открытки) хорошо известно, что данное направление имеет свои требования и законы, без понимания которых на коммерческий успех надеяться бессмысленно. Требования эти практически не формулируются словами, но легко понимаемы после изучения западных каталогов такого рода продукции.

Таиланд, национальный парк Doi Suthep Pui. (c) Д.Константинов

Перечисленные ниже сюжетные направления могут быть как отдельными темами работы фотографа, так и элементами фотографических серий. Скажем, если бы мне потребовалось снять фотоисторию про мухомор, какие сюжеты можно бы было использовать?
1. Рождение.
2. Совершенный гриб, как венец творения.
3. Мухомор, как герой сказок и легенд. Антропоморфный экземпляр, нечто похожее на маленького лесного человечка.
И т.п.

• Лаконизм.
  “Дерево справа отвлекает от петли.”
  (из ленты комментариев конкурса Nonstop Photos).
  Вы наверняка замечали, что людей, которые много говорят, практически никто не слушает. Если вы многословно и косноязычно что-то объясняете или описываете, это означает только то, что вам нечего сказать.
  Очень многие фотоизображения «держатся» исключительно на лаконизме. На отточенности линий и форм без отвлекающих деталей. Они похожи на крик ночной птицы, до и после которого лишь тишина.
• Композиция.
  Чувство композиции, как и музыкальный слух, у многих людей отсутствует, а у счастливых обладателей не развито, поскольку развивать такие вещи нужно в детстве, когда мозг легко обучается. Наша школьная программа этого не включает, родители про композицию не думают, а ребенку она не интересна. Вот и получается, что пора выбирать место на кладбище, а приспичило осваивать композиционные построения, чувство перспективы, визуальный ритм и прочую чепуху.
  Посоветовать тут можно только одно. Купите книжку Лапина «Фотография как» и внимательно прочтите ее хотя бы три раза. Она вас ничему не научит, но поможет понять, как работают некоторые «штуки». А если повезет, то запустит поросший мхом и лишайником механизм восприятия гармонии и композиции.
  Не чувствуя композицию, правильно построить кадр невозможно. Слишком уж много вариантов неправильного построения. Вероятность угадать правильное исчезающее мала.
  Чувствуя композицию, мы вообще перестаем о ней думать и выстраиваем правильный кадр интуитивно.

• Цвет или чб.
  Так уж сложилось, что предметом коллекционирования является в основном черно-белая фотография (монохромная пленка, темная комната, баритовая бумага), а для редакционного использования более востребованной оказывается цветная. Так что, если вы понимаете, для чего фотографируете, то данный вопрос отпадает сам собой. А если не понимаете, то можно снимать на то, что больше нравится.
  Ограничусь лишь одним замечанием. Одновременно на цвет и ч.б. подавляющее большинство фотографов (и я в том числе) хорошо снимать не могут. Поскольку сюжеты для цветного воспроизведения и сюжеты для монохромного воспроизведения очень разные, а человеческий мозг не совершенен. Требуется достаточно длительное время на переключение, если он вообще умеет это делать.

Комар-долгоножка (Tipulidae sp.) на фоне полной луны. Московская область. (c) Д.Константинов

• Фон.
  Посмотрите на свои макрофотографии. Фон занимает площадь от 20 до 80% кадра. Им нужно заниматься столь же усердно и внимательно, как и главным объектом. Иначе фотографии не получится. Под словом «заниматься» я подразумеваю следующее:
  – контролировать bokeh (степень и особенности размытия)
  – регулировать его яркость
  – изменять форму и размер значимых фрагментов
  и т.п.

Оборудование

Все современные фотографические журналы забиты информацией о том, ЧЕМ же, в конце концов, фотографировать. Видимо, это востребованная информация. Хотя, на мой взгляд, достаточно бесполезная. Поскольку, когда фотограф понимает, Что и Зачем фотографирует, то вопрос Чем перестает быть актуальным.

Ничего принципиально нового за последние двадцать лет в технологии фотографического процесса не появилось. Как фотографировали наши предшественники, точно так же делаем это и мы. Только изготовление фотоотпечатков упростилось, да появилась возможность обрабатывать картинку в цифровом виде графическими редакторами.

Спектр оборудования для макрофотографии очень разнообразен. Каждая крупная фирма, производящая фотографическую технику, за время своей деятельности выпустила в продажу более сотни моделей механических и оптических изделий, призванных быть полезными при съемке мелких объектов.

Общим техническим критерием качества является резкость, не та, что достигается фильтром Фотошопа, а микроконтраст и детализация, которые в цифровом редакторе можно, как улучшить, так и ухудшить. Зависят они от особенностей матрицы, ее размера, технических характеристик оптики и способности фотографа снимать без “смаза”. Как следствие этого возникают размерные ограничения при печати.

Объектив

Пионером в разработке макрообъективов была фирма Nikon. Первые “микро-Никкоры” рассчитывал профессор Токийского университета д-р Кодна. В мире производится несколько десятков макрообъективов, в том числе для всех среднеформатных систем.

От обычных объективов, они отличаются тем, что без дополнительных приспособлений позволяют вести фотосъемку с относительно близких расстояний в масштабе 1:3 – 1:1.

Минимальное расстояние фокусировки – это расстояние от плоскости плёнки до объекта съёмки. Ближе этого расстояния наводка на резкость невозможна. Нужно понимать, что это не то же самое, что рабочее расстояние – от передней линзы объектива до объекта съёмки. Если рабочее расстояние мало, довольно сложно обеспечить нормальное освещение снимаемого объекта – объектив находится так близко к объекту съёмки, что освещать его можно только с боков. Также небольшое рабочее расстояние не позволяет снимать осторожных и опасных существ (В большинстве технической литературы под рабочим расстоянием (рабочим отрезком) подразумевается расстояние между торцевой плоскостью объектива (байонетным сечением) и плоскостью пленки или матрицы).

Объективы Canon	Минимальное расстояние фокусировки	Длина объектива на минимальном расстоянии фокусировки	Рабочее расстояние при масштабе 1:1
EF 50 мм f/2.5 Macro + Life-size Converter	240мм	98мм	7см
EF 100мм f/2.8 Macro	310мм	137мм	10,1 см
EF 180мм f/3.5 Macro	480мм	187мм	22,1 см

Как я уже отмечал ранее, отличительной особенностью макрофотографии является малая глубина резкости, которая ощутимо падает с укрупнением масштаба. Глубина резкости зависит от масштаба съемки и кружка рассеяния (нерезкости). Значения в таблице рассчитаны, исходя из принятого кружка нерезкости 0,033 мм. Таков обычный критерий качества для малоформатного кадра 24х36 мм, с учетом последующего увеличения до формата 30х40 см или проекции па экран (для слайдов) до размера 1х1,5м.

ЗАВИСИМОСТЬ ГЛУБИНЫ РЕЗКОСТИ ОТ МАСШТАБА СЪЕМКИ И ДИАФРАГМЫ

Масштаб	f 2	f 2.8	f 4	f 5.6	f 8	f 11	f 16	f 22	f 32	f 45
1:3	1.6мм	2.2мм	3.2мм	4.4мм	6.4мм	8.8мм	12.8мм	17.6мм	25.6мм	35мм
1:2	0.8мм	1.1мм	1.6мм	2.2мм	3.2мм	4.4мм	6.4мм	8мм	12мм	18мм
1:1	0.3мм	0.4мм	0.6мм	0.8мм	1.2мм	1.6мм	2.4мм	3.2мм	4.8мм	6.4мм
2:1	0.1мм	0.14мм	0.2мм	0.28мм	0.4мм	0.5мм	0.8мм	1.2мм	1.6мм

Профессионалы руководствуются более жестким критерием — 0,02 мм. В этом случае глубина резкости составляет 0,6 от значений, приведенных в таблице.

Данные в подобных таблицах рассчитываются, исходя из предположения, что изображение точки в плоскости наибольшей резкости также точечное. На самом деле объектив изображает точку в виде слегка размытого пятна. Поэтому реальная глубина резкости всегда несколько меньше теоретической, особенно при использовании бюджетных объективов.

Вместо того, чтобы разглядывать приведенную выше таблицу и пытаться вникнуть в смысл терминов, проще поснимать обычную чертежную линейку, и все станет понятно.

Даже с диафрагмами 22–32 получить изображение муравья во весь кадр, резкое до последней лапки, можно только после удара по нему молотком. Да и то полностью резким будет только вид сверху.

Качество изображения у всех объективов существенно падает на малых значениях диафрагмы: разрешение на диафрагме f/22 на 20 – 30 % ниже, чем на диафрагме f/8. Некоторые производители объективов сообщают, что их наиболее дорогие модели лишены этого недостатка. К сожалению, те тесты, с которыми я ознакомился, этого не подтверждают.

Проблема малой глубины резкости при больших коэффициентах увеличения может быть решена посредством создания нескольких изображений имеющих разную плоскость фокусировки. Из таких изображений в фоторедакторе собирается картинка, на которой главный объект резкий от ближней до дальней точки.

Не следует стремиться к максимальным увеличениям. Масштаб съемки должен зависеть от сюжета, а не от возможностей вашей оптической системы. Самая распространенная ошибка фотолюбителей — это стремление снять покрупнее.

Макросъемка с рук невозможна, а работа автофокуса на близких расстояниях способна свести с ума даже очень терпеливого человека. Поэтому при съемке автофокус отключают, а первичная наводка на резкость осуществляется перемещением камеры вперед-назад. Кольцом фокусировки меняют масштаб и осуществляют точную наводку. В ряде случаев неплохих результатов можно достичь, если после приблизительной наводки на резкость дополнительно воспользоваться автофокусировкой.

Дополнительные аксессуары

Удлинительные кольца (extension tubes) представляют собой прочные металлические кольца, которые вставляются между камерой и объективом. Они не содержат никаких оптических элементов и их «работа» заключается в увеличении расстояния и сохранении электронной связи между объективом и самой камерой. Удлинительные кольца часто продаются комплектами из трех штук разной толщины. Их можно использовать по одному, а также в любых сочетаниях. Таким образом, уменьшается минимальное расстояние фокусировки. Когда объектив используется с удлинительным кольцом, он теряет возможность сфокусироваться на бесконечности. Степень увеличения определяется длиной кольца — чем длиннее кольцо, тем больше увеличение.

Удлинительные кольца практически не ухудшают качество работы объективов с фиксированным фокусным расстоянием, но уменьшают кол-во света попадающего на пленку, что увеличивает экспозицию и осложняет наводку на резкость.

При выборе колец следует обращать внимание на качество чернения внутренних поверхностей и, если кольца произведены не той же фирмой, что и камера, на электронную совместимость с современными объективами.

Мех — это, по сути своей, то же кольцо, но с переменной длиной. Мех выглядит как матерчатая раздвижная гармошка на раме, к которой с одной стороны крепится объектив, а с другой — корпус камеры. Наиболее совершенные модели позволяют сдвигать и наклонять объектив по вертикали и горизонтали относительно оптической оси, а также сохраняют функции автофокуса. Наличие подвижек и наклонов позволяет управлять распределением глубины резко рисуемого пространства и геометрией объекта съемки.

Для системы Canon EF мех не производится, но при наличии объектива MP-E65 Macro необходимость в нем не возникает.

Диоптрийные насадки (макролинзы) — это одиночные линзы или блоки линз, которые навинчивают на объектив, как обычный фильтр. Они позволяют уменьшить минимальное расстояние до снимаемого объекта, но ухудшают оптические характеристики объектива.

Если вы решили использовать насадочные линзы, выбирайте качественную модель, обязательно с многослойным просветлением. Она не так сильно ухудшит изображение.

Телеконвертер тоже может использоваться в макросъемке, несмотря на то, что это не основное его назначение. Из плюсов можно отметить увеличение фокусного расстояния объектива — то есть, при той же дистанции съемки получаем больший масштаб. Минусы — ухудшение разрешения объектива и уменьшение его светосилы.

Оборачивающее кольцо или «перевертыш» (reversing ring) — переходник для прикрепления к камере перевернутого “задом наперед” объектива. Таким образом, для большинства объективов достигается меньшая минимальная дистанция фокусировки, нежели при использовании того же объектива стандартным образом. Существуют оборачивающие кольца почти для всех типов крепления.

Использование объектива в перевернутом положении осложняет съемку. Не работает автофокус, не работает прыгающая диафрагма, не передается значение диафрагмы в камеру. Возможно только ручное управление.

Для работы с перевернутым объективом желательно изготовить хотя бы примитивную бленду.

Coupling ring — переходник для соединения двух объективов. В большинстве случаев используется для прикрепления к длиннофокусному объективу перевернутого «задом наперед»” короткофокусного (сложная диоптрийная насадка). Конечное увеличение такого тандема будет равно фокусному расстоянию телевика, деленному на фокусное расстояние перевернутого объектива.

Этот переходник легко изготовить самостоятельно. Берем два светофильтра от тех объективов которые мы собираемся совмещать. Выбиваем из них стекла и прочно склеиваем их друг с дружкой оправами.

Подробнее о съемке спаренными объективами можно почитать в статье СуперМакро.

Штатив – вещь совершенно необходимая и многофункциональная. Помимо приспособления для фиксации фотокамеры его используют как альпеншток, палку для промера глубины болота, опору при переходе по бревнам через водные преграды и как пешню при определении прочности льда. Поэтому он должен быть очень прочным.

Большинство приятно легких и ультрасовременных моделей для серьезной работы не подходят. Один такой образец, пленивший меня небольшим весом и функциональностью, через месяц съемок в горах Кольского полуострова превратился в голую вертикальную штангу с разболтанной головкой, которую я втыкал в грунт и подпирал по бокам камнями. Это не избавило меня от иллюзий относительно того, что полевой штатив должен быть легким. Следующим моим штативом был карбоновый. Жизнь его оказалась коротка, а кончина печальна. Упав на камни при небольшом морозе, он сломал себе две ноги и превратился в очень легкий, неэстетичный, дорогой и совершенно не нужный монопод.

Также хочется предостеречь от приобретения штативов с фиксаторами в виде «клипсов», прочно и с эффектным щелчком зажимающими вместе с коленом штативной ноги еще и кожу на вашей руке. Уж лучше не столь современные, но безопасные винтовые зажимы.

На мой субъективный взгляд, в современной линейке штативов наиболее приемлемым является одна из моделей Мanfrotto 190-й серии с телескопической вертикальной штангой и винтовыми зажимами ног. Весит он вместе с головкой больше 3 килограмм, зато не трясется, как алкоголик на ветру и не ломается, если его используют не по прямому назначению. Независимое движение ног позволяет легко устанавливать его на крутых склонах, в расщелинах и прочих сложных формах рельефа. А короткая телескопическая вертикальная штанга не упирается в землю при максимальном подъеме ног и позволяет вести съемку с очень низкой точки.

Не верьте тому, что шаровая штативная головка удобна. Ее единственное достоинство — малый вес. Но облегчение снаряжения на 0.5 кг оборачивается раздражительностью и потерей хороших кадров.

