Правила съемки портрета: основы, правила фотосъемки на зеркалку, секреты, техника и ключевые особенности

Содержание

Портретная фотосъемка: основные правила, 200+ поз для портрета

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой (meninenuotrauka.lt)

Вы наверняка пытались снять удачный портрет при наличии хорошего фотоаппарата и уверенной в себе модели. Если в результате, на ваш взгляд, не вышло ни одного удачного кадра, значит, вы уже поняли, что портретная фотосъемка – один из самых сложных видов фотографии.

Обычно картина получается еще более мрачная, поскольку не у всех есть хорошая камера, да и роль модели играет подруга или застенчивый клиент, которые при виде фотоаппарата становятся «пластилиновыми» и просят их «лепить».

Знакомо? И не только вам! Советы, которые вы получите в этой статье, помогут решить эту проблему. Фотографии, сделанные с учетом описанных ниже правил, не просто смотрятся лучше – они больше нравятся самим моделям. Важно помнить, что не существует техники портретной фотосъемки, которая подходит всем без исключения моделям. Поза и точка съемки, подходящие одной модели, могут не подойти другой.

Введение

При портретной фотосъемке фотограф должен учитывать пять важнейших составляющих:

  • Фокусное расстояние
  • Свет
  • Композиция
  • Настроение модели
  • Фон

Умение владеть техническими параметрами камеры, такие как выдержка, диафрагма и баланс белого подразумевается по умолчанию.

Фокусное расстояние

Наиболее часто для классических портретов используются объективы с фокусным расстоянием 85 мм. Такие объективы даже называют портретными. Их основное преимущество в том, что они не искажают черты лица модели, а также помогают фотографу держаться «в стороне», что обеспечивает больший психологический комфорт. Хорошо подходят для крупных планов.

В небольших помещениях также принято использовать объективы 50 мм. Такие объективы лучше подходят для съемки средних планов. Для лицевых портретов моделей с крупным лицом лучше выбрать объектив 85 мм.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Широкоугольные объективы 12-24 мм используются для съемки портретов в интерьере. Однако следует помнить, что модель нельзя размещать близко к краю кадра, поскольку такой объектив сильно искажает пропорции тела.

Свет

Освещение — это не только способ сделать фотографию объемной, но и возможность подчеркнуть достоинства, индивидуальность, а также скрыть недостатки модели. Природа наградила нас абсолютно разной внешностью, поэтому каждой модели подойдет конкретная схема освещения. Если вы пока не знаете, как влияет свет на изображение лица модели, взгляните на эту шпаргалку. По ней отчетливо видно, как освещается лицо под тем или иным углом.

Подробно о том, как пользоваться этой шпаргалкой или создать собственную, можно прочитать в этой статье.

В портретной фотографии есть несколько широко используемых вариантов освещения. Их можно смоделировать при помощи обычного света от окна в вашей комнате, без вспышек. Тренироваться в поиске освещения также лучше с естественным светом (или с постоянным светом, например, от ламп), чтобы все изменения были видны еще до съемки.

Один из самых популярных типов освещения — это схема света «Петля». При съемке с таким углом падения света на щеке появляется небольшая тень от носа в форме петли (видна справа от носа):

 

При этом источник света должен находиться чуть выше уровня глаз модели, и свет должен падать чуть сбоку. Есть еще 5 наиболее распространенных схем освещения, также используемых для портретов, о которых вы, при желании, можете узнать в еще одной статье.

Композиция

Композиция в портрете — понятие очень широкое. К нему относятся и поза модели, и построение кадра.  Даже фон и предметы одежды сюда частично входят.

Вот некоторые советы, которые помогут вам сориентироваться в этом важном вопросе:

Правило третей. Чем лучше вы его знаете, тем точнее вы сможете угадать, когда его нарушить. В двух словах: по правилу третей зрительные центры на фотографии располагаются в красных точках, на пересечении вертикальных и горизонтальных линий:

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

В этих центрах нужно располагать важные объекты. Это могут быть лицо или фигура, либо глаза — если это портрет крупным планом. Кроме того, это могут быть значимые детали интерьера. Справедливости ради надо сказать, что правило третей не является руководством на все случаи жизни.

Центр фотографии: если на фоне есть значимые детали, то портретируемого нужно располагать не по центру фотографии, а слева или справа. Если фон нейтрален, и портретируемый смотрит прямо, то, напротив, его фигуру лучше расположить по центру.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Части тела: При постановке портрета не кадрируйте руки или ноги портретируемого в суставах. Кадрированные конечности смотрятся неэстетично. О других часто совершаемых ошибках при построении позы можно прочитать в статье 12 распространенных ошибок, допускаемых при позировании.

Глаза: Фокус должен быть на глазах. Нехорошо, если резкими останутся уши или волосы модели, а не лицо.

Крупный план: При съемке портрета крупным планом, точка съемки должна быть слегка сверху, чтобы не показывать ноздри – они, как правило, выглядят непривлекательно.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Такой ракурс, к тому же, выгоден для пышных моделей, а также девушек, которые хотят выглядеть на фотографиях немного худее.

Если вам интересно, как можно сделать модель стройнее благодаря средствам позирования и свойствам оптики, почитайте статью 15 способов скрыть лишний вес при фотосъемке.

Не снимайте портрет снизу: Если это лицевой портрет, то нижняя часть лица получится слишком крупной, а если это ростовой портрет, то особо крупными получатся ее бедра, а голова, напротив, слишком маленькой.

Одежда

Для портретной фотосъемки нужно подобрать однотонную одежду либо одежду с неброским рисунком. Следует помнить, что портрет модели, снятой в платье в горошек на пестром фоне, будет выглядеть нелепо. Поэтому важно сочетать одежду модели с фоном. Если на одежде есть значимый рисунок, то фон должен быть как можно более однородным.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Многие фотографы рекомендуют темный цвет одежды, поскольку он худит. Черный или темный цвет одежды действительно уместен, если у модель хочет выглядеть стройнее, но если ей наоборот хочется подчеркнуть, какая замечательная у нее фигура, лучше выбрать одежду в светлых тонах и при этом выбрать темный фон, чтобы портрет смотрелся контрастнее.

Большинство любителей и начинающих фотографов не обладает студийным или портативным светом, чтобы хорошо осветить объект съемки, поэтому детали черной или темной одежды и очертания тела теряются в тенях. Учитывайте это при выборе костюма.

Рукава: Еще одна важная рекомендация по подбору одежды для портретной фотосъемки — выбор длины рукава. Даже при небольшом лишнем весе руки на фотографии смотрятся полнее, если выбрана одежда без рукавов. Сделать руки стройнее поможет одежда с длинным рукавом. Если проблема остается, попросите модель слегка раздвинуть руки (например, поставить их на пояс): тогда руки будут смотреться лучше.

Если вам интересно, как подобрать одежду модели и как совместить ее с фоном, об этом подробно рассказывается в еще одной статье.

Позирование

  1. Отличное руководство для начинающих разработал Линн Херрик (Lynn Herrick). Он собрал более 200 наиболее применяемых поз для портретной фотосъемки, которыми можно свободно пользоваться (в том числе, распечатать в качестве шпаргалки). Помните, что не все позы подойдут конкретной модели. Во время съемки также лучше проверить, не допустили ли вы одну из распространенных ошибок, которые описаны в уже упомянутой выше статье.

>>Скачать все позы одним архивом<<

Эти рисунки можно загрузить на мобильный телефон, чтобы они всегда были под рукой.

2.  Есть также отличная программа с позами для портретов, разработанная специально для мобильного телефона – в таком формате рисунками пользоваться удобнее. Скачать программку можно в этой статье.

Спина: Сутулая спина и опущенные плечи непривлекательны. У сутулой модели теряется шея. Если портретируемый забыл об осанке, деликатно напомните ему о том, что спину следует держать ровно.

Ракурс и наклон головы: Наиболее распространены ракурс в три четверти, профиль и фас. Подробнее об особенностях съемки этих ракурсов вы можете почитать в статье о ракурсах.

Не забывайте, что каждый ракурс меняется, стоит фотографу попросить модель слегка наклонить голову или развернуться ближе к источнику света.

«Покрутите» модель, чтобы увидеть, какой наклон головы характеризует ее с лучшей стороны. Если модели не нравится, что вы снимаете каждый незначительный наклон, напомните ей, что знаменитые актеры и актрисы часто подбирают позу для фотосессии, чтобы знать, с какого ракурса они получатся лучше всего.

Подбородок: следует помнить, что некоторые люди, сами того не ощущая, выдают второй подбородок. Чтобы гарантированно избавиться от этой неприятной мелочи, попросите модель наклонить корпус тела вперед (опереться на спинку стула или перила), и слегка опустить подбородок.

Фон

Лишние детали и неприятные мелочи: При съемке портрета необходимо обращать внимание на порядок в комнате – это существенно сэкономит время при обработке в графическом редакторе. Гораздо проще навести порядок в комнате, где будет происходить фотосъемка, чем потом удалять большой белый пакет с пятнистого кресла в графическом редакторе. Чистая и просторная комната всегда смотрится лучше, чем комната, в которой разбросаны журналы, газеты, игрушки и книги. Временно убрав ненужные предметы, вы сконцентрируете внимание зрителя на модели.

Окружение: Если съемка портрета происходит на улице, также важно следить за фоном: нехорошо, если из головы модели растут фонарный столб или дерево. Если фотограф отойдет на два-три шага влево или вправо или попросит модель это сделать, проблема будет решена.

Планирование съемки и подручные средства: Если речь идет о коммерческой съемке, можно заблаговременно обговорить с клиентом, какой фон ему понравится больше – интерьер его квартиры или однородный фон. Однородный фон можно создать не только средствами студии – это могут быть однотонные стены или размытый объективом пейзаж леса.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

В качестве однородного фона хорошо использовать окно, которое можно засветить, сымитировав белый студийный фон. Для этого нужно выставить экспозицию по модели, переэкспонируя, таким образом, окно. Если детали вида из окна все равно заметны, можно дополнительно подсветить модель отраженной вспышкой, как на фотографии ниже.

О других видах подручного фона можно прочитать в статье 9 способов подобрать фон для портрета.

Не забывайте также, что фон, особенно студийный, должен гармонировать с одеждой и особенностями внешности модели. Так, чтобы скрыть недостатки фигуры, нужно снимать модель на неконтрастном фоне, схожим по тону с одеждой.

Настроение модели и атмосфера

Все выше перечисленные правила и советы теряют смысл, если:

  1. Вы чувствуете себя некомфортно;
  2. Модель чувствует себя некомфортно.

Если вы просите модель улыбаться, улыбайтесь сами. Выберите тему разговора, не связанную с фотосъемкой, спросите у модели об интересах, отвлеките ее. Хороший контакт с моделью – 99 процентов успеха в портретной фотосъемке.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Для создания дополнительного комфорта могут подойти:

  1. Организация фотосъемки в местах, где любит проводить время клиент/модель;
  2. Спокойная музыка; музыка, которая нравится модели;
  3. Чашка кофе или чая, если съемка проходит в помещении.

Если вы арендуете студию, дополнительно о создании комфортной обстановки можно прочитать в статье «Как помочь модели вести себя естественно в фотостудии?»

Если же вам более близок репортажный стиль съемки, почитайте интервью с Евгенией Суриной, семейным фотографом, который снимает в документальном стиле, и узнайте, как ей удается создать комфортную обстановку для клиентов.

Заключение

Осветить все тонкости портретной фотосъемки в одной статье довольно трудно. Если вы считаете, что какой-то важной детали в этой статье не хватает, не стесняйтесь – напишите свое мнение.

Какие тонкости о портретной фотосъемке знаете вы? Поделитесь ими в комментариях!

14 ошибок при съемке портретов, которых следует избегать

Фотосъемка портретов является увлекательной, но не совсем простой задачей для многих начинающих фотографов. Чтобы снимать великолепные портреты, вам нужно сосредоточиться не только на настройках камеры. (Я считаю, что это верно для всех жанров фотографии) Так же вы должны убедиться, что освещение правильное, фон подходящий, выбрана правильная одежда и реквизит. Ну и прежде всего, вы должны уделять внимание человеку, которого вы фотографируете.

Жонглировать всем этим нелегко, особенно когда у вас мало или совсем нет опыта.

Практика съемки портретов кого-то, кого вы знаете, и кому нравится фотографироваться — это невероятный способ получить опыт в этом жанре съемки. Работа с одним и тем же человеком поможет вам развить необходимые навыки.

Когда вы начнете снимать в жанре портретная съемка, то скорее всего, сделаете некоторые или все из этих типичных ошибок. Понимание этих ошибок может помочь вам избежать их появления.

1. Плохая композиция

Самая распространенная ошибка при съемке портрета, которую я часто наблюдаю на наших мастерклассах, ученики снимают портреты оставляя слишком много пространства над головой модели. Если над человеком нет существенной информации, обрежьте кадр более плотно до макушки.

2. Отвлекающий фон

Слишком много деталей в фокусе позади вашей модели может отвлечь внимание от нее. Тщательно выбирайте где разместить модель.

Кроме того, правильно выбирайте какой объектив использовать. Использование длиннофокусных объективов уменьшит количество фона в вашем кадре.

 

3. Модель находится слишком близко к фону

Не заставляйте вашу модель сидеть или стоять прямо у фона. Если это сцена, в которой много деталей, то фокус внимания может отойти с вашей модели. Даже с довольно простым фоном часто бывает лучше, если вы отделите свою модель от него. Сделать это можно при помощи малой глубиной резкости, а чем дальше модель от фона, тем более он размыт.

4. Недостаточно в фокусе

У вас может возникнуть соблазн открыть диафрагму по шире, чтобы вы могли размыть отвлекающий фон. Делайте это осторожно, иначе ваша модель может оказаться не вся в фокусе.

5. Глаза не в фокусе

Если у вашего объекта съемки есть глаза, сфокусируйтесь на них. Это одно из правил фотографии, которому я следую почти всегда. Крайне редко, но бывает, когда портрет с глазами не в фокусе выглядит великолепно.

Когда ваш объект смотрит прямо в камеру, легко сфокусироваться на обоих глазах. Если их голова немного повернута в сторону, вам нужно сфокусироваться на глазе, ближайшем к камере.

6. Слишком длинная выдержка

Люди двигаются, даже когда пытаются не шевелиться для съемки. Вам нужно выбрать достаточно короткую выдержку, чтобы заморозить объект. Даже если они делают небольшое движение, это может привести к размытому снимку, если выдержка слишком длинная.

Выдержки 1/250 секунды обычно достаточно. Если выдержка будет длиннее, то у вас могут быть проблемы.

7. Плохое освещение

Современные камеры могут делать фотографии, в условиях недостаточной освещенности, когда света почти нет, но это не должно касаться портретной съемки.

При съемке портрета очень важно правильное освещение для передачи настроения, которое вы хотите создать на своих снимках. Жесткое высококонтрастное освещение не подойдет, если вам нужен мягкий, романтичный портрет. Точно так же мягкий свет не поможет вам создать драматичный портрет.

8. Упущенное время

Заснять интересное выражение объекта съемки очень ценно. Если вы не успеете этого сделать, объект не всегда сможет его повторить снова.

Время, когда нужно нажать кнопку спуск так же очень важно. Большинство людей не смогут смотреть в вашу камеру, не меняя выражения лица. Вы должны быть готовы нажать кнопку спуск, когда объект съемки выглядят лучше всего.

Если вы фотографируете кого-то, кто часто моргает, вам нужно время между кадрами.

9. Недостаточно фотографий

Вам нужно сделать достаточное количество кадров, чтобы был выбор. Недостаточное количество фотографий может расстроить вас, когда вы будете редактировать серию, потому что у вас будет слишком мало выбора.

Попробуйте поймать и заснять ряд выражений. Не просто сидите с камерой в режиме серийной съемки, наполняя свою карту почти идентичными кадрами. Стремитесь создать хорошее разнообразие выражений. Это так же порадует вашу модель, так как выбор будет больше.

10. Слишком много фотографий

Найти баланс между недостаточным и слишком большим количеством фотографий может быть сложно. Это будет сильно зависеть от вашей модели.

Некоторым людям будет комфортно фотографироваться дольше, чем другим. Вы должны знать об этом. Если ваш объект становится скучным или взволнованным из-за того, что вы снимаете слишком долго или делаете слишком много фотографий, это будет видно по его лицу. Ваши результаты пострадают из-за этого.

11. Потеря контакта с моделью

Общение с человеком, которого вы фотографируете, является одним из наиболее важных аспектов портретной съемки. Однако большинство фотографов тратят больше времени и внимания на связь со своими камерами. Это большая ошибка во время портретной фотосессии.

Построение взаимопонимания с вашей моделью, даже если у вас есть всего несколько минут, может оказать наибольшее влияние на результат съемки.

Когда ваш объект съемки расслаблен с вами и счастлив, вы получите лучшие фотографии. Ваше поведение и способ взаимодействия с моделью жизненно важны.

12. Не давать модели четкие указания

Сообщите модели четко, каково ваше намерение для портретной сессии. Какой тип фотоснимков вы хотите получить. Так же узнайте, что хочет получить модель от фотосесии?

Когда вы знаете, чего хочет ваш объект съемки, а объект съемки знает, чего хотите вы, будет больше взаимопонимания для достижения цели. Если ваши модели не понимают, что вы просите их сделать, покажите им. Покажите им нужную позу на себе, как расположить руки, лицо. В общем покажите, как вы хотите, чтобы они выглядели. Им будет проще подражать вам, чем понимать, что вы от них хотите на слух.

13. Не быть уверенным

Если вы застенчивы и не уверены в себе, это, как правило, отражается на вашей модели.

Если вы будете вести съемку спокойно и уверенно, это сделает уверенными и ваших моделей.

Вам не нужно устраивать шоу, просто расслабьтесь и будьте уверены, что вы создаете хорошие фотографии.

14. Торопится, быстрее закончить

Не торопитесь. Это не гонка.

Дайте себе время, чтобы хорошо сосредоточиться на том, что вы делаете. Убедитесь, что вы получаете то, что хотите, и ваш объект съемки с большей вероятностью будет доволен вашими фотографиями.

Вывод

Все это требует практики. Как и в любой сфере, чтобы учиться делать что-то хорошо, требуется концентрированная настойчивость. Вот почему хорошо практиковаться в съемке портретов с кем-то, кого вы знаете, и кто любит фотографироваться.

Когда я начинал как фотограф, мне было невероятно сложно фотографировать людей. Я был стеснительным и испытывал недостаток в уверенности. Это была тяжелая работа, но за эти годы я действительно полюбил искусство портретной съемки.

Знайте свою камеру, будьте уверены в ней и в своей модели, и вы научитесь делать замечательные портреты.

Научиться использовать свою камеру на все 100%, а также научиться делать отличные фотографии в разных жанрах, в том числе и портретном, вы можете в нашем новом пошаговом курсе до результата “Я-Фотограф”. Обучение проходит под чутким контролем преподавателя! Узнайте подробнее о кусе кликнув по баннеру ниже.

Источник

Перевод: profotovideo.ru

Правила съёмки различных типов лиц и фигур

Введение

Съемка портретов – дело непростое. Каждый человек индивидуален, и роль фотографа в общем случае состоит в том, чтобы акцентировать внимание зрителя на лучшем из того, что в данной модели есть, и в то же время показать настоящего человека, если речь идет не о гламурных рекламных съемках, конечно.

Огромное разнообразие лиц, типов фигур, характеров, — это то, с чем нам приходится иметь дело, и каждый раз будто проходишь через боевое крещение, пытаясь понять, как лучшим образом презентовать свою модель, чтобы и идею донести, и человека показать, и все остались довольны проделанной работой.

На самом деле все не так страшно. Конечно, при наличии определенной наблюдательности и опыта вы вскоре сами сможете проследить определенную закономерность. В этой статье мы постараемся по возможности упростить процесс поиска этой закономерности и систематизировать основные параметры съемки для разных типов лиц и фигур.

Пару слов об объективах

Для съемки крупноплановых портретов обычно используются нормальные или длиннофокусные объективы. Также среди фотографов закрепилось такое понятие как «портретный объектив». В классическом варианте он имеет фокусное расстояние в диапазоне от 50мм до 130мм. Некоторые расширяют значения этого диапазона вплоть до 200мм, но обычно фотографы-портретисты выбирают объективы 85мм или 130мм.

Данные значения указаны для камер с полноразмерным сенсором, или же для 35-мм пленочных фотоаппаратов. На самом деле понятие «портретного объектива» достаточно условно, и относится, помимо фокусного расстояния, к светосиле и характеру рисунка оптики.

Обязательные атрибуты «портретника» — большие относительные отверстия диафрагмы (лучше шире, чем f/2.8), а также красивый рисунок боке. Специализированный портретный объектив спроектирован так, что минимальные аберрации показывает при фокусировке с нескольких метров, то есть именно при съемке портрета, в ущерб качеству изображения при наведении «на бесконечность».

Для съемки портретов в полный рост и передачи ощущения большого пространства, окружающего модель, многие используют широкоугольные объективы, но, конечно, этот тип объектива не является основным для портретной съемки.

Какой бы тип лица и фигуры вы ни снимали, старайтесь в случае с крупным планом избегать «широкоугольника» и телеобъективов с фокусным расстоянием выше 200мм, поскольку они довольно сильно искажают перспективу. С другой стороны, в зависимости от конкретных ситуаций, вы можете понять, что именно искажение перспективы и позволит вам наиболее гармонично передать  на кадре то или иное лицо: сузить широкое «телевиком» или расширить узкое «широкоугольником».

Типы лица

В идеале, когда вы часто снимаете портреты, вы со временем начинаете легко видеть различия между лицами и на подсознательном уровне, чисто визуально, выбирать наиболее подходящие тому или иному типу лица ракурсы. Вы можете заметить, что одни и те же привычные ракурсы очень сильно идут одним людям, но совершенно неприемлемы для других. Давайте попробуем систематизировать эту информацию и сделать небольшую сводку: какие ракурсы и типы освещения подходят под тот или иной тип.

Итак, обычно лица классифицируются следующим образом в зависимости от формы:

  • круглое лицо
  • трапециевидное лицо
  • треугольное лицо
  • прямоугольное лицо
  • квадратное лицо
  • овальное лицо
  • удлиненное лицо

Основные типы лиц по форме

Как же определить принадлежность лица модели к тому или иному типу, и в зависимости от этого выстроить свет и камеру? В идеале вам стоит запастись поддержкой стилиста-визажиста, но, как бы то ни было, полезно знать несколько ключевых моментов.

Круглое лицо

Это довольно тяжелый для съемки тип лица. Круглое лицо характеризуется тем, что имеет практически одинаковую длину и ширину, нет ярко выраженных скул и четкой линии подбородка. Даже если человек имеет хорошую фигуру, если у него круглое лицо, он выглядит более «полным», поэтому к съемке нужно подходить аккуратно. Освещение предпочтительнее выбирать боковое, оно поможет визуально сузить лицо. Идеальный ракурс – съемка вполоборота.

Одна из известных обладательниц круглого лица, актриса Дрю Берримор. Обратите внимание на удачный ракурс и прическу.

Не концентрируйтесь исключительно на портрете крупным планом, если сделать акцент на стройной фигуре, можно сгладить визуальный дисбаланс. Также если у модели круглое лицо, можно скорректировать форму при помощи прически, закрыв волосами щеки, или включить в кадр руки, скрывающие часть лица и формирующие иную картинку.

Трапециевидное лицо

Характеризуется широким массивным подбородком, слабовыраженными скулами и сужением лба по направлению к макушке. Желательно попросить модель или стилиста делать объемную прическу, которая сможет зрительно выровнять форму лица. Правила съемки в целом такие же, как и для круглого. Боковое освещение и ракурс вполоборота помогут сузить подбородок.

В данном случае также хорошо подойдет ракурс сверху, поскольку визуально увеличится верхняя часть головы, а подбородок будет выглядеть ýже, не таким тяжелым. Никогда не фотографируйте снизу людей с трапециевидным лицом – это еще сильнее увеличит подбородок и сузит лоб.

Яркий пример трапециевидного лица и способа коррекции его формы при помощи прически. На мой взгляд, ракурс не самый удачный.

При съемке людей с круглым и трапециевидным типом лица необходимо использовать объектив, приближающийся по своему фокусному расстоянию к классическому «телевику», около 150-200 мм. Это поможет визуально сузить перспективу.

Треугольное лицо

Форма лица такого типа очень напоминает треугольник с вершиной, повернутой вниз. Характеризуется достаточно широким лбом и узким низом, с четкой линией подбородка и ярко выраженными скулами. Достаточно простой для съемки тип лица. Существует лишь несколько ограничений. Лучше не выбирать ракурс сверху – треугольное лицо при таком угле съемки будет выглядеть непропорциональным и каким-то «инопланетным». Ровное фронтальное освещение хорошо будет смотреться при съемке треугольного типа, поскольку такое лицо выглядит всегда очень тонко и миловидно за счет своей формы.

Одна из моих моделей, прекрасный пример классической треугольной формы лица, к тому же с яркими и большими прекрасными глазами.

Прямоугольное и квадратное лицо

Для данных типов лица  характерны четко выраженный лоб, скулы, четкие линии подбородка. Ширина подбородка и лба примерно совпадает. Лицо выглядит за счет этого несколько угловатым. Прямоугольное лицо более вытянутое, в то время как квадратное, сродни круглому, имеет примерно равную высоту и ширину. Эти типы лиц – любимые для «законодателей мод» последних десятилетий, их очень часто можно увидеть на подиумах, поскольку выглядят они очень «графично», остро, четко.  

Для такого типа лица отлично подойдут «фэшн» схемы освещения, в том числе знаменитая «бабочка», известная также как «голливудская» схема. В этой схеме источник света расположен фронтально, чуть выше головы модели, из-за чего под носом получается симметричная тень, напоминающая бабочку. Также четко очерчиваются светом скулы и линия подбородка.

Для скуластых лиц можно смело экспериментировать с ракурсами, акцентирующими внимание на подбородке – в том числе отлично будет смотреться ракурс снизу. Хорошо также смотрится боковое освещение, поскольку оно формирует резкие тени на линиях лица, в том числе на скулах.

Также одна из моих моделей. Девушки с прямоугольным типом лица обычно очень фотогеничны.

Овальное лицо

Считается эталоном, имеет идеальные пропорции. Такой тип встречается в чистом виде редко, чаще форма лица тяготеет к тому или иному из остальных видов. Если же вам посчастливилось снимать модель с овальным лицом – наслаждайтесь и экспериментируйте.

Мне вот посчастливилось, овальный тип лица.

Удлиненное лицо

Данный тип лица характеризуется вытянутой формой, ширина скул, подбородка и лба примерно одинаковая, лоб обычно высокий, подбородок округлый, но тут бывают и исключения.

Ставший уже классическим пример удлиненной формы лица, актриса Сара Джессика Паркер. Очень удачный ракурс.

Для этого типа лица лучше использовать ровное освещение и отказаться от бокового, которое визуально удлинит лицо еще сильнее. Такое лицо лучше снимать анфас или немного сверху, что визуально его сократит.  Для данного типа лица отлично подходит прическа с челкой, но если у модели челки нет, предложите для съемки надеть шляпку, либо сформировать композицию так, чтобы часть лица была прикрыта волосами, а часть – руками.

Возможные проблемные зоны

Иногда моделям не нравятся в себе какие-то специфические черты, и даже если вы их находите привлекательными, порой все же стоит прислушаться к модели, особенно если это ваш клиент. Поэтому вам нужно знать, как нивелировать некоторые особенности лица, которые ваша модель считает проблемой.

Крупный нос

Лично я обожаю большие носы, но вот моделям почему-то не всегда нравится. На этот случай существует такой прием: снимайте модель анфас или вполоборота, но так, чтобы кончик носа на фотографии не заходил за линию щеки. Откажитесь от съемки в профиль, если только не хотите акцентировать внимание именно на линии носа.

Большие глаза

Большие глаза – это счастье для любой женщины, казалось бы, какие проблемы могут с ними возникнуть? Ракурс сверху – эта проблема. Никогда не стоит снимать человека с большими глазами сверху, если вы только не стремитесь воссоздать образ пришельца без использования грима.

Глубоко посаженные глаза

А вот в случае с глубоко посаженными небольшими глазами выбор ракурса – вопрос непростой. Можно попробовать найти более высокую точку съемки и попросить модель поднять взгляд и голову, так, чтобы глаза не были закрыты надбровными дугами. Это визуально увеличит глаза. Или же, если такой ракурс не подходит из-за строения бровей, можно снять анфас, выбирая ровное фронтальное освещение и подсвечивая тени.

Уши

Если у модели большие или сильно выпирающие уши, которые он (она) хотел (а) бы скрыть, нужно по возможности прикрыть их волосами. Это легко сделать в случае с большинством женщин, если только у них не короткая стрижка, а вот с мужчинами тяжелее. Не используйте ракурс прямо анфас. Снимайте вполоборота или в профиль, это позволит увести внимание от выпирающих ушей.

Второй подбородок

Второй подбородок можно скрыть, используя ракурс немного сверху и освещение, также установленное чуть выше лица модели. Таким образом, подбородок будет затенен, а ракурс позволит отвлечь от него внимание, переведя акцент на глаза. Еще один вариант, особенно если вы не можете в данный момент управлять освещением или же если ракурс и свет сверху не подходят модели по иным параметрам – использовать коррекцию при помощи позы, прикрыв подбородок руками.

Морщины

Если на лице модели есть ярко выраженные морщины, которые вам не хотелось бы подчеркивать (характерные снимки стареньких бабушек и дедушек мы сейчас не рассматриваем), то вам следует избегать жесткого освещения, в том числе верхнего и бокового, поскольку оно всегда подчеркивает все неровности кожи, если таковые имеются.

Отдайте предпочтение рассеянному фронтальному свету. В случае со студийным освещением стоит применять софтбоксы и зонты для смягчения света, в случае с естественным – снимайте в пасмурную погоду или используйте ровный рассеянный свет из окна.

Фигура

При съемке портрета в полный рост нужно следить за тем, чтобы фигура человека гармонично вписывалась в окружающую обстановку. Идеальные фигуры встречаются нечасто, да, впрочем, даже совершенную фигуру без определенных навыков и умений можно умудриться сфотографировать некрасиво. Правда, если это про вас, я советую вернуться к основам фотографии в принципе и еще чуть-чуть набраться опыта. А вот о «проблемных» сферах предлагаю поговорить сейчас более подробно.

Худощавая фигура

В случае с чрезвычайной худобой очень важно избежать фактора сравнения. Не помещайте модель в кадре рядом с предметами, размеры которых узнаваемы и общеприняты. Если бедро человека по толщине приближается к ножке стула – не сажайте его на этот стул. Выбирайте сопоставимую обстановку, в которой человек будет выглядеть наиболее выигрышно.

Также стоит внимательно отнестись к выбору одежды – темная обтягивающая одежда в данном случае лишь подчеркнет худобу. Проконсультируйтесь со стилистом, и посоветуйте модели подобрать соответствующий гардероб для съемки. Для девушек, например, это могут быть светлые пышные платья, не слишком короткие, для мужчин – свободные брюки. Если вы не хотите акцентировать внимание на этой хрупкости, стоит отказаться от использования бокового освещения, скрывающего часть тела в тенях. Конечно, есть съемки, в которых фотограф намеренно акцентирует внимание зрителя на худой фигуре модели, чтобы донести свою идею, но в таком случае можно просто сделать все наоборот.

Полная фигура

В случае с полной фигурой, так же как и в случае с худощавой, стоит избегать невыигрышных сравнений. Не сажайте вашу модель на слишком маленькую табуреточку, по сравнению с которой только ребенок не будет выглядеть огромным, что уж говорить о крупных людях. Подбирайте соответствующий интерьер. Также стоит предварительно, до съемки, помочь модели выбрать одежду, которая сможет подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки. Темная одежда классического кроя скрывает полноту, например, а вертикальные полосы на одежде визуально стройнят.

Если говорить об освещении, то в данном случае как раз следует избегать съемки в высоком ключе, ровного рассеянного света и белого фона. Попробуйте съемку в низком ключе, используйте темный фон и боковое освещение, которое скроет часть фигуры так, что она будет выглядеть стройнее.

Тяжелый верх — тяжелый низ

Типы фигур бывают разные, и часто встречается такая ситуация, когда у человека крупный только низ фигуры: бедра и ноги, — или же только верх: живот, руки и грудь. В случае с тяжелым низом все просто – делайте портреты по пояс. Если же хотите снять в полный рост, постарайтесь подобрать одежду, скрывающую полный низ, у женщин, например, с этим прекрасно справляются широкие юбки. Если же у модели крупный верх – акцентируйтесь на достоинствах.

У женщин с типом фигуры «яблоко» (верх тяжелее, чем низ) обычно очень стройные ноги и большая грудь. Обтягивающие брюки, свободная кофта с декольте, достойны рассмотрения как вариант переведения внимания зрителя на достоинства фигуры. Вы можете выбрать позу, где модель сидит, чуть наклонившись в сторону зрителя и опершись на колени, одна нога закинута за другую. Таким образом, зона живота и талии вообще выйдут из кадра, прикрытые руками, а все внимание перейдет на лицо, грудь и ноги.

В данном случае у модели довольно тяжелый низ, поэтому портрет практически поясной, чтобы сделать акцент на менее проблемной верхней части

Заключение

Итак, мы рассмотрели основные ключевые моменты по съемке различных типов лиц и фигур. Тем не менее, вам стоить помнить, что порой попадаются довольно сложные случаи, когда не так легко понять, как правильно снимать модель: например, если у нее очень глубоко посаженные глаза и при этом тяжелый подбородок – и вы не можете снять ее ни сверху, ни снизу. Всегда рассматривайте разные возможности, потому что все люди индивидуальны, и в эксперименте вы можете открыть новый интересный способ съемки.

Помните: не бывает некрасивых людей, бывают плохие фотографы. Каждого человека можно снять так, что он будет выглядеть на снимке очень хорошо. А кто ищет, тот всегда найдет.

Поделитесь с нами своими секретами съемки людей с разными типажами фигуры и формой лица, оставляйте комментарии!

КАК ПРАВИЛЬНО ФОТОГРАФИРОВАТЬ ПОРТРЕТ: ПРАВИЛА СЪЕМКИ

При портретной съемке необходимо помнить некоторые важные правила: для придания выразительности снимку фокусироваться нужно по ближайшему глазу модели, а выдержку брать не длиннее величины 1/ (например, для объектива 85 мм — 1/85). В первом случае вы предотвратите появление неожиданно резкого носа или подбородка на общем нерезком портрете модели. Во втором — гарантированно избежите общей нерезкости снимка из-за слишком длинной выдержки. Сильный цифровой шум, образуемый матрицей при высоких значениях чувствительности, нежелателен. Используйте значения ISO в диапазоне от 100 до 400 единиц.

Сознательно отобразить на снимке эмоции и характер человека можно только при наличии определенных знаний и опыта. Поэтому не случайно одним из самых сложных жанров фотоискусства профессионалы признают портретную съемку. Однако, вооружившись нашими полезными рекомендациями, вы наверняка преуспеете в этом непростом виде творчества.

Снимки, сделанные новичками, нередко пестрят техническими ошибками. К примеру, лица людей выглядят просто черными пятнами на ослепительно ярком фоне или выражают совсем не то, что фотограф видел, нажимая на спуск.

Для должной реализации задуманного необходимо овладеть некоторыми несложными, но эффективными приемами. Разумеется, профессиональные фотографы располагают более богатым багажом всевозможных ухищрений, но это — профи. Мы же разберемся с основами.

Не стоит думать, что для получения качественного портрета требуется исключительно серьезная дорогая техника. Опытный фотограф сделает замечательный снимок и камерой среднего ценового диапазона.

Прежде чем навести объектив, надо «поймать настроение» человека, которого вы фотографируете. Отсутствие эмоций на лице приветствуется лишь при съемке на документы. Модель может смеяться или плакать, восхищаться или удивляться, задуматься над чем-нибудь или просто грустить. Важно, чтобы эти эмоции были отражены на снимке.

Цвета входящих в кадр деталей (скажем, предметов одежды) и оттенки фона сильно влияют на общее восприятие. Иногда, чтобы передать настроение, снимок вообще лучше сделать черно-белым, так как это поможет акцентировать внимание на взгляде, мимике человека. Для кадра в стиле ретро пригодится эффект сепии, сообщающий изображению особый коричневатый оттенок.

Известно, что половина дела — это хороший свет. Правильно выбранное освещение также влияет на настроение снимка. Например, полумрак и тени придают ощущение некой таинственности. Однако при этом нельзя допускать, чтобы пропали те черты лица, которые вы хотите подчеркнуть. Вообще, свет является идеальным помощником для создания объема, он же выявляет или скрывает те или иные детали. При портретной съемке в помещении не стоит пользоваться вспышкой, поскольку она делает лица плоскими.

Для создания портретов весьма существенным моментом является выбор точки съемки. Взгляд объектива на модель сверху вниз подавляет композицию. Такой прием следует применять, если, допустим, вы хотите показать героя забавным.

Один из самых распространенных подходов к портретам — съемка на уровне глаз модели. Такое расположение придает фотографии эффект близости, позволяет наиболее полно раскрыть внутренний мир объекта. Если основой композиции является лицо человека — камеру лучше держать на уровне его глаз, а при поясном портрете — наводить объектив на уровень подбородка.

Съемка с нижней точки распространена не так широко и используется в случаях, когда фотографии необходимо придать ощущение полета.

Для портретной съемки применимы все ракурсы: профиль, три четверти (полуанфас) и анфас. Но часто изображения, выполненные по классическим канонам, выглядят слишком правильно, в ущерб эмоциональной окраске. Поэтому иногда лучше дать волю модели и просто ловить подходящий момент для спуска затвора.

Если человек смотрит немного в сторону, стоит оставить побольше пространства перед его лицом. В идеале подобная композиция строится так, чтобы глаза модели оказались в верхней трети кадра.

При съемке лица полуанфас надо обратить внимание на направление взгляда модели. Когда лицо на снимке развернуто чуть вправо, возникает ощущение взгляда вперед, в будущее, левый поворот соответственно ассоциируется с обращением к прошлому. Объясняется данный эффект просто — традицией чтения в европейских странах.

Попавшие в кадр наклонные линии тоже вызывают различные ассоциации. Скажем, диагональ из левого нижнего угла к правому верхнему — «восходящая». Она воспринимается как позитивная, оптимистичная. Противоположная ей линия называется «нисходящей» и является полярным по значению символом.

При съемке в помещении желательно располагать камеру так, чтобы свет из окна падал сзади и немного сбоку. Также нужно учитывать, что при увеличении расстояния от окна вдвое освещенность падает примерно в четыре раза, поэтому время выдержки также нужно увеличивать.

Не стоит перегружать кадр посторонними предметами, чтобы они не отвлекали глаз от основного объекта. В большинстве случаев лишний фон следует скрыть, например задрапировать однотонным материалом. Цвет и оттенки последнего выбираются по ситуации. В редких случаях, скажем при съемке бытового портрета, положительную роль может сыграть домашняя обстановка. Хотя даже в этом жанре без постановки не обойтись — создание фона требует тщательного подхода.

Если съемка производится камерой с ручной регулировкой резкости, лучше ориентироваться по глазам. Тот же принцип действует в случае с автоматическими «мыльницами».

Для диафрагмы надежнее всего выбрать малые значения порядка f4.0 или даже f3.2. Благодаря этому можно добиться небольшой глубины резкости и, как следствие, мягкого размытого фона. Если фотоаппарат не обладает ручной настройкой диафрагмы, стоит назначить автоматический режим «Портретная съемка», в котором значение диафрагмы минимально, а сама диафрагма максимально открыта.

При использовании камеры с зумом очень важно, чтобы фокусное расстояние объектива было выставлено примерно на 80-150 мм в 35-миллиметровом эквиваленте для пленочной камеры. Расстояние до модели должно быть не менее 1,5-2 м. На такой дистанции оптика искажает геометрию лица значительно меньше, чем вблизи.

Сложным, но весьма интересным приемом является съемка портрета в контровом свете, то есть когда источник света расположен за моделью. Такой сюжет особенно актуален на открытом воздухе при солнечном освещении. Этот случай требует обязательной дополнительной подсветки лица, например с помощью принудительного запуска вспышки, хотя лучше использовать специальное светотехническое оборудование. Тогда даже на ярком солнце реально получить эффект золотых волос. Однако при съемке цифровой камерой очень важно не наводить аппарат непосредственно на солнце, чтобы не повредить светочувствительную матрицу.

Делать портреты в погожий день значительно сложнее, чем в пасмурную погоду, поскольку возрастает вероятность получить слишком контрастный снимок, пересвеченный — с одной стороны, и с глубокими тенями — с другой. Чтобы избежать этого, лучше всего фотографировать при рассеянном свете или когда солнце зайдет за облако.

Перечисленные выше приемы следует отнести к базовому курсу фотографа-портретиста. Освоив их, можно переходить к решению более сложных задач. Конечно, они не являются обязательными, ведь творчество само по себе подразумевает определенную свободу действий. И все же, только научившись грамотно распоряжаться проверенными на опыте и эффективными приемами, можно приблизиться к созданию профессионального фото.

 

Правила портретной съемки

Портретная съемка

 

Нет фотографа, который бы не пробовал себя в портретной съемке. Но зачастую результат не впечатляет. К примеру, на портрете получается огромный нос, кривые ноги или нечеткие черты лица. Давайте учиться снимать портреты так, чтобы таких неприятных моментов было как можно меньше. У вас получится замечательный портрет, если учесть некоторые детали: освещение, высоту съемки, позу человека, поворот лица, направление взгляда и много других моментов.

Цель портретной съемки — естественная и правильная передача не только внешнего облика фотографируемого объекта, но и отражение его индивидуальности и внутреннего мира. Так при портретной съемке людей важно показать все достоинства человека в выгодном свете, скрывая при этом недостатки или не акцентируя на них внимания.

Стоит отметить, что качественный портретный снимок можно получить при съемке практически любой камерой, если соблюдать все правила и принципы съемки портретов, которые мы в меру возможностей попытаемся рассмотреть.

 

Камеры с широкоформатным объективом позволяют получать изображения в увеличенном масштабе. Портретные снимки, сделанные такими фотоаппаратами, более детализированы. Как выясняется, это не всегда оказывается «на руку» фотографу, т.к. вместе с дополнительными деталями становятся заметнее изъяны кожи и формы лица фотографируемого, которые приходится затем подчищать средствами графических редакторов, после чего портрет выглядит уже не так естественно.

Портретные снимки можно условно разделить на следующие категории: головной, поясной, по колено, во весь рост и групповой. Для каждого из них необходимо использовать свои подходы и принципы съемки. Само собой, различной должна быть и высота объектива при съемке. Для поясного портрета принято ставить объектив на уровне глаз, для портрета по колено — на уровне груди, головной портрет снимается с высоты подбородка фотографируемого человека.

Сейчас очень модно снимать динамические портреты. Эта разновидность выгодно отличается от обычных статических портретов, когда человек сидит прямо перед камерой на фоне однотонной ткани и смотрит в объектив. Динамический портрет акцентирует больше внимания па внутреннем мире человека. Фоном для такого портрета может служить море, лес, проселочная дорога, а также практически любой другой фон. При съемке динамического портрета требуется добиться естественности позы фотографируемого. Это не так просто, и профессионализма фотографа для этого не всегда бывает достаточно. Ведь практически каждый из нас чувствует себя достаточно неловко перед объективом камеры, и вся эта внутренняя зажатость будет заметна на фотографии. Вот почему фотографу необходимо создать привычную естественную атмосферу, чтобы объект съемки чувствовал себя свободно. Сделать это не так-то просто. Иногда для этого приходится занять человека чем-то привычным и естественным, чтобы отвлечь его внимание от объектива. Ведь бабушка за вязаньем или гитарист во время игры на гитаре выглядят очень даже естественно. Поэтому при съемке не стоит акцентировать внимание на том, когда именно вы собираетесь снимать, чтобы стеснительный человек не замирал с испугом на лице в ожидании щелчка затвора.

 

Давайте попробуем привести основные правила съемки портретов.

* При съемке статического портрета в качестве фона лучше выбирать серую ткань, также можно использовать любой другой приглушенный цвет.

Не стоит выбирать пеструю ткань, чтобы не акцентировать на ней внимание. Также нельзя использовать ярко-красный, синий и зеленый фон, поскольку цвет лица на снимке получится неестественным. Фон должен располагаться на таком расстоянии, чтобы не попадать в фокус. Если необходимо смазать объекты на заднем плане, можно сделать это при помощи настройки диафрагмы, которая, в свою очередь, влияет на глубину резкости. Не рекомендуется снимать портреты на фоне пестрых ковров и других объектов, привлекающих взгляд наблюдателя.

* Нельзя подносить камеру слишком близко к человеку. Это может привести к искажению форм, а именно — к увеличению носа и рук, удлинению ног. Ваш снимок будет больше походить на карикатуру, чем на портрет. При этом также можно столкнуться с проблемой слишком яркой освещенности лица фотографируемого, поскольку вспышка фотоаппарата находится слишком близко к лицу. В результате снимок получается с излишним бликом.

* Фотопортреты снимаются с достаточно короткой выдержкой, чтобы выражение лица получилось как можно естественнее, а также чтобы уменьшить вероятность снимка с закрытыми глазами. Например, бывает достаточно сложно запечатлеть улыбку в нужной вам фазе, поскольку длится она лишь мгновение.

* Резкость должна быть наведена на ближайший к фотографу глаз фотографируемого объекта, вне зависимости от того, смотрит ли он в объектив или в сторону. Глаза, будучи частью тела, символизирующей душу и интеллект человека, всегда должны быть в фокусе. Если же при съемке портрета глаза не видны, что бывает достаточно редко, необходимо ориентироваться на ближайшее ухо. Не стоит огорчаться, если остальная часть лица, кроме глаз, получилась не такой же резкой, как глаза. Это нормально.

* Если портретируемый чувствует себя неловко и выглядит неестественно, попробуйте изменить его положение, например, попросив его присесть. Существует множество других правил по съемке портретов, например, активно используя профессиональное студийное оборудование: софтбоксы, светофильтры, специальные зонты, сложные системы освещения и другое профессиональное оборудование, но вряд ли у вас оно есть. Так что не стоит заострять на этом внимание. К тому же, если вы достигнете профессионализма в искусстве фотографии и вам будет необходимо использовать такое сложное оборудование, вам понадобятся дополнительные знания в этой области, которые можете вы получить из специализированной литературы.

Стоит обратить внимание на то, что в портретной съемке очень важно передать объем фотографируемого объекта. Сделать это вы можете, «играя» со светом и тенью. Снимок будет выглядеть живее и объемнее, если в нем будут присутствовать как яркие светлые детали, так и глубокие тени. В таких тенях удобно прятать неподходящий по стилю фон. При этом детали не должны быть потеряны ни в тенях, ни в светах. Так что манипулировать светотенью необходимо с умом. Например, при использовании вспышки не стоит подносить фотоаппарат слишком близко к лицу портретируемого, стараясь показать его ярким на темном фоне, поскольку вспышка может слишком сильно осветить лицо фотографируемого, оставив на нем неприятный пересвет.

 

 

Особенную сложность представляет портретная съемка детей и животных. В некоторых фотоаппаратах, например в Canon IXUS 30, для этого типа съемки имеется специальный сюжетный режим. Очень многое в данном случае зависит от самого ребенка. Если он ведет себя достаточно раскованно, для вас не составит труда выбрать момент и сделать замечательный снимок, в противном же случае необходимо заставить ребенка чувствовать себя раскрепощенно — для этого у каждого фотографа имеются свои методы. Если ребенок занят делом, например разбирает любимую игрушку, у вас есть достаточно времени, чтобы произвести необходимые настройки камеры и выбрать наиболее удобную точку для съемки.

В случае с животным, например с собакой, чтобы привлечь ее внимание, можно позвать животное по имени. Основная проблема при съемке детей и животных — поймать подходящий момент для съемки. Именно по этой причине необходимо выбирать достаточно маленькие значения выдержки. Некоторые фотографы съемку детей и животных производят сериями, зажав кнопку спуска. Потом после съемки можно лучшие кадры оставить, а все остальные удалить.

Почти на всех фотоаппаратах есть специальный режим Портрет. Этот режим позволяет создавать достаточно неплохие портреты. При этом выдержка и диафрагма подбираются таким образом, чтобы сконцентрировать внимание на объекте съемки, а не на фоне изображения. Так что, если вы хотите сделать акцент на снимаемом человеке или животном, этот режим поможет осуществить это. При этом фон на фотографии часто получается размытым или темным. Профессионалы не используют этот режим: они предпочитают ручную настройку. Тем не менее режим Портрет может избавить многих начинающих фотографов от лишних мучений. Если вы попробуете делать портретные снимки в полностью автоматическом режиме, сразу поймете, что они получаются несколько хуже, чем в режиме Портрет.

 

Съемка портрета, в помещении, на улице, женский портрет, как правильно

Мы любим фотографировать своих друзей и близких. Часто мы делаем это не просто так, а с конкретной целью: подарить распечатанную фотографию человеку, или сделать несколько красивых снимков для личного фотоархива. Но будут ли они красивые? Следуйте нашим простым советам – будут обязательно!

Съёмка портретного фото – одна из самых сложных. Ведь человек не может долго фиксироваться в одном положении, а значит вам нужно очень быстро просчитать композицию, свет, и прочие важные моменты. Мы хотим дать вам три простых совета о том, как правильно делать портретные фотографии.

Это самое важное правило. Оно применяется не только для портретов, но именно в портнетной съёмке точка съёмки прямо влияет на качество фотографии.

Итак, расположение точек съёмки:

  • Снимок взрослого человека крупным планом – на уровне его глаз
  • Снимок взрослого человека во весь рост – на уровне его пояса
  • Снимок ребёнка или животного – на уровне его глаз

Старайтесь не забывать про эти правила, так как при изменении точки съёмки искажение пропорций неизбежно, и человек на фото превратится в великана или карлика.

 

Допустимо исключение из этого правила в случае художественной постановки фото

Имеются ввиду не настройки контрастности камеры, конечно же. Речь идёт об контрасте композиции на снимке. Это правило применяется для получения выразительных и насыщенных фотографий. 

Общий принцип правила таков:

  • Светлые объекты снимаем на тёмном фоне
  • Тёмные объекты снимаем на светлом фоне
  • Снимая портреты также стоит избегать жёлтых, коричневых, и пёстрых фонов.

Действительно, вы же не станете светлый объект на очень светлом фоне? Такая фотография, скорее всего, получится скучной, размытой, и лишенной выразительности.

Свет очень важен для фотографии. Именно благодаря свету мы можем  создавать красивые и интересные снимки.

Для съёмки портрета, по возможности, откажитесь от использования встроенной в фотоаппарат вспышки – она создаёт на лице светлые блики, похожие на пересвеченные блины. Это может испортить вам снимок.

Основным источником света в природе есть солнце, которое практически всегда находится над нами, и иногда сбоку. В связи с этим, по возможности, не используйте для подсветки источники, которые находятся ниже головы объекта съёмки.

При съёмке в сильно освещённом помещении снимайте из полутени. Так вы избавитесь от контрастных теней в кадре, и создадите мягкий равномерный фон за человеком, которого снимаете. Если помещение недостаточно освещено, и вы используете яркую подсветку, прикройте её листом белого пергамента. Пергамент отлично рассеивает свет, и в итоге вы получите равномерное и мягкое освещение.

7 советов для съемки идеальных портретов

Если съемка портретов для вас — пока неизведанная сфера, то наши советы помогут вам получить хорошие фотографии при минимальных усилиях.

1 Заранее продумайте подходящий фон

Фон, безусловно, влияет на то, какой результат при съемке портрета вы получите: не забудьте, что он должен соответствовать вашей фотомодели и случаю.

2 Сфотографируйте свою модель под правильным углом

Если вы хотите подчеркнуть на фотографии силу человека, рекомендуем снимать под небольшим углом снизу вверх. На фотографии, сделанной сверху под небольшим углом, человек будет выглядеть задумчивым и легкоранимым. Человек, сфотографированный сбоку, производит впечатление меланхоличного и погруженного в свои мысли.

3 Научитесь использовать свет и тень

Если вы хотите снимать при естественном свете, то лучшее время для вас — раннее утро или поздний вечер, так как именно в это время солнце стоит низко на небе. Такой свет будет выигрышным для вашей модели. Непрямой свет предотвращает появление нежелательных теней на лице, а снимок, сделанный против солнца, дает красивую игру света.

4 Предложите вашей модели вместе с вами режиссировать сцену

Благодаря такому взаимодействию фотосессия доставит вам обоим удовольствие, а человек в кадре будет выглядеть естественно.

5 Разговаривайте с человеком во время съемки

Это поможет вам создать непринужденную атмосферу, что положительно повлияет на результат съемки. Задумчивый и молчаливый фотограф, наоборот, может заставить модель нервничать и волноваться, что что-то идет не так.

6 Добавьте движение в кадр

Попросите вашу модель не ждать момента, когда сработает кнопка спуска затвора. Активность уменьшит напряжение снимаемого человека, и вы получите портрет с более естественным выражением лица.

7 Продумайте компоновку портретного кадра

Если вы снимаете крупным планом, в фокусе будет только ваша модель. Можно включить в кадр окружающую обстановку, умело «вписав» в нее человека. Также попробуйте использовать правило третей: расположите объект съемки в нижней левой или правой трети кадра.

Иногда, чтобы получить классный кадр, можно и нужно нарушать правила. Попробуйте сфотографировать сразу вместе несколько человек, чтобы сделать естественный портрет. Или попросите вашу фотомодель смотреть вдаль или в сторону: это внесет разнообразие и поможет добавить в ваш кадр изюминку.

Чтобы исправить небольшие огрехи в фотографии или создать черно-белый портрет, можно использовать бесплатный фоторедактор. Это будет финальным аккордом, и вы сможете радоваться результатам отличной фотосессии.

Читайте также:

Фотограф!: Правила съемки портрета на примере голливудских актеров

Здравствуйте, уважаемые читатели, начинающие фотографы. Для Вас сегодня подборка главных советов для съёмки портрета. Для большего интереса статья дополнена фотографиями знаменитых актеров Голливуда, глядя на снимки которых можно почерпнуть идею для создания интересного портрета, подсмотреть примеры красивого мужского позирования.
Приятного просмотра и обучения! 🙂

1. Техника

Для съемки портретов подходит любая камера. Преимущество зеркальной камеры — оперативное реагирование на команды, смена оптики, которая позволяет варьировать режимы фотосъёмки, возможность снимать в ручном модусе, а это значит, что у вас появляется много возможностей для решения ваших художественных задач и возможность снимать в сложных условиях (например, в темных помещениях).

Хорошие портреты можно снимать и компактными камерами. Но лучше, если ваш компакт будет обладать зумом (чем длиннее, тем лучше – фон больше размоется, пропорции лица будут лучше).

Для зеркальных камер рекомендуется использовать объективы с фокусным расстоянием 50-80 мм ( в некоторых случаях до 135 мм). С фокусным расстоянием меньше 50 см, вы получите искаженные пропорции модели. При съемке портрета предпочтение следует отдать портретным объективам с мягко рисующей оптикой.

Мягко рисующая оптика позволяет скрыть неровности кожи и акцентирует внимание на главных элементах портрета (глаза, рот, лоб), дает ощущение объема за счет плавных спадов резкости от главного к менее важному.

Для выравнивания яркостей в кадре и подсветки теней иногда необходимо применить вспышку или отражатель.

2. Настройки

Портреты, как правило, снимают с маленькой глубиной резкости. Маленькая глубина резкости означает — открытая диафрагма, т.е. малые значения диафрагмы (лучше от примерно f 2.8). Если вы фотографируете компактом, снимайте при максимальном положении зума.

Что это даст? Объект съемки будет резким, а задний фон размоется. Нельза забывать о расстоянии, на котором вы снимаете и о том, что от этого расстояния зависит глубина резкости. Конечно, все зависит от ваших художественных задач, но в классическом портрете должны быть в резкости глаза и желательно остальная часть лица портретируемого. Если вы снимаете двоих или группу людей и вы хотите, чтобы вся группа была в резкости, вам нужно закрывать диафрагму (f 8 — f 11 и больше).
Выдержка при съемке портретов не должна быть слишком длинной. Люди не могут долго не шевелиться и не дышать. Если выдержки будут слишком длинными, фотографии будут не резкими. Кроме того, длительные выдержки вызывают напряженность у снимающегося.
На коротких выдержках вы фиксируете момент и в резкости оказывается все, что было задумано (глаза,…). Особенно это касается детей, которые не могут спокойно сидеть на одном месте. Чем короче выдержка, тем больше шансов, что вы получите резкий снимок. Мы уже писали, что детей лучше снимать на выдержках не длиннее 1/250 с, для взрослых можно использовать более длинные выдержки. Важно, чтобы у вас было достаточно света для съемки. Оптимально снимать на улице или дома у окна.

Старайтесь не поднимать ИСО. По возможности снимайте с ИСО 100.

Фокус в классическом портрете должен быть на глазах (не на носу, не на лбу или где-то еще). Лучше всего перевести камеру в режим ручного выбора точки фокусировки и выбрать ту точку, которая попадает на глаза модели.

3. Свет

Для того, чтобы получить не плоское, а объемное лицо на фотографии, лучше всего использовать свет, падающий немного спереди и сбоку (передне — диагональное освещение) . В принципе неплохие результаты можно получить и с боковым освещением, но при боковом освещении лучше всего использовать отражатель (которым может служить, например, и белая стена дома) или внешнюю вспышку. На улице лучше всего снимать утром или ранним вечером. Если вы будете снимать в полдень, когда солнце стоит в зените, верхний свет даст глубокие тени и очень резкий контраст.

С помощью контрового освещение вы можете получить силуэт, если будете снимать, например в вечернее время. Если же вы хотите подсветить лицо, вам также понадобится отражатель или внешняя вспышка. Фронтальное освещение сделает лицо плоским и его стоит избегать.

Дома лучше всего снимать со светом из окна (по возможности, не с солнечной стороны). Прозрачные занавески помогут вам сделать свет рассеянным и более мягким.

4. Точка съемки

Обычно любая фотография начинается с выбора точки съемки. То есть с близкого расстояния или издалека, сверху или снизу, справа или слева будет снята модель. Точка съемки определяет, в основном, композицию снимка.

От расстояния будет зависеть масштаб изображения. Как мы уже писали, в фотографии не нужно изобретать велосипед. Масштабы портрета давно определены изобразительным искусством. По масштабу портреты делятся на ростовые, поколенные, бюстовые (погрудные) и фрагментарные.

Наиболее популярны бюстовые портреты. Они позволяют передать внешний облик и «заглянуть» в глаза портретируемого, передают особенность его лица (внешнее сходство). С помощью бюстового портрета можно попытаться передать и внутренний мир человека.

Бюстовый портрет нужно снимать длиннофокусным (портретным) объективом с отдаленной точки. Иначе есть риск искажения формы лица и потери внешнего сходства.
Удаляя точку съемки вы можете получить поясной портрет. Чаще всего поясные портреты снимают сидя. В поясном портрете участвуют и руки. Нужно очень внимательно следить за руками. С помощью расположения рук можно определить настроение портрета. Положение рук должно быть абсолютно естественным. Чтобы руки не были напряжены, вы можете дать портретируемому в руки какую-нибудь вещь. Поколенный портрет еще в большей степени ставит задачу показа пропорций фигуры. Постарайтесь снимать поколенные портреты не статично, а в энергичном повороте и с активным жестом. Мы удаляем точку съемки и все больше удаляемся от лица модели. В ростовом портрете вы можете показать пропорции фигуры. В рост лучше снимать не стоя — это очень сложно.
При съемке бюстовых портретов лучше всего снимать от уровня глаз модели. Поясные портреты снимаются от уровня подбородка. При съемке портрета в полный рост, снимают от уровня пояса (присев).

5. Композиция

В портретной съемке действуют все классические правила композиции, о которых мы не раз писали. Особое внимание стоит обратить на фон. Он не должен отвлекать от портретируемого. Не снимайте портреты на контрастных, ярких и цветных фонах. Лучше всего подходят спокойные, однотонные фона, которые не отвлекают на себя внимание.
Вы помните о правиле композиции, в следствии которого не стоит размещать главный объект в середине кадра? Это правило действует и здесь, но в портрете очень важно, чтобы кадр был уравновешен. То есть в кадре должно быть что-то, что уравновешивает его. Это может быть и просто абстрактный фон.

При заполнении кадра очень важно учитывать направление взгляда модели. То есть, если человек смотрит влево, то слева должно быть достаточно простора для взгляда. Взгляд не должен упираться в край снимка. От направления взгляда зависит настроение снимка. Снимок можно сделать интереснее, если модель не смотрит в камеру, а куда-то в другое место.


6. Работа с моделью

Очень часто мы видим на снимках напряженные лица и натянуто улыбающихся людей. Большинство людей видит камеру и начинает “позировать”. Это редко дает хороший результат, так как портретируемые во время позирования, как правило, напрягаются. Хороший фотограф портретист должен уметь раскрыть внутренний мир человека, а это возможно только тогда, когда модель расслаблена и естественно — непринужденна. Мы уже как-то писали, что у каждого фотографа есть свой любимый жанр в фотографии. Фотограф портретист должен любить общение с людьми и уметь расположить к себе человека.

Съемку лучше всего начинать с непринужденной беседы. Когда человек расслабиться, можно начинать съемку. В начале съемке можно сказать, что вы еще не снимаете, а просто выбираете точку съемки и настраиваете технику, пробуете новый объектив, т.е. делаете тестовые снимки. Часто в это время вы сможете снять лучшие кадры. Интересные кадры получаются и в перерывах, когда модель устала, перестает “позировать” и расслабляется. Здесь вы опять же можете сказать, что, пока модель отдыхает, вы опять тестируете технику и выбираете ракурс для дальнейшей съемки.

Все это, конечно, не касается профессиональных моделей, которые умеют работать перед камерой.

После прочитанного, подведем собственные итоги

Не имеет значения, какой именно портрет Вы планируете снимать. Будь то крупноплановый портрет с открытым взглядом в помещении или ростовой портрет в обстановке улиц, фотографируйте с душою, общайтесь с моделью. Импровизируйте вместе в отличном настроении!

Обратите внимание, фото ниже, технически идеальный портрет. По композиции — тело составляет диагональ в кадре, голова смещена с центра, находится на пересечении линии третей. Позирование сидя помогает модели расслабиться. Обе руки в кадре, не обрезаны пальцы, правильно кадрированы ноги. Ровное освещение без резких теней. Фон не яркий, не отвлекает внимания от главного героя. И конечно, прекрасная искренняя улыбка!

С другой стороны — ростовой портрет с равномерным дополнительным светом. Непересвеченное небо, удачное позирование. Но эта фотография кажется обычной. 
Кадр ниже более интересен. Удачный ракурс, есть энергетика во взгляде модели. И даже резкие тени, обрезанная рука не портят снимок.
Так что, уважаемые фотографы, знайте правила композиции и умело используйте свет. Тогда можно уже делать исключения, чтобы сотворить оригинальный портрет, полный харизмы с интересным сюжетом, который надолго привлечет взгляды зрителей!
В итоге, на основании прочтенного материала, сравните фото, проанализируйте, просмотрите еще раз. Возьмите себе на заметку главные советы по сьемке портрета и позирование для фотосессии мужчин.

Пункты правил взято из: https://m.vk.com/wall-5425797_196812?from=feed85791083_1427662800_1/29
Фотографии: http://www.kinopoisk.ru

портретных снимков: все, что вам нужно знать

Портретные снимки — это художественные фотографии людей, которые запечатлевают личность объекта на изображении. Чтобы сделать хорошие портретные снимки, необходимо учитывать несколько ключевых компонентов, в том числе:

  • Поза
  • Освещение
  • Композиция
  • Настройки камеры
  • Угол
  • Фон

Советы по портретной фотографии для овладения искусством

Мастеринг Искусство делать хорошие портретные снимки может принести пользу вам как кинорежиссеру или фотографу.Используйте эти советы, чтобы улучшить свои навыки, и применяйте их, когда будете практиковаться в съемке красивых фотографий ваших объектов.

Настройки камеры:
  • Умение пользоваться камерой

Покупка хорошей зеркальной или беззеркальной камеры и правильного объектива поможет вам снимать лучшие портреты, но вы нужно знать, как использовать эти компоненты. Потренируйтесь фотографировать различные предметы и поэкспериментируйте с настройками, чтобы лучше познакомиться со своим оборудованием.Убедитесь, что вы знаете, как использовать различные режимы, включая ручной режим, чтобы получить больший контроль над фотографиями.

Объектив, который вы выберете для портретной съемки, также повлияет на результат. Если вы хотите создать более потрясающий визуальный эффект, лучше всего подойдет широкоугольный объектив. Кроме того, телеобъектив — один из самых популярных инструментов для создания захватывающих портретных снимков.

Съемка в формате RAW дает вам больший контроль над изображениями, когда дело доходит до редактирования и обработки.

Широкая диафрагма изменяет глубину резкости, поэтому фокусировка важна при использовании этого инструмента для портретной фотографии. Обязательно сфокусируйте камеру, чтобы все черты лица были в фокусе.

Широкая диафрагма обычно является лучшей настройкой при съемке портретов, при этом рекомендуемая настройка находится где-то между f / 2,8 и f / 5,6. Вы можете использовать эту настройку для захвата меньшей глубины резкости, которая размывает фон, чтобы больше сфокусироваться на объекте.

Освещение:
  • Настройте параметры выдержки

При установке выдержки камеры обязательно учитывайте фокусное расстояние, иначе изображение может быть размытым.Выдержка должна быть выше эффективного фокусного расстояния.

При съемке портрета ваш объект может двигаться, моргать или закрывать глаза. Это особенно проблематично, когда вы фотографируете детей, которым сложно сидеть на месте. Увеличьте настройку ISO, чтобы увеличить выдержку и предотвратить размытие изображения.

Штатив помогает смотреть в глаза объекту и поддерживать лучшую стабильность для уменьшения размытости.

  • Использование вспышки в течение дня

Вы можете подумать, что во вспышке нет необходимости, когда вы снимаете на улице в солнечный день, но на самом деле это лучшее время для этого.Солнце приводит к уравновешиванию проблем и теней, поэтому заполнение пространства собственным светом камеры поможет сбалансировать экспозицию и осветить объект.

Поскольку вспышка так важна, вы можете рассмотреть возможность добавления вспышки, также известной как вспышка, к вашей камере при съемке портретов. Вы можете использовать его для получения более яркой вспышки света, чем может дать вспышка вашей камеры. Поскольку вспышка съемная, вы можете использовать ее в других местах на съемке, чтобы добиться более профессионального результата.

Отражатель — это инструмент, который многие фотографы-портретисты используют, чтобы осветлить пространство и использовать доступный свет. Вы можете получить отражатели с разноцветными поверхностями для создания разных настроек освещения.

  • Регулировка экспозиции Компенсация

Компенсация экспозиции — это корректировка окончательного изображения для компенсации количества света, попавшего в камеру при съемке фотографии. Если вы делаете портретный снимок в кадре с резкими колебаниями освещенности, будь то темнота или свет, вам может потребоваться отрегулировать экспозицию, потому что система замера вашей камеры часто не работает.

Состав:

Создание цветовой палитры перед началом съемки может помочь вам создать целостный визуальный образ. Используйте цвета, которые дополняют друг друга, для одежды, аксессуаров, реквизита и фона вашего объекта. При выборе цветовой палитры вам также следует учитывать цвет кожи вашего объекта.

  • Выберите правильный фон

Фон портрета почти так же важен, как и объект.Отвлекающий или загруженный фон может отвлекать от объекта, поэтому придерживайтесь нейтрального или естественного фона или ищите способы размыть все отвлекающие факторы.

  • Исследование незнакомых культур

Если вы фотографируете кого-то из другой культуры, поговорите с ним и проведите собственное исследование, чтобы понять, что является культурно приемлемым, прежде чем начать.

  • Проявите творческий подход к своим композициям

Композиция вашей фотографии будет играть роль в ее внешнем виде.Проявите творческий подход к созданию уникальных снимков, например, расположив объект сбоку от кадра, а не в центре, или отрегулируйте глубину резкости с помощью более широкой диафрагмы и различных объективов.

Использование реквизита в портретной съемке может добавить изюминки и увеличить визуальное волнение снимка. Разработайте свой собственный фирменный стиль, используя различные цвета, текстуры, линии и формы опор.

Поза:

Даже самый опытный объект может испытывать трудности при фотографировании, если вы не задаете направление или не налаживаете взаимопонимание.Найдите время, чтобы поговорить с человеком, чтобы он почувствовал себя более комфортно, и объясните, какие взгляды вы пытаетесь запечатлеть. Вы также должны указать направление во время съемки.

Положение вашего объекта также влияет на драматический эффект портрета. Запечатлейте различные выражения лиц и положения тела, чтобы увидеть, что работает лучше всего.

  • Обеспечьте правильную экспозицию на лице

Поскольку портретный снимок всегда включает в себя лицо вашего объекта, вы хотите убедиться, что экспозиция правильная, чтобы выделить и подчеркнуть черты лица.Чрезмерно освещенное или недостаточно освещенное лицо может выглядеть неестественно. Ищите способы улучшить баланс белого.

Портретный снимок обычно неподвижен, но добавление некоторого движения может добавить к фотографии интереса. Примеры включают перемещение камеры или объектива, просьбу к объекту переместиться или перемещение чего-либо в кадре вокруг объекта.

Угол:

Подойдите достаточно близко к объекту, чтобы увидеть его черты и выражения. Вы также можете настроить фокусное расстояние, чтобы изменить перспективу.

  • Запечатлейте выражения и эмоции

Создание художественных портретов подразумевает демонстрацию выражения и эмоций. Уверенность, счастье и волнение могут прийти через изображение, и это некоторые из эмоций, которые фотографы должны стремиться запечатлеть при съемке объекта.

Многие фотографы любят снимать откровенные портреты, а это значит, что они должны быть ненавязчивыми, и их можно игнорировать. Вы все равно должны быть дружелюбными и сказать своим объектам, что планируете их снимать.

Достаточно хорошее знание объекта съемки, чтобы предвидеть, что он может сделать дальше, может помочь вам сделать отличные снимки. Внимательно следите за ними и приготовьте фотоаппарат, чтобы сделать снимок, особенно при съемке детей.

Используя режим непрерывной или серийной съемки камеры, вы можете сделать серию снимков, которые вы можете представить вместе или использовать, чтобы выбрать свои любимые.

Узнайте, как редактировать:

Последний шаг в портретной съемке — это правильное редактирование и ретушь на этапе постобработки.Используйте инструменты для улучшения изображений, такие как Photoshop или Lightroom.

Типы портретных снимков, которые вам следует делать

Есть три основных типа портретных снимков, которые вы можете добавить в свое портфолио:

Снимок в голову — это портретный снимок крупным планом, который включает в себя голову объекта и, возможно, плечи, и это глаза являются основным фокусом. Вы можете кадрировать снимок в голову, чтобы удалить части головы или верхней части тела, но важно, чтобы кадрирование выглядело намеренно, а не случайно.

Выстрел в половину тела обычно включает, по крайней мере, часть верхней части тела. Он может доходить до талии объекта или показывать только части верхней части тела, но он отличается от выстрела в голову тем, что видна по крайней мере часть тела.

При съемке всего тела важно убедиться, что все части тела видны. Испытуемый может стоять, сидеть или даже лежать. Снимок в полный рост может включать в себя какое-то движение или действие.

Чтобы узнать больше о том, как улучшить свои навыки фотографии и делать более качественные портретные снимки, присоединяйтесь к Дипломной программе по кинопродукции в Нэшвиллском институте кино сегодня.

Рекомендации по съемке и фотографированию в парках Нью-Йорка: NYC Parks

В соответствии с § 1-05 (e) Правил и положений парков Нью-Йорка, для некоторых съемок фильмов и фотосъемок на территории, находящейся под юрисдикцией парков Нью-Йорка, может потребоваться разрешение от Мэрии СМИ и развлечений (MOME). Если возможно, заполните форму запроса на съемку фильма в парке Нью-Йорка, чтобы упростить координацию между соответствующим администратором парка и MOME. Для получения дополнительной информации о разрешении на съемку фильмов MOME посетите страницу с разрешениями или позвоните по телефону (212) 489-6710.

Обратите внимание: запросы на размещение в определенных парках согласовываются с соответствующей группой охраны природы. Если парк, в котором вы хотели бы сниматься, указан ниже, щелкните соответствующую ссылку для получения дополнительной информации.

Подать заявку онлайн

Если вы подаете заявку на участие в любом другом парке Нью-Йорка, вы можете заполнить онлайн-форму запроса на съемку фильма. Мы стремимся обрабатывать каждый запрос в течение пяти рабочих дней, однако это может варьироваться в зависимости от наличия сотрудников и ресурсов.

р-н номера

  • Бронкс: (718) 430-1848 / 1849
  • Бруклин: (718) 965-8912
  • Манхэттен: (212) 408-0212
  • Королев: (718) 393-7272
  • Статен-Айленд: (718) 667-3545

Правила и положения парка, касающиеся съемок фильмов и фотографий

  • Никаким транспортным средствам не разрешается парковаться в пределах периметра парка без предварительного разрешения.
  • Запрещается снимать видео там, где это может поставить под угрозу конфиденциальность посетителей парка (например, станции комфорта и раздевалки).
  • Любые обширные застройки на парковых лужайках должны быть расчищены заранее. Обратите внимание, что правила, касающиеся обширной застройки, варьируются в зависимости от парка.
  • Запросы на привязку, драпировку или прикрепление веревок, опор или оборудования к деревьям, кустам, заборам или скамейкам будут отклонены, как и запросы на привязку или прикрепление чего-либо к любым архитектурным элементам, статуям, скульптурам или фонтанам. Обрезка, привязка или изменение кустов, насаждений или деревьев любым способом является незаконным и не допускается.
  • Если для установки требуется кабель или провода под напряжением, любой кабель, пересекающий пешеходную дорожку, должен быть закрыт, и должны быть приняты все соответствующие меры безопасности.
  • Запрещается размещать или втыкать в землю какие-либо указатели на места съемок.
  • Все материалы, принесенные пермитниками, в том числе мусор, должны быть удалены из парка. Повестки будут выдаваться за любой оставленный мусор и любой ущерб, нанесенный имуществу парка. Все участки следует оставить в том состоянии, в котором они были обнаружены.

Правила фотографирования вторых рядов, по словам члена клуба, юриста и фотографов

Парад клуба социальной помощи и развлечений в Новом Орлеане ставит перед фотографами, пытающимися передать дух процессии, множество проблем.Сюжеты на фотографиях находятся в постоянном движении, оживляемые рокочущими ритмами духового оркестра. В воздухе витает дым от грилей от продавцов еды. Толпы зевак и вторые лайнеры текут вместе с членами клуба по окрестностям, часто оцепленными звездами шоу — членами клуба — товарищами, несущими куски веревки по обеим сторонам улицы.

«Уличная фотография — это спорт», — сказал Брюс Санпи Барнс, фотограф, смотритель парка, музыкант, фоторедактор проекта Neighborhood Story Project и член Black Men of Labor, клуба социальной помощи и развлечений в Новом Орлеане.«Вы должны так смотреть на это. Это похоже на спортивное мероприятие, но помогает разобраться в предмете.

«Часто люди не имеют отношения к реальным объектам на своих фотографиях. Многие из тех фотографов, которые долгое время снимали вторые линии, проницательно наладили эти отношения ».

Доступ к интимным портретам можно получить за кружкой пива в любимых клубных водопоях, в более тихие моменты, предшествующие параду и завершающему его, а также во время самих кинетических событий, когда соблюдаются негласные правила художественного взаимодействия.

«Вам нужно хорошо узнать этих людей», — сказал Барнс.

Большинство фотографов, представленных на выставке THNOC Dancing in the Streets , начали снимать парады второй очереди еще до наступления эры мобильных телефонов и отмечают, что iPhone-изация ритуала может быть самым большим изменением, которое они видели.

«Мне повезло, что я появился, когда я был одним из немногих фотографов, снимавших вторые линии», — сказал Эрик Уотерс. «Тогда все было по-другому.Не у всех был iPhone, и у всех не было iPad, и все не думали, что они фотографы ».

Просмотрите сопроводительное слайд-шоу, чтобы увидеть изображения 12 современных фотографов, чьи изображения представлены в Танцы на улицах .


Джуди Купер, фотограф, чье видение вдохновило выставку, и автор сопутствующей книги, сначала сфотографировала клубы социальной помощи и развлечений на фестивале джаза и наследия в Новом Орлеане, но только после того, как представилась членам клуба на ярмарке. предпарадный плацдарм.

Когда Купер начал фотографировать уличные парады в конце 1990-х, маршруты клубов не публиковались регулярно и не афишировались, как сегодня. «На самом деле, в те дни мне потребовалось несколько лет, чтобы их выследить», — сказала она.

Акаша Рабут, которая снимает на пленку, сказала, что предпочитает сосредотачиваться на тех, кто находится во второй строчке — на посетителях парада — и не обязательно на членах клуба. Она побывала на многих парадах, ни разу не обнажившись. «Вы действительно должны присутствовать, быть в курсе и знать, когда нужно делать снимок», — сказала она.«Фотография может быть добычей, эксплуатацией, особенно сейчас, когда у многих людей есть фотоаппараты.

«Это еще и атмосфера. Вы знаете, когда кто-то хочет, чтобы вы сфотографировали его, и знаете, когда кто-то этого не делает ».

Правило: уходите с дороги


Гарольд Уилсон поднимается в воздух на параде чернокожих трудящихся в 2015 году. ( Фотография Брэда Эдельмана, )


«Хотя это спорт, это похоже на участие в спортивном мероприятии», — сказал Барнс.«Вы держите себя (себя) на трибунах и за пределами поля и делаете все, что хотите.

«Съемка второй строчки — это знак социального дистанцирования, и этого следует придерживаться. . . . Некоторые люди всегда будут думать, что фотографирование важнее самого события.

«Когда у вас будет один хороший выстрел, сделайте это и не мешайте. В любом случае, это самые интимные моменты. Работайте, чтобы сделать такой снимок, и если вы правильно держите себя.. . люди, устраивающие этот парад, видят, что вы умеете обращаться с собой, и сделают вам прекрасный снимок ».

Другое правило: Поделиться

Сильвестр Фрэнсис снимает видеозапись перед Культурным музеем Backstreet в ноябре 2009 года. Фрэнсис начал снимать парады после того, как кто-то попытался продать ему свою фотографию, на которой он марширует, и именно он в значительной степени отвечал за создание современного этикета в фотографии. ( Фотография Джеффри Дэвида Эренрайха, любезно предоставлена ​​Neighborhood Story Project )


Витрина в Танцы на улицах содержит камеры, которые когда-то использовались Сильвестром Фрэнсисом для документирования парадов второй линии и индейцев Марди Гра (или «Черная маска»).Две камеры — это устройства Polaroid с мгновенной печатью.

«Кто-то пытался продать ему фото, на котором он изображен на параде», — сказал Барнс, который в качестве председателя правления Культурного музея Backstreet внес свой вклад в формирование организации Dancing in the Streets . «Он решил обзавестись собственной камерой и создал этикет фотографирования, чтобы раздать их как налаживание отношений. Он был законодателем моды ».

Когда он фотографирует вторую строчку, Пабло Джонсон несет в своей сумке для фотоаппарата пакеты с фотографиями с предыдущего парада каждого клуба.«Я пакую их и раздаю клубам или отдаю отдельным членам», — сказал Джонсон. «Это не сделка. Это часть общественных работ. ‘Здесь. Вы были абсолютно фантастичны ».

«По большому счету, люди обычно очень добры. Многие люди не знают, что вы их сфотографировали ».

Чарльз Мьюир Ловелл также раздает отпечатки пальцев членам клуба. «Я также раздал клубам цифровые копии», — сказал он. «Если я продаю фотографии, которых, к сожалению, продаю не так много, я жертвую 10 процентов выручки клубам.”

Джонсон добавил, что фотографы, которые регулярно посещают вторые очереди, будут прочесывать свои архивы в поисках репрезентативных снимков, когда член клуба умирает, чтобы коллеги по клубу и семья имели записи о уличном стиле этого человека.

«По сути, вы документируете неформальную праздничную культуру», — сказал Джонсон. «Мы ходим и снимаем похороны, и это не вуайерист. Вы делаете то, что делаете, в контексте сообщества ».

Другой: Наслаждайтесь вечеринкой, уважайте работу
Иеша Армстронг на параде с Divine Ladies в 2007 году.( Фотография Эрика Уотерса )


«Организационные навыки клубов не видны четко и не уважаются», — сказал Барнс. «Это чудо, что клубы выставляются напоказ год за годом. Главные организаторы сдаются кровью, я вам обещаю, чтобы это произошло. К тому времени, как вы доберетесь до самого парада, это уже праздник ».

По подсчетам Барнса, организационные задачи включают скоординированную одежду («рубашки, носовые платки, брюки, шляпы, растяжки — все, что должно соответствовать»), получение разрешения на парад, найм духового оркестра и различные формы сбора средств для оплаты все это.«Все должно исходить откуда-то, быть оплаченным и доступным для членов клуба», — сказал он. «Давние организации знают, что там происходит огромное количество сообществ».

«Третья линия» фотографов, снимающих парады, также заслуживает уважения, — сказал Барнс.

«У вас есть одни из лучших фотографов, которых может предложить город, которые делают свое дело, снимая что-то красивое, — добавил он. — Я гарантирую, что они тратят много денег и времени.Если вы когда-нибудь вернете деньги, вложенные в приобретенное оборудование, это будет мечта ».

Последнее правило: Золотое


Популярные дамы на фестивале Jazz Fest в 2009 году. ( Фото Джуди Купер, )


Культура черного парада является такой же частью глобального имиджа Нового Орлеана, как (вставьте здесь два маркетинговых клише на ваш выбор). Фотография индейца Марди Гра — это фоновое изображение, приветствующее посетителей официального сайта города.На логотипе Jazz Fest нарисован фантазийный силуэт второй линии.

Представители этих культур по понятным причинам опасаются коммодификации. Инцидент с фотографом на похоронах ее отца положил начало Черис Харрисон-Нельсон, соучредителю Зала славы индейцев Марди Гра, большой королеве Стражей пламени индейцев Марди Гра и дочери покойного Дональда Харрисона-старшего (старшего начальника службы безопасности). Стражи Пламени) в многолетней миссии по защите индейцев Нового Орлеана и второстепенных лайнеров от коммерческой эксплуатации, которую она описывает как «кражу интеллектуального и художественного самовыражения людей ради финансовой выгоды — воровство без них в разговоре», она сказал.«Конечно, мы знаем, что законы об авторских правах защищают фотографов публично. Нет никаких причин, по которым, даже в такой ситуации, человек не может решить поступить правильно «.

А когда они этого не делают, есть Эшли Китон из Ella Project, некоммерческой организации в Новом Орлеане, которая предоставляет юридические и деловые услуги артистам, музыкантам и деятелям культуры. Китон установил, что индийские костюмы Mardi Gras могут быть защищены авторским правом как скульптура, и это путь к потенциальной компенсации при продаже фотографий костюмов.

Китон сказал, что фотографы, представленные в Танцы на улицах , имеют коллективную репутацию за честную игру с объектами своих изображений.

«Просто следуй золотому правилу, верно?» она сказала. «Люди приходят ко мне за юридической консультацией, и я говорю об этом как классная мама.

«Эти фотографы действительно хороши не только в золотом правиле, но и в том, что они делают все возможное, используя свою работу, заранее связываясь с людьми и следя за тем, чтобы им понравился снимок.”

Призыв к алтарю


Джеральд Платенбург танцует на параде Nine Times в 2019 году ( Фото MJ Mastrogiovanni, )


Несколько фотографов второй линии, у которых брали интервью для этой истории, рассказали о своей работе, запечатлевшей культуру парада как своего рода духовное призвание.

«Я стараюсь быть абсолютно уважительным, — сказал Ловелл. «Для меня это религиозное шествие, и оно очень духовное. Некоторые люди меня знают, и я могу хорошо себя выразить.По сути, я не обязательно пытаюсь вызвать улыбку. Некоторые люди улыбаются и радуются, но есть разные формы поведения. Я действительно трачу много времени на редактирование, чтобы убедиться, что я представляю парады в лучшем свете ».

Джонсон добавил: «Это смесь повседневного и в то же время духовного. Так много продольного вовлечения сообщества. Вы приходите каждую неделю; это все равно что пойти в службу «.

Джонсон вспомнил разговор с «удивительно милым».. . дуайен сцены », где возник предмет его фотографии.

«Это что-то вроде церкви», — сказал он ей. «Вообще-то, это лучше, чем церковь». Она взглянула на меня. Я сказал: «Может, я заберу это обратно».


Исследуйте современную фотографию второй линии на выставке THNOC

Танцы на улицах .


Правило третей в фотографии [4 совета]

Обратите внимание на исходное изображение слева, дерево на заднем плане занимает почти целую треть.Но дерево на самом деле не важно для кадра, оно отнимает то, что мы действительно должны видеть: пищу. Справа дерево было полностью обрезано, а две трети левого изображения относятся к основному объекту. Теперь эта дополнительная треть справа предназначена для негативного пространства, которое работает с композицией, а не отвлекает от нее.

Существует несколько способов кадрирования изображения в соответствии с правилом третей. После того, как вы выберете инструмент «Кадрирование» в Photoshop, над вашим изображением появится сетка, показывающая линии, разделяющие фотографию на три части.Вы можете просто перетащить края или углы изображения, чтобы изменить размер фотографии, как вам нравится, но для обрезки до четкого и определенного соотношения сторон с использованием сетки с правилом третей вот простой пошаговый метод:

  1. Выберите инструмент «Обрезка».
  2. Вы увидите всплывающую сетку над изображением.
  3. Щелкните раскрывающееся меню «Соотношение» в верхней части экрана и выберите размер фотографии, которую вы хотите получить.
  4. Поле, представляющее новую заданную область кадрирования и содержащее сетку по правилу третей, появится поверх фотографии.
  5. Теперь, когда вы щелкаете и перетаскиваете край или угол, соотношение сторон остается прежним.
  6. При необходимости вы можете изменить ориентацию сетки, нажав кнопку со стрелками «Поменять местами высоту и ширину» на верхней панели параметров. Или просто возьмитесь за один из углов сетки и переместите вверх для портретной ориентации или вбок для альбомной ориентации.
  7. Переместите рамку так, чтобы объекты располагались на одной линии с горизонтальными или вертикальными линиями сетки или в точках пересечения.
  8. Снимите флажок «Удалить обрезанные пиксели» на панели параметров инструмента кадрирования — таким образом вы сможете вернуть исходное изображение, если позже решите изменить порядок кадрирования.
  9. Когда вы будете удовлетворены новым изображением, щелкните значок галочки, чтобы зафиксировать обрезку.

Помните, что это только одна версия того, как вы можете кадрировать фотографии в соответствии с правилом третей. См. Собственное руководство PHLEARN по кадрированию в Photoshop для получения дополнительной информации об улучшении вашей композиции при постобработке.


Наконечник

Постобработка не решит всех проблем. Например, вокруг объекта может быть недостаточно места для правильной обрезки.Всегда пытайтесь применить свою технику в камере и использовать Photoshop как свое секретное оружие.


Нарушение правил

Нарушение правила третей во многом похоже на нарушение правил в любой художественной дисциплине — вы должны сначала знать правило, чтобы иметь возможность правильно его нарушить. Фактически, некоторые заходят так далеко, что утверждают, что это правило полезно фотографам только на этапе обучения. Они утверждают, что по мере повышения квалификации фотографов они меньше думают о том, соблюдают ли они правило или нарушают его.

По правде говоря, это вопрос развития хороших фотографических инстинктов и интуиции. Нет однозначных признаков того, что правило третей не нужно, но есть несколько случаев, когда мы можем легко определить, когда нарушение правила может сработать в нашу пользу:

1. Когда вы снимаете симметрию:

В этом руководстве мы много говорили о поиске асимметричного баланса, но традиционная симметрия все еще имеет место в фотографии. Если вы работаете над изображением, которое сочетает в себе симметрию, правило третей, скорее всего, вам только помешает.

2. Когда ваш предмет уже достаточно интригующий сам по себе:

Не стесняйтесь отказаться от правила, если его использование отвлечет от вашего предмета. Например, портрет человека с интересным выражением лица или чертами лица может быть более привлекательным и драматичным, если поместить его в центр кадра.

3. Если вы хотите произвести успокаивающий эффект:

Использование правила может создать напряжение между объектом и негативным пространством на фотографии.Если вам не нужна такая напряженность для конкретного изображения, пропустите правило до следующего раза.


Наконечник

Вы также можете создать очень привлекательную фотографию, увеличив изображение (или часть изображения) настолько, насколько это возможно, например изображение, которое показывает в основном небо и немного земли, как в этом примере:


Теперь ваша очередь

Обдумывая этот вопрос и практикуя эту технику в фотографии, следует помнить, что правило — отличная отправная точка, но каждый снимок индивидуален.Если использование правила третей приводит к получению неудобного изображения или просто не демонстрирует ваш объект, как вы себе представляли, не переусердствуйте. Используйте свои успехи и неудачи с правилом как способ углубить свои знания для будущих фотосессий.

Экспериментируя и практикуясь, вы узнаете, когда использовать или нарушать «правило». Если вы чувствуете себя достаточно уверенно, чтобы использовать правило третей и игнорировать его, и спрашиваете себя: «Что дальше?» почему бы не окунуться в мир других композиционных техник?

Чего вы ждете? Начните с пары ресурсов PHLEARN:

3 совета по созданию идеальной композиции на фотографиях
25 советов по созданию идеальной композиции фотографии

Как применять правило третей в портретной и уличной фотографии

Большинство людей знают, что композиция имеет значение, но многие начинающие фотографы могут не знать, с чего начать.Вместо того, чтобы помещать объект в центр кадра, можно существенно изменить фотографию, применив правило третей. Давайте посмотрим, как это правило композиции работает для уличной и портретной фотографии.


EOS M5, EF-M55-200mm f / 4.5-6.3 IS STM, f / 4.5, 55 мм, 1/1600 с, ISO320

Правило третей: краткое руководство

Это правило разбивает фотографию на сетку из девяти равных частей, разделенных двумя горизонтальными и вертикальными линиями.Эти линии пересекаются четыре раза, и в этих точках должны быть размещены объекты. Таким образом вы самым естественным образом привлекаете внимание зрителей к одному из перекрестков.


EOS M5, EF-M55-200mm f / 4.5-6.3 IS STM, f / 5.0, 100 мм, 1/1600 с, ISO320

Чтобы узнать больше о Правиле третей, посетите наш путеводитель здесь.

Портретная фотография

Портретная фотография дает вам прекрасную возможность попрактиковаться в использовании правила третей, потому что в отличие от уличной фотографии у вас есть достаточно времени, чтобы расположить объект, найти композицию и сделать правильный снимок.


EOS M5, EF-M55-200mm f / 4.5-6.3 IS STM, f / 4.5, 55 мм, 1/640 с, ISO320

Размещение объекта в центре фотографии — не самый лучший вариант.

На фотографии выше вы заметите, что лицо объекта находится не в одном из четырех пересечений, а в мертвой центре фотографии. Хотя это естественно, как мы могли бы увидеть кого-то, если бы смотрели прямо на него, это не делает фотографию привлекательной и может быть довольно неудобной.


EOS M5, EF-M55-200mm f / 4.5-6.3 IS STM, f / 4.5, 55 мм, 1/1250 с, ISO320

Размещение объекта на одной трети кадра делает фотографию более приятной.

Расположите объект на одном из пересечений, и в этом случае, опираясь на вертикальную линию справа, фотография будет выглядеть намного проще для глаз. Это создает интерес для ваших зрителей и идеально подходит для портретной и уличной фотографии. Кроме того, когда объект смотрит влево, его следует разместить в точках правого пересечения (наоборот), чтобы избежать ошибки, связанной с отсутствием контекста и глубины в направлении, в котором он или она смотрит.

Поскольку портретная фотография определяет фокус на предмете, выражение и стиль дополнительных деталей, таких как аксессуары, должны быть безупречными. Эти опорные точки могут либо дополнять, либо контрастировать с предметом с его текстурным рисунком, цветами или даже формами.

Узнайте, как использовать различные режимы камеры для портретов: Фотографирование людей: когда использовать программный режим, приоритет выдержки и приоритет диафрагмы.

Уличная фотография

Уличная фотография — это люди и окружающая среда, запечатленные в их наиболее естественном виде.Это означает, что нельзя позировать, направлять и терять время, когда появляется возможность сфотографироваться. У вас будет всего несколько секунд, чтобы сделать снимок, прежде чем ваш объект сдвинется или уйдет.

Тем не менее, принципы правила третей по-прежнему применяются. Вы сделаете привлекательные фотографии, используя точки пересечения в качестве ориентира для размещения ваших объектов.


EOS M5, EF-M55-200mm f / 4.5-6.3 IS STM, f / 6.3, 200 мм, 1/1250 с, ISO320

Чтобы дополнить естественную человеческую склонность «сканировать» к чтению слева направо, размещение объекта вдоль вертикальной линии на фотографии позволяет лучше контролировать фокусные точки.В случаях, когда объект находится один, тенденция «сканирования» позволяет усилить эффект композиции, когда объект помещается на левую линию пересечения.

Хотите узнать, какие объективы использовать для уличной фотографии? Вот несколько советов, как правильно выбрать объектив.


Получайте последние новости, советы и рекомендации в области фотографии.

Станьте частью сообщества SNAPSHOT.

Зарегистрироваться сейчас!

5 Советы по настройке камеры для съемки отличных портретов :: Секреты цифровой фотографии

Промежуточные портреты — одна из самых распространенных фотоопераций.Как фотографа, вас, скорее всего, в тот или иной момент попросят сделать снимок семья или друзья. Некоторые фотографы от природы умеют снимать людей, в то время как другие замирают, когда человек находится перед камерой. Они не знают, как их расположить, как найти приятный свет или как сделать объект комфортным. В конце концов, зачем человеку расслабляться, если у вас потеет лоб?

Сделайте глубокий вдох, расслабьтесь и прочтите эти 5 советов по съемке отличных портретов, прежде чем соглашаться на портретную съемку.

1. Выбор правильной линзы

Мне нравится начинать с выбора объектива, потому что это определит гибкость при выполнении некоторых других советов, касающихся настроек фокусного расстояния и диафрагмы.

Есть несколько вариантов объектива, которые вы можете использовать, и это может зависеть от ваших настроек и количества людей на съемке.

Если это большая группа , например несколько поколений семьи, ваш широкоугольный объектив (около 18 мм) поможет вам захватить более широкий угол обзора, позволяя большему количеству людей поместиться в кадре.

Портретный объектив 50 мм даст вам меньше разнообразия, чем телеобъектив или зум-объектив, но часто дает более резкое изображение и более низкие диапазоны диафрагмы. Вам также нужно будет больше перемещаться, чтобы заполнить кадр так, как вы хотите, поскольку у вас не будет возможности масштабирования. Вам решать, стоит ли компромисса с низкой диафрагмой для малой глубины резкости. Для многих фотографов это так.

Телеобъектив (например, 70–210 мм) ограничивает угол обзора, но работает для некоторых углов.Например, если ваш объект находится в доке, вы можете находиться на склоне холма, снимая его сверху телефото, чтобы приблизиться. Вам также придется иметь дело с немного более высокими значениями диафрагмы. См. Подсказку об апертурах для получения дополнительной информации.

2. Настройка диафрагмы / диафрагмы

Основы настройки диафрагмы заключаются в следующем: чем меньше значение диафрагмы, тем шире диафрагма, тем меньше глубина резкости. В качестве альтернативы, чем выше значение диафрагмы, тем меньше диафрагма, тем больше глубина резкости.Если вы запомните это, вы будете настроены!

Тем не менее, при портретной съемке лучше устанавливать широкую диафрагму (например, f / 2,8-f / 5,6). Почему? Потому что фотографам-портретистам нужна малая глубина резкости, чтобы фон не конкурировал с объектом, делая снимок «загруженным». Малая глубина резкости выделяет на изображении человека, например взрослого, домашнего животного или ребенка. Их глаза и цвет волос будут выделяться, а фон по сути служит фоном для штор.

Снимайте в режиме приоритета диафрагмы для управления глубиной резкости; в этом режиме ваша SLR поможет установить выдержку для правильной экспозиции.

Специализированные портретные объективы, как правило, имеют еще более широкую максимальную диафрагму (от f / 1,4 до f / 2,8), чтобы еще больше размыть фон.

В некоторых случаях вам может потребоваться более глубокая глубина резкости, особенно если это большая группа людей, и вы не хотите, чтобы люди в заднем ряду были размыты. Это еще один совет, часть которого будет зависеть от вашего усмотрения в зависимости от вашей непосредственной ситуации.

3. Компенсация экспозиции

Иногда может потребоваться немного осветлить лицо объекта съемки. Возможно, у вас недостаточно света, направленного на их лицо, чтобы сделать отличный снимок, или, может быть, у вашего объекта более темная кожа. Для этого используйте компенсацию экспозиции.

Фотографы-пейзажисты используют этот прием, чтобы затемнить или осветлить небо, а вы можете использовать его для портретов. Вот как это работает: нажмите кнопку компенсации экспозиции (см. Руководство для конкретной камеры) и увеличьте ее на +1 ступень положительной компенсации экспозиции, чтобы осветлить лица людей, или на -1 ступень, чтобы затемнить ее.Я бы начал с 1/4 EV и продолжал увеличивать или уменьшать с шагом 1/4, пока лицо не будет выглядеть правильным.

4. Настройки выдержки

Как правило, при установке выдержки камеры учитывайте фокусное расстояние объектива, чтобы избежать смазывания результатов из-за дрожания камеры. Выдержка должна быть равна или больше фокусного расстояния, поэтому убедитесь, что выдержка меньше фокусного расстояния. Например, на 200 мм вы захотите снимать с выдержкой 1/250 секунды или быстрее.

5. Повысьте свой ISO

Чтобы увеличить диафрагму и выдержку, вы всегда можете настроить ISO. Также учтите, что дети, домашние животные и даже взрослые, как правило, передвигаются во время фотографирования. Чтобы бороться с этими извивающимися объектами и предотвратить появление размытости при движении, вы можете увеличить выдержку, увеличив ISO.

При слабом освещении (в помещении и на улице) вам может потребоваться увеличить его до ISO 400, 800, 1600 или даже 3200. Смещение будет означать небольшую зернистость, но это определенно лучше, чем размытое изображение.

Большинство людей думают, что этот пост классный. Что вы думаете?

5 советов по портретной студийной съемке

Пришло время опубликовать что-то новое в нашем блоге. Мы с Катькой (IG: kacaduch) на время заперлись в студии, а затем на основе своего опыта написали несколько советов по студийной съемке. Я почти не ретушировал фотографии, за исключением нескольких косметических дефектов, которые, думаю, вы мне простите. Буду рад, если эта статья послужит источником вдохновения или расширит кругозор наших читателей.Буду признателен за ваши отзывы в комментариях.

С чего начать?

Это частый вопрос и мой первый совет. Старт с одной лампочкой . Это также Хорошая идея иметь рефлекс-панель, потому что она почти всегда пригодится. Как только вы научитесь использовать света, начинаешь думать: «Здесь чего-то не хватает». К этому моменту вы уже знаете, что хотите. Добавьте к своим фотографиям, и вы также знаете, какое оборудование вам нужно для этого.Но теперь вернемся к одному светлый. Можно попробовать поработать с отражателем, зонтом или софтбоксом, разобраться, как ведет себя свет и какой свет лучше всего подходит для вашей работы. Это мое первое и самое важное послание, и Я хочу, чтобы вы имели это в виду на протяжении всей статьи. Если вы думаете: «Это неплохая идея! Я бы определенно снял это другим способом », — тогда статья послужила цель. У каждого фотографа свой вкус, и так оно и должно быть.


Чтобы сделать первое фото, я использовал 30×180 softbox , который я считаю идеальным универсальным для портретной, гламурной и обнаженной фотографии, а также как подсветка . Это невероятно полезно, но не многие люди осознают это. Если мы разместим это по горизонтали, затем свет, который светит вверх и вниз — например, под подбородком и носом модели — тверже, чем свет, который идет боком от широкой стороны софтбокса и освещает щеки и храмы.Это большое преимущество при работе со светом. Еще одно большое преимущество — свет Обтекает силуэт модели, таким образом устраняет тени на заднем плане. Кроме того, этот софтбокс можно использовать для равномерного освещения фона. Тем не мение, Мне это не особо нравится, так как это не соответствует моему стилю портретной съемки. Для этой фотосессии Я выбрал белый фон, чтобы было хорошо видно распространение света и тени.

Это пример фотосъемки с одним софтбоксом 30×180. Фото освещено студией flash , но вы можете достичь того же результата, используя светодиодные фонари с другими настройками камеры. Интенсивность света и, возможно, даже цветовая температура будут другими, но характеристики будут отличаться. остаются теми же. Кстати, с бликами в глазах или очках интересно поиграть. Я наклонился софтбокс немного.Если бы он был расположен прямо вверх, он не создавал бы бликов в очках, которые это то, что я хотел.


Для этого фото я использовал 90×120 софтбокс для создания мягкого света. Благодаря большой площади свет он создает очень мягкий. Опять же, он красиво освещает модель и фон. На этот раз я использовал свет сбоку. Принцип помещения источника света под углом 45 градусов между камерой и модель не является правилом, которому я следую.Моя установка основана на световом узоре на модели. Здесь я хотел подчеркните форму живота и ребер, а также тени на груди. Я хотел повернуть лицо таким образом, чтобы свет попадал и на другую половину лица, создавая лучший свет узор на лице. Форма определяется светом и тенью. Если бы я использовал софтбокс большего размера, тени были бы будь мягче. Если бы я использовал софтбокс меньшего размера, тени были бы темнее, переход между светлым и темные области сузились бы, и я бы получил более контрастную фотографию.Это именно те качества, которые я считаю при выборе софтбокса.


Освещение фона

Мне никогда не нравился равномерно освещенный фон в портретах. Когда фон мне кажется слишком неинтересным, Я пытаюсь придать ему форму, какой-то смысл в пространстве или затемнить по бокам, чтобы не было слишком скучный. Я часто работаю с двумя вариантами.Первый — свет за спиной модели. Я использую этот метод даже при работе с маленьким светодиодом огни , , но в этом случае я использую студийную вспышку, которая не скроет за моделью. И даже если бы это было так, оно бы выглядывало из-за ее спины, когда она двигалась. Вот почему я благодарен за изобретение фона рефлектор , благодаря которому я могу разместить свет рядом с моделью и осветить стену позади ее спина. Я хочу представить этот тип освещения сейчас, потому что я буду использовать его в остальной части статья.

Тогда вся сцена съемки будет выглядеть так. Однако теперь мы сосредоточимся на свете на заднем плане, который вытягивает модель из темноты и создает эффект пространства. Есть много способов освещения или улучшение фона на вашей фотографии. Для вдохновения представляю вам свою любимую.


Использование отражающих панелей

Вероятно, это самая важная часть фотооборудования, независимо от того, снимаете ли вы в студии или на природе.Мы познакомились с использованием отражающих панелей на открытом воздухе в David Артикул Шанды . Почему они так важны? Они определенно компактнее и легче чем студийные вспышки, и ими легче манипулировать. Они могут отражать свет или создавать тень. В различных форм, они мои бесценные товарищи при съемке любого фото. Иногда я использую белую стену, чтобы отражать свет, иногда я выбираю круговой и овальные рефлекторные панели и чаще всего работаю с Lite панель WB 100×220см БЕЛЫЙ / ЧЕРНЫЙ, FOMEI .

Вот так выглядит фото, освещенное софтбоксом 90х120см без использования рефлектора панель . Позади модели находится черная стена, и свет не может отражаться назад, чтобы осветить темная сторона лица.

Однако, если я использую панель с отражателем, я могу отражать свет, который течет вокруг модели, обратно к ее лицу.

Таким образом, я получаю столько света, что он мне не нравится, потому что тень, которая характеризует форма лица исчезает.

Поэтому отодвинул панель отражателя подальше. Когда на панель падает меньше света, она также посылает меньше света обратно, но я не думаю, что мне нужно это объяснять.

На последней фотографии я получил тень, очень похожую на ту, что была на первой фотографии, сделанной без отражателя. панель. Однако этот раскрывает детали и менее навязчив.


Модуляция света путем отражения

Об этой проблеме очень часто говорят наши клиенты.У них есть, например, вспышка DSLR, которую вы устанавливаете в горячий башмак. У него очень маленькая светлая область, поэтому он создает очень жесткий прямой свет. В клиенты хотят знать, как смягчить свет от этой маленькой вспышки. Одно из самых простых решений — направьте вспышку на белую область и отразите ее в сторону модели. Чем больше площадь освещена чем больше вспышка, тем больше площадь света будет отражаться от модели и тем мягче будет свет.

В качестве отражающей поверхности я использую упомянутую выше Lite Panel WB, поскольку ее поверхность достаточно велика для таких стрельба.Чтобы подчеркнуть смягчающий эффект, я использую рефлектор дымохода, чтобы осветить белую область. Это позволяет мне создавать одни из самых резких теней, которые можно получить в ателье. Итак, если у вас есть белая стена, идеальное решение — отразить от нее свет, а напротив поставить отражающую пластину сторона модели. Таким образом, вы можете предотвратить слишком темный оттенок, что и произошло в мое фото. Теперь вам нужно попрактиковаться.


Цветные гели

Если вы прочитали статью до этого момента, вас ждет награда .Катька и я подумал, что ты заслужишь это за свою стойкость.

Цветные фильтры шт. тема для отдельной статьи и я планирую написать ее для вас, но мы можем их немного затронуть немного здесь. В нашем интернет-магазине вы найдете их во многих типах. Они дешевые, термостойкие, и, самое главное, они доставляют массу удовольствия. Их можно купить в рулонах, или в рулонах. Пачки 30х30см .Я долго сопротивлялся цветным фильтрам, но, в конце концов, Я просто должен был дать им шанс. Их можно прикрепить к свету зажимами или скотчем. Очень часто использую скотч. Убедитесь, что вы сняли его с фильтра сразу после съемки, потому что со временем это становится труднее.

Для освещения фото я использовал два основных Отражатели диаметром 16,5 см для жесткого освещения модели. Я прикрепил синий фильтр к одному из них и красный фильтр к другому.Мне очень нравится сочетание цветов.

Есть несколько вещей, которые нам нужно знать об источниках света.

Первый — производительность. Если светоотдача слишком высока, цвет модели теряет насыщенность. и гамма оттенков. Чтобы детали выделялись в цветах, требуется очень точная работа.

Второй совет — смазать кожу. Кожа как таковая очень матовая. Если мы смажем его маслом, мы достигнем лучшие цветовые отражения.Для большего эффекта мы использовали масло с блестками для фотосессии с Катькой.

Третий совет — остерегайтесь нежелательных отражений. Если есть крошечное синее отражение, просто на кончике носа или красное пятно на верхней части запястья, от него нужно избавиться или оставить в уме и просто отретушируй.

И вот мы наконец-то добрались до награды. Как я уже сказал, фотографии сырые и почти не ретушированные (кроме от нескольких прыщиков мне пришлось удалить), чтобы максимально продемонстрировать способ освещения.Я надеюсь ты статья понравилась. Если у вас есть вопросы или комментарии, я с радостью на них отвечу. Поделиться статьей если вы думаете, что это может быть полезно для окружающих вас фотографов. Я скоро вернусь с новым.

ГАЛЕРЕЯ

Ян НовакСпециалист по продукции — Студийное освещение

Продуктовый специалист, фотограф, преподаватель фотографии и автор статей об освещении и фотографии.Занимается техническими вопросами, проектированием студий и составлением ценовых предложений. Он специализируется на портретах, гламурной фотографии и фотографии обнаженной натуры с использованием фотоаппаратов и объективов Nikon.

.
Правила съемки портрета: основы, правила фотосъемки на зеркалку, секреты, техника и ключевые особенности

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх