Как снимать портрет: Личный опыт: как снять портрет, который приковывает взгляд

И чуточку специй

Любая еда вкуснее, когда ее приправляют специями. Так и с портретом. Интересная деталь меняет «вкус» фотографии. Добавляет аромат. Хотим предложить несколько техник, которые сделают ваше фото «вкуснее»:

• Портрет в обрамлении. Техник состоит в том, чтобы привлечь внимание к одному элементу, обрамляя его другим. Попросите модель стать в дверной проем или смотреть в окно. Выглянуть через небольшой проем или обхватить опоры руками. Любое обрамление портрета добавит изображению глубину и привлечет внимание.
• Широкий угол съемки. Искажения, которые получаются при съемке широкоугольным объективом, создают драматический эффект на фотографии. Фокусные расстояния увеличивают лицо и часть тела и удлиняют до бесконечности задний план. Использовать подобную технику стоит только при наличии впечатляющей обстановки (заднего плана).

Фон=настроение. Для портрета главное – лицо человека. Однако вы можете изменить настроение фотографии, задав фон.

Минималистский задний план выводит на первый план драматизм, иногда и трагизм. Красочный фон – усиливает эмоции. Абстракция – вызывает волнение. Экспериментируйте с фонами, чтобы выбрать для портрета необходимое настроение.

• Формат кадрирования. Вертикальное кадрирование считают портретным режимом. Но это не означает, что вы должны использовать только его. Измените формат. Снимайте в горизонтальном (ландшафтном) положении. Смешивайте кадры добавляйте портретам разнообразия.
• Неправильный угол. Горизонтальное и вертикальное кадрирование – не единственные варианты съемки портретов. Получить художественное изображение можно, наклонив камеру по диагонали. Угол в 45° усилит в портрете ощущение веселья и энергии. Только не снимайте, слегка наклонив камеру. Выдерживайте половину прямого угла. Иначе люди будут думать, что у вас дрогнула рука во время съемки.

Выражение лица. Экспериментируйте с сильными эмоциями. Просите модель продемонстрировать разные настроения. Позитивные и серьезные. Фотографируйте не только эти эмоции, а и ловите смену настроений. Из серии портретов из различных настроений выйдет отличный набор магнитов с фото. Который и на холодильнике будет напоминать вам о творчестве и заставлять развиваться дальше.

• Лицо на весь экран. Портрет подразумевает лицо человека в кадре. Но сделайте лицо еще больше. Заполните им все пространство. Не оставьте ни кусочка фона. Такая техника гарантировано привлечет внимание зрителя. Поскольку лицо модели – единственная особенность на снимке. Смотреть ведь больше некуда:)

Портретная съемка – интересный проект. Забудьте о совершенстве. Перестаньте мгновенно удалять кадры, которые считаете непривлекательными. Оставьте изображения в покое, чтобы позже внимательно рассмотреть.

И пусть вас не смущают творческие ошибки. Ваши погрешности – уникальны. Опыт – бесценен. Поэтому, мудро отберите лучшие портреты. И создайте из них альбом Лайт с тематической обложкой Портфолио.

Портретная фотосессия | Как снимать портретные фото

Портрет — это один из самых популярных жанров фотографии, демонстрирующий образ человека и раскрывающий его внутренний мир, эмоции и настроение. Данное направление вряд ли когда-нибудь потеряет свою актуальность. И это неудивительно, поскольку портретное фото позволяет передать мельчайшие детали, еле заметные эмоции и почти неуловимое настроение модели. Именно портрет позволяет нам увидеть, какой глубокий взгляд у модели и как обворожительны губы. Как же делать портретные фото, чтобы передать всю красоту и уникальность персонажа? В нашей статье мы расскажем об основных идеях портретной фотосессии и о том, как правильно снимать в жанре «Портрет».

Виды портретной фотосессии и идеи для девушек

На сегодняшний день существует огромное количество видов портретов, каждый из которых имеет свои специфические особенности и заслуживает отдельного внимания. Итак, перечислим основные варианты.

• Репортажный портрет. Главная особенность данного вида заключается в том, что модель показывается в движении, в действии, в окружении, которое является важным элементом композиции. Именно это позволяет передать динамику и настроение события, через которое можно проанализировать характер персонажа. Проводится портретная фотосессия в студии, на улице, в парке, в магазинах и т.д. Преимущественно фотографы отдают предпочтение динамичным локациям, где много людей, движения, красок.

• Жанровый портрет. В отличии от репортажного данный вариант фото показывает не конкретное событие. Фотографии передают нам характер и эмоции человека, отражают жизнь целиком. Фотосъемка также не привязана к конкретному месту. Как снимать жанровое портретное фото? При съемке акцент делается в первую очередь на действиях модели, ее позах. Жанровый портрет чем-то напоминает фильм: человек гармонично списывается в ситуацию и начинает взаимодействовать с окружением.

• Вeauty/fashion портрет. Представляет собой изображения, которые, как правило, используются на обложках журналов и в рекламе. Огромную роль в создании фото в данном жанре играют постобработка и ретушь. Главными элементами, на которые делается акцент, являются гардероб, аксессуары, макияж, прическа.

• Свадебный портрет. По сути, это основа любой свадебной фотосессии, главная идея которой показать искренние чувства и всю нежность отношений. Именно поэтому, чтобы сделать красивое портретное фото, важно удачно подобрать позы и ракурсы. Но для создания «живого» свадебного альбома большое значение имеют и спонтанные снимки, позволяющие запечатлеть искренние эмоции.

• Художественный портрет. Название говорит само за себя. Раскрытие образа модели достигается за счет не только грамотно подобранной позы, выражения лица и жестов, но и окружающей обстановки, цветового наполнения, наличия дополнительных эффектов, которые во многом зависят от выбранного стиля и тематики.

Как сделать портретное фото: этапы фотосессии

Для профессиональной портретной съемки используются специальные студийные камеры, позволяющие получить изображение высокого разрешения, которое потом можно распечатать в широком формате. Если вы собираетесь сделать портретное фото в домашних условиях, подойдет зеркалка из любительской линейки или даже цифровой фотоаппарат. После обработки кадра, полученного с камеры, неплохо будет его распечатать и разместить в рамке на самом видном месте.

Представленные здесь советы по съемке портрета подойдут и при работе с фотоаппаратом мгновенной печати «Инстакс». Полученные снимки станут отличным сувениром на память, украшением интерьера или даже частью настоящего творческого проекта.

Портретная фотосессия осуществляется в несколько этапов:

• Настройка камеры. Если техника установлена на штатив, предпочтительнее использовать длинную выдержку. Нужно выставить баланс белого – при съемке в естественном освещении режимы «тень» и «облачный» позволяют получить более теплые тона – и другие необходимые настройки.
• Поиск правильного освещения. Если речь зашла о том, как правильно сделать портретное фото не в студии, где источники можно выставлять по собственному усмотрению, примите несколько полезных рекомендаций. Задача профессионала в данном случае – найти мягкий рассеянный свет. Для этого наиболее благоприятными являются утренние и вечерние периоды, когда удается избежать прямых и ослепляющих солнечных лучей. Снимать лучше в пасмурные дни. Не запрещается использовать вспышку, чтобы заполнить тени, но только в крайнем случае.
• Концепция съемки. Лучше всяких идей для фотосессии – когда объект чувствует себя перед камерой свободно. Искренние взаимные интерес и симпатия мастера и модели столь же важны для получения хороших фотографий, как и техническая подготовка. В зависимости от концепции и выбранного стиля и тематики подбирают образы и позы для портретной фотосессии.
• Компоновка кадра. Наиболее распространенный вариант – «голова и плечи». Также человека можно снимать целиком, профессиональные фотографы любят изображать модель в позе или действии – в обстановке, которая выступает контекстом для раскрытия характера персонажа.
• Обработка фотографий. Завершающими штрихами работы являются корректировка цветового баланса, сглаживание линий и другие приемы редактирования изображений. Для этого могут использоваться как профессиональные редакторы, так и программы, установленные по умолчанию в телефоне.

Провести портретную фотосессию на высоком уровне позволяют камеры моментальной печати Instax, а получить естественный, живой и теплый портрет позволяет пленка – она как ничто иное передает точнейшие цвета и оттенки. Узнайте больше о фотоаппаратах мгновенной печати и особенностях съемки портретных фото в нашем блоге.

Как фотографировать сказочные портреты против света — советы от потрясающего детского фотографа Лизы Холловэй

«Красивое освещение, искренность и попытка передать душу человека на фотографии — это три основных вещи, которые я стараюсь уловить на своих фотографиях. Я считаю, что даже самый обыденный сюжет может превратиться во что-то волшебное, если добавить сочных красок, красивое естественное освещение и подлинную связь с тем, кого вы фотографируете», — говорит Лиза Холловэй, замечательный портретный фотограф из Аризоны, США. Лиза не раз становилась победителем всевозможных конкурсов в жанре портретной и детской фотографии. Ее работами, особенно детскими портретами, восхищаются по всему миру.

Больше всего я люблю фотографировать портреты самых близких мне людей — моих собственных детей. Мой 2х-летний сынишка Элликот постепенно переходит из стадии «убежать-от-фотоаппарата-как-можно-скорее» в стадию «я-могу-и-посидеть-тут-пока-ты-сделаешь-пару-кадров-если-мне-разрешат-съесть-мороженое». Я долго собиралась сфотографировать его портрет в стиле этакого деревенского мальчишки. Мне хотелось получить что-то очень простое, приковать внимание зрителя к главному герою.

На нашей ферме мы держим порядка 50 куриц, и я подумала, что было бы интересно добавить одну из них на фотографию, чтобы сделать портрет моего сына более интересным. Тем более что он обожает проводить время в курятнике или гонять кур по двору на улице. К тому же курочка-наседка выполняла стратегически важную задачу — она позволила моему сыну ощутить, что он занимается какой-то важной работой (держа курицу в руках), и это позволило мне выкроить чуть больше времени, чтобы получить один волшебный кадр.

Вам, как фотографу, работать с детьми в возрасте от 1 до 3 лет может показаться очень сложно, но вы будете награждены за свои старания. Ниже вы найдете несколько советов, как превратить детскую фотосессию в абсолютный успех:

1. Подготовка. Продумайте все детали предстоящей съемки и подготовьте все необходимое заранее — начиная с места съемки и заканчивая одеждой и реквизитом (в моем случае реквизит — это курица). В качестве одежды для своего сына я выбрала простой джинсовый комбинезон. Мне хотелось сохранить нейтральную и мягкую палитру цветов, и чтобы при этом главный герой выделялся на фотографии. И никаких отвлекающих моментов! Для съемки я выбрала самую спокойною и покладистую курицу из нашего хозяйства. Последнее, чего мне хотелось во время съемки — это укрощать злую непокорную курицу.

2. Место съемки. Для фото съемки маленьких детей выбирайте безопасное место, до которого легко добраться. Этот снимок с курицей был сделан в высокой сухой траве, которая растет на соседнем заброшенном участке недалеко от нашего дома. Я выбрала именно это место съемки, потому что оно было близко от дома, там было достаточно места, чтобы снимать на длиннофокусный объектив, а сухостой смотрелся просто потрясающе, наполняясь золотистым светом послеполуденного солнца.

Помните, что нужно искать только какой-то небольшой участок с красивым светом. При съемке на длиннофокусный объектив в кадр не попадает все остальное пространство. Камера видит только то, что вы хотите показать на фотографии. Поэтому достаточно найти красивый уголок, который будет выглядеть волшебно на фотографии.

3. Терпение. Работа с маленькими детьми требует аккуратного подхода и терпения. Много терпения. Дети могут быть очень непоседливыми, легко отвлекаться, дурачиться и иногда (точнее, почти всегда) они абсолютно не заинтересованы в том, что вы там пытаетесь сделать со своим фотоаппаратом. Превратите съемку в веселье для детей! Не бойтесь опуститься ниже, чтобы быть с ними на одном уровне, поиграйте с ними, расскажите что-то смешное, можете даже корчить рожи и издавать неприличные звуки. Делайте все, чтобы привлечь внимание детей хотя бы на несколько минут.

Но помните, что дети бывают разные. Некоторым просто нужно немного времени и личного пространства. Я обнаружила, что фотографируя на длиннофокусный объектив, я нахожусь дальше от них, не нарушаю личное пространство и в результате ребенок ведет себя более естественно. Все, что мне нужно делать — это сесть подальше и потихонечку фотографировать то, что происходит.

4. Наймите ассистента. Мой муж помогал мне во время этой съемки. Он помогал нам с курицей и старался держать моего сына на одном месте, где мне нужно было его сфотографировать. Мой сынишка мог удерживать курицу только пару минут, после этого она начинала вырываться у него из рук. Хорошо, что мой муж был рядом, и мне не надо было бегать туда-сюда, помогая малышу удержать курицу.

5. Главное вовремя притаиться. Иногда лучшие кадры получаются, когда вы просто сидите вдалеке с фотоаппаратом и ловите естественные моменты. Во время съемки портрета Элликота с курицей я сидела на приличном расстоянии с объективом 200 мм и потихонечку шептала его имя, чтобы заставить его посмотреть в мою сторону. Я была наготове, чтобы поймать тот самый момент, уловить невидимую связь с мальчиком на фотографии. Как только я увидела этот кадр на экране фотоаппарата, я сразу же поняла, что эта фотография достойна занять призовое место на конкурсе.

Ниже я приведу несколько фотографий с той же самой съемки, которые показывают естественные не наигранные моменты

Когда все ваши планы рушатся… Плывите по течению! Иногда бывает так, что дети в возрасте до 3 лет лучше всего получаются на фотографиях, если вы позволите ребенку быть самим собой. Поэтому приходится забыть все заготовки, наши любимые «сиди смирно, смотри и улыбайся на камеру». Попробуйте ничего не говорить, а просто следить за поведением ребенка через видоискатель вашего фотоаппарата. Если удача вам улыбнется, вы сможете запечатлеть несколько бесценных моментов!

Я снимала этот портрет на свой Canon 5D Mark III и объектив 200 mm 2. 0L. Я предпочитаю снимать на длиннофокусные объективы — так я нахожусь на достаточном расстоянии от ребенка, чтобы не нарушать его личное пространство, и дать ему свободу действий. К тому же снимки на длиннофокусный объектив получаются с потрясающим мягким размытием заднего плана. Мои настройки камеры для этого конкретного кадра: ISO 400, диафрагма 2.0, выдержка 1/640 секунды. За счет съемки на открытой диафрагме с фокусным расстоянием 200 мм на фотографии объект съемки хорошо отделяется от размытого заднего плана.

99,9% моих фотографий сняты с окружающим естественным освещением. Мне нравится придумывать каждый раз, как лучше сфотографировать с тем светом, который есть вокруг. В отличие от студийного освещения, естественный свет меняется постоянно — час за часом, день за днем, даже когда вы перемещаетесь из одного места съемки в другое. Всегда что-то новенькое!

Конкретно для этого портрета я решила провести съемку ближе к вечеру, когда контровой свет от садящегося солнца будет красиво подсвечивать волосы по контуру, помогая отделить главного персонажа от фона. Чтобы сильнее отделить его от фона за счет размытия, я попросила его встать на достаточном расстоянии от высокой травы за его спиной — так золотистые колосья оказались не в фокусе и превратились в мягкое боке. Также при выборе места съемки мне хотелось, чтобы более низкорослая трава оказалась с обеих сторон, прямо под ногами мальчика, а более высокие колосья — сзади в отдалении. Таким образом на фотографии мальчик получился красиво обрамлен золотистой травой. С точки зрения композиции это помогает приковать внимание зрителя к его лицу на фотографии.

Больше всего я люблю фотографировать с контровым светом в последние 30 минут светового дня и вплоть до 15 минут сразу после захода солнца. Портрет Элликота с курочкой-наседкой был сфотографирован за несколько минут до того, как солнце скрылось за горизонтом. За счет съемки в этот «золотой час» у меня получилась красивая мягкая подсветка волос. Если бы я снимала чуть раньше, после полудня, с контровой подсветкой от еще слишком яркого солнца, у меня бы получились пересветы по контуру волос.

1. Фильтруйте контровой свет. Я не большой фанат низкоконтрастных, затуманенных фотографий или же фотографий с засветкой и бликами. Поэтому при съемке против света я всегда стараюсь избежать этого. Пропуская контровой свет сквозь листву деревьев или высокую траву, вы можете заметно сократить эффект дымки от засветки в кадре.

2. Надевайте бленду. Бленды стоят недорого и предельно просты в работе. Тем не менее, это отличный способ сократить количество засветки и бликов при съемке против света.

3. Встаньте в тень. Если вы с фотоаппаратом встанете в тень, то физически сократите количество прямых лучей солнца, попадающих в объектив вашего фотоаппарата. А значит и избавитесь от сопутствующих проблем. Если же вокруг нет подходящей тени, где можно укрыться, старайтесь направлять объектив под небольшим углом к свету. Убедитесь, что солнечные лучи не направлены прямо в объектив (если вы конечно намеренно не хотите получить засветку и блики в кадре).

4. Открытое небо. Старайтесь выбрать точку съемки так, чтобы за вашей спиной был большой участок открытого неба — это ваш основной источник освещения лица модели.

5. Выставляйте экспозицию по лицу модели. Я всегда использую точечный экспозамер и выставляю экспозицию по лицу (чтобы корректно передать оттенок кожи). Это правило особенно важно соблюдать при съемке против света. Вы же не хотите недоэкспонировать главный объект съемки — вашего героя!

6. Избегайте открытого неба за спиной модели. Просто замечательно, если открытое небо расположено за спиной фотографа, но не за спиной человека, которого вы фотографируете. Если вы выставляете экспозицию по лицу ребенка, яркое небо за его спиной просто-напросто уйдет в пересвет. А это выглядит как огромное некрасивое белое пятно на фотографии, которое только отвлекает внимание от главного объекта съемки. Помните, что наше зрение устроено таким образом, что мы в первую очередь обращаем внимание на самые яркие участки изображения. А я лично не хочу, чтобы на моих фотографиях все смотрели на пересвеченное небо. Поэтому перед съемкой я убедилась, что высокая трава полностью заполнила пространство в кадре за спиной ребенка. К тому же это помогло сохранить целостность цветовой палитры (теплые нейтральные цвета), и сохранить фокус на главном герое на фотографии.

В некоторых случаях я намеренно располагаю небо за спинами людей на фотографии и увожу небо в пересвет. Но это делается только в том случае, если я планирую совместить две фотографии при обработке, чтобы «подрисовать» закатное небо за спиной модели. Приведу пример, как я сфотографировала отдельно закатное небо и позже при обработке в Photoshop добавила его на портретный снимок.

Ниже вы увидите, как выглядит эта фотография До и После

Я всегда сначала редактирую фотографии в Lightroom, а завершаю обработку в Photoshop. В Лайтруме я достаточно сильно изменила значения параметров Temperature (Цветовая Температура) и Tint (Отвечает за баланс между оттенком зеленого или пурпурного на фотографии), чтобы добавить теплоты и оттенка маджента (розово-пурпурный) на фотографию. Именно эти параметры и отвечают за создание золотистых цветов. Хорошо, если вы заранее представляете, как должна выглядеть фотография в конечном итоге. Так вы быстрее сориентируетесь, что именно сделать с фотографией при обработке. Я знала, что мне хочется получить насыщенные цвета, теплые золотистые оттенки, придать немного драматичный вид фотографии, и приковать все внимание к лицу мальчика на фотографии.

В фотошопе я обычно работаю на отдельных слоях. Ниже опишу несколько приемов, которые я использовала для обработки этой фотографии, чтобы еще сильнее подчеркнуть теплые золотистые цвета.

Чтобы добавить контраста и затемнить фон я добавила несколько Корректирующих слоев с Кривыми (Adjustmet Layers — Curves), и поиграла с Режимами наложения (Blending Modes), чтобы добавить контраста и насыщенности. Дополнительно я добавила тонировку цветом за счет работы с Кривыми и Корректирующеми слоями Чистый Цвет (Solid Color).

Я постаралась придать лицу мальчика более драматичный вид за счет использования двух отдельных корректирующих слоев с Уровнями (Levels) — один нужен для подсветки бликов, другой — для затемнения теней. Я усилила блики и добавила контраста в глазах при помощи техники Dodge & Burn (инструменты Высветлитель и Затемнитель).

Как только я добилась нужных оттенков и контраста на фотографии, я подобрала кадрирование на свой вкус и при помощи уровней добавила мягкую виньетку по краям кадра. После этого я добавила немного резкости на фотографию и сохранила готовый результат!

Можете посмотреть фотографию До и После:

Автор статьи и фотографий: Lisa Holloway

Источник: http://iso.500px.com/backlight-natural-light-portrait-photo-tutorial/

Перевод: Проект Studyfoto.ru

Как снять семейный портрет.

Казалось, что может быть проще съемки портретов? Этот наиболее популярный для семейных фотоальбомов формат является для большинства фотографов неким базисом, что ничуть не удивительно. Те же, кто смог отточить мастерство в совершенстве, неплохо зарабатывают, выбрав специализацию портретного фотографа.

Если вспомнить историю фотографии, то именно семейное фото стало толчком для развития индустрии фотографии. Чуть позже начали осваивать пейзажную, жанровую и репортажную  съемки. Тогда, чтобы  сделать хороший снимок, требовались длительные выдержки, сам процесс был довольно трудоемок, а услуги семейной фотосессии оценивались достаточно высоко. Первые фотографы в стремлении к совершенству изо всех сил старались познать магию фотоискусства. Бесценный опыт и отличный знания своего дела отличали профессиональных мастеров светописи начала XX века. Увы, в современном мире далеко не все, кто имеет фотоаппарат, смогут объяснить, как он устроен.

Для начинающих «портретистов» мы собрали основную информацию и постарались заострить внимание на важных моментах: пять вещей, к которым следует прислушаться, и столько же — которые не стоит выполнять ни при каких обстоятельствах.

Итак, что следует делать при портретной съемке:

Группируйте людей!

Ученые утверждают, что комфортное расстояние до другого человека в среднем составляет 1,5 метра и зависит от психофизических особенностей личности, национальности, возраста и т. п. Даже когда мы делаем групповой снимок, люди в кадре непроизвольно стараются отстраниться друг от друга. Но фотография выглядит цельной тогда, когда присутствующие на ней находятся близко по отношению друг к другу. В первую очередь, это дает некий эмоциональный фон — ощущение теплоты дружеского плеча. Интересные снимки получаются, когда люди стоят не анфас, а в пол-оборота к фотографу. Во время съемки учитывайте также гендерные и психологические особенности. Так, представителей старшего поколения уместно посадить на стул, а женщин и детей вывести на передний план и т. п.

Strawberry Mood

Грамотно выбирайте одежду для своих моделей

Конечно, выбор костюма – задача не фотографа, а тех, кого снимают. Для студийной портретной съемки часто рекомендуют обращаться к услугам стилистов. Если же вы полагаетесь на свой вкус, постарайтесь прислушаться к нашим советам. Для группового снимка хорошо будет, если все оденутся в единой цветовой гамме. Для того чтобы облегчить труд фотографа в последующей обработке полученных снимков, выбирайте для своих моделей одежду сдержанных оттенков. Кричащие цвета и  яркие принты – не лучший вариант для семейного фотоальбома.

Natalia Deksbakh

«Не проморгайте» моргнувших

Фото, где в кадре всего два-три человека, можно сколь угодно раз переснимать, и, что самое главное, это никого не утомит. Если же вы фотографируете большую группу людей, то довольно сложно выбрать момент, когда все единовременно посмотрят в камеру, и при этом выражения их лиц будут естественны. Кто-то непременно закроет глаза в момент вспышки или вовсе отвернется. В этом случае профессионалы используют метод скоростной съемки, после чего выбирают наилучший вариант и обрабатывают в Photoshop. Однако это довольно трудоемкое занятие. Чтобы фотография с большим количеством людей понравилась всем участникам процесса, нужно быть внимательнее в самом процессе съемок. Постарайтесь фиксировать телодвижения людей в кадре и моргание, прежде чем нажмете клавишу спуска. На практике фотографы очень быстро оценивают условия и знают, когда  поймать нужный момент.

Подбадривайте людей и шутите с ними

Хорошая шутка вовремя и к месту поможет снять напряжение в команде, а искренние эмоции и смех останутся запечатленными в кадре. Придумайте что-то свое, не ограничиваетесь традиционным «сы-ы-ы-р-р». Предложите людям попробовать новые позы, например «статуи любви» или «живые пирамиды», заставьте их прыгать, кружиться. Используйте все уловки, чтобы фотография получилась яркой и необычной, а самое главное – наполненной непредвзятыми эмоциями.

Strawberry Mood

Резкий передний план – размытый фон

Для портретной съемки чаще всего пользуются режимом «приоритет диафрагмы». Выбирайте такое число диафрагмы, при котором лица людей будут резкими, а фон размытым. Но иногда даже при значении диафрагмы f2.8 размытым может оказаться не только задний фон, но и лицо человека, расположенного ближе к краю кадра. Очень сложно добиться четкого изображения, когда люди находятся на разном расстоянии от фотографа. В этом случае необходимо сделать несколько пробных снимков с разными экспозициями. Попробуйте установить число выдержки чуть меньше максимального, обязательно просматривайте полученные результаты на мониторе фотоаппарата, в зависимости от этого меняйте значение диафрагмы в большую или меньшую сторону. Некоторые профессионалы даже делают замеры расстояния, с которого резкость начинает пропадать. Нужно ли это вам для получения хорошего снимка, решайте сами и всегда помните о том, что кто-то стоящий с краю в кадре может оказаться размытым …

Наталья Жукова

Что не следует делать при портретной съемке

О том что нужно сделать, написано выше. Но так же стоит помнить о том, что делать не нужно.

Не забывайте о настройках

Перед тем как приступить непосредственно к фотографированию, проверьте и по необходимости поменяйте все основные настройки камеры. Светочувствительность (ISO) по возможности поставьте на минимум, настройте диафрагму, выдержку, баланс белого, установите, если это требуют условия, компенсацию экспозиции, качество изображения. Пренебрежение этой обязательной процедурой может повлечь за собой необратимые последствия. Только представьте, какими получатся портреты, если в фотоаппарате по умолчанию стоят настройки для пейзажа. Не забывайте о том, что параметры съемки в условиях уличного освещения будут иными, чем в помещении.

Предотвращайте попытки людей наклонить головы на плечи друг другу и обнять за плечи

Эта поза характерна скорее для любительских снимков, тогда как профессиональный фотограф никогда и ни при каких обстоятельствах не допустит этого. Большинство ошибочно полагают, что если наклонить голову на плечо рядом стоящему, они получатся лучше. Однако это не так. А руки на плечах и вовсе визуально утяжеляют восприятие кадра.

Не проявляйте негатива

Ни в коем случае не говорите в процессе съемки, что кадр не получился. Вместо этого радостно воскликнете: «Отлично! А теперь давайте попробуем с другого ракурса!». Ваши эмоции передаются тем, с кем вы контактируете. И то, как вы говорите, отражается на конечном результате. Вспомните, как с вами обращались фотографы: «Изумительно!», «Просто супер!», «Вы прекрасны»! и т.п. Если будете нести позитив с достаточной уверенностью – люди будут охотно позировать, а вы в итоге получите отличные кадры.

Natalya Fedorova

Четвертый и пятый пункт выглядят, на первый взгляд, противоречиво. Поэтому мы решили рассмотреть их вместе.

Не допускайте мать семейства контролировать съемочный процесс

Не идите на поводу у мам, пап, дедушек, бабушек и прочих членов семьи.  Понятно, что всем кажется, что они лучше знают свою семью и как она будет выглядеть на фото. А у фотографа велико искушение сделать так как от него требуют, потому что в этом случае «клиент будет доволен».   На практике эффект обычно бывает обратным. Запомните — фотограф вы, и если люди просят вас сделать портрет, значит они доверяют именно вашему умению. Поэтому не упускайте контроль над съемкой из рук.  Конечно пожелания должны быть учтены, но решение о том как сделать снимок — должно быть за вами.

Natalia Deksbakh

Учитывайте идеи родителей и детей. Они могут быть довольно интересными.

Сначала о маме. Вспомните вечные наставления из детства: «Не бегай, не смейся, веди себя прилично!» Внимая таким ценным указаниям, вы рискуете получить семейное фото с каменными лицами, неискренними улыбками и напряженными позами. Так что если вы поняли, кто глава семейства, попытайтесь разрядить обстановку самостоятельно. Если не получается, сделайте несколько формальных фотографий, после чего, скажите, что вы закончили и хотите поиграть с детьми. Вот тут-то, скорее всего, и получатся самые яркие кадры. Покажите с монитора фотоаппарата полученные снимки и предложите родителям продолжить – наверняка, они не откажутся.

Natalia Deksbakh

Если вы сумели создать неформальную обстановку, то идеи, исходящие от всех членов семьи, можно, не задумываясь, использовать. Довольно часто совместное творчество приносит замечательные плоды  в виде прекрасных фотоснимков.

Как снимать портрет в студии

Потребуется умение пользоваться не только студийным оборудованием, но и способность грамотно выстроить работу с моделью.

Технический аспект.

Для студийных съёмок подойдут и любительские, и профессиональные камеры.

Главные требования к оборудованию:

1. Камера должна иметь разъём для синхронизатора.
2. Должна быть опция ручной настройки ISO, выдержки и диафрагмы. Для съёмок в студии выдержка устанавливается в диапазоне 1/125 – 1/200. проследите, чтобы выдержка была равна выдержке синхронизации, иначе в кадре появятся тёмные полосы. ISO устанавливают на минимальное значение в зависимости от технических характеристик вашего фотоаппарата. Корректировать можно только диафрагму.

Перед основной съёмкой рекомендуем сделать кадры на пробу в целях правильной настройки фотоаппарата.

Установка света.

Для портретов девушек и женщин лучше использовать мягкие тени. Для мужского портрета с грубыми чертами нужен резкий свет.   

В студийной съёмки используются различные источники света:

1. Софтбоксы. Необходимы для получения мягкого света. На практике применяются софтбоксы в виде квадрата, прямоугольника и восьмиугольника. Большие прямоугольные боксы используют для портретов во весь рост.
2. Стрипбоксы. Используется для придания объёма.
3. Рефлектор. Создаёт жёсткий контровой свет, используется для подсветки фона. К рефлектору нередко добавляют цветные фильтры.
4. Светоотражатель. Служит для смягчения границы между светом и тенью путём отзеркаливания падающего света. Светоотражатели различаются по форме и цвету. Золотистый оттенок даёт тёплый свет. Чтобы получить холодные тона, используется серебряный отражатель.

Схемы использования света

Свет рекомендуется добавлять поэтапно. Для начала установите 1 источник света.

1. Светлый фон. Один источник света.

Софтбокс располагается к объекту съёмок под углом 45 градусов. Глаза модели обращены к источнику света.

Лицо девушки льётся мягкий свет и приятные тени. Софтбокс слева, тени падают справа.

2. Фон светлый. Два источника света.

Добавляем ещё один софтбокс по диагонали к первому.

Дополнительные световые отблески на лице придают больше объёма. Световой ореол вокруг фигуры добавляют девушке  привлекательности.

3. Фон тёмный. Один источник света.

Софтбокс располагается под углом 30-40 градусов к модели, немного выше уровня головы.

Будучи в тёмном платье, с тёмным цветом волос, девушка слилась с фоном.

4. Фон тёмный. Два световых прибора.

Если нужно отделить модель от фона, ставим рефлектор и направляем его на фон. Мощность света рефлектора устанавливаем слабее мощности софтбокса, направленного на девушку.

Теперь тёмный фон не «съедает» модель, а создаёт пространство.

Внимательно подбирайте свет. Экспериментируя с источниками света, можно добиться интересных кадров.

Психологический аспект.

Фотограф должен подсказывать модели, как лучше встать, куда смотреть, – ведь модель не видит себя со стороны. Если нужно что-то поправить, сделайте это сами, т.к. вы видите лучше, что в кадре.

Разговаривайте с моделью, создайте непринуждённую обстановку, дайте человеку почувствовать себя комфортно.

Как снимать портрет, советы для начинающих

Портрет, это один из самых старейших и самых популярных жанров в фотографии. На сегодняшний день, существует много направлений портретной съемки: художественный, детский, семейный, репортажный, свадебный, жанровый и т. д. В этой статье мы поговорим об общих правилах съемки портрета.

Как снимать портрет — цель

f5,6 1/200с 111мм

Портрет (ст. французского) — воспроизводить что-либо, черта в черту. По большому

счёту, фотоаппарат и передаёт все черты с колоссальной точность. А вод какую информацию несут эти самые черты, здесь уже работа фотографа.

Для того, чтобы фотография стала портретом, а не обычным снимком, нужно приложить усилия. При съемке, мы должны наполнить портрет внутренним миром модели. Неподдельными эмоциями, вызванными мыслями или переживанием каких либо событий. Улыбка от слова «чи-из» здесь не подойдёт.

Фототехника для съемки

При современном развитии фототехники, портрет можно снимать даже на телефон. Конечно же наилучший результат, даст зеркальная камера со светосильным объективом. Но если у Вас нет хорошей фототехники, это не повод отступать назад. Снимайте на ту технику, что есть. Это хороший опыт, и при правильном построении процесса, можно добиться неплохих результатов.

Объектив и диафрагма

f4,0 1/500с 73мм

Портрет, как правило, снимается с малой глубиной резкости (ГРИП), это позволяет сосредоточить внимание на модели, а задний фон красиво размыть. За этот параметр отвечает диафрагма объектива, чем больше она будет открыта, тем меньше будет глубина резкости.

f1,8 1/400с 50мм

Светосильные объективы, дают возможность снимать на диафрагме F1.8; f1.4 и даже f1.2, что позволяет получить минимальную ГРИП.

Не во всех случаях, необходима такая диафрагма, можно работать в приделах f3,5 — f5,6. Всё зависит от фокусного расстояния объектива, а также расстояния от фотографа до модели.

Исключением будет групповой портрет, тут потребуется прикрыть диафрагму до f8, а возможно и больше. Это необходимо для получения одинаковой резкости на всех участниках групповой съемки.

f5,6 1/125с 100мм

Фокусное расстояние объектива для портрета

Для съемки портретов, оптимальный вариант использовать объектив с фокусным расстояние 50-80 мм.

f5,0 1/80с 50мм

Использование широкоугольных значений объектива, приведёт к искажениям пропорций лица. Не стоит также увлекаться съемкой портрета с больших расстояний, используя максимальное фокусное расстояние объектива. Это также, может привести к искажениям, картинка из-за отсутствия перспективы может стать плоской. Оптимальное расстояние до модели в приделах двух метров.

Выдержка

В портретной съемке, лучше использовать короткую выдержку. Человеку сложно находится долгое время без движений, тем более если это неудобная поза. Любое, даже мелкое движение, при длинной выдержке, приведёт к уменьшению резкости.

Требования к заднему фону

При создании хорошего снимка с приятной атмосферой, следует позаботиться о заднем фоне. Для этого, по возможности устранить посторонние предметы. Можно также изменить угол съемки.

Желательно, чтобы на заднем фоне не было ярких отвлекающих деталей. Частично, элементы на заднем плане будут размыты, за счёт использования малой глубины резкости. Но ГРИП, не может решить всех проблем. Любые контрастные вертикальные и горизонтальные линии, останутся видны даже при сильном размытии.

f5,6 1/200с 135мм

Как фокусировать камеру при съемке портрета

При съемке портрета, лицо остаётся в приоритете для фокусировки камеры. Если быть точнее, то это глаза. Глаза, это самая выразительная часть нашего лица. Они способны наполнить своей глубиной портрет.

f1,8 1/30с 50мм

Правильно наводить фокус на глаза, или если голова находится под углом по отношению к камере, то на ближний глаз. Распространённая ошибка, наводить фокус на нос. В таком случае, глаза не будут в резкости.

Свет

Благоприятное время для съемки портрета, это утро или вечер. В этот период свет имеет более мягкие тона. В дневное время, в яркую солнечную погоду, будут глубокие тени на лице.

f7,1 1/400с 176мм

Хороший вариант, когда свет падает диагонально, частично спереди и с боку. Фронтальное освещение, как и прямое использование вспышки, создаст эффект плоского лица. Для выравнивания освещённости лица, можно использовать отражённый свет от стен, или специального отражателя. А также, правильно направленную внешнюю вспышку. В условиях фотостудии, нет ограничений во времени съемки.

C уважением Автор блога vzest.ru Владимир Захаров!

Понравилась статья? Сделай репост, поделись с друзьями. 

[Всего: 5   Средний:  4.8/5]

10 простых способов сделать портретную фотографию на улице

Вы когда-нибудь задумывались, что делает портретную фотографию на открытом воздухе выдающейся?
Ниже приведены 10 профессиональных советов, которые помогут вам подготовиться к съемке. И научит вас делать удивительные портреты при естественном освещении, используя дневной свет в качестве основного источника.

10. Когда лучше всего снимать портреты на улице

Портретная фотосъемка на открытом воздухе подразумевает определенное время, чтобы избежать резких теней на лице модели.
«Золотой час» — это 2-3-часовой перерыв сразу после восхода солнца или перед закатом. Чтобы получить лучший свет, попробуйте выйти за 2-3 часа до заката или за 1-2 часа после восхода солнца.
Солнце в это время довольно низко и не дает контрастных теней. Он обеспечивает отличное портретное освещение на открытом воздухе.
Пасмурный пасмурный день дает мягкий свет для портретов на открытом воздухе с естественным округлым видом. Этим светом немного сложнее управлять. Если ваш день выдался пасмурным, снимки приобретут очень специфическую серебристую атмосферу.
Вы должны быть осторожны в такой настройке, поскольку многие детали могут потеряться. Особенно, если вы выбрали неправильный ракурс или расположили камеру прямо на фоне неба.

Портрет Ильи Кисиля в Люксембурге © Дарья Хаксли

Наконец, убедитесь, что вы заранее спланировали место для съемок. Где будут проходить съемки? Вам нужно специальное разрешение, чтобы фотографировать там?
Если да, то за какое время вам нужно сделать все необходимые приготовления? Насколько велико это место и сколько вариаций света вы можете получить? Также учитывайте время и стоимость транспортировки.
Чтобы получить дополнительное освещение на изображениях, попробуйте установить большую диафрагму. Малая глубина резкости позволяет поддерживать ISO 100 для лучшего качества, а скорость затвора — низкой.
Это отличный совет для фотографов-портретистов, которые помогут добиться лучших результатов. Вы можете обнаружить, что приоритет диафрагмы — лучший режим для использования. Переходите от портретов крупным планом к более широким снимкам.

Как насчет лучшего сезона для портретной съемки на открытом воздухе? ​​

Спросите себя: какое сейчас время года? Что в ней интересного? Вы даже можете обнаружить, что использование настроек фотосъемки в пасмурный день поможет избежать неблагоприятных погодных условий.
Вы можете использовать снежинки зимой, красивые разноцветные листья осенью, солнечные теплые дни летом и красивые цветущие деревья весной.
Каждый сезон предоставляет множество возможностей для успешной съемки при естественном освещении. Портреты на открытом воздухе с настройками камеры для съемки в пасмурный день могут дать вам прекрасные снимки.

Четыре сезона: весна, осень, лето и зима. © Дарья Хаксли

9. Расскажите историю, чтобы добавить глубины вашим портретам на открытом воздухе

Вы можете фотографировать своего друга или профессиональную модель из агентства.Но вы должны иметь четкое представление о цели проекта.
Картинка или серия картинок должны рассказывать нам историю.
Подумайте о сказке, которую вы хотите рассказать зрителю: кто ваша модель? Почему он так одет? Как они попали в это место? Что они делают на картинке?
Наличие истории за изображением делает зрителя более заинтересованным в истории. Используйте уличное портретное освещение, чтобы подчеркнуть эту идею.
Вот несколько идей для съемки портретов при естественном освещении, которые пробудят ваше воображение:

• заблудившаяся девушка в лесу бродит вокруг, пытаясь найти дорогу домой;
• молодой парень с задумчивым выражением лица сидит на лестнице внутри здания и курит сигарету;
• две девушки идут по улице, указывая на любопытные вещи, которые они открывают;
• пара сидит на скамейке у реки, держась за руки и так далее…

Вы фотографируете в помещении? Попробуйте использовать серебряный отражатель. Лучше всего это использовать для черно-белой фотографии, поскольку серебро добавляет изображению более холодную температуру.
Вместо этого для цвета используйте белый отражатель, чтобы отражать свет обратно в изображение.

Портрет Сергея Саркисяна на лестнице в Санкт-Петербурге © Дарья Хаксли

8. Почему важны гардероб, прическа и макияж

Сформулированная вами история даст вам представление о том, как правильно выбрать гардероб для вашей модели. Подумайте также о прическе и макияже, чтобы завершить общий вид.
Если вы снимаете портреты в парке при естественном освещении, выбирайте легкую одежду. Это поможет избежать темных недоэкспонированных участков на теле модели. Таким образом, уличное портретное освещение подойдет.

Портрет Ольги Гусевой в парке в Санкт-Петербурге © Дарья Хаксли

7. Работа с непрофессиональными моделями

Один из ключевых элементов успешной фотосессии с людьми — это создание настроения. Фотограф должен действовать как эмоциональный балансир на съемочной площадке.
Многие люди, особенно непрофессиональные модели, часто напрягаются перед камерой.Это видно на фотографиях.
Обязанность фотографа — сделать свою модель удобной и непринужденной. Если это ваш друг или вы хорошо знаете друг друга, это довольно просто.
Но если вы никогда раньше не виделись или встречались только один раз, напряжение может стать проблемой. Возможно, сейчас не время для самых ярких портретов крупным планом. Особенно в начале сеанса.
Существуют разные методы, которые помогут вам пройти. Вы можете предложить своей модели пойти, например, в кафе или прогуляться перед съемкой.
Используйте это дополнительное время, чтобы лучше узнать их. Это способствует укреплению доверия и помогает модели расслабиться на съемочной площадке.
Шутки — очень сильный катализатор, но не заставляют их. Подождите, пока вы оба не освоитесь друг с другом, а затем приступайте к стрельбе. Ведь каким бы серьезным ни был проект, всегда здорово повеселиться!

Друзья в Брюле, Германия © Дарья Хаксли

6.

За пределами классического портретного стиля

Не бойтесь свернуть с проторенной дороги. Есть ли в вашем районе заброшенное здание? Проведите небольшое исследование и, если это безопасно, проверьте его, особенно если вы увлекаетесь уличной фотографией.
Попробуйте разные положения, углы и позы для вашей модели. Так вы узнаете, где открытое портретное освещение может творить чудеса.
Попробуйте использовать широкоугольный объектив или телеобъектив вместо обычного стандартного объектива. Поиграйте со своим фокусным расстоянием для получения лучших результатов.
Проявите творческий подход! Поэкспериментируйте с сюжетом. Вдохните и погрузитесь в сюрреализм — иногда это очень весело!

Портрет Юлии Кудиновой во дворах Санкт-Петербурга © Дарья Хаксли

5. Используйте боке для более интересных фонов

А теперь перейдем к техническим вопросам.Очень важно то, что у вас на заднем плане кадра, даже если оно размыто. Его называют боке.
Иногда именно эта особенность выделяет фотографию. Для этого эффекта необходимо использовать небольшую глубину резкости и широкую диафрагму.
Есть много объектов, дающих интересное боке. Попробуйте небольшие ветки деревьев, снежинки, капли дождя, блики от линз, цветы или уличные фонари. Любая фактурная подсветка тоже работает.

Автопортрет, сделанный зимой в Санкт-Петербурге © Дарья Хаксли

4.Снимайте в формате RAW для большего контроля при постобработке

Большинство современных фотоаппаратов позволяют выбирать формат для съемки. Двумя основными вариантами являются JPEG и RAW.
В отличие от JPEG, RAW позволяет вносить значительные изменения в исходный файл без потери качества на этапе пост-обработки.
Для работы с файлами RAW на вашем компьютере вам потребуется специальное программное обеспечение: программа-конвертер RAW.
Adobe Lightroom является стандартом в отрасли, хотя некоторые фотографы предпочитают Aperture от Apple.
Обе программы интуитивно понятны и удобны в использовании и поддерживают большинство камер, представленных на рынке.

Портрет Андрея Маторина в Бушвике, Бруклин © Дарья Хаксли

3. Больше фотографий — больше выбора

Это один из секретов выдающейся фотографии на открытом воздухе. Сделайте много снимков. Портреты на открытом воздухе — не исключение. Делайте один или два дубликата для каждого снимка, чтобы потом вам было из чего выбирать.
Никогда не угадаешь, когда ключевой элемент вашей сбалансированной композиции может оказаться не в фокусе и испортить снимок.
Или искра эмоций, или правильный ракурс вашей модели могут сделать снимок.
Съемка больше, чем нужно, — один из лучших советов по съемке на открытом воздухе. Работает даже для хедшотов на улице.

Тройной портрет Олега Гергеля во Франкфурте, Германия © Дарья Хаксли

2. Постобработка портретной фотографии на открытом воздухе

Сделать отличный снимок — это 80% успеха. Остальные 20% приходится на пост-продакшн. Здесь вы можете продемонстрировать свой уникальный стиль и проявить изобретательность, но будьте осторожны и не переусердствуйте.
Даже самый лучший снимок может быть испорчен неквалифицированным использованием Photoshop. Вы хотите сохранить ощущение уличного освещения.
Это хороший способ выбрать образец снимка от фотографа, стиль которого вам нравится. Попробуйте сопоставить цвета и внешний вид вашего изображения с эталоном.
Чем больше вы практикуетесь, тем лучше у вас получается. Рано или поздно вы сможете выработать свой авторский стиль в портретах при естественном освещении.
Совет по авторскому праву. Не размещайте свои авторские права горизонтально.Это отвлекает внимание от реальной картины.
Если вы хотите разместить авторское право, поместите его в правом нижнем углу. Поверните его вертикально, чтобы он не отвлекал внимание зрителя, но оставался читаемым.
Никогда не используйте рамки или другие декоративные элементы на ваших фотографиях.

Портрет Изабель Рестрепо у окна в Бушвике, Бруклин © Дарья Хаксли

1. Продемонстрируйте свои работы в социальных сетях и не только

Наконец-то покажите свои работы! Разместите в Интернете свои портреты при естественном освещении, закажите распечатки и покажите их людям!
Слушайте, что они говорят. Конструктивную критику не всегда приятно слышать, но вы можете многому из нее научиться!
Если люди предлагают вам потрясающие идеи для будущих съемок, запишите их. Фотография часто бывает субъективной, и у людей часто разные вкусы. Но вы можете значительно улучшить свою эстетику, обучаясь у профессионалов.

Портрет Дарьи у реки Гудзон в Ирвингтоне, штат Нью-Йорк © Дарья Хаксли

Заключение

Портретная фотография, как и любое искусство, требует практики. Эти советы и рекомендации помогут вам сэкономить время и силы.Независимо от того, являетесь ли вы профессионалом или любителем.
Теперь возьмите камеру и отправляйтесь в приключение к следующему шедевру! Отправляйтесь на улицу и сделайте несколько потрясающих портретов на открытом воздухе.
Дополнительные полезные советы можно найти в нашей статье об использовании правила Sunny 16 для сбалансированной экспозиции при съемке портретов на открытом воздухе в солнечные дни.

Как снять городской портрет

Городская портретная фотография — отличный способ развлечься, исследуя город и сделав привлекательные фотографии.Вот 5 советов по созданию потрясающих городских портретов.

Мы получаем комиссию за покупки, сделанные по ссылкам на этой странице. Для получения дополнительной информации прочтите «Раскрытие информации для аффилированных лиц».

Примечание редактора: Изначально этот пост был опубликован в июле 2019 года. 29 ноября 2019 года он был обновлен новыми изображениями и комментариями.

Что такое городской портрет?

Городская портретная фотография — это стиль фотографии, похожий на уличную фотографию.Однако ключевое отличие состоит в том, что ставится городской портрет, а уличная фотография очень откровенна.

Фотографировать портреты в городе весело как для объекта съемки, так и для вас, фотографа. Есть невероятные сцены, которые можно найти только в городе, высокая энергия и множество движущихся частей.

Город предлагает бесконечное количество интересных фонов для портретов: от небоскребов до множества автомобилей.

Требуется фотографическое оборудование

Прежде чем мы углубимся в 5 советов, как снимать отличные портреты в городе, вам понадобится подходящее снаряжение. Когда у вас фотосессия в городе, лучше брать с собой свет.

Часто бывает, что одной камеры и одного объектива достаточно, чтобы запечатлеть интересные городские портреты. Если вы снимаете ночью, вы можете добавить туда вспышку.

Для съемки фотографий с разным фокусным расстоянием вы можете принести несколько объективов или зум-объектив. Обрезка или физическое перемещение — это два способа сделать фотографии, которые выглядят по-разному, без использования более одного объектива.

Лучший объектив для городских портретов

Объективы 85 мм. Справа налево: Canon, Nikon, Sigma

Окружающая среда — один из важнейших факторов городской портретной фотографии. Это означает, что широкоугольные объективы идеально подходят для , потому что вы сможете захватить больше сцены.

Кроме того, большие диафрагмы очень хорошо подходят для этого стиля фотографии . Вы сможете хорошо сфотографировать при слабом освещении и изолировать объект, размыв фон.

Вот лучшие объективы для городского портрета:

Осветительное оборудование

Осветительное оборудование не является обязательным.

Портреты при естественном освещении великолепны в городе, и вы можете запечатлеть интересные тени благодаря множеству высоких зданий. Однако, если у вас больше места или вы остановились в одном месте в городе, вам может помочь искусственный свет.

Вот осветительное оборудование, которое вам понадобится:

• Speedlight или Strobe
• Soft-Box
• Light Stand (принесите мешок с песком, чтобы он оставался прочным).

Как снять городской портрет

Портретные фотосессии на улице в вашем городе могут расширить ваши творческие возможности и сделать визуально интересные фотографии. Вот 5 способов, которые помогут вам лучше снимать городские портреты.

1. Найдите отличные места

Разные места вызывают разные чувства. Настроение фотографии может кардинально измениться при смене фона.

Когда вы выбираете место, убедитесь, что оно соответствует настроению, которое вы хотите изобразить.

В городе много крутых локаций и интересных фонов. Вот примеры различных локаций для городской фотосессии:

• Аллея
• Архитектура
• Общественные парки
• Общественные крыши
• Мосты
• Автомобили
• Лестницы
• Станции поездов / метро

Разведка местности перед фотосессией — идеальный способ начать сеанс с планом . Вы заранее узнаете, где снимать, какие фотографии лучше всего, и с какими препятствиями можете столкнуться.

Еще один способ найти отличные места, не выходя на улицу, — использовать просмотр улиц на Google Maps. Это позволит вам перемещаться по городу и находить места, не выходя из дома.

2. Работа со светом

При съемке на улице вы, естественно, попадаете под действие света, который вам дается. В городе вы можете ожидать много отражений от зданий и автомобилей, но не позволяйте им сдерживать вас, работайте с ними.

В течение дня вы будете замечать, как меняется свет. С утра до полудня вы будете видеть, как освещение перемещается снизу вверх прямо над вами.

Когда вы снимаете в полдень, верхний свет может вызвать появление тени под глазами объекта, что приведет к появлению «глаз енота». Поскольку солнце находится в самой высокой точке, вы также получите резкое освещение.

Не следует избегать резкого света, потому что научившись снимать в нем, можно создавать великолепные портреты с интересными тенями.

С полудня до вечера вы увидите, как освещение переключается с верхнего света на задний или боковой свет. Вечером станет теплее. Теплый свет означает, что цвет более оранжевый, что создает ощущение тепла.

Независимо от того, когда вы снимаете, у вас обязательно будут отражения. Итак, как вы с ними справляетесь? Отражения можно использовать как источник света .

Отражений также можно избежать, найдя место, где отражение не влияет на портрет, или найдя переулок.

У вас будет много световых ситуаций, когда вы снимаете городские портреты, поэтому важно научиться снимать в разных ситуациях.

3. Выделяйся из толпы

Когда вы фотографируете городской портрет, вас ждут толпы людей. Это может расстраивать, когда люди продолжают попадать в кадр или кто-то врезается в вас.

Вместо того, чтобы расстраиваться, ожидайте этого и работайте с этим.

Вот что делать в следующий раз, когда у вас будет фотосессия в многолюдном месте: поместите объект в толпу и сделайте портрет с резким фокусом объекта и размытой толпой.

Ваш объект может находиться в толпе или даже перед ними. В любом случае, убедитесь, что ваш объект явно находится в центре внимания.

Теперь у вас может не получиться идеально с первого раза. Не позволяйте этому разочаровывать вас, попробуйте несколько раз, и все получится.

У вас всегда будут фотографии, на которых кто-то выступает перед камерой или блокирует объект. Тем не менее, когда вы получите идеальный городской портрет вашего объекта в толпе, вы будете счастливы, что застряли с ним!

Еще один отличный способ изолировать объект — снимать с низкого угла. При низком угле объект будет казаться выше, и он заблокирует большинство людей, которые были бы на фотографии, если бы она была снята под прямым углом.

4. Выходи

Фотографии с прогулки по городу выглядят невероятно. Это также отличный способ запечатлеть движение и откровенные фотографии.

Для этого вы можете использовать режим непрерывной съемки на своей камере и просто нажать и удерживать. При этом у вас будет много изображений на выбор.

Один из лучших способов сделать снимки ходьбы — это сделать так, чтобы объект съемки переходил улицу и фотографировал его во время прогулки.

Фотографии, в которых объект съемки пересекает улицу, великолепны, потому что вы можете использовать других людей, машины, огни, здания и многие другие интересные сцены, чтобы добавить интерес к портрету.

5. Витрина высотных домов

Напоследок поговорим о демонстрации высотных зданий. Высокие здания — одна из причин уникальности городской архитектуры. Так почему бы не показать это?

Чтобы успешно продемонстрировать высокое здание, вам нужно снимать с меньшего угла. Ваш объект будет казаться выше под более низким углом, и вы сможете запечатлеть великолепие большей части или всего здания.

Если вы хотите включить в фотографию много зданий, вы можете использовать широкоугольный объектив или отойти подальше. Это два простых способа запечатлеть больше зданий на заднем плане.

Заключение

Используйте свои знания, чтобы фотографировать городские портреты, которые сразу привлекают внимание зрителя. Есть много вариантов и бесконечное количество фонов, так что проявите творческий подход и получайте удовольствие, фотографируя портреты в городе.

Дополнительные ресурсы:

Рекомендуемое фото Дэвида Эма / Portraits Refined .

Предлагаемые настройки камеры для портретной фотографии

Съемка людей может быть сложной задачей для фотографа-любителя. Всем нравится видеть хорошие портретные фотографии, будь то семья, друзья или просто интересное лицо. И, как фотографы, нам также нравится иметь возможность быстро делать снимки, поэтому мы ненавидим, когда что-то идет не так с фотографией или с настройками нашей камеры. Имея это в виду, вот несколько технических советов, которые помогут вам улучшить качество вашей портретной фотографии и при этом использовать наилучшие настройки камеры.

Выберите настройки камеры так, чтобы глаза объекта были резкими

Canon EOS 6D, 50,0 мм, f / 1,8 с, 1/125 с, ISO 250

У нас есть пять (или около того) органов чувств, но больше всего мы используем зрение. Это означает, что глаза на фотографии должны быть резкими, независимо от того, сколько на ней людей. Вот несколько советов, которые помогут сделать глаза объекта резкими.

Для начала мне нравится использовать одноточечный автофокус. Режимы «угадывание камеры» не мои любимые, потому что они не обязательно блокируют фокусировку на глазах.Вы хотите использовать одну точку и сосредоточиться на ближайшем глазу. Зафиксируйте фокус и слегка измените композицию, если необходимо, чтобы получить приятную композицию перед съемкой.

Сделав несколько снимков, проверьте резкость глаз. Вы не можете проверить резкость изображения на ЖК-экране по умолчанию. Начните с этого места, но используйте функцию масштабирования, чтобы проверить глаза. Если они не резкие, сделайте еще один снимок. Вам нужно поиграть со своей фокусировкой и, возможно, прочитать руководство, чтобы понять, как пользоваться камерой. Более глубокая проблема может заключаться в настройках вашей камеры, которые могут быть не оптимальными для портретной фотографии.Ниже я расскажу о некоторых из этих настроек, чтобы улучшить снимаемые вами портреты.

Выдержка для портретной фотографии

NIKON D5300, 100,0 мм, f / 5,6 с, 1/800 с, ISO 800

Существует почти бесконечное количество рекомендаций по минимальной безопасной выдержке с рук. Но лишь немногие из этих гидов понимают, что вы фотографируете живого человека, который может двигаться.

Использование фиксатора 50 мм — не лучший повод для выдержки 1/60 секунды.Скорее всего, вам нужно будет увеличить выдержку, чтобы противодействовать движению объекта. Не бойтесь пробовать разные техники. Если на портретной фотографии глаза не резкие, используйте более короткую выдержку (при условии, что вы уже правильно отрегулировали фокус). Например, при фотографировании ребенка вам понадобится короткая выдержка, потому что он постоянно движется с большей скоростью, чем взрослые. Это одна из проблем моей фотокомпании NPM, где мы в основном фотографируем детей.Более короткие выдержки помогают противодействовать их бесконечному движению.

Не полагайтесь на технические характеристики камеры, такие как оптическая стабилизация изображения, чтобы противодействовать этому. Стабилизация может очень помочь в уменьшении дрожания рук, но ничего не делает для предотвращения размытия объекта. Это не означает, что вам следует отключить стабилизацию изображения, но одной этой функции недостаточно, чтобы гарантировать четкие портретные фотографии.

Совет по съемке портретов на улице

Canon EOS 6D, 135.0 мм, f / 2,0 с, 1/125 с, ISO 100

Чтобы получить наилучшие портретные фотографии на открытом воздухе, вам часто требуется очень малая глубина резкости с размытым фоном (в отличие от студийной портретной фотографии, где она меньше беспокойство). Как добиться малой глубины резкости, известной также как эффект мелкой фокусировки?

Ответ прост: следует использовать широкую диафрагму. Если вы только начинаете заниматься фотографией и не знаете, с чего начать, вы можете подумать о том, чтобы установить камеру в портретный режим с помощью диска выбора режимов, который сделает это за вас.(В частности, он использует более широкую диафрагму и более высокую скорость затвора, что снижает вероятность получения размытых фотографий и более высокую вероятность получения мягкого мечтательного фона с красивым боке.)

Опытные фотографы должны сделать то же самое, установив приоритет диафрагмы или ручной режим и установка самой широкой диафрагмы их объектива, или чего-то близкого. В результате мы снова получаем небольшую глубину резкости и делаем фон менее отвлекающим. Этот совет может показаться простым, но если вы еще этого не делаете, попробуйте его.Вы можете обнаружить, что это значительно улучшает эстетическую привлекательность ваших изображений, поскольку фокусирует внимание зрителей на основном предмете. Хотя, как и все в фотографии, эту технику следует использовать осознанно, и всегда есть контрпримеры.

Выбор правильного фокусного расстояния

Nikon D7000, 240,0 мм, f / 5,3, 1 / 320s, ISO 400

На мой взгляд, объектив 50 мм не идеален для портретов с близкого расстояния. Когда вы находитесь достаточно близко, чтобы сделать снимок в половину тела или голову, увеличение перспективы делает нос больше и влияет на глубину объекта.Объектив 50 мм отлично подходит для групповых снимков и портретов в полный рост, но я не считаю его хорошим выбором для портрета одного человека. (Дело не в том, что 50-миллиметровый объектив никогда не работает — рассмотрим первую фотографию в этой статье, — просто он не мой любимый, если ваша цель — лестный крупный план.) разумный выбор. Начните со 100 мм и постепенно увеличивайте фокусное расстояние. У вас будет некоторое сжатие перспективы, когда вы станете все дальше и дальше назад, что часто льстит лицам.Это также увеличивает расстояние между вами и объектом, что расслабляет непрофессиональных моделей; нет линзы, поднесенной прямо к их лицу. Имейте в виду, что многие зум-телеобъективы предназначены для продажи по низким ценам, что и хорошо, и плохо. С одной стороны, эти объективы относительно доступны, но верно и то, что у них может не быть такой же максимальной диафрагмы, как у эквивалентных простых.

Чтобы размыть фон, вам необходимо использовать максимально возможное фокусное расстояние, быть как можно ближе к объекту и установить для объектива самую широкую диафрагму.Вполне возможно сделать отличный снимок головы ребенка с помощью обычного объектива 55-200 мм при 200 мм и f / 5,6. Дважды проверьте глаза, чтобы убедиться, что они резкие, и — если вы не можете получить достаточно короткую выдержку, чтобы заморозить размытие при движении — попробуйте увеличить ISO. Есть большая вероятность, что ваша камера лучше справляется с шумом, чем вы думаете.

Настройки камеры для групповой фотографии

Canon EOS 60D, 50,0 мм, f / 2,8, 1 / 250s, ISO 500

Снять групповую фотографию может быть непросто. На чем следует сосредоточиться и как оформить фотографию? В творческих целях может быть полезно поставить группу самостоятельно, чтобы вы не заставляли их выстраиваться бок о бок, как они того пожелают. Кроме того, люди обычно оставляют между собой некоторое пространство, поэтому заставьте их прижаться друг к другу. Убедитесь, что люди сзади просовывают голову между людьми впереди (а не просто встают выше). Это уменьшает потребность в меньшей диафрагме и дает вам больше гибкости в отношении глубины резкости, поскольку все ваши объекты будут находиться на одинаковом расстоянии от вашей плоскости фокуса.

А теперь пора использовать объектив 50 мм; это то, для чего он был создан. Если у вас нет достаточной практики, чтобы полностью понять глубину резкости вашей системы, хорошее место для начала — сосредоточиться на ближайшем взгляде ближайшего человека в группе и начать с диафрагмы f / 8.Убедитесь, что вы выбрали правильную выдержку, что может потребовать увеличения ISO, если выдержка по умолчанию вызывает нежелательное размытие.

Сделайте снимок и просмотрите его, чтобы оценить общую резкость, используя функцию масштабирования при просмотре изображения. Если ваша глубина резкости неидеальна, отрегулируйте диафрагму и переснимите фотографию. Может потребоваться несколько пробных снимков, но скоро у вас появятся правильные настройки камеры, и вы сможете приступить к настоящей работе: заставить всех выглядеть так, будто они счастливы быть на фотографии!

Надеюсь, советы в этой статье помогут вам выбрать лучшие настройки камеры для портретной фотографии, как можно лучше получить все, от выдержки до техники фокусировки.Чтобы сделать отличные снимки людей, требуются некоторые усилия, но сделанные вами фотографии и воспоминания окупятся.

---

Спасибо читательнице Саре Милтон за эту замечательную статью и красивые портретные фотографии! Посетите ее веб-сайт Newborn Photography Melbourne, если вы хотите увидеть больше ее работ или заказать сеанс семейной фотографии.

Как идеально снимать портреты на закате

Хотите научиться снимать портреты на закате? Иногда это сложно, но результат того стоит.

Если вы здесь, то, вероятно, уже согласны с тем, что съемка на закате — прекрасное время для портретной съемки.

Солнце находится низко над горизонтом, что создает приятные тени на лицах нашего объекта. Также на заднем плане есть яркое и красивое окружающее освещение.

Яркие оттенки желтого, оранжевого и даже глубокого красного могут захватить дух. Этот идеальный вечерний час — то, что фотографы с любовью называют «золотым часом». Прямо перед закатом.

Однако, какими бы динамичными ни были эти снимки, вы должны точно понимать, как их снимать.Это единственный способ избежать попадания прямых солнечных лучей в объектив. Без правильного расположения объекта и фона ваши снимки могут казаться расплывчатыми, размытыми или переэкспонированными.

В сегодняшнем посте мы шаг за шагом рассмотрим, как можно снимать портреты на закате каждый раз , безупречно .

Эти правила могут применяться независимо от того, какой тип камеры вы используете. И они также могут применяться как для фотографии, так и для видео.

Если вы новичок в фотографии, я настоятельно рекомендую вам ознакомиться с моим постом для начинающих фотографов.

Он научит вас всем основам работы в ручном режиме, чтобы вы могли получить идеальные настройки для съемки на закате.

1 | Выбор правильного времени для съемки портретов на закате

Прежде чем мы начнем, правило номер один — знать идеальное время для начала съемки.

Если еще слишком рано днем, когда солнце все еще стоит прямо над вашей головой или очень высоко в небе. Независимо от того, что вы делаете, вам будет сложно избежать слишком резкого света в вашей камере.

Конечно, есть способы работать с этим сценарием, и мы скоро к ним вернемся. Но пока давайте просто предположим, что у вас есть свобода стрелять в любое время. В какое время выбрать?

В зависимости от того, где вы живете в мире, точное время может меняться. Так будет и в любое время года.

Практическое правило, которое я использую, — начинать съемку за 1,5 часа до фактического заката.

Сеансы моей семьи обычно длятся около 1 часа.

С самого начала сеанса я получаю идеальное солнце. И к тому времени, когда мы закончим, он уже приближается к горизонту. Я даю себе 30 минут буфера на случай, если будет пасмурно или нам понадобится немного дополнительного времени.

Еще одно практическое правило, которое вы можете использовать, — обращать внимание на тени вокруг себя.

Когда деревья, люди или другие высокие объекты отбрасывают длинные тени на землю, это, вероятно, отличное время для съемки.

2 | Правильное расположение солнца для съемки портретов на закате

Теперь давайте поговорим о том, где разместить вашу модель по отношению к солнцу.Это, вероятно, самый важный фактор, который следует учитывать, поэтому обратите на это внимание.

На фотографиях заката солнце должно находиться прямо за объектом.

Конечно, бывают случаи, когда вы можете нарушить это правило, и мы поговорим об этих случаях чуть позже. Просто поверьте, что почти на всех ваших портретах на закате вам нужно, чтобы солнце находилось прямо позади объекта.

Чтобы получить великолепные портреты на закате, вы будете практиковать технику, называемую подсветкой сзади.Как следует из названия, ваш объект «подсвечен сзади». Большая часть света на фотографии исходит сзади.

Если во время съемки ваш объект поворачивается или движется, вам нужно будет двигаться вместе с ним. Таким образом вы сохраните правильные отношения с солнцем прямо за объектом.

Представьте, что вы проводите прямую линию между камерой и солнцем, а объект съемки всегда находится между ними.

3 | Как правильно заслонить солнце для съемки портретов на закате

Если вы когда-либо пытались фотографировать на закате, вы, возможно, уже знаете, насколько сложно может быть съемка прямо на солнце.Это особенно актуально на закате, когда солнце находится низко и направлено прямо в камеру.

Ключевым моментом здесь является то, что вам понадобится что-то, чтобы блокировать резкое солнце, попадающее в вашу камеру. Это концепция, которую вам, вероятно, придется практиковать, но вы быстро почувствуете, сколько солнечного света может выдержать ваша камера прямо в объектив.

Вот несколько приемов, которые вы можете использовать, чтобы правильно заблокировать часть солнечного света, проникающего в спину.

Использование плотного кадрирования (кадрирование с близкого расстояния)

Если вы снимаете портреты крупным планом, вы можете кадрировать лицо объекта достаточно близко, чтобы край кадра едва не закрывал солнце.

Обратите внимание, что в этом примере я снимаю, когда солнце еще очень яркое и находится немного высоко в небе.

С широкоугольным объективом мне может быть трудно уловить детали ее лица, и изображение может быть переэкспонированным и очень туманным.

Однако, кадрируя объектив, я могу блокировать большую часть яркого солнечного света. Но я все еще могу поддерживать приятный свет на ее лице и обводке вокруг ее затылка и уха. Это дает приятный свет и воздушный стиль, который так нравится многим фотографам.

Блок с предметом или другим объектом

Вы можете использовать сам объект или что-то на заднем плане, например, дерево или листья, чтобы повернуть себя достаточно, чтобы заблокировать весь или часть проходящего солнечного света. Это одна из тех вещей, которые вам нужно практиковать.

Бывают моменты, когда вы можете позволить солнцу проникнуть внутрь, и вы получите желаемый эффект. Это часто тот случай, когда вы снимаете много движения или действия, поскольку солнечный свет часто кажется веселым и ярким.

Однако бывают случаи (часто с портретами), когда вы хотите, чтобы лицо вашего объекта было мягким и хорошо освещенным, и все детали были видны. В этом случае вы, вероятно, захотите заблокировать большую часть резкой задней подсветки либо лицом, либо кадрированием, либо деревом на заднем плане.

Несколько примеров блокировки сабжем.

В этом примере вы заметите разницу между фотографией слева, на которой достаточно солнечного света.Он кажется живым и ярким, но на переднем плане фотографии теряются детали. Фотография справа полностью закрывает солнце сзади и дает более четкий портрет. Все детали оставлены на ее лице и правильной экспозиции на ее коже.

Ни одна фотография не обязательно «правильная». Оба они служат определенной цели. У них обоих разные чувства, которые они передают. Это больше о понимании этих основ и способности запечатлеть именно то, что вы хотите, с помощью своих портретов.

Когда я снимаю, я на самом деле намеренно пытаюсь запечатлеть и то, и другое, потому что никогда не знаешь, что в итоге тебе понравится больше. Никогда не помешает немного поэкспериментировать. Во многих случаях вас не заботят четкие детали лица. Но вы будете заботиться о действии происходящего и ощущении изображения.

Снимок, не загораживающий яркое солнце, получается мутным, мутным и переэкспонированным. В тени или переднем крае фотографии не осталось деталей.Используя край дерева, чтобы заблокировать часть солнечного света, фотография лучше экспонируется на лице объекта, что позволяет более детализировать тени и светлые участки.

4 | Настройки камеры для съемки портретов на закате

Давайте поговорим о некоторых технических настройках камеры для портретной съемки на закате.

Баланс белого

Поскольку вы будете снимать на открытом воздухе при ярком солнечном свете, в большинстве случаев баланс белого необходимо установить как минимум на 5600.Но это, вероятно, будет даже ближе к 6000. Или, если у вашей камеры есть предварительные настройки, вы захотите выбрать вариант солнечного света или тени. Вам нужно будет сделать его еще теплее, чем обычно, чтобы получить правильные цвета солнца.

Я также считаю, что редактирование фотографии, чтобы она выглядела немного более «теплой» даже на телесных тонах, в этом случае вполне допустимо. Потому что ваши зрители почти ожидают, что будет тепло на фоне всего этого солнечного света.

Диафрагма

Поскольку мы фокусируемся на съемке великолепных портретов, вам нужно использовать широко открытую диафрагму.Это означает, что ваш объектив будет широко открыт, а ваша диафрагма будет в диапазоне от f / 1,2 до f / 4 в зависимости от вашего объектива.

Это связано не столько с нашим освещением, сколько с глубиной резкости. Малая глубина резкости — это когда ваш объект находится в резком фокусе, а задний фон размыт, что часто называют боке. Чтобы получить небольшую глубину резкости, диафрагма должна быть широко открыта.

Выдержка

Поскольку наша диафрагма максимально открыта, вам, вероятно, понадобится короткая выдержка, чтобы противостоять всему свету, проходящему через объектив.Это прекрасно подходит для фотографий, и я предпочитаю это при съемке людей. Установите максимальную выдержку затвора, чтобы получить правильную экспозицию с широко открытой диафрагмой.

5 | Правильная экспозиция для съемки портретов на закате

Убедитесь, что вы следите за своей экспозицией, когда начинаете щелкать мышью.

Часто, если ваша камера установлена ​​в автоматический режим или любой другой программный режим, кроме ручного, ваша камера будет определять свою экспозицию на основе фона. Поскольку мы снимаем на солнце, в результате получается фотография, которая правильно экспонируется для яркого фона, но очень недоэкспонирована на лице объекта. Мы хотим, чтобы этого не случилось.

Вы хотите правильно выставить экспозицию для лица вашего объекта . I f фон слишком переэкспонирован, пора применить некоторые методы блокировки, чтобы немного уменьшить этот свет.

6 | Как добиться резкой фокусировки с помощью задней подсветки

Еще одна проблема, которая возникнет, — это способность вашей камеры (или ее отсутствие) фокусироваться при съемке прямо на солнце.

Часто с резким солнцем на заднем плане вы получаете туманную, переэкспонированную фотографию, и вашей камере будет трудно выполнить автоматическую фокусировку.

У вас есть два варианта. Если вы хотите, чтобы ваша фотография выглядела так, вам нужно переключиться в режим автофокуса.

Однако это может указывать на то, что вы снимаете в слишком ярком месте и вам нужно использовать блокировку или переключиться на другое место съемки.

7 | Как снимать портреты при ярком солнечном свете

Там, где я живу, летом солнце не заходит до 8 или 9 вечера.При съемке семей с маленькими детьми это часто происходит прямо перед сном. Мы все можем догадаться, что происходит, когда вы пытаетесь заставить заспанного малыша улыбнуться для фотографий.

Так что бывают случаи, когда мне приходится снимать раньше. Хорошая новость в том, что есть еще много способов снимать днем ​​и делать отличные снимки.

Вот несколько советов по съемке при более раннем ярком солнечном свете.

Используйте оттенок

Это может показаться очевидным, но это самый простой способ убедиться, что ваши снимки будут правильно экспонироваться без попадания резкого солнечного света.

Убедитесь, что объект находится в полной тени, а не в пятнах, так как вы не хотите, чтобы на его лицах появлялись странные тени. Также убедитесь, что объект и фон освещены равномерно.

Не размещайте объект под одним деревом, а затем сделайте общий снимок с ярким полем вокруг него. В результате вы получите очень темный объект под деревом и переэкспонированное изображение вокруг него. Заполните весь снимок тем же освещением — заштрихованное лицо с заштрихованным деревом на заднем плане.

Охватите суровые тени

Вероятно, это не лучший вариант для портретов, но он может подойти для других снимков, если вам нужно сделать несколько более широких пейзажных снимков. Снимок сделан с изображением солнца позади вас или под углом к ​​объектам съемки. Свет и тень будут намного жестче. Тем не менее, он создает приятный, динамичный вид вашим фотографиям, который внесет разнообразие и оживит вашу галерею.

8 | Практика ведет к совершенству

Когда я впервые начал снимать на солнце, мои фотографии выглядели ужасно.Действительно, действительно ужасно. Они были либо недоэкспонированы, либо переэкспонированы, слишком резкие, не в фокусе и т.д. Чтобы понять, где должен быть ваш объект, и где всегда должно быть солнце.

Совершать ошибки — это нормально.

Не бойтесь сделать несколько сотен (или больше) ужасных фотографий. Вы скоро узнаете все, что я узнал о позиционировании себя и своего предмета.

Это абсолютно стоит времени и усилий, потому что фотографии в золотой час и закат получаются динамичными и великолепными.

Если вы такой же семейный фотограф, как я, вас больше не пугает неизвестный свет или места для съемки. Чем больше вы практикуетесь, тем больше уверенности сможете снимать при любом освещении. И с этой способностью вы всегда можете найти фон, который будет дополнять ваш объект и будет иметь правильное освещение позади него.

Надеюсь, это поможет.Оставьте мне комментарий ниже, если у вас есть еще вопросы о съемке портретов на закате.

-Beth

Поделиться в Pinterest:

Как снимать портрет при ярком солнечном свете без отражателей или света

Снять портрет при ярком солнечном свете?

Ты что, шутишь? Резкий свет? Тяжелые тени? Прищурившись? . . Боже, это похоже на рецепт катастрофы.

Что ж, это может быть катастрофой, если вы не готовы нарушить некоторые правила и проявить немного творчества.Давайте посмотрим, как мы можем снимать потрясающие портреты и моделировать кадры на улице при ярком солнечном свете в середине дня — без использования отражателей или вспышки для заполнения резких теней.

Посмотреть ВИДЕО…

У всех нас был опыт, когда вы выходили на улицу, чтобы сфотографировать модель или снять портрет, только чтобы понять, что освещение — отстой, потому что сейчас середина дня, а солнце высоко в небе.

Я редко снимаю на улице с осветительным оборудованием или отражателями.Это просто головная боль, если у меня нет помощника, который помогал бы с вещами, не говоря уже о том, что он тратит время на настройку и тестирование вашего освещения. Если у вас есть дополнительное время — дерзайте.

Обычно у меня ограниченное количество времени, чтобы сделать снимок, поэтому мой подход — KISS IT ! — Держать его просто глупо.

Самое простое решение — открыть SHADE !

Ага, чтобы снять портрет при ярком солнечном свете без вспышек и отражателей, поместите объект в тень.Даже в середине дня тень можно найти практически везде. Хорошая тень создает мягкий, ровный, льстивый свет, который отлично подходит для портретов и модельных снимков.

4 важных совета по ПЛАНИРОВАНИЮ И ПРОИЗВОДСТВУ кадра

1. Одежда: Всегда обсуждайте одежду со своим объектом ДО дня съемки. Это гарантирует, что у вас не будет никаких сюрпризов из-за плохого вкуса, И это позволит вам заранее спланировать шаг 2. Помните, однотонная одежда лучше всего подходит .Принты, узоры и цветы отвлекают и отвлекают внимание от объекта.

2. Местоположение: Учитывая, что мы уже знаем, что снимаем в полдень при неидеальном освещении, самое важное решение, которое вам нужно принять, — это ваше местоположение.

Я обычно ищу места с однотонным фоном, который поможет мне реализовать идею фотографии. Мне также нравятся места, которые я могу превратить в интересный и тонкий фон, используя небольшую глубину резкости.

Обязательно избегайте загруженного фона любой ценой . На фотографии изображен человек, а не фон. Вы не хотите, чтобы фоновые изображения отвлекали внимание зрителей от вашего объекта, и вам определенно не нужно, чтобы фоновые объекты вырастали из людей.

Фон не обязательно должен быть в тени, это может быть только ваш объект. Вы поймете, что я имею в виду, когда мы перейдем к примерам.

3. Gear: Если вы снимаете портрет или снимаете для портфолио модели, вам нужно использовать телеобъектив от короткого до среднего, чтобы получить небольшое сжатие и ограничить глубину резкости. .

В течение многих лет я использовал зум 70–200 мм, но в последнее время перешел на объективы с фиксированным фокусным расстоянием и буду использовать объектив 85 мм или 100 мм для съемки людей. Все это нормально — работайте с тем, что у вас есть, и с чем вам удобнее всего.

Я бы посоветовал вам избегать широкоугольных объективов, если вы не стремитесь к чему-то творческому и не хотите искажений.

4. НЕТ автоматической экспозиции: Это НЕ тот сценарий, в котором вы должны использовать АВТО экспозицию на вашей камере.Примеры, которые вы увидите ниже, также представляют собой ситуации, которые обычно обманывают экспонометр вашей камеры. Помните, что АВТО — это четырехбуквенное слово, обозначающее FUGETTABOUTIT!

Некоторые из моих любимых локаций для съемки на открытом воздухе при ярком солнечном свете

Вот несколько примеров снимков, в которых я использовал эту технику, а также то, как и почему вы должны помнить, прежде чем выбегать снимать портрет при ярком солнечном свете.

Сторона здания в тени

Этот доступен мне только в летние месяцы.Этот сарай покрыт красивым зеленым плющом. Когда моя модель прислонена к стене, я могу поощрять ее к игре, и мне не нужно беспокоиться о плохом освещении, если она повернется налево или направо. Солнечный свет, освещающий все перед ней, создает мягкий, ровный и льстивый свет с чудесными бликами в ее глазах.

Лесной массив с множеством высоких деревьев

Одно из моих любимых теневых мест для съемки — небольшой парк рядом с моей студией, в котором всего несколько акров густых деревьев, которые летом создают прекрасный полог, создающий много тени.

Плотная листва навеса пропускает лишь немного солнечного света сверху, но большая его часть идет с краев, так что вы получаете красивую горизонтальную полосу света, которая попадает на объект спереди, а не сверху.

Если я углублюсь в этот мини-Форрест, я могу получить такие эффекты. . .

Если я снимаю ближе к краю, я получаю такое освещение. . .

Опять же, это не освещение, подходящее для настроек АВТО экспозиции. Снимайте вручную, убедитесь, что вы действительно понимаете глубину резкости и то, как ее контролировать, потому что в этой лесной обстановке это будет очень отвлекать, если вы не сделаете свой фон размытым.

Здесь нет правильного или неправильного. Иногда я работаю с моей моделью с подсветкой, как вы видите здесь

В других случаях я работаю с моей моделью с фронтальным освещением и ближе к краю лесистой местности, чтобы получить более яркий свет и более темный фон.

Существует почти безграничное количество вариаций этой концепции.

** Не забудьте посмотреть видео выше, чтобы увидеть больше изображений и советов .

Павильон для пикника

Это может быть практически любая конструкция с навесом или навесом. Поместите объект подальше от солнца, как показано в примере выше, и получите такие замечательные результаты. . . отражатель не нужен.

Вы должны заметить, что моя модель слегка повернулась к солнечному свету, чтобы получить красивый равномерный свет на ее лице.

Я знаю, что в названии статьи сказано, что отражателей нет — чтобы быть ясным, я говорил о тех, которые вы покупаете в магазинах фотокамер или в Wal-Mart. Если вы обратите внимание, существует масса вариантов натуральных отражателей.

Вернувшись в мое любимое лесное место, когда приходит зима и нет навеса из листьев, если я жду снегопада, снег становится прекрасным отражателем, который позволяет мне помещать солнце позади моей модели в середине дня.

Вот пример снимка, сделанного в 13:00 после полудня, когда солнце находится высоко и позади объекта. Белый бетон служит отличным отражателем для создания очень широкого источника света с мягким равномерным освещением.

Когда модель упала со стены, я смог сделать снимок в голову без каких-либо дополнительных настроек освещения.

** Не забудьте посмотреть видео выше, чтобы увидеть больше изображений и советов .

Развивайте свои изображения

Новички часто отмечают, что когда смотришь на эти места в тени, цвета выглядят круто, приглушенными и приглушенными. Человеческому глазу — ДА, есть. Для вашей камеры, если вы правильно экспонируете и работаете с правильным цветовым балансом, цвета будут воспроизводиться естественным образом, а с небольшим увеличением настроек контрастности и яркости в Lightroom, Photoshop или Capture One вы получите удивительно хорошо освещенное изображение.

Как и в дни кино, ваши образы нужно РАЗРАБОТАТЬ. Вы должны снимать в формате RAW, и КАЖДОЕ изображение, которое вы собираетесь использовать, должно быть скорректировано при постобработке.

Итак, вот оно, вы можете снимать портреты при ярком солнечном свете и получать отличные результаты без множества осветительных приборов или отражателей. Вам действительно нужно научиться ВИДЕТЬ СВЕТ, и это требует практики — много-много практики.

Так чего же вы ждете?

Так что до следующего раза, банда, иди возьми камеру и снимай что-нибудь! Потому что ваш ЛУЧШИЙ снимок — это ваш СЛЕДУЮЩИЙ снимок.Так что продолжайте учиться, продолжайте думать, продолжайте стрелять. Прощай!

Топ 3 советов, как снимать 📸 Эффектные портреты — Mastin Labs

Когда я впервые мечтал стать фотографом, меня в основном интересовала неброская фотожурналистика или фотография путешествий, подобная той, что я видела в National Geographic. Тем не менее, после двадцати с лишним лет работы фотографом произошло нечто странное. Я перешел от съемки обширных пейзажей без людей к съемке только людей.А потом только их лица.

Я увлечен портретами. Я портретный наркоман.

Глядя на мои последние десять лет работы, я готов поспорить, что 80% моих работ — очень сжатые портреты с неузнаваемым фоном. Все, что мне нужно как фотографу, я могу найти в человеческом лице. Мое внимание к портретам близко определило мою карьеру фотографа и выделило для меня небольшое пространство в мире фотографии.

В наши дни я в основном снимаю эти портреты в рамках своих кинопробы, чтобы сделать самые точные предварительные настройки пленки для цифровых изображений на планете, или когда я выступаю на невероятно вдохновляющих фотоконференциях, таких как Way Up North (откуда эти портреты).

Я хочу рассказать, как именно я снимаю свои портреты, чтобы ВЫ могли добавить эти навыки в свой репертуар.

Три совета по работе с предметом

Хороший портрет — это портрет, где вы показываете что-то реальное в своем объекте: внутреннюю силу, скрытую тревогу, душевную теплоту, чувство юмора или чувство потери.

Плохой портрет — это маска, ничего не раскрывающая. Он ничего не показывает под поверхностью, и, хотя портрет может быть красивым, в конечном итоге он легко забывается.

Я хочу, чтобы ты делал незабываемые портреты. И вы можете начать с любого знакомого или с людьми, с которыми только что познакомились.

«… портрет — это результат сотрудничества фотографа и объекта». — Кирк Мастин

1. Главное, что вам нужно понять, это то, что портрет — это сотрудничество между вами (фотографом) и объектом.

Ваш объект ХОЧЕТ, чтобы вы преуспели, и, вероятно, так же нервничает, как и вы, из-за того, что не дает вам того, что вам нужно как фотографу.Мы часто чувствуем, что наш объект сомневается в нас, или что он торопится, и что мы зря тратим его время. Обе идеи — это ложные проекции, которые мы делаем на наших объектов, и самый простой способ усвоить это — самому стать объектом портрета.

Если вы еще этого не сделали, найдите друга-фотографа и обменивайтесь портретами. Вы так много узнаете, будучи субъектом и чувствуя, что он чувствует. Вы обнаружите, что ваш объект находится в этом, чтобы завоевать его вместе с вами, и будете терпеливы и готовы помочь вам создать наилучшие возможные портреты.

Это осознание — вот почему я могу быть таким расслабленным, когда снимаю портреты, и никогда не чувствую спешки. Вы можете увидеть это на видео в этой статье.

Два портрета из Стокгольма, Швеция. Снято на пленку Portra 800 на Pentax 645.

2. Первое, что вы должны сделать, это сломать лед и завоевать доверие. А это значит прикоснуться к вашему предмету.

Прикосновение к кому-либо может показаться невероятно агрессивным, но это самый быстрый способ увести двух человек на один уровень и комфортно.На самом деле мы делаем это все время, когда пожимаем кому-то руку или обнимаем друга или любимого человека, когда видим их после долгого отсутствия.

Как фотограф-портретист, рукопожатие объекта съемки, легкое позирование объекта или направление его туда, где он должен стоять, касаясь его, имеет решающее значение для начала сотрудничества между фотографом и объектом.

В моем видео вы увидите, что я делаю это с каждым предметом. Конечно, никогда не следует делать ничего неуместного, но, прикоснувшись к объекту, вы подтверждаете, что знаете, чего хотите от съемки, и что вам это удобно.

Два портрета из Стокгольма, Швеция. Снято на пленку Portra 800 на Pentax 645.

3. Если ваш объект начинает стесняться, не бойтесь пошутить или поговорить на мгновение о чем-то несвязанном, чтобы отвлечь его мысли от себя.

Как я сказал в первом пункте, ваш объект хочет, чтобы портрет был успешным, и многие люди начнут чувствовать, что они подводят ВАС и не выполняют «хорошую работу» в качестве объекта.Когда я вижу, что неуверенность и беспокойство начинают нарастать, я даже скажу бессмыслицу, чтобы избавиться от них. Попробуйте сами и посмотрите, что произойдет.

Я использую снаряжение

Слева направо: Sekonic LiteMaster Pro L-478D, Portra 800 120, пленка Pentax 645. Автор Кирк Мастин, отредактировано с помощью предустановки Mastin Labs Portra 160

Лично я считаю, что оборудование — наименее важный фактор, когда дело доходит до создания отличных фотографий. Действительно — вы можете использовать практически любую камеру, когда-либо созданную, и получать с нее потрясающие фотографии, если вы понимаете преимущества и ограничения этой камеры.Местоположение, качество света и, самое главное, ЧТО вы снимаете и ПОЧЕМУ являются критическими факторами. Однако я хочу остановиться на том, что я использую для своих портретов, потому что это влияет на то, как я работаю с моим объектом. Ограничения моего снаряжения заставили меня открыть для себя свой способ стрельбы.

В первую очередь я снимаю портреты на пленку.
Я использую Portra 800, потому что мне нравится цветовая палитра этой пленки. Насыщенный цвет, теплые тона с акцентом на бирюзовый и оранжевый. Это работает для меня и того чувства, которое я хочу.

Portra 800 — очень простая в использовании пленка.
Просто экспонируйте его, как будто это ISO 400 (то есть, намеренно передержите его на одну ступень), и вы получите все до последней капли качества от этой пленки. Если передержать эту пленку, получится здорово. Это означает, что мне не нужно быть слишком осторожным с экспозицией, как это было бы, если бы я снимал черно-белую пленку или слайд-пленку.

Поскольку я снимаю на пленку, у меня не так много кадров, с которыми можно было бы работать.
Это всегда заставляло меня замедляться и действительно учитывать три вещи: свет, в котором я снимаю, фон позади объекта (он чистый? Не загроможденный?) И, в-третьих, что наиболее важно, я должен решить, в какой момент субъект показывает мне что-то реальное о себе в их лице. Я не хочу начинать непродуктивный спор о кино и цифровых технологиях, потому что оба они хороши. Но с моей личной работой количество снимков, которые я делаю за один рулон, на самом деле хорошо: оно фокусирует меня на том, чтобы получить именно тот снимок, который я хочу, и не более того.

В качестве камеры я использую относительно недорогой Pentax 645.
Раньше я снимал на Contax 645, но эти камеры легко ломаются и, честно говоря, не дают хороших результатов. По той же цене у меня есть четыре Pentax 645. У меня есть резервные копии моих резервных копий. Поскольку я снимаю свой Pentax 645 в ручном режиме (ручная экспозиция, ручная диафрагма и ручная выдержка), не имеет значения, насколько хорош измеритель или какие-либо другие электрические характеристики этой камеры. Просто нужно открывать и закрывать ставни.Остальное сделают мой мозг и экспонометр.

В качестве экспонометра я использую Sekonic L-478D.
Неважно, какой измеритель вы используете, но я считаю, что использование измерителя имеет значение, потому что после легкого измерения вы можете установить настройки камеры и затем снимать, не задумываясь о технических проблемах. Вместо этого я сосредотачиваюсь на связи и вибрации между мной и моим объектом. Если я не управляю суперкомпьютером (кхм, почти всеми цифровыми фотоаппаратами, выпущенными за последние 5 лет), я могу полностью посвятить себя общению со своим объектом, и это позволяет мне залезть под его маску и сделать снимок, когда я вижу настоящий человек передо мной.

Как измерить?
Я установил экспонометр на ISO 400, диафрагму 2,8, убедился, что лампочка ВНУТРИ (не торчит) и замер прямо от лица моего объекта. Я нажимаю кнопку считывания показаний счетчика, и экспонометр сообщает мне, какую выдержку использовать.

Вот и все. Это ВСЕ, ЧТО ВАМ НЕОБХОДИМО ЗНАТЬ О СВЕТОМЕТРАХ.

С Portra 800, экспонометром Sekonic и моим Pentax 645 я могу сделать именно тот портрет, который мне нужен.

Мое местоположение и освещение

Мне нравится, когда мои настройки минимальны и не зависят от искусственного освещения.Это позволяет мне делать мою работу максимально последовательной.

Я ищу чистый фон без каких-либо следов и отвлекающих факторов, если это возможно. Представьте себе глухую стену: это мой идеальный фон.

Во-вторых, я снимаю с широко открытой диафрагмой на 2,8 и держу объект на расстоянии от четырех до восьми футов от фона. Это позволяет мне еще больше размыть фон, чтобы сделать его ровным.

Последнее, нахожу ровное или плоское освещение. Обычно это открытая тень.Подумайте: стоять под небольшим навесом на улице или под деревом без пятен света. Я хочу, чтобы свет шел впереди объекта, а не сверху. Съемка днем ​​также помогает в этом.

И все!

По сути, я создаю импровизированную студию на открытом воздухе с чистым фоном и плоским отраженным светом и снимаю прямо на объект съемки на широко открытой диафрагме.

Имея всего три предмета снаряжения и создавая чистый фон, куда бы я ни пошел, я делаю мощные портреты без помощника и света в любой точке мира.

Надеюсь, вы попробуете это, хотя бы ради развлечения, и поделитесь своими результатами в комментариях ниже!

Я загрузил сюда не все 123 портрета, но вы можете просмотреть и скачать их из нашей галереи Pic-Time.

ПУТЬ НА СЕВЕР | СТОКГОЛЬМ 2019

Как научиться снимать уличные портреты

Если вас привлекают интересные люди, лица и предметы, рекомендую снимать уличные портреты!

---

---

Определение «уличного портрета»

СМЕЯЩАЯСЯ ДАМА Эрика Кима. Контрольный лист

Прежде всего, что такое уличный портрет?

Для меня уличный портрет — это просто фотография / портрет человека, которого вы встречаете на улице (незнакомца).Обычно это фокусируется на их лице, но это не обязательно. «Портрет» означает просто «сходство» с кем-то. Например, вы можете снять «портрет в полный рост» кого-то, а также можете снять портрет лица крупным планом.

В любом случае, меня всегда привлекали и привлекали лица. Не совсем понимаю, почему, но я считаю человеческое лицо одной из самых интересных вещей. Человеческое лицо бывает бесконечно разнообразным: нет двух абсолютно одинаковых лиц.

Контактный лист. Смеющаяся леди Ханой, 2017

Также с эволюционной точки зрения я думаю, что мы эволюционировали, чтобы находить интересные лица других людей. Более того, в прошлом люди, которые могли лучше всего интерпретировать лица других, преуспели в динамике социальных групп.

SF, 2016

---

Мастера уличных портретов

Инструкции Ричарда Аведона по уклонению и сжиганию.

Я считаю этих фотографов лучшими фотографами уличного портрета в истории:

1. Дайан Арбус
2. Ричард Аведон
3. Брюс Гилден

---

Что делает уличный портрет отличным?

Ричард Аведон снимает портреты для «На американском Западе»

. На мой взгляд, это то, что делает отличный уличный портрет:

1. Текстуры лица : Обычно я предпочитаю фотографировать пожилых людей, потому что у них более интересные морщины и текстуры на лице.Я считаю, что эстетически грубые текстуры более интересны / красивы для людей.
2. Трудно интерпретируемое выражение : Причина, по которой Мона Лиза стала такой знаменитой портретной картиной, заключается в следующем: у всех разные интерпретации того, о чем она думает. Вы можете запечатлеть это, сфотографировав людей с загадочным или озорным взглядом.
3. Близость: Я считаю портреты людей крупным планом, снятые на широкоугольный объектив (24 мм, 28 мм, 35 ​​мм), более интересными, чем портреты, снятые на «нормальный» объектив (50 мм) или телеобъективы (85–200 мм).Зачем? Снимок крупным планом лица объекта съемки широкоугольным объективом более увлекателен, потому что он искажает лицо объекта. Конечно, если вы хотите создать чей-то «лестный» портрет, вам не следует использовать широкоугольный объектив с близкого расстояния. Однако, как уличный фотограф, я не думаю, что ваша задача — просто делать красивые фотографии людей. Ваша задача — создать свою собственную интерпретацию объекта, который вы фотографируете. Поэтому фотографируйте объект так, как вам интересно.

---

Преодоление страха попросить незнакомца сделать его портрет

Сложно и страшно подойти к незнакомцу и попросить его сфотографировать. Зачем? Нас приучили думать, что это «странно» и что мы также должны бояться незнакомцев (по крайней мере, в Америке).

Женщина в толстых очках и зеленой шляпе. БАРТ, 2015

Мое предложение таково: попробуйте «10 без проблем». Идея состоит в том, чтобы подойти к группе незнакомцев (которые, как вы думаете, скажут «нет») и попросить их сфотографировать их.Вы должны постоянно просить незнакомцев сделать их портреты, пока 10 человек не скажут «нет». Это пример «терапии отторгающим воздействием»: вы учитесь побеждать страх или быть отвергнутым, увеличивая подверженность ему.

На самом деле трудно заставить 10 человек сказать «нет». Таким образом, это упражнение поможет вам победить страх отказа. По правде говоря, когда люди действительно отвергают вас, это не так уж и плохо! Большинство людей, которые вас отвергают, очень хорошо относятся к этому.И чем больше вас будут отвергать, тем меньше вы будете бояться в будущем просить у других незнакомцев их портрет!

---

Как снимать более интересные портреты незнакомцев

Безумцы. Нью-Йорк, 2018

Обычно мои советы по фотографированию незнакомцев включают:

1. Используйте вспышку. Вспышка поможет отделить объект от фона и улучшить экспозицию / контрастность лица объекта. Также использование вспышки для портрета выглядит более «интенсивным» и, следовательно, интересным.
2. Говорите со своим объектом, когда фотографируете его: не грубо фотографировать людей, когда вы с ними разговариваете. Задавайте испытуемому открытые вопросы о том, откуда они, какова их жизненная история, как проходит их день или каковы их жизненные цели. Когда люди начинают говорить, они забывают фотоаппарат. Таким образом, они будут «терять бдительность» и иметь более естественное выражение лица. Щелкните во время разговора со своим объектом и поэкспериментируйте с ЖК-экраном, фотографируя его, чтобы поддерживать с ним зрительный контакт, пока он разговаривает.
3. Снимайте много: по возможности постарайтесь сделать не менее 30-50 снимков объекта, который говорит «да» фотографируемым. Никогда не знаешь, какая фотография будет лучше. Кроме того, чем больше вы снимаете, тем больше у вас шансов сделать интересный портрет. Когда я в самом разгаре фотографирую кого-то, я понятия не имею, какая фотография будет лучшей, пока я не пойду домой и не посмотрю свои фотографии на компьютере. Поэтому помните: чем больше вы снимаете, тем больше у вас шансов сделать интересный портрет.
4. Не просматривайте свои фотографии (шимпанзе) во время фотографирования объекта: отключите функцию автоматического просмотра вашей цифровой камеры, чтобы вам не отвлекали при фотографировании объекта. Акт «шимпанзе» заключается в том, чтобы смотреть на свой ЖК-экран для просмотра фотографий после каждого снимка объекта. Причина, по которой это плохо, состоит в том, что это нарушит ход вашей стрельбы. Лучше заранее сделать много снимков, а затем по возвращении домой проверить композицию на лучшую композицию.
5. Рассмешите объект съемки! Жизнь слишком коротка, чтобы быть скучной. Разговаривая со своим объектом, заставьте его рассыпаться. Шутите плохо или рассказывайте о себе что-нибудь личное. Помните, что фотографирование объекта — это улица с двусторонним движением: чем больше вы дадите объекту, тем больше он даст взамен.
6. Практика в течение долгого времени: Честно говоря, мне потребовалось почти 4 года практики в уличной фотографии, прежде чем я смог укрепить свою уверенность в том, чтобы фотографировать незнакомцев близко и лично.Не ждите, что страх фотографировать незнакомцев исчезнет в одночасье. Но вот что интересно: преодоление страха фотографирования незнакомцев — это навык, который вы можете развивать и развивать, как нарастить мышцы. И также поймите, независимо от того, насколько вы опытны в уличной фотографии, вы всегда будете немного напуганы или стесняться фотографирования незнакомцев, и это нормально! Вместо того, чтобы позволять своему страху удерживать вас от фотографирования незнакомцев, направьте свой страх на более активное фотографирование незнакомцев. Каждый раз, когда вы видите незнакомца, которого хотите сфотографировать, но нервничаете, говорите себе: «Это чувство страха на самом деле вызвано возбуждением! Я не боюсь фотографировать этого человека, мне это очень нравится! »

Сердца. Центр Лос-Анджелеса, 2011. Уличный портрет со вспышкой и разрешением.

BE BOLD,
ERIC

---

Нью-Йорк, 2015

Если и есть один жанр уличной фотографии, на котором я специализируюсь, это «уличный портрет».

Мне нравится разговаривать со своими объектами, общаться с ними и сосредотачиваться на их лицах.Если бы я снова начал снимать уличные портреты, я бы дал себе такой совет:

1.

Не сомневайтесь Мельбурн, 2016

Избегайте сожалений. Если вы видите кого-то даже умеренно интересного, которого хотите сфотографировать, подойдите к нему и спросите разрешения. Лучше спросить и получить отказ, чем вообще никогда не спрашивать.

Задание: обратиться к людям, которые, по вашему мнению, скажут «нет»

Проблема в жизни состоит в том, что мы стремимся избежать отказа, мы никогда не стремимся, чтобы нас отвергли, .

В качестве задания выйдите на улицу с камерой и попытайтесь намеренно заставить 10 незнакомцев отвергнуть вас. Подходите к людям, которые, по вашему мнению, выглядят «подлыми» и неприступными. Расскажите им, что вам интересно в них, и попросите сделать их портрет.

Вы не можете остановиться, пока не получите 10 отказов. Затем понаблюдайте и узнайте, как на самом деле трудно получить 10 «нет».

2. Улыбка

Сиэтл, 2014 г.

Как люди, мы по природе своей подозрительны друг к другу.В доисторические времена один неверный взгляд мог означать жизнь или смерть.

Однако в сегодняшнем мире нам повезло — нас не убьет соседнее племя, если мы не посмотрим на них (если, к сожалению, вы не живете в каких-то гетто или районах, охваченных преступностью).

По большей части уличная фотография — это ручная работа. Как лучше всего сделать снимок более комфортным? Просто улыбнись.

В психологии есть так называемые «зеркальные нейроны». Идея состоит в том, что как люди мы имитируем поведение других.Следовательно, если кто-то вам улыбается, вы генетически запрограммированы улыбаться в ответ.

Нет ничего лучше улыбки. А еще лучше, даже улыбку от незнакомца.

Улыбка поднимет вам настроение, заставит чувствовать себя увереннее и придаст вам связи с обществом. Большинство людей (кажется) по умолчанию ходят с хмурым лицом (в том числе и я). Но всякий раз, когда я встречаю людей, я стараюсь по возможности широко улыбаться им. И это меняет их восприятие меня. То, что изначально было подозрительным, превращается в столь же восторженную улыбку.

Задание: нажмите, улыбнитесь и скажите «спасибо»

Нью-Йорк, 2016

Для вашего задания, если вы хотите снимать откровенные уличные фотографии, просто сделайте снимок незнакомца, щелкните, улыбнитесь и скажите «Спасибо».

Потом потом , как только вы привлекли их внимание, подойдите к ним ближе и попросите разрешения сделать их портрет.

Плюс такого подхода: вы получаете и откровенное фото, а также портрет с разрешения.Это поможет вам «убить двух зайцев одним выстрелом».

3. «Сделай» фото, не «снимай»

NYC, 2016

Слова, которые вы используете, имеют значение. Особенно если речь идет о съемке уличных портретов.

Например, спросите себя, в чем разница между этими двумя вопросами:

• Простите, сэр, вы не возражаете, если я сделаю ваше фото?
• Простите, сэр, вы не возражаете, если я сделаю ваше фото?

Для меня «взять» звучит убедительно.Вроде агрессивно. Это кажется подозрительным.

Однако «make» любопытнее. Это звучит более творчески, открыто и совместимо. Многие европейцы говорят «сделайте фото» (а не фотографируйте — возможно, именно это делает многих европейских фотографов более креативными, чем американские).

4. Сделайте «портрет», а не «фото»

Центр города Лос-Анджелес, 2015

Не только это, но и замените слово «фото» на «портрет».

Продолжая наш прошлый пример, в чем разница между:

• Простите, сэр, не возражаете, если я сделаю ваше фото ?
• Простите, сэр, вы не возражаете, если я сделаю ваш портрет ?

Для меня «фото» звучит так, как будто вы просто хотите сделать снимок.«Фотография» — это то, что вы просто загружаете на Facebook. «Фотография» кажется непреднамеренной и, возможно, немного туристической.

Однако «портрет» звучит более намеренно, артистично и продуманно. Художники пишут портреты. И у очень немногих есть настоящие «портреты» самих себя.

Задание: Измените словарный запас

Центр города Лос-Анджелес, 2015

Итак, для вашего задания, когда дело доходит до съемки уличных портретов, измените свой словарный запас.

Не говори «сделай» фото — скажи «сделай» фото.

И не говори «сфотографируй» — скажи «сделай портрет».

Попробуйте поэкспериментировать с этими объектами и посмотрите, как они отреагируют по-разному.

5. Сделайте свой объект частью сеанса портретной съемки

SF, 2016

Я считаю, что самая прекрасная часть съемки уличных портретов — это то, как вы можете сотрудничать со своими объектами. Вы можете сделать их частью сеанса создания портрета. Вы не можете просто украсть их душу, сделав быстрый снимок и убегая.

Как сделать ваш объект частью процесса создания портрета? Некоторые идеи:

• Задайте вопрос: «Что у вас хорошего?»
• Если ваш объект скован, попросите его «подпрыгнуть» (это рассмешит его и позволит крови течь по его телу)
• Сделав портрет вашего объекта, покажите им свой ЖК-экран и спросите, какую версию они предпочитают лучше всего
• Предложите отправить им портрет по электронной почте или, возможно, даже распечатайте и отправьте им по почте

Задание: Сделать свой портрет

Центр города Лос-Анджелес, 2011

Я получил это задание от Сары Лэндо — если вы хотите научиться, как сделать так, чтобы ваши объекты чувствовали себя более комфортно, научитесь находиться по ту сторону камеры.

Это означает, что нанять профессионального фотографа, который сделает свой портрет.

Узнайте, как с ними вам комфортно. Выясните, что заставляет вас чувствовать себя некомфортно. Затем относитесь к своему объекту так, как вы хотели бы, чтобы относились (или как вы, , не , чтобы лечиться).

6. Сделайте комплимент своему объекту

LA, 2013

Никто не ненавидит комплименты. Как люди, мы тщеславны, эгоистичны и замкнуты в себе.

Я люблю делать комплименты другим, потому что это бесплатно.И это воодушевляет, воодушевляет и делает людей счастливыми.

Чего вы не хотите, так это делать людям ложные или фальшивые комплименты. У людей хороший Б.С. метр — так что всегда делайте искренние комплименты.

Но главное — сказать вашему объекту, почему вы хотите его сфотографировать. Причина, по которой вы подходите к предмету, заключается в том, что вы находите в нем что-то уникальное или интересное. Так что не стесняйтесь — хвалите то, что вам в них интересно.

Задание: Сделайте комплимент всем за одну мелочь (на целый день)

Стамбул, 2014

В течение всего дня делайте комплименты каждому встречному.Оно может быть маленьким — сделайте ему комплимент за серьги, татуировки, прическу, одежду, улыбку, дружелюбие или что-то еще.

Сделайте привычкой делать комплименты другим. Это поднимет их настроение, поднимет вас и поможет укрепить с ними связь.

7. Проводите время с объектом дольше, чем вы думаете

SF, 2016

Большинство людей одиноки и лишены человеческих контактов. Даже в больших городах нас постоянно окружают люди, но мы чувствуем себя отчужденными.Большинство из нас просто хотят с кем-нибудь поговорить и поделиться историей своей жизни.

И все же мы ошибаемся, полагая, что все остальные всегда заняты и ненавидят разговаривать. По правде говоря, мы любим разговаривать, общаться и быть людьми.

Ошибка, которую мы совершаем и в уличной фотографии, заключается в том, что когда мы приближаемся к незнакомцу, мы хотим быстро сделать его портрет и двигаться дальше. Потому что мы чувствуем себя виноватыми за то, что «зря потратили время».

Измените свое восприятие. Думайте, что вы добавляете ценности их жизни — что вы делаете их повседневные будни более интересными.

Подумайте об этом — если вы подойдете к незнакомцу, чтобы сделать его портрет, сделать ему комплимент и поболтать с ним, вы не только сделаете его день, но и у вас будет отличная история, которую он может рассказать своим друзьям и семье.

Например, я как-то делал портрет этой удивительной женщины, и кто-то позвонил ей. Она взяла телефон и сказала: «Вы не поверите, что со мной случилось! Я просто гуляла по улице, и ко мне подошли незнакомцы, чтобы сделать мою фотографию ! Он думает, что я знаменитость или что-то в этом роде! Ха-ха! »

Есть миллионы людей — выделяя одного человека, вы говорите им, что они уникальные, особенные и единственные в своем роде.

Задание: Измените восприятие

Лондон, 2015

Подойти к незнакомцу, чтобы сделать его портрет, — это комплимент. Запомни.

Также, по возможности, старайтесь как можно дольше оставаться в кадре. Продолжайте задавать им открытые вопросы и делать портреты, пока они разговаривают. Снимая уличные портреты, постарайтесь сделать не менее 10 снимков. Для некоторых из моих лучших фотографий мне потребовалось сделать около 100 фотографий.

8. Задавайте открытые вопросы по вашей теме

Новый Орлеан, 2015

Переходя к предыдущему пункту — иногда вы подходите к незнакомцам, чтобы сделать их портреты, и они говорят: «Да.Когда они говорят «да» — они часто спрашивают вас: «Итак, что вы хотите, чтобы я сделал?»

В качестве ответа по умолчанию я скажу им: «Можете ли вы просто смотреть в объектив и не улыбаться?» Это делает фотографию более естественной.

Я также люблю задавать им открытые вопросы, например:

• «Какова история вашей жизни?»
• «Чем вы занимаетесь сегодня?»
• «Как вы видели, как изменился этот город за эти годы?»

Преимущество открытых вопросов заключается в том, что ваш объект переходит в «режим рассказывания историй». И когда они это делают, они забывают о вас. Вы исчезаете на заднем плане. И это делает ваш объект более естественным.

Задание: щелкните, пока ваш субъект говорит

SF, 2016

Попробуйте сделать фотографии, пока объект съемки говорит.

Попробуйте запечатлеть движение их рта, жесты рук или язык тела. Попробуйте сфотографировать их с зрительным контактом и без.

«Проработайте сцену» и постарайтесь сделать как можно больше разных вариантов фотографии. Часто, когда вы делаете фотографии во время разговора, они получаются более плавными, яркими и динамичными.

9. Ищите чистый фон

SF, 2016

Один из фотографов, которые меня больше всего вдохновили, — Ричард Аведон. Он был известен тем, что фотографировал своих героев на простом белом фоне.

Это позволяет сосредоточить 100% фокусировки на лице объекта.

Одна из ошибок, которую многие из нас делают при уличных портретах, заключается в том, что фон отвлекает или неаккуратен. Вы можете найти кого-то интересного на улице и просто быстро сфотографировать его.Но у вас может быть отвлекающий столб, торчащий из головы или плеча, грязные деревья или линии электропередач.

Итак, когда вы подходите к незнакомцу, чтобы сделать его портрет, и он говорит «да» — оглянитесь вокруг и попросите их двигаться на простом фоне. Вы также можете объяснить это им — скажите: «Ой, извините, фон здесь довольно беспорядочный. Вы не против встать на этом простом белом фоне слева? Это сделает фото лучше ». Это сделает ваш объект более готовым к сотрудничеству.И, что удивительно, я никогда не встречал человека, который сказал бы «да» на мою просьбу сделать так, чтобы их портрет , а не , хотел двигаться на простом фоне.

Задание: Найти чистые фоны

Беркли, 2015

Мое предложение: когда вы снимаете на улице, постарайтесь сначала выделить чистый фон. Это может быть закрытый фон, кирпичная стена или просто чистый белый / серый / однотонный фон.

Тогда просто подождите, пока ваши испытуемые дойдут до вы . Затем, когда они приблизятся, попросите вашего объекта сделать их портрет на фоне, который вы определили.

10. Захват жестов руки

Новый Орлеан, 2015

Я обычно нахожу уличные портреты простых лиц немного скучными. Для меня мои любимые уличные портреты — это когда вы получаете интересный жест руки или язык тела.

Чтобы ваш объект сделал интересный жест, прокомментируйте что-нибудь рядом с его лицом. Вы можете попробовать следующее:

• «Обожаю твои очки! Где ты их купил? » (большинство людей начинают играть в очках, когда вы начинаете щелкать).
• «У тебя такая длинная борода! Как долго ты отрастил бороду? » (большинство людей начинают играть с растительностью на лице, что является интересным жестом руки, затем вы начинаете щелкать)

Вы также можете попросить их просто позировать вам определенным образом и попросить их подражать вам. Несколько интересных жестов руками:

• Кулак в подбородок
• Царапина на лбу
• Рука на стороне лица

Чтобы опираться на это, вы также можете попросить вашего испытуемого смотреть в разные стороны (попросите его посмотреть вверх, вниз, влево и вправо).

И в довершение всего, вы можете даже попытаться спровоцировать у них забавную реакцию. Например, попросите их рассмешить вас и сами начните смеяться очень громко. Скажите: «ХА-ХА-ХА!» и обычно люди будут смеяться (в ответ на вас), и именно тогда вы начинаете щелкать.

Заключение: научитесь чувствовать себя комфортно на своей шкуре

Hayward, 2016 #cindyproject

Снять уличный портрет (imho) сложнее, чем снимать традиционные «откровенные» уличные фото.

Почему? Потому что, когда вы снимаете «уличный портрет», спрашиваете разрешения и общаетесь с объектами — это требует много мужества.Это требует большого мужества. Вам нужно выйти за пределы своей зоны комфорта и поставить себя на место.

Легко сфотографировать незнакомца без разрешения и двигаться дальше.

Трудно посочувствовать предмету, обнажить душу и обнажиться.

Garden Grove, 2016 #cindyproject

Последний совет, который я могу вам дать при съемке уличных портретов, — снимать сердцем.

Как снимать портрет: Личный опыт: как снять портрет, который приковывает взгляд