10 техник создания восхитительных портретов
Профессиональные фотографы снимают более 30 свадеб за год, и стоит заметить, что в этой ситуации легко поддаться влиянию шаблонов, когда дело доходит до портретов. Даже если вы выдумываете новые позы, портреты могут получаться очень скучными, если для каждой пары используются одни и те же композиционные решения и ракурсы – мы все проходили через эту творческую рутину, когда наши изображения начинают выглядеть очень знакомо.
На протяжении долгих лет мы остаемся на передовой, используя несколько полезных техник. В этом уроке представлены лучшие советы о том, как сохранить свежесть и уникальность фотографий для каждой пары.
1. Используйте телеобъективы
Многие фотографы возразят, что их объектив 50мм – лучший портретник, но как насчет того, что объективы с таким «средним» фокусным расстоянием представляют перспективу в довольно банальном ключе, так, как мы ее видим каждый день? Чтобы создать более интересное изображение, мы стараемся не снимать портреты такими объективами, поскольку фотографии выглядят слишком обычными.
Большинство наших портретов снято на 200мм или 85мм, чтобы передать приятное сужение перспективы, которое не способен воспроизвести объектив 50мм. Эта компрессия не только позволит выставить ваших моделей в более выгодном свете с меньшим искажением черт, но и сформирует более яркое размытие фона (боке) и приблизит фон к объекту.
Снимая на 200 мм, сложнее общаться с моделями, но разница будет очевидной, и результат того стоит. Наше решение этой проблемы состоит в том, что один говорит с парой вблизи, а второй снимает издали.
2. Снимайте не с уровня глаз
Мы часто зацикливаемся на том, что находится прямо перед нами. В конце концов, так проще. Постарайтесь найти иные ракурсы, выше или ниже уровня глаз, чтобы сформировать новую перспективу в кадре. Эта техника может также использоваться, чтобы представить в наиболее выгодном свете людей с различными типами фигуры и разного роста.
На изображении ниже, мы попросили невесту сесть на землю, чтобы сфокусироваться на ее лице и прическе, размывая тело. Изображение вышло более интересным, чем стандартный портрет «в лоб».
3. Используйте внешнюю вспышку
Во время свадьбы мы никогда не пользуемся встроенными вспышками, даже во время съемки застолья. Обычно вспышка не очень хорошо смотрится на лице модели, когда она направлена прямо, и изображение теряет свой объем. Направляя свет вспышки сбоку, мы имеем возможность формировать свет и тени на наших моделях, подчеркивая достоинства и обеспечивая более широкий диапазон между яркими и темными зонами. Это также помогает увести внимание от деталей на фоне, чтобы создать более сильный драматический эффект.
4. Компенсируйте вспышкой солнечный свет
Съемка в полдень с естественным освещением – дело непростое. Но использование искусственных источников, даже таких простых как пара вспышек, может ослабить силу солнечного света и позволит затемнить изображение для лучшей экспозиции. Мы особенно часто используем эту технику, когда стараемся создать портрет в естественном окружении и сделать акцент на пейзаже.
Используя вспышку, мы можем компенсировать свет солнца и недоэкспонировать небо, при этом освещая модель. Чтобы получить такое значительное количество искусственного света, нам нужно использовать 2-4 внешние вспышки (без рассеивателей).
Вы также можете держать вспышки ближе к модели (со стороны), это поможет вам направить больше света на объект и позволит недоэкспонировать фон для создания более драматического эффекта.
5. Найдите контровой свет
Нужно время и практика для того, чтобы приучить себя находить хороший свет. Когда вы поймете, как «найти свет» в любой ситуации, вы сможете делать чудесные портреты. В конце концов, вся суть фотографии в освещении. Работаете ли вы с солнцем, окном или обычной лампочкой, эти источники могут быть применены для создания красивой подсветки по краям (также известной как подсветка волос, контровой свет), при которой источник света располагается за вашим объектом.
Эффект, создаваемый данным видом света, может усилить ощущение объема в изображении, отделяя объект съемки от фона, выделяя и подчеркивая объект.
6. Ищите силуэты и отражения
Отражающие поверхности и возможности для съемки силуэтов могут серьезно усилить ваш кадр, как визуально, так и в отношении глубины. Для создания силуэтов необходимо найти сильный источник света и поместить его позади вашей пары; им может быть что угодно, начиная от неба, заканчивая окном или светильником на стене.
Снимая отражения, подойдите творчески к вопросу выбора отражающих поверхностей; порой лучшие отражения можно найти в самых неожиданных местах, будь то полы, бокал, лужи или гранитные стены.
7. Снимайте через объекты
Когда на нашем пути попадаются какие-то предметы, мы предпочитаем извлекать из этого выгоду. На самом деле, мы много раз специально пытались найти какие-либо элементы для размещения их на переднем плане в нашем изображении. Попробуйте снимать через ветви деревьев, абстрактные объекты, или даже обыкновенные домашние вещи, которые помогут вам улучшить ваш снимок, привнося интересный и порой яркий элемент в вашу композицию.
Использование объективов с большим фокусным расстоянием поможет вам размыть объекты на переднем плане, чтобы создать более интимное, камерное обрамление для съемки ваших моделей.
8. Используйте солнце как источник света
Нет ничего необычного в том, что фотографы стараются не производить съемку на солнце, и ищут тень для создания более простой и ровной экспозиции. Мы уже рассмотрели контровое освещение в качестве решения при съемке в условиях жесткого солнечного света. Но этот свет также может быть использован как направленный точечный источник.
Снимая прямо на солнце, вы получите драматичные глубокие тени на фоне и в окружении, а также внимание зрителя будет сосредоточено на ваших освещенных объектах. Применение этой техники в разных световых условиях создаст разные визуальные эффекты.
9. Используйте видео-свет для ночных портретов
Видео-свет очень полезен, когда у нас нет доступного источника для освещения объекта в темноте. Огромное преимущество видео-света состоит в том, что он постоянный, так что вы можете видеть, как изображение будет выглядеть на камере. Мы используем LED видео-свет, которого хватает более чем на 2 часа. Это хорошая альтернатива вспышкам, и его проще настроить под условия слабого освещения.
10. Используйте гели на вспышках
Использование CTO (оранжевого) или CTB (синего) гелей на ваших вспышках изменит настроение снимка. Иногда, когда вы снимаете в пасмурном окружении с синими оттенками, добавление CTB геля позволит придать более теплое ощущение кадру, если вы корректно настроите баланс белого. CTO гели также могут использоваться для имитации солнечного света.
Для того, чтобы посмотреть примеры чудесных изображений, посетите наш сайтSan Diego Wedding Photographer – Вэйн Юань (Wayne Yuan)
Вэйн и Ангела – фотографы/собственники «Wayne Yuan Photography». Они живут в районе Сан-Диего и Нью-Йорка, но снимают свадьбы по всему миру.
Присоединяйтесь к нам на Facebook
Задайте вопрос на Formspring
Свяжитесь с нами
Автор статьи: Wayne Yuan
photo-monster.ru
10 техник создания восхитительных портретов
Профессиональные фотографы снимают более 30 свадеб за год, и стоит заметить, что в этой ситуации легко поддаться влиянию шаблонов, когда дело доходит до портретов. Даже если вы выдумываете новые позы, портреты могут получаться очень скучными, если для каждой пары используются одни и те же композиционные решения и ракурсы – мы все проходили через эту творческую рутину, когда наши изображения начинают выглядеть очень знакомо.
На протяжении долгих лет мы остаемся на передовой, используя несколько полезных техник. В этом уроке представлены лучшие советы о том, как сохранить свежесть и уникальность фотографий для каждой пары.
1. Используйте телеобъективы
Многие фотографы возразят, что их объектив 50мм – лучший портретник, но как насчет того, что объективы с таким «средним» фокусным расстоянием представляют перспективу в довольно банальном ключе, так, как мы ее видим каждый день? Чтобы создать более интересное изображение, мы стараемся не снимать портреты такими объективами, поскольку фотографии выглядят слишком обычными.
Большинство наших портретов снято на 200мм или 85мм, чтобы передать приятное сужение перспективы, которое не способен воспроизвести объектив 50мм. Эта компрессия не только позволит выставить ваших моделей в более выгодном свете с меньшим искажением черт, но и сформирует более яркое размытие фона (боке) и приблизит фон к объекту.
Снимая на 200 мм, сложнее общаться с моделями, но разница будет очевидной, и результат того стоит. Наше решение этой проблемы состоит в том, что один говорит с парой вблизи, а второй снимает издали.
2. Снимайте не с уровня глаз
Мы часто зацикливаемся на том, что находится прямо перед нами. В конце концов, так проще. Постарайтесь найти иные ракурсы, выше или ниже уровня глаз, чтобы сформировать новую перспективу в кадре. Эта техника может также использоваться, чтобы представить в наиболее выгодном свете людей с различными типами фигуры и разного роста.
На изображении ниже, мы попросили невесту сесть на землю, чтобы сфокусироваться на ее лице и прическе, размывая тело. Изображение вышло более интересным, чем стандартный портрет «в лоб».
3. Используйте внешнюю вспышку
Во время свадьбы мы никогда не пользуемся встроенными вспышками, даже во время съемки застолья. Обычно вспышка не очень хорошо смотрится на лице модели, когда она направлена прямо, и изображение теряет свой объем. Направляя свет вспышки сбоку, мы имеем возможность формировать свет и тени на наших моделях, подчеркивая достоинства и обеспечивая более широкий диапазон между яркими и темными зонами. Это также помогает увести внимание от деталей на фоне, чтобы создать более сильный драматический эффект.
4. Компенсируйте вспышкой солнечный свет
Съемка в полдень с естественным освещением – дело непростое. Но использование искусственных источников, даже таких простых как пара вспышек, может ослабить силу солнечного света и позволит затемнить изображение для лучшей экспозиции. Мы особенно часто используем эту технику, когда стараемся создать портрет в естественном окружении и сделать акцент на пейзаже.
Используя вспышку, мы можем компенсировать свет солнца и недоэкспонировать небо, при этом освещая модель. Чтобы получить такое значительное количество искусственного света, нам нужно использовать 2-4 внешние вспышки (без рассеивателей).
Вы также можете держать вспышки ближе к модели (со стороны), это поможет вам направить больше света на объект и позволит недоэкспонировать фон для создания более драматического эффекта.
5. Найдите контровой свет
Нужно время и практика для того, чтобы приучить себя находить хороший свет. Когда вы поймете, как «найти свет» в любой ситуации, вы сможете делать чудесные портреты. В конце концов, вся суть фотографии в освещении. Работаете ли вы с солнцем, окном или обычной лампочкой, эти источники могут быть применены для создания красивой подсветки по краям (также известной как подсветка волос, контровой свет), при которой источник света располагается за вашим объектом.
Эффект, создаваемый данным видом света, может усилить ощущение объема в изображении, отделяя объект съемки от фона, выделяя и подчеркивая объект.
6. Ищите силуэты и отражения
Отражающие поверхности и возможности для съемки силуэтов могут серьезно усилить ваш кадр, как визуально, так и в отношении глубины. Для создания силуэтов необходимо найти сильный источник света и поместить его позади вашей пары; им может быть что угодно, начиная от неба, заканчивая окном или светильником на стене.
Снимая отражения, подойдите творчески к вопросу выбора отражающих поверхностей; порой лучшие отражения можно найти в самых неожиданных местах, будь то полы, бокал, лужи или гранитные стены.
7. Снимайте через объекты
Когда на нашем пути попадаются какие-то предметы, мы предпочитаем извлекать из этого выгоду. На самом деле, мы много раз специально пытались найти какие-либо элементы для размещения их на переднем плане в нашем изображении. Попробуйте снимать через ветви деревьев, абстрактные объекты, или даже обыкновенные домашние вещи, которые помогут вам улучшить ваш снимок, привнося интересный и порой яркий элемент в вашу композицию.
Использование объективов с большим фокусным расстоянием поможет вам размыть объекты на переднем плане, чтобы создать более интимное, камерное обрамление для съемки ваших моделей.
8. Используйте солнце как источник света
Нет ничего необычного в том, что фотографы стараются не производить съемку на солнце, и ищут тень для создания более простой и ровной экспозиции. Мы уже рассмотрели контровое освещение в качестве решения при съемке в условиях жесткого солнечного света. Но этот свет также может быть использован как направленный точечный источник.
Снимая прямо на солнце, вы получите драматичные глубокие тени на фоне и в окружении, а также внимание зрителя будет сосредоточено на ваших освещенных объектах. Применение этой техники в разных световых условиях создаст разные визуальные эффекты.
9. Используйте видео-свет для ночных портретов
Видео-свет очень полезен, когда у нас нет доступного источника для освещения объекта в темноте. Огромное преимущество видео-света состоит в том, что он постоянный, так что вы можете видеть, как изображение будет выглядеть на камере. Мы используем LED видео-свет, которого хватает более чем на 2 часа. Это хорошая альтернатива вспышкам, и его проще настроить под условия слабого освещения.
10. Используйте гели на вспышках
Использование CTO (оранжевого) или CTB (синего) гелей на ваших вспышках изменит настроение снимка. Иногда, когда вы снимаете в пасмурном окружении с синими оттенками, добавление CTB геля позволит придать более теплое ощущение кадру, если вы корректно настроите баланс белого. CTO гели также могут использоваться для имитации солнечного света.
Для того, чтобы посмотреть примеры чудесных изображений, посетите наш сайтSan Diego Wedding Photographer – Вэйн Юань (Wayne Yuan)
Вэйн и Ангела – фотографы/собственники «Wayne Yuan Photography». Они живут в районе Сан-Диего и Нью-Йорка, но снимают свадьбы по всему миру.
Присоединяйтесь к нам на Facebook
Задайте вопрос на Formspring
Свяжитесь с нами
Автор статьи: Wayne Yuan
photo-monster.ru
Как создать реалистичный портрет за 3 минуты
Юлия Скрипник
Cегодня мы подготовили для вас советы от известного итальянского художника Джованни Чиварди о том, как создавать портреты. Он дает простые практические советы о том, как добиться сходства, в какой технике рисовать, как направить освещение, как рисовать нос, рот, глаза, уши, как соблюсти пропорции, в чем особенности изображения мужчин и женщин. Потренируйтесь, и вы сможете нарисовать реалистичный портрет всего за пару минут.
Полистать книгу «Рисование. Полное руководство».
Рисовать портрет можно любым доступным средством: карандашом, углем, тушью и пером, акварельными красками, фломастерами и так далее. Конечно, каждое из них дает свой эффект, зависящий не только от характерных особенностей самого инструмента и используемой техники, но и от того, на какой поверхности выполняется рисунок: на белой или цветной, гладкой или шероховатой бумаге, на картоне и так далее.
Различают два вида портрета: формальный портрет, где человек изображен в положении, которое диктует ему род деятельности, и где большое значение придается композиции, окружению, нередко символическим атрибутам.
И неформальный портрет, где человек изображен в произвольной, естественной позе, например за выполнением какой-либо рутинной работы в привычном окружении. Этот эффектный современный способ изображения людей появился благодаря моментальной фотографии и требует от художника высокого мастерства и хорошего вкуса.
В эту же категорию входит так называемый эмоциональный портрет, когда модель удалось запечатлеть с улыбкой или в движении.
Важно не рассеивать внимание зрителя и помнить, что в фокусе должно быть лицо (главным образом глаза). Но чтобы портрет был более выразительным, попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, или тело по пояс, а также руки, которые быть столь же привлекательными, что и лицо, если они красивой формы или играют важную роль в композиции.
Изображение женщин, как и исследование их характера, не обходится без решения эстетических вопросов. Следует выбирать свободную, произвольную позу, если модель молода, и более строгую, спокойную, если модель зрелого возраста. Избегайте неестественных, излишне театральных поз. Во многих случаях стоит рисовать женщину в полный рост, поскольку одежда и фон играют немаловажную роль в отражении в рисунке личности модели. 
Мужской портрет обычно более формальный. Он отражает общепринятый образ мужчины, который связан не только с его физическими качествами, но и с положением в обществе. Иногда боковое освещение, дающее красивые контрасты, помогает особо выделить черты и формы мужского лица. Для молодого человека выгодно непринужденное положение тела и выражение лица, в то время как мужчин зрелого возраста лучше изображать в сдержанной, величавой позе.
Проследите, чтобы мужчина не скрещивал руки и не казался высокомерным.
Освещение должно быть слегка рассеянным, исходить из одного источника (из окна или от лампы) и располагаться чуть выше и сбоку от модели. Такое освещение выявляет черты лица, но так мягко, что под носом и ртом и вокруг глаз не образуются тени. По этой причине следует избегать яркого искусственного освещения (например, от прожектора) и прямого солнечного света: они выделяют даже самые мелкие морщины и отрицательно сказываются на качестве работы.
Кроме того, при ярком освещении модель вынуждена напрягать лицевые мышцы, поэтому выражение лица будет напряженным и неестественным.
Эти две фотографии отличаются углом наклона источника освещения и расстоянием между источником и моделью.
Важно передать не только физическое сходство, но и психологическое. Чтобы добиться физического сходства, необходимо как следует рассмотреть форму головы (и рисовать от общего к частному) и точно рассчитать пропорции лица в целом и деталей лица (глаз, носа, рта и так далее). Чтобы добиться психологического сходства, важно поговорить с моделью, попытаться понять ее характер, предпочтения, привычки и понаблюдать за тем, в каком окружении человек живет и работает.
Конечно, это не всегда возможно, но может пригодиться, чтобы определить наиболее подходящую позу и решить, какие черты характера стоит выделить или поместить в центр внимания.
Самое главное в портретном жанре — в общих чертах охватить индивидуальные особенности головы модели и лишь затем тщательно изучить детали и то, как они соотносятся между собой.
Рисуя голову, необходимо убедиться, что ее пропорции, то есть относительные размеры составных частей (глаз, ушей, носа, рта — их мы рассмотрим позже), переданы правильно и точно. При рисовании портрета важно уделить пристальное внимание общему строению головы и определить ее основные характеристики, потому что во многом именно от этого зависит степень сходства рисунка с оригиналом.
Подробного воспроизведения деталей недостаточно: если общий вид головы неточен, практически всегда результатом будет лишь отдаленное, неудовлетворительное сходство.
Полезна в обучении квадратная сетка, о которой знают со школьной скамьи. На изображение, которое нужно увеличить (рисунок или фотографию), наносится сетка. Такое же количество квадратов, но увеличенных, нужно перенести на поверхность для рисования большего размера. После этого можно без труда перенести штрихи в нужную клетку, соблюдая пропорции. 
Как только вы тщательно изучите общее строение головы, вы можете перейти к анализу особенностей деталей лица: носа, рта, глаз и ушей. Имеет смысл научиться распознавать основные морфологические, то есть конструктивные характеристики всех элементов лица, поскольку именно точное воспроизведение индивидуальных особенностей позволяет добиться близкого сходства.
Глаза — самая выразительная часть лица, поэтому так важно расположить их правильно и передать их точную форму.
Глазные яблоки (следовательно, и зрачки) должны смотреть в одном направлении, от этого зависит выразительность глаз. У женщин обычно длинные и густые ресницы, а брови тонкие и хорошо очерченные. Радужная оболочка глаза ребенка кажется большой по сравнению с веками. У пожилых людей от уголков глаз расходится несколько глубоких морщин, под глазами образуются мешки, а брови становятся неравномерно густыми и кустистыми. 
Ушная раковина — это особой формы упругий хрящ. Хотя морфологические черты уха сильно разнятся от человека к человеку, в целом форма уха напоминает морскую раковину и, в общем-то, одинакова у мужчин и женщин. Уши часто скрыты волосами, и их выразительность зависит от точного положения на боковой стороне головы, как показано на набросках ниже. 
Высота уха у взрослого человека обычно совпадает с высотой носа. Детские уши кажутся большими относительно всей головы. У пожилых людей уши имеют обыкновение удлиняться, потому что утончается и слабеет хрящевая ткань. 
Рисовать нос довольно сложно ó это самая выделяющаяся часть лица, внешний вид которой зависит от точки зрения. Пирамидальная форма носа образуется двумя маленькими тесно расположенными костями и отчасти хрящом, и это хорошо просматривается на спинке носа. Попробуйте рисовать нос в разном положении, при необходимости обращаясь к фотографиям, если так будет легче понять его строение. 
Заметьте, что спинка носа переходит из переносицы в кончик носа, а крылья носа переходят в щеки. На треугольном основании располагаются овальные ноздри, сходящиеся к кончику носа и ограниченные крыльями носа.
Необходимо проработать самые важные участки света и тени (больше всего света обычно на спинке и кончике носа, а самая интенсивная тень — у основания, около ноздрей) и обозначить только их, чтобы не утяжелить рисунок.
Рот — вторая по выразительности часть лица после глаз. Рисуя губы, художник должен четко провести линию, отделяющую верхнюю губу от нижней (строго на полуцилиндрической плоскости челюстной кости), и соблюсти правила перспективы. Простые эскизы ниже демонстрируют некоторые основные характеристики формы губ.
Например, верхняя губа обычно тоньше нижней и больше выдается вперед. 
Рисование с натуры позволяет рассмотреть разные композиционные варианты, обходя модель вокруг, чтобы не упустить из виду ни один выразительный нюанс и уловить общую форму, что так важно для достижения сходства. Рисуйте подобные этюды простыми, ясными штрихами, стараясь повторить общее строение головы, не сосредоточиваясь на светотени. 
Первый этап. Внимательно рассмотрите модель, определите отношение между максимальной высотой и максимальной шириной, расставив точки на самых выступающих частях лица (и горизонтальных, и вертикальных). Нарисуйте овал головы и, согласно правилу перспективы, проведите центральную ось (она изгибается в изображении в три четверти) и горизонтальные линии, разделяющие лицо на несколько частей.
Второй этап. Продолжаем совершенствовать рисунок. Расположите точно детали лица: глаза, нос, рот и уши. Заметьте, что деление лица на три части условно. Постарайтесь определить индивидуальные пропорции и придерживайтесь их, чтобы добиться сходства. Этот этап очень важен, он закладывает основу для последующего развития рисунка. Рассмотрите и попробуйте зарисовать основные анатомические подробности (кости, мышцы и др.). 
Третий этап. На этом этапе лучше всего представить голову как совокупность плоскостей, образующих ее поверхность. Так легче различить, какие участки наиболее темные, а какие светлые. Четко обведите и те, что освещены, и те, что в тени, и вы получите объемное изображение. Постарайтесь не делать слишком прямых штрихов, чтобы рисунок не вышел жестким, угловатым.
Четвертый этап. На этом этапе мы имеем дело с тенями, о которых уже подумали на предыдущем этапе. Теперь мы выделяем самые крупные, самые глубокие и самые важные из них. Вы заметите, что тени на лице сильно отличаются по глубине и образуют сложный рисунок. Чтобы упростить изображение, как того требует данный этап работы, прикройте глаза до состояния, в котором вы видите всего два тона: освещенных участков и участков в тени. 
Пятый этап. На этом и, если потребуется, на следующих этапах продолжайте прорабатывать формы лица, обращая внимание на полутона (которые мы опустили на предыдущей стадии и включили в общую тень). Выявите самые значительные детали, например глаза и губы, затемняя или осветляя их. Меняйте интенсивность штриха, увеличивая или уменьшая нажим на бумагу.
Шестой этап. На этом этапе рисунок сохраняет линии, сделанные на предыдущих стадиях. Не стирайте их, лучше просто смягчите и растушуйте тона. В рисунке невозможно (и бесполезно) воспроизвести все оттенки, которые вы видите в жизни. Поэтому не переусердствуйте, делая последние штрихи и прорисовывая незначительные детали. Хороший рисунок — это всегда результат вдумчивого отбора и разумного упрощения. 
Джованни Чиварди написал книгу «Рисование. Полное руководство», в которой очень много советов:
- особенности рисования в стиле ню;
- как правильно освещать модели и объекты для рисования;
- как рисовать группы людей и пейзажи;
- техника рисования карандашом, углем, тушью;
- как вести путевой дневник художника и многое другое.
Читайте статью «Как рисовать фигуру человека»
P.S.: У нас есть творческий инстаграм @miftvorchestvo. Присоединяйтесь! Там много всего креативного и вдохновляющего. А еще конкурсы, подарки и ваши самые интересные фотографии.
А если хотите получать подробные и красивые обзоры на лучшие творческие новинки вместе с эксклюзивными скидками на электронные и бумажные книги — подписывайте на нашу рассылку.
blog.mann-ivanov-ferber.ru
Школа портрета. Рисуем мужской портрет в технике «сухая кисть»
Сегодня расскажу, как рисовать портрет мужчины в технике «сухая кисть». Мужской портрет предназначен защитнику Отечества, отцу семейства, брату, мужу, руководителю. Сильная половина человечества в вопросе портрета с натуры отличается скромностью и застенчивостью. Гораздо легче и успешнее нарисовать мужчину по фотографии. Сделайте удачный снимок на пикнике, за рабочим столом, в кругу друзей. От фотографии, где он получился добродушным, улыбчивым веет положительными эмоциями. Позитивное состояние создает хорошую атмосферу там, где будет расположен мужской портрет. Да и сам герой произведения с удовольствием будет переноситься в приятные воспоминания. Если вы хотите сделать легкий портрет, предлагается техника «сухая кисть», которая имеет множество достоинств. Тонкий слой масляных красок, мягко ложась на бумагу, создает объем портретному образу. Сквозь мягкие тени, бархатный взгляд, загадочность улыбки можно легко передать тень и радость прожитых лет, ум, доброту и даже профессиональную принадлежность.
Нам понадобятся:
1. Масляные краски: охра натуральная, краплак, умбра натуральная, сажа газовая, голубая любая. Желательно фирмы Мастер-класс.
2. Кисти плоская синтетика №30, №14 — 2 штуки, №8, №6 — 2 штуки, №2.
3. Стирательная резинка.
4. Фактурная бумага. Это может быть акварельная, яичная скорлупа, лен.
Делаем контурный рисунок мужского лица. На живых мастер-классах учу строить лицо. Сейчас задача — ознакомить вас с принципом работы сухой кисти.
Рисунок стоит обвести тонкой кистью №2, используя умбру натуральную. Затем наносим тонкий слой охры, поверх тонкий слой краплака. С красным цветом всегда нужно быть осторожным. Это мощный сильный цвет. Поэтому попробуйте на палитре, а потом уже наносите на лицо. Сразу можно создавать объем, лепим, что называется, форму, кистью наносим тон посильнее в углах глаз, под носом, под подбородком.
Кистью №6 рисуем радужку глаз.
Умброй натуральной усиливаем тени на глазах, под глазами, лепим форму носа. Подчеркиваем губы, особенно верхнюю и прокладываем тенюшки в уголках губ. Подчеркиваем кистью №6 овал, не забываем возрастные отличия — щечки слегка вниз. Охрой и краплаком подчеркиваем надбровные дуги и морщинки возле переносицы.
Усиливаем тени масляными красками охрой и умброй. Рисуем сажей газовой волосы. Стирательной резинкой «рисуем» седину, аккуратно вытираем по росту волос.
Наносим общий тон рубашки. Можно в процессе, а можно в конце всей работы над портретом. Не забываем о тени от рубашки и рефлекса, падающей от воротника. Для чистого голубого тона возьмите чистую кисть. Чтобы сразу покрыть всю плоскость, можно использовать кисть большего размера № 30 или №40.
Цветной портрет в технике сухой кисти сроднен пастельному рисунку. Такая же мягкая игра на полутонах. Многие интересуются, чем выполнен цветной портрет? Сложно предположить, что масляные краски могут ложиться на бумагу. Цветной портрет на разной фактурной бумаге по-разному воспринимается. Чтобы постичь более тонкие нюансы техники сухая кисть, прошу на живые мастер-классы.
С уважением, Светлана Белова.
www.livemaster.ru
Как нарисовать портрет карандашом? Пошаговая инструкция.
КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ ПОРТРЕТЫ КАРАНДАШОМ
Умение рисовать портрет человека – важное искусство, которое позволит вам с легкостью изображать своих друзей и знакомых.
Научиться ему не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Достаточно вспомнить, что умение рисовать портреты было составляющим навыком хорошего образования. До изобретения фотографии это могли делать многие люди.Конечно, у одних это получалось лучше, у других – хуже.
Примеры: Портреты карандашом в разных техниках
В школе рисования «Найди себя» вы сможете быстро научиться рисовать портрет человека. Ниже будет приведена инструкция того, как рисовать портрет простым карандашом на бумаге.
Следуя ей, вы на практике узнаете, как научиться рисовать портрет карандашом. Важна именно практика. Можно много раз прочитать материал, но именно взяв в руки карандаш, вы поймете, что это не только необычайно увлекательное занятие, но и не слишком сложное.
Мы создали специальный курс, рассчитанный на начинающих художников, которые хотят научиться рисовать портрет человека правильно. Курс состоит из 10 занятий.Программа курса «Портрет для начинающих»
Занятие №1. Пропорции лица человека. Изучаем азы построения — основные правила
Первое занятие посвящено изучению пропорий. Преподаватель покажет и расскажет важные правила построения, без которых невозможно правильно нарисовать лицо человека.
Построение лица сильно отличается от срисовывания, которое часто используют начинающие художники.
Занятие №2. Изучаем подробно строение и объем человеческих губ, глаз, носа
Второе занятие посвящено подробному изучению построения и характерных особенностей каждой из частей лица человека. На занятии выполним рисунок губ, глаз и носа в объеме, соблюдая правила светотени.
Занятие №3. Эмоции и выражение человеческого лица
На третьем занятии рассмотрим различные состояния человеческого лица: радость, удивление, грусть, гнев и другие.
На уроке будем стараться передать эмоции на рисунке и отслеживать мимические изменения в лице. Преподаватель расскажет об основных особенностях мышц лица, передающих ту, или иную эмоцию.
Занятие №4. Портрет женщины карандашом в положении анфас. Работа с тоном, светотенью и штриховкой
Четвертое занятие направлено на изучение тонового рисунка. Будем учиться накладывать штрихи правильно. На уроке рассмортрим основные виды штриховки и технические приемы.
Также научимся передавать объем лица и рассмотрим зависимость расположения теней на лице от источника освещения.
Занятие №5. Основные правила построения лица в профиль
На данном уроке Вы нарисуете полноценный портрет человека в профиль. Изучите основные правила построения лица в данном ракурсе. Преподаватель покажет и расскажет о возможных отличиях человеческого лица в профиль у разных людей.
Занятие №6. Особенности рисования реалистичных волос, прически
На шестом занятии будем изучать строение прически и распределение светотени на прядях волос. Мы изучим основные принципы наложения штриховки для создания объемных блестящих локонов на рисунке.
Занятие №7. Рисование портрета мужчины карандашом, отличие от женского портрета
Седьмое занятие посвящено рисованию портрета мужины. На уроке мы рассмотрим, чем отличается строение мужского лица, изучим особенности, придающие мужественность.
Занятие №8, 9, 10. Реалистичный портрет человека в ракурсе 3/4
Последние три занятия курса будут посвящены рисованию реалистичного, проработанного портрета с повышенной детализацией.
За три урока мы изучим все тонкости создания по-настоящему крутого графичного рисунка. Узнаем, как реалистично передать тон кожи, как нанести штрихи максимально ровно и сделать тени плавными. Формат бумаги — А-3.
Как проходят наши занятия
Программа обучения построена так, что Вы не привязаны к конкретным датам и группе. Вы можете ходить на занятия когда Вам удобно, согласно расписанию.
Вы также можете записаться по телефону 8 (495) 162-24-15
Учимся рисовать портреты поэтапно карандашом
Как рисовать портрет человека правильно.
Бумага берется специальная, для карандашных набросков. Она имеет специфическую пористую структуру, на которую легко кладутся штрихи.
Карандаш должен быть мягким. Нужно запастись и ластиком, который позволит стирать лишние линии.
На хорошо подобранной бумаге мягкий карандаш стирается очень легко, не оставляя следов. Если же карандаш твердый, он будет оставлять на бумаге следы, после удаления ненужного штриха. Мы учимся рисовать карандашом портрет на профессиональном уровне.
Крепление бумаги
Лист материала закрепляется кнопками к планшету, который представляет собой лист фанеры, прибитый к деревянной рамке. Планшет закрепляется на подрамнике под углом в 45 градусов. Вы наверняка видели, как держат карандаш художники. Вот именно так его и нужно держать (совсем не как при письме). В этом случае наносить штрихи на бумагу, закрепленную в таком положении, будет очень удобно.
Итак, как нарисовать портрет человека
Сначала нужно узнать немного о пропорциях человеческой головы. При первом взгляде на лицо, кажется, что глаза находятся в верхней части человеческого черепа. Однако это не так. Глаза располагаются примерно посередине черепной коробке. А ощущение того, что они находятся в верхней части лица, создается перегрузкой мелкими деталями нижней части.
Вот перед вами чистый лист бумаги. На нем карандашом проводится две линии – вертикальная и горизонтальная. Получается крест. По горизонтальной линии будут рисоваться глаза, а по вертикальной – нос. Они отмечаются вертикальными штрихами на этих линиях. Думая о том, как нарисовать портрет человека, следует учесть, что лицо редко рисуется анфас. Хотя, если вы рисуете впервые, то можно рисовать и анфас для того, чтобы научиться правильно отмечать расстояния. А уже следующим этапом обучения будет рисунок человеческого лица вполоборота. Для этого нужно будет только сделать прямые линии чуть выпуклыми.
Учимся рисовать портрет карандашом
ПРОРАБОТКА ДЕТАЛЕЙ
Отталкиваясь от обозначенных линий, намечаются контуры глаз, носа, губ и ушей. Здесь особое внимание уделяется форме этих частей лица у человека, которого вы рисуете. Ведь глаза могут быть круглой формы или удлиненной. Нос широкий или узкий. Губы полные или тонкие, а уши – прижатые или оттопыренные. Все это нужно учитывать, прорабатывая детали. Ведь портрет должен получиться похожим на человека.
ПРОРИСОВКА ГЛАЗ
Для того чтобы нарисовать глаза есть три линии. По центральной — будут располагаться зрачки. Нужно наметить сам глаз и глазное яблоко. Пока только наметки контуров, без штриховки. Над глазами следует нарисовать брови. После того как со зрачком покончено, нужно тщательно прорисовать веки и обозначить морщинки. Над глазами прорисовываются брови.
ПРОРИСОВКА ГУБ
Для губ тоже имеются три линии. Сначала прорисовывается нижняя губа, так как ее рисовать проще. Затем верхняя. Верхняя губа делится пополам ложбинкой. Тенями сделать их выпуклыми. Обозначить складки, если человек улыбается.
ПРОРИСОВКА НОСА
Над верхней губой обозначается нижний кончик носа. Он намечается в виде галочки – летящей птички. С обеих сторон от «галочки» рисуются две небольшие дуги.
Ну вот, основные детали намечены и прорисованы. Вы проделали большую работу:
- определили места, где будут находиться глаза, губы нос и уши;
- схематично обозначили их на рисунке;
- прорисовали детали.
- На нос накладываются тени.
КАК НАРИСОВАТЬ ПОРТРЕТ — ЗАВЕРШЕНИЕ
Следующим этапом будет наложение на рисунок теней. Это важный этап, ведь именно тени заставят лицо ожить. Особое внимание следует уделить глазам. Безжизненный взгляд может испортить всю работу, поэтому глаза прорабатываются со всей тщательностью. Прорисовывается глазное яблоко, а внутри рисуется зрачок. Он ни в коем случае не должен быть темным. На зрачке обязательно должен присутствовать блик. На обоих глазах.
Последним этапом в рисунке человеческого лица будет прорисовка овала лица с тенями. На этом этапе рисуются волосы. Помните, на начальном этапе были намечены уши? Так вот, если прическа короткая, уши прорабатываются досконально. Если же волосы длинные – уши просто закрываются волосами.
НАЛОЖЕНИЕ ТЕНЕЙ
Вот тут и пригодится в полной мере мягкий карандаш, которым был нарисован весь портрет. Дело в том, что карандашом средней жесткости, а тем более жестким невозможно наложить тени. У художников есть специальный прием, которые делает незаметным карандашные штрихи. Они просто размазываются по бумаге подушечкой пальца или клочком бумаги. Теперь вы знаете, как правильно рисовать портрет со всеми тонкостями. Вот и все, портрет полностью готов. И вы нарисовали его сами, пользуясь этой несложной инструкцией. Теперь вы очень хорошо знаете, как рисовать портрет. Вспомним еще раз то, о чем говорилось в начале этого материала – когда-то умение рисовать портреты было обязательно для любого человека, получившего хорошее образование. Большинство образованных людей знали, как рисовать портрет человека.
Видеоурок для начинающих «Портрет девушки карандашом»
Трекбэк с Вашего сайта.
naydisebya.ru
«Рисуем портреты в разных техниках. Полный самоучитель» — описание книги | Полный курс рисования (подарочная)
Политика публикации отзывов
Приветствуем вас в сообществе читающих людей! Мы всегда рады вашим отзывам на наши книги, и предлагаем поделиться своими впечатлениями прямо на сайте издательства АСТ. На нашем сайте действует система премодерации отзывов: вы пишете отзыв, наша команда его читает, после чего он появляется на сайте. Чтобы отзыв был опубликован, он должен соответствовать нескольким простым правилам:
1. Мы хотим увидеть ваш уникальный опыт
На странице книги мы опубликуем уникальные отзывы, которые написали лично вы о конкретной прочитанной вами книге. Общие впечатления о работе издательства, авторах, книгах, сериях, а также замечания по технической стороне работы сайта вы можете оставить в наших социальных сетях или обратиться к нам по почте support@ast.ru.
2. Мы за вежливость
Если книга вам не понравилась, аргументируйте, почему. Мы не публикуем отзывы, содержащие нецензурные, грубые, чисто эмоциональные выражения в адрес книги, автора, издательства или других пользователей сайта.
3. Ваш отзыв должно быть удобно читать
Пишите тексты кириллицей, без лишних пробелов или непонятных символов, необоснованного чередования строчных и прописных букв, старайтесь избегать орфографических и прочих ошибок.
4. Отзыв не должен содержать сторонние ссылки
Мы не принимаем к публикации отзывы, содержащие ссылки на любые сторонние ресурсы.
5. Для замечаний по качеству изданий есть кнопка «Жалобная книга»
Если вы купили книгу, в которой перепутаны местами страницы, страниц не хватает, встречаются ошибки и/или опечатки, пожалуйста, сообщите нам об этом на странице этой книги через форму «Дайте жалобную книгу».
Жалобная книга
Если вы столкнулись с отсутствием или нарушением порядка страниц, дефектом обложки или внутренней части книги, а также другими примерами типографского брака, вы можете вернуть книгу в магазин, где она была приобретена. У интернет-магазинов также есть опция возврата бракованного товара, подробную информацию уточняйте в соответствующих магазинах.
6. Отзыв – место для ваших впечатлений
Если у вас есть вопросы о том, когда выйдет продолжение интересующей вас книги, почему автор решил не заканчивать цикл, будут ли еще книги в этом оформлении, и другие похожие – задавайте их нам в социальных сетях или по почте support@ast.ru.
7. Мы не отвечаем за работу розничных и интернет-магазинов.
В карточке книги вы можете узнать, в каком интернет-магазине книга в наличии, сколько она стоит и перейти к покупке. Информацию о том, где еще можно купить наши книги, вы найдете в разделе «Где купить». Если у вас есть вопросы, замечания и пожелания по работе и ценовой политике магазинов, где вы приобрели или хотите приобрести книгу, пожалуйста, направляйте их в соответствующий магазин.
8. Мы уважаем законы РФ
Запрещается публиковать любые материалы, которые нарушают или призывают к нарушению законодательства Российской Федерации.
ast.ru
|
artdes2005.narod.ru