Контраст в композиции примеры: Контрасты в композиции

Содержание

Контрасты в композиции

Сперва, возможно вам следует прочесть мою статью Главные, Вторичные и Третичные Формы, поскольку она содержит информацию, которая относится к теме это статьи.
В теории композиции, более желанными композициями являются композиции, в которых есть контрасты. Под контрастом я подразумеваю не только контроль контраста из Photoshop, хотя и он может использоваться чтобы дать нам подобие того контраста о котором мы будем говорить.
Я говорю про изначальное толкование слова: «Контраст: Состояние, являющееся поразительно иным от другого, как правило, в сопоставлении или тесной ассоциации с ним.»
Итак, контраст это 2 противоположные вещи. Чёрное и белое. Большое и маленькое. Мягкое и твёрдое. Громкое и тихое. Толстое и тонкое. Фактурная поверхность и гладкая поверхность. Всё это контрасты.
Контраст в композиции используется в основном по 2-ум причинам…

  • Чтобы создать Визуальный Интерес: он помогает глазу двигаться по картине, не давая ему скучать
  • Чтобы создать Акцентную Точку или Фокальную Точку: чтобы создать одну или две области в картине, на которые в первую очередь обратит внимание взгляд зрителя, это обычно наиболее важный объект в картине, словно герой истории.

Итак, давайте начнём с создания Визуального Интереса, и посмотрим на различные способы, которыми мы можем использовать контраст, чтобы сделать картину более эстетически приятной.

Часть 1: Контраст, чтобы создать Визуальный Интерес.
Контраст в Тоне

Давайте начнём со следующего изображения.


Это может быть неплохим паттерном для бумаги, но навряд ли оно привлечёт ваше внимание. В конце концов, бумага это не то, что привлекает внимание, скорее то, что размыто на фоне. Итак, давайте начнём с нашего первого контраста, Тонового Контраста. У нас есть тёмно-серый и чёрный, давайте сменим тёмно-серый на белый.


Уже стало лучше. Это тот тип контраста, о котором мы думаем, когда вспоминаем о контроле контраста в Photoshop, он делает тёмные темнее и светлые светлее. Тоновой контраст возможно наиболее сильный из всех доступных вам контрастов, ведь большой кусок нашей зрительной системы зарезервирован специально для интерпретации тона. Именно по этой причине, чёрно-белые фильмы до сих пор оказывают своё влияние на зрителя, наши глаза жёстко реагируют на тон, это очень сильный эффект.

Но хотя это изображение и стало контрастным, в нём отсутствует другой тип тонового контраста. В изображении всего на всего 2 тона. Пока белый контрастирует с чёрным, чёрные элементы не контрастируют с другими чёрными элементами. Так что давайте разнообразим тон элементов.

Хотя картинка потеряла часть «контрастности» в известном смысле, но в другом смысле она стала более контрастной благодаря тому, что индивидуальные элементы теперь отличаются друг от друга. А это делает наши глаза счастливее.

Контраст в Размере.

Следующий контраст, это контраст размеров. Каждый элемент имеет одинаковый размер, что создаёт очень регулярный ритм и даёт эффект «машинности».


Давайте немного разнообразим масштаб и элементы.


Это большой шаг вперёд. Заметьте, что размеры, которые вы выберете, могут быть столь же важны, как и тот факт, что объекты имеют разный размер. Для примера посмотрите на эти 5 элементов….

У них есть контраст в размерах, поскольку все они разного размера. Тем не менее, сам по себе контраст достаточно регулярен, каждая следующая буква размером в 75% от размера предыдущей. А теперь посмотрите на это изображение…

А вот здесь не только каждый элемент разного размера, но также отсутствует очевидный паттерн в размерах. Это в целом обеспечивает более органичный и визуально более приятный результат.

Контраст в Положении


Итак, хотя каждый элемент теперь разного размера, они всё же остаются равномерно расположенными. Так что давайте добавим контраста к их положению.


Сейчас каждый элемент имеет разную дистанцию от своего соседа, но если вы посмотрите на изображение в целом, оно всё равно выглядит равномерно разделённым. Давайте добавим ему случайности.


Это создаёт области детализации и области визуального покоя. Чтобы узнать больше об этих принципах, посмотрите мой урок Области Визуальной Детализации, Области визуального Покоя.
Контраст в Положении также показывает другой принцип, скученности и группировки, поскольку элементы в изображении неким образом скучены вместе. Для большей информации о Скученности, посмотрите мой урок Скученность или Группировка.

Контраст в Оттенке/Насыщенности

Вы также можете использовать Оттенок и Насыщенность (прим. пер.:Hue and Saturation в Photoshop). Оттенок это истинный цвет предмета, такой как красный, синий, зелёный и т.д. Насыщенность это то, насколько «чистым» является цвет, если говорить в терминах живописи, цвет же смешанный с белым или чёрным теряют свою насыщенность.

Это изображение…


Не обладает таким высоким контрастом как это….

Если посмотреть с позиции тона, то синий цвет идентичен жёлтому.

И это изображение…


Не имеет такого контраста как это изображение… Контраст в Форме
В этом примере, все элементы имеют ту же базовую форму (несмотря на контраст в положении и размере).


Изменив формы на более случайные, мы можем получить прекрасный контраст.


Или сделав некоторые формы круглыми пока другие остаются с твёрдыми краями. Контраст в Качестве Края

В основном это размытые края против твёрдых краёв. Вы можете получить немного больше визуального разнообразия, просто сделав некоторые объекты в своей картине мягче, а некоторые твёрже в плане краёв.

Часть 2: Контраст чтобы создать Акцент или Фокальную Точку

Контраст в ТонеТаким образом, контраст может помочь вам создать акцент или фокальную точку. Например, если бы вы дали герою яркий красный плащ, а другие цвета вокруг него были ненасыщенного коричневого цвета, то вы только что применили «Контраст Оттенка/Насыщенности», чтобы создать фокальную точку, и привести взгляд зрителя к герою. Большие объекты часто являются фокальной точкой. Области сильного тонового контраста, также часто являются фокальной точкой.
Давайте начнём с Контраста в Тоне. Чёрная точка имеет мильный контраст к белому фону и светло-серым точкам, в то время как светло-серые точки менее контрастны друг к другу и к белому фону. Таким образом, ваш взгляд сначала посмотрит на чёрную точку, сделав её фокальной точкой.

То же самое мы делаем Тоновым Контрастом, чтобы создать визуальный интерес, но в этот раз мы используем эту технику для несколько иной задачи. Вместо того чтобы вести глаз по всему вокруг, мы используем её чтобы выделить один элемент и таким образом указываем на конкретное место в картине.


Контраст в Размере

Сделав один элемент большим в окружении маленьких элементов, вы создадите фокальную точку.

Но можно поступить и наоборот, сделав что-то маленьким в окружении больших объектов.

Иногда, люди могут сказать «сделай что-нибудь большим, чтобы создать фокальную точку», но вашему объекту нет нужды быть большим, достаточно лишь разительной разницы с размерами окружающих его элементов, чтобы привлечь внимание.

Контраст в ПоложенииОтделив что-то от группы, вы также можете создать акцент…

Иногда это ещё называется «Акцент через изоляцию».

Контраст в Оттенке/Насыщенности.

Как и тон, разные цвета могут создавать контраст. Некоторые цвета выделяются больше других, а некоторые цвета рядом с другими цветами выделяются ещё сильнее. Используйте это чтобы, акцентировать внимание на конкретных элементах.


Если вы даёте элементу (или набору элементов поблизости) красный цвет, а остальные имеют зелёный цвет, то глаз будет склонен двигаться к красному элементу. Также заметьте, что красные объекты, даже несмотря на то, что они всего лишь 6 отдельных «I» , всё равно остаются визуально сгруппированными в один большой красный объект, благодаря феномену Группировки/Скученности о котором я говорил ранее.

Если у вас присутствует сверх насыщенный цвет в изображении, а остальные цвета приглушены, то это также привлечёт взгляд зрителя.

В основном, яркие насыщенные цвета, склонны к тому чтобы привлекать к себе взгляд. Тёмные ненасыщенные цвета обладают меньшей способностью к привлечению взгляда. Тёплые цвета (красный, жёлтый и т.д.) склонны к тому чтобы выходить вперёд для взгляда, а холодные цвета (синий, фиолетовый и т.д.) наоборот, для взгляда уходят в глубину[1].

Контраст в Форме

Если у вас в картине присутствует один тип формы, то всего лишь изменив тип формы одного объекта, вы тем самым создадите акцент на нём.

[1] Известное среди художников правило: «Тёплые цвета выводят вперёд, холодные уводят в даль». Хотя на мой взгляд это больше касается пейзажей.

Здесь мы используем одну форму, которая составлена из линий одинакового размера. А вот вторая форма использует комбинации из толстых и тонких линий. Форма с контрастирующими толстыми и тонкими линиями, скорее всего, привлечёт ваше внимание первой.


Контраст в Качестве Края

В основном это размытые края против твёрдых краёв, взгляд в первую очередь склонен обращать внимание на твёрдые края. Поэтому одной из техник является создание мягкого фона и твёрдых краёв вашей фокальной точки, чтобы привлечь взгляд.[2]



[2] Особенно часто можно увидеть на фотографиях, когда предмет на переднем плане выглядит чётким, а фон позади него размытым.

Живые Примеры
В этом изображении техно пола, я использовал контрасты в форме, тоне, размере и положении, чтобы создать визуальный интерес и прекрасные области детализации и покоя. Но изображение не обязательно должно иметь сильную фокальную точку.


Это изображение использует те же техники, не только для того чтобы создать визуальный интерес, но и для того чтобы создать фокальную точку, которой будет являться круглое отверстие в верхнем левом угле картины.

Для нашей Фокальной Точки, я использовал «Контраст Формы» (что-то круглое в посреди большого количества прямых труб), «Контраст Тона» (круг ярче чем его окружение) и «Контраст Размера и Положения» (здесь много крошечных деталей рядом с фокальной точкой, но сама фокальная точка гораздо проще по форме и детализации). Я также использовал другие техники, чтобы создать фокальную точку, такую как линии направленные к ней (прим. пер.: фокальной точке) со всех сторон, но мы поговорим об этом в следующий раз, в теме посвящённой созданию фокальных точек.

И ещё одна заметка напоследок: Расположение круга конфликтует с глазом с точкой зрения того, чтобы быть фокальной точкой. Часто фокальные точки расположены рядом с центром вашего изображения, либо в других предопределённых местах (как на одной из линий в правиле 1/3). Так что если я хочу улучшить свою фокальную точку, то может стоит её немного сместить от центра.

Заключение

Пожалуйста, запомните эти правила контраста, когда в следующий раз будете делать свою работу. Это может помочь вам оживить скучный паттерн или направить взгляд зрителя к определённой точке вашей картины. Или если вы хотите спрятать какой-либо объект, потому что считаете его не слишком важным, то достаточно уменьшить его контрастность по сравнению с его окружением, что приблизит его к фону.
И да, есть много литературы об этих правилах, особенно хочу поблагодарить Sharon Calahan за её секцию о композиции в Advanced Renderman Companion , она прекрасно разбирается в этой теме.

ОСНОВЫ КОМПОЗИЦИИ: Контраст — PhotoDzen.com

29 Июля 2015

Основная цель правил композиции — привлечь внимание зрителя и выделить смысловой элемент на фотографии. Человеческий глаз инстинктивно ищет на снимке самый яркий и резкий элемент.

Контраст — это, прежде всего, различие между участками изображения во всевозможных их характеристиках. Оно может быть выражено в большей или в меньшей степени и придает фотографии эмоциональное звучание. Различают несколько типов контраста в фотографии:

ТОНОВЫЙ (ИЛИ ТОНАЛЬНЫЙ) КОНТРАСТ

Он представляет собой разницу от наиболее светлого к наиболее темному. Тоновый контраст характерен для ахроматических цветов. Ахроматические цвета  — это оттенки серого в диапазоне от белого к черному. Наиболее ярким (светлым) является белый цвет, а наиболее темным – черный.

Эмоциональная выразительность ахроматической композиции зависит от шкалы использованных тонов. Композиция, построенная в светло-серых тонах, будет выглядеть легкой, воздушной, умиротворенной.

Колорит композиции, решенной в темно-серых тонах, выглядит мрачноватым, суровым, даже трагичным. Наиболее сильный, динамичный и жесткий контраст – контраст черного и белого. Черный с белым – это классика, не требующая дополнений. Белый с серым, серый с серым, серый с черным – идеальный фон для ярких цветовых акцентов.

Под тональным контрастом понимается также намеренное затемнение переднего плана и  высветление, подсвечивание заднего. Или наоборот. Таким образом светлые и темные участки изображения на фотографии сопоставляются между собой так, что картинка начинает передавать глубину пространства, его объем. На фотографии создается так называемая тональная перспектива. Тональная перспектива это изменение цвета и контраста объектов при их удалении вглубь пространства фотоснимка. Ощущение иллюзии пространства ещё больше усиливается, когда объекты переднего плана переданы в естественном цвете, а те, что на дальнем плане фотографии, переданы в оттенках синего.

При помощи тонального контраста принято изображать силуэты людей, которые расположены на переднем плане картинки. Основной объект в кадре изображается темным на ярком, хорошо освещенном фоне. Внимание зрителя всегда привлекает объект, освещенность которого заметно отличается от освещенности фона, или остальных объектов в кадре. Причем, как в одну, так и в другую сторону (светлее или темнее). Силуэт на фотографии получается, если есть достаточно большая разница в освещенности фона и снимаемого объекта. Например, съемка портрета на фоне ярко освещенного окна или против ярких источников света (съемка в контражуре).

В своих фотографиях Карлоса Готея из Пуэрто-Рико очень органично сочетает и интересный фон, и «силуэтно-сюжетную» линию.

ЦВЕТОВОЙ КОНТРАСТ

Он подразумевает наличие на фотографии противоположных (конкурирующих) цветов. Этот вид контраста использовать несколько сложнее, чем тот, который мы описали выше. Но если он применен грамотно и правильно, то снимок сразу бросается в глаза зрителю. Так уж устроен наш мозг, что человек сразу выделяет из множества других изображений изображение контрастное по цветам.

Конкурирующие цвета легко определить, используя цветовой круг. Если линейный спектр луча света, состоящий из 7 основных (красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый) и 5 переходных цветов  расположить по окружности, мы получим цветовой круг. Впервые это сделал Исаак Ньютон.

Первое сочетание – диаметрально удаленная пара

Например, желтый и синий, красный и зеленый. Эти сочетающиеся цвета находятся на концах диаметра цветового круга. Но данное сочетание таит в себе много подводных камней. При использовании этих цветов рядом и в равном количестве они даже на небольшом расстоянии сольются в серое пятно. Чтобы смягчить контраст, нужно один из них использовать как отдельные вкрапления на фоне другого, так как цветовой контраст работает лучше с меньшими и большими цветовыми массами.

Классическая триада — цвета, которые расположены на вершинах треугольника с равными сторонами, вписанного в цветовой круг. Сочетание трех основных тонов (желтый, красный, синий) считается очень жестким. Три дополнительных цвета (оранжевый, сиреневый, зеленый) считаются более уравновешенными, а воздействие цветов третьего порядка ещё менее явно.

СОВЕТ: Краски, входящие в три основных цвета, не должны браться в равном количестве. Их насыщенность тоже должна быть различна. Тогда вы получите гармоничную картину, радующую глаз и не раздражающую.

Аналогичная триада. Цвета, которые размещены по соседству друг с другом  в цветовом круге в пределах одной четверти, образуют аналогичную триаду. Они очень замечательно смотрятся вместе, потому что имеют общий главный цвет в своем составе (например, желтый), но не создают никакого контраста.

Если вы хотите, чтобы ваша работа вызвала у человека ощущение комфорта и умиротворения, используйте цвета, которые находятся по соседству друг с другом. Сама природа создала такую гармонию. Приятные глазу градиенты создают общую радужную картину.

Теплые и холодные цвета. Стоит помнить еще об одной особенности. Все цвета делятся на теплые и холодные. К теплым можно отнести оттенки красного, желтого, зеленого, а к холодным – оттенки фиолетового, синего, голубого.

Работа участника Ivan777 (Иван Седловский), занявшая призовое место в конкурсе на нашем сайте.

Вам, как фотографу, остается посмотреть на ситуацию и определить, какой из видов контраста в данной конкретной композиции более уместен. И проследить за тем, чтобы контрастные элементы изображения перекликались с его сюжетной составляющей.

Больше фотографируйте и экспериментируйте.

Удачи!

 

Другие статьи о композиции в фотографии:

Золотое сечение в фотографии

Сила линий в фотографии

Формат кадра в фотографии

Контраст в фотографии (Часть 2)

Точка съёмки и выбор плана

Ракурс

Геометрия в фотографии

Равновесие в фотографии (Часть 1)

Принципы и примеры контраста в дизайне

Ваши пользователи:

  • Мало кликают по кнопке?
  • Не видят важную информацию?
  • Не понимают, куда нажимать?
  • Уходят, не совершив целевые действия?

А может быть дело в контрасте? Просто они не обращают внимания на важные элементы?

Изучите простые принципы и правила контрастов и посмотрите на свой сайт. Уверен, вы сможете найти варианты улучшения своих интерфейсов.

Итак, контрастные элементы на сайте способны привлечь внимание пользователей. Рассмотрим основные виды контрастов.

Виды цветовых контрастов и акцентов

Контраст размера и точек в композиции

Более крупные объекты на сайте воспринимаются пользователями лучше. Они контрастируют и привлекают больше внимания, чем маленькие.

Примером использования контраста размера являются разные шрифты. Более важная информация выделяется большим шрифтом.

На примере – заголовок большего шрифта. Он более заметен и читаем, чем остальной текст. Здесь можно увидеть еще один пример контраста размера. Целевое действие реализовано кнопкой «да» более крупного размера. Это усиливает желание нажать на неё. Варианты отказа правильнее делать менее контрастными, в том числе и за счет меньшего размера.

Контраст цвета и фона

Контрастирование или контраст цвета — это разница между яркостью цветов. Разительный контраст показывает, насколько цвет светлый или темный.

Контрастирующий цвет на сайтах используют для выделения основного действия в композиции.

На картинке – первый экран главной страницы сайта AskUsers. Кнопка «зарегистрироваться» выделена красным цветом. Она контрастирует с основными цветами первого экрана – зеленым, черным, белым.

Прочитать, как правильно оформить кнопки призыва к действию и сделать на них акцент, вы можете в этой статье на блоге AskUsers.

Контраст формы геометрических фигур

Сложные объекты дизайна вызывают более активную реакцию, чего не скажешь о простых. На сложных объектах мы дольше фокусируем свой взгляд.

Если нужно сконцентрировать внимание на объекте, можно сделать его сложнее других. Его обязательно заметят!

Пример использования контрастов цвета и формы:

Принцип контраста движения

Движущиеся объекты привлекают больше внимания пользователей и никогда не остаются незамеченными. Для управления вниманием пользователя эффективно использовать анимацию.

Примером такой композиции может служить «прыгающая» трубка обратного звонка, которую вы наверняка встречали на коммерческих сайтах. Она подталкивает пользователей нажать на неё.

Если вам понравилась эта статья, подписывайтесь, и мы будем присылать вам свежие материалы.

Проще поделиться, чем спорить в комментариях.

С помощью этих 4-х простых приемов вы сможете управлять вниманием посетителя сайта и добиваться выполнения нужных вам действий.


А теперь можно и к себе на сайт заглянуть!

… и свежим взглядом оценить контрастность важных элементов на страницах.

В статье описаны простые вещи, но многие владельцы сайтов, разработчики и дизайнеры о них не знают или забывают использовать. Если у вас в друзьях есть такие люди, пожалуйста, напомните им о важности соблюдения правил контрастов — поделитесь с ними ссылкой на статью.

Сделаем вместе наш интернет лучше !

Закажи юзабилити-тестирование прямо сейчас

Заказать

Уроки композиции. Контраст. — fontanka167 — LiveJournal

Тема 2.
Начало тут:
http://fontanka167.livejournal.com/23301.html

Контраст как прием композиции.

      Понятие контраста знакомо всем. Я думаю, что тут нет необходимости и много и подробно объяснять, что обозначает это слово. Примеров контраста мы видим достаточно вокруг себя каждый день. Контраст – это противоположность. Противопоставление маленького большому, темного – светлому, теплого – холодному, и т.д. и т.п..
      Контраст – очень выразительное средство композиции. Контрастные фигуры обычно усиливают друг друга. Прием контраста довольно часто используется в композиции. Самый простой пример контраста – это черный и белый цвет. Графические композиции, где есть только черное и белое — всегда очень выразительны.
      Контрастными бывают не только размеры и цвета, но и формы. Например, округлые, мягкие, плавные и, в противовес им, — угловатые, жесткие. Можно вспомнить и о фактурах поверхности, которые бывают гладкими или, наоборот, — шероховатыми, блестящими или матовыми и т.п. .
      
      Задание на использование контраста в композиции.
      Выполнить композицию, где был бы применен принцип контраста в любом его виде. А лучше сразу несколько. Например, контраст темного и светлого, контраст форм, контраст величин. Композицию можно выполнить в любом из видов жанра в черно-белом варианте. Желательно не забывать о смысле (если это будет не абстрактная геометрическая), т.е. о содержании. И помнить, конечно же о равновесии и цельности. Варианты заданий:
      1).абстрактная композиция из геометрических фигур,
      2).натюрморт,
      3).пейзаж,
      4).жанровая (сюжетная с фигурами).
      Поскольку, мы говорим в данном случае о контрасте, то в задании лучше использовать силуэтное решение. Т.е. я советую не использовать в данном случае полутона, т.к. они смягчают контрасты. Только черное и белое. Линия и пятно. Никаких штрихов и никакого серого цвета. Чем оригинальнее будет ваша композиция, тем лучше. Тем более ценной она будет для вас.
  
      Здесь сделаем небольшое отступление о том, как следует начинать работу над заданием по композиции. Обычно процесс начинается с небольших набросков, или эскизов. Это такие короткие, быстрые рисунки. Их еще называют «форэскизы» — т.е. предварительные эскизы.Здесь не нужно стараться нарисовать «красиво». Главное, это ПОИСК темы. Т.е. на первом этапе нужно определиться с выбором: о чем будет работа. Найти интересную для себя тему.   
      Небольшой пример не претендующий на образец. На листе А4 от руки выделяются небольшие прямоугольники, где и происходит тот самый поиск. Такие маленькие рисунки не требуют больших затрат времени и сил.


      Начинать я советую с первого, что придет в голову. Оглянитесь вокруг, подумайте о том, что вам интересно, о том, что вам близко, о том, что вы неплохо знаете. Например, натюрморт из окружающих вас предметов. Найдите среди них контрастные, и составьте из них группу. Или это может быть пейзаж – городской или деревенский, просто деревья … растения … Сюжетная композиция, если вам это интереснее — (можно обратиться к литературе) будет состоять из набросков фигур людей (персонажей) в какой-то ситуации или, может быть, животных и птиц и т.д. и т.п.
      В процессе работы с карандашом обычно и происходят «открытия» и находки. Просто нужно «думать с карандашом в руках». Это мой совет. Хотя, я допускаю, что есть люди, которые все обдумывают и осмысливают в голове, и только тогда, когда что-то понятное уже сформируется, берутся за карандаш. Это все индивидуально, конечно же. Главное, результат. Пробуйте разные способы и найдите свой.
      Удачи!

Контраст — элемент композиции

Давайте сегодня поговорим о контрасте. Что это такое — контраст? Многие из фотографов, особенно начинающие, удивятся, если услышат, что контраст —  это элемент композиции.  Но, тем не менее, это действительно так. Ведь контраст —  это не только разница в тонах и цветах изображения.

Контраст как композиционный элемент делает снимок более выразительным, более интересным и привлекательным для зрителя. Контраст придает фотографии эмоциональное звучание. Но прежде чем разбираться, как «работает» контраст в искусстве фотографии, нам нужно уяснить, чем отличаются друг от друга понятия «контраст» и «контрастность».

Контраст — это, прежде всего, различие между участками изображения во всевозможных их характеристиках. Это различие может быть выражено в большей или в меньшей степени. А вот контрастность — это способность фотокамеры видеть и запечатлять это различие, то есть разницу между контрастными элементами изображения.

Фотографу очень важно научиться правильно использовать этот метод. Для этого прежде всего нужно посмотреть на снимок как на некое абстрактное изображение, забыть о его конкретике. Забыть о функциональности вещей, на нем изображенных. Посмотреть, и определить, какой из видов контраста в этом изображении, в этой конкретной композиции более уместен. И нужен ли он там в принципе. Фотографу нужно добиваться того, чтобы контрастные элементы изображения хоть в чем-то, но перекликались с его сюжетной составляющей. А еще нужно загодя определить для себя, цветной будет ваш снимок или монохромный (То есть черно-белый или тона сепии, например). От этого может зависеть, например, яркость и резкость элементов изображения, которые несовместимы между собой.

А теперь давайте поговорим о том, как на фотографиях может выражаться контрастность элементов, в каких видах и формах это может происходить.

Тональный контраст

Под тональным контрастом понимается намеренное затемнение переднего плана и  высветление, подсвечивания заднего. Или наоборот. Таким образом светлые и темные участки изображения на фотографии сопоставляются между собой так, что картинка начинает передавать глубину пространства, его объем. На фотографии создается так называемая тональная перспектива.  Этот прием хорошо работает в монохроме, в черно-белой фотографии. На цветных же фотографиях при помощи тонального контраста принято изображать силуэты людей, которые расположены на переднем плане картинки.

Цветовой контраст

Этот вид контраста использовать несколько сложнее, чем тот, который мы описали выше. Если цветовой контраст применен грамотно и правильно, то снимок сразу бросится в глаза зрителю, привлечет его внимание. Так уж устроен наш мозг, что человек сразу выделяет из множества других изображений изображение контрастное по цветам. Цветовой контраст – это выбор таких цветов, которые находятся на противоположных сторонах цветового круга. Например, желтый и синий, красный и зеленый. Причем, чем ярче, насыщеннее оттенки этих контрастных по отношению друг к другу цветов, тем лучше. Применение цветового контраста очень важно при работе над натюрмортами, пейзажами, снимками цветов. Ну, например, пейзажный снимок зеленой лесной опушки с ярким пятном красной рябины где-нибудь в центре.

Контраст фактуры

А что делать, если у вас в кадре предметы одинакового цвета? Ну вот так случилось. Заказчик захотел —  желтое на желтом или голубое на голубом? Вспомните про то, что кроме всяких других контрастов существует и контраст фактур. Тут правило просто: чем большая разница в фактуре предметов, тем на снимке лучше подчеркивается форма этих предметов. И еще контраст фактур —  это прекрасная возможность выделить светом любой из нужных элементов фотографии.  Также этот вид контраста хорошо использовать, если вам необходимо обратить внимание зрителя на ту или иную характеристику снимаемого объекта. Примеры? Сколько угодно. Морщинистое лицо старенькой бабушки и розовая, нежная щечка внучки. Или нежнейшая лилия на фоне грубой кирпичной стены.

Контраст статики и динамики

Контраст движущихся и неподвижных объектов на снимке. Например, одинокий автомобиль, движущийся на высокой скорости по загородному шоссе на фоне бескрайнего поля и огромного голубого неба.  Или прыгун в высоту, застывший в кадре в своем движении на фоне безмолвных пустых трибун. Находящиеся в движении развевающиеся волосы красивой девушки. Это очень сложный вид контраста. Далеко не каждый фотограф грамотно его применяет. Некоторые даже склонны считать, что контраст статики и динамики находится в противоречии с основными правилами и законами композиции. Но уж если вам удалось добиться в своем снимке такого ярко выраженного контраста этого вида, то будьте уверены – ваша работа станет успешной. Эта фотография будет приковывать к себе внимание зрителей и выгодно выделяться из ряда работ других авторов.

Смысловой контраст

Очень сложный, даже, наверное, самый сложный в применении вид контраста. Его суть заключается в том, чтобы в плоскости одного снимка совместить, казалось бы, не совместимое. Ну, например, человека в зимнем костюме, стоящего на лыжах на жарком пляже на берегу моря. Или обнаженную модель на многолюдной улице большого города. Такие снимки всегда должны быть очень тщательно продуманы. В противном случае, зритель их может принять за больную фантазию их автора и высказать сомнение в здоровье его психики. Смысловой контраст обычно применяют в жанровой фотографии.

Ну, и, несколько слов как итог всего вышесказанного. Если вы будете задумываться о различных видах контраста в ваших работах, то снимки ваши будут намного привлекательнее для зрителя. И не забывайте о том, что в одном снимке вы можете применять сразу несколько вышеописанных приемов. 

Улучшение композиции за счет тонального контраста

Сейчас множество дискуссий о композиции имеют тенденцию концентрироваться на таких основах, как правило третей, ведущих линиях, использовании цвета и т.п. Но не многие вспоминают о тональном контрасте. Настоящий позор! А ведь это тот самый элемент, который действительно может улучшить всю композицию.

Что такое тональный контраст?

Такой контраст создается светлыми и темными тонами, лежащими рядом друг с другом. Вот пример.

Тональный контраст на данной фотографии создается разницей в яркости между белым цветком и темно-зеленым фоном.

На любой фотографии взгляд человека естественно переходит сразу же прямо к подсвеченным областям. Глаз зрителя притягивается самыми светлыми тонами на изображении, цветком, а затем медленно перемещается по остальному фото, уже улавливая детали. Это устанавливает своего рода визуальную динамику между светлыми и темными тонами.

Вот еще один пример тонального контраста в действии.

Здесь тональный контраст обеспечивается разницей в яркости между белыми частями водопада и одеждой модели, а также темными тонами воды и камней.

Работа в черно-белом

Тональный контраст — основа многих удачных черно-белых изображений. Действительно, если необходима помощь, чтобы увидеть тона на ваших цветных фотографиях, самый простой способ сделать это — открыть их в фоторедакторе и уменьшить насыщенность цвета до нуля. Вот что происходит с двумя фотографиями выше, когда мы проделаем столько нехитрую манипуляцию, как перевод фотоснимка в монохром.

  

Тональный контраст легче увидеть на черно-белых изображениях, потому что на них нет цвета, который отвлекает ваш глаз от значений яркости на фотографии. Вы также заметите, что композиция этих изображений очень проста — простота помогает улучшить композицию за счет устранения отвлекающих факторов.

Давайте посмотрим на другой пример. Фото ниже было сделано на антикварном рынке в Шанхае. Вы можете увидеть на нем два принципа композиции в действии.

  • Простота: фотограф приблизился, чтобы полностью сконцентрироваться на домино.
  • Тональный контраст: домино цвета слоновой кости компенсируется темными тонами коробки, в которой они находятся.

А вот ненасыщенная версия. Тональный контраст на этом изображении виден еще отчетливее.

Есть еще несколько моментов, которые хотелось бы отметить.

Тональный контраст — отличная основа для успешного черно-белого изображения. Все ненасыщенные версии вышеупомянутых фотографий работают довольно хорошо. Не требуется много работы, чтобы превратить их в поразительные монохромные снимки.

Изображения с сильным тональным контрастом обычно хорошо работают как в черно-белом, так и в цветном варианте. Интересное упражнение, которое вы можете попробовать — вернуться к уже снятым фотографиям и выбрать те, у которых выражен тональный контраст. Затем преобразуйте их в черно-белые. Таким образом, вы сможете создать несколько сильных монохромных изображений.

Простота ваших композиций помогает максимально использовать тональный контраст. Если вы включите слишком много элементов в кадр, влияние тонального контраста будет уменьшено.

Наконец, обратите внимание, что уменьшение насыщенности цвета до нуля обычно не лучший способ преобразования цветного изображения в монохромное. Цель в данном случае состоит в том, чтобы сделать тона более легкими для распознавания, устраняя отвлекающие цвета. Означает ли это, что каждое изображение требует тонального контраста, чтобы быть удачным? Нет, это не так. Это всего лишь один из многих инструментов в вашем арсенале.

Обучение распознаванию и использованию тонального контраста помогает создавать более сильные фотографии. Например, если вы устроили фотосессию с моделью в месте с темным задним планом, вы можете попросить ее надеть что-нибудь светлое, чтобы создать тональный контраст между одеждой и фоном.

Нехватка тонального контраста

Есть моменты, когда тональный контраст не проявляется на фотографии, но композиция все еще остается успешной. Рассмотрите снимок ниже.

Теперь давайте посмотрим на ненасыщенную версию.

Вы можете заметить, что на данном снимке нет большого тонального контраста. Тем не менее, фотография работает, потому что фиолетовый цветок приятно дополняется зеленым фоном. Это называется цветовым контрастом и на этом изображении более чем компенсирует недостаток тонального контраста.

Контраст — Композиция в технике


Контраст

Категория:

Композиция в технике



Контраст

Контраст — противопоставление, борьба разных начал в композиции — всегда был одним из наиболее широко используемых средств в руках живописца, скульптора, архитектора. На протяжении многовековой истории искусства тема контраста варьировалась, приобретая в зависимости от характера произведения, стиля эпохи, индивидуальности автора самые различные выражения.

Сущность композиции, построенной на контрасте,— в активности ее визуального воздействия: в отличие от нюансных контрастные отношения раскрываются сразу, если они умело использованы проектантом.

Контраст—одно из главных средств композиции в технике. Здесь он обусловлен то различием структур — сложной, насыщенной тенями и совсем простой; то обработкой материала, когда, например, грубошероховатая фактура необработанного литья противопоставляется шлифованным или полированным поверхностям, то противопоставлением легкой, ажурной конструкции тяжелому монолитному основанию. Низкое противопоставляется высокому, горизонталь — вертикали, светлое — темному, шероховатое — гладкому, насыщенное светотенью и пластически сложное — спокойному и простому. Все эти и множество других отношений, основанных на явно выраженных различиях, являются контрастными. Противопоставление двух начал в композиции уже само по себе делает форму заметной, выделяя ее среди других. Использовать контраст—значит вызвать внутреннюю борьбу в композиции, обострить ее и найти гармонию в сопоставлении противоположностей.

Контраст в технике имеет различные корни. В одних случаях его предопределяет сама конструкция, вся компоновка изделия. Здесь задача проектировщика— развить объективное контрастное начало, а если нужно, то и обострить его, используя как образное средство.

В других случаях основа формы такова, что контраст в ней никак не проявляется, и она оказывается маловыразительной, скучной: как говорят профессионалы, композиции не на чем держаться. В этих случаях композиционный прием диктует необходимость введения «искусственного» контраста. Например, геометрически простой объем членится с помощью контрастных сочетаний цвета и тона, выделяются определенные функциональные элементы, создаются искусственные контрастные пропорции с помощью накладных профилей, членящих разные цветовые зоны, и т. п. К последнему приему часто прибегают, например, в работе над композицией транспортных средств. Но, скажем, электробритва — миниатюрная машина простой, лаконичной формы. Нужен ли здесь вообще контраст? В известной мере ответ дает сама функция и принцип ее осуществления. Здесь ведь и объективно возникает ряд контрастных отношений, например светлая металлическая сеточка и темный пластмассовый корпус, темные отверстия перфорации и светлый бликующий орнамент металла. Нужно лишь умело обыграть все это в композиции. При слове «контраст» наше воображение иной раз рисует нечто мощное, связанное с резким противопоставлением объемов или зримо выраженных разнонаправленных тектонических сил. Но во множестве областей техники контраст проявляется иногда исключительно тонко, и все же это именно контраст. На криволинейной в сечениях оболочке какого-нибудь миниатюрного корпуса нет почти ничего, что могло бы оживить его форму, но если выделить стык двух частей оболочки темной легко профилированной канавкой, то здесь начинает звучать контраст, так как появляется темное на светлом, а четкая линия противопоставляется сложной, обтекаемой поверхности. Особое значение приобретает контраст для тех изделий, форма которых предельно лаконична,— без этого она становится схема-тично-примитивной.

Контраст активизирует любую форму, но чтобы достичь гармонии, его нужно дополнить теми необходимыми нюансными отношениями, без которых он может оказаться слишком резким. Из всех видов контраста в технике больше всего композиционных возможностей таит в себе контраст открытой технической структуры (пространственно сложных сочетаний элементов механизма) и простых, спокойных объемов. С таким контрастом часто приходится иметь дело в приборо- и станкостроении. Умелое сочетание сложного и простого при соответствующей организации формы предоставляет прекрасную возможность создать выразительную композицию, и именно контраст в данном случае исподволь диктует прием композиционного решения.

Противопоставляя два начала, необходимо, однако, соблюдать меру контраста. При слишком жестком контрасте, отсутствии переходов от одной части формы к другой возникает опасность утраты композиционных связей между основными частями станка, а следовательно, и целостности формы — зрительно она может распасться на части. На рис. 69, а — к показаны примеры композиционных решений различных изделий с использованием контраста как главного средства композиции.

Металлообрабатывающий станок 1 на рис. 69, а построен на контрасте сложной структуры рабочей зоны и простого объема станины. Даже заглубления внизу у основания на чистой поверхности станины (для доступа к анкерным болтам), в которых появляются сильные тени, играют здесь немалую роль, позволяя связать контрастирующие начала и являясь как бы композиционными мостиками между ними. Без этих лючков (если крепить станок иначе), вообще при совершенно чистом основании 2, контраст воспринимался бы слишком резко. Однако если бы на этих поверхностях появилось слишком много теней, мелких элементов 3, то это ослабило бы эффект контраста.

В композиции прибора 1 на рис. 69, б использован контраст тональных отношений: темное противопоставлено светлому. Спорным здесь можно считать темный цвет боковин нижней части. Правильнее было бы контрастно выделить телевизионный экран и клавиатуру, как у вариантов 2 и 3 на рис. 69, б.

Контраст фактур поверхностей часто и эффективно используется в разработках кино- и фотоаппаратуры (рис. 69, в). Темная зернистая или шагреневая фактура боковин красиво контрастирует с полированной или матовой поверхностью металла передней крышки у моделей 1—3. А у модели 4 светлые длинные полоски металла остро контрастируют с крупной рифленой фактурой корпуса.

Прибор 1 на рис. 69, г имеет тот же недостаток, что и прибор на рис. 69, б. Неясно, зачем здесь вводится темная окраска верха—это неестественно, нарочито. Более правильным было бы решение моделей 2 и 3, показанное на рис. 69, г, т. е. выделение тоном и цветом определенной функциональной зоны. У наручных электронных часов прием контраста явно диктуется функцией— здесь стоит выделить светлый экран с оцифровкой; и потому темный корпус при таком приеме вполне оправдан (см. рис. 69, д). Темная анодировка браслета помогает решить проблему целостности формы. Вообще же контраст, обусловленный функцией или особенностями конструкции, обычно более убедителен, нежели чисто декоративный, хотя и последний не противопоказан, если использован логично, с пониманием закономерностей композиции.

Иногда контраст применяется весьма остроумно и изобретательно, как контраст разных состояний одной и той же вещи. Складной велосипед 1 необычной модели показан на рис. 69, е. Глухие поверхности дисков колес заменяют спицы, и виден контраст между плоскостями, обтянутыми темными шинами, и подчеркнуто дугообразной ажурной рамой машины.

Но еще острее контраст между формой этого велосипеда в рабочем положении 1 и в сложенном состоянии 2 (рис. 69, е). Здесь использован момент своего рода игры: в рабочем положении это прямо-таки конек-горбунок; но вот один поворот ручки, мгновение — и форму не узнать. В сложенном виде велосипед по-своему интересен чередованием щитков с колесами и задорно торчащим седлом.

Совершенно иной по композиции велосипед на рис. 69, ж, но и здесь использован контраст: глухая, без просветов, пластмассовая рама—рама-плоскость — исключительно красиво контрастирует с предельно легкими и тонкими колесами гоночной машины, и динамичность ее подчеркнута этим контрастом.

По-своему оригинален контраст и в форме телевизора (рис. 69, з). Обычно экран обрамлен по периметру большими плоскостями, здесь же окантовка предельно тонкая, образующая с основанием единое целое, и потому контраст особенно своеобразен: действие на экране отделено от пространства комнаты лишь тоненьким ребром.

Стрела экскаватора на рис. 69, и представляет собой подчеркнуто ажурную конструкцию с акцентированными шарнирными узлами, которой противопоставлено основание машины. Будь стрела более плотной, прием примененного здесь контраста не сработал бы так активно. Заметим: тонкий ажурный каркас кабины оператора словно продолжает тему стрелы, в то время как небольшие плоскости металла у самой стрелы визуально связывают ее с основанием машины. Это как бы перекличка двух разных частей формы через единство ее признаков.

ТяжеЛый зубофрезерный станок подсказывает свой прием контраста, но здесь тяжелыми воспринимаются и планшайба, и стойка — их не противопоставишь, зато легкий операторский мостик, тонкие поручни, ажурные лестницы служат элементами контраста (рис. 69, к).

Контраст сложной и простой структур в отличие от контраста цветотонового связан с сильным и глубоким насыщением формы светом и тенью. Поэтому он должен использоваться особенно точно и целенаправленно. Если ошибка в силе тона не может вызвать серьезной утраты целостности, то неверно используемый контраст структур способен непоправимо нарушить гармонию формы.

Парадоксально, но слабость контраста в его силе. Любое сильнодействующее средство требует осторожности — его избыток разрушителен. Таков и контраст. Используя его в композиции конкретного промышленного изделия, нужно позаботиться, чтобы он не оказался чрезмерным, т. е. была соблюдена определенная степень, мера контраста. Для контрастирующих элементов можно построить целый ряд от наименьшей до наибольшей степени контраста.

Взять, к примеру, контраст пятна и фона. Если фон абсолютной белизны, а пятно абсолютной черноты, контраст максимален. Но контрастным будет и отношение не совсем белой, а несколько тонированной поверхности и не совсем черного, но темно-серого (различной силы тона) пятна.

Для выразительности и целостности конкретного изделия степень контраста имеет немалое значение. Например, когда маленькое темное пятно контрастирует с большим светлым фоном, степень контраста может быть предельно сильной. Таковы маленькие черные ручки и другие темные детали на белой или почти белой панели. Но если все эти детали сильно увеличить, так что суммарно черное приблизится к площади белого, эффект контраста ослабеет, композиция может стать значительно менее выразительной и менее целостной, чем в первом случае. Это объясняется тем, что небольшие темные детали контрастируют с фоном не только по цвету и тону, но и по величине — малое противопоставляется большому. Во втором случае один из признаков контраста исчез, и количественное равенство между черным и белым по существу сняло всю остроту противопоставления.

Степень контраста в технике определяется не только условиями гармонии, но и необходимостью оптимизации процесса работы, например для оператора сложной автоматизированной системы управления. Степени контраста элементов такой системы должны проверяться эргономистами, так как чрезмерные контрасты способны вызывать преждевременное утомление, а полное отсутствие контраста притупляет внимание оператора.

Приемы использования контраста в технике, несмотря на все их разнообразие, можно разделить на две большие группы. К первой относятся те, которые основаны на объективно обусловленном контрасте, заданном объемно-про-странственной структурой или тектоникой изделия. Во вторую группу входят приемы, в значительной мере зависящие от проектировщика. Таковы, например, контрасты в отделочных материалах, видах обработки поверхности, окраске, декоративных элементах и т. п.

Некоторые художники-конструкторы, вполне овладев приемами второй группы, не всегда умеют использовать приемы первого рода. Они как бы не осознаются: можно ли считать средством то, что идет от самой конструкции? Кроме того, использование приемов первой группы может дать эффект только при тесном творческом контакте инженера и художника, начинающемся еще на ранних этапах конструирования изделия, когда складывается техническая структура и разрабатываются главные элементы конструкции.

Вторая группа приемов куда доступнее, и можно понять стремление дизайнера достигнуть композиционного эффекта более легким путем. К сожалению, он далеко не столь действен и органичен, как первый. Необходимо органично связать все, что контрастирует. Если не подчинить второй контраст первому, то может случиться, что цветовое решение будет не помогать развитию основного контраста, а противоречить ему. Бывает и так, что контраст первого рода настолько активен, что усиливать его цветом не только не следует, но, напротив, необходимо ослаблять.

Полезно вновь обратиться к условным моделям (рис. 70), чтобы в общем виде выявить наиболее типичные виды контрастных отношений. Модель а—контраст вертикали и горизонтали. Сильная общая горизонталь композиционно поддержана целым рядом местных горизонталей, а всей этой горизонтальной структуре противопоставлена вертикаль, в свою очередь поддержанная в пространстве несколькими подчиненными вертикалями.

Здесь контрастируют две развитые подсистемы.

Совсем иной контраст развивается в модели б, где противопоставлены сложная и мелкая структура элементов и простой объем, служащий как бы фоном и в известной мере организующий сложную структуру.

Пример констраста между глубинностью и выпуклостью элементов композиции прослеживается у модели в. Модель г демонстрирует контраст темного пятна и светлого фона с небольшими, но важными связующими «мостиками» темного на светлом и светлого на темном. Интересный, острый контраст тектонического характера звучит у модели д. Грузные по массам объемы водружены на предельно легкие, но прочные опоры. В принципе у модели е схожий с моделью в контраст— здесь тоже развита (по-своему таинственная) глубинность диафрагмы, сопоставляемая глазом с близлежащим рельефом. Но здесь это сосредоточено в одной форме (своего рода «кратере»), а не заключается в противопоставлении двух разных элементов, как у модели в. Активный контраст четкой системы одинаковых элементов и сложно организованной структуры разных по величине и характеру элементов показан на модели ж. Определенность и неопределенность— таков характер контраста у модели з. В самых разнообразных проявлениях он встречается и в технике. Здесь же за условной «моделью» мерещится какая-то сложная по рельфу местность — может быть, отроги разновысоких гор, пересеченные строгой линией эстакады?… Картины Земли с борта самолета— это интереснейшие контрасты между формами естественной и «второй», искусственной природы.

Конечно, рассмотренные модели далеко не исчерпывают огромного многообразия проявлений контраста в технике; к тому же в форме одного изделия часто сочетаются различные виды контраста, но даже самое общее деление помогает осмысленно использовать в проектировании конкретные виды контраста.

Композиции, построенные на контрасте, особенно нуждаются в проверке на макетах, которые полезно доводить до полной имитации материала и цвета.

Пока мы не располагаем иными средствами «измерения» композиционных пределов контраста, кроме интуиции. Поэтому, используя контраст, лучше остановиться перед границей явно предельных отношений.


Реклама:

Читать далее:
Нюанс и нюансировка

Статьи по теме:

Сравните / сравните эссе | Английский 111

ЦЕЛИ ОБУЧЕНИЯ

Этот раздел поможет вам определить цель и структуру сравнения / сопоставления в письменной форме.

Цель сравнения / противопоставления в письменной форме

В письменном сопоставлении рассматриваются схожие элементы, а в письменном сопоставлении рассматриваются элементы, которые отличаются друг от друга. Таким образом, эссе сравнения и сопоставления анализирует два предмета, сравнивая их, противопоставляя их или и то, и другое.

Ключ к хорошему эссе сравнения и сопоставления — выбрать два или более предмета, которые связаны между собой значимым образом. Цель сравнения или противопоставления не в том, чтобы констатировать очевидное, а в том, чтобы выявить тонкие различия или неожиданные сходства. Например, если вы хотите сосредоточиться на противопоставлении двух предметов, вы не будете собирать яблоки и апельсины; скорее, вы можете сравнить и сопоставить два типа апельсинов или два типа яблок, чтобы выделить тонкие различия.Например, яблоки Red Delicious сладкие, а Granny Smiths — терпкие и кислые. Проведение различий между элементами в одной и той же категории улучшит понимание аудиторией этой категории, что и является целью эссе сравнения и сопоставления.

Аналогичным образом, чтобы сосредоточиться на сравнении, выберите два предмета, которые сначала кажутся не связанными друг с другом. Для сравнительного эссе вы, вероятно, не выберете два яблока или два апельсина, потому что они уже обладают очень многими одинаковыми свойствами.Скорее, вы можете попытаться сравнить, насколько яблоки и апельсины очень похожи. Чем более различающимися изначально кажутся два предмета, тем интереснее будет сравнительное эссе.

Структура эссе сравнения / сопоставления

Эссе сравнения и сопоставления начинается с тезиса, в котором четко указываются два предмета, которые следует сравнивать, противопоставлять или и то, и другое, а также причину для этого. Тезис может больше склоняться к сравнению, противопоставлению или и тому, и другому. Помните, что сравнение и противопоставление дает читателю полезные знания.Возьмем в качестве примера следующий тезис, который больше склоняется к контрасту:

Тезис: Органические овощи могут стоить больше, чем выращенные традиционным способом, но если их проверить, они определенно стоят каждой лишней копейки.

Здесь тезис устанавливает два предмета для сравнения и противопоставления (органические и обычные овощи), а также заявляет о результатах, которые могут оказаться полезными для читателя.

Вы можете организовать эссе сравнения и сопоставления одним из следующих двух способов:

  1. По словам самих испытуемых, обсуждают то одно, то другое
  2. По отдельным пунктам, обсуждение каждого предмета по каждому пункту

Выбранная вами организационная структура зависит от характера темы, вашей цели и вашей аудитории.

Учитывая, что эссе сравнения и противопоставления анализируют отношения между двумя предметами, полезно иметь под рукой несколько фраз, которые подскажут читателю такой анализ.

Фразы сравнения и противопоставления

Сравнение Контраст

одно сходство

одна разница
Другое сходство другое отличие
оба наоборот
нравится в отличие от
аналогично в отличие от
аналогично, а
аналогично тогда как

Написание эссе для сравнения / контраста

Сначала выберите, хотите ли вы сравнить кажущиеся несопоставимыми предметы, сопоставить кажущиеся похожими предметы или сравнить и сопоставить предметы.После того, как вы определились с темой, представьте ее привлекательным вступительным абзацем. Ваш тезис должен быть в конце введения, и в нем должны быть указаны предметы, которые вы будете сравнивать, сопоставить или и то, и другое, а также указать, что можно извлечь из этого.

Основная часть эссе может быть организована одним из двух способов: по темам или по отдельным пунктам. Стратегия организации, которую вы выберете, будет, как всегда, зависеть от вашей аудитории и вашей цели. Вы также можете учитывать свой особый подход к предметам, а также характер самих предметов; некоторые субъекты лучше поддаются той или иной структуре.Обязательно используйте фразы для сравнения и противопоставления, чтобы показать читателю, как вы анализируете отношения между испытуемыми.

После того, как вы закончите анализировать предметы, напишите заключение, которое резюмирует основные положения эссе и подкрепляет ваш тезис.

Пример сравнения / сопоставления

Сравнение и сопоставление Лондона и Вашингтона, округ Колумбия

Скотт Маклин в книге « Как добиться успеха»

И Вашингтон, округ Колумбия, и Лондон являются столицами англоязычных стран, но при этом они предлагают своим жителям и гостям совершенно разные впечатления.Сравнение и сопоставление двух городов на основе их истории, культуры и жителей показывает, насколько они разные и похожи.

Оба города богаты мировой и национальной историей, хотя они развивались в очень разные сроки. Лондон, например, имеет историю, насчитывающую более двух тысяч лет. Он был частью Римской империи и известен под аналогичным названием Лондиниум. Это была не только одна из самых северных точек Римской империи, но и эпицентр Британской империи, где она оказывала значительное глобальное влияние с начала шестнадцатого века до начала двадцатого века.Вашингтон, округ Колумбия, с другой стороны, формально существует только с конца восемнадцатого века. Хотя коренные американцы населяли землю несколькими тысячами лет назад, а поселенцы населяли землю еще в шестнадцатом веке, город не стал столицей Соединенных Штатов до 1790-х годов. Однако с этого момента и по сегодняшний день Вашингтон, округ Колумбия, все больше сохраняет значительное глобальное влияние. Несмотря на то, что оба города имеют разную историю, они оба имели и продолжают оказывать значительное социальное влияние в экономической и культурной глобальных сферах.

И в Вашингтоне, округ Колумбия, и в Лондоне есть множество музеев, в которых хранятся многие из самых ценных сокровищ мира. В то время как в Вашингтоне, округ Колумбия, есть Национальная галерея искусств и несколько других Смитсоновских галерей, художественная сцена и галереи Лондона имеют определенное преимущество в этой категории. От галереи Тейт Модерн до Британской национальной галереи искусство Лондона считается одним из лучших в мире. Это различие и преимущество во многом связано с исторической глубиной Лондона и Британии по сравнению с Соединенными Штатами.У Лондона гораздо более богатое прошлое, чем у Вашингтона, округ Колумбия, и, следовательно, у него гораздо больше материала, из которого можно извлечь при составлении своих коллекций. В обоих городах есть процветающие театральные районы, но опять же, Лондон выигрывает и в этом сравнении, как по количеству, так и по качеству театрального выбора. Что касается других культурных мест, таких как рестораны, пабы и бары, оба города очень сопоставимы. В обоих есть широкий выбор дорогих и элегантных ресторанов, а также такое же количество мировых и национальных сетей. В то время как Лондон, возможно, более известен своими пабами и вкусом пива, округ Колумбия предлагает другой опыт посещения бара.С клубами и пабами, которые, как правило, открываются позже, чем их британские коллеги, ночная жизнь округа Колумбия в целом менее сдержанна.

Оба города также имеют общие и различаются культурным разнообразием и стоимостью жизни. В обоих городах очень высокая стоимость жизни — как с точки зрения жилья, так и с точки зрения покупок. Двухкомнатная квартира в центре Вашингтона может легко стоить 1800 долларов в месяц, а аналогичная «квартира» в Лондоне может удвоить эту сумму. Эти высокие затраты создают социально-экономическое неравенство между жителями.Несмотря на то, что жители обоих городов в основном состоятельны, в обоих значительно большая часть бедных и бездомных. Возможно, наиболее существенное различие между демографическими данными жителей — это расовая принадлежность. Вашингтон, округ Колумбия, является городом с «большинством меньшинства», что означает, что большинство его жителей не являются белыми расами. В 2009 году, согласно переписи населения США, 55 процентов жителей округа Колумбия были классифицированы как «черные или афроамериканцы», а 35 процентов его жителей были классифицированы как «белые».В Лондоне, напротив, очень мало меньшинств — в 2006 году 70 процентов его населения составляли «белые», а только 10 процентов — «черные». Расовые демографические различия между городами огромны.

Несмотря на то, что Вашингтон, округ Колумбия, и Лондон являются крупными столицами англоязычных стран в западном мире, они имеют много различий, наряду с их сходством. У них совершенно разные истории, художественная культура и расовая демография, но они остаются схожими по стоимости жизни и социально-экономическому неравенству.

ОСНОВНЫЕ ВХОДЫ

  • Эссе сравнения и сопоставления анализирует два предмета, сравнивая их, противопоставляя их, или и то и другое.
  • Цель написания сравнительного или противопоставления эссе не в том, чтобы констатировать очевидное, а в том, чтобы осветить тонкие различия или неожиданные сходства между двумя предметами.
  • В диссертации должны быть четко указаны предметы, которые следует сравнивать, противопоставлять или и то, и другое, а также указывать, что из этого следует извлечь.
  • Есть две основные стратегии организации сравнений и сопоставлений эссе.
    1. Организуйте по самим субъектам, один за другим.
    2. Организуйте по отдельным пунктам, в которых вы обсуждаете каждую тему по отношению к каждому пункту.
  • Используйте фразы сравнения или фразы контраста, чтобы сообщить читателям, как именно анализируются эти два предмета.

5 способов творчески использовать контраст в ваших композициях

Когда большинство людей думают о контрасте, на ум приходят яркие, смелые цвета.Но хотя цвет, безусловно, является важной формой контраста, есть несколько способов добавить контраста в ваши изображения.

Контраст создается, когда на фотографии присутствуют два или более видимых различия. Есть много способов добиться этого в фотографии — конечно, с помощью цвета и тонов, — но также путем добавления контрастных элементов в ваши изображения.


Фото Сары Уорд

Имея это в виду, давайте рассмотрим пять способов использования контраста для создания ярких и привлекательных фотографий.

1. Цветовой контраст

Как вы, наверное, знаете, контрастные цвета могут создавать красивые изображения. При компоновке снимков обращайте внимание на цвета, которые находятся на противоположных концах цветового спектра. Например, тот, кто носит синее, будет отлично смотреться на фоне желтой стены. Цвета привлекают внимание, создают визуально приятную композицию и помогают выделить объект.

Это одна из причин, по которой многие фотографы стараются использовать яркие объекты или реквизит в своих фотосессиях.Помимо разных цветов, также стоит обратить внимание на насыщенность цвета. В то время как слабые цвета менее контрастны, более сильные и яркие оттенки имеют больший контраст.

Совет: В ясные пасмурные дни обычно появляются приглушенные, приглушенные цвета. Чтобы цвета получались яркими и живыми, уделите особое внимание правильной экспозиции.


Фото cahadikin

2. Тональный контраст

Тональный контраст — это разница между светлыми и темными тонами изображения.Хотя тональный контраст часто упускается из виду в пользу цветового контраста, он также может иметь большое влияние на полученную фотографию. Когда мы смотрим на фотографию, наши глаза естественным образом привлекаются к светлым участкам изображения. Обращая внимание на светлые и темные области в композиции, вы сможете использовать это в своих интересах и создавать фотографии с четко определенными фокусными точками.

Совет: Хотя многие фотографы избегают съемки при полуденном солнце из-за резких теней, которые часто присутствуют в это время дня, часто — эти смелые, сильные тени могут добавить красивому тональному контрасту изображению.Это особенно верно, если вы делаете черно-белую фотографию, когда вы не обращаете внимания на цвета, а только на оттенки при компоновке снимков.


Фото Рамона Портеллано

3. Контрастные текстуры

Цвет и тон — не единственные способы создания контраста; включение различных текстур в ваше изображение — еще один отличный способ добавить контраст вашим изображениям. Ищите интересные контрастные текстуры, которые можно использовать в своих снимках: например, нежный лист на твердом камне или гладкая капля воды на поверхности пушистого листа.

Совет: Макросы — это особенно хорошая возможность для съемки изображений с контрастными текстурами, так как крупные планы часто раскрывают скрытый мир узоров и красивых текстур.


Фото Джеффа П.

4. Контрастные предметы

Контрастные предметы или объекты, которые контрастируют с фоном, могут создать визуальное напряжение, которое может хорошо работать. Примеры контрастных визуальных элементов могут быть старыми и молодыми, старыми и новыми, резкими и мягкими или зазубренными и прямыми, но вы можете выбрать любую комбинацию, которая привлекает ваше внимание.Сочетание различий может сделать фотографию привлекательной и визуально мощной. Например, изображение, на котором видны гладкие круглые камни на переднем плане и скалистая зубчатая гора на заднем плане, является отличным примером контраста.

Совет: Отличный способ создания ярких пейзажных изображений — это научить глаз замечать элементы на переднем плане, которые можно использовать для контраста с фокусом на заднем плане.


Фото stephane

5. Контраст в постобработке

Наконец, вы можете добавить контраст во время постобработки несколькими способами.Хотя распространенный способ сделать это — перемещать ползунки для настройки баланса белого и тона, вы также можете регулировать контраст с помощью затемнения и затемнения, что позволяет вам легко добавлять или уменьшать контраст в определенных частях изображения, а не применять его к все фото. Это позволяет затемнить фон или выделить определенные аспекты объекта, чтобы повлиять на общий эффект изображения.

Совет: Если вы планируете выполнять постобработку, всегда лучше снимать в формате RAW, поскольку это даст вам максимальную свободу при редактировании.

Что нужно помнить

Не существует строгих правил относительно того, что представляет собой идеальный контраст в изображении. Правильное количество зависит от личных предпочтений и во многом зависит от типа изображения и желаемого эффекта. Просто имейте в виду, что контраст следует использовать для улучшения общей композиции — и используйте его по мере необходимости, чтобы направить внимание или выделить определенные области на изображении.

Мир не черно-белый, но контраст все же можно найти везде, куда бы вы ни посмотрели.Научившись замечать различия — в оттенках и тонах — а также в композиционных элементах, вы научитесь включать контраст в свои композиции и сможете использовать его для создания ярких и захватывающих изображений.

Как создавать сильные композиции с использованием цветового контраста

Когда я писал о создании драматических изображений с использованием теней и контраста, читатель справедливо заметил, что несколько моих фотографий также были хорошими примерами цветового контраста.

Это интересно, потому что показывает, как два фотографа могут смотреть на одну и ту же сцену и видеть разные вещи.В этих примерах я увидел текстуры, тени и тональный контраст и инстинктивно преобразовал их в черно-белые. Но другой фотограф мог бы придать большее значение ярким цветам и сделать их центральной точкой композиции.

Вот первое из этих изображений. Цветовой контраст здесь между оранжевой машиной и голубым небом.

Если вы посмотрите на цветовое колесо, используемое художниками и графическими дизайнерами для демонстрации отношений между цветами, вы увидите, что оранжевый и синий находятся почти на противоположных сторонах.Они называются дополнительными цветами (в отличие от аналогичных цветов, которые находятся рядом или рядом друг с другом на колесе).

Использование контрастных цветов в композиции почти всегда дает яркое изображение. Главное — сохранять простоту композиции и не перегружать ее слишком большим количеством оттенков.

Вот еще пара примеров. Первый показывает эффектные красные полосы на маяке на фоне темно-синего неба (я использовал поляризационный фильтр, чтобы усилить цвета). Красный и синий также почти противоположны на цветовом круге.

На втором изображены красные цветы на зеленом фоне.

Эти три цветовые комбинации — оранжевый / синий, красный / синий, красный / зеленый — часто встречаются как в естественной, так и в искусственной среде.

Ниже приводится вторая фотография из ранее упомянутой статьи. Он использует другой тип цветового контраста. Зеленые яблоки отображаются на сером фоне. Из-за отсутствия цвета на заднем фоне зелень яблок кажется более насыщенной, чем на самом деле.

Эта техника размещения цветного объекта на темном или нейтральном фоне — еще одна, которую вы можете использовать снова и снова. Это очень эффективно. Вот еще два примера.

На первой показана работа художника Криса Мика. Серый фон подчеркивает желтый цвет краски, единственный яркий цвет на изображении.

Изображение использовано с разрешения автора

На втором изображены тыквы. Темно-серый фон подчеркивает интенсивность оранжевых оттенков.

Ключевым моментом здесь снова является простота композиции. Представьте себе каждый из предыдущих примеров с пятнами красного где-нибудь на изображении. Красный отвлечет ваше внимание от доминирующих цветов и уменьшит влияние композиции.

Другой подход к использованию цветового контраста — поиск сцен с ограниченной цветовой палитрой. Вот пример. На изображении ниже изображен портрет моей подруги, сидящей перед цыганским фургоном, который она сделала сама.Изображение полно цветов, но в основном это оттенки двух разных оттенков — красного и зеленого, которые, как мы знаем, почти противоположны на цветовом круге.

Вот еще пример. Это красочное изображение, но, опять же, в нем преобладают два оттенка — синий и красный. Несоответствие пластиковых рукавов, которыми шеф-повар защищает свои руки, сочетается с цветовым контрастом, создавая сильную композицию. Цвета более приглушенные, чем в предыдущих примерах с этой цветовой комбинацией, но она все равно работает.

Изображения в этой статье имеют несколько общих черт: сильное использование цвета (по-разному), простая композиция (простота часто равна силе дизайна) и хорошие наблюдательные навыки.

Одно дело анализировать эти вещи на фотографиях, другое — приучать себя видеть их. Для этого вам действительно нужно подумать о сцене перед вами. Какие цвета ты видишь? Подходит ли свет к объекту? Как можно упростить композицию, чтобы цвета стали ярче? Если вы сможете найти ответы на эти вопросы, ваши изображения станут более убедительными.

У вас есть вопросы о цветовом контрасте или фотографии, которые вы можете нам показать? Пожалуйста, дайте нам знать в комментариях ниже.


Мастеринг композиции

Моя электронная книга Mastering Composition поможет вам научиться лучше видеть и компоновать фотографии. Он отправляет вас в путешествие за пределы правила третей, исследуя принципы композиции, которые вам необходимо понимать, чтобы создавать красивые изображения. Вы также узнаете, как использовать цвет для создания фотографий, подобных тем, что представлены в этой статье.Щелкните ссылку, чтобы узнать больше или купить.

Как использовать цветовой контраст в композиции

Хорошие фотографы учатся создавать интересные композиции, используя цвета, которые они видят в естественном и искусственном мирах. Цветовой контраст, который на самом деле говорит о том, как определенные оттенки связаны друг с другом, является частью этого.

Приведу пример.

На этой фотографии использован естественный цветовой контраст между оранжевым / коричневым цветом металлической скульптуры и темно-синим небом позади нее, чтобы создать поразительную композицию.

Сочетание оранжевого и синего цветов довольно часто встречается в течение золотого часа, когда свет заходящего солнца имеет сильный оранжевый оттенок.

Использование цветового круга

Мы можем глубже понять взаимосвязь между этими цветами, посмотрев на цветовое колесо RGB.

Цветовые круги используются художниками и графическими дизайнерами, чтобы показать взаимосвязь между цветами. Они также пригодятся фотографам.

Цветовой круг показывает, что оранжевый и синий почти противоположны друг другу.Они называются дополнительными цветами.

С другой стороны, аналогичные цвета находятся рядом или рядом на колесе.

Подробнее: Как использовать ограниченную цветовую палитру в фотографии

Использование дополнительных цветов

Использование дополнительных цветов в композиции почти всегда приводит к яркому изображению. Главное — чтобы композиция оставалась простой. Не включайте слишком много цветов.

Есть много естественных цветовых контрастов.Цветы — отличный тому пример.

Цветовой круг показывает нам, что зеленый — противоположность красного, фиолетового и синего. Фотографирование цветов этих цветов на зеленом фоне — простой способ создать яркую фотографию с графической композицией.

Желтый также хорошо контрастирует с зеленым, хотя на цветовом круге они расположены ближе друг к другу.

Цветовой контраст и рукотворные объекты

Все становится интереснее, когда вы находитесь в искусственной среде.Люди имеют тенденцию делать яркие вещи, и вы можете использовать это в своих интересах.

На этой фотографии я заметил, что желтая футболка мальчика сильно контрастирует с красными подвесками удачи, свисающими с веревочки. Несмотря на то, что красный и желтый довольно близки на цветовом круге, цветовой контраст очень сильный.

Цветовой контраст с нейтральным фоном

Другой прием, который вы можете использовать, — это поместить цветной объект на темный или нейтральный фон.Отсутствие цвета фона подчеркивает цвет объекта. Опять же, лучше всего будет, если вы сделаете композицию максимально простой.

На этом фото серый фон подчеркивает ярко-желтый цвет металлических предметов искусства. Желтый — единственный сильный оттенок на фото.

Здесь, в этом более тонком примере, цвета висящих птиц подчеркнуты тусклым серебристо-серым фоном.

Теперь я покажу вам еще один тонкий пример.На этой фотографии розовый и зеленый цвет свечи контрастируют с серым и ржавым цветом металла позади нее.

Если вы посмотрите на цветовое колесо, вы увидите, что розовый и зеленый почти противоположны друг другу, как и оранжевый. Цветовой круг помогает объяснить, почему цвета на этой фотографии работают так эффективно.

Создание цветового контраста путем добавления цвета

Вы можете развить эти идеи, добавив цвета в сцену. Это дает вам возможность проявить творческий подход вместо того, чтобы полагаться на свою наблюдательность, чтобы найти объекты с хорошим цветовым контрастом.

Например, если вы снимаете портреты, вы можете попросить модель носить одежду определенных цветов, чтобы она соответствовала окружению.

На этой фотографии вы можете видеть, что цвета бетонной конструкции и скал позади модели были серыми. Я хотел снимать в этом месте, поэтому, когда моя модель сказала мне, что у нее есть красное платье, которое мы можем использовать для съемки, я знала, что оно сработает. Я попросил здесь надеть с ней серое или черное пальто. Это означало, что красный был доминирующим цветом на фотографии.

Я открыл статью, рассказав о контрасте между оранжевым и синим.

Вы также можете найти этот контраст вечером, когда оранжевое свечение ламп накаливания контрастирует с темно-синим цветом сумеречного неба.

Вы можете использовать это в своих интересах, добавив оранжевый, используя рисование светом и другие техники. Здесь мы использовали прядение из стальной ваты, чтобы создать драматический образ, который использует естественный контраст между этими двумя цветами.

Цветовой контраст и простота

Стоит повторить, что важно сохранять простоту композиции.Представьте себе каждый из предыдущих примеров с пятнами дополнительного цвета на изображении. Это отвлечет ваше внимание от доминирующих цветов. Фотографии оказали бы меньшее влияние.

Изображения в этой статье имеют две общие черты: сильное использование цвета (по-разному) и простая композиция (простота часто равна силе дизайна).

Одно дело анализировать эти факторы на фотографиях — другое дело приучать себя видеть их. Для этого вам действительно нужно подумать о сцене перед вами.Какие цвета ты видишь? Подходит ли свет к объекту? Как можно упростить композицию, чтобы цвета стали ярче? Вы можете сделать изображения более яркими, если найдете ответы на эти вопросы.

Дополнительная литература

Композиция 101: Добавьте контраст вашим картинам

Контрастность — одно из наиболее важных правил, которые следует учитывать при улучшении композиций и работе с точками фокусировки. Мы можем определить контраст в формах, значениях и цветах.

Присмотритесь к примерам ниже: Статуя фигуры хорошо читается из-за ее темного значения на ярком небе.Во втором примере мы видим контраст между круглой формой Пизанской башни и собором рядом с ней, который состоит из прямых форм и линий. Наконец, последнее изображение имеет красный цвет, который действует как цветовой контраст в зеленой среде.

Прочитав предыдущую главу о композиции, мы узнали, что взгляд привлекают детали. Поместив области с высокой контрастностью рядом с областями с низкой контрастностью, вы привлечете внимание.Формы могут варьироваться от больших до средних и маленьких. Чем больше формы, тем больше акцента вы можете создать. Так ваш объект будет намного заметнее.

Хорошее основное правило — помещать только детали в фокусные области. Не помещайте очень подробные области рядом с другими подробными. Чтобы ваши композиции оставались удобочитаемыми, вы хотите, чтобы области, которые не имеют решающего значения для настроения или истории, были более тусклыми и простыми. Таким образом вы создаете эти места, чтобы зритель мог отдохнуть.

Контраст значений во многом связан с удобочитаемостью.Если мы объявляем значения светлыми или темными, мы можем придумать следующие схемы или шаблоны:

  • Свет на свете (LL)
  • Свет на темноте (LD)
  • Тьма на темноте (DD)
  • Тьма на свете (DL)

Шаблоны LD или DL создают максимально возможный контраст, поэтому они наиболее интересны для использования в нашей точке фокусировки и областях фокусировки.
Не помещайте самые темные темные и самые светлые огни в несущественные области, иначе вы создадите область с высокой контрастностью, которая будет притягивать взгляд.Хорошее основное правило — ставить только высокий контраст в ваших фокусных областях. Используя шаблоны LL или DD, мы можем уменьшить области до более простых форм с меньшим контрастом.

Используя различные шаблоны, вы можете сместить точку фокусировки на изображении. На изображении ниже показана та же сцена, но с разными шаблонами значений:

В другом посте я говорил о группировке ваших ценностей, чтобы сделать ваши композиции более впечатляющими. Помимо разумной группировки ценностей, вы можете подумать о том, чтобы сделать структуру ценностей более динамичной.

Добавляя контраст в соотношение темных, средних и светлых тонов, мы можем сделать наши структуры более динамичными. Значение темноты 60%, среднее значение 30% и значение света 10% будут более динамичными, чем значения 33% темноты, 33% среднего и 33% света. Подумав в первую очередь о соотношениях при планировании композиции, вы сможете лучше решить, сколько и где разместить свои ценности.

Большей глубины можно добиться, изменяя свет и тьму на протяжении всей картины.

Создав это расположение света и тени на картине ниже, я смог увеличить глубину этой части. Изменение цветовой температуры — еще один отличный способ увеличить глубину вашей работы. Вы создаете такую ​​температурную схему, которая позволяет зрителю переходить от теплых светлых областей к прохладным теневым областям.

  • Хорошее основное правило — размещать только детали в фокусных областях
  • Затемните области, которые не имеют решающего значения для всей картины, и оставьте участки для отдыха глаз зрителя
  • Хорошее правило — использовать только высокий контраст в фокусных областях.
  • Начните группировать и разбалансировать свои ценностные отношения, чтобы создавать более унифицированные изображения и более яркие композиции.
  • Создавайте световые и теневые композиции, чтобы придать вашим работам глубину

Сообщите мне, как вы справляетесь с контрастом в своих композициях, в разделе комментариев!

Пожалуйста, поделитесь моим блогом!

Контраст: определения и примеры | LiteraryTerms.нетто

I. Что такое контраст?

Контраст означает разницу, особенно когда эта разница очень заметна. Обычно он появляется парами: стейк и салат, соль и перец, стол и стулья, герой и злодей и т. Д.

Контрастность часто означает «противоположность»: например, черный цвет противоположен белому, поэтому между черными чернилами и белой бумагой есть контраст. Но контраст также может возникнуть, когда две вещи очень разные. Например, кошки и собаки определенно контрастируют, но не противоположны.

II. Типы контраста

Типы контраста в основном бесконечны, но это лишь некоторые из наиболее распространенных:

  • Визуальный контраст : Возможно, самая простая форма контраста — чисто визуальная. Он часто включает цвета, такие как черный и белый или зеленый и фиолетовый. Но это также может включать формы, размеры и т. Д.
  • Социально-культурный контраст : богатые и бедные, мужчины и женщины, христиане и атеисты, конголезцы, бразильцы и турки.Это все социальные или культурные контрасты
  • Индивидуальный контраст : представьте двух людей с разными навыками, привычками или характерами. Один грязный, другой чистый. Один крутой, другой слабый. Один высокий и худой, другой низкий и приземистый.
  • Эмоциональный контраст : в одной истории вы можете иметь сильные эмоциональные контрасты, например между страхом в одной сцене и любовью в другой.

III. Примеры контраста

Пример 1

Постеры фильмов всегда используют визуальный контраст.Они особенно известны использованием сине-оранжевого контраста — на самом деле, так много плакатов используют эту технику, что это стало клише!

Пример 2

Все персонажи в The Simpsons полны контрастов, но особенно бросаются в глаза Гомер и Лиза. Обратите внимание, здесь есть несколько различных видов контраста, включая социальный, личный и визуальный! Это будет верно для большинства наших примеров.

Пример 3

Личный контраст обычно имеет место между двумя персонажами, но он также может происходить в пределах одного человека! Люди часто говорят, например, о том, что Томас Джефферсон был человеком контрастов: он прекрасно писал о свободе и равенстве, но при этом владел рабами; он всегда любил уединение и сельскую местность, но всю свою жизнь провел в переполненных городах, работая над политикой.

IV. Важность контраста


Contrast помогает читателю увидеть атрибуты каждой вещи в паре. Голубое небо выглядит еще более синим, когда вы кладете его рядом с оранжевым костром, а костер выглядит более оранжевым рядом с голубым небом. Точно так же добрый персонаж выглядит более добрым рядом с жестоким злодеем, а жестокий злодей — более жестоким. И так далее.

Контрасты часто привлекают внимание, потому что они упрощают вещи. Как только вы узнаете, что один персонаж храбр, а другой — трус, вы можете легко предсказать его действия, и это облегчит чтение истории.Но в то же время контрасты могут дать место всевозможным сложностям, как в приведенном выше примере Джефферсона. Короче говоря, контрасты важны, потому что они могут выполнять самые разные функции в рассказе или эссе.

V. Примеры контраста в литературе

Пример 1

Два главных героя в Of Mice и Men создают разительный контраст:

История вращается вокруг дружбы между этими двумя противоположными персонажами — дружбы, которая особенно очаровательна из-за того, как эти два персонажа дополняют сильные стороны друг друга.Эти двое никогда не выжили бы по отдельности в суровом мире романа Стейнбека, но вместе они могут выжить… во всяком случае, какое-то время.

Пример 2

У Гарри Поттера есть фольга в Драко Малфое:

VI. Примеры контраста в популярной культуре

Пример 1

R2-D2 и C-3PO из Звездных войн :

Пример 2

У Руфуса Уэйнрайта есть песня под названием Cigarettes and Chocolate Milk .Контраст здесь очевиден: сигареты ассоциируются со взрослой жизнью, болезнью и зависимостью, а шоколадное молоко ассоциируется с детством, удовольствиями и невинностью. Песня о том, что в певце есть много контрастов: в каком-то смысле он жестокий взрослый человек с никотиновой зависимостью; в остальном он просто ребенок, который любит сладкое.

VII. Связанные термины

Сопоставление

Сопоставление — это когда вы помещаете две вещи рядом, обычно без объяснения причин, чтобы читатель мог определить их связь.Однако в большинстве случаев, когда люди говорят о «сопоставлении», они имеют в виду сопоставление двух вещей, которые разительно отличаются друг от друга. Таким образом, сопоставление — это почти синоним контраста.

Дополнение

Дополнение — это комбинация двух вещей, которая делает их завершенными. По отдельности все в порядке, но вместе они непобедимы. Подумайте о команде супергероев с противоположными навыками: один физически силен, а другой умен.Вместе их дополнительных навыков составляют идеальный дуэт. Дело в том, что эти две вещи работают вместе , потому что они разные . То же самое можно сказать о шоколаде и арахисовом масле или о песке и волнах на пляже. Контраст между ними — вот что заставляет их работать вместе.

(Не путайте это слово с «комплиментом», что означает говорить приятные вещи. Они совершенно не связаны между собой.)

Комикс рельеф

Это очень распространенный вид эмоционального контраста.В нем серьезный фильм вдруг загорается шуткой или юмористической сценой. Например, сразу после ужасающего появления гигантской акулы в Jaws главный герой медленно идет обратно к капитану, пытаясь сдержать свой страх. Затем он очень спокойно говорит: «Вам понадобится лодка побольше».

Фольга

В литературе фольга — это персонаж, который составляет контраст с главным героем — часто это злодей, но это также может быть просто персонаж с очень разными атрибутами.Если главный герой кислый и серьезный, фольга будет шутником. Если главный герой — жесткий, мускулистый боец, рапира будет шустрым и незаметным.

Сравнение и контрастирование — Центр письма • Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл

О чем этот раздаточный материал

Этот раздаточный материал поможет вам сначала определить, требует ли конкретное задание сравнения / противопоставления, а затем создать список сходств и различий, решить, на каких сходствах и различиях следует сосредоточиться, и организовать свой документ так, чтобы он был ясным и понятным. эффективный.Также будет объяснено, как вы можете (и почему должны) развить тезис, выходящий за рамки «Вещи А и В во многом схожи, но отличаются в других».

Введение

За свою студенческую карьеру вы столкнетесь с множеством разных видов письменных заданий, каждое со своими требованиями. Одним из наиболее распространенных является эссе сравнения / сопоставления, в котором вы сосредотачиваетесь на том, как определенные вещи или идеи — обычно две из них — похожи на (это сравнение) и / или отличаются от (это контраст ) друг друга.Задавая такие эссе, ваши преподаватели поощряют вас устанавливать связи между текстами или идеями, участвовать в критическом мышлении и выходить за рамки простого описания или резюме, чтобы произвести интересный анализ: когда вы размышляете над сходствами и различиями, вы получаете более глубокое понимание сравниваемые элементы, их отношение друг к другу и самое важное в них.

Распознавание сравнения / противопоставления в заданиях

В некоторых заданиях используются слова — например, сравнение, противопоставление, сходства и различия, — которые позволяют вам легко увидеть, что они просят вас сравнить и / или противопоставить. Вот несколько гипотетических примеров:

  • Сравните и сопоставьте рассказы Фрая и Бартки о притеснении.
  • Сравните Первую мировую войну со Второй мировой войной, выявив общие черты в причинах, развитии и результатах войн.
  • Контраст Вордсворта и Кольриджа; каковы основные различия в их поэзии?

Обратите внимание, что некоторые темы требуют только сравнения, другие — только контраста, а третьи — и того, и другого.

Но не всегда так просто определить, просит ли вас включить в задание сравнение / контраст.А в некоторых случаях сравнение / противопоставление — это только часть эссе: вы начинаете со сравнения и / или противопоставления двух или более вещей, а затем используете то, что вы узнали, для построения аргумента или оценки. Рассмотрите эти примеры, заметив язык, который используется для запроса сравнения / контраста, и является ли сравнение / контраст только одной частью более крупного задания:

  • Выберите конкретную идею или тему, например романтическую любовь, смерть или природу, и подумайте, как она трактуется в двух романтических стихотворениях.
  • Как различные авторы, которых мы изучили до сих пор, определяют и описывают угнетение?
  • Сравните рассказы Фрая и Бартки о притеснении. Что каждая из них подразумевает о сговоре женщин в их собственном угнетении? Что точнее?
  • В изученных нами текстах солдаты, участвовавшие в разных войнах, по-разному рассказывают о своих переживаниях и чувствах как во время, так и после сражения. Что общего в этих учетных записях? Как вы думаете, какие факторы ответственны за их различия?

Вы можете прочитать наши раздаточные материалы по пониманию заданий для получения дополнительных советов.

Использование сравнения / контраста для всех видов письменных проектов

Иногда вы можете захотеть использовать методы сравнения / противопоставления в своей собственной работе, предшествующей написанию, чтобы получить идеи, которые впоследствии можно использовать для аргументации, даже если сравнение / сопоставление не является официальным требованием для статьи, которую вы пишете. Например, если вы хотите утверждать, что взгляд Фрая на угнетение лучше, чем у де Бовуара и у Бартки, сравнение и сопоставление основных аргументов этих трех авторов может помочь вам составить свою оценку — даже если тема, возможно, не требует сравнения / Контрастность и списки сходств и различий, которые вы создаете, могут не появиться нигде в окончательном черновике вашей статьи.

Обнаружение сходств и различий

Создание диаграммы Венна или диаграммы может помочь вам быстро и эффективно сравнить и сопоставить две или более вещи или идеи. Чтобы построить диаграмму Венна, просто нарисуйте несколько перекрывающихся кругов, по одному кругу для каждого рассматриваемого элемента. В центральной области, где они пересекаются, перечислите общие черты этих двух предметов. Назначьте каждую из областей, которые не пересекаются; в этих областях вы можете перечислить черты, которые делают вещи разными.Вот очень простой пример с двумя пиццериями:

Чтобы составить диаграмму, выясните, на каких критериях вы хотите сосредоточить внимание при сравнении элементов. В левой части страницы перечислите каждый из критериев. Вверху перечислите названия предметов. Затем у вас должна быть коробка для каждого элемента для каждого критерия; вы можете заполнить поля, а затем изучить то, что вы обнаружили.

Вот пример, на этот раз с тремя пиццериями:
Pepper’s Аманте Papa John’s
Расположение
Цена
Доставка
Состав
Сервис
Рассадка / питание
Купонов

При создании точек сравнения учитывайте цель и содержание задания, а также фокус класса.Как вы думаете, что профессор хочет, чтобы вы узнали, проводя это сравнение / сопоставление? Как это сочетается с тем, что вы изучали до сих пор, и с другими заданиями курса? Есть ли какие-нибудь подсказки о том, на чем сосредоточиться в самом задании?

Вот несколько общих вопросов о разных типах вещей, которые вам, возможно, придется сравнивать. Это ни в коем случае не полные или окончательные списки; они здесь только для того, чтобы дать вам несколько идей — вы можете создать свои собственные вопросы для этих и других типов сравнения.Вы можете начать с вопросов, которые обычно задают журналисты: Кто? Какие? Где? Когда? Почему? Как? Если вы говорите об объектах, вы можете также рассмотреть общие свойства, такие как размер, форма, цвет, звук, вес, вкус, текстура, запах, количество, продолжительность и местоположение.

Два исторических периода или события

  • Когда они произошли — знаете ли вы дату (даты) и продолжительность? Что произошло или изменилось во время каждого? Почему они важны?
  • Какую работу выполняли люди? Какие у них были отношения? Что они ценили?
  • Какие правительства были? Кто были вовлечены в число важных людей?
  • Чем были вызваны события в эти периоды и какие последствия они имели в дальнейшем?

Две идеи или теории

  • О чем они?
  • Они возникли в определенное время?
  • Кто их создал? Кто их использует или защищает?
  • Что является центральным направлением, утверждением или целью каждого из них? Какие выводы они предлагают?
  • Как они применяются к ситуациям / людям / вещам / и т. Д.?
  • Что вам кажется более правдоподобным и почему? Насколько широк их охват?
  • Какие доказательства им обычно предлагают?

Два письменных изображения или произведения искусства

  • Каковы их названия? Что они описывают или изображают?
  • Каков их тон или настроение? Какая у них форма?
  • Кто их создал? Когда они были созданы? Как вы думаете, почему они были созданы такими, какими они были? К каким темам они обращаются?
  • Считаете ли вы, что один из них имеет более высокое качество или больше достоинств, чем другие, и если да, то почему?
  • Для письма: какой сюжет, характеристика, сеттинг, тема, тон и тип повествования используются?

Два человека

  • Откуда они? Сколько им лет? Какого пола, расы, класса и т. Д.каждого?
  • Чем они известны? Есть ли у них какие-то отношения друг к другу?
  • Какие они? Что они сделали / сделали? Во что они верят? Чем они интересны?
  • Что больше всего выделяется в каждом из них?

Решаем, на чем сосредоточить внимание

К настоящему времени вы, вероятно, создали огромный список сходств и различий — поздравляем! Затем вы должны решить, какие из них интересны, важны и достаточно актуальны для включения в вашу статью. Задайте себе следующие вопросы:

  • Что имеет отношение к заданию?
  • Что имеет отношение к курсу?
  • Что интересного и познавательного?
  • Что имеет значение для аргумента, который вы собираетесь привести?
  • Что является основным или центральным (и нужно упомянуть, даже если очевидно)?
  • В целом, что важнее — сходство или различие?

Предположим, вы пишете статью, в которой сравниваете два романа.Для большинства литературных классов тот факт, что они оба используют шрифт Caslon (разновидность шрифта, подобный шрифтам, которые вы можете использовать в своих письмах), не будет иметь значения, равно как и тот факт, что на одном из них есть несколько иллюстраций и у других нет ни одного; уроки литературы, скорее всего, будут сосредоточены на таких предметах, как описание, сюжет, обстановка, стиль и намерения писателя, язык, центральные темы и т. д. Однако, если вы писали для класса работу по набору или использованию иллюстраций для улучшения романов, шрифт и наличие или отсутствие иллюстраций могут иметь решающее значение для включения в ваш итоговый документ.

Иногда конкретный момент сравнения или контраста может быть уместным, но не очень показательным или интересным. Например, если вы пишете статью о «Аббатстве Тинтерн» Вордсворта и «Морозе в полночь» Кольриджа, указание на то, что в них обоих природа является центральной темой, уместно (сравнения поэзии часто говорят о темах), но не очень интересно; в вашем классе, вероятно, уже было много дискуссий о любви поэтов-романтиков к природе. Разговор о различных способах изображения природы или о различных аспектах природы, на которых делается акцент, может быть более интересным и показать более сложное понимание стихов.

Ваша диссертация

Тезис вашей сравнительной / контрастной статьи очень важен: он может помочь вам создать сфокусированную аргументацию и дать вашему читателю дорожную карту, чтобы он / она не потерялись в море идей, которые вы собираетесь изложить. Как и в любом другом документе, вы захотите заменить расплывчатые отчеты по вашей общей теме (например, «В этом документе будут сравниваться и сравниваться две пиццерии», или «Pepper’s и Amante в некоторых отношениях похожи, а в других отличаются», или « Pepper’s и Amante во многом похожи, но у них есть одно важное различие ») с чем-то более подробным и конкретным.Например, вы можете сказать: «У Pepper’s и Amante похожие цены и ингредиенты, но их атмосфера и готовность доставить их отличают друг от друга».

Однако будьте осторожны — хотя этот тезис довольно конкретен и предлагает простой аргумент (атмосфера и доставка делают эти две пиццерии разными), ваш инструктор часто будет искать более подробный анализ. В этом случае возникает очевидный вопрос: «И что? Почему кого-то должно волновать, что Pepper’s и Amante в этом разные? » Можно также задаться вопросом, почему автор выбрал для сравнения именно эти две пиццерии — а почему не Papa John’s, Dominos или Pizza Hut? Опять же, размышление о контексте, который предоставляет класс, может помочь вам ответить на такие вопросы и привести более веские аргументы.Вот отредактированная версия тезиса, упомянутого ранее:

    Pepper’s и Amante предлагают большее разнообразие ингредиентов, чем другие пиццерии Chapel Hill / Carrboro (и чем любые из национальных сетей), но веселая, веселая атмосфера в Pepper’s делает его лучшим местом, чтобы попробовать его в гостях у друзей и семьи. местной культуры.

На этом этапе вы можете найти наши раздаточные материалы по построению тезисов.

Организация бумаги

Есть много разных способов организовать эссе сравнения / сопоставления.Вот два:

По теме

Начните с того, что скажите все, что вы хотите сказать о первом предмете, который вы обсуждаете, затем продолжайте и сформулируйте все, что вы хотите сказать о втором предмете (а после этого, о третьем и т. Д., Если вы сравниваете / противопоставление более двух вещей). Если статья короткая, вы можете уместить все свои мысли по каждому пункту в один абзац, но более вероятно, что у вас будет несколько абзацев на каждый пункт. Используя наше сравнение / контраст пиццерий в качестве примера, после введения у вас может быть параграф об ингредиентах, доступных в Pepper’s, параграф о его местонахождении и параграф о его атмосфере.Затем у вас были бы три похожих абзаца об Аманте, а затем ваше заключение.

Опасность такой организации по каждому предмету состоит в том, что ваша статья будет просто списком пунктов: определенное количество пунктов (в моем примере — три) по одному предмету, затем определенное количество пунктов по другому. Обычно это не то, что преподаватели колледжей ищут в статье — обычно они хотят, чтобы вы сравнивали или противопоставляли две или более вещи очень напрямую, а не просто перечисляли черты этих вещей и оставляли читателю размышлять о том, как они черты сходны или различны, и почему эти сходства или различия имеют значение.Таким образом, если вы используете индивидуальную форму, вы, вероятно, захотите иметь очень сильный аналитический тезис и хотя бы один основной абзац, который связывает все ваши различные положения вместе.

Структура предмета за предметом может быть логичным выбором, если вы пишете то, что иногда называют «линзовым» сравнением, в котором вы используете один предмет или предмет (который на самом деле не является вашей основной темой), чтобы лучше понять другой предмет. (который). Например, вас могут попросить сравнить стихотворение, которое вы уже тщательно прочитали в классе, с тем, которое вы читаете самостоятельно.Возможно, имеет смысл дать краткое изложение ваших основных идей о первом стихотворении (это будет ваша первая тема, «линза»), а затем потратить большую часть своей статьи на обсуждение того, насколько эти моменты похожи на ваши идеи или отличаются от них. насчет второго.

По пунктам

Вместо того, чтобы рассматривать вещи по одному предмету за раз, вы можете обсудить по одному пункту сравнения за раз. Это может происходить двумя основными способами, в зависимости от того, сколько вы хотите сказать о каждой из вещей, которые вы сравниваете.Если у вас совсем немного, вы можете в одном абзаце обсудить, как определенная точка сравнения / противопоставления относится ко всем обсуждаемым вами вопросам. Например, я мог бы описать в одном абзаце, каковы цены в Pepper’s и Amante; в следующем абзаце я мог бы сравнить доступные ингредиенты; в третьем я мог бы противопоставить атмосферы двух ресторанов.

Если бы у меня было немного больше, чтобы сказать об элементах, которые я сравнивал / противопоставлял, я мог бы посвятить целый абзац тому, как каждый пункт относится к каждому элементу.Например, у меня может быть целый абзац о клиентах в Pepper’s, за которым следует целый абзац о клиентах в Amante; Затем я переходил к следующему пункту и делал еще два абзаца, в которых обсуждалась моя следующая точка сравнения / противопоставления — например, ингредиенты, доступные в каждом ресторане.

Конечно, нет никаких жестких правил относительно организации сравнительной / контрастной бумаги. Просто убедитесь, что ваш читатель легко поймет, что происходит! Также помните о расположении ваших разных точек.Если вы пишете сравнение / противопоставление в качестве аргумента, имейте в виду, что последнее, что вы делаете, — это то, с которым вы оставляете своего читателя. Например, если я пытаюсь утверждать, что Amante лучше, чем Pepper, я должен закончить контрастом, который оставляет звучание Amante хорошо, а не точкой сравнения, которая, я должен признать, делает Pepper лучше. Если вы решили, что различия между объектами, которые вы сравниваете / противопоставляете, являются наиболее важными, вы захотите закончить с различиями — и наоборот, если сходство кажется вам наиболее важным.

Наши раздаточные материалы по организации могут помочь вам написать хорошие тематические предложения и переходы и убедиться, что у вас есть хорошая общая структура для вашей статьи.

Контрольные слова и другие подсказки

Чтобы помочь читателю отслеживать, где вы находитесь в сравнении / контрасте, вы должны быть уверены, что ваши переходы и тематические предложения особенно сильны. Ваша диссертация уже должна была дать читателю представление о том, что вы будете делать, и об организации, которую вы будете использовать, но вы можете помочь ей / ему некоторыми дополнительными подсказками. Следующие слова могут быть полезны для обозначения ваших намерений:

  • подобен, подобен, также, в отличие от, подобным образом, таким же образом, подобным образом, опять же, по сравнению с, в противоположность, подобным образом, противопоставлен, напротив, однако, хотя, тем не менее, хотя, тем не менее, но, тем не менее, наоборот, в то же время независимо, несмотря на то, что, с одной стороны… с другой стороны.

Например, у вас может быть тематическое предложение, подобное одному из следующих:

  • По сравнению с Pepper’s, Аманте более тихий.
  • Как и Amante, Pepper’s предлагает в качестве начинки свежий чеснок.
  • Несмотря на то, что они расположены по-разному (центр Чапел-Хилл и центр Каррборо), до Pepper’s и Amante довольно легко добраться.
    Контраст в композиции примеры: Контрасты в композиции

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх