Тональный контраст в фотографии: Что такое контраст в фотографии и как он используется?

Содержание

Контраст в фотографии. Как использовать контраст для передачи характера снимаемой сцены

Зная, как использовать контраст, вы сможете создавать интересные и привлекательные изображения. Контраст является инструментом, который используют опытные фотографы, чтобы привлечь внимание зрителя к снимаемому предмету. Существует два основных типа контраста: тональный контраст и цветовой контраст. Тональный контраст описывает разницу тонов — от самого светлого до наиболее темного тона. Другими словами, разницу в шкале белого, серого и черного тонов. Цветовой контраст описывает взаимодействие различных цветов друг с другом.

Обычно тона описываются как высокий, средний или низкий. Фотоснимки высокой тональности (контраста) в основном включают в себя белый и черный тон, с незначительным количеством (или без него) средних серых тонов. Фотография с нормальным тоновым соотношением содержит в себе белые элементы, некоторое количество черных предметов и большое количество средних (серых) тонов. Изображения низкого тона — это изображения почти без ярких и теневых участков. На таких снимках все тона весьма схожи друг с другом. Поэтому изображения высокого тона имеют более резкий вид, а фотоснимки с низким контрастом выглядят более мягко.

Цветовой контраст используется для получения более впечатляющих композиций. Цвета с противоположными характеристиками, как например синий и желтый, создают сильный контраст при размещении их рядом. Когда два противоположных цвета присутствуют на одном изображении, то они дополняют и подчеркивают качества друг друга. Теплые и холодные цвета практически всегда контрастируют друг с другом. Светлые цвета контрастируют с темными, а яркие и смелые цвета служат противовесом слабонасыщенным цветам.

Композиции в фотографии также классифицируется как сцены высокого и низкого ключа. Если фотоснимок в основном содержит темные тона или цвета, то его называют изображением низкого ключа, а если его большую часть составляют светлые тона или цвета, то мы говорим об изображении высокого ключа. Фотографии низкого и высокого ключа передают различные настроения. Обычно фотоснимки низкого ключа более серьезны и загадочны, в то время как изображения высокого ключа создают ощущение легкости и деликатности снимаемой сцены.

Хорошим примером тонального контраста являются силуэты. Силуэтные фотоснимки создаются за счет резкого различия между светлыми и темными областями снимаемого сюжета. Изображения с цветовым контрастом содержат дополняющие, или так называемые противоположные цвета. Два цвета, расположенные на противоположной стороне цветового круга создают контрастную пару. Зеленый и красный или желтый и синий цвета, создают контрастные изображения, которые притягивают внимание зрителей.

Очень важно, научиться, правильно объединять, комбинировать, и использовать в своих интересах тональный и цветовой контраст, или хотя бы знать, как компенсировать их, когда они используется по отдельности. Правильный цветовой контраст является отличным способом компенсации тонального контраста. Изображение с низкой тональной контрастностью может быть улучшено за счет включения в него контрастирующих цветов.

Фотоснимок со слабо контрастирующими цветами, например, с оранжевым и желтым, может отлично смотреться, если тональный контраст достигается за счет использования более светлого и более темного желтого и оранжевого цветов. Изображения с низким цветовым контрастом выглядят не так ярко, но в целом отлично подходят для сезонных и пейзажных фотоснимков.

Другой характеристикой, влияющей на контраст, является насыщенность цвета. Цветовой контраст улучшается по мере увеличения сочности и густоты цвета. Когда между цветами имеется очень слабый тональный контраст, цветовой контраст уменьшается, а по мере увеличения насыщенности цвета, увеличивается и цветовой контраст.

Цветовой контраст также проявляется лучше при использовании небольшого количества более крупных цветовых масс. А чем больше цветов включено в композицию, тем эффективнее работает тональный контраст.

Знание того, как правильно использовать контрастность в своих изображениях, безусловно, позволит вам добиться впечатляющих результатов. Контраст преобразует ваши фотоснимки в привлекательные фотографии, и при правильном использовании может превратить посредственные изображения в удивительные творения.

ТОНОВЫЙ (ИЛИ ТОНАЛЬНЫЙ) КОНТРАСТ — Студопедия

Поделись  

Преподаватель: Новикова Т. А. 4 КЛАСС

ЖИВОПИСЬ

Тема: «Тональные контрасты предмета и фона».Особенности контрастных тональных отношений цвета. Сочетания цветов, контраст которых определяется тоном. Темный предмет на светлом фоне. Светлый предмет на темном фоне. Закономерности зрительного восприятия и особенности цветового решения. Практическая работа. Выполнение композиции (натюрморта) «Темный предмет на светлом фоне» (2-3 предмета разной формы, размера). Работа над эскизом.

Материалы:бумага формата А4, черная гуашь.

            

 

 

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ: Контраст

Основная цель правил композиции — привлечь внимание зрителя и выделить смысловой элемент в композиции. Человеческий глаз инстинктивно ищет на снимке самый яркий и резкий элемент.

Контраст — это, прежде всего, различие между участками изображения во всевозможных их характеристиках. Оно может быть выражено в большей или в меньшей степени и придает картинке эмоциональное звучание. Различают несколько типов контраста:

ТОНОВЫЙ (ИЛИ ТОНАЛЬНЫЙ) КОНТРАСТ

Он представляет собой разницу от наиболее светлого к наиболее темному. Тоновый контраст характерен для ахроматических цветов. Ахроматические цвета — это оттенки серого в диапазоне от белого к черному. Наиболее ярким (светлым) является белый цвет, а наиболее темным – черный.

Эмоциональная выразительность ахроматической композиции зависит от шкалы использованных тонов. Композиция, построенная в светло-серых тонах, будет выглядеть легкой, воздушной, умиротворенной.

Колорит композиции, решенной в темно-серых тонах, выглядит мрачноватым, суровым, даже трагичным. Наиболее сильный, динамичный и жесткий контраст – контраст черного и белого.

Черный с белым – это классика, не требующая дополнений. Белый с серым, серый с серым, серый с черным – идеальный фон для ярких цветовых акцентов.

Под тональным контрастом понимается также намеренное затемнение переднего плана и высветление, подсвечивание заднего. Или наоборот. Таким образом, светлые и темные участки изображения на картинке сопоставляются между собой так, что картинка начинает передавать глубину пространства, его объем. Создается так называемая тональная перспектива. Тональная перспектива это изменение цвета и контраста объектов при их удалении вглубь пространства фотоснимка. Ощущение иллюзии пространства ещё больше усиливается, когда объекты переднего плана переданы в естественном цвете, а те, что на дальнем плане работы, переданы в оттенках синего.

При помощи тонального контраста принято изображать силуэты людей, которые расположены на переднем плане картинки. Основной объект в кадре изображается темным на ярком, хорошо освещенном фоне.

Внимание зрителя всегда привлекает объект, освещенность которого заметно отличается от освещенности фона, или остальных объектов в кадре. Причем, как в одну, так и в другую сторону (светлее или темнее). Силуэт на фотографии получается, если есть достаточно большая разница в освещенности фона и снимаемого объекта. Например, съемка портрета на фоне ярко освещенного окна или против ярких источников света (съемка в контражуре).                                                                                                                                                 В своих фотографиях Карлоса Готея из Пуэрто-Рико очень органично сочетает и интересный фон, и «силуэтно-сюжетную» линию.

 

 



Как использовать тональный контраст в фотографии – The Lens Lounge

Что такое контраст в фотографии?

Как и в жизни, контраст в фотографии — это использование противоположностей. Как говорится, разнообразие украшает жизнь, поэтому наличие контраста на фотографии делает ее более привлекательной, потому что разница интересна. В отличие от моего учителя математики в старшей школе, который говорил монотонно!

Но есть нечто большее, чем просто разнообразие. Это элемент дизайна, инструмент композиции, который фотографы используют, чтобы добавить атмосферы и повлиять на ощущения от фотографии.

Контраст также является очень эффективным способом выделения объекта на фотографии, что делает изображение более привлекательным.

Чтобы понять, почему читайте о гештальт-принципе от фигуры к земле в нашем учебнике по гештальт-теории.

Дополнительная литература: Используйте силу гештальт-теории в фотографии

Как вы используете контраст на фотографиях?

Контраст можно создать несколькими способами. Три самых распространенных:

  • Тональный контраст — динамический диапазон фотографии, простирающийся от чистого белого через серый до чистого черного
  • Цветовой контраст — использование теории цвета для создания интересных изображений
  • Контраст в композиции называется сопоставлением — использование двух противоположных концепций на изображении

Я уже писал о цветовом контрасте и сопоставлении…

Дополнительная литература: 

Использование цвета в фотокомпозиции для ярких фотографий

Мастер совмещения в фотографии для мощной композиции

Что такое динамический диапазон экспозиции в фотографии?

Итак, теперь давайте рассмотрим, как использовать тональный контраст в фотографии.

Зачем использовать тональный контраст в фотографии?

Использование тонального контраста, соответствующего настроению фотографии, усиливает сообщение и помогает зрителю понять фотографию. Когда вы создаете эмоции на изображении, вы вовлекаете зрителя и дольше удерживаете его внимание.

Вы заметили, что реклама зубной пасты очень яркая и белая? Это потому, что мы ассоциируем яркие, светлые образы с позитивными, оптимистичными чувствами. Таким образом, это подчеркивает сообщение о хорошем здоровье.

С другой стороны, можете ли вы представить, если бы все сцены в «Во все тяжкие» были светлыми, яркими и без теней? Это просто не гель. Контраст светлого и темного — визуальный признак того, что это суровый, драматический сюжет.

Тем не менее, тени нужны не только для преступников. Изображения с тенями вызывают глубокие эмоции.

В этом изображении используется широкий диапазон тонального контраста от темного до светлого, причем большинство тонов попадает в область от среднего до светлого, как вы можете видеть на гистограмме ниже. Ощущение легкое и радостное.

Дополнительная литература: Как читать гистограмму и почему она не идеальна

Как создать тональный контраст на изображении?

Светлые и темные области изображения нужны для тонального контраста. Чем больше разница между ними, тем больше будет тональный диапазон и, следовательно, тональный контраст.

Свет — главный источник тонального контраста на фотографиях, потому что со светом приходит тень. Хитрость заключается в распознавании воздействия света, а затем в освоении того, как вы используете его для управления тенями.

1. Используйте направление света для создания контраста на фотографиях

Направление света на ваш объект влияет на тени и, следовательно, на степень контрастности изображения:

  • Передний свет — идеальный вариант, если вы хотите плоское освещение без теней
  • Боковой свет — направляет свет на объект, создавая форму и подчеркивая текстуру за счет создания теней
  • Подсветка — идеально подходит для глубоких теней и ярких бликов, определяющих края объекта

Дополнительная литература:   Понимание характеристик света для получения неизменно качественных фотографий

2.

Как качество света влияет на контраст в photos

Когда мы говорим о качестве света, мы описываем, насколько он жесткий или мягкий. Это также окажет большое влияние на тональный контраст сцены.

Мягкий светлый тональный контраст

Мягкий свет создает мягкие тени, если таковые имеются.

Представьте себе пасмурный день – чем тяжелее облака, тем более блеклыми будут тени, пока не исчезнут тени. Изображение в верхней части этой статьи было снято в конце очень пасмурного дня, когда солнце скрылось за горизонтом. Такие дни идеально подходят для низкоконтрастной фотографии.

Дополнительная литература: Фотосъемка при мягком свете — 4 факта, которые должен знать каждый фотограф

Тональный контраст при жестком свете

Жесткий свет создает яркие блики и глубокие тени.

Представьте себе яркий солнечный день — много света, но также и сильные тени. Так что в солнечный день легко получить высококонтрастную фотографию.

Дополнительная литература:  Качество света и количество света – важные знания

Что подводит нас к следующему пункту…

В чем разница между низкоконтрастной и высококонтрастной фотографией?

Контраст — это не то, насколько светлая или темная фотография, а разница между тональными значениями самой светлой и самой темной области.

Низкоконтрастная фотография

При низкоконтрастной фотографии диапазон оттенков на фотографии очень узок. Другими словами, нет большой разницы между самой яркой частью изображения и самой темной частью.

Если вы посмотрите на гистограмму низкоконтрастной фотографии, вы увидите, что пики гистограммы сгруппированы вместе, обычно справа от гистограммы для светлого низкоконтрастного изображения, как на изображении ниже.

У вас также может быть темное низкоконтрастное изображение, и в этом случае гистограмма будет смещена влево. Низкая контрастность не означает яркого, это просто означает, что между светлым и темным есть небольшая разница в тональном значении.

Дополнительная литература: Что такое фотография в высоком ключе и как ею овладеть?

Гистограмма будет иметь широкий диапазон, поскольку она будет содержать информацию во всех областях от черного до белого. На очень контрастном изображении вы увидите оттенки от самого глубокого черного слева до самого яркого белого справа.

Вы можете отрегулировать изображение в постобработке, чтобы сделать тени более глубокими и усилить светлые участки с помощью кривой тона. В Lightroom, например, вы должны использовать ползунки белого, черного, бликов и теней, чтобы увеличить тональный контраст, а также инструмент кривой тона.

Дополнительная литература: Изучите тоновую кривую Lightroom для получения более качественных фотографий на фото. 9№ 0005

Контраст для легкого и воздушного стиля

Очень популярен для семейной фотосъемки. Он передает счастливую летнюю атмосферу и напоминает о тех беззаботных днях вашего детства.

Минимальное количество теней, приглушенные цвета и часто размытое небо. Если вы посмотрите на гистограмму, большая часть, если не вся информация находится справа в области источников света и света.

При постобработке тени дополнительно поднимаются для уменьшения тонального контраста. Иногда вибрация уменьшается, чтобы приглушить более яркие цвета и, таким образом, уменьшить цветовой контраст.

Контраст для темного и угрюмого стиля

При съемке людей темный и угрюмый стиль отлично подходит для парной фотографии, поскольку тени передают глубокие эмоции.

Ветреные дни с длинными волосами и драматическим небом идеально подходят для темных и угрюмых. Опять же, потому что этот стиль полон эмоций. Волосы и одежда, развевающиеся на ветру, создают ощущение движения.

Тени глубокие, но мягкие. Нет жестких краев.

Гистограмма сгруппирована слева в тенях, а затем расплывается по темным и средним тонам, но не распространяется на светлые участки слева.

Контраст для драматического стиля

Я люблю драматический свет для будуарной и фитнес-фотографии. Это смело и привлекательно, но в то же время кажется интимным из-за всех теней.

Драматические изображения представляют собой высококонтрастные фотографии. Они преимущественно темные с глубокими тенями и редкими бликами. Идеально подходит для подчеркивания изгибов и определения мышечного тонуса.

Дополнительная литература: Как использовать тени на фотографиях, чтобы добавить атмосферы

Тональный контраст в заключении

Планируя съемку, сначала подумайте о том, какие ощущения вы хотите создать на фотографии. Это даст информацию о том, как вы используете свет для создания контраста, соответствующего стилю съемки.

Если вы используете естественный свет, это повлияет на время суток, когда вы снимаете, где вы снимаете (на ярком солнце, в тени или в помещении) и где вы размещаете объект по отношению к солнцу (спиной к солнцу, лицом к солнце или боком).

Аналогичным образом, если вы используете вспышку для освещения объекта или комбинацию вспышки и окружающего света, расположение источника света по отношению к объекту будет иметь большое влияние на контрастность фотографий и, следовательно, на ощущение.

То, как вы обрабатываете фотографии в постобработке, также зависит от намерения, которое вы поставили перед тем, как сделать свою первую фотографию.

Оставить комментарий

Если у вас есть вопросы по использованию тонового контраста в фотографии, дайте нам знать в комментариях.

Кроме того, мы любим хорошие новости, поэтому, если наши советы по контрасту помогли вам понять, как контраст влияет на изображение, поделитесь ими.

Поможет ли этот урок по фотографии использовать тональный контраст?

Поделитесь знаниями…

Творческое использование тонального контраста в ваших фотографиях

ПРИМЕЧАНИЕ: Мы сделали этот пост в формате PDF для печати и просмотра в автономном режиме. Нажмите здесь для бесплатной загрузки.

Контраст — один из важнейших компонентов отличной фотографии. Если это не сделано правильно, вы получите фотографии, на которых объект теряется в данный момент и кажется неуместным в кадре.

Правильное использование тонального контраста в фотографии — хороший способ создать настроение на фотографиях и привлечь внимание зрителя. Ключевым моментом является определение вашего доминирующего тона, выбор дополнительного тона-компаньона и создание визуального ощущения, которое эффективно использует оба тона, чтобы привлечь внимание зрителя.

В этом руководстве вы узнаете, как творчески и эффективно использовать тональный контраст.

Из этого руководства вы узнаете следующее:

  • Что такое тональный контраст в фотографии?
  • Зачем использовать тональные контрасты?
  • Разница между цветовым контрастом и тональным контрастом
  • Руководство с 10 приемами творческого использования тональных контрастов
  • Тест для самопроверки, чтобы убедиться, что вы усвоили правильно!

Рекомендуемое чтение: Если вы хотите улучшить свои навыки композиции для получения более качественных изображений, возьмите копию популярного премиум-руководства Photzy: Advanced Composition.

Что такое тональный контраст в фотографии?

Чтобы полностью понять тональный контраст, давайте начнем с краткого обзора понятия «тональность» в фотографии. Согласно Оксфордскому словарю, слово «тональность» относится к цветовой схеме или диапазону тонов, используемых в изображении.

По сути, это относится к качественному измерению, с помощью которого мы можем оценить, насколько разные тона присутствуют на фотографии.

Тональный контраст в фотографии — это разница в значениях яркости между различными областями фотографии. Или проще говоря, разница между различными тонами.

Контрастность лучше всего описывается как разница между большими и малыми областями результирующих значений яркости.

Следовательно, тональный контраст – это разница между двумя тонами. На изображении или даже в сцене будут области с высоким ключом (светлые) и области с низким ключом (темные). Наиболее очевидным примером может быть изображение заката со светлым небом и темным передним планом.

Зачем использовать тональный контраст в фотографии?

При съемке фотографии необходимо учитывать множество элементов, наиболее очевидными из которых являются объект и композиция. Конечно, помимо этих двух вещей, следует всегда помнить и о других соображениях.

Тональный контраст является одним из этих соображений, и он может играть важную роль в окончательном качестве фотографии.

При съемке изображений с учетом тонального контраста вы стремитесь передать на изображении отдельное ощущение. Когда зритель смотрит на ваше изображение, он должен быть в состоянии идентифицировать один объект, основываясь только на его визуальном воздействии.

Тональный контраст важен в фотографии, поскольку он привлекает внимание к различным элементам фотографии. Разница между светлыми и темными областями или яркими и приглушенными цветами делает изображения интересными и привлекательными.

  • Тональный контраст помогает выделить ключевые области изображения и устраняет отвлекающие факторы от остальной части композиции.
  • Тональный контраст предназначен для привлечения внимания к контрастным элементам, таким как тени и блики, которые помогают направлять взгляд зрителя по изображению.

Хороший тональный контраст, светлый к темному или темный к светлому, позволяет глазу следовать различимым линиям на фотографии.

  • Его можно использовать для создания визуальной иерархии, улучшения выделения и привлечения внимания к определенным частям изображения.
  • Чем больше тональный контраст между двумя областями, тем сильнее визуальное разделение. Люди склонны сосредотачиваться на областях с самым высоким уровнем контраста.

Тональный контраст не обязательно должен быть экстремальным; иногда простые корректировки могут помочь вам резко изменить тональные значения изображения.

В заключение, тональный контраст в фотографии используется для того, чтобы добавить визуального интереса к вашему изображению. Он создает контраст между большими областями освещения и темноты, сохраняя постоянный источник света или цветовую температуру.

Однако основная цель фотографии — запечатлеть моменты, поэтому при умеренном использовании этого контраста он улучшит изображение, а не ухудшит его. Использование фотографий с сильным контрастом может вызвать критику со стороны зрителей, которые предпочитают что-то более тонкое и менее драматичное.

Эффект тонального контраста все на глаз смотрящего, так что если вам нравится, как с ним выглядит фото, то его точно стоит использовать. Таким образом, используйте его только тогда, когда вы чувствуете, что это уместно.

Максимальное использование света и тени с помощью тональных контрастов сделает ваши фотографии более интересными, придаст им глубину и повысит художественное качество.

Каковы различия между тональным контрастом и цветовым контрастом в фотографии?

Несмотря на то, что цветовой контраст более популярен, важно помнить, что тональный контраст все же может оказать большое влияние на ваши фотографии.

Тональный контраст подчеркивает разницу между светлым и темным цветом. Цветовой контраст, с другой стороны, подчеркивает разницу между цветами.

Когда речь идет о черно-белой фотографии и монтаже, тональный контраст важнее цвета. Достаточно высокий уровень тональной контрастности может даже помочь черно-белой фотографии выглядеть лучше, чем полноцветная версия.

Максимальное использование света и тени с помощью тональных контрастов сделает ваши фотографии более интересными, придаст им глубину и повысит художественное качество.

При этом тональный контраст не обязательно должен состоять исключительно из светлого и темного. Когда существует диапазон тонов между двумя цветами, может возникнуть тональный контраст.

В визуальном плане красный и зеленый будут казаться контрастными, поскольку цветовой контраст более заметен, чем контраст тона. Но разные оттенки красного будут плавно переходить друг в друга, обеспечивая тональный контраст.

От пейзажей до портретов — вы можете улучшить свои снимки с помощью различных цветов и теней. Прекрасный закат прекрасно сочетается с золотыми тонами песчаного пляжа.

Если вы фотографируете животных, может быть сложнее выделить объект на деревянном фоне или в тенистом лесу. Использование тонального контраста в этих случаях помогает цветам выделяться более четко.

Трудно представить сцену с огромным цветовым контрастом, но без тонального контраста (если только это не черно-белое изображение). Обычно между ними происходит взаимодействие.

Руководство по творческому использованию тонального контраста в фотографиях

Тональный контраст — это мощный инструмент, который можно использовать для достижения больших результатов. Тем не менее, его может быть сложно использовать таким образом, чтобы он выглядел естественно, и даже некоторые профессионалы могут не понять, как правильно его применять. Следующее руководство предоставит вам несколько идей о том, как можно творчески включить тональный контраст в свою работу.

1. Тональный композиционный баланс

При использовании дополнительных тонов в композиции помните, что вам также необходимо сбалансировать композицию с помощью элементов тона.

В то время как относительные различия между теплыми и холодными цветами важны, также важно взаимодействие противоположных цветов (скажем, красного и зеленого), а также ярких цветов с низкими оттенками (например, добавление прикосновения красного к цвету). синий).

Чтобы помочь вам подумать об этом с другой стороны, если область имеет слишком много контраста, она читается как властная и подавляющая, тогда как если контраста недостаточно, все начинает тускло смешиваться.

Фотография Джона Кэмерона

На изображении выше тональный контраст небольшой; дом, небо и трава ярко освещены. Хотя в некоторых частях изображения есть тональные контрасты, это не создает ощущения баланса во всем.

Фотография Гленна Хартлейна

Однако на изображении выше тени от леса создают контраст с солнечным светом, создавая сбалансированную композицию. Это, естественно, помогает объекту (в данном случае дому) получить больше внимания.

Композиция может иметь хороший баланс, но это не означает, что общее впечатление от произведения исключительно положительное. Тональный композиционный баланс гарантирует, что тона вашей фотографии присутствуют примерно в равных количествах.

2. Темный или светлый фон

Независимо от того, обращается ли фотограф к воспоминаниям или моментам, необходимо принять важное решение о направлении съемки. Различия между светлым и темным фоном и то, как они дополняют разные области кадра, будут продолжать влиять на решения, которые мы принимаем в нашей работе.

Фотография Джейкоба Амсона

Контекст имеет большее значение, чем выбор, когда речь идет о том, какой фон подходит для того или иного проекта. На изображении выше светлый фон помогает создать фокус: скалы.

Но на фото выше более темный фон, на котором красиво представлены ветки и листья.

Фотография Джейкоба Амсона

Это не означает, что фон должен контрастировать с объектом. На изображении на следующей странице используется светлый фон с двумя хорошо освещенными людьми, что обеспечивает минимальный тональный контраст. Но это все еще хорошая композиция благодаря использованию направляющих линий и дополнительных цветовых схем, которые соответствуют эстетике снимка.

Фотография Тревора Хейса

Мы могли бы продолжать и продолжать эту тему, но главный вывод заключается в том, что вы должны использовать фоновый тон, который лучше всего соответствует настроению вашей фотографии.

Рекомендуемая литература: Если вы хотите улучшить свои навыки композиции для получения более качественных изображений, возьмите копию популярного премиум-руководства Photzy: Advanced Composition.

3. Использование естественного света

Поставить себя в ситуацию, когда естественное освещение делает ваши фотографии по-настоящему «популярными», может означать немного усерднее работать и выходить из зоны комфорта вашей студии или дома, но результаты, которые вы получите, как правило, стоит дополнительных усилий.

Даже при мягком естественном освещении вы можете использовать его для создания интересного тонального контраста на фотографиях, удерживая свет от объектов в течение нескольких секунд, прежде чем щелкнуть затвор. Это позволит сформировать красивые тени на ваших объектах, поскольку свет освещает сцену позади них.

Фотография Dyu – Ha

Использование рассеянного света из окна также может создавать воздушные блики, сигнализирующие о глубине и придающие визуальный интерес плоским объектам. Вы сможете получать фотографии с большим динамическим диапазоном и более мрачными тонами.

Даже при мягком естественном освещении вы можете использовать его для создания интересного тонального контраста на фотографиях, удерживая свет от объектов в течение нескольких секунд, прежде чем щелкнуть затвор.

Если вы хотите использовать естественный свет для тонального контраста, будь то композиционный баланс или что-то еще, не забудьте максимально использовать его, уделив время экспериментам.

Учитывая вышесказанное, хотя естественный свет и является ценным инструментом, на него нельзя полагаться. Независимо от того, работаете ли вы в помещении или на улице, всегда имейте под рукой дополнительный набор осветительных приборов. Никогда не знаешь, когда они могут пригодиться.

4. Создание монохроматической цветовой схемы

Монохроматическая цветовая схема — это цветовая схема, в которой используются различные тона или оттенки одного или двух соседних цветов. Создавая разные оттенки одного и того же цвета, вы можете выделить определенные части сцены и создать формы, которые в противном случае были бы невозможны.

Фотография Паскаля М.

Самый большой недостаток монохромных цветовых схем заключается в том, что они часто могут показаться скучными и неинтересными. Однако, если вы найдете способ смешать более яркие цвета или брызги дополнительных цветов, это может встряхнуть вас, как на изображении на следующей странице.

Фотография Homescreenify

Монохроматические цветовые схемы не имеют такой высокой контрастности, как цветные изображения (например, красный + зеленый, синий + оранжевый). Вместо этого они создают визуально успокаивающий и очень плавный контраст.

5. Обеспечение тонального контраста текстур

Задумывались ли вы, почему некоторые фотографии выглядят более реалистично, чем другие? Вы когда-нибудь замечали на изображениях, как текстуры могут создавать ощущение 3D-элемента, когда они приобретают разные оттенки? Применение тональных контрастов к текстурам может сделать изображения реалистичными.

Фотография Джуда Инфантини

Потрескавшиеся и неровные текстуры на изображении выше изящно контрастируют с использованием тонов, несмотря на почти одинаковую цветовую схему.

Фотографии с различными оттенками и текстурами создают большее ощущение объемности, что выглядит более привлекательно. Итак, в следующий раз, когда вы попытаетесь сделать идеальный снимок, не забудьте применить тональный контраст к текстурам и сделать вашу фотографию выделяющейся!

6. Рассказывание историй с использованием тонального контраста

Когда вы фотографируете для целей повествования, вам не обязательно нужны технически совершенные изображения. Вместо этого вы ищете изображение, которое говорит что-то значимое, и в этом случае творчески использует тональный контраст для этого.

Фотография Ариэля Пилотто

При правильном использовании тональный контраст может помочь создать повествование и вызвать эмоции. На изображении выше зритель может сначала подумать, что видит фотографию человека с ограниченными возможностями, но как только он продолжит смотреть, это может вызвать мысли о ценности жизни, заставив их чувствовать себя мотивированными.

7. Драматизм с обрамлением

Хотя фотографии, которые вы делаете, используют тональный контраст, проблема в том, что им часто не хватает драматического интереса из-за отсутствия кадрирования. Обрамление вашего объекта придаст ему больше визуальной привлекательности с ощущением того, что вы попали в ловушку снимка, который вы делаете.

Фотография Джаварда

Является ли изображение выше фотографией отражения лужи или входа в пещеру? Дерево имеет такую ​​форму или обрамлено в перевернутом виде? Такое обрамление изображений наряду с заметным тональным контрастом всегда заставит зрителей гадать.

Обрамление вашего объекта придаст ему больше визуальной привлекательности с ощущением того, что вы попали в ловушку снимка, который вы делаете.

Просматривая исторический контент и изучая сотни фотографий со всего мира, мы увидели множество изображений, обладающих особым и драматическим контрастом. Кадрирование может иметь драматический эффект, играя с масштабом и пропорциями, чтобы добавить динамичности и драматизма кадру.

8. Использование линий и кривых

Используя контрастные линии и кривые в сцене, фотограф может управлять фокусом зрителя. Это обеспечивает более динамичные композиции и побуждает зрителей к дальнейшему изучению вашей фотографии.

Фотография Остапа Сенюка

На изображении выше силуэт тела имеет изгибы, которые подчеркнуты резким тональным контрастом с фоном. Свет и стены на заднем плане также расположены в линейных направлениях, которые тонально контрастируют друг с другом и обрамляют объект.

Тональные контрасты между темными и светлыми участками усиливают формы и линии на фотографии. Фотографии — это больше, чем просто снимки, и использование этой техники похоже на рисование кистью, которая рисует свою картину.

9. Применение тонального контраста посредством постобработки

Постобработка необходима для добавления и/или поддержания тонального контраста на фотографии. Вы можете сделать снимок, который хорошо скомпонован, но не имеет нужного тонального контраста. И может быть нет возможности переснять кадр или получить тональный контраст в реальной обстановке.

В таком случае постобработка поможет вам достичь этой цели.

Фотография Питера Штумпфа

Многие фотографы используют постобработку не только для творческого использования тонального контраста, но и для поддержания профессионального уровня изображения. Все изображения, которые вы видели в этом руководстве, подверглись некоторому редактированию фотографий. Таким образом, не стоит недооценивать силу постобработки для тонального контраста или чего-то еще!

10. Экспериментируйте и получайте удовольствие!

Попробуйте использовать разные тональные контрасты и посмотрите, что получится. Чередование похожих тонов может привести к вашей лучшей абстрактной фотографии!

Что в первую очередь привлекло вас к фотографии? Это могут быть красивые фотографии природы, а может быть, тема, близкая и дорогая вашему сердцу. Это может быть не обязательно идеальный кадр с точки зрения теории фотографии.

Фотография Венди Вей

Экспериментируйте, используя разные тона с разными текстурами, используя свет и тень или даже используя негативное пространство. Начните замечать, как тональный контраст влияет на различные объекты в вашей повседневной жизни, и используйте это знание в своей работе.

В конце концов, помните, что вы являетесь художником своей работы. Не бойтесь нарушать правила, если это необходимо для создания нужного снимка.

Тональный контраст в фотографии: Что такое контраст в фотографии и как он используется?

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх