Пейзажная фотография практическое руководство: Пейзажная фотография. Практическое руководство | Хейлмен II Карл

Содержание

5 способов, о которых вы вряд ли задумывались

Когда вы думаете о таком классическом понятии как пейзажная фотография, вероятнее всего, вы представляете себе высокие горы или спокойные морские пейзажи. Но что вы будете делать, если эти места недоступны … или может быть, вы просто хотите сфотографировать что-то другое?

В этой статье, Nikon3100.ru предлагает пять простых способов, которыми вы сможете воспользоваться, чтобы получить что-то новое и креативное.

Если вы воспользуетесь любым из нижеперечисленных советов, не забудьте поделиться вашей фотографией с нами, на нашей стене в Вконтакте!

1. Снимайте местные пейзажи

Есть много очень хороших причин, чтобы начать фотографировать местные пейзажи, а не тратить время на путешествия и испытывать удачу, получив в конце практические тоже самое, что было у вас под носом.

Мы все должны отдыхать от фотографических «норм», и в этом нет ничего плохого. Но вознаградит ли это вас великими образами, о которых вы мечтали?

Фото-поездки вдаль от дома — это отличный способ для подзарядки “творческих батарей” и вы сможете получить бесценный опыт, но в области фотографии, это означает, что вы играете в очень азартную игру.

Без знания местности и в зависимости от неблагоприятных погодных условий вы можете вернуться домой с пустыми руками.

В то время как, концентрируясь на вашем родном месте, вы получаете гораздо больше шансов оказаться в нужном месте в нужное время и, следовательно, спекулируя лучшими условиями.

Главный совет
Многие фотографии показываю то, какие глубокие знания в пейзаже вы хотите показать.

Это гораздо легче будет сделать в родной местности, чем вдали от дома. Вы будете иметь лучшее представление о том, когда цветут цветы и деревья, какой угол солнца в течение всего года и какое лучшее время дня для посещения того или иного места.

2. Рассказывают ли ваши фотографии историю?

Хорошая пейзажная фотография немного напоминает хорошую историю. Она нуждается в начале, середине и конце.

Ландшафт должен состоять из трех компонентов — передний план, золотая середина и фона. Это правило может помочь вам сделать ваши изображения более эффектными.

Конечно, не все изображения попадают под этот упрощенный вид композиции, но в большинстве случаев, вы не проиграете, если будете следовать этому правилу. Это также очень хороший способ, «построить» свои фотографии в направлении спереди назад.

Построив свои изображения данным методом, вы инстинктивно начнете “сочинять” свои фотографии. Конечным результатом будет фотография, на которой объект переднего плана тесно связан с фоном.

Один из способов сделать — это придать сильный акцент переднему плану, а затем скомпоновать снимок. Таким образом, глаз переходит на что-то интересное в середине фотографии и на ее фон.

С другой стороны, самым важным объектом картины может быть фон, и в этом случае передний план должен вызывать долю интереса, но не должен сбивать внимание с себя.

Главный совет
Такой подход к композиции, как правило, работает лучше при использовании широкоугольного объектива. Это делается для того, чтобы достаточно хорошо отобразить передний план фотографии, а также ее фон.

Только будьте осторожны, чтобы не фотографировать слишком широким углом. Изменив перспективу, вы очень сильно снизите значимость фоновых объектов.

3. Используйте боковое освещение, чтобы придать глубину изображениям

Использование бокового освещения, добавит ощущений глубины вашим пейзажным изображениям. Этот способ является одним из лучших для создания теней и выявления формы объектов.

Новичкам в фотографии мы часто говорим, чтобы они фотографировали с солнцем, которое светит за их плечом. Но когда дело доходит до пейзажной фотографии — это не лучшее решение.

Проблема в том, что переднее освещение делает пейзаж очень плоским и двумерным. В этом случае, тени появляются позади объекта и следовательно, они скрыты от камеры.

Если вы просто переставите камеру таким образом, чтобы солнечный свет падал сбоку, то создадите все условия к появлению объемного пейзажа.

Теперь тени падают по всему кадру, они помогают выявить форму объектов в пределах пейзажа и помогают создать иллюзию глубины в конечной фотографии.

Главный совет
Чем ниже будет положение солнца на небе, тем больше будет теней. Следовательно, получиться раскрыть больше особенностей вашего пейзажа.

Как правило, лучшее время, для съемки пейзажей, когда ваша собственная тень длиннее вашего роста, т.е. постарайтесь избежать полуденного солнца и фотографировать рано утром или в конце дня.

Об этом времени, которое называется «Золотой час» в фотографии, вы можете прочитать более подробно на нашем сайте.

4. Дайте погоде шанс

Голубое и чистое небо хорошо подойдет для принятия солнечных ванн. Но если вы хотите придать вашему пейзажу некую драму, то мы вам советуем не лениться и отправляться снимать во время дождя.

Погода часто является решающим фактором, когда дело доходит до пейзажной фотографии и пока синие небеса приятные и умиротворенные, они не будут будоражить мир.

Нет, драма, вот, что вам нужно. Большие, задумчивые небеса, полные намерений или пронзительные лучи солнечного света, сияющие сквозь дождевые облака.

Чтобы запечатлеть такие захватывающие моменты, вы должны быть готовы к многочисленным неудачам, а также быть готовыми к отличной возможности хорошенько промокнуть.

Солнце может взойти только на несколько мгновений, так что вы должны быть во всеоружии, с необходимыми настройками вашей камеры и готовыми к съемке.

Очень часто требуется подолгу ждать и вы можете быть вознаграждены только в единичных случаях.

Зато эти моменты никогда больше не повторятся, и только вы будете обладать этим волшебным снимком.

Главный совет


Умение читать облака поможет вам спланировать свои фотографии. Посмотрите на чистое небо на западном горизонте, солнце иногда выбирается из-за облаков на минутку — другую до заката.

Ветреные или ливневые дни также очень хороши для переходного света, в это время облака движутся постоянно, позволяя солнечному свету просачиваться через узкие зазоры.

5. Исключите небо

Хорошее небо может играть большую роль в пейзажной фотографии, но если небо не представляет никакого интереса, то не стесняйтесь его вырезать.

Небольшое, безоблачное, голубое небо более-менее приемлемо, но если оно равномерное, бледно-серого цвета, как правило, лучшим вариантом будет полностью его исключить.

Вам просто нужно заново оценить свои возможности. Лесные интерьеры, водопады и прибрежные сцены, все они действительно хорошо выглядят в пасмурную погоду. В большинстве случаев, намного лучшие результаты получаются при съемке в мягком свете, чем при ярком солнечном.

Это происходит из-за того, что при работе в пасмурную погоду, уровень контрастности значительно ниже. Он позволяет сохранить в подробностях, как темные, так и светлые участки изображения.

Главный совет
Используйте все преимущества съемки в пасмурную погоду. Установите длинную выдержку, чтобы запечатлеть движущуюся воду в качестве творческого размытия.

Вы получите насыщенные цвета путем установки поляризационного фильтра, который уберет поверхностные блики с воды и листвы.

Поляризатор также снизит свет, достигающего датчика. Это означает, что вы сможете снимать на более длительных значениях экспозиций.

Все изображения от Mark Hamblin.

Карл Хейлмен II ""Пейзажная фотография. Практическое руководство""

/1,4 /2 /2,8 /4 /5,6 /8 /11 /16 /22 /32

10 HF 8' 3" 2,53 5' 10" 1,79 4' 2" 1,26 2' 11" 0,89 2' 1" 0,63 1' 6" 0,45 1' 0" 0,32 0' 9" 0,22 0' 6" 0,16 0' 4" 0,11

NF 4' 2" 1,26 2' 11" 0,89 2' 1" 0,63 1' 6" 0,45 1' 0" 0,32 0' 9" 0,22 0' 6" 0,16 0' 4" 0,11 0' 3" 0,08 0' 2" 0,06

12 HF 11' 11" 3,64 8' 5" 2,57 6' 0" 1,82 4' 3" 1,29 3' 0" 0,91 2' 1" 0,64 1' 6" 0,45 1' 1" 0,32 0' 9" 0,23 0' 6" 0,16

NF 6' 0" 1,82 4' 3" 1,29 3' 0" 0,91 2' 1" 0,64 1' 6" 0,45 1' 1" 0,32 0' 9" 0,23 0' 6" 0,16 0' 4" 0,11 0' 3" 0,08

14 HF 16' 3" 4,95 11' 6" 3,50 8' 1" 2,48 5' 9" 1,75 4' 1" 1,24 2' 10" 0,88 2' 0" 0,62 1' 5" 0,44 1' 0" 0,31 0' 9" 0,22

NF 8' 1" 2,48 5' 9" 1,75 4' 1" 1,24 2' 10" 0,88 2' 0" 0,62 1' 5" 0,44 1' 0" 0,31 0' 9" 0,22 0' 6" 0,15 0' 4" 0,11

16 HF 21' 3" 6,47 15' 0" 4,57 10' 7" 3,23 7' 6" 2,29 5' 4" 1,62 3' 9" 1,14 2' 8" 0,81 1' 10" 0,57 1' 4" 0,40 0' 11" 0,29

NF 10' 7" 3,23 7' 6" 2,29 5' 4" 1,62 3' 9" 1,14 2' 8" 0,81 1' 10" 0,57 1' 4" 0,40 0' 11" 0,29 0' 8" 0,20 0' 6" 0,14

18 HF 26' 10" 8,18 19' 0" 5,79 13' 5" 4,09 9' 6" 2,89 6' 9" 2,05 4' 9" 1,45 3' 4" 1,02 2' 4" 0,72 1' 8" 0,51 1' 2" 0,36

NF 13' 5" 4,09 9' 6" 2,89 6' 9" 2,05 4' 9" 1,45 3' 4" 1,02 2' 4" 0,72 1' 8" 0,51 1' 2" 0,36 0' 10" 0,26 0' 7" 0,18

20 HF 33' 2" 10,1 23' 5" 7,14 16' 7" 5,05 11' 9" 3,57 8' 3" 2,53 5' 10" 1,79 4' 2" 1,26 2' 11" 0,89 2' 1" 0,63 1' 6" 0,45

NF 16' 7" 5,05 11' 9" 3,57 8' 3" 2,53 5' 10" 1,79 4' 2" 1,26 2' 11" 0,89 2' 1" 0,63 1' 6" 0,45 1' 0" 0,32 0' 9" 0,22

24 HF 47' 9" 14,6 33' 9" 10,3 23' 10" 7,27 16' 10" 5,14 11' 11" 3,64 8' 5" 2,57 6' 0" 1,82 4' 3" 1,29 3' 0" 0,91 2' 1" 0,64

NF 23' 10" 7,27 16' 10" 5,14 11' 11" 3,64 8' 5" 2,57 6' 0" 1,82 4' 3" 1,29 3' 0" 0,91 2' 1" 0,64 1' 6" 0,45 1' 1" 0,32

28 HF 65' 0" 19,8 45' 11" 14,0 32' 6" 9,90 23' 0" 7,00 16' 3" 4,95 11' 6" 3,50 8' 1" 2,47 5' 9" 1,75 4' 1" 1,24 2' 10" 0,88

NF 32' 6" 9,90 23' 0" 7,00 16' 3" 4,95 11' 6" 3,50 8' 1" 2,47 5' 9" 1,75 4' 1" 1,24 2' 10" 0,88 2' 0" 0,62 1' 5" 0,44

35 HF 101' 30,9 71' 9" 21,9 50' 9" 15,5 35' 11" 10,9 25' 4" 7,73 17' 11" 5,47 12' 8" 3,87 9' 0" 2,73 6' 4" 1,93 4' 6" 1,37

NF 50' 9" 15,5 35' 11" 10,9 25' 5" 7,74 17' 11" 5,47 12' 8" 3,87 9' 0" 2,73 6' 4" 1,93 4' 6" 1,37 3' 2" 0,97 2' 3" 0,68

50 HF 207' 63,1 146' 44,6 103' 31,6 73' 3" 22,3 51' 9" 15,8 36' 7" 11,2 25' 11" 7,89 18' 4" 5,58 12' 11" 3,95 9' 2" 2,79

NF 103' 31,6 73' 3" 22,3 51' 9" 15,8 36' 7" 11,2 25' 11" 7,89 18' 4" 5,58 12' 11" 3,95 9' 2" 2,79 6' 6" 1,97 4' 7" 1,40

72 HF 429' 131 303' 92,6 214' 65,5 151' 46,3 107' 32,7 75' 11" 23,1 53' 8" 16,4 38' 0" 11,6 26' 10" 8,18 19' 0" 5,79

NF 214' 65,5 151' 46,3 107' 32,7 75' 11" 23,1 53' 8" 16,4 38' 0" 11,6 26' 10" 8,18 19' 0" 5,79 13' 5" 4,09 9' 6" 2,89

105 HF 913' 278 645' 197 456' 139 322' 98,4 228' 69,6 161' 49,2 114' 34,8 80' 9" 24,6 57' 1" 17,4 40' 4" 12,3

NF 456' 139 322' 98,4 228' 69,6 161' 49,2 114' 34,8 80' 9" 24,6 57' 1" 17,4 40' 4" 12,3 28' 7" 8,70 20' 2" 6,15

150 HF 1864' 568 1318' 402 932' 284 659' 201 466' 142 329' 100 233' 71,0 164' 50,2 116' 35,5 82' 5" 25,1

NF 932' 284 659' 201 466' 142 329' 100 233' 71,0 164' 50,2 116' 35,5 82' 5" 25,1 58' 3" 17,8 41' 2" 12,6

200 HF 3314' 1010 2343' 714 1657' 505 1171' 357 828' 253 585' 179 414' 126 292' 89,3 207' 63,1 146' 44,6

NF 1657' 505 1171' 357 828' 253 585' 179 414' 126 292' 89,3 207' 63,1 146' 44,6 103' 31,6 73' 3" 22,3

, , , , .NF ( , ).HF , , , , .

Карл Хейлмен II. Пейзажная фотография. Практическое руководство


Недавно я уже писал о великолепной книге «Цифровая пейзажная фотография. Секреты мастерства», написанной тем же автором.

Это изданное совсем другое, оно выполнено в удобном карманном формате. Но это такое же практическое руководство, достаточно подробно рассказывающее и показывающее, как передавать красоту и великолепие окружающего нас мира. Умению делать такие фотоснимки, которые никого не оставят равнодушным, надо учиться. С такими навыками мы не рождаемся.

В этой книге более 300 иллюстраций и фотографий с глубоким анализом композиционных и технических приемов, использованных для их создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. Начинающий фотограф должен научиться работе с композицией, кадрированием, движением, освещением, цветом. Только так можно освоить способы создания добротных снимков в любом месте и в любое время — от скалистого побережья до городского парка, от рассвета до ночной съемки. Короче говоря, эта небольшая книжка стимулирует творчество фотографа, заставляя его мыслить профессионально.

Здесь можно посмотреть несколько страниц из этой книги.

Карл Хейлмен II. Пейзажная фотография. Практическое руководство. — М.: Издательство «Добрая книга», 2011. — 192 с.

Мои обзоры книг по фотографии:

Бен Харвелл. iPhone. Киностудия на ладони Бен Харвелл. iPad для фотографов Стефани Робертс. Искусство iPhone-фотографии Джоли О'Делл. Android-фотография. Практическое руководство Трейси Кларк и соавторы. Эмоциональная фотография Цифровая фотография. Инструменты мастера + Дзен и фотография Карл Хейлмен II. Цифровая пейзажная фотография. Секреты мастерства Карл Хейлмен II. Пейзажная фотография. Практическое руководство Мишель Тернер. Свадебная фотография. Практическое руководство Дэвид Типлинг. Птицы в кадре. Практическое руководство Майкл Фриман. Цифровая фотокамера. Практическое руководство Майкл Фриман. Фотосъемка в путешествии. Практическое руководство Майкл Фриман. Экспозиция. Практическое руководство Майкл Фриман. Фотосъемка при слабом освещении Майкл Фриман. Идеальная экспозиция Майкл Фриман. Свет и освещение в цифровой фотографии Майкл Фриман. Черно-белая цифровая фотография Майкл Фриман. Взгляд фотографа Майкл Фриман. Цифровая фотография. Полное практическое руководство Дэвид Найтингейл. HDR-фотография Майкл Фрай. Искусство цифровой пейзажной фотографии Критси Роу. Будуарная фотография. Полное практическое руководство по созданию чувственных фотоснимков Адам Джунипер, Дэвид Ньютон. Съемка видеофильмов цифровой зеркальной фотокамерой Алексей Поликовский. Братья и сёстры. Образы и символы Великой Отечественной Артур Газаров. Цифровая фотография: Как заработать

Чтиво для снимающих пейзажи и немного о личных приоритетах в фотографии: muph — LiveJournal


Мой виртуальный друг и успешный фотограф Евгений Тимашев (в ЖЖ - rezus) в свободное от съемок и мастерклассов время пишет книги по пейзажной фотографии. Буквально пару дней назад, на ночь глядя, я решил полистать одну их них. В итоге зачитался, "проглотил" все три книги залпом и улегся спать ближе к рассвету. И сегодня хочу вкратце поделиться своими мыслями о прочитанном и увиденном (естественно, они обильно иллюстрированы). Кроме того, всех любителей пейзажной съемки, заинтересовавшихся книгами Евгения, ждет приятная персональная скидка.

Оговорюсь сразу, что речь идет не о бумажных книгах, а о так называемых электронных. По сути это обычный pdf-файл, который легко откроется на практически любом компьютере. Безусловно, держать в руках бумажную книгу гораздо приятнее, но увы. Таковы суровые экономические реалии. Будем радоваться тому, что содержание в данном случае существенно важнее формы.


Начал я с последней на сегодняшний день книги Евгения "Пейзаж в темной комнате. Практическое руководство по обработке пейзажных фотографий". Привожу аннотацию от автора: "В этой небольшой книге я постарался максимально компактно описать свой процесс обработки пейзажных фотографий. В 99% случаев использую именно такой инструментарий, я покажу вам абсолютно весь свой арсенал. Я привел несколько очень эффективных и универсальных техник, работающих абсолютно для всех моих снимков. Тем не менее, в книге нет полностью готовых рецептов, как сделать любую фотографию лучше. Их не существует в принципе, потому что «лучше» для каждого кадра свое. «Лучше» — это то, что помогает фотографии достучаться до зрителя. Умение хорошо обрабатывать свои фотографии, безусловно, должно быть у каждого серьезного фотографа. Но само по себе, в отрыве от остального творческого процесса, оно не работает. Важна лишь осознанность при съемке, ваше собственное фотографическое видение. Именно оно помогает находить в природе удивительные вещи, проживать вместе с ними истории и рассказывать своими фотографиями об этом опыте."

Буду откровенен, как человек с кое-каким фотографическим опытом, ничего нового для себя я в практической части этой книги не увидел. Более того, о чем-то я и сам писал когда-то у себя в блоге. В частности, о необходимости съемки в RAW, о яркостных масках и так далее. Однако, умом я понимаю, что для менее подготовленного читателя в книге могут найтись несколько крайне ценных практических советов. По тому же сведению трёх экспозиций в одну, например. Меня же куда более зацепили философские рассуждения автора о необходимости обработки фотографий. Даже можно кое-что законспектировать для веских ответов любителям "естественности".

Следующая книга, которую я стал читать, это "Осознанный пейзаж. Как создавать фотографии, в которых есть любовь". Тоже для начала привожу информацию с сайта: "Эта книга получилась скорее философской, чем прикладной. В ней нет каких-то четких алгоритмов, пользуясь которыми можно делать хорошие фотографии. Как нет здесь и каких-то тайных знаний, секретов. Нет, потому что их не существует в принципе. Все, что нужно человеку для создания кадров, которые цепляют — это фотоаппарат, фантазия и интерес. Камера — это ваш инструмент. Фантазия — это то, что помогает вам разглядеть в привычном мире что-то гармоничное, почувствовать что-то необычное и поделиться всем этим со зрителем. А интерес — это тот локомотив, который дает вам ежедневную мотивацию заниматься фотографией, огромную веру в успех. Интерес дарит вам вдохновение, запрещает придумывать себе отговорки и искать причину собственных ошибок где-то на стороне".

Это действительно довольно глубокая философская книга с рассуждениями автора о вдохновении, подражании, нарушении правил, "ловле света" и так далее. На последнем моменте особенно заострю внимание. Очень многие фотолюбители каждый раз неизменно сокрушаются о том, что со светом не повезло и вообще всё плохо. Евгений поднимает эту проблему и рекомендует... Впрочем, прочитаете сами.

И, наконец, третья книга "Пейзаж в кадре. Как создавать хорошие фотографии, не тратя деньги на оборудование". Самая первая книга Евгений Тимашева, написанная в 2010 году. Аннотация: "Если вы спросите меня, какой самый распространенный вопрос из тех, что задают мне читатели блога, я без раздумий отвечу: «Какой камерой вы снимаете?». Я очень хорошо понимаю почему этот вопрос задается в первую очередь. Люди ищут причины собственных неудач, или не достаточных успехов в фотоделе, и потребительская модель в которой качество снимков напрямую зависит от стоимости фототехники, очень удобна для них. Ведь согласно ей, все что нужно — это накопить денег на дорогой фотоаппарат, и дело будет в шляпе. К счастью, никакой связи между деньгами, потраченными на фототехнику, и качеством фотографий нет. Все, что влияет на итоговый результат — это собственное фотографическое видение каждого человека. «Пейзаж в кадре» — небольшая книга о том, как научиться использовать это видение при съемке пейзажа, как отыскать эмоции, настроение и как передать их при помощи фотокамеры".

Эдакий сборничек развернутых советов по пейзажной съемке. Тоже с удовольствием ознакомился, хотя некоторые вещи показались очевидными. Но опять, уровень подготовки и опыта, у всех различен и то, что кажется само собой разумеющимся для одного, может быть абсолютно в диковинку для другого.

Любую из этих электронных книг вы можете приобрести на сайте Клуба пейзажной фотографии с 20%-ной скидкой. Для этого, при оформлении заказа нужно ввести код купона "muph30" (без кавычек).

И в качестве вывода из прочитанного. Пожалуй, сам я далек от тру пейзажного фотографа. Я в жизни не смогу сидеть две недели на берегу даже самого прекрасного горного озера в ожидании самого фееричного света. Даже если свет будет идти за мной с отставанием на день-два, скорее всего, я уйду или уеду дальше. Для меня, как это я понял после прочтения этих книг, сами фотографии не являются первичной целью путешествия. Скорее всего, это приятный бонус, которые добавляет некоторой осмысленности перемещений и помогает в будущем разбудить более яркие воспоминания. Я не парюсь, если закат был так себе или я вообще на него опоздал. Да, если я нахожусь в красивом месте, я обязательно заведу будильник, чтобы снять рассвет, но, если он будет никаким, то я не буду считать поездку испорченной. Как говорил один мой знакомый "Главное - движение, а цель приложится!". Не будет света, больше проведу времени в общении с женой, дочкой или друзьями, а несколько карточек на память получатся так или иначе.

Кстати, а вот, кстати, давайте вместе расставим приоритеты.

В поездке самым главным для вас являются:

Красивое место и свет! Лучше одна идеальная фотография, чем тысяча обычных.

20(38.5%)

История, приключения, общение, драйв! И полные флешки впечатлений!

24(46.2%)

Просто вырваться хоть куда-нибудь на природу из бытовухи! Чего-нибудь сниму на память под настроение.

5(9.6%)

Я вообще снимаю на телефон и голову не ломаю. И в инстаграмме подписчиков поболее вашего!

1(1.9%)

Я владелец завода по сжигании фотографов

2(3.8%)

Использование моих фотографий и текстов в любых СМИ, в печатных материалах и на любых сайтах, за исключением личных блогов и страниц в социальных сетях, ЗАПРЕЩАЕТСЯ. Только после согласования со мной. Прочим копипастерам напоминаю, что при перепечатке фотографий и текста активная индексируемая ссылка на источник обязательна!

Все книги Фриман М.

Книги Фриман М.

   Эта книга — самое полное практическое руководство по работе со светом для начинающих, источник вдохновения и новых творческих идей для профессиональных фотографов. •Все приемы, хитрости и «фишки» работы с освещением и осветительным оборудованием, которыми пользуются лучшие фотографы мира и которые может освоить каждый даже при съемках любительской фотокамерой: как делать идеальные снимки в любой ситуации и пользоваться преимуществами любого вида освещения. •Фотосъемка в условиях сложного освещения: съемка при «жестком» и «мягком» свете, при сочетании источников света различной природы, работа с высококонтрастными сюжетами с расширенным динамическим диапазоном, приемы создания и обработки HDR-изображений, соединение экспозиций, создание QTVR-снимков. •«Цифровой свет» — самые современные приемы работы со светом в процессе цифровой обработки снимков, создание и изменение освещения на снимке после съемки, цифровые эффекты, имитирующие различные виды освещения. •Конструирование систем освещения для любой ситуации в студийной съемке и съемке на пленэре: как создать совершенную систему освещения для съемки любых объектов. •Обзор и способы использования всех существующих видов осветительного оборудования — от источников света до устройств, модифицирующих и направляющих его. •Более 500 цветных фотографий и иллюстраций с подробным анализом приемов работы со светом, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. Мощный катализатор творческих идей для любого фотографа!
   «Фотосъемка при слабом освещении всегда означает работу на пределе возможностей фотокамеры и расширение этих пределов, но Майкл Фриман научит использовать эти условия для создания оригинальных запоминающихся фотографий. В этой книге: — Выбор настроек фотокамеры для съемки в условиях слабого освещения; — Приемы съемки с рук, со штатива и с использованием специального оборудования; — Как использовать сложные условия съемки при слабом свете для создания ярких творческих фотографий: работа с длительной выдержкой и смазыванием движением; — Приемы и хитрости цифровой обработки фотографий, сделанных при слабом освещении: цифровое подавление шума, проработка нерезких участков, устранение «смазанности»; — Творческие приемы, хитрости и «фишки» от одного из лучших фотографов мира, автора бестселлера «Дао цифровой фотографии»; — Продвинутые техники цифровой обработки снимков»
   В этой книге: •Как и почему фотографии становятся произведениями искусства: секреты успеха и тайные ингредиенты фотоснимков, признанных шедеврами фотоискусства. •Как «читать» фотографии и разбираться в них: как научиться понимать замысел фотографа и творческие приемы, которые он использовал для его воплощения на снимке, и оценивать его художественную ценность. •Как формируется цена фотографии на арт-рынке: как критики, арт-дилеры, директора музеев и художественных галерей оценивают художественную и коммерческую ценность работ фотографов. •Все стили и направления фотоискусства: от фотожурналистики до концептуальной фотографии, от сюрреализма и абстракционизма до модернизма и постмодернизма. •Все жанры и виды фотоискусства: ландшафтная фотография, архитектурная фотография, портрет, натюрморт, репортажная фотография, фотографии дикой природы и ее обитателей, трэвел-фотография, спортивная фотография, фэшн-фотография, кулинарная фотография, научная фотография, рекламная фотография. •Творческие средства фотографии: самая полная классифицированная коллекция творческих приемов, художественных стилей и жанров фотоискусства с примерами их использования в работах всемирно известных фотографов и фотохудожников. •Секреты, хитрости и «фишки» мастеров художественной фотографии, которые может использовать каждый фотограф даже при съемках любительской камерой. •Более 200 шедевров мирового фотоискусства, представляющих 150 лет всемирной истории фотографии, с подробным описанием и анализом творческих и технических приемов, использованных для создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. Мощный катализатор творческих идей для любого фотографа!
   Книга 1: Майкл Фриман. ФОТОСЪЕМКА В ПУТЕШЕСТВИИ: ПРАКТИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО. Все, что нужно знать любителю и профессионалу, чтобы делать яркие творческие фотоснимки в поездках и путешествиях. Чем фотографировать: как правильно выбрать фототехнику, необходимую съемки в путешествии — цифровую фотокамеру, объективы и прочее специальное оборудование. Где фотографировать: особенности фотосъемки в различных странах и климатических зонах. Как фотографировать: особенности и приемы фотосъемки самых разных объектов — от пейзажей и дикой природы до городов, пляжей и курортов. Что фотографировать: как найти интересные и необычные темы для фотографий, избегая штампов и клише; как делать яркие и оригинальные снимки, фотографируя даже самые обыденные вещи и события. Как и для чего путешествовать: как правильно спланировать и организовать путешествие или отпуск, если вы хотите привезти домой удачные фотоснимки. Полезная справочная информация для тех, кто путешествует с фотоаппаратом: приемы и хитрости, которые сэкономят вам время, нервы и деньги; юридические и культурные особенности и ограничения, которые должен учитывать фотограф. Удобный карманный формат: Майкл Фриман всегда будет рядом, чтобы помочь дельным советом. Как обрабатывать полученные фотографии: как оптимизировать процесс послесъемочной обработки, затрачивая на него минимум времени, как исправлять дефекты съемки и сделать обычный снимок шедевром фотоискусства — несложные и эффектные приемы, доступные каждому. Как зарабатывать фотосъемкой в путешествиях: рекомендации для тех, кто хочет стать профессиональным фотографом. Превратите путешествие с фотоаппаратом (даже если это небольшая прогулка по окрестностям) в увлекательную экспедицию, полную творческих находок и открытий! Книга 2: Майкл Фриман. ЦИФРОВАЯ ФОТОКАМЕРА. ПРАКТИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО. Как использовать технические возможности вашей цифровой фотокамеры, чтобы делать удачные и выразительные снимки. В отличие от стандартных инструкций по эксплуатации, поставляющихся вместе с фотокамерами и насчитывающих многие сотни страниц, эта книга научит вас не просто пользоваться настройками фотокамеры, но и понимать, как технические возможности фотоаппарата помогут вам делать удачные и выразительные снимки. Зная и умея применять все технические возможности вашей фотокамеры, вы в полной мере обретете свободу творческого самовыражения. · Книга состоит из трех разделов, рассказывающих об использовании всех возможностей вашей фотокамеры — до, во время и после съемки. · Удобный карманный формат: Майкл Фриман всегда будет рядом, чтобы помочь дельным советом. · Более 400 цветных фотографий и иллюстраций! Книга 3: Карл Хейлмен II. ПЕЙЗАЖНАЯ ФОТОГРАФИЯ. Практическое руководство. Написанное в лучших традициях бестселлера Майкла Фримана «Дао цифровой фотографии» и изданное в удобном карманном формате, это практическое руководство рассказывает и показывает, как передавать красоту и великолепие окружающего нас мира, делая фотоснимки, которые никого не оставят равнодушным, — в отпуске, на отдыхе, в путешествии и даже на прогулке в ближайшем парке. В этой книге: · Более 300 уникальных иллюстраций и фотографий с подробным анализом композиционных и технических приемов, использованных для их создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. · Работа с композицией, кадрированием, движением, освещением, цветом – просто, практично и эффективно. · Способы создания наилучших снимков в любом месте и в любое время – от скалистого побережья до городского парка, от рассвета до ночной съемки. Эта книга научит: · находить интересные сцены, природные и рукотворные объекты для съемки; · воссоздавать на снимке атмосферу и настроение места, в котором велась фотосъемка; · строить яркую, убедительную композицию и делать великолепные снимки даже любительской фотокамерой, правильно выбрав ракурс, кадрирование, освещение и момент съемки; · редактировать и совершенствовать снятый пейзаж с помощью цифровых технологий; · управлять взглядом и вниманием зрителя; снимать пейзажи, которые удивят и заинтригуют его, заставляя снова и снова рассматривать ваши фотографии.
   Этот курс научит вас создавать яркие эмоциональные непостановочные снимки сюжетов повседневной жизни в жанре уличной фотографии, родившейся на стыке документальной фотографии и фотожурналистики, — так, как это делают лучшие фотографы мира. В этой книге: • Творческие и технические приемы создания удачных непостановочных снимков с примерами их использования в самых разных ситуациях. • Выбор объектива для уличной фотосъемки: как использовать особенности объектива для воплощения ваших творческих замыслов. • Трюки и «фишки» уличной и репортажной фотографии, которыми пользуются профессиональные фотографы, чтобы создавать яркие запоминающиеся документальные снимки. • Более 140 непостановочных и репортажных фотографий с подробным анализом творческих и технических приемов, использованных для их создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. • Оптимальное сочетание самых необходимых теоретических основ с отработкой практических навыков путем выполнения творческих заданий.
   Этот курс научит вас передавать красоту и великолепие окружающего мира, делая захватывающие пейзажные фотографии, которые никого не оставят равнодушным. В этой книге: •Творческие и технические приемы создания удачных пейзажных фотографий и примеры их использования в самых разных ситуациях. •Трюки и «фишки» пейзажной фотографии, которыми пользуются профессиональные фотографы, чтобы воссоздать на снимке и передать зрителю атмосферу места, в котором велась фотосъемка. •Более 140 пейзажных фотографий с подробным анализом творческих и технических приемов, использованных для их создания, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. •Оптимальное сочетание самых необходимых теоретических основ с отработкой практических навыков путем выполнения творческих заданий. Читайте, смотрите, экспериментируйте и создавайте собственные пейзажные фотографии, которые никого не оставят равнодушным, — в отпуске, на отдыхе, в путешествии и даже на прогулке в ближайшем лесу.
   «Вторые четыре книги уникального интерактивного курса обучения фотографии от автора бестселлера «Дао цифровой фотографии» в роскошной подарочной упаковке, великолепный подарок к празднику или по случаю приобретения нового цифрового фотоаппарата. Более 600 цветных фотографий и иллюстраций, стильный дизайн, прекрасное полиграфическое исполнение. Курс «Портретная фотография» научит вас создавать стильные портреты и проводить фотосессии на высоком профессиональ¬ном уровне — так, как это делают лучшие фотографы мира. Курс «Пейзажная фотография» научит вас передавать красоту и великолепие окружающего мира, делая захватывающие пейзаж-ные фотографии, которые никого не оставят равнодушным. Курс «Черно-белая фотография» научит вас создавать стильные фотоснимки в самом интеллектуальном жанре современного фотоискусства, освободившись от отвлекающего влияния цвета и сосредоточившись на ключевых качествах сюжета — форме, текстуре, переходах тонов и композиции. Курс «Уличная фотография» научит вас создавать яркие эмоци¬ональные непостановочные снимки сюжетов повседневной жизни в жанре уличной фотографии, родившейся на стыке до-кументальной фотографии и фотожурналистики, — так, как это делают лучшие фотографы мира.»
   В этой книге, ставшей продолжением бестселлера «Дао цифровой фотографии», собрана самая полная коллекция приемов построения композиции снимка, которые помогут вам создавать удачные фотографии в любых ситуациях. Вы научитесь: •Выстраивать кадр и организовывать элементы снимка в эффектную композицию. •Находить интересные композиционные решения даже в самых обычных ситуациях и сюжетах, избегая клише. •Делать великолепные снимки даже любительской фотокамерой, выбрав подходящий ракурс, кадрирование, освещение, цветовую палитру сюжета и момент съемки. •Управлять взглядом и вниманием зрителя, заставляя его снова и снова рассматривать ваши фотографии. Более 350 цветных фотографий и иллюстраций с подробным анализом композиционных и технических приемов, использованных для их создания. Самый полный обзор приемов построения композиции в современной цифровой фотографии, которые используют лучшие фотографы мира и которые может освоить и успешно применять каждый фотограф даже при съемках любительской камерой.
   В этом компактном и удобном карманном руководстве есть все, что должен знать любитель и профессиональный фотограф, чтобы творчески использовать палитру окружающего мира для создания потрясающих фотоснимков в самых разных цветовых стилях. •Основы теории цвета: физическая природа и характеристики света, первичные и вторичные цвета, цветовые модели. •Цвет как композиционный элемент: расстановка акцентов, использование контраста и подобия оттенков и многие другие творческие приемы работы с цветом. •Управление цветом: как обеспечить цветовое единство всех устройств от камеры до принтера, чтобы получать снимки профессионального качества. •Анализ основных цветов и механизмов их влияния на эмоции зрителей: как использовать палитру сюжета для выражения творческих замыслов и создания выразительных снимков. •Цветовые стили и сочетания цветов: взаимодействие цветов на снимке, гармония и диссонанс цветов в композиции фотографии. Более 230 фотографий и иллюстраций с подробным анализом приемов работы с цветом, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными.
   Состав комплекта: Майкл Фриман «Фотосъемка при слабом освещении. Практическое руководство». Адам Дакворт «Фотосъемка со вспышкой. Практическое руководство». Майкл Фриман «Черно-белая фотография. Практическое руководство». Дэвид Типлинг «Птицы в кадре. Практическое руководство по фотоохоте». Майкл Фриман «Работа с цветом в цифровой фотографии». Майкл Фриман «Фотосъемка при слабом освещении. Практическое руководство». Фотосъемка при слабом освещении всегда означает работу на пределе возможностей фотокамеры и расширение этих пределов, но Майкл Фриман научит использовать эти условия для создания оригинальных запоминающихся фотографий. В этой книге: •Выбор настроек фотокамеры для съемки в условиях слабого освещения. •Приемы съемки с рук, со штатива и с использованием специального оборудования. •Как использовать сложные условия съемки при слабом свете для создания ярких творческих фотографий: работа с длительной выдержкой и смазыванием движением. •Приемы и хитрости цифровой обработки фотографий, сделанных при слабом освещении: цифровое подавление шума, проработка нерезких участков, устранение «смазанности». •Творческие приемы, хитрости и «фишки» от одного из лучших фотографов мира, автора бестселлера «Дао цифровой фотографии». •Продвинутые техники цифровой обработки снимков, сделанных при слабом освещении: соединение экспозиций, создание HDR­изображений (снимков с широким динамическим диапазоном) и тональная компрессия. •Незаменимый спутник в любом путешествии, который поможет вам привезти домой яркие удачные снимки. Адам Дакворт «Фотосъемка со вспышкой. Практическое руководство». В этой книге: •Фотосъемка с использованием фотовспышек любого типа – от простой на камере до специальных осветительных систем из нескольких вспышек с дистанционным управлением, – в различных ситуациях. •Выбор и настройка осветительного оборудования. •Как сделать интересным самый заурядный сюжет, используя необычное и правильно организованное освещение. •Творческие приемы работы со вспышкой: трюки, хитрости и «фишки» от лучших фотографов мира. •Практические примеры: как профессиональные фотографы создают системы освещения для специальных задач. •Эта книга – незаменимый спутник фотографа в любой поездке или путешествии, который поможет Вам привезти домой яркие удачные фотоснимки. •Более 230 цветных фотографий и иллюстраций! Майкл Фриман «Черно-белая фотография. Практическое руководство». В этом компактном и удобном практическом руководстве есть все, что должен знать любитель и профессиональный фотограф, чтобы создавать стильные творческие черно-белые фотографии: •Самое полное практическое руководство по всем аспектам черно-белой цифровой фотографии, фотоискусства и техники съемки. •Уникальный экскурс в историю развития фотографии и фотоискусства: почему на крупнейших международных аукционах и выставках фотоискусства подавляющее большинство выставляемых работ остаются черно-белыми. •Приемы, «фишки» и хитрости фотосъемки в черно-белой гамме, которые используют лучшие фотографы мира и которые может освоить каждый даже при съемке любительской камерой. •Самая полная коллекция творческих приемов, стилей и техник создания стильных черно-белых цифровых фотоснимков с примерами их использования в самых разных ситуациях. •Более 300 фотографий и иллюстраций с подробным анализом приемов работы с цифровыми монохромными снимками, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными. Дэвид Типлинг «Птицы в кадре. Практическое руководство по фотоохоте на птиц». В этой книге: •Приемы, хитрости, уловки и «фишки» для увлекательной и успешной фотоохоты от одного из лучших фотографов мира. •Чем фотографировать: как правильно выбрать фототехнику для съемки птиц — цифровую фотокамеру, набор объективов, трансфокаторы, штативы и прочее специальное оборудование. •Как фотографировать: как использовать все возможности вашей цифровой фотокамеры для получения эффектных фотографий птиц — приемы съемки птиц в различных ситуациях, в том числе в полете, в движении и на гнездах. •Что фотографировать:приемы фотосъемки отдельных видов птиц — дворовых и морских, хищных и охотничье-промысловых, водоплавающих и певчих, их повадки и интересные особенности, о которых должен знать фотограф. •Где фотографировать: как найти и подготовить удачные места для фотосъемки птиц (они гораздо ближе, чем вы думаете!). •Увлекательная фотоохота: как приманивать птиц для фотосъемки, подкрадываться к ним на близкое расстояние, маскироваться и снимать из укрытий, как выбрать правильный момент для удачного снимка. •Как обрабатывать полученные фотографии: как исправлять дефекты съемки и сделать обычный снимок шедевром — несложные и эффектные приемы, доступные каждому. •Более 230 цветных фотографий и иллюстраций! Майкл Фриман «Работа с цветом в цифровой фотографии». В этом компактном и удобном карманном руководстве есть все, что должен знать любитель и профессиональный фотограф, чтобы творчески использовать палитру окружающего мира для создания потрясающих фотоснимков в самых разных цветовых стилях. •Основы теории цвета: физическая природа и характеристики света, первичные и вторичные цвета, цветовые модели. •Цвет как композиционный элемент: расстановка акцентов, использование контраста и подобия оттенков и многие другие творческие приемы работы с цветом. •Управление цветом: как обеспечить цветовое единство всех устройств от камеры до принтера, чтобы получать снимки профессионального качества. •Анализ основных цветов и механизмов их влияния на эмоции зрителей: как использовать палитру сюжета для выражения творческих замыслов и создания выразительных снимков. •Цветовые стили и сочетания цветов: взаимодействие цветов на снимке, гармония и диссонанс цветов в композиции фотографии. •Более 230 фотографий и иллюстраций с подробным анализом приемов работы с цветом, показывающим, как и почему фотографии получаются удачными.
   101 секрет цифровой фотографии от Майкла Фримана. Об издании: Книга «101 секрет цифровой фотографии» станет настольной книгой как начинающего фотографа, так и опытного мастера. Известный гуру фотосъемки Майкл Фриман делится в ней своими секретами, позволяющими ему создавать шедевры фотографии. Майкл Фриман доступно и максимально подробно написал обо всех аспектах творчества: о выборе сюжета и освещения, о процессе фотосъемки и о последующей обработке получившегося снимка, о многих технических секретах, в том числе, и о таких неочевидных вещах, как рекомендации по уходу за камерой. Для кого: — Для начинающих фотографов, которые хотят получить полную информацию об основных правилах и секретах фотосъемки. — Для профессионалов, которые хотят поучиться мастерству у одного из знаменитейших фотографов современности. — Для всех, кто интересуется фотоискусством и хочет научиться создавать настоящие шедевры! Благодаря отличному качеству издания, книга станет отличным подарком всем, кто действительно увлекается фотографией Преимущества книги: — Эксклюзивные рекомендации от одного из популярнейших топ-фотографов мира. — Экспертное руководство по использованию вашей цифровой фотокамеры по максимуму. — Советы для фотографов с любым уровнем владения навыками фотографирования. — Алфавитный указатель по важнейшим терминам фотосъемки. — Высокое полиграфическое качество издания. — Детализированные иллюстрации. Фрагменты: — Не торопи события. Когда вы сняли то, что задумали, посмотрите вокруг, может быть, вам случайно улыбнется удача. — Приготовься, забудься, снимай! Анри Картье-Брессон проповедовал использование практики дзен-буддизма в фотографии. Моментальная отдача, необходимая для фотографа, требует способности реагировать и снимать быстрее, чем разум формулирует мысль, и единственно возможный путь к выработке этого навыка – тренировка. Одним из полезных упражнений будет предвосхищение. Это логическое продолжение развитой наблюдательности – способность извлекать практическую пользу из того, что вы замечаете, прогнозируя то, что может случиться в следующий момент. — Снимай вслепую «скрытой камерой». Если вы хотите оставаться беспристрастным, ведя скрытую съемку или работая в людном месте, где, будучи узнанным как фотограф, можно показаться назойливым, сделайте следующее: вместо того чтобы поднимать камеру до уровня глаз, что вас полностью разоблачает, держите ее ниже, например, на уровне талии, а потом давите на спусковую кнопку, не глядя в камеру. — 100-процентная проверка резкости! Умение сделать хорошо сфокусированный снимок – настолько базовый навык для фотографа, что при рассмотрении других качественных признаков изображения, таких как баланс белого и сохранение световых эффектов, его часто игнорируют. Многие другие ошибки можно исправить в процессе постобработки, но даже небольшая потеря резкости способная сделать снимок бесполезным. Считается, что самая коварная ошибка при съемке портрета – фокусировка по носу, а не по глазам. Невозможно оценить резкость картинки в режиме показа на мониторе, расположенном с задней стороны камеры. Правильнее будет увеличить изображение на 50, а в идеале – на 100 %»

Книга «Фотосъемка в путешествии. Цифровая фотокамера. Пейзажная фотография. Комплект из 3-х книг (количество томов: 3)»

Книга 1:
Майкл Фриман.
ФОТОСЪЕМКА В ПУТЕШЕСТВИИ: ПРАКТИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО.
Все, что нужно знать любителю
и профессионалу, чтобы делать яркие творческие фотоснимки в поездках
и путешествиях.
Чем фотографировать: как правильно выбрать фототехнику, необходимую съемки в путешествии - цифровую фотокамеру, объективы и прочее специальное оборудование.
Где фотографировать: особенности фотосъемки в различных странах и климатических зонах.
Как фотографировать: особенности и приемы фотосъемки самых разных объектов - от пейзажей и дикой природы до городов, пляжей и курортов.
Что фотографировать: как найти интересные и необычные темы для фотографий, избегая штампов и клише; как делать яркие и оригинальные снимки, фотографируя даже самые обыденные вещи и события.
Как и для чего путешествовать: как правильно спланировать и организовать путешествие или отпуск, если вы хотите привезти домой удачные фотоснимки.
Полезная справочная информация для тех, кто путешествует с фотоаппаратом: приемы и хитрости, которые сэкономят вам время, нервы и деньги; юридические и культурные особенности и ограничения, которые должен учитывать фотограф.
Удобный карманный формат: Майкл Фриман всегда будет рядом, чтобы помочь дельным советом.
Как обрабатывать полученные фотографии: как оптимизировать процесс послесъемочной обработки, затрачивая на него минимум времени, как исправлять дефекты съемки и сделать обычный снимок шедевром фотоискусства - несложные и эффектные приемы, доступные каждому.
Как зарабатывать фотосъемкой в путешествиях: рекомендации для тех, кто хочет стать профессиональным фотографом.
Превратите путешествие с фотоаппаратом (даже если это небольшая прогулка по окрестностям) в увлекательную экспедицию, полную творческих находок и открытий!
Книга 2:
Майкл Фриман.
ЦИФРОВАЯ ФОТОКАМЕРА. ПРАКТИЧЕСКОЕ РУКОВОДСТВО.
Как использовать технические возможности вашей цифровой фотокамеры, чтобы делать удачные и выразительные снимки.
В отличие от стандартных инструкций по эксплуатации, поставляющихся вместе с фотокамерами и насчитывающих многие сотни страниц, эта книга научит вас не просто пользоваться настройками фотокамеры, но и понимать, как технические возможности фотоаппарата помогут вам делать удачные и выразительные снимки.
Зная и умея применять все технические возможности вашей фотокамеры, вы в полной мере обретете свободу творческого самовыражения.
· Книга состоит из трех разделов, рассказывающих
об использовании всех возможностей вашей фотокамеры - до, во время и после съемки.
· Удобный карманный формат: Майкл Фриман всегда будет рядом, чтобы помочь дельным советом.
· Более 400 цветных фотографий и иллюстраций!
Книга 3:
Карл Хейлмен II.
ПЕЙЗАЖНАЯ ФОТОГРАФИЯ. Практическое руководство.
Написанное в лучших традициях бестселлера Майкла Фримана «Дао цифровой фотографии» и изданное в удобном карманном формате, это практическое руководство рассказывает и показывает, как передавать красоту и великолепие окружающего нас мира, делая фотоснимки, которые никого не оставят...

Сравнить Работа с цветом в цифровой фотографии. Практическое руководство, Черно-белая цифровая фотография, Черно-белая фотография. Практическое руководство, Школа фотографии Майкла Фримана. Пейзажная фотография, Творческая обработка фотографий и специальные эффекты, Цифровая фотография. Практическое руководство, Школа фотографии Майкла Фримана. Уличная фотография, Свет и освещение в цифровой фотографии, Школа фотографии Майкла Фримана. Черно-белая фотография, Школа фотографии Майкла Фримана. Композиция, Дао цифровой фотографии. Искусство создавать удачные фотоснимки

Каталог товаров

Очистить список

  • Все характеристики
  • Различные
Цена390 грн.721 грн.300 грн.651 грн.265 грн.530 грн.390 грн.595 грн.410 грн.459 грн.1 085 грн.
АвторФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман МайклФриман Майкл
ИздательствоДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книгаДобрая книга
Год20132012201320132013201320132012201320132013
Страниц252224192160160224160224160160192
Формат, см11,5х15,523,5х2611,5х15,521х23,518,5х2023,5х2621х23,523,5х2621х23,521х23,523х25,5
Переплетмягкая обложкамягкая обложкамягкая обложкамягкая обложкамягкая обложка; спиральмягкая обложкамягкая обложкамягкая обложкамягкая обложкамягкая обложкамягкая обложка
Бумагаглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцеваяглянцевая
В цветедадададададададададада
ISBN978-5-98124-634-0978-5-98124-552-7978-5-98124-631-9978-5-98124-632-6978-5-98124-630-2978-5-98124-601-2978-5-98124-588-6978-5-98124-351-6
Вес0.25 кг0.93 кг0.25 кг0.55 кг0.35 кг0.87 кг0.58 кг1.04 кг0.65 кг0.65 кг0.92 кг
СерияШкола фотографии Майкла ФриманаШкола фотографии Майкла ФриманаШкола фотографии Майкла Фримана

советов по пейзажной фотографии | ExposureGuide.com

Пейзажная фотография нравится как профессиональным фотографам, так и любителям.

Здесь вас ждет множество природных ландшафтов, наполненных красотой и драматизмом, постоянно меняющихся в зависимости от времени года. Чтобы не снимать блеклые снимки, следуйте этим советам по пейзажной фотографии.

Когда вы делаете пейзажную фотографию, попробуйте создать ощущение глубины, удерживая все различные элементы изображения в фокусе.

Для этого вам нужно использовать небольшую диафрагму, от f / 16 до f / 22, потому что это сохраняет резкость объектов на переднем и заднем плане.При использовании небольшой диафрагмы установите камеру на штатив (это устранит дрожание камеры), поскольку в объектив будет попадать меньше света.

Широкоугольные объективы предпочтительнее для пейзажной фотографии, потому что они могут показать более широкий обзор и, следовательно, дать ощущение широкого открытого пространства.

Они также имеют тенденцию давать большую глубину резкости и позволяют использовать более короткие выдержки, поскольку они пропускают больше света. Снимок с диафрагмой f / 16 сделает резкими и передний, и задний план.

Не забудьте попробовать несколько интересных ракурсов с фотографией.

3

Используйте фотографические фильтры

Чтобы получить наилучшие изображения, вы можете использовать два фильтра в пейзажной фотографии.

Поляризационные фильтры затемняют небо и, следовательно, выделяют синий цвет в отличие от белого цвета облаков.

Фильтры нейтральной плотности (ND) предотвращают попадание слишком большого количества света в камеру. Это полезно в яркие дни, когда камера не может дать вам длинную выдержку (например, вы можете запечатлеть движение неба или воды).

Если вы работаете с движущейся водой, вы можете создать потрясающий эффект белой воды, выбрав длительную выдержку.

Один из способов сделать это - использовать режим TV или S (приоритет выдержки) и выбрать выдержку 2 секунды или дольше. Вы также можете использовать режим AV (приоритет диафрагмы) и выбрать небольшую диафрагму, например f / 32 (что обычно требует больше света).

Если вы работаете при ярком дневном свете, вы должны использовать фильтр нейтральной плотности, чтобы уменьшить количество света, падающего на камеру, и таким образом камера позволит вам иметь более длительное время срабатывания затвора.

Вы всегда должны использовать штатив для такого рода снимков, чтобы остальная часть вашего изображения оставалась резкой.

Вода в приглушенном свете может создавать красивые эффекты и отражения.

Лучшее время для этого вида снимка - два «золотых часа»: первый час после восхода солнца и последний час перед заходом солнца. Установите камеру на штатив и установите диск переключения режимов в режим TV или S (приоритет выдержки). Выберите длинную выдержку и позвольте камере выбрать правильную диафрагму.

Если вам сложно получить резкое изображение, вы можете увеличить ISO, хотя ISO 125 является хорошей отправной точкой.

Пейзаж - это не только природа; так почему бы не включить людей?

Красивый пейзаж может быть дополнен милым ребенком или красивой девушкой, бегущей или прыгающей через цветы.

Запомните правило третей и поместите человека не по центру, чтобы вызвать интерес.

Выберите короткую выдержку, если вы хотите заморозить действие, или более длинную выдержку, если хотите запечатлеть движение.

Чтобы использовать правило третей, представьте четыре линии, две лежащие горизонтально поперек изображения и две вертикальные, образующие девять ровных квадратов.

Некоторые изображения будут лучше всего смотреться с точкой фокусировки в центральном квадрате, но размещение объекта вне центра в одной из точек пересечения воображаемых линий часто позволяет создать более эстетичную фотографию.

Когда фотография составлена ​​с использованием правила третей, глаза будут блуждать по кадру. Картинка, составленная по правилу третей, обычно более интересна и радует глаз.

При съемке днем ​​вы можете позволить себе использовать меньшую диафрагму f / 22 для получения сверхчеткого детального изображения.

Если вы пытаетесь запечатлеть движение воды или людей и птиц, используйте фильтр, чтобы уменьшить количество попадающего света, и поэкспериментируйте со скоростью затвора.

Для воды вы хотите выбрать не менее 2 секунд, а для движущихся животных или людей - от 1/60.

Для таких пейзажных изображений всегда следует использовать штатив.

При ярком свете всегда следует использовать бленду объектива, чтобы предотвратить блики.

Кроме того, вы можете использовать фильтр нейтральной плотности или поляризационный фильтр, чтобы уменьшить отражения и выделить небо.

Штатив необходим, если вы хотите делать очень резкие фотографии и если вы хотите запечатлеть движение.

Мешочек с фасолью также полезен для экспериментов с ракурсами (например, для съемки пейзажа с нуля).

Использование вспышки поможет осветить затененные участки с близкого расстояния.

Пейзажи - настоящий фаворит фотографов, и нетрудно понять почему. вы можете проводить время на природе и побыть на природе.

Терпение помогает, так как вам может потребоваться дождаться подходящих условий освещения, а иногда условия не совпадают.

Некоторые пейзажные фотографы сидят часами, чтобы сделать один потрясающий снимок за весь день. Этот волшебный выстрел стоит потраченного времени.

Проявив терпение и немного практики, вы разовьете навыки и сможете делать потрясающие фотографии самостоятельно.

Полное руководство по пейзажной фотографии (85 лучших советов!)

Пейзажная фотография - одна из самых популярных ниш фотографии. Его цель - запечатлеть красоту нашего окружения, одновременно привлекая зрителя к фотографии.

Все, что вы видите перед собой и перед камерой, - это пейзаж. Будь то бурное море, морозный лес или пронизывающая небо башня, у вас есть способ запечатлеть это.

В этом руководстве мы покажем вам лучшие статьи о потрясающих пейзажных фотографиях.

Какое оборудование необходимо для пейзажной фотографии

Многие вещи могут помочь вам в создании великолепных пейзажных снимков. Камера, широкоугольные объективы, штативы, поляризационные фильтры и другие аксессуары особенно важны.

Мы покажем вам лучшее оборудование для ваших приключений в пейзажной фотографии.

Как выбрать идеальную камеру для пейзажной фотографии

Пейзажная фотография требует от камеры других вещей, чем другие фотографические ниши.

Ваша камера должна захватывать как можно больше деталей и работать с высоким разрешением. В то же время вы должны уметь использовать динамический диапазон и знать, как использовать преимущества сенсора вашей цифровой зеркальной камеры.

Все это помогает получить максимальное удовольствие от пейзажных фотографий.

Лучшие объективы для съемки пейзажей

Стоимость линз может колебаться от 200 до 2000 долларов, и вы можете подумать, что чем выше стоимость, тем лучше объектив.В большинстве случаев это так. Но есть и другие факторы, которые необходимо учитывать.

Все типы линз соответствуют разным требованиям. Некоторые фокусируются на свете, другие - на хроматических аберрациях и других нежелательных эффектах.

Для пейзажной фотографии обычно нужен специальный объектив. Один с широкоугольным объективом и отличной резкостью при узкой диафрагме.

Самое дорогое не всегда означает лучшее. Иногда самый дешевый объектив может быть потрясающим. В статье выше вы найдете все необходимые инструменты, чтобы выбрать для себя лучший.

Выбор лучших штативов для пейзажной фотографии

Приоритетом для пейзажных фотографов должен быть штатив. Это очень необходимое оборудование для съемки детализированных снимков.

При выборе штатива обратите внимание на три особенности: прочный, прочный и легкий.

Прочный, потому что ему придется иметь дело с такими элементами, как грязь и дождь, когда его опрокидывают. Твердый, чтобы камера оставалась неподвижной во время съемки.И легкий, потому что вы не хотите, чтобы вас удерживал лишний вес.

Для меня штатив должен быть таким же универсальным, как и камера. Это должно позволить мне либо сменить голову, либо, по крайней мере, иметь возможность снимать как портрет, так и пейзаж.

Он также должен быть простым в настройке и использовании, чтобы вы не пропустили быстрые изменения в окружающих областях.

Важные аксессуары для пейзажной фотографии

Потрясающая пейзажная фотография - это не только фокусировка на вашем фотоаппарате.Речь также идет о том, чтобы найти лучшее место для фотографирования.

Выбор одежды очень важен для работы в суровых условиях. Не забудьте прихватить перчатки и термо-рубашки, чтобы согреться. Походные ботинки и дождевик сохранят сухость.

Есть и другие полезные вещи, которые вы можете взять с собой, например, хорошую эргономичную сумку. В статье выше мы рассмотрим их все.

Полное руководство по фильтрам для пейзажной фотографии

Фильтры объектива очень полезны для пейзажных фотографий при правильном использовании.И что самое приятное, здесь есть фильтр для всего!

  • УФ (ультрафиолетовый) фильтр является наиболее известным. Его назначение с годами изменилось с необходимого (пленка) на бесполезное (цифровое)
  • Фильтр нейтральной плотности (ND) уменьшает выдержку для снимков с длинной выдержкой
  • Фильтр GND (градуированная нейтральная плотность) помогает усреднить огромную разницу между небом и пейзажем
  • И поляризованные фильтры помогают убрать блики и отражения

Как использовать градуированный фильтр нейтральной плотности для пейзажной фотографии

Фильтр нейтральной плотности вытягивает слишком много света из сцены, которую вы хотите запечатлеть.Это поможет вам правильно экспонировать фотографии с более длинной выдержкой.

Градуированный фильтр нейтральной плотности подобен нейтральному фильтру. Это фильтр нейтральной плотности на одном конце, от прозрачного до полного градиентного фильтра. Они затемняют одну конкретную область вашей сцены.

Небо - основная причина, по которой пейзажным фотографам следует использовать один из этих фильтров. Вы обнаружите, что небо намного светлее, чем пейзаж или городской пейзаж, который вы хотите сфотографировать.

Градуированный фильтр нейтральной плотности рассеивает свет, добавляя деталей к этой более яркой области.Это создает более правильно экспонированную сцену. Это вместо того, чтобы иметь область на один или два стопа светлее других.

Прочтите нашу статью о том, как их использовать.

Настройки камеры для пейзажной фотографии

JPEG или Raw - какой лучше использовать

JPEG и Raw используют одинаковое количество пикселей, но размер файла Raw примерно в 5 раз больше, чем у JPEG.

Этот дополнительный размер файла зависит от данных изображения, которые файл Raw сохраняет, а JPEG отбрасывает.Эти дополнительные данные позволяют вам получить гораздо больший диапазон от экспозиции, цвета и баланса белого при постобработке.

Съемка в формате Raw не такая быстрая, как в формате JPEG. Вам также понадобится специальное программное обеспечение, чтобы максимально использовать изображения Raw. Но результат того стоит.

Питер Тредуэй

Понимание того, как работает ваша гистограмма

Гистограммы

- это еще один шаг к тому, чтобы стать более профессиональным в вашем рабочем процессе. Это математический анализ того, насколько ровна ваша экспозиция.

Использование ЖК-экрана для определения того, как выглядят блики и тени, может ввести в заблуждение.Это будет зависеть от доступного окружающего освещения. Гистограмма является четким индикатором недостаточной или передержки, поэтому ее полезно использовать.

Разница между режимами съемки

Вы видели это почти на каждой камере, сделанной за последние 50 лет. Маленький значок человека в рамке обозначает портрет, а значок горы - для пейзажа.

К счастью, мы вступили в более совершенную эпоху. Эти режимы превратились во что-то полезное. Av / A (приоритет диафрагмы) и Tv / S (приоритет выдержки).

В пейзажной фотографии вам очень поможет режим Av / A. Это позволяет вам сконцентрироваться на экспозиции, сохраняя выбранную диафрагму.

Как создать идеальную экспозицию для пейзажной фотографии

Теперь, когда у вас есть все необходимое для прогулок на свежем воздухе, вы можете переходить к захвату изображения.

Ваша диафрагма, выдержка и ISO работают вместе, чтобы дать вам идеальную экспозицию. Это означает, что нельзя переэкспонировать светлые участки и недоэкспонировать темные области.

Встроенные режимы замера экспозиции помогут вам максимально приблизиться к правильной экспозиции. Режимы съемки и фокусировки помогают выделить наиболее важную часть изображения. Затем это помогает сохранить его в лучшем свете.

Как делать захватывающие панорамы

Панорамы - отличный способ показать захватывающий вид с очень широкого угла.

Они идеально подходят с высоты, если вы хотите показать все с одинаковой точки зрения.Особенно, если вы не можете решить, с какого угла снимать.

Панорамный снимок можно делать с любого объектива и со штатива. С небольшой помощью постобработки вы можете создать знаковое запоминающееся изображение. Эта статья покажет вам, как это сделать.

Типы пейзажной фотографии

Начало работы с фотографией восхода солнца

Нет ничего лучше, чем находиться на улице, когда видишь закат. Небо светится цветами, о существовании которых вы даже не подозревали.

Вы берете камеру, прицеливаетесь и снимаете, но это не совсем так, как вы себе это представляли.

Вот несколько отличных советов, почему стоит вставать рано. Эта статья поможет убедиться, что вы всегда будете готовы к съемке восхода солнца.

Антон Горлин - antongorlin.com

10 советов для потрясающих фотографий заката

Закат обеспечивает золотой час в конце дня. Это здорово, так как вам не нужно вставать рано, и вам будет намного легче увидеть, когда зайдет солнце.

В нашей статье есть пять отличных советов о том, как сфотографировать идеальный снимок закат . Как и в большинстве пейзажных фотографий, планирование имеет первостепенное значение. Это легко сделать с помощью приложений для смартфонов. Или даже заранее осмотреть окрестности.

Будьте терпеливы. Практикуйтесь как можно больше. Скоро вы обнаружите, что все идеи подходят друг другу, чтобы помочь вам создать что-то потрясающее.

Дэвид Элдон

Как делать фотографии береговой линии и морского пейзажа

Фотографии побережья и морских пейзажей ЯВЛЯЮТСЯ пейзажными фотографиями.Но у них есть свои специфические приемы.

Скорее всего, вы будете использовать воду в этих кадрах. Вот несколько советов, которые сделают вашу пейзажную фотографию побережья увлекательной, драматичной и уникальной!

Дэвид Шоу

15 советов по улучшению морской фотографии

Вы можете улучшить любую область фотографии с помощью исследований. Исследование, на которое вы должны обратить внимание, касается приливов и волн на воде.

Прогноз погоды играет важную роль в этой области. Он сообщит вам, когда прилив или отлив.Некоторые ландшафтные области будут работать только во время отлива, открывая больше ландшафта. Это может превратить хорошее изображение в отличное.

Антон Горлин

14 советов по улучшению вашей лесной фотографии

Независимо от того, где вы находитесь, существуют общие правила пейзажной фотографии. Такие вещи, как композиция, перспектива и кадрирование, являются ключевыми.

Фотографирование в лесу сопряжено с дополнительными трудностями. Вы должны иметь дело с топографическим элементом, который предлагает лес.Вы обнаружите менее доступный свет и, возможно, изменение ландшафта.

Вам понадобится терпение, практика и наши советы. Тогда вы сможете улучшить свои фотографии леса.

Черно-белая пейзажная фотография

Создание черно-белых пейзажей - прекрасный способ показать пейзаж. Мы смотрим на черно-белые изображения иначе, чем на цветные.

Монохроматический стиль позволяет нам сосредоточиться на текстуре, форме и контрасте сцены.Яркие зеленые и синие оттенки могут отвлекать нас и отвлекать внимание от сцены.

Изображение с неприятными цветами можно легко преобразовать в черно-белое. Они могут помочь создать более интересный пейзаж.

Лучшие методы фотографирования пустыни

Пустыня - отличное место для начала пейзажной фотографии. Этот ландшафт редко меняется, поэтому вы можете сохранять одни и те же настройки в течение длительного времени. Это хорошо для практики.

Здесь вы можете сконцентрироваться на формах и формах области. Также стоит поискать текстуры, поскольку мы, зрители, найдем их интересными.

Наша статья - ваш путеводитель по созданию потрясающих фотографий пустыни.

Чарли Борланд

Пейзажная фотография с длинной выдержкой

Есть несколько причин, по которым вы захотите использовать более длинную выдержку. Возможно, вы захотите добиться правильной освещенности там, где много света. Или вы можете удалить ненужный беспорядок с изображений.

Медленная выдержка - также отличный способ показать движение, когда неподвижного изображения недостаточно.

Длительная выдержка может быть эффективной как днем, так и ночью. Длительная выдержка может быть эффективной днем ​​или ночью. Вы можете снимать световые следы автомобилей или снимать молнии, поражающие Землю.

Алессандро Торри

Как сделать идеальный ночной пейзаж

Ночная съемка означает объединение звездного неба с пейзажем. И у него есть свой набор проблем.

Ночная съемка пейзажей может означать использование разных техник.Свет - это самая большая проблема, которую нужно преодолеть. Поэтому вам следует сосредоточиться на работе в условиях низкой освещенности. Ваши лучшие друзья - светосильная диафрагма, штативы и метод проб и ошибок.

Наш полный справочник по ночной фотографии даст вам больше советов. Они стремятся помочь вам создать идеальный ночной пейзаж.

Андреа Минойя - inquadrato.net

Важные советы и приемы пейзажной фотографии

Как драматическая погода изменит вашу пейзажную фотографию

Суровые погодные условия (например, грозовые облака) могут приносить атмосферу.В скучном изображении приветствуется ощущение драматизма.

Погода способна полностью изменить настроение ландшафта. Это может дать зрителю совершенно другой опыт.

Наша статья покажет вам, как использовать в своих интересах суровые погодные условия.

Адам Уэлч - aphotographist.com

10 малоизвестных мест съемки пейзажей

Есть причина, по которой location так укоренились в нас, фотографах. На самом деле имеет значение, где вы собираетесь фотографировать.

Некоторые фотографы не делятся списком пейзажных мест. Другие делятся геотегами через такие платформы, как Flickr и Shot Hot Spot. Вы также можете найти места с небольшим исследованием.

Существуют даже приложения, которые помогут вам визуализировать, как будет выглядеть местоположение в определенное время суток. Положение солнечного света и луны может дать вам всю информацию, необходимую для поиска этой великолепной сцены.

10 советов по съемке пейзажей в стиле минимализма

Не все пейзажи будут огромными, впечатляющими просторами форм и потоков.Вы встретите области, которые будут более минималистичными по своему дизайну. Съемка таких ситуаций позволяет получить очень впечатляющие и интересные изображения.

Это также область пейзажной фотографии, которую вы можете создать самостоятельно. Простого изменения перспективы может быть достаточно, чтобы запечатлеть сцену в стиле «меньше значит лучше». У нас есть 10 лучших советов о том, как делать минималистичные пейзажные фотографии.

Советы по съемке сезонных пейзажей

Как пейзажный фотограф, вы должны выходить на улицу в разное время дня.Перед восходом солнца, перед закатом, в ночное время и при любых погодных условиях.

Времена года ничем не отличаются. Летом в озере может быть скучно. Но в зимние месяцы он превращается в замороженную страну чудес.

Все эти голые деревья цветут весной, и солнце становится сильнее. У каждого сезона разные преимущества для фотографии. Вот что вы должны ожидать во время каждого из них.

Сделайте пейзажную фотографию лучше весной

Зима закончилась.Вещи снова растут, и солнце начинает укрепляться. Использование этого недавно обретенного солнца дает вам тени и свежий взгляд на восстанавливающуюся растительность.

Вы можете использовать их, чтобы сосредоточить внимание зрителя на определенных областях вашей фотографии.

Погодные условия тоже работают в вашу пользу. Туман и роса помогают создавать более атмосферные изображения.

Весенняя фотосъемка может привести к каким-то мистическим, мечтательным фотографиям!

Снимайте великолепные пейзажи летом

Можно подумать, что летняя фотосъемка - это самое легкое и приятное занятие.Солнце светит весь день, все цветет и на небе нет ни облачка.

Это становится непросто, если вы хотите получить четкость и детализацию облаков. Или если вы не хотите оставаться на улице до 22:00, ожидая, пока солнце наконец немного потускнеет.

Здесь вы найдете несколько советов, как избежать ловушек при съемке летних пейзажей . Вместо этого вы сделаете отличные запоминающиеся фотографии.

Как поднять осеннюю фотографию на новый уровень

Осень - пора красок.Вы можете воспользоваться всеми прекрасными пейзажами, чтобы создать потрясающие пейзажные фотографии.

Изоляция цветов и использование подсветки листвы, чтобы сделать цвета яркими. Или использование низких углов для увеличения сцен и форм - это всего лишь несколько способов поэкспериментировать с этим сезоном.

Как снимать зимний пейзаж Фотография

Одна из самых сложных задач в фотографии - это попытаться получить правильную экспозицию. Зимой это еще хуже, потому что снег действует как большой отражатель.Попытка сфотографировать белую зимнюю страну чудес может быстро превратиться в кошмар.

Использование ручного режима может помочь вам немного больше, чем Av (приоритет диафрагмы) или Tv (приоритет выдержки).

Фильтры

также могут дать вам немного больше места для приближения к идеальному световому чтению.

В этой статье рассказывается, как справиться с экстремальными зимними бликами и средними тонами. И как заставить этот ослепительно белый снег работать на вас, а не против вас.

Композиция

Как использовать ландшафтную ориентацию в фотографии?

Выбор между книжной или альбомной ориентацией может быть непростым.К счастью, когда дело доходит до пейзажной фотографии, решение в большинстве случаев самоочевидно.

Но есть несколько вещей, на которые следует обратить внимание при использовании альбомной ориентации. Список длинный, от того, на чем делается упор до правильной обрезки. Вы также можете выделиться своими альбомными изображениями, используя портретную ориентацию.

В нашей статье мы собрали наиболее важные факторы, на которые следует обратить внимание.

Как использовать правило третей

Одна из самых основных идей композиции - это правило третей .Не стоит размещать все интересное в центре фотографии.

Если вы проведете воображаемые линии в трети видоискателя, вы получите четыре пересечения. Эти области идеально подходят для того, чтобы сделать фотографию и объект более интересным.

В нашей статье более подробно рассказывается о том, как можно использовать правило третей для улучшения своих фотографий.

Как использование горизонтальных линий укрепит вашу композицию

Мы постоянно видим горизонты, настолько, что иногда они исчезают из нашего внимания.Тем не менее, они являются частью фото-композиции, и вы не должны упускать из виду.

Есть правила, которым нужно следовать, чтобы это изображение выделялось больше. Особенно когда мы имеем дело с морем и небом, небом и сушей или морем и сушей. Чтобы узнать больше об этих правилах, ознакомьтесь с нашей статьей о горизонтальных линиях.

Как добавить глубины фотографии

Глубина в фотографии - интересное понятие. Вы берете настройку 3D, фотографируете ее, и она превращается в нечто более близкое к 2D.В процессе он теряет свою глубину.

Но есть способы вернуть его и превратить в более реалистичное изображение. Могут помочь простые правила композиции, такие как правило третей, выносные линии, рамки и т. Д.

Даже ваш выбор объектива влияет на соотношение между объектами в кадре.

Этот пост покажет вам, как создать глубину в ваших фотографиях, чтобы ваше видение соответствовало тому, что улавливает ваша камера.

Как использовать ведущие линии для улучшения композиции фотографии

Ведущие линии - это всего лишь строк, , которые ведут ваших глаз в кадр.Иногда они снова выводят глаза. Это будет зависеть от намерения фотографа.

Они могут направить вашего зрителя к тому, на чем вы хотите, чтобы он сосредоточился. Вдобавок ко всему, они могут направлять их через течение сцены или сеттинга. Или они могут исчезнуть за далекий горизонт.

Выбор за вами как у фотографа.

Как заработать на пейзажной фотографии

Самый простой способ убедиться, что вы можете заниматься пейзажной фотографией на постоянной основе, - это узнать, как зарабатывать на этом деньги.Есть много способов сделать это, поэтому каждый сможет найти здесь что-то ценное.

Один из способов заработать на пейзажной фотографии - продавать сделанные вами фотографии. Это могут быть отпечатки ваших пейзажей для людей, которые ищут настенные рисунки. Возможно, использование веб-сайта стоковой фотографии тоже может оказаться полезным.

Узнайте здесь, как продать свою работу и оставаться на улице столько, сколько пожелаете.

Пейзажная фотография после обработки

10 советов по постобработке пейзажей

Фотография не заканчивается нажатием кнопки спуска затвора.Одна из важнейших составляющих фотографа - это то, чем вы занимаетесь после. С традиционным фильмом у нас были уклонение и прожиг.

Теперь у нас есть бесчисленное количество программ и приложений, которые делают постобработку простой и полезной.

Вот как вы можете помочь превратить свой пейзаж из отличного кадра в потрясающую фотографию.

Антон Горлин

Как удалить блики от линз с помощью этого хитрого трюка

Вы шли пешком два часа, поднялись на эту гору и, наконец, готовитесь к стрельбе.Пока вы не посмотрите на свои фотографии и не увидите, что этот ужасный блик от объектива занимает больше места, чем пейзаж.

Вы забыли бленду объектива - да, ту, на которую вы смотрели, когда вынимали линзу из коробки, а потом забыли.

Воспользуйтесь нашим трюком, и вам больше никогда не придется иметь дело с этой надоедливой вспышкой.

7 советов по использованию градуированного фильтра Lightroom для пейзажной фотографии

Иногда вы читаете о градуированных фильтрах ПОСЛЕ того, как уже сделали снимок.Возможно, вам придется исправить передержку в небе из последней импровизированной пляжной съемки.

Или вы можете избавиться от атмосферной дымки на своем последнем городском пейзаже.

Что бы вы ни хотели, Adobe Lightroom поможет вам. Вот как использовать градуированные фильтры, чтобы сохранить все эти спонтанные фотографии!

30 лучших бесплатных пресетов Lightroom для пейзажной фотографии

предустановок - это основа любого хорошего редактирования в Lightroom. Некоторые исходят от Adobe.Энтузиасты также создают некоторые из них и делятся ими с другими фотографами. Вот несколько предустановок, которые подойдут для вашего Adobe Lightroom.

Это поможет вам сделать ваши фотографии лучше!

Как использовать эффект Ортона в пейзажной фотографии

Постобработка изображений с помощью локальных настроек может только у вас уйти. Иногда вам нужно добавить «более тяжелую руку», чтобы создать нужные вам изображения. Эффект Ортона полезен для отделения вашей пейзажной фотографии от шелухи.

Для этого вам понадобится Adobe Photoshop, так как вам нужно будет создавать и дублировать слои. Как только вы его получите, вы обнаружите, что это довольно простой процесс. Но может потребоваться время, чтобы освоить его так, как вы хотите, без ощущения «пережаренности».

Заключение

Нет сомнений в том, что пейзажная съемка может быть сложной задачей. Есть общие правила и советы, которым вы можете следовать. Но всегда помните, что самое главное - оставаться креативными и экспериментировать.

Я надеюсь, что наши советы по фотографии помогут вам сделать великолепные пейзажные фотографии.

Хотите больше? Попробуйте наш курс пейзажной фотографии

Вы хотите снимать потрясающие пейзажи каждый раз при съемке?

Я разработал пятиступенчатый процесс создания потрясающих пейзажей. Он охватывает разведку местоположения, погоду, время суток, композицию и настройки камеры.

В этом курсе я изложил свой процесс.

Руководство по пейзажной фотографии для новичков

Я люблю фотографировать пейзажи, и моя работа фотографом-путешественником означает, что у меня есть прекрасные возможности делать это по всему миру.

Сегодня я собираюсь поделиться с вами подробным руководством по началу работы с пейзажной фотографией и улучшению пейзажных фотографий. Пейзажная фотография - это вид фотографии, в которой основное внимание уделяется пейзажам. Они часто бывают естественными, например, горы, реки, скальные образования и т. Д., Но могут также включать искусственные сооружения, такие как дома и даже города.

Я расскажу о ряде идей, которые помогут вам делать более качественные пейзажные фотографии. Это будет включать в себя выбор правильного фотографического оборудования для пейзажной фотографии, настройку камеры, поиск местоположений, составление снимков и редактирование фотографий.

Надеюсь, этот набор советов поможет вам улучшить пейзажную фотографию. Давайте начнем!

Советы по улучшению пейзажной фотографии

Эти советы по пейзажной фотографии помогут вам делать более качественные пейзажные фотографии, независимо от того, только вы начинаете или занимаетесь пейзажной фотографией уже некоторое время.

Я также добавлю, что многие из этих советов применимы и к другим типам фотографии, поэтому применение некоторых из этих советов к фотографии в целом должно помочь вам делать более качественные фотографии в целом.

Лучшая камера для пейзажной фотографии

Прежде чем вы сможете сделать красивый пейзажный снимок, вам понадобится какой-нибудь фотоаппарат.

Если вы только начинаете, я бы порекомендовал начать практиковаться с любой камерой, которая у вас уже есть, будь то смартфон, компактная камера, зеркалка и т. Д. Затем, если вы обнаружите, что ваша камера ограничивает ваши фотографии, вы можете обновить ее.

Если у вас нет камеры или вы готовы обновить существующую, я бы вложил деньги в беззеркальную камеру или камеру DSLR.Чтобы узнать больше об этих типах камер и их уникальности, см. Мое руководство по беззеркальным камерам и мое руководство по камерам DSLR.

Вкратце, главное преимущество этих камер в том, что они позволяют менять объектив. Это дает вам огромную гибкость, когда дело доходит до фотографии, и означает, что вы можете использовать один и тот же корпус камеры для разных типов фотографии, от пейзажей до портрета и еды.

Специально для пейзажной фотографии я бы порекомендовал камеру с матрицей APS-C или полнокадровой матрицей.Функции, которые вы ищете, включают:

  • большое количество мегапикселей (30 МП или выше) - это обеспечит получение высокого уровня детализации, это особенно полезно, если вы собираетесь напечатать свои фотографии
  • широкий динамический диапазон - пейзажная фотография часто включает сцены как с очень темными, так и с очень яркими областями, поэтому камера, которая может запечатлеть все это за один снимок, упростит редактирование
  • защита от непогоды - пейзажная фотография часто означает нахождение на улице в любых погодных условиях, поэтому камера, способная противостоять погодным условиям, - хорошая идея
  • хорошее время автономной работы - вы же не хотите, чтобы ваша камера умирала на полпути к эпической съемке.Хотя дополнительные батареи - это всегда хороший вариант, вы не хотите, чтобы вас слишком перегружали.

Функции, которые не так важны в пейзажной фотографии, включают стабилизацию изображения (вы, вероятно, будете много снимать на штативе) и высокую производительность ISO (если вы не занимаетесь астрофотографией). Тем не менее, я бы сказал, что это все еще полезные функции, на которые стоит обратить внимание, поскольку они дадут вам больше гибкости при использовании камеры для других объектов, кроме пейзажей.

Что касается конкретных камер, то сегодня на рынке представлено огромное количество камер. Некоторые модели, которые следует рассмотреть, заказанные примерно по бюджету от меньшего к большему, включают:

  • Серия Sony A6000 - доступен целый ряд моделей беззеркальных камер, от A6000 начального уровня до A6600 со стабилизацией изображения с защитой от атмосферных воздействий.
  • Canon EOS SL3 - Цифровые зеркальные камеры Canon великолепны, и это их самая маленькая и легкая зеркалка на сегодняшний день. Отличный вариант DSLR начального уровня.
  • Nikon Z50 - беззеркальная камера Nikon начального уровня предлагает отличное соотношение цены и качества.
  • Canon EOS RP - полнокадровые беззеркальные камеры Canon начального уровня - одна из лучших полнокадровых камер на рынке и отличный вариант для пейзажной фотографии.
  • Fuji X-T3 и XT-4 - Fuji производит прекрасные беззеркальные камеры, которые создают фантастические изображения.
  • Nikon D850 - высококлассная полнокадровая зеркальная камера Nikon предлагает много возможностей камеры за такие деньги.Если вас не убеждает беззеркалка, это отличный вариант.
  • Nikon Z7 II - если вы предпочитаете беззеркальные камеры Nikon, этот полнокадровый вариант от Nikon имеет много преимуществ.
  • Sony A7R IV - Одна из лучших универсальных беззеркальных камер Sony, это фантастический вариант для всех видов фотографии, включая пейзажную.
  • Canon EOS R5 - шаг вперед по сравнению с одной из лучших камер Canon на сегодняшний день. Это камера, которую я сейчас использую для пейзажной фотографии, и вы можете увидеть мой полный обзор EOS R5 здесь.Также рассмотрите EOS R6, более дешевый вариант, который предлагает аналогичную производительность, но с меньшим мегапиксельным сенсором.

Дополнительные возможности см. В нашем руководстве по лучшим беззеркальным камерам и лучшим зеркальным фотоаппаратам.

Конечно, для пейзажной фотосъемки вам совершенно не нужны беззеркальные или зеркальные фотоаппараты. Вы можете делать пейзажные фотографии чем угодно - от смартфона до компактной камеры. Но если у вас есть возможность, я определенно рекомендую приобрести приличный комплект, так как результаты того стоят.

Подберите подходящий объектив для пейзажной фотографии

Большим преимуществом беззеркальной или зеркальной камеры является то, что вы можете переключать объективы в соответствии с вашим объектом. Конечно, это означает, что вам понадобится подходящий объектив для пейзажной фотографии.

Существуют разные школы мысли о лучших объективах для пейзажной фотографии, но мое личное предпочтение в пейзажной фотографии - путешествовать с двумя зум-объективами, одним широкоугольным и одним телефото.

Обратите внимание, что «зум-объектив» не означает «телеобъектив». Зум-объектив - это объектив, в котором вы можете изменять фокусное расстояние, и он может быть любым, от широкоугольного (который позволяет получить больше сцены в кадре) до телефото (который увеличивает объект). Альтернативой зум-объективу может быть «основной» объектив с фиксированным фокусным расстоянием.

Если бы мне пришлось выбрать только один объектив для пейзажной фотографии, это был бы широкоугольный зум. Я бы предложил полнокадровый эквивалент в диапазоне 16-35 мм, что даст вам большую гибкость в том, что вы снимаете.

В моем случае с Canon EOS R5 я путешествую с широкоугольным объективом 16-35 мм f / 4 и телеобъективом 70-200 f / 2,8. Я также могу использовать их на своей старой зеркальной фотокамере Canon, Canon 6D.

Это дает мне очень широкий диапазон фокусных расстояний на выбор: от очень широкого 16 мм, где я могу получить почти все, что находится перед камерой в кадре, до 200 мм, что позволяет мне получить довольно плотную рамку при дальнейшем съемке. прочь тему.

Когда дело доходит до диафрагмы, для большинства пейзажных фотографий не требуется действительно очень широкая диафрагма (часто называемая «светосильными» объективами), поэтому вам не нужно вкладывать деньги в тяжелые и высококачественные f / 2.8 линз. Максимальная диафрагма f / 4 или более узкая позволит сэкономить как вес, так и стоимость.

Широкая диафрагма в пейзажной фотографии обычно полезна только в том случае, если вы планируете много снимать при слабом освещении, например, в астрофотографии. Конечно, они делают объектив более универсальным для более широкого спектра типов фотографии, но для чисто пейзажной фотографии они не критичны.

Если вы хотите узнать больше об объективах в целом и понять терминологию, я бы посоветовал ознакомиться с моим руководством по лучшим объективам для путешествий.Это охватывает широкий спектр вариантов объективов, а также всю необходимую информацию, которая поможет вам понять, как выбрать объектив.

Существует множество различных типов камер и различных креплений для этих камер. Поэтому вам нужно убедиться, что вы покупаете объективы, совместимые с вашим конкретным корпусом камеры. Однако я все же порекомендую несколько объективов, и если вашего типа камеры нет в списке, вы сможете найти что-то похожее.

Я в первую очередь перечислил линзы с диафрагмой f / 4 выше, хотя вы можете приобрести более дорогие объективы с диафрагмой f / 2.8 версий, если хотите. Большинство производителей предлагают и то, и другое, поэтому выбор зависит от вас и вашего бюджета!

Настройки камеры для пейзажной фотографии

Теперь у вас есть камера и объектив, и вы захотите узнать, как их правильно настроить для получения отличных фотографий.

Конечно, не существует универсальной настройки камеры, подходящей для всех пейзажных изображений. Вы захотите узнать о треугольнике экспозиции и узнать, как различные настройки экспозиции (диафрагма, выдержка и ISO) работают вместе для создания изображения.Об этом я также подробно рассказываю в своем онлайн-курсе фотографии.

В качестве отправной точки, предполагая, что вы снимаете на штатив (подробнее об этом чуть позже), настройте камеру следующим образом:

  • ISO 100
  • Диафрагма f / 8
  • Скорость затвора зависит от доступного света.

Как правило, при съемке пейзажей требуется большая глубина резкости, при которой большая часть снимка находится в фокусе. В большинстве случаев этого достаточно при диафрагме f / 8 - f / 11 на широкоугольном объективе, хотя при необходимости вы можете использовать более узкую диафрагму.Я рекомендую f / 8 - f / 11, так как это отличное место с точки зрения резкости для большинства объективов.

Чем выше ISO, тем шумнее изображение, поэтому старайтесь делать это как можно ниже.

Наконец, выдержка для большинства пейзажных снимков, вероятно, будет довольно низкой, в зависимости от доступного света. Ожидайте, что это будет между 1/30 и 1/250 секунды. Если вы держите камеру в руке, вам может потребоваться увеличить ISO, чтобы вы могли использовать более короткую выдержку и избежать размытия движения, вызванного движениями рук.

Создание отличного пейзажа Фотография

После того, как вы настроили камеру, вам нужно сделать снимок. Здесь вам нужно начать думать о композиции.

Композиция - это то, как вы собираете изображение. Общие правила композиции используются не только в фотографии, но и во всех видах искусства. Как правило, цель состоит в том, чтобы создать изображение, приятное для глаз, которое привлекает зрителей и дает им четкий предмет, на котором можно сосредоточиться.

Часто приходится слышать о «правилах» композиции. Это широко используемые концепции, которые могут помочь вам при планировании того, что именно появляется в вашем кадре.

Я рассказываю о композиции в фотографии здесь, а также подробно в своем курсе путешествий по фотографии. Тем не менее, некоторые вещи, которые следует учитывать при пейзажной фотографии, следующие.

Правило третей

Правило третей - одно из самых известных правил композиции. Фактически, многие камеры и смартфоны позволяют вам включить сетку по правилу третей на дисплее, когда вы делаете снимок.

Правило третей заключается в том, что вы делите изображение на трети по вертикали и горизонтали. Затем вы стремитесь поместить разные элементы и предметы в разные трети. Например, для пейзажа у вас может быть одна треть пейзажа и две трети неба.

Правило третей также может помочь с точками фокусировки. Когда мы впервые смотрим на изображение, наши глаза, как правило, обращаются к определенным фокусным точкам. Если вы посмотрите на сетку, эти фокусные точки - это четыре точки, где встречаются вертикальная и горизонтальная линии сетки.

Эти точки фокуса - хорошее место для постановки объекта. Например, если вы фотографируете человека, поместите его голову или глаза в это место, чтобы привлечь внимание зрителя.

Ведущие строки

Ведущие линии могут быть отличным способом помочь зрителю легко сфокусироваться на объекте вашего снимка.

Идея ведущей линии заключается в том, что вы берете элемент кадра, например дорогу, железнодорожный путь, ряд огней, лестницу или линию электропередач, и используете его, чтобы направить взгляд зрителя на конкретный элемент.

Когда мы смотрим на изображение, наши глаза естественно следят за такими вещами, как дороги, поэтому, если вы поместите объект в конец ведущей линии, ваш зритель автоматически найдет его.

Предметное размещение

Еще одна вещь, о которой следует подумать при компоновке изображения, - это то, где ваш объект (или объекты) размещается на изображении. Независимо от того, является ли ваш объект объектом съемки, человеком, животным или предметом, вы должны тщательно продумать, где он появляется на изображении.

Цель должна состоять в том, чтобы основной предмет сразу был понятен зрителю.Обычно это первое, на что они смотрят, прежде чем исследовать остальную часть изображения.

Вы должны быть уверены, что ваш объект четкий, ему не мешают и не отвлекают другие элементы и он расположен так, чтобы ваш зритель мог его четко видеть.

Интервал и разделение

Интервал и разделение заставляли вас думать о ваших объектах и, в частности, о том, где они находятся по отношению к другим элементам в кадре.

Идея интервалов и разделения заключается в том, что, где это возможно, ваш ключевой объект или объекты должны быть отделены друг от друга и от других элементов кадра.

Самый простой способ понять это - придумать предложение.

Если у вас есть сведения о том, что все слова похожи на это, то твердо знаете, что уходят на .

С другой стороны, , если вы разделите все свои слова таким образом, как это , ваш мозг легко сможет идентифицировать каждое отдельное слово.

Это точно такая же концепция при компоновке изображения - разделение предметов значительно упрощает задачу интерпретации изображения.

Лучшее время для пейзажной фотографии

Разное время дня предлагает разные возможности для пейзажной фотографии.В зависимости от времени года и вашего местоположения, лучшее время для пейзажной фотографии определенно будет варьироваться.

В целом, время, близкое к восходу и закату, создает более благоприятные условия для пейзажной фотографии. Эти времена известны как «Золотой час». В это время суток нижний угол солнца дает более теплый свет. Более низкий угол также создает более интересные тени, которые могут помочь придать сцене структуру и глубину.

Обычно середина дня менее идеальна, хотя это больше относится к летнему времени.Зимой, особенно если вы находитесь в более северных или южных широтах, солнце может не подниматься в небе достаточно высоко, чтобы вызвать проблемы.

Еще одно популярное время для пейзажной фотографии - сразу после заката и перед восходом солнца, так называемый «синий час». В это время дня, когда небо начинает светлеть, в ваши снимки можно добавить прекрасные синие и пурпурные тона.

Тем не менее, пейзажная фотография, безусловно, может работать в любое время суток, поэтому не думайте, что вам нужно держать камеру в сумке до заката! Вопрос лишь в том, чтобы научиться эффективно использовать свет при съемке.

Штатив для пейзажной фотографии

В следующих нескольких советах я расскажу о некоторых важных аксессуарах, которые, по моему мнению, должен рассмотреть каждый фотограф-пейзажист, чтобы улучшить свои снимки.

Первый из них - штатив. На мой взгляд, штатив - незаменимый аксессуар для фотосъемки. В этом руководстве я подробно рассказываю о том, почему вам нужен штатив для фотосъемки.

В частности, для пейзажной фотографии штатив означает, что вам не нужно слишком беспокоиться о выдержке.Это означает, что вы можете установить низкий ISO для чистых снимков, узкую диафрагму для большой глубины резкости, а затем установить выдержку, соответствующую доступному освещению.

Без штатива вы будете ограничены скоростью затвора, что может привести к менее оптимальной настройке камеры.

Конечно, у использования штатива для пейзажной фотографии есть и другие преимущества. Они открывают возможности, например, для фотографии с длительной выдержкой, а также для астрофотографии.

Конечно, есть много других причин использовать штатив, но я считаю, что это основные причины, по которым штатив необходим для пейзажной фотографии.Я бы порекомендовал штатив для путешествий, так как они легче и их легче переносить в более отдаленные места. Однако, если вы хотите большей стабильности за счет веса и портативности, вы можете предпочесть полноразмерный штатив.

Если вы ищете штатив, ознакомьтесь с нашим путеводителем по лучшим штативам для путешествий, который предоставит вам множество вариантов для любого бюджета. В настоящее время я использую основной штатив для пейзажной фотографии - это дорожный штатив Vanguard VEO2Go.

Фильтры для пейзажной фотографии

Еще один аксессуар для пейзажной фотографии, который я рекомендую - фильтры для объектива.Хотя это и не обязательно, они открывают ряд творческих возможностей.

Для объективов доступно несколько различных типов фильтров. Основной фильтр, который я всегда рекомендую, - это УФ-фильтр.

Это простой кусок стекла, который крепится к передней части объектива и защищает передний элемент объектива. Если вы ударились линзой или поцарапались, заменить УФ-фильтр намного проще, чем передний стеклянный элемент! Я всегда рекомендую использовать УФ-фильтр.

Затем вы можете рассмотреть поляризационный фильтр, фильтр нейтральной плотности и / или градуированный фильтр.

Все они достигают разных целей.

Поляризационный фильтр работает как поляризационные солнцезащитные очки. Это может помочь голубому небу и облакам появиться, а также вырезать отражения в вашей сцене. Он может быть очень эффективным в некоторых сценах и является удобным фильтром в вашем комплекте.

Фильтр нейтральной плотности отсекает свет, попадающий в объектив. У меня есть полный обзор фильтров нейтральной плотности в фотографии, но по сути они позволяют снимать с более длинной выдержкой.Это позволяет добиться интересных эффектов даже при ярком дневном свете, например, эффект пушистой воды в водопаде.

Наконец, градуированный фильтр немного похож на фильтр нейтральной плотности, но он позволяет уменьшить количество света, исходящего из определенной области сцены. Это может быть полезно, если, например, вы снимаете пейзаж с ярким небом и темным передним планом. Хотя это может быть решено при постобработке, часто проще сначала сделать это прямо в камере.

Сумка для фотоаппарата для пейзажной фотографии

Часто пейзажная фотография требует, чтобы мы добирались до мест, немного удаленных от проторенных дорог. Важно, чтобы вы могли носить все свое оборудование в надежном и защищенном виде, поэтому я считаю, что хорошая сумка для фотоаппарата незаменима для пейзажных фотографов.

Конечно, всем фотографам нужна хорошая сумка для фотоаппарата, но для разных типов фотографии, вероятно, потребуется другая сумка.

Специально для пейзажной фотографии я использую и рекомендую рюкзак в стиле рюкзака.Если вам нужно отправиться в какое-то место, вам нужно что-то, что будет удобно с коллекцией оборудования для камеры, штативом и всем остальным, что вы хотите взять с собой, например, бутылкой с водой, теплыми одеялами и закусками.

Я всегда рекомендую сумку с хорошей набивкой как для снаряжения, так и для спины. Грудина и набедренный ремень необходимы, как и средство для переноски штатива. Вы также должны убедиться, что в любой сумке, которую вы выбираете, есть место для всего, что вы хотите.

Я использую сумки Vanguard для фотоаппаратов.В частности, я использую их Alta Sky, которые доступны в разных размерах. Я ношу эти сумки в походах на целый день, набитые до краев снаряжением, и они очень удобны. Я также использую свою ручную кладь в рейсах, и она отлично работает.

Если вы решите инвестировать в сумку Vanguard (или штатив или другое фотооборудование), у нас есть уникальный код скидки, который даст вам 20% скидку на все на веб-сайтах интернет-магазинов Vanguard USA, Vanguard UK, Vanguard Spain и Vanguard Germany. .Просто используйте код FindingTheUniverse (с учетом регистра) при оформлении заказа.

Узнайте, как редактировать фотографии

После того, как вы сделали снимки, настало время для последней части рабочего процесса пейзажной фотографии - редактирования фотографий.

Но сначала краткая преамбула. Прежде чем вы подумаете о загрузке фотографий в приложение для редактирования фотографий, вам нужно сделать все возможное, чтобы с самого начала обеспечить их хорошее качество.

Если вы снимаете камерой, которая поддерживает съемку в формате RAW, вам обязательно нужно настроить ее на съемку в формате RAW или RAW + JPG.Файл RAW - это цифровой эквивалент рулона пленки, это необработанная версия вашего изображения.

Файлы

RAW обеспечивают максимальную гибкость при редактировании, позволяя восстанавливать области изображения, которые на первый взгляд могут показаться просто темными тенями или ярким небом.

Также стоит отметить, что редактирование фотографий может только «спасти» изображение. Прежде чем вы подумаете о стадии редактирования, вам нужно убедиться, что вы сделали хорошее изображение. Следуя другим советам в этом посте, касающимся времени суток, установка оборудования и состав являются ключевыми для отличного конечного результата.

Редактирование фотографий может превратить хорошее изображение в отличное, но это не замена созданию хорошего изображения для начала.

Существует множество приложений для редактирования фотографий, претендующих на ваше внимание. Ознакомьтесь с моим руководством по моим любимым приложениям для редактирования фотографий, чтобы получить несколько советов, которые включают платные и бесплатные варианты как для компьютеров, так и для смартфонов.

Я также подробно рассказываю о редактировании фотографий в своем онлайн-курсе фотографии.

Инструменты планирования для пейзажной фотографии

Эти советы по пейзажной фотографии уже должны быть готовы.Однако теперь у вас может возникнуть вопрос, как найти хорошие пейзажи для съемки.

Как фотограф-путешественник, я трачу немало времени на определение мест для съемки, и у меня есть ряд инструментов и стратегий, которые я использую, чтобы помочь мне найти прекрасные сцены для съемки.

Вот некоторые из моих любимых инструментов планирования для пейзажной фотографии.

  • Карты Google - это отличный инструмент для поиска живописных мест и точек обзора. Вы также можете сохранить местоположения как достопримечательности для использования в будущем.
  • Instagram - хороший вариант для получения вдохновения вокруг пункта назначения, в который вы собираетесь
  • Справочники по местоположению фотографий, в Интернете и в печати - если вы будете искать в Интернете путеводители по определенным направлениям, вы часто найдете подробные справочники.Я даже написал путеводители по фотографиям моих любимых мест. В некоторых популярных направлениях также есть печатные путеводители, которые вы можете купить.
  • Открытки / Местные галереи - если вы уже находитесь в пункте назначения и ищете вдохновения, я считаю, что хороший вариант - проверить открытки в местных магазинах, так как в них часто есть большой выбор местных достопримечательностей. Местные фотографии и художественные галереи также являются отличным ресурсом.
  • Приложение Photographer’s Ephemeris (TPE) - отличное приложение, позволяющее увидеть, когда и где солнце встанет и зайдет в любой точке Земли
  • Специальные приложения для фотосъемки звезд / северного сияния. Если вы планируете фотографировать звезды или северное сияние, существуют приложения, которые могут помочь вам определить созвездия, а также предупредить об активности северного сияния.

Отличные объекты для пейзажной фотографии

Если вы ищете вдохновение для создания отличных объектов для пейзажной фотографии, я хотел бы предложить несколько идей, которые могут помочь вам при следующей съемке.

Есть, конечно, множество объектов пейзажной фотографии. Я люблю фотографировать:

  • Дороги через живописный пейзаж
  • Живописные неподвижные горные отражения
  • Одинокие деревья на великолепном фоне
  • Интересные скальные образования
  • Реки уходят вдаль
  • Водопады
  • Виды на побережье и морские пейзажи

Хорошая новость заключается в том, что где бы вы ни находились, вам, скорее всего, не придется далеко ходить, чтобы найти прекрасные пейзажи.Просто посмотрите на карту и посмотрите, сможете ли вы определить близлежащие живописные точки обзора, национальные или региональные парки или любую область с долинами, холмами, озерами, лесами или горами.

Если вам посчастливилось жить в городе, вы, вероятно, все еще можете найти прекрасные пейзажи в окрестностях. Вы также можете снимать потрясающие городские пейзажи!

Практикуйтесь в пейзажной фотографии

Мой последний совет по пейзажной фотографии - это практика. Одна из причин, по которой у меня есть домашние задания на моем курсе фотографии из путешествий, заключается в том, чтобы студенты могли практиковать полученные навыки и получать отзывы.

Как и любой навык, фотография совершенствуется с практикой. Чем больше вы практикуетесь, тем лучше вы станете. Такие вещи, как установка диафрагмы, ISO и выдержки, со временем станут вашей второй натурой, и вы начнете естественным образом составлять кадры, даже не задумываясь об этом.

Всегда старайтесь брать с собой фотоаппарат, когда выходите на улицу, и пользуйтесь возможностью сделать несколько снимков. Если вы гуляете с собакой или водите детей в парк, возьмите с собой фотоаппарат, чтобы лучше с ним знакомиться.

Вы определенно не хотите, чтобы ваша камера была чем-то, что выдают только для особой поездки. Это должно быть то, к чему вы привыкли и знакомы как можно больше!

Дополнительная литература

Я надеюсь, что это руководство по пейзажной фотографии дало вам много идей для улучшения вашей пейзажной фотографии. Я также хотел бы поделиться еще некоторыми фотографиями, которые мы написали, которые, надеюсь, также помогут вам делать лучшие фотографии

  • У нас есть руководство о том, как использовать компактную камеру, как использовать зеркальную камеру и как использовать беззеркальную камеру.У нас также есть руководство по работе зеркальной камеры
  • Умение составить отличное фото - ключевой навык фотографа. Многие советы по этому поводу см. В нашем руководстве по композиции в фотографии
  • У нас есть руководство по тому, что такое глубина резкости и когда вы хотите ее использовать.
  • Мы большие поклонники получения максимальной отдачи от файлов цифровых фотографий, и для этого вам нужно будет снимать в формате RAW. Ознакомьтесь с нашим руководством по RAW в фотографии, чтобы понять, что такое RAW и почему вам следует как можно скорее переключиться на RAW, если ваша камера его поддерживает.
  • Необязательно путешествовать, чтобы стать великим фотографом - см. Наше руководство по практике фотографии дома
  • У нас есть руководство по лучшим приложениям для редактирования фотографий, которое включает как платные, так и бесплатные варианты
  • Вам понадобится что-то, на чем можно будет запустить программу для редактирования фотографий. Ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим ноутбукам для редактирования фотографий, чтобы узнать, что искать.
  • Точность цветопередачи важна для фотографии - ознакомьтесь с нашим руководством по калибровке монитора, чтобы убедиться, что ваш экран настроен правильно.
  • Если вы ищете отличный подарок для любящего фотографировать друга или члена семьи (или себя!), Взгляните на наш путеводитель по подаркам для фотографий,
  • Если вы ищете новую камеру, у нас есть подробное руководство по лучшим камерам для путешествий, а также специальные руководства по лучшим камерам для пеших прогулок и походов, лучшей компактной камере, лучшей мостовой камере, лучшей беззеркальной камере. и лучшая зеркалка. У нас также есть руководство по лучшим объективам для фотоаппаратов.
  • Если вам нужна камера или объектив, но цены немного высоки, см. Наше руководство по покупке бывших в употреблении фотоаппаратов и оборудования для камеры, чтобы узнать о некоторых вариантах экономии.
  • У нас есть руководство, почему вам нужен штатив, руководство по выбору штатива для путешествий и обзор наших любимых штативов для путешествий
  • Если вам нужны дополнительные советы по конкретным советам для различных сценариев, мы также поможем вам. См. Наши руководства по фотографии северного сияния, фотографии с длительной выдержкой, фотографии фейерверков, советы по съемке звезд, съемке на снегу и фотографии в холодную погоду.
  • Наконец, если вы хотите вывести свою фотографию на новый уровень, ознакомьтесь с моим онлайн-курсом фотографии!

Вот и все! Как всегда, мы всегда готовы выслушать ваши отзывы и ответить на ваши вопросы.Просто оставьте их в комментариях ниже, и мы свяжемся с вами, как только сможем!

Что такое пейзажная фотография? Ваше полное руководство

Несмотря на то, что жестких правил в отношении фотографии природы не существует, есть несколько советов и приемов, которые вы можете применить, если хотите делать действительно выдающиеся фотографии природы. Как и в случае со всеми видами фотографии, ваши навыки фотографа природы, фотографа дикой природы или пейзажного фотографа будут улучшаться по мере того, как вы будете больше заниматься фотографией и напрягать свои фотографические мускулы.

Попробуйте применить некоторые из этих советов в следующий раз, когда вы выйдете на улицу со своей камерой:

Играйте с глубиной и слоями

Экспериментируя с пейзажной фотографией, добавление различных элементов в ваш снимок сделает снимок интересным. Вы можете сделать это, создав ощущение глубины и расположив себя так, чтобы фотография состояла из разных слоев. Например, вы можете снимать гору прямо или снимать ее с позиции, которая включает некоторые другие элементы, такие как цветочное поле или ручей, ведущий к основному объекту на переднем плане.

Благодаря этому совету ваши фотографии станут более интересными и сложными. Ключом к созданию глубины на ваших пейзажных фотографиях природы является съемка с небольшой диафрагмой, чтобы обеспечить резкость всего изображения. Перейдите в настройки камеры для диафрагмы, также известной как диафрагма, и убедитесь, что она установлена ​​на значение 16 или выше. Ниже этого вы можете получить размытую часть изображения.

Включите движение

Еще один способ сделать фотографии природы более интересными - это запечатлеть движение.Если вы снимаете движущуюся воду, установите длительную выдержку, например, две секунды, и вы получите крутой драматический эффект, напоминающий скорость. Для этого вам понадобится штатив, и мы подробнее рассмотрим тип оборудования, которое вам понадобится для фотосъемки природы, позже в этой статье.

Если вам посчастливилось снимать в той части мира, где есть активная дикая природа, вы можете попробовать эти методы, чтобы запечатлеть движение животных в кадре.

Захватить отражения

Нет движущегося водоема? Без проблем! Тем не менее, вода также может сделать некоторые удивительные фотографии природы, удваивая сцену в отражении.Однако вы не сможете запечатлеть отражение в любое время дня. Для этого избегайте резкого света и снимайте сразу после рассвета или до наступления сумерек, чтобы получить наилучшие отражения. Таким образом, вы также получите красивый теплый вечерний свет или безмятежную и прохладную цветовую палитру утра.

Играйте с силуэтами

Включите фотографии силуэтов в свои сеансы пейзажной съемки. Есть много творческих способов сделать это: от силуэтов животных на фоне вечернего неба до съемки городских пейзажей и определения идеального горизонта для съемки.Независимо от вашего объекта, хорошее практическое правило при работе с этим типом фотографии заключается в том, что чем отчетливее будет объект, тем лучше.

Например, если вы снимаете силуэт собаки, фотография будет намного лучше, если собака будет в профиль, чтобы вы могли получить ледяной четкий силуэт, чем если бы она смотрела на вас. Дерево с отчетливой формой, скорее всего, будет выглядеть лучше, чем связка плотных деревьев, которая может просто превратиться в темную кляксу на вашей последней фотографии.

Чтобы сделать фотографию силуэта, вам нужно, чтобы свет падал на вас сзади объекта.По этой причине лучше всего снимать при низком солнце.

Съемка в разное время дня

Как вы, наверное, уже поняли, каждое время суток предлагает свою уникальную цветовую температуру и условия освещения, которые позволяют создавать разные типы фотографий. Снимок, сделанный в одном месте с помощью одного и того же оборудования, может выглядеть совершенно по-разному утром, в полдень, вечером и ночью. Это одна из забавных частей пейзажной фотографии и фотографий природы в более широком смысле: вы не находитесь в контролируемой студии, поэтому вы никогда не можете быть уверены, что получите.Элемент открытия и неожиданности делает его еще более полезным.

Выбирайте разные предметы

Когда вы думаете о пейзажной фотографии, вы наверняка вспоминаете фотографии известных национальных парков и открытых пространств. Однако вам не обязательно жить в естественной стране чудес, чтобы делать потрясающие пейзажные снимки. Иногда лучшие фотографии имеют неожиданные сюжеты, поэтому ищите сцены, которые вам доступны. Это может быть местный парк или дикая местность, или даже городской пейзаж недалеко от вашего дома.

Помните правила композиции

Конечно, правила могут быть созданы так, чтобы их нарушать, но лучше сначала усвоить их, прежде чем изобретать способы их нарушения. Те же общие советы и методы композиции фотографии, которые применяются в других местах, также применимы, когда речь идет о фотографии природы. Несколько правил, которые помогут вам составить красиво сбалансированные и визуально привлекательные изображения, включают:

  • правило третей или размещение точек интереса на вашем изображении вдоль третей кадра

  • направляющих линий или линий например, дороги, чтобы привлечь внимание к вашему основному объекту

  • симметрия или поддержание симметричного баланса в изображении

Хотя существует множество великолепных фотографий природы, которые нарушают одно или несколько из этих правил, эта композиция не зря советы приходят снова и снова.Наши глаза, как правило, довольны сбалансированными и хорошо скомпонованными фотографиями, поэтому новичкам лучше убедиться, что они создают свои объекты в соответствии с этими методами.

Руководство по экспозиции для пейзажной фотографии для начинающих ...

Хорошо экспонированный снимок северного сияния. Автор фото: Юрий Белегурский.

То, как вы выберете измеритель света, будет зависеть от того, чего вы пытаетесь достичь творчески, чтобы рассчитать экспозицию, наиболее подходящую для сцены.Как правило, на вашей камере доступно четыре различных режима замера. Это матричный (оценочный) замер, средневзвешенный замер, точечный замер и частичный замер.

При точечном замере только небольшая часть изображения в центре видоискателя или выбранная точка фокусировки используется в окончательном расчете экспозиции. Этот метод наиболее полезен для высококонтрастных сцен, где ваш объект намного темнее или ярче, чем остальная часть кадра.

Частичный замер похож на точечный, но с большей площадью.

При центрально-взвешенном замере камера использует большую круглую область в центре видоискателя для измерения интенсивности света. Этот метод замера лучше всего использовать для фотографирования объекта с высоким контрастом по отношению к фону.

Оценочный или матричный замер учитывает весь кадр вашего изображения при измерении интенсивности света и вычислении экспозиции. Этот метод лучше всего подходит для сцен с очень низким контрастом.



Режимы экспозиции

В вашей камере есть несколько различных режимов экспозиции - автоматический, программный, Av, Tv, ручной и ручной, - которые сообщают вашей камере, как выбирать настройки в пределах треугольника экспозиции, чтобы получить хорошо экспонированную сцену.

Когда вы устанавливаете камеру в автоматический режим, она сама определяет диафрагму, выдержку и ISO, чтобы добиться сбалансированной экспозиции.

Программный режим очень похож в том, что он определяет диафрагму и выдержку, но не ISO.

Приоритет диафрагмы - это как хороший друг в солнечный день. Автор фото: Юрий Белегурский.



В пейзажной фотографии режим приоритета диафрагмы (Av) - это как хороший друг в солнечный или хорошо освещенный день.Он позволяет вам выбирать диафрагму, а камера помогает вам достичь желаемой экспозиции, автоматически регулируя скорость затвора так, чтобы экспонометр был центрирован на ± 0EV. Вы можете установить ISO вручную, если хотите, или вы можете оставить это в режиме Av, чтобы выбрать его за вас. Самое замечательное в съемке в режиме Av заключается в том, что вы можете установить определенное значение глубины резкости, чтобы контролировать, какие части ландшафта вы хотите сфокусировать, тем самым помогая вам рассказать историю места, которое вы фотографируете.

С другой стороны, режим приоритета выдержки (Tv) позволяет вам выбирать выдержку, в то время как камера автоматически выбирает диафрагму, которая позволяет получить хорошо экспонированную фотографию. Как и в режиме Av, вы можете установить ISO вручную или оставить это на усмотрение камеры, чтобы она выбрала его автоматически. Режим Tv наиболее полезен для остановки движения или действия, например, когда объект вымывается на берег.

Алмазы, выброшенные на берег. Автор фото: Юрий Белегурский.



В ручном режиме у вас будет полный контроль над всем треугольником экспозиции.Этот режим лучше всего использовать в ночное время, когда камера не может автоматически помочь вам с экспозицией из-за недостаточного освещения. В ручном режиме вы сможете самостоятельно выбрать диафрагму, выдержку и ISO, чтобы добиться хорошо сбалансированной экспозиции. Единственное ограничение заключается в том, что в ручном режиме вы можете достичь экспозиции не более 30 секунд. Если вы хотите увеличить время экспозиции, вам нужно будет переключить режим экспозиции на Bulb, что позволит вам держать затвор открытым столько, сколько захотите.

Ручной режим лучше всего подходит для съемки северного сияния. Автор фото: Юрий Белегурский.



Шаги, которые необходимо выполнить для достижения сбалансированной экспозиции

Теперь, когда вы получили представление о треугольнике экспозиции, замере экспозиции и режимах экспозиции, вы можете комбинировать их для достижения желаемой экспозиции. Однако имейте в виду, что в каждой ситуации потребуется свой метод для достижения хорошо сбалансированной экспозиции. Например, получение хорошо экспонированной фотографии звезд сильно отличается от хорошо экспонированной фотографии пейзажа в дневное время.

Прежде чем начать, обязательно проанализируйте условия освещения и ограничения сцены. Есть ли участки с темными тенями или светлыми участками? Это поможет вам выбрать метод замера экспозиции и установить параметры треугольника экспозиции.

Осмотрите сцену на предмет теней или ярких светов. Автор фото: Юрий Белегурский.



Затем выберите режим экспозиции, который лучше всего подходит для сцены. Затем вы сможете установить диафрагму, выдержку и ISO так, чтобы экспонометр был центрирован на ± 0EV.

После этого сделайте снимок и проверьте результат на ЖК-дисплее и гистограмме, чтобы убедиться, что он соответствует вашему творческому видению. Если ваша гистограмма касается правой стороны, это означает, что вы теряете данные о некоторых из более ярких тонов, тогда как если она касается левой стороны, вы теряете информацию о более темных тонах или тенях.

Если ваши блики или тени касаются сторон (мы называем это «отсечением»), то это означает, что вы не сможете восстановить информацию, а это означает, что ваши блики или тени будут слишком размытыми, чтобы сохранить любую деталь.Когда есть обрезка, поэкспериментируйте с выдержкой или ISO, пока ваше изображение не станет хорошо экспонированным.

Выберите режим экспозиции, который лучше всего подходит для сцены. Автор фото: Юрий Белегурский.

В некоторых ситуациях вы можете пропустить некоторые из этих шагов, чтобы получить хорошо сбалансированную экспозицию. Например, когда вы фотографируете в ночное время, вам не нужно измерять свет. Это означает, что вам не нужно беспокоиться о выборе режима замера. Все, что вам нужно сделать, это установить камеру в ручной режим и самостоятельно выбрать значения треугольника экспозиции для достижения желаемой экспозиции.

Цель в ночное время - запечатлеть звезды с максимально возможной экспозицией, поэтому просто не забудьте установить максимальную диафрагму (f / 2,8 или что позволяет объектив), чтобы уловить максимальное количество света в пределах установленную выдержку. Чтобы запечатлеть больше звезд, максимально увеличьте ISO, не создавая слишком большого шума. Сделайте снимок, чтобы проверить свои настройки, а затем проверьте гистограмму, соответствующим образом отрегулировав треугольник экспозиции, чтобы получить хорошо экспонированный снимок.



Теперь, когда вы получили базовое представление об экспозиции, вы на верном пути к созданию потрясающих фотографий пейзажей Исландии! Это так же просто, как контролировать количество света, попадающего на матрицу вашей камеры, чтобы создать то изображение, которое вы задумали. Следуя этому руководству, вы сможете использовать доступный свет в сцене и управлять им таким образом, чтобы передать настроение на ваших фотографиях. Это улучшит ваш уникальный опыт пребывания в Исландии и улучшит ваши фотографии.Продолжая практиковаться, вы узнаете, как получить полный творческий контроль над своими фотографиями в кратчайшие сроки!

15 СЕКРЕТНЫХ советов по съемке пейзажей (плюс дополнительные настройки)

Наши лучшие советы по пейзажной фотографии, а также какие настройки камеры и снаряжение использовать во время съемки!

Почти все фотографы, независимо от того, являются ли они профессионалами своего дела или новичками, в конечном итоге развивают страсть к пейзажной фотографии.

Красивое изображение пейзажа может вдохновить кого-нибудь на путешествие, взволновать его природой или побудить его самому взять в руки камеру.

Это увлекательный вид искусства, и творческие возможности того, что кто-то может произвести, безграничны.

Мы работаем профессиональными туристическими фотографами с 2014 года, и большая часть нашей деятельности связана с пейзажной фотографией.

Когда мы купили нашу первую камеру, простую наведи и снимай, мы понятия не имели, как сделать хороший снимок, но мы постоянно трепетали перед потрясающими снимками, которые мы видели в галереях и публиковали в социальных сетях.

Наши путешествия побудили нас улучшить свои навыки, и, несмотря на то, что мы полностью самоучки, теперь мы зарабатываем на жизнь фотографией.

Образование стало одной из наших самых больших страстей, и теперь мы испытываем абсолютный трепет - иметь возможность научить других делать лучшие фотографии на этом веб-сайте, в наших социальных сетях или в наших приключенческих фото-турах по Центральной Азии и Антарктиде. .

Наши лучшие советы по пейзажной фотографии

Видя, как мы стали известны своими пейзажными изображениями, мы рады наконец собрать наши лучшие советы по съемке пейзажей в этом эпическом руководстве, которое поможет вам улучшить свои снимки.

Мы надеемся, что вы что-то из этого получите, и если да, или у вас есть что добавить, обязательно оставьте комментарий ниже!

Хорошо, давайте сделаем ваш путь к лучшему пейзажному фотографу!

Все фотографии в этой статье были сделаны нами, Алешей Брэдфорд и Джарридом Салемом, и сняты на Sony A7ii, Sony A7iii, Sony A7Riii или DJI Mavic 2 Pro.

Не забудьте подписаться на нас в Instagram, чтобы увидеть больше фотографий из наших путешествий по всему миру.

Используйте штатив

Первый совет, который у нас есть, как делать лучшие пейзажные фотографии: почти всегда используйте штатив.

Убедиться, что у вас есть резкое, чистое изображение, очень важно, когда дело доходит до эпических пейзажей, и лучший способ сделать это - исключить любую возможность получения размытого или с высоким уровнем шума изображения.

Идеальные настройки пейзажной фотографии * обычно составляют около f / 8-f / 11, чтобы получить большую глубину резкости, и ISO 100, что означает, что для достижения идеальной экспозиции (света) вам необходимо соответствующим образом отрегулировать выдержку.

* Примечание. Это несложное правило, и, конечно, его можно нарушить в зависимости от творческого стиля, которого вы пытаетесь достичь, и условий. Прочтите нижнюю часть нашей публикации, чтобы узнать больше советов по настройке пейзажной фотографии.

В «золотой час», «синий час» и в условиях низкой освещенности это может означать использование очень длинных выдержек, которые было бы невозможно удержать вручную без дрожания камеры.

Поместив камеру на штатив, вы исключаете вероятность случайного перемещения камеры и действительно можете сфокусироваться на всех других элементах вашего снимка.

Используйте дистанционный спуск затвора или функцию 2-секундного таймера на камере, чтобы начать снимок, не ударяя по камере рукой.

Мы рекомендуем всегда использовать штатив при съемке пейзажей. Национальный парк Райдинг-Маунтин, Манитоба, Канада. f / 11, 1/80 с, ISO100, 55 мм

Разведка местоположения очень важна

Некоторые места кажутся созданы специально для пейзажных фотографов.

Исландия, Патагония, Фарерские острова - без сомнения, вы видели тысячи снимков из этих умопомрачительных мест, и все они заставляют вас упаковать свое фотоаппарат, купить билет на самолет и сделать свои собственные фотографии.

Дело в том, что фотографировать эти популярные места почти не сложно. Когда вы приедете, вы, вероятно, уже знаете, какие кадры хотите сделать и где.

Здесь есть обзорные площадки и проторенные тропы, по которым можно добраться до самых знаковых углов, и пока погода благоприятствует и у вас есть навыки, вы, вероятно, получите фантастические снимки.

Но как насчет менее известных мест, которые столь же красивы, если не больше, но не имеют проторенных дорог, ведущих туда?

А что, если вы на семейном отдыхе и вам нужно обойтись, где бы вы ни оказались?

Вот где поиск местоположения становится особенно важным как до того, как вы куда-то поедете, так и по прибытии.

Профессиональные пейзажные фотографы часами ищут, где они хотят снимать.

Перед тем, как уйти из дома, они используют Google Планета Земля, 500px, Flickr и другие инструменты, чтобы найти наилучшие ракурсы и позиции для фотографирования.

Они используют PhotoPills (наш личный фаворит) и эфемериды фотографа, чтобы узнать, когда в определенный день наступают золотые и синие часы, а где солнце встает и заходит.

Затем, оказавшись в полевых условиях, фотографы часто ходят посмотреть эти места задолго до того, как они захотят снимать, чтобы убедиться, что все так хорошо, как они предполагали.Если это не так, у них будет резервное место для проверки.

Другими словами, у них есть план.

На самом деле шансы просто случайно оказаться где-нибудь и сразу же найти лучшую композицию и освещение крайне низки.

Так что, если вы хотите получить самые лучшие пейзажные фотографии, привыкните к тому, чтобы выяснить, когда и где снимать, еще до вашего приезда, и сформулируйте план.

Мы остановились на берегу озера Малвала в регионе Мюррей в Новом Южном Уэльсе, и, несмотря на всю красоту местности, было трудно найти композицию, которая нам понравилась бы.Итак, однажды днем ​​мы проехали на машине по грунтовым дорогам, пока не нашли место, которое выглядело так, как будто у него был потенциал. Затем мы использовали приложение PhotoPills, чтобы точно определить, где и в какое время зайдет солнце. Обладая этими знаниями, мы вернулись за час до заката, настроили снимок и ждали подходящего момента. f / 11, 30 сек, ISO100, 21 мм

Ищите ведущие линии

Пейзажная фотография - это не только потрясающие пейзажи и использование правила третей.

Без хорошей композиции, света и кадрирования даже самые красивые пейзажи могут выглядеть на фотографии посредственно.

Один из наших любимых советов для пейзажной фотографии - использовать ведущие линии в кадре, чтобы добавить яркости.

Концепция заключается в том, что когда вы смотрите на красивое пейзажное изображение, контуры должны позволять вашему глазу естественным образом перемещаться по сцене, привлекая внимание к главному объекту.

Возможно, ваш фокус - водопад, падающий со скалы. Но вместо того, чтобы просто фотографировать каскады, вы можете снимать широко, чтобы увидеть ручей, который также вытекает из водопада, что затем помогает зрителю ориентироваться в изображении.

Ведущей линией может быть что угодно - извилистая река, горный хребет, контрастирующие тени, ряд скал - так что используйте здесь природную среду и свое воображение в своих интересах.

Мы наткнулись на эту красивую сцену на бульваре Ледяных полей в Канаде и остановились, чтобы снять ее. Был глубокий снег, и свет быстро менялся, но мы увидели угол, который нам понравился, и бросились вперед. Используя реку в качестве ведущей линии, он направляет взгляд через сцену к потрясающей светящейся горе в верхнем левом углу сцены, а затем к горе вдали справа.f / 10, 1/400 с, ISO160, 32 мм

Обойдите вокруг, прежде чем настраивать снимок

Это один из наших лучших советов по фотографии из путешествий в целом, а не только для пейзажной фотографии. Используйте ноги так же, как и глаза.

Прибыв на место, не спешите устанавливать штатив и фотоаппарат, чтобы не потратить несколько минут, чтобы прогуляться и посмотреть, какие еще ракурсы можно найти.

Вы можете подумать, что у вас уже есть идеальная композиция, но на самом деле, если вы пройдете 2 м влево от вас, вы сможете получить висящую ветку дерева, чтобы обрамлять гору вдалеке.

Или, может быть, вы думаете о том, чтобы составить кадр на уровне глаз, но если вы сделаете шаг вперед и присядете на корточки, все сложится под гораздо более узким углом.

Возьмите камеру с собой, пока вы определяете лучшую позицию, и сделайте несколько пробных снимков. Они не должны быть идеальными технически, но постарайтесь найти лучшую композицию со всех сторон.

Помните, что то, что видит ваш глаз, и то, что видит ваша камера, могут быть двумя совершенно разными вещами, поэтому эти тестовые снимки позволят вам определить, какой из них выглядит лучше всего.

Нет ничего хуже, чем потратить час на съемку, а затем, когда свет погас, и вы собираетесь паковать вещи, вы видите лучший ракурс прямо за углом.

Дело в том, что вместо того, чтобы добраться до места, нужно кричать «ВАУ!» и сразу же установите штатив, потратьте некоторое время, чтобы тщательно осмотреть все место и найти абсолютно лучшую композицию.

Если вы воспользуетесь лишь некоторыми из наших советов по съемке пейзажей, убедитесь, что это один из них.

Когда мы наткнулись на этот прекрасный водопад в регионе Южная Богемия в Чешской Республике, мы потратили около 10 минут, гуляя с камерой, пытаясь найти композицию, которая сработает. Несмотря на то, что это было красиво, на самом деле было довольно сложно сфотографировать. В конце концов, мы нашли это место, спустившись с нескольких камней и установив штатив очень низко. f / 8, 4 с, ISO100, 16 мм

Купите широкоугольный объектив для обычной пейзажной фотографии (и узнайте, как его использовать)

Если вам пришлось купить только один объектив, чтобы максимально раскрыть наши секреты пейзажной фотографии, убедитесь, что это широкоугольный.

Как правило, большинство пейзажных снимков представляют собой большие динамичные сцены. Подумайте о горах, лесах, океанах, реках и т. Д.

По этой причине важно иметь возможность снимать как можно больше.

ПОДРОБНЕЕ: ознакомьтесь с нашим списком лучших камер для путешествий!

Обычно считается, что широкоугольный объектив составляет 24 мм или меньше, но наиболее распространенное фокусное расстояние - 16 мм.

Но есть одно предостережение, связанное с широкоугольными объективами: с их помощью сложно скомпоновать кадр.

Две основные причины этого заключаются в том, что они имеют тенденцию делать объекты, находящиеся на большом расстоянии, совсем маленькими, а объекты на краю кадра будут искажаться.

Очень важно, чтобы вы не помещали что-то знакомой формы близко к краю кадра, потому что перспектива искажает это до такой степени, что это выглядит почти комично (здания, люди, искусственные объекты и т. Д.).

Однако это не означает, что вы должны держать все в центре кадра.На самом деле как раз наоборот.

Вместо этого, чтобы правильно скомпоновать широкоугольный снимок, важно использовать опорную точку или рамку на краю снимка, чтобы собрать изображение воедино.

Один из способов сделать это правильно - найти камень на переднем плане и поднести к нему линзу.

Другой вариант - использовать естественный изгиб реки или края каньона, чтобы огибать передний план, чтобы не образовалось пустое пространство.

Купив широкоугольный объектив, поупражняйтесь с ним, чтобы понять, как он работает должным образом.Когда вы это разберетесь, ваши снимки начнут выглядеть фантастически.

Использование широкоугольного объектива может быть на удивление трудным. Вы должны действительно уделять особое внимание композиции, чтобы не слишком сильно искажать сцену, а также вам нужны точки привязки. Мы использовали песок на камнях на переднем плане, чтобы скрепить нижнюю часть кадра, что также позволяет взглянуть на скалистое побережье Ирландского Дикого Атлантического пути. f / 8, 6 с, ISO200, 22 мм

Используйте телеобъектив для эффекта сжатия

На противоположном конце спектра телеобъективы (200 мм и длиннее) также могут быть секретом, чтобы иметь в рукаве в этом списке наборов для фотосъемки природы для нескольких различных трюков.

Первая и наиболее очевидная причина в том, что она позволяет приближать удаленный объект. Что-то вроде горной вершины или дерева, склонившегося над рекой.

Другая причина, по которой телеобъективы полезны при съемке пейзажей, - это возможность использовать эффект, известный как «сжатие объектива».

По сути, сжатие объектива заставляет задний план кадра казаться ближе к переднему плану при увеличении масштаба.

Посмотрите на снимок ниже, сделанный на леднике Эль-Брухо в чилийских фьордах.

Используя телеобъектив, мы смогли действительно сжать переднюю часть ледника позади человека, сидящего на скале, чтобы действительно подчеркнуть, насколько велик этот ледник.

Сжатие линзы также создавало впечатление, будто ледник находился всего в нескольких метрах от него, хотя на самом деле он находился не менее чем в 100 метрах от края ледника.

Ледник Эль-Брухо возвышается над человеком, сидящим в нижнем левом углу кадра. Мы использовали сжатие линз, чтобы передняя часть ледника казалась больше и ближе к тому месту, где находился парень.f / 10, 1/400 с, ISO200, 192 мм

Дайте ощущение масштаба

Пейзажные фотографы часто имеют дело с эпическими сценами. Горы, водопады, ледники, пляжи. Такие вещи.

Но как сделать так, чтобы зритель действительно понял, насколько велика и эпична сцена?

Вы делаете это, помещая что-то, что каждый может связать с размером, например человека, животное или машину, где-нибудь в кадре.

Этот простой совет по пейзажной фотографии поможет придать вашим снимкам легко узнаваемое и понятное измерение, а также поможет передать, насколько велик объект при съемке.

Когда мы гуляли по Жыргалану, Кыргызстан, мы наткнулись на красивую картину мягкого света на горах и реке. Лошади добавили особого колорита не только потому, что они добавили интереса к сцене, но и потому, что люди могут понять, насколько велики лошади, они могут сразу почувствовать редкость этого пейзажа.

Ищите отражения

Отражения способны превратить обычную фотографию в нечто, от чего у нас отвиснет челюсть.

Когда вы снимаете пейзаж, ищите отражения в таких вещах, как озера, спокойный океан или реки, или, возможно, даже в лужах.

Некоторые отражения будут очевидны, но иногда вам может потребоваться присесть на корточки и разместить камеру как можно ближе к поверхности воды, чтобы их увидеть.

Попробуйте поэкспериментировать с композицией, чтобы увидеть, что у вас получится.

Помните, что из этого списка советов по фотосъемке природы вы можете взять все в свои руки.

Размещение горизонта отражения прямо в середине кадра - отличный пример того, что «правило третей» должно быть нарушено.

Когда мы проезжали мимо этого айсберга на Антарктическом полуострове, мы заметили красивое отражение в спокойном море. Лед на левой стороне рамы помогает сбалансировать наше зеркало. f / 8, 1/500 сек, ISO100, 16 мм

Получите круговой поляризационный фильтр

Если вы когда-нибудь снимали океан, снежные пейзажи, деревья или чистое небо посреди дня, вам, вероятно, приходилось иметь дело с резкими бликами и отражениями.

Лучший способ избавиться от слепящего света - использовать фильтр с круговой поляризацией.

Эти фильтры навинчиваются на переднюю часть объектива и состоят из двух кусков стекла (линейный поляризатор и четвертьволновая пластина, если вы хотите получить техническую информацию), которые вращаются, чтобы убрать световые блики со сцены.

Вращая переднее стекло, вы начнете замечать, как свет исчезает в разных областях кадра, что затем возвращает снимку контраст, насыщенность и баланс.

Это невероятно полезные инструменты не только при съемке пейзажей, но и во многих других типах фотографии, так как они помогают поддерживать чистоту сцены и устранять любые световые отвлекающие факторы.

Фильтры с круговой поляризацией также отсекают в среднем около 1-2 ступеней света, поэтому иногда их можно использовать в качестве фильтров нейтральной плотности.

Мы рекомендуем покупать лучший фильтр, который вы можете себе позволить, так как дешевые фильтры часто создают странный цветовой оттенок на вашем снимке.

В настоящее время мы используем цифровые круговые поляризационные фильтры Hoya Pro1 на наших объективах. Убедитесь, что вы выбрали ту, которая соответствует размеру резьбы для вашей конкретной передачи.

Мы посетили этот красивый остров в Корон, Филиппины, и были рады получить отсюда несколько фотографий с дронов.Съемка в середине дня была единственным вариантом, который у нас был в некоторых местах, поэтому, чтобы убрать солнечные блики и отражения от океана и песка, мы поместили поляризационный фильтр на переднюю часть объектива камеры. Без него все детали были выдуты. Снято на DJI Mavic 2 Pro. f / 5,6, 1/320 с, ISO100.

Стрельба в синие и золотые часы

Независимо от того, как вы на это смотрите, фотография - это захват света. Поэтому логично, что вы захотите снимать в ту часть дня, когда свет наиболее красивый.

Синий час - это время, когда в небе достаточно окружающего света, чтобы начать освещать сцену, до того, как солнце приблизилось к горизонту или после того, как оно по-настоящему село.

Это создает великолепный прохладный оттенок пейзажа, хотя часто он все еще довольно темный, поэтому для получения четкого изображения вам понадобится штатив.

Золотой час - это время непосредственно перед и после восхода солнца или непосредственно перед и после захода солнца.

Это можно считать оптимальным временем для съемки пейзажей, потому что при подходящих условиях вы получите эффектное теплое свечение.

Для этого дополнения к нашему рабочему процессу пейзажной фотографии имейте в виду, что съемка в золотые и синие часы действительно делает ваши изображения яркими и может быть разницей между хорошей фотографией и фотографией из портфолио.

Хорошая практика - перебегать с места, где вы просматриваете совет по пейзажной фотографии выше, - это прибыть к месту, которое вы хотите снимать, задолго до начала золотых и синих часов, чтобы дать себе время для настройки (и не пропустить хороший свет).

Съемка в золотой час придаст вашим изображениям великолепный теплый оттенок.Мы сделали это фото, когда солнце садилось над островом Ахилл в Ирландии. f / 11, 1/25 с, ISO100, 102 мм

Используйте длинную выдержку для воды и облаков

Один из самых эффективных советов для пейзажной фотографии - использовать длинную выдержку.

Длинные выдержки - это когда вы используете длинную выдержку для создания размытия движения на изображении.

В частности, для пейзажей этот прием часто используется для получения шелковистой воды или для создания иллюзии полосатых облаков, похожих на краску.

Поместив камеру на штатив и установив выдержку на подходящее время (продолжительность зависит от творческого стиля, который вы ищете), вы действительно можете добавить мощный эффект к своим пейзажным снимкам.

Если вы снимаете при слабом освещении, вы часто можете добиться медленных выдержек, остановившись до f / 11 или f / 16 и используя ISO100.

ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: ознакомьтесь с нашим последним руководством по еще одному из наших любимых типов фотографий с длительной выдержкой - астрофотографии!

Если сцена слишком яркая при этих настройках для получения медленного затвора, вам нужно будет начать инвестировать в фильтры нейтральной плотности (ND).

Эти сильно тонированные кусочки стекла помещаются на переднюю часть вашего объектива с помощью крепления или навинчивания непосредственно на резьбу объектива, и они похожи на солнцезащитные очки на вашей камере.

Так фотографы добиваются длинных выдержек в середине дня.

Если вы не знаете, с чего начать с нейтральными фильтрами, подумайте о том, чтобы установить нейтральную полосу с шагом 6 ступеней (блокирует 6 ступеней света, подходит для условий средней яркости) или 10 ступеней нейтральной плотности (блокирует 10 ступеней света, подходит для ярких условий).

Мы используем и рекомендуем фильтры NiSi, и они действительно добавят новый инструмент в наши советы по пейзажной фотографии.

Мы сделали эту фотографию великолепной горы высотой 7546 м, Музаг-Ата, вдоль шоссе Каракорум в Китае в 2015 году. Через этот каскад, выходящий из озера Каракол, был деревянный мост, и мы установили наш штатив и фильтры ND для съемки немного шелковистой воды в середине дня. Нам кажется, что длинная выдержка действительно добавляет характер сцены, даже если это середина дня.f / 13, 1 / 3сек, ISO50, 29 мм

Сделайте несколько экспозиций (недо- и передержанных)

Часто, когда мы снимаем пейзажи, мы имеем дело с очень контрастными сценами с резкими бликами и тенями.

Здесь мы начинаем касаться ограничений стандартной фотографии, потому что, хотя наши глаза могут видеть детали довольно четко, камера не может точно уловить этот диапазон света.

Вот почему умение использовать брекетинг фотографий имеет первостепенное значение при пейзажной съемке.

Это означает, что вы делаете несколько снимков одной и той же сцены: одну с идеальной экспозицией, одну (или несколько) с недоэкспонированием на 1-3 ступени и одну (или более) с переэкспонированием на 1-3 ступени.

Ознакомьтесь с нашим новым руководством на YouTube о том, как использовать брекетинг мультиэкспозиции в пейзажной фотографии :

Есть несколько причин, по которым вы захотите это сделать.

Во-первых, когда вы находитесь в поле и смотрите на небольшой ЖК-экран, вы действительно не можете сказать, запечатлели ли вы все нужные детали или нет.

Это становится очевидным, только когда вы возвращаетесь домой и просматриваете свои изображения на компьютере.

Последнее, что вам нужно, - это сделать несколько снимков прекрасного восхода солнца на пляже, подумать, что вы это сделали, а затем вернуться домой и обнаружить, что вы взорвали небо.

Имея несколько экспозиций, вы даете себе возможность позже выбрать, какой снимок вам нравится.

Функция, которая встроена во многие камеры в наши дни, называется фотографией с расширенным динамическим диапазоном (HDR), которая направлена ​​на сохранение всех деталей в тенях, полутонах и светлых участках и объединение их в один снимок.

Однако HDR-фотография часто бывает перенасыщенной, с резкими контрастами и выглядит довольно фальшивой.

Вместо этого мы рекомендуем использовать изображения в квадратных скобках, чтобы затем смешать их вместе в такой программе, как Photoshop, чтобы вы могли добиться более естественной композиции.

На данном этапе для нас важно сообщить, что, если вы еще не редактируете свои фотографии, пора начать учиться.

Мы рекомендуем услугу подписки Adobe Creative Cloud.Воспользуйтесь этой ссылкой, чтобы получить 7-дневную бесплатную пробную версию.

Вот отличный урок о том, как смешивать фотографии в Photoshop.

Это фото было сделано в долине Джизэу в Таджикистане. Чтобы запечатлеть детали в воде, небе, деревьях и горах, необходимо было использовать брекетинг нескольких экспозиций и смешивать их в Photoshop. Смешанные 3 выстрела. f / 16, 1/13 с (средняя выдержка), ISO100, 24 мм

Создание панорамы с использованием отдельных изображений

Иногда снимаемая сцена слишком велика, чтобы уместиться в один кадр.Вот тут-то и пригодится съемка панорам.

Вы, наверное, уже видели эту функцию на своей камере или смартфоне, и хотя она дает приличный результат, она не всегда идеальна.

Вместо этого мы рекомендуем делать несколько снимков вручную и объединять их позже в такой программе, как Lightroom.

Для этого просто наведите указатель мыши и сделайте снимок на краю точки, с которой вы хотите начать съемку, и медленно панорамируйте камеру (по горизонтали или вертикали) на 1/3 кадра за раз, щелкая затвором по ходу движения. .

Лучше всего делать это на штативе, но можно и с рук.

Причина, по которой вы перемещаете камеру только на 1/3 кадра при каждом снимке, заключается в том, чтобы дать себе много места для слияния позже.

Конечным результатом будет изображение DNG гораздо более высокой четкости, чем JPEG стандартной четкости.

Также мы рекомендуем, по крайней мере, настроить диафрагму, ISO и точку фокусировки, прежде чем начинать панораму.

Это значит, что вы не получите один снимок с f / 11, сфокусированный на далеких горах, а затем следующий с f / 5.6 сосредоточились на ближайшем дереве, пытаясь слиться воедино.

Если вы используете штатив и нет быстро движущихся элементов, выдержка в данном случае не имеет большого значения.

Вот руководство о том, как объединить панорамы в Lightroom.

Мы пролетали на дроне DJI Mavic 2 Pro над лагуной в Эль-Нидо на Филиппинах и не могли поверить, насколько это было невероятно. Но с учетом ограничений по высоте и дальности, которые были у нас с дроном, мы не могли улететь достаточно далеко, чтобы запечатлеть все одним выстрелом.Поэтому вместо этого мы сделали 5 вертикальных снимков и позже сшили их вместе в Adobe Lightroom. f / 8, 1/30 сек, ISO100

Подумайте о своей композиции

Три вещи, которые абсолютно необходимы для получения невероятного пейзажного изображения, - это освещение, фокусировка и композиция.

Вы можете ошибиться с технической стороны, например, использовать неправильную диафрагму или высокое значение ISO, и все равно получить красивое изображение.

Но если вы испортите остальные три элемента, ваш выстрел почти унесен в мусорную корзину.

Твердая композиция - одна из самых важных и сложных частей пейзажной фотографии.

Когда вы ходите и настраиваете свой снимок, посмотрите, как все работает вместе.

Ищите ведущие линии. Сканируйте глазами по краю кадра, чтобы убедиться, что вы не обрезаете ничего важного.

Убедитесь, что все, что прижато к краям, имеет достаточно места для дыхания, чтобы не заполнить ограниченное пространство на окончательном изображении.

Убедитесь, что горизонт ровный.Убедитесь, что интересующие вас предметы (например, человек или интересное дерево) выделяются и не соприкасаются с чем-то, что отвлекает от них взгляд.

Используйте «Правило третей», при котором вы разбиваете изображение на 9 квадратов и размещаете интересные места в соответствующей трети или совпадающей части изображения.

При создании композиции можно многое учесть, но самое приятное то, что у вас обычно есть время подумать об этом в пейзажной фотографии.

В отличие от уличной фотографии, где момент может уйти в мгновение ока, если вы уделяете себе достаточно времени, чтобы не упустить свет, вы действительно можете изучить каждую часть вашего пейзажного снимка.

Найдите время, чтобы подумать, как вы хотите, чтобы ваша композиция выглядела в конечном продукте. Для этого кадра в пустыне Варзане в Иране мы попросили одного из участников нашей группы пройти по гребню песчаной дюны на закате, потому что мы знали, что хотим, чтобы кто-то в этой сцене дал ощущение масштаба. Мы также хотели сохранить их следы, чтобы рассказать историю о походе по пустыне. Небо было интересным, но только близко к горизонту, поэтому мы решили показать больше дюн вместо неба.Наконец, мы оставили снимок под углом, чтобы тени дюн были внутри, чтобы придать снимку глубину и перспективу. f / 11, 1/20 с, ISO100, 16 мм

Выберите точку фокусировки

Последний пункт в нашем списке лучших советов по пейзажной фотографии - это выбор собственной точки фокусировки.

Современные камеры неплохо справляются с автофокусом, но не всегда делают это правильно.

Камера может искать точку фокусировки, особенно в условиях низкой освещенности, и в конечном итоге выбирает не тот элемент.

Вместо того, чтобы сосредоточиться на водопаде, он, например, выбирает валун на переднем плане.

Не рискуйте и вместо этого сузьте точку автофокусировки до как можно меньшего размера, а затем переместите эту точку точно туда, где хотите, или используйте ручную фокусировку.

Это займет немного больше времени, но каждый раз вы гарантированно будете иметь идеальную фокусировку.

Основным фокусом этого кадра, очевидно, является Дерево Ванака в Ванаке, Новая Зеландия. Чтобы убедиться, что наша камера не выполняет автофокусировку на далеких горах, деревьях или озере на переднем плане, мы установили объектив в ручную фокусировку.f / 11, 15 с, ISO100, 135 мм

Настройки и приемы пейзажной фотографии

Вы знаете все способы улучшить свои навыки в этой области, теперь пора узнать о лучших настройках для пейзажной фотографии!

В качестве заявления об отказе от ответственности, все эти настройки и приемы следует рассматривать как руководящие принципы, и каждая ситуация съемки будет отличаться.

Поэкспериментируйте со всеми и позвольте вашему собственному творчеству взять верх. Мы также рекомендуем узнать о треугольнике экспозиции, если вы еще не знакомы с ним.

Но если вы новичок в этом и просто хотите знать, какие настройки пейзажной фотографии использовать, вот общее руководство.

(Примечание - мы снимаем в полностью ручном режиме, но многие великие пейзажные фотографы используют режим приоритета диафрагмы. Не стесняйтесь использовать то, что вам нравится.)

Установите диафрагму на f / 8, f / 11 или f / 16

В пейзажной фотографии вам обычно требуется приличной глубины резкости, чтобы большая часть вашей сцены была в фокусе.

Если вы не планируете наложение фокусировки (мы коснемся этого ниже), то лучшее, что вы можете сделать, - это использовать небольшую диафрагму.

Установка камеры на f / 8, f / 11 или f / 16 даст вам сбалансированную глубину резкости, которая будет радовать глаз, особенно если ваша сцена довольно трехмерная.

Используйте ISO100

Наличие максимально чистого изображения очень полезно для пейзажных изображений, и вы можете добиться этого, снизив ISO до 100.

Это сводит к минимуму количество шума, который вы видите в тенях, позволяя вам по-настоящему усилить изображение при постобработке.

Самые приличные зеркальные и беззеркальные камеры в наши дни могут работать с гораздо более высокими значениями ISO, поэтому, если вы снимаете, например, на Sony A7Riii или Canon 5Div, вы определенно можете уйти с чем-то вроде ISO1600 или ISO3200 с небольшим шумом. сокращение поста.

Но если вы снимаете на более дешевую камеру, даже ISO800 иногда может быть слишком большим.

Установите ISO на 100 и не беспокойтесь о шуме.

Скорость затвора не имеет значения (если вы не делаете длительную выдержку)

Когда вы выбираете наилучшие настройки для пейзажной фотографии, выдержка не имеет значения, если только вы не делаете длинную выдержку или не делаете снимок с движущимися частями при сильном ветре (например, ветки деревьев).

Предполагая, что вы снимаете что-то статичное, а не динамическое, и используете штатив, вам просто нужно позаботиться о правильности диафрагмы и ISO и выбрать любую выдержку, подходящую для правильной экспозиции.

Дополнительный совет - выдержка при длительной выдержке

Если вы планируете снимать с длинной выдержкой, но не знаете, с чего начать с точки зрения выдержки, это должно дать вам хорошую идею для начала (не забудьте поэкспериментировать, чтобы увидеть, что лично вам нравится).

Водопады

Цель - от 1/15 до 1 секунды, в зависимости от силы течения воды. Это сохранит усики и текстуру водопада, а не смывает его полностью.

Узнайте больше о наших лучших советах по фотографии водопада в этом посте.

Волны

Примерно от 1/30 до 1 секунды должно работать нормально, опять же, в зависимости от творческого стиля, к которому вы стремитесь.

Облака

30+ секунд. Чем дольше затвор остается открытым, тем больше движения вы совершаете в облаках.

Установите камеру на 30 секунд для начала, а если вам нужно больше, переключите ее в режим выдержки и используйте дистанционный спуск затвора, чтобы заблокировать ее.

Церковь Доброго Пастыря в Текапо, Новая Зеландия - одно из самых популярных мест во всей стране. Здесь всегда много людей, поэтому мы подождали, пока сядет солнце, и установили длительную выдержку по двум причинам: во-первых, чтобы создать полосы на облаках, а также чтобы размыть людей, когда они ходят по церкви. f / 8, 44 с, ISO100, 16 мм

Съемка в формате RAW

Если вы не планируете редактировать фотографии или действительно испытываете трудности с местом для хранения, вам всегда следует снимать в режиме RAW, а не в формате JPEG.

Фотографии

RAW - это файлы большего размера, в которых сохраняются все цветовые детали сцены без сжатия.

Это означает, что вы действительно можете подтолкнуть цвета, блики и тени при постобработке с меньшим разрушением и ухудшением качества кадра.

Совмещение фокуса

Наложение фокуса - это когда вы берете несколько экспозиций из одного и того же места (используя штатив) и вручную фокусируетесь на разных элементах сцены.

Например, вы делаете снимок, сфокусированный на скале на переднем плане, другой снимок, сфокусированный на реке в середине кадра, а затем делаете последний снимок, сфокусированный на горе на расстоянии.

Затем вы используете такую ​​программу, как Adobe Photoshop, чтобы смешать эти 3 экспозиции вместе, чтобы каждая часть вашего снимка была идеально сфокусирована.

Это может быть очень мощный инструмент в вашем арсенале, если вы знаете, как им пользоваться, хотя для его безупречного использования требуется время и дисциплина.

ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: Некоторые ссылки в этой статье являются партнерскими. Это означает, что если вы бронируете проживание, туры или покупаете продукт, мы получим небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.Эти комиссии помогают нам продолжать создавать больше бесплатного туристического контента, чтобы помочь людям спланировать свой отпуск и приключения. Мы рекомендуем только лучшее жилье, туры и продукты и регулярно их просматриваем. Спасибо за поддержку, добрый друг!

15 полезных советов по съемке пейзажей для начинающих

Все любят снимать пейзажи, правда? Ладно, может и не всем, но что не любить? Пейзажная фотография выводит вас из повседневной суеты жизни в тишину наших широких открытых и диких пространств.Будь то в суровых горах и альпийских лугах или в сухих и неумолимых пустынях. Или, может быть, таинственные прибрежные леса или продуваемые ветром прерии. Независимо от того, в каком направлении вы идете, рано или поздно вы найдете природу во всей ее красе. Он там, просто ждет, чтобы его поймали. Это зависит от нас, чтобы быть там и быть готовыми принести домой лишь крошечную часть этого в наших изображениях.

Когда я только начинал заниматься фотографией, я помню, как смотрел невероятные изображения пейзажной фотографии в таких местах, как 500px, Flickr и другие сайты обмена фотографиями.Я думал, что теперь, когда у меня есть «хорошая» камера, я могу делать такие снимки. Знаешь, мои изображения совсем не похожи на эти. (По большей части они до сих пор этого не делают, но это уже другая тема.) Вскоре стало очевидно, что речь идет о гораздо большем, чем просто снаряжение. Намного больше.

«Больше» включает в себя такие вещи, как способность мастерски управлять настройками камеры; хорошее понимание композиционных элементов; творческое видение; оказаться в нужном месте; быть там в нужное время; и многое другое.Практически любая современная зеркальная или беззеркальная камера способна снимать потрясающие изображения. Применяя эти другие вещи на практике вместе со снаряжением, вы попадете туда, куда вы хотите. Просто нужно время ... и много съемок, чтобы добраться туда. В этой статье мы рассмотрим некоторые из этих вещей и способы их применения в вашей фотографии. На первый взгляд они в основном довольно простые. Вам нужно копнуть глубже и узнать, какое влияние они могут оказать на ваш стиль пейзажной фотографии.

Наконец, эта статья предоставит лишь несколько советов, которые, надеюсь, помогут вам начать работу и, возможно, дадут немного вдохновения.Чтобы получить еще больше советов и вдохновения, а также несколько удивительных изображений, ознакомьтесь с этой статьей, написанной Джимом Хармером.

Сначала несколько слов о настройках камеры

Основная суть этой статьи - не обязательно рассказывать, какие настройки камеры использовать для пейзажной фотографии. Есть так много переменных, и настройки будут разными в зависимости от ситуации. Однако вот несколько советов, которые помогут вам начать работу.

Режим экспозиции

В большинстве случаев приоритет диафрагмы (A или Av на большинстве камер) отлично подходит для пейзажной фотографии.Здесь вы устанавливаете диафрагму и позволяете камере делать все остальное для правильной экспозиции. Однако пейзажная фотография дает вам прекрасные возможности поэкспериментировать и попробовать разные настройки. Обычно времени предостаточно, поэтому изучите ручной режим. Попробуйте определить экспозицию, отрегулировав все настройки самостоятельно, и посмотрите, что у вас получится. После небольшой практики это станет вашей второй натурой.

Выдержка

Как правило, если вы держите камеру в руке, выдержка должна быть примерно обратной фокусному расстоянию или меньше.Другими словами, если фокусное расстояние составляет 30 мм, выдержка должна быть не менее 1/30 секунды. Конечно, из каждого правила есть исключения. Иногда вы можете обмануть и пойти немного медленнее, если ваш объектив (или камера) имеет стабилизацию изображения, чтобы компенсировать дрожание камеры. В других случаях вам действительно нужна длинная выдержка, чтобы показать движение. Подробнее об этом позже.

Диафрагма

Для пейзажной фотографии обычно требуется большая глубина резкости, чтобы все в изображении было в фокусе.Для этого установите большое значение диафрагмы, например, f / 13, f / 16 или даже f / 22. Просто имейте в виду, что дифракция может быть проблемой для объективов с наименьшей апертурой.

ISO

Сохранение минимального значения ISO обычно дает более «чистое» изображение. Это означает, что изображение будет с меньшим шумом или зернистостью. Ваша камера, скорее всего, опустится до 100 или 200 для самого низкого значения ISO. Начните с этого и увеличивайте его, только если вам нужно увеличить выдержку, держа камеру в руке.

Формат изображения

Снимайте в формате RAW! Если вам нравится редактировать изображения на компьютере, действительно нет причин не снимать в формате RAW для пейзажной фотографии. Файл изображения RAW сохранит гораздо больше данных, чем файл JPEG, что позволяет выделить гораздо больше деталей из теней и светов. Да, файл RAW занимает больше места на карте памяти и жестком диске, но оно того стоит.

В настройках камеры есть еще много чего, но я не буду вдаваться в подробности в этой статье.Если вы хотите узнать больше об этих и других настройках камеры, попробуйте руководство «Улучшение фотографии». Теперь к советам!

Совет №1: делайте домашнее задание

Нет сомнений в том, что все мы слышали это несколько десятков раз. Тем не менее, это всегда так, и это отличное место для начала. Прежде чем отправиться на съемку пейзажей, узнайте как можно больше о местности. Это верно независимо от того, находитесь ли вы недалеко от дома, путешествуете далеко или где-то между ними.Есть так много ресурсов, которые можно использовать, чтобы найти потрясающие пейзажные фотографии практически из любой точки земного шара. Перед тем как уйти из дома, выполните поиск в 500px, Flickr или Google Images, чтобы найти изображения для интересующей вас области. Просто введите название места, и вы получите массу фотографий, которые покажут вам, что искать, и послужат источником вдохновения для вашей собственной фотосессии.

В полевых условиях есть приложения для смартфонов, которые также могут помочь в этом. На момент написания этой статьи все новое приложение Really Good Photo Spots (rGPS) находится на расстоянии чуть более 2 недель от своего первоначального выпуска.Это будет бесценный инструмент для пользователей iPhone, позволяющий находить потрясающие места для съемки, где бы они ни находились.

Совет № 2: выбирайте золото

Важно не только знать, куда идти, чтобы сделать пейзажную фотографию, но также важно знать, когда следует пойти. Возможно, даже более важно. Качество света может сделать или испортить изображение, поэтому вам нужно быть там, когда он лучше всего. Суровое солнце полудня - не то. Когда солнце находится прямо или почти над головой, переходы от ярких участков к теневым очень затруднены.Прямое солнце создает сцену с очень высокой контрастностью, небольшой глубиной и текстурой.

Лучше всего для пейзажной фотографии обычно утром и вечером. Золотой час света, который составляет примерно первый час света после восхода солнца и последний час света перед заходом солнца, является оптимальным. Тем не менее, все еще можно снимать позже утром и начинать раньше вечером и получать хорошие результаты. В это время низкий угол наклона солнца создает более рассеянный свет и увеличивает глубину и текстуру для более приятного и интересного изображения.

Золотой закатный свет на Горах суеверий, Государственный парк «Потерянный голландец».

Совет № 3: Избавьтесь от беспорядка

Вероятно, более важно, чем решить, что включить в изображение, решить, что не включать. В случае сомнений обычно лучше простое. Зритель, смотрящий на пейзажное изображение, должен интуитивно знать, что является основным предметом изображения. Другие элементы, включенные в кадр, должны быть там, чтобы вести взгляд зрителя или дополнять основной объект, добавляя глубины и объема.Если есть вещи, которые не добавляют интереса к изображению, рассмотрите возможность небольшого изменения композиции, чтобы удалить их или минимизировать их в кадре. Это можно сделать, увеличив масштаб или снимая под другим углом. Например, если средний план неинтересен, попробуйте установить камеру под меньшим углом, чтобы выделить больше переднего плана и скрыть часть середины.

Перед тем, как нажать кнопку спуска затвора, не забудьте быстро проверить края кадра на предмет нежелательных элементов.Высовывающаяся сбоку или сверху ветка дерева действительно может отвлекать от основного объекта изображения.

Совет № 4: Композиция - король

Вы можете снимать при лучшем освещении, но без сильной композиции изображение может просто не получиться. С другой стороны, даже если композиция идеальна, при плохом освещении изображение будет не таким сильным. Хорошая композиция и хорошая световая работа идут рука об руку для создания потрясающих изображений.

Даже если вы только начинаете заниматься фотографией, вы наверняка слышали хотя бы о некоторых «правилах композиции».Такие вещи, как правило третей, правило шансов и ведущие линии, полезно знать и практиковать. Узнайте об этих правилах, почему они важны и как их можно использовать для создания более впечатляющих изображений. Хорошая композиция (и хороший свет) - один из основных ингредиентов фотографии, который выделит ваши снимки среди ужасных снимков.

Самое интересное в «правилах» композиции то, что их можно нарушать. Однако важно понимать, что они ломаются и почему изображение все еще работает.Иногда это может быть так же просто, как сказать: «Вот как мне это нравится». На веб-сайте Improve Photography есть множество статей и руководств, посвященных композиции. Блочная композиция Джима Хармера является альтернативой традиционным правилам и предлагает множество интересных концепций для развития сильной композиции.

Совет № 5: Имейте сильный элемент переднего плана

Сильный элемент переднего плана может быть очень важным при создании пейзажных изображений. Думайте о переднем плане как о вступлении или первом впечатлении от вашего изображения.Как говорится, у вас есть только один шанс произвести хорошее первое впечатление. Вот что должен делать передний план. Сильный элемент переднего плана привлекает вас, а затем уводит взгляд глубже в изображение к главному объекту. Это дает ощущение глубины и заставляет зрителя чувствовать, что он стоит прямо там, где был сделан снимок.

Сильным элементом переднего плана может быть что угодно, от небольшого дерева, скалы, куста или другого растения. Обычно он находится на видном месте в нижней трети изображения и находится близко к камере.Установка камеры как можно ниже и как можно ближе к переднему плану действительно может помочь создать динамическую композицию.

Совет № 6: все в фокусе

Обычно вам нужно, чтобы все в сцене было в фокусе для пейзажного изображения. Помните, что вы контролируете глубину резкости (насколько она находится в фокусе) с помощью настройки диафрагмы на вашей камере. Установка диафрагмы на большее число, например, f / 13 или f / 16, а затем фокусировка примерно на одну треть пути в сцену обычно помогает.Камера, которую вы, скорее всего, используете, способна отображать линии сетки в видоискателе и / или на заднем ЖК-дисплее. Сосредоточение внимания на чем-то, что находится около нижней третьей линии сетки, скорее всего, позволит сфокусировать всю сцену.

Исключение составляют случаи, когда элемент переднего плана находится очень близко к камере. В этом случае вы не сможете получить объект переднего плана и все остальное в фокусе на одном изображении. Если вы фокусируетесь на переднем плане, а фон выглядит немного мягким, вы можете попробовать сделать 2 или 3 отдельных изображения, каждое из которых сфокусировано на разных частях сцены, а затем сложить их в Photoshop.Однако для начала попробуйте отрегулировать диафрагму и изменить точку фокусировки, чтобы получить все приемлемо резкие на одном изображении. Наложение фокуса - это более сложный метод, которому вы можете научиться по ходу дела.

Совет № 7: Измените перспективу

Большинство начинающих фотографов держат камеру или устанавливают штатив на уровне глаз, чтобы сделать снимок. Это может работать нормально, в зависимости от объекта, но во многих случаях изменение перспективы резко меняет внешний вид фотографии.Спуститесь на землю и посмотрите, как это изменит изображение. Это может действительно подчеркнуть объект переднего плана или устранить скучную золотую середину. Если вы используете штатив или монопод, попробуйте сделать снимок с высоты. Установите камеру на штатив, запустите 10-секундный таймер и удерживайте его над головой. Конечно, если вы используете дрон, это был бы еще более простой и увлекательный способ сделать такой снимок с высоты, но это тема для другой статьи.

Совет № 8: Показать масштаб

Бывают случаи, когда при съемке пейзажа зрителю трудно понять масштаб объектов или сцены в целом.Попробуйте разместить в кадре что-нибудь, что придаст ощущение величия пейзажа. Это должно быть что-то знакомое и легкое для глаза зрителя, чтобы быстро определить относительный размер по сравнению с окружающей областью. Для этого очень хорошо подходит размещение человека в сцене. Я знаю, это звучит безумно, и мне трудно это делать. Когда я снимаю пейзажи или что-то еще в этом отношении, я обычно усердно работаю, чтобы люди не попадали в мой кадр человек.Тем не менее, это действительно может помочь добавить некоторую перспективу и даже может стать хорошим стандартным изображением, если вы решите попробовать. Это должно быть всего одно или два изображения из съемки, так что не беспокойтесь об этом.

Совет № 9: Увеличьте масштаб

Пейзажная фотография обычно снимается с использованием широкоугольного объектива, чтобы запечатлеть эпическую сцену. Вы, наверное, слышали фразу «изображение не передает этого должного». Основная причина в том, что пейзаж настолько велик, что его просто невозможно запечатлеть на изображении.Обычно мы все равно пытаемся снимать со сверхшироким фокусным расстоянием. Проблема заключается в том, что объекты на расстоянии будут казаться крошечными на изображении. В качестве альтернативы попробуйте увеличить масштаб и запечатлеть только небольшой участок ландшафта. Эти типы изображений можно назвать интимными пейзажами. Серия интимных пейзажных изображений может быть очень эффективной для рассказа истории.

Совет № 10: подружитесь со штативом

Иногда для пейзажной фотографии потребуется штатив.Если вы редко (или никогда) пользуетесь одним из них, самое время с ним познакомиться. Если у вас его нет, есть много отличных вариантов, не требующих больших затрат. В периоды низкой освещенности ранним утром или поздним вечером необходим штатив, чтобы можно было уменьшить выдержку и сохранить низкое значение ISO. Есть много других случаев, когда штатив может пригодиться. К тому же, если вы планируете снимать в ночное время, то штатив обязательно. Итак, познакомьтесь со своим штативом. Подружитесь с ним. Если использовать его сложно, то, возможно, вы выбрали не тот, который вам нужен.

Совет № 11: Покажите движение в изображении

Вот еще одна причина, по которой нужен штатив. Если вы снимаете сцену, в которой что-то движется, например, ручей или водопад, будет интересно уменьшить выдержку и показать часть этого движения на вашем изображении. Скорость затвора тоже может быть не такой медленной, как вы думаете. Для быстро движущегося потока 1/4 секунды может быть достаточно медленной. Если вы не можете установить достаточно большую выдержку, используя настройки диафрагмы и ISO, необходимо будет прикрепить к объективу фильтр нейтральной плотности (ND).Фильтр нейтральной плотности сокращает количество света, попадающего на датчик, поэтому вы можете добиться более длинной выдержки. Чтобы узнать больше о фильтрах ND и о том, как их использовать, прочтите эту статью.

В темном каньоне Канарра-Крик фильтр нейтральной плотности не понадобился.

Совет № 12: Двигайтесь!

Вот сценарий: вы попадаете в отличное место для пейзажной фотографии, находите свою композицию, устанавливаете штатив и начинаете съемку. Прежде чем вы это заметите, свет гаснет, и пора собирать вещи и отправляться домой.Вставив карту памяти из камеры в компьютер, вы обнаружите, что у вас есть десятки практически одинаковых изображений. Это почему? Потому что вы никогда не переезжали в другое место. Это случалось со мной больше раз, чем я бы хотел признаться. Легко погрязнуть в волнении и забыть двигаться. Это один из недостатков штатива. После установки штатива возникает тенденция не перемещать его снова. Все равно переместите его. Откройте для себя другие композиции, новые ракурсы и разные точки зрения.Не позволяйте штативу (или ногам) пустить корни!

Совет № 13: развернитесь вокруг

Это соответствует предыдущему совету. Когда вы перемещаетесь по локации, не забывайте оборачиваться, чтобы увидеть, что находится позади вас. Там тоже могло произойти что-то удивительное. Вы никогда не узнаете, если не попробуете.

Совет № 14: не возвращайтесь поздно

То, что солнце село и свет тускнеет, не означает, что вам нужно собираться и идти домой.Подождите, пока не станут видны звезды. Если у вас есть время, подождите, пока не закончатся астрономические сумерки и не начнется настоящая тьма. В зависимости от того, где вы находитесь, может быть виден Млечный Путь. Если это не так, вы всегда можете попробовать снять последовательность изображений, чтобы создать звездные следы. Не говоря уже о том, что просто здорово наслаждаться ночным пейзажем.

Мне пришлось задержаться очень поздно (или рано), чтобы сделать этот снимок Млечного Пути.

Совет № 15: никогда не прекращайте учиться

Напоследок последний совет! И это очень важно.Независимо от того, где вы находитесь в своей фотографии, всегда есть чему поучиться. Я никогда не устаю слушать подкасты о фотографиях в долгих поездках на работу. В сети «Улучшение фотографии» теперь доступно пять различных подкастов, так что каждый найдет что-то для себя. Если вы еще не пробовали Improve Photography Plus, попробуйте бесплатную демоверсию. Есть множество видеоуроков, охватывающих все виды фотографии. Если этого недостаточно, есть множество бесплатных видеоуроков на Youtube от многих известных фотографов, которые интересно смотреть и которые содержат много полезной информации.Дело в том, чтобы продолжать изучать новое. Испытайте себя с помощью новых техник. Это отличный способ сделать фотографию свежей и увлекательной.

Пейзажная фотография практическое руководство: Пейзажная фотография. Практическое руководство | Хейлмен II Карл

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх