Самые известные фотографы-портретисты
Талант фотографа заключается не просто в снимке лица, главное – зафиксировать момент и эмоции. Для того чтобы портрет ожил и стал шедевром, необходимо уметь взаимодействовать с людьми, любить и понимать их, а также чувствовать то, когда этот момент для запечатления в вечности наступит. Это действительно дар и искусство!
Судите сами! Перед вами 10 фотографов-портретистов с мировым именем. Их работы стали шедеврами, а имена вошли в список лучших.
1. Стив Мак-Карри
Стив Мак-Карри прославился своей фотографией под названием «Афганская девушка», сделанной в лагере для беженцев в Пешаваре, Пакистан. Эта фотография была названа наилучшей журналом National Geographic и помещена на обложку. Кстати, другие, менее известные фотографии Стива тоже достойны внимания! (Сайт: stevemccurry.com)
2. Ли Джеффрис
Его коллекция черно-белых портретов бездомных людей уникальна, она трогает до глубины души. Его фотографии отражают то, как выглядит надежда в глазах отверженных. Его работы потрясающи в своей правдивости. (Сайт: leejeffries.500px.com)
3. Джимми Нельсон
Джимми Нельсон известен своими портретами представителей коренных народов, которые он сделал в 16 странах. Его фотографии – это живая история, а книга с его снимками – это находка как для любителей, так и настоящих коллекционеров. (Сайт: beforethey.com)
4. Рехан
Рехан (Rehahn) специализируется на Вьетнаме, Раджастане (Индия) и Кубе. Он умеет поймать в объектив душу своих непрофессиональных моделей. Несомненно, один из лучших фотографов-портретистов в мире. (Сайт: rehahnphotographer.com)
5. Эрик Лаффорг
Эрик Лаффорг прославился своими портретами, сделанными в Северной Корее. В его работах раскрыта история каждого человека, попавшего в объектив. Он фотографировал как представителей племён Намибии, так и йезидистов в Курдистане. Его фотоистории завораживают, это настоящая магия – реальные эмоции, зафиксированные в одном моменте. (Сайт: ericlafforgue.com)
6. Мэнни Либродо
Мэнни Либродо, «кудесник фотошопа». Его работы не просто несут информацию, они сами по себе являются произведениями искусства. (Сайт: pbase.com)
7. Лиза Кристин
Лиза Кристин – фотограф-гуманист. В своих работах она запечатлевает жизнь коренных народов более чем в 100 странах. Её фокус – человеческое достоинство в каждом из нас. Лиза Кристин известна тем, что протестует против условий рабства в современном мире и отражает это в своих фотографиях. (Сайт: lisakristine.com)
8. Дэвид Лазар
Это потрясающие фотографии сделаны в Бразилии. Дэвид Лазар всегда в погоне за интересными моментами жизни. (Сайт: davidlazarphoto.com)
9. Джоэл Сантос
Фотографии Джоэла Сантоса говорят сами за себя. Чувства наизнанку! (Сайт: joelsantos. net)
10. Фил Боргес
Фил Боргес прославился благодаря своей серией фотографий тибетских беженцев. (Сайт: philborges.com)
Читайте также:
Инфографика: 30 самых влиятельных современных фотографов
Поделитесь постом с друзьями!
Самые известные фотографы-портретисты (30 фото): stranniksenya — LiveJournal
?- Искусство
- Общество
- Cancel

1. Стив Мак-Карри
Стив Мак-Карри прославился благодаря фотографии, названной «Афганская девочка», это портрет девочки, попавшей в лагерь для беженцев в Пешаваре, Пакистан. Это фото было удостоено титула самой узнаваемой на National Geographic. Среди остальных работ Мак-Карри тоже найдется немало впечатляющих портретов.
2. Ли Джеффрис
Его коллекция черно-белых портретов бездомных людей по-настоящему уникальна. Джеффрису удалось передать проблеск надежды в их взгляде. Это действительно трогает до глубины души.
3. Джимми Нельссон
Джимми Нельссон широко известен благодаря своим портретам различных племен из более 16 стран мира. Все его работы были собраны в одну книгу, которая на данный момент является коллекционным изданием.
4. Rehahn
Этот фотограф специализируется на фотографии таких мест, как Вьетнам, Раджастан и Куба.
5. Эрик Лафорг
Ставший известным, благодаря своим фотоснимкам, сделанным в Северной Корее, Эрик Лафорг может рассказать историю каждого человека, запечатленного на его снимках. Некоторые из приведенных фотоснимков также отражают реальные эмоции людей из племен Намибии и Курдистана.
6. Мэнни Либродо
«Мастер фотошопа», Мэнни Либродо умеет создавать уникальные произведения искусства, один лишь взгляд на которые подарит вам незабываемую историю.
7. Лиза Кристин
Лиза Кристин – фотограф, документирующий культуру коренных народов в более чем сотне стран мира. Она стала известна благодаря роли, которую сыграла в разоблачении современного рабства. В каждом снимке ей удается передать человеческое достоинство.
8. Дэвид Лазар
Бразильский фотограф Дэвид Лазар всегда находится в состоянии погони за кадрами, раскрывающими самые удивительные моменты жизни.
9. Джоэл Сантос
Многозначительные взгляды, запечатленные на этих портретах, говорят сами за себя. Джоэлу Сантосу удается передать почти весь спектр чувств людей, которых он фотографирует.
10. Фил Боргес
Его фотографии тибетских беженцев считаются уникальными, особенно учитывая те трудности, с которыми он столкнулся в процессе их создания.
via
Subscribe
В каком возрасте наступает старость у российских женщин?
В средневековой Европе женщина официально становилась старухой в 28 лет, в то время как мужчина в 50. Хотя мало кто доживал до столь почтенного…
Вещи, по которым можно определить счастливую женщину
Есть женщины, которые обладают необъяснимой, поистине мистической притягательностью для окружающих.
При этом они могут обладать весьма скромными…
3 момента в мужской внешности, на которые женщины обращают внимание в первую очередь
1. Ухоженность или неопрятность. Даже самый невероятный красавец отвернет от себя любую женщину, если он будет неряшливо одет, у него будут…
Photo
Hint http://pics.livejournal.com/igrick/pic/000r1edq
Истории и факты за фотографиями
Некоторые фотографии дольше остаются в памяти из-за сюжета, и нет ничего более интересного для людей, чем другие люди.
У меня есть 15 разных историй, которыми я хочу поделиться с вами из самых знаковых портретов в мире . Они раскрывают интересные истории и нерассказанные истории, которые сделали их знаменитыми, а в некоторых случаях и печально известными.Вы можете посмотреть первую часть нашего расследования в видео ниже. Прокрутите эту статью до конца, чтобы увидеть часть 2.
1.

Портрет Шарбат Гулы был запечатлен фотожурналистом Маккарри в пакистанском лагере беженцев во время оккупации Афганистана Советским Союзом. Шарбат не была идентифицирована как девушка до 2002 года, когда ей было за 30.
Портрет был почитаем по ряду причин, некоторые называли его «Моной Лизой третьего мира», а другие говорили, что это изображение угнетения общества.
Впервые этот портрет был опубликован на обложке National Geographic в 1985 году и мгновенно стал предметом обсуждения. Красный платок Гулы и зеленый фон составляли поразительную композицию, а ее пронзительный взгляд подчеркивал способности Маккарри как фотожурналиста.
В 2002 году Гула была признана афганской девушкой с помощью технологии распознавания радужной оболочки глаза, и она утверждает, что до сих пор помнит момент, когда Маккарри сделал снимок.
Изображение Copyright Steve McCurry (1984)
2.

Сделанный Ланге портрет Флоренс Оуэнс Томпсон и ее занятость американского народа в 30-х гг.
На портрете Томпсону было всего 32 года, но его часто принимают за намного старше, что связано со стрессами и напряжениями, которые возникли при воспитании 7 детей во время последствий экономической катастрофы. Ее болезненное и взволнованное лицо связано с тем, что ее семья искала работу, когда их машина сломалась, и они оказались в лагере сборщиков гороха с еще примерно 3000 человек.
Ланге, которая в то время работала на правительство в качестве офицера по переселению, прибыла и сделала 7 фотографий семьи Томпсон, и снова, как и портрет Маккарри, имя Томпсон не было записано в полевых заметках Ланге, оставив почти 40-летний промежуток до того, как она был идентифицирован как субъект.
После обнаружения Флоренс Оуэнс Томпсон сказала: «Жаль, что она [Ланге] не фотографировала меня. Я не могу получить из него ни копейки. Она не спросила моего имени. Она сказала, что не будет продавать фотографии. Она сказала, что пришлет мне копию. Она никогда не делала .
Ланге финансировалось федеральным правительством, когда она сделала снимок, поэтому изображение было общедоступным, и Ланге никогда не получала никаких гонораров. Однако фотография действительно помогла Ланге стать знаменитостью и принесла ей «уважения коллег».
Остальные 6 портретов семьи можно посмотреть здесь .
Изображение Copyright Dorothea Lange (1936)
3. «Стервятник и маленькая девочка» Кевина Картера (1993)
Вероятно, один из самых душераздирающих и печальных портретов, сделанных в последнее время, был запечатлен Кевином Картером во время голода в Судане. Картина получила Пулитцеровскую премию за душераздирающую иллюстрацию стервятника, преследующего ослабленное тело маленького суданского ребенка Конг Нионга.
Это было провозглашено необходимостью отреагировать на ситуацию в Африке, и средства на помощь были собраны благодаря фотографии Картера, опубликованной в The New York Times.
Снимок был сделан Кевином Картером во время выполнения задания по освещению засухи и голода вместе с коллегой Жоао Сильвой. В самом конце их пребывания в Айоде Сильва отделился от Картера, чтобы направиться к их ближайшему самолету, и Картер увидел, как разворачивается ситуация со стервятником, следующим за ребенком, после того, как он сделал снимки, он прогнал стервятника и немедленно ушел к себе. полет.
К сожалению, этот момент сильно повлиял на него, так как он не мог перестать относиться к Нионг как к своей маленькой дочери Меган, и он сожалел, что не помог ребенку больше. Через 4 месяца после того, как был награжден Пулитцеровской премией за художественную фотографию в марте 1994 года , Картер покончил жизнь самоубийством.
В 2011 году ее отец сообщил, что Конг Нионг скончалась в 2007 году. 0011 4. Летящая юбка Мэрилин Монро Сэма Шоу (1954)
Сэм Шоу был фотографом, работавшим над фильмом 7-летний зуд , когда он запечатлел культовый момент, известный как « Летящее платье ». Многие подумали, что это момент пойман папарацци (поскольку для прессы снова проводилась вторая постановка этого мероприятия).
Но правда в том, что Шоу и Монро были близкими друзьями в течение многих лет до этого момента — они каждый день вместе ездили на съемочную площадку.
Этот момент тоже был полностью прописан, героиня Монро должна была выйти из кинотеатра и встать над вентиляционным отверстием, в то время как проходящий поезд подземки поднимал клубы пара, поднимая юбку и обнажая голые ноги. На постановочной фотографии видно, как Монро шепчет в сторону Шоу, говоря «Эй, Сэм Спейд!» (ее ласкательное имя для Шоу).
Хотя сегодня это может показаться не пикантным или спорным, но в 50-х годах этот момент был культовым, поскольку Ким Кардашьян появилась полностью обнаженной на обложке журнала PAPER в 2014 году.
Слава Монро как жемчужины Голливуда ярко сияла, и этот портрет показал ее игривые и дразнящие манеры, которые покорили так много мужской аудитории, в то время как правда заключалась в том, что Монро ежедневно боролась с депрессией.
Изображение Copyright Sam Shaw (1954)
5. Guerrillero Heroico от Alberto Korda (1960)
Перевод на английский как Героическая Guerrill самый воспроизводимый портрет в нашем списке. Вы, без сомнения, видели его напечатанным на футболках и плакатах, подтверждая идею о том, что Гевара был героем плаката Кубы.
Харизматичный характер и суровая внешность Гевары сделали портрет популярным и увеличили его известность среди соотечественников во время борьбы на Кубе. Портрет был уподоблен символу свободы и неоднократно использовался во время конфликтов по всему миру.
Корда сделал снимок во время поминальной службы, организованной президентом Фиделем Кастро в память о жертвах убийств в гавани Гаваны. Гевара подошел, чтобы посмотреть на Корду всего на несколько секунд, чтобы сделать портрет, прежде чем он быстро исчез.
Даже Корда вспоминал, что «эта фотография не является продуктом знаний или техники. Это было действительно совпадение, чистая удача» .
Image Copyright Alberto Korda (1960)
6. «Авраам Линкольн» Томаса Хикса (1860)
это самое старое изображение в нашем списке.
Портрет Линкольна на самом деле был композицией с использованием тела другого политика Джона К. Кэлхуна. Многие сторонники Линкольна считали, что, хотя его идеология была популярна среди избирателей, он не был похож на президента или государственного деятеля, поэтому они хотели создать вечный образ его героя.
Этот культовый портрет Линкольна неоднократно публиковался после его смерти в 1865 году с целью увековечить этот героический статус.
Хотя это, подделка разыскиваемого, было новаторским, когда его обнаружили, до цифровой эпохи героическим фигурам было обычной практикой придавать более впечатляющий вид.
Портреты генерала Улисса С. Гранта, Иосифа Сталина, Бенито Муссолини и Адольфа Гитлера были в той или иной форме изменены для улучшения изображения и миф об их характере.
Image Copyright Thomas Hicks (1860)
7. Steve Jobs by Albert Watson (2006)
Журнал нанял шотландского фотографа Watson, чтобы сделать серию снимков самых влиятельных людей Америки. – вошел Стив Джобс.
Джобс, как известно, стеснялся камеры и не любил фотографов, усложняющих работу Ватсона, но он преодолел первый барьер, сказав Джобсу, что фотосессия продлится вдвое меньше, чем ожидалось, это мгновенно расслабило Джобса и заискивало перед Ватсоном.
Уотсон подошла к этой идее как к фотографии в паспорте — простой фон и никакой улыбки. Джобсу сказали посмотреть в камеру и представить, что вы стоите перед тремя или четырьмя людьми, которые с вами не согласны, но в уме вы знаете, что вы правы. Джобс сказал: «Это легко, я делаю это каждый день».
Авторитетный вид Джобса на портрете подтверждал его культовый статус основателя Apple и демонстрировал этот могущественный персонаж, замаскированный в хрупкой, смертной оболочке.
Джобс сказал, что это лучший его портрет из когда-либо сделанных и был использован Apple, чтобы объявить о смерти Джобса в 2011 году. не был известен дурацкими выражениями, что делает его портрет Сассе во время его 72-летия культовым, но редким изображением этого гения.
Было сделано много улыбающихся фотографий Эйнштейна в течение дня, когда он счастливо наслаждался своими праздниками, но Сассе хотел, чтобы его портрет был чем-то другим, поэтому вместо этого Эйнштейн высунул язык в беззаботном моменте, разрушив жесткий, стоический образ уважаемый разум.
Портрет стал идиомой в последующие годы, и идея «безумного ученого» с любовью возникла с одного момента. Его непослушные, нечесаные волосы и морщинистое лицо усиливали ощущение непонятого гения, чью работу мы не сможем понять или доказать спустя годы.
Эйнштейну, как и Стиву Джобсу, понравилась фотография, и он попросил множество копий портрета. В 2009 году оригинальная подписанная копия фотографии была продана на аукционе почти за 75 000 долларов.
Изображение Copyright Arthur Sasse (1951)
9. Уинстон Черчилль, автор Юсуф Карш (1941)
В разгар Второй мировой войны премьер-министр Уинстон Черчилль попал на фотосессию во время визита в канадский парламент в Оттава.
Хотя его советники согласились, Черчиллю не сказали, что Каршу поручили сфотографировать его в тот день. Черчилль подошел к съемочной площадке, а Карш включил свет, чтобы напугать своего субъекта, только чтобы ответить: ‘Сэр, я надеюсь, что мне посчастливится сделать портрет, достойный этого исторического события’.
Ответ Черчилля был «Почему мне не сказали?» , после чего среди его окружения раздалось несколько смешков.
Вездесущая сигара была зажжена, когда Черчилль разрешил Каршу «сделать один» снимок, но Карш хотел избавиться от слишком связанной с ним сигары, но Уинстон не ответил.
Карш ждал, пока его время не истекло, и он просто подошел к Черчиллю, попросив у него прощения, когда он выдернул сигару изо рта и выстрелил.
Идеальная реакция Черчилля, неодобрительный взгляд, требовательный и нетерпеливый язык тела — это было культовое воплощение премьер-министра, героя войны.
Image Copyright Yousuf Karsh (1941)
10. The Agony of Omayra Sanchez by Frank Fournier (1985)
То, что вы видите, является последней старой фотографией Oyezma Synánch, сделанной 13yr. Расстрелян в 1985 на фоне только что извергавшегося вулкана Невадо-дель-Руис. Омайра находился в ловушке воды и бетонных обломков в течение 3 дней.
Через несколько мгновений после того, как это было сделано, Омайра Санчес умерла, что вызвало немало споров по поводу бездействия Фурнье.
«Я чувствовал, что эта история важна для меня, и я был счастлив, что была какая-то реакция; было бы хуже, если бы люди не заботились об этом. … Я считаю, что фотография помогла собрать деньги со всего мира в помощь и помогла подчеркнуть безответственность и отсутствие смелости у лидеров страны».
Фотография получила награду World Press Photo of the Year за 1986 год .
Image Copyright Frank Fournier (1985)
11. Поднятие флага на Иводзиме, Джо Розенталь (1945)
Через четыре дня после вторжения на Иводзиму американские войска установили небольшой флаг на вершине горы Сурибати. . Флаг было приказано заменить на более крупный, чтобы его могли видеть войска по всему острову.
Культовая фотография Розенталя на самом деле представляет собой повторную постановку оригинальной установки флага. Впоследствии его обвинили в инсценировке момента. Изображение получило Пулитцеровскую премию.
Трое морских пехотинцев на фото погибли в бою на Иводзиме. Трое других выживших были отправлены обратно в США, где с ними обращались как с героями.
Изображение Авторское право Джо Розенталь (1945)
12.

Празднование Дня виджея в Йорке на Таймс-сквер.
Малоизвестный факт заключается в том, что военно-морской фотограф по имени Виктор Йоргенсен также случайно сделал снимок импровизированного поцелуя с другого ракурса, но его редко можно увидеть.
Никто не успел спросить у пары, как их зовут. С годами, когда фотография стала более знаковой, несколько мужчин и несколько женщин заявили, что это они на фотографии.
Изображение Copyright Alfred Eisenstaedt (1945)
13. Йера Анри Картье-Брессона (1932)
Изображение Картье-Брессона — прекрасная демонстрация композиции в кадре. Он использовал правило третей, направляющие линии и золотую спираль (наряду с более медленной выдержкой), чтобы показать отличное чувство движения и динамизм всадника.
«Решающий момент» — термин, которым знаменита компания Cartier-Bresso, — очевиден, и он противопоставляет свободу велосипедиста жесткости балкона и перил.
Изображение — результат терпения. Фотография требует терпения, и мы никогда не должны забывать об этом.
Image Авторские права Анри Картье-Брессона (1932)
14. Обед на вершине небоскреба. Чарльз Эббетс (1932) Чарльз С. Эббетс в 1932 году. Многие задаются вопросом, действительно ли произошла эта сцена или это был просто трюк.
Хотя на фотографии изображены настоящие рабочие-металлурги, на других фотографиях, сделанных в тот же день, видно, как некоторые из рабочих бросают футбольный мяч и притворяются, что спят на балке.
Мужчину справа звали Густав (Густи) Попович из Словакии. В 1932 году он отправил своей жене Марии (Маришке) открытку с этой фотографией, на которой написал:
«Не волнуйся, дорогая Маришка, как видишь, я все еще с бутылкой. Ваш Густи.
Изображение Copyright Charles C. Ebbets (1932)
15. Шуман Питера Либинга (1961)
сообщила местная полиция, что вот-вот произойдет нечто, заслуживающее его внимания.
Несколько часов ничего не происходило, но затем Шуман, пограничник ГДР, побежал и перепрыгнул через колючую проволоку, перебежав из Восточной Германии в Западную.
Для одних он стал символом свободы во время холодной войны, другие видели в нем предателя, оставившего свою семью по другую сторону стены.
«Я видел его больше часа. Я чувствовал, что он собирается прыгнуть. Это было что-то вроде инстинкта… Я научился [угадывать время, фотографируя лошадей] на Jump Derby в Гамбурге. Вы должны сфотографировать лошадь, когда она отрывается от земли, и поймать ее, когда она преодолевает барьер. А потом он пришел. Я нажал затвор, и все было кончено».
Изображение Copyright Peter Liebing (1961)
ЧТО ВКЛЮЧЕНО
лучших портретных фотографов 2020 года
Позвольте с гордостью представить потрясающих ТОП-10 победителей Международного конкурса портретной фотографии 2020 года!
Поздравляем победителей!
Мы рады отметить ваш существенный вклад в красоту фотоискусства!
Ваши неподражаемые и привлекающие внимание шедевры достойны мастерства!
Удивительно, но интеллигентные фотографы пытаются передать не только неотразимую харизму и причудливый темперамент объекта с помощью различных поз и яркости, но и какие-то точные культурные особенности и определенный образ жизни.