Как сделать портрет в фотошопе: Как переделать фото в нарисованный портрет

Содержание

Рисуем портреты с невероятной реалистичностью в Фотошоп / Creativo.one

Финальный результат:

Рисование в Photoshop ничем не похоже на работу с альбомом или холстом. И поскольку вам не нужно волноваться о трате бумаги, есть множество крутых трюков, которые можно использовать для рисования лучших портретов даже без обводки контуров оригинальной фотографии.

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать два портрета в Adobe Photoshop, используя графический планшет Wacom Intuos и исходники с PhotoDune.

Скачать архив с материалами к уроку

1. Что же означает сходство?

Сходство — довольно простое понятие. Оно означает, насколько рисунок похож на оригинальный предмет. Если вы художник, вас миллионы раз будут просить нарисовать портреты, персонажей или дизайны, основанные на реальных людях. Понимание схожести — невероятно полезный навык, который поможет сделать клиентов счастливыми.

Чем больше вы практикуетесь, тем ближе ваш рисунок к настоящей фотографии!

Даже если нет желания полностью копировать чье-либо лицо, изучение схожести станет отличной практикой в области общей анатомии лица.

2. Для начала отбросим некоторые правила

Правило 5 глаз

В любой художественной школе изучают довольно много материалов о портретах. Некоторые из этих правил отлично работают, но многие могут просто сбить с толку.

Вы наверняка слышали или видели классическое правило: «Голова должна быть шириной в 5 глаз.»

Почему это не работает

Не каждое лицо одинаково, поэтому нельзя использовать шаблонный подход. У субъекта могут быть большие глаза или вы просто захотите нарисовать портрет в карикатурном стиле. Так или иначе, нужно сверять рисунок с исходным изображением.

Квадратные головы

Еще одно правило или техника, которой обычно учат, — изображать голову, начав с рисования ее как куба. Куб представляет собой направление, в котором повернута голова и помогает разобраться с различными углами.

Почему это не работает

Оба правила не так плохи, но они не помогут при реалистичном рисовании. Кубичные головы, например, лучше подойдут для понимания общего положения и разных плоскостей лица. Позже это можно использовать при затенении. Но иногда, если мы ограничиваем себя определенными правилами, то в итоге фокусируемся на самом правиле, а не на субъекте.

Что-то «простое» вроде того, как нарисовать куб, в итоге может само стать задачей!

Оставьте замешательство при себе! Я покажу, как сделать все просто, ведь нам понадобится лишь пара линий.

3. Достигаем сходства при помощи сеток и направляющих

Если вы действительно хотите научиться рисовать любое лицо, стоит привыкнуть к использованию сеток и направляющих.

Сетка позволяет увидеть исходное изображение, разделенное на части. Благодаря этому при рисовании можно сконцентрироваться на отдельном участке. Это помогает сделать процесс более простым, также позволяя увидеть фотографию в другом свете. Не волнуйтесь о том, что «не можете рисовать лица» — просто сфокусируйте усилия на схожести каждой клетки.

Фотография молодой девушки с PhotoDune.

Направляющие также отлично подходят для понимания того, где разместить каждую деталь.

Базовые направляющие обозначат позиции глаз, носа, рта и центра лица. После того, как эти линии созданы, их можно использовать для лучшего понимания отношений между каждой деталью и в итоге получить отличный результат.

Фотография молодого парня с PhotoDune.

4. Зачем рисовать в черно-белых тонах?

Я знаю, вам хочется начать рисовать невероятно реалистичные портреты как можно раньше, но перед тем, как ходить, нужно научиться ползать. Не берите на себя слишком много за раз. Изучите схожесть, а потом переходите к цвету.

Чтобы полностью сфокусироваться на концепте схожести, мы будем рисовать оба портрета в черно-белых тонах. Многие цифровые художники также называют это рисованием в «оттенках серого». Однако неважно как вы это назовете, цель рисования в такой технике — получить уверенность в создании освещения, теней, а также общих тонов.

5. Как рисовать лица в цифровой живописи: легкие углы

Давайте начнем с классической позы. Если рисование людей пугает вас, начните с женских портретов и центрированных позиций головы. Женщин, особенно молодых девушек, рисовать проще, так как их черты лица мягче и вам не нужно волноваться о таких деталях, как морщины или волосы на лице.

Шаг 1

Откройте портрет девушки в Photoshop. Обесцветьте фотографию, перейдя в меню Изображение > Коррекции > Цветовой тон/Насыщенность

(Image > Adjustments > Hue & Saturation) и сократив параметр Насыщенность (Saturation) до -100.

Чтобы сохранить разрешение, близкое к оригинальной фотографии (590 х 886 пикселей), я создам новый документ размером 600 х 900 пикселей. Разместим оба окна рядом. Это сильно упростит работу.

Открепите оба окна и разместите их рядом.

Шаг 2

Давайте добавим направляющие. Есть два вида, которые нам помогут. Первый — сетка, все ее секции одинаковы, как в светокопии. Второй тип – направляющие. Они фокусируются на основных формах исходной фотографии.

Я больше предпочитаю второй вариант.

Сравнение сетки и направляющих: слева сетка с одинаковыми секциями, а справа — направляющие, которые фокусируются на основных деталях.

Нажмите Ctrl + R, чтобы открыть панель Линеек (Rulers) для каждого документа. Затем перетяните курсор от вертикальных и горизонтальных линеек, разместив направляющие. Повторите те же линии для пустого документа, чтобы они соответствовали друг другу.

Шаг 3

Теперь начнем перерисовывать нашу фотографию при помощи базовых форм. Используйте большую круглую Кисть (Brush Tool). Пока не волнуйтесь о деталях или чистом наброске. Видите, благодаря простым направляющим сейчас у вас есть лучшее понимание того, как должна располагаться голова.

Шаг 4

Перейдем к основным чертам лица. Используя направляющие, я ставлю маленькие точки, помечая, где начинается и заканчивается каждая черта. Ориентируясь на точки, я начинаю рисовать нос, рот и правый глаз на отдельных слоях.

Глаза могут быть трудной частью. Поэтому, давайте немного схитрим и создадим второй глаз из уже нарисованного. Просто Дублируйте (Duplicate) слой с первым глазом, а затем отразите его, перейдя в меню Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). Теперь используйте инструмент Перемещение (Move Tool) и разместите левый глаз в нужном месте.

Завершите последние детали этого грубого наброска. Направляющие можно спрятать в любой момент, перейдя в меню Вид > Показать > Направляющие (View > Show > Guides).

Шаг 5

Я знаю, о чем вы думаете… Не слишком похоже, правда? Мы же еще не закончили с наброском.

Используйте грубый набросок в качестве основы, подчистите его и добавьте детали перед переходом к затенению.

Постарайтесь не лениться. Вам может понадобиться перерисовать лицо два, три или даже больше раз перед тем, как рисунок станет похож на фотографию. Сократите Непрозрачность (Opacity) грубого наброска до 30%, затем создайте Новый слой (New Layer) над ним и используйте этот базовый слой как подсказку. Чтобы рисовать как можно чище, используйте маленькую круглую Кисть (Brush Tool) радиусом 5 px и потратьте достаточно времени.

Не волнуйтесь, если сейчас набросок не полностью похож на фото. У вас еще будет возможность улучшить его.

Вот мой финальный результат. Теперь можно переходить к затенению.

Шаг 6

Наложите основные тона портрета при помощи мягкой круглой Кисти (Brush Tool). На этом этапе нужно постоянно проверять сходство рисунка с фотографией. Если что-то выглядит неправильно, доверьтесь чутью и внесите необходимые правки.

Заметили, как сильно помогло затенение? Мы можем еще больше улучшить вид, подкорректировав несколько проблемных зон.

Возвращаясь к оригинальному фото, ее лицо не идеально симметрично, как мы его изобразили. На деле, ее голова немного наклонена влево, а это влияет на положение глаз и лица. Чтобы все исправить, я использую инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool) и выделю зону вокруг головы.

На всякий случай я создам копию головы, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав Скопировать на новый слой (Layer via Copy). Теперь слегка поверните голову, нажав Ctrl + T для активации инструмента Свободное трансформирование (Free Transform).

Шаг 7

Продолжайте рисовать и хорошо изучите оригинальную фотографию. Нужно понять ее свет и тень. Поскольку я нарисовал слишком большие глаза, я исправлю лицо при помощи фильтра Пластика (http://design.tutsplus.com/articles/paint-better-portraits-with-the-liquify-tool-in-adobe-photoshop—cms-23625). Объедините все слои, затем нажмите Ctrl + J, чтобы создать копию своего рисунка. Перейдите в меню Фильтр > Пластика (Filter > Liquify). Выберите инструмент Сморщивание (Pucker Tool) и сделайте глаза меньше. Будьте осторожны — нам не нужен слишком резкий эффект.

Вот быстрая анимация изменений, полученных в фильтре Пластика (Liquify).

Также можно заметить, что я подправил челюсть. Просто передвиньте ее на нужное место при помощи инструмента Деформация (Forward Wrap Tool).

Шаг 8

Теперь, когда мы выполнили большую часть работы, остается только завершить рисунок. Последние детали очень помогают изменить портрет, поэтому продолжайте корректировать все, пока не будете довольны результатом.

Неплохо, правда? Давайте посмотрим, что можно сделать в нашем следующем портрете.

6. Как рисовать лица в цифровой живописи: сложные углы

Ах, ужасные портреты в профиль. Если вы ненавидите рисовать лица, повернутые в сторону, начните с простого профиля, чтобы сделать все проще.

Шаг 1

Так же, как и в прошлый раз, мы начнем с фотографии молодого человека, которую разместим рядом с пустым документом. Этот рисунок будет намного больше, размером 1250 х 1667 пикселей с разрешением 150 пикселей/дюйм.

Шаг 2

Снова создайте направляющие и конвертируйте портрет в черно-белый формат. На этот раз я собираюсь навести их при помощи инструмента Перо (Pen Tool). Так нам будет легче работать. Рисуйте при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Направляющие Photoshop могут повлиять на поведение кисти при рисовании, поэтому лучше нарисуйте их Пером (Pen Tool).

Теперь скройте оригинальные направляющие. Я также использую Перо (Pen Tool), чтобы определить различные углы, пометив их яркими красными линиями на Новом слое (New Layer). Поскольку эти углы сложнее, чем у первого портрета, дополнительные направляющие помогут убедиться, что мы рисуем в правильном направлении.

Направляющие для положения, черт лица и углов. Работа с различными видами направляющих поможет вам рисовать еще лучше.

Шаг 3

Скопируйте и вставьте эти линии на пустой документ и начните рисовать большой круглой Кистью (Brush Tool). Переключайтесь между разными типами направляющих, чтобы сравнивать прогресс при переходе к следующим шагам наброска.

Окна, расположенные рядом, отлично помогают убедиться, что рисунок соответствует фотографии.

Выделите слой с грубым наброском и сократите его Непрозрачность (Opacity) до 25%. Снова создайте новый слой и нарисуйте более чистый набросок при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Важная вещь при рисовании людей — понять структуру скелета, не бойтесь создания очень детальных набросков.

Шаг 4

Теперь начнем рисовать. Лица мужчин более угловатые, поэтому уделите достаточно времени изучению направляющих, чтобы не выйти за линии. И поскольку их лица не такие плавные, я также добавил немного текстуры при помощи гранжевой кисти. Это легкое изменение придаст рисунку более мужественный вид.

Используйте комбинацию мягких и гранжевых кистей, эффективно симулируя текстуру кожи.

Шаг 5

На этот раз я у меня лучше получились черты лица, поэтому не нужно делать много коррекций. Угол шеи выглядит немного неправильно, снова используйте Пластику (Liquify) и ее инструмент Деформация (Forward Wrap Tool), чтобы ее выпрямить.

При помощи Пластики можно подкорректировать анатомию за секунды.

Шаг 6

Часто приходится приближать изображения, чтобы уловить едва заметные отличия в тенях, текстурах и освещении. Поскольку мы работаем с оттенками серого, свободно используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) и рисуйте цветами исходной фотографии.

По мере продвижения к финальному этапу заставляйте себя рисовать как можно больше. Вот мой результат при использовании этих техник. Уже во второй раз мне удалось достичь потрясающей схожести без обводки контуров самой фотографии.

Теперь ваша очередь!

Выводы

Никогда не знаешь, какие двери откроются, если просто научиться рисовать лучше. Продолжайте практиковаться с портретами в оттенках серого, а когда получите достаточно уверенности, переходите к работе с цветом.

Экспериментируйте с различных углов, чтобы стать лучшим художником. Я действительно надеюсь, что мои советы вам помогли. Если есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать их в комментариях!

А если хотите узнать больше о рисовании портретов, посмотрите эти уроки:

Автор: Melody Nieves

Источник: design.tutsplus.com

Рисуем портреты с невероятной реалистичностью в Фотошоп / Creativo.one

Финальный результат:

Рисование в Photoshop ничем не похоже на работу с альбомом или холстом. И поскольку вам не нужно волноваться о трате бумаги, есть множество крутых трюков, которые можно использовать для рисования лучших портретов даже без обводки контуров оригинальной фотографии.

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать два портрета в Adobe Photoshop, используя графический планшет Wacom Intuos и исходники с PhotoDune.

Скачать архив с материалами к уроку

1. Что же означает сходство?

Сходство — довольно простое понятие. Оно означает, насколько рисунок похож на оригинальный предмет. Если вы художник, вас миллионы раз будут просить нарисовать портреты, персонажей или дизайны, основанные на реальных людях. Понимание схожести — невероятно полезный навык, который поможет сделать клиентов счастливыми.

Чем больше вы практикуетесь, тем ближе ваш рисунок к настоящей фотографии!

Даже если нет желания полностью копировать чье-либо лицо, изучение схожести станет отличной практикой в области общей анатомии лица.

2. Для начала отбросим некоторые правила

Правило 5 глаз

В любой художественной школе изучают довольно много материалов о портретах. Некоторые из этих правил отлично работают, но многие могут просто сбить с толку.

Вы наверняка слышали или видели классическое правило: «Голова должна быть шириной в 5 глаз.»

Почему это не работает

Не каждое лицо одинаково, поэтому нельзя использовать шаблонный подход. У субъекта могут быть большие глаза или вы просто захотите нарисовать портрет в карикатурном стиле. Так или иначе, нужно сверять рисунок с исходным изображением.

Квадратные головы

Еще одно правило или техника, которой обычно учат, — изображать голову, начав с рисования ее как куба. Куб представляет собой направление, в котором повернута голова и помогает разобраться с различными углами.

Почему это не работает

Оба правила не так плохи, но они не помогут при реалистичном рисовании. Кубичные головы, например, лучше подойдут для понимания общего положения и разных плоскостей лица. Позже это можно использовать при затенении. Но иногда, если мы ограничиваем себя определенными правилами, то в итоге фокусируемся на самом правиле, а не на субъекте.

Что-то «простое» вроде того, как нарисовать куб, в итоге может само стать задачей!

Оставьте замешательство при себе! Я покажу, как сделать все просто, ведь нам понадобится лишь пара линий.

3. Достигаем сходства при помощи сеток и направляющих

Если вы действительно хотите научиться рисовать любое лицо, стоит привыкнуть к использованию сеток и направляющих.

Сетка позволяет увидеть исходное изображение, разделенное на части. Благодаря этому при рисовании можно сконцентрироваться на отдельном участке. Это помогает сделать процесс более простым, также позволяя увидеть фотографию в другом свете. Не волнуйтесь о том, что «не можете рисовать лица» — просто сфокусируйте усилия на схожести каждой клетки.

Фотография молодой девушки с PhotoDune.

Направляющие также отлично подходят для понимания того, где разместить каждую деталь.

Базовые направляющие обозначат позиции глаз, носа, рта и центра лица. После того, как эти линии созданы, их можно использовать для лучшего понимания отношений между каждой деталью и в итоге получить отличный результат.

Фотография молодого парня с PhotoDune.

4. Зачем рисовать в черно-белых тонах?

Я знаю, вам хочется начать рисовать невероятно реалистичные портреты как можно раньше, но перед тем, как ходить, нужно научиться ползать. Не берите на себя слишком много за раз. Изучите схожесть, а потом переходите к цвету.

Чтобы полностью сфокусироваться на концепте схожести, мы будем рисовать оба портрета в черно-белых тонах. Многие цифровые художники также называют это рисованием в «оттенках серого». Однако неважно как вы это назовете, цель рисования в такой технике — получить уверенность в создании освещения, теней, а также общих тонов.

5. Как рисовать лица в цифровой живописи: легкие углы

Давайте начнем с классической позы. Если рисование людей пугает вас, начните с женских портретов и центрированных позиций головы. Женщин, особенно молодых девушек, рисовать проще, так как их черты лица мягче и вам не нужно волноваться о таких деталях, как морщины или волосы на лице.

Шаг 1

Откройте портрет девушки в Photoshop. Обесцветьте фотографию, перейдя в меню Изображение > Коррекции > Цветовой тон/Насыщенность (Image > Adjustments > Hue & Saturation) и сократив параметр Насыщенность (Saturation) до -100.

Чтобы сохранить разрешение, близкое к оригинальной фотографии (590 х 886 пикселей), я создам новый документ размером 600 х 900 пикселей. Разместим оба окна рядом. Это сильно упростит работу.

Открепите оба окна и разместите их рядом.

Шаг 2

Давайте добавим направляющие. Есть два вида, которые нам помогут. Первый — сетка, все ее секции одинаковы, как в светокопии. Второй тип – направляющие. Они фокусируются на основных формах исходной фотографии.

Я больше предпочитаю второй вариант.

Сравнение сетки и направляющих: слева сетка с одинаковыми секциями, а справа — направляющие, которые фокусируются на основных деталях.

Нажмите Ctrl + R, чтобы открыть панель Линеек (Rulers) для каждого документа. Затем перетяните курсор от вертикальных и горизонтальных линеек, разместив направляющие. Повторите те же линии для пустого документа, чтобы они соответствовали друг другу.

Шаг 3

Теперь начнем перерисовывать нашу фотографию при помощи базовых форм. Используйте большую круглую Кисть (Brush Tool). Пока не волнуйтесь о деталях или чистом наброске. Видите, благодаря простым направляющим сейчас у вас есть лучшее понимание того, как должна располагаться голова.

Шаг 4

Перейдем к основным чертам лица. Используя направляющие, я ставлю маленькие точки, помечая, где начинается и заканчивается каждая черта. Ориентируясь на точки, я начинаю рисовать нос, рот и правый глаз на отдельных слоях.

Глаза могут быть трудной частью. Поэтому, давайте немного схитрим и создадим второй глаз из уже нарисованного. Просто Дублируйте (Duplicate) слой с первым глазом, а затем отразите его, перейдя в меню Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). Теперь используйте инструмент Перемещение (Move Tool) и разместите левый глаз в нужном месте.

Завершите последние детали этого грубого наброска. Направляющие можно спрятать в любой момент, перейдя в меню Вид > Показать > Направляющие (View > Show > Guides).

Шаг 5

Я знаю, о чем вы думаете… Не слишком похоже, правда? Мы же еще не закончили с наброском.

Используйте грубый набросок в качестве основы, подчистите его и добавьте детали перед переходом к затенению.

Постарайтесь не лениться. Вам может понадобиться перерисовать лицо два, три или даже больше раз перед тем, как рисунок станет похож на фотографию. Сократите Непрозрачность (Opacity) грубого наброска до 30%, затем создайте Новый слой (New Layer) над ним и используйте этот базовый слой как подсказку. Чтобы рисовать как можно чище, используйте маленькую круглую Кисть (Brush Tool) радиусом 5 px и потратьте достаточно времени.

Не волнуйтесь, если сейчас набросок не полностью похож на фото. У вас еще будет возможность улучшить его.

Вот мой финальный результат. Теперь можно переходить к затенению.

Шаг 6

Наложите основные тона портрета при помощи мягкой круглой Кисти (Brush Tool). На этом этапе нужно постоянно проверять сходство рисунка с фотографией. Если что-то выглядит неправильно, доверьтесь чутью и внесите необходимые правки.

Заметили, как сильно помогло затенение? Мы можем еще больше улучшить вид, подкорректировав несколько проблемных зон.

Возвращаясь к оригинальному фото, ее лицо не идеально симметрично, как мы его изобразили. На деле, ее голова немного наклонена влево, а это влияет на положение глаз и лица. Чтобы все исправить, я использую инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool) и выделю зону вокруг головы.

На всякий случай я создам копию головы, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав Скопировать на новый слой (Layer via Copy). Теперь слегка поверните голову, нажав Ctrl + T для активации инструмента Свободное трансформирование (Free Transform).

Шаг 7

Продолжайте рисовать и хорошо изучите оригинальную фотографию. Нужно понять ее свет и тень. Поскольку я нарисовал слишком большие глаза, я исправлю лицо при помощи фильтра Пластика (http://design.tutsplus.com/articles/paint-better-portraits-with-the-liquify-tool-in-adobe-photoshop—cms-23625). Объедините все слои, затем нажмите Ctrl + J, чтобы создать копию своего рисунка. Перейдите в меню Фильтр > Пластика (Filter > Liquify). Выберите инструмент Сморщивание (Pucker Tool) и сделайте глаза меньше. Будьте осторожны — нам не нужен слишком резкий эффект.

Вот быстрая анимация изменений, полученных в фильтре Пластика (Liquify).

Также можно заметить, что я подправил челюсть. Просто передвиньте ее на нужное место при помощи инструмента Деформация (Forward Wrap Tool).

Шаг 8

Теперь, когда мы выполнили большую часть работы, остается только завершить рисунок. Последние детали очень помогают изменить портрет, поэтому продолжайте корректировать все, пока не будете довольны результатом.

Неплохо, правда? Давайте посмотрим, что можно сделать в нашем следующем портрете.

6. Как рисовать лица в цифровой живописи: сложные углы

Ах, ужасные портреты в профиль. Если вы ненавидите рисовать лица, повернутые в сторону, начните с простого профиля, чтобы сделать все проще.

Шаг 1

Так же, как и в прошлый раз, мы начнем с фотографии молодого человека, которую разместим рядом с пустым документом. Этот рисунок будет намного больше, размером 1250 х 1667 пикселей с разрешением 150 пикселей/дюйм.

Шаг 2

Снова создайте направляющие и конвертируйте портрет в черно-белый формат. На этот раз я собираюсь навести их при помощи инструмента Перо (Pen Tool). Так нам будет легче работать. Рисуйте при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Направляющие Photoshop могут повлиять на поведение кисти при рисовании, поэтому лучше нарисуйте их Пером (Pen Tool).

Теперь скройте оригинальные направляющие. Я также использую Перо (Pen Tool), чтобы определить различные углы, пометив их яркими красными линиями на Новом слое (New Layer). Поскольку эти углы сложнее, чем у первого портрета, дополнительные направляющие помогут убедиться, что мы рисуем в правильном направлении.

Направляющие для положения, черт лица и углов. Работа с различными видами направляющих поможет вам рисовать еще лучше.

Шаг 3

Скопируйте и вставьте эти линии на пустой документ и начните рисовать большой круглой Кистью (Brush Tool). Переключайтесь между разными типами направляющих, чтобы сравнивать прогресс при переходе к следующим шагам наброска.

Окна, расположенные рядом, отлично помогают убедиться, что рисунок соответствует фотографии.

Выделите слой с грубым наброском и сократите его Непрозрачность (Opacity) до 25%. Снова создайте новый слой и нарисуйте более чистый набросок при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Важная вещь при рисовании людей — понять структуру скелета, не бойтесь создания очень детальных набросков.

Шаг 4

Теперь начнем рисовать. Лица мужчин более угловатые, поэтому уделите достаточно времени изучению направляющих, чтобы не выйти за линии. И поскольку их лица не такие плавные, я также добавил немного текстуры при помощи гранжевой кисти. Это легкое изменение придаст рисунку более мужественный вид.

Используйте комбинацию мягких и гранжевых кистей, эффективно симулируя текстуру кожи.

Шаг 5

На этот раз я у меня лучше получились черты лица, поэтому не нужно делать много коррекций. Угол шеи выглядит немного неправильно, снова используйте Пластику (Liquify) и ее инструмент Деформация (Forward Wrap Tool), чтобы ее выпрямить.

При помощи Пластики можно подкорректировать анатомию за секунды.

Шаг 6

Часто приходится приближать изображения, чтобы уловить едва заметные отличия в тенях, текстурах и освещении. Поскольку мы работаем с оттенками серого, свободно используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) и рисуйте цветами исходной фотографии.

По мере продвижения к финальному этапу заставляйте себя рисовать как можно больше. Вот мой результат при использовании этих техник. Уже во второй раз мне удалось достичь потрясающей схожести без обводки контуров самой фотографии.

Теперь ваша очередь!

Выводы

Никогда не знаешь, какие двери откроются, если просто научиться рисовать лучше. Продолжайте практиковаться с портретами в оттенках серого, а когда получите достаточно уверенности, переходите к работе с цветом.

Экспериментируйте с различных углов, чтобы стать лучшим художником. Я действительно надеюсь, что мои советы вам помогли. Если есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать их в комментариях!

А если хотите узнать больше о рисовании портретов, посмотрите эти уроки:

Автор: Melody Nieves

Источник: design.tutsplus.com

Рисуем портреты с невероятной реалистичностью в Фотошоп / Creativo.one

Финальный результат:

Рисование в Photoshop ничем не похоже на работу с альбомом или холстом. И поскольку вам не нужно волноваться о трате бумаги, есть множество крутых трюков, которые можно использовать для рисования лучших портретов даже без обводки контуров оригинальной фотографии.

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать два портрета в Adobe Photoshop, используя графический планшет Wacom Intuos и исходники с PhotoDune.

Скачать архив с материалами к уроку

1. Что же означает сходство?

Сходство — довольно простое понятие. Оно означает, насколько рисунок похож на оригинальный предмет. Если вы художник, вас миллионы раз будут просить нарисовать портреты, персонажей или дизайны, основанные на реальных людях. Понимание схожести — невероятно полезный навык, который поможет сделать клиентов счастливыми.

Чем больше вы практикуетесь, тем ближе ваш рисунок к настоящей фотографии!

Даже если нет желания полностью копировать чье-либо лицо, изучение схожести станет отличной практикой в области общей анатомии лица.

2. Для начала отбросим некоторые правила

Правило 5 глаз

В любой художественной школе изучают довольно много материалов о портретах. Некоторые из этих правил отлично работают, но многие могут просто сбить с толку.

Вы наверняка слышали или видели классическое правило: «Голова должна быть шириной в 5 глаз.»

Почему это не работает

Не каждое лицо одинаково, поэтому нельзя использовать шаблонный подход. У субъекта могут быть большие глаза или вы просто захотите нарисовать портрет в карикатурном стиле. Так или иначе, нужно сверять рисунок с исходным изображением.

Квадратные головы

Еще одно правило или техника, которой обычно учат, — изображать голову, начав с рисования ее как куба. Куб представляет собой направление, в котором повернута голова и помогает разобраться с различными углами.

