Профессионал фотограф: Что такое профессиональный фотограф. Жизненное.: rashap — LiveJournal

Алена Березина — модный профессиональный фотограф в Москве и Европе. Фотосессии, портфолио, съемка рекламы, студийная фотосъемка

Сегодня почти у каждого жителя столицы есть собственный зеркальный цифровой фотоаппарат, но при этом профессиональная фотосъемка в студии востребована как никогда. Парадоксально? Ничуть: опытный и талантливый профессиональный фотограф в Москве до сих пор остается таким же редким бриллиантом, как и многоликая модель, способная перевоплощаться каждый день в новый образ. По этой причине и услуги профессионального фотографа не всегда стоят дешево, но всегда окупают свою стоимость высочайшим качеством снимков. Сделать модельное портфолио или создать набор качественных снэпов, провести модельные тесты или организовать съемку на обложку глянцевого журнала – все это под силу только высококвалифицированному специалисту с неординарными творческими способностями и отличными знаниями фотоискусства. 

В случаях, когда требуется профессиональный фотограф Москва готова предложить десятки фотостудий и фотомастерских, где за высокую, умеренную или чересчур заниженную плату бесталанные фотографы или неопытные любители состряпают модельное или актерское портфолио, произведут студийную фотосъемку и предложат комплект более или менее качественных фотографий. Но стоит ли обращаться к неизвестным фотолюбителям, если профессиональный фотограф в Москве окажет те же услуги на уровне, достойном «звездных» фотографов и авторов портфолио знаменитых моделей?

Студийная фотосъемка профессионально производится только при участии команды опытных специалистов: фотографа и его ассистентов, визажистов, стилистов, парикмахеров. Профессиональная фотосессия в студии требует применения высококачественной фототехники и инновационных технологий в области компьютерной обработки полученных снимков. Если нужен фотограф Москва предложит работы любителей, но зачем красивой модели или талантливому актеру неуклюже сделанное портфолио в Москве, если можно заказать снэпы и отличные фото настоящему профессионалу? 

Не секрет, что основными клиентами хорошей фотостудии являются модели и актеры. Для представителей этих творческих профессий важно не просто сделать портфолио в Москве, но получить на руки комплект самых качественных, самых впечатляющих и безупречных фотографий, раскрывающих все грани их яркого и редкого таланта. Чтобы сделать портфолио в Москве, мало обычной портретной съемки – потребуются снэпы, грамотные модельные тесты и фотографии с уникальными, неповторимыми образами, демонстрирующими многоликость и профессионализм модели или актера.

Заказать презентабельное портфолио в Москве можно в хорошей фотостудии, где стоимость модельного портфолио не зависит от престижа столичного фотографа-профессионала.

Свадебный фотограф — профессионал или любитель

Осень — пора свадеб. Этот сезон считается таковым благодаря оптимальным погодным условиям и очаровательным видам природы, которая готовясь ко встречи зимы, наряжается в красочные одеяния. Подготовка к свадьбе заставляет задуматься о том, чтобы сохранить это памятное событие на долгое время. Наверняка у каждого найдутся люди, которые умеют хорошо фотографировать.

Как придумать и понять, что действительно нужно?

Привлекая родственника или друга в качестве фотографа, вы не получите ни какой гарантии качественных снимков. Вам будут делать одолжение, а, соответственно, какие требования вы можете выдвигать? Конечно, стоит обсудить заранее концепцию будущей фотосессии, но за результат отвечает не профессионал. Помните об этом.

Профессиональный фотограф имеет большой опыт в сфере съемки торжеств, и особенно свадеб. Он всегда проконсультирует по поводу идеи фотосессии, сможет сделать качественные портреты как снаружи помещения, так и внутри. Вы можете получить как цветной, так и черно-белый портрет.

Съёмка хорошей аппаратурой

У вашего гостя-фотографа может не оказаться хорошей профессиональной аппаратуры для съемки. Скорее всего, он будет фотографировать на то, что у него есть, и будет большой радостью, если это будет хотя бы полупрофессиональная зеркальная камера с подходящим объективом. В худшем случае свадьба будет снята на «мыльницу».

В арсенале профессионального фотографа всегда есть несколько камер, комплект объективов, вспышек и все необходимые аксессуары. Профессионал знает, каким объективом снимать романтические портреты, а каким захватывать танцевальную площадку. Для хорошего кадра очень важен правильный свет. Стоит ли говорить о навыках постановки освещения профессионального фотографа.

Ответственность

Не профессиональный фотограф является еще и гостем на мероприятии. Его внимание может просто-напросто рассеяться. Даже если в самом начале торжества он будет полон энтузиазма, ближе к концу торжества он просто устанет. Отвлекаясь на общение или закуски, он просто может пропустить важные моменты, которые обязательно должны быть сфотографированы.

Профессиональный фотограф, который специализируется на съемке свадеб точно знает чего хотят жених с невестой и он может это реализовать. Он будет всегда в центре самых ключевых моментов и ни что важное не ускользнет от его объектива.

Профессионал знает, как собрать гостей для группового снимка. Он прекрасно умеет выстраивать композицию. Он посторонний человек, который находится на свадьбе только для того, чтобы запечатлеть все самые яркие моменты торжества.

Что в итоге?

Что вы получите в итоге. Ваш гость, который выступал фотографом, скорее всего, просто передаст вам снимки на диске или на флешке. В лучшем случае он отнесет их в ближайший салон и распечатает самые интересные на его взгляд кадры. И качество печати, и качество исходных снимков могут не соответствовать ни каким требованиям. Всё зависит от множества факторов.

Чем же в этом плане лучше профессиональный фотограф. Качество его исходных снимков гарантировано будет высоким. Каждая фотография будет обработана и откорректирована. Печать снимков он будет выполнять там, где печатает фотографии не первый год. Он уверен в качестве печати, и вы получите только самый качественный фотоматериал с обработанными исходниками.

Вы можете вместе с фотографом просмотреть все фотографии и лучшие отобрать для своего фотоальбома, а также те снимки, которые вы передадите родителям и родственникам.

Свадьба длиться всего один день, а память об этом событии останется на всю жизнь. Именно поэтому лучше всего воспользоваться услугами профессионального фотографа, который гарантировано предоставит лучшие снимки, которые не раз будут радовать вас и всю вашу семью.

Вы фотолюбитель или уже профессионал?

Как вы считаете, вы пока еще фотолюбитель или уже профессионал? У вас уже произошел переход от съёмки любительской к съемке коммерческой, профессиональной? Вы уже считаете фотографию своей работы? Вы зарабатываете на фотографии? И вообще есть ли какая-либо граница, черта, перейдя которую вы смело можете назвать себя профессионалом?

Первым делом, прежде всего, хочется сказать вот о чем.  В наших современных реалиях у фотографа никогда не будет  твердого оклада, стабильного графика рабочего времени (проще говоря, фотограф не работает как токарь на заводе — с восьми утра до пяти вечера). У современного фотографа нет начальников, и поэтому ему нет основания бояться того, что он будет наказан руководством фирмы ну например, за прогулы или за плохо выполненную работу.  Современный фотограф подчиняется только себе.  У современного фотографа нет оплачиваемых отпусков и больничных.

И еще одно предварительное замечание. Всех нюансов перехода от фотолюбителя к  фотографу профессионалу предусмотреть невозможно. Вот поэтому и не принимайте наши соображения, с которыми мы вас сегодня решили познакомить,  очень серьезно. В этой статье мы постараемся описать некоторые факторы, которые превращает фотолюбителя в профессионала.

Фактор первый

Если вы в совершенстве, как  собственные пять пальцев, знаете свой фотоаппарат, знаете назначение каждого рычажка и каждый кнопочки, можете долго рассуждать о том, что такое экспозиция, глубина резко изображаемого пространства, если вы никогда не фотографируйте в режиме полной автоматики, и можете объяснить любому вашему собеседнику, почему вы работаете именно так, а не иначе, если вы сможете рассказать ему о том, что обозначает каждая буковка и каждая цифра на объективе — это и будет одним из первых признаков вашего профессионализма.

Фактор второй

Обратите внимание на социальные сети в Интернете. Если кто-нибудь из ваших друзей, знакомых, или просто  заказчиков решил выставить на своих страничках фотографии, автором которых являетесь вы – это очень хорошо. Это уже шаг к признанию вашего мастерства. Еще лучше, если вашу работу поставили в качестве аватара. И это не шутки. Это очень серьезно. Заказчик при получении выполненной вами работы может сказать вам всё, что угодно. Он может выразить свое недовольство, или, наоборот, свое восхищение вашей работой. Может просто промолчать. Но если на следующий день он сменил свою аватарку – это уже добрый для вас знак. Это значит, что вас признали за мастера, и ваша работа заказчику понравилась, и он не стесняется показать ее всему миру.

Тут вот еще о чем хочется сказать. Не все клиенты словоохотливы. Не все будут улыбаться вам и хвалить вашу работу. Причин этого может быть всего две. Первая – хвалить то вас, собственно, не за что. Плохо вы выполнили свою работу. Вторая причина – заказчик не хвалит вас, так как считает, что в этом просто нет никакой необходимости, а лучшая благодарность – это деньги, которые он вам заплатил.

Давайте разберем это на примере, ну, хотя бы, стоматолога. Поставил он своему клиенту пломбу, клиент рассчитался с ним и ушел. Не придет же он к нему через полчаса с доброй улыбкой и словами благодарности! И на утро не зайдет. А зачем, собственно, ему это делать? Деньги он уже заплатил, услугой доволен в полной мере. Но самой лучшей благодарностью этому стоматологу будет то, что через неделю к нему придет другой человек и скажет, что он обратился к нему по рекомендации господина N., который был у него в прошлый четверг. Да и сам господин N. придет к этому стоматологу через полгода, если у него опять возникнут проблемы с зубами.

Начинающие фотографы очень часто расстраиваются из-за того, что их не хвалят заказчики. Особенно обидно им бывает, если фотосессия проведена совершенно бесплатно. Но подумать тут нужно вот о чем. Кто из вас был инициатором проведения этой фотосессии? Вы или ваш заказчик? Кому нужны были эти фотографии в первую очередь? И зачем они были нужны? Только для того, чтобы ваши работы похвалили? Если вы ждете только этого – то предупредите об этом заказчика заранее. Согласитесь, умение благодарить – это очень хорошая черта любого человека. Тем более, что сказать кому-то добрые слова – совершенно не сложно.

Ну, а если вас забыли поблагодарить за работу – особо расстраиваться совсем не стоит. Не делайте из этого трагедию. Посмотрите на странички вашего заказчика в социальных сетях. Если вы там увидите свои работы —  это уже хорошо. Это уже благодарность вам, доброе слово в ваш адрес. А если к вашим фотографиям кто-то добавил хорошие комментарии – так это просто замечательно!

Ну, а тех, кого вы снимали совершенно бесплатно и потом не дождались добрых слов в свой адрес, больше не фотографируйте, вот и всё. Утешьте себя тем, что эти люди просто не знают, что такое фотография и не умеют ценить творческий труд фотографа.

Фактор третий

Вы стали замечать, что ваши друзья и знакомые, а может быть даже и малознакомые люди начали приглашать вас на различные мероприятия и как бы невзначай спрашивать, возьмете ли вы с собой фотоаппарат. Как вы думаете, что бы это значило? Всё правильно. Правильно вы думаете! Это значит, что люди надеются на то, что на этом мероприятии вы будете фотографировать. И, стало быть, они получат от вас замечательные фотографии. Если бы они не надеялись на это, то, согласитесь, для какой цели им нужно было приглашать вас, да еще и с фотоаппаратом? Правда, когда вы намекнете им, что хотите получить деньги за свою работу, пригласившие вас, возможно, будут стесняться. К этому нужно быть готовым. Тем не менее, берите с собой фотоаппарат как можно чаще. По возможности, носите его с собой постоянно и всегда будьте готовы к работе.  Пусть даже сначала вы будете фотографировать бесплатно. Подобные фотосессии расширят круг ваших знакомств, а значит и круг потенциальных заказчиков. Но при этом не забывайте ставить на свои работы копирайт. Это нужно для того, чтобы люди запомнили ваше имя, и потом при необходимости смогли бы легко вас найти. Копирайт должен быть лаконичным. Он должен включать ваше имя и название или адрес вашего сайта. Ставьте этот копирайт на все фотографии. И еще совет: всем своим новым знакомым раздавайте визитные карточки. Это тоже очень важно.

Фактор четвертый

Прошло какое-то время. Работать вы стали намного увереннее, на критику в свой адрес реагируйте адекватно, так как уже научились понимать, что в критике важно для вас, что нужно принять к сведению, а что пропустить мимо ушей. Самое интересное  тут то, что  самые худшие критики — это ваши родственники и  близкие друзья. Эти люди всегда будут хвалить ваши работы.  А вам, как профессионалу, очень важно то, чтобы вам указали на недостатки, минусы и отрицательные стороны ваших работ, ваших фотографий. Вот поэтому мы настоятельно рекомендуем вам прислушиваться к мнению ограниченного круга людей, в которой должны входить в первую очередь профессионалы и люди, хорошо разбирающиеся в искусстве. Эти люди обычно с уважением относится к творчеству фотографов. Их мнение, их оценка  для вас должны быть особенно важными.

 И вообще для вашего развития как фотографа-профессионала просто необходимо общение с коллегами. Причем, это общение может проходить  не только с глазу на глаз, например на фотовыставках или  в фотоклубах, но также и в Интернете на различных форумах. Общение профессионалов на любой площадке обычно бывает доброжелательным и конструктивным,  в этом общении можно получить хорошую и справедливую оценку своих работ.

Фактор пятый

Прошло еще какое-то время. У вас появилось желание купить новый  объектив, или даже вообще новый фотоаппарат. Причем, вы твердо понимаете, для чего эти приобретения вам нужны. Это означает одно: вы определились с тем, в каком жанре вы будете дальше работать, и поняли, что для дальнейшей успешной работы, для совершенствования своего мастерства вам потребуется именно такая, и никакая другая фотоаппаратура. Теперь вы смело можете сообщать своим потенциальным заказчикам о том, в каком жанре, в какой сфере фотографии вы работаете. В чем именно вы профессионал. Дело остается за малым: определиться с тем, где и как искать потенциальных заказчиков. Как мы уже говорили, хорошо это делать через социальные сети в Интернете. Но очень важным моментом тут должно стать то, какие свои снимки вы покажете в Интернете. Ведь именно они будут служить вашей рекламой, работать на ваше имя,  на ваше продвижение в карьере как профессионала.

Не забывайте и про различные фотографические сайты. На них тоже можно найти клиентов. Если ваши фотографии появятся на страницах журналов и газет – это очень хорошо. Можно сказать, даже великолепно. Средства массовой информации – это прекрасная реклама.

Короче, этот пункт нашей статьи – уже начало рекомендаций по организации рекламы самому себе, по организации собственной раскрутки. А дело это, надо заметить, достаточно тонкое и сложное.

Тем не менее, вернемся чуть назад, к началу описания пятого фактора профессионализма. Даже если вы купили себе новый крутой объектив, не забывайте очень ценный совет старых фотографов прошлого века. Этот совет звучит так: «Фотографирует не фотоаппарат, а фотограф». Так что, если даже объектив у вас будет замечательный, а в голове будет пусто – ничего у вас, к сожалению, не получится.  

Мы перечислили сегодня 5 факторов, которые сигнализируют о том, что человек из фотолюбителя превратился в фотографа профессионала, то, что этот человек перешел  эту заветную черту, этот своеобразный Рубикон,  и теперь фотографии для него не только приятное времяпрепровождение, или,  проще говоря, хобби,  но и способы заработка. Конечно,  тут можно говорить и профессиональном образовании,  обучение в различных фотошколах и на фотокурсах. Но очень многие современные фотографы  совершенствовались и совершенствуют свое мастерство самостоятельно, постигая фото науку по различным книгам, журналам,  общаюсь с хорошими и опытными мастерами фотографии, перенимая опыт из рук в руки.

Но, тем не менее, как нам кажется, самый главный критерий, отключающий фотографа профессионала от фотолюбителя —  это желание самого человека  стать высококлассным специалистом, мастером своего дела. И совершенно не важно, какими путями человек будет идти к достижению своей цели. Главное – начать. Начать узнавать новое любыми доступными для вас способами. Поверьте, очень скоро всё само собой организуется.

Но, тем не менее, хотим так же и  предостеречь вас. На этом длинном и трудном пути к профессионализму  вас поджидают множество камней, за которые вы неизбежно будете запинаться. Учтите это и не бойтесь этих препон. Они только закалят вас, научат новым приемам, помогут понять какие-то детали и нюансы работы фотографа. А работа эта порой бывает очень тяжелой и даже, вы не поверите, начисто лишенной творческой составляющей. Например, если по требованию заказчика вы будете фотографировать сотни однообразных предметов для сайта какого-нибудь Интернет-магазина. Тут вам придется, что называется, «выезжать» на знании различных технических приемов съемки, на собственном опыте и профессионализме.

Сложны и другие жанры фотографии, которые многие непосвященные считают легкими и даже приятными. Ну, например, свадебная фотография. Фотографу, снимающему свадебное торжество, целый день необходимо быть в постоянном напряжении, ни на миг не забывать о работе. Иначе он может просто пропустить какой-нибудь важный момент в свадебной церемонии, и заказчик окажется недоволен его работой. А ведь свадебному фотографу порой так  хочется, точно так же, как и другим приглашенным, расслабиться, выпить бокал вина, полакомиться чем-то вкусненьким…

Ну и последний сегодняшний совет. Оцениваете свою работу по достоинству, старайтесь брать за свои услуги столько,  сколько берут другие фотографы.  Ну, в крайнем случае, может быть чуть-чуть поменьше.  Особенно это важно в начале своей творческой карьеры. Снижать рыночную цену очень невыгодно по одной простой причине. Дело тут в том, что потом вам придется ее повышать, а делать это поверьте уж нам на слово,  будет весьма проблематично. Клиентам обычно не нравится повышение цен и они часто бывают не готовы к этому. Так что, будьте с людьми честными и откровенными: если вы фотографируете интересного для вас человека для собственной коллекции или для выставки,  так делайте это совершенно бесплатно. А уж если вы работаете на заказ, то берите за это достойный гонорар.

Вот и все на сегодня. Желаем вам удачи и хорошего заработка.

Что такое профессиональный фотограф?

Фраза, которую каждый день можно услышать в мире фотографии: «Я профессиональный фотограф». Это утверждение следует рассматривать в контексте того, что 8 из 10 людей с зеркальными фотокамерами называют себя профессиональными фотографами. Конечно, это статистическое заявление — MUS (Made-Up-Stat). Хорошо, математика нечеткая, но на самом деле утверждение не , а диковинно.

Серьезный вопрос: «Что делает фотографа профессионалом?» Великий фотограф Питер Херли, очевидно, — это , и хотя друг недавно заплатил мне за портрет в прошлом месяце, я определенно , а не . Так по каким критериям фотографы могут называть себя профессионалами?

Возможно, более важный вопрос: «Что такого хорошего в профессиональном фотографе?» Я не хочу быть слишком критичным, но большая часть работы, которую производит настоящий профессиональный фотограф, — это обычных , в то время как большая часть фотографий «любителей» — феноменальных . Наконец, остается вопрос: кого следует считать профессионалом, а кого нет?

В любом научном исследовании источник должен быть безупречным.Мой источник — известная газета Washington Post . В настоящее время уважаемая новостная организация спонсирует фотоконкурс, что само по себе интересно. Правила участия гласят, что «допускаются только любители». Когда я прочитал это, мне сразу же пришла в голову тема диссертации. Вашингтон Пост меня не подвел. Они определили профессионального фотографа как «любого, кто зарабатывает более 50 процентов своего годового дохода от фотографии. «Как учитель математики, я должен признать, что мне понравилось это определение. Это одновременно ясно и измеримо. Это просто означает, что если кто-то зарабатывает 50 000 долларов в год, более 25 000 долларов должны быть получены от их фотографической продукции.

Это определение делает круг профессиональных фотографов довольно мелким, что, вероятно, должно быть. Поразмыслив над этим, я, наверное, лично не знаю никого, кто мог бы называться профессиональным фотографом. Это не критика, поскольку многие из моих коллег — выдающиеся фотографы.

Профессионал против любителя: мое личное определение

Для меня это забавный математический / логический вопрос. Слова имеют значение, и мы живем в мире, где почти каждый, у кого есть фотоаппарат, идентифицирует себя как профессионал. Важно отметить, что мы не говорим о начинающем или начинающем фотографе. Мы говорим о мужчинах и женщинах, которые серьезно относятся к фотографии. Ниже приводится простая, но жизненно важная цитата, которую я недавно прочитал от JP Danko:

Многие так называемые «фотографы-любители» создают чертовски потрясающие фотографии (взгляните на большую часть работ с разрешением 500 пикселей), а многие так называемые «профессиональные» фотографы предоставляют своим клиентам довольно ужасные фотографии (см. Олимпийские игры США). Портреты команд).Так что я не думаю, что есть действительно определимая разница в качестве.

Это критично! Это различие не имеет ничего общего с качеством работы фотографа!

Вернемся к моему определению… Хорошо. 50% дохода может быть слишком простым определением, но оно обнаруживается почти во всех исследованиях. После длительного поиска в Google это мои личные требования, чтобы фотограф считался профессионалом.

Веб-сайт : профессиональные фотографы должны иметь веб-сайт с организованным портфолио, отображающим типы фотографий, на которых они специализируются.Если вы фотограф-портретист, потенциальные клиенты смогут увидеть более 20 уникальных примеров вашей качественной работы. Если вы устраиваете свадьбы, новая пара должна увидеть более 20 примеров разных свадеб. Таким образом, клиент может увидеть «объем работ» и изучить его на соответствие и качество. Фотограф, показывающий потенциальному клиенту только пять портретов на Facebook, определенно не профессионал. Facebook — ценный инструмент, но только потому, что он служит для навигации ваших клиентов на ваш сайт.По словам Скотта Келби, максимальное количество портфелей на одном сайте должно быть четыре.

Страхование : Профессиональный фотограф должен иметь страховку деловой ответственности. Вы должны иметь дело с контрактами, а не с рукопожатиями, поэтому страхование очень важно.

Достижения : Профессиональный фотограф должен обладать «некоторыми» из следующего:

1. Опубликовать их работы в журналах, газетах и ​​т. Д.
2. Организовал и провел фотографическую экскурсию с группой фотографов-новичков.
3. Устроили фотовыставку своих работ.
4. Получили признание на общенациональном фотоконкурсе.
5. Представлено в фотоателье.

Деньги : 50% — это порог, но он может быть гибким, в зависимости от количества пяти критериев, указанных выше, которыми обладает фотограф. «Начинающий» профессионал, вероятно, должен заработать достаточно, чтобы накормить хобби. Достаточно ли зарабатывает фотограф, чтобы заплатить за камеру и объективы? Это будет минимум.Главный вопрос: «Могу ли я жить за счет фотографии?»

В любой профессии лучше всегда опускать прилагательные. По определению, я учитель математики. Я бы никогда не назвал себя вдохновляющим учителем математики. Прилагательные предназначены для моих учеников, и, поверьте мне, бывают дни, когда они называют меня чем угодно, но только не вдохновляющим.

Что касается нашей фотографии, пусть зритель опишет работу. Если им это нравится — отлично! Если нет, мы можем использовать эту критику для самоанализа нашей фотографии.Их точка зрения действительно может быть верной, и ее учет может позволить нам, фотографам, расти и расширяться как художникам.

Главное здесь — , чтобы не беспокоиться о навязываемых самим себе этикетках . Не бойтесь позволить публике описывать вашу работу. Такие фотографы, как Питер Херли, Джо МакНалли и Скотт Келби, никогда не называют себя профессиональными фотографами. Они просто говорят: «Я фотограф». Если Питеру, Джо и Скотту достаточно смиренно называть себя фотографом, то это должно быть приемлемо для всех нас.

Мы все любим то, что делаем. Разница в том, что мы либо продаем, либо отдаем. В реальном мире никого не волнует, что именно. Иногда, навязывая себе ярлыки, мы рискуем показаться претенциозными. Все, что волнует людей, — это качество нашей работы, и наша задача — постоянно стремиться повышать это качество. Пусть мир опишет вас…

Об авторе : Чарльз Леви — фотограф, который более десяти лет преподает математику в Азии.Мнения, выраженные в этой статье, принадлежат исключительно автору. Вы можете найти больше работ Леви на его веб-сайте и в Facebook. Эта статья также была опубликована здесь.

Что делает вас профессиональным фотографом?

В Интернете ходит немало горячих дебатов о фотографии. Будь то HDR, водяные знаки, Nikon против Canon, Mac против ПК, прямо из камеры или после обработки; недостатка конечно нет. Одна из новых, которые я видел недавно, — это большой шум по поводу того, что делает фотографа профессионалом.Это дискуссия, на которую, как мне кажется, действительно есть черно-белый ответ, и она вообще не должна быть дискуссией. Итак, позвольте мне объяснить, а затем давайте посмотрим, согласны ли вы…

Если сомневаетесь, используйте словарь

Перво-наперво, давайте определимся с понятиями «профессионал» и «любитель» и очень быстро разрешим этот спор, а затем я немного его объясню.

профессиональный

прилагательное

1 [атрибут ] из, связанных или связанных с профессией: молодых специалистов | профессиональные школы Йеля и Гарварда .

2 (человека), занимающегося определенной деятельностью в качестве основного оплачиваемого занятия, а не времяпрепровождения: профессиональный боксер .

любитель

существительное

1 человек, который занимается преследованием, особенно спорт, на бесплатной основе.

2 привлечение или участие без оплаты; непрофессионал: археолог-любитель | легкая атлетика .

Хорошо, спасибо за внимание!

Хе-хе, шучу.Но это действительно решает всю эту дискуссию, верно? Профессиональный фотограф — это человек, оплачиваемым занятием которого является фотография. Любитель — это тот, кто занимается фотографией бесплатно просто ради любви. Так что в этом плохого?

Никто не хочет быть любителем

Ну, почти никто. Я обнаружил, что большинство любителей, которые никогда не были профессионалами, хотят стать профессионалами. Но многим профессионалам не хватает того, чтобы быть любителями и той чистоты, которая с этим связана. Когда вы привлекаете деньги и клиентов, кажется, что чистота создания произведений искусства в некоторой степени портится, особенно когда вы создаете изображения в соответствии с потребностями клиентов, вместо того, чтобы клиенты нанимали вас для вашего творчества и давали вам свободу над изображениями. Видите разницу? Профессионализм не имеет ничего общего с качеством работы. Есть любители, которые фотографируют лучше меня. Есть любители, которые фотографируют лучше вас.

Есть профессиональных фотографов , которые:

• Зарабатывают себе на жизнь в течение 30 лет своей хваткой и ухмылкой, рукой под подбородком, слегка наклоненной головой, постоянной улыбкой, муслиновым фоном в студийных изображениях.
• Снимайте свадьбы за 800 долларов за 6 часов в режиме JPG и записывайте изображения прямо с камеры на диск, но они хорошо зарабатывают, потому что они такие дешевые и снимают так много свадеб.
• Проведите семинары по фотографии из путешествий по всему миру с целым рядом спонсоров и последователей. Однако их изображения страдают ореолами и перенасыщенностью. Хороший маркетинг может помочь любому.

С другой стороны, есть любителей , которые:

• Делайте снимки намного лучше, чем большинство профессионалов, но фотографируйте просто ради любви.
• Работают полный рабочий день и зарабатывают на фотографии достаточно денег, чтобы регулярно покупать новое оборудование.
• Имеют работу на полную ставку, но в фотографическом сообществе больше связаны и связаны, чем многие профессионалы.
• Зарабатывайте большие деньги с помощью фотографии, но при этом работайте в другом месте, чтобы иметь стабильный доход, медицинское обслуживание, пенсию и т. Д.
• Делайте и создавайте отмеченные наградами фотографии, достойные любой галереи.
• Зарабатывайте неполный рабочий день больше, чем некоторые профессионалы зарабатывают полный рабочий день.

Так почему же недостаточно быть удивительным и невероятно талантливым фотографом? Почему мы также хотим, чтобы нас считали профессионалами, когда наша работа превосходит все остальное (то, что мы чувствуем)? Я думаю, это просто общий разрыв между двумя словами и второстепенными значениями, которые они сформировали за последние годы.Я имею в виду, подумайте об этом:

Подросток, который гоняет на своей машине по драг-стрипу каждые выходные, живет и дышит гонками, который работает на своей машине каждый день после школы, не считается профессионалом. Это его хобби, хотя оно занимает очень большую часть его повседневной жизни. Тем не менее, гонщик NASCAR, который не выигрывал гонки за три года, по-прежнему считается профессиональным автогонщиком. Зачем? Потому что он этим зарабатывает на жизнь и зарабатывает на этом зарплату!

Моя жена любит готовить.Она гурман до мозга костей. Она может взять практически любой рецепт, который она видит в Food Network, воссоздать его и сделать своим собственным. Это потрясающе. Но она ведь не профессиональный повар? Тем не менее, парень, который работает в бургерной на улице и управляет кухней, считается (профессиональным) поваром, потому что это его жизнь и его основной источник дохода.

Так чем же фотография отличается? Я правда не понимаю…

Заключение

Что ж, в этом случае вывод действительно до вас.Вы согласны? Не согласны? Выскажите свое мнение в комментариях ниже и дайте мне знать, что вы думаете. Или напишите мне в твиттере (@jamesdbrandon) и дайте мне знать там. Обязательно используйте хэштег #DPSdebate

Кто такой фотограф-профессионал?

Кто такой фотограф?
© 2008 KenRockwell.com. Все права защищены.

См. Также:

Как в Go Pro

Фотография — это не профессия

Что делает профессиональную камеру

Семь уровней

июль 2008 г.

Потому что фотография — это не профессия, люди и организации очень определяют «профессионального» фотографа. иначе.

Кто угодно может называть себя профессиональный фотограф, и берем за это плату.

Давайте определимся, кто есть кто.

Профессиональная карьера с полной занятостью

Профессиональный фотограф, работающий полный рабочий день, — это человек, который на протяжении всей своей карьеры был фотографом на полную ставку.

Он работает весь день, каждый день, с тех пор, как окончил колледж.

Эти ребята покупают все необходимое им снаряжение, поскольку его стоимость ничтожна по сравнению с тем, сколько они его используют.Если что-то экономит им 5 минут в день или имеет более четкий видоискатель, чтобы смотреть 12 часов в день, не имеет значения, стоит ли это 8000 долларов. Для этих ребят очень важны даже такие мелочи, как датчики автофокусировки, которые не загромождают видоискатель.

Фотограф на полную ставку

Профессиональный фотограф, работающий полный рабочий день, работает так же, как и профессиональный фотограф, занятый полный рабочий день, но потерпел неудачу в другой карьере и вернулся к своему хобби, чтобы попытаться заработать деньги.

Если он этим не занимался очень долго, он все еще может беспокоиться о затратах на снаряжение, так как он не уверен, сколько времени пройдет, прежде чем он получит новую настоящую работу. Эти опасения пришли из того времени, когда у него была настоящая работа, и его начальник пытался сэкономить на инструментах. Career Pro не волнуется: если новый инструмент сэкономит ему больше времени в течение своей жизни, чем стоимость владения, его купить не составит труда.

Профессиональный фотограф

Профессионал фотограф — фотограф, который получает 100% своего дохода от фотография. Это определение требуется для вход в секретные организации заводской поддержки Nikon и Canon.

Фотограф-любитель

Люди, которые зарабатывают менее 50% своего дохода от фотографии, — любители.

Люди, которые снимают свадьбы каждые выходные, удерживая другая работа — не профессиональные фотографы. Люди, которые продают гравюры на художественных ярмарках, но все еще имеют настоящую работу, остаются любителями.

Различные люди и организации будут спорить о том, какой процент дохода определяет профессионала.Я не буду здесь вдаваться в подробности, но эти цифры сильно различаются.

Эти любители выходного дня любят деньги и будут делать отличные снимки, но используют самое дешевое оборудование, какое только могут. Это нормально, и это способ вести бизнес с частичной занятостью. Богатые любители купят все, что захотят.

Страховая компания вашего домовладельца, вероятно, определит вас как коммерческое предприятие, даже если вы когда-либо продали только одну фотографию. Спросите, прежде чем сделать первый отпечаток для друга; вы можете признать недействительным покрытие всего вашего оборудования!

Десятилетиями я избегал продажи даже одного отпечатка.Прыжок в моих страховых ставках сделало бы продажу нескольких отпечатков бессмысленной.

ПРОБКА

Я поддерживаю свою растущую семью через этот сайт.

Если вы найдете это глупость так же полезна, как книга, которую вам, возможно, пришлось купить, или семинар, который вы можете пришлось принять, не стесняйтесь помогать мне продолжать помогать всем.

Если вы получили свое снаряжение по одной из моих ссылок или помогли другим способом, вы — семья.Такие замечательные люди, как вы, позволяют мне постоянно добавлять на этот сайт. Спасибо!

Если вы еще не помогли, сделайте это, и подумайте о том, чтобы помочь мне подарком в размере 5 долларов.

Это также помогает мне продолжать добавлять на этот сайт, когда вы получаете ваши вкусности по этим ссылкам на Adorama, Amazon, B&H, Ritz и J&R. Я ими пользуюсь и всем рекомендую лично.

Спасибо за чтение!

Кен

20 мифов о том, как стать профессиональным фотографом (и их решения!)

[content_band style = «color: # 333;» bg_color = «# ffddea» border = «all» inner_container = «true»] [custom_headline style = «margin-top: 0;» level = ”h5 ″ look_like =” h4 ″] Посещение с iPhone? [/ custom_headline]

Щелкните здесь, чтобы одним щелчком мыши подписаться на наш БЕСПЛАТНЫЙ подкаст советов по работе с фотографиями в iTunes. Вы будете получать еженедельные советы по фотосъемке в формате mp3, загружаемые на ваш iPhone, чтобы вы могли изучать фотографию во время поездок, занятий спортом или уборки дома.

[/ content_band]

Очень интересно начинать как профессиональный фотограф. Приятно осознавать, что хобби фотографией также может быть отличным способом подзаработать немного. К сожалению, я видел, как десятки и десятки фотографов начинали со всем волнением в мире, но в конечном итоге терпели неудачу как профессиональный фотограф.Да, и я бы вряд ли исключил себя из этой группы. Причина, по которой я пишу эти мифы, заключается в том, что я сделал почти все ошибки на этой странице.

Иногда неудача означает, что они просто не находят достаточно клиентов, иногда эта неудача означает, что вас подадут в суд, иногда эта неудача означает потерю больше, чем вы получаете, но чаще всего…. Этот провал происходит, когда — через год после того, как он занимается побочным бизнесом — фотограф понимает, что он просто не приносит достаточно денег, чтобы стоить ее времени.

Я надеюсь, что этот список никому не помешает стать профессиональным фотографом, но я действительно надеюсь, что он поможет вам узнать о невероятно распространенных заблуждениях, которые многие фотографы имеют о зарабатывании денег с помощью фотографии.

Прежде чем я начну список, я должен указать, что ОЧЕНЬ эти «мифы» не являются ложными во всех обстоятельствах. Без сомнения, есть люди, которые могут справиться с чем угодно, но я думаю, что большинство компетентных профессионалов согласятся с 99% того, что в списке. (Обновлено: очевидно, некоторые люди пропустили этот абзац и решили оставить комментарии в комментариях. Расслабьтесь, люди. Мне нравится сохранять дружелюбие на сайте. Если вы не согласны, делайте это вежливо).

Миф №1: Профессиональный фотограф позволит мне работать в свое свободное время.

Ура. Ни за что. Без шансов. Если «ваше личное время» не означает, что вы хотели бы работать почти каждые выходные и вечером, вы настраиваете себя на неудачу. Раньше я снимал свадьбы, но когда я понял, что это значит пропустить каждую субботу с женой и детьми, я решил, что пора что-то менять.

Как только вы поймете, что большинство клиентов свадебной и портретной фотографии захотят снимать по выходным и вечером, вы можете решить, что этот вид фотографии не для вас.

Решение проблемы № 1 : Многие фотографы признают, что фотосъемка младенцев и детей — отличный способ работать лучше. Детям и детским фотографам обычно проще планировать съемку в обычные рабочие часы, поскольку многие родители в течение дня заботятся о детях дома.

Миф № 2: Если я беру 75 долларов за часовую съемку, я буду зарабатывать 75 долларов за час !!!

У вас будет ОЧЕНЬ хорошо, если у вас будет достаточно клиентов, которые потратят половину вашей рабочей недели на съемку часовых сессий. Это означает, что сейчас вы зарабатываете всего 35 долларов в час. Но ждать! Вы должны обработать свои фотографии, что занимает около 30 минут на каждый час съемки. Теперь вы зарабатываете 30 долларов в час. Затем вы понимаете, что вам нужно потратить время на дорогу к месту съемки и обратно, а это еще 30 минут. Теперь вы зарабатываете всего 25 долларов в час. Да, и вам нужно настроить съемку с заказчиком, отправить корректуру и поработать над печатью. О, и помните ту рекламу? На это тоже нужно время.Вы уловили идею.

Честно говоря, это редкий фотограф, который может взять 75 долларов за часовую съемку и заставить ее работать финансово, если только вы не заставляете клиента платить за отдельные отпечатки или какую-то другую премию. По моему опыту, фотографы, которые получают всего 75 долларов за часовую съемку, в конечном итоге не выживут, если у них мало накладных расходов и они не будут чрезвычайно эффективны в выполнении других необходимых задач.

Решение проблемы № 2 : Меня всегда спрашивают, сколько брать за портретную фотографию. Ответить вообще невозможно. Сядьте и выясните, сколько вам стоит вести бизнес, а затем сколько вы можете добавить к этой цене, не взимая цену, выходящую за рамки ориентировочной.

Миф № 3: Получение тонны комплиментов по поводу вашей фотографии означает, что вы готовы снимать профессионально.

Когда ваша семья, друзья, коллеги и соседи видят ваши фотографии, они почти всегда оставляют положительный отзыв. Зачем? Потому что они удивлены, что ваши фотографии выглядят намного лучше, чем их снимки.Кроме того, вы им нравитесь, а значит, и то, что вы производите.

К сожалению, клиенты не сравнивают ваши фотографии со своими снимками. Клиенты сравнивают вашу работу с тем, что они видят в журналах и по телевидению. Они знают, как выглядят фотографии профессионального качества, и знают, хуже ли вы фотографов из журналов.

Решение проблемы № 3: Признайте, что вы не готовы стать профессионалом, пока люди не начнут предлагать покупать вашу работу. Если людям так нравятся ваши вещи, что они хотят за них платить, значит, вы, вероятно, готовы сделать рывок.

Миф № 4: Клиентам понравятся ваши фотографии, если вы сделаете креативные снимки.

Нет. Сожалею. Позвольте мне проиллюстрировать это на личном опыте. Однажды я пришел домой со съемок и был в восторге. Съемка была феноменальной, и я сделал одни из лучших портретов в своей жизни. Я был полностью горд, когда отправлял доказательства заказчику.

Шокер.Что клиент думал о фотографиях? Когда она увидела мой любимый снимок, она сказала: «О, моя улыбка на этом не смотрится хорошо». Увидев еще один фантастический снимок, она сказала: «Мои волосы немного падают мне на глаз». КАКАЯ?!?!? Я не мог в это поверить. Для меня это усилило то, что я видел со многими клиентами — они заботятся о том, как они выглядят гораздо больше, чем о том, как выглядит фотография.

Не поймите меня неправильно. На фото лучше проявить творческий подход. Лучше смотреть «стильно» и модно. Однако для клиента все это ничего не будет значить, если ей не нравится, как она выглядит на фото. Привыкай к этому. Вот почему вы позволяете клиенту выбирать свои снимки, а не вы сами.

Решение проблемы № 4 : (1) позволить клиенту выбрать, какие фотографии он хочет купить, (2) попросить клиента прислать вам четыре или пять примеров того типа фотографий, которые они ищут перед съемкой, (3) спросите клиента, не хотят ли они отфотошопить какую-либо часть из них, и (4) посмотрите на клиента и решите, какие части ее тела она хотела бы выделить, а что она могла бы смутить и скрыть с фотографии.

Миф № 5: Второй стрелок не обязателен для свадеб — даже для дорогостоящих свадеб.

Что делать, если вы заболеете и не можете снимать мероприятие? Что делать, если ваше оборудование сломается? Что делать, если у вас выходит из строя карта памяти? Так много всего может пойти не так, и неожиданные неудачи могут означать, что рассерженная Бридезилла подаст в суд на нее.

Решение проблемы № 5 : Либо объясните клиенту риски, связанные с использованием только одного стрелка, и взимайте меньшую плату, либо перестаньте быть дешевыми и заплатите за второго стрелка.Лично у меня нет проблем с фотографом, взимающим льготную ставку, чтобы получить только одного стрелка; однако, если вы собираетесь быть единственным стрелком на свадьбе, вам необходимо дать клиенту абсолютно понять, что существует риск выхода из строя оборудования, болезни или «промаха». Если они готовы пойти на этот риск, чтобы сэкономить доллар, то все готово. В противном случае заплатите, чтобы сделать это правильно.

Миф № 6: Плата за хороший веб-сайт привлечет клиентов.

Как бывший веб-дизайнер, я могу однозначно обещать, что это миф.Фактически, если вы разместите хорошую галерею изображений на веб-сайте и ничего больше не сделаете, маловероятно, что хотя бы один человек найдет ваш веб-сайт при поиске фотографа. Зачем? Потому что вы не оптимизировали свой сайт для поисковых систем.

Когда кто-то ищет в Google «Фотограф Бойсе Айдахо», они получат результаты поиска, соответствующие этим ключевым словам. Что я снова и снова вижу у фотографов, не разбирающихся в технологиях, так это то, что у них есть веб-сайт, полный изображений с крошечным фрагментом текста.Удивительно, но Google не сможет отличить вас от фотографа из Бойсе, штат Айдахо, по тому факту, что у вас есть фотографии на вашем сайте.

Решение проблемы № 6: Если вы не разбираетесь в технологиях, то действительно стоит нанять кого-нибудь, чтобы научить вас, как оптимизировать ваш сайт для поисковых систем. Если вы любите заниматься своими делами, я настоятельно рекомендую подкаст SEO 101, который учит, как улучшить вашу поисковую оптимизацию. Я многому научился, слушая его за последние несколько месяцев.

[callout type = ”center” title = ”Обзоры портфолио фотографий — 39 долларов ″ message =” Попросите опытных редакторов Improve Photography детально изучить ваше портфолио фотографий и отправить вам аудиофайл отзыва всего за 39 долларов ″ button_text = »Проверить out ”href =” https://improvephotography. com/online-portfolio-reviews ”]

Миф № 7: Продавая компакт-диск с изображениями, вы можете заработать столько же, сколько продавая отдельные отпечатки.

Когда-нибудь замечали цены на студийную сессию в Walmart или J.К. Пенни? Плата за сидение часто составляет менее 10 долларов. Так как же эти магазины приносят прибыль? Они продают отпечатки за безумные деньги, и большинство клиентов не понимают, что они, вероятно, в конечном итоге заплатят 100 долларов или больше, чтобы получить все отпечатки, которые они хотят.

Я НЕ говорю, что раздавать компакт-диски — это плохая деловая практика. Все, что я говорю, это то, что есть много клиентов, которые не понимают, что сеанс за 150 долларов с компакт-диском на лот на дешевле, чем сеанс за 75 долларов без компакт-диска.Очевидно, что есть клиенты, которые это уже понимают, но кажется, что они скорее исключение, чем правило.

Решение проблемы № 7 : Вам просто нужно разъяснить все для клиента. На странице с ценами объясните, насколько ценен компакт-диск, если вы собираетесь его раздавать. В противном случае клиенты не поймут, почему ваша цена должна быть выше, чем у «другого парня». Опять же, у меня нет проблем с фотографами, предоставляющими клиентам цифровые копии фотографий, но вы должны понимать, что клиенты могут не понимать, насколько ценен компакт-диск, если вы не объясните им это четко.

Миф № 8: Второе тело необязательно.

Я думал, что резервное оборудование было ненужным, пока мой объектив 70-200 мм внезапно не начал выдавать сообщения об ошибках моей камеры прямо во время съемки модного мероприятия для кучки миллионеров в загородном клубе (не шучу). Когда я посмотрел вниз и увидел ERR-99, кровь лилась из каждого отверстия на моем теле.

Решение проблемы № 8 : Если вы абсолютно не можете позволить себе запасной корпус и объектив, по крайней мере сделайте несколько хороших друзей по фотографии, которые могут срочно подбросить вам дополнительное оборудование в чрезвычайной ситуации.

Миф № 9: Рукопожатие полезно для бизнеса.

Так как я собираюсь скоро закончить юридический факультет, я прекрасно понимаю, насколько неинформированы некоторые люди, когда дело доходит до юридических аспектов профессиональной фотографии. Я отказываюсь фотографировать кого-либо с целью получения прибыли без предварительного подписания контракта. Достаточно одного судебного процесса, и ваш бизнес по портретной фотографии рухнет. Независимо от того, выиграете ли вы судебный процесс или нет, судебные счета будут настолько дорогими, что ваш бизнес будет гонзо.

Решение проблемы № 9 : Примите сегодня решение никогда больше не фотографировать кого-либо с целью получения прибыли без предварительного подписания контракта. Вы просто не можете делать исключения.

Миф № 10: Вы вполне способны составить собственный контракт.

Некоторое время назад я увидел фотоблог (название которого я оставлю неназванным, чтобы уберечь автора от затруднений), где автор поместил ссылку на свой «образец контракта на фотосъемку». У меня отвисла челюсть, когда я прочитал это. Я понимаю, как он думал, что он покрыл все основы контрактом, но он был настолько полон дыр, что больше напоминал швейцарский сыр, чем юридически обязательный документ.

Решение проблемы № 10 : Если вам нужна юридическая помощь для составления контракта, проконсультируйтесь с юристом (для вас, ребята, в Великобритании), который имеет лицензию на практику в вашей юрисдикции. Не можете позволить себе адвоката? Это отличный повод вступить в профессиональную ассоциацию фотографов, такую ​​как WPPI. Большинство торговых ассоциаций предоставляют своим членам стандартные формы без дополнительных затрат. Это невероятный ресурс!

Миф № 11: Вы можете избежать изучения освещения и покупки вспышки, назвав себя «фотографом при естественном освещении».”

Я всегда улыбаюсь и качаю головой, когда вижу портфолио фотографа, который с гордостью рекламирует себя «фотографом при естественном свете». Всякий раз, когда я читаю эту фразу, в моем мозгу сразу же возникает мысль: «Я либо слишком дешев, чтобы покупать осветительное оборудование, либо я еще не понял, как делать вспышку вне камеры.

Позвольте мне прояснить, в мире есть около совершенно невероятных фотографов с естественным освещением. Но, честно говоря, такой фотограф — один на миллион.Я люблю снимать портреты при естественном освещении, но я бы ни за что не пошел на сеанс портретной фотосъемки без какой-либо вспышки. Фотография при естественном освещении может быть красивой, но не позволяйте этому быть оправданием отсутствия инструментов для съемки.

Решение проблемы № 11 : Начни учиться! Сделай прыжок!

Миф № 12: Если у вас недостаточно клиентов, вы можете сделать раздачу на своей странице в Facebook, чтобы снова начать работу.

Ух! Я изучал рекламу в колледже, поэтому плохая реклама заставляет меня съеживаться.Я, наверное, видел дюжину или больше бесплатных подарков на страницах Facebook для начинающих профессиональных фотографов. Не всегда, но в большинстве случаев заканчивается так, что ваш дядя Мортимер, ваша соседка Сьюзен и 10 ваших друзей — единственные люди, которые участвуют в конкурсе. Затем вы застреваете, делая портреты для своих приятелей, и никогда не привлекаете новых клиентов.

