Натюрморты для начинающих: Как нарисовать натюрморт: советы для начинающих

Техника натюрморта — Рисование карандашом

Научитесь рисовать натуралистичный натюрморт карандашом на бумаге.

Если вы Художник и ищете работу, проверьте Jooble!

Этот пошаговый урок научит вас технике рисования, используемой для создания натюрморта карандашом 2B на бумаге для картриджей.

• Шаги с 1 по 4: Эти шаги демонстрируют, как рисовать формы и пропорции предметов натюрморта с помощью линии.

• Шаги с 5 по 8: Эти шаги иллюстрируют, как передать трехмерную форму натюрморта с помощью тона.

Шаг 1. Начало рисования натюрморта

В любом натюрморте вы должны начать рисовать объекты, как если бы они были прозрачными каркасными формами с видимыми линиями построения. Эта техника помогает вам полностью осознавать форму каждой отдельной формы и ее положение по отношению к другим формам.

• Важно делать легкий набросок объектов, так как это облегчает исправление любых ошибок и стирание любых линий построения.

• Эта техника сквозного рисования использует вертикальные и горизонтальные линии построения, чтобы помочь вам нарисовать убедительные эллипсы и сбалансировать симметрию цилиндрических форм.

Шаг 2 — Создание интересной композиции

Создавая натюрморт, постарайтесь привнести качества, которые сделают аранжировку интересной.

• Вы должны осознавать абстрактную структуру вашей аранжировки: ее балансы и контрасты линий, формы, тона, цвета, узора, текстуры и формы.

• Прозрачный проволочный каркас для рисования натюрморта поможет вам организовать композицию группы. Это облегчает просмотр формы, положения и пропорций каждого объекта по отношению к его соседям.

Шаг 3 — Стирание линий построения

Как только вы довольны формой, пропорциями и композицией натюрморта, вы можете стереть его линии построения. Это даст вам точный контур каждой формы и уверенность в том, что все объекты расположены правильно.

Шаг 4.

Теперь слегка нарисуйте формы любых теней или отражений на каждом объекте.

Этап 5 — этап затенения 1

Тон нашего натюрморта строится в четыре этапа, описанных в шагах 5-8 .

Этап 6 — этап затенения 2

Второй этап создания тона фокусируется на пространстве между объектами и вокруг них.

• К рисунку света и тени между предметами нужно относиться так же важно, как и к рисунку самих предметов.

• Тени, отбрасываемые под объектами и вокруг них, добавляют четкости их формам так же, как и затенение их поверхностей.

• Обратите внимание, как встречное изменение тонов между объектами и окружающим их пространством берет верх над использованием линии для определения их формы.

Этап 7 — этап затенения 3

На третьем этапе создания тона вы снова фокусируетесь на объектах.

• На этот раз вы углубляете их тон, увеличивая контраст между темными и светлыми областями. Это улучшит форму объектов и усилит их воздействие.

• Самая большая проблема на этом этапе — сохранить баланс тонов во всем натюрморте, чтобы ни один объект не казался слишком темным или слишком светлым. Вы ищете единство тона и формы.

Этап 8. Затенение, этап 4

Наконец, вы снова фокусируетесь на промежутках между объектами, углубляя их тона и увеличивая их контраст.

• Вы должны быть осторожны в балансе тональных значений объектов и промежутков между ними, чтобы гарантировать, что вы создаете единый образ.

• Завершенный натюрморт:

  Завершенный натюрморт должен работать на двух уровнях: как реалистичное представление группы объектов и как динамическая композиция визуальных элементов, гармонирующая и контрастирующая использование линии, формы и тона.

Next: Техника натюрморта — Рисунок пастелью

Натюрморт Живопись

Натюрморт — Роспись фона

Натюрморт — Роспись бутылок

Натюрморт — Роспись вазы

Натюрморт — Роспись яблок 90 Натюрморт – рисование отражающих предметов

Натюрморт карандашом

Натюрморт пастелью

Натюрморт масляными мелками

Кубистический натюрморт Рисунок

Кубистический натюрморт Живопись

Кубизм

Художники-натюрморты

www.artyfactory.com жизнь, возможно, является одним из самых важных упражнений, которые может делать художник, поскольку она развивает ваши навыки наблюдения за реальным миром. Есть много объектов для рисования натюрмортов, которые являются странными и создают уникальные проблемы. Рисование натюрморта заставляет вас бороться с процессом захвата качества и поверхностей различных объектов. Можно рисовать различные натюрморты, которые предлагают множество различных текстур, поверхностей и структур, которые могут создавать интересную комбинацию в рамках одного произведения искусства.

Содержание

• 1 Как рисовать натюрморт
  • 1.1 Необходимые материалы
• 2 Общее руководство по рисованию натюрморта
  • 2.1 Выбор предмета
  • 2
    9.0s 18
    • 2.1.2 Организация сцены
    • 2.1.3 Освещение
  • 2.2 Процесс рисования
    • 2.2.1 Шаг 1: Рассадка и установка для наблюдения
    • 2.2.2 Шаг 2: Световой набросок сцены
    2.20.13 3: Затенение объекта переднего плана
    • 2.2.4 Шаг 4. Затенение окружающих объектов
  • 2.3 Основные понятия
    • 2.3.1 Стили затенения
    • 2.3.2 Поверхности
    • 18 9002 Знать, когда остановиться1 8
  • 3 наконечника и приемы рисования натюрморта
  • 4 Часто задаваемые вопросы
    • 4.1 Что нужно учитывать при рисовании натюрморта?
    • 4.2 Какова цель натюрморта?
    • 4. 3 Какие материалы хорошо подходят для рисования натюрморта?

   

   

  Как рисовать натюрморты

  Учиться рисовать натюрморты очень весело, потому что вы можете использовать буквально любой объект, однако такая свобода для некоторых может показаться пугающей при выяснении того, что предметы для натюрморта, рисунок с натуры будут смотреться правильно. В этом уроке рисования натюрморта для начинающих мы разберем процесс создания натюрморта, от выбора объектов до их расположения и процесса рисования. Даже если мы будем работать с простыми предметами рисования натюрмортов, мы обнаружим, что процессы применимы ко всем типам предметов. Есть много способов приблизиться к рисованию натюрморта, но, надеюсь, этот урок поможет сузить процесс в удобоваримой форме.

   

  Необходимые материалы

  В этом уроке по рисованию натюрморта для начинающих мы разработаем базовый процесс рисования натюрморта с помощью нескольких простых инструментов. Нам нужно убедиться, что у нас есть хорошие карандаши для набросков натюрморта. Мы также захотим убедиться, что у нас есть линейка, ластик и точилка, чтобы держать карандаши острыми и исправлять любые ошибки, которые мы можем сделать. Кроме этого, нам понадобится немного бумаги и место, где мы сможем сосредоточиться на этом уроке о том, как рисовать натюрморт, не отвлекаясь. Все материалы можно найти по ссылкам ниже:

  • Шариковая ручка
  • Ручки Micron
  • Линейка
  • Карандаш
  • Бумага

   

   

  Общее руководство по рисованию натюрморта

  Есть два основных раздела. к рисованию натюрморта, во-первых, это подготовка, когда мы выясняем, какие идеальные объекты для натюрморта рисовать. Затем мы работаем над аранжировкой и освещением, пока не будем удовлетворены настройкой для рисования натюрморта. Оттуда мы переходим к процессу рисования, где мы начинаем рисовать настоящий натюрморт. Здесь мы разбиваем процесс рисования на его основные этапы, изучая предварительные наброски, затенение светом, затенение средних тонов и, наконец, затенение, чтобы завершить рисунок натюрморта. Теперь, когда мы знаем, чего ожидать, давайте рассмотрим процесс обучения рисованию натюрморта.

   

  Подготовка

  Тем не менее, рисование с натуры требует тщательного исследования и подготовки. Во многих отношениях хорошо заранее поискать в Интернете действительно интересные примеры, чтобы вдохновить вас. Это даст вам представление о различных способах подготовки к натюрморту. Существует так много разных объектов для рисования натюрморта, что может показаться довольно сложным найти правильное расположение. Есть несколько способов взглянуть на подход к рисованию натюрморта, и он начинается со следующего.

   

  Выбор предметов

  Мы начинаем с выбора нескольких предметов, которые, по нашему мнению, интересны и могут хорошо сочетаться друг с другом в натюрморте. Мы хотим убедиться, что выбираем уникальные предметы с разными текстурами и поверхностями. Попробуйте включить как органические, так и искусственные предметы, которые предоставят вам текстурные различия для изучения.

   

  Подготовка сцены

  Как только мы получим наши предметы. мы хотим работать над расположением наших предметов в пространстве, пытаясь найти хороший баланс между всеми объектами. Хороший совет — рассмотреть возможность использования ткани в качестве набора, на котором можно разместить объекты.

  Подумайте о разных ракурсах, с которых вы будете рисовать натюрморт. Натюрморт будет выше или ниже вас? Это те вопросы, которые вы хотите задать себе, обдумывая свои решения.

   

  Освещение

  Наконец, мы хотим подумать об освещении. Это возможность создавать действительно ярко контрастные или слегка освещенные сцены. Игра с направлением, с которого присутствует источник света, приведет к небольшому смещению теней, что повлияет на окончательный результат рисунка натюрморта.

   

  Процесс рисования

  После того, как вы выбрали нужные предметы и расположили их в нужном месте, мы можем перейти к процессу рисования. Проходя основные этапы рисования натюрморта, мы узнаем, что всегда будут тонкие различия в конечном результате и объектах, которые рисуются.

   

  Этап 1: Рассадка и установка для наблюдения

  Очень важно, чтобы мы подготовили место для сидения и наблюдения за предметами, это пространство должно остаться прежним. Мы хотим быть уверены, что наблюдаем за сценой все время под одним и тем же углом. Оттуда мы хотим использовать наш карандаш, чтобы установить основную линию горизонта.

   

  Шаг 2: Легкий набросок сцены

  Мы хотим не торопиться с наброском сцены, очень важно, чтобы набросок был максимально светлым. Хорошим советом будет использование карандаша для набросков или легкого графитного карандаша, например буквы H. Следите за тем, чтобы ваша рука была очень легкой.

  Это самая важная часть натюрморта, потому что мы рисуем с натуры, а значит, у нас больше шансов ошибиться. Именно поэтому мы хотим сохранить нашу точку зрения для рисования. Мы не хотим смещаться в разные стороны, мы хотим рисовать с одного места.

  Рекомендуется начать с объектов на переднем плане, которые после завершения станут ориентиром для масштабирования и позиционирования. Использование объекта, стоящего на переднем плане, в качестве точки отсчета поможет вам точнее набросать и выровнять окружающие объекты.

  Опять же, чем сложнее предметы, которые вы используете, тем больше времени вы должны потратить на разработку размещения различных функций. Например, если вы используете что-то вроде камеры, вам нужно учитывать, насколько велики кнопки по отношению к объективу. Или камера имеет диагональный наклон с вашей точки зрения?

  Задавать себе исчерпывающие вопросы — отличный способ проработать легкий набросок натюрморта. Объекты для натюрморта могут быть трудными при рисовании с натуры, поэтому мы действительно хотим потратить как можно больше времени на легкий набросок сцены, прежде чем переходить к добавлению затенения.

   

  Шаг 3. Затенение объекта переднего плана

  После того, как вы создали сцену для натюрморта, вы хотите начать с объекта на переднем плане. Вы можете использовать любую среду, которую хотите затенить в своем натюрморте, но вы должны убедиться, что работаете от переднего плана к заднему.

  Мы действительно хотим, чтобы в световом эскизе были установлены все элементы, это сделает процесс затенения более плавным. Мы хотим работать с элементами по одному, убедившись, что мы начинаем с объектов на переднем плане.

  Учет источника света имеет важное значение для процесса затенения, так как это поможет вам быть более преднамеренным с вашими метками и штриховкой. Мы заметим, что разные предметы всегда будут по-разному взаимодействовать со светом.

  Работа с одним объектом переднего плана также поможет вам определить тон сцены и то, как темные и светлые объекты могут быть нарисованы по отношению к объекту переднего плана.

  Во многих отношениях вы также можете слегка заштриховать весь натюрморт и медленно добавлять более темные оттенки, но этот метод позволяет вам перемещаться по каждому элементу по одному. Это отличный способ снять напряжение и сосредоточиться на одном объекте за раз.

   

  Шаг 4. Затенение окружающих объектов

  Этот метод также работает как инструмент измерения тонов, так же как набросок переднего плана помог с масштабированием и расположением окружающих предметов. Полностью нарисованный один элемент может помочь ориентироваться в том, насколько светлыми и темными должны быть окружающие элементы.

  После того, как вы установили элемент переднего плана, вы хотите начать работу с одной стороны рисунка и перемещаться по каждому элементу. Опять же, это поможет вам понять, насколько темными или светлыми объектами должны быть объекты переднего плана и текущий объект, который вы рисуете в качестве эталона для следующего элемента.

  При перемещении по каждому элементу важно, чтобы первый нарисованный элемент помогал установить тональный диапазон для следующего. Этот процесс будет продолжаться для каждого элемента, а в следующем последующем элементе у вас будет ссылка на то, насколько темным или светлым должно быть ваше затенение.

  Когда вы затеняете окружающие предметы, вы хотите работать со слоями затенения для каждого объекта одновременно. Это означает, что для каждого отдельного элемента вы должны сначала установить светлый слой затенения, а затем при необходимости затемнить области.

  Убедитесь, что вы также заметили различия в поверхностях и в том, как они отражают и искажают свет на своих поверхностях. Мы обнаружим, что некоторые объекты имеют матовость, а отражения света могут быть более тонкими.

  Мы также обнаружим, что когда мы начинаем рисовать окружающие предметы, мы можем столкнуться с более сложными перекрывающимися элементами между окружающими объектами. Мы можем быть осторожны с затенением частей объекта, а затем при необходимости сосредоточиться на перекрывающихся элементах другого объекта.

  Метод работы над предметами по одному поможет сосредоточиться на отдельных предметах по одному, но у нас будут моменты тут и там, когда нам придется переходить туда и обратно между разными предметами.

  Вот почему рисование натюрморта действительно полезно для развития наблюдательности, потому что оно требует от вас внимания к таким тонким моментам, как наложение. Это также особенно верно для объектов со странными поверхностями, которые искажают и изменяют окружающую среду вокруг них.

  Работа с объектами по одному также может сделать вас более внимательным к деталям, которые на самом деле присутствуют в каждом объекте. Например, если бы мы работали со стеклом, мы бы обнаружили, что стекло способно искажать все, что находится вокруг него или за ним.

  Вместо того, чтобы пытаться рисовать то, что мы думаем, мы можем смотреть на каждый предмет по отдельности и действительно видеть, какие детали на самом деле видны. Если вы включаете стекло в натюрморт, оно очень хорошо работает как упражнение по рисованию, потому что оно меняет окружающую среду.

  По мере того, как мы будем перемещаться по каждому элементу за раз, мы также обнаружим, что сцена естественным образом становится на свои места, почти как если бы вы собирали пазл. Это особенно верно для тональных значений и того, как вы затеняете следующий объект, используя предыдущий объект в качестве эталона.

  Очень важно не торопиться и проявить терпение в процессе рисования. Вы хотите убедиться, что вы даете объектам для вашего натюрморта беспрепятственное внимание, тратя значительную часть времени на каждый предмет, который нужно нарисовать.

  Чем больше внимания вы уделяете каждому объекту, тем выше вероятность того, что вы сможете эффективно собрать объект в процессе затенения. Если вы чувствуете усталость, сделайте перерыв и вернитесь с обновленным мышлением.

   

  Понятия для рассмотрения

  В этом учебном пособии по рисованию натюрморта для начинающих установлен основной процесс рисования для настройки и эффективного рисования натюрморта. Тем не менее, есть некоторые ключевые концепции, которые следует учитывать, которые являются уникальными для рисования натюрморта.

   

  Стили штриховки

  Во-первых, подумайте, какой тип среды и стиль штриховки вы хотели бы использовать в своем рисунке. Подумайте, на что способны разные носители и как они производят разные визуальные эффекты. Различные стили затенения также лучше работают с определенными средами, что важно учитывать при натюрморте.

  Это особенно необходимо, чтобы решить, к какому результату вы стремитесь, поскольку ручки могут иметь высокую контрастность и четкие линии, тогда как карандаши могут быть более гладкими и мягкими. Итак, подумайте о стиле затенения и средствах для того, какого результата вы хотели бы достичь.

   

  Поверхности

  Исследуйте как органические, так и механические/рукотворные объекты для более насыщенного и интересного рисунка. Это также повлияет на ваш процесс затенения, потому что заставит вас обращать внимание на то, как различные поверхности взаимодействуют со светом.

  Текстуры органических и искусственных объектов различаются, но текстуры также могут различаться между различными искусственными объектами. Вы хотите подумать о глянцевых, матовых и других текстурных качествах объектов и о том, как они реагируют на свет.

  Это также полезно иметь в виду, когда вы думаете о различении объектов и о том, какой тип затенения может помочь определить это различие.

   

  Знать, когда остановиться

  Наконец, и это очень важно, знать, когда остановиться. Мы можем легко затенить рисунок и перенасытить рисунок, продолжая. Во многом то, что делает натюрморт красивым, — это баланс тона и размещение предметов, поэтому остановитесь, когда вам подскажет ваша интуиция.

   

   

  Советы и рекомендации по рисованию натюрморта

  • Продумайте расположение. Предметы для натюрморта должны быть продуманы. Попробуйте создать баланс между вашими объектами для вашего натюрморта.
  • Работайте над объектом по одному. Для каждого из натюрмортов, которые нужно нарисовать, каждый из них должен работать по одному за раз.
  • Ранний набросок самый важный. Для точного рисования объекта натюрморта убедитесь, что световой набросок как можно лучше.
  • Используйте элементы в качестве ссылок для других элементов. Используйте каждый элемент в качестве эталона для следующего как для значений шкалы, так и для значений тона.
  • Исследуйте с помощью других объектов. Есть много примеров рисования натюрмортов, из которых можно черпать вдохновение, попробуйте создать уникальные рисунки натюрмортов со странными предметами.
  • Будьте терпеливы. Рисование натюрморта — сложная задача, не торопитесь и разбейте ее на удобоваримые этапы.

  Примеры рисунков натюрмортов можно найти по всему Интернету, и они могут стать отличным источником вдохновения. Это может быть полезно как для стилей затенения, расположения, так и для других факторов, которые участвуют в процессе рисования объектов натюрморта. Пока вы находите интересные вещи и не торопитесь, вы, скорее всего, будете довольны конечным результатом. Это также художественная практика, которая существовала веками и остается важной практикой, когда вы хотите овладеть своей медиумом. Попробуйте черпать вдохновение из древних и современных примеров рисования натюрморта, чтобы дать вам хорошее представление о различных подходах к жанру рисования натюрморта.

   

   

  Часто задаваемые вопросы

   

  Что нужно учитывать при рисовании натюрморта?

  Первое, что мы хотим рассмотреть, это объекты для рисования натюрморта. Мы хотим рассмотреть, какие типы объектов хорошо работают в одном пространстве. Отличное предложение состоит в том, чтобы иметь множество объектов, как искусственных, так и органических, которые помогут вам исследовать разнообразие в вашем стиле рисования и стиле затенения. Следующее — это расположение: как они сидят в одном пространстве? Есть ли хороший поток между объектами и имеют ли они разные формы? Мы хотим разнообразия форм, и мы хотим поиграть с тем, как мы сочиняем сценарий. Мы также хотим рассмотреть обстановку, в которой расположены элементы, что является важным аспектом расположения элементов. Затем, наконец, мы хотим рассмотреть освещение, мы можем поиграть с тем, с какого направления источник света является наиболее доминирующим. Это фундаментальные концепции, которые следует учитывать, и они могут быть причиной того, что ваш натюрморт выглядит профессионально.

   

  Какова цель натюрморта?

  Натюрморт — это важное упражнение по рисованию, которое развивает ваши навыки наблюдения. В эту современную эпоху легко пренебрегать навыками наблюдения, поскольку процесс рисования с цифровых устройств стал синонимом практики рисования большинства художников. При рисовании с натуры, в частности натюрморта, вы вынуждены делать измерения и масштабирование в реальной жизни, используя только свое внимание к деталям и свое терпение. При регулярной практике практическое упражнение по рисованию натюрморта может улучшить ваши навыки наблюдательного рисования для других произведений рисования с натуры. Это упражнение улучшает как концентрацию, так и внимание к деталям, что необходимо для улучшения не только ваших натюрмортов, но и вашей практики рисования в целом.

   

  Какие материалы хорошо подходят для рисования натюрморта?

  Что хорошо в натюрмортах, так это то, что есть различные примеры натюрмортов, из которых можно черпать вдохновение, независимо от того, выполнены они в предпочитаемой вами технике или нет.

  Натюрморты для начинающих: Как нарисовать натюрморт: советы для начинающих