Погрудный и поясной портрет (студия)
При съемке погрудного и поясного портретов вам нужно будет контролировать все пространство кадра – позу модели и одежду, положение рук, отсутствие посторонних деталей в кадре, следить за фоном. В погрудном портрете в кадр попадает лицо, шея и плечи модели, в поясном портрете в кадре будут и руки модели. Но в любом портрете, независимо от его типа, солирует лицо.
Погрудный портрет.
Расстановка света зависит от количества источников света, которые есть в вашем распоряжении. Если только один – снимайте на белом фоне, свет будет отражаться от фона и теневая сторона (ближняя к фону) тоже будет проработана. Основной идеей снимка можно сделать игру с тенью на фоне. Чем дальше источник света, тем резче будут границы тени и тем больше возможностей найти какой-то рисунок, сюжет чтобы подчеркнуть замысел фотографа. Свет устанавливается как можно дальше от модели, под углом примерно в 45 градусов. Ракурс выбирается в зависимости от особенностей лица модели, но в любом случае попробуйте сделать кадры в классическом и критическом полуобороте.
Если два источника света, то фон лучше выбирать темный. Функцию заполняющего света будет выполнять большой софтбокс, который располагают позади фотографа напротив модели. Справа (с точки зрения фотографа) и чуть выше лица модели устанавливают маленький софтбокс. Здесь важно чтобы оба источника света имели примерно одинаковую мощность (или заполняющий свет был чуть слабее), иначе модель получится пересвеченной.
Когда источников света несколько, для усиления эффекта можно добавить контровое освещение, общий задний свет, нижний источник света, направленный свет для подсветки волос, отражатели – тут вариантов очень много.
В погрудном портрете основной акцент делается на лицо, поэтому камера устанавливается на уровне глаз модели или чуть ниже. Выбирается малое значение диафрагмы (для большей глубины резкости), объектив выдвигается на всю длину чтобы избежать искажения пропорций.
Поясной портрет.
В кадр попадает часть корпуса и руки. Руки, кстати, обрезать не советуется – это оставляет неприятное ощущение от всего кадра, и напротив, включив руки в кадр можно получить очень выразительный снимок.
При составлении композиции учитывайте положение рук модели – наиболее выигрышно смотрятся руки снятые со стороны мизинца. Избегайте плоских изображений ладони и кисти, лучше зафиксировать руки в повороте – тогда они получатся объемными. Но все же главный акцент и в этом виде портрета делается на лице, потому руки можно интересно обыграть, но освещать их сильнее чем лицо не следует. Снимайте модель в положении стоя – это даст возможность найти интересную композицию и в кадре не будет лишних предметов. В поясном портрете будет видна одежда модели и фон – этим вещам уделите внимание. Как минимум, одежда должна быть опрятной и отличной от цвета фона.
В отношении освещения сложно дать универсальную рекомендацию. Одна из возможных световых схем – два источника света, один из которых равномерно осветит модель до пояса, второй создаст нужные тени. В поясном портрете, как и в ростовом, освещение – это всегда эксперимент, и выбор будет зависеть от замысла фотографа и от технических возможностей.
Краткое резюме.
Помните о правилах построения композиции, световых схемах и о ракурсах, но не работайте по шаблону – даже проверенные рекомендации могут оказаться неподходящими в конкретном случае. Старайтесь на практике найти наиболее удачное решение – это поможет добиться замечательных снимков.
← Вернуться к списку статей
Особенности художественного изображения человека на поясном портрете
- Главная
- Статьи
- Особенности художественного изображения человека на поясном портрете

Каковы особенности и преимущества поясного портрета?
Такой формат по сравнению с меньшими в большей степени дает возможность передать индивидуальные особенности человека. Художественное изображение персоны по пояс позволяет живописцу запечатлеть на полотне многое из того, что нельзя представить на погрудном или оплечном (головном) портрете. Прежде всего, поясной формат дает возможность продемонстрировать наряд персонажа, что особенно важно при создании портретов в различных образах и парадных полотен. К примеру, прекрасную даму на поясном портрете можно запечатлеть в роскошном платье, подчеркивающем изящную талию. Мужчину же нетрудно одеть в старинный мундир военного, украшенный орденскими звездами.
Изображение по пояс позволяет дать портретируемой персоне что-либо в руки. Женщина может держать младенца (подобно Мадонне), букет цветов, собачку или кошку. У мужчины в руках, в зависимости от образа, в котором он изображен, могут быть самые разные предметы (например, оружие, книга, бинокль, курительная трубка и даже скипетр и держава).
На поясном портрете можно показать достоинства фигуры персонажа. Также этот формат позволяет представить человека в определенной позе, которая делает его образ более выразительным и динамичным и дает живописцу возможность реализовать определенный художественный замысел. К примеру, персонаж картины может повернуть торс вполоборота, показывая при этом лицо в фас, изогнуться, облокотиться на что-либо, сложить руки на груди или на животе, упереть их в бока, поднять одну из них выше головы, продемонстрировать различные жесты и т. д.
Кроме того, поясной портрет позволяет изобразить сидящего человека и, соответственно, частично показать стул, кресло, диван и даже трон. Также художественное изображение персоны по пояс дает возможность представить на картине больше фона или предметов обстановки.
поясной портрет — это… Что такое поясной портрет?
- поясной портрет
- half-length portrait
Большой англо-русский и русско-английский словарь. 2001.
- поясной лист
- поясной ремень безопасности
Смотреть что такое «поясной портрет» в других словарях:
ПОЯСНОЙ — ПОЯСНОЙ, поясная, поясное. 1. прил. к пояс в 1 знач., служащий поясом. Поясные застежки. Поясной ремень (воен.). 2. В пояс, до пояса (спец.). Поясной портрет. Поясной поклон. 3. Исчисляемый, производимый по поясам (в 3, 4 и 5 знач.; спец.).… … Толковый словарь Ушакова
ПОРТРЕТ — ПОРТРЕТ, портрета, муж. (франц. portrait). 1. Картина, рисунок или фотография с изображением лица, фигуры какого нибудь человека.
«Расстались мы, но твой портрет я на груди своей храню.» Лермонтов. Поясной портрет. Портреты работы художника… … Толковый словарь Ушакова
Портрет Карла V в кресле — Тициан Портрет Карла V в кресле, 1548 … Википедия
ПОРТРЕТ — муж. портретик, тец, тишка, франц. изображенье человека, лица его чертами, живописью; подобен, облик, образ, поличие, лик. Портрет грудной, поясной, в рост. Портрет миниатюрный, масляный, гравированный, фотографический и пр. | описанье нрава,… … Толковый словарь Даля
ПОРТРЕТ — ПОРТРЕТ, а, муж. 1. Изображение человека на картине, фотографии, в скульптуре. Поясной п. Скульптурный п. Групповой п. (нескольких лиц). Словесный п. (в криминалистике: описание наружности человека по определённому методу). Сын п. отца (перен.:… … Толковый словарь Ожегова
Портрет итальянского Ренессанса — Сандро Боттичелли. «Портрет юноши с медалью Козимо Медичи».
1470 1477. Уффици, Флоренция Портрет итальянского … ВикипедияПортрет — Питер Пауль Рубенс. «Портрет камеристки инфанты Изабеллы» … Википедия
портрет — а; м. [франц. portrait] 1. Произведение изобразительного искусства, содержащее изображение какого л. определённого человека или группы людей (в живописи, скульптуре, графике и фотографии). Писать п. Делать п. с кого л. Купить, продать, заказать п … Энциклопедический словарь
поясной — ая, ое. 1. к Пояс (1, 6 зн.). П ые застёжки. П ые цены. П. тариф. П ое время (астрон.; среднее солнечное время часового пояса). // Носимый на поясе, прикрепляемый к поясу. П ая фляжка. П. нож, ремень. 2. Сделанный до пояса, до талии. П. портрет.… … Энциклопедический словарь
портрет — а; м. (франц. portrait) см. тж. портретик, портретец, портретный 1) Произведение изобразительного искусства, содержащее изображение какого л.
определённого человека или группы людей (в живописи, скульптуре, графике и фотографии) Писать портре/т … Словарь многих выраженийпоясной — а/я, о/е. см. тж. поясно 1) а) к пояс 1), 6) П ые застёжки. П ые цены. Поясно/й тариф. П ое время (астрон.; среднее солнечное время часового пояса) … Словарь многих выражений
Англо-русский словарь онлайн
Онлайн-словари представляют собой весьма полезные сервисы. Они доступны в любое время, пользоваться ими легко и просто. С их помощью можно найти и использовать массу полезной информации обо всём: что касается работы, науки, культурной сферы, общения, и др. Пользование данным сервисом позволит не только экономить время, но и откроет новые возможности. Для всех пользователей, предоставляя в случае необходимости услуги переводчика, советчика и толкователя, а также помощника в поиске развлечений. Огромное количество людей уже оценило преимущества english-grammar.biz и нередко обращаются к нему в самых разных случаях.
Пользуясь услугами этих словарей можно перевести с русского языка на английский и наоборот и отдельные слова, и целые фразы, и тексты. При этом есть возможность найти транскрипцию и даже услышать нужное произношение. На сайте можно найти правильное употребление слов на разных диалектах и наречиях. Языковые особенности, которые порой затрудняют толкование некоторых отдельных слов или выражений, не станут проблемой для онлайн-переводчика описываемого сервиса. Он подскажет и направит правильное построение фразы и поможет избежать грубых речевых ошибок при переводе разных текстов. Предоставляется виртуальная клавиатура, с помощью которой можно быстро набирать слова и тексты на латинице.
Если необходимо найти особые термины, редко употребляемые слова, или специфические фразы и выражения, которых в словаре не оказалось, то можно попросить о такой услуге сообщество переводчиков сайта. Предоставляется она также совершенно бесплатно. Найти её можно в разделе «Вопрос-ответ».
Англо-русский-англо словарь и поиск с алфавитным указателем
На сайте имеется англо-русский словарь, искать в котором можно любые слова на любую требуемую в данный момент букву. Чтобы найти нужный перевод слова, следует изучить предоставленные онлайн-переводом варианты и синонимы к нему, и, подобрав то, что требуется, нажать на слово из словаря.
Спряжение и склонение слов
На сайте также, предоставляеться возможность спрягать и и склонять английские глаголы, существителье, прилагательные, артикли и местоимения. Спряжение английских глаголов и Склонение английских существительных и прилагательных, а также местоимений покажут вам все формы этих частей речи в наглядных таблицах. Чтобы увидить все формы и грамматические признаки нужного Вам слова, просто введите в форму поиска соответствующие слово.
Узнайте от Антона Уницына, как запечатлеть эмоции
31.03.2020
Антон Уницын объяснил, как поймать эмоции в портретной съемке
Почему одни портреты цепляют, а другие — нет? Может быть, нужна дорогая камера и объектив. Или студия с необычным интерьером? Или пригласить известную фотомодель? По мнению Антона Уницына, один из залогов успешного портрета заключается в том, чтобы уметь передавать состояние героя. Человек в кадре эмоционально окрашивает изображение, что гораздо важнее внешних элементов в виде интерьера или одежды. Об этом он рассказал в своем эфире в сети Instagram «Эмоции и психофизика в портрете».
Состояние человека передается через эмоции (выражение лица) и психофизику (положение тела). Психофизика работает на общих и средних планах, в то время как эмоции — на крупном и среднем планах. Таким образом, на среднем плане работают и эмоции, и психофизика.
У Антона Уницына есть проект «Психологический портрет», и в нем он много работает с ростовыми портретами, с общим планами, именно для того, чтобы задействовать пластику тела.
«Очень часто люди воспринимают портрет, как привычное среднеплановое кадрирование, когда поясной портрет выступает самым распространенным решением этой задачи. На самом деле, портрет может быть и ростовым, и поясным, и лицевым».
Антон Уницын. Из проекта «Психологический портрет». Sony A9, Sony Carl Zeiss Distagon T* FE 35 мм F1. 4 ZA, 1/40 c, f/4, ISO 800, f=35 мм
Эмоции
Во время съемки фотографу важно получить естественные эмоции, чтобы человек не выглядел позирующим. Например, тот же прямой взгляд в камеру выглядит дешево, его надо избегать. Так как же получить эмоции? Антон Уницын предлагает два способа: «Вызывать» и «Ждать».
В первом случае («Вызывать») фотографу следует во время съемки постоянно контактировать с человеком, пытаясь вызвать у него эмоции. Спрашивать факты из жизни, пытаясь поймать тот момент, когда человек будет переключаться с одной мысли на другую — в это мгновение можно поймать искренние эмоции.
Также можно создавать динамику в кадре. Например, попросить героя походить, даже просто покачаться из стороны в сторону. Это покажется странным, но кадр получится удачный, потому что в момент обдумывания («Попрыгать — зачем?..») у героя появятся микроэмоции.
Если фотограф прекратит контактировать с человеком («Ждать»), он замкнется в себе. Начнет думать про свои проблемы, планы, станет погружаться в себя. Иными словами, героя можно просто… пересидеть. Безусловно, это будет странный опыт как для фотографа, так и для его модели (когда в студии царит молчание), однако результат действительно получается. Безусловно, до начала съемки следует обговорить этот момент, чтобы не случился конфуз. «На практике работают оба способа, — отметил Антон Уницын, — и я применяю их постоянно».
Антон Уницын. Из проекта «Психологический портрет». Sony A9, Sony Carl Zeiss Distagon T* FE 35 мм F1.4 ZA, 1/60 c, f/1.4, ISO 100, f=35 мм
Другие жанры
Принципы эмоций и психофизики могут работать и в других жанрах, кроме портретного. Например, стрит-фотография. «По факту очень мало фотографов, которые работают в этом жанре, хотя он полезен для любого. Стрит — это бесконечный полигон для самосовершенствования, а улица есть у каждого. Контраст, цвет, композиция, момент — стрит очень хорошо обучает. Просто попробуйте это направление в качестве упражнения, и вы удивитесь, как много сможете перенести в любую область фотографии»
Семейная съемка. «Семья очень легко уходит в себя и начинает жить своей жизнью. Забывает про фотографа. И вам придется только аккуратно ловить эмоции, состояния».
Выбор объектива
Антон Уницын предпочитает снимать портреты на 35-мм оптику, потому что получается объемная и фактурная картинка. «Все слышали про правила, согласно которым снимать на полном кадре ростовой портрет нужно на 50 мм, поясной на 85 мм, лицевой на 105-135 мм. Однако их можно и нужно нарушать. Например, все работы в жанре психологического портрета я снимаю на 35 мм. Вообще 35 мм — мое любимое фокусное расстояние».
По словам Антона Уницына, 35 мм является универсальным фокусным расстоянием. «Может служить для общего плана. А если подойти поближе, то можно снять и портрет, причем как средним планом, так и достаточно крупным».
Антон Уницын похвалил объектив Sony Carl Zeiss Distagon T* FE 35 мм F1.4 ZA, однако заметил, что он немного смущает его габаритами и массой. Гораздо привлекательнее Sony FE 35 мм f/1. 8, который недавно появился: «Очень классный, маленький, резкий, легкий, и он лишь немного уступает по светосиле».
Антон Уницын. Из проекта «Психологический портрет». Sony A9, Sony Carl Zeiss Distagon T* FE 35 мм F1.4 ZA, 1/60 c, f/4, ISO 800, f=35 мм
Почему JPEG?
Многие часто слышали, что Антон Уницын снимает в формате JPEG. На самом деле, в его настройках установлена пара JPEG+RAW. Но по факту он использует и обрабатывает только JPEG-файл.
«Это значительно ускоряет скорость обработки съемки. И если вы попали в баланс белого, правильно проэкспонировали, то RAW-файл вам не нужен. Кроме того, JPEG, полученный на камерах Sony реально хорошо тянется».
Антон Уницын применяет стандартный профиль JPEG. Раньше он увеличивал контраст и резкость, но потом понял, что увеличение резкости приводит к повышению шумов на высоких ISO, а увеличение контраста не имеет смысла. Оказалось, что лучше изначально сохранить больше деталей, а уже при наложении фильтра добиться желаемого результата. Таким образом, сейчас Антон Уницын снимает с предустановленным профилем.
«Вообще есть популярное правило 80/20. Чтобы достичь 80 процентов результата, надо затратить 20 процентов усилий. А затрачивая 80 процентов остального времени, вы получите только 20 процентов результата. В моем случае обработка снимка в формате JPEG обеспечивает 80 процентов результата. В остальных 20 процентах клиенты просто не смогут увидеть микроскопические технические нюансы. Как правило, все смотрят на эмоции, на состояние, на композицию. Также я практически не кадрирую свои снимки, стараюсь сразу снимать в результат, чтобы потом на постобработке не тратить на это время».
Антон Уницын. Из проекта «Психологический портрет». Sony A9, Sony Carl Zeiss Distagon T* FE 35 мм F1.4 ZA, 1/60 c, f/4, ISO 100, f=35 мм
Техника
Снимает не техника, но фотограф. По мнению Антона Уницына, этот тезис верный, когда фотограф находится на высоком уровне мастерства. А когда он только начинает, учится, от техники зависит многое. И чем более совершенная техника у новичка, тем ему проще учиться, потому что приходится прикладывать меньше усилий для преодоления техники, и все проходит проще.
Влияет ли совершенство техники на результаты продвинутых любителей и профессионалов? Не ограничивает ли она их возможности? По словам Антона Уницына, любой прогресс в фототехнике только улучшает результат.
«Особенно я почувствовал это, когда перешел с цифровой зеркальной камеры на беззеркальную. Когда появился новый автофокус в камере Sony, я сразу заметил изменения в своей фотографии. Почувствовал, что стал больше внимания уделять моменту, экспозиции, стал меньше думать, как попасть в фокус. Все эти следящие интеллектуальные режимы меня реально разгрузили. Мне стало гораздо проще работать. Вообще техника способна придать творчеству импульс».
Антон Уницын сравнил Sony A7 III и Sony A9. «Безусловно, «третья семерка» представляет собой лучшее соотношение цена/качество, однако «девятка», которая дороже, обеспечивает лучший автофокус в сложных (темных) условиях съемки — он более цепкий. Режим серийной съемки 20 кадров/с с электронным затвором без блэкаута позволяет проще ловить момент. Когда вы отслеживаете микроэмоции, момент может составлять доли секунды, и они реально решают. На практике 20 кадров/с я редко использую, но очень помогает отсутствие блэкаута и возможность снимать короткими сериями, нажимая на спусковую кнопку».
Заключение
Состоявшийся фотограф обладает своим видением, своей стилистикой съемки и проч. Однако нередко заказчики хотят, чтобы проект был реализован в соответствии с их представлениями. Как быть?
«Не надо подстраиваться, — считает Антон Уницын, — следует снимать так, как тебе нравится, как ты веришь. В подобных случаях я всегда подсказываю заказчику, кто ему подойдет. В конце концов, у каждого фотографа есть свой клиент, и у каждого клиента — свой фотограф».
Узнать больше про Антона Уницина: https://www.sony.ru/alphapro/professionalsalpha/anton-unicyn
Все фотографии: © Антон Уницын
Источник:
www. sony.ru/alphapro/
Читайте также
Портреты в полный рост. Поясной портрет
Что отличает ростовой портрет от простой фотографии человека в полный рост? Догадались? Конечно же сюжет! И потому при съемке студийного ростового портрета вам нужно будет не только правильно выставить освещение, но еще и выбрать позу модели и выстроить композицию снимка – только тогда вашу работу можно будет назвать ростовым портретом.
Освещение.
Будем рассматривать простую схему освещения, которая часто используется при ограниченном бюджете. Основной источник света – студийная вспышка с софтбоксом среднего размера. Устанавливается под углом 45 градусов по отношению к модели на достаточно большой высоте, чтобы осветить лицо и верхнюю часть корпуса модели. Вторую вспышку также со средним софтбоксом устанавливаем под основным источником света примерно на уровне груди модели, это нужно для того чтобы осветить модель в полный рост.
В результате мы получаем равномерное освещение. Когда основной свет установлен, можно поэкспериментировать с дополнительными источниками света. Установив серебристый отражатель сбоку, за спиной модели (напротив основного источника света) мы получим контровой свет, который отделит модель от фона. Если отражатель расположить под углом 45 градусов впереди модели, с противоположной стороны от источника света, то тени будут более мягкими, снимок получится не такой контрастный.
Построение кадра.
Само собой, модель должна быть в кадре полностью, во весь рост, обрезать части тела модели нельзя. Стандартное заполнение кадра – объект съемки посередине. Но практика показывает, что для сюжетной композиции нужно пространство, поэтому модель лучше сместить немного из центра кадра следуя правилу третей (оставить с одной стороны больше заднего плана чем с другой). Над фигурой модели оставляют больше пространства чем под ней.
Выбор поз в ростовом портрете огромный, но шаблоном пользоваться категорически не рекомендуется, для каждой модели позы нужно подбирать индивидуально с учетом телосложения, роста, сюжета, одежды. Главное, чтобы модель не выглядела на фотографии как изваяние, не была зажатой, скованной. Обязательно следите за выражением лица модели и за общим состоянием композиции.
Общий стиль ростового портрета нередко определяется одеждой модели – чем она параднее и строже, тем более официальными будут позы модели. Повседневная одежда более уместна, она дает широкую свободу выбора сюжета снимка. Если планируется съемка для каталога одежды, то позы модели должны быть живые и динамичные чтобы в первую очередь продемонстрировать одежду в выигрышном свете.
Камеру обычно располагают на уровне груди модели или чуть ниже, но, как и в случае с освещением, многое зависит от задуманного сюжета.
Чтобы облегчить работу с моделью, при съемке ростового портрета часто используются различные аксессуары – зонтики, бокалы, фрукты и прочее. Не обязательно они должны быть в кадре, модель просто может смотреть на предметы и что-то представлять – вот вам и готовый сюжет. Не пренебрегайте этой «мелочью» — она поможет сэкономить кучу нервов и времени, и сделать интересные, необычные снимки. Успехов!
При съемке погрудного и поясного портретов вам нужно будет контролировать все пространство кадра – позу модели и одежду, положение рук, отсутствие посторонних деталей в кадре, следить за фоном. В погрудном портрете в кадр попадает лицо, шея и плечи модели, в поясном портрете в кадре будут и руки модели. Но в любом портрете, независимо от его типа, солирует лицо.
Расстановка света зависит от количества источников света, которые есть в вашем распоряжении. Если только один – снимайте на белом фоне, свет будет отражаться от фона и теневая сторона (ближняя к фону) тоже будет проработана. Основной идеей снимка можно сделать игру с тенью на фоне. Чем дальше источник света, тем резче будут границы тени и тем больше возможностей найти какой-то рисунок, сюжет чтобы подчеркнуть замысел фотографа. Свет устанавливается как можно дальше от модели, под углом примерно в 45 градусов. Ракурс выбирается в зависимости от особенностей лица модели, но в любом случае попробуйте сделать кадры в классическом и критическом полуобороте.
Если два источника света, то фон лучше выбирать темный. Функцию заполняющего света будет выполнять большой софтбокс, который располагают позади фотографа напротив модели. Справа (с точки зрения фотографа) и чуть выше лица модели устанавливают маленький софтбокс. Здесь важно чтобы оба источника света имели примерно одинаковую мощность (или заполняющий свет был чуть слабее), иначе модель получится пересвеченной.
Когда источников света несколько, для усиления эффекта можно добавить контровое освещение, общий задний свет, нижний источник света, направленный свет для подсветки волос, отражатели – тут вариантов очень много.
В погрудном портрете основной акцент делается на лицо , поэтому камера устанавливается на уровне глаз модели или чуть ниже. Выбирается малое значение диафрагмы (для большей глубины резкости), объектив выдвигается на всю длину чтобы избежать искажения пропорций.
В кадр попадает часть корпуса и руки. Руки, кстати, обрезать не советуется – это оставляет неприятное ощущение от всего кадра, и напротив, включив руки в кадр можно получить очень выразительный снимок.
При составлении композиции учитывайте положение рук модели – наиболее выигрышно смотрятся руки снятые со стороны мизинца. Избегайте плоских изображений ладони и кисти, лучше зафиксировать руки в повороте – тогда они получатся объемными. Но все же главный акцент и в этом виде портрета делается на лице, потому руки можно интересно обыграть, но освещать их сильнее чем лицо не следует. Снимайте модель в положении стоя – это даст возможность найти интересную композицию и в кадре не будет лишних предметов. В поясном портрете будет видна одежда модели и фон – этим вещам уделите внимание. Как минимум, одежда должна быть опрятной и отличной от цвета фона.
В отношении освещения сложно дать универсальную рекомендацию. Одна из возможных световых схем – два источника света, один из которых равномерно осветит модель до пояса, второй создаст нужные тени. В поясном портрете, как и в ростовом, освещение – это всегда эксперимент, и выбор будет зависеть от замысла фотографа и от технических возможностей.
Краткое резюме.
Помните о правилах построения композиции, световых схемах и о ракурсах, но не работайте по шаблону – даже проверенные рекомендации могут оказаться неподходящими в конкретном случае. Старайтесь на практике найти наиболее удачное решение – это поможет добиться замечательных снимков.
Итак, мы с вами поняли, что такое портрет и узнали определяющие факторы, которые позволят нам снять не просто портрет, а настоящую художественную фотографию. Один из китов, на которых держится не только портрет, но и вся фотография в целом — это, конечно же, композиция. О ней и пойдет речь в этом уроке.
От рядового снимка к идеальной композиции
Если мы с вами возьмем среднестатистическую фотографию-портрет из интернета, то она будет выглядеть приблизительно следующим образом:
А теперь давайте попробуем проанализировать ее.
Наш взгляд «гуляет» по фотографии, не находя главного объекта съемки. С точки зрения логики должно быть понятно, что это человек, но взгляд за него не цепляется. Очень много деталей, которые перебивают логику взгляда, возникает хаотичность восприятия, и… вы просто пролистываете фотографию дальше, моментально забыв о ней.
Почему так происходит? Причины такого построения кадра идут от компактных камер: человек смотрит на экран и фокусирует изображение, как правило, на автомате по центру. При этом мы получаем много лишнего неинформативного пространства по бокам и сверху, которое, как правило, не несет никакой смысловой нагрузки.
В любой фотографии, в том числе, на портрете, должны быть смысловые центры, которые притягивают взгляд человека к себе. В композиции эти области наибольшего визуального интереса определяются классическим правилом третей и находятся на пересечении определенных линий (см. схему ниже):
Также можно располагать смысловой центр или объект съемки на самой линии, это также не будет ошибочным и будет смотреться органично и эффектно. Давайте рассмотрим самый простой пример. Сравним два снимка одного и того же человека, которые я сделал в студии:
Согласитесь, второй пример выглядит гораздо интереснее за счет того, что лицо (главный смысловой центр портрета) находится чуть выше центра, на линии согласно правилу третей. От этого изображение стало органичнее. Заметьте, мы убрали лишний «воздух» над головой и по бокам, но все же оставили на снимке некоторое его количество, чтобы взгляду не было тесно при изучении снимка. Кроме того, мы в большей степени включили во второй пример руки, которые уравновесили общую композицию снимка.
А вот еще один пример действия правила третей.
Романтическая пара молодоженов расположена справа на воображаемой линии сетки, а их лица находятся практически на пересечении линий, составляя идеальный визуальный акцент. Композиция уравновешена частью теплохода, стоящего на пристани — взгляд изучает его детали, столбики ограждения, но неизменно возвращается к главным героям снимка. Эта фотография является ступенью к следующему вопросу, который мы рассмотрим.
Направление взгляда
В любом портрете должно присутствовать ощущение направления. Его можно добиться, оставляя перед объектом съемки больше пространства, а сзади наоборот, меньше. Почему так? Такое расположение объекта съемки вызывает у нас ощущение движения и показывает его направление.
На фотографии ниже вы видите портрет девушки-мима, на котором работает вышеозначенное правило. Девушка смотрит в сторону, на кадре оставлено пространство, благодаря которому мы можем проследить ее взгляд и избежать статичности. Здесь же мы можем наблюдать, как работает L-образная композиция (см. раздел «Треугольная композиция») — шляпа, голова и туловище мима при переходе в руки действительно образовывают английскую букву L.
Сколько свободного пространства оставлять сзади — вопрос по большей части вкуса и опыта. Но даже если вы задумали композицию, где ваш объект находится практически в центре кадра, всегда оставляйте пространство для его взгляда.
Наш взгляд изучает фотографию всегда по одной траектории — из нижнего левого угла в верхний правый. Убедиться в этом можно, взяв любой глянцевый журнал и посмотрев фотографии, которые в нем представлены. Учитывайте это при создании композиции ваших снимков!
Треугольная композиция
Наиболее распространенная компоновка кадра в портрете основана на треугольнике. Заметить это несложно, особенно в индивидуальных портретах — голова служит вершиной треугольника, а плечи — его основанием. При правильном использовании руки также могут включаться в треугольник.
Кроме того, правило треугольника применимо и к групповым портретам: в центре располагается самый высокий человек, а рост остальных уменьшается к границам кадра.
Встречаются и другие фигуры в построении кадра: например, в виде букв C, V, T, L и S.
В каких случаях можно использовать наклонную ориентацию кадра?
Очень часто начинающие фотографы, видя как кто-то компонует кадр с использованием наклона камеры, проникаются уважением к приёму и начинают делать так же, не особо задумываясь о причинах такого построения кадра. Между тем, цель наклонной композиции — добавить больше динамики в снимок, усилить эффект движения. Статические позы в наклонном варианте порой смотрятся не очень выигрышно, создается впечатление, что герои падают, подпирают стенки.
Ниже пример удачного применения наклонной композиции — получившаяся диагональ позволяет взгляду эффектно скользить снизу мимо толпы фанатов к ярко освещенной певице и ее эмоционально поднятой вверх руке, отчего кадр смотрится живее.
Давайте теперь рассмотрим разные типы портрета и изучим, как использовать их главные визуальные центры.
Крупноплановый портрет (оплечный)
Глаза — зеркало души. Наверняка эта фраза знакома каждому. Когда мы рассматриваем крупноплановый портрет человека, то глаза — это первое, на что мы обращаем внимание. Именно они являются самой выразительной частью лица, главным смысловым центром композиции таких портретов. Поэтому согласно правилам мы должны кадрировать портрет таким образом, чтобы глаза оказались на одной из линий сетки по правилу третей. Например, так:
Однако здесь есть некоторый нюанс. Очень часто можно встретить много красивых портретов, где глаза находятся чуть ли не посередине, но при этом фотографии смотрятся красиво и не вызывают внутренних противоречий. Здесь уже стоит полагаться на себя, должна работать внутренняя интуиция (чуть ниже мы поговорим с вами об отступлениях от правил):
Чтобы глаза привлекали еще больше внимания, они должны быть резкими, поэтому фокусировка в портретах всегда осуществляется по глазам. Обязательно следите за этим!
В крупноплановых портретах композицию нередко можно эффектно дополнить, используя руки:
Как видно из примера, руки в этом портрета использованы в качестве нижнего основания композиционного треугольника, о котором мы с вами говорили ранее. В итоге — на снимке логичная и законченная композиция.
Не используйте руки бездумно, просто ради того, чтобы они присутствовали в кадре. Помните, что все основное внимание в любом случае должно быть сосредоточено на взгляде человека. Если вы сомневаетесь, включать ли руки в кадр, лучше не снимайте их.
Определение кадрирования оплечного портрета в его названии — в кадре находится лицо и область чуть ниже плеч. Не стоит резать плечи прямо у основания кадра, такое кадрирование смотрится не лучшим образом.
Интересный факт!
При съемке портрета на открытой диафрагме (до 4.0), вы получите более объемное изображение и сможете эффектно размыть задний план. Не забывайте, что на открытых диафрагмах работать сложнее — уделяйте повышенное внимание резкости глаз!
Погрудный, поясной и ростовой портреты
Главным визуальным центром в этих портретах является лицо человека — именно на нем должен строиться главный акцент, и вы должны выстраивать композицию кадра, исходя из этого факта.
Фотографируя портрет по грудь или по пояс, в композицию кадра мы включаем еще один важный элемент — руки. О них мы уже упомянули при обсуждении крупнопланового портрета, однако в поясных и ростовых руки играют гораздо большую роль в композиции, и от того, как вы их расположите, будет зависеть конечное восприятие вашей фотографии.
Более того, руки могут сыграть главную роль в портрете, оживляя позу человека и раскрывая какие-то черты его характера.
Что и как обрезаем?
Один из самых важных вопросов: как же нам скадрировать портрет, чтобы случайно не резануть чего лишнего? Давайте разбираться.
Погрудный портрет можно обрезать чуть выше уровня груди, оставляя пространство над головой человека и с обоих его боков.
Поясной портрет (или портрет в ¾) можно обрезать на уровне бедер, также оставляя небольшое пространство над головой модели и по бокам. Аналогичное применение свободного пространства касается и портретов в полный рост. Единственный нюанс — в ростовых портретах по правилам должно быть чуть больше пространства сверху, чем снизу.
Не следует обрезать фигуру по суставам: ровно на уровне пояса, по коленям, по икрам. То же самое с руками: не следует резать руки по локтям и кистям. Довольно частый вопрос — можно ли «резать» голову в кадре? Да, это можно сделать в целях создания оптимальной композиции, но будьте аккуратны — чтобы у края кадра не оставалось ненужных деталей.
Уравновешиваем композицию
Если при съемке крупноплановых портретов на открытом воздухе мы с вами можем использовать открытую диафрагму и эффектно размыть фон, то сделать это при съемке людей по пояс и в рост сложнее. Размещая людей на линиях согласно правилу третей, можно получить много пустого пространства, которое желательно уравновешивать. Это может быть все, что угодно — столбы, колонны, деревья, проходящие мимо люди, различные тени. Главное, чтобы ваша фотография приобрела интересный и законченный вид.
Ниже пример использования перспективы для уравновешивания композиции в ростовом портрете. Наш взгляд начинает со знакомства с героями фотографии и следует дальше, в конец тропинки, попутно изучая линии деревьев и полоски света. Таким образом, мы получили романтическое и объемное фото.
Групповой портрет
Как уже было сказано выше, классическая схема выстраивания групповых портретов основана на треугольнике, когда в центре располагается самый высокий человек, а остальные выстраиваются по обеим сторонам от него.
Однако, как говорят медики, случаи бывают разные, и мы с вами можем использовать другие интересные композиционные решения. Например, как видно на фотографии внизу, использован вариант V-образной композиции: герои располагаются по росту сверху вниз, а одного из участников я решил усадить на пол. Получилось несколько неожиданно, однако персонаж от этого не потерялся, а кадр в целом стал выглядеть любопытнее.
Точка съемки и нарушения правил
Мы с вами подходим к логическому завершению нашего урока и, конечно же, на десерт приготовлено все самое вкусное. Я не зря начал этот урок с правил, определений и тонкостей «как надо». Потому что для того, чтобы нарушать правила, нужно их знать. Ни один опытный фотограф или художник не отступает от правил без причины.
Искусство (а мы ведь с вами говорим о портрете именно как об искусстве) не подразумевает шаблонность, иначе изо дня в день, из года в год мы бы с вами видели в альбомах и на просторах сети одно и то же. Прочитав эти строки ваша интуиция и видение моментально не разовьются, однако чем больше вы будете фотографировать и набивать руку, тем больше будет возникать желания экспериментировать.
В заголовке к этому разделу стоит фраза «точка съемки». Мне сначала хотелось поговорить об определенных стандартах, но, подумав, я решил, что точка съемки — это наиболее частое поле экспериментов среди фотографов.
Судите сами. «Стандартная» точка съемки крупнопланового портрета — на уровне носа; погрудного — на уровне шеи; поясного и ростового — на уровне груди. Но! Мы с вами можем фотографировать портрет и с более высоких точек, и в нужных случаях это не будет неправильным, а как часто можно видеть фотографа, снимающего модель с пола? И этот способ, между прочим, используют многие «модные» фотографы — снимая модель таким образом с помощью широкого угла можно в кадре удлинить ей ноги, что даст впечатляющий эффект.
К слову сказать, высокие точки съемки и использование широкого угла очень эффективны при съемке групповых портретов — получающиеся искажения концентрируют внимание на лицах (что нам и нужно!) и отвлекают внимание от заднего плана.
Следующий пример иллюстрирует не только неидеальную композицию, но и удачно пойманный момент. Успокаивая проказничающую дочку, папа отвернулся от камеры, а я поймал хитрый взгляд девочки и нажал кнопку затвора. Взгляд получился по центру, но, тем не менее, мы все равно получили отличный снимок — живой и интересный.
Алексей Хромушин – ведущий фотограф Shopping Live, эксперт в самых разных жанрах съемки, от пейзажной и портретной до репортажной. В этом выпуске своего фотоблога Алексей расскажет об особенностях портретной съемки.
Портретная фотосъемка – это достаточно широкая и весьма сложная тема, требующая как теоретических знаний, так и практических занятий. Давайте попробуем разобраться в некоторых особенностях этого вида съемки. Я хотел бы дать вам общие рекомендации, применимые для съемки на любую фотокамеру или даже смартфон.
Виды портретной фотографии
Виды портретов: ростовой, поясной, погрудный и крупный.