С шаровой головкой практически невозможны столь необходимые в макрофотографии плавные микроподвижки камеры. Если вы плохо закрепили зажим, камера «клюет носом» и бьется объективом о штатив. При переходе на вертикальный формат кадра, требуется прокручивание части головки или всего штатива, что отнимает время и создает лишние неудобства.

Для штатива необходим чехол. Он должен быть прочным, то есть сделанным из очень толстого брезента, и практичным. Водонепроницаемые чехлы из синтетики неудобны. Во первых, они неприятно скрежещут, шелестят и шуршат при перемещении через кусты. Во вторых, их водонепроницаемость работает в обратную сторону. Внутрь штатива достаточно часто попадает вода, далее вы убираете его в водонепроницаемый чехол, где он, не высыхая, «киснет» до следующей съемки. Под «практичностью» чехла следует понимать то, что он имеет не скользящую на плече лямку и легко расстегивается как минимум на половину своей длины.

Из представленных на российском рынке наиболее удобны чехлы фирмы Domke, но дешевле сходить в магазин, посмотреть на них и сшить самостоятельно.

Мешок с крупой — используется вместо штатива для съемок на уровне земли или с упора. Делается из прочного брезента, размеры 20х40 см, при толщине 10–15 см. Неплотно наполняется любой крупой или горохом. Проминаясь под весом камеры и не пружиня, позволяет уверенно снимать на длинных выдержках.

Угловой видоискатель — это насадка на видоискатель. Используется, в основном, с 35мм камерами (для работы со средним форматом проще использовать шахту). Если вы снимаете что-то сбоку на уровне земли, он позволяет смотреть в видоискатель сверху, не ложась на землю. Нечто вроде шахтного видоискателя среднеформатных камер или половины перископа.

Данное приспособление весьма удобно, но из-за того, что слегка затемняет и без того не слишком яркую картинку, используется редко.

В некоторых современных цифровых беззеркалках реализована удобная система поворотного экрана.

Фокусировочные рельсы при наводке на резкость позволяют двигать камеру вместе с объективом, не перемещая штатив. При съемках с фиксированым масштабом это единственный способ фокусировки. Фокусировочные рельсы представляют собой железяку в виде одного или двух Т-образно скрепленных рельсов. Располагаются между штативной головкой и камерой. Вы поворачиваете регуляторы сбоку рельсов, и камера с объективом перемещаются вперёд-назад (если рельсы Т-образные, то и слева-направо) с очень большой точностью, чтобы сфокусироваться на объекте. После того, как объектив оказался в правильном положении, рельсы надёжно фиксируются. Это очень удобное приспособление при съемке в масштабе 1:1 и больше, поскольку на таких увеличениях кадрирование и наводка на резкость требует очень точных движений. Хорошие фокусировочные рельсы недёшевы. Чтобы добиться резкого изображения, требуется высокая точность. Даже малейший люфт рельсов может испортить фотографии, сделанные при большом увеличении.

Дистанционный спуск (тросик или электронное устройство). Вибрации — бич макрофотографии. Даже при использовании хорошего штатива на выдержках длиннее 1\250 сек последовательность действий должна быть следующей: наводка на резкость, подъем зеркала, 5–10 секундная пауза в ожидании прекращения вибраций и лишь после этого дистанционный спуск затвора. При этом лучше вообще не двигаться и не переступать ногами во избежание колебаний грунта.

Фиксаторы для закрепления растений в ветреную погоду. Для закрепления тонких ветвей деревьев и кустарников используется проволока. С помощью нее делаются оттяжки к более толстым ветвям или стволу. Травянистые растения удобно фиксировать посредством двух или четырех металлических спиц, втыкаемых крест-накрест в землю. При этом побег должен располагаться сразу под перекрестьем, ограничивающим его колебания. Также на спицы крепят бельевые прищепки.

При съемке сидящих на растениях насекомых фиксация качающихся от ветра стеблей должна производиться крайне осторожно. Шестиногие чутко реагируют на непривычные вибрации и в панике либо падают на грунт, либо взлетают.

Цветные фолиевые фильтры используются в фотографии для окрашивания искусственных источников света. Совершенно не обязательно радикально менять цвет фотоизображения. Поскольку фолиевые фильтры бывают самой разнообразной интенсивности и окраски, применять их можно очень мягко и ненавязчиво в границах естественной цветовой гаммы.

Резиновые наколенники (продаются во всех крупных садово-огородных магазинах и предназначены для дачников). Кроме защиты от влаги, эти наколенники защищают от острых и колючих элементов субстрата.

Вспышки

Для макрофотографии существуют два вида специальных вспышек: кольцевые и двухламповые на кронштейнах. И те, и другие крепятся к передней части объектива, а их управляющий блок с источником энергии вставляется в гнездо для вспышки.

Изначально кольцевые вспышки разрабатывались для нужд науки и медицины. Большинство моделей дают однообразный бестеневой свет, позволяющий сфотографировать зуб или иной объект совершенно невыразительно, но во всех деталях. Для творческой фотографии такие вспышки не подходят.

Современные модели кольцевых вспышек имеют от 1 до 8 излучателей, причём в промежутках между ними встраиваются лампы-пилоты для подсветки. Фотограф способен управлять их относительной мощностью, но не направлением. При этом можно воспользоваться моделирующим светом для оценки светового рисунка.

Для разнообразной творческой макрофотографии лучше всего подходят вспышки на подвижных кронштейнах. До недавнего времени они были редкостью, но с появлением системы E -TTL сразу несколько фирм-производителей фототехники выпустили на рынок ряд весьма удобных моделей. Удобны они тем, что позволяют гибко управлять не только мощностью каждой из вспышек, но и направлением светового потока.

Если нет желания платить за практичность и удобство, можно избежать покупки специальных вспышек для макрофотографии. Обычные вспышки светят точно так же. Практически любую современную внешнюю вспышку можно использовать в согласовании с камерой через кабель, а кронштейн для его выноса либо изготовить самостоятельно, либо приобрести готовый. Вторую (заполняющую) вспышку прекрасно заменяет белый отражающий свет экран.

Рассеиватели и отражатели в полевой макрофотографии

В большинстве случаев естественное освещение не бывает идеальным и требуется его коррекция или замена на искусственное. Для этого можно запастись несколькими простыми аксессуарами:

• Прямоугольник из белого пенополиуретана (синтетический пористый материал, используемый для изготовления туристических ковриков) размером по внутренней части фоторюкзака. Его можно использовать двояко. Первый вариант — как экран на рассеянное отражение (для вспышек и для солнца). Второй вариант — для подкладывания под колени при съемке с низких точек на мокрой земле и как “сидушку”.
• Пара экранчиков из кусков белых простынок. Ткань по бокам протыкается длинными металлическими спицами (можно приклеить или вшить). Получаются мягкие рассеиватели для объекта и фона (вспышка или солнце работают “на просвет”), или защитные экраны от ветра.
• Если вы носите с собой топографическую карту, можно проделать следующее: карта ксерокопируется на лист формата А4, к обратной стороне прикладывают мятую фольгу, затем этот «бутерброд» ламинируется. В результате получаем: карту, неубиваемую климатическими катаклизмами, скатерку для закуски и жесткий отражатель вспышки или солнца.
• Зеркальца. Эти жесткие отражатели часто бывают актуальны для подсветки внутренней части венчика цветка, гименофора грибов, создания бликов на капельках росы, нектара и т.п. Также, с помощью зеркал под пологом леса легко создавать нужной направленности лучи солнца, высвечивающие отдельные растения или предметы.

Компактные рассеиватели и отражатели производит фирма Lastolite. Если вам доставляет удовольствие пользование удобными фирменными аксессуарами, их легко заказать через Интернет.

Кофр или фоторюкзак?

Полевая макрофотография без переноски тяжестей невозможна. Если фотограф работает одновременно с двумя и более разными системами (к примеру, 35мм и 6х7 см), вес оборудования таков, что без рюкзака уже не обойтись. С небольшим же количеством техники на небольших переходах удобнее пользоваться кофром.

Преимущество кофра одно: его можно поставить рядом с местом съемки, откинуть крышку и все оборудование оказывается под рукой. У кофра для полевой макрофотографии должно быть гидроизолированное дно.

Рюкзак удобно переносить на большие расстояния и его использование не вредит позвоночнику. Существует два основных типа фоторюкзаков: с отстегивающейся задней частью (большинство моделей фирмы Lowepro ) и 2-3-х секционные.

Рюкзаки с отстегивающейся задней частью имеют толстые стенки и хорошо защищают фотооборудование от ударов, но из-за этого имеют большой вес. Доступ к фотооборудованию удобен, только когда рюкзак лежит на земле, а крышка откинута. Что делает невозможным их использование в пустынях (даже при легком ветре сразу все оборудование подвергнется воздействию песка и пыли), на крутых склонах и в сильно увлажненных местах.

Рюкзаки с изолированными секциями хуже защищены от ударов, но они намного легче. Из них можно доставать оборудование на весу.

Поиск объектов

Большинство фотолюбителей, увлеченных макрофотографией, снимают беспозвоночных или растения. Эти темы бесконечны и удивительно многообразны, на Земле 70 миллионов видов насекомых и более 300 тысяч видов растений, у каждого из них уникальный внешний вид и множество интереснейших жизненных проявлений. К сожалению, в основном фотографируют только самые банальные, многократно сфотографированные объекты. Причем делают это плохо.

Не следует разбрасываться и снимать все подряд и, тем более, кое-как. Чтобы достичь хоть сколько-нибудь значимых результатов, нужно специализироваться на определенных направлениях. Для начала это может быть какая-то группа объектов, например дневные бабочки, дендриты или грибы. Освоив методологию и технические особенности съемки этой группы, можно усложнить задачу и попробовать снять фотоисторию (естественная кристаллизация воды, жизненный цикл водяного скорпиона, капля и гравитация и т.д., тем неисчислимое количество). Постепенно появятся опыт и знания, позволяющие реализовать любые задачи и легко находить интересные вам объекты и темы.

Таиланд, национальный парк Doi Suthep Pui. Обычные макросюжеты типа “букашка на листочке” себя исчерпали… Вроде всё есть. И муха прикольная и прямо на зрителя смотрит и композиция не банальная и перспектива есть и свет, а карточка ерундовая… Тяжело быть фотографом во времена перепроизводства визуальной продукции… (c) Д.Константинов

Теме поиска объектов для макрофотографии можно посвятить отдельную статью, но поскольку такой возможности нет, я ограничусь списком литературы, без изучения которой серьезная работа с беспозвоночными и растениями затруднительна.

• Зоологические экскурсии. Б. Е. Райков, М. Н. Римский-Корсаков, М.: Топикал, 1994
• Руководство по энтомологической практике. Под ред. В.П. Тыщенко
• Мариковский П.И. В мире насекомых с фотоаппаратом. Алма-Ата: Кайнар, 1983
• Мариковский П.И. Насекомые вокруг нас, Алма-Ата:Кайнар, 1986
• Серебровский А.С. Биологические прогулки. М.: Наука, 1973
• Фабр Жан Анри. Жизнь насекомых. Рассказы энтомолога. Сокращенный перевод с франц. М., 1963
• Фабр Жан Анри. Инстинкт и нравы насекомых / Под ред. И.Шевырева. М.: “Терра”, 1993
• Шовен Р. Жизнь и нравы насекомых. Пер. с франц. М.: ЭКСМО 2003
• Шовен Р. Мир насекомых. Пер. с франц. М.: Мир, 1970

Различные определители:

• Collins Field Guide . Mushrooms & Toadestools of Britain & Europe (рисунки и краткие описания 1750 видов грибов).
• Field Guide to Butterflies & Moths of Britain & Europe (700 иллюстраций 468 видов бабочек)
• Photographic Field Guide/ Wild Flowers of Britain & Europe. Bob Press and Bob Gibbons.
• Маевский П.Ф. Флора средней полосы Европейской части СССР. Л. “Колос”, 1964
• Иллюстрированный определитель растений Ср. России. Губанов И.А., М.:КМК, 2002

Хорошая подборка ссылок на Интернет-проекты, посвященные тем или иным группам живых организмов расположена по адресу http://tinea.narod.ru/links/index.html

Привлечение объектов

Привлекать можно только некоторых беспозвоночных и слизевиков, с растениями и прочими объектами ничего не выходит.

Гнилые фрукты привлекают многие виды двукрылых, перепончатокрылых и чешуекрылых. Ночные и дневные виды бабочек хорошо летят к намазанным забродившим вином цветам. Подробнее о бабочках тут.

На этом основан самый эффективный способ фотосъемки бражников. С вечера готовится съемочная площадка: устанавливается красивый цветок, напротив него вывешивается нарисованный фон или организуется естественный. На штативах расставляются вспышки и камера. Если вы используете цифровой фотоаппарат, можно поместить на точку предполагаемого зависания бражника небольшой предмет и сделать тестовые снимки, на основании которых корректируется свет и особенности фона. Нужно помнить, что при фотографировании бражников в полете, при зависании насекомого у цветка у вас есть возможность сделать только один кадр, т.к. после срабатывания вспышек зверушка в ужасе падает в траву и, выбравшись из нее, в панике улетает.

Полный список методов привлечения насекомых со ссылками на литературу и пояснительными рисунками можно изучить на странице: http://www.zin.ru/Animalia/Coleoptera/rus/tsurik4.htm

Работа с готовым фотоизображением

«Никакого фотошопа», — гордо заявляют некоторые ленивые или неспособные к работе с изображениями фотолюбители. Не редкость и выставочные проекты, целиком напечатанные с пленки в минилабе. Иногда это оправдано, так как выставленные картинки не способна улучшить никакая обработка. Но в целом — однозначная глупость.

Над фотографией работают во время съемки, при подготовке к печати и продолжают работать, занимаясь ее выставочным оформлением. Все это применяется с целью повысить качество снимка, его эмоциональное воздействие на зрителя.

Фотографировать учатся всю жизнь, обрабатывать снимки — на один-два дня меньше.

Adobe Photoshop — та же самая фотолаборатория, только нет необходимости тратить многие дни на эксперименты под увеличителем. Если вы занимаетесь цветной фотографией, то должны уметь пользоваться Фотошопом на уровне продвинутого любителя. Вот минимальный набор действий, нужных для придания снимку законченности: кадрирование, баланс белого, тональность, насыщенность цветов, акценты (приглушить ненужные детали и подчеркнуть главные) и резкость. При этом речь идет не об искажении действительности и обмане зрителя, а о создании фотографии. Документализм востребован только в судмедэкспертизе , прикладной научной фотографии и событийном репортаже, да и там не помешает умение работать с контрастом и тональностью.

Заключение

Если вы хотите потратить какую-то сумму денег на фотооборудование, подумайте, а так ли оно вам нужно? В большинстве случаев фотооборудование не делает ваши фотографии более интересными. Продвигаемая производителями фототехники философия о том, что улучшение оборудования — это путь вперед, не более чем маркетинговый ход. Вложения в фотооборудование для макросъемки вероятнее всего никогда не окупятся.

