ТОП60 лучших работ рекламного фотографа Gary Salter
фотограф: Gary SalterГэри Солтер (Gary Salter) – профессиональный рекламный и стрит фотограф из Лондона, Великобритания. Среди его клиентов такие крупные компании и бренды, как Mercedes Benz, Nissan, Ford, Vodafone, Citibank, LG, Jaguar, Nike, McDonalds и Sony с их Playstation.
Гэри занимается творчеством с самых юных лет, потому что родители смогли заинтересовать мальчика и привили ему раннюю страсть к фотографии, а также к другим видам визуального искусства. Что в свою очередь привело парня к успешной карьере в области фотографии.
фотограф: Gary SalterГэри Солтер закончил учебу в университете в Великобритании, где изучал графику и фотографию, после чего он работал независимым фотографом. В своем творчестве, уже достаточно знаменитый фотограф использует, как он сам называет, двойственный подход к фотографии. Такое отношение к работе позволяет ему сочетать его характерный юмор и ориентированную на персонажей подробную на детали и интересную на историю фотографию, ориентированную не только на клиентов, но и массовых зрителей.
Гэри в основном работает в рекламных проектах для корпораций в США и Великобритании, однако, у него также множество клиентов со всего мира. Он постоянно развивается и старается всеми способами расширять свой стиль, чтобы рассказывать все более сложные и масштабные истории, а свои личные проекты он рассматривает как дополнительный мотиватор и блокнот из наблюдений, из которого всегда можно взять идею для коммерческого проекта.
фотограф: Gary SalterЗа последние несколько лет знаменитый рекламный фотограф создал несколько очень отличительных личных некоммерческих проектов, вдохновленных его собственным опытом, эти проекты, такие как «Старые футболисты», «Человек-свинья» и серия «Инкриминирование» принесли ему дополнительную славу в социальных сетях.
По словам Гэри, ему нравится вдохновляться и подпитываться новыми идеями взаимодействуя и наблюдая за окружающими: «мне нравится рассказывать истории через образы, которые я создаю из этих взаимодействий». Его естественная способность адаптироваться также побудила его включить движущиеся образы в свои недавние крупные кампании, тем самым фотограф смог оживить свои работы и привлечь к ним еще больше интереса от публики. Гэри считает движущиеся изображения — gif естественным прогрессом, и это то, чем он очень увлечен.
фотограф: Gary SalterЕго тонкий подход, основанный на принципах «меньше значит больше», привлекает зрителя к деталям, которые часто упускаются из виду. Изучение условий жизни человека через проблески того, что большинство сочло бы обыденным, и поиск вместо этого персонажей, которые фундаментально связаны, помогают зрителю открыть замечательное в непримечательном. Фотографу нравится путешествовать и документировать жизненные и простые ситуации обычных людей, находить вдохновение и истории в незаметном для обывателя.
Гэри Солтер получил международное признание, множество наград от престижных организаций, таких как AOP, PDN «Faces», APA «Off the clock», Campaign Press, IPA, D&A и других. Он считает, что «не бывает нет двух одинаковых дней, как и не бывает двух одинаковых проектов».
фотограф: Gary SalterНе могли бы вы рассказать немного больше о себе и о том, чем вы занимаетесь?
Гэри Солтер: Я фотограф из Лондона, я снимаю уже более 17 лет. Я вырос на севере Англии, изучал графику и фотографию в Ливерпуле, некоторое время работал в мире дизайна, прежде чем полностью посвятить свою жизнь фотографии. Мой интерес к фотографии начал проявляться, когда мне было около 8 лет. Казалось естественным, что я попаду в поле зрения, когда стану старше. У меня также была способность к рисованию, что в конечном итоге подтолкнуло меня к изучению графики, однако, на курсах в Ливерпуле был очень сильный фотографический факультет, который идеально подходил для меня и он меня вдохновил еще сильнее на занятие именно фотографией. После колледжа я попал в мир дизайна, работая вместе с некоторыми из лучших фотографов Лондона, это меня вдохновляло, а после, окончательно привело в мир фотоискусства.
фотограф: Gary SalterЧем конкретно вы занимаетесь в области фотографии?
Гэри Солтер: Моя коммерческая работа на 90% основана на рекламе. В основном это люди на съемочной площадке, причудливые люди. Некоторые изображения довольно ироничны, и мы стараемся получать от них как можно больше удовольствия.
Работа по заказу изначально связана с моей ранней уличной фотографией, в которой много наблюдательного юмора. Я все еще продолжаю заниматься уличной фотографией в качестве «хобби» и стараюсь использовать ее как «блокнот» для моих идей. Идеи, которые я могу превратить в нечто большее, а в конечном счете превратить в коммерческий проект.
фотограф: Gary SalterКак вы впервые попали в фотографию? На какую камеру вы начинали снимать на начальном пути к своей карьере?
Гэри Солтер: Мне было 8 лет, и вроде тогда мне дали камеру, я думаю, это была Kodak Instamatic. А вот моей первой серьезной камерой стала Canon AE1, мне тогда исполнилось 18 лет. Это был подарок, когда я начал учиться в колледже.
фотограф: Gary SalterКакое оборудование вы сейчас используете для работы?
Гэри Солтер: Я использую все, что нужно для работы, я не зацикливаюсь на брендах. Дело не в камере, а в картинке. Я подготавливаю первоначальный план работы, затем использую лучшую камеру для решения поставленной задачи, у меня в коллекции много камер.
фотограф: Gary SalterКакие камеры и объективы вам нравятся больше всего?
Гэри Солтер: Моя любимая камера — та, которая лучше всего решает поставленную задачу. Но, если вам будет угодно, я могу перечислить несколько. Canon 1Ds MK3 – была великолепной камерой в свое время, это рабочая лошадка, отлично подходит в достаточно напряженных условиях, когда у вас меньше контроля на съемочной площадке. Беспорядочная h4 D2, фантастическая для большой съемки множества людей и огромных производств. Leica M8 великолепна как уличная камера, она выглядит старомодно, не бросается в лицо и очень тихая.
фотограф: Gary SalterВы работали с некоторыми довольно известными клиентами. Были ли какие-нибудь ситуации, которые выделялись среди других съемок, что было особенно интересно снимать?
Гэри Солтер: Мне очень повезло с фантастической командой, все наши работы — это веселое времяпрепровождения, есть много историй из многих постановок, и некоторые действительно выделяются, но было бы несправедливо их называть.
фотограф: Gary SalterВы можете рассказать нам о своем рабочем процессе? Как происходит переход фотографии с камеры к окончательному изображению?
Гэри Солтер: на съемке я почти всегда подключаю Mac к камере и снимаю сразу в него для последующего отбора — это значительно упрощаем жизнь, а еще, файлы регулярно копируются во внешние рейды.
Затем мы создаем веб-сайты-презентации, чтобы клиенты могли сделать выбор. Также я показываю, что выбрал я, эти фотографии тоже есть на сайте в качестве предпочтительных снимков. И обычно это те снимки, с которыми мы работаем в конечном счете. Постпродакшн разделен между мной и компанией под названием loupe. Они знают, как мне нравится обрабатывать фотографии, чтобы изображения выглядели в моей стилистике, и мы давно и хорошо работаем вместе.
Веб-сайт информирует клиента о ходе постпроизводства, где мы отмечаем последние «критические» изменения изображения, они видят последовательность изображений рядом друг с другом от начала до конца. Затем они отправляются к клиенту.
фотограф: Gary SalterМногие из ваших фотографий кажутся очень тщательно проработанными. Сколько людей задействовано в каждой съемке и сколько времени обычно длится съемка?
Гэри Солтер: Стадии работы от идеи до реализации достаточно требовательны ко времени. Если у нас есть план, то можно достичь всего. Людей участвует очень много. Винита Дэйв продюсирует вместе со мной. Кроме того, на съемках будет присутствовать визажист и ассистент, стилист и ассистент, искатели локаций. Мне нравится создавать свои собственные декорации (например, кадры для сауны, которые мы сделали в моей студии в Шордиче, а также раздевалка для старых футболистов), я создаю их, среди прочего, с одним из моих давних помощников Хосе. У нас будет 3 помощника на съемках и цифровой оператор, а затем все, что потребуется проекту, например, стилисты, макияж и т.д. В общем, как я уже сказал на съемках и в подготовке участвует огромная команда профессионалов.
фотограф: Gary SalterКто эти люди, которые появляются на ваших постановочных фотографиях? Как вы находите нужных людей?
Гэри Солтер: Мы используем смесь модельных агентств и актеров-агентов. Это организовано через кастинг-агентства. Если мы не найдем их там, мы проведем съемку на улице. Я очень уважаю своего кастинг-агента, она действительно знает свое дело.
фотограф: Gary SalterЕсть ли что-нибудь, о чем вы хотели бы знать, когда только начинали заниматься коммерческой фотографией?
Гэри Солтер: о да, я бы очень хотел понять раньше, что у меня будет очень мало свободного времени. Вы должны быть полностью преданы делу и любить изображения.
Деньги тоже. Очень сложно… Это означает, что все деньги возвращаются в бизнес, банки не понимают, что мы делаем. Мы не делаем виджеты, поэтому они этого не понимают. Это тяжелая работа, чтобы достичь уровня, на котором вам не придется с ними разговаривать.
Если вы верите в фотографию, вы сможете это сделать.
фотограф: Gary SalterЧто вы посоветуете начинающему фотографу, который мечтает попасть туда, где вы сейчас находитесь?
Гэри Солтер: всегда носите с собой фотоаппарат и всегда пользуйтесь им. Наблюдайте и наслаждайтесь. Тестируйте, тестируйте, тестируйте, снимайте, снимайте, снимайте и еще раз снимайте! Ставьте себе проекты и доводите их до конца. В наши дни картинки стареют быстрее, вам всегда нужно что-то новое, чтобы показать это людям.
фотограф: Gary SalterНасколько важно, по-вашему, формальное образование в области фотографии?
Гэри Солтер: Хороший вопрос. Все мои лучшие ассистенты за многие годы окончили курсы повышения квалификации, они знают свое дело. Затем они были помощниками у знаменитостей в течение 4 лет, прежде чем перейти к своим делам.
Я встречал множество помощников, которые думают, что это очень легко и просто, чем есть на самом деле. Они вырываются слишком рано, потому что видят деньги. Они, как правило, борются и в конечном итоге снимают то, чего не хотят, вещи, которые им не подходят. Парни, которые действительно преуспевают, — это те, кто делает то, что им нравится, но в долгосрочной перспективе. В наши дни в этом нет необходимости, но это огромное преимущество.
фотограф: Gary SalterЧто дает вам формальное образование, что иначе получить сложно?
Гэри Солтер: Возможность найти собственное направление, найти то, что вы хотели бы создать на конкурентном рынке, а затем дать вам возможность поработать с кем-то в этой области, чью работу вы уважаете.
фотограф: Gary SalterЕсть ли фотографы, за которыми вы следите в интернете?
Гэри Солтер: кажется странным говорить, что я стараюсь избегать этого как можно больше, мне нравится заниматься своим делом, которое идет очень естественным путем, наблюдать за тем, что делают другие, не так здорово. У меня был опыт, когда я знал, что люди оказываются немного под влиянием. Я хожу на выставки, слежу за отраслевой прессой, люблю фотокниги, мне просто не нравится онлайн.
фотограф: Gary SalterНе могли бы вы назвать других фотографов, которых вы уважаете?
Гэри Солтер: Мне бы пришлось пойти к ребятам из старой школы, таким как Эллиот Эрвитт и Брессон. Но их новой школы, могу выделить таких людей, как Мартин Парр и Дэвид Лашапель.
фотограф: Gary SalterЕсли бы вы могли выбрать одного человека — фотографа для последующего интервью для нас, кто бы вы посоветовали?
Гэри Солтер: Эллиот Эрвитт. Хочу знать, о чем он думал, когда создавал свои смешные снимки.
фотограф: Gary SalterКакие последние мысли вы бы хотели оставить нашим читателям?
Гэри Солтер: Заключительные мысли, их много, но самое главное, всегда носите с собой фотоаппарат, используйте его как блокнот для набросков, наслаждайтесь им, игнорируйте правила и получайте удовольствие.
Еще больше работ автора на персональном сайте фотографа и Instagram.
фотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salterфотограф: Gary Salter[garysalter. com], [instagram.com/garysalter]
Следите за новостями в наших социальных сетях
Вконтакте, Facebook, Instagram, Telegram и YouTube
Лучшие свадебные фотографы Москвы 2021
Фото: Ксения Антонова, Роман Иванов
Мы собрали мнения ведущих свадебных организаторов и составили список лучших фотографов, чтобы каждая невеста могла найти подходящего профессионала. Все они работают как в России, так и за рубежом. И не удивляйтесь, когда найдете в их портфолио фото знаменитостей: они смело доверяют снимать свои мероприятия этим профессионалам. Делимся контактами и показываем портфолио каждого из них.
Ксения Антонова
В работах Ксении Антоновой узнаваемая эстетика сочетается с пойманными в нужный момент эмоциями людей, которые оказываются перед ее объективом. Бережно собирая в своих фотографиях ценные для влюбленных мгновения, она дарит им бесценные воспоминания на долгие годы.
Андрей Байда
В фотографии Андрей Байда прошел длинный путь: от съемки светской хроники до работы на самых роскошных свадьбах по всему миру. Именно ему чаще всего доверяют снимать свои свадьбы знаменитости, ведь каждый его кадр достоин обложки глянцевого журнала.
Игорь Булгак
За свои фотографии Игорь Булгак получил рекордное количество российских и международных свадебных наград. Его снимки пронизаны любовью, величественной красотой природы и важностью момента.
Лилия Горланова
Лилия Горланова пришла в свадебную фотографию из мира моды, и вот уже более 10 лет находит в этой сфере вдохновение и возможности для развития. Ее цель — показать красоту отношений влюбленных, пропустив ее через свой объектив.
Роман Иванов
В работах Романа Иванова четко прослеживается чувство стиля, а также любовь к эстетике и чистому цвету. Работая на свадьбе, он старается подмечать детали и мимолетные эмоции, незаметные для посторонних, но такие ценные для жениха и невесты.
Алексей Киняпин
Алексей Киняпин — автор узнаваемых и дерзких свадебных фотографий. В его объектив нередко попадают пары, которые приезжают в загс на мотоциклах и выбирают формат свадебной вечеринки вместо традиционного застолья, но главное — за этим ярким фасадом непременно скрываются настоящие чувства.
Максим Колибердин
Стиль Максима Колибердина сформировался под влиянием мировой живописи и кинематографа, а также благодаря осознанному подходу к каждому кадру, который вырабатывается у тех, кто снимает на пленку. Умение видеть композицию и цвет, а также неподдельные эмоции пар сделали его одним из лучших fine art фотографов в России.
Наталья Легенда
В своих фотографиях Наталья Легенда рассказывает нежные и романтические истории любви.
Михаил Мун
Михаил Мун способен преподнести любую свадьбу так, что она будет выглядеть как fashion-съемка для глянцевого журнала. Его стиль можно охарактеризовать как коммерческий репортаж — это значит, что кадры получаются легкими и живыми, и передают красоту и важность момента.
Андрей Настасенко
Снимать свои свадьбы Андрею Настасенко поручали многие знаменитые пары — его ценят за узнаваемый стиль работы и высокий уровень профессионализма. Его кадры неизменно получаются эффектными и яркими.
Настя Николаева
В кадрах Насти Николаевой сочетаются лаконичность, стиль и естественность, отличительной чертой ее творчества можно назвать элегантность. Она снимает как чувственные женские портреты, так и живые, душевные и классические свадебные фотографии.
Арсений Прусаков
К съемке свадеб Арсений Прусаков подходит как к творчеству, выбирая, в зависимости от пары, нужный подход и стиль — от пленочных и атмосферных кадров до элегантной светской хроники. Ему нравится, когда люди, попадающие в его объектив, чувствуют себя звездами, и получают от съемки положительные эмоции.
Катя Романова
Катя Романова находит в свадьбах, которые снимает, удивительные истории и эмоции, о которых рассказывает через объектив своей камеры. Яркие переживания и волнующие мгновения ни за что не скроются от ее профессионального взгляда, и будут храниться в виде снимков всегда.
Константин Семенихин
По фотографиям Константина Семенихина виден его перфекционизм и внимательное отношение к тому, чтобы каждый кадр получался стильным и красивым. Даже самые бурные эмоции и раскованные движения он передает эстетично и легко.
Марина Фадеева
Для Марины Фадеевой нет невозможных задач, поэтому в ее портфолио собраны самые разные свадебные истории — от масштабных торжеств на роскошных виллах до камерных и нежных съемок только для двоих. Ее работы пронизаны элегантностью и любовью к каждому, на кого она смотрит сквозь объектив.
Лучшие фотографы мира и их самые удачные фотографии
Добрый день, читателям увлекающимся историей фотографии. Ни для кого не секрет, что сделать запоминающийся и исторический снимок – это кропотливый и тяжелый труд.
В сфере фотографии, как и в любом другом искусстве, есть свои идолы и основатели. В этой статье я собрал подборку на тему лучшие фотографы мира и их самые удачные фотографии. Итак, начнем!
Анри Картье-Брессон ( —
Этот фотограф считается создателем такой профессии, как фотожурналист. Когда он открыл для себя мир фотографии, то понял простую истину: все снимки нужно делать по-настоящему.
Он купил черную изоленту и заклеил все блестящие детали фотоаппарата, чтобы быть незаметным и создавать очень живые и искрение работы. За что получил премию «Хассельблад», и затем была выпущена книга с его интервью.
Анри Картье Брессон
● ● ●
Энни Лейбовиц (
Американка Энни является специалистом по портретным фотографиям для звезд Голливуда. Она работает с известными журналами, которые охотно берут ее фото для обложек.
Знаменитые фотографии Вупи Голдберг, Джона Леннона с Йоко – это все ее творения, как и фото Арнольда Шварценеггера с мотоциклом. Энни Лейбовиц считается одной из самых успешных фотографов нашего времени.
Энни Лейбовиц
● ● ●
Стив МакКарри (Steve McCurry)
Этот фотограф стал известным благодаря своей фотографии «Афганская девушка». Он снимал много девушек, но именно эта стала известной. Снимок использовался для обложки журнала National Geographic.
Свою карьеру фотографа Стив начал во время войны в Афганистане. Благодаря самоотверженности этого человека, мир увидел реальные снимки тех событий. До сегодняшнего дня он не изменил подход к работе и продолжает свой нелегкий труд.
Стив МакКари
● ● ●
Энсел Адамс (Ansel Adams)
Наиболее любимыми работами этого фотографа, которым он посвятил свою жизнь, стали пейзажи. Он фотографировал дикие места во время путешествий и являлся ярым защитником природы.
Он всегда считал, что снимок должен быть живым и настоящим, а не похожим на картину. Поэтому Энсел не использовал фильтров и дополнительной обработки фотографий.
Энсел Адамс
● ● ●
Андреас Гурски (
Андреас пошел по стопам своего отца, который был рекламным фотографом. Он, не сомневаясь в своем выборе, окончил школу профессиональных фотографов.
И начал свою деятельность в путешествиях по миру, постоянно экспериментируя и совершенствуя свое мастерство. Любой снимок Гурски в саду, на реке или на заводах, удивляет своим масштабом и вниманием к деталям.
Андреас Гурски
В заключении
Вот и закончился наш небольшой обзор — лучших фотографов мира и их самых удачных фотографий. Очень интересно узнать какие мысли у вас возникли, когда вы смотрели эти фото? Что понравилось, что не понравилось?
Чтобы добиться таких результатов, нужно тренироваться, и начинать изучать основ фотографии, и методов ее обработки. И постепенно, я уверен, вы тоже сможете добиться успеха в этом деле!
Буду рад вашим комментариям. Подписывайтесь на блог, и вы узнаете еще много интересного. Не забывайте делиться интересными заметками с друзьями.
До встречи, Иван.
Лучшие фотографы-путешественники ушедшего года (и их невероятные работы!)
Джоэл Сантос стал первым в истории португальским победителем Международной премии лучшему фотографу-путешественнику 2016 года (TPOTY — Travel Photographer of the Year).
Озеро Босумтви, Ашанти, Гана (c) Джоэл Сантос/www.tpoty.com
Фотограф годаФотографы из 123 стран поборолись за Международную премию лучшему фотографу-путешественнику по итогам 2016-го года. Победителем был назван Джоэл Сантос (Португалия), а многие другие талантливые мастера фотографии получили заслуженное признание в самых различных номинациях. Но обо всем по порядку.
Отметим, что выставка работ победителей (ими стали выходцы из 20 стран) будет проходить в Халл Сити (Великобритания) с 18 мая по 30 июня, а также в Лондоне (Великобритания) с 4 августа по 3 сентября текущего года.
Теперь же самое время рассказать о лучшем фотографе-туристе: португалец Джоэл Сантос на своей работе показал тонкий интим традиционной рыбалки в Гане, а также поразил всех фотографией каравана в пустыне Данакили (снимок сделан на высоте птичьего полета с воздушного дрона).
Пустыня Данакили, шахтеры перевозят свой груз (соль) на ослах, Афа, Эфиопия (c) Джоэл Сантос/www.tpoty.com
Юные фотографы-путешественники 2016Чапидур, Индия (c) Дарпан Басак/www.tpoty.com
Кортни Мур из США стала победительницей в возрасте от 15 до 18 лет. Кортни удалось запечатлить, как в особо ветреный день лисица сидела всего в нескольких метрах от океана (не часто увидишь лису у океана, согласитесь!):
Пляж Island Beach, Нью-Джерси, США (c) Кортни Мур/www.tpoty.com
А 13-летний Анкит Кумар из Индии стал победителем среди фотографов до 14 лет. Кумар предоставил вниманию экспертов фото, на котором стая Малых фламинго взлетает над озером Натрон (Танзания):
Озеро Натрон, Танзания (c) Анкит Кумар/www.tpoty.com
В номинации «Человечество» лучшей признана работа Руиюана Чена (Китай). Чен показал миру портрет представителя людей Йи, живущих в большой бедности:
Горы Далинь, провинция Сичонь, Китай (c) Риуюан Чен/www.tpoty.com
А вот лучшая фотография тематики «Земля, море и небо». Автор — Крэйг Истон (Великобритания), заснявший одинокого буддийского монаха, который бродит вокруг озера Уэст Керби Марин:
Уэст Керби, Уиррал, Великобритания (c) Крэйг Истон/www.tpoty.com
Бениамино Пизати (Италия) в очередной раз подтвердил, что «монгол без коня — как птица без крыльев» и забрал победу в номинации «Путешествия и приключения»:
Баянхонгор, Монголия (c) Бениамино Пизати/www.tpoty.com
«Лучшим одиночным изображением» названа работа испанского фотографа Луиса Сальвадо. Комментировать этот шедевр нет смысла, его нужно лишь видеть и оценивать:
Сан Бартоломе де Пинарес, Испания, (с) Луис Сальвадо/www. tpoty.com
День поэзии, работы лучших фотографов и лекция о войне 1812 года: куда пойти в Ростове
Ростовская область, 20 марта 2020. DON24.RU. На этой и следующей неделях в Ростове пройдут десятки мероприятий. Корреспондент ИА «ДОН 24» выбрал пять самых интересных событий, которые не дадут скучать горожанам.
Лекция о войне 1812 года
Фото: http://romii.ru
В эту субботу, 21 марта, в 12:00 прочтут лекцию «Отечественная война 1812 года» (12+). Она состоится в Ростовском областном музее изобразительных искусств.
«Своей масштабностью и значением события Отечественной войны оказали воздействие на развитие русской художественной культуры и послужили предвестником появления в России национальной батальной школы, которой до этого не существовало. По картинам художников можно проследить буквально всю историю кампании от ее начала, когда армия Наполеона переправилась через Неман и вторглась на территорию России, и до конца, когда русские и союзные войска вошли в Париж 31 марта 1814 года», – пишут сотрудники учреждения культуры.
Лекцию проведет младший научный сотрудник музея Анна Шевцова.
День поэзии
Фото: http://www.dspl.ru/news/9172.html
В это воскресенье, 22 марта, в 12:00 пройдет ежегодный праздник, посвященный Всемирному дню поэзии. Его организуют в стенах Донской государственной публичной библиотеки.
«В программе именитые ростовские поэты-барды: Игорь Яицков, Андрей Галин, Дмитрий Ханин, Ирина Сазонова, Павел Молов, Михаил Мун. Они поделятся своими новыми строками и исполнят уже известные и полюбившиеся ростовчанам стихи. Среди гостей также представители белорусской диаспоры с замечательным Виталием Николаевичем Стасевичем, преподавателем Академии архитектуры и искусств ЮФУ, тонким знатоком и ценителем русской и белорусской поэзии», – говорится в сообщении.
Кроме того, в этот день на книжной выставке в библиотеке будут представлены поэтические сборники и книги о поэтах и поэзии на разных языках.
Фильм об известном конструкторе оружия
Фото: https://domkinorostov. ru
Во вторник, 24 марта, в 14:00 и 19:00 можно посмотреть фильм «Калашников» (12+). Его покажут в кинотеатре «Дом кино».
«Калашников. Все знают эту фамилию, но не все знают, какой долгий и тернистый путь прошел парень-самоучка, чтобы в 28 создать легендарное оружие АК-47, которое по сей день является символом оружейной мысли нашего времени», – анонсируется на сайте кинотеатра.
Фильм российского производства. Его режиссер – Константин Буслов, в ролях: Эльдар Калимулин, Артур Смольянинов, Сергей Газаров, Ольга Лерман, Юрий Борисов, Виталий Хаев, Валерий Баринов, Дмитрий Куличков.
Джазовый концерт
Фото: http://www.rostovmuseum.ru
В четверг, 26 марта, в 18:00 состоится концерт «MAINSTREAM» (6+). Музыканты сыграют в Ростовском областном музее краеведения.
«В концерте принимают участие преподаватели и студенты Ростовского колледжа искусств и РГК им. С.В. Рахманинова», – написано на сайте музея.
Гостей ждет джазовая музыка.
Работы лучших фотографов
Фото: http://romii.ru
В следующую субботу, 28 марта, откроется выставка «Материнство в дикой природе». Фотоработы можно увидеть в Ростовском областном музее изобразительных искусств.
«Кропотливый труд и мастерство фотохудожников позволят нам увидеть на выставке уникальные фотокадры, познакомиться с неизвестной стороной жизни дикой природы. Десятки снимков из разных уголков планеты рассказывают об искренних и теплых отношениях между родителями и детьми в животном мире», – рассказывают сотрудники музея.
Посетители увидят более 50 работ фотографов-анималистов из России, Канады, США, Великобритании, Германии, Франции, Италии и Эстонии, которые являются обладателями значимых в мире наград в области фотографии. Выставка уже с успехом прошла в Санкт-Петербурге, Новосибирском государственном краеведческом музее, Томском областном художественном музее, Омском областном музее изобразительных искусств им. М.А. Врубеля, Саратовском областном музее краеведения и многих других городах.
Отметим, что ростовские театры в настоящее время работают, однако многие представления были отменены или перенесены. Это связано с угрозой распространения коронавируса. Так, ограничил продажу билетов (до 500 на спектакль) Ростовский театр драмы имени Горького. Ближайшие спектакли на большой сцене отменил Музыкальный театр, перенесла программы для детей Ростовская филармония. Так же поступил и конгресс-холл ДГТУ: все мартовские мероприятия, рассчитанные более чем на 500 человек, пройдут в мае. Речь идет о концертах Артура Пирожкова, Михаила Шуфутинского и Нурлана Сабурова.
Лучшие фотографы Новосибирска: бёрдвотчер Андрей Поляков
Бёрдвотчеры — это как одержимые рыбаки, но только ловят они не рыбу на удочку, а птиц в объектив камеры. Более увлечённых своим делом людей найти сложно. Они тратят внушительные суммы на технику, время на съёмку и её обработку, и это не просто приносит им удовольствие, они без этого не представляют своей жизни. «Новосибирские новости» расспросили фотографа Андрея Полякова о его увлечении воробьями — неприметными, но такими разными птицами, узнали, как становятся бёрдвотчерами, как складываются рифмованные комментарии к снимкам и правда ли, что фотографам бывает стыдно за свои первые работы.
Лариса Сокольникова
12:00, 11 ноября 2020
— Андрей, почему воробьи?
— У меня на сайте и в соцсетях так и написано: «Почему воробьи?» Отвечаю: просто так. Лет семь назад в моей жизни был период, когда я работал сутки через трое и большую часть времени сидел дома. Надо было чем-то себя занять. И захотел я хорошую камеру. Именно хорошую — мыльница у меня была, но это совсем не то. Выбрал новую камеру в интернете, узнал, как она работает, как ею пользоваться. Это Nikon. Для меня она оптимальна. И она всегда со мной.
Фото: Андрей Поляков
— Вы купили камеру. Помните свою первую съёмку? Вы остались ею довольны?
— До этого я заприметил одно интересное место в районе Учительской. Там очень красиво голуби сидят на ветках и проводах. Съездил пофотографировал, домой приехал, посмотрел — и начал себя корить за то, что столько денег потратил зря. (Смеётся.) Около 30 000, сейчас уже точно не помню. Я тогда не знал, что надо осваивать Photoshop, обрабатывать съёмку, а иначе никак. Начал учиться обрабатывать, посмотрел видеоуроки, и постепенно что-то начало получаться.
— Есть среди фотографов те, кто категорически против обработки в Photoshop. А какие у вас отношения с этой программой?
— Однажды я снял птиц в Сосновом бору, и съёмку выложили в одном тематическом паблике «ВКонтакте». Знаете же, что комментаторы, как правило, всех ругают. Но мне написали комплимент — вот, наконец-то выложили нормальные фотографии без обработки. На самом же деле, если бы их опубликовали без обработки, то никто бы на них и не посмотрел. Просто надо знать меру и делать так, чтобы не видно было обработки.
Андрей Поляков. Фото: Елена Черненко
— Сначала вы фотографировали голубей, а потом переключились на «воробьиные истории»?
— Да, мне всё-таки потом удалось снять голубей так, что мне результат понравился. Опубликовал съёмку в соцсетях и даже получил положительные комментарии. После чего возомнил себя богом и царём. Но мне очень повезло, что у меня это быстро прошло, и я понял, что ничего не умею. И до сих пор, понимая это, я постоянно учусь. А если б не понял, плохо бы было. После съёмки голубей я пошёл в наш зоопарк, поснимал животных.
Фото: Андрей Поляков
Одну работу отправил на конкурс, который сам зоопарк и проводит. Хотя тогда я и камеру-то правильно держать не умел. К моему удивлению, на конкурсе мне никакого места не дали. Думал, что всё жюри купленное, хороших фотографов не замечают. Но на следующий год опять отправил работу, это был кадр с молодым ягуаром, и занял первое место. Тогда убедился, что жюри честное.
— Сложно снимать животных? Они же не позируют и не улыбаются в камеру.
— Несложно. Для этого нужен специальный длиннофокусный объектив, чтобы снять через клетку и её не было видно при этом.
Некоторые фотографы могут часами стоять перед клеткой в ожидании нужного кадра. Я так не могу. Пять минут — это всё для меня.
Я прошёлся, что-то увидел, снял — и дальше иду. Когда идёшь, всегда что-то происходит.
— Как начались ваши «воробьиные истории»? Это же не просто так, это же целая эпоха.
— Поскольку я занялся фотографией, то зарегистрировался на одном фотосайте, чтобы выкладывать свои работы, показывать себя. И увидел там очень качественные фотографии птиц, где каждое пёрышко видно. Меня это поразило — начал к этому стремиться, купил объектив получше, и тогда постепенно начали получаться кадры.
Тот сайт я завалил воробьями, и один пользователь из Питера даже уже начал ругаться. Я ответил ему в рифму. И у нас началась такая дуэль. В итоге сайт разделился — половина за него, половина за меня. Воробьи стали объектом внимания и обсуждения. Я втянулся. С тех пор каждый день брал с собой камеру и шёл снимать. В этом году реже —из-за болезни, но всё равно стараюсь время от времени выйти на прогулку и пофотографировать. Особенно если плохое настроение. Вышел, поснимал воробьёв — настроение улучшилось.
Осеннего очарования сковал меня гипноз… А может, это лень-голубушка и мой авитаминоз?
Фото и текст: Андрей Поляков
— Каким-то образом удаётся монетизировать своё увлечение фотографией и птицами?
— Нет. Я за деньги не снимаю, только для души. Свой сайт «Воробьиные истории» я создал тоже исключительно для поднятия настроения.
— Абсолютное большинство людей вообще не замечает воробьёв и не задумывается, откуда они прилетают, чем питаются и где находятся их гнёзда с птенцами. К тому же все воробьи одинаковые, чего на них смотреть.
— Все воробьи разные. У них даже мимика есть, и настроение воробья можно поймать. Вот у синиц — нет, они все на одно лицо.
У меня есть и воробьи-депутаты, и бандиты, и гопники. Знаете, когда они сидят на кортах и семечки щёлкают? Вот такой воробей у меня есть. Есть профессиональный нищий — ногу спрятал и побирается.
Всего, судя по коллекции в «Одноклассниках», у меня около 2000 снимков с воробьями. Но я пока ещё не систематизировал съёмку, руки не доходят. Правда, одна моя хорошая знакомая на день рождения подарила мне книгу с моими воробьями и стишками. Спасибо ей.
— Как приходят сюжеты с воробьями, из чего складываются ваши поэтические комментарии к фото?
— Бывает, что рифма в голове складывается заранее, а потом уже складывается история с воробьями. Но чаще, конечно, наоборот. Всемирный день воробья отмечают 20 марта. Перед ним я придумал три рифмы — как воробей собирается праздновать, как отмечает и как напился пьяным. И мне повезло снять, как воробей купается в луже, собираясь на праздник. И «пьяного» тоже снял. Мне в комментариях написали — зачем ты снимаешь мёртвых птиц. Но воробей был живой, с ним всё хорошо. Просто он чистился в тот момент об ветку.
Фото: Андрей Поляков
— В смешные ситуации не попадали, фотографируя воробьёв?
— Раньше я стеснялся, что я, взрослый дядька, воробьёв фотографирую. Но хорошо, что дочка была маленькой. Придём с ней на площадку, она играет, а я снимаю. Однажды снимал возле одной районной администрации, а мимо шла на работу чиновница. Она увидела меня, подбежала, давай ругаться. А я растерялся сначала, но потом понял — она думала, что я её фотографирую. Птиц она не видела. Я её догнал, показал ей съёмку, вместе посмеялись.
— Воробьи обитают по всему Новосибирску или у них есть какие-то особые места обитания? Где вы их находите?
— Оказывается, во многих городах уже нет воробьёв. К счастью в нашем городе они обитают, и неплохо себя чувствуют. Больше всего их в Первомайском сквере. Они живут там в ёлках и в скворечниках. Поэтом, если нужен воробей, то там он точно будет. Спасибо воробьям, что они не дают мне взрослеть. Надеюсь, что ещё долго буду бегать за ними, как ребёнок.
Фото: Андрей Поляков
— Кроме воробьёв, ещё что-то любите фотографировать?
— Сейчас ехал к вам и увидел толстого голубя, который сидел на вывеске «Голубей не кормить». Он явно намекал, что написанное — неправда.
Кроме птиц, я люблю снимать архитектуру, старые дома. В «Одноклассниках» у меня есть альбом «Новосибирск уходящий». Я ездил специально искал старые здания. Мне нравится обрабатывать съёмку архитектуры.
Фото: Андрей Поляков
Поскольку камера всегда со мной, то иногда удаётся снять и какие-то ситуации с людьми на улицах.
Первый снег в 2020 году. Фото: Андрей Поляков
Есть у меня серия «Суета подземки» — про метро. Там я использовал режим мультиэкспозиции, это когда камера сама склеивает два кадра. Главное — удачно сфотографировать, а камера сама доделает работу.
Из серии «Суета подземки». Фото: Андрей Поляков
У меня дома висит фотография размером метр двадцать на восемьдесят сантиметров (до этого она висела в Доме художника в Москве). Там изображён лабрадор в очках, из тех, что часто гуляют в Первомайском сквере возле фонтана. Я назвал работу «Такси на Дубровку», потому что очень этот пёс похож на Папанова.
Фото: Андрей Поляков
Отправил её на фестиваль современной фотографии в 2018 году. Конкурс прошёл, выставка завершилась, и работы раздали авторам. Мне её переправила моя знакомая из Москвы.
