Пейзаж в фотографии: Страница не найдена

Содержание

Современный пейзаж. Зачем фотографы снимают природу некрасиво и в чём здесь искусство?

Конечно, современная пейзажная фотография ушла далеко от привычных, традиционных сюжетов — величественных гор, синих морей, зеленых лесов и багровых с переливами закатов. Чаще всего пейзаж в современной фотографии представлен концептуальной фотографией, смысл которой, не передать красоту окружающего мира, а решить какие-то более важные задачи искусства и фотографии, а может даже смежных дисциплин.

Вы все хорошо знаете Энсела Адамса, который снимал романтический, величественный пейзаж, возвышенный как живопись над человеческим опытом и обыденной суетой. Такой пейзаж-мечта, очень далекий от повседневного человеческого опыта.

Фото © Энсел Адамс (Ansel Adams)

В 1970-х годах появляется цветная фотография и «новые типографы», пейзажи которых приближаются к каждодневному человеческому опыту. Они похожи на то, что видят люди в своей повседневной жизни. Это фотографии повседневности, сухая отстраненная фотография, противоречащая традиции пейзажной фотографии, заложенной Энсел Адамс. Именно тогда банальное признается легитимным сюжетом. Яркими представителями здесь являются Уильям Эгглстон (William Egglestone) и Стивен Шор (Stephen Shore).

Фото © Стивен Шор (Stephen Shore)

Жизнь и фотография не стоят на месте, и современные пейзажные фотографы, взяв на вооружение оба этих подхода к пейзажной фотографии, и обобщив опыт современной фотографии в проекции на пейзаж, стали снимать концептуальный пейзаж.

Как Вы помните из прошлых статей, концептуальная фотография занимается тем, что исследует природу самой фотографии, каким образом функционирует фотография, как она взаимодействует со зрителем, как зритель прочитывает фотографию. Часто заходит в межкультурные и междисциплинарные области, где работает на стыке с современными философией, социологией, экологией и наукой, в контексте их проблематик. Современные фотографы часто работают с серией-типологией, занимая нейтральную позицию и всегда соблюдая дистанцию, чем дают возможность делать выводы о том, что получилось, каждому зрителю самостоятельно.

Cерия фотографий Томаса Штрута «Рай», снята в разных уголках мира так, что эти места не узнаются. Зрителю кажется, что он пришел в ботанический сад — место в котором собраны разные примеры экзотического нетронутого леса. Это проект для созерцания. Штрут использует фотографию как инструмент для внутреннего диалога и спокойного созерцания зрителем. Фотографии как и принято у него большого размера. Такие, что мы верим, что перед нами лес и хотим наступить на влажную почву перед нами.

Фото © Томас Штрут (Thomas Struth) «Рай»

Наойа Хатакеями вот уже двадцать лет фотографирует города и производства в Японии. Это красивый отстраненный пейзаж. Главная его тема — это трансформация среды человеком. Он как ученый системно изучает циклы человеческой активности, не делая при этом никаких выводов. Эта философская отстраненность и дистанция — общее поле в современном пейзаже.

Фото © Наойа Хатакеями (Naoya Hatakeyama), 2006

И последний, наверное, самый не пейзажный автор, современный художник Хироси Сугимото. Поставив камеру на длинную выдержку на протяжении всего фильма в полтора часа, он снимает то, что увидела фотокамера, просмотрев весь фильм целиком. Этим проектом он исследует фотографическую правду — не всегда то, что увидели мы и то, что увидела камера является тождеством.

Фото © Хироси Сугимото (Hiroshi Sugimoto)

Продолжаем конкурс на самые интересные вопросы по современной фотографии. Вы присылаете нам Ваши вопросы — мы стараемся на них ответить или включить их в темы наших следующих статей. Сегодня вопрос задает москвич Арсен. Вот, что он спрашивает:

«Вы видели когда-нибудь Айвазовского, Шишкина, Левитана? Вот это настоящие пейзажи! Они понятны и радуют глаз! А это что за [цензура]?» Ваши комментарии и новые вопросы пишите ниже.

Фото пейзаж это современно искусство

Фото пейзаж — это один из современных жанров искусства, который предполагает фотографии природы, отображающие красоту и особенности пейзажа. Есть у таких фотографий множество особенностей, превращающие их в настоящие современные шедевры, которыми можно любоваться часами. Очень часто можно увидеть на таких картинах изображения леса, моря, гор отвесных скал над морским берегом, глубокие тучные скопления над зелёным или заснеженным полем. Чаще всего фото пейзажи делают на рассвете или закате, что позволяет делать изображение насыщенным яркими лучами, фото получаются более эффектными и глубокими. Тёплое и низкое солнце позволяет создавать объёмные изображения, кажется вот-вот и облака поплывут над нами, а порыв ветра ласковой летней прохладой начнёт ласкать волосы. Каждая картина-пейзаж отражает глубинные струны нашей души, позволяя углубиться в красоту природы, в ее вечность и потенциал, в ее красоту и изящество.

Фото пейзажи могут включать в себя не только «черновые» фото, но и быть в обработке. Именно добавление фильтров, выделения цветом, сглаживание линий и многие другие современные технические детали помогают создавать нереально красивые картины мастеров, способные поразить воображение. Каждая отдельная картина — это эмоции, которые мы чувствуем в глубине души. Есть изображения высоких волн, морских глубин, поднимающихся над скалами — такие картины заставляют трепетать перед могуществом водной стихии. Есть совсем обычные, где изображено несколько деревенских домиков, кусты, перистые облака — но такая картина навевает чувство умиротворения и гармонии. Есть нежные пейзажи полей, есть городские, сельские, морские, лесные и многие другие, которые способны дотронутся до самых тонких душевных струн.

Если вы решили купить фото пейзаж, то лучше выбрать тот, который будет отражать чувства, которых вам не хватает. Если у вас вполне хватает стресса на работе и не хватает спокойствия, то вам подойдут сельские или лесные спокойные пейзажи, взгляд на которые позволит расслабиться. А если наоборот, ваша жизнь спокойна и размеренна, то водопады, горные бурные реки и морские пейзажи — это то, что вам нужно, чтобы каждый день вдохновляться и получать массу положительных эмоций.

Лучшие фотографии пейзажей и природы в 2016 году

Или просто красивых. Начнем с января и пойдем по временам года.

38 фото

1. Новый год в Дюнкерке на севере Франции, 1 января 2016. (Фото Philippe Huguen):



2. Замерз. Автомобиль на набережной. (Фото Lindsay DeDario | Reuters):

3. Дикий конь на Черной горе в Белфасте, Северная Ирландия, 15 января 2016. (Фото Charles McQuillan):

4. Снежный пейзаж возле Брауншвейге, Германия, 18 января 2016. (Фото Julian Stratenschulte):

5. Зимние игры, Нью-Йорк, 24 января 2016. (Фото Bruce Bennett):

6. Ветреная погода в Англии, 8 февраля 2016. (Фото Matt Cardy):

7. Овцы стоят в глубоком снегу в графстве Дербишир, 4 марта 2016. (Фото Dave Thompson):

8. С 8 марта! Ласка на Лофотенских островах, 8 марта 2016. (Фото Olivier Morin):

9. Северное сияние на Лофотенских островах, 14 марта 2016. (Фото Olivier Morin):

10. Весна. Бизнесмен прогуливает работу и пришел на живописный пруд в Токио, 18 марта 2016. (Фото Thomas Peter | Reuters):

11. Труженица-пчелка на вишне в Лондоне, 11 апреля 2016. (Фото Dan Kitwood):

12. Велосипедист на рапсовом поле в Восточной Германии, 21 апреля 2016. (Фото Sebastian Kahnert):

13. Прыжок в бассейн возле Потсдама на северо-востоке Германии, 9 мая 2016. (Фото Ralf Hirschberger):

14. Лето. Полнолуние на Холме святого Михаила близ древнего города Гластонбери, 20 июня 2016. (Фото Matt Cardy):

15. Летний день на горе Кайзер в Эльмау, Австрия, 24 июня 2016. (Фото Dominic Ebenbichler | Reuters):

16. Молния вспыхивает над Лас-Вегасом в штате Невада, 2 июля 2016. (Фото Ethan Miller):

17. Полнолуние в Рио-де-Жанейро, Бразилия, 19 июля 2016. (Фото Bruno Kelly | Reuters):

18. Знаки. Круги в поле на юге Германии, 26 июля 2016. (Фото Sven Hoppe):

19. В китайской провинции Хунань, на высоте 300 метров над землей открылся небесный стеклянный мост, откуда открываются впечатляющие виды, 1 августа 2016. (Фото Reuters):



20. Статуя Христа-Искупителя в Олимпийском Рио, 2 августа 2016. (Фото Kai Pfaffenbach | Reuters):

21. Метеор, звезды и надгробья в Столаце, к югу от Сараево, Босния и Герцеговина, 12 августа 2016.

22. Рыбак в Ливерпуль-Бей в Ирландском море, 15 августа 2016. (Фото Paul Ellis):

23. Северное сияние в Швеции, 23 августа 2016. (Фото Jonathan Nackstrand):

24. Осень. Воздушный шар в заповеднике Масаи Мара, 14 сентября 2016. (Фото Carl de Souza):

25. Ветряки в тумане на севере Германии, 22 сентября 2016. (Фото Julian Stratenschulte):

26. Над облаками. Туристы ходят на горе Niederhorn возле Интерлакене, Швейцария, 5 октября 2016. (Фото Ruben Spritz | Reuters):

27. Осень в графстве Уилтшир, 21 октября 2016. (Фото Toby Melville | Reuters):

28. Золотая осень в Шотландии, 25 октября 2016. (Фото Jeff J Mitchell):

29. Осенняя дорога с высоты птичьего полета, Кельн, Германия. 4 ноября 2016. (Фото Henning Kaiser):

30. Ноябрь 2016. Снежные крыши немецкого городка Freudenberg. (Фото Ina Fassbender):

31. Закат в туманном поле в восточной Германии, 11 ноября 2016. (Фото Jens Büdpa):

32. Суперлуние в Лондоне, 13 ноября 2016. (Фото Toby Melville | Reuters):

33. Осень в Сринагаре, Индия, 15 ноября 2016. (Фото Danish Ismail | Reuters):

34. Олень пасется в Шотландии после окончания гона, 18 ноября 2016. (Фото Jeff J Mitchell):

35. Лебедь, море и остров Рю́ген в Балтийском море, 23 ноября 2016. (Фото Stefan Sauer):

36. Последний день календарной осени. Олени в Ричмонд-парке в западной части Лондона, 30 ноября 2016. (Фото Toby Melville | Reuters):

37. Декабрь. Последняя полная Луна в году в Корнуолле, Англия, 13 декабря 2016.

38. Полнолуние на юго-западе Франции, 14 декабря 2016. (Фото Xavier Leoty):

Также смотрите «Карельский Эверест: путешествие на Воттоваару».

Пейзаж в фотографии. Виды. Примеры | Игра в минутки

Окно. Перед ним
Моё кресло стоит.
А за окном —
Замечательный вид.
Речка. За ней
Заливные луга.
Стадо пасётся,
Желтеют стога.
В речке полощется
Солнечный свет…
Словом, картина –
Прекраснее нет.
Эдуард Успенский.

Пейзаж – это один из наиболее популярных жанров в фотографии. Скажите мне, есть ли хоть один фотограф, профессионал или любитель, который хоть раз в жизни не снимал закат солнца? Мне кажется, что никто не может удержаться перед таким чудом природы!

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в том числе и фотоискусства, изображающий природу или какую-либо местность. Это может быть картина дикой нетронутой природы или уже преображенной человеком.
Рассмотрим самые известные виды пейзажа.

ПРИРОДНЫЙ – ландшафты лесов, полей, рек, явлений природы в разные времена года. Но только не морской.

МОРСКОЙ – марины, отдельный вид пейзажа, хоть и кажется, что он должен входить в природный. Но так уж сложилось исторически, что «марины» появились в виде самостоятельного направления в Нидерландах в 17 веке.

СЕЛЬСКИЙ – картинки деревенской местности, с домами, людьми, скотиной.В деревенских пейзажах воспевается единение селян с природой, простой сельский быт.

ГОРОДСКОЙ–иначе называется урбанистический пейзаж или ведута.

АРХИТЕКТУРНЫЙ – демонстрирует красоту зданий и сооружений, деталей и фрагментов. Это могут быть современные сооружения, исторические здания или развалины древних построек.

ПАРКОВЫЙ — иначе усадебный показывает обжитую человеком природу, но не только растения и посадки, но и аккуратные дорожки,
романтичные фонари, скамейки, изящные статуи и т.д.

ИНДУСТРИАЛЬНЫЙ или промышленный пейзаж – название говорит само за себя.

Примеры пейзажной фотографии предоставили участники Сообщества «30 Дней Фотоприключений»

Вы любите фотографию? Да? Участники Сообщества «30 Дней Фотоприключений» приглашают вас присоединиться к нашим фотоконкурсам. Мы рады новым участникам. У нас классно!

Вам понравился материал? Подписывайтесь на канал, ставьте лайк. Спасибо.

25 советов для съёмки идеальных пейзажных фотографий

Рекомендации и примеры от пейзажного фотографа из Румынии + видео с подробными пояснениями.

Хотя на первый взгляд ландшафтная фотография может показаться очень простой, на самом деле это куда больше чем “навел камеру — щелкнул затвором”. Цель ландшафтной фотографии — передать внутреннее состояние, выразить что-то большее, а не просто показать ландшафт перед собой.

Мы видим реальность каждый день. Именно поэтому, на мой взгляд, пейзажная фотография не должна просто ее воспроизводить. Объекты не должны находиться перед зрителем или занимать все фото: композиция должна вести взгляд к конечному пункту снимка — точке интереса, вашему объекту.

Как и у любой другой формы искусства, у пейзажной фотографии есть свои правила. На то, чтобы овладеть светом, композицией, выбором объекта для съемки, постобработкой, требуется много времени, а окончательные результаты будут разниться от человека к человеку.

Существует множество видео с советами и идеями на эту тему, но главное: все это не имеет значения, если вы не выйдите и не начнете фотографировать как можно больше и каждый день, чтобы понять, что работает, а что — нет.

Это — 25 советов и идей для пейзажных фотографий. Надеюсь, они вам пригодятся (подробности о каждом из них — в видео):

1. Снимайте один и тот же объект на рассвете и закате. Разный свет, разные углы, совершенно разные результаты.

2. Низкий угол съемки значительно изменяет перспективу, создавая более интересный кадр… картинку, которую вы видите не каждый день.

3. Если на рассвете туманно, снимайте против света, чтобы туман подсветился лучами солнца.

4. Силуэты лучше всего получаются перед рассветом, при безоблачном небе.

Это простая идея, как создать что-то интересное в неинтересный момент. Все, что вам потребуется — интересная форма.

5. Темные области направляют взгляд к светлым.

6. Длинные выдержки помогут больше рассказать о погоде: ветре, температуре, движении облаков.

7. Если на небе темные облака, это не означает, что нужно остаться дома.

Свет в прорехах между облаками, сквозь облака — красивый момент, стоящий того, чтобы его запечатлеть.

8. Яркое пятно цвета в печальном сером пейзаже может произвести сильное впечатление на зрителя.

9. Обращайте внимание на задний план, когда хотите выделить объект, особенно при съемке в лесу.

10. Туманные дни зимой могут показаться скучными.

Но найдите одинокое дерево и поместите его в центр, чтобы сделать акцент на объекте. Отрицательное пространство будет передавать ощущение большой пустоты и того, как мал

О дерево на его фоне.

11. Отражения — это всегда красиво.

Земля же — не всегда, и отражения могут помочь избавиться от нежелательных элементов.

12. Двигайте камерой при нажатии затвора.

Лучше всего это работает, когда объект четко отделен от фона.

13. Контраст способен очень помочь в отделении объекта от фона.

Небольшой белый цветок на зеленых листьях, чуть выделенный светом, может создать простое, но красивое фото.

14. Панорамы — замечательный способ передать масштабы пейзажа в лесу.

15. Облачное небо на закате может не предложить ничего…

…или подарить практически чудо, когда всего на секунду сквозь тучи пробьются солнечные лучи.

16. Иногда небо может стать зеркалом пейзажа — когда облака повторяют линии объектов на земле.

17. Туманное утро — замечательное время, особенно если в какой-то момент солнце прорывается сквозь туман.

Выберите позицию для съемки так, чтобы ваш объект находился в тумане, между вами и солнцем.

18. Свет в конце лесной тропы, когда все остальное в темноте, может создать прекрасный снимок.

19. Лучший момент для съемки водопадов — начало весны, когда в горах тает снег.

20. Фотографируйте деревья, которые выглядят необычно… особенно старые деревья.

21. Величину пейзажу могут передать горы на заднем плане, за домами — используйте длиннофокусный объектив для съемки.

22. При съемке в городских условиях ищите сложные динамические линии. Кроме того, несколько вертикальных планов придадут снимку объемность.

23. Отделите освещенную область от окружения с помощью длиннофокусного объектива — и получите великолепное фото.

24. При съемке думайте о других перспективах — это может дать уникальный взгляд на простой объект.

25. Не забывайте видеть детали.

Иногда большой пейзаж может отвлечь ваше внимание от более мелких элементов. Текстуры — великолепная вещь, они могут смотреться практически как абстрактное искусство.

Подробный разбор всех примеров — в этом видео:

Надеюсь, советы вам понравились и показались полезными. Продолжайте снимать — это единственный способ стать лучше как фотограф!

Об авторе: Тома Бончу — фотограф из Румынии, специализирующийся на пейзажной и тревел-фотографии. Другие его работы — на его сайте и страницах в YouTube, Instagram и Facebook.

Редакция сайта может не разделять мнение автора и не несёт ответственности за авторские материалы.

Пейзаж — научная и эстетическая ценность фотографий

Дата публикации: 15.02.2010

Фото Боба Уэста

Самое первое фото пейзажа было сделано в 1826 году изобретателем Жозефом Нисефором Ньепсом. На нем изображены городские крыши, снятые из окна его мастерской. Если воспользоваться современной терминологией — это архитектурный пейзаж, одна из разновидностей пейзажного жанра. С тех пор пейзаж остается одним из самых популярных жанров фотографии. Типология пейзажей разнообразна и часто специфична. К пейзажам относятся городские виды и архитектура, горы, морские пейзажи, ландшафтные фотографии и фотографии, снятые с воздуха.

Фото для всех

Фотолюбители с удовольствием снимают пейзажи «на память». Профессионалы считают его сложным, и профессиональных фотографов-пейзажистов не так уж много. При кажущейся легкости снять пейзаж так, чтобы получилось красиво, под силу не каждому. В отличие от остальных жанров в пейзажной фотографии отсутствует ярко выраженный сюжет, и только талант фотографа может вдохнуть в готовый природный рисунок жизнь, передать ощущение самого места, его дух.

Помимо художественной пейзаж имеет высокую документальную ценность, так как изображенные предметы могут со временем исчезнуть и только фотография будет свидетельствовать об их существовании. Документальный пейзаж важен для работы географов, геологов, историков или службы охраны природы.

z

Фото Майкла Кенна

Фото Прокудина-Горского

Фото Анселя Адамса

z

Документальный пейзаж

Подтверждением этому может служить труд известного востоковеда Александра Куна. На протяжении двух лет Кун работал над созданием «Туркестанского альбома», посвященного жизни и быту среднеазиатского региона. Это редкое издание существует всего в семи экземплярах и состоит из четырех частей: этнографической, археологической, исторической и промысловой. В альбом вошло более 1000 фотографий. Работа была завершена в 1872 году. Известный критик В. В. Стасов отметил, что «в такой систематической полноте не была у нас представлена <…> ни одна часть нашего государства».

Документальная фотография позволяет увидеть те изменения, которые неизбежно происходят под влиянием времени, и именно над этим работают профильные фотографы пейзажисты. Например, рассматривая работы Сергея Проскудина-Горского, мы можем получить полное представление о том, как выглядели знакомые нам места во времена еще царской России.

В 1909 году царь Николай II поручил Сергею Михайловичу запечатлеть в цветных фотографиях Российскую Империю с целью документирования жизни государства. Проскудин-Горский объездил значительную часть России, фотографируя старинные монастыри, храмы, виды городов. Чтобы создать цветные снимки, мастер использовал монохромные фотопластины и специальный фотоаппарат. С помощью этого аппарата можно было сделать три отдельных изображения одного и того же пейзажа с разными фильтрами (синий, зеленый и красный). Затем три полученных изображения сводились в одно цветное. За время работы было отснято несколько тысяч пластин.

[BANNER 4448]

Важность качественных фото

Помимо исторической и научной ценности документальная фотография пейзажей позволяет привлечь внимание к экологическим проблемам. На протяжении 20 лет центральной темой творчества известного американского фотографа-пейзажиста Анселя Адамса были безлюдные ландшафты калифорнийских гор и пустынь. «Фотография — мощное средство выражения и общения, обладает бесконечным разнообразием взглядов, интерпретаций и исполнений», — говорил Ансель Адамс. Его снимки произвели переворот не только в искусстве, но и в политической жизни Америки. Благодаря фотографиям Адамса горы Сьерра-Невада были признаны уникальным памятником природы и взяты под охрану государством.

В отличие от работ Анселя Адамса для снимков Майкла Кенна характерна определенная мягкость тона. Но, как и работы Адамса, его фотографии вызывают сильную эмоциональную реакцию. Майкл создает удивительно мягкие, но в то же время пронзительные кадры. Как правило, свои фотографии он снимает ночью или в предрассветные часы. Рассеянный свет превращает задний план, обычно насыщенный деталями, в неоднородно распределенную тональность. Длительные выдержки размывают границы изображения, небо плавно переходит в воду, вода в камни, а вместе они составляют единое целое. Его снимки вызывают у зрителя ощущение удивительной тишины и спокойствия.

На такое способны только самые лучшие и известные фотографы пейзажисты, знающие, как фотографировать пейзаж, как выставлять экспозицию, а также как настроить выдержку и прочие режимы съемки.

z

Фото Боба Уэста

10 приемов обработки пейзажа, которые сделают его лучше | Статьи | Фото, видео, оптика

Не понимаете, почему ваш вечерний пейзаж, снятый на морском побережье, выглядит на фотографии хуже, чем чей-то снимок заката из окна квартиры в спальном районе? Все очень просто — вам тоже нужно научиться постобработке. Многие новички недооценивают важность этого действия, но, научившись нескольким нехитрым приемам, вы существенно повысите качество своих кадров. Добиться хороших результатов в пейзажной фотографии вам помогут рекомендации по обработке изображения, которые мы для вас подготовили.

Фото: pixabay.com

1. Снимаем с учетом будущей обработки

Этот совет касается не столько постобработки, сколько процесса съемки. Фотографируя объект, продумывайте все так, чтобы впоследствии у вас была возможность скорректировать изображение при помощи графического редактора.

Пейзажные фото отличаются высоким динамическим диапазоном, поэтому снимайте в формате RAW. В таком случае при обработке вы сможете восстанавливать максимум деталей в тенях и свете, а это важно для любого пейзажа. Матрицы современных камер так устроены, что восстановить графическую информацию из теней намного проще, чем из пересвеченных зон. Именно поэтому лучше снимать пейзажи с уменьшенной выдержкой, чтобы при постобработке из RAW-файла можно было вытягивать из теней нужные детали.  

2. Убираем из кадра лишние детали 

Ваш пейзаж может быть испорчен множеством лишних объектов, случайно попавших в кадр: собственная тень, соринки на объективе, провода линий электропередач, падающий с дерева лист и так далее. Всё это можно убрать инструментом под названием «Штамп» (Stamp), который есть в Photoshop. При должной сноровке с его помощью можно творить чудеса, убирая целые дома или деревья, что, по вашему мнению, не вписываются в кадр.

Работает «Штамп» очень просто. Нужно выбрать его на панели инструментов слева, настроить размер кисти, прозрачность, степень нажатия и другие параметры. Далее вручную задаем область, с которой будет копироваться информация (с нажатием на Ctrl) и закрашиваем ненужный участок.

Штампом можно не только убирать ненужные детали, но и клонировать любые объекты. Например, на этом снимке одна птица превратилась в стаю. Фото до обработки: pixabay.com

3. Строим правильную композицию

Композиция — это то, что можно достаточно легко исправить в процессе постобработки. Главное, чтобы снимок охватывал достаточно широкую область и его можно было кадрировать. Природа не терпит симметрии — если пейзаж на вашем снимке пополам разделен линией горизонта, он будет выглядеть статично, безжизненно и неинтересно. Это типичная ошибка композиции, и ее легко исправить.

Готовый снимок несложно скорректировать с помощью функции кадрирования, которая есть даже в самых простых графических редакторах. Для начала определите, на какой зоне вы хотите акцентировать внимание. Представьте, которая из областей снимка будет выглядеть более выигрышно. Для удобства можно наложить на фото сетку 3 х 3, чтобы разместить ключевой объект в одной из точек пересечения линий. Выставив композицию должным образом, кадрируйте снимок.

Можно сделать несколько вариантов, чтобы потом их сравнить. Анализируйте ошибки, и вы научитесь избегать их еще на этапе съемки. Хотя даже профессионалы нередко прибегают к кадрированию своих снимков — это нормальное явление.

4. Выравниваем экспозицию

Новички обычно фотографируют в режиме с ручным выбором ISO и диафрагмы. Камера в таком случае автоматически определяет экспозицию и выдержку, учитывая введенную экспокоррекцию (подробнее об этом можно почитать здесь). Если при съемке пейзажа промахнуться со светочувствительностью, кадр получится переэкспонированным (ISO слишком высокое) или недоэкспонированным (ISO низкое). Во втором случае и при условии наличия RAW-файла ситуация легко исправляется в процессе постобработки.

При коррекции экспозиции пейзажа, который изначально получился слишком темным, нужно постепенно осветлять кадр. Если на фото есть небо, нужно ориентироваться на него, чтобы оно не получилось засвеченным — белым или серым пятном.

Для исправления экспозиции в Photoshop необходимо выбрать на панели инструментов «Изображение» —> «Коррекция» —> «Экспозиция». Откроется окошко с тремя параметрами: «Экспозиция», «Сдвиг» и «Гамма-коррекция». Меняя положение бегунков, можно добиться нужного результата, осветлив затемненные зоны или наоборот. Скриншот автора

5. Пользуемся пресетами

Это хороший способ доработать пейзаж без проведения сложных многоэтапных манипуляций. Пресеты, то есть готовые наборы настроек (в народе — фильтры для фото), удобно использовать и при пакетной обработке снимков, хотя в таком случае результат не всегда предсказуем. Для работы с пейзажами подойдет графический редактор Lightroom, в котором много встроенных пресетов, а также можно добавлять к ним найденные в интернете варианты. В Photoshop тоже есть готовые варианты настроек цветокоррекции, но их меньше и с ними менее удобно работать.

При правильном использовании пресетов в процессе редактирования пейзажей вы сможете сэкономить много времени и добиться лучших результатов, чем при ручных настройках, если у вас еще недостаточно опыта работы в графических редакторах. 

6. Проводим цветокоррекцию

Одна из распространенных ошибок, встречающихся в пейзажной фотографии, — некорректные цвета. Если они выглядят не так, как было задумано, нужно отрегулировать параметры насыщенности. Только делать это нужно с умом, иначе недостаток цветов превратится в их переизбыток, а пейзаж будет выглядеть неестественно. 

Photoshop имеет множество функций для цветокоррекции. Есть базовые регулировки и более тонкие настройки для изменения насыщенности отдельных объектов или областей в кадре. Если пожелаете, можете превратить красный тюльпан в розовый, а зеленые листья на деревьях в желтые. Возможности безграничны, но для всего этого требуются соответствующий навык.

Чтобы открыть в Photoshop настройки насыщенности, нужно выбрать в главном меню сверху «Изображение» —> «Коррекция» —> «Цветовой тон/Насыщенность» (или просто нажать комбинацию клавиш Ctrl + U). Скриншот автора

7. Расставляем акценты

Эта задача несколько сложнее предыдущих. Главное — акцентировать внимание на переднем плане, сделав его ярче. Добиться этого эффекта поможет градиент с положительной экспозицией. Здесь в очередной раз пригодится Photoshop.

Чтобы пейзаж выглядел объемнее, необходимо слегка затемнить средний план. Можно использовать для этого затемняющую кисть или наложить два пересекающихся градиента: один темный из левого верхнего угла (например, чтобы сделать менее заметными небо и траву), а второй — светлый. В результате образуется затемняющая полоса с мягкими размытыми границами. Кистью проще акцентировать внимание на небольших объектах или затемнять ненужные, которые не должны отвлекать.

8. Делаем цвета гармоничнее

Это не то же самое, что цветовая коррекция, а несколько более хитрый прием. В этом случае нет каких-либо конкретных инструкций или правил. Вносите коррективы на свое усмотрение, чтобы цвета выглядели естественными. Самое распространенное сочетание основано на контрасте — используйте оттенки, которые расположены друг напротив друга в цветовом круге, например синий и желтый. Соответственно, снимки, на которых доминируют контрастные пары, всегда выглядят ярче и выигрышнее.

Чтобы сделать кадр «теплее», усильте на переднем плане желтые, фиолетовые или оранжевые оттенки. В Photoshop для этого нужно использовать настройки цветового баланса: «Изображение» —> «Коррекция» —> «Цветовой баланс» (или просто Ctrl + B). Скриншот автора

9. Переводим фотографию в ч/б 

Правильно сделанные черно-белые кадры всегда выглядят стильно. С помощью перевода фотографии пейзажа в ч/б можно показать окружающую среду так, как ее никто не видит. Подобный прием делает снимок более романтичным, минималистичным или атмосферным, в зависимости от композиции и коррекции.

Конечно, можно попробовать сразу снимать в ч/б, используя возможности техники, но это не обязательно. Гораздо удобнее впоследствии превращать цветные снимки в черно-белые. 

10. Избавляемся от засвеченных областей

Хорошее освещение — залог успеха во многих ситуациях, в том числе при пейзажной съемке. Но даже оно не спасет, если камера будет неправильно настроена. Кадры, сделанные в пасмурную погоду, могут быть очень темными, а в солнечную, наоборот, пересвеченными. Исправит ситуацию правильная постобработка, с помощью которой можно отрегулировать тон, радиус свечения или затемнения, а также задать интенсивность создаваемого эффекта.

В Photoshop самый простой способ убрать засветы — через «Изображение» —> «Коррекция» —> «Тени/Света». Откроется небольшое окошко с двумя бегунками и галочкой, выставление которой отобразит дополнительные параметры. При помощи этих регулировок вносятся необходимые корректировки, чтобы убрать засвеченные зоны. Скриншот автора

Вот и все основные приемы постобработки видовых снимков. Если вы увлекаетесь пейзажной фотографией и хотите получать красивые кадры в любых условиях, предлагаем также взять на вооружение наши советы по съемке пасмурную погоду.

Пейзажная фотография

Пейзажная фотография — это искусство снимать природу и окружающую природу таким образом, чтобы зритель погрузился в сцену. Лучшие фотографии, от величественных пейзажей до интимных деталей, демонстрируют связь фотографа с природой и передают суть окружающего мира. Ниже вы найдете все статьи о пейзажной фотографии, которые мы написали за последнее десятилетие, в том числе наши доступные руководства и методы. Если вы хотите узнать все, что нужно знать о съемке красивых пейзажей, это место для начала.


Пейзажная фотография для начинающих

Это лучшие статьи, которые мы написали, чтобы помочь вам начать заниматься пейзажной фотографией, и расположены они в алфавитном порядке. Самое главное, вы должны знать основные настройки камеры и техническую информацию (например, диафрагму, выдержку, выдержку и резкость). После этого, если есть определенный тип пейзажного объекта, который вы хотите сфотографировать, вы также найдете здесь информацию.

Продвинутая пейзажная фотография

Если вы уже разбираетесь в основах пейзажной фотографии, возможно, пришло время изучить более продвинутые методы.Такие вещи, как гиперфокальное расстояние, экспозиция справа и наложение фокуса, не являются абсолютно необходимыми для изучения пейзажной фотографии, но они, безусловно, помогут вывести ваши снимки на новый уровень.

Оборудование

Вы можете делать хорошие пейзажные фотографии с помощью любого фотоаппарата, но вам все равно нужно знать, как им правильно пользоваться. Эти руководства содержат информацию о том, как правильно выбрать оборудование для съемки природы и пейзажей, а также советы по использованию уже имеющейся у вас камеры.

Композиция

Композиция — одна из важнейших частей фотографии, независимо от того, что вы снимаете. Однако, в частности, что касается пейзажной фотографии и фотографии природы, вам нужно помнить о нескольких дополнительных вещах — мир природы не всегда может действовать так, как вы хотите! Ниже приведены наши главные советы по созданию ярких и красивых пейзажных фотографий и максимально творческому подходу.

Астрофотография

Одним из самых сложных и полезных видов пейзажной фотографии является астрофотография: съемка звезд, луны и галактики Млечный Путь в ночное время.Ночная пейзажная фотография требует совсем других настроек камеры и техники, чем съемка днем, но изображения, которые вы принесете, будут стоить затраченных усилий.

Панорамная фотография

Многие фотографы хотят знать, как делать красивые панорамные фотографии, и обучающие материалы, представленные ниже, — лучшее место для начала. Это не самая сложная сторона фотографии, но вам нужно использовать правильную технику — как в полевых условиях, так и при редактировании изображений.

Постобработка

После того, как вы сделали красивую фотографию в поле, следующим шагом будет ее редактирование в программе постобработки.Особенно для пейзажной фотографии очень важна тщательная постобработка. Вы не хотите перенасыщать цвета изображения или добавлять слишком большой контраст, но вы все равно хотите получить интересный и красивый результат. Эти советы помогут вам туда добраться.

Эссе

Хотите несколько мотивационных статей, которые вдохновят вас на создание лучших пейзажных фотографий? Приведенные ниже эссе посвящены творческой и личной стороне фотографии природы, включая интервью с легендой пейзажной фотографии и драматический рассказ о съемке одного из самых диких событий природы.

Места

Если вы ищете место для следующей поездки в пейзажную фотосъемку, статьи ниже дадут вам хорошее представление о том, с чего начать. В дополнение к указанным ниже местоположениям, пожалуйста, не забывайте, что у нас есть большой список мест для фотографий, которые вы можете проверить на нашем веб-сайте.


В погоне за светом

Свет лежит в основе каждого сделанного вами изображения больше, чем любой другой фундаментальный аспект фотографии. Без света фотография не может существовать; это основа каждого изображения, придающая форму и смысл каждой сцене в вашем видоискателе.Лично я, как фотограф-пейзажист, больше, чем что-либо другое, принимаю в фотографических решениях, в зависимости от условий освещения, с которыми я сталкиваюсь. От мягкого тумана до драматического заката, будь то в горах или в пустынной долине, мой предпочтительный подход к фотографии прост: гоняться за светом.

Если вы ищете свет, вам не обязательно перемещаться на большие расстояния. Иногда вам просто нужно двигаться во времени. Вы можете стоять на одном месте и «преследовать» закат или проехать несколько миль, чтобы сфотографировать надвигающийся шторм.Оба являются одинаково действенными способами создания образа.

В самом простом случае цель состоит в том, чтобы помнить о том, что важно на фотографии. Так много элементов объединяются, чтобы сформировать успешное изображение — ваша композиция, объект съемки и настройки камеры, — но свет отличается. Без него у вас вообще не было бы фотографии.

NIKON D800E + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/320, f / 8.0

Пейзажные фотографы известны тем, что делают снимки во время заката и восхода солнца, но наилучшего освещения тогда не бывает; это вообще не происходит в любое время суток.

Вместо этого наилучшие возможные условия освещения зависят от конкретной сцены, которую вы фотографируете, а также от сообщения, которое вы надеетесь передать. Свет на фотографии должен дополнять ваш объект; Если вы хотите передать ощущение мрачного спокойствия, лучшее освещение может упасть непосредственно перед тем, как разразится буря. Или, для резкого и драматичного снимка, даже в полдень может быть идеальным солнечный свет.

Независимо от того, какое сообщение вы намекаете, основной константой является важность света.

Для примера посмотрите на изображение ниже.На этой фотографии, сделанной в Долине Смерти, я хотел передать бесплодие пыльного пустынного пейзажа. В то же время Долина Смерти бесспорно красива; также было важно показать мягкий характер этой сцены. Когда послеполуденное солнце скрылось за тонким облаком, я понял, что свет правильный.

NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/40, f / 16.0

Нетрудно сказать, что я сделал эту фотографию за пределами типичного окна восхода или заката. Фактически, закат был более чем через три часа после того, как я сделал это фото.И все же послеполуденный свет отразил мое предназначение для фотографии.

Если бы я сделал это на закате, фотография не передала бы ощущения унылой красоты; это было бы драматично и полно ярких красок. Хотя золотые часы — самый востребованный период для фотографии, есть и другие способы сделать хороший пейзажный снимок. Свет должен дополнять ваш предмет; он не должен с ним конфликтовать.

Тем не менее, закат и восход солнца — прекрасное время для фотографирования.Быстро меняющиеся цвета — от синего к оранжевому, а затем обратно к синему — красивы, а низкий угол наклона солнца открывает особенно интересные возможности для фотографии. Некоторые из лучших фотографий, которые я сделал, и многие из моих любимых воспоминаний — все с заката.

Я запомнил, в частности, самый красивый закат, который я когда-либо видел. Я был в Исландии в конце июня, фотографировал в течение недели летнего солнцестояния. Дождевые тучи затемняли небо в течение всего дня, и то падала, то падала легкая морось.В конце дня поднялся ветер. Над головой проплыла массивная штормовая камера, и солнце медленно опустилось за горизонт. Следующие три часа небо было черно-пурпурным; окружающий пейзаж был почти потусторонним.

NIKON D800E + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/3, f / 16.0

Большую часть своей фотографической жизни я сосредотачивался на пейзажах, и я научился одному важнее всего: хороший свет делает хорошие снимки . Если условия освещения дополняют и усиливают ваш объект, невероятная фотография просто ждет, чтобы ее сделали.

Закаты и рассветы имеют такую ​​прекрасную репутацию в пейзажной фотографии не зря. Если атмосферные условия подходящие, вы можете видеть каждый цвет от ярко-розового до темно-фиолетового, а низкий угол наклона солнца открывает возможности, которых нет в другое время дня.

Иногда эти цвета могут появиться из ниоткуда. Однажды перед рассветом я делал макроснимки на пляже во Флориде. Утро было унылое — то, что, по моему опыту, могло закончиться скучным серым восходом солнца.

Затем небо озарилось. Я переключился на широкоугольный объектив и побежал к краю океана, чтобы запечатлеть невероятное зрелище света. Все было нежным, насыщенно-розовым; волны и небо отражали оттенок, которого я никогда не видел ни до, ни после восхода солнца. Розовое небо длилось не больше минуты, но его пленительная красота незабываема.

NIKON D7000 + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 1/2, f / 4.0

Хотя я до сих пор делал упор на пейзажи, это отнюдь не единственный жанр фотографии, в котором можно погоняться за светом.Независимо от вашего объекта, свет — это то, что делает сцену достойной фотографирования. От архитектуры до портрета нет более важного элемента фотографии.

Именно по этой причине я люблю фотографировать интерьеры старых зданий, таких как драматические соборы Европы. Эти здания были спроектированы задолго до того, как было открыто электричество, они полностью полагались на естественный свет, чтобы внушать благоговение посетителям. И они добиваются своей цели; немногие предметы делают фотографии более привлекательными.

NIKON D7000 + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 200, 1/80, f / 2.5

Вдобавок ко всему, это воспоминания. Когда вы гонитесь за светом, вы идете по пути приключений и азарта. Если вы путешествуете по тропическому лесу или поднимаетесь на самую высокую песчаную дюну в поле зрения, фотографии — не единственное, что вы увезете с собой домой.

Для меня одно из величайших чувств в мире — это смотреть на закат после утомительного дня; Немногие опыты приносят больше удовлетворения и доставляют удовольствие. Я, конечно, всегда фотографирую, но настоящий азарт заключается в том, чтобы повеселиться и исследовать как можно больше мест.Для пейзажного фотографа, который искренне любит то, что я делаю, нет ничего более захватывающего, чем увидеть планету в ее самом красивом виде.

Итак, приступим к погоне за светом.

NIKON D800E + 70-200 мм f / 4 @ 70 мм, ISO 100, 1/4, f / 22,0

Что такое пейзажная фотография? Определение пейзажной фотографии

Самая важная часть получения хороших пейзажных фотографий — это в первую очередь знать, что такое пейзажная фотография. Я не говорю здесь о словарных определениях — важно то, как это работает на практике .Итак, что такое пейзажная фотография и почему она такая потрясающая?

Определение пейзажной фотографии

Пейзажная фотография — это получение изображения, воплощающего дух природы. Это несет в себе ощущение, что находится там , чтобы увидеть что-то невероятное. Когда зрители смотрят на ваши работы, их сердца должны подпрыгивать. Вы хотите, чтобы они испытали те же эмоции, что и вы, стоя на природе и возвращая что-то удивительное.

Вы когда-нибудь были в глуши, в окружении природы, без единого человека? Это безумное чувство.Вы можете осмотреть мир и почувствовать себя его частью — и , что — это пейзажная фотография.

Несколько лет назад я помню, как гулял по нетронутой песчаной дюне посреди Долины Смерти. Я не мог видеть поблизости людей, а песок заглушал каждый мой шум. Находиться там со штативом за спиной — это был один из самых умиротворяющих и запоминающихся моментов в моей жизни.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 70mm, ISO 100, 6 секунд, f / 22.0

Пейзажная фотосъемка проводит весь день, наблюдая, как надвигается шторм, говоря себе, что закат будет невероятным, а затем возвращаясь домой без единой фотографии. хорошая фотография.

Это значит оставить штатив в машине, потому что в небе нет облаков, и увидеть один из самых захватывающих закатов в своей жизни.

И то, и другое — обычное дело в пейзажной фотографии. И, хотя это кажется раздражающим, все это — часть ажиотажа. Почему? Потому что, когда вы, наконец, делаете снимок, который вы имели в виду, означает что-то .

NIKON D800E + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1,6 секунды, f / 16.0

Современное определение пейзажной фотографии очень широко.Земля или море, город или природа, большие или маленькие — по некоторым параметрам, если вы называете это пейзажной фотографией, так оно и есть. Вы можете сказать, что это определение слишком открыто, и это справедливо, но в нем есть определенная правда. Когда вы пытаетесь ограничить определение пейзажной фотографии, вы ограничиваете то, что должно быть творческим и безграничным.

Некоторые фотографы, например, называют архитектурную фотографию городской пейзажной фотографией. Другие фотографы считают, что фотография дикой природы касается окружающей среды в целом, а не отдельного животного.В целом, я не вижу проблем ни в одном из этих примеров.

Пейзажная фотография не имеет жестких правил. Для каждого фотографа это означает что-то свое, и это хорошо — это то, что движет нас вперед и помогает улучшить наши фотографии.

NIKON D800E + 70-200 мм f / 4 @ 70 мм, ISO 100, 0,4 секунды, f / 16,0

Зачем делать пейзажные фотографии?

Люди делают пейзажные фотографии по разным причинам. На личном уровне я знаю, что моя мотивация постоянно меняется.Сегодня пейзажная фотография — отличный способ побывать на природе. Завтра я проведу дождливый день, редактируя только что сделанные фотографии. Однако если копнуть глубже, есть более фундаментальные причины для съемки пейзажей, и все они связаны с вашим взглядом на мир.

Создатель или потребитель?

Чтобы понять, нравится ли вам пейзажная фотография, задайте себе простой вопрос: вы — создатель или потребитель?

Если вы потребитель, вся ваша жизнь — это опыт.В свободное время вы можете отправиться в поход, посмотреть видео на YouTube, почитать новости или посмотреть фильм с друзьями.

Если вы творец, вы проводите свободное время , прокладывая тропы, снимая видео на YouTube, пишите новости, а снимая фильм.

Никто не является исключительно создателем или потребителем. Мы все делаем и то, и другое — и, чтобы выжить, мы должны это сделать. За работу вам платят за создание вещей. (Даже кинокритики, которые много времени проводят за просмотром фильмов, генерируют идеи.) В то же время все потребляют такие вещи, как еда и вода, вместе с образованием. Просто прочитав эту статью, вы станете потребителем.

Итак, когда вы спрашиваете себя, являетесь ли вы создателем или потребителем, суть в том, чтобы увидеть, что вам нужно сделать, , . Если бы у вас было десять часов, чтобы что-то сделать, вы бы создали или потребили?

Пейзажная фотография, больше чем почти любая другая дисциплина , стоит прямо на границе между созиданием и потреблением.

Пейзажные фотографы любят создавать вещи.Они любят составлять фотографии, редактировать их, распечатывать и показывать всем, кто хочет их увидеть.

В то же время пейзажная фотография составляет около имея опыт . Речь идет о том, чтобы быть на природе и впитывать все, что вас окружает.

Пейзажная фотография берет ваш опыт — то, что вы потребляете, — и переупаковывает его для других людей. Когда вы щелкаете затвор, вы превращаетесь из потребителя в создателя, а затем снова обратно.

Итак, пейзажная фотография предназначена для тех, кто не вписывается ни в одну из групп, и для людей, которые еще не уверены.Да, каждый может наслаждаться пейзажной фотографией, но фотографы, которые действительно придерживаются , почти всегда балансируют между создателем и потребителем, делая их обоих почти одинаково в разное время.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 120mm, ISO 100, 1/2, f / 11.0
Потребители в выигрыше.

Левое или правое полушарие?

Меня всегда увлекали области, в которых сочетаются искусство и наука. Одним из первых моих увлечений было создание крошечных фигурок оригами путем складывания листа бумаги — вид искусства, основанный на геометрии и математике.

Пейзажная фотография — то же самое.

Когда вы делаете снимки, вам необходимо иметь некоторое техническое представление о том, как работает ваша камера. Вам нужно проанализировать сцену перед вами, обращая внимание на детали, которые другие люди не заметят.

И в то же время нужно проявлять творческий подход. Каждый раз, когда вы кадрируете фотографию, вы должны помнить , что хорошо выглядит, и , почему . На эти вопросы невозможно ответить, опираясь только на факты.

Эти два разных образа мышления — анализ сцены, а затем принятие творческих решений — имеют решающее значение для успешной пейзажной фотографии.Нельзя сказать, что это единственная область, в которой сочетаются искусство и наука, но невозможно игнорировать степень каждой из них, которая вам нужна для получения наилучших фотографий.

Некоторые люди обладают хорошим художественным мышлением, а другие — техническим. Возможно, вы слышали, что это различие происходит потому, что ваш мозг имеет два разных полушария: одно творческое и одно логическое.

Считается, что первый тип мышления — творческий, художественный и новаторский — живет в правом полушарии вашего мозга.Люди с правым полушарием дальновидны и спонтанны.

Другой тип мышления, более математический и научный, исходит из левого полушария вашего мозга. Левополушарные люди рациональны и аналитичны. (И люди с «левым полушарием» также с большей вероятностью будут знать, что это разделение более справедливо в поп-культуре, чем в действительности.)

Однако снова пейзажная фотография находится прямо посередине. Когда вы используете камеру, вы должны иметь логическое представление о ее важных настройках и функциях.Затем, когда вы составляете фотографию, самое время поиграть творческими мускулами.

Пейзажная фотография тренирует обе стороны вашего мозга. Это требует одновременно творческих способностей и аналитических навыков, и каждый из них так же важен, как и другой. Итак, если вас одинаково привлекают оба образа мышления, пейзажная фотография вам подойдет. Это требует огромного творчества, но вам также необходимо твердое понимание технической стороны вещей, чтобы воплотить образ в уме.Некоторым это нравится, в том числе всем пейзажным фотографам, которых я знаю.

NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 3200, 20 секунд, f / 2.2
Нет ничего более полезного, чем фотографирование Млечного Пути, но для этого нужны некоторые технические ноу-хау.

Люди делают пейзажи, потому что они хотят всего . Они хотят быть творцами и потребителями одновременно. Они хотят одновременно тренировать обе половины своего мозга. Может быть, они не могут решить, что для них лучше всего, или, возможно, они решили, что все работает для них лучше всего.

Это похоже на вас? Пейзажная фотография — это широкий жанр искусства, и для всех он означает что-то свое. Однако для меня — и почти для всех, кого я знаю — мы делаем пейзажные фотографии, потому что это просто весело . Это позволит вам познакомиться с самой красивой планетой, а затем использовать свои логические и художественные знания для создания чего-то удивительного. Если это не веская причина, я не знаю, что это такое.

Заключение

Люблю пейзажную фотографию. Я люблю говорить с людьми об этом, изучать их фотографии и учиться у них.Это хобби, но это также способ увидеть мир.

Очень немногие люди хотят просыпаться в 4 утра, чтобы увидеть самое красивое место, но вы всегда можете рассчитывать на горстку преданных, сонных фотографов. Я был одним из тех фотографов большую часть своей жизни и планирую им оставаться еще долгое время.

Это может показаться одинокой погоней — стоять рядом со штативом посреди гор, без каких-либо других признаков цивилизации, насколько вы можете видеть.Тем не менее, в такие моменты я никогда не чувствовал себя одиноким.

Пейзажная фотография — это про людей. Вы не фотографируете человека из человека, но ваша конечная цель — всегда показывать людям то, что вы сняли. Когда вы привлекаете зрителя к сцене, давая ему ощущение мира, который вы видели, это пейзажная фотография.

Советы по съемке пейзажей — National Geographic

У всех нас был опыт: проезжая по красивому ландшафту, вы останавливаетесь на каждом живописном участке, чтобы сделать фотографии, чтобы запечатлеть величие того, что вы видите.

Вы приходите домой, смотрите на картинки и находите их плоскими и скучными. Здесь присутствуют все элементы, которые увлекали вас в то время, но не чувство. Почему?

Когда мы смотрим на пейзаж, наши глаза скользят по нему и выборочно сосредотачиваются на тех элементах, которые нам нравятся. Наше поле зрения охватывает большую часть сцены, но наши глаза и мозг обладают способностью игнорировать все, кроме самых привлекательных деталей. Объективы, сенсоры или пленка не могут сделать это сами по себе. Им нужна помощь.

Время — самое важное вложение, которое вы можете сделать для получения хороших пейзажных снимков. Когда вы прибываете в место, которое никогда раньше не посещали, потратьте время на разведку — на машине или в походе по разным местам, ища разные точки обзора. Возьмите с собой компас, чтобы выяснить, где будет восходить и зайти солнце, и представьте, как это место будет выглядеть при разном освещении. Это может потребовать некоторой практики, потому что вы также должны смотреть туда, где не будет падать свет. Например, фотографируя каньон, вы можете увидеть, что западная стена будет красиво освещена ранним утром, однако, если каньон глубокий, восточная стена будет в такой полной тени, что ваша камера будет способна отображать только ее. как большая черная капля.Если это не тот эффект, который вам нужен, вам придется либо изменить свою композицию, либо снять ее позже днем, либо запланировать возвращение в пасмурный день, когда можно будет сфотографировать обе стороны.

ЛАНДШАФТНЫЕ ПРЕДМЕТЫ

Текущая вода

Если река или ручей протекает через пейзаж, который вы снимаете, подумайте о его характере и о том, как передать этот характер в изображении. Большая медленная река выглядит и ощущается не так, как быстро движущийся горный ручей. Вода может быть центром внимания на изображении или может служить элементом вашей композиции — диагональной или другой ведущей линией, горизонтальной линией или формой, дополняющей другие элементы в кадре.

Внимательно ищите отражения в воде. Вы можете использовать некоторые отражения для улучшения изображения — например, цвета отраженных осенних листьев — но другие могут просто отвлекать. Возможно, вам придется немного переместиться, чтобы включить или удалить их, или вернуться, когда солнце находится под другим углом. Используйте поляризационный фильтр, чтобы устранить некоторые отражения и увеличить контраст; поверните его, пока не получите желаемый эффект.

Леса

Фотосъемка лесов представляет собой другой набор проблем.Во-первых, подумайте о характере леса, который вы хотите снимать, и о чувствах, которые вы хотите передать в своем изображении. Должен ли он быть темным и задумчивым или светлым и воздушным? Есть ли какие-то особенности, которые помогут выразить то, что вы к этому думаете?

Как и на любой фотографии, найдите интересный объект. Это может быть один немного другой ствол дерева, извилистая дорога или цветное пятно на цветущей лозе. Что бы это ни было, сочиняйте так, чтобы привести к этому зрителя. Ищите лучи света, проникающие через полог или одно место на лесной подстилке, прямо освещенное солнцем.

Снимаете ли вы в сторону леса или изнутри леса, ищите узоры, линии и другие элементы композиции, которые вы можете использовать. Попробуйте использовать как широкоугольные, так и телеобъективы. Широкоугольный объектив, смотрящий на деревья, заставит их взлететь; телеобъектив сожмёт ряд стволов. Лягте и смотрите прямо сквозь ветви; залезть на дерево, чтобы посмотреть вниз по тропинке.

Равнины и прерии

Широко открытые пространства, такие как равнины и прерии, являются одними из самых сложных пейзажей для хорошей фотографии, потому что часто в них отсутствует очевидная достопримечательность.В большинстве случаев вы пытаетесь донести до людей огромные масштабы сцены. Тем не менее, помните, что зрителям нужно что-то, на чем можно сосредоточиться. Найдите элемент, свойственный этому месту, и используйте его как достопримечательность, которая что-то говорит о сцене и придает ощущение масштаба. Вы не хотите, чтобы глаза зрителя бесцельно блуждали по кадру, поэтому используйте все, что может быть доступно, чтобы привести его к изображению — например, извилистую дорогу, ручей или линию забора.

Как и любой лес, каждая равнина имеет свою индивидуальность, поэтому ищите вокруг, пока не найдете угол и композицию, которые ее отражают.Что самое главное в этом месте? Подумайте о небе. Вы хотите много или мало? Чистое голубое небо может лучше всего отражать характер одной равнины, а надвигающийся шторм — другой. Помните правило третей. Если небо важно, разместите горизонт по нижней трети кадра. Если это не так, положите его на верхнюю треть.

Пустыни

Ищите способы показать суровую природу и красоту пустынь. В середине дня найдите волны, вызванные жарой.Используя длинный объектив, чтобы сжать их, вы получите драматические снимки, которые действительно говорят «горячие». Пустыни также являются прекрасным местом для фотографий звезд. Здесь нет влажности и обычно нет земного света, который бы мешал, поэтому звезды кажутся более многочисленными и необычайно яркими. Наблюдайте, как цвет песка меняется в течение дня в зависимости от угла наклона солнца. Подумайте, как передать характеристики пустыни. Общий план может лучше всего изобразить одну пустыню, в то время как крупный план одного растения, борющегося за выживание на стороне дюны, может лучше всего представить другое.

Подумайте о том, чтобы включить солнце на вашу фотографию — это один из верных способов сказать горячее и резкое. Но снимать солнце сложно. В ясный день солнце настолько яркое, что измеритель вашей камеры будет недоэкспонировать все остальное в кадре. Снимайте в ручном режиме или снимайте показания без солнца в кадре, нажимая кнопку спуска затвора наполовину, чтобы удерживать экспозицию, а затем перед съемкой повторно кадрировать. Если вы снимаете на пленку, часто используйте брекетинг, чтобы получить желаемую экспозицию. С помощью цифровой камеры проверяйте изображения во время съемки.Широкоугольные объективы, как правило, работают лучше всего, потому что палящее солнце занимает меньше изображения, но они чувствительны к бликам. Преимущество зеркальных фотокамер в том, что вы можете видеть блики при кадрировании изображения.

Морские побережья

Рассмотрите следующие сцены: спокойный тропический остров с бирюзовой водой, плещущейся на белом песчаном пляже; штормовые волны бьют по скалистому берегу Новой Англии; плотно упакованный пляж для отдыха. Какой берег вы фотографируете и как это лучше всего передать? В какое время суток, в какую погоду и в какое время года лучше всего проявлять свой характер? Это те вопросы, которые нужно задать себе во время поиска подходящей точки обзора и композиции перед съемкой.Каждая береговая линия чем-то отличается. Покажите разницу в ваших изображениях.

После того, как вы задумались о характере берега, поищите элементы, которые можно использовать, чтобы усилить чувство, которое вам нужно. Пальмы — хороший каркас для тропического пляжа; брызги воды, падающие на камни, добавляют драматизма неровной прибрежной сцене. Как и в пустыне, будьте осторожны с песком. В ветреную погоду обязательно защитите камеру и объективы от песка. Не открывайте камеру обратно, если вы не находитесь в хорошо защищенном месте.

Горы

Горы, которые вы снимаете, грубые или изношенные, угрожающие или очаровательные? Какие чувства вы испытываете к ним? Ищите элементы, которые усиливают ваши чувства и передают их зрителю. Какая композиция, ракурс, свет и погода кажутся наиболее подходящими? Ищите выразительные детали, которые также отражают дух гор.

Пейзажная фотография — 25 советов по созданию великолепных пейзажных фотографий

Пейзажная фотография, несомненно, одна из самых полезных и приятных форм фотографии.Кто не хочет больше выходить на улицу, подышать свежим воздухом и приобщиться к природе? Независимо от того, хотите ли вы запечатлеть величественные заснеженные горные вершины, упорядоченную структуру горизонта мегаполиса или спокойные волны, плещущиеся на обсаженном пальмами островном пляже, эти советы по пейзажной фотографии помогут вам максимально эффективно использовать вашу следующую фотоэкспедицию.

Что такое пейзажная фотография?


Пейзажная фотография — это искусство создания изображений, в которых воплощена сущность природы и природы.Великолепная пейзажная фотография переносит зрителя и дает ему ощущение присутствия и видения чего-то невероятного. Как пейзажный фотограф вы хотите, чтобы зритель почувствовал эмоции, которые вы испытали при съемке фотографии. Всем хочется запечатлеть красоту новых локаций. Даже если вам посчастливилось побывать в самых красивых местах на Земле, фотография — это бесконечный процесс обучения и развития.

Мы составили список советов и идей, которые помогут вам во всем, от планирования до композиции, от фотографического оборудования до лучших методов постобработки.Следуйте этим советам, чтобы сделать захватывающие уникальные пейзажные снимки.
Для большего вдохновения прочтите интервью пейзажного фотографа Рикардо Мартинеса о том, как оставаться верным моменту и экспериментировать с техниками, стилями и ракурсами, чтобы стать лучшим пейзажным фотографом.

Вот 25 наших лучших советов по съемке пейзажей для создания потрясающих пейзажных фотографий:

1. Спланируйте, куда идти

Исследование локаций может быть одной из самых увлекательных частей съемки пейзажей.Будь то любимое место, в котором вы бывали миллион раз, или совершенно новое место вдали от вашей домашней базы, небольшое исследование может иметь большое значение для планирования лучших снимков. Вы можете использовать онлайн-карты, чтобы спланировать свой маршрут к месту и различным точкам обзора, которые, по вашему мнению, сделают лучшие снимки. При проведении исследования вы должны помнить о популярных достопримечательностях и местах, чтобы получить наилучшие результаты.

2. Спланируйте, когда ехать

Когда у вас появится представление о том, куда идти и как туда добраться, подумайте, когда вы хотите быть там.Вам нужно будет выделить достаточно времени, чтобы лично осмотреть место, настроить свое снаряжение и передвигаться по нему. Но помимо этого, вы захотите спланировать лучший свет. Возможно, вы сделаете несколько пробных снимков и поймете, что действительно хотите вернуться на закате или даже после наступления темноты. Если говорить еще больше, то некоторые виды идеальны в определенное время года. Дымные горы прекрасны в любое время, но осенью, когда цвета меняются, они волшебны. А как насчет радуги, которую делают на водопаде Йосемити только раз в год? Думайте о своей экспедиции с учетом времен года.

3. Рассмотрите возможность «переделки»

Тот факт, что вы сняли место, не означает, что вам нужно с этим покончить. Если вы отлично провели время, снимая место, и после этого были очень впечатлены фотографиями, подумайте о поездке обратно. Фотография, как и любое занятие, — это познавательный опыт. С каждой поездкой в ​​поле мы узнаем все больше и больше о себе, нашем оборудовании и окружающей среде. Вернувшись в то же место после того, как мы увидим некоторые результаты, вы вдохновитесь новыми идеями для новых ракурсов и новыми подходами, которые нужно опробовать.Вы также можете пройти немного дальше и копнуть глубже. Вы также можете попробовать посетить это место в другое время дня, чтобы получить разные результаты.

4. Выберите лучшую камеру для пейзажной фотографии

Подумайте о выборе камеры. Лучшая камера для пейзажной фотографии — определенно камера с полнокадровым сенсором и хорошим широкоугольным объективом, но иногда лучшим объективом для пейзажной фотографии может быть зум-объектив или телеобъектив.Для получения самых резких пейзажей лучше снимать при f / 16 или даже f / 22. Большое значение диафрагмы позволяет фотографу запечатлеть детали как на переднем, так и на заднем плане. Важно, чтобы все было в фокусе на ваших пейзажных снимках. Фотоаппараты «Наведи и снимай» редко обладают способностью превышать f / 8. Цифровые зеркальные фотоаппараты с их многочисленными вариантами объективов и ручными настройками позволят получить лучшие пейзажные изображения. Более того, цифровые зеркальные камеры оснащены более крупными сенсорами, которые позволяют получать более детализированные и четкие изображения, что делает их лучшей камерой для пейзажной фотографии.Новые беззеркальные камеры также отлично подходят для пейзажей, и у них есть дополнительное преимущество, заключающееся в том, что они меньше и легче, чем зеркальные фотоаппараты старой школы.

5. Поляризация

Круговой поляризатор — один из самых эффективных приемов пейзажной фотографии в профессиональной сумке для фотоаппарата, так что не выходите из дома без нее. Этот волшебный кусок стекла отличает профессиональных художников от стрелков и стрелков, и есть несколько ситуаций, когда поляризатор не заставит ваши фотографии сиять.В любой дневной сцене поляризатор позволяет вам управлять светом в небе, делая блюз и облака более драматичными и четкими. Находясь рядом с водой, поляризатор позволит вам контролировать, ограничивать или даже устранять отражения. Вы можете увидеть рыб, плавающих над тропическими рифами или скалами у подножия горного ручья.

6. Сделай его темным

Фильтры нейтральной плотности — еще один отличный инструмент в арсенале фотографа. Фильтры нейтральной плотности делают сцену темнее, чем она кажется, за счет уменьшения света, попадающего в камеру.Если вы хотите сделать снимок с длинной выдержкой, но сцена слишком ярко освещена, чтобы это позволить, фильтр нейтральной плотности — то, что вам нужно. Фильтры нейтральной плотности неоценимы, когда вы хотите сделать воду гладкой при движении или когда хотите, чтобы облака неслись по небу. При правильном использовании фильтры нейтральной плотности могут создавать сюрреалистическое, похожее на живопись качество, особенно с морскими пейзажами и водопадами. Если вас нет дома, но ваше оборудование дома и вы видите то, что хотели бы запечатлеть, прочитайте нашу статью о советах по мобильной фотографии.

7. Градуированные фильтры

Иногда мы не хотим, чтобы фильтр влиял на всю фотографию, поэтому градуированные фильтры нам пригодятся. Если вам нужен фильтр нейтральной плотности, чтобы затемнить переэкспонированное небо, используйте фильтр с градуированной плотностью. Они бывают практически в любых комбинациях, которые вы можете пожелать, но в первую очередь следует использовать фильтр половинной нейтральной плотности с 1 или 2 ступенями.

8. Широкоугольные объективы — король


Лучший объектив для пейзажной фотографии — не всегда широкоугольный, но обычно так и есть.Бывают моменты, когда вам нужно сосредоточиться на мелких деталях, например, на восходе луны над далекой горной вершиной. В этих редких примерах вам пригодятся зум-объектив или телеобъектив, которые помогут нестандартно мыслить о ваших композициях. Но как бы там ни было, ваш любимый широкоугольный объектив хорошего качества будет лучшим объективом для съемки пейзажей. Даже если ваш объект невелик, лучше всего подойти к нему с помощью широкоугольного объектива, а не увеличивать масштаб с помощью более длинного объектива.

9. Три ноги лучше, чем две

Одним из наиболее важных аспектов пейзажной съемки является получение максимально резких деталей на большой площади. При съемке с низкой выдержкой, обычной в пейзажной фотографии, штатив станет вашим новым лучшим другом. Выберите штатив, который достаточно мощный для вашего самого тяжелого снаряжения, но при этом достаточно портативный, чтобы не быть обузой. Если ваш штатив слишком тяжелый и громоздкий, вам придется оставлять его дома дольше, чем следовало бы.

10. Драматическое небо и важность облаков

Бла-небо делает фото бла-бла. Хотя золотые часы на рассвете и в сумерках могут сделать красивыми даже самые унылые пейзажи, рассмотрите все возможные варианты. Облака часто добавляют фото интереса и драматизма. Даже всего несколько кучевых клубочков в хорошую погоду могут изменить мир к неинтересному ландшафту. Полосатые перистые облака отражают розовый и оранжевый цвета во время заката, а драматические и контрастные кучево-дождевые грозовые облака полностью меняют тон фотографии.

11. Ночные снимки

Другой вариант — снимать ночью. Новые цифровые камеры обладают фантастическими способностями захвата света в условиях низкой освещенности. Астрофотография больше не предназначена только для людей с телескопами и специализированным оборудованием. Широкоугольный объектив, установленный на прочном штативе и установленный на вашу любимую зеркалку, может снимать удивительные, захватывающие ночные сцены, которые сделают ваши пейзажи похожими на страну фантастических фэнтези.

Фотография звезд требует небольшой практики и особого планирования.Если вы находитесь слишком близко к большим городам, у вас больше шансов получить яркое небесное сияние, а не Млечный Путь на ваших фотографиях. Исследуйте районы с темным небом и парки поблизости, чтобы избежать светового загрязнения. Конечно, астрофотография — это только верхушка айсберга, когда дело касается съемки после наступления темноты. Города и поселки с их шумными автомобилями, поездами и самолетами, образующими непрерывное плавное световое шоу, также предоставляют фотографам широкие возможности для создания потрясающих изображений.

12.Добавить интерес переднего плана

Великолепная пейзажная фотография действительно выделяется, когда она сбалансирована с глубиной. Это означает, что что-то должно быть на переднем плане: дерево персонажей, кусок коряги, парусник или горный ручей. Где бы вы ни были, ищите объекты переднего плана, которые помогут рассказать вашу историю. Остров вдали красив, но парусная лодка, пересекающая остров вдалеке, — это эпично. Горный хребет хорош, но озеро, окруженное лесом, отражает те горы, величественно.

13. Попробуйте включить в кадры людей или диких животных

Конечно, люди и дикая природа — прекрасные объекты для добавления глубины и интереса к пейзажным фотографиям, но их иногда игнорируют в пользу получения первозданных, нетронутых сцен, похожих на открытки. Вместо этого подумайте о том, чтобы позволить туристам, альпинистам и любителям активного отдыха рассказывать истории с помощью ваших изображений. Хотя прекрасный вид великолепен, вид человека в этой сцене приглашает нас, как мы представляем себя на его месте.

14. Настройки камеры для пейзажной фотографии

Современные зеркальные фотоаппараты обладают фантастической способностью быстро делать снимки и работать при очень тусклом свете. Конечно, есть компромисс в том, что снимки, сделанные при более высоких настройках ISO, очень зернистые. Это еще одна причина, почему штативы так важны для пейзажных фотографов. Держите значения ISO как можно ниже. Это приведет к увеличению времени выдержки, но вы будете вознаграждены более качественными и резкими фотографиями.

Пейзажная фотография неизменно требует больших значений диафрагмы. Диафрагмы f / 16 или f / 22 не редкость. Это гарантирует, что объектив фокусирует детали как на переднем, так и на заднем плане с очень большой глубиной резкости. Для достижения высоких значений диафрагмы и низких значений ISO необходима длинная выдержка. При малых выдержках помните, что необходимо использовать штатив, чтобы избежать размытых изображений из-за тряски камеры. Отображение гистограммы на вашей камере может быть большим подспорьем для всех фотографов. При правильном использовании этот информационный дисплей может сказать вам, обрезаны ли яркие белые цвета или недоэкспонированы ли черные.Это может иметь неоценимое значение при настройке кадра и выборе настроек камеры для идеальной экспозиции.

15. Использовать формат RAW

Файлы

RAW содержат больше информации, чем их аналоги в формате JPEG. Хотя может показаться проще сохранить в камере в формате JPEG, вы потеряете ценную информацию, которая может быть важной во время постобработки. Благодаря возможности более точно настраивать цветовой баланс и детали экспозиции, разработка хорошего рабочего процесса с файлами RAW может быть неоценимой.

16. Композиция

Правило третей относится к пейзажной фотографии так же, как и к любой другой форме фотографии. Преимущество пейзажной съемки в том, что у фотографа гораздо больше времени, чтобы обдумать сцену и скомпоновать фотографию. Если ваша камера может накладывать сетку, включите эту функцию и используйте ее для компоновки изображений. Работайте над созданием потока на фотографии, который уводит зрителя в путешествие по сцене, которую вы снимаете. Куда вы хотите, чтобы они побывали? Ваша работа — направлять их туда.

17. Минимализм

Минимализм — это сокращение всего лишнего. Это отличное преимущество при съемке пейзажей, позволяющее не отрывать глаз от минимализма. Часто захват всей сцены — это слишком много для одной фотографии. Это идет рука об руку с предыдущим советом о композиции: сохраняя композицию простой и охватывая минимализм, мы можем использовать мелкие детали, чтобы рассказать всю историю, не перегружая зрителя.

18. Изменить точки обзора

Как пейзажные фотографы, мы не можем просить горы сменить позу.Наши модели не двигаются, поэтому мы вынуждены. Попробуйте как можно больше новых точек зрения и преимуществ. Много перемещайтесь. Попробуйте подняться высоко и опуститься ниже. Будь креативным.

19. Используйте ведущие строки

Ведущие линии — это композиционные элементы на фотографии, которые помогают направлять взгляд зрителя, когда он видит вашу работу. Дороги, реки, скалы, мосты или что-нибудь еще, что может предоставить зрителю путь для того, чтобы запечатлеть себя на фотографии. Как только вы поймете концепцию, вы найдете направляющие линии везде, где вы снимаете.Это простая техника композиции, которая может принести дивиденды в вашей фотографии.

20. Найдите движение

Еще один отличный способ добавить сцены изюминки — это сосредоточиться на движении. Вода в ручье, автомобили на дороге или волны на пляже — все это размывается при более длительной выдержке, что характерно для глубоких и ярких пейзажных изображений. Фильтр нейтральной плотности может помочь вам добиться именно того эффекта, который вы ищете, сохраняя при этом детали сцены резкими и интересными.

21. Лагерь и заселение

Планируйте провести время в местах, которые вам нравятся.Вернись, когда свет изменится. Вернись после наступления темноты. Вернись с другими линзами. Если выбранное вами место слишком далеко от сети, подумайте о том, чтобы остаться на весь день с пикником или даже в походе на ночь. Сделайте фотографию частью приключения. Именно по этой причине вы можете обнаружить, что ваши любимые пейзажи находятся недалеко от дома. Если к ним легко добраться и вы часто путешествуете по ним, вы увидите лучшее освещение, время года и ракурсы для того или иного места. Помните об этом во время следующей фотосъемки.Не торопись.

22. Сойдите с проторенной дороги

Сделаны съезды на обочину в горах и фото в парках. Конечно, вы не придавали этому особого значения, но есть шанс, что впечатляющие фотографии там уже делали раньше. Сойдите с тропы и найдите новые места, куда ступает меньше фотографов. Поищите другую перспективу и покажите миру, что там, если вы просто посмотрите немного глубже!

23. Не бойтесь пробовать новое

Прелесть съемки цифровой камерой в том, что попытка никогда не принесет вреда.Есть дурацкая идея для крутого фото? Просто попробуйте. В фотографии, может быть, даже больше, чем в других увлечениях, нет настоящих правил. Испытайте свои безумные идеи, получайте удовольствие, совершайте ошибки и, самое главное, извлекайте уроки из этих ошибок.

24. Сосредоточьтесь на мелких деталях

Как пейзажные фотографы, мы иногда слишком сосредотачиваемся на широкоугольном взгляде на мир. Ищите мелкие детали в сцене, у которой есть своя собственная история, чтобы рассказать об этом месте в то время. Что уникального и особенного в месте и как можно увеличить его качество? Это не обязательно означает, что вам следует принять новое хобби в макросъемке, просто часто недостаток внимания к отдельным деталям делает некоторые пейзажные сцены загроможденными и запутанными.

25. Рассмотрите альтернативы традиционным цветным фотографиям

Фотография с высоким динамическим диапазоном становится все более популярной. Он хорошо подходит для пейзажей, потому что добавляет деталям и глубине вашим фотографиям. Плохой HDR повсюду: он может быть отвратительно нереалистичным и перенасыщенным. Но при хорошем HDR можно получить прекрасные результаты, которые невозможно воспроизвести с помощью одной экспозиции. С натренированным взглядом и немного терпения HDR может вывести пейзажную фотографию на новый уровень.Даже если вы не будете использовать эту технику при каждой съемке, в конечном итоге вы найдете определенные места и ситуации освещения, которые созданы для съемки в HDR. HDR-фотография достигается путем получения нескольких экспозиций одного и того же изображения с брекетингом и объединения их в одно правильно экспонированное изображение во время постобработки.

Если вы хотите, чтобы ваши фотографии выглядели более классически, подумайте о съемке черно-белых пейзажей. В то время как сегодня многие фотографы изменяют свои фотографии постфактум во время постобработки, любой, кто снимал черно-белые изображения, скажет вам, что это требует большего обдумывания и планирования, чем это.Без данных о цвете ваше представление о ландшафте меняется. Гораздо важнее глубокие контрасты. Темные тени — преимущество, а драматическое освещение только помогает сцене обрести форму. Во время съемки подумайте о черно-белой фотографии и считайте ее частью съемки, а не пост-обработкой.

Создайте веб-сайт своего фотографического портфолио за считанные минуты. Встроенный интернет-магазин, клиентские галереи и блог.

Начать бесплатную пробную версию

Интервью: Пейзажный фотограф Рикардо Мартинес о том, чтобы оставаться верным моменту

Рикардо Мартинес из Чили, инженер, увлекающийся фотографией.Он работает над тем, чтобы заняться фотографией из путешествий в качестве своей постоянной карьеры. Посетите его потрясающий сайт-портфолио.

Расскажите немного о себе?

Я инженер, очень увлеченный фотографией. С годами это хобби приобрело огромное значение в моей жизни. Я путешествую столько, сколько могу, поэтому мне удалось сфотографировать несколько стран удивительной красоты. Я пытаюсь направить свою жизнь на путешествия и особенно пейзажную фотографию, потому что это доставляет мне огромное удовлетворение и радость.Я планирую продолжать заниматься этим и, возможно, в будущем буду вести собственный фотографический бизнес.

Ознакомьтесь с некоторыми советами о том, как начать свой фотографический бизнес.

Расскажите о своем детстве и взрослении в Чили?

Надо сказать, это было счастливое детство. Но любопытно то, что ничто не указывало на то, что я собираюсь так увлечься фотографией. Возможно, ключевым моментом было то, что в детстве я много путешествовал по Чили и имел возможность восхищаться красотой этой страны.Чили в то время было далеким и необычным местом для посещения, что было важно, потому что многие природные ландшафты были нетронутыми, что делало мой контакт с природой более дикой природой и, следовательно, заставляло меня ценить их больше.


Вы учились на инженера. Как вы начали заниматься фотографией?

Это было постепенно. Я не знал, что фотография будет иметь такое значение в моей жизни. Все началось с деловой поездки в Соединенные Штаты, где несколько лет назад я без особых ожиданий купил свою первую зеркальную камеру (Nikon D50 с комплектом объективов).

Но после нескольких месяцев использования я сделал сотни пейзажных фотографий в пустыне Атакама. Это был потрясающий опыт, поэтому я стал серьезно относиться к фотографиям. Я купил еще два объектива и начал изучать фотографию. В итоге я посвятил много свободного времени практике и изучению постобработки. Это было началом.

Как бы вы описали свой стиль фотографии?


Достаточно просто. Мне нравится снимать красоту мест, которые я посещаю, ничего особенного.Я стараюсь запечатлеть момент и изобразить его на фото, оставаясь верным ему, как я прожил этот момент. На протяжении многих лет я изучал несколько техник и стилей, но теперь я больше сосредоточен на том, чтобы просто сделать снимок и показать момент своими глазами.

Как туристический фотограф, вы много фотографировали Чили. Как пребывание в Чили повлияло на вашу работу?

Я должен сказать, что это оказало большое влияние. Чили — чрезвычайно красивая страна, ее длина составляет почти 4400 километров, и мне очень повезло сфотографировать ее с севера на юг, от пустыни Атакама до чилийской Патагонии.Это страна контрастов и очень своеобразная страна. Удивительная и ошеломляющая красота Чили сильно вдохновила меня в работе и подтолкнула меня к достижению высоких стандартов в пейзажной фотографии. Куда бы я ни путешествовал, я всегда помню о красоте Чили, и чем больше я путешествую, тем больше я люблю эту страну.

Какие места за пределами Чили вам нравятся больше всего?


У меня была возможность побывать в нескольких странах: Исландия, Марокко, Турция, Испания и т. Д.В каждом из них есть своя красота, но я почему-то влюблен в пейзажи Шотландии и Ирландии. В них есть что-то, что кажется мне мистическим и волшебным, возможно, это история замков и великих пейзажей, я не уверен, но мне действительно нравится путешествовать в эту часть мира в любое время.

Какие проблемы и преимущества у пейзажного фотографа?

Что ж, для меня, в частности, задача пейзажного фотографа — найти время, чтобы путешествовать по разным местам, будучи штатным инженером.До сих пор мне удавалось решать эту проблему, находя время в собственном отпуске и используя все возможные праздники в году для путешествий, но я должен сказать, что это было довольно сложно. Кроме того, вы должны очень тщательно спланировать каждый аспект места, которое вы посещаете, например, вы должны учитывать время года, в которое вы путешествуете, время дня, свет, иметь дело с другими людьми и фотографами, которые ищут одно и то же место и т. д. Поэтому важно быть готовым решать все эти вопросы в тех местах, которые вы посещаете.

Что касается преимуществ пейзажного фотографа, это связано с тем, чтобы получать удовольствие от мест, которые вы посещаете, и на мгновение оставить фотографию в стороне. Путешествовать по миру, изучать разные культуры, разговаривать с другими людьми и т. Д. — это для меня очень важно. Путешествия заставили меня расти не только как фотограф, но и как личность. Я смог прожить разные, обогащающие события, которые имеют для меня большое значение.

Церковь в Исландии

Что мы найдем в вашей камере и комплекте оборудования для пейзажной фотографии?

Что ж, в каждом месте есть свои проблемы, но пока я сократил список до нескольких соображений.Во-первых, я стараюсь путешествовать налегке, насколько могу, с одним корпусом камеры и максимум двумя или тремя объективами. Конечно, я всегда беру с собой еще как минимум две батарейки для камеры, кучу запасных SD-карт и фонарик на всякий случай.

Во-вторых, важно иметь надежный, легкий и прочный штатив. В пейзажной фотографии важно получать как можно более резкие фотографии, поэтому хороший штатив — ключ к успеху. Вы должны выбирать в соответствии с вашими потребностями, но выбирайте хорошо.

Какое ваше любимое изображение из снятых вами?

Это изображение, которое я сделал в пустыне Атакама, получившее награду на национальном конкурсе и мое первое первое место в фотографии, которое доставило мне большое удовлетворение.Помимо самой фотографии, этот момент дал мне толчок продолжать верить в свою работу и свой талант. Это была отправная точка приключения, которое привело меня к этому моменту.

Вы любите красоту мест, в которые путешествуете, просто как путешественник?

Стопроцентно! Каждый раз, когда я путешествую, меня больше всего поражает красота мест, которые я посещаю, каждое путешествие и каждое место глубоко затронуло мою душу, а фотография заняла второе место, потому что я так поражен красотой тех мест, которые Я хочу показать их миру через свои фотографии.

Я думаю, что мне больше нравится красота мест, которые я посещаю, опыт, который я пережил, и фотография — способ показать эти чувства.

Capadoccia


Как вы продвигаете свою работу?

Я начал с использования типичных веб-сайтов с профилями фотографий, доступных в то время, пытаясь привлечь внимание пользователей своими фотографиями. Затем я начал участвовать в нескольких национальных фотоконкурсах. Это был поворотный момент, я выиграл несколько конкурсов, и после этого дела пошли на лад.Со мной связались международные фотожурналы, я продал несколько фотографий National Geographic и другим журналам и местным компаниям.

После этого я решил продвигать свою работу более профессионально, поэтому я открыл свой собственный сайт-портфолио на Pixpa. Теперь я добавил рекламу на Facebook и начал продавать фотографии на нескольких фотостоках. Все идет нормально.

Как ваш сайт помог вам?

Это очень помогло моему бизнесу, теперь, когда у меня есть централизованный веб-сайт, где вся моя контактная информация, фото портфолио и навыки доступны для возможных клиентов, что делает мой бизнес более профессиональным.

Фактически, все мои основные деловые контакты были установлены через веб-сайт, а не через мои старые фото-профили (Flickr, 500 пикселей).

Кроме того, Pixpa предложила мне красивые шаблоны портфолио для демонстрации моих работ. Это было большим улучшением.

*****

Заключение


И один из наших последних советов по пейзажной фотографии: помните, что нет никаких правил и ничто не высечено в камне. Прежде всего, пробуйте новое и проявляйте творческий подход.Эти советы — только начало художественного пути, чтобы соединиться с природой и запечатлеть красоту Земли. Независимо от того, куда приведет вас ваше приключение, эти советы по профессиональной пейзажной фотографии — отличное место для начала. И так, чего же ты ждешь? Отправляйтесь в путешествие, исследуйте проторенные дороги и сделайте сотни снимков, чтобы совершенствоваться в своем ремесле. После того, как вы изучили правила, освоили технику и нажали несколько потрясающих изображений, пора продемонстрировать свою работу на веб-сайте профессионального онлайн-портфолио.

9 лучших в мире советов по съемке пейзажей

Может быть, океан — ваша главная муза, или, может быть, вы не можете не щелкнуть затвором 28 раз, когда закат катится вокруг. В равной степени терпение, перспектива и немного удачи — лучшие пейзажные фотографии вернут вас туда, где вы когда-то стояли. Мы поговорили с путешествующим по миру приключенческим фотографом Крисом Буркардом, чтобы узнать, как он делает эти отмеченные наградами кадры (и как вы тоже!).

Крис Буркард дает нам 9 лучших советов по пейзажной фотографии, без которых вы не захотите выходить из дома. Убери это, Крис!


Наконечник 01

Часы Золотого часа

Это лучшее время для съемки. По мере того, как солнце садится, свет становится мягче и не такой резкий для ваших объектов. Цвета более яркие. Контраст больше. А свет может создать драматическую обстановку, что делает его идеальным моментом для творчества при съемке.Получайте удовольствие от силуэтов, теней, снимков заката и ракурсов.

Но они не зря называют его золотым часом, так что не тратьте время зря — солнце всегда садится быстрее, чем вы ожидали.


Наконечник 02

Создавайте перспективу с людьми

Включение человеческого элемента в пейзажную фотографию предлагает зрителю перспективу и помогает им понять величие окружения. Такой подход помогает зрителю физически взаимодействовать с фотографией, помещая себя в этот кадр, как если бы он был там.Он также ясно показывает масштаб и динамику пейзажа по сравнению с человеком.

Ищете бонусные баллы? Следите за яркой и яркой одеждой — она ​​помогает четко определить объект, который будет выделяться на фоне пейзажа.


Наконечник 03

Отражение, чтобы расширить

Отражения на воде придают фотографии невероятную перспективу и динамичность. Композиция вашей фотографии выигрывает от дополнительной симметрии. Только избегайте ветреных дней — вместо этого стремитесь к спокойным дням, когда вода будет гладкой.Ищите углы, которые будут максимально отражать пейзаж.

Лучшая часть? Этого легко добиться … даже с камерой вашего смартфона.


Наконечник 04

Смените фокус внимания

Мы привыкли видеть мир на уровне глаз. Один из моих любимых советов по пейзажной фотографии — добавить немного разнообразия к вашим фотографиям, переключив фокус. Создайте вид с высоты птичьего полета, запрыгнув на камень (или, если вам повезет, встаньте на краю каньона).Или сфокусируйтесь на переднем плане, установив камеру или смартфон на землю, чтобы создать кадр под низким углом.

Здесь есть на что посмотреть, кроме уровня глаз.


Наконечник 05

Посмотрите шире (с широкоугольным объективом)

Не выходите из дома без широкоугольного объектива для съемки таких необычных мест и пространств. Будь то в моем доме в Калифорнии или в дороге, меня редко ловят без объектива 16-35 мм f / 4.

Съемка со смартфона? Попробуйте Olloclip.


Наконечник 06

Увеличьте свое воздействие

Длинные выдержки — отличный способ проявить творческий подход к снимкам, позволяя оживить движение на ваших фотографиях. Это особенно заметно при движении воды. Чтобы добиться такого эффекта, вам понадобится цифровая зеркальная фотокамера. Уменьшите скорость затвора, обычно от 5 до 30 секунд. Водопады, берега пляжа и другие объекты выигрывают от этой техники. Не забудьте о штативе, иначе вы получите расплывчатые фотографии.Нет штатива? Попытайтесь стабилизировать камеру на устойчивом камне в крайнем случае!


Наконечник 07

Осветите его

Когда наступает вечер, возьмите налобный фонарь (или фонарик), чтобы добавить дополнительный интерес к вашим фотографиям. Вот несколько советов по пейзажной фотографии, которые помогут вам добиться того же, что и на фотографиях ниже. С налобным фонарем попросите, чтобы ваш объект держался как можно более неподвижно, чтобы луч выглядел как прямой свет, а не был расплывчатым или туманным (здесь также пригодится штатив).В зависимости от вашего местоположения вы также можете использовать налобный фонарь, чтобы осветить пейзаж впереди или вокруг вас, или просто направить его на небо, чтобы получить приятный эффект светового луча.

Мой любимый трюк со светом? Добавьте источник света в свою палатку и сфотографируйте свой лагерь в сумерках. Бонусные баллы, если ваша палатка находится на вершине горы, песчаном пляже или — если вы чувствуете себя приключение — на краю обрыва!


Наконечник 08

В поисках звезд

Для тех, кто в глубине души, идите по-крупному.Звезды — одна из моих любимых вещей для съемки! Принесите штатив, держите F-Stop широко открытым и поиграйте с разными выдержками, которые покажут разницу в звездных следах (от длинных до коротких или даже от резких звезд). Поднимите ISO как можно выше, не создавая шума — который обычно находится в диапазоне от 1600 до 3200. Старайтесь снимать ночью, когда луна яркая, и избегайте городов или поселков, чтобы не попадать на свет от огней и улиц. лампы.


Наконечник 09

Catch Air

Не забудьте взять с собой широкоугольный объектив для съемки с воздуха.Находясь в самолете или вертолете, снимайте с короткой выдержкой и используйте поляризатор, чтобы убрать блики с воды и выделить изображение в целом. При аэрофотосъемке у вас есть возможность запечатлеть совершенно уникальную и необычную перспективу. Горы, реки и пейзажи принимают совершенно иную форму и форму, от которых очень легко захватывает дух.


Не забывайте свой инструментарий

Многие пейзажные снимки можно сделать без наворотов, но есть кое-что, что я всегда держу под рукой во время путешествий… Зарядные устройства Goal Zero Chargers, чтобы у меня никогда не кончался заряд, Nemo Camping Gear, чтобы обеспечить хороший ночной отдых (и несколько эпических снимков палатки), Ремни для камеры Peak Design, чтобы моя камера была в безопасности, штатив Induro для таких длинных выдержек и камеры Sony чтобы запечатлеть все это, я рекомендую следующие модели: a7ii, 16-35 мм f / 4, 24-70 мм f / 4, a7s и 16-50 мм.

Готовы выйти? Примените эти советы к действию и для дальнейшего вдохновения отметьте Криса в Instagram или узнайте больше на его сайте.

У вас есть фото? Создайте фотоальбом для путешествий.

Давайте технические

+ dSLR: цифровая зеркальная фотокамера с одним объективом. В цифровой зеркальной фотокамере зеркала направляют свет от объектива прямо туда, где находится ваш глаз в видоискателе. Крис использует Sony a7rii и следующие объективы: 16-35 мм f / 4, 24-70 мм f / 4, a7s и 16-50 мм.

+ выдержка: время, в течение которого затвор камеры открыт. Ваше изображение, измеряемое в секундах, изменяется в зависимости от времени, в течение которого свет попадает на датчик камеры.Более низкая скорость затвора в сочетании со штативом позволит вам снимать движение, тускло освещенные ситуации или звездные пейзажи. (5-30 секунд)

+ F-ступень: Также называемая диафрагмой, f-ступень — это длина в диаметре, на которую открыт ваш объектив. Более низкие значения диафрагмы (1,4 — 3,5 и т. Д.) Создают меньшую глубину резкости и более размытый фон, позволяя вашей камере сфокусироваться на одном объекте. Более высокие значения диафрагмы (5,6 — 22 и т. Д.) Оставляют больше в фокусе, обеспечивая большую глубину резкости и более резкий фон.

+ ISO: прямая зависимость вашей камеры от светочувствительности. Как правило, используйте более низкое значение ISO (100–250 и т. Д.) В более светлых условиях и более высокое значение ISO (1600–3200 и т. Д.) В более темных условиях.

+ Поляризатор: поляризованный фильтр помогает удалить отражение и блики и усиливает цвет. Крис использует фильтры HOYA.

11 советов по съемке пейзажей Surefire (+ потрясающие примеры)

Хотите советов по потрясающей пейзажной фотографии? Вы пришли в нужное место.

В этой статье я поделюсь 11 простыми советами по съемке пейзажей, которые гарантированно помогут вам делать красивые снимки независимо от уровня вашего опыта. Я также включил множество примеров фотографий, чтобы вы могли увидеть советы в действии (и знать, что они действительно работают!).

Приступим.

1. Увеличьте глубину резкости

В пейзажной фотографии большая глубина резкости — это почти всегда наилучший вариант.

Другими словами:

Вы хотите, чтобы в фокусе была как можно большая часть сцены.Самый простой способ сделать это — выбрать маленькую настройку диафрагмы (т. Е. Большое число f, такое как f / 11 или f / 16). Потому что чем меньше у вас диафрагма, тем больше глубина резкости на снимках.

Помните, что меньшая диафрагма означает, что на матрицу попадает меньше света. Поэтому вам нужно будет компенсировать узкую диафрагму, увеличив ISO или увеличив выдержку (или и то, и другое).

PS: Конечно, бывают случаи, когда вы можете получить отличные результаты с очень малой глубиной резкости в пейзажной обстановке.Это просто хитрый прием, требующий большого мастерства.

2. Используйте штатив

Чтобы максимально увеличить глубину резкости, вы будете использовать маленькую диафрагму и, вероятно, будете снимать с длинной выдержкой.

Но если вы не будете осторожны, вы получите необычно размытое изображение.

Вот здесь и пригодится штатив. Вы можете использовать его для стабилизации камеры и сохранения резкости фотографий при длительных выдержках в 1, 5 и даже 30 секунд.

На самом деле, даже если вы можете снимать с короткой выдержкой, штатив все равно может оказаться полезным. Это заставит вас замедлиться и более внимательно обдумать композицию.

Кроме того, чтобы избежать сотрясения камеры при нажатии кнопки спуска затвора, рассмотрите возможность дистанционного спуска затвора.

3. Найдите точку фокусировки

Практически каждый снимок требует какой-то точки фокусировки, и пейзажная фотография ничем не отличается.

На самом деле пейзажная фотография без фокуса выглядит довольно пустой.И это заставит вашего зрителя блуждать по изображению, которому негде остановиться.

Фокусные точки на пейзажных фотографиях могут принимать разные формы. Они могут варьироваться от здания или строения (например, на фотографии выше) до привлекательного дерева, валуна или скалы, силуэта или чего-то еще.

Кроме того, подумайте не только о , что является фокусной точкой , но и о , где вы должны расположить его в кадре. Здесь может пригодиться правило третей.

4. Думайте на переднем плане

Вот один важный совет, который поможет выделить ваши пейзажные снимки:

Тщательно продумайте передний план вашей композиции…

… и включать в себя явные достопримечательности.

Когда вы это делаете, вы даете тем, кто просматривает снимок, путь в изображение. И вы создаете ощущение глубины, что всегда является приятным бонусом.

5. Рассмотрим небо

В пейзажной фотографии всегда думайте о небе.

В большинстве пейзажей будет доминирующий передний план или доминирующее небо. И если вы не включите одно или другое, ваш снимок будет выглядеть скучным.

Начните с наблюдения за небом. Если он мягкий и безжизненный, не позволяйте ему доминировать в вашем кадре; поместите горизонт в верхнюю треть изображения (хотя вы должны убедиться, что ваш передний план интересен).

Но если небо наполнено драматизмом, интересными облачными образованиями или цветами, пусть оно сияет! Поместите горизонт в нижнюю треть кадра, чтобы подчеркнуть небеса.

(Также подумайте о том, чтобы улучшить небо, либо в постобработке, либо с помощью фильтров. Например, вы можете использовать поляризационный фильтр для добавления цвета и контраста.)

6. Используйте линии, чтобы вести глаз

Один из вопросов, который вы всегда должны задавать себе, занимаясь пейзажной фотографией:

«Как я веду взгляд тех, кто смотрит эту композицию?»

Есть несколько способов направить взгляд (хорошо работает включение четкого объекта на переднем плане). Но один из моих любимых способов — показать зрителям линии, ведущие их к изображению (например, дорогу на фото выше).

линий придают изображению глубину и масштаб. Кроме того, они могут предложить что-то интересное, создавая узоры на вашем снимке.

7. Захват движения

Когда большинство людей думают о пейзажах, они думают о спокойной, безмятежной и пассивной среде. Однако пейзажи редко бывают полностью неподвижными — и если вы сможете передать это движение, вы добавите драматизма и настроения своему изображению. Вы также создадите достопримечательность.

Но как передать движение на пейзаже?

Вы можете сфокусироваться на ветре на деревьях, волнах на пляже, воде, текущей над водопадом, птицах, летающих над головой, движущихся облаках и т. Д.Для съемки этого движения обычно требуется более длинная выдержка (иногда выдержка в несколько секунд!).

Конечно, длинная выдержка означает, что на матрицу попадает больше света, поэтому вам понадобится либо узкая диафрагма, либо фильтр нейтральной плотности. Вы также можете выбрать съемку в начале или в конце дня, когда меньше света.

8. Работа с погодой

Сцена может резко измениться в зависимости от погоды, поэтому выбор правильного времени для съемки имеет большое значение.

Многие начинающие фотографы видят солнечный день и думают, что это лучшее время для выхода на улицу с фотоаппаратом. Однако пасмурный день, грозящий дождем, может предоставить вам гораздо лучшую возможность — вы можете создать изображение с реальным настроением и зловещим оттенком.

Ищите штормы, ветер, туман, драматические облака, солнце, сияющее сквозь темное небо, радугу, закаты и восходы и т. Д. И работайте с этими изменениями погоды, а не просто ждите следующего солнечного голубого неба.

9. Фотография в золотые часы

Недавно я разговаривал с пейзажным фотографом, который сказал мне, что никогда не снимает днем. Он снимает только на рассвете и в сумерках, потому что тогда свет лучше всего и тогда пейзаж оживает.

Эти золотые часы, как их часто называют, предлагают отличные пейзажные фотографии по ряду причин.

Во-первых, вы получаете великолепный золотой свет. Я также люблю угол низкого солнца; он создает интересные узоры, размеры и текстуры, которые могут улучшить пейзажную фотографию.

10. Думай о горизонте

Это старый совет, но хороший. Прежде чем сделать пейзажный снимок, всегда рассматривает горизонт по двум направлениям:

  1. Прямо? Хотя вы всегда можете выпрямить изображения позже на этапе пост-обработки, это будет проще, если вы сделаете это прямо в камере.
  2. Где в кадре расположен горизонт? Естественное пятно на горизонте располагается вдоль одной из линий сетки по правилу третей, а не в середине кадра.Конечно, правила предназначены, чтобы их нарушать, но я считаю, что, если вы не снимаете очень яркую сцену, здесь обычно работает правило третей.

11. Измени свою точку зрения

Вы подъезжаете к смотровой площадке, выходите из машины, берете камеру, включаете ее, подходите к преграде, поднимаете камеру к глазу, немного вращаетесь влево и вправо, немного увеличиваете масштаб, затем снимаете выстрел — перед тем, как вернуться в машину и поехать к следующей смотровой площадке.

Мы все сделали это.Однако этот процесс обычно не приводит к тому впечатлению, которое многие из нас ищут.

Вместо этого уделите немного больше времени пейзажным фотографиям. Найдите более интересную точку зрения.

Вы можете начать с поиска другого места для стрельбы, кроме живописной смотровой площадки.

Вы также можете искать новые ракурсы; это может означать спуск на землю, чтобы стрелять снизу, или взлет вверх, чтобы получить хорошую точку обзора.

Исследуйте окружающую среду и экспериментируйте с разными точками зрения.Вы можете найти что-то действительно уникальное!

Советы по пейзажной фотографии: заключение

Теперь, когда вы закончили эту статью, вы готовы сделать потрясающие пейзажные фотографии!

Так что берите камеру, выходите и найдите объект для съемки.

Будет очень весело!

Теперь к вам:

Какие из этих советов по пейзажной фотографии вы попробуете в первую очередь? А есть ли у вас какие-нибудь собственные советы по пейзажной фотографии? Поделитесь своими мыслями (и изображениями!) В комментариях ниже.

  • ОБЩИЕ

  • ПОДГОТОВКА

  • НАСТРОЙКИ

  • ОСВЕЩЕНИЯ

  • СОСТАВ

  • МЕХАНИЗМ

  • ADVANCED ГИД

  • CREATIVE СПОСОБЫ

  • Постобработка

  • ВДОХНОВЕНИЕ

.
Пейзаж в фотографии: Страница не найдена

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх