Красивые портретные фото: Женский портрет, портретный фотограф, фотограф москва, портрет, фото портреты женские, портреты девушек, плать…

Снимок с малым фокусным расстоянием

Итак, на чем же следует сконцентрировать внимание при съемке «садового портрета»?

1. Объект съемки

2. Резкость

Слева: размытие заднего плана. Справа: пример гармоничного сочетания по цвету объекта и фона

Совет: для портретного снимка старайтесь выбирать более-менее однородный фон, без очень ярких и темных фрагментов. Используйте правила цветового круга и обязательно учитывайте сочетание главного объекта и фона с точки зрения колористики. Наилучшие результаты получаются, когда цвета являются дополнительными (находятся на цветовом круге напротив друг друга) или нюансными, неплохо подходит и ахроматический фон.

3. Освещение

Немалую роль играет и направление света: косые, боковые лучи низкого солнца хорошо подчеркивают объем основного объекта. Чрезвычайно эффектным может оказаться контражурное освещение встречным или встречно-диагональным светом, при котором листья или лепестки венчика цветков ярко светятся на солнце.

 
Контражурное освещение позволяет создавать поистине волшебные снимки

Фотографируя небольшие объекты, например, кустарнички или отдельные цветы, можно формировать красивую свето-теневую картину снимка, используя для заполнения теней отражатели или большой кусок ватмана.

Подробнее об освещении читайте в материале Да будет свет: учимся выбирать освещение при фотосъемке. 

4. Ракурс

Портретная съемка небольших садовых и природных объектов — мелких кустарников, цветов, грибов с высоты человеческого роста — как правило, дает неважный результат. Слишком много свободного пространства остается в кадре, что не очень хорошо для съемки портрета. Фон оказывается слишком близок к объекту, его трудно отделить.

Высокая точка съемки больше подходит для съемки пейзажей. А вот нижняя точка съемки позволяет получить весьма любопытные результаты.

Нижняя точка съемки

Направление съемки по отношению к объекту может быть центральным, боковым или диагональным. Выбор ракурса в каждом случае индивидуален, но считается, что центральное (фронтальное) направление слишком статичное и обычно менее интересное, тогда как диагональная композиция более динамична. 
 

5. Фокусное расстояние

Не страшно, если облик растения на снимке несколько изменится — иногда оптические искажения сделают снимок оригинальным и неповторимым. Для портретной съемки более характерен вертикальный формат, его так и называют — портретным. Впрочем, это не догма, многое зависит от формы растения и от того, что хочет своим снимком сказать фотограф. Например, портрет лугового цветка в естественной среде обитания вполне может быть снят в горизонтальном формате и даже в панорамном, если его солирующая роль на снимке сохраняется.

Для съемки портретов растений диапазон объектива камеры не так уж критичен

Часто начинающие фотографы плотно кадрируют основной объект, обрезают края лепестков у той же розы, что создает ощущение ее «несвободы». А иногда, наоборот, оставляют вокруг слишком много пустого, неинформативного пространства, и объект как бы повисает в пустоте. Границы кадра должны включать самые важные детали объекта, но по периметру снимка нельзя оставлять отвлекающие второстепенные детали.

Выстраивая кадр, определяя его заполненность, а также используя правила композиции, вы сможете добиться гармоничного, сбалансированного расположения портретируемого объекта на снимке. 

Текст и фото: А. Лысиков.

Читайте также:

О ПОРТРЕТНОЙ ФОТОГРАФИИ и САМОВОСПРИЯТИИ ЛЮДЕЙ: sunsandy — LiveJournal

Ой, Мама Вера! Так хочется быть красивой!
Я б тогда за всех обманутых девчат отомстила. Вот иду я, красивая,
по улице, а все встречные ребята так и столбенеют,
а которые послабее – так и падают, падают, падают
и сами собой в штабеля укладываются!
Х/ф «Девчата» 

Однажды я работала с девушкой, которая ребенком пережила ужас военного положения на территории бывшей Югославии, и воспоминания о том страшном времени, казалось, навсегда сделали ее глаза необыкновенно грустными. Задорный смех, оживлявший ее красивое, но строгое лицо, лишь ненадолго смягчал оттенок этой печали. Как-то говоря со мной отстраненно, на тему, несвязанную с фотографией, эта девушка заметила: «Войны нашего прошлого оставляют неизгладимый след на наших лицах…» 

Это было действительно так. Я замечала, что видимый возраст проявляется не столько в морщинах, сколько в своеобразном выражении глаз, будто бы уставших, тускнеющих, или словно, выцветающих со временем. Не естественное старение кожи, а жизненный опыт безошибочно выдает наш возраст. Эту закономерность легко обнаружить, сравнивая фотографии разных лет известных моделей – женщин, которые воспринимаются вечно молодыми и прекрасными. Ту же особенность я находила в портретах актрис. Даже скрупулезно отретушированное лицо отличалось от своего «юного оригинала» десятилетней давности изменившимся выражением глаз, тонкой, еле уловимой, переменой мимики – с такими признаками времени не под силу справиться ни самому новейшему графическому редактору, ни искусному ретушеру – взгляд скажет о человеке все, против его воли. 

Фотосессия с девушкой из Боснии была творческой дружеской съемкой, но моя знакомая, точно не доверяя, так сильно волновалась о результате, что вопреки всем моим заверениям, практически заставила меня показать несколько изображений с экрана камеры, чтобы развеять свои сомнения. В гробовом молчании она разглядывала маленькие картиночки, а потом разочарованно вздохнула и, стараясь изо всех сил сохранить такт, сказала, что моя работа как фотографа прекрасна, но самой себе она на этих фотографиях не нравится. «Почему?» — спросила я, чувствуя и досаду, и раздражение, все повторяя про себе ее слова, точно пережевывая их, пытаясь понять, что же остается от «хорошей» фотографии, если суть ее, то есть сам портретируемый, себя на ней не воспринимает. «У меня грустные глаза…» — пояснила девушка. И вдруг я поняла, что для нее нашу съемку стала созданием жизнерадостных и симпатичных карточек на память, для дальнейшего использования в социальных сетях, в то время, как я была увлечена созданием портретов, пытаясь увидеть и запечатлеть душу человека, находящегося передо мной. И если душа – внутренняя сущность – выражалась в драматическом напряжении и боли – я не могла, не имела морального права перед самой собой, менять внутренний мир человека в угоду декоративности и легкости восприятия – вовсе не этим взволновала меня когда-то фотография. Примечательно было и то, что эта девушка регулярно делала автопортреты для Инстаграма, так называемые «selfie». Говоря субъективно, она действительно старалась выглядеть на них счастливой, именно так воспринимали ее и подписчики страницы, но я все равно не могла отделаться от ощущения, что глаза моей знакомой были полны грусти вопреки очарованию и нежности ее улыбки. Когда я деликатно спросила ее про эти фото, она ответила, что «селфи» ей нравятся, потому что она точно знает, когда выглядит лучше, и наедине с собой может расслабиться. В этот момент обнаружил себя еще один интересный аспект, объяснивший мне, почему незатейливые автопортреты радовали мою знакомую больше, чем эмоциональные черно-белые портреты, сделанные мной. Селфи – это результат видимый всем, производимый, чтобы быть выставленным на показ, но часто создаваемый в тихом уединении, когда человек сосредоточен, и скрыт от пытливых и, возможно, осуждающих глаз посторонних. Как-то раз в Лондоне я зашла в прекрасный книжный магазин, расположенный в музее современного искусства. На полках можно было найти редкие книги о живописи, фотографии и других жанрах искусства. И вдруг я случайно наткнулась на толстую, тяжелую книгу в серебристой обложке, в которой, как в кривом мутном зеркале, можно было увидеть свое отражение. Рельефный шрифт названия проступал на глянцевой поверхности: «Selfie: How We Became So Self-Obsessed and What’s It Doing To Us» («Селфи: Почему мы так зациклены на себе и что это делает с нами» *Примерный перевод). Название говорило само за себя. Я внимательно пролистала книгу, погоревала, что не смогу привезти ее домой из поездки из-за чрезмерного веса, но решила позже непременно купить эту книгу в электронном виде. А тем временем, разговаривая иногда с разными людьми о том, почему они делают селфи, я получала один и тот же ответ: «Я знаю, как мне нравится себя видеть!» Одержимость этим знанием охватила людей, и невинная потребность во внимании привела к тому, что селфи сейчас не делают только ленивые или слепые. В какой-то несчастливый момент моя лента подписки Инстаграма в считанные дни превратилась в парад уродливых изображений друзей и коллег. И однажды вместо того, чтобы вдохновляться новыми идеями, которые совершенно затерялись среди бесчисленных плодов нарциссизма, я замерла в яростном порыве злости и чуть не разбила свой телефон, потому что видеть эти цифровые помои сил моих больше не было. Я отписалась от огромного количества людей, штамповавших «самофото» с остервенением безумцев – и было совершенно неважно, кем они мне приходились. 

В основе противоречия ситуации, возникшей на съемке с моей знакомой (позже я много задумывалась об этом), лежал конфликт наших ожиданий: девушка, зная меня достаточно хорошо, тем не менее, забыла, к фотографу с какими вкусами и виденьем она пришла, а я, в свою очередь, не могла припомнить, что моя знакомая не любила самого даже слова «портрет» за его сфокусированность на внутреннем мире человека. Почему так было – иной вопрос, не связанный с темой статьи, но иногда во время разговора моя собеседница не могла вспомнить нелюбимое слово, заменяя его более простыми синонимами, тогда как для меня слово «портрет» стояло первым в списке всех возможных названий человеческого изображения. Отправляясь на съемку, я также забыла, что девять из десяти человек, обращающихся за услугами фотографов, движимы лишь одной мыслью: «Фотограф, сделай мне красиво!»

Каких только фраз я не слышала от людей, приходивших на фотосессию: «Вы сделаете меня красивой? Я хочу иметь красивые фотки!», «Укоротите мне нос, пожалуйста!», «У меня шикарное тело! Я сильный! Вы покажете это на фото?» «Хочу секс на фотографиях, сделайте, чтобы был секс!!» «Вы похудите меня немножко?», «Хочу, как тут! (тыкают пальцем в обложку журнала Vogue) — и т.д. до бесконечности. Фотографов почему-то постоянно путают с пластическими хирургами, работниками салонов красоты и психотерапевтами. И каждый раз, когда это происходит, приличия не позволяют мне задать встречный вопрос: «Вы, вообще, работы мои видели?» Парадокс заключался в том, что эти люди видели мои работы, но только через причудливую призму своего восприятия мира. Они замечали лишь внешнюю сторону портретов, которые я создавала. Они не знали, что почти всем и всегда нравились портреты других в моем исполнении, но не самих себя. Это указало мне на нечто очень важное – как в действительности мы воспринимаем себя и других, как не уверенны, неумолимы по отношению к себе. Мы видим лучшее всегда недосягаемым и далеким, принадлежащим кому угодно, но только не нам. Очень много я встречала подобных проявлений у моделей – женщин, которых, казалось бы, многие желают и которым еще больше завидуют – а прогрессия становилась геометрической. И в таком случае, недовольство человека собой уже не имеет ничего общего с мастерством фотографа как портретиста. Внутри человека происходит полная подмена понятий – образов себя реального и желаемого, или же – реальный образ заслоняется чудовищным суррогатом, образовавшимся в результате душевной травмы, полученной в отрочестве, или от неразделенной любви, или холодного окружения, неспособного к похвале и поддержке. Безусловно, и поучаствовали в этом индустрия моды, косметические компании, а также поп-культура. И я попала в ту же ловушку, в которую попадают и попадали многие мои коллеги, бессмысленно гоняясь за недостижимым: признанием от своих моделей и клиентов. Это и вправду неприятно и порой страшно слышать недовольство человека, который только что получил свои готовые фотографии, не рад им и лишь пытается спихнуть на фотографа свою ответственность за проблемы самонеудовлетворенности. Недовольство возникает и от неадекватности ожиданий. Часто люди, мучительно недовольные собой, но имеющие огромное эго, сами не знают, какими хотят видеть себя, а иногда и вовсе надеяться, что на фото вместо них появится кто-то другой, более совершенный – этот размытый образ, тем не менее, почти всегда обладает стандартным набором не менее размытых, но сильных, характеристик: «идеальный», «шикарный», «роскошный», «сногсшибательный» и т.п. Очень показателен пример моей мамы, которая несколько лет назад сильно страдала от лишнего веса. В любой туристической поездке того времени мама изводила меня просьбами сделать фото на память. Я отказывалась, как могла, потому что отлично знала ее реакцию, но ситуация все равно повторялась. Каждый раз мама грустно опускала плечи и голосом, полным упрека, спрашивала меня, почему она получилась «такой толстой». Я сочувствовала ей, но не имела ничего вразумительного, чтобы ответить – я сгорала от досады и ругала себя, на чем свет стоял, за слабость, обещая больше ни за что не поддаваться на ее уговоры. Я гадала, откуда в сознании моей мамы вдруг взялась мысль, что камера способна менять реальность кардинальным образом? Что должно было случиться в момент нажатия кнопки спуска затвора? Я не знала и она, по-видимому, тоже. И всячески я гнала от себя суровый реализм происходящего: «не стоит делать фотографии, если настолько не нравишься себе, или же необходимо принимать себя и любить какой есть». 

Еще хуже проявляли себя разногласия с частными клиентами, преимущественно женщинами – те просто не давали роздыху, обвиняя меня в своих проблемах и неспособности запечатлеть их привлекательность. Чтобы воззвать к остаткам здравого смысла, я скромно указывала им на их добровольный выбор фотографа, с работами которого они непременно, должно быть, ознакомились перед съемкой. На что они отвечали все, как один: «Почему-то остальные — красивые на ваших работах, а мы – нет…» Но изощреннее всех оказались профессиональные и, так называемые, «свободные» модели (миловидные девушки любой комплекции и возраста, которые по разным причинам не имели контрактов ни с одним модельным агентству, но считали себя «не хуже ихних»). Модели, как некая эфемерная, и потому непостижимая, категория людей, имеют слабое представление о том, как они хотели бы видеть себя, и, словно в блуждающую цель, попасть в их ожидания практически невозможно. Они найдут миллион недочетов в фотографии, которые будут иметь отношение только к их пристрастному самоощущению, уничтожая, таким образом, всякое непосредственное отношение к фотографии как результату творческого труда или произведению искусства. Тем не менее, недовольство работой большинства фотографов вырабатывает в моделях разумное, и почти заслуживающее уважения, равнодушно-философское отношение к любым сьёмкам, кроме, пожалуй, журнальных. Ознакомившись с готовыми фотографиями, убедившись в собственном ожидаемом разочаровании от них, они вежливо и сухо благодарят фотографа за проделанную работу и часто навсегда исчезают из его жизни. Но встречаются отдельные экземпляры, которые не готовы сдаться без боя или принять поражение в виде «сомнительных» фотографий. Чтобы отбить заслуженное «свое», они начинают терзать фотографа диспутами на тему обоснованности его виденья, которое всегда оказывается не в пользу модели, упрекают в недобросовестности и разбитых надеждах, пускают в ход шантаж, мотивируя требования о «глубокой» ретуши, или дополнительных «лучших, но сокрытых нечестным фотографом, изображениях», серьезной угрозой их карьере, которую точно являют собой  неудачные фотографии. Одна такая модель, в начале моего профессионального становления в Нью-Йорке, своей яростью и неадекватностью нанесла мне настоящую эмоциональную травму, последствия которой я еще долго пыталась исправить, а отголоски ее раздаются и сейчас, словно тревожное эхо. Тщательность, с которой эта особа изучила готовые фото в полном разрешении, заслуживала лучшего применения, например, для проверки точности чертежей самолетов. Почти в каждой фотографии что-то было не так: «Тут морщина на шее, там глаза, как у китайца, там точно зуба не хватает». Я слушала ее и чувствовала, что схожу с ума, потому что никак не видела того, о чем она мне говорила, значит, должно быть, что-то со мной было не так. Модель стояла насмерть, что и понятно, кому понравится видеть себя в роли беззубого китайца с морщинистой шеей. Она не давала мне ни вставить слова, ни объяснить свою позицию, а когда все-таки замолчала на несколько секунд, и я, почти заикаясь, упомянула свое виденье, в ответ она просто начала рявкать: «Да ты кто вообще такая?!!! Ты мне не рассказывай! У меня мама фотограф!!! Я знаю, как должно быть!» Ну, если уж мама – фотограф, то тут крыть мне было нечем…  Сейчас только я понимаю, как нужно было ответить ей. Коротко и ясно: «Акстись, дорогая!» Пока она искала бы значение этого слова, я успела бы занести все ее контакты в черный список и, тем самым, навсегда убрать из своего поля зрения. Именно так я и советовала бы поступать всем своим молодым коллегам, которые переживают подобный опыт, потому что маразм не понимает доводов разума. 

Если говорить серьезно, то этот случай имел эффект настоящей шоковой терапией. Не располагая еще достаточным опытом работы с моделями, ошеломленная невероятной агрессией мало знакомого, но тщеславного и явно неуверенного в себе человека, я не на шутку испугалась. Не умея соответствующе отреагировать произошедшее или постоять за себя, я подчинилась уговорам модели-самодура, выполнила ее требования, но с тех пор потеряла всякий покой при работе с другими людьми. От каждого я ожидала подвоха, упрека, недовольства мной. Я начала невероятно страшиться показывать фотографии во время съемки с экрана предпросмотра камеры и придумывала всякие ухищрения, чтобы любой ценой не делать этого. Что возможно разглядеть на этой, наверное, самой дешевой части камеры, чтобы судить об истинном качестве и художественной ценности будущего снимка? К своему сожалению, я обнаружила, что модели как будто совершенно не обладали абстрактным мышлением и не могли видеть моей задумки в сыром файле будущего снимка. Я не отличалась внутренней стойкостью и безразличием некоторых моих коллег, которые, не задумываясь, с пренебрежением относились не только к мнению моделей, но к ним самим, и потому могли грубо отвергать все несправедливые поползновения в свой адрес. Для меня же было важно, чтобы человек, с которым я работала, понимал меня и мог раздвинуть границы своего восприятия, но это оказалось очень редким качеством. Я была слишком чувствительна и ранима для портретного фотографа. Я видела каждый нюанс настроения своей модели от мысли, что съемка идет успешно, или не очень. Я хорошо знала, что эмоциональная связь, контакт с моделью заканчивался для меня там, где человек в кадре терял веру в происходящее, в меня, а, следовательно, и мотивацию к работе. Такие ситуации казались мне необратимо потерянными. Долгое время я боялась делиться подобными мыслями с кем бы то ни было, но потом услышала высказывание моего любимого фотографа Питера Линдберга по поводу разницы в процессе съемки в пленочную и цифровую эры. Он сказал, что разница эта была колоссальна и, главным образом, заключалась, в том, что появление возможности вывода цифровых фотографий в режиме реального времени на экран монитора, находящегося в студии, разрушает магию съемки, лишает фотографа доверия других членов команды и отнимает внимание от процесса создания фотографий, приковывая его к промежуточному результату, заставляет делать неверные и поспешные выводы. Я не могу выразить в достаточной степени, насколько я понимаю и всецело разделяя его позицию. 

Возникали у меня также и проблемы с другими участниками съемки, например, визажистами. Работая с цветом, они ожидают найти его неизмененным, чистым, таким, каким видят собственными глазами. Но когда настройки файла «сырого» формата усреднены в камере для регистрации большего количества информации и соответственно последующей доработки при ретуши, на экранчике представляется лишь бледное, «серенькое» изображение. На удивленные вопросы визажистов о том, куда исчезли все великолепные тонкие оттенки и тональные переходы, я старалась терпеливо отвечать, что изображение в камере – это полуфабрикат, что все цвета будут восстановлены для финального варианта фотографии позже, но коллеги лишь недоумевающе смотрели на меня, а одна из них так и сказала: «Я не представляю, что мы делаем, потому что на фотографии вовсе не то, что я вижу глазами». С этим визажистом мы работали много, потому как она необыкновенно талантлива, но совершенно не знает основ смежного поля деятельности, и каждый раз во время фотосессии я тратила непростительное количество времени, чтобы объяснить ей свои действия. А в итоге мы так и не смогли найти общий язык.

Возвращаясь непосредственно к вопросу восприятия фотографий людьми на них запечатленных, мне хочется с грустью заключить, что одной правды здесь нет и, наверное, быть не может. Не один, даже самый великий, фотограф не застрахован от посягательств на его виденье и творческий выбор, когда единственный критерий, по которому модель (портретируемый в широком смысле) судит о снимке – это ее или его «относительная красота». Как говорится – на всех не наздравствуешься! Люди приходят и уходят из наших жизней и это слишком эмоционально дорого и неоправданно пытаться подстроиться под каждого, кто питает иллюзии о своей внешности или имеет невыполнимые ожидания – это я теперь отчетливо понимаю. 

Так что же есть «красиво» и «хорошая фотография»? 

Фотография, останавливающая взгляд своей выразительностью, эмоциональной силой, глубиной? Или некое – любое, с художественной точки зрения – изображение, где человек, по одним ему известным причинам, считает себя «красивым». О чем должен заботиться фотограф, особенно, если речь идет о творческой съемке: о том ли, чтобы реализовать свое виденье и понимание мира, или же о том, чтобы на мгновение задобрить ненасытного демона тщеславия и неуверенности, который живет в каждом из нас? По обе стороны камеры мнения не будут совпадать.

Если представить, что в какой-то момент нашей жизни на пике физической формы, здоровья и счастливой эмоциональной ситуации, мы нравимся себе и хотим запомнить себя именно такими, то и снимок на паспорт может соответствовать подобным ожиданиям и считаться «хорошей фотографией». Я мало кому говорила это, потому как существует обратное мнение на счет фотографий для документов, но, когда мне было двадцать лет и я сохраняла стройность и свежесть – все мои фото на паспорт мне решительно нравились – я просто обожала их. Мне повезло застать времена старых фотоателье, где людей не слепили вспышкой «в лоб», а помещали в мягкий, обволакивающий свет, напоминали причесаться, оправиться и выпрямить спину. Если я так нравилась себе на этих фото, становились ли они хоть сколько-нибудь ценными от этого в художественном смысле, были бы они интересны кому-то, кроме меня и самого близкого окружения?. . Более того, на протяжении почти десяти лет я участвовала, начиная как раз с двадцатилетнего возраста, когда только увлеклась фотографией, в фотосессиях фотографов разного уровня мастерства и эстетических предпочтений. И лично для меня самым ужасным оказывался результат с «наиболее красивой» версией меня – тот самый, который является для многих желанным, который собирает все внимание на личных страницах в Интернете и каким можно дразнить обидчиков, незаслуженно дергавших за косички в школе, но ценность таких фото приближается к нулю. Да, они могут волновать, быть сексуально заряжены и завистницы совершенно точно станут биться в истерике при взгляде на них, но самого главного в этих изображениях нет и уже никогда не будет – меня – то есть, человека с чувствами и мыслями. И со временем, пересматривая эти блестящие шикарные фотографии, я видела на них лишь незнакомую молодую женщину, внешнее сходство с которой было вполне условным, это была даже не женщина, не человек, а кукла. Это какой-то особенный дар, подмеченный мной у многих фотографов – уметь представлять живых людей неодушевленными предметами точно в натюрморте. И все меньше профессионального уважения оставалось во мне к людям, которые сделали эти фото. Но вина была и на мне – я знала, к кому обращалась, всячески отрицая очевидное, надеясь, что кто-то, привыкший работать только так, вдруг сможет измениться. 

Если принять условные, универсальные для всей западноевропейской культуры, обозначения «красивый» и «не очень», то я могу с уверенностью сказать, что видела много божественных, удивительных фотографий с «некрасивыми» людьми, которые трогали душу и надолго запоминались, и сотни, даже тысячи, посредственных, пустых карточек «красивых» людей, слившихся в одну пластиковую, лоснящуюся, наигранно радостную массу. Меня как фотографа интересует исключительно первая категория, а второй, к сожалению, как виртуальным мусором, заполнено все обозримое пространство Интернета и даже некоторые приличные печатные издания. «Человек получился красивый – фотограф молодец!» — принять такой принцип я не могу, потому как красота самое абстрактное понятие в мире и здесь сколько людей – столько и мнений, а, во-вторых, гоняясь за призраком красоты в понятиях масс-культуры, фотограф рискует потерять самого себя как художника и творца и превратиться в обычного успешного, или не очень, ремесленника. Да, угождая каждому посетителю студию, такой фотограф будет купаться в лучах скоротечной признательности и поверхностного восхищения, но в дальней перспективе, служа, таким образом, мнению большинства, он потеряет нечто более важное и с трудом восполнимое – внутреннюю творческую целостность и аутентичность. Единственно, как стоит показывать красоту человека – это согласно собственному уникальному виденью и пониманию этой красоты. 

Задайте себе этот вопрос и обдумайте его без спешки – что же для вас настоящая красота в человеке и фотографии?

21 Красивые портретные фотографии на Imagekind

Портретная фотография — одна из самых основных функций камеры. Искусство портретной фотографии существует с момента появления фотоаппарата и является одной из основных причин, по которой фотоаппарат стал основным устройством в современной жизни. Все мы это знаем. Камера способна запечатлеть особые воспоминания о жизни, а воспоминания лучше, чем люди, которыми вы себя окружаете.

человек в перерыве от Джордана Кологе

Но сделать хороший портрет непросто.Мы все это тоже знаем. Сколько раз фраза «еще одна попытка» соскользнула с ваших губ после того, как вы с разочарованием увидели результаты в видоискателе, пытаясь собрать семью или друзей для идеального кадра? И наоборот, сколько фотографий вы видели, где хотели бы, чтобы на них говорилось «еще одна попытка», может быть, еще несколько раз? В любом случае создание хорошего портрета выходит за рамки простого нацеливания на себя, лучшего друга, семью, модель или совершенно незнакомого человека. В искусстве есть определенная наука.

Если у вас возникли проблемы с портретной фотографией или вы чувствуете, что застряли в одном и том же шаблоне и хотите получить дополнительное вдохновение в различных техниках, посмотрите 21 красивую портретную фотографию от фотографов-участников на Imagekind ниже.

Хотите узнать, как снимать портреты с WOW-фактором? Ознакомьтесь с нашим Основным руководством по портретной фотографии.

Старый Боб Робин Нейли

p273 square2 Алексея Вронского

La-la-la Алексея Вронского

Падающие сердца Даны Данели

загружено искаженной сетчаткой

белый лист Лизы KC

Если вы стреляете в мимов, стоит ли использовать Сару Мерсер

224/365, автор — Souphatra Xaypanya

Это чудесный светильник для окна в ванную от Карин Элизабет

День 222/365: Печальный клоун Карен Илаган

Cuando nadie me ve, автор Franca Franchi

без названия Холли Генри

Carnival Chillax от Лауры Феррейра

Tokyo Nights от Лауры Феррейра

вопроса вкуса Павла Вевьорски

Жена фермера перед электростанцией Ханса-Иоахима Герра

Улица как графический роман 43 Стива Губина

духи от Павла Вевьорски

Портрет мужчины, курящего спичку, автор Павел Веворски

20 потрясающих портретных фотографий от лучших фотографов

Вам не терпится увидеть красивые портретные фотографии от талантливых фотографов со всего мира? Портретные фотографии обычно фокусируются на лицах объектов с красивым фоном или без него.Чтобы получить наилучшую портретную фотографию, объект должен быть расслаблен и иметь надлежащее соединение с объективом камеры, поэтому фотограф должен облегчить съемку объекта в позе. Выбор выдержки, диафрагмы и объектива камеры занимает много времени. способ щелкнуть некоторые из лучших портретных фотографий , Некоторые из лучших портретных фотоаппаратов, доступных на рынке: Sony Cybershot DSC-RX1, Panasonic DMC-LX100, Nikon D810, Panasonic DMC-GX8, Sony Alpha A7R II и более. Лучшие фотографы-портретисты 2018 года — Джигна Чжан, Стив МакКарри, Джо МакНалли, Лара Джейд, Эрик Алмас и другие.
Советы и рекомендации по портретной фотографии

Портретное фото бездомного. Автор: leejeffries. Портретное фото. Бездомное. Автор: ли Джеффрис. Портретные фотографии девушка. Автор: Александр Виноградов. Красивый ребенок. Автор: Сэм. Красивый ребенок. Автор: Сэм, Кид:. Juancarlosruiz. Бездомный. Автор: raedammarijordan. Портретная фотография. Пожилая женщина.: Satrio Pangarso. подвал — Тондирвен Лучшая портретная фотография старика — Хеленагеоргиу См. Следующие 25 изображений> См. Следующие 25 изображений>

Похожие сообщения

25 примеров красивых портретных фотографий от Регины Паглз

50 примеров профессиональных портретных фотографий от ведущих фотографов

Просмотреть все портретные фотографии | Фотография Вдохновение | Портретный рисунок | Портретная живопись | Фотографии красивых женщин | Фотосъемка беременных | Фотография красоты | Модная фотография | Откровенная фотография | Семейные портреты

портретных изображений — 63 самых потрясающих портрета 2019 года!

Неудивительно, что портретная фотография — одна из самых популярных областей фотографии.Когда дело доходит до создания потрясающих портретных изображений, нет никаких ограничений или правил. В частности, все дело в создании снимка, который расскажет вам о человеке, окружающей среде или чувстве. Портреты — это фотографирование в определенный момент жизни человека. Цель фотографа — рассказать свою историю через нашу фотографию.

Поэтому мы хотели бы представить вам лучшие портретные изображения с LLF в 2018 году. Просмотрите все портретные изображения ниже и обязательно сообщите нам, какие из них ваши любимые.Разумеется, глядя на эти шедевры, скучать не придется. Кроме того, мы немного рассмотрим, как создавать уникальные портреты, выделяющиеся из массы.

Алексис Фернандес — www.instagram.com/mcp_photography_

Ариана Джордан Мэддокс — www.arianajordan.com

Брэндон Хессон

.

Бриджит Дункан — www.facebook.com/brigitteduncanphotography

Бриттани Хоэнштайн — www.facebook.com/BGHPhotography89

Камилла Жирар — www.camillegphotography.com

www.carde Melenkophotography

Кристина Хамфрис — www.facebook.com/christinavhumphreys

Дайан Вилладсен — www.dvilladsenphotography.com

Портретные изображения — творческий подход

Время от времени бросайте вызов своему внутреннему я. Пробуйте разные вещи и следуйте своему воображению! Воображение — ваш мощный инструмент, и все, что нужно для этого, — сделать его еще сильнее! Конечно, будут допускаться некоторые ошибки, но именно так в итоге можно получить эти потрясающие портретные изображения. Мы учимся на этих ошибках! Попробуйте сделать двойную экспозицию или автопортреты, или попытайтесь создать портрет, который будет вызывать определенные чувства.Попробуйте новый подход при работе с вашим программным обеспечением для редактирования. Вы можете создавать сумасшедшие вещи в Photoshop, так что используйте их! Нет никаких ограничений, никаких правил. Дайте волю своему творчеству и воплотите свое воображение в жизнь.

Эмили Каар — www.instagram.com/emilykaar

Фабиан Рудак — www.fabianrudack.de

Хейли Долсон — www.instagram.com/hayle

Джейсон Кокс — www.jasoncoxphoto.com

Дженна Мар — www.jennamahr.com

Дженнифер Мохер — www.jennifermoher.com

Дженнифер Перкинс — www.ffithimaging.com/gri

Джоаб Вудгер-Смит — www.

Кайла Саварезе — www.kailasarenephotography.com

Кейт Уайт — www.instagram.com/katewhytephoto

Kimberly Orrison — www.kindhoneyphotography.com

Lauren Laveria — www.laurenritaphotography.com

Lena Gillte — www.faceill.com

Лесли Томас Шон — www.leslieschoen.smugmug.com

Лесли ВанДайк — www.leslievandykephotography.com

Небольшой перерыв.А пока зайдите на наш сайт Meridian. Найдите идеальный набор настроек для ваших портретных изображений!

