Золотое сечение в композиции: Золотое Сечение в Искусстве (Живописи) Основы Композиции • ИзоКурс, Мск

Содержание

Золотое сечение используют везде — даже в музыке и логотипах. Вот самые яркие примеры — Промо на vc.ru

Закон гармоничных пропорций в произведениях Баха, фильме Эйзенштейна и даже в «Твиттере»!

8293 просмотров

Материал подготовлен при поддержке MSI

Гармония пропорций притягивает взгляд и считается одним из основных компонентов красоты. Учёные и художники давно определили: человеческому глазу приятны пропорции предметов, разделённых по длине в отношении 68 к 32% — такую пропорцию называют золотым сечением.

Разбираем знаковые работы из разных творческих сфер и объясняем, чем так привлекает правило идеальных пропорций.

Архитектура — Марсельская жилая единица Ле Корбюзье

Принцип золотого сечения использовали ещё в Древнем Египте: об этом говорят пропорции пирамиды Хеопса, храмов, барельефов, а также бытовых предметов и украшений из гробницы Тутанхамона. Гармоничные пропорции можно заметить и в фасаде древнегреческого Парфенона, и в зданиях древнеримских Помпей, и даже в парижском Нотр-Даме.

Впрочем, в те времена их использовали скорее интуитивно.

Автор: Jeremy Zero

Осознанно работать над теорией гармонии в архитектуре стали значительно позже. В 1948 году пионер архитектурного модернизма Ле Корбюзье выпустил книгу «Модулор-1». В ней он утверждал: архитектура утратила гармонию пропорций человека и окружающей среды — и из-за этого стала чуждой человеку. Ле Корбюзье разработал собственную систему пропорционирования в соответствии с принципом золотого сечения — он назвал её «Модулор».

Первый эксперимент по её применению архитектор провёл при проектировании 17-этажного дома-комплекса «жилая единица» в Марселе. Ле Корбюзье рассчитал по «Модулору» сетку колонн, ширину помещений, элементы встроенного оборудования и композицию фасада здания — так он пытался организовать образ жизни горожан средствами архитектуры. В дальнейшем марсельский дом послужил прототипом для «жилых единиц» Ле Корбюзье в Берлине, Нант-Резе и других городах.

«Жилая единица» в Марселе Источник: corbusier.totalarch.com

Живопись — «Мона Лиза» Леонардо да Винчи

Впервые намеренно использовать принцип золотого сечения стали в эпоху Возрождения. Поискам «божественной пропорции» много времени уделял Леонардо да Винчи: искусствоведы находят подтверждение этому, например, в композиции «Тайной вечери» и в пропорциях тела «Витрувианского человека».

Соблюдением принципа золотого сечения часто объясняют и загадку его картины «Мона Лиза». В пользу этой гипотезы говорят наблюдения: если вокруг лица девушки нарисовать прямоугольник, отношение высоты к ширине как раз будет равно идеальной пропорции.

Картиной да Винчи «Мона Лиза» вдохновлялись создатели ноутбука MSI Creator Z16. Его дисплей имеет соотношение сторон 16:10 — это пропорция, близкая к золотому сечению. Ноутбук имеет сдержанный урбанистический дизайн, точную и глубокую цветопередачу по технологии TrueColor и интуитивно понятный сенсорный экран с разрешением QHD+.

Всё это позволяет использовать MSI Creator Z16 в работе со сложной графикой и видеоконтентом.

Литература — стихи Пушкина и его роман «Евгений Онегин»

Закономерности гармонии искали и поэты. Поэтический текст подчиняется особым законам: для него важны чёткий ритм, чередование ударных и безударных слогов, упорядоченная размерность и эмоциональная насыщенность. Золотая пропорция проявляются в поэзии в разных аспектах — например, в количестве строк в стихотворении.

Исследователи выяснили, что Пушкин предпочитал размеры стихотворений в 5, 8, 13, 21 и 34 строк — это соответствует числам Фибоначчи, поэтому принцип золотого сечения в его стихотворениях выполняется с максимальной точностью.

Не дорого ценю я громкие права,
От коих не одна кружится голова.
Я не ропщу о том, что отказали боги
Мне в сладкой участи оспоривать налоги
Или мешать царям друг с другом воевать;
И мало горя мне, свободно ли печать
Морочит олухов, иль чуткая цензура
В журнальных замыслах стесняет балагура.
Все это, видите ль, слова, слова, слова
Иные, лучшие, мне дороги права;
Иная, лучшая, потребна мне свобода:
Зависеть от царя, зависеть от народа —
Не все ли нам равно? Бог с ними.
Никому
Отчета не давать, себе лишь самому
Служить и угождать; для власти, для ливреи
Не гнуть ни совести, ни помыслов, ни шеи;
По прихоти своей скитаться здесь и там,
Дивясь божественным природы красотам,

И пред созданьями искусств и вдохновенья
Трепеща радостно в восторгах умиленья.
Вот счастье! вот права…

Стихотворение А.С. Пушкина «Из Пиндемонти», построенное на числах Фибоначчи

Закон гармоничных пропорций проявляется и в «Евгении Онегине». Роман состоит из восьми глав, в каждой — около 50 стихов из 14 строчек. В кульминационной восьмой главе вместе с письмом Евгения к Татьяне — 55 стихов, что также соответствует числу Фибоначчи. Знаковое объяснение Евгения в любви к Татьяне («Бледнеть и гаснуть… вот блаженство») делит всю главу на две части, а их отношение равно идеальным 1,617.

Музыка — фуги Баха

Основные законы гармонии в музыке искал ещё Пифагор. В разное время этим занимались и другие композиторы: Моцарт, Бетховен, Шопен, Клод Дебюсси, Бела Барток и Карлхайнц Штокхаузен.

Одно из самых ярких проявлений гармоничного деления — музыка Баха. Российский и советский музыковед Эмилий Розенов анализировал его «Хроматическую фантазию и фугу» и пришёл к выводу, что она «сотворена по естественным законам природного формообразования». Фуга ре минор состоит из семи пар проведений и интермедий, из них пять пар строго подчиняются принципу золотого сечения. А две пары «проведение — интермедия», для которых закон гармоничного деления не выполнен, являются центрами симметрии относительно обрамляющих их разделов фуги и с каждым из них находятся в золотой пропорции.

Дизайн — логотип Twitter

Принцип золотого сечения используют и в дизайне — в графическом, промышленном и даже интерьерном. Его часто применяют и в веб-дизайне — например, чтобы определять центры внимания на странице.

Правила идеальной пропорции использованы в интерфейсе соцсети Twitter, с их соблюдением проектировался и логотип компании. Узнаваемый значок, основанный на серии кругов, визуально легко считывается и при этом передаёт главную философию соцсети — свободу и скорость коммуникации.

По похожему принципу устроены логотипы компаний Pepsi, Apple и Toyota. Возможно, в том числе этим объясняется массовая популярность продуктов компаний.

Кино — «Броненосец Потёмкин» Сергея Эйзенштейна

Советский режиссёр Сергей Эйзенштейн исследовал зрительское восприятие и много экспериментировал с художественным языком. Например, культовый фильм «Броненосец Потёмкин» он построил по принципу золотого сечения. Кинолента разбита на пять частей: действие первых трёх разворачивается в замкнутом пространстве (на корабле), а двух других — в открытом (Одесса). Переход в город происходит точно в точке золотого сечения, смыслообразующие переломы и скачки в развитии также есть в каждой сцене и эпизоде — и они тоже следуют правилу идеальной пропорции.

Ещё один пример использования принципов золотого сечения в кино — расположение основных компонентов кадра в особых точках, которые называют зрительными центрами. Важные для понимания фильма объекты обычно размещают на расстоянии 3/8 и 5/8 от краёв плоскости.

Кадр из фильма «Броненосец Потёмкин»

MSI Creator Z16 подходит для развлечений и творчества. Процессор Intel 11-го поколения и видеокарта GeForce RTX 30-й серии для ноутбуков позволяют создавать контент любой сложности, решая несколько задач одновременно. Мощный аккумулятор ёмкостью 90 Вт/ч и технология быстрой зарядки дают возможность использовать его в любом удобном месте. А система охлаждения Cooler Boost Trinity+, включающая пять теплотрубок и три вентилятора с ультратонкими лопастями, помогает избежать перегрева компонентов и делает работу устройства практически бесшумной.

Узнать больше

Золотое сечение во флористике

Золотое сечение и флористика

  • Блог
  • /
  • Золотое сечение и флористика

Как связана флористика с Фибоначчи?

11. 12.18

 

Флористика, как и любая другая наука, имеет собственные правила и техники, без соблюдения которых будет сложно создать гармоничную композицию из множества сложных компонентов. Зная основы флористики, даже далекий от творчества человек, способный справиться с расчетами и цифрами, сумеет составить красивый букет. У каждого флориста имеются собственные хитрости, позволяющие создавать истинные шедевры из цветов, однако один секрет известен каждому настоящему мастеру флористики — это правило «Золотого сечения».

 

 

Любая композиция будет выглядеть совершенной лишь при одном условии — точном соблюдении ее пропорций. Во флористике важна каждая деталь: соотношение цветов с размером листьев, высота вазы и длина стеблей, диаметр бутонов и размер всего букета. Чтобы не допустить ошибок при составлении букета, следует придерживаться правила «Золотого сечения». Суть его очень проста: букет необходимо разделить на 8 условных частей. К примеру, если речь идет о вертикальной флористическая работа, то 5 частей должны составлять цветы, для вазы в таком случае остается ровно 3 части. Можно также сопоставить высоту самого длинного цветка с высотой вазы — растение должно равняться примерно 1,5 вазы.

 


При составлении цветочной композиции и букетов необходимо руководствоваться простым пропорциональным соотношением: 3:5:8. Оно является не чем иным, как частью ряда Фибоначчи. Данное пропорциональное соотношение признано идеальным воплощением правила «Золотого сечения», которое активно применяется во флористике. При делении смежных чисел мы получаем коэффициент 1,6, который и служит главным стандартом при составлении пропорционально правильного объекта.

 

Применение правила «Золотого сечения» на практике

Флористика все же более творческая, чем точная наука, а это означает, что вовсе не обязательно вооружаться линейкой и тщательно измерять каждый цветок. Вполне достаточно придерживаться нужного масштаба «на глаз», примерно сопоставляя пропорции всех используемых в работе элементов. Готовый флористический объект не должен на 100% подчиняться строгим правилам, однако визуально он должен выглядеть пропорционально и гармонично. Профессиональные флористы без труда придерживаются основ флористики, не пользуясь при этом никакими измерительными инструментами.

 


— Конструкция — прежде чем приступать к работе, важно определиться с тем, какими будут ширина, высота и глубина композиции или букета.
— Фокусная точка — следует выбрать центральный элемент, который будет концентрировать на себе все внимание.
— Уравновешенность —  нужно правильно разместить все цветы, в соответствии с их размерами и объемами, чтобы достичь сбалансированности и устойчивости.
— Ритм — чтобы цветы не выглядели скучно, нужно задать правильный ритм, используя определенные элементы.
— Гармония — это общее впечатление от готового объекта, который должен быть максимально приближен к идеалу.
— Цвет — важно грамотно подбирать цветовую гамму, которая задает характер. Здесь существует огромный простор для смелых экспериментов, однако конечный результат должен радовать глаз, а не шокировать.

Золотое сечение в искусстве.

Как использовать золотое сечение для улучшения своего искусства

Сегодня я буду обсуждать, что такое золотое сечение  (также известное как золотая середина) и как мы можем использовать его для улучшения ваших произведений искусства .

  • Что такое золотое сечение?
  • Что такое золотое сечение?
  • Расчеты
  • Золотой прямоугольник
  • Последовательность Фибоначчи
  • Золотая спираль
  • Применение золотого сечения в искусстве
  • Примеры золотого сечения
  • Резюме
  • Хотите узнать больше?
  • Спасибо за чтение!

(Бонус: нажмите здесь, чтобы загрузить PDF-копию моей памятки по теории цвета.)

Что такое золотое сечение?

Золотое сечение — это отношение примерно 1 к 1,618 . Это чрезвычайно важные числа для математиков. Но что они значат для нас, художников?

Были проведены исследования, показавшие, что конструкции, созданные с использованием золотого сечения, эстетически приятны. Мы можем использовать золотое сечение, чтобы спроектировать наши картины и расположить объекты.

Кто бы мог подумать, что искусство и математика могут иметь такую ​​тесную связь? Лука Пачоли (современник Леонардо да Винчи) даже сказал:

«Без математики нет искусства».

Что такое золотое сечение?

Золотое сечение существует уже некоторое время и повлияло на многие сферы жизни, включая архитектуру, математику, дизайн и, конечно же, искусство.

Вот приблизительная хронология истории золотого сечения согласно автору Прие Хеменвей:

  • Фидий (490-430 гг. до н.э.) создал статуи Парфенона, которые, кажется, воплощают золотое сечение.
  • Евклид (ок. 325-ок. 265 до н. э.) в своих « Элементах » дал первое записанное определение золотого сечения, которое он назвал в переводе на английский язык «экстремальным и средним соотношением».
  • Фибоначчи (1170-1250) упомянул числовой ряд, названный теперь его именем в своей книге Liber Abaci. Мы обсудим последовательность Фибоначчи позже в этом посте.
  • Лука Пачоли (1445–1517) определяет золотое сечение как «божественную пропорцию» в своей книге « Divina Proportione ».
  • Шарль Бонне (1720–1793) указывает, что в спиральном филлотаксисе растений, движущихся по часовой стрелке и против часовой стрелки, часто были два последовательных ряда Фибоначчи.
  • Мартин Ом (1792-1872) считается первым, кто использовал термин Goldener Schnitt (золотое сечение) для описания этого отношения в 1835 году.
  • Эдуард Лукас (1842-1891) дает нынешнее название числовой последовательности, известной как последовательность Фибоначчи.

Расчеты

Я постараюсь сделать это простым (поскольку нам как художникам не нужно понимать все сложности золотого сечения).

Золотое сечение можно рассчитать следующим образом:

Этот странный символ в конце представляет собой золотое сечение.

Мне легче понять это уравнение в графическом формате:

Итак, a+b равно a как a равно b .

Еще не запутались? Продолжайте читать, поскольку становится легче понять, когда мы применяем его к определенным ситуациям.

Золотой прямоугольник

Ниже показан золотой прямоугольник , что означает, что длины сторон находятся в золотом сечении. Если вы уберете этот квадрат слева, останется еще один прямоугольник, который также находится в золотом сечении. Это может продолжаться бесконечно.

В бесконечных количествах есть какое-то умиротворение и красота, возможно, поэтому золотое сечение так популярно в дизайне.

С помощью этих шагов легко создать золотой прямоугольник. Все, что вам нужно, это компас.

Шаг 1 – Постройте простой квадрат.

Шаг 2 – Проведите линию посередине квадрата.

Шаг 3. Возьмите компас и поместите одну точку на пересечении внизу посередине и проведите вниз от края правого верхнего угла, как показано ниже.

Шаг 4. Заполните золотой прямоугольник.

Примечание. Это только для демонстрационных целей, поэтому пропорции золотого сечения могут не совпадать.

Последовательность Фибоначчи

Ниже приведена последовательность Фибоначчи : 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, … Следующее число находится путем сложения двух предшествующих ему чисел.

Когда мы берем любые два последовательных (одного за другим) в последовательности,  их отношение очень близко к золотому сечению .

На самом деле, чем позже числа стоят в последовательности, тем ближе она становится к золотому сечению.

Эта связь между последовательностью Фибоначчи и золотым сечением показана ниже:

Золотая спираль

Золотая спираль — это то, что получается, когда вы проводите спиралью линию через золотой прямоугольник.

Эту спираль можно найти повсюду в природе:

Фото предоставлено natureandwisdom.wordpress.com

Применение золотого сечения в искусстве

Теперь мы можем перейти к некоторым из наиболее интересных применений золотого сечения.

Золотое сечение использовалось художниками для определения эстетически привлекательных областей для размещения объектов и распределения веса на картинах.

Глаза золотого прямоугольника

Один из способов — использовать «глаза прямоугольника» для позиционирования объектов. Эти «глаза» обозначены синим цветом ниже:

Золотое сечение

Другой вариант — разделить вашу картину на девять неравных частей, используя золотое сечение.

Соотношение столбцов 1 : 0,618 : 1. То же самое для строк.

Затем вы можете использовать эту диаграмму в качестве инструмента для обеспечения баланса всей композиции. Ниже я покажу вам несколько примеров.

Это более сложная версия правила третей . Применение золотого сечения и правила третей в основном одинаково.

Примеры золотого сечения

Мой веб-сайт

Я мог бы использовать золотое сечение, чтобы сделать этот веб-сайт эстетически приятным. Например, я мог бы распределить контент по ширине боковой панели в соответствии с золотым сечением.

Я также мог бы использовать золотое сечение, чтобы определить размер моего заголовка по отношению к моему контенту или моего логотипа к моему меню. Нет предела тому, как я мог бы использовать золотое сечение.

Это не означает, что мой веб-сайт разработан строго с использованием золотого сечения — это просто для демонстрационных целей.

Золотое сечение в картинах

На этой картине Жоржа Сёра золотое сечение, кажется, использовалось на протяжении всей картины — для определения горизонта, размещения точек интереса и создания баланса в том, что казалось бы. очень активная сцена.

Жорж Сёра, Купальщицы в Аньере, 1884 г.

Жорж Сёра, кажется, также использовал золотое сечение в этой картине. Обратите внимание на расположение причала, парусной мачты и линии горизонта.

Жорж Сёра, Мост в Курбевуа, 1887 г.

Эта современная картина не нуждается в особых пояснениях. Это просто набор золотых прямоугольников и цветов.

Пит Мондриан, «Композиции в красном, синем и желтом», 1930 г. его картины.

Сальвадор Дали, «Таинство Тайной вечери», 1955 г.

Похоже, что золотое сечение использовалось даже в этой классической картине Микеланджело.

Микеланджело, Сотворение Адама, 1512

Резюме

Я надеюсь, что этот пост поможет вам понять важность золотого сечения в искусстве и дизайне. Но, как и многие другие художественные концепции, золотое сечение — это всего лишь инструмент, который вам поможет. Не ограничивайте себя необходимостью всегда следовать золотому сечению.

Большинство известных картин не следуют золотому сечению. Но, используя золотое сечение, у вас может быть больше шансов, что ваша картина будет эстетически привлекательной.

Если вы хотите узнать больше, обратитесь к моему подробному руководству по композиции.

Хотите узнать больше?

Вас может заинтересовать мой курс Академии живописи. Я познакомлю вас с проверенными временем основами живописи. Он идеально подходит для начинающих художников среднего уровня.

Спасибо за прочтение!

Я ценю, что вы нашли время, чтобы прочитать этот пост, и я надеюсь, что вы нашли его полезным. Не стесняйтесь поделиться им с друзьями.

Приятного рисования!

Дэн Скотт

Draw Paint Academy

О компании | Список поставок | Избранные сообщения | Продукты

Что такое золотое сечение и как оно может помочь вашему творчеству?

What Is The Golden Ratio & How Can It Help Your Art?
What Is The Golden Ratio & How Can It Help Your Art?
Что такое золотое сечение и как оно может помочь вашему творчеству? Английский Изучение золотого сечения может улучшить ваше искусство. Художники во все времена использовали эту методологию, создавая привлекательные композиции. Теперь ваша очередь учиться у этих мастеров и совершенствовать свои художественные композиции. Однако создание динамичных композиций может быть сложной задачей, особенно… https://www.haydnsymons.com/wp-content/uploads/2019/11/что такое золотое сечение.png Гайдн Саймонс 2022-11-15

Изучение золотого сечения может улучшить ваше искусство.

Художники во все времена использовали эту методологию для создания привлекательных композиций. Теперь ваша очередь учиться у этих мастеров и совершенствовать свои художественные композиции.

Однако создание динамических композиций может оказаться сложной задачей, особенно для начинающих. Изучение золотого сечения — это тонкая структура, однако вам нужно научиться использовать ее, чтобы быть эффективным.

Где разместить фокус? Какие структурные линии вы должны расположить? Чувствуете себя в тупике, с чего начать?

Эти вопросы, конечно, не редкость. Однако я прикрою твою спину! Если вы хотите улучшить свои композиции, стоит изучить золотое сечение, и я здесь, чтобы показать вам, как это сделать.

В этой статье вы узнаете, что такое золотое сечение и как создать золотой прямоугольник. Вы узнаете о золотых кругах и о том, как применять их в своих художественных композициях. Кроме того, я буду делиться рисунками и дизайнами логотипов, используя эту методологию.

Чтобы еще больше улучшить свои цвета и композиции, ознакомьтесь с моей статьей о цветовом круге. Не говоря уже о моих советах, которые помогут вам создать потрясающее портфолио иллюстратора. А пока давайте обсудим, что такое золотое сечение на самом деле.

Что такое золотое сечение?

Золотое сечение — это соотношение 1:1,618, или фи. Это соотношение относится к последовательности Фибоначчи, расположению чисел. Эта нумерованная прогрессия — это когда следующее число является суммой самого себя и предыдущего числа. Это начинается с 0 и длится вечно.

0, 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34 и т. д.

Говорят, что такая скорость роста приятна для людей. Он последователен и бесконечен. Например, 0+0=1, 0+1=1, 1+1=2, 1+2=3, 2+3=5 и так далее.

Эта скорость роста примерно сводится к соотношению 1:1,618, золотому сечению. Если вы посмотрите на золотой прямоугольник, используя метрические измерения, одна сторона будет равна 1 см, а другая — 1,618 см. Вот интересное выступление на TED, посвященное этой последовательности.

Золотое сечение также известно как золотая середина или золотое сечение. Художники, жившие 4000 лет назад, такие как Леонардо да Винчи, использовали золотое сечение.

Золотое сечение характерно для искусственных объектов, таких как Парфенон в Греции и Тадж-Махал в Индии. Тем не менее, это также наблюдается повсюду в природе; в спиралях цветка или Млечного Пути.

Он также используется в известных произведениях искусства, таких как Мона Лиза. Золотое сечение находится сверху лица, к положению рук. Изгиб руки и одежда ведут взгляд к центру лица. Нас, людей, привлекают лица в искусстве, и использование золотого сечения делает ее лицо еще более выразительным. Вот хороший ресурс, если вы хотите узнать больше о предыдущих художниках, использующих этот метод.

Золотое сечение в искусстве и дизайне

Архитектура Парфенона опирается на структуру золотого сечения. Это яркий пример того, как художники и ремесленники веками использовали золотое сечение.

Микеланджело «Сотворение Адама» использует два золотых сечения, которые работают вместе, чтобы сформировать изображение. Тело Адама расположено вдоль кривой золотого сечения, а остальная часть фигуры опирается на ногу и руку Адама.

Если этого достаточно для прекрасной архитектуры и Микеланджело, то этого достаточно и для нас! Воспользуйтесь этими знаниями и внедрите золотое сечение в свою работу.

Почему золотое сечение важно?

Золотое сечение ведет взгляд и дает структуру при подготовке изображения. Это отличается от произвольной компоновки вашей композиции. Это часто может приводить к разочаровывающим композициям.

Если у вас есть важная часть изображения, на которую вы хотите, чтобы люди смотрели, использование золотого сечения — отличная техника, которую можно попробовать. Представьте, что вы создаете композицию и точно знаете, как на нее посмотрят ваши зрители? Как это круто!

Это и есть привлекательность золотого сечения, и оно показывает вам, насколько оно важно. Если вы соедините это с использованием отличного цвета, то вы на пути к победе!

Мало того, золотое сечение важно, потому что оно приятно для глаз.

Почему золотое сечение эстетично?

По словам Адриана Бежана, профессора машиностроения Инженерной школы Дьюка Пратта, золотое сечение интерпретируется быстрее, чем любая другая композиция.

«Формы, напоминающие золотое сечение, облегчают сканирование изображений и их передачу через органы зрения в мозг. Животные запрограммированы на то, чтобы чувствовать себя все лучше и лучше, когда им помогают, и поэтому они испытывают удовольствие, когда находят пищу, кров или партнера».

От антилопы до оленя, эти животные сканируют горизонт в поисках потенциальной опасности. Сканирование на предмет опасности из стороны в сторону умнее и быстрее, в отличие от поиска сверху и снизу.

Вот почему золотое сечение устроено так, как оно есть, описывая горизонт и формируя интерес из стороны в сторону.

Золотое сечение в веб-дизайне

Золотое сечение проявляется не только в искусстве, но и в веб-дизайне.

Чтобы веб-страницы выглядели эстетично, веб-дизайнеры намеренно структурируют контент в соответствии с соотношением сторон 1:1,618. Возьмем, к примеру, веб-макет Twitter для настольных компьютеров, он намеренно организован так, чтобы соответствовать золотому кругу.

Результат?

Выглядит приятно и привлекает внимание к самой важной части веб-страницы. Неслучайно синяя кнопка «Твитнуть» находится на левой дуге круга, а верхний хэштег «В тренде» также находится во внутреннем круге структуры.

Этот макет удерживает пользователей на веб-странице и заставляет их взаимодействовать; что-то очень важное в современной цифровой культуре.

Взгляните на веб-сайт National Geographic ниже. Они используют золотое сечение для рекламы своих «Последних историй» и «Лучших фотографий 2019 года».’ находится рядом с нижней аркой золотого круга.

Этот макет привлекателен и заставляет вас хотеть узнать больше. Эта структура используется не только в логотипе National Geographic (о которой я расскажу чуть позже), но и в их веб-макете, который также сильно вдохновлен этим соотношением.

Как при разработке веб-сайта можно использовать золотое сечение?

Как создать золотой прямоугольник

1) Начните с рисования квадрата, равного со всех сторон — скажем, 100 пикселей (или 10 см, если рисуете вручную) для ширины и высоты. (Я предлагаю вам использовать Adobe Illustrator или Photoshop).

2) Создайте дубликат этого квадрата и поместите справа. Умножьте одну сторону прямоугольника на 1,618, чтобы получился прямоугольник. Если вы используете Adobe Illustrator, вы можете сделать это, выбрав «Преобразовать». Если вы еще не знали, вы также можете вводить расчеты в эти поля. (Убедитесь, что символ якоря выключен, так как он будет умножать каждую сторону, если оставить его включенным).

3) Выберите оба блока и с помощью инструмента выравнивания выровняйте их по левому краю, убедившись, что инструмент выравнивания установлен на «Выделение», а не на страницу. Это заставит каждый блок перекрывать друг друга, что и является предполагаемым результатом.

4) Вот и все, ваш золотой прямоугольник готов! Теперь вы можете продолжать создавать квадраты в каждом из прямоугольников, что в конечном итоге будет продолжаться бесконечно.

Как создать золотую спираль

Используя ваш золотой прямоугольник, мы создадим золотую спираль.

1) Поместите круг в самый большой квадрат.

2) Умножьте этот круг на 2, чтобы ваш круг в 100 пикселей стал кругом в 200 пикселей.

3) Поместите круг так, чтобы точки осей находились в центре линий квадрата.

4) Удалите 2 опорные точки, чтобы создать полукруг. Этот полукруг должен быть высотой и шириной квадрата.

5) Чтобы создать второй полукруг, скопируйте предыдущий полукруг, который вы только что сделали, и разделите его на 1,618

5) Поверните на 90 градусов и поместите в правый меньший квадрат.

6) Продолжайте повторять это, пока не заполните все свои квадраты (помните, что в какой-то момент вам придется остановиться, так как это бесконечная последовательность).

7) Ваша Золотая спираль готова!

Как создавать золотые круги

1) Используя золотой прямоугольник, поместите круг в каждый квадрат

2) Выберите все круги и выровняйте по центру

3) Вот и все! Золотые круги готовы!

Золотые круги в дизайне логотипов

Самые известные логотипы на протяжении всей истории используют золотые круги.

От Apple до Twitter эти золотые круги создают приятные и динамичные логотипы. Для получения дополнительной информации о золотых кругах в дизайне логотипа, это отличный ресурс.

Вы можете видеть, что логотипы ниже используют эти круги в своем дизайне. Это привносит логику, ритм и смысл в каждый логотип.

National Geographic использует соотношение 1:1,618 для своего прямоугольного логотипа. Toyota и BP также используют золотые круги разного размера в своих логотипах.

Логотип, который я разработал с использованием кругов золотого сечения

Поскольку мы говорили о золотом сечении, я хотел воспользоваться возможностью и поделиться недавним дизайном логотипа. Используя круги золотого сечения, я построил красный логотип ниже.

Я экспериментировала с кругами, формируя голову лисы. Вместо того, чтобы выщипывать круги наугад, дизайн имеет смысл и выглядит лучше! Все от пропорций, лисьих усов, теней до бликов.

Наряду с этим я также сделал соотношение букв и герба логотипа 1:1.618. Золотое сечение определенно поет от этого дизайна! Я использовал три уса, три тени и три части глаза, относящиеся к последовательности Фибоначчи. Люди любят нечетные числа, а не скучные симметричные четные числа.

Дизайн представляет собой дерзкий, современный и энергичный логотип. Это помогает привнести теплые цвета в палитру.

Узнайте больше об этом дизайне логотипа с использованием золотого сечения в моем портфолио.

Золотое сечение для победы!

Мне будет приятно узнать, как вы пробовали, экспериментировали и использовали золотое сечение! Как вы уже узнали, он бывает разных форм, например, в виде золотых кругов.

Золотое сечение в композиции: Золотое Сечение в Искусстве (Живописи) Основы Композиции • ИзоКурс, Мск

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх