Правило третей в композиции: Правило третей и золотое сечение — как это работает | Статьи | Фото, видео, оптика — Главная

Содержание

Как пользоваться правилом третей

Правило третей — это отличный инструмент для композиции, независимо от того, что изображается на картине. В данной статье рассказывается как эффективно использовать данное правило.

Даже если человек только учиться рисовать или уже профессионально создает собственные композиции, используя основные техники рисования и рекомендации, например правило Золотого Сечения, можно значительно повысить навык живописи и дизайна.

Правило третей — часто используется фотографами. Смысл в том, что если поделить любую композицию на трети, вертикально или горизонтально и затем разместить основные элементы параллельно этим линиям или на их пересечениях, можно получить более приятную для взгляда картинку, а также сделать её более занятной и подвижной.

Живописцы чаще всего применяют это правило в пейзажах. Также его можно применять в любых художественных жанрах: натюрмортах, изображении фигур и портретах.

Правило третей работает во многих художественных жанрах.

Правило третей ориентирует как разместить точки фокуса композиции. Если создать основные точки фокуса следуя пересечению любого из девяти прямоугольников, картина будет иметь баланс, как раз необходимый для того, чтобы картина стала интереснее и привлекательнее.

Точно так же можно размещать прочие элементы на картине, чтобы взгляд переходил от одного места фокуса к другому. Необходимо задействовать углы в картине, чтобы наблюдатель захотел вновь вернуться глазами к картине.

Ниже приведены примеры того, как мастера применяли правило третей для формирования динамичных картин.

1. Образы по правилу третей

Здесь основные лица находятся на ключевых пересечениях. Правило третей восходит к классическому и ренессансному стилю живописи.

Правило третей ориентир в композиции. Его истоки восходят к классическому и ренессансному стилю живописи, хотя чаще он используется фотографами как инструмент для создания фотографий. Данная картина Валентина де Булонь отображает основных персонажей размещенных над разделяющей прямой, создавая динамическую постановку героев.

2. Правило третей в пейзажах

В данном пейзаже правило третей диктует аккуратность расположения. Горы и дома располагаются слева в динамике.

Привило третей чаще всего используется именно в пейзажах. На этой работе Пьера Анри де Валансьен, линия горизонта находится в нижних третях, а огромная масса гор и декораций — в левой части. Так создалось впечатление подвижной сцены.

3. Принцип правила третей для асимметричных картин

Применяя правило третей можно создавать асимметрию без хаоса.

Основная функция правила третей помогать создавать асимметричное построение картины. Если элементы композиции чрезмерно сбалансированы она становится скучной. А если изображения смещены по правилу третей, асимметрия и дисбаланс создают еще больше движения на картине.

4. Положение центров фокусировки по правилу третей

Поместите центры фокусировки и прочие точки интереса на пересечениях.

Другое отличное решение, это использование правила третей для компоновки центров фокусировки. На этом портрете глаза опущены на верхнюю горизонтальную линию, в свою очередь она ведет к следующему центру фокусировки в ухе. Остальные точки интереса, такие как мягкий треугольник света, опираются на пересечение направляющих.

5. Направленный поток взгляда по правилу третей

Разумное расположение центров фокусировки концентрирует взгляд на всей художественной работе. В этой картине Рубена основные точки интереса размещены на каждом пересечении.

Поток направленного взгляда — это следующее использование правила. На данной картине Рубена основные точки фокусировки — кабан, находящийся на пересечении. Вспомогательные точки интереса тоже опираются на пересечения. Действия в позах, сопровождают взгляд от одного центра фокуса или пересечения к другому.

Придерживаясь направляющим прямым и пересечениям, созданных правилом третей, можно создавать асимметричные и более подвижные картины.

Наблюдая за правилом третей на картинах других художников, можно переходить к практике. Это необходимо для того, чтобы появилась возможность создавать свои собственные картины. Ниже представлены три руководства, в которых показано как применять привило в натюрмортах, архитектурных рисунках и в изображении фигуры.

Правило третей в натюрмортах

Первая демонстрация с использованием правила третей для создания натюрморта.

1. Составить сцену руководствуясь правилом третей

Руководствуясь правилом третей составить натюрморт.

Начать необходимо с расположения объектов. Линии картины должны находиться на направляющих прямых или на пересечениях. Банан и его тень находятся параллельно нижней направляющей, а отблеск на манго опирается на верхнее правое пересечение, формируя подвижный центр фокуса.

2. Использование пересекающихся направляющих

Использование пересечений направляющих и привлечение внимания к световым эффектам.

Следующий шаг — это создание эскиза пользуясь пересечениями как ориентирами. Так же, создавая миниатюру можно продумать композицию темного цвета. Тут представлена нижняя и левая трети как основные затемненные участки. В то время как светлые участки располагаются в верхней части. Так создается динамическая точка фокусировки.

3. Блокировка

Блокировать темные тени подстраиваясь под прямые направляющие линии.

Начать рисовать стоит, блокируя темные тени, постепенно добавляя глубокие цвета в тени и переходные тона. Чтобы сделать рисунок еще динамичнее и асимметричнее, стоит вытянуть тень банана. Так достигается усиленное выравнивание параллельно нижней направляющей прямой.

4. Добавление цвета

Добавление цвета руководствуясь схемой сетки.

Затем следует добавить полутона и цвета. Как видно из рисунка верхняя треть целиком покрыта серым средним тоном, что помогает выделить центры фокуса. Выравнивание кривой поверхности стола для того, чтобы она легла на верхнюю направляющую прямую. Композиция приобретает более асимметричный вид.

5. Последние штрихи

Использование густой и яркой краски в выделенной точке.

Чтобы закончить картину, необходимо добавить светлые тона, блики и последние штрихи. Свет на поверхности стола заполняет нижние две трети композиции. Яркая краска и различные техники являются центром внимания, что привлекает взгляд именно к основной точке фокуса.

Правило третей в городском пейзаже

Следующая демонстрация — это городской пейзаж, где используется правило третей для игры с высотой в архитектуре.

1. Выровнять основное фото с сеткой

Можно использовать правило третей в портретной ориентации.

Здесь слегка нарушено правило третей, так как используется вертикальная или портретная ориентировка. Основное фото показывает, что необходимо выровнять центральное сооружение с правильной вертикальной направляющей для получения более асимметричной и уравновешенной композиции.

2. Рисование и дизайн

Подготовить набросок рисунка, перемещая элементы так, чтобы приспособить их к направляющим линиям.

Начинать стоит с наброска и дизайна. В наброске необходимо сместить центральный объект вправо для того, чтобы он опирался на правую вертикальную направляющую линию. Следует спланировать расположение других элементов в нижней части композиции для выравнивания их с нижней направляющей.

3. Закрепить основные элементы

Заблокировать основные элементы композиции.

Блокировка темных участков и добавление цвета в тени. Этот шаг поможет закрепить основные элементы композиции, такие как центральная точка фокуса и темная нижняя треть. Так создается интересное напряжение с верхними двумя третями света.

4. Построение в полутонах и свете

Добавление полутонов и света для контраста с темными участками.

Далее, добавление полутонов и света. Этим можно закрепить главные элементы картины. Точка фокуса башни отлично опирается на правую направляющую, а темные участки — на нижнюю. Цвета в небе добавляют значимый контраст с темными участками в нижней трети картины.

5. Добавление последних деталей

Добавление последних деталей создает большую глубину и подвижность.

Для окончания картины, следует добавить деталей на темном переднем плане, наряду с большим изменением цвета и техники. Так формируется большая глубина и подвижность. Подчистить контуры центральной конструкции башни и использовать верхнюю направляющую для расположения небольших деталей и горизонтальных лучей.

6. Использование повторного деления в третях

Использование повторного деления в третях позволяет разумно разместить небольшие детали.

Фото показывает, как правило третей можно повторно поделить на трети для данной картины. Верхушка башни и центральные элементы тянуться вдоль направляющей. Многие нижние детали, цвета и небольшие штрихи, так же, лежат вдоль нижней секции.

Правило третей в изображении фигуры

Это последний пример представляет собой футуристическую фигуру, нарисованную акварелью. Здесь использована асимметричная композиция основана на правиле третей для того, чтобы подчеркнуть направленность картины.

1. Выстроить основное действие

Здесь правило третей помогает создать динамическую картину фигуры.

Начать рисунок стоит с затенения тени, используя верхнюю направляющую для выравнивания основной позы. Это создает подвижную, асимметричную композицию. Затем выровнять лицо с помощью вертикальной направляющей для создания вторичной точки фокуса.

2. Создание асимметричного противовеса

Использование света и тени для создания асимметричного противовеса.

Затем, закрепление темных и светлых полутонов. Цвет стоит добавлять погуще и начать сглаживать четкие области тени. Наличие темных теней и полутонов доминирует в правой части композиции создавая асимметричное расположение. Это помогает уравновесить основную точку фокуса.

3. Добавление световых эффектов

Баланс световых эффектов и насыщенного красного вдоль правой вертикали.

Далее, добавление световых эффектов. Так как свет падает на верхнюю направляющую это укрепляет композицию. Необходимо добавить света в основной точке фокуса. Для уравновешивания изображения следует добавить насыщенного красного цвета вдоль правой вертикальной направляющей. Таким образом получается простая и динамичная компоновка цвета.

4. Последние штрихи

Дополнительные цвета обеспечивает вторичную точку фокуса и подвижный направленный взгляд.

Чтобы закончить рисунок нужно добавить больше цвета в точку фокуса, изменить технику для привлечения внимания к ударяющей руке. Для равновесия добавить насыщенных красных оттенков в глаза. Это даст картине другую точку фокуса и динамику направленного взгляда композиции.

Источник: Ссылка

Поделиться статьей:

Идеальная композиция: как легко использовать правило третей в дизайне

Наш мозг запрограммирован везде выискивать узоры. И нам нравится симметрия. Дизайнеры ежедневно используют базовые принципы дизайна для создания визуальной гармонии. Для того, чтобы улучшить свои навыки, вам не обязательно погружаться в чтение пространных статей о золотом сечении или изучать кривую Фибоначчи. Вы уже сейчас можете создавать хорошо сбалансированные, красивые изображения с помощью одного простого правила — правила третей.

Правило третей гласит, что в качестве ориентира в дизайне ваших проектов можно использовать сетку — эта сетка разбивает ваше полотно на три равные горизонтальные и вертикальные секции. Такую сетку можно использовать и в фотоаппарате — чтобы делать более удачные композиции, и в Photoshop — в качестве ориентира в дизайне изображений.

Эта сетка 3×3 является универсальной схемой, которая подсказывает вам, где поставить акценты, и как расположить объекты. Помните, что при работе над дизайном сетку нужно наносить в соответствии с размером вашего полотна, исключая поля, чтобы избежать непропорционального расположения ключевых элементов.

Правило третей в дизайне

Правило третей создает на полотне пересечения линий. В местах пересечения должны размещаться основные акценты. Чем ближе к этим пересечениям вы поместите свои центральные элементы, тем больше они будут выделяться. Объекты, которые находятся дальше от пересечений, будут получать меньше внимания.

Это не значит, что для достижения идеальной симметрии вам нужно всегда располагать объекты вдоль линий пересечения. Вся прелесть правила третей в том, что оно служит ориентиром для создания большей визуальной симметрии, в том числе и асимметрии.

Как мы уже говорили, наш мозг устроен так, что везде выискивает узоры. Когда для асимметрии объекты размещены на двух точках пересечения, мозг отмечает необычность расположения. Именно поэтому такие композиции, по сути, оказываются более интересными и цепляющими. Так что правило третей полезно тем, что, дает вам возможность экспериментировать с чем-то за пределами идеальной симметрии, сохраняя при этом баланс композиции.

Что с этим фото не так?

В этой композиции есть нечто, сбивающее с толку. Тут нет четкого баланса между элементами, и вы, скорее всего, даже не задумаетесь, нажимать на кнопку или нет. Если продолжите чтение, то узнаете, как с помощью правила третей мы превратили эту композицию во что-то немного более привлекательное.

Пусть это фото и несимметричное — идеальная симметрия далеко не обязательный элемент хорошего дизайна. Таким необходимым элементом является баланс, и вот его-то в композиции как раз и не хватает. Используя правило третей в качестве ориентира, вы настраиваетесь на создание более сбалансированных и визуально привлекательные композиции. Сегодня мы предлагаем вам узнать, как применить эти знания на практике:

Баланс в расположении

Вот пример созданной нами промо картинки. Моментально чувствуется, что эта композиция хорошо сбалансирована, но почему?

Если наложить сетку на изображения, все сразу становится ясно. Мы видим, что в качестве ориентира в создании асимметричного дизайна использована сетка правила третей. Значимые визуальные элементы расположены в правой и в левой части сетки. Правая сторона изображения сбалансирована всеми элементами левой части. А самая важная информация находится в точках пересечения.

А вот еще пример хорошо сбалансированной графики. В нем использован другой вид баланса — для поддержания гармоничного равновесия между текстом и картинкой.

Баланс между текстом и графикой

И снова, если мы нанесем на наше полотно сетку, то сразу увидим, что для создания этой обложки презентации было использовано правило третей. Нижняя часть фотографии занимает ровно ⅓ полотна, при этом для большей выразительности текст расположен на точках пересечения сетки. Если бы текст разместили выше первой горизонтальной ориентировочной линии, композиция утратила бы весь баланс.

Это упрощенное изображение демонстрирует нам, как правило третей может помочь вам создать сбалансированную композицию, поскольку сетка соразмерна полотну.

Правило работает и в квадратном формате

Все значимые элементы расположены вдоль основных линий, на их пересечениях. Это образец идеальной симметрии: если композицию сложить пополам, видно, что отдельные элементы четко сбалансированы. И снова для акцентов используются точки пересечения.

Работая над дизайном более сложных композиций, вы можете использовать сетку для создания визуального баланса между текстом и изображениями. Здесь мы видим, что симметрия достигается путем размещения важных элементов в каждом квадранте сетки.

Как применить свои знания к более сложному дизайну

Самая важная информация, на которой должен быть сделан акцент, размещена на точках пересечения сетки. Остальная информация распределена по степени важности — в верхней и в нижней частях сетки.

Сетку удобно использовать в Photoshop: она поможет принимать обдуманные решения при дизайне листовок, презентаций, баннеров и других проектов, особенно когда время ограничено и нужно быстро создать визуально привлекательное изображение.

Пропорция является одним из самых важных принципов дизайна. С ее помощью вы сможете создавать удачные композиционные решения и, в итоге, более эффектные работы.

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Спасибо, что подписались на ежемесячный дайджест блога Depositphotos!

Что такое правило третей и как им пользоваться в Фотошопе

Информация о материале: Наш блог; Фотошоп; Просмотров: 1459

Для получения хорошей фотографии, которая бы оказывала на зрителя позитивное воздействие, картины, изображения, видео — необходим так называемый визуальный баланс. Достичь такой баланс можно несколькими способами — опираясь на личный опыт или вкус, или определенные правила, которые используются мастерами изобразительного искусства уже давно – это классические принципы создания композиций. Таких принципов существует несколько, но мы разберем самый популярный и часто используемый — это правило третей.

Что такое правило третей

Правило третей, кстати, это правило, по многим источникам, разработал еще Леонардо Да Винчи. Так вот, это метод, который абстрактно разделяет композицию, или всю видимую часть изображения, картины, видоискателя камеры на девять равных частей. Разделение происходит при помощи двух горизонтальных, и двух вертикальных линий, располагающихся на равном расстоянии друг от друга. В результате этого деления, которое может быть абстрактным, и создаваться нашим воображением, или вполне реальным, в видоискателе камеры или при помощи специальных направляющих в графических редакторах, создаются четыре опорные точки, в рамках которых рекомендуется располагать элементы композиции.

Более точная компоновка, зависит от чувств и предпочтений автора.

Многие считают, что правило третей, это некое упрощенное представление о так называемом золотом сечении. Дело в том, что в золотом сечении используется подобная сетка, как и в правиле третей, но расположение опорных точек несколько иное – они смещены немного к центру. Обычно, принцип золотого сечения используют художники, а правило третей – фотографы и видеографы, так как правило третей более легко в применении и требует меньшего времени для концентрации внимания, а именно это и важно для фотографов.

Основным правилом третей является тот факт, что точка, наилучшая для человеческого восприятия находится не в центре кадра, а по опорным точкам и линиям. В этом случае изображение приобретает более интенсивную динамичность и притягательную силу для внимания, интерес, интригу.

Включить или выключить сетку, которая реализует правило третей, можно на смартфоне, фото или видеокамере. Если такой сетки нет и у вас имеется рад замечаний по композиции вашего изображения, или изображения, сделанного другим автором, вы можете воспользоваться программой Фотошоп, где в инструменте Рамка, встроены разнообразные сетки или элементы компоновки композиции, а это и правило третей, и золотое сечение, и золотая спираль.

Использование правила третей – не обязательное условие для получения эффективных композиционных решений, это один из способов, который, в зависимости от ситуации и от желаемого результата можно менять на другой способ или применять его с нарушениями. Все зависит от вашего видения ситуации и кадра в целом, если мы говорим о фотографии.

Основные принципы правила третей

Если вам необходимо обратить внимание зрителя на какой-либо главный объект, а это может быть элемент архитектуры, пейзажный или интерьерный предмет, человек или группа людей, то необходимо ориентироваться на опорные точки, в области которых и необходимо помещать объект внимания.
Если на изображении присутствует горизонт как значимая часть композиции, то его нужно помещать по верхней или по нижней горизонтальной линии третей. При чем, если вам необходимо подчеркнуть небо, то оно должно занимать верхние две трети пространства изображения, а если необходимо выделить сушу или землю, то наоборот.
При портретной фотосъемке или при обрезке готового изображения надо стараться сделать так, чтобы линия глаз находилась на верхней горизонтальной линии третей, а переносица была на вертикальной линии справа или слева в зависимости от композиционного решения. Но конечный результат будет зависеть от вашего художественного замысла.
Если на изображении или в кадре присутствует группа людей, то необходимо стараться располагать головы участников на верхней горизонтальной линии третей.
Если в кадре имеются несколько объектов, один из которых второстепенный, надо постараться разместить его в какой-либо опорной точке на пересечении линий третей.

Принято считать, что все изображения, не зависимо от того, фотография это или холст художника, читаются или просматриваются слева направо. Это надо учитывать при построении композиции. Так, если получится поставить важные объекты в разные части композиции, то это повлияет на восприятие изображения зрителем. Здесь речь идет не только о постановочном фото, но и о фотомонтаже, как виде изобразительного искусства. Это правило является противоречивым и спорным, так как в арабских странах процесс чтения и знакомства с изображением происходит в обратном направлении.

И еще, насколько ваше композиционное решение будет смотреться интересным и впечатляющим – это все дань времени, практике и опыту, который вы можете нарабатывать со временем. Постепенно вы обретете свой неповторимый стили и будете радовать вашего зрителя интересными изображениями.

Видеоурок по правилам композиции и правилам третей

Вам интересен фотошоп? Вы хотите окунуться в мир графики и дизайна? Пройдите наши курсы по самой последней версии программы Adobe Photoshop и освойте программу на профессиональном уровне. У нас имеются различные направления обучения Фотошопу, в зависимоти от ваших предпочтений или профессиональной направленности.

Базовый курс по Фотошоп

Курс ретуши в Фотошоп

Курс Фотошоп для фотографа

Назад
Вперед

Правило Третей в Композиции (Основы) Курсы Рисования

Главная
Медиа
Публикации
Правило третей в композиции

Старт Дизайн интерьера онлайн – 22 сентября

Старт Ландшафтный дизайн онлайн – 25 сентября

Академический рисунок и живопись

Сегодня камера на любом смартфоне автоматически предлагает своему хозяину сетчатую разметку. Она ненавязчиво подсказывает, как без подготовки сделать удачный снимок. Но почему техника предлагает именно такую сетку разметки? Зачем IT-разработчикам вообще заботиться о наших фото-воспоминаниях? Ответ очень прост: композиция – каркас любого произведения (визуального, литературного, архитектурного). Она становится катализатором идеи, помогает простому человеку или профессиональному живописцу наиболее убедительно рассказать историю. А чтобы взаимодействие со зрителем прошло удачно, нужно знать простые правила. Например «правило третей» – для его соблюдения и нужна сетчатая разметка в телефоне.

Естественные пропорции

Наши предки в процессе познания открывали закономерности природы, черпали из них вдохновение, выводили идеальные числовые пропорции, и со временем они стали частью нашей современной культуры. Например, традиционное композиционное построение в изобразительном искусстве – Золотое сечение – имело основу в повторяющихся в природе пропорциях, где каждый следующий элемент ряда был равен сумме двух предыдущих (1; 1; 2; 3; 5; 8; 13; 21; 34; 55; 89; 144; 233…). Пропорции соответствовала форма раковины улитки, водоворот, бутон роз, позднее была открыта форма нашей галактики. Эта схема идеальна, она утверждала, что гармония повсюду и ее можно посчитать, а затем повторить собственными силами. Вместе с тем была найдена и более простая версия Золотого сечения, оказавшаяся даже более функциональной. Она и укладывается в правило третей в композиции.

Как работает?

Согласно этому композиционному правилу, холст с помощью двух вертикальных и двух горизонтальных линий делится на девять равных частей. Получается пустое поле, на котором можно изобразить любой сюжет.

Следом определяется положение горизонта: чаще всего он параллелен продольным линиям и работает на распределение акцентов: полагается выше или ниже. Затем идет определение места центрального элемента композиции: это должна быть сильная позиция, на которой будет фокус внимания. «Точкой силы» называется место пересечения горизонтальной и вертикальной линий. К одной из таких точек, как правило, и привязывают главную фигуру или пару равнозначных фигур к нескольким точкам силы. Нежелательно, чтобы главная фигура находилась прямо по центру, если это не централизованная композиция (Например, кадр из фильма Стэнли Кубрика «2001: Космическая Одиссея», 1968 или из фильма Уэса Андерсена «Королевство полной луны», 2012).

На примере изменения композиции кинокадра легко проследить динамику развития отношений между героями фильма. Например, в экранизации романа В. В. Набокова «Лолита» Стэнли Кубрик в начале распределяет главных героев, Гумберта и Ло, по противоположным третям кадра. Немногим позже мы видим, как Долорес, помещенная в центр трехчастной композиции, склоняется в сторону отчима. Дальнейшее развитие нездоровых отношений Гумберта Гумберта и Лолиты так же отражается в полном преодолении расстояния, разделяющего героев. В центре силы руки героев соприкасаются. Итак, композиция работает на сюжет, она делает содержание материальным, ярким, четким. С помощью определенного положению в сетке автор выделяет части композиции или отводит им второстепенное значение. С помощью простых пространственных перестановок художник направляет внимание, говорит со зрителем.

*Картины известных художников взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.

Старты курсов

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Группа: № 1221/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Полякова Е. А.
Группа: № 1218/22

Старт в октябре

Студия обнаженной натуры 7 месяцев

Преподаватель: Русанов Д. Е.
Группа: № 1210/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Лычагин С. А.
Группа: № 1220/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Группа: № 1222/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Данилова Н. В.
Группа: № 1209/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Фадеева О. И.
Группа: № 1217/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Старшинина Е. В.
Группа: № 1219/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Некрасова Е. А.
Группа: № 1202/22

Старт в октябре

Академический рисунок и живопись
I ступень 9 месяцев

Преподаватель: Тихонова Н. А.
Группа: № 1213/22

Подпишитесь на события школы!

Правило трех третей в фотографии. Правило третей в фотографии

122737 Фотография с нуля 0

В этом уроке вы узнаете: Основы композиции. Смысловая и декоративная компоновка кадра. Композиционные приемы: перспектива, правило третей, золотого сечения, диагоналей. Главные и второстепенные объекты композиции. Основные ошибки начинающих фотографов.

Что же такое композиция? Композиция (от лат. compositio) означает составление, соединение, сочетание различных частей в единое целое в соответствии с какой-либо идеей. Имеется в виду продуманное построение изображения, нахождение соотношения отдельных его частей (компонентов), образующих в конечном итоге единое целое — завершенное и законченное изображение.

Почему важна правильная композиция? Для того чтобы лучше передать в фотографии идею используют специальные выразительные средства: освещение, тональность, колорит, точка и момент съемки, план, ракурс, а также изобразительный и различные контрасты. Отражение живой, настоящей жизни не будет адекватным без соблюдения определенных правил. Как, например, передать движение или мимолетность мгновения? Это требует знания законов композиции, иначе ваши фотографии превратятся в случайные щелчки затвором и будут не интересны окружающим.

Общий смысл правильно выстроенной композиции кадра в том, что мы легко и непринужденно рассматриваем фотографию. При этом мы получаем эстетическое удовольствие, видим логическую связь между предметами в кадре, любуемся деталями изображения. Бывает и наоборот, мы удивлены или шокированы, нам все непонятно, но и в этом случае правильная — или намеренно неправильная — композиция передает через фотографию творческий замысел автора.

Сюжетный центр и равновесие

У любой хорошей фотографии должен быть некий главный объект, иногда его называют смысловым или сюжетным центром .

Это то, ради чего автор забирался в горы, преодолевал пустыни или просто отвлекался на время от веселья в кругу друзей, чтобы вынуть фотокамеру и нажать на кнопку. Этим центром могут быть «я на шашлыках», а может быть и заснеженная вершина, одинокое дерево, человеческое лицо или просто изящный изгиб линий в абстрактном натюрморте.

В простых домашних фотографиях сюжетный и геометрический центр часто совпадают, то есть главный объект находится прямо по центру снимка. Такими карточками переполнены семейные альбомы, и листать их, а тем более рассматривать фотографии интересно только самым близким родственникам. Если фотограф стремится сделать что-то большее, чем снимок «я на фоне пирамид», то надо быть готовым к тому, что времени и сил придется потратить больше.

Перед тем как жать на кнопку затвора камеры, определитесь со смысловым центром и найдите его в окружающем пространстве, выделите мысленно, что является главным, самым интересным для вас. Возможно, сначала это будет непросто и придется поработать головой (ну, повертеть в разные стороны, осмотреться), но затем, по мере накопления опыта, ваш взгляд сам будет находить интересные сюжеты.

Идем далее. Существует очень старое и простое правило, позволяющее почти всегда добиваться успеха. Иногда его называют правилом третей . Оно позволяет гармонично сбалансировать изображение, придав ему динамику и визуальную естественность. В чем его смысл? Пространство кадра мысленно разбивается двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями на равные части. Из трех горизонтальных и трех вертикальных полос получается некая сетка с точками пересечения линий.

Наиболее важные элементы кадра рекомендуют располагать вдоль этих линий или же в точках их пересечения. Дело в том, что подобная асимметрия изображения воспринимается более естественно и во многих случаях позволяет эффективно использовать отрицательное пространство вокруг главного предмета.

Правило третей широко применяется в самых разных типах изображений. Например, в пейзажах линию горизонта часто располагают вдоль верхней или нижней линии третей, а рядом с одной из вертикальных линий отображают объект, к которому хотят привлечь внимание (дерево, здание и так далее).

При создании портретов лицо можно убрать от центра, чтобы избежать ненужного сходства с «фотографией из паспорта». Чтобы привлечь внимание к глазам, стоит выбрать такую композицию, чтобы один глаз располагался на одном из верхних пересечений условных линий.

На протяжении многих веков, для построения гармоничных композиций художники также пользуются понятием «Золотого сечения» . Близкое понятие к правилу третей. Обнаружено, что определенные точки в картинной композиции автоматически привлекают внимание зрителя. Таких точек всего четыре, и расположены они на расстоянии 3/8 и 5/8 от соответствующих краев плоскости. Нарисовав сетку, мы получили данные точки в местах пересечения линий.

Человек всегда акцентирует свое внимание на этих точках, независимо от формата кадра или картины.

Также существуют второстепенные линии, которые должны «вести» взгляд к сюжетному центру . Под второстепенными линиями могут пониматься не только конкретные линии, но и череда предметов или деталей, расположенных один за другим. Это и есть правило диагонали . Согласно правилу диагонали, важные элементы изображения должны быть установлены вдоль диагональных линий. Диагональная композиция с направлением от левого нижнего угла к правому верхнему спокойнее, чем построенная на противоположной, более динамичной диагонали.

Линейные элементы, например, дороги, водные пути, береговая черта, ограждения, установленные по диагонали, обычно делают пейзаж более динамичным, чем те, которые расположены горизонтально.

Равновесие на снимке — для чего оно?

Композиция бывает уравновешенная или неуравновешенная. Что это значит? Представьте себе, что вы несете в одной руке тяжелую сумку. Ваше тело будет представлять собой неуравновешенную композицию. Взяв в другую руку такую же тяжелую сумку, вы сделаете композицию вашего тела уравновешенной. Дело в том, что любая несбалансированная композиция выглядит случайной, а уравновешенная композиция гармонична, и кажется, что ни одно изменение невозможно. В равновесии важно все, даже направление движения объектов или их визуальный вес.

Самый простой способ уравновесить композицию — расположить объект съемки по центру изображения. Однако, как мы только что рассмотрели выше, это не самое удачное решение. Если сместить объект в сторону — равновесие нарушается. Одна часть снимка становится как бы тяжелее и визуально перевешивает другую. Кадр будто бы желает повернуться по часовой стрелке.

Чтобы выправить неуравновешенную композицию, необходимо ввести в пустующую часть снимка какой-либо объект. При этом следует учесть, что в фотографии вес заменяется объемом (ГРИП), цветом или ассоциациями с тяжелыми или легкими предметами. Цвета, в которые окрашены объекты, также по-разному влияют на их изобразительный «вес»: красный и его оттенки тяжелее, чем голубой, яркие цвета тяжелее темных.

Также можно уравновешивать, с точки зрения композиции, фигуру модели за счет разнообразных движений. Если, например, модель делает жест рукой в одну сторону, то композиционно его можно уравновесить жестом ноги или поворотом головы в другую сторону. То есть жест в одну сторону любой части тела уравновешивается жестом в другую сторону руки, ноги, головы или изгибом корпуса.

Можно применить один из удивительнейших приемов композиции — развивающееся движение, которое уравновешивает снимок. Данный психологический эффект предполагает наличие свободного места в направлении движения или взгляда . Стоит только в кадре оставить свободное место там, куда развивается движение, композиция сразу выравнивается.

Кроме этого, развивающееся движение можно заменить направлением взгляда. Однако взгляды тоже бывают разные, и для них требуется разное свободное место на снимке. Спокойный, добродушный или полусонный взгляд требует немного свободной площади. А вот яростный, роковой, завлекающий—гораздо больше. Взгляд, направленный на себя, вообще не требует места.

Не стоит забывать и о психологии зрителя: например, человеческие лица с ярко выраженными эмоциональными состояниями, как магнит, притягивают наше внимание.

СОВЕТ . Перемещение слева направо нам кажется быстрее, чем справа налево, а объект, размещенный с правой стороны, весит больше, чем расположенный слева. Предмет, находящийся в верхней части кадра, «весит» больше, чем точно такой же предмет внизу кадра. Одинокий маленький элемент с краю кадра, расположенный вне основных линий, композиционно «весит» больше, чем большой объект, который находится по центру или расположен на оси, проходящей через центр композиции. Можно сказать, что действует правило «рычага»: чем дальше от центра равновесия — тем больше «вес» элемента в композиции.

Важный элемент — задний план . Наш взгляд избирателен, и часто неопытный фотограф видит лишь свой главный объект, но не замечает множества отвлекающих деталей на заднем плане или рядом с сюжетным центром. Очистите кадр от лишних деталей! Посмотрите вокруг и выберите подходящий фон. Возможно, эти проходящие случайные люди сейчас переместятся за край кадра. Ветки деревьев, что «растут» у людей из-за головы и мешают воспринимать объект, можно убрать, слегка сместившись в сторону, и т. д.

Вообще-то выбор заднего план — одна из основных задач фотографа, и если с выбором объекта у вас поначалу не возникало проблем, то фоном может быть все что угодно. Оглянитесь вокруг, возможно, эти кустики сзади не так хороши, как вам кажется, яркие цветы очень красивы, но отвлекают внимание, а ковер над диваном, где сидят гости, слишком пестрый (кстати, традиционная ошибка фотографов-любителей, как и мусорка на заднем плане).

Фотокамера, в отличие от глаза, беспристрастно фиксирует все, и в результате на снимке вместо важного вам события или факта может получиться некий винегрет из второстепенных, незначительных и главное — отвлекающих деталей. Предметы фона не должны уводить взгляд от главного, и если ваш главный объект темный, то фон желательно выбрать светлее, и наоборот: светлый объект хорошо выделяется на темном фоне. При этом не надо забывать об экспозиционных поправках.

Перспектива. Фотография, на которой можно почувствовать глубину пространства, сразу привлекает внимание. Такие снимки выглядят лучше, их интересней рассматривать. Чередование планов — переднего, среднего и дальнего — придает фотографии естественность.

Для туристических фотографий старайтесь выбрать фоном не слишком пестрые или яркие предметы, обратите внимание, как освещен задний план. Если ваш объект съемки находится в тени — фоном не должны быть ярко освещенные солнцем стены зданий или архитектурных памятников. Лучше, если фон будет несколько темнее главного объекта.

Постарайтесь мысленно распределить планы вашей композиции, обратите внимание, что кроме переднего плана объектив увидит объекты, находящиеся за вашим сюжетным центром и еще дальше на горизонте. Обращайте внимание на все пересекающиеся линии и предметы заднего плана. Очень часто намеренное манипулирование фоном используется фотографами как отдельный выразительный прием.

Ритм . Еще одно важное выразительное средство — ритм, то есть изображение на снимке однотипных деталей, фигур или силуэтов. Вся наша жизнь есть чередование дней и ночей, времен года, поэтому ритм помогает понять неслучайность выбора, а постепенное уменьшение одинаковых или похожих фигур — от больших на переднем плане к маленьким на дальнем — опять же подчеркивает перспективу. Большое количество предметов: домов, силуэтов, деревьев, со схожими или даже одинаковыми формами может сложиться в воображаемую линию, которая также приведет взгляд к сюжетному центру и придаст ему большее значение.

Композиционные ошибки начинающих фотографов

Каждый получает бесценный опыт, преодолевая трудности и неудачи. Все допускают ошибки. Именно это учит не наступать на те же грабли в будущем. Но, естественно, никто не хочет набивать шишки, поэтому правильнее всего учиться на чужих ошибках и пользоваться опытом профессионалов.

Рассмотрим типичные композиционные ошибки , которые допускали все, кто когда либо держал фотоаппарат в руках. Эти ошибки встречаются как у начинающих фотографов, так и у тех, кто имеет некоторый багаж знаний и опыта.

Обрезанные части людей или достопримечательностей . Чтобы правильно кадрировать снимок, нужно просто приноровиться к своему фотоаппарату и внимательно следить за тем, чтобы объект съемки попадал в кадр целиком.

Нарушение пропорций тела человека. Неправильный ракурс может исказить естественные пропорции тела. При съемке сверху, человек будет казаться с большой головой и короткими ногами. При съемке снизу всё будет наоборот. Если получение такого снимка не является вашей целью, следите за ракурсом и пропорциями.

Заваливание горизонта. Многие допускают ошибку, держа фотоаппарат во время съемки слегка наклоненным. Линия горизонта на снимках должна быть параллельна нижнему и верхнему краю снимка. Многие фотоаппараты могут отображать на экране сетку, которая помогает выравнивать кадр.

В кадре посторонний объект. Такая ошибка часто возникает из-за того, что кадр не выстроен. Перед тем, как делать фотографии, нужно продумать, что именно должно быть на снимке, оценить окружающее пространство.

Несбалансированная композиция. Неопытный фотограф не подозревает о существовании правил золотого сечения, третей, направляющих линий и т. д., и зачем их нужно знать — тем более. Расположение по центру кадра — пожалуй, самая известная и самая распространенная ошибка. В расположении объекта по центру нет ничего страшного, но такой кадр попросту скучен, в нем нет динамики, сюжета, движения. Конечно, иногда такая композиция оправданна.

Незамеченные детали на фоне. Портрет, на котором из уха модели торчит стрела башенного крана, а на макушке развевается флаг, имеют полное право на существование, более того, они оригинальны. Но во многих случаях это не та оригинальность, которой ты ждешь от снимка. Порой после съемки удивляешься, как это ты не заметил в видоискателе, что этот столб (мусорный бак, огрызок яблока, бутылка, окурок…) очень портит кадр. Но уже поздно, и не все можно исправить с помощью редактора.

Пустая композиция. В кадре слишком много пустого места, не несущего никакой полезной информации. Взгляд зрителя мечется в этой пустоте, не зная на чем остановиться. Такой кадр напоминает знаменитую картину самого лучшего в мире Карлсона — «Очень одинокий красный петух».

Перегруженная композиция. В кадре очень много предметов — фотомусора, зачем они нужны — непонятно, но разнообразие порой впечатляет. Собственно объект съемки теряется на их фоне, удержать на нем внимание практически невозможно.

Существует еще множество ошибок, которые допускают фотографы, но чтобы начинать учиться правильной технике фотографирования, нужно запомнить основные правила, и всегда обращать внимание на мелочи.

Итоги занятия: композиция помогает фотографу правильно выстроить кадр, в соответствии с замыслом, через визуальные образы донести свою идею зрителю и фотографическим языком рассказать что-то об окружающем мире. Познакомились с основными правилами построения кадра и типичными ошибками начинающих фотографов.

В следующем уроке №7: Экипировка фотографа. Аксессуары. Что обязательно, что желательно, а что — лишнее?

«Правило третей» является важным приемом в фотографии, который может быть применен в любой сцене для улучшения композиции и баланса изображения.

«Правило третей» — это один из самых полезных композиционных приемов в фотографии. Важно понимать, как применяется «правило третей» в разных направлениях фотографии, чтобы делать более интересные и гармоничные снимки.

Конечно, правила никогда не стоит применять вслепую, особенно в искусстве, поэтому следует относиться к «правилу третей», как к практической рекомендации, а не догме. Однако, в большинстве случаев этот прием позволит получать хорошие фотографии и послужит отличной отправной точкой при построении композиции.

Что такое «правило третей»?

Применение «правила третей» предполагает мысленное разделение изображения двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, как показано ниже. Затем следует поместить ключевые элементы сцены в точках пересечения линий.

Сетка, построенная на основе «правила третей». Важные элементы (сарай и границы между землей и деревьями) расположены вдоль линий и на их пересечении. Автор фотографии Martin Gommel .

Суть правила заключается в том, что подобная композиция приятнее для глаз и выглядит более естественно, чем фотографии, в которых объект расположен прямо по центру. Также «правило третей» вынуждает нас творчески подходить к использованию «негативного пространства» — пустых участков, расположенных вокруг объекта.

Как использовать «правило третей»?

При компоновке фотографии мысленно разделите сцену так, как было описано выше. Подумайте, какие из элементов фотографии являются самыми важными и постарайтесь расположить их по линиям и на их пересечениях. Это не значит, что они должны быть точно вписаны в эти точки, достаточно, если они будут расположены неподалеку.

Линия горизонта и ключевой объект на этой фотографии расположены в соответствии с «правилом третей» вблизи линий для того, чтобы сделать снимок наиболее эффектным. Автор фотографии K Praslowicz.

Скорее всего, вам придется подвигаться, чтобы найти лучшую композицию. Благодаря этому вы лучше будете продумывать снимок и это действительно хорошо, независимо от того, используете вы правило третей или нет.

Для помощи в некоторых камерах нанесена сетка линий третей. Благодаря этому не приходится прикидывать на глаз и можно более точно выбрать правильное расположение объектов.

Примеры

«Правило третей» достаточно универсально и может быть применено в большинстве направлений фотографии. Далее приведены некоторые примеры того, как оно может использоваться в съемке.

Снимая пейзажи, фотографы не редко размещают горизонт по центру кадра, что создает ощущение разорванности снимка. Вместо этого следует располагать горизонт вдоль одной из горизонтальных линий в соответствии с «правилом третей».

Старайтесь дополнять фотографию другими интересными объектами, такими как дерево на снимке, представленном выше, и также размещайте их в соответствии с «правилом третей». Благодаря этому появляется «якорь» — естественная точка, к которой будет приковано внимание зрителей.

Размещение людей ближе к одному из краев снимка дает хороший результат. Благодаря этому появляется свободное пространство, фотография становится более легкой, становится виден окружающий интерьер, и фотография уже не выглядит просто как снимок лица.

Зритель естественным образом обращает внимание на глаза модели на снимке, поэтому стоит размещать их в соответствии с «правилом третей» в точках пересечения линий, чтобы придать фотографии правильную композиционную основу.

На представленном выше снимке главный объект был помещен на пересечении, вдоль одной из вертикальных линий. Веточка примерно совпадает с одной из горизонтальных линий. Пустое пространство в нижнем левом углу обеспечивает баланс и сохраняет снимок от перегруженности.

Вертикальные объекты, такие как этот маяк, могут разделить (по аналогии с линией горизонта) фотографию на две части. Для того чтобы предотвратить появление этого нежелательного эффекта, формируя композицию, поместить объект вне центра кадра.

При съемке движущихся объектов следуйте общим правилам размещения, однако учитывайте направление движения. Общее правило заключается в том, что стоит оставлять больше места перед объектом, чем за ним, чтобы показать направление движения.

Использование программ для фото-обработки

Вы можете с легкостью подгонять фотографии под «правило третей» с помощью выкадровки. Эта функция позволяет вам изменять расположение ключевых объектов снимка, смещая их на более удачные позиции.

Выкадровка под «правило третей» позволит вам улучшить композицию. Автор фотографии Jenn Forman Orth.

Для того чтобы сделать процесс более легким, такие программы, как Photoshop и Lightroom имеют встроенную направляющую схему инструмента выкадровки (crop), которая построена по «правилу третей». Инструмент накладывает сетку с линиями третей, помогая вам получить правильную композицию.

Нарушая правила

Применение «правила третей», также как и любых других (по крайней мере в фотографии), не обязательно в каждой ситуации. Иногда, нарушая его, вы сможете получить гораздо более захватывающие и интересные снимки. Экспериментируйте и пробуйте по-разному компоновать кадр, даже если это идет в разрез со всеми правилами, которые вы выучили до этого.

Тем не менее, следует научиться использовать полезные особенности «правила третей» прежде чем вы попытаетесь нарушить его. Благодаря этому вы всегда будете экспериментировать осмысленно, стараясь улучшить композицию, а не просто ради самого эксперимента.

Большинство отличных снимков сделаны под влиянием ситуации и эмоций. Но если задаться целью разобрать их на составные части, то можно выявить некоторые закономерности, позволяющие получать интересные кадры.

И среди таких закономерностей особо выделяется правило третей. По факту, это правило двух третей, но распространено оно именно как правило трех третей, что не меняет сути и не снижает его эффективность.

Правило третей подразумевает расположение композиционно важных элементов в наиболее удобных для восприятия участках снимка. Эти участки находятся следующим образом: мысленно разделите площадь кадра вертикальными и горизонтальными линиями, как для игры в крестики-нолики. То есть, кадр разбивается на равные трети по вертикали и горизонтали. Основные объекты снимка располагаются в точках пересечения третей или на их линиях.

Смещение важных элементов композиции к этим точкам и линиям помогает акцентировать внимание на главном, делая композицию более интересной, чем расположение предмета съемки в центре, так как позволяет взгляду зрителя совершить путешествие по кадру, дольше удерживает внимание.

На практике это реализуется в том, что, например, в пейзаже горизонт лучше располагать на верхней или нижней линии третей, а не по центру, а одинокое дерево лучше сдвинуть на одну из вертикальных линий. При разглядывании этого снимка, взгляд останавливается на камнях, сконцентрированных в левой части, где они выделены резкостью в области точки пересечения линий по правилу третей. Потом взгляд уходит на линию горизонта, к светящемуся огнями городу, расположенному чуть выше горизонтальной линии воображаемой сетки. Точное следование правилу и не нужно.

Практически в любом жанре фотографии, при любом сюжете можно применить это универсальное правило. Также этот принцип работает при любой ориентации кадра , как горизонтальной, так и вертикальной.

Восприятие человека устроено таким образом, что мы не можем удерживать во внимании сразу все части снимка. Поэтому не только для того, чтобы выделить главный объект, но и для лучшего восприятия всей фотографии, необходимо указать места, на которых задержится взгляд. Кроме того, правило третей помогает упорядочить композицию при хаотичном нагромождении объектов.

Правило третей в фотографии настолько распространено и так часто употребимо, что производители фототехники снабдили большинство цифровых фотоаппаратов функцией отображения специальной сетки на дисплее.

Правило третей вносит в творческий процесс математическую строгость, что, впрочем, не означает, что фотограф должен добавить к своему арсеналу фототехники еще и линейку. Фотография — наука не точная, доверьтесь себе и снимайте «на глаз», смелее отходя от жестких рамок и стандартов.

Правило Третей — это одна из фундаментальных техник фотосъемки. Применив его к любому объекту в кадре, вы улучшите композицию и сбалансированность фотографии.

Правило Третей считается одной из самых полезных композиционных техник в фотографии. Непременно изучите эту концепцию, ведь она работает для любых типов снимков и всегда помогает создать более привлекательное и лучше сбалансированное изображение.

Конечно, не стоит слепо следовать правилам — особенно, когда речь идет об искусстве. Считайте правило третей не догматом, а скорее небезупречным, но простым и во многих случаях приемлемым подходом. И все же, чаще всего оно делает фотографию только лучше и служит отличной отправной точкой при создании композиции.

Правило Третей — что это?

Правило третей предполагает, что фотограф мысленно накладывает на изображение сетку, состоящую из двух горизонтальных и двух вертикальных линий, как показано ниже. Затем важные элементы композиции размещаются вдоль этих линий или в точках, где они пересекаются.

Правило третей — сетка. Важные элементы (домик и граница между землей и деревьями) расположены вдоль линий и на пересечении.

Смысл в том, что композиция, смещенная от центра, имеет большую визуальную привлекательность и выглядит естественнее, чем если объект съемки помещен прямо в центре кадра. Кроме того, это побуждает фотографа творчески подойти к использованию негативного пространства (свободного пространства вокруг объекта съемки).

Как использовать Правило Третей

Выбирая кадр, представьте, что изображение разделено на клетки, как описано выше. Подумайте, какие элементы на фотографии самые главные и постарайтесь расположить их на линиях или пересечениях сетки.

Линия горизонта и предмет съемки на этой фотографии были размещены вблизи линий или пересечений сетки.

Возможно, вам придется походить вокруг объекта съемки, подыскивая наилучшую композицию. Это хорошая привычка, вне зависимости от того, используете вы правило третей или нет, ведь так вы получаете тщательно продуманный снимок.

В некоторые камеры добавлена опция, которая накладывает сетку на картинку в видоискателе, что значительно облегчает выбор наиболее удачной композиции.

Примеры фото по Правилу Третей

Универсальность правила третей позволяет применять его к любому объекту. Ниже приведены примеры эффективного использования этого подхода на снимках разных типов.

Разместите горизонт вдоль одной из горизонтальных линий сетки.

В случае с пейзажными фотографиями принято, чтобы линия горизонта проходила через центр кадра, но так вы рискуете получить «разделенный надвое» снимок. Лучше разместить горизонт вдоль одной из горизонтальных линий сетки.

Попробуйте добавить еще какой-нибудь интересный объект — как дерево на снимке выше — и разместите его в кадре в соответствии с правилом третей. Так вы создадите на фотографии естественный композиционный центр, точку фокуса.

Разместите человека с какой-либо одной стороны кадра.

Неплохая идея — разместить человека с какой-либо одной стороны кадра. Появится свободное пространство, вы покажете, что окружает этого человека, и фотография больше не будет смахивать на «их разыскивает полиция».

Внимание зрителя чаще всего обращено на глаза людей на снимке. Сделайте так, чтобы в кадре они находились на пересечении линий сетки, составленной по правилу третей — так фотография получит четкую точку фокуса.

Основной объект разместили на одном из узлов сетки.

Здесь основной объект разместили на одном из узлов сетки, а также вдоль вертикальной линии. Веточка, можно сказать, идет вдоль верхней горизонтальной линии. За счет свободного пространства слева внизу снимок выглядит сбалансированным, не переполненным композиционными элементами.

Вертикальные объекты тоже могут разделить собой снимок надвое.

Вертикальные объекты наподобие этого маяка тоже могут разделить собой снимок надвое. Чтобы этого избежать, не помещайте их в центре композиции.

Перед объектом оставляйте больше свободного места, чем после него.

Фотографируя движущиеся объекты, размещайте их в кадре как обычные, но обращайте внимание на направление движения. Общее правило таково: перед объектом оставляйте больше свободного места, чем после него, чтобы было понятно, куда он движется.

Использование редакторов

Правило третей легко применить к уже существующим фотографиям, обрезав все лишнее. Так вы измените позицию важных объектов, переместив их в более приятную взору точку композиции.

Правило третей легко применить к уже существующим фотографиям.

Чтобы облегчить вам задачу, в программах вроде и есть встроенная функция «crop guide overlays ». Она накладывает поверх изображения построенную согласно правилу третей сетку, которая позволяет лучше прицелиться в процессе обрезания фотографии.

Правила созданы для того, чтобы их нарушать

Как и любое другое правило (по крайней мере, в фотографии), правило третей применимо не в каждой ситуации. Иногда, нарушив его, можно создать гораздо более привлекательный и интересный снимок. Экспериментируйте, пробуйте различные варианты композиции, даже если они идут вразрез со всеми усвоенными вами «правилами».

Тем не менее, прежде чем нарушать правило третей, научитесь эффективно его использовать. Тогда вы сможете с уверенностью утверждать, что идете на нарушение не безосновательно, а исключительно ради лучшей композиции.