Главное в любой фотографии – это мироощущение автора и его способность это субъективное мироощущение воплощать в фотоизображениях. Если вам есть, что сказать посредством фотографии, тогда вперед! Если нет, то вы просто заполняете интернет банальными фотками. В настоящее время занятие макрофотографией – это в основном получение удовольствия от процесса и лайков + возможность расширить круг общения.

Количество любителей макрофотографии с момента написания первой версии этой статьи в 2005 году выросло, как минимум в два раза. Сейчас в масштабах страны фотолюбителей снимающих макро около 1500 штук. Основные причины роста численности:
1. Доступность фотооборудования.
2. На цифре проще учиться.
3. Нет проблем с печатью.
4. В интернете легко найти круг общения.

Большинство фотолюбителей считает, что макрофотография, как направление искусства развивается и становится “лучше”. К сожалению восторженные настроения любителей по поводу прогресса макрофотографии не соответствуют тому, что публикуется в галереях типа “лучшие фотографии Макрокруба 2015, 16, 17”. Типа такой:
http://macroclub.ru/gallery/showgallery.php/cat/1833

15 лет назад макрофотография была не лучше и не хуже, чем в 2018 году. Просто фотографий этого жанра было меньше в количественном плане.
Из нового в макрофотографию прочно вошли программы позволяющие совмещать кадры с переменной глубиной резкости. Что дает возможность на выходе получать изображения с большой глубиной резкости. Ну и с объективами, вспышками стало поразнообразнее. В этом плане статья устарела.

Заявления о том, что макрофотография в настоящее время как-то влияет на общество я считаю беспочвенными. В деле популяризации энтомологии\ботаники и интереса к природе наблюдается тотальный провал. Отражается он в почти полном исчезновении школьных кружков этой направленности и в уровне знаний абитуриентов биологических факультетов вузов Москвы.

© Дмитрий Константинов
Instagram
Первый вариант статьи опубликован в журнале Фототехника & Видеокамеры в 2005 г.
В 2018 году статья отредактирована в соответствии с современными представлениями автора.

Самые фотогеничные букашки | Учеба и работа в Германии | DW

Валентин Гутекунст (Valentin Gutekunst) не является профессиональным фотографом. Он учится в Штутгартском университете по специальности «техническая биология», иногда занимается веб-дизайном и разработкой сайтов, которым, как и искусству фотографии, обучился самостоятельно. Макросъемкой молодой человек заинтересовался около трех лет назад, когда случайно наткнулся на снимок паука-скакуна в журнале. «Меня очаровали его глаза, — рассказывает Валентин в интервью DW. — Я непременно захотел его повторить».

Место встречи для любителей макросъемки

Тогда студент начал изучать основы макросъемки и искать информацию в интернете. Но сайтов, где бы подробно обсуждалась макрофотография, оказалось не так много. Это стало одним из поводов запустить собственный проект — Makro-Тreff. «Я подумал, что создам такую платформу, которая стала бы местом встречи для макрофотографов, где бы они могли показывать свои фотографии или обмениваться информацией».

На сайте собраны сотни снимков бабочек, цветов, жуков, снежинок и других крошечных объектов и существ, сделанные профессионалами и любителями. Фотоархив обновляется ежедневно. Кроме того, пользователи могут узнать о новейших исследованиях на тему экологии и получить рекомендации, например, о том, как правильно снять божью коровку в прыжке или отредактировать фотографию дыма.

• Микромир крупным планом

  На макроснимках Валентина Гутекунста крошечные насекомые производят большое впечатление.

• Микромир крупным планом

  Цветы — нередкий мотив, как, например, эта осенняя анемона. Свои снимки биолог из Штутгарта размещает на сайте Makro-Treff. Этот экологический фотопроект, основанный им, привлекает десятки тысяч любителей и профессионалов.

• Микромир крупным планом

  Снежные кристаллы могут быть размером всего пару миллиметров. Но сложность сфотографировать их заключается еще и в том, чтобы найти отдельно лежащую снежинку на подходящей поверхности. Кроме того, часто хлопья начинают таять, еще не долетая до земли.

• Микромир крупным планом

  В макрофотографии снимки объектов делаются в натуральную величину (то есть 1:1) или еще крупнее.

• Микромир крупным планом

  Гутекунст считает, что чем больше человек видит фотографий насекомых, тем больше он хочет о них знать, а значит, тем меньше их боится.

• Микромир крупным планом

  Проект Гутекунста был отмечен ООН в рамках программы сохранения биоразнообразия.

• Микромир крупным планом

  Объекты для съемки фотограф находит спонтанно. По словам Гутекунста, чтобы увидеть восхитительную природу, достаточно выйти за дверь дома.

• Микромир крупным планом

  Автор проекта Makro-Treff увлекся макрофотографией, когда увидел снимок такого же паука-скакуна в журнале. Тогда студент-биолог решил, что хочет его повторить.

• Микромир крупным планом

  В макрофотографии важен не только момент съемки, но и процесс обработки. Чтобы получить одно резкое изображение насекомого, часто приходится объединять несколько кадров с разным фокусом. На фото — ногохвостка.

• Микромир крупным планом

  Еще один портрет ногохвостки. Этим насекомым студент из Штутгарта собирается посвятить свою дипломную работу.

  Автор: Виктория Взятышева

Но основной целью студента из Штутгарта было показать красоту и разнообразие природы. Он уверен, что яркие снимки помогают людям полюбить насекомых, которых они боятся. «Многие испытывают отвращение, скажем, к паукам, но когда они видят, какие они на самом деле красивые, то начинают их принимать», — объясняет Валентин.

За природное разнообразие

Большинство фотографий молодой биолог сделал в окрестностях Штутгарта. «Люди, которые смотрят мои снимки, часто говорят: «Я никогда такого не видел», хотя для этого совершенно не надо было уходить далеко от дома», — отмечает студент.

На один снимок у него уходит, как правило, два-три часа, поэтому самое главное в макрофотографии, по словам Валентина, — это терпение. При этом фотограф обычно не ставит себе целью запечатлеть какое-то конкретное существо — объект для съемки находится спонтанно. Любимый мотив у него, правда, есть — это ногохвостки. Крошечные насекомые по размеру могут быть меньше миллиметра, так что рассмотреть их, кроме как на макрофотографии или в микроскопе, почти невозможно.

Такие фотографии, на которых крупным планом изображены крошечные насекомые или едва заметные части цветов, делают более ощутимой красоту природы, а значит, помогают сохранить ее, уверен фотограф. Природное разнообразие сейчас катастрофически сокращается, поэтому, считает Валентин, привлечь внимание людей к проблеме особенно важно. Он приводит печальный пример: в Европе количество видов бабочек катастрофически уменьшается: за последние годы их стало меньше на 50 процентов.

В конце 2015 года проект Makro-Treff был отмечен специальной премией ООН в рамках десятилетия биологического разнообразия, которое проходит с 2011 по 2020 годы. Сейчас на сайт заходят несколько десятков тысяч посетителей в месяц. Хотя этот проект для Валентина — скорее хобби, чем основное занятие, он стремится привлечь к нему как можно больше людей. Для желающих обучиться макросъемке студент проводит практические занятия на природе, а также периодически выпускает печатный журнал для фотографов.

«Художественный подход к макросъёмке»: Светлана Иваненко провела в РГО мастер-класс для фотографов

6 ноября в московской Штаб-квартире РГО состоялся мастер-класс фотографа Светланы Иваненко – «Художественный подход к макросъёмке». Мероприятие стало первым в цикле из пяти мастер-классов по фотоискусству, в рамках которых известные фотографы, победители международных конкурсов, лучшие в своей нише, делятся «тайными знаниями» с потенциальными участниками VI фотоконкурса РГО «Самая красивая страна».

Видеозапись мастер-класса можно посмотреть внизу страницы

О лекторе

Светлана Иваненко – известный макрофотограф, дважды призёр «Золотой Черепахи», финалист и призёр международного конкурса GDT (Общество немецких фотографов дикой природы), финалист престижного итальянского конкурса природной фотографии Asferico в номинации «Другие животные». Светлана – член Правления и ответственный секретарь Союза фотографов дикой природы России. С 2017 года выступала экспертом фотоконкурса «Самая красивая страна».

Мастер-класс Светланы Иваненко собрал в Московском лектории РГО около 50 слушателей. Кроме того, более 12 тысяч человек посмотрели мастер-класс онлайн на сайте rgo.ru, а также в социальных сетях Общества. На примере своих фотографий Светлана Иваненко рассказала слушателям о том, как развить творческое видение, что ценится в макрофотографии, как выбрать фотографии на конкурс.

«Художественная макрофотография отличается от обычной тем, что показывает не сам объект съёмки, а скорее место обитания объекта, – отметила Светлана Иваненко. – Фотограф должен показать мир, в котором обитает животное или растение, а это гораздо сложнее, чем обычная макрофотография. Нужно немного поменять своё сознание. Для начала – лечь на уровень объекта съёмки, чтобы своими глазами увидеть его мир».

Светлана Иваненко рассказала, что методом проб и ошибок каждый макрофотограф может найти свою нишу. Её основным предпочтением стала съёмка воды. «Например, я снимала лёд в московском прудике. Но просто лёд снимать скучно. Я увидела семечко, которое сделало акцент на снимке. В художественной макрофотографии нужно научиться видеть детали», – подчеркнула фотограф.

Любителям снимать растения Светлана Иваненко посоветовала обязательно размывать низ на фотографиях. «Либо на землю кладётся трава, либо сухие листики – они размывают низ, и тогда кажется, что растение вырастает из неба», – отметила она. Фотограф также порекомендовала делать акцент на цветах, а не на листьях, снимать первоцветы. «Фотографии растений часто требуются заповедникам и национальным паркам», – уточнила она.

Тем, кто хочет получать призовые места на международных и российских фотоконкурсах, в том числе на конкурсе РГО «Самая красивая страна», Светлана Иваненко порекомендовала учитывать, что жюри часто выбирает работы, исходя из того, что они будут показаны на выставках. «По итогам конкурсов создаются экспозиции, которые должны понравиться людям. Поэтому жюри никогда не выберет 10 тёмных фотографий, и нужно стараться находить интересные цветовые решения. Избегайте зелёного фона, лучше обратите внимание на жухлую листву, которая создаёт красивые акценты», – посоветовала фотограф.

После окончания мастер-класса Светлана Иваненко ответила на вопросы от зрителей интернет-трансляции:

– Кто из фотографов больше всего повлиял на ваше творчество? Можете назвать лучшую книгу – учебник по макрофотографии? Есть ли обучающие лекции по макрофотографии?

– Для меня учителем и наставником был Макроклуб. Тогда вовсю блистали Надежда Муравьёва, Валерия Зверева, Алена Шевцова, Юлия Втюрина, Геннадий Мещеряков и многие другие. Наше макро – самое сильное в мире, а Макроклуб породил сильнейших макрофотографов, работающих в разных направлениях от стекинговой или классической макрофотографии до художественного и даже арт-фото.

Книг совсем не было под рукой, зато прочитала много хороших статей в Макроклубе.

Следите за лекторием РГО и Союза фотографов дикой природы. Под крышей союза проводятся макровыезды, лекции на тему макро. Там и я в том числе рассказываю, как с нуля работать, а также разбираю отснятый материал.

– Как вы относитесь к использованию вспышек при съёмке макрофотографий?

– С уважением отношусь к применению вспышек и даже с некоторой завистью – у самой плохо получается. Но больше интересует не просто вспышка в «лоб», а сложная работа с несколькими вспышками. Пробовала сама, результаты нравились, но надо работать в этом направлении.

– Посоветуйте начальное оборудование для макрофотографий.

– Всё зависит от того, что хотите снимать. Я начинала с бюджетного 18-55 мм Canon, потом перешла на 55-250 мм – он уже больше понравился. Первым макрообъективом была бюджетная Sigma, вот она показала, что такое макро. Очень люблю наши «Гелиосы» с кольцами – дают интересные эффекты, главное – не переборщить с ними. Важно, чтобы вы сами поняли, что хотите снимать и как, – на рынке есть много возможностей. А так – фотоаппарат и любой макрообъектив для начала, штатив, фонарик и отражатель. Именно с таким набором я хожу в лес.

Следующий мастер-класс по фотоискусству пройдёт в московской Штаб-квартире РГО 27 ноября в 18:30. Фотограф Виталий Горшков расскажет о практическом подходе к съёмке диких животных.

Фотоконкурс «Самая красивая страна» – проект Русского географического общества, посвящённый сохранению дикой природы России и воспитанию бережного отношения к окружающей среде. Впервые он состоялся в 2015 году. За пять лет на сайт проекта photo.rgo.ru загрузили более 440 тысяч снимков. В правилах конкурса нет ограничений по возрасту и месту жительства участников. Главное условие – на фотографиях должна быть запечатлена Россия. Выставки работ участников фотоконкурса регулярно проводятся в нашей стране и за рубежом.

14 октября стартовал приём работ на VI фотоконкурс «Самая красивая страна». Приём работ продлится до 31 января 2020 года. 

Что такое макросъемка — полное руководство

Ничто так не бросается в глаза, как по-настоящему уникальная макросъемка. Макросы могут переносить зрителя в другой мир. Но в отличие от астрофотографии или абстрактной фотографии, макросы показывают нам захватывающий вид на мир, который постоянно находится вокруг нас. Это наш мир, но в новом и ином ракурсе.

Что такое макросъемка?

Хотя существует множество технических определений того, что делает макрос, самое простое объяснение состоит в следующем.Макросъемка — это искусство превращать крошечные объекты в большие. Вы можете сделать это, подойдя очень близко к объекту или взяв телеобъектив и увеличив масштаб.

Правильное определение макросъемки — это изображение, объект которого воспроизводится как минимум 1: 1. Это означает, что изображение на сенсоре камеры или пленочной пластине имеет тот же размер или даже больше, чем реальный объект.

Макро фотографии могут быть практически чем угодно, но есть некоторые классические жанры, к которым макрофотографы возвращаются снова и снова.Насекомые — прекрасный тому пример. Они крошечные, а большое макро-изображение насекомого переносит зрителя в совершенно другую вселенную.

Макрообъективная фотография для начинающих

В то время как предпосылка макросов проста, создание красивых макро-изображений — нет. Как только вы погрузитесь в воду, вы быстро обнаружите, что некоторые проблемы с оборудованием и техникой становятся очевидными.

Макросъемка требует, чтобы вы работали на грани возможностей камеры и объектива. Расширять границы — это весело, но это также означает, что если вы не очень хорошо разбираетесь в настройках камеры и не знаете, на что способна ваша комбинация камеры и объектива, вы рискуете получить размытые фотографии и неутешительные результаты.Хотя большинство камер могут делать некоторые макросъемки, вам понадобится специализированный объектив (а также зеркальная или беззеркальная камера для его поддержки) для съемки макросов профессионального качества.

Вы также захотите узнать о том, как составлять и как осветить макрос. Глубина резкости играет особенно важную роль. В зависимости от вашего предмета вам, возможно, придется изучить и другие специализированные темы. Например, если вам нужны фотографии насекомых, вы можете узнать о типах насекомых и их поведении.

Все это может сделать фотографию макросъемки слишком сложной, но это не так. Это просто специализированный жанр фотографии, который приносит много удовольствия и открывает множество новых возможностей.

12 советов для макросъемщиков

1. Достаньте нужную камеру

Как вы вскоре увидите, реальные требования к оборудованию для макросъемки связаны с выбранным вами объективом. Но чтобы использовать лучшие макрообъективы, вам понадобится камера, которая сможет их использовать.

Камерные системы со сменными объективами являются фаворитом макросъемщиков.Цифровые зеркальные и беззеркальные системы также работают одинаково. Если у вас уже есть камера, вероятно, есть много вариантов макросов. Если вы хотите начать с нуля, сначала подумайте о покупке линз. Это может показаться немного отсталым, но, в конце концов, вы можете быть более довольны выбором.

Наиболее важным фактором при выборе камеры будет тип используемого датчика. Обрезанный датчик, такой как APS-C или микро 4/3, обеспечит большее фокусное расстояние за ваши деньги. Нельзя сказать, что полнокадровые датчики нельзя использовать для макросов, но обрезанный датчик обеспечит немного больший зум, который может пригодиться!

2.Получите правильный объектив

Так что же делает объектив для макросов хорошим? Не существует одного идеального объектива, поскольку существуют разные типы макро-изображений.
Для начала сравните объективы по минимальному расстоянию фокусировки. Это идет рука об руку с фокусным расстоянием объектива. Если вы хотите получить изображение крупным планом, вы можете расположить камеру очень близко к объекту или использовать телеобъектив и находиться подальше. Как правило, телефонные линзы требуют, чтобы вы находились подальше от объекта.

Фокусное расстояние выбранного вами объектива зависит от того, какие макроизображения вы хотите создавать. Обычно размер макрообъективов составляет от 70 до 200 мм. Лучшее место — диапазон от 100 до 135 мм, который обеспечивает баланс между достаточно близким расстоянием и хорошим полем обзора.

Макрообъективы обычно выполняются с тщательной ручной фокусировкой. Таким образом, многим фотографам нравится использовать устаревшие объективы и переходные трубки. Подумайте о том, чтобы выбрать старый полностью ручной объектив. Вы можете получить отличные предложения на подобные объективы от ведущих производителей, таких как Leica, Canon и Nikon.

3. Как насчет настройки макросъемки?

Многие небольшие камеры и смартфоны имеют встроенную настройку макросов. Хотя это не может изменить фактический элемент объектива, он регулирует цифровые настройки для макро-изображения «как можно лучше». Это не идеально, но если возможность представится, и вы находитесь в затруднительном положении, попробуйте. Вы можете быть удивлены тем, что у вас получилось.

Конечно, лучший способ получить наилучшее изображение — это иметь камеру со сменным объективом и специальный макрообъектив.Но иногда мы в поле снимаем что-то еще, и что-то бросается в глаза. Приятно знать, как использовать все инструменты в вашем наборе.

4. Прибавьте глубину резкости

При съемке так близко к объекту глубина резкости значительно усложняется. Установка широкой диафрагмы приведет к слишком малой глубине резкости, из-за чего большая часть изображения останется размытой. В результате при макросъемке чаще всего используются диафрагмы от f / 8 до f / 16.

Быстрый просмотр треугольника экспонирования покажет проблемы, связанные с этим.Если вы ограничены съемкой при f / 8 или выше, вы должны отрегулировать выдержку или ISO. Как правило, профессиональные фотографы устанавливают более низкое значение ISO, чтобы сохранить качество изображения и избежать шума сенсора. Таким образом, выдержка должна быть значительно уменьшена, чтобы на матрицу попадало достаточно света. Если оставить затвор открытым на более длительный срок, получаются прекрасные изображения, но это означает, что вам нельзя держаться за руки, и вам придется использовать штатив.

5. Следите за выдержкой

При съемке с выдержкой, меньшей, чем обычно, возникает ряд соображений, которые необходимо учитывать.Во-первых, это риск рукопожатия. Держать камеру в руке для макросъемки обычно нереально. В определенных условиях при ярком освещении и неподвижном объекте вам может повезти. Но если вы хотите сделать снимок, вам придется использовать штатив, чтобы поддерживать камеру.

Но длинная выдержка означает, что вам нужно обращать внимание и на другие источники движения. Если вы снимаете растения или цветы на открытом воздухе, ветер может заставить их двигаться. Если они двигаются, они не только размываются из-за движения, но и могут размываться из-за того, что движутся за пределами глубины резкости.Если есть ветер, возможно, стоит подумать о том, чтобы помощник держал растение устойчиво. Или вы могли бы разработать какую-нибудь форму ветрозащиты.

Наконец, с длинной выдержкой вам нужно будет подумать о том, как движутся ваши объекты. У насекомых и других животных есть собственный разум. Если они ползут или ползут, они могут не получиться четкими в фокусе. Крылья могут быть размытыми. Конечно, все это можно использовать для художественного эффекта, но, скорее всего, потребуется много терпения, чтобы сделать снимок.

6. Используйте хороший штатив

Теперь должно быть очевидно, что вам понадобится штатив, но об этом нельзя забывать. Качественный штатив для тяжелых условий эксплуатации — лучший друг фотографа. Чем он короче, тем лучше будет работать. Штатив предназначен для обеспечения устойчивой и устойчивой платформы для установки камеры.

К сожалению, выбрать штатив почти так же сложно, как купить новую камеру. Качественные штативы стоят дорого. Они бывают разных дизайнов, вариантов и аксессуаров.Выбор того, что подходит именно вам, немного ошеломляет.

Главный выбор, который вы должны сделать при выборе штатива, — это сбалансировать потребность в мобильности с потребностью в прочности. Многие легкие дорожные штативы созданы для компактной упаковки и удобной переноски. К сожалению, они не дотягивают, когда находятся в полный рост и вмещают громоздкую зеркалку и объектив. Они лучше, чем ничего, но они будут двигаться при малейшем ветре. Точно так же промышленный штатив для телескопа, вероятно, излишество.Вы же не хотите, чтобы что-то мешало вам возвращаться на съемку и обратно.

Еще одним важным фактором для штатива является качество и удобство использования компонентов. Голова гладкая и ее легко прикрепить? Насколько легко вытянуть ноги? Можете ли вы легко определить, заблокированы ли ноги?

7. Осветите сцену

В некоторых отношениях осветить макроснимок легче, чем осветить любой другой тип. В конце концов, вы освещаете только крошечный участок. Хотя многие макросы можно снимать при естественном освещении, фотографы иногда хотят более тщательно контролировать условия освещения.Это может быть просто для поддержания высокого ключа или для управления уровнем и расположением теней.

Единственное реальное ограничение макросов освещения — это избегать вспышек на камере. При меньшем фокусном расстоянии в кадре может появиться тень от камеры или объектива. С телеобъективами свет обычно будет слишком резким и прямым. Вы можете решить эти проблемы, рассеивая вспышку, либо отражая ее, либо используя установку вне камеры.

8. Вернитесь к основам, например к ручной фокусировке

Хорошие макро-изображения требуют некоторого планирования.Редко можно встретить сцену, сфотографировать и все готово. Требуется много настроек и планирования, и чаще всего вы будете использовать ручные настройки камеры, особенно ручную фокусировку.

В макросах точка фокуса становится неотъемлемой частью общей композиции. Заранее спланируйте точку фокусировки при кадрировании фотографии. Подумайте о ее размещении в кадре изображения и о том, как расположить камеру для оптимального баланса.

9. Рассмотрите возможность использования брекетинга фокусировки

В современных зеркальных и беззеркальных системах есть несколько инструментов, которые могут быть очень полезны при макросъемке.Брекетинг фокуса позволяет снимать несколько фотографий с разным фокусным расстоянием. Если ваша глубина резкости вас ограничивает, вы можете использовать брекетинг фокуса, чтобы изменить ее пост-продакшн. Это также удобный инструмент, который поможет вам исправить любые ошибки, которые вы не заметили с первого раза.

В дополнение к брекетингу фокуса камеры теперь часто имеют функцию помощи при фокусировке. Это предварительный просмотр кадра с экстремальным увеличением, позволяющий быстро и точно настроить ручную фокусировку.

10. Экспериментируйте с модификациями линз

Есть несколько других методов захвата макросъемки, если вы немного более смелы. Удлинители позволяют вам управлять эффективным фокусным расстоянием линз, которые у вас уже есть, тем самым позволяя вам фокусироваться на объектах ближе, чем обычно позволяет линза. Удлинительные трубки варьируются от простых ручных переходных трубок до более сложных примеров со встроенной электроникой, которая будет управлять настройками фокусировки и диафрагмы. Обычно они выпускаются в версиях 7, 14 или 28 мм, их можно комбинировать или штабелировать.

Есть также различные способы перевернуть ваш объектив. Установив объектив на камеру назад, вы измените фокальную плоскость и рабочие характеристики. Для этого вы можете купить специальные адаптеры, и, как и удлинительные трубки, они могут быть простыми и доступными только для ручного управления или полностью функциональными, если вы хотите.

Вы также можете комбинировать две линзы вместе. Один установлен сзади на передней части первичной обмотки. Это фокусирует изображение для основной линзы через перевернутую линзу, создавая впечатление, что вы находитесь очень близко к объекту.Хотя со всем этим весело экспериментировать, все они требуют специальных трубок и адаптеров. Но с таким количеством доступных комбинаций нет предела! Вы можете добиться уникального внешнего вида на своих фотографиях, и если вы готовы поэкспериментировать, легко подобрать старые бывшие в употреблении линзы и поиграть с ними.

11. Абстрактные макросы

Одна из лучших причин использовать макросы — это поделиться уникальным взглядом на мир вокруг нас. Как только вы увеличите масштаб до макроуровня, вы можете заметить вещи, которых никогда раньше не видели.Текстуры, узоры и другие абстрактные элементы могут сами создавать красивые композиции. Сделайте несколько таких фотографий, и вы можете быть удивлены результатами.

12. Не забудьте составить фотографию

Когда нужно так много думать, можно легко забыть об основах. Сделайте шаг назад и подумайте, как скомпоновать вашу фотографию. Мы уже рассмотрели, как можно использовать точку фокусировки на изображении в качестве элемента композиции. Можете ли вы использовать какие-либо другие приемы композиции из своего набора инструментов для улучшения изображения?

Вот лишь несколько мыслей.

• Не забывайте об окружающей среде. Макро-изображения открывают вид на инопланетный мир. В этом масштабе животные и насекомые выглядят совершенно по-разному.
• Не слишком увлекайтесь определением макросъемки. Некоторым зрителям может быть трудно сказать, на что они смотрят, без небольшого фона и некоторых элементов окружающей среды на изображении. Немного отступите, дайте вашему объекту среду, в которой он может жить. Если в кадре есть живое животное, убедитесь, что ему есть место на изображении.
  
• Также не забывайте передвигаться. Попробуйте новые творческие ракурсы. Макро-изображения с их небольшим полем зрения означают, что даже небольшое изменение вашего положения может иметь значительные результаты в изображении. Попробуйте снимать сверху или снизу.
  
• Конечно, не забывайте об основах. Многие макро-композиции могут легко применять правило третей или золотое сечение. Есть ли какие-нибудь ведущие линии, которые можно использовать? Спросите себя, как зрители увидят изображение и как вы можете помочь им исследовать этот новый мир?

Макрофотографии сделать несложно, и для этого не требуется дорогостоящее новое оборудование.Да, вы можете потратить тысячи долларов на лучшие объективы, но, как и во многих других видах фотографии, есть недорогие способы поэкспериментировать и поиграть. Как только вы поймете, что такое макросъемка, ваши глаза откроются для возможностей. Возможно, вы не захотите снова уменьшать масштаб еще долгое время.

Выберите подходящую платформу для демонстрации своего портфолио

Веб-сайт вашего портфолио — это ваши ворота в мир, поэтому пришло время хорошенько подумать о том, как вы демонстрируете свою работу, тон общения, который вы используете, и информацию, которую вы предоставляете, а также несколько других факторов, которые влияют на создание отличного веб-сайта с портфолио.

Убедитесь, что выбранный вами конструктор веб-сайтов-портфолио предлагает гибкость, функции и простоту использования, необходимые для создания профессионального веб-сайта-портфолио без каких-либо знаний в области программирования.

Pixpa — платформа для создания портфолио веб-сайтов, которой доверяют творческие профессионалы по всему миру. Взгляните на несколько потрясающих примеров веб-сайтов с портфолио.

Pixpa предлагает простой, но мощный конструктор веб-сайтов с перетаскиванием и включает в себя клиентские галереи, инструменты электронной коммерции и ведения блогов, чтобы вы могли полностью управлять своим присутствием в Интернете с помощью единой платформы.Изучите все функции, которые делают Pixpa идеальным выбором для творческих профессионалов, таких как фотографы, художники, дизайнеры и другие.

Создайте свой профессиональный веб-сайт-портфолио на Pixpa за считанные минуты без каких-либо знаний в области программирования. Начните бесплатную пробную версию прямо сейчас.

Понравился этот пост? Поделитесь им сейчас.

4 стиля макросъемки для вдохновения

Наблюдать за тем, как наши выпускники берут то, что мы учим их основам фотографии, и изучают разные жанры, чтобы найти свою художественную нишу, для нас довольно увлекательно.Некоторые из них влюбляются в макросъемку, и мы видели несколько потрясающих изображений!

Если вы увлекались макросъемкой и готовы вдохновиться, вы попали в нужное место!

Мы попросили некоторых из наших замечательно талантливых выпускников рассказать о своем любимом стиле макросъемки и поделиться своими главными советами для начинающих, которые готовы проявить больше творчества в этом забавном жанре!

Начало работы в макросъемке

Прежде всего, если вам нравятся макросъемки, но вы еще не пробовали это сделать, несколько советов для начала.

Что это?

Макросъемка — это съемка объектов с минимальным соотношением сторон 1: 1, а специальное оборудование для макросъемки позволяет фокусироваться намного ближе, чем обычные объективы.

Механизм

Для стандартных линз вам понадобится специальный макрообъектив или удлинительные тубусы для макросъемки. Для начала мы предлагаем посмотреть на тубусы, потому что они позволяют попробовать макросъемку примерно за 20 долларов. Наше руководство по макросъемке поможет вам решить, что лучше всего соответствует вашим потребностям.

НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ , чтобы загрузить наше руководство по макросъемке и узнать, какие объективы мы рекомендуем

Совет по настройке

Macro предлагает гораздо меньшую глубину резкости, поэтому вам нужно будет снимать с меньшими значениями диафрагмы (большее число диафрагм), чем при обычной фотографии.

