Предметная фотосъёмка еды: Шпаргалка по съемке еды | Открытая школа фотографии Олега Самойлова

Но создание кадра для еды — это всего лишь один из элементов композиции. Вам также необходимо решить, какой ракурс лучше всего подходит для вашего объекта. Плоская круглая пицца обычно лучше всего смотрится сверху, в то время как высокое блюдо с мороженым может выиграть от угла 45 °, чтобы сосредоточить внимание на трехмерных контурах ложки. Между тем, высокий бургер со всеми фиксами будет отлично смотреться прямо на уровне глаз, поэтому поднесите камеру ближе к столу. Просто убедитесь, что у вас есть что-то на заднем плане, например стена или доска, чтобы заблокировать нежелательные предметы на вашей кухне.И помните, даже еда хочет, чтобы вы запечатлели ее хорошую сторону. Одна сторона бургера может выглядеть более аппетитно, чем другая, и вы можете сосредоточиться на стороне или верхней части жареной индейки, а не, скажем, на ее задней стороне. Лучший способ учиться? Стреляйте с разных ракурсов, пока не отточите свои инстинкты.

Одна ловушка, которую следует избегать, — это наклон камеры. Некоторые думают, что слегка повернув камеру по часовой стрелке или против часовой стрелки, можно создать более интересную композицию, хотя на самом деле это просто сбивает с толку зрителя и делает тарелку похожей на летающую тарелку.Держите камеру ровно, и если на изображении есть сильные линии, постарайтесь сделать их как можно более прямыми.

Наконец, решите, можно ли увеличить или уменьшить масштаб вашей фотографии. Будет ли ваше изображение лучше обслуживаться, если вы видите всю тарелку и некоторый контекст, или просто аккуратно и плотно вписывайтесь в определенную часть? Иногда отдельный компонент блюда более интересен, чем весь шебанг.Увеличить масштаб одного милого маленького пельмени, а не отвлекающе загруженной корзины из шести может быть гораздо более убедительным. В то же время увеличенный вид с высоты птичьего полета стола, заполненного разными сырами, может нарисовать более интересную и разнообразную картину, чем показ одного ломтика.

Продуманный стиль

Когда вы освоите основы, самое время повеселиться. Творческий подход к реквизиту и стилю может вывести ваши изображения на новый уровень. Особенно удобно иметь в рукаве несколько хитростей для этих особенно неаппетитных блюд (подумайте о супах с кусочками, грязных сэндвичах и постоянно сложной колбасе).

• Выбирайте пластину с умом: Квадратные и прямоугольные пластины обычно труднее снимать, чем круглые — они легко могут выглядеть трапециевидными и шаткими, особенно на уровне глаз или под малым углом. Также легче работать с тарелкой размером с салат, чем с полноразмерной обеденной тарелкой, так как вам не придется беспокоиться о заполнении ненужного места на тарелке, а сама еда будет выглядеть более заметной. Узоры и яркие цвета могут стать отличным способом придать характер простой еде, но вы не хотите, чтобы блюдо отвлекало от предмета.
• Добавьте измерение и индивидуальность с помощью аксессуаров: Салфетки, посуда, стеклянная посуда и другие предметы размещения могут заполнить композицию и сделать ваши изображения более привлекательными. Обязательно подумайте о цвете — быстрый взгляд на цветовое колесо может дать вам хорошее представление о дополнительных цветах (цвета, расположенные прямо напротив друг друга на колесе, в значительной степени гарантированно будут хорошо смотреться вместе). Как и в случае с посудой, избегайте использования такого количества аксессуаров, что вы упускаете из виду цель: еда всегда должна быть звездой.
• Украсить блюдо: Эта коренастая коричневая тарелка супа никуда не годится? Положите туда приправу! Нет, но серьезно, добавление трав, приправ и начинок может быть отличным способом украсить блюдо, даже самое некрасивое. Опять же, подумайте, какие цвета украсят блюдо, но убедитесь, что ваш гарнир имеет смысл. Нет ничего более неприятного, чем ингредиент, которому не место, как бы красиво он ни выглядел.
• Загляните в секонд-хенд: Более половины нашего офисного реквизита — потрясающие, уникальные вещи — можно было забрать в секонд-хенде по несколько долларов за штуку.(Буквально на днях мы упаковали ящик с посудой, стаканами и мисками менее чем за 30 долларов.) Если вы планируете снимать много разных кухонь, ищите разнообразные столовые приборы и стили блюд. Деревенские винтажные вещи модны, потому что они могут выглядеть по-домашнему и неподвластно времени, но иногда чистые и хрустящие блюда лучше подойдут для вашей еды.
• Проявите творческий подход к своему фону: Возможно, вы слишком много раз использовали эту скучную желтую разделочную доску и хотите встряхнуть ее. Поднимите кусок дерева, протрите или раскрасьте его по своему вкусу, и вуаля! У вас есть новая поверхность для фотографий.Скатерти, салфетки и каменные плиты также являются отличной альтернативой кухонному столу или столешнице.
• Убедитесь, что ваши аксессуары чистые: Грязные ложки и использованные салфетки выглядят не лучшим образом, по крайней мере, если они случайно попали туда. Дважды проверьте, что вы не оставили в своем фоновом режиме ничего, что вы не хотите показывать.
• Взаимодействуйте с едой: Если блюдо на тарелке кажется плоским, подумайте о том, чтобы кто-нибудь вытащил вилку или ложку и сосредоточился на этом, но убедитесь, что его пальцы чистые и относительно хорошо ухоженные, если они включены в рамка.Откусить от бутерброда или рассыпать крошки на переднем плане также может вызвать ощущение активности, от которого еда только станет казаться более желанной.

Посмотрите на эту тарелку чили, чтобы увидеть наши советы в действии.

На первом изображении блюдо слишком скучное и простое; откровенно говоря, перец чили выглядит как крупный беспорядок. На втором изображении мы добавили желтую салфетку только для того, чтобы обнаружить, что она выглядела слишком теплой и недостаточно контрастировала с супом, чтобы заставить его всплыть. Синяя салфетка и ложка на третьем фото дали более подходящий цвет и ощущение действия — кто-то возьмет эту ложку и закопается.Тем не менее, верхний левый угол выглядел немного пустым, поэтому для четвертой фотографии мы добавили несколько небольших тарелок с начинкой, чтобы сделать пространство более динамичным. Потом настало время сделать суп светлее. На пятом и шестом изображениях мы начали с добавления сметаны для контраста, а затем посыпали сыром и петрушкой для дополнительной текстуры и цвета. Только будьте осторожны, не переусердствуйте с аккомпанементами — еда всегда должна быть в центре внимания, а слишком много побочных элементов отвлекают.

Оборудование: что вам действительно нужно?

Начинаете задумываться об инвестициях в более серьезное оборудование? Вот несколько распространенных инструментов, которые мы используем, а также несколько простых советов, если они выходят за рамки вашего бюджета.

Отказная карта

Отражатель или отражатель — это просто белая поверхность, которую можно расположить напротив источника света, чтобы буквально отражать световые волны обратно на объект и заполнять любые темные области или тени. Если вы не готовы заказывать настоящий отражатель, подойдет любой большой белый кусок плаката — вы можете купить его менее чем за 10 долларов в большинстве магазинов канцелярских товаров. Иногда вам может понадобиться убрать немного света с вашего объекта, чтобы создать более мрачный эффект, и в этом случае вместо этого вы должны использовать черную доску для поглощения света.

Искусственное освещение

Очень сложно получить сфокусированные фотографии без достаточного освещения. Поэтому, хотя большинство известных нам фотографов предпочитают естественный свет студийному освещению, иногда необходимо привлечь внимание больших мальчиков. В нашем офисе, например, мало окон и даже меньше часов дневного света зимой, поэтому большинство наших фотографий сделано с использованием студийного освещения с насадкой для софтбокса, чтобы имитировать красивое большое окно, освещающее тарелку.

Однако освещение может быть дорогим.Вспышки Hotshoe, которые надеваются на верхнюю часть вашей зеркальной фотокамеры, могут работать, если у вас есть что-то большое и белое, чтобы отразиться, но могут быть непросто, если ваша кухня покрыта деревянными шкафами медового цвета, которые будут иметь нежелательный желтый оттенок.

Как и для тех из вас, кто в основном снимает ночью, когда естественного света мало, отличным и относительно недорогим решением является приобретение настольного светильника Lowell Ego. Он имитирует дневной свет, портативный, простой в использовании и не займет много места.

Штатив

Уменьшение дрожания камеры имеет решающее значение, когда вам нужно, чтобы ваши снимки были абсолютно четкими и четкими. Даже небольшое размытие очень заметно на плотном снимке идеально покрытой тарелки. Удерживая камеру неподвижно, вам не нужно беспокоиться о непреднамеренном движении, вызывающем размытие. Штативы также полезны, когда вы хотите, чтобы камера оставалась неподвижной для нескольких снимков, и вам нужны обе руки между ними. Вот почему мы настоятельно рекомендуем по возможности использовать штатив. В Serious Eats мы используем штатив Manfrotto с отличной регулируемой колонной для съемки изображений над головой, но штативы бывают всех форм и размеров, от настольных штативов для смартфонов до тяжелых профессиональных установок.

Если вы стреляете с рук, положите локти или руки на что-нибудь твердое, например, на край стола. В условиях очень низкой освещенности постарайтесь найти еще более надежный способ удерживать камеру в устойчивом положении. Если держать камеру у края стула, стены или колонны, это может помочь, или для более точных снимков на столе нам нравится держать камеру устойчиво, используя пустой стакан для воды в качестве импровизированного монопода. Ваша камера также может иметь режим мультиэкспозиции — возможность сделать несколько снимков одним нажатием кнопки.Это отличный инструмент, который позволяет делать от четырех до пяти фотографий каждый раз, когда вы удерживаете кнопку. Скорее всего, хотя бы один из них будет размытым и в фокусе.

Руководство по использованию

Когда ваша камера настроена на автоматический режим, она делает все возможное, чтобы измерить свет, а затем получить оптимальное, хорошо сбалансированное, хорошо освещенное и сфокусированное изображение. Для этого он регулирует выдержку (скорость, с которой затвор открывается и закрывается), диафрагму (размер отверстия в объективе, через которое проникает свет), ISO (скорость, с которой датчик камеры регистрирует информацию) и белый цвет. баланс (решение, какие части вашего изображения должны выглядеть белыми).

Прежде чем мы продолжим, важно понять, что выдержка и диафрагма работают в тандеме, точно так же, как моргание и расширение зрачка, соответственно, влияют на ваше зрение. Допустим, вы фотографируете лампочку. Чтобы запечатлеть это изображение, камера должна пропускать достаточно света, чтобы вы могли видеть лампочку, не пропуская так много света, что все, что вы видите, — это ее яркое бесформенное свечение. Он может сделать это, используя очень короткую выдержку (быстрый взгляд) и более широкую диафрагму (более широкие зрачки), ИЛИ он может использовать более длинную выдержку (более длинный взгляд) с узкой диафрагмой (точечные зрачки).Как только вы нашли правильный баланс между ними, регулировка одного означает всегда корректировку другого.

Но зачем выходить за рамки автоматического режима? При съемке вручную управление передается от камеры фотографу. Когда у вас появятся практические знания о концепциях, лежащих в основе настроек, вы сможете легче адаптироваться к различным ситуациям и принимать более разумные решения о том, как вы хотите, чтобы ваше изображение выглядело.

Допустим, вы снимаете черную миску с белым супом на темно-коричневом столе.В автоматическом режиме из-за чрезвычайного контраста между светом и темнотой камера может сделать неверное предположение о том, как экспонировать изображение. Имея развитый человеческий мозг, вы можете сделать правильный вызов и настроить параметры таким образом, чтобы свет и тьма находились там, где они должны быть. Съемка в ручном режиме также очень важна, если вы используете любое искусственное освещение.

Вот почему это работает и как начать экспериментировать с этим дома.

Выдержка

Опять же, это скорость открытия и закрытия заслонки, выраженная в долях секунды.На вашей камере выдержка выражается целым числом, но обычно это доли секунды. Другими словами, выдержка 80 соответствует 1/80 секунды. Чем выше число, тем выше скорость затвора. Чем дольше вы оставляете затвор открытым, тем больше вероятность того, что ваше изображение будет размытым, потому что у камеры больше времени для обнаружения даже малейшего движения. Поэтому, если вы держите камеру в руке, вам нужна выдержка не более 1/40 секунды, а лучше быстрая (мы обычно стремимся к минимум 1/80, если доступно достаточно света).Что-нибудь медленнее, чем 1/20 или около того, и вы не сможете получить четкие снимки без штатива. Вы можете использовать приоритет выдержки или режим ТВ, чтобы ваша камера автоматически настраивала диафрагму в соответствии с желаемой выдержкой, но этот режим лучше всего подходит для съемки движущихся объектов, например автомобилей или спортсменов. Нет особых причин использовать его в фуд-фотографии.

Диафрагма (F-ступень)

Апертура — это отверстие в центре линзы, образованное кольцом из лезвий.Эти лезвия используются для регулировки размера отверстия, чтобы регулировать количество света, попадающего в камеру. Размер этого отверстия измеряется в диафрагмах. Это может показаться простым, но понимание числа диафрагм может быть удручающе сложным. Диафрагма выражается в долях от 1 / х (где диафрагма равна х). Значение диафрагмы 2 означает, что диафрагма открыта наполовину (1/2), а диафрагма 11 означает, что диафрагма открыта только на 1/11. Другими словами, чем меньше диафрагма, тем шире открывается диафрагма, пропускающая больше света; чем больше диафрагма, тем уже открывается диафрагма, пропускающая меньше света .Большинство фотоаппаратов и объективов имеют диапазон диафрагмы от 2,5 (большой) до 18 (маленький).

Как и ваши зрачки, чем шире диафрагма (т.е. чем меньше диафрагма), тем больше света может попасть в вашу камеру. И чем больше света вы принесете, тем меньше будет выдержка, что поможет избежать размытых снимков.

Диафрагма также влияет на глубину резкости — термин в фотографии, обозначающий, какая часть вашего изображения находится в фокусе. Низкое значение диафрагмы создаст небольшую глубину резкости, поэтому в фокусе будет только то, на что вы указываете, а остальная часть изображения будет более размытой.При более высоком значении диафрагмы все, от заднего до переднего, будет в фокусе. Малая глубина резкости выделяет объект на художественно размытом фоне. Но если вы сделаете слишком мелким , вы рискуете размыть сам объект не в фокусе.

Используйте режим приоритета диафрагмы (Av), чтобы камера автоматически настраивала выдержку для желаемого значения диафрагмы. Он гораздо чаще используется в фуд-фотографии, чем в режиме ТВ.

ISO

Давным-давно ISO относился к скорости рулона пленки.В наши дни все дело в цифровом датчике камеры. Чем выше число ISO, тем быстрее датчик будет регистрировать свет, что позволяет использовать более короткую выдержку. Это полезно в ситуациях с низким освещением, когда даже с широко открытой диафрагмой ваша выдержка недостаточна для получения четкого изображения. Но чем выше вы установите ISO, тем более зернистым будет ваше изображение. Вы можете обойтись более высокими значениями ISO, если вы публикуете небольшие изображения в Интернете, но потеря качества становится более очевидной при больших размерах и на физических отпечатках.Чтобы ваши изображения оставались четкими и четкими, стремитесь к ISO ближе к 400 (или ниже при ярком дневном свете) и не превышайте 1600 на большинстве потребительских камер.

Подождите, так какие настройки мне использовать?

В условиях низкой освещенности лучше всего использовать широкую диафрагму и более высокое значение ISO. Как мы уже упоминали, маленькие значения диафрагмы сокращают выдержку и, следовательно, устраняют размытость, позволяя делать более четкие снимки даже в плохо освещенных помещениях. Высокое значение ISO позволит сенсору вашей камеры обнаруживать больше света, но имейте в виду, что чем выше вы поднимаетесь, тем более зернистым будет изображение.

В хорошо освещенных областях выбирайте диафрагму в зависимости от того, какую часть изображения вы хотите сфокусировать. Когда ваша диафрагма широко открыта (меньшие диафрагмы), ваша глубина резкости очень мала, а это означает, что объекты на дальнем или переднем плане будут не в фокусе. Это может быть полезно, если вы пытаетесь привлечь внимание к определенной детали на тарелке — корке на бургере или плавленой сыре на пицце. Меньшие значения диафрагмы (большие значения диафрагмы) увеличивают глубину резкости, позволяя одновременно сфокусировать переднюю и заднюю часть тарелки с едой.Для новичков установка диафрагмы от 3,5 до 5 — довольно хороший начальный диапазон.

Баланс белого

Даже при правильной выдержке и диафрагме вам не гарантируется фотография с яркими и точными цветами. Свет в ресторанах, а часто и в домах, обычно бывает либо лампой накаливания, либо свечами, оба из которых имеют довольно желтый цвет. Ваши глаза компенсируют это автоматически, а датчик камеры — нет. Если вы не настроите баланс белого, фотографии будут иметь странный цветовой оттенок, как на левом изображении выше.

Большинство камер имеют настраиваемую настройку баланса белого. Все, что вам нужно сделать, это навести камеру на белый или серый объект, сделать снимок и использовать его для настройки баланса белого. Обратитесь к руководству по эксплуатации вашей камеры, чтобы узнать, как это сделать с вашей камерой. Вы также можете использовать автоматическую настройку баланса белого и при необходимости отрегулировать ее при постобработке (подробнее об этом позже).

Еще один способ улучшить цветовой баланс — избегать ситуаций с несколькими источниками света.Несколько источников света могут давать разные оттенки, что делает настройку баланса белого практически невозможной. Например, съемка у окна с отличным естественным освещением снаружи, в то время как ваш теплый желтый свет на кухне светит изнутри. По возможности выключайте свет внутри, чтобы избежать странных цветовых оттенков.

Постобработка

Если у вас есть Photoshop и вы знаете, как им пользоваться, сделайте это! Даже iPhoto и другие простые приложения для фотографий (например, Preview) имеют встроенные базовые возможности редактирования фотографий.Мы используем Adobe Lightroom для организации и редактирования наших фотографий здесь, в Serious Eats, с периодической помощью Photoshop для этих более сложных изображений. Вот наиболее распространенные и полезные техники, которые вы можете использовать:

• Исправить баланс белого: Обычно для этого нужно выбрать инструмент баланса белого, а затем щелкнуть точку на изображении, которая должна быть нейтрального белого или серого цвета (салфетки, меню и тени на тарелках хорошо подходят для этого). Вы также можете вручную настроить цветовой баланс с помощью ползунков температуры и оттенка.
• Отрегулируйте уровни, чтобы сделать изображение ярче или темнее: Цель должна заключаться в том, чтобы самые светлые точки на фотографии были чисто белыми, а самые темные области — чисто черными, при этом большая часть изображения оставалась в центральной части изображения. кривая уровней. Вы также должны стремиться сохранить любые детали как на светлом, так и на темном концах спектра.
• Отрегулируйте контраст, яркость и насыщенность: Цель должна заключаться в том, чтобы ваши изображения выделялись, но не выглядели так, как будто они подверглись воздействию радиоактивных отходов.Если ваша камера поддерживает формат RAW и у вас есть редактор изображений, который может его обрабатывать, используйте его! Это значительно упрощает настройку таких вещей, как цветовой баланс, и во многих случаях позволит вам исправить вещи, которые практически невозможно исправить после преобразования в JPEG или TIFF. Работа с RAW похожа на работу с фотографическим негативом, а работа с JPEG похожа на попытку исправить фотографию, которая уже была обработана локальной CVS. У вас просто не так много контроля.

И с этим у вас есть все необходимое, чтобы начать создавать потрясающие фотографии еды.Отметьте нас в Instagram, Twitter или Facebook, чтобы показать нам, как это происходит!

— Написано в сотрудничестве Ники Ачитофф-Грей, Вики Васик и Дж. Кенджи Лопес-Альт.

99 советов фотографов по фотографии еды (которые поразят вас)

Это сообщение может содержать партнерские ссылки. На этом сайте представлены только партнеры по продуктам / услугам, в которые мы верим.

Готовы улучшить свою фуд-фотографию? В произвольном порядке разделены на советы по фотосъемке еды, советы по освещению, советы по фотосъемке, фиксацию и стиль, творческое мышление.

Мы все находимся на разных этапах нашего пути к фотографии еды, и у всех нас есть удивительные советы от людей, которые прошли прогулку до нас. Что мне больше всего нравится в сообществе фуд-фотографа, так это то, насколько щедры креативщики поддерживают друг друга.

В этот список включены советы, которые позволили фуд-фотографам делать лучшие снимки еды.

Поэкспериментируйте с высотой и создавайте разные уровни.

Используйте разделочную доску, чтобы приподнять часть вашей сцены. Положите что-нибудь на подставку для торта или используйте стаканы разной высоты.

Вам даже не нужно подниматься выше: кладя вещи на мятое кухонное полотенце, вы создаете текстуру и разбиваете вещи, создавая визуальные различия или слои. Добавление высоты может создать естественный кадр, над которым вы сможете работать, особенно если снимаете прямо или под разными углами ~ Аманда, Cookie Named Desire

Я был на семинаре, где фотограф говорил о силе портфолио — и мальчик, правда ли

Чрезвычайно важно иметь последовательное портфолио для привлечения клиентов, и важно знать, что ваше портфолио должно отражать то, кем вы являетесь.

Если вы покажете свой уникальный характер — а каждый человек уникален — в этом пространстве, люди наверняка обратят гораздо больше внимания ~ Габриэла Клафк

Лучший совет, который я когда-либо получал, — использовать штатив. Это изменило мой способ стрельбы! ~ Диба, Страсть к выпечке

Постоянно смотрите на хорошую фуд-фотографию. 10-15 минут в день, потраченные на изучение красивых изображений из блогов и поиск в Pinterest, действительно освежают мое творчество и вдохновляют на творчество через собственный объектив.

Моя цель — насытить мое подсознание образами, которые заставляют меня вздыхать, чтобы, когда я начинаю снимать, я знал, что будет двигать мной эмоционально. ~ Эрин Бейтель

Навык, который позволит вам запечатлеть комбинацию разных моментов в самых разных стилях. Научитесь танцевать, и пусть это будет вашим руководством к рассказу историй с помощью резкости, фокусировки и, конечно же, выдержки.~ Лин Аль-Забен,

Иногда вам нужно отредактировать специально для любого носителя или печатной формы, которую вы используете.

По моему личному опыту передачи, экспорта, загрузки и обмена фотографиями качество может ухудшиться 🙁 и искажаться, например, если вы используете платформу WordPress — будьте осторожны!

Поэкспериментируйте заранее, посмотрев образец в распечатанном виде или предварительно просмотрев свои изображения на сайте, чтобы ваш конечный продукт был именно таким, каким вы его хотите.~ Des, Oh So Delicioso

7. Снимайте на привязи для лучших фотографий

Я знаю, что некоторым фотографам не нравится идея привязки, поскольку они чувствуют себя скованными шнуром. Однако стрельба на привязи изменила для меня правила игры.

Это позволяет мне видеть окончательную фотографию в реальном времени, чтобы я мог корректировать освещение и стиль, а также любые нежелательные элементы, которые я не мог видеть в камере ~ Лин.

Распланируйте свои идеи для фотосессий с помощью эскизов.

Не беспокойтесь о деталях, просто создавайте быстрые наброски, чтобы отразить ваше общее видение на бумаге. Делая набросок, сосредоточьтесь на истории, которую хотите рассказать, подумайте о реквизитах, которые нужно использовать, выберите цветовую палитру и сделайте заметки о направлении освещения и всех аспектах, связанных с композицией.

Это поможет вам воплотить в жизнь мысленный образ, который у вас был при первом планировании фотосессии, и сфотографировать его, вместо того, чтобы снимать и надеяться получить хорошее изображение в процессе.~ Лаура, Лау Сандей готовит

Дайте зрителю возможность дышать, т. Е. Не увеличивайте масштаб полностью, пусть на изображении будет какое-то негативное пространство. Успокаивает глаза и разум. ~ Манон Крикке

Чтобы помочь мне, когда я собираюсь снимать, очень важно спросить себя, в чем самая большая сила этого блюда или еды?

Это свежесть, текстура, цвет, форма? И, что очень важно, какое чувство приносит эта еда, может быть комфорт, свежесть, уют, здоровье… Даже найти в этом сторону героя.

Эта комбинация — это то, что переместит всю мою работу к окончательному изображению, осветит, ракурс и композицию. ~ Жоана Лейтао

Используйте штатив. Недавно я начал использовать штатив, и я могу создать лучшую сцену, и я точно знаю, как кадрировать свой снимок.

Я думал, что это будет иметь большое значение в уменьшении дрожания камеры (это действительно так), но разница в стиле была для меня лучшим бонусом.~ Шэрон, Что за вилка

Используйте манекен и определите угол наклона ДО того, как приступить к укладке.

Слишком много раз я начинал настраивать еду и стилизовать ее — просто чтобы узнать, что угол неправильный — мне пришлось изменить его — а затем сделать все стили еще раз. ~ Эйрин Хелланд

13. Слои и текстуры Think

Текстура — вот что подняло мои фотографии еды на новый уровень.Я стремлюсь к тому, чтобы на моих фотографиях было около трех слоев текстуры, например салфетка, столовые приборы, травы, специи или ингредиенты.

Вещи, которые есть в блюде, отлично смотрятся в наложении на фото ~ Amanda, Sweets & Greens.

Делайте то, что делают голливудские стрелки при работе с кинозвездами — устанавливайте подставку, рассортируйте освещение и композицию, пометьте тарелку блоками, выбросьте подставку в еду, перебейте еду героя, положите ее в блоков, убирайте блоки и стреляйте так быстро, как только можете.

Вуаля, самая свежая еда — быстро. ~ Тим Хилл, фотограф

ИЗУЧАЙТЕ фотографию, которая вам нравится — свет, стиль, угол наклона камеры и т. Д.

Тогда попробуйте найти способ получить результат, используя имеющийся у меня ресурс — на YouTube есть множество клипов, которые стоит посмотреть. Как только я овладею методом, я могу сделать его своим, используя свой рецепт. ~ Панг Ваннаванит, фотограф

Полностью заряжайте резервную батарею при каждой съемке.

Одна из худших вещей, которые могут случиться во время съемки, — это откладывать ее на несколько часов из-за разряда аккумулятора. Это определенно поможет вам сэкономить время, если вы снимаете в формате RAW! ~ Джессика, Джессика на кухне

Лаура, Лау Сандей Повар

Используйте штатив для съемки фотографий.Размытые унылые фото никого не привлекают.

Для получения этих кристально четких фотографий вам понадобится штатив с дистанционным управлением. Вы увидите огромную разницу в том, как штативы помогают получать идеальные четкие изображения, которые могут быть очень привлекательными.

Таким образом, штатив необходим не только при съемке в условиях низкой освещенности, но и в других случаях. ~ Джойти, Карри Трейл

Я не могу переоценить, насколько это важно, поскольку это не только гарантирует, что я следую тому, чего хочет / надеется достичь клиент, но и показывает видение клиентами их бренда / компании.

Очень часто я прошу перед съемкой предоставить бриф или концепцию, и если мне повезет, я получу очень подробный.

Однако в большинстве случаев клиент говорит мне на съемке, как он хочет, чтобы он выглядел, без предварительной подготовки. ~ Тодд Бельц, фотограф

Я использую Lightroom, и почти на каждой фотографии я охлаждаю его, это всегда помогает белым казаться ярче и чище.

Если я чувствую, что еда / продукты слишком остывает, я увеличиваю насыщенность на несколько ступеней.Кроме того, я обычно увеличиваю экспозицию, всегда увеличиваю резкость, немного увеличиваю контраст, делаю тени и черный более драматичными.

С этого момента я продолжаю небольшие корректировки по мере необходимости ~ Des, Oh So Delicioso

Хороший объектив с постоянным фокусным расстоянием существенно изменит ваши фотографии еды. Я начал с 50 мм f1.8 и использовал исключительно этот недорогой объектив почти 2 года.

Однако я заметил огромное улучшение в моих фотографиях еды, когда я начал использовать макрообъектив 90 мм f2.8, и теперь я использую этот объектив для 95% моих фотографий еды. Более длинное фокусное расстояние сжимает фон и создает действительно красивый вид. ~ Джо, Светящаяся кухня

Для меня это был бы штатив, использование вечернего естественного света (это не намеренно, это просто потому, что я фотографирую после работы) и «изящные пятьдесят».~ Санди, кулинария на холсте

Визуализируйте снимок, проявите творческий подход, уделяйте внимание деталям и свету. Все это необходимо в фуд-фотографии и, вероятно, на этом не закончится… практика, практика, практика. ~ Патрисия, Kan Arts Photography

Убедитесь, что вы каким-то образом сделали фотографию своей. Придайте ему вид и стиль, который отражает вас самих, вашу философию и отношение к повседневной жизни.~ Матовые, зеленые дрожжи

Совет (от известного фуд-фотографа здесь, во Франции, с которым я познакомился на семинаре) — нарисовать свои установки.

Он сказал, что большинство профессиональных фуд-фотографов обычно предпочитают настройку и подстраивают ее только под свой объект. Таким образом, рисование вашей установки дает вам… «основу», на которой вы можете строить фотосессию. ~ Чайма, Une Pincee de Sel

Покупка хорошего штатива того стоит, особенно если вы хотите делать красивые снимки сверху! Встроенная рука полностью изменила мою фуд-фотографию ~ Kelly, A Side of Sweet

Объектив Quiz

Какой объектив подходит вашему стилю фотосъемки еды?

Сделайте фото на полный желудок. Нет ничего хорошего в том, чтобы фотографировать, когда вы голодны, потому что вы, вероятно, съедите блюдо до того, как получите идеальный снимок. ~ Лорен, Healthy N Happy

Я обычно фотографирую сверху, спереди, под углом 75 и 25 градусов, чтобы определить главный угол. ~ Лью, мама из Малайзии,

Я считаю, что наш бизнес основан на человеческих связях.Вы — ваш бренд.

Вы продаете свой бизнес везде и всегда. Будьте добры, открыты и дружелюбны. Весь день. Всякий раз, когда вы разговариваете с людьми. Когда вы говорите, вы можете рассказать им о том, что вы делаете, что заставляет вас это делать ~ Inbal, Pretty Things Photography

30. Используйте белый лист в окне

Использование белого листа в окне было одной из лучших покупок, которые я когда-либо делал. Свет всегда потрясающий ~ Моника

Посмотри на свои тени.Тени говорят вам, что делает свет. ~ Ник Тресиддер

Я бы сказал «легкий». Как и во всех видах фотографии, свет играет очень важную роль в фотографии еды. Просто немного изменив источник света, вы можете превратить хорошую фотографию в потрясающую.

Я предпочитаю всегда естественный свет, поэтому стараюсь как можно больше фотографировать в дневное время. ~ Судешна, Бенгальская кухня

Всегда задний, боковой или верхний свет. Источник света не должен быть под тем же углом или направлением, что и камера. ~ Крейг Фергюсон

Мы слышим это все время; «Я использую только естественный свет», «Я использую только естественный свет» и т. Д.

Совершенно не согласен. Использование искусственного света позволяет делать красивую фотосъемку еды в любое время дня и в любых условиях.Это стабильно, предсказуемо и всегда под рукой, даже если за пределами

Если вы фотографируете свой ужин; скорее всего, вы не хотите готовить рано, чтобы свет был идеальным. Сочетание качественного света и софтбокса может все изменить. ~ Джастин, Сковорода с солью и перцем

Использование естественного света через большое окно, понимание света и использование ручных настроек камеры, чтобы запечатлеть определенный вид.Затем возможность подправить вещи в Lightroom действительно подняла мою фуд-фотографию на новый уровень. ~ Эшли, Fit Mitten Kitchen

Взгляните на свое любимое окно.

Где обычно снимаешь? Насколько оно большое?

Высоко сверху светит вниз или идет ниже, полностью рассеивая свет сбоку? Что вы собираетесь делать, так это имитировать свет из окна, насколько это возможно.Расположите источник света точно там, где обычно находится оконный свет.

Таким образом вы будете знать, где обычно находятся тени, и это даст вам лучшую точку отсчета для уточнения света. ~ Джонатан Томпсон, фотограф

Свет, что бы вы ни выбрали, кажется, лучше всего смотрится, когда он попадает сбоку или даже сзади. Используемый таким образом свет добавляет интереса и тени, придавая еде больше глубины.~ Джеки Сандерс,

Не бойтесь экспериментировать с искусственным освещением.

Естественное освещение — это здорово, когда оно доступно, но пытаться уместить все фотографии в светлое время суток, когда вы совмещаете постоянную работу, общественную жизнь и все остальное, чем вы занимаетесь, может быть стрессом.

Искусственное освещение может изменить правила игры и значительно снизить стресс! ~ Клэр, Простая, сладкая жизнь

Я снимаю на свой Canon 5D и свой прекрасный 50-миллиметровый объектив.

Вместо того, чтобы использовать светоотражающие профессиональные панели, я использую большие черные и белые доски из бристола, панели из полистирола, алюминиевые крышки и зеркала, чтобы играть со светом. ~ Соня

Используете ли вы естественный свет или студийное освещение, начните с одного основного света.

Фуд-фотография — это естественный объект, поэтому обычно цель состоит в том, чтобы сохранить естественный вид. В природе есть только одно солнце, поэтому один основной свет имеет смысл. Этот свет создает атмосферу для вашего снимка.

Если он низкий, может показаться, что это раннее утро или конец дня — чем выше, тем ярче и менее атмосферно. После того, как вы установили основной свет, вы можете создать снимок с помощью заполняющего света.

Мне нравится экспериментировать с отражением света от полистирольных плит, фольги, золотой фольги, медной фольги и даже маленьких зеркал, чтобы отражать свет в тени кадра — это помогает сохранять простоту и тонкость.~ Карене Ведекинд

В фуд-фотографии я считаю, что одним из наиболее важных элементов, которые следует учитывать, является свет.

Свет может меняться и влиять на то, как выглядит ваше изображение, у вас должно быть достаточно света, чтобы видеть детали на ваших фотографиях, но он не должен быть слишком горячим, иначе цвета ваших снимков будут выглядеть некрасиво.

Лично мне нравится делать снимки при естественном свете, особенно утром ~ Махмуд

Следуйте за светом вокруг вашего дома в течение дня, чтобы найти золотые окна. В каждом доме будет по крайней мере одно золотое пятно, через которое красиво проникает свет ~ Аманда, My Goodness Kitchen

Будь то P&S или DSLR, не используйте встроенную вспышку камеры. Они создают скучные, унылые, нереальные, непривлекательные и забавные цветные изображения. Я действительно могу не подобрать прилагательных.

Профессиональные фотографы используют внешнюю вспышку, чтобы отражать свет, но никогда не делают этого на объекте ~ Сандхья Харихаран

Не бойтесь теней и используйте классные доски, чтобы подчеркнуть тени в вашем сокамернике.

Мягкие тени, создаваемые эффективно рассеянным естественным светом, могут придать вашему изображению глубину и вызвать большой визуальный интерес. ~ Джо, Светящаяся кухня

Внутри глубокого ящика есть великолепный свет.Используйте эти глубокие тени, переместив настройку в коробку. Это придаст вам приятное настроение. ~ Рэйчел Коринек

47. Управляйте отражениями при съемке напитков

Обведите крышку объектива посередине большого куска белого пенопласта / картона. Вырежьте круг кусачками.

При съемке просовывайте объектив сквозь картон. Это поможет вам справиться с отражениями на стекле без ретуши ~ Дарина, Гастростория

Вы можете распечатать фоновую графику на виниле. Таким образом, вместо того, чтобы таскать с собой массивные куски доски, вы можете аккуратно свернуть легкий, прочный, переносной фоновый рисунок с точно правильным цветовым тоном и текстурой, которые вам нужны.

Я часто покупаю файл с высоким разрешением из библиотеки фотографий (например, деревянные доски), а затем дублирую и смешиваю его до тех пор, пока он не станет нужного мне размера с разрешением 300 точек на дюйм для качества печати (часто около 1.2м кв).

Большинство производителей вывесок будут иметь машину, которая будет печатать на матовом цифровом холсте. Присмотритесь к магазинам, разница в цене может быть огромной ~ Fran Flynn

Нанесите на столовые приборы антибликовый спрей для мгновенного получения матового цвета. ~ Сина, Кошерная ложка

Используйте хороший круговой поляризационный фильтр для управления бликами, он также помогает сделать цвета яркими ~ Charne Baird

Мой самый ценный совет — использовать кукурузный сироп, чтобы прилипать вещи, которые в противном случае не могли бы прилипнуть.

Например, я нанесла кукурузным сиропом внешнюю поверхность этих кусочков торта перед тем, как окунуть их в посыпку, чтобы они оставались на месте ~ Лия Нолан

Для лучшего более равномерного освещения удалите этикетки с обратной стороны бутылок, WD40 отлично подходит для избавления от трудноудаляемого клея.

Средство для снятия лака можно использовать для удаления номеров партий и сроков годности, напечатанных непосредственно на стекле ~ Кейт, Green Shoots Photography

Подумайте даже о своем собственном полу, если он красивый и чистый, вы можете использовать свой деревянный пол (или любой другой поверхностный пол) в качестве фона или фона для некоторых действительно отличных фотографий ~ Алиса, Жизнь в Дареме

Чтобы крошки и крошки выглядели естественно на съемочной площадке, аккуратно продуйте воздух из вашего Rocket Blower на кусочки для естественного рассеянного вида ~ Рэйчел Коринек

Красивый фон преобразит вашу еду, но убедитесь, что ваша еда — это звезда.

Выберите что-нибудь с интересной фактурой и нейтральными цветами. Я основал свою собственную компанию по созданию фонов Bessie Bakes Backdrops, чтобы помочь фуд-фотографам получить качественные виниловые фоны по невысокой цене.

От мрамора до бетона, от дерева до плитки. Откройте для себя свой фирменный образ на качественном фоне ~ Leslie, Bessie Bakes Backdrops

Еда — ваш герой, так что не переусердствуйте с ее стилем. Как и во всем — лучше меньше, да лучше.

Используйте самые красивые ингредиенты, какие только можете получить. Красивая еда гарантирует красивую картинку. Реквизит должен только дополнять еду ~ Зузанна Плох. Узнайте, какие реквизиты необходимы.

Используйте мятую коричневую крафтовую бумагу в качестве поверхности для размещения предметов для фотографии, чтобы добавить текстуры.

Недавно я получил несколько отправленных мне предметов, на которых были куски очень хорошо помятой коричневой бумаги, использовавшейся для набивки внутри упаковки. Мне понравился вид сморщенного коричневого цвета, и я использовал его, чтобы сфотографировать старинные оловянные ложки, полные специй, со специями и лавровыми листьями, разбросанными по текстурированной поверхности бумаги ~ Marie Kaz

58. Нефть и лед — твои лучшие друзья

Масло придаст блеск вашей еде, которая, возможно, слишком долго находилась в духовке и которая не выглядит свежей, а ледяная вода сохранит свежесть ваших травяных гарниров ~ Бек Дикинсон

Говоря о фуд-фотографии, я бы сказал, что цвет является для меня самым важным.

Еда — это все о цвете, и даже когда само блюдо не имеет яркого оттенка, я люблю добавлять его с помощью реквизита и поверхностей ~ Марта, The BudMaaS Kitchen

Для свежих ингредиентов, таких как салат, салат, овощи с зелеными концами. Я всегда храню их во влажной салфетке в холодильнике и достаю их прямо перед съемкой.

Иногда я также стираю их в холодной воде, поэтому на поверхности остаются небольшие капли воды ~ Monika

Мне нравится, когда мои фотографии выглядят «беспорядочно», как в незавершенной работе, с использованием либо панировочных сухарей, либо сахарной пудры, либо муки рядом с выпечкой, либо чего-то подобного.

Это потому, что я — своего рода хаос на кухне, и мне нравится изобразить это «круто», не переусердствуя, привнося больше реальной ситуации в фотографию ~ Ана, Старая добрая мода

Добавление человеческого элемента к фотографиям делает их визуально привлекательными. Например. держать кофейную кружку, помешивать кастрюлю или наливать напитки во время завтрака ~ Шибани, Жемчужины праздника

Если вы только начинаете коллекционировать реквизит, попробуйте купить нейтральную цветовую палитру, которую вы можете использовать снова и снова, чтобы детали не стали слишком запоминающимися. Затем купите фирменный реквизит, который сделает блюдо популярным.

Керамика ручной работы творит чудеса, добавляя деталей вашему снимку ~ Рэйчел Коринек

64. Маленький реквизит не конкурирует с Yor Food

При покупке реквизита выбирайте меньший реквизит (например, боковые тарелки, суповые тарелки), потому что вы можете разместить больше предметов в раме, и они не будут конкурировать с едой.

Это сэкономило бы мне кучу времени и денег ~ Helen, Hungry and Fussy

Я был новичком в фотографии еды, и для меня самым поучительным моментом для меня было осознание того, что местные магазины безделушек, полные старинного фарфора, тарелок и белья, творили чудеса с проблемой реквизита.

На сегодняшний день мой блог опирался на мой нынешний запас на кухне, но не резал горчицу. Я недавно нашел прекрасные старые ложки, доски и противни для выпечки и буду использовать их, я надеюсь, с хорошими результатами.

Каким-то образом потертые текстуры, исторические коннотации делают еду более повседневной, напоминанием о любимых рецептах наших бабушек и мам — о вкусах, которые мы проникаем в нашу историю ~ Judi Castille

Не тратьте деньги на реквизит (особенно если вы новичок в фотографии еды)!

Используйте те, которые вы найдете в своем доме, или попросите свою семью, друзей, соседей одолжить вам некоторые предметы, которые могут вас заинтересовать!

Использование ингредиентов в качестве реквизита — также простой (и дешевый) способ получить интересные фотографии.Я потратил слишком много денег на реквизит для еды, который использовал однажды (некоторые из них даже не раз) с тех пор, как купил их!

Они круто смотрелись в магазине, но не на моих фотографиях! Так что подумайте перед их покупкой! Юлия, HappyFoods Tube

Излишний стиль и излишняя возня в моем стиле ушли в прошлое — мои фотографии становятся намного более интересными, если в них есть немного беспорядка или реалистичности ~ Мишель, наш итальянский стол

68.Меньше значит больше — сними одну вещь

Слова Коко Шанель — оденьтесь, а затем, прежде чем выйти из дома, снимите одну вещь. Другими словами, лучше меньше, да лучше. У меня много красивого реквизита, и я могу быть виноватым в том, что хочу переодеться в кадре ~ Мелани, Love Sets The Table

Для меня как для стилиста реквизита это одни из величайших творческих возможностей для совместной работы.

Алхимия и магия, которые происходят, когда соединяются творческие таланты, — это энергия, которая вдохновляет меня на стремление создавать удивительные изображения еды.Итак, мой совет направлен на создание изображения, которое стимулирует как можно больше органов чувств. «Вау, выглядит великолепно». «Я хочу это сделать. «Я хочу это съесть».

«Я знаю, какой это будет на вкус». ~ Тони Хатчинсон

Лучший совет, который я получил, — это планировать заранее и думать о том, что я пытаюсь сказать. Расскажите историю, а не просто поставьте тарелку с реквизитом. Также не переборщить с реквизитом. Меньше — больше.

Я пытаюсь думать о еде, типе кухни и т. Д.прежде чем я сделаю свой выстрел ~ Мария, весь наш путь

Используйте теорию цвета. На темную тарелку выложить желтый кусок торта. Если еда темная, используйте белые тарелки. Или просто добавьте на картинку зеленое растение или цветок. Фотография с контрастными цветами более интересна и привлекает внимание ~ Daniela, Danis Cooking

Будь проще, лучше меньше, да лучше.У вас возникнет соблазн добавить все, плюс кухонную раковину… не делайте этого.

Начните с вашего героя и постепенно добавляйте дополнительные элементы. С каждым добавленным элементом сделайте шаг назад и объективно спросите себя: улучшает ли это то, что я пытаюсь сфотографировать, или загромождает изображение? ~ Стейси Хауэлл,

Для меня лучший совет — визуализировать фотографию, подумать о стиле, какой реквизит будет лучше всего, подумать о новых идеях, которые я хочу попробовать, и если это заставит меня пускать слюни, это идеально ~ Julieta, Filosofia de Sabor

Мой совет: используйте гарнир, он действительно заставляет еду «всплывать» и оживать на фотографиях.

И я говорю не только о зеленых травах, таких как петрушка, кинза, чеснок, но и обо всем, что вы можете добавить в еду и напитки, что подчеркивает различные размеры и текстуры указанных блюд / напитков.

Например, тертый сыр, пармезан, измельченный сыр фета / козий сыр, измельченные орехи, даже кубики помидоров, кукуруза, семена (пепитас, семена подсолнечника, семена чиа и т. Д.), гранатовые стручки, молотый перец, хлопья чили, крупная морская соль, тертый шоколад, кокосовая стружка / чипсы, клюква и т. д.

Варианты довольно бесконечны, если вы думаете не только о привычной «коробке с зелеными травами и гарниром» ~ Стелла, Stellicious Life

Мой главный совет: не усложняйте снимок! Будь проще. Просто = максимально эффективно! ~ Шеннон SLR Фотография

Реалистичный, индивидуальный и естественный стиль вызывает восхищение и теплый.Чистые изображения, простые, с яркими и четкими цветами. Люблю видеть капли, крошки, кусочки, бороздки, разводы.

Чтобы увидеть каждую крупинку сахара или муки, падающую на торт или в миску, установите очень длинную выдержку на камере (на штативе) и сделайте несколько вспышек с руки с внешней вспышкой — сбоку от кадра. ~ Ева

Когда дело доходит до стиля, я думаю, что включение одного или двух ингредиентов, используемых в рецепте, в качестве реквизита в конечный продукт, — это еще один элемент, изменяющий жизнь.

Это сделает фотографию более многослойной и визуально более привлекательной ~ Диана, Фабрика грез

Я стараюсь сосредоточиться на чем-то одном во время съемки, будь то освещение или композиция или лучше узнать свою камеру (играю со скоростью затвора, диафрагмой, ISO, балансом белого …)

Вы можете устанавливать цель каждый раз, когда снимаете, в течение определенного периода времени, выбирая любой аспект фотографии еды, пока не почувствуете себя комфортно с ним, затем вы можете установить другую и так далее!

Вы увидите огромную разницу за короткий промежуток времени !, но я бы сказал, что мой лучший совет — всегда получать удовольствие и наслаждаться путешествием в фуд-фотографию, у меня это как МАНТРА! Я знаю, что я новичок, но через x промежуток времени

Я буду в другом месте в моей фотографии еды и так далее, и так далее.Будьте терпеливы, потому что знаете, что добьетесь того, чего хотите ~ Алехандра, Simply Crudelicious

Следуй своему сердцу, страсти к еде. Я имею в виду, что иногда вам следует забыть все правила, всю логику и просто творить. ~ Элен Дюжарден

Дыши. Фотосессии часто могут быть довольно беспокойными.Я не знаю, как вы все, но моя кухня — это обычно катастрофа, и везде есть еда и реквизит. Иногда я чувствую себя торопливым или подавленным.

Я всегда нахожу, что момент, а глубокий вдох может творить чудеса. Сбросьте настройки и вернитесь к съемке. Всегда после этих моментов я вижу новый угол зрения или новый стиль стиля ~ Джоди, Happy Hearted Kitchen

Однажды я узнал, как использовать настройки камеры и что означают все эти причудливые языки фотографии (ISO, выдержка, глубина резкости и т. Д.)) и можно было уйти от автоматических настроек, тогда и проявилось настоящее творчество.

Было здорово понять, что означает / делает каждый элемент, и использовать их, чтобы запечатлеть тот вид, к которому я стремился.

Не бойтесь фотоаппарата! ~ Эрика, Мука в моих волосах

Выберите профессию, которая вам действительно интересна — если вам нужно в чем-то специализироваться, важно, чтобы она вам нравилась.

Специализация требует постоянного самосовершенствования. Долгое время, чтобы найти мотивацию работать, развиваться, нужно заниматься тем, что вам действительно хочется и что действительно нравится.

Кроме того, в нашей жизни мы довольно много времени проводим за работой 😉 Стыдно тратить его на занятия, которые нам не интересны. ~ Анета Новаковска

83. Найдите время, чтобы стрелять для себя

Практикуйтесь как можно больше. Выделяйте время каждую неделю, чтобы снимать для себя, будь то просто развлечения, изображения для социальных сетей или ваше портфолио.

Сходите на фермерский рынок, выберите ингредиенты, которые вас заинтриговали, иди домой и дайте себе задание. Сохраните коллекцию фотографий других фотографов, которыми вы восхищаетесь, и постарайтесь воссоздать эти изображения, уделяя особое внимание настроению и освещению на этих фотографиях ~ Дженни, Hello My Dumpling

Не переживайте, если результат окажется не таким, как планировалось. Не каждая фотография должна быть идеальной ~ Хума Калим

Почувствуйте себя неуютно. Именно тогда происходит волшебство, и вы находите возможности, необходимые для развития своих навыков ~ Сара и Лаура, Wandercooks

Сколько раз я создавал сцену и оказывался где-то совсем не там, где я начал.

И, честно говоря, это обычно мои любимые снимки, потому что я знаю, что заставлял себя найти лучший снимок, даже если для этого требовалось потратить вдвое больше времени.~ Обри, блондинка-повар

Будьте очень упрямы. Всегда делайте лишнюю милю. Всегда пытайся. Большинство моих картин не существовало бы, если бы я отказался с первой попытки. Так что цени неудач и позволь им мотивировать тебя ~ Bea Lubas.

Никогда не прекращайте учиться и совершенствовать свое ремесло. Если вы думаете, что освоили что-то, продолжайте искать новые вещи, чтобы совершенствоваться.~ Мелисса, Причудливая жена

Изучите множество стилей, но никогда не копируйте их. Кроме того, не позволяйте, чтобы вас пугали великие работы разных людей ~ Фарук, Beyond The Eats

Мой последний совет и тот, который я все время говорю людям, — НАЧНИТЕ ГДЕ-ТО.

Это так просто, но я искренне хотел бы, чтобы кто-нибудь сказал мне, что раньше, я так долго колебался от мысли начать блог / фуд-фотографию, потому что я не думал, что я достаточно хорош или готов.

По правде говоря, я все еще недостаточно хорошо себя чувствую или не готов! Но начни где-нибудь, где угодно — и просто продолжай ~ Ким Гримшоу.

Когда часть того, что я создаю или фотографирую, просто не подходит, или я не могу заставить фотографию выглядеть так, как я ожидал, в моем воображении, быть максимально центрированным — огромная помощь.

В тот момент, когда я иду по пути разочарования, я понимаю, что все развалится. Вместо того чтобы волноваться из-за того, что мой образ не такой, каким я его представлял, или что мне кажется, что я не могу создать именно тот образ, к которому я изначально стремился, я напоминаю себе, что творчество — это процесс.

Он развивается, он растет. Зацикленность на чем-то или чрезмерная сосредоточенность на том, что идет именно так, как планировалось, редко является рецептом для развития творческих способностей.

Когда что-то на вашем изображении выглядит не совсем так, как вы этого хотите, но вы не знаете, как действовать, сделайте глубокий вдох, отпустите ожидания и позвольте творчеству излиться из вашего сердца. ~ Шанна, Поцелуй мою чашу

Если в течение двух часов вы не получили того, что задумали, или чего-то, что заставляет вас улыбнуться, отпустите

Может быть, тебе стоит попробовать завтра или изменить свою идею.Не заставляйте это, не заставляйте свой ум. ~ Июнь

Совершенного не бывает. Фотография — это такая огромная тема, что вам потребуется много времени, чтобы узнать все, что о ней есть.

Чтобы стать отличным фотографом, нужно много времени и много повторений. Даже тогда «быть великим» — термин относительный, и у каждого есть своя его версия.

Неважно, сколько вы знаете об экспозиции, балансе белого, Lightroom, вашей камере / объективе и т. Д., просто начни сейчас! Снимайте каждый день и возвращайтесь и смотрите, что вы делали на своем компьютере.

Запишите, что вам понравилось, а что нет. Учитесь на этом и повторяйте на следующий день, каждый день! ~ Айсегуль Сэнфорд

Макрообъективы великолепны в фуд-фотографии. Но речь идет о связи с едой. Ваш зритель хочет видеть больше, чем просто крошку на вашем торте.

Никогда не стоит приближаться к еде, иначе зритель не сможет установить эту ностальгическую связь.

Последняя часть головоломки фотографии — редактировать ваши изображения. Редактирование помогает нам добавить последние штрихи к изображению и закрепить на нем наш стиль.

Вы действительно можете сделать свои изображения яркими, если знаете, как редактировать фотографии еды в Lightroom.

Для тех, кто хочет по-настоящему улучшить свою фуд-фотографию и имеет в комплекте несколько объективов, сделайте это на ступеньку выше, снимая с помощью объектива с наклоном и сдвигом.

Вы можете изменить плоскость фокуса и создать действительно красивое размытие, необходимое для коммерческой фотографии.

Лучшее место для размещения объекта при съемке еды — это разместить его на переднем или среднем плане. Это имеет наибольшее влияние на ваш кадр.

Тогда убедитесь, что точка фокусировки установлена ​​правильно.

Применение дополнительных цветов — важный аспект эстетичного искусства и фотографии. Контраст дополнительных цветов создает точку фокусировки в кадре и создает яркий вид еды. Минимализм — это часто используемый стиль фотографии в фуд-фотографии, например, однотонный фон, используемый для выделения цвета еды. Еда темного цвета будет выглядеть более динамичной и визуально привлекательной на светлом фоне ~ Kate Backdrop

Если вы зашли так далеко, поделитесь своим любимым советом по фотографии еды из списка. Что вас больше всего взволновало !?

Two Loves Studio было не заплатили за написание этого поста , однако он может содержать партнерские ссылки . Если вы покупаете товар по партнерской ссылке, мы получаем комиссию с продажи, которая помогает нам управлять этим сайтом. На этом сайте представлены только партнеры по продуктам / услугам, в которые мы верим.

10 основных приемов композиции для фотосъемки еды

Композиция очень важна для фуд-фотографии. Не существует универсального руководства, подходящего для всех изображений. Мы покажем вам все необходимые техники!

1. Прочтите изображение, чтобы расположить элементы

Чтобы максимально использовать композиционную теорию, мы должны понимать, как наши глаза перемещаются по изображению.

В западном мире мы читаем слева направо. Это означает, что взгляд зрителя проходит через изображение таким же образом. Мы приближаемся к наиболее значимой достопримечательности и обходим сцену.

Понимание этой концепции поможет вам лучше расположить элементы в вашем изображении.

2.Используйте угол и ориентацию для комплимента еды

При съёмке еды решающее значение имеют угол наклона камеры и ориентация. Они не только влияют на то, как вы представляете блюдо, но и на то, как люди воспринимают ваш образ.

Углы обзора основной камеры для фуд-фотографии: 90 градусов (над головой), 45 градусов и прямо.

Тип блюда, а также опоры часто определяют угол, который вы выбираете. Так что выберите ракурс, который поддерживает привлекательность вашего основного предмета.

Высокие продукты, такие как гамбургеры, лучше всего смотрятся с прямым углом . Он не только подчеркивает высоту блюда, но и показывает его слои.

В пищевой фотографии широко используется ракурс сверху , потому что он создает визуальный порядок. Это также помогает свести к минимуму проблемы с высотой, когда на изображении есть несколько элементов.

Конечно, это до тех пор, пока вы не имеете дело с несколькими слоями элементов на вашем столе, которые могут быть не видны, если вы снимаете сверху.

Я снял мидии внизу над головой, вместо того, чтобы положить их в миску, чтобы показать панировочные сухари и гарнир.

Зрители лучше всего реагируют, когда вы снимаете еду под углом 45 градусов . Почему? Потому что он воспроизводит то, как они обычно видят свою еду, когда едят на столе.

А как насчет ориентации в фуд-фотографии?

Профессиональные фуд-фотографы постоянно используют портретную и альбомную ориентацию. В большинстве случаев они предпочитают портреты при работе над журналами, рекламой и поваренными книгами.Почему? Потому что их страницы обычно вертикальные.

На этом изображении бургера я выбрал портретную ориентацию, чтобы подчеркнуть его высоту и ингредиенты.

3. Улучшение композиции с помощью основного объекта

Независимо от того, является ли ваш стиль еды минималистским или нет, лучше всего использовать только один предмет в качестве основного объекта.

Конечно, у вас может быть несколько основных предметов. В общем, наличие одной интересной точки делает вашу композицию более последовательной.

Используйте один основной объект и пару вспомогательных элементов при компоновке кадра. Ваш главный интерес также должен определять размещение других элементов в кадре, чтобы создать глубину в вашей композиции.

Кроме того, используйте стойки разных размеров, чтобы они уравновешивали друг друга. Эта концепция также применима при порционировании еды.

Как создать фокус, чтобы выделить основной предмет

Точка фокусировки — это конкретная точка на вашем фокусном объекте, которую вы хотите выделить.Вы можете создавать фокусные точки с помощью света, цвета, изоляции или контраста. Это может быть что угодно, от малины на торте или даже кончика ножа.

У вас может быть две или три точки фокусировки в сетке. Один должен быть более доминирующим, чем другие.

В большинстве случаев было бы полезно, если бы вы убедились, что ваша главная достопримечательность — это самая резкая часть изображения. Вы можете сделать это, расширив диафрагму, что, следовательно, создаст узкую глубину резкости.

4. Используйте отрицательное пространство для обеспечения баланса

Положительное пространство — это место, которое занимает ваша еда и реквизит. Между тем, негативное пространство — это область, где ваши глаза могут отдохнуть.

Он обеспечивает баланс, небольшую передышку и акцент на предмете. Поскольку он в основном пустой, он привлекает ваше внимание к деталям в еде.

В фуд-фотографии есть тенденция снимать с большим количеством пустых пространств, чтобы создать место для размещения текста. Вы часто заметите это на съемках журналов, на упаковке продуктов или в рекламе.Когда на изображении происходит слишком много всего, зритель не знает, куда смотреть.

Если вы хотите использовать негативное пространство, используйте узоры или фон, дополняющие ваш объект. Таким образом, ваша главная достопримечательность будет больше выделяться.

5. Визуализируйте композицию с помощью направляющих

Направляющие для кадрирования помогут исправить композицию при постобработке фотографии еды.

Вы можете найти направляющие кадрирования в Lightroom, Photoshop, Capture One или даже на своем телефоне! Используйте их, чтобы визуализировать вашу композицию.

Вы можете легко представить свою точку фокусировки на фи-сетке. Но заранее визуализировать золотую спираль может быть намного сложнее.

Фотографу могут потребоваться годы, чтобы овладеть правилами композиции, только воображая линии. Эти справочники по культурам неоценимы, поскольку точно показывают нам, где разместить наши основные предметы.

Они могут даже ускорить процесс обучения интуитивному сочинению, что является конечной целью.

Вы снимаете еду на камеру, подключенную к компьютеру? Затем используйте функцию Live View на экране вашего компьютера, чтобы помочь разместить ваш главный объект.Вы можете использовать мышь, чтобы щелкнуть по элементу, который вы хотите сделать резким. Затем ваш компьютер отправляет команду вашей камере, чтобы сфокусироваться на этой конкретной точке.

Сделав снимок, проверьте, как оно выглядит, с помощью выбранной направляющей кадрирования. Затем вы можете внести коррективы в свою композицию.

6. Используйте правило шансов для достижения баланса

При фотографировании группы объектов используйте нечетное количество элементов на изображении.

Нечетные числа создают ощущение равновесия и гармонии.Конечно, это также дает отдых нашим глазам. Четное количество объектов может разделять наше внимание и соревноваться друг с другом.

В фуд-фотографии цель состоит в том, чтобы иметь три или пять реквизита. Конечно, у вас может быть больше пяти предметов. Но результат будет другим и не принесет такого композиционного эффекта.

Когда я снимал эти коктейли с джином и грейпфрутом, я использовал три стакана вместо четырех. Я также расположил их в форме треугольника. Это создало гармонию и баланс в изображении.

7. Разместите основные элементы, используя правило третей

Изучая композицию фуд-фотографии, вы столкнетесь с правилом третей.

Это сетка, разделяющая рамку на девять равных частей. Важнейшие элементы сцены располагаются вдоль линий сетки или в точках пересечения.

Правило третей помогает понять, как разместить основные элементы на фотографиях еды.

8. Создавайте интересные композиции с помощью Phi-Grid

Фи-сетка очень похожа на правило третей, когда дело касается композиции фуд-фотографии.Обе сетки выглядят почти одинаково, но центральные линии сетки Фи расположены ближе друг к другу.

9. Делайте творческий выбор с золотым сечением

Фи-сетка соответствует золотому сечению, которое составляет 1: 1,168. Эта древняя математическая концепция создает сбалансированную и приятную композицию.

Вы можете найти золотое сечение где угодно, от раковин наутилуса до лепестков цветов. Он даже появляется в человеческом теле, а также в молекулах ДНК! Возможно, поэтому мы к нему тяготеем.

Помимо природы, мы можем использовать эти знания при создании композиции для фотосъемки еды. Использование золотого сечения в изображениях помогает нашему мозгу легче обрабатывать визуальные эффекты.

Теперь давайте обсудим разновидность золотого сечения, которая является спиралью Фибоначчи.

Спираль Фибоначчи — это последовательность чисел, составляющих золотое сечение. Вы можете использовать этот числовой шаблон, чтобы нарисовать серию квадратов, как показано на рисунке ниже.

Если вы проведете дугу от одного угла к противоположному в каждом квадрате, вы создадите спираль Фибоначчи.Сногсшибательно, не правда ли?

Итак, как спираль Фибоначчи может помочь вам с композицией фотографии еды? Помещая объекты по изогнутой линии, а не по прямой. Это создает поток и движение, направляя взгляд вашего зрителя по изображению.

Эта техника композиции очень хорошо подходит для съемки сверху. Это также создает баланс, когда в кадре несколько элементов.

На изображении карри ниже размещение перцев чили привлекает внимание к миске.Затем он переходит к верхней части и, наконец, к фокусу, то есть к зеленым листьям и креветкам наверху.

Обратите внимание, как точка фокусировки использует также цветовой контраст, чтобы направить взгляд зрителя по спирали. Контрастные цвета красного и зеленого появляются рядом друг с другом. Кроме того, они также отделяются от оранжевого фона.

Вы можете переворачивать или переворачивать спираль при компоновке композиции в зависимости от того, снимаете ли вы вертикально или горизонтально. Направление потока не имеет решающего значения.

Важно, чтобы ваша точка фокусировки попадала в самую маленькую часть спирали. Вы также должны разместить другие важные элементы вдоль кривой.

Используйте эту технику композиции фуд-фотографии, чтобы создавать более минималистичные изображения. Или даже для того, чтобы плоские лежаки или скатерти не выглядели слишком загроможденными или разрозненными.

10. Используйте золотой треугольник для привлечения внимания зрителя

Еще один эффективный подход к композиции фуд-фотографии — использование треугольников.Эти формы удерживают внимание зрителя в кадре. Почему? Потому что они заставляют глаз двигаться от одной точки к другой по непрерывному циклу.

Рамку можно разделить на 4 треугольника, чтобы зритель мог различить различные детали изображения.

Почему треугольники являются мощным инструментом композиции при создании фотографий еды? Потому что горизонтальные и вертикальные линии предполагают стабильность. Он отлично подходит для некоторых композиций. Но для других добавление ощущения потока и движения имеет большее значение.

Также помогает то, что треугольники имеют три точки. Нечетные числа дают ощущение гармонии и баланса.

Так как же использовать треугольники в своей композиции? Сначала нарисуйте воображаемую диагональную линию через рамку. Затем создайте новые из двух других углов, чтобы они пересекались с длинной линией под прямым углом. Должно получиться примерно так:

Ваши достопримечательности должны быть там, где пересекаются линии. Размещение вашего основного объекта на одном из пересечений привлекает внимание к фокусной точке.

Другой способ использовать эту концепцию — использовать треугольники в вашей композиции.

На изображении ниже я разместил кукурузные лепешки и соус в виде треугольников. Это дает ощущение движения и рисунка.

Когда вы повторяете элементы в кадре и их в треугольниках, глаз будет естественно следовать за ними. Табличка находится в центре рамки. Но изображение по-прежнему несет в себе напряжение из-за треугольников.

Заключение

Чтобы стать лучшим фотографом, нужно изучать свои работы.Всегда думайте о различных инструментах композиции, которые помогут вам улучшить фуд-фотографию.

Примените направляющие кадрирования к некоторым сделанным изображениям и проанализируйте их. Убедитесь, что вы разместили объект в таком месте, где глаз будет естественным образом притягиваться. Вы можете использовать треугольники для размещения элементов на сцене. Вы даже можете установить свои фокусные точки на пересекающихся линиях сетки Фи. Или, возможно, добавьте негативное пространство.

В конечном счете, цель композиции — создать сбалансированные динамические изображения и направить взгляд зрителя.Чем сильнее ваша композиция, тем лучше вы сделаете фуд-фотографию.

Хотите еще больше улучшить фотографии еды? Тогда ознакомьтесь с нашими статьями о советах и ​​инструментах для укладки еды!

Чтобы получить все лучшие советы по фуд-фотографии, прочтите нашу электронную книгу «Съедобные изображения» уже сегодня!

Хотите больше? Попробуйте нашу электронную книгу «Фотография еды»

Хотели бы вы сделать снимки еды журнального качества?

Раньше я полагал, что отличные снимки требуют сложного освещения и профессионального стиля.

Но эта электронная книга покажет вам, как делать потрясающие фотографии еды, используя простые приемы стилизации, простые правила композиции… и базовое оборудование камеры.

Руководство фотографа еды по улучшению композиции

Фотография еды Композиция, вероятно, самый эффективный метод, позволяющий втянуть аудиторию в ваши фотографии еды и заставить их пускать слюни над этим рецептом. Красивый свет, изумительный реквизит и хорошо оформленная тарелка являются стандартом для аппетитных изображений еды, но то, как вы скомпонуете эти элементы, превращает обычный кадр в потрясающую историю еды.

Я включил содержание ниже, чтобы вы могли быстро перемещаться по этому огромному руководству по композиции фотографии еды. Также не забудьте проверить ссылки на другие ресурсы и оборудование, которые я разместил в этом руководстве, что поможет вам применить всю эту информацию на практике.

Узнайте больше о композиции фуд-фотографии, камерах, освещении, редактировании и многом другом. Перейдите к моим ресурсам по фотографии еды здесь!

НАСТРОЙКА КАМЕРЫ

ДЛЯ ИДЕАЛЬНОЙ ФОТОГРАФИИ ЕДЫ СОСТАВ

Штативы и установка штатива для верхней камеры — это просто волшебство.Незаменимые предметы в любом списке оборудования для фуд-фотографии. Они дают вам возможность освободить руки и легко создавать композицию для фотосъемки еды, позволяя стилизовать камеру. Многие фуд-фотографы предпочитают держать камеру в руках, и это нормально. Однако, когда вы даете себе систему отсчета, блокируя камеру, вы можете отслеживать прогресс, когда вы строите свою историю по одному кадру за раз. Вот отличная статья о стиле камеры, чтобы получить идеальную композицию для съёмки еды.

Вы когда-нибудь задумывались, как сделать идеальный снимок сверху, не упав лицом в еду? Здесь я подробно расскажу об идеальной установке штатива для верхней камеры для съёмки еды. Я создал простую установку, используя обычное студийное оборудование. Он легкий и портативный, и я расскажу обо всем, что вам понадобится, и расскажу, как все это настроить! Эта потолочная камера отлично подходит для вашего дома или студии, но это действительно моя задача, потому что за 5 минут я могу все это разбить и легко снять для съемок на месте в ресторанах и отелях.

Как создать лучшую установку штатива для верхней камеры

• 2 x световые стойки или c-стойки (здесь Manfrotto)
• 1 x 40 дюймов. удлинитель с рукояткой (здесь — Impact)
• 2 рукоятки (здесь — Impact)
• 1 втулка (здесь — Neewer)
• 1 штатив с шаровой головкой (здесь Manfrotto)

My Favorite Штатив для съёмки еды

• 055 Алюминиевый штатив с магниевой головкой XPRO здесь от Manfrotto

СОВЕТ: Я использую магниевую головку XPRO от штатива 055 Manfrotto для установки моей потолочной камеры, но я этого не делал. придется покупать два.Однако, если вы хотите снимать сверху и в одно и то же время на одном уровне с едой, вы можете вложить деньги в 2 головки штатива … и две камеры, я думаю 😉

Если вас интересует, что у меня в камере сумку и все оборудование для фуд-фотографии, которое я использую в своей студии, ознакомьтесь с моим огромным руководством по снаряжению ЗДЕСЬ !

Как лектор по фотографии еды в колледже, я просмотрел тысячи профессиональных (и не очень профессиональных) фотографий еды, проводя исследования для своих курсов.Увидев так много работы, на данный момент я чувствую себя довольно комфортно, заявляя, что для фуд-фотографии есть только два угла камеры. Конечно, есть бесконечное количество углов камеры. И вы можете щелкнуть, когда вы поворачиваете камеру за ремешок, если хотите быть более «креативным», но это не изменит того, что эти два ракурса камеры идеально подходят для профессиональной композиции фуд-фотографии.

Выстрел 0-45- и выстрел 90. Хотя это не всегда так, если вы посмотрите на множество изображений еды, вы начнете замечать, что эти два угла определенно являются доминирующими углами камеры для фотосъемки еды.

УГЛЫ КАМЕРЫ 0-45˚ И 90˚ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ

Если это звучит довольно просто, то это потому, что это так! Первый шаг в улучшении композиции фуд-фотографии — разместить камеру на воображаемой дуге на уровне стола или чуть выше для угла 45˚. А для большей наглядности поместите камеру прямо над головой, снимая под углом 90˚.

Постоянное соблюдение одного из этих ракурсов камеры сделает огромный шаг вперед в улучшении композиций фуд-фотографии.

СОВЕТ — ЧТОБЫ ИЗБЕЖАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЙ, ГДЕ ЕДА ВЫГЛЯДИТ ТАК, ЧТО ЕСТЬ СКОЛЬЖАЕТ С СТОЛА В ЛЮБОМ НАПРАВЛЕНИИ, ПОПЫТАЙТЕСЬ НЕ УСТАНАВЛИВАТЬ КАМЕРУ МЕЖДУ 45–90 ° И УБЕДИТЕСЬ, ЧТО ЕСТЬ ВЫРАВНИВАЕТСЯ НА СТОЛ

УГОЛ КАМЕРЫ 45˚

Постоянный угол наклона камеры в этих двух диапазонах удерживает вас от попыток использовать нехитрый ракурс камеры, чтобы добавить «творчества» к изображению еды. Творчество должно исходить из того, что вы помещаете внутри кадра, а не из самого кадра.Окно необычной формы с видом на вонючую кучу мусора не улучшит вид мусорной кучи и не сделает красивый закат более красивым. Есть так много над чем подумать, включая стили, композицию, освещение, фокусировку, аранжировку и, возможно, даже готовку. Постарайтесь, чтобы как можно больше элементов вашей еды оставались рутинными. Угол камеры должен быть одним из тех элементов, которые отнимают мало времени от вашего рабочего процесса.

СОВЕТ: Все три фотографии ниже имеют одинаковое освещение, чтобы увидеть, как сделать ваш искусственный свет похожим на естественное освещение еды, посмотрите эту статью ЗДЕСЬ! Просто лучший свет для фуд-фотографии.

СОВЕТ: ДЛЯ УГОЛА КАМЕРЫ 45˚ попробуйте ОТКРЫТЬ МЕЖДУ F / 2,8 -F / 5,6. ЭТО ДАЕТ ВАМ СООТВЕТСТВУЮЩУЮ СУММУ ГЛУБИНЫ ПОЛЯ ДЛЯ ОТДЕЛЕНИЯ ЕДЫ ОТ ФОНА. НАЙДИТЕ КРАСИВЫЙ БАЛАНС В СООТВЕТСТВИИ С РАЗМЕРОМ БЛЮДА; ВЫ НЕ ХОТИТЕ, чтобы ваша апертура была слишком мелкой, размывая большую часть вашей еды, и не хотите, чтобы она была слишком узкой, из-за чего все детали на заднем плане конкурировали с вашим блюдом.

БОЛЬШОЙ ПАПА УГЛОВ КАМЕРЫ

MR.45˚

0-45˚ — самый универсальный из двух углов камеры для фуд-фотографии. Он описательный, имеет глубину и содержит гораздо больше информации для зрителя. Вот несколько важных причин, по которым установка камеры под углом 45˚ улучшает композицию фуд-фотографии.

ПОЧЕМУ ЕДОВЫЕ ФОТОГРАФЫ ОБОЖАЮТ УГОЛ КАМЕРЫ 45˚?

1. Более информативный и естественный взгляд на еду: Не каждое блюдо выглядит хорошо от 45˚ до 90˚. В большинстве случаев вам действительно нужно выбрать одно или другое в зависимости от вашего предмета.Если еда такая высокая, как пирог с разными слоями, вы, скорее всего, захотите снимать ее с угла 45, чтобы показать зрителю всю эту вкусную доброту внутри. Это также то, как зритель привык видеть поданную еду, когда он сидит за столом. Посмотрите на две фотографии ниже, и вы поймете, что я имею в виду.

90-градусный снимок этих башен с креветками и картофелем карри просто не передает правильно пищу, зритель не может видеть, что находится под креветками. 45˚ — это также вид, который обычно получает человек, сидя за столом, это то, с чем зрителю комфортно, и поэтому он будет более восприимчив к этому типу угла.

Еще одно дополнительное преимущество камеры с углом 45˚ для фотосъемки еды — это возможность показать больше истории о еде. У вас есть передний план и задний план, с которыми можно поиграть, и стиль, который входит в следующую причину.

Реквизит и ингредиенты можно использовать для создания композиций для фотосъемки еды со слоями, такими как столовые приборы, стаканы, банки и ткани, стилизованные вокруг вашего объекта. Их также можно использовать для кадрирования вашего объекта вокруг того, что вы хотите, чтобы зритель первым увидел на фотографии еды.Просто убедитесь, что реквизит дополняет историю; каким-то образом относящиеся к основному блюду.

3. Бонус глубины резкости: с большой диафрагмой вы действительно можете выделить ваш объект. В отличие от угла 90 °, где все находится в одной фокальной плоскости, угол камеры 0-45 ° позволяет получить сексуальное боке.

Так почему это преимущество?

Как бы хорошо ни было иметь реквизит, помогающий рассказать историю, вы не хотите, чтобы они украли зрелище, а большая диафрагма будет держать их под контролем.Глубина резкости (площадь не в фокусе) не только выделит ваш объект, но и создаст мечтательную текстуру на заднем и переднем планах. Хитрость заключается в том, чтобы держать эти предметы в фокусе ровно настолько, чтобы рассказывать историю, но не настолько, чтобы отвлекать внимание от еды.

Хотите освежить в памяти камеру и освещение? Ознакомьтесь с моим огромным Руководством для начинающих по лучшей фотографии еды ЗДЕСЬ!

УГОЛ КАМЕРЫ 90˚

СОВЕТ: ДЛЯ УГОЛА КАМЕРЫ 90˚ Я РЕКОМЕНДУЮ СЪЕМКУ ОТ F / 8 ДО F / 16.ЭТО УБЕДИТЕСЬ, ЧТО ВСЕ БУДЕТ В ФОКУСЕ, ОТ ПИЩИ ДО СТОЛА, ДАВАЯ ЕГО БОЛЬШЕ ЭТОГО ГРАФИЧЕСКОГО ОБРАЗА.

УГОЛ КАМЕРЫ 90˚ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ — ИНЬ ДЛЯ ЯНЯ 45˚

Угол 90˚ графичен, привлекает внимание и уникален. Это не то, к чему привык зритель, и поэтому, если все сделано правильно, сразу привлекает его внимание. Подобно тому, как смотреть на природу с самолета, обычное для зрителя внезапно становится абстрактным.

ЧТО ТАКОЕ SO ZEN С УГЛОМ КАМЕРЫ 90˚ ДЛЯ ФОТОГРАФИИ ЕДЫ?

1. Способность составлять фигуры: при съемке сверху фигуры могут быть вашим лучшим другом, а не так, как вы могли бы подумать.

При угле наклона камеры 0–45˚ не удается передать естественную форму блюда или блюда. Все эти огромные круги, опоры в форме квадрата и треугольника и еда теряются при сжатии объектива и точке обзора. Итак, там, где у 45˚ есть свое место, 90˚ отлично демонстрируют формы графическим способом.

Попробуйте создать композицию фуд-фотографии с контрастными формами, например, круглые продукты на квадратных тарелках. Или попробуйте повторять формы, возможности безграничны, но «композиция с формами» не ограничивается внешним видом.

2. Уловить взгляд зрителя: Вы хотите знать, в чем ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хорош угол камеры 90˚ для фуд-фотографии? Почему профессиональные фотографы используют его снова и снова?

СЕКРЕТНО удерживать зрителя приклеенным к вашей фотографии…

Проще говоря, угол наклона камеры в 90 helps помогает ЗАГЛУШИТЬ их глаза.

Ага, я сказал, заткни им глаза. Звучит странно? Это не. Посмотрите на примеры здесь с углом камеры 90˚ для фотографий еды, вы действительно можете создавать композиции фотографии еды в виде узоров, которые не позволяют глазам зрителя выходить за пределы кадра. Посмотрите, как были составлены эти фотографии. Вы можете видеть, что на фотографии слева композиция перемещает глаз по кругу вокруг кадра. На средней фотографии ваш взгляд метается между двумя объектами. Наконец, фото справа составлено так, чтобы глаза двигались в форме треугольника вокруг кадра.

https://www.youtube.com/weeattombly Глаза никогда не хотят покидать кадр, они застревают в форме, созданной фотографом.

Такая композиция для съёмки еды заставляет их глаза метаться взад и вперед между вашими объектами. Поэтому, если вы хотите создавать изображения, на которые люди не могут перестать смотреть, создайте композицию для фотосъемки еды с фигурами.

3. Негативное пространство, которое вы можете использовать: угол 90˚ был создан для отрицательного пространства. Не бойтесь оставить часть стола пустой.Все нормально. Он не останется неиспользованным надолго. Угол наклона камеры 90˚ дает отличные возможности для размещения копии, графического текста, меню или даже вашего рецепта. Во время стилизации представьте, где будет жить текст. Сделайте это частью вашей фотографии еды.

НАДЕЖНЫЕ МЕТОДЫ

Старое, но хорошее. Эти 5 лучших способов улучшить композицию фуд-фотографии никогда не исчезнут. Смотрите и не забудьте подписаться на канал WeEatTogether на YouTube, чтобы найти еще массу отличных советов, приемов и руководств по фотографии еды.

Никогда не недооценивайте силу удачно расположенных линий в композиции фотографии еды. Использование реквизита и еды для создания линий привлечет взгляд зрителей прямо к вашему объекту, они поместят действие в неподвижную среду и могут придать вашей фотографии симметрию.

Реквизит и еда могут помочь привлечь внимание зрителей к вашему объекту. Взгляните на 4 изображения ниже. Лимоны внутри миски с копченым лососем неплохо привлекают внимание к основному блюду.Или куриные шашлычки на столе-гриле. Воспользуйтесь этими возможностями, когда они возникают, но будьте осторожны, чтобы не сделать их слишком очевидными или инсценированными.

Диагональные и параллельные линии придадут натюрмортному изображению столь необходимую динамику. Множественные линии, созданные на втором изображении, подчеркнуты двумя веточками поверх обжаренной трески. Все эти линии работают вместе, создавая захватывающую композицию.

Параллельные линии, созданные ложками для соли и перца и каплей соуса на пельмени с говядиной вагу, придают некоторую симметрию изображению, которое в противном случае было бы сложно составить из-за тарелки необычной формы.

Ничто так не выделяет объект, как композиция со слоями. Техника здесь проста и может принести огромную пользу в ваших композициях.

В основном это техника для угла камеры 0–45˚, использование слоев действительно так же просто, как создание переднего, среднего и заднего планов для ваших зрителей. Просто поместите основное блюдо в середину, и ваше блюдо будет выделяться среди других; обрамлен остальными объектами вашего изображения. Здесь тоже помогает небольшая глубина резкости, как на изображении перепелиных яиц.

Постарайтесь не думать о слоях как о простом расположении объектов, скорее думайте о них как о слоях вашего творчества. Каждый слой добавляет глубины вашей истории.

Обрамление объектов на фотографиях говорит вашим зрителям, на что важно смотреть. Это можно сделать разными способами, и совсем не обязательно оформлять основное блюдо.

Этот прием может быть как прямым, например, положить еду на блюдо, так и тонким, как носик арабского кофейника, слегка изогнутый над пахлавой.

Обрамление ключевого ингредиента — хороший трюк, чтобы напомнить зрителю, что важно в блюде, особенно когда ингредиенты смешаны или неочевидны. Возьмем, к примеру, целый инжир, заключенный между подпорками и деревянной тарелкой.

Создание концепций на основе повторяющихся форм или узоров всегда приводит к визуально ярким изображениям. Вместо того, чтобы готовить одну порцию, попробуйте приготовить набор, например, с клубникой и ревенем Crostata.

Повторение формы еды — это то, о чем нужно помнить при создании декораций. Круглая разделочная доска и миска красиво сочетаются с формой лепешек и раскатанного теста.

Повторяющиеся узоры добавляют, что графический элемент ко всем типам фотографии и еды ничем не отличается. Повторяющиеся диагональные линии соломинок и повторяющийся узор аккуратно уложенных мандаринов придают гармонию этим композициям. Наш мозг постоянно ищет закономерности, поэтому когда мы видим их в композициях, это большое удовольствие.

У вас закончилась еда? Вам нужен еще один реквизит, чтобы создать идеальную композицию для фуд-фотографии? Попробуйте здесь этот потрясающий трюк редактирования, который спасет положение!

Свет важен и должен быть в верхней части списка, когда дело касается настройки кадра. Но это чудовище предмета само по себе, лучше всего приберечь для другого урока.

Когда я думаю о свете в своей композиции фотографии еды, я больше думаю о том, как реагирует мой конкретный объект.Пища по-разному реагирует на свет, особенно на блестящие поверхности, такие как суп, фрукты, сиропы и даже мясо. Еда, которая дает отражение! Обратите внимание на эти два изображения отбивных из баранины.

На первом фото свет хороший, но поверхность отбивные из баранины тусклая. Когда мы видим тусклое, мы думаем сухо! И это последнее, о чем я хотел, чтобы зритель подумал, глядя на эти отбивные. Я хотел показать, какие они сочные.

Маленький научный секрет… свет на самом деле падает на объект под тем же углом, что и отражается от этого объекта.Он называется «Угол падения = угол отражения».

Итак, если немного повернуть тарелку и направить отбивные на свет, появляются эти отражения во рту!

ОБРАБОТКА КАМЕРЫ

Стиль камеры — основа улучшения композиции фуд-фотографии. Маленькая заминка, сокрушающая ваши мечты о композиционном совершенстве, заключается в том, что камера не фиксируется в одном положении. Это естественный инстинкт — сначала поставить на стол всю свою изысканную еду и реквизит, а затем взять фотоаппарат.Но вы должны бороться с тем, что то, что вы видите глазами, не то, что видит камера. Если вы хотите сделать эти потрясающие изображения, начните с холста без покрытия и наведите на него камеру. После того, как вы настроили камеру, начинайте создавать сцену по одному элементу за раз. Слой за красивым слоем.

• Начните с идеи

• Разместите основную тарелку

• Создайте вокруг нее

• Удалите ненужное

С каждым слоем вернитесь в видоискатель, чтобы внести микрокоррекцию и добавить еще один фрагмент истории , пока у вас не появится одна впечатляющая композиция для фотосъемки еды, которой можно гордиться.Вот шесть уловок быстрой съёмки еды, где вы можете увидеть некоторые изображения, которые были бы невозможны без стилизации под камеру. Если вы хотите узнать больше о каждом трюке, прочтите эту статью здесь.

Найдите больше полезных советов по фотографии еды на WeEatTogether.com ниже

По вашему запросу не было найдено результатов. Измените запрос для отображения содержимого.

Это не спонсируемый пост, однако он действительно содержит партнерские ссылки на некоторые отличные фотоаппараты, продукты или услуги, которые я использую в настоящее время или использовал в прошлом.Если вы планируете покупать новые замечательные вещи, перейдите по ссылке, и я получу небольшую комиссию. Каждая покупка помогает мне продолжать мой нескончаемый поиск потрясающего контента.

13 советов по созданию красивой и соблазнительной фотографии еды на iPhone

Еда — отличный объект для натюрморта, и вы можете добиться невероятных художественных результатов. Но отличная фотография еды — это больше, чем просто снимать то, что лежит на вашей тарелке. Как и в любом другом жанре фотографии, есть определенные правила, которым нужно следовать, чтобы максимально использовать потрясающие цвета, текстуры и формы.В этом уроке вы откроете для себя 13 простых, но очень эффективных приемов, как делать красивые и соблазнительные фотографии еды на свой iPhone.

1. Съемка при естественном освещении

Свет — ключ к созданию красивых фотографий натюрморта. Всегда снимайте еду при естественном дневном свете, а не при искусственном.

Если вы осветите еду искусственным светом, например лампой, на фотографии может появиться уродливый оранжевый или желтый оттенок.

Цвет чрезвычайно важен в фотографии еды, так как вы хотите, чтобы цвета еды, тарелок и элементов фона были точными. Вы же не хотите, чтобы ваш белый рис, белые тарелки или белая скатерть выглядели оранжевыми.

Цветные оттенки от искусственного света испортят естественную красоту вашего объекта, но дневной свет обеспечивает гораздо более нейтральный свет.

Лучший вид света для фуд-фотографии — мягкий, рассеянный, естественный дневной свет. В теплую погоду можно попробовать сфотографировать еду на улице.

Однако в большинстве случаев вам следует избегать съемки на ярком солнце, поскольку это может вызвать проблемы с экспозицией и отбрасывать резкие тени на объект.

Пасмурные дни идеально подходят для фотосъемки еды, потому что облака действуют как гигантский рассеиватель, создавая мягкий свет с более тонкими тенями.

При съемке в помещении используйте естественный свет из окон, чтобы осветить объект. Расположение стола рядом с окном позволяет легко настроить композицию на использование естественного оконного света.

2. Возьмите под контроль тени

Тени очень важны в фотографии, и они могут создать или испортить изображение. Иногда тени усиливают фотографию, добавляя глубины и визуального интереса, но в других случаях они могут испортить ее, доминируя над слишком большой частью изображения.

Интенсивность теней зависит от типа освещения, в котором вы снимаете. Сильный направленный солнечный свет отбрасывает жесткие темные тени, тогда как пасмурный день создает более рассеянный свет, делая тени намного мягче.

Фотография выше была сделана при ярком солнечном свете. Обратите внимание на резкие тени, отбрасываемые объектами сцены. Иногда сильные тени улучшают изображение, особенно когда они создают интересные формы, дополняющие композицию.

Но в большинстве случаев вам следует избегать резких теней при съемке натюрмортов и еды. Мягкие тени намного лучше подходят для объекта, создавая тонкую глубину и объем, не доминируя в сцене.

Чтобы избежать резких теней на фотографиях еды, снимайте в пасмурный день или переместите объект в слегка затемненное место.

Если вы снимаете в помещении и солнце ярко светит через окно, используйте полупрозрачную белую занавеску, чтобы рассеять свет.

В качестве альтернативы вы можете попробовать переместить еду подальше от окна или использовать другое окно на другой стороне дома.

Если вы снимаете на улице в солнечный день и у вас нет возможности снимать в тени, попробуйте использовать отражатель, чтобы заполнить тени светом. Вы можете использовать профессиональный отражатель для фотографий или простой белый лист бумаги.

Разместите отражатель на той стороне, где находятся тени, так, чтобы отражатель был обращен к солнцу. Солнечный свет попадает в отражатель и отражается на объект, делая тени ярче.

Я использовал эту технику при фотографировании зеленого смузи, показанного выше. Был очень солнечный день, поэтому я использовал лист белой бумаги, чтобы уменьшить резкие тени, появляющиеся на одной стороне объекта.

В конечном итоге вам решать, как тени будут отображаться на вашей фотографии.Всегда помните о игре света и тени в сцене и возьмите ее под контроль, чтобы создать образ, который вы себе представляли.

3. Используйте нейтральный фон

При съемке еды фон очень важен. Если фон слишком грязный или красочный, внимание зрителя будет отвлечено от еды.

Использование довольно нейтрального фона позволяет сделать максимальный акцент на еде в сцене. Нейтральный фон не означает, что он должен быть полностью простым, но он должен дополнять объект, а не подавлять его.

Есть три основных типа фона, которые хорошо подходят для фуд-фотографии: светлый фон, темный фон и деревянный (коричневый) фон.

Темная еда обычно хорошо смотрится на темном фоне, а светлая еда — на светлом.

Деревянные фоны, такие как столы и разделочные доски, отлично смотрятся практически с любой едой.

Есть много объектов, которые вы можете использовать в качестве фона.Деревянный стол станет прекрасным фоном, особенно если он стоит рядом с окном, так что вы можете использовать естественный свет.

Кухонные полотенца и скатерти тоже подойдут. Лучше всего подойдет белая ткань, но яркие цвета могут хорошо сочетаться с некоторыми продуктами. Иногда хорошо смотрится тонкий узор, такой как винтажный цветочный принт, показанный ниже.

Другие фоны, которые вы можете попробовать, включают черную классную доску, ковер или коврик, плитку, бумагу для выпечки, противень или газету.

Вы также можете использовать нейтральную стену, если снимаете еду с одной стороны. Просто прогуляйтесь по дому и посмотрите, сможете ли вы найти какой-либо из этих предметов нежного нейтрального цвета.

4. Подумайте о цвете

Самое замечательное в фуд-фотографии то, что она дает вам возможность поиграть с цветом. Цвета имеют большое влияние на вашу композицию и могут повлиять на общее впечатление от изображения.

На фотографии выше я создал композицию, используя похожие цвета.Теплые землистые тона создают гармоничную композицию, вызывающую чувство комфорта и умиротворения.

Использование контрастных цветов в вашей композиции, как правило, дает противоположный эффект. Он создает яркое, динамичное и захватывающее изображение, которое по-другому стимулирует эмоции зрителя.

Контраст между красным и зеленым особенно хорошо работает в фотографии. Вы можете создать цветовой контраст между фоном и едой или использовать контрастные цвета в самой еде.

Я люблю экспериментировать с разными цветовыми сочетаниями в смузи. Это весело готовить, вкусно готовить и создавать отличные фотографии.

5. Снимайте с наилучшего ракурса

При съемке еды всегда думайте, с какого угла снимать, чтобы максимально использовать объект. Стрельба сверху часто является лучшим выбором, особенно когда еда разложена на тарелке или миске.

У стрельбы сверху есть несколько преимуществ. Он позволяет включить все детали еды и фона, а также подчеркивает смелые формы посуды, столовых приборов и других объектов в сцене.

Также намного проще создать сильную и сбалансированную композицию, позволяющую расположить элементы на поверхности, на которой вы снимаете.

Наконец, он отлично подходит для устранения любого отвлекающего фона в оживленной комнате или на открытом воздухе.

Однако, если ваш объект — напиток в стакане или торт с интересными слоями, рассмотрите возможность съемки с одной стороны.

Съемка с одной стороны также является хорошим выбором, когда вы хотите показать детали куска хлеба, торта, кекса и т. Д.Просто убедитесь, что вы снимаете на нейтральном фоне, например на стене.

Третий вариант — снимать по диагонали. Это лучший вариант, если вы хотите включить как вид сбоку, так и вид сверху, чтобы запечатлеть трехмерную форму объекта.

Если вы не уверены, под каким углом лучше всего запечатлеть вашу еду, попробуйте снимать с разных ракурсов. Поразительно, как легко изменить угол съемки.

6. Аккуратно разложите еду

То, как вы расставите еду, будет иметь большое влияние на окончательное изображение.Композиция — это ключ к отличной фотографии еды, и необходимо тщательно продумать положение каждого элемента в сцене.

Нет ничего хуже фото грязного ужина на тарелке. Это не настоящая фотография еды. Поэтому всегда располагайте еду аккуратным или уникальным образом, чтобы создать визуальный интерес и уравновесить.

С фруктами и овощами весело играть, потому что вы можете нарезать их одинаковыми формами и создать узоры на тарелке или противне.

После создания композиции на тарелке убедитесь, что вы не пролили еду или соус на края тарелки или фон.

Если есть какие-либо разливы, удалите их, прежде чем делать снимок. На вашей фотографии не должно быть лишнего беспорядка.

7. Дайте вашему объекту немного передышки

При компоновке фотографий еды подумайте о том, чтобы оставить немного передышки вокруг тарелки, чтобы она не занимала весь кадр.

В то время как некоторые снимки еды крупным планом могут выглядеть великолепно, оставление некоторого пустого отрицательного пространства часто создает более приятную композицию и делает больший акцент на формах ваших объектов.

Добавление пустого пространства при темном фоне подчеркивает темноту в сцене, тогда как светлый фон помогает сделать изображение ярче.

Поэкспериментируйте с положением предметов в пространстве. Может быть, тарелка с едой будет лучше смотреться в центре кадра, а может быть, ее лучше расположить сбоку.

Часто бывает полезно сделать несколько снимков, поместив объект в разные позиции в пространстве.

Таким образом, вы можете посмотреть фотографии после их съемки и решить, какая из них создает наиболее сбалансированную композицию.

8. Украсьте сцену

Еда и фон являются жизненно важными элементами, но чтобы сделать ваши фотографии более интересными, вам также следует рассмотреть возможность украшения сцены некоторыми другими более мелкими предметами.

Отличный вариант — добавить некоторые сухие ингредиенты, которые вы использовали при приготовлении пищи.Это не только добавит интереса к композиции, но и поможет создать «визуальный рецепт» вашей фотографии еды.

В качестве украшения обычно хорошо смотрятся специи. Вы можете наполнить ложку разноцветной специей и поместить ее где-нибудь в рамке.

Вы можете создать груды специй разного цвета или посыпать часть сцены легкой пылью специй.

Некоторые другие отличные украшения для еды, которые вы можете использовать, включают ягоды, кусочки фруктов, орехи, кусочки шоколада и свежие травы.

Вы также можете найти непродовольственные товары для украшения сцены. Столовые приборы и кухонная утварь хорошо подойдут, потому что они имеют четкие формы и линии, которые вы можете использовать для создания своей композиции.

Обратите внимание на другие мелкие предметы домашнего обихода, которые могут дополнить еду, например цветные камни на фотографии ниже.

Всегда учитывайте, как цвета ваших украшений будут взаимодействовать с цветами еды и фона. Вы хотите, чтобы они контрастировали с цветом еды, или вы хотите, чтобы они были похожи?

Предметы, найденные в природе, могут стать красивым украшением ваших фотографий еды.Они делают сцену более интересной и могут представлять текущий сезон.

Летом я часто использую цветы для украшения фотографий еды. Цветы добавят потрясающих красок и изящной нежности вашим фотографиям еды.

Листья — еще один отличный выбор, и они могут помочь рассказать историю о сезоне, в котором вы снимаете. Желтые листья на фотографии выше добавляют изображению чудесную осеннюю атмосферу.

Следите за другими предметами, когда гуляете на природе.Желуди, каштаны, сосновые шишки и красивая галька могут стать прекрасным дополнением к вашим фотографиям еды.

9. Создайте историю

Фотография — отличный способ рассказывать истории без слов. Добавляя больше элементов к фотографиям еды, вы можете создавать интересные истории, которые привлекают внимание зрителя к вашему изображению.

Подумайте, какие предметы вы могли бы использовать, чтобы рассказать мечтательную, атмосферную или захватывающую историю с помощью фотографии еды.

Например, вы можете добавить открытую книгу или чайную чашку, чтобы создать в вашем изображении ощущение уюта, тепла и расслабления.

Или как насчет включения ноутбука, чтобы указать, что вы, возможно, работаете, наслаждаясь чашкой свежего кофе и здоровой закуской?

Включение кулинарных книг в композицию может указывать на то, что вы экспериментировали с новыми рецептами.

Фотография ниже говорит мне о чистом расслаблении и удовольствии. Ромашковый чай, книга и кусочки шоколада — все это помогает зрителю войти в картину и представить, каково это — наслаждаться этим для себя.

10. Добавьте человеческий элемент

Добавление человеческого элемента к вашим фотографиям еды — еще один прием, который вы можете использовать, чтобы рассказывать более интересные и уникальные истории.

Я часто использую руку или руку в своих фотографиях еды. Это помогает создать у зрителя ощущение присутствия, потому что это как если бы фотография была сделана с его точки зрения.

Если вы воспользуетесь этим методом, вам придется держать iPhone одной рукой. Поэтому будьте особенно осторожны, чтобы iPhone оставался устойчивым при нажатии кнопки спуска затвора.

Включение руки человека (вашей или чужой), использующей столовые приборы в сцене, может помочь создать ощущение движения в статичной сцене.

Если у вас есть компания, почему бы не включить всех в сцену? Это может рассказать историю дружбы и счастья, вызванных обменом вкусной едой.

11. Сохраняйте простоту

Мы много говорили о различных видах декораций, которые можно использовать для улучшения своей композиции, но иногда лучший вариант — сохранить простоту.

Если предмет еды имеет яркий цвет и форму, а фон у вас контрастный, простая минималистская композиция часто может произвести сильнейшее впечатление.

Для максимального визуального эффекта разместите объект в центре кадра по центру и не используйте тяжелые украшения.

Обычно лучше избегать использования тарелок, тарелок и чашек с рисунком или ярких цветов. Обычный белый фарфор часто является лучшим вариантом, поскольку он не будет конкурировать с едой за внимание.

Если вы снимаете еду крупным планом, вам не нужны никакие дополнительные декорации в сцене.

Воздействие цвета и текстуры этих запеченных тыкв было бы ослаблено, если бы в композицию были включены дополнительные элементы. В фотографии меньше значит больше.

12. Экспозиция для основных моментов

Когда вы скомпоновали кадр с элементами и освещением, которые вам нужны, вам нужно сделать еще одно последнее действие, прежде чем нажимать кнопку спуска затвора… и это отрегулировать уровень экспозиции камеры.

Экспозиция означает просто яркость изображения. Основная проблема экспозиции, которая возникает в фуд-фотографии, заключается в том, что белые пластины и фон могут казаться переэкспонированными (слишком яркими без видимых деталей).

Чтобы избежать передержки, всегда следует выставлять световые блики. Это просто означает, что вы устанавливаете уровни экспозиции так, чтобы вы могли видеть некоторые детали в самых ярких областях сцены.

Чтобы отрегулировать экспозицию в приложении камеры iPhone, начните с нажатия, чтобы установить фокус на той области, которую вы хотите сделать резкой.Затем просто проведите пальцем вверх или вниз по экрану.

Сдвиньте вверх, чтобы увеличить экспозицию и сделать изображение ярче, или вниз, чтобы уменьшить экспозицию и сделать изображение темнее.

Самая большая проблема, с которой вы столкнетесь с экспозицией, — это съемка высококонтрастных сцен, например, при съемке белой пластины на черном фоне.

Контраст настолько силен, что камере будет сложно сохранить детали как в светлых участках (яркие области), так и в тенях (темные области).Либо светлые участки будут переэкспонированы, либо тени будут недоэкспонированы.

В таких случаях лучше установить экспозицию для светлых участков, тогда вы всегда сможете сделать тени ярче при постобработке. Гораздо сложнее, если не невозможно, восстановить детали в переэкспонированных светлых участках.

Имея это в виду, вы получите лучшие результаты экспозиции, если у вас не будет слишком большого контраста между темным и светлым в вашей сцене.

13. Улучшение цветов с помощью редактирования

Еда бывает очень многих прекрасных цветов, но иногда ваш iPhone не может передать их так, как вы хотели.

Может быть, вы предпочитаете, чтобы цвета были более яркими, или, возможно, они выглядели бы лучше, если бы казались немного более приглушенными.

Вы можете легко настроить цвета после того, как вы сделали снимок, с помощью приложения для редактирования фотографий. Одно из моих любимых приложений для редактирования фотографий еды — VSCO.

VSCO — одно из лучших приложений с фотофильтрами для iPhone. Он имеет огромное количество фильтров «одним касанием», которые очень просты в использовании, а также отдельные инструменты настройки, которые позволяют точно настроить цвет и экспозицию.

Обычно я начинаю с тщательного просмотра фильтров, пока не найду тот, который улучшает цвета и настроение изображения. Фильтры, которые делают цвета более яркими, добавят яркости и волнения.

Фильтры, которые добавляют выцветание и делают цвета более приглушенными, как правило, создают более приглушенное настроение, делая общую картину «более мягкой».

Если вы не хотите использовать фильтры, вы можете использовать отдельные инструменты настройки для настройки таких параметров, как насыщенность цвета, температура, оттенок и затухание.

Эти настройки могут помочь вам настроить цвета на фотографиях еды, пока вы не добьетесь желаемого результата.

Подробные инструкции по использованию приложения VSCO для улучшения ваших изображений см. В следующих руководствах:
Руководство по приложению VSCO: как снимать и редактировать красивые фотографии iPhone
Фильтры VSCO: как создавать красивые фотографии на iPhone

Единственное руководство по фотографии еды, которое вам когда-либо понадобится

Свет, вероятно, является самым важным элементом отличной фотографии еды, которую нужно освоить.Освещение действительно может иметь решающее значение на фотографии еды, делая ваш объект невероятно неотразимым.

Естественный свет

Хотя профессиональные фуд-фотографы обычно снимают с искусственным освещением, поскольку естественные источники могут быть ненадежными, вы можете сделать отличные снимки еды, используя оконный свет. Если вы работаете с естественным освещением, следует помнить о следующих ключевых элементах:

1. Источник и направление относительно вашего объекта.

Прямой солнечный свет на улице даст вам гораздо более высокий контраст, более сильные тени и более драматичный финальный снимок, чем, скажем, рассеянный облаками свет, проникающий через окно, что даст вам мягкое изображение.Подсветка отлично подходит для съемки жидкостей, так как подчеркивает текстуру объекта. Освещение сбоку придаст вашему изображению некоторую глубину, текстуру и тень и чаще всего используется для съемки еды. Размещение объекта у яркого окна поможет вам в этом.

2. Количество доступного света.

Имея дело с матерью-природой, мы не можем контролировать, сколько света будет доступно в данный день. Однако вы можете отрегулировать расстояние до окна.Даже отойдя на 30 см, вы повлияете на ваш снимок, поэтому поиграйте, чтобы выяснить, в каком месте вы получите идеальный финальный снимок.

Вы также можете управлять количеством доступного света, изменяя время суток во время съемки. Съемка в полдень даст вам более яркое, высококонтрастное изображение с более жесткими тенями, чем съемка при относительно слабом освещении ближе к вечеру.

3. Тени в вашей композиции

В зависимости от финального образа, который вы хотите получить на фотографиях еды, вы можете захотеть смягчить или минимизировать тени.Если вы хотите получить более драматичный и мрачный вид, вы можете оставить темные тени, отбрасываемые источником света.

Однако в большинстве случаев фотографии еды выглядят наиболее привлекательно, когда они хорошо освещены и ярки. Чтобы сделать это при съемке при естественном освещении, фотографы используют отражатели или белые карты, чтобы вернуть яркость обратно на сцену. Кусок белого пенопласта может помочь. Это отличный, доступный и удобный для новичков способ убедиться, что ваш основной объект красиво освещен и что нет отвлекающих теней.

4. Цветовая температура или баланс белого ваших фотографий.

Имейте в виду, что когда вы фотографируете еду утром, цветовая температура будет другой, чем при съемке еды вечером.

Час перед закатом знаменит своим теплым золотым светом, который придаст красноватый оттенок вашим фотографиям. Утро обычно имеет более голубую цветовую температуру. Всякий раз, когда вы решите снимать, постарайтесь сохранить согласованность всех изображений для одного проекта, снимая их в одно и то же время дня.

Искусственное освещение

В отличие от сложных настроек освещения, которые иногда требуются при портретной съемке, вы можете делать высококачественные профессиональные фотографии еды с помощью всего одного источника света. Конечно, можно использовать более сложные настройки освещения, если вы собираетесь создать очень коммерческий образ, но использование одного источника обеспечивает более естественный и привлекательный вид. Он создает единый набор теней на фотографии, и хорошее изображение еды обычно вызывает желание вскочить и откусить, не обязательно такое, которое выглядит сильно управляемым в студии.

Первым делом нужно выбрать студийные светильники. Вы можете выбрать постоянный свет или стробоскоп. Хотя стробоскоп дороже, он также более мощный. Его также можно использовать для получения эффекта солнечного света в ясный, яркий день, если это то, что вы хотите, потому что стробоскоп обычно дает более жесткие тени, чем постоянный свет.

Однако у постоянного света есть и свои преимущества! Если вы только начинаете, они более доступны по цене и являются отличным способом развить свои навыки.Они также позволяют вам точно видеть, как будет освещена ваша сцена, избавляя от догадок. Еще одним преимуществом является то, что вы можете использовать их для съемки коротких видеоклипов, а также фотографий. Поскольку видео становится все более популярным в Instagram, возможность предлагать короткие клипы в дополнение к фотографиям может стать важным аргументом в пользу продажи.

Теперь, когда вы выбрали источник света, пора подумать о ваших модификаторах. Как и при использовании естественного света, модификаторы могут помочь вам управлять доступным светом в сцене, чтобы ваш основной объект выглядел четким, четким, текстурированным и, что самое главное, аппетитным.Они также помогут вам при необходимости смягчить отвлекающие тени и пролить дополнительный свет на части сцены, которые вы хотите выделить. Наиболее распространенными модификаторами являются:

• Софтбокс для рассеивания света для более мягкого внешнего вида

• Отражатель для концентрации света, если вам нужен более жесткий и драматичный общий вид

• Рассеиватель, который можно использовать вместо софтбокса или в дополнение к нему

• Заполните карты черным или белым цветом (белые карты также являются картами отражения карт), чтобы либо отразить больше яркости в сцене, либо поглотить свет, в зависимости от того, какой вид вы собираетесь

Когда у вас есть осветительное оборудование, вы можете начать экспериментировать с настройкой.