Почему это не работает

Оба правила не так плохи, но они не помогут при реалистичном рисовании. Кубичные головы, например, лучше подойдут для понимания общего положения и разных плоскостей лица. Позже это можно использовать при затенении. Но иногда, если мы ограничиваем себя определенными правилами, то в итоге фокусируемся на самом правиле, а не на субъекте.

Что-то «простое» вроде того, как нарисовать куб, в итоге может само стать задачей!

Оставьте замешательство при себе! Я покажу, как сделать все просто, ведь нам понадобится лишь пара линий.

3. Достигаем сходства при помощи сеток и направляющих

Если вы действительно хотите научиться рисовать любое лицо, стоит привыкнуть к использованию сеток и направляющих.

Сетка позволяет увидеть исходное изображение, разделенное на части. Благодаря этому при рисовании можно сконцентрироваться на отдельном участке. Это помогает сделать процесс более простым, также позволяя увидеть фотографию в другом свете. Не волнуйтесь о том, что «не можете рисовать лица» — просто сфокусируйте усилия на схожести каждой клетки.

Фотография молодой девушки с PhotoDune.

Направляющие также отлично подходят для понимания того, где разместить каждую деталь.

Базовые направляющие обозначат позиции глаз, носа, рта и центра лица. После того, как эти линии созданы, их можно использовать для лучшего понимания отношений между каждой деталью и в итоге получить отличный результат.

Фотография молодого парня с PhotoDune.

4. Зачем рисовать в черно-белых тонах?

Я знаю, вам хочется начать рисовать невероятно реалистичные портреты как можно раньше, но перед тем, как ходить, нужно научиться ползать. Не берите на себя слишком много за раз. Изучите схожесть, а потом переходите к цвету.

Чтобы полностью сфокусироваться на концепте схожести, мы будем рисовать оба портрета в черно-белых тонах. Многие цифровые художники также называют это рисованием в «оттенках серого». Однако неважно как вы это назовете, цель рисования в такой технике — получить уверенность в создании освещения, теней, а также общих тонов.

5. Как рисовать лица в цифровой живописи: легкие углы

Давайте начнем с классической позы. Если рисование людей пугает вас, начните с женских портретов и центрированных позиций головы. Женщин, особенно молодых девушек, рисовать проще, так как их черты лица мягче и вам не нужно волноваться о таких деталях, как морщины или волосы на лице.

Шаг 1

Откройте портрет девушки в Photoshop. Обесцветьте фотографию, перейдя в меню Изображение > Коррекции > Цветовой тон/Насыщенность (Image > Adjustments > Hue & Saturation) и сократив параметр Насыщенность (Saturation) до -100.

Чтобы сохранить разрешение, близкое к оригинальной фотографии (590 х 886 пикселей), я создам новый документ размером 600 х 900 пикселей. Разместим оба окна рядом. Это сильно упростит работу.

Открепите оба окна и разместите их рядом.

Шаг 2

Давайте добавим направляющие. Есть два вида, которые нам помогут. Первый — сетка, все ее секции одинаковы, как в светокопии. Второй тип – направляющие. Они фокусируются на основных формах исходной фотографии.

Я больше предпочитаю второй вариант.

Сравнение сетки и направляющих: слева сетка с одинаковыми секциями, а справа — направляющие, которые фокусируются на основных деталях.

Нажмите Ctrl + R, чтобы открыть панель Линеек (Rulers) для каждого документа. Затем перетяните курсор от вертикальных и горизонтальных линеек, разместив направляющие. Повторите те же линии для пустого документа, чтобы они соответствовали друг другу.

Шаг 3

Теперь начнем перерисовывать нашу фотографию при помощи базовых форм. Используйте большую круглую Кисть (Brush Tool). Пока не волнуйтесь о деталях или чистом наброске. Видите, благодаря простым направляющим сейчас у вас есть лучшее понимание того, как должна располагаться голова.

Шаг 4

Перейдем к основным чертам лица. Используя направляющие, я ставлю маленькие точки, помечая, где начинается и заканчивается каждая черта. Ориентируясь на точки, я начинаю рисовать нос, рот и правый глаз на отдельных слоях.

Глаза могут быть трудной частью. Поэтому, давайте немного схитрим и создадим второй глаз из уже нарисованного. Просто Дублируйте (Duplicate) слой с первым глазом, а затем отразите его, перейдя в меню Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). Теперь используйте инструмент Перемещение (Move Tool) и разместите левый глаз в нужном месте.

Завершите последние детали этого грубого наброска. Направляющие можно спрятать в любой момент, перейдя в меню Вид > Показать > Направляющие (View > Show > Guides).

Шаг 5

Я знаю, о чем вы думаете… Не слишком похоже, правда? Мы же еще не закончили с наброском.

Используйте грубый набросок в качестве основы, подчистите его и добавьте детали перед переходом к затенению.

Постарайтесь не лениться. Вам может понадобиться перерисовать лицо два, три или даже больше раз перед тем, как рисунок станет похож на фотографию. Сократите Непрозрачность (Opacity) грубого наброска до 30%, затем создайте Новый слой (New Layer) над ним и используйте этот базовый слой как подсказку. Чтобы рисовать как можно чище, используйте маленькую круглую Кисть (Brush Tool) радиусом 5 px и потратьте достаточно времени.

Не волнуйтесь, если сейчас набросок не полностью похож на фото. У вас еще будет возможность улучшить его.

Вот мой финальный результат. Теперь можно переходить к затенению.

Шаг 6

Наложите основные тона портрета при помощи мягкой круглой Кисти (Brush Tool). На этом этапе нужно постоянно проверять сходство рисунка с фотографией. Если что-то выглядит неправильно, доверьтесь чутью и внесите необходимые правки.

Заметили, как сильно помогло затенение? Мы можем еще больше улучшить вид, подкорректировав несколько проблемных зон.

Возвращаясь к оригинальному фото, ее лицо не идеально симметрично, как мы его изобразили. На деле, ее голова немного наклонена влево, а это влияет на положение глаз и лица. Чтобы все исправить, я использую инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool) и выделю зону вокруг головы.

На всякий случай я создам копию головы, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав Скопировать на новый слой (Layer via Copy). Теперь слегка поверните голову, нажав Ctrl + T для активации инструмента Свободное трансформирование (Free Transform).

Шаг 7

Продолжайте рисовать и хорошо изучите оригинальную фотографию. Нужно понять ее свет и тень. Поскольку я нарисовал слишком большие глаза, я исправлю лицо при помощи фильтра Пластика (http://design.tutsplus.com/articles/paint-better-portraits-with-the-liquify-tool-in-adobe-photoshop—cms-23625). Объедините все слои, затем нажмите Ctrl + J, чтобы создать копию своего рисунка. Перейдите в меню Фильтр > Пластика (Filter > Liquify). Выберите инструмент Сморщивание (Pucker Tool) и сделайте глаза меньше. Будьте осторожны — нам не нужен слишком резкий эффект.

Вот быстрая анимация изменений, полученных в фильтре Пластика (Liquify).

Также можно заметить, что я подправил челюсть. Просто передвиньте ее на нужное место при помощи инструмента Деформация (Forward Wrap Tool).

Шаг 8

Теперь, когда мы выполнили большую часть работы, остается только завершить рисунок. Последние детали очень помогают изменить портрет, поэтому продолжайте корректировать все, пока не будете довольны результатом.

Неплохо, правда? Давайте посмотрим, что можно сделать в нашем следующем портрете.

6. Как рисовать лица в цифровой живописи: сложные углы

Ах, ужасные портреты в профиль. Если вы ненавидите рисовать лица, повернутые в сторону, начните с простого профиля, чтобы сделать все проще.

Шаг 1

Так же, как и в прошлый раз, мы начнем с фотографии молодого человека, которую разместим рядом с пустым документом. Этот рисунок будет намного больше, размером 1250 х 1667 пикселей с разрешением 150 пикселей/дюйм.

Шаг 2

Снова создайте направляющие и конвертируйте портрет в черно-белый формат. На этот раз я собираюсь навести их при помощи инструмента Перо (Pen Tool). Так нам будет легче работать. Рисуйте при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Направляющие Photoshop могут повлиять на поведение кисти при рисовании, поэтому лучше нарисуйте их Пером (Pen Tool).

Теперь скройте оригинальные направляющие. Я также использую Перо (Pen Tool), чтобы определить различные углы, пометив их яркими красными линиями на Новом слое (New Layer). Поскольку эти углы сложнее, чем у первого портрета, дополнительные направляющие помогут убедиться, что мы рисуем в правильном направлении.

Направляющие для положения, черт лица и углов. Работа с различными видами направляющих поможет вам рисовать еще лучше.

Шаг 3

Скопируйте и вставьте эти линии на пустой документ и начните рисовать большой круглой Кистью (Brush Tool). Переключайтесь между разными типами направляющих, чтобы сравнивать прогресс при переходе к следующим шагам наброска.

Окна, расположенные рядом, отлично помогают убедиться, что рисунок соответствует фотографии.

Выделите слой с грубым наброском и сократите его Непрозрачность (Opacity) до 25%. Снова создайте новый слой и нарисуйте более чистый набросок при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Важная вещь при рисовании людей — понять структуру скелета, не бойтесь создания очень детальных набросков.

Шаг 4

Теперь начнем рисовать. Лица мужчин более угловатые, поэтому уделите достаточно времени изучению направляющих, чтобы не выйти за линии. И поскольку их лица не такие плавные, я также добавил немного текстуры при помощи гранжевой кисти. Это легкое изменение придаст рисунку более мужественный вид.

Используйте комбинацию мягких и гранжевых кистей, эффективно симулируя текстуру кожи.

Шаг 5

На этот раз я у меня лучше получились черты лица, поэтому не нужно делать много коррекций. Угол шеи выглядит немного неправильно, снова используйте Пластику (Liquify) и ее инструмент Деформация (Forward Wrap Tool), чтобы ее выпрямить.

При помощи Пластики можно подкорректировать анатомию за секунды.

Шаг 6

Часто приходится приближать изображения, чтобы уловить едва заметные отличия в тенях, текстурах и освещении. Поскольку мы работаем с оттенками серого, свободно используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) и рисуйте цветами исходной фотографии.

По мере продвижения к финальному этапу заставляйте себя рисовать как можно больше. Вот мой результат при использовании этих техник. Уже во второй раз мне удалось достичь потрясающей схожести без обводки контуров самой фотографии.

Теперь ваша очередь!

Выводы

Никогда не знаешь, какие двери откроются, если просто научиться рисовать лучше. Продолжайте практиковаться с портретами в оттенках серого, а когда получите достаточно уверенности, переходите к работе с цветом.

Экспериментируйте с различных углов, чтобы стать лучшим художником. Я действительно надеюсь, что мои советы вам помогли. Если есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать их в комментариях!

А если хотите узнать больше о рисовании портретов, посмотрите эти уроки:

Автор: Melody Nieves

Источник: design.tutsplus.com

Создаем красивый портрет в ярких цветах в фотошопDesigne-R

В этом уроке для Photoshop вы узнаете, как создать красивый, сказочный рисунок, полный незаметных деталей в ярких цветах 80-х годов. Дуэт дизайнеров KittoZutto покажет вам, как создать аэрографический портрет, который унесет нас к лучшим дням постеров компании Athena.

Вы узнаете, как улучшить свои навыки рисования кистями, работая с разнообразными их формами для создания различных эффектов, а также вы узнаете, как выжать максимум из добавления цвета, маскирования и режимов наложения слоев.

Вы также узнаете преимущества работы со множеством слоев в планшетном рисунке — это позволит вам работать отдельно над элементами и быстро регулировать детали и цвет.

1 Шаг

Вам необходимо будет создать набросок к этому портрету. Это может быть черновой линейный рисунок, чтобы вам было понятна общая композиция элементов, как, например, расположение глаз и носа, форма и движение волос.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) (видимость отключена) Группа 18, глаз, линия лица, линия роста волос, набросок теней, Фон

2 Шаг

Когда черновой набросок будет готов, мы начнем затенение. При помощи инструмента Pen (Перо) создайте контуры вокруг лица и воспользуйтесь этой формой, как маской для ваших теней. При помощи мягкой кисти начните прорисовывать темные области на лице. Проделайте то же самое с остальными частями рисунка.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) Набросок, (группа) Волосы, (группа) очки, (группа) рот, (группа) глаза, (группа) нос, (группа) лицо, (группа) лицо, тени лица, слой 139, (группа) шея, тени шеи, Слой 140, (группа), (видимость отключена) контур шеи, (видимость отключена) контур лица, Фон

3 Шаг

Переходите к работе над волосами. Чем светлее волосы, тем меньше должна быть ваша кисть. Создайте контур вокруг очков при помощи инструмента Pen (Перо) — убедитесь, что контур включает и оправу, и стекла. Используя эти контуры, как маски, черной мягкой кистью затените область. Таким же образом, но при помощи белой кисти нарисуйте белые отражения.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) очки, (группа) Оправа, Слой 161, освещение, Слой 115, (группа) Стекла, Слой 111, Слой 165, Слой 110 (копия), Слой 110, (группа) волосы, (группа) рот, (группа) глаза, (группа) нос, (группа) лицо, Фон

4 Шаг

Теперь, когда у нас есть готовый набросок, мы можем начать работу с цветом. Если набросок готов — это значит, что половина работы уже выполнена. Начните с создания нового документа с градиентом на фоне. Градиент должен быть от зеленого к коричневому, как показано на рисунке ниже. Далее, импортируйте ранее затененные области в этот документ.

5 Шаг

Начните преображение теней в цвет при помощи настроек оттенка и насыщенности, как показано ниже. Измените режим наложения наиболее темных теней на Multiply (Умножение), чтобы они хорошо смешались с тоном кожи. Добавьте оттенки лицу, рисуя разными цветами на его краях. Они будут замаскированы внутри формы лица.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) основные цвета, (группа) лицо, блики на лице, блики на подбородке, боковая тень, тень на лице, боковое затемнение, тень на лице, цвет кожи, блики на волосах, Цветовой Тон/Насыщенность, цвет волос, тень на волосах, (группа) шея, фон

6 Шаг

Теперь добавьте цвет носу. С режимом наложения темных теней Multiply (Умножение), примените Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) радиусом 2 пикселя, чтобы смягчить ноздри. При помощи мягкой кисти добавьте сияние на кончике носа, а также на его нижней части, как показано на изображении ниже.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) нос, блеск на носу, блеск на кончике, блик в тени, линии носа, ноздри, блеск на носу копия, кончик носа, тень на носу, тень на боковой части носа, переносица, (группа) основные цвета, Цветовой Тон/Насыщенность 6

7 Шаг

Перейдем к глазам: для начала заполните глаза светло-серым цветом — это будет база. Для теней установите режим наложения Multiply (Умножение), для бликов — Overlay (Перекрытие). Нарисуйте зрачок и все остальные детали, не забудьте про блики. Добавьте еще немного легких деталей, таких как, например, блестящие тени при помощи белой кисти.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: бровь, (группа) зрачок 1, (группа) веко, Слой 8 копия, Слой 9 копия, Слой 4 копия, Слой 2 копия, Слой 5 копия, (группа) зрачок, Слой 235, Слой 233, Слой 231, тень на веке, Слой 1 копия, слой 181, (группа) Группа 24

8 Шаг

Добавьте немного макияжа при помощи кисти розового, серого и зеленого цветов по краям глаз и измените режим наложения на Overlay (Перекрытие). Продублируйте всю группу, а затем отразите ее так, чтобы она поместилась на правый глаз. Обратите внимание на детали, такие как направление световых бликов, дабы избежать излишней симметричности.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) глаза, (группа) левый глаз, макияж, осветление брови, (группа) отражение, ресницы копия 2, ресницы, свет в глазах, бровь копия, бровь, (группа) зрачок 1, тень тень на веке, (группа) нос, (группа) основные цвета, Цветовой Тон/Насыщенность 6

9 Шаг

При помощи мягкой кисти, заполните губы базовым светло-розовым цветом. Постепенно добавляйте детали, такие как эффект блеска для губ, рисуя белой кистью и осторожно стирая линии инструментом Eraser (Ластик). Измените режим наложения этого слоя на Overlay (Перекрытие). Добавьте цветных бликов губам, экспериментируя с кистями разных цветов, а также изменяя режимы наложения слоев на Multiply (Умножение), Soft Light (Мягкий свет) или Overlay (Перекрытие).

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: тень на верхней губе, затенение верхней губы, затенение нижней губы, затемнить губы, (группа) губы, блеск детали, губы детали, блеск, губы детали, затемнение верхней губы, детали губ, блеск на нижней губе, цвет, (группа) глаза, (группа) нос, (группа) основные цвета, (группа) фон

10 Шаг

Добавьте несколько небольших деталей лицу, как, например, текстура кожи при помощи белой кисти. Включите эффекты Airbrush (Аэрограф), непрозрачность и нажим уменьшите до 70%. На панели кистей выберите Scattering (Рассеивание) и измените параметр Scatter (Рассеивание) на 393%. Измените режим наложения этих слоев на Soft Light (Мягкий свет) с Opacity (непрозрачностью) 60%.

Примечание переводчика: на скриншоте: выбраны параметры кисти Динамика формы, Рассеивание, Положение кисти, Сглаживание, Накладка

11 Шаг

Набросайте основной цвет волос, затем создайте тени при помощи слоя с режимом наложения Overlay (Перекрытие), и светлые области при помощи слоя с режимом наложения Soft Light (Мягкий свет). Добавьте немного цветных бликов на волосах при помощи кисти оранжевого цвета на внешней стороне и темно-зеленого цвета — на внутренней. Измените режим наложения этих слоев на Soft Light (Мягкий свет).

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) серьги, светлая сережка (Эффекты — Внутренняя Тень), правая сережка, светлая сережка, левая сережка, (группа) волосы, (группа) текстура кожи, (группа) рот, (группа) глаза, (группа) нос, (группа) лицо, Цветовой тон/Насыщенность, Слой 222

12 Шаг

Нарисуйте сережки при помощи инструмента Pen (P) (Перо). Создайте на них акцент, применив эффект Inner Shadow (Внутренняя тень). Цвет измените на белый, режим наложения на Color Dodge (Осветление основы), непрозрачность 100%, Distance (Смещение) 5 пикселей, Size (Размер) — 20 пикселей. Замаскируйте лишние области мягкой кистью.

Примечание переводчика: настройки эффекта со скриншота вы можете найти в шаге 12.

13 Шаг

Далее, поработайте над очками, добавив для начала основной цвет. Смешайте тени и блики при помощи режимов наложения Overlay (Перекрытие) или Soft Light (Мягкий свет). Создайте тень от очков на лице, применив эффект Drop Shadow (кликните правой кнопкой мыши по слою, и выберите Blending Options > Drop Shadow (Параметры наложения… > Тень)). Измените режим наложения на Overlay (Перекрытие), непрозрачность — 100%, Distance (Смещение) — 2 пикселя, Size (Размер) -11 пикселей, и замаскируйте те тени, которые нам не нужны.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) очки, (группа) Стекла, (группа) Оправа, затемнить оправу, блики на оправе, освещение, затемнить край, затенение оправы, основной цвет оправы, Слой…(Эффекты — Тень), (группа) серьги, (группа) волосы, (группа) текстура кожи, (группа) рот, (группа) глаза, (группа) нос, (группа) основные цвета, фон

14 Шаг

Теперь добавьте стекла очкам. Воспользуйтесь градиентом под цвет стекол. Измените режим наложения на Pin Light (Точечный свет), непрозрачность 85%. Слегка затемните область стекол. Затем, создайте прямоугольные отражения и слегка размойте их при помощи фильтра Gaussian Blur (Размытие по Гауссу). Слегка исказите их при помощи инструмента Warp (Искажение) (Примечание переводчика:Edit > Transform > Warp (Редактирование > Трансформирование > Искажение)). Поэкспериментируйте с режимами наложения слоев, чтобы отражения хорошо смотрелись.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) очки, (группа) Стекла, левое отражение, правое отражение, отражения, осветлить стекла, затемнить стекла, Цветовой Тон/Н…, градиент стекла, (группа) Оправа,, Слой…(Эффекты), (группа) серьги, (группа) волосы, (группа) текстура кожи, (группа) рот, (группа) глаза, (группа) нос, (группа) основные цвета

15 Шаг

Добавьте немного цветных бликов, наложив пурпурный цвет на оправу и стекла. Отрегулируйте цвета портрета в целом при, применив следующие коррекции: Saturation(Корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) (Насыщенность) -20, Levels (Уровни) 33, 1.00, 212. Сверху добавьте Cooling filter (80) (Фотофильтр Холодный фильтр (80). Создайте градиент с режимом наложения слоя Soft Light (Мягкий свет) и непрозрачностью 50%.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: освещение, Фото фильтр 2, Уровни 1, Цветовой тон/Насыщен…, (группа) очки, (группа) сережки, (группа) волосы, (группа) текстура кожи, (группа) рот, (группа) глаза

16 Шаг

Наконец, немного передохните и взгляните на работу заново позднее. Вы увидите недостатки, которых не замечали раньше, а также способы улучшить вашу работу, как, например, добавление других элементов — полос — чтобы стилизовать портрет.

Примечание переводчика: название слоев на скриншоте сверху вниз: (группа) света, фиолетовый блик, синий блик, зеленый блик, розовый блик, красный блик, оранжевый блик, голубой блик, полоски, освещение, Фотофильтр, Уровни, Цветовой тон/Насыщенность, (группа) очки, (группа) сережки, (группа) волосы, (группа) текстура кожи, (группа) рот, (группа) глаза

Автор: KittoZutto

Статьи по теме

Узнать больше интересного:

Поделиться ссылкой:

Как сделать флип флоп трафарет в фотошопе


Флип флоп портрет в фотошопе — Фотошоп: видео уроки для начинающих

Представляем Вашему вниманию подробные видео на тему «Флип флоп портрет в фотошопе»:


Флип-флоп эскиз, Как нарисовать самому


Флип Флоп портрет (Как обработать фотографию в стиле Флип Флоп)


Создание Вау портрета в ФОТОШОПЕ

Как отразить слой в Photoshop

В этом кратком руководстве мы рассказали, как перевернуть слой в Photoshop, чтобы вы могли быстро изменить баланс вашей композиции. Это чрезвычайно полезно при создании макетов дизайна, содержащих слишком много содержимого с одной стороны. Используя панель «Слои», легко выбрать изображение в вашем проекте, а затем отразить его по горизонтали или вертикали.

Как отразить слой в Photoshop
Сначала откройте текущий проект Photoshop и перейдите на панель «Слои» (нажмите F7, если вы его не видите).Щелкните слой, который нужно перевернуть.

Затем выберите «Правка»> «Преобразовать», чтобы увидеть полный список опций зеркального отображения и поворота. В большинстве случаев вам нужно выбрать «Отразить по горизонтали» или «Отразить по вертикали». Первый вариант превратит ваш слой в его зеркальное отображение, а второй — перевернет слой вверх ногами.

Вы также можете выбрать нужный слой, нажать Ctrl / Command + T (для входа в режим свободного преобразования), а затем щелкнуть правой кнопкой мыши по слою, чтобы увидеть полный список параметров преобразования.

Как перевернуть несколько слоев
Выберите слои, которые вы хотите перевернуть, удерживая Ctrl / Command и щелкая каждый слой на панели «Слои». Затем выберите «Правка»> «Трансформировать»> «Отразить по горизонтали» (или «Отразить по вертикали»).

.

Как перевернуть слой в Photoshop: полное руководство

Из этого туториала Вы узнаете, как перевернуть слой в Photoshop, а затем смешать результаты с оригиналом. Это не самый распространенный запрос, но возможность перевернуть изображение — это базовый навык Photoshop. Если вам когда-либо приходилось перевернуть портрет в редакционной статье лицом к странице или отразить изображение, чтобы создать узор мандалы, вы поймете, почему он должен быть в наборе инструментов каждого дизайнера. Но, как и в большинстве программ Adobe, даже самые простые эффекты могут иметь множество различных подходов.

Это основные техники Photoshop для зеркального отражения изображения и того, как смешать его с оригиналом. Чтобы еще больше отточить свои навыки, вы можете ознакомиться с нашим обзором руководств по Photoshop или расширить свой инструментарий с помощью некоторых плагинов Photoshop или бесплатных кистей Photoshop.

Получите Adobe Creative Cloud, чтобы использовать Photoshop, сохранять файлы в облаке и получать доступ к дополнительному программному обеспечению Adobe. Прямо сейчас есть невероятная сделка, подробности ниже.

01. Большой переворот

Отразить холст можно найти скрытым в раскрывающемся списке «Поворот изображения» (Изображение предоставлено Adobe)

Если вы просто хотите перевернуть все изображение без различия между слоями, перейдите к Изображение > Поворот изображения> Отразить холст .Вы найдете варианты переворота холста по горизонтали или вертикали, последовательно выполняя одно и то же действие для всех слоев. Но если вы предпочитаете управлять каждым слоем отдельно, то прочтите…

02. Разблокировать слой

Вы можете определить заблокированный слой как новый слой или просто щелкнуть значок замка (Изображение предоставлено Adobe)

Если у вас есть только открыл изображение в Photoshop, то, вероятно, ваш слой будет заблокирован. Это означает, что он защищен и его нельзя редактировать. Чтобы внести какие-либо изменения в этот слой, вы должны сначала разблокировать его, щелкнув небольшой значок замка справа от слоя или дважды щелкнув слой, чтобы определить его как новый слой.

03. Как отразить слой в Photoshop

Отразить слой за считанные секунды с помощью параметров преобразования (Изображение предоставлено Adobe)

Самый простой способ перевернуть слой находится в Edit> Transform . В этом раскрывающемся списке есть множество вариантов для преобразования вашего изображения, но нас интересуют только два нижних — перевернуть по горизонтали и перевернуть по вертикали. Каждый из них будет отражать только выбранный вами слой в любом направлении, которое вы выберете. Стоит отметить, что эта функция работает со всеми типами слоев, а не только с растровыми изображениями.

04. Free Transform

Ввод -100 для ширины в Free Transform идеально перевернет слой по горизонтали (Изображение предоставлено Adobe)

Если вам нужен больший контроль над процессом, вы можете использовать инструмент Free Transform для изменения размера слой. Выберите инструмент под Edit> Free Transform или используйте ярлык Cmd + T . Вы можете перетащить края на глаз или ввести -100 в поле ширины в верхней строке меню.

05. Проверьте результаты

Убедитесь, что вы проверили все очевидное, что появляется задом наперед (Изображение предоставлено Adobe)

Довольно часто люди переворачивают изображение, даже не задумываясь.Но часто встречаются заметные артефакты трансформации, которые сразу выдают игру любому зоркому зрителю. Наиболее очевидным из них является текст, который даст вам зеркальную версию, очень похожую на код Да Винчи. Другие ошибки, на которые следует обратить внимание, — это графика, значки и отличительные знаки, такие как веснушки или татуировки на человеке. Если вы действительно настроены на переворот, вы можете использовать инструмент клонирования, чтобы исправить это, или выберите область с помощью лассо и переверните ее обратно.

06.Смешивание

Два изображения можно достаточно легко смешать, закрасив маску черным цветом с помощью кисти с мягкими краями (Изображение предоставлено: Будущее)

Некоторые изображения поддаются зеркальному эффекту, эффективно смешивая перевернутое изображение с оригиналом. Для этого вы должны сначала продублировать слой изображения и отразить его. Добавьте маску слоя к верхнему слою и закрасьте его черным цветом с помощью кисти с мягкими краями, чтобы удалить части изображения, которые должны быть смешаны. Это проще, когда изображение имеет блочный цвет или повторяющиеся узоры.Иногда инструмент «Перо» может быть полезен для более точного выделения.

Подробнее:

.

Как перевернуть изображение в Photoshop

В этом руководстве объясняется, как перевернуть изображение и упростить работу с Photoshop. Не секрет, что Photoshop позволяет решать сложные задачи; однако он также отлично подходит для простых задач. Это руководство научит вас переворачивать изображение, вращать холст и работать с изображениями в Photoshop.

Если вам не нравится Photoshop или вы думаете, что он слишком сложный, вы можете переключиться на Luminar одним щелчком мыши.Luminar также работает как один из многих плагинов Photoshop, который помогает быстро применять красивый внешний вид и редактировать, чтобы сделать ваши изображения великолепными.

Люминар 3

Luminar 3 — Время имеет значение
Самый быстрый способ выделить ваши фотографии Сложное редактирование фотографий стало проще с помощью инструментов
AI

  • Акцент AI 2.0
  • AI Sky Enhancer
  • Более 70 мгновенных образов
  • Быстро стереть ненужные объекты
  • Denoise
  • Заточка
  • и — более

Как отразить изображение в Photoshop

Переворачивание изображения, по сути, является его зеркальным отображением.Вы можете сделать это по разным причинам. Как новички, так и профессионалы используют технику переворота изображения в Photoshop, чтобы добиться лучших результатов, сместить фокус в изображении или создать замысловатые и красивые узоры. Photoshop позволяет достичь всех этих результатов, но он разработан в основном для профессиональных пользователей. Многие фотографы предпочитают Luminar, потому что он быстрый и удобный.

Вариант 1. Отразить все изображение

Отразить изображение без слоев довольно просто.Сначала откройте ваше изображение в Photoshop. В верхней строке меню выберите Image -> Image Rotation -> Flip Canvas Horizontal / Flip Canvas Vertical . Вы можете быстро перевернуть изображение одним щелчком мыши.

Теперь вы можете стать экспертом в переворачивании изображений в Photoshop!

Вариант 2 — Отразить слой

Проблемы возникают, когда вам нужно перевернуть определенный слой. Допустим, вам просто нужно перевернуть логотип вашей компании, водяной знак или какой-то текст. В этом случае вам нужно перевернуть только слой, содержащий элемент.

Иногда вам нужно перевернуть только один слой и не нужно делать полное зеркальное отражение. Существует как минимум три способа зеркального отражения слоя в Photoshop. Используйте тот, который лучше всего подходит вам.

Вариант 1

Выберите слой изображения, который нужно отразить, и нажмите Правка -> Преобразовать -> Отразить по горизонтали / Отразить по вертикали.

Вариант 2

Щелкните Правка -> Свободное преобразование , а затем щелкните правой кнопкой мыши внутри поля преобразования, которое появляется вокруг изображения.Это откроет небольшое раскрывающееся меню, содержащее параметры переворота.

Option 3

Нажмите Ctrl + T на холсте Photoshop и войдите в режим Free Transform . Затем щелкните изображение правой кнопкой мыши, и вы сможете перевернуть его.

Как повернуть изображение в Photoshop

Иногда вам не нужно переворачивать изображение, а лучше повернуть его на 90 или 180 градусов, что не то же самое, что зеркальное отображение. Вы можете наклонить голову вправо или влево и посмотреть, как будет выглядеть ваше изображение при повороте.

Если вы хотите узнать, как повернуть изображение в Photoshop, выполните следующие действия.

1. Откройте изображение в Photoshop.

2. Выберите Изображение -> Поворот изображения и выберите нужный вариант в меню.

3. Обратите внимание на варианты по часовой стрелке (CW), и против часовой стрелки (CCW) .

4. Поверните изображение по своему усмотрению и, когда будете удовлетворены, сохраните его или экспортируйте для использования в будущем.

Будьте осторожны: если ваше изображение состоит из нескольких слоев, этот параметр будет вращать только выбранный вами слой.Если вы хотите повернуть все слои одновременно, вам понадобится опция поворота холста, так как это позволит вам повернуть весь проект.

Как повернуть холст в Photoshop

Холст включает все слои в вашем проекте. Лучший способ повернуть холст в Photoshop — использовать инструмент поворота. Вот как это сделать:

1. Найдите панель инструментов и выберите инструмент Повернуть вид .

2. Поместите курсор инструмента в окно изображения и удерживайте кнопку мыши.

3. Появится роза ветров.

4. Перетащите курсор по часовой стрелке (или против часовой стрелки), чтобы повернуть холст.

5. После достижения желаемого угла поворота отпустите кнопку мыши.

6. Если вы хотите отменить поворот, нажмите кнопку Сбросить вид на панели параметров .

7. Выбор Правка -> Отменить или использование панели История для отмены изменений не вернет изображение к исходному повороту на ноль градусов.

Обратите внимание, что полоса Options позволяет вам видеть угол поворота, и вы можете вращать его соответствующим образом. Вы также можете выбрать опцию Rotate All Windows , которая позволит вам вращать все открытые документы одновременно.

Как правильно перевернуть изображение в Photoshop

Иногда переворот изображения происходит не так, как планировалось; проблемы могут возникнуть в вашем перевернутом изображении Photoshop. Чтобы помочь вам решить их, вот краткое руководство по устранению неполадок.

Невозможно найти опцию переворота

Если вы не можете найти опцию переворота изображения в соответствии со снимками экрана выше, возможно, у вас установлена ​​другая версия Photoshop.В этом случае щелкните Справка в верхней строке меню и выполните поиск по запросу «перевернуть». Photoshop поможет вам найти эту функцию.

Логотип или текст перевернут

Иногда вы просто хотите перевернуть изображение, но логотип, водяной знак или текст тоже переворачиваются, что делает его нечитаемым. В этом случае вам нужно перевернуть только слой, а не весь холст. Вы можете узнать, как перевернуть слой в Photoshop, в приведенных выше инструкциях.

Изображение перевернуто неправильно

Обратите внимание на то, как вы переворачиваете изображение — по вертикальной или горизонтальной оси — так как результат будет другим.

Вращение вместо переворачивания

Эти функции легко спутать, но результаты разительно отличаются. Думайте о повороте изображения как о наклоне головы. Когда вы переворачиваете изображение, вы как будто смотрите на него в зеркало. Если вы все еще не уверены в разнице, поищите инструкции, как повернуть слой в Photoshop.

Люди выглядят неестественно

Мы привыкли видеть людей определенным образом, и иногда, листая фотографию, люди могут выглядеть неестественно или странно.Прочитав уроки, вы сможете узнать больше о том, как в Photoshop снимать людей и делать их более естественными. Получение естественных изображений людей — это больше для того, чтобы люди чувствовали себя непринужденно, когда вы их фотографируете, а не для того, чтобы отразить изображение в Photoshop.

Креативные идеи

Давайте рассмотрим некоторые творческие идеи, которые можно реализовать с помощью зеркального отображения и поворота.

Зеркальный эффект

Если вы знаете, как перевернуть слой в Photoshop, существует масса забавных способов проявить творческий подход к вашим фотографиям.Вы можете перевернуть картинку пополам по горизонтальной или вертикальной линии и добиться интересного зеркального эффекта. Например, если вы сфотографируете здание и перевернете его по горизонтали, оно будет выглядеть так, как будто оно простирается как в землю, так и в небо, создавая жуткое абстрактное изображение. Вы также можете сделать двухголовых животных, перевернув изображение пополам по вертикали. Вашему творчеству нет пределов.

1. Выберите изображение, с которым хотите работать, и разблокируйте фоновый слой на панели Layers .

2. Увеличьте пространство холста, чтобы уместить вторую половину изображения. Для этого щелкните меню View и выберите New Guide . Обязательно добавьте вертикальную направляющую посередине.

3. Выберите инструмент Move и перетащите объект на одну сторону направляющей.

4. Выберите изображение, а затем выберите Преобразовать выделение .

5. Перетащите край выделенной области на направляющую и скопируйте ее на новый слой.

6. Выберите инструмент Свободное преобразование . Перетащите контрольную точку на направляющую и переверните изображение по горизонтали, чтобы отразить его.

7. Очистите направляющую и обрежьте лишнее пространство по бокам. Нажмите ОК , чтобы закрыть диалоговое окно и экспортировать изображение.

Отразите несколько раз для получения забавных узоров

Еще одна техника, которая может добавить творчества в вашу фотографию, — это многократное зеркальное отображение изображения для получения забавных узоров.

1. Откройте изображение, которое вы хотите отредактировать.

2. Подготовьте поле битвы: Дублируйте фоновый слой и удвойте ширину холста.

3. Выберите фоновый слой-копию и перетащите на него фотографию вправо.

4. Отразите изображение справа по горизонтали в соответствии с приведенными выше инструкциями.

5. Объедините два слоя.

6. Повторяя те же шаги, дублируйте слой и удвойте высоту холста, затем перетащите новое изображение под оригиналом.

7. Отразите нижнее изображение по вертикали, затем объедините оба слоя в новый слой.

8. Поверните новый слой на 90 градусов по часовой стрелке, обрежьте холст вокруг повернутого изображения и снова объедините оба слоя в новый слой.

Это позволит вам создать прекрасный калейдоскопический образ с повторяющимися узорами.

Мы надеемся, что вы освоили некоторые техники переворачивания изображений и даже сможете научить своих друзей переворачивать изображение и вращать холст в Photoshop.Если вы этого не сделали, вы всегда можете попробовать Luminar, который имеет удобный интерфейс и функции, подходящие как для новичков, так и для профессионалов. Не готовы покупать? Не проблема! Попробуйте Luminar бесплатно, нажав кнопку ниже, а затем сразу же переверните изображение. Вы всегда можете решить купить Luminar позже. Удачи и удачной стрельбы от команды Skylum!

Люминар 3

Luminar 3 — Время имеет значение
Самый быстрый способ выделить ваши фотографии Сложное редактирование фотографий стало проще с помощью инструментов
AI

  • Акцент AI 2.0
  • AI Sky Enhancer
  • Более 70 мгновенных образов
  • Быстро стереть ненужные объекты
  • Denoise
  • Заточка
  • и — более
.

Как создать портрет в стиле гранж в Photoshop

Обновлено: 13.02.2022

Стиль гранж возвращается в нашу жизнь. Он трансформировался и стал более спокойным, но не потерял бунтарского духа. Какие черты характерны современному гранжу, каковы его истоки? Какими инструментами в Photoshop следует воспользоваться, чтобы создать эффектный арт в данном стиле? Об этом и многом другом в нашей следующей статье!

Что такое гранж?

Гранж (от английского слова «grunge» — грязь, пренебрежение, неопрятный) развился как стиль в 80-х годах прошлого века как олицетворение популярного в то время панк-рока.

Это молодежный стиль, выражающий в первую очередь протест, неподчинение и эпатаж.

Если одежда, то это:

  • отказ от гламура и лоска,
  • пренебрежение мнением окружающих и кажущаяся неряшливость
  • рваные джинсы и растянутые свитера
  • вызывающие сочетания вроде легкого платья и грубой косухи

фото с unsplash.com

Если интерьер, то гранж — это:

  • атмосфера непринужденности и комфорта
  • отсутствие декора и гламура
  • обилие света
  • кирпичная отделка и натуральные состаренные материалы

фото с pinterest.ru

Тема оформления интерьера в стиле гранж заслуживает отдельной статьи. Кажущаяся небрежность и простота, а так же отсутствие внимания к деталям могут ввести в заблуждение. Соблюдение всех канонов подобного стиля требует больших усилий и участия профессионалов.

В фотографии гранж — это:

  • руины и развалины
  • старинный замок с потрескашейся на стенах штукатуркой
  • состаренность и потертость
  • металлические элементы в текстуре и фоне
  • многослойность
  • и конечно стилистически правильно выбранные объекты

текстура в стиле гранж — pexels.com

фото в стиле гранж


Гранж — это целая философия, во главе которой стоят индивидуальность, бунтарский дух и смелый вызов обществу. Конечно, жаль, что «смелый вызов» обществу и бунт ассоциируются с руинами и разрушением, но, как говорится, имеем то, что имеем.


Если следовать истории возникновения данного стиля, то гранж — это все, что ассоциируется у нас с панк роком, группами Nirvana, SoundGarden и другими.

Арт-Обработка в стиле гранж

Немного узнав об истории возникновения стиля гранж и его основных чертах, можно сделать вывод о том, какие трансформации в фотографии соответствуют ему.

  • В первую очередь это многослойность и наложение разных текстур, мазков. Как если бы мы взяли многократно отреставрированное полотно великого художника, на которое наложило отпечаток время, но современные технологии не дают ему выглядеть разрушенным.
  • Далее идут разные варианты цветов от ярких и вызывающих до спокойных и умиротворенных.
  • Нечеткость контуров и форм завершает композицию в стиле гранж

портет в стиле гранж by Lucas Lessa

Лично мне по душе вариант в спокойных оттенках. Я его называю «спокойный гранж» и предлагаю познакомится с тем, как можно создать эффектный арт в подобном стиле.

Урок Photoshop — портрет в стиле «спокойный гранж»

Портрет в стиле гранж может стать отличным подарком, особенно если распечатать его на холсте.

Следуя шагам, описанным ниже, вы достаточно быстро добьетесь желаемого результата самостоятельно.

Вот такого результата мы будем добиваться.

Для начала, разберемся какие нам потребуются материалы – само фото и текстура старой бумаги. Их можно найти самим на бесплатных фото-стоках

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Уроки Photoshop. Интересные и простые в освоении уроки по Photoshop от автора блога. Ретушь и коллажирование, основы программы — бесплатно! Подарки в статьях!

Я взяла вот такое фото актрисы Элизабет Тейлор и фотографию старой бумаги.

Приступим к ретуши фото в портрет в стиле гранж.

Шаг 1.

Фотография актрисы меньшего разрешения чем фото с бумагой, поэтому будем ориентироваться на него. Откройте фото с бумагой. Откадрируйте его так, чтобы не были видны белые края на фото. И измените размер изображения так, чтобы ширина была 1255 px(такая ширина исходного фото с актрисой Элизабет Тейлор). Если у вас свои фотографии, то ориентируйтесь на их размеры. Главное, не увеличивать фото с человеком, чтобы не испортить качество.

Назовите слой Фон и поместите поверх этого слоя фотографию Элизабет, которую мы будем ретушировать в стиле гранж. Назовите слой Фото

Шаг 2.

Увеличим количество пигмента в темных цветах. Для слоя Фото создайте корректирующий слой Уровни (Слои – Новый корректирующий слой или значок с кружочком внизу она «Слои»). Прикрепите слой Уровни1 к слою Фото, щелкнув между ними левой клавишей мыши, при этом зажав на клавиатуре клавишу ALT. И установите значения уровней так, чтобы цвета стали более насыщенными, но не потеряли своего оттенка. Вы можете взять мои значения, а можете подобрать свои.

Шаг 3.

Стилизуем фото с актрисой. Выберите слой Фото и вызовите Фильтры – Галерея фильтров. Здесь вы можете применить вариант Имитация – Акварель, как это сделала я или попробовать другие варианты искажения фото, например, перекрестные штрихи.

Шаг 4.

Перейдите на слой Фото, откройте окно «Каналы» (Если не открыто, то выберите пункт меню Окно – Каналы). Щелкните левой клавишей мыши по каналу RGB, зажав при этом клавишу ctrl. Таким образом вы выделите все содержимое этого канала.

Шаг 5.

Перейдите в окно Слои и создайте новый слой, назвав его Гранж. Щелкните по значку «Добавить векторную маску» в окне Слои и рядом со слоем Гранж появится содержимое канала RGB из слоя Фото.

Шаг 6.

Теперь щелкните по слой маске слоя Гранж и инвертируйте ее цвета – Изображение – Коррекция – Инверсия. Слой с фото можно скрыть.

Шаг 7.

Теперь поработаем кистью. Выберите сухую кисть 112 со следующими настройками. Размер 226 px, непрозрачность 42%

Пройдитесь этой кистью черного цвета по изображению актрисы размашистыми движениями.

Далее я изменила размер кисти до 119 пикселейи Непрозрачность до 10% и добавила немного бордового цвета #7e0000 к платью Элизабет Тейлор.

На этом можно остановиться, а можно продолжать дальше добавлять штрихи кисти других цветов, при этом портрет в стиле Гранж будет смотреться более красочно. Но я считаю, что в данном случае дополнительные цвета будут излишком, поэтому останавливаюсь на таком варианте. Добавлю только еще цитату великой актрисы и портрет в стиле Гранж готов!

Если вам понравился портрет в стиле гранж и вы хотите, чтобы я сделала для вас такой же – заполняйте форму обратной связи и я вам обязательно отвечу.

Подписывайтесь на обновления блога «Дизайн в жизни»

по e-mail или социальных сетях  

и мы обязательно опубликуем для вас еще больше полезных статей из мира дизайна и новые уроки Photoshop.

Как сделать акварельный портрет в фотошопе

Подробный урок о том, как создать акварельный эффект на фото.

В уроке вы научитесь работать с инструментами Кисть и Перемещение, текстурами, масками слоя, обтравочными масками, корректирующими слоями, режимами наложения слоев, узнаете, как загружать кисти и градиенты, масштабировать объекты и многое другое.

Создаем в фотошоп (Ctrl+N) новый документ с параметрами, как на рисунке ниже.

Помещаем в документ (Файл-Поместить) изображение «Текстура акварели 1» из папки с исходниками. Зажимаем клавишу Shift (для сохранения пропорций) и Alt (чтобы трансформирование происходило из центра) и тянем за уголки рамки, чтобы растянуть изображение на весь холст.

Помещаем в документ изображение «Текстура акварели 2» и, как и в предыдущем шаге, растягиваем текстуру на весь холст.

В панели слоев меняем режим наложения слоя «Текстура акварели 2» на Умножение.

В панели слоев выделяем слои с текстурой акварели и нажимаем сочетание клавиш Ctrl+G, чтобы добавить слои в группу. Переименовываем группу в «Фон». Чтобы переименовать слой/группу, дважды щелкните по имени слоя/группы в панели слоев, введите новое имя и нажмите клавишу Enter.

Помещаем в документ фотографию девушки из папки с исходниками. Зажимаем клавиши Shift и Alt и увеличиваем фото, как на рисунке ниже. При помощи инструмента Перемещение располагаем изображение следующим образом.

Добавляем к слою с девушкой инвертированную маску слоя – маску, залитую черным цветом. Для этого зажимаем клавишу Alt и нажимаем на значок создания маски слоя в панели слоев. После этого шага слой с девушкой станет невидимым, но не беспокойтесь – в дальнейшем мы это исправим.

Активируем инструмент Кисть и загружаем набор акварельных кистей из папки с исходниками. Для этого при активном инструменте Кисть кликаем ПКМ по холсту, чтобы вызвать меню выбора кистей. В меню выбора кистей кликните по «шестеренке» справа и выберите «Загрузить кисти». Набор с загруженными кистями появится в конце списка загруженных кистей. В верхней панели настроек инструмента кисть понижаем прозрачность кисти.

В панели цвета в качестве основного оттенка устанавливаем белый. Для этого сначала нажмите на клавиатуре клавишу D, чтобы сбросить цвета к установленным по умолчанию (черному и белому), затем – клавишу X, чтобы поменять оттенки переднего и заднего плана местами.

Выбираем понравившиеся кисти из набора и, делая отпечатки кистью по маске слоя (именно по маске слоя, не по самому слою!), постепенно возвращаем видимость слою с девушкой. Для изменения размера кисти воспользуйтесь клавишами квадратных скобок на клавиатуре – клавиши «Х» и «Ъ» в русской раскладке. При необходимости смените цвет кисти на черный (клавиша X в латинской раскладке) и сотрите по маске слоя лишнее.

Черный цвет на маске слоя – удаляет, белый – восстанавливает видимость слоя. Какие кисти из набора использовать – подскажет вам ваша фантазия, я лишь покажу этапы своей работы.

Создаем корректирующий слой Карта градиента. В окне корректирующего слоя кликаем по строке выбора градиента, чтобы открыть Редактор градиентов. В открывшемся Редакторе градиентов нажимаем на «шестеренку» справа, затем из выпадающего списка выбираем «Пастель». Из загруженного набора с градиентами выбираем градиент, отмеченный стрелочкой.

В окне корректирующего слоя Карта градиента нажимаем на значок обтравочной маски и ставим «галочку» у параметра «Инверсия». Обтравочная маска «прикрепит» корректирующий слой к нижележащему слою – слою с девушкой и слой Карта градиента будет виден в пределах слоя с девушкой, не затрагивая остальные слои.

В панели слоев меняем режим наложения слоя Карта градиента на Экран и понижаем прозрачность слоя.

Выше всех слоев создаем корректирующий слой Кривые. Добавляем к нему обтравочную маску и вводим настройки как на рисунке ниже.

Выше всех слоев помещаем в документ изображение «Текстура акварели 3». Масштабируем изображение (растягиваем на весь холст). Не забываем при масштабировании зажимать клавишу Shift для сохранения пропорций.

В панели слоев меняем режим наложения слоя «Текстура акварели 3» на Мягкий свет и понижаем прозрачность слоя.

Акварельный портрет готов!

Для сравнения результат в виде до и после.

Финальный результат!

Отличного настроения и вдохновения!

Автор урока — Ольга Максимчук

Супер легкий типографский портрет в Photoshop

В прошлом году мы разместили на Abduzeedo очень классный пост о типографских портретах, 45 удивительных шрифтов — типографские портреты стали одним из самых популярных постов на Abduzeedo, и многие люди спрашивали меня, как создать такой эффект в Photoshop.

Мы также разместили небольшое руководство, показывающее, как это сделать с помощью Flash Photoshop Quick Tips #5 — Typographic Portrait, однако я решил создать хороший типографский эффект, используя только Photoshop.

Итак, в этом уроке я покажу вам, как создать действительно классный и очень простой типографский портрет в Photoshop. Мы будем использовать фильтр Displace и несколько режимов наложения для достижения эффекта. Весь процесс довольно прост, но добавление текстов и элементов может занять некоторое время, но как только вы это сделаете, все остальное будет очень простым.

Шаг 1

Откройте Photoshop и создайте новый документ. Я использовал 2560×1440 пикселей для размера.Затем импортируйте свою фотографию, я использую портрет, сделанный Джоном Арлингтоном, моим замечательным другом-фотографом. У меня есть фотография с белым фоном, поэтому извлеките фон.

Шаг 2

Дублируйте слой и перейдите к Image>Adjustment>Desaturate . У вас получится черно-белая фотография. Добавьте белый фон. После этого сохраните файл, , он должен быть PSD , иначе он не будет работать с фильтром Displace.

Шаг 3

С помощью инструмента Horizontal Type Tool (T) создайте текстовые поля и начните добавлять текст. Идея состоит в том, чтобы поиграть с текстами, они не должны быть читабельными или, по крайней мере, с нормальной разборчивостью, поэтому поиграйте с высотой строки, уменьшите ее, чтобы строки накладывались друг на друга.

Также сделайте некоторые ключевые слова намного больше и жирнее, как в моем случае, я выделил некоторые слова, такие как Photoshop Tutorials, Illustrator, Inspiration… Кроме того, поиграйте с курсивом, обычными текстами, а также с выравниванием и размерами текста. Совет: я использовал Garamond для шрифта, я думаю, что шрифты с засечками выглядят намного лучше для этого эффекта.

Шаг 4

Для каждого слоя выберите Слой > Стиль слоя > Тень . Используйте Multiply для режима наложения , черный для цвета, 90º для угла и 5 пикселей для расстояния, распространения и размера .

Также сгруппируйте все слои и продублируйте группу. Перейдите к Слою > Объединить группу , а затем перейдите к Фильтр> Размытие> Размытие по Гауссу .Используйте 1 0 пикселей для радиуса . Этот размытый слой должен оставаться позади обычного слоя. Идея состоит в том, чтобы добавить глубины вашему тексту, поэтому тень.

Вы можете снова продублировать исходный текст и переместить его немного вверх и влево, чтобы добавить еще больше глубины.

Шаг 5

Выберите все текстовые слои и объедините их только в один слой, затем перейдите к Filter>Distort>Displace . Появится диалоговое окно с просьбой выбрать файл.Выберите файл PSD, который мы создали на шаге 2. После этого для настроек Displace используйте 15 для масштаба по горизонтали и вертикали; используйте плитку для карты смещения и повторите краевые пиксели для неопределенных областей.

Карта смещения искажает слой на основе фотографии в оттенках серого, которую мы использовали, темные тона уменьшаются, а светлые увеличиваются.

Шаг 6

Поместите слой с фотографией поверх слоя с белым текстом, затем измените режим наложения слоя с фотографией на Light Burn.

Шаг 7

На фотографии слишком много деталей, поэтому перейдите к Фильтр>Шум>Пыль и царапины . Используйте 7 пикселей для Радиуса и 0 уровней для Порога.

Шаг 8

Замаскируйте текстовый слой, чтобы поверх фотографии был только текст.

Заключение

Вы можете немного уменьшить насыщенность и, как я упоминал ранее, вы можете добавить больше текстовых слоев и даже попробовать разные символы и формы.

Есть много способов создать этот эффект, это, пожалуй, самый простой, но вы должны быть очень осторожны, чтобы сделать все очень тонким, иначе эффект не будет выглядеть так круто, как мы ожидаем.


Нажмите на изображение для полного предварительного просмотра

Загрузите файл Photoshop

Нажмите здесь, чтобы загрузить файл Photoshop, используемый в этом уроке.

20 Эффекты уроков Photoshop для портретов

Это коллекция уроков Photoshop, которые идеально подходят для начинающих или опытных пользователей Photoshop.Это отличная подборка отличных, хорошо написанных руководств, каждое из которых посвящено изучению того, как можно использовать Photoshop для создания уникального портретного фотоэффекта.

Этот пост идеально подходит для изучения широкого спектра техник, которые вы сможете применить к своим проектам при редактировании портретных снимков в будущем. Все эти учебные пособия послужат вам отличной основой для расширения ваших знаний о Photoshop в будущем.

Вы, наверное, видели этот интересный эффект двух или более перекрывающихся фотографий на обложках музыкальных альбомов, в современных журналах и в рекламных объявлениях.В этом уроке мы создадим модный эффект двойной экспозиции в Adobe Photoshop с помощью режимов наложения и обтравочных масок за несколько шагов.

В этом уроке вы узнаете, как превратить ваши фотографии в изображения замерзшей зимы, вдохновленные белыми ходоками из телесериала «Игра престолов». Я постараюсь объяснить все так подробно, чтобы это смог сделать каждый, даже тот, кто только что впервые открыл Photoshop.

В этом уроке вы научитесь превращать ваши фотографии в изображения застывшей зимы.

Если вы еще не используете пользовательские кисти Photoshop, то вы упускаете одну из самых полезных функций Photoshop: при правильном использовании они придадут изюминку и индивидуальность вашим проектам, а также сэкономят вам много времени.

Повеселитесь, превратив себя, членов своей семьи или коллег по работе в карикатуру в стиле болвана с помощью этого пошагового руководства для Adobe Photoshop. Мы воспользуемся приемами манипулирования изображениями в Photoshop, чтобы преувеличить особенности портретной фотографии, чтобы придать ей забавный мультяшный вид.

Повеселитесь, превратив себя, членов своей семьи или коллег по работе в карикатуру в стиле болвана с помощью этого пошагового руководства для Adobe Photoshop. Мы воспользуемся приемами манипулирования изображениями в Photoshop, чтобы преувеличить особенности портретной фотографии, чтобы придать ей забавный мультяшный вид.

Сегодня я расскажу вам, как создать портретный эффект неоновой радуги в Adobe Photoshop! Вы научитесь малоизвестному приему получения идеального неонового свечения, а также тому, как придать портрету живость и яркость.

Фотоэффекты — отличный способ попрактиковаться и использовать свои навыки Photoshop. В этом уроке вы узнаете, как создать забавный эффект глитч-фото, используя инструменты выделения   , волновой фильтр и многое другое!

В сегодняшнем уроке по Photoshop мы возвращаемся в 80-е, чтобы поиграть с яркими флуоресцентными цветами. Стало популярной тенденцией преобразовывать цвета современных фотографий в перенасыщенные оттенки флуоресцентного стиля для создания интенсивных чувственных изображений.В этом уроке я покажу вам, как быстро воссоздать этот двухцветный эффект, а затем мы поднимем дизайн на новый уровень с некоторыми дополнительными настройками, чтобы придать ему современный оттенок поп-арта.

В этом коротком видео я покажу вам, как создать эффект гравировки в Adobe Photoshop.

Создать этот потрясающий эффект фарфоровой кожи проще, чем вы думаете. Я покажу вам шаг за шагом, как добиться такого эффекта в Photoshop CS6, но этот урок работает в любой версии CS.

Создавайте забавные фотоэффекты в виде короны в виде сердца, как знаменитые фильтры Snapchat. Сегодня мы узнаем, как сделать его с нуля, используя простые инструменты формы и изображения в Adobe Photoshop.

20. Как создать забавный и жуткий экшен с фотоэффектом в Adobe Photoshop

В этом уроке вы узнаете, как создать удивительный, жуткий фотоэффект зомби. Я объясню все настолько подробно, что это сможет создать каждый, даже тот, кто только что впервые открыл Photoshop.

Как создать потрясающий черно-белый портрет в Photoshop

Описание учебника

Узнайте, как превратить любое изображение в потрясающую черно-белую фотографию.
Загрузите наш образ и следуйте за нами!

Если вы думаете, что черно-белые изображения — это просто, подумайте еще раз! Узнайте, как создать потрясающий черно-белый портрет в Photoshop в сегодняшнем выпуске!

Преобразование в черно-белое изображение

Существует множество различных способов преобразования изображения в черно-белое в Photoshop.Для целей этого эпизода мы используем наиболее полный метод — черно-белый корректирующий слой. Это обеспечивает невероятную гибкость в плане редактирования тонов портрета.

Для начала (как вы уже догадались) создайте черно-белый корректирующий слой. Вы заметите, что для каждого цвета изображения есть ползунки. При работе с тонами кожи вы будете фокусироваться на красных и желтых ползунках. На самом деле речь идет о поиске баланса между ними; каждая фотография отличается, и потребуется время и практика, чтобы узнать, какие цвета нужно увеличить или уменьшить.Для этой конкретной фотографии лучше всего увеличить количество желтых и уменьшить количество красных.

Если на фотографии есть другие определенные цвета, которые вы хотели бы изменить, вы также можете использовать ползунки для них. Полезным приемом является использование инструмента «Рука», чтобы щелкнуть и перетащить изображение влево и вправо. Имейте в виду, что это глобальные настройки! Если вы щелкнете и перетащите зеленую полосу на изображении, это также повлияет на все остальные зеленые участки.

Оттенки и пресеты

Далее: поиграйте с оттенками! Установите флажок «Оттенок», а затем щелкните блок «Цвет», чтобы изменить цвет.Он выглядит лучше и естественнее, если насыщенность относительно низкая. Для этого изображения мы выбрали желто-оранжевый цвет и насыщенность около 6%. Он создает действительно приятный теплый эффект сепии!

Что-то, что многие люди могут не знать о черно-белых корректирующих слоях в Photoshop, это то, что вы можете сохранить свои корректировки в качестве пресета! Это может быть очень полезно для таких случаев, как пакетное редактирование, или если вам просто нравится внешний вид, который вы создали на своем изображении, и вы хотели бы использовать его в будущем.Просто щелкните значок в правом верхнем углу окна настройки. Затем выберите «Сохранить черно-белый пресет». Назовите пресет и выберите место, в котором вы хотите его сохранить. Теперь вы можете вернуться и выбрать этот конкретный пресет для других фотографий! Photoshop также предоставляет базовые пресеты.

Яркость и последние штрихи

Создайте еще один новый черно-белый корректирующий слой. Затем измените режим наложения с Normal на Luminosity. Это изменяет то, как ползунки влияют на тона изображения, и мы обнаружили, что это эффективный и успешный способ редактирования кожи на портретах.

Еще один приятный штрих – использование градиентов для создания виньеток, которые можно добавить к теме. Выберите Радиальный градиент от черного к белому и создайте градиент на Новом слое (установите режим наложения на Мягкий свет). Градиент очень легко переделать, если он вам не нравится — все, что вам нужно сделать, это снова щелкнуть и перетащить.

 

Возможности черно-белого редактирования в Photoshop безграничны! Надеюсь, этот урок вдохновил вас на создание потрясающих черно-белых портретов.

Как создать готический портрет в Photoshop

Как создать готический портрет в Photoshop

Нет никакого секрета в создании простого готического эффекта на обычной фотографии. Использование основных методов ретуши фотографий и игра с параметрами смешивания могут помочь вам в этом. Важно поиграть с освещением, чтобы получить правильный результат. В этом уроке фотошопа мы просто поиграем с цветами изображения, придав ему более темный вид.
Следуйте этому пошаговому руководству, чтобы узнать, как создать готический портрет в Photoshop.



Шаг № 1 – Сделайте выбор
На первом этапе запустите Adobe Photoshop и откройте изображение. Важно отметить, что вывод будет варьироваться в зависимости от изображения. После загрузки изображения продублируйте слой. Теперь выберите в меню инструмент «Быстрое выделение» и сделайте выделение над губами. После этого перейдите в меню «Слой», выберите «Маска слоя» и нажмите «Скрыть все» из списка.Теперь выберите маску слоя и установите белый цвет переднего плана. Нажмите клавишу «Alt+Backspace» на клавиатуре, чтобы заполнить ею выделение.

Шаг 2. Настройка цветового режима
На следующем этапе выберите исходный слой и перейдите в меню «Изображение». Выберите «Настройки» и нажмите «Черно-белое» в меню. В панели настроек установите пресеты на «Зеленый фильтр». Пусть настройки по умолчанию для этого пресета останутся такими, какие они есть, и нажмите кнопку «ОК», чтобы применить их к слою.

Шаг 3. Настройка кривой изображения
После этого снова перейдите в меню «Изображение», выберите «Настройки» и нажмите «Кривые» из списка. На панели настроек кривых установите для вывода значение «170», а для ввода значение «200». После изменения этих настроек нажмите кнопку «ОК», чтобы применить их.

Шаг 4. Настройка параметров фотофильтра
Теперь вернитесь в меню «Изображение», выберите «Настройки» и нажмите на опцию «Фотофильтр» из списка.Выберите предустановку «Глубокий желтый», выберите параметр «Цвет» и установите его плотность на «25 процентов». После этого нажмите кнопку «ОК», чтобы применить его.

Шаг 5. Применение инструмента «Запись»
На последнем шаге выберите инструмент «Burn» и немного затемните изображение. Наносить средство можно вокруг глаз и губ. Немного поэкспериментируйте с инструментом и посмотрите, что у вас получится.

7 трюков Photoshop, которые значительно улучшат ваши портреты

Photoshop может быть довольно сложной программой, особенно если вы новичок.Поскольку доступно так много вариантов, трудно найти единственный метод редактирования, который сэкономит ваше время и улучшит ваши изображения.

Если вам трудно редактировать фотографии, которые понравятся вашим клиентам, все, что вам нужно, — это ознакомиться с умными приемами Photoshop, с которыми не только легко, но и интересно работать. Используя эти инструменты, у вас будет больше времени для работы над другими вещами, вы получите больше опыта редактирования и получите больше вдохновения. Давай начнем!

#1 Замена цвета (улучшает черты лица)

Заменить цвет добавит приятный контраст вашему изображению и выделит лицо вашего объекта.Перейдите в «Изображение» > «Коррекция» > «Заменить цвет». Выберите область, которую вы хотите отредактировать (я обычно выбираю область кожи), и осторожно перетащите ползунок «Яркость» вправо. Если результаты слишком драматичны, измените непрозрачность слоя примерно до 40%, чтобы создать более мягкий эффект.

#2 Selective Color (исправляет необычные цвета)

Я использую Selective Color для редактирования определенных тонов на своих портретах. От затемнения цвета губ до исправления неровного тона кожи, Selective Color поможет вам добиться идеальных результатов.Перейдите в Image > Adjustments > Selective Color, нажмите на секцию Yellow и поэкспериментируйте со всеми ползунками. Я обычно сосредотачиваюсь на черном и желтом тонах кожи. Чтобы затемнить цвет губ вашего объекта, переключитесь на раздел «Красный» и перетащите ползунок «Черный» вправо.

Цветной фильтр №3 (добавляет тепла)

Старинный винтажный эффект хорошо смотрится на любом изображении. Если вы хотите удивить своих клиентов креативным набором фотографий, перейдите в «Изображение» > «Коррекция» > «Фотофильтр».Создайте теплый винтажный эффект, выбрав любой из согревающих фильтров и установив плотность от 20% до 40%.

#4 Градиент (дает красочное усиление)

Инструмент «Градиент» — это то, что я иногда использую, чтобы добавить искры ярких цветов к своим фотографиям. Результаты часто поразительны и освежают. Чтобы добиться этого эффекта, щелкните значок «Коррекция» в нижней части окна «Слои» и выберите «Градиент».
Выберите градиент, который вам нравится, нажмите «ОК» и измените режим слоя на «Мягкий свет».Это сделает градиент слегка прозрачным. Затем измените непрозрачность слоя примерно на 20–30 % для тонкого, но привлекательного эффекта.

#5 Match Color (копии вдохновляющих цветовых схем)

Чтобы создать определенную цветовую тему, найдите картину или фотографию, цвета которой вас вдохновляют, и вместе с фотографией, которую вы хотите отредактировать, откройте ее в Photoshop. Затем перейдите в «Изображение» > «Коррекция» > «Подобрать цвет». В качестве вдохновения я использовал Мону Лизу Леонардо да Винчи.Если ваши фотографии поначалу выглядят очень драматично, не волнуйтесь. Просто увеличивайте ползунки Fade и Color Intensity, пока не получите желаемый результат. Как и Gradient, это не тот инструмент, который вы можете использовать часто. Тем не менее, он отлично подходит для творческих проектов и веселых экспериментов.

#6 Tilt-Shift (воссоздает приятное размытие, которое мы все любим)

Если вы слишком боитесь фриленсинга или у вас нет объектива с наклоном и сдвигом, у Photoshop есть решение для вас. Перейдите в «Фильтр» > «Галерея размытия» > «Tilt-Shift».Чтобы создать тонкий эффект, осторожно перетащите ползунок «Размытие» влево. Слишком сильное размытие сделает вашу фотографию фальшивой, но небольшое количество добавит вашему портрету приятный, мечтательный штрих.

#7 Новое окно (редактирование одной и той же фотографии в двух окнах)

Редактирование одной и той же фотографии в двух разных окнах позволит вам одновременно сосредоточиться на деталях и композиции. Перейдите в «Окно» > «Упорядочить» > «Новое окно» для (имя изображения). Как только ваше второе изображение появится, перейдите в «Окно»> «Упорядочить»> и выберите «2 вверх по вертикали» или «2 вверх по горизонтали».(Я предпочитаю первое, потому что оно дает мне больше места для редактирования.)

Как вы уже догадались, это не единственные инструменты, доступные в Photoshop. Тем не менее, я надеюсь, что те, что описаны в этой статье, улучшат ваш рабочий процесс редактирования, заставят вас больше интересоваться скрытыми инструментами Photoshop и помогут вам произвести впечатление на ваших клиентов.

Удачи!

Как сделать портрет с элементами города в Photoshop

В этом уроке я покажу вам, как сделать портрет с элементами города в Photoshop.Это учебник среднего уровня сложности, и его может быть немного сложно пройти, но почему бы не попробовать!

PSD-файл этого руководства можно купить в магазине PSD Vault или в личном кабинете PSD Vault VIP.

Примечание. Учебное пособие по Photoshop выполнено в Photoshop CC, поэтому некоторые скриншоты могут иметь немного другой макет, чем в более ранней версии. Некоторые кисти являются эксклюзивными для Photoshop CS6 или более поздней версии.

Вот предварительный просмотр финального эффекта, который у меня есть для этого урока: (щелкните, чтобы увеличить)

VIP-членство PSD Vault

Вы можете загрузить PSD-файл для этого руководства через VIP-зону всего за 6 долларов.95/месяц (или меньше)! Вы получите не только этот PSD-файл, но и более 200 других PSD-файлов + дополнительные плюсы + эксклюзивные уроки по Photoshop. Зарегистрируйтесь сейчас и получите эксклюзив!

Для выполнения этого урока вам потребуются следующие запасы:

Модель

Городской запас 1 от Allendra3

City Stock 2 от ChrisBeckerArt

City Stock 3 от fl8us-stock

Кисти для брызг

Облачные кисти (скачать несколько из списка)

Шаг 1

Создайте новый документ размером 907px*1380px с белым фоном.Загрузите модель в Photoshop. Вырежьте модель и вставьте ее в наш документ:

Используйте облачную кисть, которую вы скачали в качестве ластика, пройдитесь по волосам и плечевой области модели, как показано ниже:

Также используйте мягкий ластик, чтобы удалить нижнюю правую часть модели — позже мы поместим туда несколько элементов:

Шаг 2

Примените следующие корректирующие слои в качестве обтравочных масок для слоя с моделью, созданного на предыдущем шаге:

Черно-белый

На маске черно-белого корректирующего слоя используйте кисть брызги в качестве ластика, удалите некоторые части вокруг лица и пальцев, как показано ниже:

Кривые

А вот и эффект на данный момент:

Создайте новый слой под слоем с моделью, используйте кисть с облаками, чтобы создать эффект облачности, как показано ниже:

Шаг 3

Загрузите изображение «City Stock 1» в Photoshop, выберите красное здание на изображении:

Скопируйте и вставьте здание под слоем между слоем с моделью и слоем с облаками, измените его размер, чтобы он соответствовал размеру нашего холста.Уменьшите непрозрачность слоя примерно до 80%:

.

Используйте Splatter Brush в качестве ластика, удалите некоторые части городских зданий, как показано ниже:

Примените следующие корректирующие слои изображения в качестве обтравочных масок для этого слоя здания:

Черно-белый

Уровни

Кривые

Вот эффект на данный момент:

Шаг 4

Загрузите «City Stock 2» в Photoshop и выберите следующее здание:

Скопируйте и вставьте здание в следующую область нашего холста, используйте инструмент свободной трансформации и ластик, чтобы подогнать здание под форму тела модели:

Примените следующие корректирующие слои к этому строительному слою:

Черный и белый

Уровни

и вот эффект на данный момент:

Шаг 5

Загрузите изображение «City Stock 3» в Photoshop, выберите участок дороги со знаком направления:

Скопируйте и вставьте выделение в наш документ и поместите его ниже слоя с моделью, используйте свободную трансформацию, чтобы настроить его форму:

Примените следующие настройки изображения к этому слою дороги:

Черно-белый

Уровни

Кривые

и вы получите следующий эффект:

Шаг 6

Мы добавим к нашему изображению пару светофоров и уличные знаки.Заходим в «Городской сток 1» и выбираем следующий светофор:

Скопируйте и вставьте выделение в наш документ, измените размер и поместите его на городскую улицу:

Применить следующие настройки изображения к этому светофору:

Кривые

Уровни

и вот эффект:

Перейдите к изображению «Городской сток 3» и выберите следующий уличный фонарь и рекламу:

Скопируйте и вставьте его в наш документ и примените следующие настройки изображения:

Черный и белый

Уровни

Прикрепите этот элемент к модели, как показано ниже:

Шаг 7

Мы почти закончили! Чтобы завершить эту фотоманипуляцию, я добавил пару корректирующих слоев изображения сверху, чтобы придать ему цвет:

.

Выборочный цвет

Вибрация

и вот мой окончательный эффект: (нажмите, чтобы увеличить)

Вот и все! Надеюсь, вам понравится и вы найдете это полезным! Если у вас есть какие-либо вопросы о шагах, пожалуйста, свяжитесь со мной или оставьте комментарий ниже.Я постараюсь ответить на них.

До следующего раза, хорошего дня!

Создание типографского портрета в Photoshop

В этом уроке мы превратим типичное портретное изображение в фантастический типографский дизайн с помощью Adobe Photoshop. Обратите внимание, что в этой технике мы не просто добавляем текст поверх изображений, мы фактически создаем типографские кисти, которые будут применяться к нашему портрету для более творческого и индивидуального типографского эффекта. Просто следуйте шагам, описанным ниже, и вы также сможете создать свой собственный эффект, подобный этому.

ШАГ 1
Прежде всего, мы настроим наше основное портретное изображение. Откройте Adobe Photoshop и загрузите портретное изображение. В большинстве случаев мы хотим отретушировать фотографии, чтобы освещение и цвета были немного более выраженными. В нашем случае нашему изображению нужна небольшая помощь. Итак, сначала мы идем в Image > Adjustments > Brightness/Contrast . В открывшемся окне немного повышаем яркость и контрастность.

ШАГ 2
Отлично! Теперь мы собираемся поднять различные области нашего изображения.С выбранным слоем изображения перейдите к Select> Color Range . В открывшемся окне выберите «Тени» в качестве опции выбора цветового диапазона.

ШАГ 3
Затем вы увидите выделенные области теней нашего изображения. Нажмите CTRL + J, чтобы продублировать эти затененные области и создать собственный слой.

ШАГ 4
Затем вернитесь на исходный слой. Повторяем процесс, на этот раз выбираем средние тона. Просто перейдите к Select> Color Range .еще раз и в параметрах выделения используйте «Средние тона».

ШАГ 5
Затем, с выделенными средними тонами, мы также нажимаем CTRL+J, чтобы создать из них слой.

ШАГ 6
Теперь, прежде чем мы закончим, мы добавим еще несколько вариантов. Инструментом «Волшебная палочка» мы выделили область шляпы и блики на волосах модели. Затем мы снова нажимаем CTRL+J, чтобы создать из них слой. Этот шаг необязателен и все зависит от вашего изображения. Мы сделали это, потому что эти области не были выбраны в качестве теней и полутонов, но они имеют решающее значение для полноты «лица».

ШАГ 7
Хорошо, теперь мы организуем наши слои. Сначала объедините слой средних тонов со светлыми волосами и слоем со шляпой. Затем мы называем это Midtone. Мы также называем теневой слой «Тени». Это должно выглядеть примерно так:

ШАГ 8
Теперь у нас есть основы нашего портретного изображения, которое нужно превратить в типографику. Теперь мы будем создавать дизайн всерьез. Нажмите CTRL+N, чтобы создать новый документ Photoshop. В открывшемся окне задайте необходимые размеры, в данном случае мы будем оформлять постер, но обратите внимание, что вы также можете использовать этот эффект в открытках и флаерах.Не забудьте использовать разрешение не менее 300ppi для печати.

ШАГ 9
Затем мы вставляем наш слой Midtone и Shadow в новый документ вот так. На скриншоте ниже мы скрыли фон, чтобы вы знали, где находятся прозрачные части слоев. Конечно, некоторое изменение размера необходимо для обоих слоев. Выделив оба слоя, нажмите CTRL+T. Удерживая нажатой клавишу Shift, уменьшите или увеличьте размер слоев по мере необходимости, перетаскивая поля выбора.

ШАГ 10
Затем щелкните слой Shadows, который мы только что вставили. Перейдите к Edit > Fill . В открывшемся окне установите для содержимого значение «Черный». Измените режим наложения на «Нормальный» и убедитесь, что непрозрачность установлена ​​на 100%. Также установите флажок «Сохранить прозрачность».

ШАГ 11
Затем мы делаем то же самое для средних тонов, но на этот раз устанавливаем 50% серого.

ШАГ 12
Теперь вы должны получить серые тона для полутонов и черный для теней.Это должно выглядеть примерно так.

ШАГ 13
После того, как вы довольны обработкой изображений. Объедините слои Midtone и Shadows вместе. Сделайте это, выбрав оба, щелкнув правой кнопкой мыши на панели слоев и выбрав «Объединить слои». Это теперь готовит наш плакат и наш портрет к стилю типографики. Однако сначала мы подготовим наши типографские кисти.

ШАГ 14
Теперь создайте еще один новый документ, размер его относительно большой, но размеры не имеют большого значения.Теперь, используя инструмент «Текст», введите несколько разных слов (в их собственных слоях). Меняйте их размеры и стили шрифта. Убедитесь, однако, что цвет установлен на черный.

ШАГ 15
Теперь выберите все текстовые слои. Щелкните правой кнопкой мыши по ним и выберите параметр «Растеризовать тип». Это изменит текст с редактируемого векторного текста на пиксельные изображения. Поэтому убедитесь, что вы уверены в тексте и шрифтах, прежде чем делать это. Все это станет нашими кистями.

ШАГ 16
Теперь мы собираемся определить текст как кисти.Уберите видимость всех остальных кистей, кроме одной. Выберите этот растеризованный текстовый слой и перейдите к Edit > Define Brush (Редактировать > Определить кисть) . В открывшемся окне назовите кисть так, чтобы вы могли ее запомнить.

ШАГ 17
Затем просто повторите процесс для остальной части текста. Убедитесь, что вы делаете видимым только один текстовый слой за раз. После этого, если вы проверите предустановки кистей, выбрав кисть и щелкнув правой кнопкой мыши на холсте, вы должны увидеть наши текстовые кисти.

 

ШАГ 18
Отлично! Теперь вернемся к дизайну нашего плаката. Как только вы вернетесь к дизайну постера, перейдите на панель кистей (сочетание клавиш F5). Выберите первую текстовую кисть. Нажмите на элемент «Наконечник кисти». Затем в области интервала увеличивайте процентное значение, пока не получите хорошее расстояние между каждым словом кисти. Настройте параметры по своему усмотрению, для нашего примера мы использовали значение интервала 494%. Вы также можете немного отрегулировать диаметр и угол, если это необходимо.

ШАГ 19
Чтобы убедиться, что у вас есть нужный интервал, создайте новый слой в нашем дизайне (CTRL+SHIFT+N). Затем текст кисти там. При необходимости отрегулируйте кисть. То, что вы ищете, это кисть, которая имеет некоторое разнообразие и случайность на выходе.

ШАГ 20
Просто заполните лицо текстом. Не беспокойтесь о выходе за пределы линий, так как мы исправим это позже. Однако убедитесь, что вы используете текстовые кисти меньшего размера для таких черт лица, как глаза и рот, чтобы позже получить более точный эффект для этих черт.После некоторых экспериментов и полной случайности у вас должно получиться что-то вроде этого.

ШАГ 21
Хорошо! Теперь создайте новый слой, нажав CTRL+SHIFT+N. Залейте его белым цветом с помощью инструмента «Ведро с краской». Затем переместите это между слоем с текстовыми кистями и нашим исходным слоем тени-средних тонов.

ШАГ 22
Хорошо, теперь проделаем небольшой трюк. Сначала снова скройте белый слой и слой с текстовыми кистями, затем нажмите на наш слой с полутонами и тенью.Нажмите CTRL+A, чтобы выбрать весь холст. Затем нажмите CTRL+C, чтобы скопировать активное содержимое слоя.

ШАГ 23
Теперь снова включите видимость для белого слоя и слоя с кистями. Выберите слой текстовых кистей, а затем щелкните значок «Добавить маску слоя» в нижней части панели слоев.

ШАГ 24
Теперь, удерживая клавишу ALT, щелкните миниатюру маски слоя. Экран должен стать белым. Затем нажмите CTRL+V, чтобы вставить наш предыдущий выбор.

ШАГ 25
Нажмите CTRL + D, чтобы снять выделение с активной области. Затем нажмите CTRL + I, чтобы инвертировать выделение. Это должно выглядеть примерно так.

ШАГ 26
Теперь, когда вы нажмете на миниатюру фактического слоя, а не на миниатюру маски слоя, вы получите результат в стиле гранжевой типографики.

ШАГ 27
Теперь создайте новый слой. Затем используйте кисть большего размера для текста, чтобы добавить вокруг нашего основного типографского изображения в стиле гранж. Если возможно, попробуйте составить несколько отличных фраз по пути.

ШАГ 28
Отлично! Теперь раскрасим наши элементы. Сначала дважды щелкните по нашему основному слою текстовых кистей. Должно открыться окно стилей слоя. Когда это произойдет, установите флажок «Наложение градиента». Там измените цветовой градиент, щелкнув поле градиента. Используйте градиент из 3-5 цветов по вашему выбору. Уже есть готовые наборы, из которых вы можете выбирать, но, конечно, вы также можете выбрать свои собственные цвета.

ШАГ 29
После того, как вы выбрали цвета и нажали «ОК», вы получите великолепный результат с цветовой тематикой.

ШАГ 30
Далее, просто сделайте то же самое с верхним слоем с большими текстовыми кистями. Просто дважды щелкните слой и добавьте больше цветов градиента в соответствии с вашей темой. Для этого конкретного дизайна мы использовали синий, красный и желтый пресет. Мы также скорректировали угол градиента до 147 градусов.

ПОСЛЕДНЕЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ
Отлично! Теперь вы закончили с нашим типографским плакатом в портретном стиле! Добавление дополнительных деталей на фон необязательно. Здесь мы просто добавили несколько тонких лучей, чтобы сделать фон более интересным.Попробуйте это на своих фотографиях!

Биография автора:   Айрин Томпсон — профессиональный писатель и графический дизайнер. Она давно пристрастилась к фотошопу. Она работает в PrintPlace.com, надежной онлайн-печатной компании, которая предлагает высококачественные визитные карточки, каталоги и другие эффективные печатные маркетинговые материалы.

Вы также можете создать типографский портрет с помощью готового экшена Photoshop.

Этот экшен создает структурированный, простой в использовании шаблон Photoshop, который помогает создавать типографские дизайны из ваших фотографий.

Как сделать портрет в фотошопе: Как переделать фото в нарисованный портрет

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.

Пролистать наверх