Один раз был среди победителей «Лучшие фотографии России» (The Best Of Russia — 2014). Моя работа из зоопарка с новорождённым оленёнком висела в художественном музее.
— Когда вы смотрите на свои старые работы, вы видите свой рост как фотографа?
— Да, бывает, что смотришь на свои старые работы и понимаешь, что всё надо было делать по-другому.
Иногда стыдно перед самим собой — как ты мог такое сделать. Какой ужас, думаешь. А в то время работа казалась чуть ли не шедевром.
Это, наверное, и есть творческий рост.
Фото: Андрей Поляков
— У вас много чёрно-белой съёмки. Что вас в этом стиле привлекает?
— Когда я что-то снимаю, то сразу вижу, чёрно-белый это кадр или цветной. А когда сравниваешь два варианта одного кадра, то видишь, что чёрно-белый всегда выигрывает. Цвет как будто отвлекает от композиции, гармоничнее получается в чёрно-белом ключе.
#Интервью #Животные #Фотография #Город в лицах #Культурный город
Лучшие Telegram-каналы для фотографов — Блог Depositphotos
Одно из главных преимуществ Telegram перед другими мессенджерами – тематические каналы с полезной информацией практически по любому направлению в компактном формате. В то же время найти их не всегда легко из-за особенностей поиска в приложении. Чтобы помочь вам с этим, мы создали список лучших Telegram-каналов для фотографов.
Откройте для себя эту подборку тематических пабликов с уроками, практическими советами и лайфхаками от опытных фотографов, вдохновляющими работами и историями, анонсами конкурсов и новостями индустрии.
12 интересных Telegram-каналов о фотографии и не только
1. Искусство фотографии
Создатель паблика – портретный фотограф Иван Кочергин, который также ведет блоги на YouTube и в Instagram. В Telegram-канале вы найдете много практической информации. Автор делится своим опытом проведения съемок, уроками по обработке снимков, секретами создания разных эффектов. Отдельный плюс – доступная подача теории, что будет особенно интересно для начинающих фотографов.
Открыть канал
2. Пока завод не починили
Фотограф Георгий Джеджея публикует полезные советы и истории из своей практики, а также рассказывает о нюансах работы, которые остаются за кадром. Например, как критиковать чужое творчество, как снимать без стеснения или какие пути развития есть у фотографа.
Открыть канал
3. Whatever. Make
Дина Беленко – один из самых талантливых авторов Depositphotos. Она создает волшебные истории с помощью фотографии, показывая на первый взгляд незаметную, магическую сторону привычных вещей. В своем Telegram-канале Дина делится креативными идеями для фото, советами и, конечно же, вдохновением. Если вы увлекаетесь предметной и фуд-фотографией или просто ищете нестандартные подходы – у этого автора есть чему поучиться.
Открыть канал
4. be.trendy.stocker
Опытным стоковым авторам этот Telegram-канал наверняка понравится тем, что здесь собраны все новости индустрии и много полезных ссылок. Те же, кто только планирует попробовать себя в стоковой фотографии, найдут всю необходимую информацию – от технических моментов работы с разными фотобанками до идей востребованного контента.
Открыть канал
5.
PhotoshopЭто интересный Telegram-канал с подробными видеоуроками по созданию различных эффектов в Photoshop, лайфхаками, ссылками для скачивания мокапов, шрифтов и кистей, а также примерами фантастических работ, созданных в фоторедакторе. Будет полезен как фотографам, так и дизайнерам.
Открыть канал
6. MPGA
Если вы стремитесь развивать насмотренность, обратите внимание на канал Make Photography Great Again. Здесь собраны концептуальные и злободневные снимки фотографов из разных уголков мира, которые передают целые истории и заставляют зрителей задуматься.
Открыть канал
7. Истории и практика фото
Авторский канал фотографа Александра Файрузова, где он активно делится профессиональным опытом, дает советы по съемке и обработке, а также отвечает на непростые вопросы подписчиков, например, как фотографировать некрасивых людей, когда начинать брать деньги за съемку и что делать в случае выгорания.
Открыть канал
8.
PhotoLab | ФотографияЕсли у вас творческий застой и в голову не приходит ни одной интересной идеи, посмотрите, что делают другие авторы. Канал PhotoLab регулярно публикует лучшие снимки фотографов, которые работают в разных жанрах. Попробуйте анализировать их сюжеты, композиции, ракурсы, цветовые решения. Это наверняка поможет разбудить воображение.
Открыть канал
9. Artnagrada
Еще один способ дать себе мощный импульс для профессионального развития – участие в конкурсе. Посмотрите варианты, которые предлагает канал Artnagrada. Здесь собраны анонсы и ссылки на творческие конкурсы со всего мира для профессионалов и любителей. Испытайте свои силы. Жюри любого конкурса ищет авторов с аутентичными, оригинальными работами и свежими идеями. Возможно, это именно вы.
Открыть канал
10. FOKINMAN
Канал для эстетов, где фотограф Алексей Фокин публикует как свои снимки, так и работы других авторов, в которых он черпает вдохновение. Подборки очень сильные и впечатляющие.
Открыть канал
11. Retro Photos
Интереснейшие фотографии, по которым можно изучать историю. Открытие моста “Золотые ворота” в Сан-Франциско, интерьер “Титаника”, Юрий Гагарин в кабине британского самолета и еще много зрелищных сюжетов в черно-белых кадрах.
Открыть канал
12. Пленка
Интересный Telegram-канал для ценителей эстетики пленочной фотографии. Здесь вы не найдете уроков или практических советов, только атмосферные снимки как будто из старых фотоальбомов.
Открыть канал
Telegram-каналы из нашего списка охватывают разные стороны работы фотографа – от технических знаний и практических навыков до психологических нюансов и творческого развития. Выберите информацию и автора, которые близки именно вам. И поделитесь с нами лучшими Telegram-каналами, по вашему мнению, которые не вошли в эту подборку.
Статьи по Теме
Дайджест блога Depositphotos
Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.
Страница не найдена »ExpertPhotography
404 — Страница не найдена» ExpertPhotography404
Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…
Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал. Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.
Мне нужна помощь с…
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control. 1 ‘, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx. RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[type = ‘text’]
[type = ‘text’]
[type = ‘password’]
[type = ‘password’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’, ‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’, ‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’, ‘RealPlayer’]
10 основных книг для фотографов, которые могут вас вдохновить
Нам доступно бесчисленное множество книг для фотографов, и каждый фотограф должен иметь библиотеку книг , которые предоставляют им полезную информацию о различных техниках, а также книги, чтобы вдохновить их на работу.
Темы широко варьируются между разными фотографами, но приведенный ниже список представляет собой общий базовый набор книг , охватывающий ряд тем, которые разные фотографы сочтут полезными, независимо от того, фокусируются ли они на пейзажной, свадебной или портретной фотографии.
1. Как фотографировать абсолютно все: удачные снимки с цифровой камеры
Автор: Том Анг
Рекомендуемая цена: $ 14,85
Купить на Amazon
Отличная книга для начинающих фотографов более продвинутый уровень, в котором подробно рассказывается об использовании как компактных, так и цифровых зеркальных фотоаппаратов.Основное внимание уделяется созданию отличных фотографий с краткими инструкциями, которые не являются слишком техническими и многословными. Книга прекрасно структурирована с фантастическими примерами и изображениями. Отличный способ начать или улучшить навыки цифровой фотографии.
2. Ночная фотография: поиск пути в темноте
Автор: Лэнс Кеймиг
Рекомендуемая цена: $ 23,85
Купить на Amazon
Автор, Лэнс Кеймиг, преподаватель ночной фотографии в Школе фотографии Новой Англии и имеет более чем двадцатилетний опыт работы в этой области.Фантастическая книга, в которой рассматривается как пленочная, так и цифровая ночная фотография с советами нескольких опытных ночных фотографов. В книге представлен ряд техник, а также множество примеров как в цветном, так и в черно-белом исполнении. Замечательно для фотографа иметь возможность снимать днем и ночью, и это прекрасное дополнение к библиотеке фотографа.
3. Лучшие методы ведения бизнеса для фотографов
Автор: Джон Харрингтон
Рекомендуемая цена: $ 21,16
Купить на Amazon
Это книга, которую должен иметь любой профессиональный фотограф. Слишком часто художник слишком занят искусством, чтобы думать о деловых аспектах, и это отличная книга для освещения этих аспектов. Темы, которые могут показаться сложными, освещаются прямо, например, переговоры по контрактам, взаимодействие с клиентами, лицензирование вашей работы и многое другое. Отличное руководство, если вы надеетесь заработать на фотографии.
4. Цифровая свадебная фотография: запечатлеть прекрасные воспоминания
Автор: Глен Джонсон
Рекомендуемая цена: $ 20.35
Купить на Amazon
Свадебная фотография не для каждого фотографа! Тем не менее, всегда полезно иметь руководство по созданию фантастических свадебных фотографий, поскольку вы никогда не знаете, когда вас могут спросить или решить, что вы хотите сфотографировать свадьбу, будь то для друга или для коммерческих целей. Свадебная фотография может быть отличным способом финансировать другие виды фотографии, возможно, менее коммерческие. Эта книга представляет собой краткое руководство по созданию красивых и запоминающихся свадебных фотографий, а советы по освещению и съемке объектов можно перенести на другие формы.
5. 100 фотографий, которые изменили мир
Автор: Журнал Life с введением Гордона Паркс
Рекомендуемая цена: $ 22,26
Купить на Amazon
Это обязательная коллекция самые памятные фотографии всех времен. Отличная коллекция фотографий от эмбриона в утробе матери до снимков Роберта Капы с пляжей Нормандии. Источник вдохновения для тех, кто интересуется историей и искусством.
6. В фокусе: величайшие портреты National Geographics
Автор: National Geographic
Рекомендуемая цена: $ 12,79
Купить на Amazon
Эта коллекция портретов со всего мира — отличное вдохновляющее произведение искусства для любого фотографа. Необработанные эмоции и выражения, запечатленные фотографами, проливают свет на то, что делает любую фотографию отличным объектом. Это не единственная прерогатива фотографа-портретиста, каждый фотограф должен разбираться в портретной фотографии.
7. Фотографии 1970–1990
Автор: Энни Либовиц
Рекомендуемая цена: редкий (90–100 долларов)
Купить на Amazon
Вероятно, самый знаменитый и известный фотограф. Либовиц начала свою карьеру в Rolling Stone. Она продолжила создавать некоторые из самых знаковых изображений 20-го века, включая Джона Леннона обнаженного с женой за несколько часов до его смерти. Среди других известных натурщиков — Деми Мур, Мухаммед Али, Вупи Голдберг, Джоди Фостер и многие другие.Эта книга — фантастический каталог ее ранних работ.
8. Съемка в ненастном свете
Авторы: Линдси Адлер и Эрик Валинд
Рекомендуемая цена: $ 20,29
Купить на Amazon
Отличная книга о решениях, написанная двумя профессиональными фотографами наихудшие возможные ситуации освещения, включая слабое освещение, сильную подсветку, пасмурный день и ситуации, когда вспышка не разрешена. Каждая трудная ситуация представлена практическими решениями и объяснениями, почему одна может работать лучше, чем другая.
9. Creative Black & White
Автор: Гарольд Дэвис
Рекомендуемая цена: $ 18,36
Купить на Amazon
Эта книга известного фотографа Гарольда Дэвиса представляет собой исследование черно-белой фотографии проблемы фотографирования без цвета. Образы автора широко представлены в книге, предлагая вдохновляющие примеры. Книга также является руководством, показывающим, как начать, расширить и овладеть искусством черно-белой фотографии.
10. Книга фотографии
Автор: Ян Джеффри
Рекомендуемая цена: $ 21,09
Купить на Amazon
Книга фотографии содержит 500 изображений от лучших фотографов мира, от пейзажей до портретов до документальная фотография. Впервые опубликованный в 1997 году, он стал популярным справочником и признан самым важным справочником по этой теме. Он отлично подходит как для поиска вдохновения, так и для более серьезного источника информации о фотографии.
Эти книги предлагают широкий спектр предметов, тем и вдохновения, представляя десять лучших книг для библиотеки любого фотографа.
Информация об авторе: Фотография всегда была страстью для Нееру, это ее хобби во время работы в Printerinks. Ниру работает в отделе маркетинга и любит находить творческие способы представить свою работу.
Мой список книг по фотографии
Лучшие книги о фотографии как вдохновение
В то время, когда Instagram и другие платформы социальных сетей очень доминируют в повседневном потреблении фотографии, хорошие книги по фотографии по-прежнему остаются моим любимым средством для наслаждения. Фотография.
Лучшие книги по фотографии — это вневременные хранилища изображений, которые не сотрутся в будущем. Напротив, Instagram очень быстро развивается, и даже качественные изображения очень быстро забываются.
Кроме того, есть то преимущество, что Photography Books могут рассказать полную историю, основанную на видении фотографа. Вместо того, чтобы иметь в своей «ленте» разрозненную коллекцию изображений, документальная книга очень тщательно составлена, чтобы рассказывать историю.
Хотя я всего лишь уличный фотограф и пытаюсь сделать лучшие снимки своего города, хорошие книги — одна из лучших возможностей научиться оформлять и редактировать проект.
Книги по уличной фотографии также являются одним из лучших учебных материалов. Особенно, когда у вас нет времени выйти на улицу и поснимать, просмотр ваших любимых фотоальбомов станет одним из лучших источников вдохновения. Электронные книги по уличной фотографии не должны стоить ничего, но могут быть доступны бесплатно.
Потребление такого высококачественного контента также научит ваш глаз легче распознавать эстетические фигуры.
Вы — то, что вы едите, и если вы хотите стать лучшим фотографом, потребление более качественных изображений определенно поможет вам больше, чем тратить день на просмотр некоторых онлайн-каналов.
Ниже приведены мои любимые все классические книги по фотографии, которые должны дать вам некоторое представление о творчестве вдохновителей фотографии.
Лучшие книги об уличной фотографии
Вивиан Майер — уличный фотограф | Amazon Link
Хороший уличный фотограф должен обладать многими талантами: вниманием к деталям, свету и композиции; безупречный тайминг; популистское или гуманитарное мировоззрение; и неутомимая способность постоянно стрелять, стрелять, стрелять, стрелять и никогда не упускать момент.Достаточно сложно найти эти
качеств у подготовленных фотографов, получивших образование, наставников и сообщества художников и поклонников, поддерживающих и вознаграждающих их усилия. Невероятно редко можно встретить его у кого-то без формального обучения и сети сверстников.И все же Вивиан Майер — это все эти вещи, профессиональная няня, которая с 1950-х по 1990-е сделала более 100 000 фотографий по всему миру — от Франции до Нью-Йорка, Чикаго и десятков других стран — и, тем не менее, никому не показала результаты.
.Фотографии поражают как масштабом работы, так и высоким качеством юмористических, трогательных, красивых и сырых изображений всех сторон городской жизни в послевоенный золотой век Америки.
Роберт Франк — Американцы | Amazon Link
Одна из самых классических книг по фотографии.
Впервые опубликованная во Франции в 1958 году, затем в Соединенных Штатах в 1959 году, картина Роберта Франка
Американцы изменила курс фотографии двадцатого века.На 83 фотографиях Фрэнк заглянул под поверхность американской жизни, чтобы показать людей, страдающих от расизма, плохо обслуживаемых своими политиками и оцепеневших из-за быстро растущей культуры потребления. Тем не менее, он также нашел новые области красоты в простых, забытых уголках американской жизни. И не только тема Фрэнка — автомобили, музыкальные автоматы и даже сама дорога — изменила определение икон Америки; Это было также его, казалось бы, интуитивным, непосредственным, нестандартным стилем, а также его методом блестящей связи своих фотографий тематически, концептуально, формально и лингвистически, что сделало The Americans настолько новаторским. Эта книга больше похожа на оду или стихотворение, чем на буквальный документ, она сегодня столь же сильна и провокационна, как и 56 лет назад.
Брюс Гилден — Суровая фотография | Amazon Link
Брюс Гилден, художник-документалист, придерживающийся традиций уличных фотографов, таких как Уиджи, хорошо разбирается в индивидуальности. В отличие от многих других уличных фотографов, Гилден часто использовал вспышку, чтобы дать объекту понять, что он фотографируется, и приблизить его к объективу, во многом так же, как освещение в театре приближает публику к актерам на сцене.Получающаяся в результате близость редко встречается в изображениях, в основном снятых в городских и общественных местах.
Перед тем, как начать фотографическую карьеру, Гилден изучал социологию и поэтому хорошо знал, как среда определяет людей. Экспрессивный реалист, фотограф Magnum с изысканной цельностью передает нюансы каждой среды. Местоположение Гилдена варьируется от Кони-Айленда до Гаити и ограниченных миров ирландской конной торговли и якудза, семей преступного мира Японии.
Куделка — Изгнанники | Amazon Link
Около
Изгнанников , как однажды написал Корнелл Капа,Несентиментальные, суровые, задумчивые, глубоко человеческие образы Куделки отражают его собственный дух, самую суть изгнанника, который находится дома, где бы его блуждающее тело ни находило убежище. ночь.В этом недавно отредактированном и расширенном издании классического произведения 1988 года, которое включает десять новых изображений и новый комментарий с Робертом Делпайром, работа Куделки еще раз образует мощный документ о духовном и физическом состоянии изгнания.Ощущение частной тайны, которое наполняет эти фотографии — в основном сделанные во время многих лет скитаний Куделки по Европе и Великобритании после того, как он покинул родную Чехословакию в 1968 году, — говорит о страсти и сдержанности, о его ярости смотреть. Одинокие, трогательные, глубоко пережитые и странно тревожные образы в Exiles предполагают отчуждение, разобщенность и любовь. Exiles вызывает некоторые из самых неотразимых и тревожных тем двадцатого века, одновременно находя резонанс с равной силой в нынешний момент глубоких миграций и быстротечности.
Гарри Виногранд — Монография | Amazon Link
Гэрри Виногранд (1928–1984), широко известный как один из самых важных фотографов 20-го века, сделал большую часть своих самых известных работ на Манхэттене в 1960-х годах, став эпическим летописцем этого бурного десятилетия. . Но Виногранд также был заядлым путешественником и много путешествовал по Соединенным Штатам, привозя изысканные работы почти из всех регионов страны.
Этот знаменательный ретроспективный каталог освещает всю исключительную карьеру Виногранда.Основанная на его огромной продукции, которая на момент его смерти включала тысячи рулонов непроявленной пленки и неопубликованных контактных листов, книга послужит наиболее существенным сборником работ Виногранда на сегодняшний день.
Обильно иллюстрированный культовыми изображениями и фотографиями, которые раньше никогда не видели, и эссе ведущих ученых-фотографов Америки, Гарри Виногранд представляет собой яркий портрет художника, который непоколебимо запечатлел колебания Америки между оптимизмом и потрясениями в послевоенную эпоху. .
Алекс Уэбб — Страдание света | Amazon Link
Определенная рекомендация для книг с цветной фотографией.
«Страдания света» — первая всеобъемлющая монография, описывающая карьеру известного американского фотографа Алекса Уэбба. В этой изысканной книге собраны некоторые из его самых знаковых изображений, многие из которых были сняты в дальних уголках земли. Признанный пионером американской цветной фотографии с 1970-х годов, Уэбб постоянно создавал фотографии, характеризующиеся интенсивным цветом и светом.Его работы с богато многослойной и сложной композицией затрагивают несколько жанров, включая уличную фотографию, фотожурналистику и изобразительное искусство, но, как утверждает Уэбб, «для меня все это фотография.
Вы должны выйти и исследовать мир с камерой ». Способность Уэбба объединять жесты, цвета и контрастирующие культурные противоречия в единые соблазнительные рамки приводит к созданию запоминающихся изображений, передающих чувство загадки, иронии и юмора. В «Страдании света» наряду с ключевыми работами наряду с ранее не публиковавшимися фотографиями представлена самая тщательная на сегодняшний день плодотворная 30-летняя карьера этого современного мастера.
Книги по документальной фотографии
Роберт Капа — Коллекция Стерна | Amazon Link
В этой потрясающей коллекции представлены самые известные работы Роберта Капы, основоположника фотожурналистики, а также некоторые недавно обнаруженные изображения. Родившийся в Будапеште в 1913 году, Капа был самоучкой и горячо выступал против военных действий. Именно его трогательный послужной список времен Гражданской войны в Испании впервые принес ему международную известность. Он стал военным корреспондентом журнала Life и соучредителем прославленного фотоагентства Magnum после переезда в Соединенные Штаты в 1939 году.
Капа продолжал делать потрясающие снимки с полей сражений до своей безвременной смерти в 1954 году, когда он получил серьезное ранение в результате взрыва мины во Вьетнаме. Его бесстрашные хроники высадки союзников снискали ему огромное признание критиков и публики: он остается одним из самых знаковых и легендарных фотографов всех времен.
Пихлер и Маршалл — Золотые дни перед их концом | Amazon Link
Венский фотограф Клаус Пихлер и писатель Клеменс Маршалл объединили свои таланты, чтобы исследовать характеры и атмосферу рабочих баров Вены под названием Branntweinner.Маленькие питьевые заведения, которые открываются рано утром, эти притоны, как их называют клиенты, — это места, где время, кажется, остановилось, и завсегдатаи создают сплоченные семьи. Проходя мимо, вы можете услышать громкий смех, увидеть драку или даже стать свидетелем схватки между друзьями, и все это происходит во время ежедневной выпивки. В этом интимном фоторепортаже сырые, графические и мрачные образы Пихлера жителей бара, повседневная рутина и эпизодические драмы в баре, а также острые интервью Маршалла с владельцами формируют жестокий портрет людей, которым не для чего жить, и давних семейных связей.
был потерян.Пихлер получил признание за свои отмеченные наградами фотодокументальные фильмы, а Маршалл — за свои труды и публикации о современной популярной культуре.
Себастьян Сальгадо — Genesis | Amazon Link
«В GENESIS моя камера позволяла природе говорить со мной. И это была моя привилегия — слушать ». —Себастьян Сальгадо
В очень удачный день 1970 года 26-летний Себастьян Сальгадо впервые взял в руки фотоаппарат. Когда он посмотрел в видоискатель, он испытал откровение: внезапно жизнь обрела смысл.С того дня — хотя потребовались годы тяжелой работы, прежде чем у него появился опыт, чтобы зарабатывать на жизнь в качестве фотографа, — камера стала его инструментом для взаимодействия с миром. Сальгадо, который «всегда предпочитал палитру светотени для черно-белых изображений», в начале своей карьеры снимал очень мало цветов, прежде чем полностью от нее отказался.
Выросший на ферме в Бразилии, Сальгадо обладал глубокой любовью и уважением к природе; он также был особенно чувствителен к тому, как люди страдают от зачастую разрушительных социально-экономических условий.
Из бесчисленных работ, которые Сальгадо создал за свою известную карьеру, выделяются три долгосрочных проекта: Рабочие (1993), документирующие исчезающий образ жизни физических лиц во всем мире, Миграции (2000), дань уважения массовой миграции, вызванной голод, стихийные бедствия, ухудшение состояния окружающей среды и демографическое давление, и этот новый опус, GENESIS, результат эпической восьмилетней экспедиции по открытию заново гор, пустынь и океанов, животных и народов, которые до сих пор ускользнули от отпечатка современного общества — земля и жизнь еще нетронутой планеты.«Около 46% планеты все еще такая же, как во времена Книги Бытия», — напоминает нам Сальгадо. «Мы должны сохранить то, что существует». Проект GENESIS, наряду с Instituto Terra Салгадоса, посвящен тому, чтобы показать красоту нашей планеты, обратить вспять нанесенный ей ущерб и сохранить ее для будущего.
Парки Гордона — история семьи Гарлема | Amazon Link
Гарлемская семья 1967 чтит наследие и работы покойного культового художника и фотожурналиста Гордона Паркса, которому 30 ноября 2012 года исполнилось бы 100 лет.
Каталог выставки совместно издан Музеем-студией в Гарлеме и Фондом Гордона Парков и включает около 80 черно-белых фотографий семьи Фонтенелл, чья жизнь Гордон Паркс задокументирована как часть фоторепортажа и фотокниг журнала Life 1968 года. . Фотографии Fontenelle — это жгучий портрет бедности в Соединенных Штатах, они дают представление о Гарлеме через повествование о конкретной семье в определенный момент времени. Книга о фотографии, столь же захватывающая, как и его фильмы.
Доротея Ланж — Жизнь без границ | Amazon Link
Все мы знаем культовые книги с фотографиями и фотографиями Доротеи Лэнг «Мать-мигрантка, держащая своего ребенка, босые дети Пылевой чаши», но теперь известный американский историк Линда Гордон переносит их в трехмерную жизнь в этом новаторском исследование превращения Ланге в документалиста. Используя жизнь Ланге, чтобы закрепить волнующую социальную историю Америки двадцатого века, Гордон мастерски воссоздает богемный Сан-Франциско, Депрессию и японо-американские лагеря для интернированных.
Сопровождаемая более чем сотней изображений — многие из которых ранее не были видны, а некоторые ранее были скрыты, — Гордон написала яркую, динамичную историю, которая свидетельствует о ее статусе как одного из самых одаренных историков нашего времени. Финалист книжной премии Los Angeles Times ; Нью-Йорк Таймс Известная книга; Годовое чтение жителя Нью-Йорка; и «Хроники Сан-Франциско», лучших книг по фотографии. 128 черно-белых фотографий.
Юджин Смит — Dream Street | Amazon Link
В 1955 году, завершив свою громкую карьеру в журнале «Life», В.Юджин Смит провел год в Питтсбурге, собрав почти 16 000 фотографий. Когда-либо видели только фрагмент работы, несмотря на то, что Смит был уверен, что это его лучшая подборка фотографий. Теперь, в совокупности фотографий, которые, как утверждал Смит, были «синтезом целого», мы видим изображение не только Питтсбурга, но и Америки середины 20-го века, выполненное опытным фотожурналистом.
Мэри Эллен Марк — Крошечный, внимательный к улицам еще раз | Amazon Link
В 1988 году Мэри Эллен Марк опубликовала пронзительный документ о чрезвычайно независимой группе бездомных и неблагополучных молодых людей, живущих в Сиэтле в качестве сутенеров, проституток, попрошайников и мелких торговцев наркотиками.Получивший одобрение критиков, «Streetwise» познакомил нас с людьми, которых нелегко забыть, в том числе с «Крошкой» (Эрин Блэквелл) — 13-летней проституткой, мечтающей о конной ферме, бриллиантах и мехах и собственном ребенке. После встречи с Крошкой 30 лет назад Марк продолжал фотографировать ее, создав то, что стало одним из самых значительных и долгосрочных проектов Марка. Сейчас 43-летняя Крошка имеет десять детей, и ее жизнь развернулась неожиданным образом, что вместе говорит о проблемах бедности, класса, расы и зависимости.Эта значительно расширенная версия классической монографии представляет культовую работу первого издания наряду с трогательными и интимными работами Марка над Tiny, большая часть которых ранее не публиковалась.
Тексты и подписи взяты из разговоров между Тайни и Мэри Эллен Марк, а также мужем Марка, режиссером Мартином Беллом, который снял знаковый фильм Streetwise. «Tiny, Streetwise Revisited» — это мощное просвещение об одной из наиболее сложных сторон американской жизни, а также понимание уникальных взаимоотношений между художником и субъектом на протяжении более 30 лет.Мэри Эллен Марк (1940-2015) была легендарным американским фотографом, известным своей фотожурналистикой и портретной живописью. Ее работы были широко опубликованы в фотоальбомах и включены в государственные коллекции по всему миру. В 2014 году Марк получил премию Джорджа Истмана Хауса за заслуги в фотографии.
Стивен Шор — Необычные места | Amazon Link
Легендарная книга Стивена Шорса «Необычные места», впервые опубликованная в 1982 году, оказала влияние на целое поколение фотографов и книг по фотографии.Среди первых художников, которые вышли за пределы области рекламы и модной фотографии, широкоформатные цветные работы Шорса над американским народным ландшафтом лежат в основе того, что стало жизненно важной фотографической традицией за последние тридцать лет.
Необычные места: Полное собрание сочинений — исчерпывающий сборник этой знаменательной серии. Эссе известного критика и куратора Стефана Шмидт-Вульфена и беседа с Шором писательницы-беллетриста Линн Тиллман исследуют его методологию, поскольку они проливают свет на его корни в движениях поп-музыки и концептуального искусства конца шестидесятых — начала семидесятых.Тексты иллюстрированы репродукциями из более ранних серий Шорса «Американские поверхности» и «Амарилло: Высокий в Техасе».
Inspiration
Magnum — Контактные данные | Amazon Link
В своих лучших проявлениях фотографии из этой фотокниги дополняют наше понимание задокументированного наземного события и раскрывают нечто глубокое о людях, продвигающих эту историю вперед. —
The Los Angeles TimesЭта новаторская книга, впервые доступная в доступном издании в мягкой обложке, представляет замечательную подборку контактных листов и дополнительных материалов, раскрывающих, как самые известные фотографы Magnum делают и редактируют самые лучшие снимки.
Обращаясь к ключевым вопросам фотографической практики, книга освещает творческие методы, стратегии и процессы редактирования, лежащие в основе некоторых из самых знаковых изображений мира.Представлены 139 контактных листов от шестидесяти девяти фотографов, а также детали увеличения, избранные фотографии, карточки для прессы, записные книжки и развороты из современных публикаций, включая журнал
Life и Picture Post . Дополнительную информацию о каждом контактном листе дают тексты, написанные самими фотографами или экспертами, выбранными хозяйствами участников.В нем представлены многие из признанных великих фотографов, в том числе Анри Картье-Брессон, Эллиот Эрвитт и Инге Морат, а также такие представители последнего поколения Magnum, как Йонас Бендиксен, Алессандра Сангинетти и Алек Сот. Контактные листы охватывают более семидесяти лет истории, от высадки Роберта Капы в Нормандии и беспорядков в Париже 1968 года через Бруно Барби до изображений Че Геувары Рене Бурри, Малькольма Икс Евы Арнольд и портретов классических жителей Нью-Йорка Брюса Гилдена.
Алекс Уэбб и Ребекка Норис Уэбб — Об уличной фотографии и поэтическом образе | Amazon Link
В этой серии книг по фотографии Aperture Foundation работает с ведущими фотографами мира, чтобы изложить их творческие подходы, учения и идеи о фотографии, предлагая практический опыт в виде книги.Его цель — вдохновить фотографов всех уровней, желающих улучшить свою работу, а также читателей, заинтересованных в углублении своего понимания искусства фотографии. Каждый том представлен известным учеником известного фотографа. В этой книге всемирно известные цветные фотографы Алекс Уэбб и Ребекка Норрис Уэбб предлагают свои экспертные взгляды на уличную фотографию и поэтический образ. Через слова и фотографии — свои и чужие — они приглашают читателя в самое сердце своего художественного процесса.Они делятся своими мыслями по широкому кругу практических и философских вопросов, от вопросов о том, как видеть и находиться в мире с камерой, до того, как сформировать всю работу таким образом, чтобы это было структурировано и интуитивно понятно.
Отмеченный наградами романист Теджу Коул, ученик Уэббса, дает введение.
Джоэл Мейеровиц: Увидеть вещи: руководство для детей по просмотру фотографий | Amazon Link
Предназначенный для детей в возрасте от восьми до двенадцати лет,
Seeing Things — прекрасное введение в книги по фотографии, в котором спрашивается, как фотографы превращают обычные вещи в важные моменты.В этой книге известный и любимый фотограф Джоэл Мейеровиц отправляет читателей в путешествие по силе и магии фотографии: ее способности останавливать время, рассказывать историю, объединять несколько слоев в один кадр и записывать мимолетные и прекрасные моменты жизни. В книге представлены работы таких мастеров, как Уильям Эгглстон, Мэри Эллен Марк, Хелен Левитт, Уокер Эванс и многих других. Каждая фотография сопровождается коротким комментарием, побуждающим читателей внимательно присмотреться и использовать свое воображение, чтобы понять ключевые идеи в фотографии, такие как свет, жест, композиция, и, в конечном итоге, то, как все чудо происходит вокруг нас, если смотреть через объектив.
Дэн Винтерс — Дорога к созерцанию | Amazon Link
Начав свою карьеру фотожурналиста в ежедневной газете в южной Калифорнии, Дэн Уинтерс переехал в Нью-Йорк, чтобы начать знаменитую карьеру, которая с тех пор привела к более чем сотне наград, включая Премию Альфреда Эйзенштадта Журнал Фотография. Чрезвычайно уважаемый фотограф-портретист, Дэн хорошо известен безупречным использованием света, цвета и глубины в своих запоминающихся изображениях.
В книге «Дорога к видению» Дэн рассказывает о своем пути к карьере фотографа, а также о ключевых моментах в его карьере, которые повлияли и повлияли на решения, которые он принял, и путь, который он избрал. Хотя эта книга обращается к более широкой фотографической аудитории, она обращается в первую очередь к студентам-фотографам — независимо от того, учатся они в школе или нет — и затрагивает такие темы, как создание визуального языка; история фотографии; портфолио; уличная фотография; личные проекты; его портретные работы; и потребность в ключевых характеристиках, таких как настойчивость, осведомленность, любопытство и почтение.
Рассказывая о личном опыте и своего рода философии фотографии, «Дорога к видению» рассказывает читателю, как один фотограф проложил себе путь, и тем самым помогает читателю выковать свой собственный.
Рекомендация книг по фотографии
Это всего лишь моя рекомендация книг по фотографии, которые определенно помогут вам понять и самому стать мастером.
Либо из чистого развлечения, либо для тщательного анализа композиции и изображений, есть чему поучиться, одновременно испытывая радость от блестящей фотографии и переживая историю фотожурналистики.
Список содержит наиболее популярные фотоальбомы с самыми известными именами. Я все равно советую вам поискать в местном книжном магазине скрытые жемчужины. Хорошая фотография не обязательно должна исходить от «громких имен». Есть много неизвестных фотожурналистов, которые тоже заслуживают того, чтобы поделиться своими документальными проектами.
25 книг о фотографии, которые вас вдохновят
Большинство фотографов недооценивают силу хорошей книги. Хотя поиск в Pinterest и Instagram иногда может привести к вдохновению, совсем другое дело — держать в руках книгу качественных отпечатков, которые предназначены для просмотра в целом.Здесь мы перечислим (в произвольном порядке) некоторые из самых вдохновляющих фотоальбомов из когда-либо изданных, которые помогут пробудить ваш творческий потенциал и возродить вашу страсть к фотографии.
1. Решающий момент Анри Картье-Брессон
Книга о фотографии . Работа французского фотографа Картье-Брессона повлияла почти на каждого фотографа или, по крайней мере, вдохновила каждого фотографа. Решающим моментом является изучение времени в фотографии и, в конечном счете, лучшее место для начала, если вы собираетесь собирать книги по фотографии.
2. Пустошь в пустоши Дэвида Т. Хэнсона
Эти документальные пейзажи, снятые в начале карьеры Хэнсона в 1980-х годах, изображают разрушение окружающей среды, возникшее в результате некоторых из худших методов ведения бизнеса в Америке. Это отличный пример фотографии с посланием. Прочтите наш полный обзор здесь.
3. AIR , автор Винсент Лафорет
Современный фотограф Винсент Лафорет делает то, что раньше не мог делать ни один фотограф: делает ночные аэрофотоснимки городских пейзажей в высоком разрешении.Яркие, но точные цвета в этой книге раскрывают нечто более глубокое о человечестве и цивилизации. Прочтите наш полный обзор здесь.
4. Негатив Ансель Адамс
Отец пейзажной фотографии подробно описывает свою зональную систему экспозиции. Если вы хотите узнать больше о его методах, вы также можете поискать первую и третью части этой серии: The Camera и The Print .
5. Почему люди Фотография Роберта Адамса
Название говорит само за себя.Этот сборник эссе не фокусируется на реальных фотографиях, но в нем собраны одни из самых вдохновляющих и влиятельных мнений самых известных фотографов начала и середины 20 века.
6. Роберт Камминг: Трудности бессмыслицы Роберт Камминг
В этом фильме художник играет с границей между реальностью и неправильными интерпретациями реальности, присущими фотографии, что заставит вас переосмыслить всю среду .
7. Capa in Color by Robert Capa
Знаменитый военный фотограф Роберт Капа обращает свой взор на улицы и снимает в цвете, давая уникальную, грубую интерпретацию повседневной жизни.
8. Magnum Контактные данные Кристен Люббен
Если вы не слышали о фотоагентстве Magnum, вам действительно стоит их поискать. Честно говоря, я мог бы заполнить весь этот список книгами из этого агентства, но вместо этого я предлагаю вам проверить эту коллекцию лучших работ от Magnum, чтобы получить здоровую дозу элитной современной фотографии.
9. Infra Ричарда Моссе
Эта книга не похожа ни на одну другую, потому что в ней используется пленка, которую почти ни один другой фотограф никогда не использовал: инфракрасная пленка. Первоначально использовавшийся военными США для обнаружения солдат в густых зарослях, Моссе использует его, чтобы задокументировать детей-солдат в Конго в этой потрясающе красивой серии.
10. Андреас Гурски Гленн Лоури, Питер Галас и т. Д.
На самом деле это собрание работ немецкого фотографа Адреаса Гурски, созданное другими художниками.Он полон фирменного стиля Гурски, который в миниатюре демонстрирует модели и детали общества.
11. Лучшее из Лейфера Нил Лейфер
Как видно из обложки этой книги, Лейфер сделал одни из самых знаковых спортивных фотографий в истории. Он умеет оказаться в нужном месте в нужное время, чтобы создавать красивые, запоминающиеся изображения, рассказывающие историю.
12. Ман Рэй Гвидо Комис, Марко Франсиолли
Одна из самых влиятельных фигур в ранней фотографии признана и обобщена в этой книге, с биографическими примечаниями, сопровождающими фотографии, которые помогли сформировать эстетику современной фотографии.
13. Двойная жизнь Келли Коннелл
Эти портреты могут показаться документальными изображениями влюбленных, братьев и сестер или близнецов, но на самом деле они представляют собой дважды искусно обработанные изображения одного и того же человека, отображающие тонкую разницу между внешними и внутренние отношения.
14. The Americans Роберта Фрэнка
Одна из самых известных книг по фотографии всех времен, The Americans запечатлевает жизнь и времена Америки 1950-х годов в простых, но ярких изображениях, которые до сих пор находят отклик.
15. Глядя на фотографии Джона Шарковски
Это курирование было сделано в 1973 году куратором фотографии Музея современного искусства Джоном Шарковски и до сих пор считается отличным источником величия фотографии. Эта книга фокусируется на самих изображениях, но дает отличное и проницательное объяснение того, что куратор ищет в изображении.
16. Семья человека Эдварда Стейхена
Это, пожалуй, самая успешная и уважаемая книга о фотографии всех времен.Это собрание изображений, которое куратор описывает как «зеркало сущностного единства человечества во всем мире. Фотографии, сделанные во всех частях света, охватывают весь спектр жизни от рождения до смерти ».
17. О фотографии Сьюзан Зонтаг
Хорошо, это не совсем фотокнига, это сборник эссе Сьюзан Зонтаг о природе фотографии. Хотя это может не дать вам визуального вдохновения, это заставит вас больше задуматься о том, что, черт возьми, на самом деле фотография, чем почти любая другая книга.
18. Уильям Эгглстон, 2 1/4 Уильям Эгглстон
Считающийся отцом цветной фотографии, Эгглстон с самого начала формировал способ использования и интерпретации цвета на фотографиях. Эта книга представляет собой собрание его фотографий обычных людей, снятых на цветную пленку 2 1/4 дюйма, и представляет собой исследование американской жизни 1960-х годов.
19. Боуи Стив Шапиро
Этот недавний выпуск представляет собой коллекцию фотографий Дэвида Боуи, сделанных в середине 70-х годов знаменитым фотографом-портретистом Стивом Шапиро.Это отличный пример сотрудничества фотографа и объекта, где каждое изображение раскрывает другую сторону культового поп-музыканта. Прочтите наш полный обзор здесь.
20. Avedon Fashion 1944-2000 Ричард Аведон
Ричард Аведон считается лидером модной фотографии 20 века. В этом обзоре его работ вы можете увидеть, как разворачивается его творческое развитие по мере того, как он формирует популярную культуру на протяжении более пяти десятилетий.
21. Билл Брандт: Тень и свет Билл Брандт
Это еще одна книга с удачным названием, поскольку она исследует важное взаимодействие тени и света. Хотя изображения в книге изображают британскую жизнь с начала до середины 1900-х годов, именно тональность и взаимодействие плотностей заслуживают внимательного наблюдения.
22. Ill Form & Void Full , Laura Letinsky
В этой очень концептуальной книге современная художница Лаура Летински опирается на свои прошлые работы, фотографируя обеденные столы, собирая изображения из различных источников, включая журналы, друзей и свои собственные. отставание.Многие из этих образов разрушают барьеры между частной и общественной жизнью, а также ставят под сомнение саму природу восприятия.
23. Визуальная палитра: определение вашего фотографического стиля Брайан Матиаш
Для тех, кто ищет более непосредственное руководство в своей работе, Матиаш проведет вас через свой систематический метод развития уникального, узнаваемого стиля фотографии это будет держать вас в стрельбе на долгие годы.
24. Pomodori A Grappolo by John Gossage
Этот набор из трех книг исследует связь между фотографией и самими книгами и больше касается макета, чем любой отдельной фотографии или предмета. Используя различные материалы, размеры и цветовые схемы, Gossage исследует физическую форму фотографии.
25. Photographers A-Z by Hans-Michael Koetzle
Если вы все еще не готовы погрузиться в работу какого-либо художника, указанного выше, эта книга должна вам помочь.В нем перечислены, объяснены и представлены образцы сотен важных и талантливых фотографов, так что вы обязательно найдете что-то, что поможет вам раскрыть свои творческие способности.
Несомненно, существует еще много отличных книг по фотографии, которых нет в этом списке, поэтому дайте нам знать, что, по вашему мнению, должно было быть включено в комментарии ниже.
25 лучших книг по фотографии, которые стоит прочитать в 2021 году
Чтение может перенести вас в места, где вы никогда раньше не бывали, и помочь вам стать лучшим фотографом, чем вы когда-либо мечтали.Кроме того, чтение может быть прекрасной причиной для заслуженного перерыва от экранного времени после долгого дня, связанного с ответами на электронные письма и редактированием последних изображений для вашего веб-сайта с фотографиями.
От руководств для начинающих и подробных справочников по технике до бизнес-руководств и вдохновляющих коллекций фотографий — этот тщательно подобранный набор книг по фотографии поможет вам развить все навыки, необходимые для того, чтобы стать успешным фотографом.
Книги по фотографии для начинающих
Понимание экспозиции — Брайан Петерсон
Умение понять, как свет ведет себя и влияет на ваши изображения, является самым важным, но сложным навыком для начинающих.Эта популярная книга по фотографии предлагает подробное объяснение того, как использовать настройки камеры для правильной съемки каждой сцены. Помимо подробных технических подробностей, вам будет представлено более сотни примеров фотографий, которые помогут вам понять роль каждой настройки в экспозиции изображения и конечном результате.
Глаз фотографа — Майкл Фриман
Как бы важна ни была техника съемки, многие считают композицию самым ценным элементом в создании привлекательных снимков.Вот почему фотограф с «хорошим глазом» может снимать выдающиеся изображения с помощью автоматической камеры, которой уже несколько десятков лет, и пленки с просроченным сроком годности. Эта книга исследует тонкости визуального языка, выходящие далеко за рамки основных правил композиции фотографии, и при этом иллюстрирует каждую концепцию невероятными изображениями.
Искусство фотографии — Брюс Барнбаум
Как фотограф, вы должны уделять столько же внимания тому, «как» вы снимаете вещи, так и тому, «почему» вы вообще хотите их фотографировать.В этой фотокниге автор описывает эмоциональные и философские рассуждения, лежащие в основе более 100 изображений, а также методы, использованные для точной передачи эмоций, которые он хотел передать зрителям.
Как создать потрясающую цифровую фотографию — Энтони Джастин Нортруп
Это исчерпывающее практическое руководство берет страницу из книги онлайн-уроков фотографии, интегрируя в ее содержание несколько часов видео и онлайн-форум. Кроме того, каждая глава заканчивается различными упражнениями для читателей, позволяющими применять теорию на практике и развивать свои навыки по мере продвижения по разделам.Книга затрагивает длинный список тем с широким спектром навыков, от композиции и воздействия до поиска местоположения и публикации.
Дневники горячего башмака — Джо МакНалли
Одна из самых распространенных ошибок в фотографии любого типа — игнорирование ценности искусственного освещения. В этой книге всемирно известный фотограф Джо МакНалли рассказывает о невероятной ценности возможности создавать свет и о том, как вы можете использовать вспышки горячего башмака (да, маленькие, которые устанавливаются поверх вашей камеры), чтобы делать потрясающие снимки.
Настройка диафрагмы, выдержки, ISO и экспозиции — Al Judge
Треугольник экспозиции — это ядро фотографии, и он играет решающую роль в том, как в конечном итоге будут выглядеть ваши изображения. Знание того, как получить полный контроль над настройками, задействованными в процессе фотосъемки, позволит вам передать свое творческое видение. Подробное описание каждого из этих компонентов в этой книге поможет вам овладеть навыками экспонирования и убедиться, что каждое изображение выходит именно так, как вы задумали.
Книга о цифровой фотографии — Скотт Келби
С пятью опубликованными частями это, пожалуй, самая длинная, самая известная и подробная «книга» в списке. Каждая часть действует как отдельная книга, предлагая практические советы по улучшению ваших навыков фотографии. Вместо того, чтобы сосредотачиваться на технической стороне фотографии, автор использует свой личный опыт как инструмент, чтобы предоставить примеры из реальной жизни и полезные советы.
Основы BetterPhoto — Джим Миотке
Если вы зашли в эту статью в поисках советов по фотографии для начинающих, не ищите дальше.Эта книга полна простых и быстрых приемов, которые помогут быстро улучшить ваши изображения. Кроме того, вы найдете несколько пошаговых руководств, чтобы начать работу в разных жанрах, таких как портреты и дикая природа.
Выстрел в голову — Питер Херли
Всего несколько лет назад профессиональная фотосъемка требовалась только моделям и актерам. Однако рост социальных сетей (как личных, так и профессиональных) значительно расширил спрос на этот тип изображений. Это руководство научит вас, как разработать уникальный стиль и делать снимки портретной фотографии, которые выделяются среди остальных.
Свет, наука и магия — Фил Хантер, Пол Фукуа и Стивен Бивер
Фотография — это свет, и чем лучше вы понимаете свет, тем больше у вас шансов стать профессиональным фотографом. Выйдите за пределы поверхности и погрузитесь в исчерпывающую теорию природы и принципов света. Многочисленные примеры, инструкции и диаграммы помогут вам применить эти знания в самых сложных сценах и предметах.
Studio Anywhere — Ник Фанчер
Первое, что приходит на ум, когда вы представляете себе определенную фотографическую карьеру, — это огромное студийное пространство, заполненное оборудованием.Оказывается, вы можете сделать отличные снимки где угодно, если только знаете, как это сделать. Эта книга предоставит вам все инструменты, необходимые для максимально эффективного использования каждого сценария для создания потрясающих фотографий.
Прочтите это, если хотите делать отличные фотографии — Генри Кэрролл
Если ваша цель — улучшить качество ваших изображений, не углубляясь в техническую сторону фотографии, вам следует прочитать это. В этой книге даны практические советы, от базовых настроек до различных типов объективов фотоаппаратов, проиллюстрированных работами самых известных фотографов всех времен.
Основная фотография Лэнгфорда — Майкл Лэнгфорд
Впервые опубликовано полвека назад, содержание было проверено и расширено в девяти случаях. Это подробное руководство призвано дать твердое представление о методах фотографии, а также четкое понимание основ этой дисциплины. В книге затрагивает как цифровую, так и пленочную фотографию, научная и практическая информация сочетается с диаграммами, диаграммами и примерами изображений.
Справочник по Speedliter — Syl Arena
Встроенная вспышка — это гораздо больше, чем просто удобные аксессуары для камеры.Знание того, как максимально раскрыть их потенциал, позволит вам снимать сцены, о которых вы даже не мечтали. Это полезное руководство дает четкое представление о свойствах света и о том, как их интерпретирует ваша камера. Кроме того, вы увидите потрясающие изображения, сделанные с использованием вспышки, и узнаете все о различных аксессуарах, которые можно использовать для таких снимков. Хотя книга посвящена вспышкам Canon Speedlite, все знания применимы к встроенным вспышкам любого производителя.
Книги о фотобизнесе
Лучшие методы ведения бизнеса для фотографов — Джон Харрингтон
Таланта и технических навыков недостаточно, чтобы зарабатывать деньги в качестве фотографа.Вам также необходимо научиться думать, как деловой человек. Это подробное руководство служит компасом, который поможет вам ориентироваться в этой неизведанной территории и расскажет о проблемах, с которыми вы можете столкнуться на этом пути, от общения с клиентами до изучения того, как продавать стоковые фотографии.
MBA фотографа — Sal Cincotta
Начать фотографический бизнес — задача не из легких, но эта книга сделает ее гораздо более управляемой. Он проведет вас через различные шаги, которые вам нужно будет выполнить, чтобы построить успешную компанию, например, выбрать правильный бизнес-объект, который лучше всего подходит для вас, и придумывать идеи для фотомаркетинга.Кроме того, он предложит понимание вашего бренда и присутствия в Интернете и научит вас всему, что вам нужно знать о SEO для фотографов.
Чему вас не научили в фотошколе — Деметриус Фордхэм
Независимо от того, что вы изучали, скорее всего, вы закончили школу, чувствуя, что вам еще многое предстоит узнать. Эта книга посвящена деловой стороне фотографии, которая редко раскрывается полностью в школах. В этом руководстве, основанном на опыте опытного профессионального фотографа, представлены ценные советы по созданию сетей, которые помогут вам построить сильную сеть, произвести впечатление на потенциальных клиентов и успешно установить партнерские отношения с брендами.
Вдохновляющие книги по фотографии
Энни Лейбовиц за работой — Энни Лейбовиц
Если вы когда-нибудь задумывались о важности поиска своего стиля фотографии, подумайте о работе Энни Лейбовиц. Уникальный внешний вид ее фотографий сделал ее живой легендой в истории фотографии. В этой книге она делится своим профессиональным опытом и предлагает взглянуть на то, как были сделаны некоторые из ее самых запоминающихся фотографий.
Анри Картье-Брессон: решающий момент — Анри Картье-Брессон
Впервые опубликованная в начале 1950-х годов, многие считают, что эта книга навсегда изменила фотографию.Влияние Анри Картье-Брессона вышло за рамки уличной фотографии, поскольку его поиски решающего момента повлияли на поколения фотографов. Книга представляет собой сборник лучших снимков, сделанных Картье-Брессоном в его ранние годы и подобранных самим фотографом.
Люди Нью-Йорка — Брэндон Стэнтон
В 2010 году Брэндон Стэнтон вышел на улицы Нью-Йорка, чтобы фотографировать пешеходов и делиться их историями в социальных сетях. В последующие годы он собрал аудиторию в 9 человек.5 миллионов подписчиков побывали в более чем 20 странах, чтобы сфотографировать своих людей. В этой книге собраны некоторые из его любимых портретов с короткими цитатами, описывающими каждый момент.
Американцы — Роберт Фрэнк
Эта фотокнига предлагает взглянуть на суровую жизнь послевоенной Америки, страдающей от расизма и консьюмеризма, но в то же время полной недооцененной красоты. Американцы, которые вызвали огромный шок в обществе, когда он был опубликован, послужили вдохновением для создания одного из самых известных документальных фильмов всех времен «Не моргай».
Контактные листы Magnum — Кристен Люббен
Эта книга, содержащая 139 контактных листов от 69 членов Magnum Photos, предлагает уникальный взгляд на некоторые из самых известных изображений всех времен. В книге представлены детали увеличенного изображения, карточки и заметки, написанные самими фотографами или экспертами в этой области, которые обязательно подпитывают ваше фотографическое вдохновение.
Ансель Адамс: 400 фотографий — Ансель Адамс
Ансель Адамс может быть самым признанным фотографом как внутри, так и за пределами этой дисциплины.Его пейзажные фотографии проникли в стены миллионов домов по всему миру, а его цитаты из фотографий вдохновили многих последовать его примеру. Эта фотокнига предлагает самый большой доступный сборник его работ, запечатлевших американские пейзажи, а также краткие очерки избранных изображений, которые дают представление о его технике и творческом видении.
100 фотографий: самые влиятельные изображения всех времен — TIME
В мире, где мы видим миллионы изображений каждый день, есть некоторые фотографии, которые оставляют след в воображаемом коллективе для будущих поколений.Подавляющее большинство из них — из фотожурналистики, вечно напоминания о моментах, которые изменили мир. В ознаменование своей 175-летней годовщины журнал TIME опубликовал коллекцию самых влиятельных фотографий за все время с историей каждого снимка. Обязательно посетите каждый человек, независимо от его знаний в области фотографии.
National Geographic Image Collection — National Geographic
Трудно представить, чтобы говорить о каком-либо издании печатной фотографии без упоминания National Geographic.Этот журнал, в основном посвященный фотографии дикой природы и путешествий, считается центром фотографии. Эта фотокнига позволит вам взглянуть на долгую историю публикации, от самых ранних изображений, сделанных в конце 19 века, до разнообразных специальных коллекций, снятых на протяжении многих лет.
Юдит Руис Рикар
Редактор блога Wix Photography
#photographybooks #inspiration #technique
5 знаменитых фотографов делятся своими любимыми фотокнигами
Одной из первых фотокниг Сота была испачканная копия книги Лето Адамса . Ночей .Он купил ее до того, как посчитал свою горстку книг коллекцией. Сегодня, по его словам, «полка Роберта Адамса очень тяжелая».
Сот собрал около 5000 книг, но он до сих пор не рассматривает то, что он делает «коллекционированием» в формальном смысле. «Я не помешан на первых изданиях или нетронутых книгах. Не все нужно подписывать », — сказал он.
Когда Сот начал получать международное признание за свои работы, он мог ездить на книжные ярмарки; выстраивать отношения с издателями; и запустить экспериментальный отпечаток Little Brown Mushroom.Его собственный издатель, Mack Books, выпустил свою последнюю книгу « Я знаю, как бьется ваше сердце » в начале этого года, а также переиздание в 2017 году его формирующей монографии 2004 года « Sleeping by the Mississippi ».
На Сота сильно повлияли классические американские фотокниги, такие как Message from the Interior (1966) и Shore Uncommon Places (1982), но он также ищет нишевые книги, в которых есть необычные отношения между изображением и текстом.Он был очарован поджанром детских фотокниг — одним из самых известных является книга Дэра Райта «Одинокая кукла » (1957), а также комиксов, основанных на фотографиях. «У меня есть много книг и журналов малоизвестных художников, в которых изображения и текст используются забавным образом», — сказал он. Его самая ценная фотокнига была маловероятной находкой. Более двух десятилетий назад он рылся в корзине Barnes and Noble, когда наткнулся на американское издание The Solitude of Ravens (1991), навязчивое поэтическое исследование воронов, отражающее безрадостное настроение послевоенной Японии.Это редкая книга, которую лелеяли многие фотографы, но в то время он был ему неизвестен. «Я открыл его, и образы преобразили меня», — сказал он. «Это конкретное американское издание не имеет хорошего дизайна. Я думаю, что это ценно [сейчас], потому что это немного неясно, но сам факт открытия этой работы в этот момент моей жизни имеет такую ценность ». Он добавил: «Я храню его в пергамине и дорожу им. Я много об этом думаю ».8 лучших портретных фотографов 2020 года
Мы хотим поделиться нашей любовью к потрясающим фотографам-портретистам.
Мы любим портретную фотографию. То же самое и с миллионами наших читателей. За последнее десятилетие у нас была возможность продемонстрировать некоторых из лучших фотографов-портретистов в этой сфере. Некоторые из опубликованных нами работ включают великолепные автопортреты, творческие концептуальные портреты и профессиональные снимки головы. 2020 год ничем не отличался от предыдущих 10 лет. С нами делятся своими работами несколько замечательных фотографов-портретистов. И поскольку мы приближаем этот незабываемый год к концу, позвольте нам рассказать о любимых фотографах-портретистах в 2020 году.
Наш фаворит из лучших портретных фотографов
Ранее мы представляли всех портретных фотографов, перечисленных ниже. Каждый найдет что-то для себя, и мы с удовольствием размышляли об этом году, наслаждаясь некоторыми из замечательных работ, которые нам прислали.
Мы уверены, что каждый фотограф вам понравится так же, как и нам. Пошли!
1. Портретная кухня
Самое лучшее время, когда мы открыли для себя этот портретный дуэт.Ключ к разгадке кроется в названии, поскольку эти фотографы-портретисты превратили свою кухню в домашнюю студию. В то время как большая часть мира находится в изоляции, нет лучшего способа научиться делать фотографии дома, чем это фантастическое партнерство. The Portrait Kitchen в основном фокусируется на шляпной фотографии, и из изображения выше видно, что они явно эксперты в своей нише!
2. Тадао Черн
Иногда фотографы могут быть виноваты в том, что относятся к своей работе слишком серьезно.Слишком часто мы видим, как фотографы делают работы, которые, по их мнению, имеют глубокий смысл и влияют на сознание. Хотя Тадао Серн определенно увлечен своей работой, он создает образы, которые заставляют зрителя смеяться. Его дурацкие портреты «снаружи» забавны, поскольку он ставит своих героев в нелестные позы. Смотри сам; мы призываем вас не хихикать!
3. Маттео Верре
Когда дело доходит до фотографов-портретистов, Маттеро Верре, безусловно, является одним из самых интересных, что мы видели в 2020 году.Его автопортреты — это исследование его личности. Создавая более глубокую связь с собой, это, в свою очередь, позволяет ему лучше понять человечество. У него есть что сказать по этой теме, и вы можете ознакомиться с ним полностью здесь .
4. Карл Шульц
Мы продемонстрировали работу Карла Шульца в нашей серии Создание фотографии . В фотосессии экологического портрета для Modern Luxury Scottsdale Шульц сфотографировал Скотта Кэмпбелла, генерального директора Sierra Charlie Aviation.Когда он разбил концепцию, освещение и монтаж, его внимание к деталям было впечатляющим. Это удивительно творческий набор изображений и образование для любого начинающего фотографа.
5. Адам Моко
Портретная фотография Адама Моко преследует очень конкретную цель: изменить то, как люди воспринимают приложения для знакомств. Во времена культуры общения Moco хотела использовать такие приложения, как Grindr, для установления значимых связей. Он путешествовал по США и за их пределами, чтобы создавать интимные портреты людей, которых встречал в Интернете.Он хотел изобразить их в их естественной среде, в их естественной форме, создавая при этом значимую работу.
6. Мелисса Стеммер
С помощью доверенной камеры Fujifilm Xh2 Мелисса Стеммер создает очаровательных портретов . Из Дюссельдорфа, Германия, Штеммер использует фотографию, чтобы выразить свой интерес к людям. Результатом стал разнообразный набор портретов, которые показывают человека в его собственном личном свете. Когда ее спросили, что было в центре ее работы, она ответила The Phoblographer : «Разговор — это все.И это ясно, поскольку она находит суть личности своего объекта, помогая ему быть самим собой перед камерой.
7. Марк Эдвард Харрис
Если вы любитель дикой природы, вам понравятся эти портреты от Марка Эдварда Харриса. Снято в Юго-Восточной Азии, Харрис сфотографировал орангутанов на островах Борнео и Суматра. Честно говоря, портреты растопили наши сердца, и мы были очарованы тем, насколько близко Харрис смог подобраться к животным. Когда его спросили, как орангутаны отреагировали на него, он сказал: «Старшие любят, когда я поворачиваю камеру, чтобы они могли видеть себя на моем ЖК-дисплее.»Прекрасная работа!
8. Одри Вулар
Картина Одри Вулар « Девушка в лесу » — это образец острых ощущений от импровизированной портретной живописи. Захваченный в лесу без предвзятого плана, Вулар воспользовался возможностью сделать несколько интересных фотографий. «Меня привлекло это конкретное место из-за того, что окружающее освещение просачивалось сквозь деревья», — говорит Вулард. Сняв на камеру Nikon z7, Вулар смог на ходу сделать несколько игривых портретов — супер работа!
Ваши любимые фотографы-портретисты
Мы дали вам восемь наших любимых вещей, теперь пришло время показать нам свою.