Итак, начните с выбора диафрагмы, любой диафрагмы … просмотрите свой снимок и увеличьте масштаб, чтобы проверить заданную вам область фокусировки. При необходимости отрегулируйте на основе образа, который вам нужен, а затем сбалансируйте экспозицию, используя выдержку и ISO.

Теперь погрузитесь в то, как наши выпускники расширяют эти основы с некоторыми действительно практическими, полезными советами в отдельных областях макросов, которые мы в Click Love Grow считаем их настоящими экспертами !!

Если вы хотите узнать больше о технических аспектах, попробуйте наше подробное руководство по макросъемке для начинающих. Это идеальное место для начала.

Связано: Руководство для начинающих по макросъемке

1. Ошибки, насекомые и пауки, Кайли Паркер

Что вы можете посоветовать новичку в макросъемке?

Мой главный совет для тех, кто изучает макрос, — просто сделать МНОГО фотографий и практиковаться как можно больше.

С чем вы сталкиваетесь при макросъемке больше всего?

Глубина резкости. Требуется практика и много проб и ошибок, чтобы сфокусироваться на вашем объекте.

Чтобы преодолеть это, вам поможет диафрагма f / 8, и в зависимости от доступного света вы можете еще больше сузить ее (большее число диафрагмы), чтобы увеличить глубину резкости.

Какое снаряжение вы используете?

Я использую Canon 5D Mk3 с макрообъективом Tamron 90 мм.

Некоторые макрофотографы используют несколько вспышек (или колец) с рассеивателями, но в настоящее время я просто использую доступный естественный свет, чтобы фотографировать своих жуков.

2. Флора, Мел Чемпион

Что вы можете посоветовать новичку в макросъемке?

Мой главный совет: при съемке цветов / макросъемки тщательно выбирайте глубину резкости. Посмотрите на свой цветок и решите, что вы хотите сфокусировать, и установите соответствующую диафрагму.

С чем вы сталкиваетесь при макросъемке больше всего?

Я стараюсь не сравнивать свои изображения с работами других людей.Все мы снимаем по-разному, некоторые люди используют штатив и снимают на f / 11 — f / 15. Я обычно снимаю на широко открытой диафрагме (меньшие значения диафрагмы) и не использую штатив. Нет правильного или неправильного способа делать что-либо, и все мы снимаем по-разному, что создает наш собственный стиль.

Какое снаряжение вы используете?

Я использую макрообъектив Canon 100mm f / 2.8L.

3. Новорожденный, Пета Никель

Макрообъектив идеально подходит для того, чтобы приблизиться и выделить действительно маленькие милые детали новорожденного.Пета Никель — профессиональный фотограф новорожденных.

Что вы можете посоветовать новичку в макросъемке новорожденных?

Мой главный совет — пригвоздить эти детальные снимки, как только ребенок заснет, чтобы положить их в сумку.

Макросъемка предлагает очень малую глубину резкости, и по этой причине вам вообще не нужно движение. Так что, когда ребенок спит, воспользуйтесь этим и сделайте уколы, пока можете!

С чем вы сталкиваетесь больше всего при использовании макрообъектива при фотосъемке новорожденных?

Использование штатива не способствует фотографированию новорожденных.Поэтому вам понадобится очень твердая рука и готовность принять высокие значения ISO, чтобы компенсировать потерю света, которая возникает при использовании узкой диафрагмы, необходимой для макросъемки.

Какое снаряжение вы используете?

Я использую макрообъектив Canon 100mm f / 2.8L.

4. Увядшие цветы, Мишель Краш

С чем вы сталкиваетесь при макросъемке больше всего?

Моя самая большая проблема с макросъемкой — это свет, и я имею в виду, что трудно делать поздние снимки, поскольку автофокус изо всех сил пытается сфокусироваться.

Я также использую ручную фокусировку, что сложно увидеть в очках, поэтому я обычно делаю несколько снимков.

Другая серьезная проблема — это легкий ветерок… Боже мой, ветерок делает так трудно сделать снимок, поэтому чем меньше, тем лучше!

Что вы можете посоветовать новичку в макросъемке?

Мой совет по изучению макросов: не нужно быть так близко, как вы думаете, немного отступите, а затем кадрируйте после редактирования.

Какое снаряжение вы используете?

Я использую Nikon D750 и макрос Tamron 90 мм.

Я когда-либо использовал только естественный свет для своих фотографий, но хотел бы изучить другие варианты, я всегда хочу расширить свои знания.

Мастерская макросъемки цветов

Я так рада сообщить, что наш популярный творческий семинар по макросъемке цветов снова продолжается!

Присоединяйтесь к нам, как наставница мастерской CLG, Мэл, покажет вам все свои секреты создания захватывающих и художественных макроснимков цветов.

Наш последний раунд был распродан за 2 дня, и отзывы были в основном положительными! Так что, если вы хотите улучшить свои навыки макросъемки (или просто присоединиться к веселью в течение 4 недель практических испытаний и вдохновения), прыгайте в список ожидания, чтобы не пропустить!

7 лучших советов по макросъемке для творческих фотографий

Поделитесь этим с друзьями! Спасибо!

Макросъемка позволяет замедлить темп и по-другому взглянуть на жизнь.

Как макросъемка, я могу позволить себе роскошь «ставить» свои фотографии, снимать в помещении в плохую погоду и размещать снимки в любом маленьком уголке моего дома. Однако что вы делаете, когда хотите погрузиться в природу и запечатлеть ее красоту?

Что такое макросъемка?

Многие фотографы решают заняться макросъемкой, потому что она позволяет снимать мелкие детали через объектив. Используя макрообъектив, вы можете намного ближе подойти к небольшому объекту.Это заставляет фотографировать что-то очень маленькое на вашем изображении намного больше.

Макрообъективы отличаются от традиционных зум-объективов. Макрообъектив позволяет вам приблизиться к объекту и по-прежнему сфокусироваться, хотя зум-объективы могут с трудом подобраться так близко, как вы хотите. Другой вариант — использовать удлинительную трубку или макрофильтр.

Подробнее: Введение в современную макросъемку

Здесь я делюсь своими лучшими советами по созданию макроснимков на улице, когда вы не можете контролировать многие факторы окружающей среды.

1. Держите глаза открытыми.

Действительно сбавьте скорость и посмотрите вокруг. Прежде чем начать съемку, выберите не только объект, но и точку фокусировки. Что в вашем предмете вас вдохновляет? Иногда у вас будет букет одного и того же цветка на выбор — при выборе обратите внимание на уникальные или необычные особенности цветов.

Я также обращаю внимание на качество цветов, не забывая о настроении моего изображения. Иногда мне может понадобиться мертвый или умирающий объект, если мне нужно темное и угрюмое изображение.С другой стороны, если я снимаю яркое, воздушное изображение розы или ромашки, я, вероятно, захочу выбрать тот, который в хорошей форме и без потемнения лепестков. Помните, что ваш объект может заполнять кадр, поэтому внимательно его изучите.

Подробнее: Как совмещение фокуса поможет вам создавать четкие фотографии

2. Следите за светом.

Это не обязательно должен быть золотой час. Ищите отраженный свет или интересные очаги прямого света. Тень тоже всегда легкая ставка.

Обязательно остерегайтесь собственной тени. Вы можете использовать это в своих интересах, чтобы затемнить объект, но если это портит ваш снимок, обязательно измените угол. Если вы входите и выходите из тени и солнца, обязательно измените настройки, чтобы соответствующим образом обновить экспозицию.

Подробнее: 7 креативных способов использования наружного света

3. Экспонируйте основные моменты.

В портретной фотографии я знаю, что очень часто используется «экспонирование справа», однако в макросъемке я предпочитаю экспонировать для светлых участков.Это означает, что иногда мои изображения недоэкспонированы, но я бы предпочел это, чем яркие блики. Я считаю, что тени легче восстановить при постобработке, чем светлые участки.

4. Следите за своим ракурсом и своим фоном.

Если вы не можете переместить объект, вместо этого вы МОЖЕТЕ двигаться самостоятельно. Измените угол, если он вам не подходит. Выбирая место для съемки и угол, я обращаю внимание не только на объект съемки, но и на задний план.Я хочу убедиться, что у меня нет отвлекающих факторов или некрасивого разделения фона.

Диафрагма здесь тоже играет большую роль. Если мой фон выглядит некрасиво или слишком близко к моему объекту, я открываю диафрагму шире, чтобы размыть фон еще больше.

5. Будьте осторожны с ветерком

Иногда приходится ждать затишья на ветру. Иногда я могу перекрыть ветер своим телом.

Однако вы хотите следить за скоростью затвора. Имейте в виду, что вы не хотите, чтобы оно опускалось ниже 1/125 секунды.Это поможет вам заморозить предмет. При макросъемке на фотографии может появиться даже малейшее движение.

6. Не ограничивайся цветами

Я также люблю снимать листья и зелень, случайные ошибки и даже аккуратные текстуры или строительные элементы. Держите свой разум открытым для новых идей и смотрите, что вас вдохновляет.

Подробнее: Макро насекомых: 5 простых для поиска и интригующих предметов

7. Принесите аксессуары для макросъемки

Если вы хотите проявить творческий подход, возьмите с собой «реквизит» для съемки.Я люблю снимать ранним утром, потому что повсюду великолепная роса, но вы также можете добавить свою искусственную росу с помощью распылителя воды.

Также интересно снимать сквозь элементы — вы можете использовать то, что находится в вашем окружении, например, другие цветы или листья, или вы можете принести свою собственную призму или другой материал, чтобы стрелять через них.

Одно из моих любимых занятий — это небольшая фото-прогулка, прогулка по местному саду или даже моему собственному двору или окрестностям. Это может быть такой расслабляющий способ расслабиться, и вы получите прекрасное искусство в качестве дополнительного бонуса! Надеюсь, вы попробуете и снимете что-нибудь только для себя, и при этом вам понравится находиться на природе!

Дополнительные советы по макросъемке:

— 3 простых совета по макросъемке со снежинками
— 5 творческих упражнений по макросъемке
–Как снимать натюрморт, чтобы раскрыть свой творческий потенциал

Поделитесь этим с друзьями! Спасибо!

Тиффани Келли — гостевой пост

Тиффани — портретист и макро-фотограф изобразительного искусства, которая живет недалеко от Атланты, штат Джорджия, со своим удивительным мужем и двумя очаровательными дочерьми.Тиффани любит отмечать повседневные моменты со своими маленькими дочерьми, и ее часто можно увидеть танцующей на кухне с ними. Она любит находить красоту в обыденном и улавливать мелкие детали. Веб-сайт | Instagram

Преподает курс макросъемки в Clickin Moms.

Когда, где и как снимать макросъемку

Пруды должны быть на вашем радаре для макросъемки, если вы хотите работать с живыми объектами. Вода привлекает диких животных, а лягушек легко найти.Если вам посчастливится найти пруд с плавающей ряской, вы можете увидеть, как выглядывают головы лягушек. Fujifilm S5, Tamron SP 180mm F / 3.5 Di 1: 1 Macro. Выдержка: 13 сек, ƒ / 16, ISO 100.

Овладение искусством макросъемки на природе требует времени и терпения, но знание того, когда, где и как делать это искусство, увеличит ваши шансы найти интересные объекты и создать успешные изображения. Для фотографов, которые ограничены во времени и бюджете на поездки, фотосъемка крупным планом предлагает неограниченные возможности рядом с домом или даже дома.У меня есть четыре парка в 20 минутах от моего дома с множеством прекрасных предметов, а мой задний двор был спроектирован с использованием цветов и растений, которые привлекают живых объектов, таких как бабочки, стрекозы и другие маленькие существа. В стоимость входит лишь немного бензина, пропуски в парк и справочники для определения цветов, растений и насекомых, выбранных вами для фотографирования.

В течение четырех сезонов жизненные циклы цветов, растений и насекомых меняются от месяца к месяцу и даже по дням с некоторыми предметами.Частью удовольствия от работы с крупным планом является не только фотографирование объектов, но и изучение постоянно меняющейся среды и объектов, которые мы ищем. Когда мы не снимаемся, мы можем исследовать и узнавать о природе в пределах нашего географического региона, что расширяет возможности фотографирования.

Наше время как фотографа ограничено графиком работы и семейными делами, поэтому найти время для съемки непросто. Как фотограф крупным планом, вы можете фотографировать в любое время дня.В отличие от пейзажных фотографов и фотографов дикой природы, которые часто ограничиваются идеальным светом раннего утра и позднего вечера, макрофотографы могут эффективно контролировать доступный свет в любое время суток с помощью диффузоров и отражателей.

Когда снимать макросъемку

С постоянно меняющейся обстановкой каждый месяц в течение года у нас есть удивительное разнообразие объектов для фотографирования. Крошечные ландшафты макромира меняются с каждой минутой, и знание того, когда оказаться в поле в нужное время, является ключом к вашему успеху.Весна приносит нам лесные полевые цветы, а открытые поля дают более высокие летние и осенние цветы. Некоторые полевые цветы будут цвести в течение длительного периода времени, в то время как другие цветут только несколько дней или в определенные часы дня.

Полевые цветы — самый популярный объект для макросъемки, потому что они очень распространены и их легко найти. Исследуйте лесные массивы весной и открытые поля летом и осенью. Nikon D7000, Tamron SP 90mm F / 2.8 Di 1: 1 Macro. Выдержка: 1/60 сек, ƒ / 22, ISO 3200.

Книги о жизненных циклах полевых цветов, растений и насекомых в вашем регионе предоставят информацию о природном расписании, чтобы помочь вам оказаться в поле в нужное время. Есть много онлайн-ресурсов, и местные природные центры, у которых есть веб-сайты, также могут предоставить полезную информацию. Или обратитесь в местный природный центр, где работающие натуралисты с радостью ответят на любые ваши вопросы.

Сезонный цикл полевых цветов, растений и насекомых будет варьироваться в зависимости от региона по всей стране.Например, в моем штате Мичиган переход осенних цветов листьев происходит последовательно от верхнего полуострова к северному нижнему полуострову, за которым следует южный нижний полуостров. Пообщайтесь с местными фотографами природы, которые могут помочь со сроками съемки объектов в вашем районе.

На рассвете прохладным летним утром, например, с температурой от 40 до 50, стрекозы и бабочки замерзнут на месте, так как холод снижает температуру их тела, не позволяя им улететь, когда вы приблизитесь и установите штатив. выстрелить.Просто найдите поле днем, где много этих тварей летают, и проверьте те же поля прохладным утром и поищите их в высокой траве.

В моем северном регионе в декабре месяце начнется образование льда на краю небольших ручьев в лесу, создавая удивительные абстрактные узоры во льду, и по мере увеличения толщины льда эти узоры теряются, поскольку лед становится твердым. белый. Если вы потратите время на изучение расписания окружающего вас мира, это увеличит вероятность успеха.

Где снимать макросъемку

Учиться, куда стрелять, так же важно, как и когда стрелять. Я много путешествую, занимаясь фотографией, и почти везде, куда бы я ни пошел, я могу найти местный парк, природный центр или ботанический сад, где можно снимать. Где бы вы ни жили, должны быть места, где можно снимать. Если вы не знаете о местах поблизости, просто поищите в Google парки, природные центры и ботанические сады рядом с вами.

Листья — прекрасные объекты, о которых макро фотографы часто забывают.Осень — лучшее время, когда листья превращаются в красивые цвета. Fujifilm S5, Tamron SP 180mm F / 3.5 Di 1: 1 Macro. Выдержка: 1/16 сек., Ƒ / 16, ISO 1250.

Лучший способ узнать, где искать предметы, — это просто выходить один или два раза в неделю и исследовать местные леса и поля. Ведение подробных записей о том, где были обнаружены интересные предметы, окажется важным и полезным ресурсом для будущих съемок в ближайшие годы. Я узнал о разнообразных условиях в моем районе, и каждый месяц я знаю, какие темы возникают и в каких местах.

Я также ищу на пляжах перья, ракушки и песчаные узоры, созданные ветром. На болотах обитает уникальная растительность, а пруды привлекают диких животных, таких как лягушки, черепахи и стрекозы. Открытые поля — это места, где вы найдете множество насекомых для макросъемки. Цветы можно найти как в лесных массивах, так и в открытых полях. Если вам посчастливилось иметь поблизости ботанический сад, они обычно предлагают большое разнообразие цветов и растений из разных экосистем. В некоторых ботанических садах есть оранжереи, позволяющие снимать в любую погоду, а в некоторых есть как внутренние, так и открытые площадки.

Как снимать макросъемку

Макросъемка и макросъемка сильно отличаются от других видов фотографии природы, потому что объекты могут находиться в нескольких дюймах от наших камер. Любая цифровая камера со сменным объективом отлично подойдет для макросъемки. Мое самое успешное изображение, которое я создал, было снято на Fujifilm S2 — 6-мегапиксельную камеру — еще в 2004 году, что было несколько поколений назад в эпоху цифровых технологий.

Очень важно подобрать правильный макрообъектив для объектов, которые вы планируете снимать.Настоящие макрообъективы имеют фиксированное фокусное расстояние и коэффициент увеличения 1: 1, что позволяет при съемке с минимальным расстоянием фокусировки воспроизвести на сенсоре камеры натуральный размер объекта, который вы снимаете. Самые популярные макрообъективы с фокусным расстоянием от 60 мм до 180 мм. Легкий и компактный размер объектива 60 мм делает его подходящим для съемки с рук и неподвижных объектов, но поскольку этот объектив имеет короткое рабочее расстояние, то есть вы должны приближаться к объекту, он не лучший выбор для съемки живых объектов. которые могут сбежать, когда вы переедете.

Если вы не живете в пустыне, посетите ботанические сады в вашем районе, где есть теплицы с тропическими и пустынными растениями. Суккуленты создают прекрасные предметы с их художественными узорами. Nikon D7000, Tamron 16-300mm F / 3.5-6.3 Di II VC PZD. Выдержка: 1/13 сек., Ƒ / 16, ISO 400.

Объектив среднего диапазона с фокусным расстоянием 90 мм, такой как тот, который я использую, является хорошим универсальным объективом, который справится с большинством ситуаций макросъемки. Он отлично справляется с размытием фона для моих портретов цветов и насекомых.Среди длиннофокусных макрообъективов наиболее популярным является объектив 180 мм. Этот объектив обеспечивает максимальное рабочее расстояние между вами и вашим объектом и лучше всего подходит для съемки живых объектов, а также для съемки объектов на расстоянии.

В последние несколько лет производители объективов производили широкоугольные зум-объективы с возможностью макросъемки. Я использую Tamron 16-300 мм, что дает мне широкоугольный 16 мм, если я хочу показать окружающую среду, в которой я снимаю, и телеобъектив 300 мм для съемки лягушки в пруду или ледяных обрывков край ручья.Эти линзы — не настоящие макрообъективы 1: 1, но они становятся все ближе с каждым поколением; Tamron 16-300mm, например, имеет соотношение сторон 1: 2.7, что позволяет сфотографировать область размером всего 1,5 × 2,5 дюйма, покрывая 90 процентов того, что я снимаю как фотограф крупным планом.

Глубина резкости в макросъемке

Когда я спрашиваю макрофотографов, с чем они борются, ответ всегда — глубина резкости или какая часть объекта будет в фокусе. Решение о том, какую диафрагму выбрать для правильной фокусировки в пределах объекта, всегда является проблемой для новых макросъемщиков.Для объектов, где все в композиции интересно и каждая часть изображения достойна полностью сфокусированных деталей, я устанавливаю диафрагму в диапазоне от / 22 до ƒ / 32. Большинство изображений в моем портфолио выполнено в этом стиле. Если у меня есть объект, на котором мне нужна только небольшая часть в фокусе и приятный мягкий фокус на остальной части объекта и размыт на заднем плане, я буду использовать диафрагму в диапазоне от 2.8 / 2,8 до ƒ / 8.

Чтобы получить уверенность в том, насколько глубина резкости влияет на фокусировку изображения, снимите один объект со всеми диафрагмами объектива, а затем проанализируйте, как каждая диафрагма изменяет степень фокусировки.Путаница относительно взаимосвязи между глубиной резкости и диафрагмой уменьшается, если помнить о том, что чем больше-ступень, тем больше степень фокусировки на объекте, а чем меньше число, тем меньше степень фокусировки.

Чтобы поймать крыло стрекозы, выходите на рассвете прохладным летним утром и ищите стрекоз в высокой полевой траве. Холод снизит температуру тела до такой степени, что он не сможет летать, что позволит вам подойти поближе для легкого выстрела. Fujifilm S5, Tamron SP 180 мм F / 3.5 Di 1: 1 Macro. Выдержка: 0,8 сек, ƒ / 32, ISO 125.

Управление диафрагмой — самая важная часть макросъемки и съемки крупным планом. Вы можете установить диафрагму в ручном режиме камеры или в режиме приоритета диафрагмы. Если вы снимаете в ручном режиме, вам также придется выбрать выдержку, но если вам неудобно устанавливать выдержку вручную, приоритет диафрагмы установит выдержку за вас. Любой способ работает нормально, но убедитесь, что вы устанавливаете диафрагму и не позволяете выбирать камеру.

При макросъемке мы снимаем с большим увеличением, поэтому стабильная камера имеет решающее значение для получения резких изображений. Я всегда использую штатив. Я знаю некоторых макро-фотографов, которые держат свои камеры в руках, когда снимают, но я недостаточно устойчив, чтобы держать их в руках. Что касается освещения, я никогда не использую вспышку, и 95 процентов моих изображений были сняты при естественном доступном свете, но в редких случаях я использовал небольшой светодиодный светильник для небольшого заполнения.

---

Посмотрите на крошечные пейзажи другие макро- и макросъемки Майка Моутса.com и mikemoatsblog.com.

Первоначально опубликовано 1 мая 2017 г.

Советы и учебные пособия по макросъемке под водой

Чтобы овладеть навыками подводной макросъемки , я предлагаю вам изучить следующие темы, а затем прочитать:

Диафрагма и глубина резкости

Настройки подводной макросъемки для цифровых камер

Под водой Макро-композиция

Оборудование для подводной макросъемки

Макрообъективы

Если вы снимаете компактной камерой, вам не нужно беспокоиться о смене объективов, потому что ваш объектив неподвижен.Для съемки с фокусным расстоянием четыре трети вам лучше всего подойдет макрообъектив Panasonic 45 мм или макрообъектив Olympus 60 мм. Если вы снимаете с сенсором Sony APC-S или полнокадровым, как Sony A6500 или Sony A7r III, вы можете использовать макрообъектив Sony 50 мм или макрообъектив Sony 90 мм — я предпочитаю 90 мм.

Для цифровых зеркальных фотокамер с кадрированным сенсором можно использовать макрообъектив 60 мм или 100/105 мм. С макрообъективом 60 мм легче начать. Если вы используете полнокадровую цифровую зеркальную камеру, такую ​​как Nikon D850 или Canon 5D Mark IV, вам может потребоваться макрообъектив Nikon 105 мм VR или макрообъектив Canon 100 мм.

Стробоскопы / Подсветка для видео

Хотя вы можете использовать внутреннюю вспышку для макросъемки, я настоятельно рекомендую использовать одну или две вспышки. Один подходит, но два лучше, так как будет легче уменьшить обратное рассеяние и тени. Некоторые люди также решат получить вместо этого мощный видеолампа, поскольку он позволяет им использовать режимы автоматической экспозиции. Обратной стороной является то, что он ограничивает вас очень близкими объектами, и у вас есть возможность размытия при дрожании камеры.

Мокрые диоптрии

Чтобы продвинуться в подводной макросъемке, я считаю, что мокрая диоптрия, также известная как мокрый макрообъектив, является обязательным предметом подводного фотооборудования.Обычно они навинчиваются на конец вашего порта, хотя для некоторых подводных корпусов доступны откидные переходники и байонетные переходники. Диоптрии бывают разной силы, хотя более мощные не всегда лучше, поскольку более сильные диоптрии труднее использовать. Если бы только начинал, я бы получил влажную диоптрию +5, +6 или +7.

Предмет — выбор объекта макросъемки

Создание отличных подводных макроснимков начинается с исследования. Где я могу найти хорошие предметы? Какие дайв-сайты и на какой глубине они находятся? Нужен ли мне мокрый макрообъектив? Поищите в Интернете, спросите у дайверов, которые бывали там раньше.По возможности используйте гида, специализирующегося на макро-тематике. Затем посмотрите фотографии, сделанные в этих местах. Какие объекты создают лучшие фотографии, какие фоны и композиции выглядят лучше всего, что можно улучшить. Постарайтесь предварительно визуализировать снимки, которые вы хотели бы получить, представьте, как свет должен падать на ваш объект, будет ли фон размытым или в фокусе. Основываясь на ваших исследованиях и воображаемых снимках, решите, с каким объективом или линзами вы будете нырять.

Когда вы начинаете свое погружение, вы должны иметь представление о том, что вы ищете, о типе среды обитания, в которой он живет, и о диапазонах глубин.Итак, вы нашли тему, что теперь?

Если объект снимает другой фотограф, будьте осторожны, не подходите слишком близко и не допускайте, чтобы к ним стекал ил. Держи дистанцию; следите за направлением течения и своим илом. Постарайтесь попасть в их точку зрения, чтобы они знали, что вы часто интересуетесь. Посмотрите, есть ли поблизости другой объект, который вы можете снимать, ожидая его.

Вы должны уметь оценивать потенциал предмета. Некоторые темы вы захотите пропустить, потому что у них нет шансов на удачный момент или презентацию.Это то, что приходит с опытом.

Дополнительная литература по выбору макросъёмки:

Список существ для макросъемки и ныряния в грязи

Пункты назначения для путешествий под водой

Фото семинары и поездки

Момент — когда делать фото

Чтобы научиться подводной макросъемке, пора подумать о моменте и презентации. Вы хотите понаблюдать за своим предметом.Что он делает, проявляет ли какое-нибудь поведение? Он меняет положение, зевает или ловит рыбу из засады? Он несет яйца? Открывать / закрывать рот? Постарайтесь представить, какой момент будет лучше всего запечатлеть. Иногда объект сам по себе представляет собой красивую, медленно движущуюся голожаберник. Вы можете подумать, что для этой темы нет ни хороших, ни плохих моментов. Но даже для голожаберника часто бывает лучший момент, когда его жабры полностью выдвинуты, если у него есть жабры.

Подробнее о фотографировании поведения морских обитателей

Презентация — композиция, освещение и фокус в подводной макросъемке

Я хочу запечатлеть объект в максимально возможной презентации.Я подумаю о шести вещах: композиция, положение стробоскопа (освещение), фон, фокус, выдержка и глубина резкости.

Композиция — я буду стараться опускаться ниже и оценивать разные композиции, такие как лоб в лоб, заливка кадра, диагональ, снимать снизу. Иногда лучшая композиция действительно требует работы. Попробуйте несколько разных композиций.

Положение строба — в зависимости от текстуры объекта и видимости воды, я буду думать о моем положении строба.Мне нужно переднее освещение, боковое освещение, заднее освещение? Мне нужно беспокоиться об обратном рассеянии? Нужно ли мне размещать стробоскопы для черного фона? У меня почти всегда есть диффузоры, что придает свету более мягкий вид, который лучше смотрится в макросъемке. Вы можете просмотреть примеры расположения стробоскопов здесь.

Фон — какого цвета я хочу, чтобы фон был? Я хочу черный, синий, зеленый? Он в фокусе или размыт? Есть ли поблизости красочный объект, который можно использовать на заднем плане? Нужно ли мне осторожно перемещать объект на более качественный фон, и можно ли это сделать, не подчеркивая объект? Иногда палочки лембеха используются для аккуратного перемещения крабов или креветок.не пользуйтесь перчатками для дайвинга, они могут поранить объект или прилипнуть к нему. Не рискуйте поранить объект или заставить его покинуть среду обитания только для того, чтобы сделать нужный снимок.

Focus — обычно вам нужно сосредоточиться на глазах или ринофорах. Сфокусируйтесь на них и поменяйте композицию. Если ваша камера имеет подвижную точку фокусировки, используйте клавиши со стрелками, чтобы переместить точку фокусировки туда, где вы хотите. Возможно, вам придется делать это часто, если композиция меняется или объект движется.это также поможет избежать попадания в кадр. В зависимости от объекта и того, насколько легко моя камера фокусируется, я буду переключаться между режимами фокусировки C (непрерывный) и S (покадровый). К счастью, мой корпус позволяет мне получить доступ к этому переключателю. Режим C позволяет снимать без «блокировки» фокуса камеры, что может быть затруднительно при съемке супермакро.

Чтобы держать глаза этого бычка слева в фокусе, я переместил точку фокусировки туда, где я хотел, и быстро приблизился для выстрела, удерживая точку фокусировки на его глазу.

Экспозиция — вам необходимо проверить дисплей и / или гистограмму, чтобы убедиться в правильной экспозиции. С моим TTL-преобразователем я почти всегда получаю правильную экспозицию, но иногда мне нужно настроить TTL-преобразователь вверх или вниз. Если вы снимаете вручную, вы увеличиваете или уменьшаете мощность строба. Конвертер TTL — большое подспорье в макросъемке. Вам действительно не нужно беспокоиться об экспозиции большую часть времени. Я думаю, что люди, снимающие макросъемку без TTL, находятся в невыгодном положении.

Я не торопился с этим волосатым приземистым лобстером, чтобы получить хорошую диагональную композицию от угла до угла и сфокусировать глаза. Наличие TTL означало, что мне не нужно было беспокоиться об экспозиции, и я мог сосредоточиться на других аспектах презентации.

Глубина резкости — это связано с фоном. Какая глубина резкости мне нужна или нужна для композиции, которую я выбрал? Я хочу размыть фон? Неужели окружающий свет настолько силен, что мне нужна небольшая диафрагма, чтобы его блокировать? (Это обычное явление на чистой мелкой воде в полдень).Все эти факторы помогут определить правильную диафрагму для съемки. При необходимости просмотрите примеры диафрагмы и глубины резкости. Помните — для макросъемки не существует лучшей F-ступени. Большая диафрагма (маленькая диафрагма) размывает фон, а маленькая диафрагма позволяет сфокусировать больше фона.

F13 был хорошим выбором для этой фотографии бычка Каталины, с которой я был довольно близко, сделанной с помощью объектива Nikon 105 мм. Все лицо в фокусе, но задняя часть хорошо размыта.F25 имел бы совсем другой эффект.

Не торопитесь, подумайте об этих вещах и не забудьте проверить свой ЖК-дисплей. Чем лучше вы станете фотографом, тем больше времени вы будете проводить с объектами, которые считаете особенными, ожидая подходящего момента и экспериментируя с презентацией.

После того, как был найден уникальный объект для подводной макросъемки, он был прекрасно представлен, показывая достаточно места его обитания, чтобы передать чувство камуфляжа, которое он развил.Композиция портрета, небольшая диагональная линия и черный фон — все это помогло в этом. Фото Кери Вилк. Черный фон был возможен, потому что за объектом ничего не было. Рыба-лягушка была на саргассе, плавающем на поверхности океана на мелководье.

Когда вы находите такой отличный предмет, как этот, вам хочется, чтобы все сложилось вместе. F20, ISO 320, 1/320, объектив 60 мм + телеконвертер 1,4x. Я тщательно скомпоновал изображение так, чтобы фокус был на глазах большой креветки, креветка находилась на диагональной линии и почти заполняла кадр.F20 обеспечивает хорошую глубину резкости при сохранении деталей. Стробоскопы были достаточно близки, чтобы уменьшить тени и максимизировать великолепные цвета.

Терпение, долгое ожидание подходящего момента, отличное однократное освещение сверху (обратите внимание на тени), а также отличный фокус и композиция — все это помогло сделать эту фотографию креветки Арлекин великолепным. F16, 1/125, Nikon D200, объектив 60 мм. Фото Уве Шмольке.

После съемки, подводный этикет

Если объект съемки ждал другой фотограф, найдите фотографа.Покажите им, где именно находится объект, прежде чем покинуть сцену. если объект очень маленький, вам может потребоваться сначала показать его в видоискателе. Будьте осторожны, чтобы не потерять местоположение объекта; Вот здесь и пригодится палка лембех. Поместите палку лембеха рядом с объектом, чтобы вы могли найти другого фотографа и привести его в точное место. Подробнее об этикете подводного фотографа. Вашу палку лембех также можно использовать, чтобы воткнуться в землю, когда течение уносит вас к другому ныряльщику, делающему фотографию.Таким образом, вы сможете не мешаться, не поднимая ила.

Советы по художественной макросъемке

Привнесите больше творчества в макросъемку с нашими Советами по художественной макросъемке.

Дополнительная литература

Избранные статьи

50 красивых примеров макросъемки

Макросъемка раскрывает красоту деталей. Он может превратить повседневные предметы в увлекательные произведения искусства, которые не видны невооруженным глазом.И эту красоту может запечатлеть любой фотограф. Вам не нужно быть профессиональным фотографом или иметь многолетний опыт. Все, что вам нужно, — это хороший макрообъектив и немного практики.

Конечно, чтение краткого руководства может облегчить процесс обучения. Вот краткое введение в макросъемку, которое даст вам все базовые знания, необходимые для начала работы.

Помимо ознакомления с техникой, это помогает выбрать для начала интересные предметы.Многие объекты хорошо подходят для макросъемки, но некоторые из них выглядят особенно красиво и поэтому популярны среди макросъемщиков. Вот несколько отличных предметов для начала.

Отличные объекты для макросъемки

Мы сузили список 5 основных объектов для макросъемки без определенного порядка. Перейдите к интересующей вас теме или пролистайте их все, чтобы получить макро-вдохновение!

Цветы

Цветы являются настолько популярным предметом в целом, что бывает трудно найти уникальный ракурс или перспективу, отличающуюся от остальных.Макросъемка может дать вам эту уникальность, а также подчеркнуть красоту цветка.

Крупным планом цветок действительно может выделить его яркий цвет и изящную форму. Пока вы сохраняете простой и минималистичный фон (или полностью его опускаете), вы не будете отвлекаться, и зритель сможет сосредоточиться на деталях цветка.

Стивен Скотт — Белый Желтый Синий

Стивен Скотт — Оттенки красного и розового

Стивен Скотт — Желтые лепестки Темный центр

Стивен Скотт — Калла Лили Эдж

Джо — Лепестки нарциссов

Стивен Скотт — Несовершенная красота

Стивен Скотт — фиолетовый

Стивен Скотт — желтый и фиолетовый 🙂

Стивен Скотт — розовый и зеленый

Джо Гекльберри — Без названия

Капли воды (роса, дождь и т. Д.))

В зависимости от уровня сложности, к которому вы готовы, вы можете сфотографировать неподвижную или движущуюся каплю воды. Съемка капающей или брызг воды требует некоторого терпения и знаний в области высокоскоростной фотографии, но получение окончательного четкого изображения может доставить огромное удовольствие.

Если вы не совсем справляетесь с этой задачей, вы можете добиться впечатляющих результатов и с каплями спокойной воды. Подумайте о росе, каплях дождя или даже о капле воды из-под крана. (Или хлопья снега, если вам нужно другое испытание.)

Большинство макроснимков капель воды делают их основным объектом, но вы также можете использовать капли воды в качестве дополнения к другому объекту. Например, вы можете сфотографировать семя одуванчика, окруженное проливным дождем. Эти крошечные капли воды создают ощущение масштаба и добавляют интерес к изображению, сохраняя при этом простую композицию.

Алекс Гриншпун — Танцы под дождем

Nikk — iDrops

Валентино Томбези — орме // следы

Мартин Кук — Цветные капельки

grazynaphotography — после дождя…

03 9000 II2

Алекс Гриншпун — Слезы Феникса

Алекс Гриншпун — Утренняя фантазия

Элизме — Да будет свет!

Алекс Гриншпун — Почему я просыпаюсь рано

Насекомые, пауки и улитки

Если вы ненавидите насекомых или пауков, вы можете пропустить этот раздел и перейти к следующему.

Но если вы не против проводить время с муравьями, божьими коровками, пауками и другими насекомыми, вы можете получить невероятные изображения их крошечного мира. Насекомые — один из самых популярных объектов для макросъемки. Тем не менее, даже с бесчисленными изображениями их крупным планом, объект не состарился.

Это может быть из-за большого разнообразия. Существует более миллиона видов насекомых, пауков и улиток, так что вы можете снимать тысячу различных насекомых и при этом иметь еще тысячи для фотографирования.Каждый из них будет иметь уникальные детали, которые раскрываются на макросе.

К счастью, вам не нужно далеко ходить, чтобы найти новые виды. Только в вашем районе могут быть десятки видов насекомых, которых вы еще не фотографировали!

Артур Ли — Муравей

Сандрин Нил — Свобода без препятствий на пути к противостоянию

Артур Ли — Крикет

Амин Фасси — Сирфей — Бэби-модель

Fred Veenkamp — Itsy Bitsy Spider

Alex Greenshpun — Round and Round

Amine Fassi — Born to Die

pmvarsa — Butterfly 5

Martin Cooper — Soldierfly Lee

Красный лоб Ant

Еда

Еда — хороший предмет для начала, если у вас еще нет макрообъектива.Это позволяет вам экспериментировать с некоторыми методами макросъемки без необходимости приближаться к уровню насекомых. Например, даже без макрообъектива вам нужно будет найти правильную степень размытия фона, чтобы выделить детали вашего объекта.

Еду также легко найти, хотя некоторые виды еды лучше подходят для макросъемки, чем другие. Ягоды — отличный выбор из-за их небольшого размера, яркого цвета и красивой формы. Все, что вы можете изучить в деталях, например измельченные орехи или жемчужный сахар, тоже может отлично подойти.

потерянных мест — Blueberries

Luke Y. — Sweet Espresso

Nico Francisco — Ice Cream

Pascal Rey — Untitled

き う こ — кленовый чай

Laurens Kaldeway — Fizzy Grapefruit

Yane Naumoski — День 334: Узел

Arnaud DAVID — Ronce bleuâtre (Rubus Caesius)

Pascal Rey — Untitled

Бытовые предметы

В то время как предметы домашнего обихода похожи на насекомых и цветов среди макро-фотографов вам не нужно , чтобы выйти на улицу, чтобы найти блестящие макро-объекты.Беглый взгляд на ваш дом может найти несколько интересных объектов для съемки крупным планом. От ожерелий из бисера до столовых приборов на кухне — вы можете создать десятки привлекательных фотографий, не выходя из дома.

Bastian_Schmidt — Macro Time

jordan parks — вечерние подходы

Nic Taylor — Pencils

pixlilli — The snake

j.towbin © — Wearable Art: One Mesh Bead

da

Hemzah Ahmed — Burnt…

Ralf St.- Макро понедельники | Пластик

Карен Уайт — полосатые ложки 12/30

Хуан Рамон Мартос — Через игольное ушко

Многие из приведенных выше фотографий были выбраны из нашей талантливой группы Flickr.

Цветочная макросъемка с ограниченным бюджетом

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы перейдете по ссылке и сделаете покупку, Shoot It With Film может получить небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Автор Джен Голей

Наконец-то весна! Это означает, что птицы строят гнезда, светит солнце и начинают цвести цветы.

Одной из моих любимых вещей для фотографирования всегда были цветы в моем саду. Они не только красивы, но и стоят на месте (по большей части), не жалуются и не просят меня поторопиться (как это делают мои дети), и они постоянно меняются (при этом остаются неизменными).

Невозможно представить себе цветочную фотографию, не представляя красивые макро-изображения крупным планом. Но макрообъективы дороги, и независимо от того, только вы начинаете или являетесь опытным профессионалом, часто бывает трудно оправдать трату сотен долларов на специализированный объектив, который можно использовать только для одного раза.

Существуют способы создания макросъемки и изображений крупным планом без специального макрообъектива, которые намного дешевле и более портативны. Здесь я расскажу о трех из них, а также расскажу о макросъемке, а также о преимуществах и недостатках использования макрообъектива.

Хотя есть очень много вещей, которые вы можете сфотографировать на уровне макро и крупным планом, я собираюсь сосредоточиться на цветочной фотографии. Итак, давайте окунемся в мир макросъемки цветов!

Для чего нужны макрообъективы?

Прежде чем мы рассмотрим макросъемку без макрообъектива, давайте посмотрим на макрообъективы и то, что они делают.

Сначала давайте определим макрос. Самое простое определение макросъемки — изображение в натуральную величину.

Макросъемка работает в мире соотношений, сравнивающих увеличение объектива с размером фотографируемого объекта.

Настоящий макрообъектив и изображение имеют соотношение 1: 1, что означает, что изображение на пленке имеет тот же размер, что и сфотографированный объект.

Например, если вы фотографируете цветок размером в один сантиметр в реальной жизни, изображение на пленке займет один сантиметр, независимо от размера вашей пленки (35 мм или средний формат).

Соотношение 1: 2 означает, что изображение на пленке вдвое меньше реального размера. Все, что меньше одной десятой увеличения (например, 1/15 увеличения), не является макро.

Макрообъективы также могут иметь увеличение больше, чем в натуральную величину. Некоторые линзы имеют соотношение 5: 1, то есть изображение на пленке в пять раз больше, чем в реальной жизни.

Макрообъективы и расстояния фокусировки

Одно большое отличие макрообъективов от обычных объективов — это минимальное расстояние фокусировки.

Макрообъективы позволяют приблизиться к объекту, который вы снимаете, что позволяет изображению иметь тот же размер, что и объект.

Макрообъективы могут иметь разное фокусное расстояние: короткое (35-60 мм), промежуточное (90-105 мм) и длинное (150-200 мм).

Каждый из них имеет различное минимальное фокусное расстояние. У более коротких линз самое короткое минимальное расстояние фокусировки, а у длинных линз самое большое минимальное расстояние фокусировки.

Плоское поле фокусировки

Макрообъективы также имеют плоское поле фокусировки, а не изогнутое поле фокусировки, как у обычного объектива.

Тодд Воренкамп из B&H объясняет разницу: «При использовании объектива с изогнутым полем центр изображения находится в фокусе, а края мягкие (эр).Эта мягкость обычно компенсируется использованием диафрагмы для настройки глубины резкости, но эффект усиливается при фотографировании с очень близких расстояний и при фотографировании двухмерных объектов. Плоское поле макрообъектива позволяет сфокусировать все изображение без увеличения глубины резкости ».

Преимущества специального макрообъектива

Преимущества использования специального макрообъектива включают меньшее минимальное расстояние фокусировки, резкий фокус и маслянистое боке.

Наличие меньшего минимального расстояния фокусировки позволяет вам подойти близко и лично к неодушевленным объектам, таким как цветы, чтобы сфотографировать их красивые детали.

Макрообъективы имеют резкий и четкий фокус, позволяющий четко видеть все эти детали. Использование макрообъектива с широкой диафрагмой делает фон кремовым контрастом с увеличенной резкостью фокальной плоскости.

Недостатки

Недостатками специального макрообъектива являются стоимость, размер и вес, стабилизация изображения, ручная фокусировка и короткое рабочее пространство.

Макрообъективы стоят от 400 до 900 долларов за новые (найти на Amazon). К счастью, кинематографисты могут найти менее дорогие старые объективы по цене от 150 до 250 долларов (их можно найти в KEH Camera), но это все еще довольно дорого для объективов хорошего размера, которые можно носить с собой только для съемки крупным планом.

Макрообъективы не компактны. Большинство фотографов считают, что для них лучше всего подходит 105-миллиметровый объектив — достаточно длинный для хорошего увеличения без отбрасывания теней и достаточно легкий, чтобы его можно было держать в руках, но они все равно имеют большие размеры и вес.

Макрообъективы не только увеличивают фотографируемый объект, но также увеличивают движение, поэтому стабилизация изображения может стать проблемой. Новые и более дорогие объективы могут компенсировать это за счет встроенной стабилизации изображения, увеличивая цену.

Автофокусировка на новых макрообъективах доступна, но она может быть привередливой, поэтому для съемки с помощью специального макрообъектива потребуется возможность ручной фокусировки. Все старые объективы имеют только ручную фокусировку.

Хотя более близкое минимальное расстояние фокусировки является одним из преимуществ макрообъектива, оно также может быть недостатком.Если вы работаете с меньшим фокусным расстоянием и очень близко к объекту, вы можете обнаружить, что вы или ваш объектив отбрасываете тень.

Кроме того, если вы хотите снимать живых существ, например маленьких существ и насекомых, вам понадобится большее фокусное расстояние с более длинным, но все же близким минимальным расстоянием фокусировки.

Nikon Macro 105 мм

Альтернативы использованию макрообъективов

Таким образом, макросъемка и объективы могут быть прекрасными для сверхчетких изображений крупным планом, но не без некоторых усилий и затрат.

Итак, как получить эти великолепные изображения с меньшими усилиями и с меньшими затратами?

Позвольте показать вам! У вас есть три варианта, которые дешевле, занимают меньше места и требуют меньших усилий: удлинительные трубки, фильтры для макросъемки и реверсивное кольцо или обратное свободное линзирование.

Но для ясности, обратите внимание, что эти три метода, как правило, технически не приравниваются к макросъемке, но они являются отличным способом получить некоторый опыт макросъемки крупным планом без инвестиций в макрообъектив.

Удлинители

Удлинители — отличная альтернатива макрообъективам для макросъемки. Удлинительная трубка — это просто полая трубка, которая помещается между корпусом камеры и объективом для увеличения расстояния между объективом и пленкой, что позволяет фокусироваться ближе к объекту.

Преимущества использования удлинительных трубок включают более дешевую цену, возможность штабелирования нескольких трубок для универсальности и отсутствие добавления стекла для ухудшения качества изображения.

Наборы удлинительных трубок стоят от 10 до 150 долларов.При покупке набора удлинительных трубок имейте в виду тип камеры и крепления камеры, которые у вас есть, и купите соответствующий набор. (Найдите удлинительные тубусы на Amazon)

Удлинительные тубусы Kenko для Nikon

Удлинительные тубусы обычно продаются наборами и могут быть объединены или «сложены» для увеличения фокусного расстояния.

Объективы с меньшим фокусным расстоянием имеют большее увеличение, чем телеобъективы.

Поскольку удлинительные трубки не содержат стекла или линз, не будет никаких шансов потери качества изображения, поэтому ваше изображение будет таким же хорошим, как и прикрепленный к нему объектив.

Удлинительные тубусы Kenko для Nikon — этот набор сохраняет электрическое соединение объектива с камерой.

Недостатки удлинительного тубуса

Удлинительные тубусы обладают несколькими недостатками: уменьшенная экспозиция, потеря связи между камерой и объективом и потеря фокуса на бесконечность.

Поскольку удлинительная трубка увеличивает расстояние между объективом и пленкой, на пленку будет попадать меньше света, поэтому вам нужно будет добавить одну или две ступени к вашей экспозиции.

Некоторые из менее дорогих моделей представляют собой буквально пластиковые трубки, поэтому электронные соединения между вашей камерой и объективом не будут работать, превращая ваш объектив в полностью ручной объектив.Это может быть проблемой, если у вас нет кольца диафрагмы.

Удлинители не позволяют фокусироваться на бесконечности, поэтому они ограничивают ваш объектив во время их использования и должны быть удалены, если вы хотите вернуться к нормальной съемке.

Удлинительная трубка 20 мм

Фильтры крупного плана

Фильтры крупного плана — еще менее дорогой вариант, чем удлинительные трубки.

Это набор фильтров, которые навинчиваются на конец линзы и по сути являются увеличительным стеклом для линзы.Они бывают наборами: +1, +2, иногда +3, +4, иногда +10.

Фильтры для макросъемки, которые можно комбинировать для максимального увеличения +7

Преимущества использования фильтров для макросъемки при макросъемке включают цену, портативность, гибкость и полную функциональность объектива.

Цена на фильтры для макросъемки варьируется в зависимости от размера фильтра. Набор 58 мм может стоить 40 долларов, а набор 77 мм — около 120 долларов. Выберите уважаемый бренд, такой как Tiffen или Hoya. Обычно они включают мешочек для фильтра, что делает этот вариант меньше и легче, чем макрообъектив или набор удлинительных трубок.(Найдите фильтры для крупного плана на Amazon)

Фильтры для крупного плана можно комбинировать в различных комбинациях для получения большего увеличения. А поскольку они находятся на конце объектива, ваш объектив сохраняет все свои электронные функции.

Недостатки использования фильтров для макросъемки

У фильтров для макросъемки есть несколько недостатков: более низкое качество изображения, изменение размера объектива и меньшее увеличение.

Фильтры для макросъемки добавляют еще один слой стекла, часто более низкого качества, между объектом и пленкой и могут снизить качество изображения за счет смягчения фокуса и добавления хроматической аберрации.

Поскольку линзы сильно различаются по размеру, вам понадобится набор фильтров для каждого размера линз, с которыми вы хотите их использовать.

Фильтры для макросъемки не увеличивают так сильно, как удлинительные трубки или макрообъективы. И, как и удлинительные трубки, фильтры для макросъемки позволяют фокусироваться только на близком расстоянии и должны быть удалены для фокусировки на больших расстояниях и бесконечности.

Поскольку фильтры для макросъемки относительно недороги, у меня есть набор для каждой камеры, которая у меня есть, поэтому я всегда могу делать снимки крупным планом.

Plus 3 Close-up Filter

Reverse Freelensing

Самый дешевый способ создать макроизображение — это перевернуть свободную линзу или использовать реверсивное кольцо.

Подобно удлинительным тубусам и фильтрам для макросъемки, это можно сделать с любым объективом, уже находящимся в сумке для камеры, и, на самом базовом уровне, это абсолютно бесплатно.

Все, что вам нужно сделать, это снять объектив камеры и держать его перед камерой задом, снимая через передний элемент.

Reverse Freelensing Zeiss 50mm f / 1.4

Если ваша рука не так устойчива или вы не хотите рисковать попаданием грязи внутрь камеры, вы можете приобрести реверсивное кольцо, которое устанавливается на резьбовое кольцо фильтра вашего объектива, а затем прикрепляется к вашей камере.Вам понадобится реверсивное кольцо конкретной марки камеры.

Реверсивное кольцо для моего Zeiss 50 мм на моем Nikon F100. Обратите внимание, что размер резьбы фильтра составляет 58 мм. Обязательно проверьте размер фильтра, прежде чем заказывать реверсивное кольцо. My Zeiss 50 мм устанавливается в обратном направлении с помощью реверсивного кольца.

Самым большим преимуществом этого метода является диапазон цен: от 0 до 9 долларов.

Самым большим недостатком обратного свободного линзирования или использования реверсивного кольца является обнажение хрупких внутренних частей камеры и заднего элемента объектива.

Вы можете защитить камеру с помощью реверсивного кольца, а некоторые реверсивные кольца поставляются с деталью для защиты задней линзы объектива. Вы также можете прикрепить удлинительную трубку и использовать ее как бленду.

Лучшие объективы для использования с этой техникой — это объективы с фиксированным фокусным расстоянием с ручной фокусировкой и кольцом диафрагмы.

Реверсивное кольцоРеверсивное кольцо

Советы по макросъемке и макросъемке

Итак, теперь, когда вы разобрали свое снаряжение, пришло время сделать макро или цветочные изображения крупным планом.Есть несколько вещей, о которых вам нужно знать при съемке с макрообъективом или одним из других вариантов макросъемки.

Nikon Macro 105 мм. фокус — это центр цветка, но центр цветка находится не в центре фотографии, а вместо этого используется правило третей.

Создание изображения

Одна из первых вещей, которую вы заметите, подойдя ближе и ближе к цветам, — это то, что они больше, чем вы думали!

На самом деле здесь много места и много интересного, поэтому вам нужно решить, на чем вы собираетесь сосредоточиться.

Иногда это может быть трудным выбором, поэтому я часто делаю несколько изображений с разными точками фокусировки. Я люблю выбирать что-то хрустящее, например, центральную тычинку или семена. Взгляд естественно притягивается к центру цветка, и если он не в фокусе, это может вызвать раздражение.

Это не означает, что вам нужно разместить точку фокусировки в центре кадра.

Еще одно отличное место для фокусировки — края лепестков или листьев. Эта резкая линия привлекает внимание и красиво контрастирует с сочным боке на остальной части изображения.

Plus 2 Фильтр для макросъемки

Фокусировка

Когда вы снимаете что-либо с близкого расстояния, вы быстро обнаруживаете, что ваш автофокус сходит с ума, пытаясь решить, на чем фиксироваться, поэтому лучше переключиться на ручную фокусировку.

Вы также заметите, что небольшие изменения на вашем кольце фокусировки приводят к большим изменениям.

Я обнаружил, что перемещать камеру вперед и назад (при съемке с рук) для нахождения фокуса почти легче, чем регулировать кольцо фокусировки.

Для этого я поворачиваю кольцо фокусировки на минимальное расстояние фокусировки и, глядя в видоискатель, двигаюсь вперед и назад, а иногда и из стороны в сторону, чтобы зафиксировать фокус.

Бонусом к этому методу является то, что, двигаясь, вы будете видеть в фокусе разные вещи и, возможно, будете вдохновлены сосредоточиться на чем-то более высоком, чем ваше первоначальное намерение.

Reverse Freelensing Zeiss 50mm f / 1.4

Глубина резкости, диафрагма и резкий фокус

Во время фокусировки вы можете заметить, что у вас очень узкая глубина резкости при макросъемке или любой из методы крупного плана, рассмотренные ранее.

Вообще говоря, глубина резкости зависит от трех переменных: диафрагмы, фокусного расстояния и расстояния от объекта.Но в макросъемке и съемке крупным планом на самом деле есть только две переменные: диафрагма и увеличение. Чем больше увеличение, тем уже глубина резкости.

Одна из величайших характеристик макросъемки — это контраст между тем, что находится в фокусе, и тем, что нет, и, как правило, чтобы получить это маслянистое боке, вы открываете объектив как можно шире. Если вы сделаете это с помощью макрообъектива или любого из альтернативных методов съемки крупным планом, вы быстро обнаружите, что попытки получить резкий фокус сводят с ума!

Фотографы, плохо знакомые с макросъемкой, были удивлены, узнав, что многие макросъемки останавливаются и что f / 11 больше похоже на f / 2.8 на нормальном объективе. С альтернативными методами макросъемки я особо не останавливаюсь, но они часто бывают от f / 4 до f / 8.

Удлинительная трубка 20 мм. Обратите внимание на очень узкую глубину резкости. Это f / 4, но больше похоже на f / 1.4.

В поисках хорошего света

Если вы снимаете макро, с удлинительными трубками или фильтрами для макросъемки — все это уменьшает количество света, попадающего на вашу пленку, — вам понадобится хороший свет.

Когда я фотографирую цветы в своем саду или в сквере, я стараюсь делать это ранним днем, когда свет наиболее яркий.

Но это не значит, что я снимаю на полном солнце. Как и во всей фотографии, направленный свет — самый красивый и интересный, поэтому я беру срезанные цветы в открытую тень и ищу угол с наилучшим направленным светом.

Если я не могу двигать цветы, я создаю свою собственную направленную тень, используя 12-дюймовый диффузор или отражатель для создания направленного света. Некоторые макро-фотографы работают с рассеянной вспышкой или видеосветом, но я предпочитаю, чтобы мои настройки были как можно более простыми.

Plus 2 Фильтр крупного плана.Направление света идет сзади пиона и немного вправо.

Учет движения воздуха

Освещение — не единственное условие съемки, которое необходимо учитывать при съемке цветов крупным планом.

Вы знаете, что малейшее движение камеры может изменить вашу точку фокусировки с малой глубиной резкости на макро-изображениях, любое движение воздуха будет делать то же самое.

Даже в самые тихие дни поток воздуха от вашего собственного движения может заставить ваш цветок слегка двигаться, изменяя точку фокусировки.

Чтобы этого не произошло, сделайте макросъемку цветов в безветренный день. Рассмотрите возможность использования штатива. Используйте зажим для растений (пластину). Или заблокируйте ветер своим телом или отражателем.

Удлинительная трубка 20 мм. Утром, когда я снимал это, был легкий ветерок, поэтому я заблокировал ветер своим телом и удерживал шток рукой.

Использование штатива

Когда вы работаете с такой малой глубиной резкости, когда даже самое минимальное движение может изменить вашу плоскость фокусировки, и объектив или модификатор, требующий много света, вы можете использовать штатив пригодится.

Штатив удерживает камеру в устойчивом положении, обеспечивая фокусировку, и позволяет использовать более длинные выдержки при неидеальном освещении.

Если вы решите использовать штатив для макросъемки цветов, выберите тот, который может опускаться очень низко к земле. Некоторые штативы для путешествий и пейзажа имеют такую ​​возможность. Я обычно использую своего маленького гориллапода.

Plus 2 Фильтр для макросъемки

Эксперимент с кадрированием и ракурсом

Я думаю, что фотография цветов крупным планом всегда интересна тем, что невозможно сделать одну и ту же фотографию.

Год за годом я снимаю одни и те же цветы в своем саду, и каждый раз у меня получается что-то новое. Всегда есть другой свет, новый ракурс, свежий взгляд.

Когда вы начинаете кадрировать изображение, точка фокуса является наиболее важной частью изображения, потому что глаз автоматически привлекается к самой резкой части изображения. Следующий важный элемент — хороший свет. И последний ингредиент хорошего цветочного изображения — это обрамление и перспектива.

Используйте хорошие методы композиции, такие как правило третей, ведущие линии, S-образные изгибы, фон без отвлекающих факторов, симметрия, создание глубины, диагонали и узоры, нечетные числа, золотая середина, заполнение кадра, отрицательное пространство и баланс .

Ищите разные углы для съемки. Самое очевидное — сверху, но не забудьте взглянуть на профиль цветка.

Некоторые из моих любимых изображений цветов снизу. Не бойтесь опуститься на землю и стрелять сквозь листву.

И, наконец, не забывайте стрелять в любое время года.

Plus 2 Фильтр крупного плана. Чтобы получить такой угол, мне пришлось лечь на спину. Удлинительная трубка Nikon Macro 105 мм 20 мм. Эти два изображения одного и того же розового куста, одно в июле, а другое в январе.

Макросъемка среднего формата

Вы можете создавать красивые макросъемки и изображения крупным планом как в среднем, так и в 35 мм формате.

Среднеформатные макрообъективы довольно редки и дороги, поэтому для моих любимых среднеформатных камер я использую удлинительные тубусы и фильтры для макросъемки.

Фильтры для макросъемки найти проще всего, но на eBay можно найти проприетарные удлинительные трубки для различных систем камер среднего формата.

Обратите внимание, что увеличение будет меньше для пленки среднего формата, потому что размер негатива больше 35 мм пленки.Если вы когда-либо были цифровым фотографом, это аналогично разнице в «увеличении» между кадрированным сенсором и полнокадровым сенсором.

Это изображение среднего формата, сделанное на моем Hasselblad 500CM и удлинительной трубке.

Последние мысли

Макро- и макросъемка цветов всегда интересно, красиво и популярно. Если вы хотите окунуться в мир цветочной фотографии крупным планом, не вкладывая средства в специальный макрообъектив, попробуйте обратное свободное линзирование, фильтры для макросъемки или удлинительные тубусы.