Lexy Parks — www.lexyparksphotography.com

Magdalena Tavares — www.instagram.com/madalenatavares

Marcobernard3000 9ipgraphy.com

Максим Шумахер — www.MaximSchumacher.com

Меган Лоекс — www.instagram / meg_nlo

Меган Скотт — www.facebook.com/MeganScottPhotography

Мелисса Рей — www.melissareyphoto.com

00 Mika Rascon — www.thegre.com

Мисси Коллинз Лафренц — www.missielafrenzphotography.com

Используйте свет

На самом деле, все мы знаем, что свет в целом является самым важным.Как фотограф, мы должны постоянно думать об этом. Несколько недель назад мы также сделали сообщение в блоге об изображениях в Studio Photography. Но сегодня мы хотели бы остановиться на условиях естественного освещения. Вы также можете использовать этот свет для создания эпических портретных изображений. Представьте, как солнечные лучи пробиваются между деревьями. Они начинают окружать человека, которого вы фотографируете, красивым светом. Или подумайте о том, как свет проникает через окно. Например, он выделяет только определенную часть лица. Очень круто! У вас есть несколько вариантов создания потрясающих и потрясающих изображений.

Натали Томас — www.nataliethomasphotography.com

Ноам Шоваль — www.happydayswed.com

Ольга Левиен — www.olgalevien.com

88 Беглез — www.pablobeglez.com

Пейдж Китон — www.harpergreyphotoco.com

Педро Лопес — www.pedrolopes.photo

Ребекка Сирл — www.rebeccacantrelle.com

Ребекка Сирл — www.rebeccasearlephotography

Робин Марика Чубей — www.helloglow.ca

Сара Грин — www.sarahormiston.com

Шеннон О’Мэлли — www.shannonkathleenphotography.com

Фоны

Фоны могут иметь огромное влияние на эффект вашей фотографии. С одной стороны, мы любим снимать на эпическом фоне. Но с другой стороны, действительно есть нечто большее. Как только вы начнете создавать портретные изображения, взгляните на свое окружение. Это могут быть простые или красочные стены на улице. Кроме того, красивая дверь на заднем дворе или патио перед вашим домом может быть дурью.Даже ваш местный супермаркет может быть крутой штукой. Итак, вы всегда должны искать место с настройками, которые вы хотели бы иметь в фоновом режиме.

Shelby Rae Robinson — www.thistlewoodphoto.com

Sufia Huq — www.sufiahuqportraits.com

Syd and Dana Takeshta — www.

Табита Джексон — www.tabithajackson.com

Трент Робинсон — www.joeandthebear.com

Войтек Пиатек — www.wojtekpiatek.com

Если вы сейчас ищете фотографа, то вот сделка. Ознакомьтесь с нашим списком «Фотографы рядом со мной», чтобы найти идеального фотографа с вашим любимым стилем! Загляните в наш список лучших портретных фотографов Калифорнии, например.

Итак, мы надеемся, что вам понравятся наши лучшие портретные изображения 2018 года.Ты фотограф? Кроме того, слышали ли вы в конце концов о нашей новой услуге листинга?

Зарегистрируйтесь как член LLF Pro сейчас и сразу же попадите в список!

Таким образом, LOOKSLIKEFILM — это ваше самое важное ежедневное вдохновение, когда дело касается фотографии. Создано нашими замечательными художниками со всего мира! Вам, вероятно, следует прежде всего проверить нашу группу в Facebook и нашу ленту в Instagram. Кроме того, вы также можете подписаться на нас на Pinterest.

ДАННЫЙ БЛОГ О ФОТОГРАФИЯХ ПО ГРУДНОМУ вскармливанию СОЗДАН:

Хорошая портретная фотография — Shoot

Превратите свою портретную фотографию от красивой до мощной с помощью этих инструментов для осмысленного взаимодействия.(С участием: MAE B. PHOTO, TY PENTECOST PHOTOGRAPHY и CRYSTAL ANNE PHOTOGRAPHY)

Вы не ошибетесь с красивым портретом. Но что, если вы готовы развить свою работу с довольно до значимого ? Какие шаги вы предпринимаете, чтобы привнести искренние эмоции и историю в портретную фотографию?

Эти три фотографа согласны: все зависит от взаимодействия с клиентом. В то время как расхожее мнение гласит, что люди либо фотогеничны, либо… ну… не , правда такова: внутри каждого есть очаровательная фотография.Это вы, , чтобы заманить его на поверхность.

Портрет Мэй Б.

Отделить слои

Мэй Б., фотограф из Янгстауна, штат Огайо, предпочитает сосредотачиваться на разговоре, позволяя «позам» происходить органично. Тонкие выражения лиц и легкие изменения в движениях могут говорить громче, чем любая хип-поп или улыбка «покажи-мне-свои-жемчужно-белые».

«Речь идет о снятии слоев, чтобы получить настоящую подлинность. Тогда я знаю, что люди не просто увидят фотографию ; они будут чувствовать это ». — МАЭ Б.

Но как наладить быструю связь с клиентом, с которым вы не встречаетесь до съемочного дня? Как завязать искренний разговор с застенчивым или неловким человеком? Или что, если ты застенчивый или неуклюжий?

Фото Мэй Б. Фото

Узнайте историю своего клиента

Хорошая беседа требует двух элементов: разговора и слушания.Если вы прирожденный говорящий, не торопитесь и активно слушайте. Если вы прирожденный слушатель, вдумчиво относитесь к тому, чем делится ваш клиент.

Мэй сфотографировала Джанель, женщину, работающую во времена экстремальных испытаний и личностного роста. В поисках силы и комфорта она копала глубоко, чтобы раскрыть свое лучшее, самое истинное «я» — и Мэй была полна решимости сфотографировать этот внутренний свет и силу.

Фото Мэй Б. Фото

«Джанель любила короткие волосы, поэтому она побрила голову.Она всегда была хитрой, поэтому выкроила время для творчества. Она любит писать, поэтому завела блог. Дженел отбросила свой страх и начала ДЕЙСТВОВАТЬ. И больше всего я хотел показать всех, кто ЯНЕЛ. Это означало борьбу вместе со счастьем; радость в ее улыбке и боль в глазах «. — МАЭ Б.

По словам психолога доктора Леона Ф. Зельцера, наше желание чувствовать себя понятым даже больше, чем наше желание чувствовать себя любимым. Когда мы находим время, чтобы узнать истории наших клиентов, мы позволяем им почувствовать себя увиденными и услышанными. Тогда — и только тогда — мы можем ожидать, что они откроют свою глубинную сущность нашим камерам.

Фото Мэй Б. Фото

Сфотографируйте людей, которые вас мотивируют

Подумайте о своих самых неудобных свиданиях . .. Корпоративные вечеринки, которые вы не могли дождаться, , чтобы сбежать … Обязательные детские дни рождения, которых вы всегда надеялись избежать …

Почему эти переживания были такими неприятными? Потому что эти люди не были твоими.

Когда вы сфотографируете правых клиентов , соединения станут более естественными, и разговор будет протекать легче. Позвольте своим природным достопримечательностям привести вас к идеальной клиентуре.

«В фотографировании женщин я люблю показывать им, как их воспринимают другие люди, и как их внутренняя красота просвечивает их внешность». — МАЭ Б.

Фото Мэй Б. Фото

Включить преобразование

Тай Пентекост (Ty Pentecost) — фотограф из Большого Восточного залива, Калифорния, фотограф, который снимает в основном свадьбы; но в своем плотном графике она оставляет место и для портретной фотографии.Она сфотографировала Мэри, начинающую молодую модель, которая была на луне, чтобы сфотографироваться профессионально.

Однако даже у нетерпеливых клиентов есть неуверенность. Тай создает атмосферу доверия, нанимая парикмахеров и визажистов, чтобы они помогали своим клиентам чувствовать себя самыми красивыми.

Портрет Тая Пятидесятницы

Установить тон

«Самое приятное в фотографировании женщин — это трансформация, которую я наблюдаю на протяжении всего их фото опыта.Все начинается с прически и макияжа: их уверенность начинает проявляться, и я вижу обновленное чувство силы, которое абсолютно прекрасно ». — TY PENTECOST

Если полная прическа и макияж не в вашем стиле (или в бюджете вашего клиента), найдите другие способы поддержать их готовность.

• Создайте доску What To Wear на Pinterest с примерами из ваших прошлых съемок и другими вдохновляющими изображениями!
• Сделайте все сообщения перед съемкой позитивными и оптимистичными. Вместо письма: «Напоминание: сеанс назначен на субботу в 10:00», напишите: «Я так рад сфотографировать вас в эту субботу в 10:00! Мы будем очень весело фотографировать вместе! »
• Составьте список Love List рекомендованных продавцов, которые могут предложить услуги по прическе и макияжу, если ваш клиент хочет побаловать себя перед сеансом. Многие салоны предлагают простой «обдув» (укладку волос) по доступной цене. Посмотрите, есть ли в вашем городе DryBar!

Фотографии Ty Pentecost Photography

Каждое чувство на счету

Независимо от того, что вы вообразили, иногда сеанс портретной фотосъемки просто начинает жить собственной жизнью.Возможно, энергия клиента не такая, как вы ожидали, или она не так расслаблена, как вы надеялись. Вам нужно принять настроение перед вами и найти в нем волшебство.

Помогите своей клиентке дышать через нервы, и без колебаний сделайте несколько фотографий, запечатлевающих эту энергию. Поместите ее в удобные и расслабляющие позы. Создайте среду, в которой нет напряжения или стресса, и вы начнете видеть, как она реагирует на ваш уровень комфорта.

Фотографии: Ty Pentecost Photography

Обратная связь — это все

Пока вы смотрите на заднюю часть камеры, любуясь своими изображениями, ваш клиент может беспокоиться о том, что каждый снимок плохой, ее волосы выглядят ужасно, ее одежда совсем не та, и она была без ума от того, что ее вообще сфотографировали. .

Скажите ей, что она отлично справляется! Дайте ей активную и восторженную обратную связь с нежным руководством по мере необходимости.

«Я много говорю из-за камеры, даю положительные отзывы. Я обнаружила, что это по-настоящему меняет правила игры, поскольку мой объект начинает расслабляться и чувствовать себя красивой. Женщины, которых я фотографирую, уходят, чувствуя, что они пережили нечто большее, чем просто красивые снимки ». — TY PENTECOST

Фотографии: Ty Pentecost Photography

Дайте эту обратную связь до окончательной доставки фотографий.Сказать клиентке, как сильно вы любите ее фотографии, — это не самовосхваление! Идите вперед и приведите ее в восторг!

Создайте мобильное приложение ShootProof из избранных фотографий, сделанных в этой сессии, и удивите своего клиента этим портфолио, которое можно подарить на ходу!

Фотографии: Ty Pentecost Photography

Портрет Кристал Энн

Оставайтесь на связи

Фотограф из Колумбии Кристал Энн фотографирует людей и их истории, но в ее сердце особое место занимает портретная фотография женщин, она курирует их истории на «Освободи женщин».

«Во всем, что я делаю, я стараюсь оставаться на связи с настоящим моментом, что позволяет мне ясно видеть, что для меня важнее всего. Это позволяет мне в полной мере оценить красоту и силу в себе и в окружающих. Я также пытаюсь помочь своим моделям соединиться с настоящим моментом, а не с фасадом или зрелищем фотосессии. ”- КРИСТАЛЛ АННА

Фото: Crystal Anne Photography

Уважайте их границы

Вы не папарацци.И это фантастика, потому что это означает, что вам не нужно злить или расстраивать людей, чтобы заниматься полноценной портретной фотографией.

Дайте понять своим клиентам, что вы прежде всего уважаете их границы.

• ДЕЙСТВИТЕЛЬНО поощряйте их расслабиться. НЕ принуждайте их делать то, чего они не хотят. Нет, значит нет.
• ОБЯЗАТЕЛЬНО приглашайте их поделиться своей историей. НЕ заставляйте их раскрывать детали, которые им некомфортно обсуждать.
• ОБЯЗАТЕЛЬНО поделитесь своей историей, чтобы обмен был справедливым. Не делайте сеанс только о себе.

Фото Crystal Anne Photography

«Когда я сфотографировал группу женщин-ремесленниц из числа беженцев для художественного фильма, всем им было крайне неудобно, что я вошел с фотоаппаратом. Мне пришлось заверить их, что я уважаю их границы и найду способ творчески изобразить их голоса, не делая реальных портретов их лиц. Им было комфортно, когда я фотографировал их руки, и это дало мне возможность запечатлеть страсть, которую они вкладывают в свою работу.Результат для меня особенный ». — КРИСТАЛЛ АННА

Портретная фотография должна быть удобной как для вас, так и для фотографа, и — для человека или людей, которых вы фотографируете. Если ваши клиенты покидают сеанс, чувствуя себя неловко или тревожно, эти эмоции будут окрашивать каждый аспект их опыта, даже вплоть до их окончательного просмотра своих изображений.

Фотографии: Crystal Anne Photography

Визуализируйте каждую сессию портретной фотографии

«Взяв интервью у одной женщины для своего блога, я попросил ее танцевать современный танец в лесу.Это было так священно. Никакой музыки не было. Это была просто Симона, танцующая под звуки тихого леса. Это позволило мне запечатлеть силу, изящество и красоту ее истинной сущности ». — КРИСТАЛЛ АННА

Поделитесь своим видением эмоционально интимного сеанса до вы приедете со своей камерой. Подготовьте своих клиентов с помощью тщательно продуманных сообщений на веб-сайте, электронной почты и тщательно подобранного портфолио. Покажите свое сердце и раскройте свои собственные ценности, и ваши клиенты будут чувствовать себя непринужденно, раскрывая свои.

Фото: Crystal Anne Photography

Сосредоточьтесь на самом важном

«Для меня сосредоточение внимания на самом важном означает воодушевление, расширение возможностей и любовь к сообществу вокруг меня». — КРИСТАЛЛ АННА

Автор: АНН СИМОНЕ | В ролях: MAE B.ФОТО с моделью ЖАНЕЛЬ ЛИЛЕС и визажистом НАТАЛИ КОЛВЕЛЛ | Также представлены: TY PENTECOST PHOTOGRAPHY | Также представлены: CRYSTAL ANNE PHOTOGRAPHY

ShootProof создает онлайн-галереи, контракты и счета для профессиональных фотографов.
Продавать, делиться, печатать, скачивать И ДРУГОЕ.
#FocusOnWhatMattersMost

Придайте смелости своему бизнесу с помощью этих замечательных материалов!

3 типа портретов, которые вам нужно сделать, и способы их съемки

Обожаю простые красивые портреты.

Несложный кадр, в который вас привлекает взгляд объекта.

Скорее всего, одним из первых снимков, которые вы могли когда-либо сделать, был портрет. В словаре говорится, что «портретная фотография — это фотография человека или группы людей, которая запечатлевает личность объекта».

Есть много типов портретов, которые стоит изучить. Чем больше времени вы проводите со своим предметом, тем больше у вас эмоций. Когда я фотографировал своих мальчиков или клиентов, я нашел полезным попытаться создать три разных портрета за то время, которое мы проводим вместе.

1. Стандартный портретный портрет

В стандартном портрете мой объект полностью осведомлен о камере. Я намеренно добавляю красивый свет, окружающую среду и зрительный контакт.

У нас хороший зрительный контакт, милые улыбки и удобно скомпонованная рамка на изображениях ниже. Это изображения, которые мы хотим запечатлеть, как наши дети растут и меняются.

Я могу понять их личности по изображениям, но все три изображения выше были сделаны в течение первых 20 минут нашего времени, проведенного вместе. Я всегда начинаю сначала с портретов детей, задавая им несколько вопросов о школе и их симпатиях и антипатиях — завоевывая их доверие ко мне и уверяя их, что это будет весело. Я обещаю! Такие портреты сняты на мой Canon 70-200L при f / 3.5.

Элементов, которые вы, возможно, захотите запечатлеть на портрете:

• довольно светлый
• окружающая среда
• обрамление
• зрительный контакт
• эмоции
• кто они

2.Анонимный / экологический портрет

В этом случае мой объект может не знать о камере. Я не прошу зрительного контакта и намеренно ищу детали и взаимосвязь между окружающей средой и предметом.

С такими портретами я делаю шаг назад и действительно наблюдаю за своими объектами и окружающей средой. Иногда меня сначала поражает свет, но я всегда ищу связь в кадре.

Что мне нравится в этих типах портретов, так это рассказывание историй между предметами и элементами вокруг них.Как зритель вы исследуете свет, цвета, формы — а потом оказывается, что в кадре тоже есть объект. Основное внимание уделяется объекту, но вы также хотите захватить все остальное в кадре.

3. Творческий портрет

Мои творческие портреты, когда я смотрю прямо на зрителя, обычно снимаются с широкой диафрагмой, привлекая все внимание только к объекту.

Творческий портрет, который обычно делается ближе к концу нашего совместного времени, дает чистейший предмет, открывающий мне и показывающий, кто они.У них сильный зрительный контакт со мной, но я по-другому отношусь к этим изображениям, чем к портретам, сделанным в начале нашего времени. Скорее всего, это связано с тем, что им теперь комфортно со мной, с камерой, и они просто более расслаблены в этой ситуации.

Моя цель — сделать так, чтобы объект съемки всегда чувствовал себя комфортно и расслабленно, но я вижу значительную разницу не только в выражениях лиц, но и в мягкости их глаз. Так я вижу своих детей. Не всегда у них на лицах широкая улыбка — чаще всего это озорная ухмылка, или когда они смотрят на меня с вопросами или за советом.

Чем больше я исследовал, снимая эти типы портретов, тем больше меня тянуло к ним. Детям на этих изображениях есть что сказать вам, и я хочу услышать, что они говорят! Я всегда использую свой Canon 35L для таких снимков и снимаю с диафрагмой f / 1.8.

Креативные элементы и детали, которые вы можете захотеть включить в портрет, могут быть:

• передний план
• фон
• текстура
• механизм
• свет

Если на улице ветрено, пусть волосы развеваются перед лицом.Найдите что-нибудь, через что можно пробить глубину. Попросите детей принять участие в процессе.

Это время, когда вы можете объяснить, что вы пытаетесь создать. Вы не поверите, но дети думают, что это круто, и захотят помочь. Даже если снимок не получился, вы можете запечатлеть что-то еще лучше, потому что вы оба смеетесь над этим.

Советы, чтобы развлечься, повеселиться и запечатлеть свою истинную сущность.

• Задавайте много вопросов, дайте им понять, что можно ответить и перезвонить вам.
• Практикуйте вдыхание через нос и выдох через рот.
• Стряхните! Вытащите подоконники, пошевелите бедрами и закатите плечи.

Это все маленькие трюки, которые я прошу выполнить у своих испытуемых. Они не только помогают им расслабиться, но я также получаю представление об их личности или о том, какой у них день. Иногда просто прося их быть глупыми и покачиваться, я получаю ту искреннюю улыбку, которую я ищу.

Задавая вопросы и отвечая на них, они мгновенно расслабляются.Им кажется, что на них направлена ​​камера, поэтому они лучше смотрят и улыбаются. Но я ищу большего!

Если вам трудно заставить малыша смотреть прямо в камеру, спросите его, могут ли они видеть вас через объектив. Попросите их смотреть, когда вы им подмигиваете, иначе цвет ваших глаз может измениться.

Мне также нравится говорить им, что если они останутся неподвижными и будут смотреть прямо на меня, я покажу им заднюю часть камеры, и они увидят меня в своих глазах.Сосредоточившись на глазах, вы должны иметь возможность запечатлеть в их глазах зеркальное отражение себя за камерой. Они думают, что это супер крутой трюк!

Включение или исключение элементов в кадре может изменить то, как вы чувствуете себя при просмотре портрета. Выбор диафрагмы, выбор объектива и размещение объекта также являются факторами, которые следует учитывать. Приятно исследовать и пробовать новое.

Выходите за рамки того, что вы уже знаете, вы можете открыть для себя своего нового фаворита!

Портретная фотография больших размеров (и не только)

Портретная фотография любого человека — сложный процесс, тесно связанный с психологией и требующий общения, сочувствия и осознания красоты.Фотосъемка полных моделей — не исключение. Важно осознавать, что красиво, быть сдержанным и осознавать, что неправильное решение может иметь более серьезные последствия, чем мы предполагали.

Портретная фотография запечатлевает людей в их лучшем виде. Глядя на эти фотографии, испытуемый должен почувствовать счастье. Мы, фотографы, несем определенную ответственность за то, с каким чувством покидаем наших моделей. Создаваемая нами среда может оказать на них очень положительное влияние, помогая им добиться прогресса в личном развитии, принять себя такими, какие они есть, и улучшить их психическое благополучие.

Однако может и наоборот. Некоторых, глядя на свои фотографии, плачут. Они могут быть недовольны своей внешностью, даже откровенно ненавидеть себя. Это может серьезно повредить их личному развитию или сделать его хуже.

Найдите самую красивую версию того, кого вы фотографируете

Люди не имеют единственной версии самих себя.Их несколько. Когда они улыбаются, когда они хмурятся, когда они встают прямо или падают на компьютер. Или даже когда у них угрюмое выражение лица или они носят что-то, что им не идет. У каждого есть определенный цвет, прическа, выражение лица, которое им лестно. Кто-то не просто выглядит определенным образом, и мы его фотографируем. Это не так просто. Наша задача — запечатлеть лучших версий человека, которого мы фотографируем.

Из всех людей, которых мы фотографируем, есть одна группа, для которой получение идеального снимка важнее, чем когда-либо. Мне как фотографу легко отождествить себя с этой группой, потому что я принадлежу к ней — моделей больших размеров. В наши дни слишком легко судить людей по их внешности — пышных, худых, бледных, смуглых, высоких, невысоких и так далее. Однако нас, фотографов, это не касается.Они красивы, как и их фотографии. Хороший фотограф должен уметь фотографировать практически любого.

К сожалению, есть те, кто утверждает, что прежде чем профессионально сфотографироваться, нужно похудеть. Не слушай их. Каждый в этом мире красив, по-своему. Будь то худые, низкие, высокие… Красиво! Иногда сложно запечатлеть красоту, но вы это сделаете. Позитивный настрой фотографа приведет к тому, что у его объектов будет хорошее настроение .В результате ваш объект будет более расслабленным, даже сияющим, что позволит вам найти и запечатлеть самую красивую его версию.

Немодельные типы могут быть более сложной задачей

Мы, девушки больших размеров, конечно, красивы, но нас, возможно, сложнее сфотографировать. С профессиональной моделью все просто.Я сам быстро это понял, когда начал их фотографировать. Это было так просто! Я чувствовал, что мои навыки фотографии значительно улучшились.

С другой стороны, всякий раз, когда я сталкивался с немодельным типом, это внезапно становилось не так просто. Долгое время я боялась моделей больших размеров, потому что они показались мне противоречащими традиционному определению красоты. Поскольку это было сложнее, я боялся, что это повлияет на мои фотографии, и хотел, чтобы мои фотографии были идеальными.

Однако чем более опытным я становлюсь как фотограф, тем больше я ищу интересных и нетрадиционных мужчин и женщин.Меня восхищают морщины, седые волосы, несколько лишних килограммов, выступающие ребра и другие особенности, которых нет в обычной модели. И, конечно же, самая большая моя проблема — большие размеры. Однако я понял, что на моей стороне огромное преимущество. Я знаю, на что это похоже. Я знаю, какие ракурсы нелестны, а какие могут прямо вызвать слезы.

Женщины, девушки и даже мужчины очень чувствительны. Всем знакомо чувство сомнения, когда они видели нелестную фотографию самого себя, чувствуя себя так же уродливо, как на фотографии.

Как на практике фотографировать модели больших размеров

Я попросил двух друзей стать моими моделями. Обе красивые женщины, и фотографировать их было для них любовным переживанием. Здесь в игру вступает психология. Я, , тщательно проинструктировал , как стоять и с какой стороны смотреть лицом к лицу. Я подчеркнул, насколько красивы они оба и как великолепны они выглядели. И самое главное, я показал им превью. Если им что-то не нравилось, мы немедленно удаляли это.Понятно, что многим фотографам это не нравится.

Если вы хотите, чтобы ваша модель была удобной и счастливой, вы должны сделать ее частью процесса фотосъемки. Когда вы видите, что им нравятся фотографии определенного типа, сделайте это за них, даже если они сами этого не просят. Затем модель увидит себя в нем, и это поможет им во многих аспектах. Просто может случиться так, что вы помогаете кому-то справиться с проблемой психического здоровья или беспокойства или начинаете принимать себя такими, какие они есть.

Важно не владеть техникой фотографирования и в то же время иметь красивого человека, которого нужно фотографировать. То есть субъект, который считает себя своей самой красивой собой. Если вы беспокоитесь только о техническом совершенстве своей фотографии, но забываете о человеческом элементе, тогда ваш портрет будет неправильным. Хотя это может быть нетрадиционное мнение, я всегда буду утверждать, что счастливая модель, которая любит себя чуть больше, лучше, чем получение престижной награды или миллион «лайков».«Это относится не ко всей фотографии. Мы конкретно говорим о фотографиях немодельных типов, контракте TFP или обычной портретной фотографии.

Некоторые особенности фотографии больших размеров

А теперь перейдем к самой фотосессии. Дело не только в том, какие позы работают, а какие ракурсы лучше.Мы также должны понимать психологию, стоящую за всем этим, и понимать, что может случиться, если мы сделаем ошибку. Мы уже коснулись этого в абзацах выше. Тем не менее, я рекомендую прочитать статью о том, как общаться со своим объектом.

Съемка больших размеров становится довольно простой:

• Как правило, рекомендуется снимать сверху на уровне глаз. Таким образом вы не подчеркнете нелестный двойной подбородок, а скорее привлечете больше внимания к лицу. Однако это также может привести к сокращению тела.Лично мне нравится фотографировать с высоты птичьего полета, только когда я снимаю крупным планом по пояс.
• Съемка с низкого ракурса часто является большой проблемой. no-no , но это не высечено в камне. Съемка с этого ракурса добавляет высоты, и это хорошо. Но обратите внимание на подбородок. Под этим углом он будет казаться больше.
• Половина профиля всегда очень приятна, а рука, помещенная в нужное место, может отвлечь от проблемной области.
• Скрещенные ноги способны подчеркнуть красивую фигуру песочных часов.
• Руки, расположенные вокруг лица, могут подчеркнуть уникальную особенность, в то же время скрывая двойной подбородок или большую шею.
• Всегда действует правило: стоять прямо помогает. Вертикальная осанка удлиняет тело и способствует общему похудению.
• Не стоит слишком сильно поднимать подбородок, даже если это может показаться таковым. Это нормально, если объект съемки слегка выпячивает подбородок и держит голову прямо. Снимки в полный профиль обычно не являются хорошей идеей, да и смотреть на них не так уж и интересно.

Конечно, все эти предложения личные, потому что все разные.

Идеи для поз можно найти в Google, Pinterest или даже на YouTube. Основные правила применимы ко всем одинаково, и есть идеи для поз для фотосессий больших размеров.

Для портретной фотографии рекомендуется использовать объектив 50 мм и больше. Более длинные фокусные расстояния хороши тем, что дают нашему объекту личное пространство. Это также помогает при размытии фона и сведении к минимуму искажений лица. Чем больше фокусное расстояние, тем тоньше выглядят лицо и тело.

Обратите особое внимание на подборку фото

В заключение я хотел бы также подчеркнуть важность финального отбора фотографий . Хорошая идея — просмотреть каждую фотографию и спросить себя, понравится ли она объекту съемки. Многим из вас сложно судить, что красиво, а что нет. Итак, спросите себя, хотите ли вы получить эту фотографию самого себя? Фотография, на которой видны недостатки или акцент на чем-то непривлекательном, потому что на ней вы застали вас в нелестной позе?

Когда вы сможете идентифицировать себя со своим объектом, вы сможете выбрать правильные фотографии.Вообще говоря, изображения людей, которые разговаривают в процессе разговора, не получаются хорошими. Если объект не улыбается одновременно, это обычно не лестно. Сюда также входят фотографии, на которых объект съемки хмурится или задумался. Эти неэкспонированные фотографии могут не понравиться вашим моделям больших размеров.

Будьте осторожны при съемке с углов, из-за которых объекты кажутся шире. Мы уже не говорим только о портретах. Это касается и репортажной фотографии. Матери невесты и другие родственники не обрадуются тому, как они выглядят на свадебных фотографиях. Помимо того, что они недовольны, они также не будут рекомендовать вас. Само собой разумеется, что такие широкоугольные снимки не должны происходить с невестами.

Каждый достоин красивого портрета

В современном мире вам будет сложно найти человека со здоровым уровнем самооценки . В социальных сетях мы видим только красивых людей. Мы видим фотографов, которые снимают профессиональных моделей, невест или мускулистых мужчин. Мы стараемся достичь того уровня совершенства, который нам предлагают социальные сети.

И это совершенство сфабриковано.Его не существует. Чем больше мы пытаемся достичь этого, тем больше разочаровываемся, когда это не срабатывает, и мы разочаровываемся в себе. Женщине большого размера непросто найти фотографа. Портфолио большинства фотографов заполнено тонкими моделями.

Я сама не могла найти свадебного фотографа, когда не увидела ни одной из их работ, в которых были бы изображены такие женщины, как я.Я, конечно, не единственный. Большинство невест были худыми и красивыми. Хотя я восхищался работой многих фотографов, я не мог представить, что они будут меня фотографировать.

Я представил себя во всей красе, улыбающимся и фотографирующимся — и я этого боялся. У меня двойной подбородок, и когда я чуть приоткрываю рот, выгляжу ужасно. И даже не спрашивай меня, как я выгляжу с зубастой улыбкой. Я попытался представить, что меня снимают, и снова испугался.Это мой наименее лестный ракурс, опять же с моим большим животом и подбородком. И вот так я представлял себя во многих позах и ситуациях, пока не сказал себе, что не хочу фотографировать свою свадьбу.

Я решил отказаться от профессиональной фотосъемки на свадьбе, потому что боялся просмотреть фотографии позже, и вся моя свадьба испорчена для меня. Я бы считал себя уродливым. Я испытываю эти чувства к себе, потому что я уже видел себя таким на многих фотографиях. Поскольку у меня есть склонность вспоминать негативный опыт больше, чем положительный, я до сих пор могу видеть «уродливые» фотографии.Я убеждаюсь, что выгляжу именно так; что это моя настоящая внешность.

Обратите особое внимание на тех, кого фотографируете

Портретная фотография — это процесс получения наилучшей версии вашего объекта. У всех один . Тебе просто нужно его найти. Хотя процесс обнаружения иногда может быть более сложным, хороший фотограф всегда найдет это. Никогда не оставляйте несчастный предмет. Тот, кто смотрит на себя и начинает ненавидеть себя или полон сомнений и боится зеркала. Особо заботьтесь о тех, кого вы фотографируете, подарите им прекрасные впечатления и заставьте их поверить, что они потрясающие. Потому что это в ваших силах.

Как правильный свет может сделать ЛЮБОГО красивым (Советы по портретному фото) — Создано из света

Последнее обновление: 14 февраля 2020 г.

Повзрослев, я помню, что не чувствовал себя самым привлекательным человеком на планете во многих случаях от полового созревания до взрослой жизни.Подобные чувства чрезвычайно распространены у людей по всему миру. Мы можем указать на такие вещи, как культура знаменитостей, журналы мод и прославленные «красивые люди», показанные на телевидении и в кино, чтобы сыграть большую роль. Более того, многие рекламные объявления, которые мы видим, предназначены для продуктов, которые помогают нам выглядеть лучше: макияжа, модной одежды, кремов против старения и т. Д.

Со временем я стал более принимать себя. Обычно я считаю себя «средним» внешне — в основном потому, что чувствую, что сегодня выгляжу действительно хорошо, а на следующий, может быть, не так уж и жарко.Я хотел бы думать, что многие люди достигают точки в жизни, когда они чувствуют то же самое, но правда в том, что многие люди продолжают страдать от проблем с самооценкой, беспокойства и даже хуже из-за того, что просто плохо себя чувствуют. о коже они в.

За последние несколько лет мы с женой сняли много людей, у каждого из которых были свои особенности. Индивидуальные портреты, фотографии пар с помолвок и свадеб, и даже больших семей — все мы видели и снимали.

Один из аспектов портретной фотографии, которым часто пренебрегают, особенно когда о нем говорят на подобных веб-сайтах по обучению фотографии, — это всего лишь , какую роль фотография играет в самооценке человека перед камерой.

Согласно этой инфографике Adweek, ежедневно делается около 93 миллионов селфи. Селфи по своей природе являются портретами, которые мы делаем сами.Хотя некоторые из них могут включать в себя документирование того, что мы находимся в особых местах (например, в отпуске, на свадьбе и т. Д.), Более чем достаточно людей, находящихся дома, которые хотят просто увидеть, как они выглядят на фотографии. Почему они хотят делать это в зеркале в ванной с унитазом на виду, мне непонятно! 🙂

Иногда эти селфи, которые мы делаем сами, либо оправдывают нас благодаря хорошему знанию углов камеры и правильного освещения, а в других случаях эти фотографии могут быть столь же саморазрушительными, когда они показывают, что мы выглядим менее чем привлекательно. Зачем кому-то быть рядом со мной, если я не выгляжу безумно привлекательной ??

Идет много разговоров о том, что культура селфи подпитывается нарциссизмом, но может быть просто так, что люди хотят чувствовать себя лучше, видя хорошую картинку, представляющую их. Другими словами: они хотят, чтобы их видели при хорошем свете.

Поверьте мне, через минуту я расскажу о , как делать красивые портреты , но я хочу продолжить закладку фундамента, чтобы вы могли четко понять , почему хорошие портреты важны.

Итак… почему они?

«Хорошие портреты» можно в широком смысле определить как изображения, которые устраивают как фотограф («создатель»), так и объект съемки.

Счастье — это субъективное слово, но мы можем рассмотреть несколько ключевых атрибутов…

• Хорошее изображение с технической точки зрения?
• Или — портрет выполняет художественный замысел фотографа?
• Достаточно ли качество изображения для предполагаемого использования?
• Обеспечивает ли изображение изображение объекта лучше среднего?
• Подчеркивает ли портрет пятна (например, прыщи) и другие характеристики, из-за которых объект может испытывать беспокойство и даже стыд, или же сводит к минимуму влияние этих вещей?
• Что объект хотел от фотографии перед съемкой?
• И помог ли фотограф сформировать ожидания, чтобы они эффективно оправдались?

В конечном итоге портреты обычно используются по двум причинам:

• Как живой документ человека. Их можно разместить вокруг семейной комнаты или чего-то подобного. В основном это фотографии для личного пользования.
• Чтобы быть представителем человека для аудитории. Я бы сказал, что большинство портретов используются именно таким образом. Независимо от того, публикуются ли они в социальных сетях или включаются в резюме о новой работе, многие люди используют портреты, чтобы продемонстрировать себя аудитории. Аудитория может быть друзьями и семьей, или это могут быть люди, которых они не знают в сети, потенциальные свидания на сайтах знакомств, потенциальные новые коллеги через LinkedIn и другие источники и т. Д.

Я выделяю все эти вещи, потому что причин для того, чтобы сделать портрет, очень много. Помня , почему именно портреты нужны в первую очередь, может помочь фотографу быть уверенным, что он делает самые лучшие фотографии.

Убрать это прямо сейчас — да, фотография — это субъективный вид искусства. Возможно, вы не согласны со всем, что я здесь говорю, но стоит отметить, что мой опыт проявляется в постоянно записанном календаре людей, которые хотят, чтобы моя жена и я сделали свои фотографии.Хотя то, как мы поступаем, не является единственным «правильным» способом, это метод, который оставляет людей довольными результатами своих изображений. Возьмите из этого все, что вы хотите, поскольку я проведу вас через этот урок по освещению фотографии!

Позвольте мне быстро определить эти термины…

Естественный свет — это свет, излучаемый солнцем. Большинство фотографов утверждают, что естественный свет — лучший тип света.

Пример изображения при равномерном естественном освещении

Искусственный свет — это любой источник света, созданный руками человека. Проблема с искусственным светом в том, что он бывает разных форм. Он варьируется от действительно резкого синего флуоресцентного света, который вы можете найти в офисном помещении, до теплого настроения на открытом патио, и даже включает студийные вспышки, вспышки, видеоламп и т. Д.

Пример изображения с использованием окружающего света от огня + пилотный свет

По моему опыту, естественный свет , как правило, является «самым простым» светом для работы. Это потому, что вы действительно можете очень легко увидеть влияние света на человека своими глазами, и то, что вы видите, довольно точно отражается камерой.

Искусственное освещение временами намного сложнее. Это особенно актуально для начинающих фотографов. Есть много вещей, которые усложняют его, но сразу приходят на ум 3:

• Большое количество окружающего освещения имеет нежелательные цветовые оттенки (например, холодный синий или действительно теплый апельсин).В конечном итоге это в значительной степени влияет на цвет кожи человека. Эти цветовые оттенки выходят за рамки просто цвета, который смешивается с кожей, но цвет, смешанный с тенями / светами, и цвет конфликтует с другими вещами в окружающей среде.
• Иногда бывает трудно судить, сколько света на самом деле проецируется на человека. Я снимал портреты при естественном освещении, который, на мой взгляд, казался довольно значительным, но потом я поднял ISO настолько высоко, что фотографии стали действительно зернистыми и практически непригодными для использования.В отличие от солнечного света, рассеянный свет может быть сложнее понять, насколько он действительно освещает предметы в окружающей среде.
• Со вспышкой — фотографы могут с трудом понять, как именно она работает и как отрегулировать свои настройки, потому что мы видим результат только после того, как сделана фотография. В отличие от естественного света, когда мы хорошо представляем, как освещается человек, фотосъемка со вспышкой намного сложнее, потому что не всегда ясно, как они будут освещены.Как и в большинстве случаев здесь, опыт определенно помогает устранить проблему.

Хорошие новости: красивых портретов можно снимать как при естественном, так и при искусственном освещении. Некоторые фотографы могут даже смешивать эти два изображения для получения потрясающих результатов.

Для тех из вас, кто только начинает заниматься портретной фотографией, работать с естественным освещением будет намного проще. Но не позволяйте этому отвлекать вас от решения (часто забавного, а иногда и разочаровывающего) проблемы работы со вспышкой и другими источниками света.В моем портфолио так много великолепных фотографий, в которых используется вспышка или другие типы света, было бы ужасно посоветовать вам не попробовать!

Резкий свет — это яркое и направленное освещение, создающее сильные тени и четко очерченные линии. При естественном освещении на открытом воздухе это тип света, который вы чаще всего испытываете в середине дня.

Пример фотографии откровенного семейного портрета, сделанного при резком естественном освещении.

Мягкий свет более равномерно распределен и рассеян. Этот тип света более доступен в тени, в пасмурные и пасмурные дни и регулярно, ежедневно в течение Золотого часа.

Пример фотографии, снятой при мягком естественном освещении.

Хотя нет никаких сомнений в том, что некоторые фотографы-портретисты могут работать с резким освещением — и, честно говоря, это особенно хорошо работает для модных портретов, потому что качество света может помочь подчеркнуть особенности модели — для большинства людей мягкое освещение сильно выигрывает от мягкого освещения. .

Популярность рынка модификаторов мягкого света в фотоиндустрии в сочетании с портфолио фотографов, составленным из изображений, сделанных во время Золотого часа, предполагает, что многие фотографы думают так же. Я имею в виду, что есть причина, по которой мы купили Gary Fong Lightsphere, чтобы использовать наши вспышки — чтобы помочь рассеивать и рассеивать свет более привлекательным образом, чтобы у людей больше не было этого «оленя в свете фар».

Ключевые преимущества съемки портретов при мягком освещении:…

• Добиться отличных результатов очень просто (даже для новичков)
• Ваше фотоаппарат будет менее ограниченным — даже новичок может делать отличные фотографии в таких условиях
• Поскольку мягкий свет распределяется равномерно, он может скрыть некоторые пятна, морщинки старения и тому подобные вещи, которые люди стесняются
• (как правило) легче найти места для съемки, которые также имеют равномерное освещение, то есть меньше фотографий с размытыми бликами (например, яркое белое небо и т. Д.)
• Свет, особенно в Золотой час, часто бывает теплее.Естественно более теплая кожа часто считается более привлекательной, потому что она придает «сияние» и выглядит более здоровой. Этот вид также можно воспроизвести и улучшить с помощью студийных светофильтров, таких как гели, и, в некоторой степени, при редактировании фотографий.

Возможно, наиболее важным для меня является то, что съемка с мягким светом позволяет мне больше сосредоточиться на позировании и меньше на необходимости найти хорошее место или угол, который подходит для . Моя собственная работа действительно выигрывает от этого, потому что это дает мне возможность сосредоточиться на том, чтобы убедиться, что человеку комфортно и он готов взаимодействовать с моими подсказками для позирования vs.в поисках подходящего места для стрельбы.

В конечном итоге — я хотел бы поощрять эксперименты с различными типами освещения, чтобы найти то, что лучше всего подходит для вашего стиля фотографии. Хотя я люблю и предпочитаю мягкий свет, я также сделал несколько невероятных фотографий в суровых условиях освещения!

Даже если это ваш первый день знакомства с концепциями фотографии, вы уже будете хорошо осведомлены о том, какие тени и блики возникают из повседневной жизни.Проблема заключается в том, чтобы понять, как эти вещи играют роль в ваших портретных работах.

Тени — это темные области сцены, недоступные для света.

В этом примере изображения тени полностью отображаются по всему фону. Солнце село за линией деревьев, оставив сцену окрашенной в много темных тонов.

Основные моменты — это яркие области сцены, полностью затронутые светом.

На этом примере фотографии есть несколько размытых (ярко-белых) участков неба.Выбор такого места позволил нам свести к минимуму и замаскировать этот факт, а также сделать акцент на кадре.

На многих правильно экспонированных изображениях будет область, полностью состоящая из теней («чистый черный») и область, полностью состоящая из светлых участков («чистый белый»). Большая часть изображения работает в пространстве между ними, где влияние теней / светов не является подавляющим, вместо этого оно выглядит очень естественным из-за того, как свет падает в окружающую среду.

В портретной фотографии тени и блики играют действительно важную роль. Направление света может придавать (или минимизировать) акцент на определенных частях человека из-за того, где в конечном итоге падают блики и тени.

Но как?

Хотя управление чем-то вроде тени может показаться действительно абстрактным, это одна из самых фундаментальных частей портретной фотографии. Настройки освещения подробно обсуждаются в подобных статьях, на онлайн-курсах и даже в школах фотографии.

Хитрость с освещением состоит в том, чтобы научиться использовать различные схемы для улучшения вашего объекта.

Например, «Освещение бабочек» — это простая и чистая техника, которая освещает большую часть лица и отбрасывает тени вниз (к шее) — это обычно лестно для большинства людей. В других случаях использование более интенсивных теней, которые можно найти в освещении Рембрандта, может не только добавить драматизма, но и использоваться для более легкого замаскирования пятен на лице.

Пример изображения свечения бабочки из Digital Photo Secrets (источник)

Пример освещения Рембрандта из фотоблога (источник)

Хотя методы портретного освещения часто обсуждаются в контексте студийного освещения со вспышкой, все приемы фотографии можно воспроизвести и рассмотреть в условиях естественного освещения.Хитрость заключается в том, чтобы понять, что вместо того, чтобы перемещать вспышку вокруг объекта в студии для получения желаемого эффекта, вам нужно будет перемещать объект. Это действительно добавляет немного проблем, поскольку перемещение объекта также изменяет фон (во многих случаях).

Теперь, когда я рассмотрел основные вещи, которые вы должны знать об освещении портретной фотографии, я хочу поговорить о том, как эти концепции и методы могут быть объединены для получения неизменно красивых изображений независимо от того, кто находится перед камерой.

Фотографы — иллюзионисты.

Я могу представить вам фотографию, которую я сделал, и, вероятно, хорошо постараюсь убедить вас, что она похожа на что-то в реальном мире.

«Это фотография твоей мамы!»

Это легкий трюк, потому что, если человек смотрит на фотографию своей мамы, он очень хорошо соглашается!

По правде говоря, фотография вашей мамы — это только конкретное изображение вашей мамы.Это ваша мама в этот конкретный момент времени, в этой конкретной световой ситуации, снятой этой конкретной камерой, с этой конкретной композицией.

Используя свет для выбора вещей, которые вы хотите показать на портрете, вы берете на себя контроль над своим собственным магическим действием. Величайшие фотографы, которые делают потрясающие снимки, научились это улучшать!

И помните … ваш выбор того, что выделить, также влияет на то, что вы предпочитаете не выделять !!

Одна из проблем, с которой люди борются на человеческом уровне, — это признаки старения. Наша кожа изнашивается благодаря нашему жизненному опыту, и обычно к концу мы выглядим довольно морщинистыми.

Морщины, прыщи, шрамы, родинки и т. Д. Могут быть подчеркнуты плохим освещением. Или вы можете использовать свет, чтобы заполнить эти пятна, уменьшив акцент (за счет использования мягкого освещения) или убрав тени, которые делают их более заметными на фотографии (за счет использования заполняющего освещения).

Невероятная особенность света при таком использовании заключается в том, что это естественный способ улучшить портреты без использования инструментов для редактирования фотографий. В моем поиске аутентичности в портретной живописи моя цель — максимально сократить редактирование таким образом, найдя способы продемонстрировать человека таким, каким он находится в идеальных условиях освещения.

Заполняющий свет можно создать несколькими способами…

1. Фотосъемка со вспышкой
2. Статическое освещение
3. Отражатели естественного света

Начинающим фотографам-портретистам я настоятельно рекомендую поэкспериментировать с недорогим статическим видеосветом, подобным этому, чтобы увидеть, какие эффекты могут быть получены.Использовать этот тип освещения так же просто, как поставить его на подставку (или просто на что-то, лежащее вокруг, например, на стул), и повернуть его лицом к объекту.

Если вы снимаете портреты на открытом воздухе, еще одним дешевым инструментом, который легко использовать тем, кто только начинает заниматься портретной фотографией, является отражатель. По сути, это работает так: вы можете «отражать» солнечный свет на лицо человека, действуя как заполняющий свет. Это то же самое, что использовать зеркало, чтобы разжечь огонь.

Фотосъемка со вспышкой невероятна и дает вам больше возможностей для управления светом, но требует больше усилий, чтобы получить результат.Хотя есть дешевые (и, честно говоря, довольно хорошие) вспышки, которые можно купить с ограниченным бюджетом, например, Yongnuo YN560, лучшее качество света и стабильность производительности будут найдены в более дорогих моделях, таких как вспышка Profoto A1, которую я использую. Аксессуары для рассеивания света и придания ему большего направления также чрезвычайно ценны, хотя даже использование вспышки на камере, отражающейся от стены или потолка, может творить чудеса.

Связано: Обзор вспышки Profoto A1 И Сравнение Profoto A1 и A1X

Хотя свет играет ОГРОМНУЮ роль в создании красивых портретов, это не единственный фактор.В центре внимания этой статьи было выделить (без каламбура!), Как эффективно использовать свет — и теперь мы хотим предоставить вам несколько дополнительных советов по портретной фотографии, которые помогут вам в игре.

1). Создать комфортную обстановку для портретов

Важный и часто упускаемый из виду аспект портретной съемки — убедиться, что объекту (-ам) комфортно работать с вами. А портреты можно снимать буквально где угодно — в городе, в лесу, в студии и т. Д.- самая важная «среда», которую вы создаете.

Одна вещь, которую я начал понимать, работая в смертельно тихой природной обстановке и шумных улицах Филадельфии, — это … когда я фотографирую людей, все должно уходить на второй план, и наши отношения (фотограф и объект) должны быть главными. фокус.

Помогая свести к минимуму отвлекающие факторы и позволяя людям чувствовать себя комфортно с вами, вы поможете создать атмосферу, которая способствует созданию аутентичных портретов.

Один аспект, который я считаю очень ценным в моих собственных фотосессиях, — это то, как я подхожу к позированию. Неопытные фотографы могут подходить к позированию очень неловко и жестко, что заставляет людей чувствовать себя неловко и неуместно. Переключение переключателя и уход от этого типа позирования в обмен на более естественные и даже откровенные практики позирования может облегчить многие из этих странных ощущений.

Я использовал один инструмент, который действительно помог мне делать лучшие портреты, — это подсказки откровенного позирования при редактировании подписи.Эти подсказки помогли мне направлять людей в позы и вызывать реакцию с помощью словесных сигналов, вместо того, чтобы постоянно держать меня под рукой.

2). Экспериментируйте с техникой редактирования фотографий

Хотя я могу ценить портретных фотографов, которые стремятся создавать потрясающие изображения строго в камере, нельзя отрицать, насколько редактирование фотографий может дополнить портрет.

Обычно редактирование фотографий получает плохую репутацию, потому что сразу заставляет людей думать об аэрографии людей, пока они не станут худыми, как модели, и будут иметь идеальную кожу, которая вызовет ревность.Хотя это, безусловно, один из путей, которым вы можете пойти с редактированием фотографий, его также можно использовать меньшими и более тонкими способами.

Все изображения, представленные в этом сообщении в блоге, сделанные мной и моей женой, отредактированы, но мы сохраняем (по большей части) исходные цвета. Мы также очень минимально редактируем черты лица людей — только реально удаляя резкие вещи (например, высыпание прыщей), над которыми они, возможно, не могли повлиять. Мы подчеркиваем некоторые цвета, чтобы сделать их яркими, но, что более важно, поиграем с бликами / тенями, чтобы создать больше глубины и контраста.

Еще один путь, которым вы можете пойти, — это экспериментировать с более художественным редактированием фотографий. Черно-белая портретная фотография является ярким примером этого, потому что цифровая фотография сделала этот процесс преобразования чрезвычайно простым.

Нужна помощь в редактировании хорошей фотографии? Прочтите наш обзор пресетов Genesis и попробуйте их !!

3). Используйте интересные и убедительные композиции

Мои любимые портреты вписываются в один из двух лагерей…

1. Супер простые композиции
2. Художественные, сложные, экспериментальные

Мой подход к портретной фотографии основан на предоставлении моим клиентам полной онлайн-галереи изображений.просто выбирая одно основное фото. Благодаря такому подходу я могу разделить свои изображения на обе категории.

Здесь есть место и суперпростым портретам. Иногда это все, что нужно человеку. Конечно, некоторые виды использования, например, когда человек просто хочет простое изображение для размещения в LinkedIn во время поиска работы, просто должны быть упрощенными.

Но для создания более интересных изображений другие типы фотографий могут потребовать больше внимания с помощью большого количества советов и руководств по фотографии. В сообщении, ссылка на который приведена выше, я довольно подробно рассказываю о некоторых основных советах по композиции, о которых вам нужно думать при съемке любых фотографий, поэтому я настоятельно рекомендую прочитать их, когда вы закончите с этим постом!

[amazon_link asins = ’1781450854,0988263408,0321951611 ′ template =’ ProductCarousel ’store =’ ffl0d-20 ′ marketplace = ’US’ link_id = ’1cb200f7-fc67-4954-8877-6b68d7c146ab’]

4).Добавьте немного стиля

«Стиль» применим ко всему в фотографии. Что касается портретов, давайте начнем с земли и продвинемся вверх.

Один из лучших способов добавить стиля и создать запоминающиеся портреты — это работать с вашим объектом (объектами), чтобы убедиться, что они подбирают одежду, которая будет хорошо фотографировать. Это не означает, что нужно покупать дорогую и высококачественную одежду, а скорее выбирать одежду, которая сочетается с окружающей средой, в которой вы будете снимать, работать со светом, с которым вы будете работать, и дополнять фигуру человека.Мой личный любимый образ — это нейтральные и земные тона с яркими акцентами, так как это работает практически в любой обстановке!

Конечно, как фотограф, поиск своего собственного стиля зависит от того, как вы подходите к съемке изображений, вашим усилиям по постобработке и так далее. Создание собственного стиля в портретной фотографии поможет людям увидеть ваши работы уникальными и красивыми.

5). Используйте настройки камеры в ваших интересах

Помните, как я упоминал, что фотографы — иллюзионисты?

Хорошая часть иллюзии фотографии — это научиться использовать основные приемы камеры, такие как широкая диафрагма, чтобы изолировать объект от фона.Большинство моих портретных снимков делаются с диафрагмой f / 2,8 и шире — вплоть до f / 1,0 на моих лучших фикс-объективах. Это мой любимый трюк в фотографии, которым любой может воспользоваться даже с бюджетной зеркальной камерой.

Завершение всего

Используя правильные методы освещения и фотографии, вы можете снова и снова создавать красивые портреты.

Вы можете заставить выглядеть и чувствовать себя красиво буквально любого — прекрасный эффект, который хорошая портретная фотография может оказать на мир, где многие из нас стали все более застенчивыми и жесткими по отношению к себе из-за своей физической внешности.