и социальные сети могут быть отличными инструментами, но не думайте, что вы заставите людей ломиться в вашу дверь, просто выбросив халяву. Маркетинговая фотография требует умения, настойчивости и креативности.

Решение проблемы № 12: Используйте свой мозг! Будьте изобретательны и придумайте, как привлечь внимание людей к вашему бизнесу. Если вам нужно вдохновение, вы ОБЯЗАТЕЛЬНО ДОЛЖНЫ прочитать эту книгу о недорогих и креативных маркетинговых стратегиях.

Миф № 13: Вы можете стать свадебным фотографом, написав «Доступно для путешествий» на своей странице биографии.

Дело в том, что большинство клиентов выбирают фотографа на месте, а не платят ему за то, чтобы он полетел через всю страну или весь мир для съемки своей свадьбы.Получить такую ​​работу можно не по собственному желанию.

Решение проблемы № 13 : Большинство свадебных фотографов, которых я знаю (я НЕ один из них . ..), получают работу, когда они там какое-то время. После того, как вы сняли семейную фотографию клиента, фотографии пожилых людей и фотографии с помолвкой, вы будете стремиться получить место назначения, если сделаете действительно фантастическую работу.

Другой способ получить свадебные концерты — это обслуживать клиентов более высокого уровня.Шикарные клиенты часто готовы платить за фотографа, которого они знают и которому доверяют, поехать в это место.

Итак, либо проложите себе путь на рынок дорогих товаров, либо найдите время, чтобы наладить отношения с семьями, чтобы они не осмелились позволить кому-либо еще снимать свою свадьбу.

Миф № 14: Работа в сети необязательна.

Помимо важности нетворкинга для того, чтобы друзья по фото помогли вам в крайнем случае, общение с другими людьми в отрасли жизненно важно для получения работы.

Решение проблемы № 14 : Один отличный совет для профессиональных фотографов — сделать несколько снимков места свадьбы и отправить их владельцу, или сделать профессиональные снимки свадебного торта и отправить их декоратору и т. Д. Подружитесь с этими людьми, предоставив им профессиональные фотографии их работ, и вы им понравитесь. Когда невеста идет в цветочный магазин, к декоратору торта или в приемный зал, они часто отправляют вам рекомендации.

Миф № 15: Никто не заметит, что ваше портфолио состоит из одних и тех же 5 человек в каждом кадре.

Да, будут. Они определенно замечают, и они определенно не решат платить «новичку» так же, как фотографу через город, у которого в портфолио есть фотографии за 20 лет. Вы не собираетесь задирать им глаза.

Решение проблемы № 15 : Выходи и стреляй! Это очевидно, но если у вас есть только 5 снимков для размещения в вашем портфолио, мне все равно нужно еще раз объяснить вам этот очевидный момент.

Миф №16: Ваше портфолио будет отлично выглядеть, даже если модели будут выглядеть средними.

Посмотрим правде в глаза. Клиенты хотят хорошо выглядеть на своих фотографиях, и они просто не могут видеть мимо ваших «обычных» моделей, чтобы сказать, что фотографии отличные. Наличие фотографий красивых моделей в вашем портфолио может иметь огромное значение для того, чтобы клиенты рассматривали вас как фотографа.

Решение проблемы №16: Если в вашем текущем портфолио могут быть более красивые люди, перейдите в Model Mayhem и поработайте с несколькими местными моделями. Как правило, вы можете бесплатно попросить отличную местную модель сделать снимок, если предложите им копии фотографий.Сделайте несколько таких снимков, и ваше портфолио будет выглядеть в десять раз лучше.

Миф № 17: Люди умирают от желания читать ваш блог.

Неверно. Тьфу. Если все ваши сообщения в блоге могут быть переименованы, чтобы сказать: «Вот 10 фотографий с моей последней съемки», то вам серьезно понадобится помощь в ведении блога. Только мама хочет видеть ваши фотографии случайных клиентов, которых вы снимаете. Больше никого не волнует. Вы ведете блог для мамы или для клиентов? Ваши клиенты уже видели ваше портфолио, поэтому такие публикации для них бесполезны.

Решение проблемы 17: Как насчет сообщений, которые действительно полезны вашим клиентам? Например, «Что не надеть на портретную фотосессию», или «Как сделать совершенно скучный портрет пожилого возраста» или «Лучшие места в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, для проведения свадебного банкета». Этот тип постов с большей вероятностью привлечет читателей и заставит вас выглядеть так, будто вы знаете, что делаете. О, и это тоже отлично подходит для поисковой оптимизации!

Миф № 18: Если вы любите фотографию, вам понравится быть профессиональным фотографом.

Фотография — это невероятно весело, когда вы отвечаете за все творчество и можете снимать все, что хотите, когда хотите. К сожалению, все это меняется, когда вы снимаете для кого-то другого. Внезапно вы не пытаетесь создать что-то , которое нравится вам , вы пытаетесь угодить матери невесты. Кроме того, вам придется заниматься бизнесом, продажей фотографий клиентам и оформлением документов.

Решение проблемы № 18 : Прежде чем стать профессиональным фотографом, обязательно поймите, как это изменит ваше хобби, и убедитесь, что это действительно то, что вы хотите.Отличный способ замочить ноги — предложить стать вторым стрелком местному профи. Выполнение этого несколько раз и работа с тенью в студии может помочь вам решить, любите ли вы фотографию или профессиональную фотографию.

Миф № 19: Фотография — это растущая отрасль.

Ага, ты прав. Фотография конечно растет, но не пользуется спросом. Растет предложение фотографов. Каждый, у кого есть камера (как и вы), думает о том, чтобы заработать на фотографии.

Решение проблемы № 19 : Вы должны отличаться от стаи. Если вы не можете четко ответить, что делает вас лучше любого другого фотографа в городе, значит, вы еще не создали бренд. Определите свои преимущества и объясните это клиентам. Почему бы не создать на своем веб-сайте страницу «10 основных причин выбрать Джима Хармера»?

Миф № 20: Вы не хотите публиковать этот пост в Facebook / Twitter / Google +.

Надеюсь, вы получили пользу от чтения этого поста.Не могли бы вы заплатить вперед, нажав кнопки Facebook / Twitter в правом верхнем углу этой страницы, чтобы поделиться этим постом с советами с друзьями? Спасибо, и наслаждайтесь ежедневными советами по фотографии на сайте Improve Photography. О, и я хотел бы услышать ваши мысли в комментарии ниже, но у нас здесь 100% позитивная и вдохновляющая политика, поэтому, если вы решите не согласиться, пожалуйста, сделайте это вежливо.

Кроме того, если вам НРАВИТСЯ «Улучшить фотографию» на Facebook, вы будете получать мои ежедневные советы по фотографии прямо в своей ленте Facebook каждое утро.Вы также можете подписаться на меня в Google+.

Как стать профессиональным фотографом в 2021 году

Входной барьер для фотографии находится на рекордно низком уровне. Технический прогресс превратил его в одно из самых доступных увлечений в мире. Настолько, что люди в возрасте от 8 до 99 лет редко ходят без фотоаппарата в кармане. Многие из них даже имеют свои собственные веб-сайты с фотографиями, на которых они делятся своими творениями со всем миром.

В каком-то смысле стать фотографом никогда не было так просто, но в то же время это невероятно трудное занятие. Вы можете начать фотографировать в любой момент и даже достаточно хорошо в этом научитесь. Но чтобы научиться тому, как стать профессиональным фотографом, на самом деле нужно гораздо больше, чем просто уметь снимать изображения.

Вам нужно будет изучить технику каждого выстрела, развить уникальное видение мира, пробиться в невероятно конкурентное пространство и постоянно развивать себя лично и профессионально.В целом, это означает, что вы в течение многих лет самоотверженность, трудолюбие и практики.

Узнайте, как стать профессиональным фотографом, с помощью этого пошагового руководства:

1. Определите свою цель

2. Совершенствуйте свои навыки

3. Возьмите несколько классов

4. Практикуйтесь без перерыва

5. Изучите все возможности

6. Найдите свою нишу

7. Найдите нужное снаряжение

8. Выделите время на редактирование

9. Разработайте индивидуальный стиль

10. Создайте прочное портфолио

11. Создайте профессионала веб-сайт фотографии

12. Повысьте свои навыки работы в сети

13. Отточите свою маркетинговую стратегию

14. Составьте бизнес-план

15. Инвестируйте в свой рост

01. Определите свою цель

Прежде чем начать свой путь к профессиональному фотографу, нужно учесть множество вещей. Начните с составления списка вопросов, на которые вам нужно будет ответить, прежде чем отправиться в новое приключение.

• Некоторые из пунктов, которые обязательно должны быть частью этого списка, включают:

• Почему я хочу быть профессиональным фотографом?

• Что будет мотивировать меня, когда мое увлечение угаснет?

• Готов ли я потратить необходимое время и усилия?

• Что я могу предложить местной отрасли?

• Могу ли я стать настолько хорошим, насколько мне нужно?

• Как я могу зарабатывать деньги как фотограф?

• Сколько я готов посвятить этой цели?

Чтобы ответить на некоторые из этих вопросов, потребуются часы самоанализа, в то время как для других потребуется провести исследование как онлайн, так и офлайн.Возможно даже, что вы не сможете найти все ответы на этом этапе, поскольку некоторые решения идут рука об руку со временем и опытом.

Один из лучших способов начать свое приключение в становлении профессиональным фотографом — поговорить с настоящими профессиональными фотографами. Они расскажут вам о своих путешествиях, а также дадут несколько советов и рекомендаций, чтобы отправиться в путь самостоятельно.

02. Совершенствуйте свои навыки

Это, вероятно, не станет сюрпризом, но самое важное вложение в вашем стремлении стать профессионалом — это развитие ваших навыков фотографии.Процитирую Анселя Адамса: «Самый важный компонент камеры — это двенадцать дюймов позади нее».

Неважно, снимаете ли вы в течение пяти лет или никогда не брали в руки камеру, кроме одноразовой пленки Fujifilm, которую вы взяли на экскурсию в 3-м классе, помните, что вам предстоит долгий процесс обучения.

Хотя темп и шаги этого процесса будут полностью зависеть от ваших текущих знаний и предпочтений, рекомендуется начать с освежения ваших знаний о наиболее распространенных терминах фотографии.Говорите, говорите, чтобы ходить пешком. Умение понимать жаргон дисциплины поможет вам лучше ориентироваться как в профессиональных, так и в образовательных возможностях.

Когда вы освоите теорию, примените каждую концепцию на практике. Начните с основных техник и приступайте к более сложным только после того, как вы почувствуете себя полностью комфортно с ними. Вы должны стремиться к двум основным целям: уметь определять технические потребности каждой сцены и знать, как их удовлетворить с помощью камеры.

03. Пройдите несколько классов

Формальное образование не является обязательным условием для того, чтобы стать профессиональным фотографом. Как вы, возможно, знаете, в отрасли есть множество экспертов-самоучок. Однако работа с наставником может повысить вашу карьеру и значительно ускорить процесс обучения.

В зависимости от ваших предпочтений и доступности вы можете записаться на университетские курсы, посещать местные программы, записываться на семинары или посещать онлайн-курсы фотографии. Хотя уровень сложности и глубина этих исследований могут значительно различаться, они дадут вам прочную основу, на которой вы сможете продолжать строить свою профессиональную карьеру фотографа.

Что еще более важно, вы сможете учиться у людей, которые уже прошли путь, по которому вы только что начинаете. Вы узнаете не только о том, что они сделали для достижения успеха, но и о том, с какими препятствиями они столкнулись и как их преодолели. Эти идеи — невероятно ценный инструмент, который вы, вероятно, упустите, если решите пойти по пути самообучения.

04. Практикуйтесь без остановки

Говорят, что для овладения навыком требуется 10 000 часов. Это примерно 417 дней, так что будьте готовы проводить большую часть времени с фотоаппаратом в руках. Прежде чем вы закажете свой первый оплачиваемый концерт в качестве профессионального фотографа, вы сможете без труда определить, какое оборудование и настройки камеры требуются для каждой сцены, и переключаться между ними с закрытыми глазами.

Совместная практика с прочной теоретической базой. Начните с изучения конкретной техники или настройки и сразу же примените их на практике.Как только вы почувствуете себя достаточно комфортно, переходите к следующему в вашем списке. По мере того как ваши знания будут расти, ваша уверенность в себе и качество снимаемых вами изображений будут расти.

Носите камеру с собой повсюду, как если бы это был ваш телефон или кошелек, и проверьте свои навыки с разными объектами и в разных условиях окружающей среды. Постоянная практика — лучший способ освоиться за камерой и по-настоящему применить свои навыки там, где они должны быть. Кроме того, вы будете создавать огромное количество контента, которым будете делиться в социальных сетях и в своем портфолио.

05. Изучите все возможности

Очень распространенная ошибка новичков — сразу сосредоточить всю свою энергию на определенном жанре фотографии. Даже если вы начинаете свой путь к профессиональному фотографу с очень четким представлением о том, чем вы хотите зарабатывать на жизнь, важно, чтобы вы начали свою карьеру с опробования нескольких типов фотографии.

Имейте в виду, что к каждому типу фотографии предъявляются разные требования, и поэтому съемка каждого из них позволит вам еще больше расширить свои знания и навыки.Например, если вы фотографируете только пейзажи, вы ничего не узнаете о студийной фотографии и почти ничего об искусственном освещении.

Более того, возможность снимать выдающиеся изображения в разных жанрах откроет перед вами множество дверей. Взгляните на доступные вакансии фрилансера в Интернете и посмотрите, на какие из них вам будет достаточно комфортно подать заявку. После этого посмотрите на концерты, которых не было в вашем списке, и уделите время овладению необходимыми способностями.В конечном итоге, хорошо продуманный набор навыков приведет вас гораздо дальше, чем быстрый рост в очень конкретной дисциплине.

06. Найдите свою нишу

Создание своей ниши — это первый шаг к созданию личного стиля и бренда, которые позволят вам выделиться из толпы. Это также поможет вам избежать перенасыщения рынков и определит, каким профессиональным фотографом вы хотите стать.

Проведя достаточно времени в полевых условиях, снимая различные области фотографии, вы найдете тип, который действительно вам подходит, и цель, которую вы поставили на первом этапе.Этот шаг имеет решающее значение для вашей карьеры профессионального фотографа, поэтому не пытайтесь торопиться и довольствоваться чем-то другим, кроме «Единственного».

Имейте в виду, что вы должны найти баланс между тем, что вы любите делать, и тем, что рынок нуждается. Уделите время исследованиям, уделяя особое внимание последним тенденциям в фотографии и тенденциям развития различных жанров в последние годы. Чтобы стать профессиональным фотографом с фокусом, вам нужно убедиться, что вы действительно можете сделать карьеру в этой области.

Итак, выбор жанра, на котором вы хотите сосредоточить свою карьеру, не означает, что вам больше никогда не разрешается снимать какие-либо другие фотографии. На самом деле, вы, скорее всего, будете делать это время от времени. Эта специализация будет просто той работой, которой вы известны, что, в свою очередь, поможет потенциальным клиентам намного легче найти вас.

07. Подберите правильное снаряжение

Один из самых распространенных фотографических мифов утверждает, что для получения отличных фотографий нужно дорогое оборудование.Хотя это просто неправда, нельзя отрицать, что снаряжение — очень важный элемент, который нужно учитывать, когда вы учитесь стать профессиональным фотографом. Возможно, вы сможете делать выдающиеся фотографии с помощью своего смартфона, но в большинстве случаев клиенты не будут чувствовать себя слишком уверенно, платя кому-то за фотографирование с помощью того же телефона, который у них в кармане.

Начните свою карьеру с уже имеющимся у вас снаряжением или купите то, что можете себе позволить в то время, если вы начинаете с нуля.Оборудование, которое вам понадобится для работы, зависит от выбранной вами ниши, поэтому вам не следует тратить деньги на аксессуары для камеры, которые могут вам не понадобиться еще несколько месяцев.

Как и во многих случаях, качество снастей гораздо важнее количества. Лучше инвестировать в отличное стекло, чем покупать несколько посредственных объективов разных типов. Это, конечно, означает, что цена, которую вы платите за каждое новое пополнение вашей коллекции, может быть очень высокой.

Когда дело доходит до работы с высококлассной техникой, лучший вариант — это аренда. Это позволяет вам увидеть, насколько комфортно вы себя чувствуете, и какие результаты вы можете получить, прежде чем полностью инвестировать. Аренда также является отличным вариантом, если для вашего выступления требуется больше оборудования, чем ваше, особенно если это не инструменты, которые вам постоянно будут нужны.

08. Выделите время на редактирование

Не позволяйте дурной репутации слова «фотошоп» и популярности хэштега #nofilter для фотографии вас обмануть.Даже самые выдающиеся фотографии требуют минимального редактирования. Датчик вашей камеры просто не может видеть и интерпретировать сцену точно так же, как вы, независимо от того, насколько точны ваши настройки.

Постобработка превратит ваши фотографии из «хороших» в «выдающиеся» и подчеркнет вашу индивидуальность и стиль. По этой причине вам следует посвятить этому столько же энергии, сколько и развитию ваших навыков работы с камерой. Вам следует начать работать с базовыми инструментами и переходить к расширенным обучающим материалам по мере улучшения ваших возможностей редактирования.

Два самых популярных варианта в отрасли — это Photoshop и Lightroom, разработанные Adobe. Но есть длинный список бесплатных программ для редактирования фотографий, доступных в Интернете, которые вы можете попробовать, прежде чем подписываться на подписку.

09. Развивайте личный стиль

В идеале, любой, кто видит вашу работу, должен сразу понимать, что вы являетесь ее автором. Это конечная цель любого художника, поскольку это означает, что их видение мира не похоже ни на одно другое.Чтобы добиться этой чести, вам нужно найти свой стиль фотографии.

Начните с выбора самых лучших изображений, которыми вы больше всего гордитесь. Посмотрите, что у них общего, и резюмируйте это не более чем тремя словами. Они могут охватывать все, от композиции до эмоций.

После этого установите несколько основных рекомендаций, которые позволят вам применить эти концепции к любому объекту и сцене. Убедитесь, что вам удобно поддерживать их в нескольких настройках, поскольку вы не хотите, чтобы это ограничивало ваше творчество в будущих начинаниях.

10. Создайте прочное портфолио

Подавляющее большинство людей, нанимающих ваши услуги, будут делать это, потому что им нравится ваша работа. Остальные будут состоять из членов семьи, друзей и друзей членов семьи. Коллекция изображений, которые вы показываете потенциальным клиентам, называется портфолио.

Возможно, это самый мощный инструмент в вашем стремлении стать профессиональным фотографом, поскольку это, по сути, ключ к успешной карьере. Он должен быть ориентирован на вашу нишу и включать только тот тип работы, на который вы хотели бы быть наняты.Обязательно включайте только самые выдающиеся фотографии и регулярно обновляйте их.

Вы можете почерпнуть вдохновение, просматривая портфолио профессиональных фотографов других авторов, как онлайн, так и офлайн. Это позволит вам увидеть, как они выбирают для отображения своей работы, а также среднее количество включенных фотографий.

11. Создайте профессиональный веб-сайт фотографии

Фотограф без веб-сайта подобен кораблю без двигателя. Конечно, вы сможете обойтись без этого, но никогда не сможете полностью раскрыть свой потенциал.Список причин, по которым вам нужен веб-сайт, посвященный фотографии, почти бесконечен, главная из которых заключается в том, что сейчас 21 век, и если вы не в сети, вас просто не существует.

Наличие веб-сайта профессионального фотографа обязательно. Не только для того, чтобы легко делиться своей работой с кем угодно в мире, но и для того, чтобы быть найденными потенциальными клиентами, ищущими предлагаемые вами услуги. Хотя совместное использование может осуществляться через другие платформы, такие как социальные сети, для поиска в Интернете требуются инструменты SEO для фотографов, доступные только на веб-сайте.

Веб-сайт также позволит вам рекламировать свои услуги, получать заказы на концерты, делиться цифровыми альбомами с клиентами, рассказывать свою историю и даже продавать свои фотографии в Интернете.

Поскольку мы знаем, что это может показаться слишком сложным, мы составили подробное руководство о том, как создать полноценный веб-сайт с фотографиями. У нас даже есть длинный список профессионально разработанных шаблонов портфолио, которые помогут вам выглядеть лучше всего в кратчайшие сроки.

12. Совершенствуйте свои навыки общения в сети

Большая часть построения профессиональной карьеры фотографа — это работа с людьми.Не только с клиентами, но и с другими фотографами и компаниями в вашей сфере деятельности. Это означает, что ваши навыки работы в сети как фотографа не менее важны, чем ваши навыки работы с камерой или компьютером.

Вам нужно будет научиться общаться практически со всеми, с кем вы встречаетесь. Это включает в себя все: от случайного упоминания о ваших услугах в чате с друзьями до посещения местных мероприятий с другими профессионалами отрасли.

Другой вариант — активно искать возможности для бизнеса посредством сотрудничества.Например, вы можете сотрудничать с компаниями, имеющими отношение к вашей сфере деятельности, или обращаться к брендам в качестве фотографа в партнерских целях.

В конце концов, скорее всего, большинство ваших клиентов найдут вас по рефералам, а не по поиску или рекламе в Интернете. Поэтому вы должны стараться оказывать положительное влияние на людей и следить за тем, чтобы они вас запомнили.

13. Продумайте свою маркетинговую стратегию

Когда у вас будет солидное портфолио, которое нужно показать, и четкий карьерный путь, пора заняться маркетингом самостоятельно.В настоящее время наиболее популярным способом привлечения внимания фотографов к своей работе является использование социальных сетей. Посмотрите, какие сети более популярны по вашей специальности, и начните укреплять их присутствие.

Помимо расширения охвата ваших изображений, социальные сети также позволяют вам общаться с людьми со всего мира. Учитывая важность нетворкинга для вашей профессиональной карьеры, это просто нельзя игнорировать.

Но ваши усилия не должны ограничиваться миром социальных сетей.Существует множество идей фотомаркетинга, которые помогут привлечь внимание к вашему имени, например, написание блога, участие в фотоконкурсах и печать визиток.

Узнайте, чем занимаются другие профессионалы в вашей области, и как доступные варианты согласуются с вашими целями и потребностями. Вероятно, вам не удастся реализовать всю свою маркетинговую стратегию с первого раза, поэтому не бойтесь пробовать разные вещи.

14. Составьте бизнес-план

Большинство профессиональных фотографов в конечном итоге становятся владельцами бизнеса.Это результат как желания иметь полный контроль над своими проектами, так и отсутствия штатных должностей в фотоиндустрии. Чтобы прийти к этому этапу как можно более подготовленным, вам нужно начать развивать свои бизнес-навыки еще до того, как вы начнете думать об открытии реального бизнеса.

Даже будучи внештатным профессионалом, у вас должен быть бизнес-план фотографирования, в котором вы можете указать, какие услуги вы хотите предложить и сколько вы хотите за них взимать.И не волнуйтесь, когда придет время начинать фотографический бизнес, мы будем ждать вас с полным руководством для начинающих.

15. Инвестируйте в свой рост

Самая интересная часть обучения тому, как стать профессиональным фотографом, заключается в том, что вы никогда не прекращаете учиться. Даже если вы проработали в отрасли три десятилетия, вам все равно следует искать способы расширить свои знания и улучшить услуги, которые вы предлагаете клиентам. Вкладывайте как можно больше времени, энергии и денег в финансирование своего личного и профессионального роста.

Подпишитесь на фотоблоги и журналы, чтобы всегда быть в курсе последних новостей и событий в отрасли. Присоединяйтесь к семинарам и смотрите онлайн-уроки. Начните личный проект, который заставит вас взять в руки камеру, даже если у вас нет концерта. Снимайте жанры, не имеющие отношения к вашей нише. Придумывайте творческие идеи фотографии, которые проверят ваши навыки. И, что наиболее важно, сохраните свою страсть к фотографии.

Последнее обновление 8 января 2020 г.

Юдит Руис Рикар

Редактор блога Wix Photography

#businesstips #professionalphotographer #marketing

Что это на самом деле означает?

Когда я могу называться профессиональным фотографом? Что делает фотографа профессионалом? В последнее время мне часто задавали эти два вопроса, и я узнал, что мой ответ обычно удивляет людей. Так что я думаю, что пора сесть и немного поговорить о том, что значит быть профессиональным фотографом.Следите за новостями до конца, и я объясню, что это должно значить для вас — если вы хотите стать успешным профессиональным фотографом.

Посмотреть ВИДЕО…

Давайте будем честными… большинство из вас определили бы профессионального фотографа как человека, зарабатывающего на жизнь фотографом. К сожалению, когда я задал Google тот же вопрос, Google, похоже, согласился, сказав: «Профессиональный фотограф — это фотограф , который зарабатывает 100% своего дохода от фотографии.Но они цитируют одного из самых недалеких хайперов в Интернете … и хорошо, что это есть в Интернете, так что это должно быть правдой … верно?

Справедливо предположение, что для того, чтобы зарабатывать деньги как фотограф, вам нужно работать на профессиональном уровне. Но давайте разберемся с этим.

Вместо того, чтобы полагаться на Google и широко не уважаемого обозревателя оборудования в определении понятия «профессионал», давайте обратимся к словарю. Прежде всего, если мы найдем слово фотограф, , первое, что скажет Мирриам Вебстер, это то, что фотограф — это тот, кто занимается фотографией .Другими словами, в современном мире практически каждый фотограф. Вебстер продолжает упоминать, что фотографы — это также люди, которые занимаются фотографией или занимаются фотографией, но они не упоминают о разнице между полной или частичной занятостью или о том, как большая часть дохода поступает от фотография.

Что еще более важно, давайте посмотрим на слово «профессиональный». Webster’s говорит: относящиеся к профессии или характерные для нее. Далее мы узнаем, что профессионал характеризуется техническими или этическими стандартами профессии или соответствует им — и, что более важно, человек, демонстрирует вежливый, добросовестный и в целом деловой стиль на рабочем месте.

А потом, да — Вебстер упоминает идею зарабатывания денег.

Еще одна вещь, которую мы должны обсудить, прежде чем я дам вам МОЕ определение профессионального фотографа … Давайте сначала поговорим о слоне в комнате; возможности фотографа и качество их работы.

Не все фотографы созданы одинаковыми. У некоторых есть годы тяжелого труда. У некоторых очень мало. Некоторые понимают науку, лежащую в основе фотографии, и эффективно применяют ее; другие думают, что глубина резкости — это просто широкоугольная съемка для получения размытого фона.Некоторые стараются практиковаться и снимать каждый день, в то время как другие берут камеру только тогда, когда им платят за съемку. Некоторые постоянно читают и смотрят видео и изучают свое ремесло, чтобы расширить свои способности, а другие не поднимают головы и занимаются своим делом, не осознавая и не обращая внимания на то, что делают другие.

Некоторые из этих форм поведения противоречат интуиции, если вы считаете, что фотографы должны иметь какую-то ученую степень или сертификат.

Фотография — это , а не , как операция на головном мозге.Это не требует и не требует посещения школы. Сертификация не требуется и не требуется. На мой взгляд, люди и организации, которые продвигают эту концепцию, просто ищут свою собственную финансовую выгоду или хотят, чтобы другие вкладывали те же деньги и усилия, что и они, НЕТ из которых обеспечивают лучшего фотографа или более высокий профессионализм. Чтобы было ясно: я никоим образом не говорю, что школа — это плохо. Но давайте будем честными; Что касается фотографии, НИКАКАЯ школа не может сделать из вас фотографа.Предполагая, что вы участвуете в лучшей доступной программе, все, что они действительно могут сделать, это дать вам возможность учиться и приобретать опыт. Что с этим делать, зависит от вас. Есть МНОЖЕСТВО успешных фотографов-самоучок, которые проявили предприимчивость в создании собственного опыта обучения.

В конце концов, наших клиентов не волнует, есть ли у нас диплом или сертификат, висящий на стене. Они заботятся о качестве нашей работы и о том, что мы для них сделаем.

Мое определение профессионального фотографа

Professional не имеет ничего общего с зарабатыванием денег. Тот факт, что вы зарабатываете деньги, не делает вас профессиональным фотографом

Просто потому, что у кого-то есть веб-сайт, на котором написано, что он профессиональный фотограф, просто потому, что у него есть визитная карточка, на которой написано, что он профессионал, просто потому, что у него есть масса новейшего, самого крутого и самого дорогого оборудования, и просто потому, что он зарабатывает на жизнь с этим веб-сайтом, визитной карточкой и оборудованием… это не значит, что они профессионалы.

За свою карьеру я встречал сотни фотографов, которые соответствовали всем этим требованиям, и они продержались недолго. Для некоторых это было потому, что их работа была не так хороша. Для других это было потому, что им было просто плохо вести бизнес. Большинство неудачников терпят неудачу, потому что не понимают этого:

Professional — это отношение . Профессионал — это поведение . Professional — это стандарт .