Портрет натюрморт пейзаж это: ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ | Энциклопедия Кругосвет

Содержание

ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ | Энциклопедия Кругосвет

ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ (фр. genre – род, вид) – исторически сложившееся деление произведений живописи в соответствии с темами и объектами изображения. В современной живописи существуют следующие жанры: портрет, исторический, мифологический, батальный, бытовой, пейзаж, натюрморт, анималистический жанр.

Хотя понятие «жанр» появилось в живописи сравнительно недавно, определенные жанровые различия существовали еще с древних времен: изображения животных в пещерах эпохи палеолита, портреты Древнего Египта и Месопотамии с 3 тыс. до н.э., пейзажи и натюрморты в эллинистических и римских мозаиках и фресках. Формирование жанра как системы в станковой живописи началось в Европе в 15–16 вв. и завершилось в основном в 17 в., когда помимо разделения изобразительного искусства на жанры появляется понятие т.н. «высоких» и «низких» жанров в зависимости от предмета изображения, темы, сюжета. К «высокому» жанру относили исторический и мифологический жанры, к «низким» – портрет, пейзаж, натюрморт.

Такая градация жанров просуществовала до 19 в. хотя и с исключениями.

Так, в 17 в. в Голландии в живописи ведущими стали именно «низкие» жанры (пейзаж, бытовой жанр, натюрморт), а парадный портрет, формально принадлежавший к «низкому» жанру портрета, к таковому не относился. Став формой отображения жизни, жанры живописи при всей стабильности общих черт не являются неизменными, они развиваются вместе с жизнью, меняясь по мере развития искусства. Некоторые жанры отмирают или обретают новый смысл (напр., мифологический жанр), возникают новые, обычно внутри ранее существовавших (напр., внутри пейзажного жанра появились архитектурный пейзаж и марина). Появляются произведения, соединяющие в себе различные жанры (напр., сочетание бытового жанра с пейзажем, группового портрета с историческим жанром).

Жанр изобразительного искусства, отражающий внешний и внутренний облик человека или группы людей, называют портретом. Этот жанр распространен не только в живописи, но и в скульптуре, графике и т.д. Главные требования, предъявляемые к портрету, – передача внешнего сходства и раскрытие внутреннего мира, сущности характера человека. По характеру изображения выделяются две основные группы: парадные и камерные портреты. Парадный портрет показывает человека в полный рост (на коне, стоящим или сидящим), на архитектурном или пейзажном фоне. В камерном портрете используется поясное или погрудное изображение на нейтральном фоне. Существуют двойной и групповой портрет. Парными называют портреты, написанные на разных холстах, но согласованные между собой по композиции, формату и колориту. Портреты могут образовывать ансамбли – портретные галереи, объединяемые по профессиональному, семейному и др. признакам (галереи портретов членов корпорации, гильдии, офицеров полка и т.д.). В особую группу выделяется автопортрет – изображение художником самого себя.

Портрет – один из древнейших жанров изобразительного искусства, первоначально он имел культовое назначение, отождествлялся с душой умершего. В античном мире портрет развивался более в скульптуре, а также в живописных портретах – файюмских портретах 1–3 вв. В средние века понятие портрета заменяется обобщенными образами, хотя на фресках, мозаиках, иконах, миниатюрах существуют некоторые индивидуальные черты в изображении исторических лиц. Поздняя готика и Возрождение – бурный период развития портрета, когда происходит становление портретного жанра, достигающего вершин гуманистической веры в человека и понимания его духовной жизни. В 16 в. появляются следующие типы портрета: традиционный (поясной или в рост), аллегорический (с атрибутами божественного), символический (основанный на литературном произведении), автопортрет и групповой портрет: Джотто

Энрико Скровеньи (ок. 1305, Падуя), Ян ван Эйк Портрет четы Арнольфини (1434, Лондон, Национальная галерея), Леонардо да Винчи Джоконда (ок. 1508, Париж, Лувр), Рафаэль Дама с покрывалом (ок. 1516, Флоренция, галерея Питти), Тициан Портрет юноши с перчаткой (1515–1520, Париж, Лувр), А. Дюрер Портрет молодого человека (1500, Мюнхен, Старая пинакотека), Х.Гольбейн Посланники (Лондон, Национальная галерея), Рембрандт Ночной дозор (1642, Амстердам, Рейксмузеум), Автопортрет с Саскией на коленях (ок. 1636, Дрезден, Картинная галерея). Благодаря Ван Дейку, Рубенсу и Веласкесу появляется тип королевского, придворного портрета: модель показывается в рост на фоне драпировки, пейзажа, архитектурного мотива (Ван Дейк
Портрет Карла I
, ок. 1653, Париж, Лувр).

Параллельно существует линия психологического портрета, портрета-характера, группового портрета: Ф.Халс Групповой портрет роты св. Адриана (1633, Харлем, музей Франса Халса), Рембрандт Синдики (1662, Амстердам, Государственный музей), Эль Греко Портрет Ниньо де Гевара (1601, Нью-Йорк, Метрополитен-музей), Д.Веласкес Портрет Филиппа IV (1628, Мадрид, Прадо), Ф. Гойя Молочница из Бордо (1827, Мадрид, Прадо), Т. Гейнсборо Портрет актрисы Сары Сиддонс (1784–1785, Лондон, Национальная галерея), Ф.С. Рокотов Портрет Майкова (ок. 1765, Москва, Третьяковская галерея), Д.Г.Левицкий

Портрет М.А. Дьяковой (1778, Москва, Третьяковская галерея). Интересен и разнообразен портрет 19–20 вв.: Д.Энгр Портрет мадам Рекамье (1800, Париж, Лувр), Э.Мане Флейтист (1866, Париж, Лувр), О.Ренуар Портрет Жанны Самари (1877, Москва, ГМИИ им. Пушкина), В.Ван Гог Автопортрет с перевязанным ухом (1889, Чикаго, собрание Блок), О.А.Кипренский Портрет поэта Пушкина (1827, Москва, Третьяковская галерея), И.Н.Крамской Портрет писателя Л.Н.Толстого (1873, Москва, Третьяковская галерея), И.Е.Репин Мусоргский (1881, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, посвященный историческим событиям и персонажам, называется историческим жанром. Исторический жанр, которому свойственна монументальность, долгое время развивался в настенной живописи.

С эпохи Возрождения до 19 в. художники использовали сюжеты античной мифологии, христианских легенд. Часто реальные исторические события, изображаемые на картине, насыщались мифологическими или библейскими аллегорическими персонажами. Исторический жанр переплетается с другими – бытовым жанром (историко-бытовые сцены), портретом (изображение исторических деятелей прошлого, портретно-исторические композиции), пейзажем («исторический пейзаж»), смыкается с батальным жанром.

Исторический жанр находит воплощение в станковых и в монументальных формах, в миниатюрах, иллюстрациях. Зародившись в древности, исторический жанр соединял реальные исторические события с мифами. В странах Древнего Востока даже существовали типы символических композиций (апофеоз военных побед монарха, передача ему власти божеством) и повествовательных циклов росписей и рельефов.

В Древней Греции были скульптурные изображения исторических героев (Тираноубийцы, 477 до н.э.), в Древнем Риме создавались рельефы со сценами военных походов и триумфов (

колонна Траяна в Риме, ок. 111–114). В средние века в Европе исторические события находили отражение в миниатюрах хроник, в иконах. Исторический жанр в станковой живописи начал складываться в Европе в эпоху Возрождения, в 17–18 вв. его рассматривали как «высокий» жанр, выдвинув на первый план (религиозные, мифологические, аллегорические, собственно исторические сюжеты). Одной из первых реалистических станковых картин была Сдача Бреды Веласкеса (1629–1631, Мадрид, Прадо). Картины исторического жанра наполняли драматическим содержанием, высокими эстетическими идеалами, глубиной человеческих отношений: Тинторетто Битва при Заре (ок. 1585, Венеция, дворец Дожей), Н.Пуссен Великодушие Сципиона (1643, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Ж.Л.Давид Клятва Горациев (1784, Париж, Лувр), Э.Мане
Расстрел
императора Максимилиана (1871, Будапешт, Музей изобразительных искусств). Начало 19 в. – новый этап в развитии исторического жанра, который начался с возникновением романтизма, подъемом утопических ожиданий: Э. Делакруа Взятие Константинополя крестоносцами (1840, Париж, Лувр), К.Брюллов Последний день Помпеи (1830–1833, С.-Петербург, Русский музей), А.А.Иванов Явление Христа народу (1837–1857, Москва, Третьяковская галерея). Реализм 2-й половины 19 в. обращается к осмыслению исторических трагедий народов и личностей: И.Е.Репин Иван Грозный и его сын Иван (1885, Москва, Третьяковская галерея), В.И.Суриков Меншиков в Березове (1883, Москва, Третьяковская галерея). В искусстве 20 в. проявляется интерес к старине как к источнику красоты и поэзии: В.А.Серов Петр I (1907, Москва, Третьяковская галерея), художники объединения «Мир искусства». В советском искусстве ведущее место заняла историко-революционая композиция: Б.М.Кустодиев
Большевик
(1920, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, посвященный героям и событиям, о которых рассказывают мифы древних народов, называется мифологическим жанром (от греч. mythos – предание). Мифологический жанр соприкасается с историческим и оформляется в эпоху Возрождения, когда античные легенды дали богатейшие возможности для воплощения рассказов и персонажей со сложным этическим, зачастую аллегорическим подтекстом: С.Боттичелли Рождение Венеры (ок. 1484, Флоренция, Уффици), А.Мантенья Парнас (1497, Париж, Лувр), Джорджоне Спящая Венера (ок. 1508–1510, Дрезден, Картинная галерея), Рафаэль Афинская школа (1509–1510, Рим, Ватикан). В 17 в. – нач. 19 в. в произведениях мифологического жанра расширяется круг нравственных, эстетических проблем, которые воплощаются в высоких художественных идеалах и или сближаются с жизнью, или создают праздничное зрелище: Н.Пуссен

Спящая Венера (1620-е, Дрезден, Картинная галерея), П.П.Рубенс Вакханалия (1619–1620, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Д.Веласкес Вакх (Пьяницы) (1628–1629, Мадрид, Прадо), Рембрандт Даная (1636, С.-Петербург, Эрмитаж), Дж. Б.Тьеполо Триумф Амфитриты (ок. 1740, Дрезден, Картинная галерея). С 19–20 вв. стали популярны темы германских, кельтских, индийских, славянских мифов.

Батальным жанром (от фр. bataille – битва) называют жанр живописи, являющийся частью исторического, мифологического жанра и специализирующийся на изображении битв, военных подвигов, боевых действий, воспевающий воинские доблести, ярость сражения, торжество победы. Батальный может включать элементы других жанров – бытового, портретного, пейзажного, анималистического, натюрморта. Художники регулярно обращались к батальному жанру: Леонардо да Винчи Битва при Ангиари (не сохранилась), Микеланджело Битва при Кашине (не сохранилась), Тинторетто Битва при Заре (ок. 1585, Венеция, дворец Дожей), Н.Пуссен, А.Ватто Тягости войны (ок. 1716, С.-Петербург, Эрмитаж), Ф.Гойя Бедствия войны (1810–1820), Т.Жерико Раненый кирасир (1814, Париж, Лувр), Э.Делакруа Резня в Хиосе (1824, Париж, Лувр), В. М.Васнецов После побоища Игоря Святославовича с половцами (1880, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, показывающий сцены повседневной, личной жизни человека, повседневного обихода из крестьянского и городского быта, называют бытовым жанром. Обращение к жизни и нравам людей встречаются уже в росписях и рельефах Древнего Востока, в античной вазописи и скульптуре, в средневековых иконах и часословах. Но выделился и приобрел характерные формы бытовой жанр только как явление светского станкового искусства. Его основные черты начали оформляться в 14–15 вв. в алтарных картинах, рельефах, шпалерах, миниатюрах в Нидерландах, Германии, Франции. В 16 в. в Нидерландах бытовой жанр стал бурно развиваться и обособился. Одним из его основателей был И.Босх (Семь смертных грехов, Мадрид, Прадо). На развитие бытового жанра в Европе очень большое влияние оказало творчество П.Брейгеля: он переходит к чистому бытовому жанру, показывает, что обыденная жизнь может являться объектом изучения и источником красоты (Крестьянский танец, Крестьянская свадьба – ок. 1568, Вена, Музей истории искусств). 17 в. можно назвать веком «жанра» во всех живописных школах Европы: Микеланджело да Караваджо Гадалка (Париж, Лувр), П.П.Рубенс Крестьянский танец (1636–1640, Мадрид, Прадо), Я.Йорданс Праздник бобового короля (ок. 1638, С.-Петербург, Эрмитаж), А. ван Остаде Флейтист (ок. 1660, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Ян Стен Больная и врач (ок. 1660, Амстердам, Рейксмузеум), Ф.Халс Цыганка (ок. 1630, Париж, Лувр), Ян Вермеер Дельфтский Девушка с письмом (конец 1650-х, Дрезден, Картинная галерея). В 18 в. во Франции жанровая живопись связана с изображением галантных сцен, «пасторалей», становится изысканной и грациозной, ироничной: А.Ватто Бивуак (ок. 1710, Москва, ГМИИ им. Пушкина), Ж.Б.Шарден Молитва перед обедом (ок. 1737, С.-Петербург, Эрмитаж). Произведения бытового жанра разнообразны: они показывали тепло домашнего быта и экзотику дальних стран, сентиментальные переживания и романтические страсти. Бытовой жанр в 19 в. в живописи утверждал демократические идеалы, часто с критическим подтекстом: О.Домье Прачка (1863, Париж, Лувр), Г.Курбе Мастерская художника (1855, Париж, музей Орсе). Бытовой жанр, ориентированной на показ крестьянского быта и жизни горожанина, ярко развивался в русской живописи 19 в.: А.Г.Венецианов На пашне. Весна (1820-е, Москва, Третьяковская галерея), П.А.Федотов Сватовство майора (1848, Москва, Третьяковская галерея), В.Г.Перов Последний кабак у заставы (1868, Москва, Третьяковская галерея), И.Е.Репин Не ждали (1884, Москва, Третьяковская галерея).

Жанр изобразительного искусства, где главным является изображение природы, окружающей среды, видов сельской местности, городов, исторических памятников, называется пейзажем (фр. paysage). Различают сельский, городской пейзаж (в т.ч. ведута), архитектурный, индустриальный, изображения водной стихии – морской (марина) и речной пейзаж

В древности и в средние века пейзаж появляется в росписях храмов, дворцов, в иконах и в миниатюрах. В европейском искусстве первыми обратились к изображению природы венецианские живописцы эпохи Возрождения (А.Каналетто). С 16 в. пейзаж становится самостоятельным жанром, формируются его разновидности и направления: лирический, героический, документальный пейзаж: П.Брейгель Пасмурный день (Канун весны) (1565, Вена, Музей истории искусств), П.П.Рубенс Охота на львов (ок. 1615, Мюнхен, Старая пинакотека), Рембрандт Пейзаж с прудом и арочным мостом (1638, Берлин – Далем), Я. ван Рейсдаль Лесное болото (1660-е, Дрезден, Картинная галерея), Н.Пуссен Пейзаж с Полифемом (1649, Москва, ГМИИ им. Пушкина), К.Лоррен Полдень (1651, С.-Петербург, Эрмитаж), Ф.Гварди Площадь Сан Марко, вид на базилику (ок. 1760–1765, Лондон, Национальная галерея). В 19 в. творческие открытия мастеров пейзажа, насыщение его социальной проблематикой, развитие пленэра (изображение естественной природной среды) завершились достижениями импрессионизма, давшими новые возможности в живописной передаче пространственной глубины, изменчивости световоздушной среды, сложности цветовой гаммы: барбизонцы, К. Коро Утро в Венеции (ок. 1834, Москва, ГМИИ им. Пушкина), А.К.Саврасов Грачи прилетели (1871, Москва, Третьяковская галерея), И.И.Шишкин Рожь (1878, Москва, Третьяковская галерея), В.Д.Поленов Московский дворик (1878, Москва, Третьяковская галерея), И.И.Левитан Золотая осень (1895, Москва, Третьяковская галерея), Э.Мане Завтрак на траве (1863, Париж, Лувр), К.Моне Бульвар Капуцинок в Париже (1873, Москва, ГМИИ им. Пушкина), О.Ренуар Лягушатник (1869, Стокгольм, Национальный музей).

Марина (ит. marina, от лат. marinus – морской) – один из видов пейзажа, объектом изображения которого является море. Самостоятельным жанром марина оформляется в Голландии в начале 17 в.: Я.Порселлис, С. де Влигер, В.ван де Велле, Ж.Верне, У.Тернер Похороны на море (1842, Лондон, галерея Тейт), К.Моне Впечатление, восход солнца (1873, Париж, музей Мармоттан), С.Ф.Щедрин Малая гавань в Сорренто (1826, Москва, Третьяковская галерея).

Архитектурный пейзаж – разновидность пейзажа, один из видов перспективной живописи, изображение реальной или воображаемой архитектуры в природной среде. Большую роль в архитектурном пейзаже играет линейная и воздушная перспектива, связывающая природу и архитектуру. В архитектурном пейзаже выделяют городские перспективные виды, называвшиеся в 18 в. ведутами (А.Каналетто, Б.Беллотто, Ф.Гварди в Венеции), виды усадеб, парковых ансамблей с постройками, пейзажи с античными или средневековыми руинами (Ю.Робер; К.Д.Фридрих Аббатство в дубовой роще, 1809–1810, Берлин, Государственный музей; С.Ф.Щедрин), пейзажи с воображаемыми сооружениями и руинами (Д.Б.Пиранези, Д.Паннини).

Ведута (ит. veduta, букв. – увиденная) – пейзаж, документально точно изображающий вид местности, города, один из истоков искусства панорамы. Термин появился в 18 в., когда для воспроизведения видов использовалась камера-обскура. Ведущим художником, работавшим в этом жанре, был А. Каналетто: Площадь Сан Марко (1727–1728, Вашингтон, Национальная галерея).

Жанр изобразительного искусства, который показывает предметы обихода, труда, творчества, цветы, плоды, битую дичь, выловленную рыбу, размещенные в реальной бытовой среде, называется натюрмортом (фр. nature morte – мертвая натура). Натюрморт может быть наделен сложным символическим смыслом, играть роль декоративного панно, быть т.н. «обманкой», которая дает иллюзорное воспроизведение реальных предметов или фигур, вызывающих эффект присутствия подлинной натуры.

Изображение предметов известно еще в искусстве античности и средних веков. Но первым натюрмортом в станковой живописи считается картина художника из Венеции Якопо де Барбари Куропатка со стрелой и перчатками (1504, Мюнхен, Старая пинакотека). Уже в 16 в. натюрморт делится на множество типов: интерьер кухни с людьми или без них, накрытый стол в сельской обстановке, «ванитас» с символическими предметами (ваза с цветами, погашенная свеча, музыкальные инструменты). В 17 в. жанр натюрморта переживает расцвет: монументальность картин Ф.Снейдерса (Натюрморт с лебедем, Москва, ГМИИ им Пушкина), Ф.Сурбаран, составлявший простые композиции из немногочисленных предметов (Натюрморт с четырьмя сосудами, 1632–1634, Мадрид, Прадо). Особенно богат был голландский натюрморт, скромный по колориту и по изображенным вещам, но изысканный по выразительной фактуре предметов, по игре цвета и света (П.Клас, В.Хеда, В.Калф, А.Бейерен). В 18 в. в лаконичных натюрмортах Ж.Б.Шардена утверждается ценность и достоинство, скрытые в обыденной жизни: Атрибуты искусства (1766, С.-Петербург, Эрмитаж). Разнообразны натюрморты 19 в.: социальные подтексты в полотнах О.Домье; прозрачность, воздушность в картинах Э.Мане; монументальность, конструктивность, точная лепка формы цветом у П.Сезанна. В 20 в. открываются новые возможности натюрморта: П.Пикассо, Ж.Брак сделали предмет главным объектом художественного эксперимента, изучая и расчленяя его геометрическую структуру.

Жанр изобразительного искусства, показывающий животных, называется анималистическим жанром (от лат. animal – животное). Художник-анималист уделяет внимание художественно-образной характеристике животного, его повадкам, декоративной выразительности фигуры, силуэта. Часто животные наделяются присущими людям чертами, поступками и переживаниями. Изображения животных часто встречаются в античной скульптуре, вазописи.

Нина Байор

Жанры в изобразительном искусстве и живописи. Деление картин по жанрам

Анималистика (произошло от лат. animal — животное), анималистический жанр — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются животные.

Анимализм картины
org/ImageObject»> Аллегорический жанр (от греч. allegoria — иносказание) — жанр изобразительного искусства, в котором в художественное произведение закладывается скрытый и тайный смысл. В этом жанре трудно изобразимые идеи (например добро, сила, власть, справедливость, любовь и т.д.) показываются иносказательно через изображения живых существ, животных или человеческих фигур с атрибутами, за которыми исторически закрепился символический, легко читаемый смысл. Аллегорический жанр наиболее характерен для искусства Возрождения, маньеризма, барокко, классицизма.

Батальный жанр (произошло от фр. bataille — битва) — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются темы войны: сражения, военные походы, воспевающий воинские доблести, ярость сражения, торжество победы.

Батальный жанр картины

Былинный жанр — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются сцены из былин и народного фольклора.

Былинный жанр картины

Бытовой жанр (жанровая живопись) — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются обыденные сцены из повседневной жизни человека без прикрас.

Бытовой жанр картины Разновидности фигуративного жанра
org/ImageObject»>

Ванитас (от лат. vanitas, букв. — «суета, тщеславие») — жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти. Наибольшее распространение получил во Фландрии и Нидерландах в XVI и XVII веках, отдельные примеры жанра встречаются во Франции и Испании.

Ванитас картины

Ведута — жанр Венецианской живописи 18 века, в котором изображается городской пейзаж в виде панорамы, с соблюдением масштаба и пропорций. Великий представитель этого стиля в живописи — венецианский художник Каналетто (1697-1768). В России родоначальником архитектурной ведуты были живописцы Ф.Я.Алексеев, М.Н.Воробьёв, С.Ф.Щедрин.

Ведута картины

Городской пейзаж (архитектурный пейзаж) — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются городские улицы, здания.

Городской пейзаж картины Разновидности жанра городской пейзаж

Завтрак — подвид жанра натюрморт в голландском натюрморте XVII в.
Завтрак — изображение накрытого стола со скромным набором предметов трапезы и домашней утвари.

Завтрак картины

Интерьер (произошло от фр. intérieur — внутренний) — жанр, в котором предметом изображения является изображение внутреннего вида помещения.

Интерьер картины

Иппический жанр (произошло от греч. hippos — лошадь) — жанр изобразительного искусства, в котором главным мотивом является изображение лошади.

Иппический жанр картины

Исторический жанр — жанр изобразительного искусства, посвященный историческим событиям и деятелям, а также социально значимым явлениям в истории общества.

Исторический жанр картины

Каприччо (произошло от итал. capriccio, буквально — каприз, прихоть) — архитектурный пейзаж-фантазия. Самые известные художники писавшие каприччо: Франческо Гварди, Антонио Каналетто.

Каприччо картины

Карикатура (произошло от итал.caricare — преувеличивать) — особый жанр изобразительного искусства, объединяющий изображения, в которых: сознательно создается комический эффект; соединяется реальное и фантастическое; преувеличиваются и заостряются характерные черты фигуры, лица, костюма, манеры поведения людей и др.

Лениниана — жанр изобразительного искусства, посвященный Владимиру Ильичу Ленину.
Над созданием образа Ленина работали многие мастера изобразительного искусства СССР и одним из первых художников этого жанра был Исаак Израилевич Бродский.
Неоимпрессионист Эмиль Бернар один из первых зарубежных художников, кто изобразил Ленина. В своих произведения не обошли образ Ленина и знаменитые художники Энди Уорхол, Сальвадор Дали, Диего Ривера, Николай Фешин и др.

Лениниана картины

Мифологический (от греч. mythos — предание) — жанр изобразительного искусства, посвященный героям и событиям, о которых рассказывают мифы и легенды древних народов.

Мифологический жанр картины

Морской пейзаж (марина) (произошло от фр. marine, итал. marina, от лат. marinus — морской) — жанр изобразительного искусства, изображающий морской вид. Яркий представитель этого жанра — И.К.Айвазовский (1817-1900).

Морской пейзаж картины

Натюрморт (в переводе с фр. — мертвая, неодушевленная натура) — это художественное изображение различных предметов быта. Ими могут быть: посуда, домашняя утварь, фрукты, овощи, цветы, дичь или любое их сочетание. Самые известные школы в написание натюрморта — фламандская и голландская, в которых по-своему решили задачу передачи цвета и композиции.

Натюрморт картины Разновидности жанра натюрморт

Ню (произошло от фр. nu — нагой, раздетый) — один из жанров изобразительного искусства, посвященный изображению нагого тела, преимущественно женского. В своём развитии ню тесно связан с изображением обнажённого человеческого тела и воплощает идеал красоты данной страны и эпохи. Ню зарождается в эпоху Возрождения в рамках мифологического, аллегорического, исторического и бытового жанров. Формирование ню как жанра происходит в 17 веке с распространением идей сенсуализма: изображения нагого тела проникаются откровенно чувственным началом.

Ню картины

Обманка — один из жанров изобразительного искусства, характерной чертой которого являются особые приемы перспективной живописи, которые создают эффект обмана зрения, стирают грань между реальностью и изображением.

Обманка картины

Охотничьи трофеи, охотничий натюрморт — олицетворение голландского натюрморта XVII-XVIII веков.
Жанр Охотничьи трофеи был связан с модой на охоту богатой буржуазии и аристократии.
Самыми крупными мастерами охотничьего натюрморта были Мельхиор де Хондекутер и Ян Баптист Веникс. Почти во всех натюрмортах Хондекутера рядом с битой дичью изображены живые звери, что делает картины необыкновенно выразительными и динамичными. Веникс очень часто показывал дичь на фоне парков. Благодаря сопоставлению зелени деревьев и теплых оттенков шерсти животных и оперения птиц изображение становилось необыкновенно выразительным и красочным.

Охотничьи трофеи картины
  Парсуна (от лат. persona — личность, особа) — условное наименование произведений русской портретной живописи XVII в. — переходная между иконой и светским произведением форма портрета.

Пастораль (произошло от фр. pastorale, пастушеский, сельский) — жанр поэтизирующий мирную и простую сельскую жизнь.

Пастораль картины

Пейзаж (произошло от фр. paysage — страна, местность) — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является природа.

Пейзаж картины Разновидности пейзажного жанра

Портрет (произошло от фр. слова portrait) — это художественное изображение человека с передачей его внутреннего мира. Делится на индивидуальный, групповой, парадный, автопортрет.

Портрет картины Разновидности жанра портрет
org/ImageObject»>

Религиозный жанр, религиозная живопись — жанр изобразительного искусства, основными сюжетами которого являются эпизоды из Библии, Евангелия и других священных писаний.

Религиозный жанр картины

Сюжетно-тематическая картина — смешивание традиционных жанров живописи (бытового, исторического, батального, композиционного портрета, пейзажа и др.), возникшее в советском искусствознании и в художественной практике 1930-х гг

Сюжетно-тематические картины

Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры

1. «Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры». Цель: —

«ЖАНРЫ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ:
НАТЮРМОРТ, ПОРТРЕТ, ПЕЙЗАЖ.
ТЕМАТИЧЕСКАЯ КАРТИНА: БЫТОВОЙ И
ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНРЫ».
ЦЕЛЬ: — РАСШИРИТЬ ПОНЯТИЕ О ЖАНРАХ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
ЗАДАЧИ:
— СИСТЕМАТИЗИРОВАТЬ ЗНАНИЯ УЧАЩИХСЯ О ЖАНРАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА.
— ДАТЬ ОПРЕДЕЛЕНИЕ ПОНЯТИЯМ: ЖАНР, НАТЮРМОРТ, ПОРТРЕТ, ПЕЙЗАЖ,
АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ ЖАНР, БЫТОВОЙ И ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНРЫ.
— ВОСПИТЫВАТЬ ИНТЕРЕС К МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ И ИСКУССТВУ.

2. Виды изо

скульптура
архитектура
живопись
ВИДЫ ИЗО
ДПИ
графика

3. ЖАНР — в теории изобразительного искусства область искусства, ограниченная кругом тем, предметов изображения, авторским

Живопись – вид изобразительного
искусства, художественные произведения,
которые создаются с помощью красок,
наносимых на какую-либо твёрдую
поверхность.
ЖАНР — В ТЕОРИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА ОБЛАСТЬ ИСКУССТВА,
ОГРАНИЧЕННАЯ КРУГОМ ТЕМ, ПРЕДМЕТОВ
ИЗОБРАЖЕНИЯ, АВТОРСКИМ ОТНОШЕНИЕМ К
ПРЕДМЕТУ.

4. Жанры живописи

Исторический
жанр
Мифологический
жанр
Протрет
Пейзаж
ЖАНРЫ
ЖИВОПИСИ
Батальный
жанр
Бытовой
жанр
Натюрморт
Анималистический
жанр

5. НАТЮРМОРТ : — жанр изобразительного искусства, показывающий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и

НАТЮРМОРТ :
— ЖАНР ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА,
ПОКАЗЫВАЮЩИЙ НЕОДУШЕВЛЕННЫЕ
ПРЕДМЕТЫ, РАЗМЕЩЕННЫЕ В РЕАЛЬНОЙ
БЫТОВОЙ СРЕДЕ И ОРГАНИЗОВАННЫЕ В
ОПРЕДЕЛЕННУЮ ГРУППУ;
— КАРТИНА С ИЗОБРАЖЕНИЕМ ПРЕДМЕТОВ
ОБИХОДА, ЦВЕТОВ, ПЛОДОВ, БИТОЙ ДИЧИ,
ВЫЛОВЛЕННОЙ РЫБЫ.

6. ПОРТРЕТ — жанр изобразительного искусства, посвященный изображению человека или группы людей. ВИДЫ ПОРТРЕТА

ПОРТРЕТ — жанр изобразительного искусства,
посвященный изображению человека или группы
людей.
Парадный
Автопортрет
ВИДЫ ПОРТРЕТА
Камерный
В рост
Одиночный
Парный
Групповой
Погрудный
Поясной

7. Виды пейзажа

ПЕЙЗАЖ — изображение какой-либо местности,
картин природы: рек, гор, полей, лесов,
сельского или городского ландшафта
ВИДЫ ПЕЙЗАЖА
Фантастический
Архитектурный
Исторический
Индустриальный
Марина
Городской
Деревенский
Утров сосновом бору.Шишкин

9. АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ — связанный с изображением животных в живописи, скульптуре и графике; сочетает естественно-научные и

АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ — СВЯЗАННЫЙ
С ИЗОБРАЖЕНИЕМ ЖИВОТНЫХ В
ЖИВОПИСИ, СКУЛЬПТУРЕ И ГРАФИКЕ;
СОЧЕТАЕТ ЕСТЕСТВЕННО-НАУЧНЫЕ И
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ НАЧАЛА.

10. С жизнью на перегонки. Ильясов а.

С ЖИЗНЬЮ НА ПЕРЕГОНКИ. ИЛЬЯСОВ А.

11. ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР — один из основных жанров изобразительного искусства, посвященный историческим событиям прошлого и

ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР — ОДИН ИЗ
ОСНОВНЫХ ЖАНРОВ
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА,
ПОСВЯЩЕННЫЙ ИСТОРИЧЕСКИМ
СОБЫТИЯМ ПРОШЛОГО И
СОВРЕМЕННОСТИ, СОЦИАЛЬНО
ЗНАЧИМЫМ ЯВЛЕНИЯМ В ИСТОРИИ
НАРОДОВ.

12. Утро стрелецкой казни.Суриков В.

УТРО СТРЕЛЕЦКОЙ КАЗНИ.СУРИКОВ В.

13. БЫТОВОЙ ЖАНР – жанр изобразительного искусства, показывающий сцены повседневной, личной жизни человека, повседневного обихода

БЫТОВОЙ ЖАНР – ЖАНР
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА,
ПОКАЗЫВАЮЩИЙ СЦЕНЫ
ПОВСЕДНЕВНОЙ, ЛИЧНОЙ ЖИЗНИ
ЧЕЛОВЕКА, ПОВСЕДНЕВНОГО ОБИХОДА
ИЗ КРЕСТЬЯНСКОГО И ГОРОДСКОГО
БЫТА.

14. Прачка. Шарден.

ПРАЧКА. ШАРДЕН.

15. Назовите, к каким жанрам изобразительного искусства относятся эти произведения искусства.

НАЗОВИТЕ, К КАКИМ ЖАНРАМ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ОТНОСЯТСЯ
ЭТИ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИСКУССТВА.

16. Задание : Работа по карточкам-заданиям – Соотнесите произведение искусства и жанр Домашняя работа Изучить репродукции картин

ЗАДАНИЕ :
РАБОТА ПО КАРТОЧКАМ-ЗАДАНИЯМ
– СООТНЕСИТЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ
ИСКУССТВА И ЖАНР
ДОМАШНЯЯ РАБОТА
ИЗУЧИТЬ РЕПРОДУКЦИИ КАРТИН
ХУДОЖНИКОВ- ПЕЙЗАЖИСТОВ.

«Жанры живописи» — Мой детский сад

Конспект организованной образовательной деятельности по музейной педагогике.

Автор: Уралова Екатерина Алекасандровна, воспитатель, Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад N41 «Рябинушка» город Сургут.

Цель: Способствовать формированию у детей   понятий «Жанры живописи», «пейзаж», «натюрморт», «портрет». Развивать умения поисковой деятельности. Формировать навыки диалогового общения. Воспитывать качества, способствующие взаимодействию в групповой работе (договариваться, уступать, вырабатывать общее мнение).

Интеграция образовательных областей «Познание», «Коммуникация», «Художественное творчество».

Виды детской деятельности: Познавательно-исследовательская, игровая, художественно-творческая.

Предварительная работа:

Рассматривание репродукций известных художников. Беседы о профессии художника. Подготовка силуэтов ( вырезывание) для коллективной работы.

Оборудование:

Репродукции картин различных жанров.   Картинки-символы «пейзажа», «портрета», «натюрморта». «Медали – пропуски» в страну  «Живописи». Фоны для коллективной работы, силуэты деревьев, овощей и фруктов для коллективной работы. Клей, ножницы, фломастеры, цветные мелки.

Художественное слово:

Александр Кушнер

Если видишь, на картине
Нарисована река,
Или ель и белый иней,
Или сад и облака,
Или снежная равнина,
Или поле и шалаш, –
Обязательно картина
Называется пейзаж.

Если видишь на картине
Чашку кофе на столе,
Или морс в большом графине,
Или розу в хрустале,
Или бронзовую вазу,
Или грушу или торт,
Или все предметы сразу, –
Знай, что это натюрморт.

Если видишь, что с картины
Смотрит кто-нибудь из нас, –
Или принц в плаще старинном,
Или в робе верхолаз,
Летчик или балерина,
Или Колька, твой сосед, –
Обязательно картина
Называется портрет.

Ход НОД:

Педагог пролагает детям рассмотреть загадки – картинки с символическим изображением жанров живописи и предположить, что бы это могло значить.  (Картинки символы представляют собой домики на которых изображены дерево, куст розы и лицо ребенка) рисунок 1.

Рисунок 1 (картинки-символы и карточки для игры)

– Дети, как вы думаете, кто может жить в этих домиках? (Педагог резюмирует ответы детей).

– Ребята, для того для того, чтобы разобраться с загадками,  нам нужно отправиться в «Страну живописи».

Перед тем, как отправиться педагог выдаёт детям пропуска с изображенной на них палитрой.

Так же педагог выясняет, знают ли дети что такое живопись, кого называют живописцами, художниками. (Живописец рисует в основном красками), что живопись это в переводе «живое писание», а «волшебная палитра» на пропуске поможет детям разгадать загадки).

– Для того, чтобы попасть в страну живописи наинужно сказать волшебные слова «Волшебная палитра помоги, в страну живописи нас проводи…»).

Дети «отправляются» в «Страну живописи». (На стене расположены репродукции известных художников 3 репродукции жанра пейзажа, 3 репродукции жанра портрета, 3 репродукции жанра натюрморта).

Далее дети встают полукругом  возле выставки репродукций художников с различными жанрами живописи «пейзажем, портретом, натюрмортом».

– Дети, где мы с вами очутились? Как можно по-другому назвать выставку картин? (вернисаж, галерея и т.д.). А где можно посмотреть картины художников? ( в музеях, выставках и т.д.).

– Ребята, посмотрите на эти картины и скажите все ли картины разные, или их можно объединить в какие-то группы?  (Дети обсуждают данный вопрос, педагог направляет и резюмирует ответы детей, помогает сделать выводы, подводит детей к тому, что данные репродукции можно объединить в три группы, которые и есть жанры).

Далее педагог объясняет детям, как переводиться понятие «пейзаж, портрет, натюрморт» на русский язык (глоссарий находить в конце конспекта) и читает стихотворение  А. Кушнера  «Если видишь на картине…»

После обсуждения педагог опять предлагает детям опять обратить внимание на картинки – загадки и снова попробовать разгадать их.  Дети догадываются,  что в этих загадках зашифрованы символические изображения  жанров живописи. Вдруг педагог замечает конверт, на котором написано «Срочно , помогите». В конверте находятся мини –  репродукции картин, которые нужно распределить по жанрам живописи.

Затем проводиться игра «Помоги картинам найти свои домики».Дети выполняют задание, помогают картинам найти свои символические домики изображения. (Домики – символы  располагаются на мольберте.  Дети берут по одной маленькой репродукции и помещают её в нужный домик. Аргументируют свои действия. Репродукцию с изображением пейзажа нужно разместить в домик с изображением дерева, репродукцию с изображением натюрморта и т.д.)

Далее проводиться  Физминутка поод музыкальное сопровождение из Альбом  А. Вивальди «Времена года».

Педагог показывает детям  изображения пейзажа, портрета и натюрморта, дети выполняют соответствующие движения.  Если педагог показывает «пейзаж», дети красиво двигают руками, изображая деревья, если «натюрморт», то дети  показывают, как они собирают цветы, или срывают фрукты, если «портрет», то «рисуют»  руками человечка.

В конце физминутки педагог показывает «случайно» пустые фоны, на которых должны быть изображены «пейзаж» и «натюрморт».

– Ребята, посмотрите, это какие-то заколдованные картины, что мы можем сделать чтобы их расколдовать? Резюмирую ответы детей  педагог способствует тому, чтобы дети сами  догадались как можно раколдовать эти картины.

После обсуждения педагог предлагает детям пройти в мастерскую и приступить с изображению пейзажа и натюрморта из готовых форм. В конце работы дети придумывают названия своим картинам и помещают их в  мини- музей группы.

Рисунок 2 Натюрморт составленный детьми

Пейзаж, составленный детьми рисунок N 3

Глоссарий:

Пейзаж (с фран.) – перевод пространство, красивая местность.
Натюрморт (с фран.) – перевод «мертвая природа», «тихая, неподвижная жизнь».

Портрет (с фран.) – изображать что-то черта в черту, личность, персона.

Жанры живописи — Автопортрет — Батальный жанр — Бытовой жанр — Марина — Эскиз

Произведения живописи делятся по жанрам. Став формой отображения жизни, жанры не постоянны, они развиваются, меняются, рождаются вместе с жизнью, меняясь по мере развития искусства.

Абстрактный жанр — жанр отказавшийся от приближенного к действительности изображению форм. Достижение гармонизации с помощью изображения определенных цветовых сочетаний и геометрических форм, вызывая у созерцателя чувство полноты и завершенности композиции.

 

 


Автопортрет — портрет самого себя. Выделяются два основных вида: профессиональный и личностный. Также предлагает более детальную классификацию: вставной автопортрет — художник изображен в группе персонажей какого-то сюжета; представительский — художник изображает себя в образе исторического лица или религиозного героя; групповой портрет — художник изображен с членами семьи или другими реальными лицами; отдельный — художник изображен один.

 

 

Аллегорический жанр — жанр в котором в художественное произведение закладывается скрытый и тайный смысл. Ттрудно изобразимые добро, сила, власть, справедливость, любовь и т.д., показываются иносказательно через изображения живых существ, животных или человеческих фигур с атрибутами, за которыми исторически закрепился символический, легко читаемый смысл.

 


Анималистика — жанр основным объектом которого являются животные.

 

 


Батальный жанр — жанр посвященный темам войны и военной жизни. Главное место занимают сцены сухопутных, морских сражений и военных походов. Стремление запечатлеть особо важный или характерный момент битвы, раскрыть исторический смысл военных событий, что сближает батальный жанр с историческим. Сцены военного быта связывают его с бытовым жанром.


Бидзинга — жанр произведений живописи и графики, изображающих женскую красоту в традиционном искусстве Японии. Обозначение бидзинга может, таким образом, использоваться и для современных средств искусства, представляющих классический образ прекрасной японской женщины, как правило одетой в кимоно.

 

Былинный жанр — жанр изобразительного искусства, в котором изображаются сцены из былин и народного фольклора.

 

 

 


Бытовой жанр — жанр посвященный повседневной, частной и общественной жизни, обычно современной художнику.

 

 

 


Ванитас — жанр живописи эпохи барокко, аллегорический натюрморт, композиционным центром которого традиционно является человеческий череп. Подобные картины, ранняя стадия развития натюрморта, предназначались для напоминания о быстротечности жизни, тщетности удовольствий и неизбежности смерти.

Ведута — жанр особенно популярный в Венеции XVIII века. Представляет собой картину, рисунок или гравюру с детальным изображением повседневного городского пейзажа.

 

 


Городской пейзаж — жанр в котором основным предметом изображения являются городские улицы, здания. Эквивалент городского ландшафта, разница определений состоит лишь в том, что первое касается крупных урбанизированных городов, а второе — маленьких.

Иллюстрация — рисунок, гравюра или другое изображение, поясняющее текст. Иллюстрации используются для передачи эмоциональной атмосферы художественного произведения, визуализации героев повествования, демонстрации объектов, отображения пошаговых инструкций в технической документации.

 


Интерьер — жанр, в котором предметом изображения является изображение внутреннего вида помещения.

 

 

 


Иппический жанр — жанр изображающий лошадь. Особого расцвета достиг в XVIII и в XIX веках, когда наряду с жанровыми и батальными произведениями, включающими обобщенные изображения лошадей, художники-анималисты стали создавать портреты знаменитых скакунов и рысаков, достигая документального сходства.

 


Исторический жанр — берет начало в эпоху Возрождения и включает в себя произведения не только на сюжеты реальных событий, но также мифологические, библейские и евангельские картины. Один из основных жанров посвященный событиям прошлого и современности, социально значимым явлениям в истории народов.

 


Каллиграфия — жанр часто называют искусством красивого письма, искусством оформления знаков в экспрессивной, гармоничной и искусной манере.

 

 

 

Капричио — жанр пейзажной живописи, популярный в XVII—XVIII веках. На картинах  жанра изображались архитектурные фантазии, в основном руины вымышленных античных сооружений. Каприччио тесно связан с жанром ведуты.

 


Карикатура — жанр являющийся основной формой изобразительной сатиры, в сатирической или юмористической форме изображает какие-либо социальные, общественно-политические, бытовые явления, реальные лица или характерные типы людей.

 


Марина (морской пейзаж) — жанр изображающий морской вид, сцену морского сражения или иные события, происходящие на море. Является разновидностью пейзажа. В качестве самостоятельного вида пейзажной живописи марина выделилась в начале XVII века в Голландии.

 

Миниатюра — жанр произведений малых форм, а также искусство их создания.

 


 

Мифологический жанр — жанр черпающий сюжеты из мифологий разных народов. Особенность мифологического жанра – свободная трактовка легендарных сюжетов. Он сложился еще в античном искусстве, а в эпоху Возрож­дения достиг расцвета.

 

 

Мозаика — жанр произведения которого подразумевают формирование изображения посредством компоновки, набора и закрепления на поверхности разноцветных камней, смальты, керамических плиток и других материалов.

 

Натюрморт — жанр изображающий неодушевленные предметы быта.

 

 

 

 


Нью — жанр изображающий красоту и эстетику обнажённого человеческого тела. Ню зарождается в эпоху Возрождения в рамках мифологического, аллегорического, исторического и бытового жанров. Формирование ню как жанра происходит в 17 веке с распространением идей сенсуализма.

 

 


Обманка — один из жанров изобразительного искусства, характерной чертой которого являются особые приемы перспективной живописи, которые создают эффект обмана зрения, стирают грань между реальностью и изображением.


 

Парсуна — ранний примитивный жанр портрета в Русском царстве, в своих живописных средствах находившийся в зависимости от иконописи.

 

 

 


Пастораль — жанр поэтизирующий мирную и простую сельскую жизнь.

 

 

 

Пейзаж — жанр в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображенная человеком природа.

 


 

Портрет — жанр изображающий или описывающий какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности.

 

 

Религиозный — жанр основными сюжетами которого являются эпизоды из Библии и Евангелия.

 

 

Сюжетно-тематический — жанр в котором смешивают традиционные жанры живописи, возникло в советском искусствознании и в художественной практике 1930-х годов.

 

 


Фигуративный — жанр в котором принято изображать фигуру человека, которая напрямую относится к реально существующему миру.

 

 

Хуа Няо — жанр традиционной китайской живописи тушью, буквально можно назвать «Цветы и птицы». Наиболее характерны для этого жанра, образы из жизни птиц, растений и насекомых.

 

 

 

Шань-шуй — традиционные китайские пейзажные композиции с изображением гор и воды, сакральных элементов, символизирующих мужское и женское начало инь-ян. Жанр сложился в начале нашей эры, высочайший его расцвет — X—XIII века.

 

 


Эскиз — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, быстро выполненный свободный рисунок, не предполагаемый как готовая работа, часто состоит из множества перекрывающих линий.

‹‹ к списку статей

натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая — презентация на Slide-Share.ru 🎓

1

Первый слайд презентации: Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры». Цель: — расширить понятие о жанрах в изобразительном искусстве Задачи: — Систематизировать знания учащихся о жанрах изобразительного искусства. — Дать определение понятиям: жанр, натюрморт, портрет, пейзаж, анималистический жанр, бытовой и исторический жанры. — Воспитывать интерес к мировой культуре и искусству

Изображение слайда

2

Слайд 2: Виды изо

скульптура архитектура живопись ДПИ графика

Изображение слайда

3

Слайд 3: ЖАНР — в теории изобразительного искусства область искусства, ограниченная кругом тем, предметов изображения, авторским отношением к предмету

Живопись – вид изобразительного искусства, художественные произведения, которые создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. ЖАНР — в теории изобразительного искусства область искусства, ограниченная кругом тем, предметов изображения, авторским отношением к предмету.

Изображение слайда

4

Слайд 4: Жанры живописи

Протрет Исторический жанр Пейзаж Мифологический жанр Батальный жанр Бытовой жанр Анималистический жанр Натюрморт

Изображение слайда

5

Слайд 5: НАТЮРМОРТ : — жанр изобразительного искусства, показывающий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и организованные в определенную группу; — картина с изображением предметов обихода, цветов, плодов, битой дичи, выловленной рыбы

Изображение слайда

6

Слайд 6: ПОРТРЕТ — жанр изобразительного искусства, посвященный изображению человека или группы людей. ВИДЫ ПОРТРЕТА

Автопортрет Парадный Камерный Одиночный В рост Парный Поясной Погрудный Групповой

Изображение слайда

7

Слайд 7: Виды пейзажа

ПЕЙЗАЖ — изображение какой-либо местности, картин природы: рек, гор, полей, лесов, сельского или городского ландшафта Виды пейзажа Фантастический Исторический Марина Деревенский Городской Индустриальный Архитектурный

Изображение слайда

Реклама. Продолжение ниже

8

Слайд 8: АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ — связанный с изображением животных в живописи, скульптуре и графике; сочетает естественно-научные и художественные начала

Изображение слайда

9

Слайд 9: ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР — один из основных жанров изобразительного искусства, посвященный историческим событиям прошлого и современности, социально значимым явлениям в истории народов

Изображение слайда

10

Слайд 10: БЫТОВОЙ ЖАНР – жанр изобразительного искусства, показывающий сцены повседневной, личной жизни человека, повседневного обихода из крестьянского и городского быта

Изображение слайда

11

Слайд 11: Назовите, к каким жанрам изобразительного искусства относятся эти произведения искусства

Изображение слайда

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

Изображение для работы со слайдом

12

Последний слайд презентации: Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая: 1.Дайте определение понятию «жанр». Приведите примеры жанров изобразительного искусства. 2.Продолжите определение: а)жанр изобразительного искусства, показывающий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и организованные в определенную группу; картина с изображением предметов обихода, цветов, плодов, битой дичи, выловленной рыбы -… б)жанр изобразительного искусства, посвященный изображению человека или группы людей — … в)изображение какой-либо местности, картин природы: рек, гор, полей, лесов, сельского или городского ландшафта — … (пейзаж). 3.Кого изображают художники-анималисты? 4.Как называется жанр изобразительного искусства, отображающий повседневную жизнь людей? 5.Что такое исторический жанр и может ли он перекликаться с бытовым жанром? Объясните

Изображение слайда

Выставка «Классические традиции русской живописи. Пейзаж. Портрет. Натюрморт»

Вход свободный.

 

С 1 по 14 декабря 2018 года в Доме-музее Марины Цветаевой пройдет выставка «Классические традиции русской живописи. /Пейзаж. Портрет. Натюрморт/». Вернисаж состоится 4 декабря (это вторник) в 19.00 в концертном зале музея. 6+

На выставке будут представлены работы выпускников московских художественных вузов. Среди участников – Даниил Александров, Александра Бабенко, Елена Гражевская, Марина Коротаева, Дарья Устинова, Ирина Шаталова, Валерия Шадэ и другие.

Произведения, которые вы увидите на выставке, выполнены в реалистической манере классиков русской живописи. Молодые авторы привлекают зрителя искренностью, широтой интересов, высоким качеством исполнения работ. Более опытные художники выставляют полотна, в которых уже ясно прослеживается индивидуальный стиль, их отличает цельность образа и удачное художественное решение.

Цель выставки – продемонстрировать возможности современных художников, работающих в реалистической манере, реконструировать классическую школу пейзажной и портретной масляной живописи, а также представить разнообразные и оригинальные творческие работы.

Вниманию зрителей будут предложены также акварельные, темперные и масляные этюды, которые служат вдохновляющим натурным материалом для будущих картин: южное море у берегов Крита, суровая красота Русского Севера, краски осени в подмосковном Архангельском или индустриальная эстетика большого города.

На выставке большое место отведено пейзажам, они составляют смысловой и колористический центр экспозиции, но камерные натюрморты и жанровые портреты привносят разнообразие. Трогательные детские портреты, яркие этнические и исторические образы привлекают внимание и никого не оставляют равнодушным.

В рамках выставки сами художники проведут небольшие экскурсии по экспозиции, расскажут о своих работах и об истории русской классической традиции в живописи, ответят на вопросы зрителей.

Многие работы экспозиции составляют выставочный фонд художников или уже находятся в частных коллекциях. Но некоторые картины или этюды можно будет приобрести. В предпраздничные дни это может стать неординарным подарком себе или близким.

«При взгляде на картину мы не облекаем в слова или искусствоведческие термины свои ощущения, мы просто чувствуем гармонию, близость нам по настроению того образа, который создал художник. Каждая картина на выставке рассказывает свою историю, которая, мы надеемся, будет интересна зрителям», – говорит организатор выставки, художник Марина Коротаева.

Ждем вас с 1 по 14 декабря 2018 года на выставке в Доме-музее Марины Цветаевой по адресу: Борисоглебский пер., д. 6, стр. 1.

Тел.: +7 (495) 695 35 43

 

           

Жанры искусства: что такое натюрморт, сто такое портрет, что такое пейзаж, что такое эскиз

Официальный сайт художника в Розе.

Хотите узнать больше о жанрах искусства!?!

Все очень подробно о рисовании, живописи, художниках и о многом другом здесь: .

Что такое натюрморт:

Натюрморт (фр. nature morte — букв. «Мертвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики.

Исходную точку раннего натюрморта можно найти в XV — XVI веках, когда он рассматривался как часть исторической или жанровой композиции. Долгое время натюрморт сохранял связь с религиозной картиной, обрамляя цветочными гирляндами фигуры Богоматери и Христа, а также часто располагаясь на оборотной стороне алтарного образа (как в «Триптихе семейства Брак » Рогира ван дер Вейдена).Также в XVI веке была распространена традиция создания портретов с Изображение черепа, например, портрет Жана Каронделя работы Яна Госсарта. Ранние натюрморты часто выполняли утилитарную функцию, например, в качестве украшения створок шкафа или для маскировки стенной ниши.

Натюрморт окончательно оформляется в качестве самостоятельного жанра живописи в творчестве голландских и фламандских художников XVII в. Предметы в натюрмортной живописи этого периода содержат скрытую аллегорию — либо быстротечности всего земного и неизбежности смерти (Ванитас), либо — в более широком смысле Страстей Христовых и Воскресения. Это значение передаётся посредством использования предметов — в большинстве случаев знакомых и встречающихся в каждодневной жизни, которые наделяются дополнительным символическим значением.

Начиная с 40-х годов XVII века, натюрморт в голландской живописи получил широкое распространение как самостоятельный жанр.Одним из самых первых выделился цветочный натюрморт в произведениях таких художников, как Амброзиус Босхарт Старший и Бальтасар ван дер Аст, и далее продолжал своё развитие в роскошных натюрмортах Яна Давидса де Хема и его последователей уже во второй половине XVII столетия. Причины использования цветочного натюрморта можно найти в особенностях быта голландского общества — традиции иметь сады, загородные виллы или комнатные растения — а также благоприятных природных условий для развития цветоводства.

Натюрморт (франц. nature morte , буквально — мёртвая) природа; англ. натюрморт — неподвижная жизнь) — жанр изобразительного искусства, посвященный изображению вещей, организованных в группу. Кроме неодушевлённых предметов, в натюрморте также изображают объекты живые природы, изолированные от своих естественных связей и тем самым обращенные в вещь, — рыбу на столе, цветы в букете и т.п. Изображение живых, движущихся существ — насекомых, птиц, зверей, даже людей — может иногда входить в натюрморт, но лишь дополняет его основной мотив.По сравнением с другими жанрами в натюрморте вырастает значительность малых предметов, выделенных из контекста быта, уделяется повышенное внимание к деталям объектов, фактуре поверхности.

Учёный натюрморт

Зародившийся в университетском Лейдене жанр «учёного» натюрморта, получает название «Суета сует» или «сувенир mori »и является наиболее интеллектуальным видом натюрморта, требующим от зрителя знания Библии и традиций религиозной символики (характерны картины Питера Стенвейка и Давида Байли). Часто в натюрмортах этого направления присутствуют иллюзионистские приемы, создающие искусственный обман зрения. В свою очередь увлечение иллюзионистской передачей натуры привело к возникновению особого вида натюрморта — так называемых «Обманок» ( trompe l’œil ). Такие натюрморты были особенно распространены в середине XVII века и снискали невероятную популярность в стране и за ее пределами

Что такое портрет:

Портрет — жанр изобразительного, отражающий внешний и внутренний облик искусства человека или группы людей.Портрет — один из древнейших жанров изобразительного искусства.

Портре́т (фр. портрет , от cтарофранц. portraire — «воспроизводить что-либо черта в черту ») — изображение человека, выполненное средство изобразительного искусства (живописи, гравюры, скульптуры, фотографии), а также (в переносном смысле) словесное описание (в конкретно, в литературе).

Портрет в литературе — одно из средств художественной характеристики, состоящее в том, что писатель раскрывает типический характер своих героев и выражает свое идейное отношение к ним через изображение внешности героев: их фигуры, лица, одежды, движений, жестов и манер.

В изобразительном искусстве портрет — это самостоятельный жанр, которого целью является показать визуальные характеристики модели.«На портрете изображается внешний облик (а через него и внутренний мир) конкретного, реального, существовавшего в прошлом или существующего в настоящем человека ».

Данная статья посвящена рассмотрению портрета в изобразительном искусстве

На развитие портретного жанра две тенденции:
  • прогресс технического изобразительных навыков
  • и, что более важно, развитие представлений о значимости Вернуться личности.На больших вершин портрет достижения в период веры в возможности человека, его разума, его действенной и преобразующую силу. [4] «Портрет в своей современной функции — порождение европейской культуры нового времени с ее представлением о ценности индивидуального в человеке, о том, что идеальное не противостоит индивидуальному, а реализуется через он и в нем ». [5] Именно поэтому жанр находится в упадке в ХХ веке: «как может он процветать, когда мы полны стольких сомнений в себе? » [6] Периодами расцвета портрета считать римский скульптурный портрет, портрет эпохи Возрождения, XVII и 2-й половины XVIII веков.

Отличие портрета от фотографии

Юрий Лотман пишет: «Бытовое представление склонно отождествлять функцию портрета и фотографии: предметами обоих является отражение человеческое лицо, причем отражение это в основе своей механического… Портрет наиболее „естественным“ и не нуждающимся в теоретическом обосновании жанром живописи.Кажется, что если мы скажем нечто вроде: Портрет — живопись, которая выполняла функция фотографии тогда, когда фотография еще не была изобретена , то мы исчерпаем основные вопросы, невольно вызывающие у нас, когда мы начинаем размышлять об этом жанре живописи. Слова о „загадочности“ и „Непонятности“ функции портрета в культуре кажутся надуманными.Между тем, не убоявшись возражений этого рода, осмелимся утверждать, что портрет вполне подтверждает общую истину: чем понятней, тем непонятней… У фотографии нет Она всегда в настоящего времени. Время портрета — динамично, его «настоящее» всегда полно о предшествующем и предсказании будущего… Портрет постоянно колеблется на грани художественного удвоения и мистического отражения реальности ». [5] Портретист XVIII века Латур в одном из своих писем делился эмоциями: «Сколько нужно сосредоточенности, умения комбинировать, сколько тягостных поисков, чтобы суметь сохранить единство движения, несмотря на изменения, которые соответствуют возрасту, во всех формах от колебания мыслей, от чувств души; а ведь каждое изменение создает новый портрет, не говоря о свете, который постоянно меняется и заставляет изменяться тона цветов в в соответствии с движением солнца и времени ».

Сходство в портрет

Изображение внешности персонажа — единственное средство построения художественного образа человека в изобразительном искусстве. (Все эти и нижеследующие требования по большей части не соблюдаются в портрете ХХ века, приближающемся к нефигуративному искусству, см.: История портрета).

Портрет может считаться вполне удовлетворительным, когда воспроизводит оригинал в точности, со всеми чертами его внешности и внутреннего индивидуального характера, в наиболее привычной его позе, с наиболее свойственной ему экспрессией. Удовлетворение этим требованиям входит в круг задач искусства и может приводить к высокохудожественным результатам, если исполняется одарёнными художниками, способными вложить в воспроизведение действительно свой личный вкус, талант и мастерство.

Сходство в портрете — результат не только верной передачи внешнего облика портретируемого, но и правдивого раскрытия его духовной сущности в единстве индивидуально-неповторимых и типических черт, присущих ему как представителю установленной исторической эпохи, национальности, социальная среды.Однако заказ практической невозможности сопоставления зрителем изображения с моделью портретом часто называют всякое индивидуализированное изображение человека, если оно является единственной или по крайней мере главной темой художественного произведения.

Что такое пейзаж:

Пейзажи (фр. Paysage , от pays — страна, местность), в живописи и фотоискусстве — тип картины, изображающий природу или какую-либо местность (лес, поле, горы, роща, деревня, город). (франц. платит , от платит — страна, местность) — это жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является местность, естественная или преображенная человеком природа: городские и сельские ландшафты, виды, здания.

Нередко перечисляя жанры искусства, упоминают на одном из последних мест. Ему придают порой второстепенную роль по отношению к сюжету картины. Но сегодня такая точка зрения, соответствующая старинным представлениям, кажется по меньшей мере наивной. В наше время неспокойных раздумий о кризисе во взаимоотношениях человека и природы, поисков путей сближения цивилизации и окружающей среды пейзажное искусство предстает зачастую мудрым учителем.В произведениях минувших эпох, в лучших полотнах современности оно демонстрирует, как входит природа в человеческое сознание, претворяясь в символ, лирическое раздумье или тревожное предупреждение.

В пейзаж входят некоторые основные элементы:
Земная поверхность
Растительность
Человеческие постройки
Перспектива вида

Картина также начальный:

Что такое эскиз:

Эскиз (фр. esquisse ) — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок, не предполагаемый как готовая работа, часто состоит из нескольких перекрывающих линий.

Эскизы недорогие и позволяют художнику сделать наброски и попробовать другие идеи, прежде чем воплощать их в живописи.Карандаш или пастель более предпочтительны для эскизов из-за ограничений времени, но быстро сделанный набросок акварели или даже быстро смоделированный макет из глины или мягкого воска может также считаться эскизом в более широком значении слова. Графитные карандаши сравнительно новое изобретение, художники Ренессанса делали эскизы, используя серебряное перо на специально подготовленной бумаге.

Вопреки популярной пропаганде, художники часто использовать ластики при рисунке.Стирающее устройство может быть применено, чтобы удалить грубые строительные линии, или, чтобы смягчать линии для визуального эффекта.

Эскизы Леонардо да Винчи и Эдгара Дега — два примера художников, эскизы которых стали объектами искусства.

Хотите знать больше жмите сюда .

наверх

Еще больше информации на сайте Викопедия http: // ru.wikipedia.org/

Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры

1. «Жанры в изобразительном искусстве: натюрморт, портрет, пейзаж. Тематическая картина: бытовой и исторический жанры ». Цель: —

«ЖАНРЫ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ:
НАТЮРМОРТ, ПОРТРЕТ, ПЕЙЗАЖ.
ТЕМАТИЧЕСКАЯ КАРТИНА: БЫТОВОЙ И
ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНРЫ ».
ЦЕЛЬ: — РАСШИРИТЬ ПОНЯТИЕ О ЖАНРАХ В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
ЗАДАЧИ:
— СИСТЕМАТИЗИРОВАТЬ ЗНАНИЯ УЧАЩИХСЯ О ЖАНРАХ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА.
— ДАТЬ ОПРЕДЕЛЕНИЕ ПОНЯТИЯМ: ЖАНР, НАТЮРМОРТ, ПОРТРЕТ, ПЕЙЗАЖ,
АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ ЖАНР, БЫТОВОЙ И ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНРЫ.
— ВОСПИТЫВАТЬ ИНТЕРЕС К МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ ИСКУССТВУ.

2. Виды изо

скульптура
архитектура
живопись
ВИДЫ ИЗО
ДПИ
графика

3. ЖАНР — в теории изобразительного искусства область искусства, ограниченная кругом тем, предметы изображения, авторским

Живопись — вид изобразительного
искусства, художественные произведения,
которые с помощью красок,
наносимых на какую-либо твёрдую
поверхность.
ЖАНР — В ТЕОРИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА ОБЛАСТЬ ИСКУССТВА,
ОГРАНИЧЕННАЯ КРУГОМ ТЕМ, ПРЕДМЕТОВ
ИЗОБРАЖЕНИЯ, АВТОРСКИМ ОТНОШЕНИЕМ К
ПРЕДМЕТУ.

4. Жанры живописи

Исторический
жанр
Мифологический
жанр
Протрет
Пейзаж
ЖАНРЫ
ЖИВОПИСИ
Батальный
жанр
Бытовой
жанр
Натюрморт
Анималистический
жанр

5. НАТЮРМОРТ: — жанр изобразительного искусства, показывающий неодушевленные предметы, размещенные в реальной бытовой среде и

НАТЮРМОРТ:
— ЖАНР ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА,
ПОКАЗЫВАЮЩИЙ НЕОДУШЕВЛЕННЫЕ
ПРЕДМЕТЫ, РАЗМЕЩЕННЫЕ В РЕАЛЬНОЙ
БЫТОВОЙ СРЕДЕ И ОРГАНИЗОВАННЫЕ В
ОПРЕДЕЛЕННУЮ ГРУППУ;
— КАРТИНА С ИЗОБРАЖЕНИЕМ ПРЕДМЕТОВ
ОБИХОДА, ЦВЕТОВ, ПЛОДОВ, БИТОЙ ДИЧИ,
ВЫЛОВЛЕННОЙ РЫБЫ.

6. ПОРТРЕТ — жанр изобразительного искусства, посвященный изображению человека или группы людей. ВИДЫ ПОРТРЕТА

ПОРТРЕТ — жанр изобразительного искусства,
посвященный изображению человека или группы
людей.
Парадный
Автопортрет
ВИДЫ ПОРТРЕТА
Камерный
В рост
Одиночный
Парный
Групповой
Погрудный
Поясной

7. Виды пейзажа

ПЕЙЗАЖ — изображение какой-либо местности,
картин природы: рек, гор, полей, лесов,
сельское или городская территория
ВИДЫ ПЕЙЗАЖА
Фантастический
Архитектурный
Исторический
Индустриальный
Марина
Городской
Деревенский
Утров сосновом бору.Шишкин

9. АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ — связанный с изображением животных в живописи, скульптуре и графике; сочетает естественно-научные и

АНИМАЛИСТИЧЕСКИЙ — СВЯЗАННЫЙ
С ИЗОБРАЖЕНИЕМ ЖИВОТНЫХ В
ЖИВОПИСИ, СКУЛЬПТУРЕ И ГРАФИКЕ;
СОЧЕТАЕТ ЕСТЕСТВЕННО-НАУЧНЫЕ И
ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ НАЧАЛА.

10. С жизнью на перегонки. Ильясов а.

С ЖИЗНЬЮ НА ПЕРЕГОНКИ. ИЛЬЯСОВ А.

11. ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР — один из основных жанров изобразительного искусства, посвященный историческим событиям прошлого и

ИСТОРИЧЕСКИЙ ЖАНР — ОДИН ИЗ
ОСНОВНЫХ ЖАНРОВ
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА,
ПОСВЯЩЕННЫЙ ИСТОРИЧЕСКИМ
СОБЫТИЯМ ПРОШЛОГО И
СОВРЕМЕННОСТИ, СОЦИАЛЬНО
ЗНАЧИМЫМ ЯВЛЕНИЯМ В ИСТОРИИ
НАРОДОВ.

12. Утро стрелецкой казни.Суриков В.

УТРО СТРЕЛЕЦКОЙ КАЗНИ.СУРИКОВ В.

13. БЫТОВОЙ ЖАНР — жанр изобразительного искусства, показывающий сцены повседневной, личной жизни человека, повседневного обихода

БЫТОВОЙ ЖАНР — ЖАНР
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА,
ПОКАЗЫВАЮЩИЙ СЦЕНЫ
ПОВСЕДНЕВНОЙ, ЛИЧНОЙ ЖИЗНИ
ЧЕЛОВЕКА, ПОВСЕДНЕВНОГО ОБИХОДА
ИЗ КРЕСТЬЯНСКОГО И ГОРОДСКОГО
БЫТА.

14. Прачка. Шарден.

ПРАЧКА. ШАРДЕН.

15.Назовите, к каким жанрам изобразительного искусства эти произведения искусства.

НАЗОВИТЕ, К КАКИМ ЖАНРАМ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА ОТНОСЯТСЯ
ЭТИ ПРОИЗВЕДЕНИЯ ИСКУССТВА.

16. Задание: Работа по карточкам-заданиям — Согласно Домашнему произведению искусства и жанрняя работа Изучить репродукции картин

ЗАДАНИЕ:
РАБОТА ПО КАРТОЧКАМ-ЗАДАНИЯМ
— СООТНЕСИТЕ ПРОИЗВЕДЕНИЕ
ИСКУССТВА И ЖАНР
ДОМАШНЯЯ РАБОТА
ИЗУЧИТЬ РЕПРОДУКЦИИ КАРТИН
ХУДОЖНИКОВ- ПЕЙЗАЖИСТОВ.

Жанры живописи

Учитель: Маковийчук Татьяна Александровна

Учитель изобразительного искусства

МБОУ «Средняя общеобразовательная школа

им.М.М.Рудченко с.Пеерлюб

Перелюбского муниципального района

3 Урок изобразительного в 5 класса

по программе Б. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд»

Цели урока:

  • Познакомить учащихся с использованием жанрами живописи (пейзаж, портрет, натюрморт).
  • Развивать познавательные потребности, интересы, творческое мышление.
  • Показать связь предметов (изобразительное искусство, литература), через интеграцию предметов.
  • Познакомить учащихся с новыми понятиями (жанр, композиция).
  • Развитие взаимоконтроля, чувства сопереживания, коллективизма.

Задачи урока:

  • Восприятие и оценка произведений искусства.
  • Ориентирование в основных произведениях различных жанров, запоминание характеристик основных жанров живописи.
  • Анализ и оценка процесса и результатов собственного художественного творчества.

Раздаточный материал:

  • Репродукции картин художников — по количеству учащихся в классе.
  • Карточки с описанием жанров (пейзаж, портрет, натюрморт), (приложение 1).
  • Набор шаблонов изображений различных предметов (приложение 2), три экземпляра
  • Шаблон кувшина — по количеству учащихся в классе.
  • Картон различных цветов (черный, сине-зеленый, фиолетовый)

Зрительный ряд:

В.Хеда «Завтрак на траве»

К. Петров-Водкин «Яблоки»

Ван Гог «Подсолнухи»

И. Хруцкий «Цветы и плоды»

М. Караваджо «Фрукты»

И. Крамской «Букет цветов. Флоксы »

Сычков« Алма-атинские яблоки »

И. Грабарь «Мартовский снег»

И. Левитан «Март»

В. Поленов «Московский дворик»

А. Куинджи «Березовая роща»

И. Левитан «Большая вода»

И. Грабарь «Февральская лазурь»

И. Левитан «золотая осень»

Д.Левицкий «портрет Елизаветы II»

Леонардо да Винчи. Автопортрет

Леонардо да Винчи «Джоконда»

И.Крамской. Автопортрет

Ф. Рокотов «Портрет Струйской»

В. Боровиковский «Портрет Лопухиной»

По три репродукции различных жанров, в том числе портрет, пейзаж, натюрморт.

Словарные слова:

Жанр искусства

Композиция

Литературный ряд

Ян Полонский «Портрет Лопухиной»

Н.Заболоцкий «Портрет»

И. Бунин «Листопад»

Г. Гладков «Картины»

Авторская презентация «Жанры живописи»

Оборудование урока:

Компьютер

Мультимедийная установка

Художественные принадлежности


План урока темы

Организационный момент и

минута 9000 1 минута

Поисковая работа — 5 минут

Знакомство с жанрами живописи — 20 минут

Закрепление изученного материала (физ. минутка) — 5 минут

Творческая работа учащихся — 10 минут

Подведение итого урока — 3 минуты


    Ход урока

    Организационный момент

      Проверка учащихся к уроку. Раздача карточек — репродукций

      Сообщение темы и целей урока (слайд 1)

        Тема сегодняшнего урока «Жанры живописи». Наша задача на урок ответить на следующие вопросы:

        А) что такое жанр?

        Б) Какие существуют жанры искусства?

        В) Какие характерные черты у каждого жанра?

        3.Поисковая работа

        Сегодня мы будем работать в группах. В начале урока каждый из вас получил репродукцию картины с определенным сюжетом. Ваша задача найти у товарищей репродукцию подобным с подобным сюжетом и объединиться в группы.

        (по итогам деления получается 3 группы: натюрморт, портрет, пейзаж)

        Искусство с жанрами живописи

          Давайте проверим, как вы справились с этими заданием.

          Выступает каждую группу.Ребята встают, и каждый показывает, называет свою репродукцию и говорит что изображено на ней. Проверка сопровождения презентацией. В группе завершение каждой группы находим общее среди всех репродукций в. (слайд 2-25)

          Легко ли вам было выполнить это задание? Если легко, то почему? (потому что сюжет картин был примерно одинаковым)

          Правильно. Все картины можно разделить на группы в зависимости от сюжета картины. Это деление назвали жанром

          Жанр искусства — это классификация картин по их содержанию (запись в тетради) (слайд 26).Сколько жанров мы сегодня выделили? (три)

          В зависимости от жанра картины они были разделены на отдельные жанры. У каждого жанра свое название. Как каждый жанр мы сейчас и называется нимним.

          У каждой группы есть описание каждого жанра и соответственно название каждого жанра. Ваша задача определить это название. Свой ответ аргументируйте.

          Каждой команде дается слово, выступление сопровождается слайдом. По ходу работы ведется запись в тетради.

          После выступления каждой группы учитель обобщает ответ учащихся.

          Натюрморт — это жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение предметов быта, цветов, фруктов. (слайд 27)

          Натюрморт-это изображение тех вещей и предметов, которые нас окружают. Развивать этот жанр начали в 18 веке голландские художники. Одни любили натюрморты скромные, с несколькими предметами, а другие писали на огромных холстах много дичи, рыбы, цветов.

          Основной мотив мог быть дополнен изображением людей, зверей, птиц, насекомых, но предметы быта играли в картине главную роль.

          Портрет — жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение одного или нескольких человек. (слайд 29)

          Первые портреты появились в 1-3 веках нашей эры в Египте. Они были выполнены горячим воском. Портреты доносят до нас не только образы эпох, отражают историческое время, но и говорят о том, каким видел мир художник, как он относился к портретируемому человеку. Порой красота портретируемых побуждает поэтов писать стихи.

          (звучит музыка, Шопен «Прелюдия»)

          «Любите живопись, поэты!

          Лишь ей единственной дано

          Души изменчивой приметы

          Переносить на полотно.

          Ты помнишь, как из тьмя былого,

          Едва закутана в атлас

          С портрета Рокотова снова

          Смотрела Струйская на нас?

          Ее глаза как два тумана,

          Полуулыбка, полуплач

          Ее как два обмана,

          Покрытых мглою неудач »

          Н. Заболоцкий

          « Она давно прошла — и нет уже тех глаз

          И той улыбки нет , что молча выражала

          Страданье — тень любви, и мысли — тень печали…

          Но красоту ее Боровиковский спас.

          Так часть души ее от нас не улетела:

          И будет этот взгляд и эта прелесть тела

          К ней равнодушное потомство привлекать.

          Я. Полонский

          Пейзаж — жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение природы, вида местности, ландшафта. (слайд 28)

          Человек начал изображать природу в далекие времена. Элементы пейзажа можно построить в росписи Древнего Востока, Древней Греции, Древнего Египта.В Средние века пейзажами украшали

          Стены дворцов, храмов, богатые дома.

          Часто пейзаж служит фоном в живописных работах других жанров.

          Художники не только стремились точно воспроизвести им пейзажный мотив, но и передать свое отношение к природе, создает свой художественный образ. Но красоту природы подмечали не только художники, но и поэты.

          (звучит музыка, Римский-Корсаков «Шахарезада»)

          «Лес, терем расписной,

          точно

          Лиловый, золотой, багряный,

          Веселой светлою толпо

          Стоит над светлою поляной.

          Березы желтою резьбой
          Блестят в лазури голубой.

          Как вышки елочки темнеют,

          А между кленами синеют

          То там, то здесь в листве сквозной

          Просветы в небе, что оконца.

          Лес пахнет дубом и сосной,

          За лето высох он от солнца,

          И осень тихою вдовой

          Вступает в пестрый терем свой »

          И. Бунин

          5. Закрепление материала

          Ну что же, мы теперь знаем, что такое жанр, познакомились с тремя жанрами искусства: портрет, пейзаж, натюрморт.Я надеюсь, что теперь вы без труда определить жанр любой картины. Давайте проверим.

          Я порошу всех встать. Сейчас вам будут показаны репродукции картин различных жанров. Вам нужно определить, что это за жанр и команда, которая должна поднять высоко руки вверх и громко себе поаплодировать.

          Только будьте внимательными, потому что здесь есть маленькая неточность.

          (показываются репродукции картин, среди которых 3 пейзажа, 3 портрета, 3 натюрморта, 2 бытовых картины и икона), (слай30)

          Молодцы! Теперь я вас попрошу сесть на свои места, и продолжим работу.

          Любая картина пишется художником по определенным правилам. Эти правила называются КОМПОЗИЦИЕЙ.

          Композиция — это построение художественного произведения, обусловленное его включением, характером, назначенным и во многом определяющим его восприятие (запись в тетради), (слайд31)

          Давайте попробуем сочинить сами картину. У каждой команды в конвертах лежат шаблоны различных предметов, цветной картон. Вы должны собрать на этом картоне картину в соответствии с цветом картона.

          (работа в группах, шаблоны на картоне фиксируются скотчем)

          Каждая команда вывешивает свою «картину» на доску. Проводится анализ выполненной работы.

          (на сине-зеленом фоне собирается пейзаж, день; на фиолетовом — натюрморт; на черном — ночной пейзаж)

          Творческая работа

            А теперь поработаем художниками, Сегодня мы с вами нарисуем натюрморт «Сирень».

            А) Выберем формат листа (Лист кладем вертикально, так как натюрморт будет высоким)

            Б) Располагаем линию горизонта (чуть ниже середины листа)

            В) Обводим кувшина (рисунок располагаем чуть ниже середины листа, не касаясь края, большую часть листа оставляем для сирени, так это главный сюжет картины)

            Г) Красим фон рисунка (Для верхнего фона берем более светлый цвет, для нижнего фона — более темный. Фон рисуется по-мокрому)

            Д) Покрываем цветом кувшин (Мазки ложатся по форме кувшина, цвет густой)

            Е) Рисуем сирень (используем метод «примакивание»). Сминаем лист бумаги, макаем в краску соответствующего цвета и примакиваем его к рисунку. Путем смешивания основных цветов подбираем цвета для сирени.

            После завершения своих работ, учащиеся вывешивают на доску, проводится анализ работ (композиция, цвета, форма)

            Итог урока.

              Сегодня на уроке вы много узнали нового, причем все знания вы получили почти самостоятельно.Большое спасибо вам за плодотворную работу.

              А чтобы еще раз воспроизвести жанры искусства, которые познакомились, давайте вместе споем веселую песенку Н.Гладкова «Картины» (слайд 32-34)

              Если видишь на картине

              Нарисована река,

              Или ель т белый иней,

              Или сад и облака

              Или снежная равнина

              Или поле и шалаш —

              Обязательно картина

              Называется…. ПЕЙЗАЖ

              Если видишь на картине

              Чашку кофе на столе

              Или морс в большом графине

              Или розу в хрустале

              Или бронзовую вазу,

              Или грушу, или торт,

              Или все предметы сразу

              что это….НАТЮРМОРТ

              Если видишь, что с картинами

              Смотрит кто-нибудь на нас

              Или принц в плаще старинном,

              Или в робе верхолаз,

              Летчик, или балерина,

              Или Колька — твой сосед

              Обязательно картина

              Называется… ПОРТРЕТ!

              Презентация к уроку «Виды и жанры живописи. Портрет, пейзаж, натюрморт.» | Презентация к уроку по изобразительному искусству (ИЗО, 5, 6, 7 класс) на тему:

              Слайд 1

              Виды и жанры живописи.Женский портрет ГОУ ВПО «Московский городской педагогический университет» Педагогический факультет Портрет, пейзаж, натюрморт. ГОУ ВПО «Московский городской педагогический университет» Педагогический факультет Плотникова С.Н. Преподаватель — доцент Боровская Е.Р. 2009/2010 уч.г.

              Слайд 2

              Методические комментарий Класс: 5 Предмет «Искусство» Тема 1. У каждого искусства свой язык. Урок 5. Женский портрет (искусство живописи). (можно также использовать в 4 классе по теме 4 Искусство объединяет народы) Презентация: по щелчку.Планирование по предмету «Искусство» составлено на основе программ: «Мировая художественная культура» (программа Л.А.Рапацкой) «Изобразительное искусство и художественный труд» (программа Б.М.Неменского). Учебники: — Горява Н.А., Островская О.В. Изобразительное искусство и художественный труд / под ред. Неменского Б.М. /, 5 класс, М .: Просвещение, 2006; -С D ROM «Мировая художественная культура: от наскальных рисунков до киноискусства» — мультимедийное учебное пособие по курсу МХК для учащихся общеобразовательных школ.Автор: д.п.н. профессор Л.А.Рапацкая. -Использованы материалы Интернет. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства сайт

              Слайд 3

              Оборудование: Компьютер, интерактивная доска, учебная доска -зрительный ряд: презентация на CD-ROM; репродукции картин с изображением портретов разных эпох. -литературный ряд: стихотворения Л. Татьяничевой, Д. Кедрина и др. авторы; -музыкальный ряд: Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 4

              Женский портрет Цели: -по содержанию: знать один из основных жанров живописи: портрет; знать об изображении женского портрета в искусстве, важно понимание того, что в портретном изображении должен выражаться характер человека, его внутренний мир; формировать умение находить красоту, гармонию, прекрасное во внутреннем и внешнем облике человека.-по способу работы: уметь изображать основные пропорции лица человека. Планируемый результат: -уметь рисовать женский портрет (портрет мамы). Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства фильм

              Слайд 5

              Послушайте стихотворение к портрету графини Струйской Ф. Рокотова. Портрет Любите живопись, поэты! Лишь ей, единственной, дано Души изменчивой приметы Переносить на полотно. Н. Заболоцкий Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Картины, где изображены личности, — портреты, не оставляют спокойными наши сердца.Что называется портретом? Что главное пытаются отразить в портретах художники?

              Слайд 6

              Веками мыслители и художники пытались найти всеобщие красоты Чувство прекрасного родилось не сегодня, оно вечно будоражило воображение человека. Каноны красоты — это, скорее, совокупность правил, пропорций. Ах, красота! Тут есть над чем подумать. Как это сложно. Гармония, красота. Они всегда ускользают от нас. Они всегда остаются тайной. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 7

              Портрет — это изображение человека или группы людей в произведениях живописи.Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Портрет — жанр живописи. Какие можете жанры живописи Вы еще назвать?

              Слайд 8

              Основные жанры живописи. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства… Пейзаж, натюрморт, анималистический, батальный, бытовая картина.

              Слайд 9

              Виды портрета История портрета- это практически история живописи. Портрет может быть: -индивидуальным; -групповым; -автопортрет; -сатирическим. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 10

              Сегодня мы будем учиться портретному искусству.Но прежде, чем рисовать, ответим на вопросы: Какие бывают портреты? Какие бывают лица? Какое лицо можно назвать красивым? Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 11

              «Джоконда» Леонардо да Винчи Портрет Моны Лизы очень популярен. Картина — действительно загадка. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 12

              Рембрант «Портрет старушки» 1654 г. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Женщины сидят в глубоких креслах, положив на колени руки и повернувшись прямо к зрителю.Светом выделены лицо и кисти рук. Это всегда пожилые, умудренные долгим жизненным опытом люди. Художник блестяще показывал не только внешние черты, но и духовный облик человека.

              Слайд 13

              У русских женщин есть такие лица: К ним надо приглядеться не спеша, Чтоб в их чертах могла тебе открыться Красивая и гордая душа. Л.Татьяничева Портрет Марии Алексеевны Дьяковой, в замужестве Львовой Д.Г. Левицкий, 1781 г. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства галерея

              Слайд 14

              Насколько разные чувства мы видим на лицах женщин, девушек.Назовите их… Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Портрет М.И.Лопухиной Боровиковского Портрет Л.К. Маковской Тропинина Кружевница Тропинина Женщина в покрывале Рафаэля Дама под вуалью Рослина

              Слайд 15

              Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Изображение портрета матери, женского портрета. Практическая работа

              Слайд 16

              Послушайте стихотворение Д.Кедрина «СЕРДЦЕ» и ответьте на вопросы: Девчину пытает казак у плетня: «Когда ж ты, Оксана, полюбишь меня? Девчина в ответ, заплетая косу. «Про то мне ворожка гадала в лесу. Пророчит она: мне полюбится тот, Кто матери сердце мне в дар принесет. В пути у него помутилось в глазах, Всходя на крылечко, споткнулся казак. И матери сердце, упав на порог, Спросило его: «Не ушибся, сынок?» Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Каковы чувства матери в этом стихотворении? Существует ли связь между внутренними качествами человека и внешний обликом? 3. В чем отличительные особенности лица Вашей мамы? 4. Каковы ее внутренние черты?

              Слайд 17

              Последовательность работы: Намечаем горизонтальные и вертикальные линии.Находим расположение глаз, носа, рта.

              Слайд 18

              Последовательно прорисовываем линии глаз, век, зрачков, а также брови

              Слайд 19

              Переходим к изображению носа.

              Слайд 20

              Осталось нарисовать рот и уши.

              Слайд 21

              А теперь дело за красками или графическими материалами.

              Слайд 22

              Итоги урока: 1. Выставка работников (используя тему времени урока работы сделаны пастелью, пробовали работать с помощью инструмента, обеспечивающего «Графика»). 2. Подведение итогов урока. В лучших работах вы сумели выразить свое личное отношение к изображенному, передать характеры изображенных женщин. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 23

              Работы учащихся Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Дорофеев Костя Шапошниченко Дарья Могущая Злата Ковалев Костя

              Слайд 24

              , учитель искусстваО учащихся Плотникова Светлана Царевский Алеша Абрамова Мария Гурьянова Ольга

              Слайд 25

              Послушайте стихотворение.Подберите к нему заголовок. Объясните, о каком «следе» говорит поэт. Говорят: талант от Бога Этим дан, а этим нет … Всем зато дана дорога — Кто какой оставит след? С. Викулов А какой свой след вы хотели бы оставить на земле? Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 26

              Домашнее задание: Подобрать иллюстрации с изображением различных образов человека, попытаться описать состояние, внутренний мир, особенности, переживания изображенного на портрете. Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства Песня о маме

              Слайд 27

              Используемые источники: Изобразительное искусство.5 класс. Поурочные планы по программе Б.М.Неменского / О.В.Свиридова.- Волгоград: Учитель, 2006. http://artclassic.edu.ru/ http://rusportrait.narod.ru/ http: //taralex.da .ru / http://www.tretyakovgallery.ru/ru/collection/_show/image/_id/430 http://worldleonard.h2.ru/ http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%98 % D1% 82% D0% B0% D0% BB% D1% 8C% D1% 8F% D0% BD% D1% 81% D0% BA% D0% B8% D0% B9_% D0% BF% D0% BE% D0 % BB% D0% B4% D0% B5% D0% BD% D1% 8C http://rembr.ru/ Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              Слайд 28

              Об авторе: Плотникова Светлана Николаевна ГОУ СОШ № 854 г.Зеленограда (603-а) Тел. 499-736-75-15 Выбрана тема «Женский портрет», т.к. вызывает интерес у учащихся и учителя, очень люблю еще рисовать цветы. [email protected] Плотникова Светлана Николаевна, учитель ИЗО-искусства

              «Жанры живописи» — Мой детский сад

              Конспект организованной образовательной деятельности по музейной педагогике.

              Автор: Уралова Екатерина Алекасандровна , воспитатель, Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад N41 «Рябинушка» город Сургут.

              Цель: Способствовать формированию у детей понятий «Жанры живописи», «пейзаж», «натюрморт», «портрет». Развивать умения поисковой деятельности. Формировать навыки диалогового общения. Воспитывать качества, способствующие взаимодействию в групповой работе (договариваться, уступать, вырабатывать общее мнение).

              Интеграция образовательных областей «Познание», «Коммуникация», «Художественное творчество».

              Виды детской деятельности: Познавательно-исследовательская, игровая, художественно-творческая.

              Предварительная работа:

              Рассматривание репродукций известных художников. Беседы о профессии художника. Подготовка силуэтов (вырезывание) для коллективной работы.

              Оборудование:

              Репродукции картин различных жанров. Картинки-символы «пейзажи», «портрета», «натюрморта». «Медали — пропуски» в страну «Живописи». Фоны для коллективной работы, силуэты деревьев, овощей и фруктов для коллективной работы. Клей, ножницы, фломастеры, цветные мелки.

              Художественное слово:

              Александр Кушнер

              Если видишь, на картине
              Нарисована река,
              Или ель и белый иней,
              Или сад и облака,
              Или снежная равнина,
              Или поле и шалаш, —
              Обязательно картина
              Называется пейзаж.

              Если видишь на картине
              Чашку кофе на столе,
              Или морс в большом графине,
              Или розу в хрустале,
              Или бронзовую вазу,
              Или грушу или торт,
              Или все предметы сразу, —
              Знай, что это натюрморт.

              Если видишь, что с картины
              Смотрит кто-нибудь из нас, —
              Или принц в плаще старинном,
              Или в робе верхолаз,
              Летчик или балерина,
              Или твой сосед, —
              Обязательно картина
              Называется портрет.

              Ход НОД:

              Педагог пролагает детям рассмотреть загадки — картинки с символическим изображением жанров живописи и предположить, что бы это могло значить. (Картинки обозначают собой домики на которых изображены дерево, куст розы и лицо ребенка) рисунок 1.

              Рисунок 1 (картинки-символы и карточки для игры)

              — Дети, как вы думаете, кто может жить в этих домиках? (Педагог резюмирует ответы детей).

              Ребята, для того, чтобы разобраться с загадками, нам нужно отправиться в «Страну живописи».

              Перед тем, как отправиться педагог выдаёт детям пропуска с изображенной на них палитрой.

              Так же педагогом занимается, знают ли дети что такое живопись, кого называют живописцами, художниками. (Живописец рисует в основном красками), что живопись это в переводе «живое писание», «волшебная палитра» на пропуске детям разгадать загадки).

              — Для того, чтобы попасть в страну живописи наинужно сказать волшебные слова «Волшебная палитра помоги, в страну живописи нас проводи…»).

              Дети «отправляются» в «Страну живописи». (На территории размещены известные художники 3 репродукции жанра пейзажа, 3 репродукции жанра портрета, 3 репродукции репродукции жанра натюрморта).

              Далее дети встают полукругом возле выставки репродукций художников с различными жанрами живописи «пейзаж, портретом, натюрмортом».

              — Дети, где мы с вами очутились? Как можно по-другому назвать выставку картин? (вернисаж, галерея и т.д.). А где можно посмотреть картины художников? (в музеях, выставках и т.д.).

              — Ребята, посмотрите на эти картины и скажите все ли разные картины, или их можно объединить в какие-то группы? (Дети обсуждают данный вопрос, педагог направляет и резюмирует ответы детей, помогает сделать выводы, подводит детей к тому, что данные репродукции можно объединить в три группы, которые и есть жанры).

              Далее объясняет детям, как перевод педагог понятие «пейзаж, портрет, натюрморт» на русский язык (глоссарий находить в конце конспекта) и стихотворение А. Кушнера «Если видишь на картине…»

              После обсуждения педагог опять предлагает детям опять обратить внимание на картинки — загадки и снова попробовать разгадать их. Дети догадываются, что в этих загадках зашифрованы символические изображения жанров живописи. Вдруг педагог замечает конверт, на котором написано «Срочно, помогите».В конверте находятся мини — репродукции картин, которые нужно распределить по жанрам живописи.

              Затем проводиться игра «Помоги картинам найти свои домики» .Дети выполняет, дает картинам найти свои символические домики изображения. (Домики — символы располагаются на мольберте. Дети берут по одной маленькой репродукции и помещают ее в нужный домик. Аргументируют свои действия. Репродукцию с изображением пейзажа нужно link в домик с изображением дерева, репродукцию с изображением натюрморта и т.д.)

              Далее проводиться Физминутка поод музыкальное сопровождение из Альбом А. Вивальди «Времена года».

              Педагог показывает детям изображения пейзажа, портрета и натюрморта, дети исполняют соответствующие движения. Если педагог показывает «пейзаж», дети красиво двигают руками, изображают деревья, если «натюрморт», то дети показывают, как они собирают цветы, или срывают фрукты, если «портрет», то «рисуют» руками человечка.

              В конце физминутки педагогические показывает «случайно» пустые фоны, на которых изображены «пейзаж» и «натюрморт».

              — Ребята, посмотрите, это какие-то заколдованные картины, что мы можем сделать, чтобы их расколдовать? Резюмирую ответы детей педагог тому, чтобы дети сами догадались как можно раколдовать эти картины.

              После обсуждения педагог предлагает детям пройти в мастерскую и приступить к изображению пейзажа и натюрморта из готовых форм. В конце работы дети придумывают названия своим картинам и помещают их в мини- музей группы.

              Рисунок 2 Натюрморт составленный детьми

              Пейзаж, составленный детьми рисунок N 3

              Глоссарий:

              Пейзаж (с фран.) — перевод пространства, красивая местность.
              Натюрморт (с фран. ) — перевод «мертвая природа», «тихая, неподвижная жизнь».

              Портрет (с фран.) — изображать что-то черта в черту, личность, персона.

              Выставка «Классические традиции русской живописи. Пейзаж. Портрет. Натюрморт »

              Вход свободный.

              С 1 по 14 декабря 2018 года в Доме-музее Марины Цветаевой пройдет выставка «Классические традиции русской живописи./ Пейзаж. Портрет. Натюрморт / ». Вернисаж состоится 4 декабря (это вторник) в 19.00 в концертном зале музея. 6+

              На презентации представлены работы выпускников московских художественных вузов. Среди участников — Даниил Александров, Александра Бабенко, Елена Гражевская, Марина Коротаева, Дарья Устинова, Ирина Шаталова, Валерия Шадэ и другие.

              Произведения, вы увидите на выставке, выполненные в реалистической манере классиков русской живописи. Молодые привлекают зрителя искренностью, широтой интересов, высоким качеством исполнения работ. Более опытные художники выставляют полотно, которое уже ясно прослеживается индивидуальный стиль, их отличает цельное изображение и удачное художественное решение.

              Цель выставки — использовать возможности современных художников, работающих в реалистической манере, реконструировать классическую пейзажную и портретной масляной живописи, а также представить разнообразные и оригинальные творческие работы.

              Вниманию зрителей будут предложены также акварельные, темперные и масляные этюды, которые вдохновляющим натурным материалом для будущих картин: южное море у берегов Кри, суровая красота Русского Севера, краски осени в подмосковном Архангельском или индустриальная эстетика большого города.

              На выставке большое место отведено пейзажам, они составляют смысловой и колористический центр экспозиции, но камерные натюрморты и жанровые портреты привносят разнообразие. Трогательные детские портреты, яркие этнические и исторические образы привлекают внимание и никого не оставляют равнодушным.

              В рамках выставки сами художники проведут небольшие экскурсии по экспозиции, расскажут о своих работах и ​​об истории русской классической традиции в живописи, ответят на вопросы зрителей.

              Многие работы экспозиции составляют выставочный фонд художников или уже находятся в частных коллекциях. Но некоторые картины или этюды можно будет приобрести. В предпраздничные дни это может стать неординарным подарком себе или близким.

              «При взгляде на картину мы не облекаем в слова или искусствоведческие термины свои ощущения, мы просто чувствуем гармонию, близость нам по настроению того образа, который создал художник. Каждая картина на выставке рассказывает свою историю, которая, мы надеемся, будет интересна зрителям », — говорит организатор выставки, художник Марина Коротаева.

              Ждем вас с 1 по 14 декабря 2018 года на выставке в Доме-музее Марины Цветаевой по адресу: Борисоглебский пер., Д. 6, стр. 1.

              Тел .: +7 (495) 695 35 43

              Картины на заказ художника В. А. Лескова

              Искусство — это и эстетика, и инвестиция. Искусство — это и финансовый вклад в будущее, и обеспечение себе эстетического удовольствия в настоящем. В идеале, оба фактора должны сочетаться, но приобретение уже готового полотна не всегда удовлетворяет личным вкусам покупателя, не всегда вписывается в уже существующий.Но эту проблему успешно решает изготовление картин на заказ!

              Заказывая полотно, вы вольны выбирать и живописца, и стиль, и тематику будущего произведения искусства. Вы сами определяетесь с жанром:

              • быть может, это будет портрет или цикл семейных портретов;
              • возможно, что вы решите заказать пейзаж или натюрморт;
              • не исключено, что вас привлекают абстракции, орнаметальные работы, мифологические и фантастические сюжеты, эстетический эротизм…

              Кто и где сможет нарисовать картину под заказ? Если вам нравится творчество периода арт-нуво, восхищают картины русского «Мира искусства», привлекает психологизм в портретах и ​​импрессионистский флёр в пейзажах, манит таинственное прикосновение мистики и очаровывает лёгкая эротика — обращайтесь к Василию Афанасьевичу Лескову. Художник работает в нескольких взаимоперетекающих стилях, создаёт портреты, натюрморты, пейзажи, философские картины.

              Купить картину на заказ современного художника

              Покупая картину, вы получаете уже готовое произведение. Заказывая её, вы вступаете в сотворчество с художником: высказываете свои мысли, пожелания, идеи, обсуждаете с живописцем вопросы стиля идеи …

              В чём преимущества создания картины под заказ?
              1. Вы получаете полотно, соответствующим вашим вкусам и предпочтениям.
              2. Вы можете определиться с гаммой полотна и стилем, которые соответствуют интерьеру помещения, где будет висеть картина.
              3. Размер полотна также определяется вашим решением.
              4. Понравившаяся картина, которую вы увидели в интернет-галерее, может уже быть продана, но вы можете заказать художнику вариацию на эту тему.
              Заказ картины у художника Василия Лескова

              У Василия Афанасьевича Лескова часто просят нарисовать картину на заказ. Его холсты в частных коллекциях ценителей прекрасного из России, США, Европы, Японии.

              Талант Василия Лескова многогранен. Натюрморт из одних и тех же предметов на трёх полотнах становится реалистичным, то призрачным, то готическим. Импрессионистская романтика печалится в приглушённом пейзаже плёса. В ночных пейзажах звучат мистические мелодии. Сочетание красочных деталей с графикой рождает выразительные композиции. В витражах преломляются то мифологические, то футуристические сюжеты.Для лиц и фигур часто характерно прерафалистское изящество.

              Когда Василий Лесков пишет портреты (изготовление картин под заказ часто подразумевает выбор портретного жанра), он делает фотосессию и проводит беседу с человеком, чей образ буде создан на холсте. Портреты кисти Василия Лескова бывают предельно реалистичными, бывают модернистскими, футуристичными, мистическими… Но всегда его образы глубоко психологичны. Больше значение играет и фон картина: пейзаж, абстракции, а может — отражение небоскрёбов в стекле…

              Чрезвычайно интересны женские образы, созданным художником. Своих полотнах Василий Лесков раскрывает женскую натуру во всех её ипостасях. На холстах предстают архетипичные образы: Ева, Соломея, Клеопатра… и даже Горгона. Символика и эротика изыскано переплетаются под кистью мастера.

              К Василию Лескову часто обращаются с просьбой написать картину на заказ в причудливой стилистике арт-нуво. Традиции этого направления, во главу угла ставившего эстетическое начало, близки художнику. Плавные модернистские линии струятся по холстам. Причудливая изогнутость силуэтов соседствует с чёткими геометрическими формами.Декоративная орнаменталистика отражает сложную символику. Перетекающие формы и прихотливые извивы затягивают водоворотом. От этих шедевров не оторвать глаз!

              Заказ картин на стену в этой изысканной манере часто рекомендуют своим клиентам дизайнеры. Эти полотна идеально подходят для обстановки в стиле модерн.

              Работа в разных стилях, страсть к творческим экспериментам — в характере Василия Афанасьевича Лескова. Это позволяет ему выполнять заказы на написание картин самых различных жанрах, в разной стилистике.

              Портрет натюрморт пейзаж это: ЖАНРЫ ЖИВОПИСИ | Энциклопедия Кругосвет

              Добавить комментарий

              Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

              Пролистать наверх