Виды света в фотографии: Какой бывает свет в фотографии. Часть 1

Поделиться статьёй:

Известно, что любой удачный снимок можно разложить на несколько основных элементов. А именно: композицию, тему и свет. Последнее выступает главным компонентом в каждой фотографии. Как мы говорили в предыдущих статьях об искусстве фотографии, снимок – это и есть свет.

Естественный свет и освещение в фотографии – это самый сложный, но вместе с тем, самый вдохновляющий вид освещения. Вам необходимо постоянно следить за солнцем — оно должно быть в центре внимания. Направление движения, количество и качество света, непрерывно меняющийся угол – все это нужно учитывать.

Виды освещения в фотографии

Каждому новичку (коими вы и являетесь) стоит запомнить давно существующие термины, которые классифицируют тип освещения объекта съемки, это:

1. рисующий;
2. заполняющий;
3. и контровой свет.

Во время съемки на улице, в роли рисующего света зачастую выступает солнечный свет. Также источниками могут быть различные отражающие поверхности, обладающие с высоким КПД, к примеру: серебристый отражатель или зеркало. Заполняющий свет создает облачное небо, вдобавок это могут делать светлые поверхности, находящиеся вокруг объекта: белый отражатель, светлая стена, даже песок на пляже. Что касается контрового света — его можно получить, снимая на закате или рассвете, когда солнце находится за объектом.

Рисующий свет характеризуется общей контрастностью снимка, жесткими свето-теневыми переходами, а также высокой детализацией.

Заполняющий свет – это некое дополнение к рисующему свету, ибо он не обладает ни высокой контрастностью, ни фактурой, ни высокой детализацией, но зато такой свет имеет свои сильные стороны.Он мягкий, пластичный и сохраняет детали, как в светлых, так и в темных участках снимка.

Контровой свет отлично работает на объем. Он добавляет изображению глубины, отделяет предмет съемки от заднего фона, четко очерчивая силуэт.

Естественное освещение в фотографии

Если вы хорошо учили физику в школе, то вам известно, что свет распространяется по прямой линии. Только представьте, какую силу имеет освещенность! Это безграничная власть над тоном, формой и тенью. Снимая при естественном освещении важно помнить о том, что направление света всегда пропорционально движению солнца.

• Рассеянный свет, без характера – это «плоское освещением». Оно зачастую бывает не очень благоприятным для создания шедевров, так как уничтожает все блики и создает некрасивые тени.
• Если создать источник света прямиком за собой, то почти наверняка вы получите резко освещенный объект. Постарайтесь найти угол с источником освещения.
• Если во время съемки экспериментировать с изменением угла направления между предметом съемки и источником освещения, то это позволит добиться  хорошего результата.
• Мечта любого фотографа – это освещение, которое исходит позади предмета под неким углом, а направление позволяло бы создать просто восхитительное изображение. Для воплощения этой мечты в большинстве случаев нужно использовать отражатели.
• Трансиллюминация – это также довольно хороший метод освещения снимка. Свет пропускается сквозь полупрозрачные предметы, к примеру, волосы (особенно светлые) и листву. Такой прием добавляет объекту съемки нечто неземное!
• Также не забывается про мягкий свет, исходящий из окна. Такой источник освещения способен пропускать внушительное количество света, которое очень легко поддается контролю. Достаточно слегка прикрыть окно, зашторить его и вуаля: вы добились результата. Также подобный прием помогает сохранять грамотное соотношение между темными и светлыми участками изображения.
• Ежу понятно: там, где есть свет, там будет и тень. Если вы умеете создавать тень, контролировать ее, а также эффективно применять ее в фотографии – шедевр вам обеспечен.

Искусственное освещение в фотографии

Если съемках en plein air фотограф может лишь в незначительной степени повлиять на освещенность объекта, то фотостудия имеет все необходимое для создания желаемого характера освещения. К источникам студийного света относятся импульсные источники света (фотовспышки) и источники постоянного света (специальные лампы накаливания и люминесцентные лампы рассеянного и направленного света).

Фотовспышки дают спектр светового излучения, близкий к дневному. Их используют как при съемках на открытом пространстве, так и при студийных фотосъемках. Высокая интенсивность и кратковременность светового сигнала позволяют фотографировать движущиеся объекты и использовать фотоматериалы разной степени чувствительности. Импульсные источники света являются экономичными в плане энергопотребления.

К источникам постоянного света относятся мощные галогеновые или флуоресцентные лампы. Преимуществом галогенных ламп относится постоянная световая температура и большой радиус освещенности. К недостаткам – большое энергопотребление и высокий уровень нагрева. Флуоресцентные лампы хороши экономичностью и невысокой ценой, но уровня освещенности, который они могут обеспечить, хватит лишь на небольшую студию. К тому же, для таких ламп характерен большой разброс световой температуры, что может существенно повлиять на конечный результат фотосъемки.

Освещение для съемки в студии

Разные положения светового источника относительно вашей модели дадут кардинально отличающиеся эффекты при освещении объекта съемки:

1. Прямой свет  характеризуется высокой детализацией, но при этом скрадывает форму.
2. Если слегка сместить источник света вправо, то черты лица модели тут же приобретают объем.
3. Боковое освещение  подсветит лишь половину головы модели.
4. Хотите поставить лампу еще дальше? Пожалуйста – большая часть лица окажется в тени.
5. Заднее освещение создает затемненный силуэт на фотографии.

Мы рассказали вам практически все об источниках света в фотографии, теперь вам остается лишь переварить информацию и с новыми знаниями устремиться оттачивать свои навыки. Если вы хотите работать со студийным освещением профессионально, то мы ждем вас на курсах фотографии в нашей Фотошколе.

Поделиться статьёй:

Свет и тень Урок фотографии N7

Главный инструмент фотографа — не фотоаппарат, а свет. Это он рисует на пленке или матрице пейзажи, портреты, натюрморты. С помощью света решаются три фотографические задачи: техническая, изобразительная и композиционная. Техническая задача — получение изображения — решается благодаря изобретению фотоаппарата: строго отмеренное количество определенного по спектральному составу света направляется через объектив в нужное место кадра, где и возникают темные или светлые участки — света и тени.

Для решения изобразительной задачи мало просто залить светом пространство, попавшее в поле видоискателя. С помощью света на плоскости снимка можно изобразить, то есть нарисовать, окружающий нас трехмерный мир. Свет позволяет передать округлость яблока и нежность кожи ребенка, графичность кованой решетки и ноздреватость гранитной мостовой, красоту хрустального бокала и блеск никелированной поверхности столового ножа, нежные краски туманного утра и кричащие контрасты ночного города. Композиционную задачу можно решить с помощью теней, порождаемых светом. Иногда тень проста и определенна. Она сама по себе является объектом съемки и сутью снимка (фото 2). Иногда тень образует необычайно витиеватые линии, которые, соединяясь с фоном, могут вызывать у зрителя сложные ассоциации, многократно усиливая эмоциональное воздействие фотографии (фото 3). Можно также использовать тень как композиционный элемент снимка, чтобы, к примеру, соединить в единое целое его разрозненные части и придать ему композиционную завершенность (фото 4).

Свет может быть направлен на объект съемки отовсюду: сверху и снизу, справа и слева, спереди и сзади. При этом каждый раз создается присущий только этому направлению света теневой рисунок, влияющий на восприятие фотографии зрителем.

Направления света

Свет различается, в зависимости от его направления на объект съемки:
— задний (или прямой) — направлен на объект съемки из-за спины фотографа.
— верхний — направлен на объект съемки сверху. нижний — направлен на объект съемки снизу. верхнебоковой — направлен на объект съемки под углом справа или слева от камеры.
— боковой — направлен на объект съемки строго сбоку. заднебоковой — направлен на объект съемки под углом сзади и справа или слева от камеры.
— контровой — направлен в сторону объектива камеры.

Виды света

Очень часто для создания снимка, как на улице, так и в помещениях, используется сразу несколько источников света. В этом случае каждый их них имеет свое назначение и наименование
— рисующий — основной вид света (все прочие играют вспомогательную роль). Это он образует тени, определяющие светотеневое решение снимка. Рисующий свет обычно создается одним источником света и может быть направлен на объект съемки отовсюду.
— заполняющий — с его помощью подсвечивают тени, придавая им легкость и прозрачность. Без заполняющего света в тенях могут образоваться абсолютно черные зоны. Иногда это бывает уместно, но чаще в тенях должны читаться хоть какие-то детали.
— контровой — направляется на объект сзади и поддерживает рисующий свет, создавая в освещенных им зонах дополнительные блики.
В случаях, когда яркость объекта и яркость фона совпадают, контровой свет помогает оторвать объект от фона.
— контурный (или контражур) — разновидность контрового света. Образуется источником, установленным точно за головой модели и направленным в объектив фотокамеры. Такой свет рисует вокруг объекта съемки яркий пересвеченный контур, лишенный деталей (фото 3).
— фоновый — применяется для освещения фона, для создания на нем светотеневого рисунка, поддерживающего рисующий свет.

Качества света

— мягкий (или рассеянный) — не образует резких теней (фото 7, 12). Это свет пасмурного дня или прикрытого набежавшей тучей солнца (фото 1), свет, отраженный от белой стены или фотозонтика (полупрозрачного, работающего на просвет, или со светоотражающей внутренней поверхностью, работающего на отражение), свет софтбоксов (специальных осветительных приборов, дающих мягкий свет).

— жесткий (или направленный) — образует резко очерченные, глубокие тени (см. фото 2 — 4). Это свет солнца или осветительных приборов с малым размером светящегося тела: ламп накаливания, уличных фонарей, спотов (специальных источников направленного жесткого света, дающих очень узкий пучок лучей).

Искусственный свет

На улице есть только один источник света — солнце, и управлять им фотограф не может, в отличие от студии, где со светом можно делать все что угодно. Работая в студии, я стараюсь освещать кадр так, чтобы повторить воображаемое естественное освещение. Например, имитирую свет солнца, полоски теней от жалюзи или свет из окна. При таком подходе к работе со светом удается снимать «правдивые» фотографии, рассматривая которые зритель испытывает радость узнавания (фото 6).

Для получения рисующего света можно использовать все виды осветительных приборов, однако людей удобнее снимать с импульсными источниками, потому что съемка подвижных объектов требует коротких выдержек. Вспышки выдают мощный импульс за сотые доли секунды, это позволяет гарантированно избежать шевеленки. Натюрморты, напротив, лучше освещать приборами с галогеновыми лампочками. Постоянно горящий свет дает возможность тщательно, не торопясь, выстраивать композицию, а длительность выдержки в этом случае не может повлиять на результат съемки.

Мягкий свет не образует резко очерченных, глубоких теней. Такой свет можно получить, когда светящееся тело источника света имеет излучающую площадь настолько большую, что она как бы охватывает объект и справа и слева. Один и тот же софтбокс или зонтик может работать очень мягко, если его подвинуть вплотную к объекту съемки, и очень жестко, если отодвинуть на большое расстояние от него.

Для получения мягкого света вовсе не обязательно пользоваться дорогими софтбоксами. Иногда можно получить очень мягкий свет, направив вспышку в потолок или на белую стену. Я часто пользуюсь для этого листами пенопласта, которые хорошо рассеивают свет, не меняя его цветовой температуры. Очень удобны складывающиеся лайтдиски (натянутые на стальную пружину отражатели света). Они также служат отличным источником мягкого рассеянного света и в студии и на улице. Мягко работает также свет любого окна городской квартиры, если не отходить от него дальше одного метра (фото 7).

Источником жесткого, направленного света может служить любой источник света с маленьким светящимся телом: лампочка накаливания, свечка, фонарик, вспышка, галогеновая фотолампа. Чем дальше от объекта съемки я ставлю источник света, тем жестче он работает. Но в практической студийной съемке трудно пользоваться открытыми источниками света. Их лучи, кроме полезного света, излучают много рассеянного, который отражается от стен студии или от других предметов, образуя паразитные тени или подсвечивая те, которые фотограф хотел бы видеть очень глубокими. Поэтому удобнее пользоваться профессиональной аппаратурой, снабженной светоограничительными шторками, сотовыми фильтрами или тубусами. Эти приспособления позволяют направить жесткий свет только туда, где он должен оказаться в соответствии с композиционным замыслом. Существуют также специальные источники направленного жесткого света, дающие очень узкий пучок лучей, — споты (фото 5).

Уличное освещение

Не всегда светотеневое решение кадра, диктуемое сложившимися условиями, удачно решает изобразительную задачу. Предположим, понравившийся объект я увидел в серый пасмурный день, когда ровное, почти бестеневое освещение не позволяет передать на фотографии ни рельеф местности, ни фактуру материала, которым отделаны стены домов, ни округлость колонн, ни цвета мозаичных украшений. Придется возвращаться сюда еще раз, но когда, в какое время дня? Солнце, описывая на небосводе дугу, постоянно меняет условия освещения. Ранним утром свет стелется вдоль поверхности земли, преодолевая толщу запыленной атмосферы. При этом он рассеивается и окрашивает воздух в теплые красные и желтые тона. Часов в десять утра, когда солнце поднимается над линией горизонта градусов на тридцать, появляются тени, направленные по диагонали вниз. С полудня до двух часов дня солнце в зените, в это время светотеневой рисунок, пожалуй, самый неудачный: вертикальные предметы длинных теней не образуют. Есть правда исключение из этого правила — стены домов подставляют солнцу свои бока так, что любой карниз, любая крошка цемента, выступающая над ровной поверхностью, образует глубокие, черные тени. Если грамотно этим воспользоваться, то можно получить весьма впечатляющие фотографии (фото 8). Затем солнце опускается, повторяя весь процесс изменения светотеневого рисунка, только направление теней на объекте меняется на противоположное.

Управлять светом солнца нам не дано. С этим приходится мириться, но это вовсе не значит, что съемка на натуре — простая фиксация момента. Начинать надо с выбора времени съемки. От него зависит: на какой высоте будет солнце, под каким углом будут падать тени, будет ли утренняя дымка смягчать и размывать объекты заднего плана. Даже в течение одного дня нельзя снять две одинаковые картинки. Я уж не говорю о влиянии погоды на условия освещения. Свет открытого, прямого солнца резок и бескомпромиссен, но свет того же солнца будет заметно рассеян простым наличием облаков на небе — они служат хорошими отражателями. Тучка, прикрывшая солнце, может сделать этот свет мягким, а большая грозовая туча — почти бестеневым (фото 1).

Свет пасмурного дня и свет солнца из-за линии горизонта аморфны и не образуют светотени (фото 12). Свет зависит не только от времени дня, но и от времени года, от того, идет дождь или снег. Воистину, плохой погоды не бывает — бывают плохие фотографы. Главный инструмент воздействия на уличное освещение — ноги. Не удивляйтесь, это они позволяют выбрать правильное направление съемки. Свет, как и в студии, может быть задним, заднебоковым, боковым, контровым, но если в студии я перемещаю лампы, то со светилом такие вольности не проходят. Приходится самому перемещаться в пространстве, меняя направление света в кадре.

Если солнце у фотографа за спиной, жди плоской картинки. В большинстве случаев это плохо — не выявляются объемы предметов. Но иногда можно очень эффектно использовать собственную тень (фото 10) или тени рядом стоящих людей.

Контровой свет солнца отличается от студийного. Света и в этом случае занимают меньшую часть площади снимка, создавая общую темную тональность. Однако на улице очень заметно светорассеяние и переотражение лучей солнца. Воздушная дымка или туман эффектно выделяются на более темных фонах, тонально подчеркивая глубину пространства, а светорассеяние позволяет получить необходимую проработку затененных деталей. Очень красивы бывают тени, образованные контровиком. Контуры и силуэты помогают созданию лаконичных и броских снимков. Хороши в контровом свете блестящие поверхности воды, полированного металла, стекла, различных полимерных пленок, каменная отделка архитектурных сооружений, морская галька, облака на закате и т. п. (фото 9).

Если повернуться к солнцу боком, то характер освещения переменится. Тени будут исправно работать на фотографа, но картинка станет намного светлее, потому что освещенных солнцем плоскостей станет намного больше, чем при контровом освещении. Цвета станут насыщенными. Найти гармоничное сочетание светов и теней при таком освещении довольно сложно. Свет и тень вступают в извечный спор — кто важнее для искусства (фото 11).

Свет в композиции

Уравновесить света и тени мне помогают композиционные «весы». Они всегда при мне и, рассматривая фотографии, я мысленно взвешиваю их содержимое. Понятно, что темные пятна тяжелее светлых, а красный предмет перевесит зеленый. Мне нравится, когда предметы на фотографии подчиняются законам тяготения, когда внутри каждого снимка царят гармония и равновесие. Выстраивая снимок, стараюсь не располагать все объекты в одной половине кадра, иначе снимок развалится — если верх фотографии будет очень темным, а низ светлым, зрителю инстинктивно захочется перевернуть его. Стоит только включить внутренние «весы» и проанализировать разбросанные по картинке света и тени, как обнаружится, что многие требуют ампутации свободных от смысловой нагрузки пространств. При этом снимки хуже не становятся. Однако кадрировка, как правило, приводит к уменьшению использованной площади негатива или матрицы и тем самым снижает его качество. При увеличении снимка падает резкость, вырастает зернистость. Поэтому уравновешивать кадр лучше в процессе съемки.

Когда я учился снимать, я мысленно представлял себе, что плоскость снимка сбалансирована на кончике иглы. Достаточно положить на любую точку этой воображаемой конструкции гирьку, как для удержания равновесия придется использовать противовес. Таким противовесом может быть не только предмет, но и тень от него (фото 15).

На этапе ученичества имеет смысл поснимать натюрморты — мертвая натура позволяет, не торопясь, продумать все элементы композиции. Снимая натюрморт, следует прежде всего найти место для главного предмета, только после этого можно заполнять свободное пространство снимка чем-то другим. Наиболее простым решением может показаться центральное расположение главного объекта или симметричная композиция. Однако симметрия убивает движение в кадре, природа симметрии не любит. Продуманное нарушение симметричного композиционного равновесия может придать снимку дополнительный смысл, волнующую эмоциональность или загадочность. Такой снимок должен вызывать неосознанное беспокойство у зрителя, задерживая тем самым на себе его внимание (фото 13).

От хорошего снимка невозможно отрезать ни одного миллиметра, не причинив ему вреда. В нем все должно быть взаимосвязано, как в хорошем часовом механизме, — вынешь любую деталь, и часы станут безделушкой. Однако анализ светотеневого рисунка фотографий не всегда бывает прост. Многие картинки прекрасно живут без ярко выраженных главных теней или главных световых акцентов. Красивая фотография впо-лне может оказаться сотканной из множества равнозначных по площади и яркости светов и теней (фото 14). В этом случае фотографу не остается ничего другого, как упорядочить эту мозаику, навести в ней порядок, используя все богатство доступных ему композиционных приемов: верхние или нижние ракурсы, линейную или тональную перспективу, точки золотого сечения, глубину резкости, выделение чего-то важного с помощью цвета или наоборот обесцвечивания. Но главное все же — умение видеть света и тени вокруг себя и научиться управлять ими.

_______________________

Читайте также:

10 самых дорогих фотографий мира

10 главных фотографий 2012 года: версия журнала «Time»

Детские портреты Моники Кокяйды

9 типов освещения

Данная статья написана фотографом Джимом М. Гольдштейном. Вы можете прочитать о нем больше в конце статьи.

В моей предыдущей статье  «Получите лучшее от плохой погоды – 6 задач для фотографа» я отметил, что фотография полностью зависит от освещения. Звучит довольно просто, конечно, но на самом деле фотографы склонны фокусироваться скорее на объекте, чем на свете. Я имею в виду, что когда мы видим что-нибудь необычное и интересное, мы начинаем снимать, даже если освещение и итоговое экспонирование видоизменяют объект. Освещение может улучшить или испортить изображение, и в зависимости от этого кадр будет восприниматься или как любительский, или как настоящая фотография.

Так же как умение находить и видеть объект, выбор освещения необходим для создания ярких фотографий. «Золотой час» всегда считался идеальным временем для съемки, но кадры с ярким и драматичным освещением можно сделать и в другое время. Учитесь видеть интересный свет и различные его вариации.

Боковое освещение

Как нетрудно догадаться, боковое освещение – это когда свет падает сбоку. Оно обычно обеспечивает прекрасный контраст, создает длинные тени и придает фотографии ощущение глубины. Этот тип освещения может создать драматический эффект при съемке архитектуры и портретов.

Контровое освещение

Контровое освещение возникает тогда, когда источник его расположен позади объекта и прямо напротив вас и вашей камеры. При помощи этого типа освещения легко создавать силуэты. В сочетании с определенными атмосферными условиями, такими как туман или пыль в воздухе, вы можете получить потрясающие эффекты освещения.

Подсветка по краям

Когда свет падает на объект под острым углом, он может создавать эффект подсветки по краям объекта. Этот тип освещения обеспечивает сильный контраст, который подчеркивает форму объекта. Его имеет смысл использовать при съемке макро, дикой природы, пейзажей и художественной ню фотографии.

Окружающий свет

Окружающий свет мягкий, не имеет четкого направления и часто отражается от одной поверхности на другую. Поскольку он непрямой, яркость объекта будет ниже, чем при других типах освещения. На самом деле он довольно обманчив, поскольку мы редко сознательно его воспринимаем. Большинство фотографов просто игнорируют его и ищут другие виды освещения. Окружающий свет хорошо подходит для различных фотографических жанров, в особенности, для съемки пейзажей.

Мягкий или рассеянный свет

Рассеянный свет ровный. Он снижает контраст и минимизирует тени. Хорошо подходит для портретов, макро и съемки природы.

Жесткий свет

Жесткий свет направлен прямо и часто может быть очень интенсивным в отношении яркости. Он формирует глубокие тени и высокий контраст. При съемке в условиях такого освещения существует вероятность получения «пересветов», так что нужно внимательно относиться к настройке экспозиции. Жесткий свет может стилистически применяться почти к каждому фотографическому жанру, но многие считают его не настолько привлекательным, как иные типы освещения.

Точечный свет

Точечный свет возникает тогда, когда вы фокусируете определенное количество света на определенной части вашего объекта или сцены. Он может формировать глубокие тени и высокий контраст. Способен привнести драматическую составляющую в снимок практически любого фотографического жанра.

Искусственное освещение

Самый тривиальный вид освещения – искусственный свет. Он может быть создан различными студийными осветительными приборами, а также встроенными или внешними вспышками. В фотографии мало направлений, где искусственный свет не мог бы быть успешно применен. Он обеспечивает фотографу гибкость и дополнительные творческие возможности. Если вам интересно узнать больше об искусственном освещении, посетите наш веб-сайт Strobist.

Различные комбинации освещения

И наконец, вам вполне может повстречаться комбинация нескольких или всех перечисленных типов освещения. Не существует правила, обязывающего вас работать только с одной формой освещения. Креативное освещение вашего объекта – неотъемлемая часть фотографического процесса.

Теперь, когда мы обозначили различные типы освещения, держите в голове эту информацию, когда будете смотреть на снимки, которые вам нравятся или когда отправитесь на новую съемку. Спросите себя, что за свет делает вид, на который вы смотрите или собираетесь снять, столь привлекательным? Изучайте и анализируйте освещение, и вскоре вы обнаружите, что это знание сказывается на вашей работе, сознательно и бессознательно.

Создание и/или нахождение правильного света поможет вам подчеркнуть особенности вашего объекта и создать изображения с большей силой воздействия на зрителя.

Эта статья была написана Джимом М. Гольдштейном. Пейзажные фотографии Джима, его снимки природы, обзоры путешествий и репортажные снимки можно посмотреть на его веб-сайте JMG-Galleries.com, и в блоге. Помимо этого, через подкаст Джима “EXIF and Beyond”вы можете ознакомиться с интервью фотографа и хрониками создания некоторых из его изображений.

Джим М. Гольдштейн профессиональный фотограф, в настоящее время проводящий фототуры и мастер-классы. Также он недавно издал электронную книгу «Четвертое измерение фотографии – Время», в которой обсуждаются многочисленные техники съемки на длинных выдержках. Последние работы и статьи Джима можно найти в его блоге и через подкаст “EXIF and Beyond”. Вы можете найти Джима в Google+ | Twitter | Facebook.

Автор статьи: Jim Goldstein

Выбор правильного освещения в фотографии

В погоне за красивым кадром освещение играет немаловажную роль. Оно может как помочь в создании фотографии, так и сильно помешать. Правильно пользоваться различными световыми источниками для получения нужного кадра – искусство, которому нужно учиться. Существует много факторов освещения, которые влияют на изображение, о которых важно не только знать, но и уметь применять. В данной статье вы узнаете, как влияет свет на фотографии, какой в какой ситуации лучше использовать и общие рекомендации по работе с ним.

Освещение

Когда световой поток попадает на объект, создаются темные и светлые участки, которые воспринимает фотоаппарат. Получившийся контраст помогает отобразить существующую форму. Соотношение теней и световых участков может быть различным, все зависит от задумки фотографа. Но для того, чтобы объект считывался зрителем правильно, всегда необходимо находить баланс. Так, например, при съемке детей лучше, чтобы света было много, а направлен он был практически прямо, в противном случае снимок будет не таким воздушным и нежным. А для создания драматичных кадров можно использовать меньше освещения, погрузить большую часть кадра в тень. Но при этом важно обращать внимание на то, читается ли форма объекта, иначе зритель может попросту не понять что изображено на фотографии.

Всем известно как минимум два вида освещения: естественное и искусственное. Самое главное их отличие состоит в том, что солнечным светом невозможно управлять. Именно в этом состоит главная сложность в работе с ним. Но, с другой стороны, это является и преимуществом: достаточно лишь научиться подстраиваться, остальное солнечные лучи сделают за вас. Разберемся, как естественный свет влияет на фотографии, чтобы заполучить качественный результат. В зависимости от времени суток и погоды солнечные лучи оказывают различное влияние.

Дневное время

В дневное время солнце расположено практически перпендикулярно к Земле, из-за чего тени становятся более жесткими. В такое время дня важно следить, чтобы солнце находилось не напротив фотоаппарата, так объект снимка может получиться слишком темным, а фон – чересчур светлым. Днем следует располагать объект съемки относительно солнца таким образом, чтобы световой поток падал на него спереди под небольшим углом. Тогда тени не будут сильно контрастировать на снимке, поскольку их будет значительно меньше, чем светлых участков. Таким образом удастся добиться того самого баланса. В дневное время можно делать самые разнообразные фотографии. Такое освещение подойдет для съемки природы, моделей, портретов и т.д. Чтобы направить световой поток в нужную сторону можно воспользоваться отражателем.

Рассвет и закат

Существуют особое время суток, которое отмечают многие фотографы. Первые часы после восхода и пару перед закатом некоторые считают лучшим временем для создания фотографий на улице. Так кажется потому что солнце в такие моменты особенно влияет на кадр, поскольку расположено близко к горизонту. От этого тени становятся длиннее и мягче. В таком случае контраст получается менее выраженным, переходы от светлых участков к темным нежнее. Также солнце на закате или восходе дает приятное золотистое свечение, что придает фотографии ощущение теплоты. Такое освещение подойдет для более нежных съемок, к примеру, семейных фотосессий, девушек, детей.

Пасмурная погода

В пасмурную погоду тоже можно сделать хорошие кадры, хотя, казалось бы, солнца совсем не видно. На самом деле, когда оно скрывается за облаками, свет не концентрируется, а становится рассеянным и равномерным. Это значит, что при съемке вы не увидите четких контуров теней, светотеневой переход будет очень мягким. Такое освещение помогает подчеркнуть текстуру, мелкие детали станут хорошо различимыми. Облачная погода хорошо подходит для съемки красочных объектов, поскольку контраст не будет привлекать все внимание, основной целью станет цветовое или тоновое решение фотографии. Такой свет также применим для самых разнообразных видов съемок. Разве что природа в пасмурную погоду не предстает перед фотоаппаратом во всей своей красе.

С естественным светом работать не так сложно, нужно лишь посмотреть прогноз погоды в нужный день и выйти на улицу в нужное время. Что касается съемок в помещении – все еще проще.

Можно выделить два способа подсветить кадр при студийной съемке:

Осветительные приборы

Здесь световым источником могут служить любые осветительные приборы: лампы, светильники, дневной свет из окон, а также специальное оборудование. Создание фотографий при искусственном освещении очень удобно, поскольку это обеспечивает регулирование светового потока: лампы можно включать и выключать, направлять в нужную сторону, использовать лампы разных цветов. Чем больше осветительных приборов, тем больше простор для фантазии, но важно помнить о их качестве, некоторые приборы дают несбалансированный поток, что плохо влияет на фото. С искусственным освещением можно создать абсолютно любые эффекты для всех типов съемок. Печально то, что такие фотографии не всегда выглядят естественно.

Вспышка

Также в качестве светового прибора можно использовать вспышку. Как правило вспышка, встроенная в фотоаппарат, создает очень резкие тени в малом количестве, а светлые участки получаются очень яркими и иногда бликуют, из-за чего объект на фотографии может потерять весь объем. Поэтому, если есть возможность фотографировать без нее, лучше так и поступить. Однако существует еще и внешняя вспышка, с ней фотографии получаются лучше, ее использование, наоборот, желательно при необходимости.

При различных условиях освещение по-разному влияет на кадр, поэтому следует знать, как лучше поступить в том или ином случае, чтобы не навредить снимку.

Рекомендации

Вот несколько практических рекомендаций, которые помогут определиться с размещением объекта и светового потока относительно объекта и фотоаппарата:

• При съемке в помещении, где есть естественное освещение, попробуйте сначала использовать только его, может быть искусственное освещение вовсе не понадобится;
• Если же съемка происходит в закрытом помещении, сначала используйте один осветительный прибор, а уже после добавляйте новые, если результат не устроил;
• В большинстве случаев теплый свет на фотографии выглядит лучше, чем холодный;
• При съемке на улице изучите окружающую местность: куда наиболее интересным образом падают солнечные лучи, откуда они идут, как их воспринимает фотоаппарат. Это поможет разместить объект в удачном месте;
• Не бойтесь использовать тени в качестве художественного приема. При желании выделить объект, не нужно полностью освещать его, оставьте какую-то часть в тени, так он будет выглядеть интересней и загадочней, что привлечет внимание зрителя;
• При съемке в помещении цвет стен должен соответствовать характеру съемки. Для жизнерадостных фотографий лучше подойдут светлые цвета, которые будут отражать световой поток, а для мрачных фотосессий – темные, которые наоборот будут его поглощать;
• Используйте различные световые приемы для разных объектов. Для нежного женственного портрета девушки лучше использовать рассеянный световой поток, а чтобы подчеркнуть брутальность мужчины – направленный;
• Не избегайте экспериментов, не останавливайтесь на одном типе освещения для одного объекта, пробуйте различное падение, интенсивность светового потока, различную степень затененности объекта.

Обучиться пользованию освещением сложно, но возможно. Главное – практиковаться и не бояться экспериментов. Отличные фотографии могут получиться у любого как при естественном освещении, так и при искусственном, если понимать, как влияет свет на фотографию и пользоваться советами. Используйте дневное солнце для получения хорошего контраста; снимайте на рассвете или закате, чтобы добиться мягких теней и красивого теплого оттенка; создавайте яркие кадры с равномерной подсветкой в пасмурную погоду; пользуйтесь осветительными приборами для создания различных эффектов. Научиться этому искусству под силу каждому.

Виды источников света

В этом уроке, на практических примерах, мы рассмотрим виды источников света, применяемых при съемке портретов. Начнем с одного источника и будем постепенно добавлять другие.

Первый, самый главный – это источник рисующего света. Бывает, что для съемки портрета достаточно его одного. Есть даже целое направление в фотографии, приверженцы которого снимают только с одним источником, мотивируя это тем, что «солнце у нас одно». Утверждение бесспорно, конечно, но все же в реальности мы имеем дело более чем с одним источником света. Ведь всевозможные отражения также можно рассматривать как источники! А если взять съемку в помещении? Искусственный свет плюс свет, льющийся из окон – это уже множество источников!

И, тем не менее, главный источник, определяющий всю картину, всегда один, остальные являются вспомогательными и служат для коррекции и акцентов.

В качестве источника рисующего света будем использовать софтбокс 80х120 см. Установим его немного сбоку и сверху

В результате мы получим вот такой портрет.

 Как видим, тени получились достаточно глубокие. Для смягчения теней добавим еще один источник, разместив его фронтально, ближе к камере. В качестве светоформирующей насадки также используем софтбокс. Этот источник называется заполняющим.  Как правило, используют насадки, смягчающие свет.

Варьируя мощность источника заполняющего света, можно получить тени различной глубины, от практически черных до едва уловимых.

Для того, чтобы подчеркнуть форму, контур, а также визуально отделить объект съемки от фона, используют источник света, направленный сбоку и сзади. Такой свет называют моделирующим или модуляцией. Свет, направленный точно сзади, называется контровым, это частный случай моделирующего освещения. Особенно хорошо эффект моделирующей подсветки проявляется при съемке на темном фоне. Мощность моделирующего света обычно ниже, чем рисующего. Источник моделирующего света может быть как жестким так и мягким.

И, наконец, для подсветки фона также используют источник света. Его так и называют – фоновый свет. Подсветка фона также позволяет «оторвать» от него объект съемки и создать определенное настроение. Для ограничения светового пятна на фоне часто используют различные светоформирующие насадки, дающие пучок разной ширины – соты, снуты, линзы с масками Гобо и другие. В данном случае использованы соты на рефлектор и красный светофильтр.

Как я уже писал выше, далеко не всегда вам могут понадобиться все источники света. Часто достаточно одного-двух.

видов света в фотографии

Перемещение в структурные элементы света улучшает фотографические навыки. Качество света бесконечно и постоянно меняется, но когда его оценивают и признают, его переменные интригуют. Фотографы имеют уникальную возможность контролировать свет и, как результат, делиться историями, оригинальными концепциями и уникальными идеями. Это делается не только с учетом элементов управления камерой, выбора объектива и модификаторов, но и в соответствии с реальной обстановкой.Если вы понимаете, как свет будет влиять на вашу экспозицию, а также ваш собственный творческий голос, вы гарантированно будете смотреть на мир с другой точки зрения.

фото Майкла Мураз

В своей самой простой форме свет принимает форму тремя различными способами; доступный или естественный свет, студийный или искусственный свет и, наконец, сочетание естественного и искусственного. Подход совершенно прост, предоставляя вам как художнику и архитектору шанс открыть для себя новые теории в свете столько, сколько вам хотелось бы.Давайте взглянем глубже и раскроем некоторые из эффективных форм света, которые можно найти в этих трех категориях, а также полезные советы по разработке стиля изображения.

свет по градусам

Рано утром делает некоторые из самых эфирных фотографических композиций. Этот нью-йоркский городской пейзаж был застрелен в синий час, незадолго до того, как солнце уже собиралось взойти. Красивый синий и лавандовый свет происходит в это время. Прохладный характер света хорошо контрастирует с теплым освещением интерьеров здания.Атмосферные условия делают изображение еще более интересным, поскольку свет проходит сквозь частицы. Поэкспериментируйте с более длинными выдержками и штативом, используя относительно маленькую апертуру для большей глубины резкости. Синий час живет в диапазоне освещения в переходах дня и ночи. Он рассчитывается в градусах по отношению к горизонту, который часто называют частью волшебного часа. Голубой час лежит в гражданских сумерках, прямо перед золотым часом, который находит свое место после восхода солнца.Такие приложения, как Magic Hour и SkySafari, а также такие сайты, как www.golden-hour.com, помогут вам организовать информацию о местонахождении солнца, луны и связанных с ними явлений. Большая ясность достигается в течение синего часа, так как небо слегка увеличивается в яркости.

фото Майка Монахана

Золотой час, как вы можете догадаться, мягкий и теплый, отлично подходит для пейзажей и блаженных портретов. Теперь, когда солнце встает, вы можете держать камеру на более короткой выдержке и открывать диафрагму на малой глубине резкости.Время между синим и золотым часами дает камере множество разных цветов, которые никогда не бывают одинаковыми. Внимательно наблюдайте за своим окружением, Волшебный час предназначен не только для широкой и средней перспективы.

Переднее и заднее освещение

Позже утром и ранним днем, некоторые из самых удивительных переднего освещения могут быть достигнуты. В начале, как показывает большинство опытов, трудно преодолеть точный баланс в технике освещения, когда наше солнце поднимается в небе.Поэтому, погружаясь в эту тему освещения, мы можем маневрировать, чтобы достичь желаемой экспозиции и уровня контрастности изображения.

фото Мины Кадри

Купание объекта в свете, который существует позади вас, как фотографа, является отличным способом создания лестного портрета. Свет обычно плоский и мягкий с небольшим или некоторым контрастом. Найдите какой-нибудь оттенок для устранения косоглазых глаз и заостренных теней, хотя иногда вы можете использовать контраст для создания динамического изображения.Отражатель — отличный модификатор для естественного заполнения темных областей. На изображении выше фотограф использовал небольшую глубину резкости, чтобы отделить индийскую женщину от фона овощного рынка. Затененный портрет позволяет ее чертам лица и цветной одежде казаться совершенно гладкими и бархатистыми. Перемещение объекта на полный солнечный свет будет противоположным, подчеркивая черты лица и позволяя свету и тени играть по всей композиции, обеспечивая более жесткие края.

фото Джорджа Шахды

Фасадное освещение может быть достаточно эффективным в студии, создавая рецепт света для вашего изображения.Здесь свет, кажется, обнимает изгибы велосипеда и затем падает в тень. Мощный и регулируемый Broncolor Para 88 используется для получения фотографии. Серебряная внутренняя часть зонтика и параболическая форма позволяют великолепно выпадать. Урс Речер и Карл Тейлор — два отраслевых голоса, которые демистифицируют процесс с помощью своего онлайн-опыта.

Переходя к подсветке, мы можем начать видеть, как она будет подсвечивать объект по-другому. Это может создать отделение от фона и может эффективно использоваться в студии, в помещении, а также на улице.

фото Franck Vervial

Подсветка часто используется для создания силуэтов. Путешественники в аэропорту Сингапура теперь имеют динамичное присутствие в ожидании художественной инсталляции на этом изображении. Их отражения также появляются в виде силуэта на полированном полу, добавляя глубину и размерность снимку. В этом изображении использовались умеренная выдержка и диафрагма, а также более высокая чувствительность ISO. Свет встречается в самых необычных местах. Аэропорт — это увлекательное место для наблюдения за освещением днем ​​и ночью, внутри и снаружи.Это пространство перехода само по себе полно людей, путешествующих по миру.

Боковое освещение

Особое настроение можно достичь, используя свет сбоку. Контуры хорошо видны, а тени создают удивительную глубину и размерность. Перемещайтесь, чтобы узнать, как простое изменение перспективы создает интерес. Наблюдайте за изменением света при движении вверх и вниз, из стороны в сторону и вокруг области. Шаблоны будут появляться и исчезать в зависимости от времени суток.

фото Рэнди Робертсона

Прихожие и туннели являются идеальными местами, чтобы увидеть и испытать боковое освещение на работе. Длинные тени являются результатом света, проникающего через арки на этом изображении. Свет и тень продолжают играть на соседней стене, добавляя текстуру к желтому фасаду. Расстояние в пределах расположения архитектурных элементов относительно времени суток будет сильно весить в замысловатости вашего образа. Зайдите на сайт несколько раз и дайте глазам приспособиться к ярким рисункам, созданным светом.

В студии можно создавать захватывающие работы с боковым освещением. Освещение обода может быть достигнуто как задней, так и боковой подсветкой. Часто это комбинация двух, которая производит впечатляющие эффекты.

фото Натана О’Найона

На этом изображении используется тарелка красоты слева от фона и позади танцора, а также небольшая софтбокс справа от фона позади модели. Вдохновляющие кадры, полные движения, можно достичь, продумав свет и его расположение.Все идет!

Жесткий свет и заполняющая вспышка

Будут времена, когда вы захотите запечатлеть быстро движущийся объект, а также осветите детали по мере их ускорения. Flash идеально подходит для этого сценария и может быть захватывающим способом привлечь зрителя с точки зрения адреналина.

фото Бутча Леди

Здесь действие заморожено на фоне небольшого размытия деревьев и неба. Наш глаз сразу же направляется вверх и вокруг велосипеда к наезднику, возможно, разделяя энергичный момент полета по лесу.Потратьте время, чтобы понять вашу вспышку и ее настройки, как автоматические, так и ручные. Оба будут давать разные результаты. Это изображение было снято со вспышкой в ​​автоматическом режиме, через режим замера объектива или ttl. Результатом является умеренная скорость синхронизации вспышки с затвором, чтобы остановить движение. Вспышка может использоваться в самых разных ситуациях и хорошо сочетается с доступным светом. Суть в силе вспышки. Тренируйтесь использовать его напрямую, отскакивая от стены или потолка и используя диффузоры, такие как продукты Gary Fong.

Мягкий и рассеянный свет

Тонкий свет делает равномерным, гладким и повсюду. Это приятно для глаз и отличное пространство для образа жизни; близко, средний и широкоугольный. На этом изображении свет проникает через окно, рассеянное занавесом. Без ткани более жесткие тени и больше контраста. Вместо этого фотография является мягкой и привлекательной, используя умеренную выдержку. Малая глубина резкости с широко открытой диафрагмой привлекает наше внимание к переднему плану, выделяющему текстуру на этом близком снимке.

фото Эрика Хоссинджера

В природе с большой перспективой деревья также могут достаточно хорошо рассеивать свет. Затем можно добавить смелый цвет, чтобы привлечь внимание, как на этом изображении в Провинциальном парке Золотые уши.

фото Майкла Матти

Прекрасно контрастирует с мягкостью окружающей среды. В условиях мягкого и рассеянного освещения в помещении и на улице штатив полезен, если вам случается снимать с фокусным расстоянием меньше объектива.Балдахин, созданный деревьями, создает ситуацию слабого освещения. Следите за потоками света в течение дня и ночи, как естественного, так и искусственного. По случаю этих моментов в переходном свете соблазнительные композиции являются результатом.

Свет, падающий сверху, может быть просто прекрасен в жизненных ситуациях. Переместите объект, чтобы увидеть, как меняется свет. Средний снимок покажет тонкую природу, которую обеспечивает свет в окружающей среде, и тонкую нежную текстуру.

фото Viaggio Routard

На этом изображении фотограф сосредотачивается на сидячей позе женщины в медитации, поскольку она создала пространство для сбора света. Широко открытая диафрагма используется для размытия фона, а объект находится слева от композиции чуть выше спокойного водоема. Свет, захваченный в позе женщины, падает так, что мягко освещает бассейн внизу.

комбинаций света

фото Джереми Левина

Перемещаясь в помещении, вас ждет мир интерьерной композиции.Это может вызвать проблемы с цветовой температурой, особенно при сочетании внутреннего освещения с внешним. Технология продолжает приносить нам широкий спектр вариантов освещения, где только несколько существовали совсем недавно. Сделайте все возможное в любой ситуации и попробуйте несколько различных способов использовать имеющийся свет, добавляя или вычитая по мере необходимости. Результат может быть довольно приятным. Здесь тепло висящих сфер дополняет дневной свет Лос-Анджелеса. Небольшая диафрагма используется для деталей с более медленной скоростью затвора и низким ISO.Если вам случится смешать освещение, которое выглядит немного меньше, чем вы ожидали, может помочь некоторая постобработка баланса белого.

Интерьер меньшего размера без оконного света потребует сочетания вспышки и студийного освещения. Есть несколько способов осветить комнату с помощью модификаторов, таких как зонтики, софтбоксы и тайно отключенные вспышки камеры на штативах. Сложность может рассматриваться как скульптура со светом и позволяет заданию стать творческим. Попробуйте выстрелить через пару зонтиков или отразить вспышку от потолка и при необходимости добавить дополнительные источники света.

фото Гранд Велас Ривьера Майя

После захода солнца поэкспериментируйте с точечным освещением в вашей конфигурации. Выходить на улицу, чтобы испытать ночь и раннее утро перед рассветом, может быть полезным.

фото Олли Хенце

Здесь фара используется, чтобы добавить интерес к композиции, когда субъект смотрит в космос. Чтобы увидеть Млечный путь на фотографии, используется гораздо более длинная экспозиция, высокая чувствительность ISO и широко открытая апертура.

фото Джейсона Карпентера

Интересные аспекты вашей сцены могут быть разработаны с помощью точечной заливки в закрытой области.Взгляните на каньон, он окрашен светом при длительной выдержке. Высокий ISO используется с большой апертурой, чтобы выставить ночное небо.

Взгляд за пределы того, что перед нами, оказывает большое влияние на наш процесс создания имиджа. Всегда наблюдайте за светом и вдохновляйтесь делать новые шаги в том, как работает свет. Просто начните с использования существующего освещения вашей среды и опирайтесь на него, создавая решения, как того требуют ваши концепции. Это не займет много времени, прежде чем использовать самый мощный аспект фотографии.

Об авторе:
Келли Д Худак — фотограф из Майами-Бич.

Какие бывают виды света в фотографии?

Любой фотограф, который хочет полностью раскрыть свой творческий потенциал, должен иметь достаточно знаний и понимания света. Свет — это все в фотографии. Изучение того, как работает свет и как вы можете оценить его, очень важно для улучшения ваших навыков фотографирования.

Итак, каковы различные типы света в фотографии?

Естественное и искусственное освещение

Естественное освещение можно рассматривать как доступный свет, такой как свет, производимый солнцем или луной.Искусственное освещение создается с помощью другого источника, такого как студийный стробоскоп, вспышка, светодиодный свет, всплывающая вспышка вашей камеры или даже уличный фонарь или лампа.

Естественный свет в изобилии, его очень легко найти, и, прежде всего, он бесплатный. Его интенсивность и качество варьируются в течение дня, местоположения, сезона, а также зависят от погодных условий. Полуденный солнечный свет имеет тенденцию производить высокоинтенсивный свет с нейтральными белыми цветами и чрезвычайно высокой контрастностью, в то время как в золотые часы восхода и захода солнца солнечный свет имеет меньшую интенсивность и очень теплые цвета и средний контраст.

Искусственное освещение стоит денег, но дает вам возможность манипулировать и контролировать каждый аспект вашей фотосессии. Вы можете контролировать интенсивность, качество, цвет и направление ваших источников света. Источники искусственного освещения профессионального уровня также необходимо держать на месте с помощью подставок для освещения и, возможно, даже модифицировать их с помощью зонтов, косметических тарелок и софтбоксов. Не говоря уже о том, что для использования искусственного освещения нужно больше опыта и знаний.

Характеристики света

Свет в фотографии имеет четыре характеристики; Я собираюсь обсудить их в оставшейся части поста.

Интенсивность света

Интенсивность света лежит в основе фотографии. Слабое освещение вынуждает фотографа увеличивать время экспозиции или открывать апертуру объектива, а иногда и то и другое. Хотя многие современные камеры имеют встроенный измеритель освещенности, все же выгодно знать уровни освещенности вокруг объекта, особенно для студийной или портретной фотографии. Поэтому очень важно знать, какова интенсивность света. И какие у него виды?

Существует три различных типа интенсивности света, как показано на фотографии ниже:

• Световой поток и интенсивность = свет, исходящий от источника

Световой поток

Количество света, излучаемого конкретным источником во всех направлениях, называется световым потоком (или «силой света») и является мерой общей воспринимаемой мощности света.Измеряется в люменах. Люмен — полезный показатель для сравнения яркости источника света. Например, лампа накаливания мощностью 60 Вт имеет яркость 850 люмен.

Сила света

Количество света, которое распространяется в определенных направлениях от источника, называется «интенсивностью света» и измеряется в канделах. Свеча испускает около одной канделы во всех направлениях (всего эта свеча будет излучать 12,6 люменов).

• Освещенность = падающий на поверхность свет = падающий свет

Количество света, падающего на поверхность, равно «освещенности» и измеряется в люксах (метрическая единица = люмен / м2) или в футовых свечах (английская единица = люмен / фут2).1 футовая свеча равна 10,8 люкс. Это значение не зависит от свойств материала освещаемой поверхности. Это то, что экспонометр измеряет . Типичное значение солнечной освещенности в солнечный день составляет 11000 люкс, а в пасмурный день — около 1000 люкс.

• Яркость = свет, отраженный от поверхности

Яркость — это свет, отраженный от поверхностей и измеренный в канделах на квадратный метр (кд / м2) или в нитях (в имперских единицах).Яркость — это то, что мы воспринимаем, глядя на сцену или используя камеру. Качество и интенсивность света, который достигает нашего глаза, зависит от свойств материала поверхностей (цвет, отражательная способность, текстура). Это то, что система измерения камеры измеряет .

Как справиться с интенсивностью света в фотографии

Вы измеряете интенсивность света с помощью экспонометра или системы измерения камеры и вычисляете подходящую экспозицию.

В ситуациях с интенсивным освещением вы, как правило, хотите поддерживать низкий уровень ISO, высокую выдержку или малую диафрагму (большое число f). Одна или несколько из этих настроек служат для уменьшения интенсивности света, регистрируемого вашей камерой, что предотвращает выцветание изображений (передержка). Кроме того, использование фильтров ND добавит больше контроля к состоянию высокой интенсивности света

С другой стороны; При съемке в условиях с недостаточным освещением (при недостаточном освещении) вы повышаете ISO, снижаете выдержку или открываете диафрагму.Каждая из этих настроек позволяет получить больше света и поможет вам избежать недодержки фотографий.

Качество света

Качество света — это особенность света, которую нельзя измерить числами, но мы можем описать ее, основываясь на визуальном восприятии; свет классифицируется как мягкий или жесткий. Мягкость света — это показатель того, насколько постепенно происходит переход в тени вашей фотографии. Если переход в тени кажется крутым, то свет слабый.Если переход постепенный, свет считается мягким. Фото ниже может прояснить концепцию. Помните, что сила или интенсивность источника света не имеют абсолютно никакого отношения к мягкости или жесткости света. Мягкое освещение может быть достигнуто с помощью вспышки на полной мощности или при минимальной мощности. То же самое относится и к жесткому свету.

Жесткий свет

Жесткие источники света легче всего определить по теням, которые они отбрасывают, а не по тому, как они опираются на объект.Все, что освещается лучами жесткого света, будет сопровождаться четким, темным силуэтом тени.

Жесткий свет часто считается не очень хорошим светом, хотя он полностью зависит от того, какой вы ищете. Жесткий свет может работать очень хорошо для некоторых изображений и идей. На фото ниже показан случай, когда использование жесткого света придает фотографии более драматический эффект.

Мягкий свет

Мягкий свет, как правило, считается более дружелюбным и лестным для ваших предметов.Часто используется с портретами. Изображения должны быть гостеприимными, теплыми и гостеприимными. Мягкий свет производит противоположный эффект, поскольку тень теряет четкость и становится более приглушенной. Такого рода фотографы гонятся за золотым днем.

Два фактора, влияющих на мягкость света: Первый — это размер источника света по отношению к объекту. Чем больше источник света, тем мягче будет излучаемый объект.

Вторым фактором является расстояние между источником света и объектом.Чем дальше источник света находится от объекта, тем сильнее становится свет.

Цвет света

Свет, как правило, не кристально чистый, в отличие от того, что мы воспринимаем нашими глазами, на самом деле он имеет цвет, и этот цвет может меняться при определенных условиях. Объектив камеры и датчик могут видеть это. Например, фотография, сделанная в глубокой тени, может иметь несколько голубоватый оттенок; это выстрел, который мы бы назвали крутым.И наоборот, золотой свет заката превратился бы в теплый выстрел.

Базовое понимание цветовой температуры и баланса белого даст вам больше творческого контроля над вашей фотографией.

Короче говоря, цветовые температуры измеряются по шкале Кельвина и варьируются от примерно 1000 К на теплом красном конце до 10000 К на холодном синем конце шкалы. Для сравнения: дневной свет и электронная вспышка попадают в диапазон от 5000 до 5500 ° К; лампы накаливания / лампы накаливания рассчитаны на температуру от 2500 до 2800 ° К.

В зависимости от того, какой тип освещения вы используете на объекте, цветовая температура вызывает нежелательную цветопередачу на снимках. Чтобы ваши фотографии точно представляли сцены, которые вы снимаете, вам нужно отрегулировать баланс белого на камере или в постобработке.

Направление света

После обсуждения интенсивности, качества и цвета света последними признаками, связанными со светом, является его направление. В студийной фотографии намного проще направить источник света в любом направлении.Возможно, закройте его для вашего предмета или уберите его подальше. Каждая позиция источника света относительно вашего объекта будет создавать различное освещение и тень на сцене. Для студийной портретной фотографии мой пост >> Техника освещения фотографии — Настройка портретного освещения << содержит некоторые известные настройки освещения.

В наружной фотографии дело обстоит иначе. Вы не можете перемещать основной источник света (солнце), но вместо этого вам придется либо подождать подходящее время суток, либо изменить положение объекта, чтобы получить необходимое влияние на ваш снимок.

Ниже приведены некоторые примеры типов направления света:

Плоский (передний) свет

Когда ваш источник света направлен прямо перед объектом, это плоский свет. Плоское освещение на лице будет означать, что ваш объект хорошо освещен, и вы не можете видеть тени на его лице, то же самое относится и к пейзажной фотографии, как показано на фотографии ниже.

Подсветка

Подсветка — это свет, который исходит из-за вашего предмета.Это обычно видно на фотографиях из любимого золотого часа, когда солнце стоит на горизонте и начинает садиться, но это можно сделать в любое время дня. Таким образом, вы можете создать полу-силуэт или полную фотографию силуэта, как показано на фотографии ниже.

Sidelight

Когда ваш источник света идет прямо с любой стороны объекта, это называется стилем бокового света.

Существует много других типов и способов направить свет на объект и достичь другого стиля освещения.Я только что упомянул только три типа в качестве примеров.

Похожие посты

Спасибо за чтение, надеюсь, вам понравилась статья, если у вас есть какие-либо вопросы, просто напишите ниже, и я буду рад ответить вам.

Вы автоматически поддерживаете нас, если заказываете что-либо по рекомендованным нами ссылкам Amazon, и мы настоятельно рекомендуем их в связи с их низкими ценами, быстрой доставкой и высочайшей поддержкой, особенно когда речь идет об оборудовании для камер.

Как партнер Amazon, сайт зарабатывает на соответствующей покупке. Большинство ссылок «продукт» являются партнерскими ссылками, и вы можете ознакомиться с нашим заявлением о раскрытии аффилированного лица .

Если вам нравится сайт, не забудьте подписаться, мы сообщим вам только о публикации новой статьи.

12 видов естественного света для использования в фотографии

Естественное освещение бесплатно и доступно. Вы можете манипулировать им всеми возможными способами, чтобы улучшить ваши фотографии.

Типы естественного освещения, которые вы используете, влияют на привлекательность и эффективность ваших результатов.

12. Используйте Direct Light для создания мощных изображений

Прямой свет существует в разных версиях.Это зависит от того, стреляете ли вы снаружи или внутри. Это обычно резко и поражает Вашу тему. Этот свет отлично подходит для выделения текстур и создания драматических теней.

Это также отлично подходит для создания сырых, мощных изображений с сильным контрастом. Вы заметите этот эффект в песчаной фотожурналистике и уличной фотографии.

Из-за своей резкости прямой свет не идеален для портретной или домашней фотографии. Избыточные тени могут затруднить захват лица субъекта лестным способом.

Вы можете управлять резким светом, чтобы дополнить любую фотографию. Вы узнаете больше об этом в # 4.

11. Воспользуйтесь преимуществом бокового света во время фотосессий Moody

Как следует из названия, боковой свет исходит с одной стороны и поражает часть вашего объекта. Остальные должны исчезнуть во тьме.

Боковой свет широко распространен в портретной съемке, съемке еды крупным планом и в натюрморте. Естественный переход от светлого к темному создает унылое, атмосферное

.

различных стилей и типов фотографии Освещение

Выбор освещения огромен, то, как вы используете свет, имеет значение…

Как и в предыдущем разделе, зная сразу;

• Какие типы фотографического освещения доступны для вас
• Как они работают
• Как использовать их в своих интересах
• Что лучше всего подойдет к изображению

… это приобретенный навык.

Возможность мгновенно принять решение использовать вспышку или нет во время свадебной съемки имеет первостепенное значение.Правильное освещение может сделать или сломать все важные выстрел. Если вы сомневаетесь, и если у вас есть время, делайте и то, и другое и без вспышки.

Натуральный — Естественный плюс заполняющая вспышка — Вспышка — Окружающая среда — Студия / Софтбокс

Типы фотографий Освещение — Естественный

Вероятно, наиболее лестная форма освещения, возможно, потому что именно так мы видим большинство вещей и большинство людей каждый день.

Я всегда стараюсь, когда могу, максимально использовать любой естественный свет.Будь то на улице, в помещении или просто луч света, проникающий через окно. Даже если мне придется отскочить, используя отражатель.

Типы фотографий Освещение — Оконное освещение

При съемке портретов людей, свадебных портретов, церковных сцен и т. Д. Попробуйте использовать любой доступный дневной свет, даже если это означает перемещение людей в другую комнату в их доме.

Рассеянное оконное освещение, а не прямые лучи солнечного света, может создать для изображения настоящее чувство спокойствия и настроения.

Если дневной свет не может достичь объекта, используйте отражатель или два, чтобы отражаться и излучать свет, как в этом примере.

Если дневной свет не может достичь объекта, используйте отражатель или два, чтобы отражаться и излучать свет, как в этом примере.

Типы фотографий Освещение на открытом воздухе

Худший тип естественного освещения для портрета — прямой солнечный свет. Это может вызвать тяжелые линии и тени, а также косоглазие и очень нелестно. Если у вас нет выбора, покрутите объект солнечным светом позади и сожгите, одновременно обнажив лицо.

Пасмурные дни идеально подходят, особенно для свадеб (хотя и не для пары), так как многие из ваших снимков будут на открытом воздухе. Свет приятно ровный и рассеянный, и он очень лестен для всех, как при использовании большого большого софтбокса.

Типы фотографий Освещение — встроенная вспышка Natural Plus

При съемке с использованием доступного света у вас есть только такой большой контроль, и бывают случаи, когда вам нужно немного помочь.

Например, иногда вам просто нужно снимать под прямыми солнечными лучами.Особенно на свадьбах или мероприятиях, где много снимков на улице. Если это так, попробуйте «пинговать» в небольшой вспышке и держите солнце позади объекта.

Для того, чтобы моя дочь прыгнула сюда, я использовал пару вспышек на стойках, которые нацеливались на нее под разными углами, чтобы противостоять солнцу.

Для стрельбы из стробов я использовал своих карманных волшебников, которые великолепны и портативны для этого типа выстрела при ярком свете подсветки.

Если время не на вашей стороне, установите камеру в режим приоритета диафрагмы и вспышки на E-TTL или эквивалентный (полностью автоматический / выделенный).Затем быстро возьмите и заблокируйте показания измерителя сзади объекта, наведя туда камеру, наполовину нажав кнопку затвора и нажав «Блокировка экспозиции» или «*».

Затем перефразируйте кадр и стреляйте. Фон должен быть хорошо виден, так как именно здесь вы измеряете, и объект должен освещаться правильно от вспышки, как в примерах выше. Практика, практика, практика.

Типы фотографий Освещение — вспышка / вспышка

Лично я использую прямую вспышку только в случае крайней необходимости (кроме заполнения).Если я нахожусь в помещении, а потолок достаточно низкий и достаточно яркий, я всегда буду отражать вспышку, чтобы рассеять фонарик.

Прямая вспышка в помещении ужасна и имеет тенденцию размывать цвета и оставлять неприятные тени позади вашего объекта.

Если вы используете прямую вспышку, чтобы потерять тени, попытайтесь маневрировать объектом так, чтобы они были на достаточном расстоянии от любых стен и т. Д., И откройте отверстие, чтобы размыть оставшийся фон.

Доступны варианты рассеивания света вспышки;

• Отражать вспышку от потолка или стены.Помните, что, отражая свет, вы фактически удваиваете расстояние, которое проходит свет, тем самым увеличивая риск недоэкспонирования объекта. Чтобы противодействовать этому, вы можете, если ваша камера способна, увеличить FEC (или компенсацию экспозиции вспышки) на 2 или 3 ступени, пока она не будет выглядеть правильно. Это добавляет мощность к мощности вспышки, чтобы учесть дополнительное расстояние. Если у вас нет такой опции, просто увеличьте экспозицию с помощью компенсации экспозиции (откройте диафрагму или уменьшите выдержку) и посмотрите, поможет ли это.

По сути, это та область, в которой вы хорошо бы практиковались, пока не почувствуете себя уверенно в любой ситуации. Правильное использование отраженной вспышки может быть очень лестным, я использую его постоянно.

• Прикрепите «мини-софтбокс» к вашему вспышке. Если вы креативны, вы можете создать свой собственный или, как и я, просто купить его у таких компаний, как Gary Fong Diffuser или Stofen Diffuser.

Типы фотографии Освещение — окружающее

Что такое рассеянный свет и как он влияет на вашу фотографию?

Окружающий свет — это общий «искусственный» фоновый свет, сияющий вокруг нас.Он смягчает любые контрасты между ярко освещенными областями «задач» и их окружением. Например, флуоресцентные, галогенные или встраиваемые лампы накаливания, обычно находящиеся в потолке, излучают свет прямо вниз и наружу.

Бра и галогенные торшеры торшера излучают окружающий свет вверх на потолке. Это отражает свет по всей комнате. Настольные лампы с различными цветами полупрозрачных абажур излучают мягкий свет в комнате.

С каждым из этих видов освещения возникает проблема для цифрового фотографа, поскольку они, как правило, оставляют резкие цветовые оттенки на изображениях, обычно желтые или красные.

Вы можете отрегулировать это во время съемки, переключившись на ручной баланс белого и соответственно отрегулировав (см. Главу 8), и / или отрегулировав цветовые тона при последующей обработке.

Попробуйте комбинировать окружающее освещение с отраженной или рассеянной вспышкой. Вам все еще нужно будет отрегулировать баланс белого или цвета, но у вас будет гораздо более равномерное распределение света, чем если бы вы выключили свет и использовали только вспышку.

Типы фотографии Освещение — Студия / Софтбокс

Возможно, вы собираетесь серьезно заняться портретной, серийной съемкой / крупным планом / макро / продуктом или внутренней фотографией.Если это так, то мы настоятельно рекомендуем инвестировать в хорошие студийные светильники.

Следующее — научиться ими пользоваться;

• Как изменить выходную мощность для разных сценариев
• Где разместить их в разных ситуациях. То есть портреты, интерьер и т. д.
• Когда следует использовать оба или только один
• В какой момент вы используете софтбокс
• Когда вы используете такие аксессуары, как «двери сарая» или «улитки» и т. д.

Все это требует времени и практиковаться, но вот несколько советов на данный момент;

Типы фотографий Освещение — интерьерная фотография

Изображения интерьеров объекта должны быть хорошо освещены и иметь естественный вид, чтобы демонстрировать комнаты в их лучшем виде.Особенно для недвижимости. Иногда идея включить окружающее освещение, чтобы создать ощущение тепла и домашнего уюта.

Используйте оба источника света на полную мощность при съемке больших помещений. Поместите оба огня позади себя, равномерно и как можно дальше назад. Используйте белые полупрозрачные зонтики для хорошей диффузии и пропускайте свет через них. Делайте это, а не традиционное «отражение изнутри серебряного бролля».

Подумайте, что будет делать свет. Он поразит внутреннюю часть тележки и взорвется, отскакивая от стен и потолка.Тем самым создавая хороший равномерный спред, а не простую вспышку, вызывающую неприглядные тени. Вам просто нужно установить экспозицию камеры для учета этого.

При съемке в небольшом помещении выдвиньте светильник или софтбокс прямо до потолка. Направьте его прямо вверх и выстрелите таким образом. Это позволит свету достигать потолка на полную мощность, разбивать себя и красиво падать и рассеиваться по комнате и всем находящимся в ней предметам. Просто убедитесь, что вы не получите потолок в своем снимке, поскольку он, очевидно, будет полностью переэкспонирован.

В обоих случаях вы можете использовать экспонометр, если он у вас есть. Если вы используете цифровой, начните, скажем, с 60th / sec на F8 и корректируйте соответственно, пока вы не сделаете это правильно.

Вы также можете научиться правильно настраивать освещение, чтобы идеально освещать комнату, сохраняя при этом внешний вид привлекательным и хорошо видимым. Вы можете прочитать больше об этом в моем разделе фотографии недвижимости здесь.

Типы фотографии Освещение — портреты

Я прошел годичное обучение в 16 лет в Кенте, где я родился.Я помню, что некоторые настройки освещения, которые мы использовали тогда для съемки моделей, были довольно просты. Некоторые методы немного устарели, но все еще работают для многих снимков.

Самая стандартная и широко распространенная установка состояла в том, чтобы каждая студия освещала каждую сторону предмета. Слегка впереди с одним светом на полную мощность со вторым на половину мощности.

Это освещало одну сторону лица и «заливало» другую, чтобы создать определенное настроение, в то же время льстив чертам и фону.

Портретная фотография уникальна для каждого фотографа, который, как правило, изобретает свои методы и стили с течением времени.

Один метод, который мне лично нравится, — это просто использовать один большой софтбокс, нацеленный на субъекта или группу (см. Изображение Ана Марии слева).

Это имеет тенденцию светиться равномерно и равномерно и не оставляет неприглядных теней на лице или фоне.

Портретная живопись — это область, где у вас нет жестких и быстрых правил, и вы действительно можете экспериментировать с методами освещения, подходящими для объекта. Например, хороший, стандартный семейный портрет требует хорошего, равномерного освещения.

Подчеркните эти морщины!

Принимая во внимание, что, с другой стороны, вы могли видеть выстрелы шахтеров, работников физического труда, пожилых людей или даже знаменитостей, где свет резок, односторонен и фактически подчеркивает линии на лице, особенно при преобразовании в черно-белое изображение.

Этот метод может использоваться, чтобы изобразить долгую жизнь тяжелого взяточничества или даже крайней бедности и обычно используется для образа жизни, путешествий или портфолио.

Практикуйте все виды техник с вашими огнями и узнайте, как простые настройки и настройки могут сильно повлиять на настроение выстрела. Изучите изображения людей, которых вы видите, и попытайтесь выяснить, как был сделан снимок. Один совет — внимательно посмотреть в глаза, чтобы найти настроенное освещение.

Типы фотографий Освещение — Продукция / Натюрморт

Здесь вам снова нужно равномерно рассеивать и льстить свет.Важное значение имеет сам продукт, а не настроение или фон, хотя в некоторых случаях свет может усилить конкретный продукт.

Для небольших продуктов легкая палатка — это полезная часть набора, и опять же, вы можете сделать свой собственный или купить готовый в Amazon. Для следующего снимка я использовал один софтбокс, направленный прямо на продукт, и один студийный свет сбоку, чтобы помочь осветить фон.

Поскольку освещение является наиболее важным аспектом любой фотографии, узнайте, как работает свет.Узнайте, как различные настройки освещения могут существенно повлиять на одно и то же изображение, если его слегка переместить или отрегулировать.

Узнайте, как перемещение вокруг объекта или объекта снаружи может изменить настроение при съемке при дневном свете. Поймите, как работает все ваше искусственное освещение и когда лучше всего использовать его для различных типов фотографий.

Виды света в фотографии: Какой бывает свет в фотографии. Часть 1