Моделирующий свет в фотографии: Свет в фотостудии. Один источник

Свет в фотостудии. Один источник

Сразу же стоит сказать, что КПД это схемы — самый высокий среди всех других схем. С помощью одного источника можно получить, пожалуй, самые художественно выразительные портреты. Конечно, такие схемы не универсальны и не покрывают весь спектр потребностей фотографа в студии, например, им достаточно трудно управлять при съемке групповых композиций или особенностей некоторых портретируемых людей. Однако при всей своей экономичности и достаточно простой управляемости при съемке одной модели, схема с одним источником освещения остается одной из самых популярных и востребованных. Для начала давайте посмотрим, как можно располагать источник относительно модели.

Вот так будет выглядеть светотеневой рисунок при разных вариантах освещения:

Фронтальное и передне-диагональное освещение (рисующий свет слева)

Боковое освещение (рисующий свет слева) и задне-диагональное освещение (моделирующий свет)

Контровое освещение (контровой свет)

Источник света ставится немного выше головы модели. Если поставить его слишком высоко, то тени будут ползти вниз, вы получите тени под глазами и длинную тень от носа. Если слишком низко — тени поползут вверх и лицо будет вылядеть широким и жутковатым.
Вот варианты верхнего и нижнего света, как пример распределения теней.

Верхний свет и нижний свет

Теперь давайте на конкретных примерах посмотрим, как работает схема с одним источником освещения. Немалую роль здесь играют насадки и отражатели. Используя рефлектор, стрип или тарелку (и соты к ним), софтбоксы, отражатели, экраны (непрозрачные поверхности) и т. д., мы может добиться большого разнообразия светотеневого рисунка.

Здесь мы используем моноблок, тарелку и белый фон. В итоге получаем жесткий рисунок света и тени, с четкими переходами между ними. Модель необходимо поставить как можно ближе к фону для того, чтобы источник света, расположенный фронтально, создавал короткую, плотную тень на белом фоне. Высота моноблока может быть разной, все зависит от поставленной задачи. Чем выше моноблок относительно модели, тем длиннее будет тень. В идеале нужна стойка типа «журавль», это позволит расположить моноблок строго напротив модели и ничего не будет мешать съемке, как это может быть в случае использования обычной стойки.

Здесь мы используем моноблок, белый зонт «на просвет» и черный фон. Такая схема света добавит глубины и выразительности портрету, хотя ее специфика в том, что подойдет она не любой модели. В данном случае модель должна встать на некотором расстоянии от фона. Обычно моноблок располагается на уровне головы модели.

И опять — портретная тарелка, но уже под углом 45−50 гр. Свет локально, но мягко ложится на лицо модели, а светотеневой рисунок создается за счет поворота головы. Близкое расположение источника света сделает тени жестче и «провалит» задний фон, сделав его темным до черноты. Чем дальше будет расположен источник света в этой ситуации, тем больше будет световое пятно, мягче тени и светлее фон.

В этом случае не стоит акцентировать свое внимание только на лице, ведь у модели есть много и других достоинств, поэтому мы используем софтбокс, который позволяет получить большое световое пятно и мягкий свет. Но для получения четкого, несмазанного светотеневого рисунка с глубокими тенями, подчеркивающими объем и фактуру модели, мы используем непрозрачный экран (картон, со стороной не меньшей стороны софтбокса), ограничивая площадь и пропорции софтбокса.

Достаточно интересна схема с одним источником и отражателем, когда источник работает, как моделирующий, а отражатель — как рисующий свет. Немного дублей для правильного расположения моноблока и отражателя, повернутого серебристой стороной — и портрет готов. Просто пообщайтесь с моделью, — отражение света пилота импульсного источника освещения для нее должно быть расположено по центру отражателя. Не забывайте, что последний расположен выше уровня головы модели. Этим мы решаем сразу две важные задачи: свет от моноблока не заслоняется портретируемой и источник отраженного света находится на правильном месте.

Интересные результаты дает использование одного источника освещения, расположенного сверху ровно над моделью на «журавле». Из насадок это может быть как рефлектор, дающий жесткий свет и четкие тени (и здесь стоит поиграть с расположением источника «дальше-ближе»), так и софтбокс, использование которого видно на примере.

Для этой фотографии был использован один источник света — портретная тарелка с сотами. Располагается источник над моделью сверху с помощью журавля или подвесной системы крепления, чтобы не мешали стойки. Тарелка направлена вниз под углом около 60 градусов. Моноблок с насадкой расположен в полуметре от лица модели. Обратите внимание, что свет на лице модели и световое пятно на фоне — от одного источника, поэтому стоит поиграть и сделать несколько дублей, что бы найти свой светотеневой рисунок.

Конечно, все световые схемы с одним источником освещения, дающие различные нюансы при создании фотопортрета, мы рассмотреть не можем. Да, если честно, это и незачем, — слишком разные варианты имеющегося оборудования у фотостудий, в которых вы будете снимать; их площадь и высота потолков; физиогномических особенностей моделей и другие аспекты. Но один секрет рассматриваемой сегодня схемы мы все же раскроем: один источник освещения идеален для съемке портрета мужчины в возрасте. Именно резкий боковой свет особенно выгодно подчеркивает лепку мужского лица, морщины и его брутальность…

… но это не значит, с его помощью нельзя передать и фактуру женской кожи.

N.B. При съемке в студии многие начинающие фотографы теряются в разнообразии насадок и большого количества источников. В действительности все не так сложно, как кажется и сегодня мы рассмотрели несколько вариантов интересного освещения с 1 источником и одной насадкой. Можно заметить, что днем чаще всего мы наблюдаем только один источник, этот источник солнце, оно находится значительно выше наших глаз и дает свет, от которого возникают жесткие тени. Однако в пасмурную погоду свет гораздо более мягкий, тени соответственно не такие жесткие и поэтому многие фотографы любят снимать именно тогда когда солнце заходит за облака. По большому счету, студийное оборудование создано для того, чтобы мы не зависели от погодных условий и могли создавать нужный нам свет в нужном нам месте. Фактически, используя насадки, которые делают свет более мягким (софтбоксы, октобоксы, стрипбоксы и т. д.), мы имитируем освещение в пасмурную погоду, рассеивая свет вспышки, как облака рассеивают солнце, а поднимая источник на большое расстояние в точности повторяем световую схему которую видим на улице. Помните о принципах естественного освещения в природе — это поможет вам правильно использовать описанные схемы и придумать свои.

Источник: http://photonews.ru

Виды источников света

В этом уроке, на практических примерах, мы рассмотрим виды источников света, применяемых при съемке портретов. Начнем с одного источника и будем постепенно добавлять другие.

Первый, самый главный – это источник рисующего света. Бывает, что для съемки портрета достаточно его одного. Есть даже целое направление в фотографии, приверженцы которого снимают только с одним источником, мотивируя это тем, что «солнце у нас одно». Утверждение бесспорно, конечно, но все же в реальности мы имеем дело более чем с одним источником света. Ведь всевозможные отражения также можно рассматривать как источники! А если взять съемку в помещении? Искусственный свет плюс свет, льющийся из окон – это уже множество источников!

И, тем не менее, главный источник, определяющий всю картину, всегда один, остальные являются вспомогательными и служат для коррекции и акцентов.

В качестве источника рисующего света будем использовать софтбокс 80х120 см. Установим его немного сбоку и сверху

В результате мы получим вот такой портрет.

 Как видим, тени получились достаточно глубокие. Для смягчения теней добавим еще один источник, разместив его фронтально, ближе к камере. В качестве светоформирующей насадки также используем софтбокс. Этот источник называется заполняющим.  Как правило, используют насадки, смягчающие свет.

Варьируя мощность источника заполняющего света, можно получить тени различной глубины, от практически черных до едва уловимых.

Для того, чтобы подчеркнуть форму, контур, а также визуально отделить объект съемки от фона, используют источник света, направленный сбоку и сзади. Такой свет называют моделирующим или модуляцией. Свет, направленный точно сзади, называется контровым, это частный случай моделирующего освещения. Особенно хорошо эффект моделирующей подсветки проявляется при съемке на темном фоне.

Мощность моделирующего света обычно ниже, чем рисующего. Источник моделирующего света может быть как жестким так и мягким.

И, наконец, для подсветки фона также используют источник света. Его так и называют – фоновый свет. Подсветка фона также позволяет «оторвать» от него объект съемки и создать определенное настроение. Для ограничения светового пятна на фоне часто используют различные светоформирующие насадки, дающие пучок разной ширины – соты, снуты, линзы с масками Гобо и другие. В данном случае использованы соты на рефлектор и красный светофильтр.

Как я уже писал выше, далеко не всегда вам могут понадобиться все источники света. Часто достаточно одного-двух.

31/10/2011    Просмотров : 60793    Источник: photo-monster.ru    Автор: Евгений Карташов

Еще уроки из рубрики «Съемка в студии»

Сортировать: Новые Комментируемые Просматриваемые

Ничто так не повышает качество портретных фотографий, как работа со внешней вспышкой и мало какие схемы освещения впечатляют настолько же сильно, насколько это делает. ..

Читать дальше →

13/12/2017. Фотосъёмка — Съемка в студии. Перевод: Алексей Шаповал

25 025

По мере того, как вы узнавали все больше о работе со студийным светом и его расстановке, вам наверняка приходилось слышать о рембрандтовском свете или…

Читать дальше →

04/12/2017. Фотосъёмка — Съемка в студии. Перевод: Алексей Шаповал

46 132

В этой статье я расскажу о пяти основных вещах, которые портретные фотографы делают неправильно. Хоть в фотографии нет…

Читать дальше →

08/09/2017. Фотосъёмка — Съемка в студии. Перевод: Алексей Шаповал

42 689

​Следующие рекомендации помогут вам создать качественные рекламные фотографии одежды, представляемой на модели. Когда предметы одежды демонстрируются на человеке, у вас. ..

Читать дальше →

22/06/2016. Фотосъёмка — Съемка в студии. Перевод: Марк Лаптенок

24 549

0

Постановка студийного освещения может показаться сложным делом, если Вы не брались за него прежде. Однако, «не так страшен чёрт, как его малюют». Посудите сами, всего…

Читать дальше →

05/04/2016. Фотосъёмка — Съемка в студии. Перевод: Марк Лаптенок

83 186

Моя фотографическая карьера началась три десятилетия назад, когда я прибыл в Лондон в возрасте 24 лет и стал работать ассистентом фэшн-фотографа…

Читать дальше →

28/02/2015. Фотосъёмка — Съемка в студии. Перевод: Анна Смолина

82 879

Как строить световую схему в студии — алгоритм

В первой части статьи мы исследовали свойства светового пятна, а сейчас пришло время изучить философию и алгоритмы построения световой схемы. Как говорилось ранее, любая световая схема – это результат взаимодействия всех источников света на съемочной площадке. Умение правильно расположить все источники, использовать уместные светоформирующие насадки и является показателем мастерства студийного фотографа.

Итак, по функции существует 5 типов источников света. Не обязательно все их сразу использовать, да и не редко бывает, что один источник света выполняет несколько функций, а иногда и наоборот! От понимания сути типов источников зависит, насколько осознанно можем работать со светом. Вот они:

• Рисующий
• Заполняющий
• Моделирующий
• Фоновый
• Контровой

Положение и направление источника света

Основные критерии: высота, положение и угол. Изменение этих параметров будет влиять на световое пятно, его жесткость, контрастность, яркость и т.д. Понимание того, как расположить источник света говорит о квалификации фотографа и умении управлять светом. Это один из ключевых навыков, которые необходимо в себе развивать. Основной способ научиться этому, помимо индивидуальных занятий, это практика – снимать, анализировать полученные снимки и снова снимать.

Рисующий свет

Это основа основ! Именно с него начинается построение светотеневого рисунка и схемы расположения источников света. Насколько умело будет расставлен свет, зависит дальнейший объем ретуши (в частности исправление ошибок и косяков).

Обычно, на съемочной площадке один источник рисующего света (солнце же одно, правда?). Именно по этой причине в студии для создания целостной картины используют один рисующий источник света. Да, это может быть некоторая группа источников света, но они находятся в одном месте, имеют одинаковое направление. В противном случае мы получим какофонию из светлых и теневых участков.

Зачастую, рисующий свет располагается выше уровня глаз модели и создает целостную световую картинку. Низкое размещение света негативно сказывается на эстетике модели и используется крайне редко. Помимо этого, низкое расположение рисующего света дает непредсказуемые тени на фон и окружающие предметы. Поэтому, в 99,9% случаев ставим источник света выше уровня глаз модели и творим. В зависимости от задачи, нам может понадобиться равномерно распределить свет по всей модели, или наоборот, создать пятно яркости. Вторая задача достаточно простая, а вот решение первой может вызвать трудности. Как равномерно распределить свет по модели расскажу чуть позже в отдельной статье.

Существует 3 основные зоны расположения рисующего света – фронтальный, боковой и контровой. В каждой из этих зон источник может быть расположен над, на или под уровнем глаз. Обычно, в зависимости от внешних черт лица модели выбираем расположение и высоту таким образом, чтобы получить красивые тени на лице. В целях изучения характера светотеневого рисунка, рекомендуется посадить модель и покрутить вокруг нее источник света, и посмотреть, как меняется характер изображения.

Окей, с расположением источника и интенсивностью освещения определились, теперь необходимо выбрать жесткость освещения. Как упоминалось в первой части статьи, этот параметр зависит сугубо от поставленной задачи и эстетический предпочтений фотографа. Нравятся тени и хотим подчеркнуть текстуру кожи – жесткий свет нам в помощь, а если же наоборот нужно сгладить недостатки и получить растушеванные границы тени, то используем мягкий свет.

В принципе это все, что нужно знать при разборе световой схемы. Оперируя четкими понятиями, мы можем корректно изъясняться, например, один жесткий рисующий источник света с широким световым пятном равномерно распределен по модели, находится сбоку на средней высоте. Остальные моменты касаются уже эстетики и вашего виденья мира, и именно они формируют индивидуальный почерк автора.

Заполняющий свет

Он выполняет одну единственную функцию – регулирует контрастность рисующего света. Иногда возникает необходимость увеличить контрастность рисующего света, вот тогда прибегаем к помощи флагов и убираем все возможные рефлексы, а размер светового пятна делаем таким, чтобы он освещал модель и минимально попадал на фон. А вот понизить контрастность рисующего света необходимо почти всегда – и вот тут умение работать с заполняющим светом чертовски важно.

Каким же должен быть заполняющий свет? В первую очередь он должен быть максимально мягким, как бы обволакивать модель. Во-вторых – он не должен создавать дополнительных теней, а значит находиться как можно ближе к оси объектива фотокамеры. Одним из универсальных решений является направление источника света на белую стену и/или потолок, который отразившись создает огромное мягкое световое пятно, равномерно освещающее всю съемочную площадку. Другим лайфхаком может быть использование 2-х софтбоксов позади фотографа разнесенным на некоторое расстояние – они тоже создадут большую светящуюся поверхность мягкого света.

Фоновый свет

На фотографии помимо основного объекта съемки немаловажную роль играет окружающая среда, и фон как один из ее составляющих элементов. Фотограф обязан ответить на вопрос – как модель связана с фоном? Ответом на этот вопрос будет то, как рисующий свет освещает фон: модель вплотную к фону – все элементы практически равномерно освещены; отодвинули модель на несколько метров – фон практически не освещается. Если в световой схеме присутствует заполняющий свет, то он так же внесет свою лепту в освещение фона. И только если у вас черный фон, расположенный достаточно далеко, то тогда он останется неизменным. Хотя, в фотографии абсолютно черный фон (RGB 0, 0, 0) используется редко, все же хоть минимум информации, какой-то градиент там должен быть.

Для того, чтобы осветить фон и используется фоновый свет – он завершает световой рисунок, дорисовывает необходимые штрихи. Такими штрихами могут стать круг, овал, градиент, линия или пятна. Фоновый свет создает объем и добавляет контраст по отношению к основному рисунку, завершает композицию и отрывает фон от модели. При использовании фонового света стоит обратить внимание на его форму – несимметричное (по горизонтали) пятно света за моделью бросается в глаза.

Если фон не имеет текстуры, обычно используют рефлекторы, поскольку с ними легче управлять диаметром светового пятна (одели соты или диффузный фильтр). Нужен вертикальный градиент – светим сверху вниз, хотим линию или пятна – делаем маску (из картона или пластика) и помещаем на расстоянии от рефлектора. Чем ближе к фону – тем резче будут линии.

Моделирующий свет

Это тип света, который выделяет отдельный участок, придает фотографии объем, создает блик. Данный тип источников характеризуется основным правилом – это не рисующий, не фоновый и не заполняющий свет. Например, когда позади модели ставим стрипбокс, чтобы прорисовать тонкую полоску света по контуру ее тела и оторвать от фона – это и будет моделирующий свет. Или, когда тубусом светите на инструмент музыканта и создаете световой блик – это тоже моделирующий свет.

Существует несколько основных рекомендаций по использованию моделирующего света:

1. Он должен гармонично дополнять существующую световую схему, а не исправлять ее. Принцип построения световой схемы начинается с рисующего – фундамента и идет по этапам к заполняющему, фоновому и моделирующему. Ведь строя дом мы не начинаем с крыши.
2. Моделирующий свет работает «точечно» — освещает только необходимые участки, и не влияет на иные области снимка.
3. Мощность моделирующего света должна быть меньше рисующего, в противном случае он способен на себя отвлечь внимание зрителя.

Контровой

Контровой источник света в зависимости от построенной световой схемы может быть разновидностью как рисующего, так и моделирующего. Но основное его свойство – он расположен за моделью на одной оси с объективом. Создает подсвеченный контур вокруг модели. В частности, такой освещение подходит для создания силуэтной фотографии.

Пожалуй, это все – с теорией света ознакомились – пора приступать к практике!

Заполняющий свет в фотографии. Освещение и свет в фотографии

134805 Студийная фотография 0

Интересная это все-таки тема — съемка в фотостудии: студийный свет, схемы освещения, примеры использования… Если поискать в интернете, вы найдете множество статей на эту тему.. Но для начала вспомним, какие виды света используются при фотосъемке.

Студийная (или ее еще называют павильонная) съемка проводится в помещении, при котором используется искусственное освещение. Количество и мощность применяемых при этом источников света должны соответствовать величине освещенности, необходимой для получения высококачественного снимка. В соответствии с этими требованиями регулируется сила света осветительных приборов, их расстановка, что позволяет решать композиционные задачи, получая различные по характеру эффекты освещения.

Виды источников света

Главную роль в формировании предметов играет рисующий свет , выявляющий их скульптурно-объемную пластику. Умело используя такой свет, фотограф может выделить важнейшие элементы композиции и оставить в тени второстепенные. Соотношение света и тени, т. е. создание светового баланса, также определяется силой источника рисующего света, который создается при искусственном освещении приборами направленного света.

Если же тени, созданные рисующим светом, не несут в себе декоративного начала или смысловой нагрузки, они могут быть высветлены заполняющим светом . Он создается источниками рассеянного света и вместе с другими видами освещения, в первую очередь моделирующим светом, определяет степень контрастности изображения. Заполняющий свет равномерно освещает объекты съемки и помещение, создает уровень освещенности, необходимый для удовлетворительной проработки деталей, и видимых теней не создает.

Моделирующий свет несет функции дополнительного заполняющего света (подсветка теней), для чего применяются слабые приборы рассеянного света. Нижний моделирующий свет смягчает, сглаживает резкие тени от основного (рисующего) верхнего источника света. Моделирующий свет может подчеркнуть пластику объемов, создавая на них игру бликов и рефлексов, т. е. местных отражений от различных участков поверхностей и окружающих предметов, причем их форма, цвет и интенсивность могут регулироваться.

Фоновой свет служит для освещения фона, для чего обычно применяются приборы рассеянного света.

Контурный свет создает вокруг снимаемого объекта световой контур. Этот контур должен быть ярче светлой части освещенного объекта и участка фона, на который он проецируется. Контурный свет может стать выразительной частью композиции.

Эффектный свет создаст на элементах фото композиции блики и тени заданной формы, цвета и интенсивности, как правило, воспроизводящие эффект сильнодействующего источника света, расположенного над границами кадра.

Выравнивающий свет освещает теневые части объекта съемки и никогда не создает теней на участках, освещенных основным направленным или рисующим светом.

При съемке практически никогда не используются все виды освещения одновременно, достаточно двух или трех.

«Наиболее мощный источник света, который определяет характер освещения, создает основной рисующий свет; подсветку теневых участков объекта обеспечивает источник рассеянного, заполняющего света. Часто используют контровой свет, эффективно очерчивающий контуры предметов световыми бликами. В ряде случаев фон освещают отдельно, для чего применяют источник фонового света. Может быть так же использован моделирующий свет, помогающий выразительно осветить отдельные участки объектов.

Чтобы использовать эти пять видов освещения, необходимо пять источников света. Но в большинстве случаев достаточно бывает двух-трех осветительных приборов для основного, заполняющего и контрового света при условии, что выбранный фон — светлый, находится недалеко от объекта и не требует специального освещения.»

А. Симонов, журнал «Советское фото», август 1968 г.

Работая с искусственным светом, фотограф должен иметь в виду четыре характеристики освещения: 1) освещенность снимаемого объекта и всего пространства; 2) контрастность освещения; 3) направление и размеры теней, т. е. затененных участков поверхности снимаемого объекта; 4) спектральный состав (цветность) света, падающего на поверхности снимаемого объекта.

Говоря об освещенности и контрастности, необходимо помнить об особенностях зрительного восприятия, для которого важна не только величина освещенности, но и соотношение яркостей отдельных участков снимаемой композиции. Глаз человека различает яркости, если они отличаются одна от другой хотя бы на 10%. Поэтому, чтобы воспроизвести видимую человеком светотеневую градацию, необходимо правильно произнести экспонометрию освещенных и теневых участков.

Необходимо научиться правильно использовать направление света и размеры теней. Возможны бесчисленные варианты освещения искусственными источниками света — от тонкого, воздушного, бестеневого, созданного источниками заполняющего и моделирующего света, до черного контрастного светотеневого изображения, полученного с помощью только одного рисующего света.

С помощью направленных источников света можно создать выразительный светотеневой рисунок. Мягкая, прозрачная тень сделает драматургию снимка менее конфликтной. Резко выраженная светотень, при которой одни предметы или их части погружены в тень, а другие, наоборот, ярко освещены, внесет в композицию кадра элементы драматической напряженности и сделает кадр более выразительным.

Умело используя контрасты света и тени, можно получить совершенно различные эффекты — от живописной сочности до жесткой резкости плакатного рисунка.

Как уже говорилось, чтобы создать определенный тип освещения, необходимо правильно выбрать нужные для этого осветительные приборы и правильно их установить. Универсальной схемы установки света для любых видов съемки быть не может, так как выбор освещения диктуется индивидуальными творческими задачами фотографа и различными пластическими особенностями изображаемых объектов. Поэтому мы приводим только общую схему, которая должна варьироваться в каждом отдельном случае. Ее некоторые варианты мы рассмотрим в этом уроке чуть ниже.

Оборудование для павильонной фотосъемки

К числу наиболее распространенных насадок для студийного осветительного оборудования относятся:

— Зонты — это очень удобная насадка, которая может крепиться практически к любому осветительному прибору. Как правило, зонты имеют диаметр от 80 до 120 см. Различают просветные зонты, помогающие рассеивать и ослаблять практически в два раза свет, идущий от импульсной лампы, и зонты с отражательной поверхностью. Последние имеют внешнюю поверхность из черной ткани и внутреннюю из ткани различного цвета. В зависимости от цвета ткани на внутренней стороне зонта можно получать тот или иной свет. Например, матово-белая поверхность зонта обеспечивает фотографу очень мягкий свет, а золотистый цвет ткани приводит к увеличению температуры света.

— Портретная тарелка. Благодаря конструктивной особенности «портретной тарелки” свет получается одновременно сконцентрированным и мягким. Именно поэтому эту насадку используют при съемке портретов. Также эффект «портретной тарелки” можно дополнять сотами или софт-насадками.

— Рефлекторы . Одна из наиболее часто применяющихся насадок при студийной съемке — это рефлектор, позволяющий ограничить световой поток по углу распространения и концентрировать его в нужном направлении. Рефлекторы бывают различных типов — стандартные, фоновые, рассеивающие и зонтичные. Зонтичные рефлекторы используются при съемке вместе с зонтами, и их главная задача заключается в том, чтобы направить отраженный свет на рабочую поверхность зонта. Фоновые рефлекторы помогают фотографу равномерно осветить задний план, а рассеивающие рефлекторы, напоминающие спутниковые «тарелки, необходимы для того, чтобы жесткий свет от импульсной вспышки не попадал на снимаемый объект. Кроме того, сегодня на рынке представлены и разнообразные параболические рефлекторы, которые используются для ограничения света под определенным углом.

— Софт-боксы . Конструкция софт-бокса состоит из легкого металлического каркаса, который обтягивается плотной тканью. Причем внутренняя часть ткани (металлизированный слой) принимает форму, заданную ею каркасом, и становится, по сути, рефлектором, отражающим световой поток на четырехугольный экран-диффузор. Таким экраном-диффузором является специальный кусок ткани, которая хорошо рассеивает свет, но при этом практически не влияет на его спектральный состав. Достаточно часто софт-боксы применяются в студийной съемке для создания рисующего и заполняющего света, а также для получения равномерного мягкого освещения снимаемого объекта.

Длинные софт-боксы, длина которых в несколько раз превышает ширину, называют стрип-боксами, которые чаще всего используются для освещения моделей в полный рост, а также при съемке крупных предметов. Стрип-боксы (или их еще называют стрипы) отлично подходят для создания длинных и узких бликов на отражающих поверхностях. Окто-боксы — это восьмиугольные софт-боксы большого диаметра. Используются в качестве рисующего света для групповых портретов. В портретной и предметной съемках дают круглую форму бликов в глазах моделей или на глянцевых предметах.

— Тубусы и соты . Среди других насадок на осветительное оборудование, применяемых в студийной съемке, можно отметить тубусы и соты. Тубусы представляют собой насадки конической формы, позволяющие ограничивать световой поток до узкого, направленного пучка света. С помощью такой насадки фотограф может выделить светом нужную деталь, расставить определенные акценты. Соты — это насадки с мелкоячеистой структурой, помогающие создавать пучок света, состоящий из практически параллельных лучей.

— Источники постоянного света . Помимо импульсных осветителей, в студийной фотосъемке могут использоваться и источники постоянного света. Источники постоянного света часто задействуются при предметной съемке, когда традиционные импульсные вспышки за время длительности импульса не могут обеспечить фотографу создание нормальной экспозиции. Также источники постоянного света применяются для более точной оценки распределения света, теней и бликов при выстраивании кадра, что при использовании обычных импульсных осветителей иногда бывает сделать проблематично. Многие профессиональные фотографы вообще считают, что источники постоянного света предпочтительнее, чем импульсные осветители при портретной съемке.

— Стойки предназначены для крепления различного оборудования, расположения его в студии и выставления по высоте. Журавль — стойка с краном и грузилом для установки осветительных приборов, разработан таким образом, чтобы удерживать любой вес, в том числе софт-боксы и окто-боксы.

— Другое оборудование . Набор аппаратуры, применяемой в условиях профессиональной фотостудии, очень широк. К примеру, те же вентиляторы не только служат для охлаждения осветительного оборудования. Особые туннельные вентиляторы с регулируемой мощностью вращения помогают сделать так, чтобы на снимке волосы модели развивались, а ее одежда трепетала под дуновением ветра. Работа с осветительным оборудованием требует его синхронизации с камерой. Для этого, в частности, используется так называемый ИК-пускатель, который крепится на место внешней вспышки фотоаппарата. ИК-пускатель осуществляет синхронизацию работы осветительного оборудования и камеры через инфракрасный импульс, гарантируя, тем самым, что открытие затвора камеры и световой импульс произойдут одновременно. Синхронизация может осуществляться и по проводам, либо посредством радиоприемника, подключаемого к источнику света (передатчик, соответственно, подключается к камере).

Для студийной съемки фотографу потребуется и хорошая оптика. В частности, для предметной съемки понадобится макро объектив, позволяющий снимать с очень близкой дистанции и отличается максимальной резкостью и детализацией. Съемка в студийных условиях также позволяет фотографу создавать поистине уникальные условия с объемными атмосферными декорациями и задымленностью. Для этой цели в студии используется генератор дыма, которая дает возможность создавать в помещении туман нужной плотности, выступающий в качестве фона.

Только грамотно подобранная студийная аппаратура открывает перед фотографом широкое поле для всевозможных творческих экспериментов, воплощения его замыслов и эффектов профессиональной фотосъемки. В условиях студии можно организовать самые разнообразные схемы освещения, обеспечить создание тумана или ветра. Нужно только уметь работать с разнообразным фотооборудованием и осветительной техникой.

Примеры постановки света при съемке в студии

Схемы студийного света, приведенные в данном уроке, не являются догмой или прямым руководством, показаны только в качестве примера и могут быть использована иначе — на усмотрение фотографа. Эти схемы используют минимальное количество источников света.

1. Классическая световая схема с 3 источниками освещения

Вариант 1 : 3 источника импульсного света — 2 софт-бокса и вспышка с рефлектором.

Использован окто-бокс в качестве основного (рисующего) источника света. Учитывая, что окто-бокс, как разновидность софт-боксов, дает мягкий, рассеяный свет большой площади — надобности в заполняющем свете нет.

Использование белого фона обусловлено желанием выделить объект съемки, не отвлекаясь на детали. Фоновый свет кажется незаметным, однако подсветка с противоположной рисующему свету — теневой стороны, выравнивает яркость фона. Похожую схему расстановки студийного оборудования, с небольшими изменениями, используют в стоковой фотографии и для съемки в «высоком ключе».

Вариант 2 : 3 источника импульсного света — окто-бокс, вертикальный стрип-бокс и световая голова с рефлектором.

Все та же стандартная световая схема. Для дополнительной подсветки теней, вместо четвертого источника, можно поставить отражатель.

Модель в белой одежде хорошо выделяется на цветном фоне, хотя он более подходит для художественной или гламурной съемки. Осветлять фон, учитывая белую одежду, может и не стоило. Однако, благодаря этому освещению, фон получается неоднородный и «играет». Контур с теневой стороны модели так же выгодно выделяет силуэт. Фоновый и контурный свет служат для создания эффектов, а использование такой подсветки делает фотографию более «вкусной».

2. Схема освещения с 2-я источниками

Вариант 1. Фон светлый. Модель находится недалеко от стены. Источником заполняющего света служит большой окто-бокс, расположенный на журавле над моделью. Рисующий свет — вертикальный стрип-бокс, расположенный приблизительно под 45 градусов к оптической оси фотокамеры.

Вариант 2 аналогичный, но фон нейтральный или темный, а источник рисующего света повернут таким образом, чтобы светить сбоку. В студии такой свет называют скользящим. Боковое освещение лучше всего выявляет текстуру поверхности, например, ткани, в съемке для демонстрации одежды. Изображение получается более контрастным, а контур подчеркнут контровым светом, расположив его позади, сверху и сбоку модели под 45 градусов.

3. Съемка с параболическим зонтом

Гигантский параболический зонт (диаметром прибл. 180 см) стоит в центре фотостудии. Цвет отражающей поверхности — белый. Конструкция зонта на колесах с противовесом, а световую голову можно двигать вдоль оси, добиваясь различных эффектов.

На схеме 1 видно, как яркий свет выделил модель с двух сторон. Большой размер и форма рефлектора обратного отражения обеспечивают мягкое, однородное освещение, служащее одновременно рисующим и заполняющим светом. Характерный круглый блик от зонта хорошо подойдет для портретов. При съемке крупным планом в отражении глаз виден ярко освещенный круг со спицами.

Импульсный свет от отражающей поверхности параболического зонта сам по себе имеет «обволакивающий» эффект. Такой зонт идеален для портретной фотографии, а так же динамичной съемки модели в движении.

Схема 2 для съемки в студии на светлом фоне: параболический зонт большого диаметра и фоновая подсветка двумя стрипами. Чтобы иначе отделить модель от фона, нужно сделать фон ярче. Использованы 2 вертикальных стрипа для равномерного освещения фона по всей высоте. Мощность источников максимальная. Свет от параболического зонта получается объемным. Он хорошо прорабатывает текстуру кожи и ткани, прорисовывая детали, и потому незаменим для fashion съемки для каталогов одежды и фотостоков.

4. Схема съемки на белом фоне для фотостоков

Особенностью съемки для фотостоков является изоляция людей или объектов от фона. Обычно используется белый фон и дополнительное его освещение.

Схема 1 . В качестве источников рисующего и заполняющего света применены окто-боксы по сторонам модели, один из которых сверху на журавле.

Чтобы белый фон не выглядел серым, нужно равномерно осветить его. Для этого использованы 2 вертикальных стрип-бокса, по одному с каждой стороны. Мощность импульса фонового света должна быть достаточно большой или максимальной. Так же как и рисующего, хотя рисующий можно чуть уменьшить. Дополнительным нюансом такой схемы света является использование фона в качестве отражателя и контрового света. Если модель находится в непосредственной близости от фона, то вокруг образуется яркий световой контур, получается прорисовка фигуры.

Схема 2 : Для съемки грудного портрета можно использовать эту схему, когда фон освещен большим окто-боксом на журавле.

5. Схема освещения на черном фоне

Рассмотрим схему съемки контрастного портрета в студии, на чёрном фоне, с использованием двух источников света. Для создания жесткого рисунка света и тени использованы специальные насадки с сотами. А тубус послужит источником акцентирующего (иногда называемого скульптурного) или моделирующего света.

Моделирующий свет — расположен по оси рисующего света, и находится с противоположной стороны от модели. Он «отрывает» неосвещенную половину модели от фона. Не имеет чёткого рисунка и не конкурирует с рисующим светом. При неправильной установке (например, излишняя яркость) может нарушить всю световую палитру. Если фотограф «не видит» или не понимает моделирующий свет, то от него лучше отказаться. В связи с тем, что свет источника моделирующего света может попасть на переднюю линзу объектива и снизить контраст или вызвать нежелательные блики, он устанавливается в тубусе, либо источник освещения комплектуется защитными шторками.

Схема света 1 : Два источника импульсного света — портретная тарелка с сотами и тубус с сотами.

Специфический характер освещения, который создает портретный рефлектор, отличается от софт-боксов или зонтов, так как поток света распределяется на отражающей поверхности равномерно. Для получения более мягкого света использован диффузор, а для получения направленного света используются соты под размер тарелки.

Тубус с сотами — насадка, применяемая в портретной съемке для создания блика или подсветки волос. Освещение точечным источником света, таким как тубус, требует более тщательной и аккуратной установки вспышки.

Схема 2 : На фотографии видно, как не очень точно расположенный источник моделирующего света повлиял на характер рисунка.

Источник рисующего света расположен под 45 градусов к модели спереди и чуть выше, а источник моделирующего света, наоборот, под углом 45 градусов и выше за объектом съемки. Получился контрастный портрет, хорошо выделяющийся на чёрном фоне.

6. Схема света из двух источников с цветным фильтром

Изюминка этой схемы из двух источников состоит в использовании цветного фильтра на контурном свете. Малый окто-бокс создает основной свето-теневой рисунок, дает белый (холодный) оттенок. А оранжевый фильтр рефлектора, расположенного позади, сбоку и выше модели, освещает часть лица и платья теплым желтым светом. Рисунок получается такой модно-золотистый. Получившееся общее золотое освещение делает изображение мягче.

Если захотите сделать тон похолоднее, а цвета кожи и платья натуральнее — можно регулировать балансом белого или пост обработкой. Хотя это может загубить всю романтику освещения. Изначально баланс белого был выставлен на 5560 K, чтобы «охладить» его, можно уменьшить температуру до 4500 K.

На этом мы закончим этот урок. Сложный, полное понимание которого приходит только с практическим опытом, который мы желаем приобрести вам, наши уважаемые читатели, как можно скорее.

В следующем уроке №3 вы узнаете, как правильно для съемки в студии настроить вашу фотокамеру. Всего вам фотографического!

В этом уроке, на практических примерах, мы рассмотрим виды источников света, применяемых при съемке портретов. Начнем с одного источника и будем постепенно добавлять другие.

Первый, самый главный — это источник рисующего света. Бывает, что для съемки портрета достаточно его одного. Есть даже целое направление в фотографии, приверженцы которого снимают только с одним источником, мотивируя это тем, что «солнце у нас одно». Утверждение бесспорно, конечно, но все же в реальности мы имеем дело более чем с одним источником света. Ведь всевозможные отражения также можно рассматривать как источники! А если взять съемку в помещении? Искусственный свет плюс свет, льющийся из окон — это уже множество источников!

И, тем не менее, главный источник, определяющий всю картину, всегда один, остальные являются вспомогательными и служат для коррекции и акцентов.

В качестве источника рисующего света будем использовать софтбокс 80х120 см. Установим его немного сбоку и сверху

В результате мы получим вот такой портрет.

Как видим, тени получились достаточно глубокие. Для смягчения теней добавим еще один источник, разместив его фронтально, ближе к камере. В качестве светоформирующей насадки также используем софтбокс. Этот источник называется заполняющим. Как правило, используют насадки, смягчающие свет.

Варьируя мощность источника заполняющего света, можно получить тени различной глубины, от практически черных до едва уловимых.

Для того, чтобы подчеркнуть форму, контур, а также визуально отделить объект съемки от фона, используют источник света, направленный сбоку и сзади. Такой свет называют моделирующим или модуляцией. Свет, направленный точно сзади, называется контровым, это частный случай моделирующего освещения. Особенно хорошо эффект моделирующей подсветки проявляется при съемке на темном фоне. Мощность моделирующего света обычно ниже, чем рисующего. Источник моделирующего света может быть как жестким так и мягким.

И, наконец, для подсветки фона также используют источник света. Его так и называют — фоновый свет. Подсветка фона также позволяет «оторвать» от него объект съемки и создать определенное настроение. Для ограничения светового пятна на фоне часто используют различные светоформирующие насадки, дающие пучок разной ширины — соты, снуты, линзы с масками Гобо и другие. В данном случае использованы соты на рефлектор и красный светофильтр.

При пейзажной съемке особого значения освещению придавать не стоит. Получить красивый снимок можно практически в любых случаях. Самые эффектные кадры достигаются во время восходящего или заходящего солнца. Но при ясной погоде можно заниматься фотографированием и в другую часть дня.

При портретной съемке на природе ситуация меняется. На рассвете и закате фотографирование модели усложняется. В таких условиях возможно получение эффектного силуэта человека. Если же необходимо отобразить модель во всех деталях, то придется задействовать вспышку или более мощные источники света. Результат может получиться восхитительным.

Что такое контровой свет в фотографии?

В дневное время суток заниматься портретной съемкой на улице становится проще. Нужно лишь следить за положением солнца. В идеальных случаях оно должно светить модели на лицо. Контровой свет в фотографии использовать можно, но более осторожно. В этом случае может потребоваться вспышка или же включение режима HDR. Результаты такой съемки бывают крайне необычными.

Не стоит снимать на улице в том случае, если небо плотно затянуто тучами. Свет в фотографии очень важен, а при затянутом небе с этим начинаются проблемы. Вспышка в этом случае делает снимок искусственным. Исключение составляет съемка с применением рассеивателя, который позволяет сгладить свет от вспышки.
Чаще всего рассеиватель требуется при съемке в помещении. Свет от вспышки в тесном пространстве чувствуется гораздо сильнее. Поэтому некоторые фотографы обязательно обзаводятся одним или двумя рассеивателями. Иногда они создаются собственноручно.

Рассеиватель делает свет более равномерным. Это позволяет одинаково осветить все поверхности объекта. Свет и тень в фотографии перестают бороться друг с другом, первый одерживает безоговорочную победу. Кроме тени пропадают и всяческие блики с лакированной поверхности объекта. Рассеянный свет отлично подходит для макросъемки. Вспышка может спугнуть фотографируемое насекомое. Но с рассеивателем свет становится более приглушенным, насекомое может на него никак не среагировать.
Для фотографирования портретов людей рассеиватель совершенно не обязателен. Гораздо легче использовать внешние лампы, с помощью которых тоже можно добиться очень равномерного освещения. Но некоторые фотографы имеют другое мнение. Достаточно вспомнить новичков, которым качественные студийные лампы бывают не по карману. Такие фотолюбители регулярно используют рассеиватель с внешней вспышкой.

Источники света в фотографии и тени

В студиях часто используются сразу несколько прожекторов. Но некоторые фотографы совершают грубую ошибку, считая их всех основными. На самом деле только один источник света должен являться основным. Это не обязательно прожектор, в некоторых случаях основным может быть свет вспышки. Все остальные лампы лишь корректируют освещение фотографируемой модели.

При помощи нескольких источников освещения можно заниматься экспериментами. Результат будет зависеть от фантазии фотографа. Регулярно таким образом получаются фотографии со светом, равномерно распределенным по объекту съемки. Глубокие тени исчезают, им на смену приходят лишь слегка темноватые области. Полностью обходиться без них не рекомендуется, так как в этом случае теряется объем модели, скрадываются черты её лица.

Второй источник света может вызвать появление сильных теней. В этом случае рекомендуется ставить его как можно ближе к фотокамере. Также решить проблему можно путем установки против основного источника света отражателя. В его качестве может выступать обычный лист белого картона. Оба прожектора должна иметь разную мощность, в противном случае на снимке произойдет настоящий беспорядок. Можно использовать и большее количество источников света, но основной должен оставаться самым мощным.

Расположение источников света

При использовании единственного источника освещения очень важно его расположение. Свет и освещение в фотографии начинают играть очень важную роль. От его расположения зависит то, как будут воспринимать снимок зрители. Многие новички используют банальный прямой свет. Но в этом случае они забывают, что модели не очень приятно смотреть в сторону ярко светящейся лампы или прожектора. Выражение лица после этого будет не самым натуральным. Да и форма лица при прямом свете сильно скрадывается. Единственное достоинство такого освещения — подробная проработка деталей на итоговом снимке.

Попробуйте сместить источник света вправо. После этого черты лица начинают приобретать объем. Левая часть снимка при этом уходит в темноту, но ещё не в непроглядную. Профессиональные фотографы используют такое расположение источника освещения чаще всего.
Лампу можно расположить и сбоку. В этом случае освещена будет только половина головы, остальная же плавно уйдет в тень. Результат получается очень эффектным.
Во время экспериментов можно передвинуть источник света ещё дальше. В результате уже большая часть лица окажется в тени. В некоторых случаях такой кадр кажется вполне привлекательным.
Если поставить лампу сзади человека, то на снимке отобразится лишь его силуэт. В некоторых жанрах такой метод съемки используется. Но в студии большого смысла в нём нет. Обычно силуэты людей красиво выглядят только на улице.

В американских глянцевых журналах чаще всего фотографируют модель стандартным образом. Источник света размещают под углом в 45 градусов, на высоте около 1 м от головы модели. Для осветления теней около фотоаппарата ставят вниз слабый источник света рассеянного типа (например, прожектор может светить во внутреннюю часть зонта).

Виды света в фотографии

Существует несколько видов света в фотографии. Выше речь шла о рассеянном и направленном освещении. Ещё фотографы используют комбинированное освещение, составленное из рассеянного и направленного света. Но все эти виды имеют один огромный недостаток. На фотографии будет отчетливо видно, что съемка велась в студии. Замена заднего фона в графическом редакторе не поможет, свет от прожекторов обязательно выдаст место съемки. Исключение может возникнуть только у фотографа с многолетним опытом работы. Такой человек способен грамотно использовать любые источники света в фотографии, разбавив их несколькими отражателями.
Всё же для съемки лучше подходит дневное освещение. Если выбраться на природу нет никакой возможности, то рекомендуется снимать в помещениях с большими окнами. Солнечный или обычный дневной свет работают гораздо лучше всяких ламп и прожекторов. Такой заполняющий равномерный свет в некоторых случаях может потребовать увеличения выдержки, но это стоит того. Задний зеленый или синий фон после этого можно заменить на луг с бегущей неподалеку речкой, зритель не заметит никакого подвоха. Да и воспринимается дневной свет гораздо лучше.

В заключение о фотографии со светом

Тема об источниках освещения крайне интересная. Но учиться этому делу следует только на собственных примерах. Экспериментируйте, творите, пробуйте: только на ошибках и на удачных кадрах можно наработать опыт. С каждым разом фотографии со светом будут получаться все эффектнее.

Данная статья написана фотографом Джимом М. Гольдштейном . Вы можете прочитать о нем больше в конце статьи.

В моей предыдущей статье « Получите лучшее от плохой погоды — 6 задач для фотографа » я отметил, что фотография полностью зависит от освещения. Звучит довольно просто, конечно, но на самом деле фотографы склонны фокусироваться скорее на объекте, чем на свете. Я имею в виду, что когда мы видим что-нибудь необычное и интересное, мы начинаем снимать, даже если освещение и итоговое экспонирование видоизменяют объект. Освещение может улучшить или испортить изображение, и в зависимости от этого кадр будет восприниматься или как любительский, или как настоящая фотография.

Так же как умение находить и видеть объект, выбор освещения необходим для создания ярких фотографий. «Золотой час» всегда считался идеальным временем для съемки, но кадры с ярким и драматичным освещением можно сделать и в другое время. Учитесь видеть интересный свет и различные его вариации.

Боковое освещение

Как нетрудно догадаться, боковое освещение — это когда свет падает сбоку. Оно обычно обеспечивает прекрасный контраст, создает длинные тени и придает фотографии ощущение глубины. Этот тип освещения может создать драматический эффект при съемке архитектуры и портретов.

Контровое освещение

Контровое освещение возникает тогда, когда источник его расположен позади объекта и прямо напротив вас и вашей камеры. При помощи этого типа освещения легко создавать силуэты. В сочетании с определенными атмосферными условиями, такими как туман или пыль в воздухе, вы можете получить потрясающие эффекты освещения.

Подсветка по краям

Когда свет падает на объект под острым углом, он может создавать эффект подсветки по краям объекта. Этот тип освещения обеспечивает сильный контраст, который подчеркивает форму объекта. Его имеет смысл использовать при съемке макро, дикой природы, пейзажей и художественной ню фотографии.

Окружающий свет

Окружающий свет мягкий, не имеет четкого направления и часто отражается от одной поверхности на другую. Поскольку он непрямой, яркость объекта будет ниже, чем при других типах освещения. На самом деле он довольно обманчив, поскольку мы редко сознательно его воспринимаем. Большинство фотографов просто игнорируют его и ищут другие виды освещения. Окружающий свет хорошо подходит для различных фотографических жанров, в особенности, для съемки пейзажей.

Мягкий или рассеянный свет

Рассеянный свет ровный. Он снижает контраст и минимизирует тени. Хорошо подходит для портретов, макро и съемки природы.

Жесткий свет

Жесткий свет направлен прямо и часто может быть очень интенсивным в отношении яркости. Он формирует глубокие тени и высокий контраст. При съемке в условиях такого освещения существует вероятность получения «пересветов», так что нужно внимательно относиться к настройке экспозиции. Жесткий свет может стилистически применяться почти к каждому фотографическому жанру, но многие считают его не настолько привлекательным, как иные типы освещения.

Точечный свет

Точечный свет возникает тогда, когда вы фокусируете определенное количество света на определенной части вашего объекта или сцены. Он может формировать глубокие тени и высокий контраст. Способен привнести драматическую составляющую в снимок практически любого фотографического жанра.

Искусственное освещение

Самый тривиальный вид освещения — искусственный свет. Он может быть создан различными студийными осветительными приборами, а также встроенными или внешними вспышками. В фотографии мало направлений, где искусственный свет не мог бы быть успешно применен. Он обеспечивает фотографу гибкость и дополнительные творческие возможности. Если вам интересно узнать больше об искусственном освещении, посетите наш веб-сайт Strobist.

Различные комбинации освещения

И наконец, вам вполне может повстречаться комбинация нескольких или всех перечисленных типов освещения. Не существует правила, обязывающего вас работать только с одной формой освещения. Креативное освещение вашего объекта — неотъемлемая часть фотографического процесса.

Теперь, когда мы обозначили различные типы освещения, держите в голове эту информацию, когда будете смотреть на снимки, которые вам нравятся или когда отправитесь на новую съемку. Спросите себя, что за свет делает вид, на который вы смотрите или собираетесь снять, столь привлекательным? Изучайте и анализируйте освещение, и вскоре вы обнаружите, что это знание сказывается на вашей работе, сознательно и бессознательно.

Создание и/или нахождение правильного света поможет вам подчеркнуть особенности вашего объекта и создать изображения с большей силой воздействия на зрителя.

Эта статья была написана Джимом М. Гольдштейном. Пейзажные фотографии Джима, его снимки природы, обзоры путешествий и репортажные снимки можно посмотреть на его веб-сайте JMG-Galleries.com, и в блоге. Помимо этого, через подкаст Джима “EXIF and Beyond”вы можете ознакомиться с интервью фотографа и хрониками создания некоторых из его изображений.

Джим М. Гольдштейн профессиональный фотограф, в настоящее время проводящий фототуры и мастер-классы. Также он недавно издал электронную книгу «Четвертое измерение фотографии — Время», в которой обсуждаются многочисленные техники съемки на длинных выдержках. Последние работы и статьи Джима можно найти в его блоге и через подкаст “EXIF and Beyond”. Вы можете найти Джима в Google+ | Twitter | Facebook.

Основные понятия съемочного освещения

Для хорошей постановки света, для хорошего освящения модели, необходимо знать основные понятия, основные названия источников света, понятия съемочного освящения. Понять от чего зависит качество света, какие бывают виды осветителей. Именно об этом мы попытаемся вам рассказать в этой статье.

Предисловие

Свет в фотографии является основным выразительным средством. То насколько фотограф участвует в управлении световым потоком, во многом зависит степень участия автора в создании произведения. Возможность управления светом позволяет режиссировать внутрикадровое пространство и таким образом изменять образ снимаемого объекта или модели.

Виды света

Любой источник освещения в студии имеет название в зависимости от того, в каком месте пространства студии он находятся, и какое воздействие они оказывают на снимаемый объект. 

Основной источник

– источник рисующего света. Располагается ближе и перед моделью и выше оси съемочного объектива.

Рисующий свет — пучок света, направленного на объект или его сюжетно важную часть. Его задача — создание основного светового эффекта. Такой свет должен давать большую освещённость на освещённом участке объекта по сравнения с освещённостью общего света, осветить главное, выявить объём, подчеркнуть фактуру. Самостоятельно рисующий свет употребляется редко, так как он даёт контрастное освещение, затрудняющее проработку деталей в тенях или светах из-за большого интервала яркостей. Другими словами рисующий свет – главный.

Рисующий свет – одиночный источник света, имеет ряд недостатков:

1. Неосвещённый фон – в силу физических свойств источника освещения, а именно падению светового потока прямо пропорционально квадрату расстояния до объекта, освещения на фоне, как правило, недостаточно
2. Контрастный фон – из-за большой разницы в освещении модели и фона
3. Частичное освещение – у модели, как правило, освещена только одна. Требуется большое количество времени на установку объекта съёмки – проблемы с тенями на различных частях тела, в том числе на лице, а так же расстановка световых акцентов на главном и увод в тень второстепенного.
4. Монотонность фона – невозможность использовать пространство фона для уравновешивания композиции.

Но, несомненным плюсом такого одиночного источника света является его интересность по своему рисунку. Рисунок фактурен, активен. Нужно всегда помнить, что данный свет насколько красив, настолько и сложен в силу перечисленных недостатков.

Прежде чем идти дальше, следует запомнить два несложных правила:

1. Каждый ниже перечисленный вид света устанавливается отдельно!
2. Контроль осуществляется только через видоискатель камеры!

Заполняющий (общий, выравнивающий) свет – равномерное, рассеянное, бестеневое освещение объекта, имеющее достаточную интенсивность для короткой выдержки. Осуществляется комбинацией источников верхнего и переднего света. При установке следует следить за отсутствием дополнительных теней. Не должен стоять сбоку. Освещает всё пространство мягким светом. Обеспечивает только технические характеристики. Не несет никаких самостоятельных художественных задач. Имитирует свет небосвода.

Моделирующий свет – узкий направленный пучок света малой интенсивности, используемый для получения бликов, улучшающих передачу объёма объекта и подсветки теней с целью их смягчения, а иногда и полного устранения. Назначение моделирующего света — улучшение градации светотени. Прибором для моделирующего света служит глубокий узкий софит с обыкновенной лампой накаливания небольшой мощности или обычный софит с надетым на него тубусом. Располагается по оси рисующего света, и находится с противоположной стороны от модели. Светит на модель. «Отрывает» неосвещенную половину модели от фона. Не имеет чёткого рисунка и не конкурирует с рисующим светом. При неправильной установке (например, излишняя яркость) может нарушить всю световую палитру.

Фоновый свет – свет, освещающий фон, на котором проецируется объект. Освещённость фона должна быть меньше, чем освещённость, даваемая общим и рисующим светом. Фоновый свет бывает равномерным и неравномерным. Обычно его распределяют так, чтобы светлые участки объекта рисовались на тёмном фоне, а тёмные — на светлом. Для равномерного освещения фона используют источники света в широком софите, а для создания на нем световых пятен — в узком софите. Прекрасные результаты смягчения света дает отраженный свет, для этого используются зонты с отражающей поверхностью и плоские отражатели изготовленные из белой ткани на каркасе. Белый фон может быть пересвечен на 0.5-1 ступеней. В ч\б фотографии белый фон лучше заменить на пастельные тона. Модель необходимо отодвигать от фона настолько, чтобы ее тень не попала в пространство кадра, и фон был достаточно размыт объективом. Так же возможны световые переходы от темного к светлому при использовании одиночного источника освещения направленного вдоль фона.

Контурный (или контровой) свет — задний скользящий свет, используемый для выделения контура объекта от фона. Таким светом выявляют форму всего объекта или какой-либо его части. Источник контурного света помещают позади объекта на близком расстоянии от него. Получают тонкую линию светового контура, которая расширяется с удалением источника света от объекта. В качестве прибора для контурного света используют софит со средним диаметром рефлектора. Выявляет фактуру. Создает блики. Также имеет свойство приводить цвета к монохромной гамме.

Контражурный свет – отдельный источник света за моделью на оптической оси объектива. Светит на модель, вырисовывая светлый абрис по контуру модели. Подчёркивает объём и контуры. Графичен и коварен. Выявляя все мельчайшие анатомические подробности как волосинки на коже, мелкие прыщики и тому подобное.

При отсутствии дополнительных осветителей моделирующий и заполняющий света могут создаваться различными отражателями, которые отражают на объект энергию рисующего света.

Отдельно нужно сказать о свете из окна. Это красивый по своему рисунку, пластичный, можно сказать «обволакивающий» свет. Его всегда много, он в экспозиции, но им нельзя управлять. Мы сами должны поместить модель в освещенное пространство и расположить ее относительно светового потока. Тени возможно смягчить различными отражателями. При съёмке на цвет необходимо учитывать цвета окружающих предметов. При ответственной съёмке лучше открыть окна, т.к. стекло может дать нежелательный тон. Кроме этого свет из окна обладает двумя очень интересными свойствами. Первое это постоянность экспозиции по всему пространству хода света, т.е. достаточное освещение объектов по всей глубине кадра. Второе – параллельность световых лучей, что прочитывается на подсознании и вызывает совершенно особое восприятие фотографии у зрителя. Недаром производятся насадки на импульсный свет для создания параллельности исходящего потока.

Рассмотрим такую характеристику света, как, качество света.

Качество света относиться к качественным показателям источников освещения. Свойства источника освещения, которые влияют на эмоциональное восприятие фотографии это яркость и такие пары как контрастность-мягкость и жесткость-рассеянность. Если с яркостью все более-менее понятно, это прежде всего расстановка световых акцентов, то остальные свойства стоит изучить подробнее.

• Жесткость-рассеянность: Свет выходящий из источника освещения имеет определенное направление, благодаря которой освещая модель, он вырисовывает четкие границы светотени, выявляет фактуры, рисует объем.
• Контрастность-мягкость: Контрастом называется разница в освещении различных частей снимаемого объекта. Свет в студии обладает повышенным контрастом в связи с весьма быстрым уменьшением мощности светового потока при удалении от источника освещения.

Освещение в фотографии | это… Что такое Освещение в фотографии?

Освещение бывает направленным, рассеянным и комбинированным.

• Направленный свет — свет, дающий на объекте резко выраженные света́, тени и в некоторых случаях блики.
• Рассеянный свет — свет, равномерно и одинаково освещающий все поверхности объекта, вследствие чего на них отсутствуют тени, блики и рефлексы.
• Комбинированное освещение представляет собой сочетание направленного и рассеянного света.

Уменьшение общей освещённости изменяет соотношение между яркостями свето́в и теней: яркость свето́в убывает быстрее, чем теней. Это происходит за счёт некоторого освещения теней рассеянным светом. Таким образом, уменьшение общей освещённости вызывает одновременно и уменьшение контраста.

Освещение является простым, если свет имеет одно направление, и сложным, если он идет по нескольким направлениям, от двух и более источников.

Освещение будет жёстким, когда источником света является вольтова дуга или электролампа без арматуры; смягчённым — если он заслонен полупрозрачным экраном (из бумаги, молочного стекла, лёгкой ткани), и мягким — когда он заключён в широкий софит с полупрозрачным экраном.

Вид освещения сказывается на очертании теней и характере рельефа. При жёстком освещении границы теней очень точно очерчены, а рельеф объекта преувеличивается — создается впечатление, что все впадины углубились. Смягчённое освещение размывает контуры теней и уменьшает рельефность объекта. Мягкое освещение ещё более увеличивает этот эффект.

Если источник света близко расположен к освещаемому телу, то тени будут конусообразными и резко очерченными. Если два источника света посылают в пространство взаимно перекрещивающиеся лучи, то они дадут тень и полутень, которые смягчат контраст изображения.

Лучи, падающие на поверхность объекта под углом больше 45°, дают прямое освещение, а под меньшим — косое.

Косое освещение подчёркивает форму предметов и хорошо выявляет их детали. Его разновидностью является скользящее освещение, когда угол падения на поверхность объекта близок к нулю градусов. Скользящее освещение особенно чётко выявляет фактуру объекта. Для смягчения контраста при скользящем освещении дают дополнительное прямое освещение объекта съёмки, но от более слабого источника света, чем источник скользящего освещения.

При освещении искусственными источниками света крупных планов (портретов, натюрморта и т.  д.) пользуются следующими видами освещения:

• Заполняющий, или общий свет — равномерное, рассеянное, бестеневое освещение объекта, имеющее достаточную интенсивность для короткой выдержки. Осуществляется комбинацией источников верхнего и переднего света.
• Рисующий свет — пучок света, направленного на объект или его сюжетно важную часть. Его задача — создание основного светового эффекта. Такой свет должен давать бо́льшую освещённость на освещённом участке объекта по сравнению с освещённостью общего света. Самостоятельно рисующий свет употребляется редко, так как он даёт контрастное освещение, затрудняющее проработку деталей в тенях или света́х из-за большого интервала яркостей.
• Моделирующий свет — узкий направленный пучок света малой интенсивности, используемый для получения бликов, улучшающих передачу объёма объекта и подсветки теней с целью их смягчения, а иногда и полного устранения. Назначение моделирующего света — улучшение градации светотени. Прибором для моделирующего света служит глубокий узкий софит с обыкновенной лампой накаливания небольшой мощности или обычный софит с надетым на него тубусом.
• Контурный, или контрово́й, свет — задний скользящий свет, используемый для выделения контура объекта от фона. Таким светом выявляют форму всего объекта или какой-либо его части. Источник контурного света помещают позади объекта на близком расстоянии от него. Получают тонкую линию светового контура, которая расширяется с удалением источника света от объекта. В качестве прибора для контурного света используют софит со средним диаметром рефлектора.
• Фоновый свет — свет, освещающий фон, на котором проецируется объект. Освещённость фона должна быть меньше, чем освещённость, даваемая общим и рисующим светом. Фоновый свет бывает равномерным и неравномерным. Обычно его распределяют так, чтобы светлые участки объекта рисовались на тёмном фоне, а тёмные — на светлом. Для равномерного освещения фона используют источники света в широком софите, а для создания на нем световых пятен — в узком софите. Прекрасные результаты смягчения света дает отраженный свет, для этого используются зонты с отражающей поверхностью и плоские отражатели изготовленные из белой ткани на каркасе.

Ссылки

• Освещение: направленное и рассеянное
• Постановка свет при съемке портрета, схемы освещения

Литература

• Яштолд-Говорко В. А. Фотосъёмка и обработка. Съемка, формулы, термины, рецепты. Изд. 4-е, сокр. М., «Искусство», 1977.

Можно ли использовать постоянный свет, встроенный в стробоскоп, для фотографии?

Некоторые фотографы хотят использовать постоянный свет, пока учатся освещать свои фотографии, так действительно ли работает светодиод стробоскопа?

Признай это; если вы читаете это, то вы, вероятно, мало что знаете об освещении. Это нормально. Можно дополнить тот факт, что вы хреново освещаете постоянным светом стробоскопа, не так ли? Этот свет называется моделирующим светом и предназначен для предварительного просмотра того, как будет выглядеть выходная мощность вашей вспышки. Многие фотографы хотят знать, действительно ли это того стоит. Правда в том, что это очень сложный ответ. Во многих случаях проще использовать светодиод постоянного света. Но чаще всего это происходит потому, что фотографы не умеют освещать. Должен признать, учитывая то, что я знаю об использовании стробоскопа, мне на самом деле было труднее использовать постоянный свет, чем стробоскоп. Вот что произошло.

Используемое оборудование

• Adorama Glow 28-дюймовый софтбокс
• Profoto B10
• Панасоник С1Р
• Panasonic 24–105 мм f4 OIS S Pro
• Круговой поляризатор Hoya

О теме

В этом году фоблографу исполнилось 10 лет. Учитывая то, как я начинаю позиционировать веб-сайт и как развивается наша индустрия, я решил, что имеет смысл погрузиться в мир более изящных вещей. Фотография — дорогое хобби, как и часы. Это часы Montblanc Star World Timer. Я купил его после того, как понял, что мне нужны хобби, которые эффективны с моим временем. Игра на скрипке и бас-гитаре для меня больше не имеет смысла. Видеоигры все еще работают. Так же как и изучение новых ресторанов. Но не многие из моих друзей больше играют на инструментах. Итак, часы есть! Фотографировать часы – дело серьезное. Это довольно сложно из-за отражений, деталей макроуровня, правильной фокусировки и т. д. Лучше всего это делать со штативом и освещением в стиле старой школы.

Процесс

Для этого я установил 28-дюймовый софтбокс на свой Profoto B10 и установил светодиодный пилотный свет на максимум. Затем я выбрал нейтральный цвет светодиода. Это довольно стандартно. Кто-то может сказать: «О, у тебя есть свет? Прохладный. Теперь все, что вам нужно сделать, это сделать снимок, верно?» Честно говоря, нет. Использование постоянного света оказалось в миллион раз более раздражающим по ряду причин.

Прямое освещение иногда действительно отстой

Одна из самых прекрасных особенностей стробоскопов заключается в том, что они настолько мощные, что их световой поток можно отражать куда угодно. Фотографы событий и свадеб часто отражают свет от потолков. Я склонен отражать свет от окон, чтобы увеличить естественный свет, уже присутствующий в комнате. Но с любым постоянным светом, который я использовал ниже 3000 долларов, мощность слишком слабая, чтобы дать мне тот же эффект, что и отражённый стробоскоп. Тогда можно подумать: «Крис, просто используй зонт, потому что его красота в том, насколько непрямой свет». Но тогда это все еще дает вам отражение вывода модификатора света на фотографии. И, честно говоря, я не хочу тратить столько времени на настройку света, чтобы потом лезть в фотошоп. Смысл в том, чтобы настроить его таким образом, чтобы я выполнял меньше работы. В какой-то момент вы начинаете понимать, что должны стараться работать максимально эффективно, чтобы максимизировать свое время. Если бы я мог для начала просто отразить свет от стены, то получил бы бесшовное освещение.

ОБРАЩАЙТЕ ОЧЕНЬ ВНИМАТЕЛЬНО НА ЭТОТ ПУНКТ!!! Для уменьшения бликов на экране я использовал круговой поляризатор. Dehaze в Lightroom, вероятно, мог бы это сделать, но чтобы сделать это идеально, мне нужно было нарисовать его на определенной области. Или, знаете, я мог бы просто вырезать это в камере для начала, а не рисовать кучу фотографий по отдельности. Вместо этого мне просто нужно выполнить настройку четкости.

Ваша батарея скоро сядет

Используя светодиодную пилотную лампу в моем Profoto B10, я увидел, что срок службы батареи истощается быстрее, чем когда-либо прежде. Этот свет также нацелен на то, чтобы быть светом, который при необходимости может использоваться как киносвет. И в некоторых ситуациях это очень верно. Но он явно не предназначен для этого. К счастью, этот свет также может светить, будучи подключенным к стене. Итак, вот суровая правда. Если вы не умеете зажигать, это может означать, что вы сожжете свет после длительного использования. Но если вы научитесь зажигать и просто будете эффективны, вам не придется беспокоиться о тратах или потере денег.

Зеркальные блики? Вам нужна матрица высокого разрешения с отличной выходной мощностью при высоких значениях ISO

Для тех, кто не знает, зеркальные блики — это мелкие детали, которые появляются на изображении при добавлении мощности вспышки. Раньше их там не было из-за того, что они не освещались. Для этих фотографий я действительно смог получить такой уровень детализации только потому, что использовал Panasonic S1R с высоким разрешением. Но если бы я использовал свой Canon EOS R со стробоскопической вспышкой, я смог бы сделать то же самое с меньшим количеством света и, возможно, с меньшим объемом работы позже. Это означает, что я прекрасно могу работать с любой камерой в руках. Но с таким уровнем детализации при постоянном освещении мне нужно больше работать на постобработке и нужна супер дорогая камера. Кроме того, эта камера должна иметь очень высокое значение ISO. Причина этого в том, что постоянное освещение действительно слабое. То, что требовалось для ISO 6400 от Panasonic S1R, могло быть чем угодно, например, ISO 400!

ПРОСТО ПОДУМАЙТЕ ОБ ЭТОМ! ЭТО СТОЛЬКО ДОПОЛНИТЕЛЬНЫХ СТОПОВ СВЕТА!!!!!

У вас дрожат руки?

У большинства современных фотографов очень дрожат руки. Я встречаю массу журналистов, ютуберов и фотографов, которые просто не в себе. Итак, угадайте, что? Вспышка имеет так называемую продолжительность вспышки. Длительность вспышки действует как секундная, часто короткая выдержка затвора. Это означает, что вы можете снимать с более длинной выдержкой, а длительность вспышки устраняет дрожание камеры. Это замечательно. Даже при ISO 6400 вам иногда придется снимать с более длинной выдержкой. И, к сожалению, у вас нет такой длительности вспышки, способности останавливать дрожание камеры.

Свет должен быть очень близко к объекту, когда вы опускаете объектив

Правило освещения гласит:  чем ближе свет к объекту, тем он мягче. В этом случае вам НУЖНО переместить свет очень близко, чтобы получить мягкость. И тогда вы получаете отражение. Если бы это были чьи-то глаза, то вы, вероятно, хотели бы увидеть этот маленький блик в глазах. Эта зеркальная изюминка весьма привлекательна. Но это по-прежнему означает, что вам нужно так много дополнительной мощности от света, которую в противном случае можно было бы просто исправить с помощью простого хлопка вспышки. Чтобы получить больше деталей, вам также нужно закрыть объектив. В свою очередь, это означает повышение вашего ISO. Если вы уже на ISO 6400, забудьте об этом. Большинство камер не так хороши при ISO 12 800 и выше.

Заключение

Постоянного освещения все равно нет. На дворе 2019 год, а законы физики еще не побеждены. Иди со стробоскопом и не оглядывайся.

Моделирующие лампы | B&H Photo Video

Filter by:

Sort by:

Change View:

Add to Compare

Raya Modeling Lamp for Raya SDR-400 Alpha Monolight (150W/240V)

B&H # RASDR150X MFR # SDR-150X

Основные характеристики

• Frosted Finish
• E27 Base

See All Details

Add to Compare

Hensel 300W/120V Integra Modeling Light

B&H # HEMLIZ MFR # 1280

5 Reviews

Add to Compare

Godox Modeling Lamp for Головка вспышки SK400II (150 Вт)

B&H # GOMLSK400II MFR # ML-SK400II

2 отзыва

Основные характеристики

• Быстрая, простая установка с помощью винтов

Посмотреть все подробности

0007

Добавить в сравнение

Elinchrom Modeling Lamping Lamping — 100 Вт/90 вольт — для EL250, EL250C Monolights

B & H # ELMLEL250Q MFR # EL23006

47 Обзоры

Добавить в Compare

ELINCHRM.

ELML100 MFR # EL23002

2 отзыва

Основные характеристики

• Для головок вспышки Elinchrom

Посмотреть все детали

Добавить в сравнение

Broncolor 300W/120V моделирующая лампа для Litos 4, Minicom 90/8, Unilite и Unilite0011

B & H # BRML300FMC MFR # B-34.234.07

Ключевые функции

• для Litos, Unilite и Minicom 40/80
• Обнаруженные данные
• . Конфигурации и комплекты

  Добавить в сравнение

  Моделирующая лампа Profoto — 250 Вт/120 В — для Acute 2

  B&H # PRML250A2 MFR # 102002

  Ограничение на доставку:

  100

  2 Добавить к сравнению

  Галогенный пилотный свет Broncolor для моноблоков Siros (300 Вт/120 В)

  B&H # BRML300S MFR # B-34. 260.00

  Основные характеристики

• CLEAR OVVELOPE

См. Все данные

Добавить в сравнение

Propoto Lamping Lamping — 500 Вт/120 вольт — для PB, PBT

B & H # PRML500PB MFR # 102007

.0037

1 Review

Other Buying Options

Used for $48.50

Add to Compare

Norman 812367 150W/120V Modeling Light

B&H # NOQML150 MFR # 812367

Key Features

• a.k.a. Q150CL/DC

Посмотреть все детали

Добавить в сравнение

Фотогеничная моделирующая лампа ESS 250 Вт

B&H # PHML250PL MFR # 7

4 Отзывы

Основные характеристики

• Моделирующая лампа для Powerlights

См. Все детали

Аналогичный пункт за 7,99 долл. США

Добавить в сравнение

Speedotron 150W Quartz Lames

Frosted Finish

Узнать все подробности

Ожидаемая доступность: 3-7 рабочих дней

Добавить в сравнение

Моделирующая лампа Profoto — 250 Вт/240 В — для Acute 2, Pro 7

B&H # PRML250X MFR # 102013

Shipping Restriction:

1 Review

Add to Compare

Westcott Modeling Lamp for Strobelite — 150 Watt/120 Volts

B&H # WEML150 MFR # 551

18 Reviews

Key Features

• для Photobasics Strobelite & Strobelite Plus

См. Все детали

Другие варианты покупки

Используются для $ 5.25

Добавить в сравнение

Broncolor 300W Lamping Lamping Lamp для Minicom 160 (120V)

0011

B & H # BRML300MC160 MFR # B-34.232.07

Ключевые функции

• подходит для минином 160 монолайт

См. Весь подробности

. 10,00 $

Добавить в сравнение

Моделирующая лампа Speedotron для головки вспышки 103 (150 Вт/220 В)

B&H # SPML150103X MFR # 851107

Основные характеристики

• Байонет0014

См. Все подробности

Ожидаемая доступность: 3-7 рабочих дней

Добавить в сравнение

Бронколор 150 Вт галогенной моделирующей лампы для Minicom 40/80

B & H # BRML150MC MFR # B-34.202.00

.

• Для Minicom 40/80

Узнать все детали

Ожидаемая доступность: 7-14 рабочих дней

Добавить в сравнение

Лампа-канделябр Sunlite 60 Вт/120 В

B&H # 3 MFR 60W #5

Ключевые функции

• 580 Lumens
• 1500 HR Средний срок службы

См. Все детали

Ожидаемая доступность: 7-14 рабочих дней

Добавить в Compare

BRL Lamp (50W/12V)

11111111111111111111111119

OSRAM BRL LAMP (50W/12V)

9000 2

OSRAM BRL LAMP (50W/12V)

9000 2

.

B & H # OSBRL MFR # 54249

Ключевые функции

• 1 600 LUMENS
• 3 400K
• G6.35 База

См. Все детали

Ожидаемая доступность: 2-4 недели 9007

9031
2828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828282828.

Добавить в сравнение

Speedotron 60W Lamping Lamping Lamping для MW3R

B & H # SPMLMW3RQ MFR # 852560

Ключевые функции

• E11 BASE

См. Все детали

• EV11. Сравнить

  Моделирующая лампа Speedotron — 40 Вт/120 В — для осветительных приборов M90/M90Q

  B&H # SPMLM90YZ MFR # 852550

  Ожидаемая доступность: 2-4 недели

  Добавить в сравнение

  Sylvania / Osram 40S11N/BL Lamp (40W/120V)

  B&H # SYE17S11 MFR # 13607

  Key Features

  • Incandescent Lamp
  • S11 Bulb with Clear Finish
  • Intermediate E17 Base
  • CRI: 100

  Ожидаемая доступность: 2-4 недели

  • Этот товар не подлежит отмене и возврату.

  Добавить в сравнение

  Моделирующая лампа Godox для вспышки SK300II (150 Вт)

  B&H # GOMLSK300II MFR # ML-SK300II

  1 Обзор

  Основные характеристики

  • Быстрая, простая установка с помощью винтов

  Подробнее

  Доступны другие модели, конфигурации и комплекты

  Добавить в сравнение

  Моделирующая лампа Broncolor для Lightbar1 20, 60/ 60/120 Evolution, Ringflash C/P (20 Вт/12 В)

  B&H # BRML60 MFR # B-34.217.00

  Ожидаемая доступность: 7–14 рабочих дней

  Добавить в сравнение

  Моделирующая лампа Dynalite 100 Вт для Fame Monolight (120В)

  B & H # DYKL100 MFR # KL-100

  Ключевые функции

  • Запасная лампа
  • E26 (EDISON) Основание

  См. ВСЕ ДЛЯ СТАРИТЕЛЬНАЯ СТИПА.

  B&H # PRML24SL MFR # 102074

  Ограничение на отправку:

  Ожидаемая доступность: 3-7 рабочих дней

  Добавить в сравнение0011

  B & H # ME40S11N1 MFR # 40S11N/1

  2 Обзоры

  Ожидаемая доступность: 2-4 недели

  Добавить в сравнение

  Photogenic 40w Pyrex Lamp для Studiomax

  B & H # # # # # # # # # # # №

  59959999999999999999599999999995995959595959595959595959595959595959595959591599159959959951951951151111111 10002.

• Для StudioMax, StudioMax II и PerforMax

Подробнее

Ожидаемая доступность: 3-7 рабочих дней

Добавить в сравнение

Фотогеничная моделирующая лампа для 8050-MA, AA11,12,13, AD19, FM2AU Вспышки, 37 Вт, 12 В

B&H # PHML8050MAQ MFR #

9

Ожидаемая доступность: 3-7 рабочих дней

Добавить в сравнение

Моделирующая лампа Hensel для Certo 200/1000W Monolights (2001/1000W 1s Monolights)

B&H # HE7230 MFR # 7230

Основные характеристики

• Запасной или сменный
• Прозрачная отделка

Посмотреть все детали

Ожидаемая доступность: 7-14 рабочих дней070007

Что такое стробоскопы в фотографии? Строб против Speedlights — 2022

---

Сообщество и правительство

Wellness

Дизайн и стиль

Arts & Entertainment

Написание

Sports & Gaming

Science & Tech

Home & Lifemy

Business

Community и Tech

. Правительство

Велнес

Дизайн и стиль

Искусство и развлечения

Письмо

Sports & Gaming

Science & Tech

Home & Lifestyle

Business

Сообщество и правительство

Wellness

Дизайн и стиль

Arts & Entertainment

Письмо

Sports & Gaming

Science & Tech

Sports & Gaming

Science & Tech

Дом и образ жизни

Бизнес

Дизайн и стиль

Автор:

Последнее обновление: 29 сентября 2021 г. • Чтение: 4 мин.

При подготовке к фотосессии одним из самых важных решений, которое может принять фотограф, является освещение. Выбор между непрерывным освещением, стробоскопическим освещением или вспышками может повлиять на внешний вид, тон и качество изображения.

---

Что такое стробоскопическое освещение в фотографии?

Стробоскопы излучают яркую вспышку света, напоминающую фотосъемку со вспышкой на камеру. Однако стробоскопическая вспышка ярче и производит очень короткую вспышку света. Также известные как моноблоки, стробоскопы имеют быстрое время перезарядки и полную выходную мощность от 100 до 1000 Вт. Чем выше выходная мощность, тем больше расстояние, на котором вы можете эффективно использовать студийный стробоскоп, хотя некоторые модели имеют возможность регулировать мощность, чтобы снимать крупные планы с меньшей интенсивностью. Светодиодные лампы, галогенные лампы и ксеноновые лампы-вспышки являются распространенными источниками света для комплектов стробоскопов.

Вспышки Speedlight по сравнению со стробоскопами

Вспышки Speedlight, также известные как вспышки «горячий башмак», представляют собой внешние вспышки, которые производят более быструю вспышку, чем стандартная фотовспышка, и часто используются вместе с фотозонтами и софтбоксами. Как и стробоскопы, вспышки производят короткую вспышку света, но они ограничены недостатком мощности, более длительным временем перезарядки и менее точными показаниями цветовой температуры. Однако использование вспышек имеет несколько преимуществ, в том числе:

• 1. Портативность : Вспышки Speedlight представляют собой легкий и портативный вид осветительного оборудования для фотосъемки. Если вы снимаете на цифровую зеркальную камеру или другую портативную камеру, вы можете взять все необходимое для съемки в одной или двух сумках для камеры. Это делает их невероятно универсальными и идеальными для создания временных фотостудий на ходу.
• 2. Хорошо подходит для дистанционной съемки : Вспышки хорошо работают с дистанционным управлением, если вам нужно управлять ими издалека.
• 3. Стоимость : Вспышки обычно намного дешевле комплектов стробоскопов.
• 4. Универсальность : Универсальность вспышек делает их идеальными для широкого спектра съемок, включая фотосъемку, предметную съемку и съемку динамичных сцен.

Каковы преимущества использования стробоскопического освещения?

Стробоскопическое освещение может быть эффективным инструментом для различных сценариев фотосъемки. К преимуществам стробоскопического освещения относятся:

• 1. Интенсивная мощность света : Чрезвычайно мощная стробоскопическая вспышка, позволяющая фотографу размещать свет дальше от объекта. У них обычно более высокие ведущие числа (единый способ измерения светоотдачи), чем у альтернативных вспышек. Это также позволяет фотографу направлять свет через рассеиватели для создания эффекта мягкого освещения или растушевки, не беспокоясь о том, будет ли мощность светового потока достаточной для достижения желаемых результатов.
• 2. Способность подавлять солнечный свет : При съемке на открытом воздухе вспышки могут подавлять естественный солнечный свет для достижения очень специфического эффекта. Небо будет казаться темным, так как солнце действует как вторичный источник окружающего света, а не как основной. В этих сценариях можно использовать мощность вспышки стробоскопического освещения, чтобы создать эффектный и динамичный вид вашей съемки.
• 3. Более быстрое время перезарядки : Студийные вспышки обычно имеют быстрое время перезарядки, то есть время, необходимое для перезарядки вспышки после использования. Во вспышках обычно используются батарейки типа АА, поэтому их перезарядка занимает больше времени. Если вы снимаете портреты в помещении со студийным освещением, быстрая перезарядка может помочь вам сделать много фотографий за короткий промежуток времени, что позволит запечатлеть каждое движение вашего объекта и изменение выражения лица.
• 4. Длительность вспышки : Студийная вспышка стробоскопа излучает много света за очень короткий промежуток времени. Это особенно важно для высокоскоростной фотосъемки, в которой продолжительность вспышки фактически является выдержкой затвора.
• 5. Цветовая температура : Вспышки часто не имеют постоянной цветовой температуры, что может привести к небольшим изменениям в точности цветопередачи ваших изображений. Цветовая температура чрезвычайно важна, если вы работаете с предметной фотографией, где точность вашей цветовой температуры и качества света могут иметь важное значение для создания привлекательного изображения.
• 6. Пилотный свет : Стробы обычно оснащены пилотным светом (или пилотной лампой), который представляет собой постоянный свет, который позволяет фотографу увидеть, как будет выглядеть свет вспышки, без необходимости делать пробный снимок или тратить много времени. замер. Этот предварительный просмотр освещения может помочь вам быстро определить, как будет выглядеть ваше изображение перед съемкой.

Каковы недостатки использования стробоскопического освещения?

Хотя стробоскопы являются мощными и универсальными инструментами, у них есть два основных недостатка:

• 1. Отсутствие портативности : Комплекты стробоскопов часто большие и тяжелые, что затрудняет их транспортировку. Помимо самого комплекта освещения, стробоскопы также требуют громоздких требований к мощности. Чтобы иметь достаточную мощность, стробоскопическое студийное освещение требует увесистого аккумуляторного блока или подключения к источнику питания переменного тока, а это означает, что часто вам понадобится доступ к розетке, если вы хотите использовать стробоскопическое освещение вне студии. Для стробоскопов также требуются световые стойки, чтобы выдержать вес осветительного оборудования, что ограничивает ваши возможности по установке надлежащего освещения в далеко не идеальных условиях.
• 2. Стоимость : Другим компромиссом для мощности и точности стробоскопа является стоимость комплекта стробоскопического освещения. Базовые стробоскопы могут стоить около 500 долларов, но комплекты более высокого качества могут стоить дороже. Часто аксессуары, такие как блоки питания, модификаторы света и вспышки, не входят в комплект, поэтому необходимо учитывать дополнительные расходы.
  

Хотите узнать больше о фотографии?

Хотите стать лучшим фотографом? Годовое членство MasterClass предоставляет эксклюзивные видеоуроки от мастеров фотографии, включая Джимми Чина, Энни Лейбовиц и других.

Как использовать светодиодную пилотную лампу для фотосъемки с длинной выдержкой

Съемка с длинной выдержкой сложна, особенно в студии, когда вы пытаетесь совместить несколько источников света в одном кадре, которые имеют очень разную яркость, цветовую температуру и т. д.

Так что, хотя я считаю, что эта статья будет очень полезна для многих из вас, наверняка найдутся и другие, у которых, возможно, практически нет опыта в фотосъемке с длинной выдержкой, и поэтому эта статья может показаться поверхностной по отношению к некоторым идеям освещения с длинной выдержкой. .

Это потому, что многие из вас знают, что теперь у меня есть чрезвычайно подробное видео о портретах с длинной выдержкой, в котором рассказывается все, что нужно знать о съемке с длинной выдержкой, и эта статья предназначена для тех, у кого может быть очень разумное оборудование. вопросы после просмотра.

В видеоуроке я использую только вольфрамовые моделирующие лампы, но что, если у вас нет вольфрамовых моделирующих ламп? Что делать, если у вас есть только светодиодные? Цель этой статьи — ответить на вопрос «Можете ли вы использовать светодиодные моделирующие лампы для фотосъемки с длинной выдержкой?»

Во-первых, давайте перепроверим, мы все говорим об одном и том же, когда говорим о светодиодных моделирующих лампах. В контексте этой статьи я имею в виду моделирующий свет, который поставляется со студийными вспышками, которые у вас, вероятно, уже есть. Эти новые стробоскопы часто используются для работы на месте и часто работают от батареи без прямого источника питания через вилку в стене.

Светодиодные моделирующие лампы на этих фонарях идеальны, потому что они потребляют очень мало энергии, что идеально подходит для более популярных вспышек с батарейным питанием.

Характеристики светодиодных ламп по сравнению с более традиционными вольфрамовыми моделирующими лампами

Размер лампы

Светодиод

Это не должно вас всех шокировать, но размер, безусловно, имеет значение. Светодиоды по своей природе крошечные, и это имеет существенные недостатки, когда мы имеем в виду фотографическое освещение. Например, одной из основных причин, по которой я призываю людей переходить со вспышек на стробоскопы, является их размер. Вспышки имеют крошечную точку источника света, которая создает очень резкий и контрастный свет, который очень трудно изменить в лучшую сторону. У светодиодов точно такая же проблема, и на самом деле они даже меньше, чем вспышки, а многие моделирующие светодиодные лампы стробоскопа не больше вашего ногтя.

Вольфрам

Сравните крошечные светодиоды со значительно большими вольфрамовыми моделирующими лампами. Эти лампочки не только намного больше, но и выступают в модификаторы освещения, что позволяет их свету распространяться гораздо более равномерно и создавать гораздо более мягкий свет. Помните, что модификаторы освещения разработаны специально для работы с лампами-вспышками, а лампы-вспышки физически большие и рассеивают свет вокруг себя при срабатывании. Вольфрамовые лампы делают то же самое, поэтому внешний вид излучаемого ими света очень похож на реальную вспышку.

Цветовая температура лампы

Светодиод

Светодиоды могут излучать практически любой цвет света, который мы только можем себе представить, но большинство светодиодных моделирующих ламп в наших стробоскопах дают чистый белый цвет. Этот цвет очень похож по цветовой температуре на наши лампы-вспышки. Это делает нашу жизнь намного проще, если мы пытаемся смешать светодиодный свет и свет вспышки в одном снимке, что вам придется делать часто, если вы снимаете кадры с длинной выдержкой.

Вольфрам

Вольфрамовые моделирующие лампы излучают совершенно другой цвет света, чем вспышка, и по сравнению с ними они намного теплее. Если вы знакомы с балансом белого и шкалой Кельвина, вольфрам дает цвет около 2500-3000 Кельвинов, тогда как вспышка и дневной свет дают гораздо более холодный цвет 4500-5000 Кельвинов. Эта резкая разница в цветовой температуре становится серьезной проблемой, когда вы пытаетесь объединить лампы накаливания и вспышку в одном кадре, и это несоответствие в цвете часто требует использования дополнительных гелей для коррекции цвета, чтобы совместить два цвета вместе.

Нагрев лампы

Светодиод

Мы только что говорили о цветовой температуре, но здесь я имею в виду физическое тепло, излучаемое этими двумя источниками света. Светодиодам требуется очень мало энергии для работы, поскольку они невероятно эффективны при преобразовании энергии в свет, и эта эффективность приводит к тому, что в результате выделяется очень мало тепла. Это означает, что их можно оставить включенными на полную мощность в окружении модификаторов освещения и гелей, не опасаясь, что что-нибудь расплавится.

Вольфрам

Вольфрам, с другой стороны, невероятно неэффективен при преобразовании энергии в свет. Если вы еще не знали, вольфрамовый свет производится путем пропускания электрического тока вокруг плотно намотанной катушки из металлического вольфрама. Предупреждающее цветное свечение, которое вы получаете от этого света, — это просто перегретый металл. Металл вольфрама используется только потому, что это один из самых прочных металлов, что означает, что он может выдерживать эту невероятную жару в течение тысяч часов, не ломаясь и не плавясь. Это замечательно, если вы хотите согреть небольшую комнату, но не идеально, если вы хотите поместить эту вольфрамовую лампочку в модификатор освещения вместе с гелями для коррекции цвета. Требуется постоянная бдительность, чтобы не повредить гели и оборудование.

Даже самые прочные гели со временем деформируются, плавятся и в конце концов трескаются под воздействием экстремальных температур вольфрамовых ламп высокой мощности для моделирования.

Мощность лампы

Светодиод

Как я уже упоминал ранее, светодиоды часто очень малы по размеру, и даже более крупные светодиоды в конечном итоге состоят только из нескольких меньших светодиодов. К сожалению, это отсутствие размера означает, что они часто не такие яркие по сравнению с другим фотографическим освещением. Кроме того, светодиодные моделирующие лампы, которые поставляются с вашими вспышками, фиксированы и не подлежат замене конечным пользователем. Это означает, что вы застряли с яркостью моделирующей лампочки, которую вам дал производитель, и она может значительно различаться от бренда к бренду.

Светодиодные моделирующие лампы обычно поставляются с фиксированной мощностью, но при необходимости вольфрамовые моделирующие лампы можно в любой момент заменить на более мощные.

Вольфрам

Старые стробоскопы, поставляемые с вольфрамовыми моделирующими лампами, должны были иметь возможность замены потребителем. В конце концов, вольфрамовые лампы умирают, и их нужно будет менять на новые. Эта возможность их замены также означает, что у нас есть возможность регулировать мощность моделирующих лампочек, которые мы в них вставляем. Если вы достаточно взрослые, как я, вы, возможно, помните времена, когда еще не было всех энергосберегающих ламп, когда у нас была возможность покупать довольно мощные и очень яркие лампочки. Те старые вольфрамовые лампочки варьировались от 30 Вт до 240 Вт, которые я сейчас использую в своих стробоскопах, и это действительно очень яркий свет.

Резюме

Итак, теперь, когда мы обсудили некоторые ключевые различия между светодиодными и вольфрамовыми моделирующими лампами, давайте кратко рассмотрим положительные и отрицательные стороны каждой из них.

Светодиоды

• Небольшой источник света, который дает совершенно другой вид света при использовании в сочетании с определенными модификаторами.
• Обеспечивает цветовую температуру, очень похожую на вспышку, что означает, что гели для цветокоррекции не требуются при использовании светодиода и вспышки в одном кадре.
• Выделяют очень мало тепла, что означает, что вы можете использовать их в течение длительного времени с любым модификатором и гелем, не опасаясь, что что-нибудь расплавится.
• Фиксированная мощность моделирующей лампы означает, что вы застряли с маломощным светодиодным фонарем, который не может быть изменен или увеличен конечным пользователем.

Вольфрам

• Большой физический размер, повторяющий внешний вид лампы-вспышки, позволяет использовать их с любым модификатором освещения.
• Обеспечивает очень теплую цветовую температуру по сравнению со вспышкой, а это означает, что потребуются гели для цветокоррекции, если вы планируете использовать лампы накаливания и вспышку на одном изображении.
• Очень горячий при работе на полной мощности. Это требует постоянного наблюдения, чтобы убедиться, что вы не плавите модификаторы освещения или гели.
• Лампы можно включать и выключать так часто, как это необходимо, что означает, что конечный пользователь может увеличить мощность своих моделирующих ламп по мере необходимости.

Мои рекомендации

В конечном счете выбор за вами, но чаще всего эта ситуация будет продиктована уже имеющимися у вас вспышками. Если у вас есть современные стробоскопы с батарейным питанием, то они часто поставляются со светодиодными моделирующими лампами в стандартной комплектации. Если это так, вам нужно помнить о нескольких вещах, если вы хотите использовать их для съемки с длинной выдержкой; а именно способ, которым светодиод распределяет свет вокруг выбранного вами модификатора и мощность светодиода.

Если вы используете модификаторы жесткого света, в которых светодиод не рассеивается до того, как достигнет места назначения, я настоятельно рекомендую вам попробовать немного смягчить свет во время процесса. Например, если вы освещаете светодиод через прямую тарелку отражателя, добавьте рассеивающий гель спереди, чтобы немного смягчить свет. Это позволит более равномерно распределить свет на цель, что приведет к гораздо более равномерной экспозиции, а не к свету, идущему прямо и не использующему модификатор каким-либо образом.

Слева у нас есть светодиодная моделирующая лампа с отражателем косметической тарелки. Вы должны увидеть, что результирующий свет отбрасывает странные тени на нашу стену из-за невероятно маленького и резкого характера крошечной светодиодной лампы. Справа у нас есть вольфрамовая модельная лампа и результирующая световая тень, если она намного более гладкая. На самом деле его внешний вид почти идентичен стробоскопической вспышке.

Боюсь, проблему с питанием решить гораздо сложнее, и именно поэтому я лично предпочитаю использовать в своих работах с длительной выдержкой вольфрамовые моделирующие лампы, а не светодиодные.

Разница в мощности может показаться незначительной, и в большинстве случаев разница между светодиодными и вольфрамовыми моделирующими лампами составляет всего около 2 стопов. Например, вы можете просто компенсировать яркость светодиодной лампы на 2 ступени, увеличив ISO на вашей камере со 100 до 400 ISO (2 ступени) и получить точно такой же снимок с той же выдержкой и диафрагмой.

Проблема возникает, когда вы пытаетесь совместить светодиодную подсветку со вспышкой. Большинство вспышек на самом деле производят довольно мощную вспышку даже при самой низкой мощности, поэтому, когда вы комбинируете мощную вспышку со слабыми светодиодами в одном кадре, вспышка просто размывает эффект светодиода.

Например, ваша вспышка работает на минимальной мощности, а ваш светодиод работает на максимальной мощности, но разница по-прежнему составляет 2 ступени света. Вы не можете увеличить мощность светодиодов, и единственный способ еще больше уменьшить мощность вашей вспышки без изменения настроек камеры — добавить в вспышку гели нейтральной плотности (ND). Это возможно, но это становится настоящей болью.

Вольфрамовый моделирующий свет «Сделай сам»

Здесь стоит отметить, что когда я использую вспышку и окружающий свет одновременно в своих изображениях с длинной выдержкой, я использую только стробоскопическую головку для вспышки и отдельные стробоскопы для освещения окружающей среды. Думайте об этих фоновых головках просто как о модифицируемых лампах, а не о вспышках.

Представленное здесь изображение модели является отличным примером. Он использует 4 стробоскопа, но только 2 из них работают со вспышкой, а остальные 2 светят только вольфрамовыми моделирующими лампами.

Это изображение с длинной выдержкой создано за одну экспозицию. Он использует четыре головы; Две головы стреляют вспышками, а две другие просто светят вольфрамовыми моделирующими лампами.

А что, если все ваши стробоскопы оснащены светодиодными моделирующими лампами, но вы хотели бы использовать более яркие вольфрамовые лампы с эффектом длительной выдержки? Вот очень дешевая и быстрая альтернатива DIY, которую очень легко настроить.

Все, что вам нужно, это:

• Лампа с клипсой
• Лампы накаливания (разной мощности, если необходимо)
• Переходник с байонетом на резьбу, если необходимо
• S-fit (ваш стробоскоп Bowens/Godox/ Elinchrom и т. д.) к угловому кронштейну для вспышки
• Cinefoil (дополнительно)

Осталось только установить его. Установите L-образный кронштейн Speedlight на подставку, прикрепите к нему пристегивающуюся лампу, а затем добавьте необходимую мощность вольфрамовой лампы. Наконец, все, что осталось сделать, это добавить желаемый модификатор, как обычно, к головке флэш-памяти.

Самое приятное во всем этом то, что вы можете использовать модификаторы стробоскопа на этой вольфрамовой лампе. Здесь я использовал обычную отражающую тарелку, но вы с таким же успехом можете использовать косметическую тарелку или софтбокс.

На всякий случай, если вам интересно, как моделирующая лампа стробоскопа сравнивается с моделирующей лампой с клипсой, они показаны ниже. Кроме того, я также включил то, как светодиодная моделирующая лампа сочетается с двумя вольфрамовыми лампами (после того, как ISO на камере было увеличено на два шага, чтобы компенсировать более темную светодиодную лампу).

Заключительные комментарии

Итак, если у вас припрятано несколько старых вспышек, выкопайте их, так как в них, скорее всего, есть вольфрамовая лампа для моделирующей лампы, и это может немного облегчить вашу жизнь при длительной съемке. экспозиционная работа. Если у вас в стробоскопе есть только светодиодные лампы, это тоже нормально, у вас есть несколько вариантов. Вы можете снимать с повышенным значением ISO и просто ND или стробоскопами, или вы можете очень легко и дешево сделать свои собственные вольфрамовые моделирующие лампы, которые можно модифицировать с помощью ваших текущих модификаторов стробоскопа.

Если какая-либо из этих работ с длительной выдержкой кажется немного сложной, уверяю вас, это не так, она просто требует, чтобы вы думали немного по-другому… и работали в полной темноте 😉

Об авторе

Джейк Хикс — редакционный и фэшн-фотограф, который специализируется на сохранении мастерства в камере, а не только на экране. Чтобы узнать больше о его работах и ​​учебных пособиях, посетите его веб-сайт. Не забудьте поставить лайк его странице в Facebook, следить за ним на Flickr, в Instagram и Twitter, а также подписаться на его канал на YouTube. Эта статья также была опубликована здесь и опубликована с разрешения.

Как создать различные световые эффекты при съемке модели

Мы познакомим вас с 4 методами освещения, которые помогут вам создать красивые изображения для вашего интернет-магазина модной одежды

Исследования показали, что рост продаж через интернет-магазины модной одежды в значительной степени зависит от типов изображений, которые вы предоставляете своим пользователям.

Нелестные изображения товара, который вы демонстрируете, несоответствие ваших фотографий и неаккуратный контент вызывают у ваших клиентов сомнения в том, что они получат, совершая покупки в вашем интернет-магазине.

Вот почему освещение — это самое важное, на что следует обращать внимание при создании фотоконтента. Это может сделать или испортить вашу фотосессию.

Мы составили руководство, которое поможет вам понять, как разные типы освещения повлияют на ваши фотографии. Мы познакомим вас с четырьмя способами освещения вашего набора, чтобы получить красивые изображения и добиться идеального, последовательного вида вашего каталога.

Что всегда нужно знать?

• Направление света

• Интенсивность света

• Общее ощущение условий освещения постоянный свет, или ключевой свет для краткости. Вы не хотите, чтобы источники света пересекались друг с другом, что приводило к множеству теней, потому что результат будет выглядеть неестественно.

  Мы объясним, как воссоздать следующие эффекты на ваших фотографиях

  1. Mood & Texture

  2. Драматическое освещение

  3. Естественное освещение

  4. Soft Lighting

  1.

  Mood и Texture

1. Mood и Texture

1. Mood и Texture

1. Mood & Texture

. немного контраста на фото. Это действительно подчеркивает текстуру продукта и усиливает общее настроение изображения. Сосредоточив внимание на настроении и текстуре, ваши клиенты могут лучше понять, каким будет продукт.

Основной источник света и отражатель
Основной источник света в этом сценарии находится с правой стороны, лицом к объекту. Отражатель находится с левой стороны, также направлен в сторону модели.

Фоновый свет
Фон установлен на среднюю яркость. В результате часть света проливается на переднюю часть телевизора. Отходит мягкая тень, и из-за этой настройки вы сможете увидеть, что есть очень конкретное направление света.

2. Эффектное освещение

Использование более эффектного освещения на фотографиях — отличный способ добиться контрастного вида одежды и создать более эмоциональное настроение на фотографии. На окончательных изображениях, если вы посмотрите в лицо модели, вы увидите переход от сильно освещенной стороны к полному отсутствию света.

Основной свет и отражатель
Основной свет остается с правой стороны при полной яркости. Однако вам нужно повернуть отражатель слева в черный цвет. Это уменьшит количество черного, отражающегося обратно на лицо модели.

Фоновый свет
Уменьшение освещенности фона. Его интенсивность будет снижаться по мере удаления от объекта. В свою очередь, это создаст более темную тень и более интенсивный, драматичный вид. Во время съемки ваша модель будет контрастно освещена посередине.

3. Нейтральное освещение

Если вы решите использовать эффект нейтрального освещения на своих изображениях, ваши клиенты смогут увидеть полный тон продукта, который вы демонстрируете. Этот параметр идеально подходит для веб-сайтов электронной коммерции модной одежды и интернет-магазинов в целом.

Подсветка и отражатель
Включите подсветку справа на полную мощность. Также поверните отражатель слева к модели, чтобы он мог отражать весь свет обратно внутрь.

Фоновый свет
Включите фоновый свет на полную мощность. Сделайте то же самое с передним планом. В целом, это создаст гораздо более нейтральное освещение, и на полу будет меньше теней.

4. Мягкое освещение

Если вы хотите визуально отделить модель от фона на своих фотографиях, используйте мягкое освещение. При этом основное внимание уделяется предмету и продуктам, которые вы пытаетесь выделить. Когда вы создаете такую ​​установку, вы получаете охват везде и уменьшаете любые существующие тени.

Ключевой свет и отражатель
Направьте ключевой свет справа от модели и направьте его на отражатель слева. Вокруг дна будет намного меньше теней. Еще раз, есть определенный свет направления, однако на этот раз свет распространяется и отражается вокруг. Это заполняет тени.

Фоновый свет
Приглушите свет на заднем и переднем плане.

Примеры светлых вариаций

Играя с освещением на съемочной площадке, вы можете создавать самые разнообразные эффекты на своих фотографиях.

Освещение вашего видео

Еще кое-что, о чем следует помнить:  некоторые световые эффекты, которые вы использовали для своих фотографий, могут не подходить для видео. Это потому, что движение модели может создавать большие тени, падающие на фон.

Эти тени могут сильно отвлекать зрителя и отвлекать внимание от продукта. Если вы снимаете фото и видео на одной съемочной площадке в один и тот же день, вам следует выбрать настройки освещения, подходящие для обоих.

Таким образом, вашему покупателю будет легче понять, что это один и тот же продукт, потому что освещение такое же, и все остается красивым и последовательным.

 В видео большая темная тень отвлечет внимание от продукта. Избегайте таких световых эффектов для вашего видеоконтента.

И последнее замечание…

Вот и все. Перемещение света, добавление и/или удаление отражения и игра с интенсивностью могут дать очень разные результаты.

Спасибо, что прочитали наш учебник. Надеюсь, он был вам полезен! Эта статья является частью нашей продолжающейся серии руководств по фотографии продуктов, стилю и освещению. Если вы нашли это полезным, почему бы вам не зайти на наш канал YouTube и не подписаться?

А еще лучше подпишитесь на нас в Instagram, Twitter и LinkedIn, чтобы быть в курсе последних обновлений, советов и рекомендаций по фотографии продуктов, чтобы повысить конверсию и увеличить продажи!

См. дополнительные руководства по фотосъемке модной продукции, освещению и стилю

Как фотографировать книги и журналы для электронной коммерции

Как создать различные световые эффекты при съемке модели

Как снять часы и оформить комплект для электронной коммерции и редакционных статей

5 советов: как вывести фуд-фотографию на новый уровень

[7 часто задаваемых вопросов] Как создавать изображения продуктов, которые конвертируются для вашего магазина Facebook и Instagram

Как создать анимированные плоские слои за 5 шагов

Как фотографировать косметику с помощью реквизита из ИКЕА

Как фотографировать наборы косметики

Учебники с живыми моделямиВеселина Герова 2 июля 2021 г.

0 лайков

* Пилотный свет (фотография) — Определение




Пилотный свет Особенности
Одним из значительных улучшений между YS-D1 и YS-D2 является добавление двух уровней мощности для моделирующего света . Кнопка была перемещена с диска выбора режима в центр задней панели. Одно нажатие включает пилотный свет на полную мощность. Еще один толчок снижает интенсивность.

Пилотный свет . Это также можно включать и выключать с помощью пульта дистанционного управления. Интенсивность моделирующего света также можно отрегулировать или установить пропорциональной окончательной мощности вспышки.

Пилотный свет
Пилотный свет s обеспечивают полезный предварительный просмотр того, как ваш свет повлияет на ваш снимок. В зависимости от их силы они также могут обеспечить непрерывный источник света, если вы находитесь в крайнем случае.

~ (Focus Light)
Если вы используете телеконвертеры для супермакросъемки, через видоискатель будет заметно затемнение. По этой причине выбор стробоскопа со встроенным фокусным светом может быть очень полезным при попытке сфокусировать узкую плоскость на объекте.

~
Светильник, встроенный во вспышку, который остается включенным, пока вспышка включена или находится в режиме ожидания, позволяя фотографу оценить светлые и темные области, которые будут созданы при последующей экспонировании пленки при более ярком свете вспышки. .

~ — Лампа накаливания, встроенная в студийную вспышку, которая остается включенной, пока вспышка находится в режиме ожидания, позволяя фотографу оценить светлые и темные области, которые будут созданы при последующей экспонировании пленки или цифрового датчика в более ярком свете. вспышки.

~ s
Вспышки: Нет (режим многократной вспышки исключаю как очень неудовлетворительный)
Студийный свет: Да, но лампы накаливания должны быть не менее 150 Вт, а лучше 250 Вт.

— ~ — это свет, используемый для создания трехмерного эффекта, достигаемого за счет восприятия формы и глубины.
-Modelscope — это устройство, в котором используется короткий жесткий эндоскоп с прямоугольным зеркалом на конце, используемое для фотографирования масштабных моделей с точки зрения, казалось бы, на уровне глаз …

~ s это обычные лампочки в каждой голове. Обычно они различаются по интенсивности, когда вы меняете настройки мощности стробоскопов.
Предполагая, что в вашей студии темно, вы можете увидеть световые эффекты, не делая изображения. это также означает, что вы можете видеть, что вы делаете.

Остаются ли индикаторы ~ включенными во время перезарядки стробоскопа? Я видел несколько дешевых фонарей, которые выключали моделирующую лампу во время подзарядки, и это очень раздражало!
Извините, если это упоминалось в статье, а я пропустил.
Нравится…

У меня проблема с ~ , но многие стробоскопы позволяют изменять интенсивность ~ , что позволяет настраивать размещение освещения. Остальное делают люксметры.

Да, я сказал ~ : обычно игнорируемый огонек, который показывает нам, куда движется вспышка. Этот ~ делает это и многое другое! …

Мы использовали только один ~ на софтбоксе Fomex и оставили мощность ключа и заполняющего стробоскопа на 3/4 мощности, за исключением лампы для волос, которая была установлена ​​на 1/4 мощности.
Поскольку это учебная съемка, мы использовали довольно простые настройки.

Этот визуальный эффект получен из ~ . Другие источники света, которые могут быть добавлены к ~ для улучшения объекта, следующие: Широкое освещение — основной свет полностью освещает сторону лица, повернутую к камере.

~ : светодиод 20 Вт (вольфрамовый эквивалент 70 Вт), заменяется сервисным техником.
~ Управление: Выкл. / Пропорциональное / Свободное (полное) 5,0–100 %
Беспроводной пульт дистанционного управления: Да, через дополнительный пульт дистанционного управления Air Remote TTL-C/N, пульт Air Remote, Air USB (Profoto Studio) . ..

Поскольку головки вспышек содержат не более чем трубку вспышки, ~ , и отражатель, они довольно легкие, имеют небольшой вес и не требуют такой прочной стойки, как моноблоки.

~ — Постоянный свет, который освещает объект и помогает фотографу скомпоновать кадр.
Разъем питания — Гнездо для шнура питания.
Выключатель питания — переключатель для включения и выключения моноблока.

Этот блок требует замены ~ с при работе в местах с напряжением 220-240 В. Кроме того, я всегда использую сетевой фильтр за границей. В маленькой деревне на западе Кении мы пользовались старым генератором с шипами. Если бы не сетевой фильтр (который начал дымить), наше оборудование было бы поджарено.

Кольцевая вспышка (минус ~ с) имеет GN 36 и примерно эквивалентна FL-36, за исключением того, что тени сведены к абсолютному минимуму, поскольку вспышка охватывает объектив. Я использую его для съемки крупным планом и даже моделирующих снимков — отличная комбинация объектива и вспышки с адаптером FR-1.

Сменный и перезаряжаемый литий-ионный аккумулятор большой емкости.
Головка вспышки с наклоном на 90˚ и вращением на 360˚.
Лазерный вспомогательный автофокус и светодиод ~ .
Автоматический или ручной зум для вспышки и ~ .
Дополнительные версии с горячим башмаком для камер Canon, Nikon, Sony и Fujifilm.

Стандартные головки не имели настроек питания или переключателя ~. Если они были подключены, они были включены. Когда я ушел из этой компании и решил действовать самостоятельно, у меня был тот оригинальный блок питания, и мне понадобился новый.

Поскольку они не включены все время, вспышки часто имеют низкую интенсивность ~ с, чтобы можно было видеть, как свет падает на объект. Стробы великолепны, но стоят сотни, а обычно и тысячи долларов.

Если вы снимаете с выдержкой 1/200, выдержкой 1/8 и ISO 100, ваши вспышки должны быть единственным источником света, видимым на финальном изображении. Совет: важно снимать в ярко освещенной комнате; если вы фотографируете в темных помещениях (с выключенными параметрами ~ ), зрачки вашего объекта будут увеличиваться и выглядеть на финальном снимке будет не очень хорошо.

Целью тинта было создание контраста между блестящими губами и лицом и предотвращение переэкспонирования кожи, поскольку он пропускал достаточно света, чтобы обнажить блестки. ~ был включен на протяжении всей съемки и помог создать световой след.

Я уверен, что это работает хорошо, просто мне проще настроить все вручную, как я хочу. Одним из больших преимуществ их использования в режиме TTL является значительное улучшение функции ~ . Его так же легко дистанционно активировать с помощью кнопки DOF, и он намного ярче, используя набор MiniTT1 / FlexTT5.

Многие камеры могут регулировать баланс вспышки и окружающего освещения с помощью «компенсации экспозиции при съемке со вспышкой». Цифровая камера лучше всего подходит для сложных конфигураций вспышек, потому что результаты мгновенных вспышек света по своей сути не интуитивны, даже несмотря на то, что некоторые студийные вспышки имеют « ~ с», а некоторые причудливые портативные …

~
Лампа высокой мощности в блоке сетевой вспышки, которая помогает фотографу оценить эффект, который свет вспышки окажет на объект.

Моделирующий свет в фотографии: Свет в фотостудии. Один источник