Теория цвета в фотографии: Цвета в фотографии: основные и дополняющие

Использование теории цвета в фотографии

Вспомните фотографии, которые благодаря своей палитре цветов действительно вас впечатлили, приковали к себе ваш взгляд. При чем, присутствие ярких оттенков совсем не обязательно, эти фотографии выделяются среди прочих благодаря отношению цветов, которое выстраивает непосредственно фотограф.

Чтобы пользоваться всеми бесчисленными оттенками цветов и извлекать из этого пользу, мы должны иметь хорошее представление о теории цвета. В этой статье мы кратко изложили для вас основные постулаты теории цвета.

Начнем с основ. Цветовой круг

Вероятнее всего вы не раз слышали о существовании цветового круга, возможно, изучали его структуру в детстве на уроках рисования. Предлагаем вам освежить свои знания.

Цветовой круг нужен нам, чтобы понять, как цвета взаимодействуют между собой, как они сочетаются. Именно для этого он и был создан.

В рамках цветового круга существуют первичные, вторичные и третичные цвета, которые вместе образуют цветовой спектр. Благодаря такому разделению гораздо проще рассматривать отношению между цветами. Все исходные цвета являются самыми яркими в спектре, добавляя к ним белый цвет, мы получаем более светлые, пастельные оттенки, добавляя черный, получаем цвета в темных тонах соответственно.

Сейчас мы рассмотрим первичные, вторичные и третичные цвета.

Первичные цвета

Самыми основными, базовыми цветами являются красный, желтый и синий. Смешивая их в разных пропорциях, мы получаем все остальные цвета спектра, а добавляя черный и белый цвет, получаем их дополнительные оттенки.

Комплементарные цвета

Комплементарные цвета (проще говоря, дополняющие) являются вторичными, т.е. создаются путем соединения двух первичных. На цветовом круге они располагаются напротив первичного цвета, который в себе не содержат.

• Красный + Желтый = Оранжевый (комплементарный цвет – Синий)
• Желтый + Синий = Зеленый (комплементарный цвет – Красный)
• Синий + Красный = Фиолетовый (комплементарный цвет – Желтый)

Мы получаем эстетическое удовольствие, когда видим на картине, фотографии цвета, дополняющие друг друга. Правильно подобранная палитра цветов способна значительно увеличить визуальный эффект. В фотографии, совмещая комплементарные цвета, мы получаем контрастность, которая придает изображению большую динамичность.

Фотографируя, старайтесь искать эти самые комплементарные цвета вокруг себя. Вскоре вы будете замечать их повсюду.

Пользуйтесь  теорией цветового круга во время постановочных съемок, при составлении композиции.

И при портретной съемке эта теория будет не менее полезна. На любой фотографии цвета должны сочетаться, смотреться гармонично. Подбирая наряд для модели, подумайте, на каком фоне вы будете ее снимать, и, исходя из этого, выбирайте цвет одежды. Например, модель в желтом платье будет весьма эффектно смотреться на синем или фиолетовом фоне.

Аналогичные цвета

Это цвета, расположенные рядом на цветовом круге.

Для примера возьмем зеленый и сине-зеленый, эти цвета аналогичны, так же, как и желто-зеленый.  Их сочетание придает ощущение спокойствия, гармонии.

Теплые и холодные цвета

Цветовой круг принято делить на теплые и холодные цвета. Теплыми цветами являются: красный, желтый, оранжевый. Холодными, соответственно: зеленый, синий и фиолетовый. Дизайнеры интерьера очень часто пользуются свойствами холодных и теплых цветов. Холодные цвета способны зрительно увеличить пространство, а теплые придают ощущение домашнего уюта.

Эти факты также могут быть применимы и к фотографии. Создавая композицию, для объекта, цвет которого, можно отнести к теплым, подыщите фон противоположного, т.е. холодного цвета. Это придаст фотографии драматичности. Однако, не всегда гармонично смотрятся объекты холодного цвета на теплом фоне.

Зная и понимания физику цвета, его психологию, способность сочетаться, вы сможете создавать выразительные, эффектные фотографии, приковывающие взгляд зрителя. Именно цвет создает все настроение фотографии и выделает один объект на фоне остальных.

Автор: Neha Singh

24/02/2014    Просмотров : 52567    Источник: shuttermonks. com    Перевод: Анастасия Родригес

Еще уроки из рубрики «Все основы»

Сортировать: Новые Комментируемые Просматриваемые

Доводилось ли вам использовать свою камеру с объективами от стороннего производителя? Предполагаю, что большинство ответит да. Причина этого в том, что на рынке есть много…

Читать дальше →

09/03/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

8 774

Фотоаппарат – восхитительный инструмент. Просто поразительно как одним щелчком затвора можно остановить текущий миг и сохранить его на будущее. Принцип работы фотоаппарата…

Читать дальше →

29/02/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

16 020

У каждой семьи есть своя история, а у каждой истории есть свои фотографии: старые цветные распечатки, винтажные черно-белые фотокарточки, негативы и пленки.

Читать дальше →

17/02/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

29 013

Фотография – мощный инструмент визуальной коммуникации. Объектив в какой-то мере можно считать вашим третьим глазом, который позволяет поделиться с миром тем, что видите вы…

Читать дальше →

10/02/2020. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

12 965

0

Мир современной пейзажной фотографии весьма сложный. Кажется, будто достаточно иметь камеру, несколько объективов, штатив, фильтры, карту и отличную идею в голове, но в реальности все…

Читать дальше →

05/09/2019. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

12 172

Существует миф, будто фотографы разделяются на две категории – те, для кого это просто хобби и профессионалы, которые зарабатывают деньги.

На самом деле многие находятся в…

Читать дальше →

12/08/2019. Основы — Все основы. Перевод: Алексей Шаповал

15 699

Теория цвета в фотографии: тренды и примеры | Журнал Digital World

Хороший фотограф знает, как работать с цветом на съемках, а профессионал еще и в курсе последних цветовых трендов. И даже если композиция не содержит нужной палитры, он улучшит снимок и добавит отсутствующие оттенки на постобработке.

В этой статье расскажем, откуда профессионалы берут цветовые схемы, какие актуальные комбинации используют и что делают, если цвет на снимке получился «немного не тот».

Теория цвета в фотографии начинается с цветового круга. Его вид часто варьируется — где-то больше ячеек, где-то меньше, а где-то он и вовсе выглядит как градиент. Но суть схемы построения остается одна:

1. В основе всегда лежат три чистых цвета: красный, синий, желтый. Это первичные цвета, которые нельзя получить из других тонов.
2. При смешивании красного, синего и желтого получаются вторичные оттенки. Это зеленый, оранжевый и фиолетовый.
3. Если во вторичный оттенок добавить чуть больше доминантного, получится третичный цвет. Сине-зеленый, красно-фиолетовый и так далее.

Как образуется круг? Один цвет плавно перетекает в другой, проходя разные стадии смешивания.

Цветовые круги слева направо: Гете, Иттена, современный

Если внутри круга рисовать треугольники, квадраты, соединять противоположные стороны и так далее, будут получаться разные цветовые схемы. Например:

Комплементарные (дополняющие) цвета. Оттенки находятся друг против друга. Это яркие контрастные сочетания, которые вызывают больше всего эмоций и легче запоминаются. Зеленый и красный, оранжевый и синий, желто-зеленый и пурпурный.

Аналогичные цвета. Три оттенка лежат рядом и образуют сектор. В естественной природе именно эта схема встречается чаще всего. Желтый, желто-оранжевый и оранжевый цвет, как на картине ниже, — пример аналогии.

Осенние пейзажи Левитана написаны в аналогичных цветах

Цветовые триады. Если вписать в круг равносторонний треугольник, по его углам окажутся триадные цвета. Зеленый, оранжевый и фиолетовый; красный, желтый и синий. В природе обычно такие сочетания обозначают опасность или наличие яда. Кинематограф использует триадную схему в сценах, где нужно добавить эмоционального напряжения или посеять тревогу.

В «Сиянии» Стенли Кубрика синий и красный часто встречаются в одном кадре

Монохромные цвета. Чтобы их увидеть, нужно идти не вдоль окружности, а из центра к краю. Монохром — это оттенки одного цвета с разной степенью насыщенности. В природе эта схема тоже распространена. Взгляните на море или листву и найдите синее на синем, а зеленое на зеленом. Вы будете понимать, что цвет по-сути один, но оттенки увидите разные.

В кино монохром используют, чтобы акцентировать внимание зрителя на событиях и диалогах, а не на картинке.

Кадры из психологического триллера «Маяк» (2019)

В тренде фотообработки в 2022 году остается естественность, пишет Mimigram. Модели и фон выглядят так, будто их не касались в Фотошопе. Задний план смотрится натурально, но опрятно. Depositphotos в своем в рейтинге модных оттенков помещает естественность чуть ниже, на шестое место.

И тем не менее цвет приобретает второстепенное художественное значение. В центр внимания ставится герой и его история. Поэтому особой популярностью в предстоящем году будут пользоваться фотографии в монохромной и аналогичной схеме. Ожидается бум на черно-белые фото, бежевые тона, киношные фильтры.

Чб фото, где в центре внимания — персонаж, а не фон

Первое место в рейтинге по версии Depositphotos займут краски виртуальной реальности и технологий. Актуальными станут цвета, ассоциирующиеся с VR-играми, искусственным интеллектом и космосом. Это неоновые оттенки синего, фиолетового и розового.

Неоновый свет и немного «космических» блесток — супертренд

В программе для редактирования фото ФотоМАСТЕР доступна масса инструментов для работы с цветом. Вы сможете менять одни оттенки на другие, настраивать их светлоту и насыщенность. Также фоторедактор позволяет работать с кривыми и 3D Lut: в ФотоМАСТЕР уже встроено 40+ пресетов, но при желании вы можете использовать стили, загруженные из интернета.

Для начала работы скачайте и установите софт. Через кнопку «Открыть файл» загрузите снимок. Идея — добиться неона на фото с естественной палитрой.

Перейдите во вкладку «Ретушь» и выберите «Градиентный фильтр».

Разместите его вертикально, чтобы рамка перекрывала лицо так, как показано на рисунке. Переведите «Цветовой тон» на значение -67. Одна из сторон окрасится в сиренево-розовый цвет. Нажмите «Применить», чтобы сохранить изменения.

Повторите градиент на другой стороне лица, только теперь смените значение цвета на -145, чтобы он стал синим. Можно немного повернуть рамку, чтобы эффект прошел под другим углом.

Теперь замените задний план на неоновый. Для этого предварительно скачайте нужное изображение, а в программе нажмите «Инструменты» — «Замена фона».

Зеленой кистью с надписью «Объект» выделите участки, которые нужно сохранить. Если работаете с портретом, обратите внимание на складки одежды, волосы и аксессуары — их тоже нужно отметить, чтобы фигура человека выделилась качественно и без потери деталей.

Можно увеличивать снимок с помощью «+» и прорабатывать мелкие фрагменты точечно. Полностью закрашивать силуэт не нужно, достаточно пары штрихов.

С помощью красной кисти «Фон» отметьте участки, которые нужно вырезать. Задний план будет удаляться автоматически. Если нарисовали лишнюю линию, скорректируйте ее «Ластиком». Нажмите «Далее».

Отредактируйте результат удаления, если необходимо. Можно изменить силу растушевки, чтобы края объекта стали мягче, или восстановить прозрачность фона.

Нажмите «Далее» и загрузите с компьютера изображение, которое поместите назад. Кликните «Применить». Останется только доработать картинку в появившемся меню — адаптировать цвета фотографии и слегка размыть границы объекта.

Чтобы одежда не выглядела так контрастно, ее можно закрасить «Корректором» во вкладке «Ретушь». В режиме тонирования выберите оттенок и заполните цветом нужные части, как показано на рисунке.

Сохраните картинку в JPG, PNG, BMP или TIFF. Смотрите, что получилось у нас:

До

После

Если снимаете на телефон, редактируйте фото прямо в нем. Классные трендовые фильтры есть в приложении Snapseed, который можно скачать и на iPhone, и на Android.

Загрузите снимок в редактор и кликните «Инструменты». Так как киношность сейчас актуальна, подойдут фильтры «Нуар».

Выберите понравившийся нуарный пресет и настройте его. Измените яркость, вымойте цвет, отрегулируйте зернистость и интенсивность. Чтобы изменить любой из параметров, его нужно кликнуть и провести пальцем по экрану. Движение вправо увеличит уровень, влево — уменьшит.

После завершения сохраните фото через «Экспорт».

Теперь вы знаете, как работают цветовые схемы и какие оттенки популярны в 2022 году. Используйте контраст или гармонию, чтобы создавать у публики разные эмоции, а если снимку не хватит единства оттенков, выровняйте их в программе. Для компьютера подойдет ФотоМАСТЕР, для смартфона — Snapseed (AppStore, Google Play). Оба приложения устроены просто, но в то же время функциональны, и помогут быстро задать фотографии нужное настроение.

Прокомментируйте первым!

Теория цвета в портретной фотографии

В этом руководстве мы лаконично рассмотрим лучшие цветовые комбинации для снимков в соответствии с теорией сочетания цветов. Понимание ее основ позволит мгновенно преобразить вашу композицию в фотографии. Теперь вы еще на шаг приблизитесь к тому, чтобы создавать по-настоящему удивительные образы.

 

Большинство из нас бездумно используют цвет в фотографии. Но как только вы предпримите выборочный подход к оттенкам в кадре и обратите внимание на цвета в композиции, то увидите качественное изменение ваших работ.

Мы обратимся к основам теории цвета и расскажем, как использовать цветовой круг, чтобы смешивать и идеально сочетать цвета. Затем сосредоточимся на использовании цвета и на различных способах создания ярких, захватывающих снимков.

Если вы решили попрактиковаться, то вам пригодятся яркие элементы одежды. Они могут быть недорогими. Сначала мы покажем, как создать особенный образ в портрете, добавив один яркий цвет на фоне преобладающего нейтрального оттенка.

Затем можно будет перейти к экспериментам с использованием дополнительных цветов.
Третий этап заключается в создании поразительных эффектов через смешивание оттенков одного цвета. Напоследок затронем использование великого множества различных цветов для веселых радужных фотографий.

И, что немаловажно, вы узнаете, как различные варианты освещения могут кардинально влиять на восприятие цвета в фотографии.

Вы наверняка знаете, что цвет может иметь огромное влияние на наше настроение. А его грамотное применение — это отличный способ добавить жизненности к вашим снимкам.

 

Совет №1: Цветной штрих

Самый простой эксперимент с цветом состоит в том, чтобы добавить акцент одного яркого оттенка в противовес к преобладающему нейтральному составу.

В этом случае безотказно работает красный цвет. Также в качестве координационного центра хорошо будет смотреться любой теплый оттенок, например, оранжевый или светло-розовый.

У модели на фото выше красные губы и такой же шарф, который четко выделяется на фоне черного пальто и серых стен. Контур глаз оживляет кадр.

 

Совет №2: Составные дополнительные цвета

После освоения нехитрого применения одного яркого цвета попробуйте контраст из двух оттенков в портрете.

Проще всего подобрать два оттенка в фотографии – это использовать цветовой круг. Цвета, которые расположены прямо противоположно, например, оранжевый и синий или красный и зеленый, как правило, хорошо друг друга дополняют.

  

Совет №3: Оттенки одного цвета

Визуальное восприятие различных цветов может вызывать очень сильную эмоциональную реакцию.

К примеру, красный символизирует страсть и опасность, а синий способствует релаксации и имеет мгновенно успокаивающий эффект.

Вы можете сознательно вызывать у зрителя те или иные чувства, используя в снимке несколько оттенков одного цвета. В нашем примере сочетаются оттенки зеленого. Это создает успокаивающий эффект.

Выберите правильный баланс белого

Для двух портретов выше применялись различные настройки баланса белого, что кардинально влияет на изменения в цветовой палитре снимка. В первом случае настройка ББ «вольфрамовая лампа» позволила смягчить тон фиолетового платья модели и придать портрету прохладного настроения. Во втором сохранили естественное освещение, чтобы не влиять на различные оттенки в фотографии.

 

Совет №4: Цветовой конфликт

Бывает, что нарушение правил и принципов в фотографии дает исключительно приятный эффект. Это касается и теории цвета.

Попробуйте смешивать и сопоставлять цвета, чтобы посмотреть, что из этого получится. Чем больше вы будете экспериментировать, тем лучше начнете понимать, что выглядит хорошо, а что просто ярко.

В этом портрете встретились голубые стены, зеленое платье, фиолетовый платок и желтые цветы, что по всем правилом не должно происходить в фотографии. Но в сочетании с мягким светом удалось создать вполне привлекательный эффект радуги.

Дизайнеры обычно используют заготовку с палитрой из различных цветов и автоматически получают сочетаемые оттенки.

 

Совет №5: Как освещение влияет на цвет

Для эффективного использования цвета решающее значение имеют не только правильно подобранные оттенки, но и освещение.

Цвета, сфотографированные при резком солнечном свете, будут выглядеть совсем иначе по сравнению с теми, что сняты в приглушенном освещении внутри помещения. Ключ к тому, как воспринимаются цвета, это позиционирование источника света. Можете наглядно в этом убедиться на трех снимках ниже.

В каждом случае шарф на модели выглядит совсем иначе.

Использование подсветки дало новые варианты восприятия оттенков. Можно приглушать цвета до пастельных тонов, а с боковым освещением создавать различные контрасты. Причем одни и те же принципы применимы и к искусственному освещению, и к естественному.

Фронтальное освещение

Расположение солнца либо другого основного источника света непосредственно позади фотографа покажет цвета такими, какими мы их воспринимаем в реальной жизни. То есть со всеми ярко и равномерно освещенными тонами. Именно это мы наблюдаем на снимке выше с радужным шарфом модели.

 

Контровое (заднее) освещение

Заднее освещение характеризуется расположением источника света позади объекта съемки. В результате имеем более приглушенную версию цветов в кадре. На этом снимке получился мягкий, свет, создающий гармоничное, романтическое впечатление. Цвет шарфа также смягчился.

 

Боковое освещение

Боковое освещение в кадре создает сильную тень на предмете съемки и область контраста в цветовой палитре. В нашем фото часть шарфа, которая находится под прямым светом, демонстрирует яркий цвет. Зато в тенях он гораздо более тусклый.

19 апреля, 2013

Телеграм

Color Theory Photography Guide [2022] — Dave Morrow Photography

Изучите лучшие советы по теории цвета для фотографии по смешиванию и отображению цветов в визуально привлекательных сочетаниях, известных как цветовые гармонии.

Изучите приемы съемки камерой и советы по редактированию фотографий в Lightroom и Photoshop, а также создайте идеальные цветовые гармонии с помощью следующего письменного и видеоруководства по теории цвета в фотографии.

---

Содержание

• Теория цвета Фотография Видео
• Понимание цвета и света
• Язык цвета и света
• Редактирование фотографий с помощью цветового круга
• Понимание цветовой гармонии
• Советы по пейзажной фотографии по теории цвета
• Заключительные мысли о теории цвета

---

Теория цвета Фотография Видео

В следующем видео представлен основной обзор всех методов и навыков, описанных на следующей странице. Сначала посмотрите видео, затем прокрутите вниз и прочитайте письменное руководство.

В конце видео я также включил бонусный пример редактирования фотографий по теории цвета.

---

Понимание цвета и света

Свет — это единственный основной ингредиент, необходимый для создания фотографий. Без света картины не существуют.

Цифровая фотография представляет собой процесс преобразования световой энергии, переносимой фотонами, в цифровую информацию, которая может обрабатываться и отображаться компьютерами и камерами в виде цифровых изображений.

Свет также обладает способностью производить цвет. Цвет создается за счет определенных энергий или частот света, известного как видимый свет.

Понимание теории цвета и создание красивых изображений требует базовых знаний о цвете и свете.

Это базовое понимание важно для освоения всех других аспектов фотографии, включая съемку и редактирование фотографий.

---

Создание цвета – световые волны и частота

Световые волны несут энергию, определяемую частотой, переносимую небольшими порциями, известными как фотоны. Эта энергия обеспечивает основу для человеческого зрения, солнечной энергии и цифровой фотографии.

Человеческий глаз может видеть свет с определенным диапазоном энергии. Энергия, содержащаяся в световых фотонах, взаимодействует с сетчаткой (палочки и колбочки), высвобождая энергию в виде электронов, создавая электрические импульсы, взаимодействуя с нашим мозгом для создания зрения. Определенные цвета соответствуют определенным частотам света, как показано на рисунке ниже.

Атрибуция графики — Филип Ронан

Когда световые волны и фотоны взаимодействуют с кремниевыми датчиками изображения, в результате столкновения высвобождаются свободные электроны.

Количество высвобождаемых электронов зависит от энергии фотона. Энергия фотона зависит от частоты света.

Пиксели — это небольшие контейнеры для сбора и подсчета электронов. Они являются основным строительным блоком датчиков изображения, используемых в цифровых камерах.

---

Понимание частоты света

Сравните свет и световые волны с океанской водой, падающей на пляж в виде волн в течение дня.

Хотя океан представляет собой единый объект, каждая из его волн несет разное количество энергии, действуя как отдельная сущность.

Штормовые волны приходят очень быстро, обрушиваются на пляж один за другим, каждую секунду, содержат большое количество энергии, часто разрушая здания или лодки.

Волны в тихую погоду могут бить о берег каждую минуту. Энергии, содержащейся в волнах спокойной погоды, гораздо меньше, что позволяет посетителям лежать на пляже на солнце.

Энергия, переносимая этими волнами, может быть определена частотой или количеством волн, приходящих одна за другой.

Горизонтальное расстояние от вершины одной волны до вершины следующей волны определяется как 1 длина волны.

Волны, набегающие во время шторма, очень быстрые, имеют высокую частоту. Высокочастотные волны имеют малую длину волны и меньшее расстояние от одной вершины волны до другой.

В безветренную погоду волны имеют низкую частоту. Низкочастотные волны имеют большие длины волн, так как расстояние от вершины одной волны до следующей намного больше.

Характеристики длины волны и частоты определяют энергию, переносимую водой и световыми волнами.

---

Фотоны — строительные блоки света

Фотоны — основные строительные блоки (частицы) световых волн, которые несут энергию, определяемую частотой волны. Количество фотонов пропорционально количеству энергии и света.

---

Больше света = больше фотонов = больше энергии
Меньше света = меньше фотонов = меньше энергии

Фотоны — это волны и частицы одновременно, поэтому фотоны сохраняют «волновую природу». Это корпускулярно-волновая природа или корпускулярно-волновой дуализм, как преподается в физике элементарных частиц и квантовой механике.

Свет не содержит цвета, как и фотоны.

Свет и фотоны несут энергию, определяемую частотой. Когда эта энергия взаимодействует с другим объектом, эволюционировавшим или созданным, чтобы «видеть» видимый свет, таким как человеческий глаз или датчик изображения, воспринимается цвет.

Различные цвета являются результатом различных уровней энергии света, определяемых частотой световой волны с использованием следующего простого уравнения:

E = h*f

E – энергия фотона, h, – постоянная Планка & частота световой волны.

Повышенная частота = Уменьшенная длина волны = Более высокая энергия фотона
Пониженная частота = Увеличенная длина волны = Более низкая энергия фотона

---

Пиксели — ведра для сбора света

Когда свет / фотоны сталкиваются с датчиком изображения, свободные электроны высвобождаются с поверхности датчика.

Представьте, что ракета (фотоны) ударяется о кирпичную стену (датчик), куски кирпича (электроны) будут летать повсюду.

Каждый свободный электрон несет небольшой электронный заряд.

Пиксели, наименьшая единица датчика изображения, представляют собой ведра для хранения и подсчета электронов и их соответствующего электронного заряда.

Этот заряд, собранный каждым пикселем, производит цифровой сигнал, который передает цвет пикселя в цифровое пространство, используя двоичный код (нули и единицы).

Весь этот огромный объем информации переносится светом со скоростью 299 792 458 метров в секунду или 983 546 666 футов в секунду.

Весь этот раздел можно резюмировать двумя следующими уравнениями:

Больше света = больше фотонов = больше электронов = больше сигнала = больше информации о фотографии
Меньше света = меньше фотонов = меньше электронов = меньше сигнал = меньше информации о фотографии цвет на фотографиях, требуется базовое понимание технического языка.

Этот язык также используется программным обеспечением камеры и программами редактирования изображений, такими как Lightroom, Camera RAW, Capture One и Photoshop.

---

Цветовое колесо RGB

Цветовая модель RGB, наиболее часто используемая в фотографии, представляет собой язык цвета.

Цветовая модель – это система, используемая для определения и передачи цвета. RGB просто определяет основные цвета для этой модели: красный, зеленый и синий.

Цветовая гамма – это весь спектр возможных цветов, которые можно получить путем смешивания трех основных цветов.

Комбинирование основных цветов, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге, дает вторичные цвета.

Красный и синий дают пурпурный цвет, синий и зеленый дают голубой, зеленый и красный дают желтый. Существует почти бесконечное количество различных цветовых комбинаций.

Программы редактирования фотографий, такие как Lightroom, Photoshop и Camera RAW, используют 3 основных технических термина для описания цвета и света:

---

Яркость — абсолютное измерение света

попадает в глаз после отражения от объекта. 92.

Яркость — это измеренное значение, такое как скорость или вес. Это не зависит от человеческого глаза или настроек, а только от измеренных физических характеристик.

---

Яркость — наше восприятие яркости

Яркость используется для обозначения того, как человеческий глаз воспринимает яркость объекта.

Например, экран компьютера при максимальной яркости выглядит ярче в темной комнате, чем снаружи на солнце.

Хотя яркость экрана компьютера одинакова, наши глаза воспринимают ее яркость по-разному, в зависимости от условий просмотра.

Яркость может варьироваться от тусклой на нижнем уровне до яркой на верхнем уровне. Яркость воспринимается ценностью. Это не измеряется. Он меняется в зависимости от окружения.

---

Яркость (яркость) — наше восприятие яркости по сравнению с белым

Яркость, также известная как яркость, — это воспринимаемая яркость объекта по сравнению с другим 100% белым объектом, освещенным одним и тем же источником света.

Яркость — это восприятие яркости без информации о цвете по шкале от черного до белого.

Шкала светлоты или яркости, от черного до белого, известна как тональный диапазон или тональная шкала.

Чистый черный цвет находится в крайнем левом углу и имеет яркость 0%. Чистый белый цвет находится в крайнем правом углу и имеет яркость 100 %.

В самом центре тоновой гаммы находится 50% серого, представляющего собой смесь ½ черного и ½ белого. 50% серый, также известный как средний серый, имеет яркость 50%.

Многие делают ошибку, называя это 18 % серым цветом. 50% серый имеет коэффициент отражения 18% в видимом свете. Это не 18% серого.

Гистограммы изображения зависят от яркости, чтобы отображать информацию о яркости для каждого пикселя, содержащегося на датчике изображения.

---

Понимание яркости – яркость и яркость

Следующие цвета желтого и синего имеют одинаковую яркость при просмотре на экране, но наши глаза воспринимают эту яркость по-разному.

• По сравнению с синим, наши глаза воспринимают яркость желтого цвета ближе к белому.
• По сравнению с желтым, наши глаза воспринимают яркость синего цвета как более близкую к черному.

Желтый имеет более высокое воспринимаемое значение яркости, известное как легкость, по сравнению с синим.

На шкале тонов яркость синего представлена ​​слева, а светлота желтого — справа.

Просто помните, легкость — это восприятие яркости без информации о цвете по шкале от черного до белого.

---

В этом последнем примере мы рассматриваем 5 различных полностью насыщенных цветов при 100% яркости, а также тональные значения того, как человеческий глаз воспринимает их яркость, также известную как легкость или яркость.

Яркость чистого зеленого и чистого пурпурного в приведенном выше примере цвета точно такая же.

Наши глаза воспринимают их яркость немного по-разному, как видно из тональных значений, указанных под каждым цветом.

Воспринимаемая яркость, известная как светлота, зеленого больше, чем пурпурного.

Эти методы являются основой цветового контраста и теории цвета, как описано в следующем разделе. Яркость (Светлота) — одно из самых важных понятий в фотографии!

Теперь мы научимся управлять цветом с помощью цветового тона, насыщенности и яркости.

---

Что такое оттенок?

• Оттенок — это цвет без добавления черного, белого или серого.
• Оттенок известен как чистый цвет.

Оттенки показаны на рисунке ниже. Обычно оттенки обозначаются по степеням, соответствующим их расположению на окружности цветового круга.

Все оттенки являются цветами, но не все цвета являются оттенками. Чтобы получить разные цвета, оттенки окрашивают, растушевывают и тонируют.

Аккредитация Википедия/Калан

---

Что такое оттенок, оттенок и тон?

Добавление белого цвета к цвету называется тонированием.

Добавление белого к оттенку, например зеленому, лежащему под углом 120 градусов, дает различные оттенки зеленого, от чисто зеленого до почти белого цвета.

По мере того, как цвета окрашиваются, их значение светлоты (яркости) увеличивается по шкале от черного до белого, известной как тоновая шкала.

Гистограмма яркости, используемая в камерах и программах для редактирования фотографий , предоставляет значения яркости для каждого пикселя. По мере окрашивания цветов гистограмма смещается вправо, в сторону белого.

Три основных цвета в цветовой модели RGB показаны ниже. Чистые оттенки находятся справа.

По мере добавления белого цвета становятся более светлыми, а яркость увеличивается. Любой цвет, кроме чисто белого, можно тонировать.

---

Добавление черного цвета к цвету, известному как затенение.

Затенение уменьшает значение светлоты цветов, уменьшая их воспринимаемую яркость по шкале тонов. Когда цвет затенен, гистограмма смещается влево, в сторону черного.

Оттенки находятся в крайнем правом углу, по мере добавления черного они становятся затененными и кажутся темнее.

---

Добавление серого цвета к цвету называется тонированием.

На приведенном ниже рисунке показано добавление 50% серого (наполовину черного / наполовину белого) к красному, зеленому и синему.

Тонирование не всегда должно состоять из 50% серого, но может включать все оттенки серого.

---

Что такое насыщенность в фотографии?

• Насыщенность — это чистота цвета.
• Полностью насыщенные цвета — это оттенки или чистые цвета.
• Ненасыщенные цвета, известные как тона, лежат на шкале тонов от черного до белого.

Чем насыщеннее цвет, тем ярче он выглядит для человеческого глаза. Чем меньше насыщенность цвета, тем более размытым или блеклым он выглядит.

• Добавление белого к любому цвету, известное как тонирование, обесцвечивает его.
• Поскольку тонирование добавляет к цвету белый и черный, оно также обесцвечивает цвет.

Добавление чистого черного цвета, известное как затенение, не обесцвечивает цвет, но снижает его значение светлоты или воспринимаемую яркость, сдвигая гистограмму влево.

На приведенном ниже рисунке полностью насыщенные оттенки пурпурного, голубого и желтого находятся справа. По мере того, как цвета окрашиваются и добавляется белый, насыщенность снижается.

По мере того, как цвет становится более окрашенным и ненасыщенным, яркость или яркость цвета увеличивается, так как воспринимаемая яркость становится ближе к чистому белому. Это сдвинет гистограмму вправо.

---

Редактирование фотографий с помощью цветового круга

Мы используем камеры, компьютеры и программное обеспечение для захвата и обработки цифровых изображений.

Поэтому нам нужен способ передачи конкретных цветовых характеристик этим электронным устройствам. Системы цветовых координат позволяют нам это сделать.

Шкала HSL (оттенок, насыщенность, яркость) — это цилиндрическая система координат, используемая для представления всех цветов в цветовой модели RGB.

Шкала HSV (оттенок, насыщенность, значение) также представляет собой цилиндрическую систему координат, используемую для представления всех цветов в цветовой модели RGB.

Иногда HSV называют HSB или Hue, Saturation, Brightness. Они одно в том же. Яркость и значение представляют одно и то же.

Атрибуция графики: Jacob Rus

Adobe Lightroom и Adobe Photoshop, а также большинство других программ для редактирования фотографий используют комбинацию шкал HSL и HSB для представления и настройки цвета и света.

Для того, чтобы стать специалистом в области цифровой фотографии, необходимо овладеть программным обеспечением для цифрового редактирования, точно так же, как при съемке фильмов требовалось владение фотолабораторией.

Программное обеспечение для цифрового редактирования используется для постобработки файлов RAW, так как негативы пленки обрабатывались в темной комнате.

Потратьте несколько минут, чтобы посмотреть на график, сравнивающий шкалы HSL и HSV.

Открыв Photoshop и следуя далее, вы обеспечите четкое понимание этой темы.

---

Сравнение HSL и HSV в Photoshop

В системах цветовых координат HSL и HSV оттенок и насыщенность обозначают одни и те же характеристики. Единственная разница между системами, легкость и ценность.

Просмотры б. и ф. на приведенном выше рисунке показаны шкалы яркости и яркости. Каждая из этих систем передает одни и те же цвета, но делает это немного на другом языке.

---

Система координат HSV/HSB

В некоторых случаях HSV также может быть представлена ​​как HSB или Brightness. Значение и яркость одинаковы. Палитра цветов в Photoshop использует систему координат HSV/HSB.

Шкала B (Яркость), выбранная на приведенном выше рисунке, находится в диапазоне от 0%, что соответствует чистому черному цвету, до 100%, что соответствует полной яркости всех цветов.

Эти значения яркости можно отрегулировать, перетаскивая ползунок вверх и вниз или вводя различные значения для B.

Поле выбора цвета показывает ось оттенка и насыщенности для указанных уровней яркости.

Различные оттенки выбираются путем перетаскивания палитры цветов влево или вправо по горизонтальной оси.

Различные значения насыщенности получаются путем перетаскивания палитры цветов вверх и вниз по вертикальной оси в диапазоне от чистого цвета (оттенка) вверху или 100 % насыщенности до чисто белого внизу или 0 % насыщенности.

Перетаскивание ползунка вниз по вертикальной оси изменяет цвет.

Также можно отобразить другие настройки оси палитры цветов, выбрав круги «S» или «H» в поле палитры цветов.

Я предпочитаю оставить выбранным оттенок для ползунка, показывая насыщенность и яркость в поле выбора цвета.

---

Как видно ниже (правый пример), при 100% яркости яркость полностью насыщенного желтого оттенка составляет 99.

По сравнению с чистым белым желтый имеет значение яркости 99%. Для человеческого глаза этот оттенок и насыщенность желтого цвета воспринимаются на 99% такими же яркими, как чистый белый.

Давайте посмотрим на другой чистый цвет со 100% яркостью и насыщенностью. В этом случае красный цвет имеет Яркость 61 при яркости 100.

Хотя и желтый, и красный могут иметь одинаковую яркость, чистый красный оттенок всего на 61% ярче чистого белого, тогда как желтый — 9На 9 % ярче чистого белого цвета, воспринимаемого человеческим глазом.

---

Система координат HSL

Система координат HSL (в Photoshop) использует значения яркости в масштабе от Lightness = -100, что соответствует черному цвету, до Lightness = 100, что соответствует белому цвету. Как обсуждалось ранее, яркость работает на тональной шкале от черного до белого.

ТЕХНИЧЕСКОЕ ПРИМЕЧАНИЕ: Некоторые программы или графики называют яркость черного, 50% серого и белого, 0, 1/2 и 1 соответственно. Так как легкость — это шкала, то не имеет значения числовое обозначение, только понимание понятия.

В то время как система HSV требует изменения значения насыщенности для получения чистого белого цвета, система HSL этого не делает.

Это главное отличие двух систем. Система HSV находится на шкале яркости, а система HSL — на шкале легкости (воспринимаемой яркости).

Поскольку оттенки — это цвета без какого-либо оттенка (белый) или тени (черный), они могут существовать только при светлоте = 0 для системы HSL, как показано на снимке экрана Photoshop. На этом рисунке показана настройка HSL в Photoshop.

Три ползунка ниже позволяют пользователю выбрать любую точку в системе координат HSL.

Ползунок насыщенности находится в диапазоне от 50 % серого в крайнем левом углу до полностью насыщенного цвета в крайнем правом углу.

Ползунок яркости находится в диапазоне от черного в крайнем левом углу до белого в крайнем правом. Регулировка оттенка стандартная 0-360 градусов.

Photoshop позволяет выбирать каждый цвет с помощью ползунка, чтобы уменьшить количество ползунков, которые должны отображаться на странице, тогда как Lightroom показывает каждый ползунок для каждого основного цвета.

---

Ключевые моменты, которые следует помнить: HSL и HSV

Цветовая система HSL отображает весь диапазон любого выбранного цвета от черного до белого.

Цветовая система HSB отображает весь цветовой диапазон от черного до полноцветной яркости. Белый можно получить только в HSV, уменьшив насыщенность до 0%. HSV Уплотняет ту же информацию на меньшей вертикальной оси.

Эти концепции приобретут смысл только после того, как вы откроете Photoshop и начнете экспериментировать с ползунками HSL и инструментом выбора цвета. Эта техника показана на видео вверху.

Теперь, когда вы понимаете природу цвета и света, а также их связь с цифровым миром, пришло время узнать о теории цвета и цветовой гармонии.

---

Понимание цветовой гармонии

Теория цвета предлагает передовые методы отображения и комбинирования цветов таким образом, чтобы они вызывали определенные чувства, настроения или эмоции. Наука и психология показывают, что одни цветовые комбинации привлекают зрителей, а другие отталкивают.

Человеческий глаз предпочитает визуально привлекательные цветовые комбинации, известные как цветовые гармонии.

Фотографы и художники могут использовать эти знания для создания привлекательных произведений искусства, которые четко взаимодействуют со своей аудиторией.

---

Что такое цветовая гармония?

Цветовая гармония – это сочетание двух или более разных цветов, находящихся в непосредственной близости друг от друга, которые дополняют друг друга и выглядят привлекательными для человеческого глаза.

Сочетание неправильных цветов производит нежелательный и сбивающий с толку эффект, похожий на выкрикивание добрых слов сердитым голосом.

Сочетание правильных цветов передает правильное сообщение от фотографа зрителю в полной гармонии, без путаницы.

• Природа предоставляет лучшие примеры цветовой гармонии , что делает эти методы идеальными для фотографов и художников.
• Использование цветового круга значительно упрощает выбор цветов, обеспечивающих гармонию.

Ниже показано бесплатное цветовое колесо, предоставленное Adobe Kuler, которое также интегрируется с Photoshop, как показано в видео выше.

• Цвета от желтого, оранжевого и красного до красно-пурпурного считаются теплыми цветами.
• Цвета от пурпурно-синего, синего, голубого и зеленого до желто-зеленого считаются холодными цветами.

Верхний рисунок показывает разные произвольные теплые цвета, а нижний рисунок показывает разные произвольные холодные цвета.

---

Цветовой круг показывает двухмерное представление осей насыщенности и оттенка, а доступ к оси яркости осуществляется с помощью ползунков на веб-сайте Adobe.

• Полная насыщенность и чистый цвет (оттенки) находятся по окружности цветового круга.
• Движение внутрь от каждого оттенка уменьшает насыщенность и добавляет к цвету белый цвет, также известный как тонирование.

Цветовой переход перемещает ваши глаза по фотографии, переводя их с теплых на холодные цвета или другие цветовые гармонии. Это достигается с помощью цветового контраста.

Цвета также могут придать вашим фотографиям настроение или эмоции. Красный и оранжевый дают ощущение энергии или счастья, а определенные цвета зеленого и синего создают спокойное или расслабленное настроение.

---

Типы цветовых гармоний

Хотя фотографы не имеют такого большого контроля над выбором цвета, как художники, они все же могут использовать теорию цвета в своих интересах.

Существует 5 различных типов цветовых гармоний, описанных ниже, которые обеспечивают почти бесконечное количество цветовых комбинаций. Существуют и другие цветовые гармонии, но знание основ работает отлично.

Ключевой цвет — это основной цвет, выбранный для использования в произведении искусства или фотографии.

Ключевой цвет — это самый важный цвет в изображении, без него все остальное разваливается.

Чаще всего ключевой цвет является наиболее доминирующим или часто встречающимся цветом в изображении или произведении искусства.

---

В следующих примерах картины Альберта Бирштадта используются для демонстрации совершенства теории цвета. Бирштадт был известен своим исполнением американского Запада в середине-конце 1800-х годов. Он мой любимый художник:)

Посмотреть его картины на: albertbierstadt.org

---

Основной цвет

На картине ниже в качестве основного цвета использовался синий. Весь верх картины включает в себя различные оттенки и оттенки синего.

Загрузив картины Бирштадта, каждую из них можно изучить с помощью палитры цветов в Photoshop или опции загрузки фотографий Adobe Kuler.

Следующая цветовая палитра была создана из тонов ключевого цвета на рисунке выше.

Даже темные тона, которые кажутся почти черными, имеют легкий голубоватый оттенок.

Темные оттенки в тенях компенсируют яркие теплые цвета, используемые для отображения яркого света, падающего на правый передний план и горные вершины.

Это цветовой переход, который перемещает взгляд по картине, используя цветовой контраст.

Цветовой контраст достигается за счет цветов с различной яркостью или яркостью. Синий имеет низкие значения яркости, тогда как желтый имеет более высокие значения яркости, создавая контраст.

В природе объекты, освещенные солнечным светом, дают теплые цвета, а объекты в тени часто дают холодные цвета.

Наше мысленное представление о цвете объекта в ландшафте, например о зеленой траве, часто неверно при учете освещения.

Трава под ярким солнечным светом хоть и зеленая без освещения, но приобретает желто-зеленый цвет.

Трава в темном оттенке, хотя и зеленая при стандартном освещении, приобретает холодный сине-зеленый цвет. Я привел несколько примеров этого в следующем разделе.

Это сочетание теплых и холодных цветов представляет собой особый тип цветовой гармонии. Существует множество различных типов цветовых гармоний, обеспечивающих лучшие практические методы для эстетически приятных цветовых палитр в фотографии и искусстве.

---

Прямая/дополнительная цветовая гармония

Прямая цветовая гармония, также известная как дополнительная цветовая гармония, включает ключевой цвет и другой цвет, который находится прямо напротив на цветовом круге.

Использование прямой цветовой гармонии обеспечивает высокий контраст между цветами, известный как цветовой контраст. Цветовой контраст создается, когда теплые и холодные цвета отображаются рядом друг с другом с разной степенью яркости, высокой и низкой.

На следующем изображении основной цвет — синий, а дополнительный — желтый. Различные цвета синего и желтого показаны по всему изображению, обеспечивая глубину.

Темный оттенок (черный добавлен к цвету) зеленого присутствует на переднем плане, но не привлекает особого внимания.

Фотографы могут отвлекать внимание от нежелательных объектов, сжигая или затемняя их при постобработке.

Это заставляет зрителя сначала смотреть на более яркие и живые цвета.

---

Аналоговая цветовая гармония

Аналоговые цвета расположены непосредственно рядом друг с другом на цветовом круге. Различные оттенки (с добавлением белого), оттенки (с добавлением черного) и тона (с добавлением серого) оранжевого используются в картине ниже. Ключевой цвет явно оранжевый.

Аналогичные цветовые гармонии часто встречаются в природе и очень хорошо подходят для сцен с высоким тональным контрастом. Без больших темных областей, чтобы компенсировать теплые цвета, картина ниже была бы подавляющей.

Наши глаза легко перемещаются по картине благодаря большому количеству различных оттенков, показывающих переходы от светлого к темному.

---

Триадная гармония цветов

Триада или триадная цветовая гармония использует 3 или более цветов, расположенных равномерно, образуя точки треугольника.

Триадные цветовые гармонии часто бывают яркими из-за расстояния между цветами. Обычно ключевой цвет является доминирующим, а другие цвета более приглушенными.

На рисунке ниже используется высокая контрастность на переднем плане с оттенками (с добавлением черного) оранжевого и зеленого, а низкая контрастность используется на заднем плане с оттенками (с добавлением белого) синего, зеленого и оранжевого.

Затенение объектов часто заставляет их казаться ближе, а окрашивание объектов часто заставляет их казаться дальше.

Подкрашивание фоновых цветов создает ощущение рассеянного, плотного и влажного воздуха, отражающего солнечный свет.

Переход от темного к светлому придает ощущение глубины всей сцене. Прохладные оттенки синего (неба) компенсируют более теплые оттенки оранжевого (камни), создавая направляющие линии, перемещая взгляд слева направо по картине.

На правой стороне больших теплых камней используется зеленый оттенок, чтобы придать тени глубину и детализацию.

---

Гармония дополнительных цветов

Гармония дополнительных цветов проста в использовании и часто встречается в природе. Большинство закатов и восходов солнца отображают эту цветовую гармонию.

• После выбора ключевого цвета найдите дополнительный цвет, который находится прямо напротив него.
• Разделенные дополнительные цвета находятся по обе стороны от дополнительного цвета. Они не включают дополнительный цвет.

На картине ниже синий, скорее всего, является ключевым цветом. Его можно найти в небе, водопаде, реке и тенях. Желтые и оранжевые оттенки и оттенки используются в качестве разделенных дополнительных цветов.

Темно-красный цвет используется на переднем плане для создания осенней сцены, а насыщенный желтый используется для деревьев в центре, обозначающих источник света.

Объекты, на которые падает прямой солнечный свет, часто кажутся гораздо более насыщенными, чем те же объекты, не затронутые светом.

---

Квадратные цветовые гармонии

При выборе доминирующего ключевого цвета и 3 приглушенных цветов, равномерно распределенных по цветовому кругу, формируется квадратная цветовая гармония.

Можно изменить на прямоугольную цветовую гармонию, слегка сдвинув каждый цвет. Проверьте это и посмотрите, что работает!

• Квадратная цветовая гармония идеально подходит для отображения самого важного объекта сцены.
• Все остальные приглушенные цвета в квадрате используются для дополнения основного цвета и оформления рабочего стола.

Ниже светло-желтый или синий, скорее всего, является ключевым цветом. Любой будет работать в этом случае.

Без синего гора не доминирует. Без желтого гора также теряет свою силу. Оба цвета обеспечивают резкий цветовой контраст низких и высоких значений яркости.

Все остальные цвета, такие как темно-зеленый, темно-синий и темно-красный, дополняют картину и придают ей больше глубины. Речь идет о вершине горы Адамс, которая находится в дикой местности моего родного штата Вашингтон.

---

Пейзажная фотография Советы по теории цвета

Через школу, детские книги и огромное количество промывания мозгов у нас сложилось представление о цвете в природе, которое обычно неверно.

Мы думаем, что трава зеленая, небо голубое, облака белые, солнце желтое, а вода голубая.

На самом деле эти объекты отражают разные цвета в зависимости от погоды, освещения и времени года.

Изучение цвета на природе, проводя время на свежем воздухе, — единственный способ избавиться от этих заблуждений.

Глядя на цветовые палитры, используемые Bierstadt, вы заметите, что высокая насыщенность используется редко, а большие темные области составляют большую часть сцены.

Используется несколько избранных цветов, из которых только один или два привлекают основное внимание.

Природа часто изображается таким же образом. Большинство объектов, которые мы видим каждый день, даже под прямыми солнечными лучами имеют тона темнее 50% серого.

Оглянитесь прямо сейчас, где бы вы ни находились, большинство объектов, вероятно, имеют более темный тональный диапазон.

• Чистый белый цвет редко существует в природе без источника прямого яркого солнечного света.
• Чисто черный тоже редко встречается, даже в ночном небе.
• Большая часть природного мира существует в средних тонах, простирающихся от почти белого до почти черного, с большой долей около среднего (50%) серого.

Ниже приведены некоторые приемы работы с камерой и советы по редактированию фотографий, которые помогут вам достичь красивой цветовой гармонии при съемке пейзажей и природы.

---

Голубой и бирюзовый

Синий — холодный цвет, который отлично сочетается с другими теплыми природными цветами, такими как оранжевый или желтый, или дополняет их.

При использовании синего цвета в изображениях убедитесь, что уровни насыщенности остаются очень низкими.

Существует несколько ситуаций, когда синий цвет отображается естественным образом с высокими значениями насыщенности. Посмотрите на небо днем, насыщенность синего цвета не очень высокая, но значение светлоты может быть.

Некоторые реки, часто образованные таянием ледников, имеют очень насыщенный синий цвет. Это также подтверждается для вечернего неба в высокогорных районах.

Не все реки голубые, как и многие океаны. Большинство из них содержат много разных прохладных цветов в зависимости от интенсивности движения или потока воды, например, пороги, волны или гладкая вода. Это также может измениться с помощью освещения.

Лучше всего использовать различные низкие уровни насыщенности в пределах одного и того же оттенка. Если синий является наиболее доминирующим или ключевым цветом, выберите хорошо сбалансированную цветовую гармонию, чтобы сбалансировать его.

Синий цвет в тенях обычно имеет более низкие значения насыщенности, чем синий цвет при прямом освещении.

В следующем примере показаны некоторые цвета синего, которые часто встречаются в природе. Даже самый насыщенный из этих синих тонов, крайний слева, все еще очень тонкий.

Когда синий начинает смешиваться с зеленым, получается Бирюза.

Этот цвет не часто встречается в природе. Альпийские озера и некоторые источники воды окрашены в бирюзовый цвет. При использовании этого цвета убедитесь, что он очень тонкий.

Скорее всего, бирюзовый не будет ключевым цветом, но он может прекрасно дополнить цветовую гармонию.

---

Красный, оранжевый и желтый

Красный, оранжевый и желтый пробуждают чувство напряженности и часто встречаются в восходах, закатах, цветах и ​​осенней листве. Они также встречаются во многих пустынных регионах, особенно на юго-западе Америки.

Остерегайтесь чрезмерного использования этих цветов в изображениях восхода и заката вместе с другими насыщенными цветами, поскольку они чрезвычайно преобладают.

Если ключевой цвет красный, оранжевый или желтый, обычно хорошо компенсировать их темными теневыми областями, малоцветными или бесцветными, уравновешивая сцену.

Эта техника позволяет глазам не перегружаться и перемещаться по изображению.

Во время съемки очень легко переэкспонировать красный цвет. Если во время заката небо красное, а изображение переэкспонировано, цвета будут иметь тенденцию быть слишком оранжевыми или слишком желтыми.

При необходимости сделайте две отдельные экспозиции: одно более темное изображение, чтобы передать ярко-красный цвет неба, и другое более яркое изображение, чтобы запечатлеть детали переднего плана.

Следите за красным каналом на гистограмме RGB вашей камеры во время захвата изображений, чтобы убедиться, что красный цвет не обрезается с правой стороны. Это обеспечит легкую постобработку файла RAW с яркими истинными цветами.

Красный обычно очень насыщен во время восхода или заката, с низким уровнем яркости, что делает его очень ярким и красочным, как показано в примере ниже.

Обратите внимание, что эти вариации красного очень красочны и ярки, но визуально привлекательны.

Часто оказывается, что желтый и оранжевый цвета немного ярче, но имеют более низкий уровень насыщенности.

Чистый желтый цвет редко встречается в природе. Яркость желтого намного больше, чем яркость красного, поэтому на изображениях он будет казаться светлее, но менее доминирующим.

Учитывайте это при добавлении или насыщении желтым, красным и оранжевым цветом.

---

Зеленый

Зеленый часто встречается в реках, океанах, деревьях и листве. Хотя наши глаза думают о деревьях как о зеленых, часто это не так.

• Под прямыми солнечными лучами зеленый цвет склоняется к желтому.
• При слабом освещении зеленый имеет тенденцию смещаться в сторону синего, особенно в лесных сценах.

Зеленый цвет может быть очень сложным для редактирования в Lightroom и Photoshop, но вот несколько советов.

Зеленый при прямом солнечном свете

Если зеленый цвет на ваших изображениях выглядит чрезмерно насыщенным или слишком доминирующим, слегка обесцветьте и затемните желтые оттенки.

Это можно сделать с помощью ползунков HSL в Lightroom, Adobe Camera RAW и Photoshop.

Желтый делает зеленый цвет более насыщенным и несбалансированным, поскольку он не создает цветовую гармонию. Обычно это происходит при съемке деревьев или лесных сцен под прямыми солнечными лучами.

Зеленый также очень легко переэкспонировать. Во время захвата изображений следите за зеленым каналом на гистограмме RGB вашей камеры, чтобы убедиться, что данные не теряются с правой стороны, что также известно как отсечение.

Когда зеленый цвет обрезается в файле RAW, получается уродливый неоново-желтый цвет, который невозможно восстановить при постобработке.

В следующем примере показаны оттенки зеленого, слегка смещенные в оттенки желтого, с низкими уровнями насыщенности и яркости. Благодаря этому зелень выглядит естественно даже при прямом освещении.

При снижении яркости зелени на изображении она будет выглядеть более естественно, как показано в следующем примере.

Зеленый без прямого света

За миллионы лет эволюции человеческий глаз знает, как выглядит естественный зеленый цвет. Вот почему ваши глаза могут отвергать слишком яркий или насыщенный зеленый цвет.

В следующем примере показан зеленый цвет, сдвинутый по центру в зеленый оттенок, благодаря чему желтый или синий не отображаются в цвете.

Это зеленые цвета, которые будут отображаться в пышном лесу без прямого солнечного света. Обратите внимание, насколько темной выглядит эта зелень.

Если зеленые цвета на вашем изображении кажутся слишком желтыми или слишком синими, используйте ползунки HSL (Lightroom, Camera RAW или Photoshop), чтобы слегка сместить оттенки желтого или синего в сторону зеленого соответственно.

Используйте палитру цветов при редактировании изображений, чтобы обеспечить очень низкую яркость зелени.

Зеленый в тенях

Зеленый цвет в тенях кажется слегка голубоватым. Это редко имеет отрицательный побочный эффект, при условии, что зеленый цвет не слишком далеко уходит в синий.

Тонкие оттенки синего и зеленого создают аналогичную цветовую гармонию. Как мы обсуждали в видео, тени часто имеют очень тонкие оттенки синего.

На приведенном ниже рисунке показаны зеленые цвета, слегка смещенные в синий цвет.

Эти цвета зеленого цвета будут очень хорошо отображаться в тени густых лесов.

Легкие голубые оттенки в тенях могут дополнять любые оттенки желто-зеленого, которые отображаются на ветвях или листьях при прямом освещении.

---

Пурпурный

Пурпурный цвет редко бывает очень ярким или насыщенным. Во время восхода, заката и сумерек в небе видны очень приглушенные пурпурные цвета. Различные цветы также содержат пурпурный цвет.

Пурпурный — очень доминирующий цвет, поэтому им легко злоупотреблять в изображении. Чрезмерное использование легко возьмет верх над изображением и удалит всю цветовую гармонию.

Наиболее яркие пурпурные цвета обычно проявляются в сумерки.

• Во время редактирования фотографии добавление слишком большого количества синего к пурпурному делает его мутным и серым.
• Добавление слишком большого количества красного к пурпурному делает его слишком фиолетовым или неоновым.

При низких значениях яркости и насыщенности, как показано на следующем изображении, пурпурный продолжает выглядеть естественно. Обратите внимание, что выделение не переходит в красный или синий цвета, а сосредоточено в пурпурном цвете.

При редактировании фотографий очень экономно используйте пурпурный цвет при низких уровнях яркости и насыщенности.

Если вы хотите увеличить яркость или насыщенность, делайте это в отдельных областях по всему изображению, но минимально. Эти области обычно сразу привлекают внимание зрителя.

---

Заключительные мысли о теории цвета

Мои самые большие неудачи в жизни случались тогда, когда я думал, что знаю ответ и переставал искать новые перспективы и идеи.

Я все еще постоянно учусь этим навыкам и обновляю свой веб-сайт, чтобы отразить их.

Я бы посоветовал проводить как можно больше времени на природе, гуляя по разным ландшафтам и в разных условиях освещения, не фотографируя поначалу.

Изучайте свет и изучайте цвет всего, даже когда вы едете или идете по тротуару в городе. Попробуйте определить, где каждый цвет и интенсивность света попадут на цветовой круг и шкалу HSL/HSB.

Вы начнете замечать, что наше восприятие цвета с промытыми мозгами сильно отличается от истинного отображения цвета в природе. Я знаю, что это оказалось правдой для меня.

Только обучая и постоянно учась, я становлюсь все ближе и ближе к истинной природе вещей. Это бесконечное путешествие, которое мне очень нравится.

Спасибо, что нашли время прочитать всю статью. Продолжайте учиться, продолжайте стрелять и получайте удовольствие!

---

Теория цвета и фотография: учебник для начинающих

Кори Райс | Чт, 13.07.2017

Поделиться

В 1976 году в Музее современного искусства открылась выставка цветных фотографий Уильяма Эгглстона, показ, который запомнился как поворотный момент в истории фотографии. В пресс-релизе, анонсирующем выставку, описывалось новое поколение фотографов, чья работа мобилизовала цвет новыми и изобретательными способами:

«В отличие от большинства своих предшественников, чьи работы с цветом были либо бесформенными, либо слишком красивыми, новое поколение молодых фотографов начал использовать цвет в уверенном духе свободы и естественности. В их работах роль цвета больше, чем просто описательная или декоративная, и занимает центральное место в определении содержания картины».

Четыре десятилетия спустя кажется смешным, что потребовалось так много времени, чтобы цветная фотография была принята этими застегнутыми на все пуговицы судьями вкуса с 53-й улицы. В то же время цвет остается одним из самых игнорируемых формальных элементов фотографии ее создателями. Ни один хороший живописец не творит без знания цвета; тем не менее, есть много фотографов, которые никогда не брали в руки цветовой круг, не говоря уже о том, чтобы им пользоваться. B&H их даже не продает! За исключением случаев печати в цветной фотолаборатории, обсуждение цвета среди фотографов обычно начинается и заканчивается балансом белого, гистограммами и профилями печати. Цель этой статьи — начать думать о цвете не просто как о дескрипторе, но как об активном ингредиенте фотокомпозиции.

Рисунок 1. Двойная дополнительная палитра сочетает в себе две пары дополнительных цветов для создания более сложного контраста, чем можно достичь с помощью только двух цветов (см. ниже) .

Чтобы проиллюстрировать следующие идеи, я объединился со своими соседями в Park Delicatessen, бутике цветов, скейтбордов и галантерейных товаров в Краун-Хайтс, Бруклин. Магазин, основанный в 2009 году Майклом Склафани и Валентином Люнгом, предлагает разнообразный выбор товаров: от одежды, разработанной Валентином и Майклом, до оборудования для скейтбординга и фотожурналов. Что немаловажно, у них постоянно меняющееся разнообразие красивых и необычных цветов.

Рисунок 2. Park Delicatessen, 722 Classon Ave, Brooklyn

Для этой статьи я решил работать в студии с бесшовным фоном Savage. Хотя при съемке на улице «в дикой природе» у вас будет меньше контроля, чем в студии; почти все идеи, которые будут обсуждаться, могут быть применены в той или иной степени. С технической точки зрения, все фотографии в статье были сделаны на беззеркальную цифровую камеру Sony Alpha a7R II с объективом Sony FE 85mm f/1.4 GM, моноблоком Profoto D1 Air мощностью 500 Вт/с и софтбоксом Profoto 3′ RFi Octa Softbox. .

Почему бумага?

Глядя на восемь рулонов бесшовной бумаги, предназначенной для Бруклина, на моем столе в Манхэттене, мне в голову пришло неизбежное искушение: «Я мог бы просто изменить цвет фона в Photoshop». Дело не только в том, что я старомоден и скорее возьму в метро тридцать неуклюжих фунтов бумаги, чем проведу лишние пару часов, возясь с компьютером; работа с физической бумагой добавляет элемент случайности, который просто невозможен при запланированном моделировании.

Рисунок 3. Экспериментирование с различными цветовыми сочетаниями, чтобы увидеть, что работает, а что нет, имеет решающее значение при разработке палитр.

Йозеф Альберс, один из самых влиятельных теоретиков цвета 20-го века, как известно, заставлял своих учеников искать клочки бумаги для изучения взаимодействия различных цветов. В отличие от смешивания красок для получения каждого цвета, он утверждал, что бумага позволяет легко повторять явления всякий раз, когда требуется желаемый эффект. Следуя духу Альберса, я стараюсь сохранять и маркировать кусок бесшовной ткани из каждого рулона, который я использую, для дальнейшего использования. Точно так же одним из самых дешевых, но наиболее ценных инструментов, которые я интегрировал в свою студийную практику, является цветовая диаграмма, сделанная Сэвиджем, включающая физические образцы фоновой бумаги разного цвета, прикрепленные к складной брошюре. Это позволяет мне увидеть, как выглядит цвет, не прибегая к гигантскому рулону бумаги, который мне в конечном итоге может и не понадобиться. Особенно полезно разрезать диаграмму, чтобы увидеть, как взаимодействуют цвета, расположенные рядом друг с другом, при построении цветовых палитр.

Рисунок 4. Вы можете быть удивлены тем, как много вариантов «белого» существует в бесшовном мире.

Что такое цвет?

Физики думают о цвете с точки зрения длины волны света. Это позволяет каждому цвету быть измеримым явлением. Свет с длиной волны от 390 до 700 нм воспринимается человеческим глазом как цвет. Наше восприятие различных цветов — это глубоко личный опыт. Теория цвета предоставляет словарь для обсуждения этих субъективных явлений. Во-первых, основы: каждый цвет описывается тремя свойствами: оттенок , значение и насыщенность .

Рис. 5. Холодные палитры могут создать расслабляющий эффект.

Оттенок используется для описания цвета (например, красного, оранжевого, желтого, зеленого, синего, фиолетового) в его естественном состоянии. Часто его делят на теплый (красный, оранжевый, желтый) и холодный (зеленый, синий, фиолетовый).

Значение описывает относительную светлоту или темноту цвета. В то время как легко различить значения цветов одного оттенка, гораздо труднее различить значения цветов разных оттенков. Преобразование изображения в оттенки серого — один из способов упростить такие определения. Если вы знакомы с «системой зон», которую популяризировал Ансель Адамс, у вас есть опыт различения значений в черно-белой фотографии.

Рисунок 6. Различия в значениях цветов, имеющих одинаковый оттенок, легко заметить.

Насыщенность описывает чистоту цвета. Полностью насыщенный цвет не содержит белого, черного или серого; он описывается как хроматический . Добавление белого к оттенку создает более светлое значение, известное как оттенок . Добавление черного к оттенку создает более темное значение, известное как оттенок . Добавление серого к оттенку создает тон , который может быть светлее или темнее в зависимости от относительной ценности цвета, к которому вы его добавляете.

Аддитивные и субтрактивные цветовые системы

Цвет воспринимается нами двумя способами: непосредственно (как свет) и косвенно (как отраженный свет). Когда мы смотрим на экран компьютера или телефона, мы напрямую воспринимаем цвет; это называется добавка цвет. Когда мы смотрим на распечатанную фотографию или раскрашенную стену, мы воспринимаем цвет косвенно, как отраженный свет; это называется субтрактивным цветом.

Рис. 7. Добавка (слева) и вычитание (справа) цветовые взаимодействия

Это различие больше, чем просто слова; это о том, как создаются цвета. Когда вы добавляете больше света в аддитивную систему, цвет становится светлее. Сочетание всех цветов дает белый. Отсутствие света приводит к черному цвету. Противоположное верно для субтрактивных цветовых систем: сочетание всех цветов дает черный, а отсутствие цвета дает белый. Любой, кто был разочарован разницей в том, как фотография выглядит на экране компьютера, по сравнению с тем, как она будет напечатана на бумаге, знает реальные последствия работы в среде, которая перемещается между этими двумя системами.

Рисунок 8. Сочетание двух первичных оттенков, красного и желтого, дает вторичный оттенок, оранжевый. Палитра, в которой используются эти три аналогичных оттенка, обеспечивает баланс и стабильность.

Цветовые иерархии и системы

Каждая цветовая система состоит из первичных, вторичных и третичных оттенков. Первичные оттенки являются отправной точкой для каждой системы. Первичный оттенок уникален тем, что его нельзя получить путем смешивания других оттенков в соответствующей системе. вторичный оттенок — это результат смешивания двух основных цветов в равных количествах. Третичный оттенок является результатом смешивания основного оттенка со смежным вторичным оттенком. Цветовой круг используется для отслеживания этих отношений для аддитивных и вычитающих систем.

Рис. 9. Цветовой круг RYB

RYB

Вероятно, самой известной субтрактивной цветовой системой является RYB (красный-желтый-синий). Это то, что художники использовали на протяжении веков, и то, что остальные из нас узнали, раскрашивая мелками в детстве.

Рисунок 10. Цветовой круг CMYK/RGB

CMYK/RGB

В начале 20-го века новая субтрактивная система, способная воспроизводить более широкий диапазон цветов, была введена и популяризирована полиграфистами: CMYK ( голубой-пурпурный-желтый-ключ). Это то, что сегодня используют струйные принтеры. Система CMYK позволяет обойти трудности получения чистого черного цвета, включив его как отдельный цвет (ключ). Наконец, при работе с аддитивным цветом применяется цветовая система RGB (красный-зеленый-синий). Стоит отметить, что первичные цвета системы RGB являются вторичными цветами CMYK, и наоборот.

Создание цветовых палитр

Теперь, когда мы разобрались, как описываются и смешиваются цвета, пора подумать о том, как их использовать. Любая из упомянутых выше переменных может указывать на цветовую палитру. Теплые или холодные оттенки можно комбинировать для создания настроения на фотографии, контрастные значения можно накладывать друг на друга для драматического эффекта, а насыщенность можно использовать для привлечения внимания к конкретному объекту.

Рис. 11. Монохроматические палитры заменяют контраст на единообразие.

Монохроматические палитры используют один оттенок для создания ощущения баланса и единства (рис. 11). Аналогичного эффекта можно добиться, комбинируя соседние друг с другом оттенки на цветовом круге, называемом аналогом (рис. 8). В обоих случаях контраст сводится к минимуму и устанавливается стабильное настроение.

Рисунок 12. Дополнительные палитры, как правило, смелые и агрессивные.

Дополнительные цвета — это два цвета, расположенные непосредственно напротив друг друга на цветовом круге (рис. 12). Дополнительные цвета демонстрируют максимальную контрастность и могут быть объединены для создания энергичных палитр. Менее экстремального контраста можно добиться с помощью раздельно-дополняющая палитра , в которой один цвет сочетается с двумя цветами, непосредственно прилегающими к его дополнению. Для более сложных сценариев можно использовать двойные комплементарные схемы , включающие две пары дополнительных цветов (рис. 1).

Рис. 13. Красный, желтый и синий цвета можно комбинировать в триаду для получения одновременно четкого и упорядоченного эффекта.

Цвет триады объединяют три цвета, равноудаленные друг от друга на цветовом круге, для достижения энергичного, но сбалансированного эффекта (рис. 13). Точно так же 9Тетрады 0103 объединяют четыре равноудаленных цвета, дополнительно уменьшая контраст между оттенками. Как только значение и насыщенность входят в уравнение, появляется еще больше возможностей.

Важно помнить, что приведенные выше пункты — это не правила, а идеи для изучения. Цвет — это язык, и чем лучше мы разбираемся, тем легче будет создавать привлекательные палитры и композиции. Есть ли у вас какие-нибудь советы или приемы по цвету, которые вы используете в своих фотографиях? Не стесняйтесь делиться ими в разделе комментариев ниже.

Теория цвета для фотографов | Как работает цвет

Вы когда-нибудь задумывались, почему определенное изображение кажется вам поразительно волшебным и привлекательным?

Поначалу, когда вы впервые начинаете анализировать, что делает изображение великолепным, это может показаться немного ошеломляющим.

Но правда в том, что этот завораживающий вид почти всегда сводится всего к двум вещам – цвету и композиции.

В этой статье мы сосредоточимся на теории цвета как на одном из самых мощных инструментов, которые вы можете использовать, чтобы вывести свои фотографии на новый уровень!

Что такое цветовой круг?

Цветовой круг — полезный инструмент для изучения теории цвета в фотографии.

Цветовой круг играет ключевую роль в овладении всеми типами цветовых гармоний.

Чтобы лучше понять природу цветов, нам нужно подробно рассмотреть ее. По сути, это визуальная модель всех цветов, расположенных по кругу, где основные цвета расположены в трех равноудаленных точках колеса.

Вы, наверное, в школе учили, что основными цветами являются красный, синий и желтый: модель RYB.

Но это всего лишь один из самых старых наборов основных цветов. Художники использовали его для создания пигментов и смешивания цветов для получения новых или просто немного отличающихся оттенков и оттенков.

В настоящее время основным набором цветов, более подходящим для нашего цифрового века, является так называемая модель RGB, в которой красный, зеленый и синий являются отправной точкой.

Мы живем во времена, когда смешивание пигментов больше не является ежедневной задачей художников. Вместо этого наши изображения, будь то фотографии, графика или цифровая живопись, в основном живут на экране.

Вот почему мы немного перешли от RYB к модели RGB, которая становится все более популярной.

Вам также следует ознакомиться с нашим руководством: sRGB vs Adobe RBG

Complementary Harmony

Пример дополнительной гармонии с красным и зеленым.

Дополнительную гармонию также называют прямой цветовой гармонией, и это самый простой способ создания цветовых схем.

Чтобы построить такую ​​гармонию, вам нужно выбрать цвет из круга, а затем найти цвет, который находится прямо напротив него. Если вы выберете, например, красный цвет, вы обнаружите, что его дополнительный цвет — зеленый (он находится на противоположной стороне круга).

Мы обычно воспринимаем эти пары как классические цветовые схемы, поскольку они широко распространены и очень часто используются в фотографии, рекламе и многих других формах визуальной коммуникации.

Подумайте, например, о Рождестве. Разве красный и зеленый цвета не те цвета, которые мы видим чаще всего, когда наступает это время года? На самом деле это настолько стабильное цветовое сочетание, что иногда, когда вы видите их вдвоем, у вас подсознательно возникают ассоциации с праздничным настроением или приближающимся курортным сезоном.

В визуальном мире, в котором мы живем, такой тип гармонии — смелое решение. Два выбранных цвета являются одинаково сильными противниками, и ни один из них не подчиняется другому. Это создает у зрителя ощущение напряженности, которое иногда не предназначено автором.

Цветовые схемы такого типа могут показаться привлекательными, но при их использовании нужно соблюдать осторожность, поскольку в некоторых случаях цветовой контраст между дополнительными цветами может быть несколько чрезмерным.

Однако, если этот эффект желателен, попробуйте их!

Не могу не привести здесь еще один пример, особенно когда речь идет о создании заранее хорошо продуманного тревожного эффекта.

Ярко-фиолетовый блейзер и ярко-зеленые волосы — вам это знакомо? Этих двух взаимодополняющих цветов достаточно, чтобы вызвать образ любимого суперзлодея, Джокера, что еще раз доказывает, насколько мощными могут быть цветовые гармонии.

Гармония дополнительных цветов

Пример гармонии дополнительных цветов.

Сплит-комплементарность является разновидностью прямой гармонии, но имеет менее интенсивный характер и очень приятна для глаз .

Представьте, что вы выбрали цвет из круга, и это цвет морской волны. На противоположной стороне колеса вы сможете увидеть оранжевый цвет, но для создания разделенной дополнительной гармонии вам нужно выбрать цвета, лежащие непосредственно слева и справа от самого оранжевого цвета.

Теплые желтовато-оранжевые и красные оттенки. Соедините их с цветом морской волны, и вы получите классическую расщепленную комплементарную гармонию, которая очень часто встречается в природе.

Этот тип гармонии также очень широко распространен, и он спасает жизнь, когда вы стремитесь создать образ, который будет гармоничным и сбалансированным и при этом не покажется лишенным воображения. По сути, это безопасная площадка для любых визуальных эффектов: фотографии, иллюстрации, графического дизайна и многого другого.

Триадическая гармония

Пример триадной цветовой гармонии.

Идея триадной гармонии заключается в использовании трех цветов, равномерно расположенных друг от друга на цветовом круге. Этот тип цветовой схемы может быть сложным в использовании, потому что конечное изображение в целом обычно довольно яркое.

Чтобы успешно применить эту гармонию, лучше всего выбрать доминирующий цвет и позволить двум другим подчиняться ему. Таким образом, вся композиция будет иметь более сбалансированно выглядит , и это не будет похоже на случайное смешение цветов.

Эта гармония похожа на концепцию сплит-комплементарности, но визуально более агрессивна — см. больше триадных цветовых схем , чтобы лучше понять.

Иногда это может быть желаемым эффектом: подумайте, например, о фильмах о супергероях и, в частности, о костюме Капитана Марвела.

Ее костюм преимущественно синий, но в нем также есть несколько вкраплений темно-красного и золотисто-желтого, которые действуют как очень приятные акценты и прекрасно дополняют ее наряд.

Тетрадическая гармония

Визуализация тетрадной цветовой гармонии.

Тетрадическая гармония, которую иногда называют квадратной цветовой схемой, может оказаться непростой задачей, особенно для начинающих.

Его идея состоит в том, чтобы использовать четыре цвета, которые находятся на одинаковом расстоянии на цветовом круге.

Если вы посмотрите на это с другой точки зрения, то это в основном использование двух наборов дополнительных цветов, что снова является вариацией первой гармонии, которую мы рассматривали.

Это отличный выбор, если вам нужно составить несколько элементов, особенно если вы хотите, чтобы каждый из них имел свою собственную подпись и не подчинялся другим.

С точки зрения фотографии это может привести к сценарию, в котором четыре разных человека должны быть изображены на одном изображении уникальным образом — например, это может быть постер фильма или театральная постановка.

В таких ситуациях тетрадная гармония может стать способом выделиться своим образом и по-настоящему быть креативным!

Аналоговая гармония

Аналоговая цветовая гармония с синим и фиолетовым.

Аналогичные цвета — это любые цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге.

Оранжевый и красный, желтый и зеленый, фиолетовый и синий — это лишь несколько примеров, но существует почти бесконечное количество вариаций, если принять во внимание все возможные оттенки.

Аналогичные цвета, безусловно, безопасный выбор и очень эстетично для глаз, потому что они также довольно часто встречаются в окружающей нас природе.

Представьте себе, например, поле ярко-желтых нарциссов с зелеными стеблями или осенний лист, меняющий цвет с оранжевого на красный (см. осеннюю фотографию).

Хотя действительно сложно ошибиться с палитрой, имейте в виду, что здесь есть одно предостережение. Эти пары гармоничны, потому что цвета довольно близки друг к другу — не только в буквальном смысле, но и по общему настрою.

Это создает недостаток контраста, что может привести к неинтересному или даже тусклому изображению. Чтобы этого избежать, вы можете поиграть с оттенками, тонами и оттенками, чтобы увеличить контраст и вдохнуть жизнь в свою фотографию.

Не знаете, в чем разница между оттенками, тонами и оттенками и как это знание может улучшить ваши изображения? Тогда следующий раздел принесет вам некоторую ясность, так что продолжайте читать!

Тона, тона и оттенки – основы

Как можно получить новый оттенок, оттенок или тон из основного цвета (оттенка).

Оттенки, тона и оттенки — это три переменные цвета, которые создаются при добавлении соответственно белого, серого или черного к исходному оттенку (чистому цвету).

Если вам нужно осветлить основной цвет, вы можете добавить к нему белила, и вы получите тонированный цвет.

Например, розовый — это окрашенный красный цвет, а нежно-голубой — темно-синий. Такие цвета считаются более спокойными и нежными.

Их также иногда называют пастельными цветами, и они стали ассоциироваться с новорожденными или детьми в целом, поскольку им не хватает интенсивности и агрессии.

Мы остановимся здесь для небольшого отступления, просто чтобы объяснить, что оттенок — это разные вещи, когда мы говорим о цвете и когда мы говорим о свете.

Лучшим примером, иллюстрирующим это положение, является ползунок «Оттенок» в Lightroom — он находится в пределах зеленого/пурпурного спектра. Чем больше вы двигаете ползунок влево, тем более зеленоватым становится ваше изображение. Чем больше вы смещаете его вправо, тем больше пурпурного он становится.

(дополнительную информацию об этом см. в этом сообщении в Lightroom Tips.)

Когда фотография сделана при дневном свете, такая регулировка требуется очень редко, но если вы используете искусственные источники света, такие как лампы накаливания, светодиоды, люминесцентные лампы или ртутные лампы, вы найдете этот ползунок весьма полезным. В этих случаях свет часто отклоняется либо в зеленый, либо в пурпурный спектр и требует небольшой коррекции, которую можно легко выполнить с помощью ползунка Tint.

Теперь для понимания тонов. Если вы добавите к исходному оттенку и белый, и черный (который мы знаем как серый), вы получите новый тон.

Тона в основном представляют собой ненасыщенные или приглушенные цвета. Тона не всегда темнее основного оттенка; они также могут казаться светлее в зависимости от пропорций черного и белого, которые вы добавляете.

Тона, как правило, более тонкие, чем оттенки, поэтому их легче эстетически комбинировать друг с другом.

Итак, уже понятно, что получится, если к выбранному вами оттенку добавить белый или серый, но что будет, если добавить черный? А вот и тени.

Оттенки образуются при добавлении черного и затемнении основного цвета. Оттенки могут иметь довольно широкий диапазон — от слегка затемненного оттенка до глубокого почти темного цвета, который может даже казаться чисто черным, если только вы не используете сэмплер в Photoshop.

Этот вид «почти черного» очень часто ассоциируется с кинематографическим ощущением и магией пленочной фотографии. Это может придать вашим цифровым изображениям нежную винтажную атмосферу.

Оттенок, насыщенность и яркость в программном обеспечении для редактирования фотографий

Если выбрать «Зеленый» в разделе «Оттенок» и переместить ползунок вправо, он станет более синим.

После того, как вы сделали снимок, пришло время перенести его в программу редактирования фотографий для незначительной (или серьезной!) корректировки.

Одной из самых важных вещей, которые вам нужно освоить при редактировании, является цвет. Давайте посмотрим на три основных элемента, которые описывают его физические характеристики. Все они перечислены на панели HSL:

Оттенок — это сам чистый цвет, а ползунок «Оттенок» представляет изменение этого цвета. Например, если вы выберете «Зеленый» в настройках «Оттенок» и переместите ползунок влево, он станет более желтым. Если вы переместите его вправо, он станет более синим.

Насыщенность относится к интенсивности цвета или, другими словами, к чистоте оттенка. С ползунком Saturation сложно играть, потому что добавление слишком большой интенсивности может убить сложность изображения и сделать его резким, но простым.

Лучшее, что вы можете здесь сделать, это держаться подальше от крайностей, если это не тот эффект, который вы специально ищете.

Яркость относится к яркости цвета. С помощью ползунка «Яркость» вы можете сделать определенный цвет на фотографии ярче и выделить его. Или вы также можете отвлечь внимание от цвета, сделав его темнее.

Заключение

Цвета окружают нас повсюду. Они существуют в природе в бесчисленных сочетаниях — иногда классических, иногда более резких и ошеломляющих.

Чтобы самому стать мастером цвета, нужно сначала стать отличным наблюдателем. Научитесь активно концентрировать внимание, даже когда вы не фотографируете. Будьте в постоянном поиске: обратите внимание на красные ягоды, спрятанные среди темно-зеленых листьев, или на цвет неба, когда восходит солнце, и вспомните цветовые гармонии, которые кажутся вам привлекательными.

Вы даже можете завести цифровой «дневник цветов», в котором будете отслеживать определенные сочетания цветов, от которых захватывает дух.

Можете ли вы вспомнить, какая цветовая комбинация была последней, которая действительно произвела на вас впечатление, и вписывается ли она в какую-либо из цветовых гармоний, описанных выше? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже!

Настоятельно рекомендуется

8 инструментов для фотографов

Ознакомьтесь с 8 основными инструментами, которые помогут вам стать профессиональным фотографом.

Теория цвета в фотографии: Цвета в фотографии: основные и дополняющие