При данном виде фотосъемки действуют те же самые правила, что и в изобразительном искусстве. Исходя из этого, можно выделить четыре основных вида изображений, относящихся к портретной фотографии: ростовой, поясной, погрудный и крупный. При этом почти каждый из видов может применяться для съемки одного человека, пары или группы людей.
Расположение камеры
Для того, чтобы снизить оптические и геометрические искажения, есть несколько правил по расположению камеры по высоте, относительно от того, какой вид портрета вы снимаете:
· Крупный — камера на уровне глаз
· Погрудный портрет — камера на уровне подбородка
· Поясной портрет — камера на уровне груди
· Ростовой портрет — камера на уровне талии
В случаях нарушений у портретируемого пропорций лица и тела этими правилами можно пренебречь. При съемке рекомендую использовать фокусные расстояния 30-50 мм для ростовых портретов, 50-85 мм – для поясных, 80 мм и выше – для погрудных, и, наконец, от 135 мм и выше – для крупных портретов. Если вы пользуетесь компактным цифровым фотоаппаратом или смартфоном, увеличивайте зуммированием снимаемый объект в кадре до тех пор, пока не исчезнут геометрические искажения, т.е. лицо и тело не приобретут правильные пропорции. Не следует снимать портрет с близкого расстояния. Лучше просто отойти подальше и приблизить объект в камере с помощью зума. Для получения красивого размытия фона следует настроить максимальное фокусное расстояние объектива (оптически приблизить) и установить минимальное значение диафрагмы.
Компоновка кадра
При выборе точки съёмки необходимо учитывать правила знаменитого «золотого сечения». Мы уже говорили об этом в первой части , но все же, напомню, потому что это очень важно. «Золотое сечение» – это правило, открытое итальянским ученым Фиббоначи в XIII веке, и еще раз подтвержденное Леонардо Да Винчи, которое он использовал при написании своих картин. Основная практическая мысль здесь, для нас с вами, заключается в том, что кадр условно делится на три части по вертикали и горизонтали, образуя при пересечении «точки силы» или «узлы внимания». Это упрощенное правило еще называют «правилом третей». Когда мы размещаем важные части композиции вдоль линий, а самые главные – в «точках силы», то изображение выглядит более гармоничным. Как говорится, глаза – зеркало души, и это первое, на что мы обращаем внимание, глядя на человека. Именно поэтому и компоновать кадр при крупном портрете должны таким образом, чтобы глаза оказались на одной из линий сетки золотого сечения.
Не забудьте выбрать в своей камере функцию отображения сетки для правильной компоновки кадра. При сьемке крупных портретов, особое внимание уделяйте резкости на глазах человека. При съемке погрудного и поясного плана в позировании участвуют руки и плечи, дополняющие образ и подчеркивающие настроение человека и раскрывающие черты его характера. В этом случае смысловым центром может являться не только лицо, но и руки. Необязательно смотреть прямо в камеру, вполне можно отводить взгляд и поворачиватьголову. В этом случае необходимо следить за тем, чтобы кончик носа не выходил за границы дальней от камеры щеки. Если взгляд портретируемого направлен в сторону, оставляйте с этой стороны больше пространства до края кадра, чем с противоположной.
Алексей Чадов
В портретной съёмке наиболее распространена компоновка кадра, основанная на треугольнике, где вершиной треугольника является голова, а плечи его основанием. Руки также могут вписываться в этот условный треугольник, задавая направление для движения взгляда.
Помимо часто используемой треугольной компоновки, в портрете еще применяется так называемая L-компоновка, когда ваш главный объект расположен ближе к краю кадра, а остальное пространство занимает фон. Это выглядит еще более выигрышно, если фон неоднородный или если взгляд модели направлен в сторону свободного по кадру пространства.
Мария Лисовая
Правильное кадрирование
Оставляйте при съёмке больше свободного пространства, чтобы у вас было больше творческих возможностей при окончательном кадрировании.
Основное правило при кадрировании: не резать по суставам! На схеме показано, как правильно производить кадрирование. Зелеными штрихами обозначены правильные места границ кадра, а красным – неправильные.
Столбы, дороги, трубы – прочь из головы!
При любой портретной съёмке особое внимание уделяйте заднему плану, на фоне которого фотографируете человека. Это позволит вам в дальнейшем избежать комичных ситуаций с торчащими элементами из головы и других частей тела.
Линия горизонта
Если вы фотографируете человека на фоне неподвижных объектов, старайтесь «не заваливать» линию горизонта. В случае, если ваш фотографируемый объект находится в активном движении и этот эффект необходимо усилить, вы можете нарушить это правило, немного наклонив камеру. Это придаст кадру динамику.
Съёмка детей
Фотографируя детей, следует учитывать их рост и не забывать присаживаться на корточки, чтобы камера была на уровне их глаз, для передачи правильных пропорций. Это также очень полезно для налаживания контакта с психологической точки зрения. Некоторые из детей еще не умеют или не хотят позировать, а бывает и наоборот: они проявляют излишний артистизм, строя гримасы. Не стоит давить на детей, заставляя через силу смотреть в камеру. Просто дайте им возможность заниматься своими делами, а сами наблюдайте, держа фотокамеру наготове. И в нужный момент просто нажимайте на кнопку затвора.
Те, кто хоть раз в жизни снимал детей, знает, насколько они бывают энергичными и активными. Поэтому, чтобы «заморозить» сюжет в камере, следует выставить в настройках выдержку 1/250 или режим «спорт», при его наличии. Такие настройки позволят избежать смазывания изображения.
Жанровый портрет
Одна из наиболее интересных тем в портретной фотографии – это жанровый портрет. По сути дела, это наблюдение за человеком и фиксирование его эмоций при занятии каким-нибудь действии в профессиональном плане или сцены из повседневной жизни.
Освещение
Работа с объёмом фотографируемых объектов, возможно, является одной из главных задач фотографа. Соответственно, необходимо правильно использовать освещение. В портретной съёмке, как и в ранее описанной пейзажной съемке, наиболее правильным будет так называемое передне-диагональное освещение, т.е. когда свет падает немного спереди и сбоку. Это может быть как солнечный свет, так и искусственное освещение. Образовавшиеся тени всегда легко подсветить отражателем. Причем в качестве отражателя может быть самый обычный лист белой бумаги или картона. Но, если вы планируете практиковаться в портретной фотографии, я порекомендовал бы приобрести настоящий отражатель. Идеальным вариантом будет набор светоотражателей «5 в 1», включающий все необходимые виды покрытия: белое, серебристое, золотое, просветное и черное.
Если вы снимаете портрет на улице в солнечный день, лучшим временем для съёмки будет утро или ранний вечер. В это время солнечные лучи дают более рассеянный свет теплого оттенка. Об этом, кстати, мы говорили в первой части нашего курса.
Рекомендую воздержаться от съёмки на открытом солнце, находящемся в зените, из-за очень резких – длинных и контрастных – теней. Лучше попросите своего портретируемого зайти в тень, например, под крону дерева, при этом затененную часть лица подсветить отражателем.
При съёмке в помещении без дополнительных источников света идеальным местом является зона рядом с окном. Попросите модель встать лицом к окну, а сами расположитесь между ней и окном. С этой точки вы получите равномерно освещенный портрет в анфас. Можно также встать по другую сторону окна, получив портрет в пол-оборота или профиль.
Занавесками можно регулировать мягкость или жесткость света, открывая или прикрывая ими окно.
А вот показать брутальность мужского лица и тела вам поможет более жесткий боковой или верхний свет. В данном случае контраст – это хорошо!
Николай АлипаС другой стороны, для женского портрета, особенно съемки дам бальзаковского возраста, лучше использовать более мягкий: рассеянный или отраженный свет.
Индивидуальные особенности
Легко работать, когда вам позирует человек с правильными чертами лица с точки зрения пропорций, да еще и с идеальной фигурой! Скажем, знаменитый футболист Дэвид Бекхэм! Но у нас не каждый день случается фотосессия с Бекхэмом… Чаще всего у портретируемых имеются свои индивидуальные особенности, которые приходится сглаживать с помощью некоторых несложных приемов. Давайте рассмотрим эти приемы.
Двойной подбородок
Визуально уменьшить эту особенность можно за счет более высокой точки съёмки.
Съёмка полного человека
Идеальным положением будет размещение человека в ¾ относительно камеры, для того, чтобы на фото он казался стройнее. Также темная одежда и общая темная тональность освещения визуально скроет лишние килограммы.
Массивная нижняя челюсть
Съёмка с верхней точки, за счет удаления перспективы, сгладит эту особенность.
Большой нос, маленький носик…
Визуально нос уменьшиться на фото, если вы попросите приподнять немного подбородок, а для его увеличения опустить подбородок, но, при этом положении, остерегайтесь взгляда исподлобья!
Нос с горбинкой
Избегайте съёмки человека в профиль и близкие к нему положения.
Широкий нос
Съемка модели вполоборота или профиль спасут ситуацию.
Разное раскрытие глаз
Расположите модель таким образом, чтобы меньший по размеру глаз был ближе к камере.
Дефекты кожи и синяки
Лучший способ скрыть эти проблемы – воспользоваться услугами профессионального визажиста. Желательно, если он будет присутствовать на протяжении всей фотосъёмки.
Оттопыренные уши
Избегайте положения строго в анфас и «контрового» источника света (с противоположной от вас стороны), который заставит уши просвечиваться.
Небольшой рост
Если вам предстоит съёмка человека невысокого роста, старайтесь снимать ниже, чем это принято в правилах. За счет геометрической перспективы он будет казаться выше.
Воплощайте в жизнь все эти рекомендации постепенно, без спешки, – и я совершенно уверен в том, что уровень вашего мастерства существенно вырастет. Очень важно не останавливаться, даже если не все получается сразу. Некоторым фотографам потребовались годы постоянной работы для повышения своего мастерства – но в итоге они добились ошеломительного успеха! Поэтому желаю и вам проявить упорство – а это верный путь к качественной фотографии!
В этом уроке фотографии на примерах серий фотоснимков одного сюжета мы покажем типичные ошибки фотолюбителей в выборе точки съемки портрета и дадим советы по их исправлению. Из односюжетных фотографий будем стараться выбирать лучшие по эмоциональному решению, объясняя, чем руководствуемся. И хотя, безусловно, в оценке снимка важнее общее восприятие, фотографу необходимы осознаваемые пути, способы и критерии отбора лучших кадров.
Самая частая причина ошибок — хаотичное приобретение знаний и как следствие неровный опыт. С другой стороны, не каждый фотолюбитель может найти время и возможность для очного обучения мастерству фотографии или для того, чтобы целенаправленно и методично штудировать учебную литературу. Поэтому, в лучших традициях нового учебного года, под общим руководством почетного журналиста РФ Валерия Петровича Блюмфельда и с методической помощью Владимира Танина мы открываем в журнале рубрику «Практикум» в которой и будем давать советы по фотографии.
Вообще всякое обучение принято начинать с простого и идти постепенно к более сложному. Мы решили начать с самого важного и увлекательного. Самым важным, как это часто и бывает, оказалось самое сложное. В технике — «момент и точка съемки», в жанре — «портрет». Что же, чем задача сложнее, тем интереснее, постараемся дать некоторые основные моменты этого самого важного наглядно и просто.
Чаще всего начинающий фотограф снимает то, что есть, не имея возможности выставить правильно свет, повесить подходящий фон и изменить простым перемещением взаиморасположение снимаемых объектов. Что можно сделать для получения интересного кадра в таких условиях? Какие средства и способы использовать?
Так или иначе, во всех случаях фотография начинается с выбора точки съемки. С близкого расстояния или издалека, сверху или снизу, справа или слева, перемещаясь — фотограф определяет точку, из которой объект съемки может быть запечатлен в лучшем масштабе (плане) и ракурсе. Более того, именно точка съемки определяет, в основном, будущую композицию снимка.
Второй важный этап — заполнение снимка, или кадрирование. После выбора точки, заняв по возможности устойчивое положение, фотограф перемещает объектив, стараясь добиться наилучшего изображения.
К счастью, сегодня большинство фотоаппаратов имеют зум — возможность приближать/удалять (масштабировать) изображение.
Работа с планом
Смысл этой серии снимков — продемонстрировать приемы портретной съемки и то, как меняется портрет при смене ракурса и масштаба. Мы рассмотрим три варианта: крупный план, поясной и ростовой портрет. Фокусное расстояние от 70 до 100 мм лучше всего подходит для портретной съемки, поскольку правильно передаются пропорции лица, кроме того, можно отойти чуть подальше от портретируемого и не смущать съемкой в упор.
Для чистоты эксперимента, мы не стали прибегать к услугам фотомодели, а уговорили позировать нашу коллегу.
Фотография 1. Крупный фронтальный план, один из вариантов классического построения портрета. Точка съемки напротив губ (центральной части кадра), глаза на расстоянии чуть ниже одной трети от верхнего края кадра. Модель смотрит прямо в камеру, поэтому взгляд еле заметно опущен, что делает его ненапряженным и создает общее ощущение спокойствия. Положение соответствует классической женской позе. Плечи развернуты от камеры на 30–40 градусов, то есть присутствуют в кадре и дополняют его, не отвлекая внимания от лица. Корпус слегка отклонен назад, поэтому дальнее плечо несколько ниже, благодаря чему создается ощущение движения и подчеркивается линия шеи. Резкость, как обычно наводилась по глазам, поскольку в данном случае это смысловой центр снимка. Благодаря фокусному расстоянию 70 мм и максимально открытой диафрагме F2.8, фон стал размытым и, несмотря на неоднородность, не отвлекает внимание от лица девушки.
Поясной фронтальный портрет. Классическая компоновка кадра, где взгляд идет от рук к лицу, смысловому центру снимка. Точка съемки приподнята чуть выше головы модели, из-за этого девушка смотрит в камеру немного снизу. Немного развернутые плечи и легкий наклон головы придают снимку жизнь. Вообще в портрете, практически всегда плечи должны быть развернуты иначе, чем лицо, и немного наклонены, это дает возможность из одной точки съемки иметь в изображении два воспринимаемых ракурса. Здесь в портрете внимание привлекают руки, их вид и положение.
В поясном портрете руки важнейшая часть композиции и сильное выразительное средство. Руки не случайно часто называют «вторым лицом» — их фактура и пластика порой несут больше информации и эмоциональности, чем лицо человека. Сюжетно важные точки кадра не совпадают с оптическим центром изображения, а находятся в диагонали по обе стороны от него. Выбранный ракурс и план несут ощущение незавершенности, недосказанности и ожидания. Слегка отклоненная назад, из-за завышения точки съемки, голова девушки усиливает это впечатление. Сплетенные пальцы над пустующим местом на скамейке довершают картину спокойного ожидания.
Фотография 3. Ростовой портрет. Выбор точки съемки при «упаковке» всего человека в формат кадра, с нормальным заполнением и без использования дополнительных элементов интерьера — задача всегда весьма интересная, но это отдельная тема одного из следующих выпусков нашего «Практикума». Пока рассмотрим стандартный ростовой портрет в наиболее часто встречающейся обстановке естественного освещения в обычном сквере.
Точка съемки выбрана неудачно: девушка одиноко стоит посреди кадра, на неоднородном фоне, плюс к тому явно «разрезающем» ноги по горизонтали. Руки спрятаны за спину, что еще больше усугубляет отстраненность модели от окружающего пространства и усиливает чувство некомфортности. Не спасает ни интересное освещение, ни четкие контуры фигуры, ни выразительный поворот головы, ни легкая улыбка на лице.
Аналогичный портрет в полный рост. Здесь мы ввели в кадр самый простой элемент «уличного интерьера» — ствол дерева. Девушка несколько сместилась из центра, но остается в фокусе внимания, зрительно заполняя собой кадр. Это и хорошо и плохо, поскольку взгляд не воспринимает композицию в целом, а перемещается по вертикали, останавливаясь на лице, которое в данном случае не может быть сюжетным центром из-за выбранного масштаба. Получился далекий от идеала, но уже гораздо более интересный образ, фактически построенный на основе простейшей линейной композиции. Ствол как бы сопровождает и одновременно поддерживает фигуру модели.
В кадре появились руки, нашли точку приложения и немного оживили образ. Общее восприятие гораздо лучше, хотя снимок по-прежнему не несет выразительной сюжетной идеи.
Тот же ростовой портрет выглядит лучше за счет нескольких изменений. Во-первых, девушка стоит, прислонившись спиной к дереву, которое ушло на задний план. Теперь оно создает ощущение некоторой защищенности. Во-вторых, мы сместили камеру в сторону, и модель «ушла» из центра кадра. Пространство слева заполнилось листвой, которая, находясь на переднем плане, придала глубину снимку и создала легкую интригу. Во-вторых, мы опустили камеру ниже, ведя съемку с уровня колен: и без того грациозная фигура девушки стала еще привлекательнее. Несмотря на «неправильное» фронтальное расположение плеч и отсутствие рук в кадре, этот снимок получился более выигрышным.
Конечно же любой анализ изображения субъективен. Поэтому мы приглашаем читателя принять участие в наших дискуссиях. Присылайте ваши работы с комментариями и присоединяйтесь к нашему обсуждению.
Фотография с ракурсом и заполнением
Ракурс и заполнение кадра имеют в портрете огромное значение. Особенно это заметно в крупных планах. На следующих примерах мы постараемся показать, насколько даже небольшие изменения влияют на общее восприятие фотографии. Работая над портретом, можно и нужно менять точку съемки и, соответственно, ракурс — не только перемещая фотокамеру, но и за счет изменения положения самой модели. Мало того, зачастую выигрышного взаиморасположения головы, плеч и рук модели невозможно добиться без ее активного участия.
Рассмотрим фронтальный снимок, выполненный также, как и в первой части (анфас), но чуть более крупным планом. На этот раз точка съемки приподнята на уровень глаз, плечи не развернуты, как мы рекомендовали, а расположены параллельно плоскости съемки. Настроение снимка изменилось. Чтобы «оживить» кадр, мы попросили девушку слегка наклонить голову. Несмотря на то, что наклон головы, казалось бы, придал снимку более непринужденный характер, во взгляде появилась напряженность, спорящая с легкой улыбкой. Фронтальное положение плеч вывело их из кадра и визуально существенно увеличило размер шеи. В целом впечатление ухудшилось.
На этом снимке мы изменили ракурс, сильно сместившись вправо и немного вверх. Поворачиваясь за камерой, голова модели оказалась в положении близком к ракурсу в 3/4.
Минимальный наклон головы и слишком сильный разворот плеч создали ощущение неустойчивости. Лицо в этом ракурсе немного вытянулось, потеряв выразительность. Незаполненность снимка в нижней части на месте сильно ушедшего назад плеча сделала шею подчеркнуто тонкой и незащищенной. Явно худший вариант ракурса и заполнения кадра.
Для получения этого снимка мы зашли с левой стороны и существенно завысили точку съемки. Кроме того, несколько уменьшили разворот головы и плеч. Верхний ракурс всегда уменьшает шею и увеличивает «вес» верхней части головы, благодаря чему глаза можно расположить в оптическом центре и сделать снимок выразительнее. Диагональное построение снимка дает достаточно динамики. Линии, образуемые волосами, вырезом и скулой, как бы обрамляют смысловой центр кадра и акцентируют внимание на глазах модели.
Наконец, из того же левого положения мы перешли в нижнюю точку съемки и попросили модель не смотреть в объектив. Правильный разворот плеч и головы, небольшой, но явно читаемый наклон линии глаз, дали нам портрет, насыщенный движением и летним жизнерадостным настроением. Свободное пространство сверху и справа в кадре создают иллюзию устремленности вверх. Единственное, к чему стоит придраться — это слегка приоткрытые губы, придающие образу некоторую «хищность». А впрочем, может это и к лучшему?…
Наиболее частые ошибки фотолюбителя при выборе плана и ракурса
· Разнородный, яркий фон настолько интересен, что объект съемки просто теряется на снимке — изменить ракурс или значительно увеличить план. Не загромождайте кадр, все, что не работает на сюжет, должно быть удалено.
· Снимаемый «прилип» к фону и потерялся — двигаться вправо или влево, пока изменение тональности фона (или контровый свет) не отделит изображение снимаемого объекта.
· Равномерно освещенное «в лоб» плоское напряженное лицо в центре снимка (воображение дорисовывает профиль и отпечатки пальцев) — сместиться в сторону, присесть, при возможности отвлечь фотографируемого от позирования и вообще участия в процессе съемки.
· Собственные руки (ноги, туловище…) снятого «отрезаны» самым непонятным образом, в самых неожиданных местах (присутствуют части чужих тел) — изменить масштаб (план), постараться поместить в кадр важные части тела, или уж резать так со смыслом.
· Укороченные ноги, широкая талия, могучая шея и плечи «удивляют» сфотографированную милую, стройную барышню — в широкоугольном режиме с близких расстояний пропорции сильно нарушаются, попробуйте отдалиться и заметно опустить точку съемки, или не брать в кадр значительную часть туловища.
· Голова (туловище, рука…) «разрезаны» линией горизонта (забора, стены…) самым неприличным образом — изменить ракурс.
· Мимические гримасы и особенно выражение глаз наводят на мысли о состоянии здоровья сфотографированного — внимательнее с моментом съемки, снимайте устойчивые выражения лица.
_______________________
Съемка портрета
Портрет является одним из самых популярных жанров в современной фотографии. Практически каждый покупающий начинающий фотограф делает свои первые снимки в портретном жанре. Его первыми моделями становятся родственники, друзья, знакомые. Конечно же от этих первых опусов до профессиональной портретной съемки еще очень далеко, но как известно путь в 1000 лье начинается с первого шага.
На мой взгляд, съемка портрета хоть и очень популярный сейчас жанр для писателей и журналистов, тем не менее хороших статей для начинающих на эту тему не много, поэтому я решил начать серию статей о съемке портрета и работе профессионального фотографа. Сегодня мы поговорим о классификации изображения человека по крупности плана. Все портреты можно смело разделить на:
∙ ростовой портрет
∙ поясной портрет
∙ крупный план
∙ супер-крупный план.
Ростовой портрет – это самый мелкий план при съемке портрета. Модель или группа моделей в случае фотографирования ростового портрета снимается во весь рост. Этот тип портрета чаще всего используется при групповой съемке. Я использую этот вид портрета так же при групповой съемки или в заказных фотосессиях. Модели очень любят ростовой портрет, видимо потому, что хотят донести до зрителя особенности своей фигуры или одежды, которую они захватили на съемки.
Так как глубина резко изображаемого пространства сильно зависит от расстояния съемки, диафрагмы и фокусного расстояния объектива, применяемого при съемке портрета, то нужно понимать, что даже при минимальной даифрагме, чтобы включить в кадр человека во весь рост вам либо придется использовать стандартные и широкоугольные объективы, либо выбирать не стандартные точки съемки (сверху, снизу). Однако широкоугольные объективы могут внести некоторые искажения в картинку к тому же не обеспечивают хорошего размытия фона, если это требуется, а не стандартные точки съемки так же чреваты искажения и мы должны помнить о том, что точка съемки так же зависит от строения лица и тела человека. В этом случае лучше всего производить съемку портрета на открытых пространствах телеобъективами.
Поясной портрет, как говорит само за себя название – это портрет по пояс. Здесь проще использовать телеобъективы и проще размыть фон. Этот вид хорош для парного и одиночного портрета.
Крупный план снимается телеобъективами. Это, как правило, крупный план головы портретируемого. Лично мне этот вид портрета импонирует больше всего, но меньше всего нравится заказчикам и зрителям. В случае такой съемки хорошо размывается задний план, но почти все портреты при такой съемке будут сводиться к одному образу, здесь тяжело сделать что-то необычное, не стандартное. Я думаю, этот портрет в идеале хорош в двух случаях:
— когда у модели очень интересные выразительные глаза и одни только они, естественное, если фотограф поймал момент, могут привлекать зрителя.
— когда можно создать какую-то интригу на фотографии с волосами модели.
Супер-крупный план используется довольно редко. Это снимок части лица модели, которая уже хорошо характеризует портретируемого. Например, так можно снять известного человека и он будет узнаваем. Часто в этом стиле можно увидеть фотографии губ, разреза глаз и так далее.
А вы знали, что у нас есть Instagram и Telegram?
Подписывайтесь, если вы ценитель красивых фото и интересных историй!
типов портретов — ArtPaintingArtist
Если вы видели нашу богатую галерею портретных картин, вы, возможно, видели много разных типов портретов. Есть портреты, на которых изображены люди с разными ракурсами, числами и настройками. Эти разнообразные портреты — не просто случайные композиции из профилей людей. Каждая настройка и размер нацелены на заранее определенный эффект. В зависимости от человека или группы людей, которых предполагается изобразить, художник оценивает потребности по социальной значимости человека / группы, визуальным особенностям и т. Д.и решает, какой тип настройки, размер холста, тема, цветовая палитра и тип изображения следует использовать для наиболее желаемого изображения.
Чтобы различать и понимать разнообразие портретов, здесь мы собрали все основные возможные типы портретной живописи от эпохи Возрождения до современного мира. В список включены типы портретов по разным контекстам. Перечисленные типы соответствуют изображениям, а не размерам холста.
По длине
1.Полная длина
Срок определяет сам себя. Портреты в полный рост изображают в кадре все тело человека — с головы до ног.
Такой портрет обычно используется, когда художник также хочет включить фон или окружение человека в картину. Таким образом, это придает портрету контекстуальную значимость. Таким образом, портреты в полный рост более красочны, разнообразны и богаты элементами, чем обычные портреты.
Портреты в полный рост были популярны в европейских аристократических кругах в 17 и 18 веках.Различные стоячие позы демонстрировали свое важное положение в социальной иерархии в то время, когда более высокое положение в обществе было намного важнее, чем мы думаем сегодня.
Полное тело, будучи центральным предметом, привлекает особое внимание зрителя, поэтому художники чаще всего используют портреты в полный рост в случаях с красивыми женщинами, чтобы воспроизвести их женскую красоту на холсте. В случае с мужчинами портреты в полный рост обычно используются, когда мужчина имеет какое-то важное значение или чтобы передать особые причуды или манеру поведения человека, как это видно на портрете Льва Толстого русского художника Ильи Репина.
Таким образом, мы можем с уверенностью сказать, что портрета в полный рост используются для обозначения важности человека в обществе или иным образом.
Пример портрета в полный рост, показанный здесь, озаглавлен «Лесбия», сделанный Джоном Рейнхардом Вегелином. Это персонаж из стихотворений великого греческого поэта Софо и латинского поэта Катулла.
Щелкните ссылку, чтобы увидеть нашу галерею портретов в полный рост.
2. Половинная длина
На поясных портретах изображена верхняя часть тела — выше пояса. Это самый популярный и обычный портретный стиль, в котором человек может сидеть или стоять. Художники обычно не складывают большую часть воображаемого фона, окружения или контекста, оставляя фон с плоским черным цветом или такой монохромной темой.
портретов половинной длины фокусируется на выражении лица человека и ограничивает внимание зрителя при угадывании темперамента изображаемого человека.
С эпохи Возрождения популярны поясные портреты. Мона Лиза — лучший образец портрета в половину длины.
Вот хороший пример поясного портрета: «Юная красавица с букетом» Фрица Цубер-Бюлера.
Изображена только верхняя часть тела, только выше талии. Это поясной портрет. Как видите, поясные портреты больше фокусируют внимание на самом человеке, чем портреты в полный рост.Он подчеркивает человека, который окружает или окружает. Вот почему этот тип более популярен, чтобы запечатлеть профиль человека, а также темперамент на холсте.
Галерея поясных портретов.
3. Три четверти длины
Самообъясняющие термины не оставляют много пояснений. Портреты в три четверти длины изображают человека до колен. Это простое и короткое определение, о котором не так много нужно знать, поскольку использование таких портретов совпадает с портретами в полный и половинный рост. Это больше похоже на комбинацию портретов в полный и поясной длины, включая позу человека и окружающий контекст.
Однако такие портреты менее популярны из-за «неполного» изображения человека. Вот известный портрет в три четверти: «Святая Екатерина Александрийская» Рафаэля (1507 г.).
Святая Екатерина Александрийская — Рафаэль
Это прекрасный образец портрета в три четверти длины.Кроме того, картина включает в себя Unione, одну из четырех основных техник живописи эпохи Возрождения.
Этот шрифт полезен, чтобы найти хороший баланс между полноразмерными и половинными портретными типами.
Галерея портретов в три четверти.
4. Кит-кот
Они отличаются от часов для кошек. Кит-кот может рассматриваться как поджанр поясных портретов, поскольку он ничем не отличается, за исключением того, что кот-кошка всегда включает руки человека на изображении. Они тоже немного меньше поясных портретов.
Название происходит от Kit-Cat Club в Лондоне. Это была небольшая группа известных людей, включая писателей и лордов. Годфри Кнеллер заказал портреты каждому члену клуба. Эти портреты тогда назывались портретами Кит-котов, в которых руки людей были включены в картину.
Таким образом, такие портреты стали называться Портреты кошачьих.
Пример: Мона Лиза Леонардо да Винчи , так как идеально подходит для портретов Кит-кота.
Мона Лиза Леонардо да Винчи
Галерея портретов котят.
5. Бюст или Портрет головы и плеч
Портреты с бюстом или портреты с головой и плечами — это компактные версии поясных портретов. Согласно терминологии, они фокусируются на бюсте человека, только придавая картине больше сходства со скульптурой бюста.
Автопортрет Винсента Ван Гога на примере бюста: Автопортрет Винсента Ван Гога без бороды.
Автопортрет без бороды
Большую часть холста занимает тело самого Винсента Ван Гога, не оставляя места для добавления фона или других объектов. Таким образом, портреты головы и плеч прочно закрепились за своим именем.
Галерея бюстов-портретов.
6. Портретные миниатюры
Кроме размера холста нет большой разницы от обычного портрета. Вместо этого портретная миниатюра может быть портретом в полный, половинный или трехчетвертный портрет.Хотя из-за своих небольших размеров большинство художников изображает людей с поясными или бюстными портретами.
Портретные миниатюры действительно маленькие по сравнению с обычными портретами. В старину такие портреты вставляли в кулон ожерелья (или сам портрет был кулоном), в кольца или под крышку карманных часов.
Такие картины намного старше и известны, что вы можете себе представить. Братья Лимбург из 14 — века были миниатюрными специалистами в то время.Хотя их работа была больше связана с созданием небольших подробных рисунков для иллюминированных рукописей. Но также изображены портретные миниатюры.
Средний размер миниатюрных портретов составляет от 2 до 3 дюймов. Хотя по назначению размер может быть разным.
Галерея портретных миниатюр.
Согласно позе
1. Просмотр профиля
Картины в профиль больше похожи на снимки из кружки, сделанные в полицейском участке. Но портреты в профиль обычно не включают лицевую часть лица. Профиль лица или всего тела является главной проблемой. , как видно из этого примера: Портрет Гая Уильяма Хоптона работы Энни Суиннертон.
В портретном портрете художника больше заботит изображение физического форм-фактора под фиксированным углом. Это похоже на фотографирование в профиле.
Галерея портретов в профиле.
2. Вид в анфас
Картина, на которой изображено лицо человека в анфас, независимо от того, смотрит ли он прямо на зрителя или нет, называется портретной картиной с видом в анфас .Поза также используется в фотографии.
На портретах в анфас выделяется в основном лицо, описывая все детали. Мы также могли бы назвать это видом спереди, хотя часто, даже будучи портретом в полный рост, человек не смотрит прямо на зрителей.
Эти термины частично совпадают с немного разными характеристиками. Как видно из приведенного ниже примера, картина явно представляет собой портрет в три четверти длины. Тем не менее, все лицо, смотрящее на зрителя, говорит об этом как о портрете в полный рост: Портрет Жоржа Роденбаха работы Люсьена Леви Дурмера .
Портрет Жоржа Роденбаха работы Люсьена Леви Дурмера
Галерея портретов анфас.
3. Трони
трона были продуктом голландского Золотого века. До Золотого века Голландии (17 век) в Нидерландах люди боялись изображать себя на портретах. Социальное давление заставило их стоять за портреты очень ровно, жестко и бесстрастно.
Когда этот барьер был разрушен в Золотой век Голландии, страх и ограничения исчезли, и художники начали улавливать самые скрытые эмоции людей на своих полотнах.Значение субъекта в обществе не имело большого значения. Причина в том, что теперь они были полны решимости запечатлеть уникальные и естественные выражения лица, которые раньше не показывались. Даже самые незначительные эмоции, такие как ухмылка или сдерживаемый гнев.
И этот новый жанр портретов, фокусирующийся на человеческих выражениях, часто с разными позами головы (вопреки жестким эмоциям портрета), был назван «Трони».
Само слово происходит от слова Troigne, которое используется для описания головы, лица и выражения лица.
Рембрандт и Иоганнес Вермеер были голландскими художниками, которые были известны тем, что изображали свои собственные трони. Самую известную троицу зовут «Девушка с жемчужной сережкой» Иоганнеса Вермеера или «голландская Мона Лиза», как ее иногда называют.
Вот еще несколько примеров портретов Трони:
Галерея портретов Трони.
4. Вид на три четверти
Три четверти не является ни профилем, ни анфас.Это средний путь. Голова человека находится между этими двумя позами.
Большинство автопортретов художников было выполнено в Three Quarter View из-за того, как они изображали себя.
Известный художник с такими автопортретами — Винсент Ван Гог, большинство портретов которого можно определить как портретные картины с видом на три четверти.
Пример: Автопортрет Винсента Ван Гога (1887)
Галерея портретов трех четвертей.
По подсчетам включено
1. Индивидуальный портрет
Индивидуальный портрет изображает на нем одного человека. Большинство портретов — это индивидуальные портреты. Индивидуальные портреты, которые обычно используются для подчеркивания жизни, положения и социального положения изображаемого человека или создания воспоминаний о нем / ней. До того, как появилась фотография, люди делали свои портреты в качестве визуальных воспоминаний.
Пример: Портрет Льва Толстого Ильи Репина
Галерея индивидуальных портретов.
2. Двойной портрет
Двойной портрет просто добавляет еще одного человека к отдельным портретам. Этот тип можно использовать для обозначения связи между двумя людьми или для придания ей смысла путем добавления двух человек. Оба человека могут иметь разные характеристики, и их контраст может дать зрителю новое значение. Таким образом, двойных портретов открывают гораздо более широкие возможности, чем индивидуальные портреты. Здесь художник мог поиграть с контрастирующими или совпадающими личностями обоих людей и создать новый смысл, отношение или сообщение через двойной портрет.
Самый известный пример двойного портрета — это «Американская готика» Гранта Вуда .
Галерея двойных портретов.
3. Автопортрет
Автопортреты — это картины художников, выполненные собственными руками. Это для них как мемуары. Это ранние версии селфи. Вот предполагаемый автопортрет Леонардо да Винчи.
Автопортрет Леонардо да Винчи (предположительно)
Мы осознаем важность автопортретов художников, когда знаем, сколько людей исследуют настоящее лицо Леонардо да Винчи.
Галерея автопортретов.
4. Групповой портрет
Групповым портретом можно назвать группу людей, изображенных на картине.
Но это не идеальное определение. Вы бы сочли это групповым портретом?
Нетерлендские пословицы Питера Брейгеля Старшего
В некоторой степени это можно было бы назвать групповым портретом, поскольку он включает в себя много людей в сцене. Но, точнее, это городской пейзаж села ( или деревня? ).На нем изображена целая деревня и ее дела. Итак, это не групповой портрет.
Групповой портрет, точнее говоря, это картина, которая фокусируется только на членах группы и не включает в себя никаких других отвлекающих факторов, которые могут отвлечь людей от группы.
Более того, на групповом портрете люди обычно сидят или стоят бок о бок, аналогично индивидуальному или двойному портрету. Здесь количество людей просто увеличено до более чем двух.
Групповой портрет Амстердамской стрелковой корпорации — Дирк Якобс
Тем не менее, это не окончательное правило — сидеть прямо и строго смотреть.Вот непринужденный пример группового портрета:
Можно ли назвать Афинская школа Рафаэля , групповым портретом? Какое ваше предположение?
Галерея групповых портретов.
В настоящее время, когда искусство созрело, стили и типы портретов пересеклись, и в одном портрете используется более одного типа.
Portraits обеспечивает близкую привлекательность человека, и если художник достаточно увлечен своей работой, вы можете увидеть темперамент человека на его лице (так называемый Memento Mori , разработанный Леонардо да Винчи).
Теперь, когда вы знаете о портретах, давайте оценим ваше понимание их. Что это за портрет:
Группа? Физическое лицо? Полная длина? Или это вообще портрет (может, жанровая картина)? Каков твой ответ?
Книжные рекомендации по теме:
Ателье портретной живописи: техники старых мастеров и современные приложения Рисование портретов Классическая портретная живопись маслом: ключи к освоению разнообразных оттенков кожи Портрет маслом 10 пошаговых руководств старых мастеров (большое издание)[Авраам Линкольн, кандидат в U.С. президент. Поясной портрет сидящего лицом вперед]
Подробнее об авторских правах и других ограничениях
Для получения рекомендаций по составлению полных цитат обратитесь к Ссылаясь на первоисточники.
- Информация о правах человека : Нет известных ограничений на публикацию.
- Номер репродукции : LC-DIG-ppmsca-17159 (цифровой файл из оригинала) LC-USZ62-7728-A (ч / б пленка, копия негр.)
- Телефонный номер : АМБ / ИНН № 1571 [P&P] ЛОТ 12559, № 3 (прежний номер вызова)
- Access Advisory : Оригинал подается только по предварительной записи, так как материал требует особого обращения. Для получения дополнительной информации см .: (https://www.loc.gov/rr/print/info/617_apptonly.html)
Получение копий
Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно.(Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США по соображениям прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)
Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.
- Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность.Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG …, то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
- Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет
составлен из источника, указанного в скобках после номера.
Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (если они есть на оригинале), вы обычно можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.
- Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования.Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.
Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.
Доступ к оригиналам
Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.
Оцифрован ли элемент? (Уменьшенное (маленькое) изображение будет видно слева.)
- Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки
Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались.
ограничения.
В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.) - Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
- Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть
смотреть в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых
случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки
Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались.
ограничения.
Указывают ли вышеприведенные поля с рекомендациями по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?
- Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
- Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
- Если вы не видите миниатюру изображения или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию о звонках, так и когда товар может быть подан.
Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.
Женский портрет в пояс
Женский портрет в поясДата:
1983
Автор:
Уильям Бейли
Американец, 1930-2020 годы
Об этом произведении
Статус
- В настоящее время отключено от просмотра
Отдел
- Печать и рисунки
Художник
- Уильям Бейли
Название
- Женский портрет в пояс
Происхождение
- Соединенные Штаты
Дата
- 1983 г.
Среднее
- Графит на белой тканой бумаге
Размеры
- 382 × 285 мм
Кредитная линия
- Дар мистераи г-жа Эдвин А. Бергман
Регистрационный номер
- 1983 333
Расширенная информация об этой работе
Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований.Чтобы помочь улучшить эту запись, напишите нам. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.
Пабло Пикассо | Художник | Коллекция Пегги Гуггенхайм
Пабло Пикассо родился 25 октября 1881 года в Малаге, Испания.Сын академического художника Хосе Руиса Бланко начал рисовать в раннем возрасте. В 1895 году семья переехала в Барселону, и Пикассо учился там в Ла Лонха, академии изящных искусств. Его визит в Орта-де-Эбро с 1898 по 1899 год и его связь с группой в кафе Els Quatre Gats около 1899 года сыграли решающую роль в его раннем художественном развитии. В 1900 году первая выставка Пикассо состоялась в Барселоне, и этой осенью он отправился в Париж на первую из нескольких остановок в начале века.Пикассо поселился в Париже в апреле 1904 года, и вскоре среди его друзей были Гийом Аполлинер, Макс Жакоб, Гертруда и Лео Штайн, а также два дилера, Амбруаз Воллар и Берта Вайль.
Его стиль развивался от Голубого периода (1901–04) до Розового периода (1905), до ключевой работы Les Demoiselles d’Avignon (1907) и последующей эволюции кубизма из аналитической фазы (приблизительно 1908–1908). 11) через синтетическую фазу (начало 1912–1913 гг.). Сотрудничество Пикассо в области балета и театральных постановок началось в 1916 году.Вскоре после этого его работы характеризовались неоклассицизмом и возобновлением интереса к рисунку и фигурам. С 1925 по 1930-е годы Пикассо в определенной степени был связан с сюрреалистами, а с осени 1931 года он особенно интересовался скульптурой. В 1932 году, благодаря большим выставкам в галереях Жоржа Пети в Париже и Кунстхаусе Цюриха, а также публикации первого тома raisonné каталога Кристиана Зервоса, слава Пикассо заметно возросла.
К 1936 году Гражданская война в Испании глубоко повлияла на Пикассо, выражением которой стала его картина Герника (1937). Связь Пикассо с Коммунистической партией началась в 1944 году. С конца 1940-х годов он жил на юге Франции. Среди огромного количества выставок Пикассо, проведенных при жизни художника, наиболее значительными были выставки в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1939 году и в Музее декоративного искусства в Париже в 1955 году. В 1961 году художник женился на Жаклин Рок, и они переехали в Мужен.Там Пикассо продолжал плодотворную работу в области живописи, рисунка, гравюры, керамики и скульптуры до своей смерти 8 апреля 1973 года.
Как нарисовать портрет в половину длины?
По сравнению с портретными картинами, нарисовать поясных портретов сложнее, потому что задействованных факторов больше, чем портретных картин. Когда мы практикуем поясной портрет, мы не только воплощаем отношения между головой персонажа и фоном полностью, но и обращаем внимание на гармоничные отношения остальных частей тела, шеи, плеч, груди, живота. , спина, рука и кисть из-за смены бельевых веревок.Поясной портрет фигуры может охватывать более широкий социальный фон. Многие картины с полной концепцией и коннотацией можно рассматривать как продолжение поясного портрета или развитие из него. Таким образом, когда мы делаем поясной портрет и учимся управлять персонажами и объектами и выполнять их, мы должны попытаться исследовать и ощутить более глубокое очарование.
Один, настройка действия
Параметры действия персонажа — одно из самых важных условий для портретов в половину длины.Поскольку такая операция в основном обладала некоторыми характеристиками социальной жизни людей , очевидно, нелегко спроектировать естественное и вечное действие, которое соответствовало бы личности, и не давало людям чувства близости. Ручное исполнение — важное содержание в дизайне поясного портрета. Из-за сложных и богатых движений руки люди всегда рассматривают ее как язык тела и второе лицо, которое является выражением внутреннего мира.Поэтому движения рук не должны быть случайными. При рассмотрении динамического процесса руки мы должны уделять пристальное внимание взаимосвязи между кистью и запястьем, даже если рука покрыта длинным рукавом. Мы также должны почувствовать форму руки и красоту движений от соответствующих изменений драпировки. Большая часть головы, шеи, плеч, груди, талии и живота и соотношение комбинаций движений должны быть правильными. Любая ошибка повлияет на локальное отклонение эстетического движения, так что весь масляный холст будет неестественным.
Два, выбор одежды
Одежда (включая реквизит) играет важную роль в поясном портрете. Персонажи с разным полом и индивидуальностью должны быть обработаны с разным цветом и фактурой одежды с ее характеристиками и формировать органичное сочетание в соответствии с окружающей средой, что обеспечивает творческую основу для поясного портрета.
Три, черчение и раскраска
Первый шаг — это еще черчение и раскраска.Чертеж также использует несколько монохромов и фокусируется на решении основного движения и пропорции человеческих отношений и временно игнорирует другие детали. Окрашивание должно решительно решать противоположные и единые отношения между кожей, одеждой и окружающей средой человека. Хотя голова и рука — это цвет кожи человека, разница между ними на самом деле велика. Поскольку на руке много капилляров, которые обычно кажутся налитыми кровью, мы часто ощущаем этот глубокий пурпурно-красный цвет.Так же следует поступить и с отношениями других частей. Чтобы четко различать разные типы цветов, следует также деликатно разбирать близкие цвета.
При написании поясного портрета необходимо подчеркнуть планы и этапы рисования. После решения больших цветов мы можем рисовать с головы и придавать большое значение удельному весу рисунка. В общем, руку не следует раскрашивать с каждого пальца и делать движение руки в несколько приличных поворотов и рисовать палец исходя из этого.Характеристики линий одежды должны отражать переходные отношения движения и формы человеческого тела . Следует подчеркнуть, что какая часть закрыта друг от друга, а какое место находится в вакантном состоянии. Старайтесь избегать выполнения текстуры объектов, когда окраска и раннее выполнение текстуры ослабят объем в значении формы.
Четыре углубленных характеристики
Дальнейшая методика характеризации также требует множества попыток.Ручка, нож и рука могут вызывать совершенно разные чувства. Прямое рисование с локальной прозрачной крышкой также может сделать рисунок с некоторыми спецэффектами. В процессе углубленного описания некоторые детали, которые поначалу опускались, следует постепенно добавлять, например, морщины на лице старшего, некоторые изысканные орнаменты, узоры ткани, чтобы усилить богатый административный уровень картины. Из-за информации, необходимой в поясной живописи, помимо огромных усилий по решению всевозможных объективных факторов с естественными атрибутами на картине, мы также должны стремиться показать внутреннюю особенность, передаваемую объектами.
Пять, общая регулировка
После ряда шагов по завершению практики масляного бюста перечислено множество противоречивых деталей, смело вырезайте все ненужные части, чтобы сделать объект более заметным, в результате получился выразительный художественный эффект .
Франческо Мария делла Ровере, герцог Урбино 1536-38Портретная живопись 18 века: 7 ключевых вопросов
Специалист Мелисса ван Влит отвечает на этот и другие ключевые вопросы о портретной живописи XVIII века.
- 1
- Почему люди писали портреты?
В 18 веке высшие классы Англии вступили в новую эру процветания.Заказные портреты — самого себя или своих предков — перестали быть прерогативой королевской семьи, а стали желанным символом богатства и статуса.
Портреты занимали почетное место в доме или передавались другим людям в качестве подарков. Например, этот небольшой портрет сэра Джошуа Рейнольдса, как полагают, был заказан лордом Эджкамбом в качестве подарка своей возлюбленной. Более крупная версия была уничтожена во время Второй мировой войны.
Как и в случае с сегодняшними селфи, портреты были также шансом для более застенчивых натурщиков быть изображенными в последней моде.Женщина, изображенная на портрете, приписываемом Джеймсу Уиллсу (внизу справа), носит серьги-жирандолы, типичные для того периода, в то время как на своем портрете Гейнсборо (внизу слева) леди Энн Фьюри носит обязательное платье с откидной спинкой.
- 2
- Зачем мне покупать фотографию того, кого я не знаю?
Портреты — это кусочек истории.Если вы сможете идентифицировать сидящего, исследование или дополнительное чтение могут оживить его историю — например, она сильно отличается от изображения изолированного пейзажа.
С портретом лорда Эджкамба сэром Джошуа Рейнольдсом (показанным выше) небольшое исследование предлагает понимание не только отношений Эджкамба с его возлюбленной, но и связи между художником и натурщиком: Рейнольдс и Эджкамб были друзьями детства, а отец няни был один из первых покровителей художника.
Для некоторых портреты — это просто красивые украшения, но когда вы начинаете открывать для себя личные истории, связанные с работами, они становятся гораздо более интересными.
- 3
- Как можно идентифицировать незнакомого няни?
Если вы не можете идентифицировать объект портрета, сама работа часто может дать подсказку: ищите таблички или ярлыки на оборотной стороне или вдоль рамки, которые могут дать имя или часть имени.
В прошлом году мы продали портрет Джорджа Ромни с собственным почерком художника на этикетке, прикрепленной к подрамнику — дерево за холстом. В тексте, предположительно написанном рукой Ромни, было указано имя сиделки и даты каждого сеанса.
Документы, указывающие на происхождение работы, также могут раскрыть название предмета, а предварительный поиск в Интернете иногда обнаруживает имена наиболее известных ситтеров, хотя поиск также может привести к вводящей в заблуждение информации.
Одним из наиболее полезных ресурсов является архив и библиотека Хайнца, примыкающие к лондонской Национальной портретной галерее, которая предлагает бесплатную справочную службу (лично или по электронной почте). В нем есть обширный архив портретов, и поиск по одному имени часто может вызвать ваш портрет или другие изображения того же человека. Сравнение черт лица может помочь подтвердить личность объекта.
Если у вас нет потенциальных клиентов, и тема не фигурирует в других работах, их может быть очень сложно идентифицировать.Проблема может быть еще сложнее с такими художниками, как Питер Лели, которые разработали композиционные типы, которые он будет использовать повторно — с похожими позами, прическами или платьями, иногда появляющимися на портретах.
Таким образом, миссис Энн Джонсон могла бы очень походить на мисс Эллен Смит, если мало что отличало бы их стиль, и несколько других известных портретов того и другого.
Известный натурщик, безусловно, может повысить ценность картины, но есть и другие факторы, которые следует учитывать.Важно спросить, является ли работа оригиналом или копией, и сколько существует портретов натурщика: например, на портрете короля Георга III Уильяма Бичи изображен очень известный натурщик, но есть много других известных портретов короля Георга. .
Помимо личности натурщика, также важно оценить состояние и качество картины: картина первоклассного качества в безупречном состоянии всегда более востребована.
- 6
- Имеет ли значение, если мой портрет — этюд?
Если вы можете доказать, что портрет — это этюд для гораздо большей работы, это может повысить его ценность — будь то уменьшенная версия гораздо большей работы или изображение одного человека из гораздо большей композиции.
Подготовительные чертежи также могут дать фантастическое представление о происхождении. На октябрьской распродаже мы продали картину Джона Даунмана, написанную маслом, с соответствующим подготовительным рисунком в Кембриджском музее Фицуильяма (ниже), что несомненно подтверждает личность художника и натурщика и предоставляет дополнительную информацию о работе.
- 7
- Кто были ведущими портретистами 18 века?
Во второй половине 18 века Джошуа Рейнольдс стал ведущим портретистом Англии, на его стиль повлияли работы художников, включая Рубенса, Рембрандта и Ван Дейка.Он прославился созданием разнообразных работ, наделявших его натурщицы изящной утонченностью.
Другие имена, на которые стоит обратить внимание, включают Джорджа Ромни и Томаса Гейнсборо, которые были одними из самых востребованных и знаменитых художников-портретистов своего времени, и Томаса Лоуренса, известного своим смелым использованием цвета и техническими инновациями.
авто, при свечах, […] цифровой SR, фейерверк, цветок, еда, композиция кадра it e , половинный портрет , k id s, пейзаж, кино, естественный оттенок кожи, ночь [ …]сцена, ночной портрет, […]вечеринка, домашнее животное, портрет, программа, спорт, серфинг и снег, текст, цифровая панорама, цифровой широкоформатный, блог, зеленый prestofotosource.com | автоматики типа, la chandelle, rduction des vibrations digital, feux d’artifices, аранжировка […]цветочный, nourriture, […] Composante de cad re, портрет demi lo ngeur, en fants, paysage, cinma, couleur de peau naturelle, nu it, portrait en sc ne de […]nuit, ‘вечеринка’, animaux, […]портрет, программа, спорт, ski et planche neige, текст, цифровая панорама, grand angle digital, блог, Vert prestofotosource.com |
ребенок, подсветка, цифровой СР, фейерверк, […] цветок, еда, композиция кадра, зеленый упрощенный m od e , половинный портрет , k id s, музей, ночная сцена, портрет ночной сцены, […]вечеринка, домашнее животное, портрет, спорт, […]закат, серфинг и снег, цифровая панорама, цифровая широкоугольная, сценическое освещение, захват улыбки, зеленый prestofotosource.com | bb, projecteur de fond, rduction des vibrations digital, feux d’artifices, цветочная композиция, nourriture, Composante […]de cadre, режим ‘vert’ pou r […] dbutant, портрет demi long eu r, enfants, muse, nu it , портрет e n scne de nuit, «вечеринка», аним al , портрет, sp ort, диван […]de soleil, ski et […]Planche Neige, Panorama Digital, Grand Angle Digital, Clairage de Scne, Prize Sourire, Vert prestofotosource.com |
Фотографирование Peo pl e ( Портрет в половину длины / Портрет / N a tu ral Режим телесных тонов) pentax.co.uk | В режиме A вы можете управлять режимом слежения за пользователем и использовать его для навигации (3). pentax.fr |
Могу вам сказать, что Винчи нарисовал […]Джоконда в 1506. Я хочу, чтобы ты […] знать, что t h e поясной портрет y o u говорят о […]— один из Иоанна Доброго, который […]умер в Лондоне в XIV веке. babilim.com | Enfant, je suis […] l’archologue e t je t e signale que l e Roi J ean le Bon portraitur […]au Louvre est mort Londres au XIVe sicle. babilim.com |
При сотрудничестве всего нашего народа у нас будет […] конец года а фу л л — длина портрет o f o ур.rbc.com | По совместительству канадских лесов, nous aurons la […] Fin de l’anne une b на ne ide de n ous-mmmes.rbc.com |
Против довольно непривлекательного […] электро ритм, боль ts a половина — a d mi r d g , половина — c o mp assio na t e портрет o f t oday’s women: «С […]восьмидесятых, женщины были штатными мужчинами ». rfimusique.com | Sur une rythmique lectro sans beaucoup de […] grce, i l dess ine le портрет des fe мм d ‘aujou rd ‘ hui moiti admi rat ion , moiti comp as sion: […]«Depuis les annes 80, […]les femmes sont des hommes temps plein «. rfimusique.com |
окно печатается на u pp e r половина o f t he page if t h e портрет f o rm at выбран для принтера […] или на всей странице, если выбран альбомный формат. products.metrohm.com | est alors […] imprim su r la pre mi re moiti sup r ieur e de l a page (lor sq ue le fo rma t портрет a t c hoisi ) ou sur […]toute la page (лорск […]le format paysage a t choisi). products.metrohm.com |
То же самое устройство s t o половинной длины t r ai ns, которое останавливается слишком далеко перед […] знак остановки. asasgmbh.com | Les tr ains court qui s’arrtent trop loin sont galement reconnus. asasgmbh.com |
t w o половинной длины f i gu res of saints […] — Варфоломей и Мария Магдалина — картина сиенского художника Бартоломео Булгарини […]в 1350 году — это две типичные религиозные картины, персонажи которых взяты из традиционной религиозной иконографии: Варфоломея узнаваем по ножу, орудию его мученичества, а Мария Магдалина несет кувшин с мазью, которым она омывала ноги Христу. . en.museicapitolini.org | L e s d eux demi- fig ure s de sa ints — […] Bartholome et Madeleine — peintes par le peintre sinnois Bartolomeo Bulgarini aux environs […]de 1350 sont deux oeuvres dvotionnelles trs caractristiques, o les personnages sacrs sont представляет dans leur iconographie Traditionalnelle: on peut reconnatre dans ce cas Bartholome grce au couteau qui at l’instrument de son marthyre, et Madeleine le cause con du pot elle avait lav les pieds de Jsus-Christ. fr.museicapitolini.org |
T h e половина — c r ow n медведи t h e портрет o f t он король и […] легенда IACOBVS II DEI GRATIA (Джеймс II милостью Божией) на […]на аверсе, а на реверсе (показанном на заднем плане) изображены корона короля, его монограмма и номинал (в пенсах). banqueducanada.ca | L ‘avers d e la demi- cou ron ne po rt e l’effigie du […] monarque et la упоминание IACOBVS II DEI GRATIA (Jacques II par la grce de […]Dieu) tandis qu’au revers (illustr en arrire-plan) figurent la couronne du roi, son monogramme et l’indication de la valeur de la pice (exprime en pence). банкведуканада.около |
В серебряный юбилей его рукоположения в 1847 году жители Квебека преподнесли ему великолепную алтарную службу, выполненную известным серебряным мастером […]Франсуа Сассвиль (1797-1864) и […] этот исключительный fu l l — длина портрет b y T hophile Hamel, […]— лучший художник провинции Канады. musee-mccord.qc.ca | l’occasion du vingt-cinquime anniversaire de son ordination en 1847, les citoyens de la ville de Qubec lui ont un magnifique ensemble de vases sacrs excuts par le clbre […]orfvre Franois Sasseville […] (17971864) , и т. Д. t исключение nel портрет en pie d ra li s par […]Thophile Hamel, le plus minent […]peintre de la Province du Canada. musee-mccord.qc.ca |
У входа в […] здание, фу l l — длина портрет o f a героический длинноволосый […]Солдат импозантно сидит. nato.int | Juste en Face de la Porte, sur le mur dlav, […] tait a ccroc h un portrait en pi ed d ‘ un soldat […]aux cheveux longs, ayant fait preuve d’hrosme pendant la guerre. nato.int |
Не прошло и года, как nd a половина a f te r выпуск A Mi и ‘ s Портрет , R ic Hard Hinks приносит […] его преемник из сумки. progressia.net | U na ne t demi pe ine апр s la so rt ie de A Min d’s Portrait, Ri cha rd Hinks s ort son […] Successeur de sa besace. progressia.net |
Образец […] размер должен быть рассчитан для обеспечения максимального im u m половинной длины o f t he 95% доверительный интервал 0,2 для […]оценочных параметров, которые составляют […]доля «обучающих предприятий» (после поправки на процент неполучения ответов в выборке) для каждого из 60 стратифицированных элементов, указанных выше. eur-lex.europa.eu | Le Calcul de la Taille de l’chantillon […]garantit que la valeur […] maxim al e de la demi -longueur de l ‘ in tervalle de confiance de ni veau 95 % ( demi -c арт de l a фуршет […]de sondage) est de […]0,2 для оценки параметров, умения соблюдать пропорции форматов предприятий (compte tenu du taux de non-rponse dans l’chantillon) в chacun des soixante lments stratifis dtermins ci-dessus. eur-lex.europa.eu |
Основная программа […] от шести до семи месяцев с i n длина — половина h a pp Ens в Канаде и […]другая половина за границей. unite-ch.org | Le program pri NC ipal dure 6 7 mois, la moiti au Canad a, et l’autre, […] l’tranger. unite-ch.org |
Эта туника окрашена в черный цвет. Имеет […] закругленное кольцо a n d половинной длины s l ee ves.mwnf.net | La tunique est teinte en noir, le col est […] arrondi , les m anches son t mi-longues .mwnf.net |
И все же, в конце концов, это было в студии, […]в тишине, что Хокни оставил свой самый глубокий след, пригласив Вейшера сесть (или […] вернее подставка) для фу фу л л — длина портрета .rolexmentorprotege.com | Pourtant, c’est finalalement dans le […]Silence de son atelier qu’il a imprim le plus profondment sa marque, en invitant […] Weischer поза r p наш un портрет en pie d .rolexmentorprotege.com |
Три-qua RT e r — длина портрет i s s et против […] — однотонный, нарочито абстрактный фон. guimet.fr | L e dignitaire est ic i reprsent de trois Quarts, […] sur un fond uni dlibrment abstrait. guimet.fr |
Она сняла два документальных фильма: Семь невест […]для дяди Сэма, отмеченный наградами NFB […] документальный, a n d Портрет o f a 70 Foot Artis t, a половина — h o ur документальный художественный фильм […]для Браво! telefilm.gc.ca | Elle a ralis deux documentaires, семь […]Невесты для дяди Сэма, фильм оон […] первичный продукт pa r l ‘ ONF, e t Portrait o f a 70 Foo t Художник, un film […]из 30 минут распространения по каналу Браво! telefilm.gc.ca |
в определенном питомнике и […] начальные школы, это развито по адресу , так что м e длина ; a se l f — портрет i s e через речь, рисунки, […]картин и иногда лепка. unesdoc.unesco.org | Dans surees coles maternelles ou […]клиентов на парле […] longuement d e cela: на trace par la parole, le dessin, la peinture, le modelage parfo is , поэтому n pr op re portrait .unesdoc.unesco.org |
Автопортрет — Оно […] позволяет пользователям сфотографировать себя, удерживая себя, и сделать снимок t o f половина t o p o f портрет .easypix.info | Автопортрет (Автопортрет) — разрешите пользователю e se p rendre en photo tout en tenant la camra. easypix.info |
Имеется o n e половина — p l at e tin ty p e портрет o f M rs.Харрисон […] Стивенс ок. 1880 год в Фотоархиве Нотмана. mccord-museum.qc.ca | Les Archives photographyiques Notman […] contiennent un fe rrot ype demi -pla que de Mme Harrison Stephens […](версия 1880 г.). mccord-museum.qc.ca |
T h i s половина — b od y портрет s h ow s женщина […] с бледным лицом. eternalegypt.org | C и портрет mi corp s es t d’une dame […] visage ple. eternalegypt.org:80 |
Слева от окна […] привлекательный фу л л длина портрет o f H Энри де Рохан, […]Главнокомандующий кальвинистов. chateaujosselin.com | En Entrant, gauche de […] la fe n tre, un bea u портрет e n pied d’H en ri de […]Рохан, главный повар кальвинистов. chateaujosselin.fr |
2 x 64-канальный оптический […] Порт MADI s o n половинной длины P C Т.е. картаstevesproaudio.com | 2 порта optiques MADI де 64 […] canaux s ur une carte PC Ie demi formatstevesproaudio.com |
Даже в случае более широких зазоров между двумя каретками или t w o половинной длины t r ai ns (например, BR 481 с более наклонной передней частью), обнаружение не прерывается. asasgmbh.com | Les espaces entre les voitures, mme grands, sont sans effet sur le fonctionnement, mme dans le cas de train с видом на авангардные и прибывающие склоны. asasgmbh.com |
Типы пленки: 120 полная […] (16 кадров), 1 2 0 половинной длины ( 8 e xposures) или 220 […] Пленка типа(32 кадра). hasselblad.com | Типы фильмов: 12 0 longueur […] c om plte ( 16 vues ), 12 0 demi-longueur ( 8 vu es) ou 220 (32 vues).Поясной портрет: Погрудный и поясной портрет (студия) Пролистать наверх
|