Съемка портретов: Съемка портретов

7 советов для съемки идеальных портретов

Если съемка портретов для вас — пока неизведанная сфера, то наши советы помогут вам получить хорошие фотографии при минимальных усилиях.

1 Заранее продумайте подходящий фон

Фон, безусловно, влияет на то, какой результат при съемке портрета вы получите: не забудьте, что он должен соответствовать вашей фотомодели и случаю.

2 Сфотографируйте свою модель под правильным углом

Если вы хотите подчеркнуть на фотографии силу человека, рекомендуем снимать под небольшим углом снизу вверх. На фотографии, сделанной сверху под небольшим углом, человек будет выглядеть задумчивым и легкоранимым. Человек, сфотографированный сбоку, производит впечатление меланхоличного и погруженного в свои мысли.

3 Научитесь использовать свет и тень

Если вы хотите снимать при естественном свете, то лучшее время для вас — раннее утро или поздний вечер, так как именно в это время солнце стоит низко на небе. Такой свет будет выигрышным для вашей модели. Непрямой свет предотвращает появление нежелательных теней на лице, а снимок, сделанный против солнца, дает красивую игру света.

4 Предложите вашей модели вместе с вами режиссировать сцену

Благодаря такому взаимодействию фотосессия доставит вам обоим удовольствие, а человек в кадре будет выглядеть естественно.

5 Разговаривайте с человеком во время съемки

Это поможет вам создать непринужденную атмосферу, что положительно повлияет на результат съемки. Задумчивый и молчаливый фотограф, наоборот, может заставить модель нервничать и волноваться, что что-то идет не так.

6 Добавьте движение в кадр

Попросите вашу модель не ждать момента, когда сработает кнопка спуска затвора. Активность уменьшит напряжение снимаемого человека, и вы получите портрет с более естественным выражением лица.

7 Продумайте компоновку портретного кадра

Если вы снимаете крупным планом, в фокусе будет только ваша модель. Можно включить в кадр окружающую обстановку, умело «вписав» в нее человека. Также попробуйте использовать правило третей: расположите объект съемки в нижней левой или правой трети кадра.

Иногда, чтобы получить классный кадр, можно и нужно нарушать правила. Попробуйте сфотографировать сразу вместе несколько человек, чтобы сделать естественный портрет. Или попросите вашу фотомодель смотреть вдаль или в сторону: это внесет разнообразие и поможет добавить в ваш кадр изюминку.

Чтобы исправить небольшие огрехи в фотографии или создать черно-белый портрет, можно использовать бесплатный фоторедактор. Это будет финальным аккордом, и вы сможете радоваться результатам отличной фотосессии.

Читайте также:

Снимаем как «профи» с Алексеем Хромушиным: портретная съемка

Алексей Хромушин – ведущий фотограф Shopping Live, эксперт в самых разных жанрах съемки, от пейзажной и портретной до репортажной. В этом выпуске своего фотоблога Алексей расскажет об особенностях портретной съемки.

30.10.2017

Портретная фотосъемка – это достаточно широкая и весьма сложная тема, требующая как теоретических знаний, так и практических занятий. Давайте попробуем разобраться в некоторых особенностях этого вида съемки. Я хотел бы дать вам общие рекомендации, применимые для съемки на любую фотокамеру или даже смартфон.

Виды портретной фотографии

Виды портретов: ростовой, поясной, погрудный и крупный.

При данном виде фотосъемки действуют те же самые правила, что и в изобразительном искусстве. Исходя из этого, можно выделить четыре основных вида изображений, относящихся к портретной фотографии: ростовой, поясной, погрудный и крупный. При этом почти каждый из видов может применяться для съемки одного человека, пары или группы людей.

Расположение камеры

Для того, чтобы снизить оптические и геометрические искажения, есть несколько правил по расположению камеры по высоте, относительно от того, какой вид портрета вы снимаете:

· Крупный — камера на уровне глаз
· Погрудный портрет — камера на уровне подбородка
· Поясной портрет — камера на уровне груди
· Ростовой портрет — камера на уровне талии

В случаях нарушений у портретируемого пропорций лица и тела этими правилами можно пренебречь. При съемке рекомендую использовать фокусные расстояния 30-50 мм для ростовых портретов, 50-85 мм – для поясных, 80 мм и выше – для погрудных, и, наконец, от 135 мм и выше – для крупных портретов. Если вы пользуетесь компактным цифровым фотоаппаратом или смартфоном, увеличивайте зуммированием снимаемый объект в кадре до тех пор, пока не исчезнут геометрические искажения, т.е. лицо и тело не приобретут правильные пропорции. Не следует снимать портрет с близкого расстояния. Лучше просто отойти подальше и приблизить объект в камере с помощью зума. Для получения красивого размытия фона следует настроить максимальное фокусное расстояние объектива (оптически приблизить) и установить минимальное значение диафрагмы.

Компоновка кадра

При выборе точки съёмки необходимо учитывать правила знаменитого «золотого сечения». Мы уже говорили об этом в первой части, но все же, напомню, потому что это очень важно. «Золотое сечение» – это правило, открытое итальянским ученым Фиббоначи в XIII веке, и еще раз подтвержденное Леонардо Да Винчи, которое он использовал при написании своих картин. Основная практическая мысль здесь, для нас с вами, заключается в том, что кадр условно делится на три части по вертикали и горизонтали, образуя при пересечении «точки силы» или «узлы внимания». Это упрощенное правило еще называют «правилом третей». Когда мы размещаем важные части композиции вдоль линий, а самые главные – в «точках силы», то изображение выглядит более гармоничным. Как говорится, глаза – зеркало души, и это первое, на что мы обращаем внимание, глядя на человека. Именно поэтому и компоновать кадр при крупном портрете должны таким образом, чтобы глаза оказались на одной из линий сетки золотого сечения.

 

Не забудьте выбрать в своей камере функцию отображения сетки для правильной компоновки кадра. При сьемке крупных портретов, особое внимание уделяйте резкости на глазах человека. При съемке погрудного и поясного плана в позировании участвуют руки и плечи, дополняющие образ и подчеркивающие настроение человека и раскрывающие черты его характера. В этом случае смысловым центром может являться не только лицо, но и руки. Необязательно смотреть прямо в камеру, вполне можно отводить взгляд и поворачиватьголову. В этом случае необходимо следить за тем, чтобы кончик носа не выходил за границы дальней от камеры щеки. Если взгляд портретируемого направлен в сторону, оставляйте с этой стороны больше пространства до края кадра, чем с противоположной.

Алексей Чадов

В портретной съёмке наиболее распространена компоновка кадра, основанная на треугольнике, где вершиной треугольника является голова, а плечи его основанием. Руки также могут вписываться в этот условный треугольник, задавая направление для движения взгляда.

При съёмке групповых портретов я также рекомендовал бы придерживаться визуально-устойчивой треугольной компоновки за счет выстраивания людей в определенном порядке.

Помимо часто используемой треугольной компоновки, в портрете еще применяется так называемая L-компоновка, когда ваш главный объект расположен ближе к краю кадра, а остальное пространство занимает фон. Это выглядит еще более выигрышно, если фон неоднородный или если взгляд модели направлен в сторону свободного по кадру пространства.

Мария Лисовая

Правильное кадрирование

Оставляйте при съёмке больше свободного пространства, чтобы у вас было больше творческих возможностей при окончательном кадрировании.

 

Основное правило при кадрировании: не резать по суставам! На схеме показано, как правильно производить кадрирование. Зелеными штрихами обозначены правильные места границ кадра, а красным – неправильные.

Столбы, дороги, трубы – прочь из головы!

При любой портретной съёмке особое внимание уделяйте заднему плану, на фоне которого фотографируете человека. Это позволит вам в дальнейшем избежать комичных ситуаций с торчащими элементами из головы и других частей тела.

Линия горизонта

Если вы фотографируете человека на фоне неподвижных объектов, старайтесь «не заваливать» линию горизонта. В случае, если ваш фотографируемый объект находится в активном движении и этот эффект необходимо усилить, вы можете нарушить это правило, немного наклонив камеру. Это придаст кадру динамику.

Съёмка детей

Фотографируя детей, следует учитывать их рост и не забывать присаживаться на корточки, чтобы камера была на уровне их глаз, для передачи правильных пропорций. Это также очень полезно для налаживания контакта с психологической точки зрения. Некоторые из детей еще не умеют или не хотят позировать, а бывает и наоборот: они проявляют излишний артистизм, строя гримасы. Не стоит давить на детей, заставляя через силу смотреть в камеру. Просто дайте им возможность заниматься своими делами, а сами наблюдайте, держа фотокамеру наготове. И в нужный момент просто нажимайте на кнопку затвора.

Те, кто хоть раз в жизни снимал детей, знает, насколько они бывают энергичными и активными. Поэтому, чтобы «заморозить» сюжет в камере, следует выставить в настройках выдержку 1/250 или режим «спорт», при его наличии. Такие настройки позволят избежать смазывания изображения.

Жанровый портрет

Одна из наиболее интересных тем в портретной фотографии – это жанровый портрет. По сути дела, это наблюдение за человеком и фиксирование его эмоций при занятии каким-нибудь действии в профессиональном плане или сцены из повседневной жизни.

Освещение
Работа с объёмом фотографируемых объектов, возможно, является одной из главных задач фотографа. Соответственно, необходимо правильно использовать освещение. В портретной съёмке, как и в ранее описанной пейзажной съемке, наиболее правильным будет так называемое передне-диагональное освещение, т.е. когда свет падает немного спереди и сбоку. Это может быть как солнечный свет, так и искусственное освещение. Образовавшиеся тени всегда легко подсветить отражателем. Причем в качестве отражателя может быть самый обычный лист белой бумаги или картона. Но, если вы планируете практиковаться в портретной фотографии, я порекомендовал бы приобрести настоящий отражатель. Идеальным вариантом будет набор светоотражателей «5 в 1», включающий все необходимые виды покрытия: белое, серебристое, золотое, просветное и черное.
Если вы снимаете портрет на улице в солнечный день, лучшим временем для съёмки будет утро или ранний вечер. В это время солнечные лучи дают более рассеянный свет теплого оттенка. Об этом, кстати, мы говорили в первой части нашего курса.

Рекомендую воздержаться от съёмки на открытом солнце, находящемся в зените, из-за очень резких – длинных и контрастных – теней. Лучше попросите своего портретируемого зайти в тень, например, под крону дерева, при этом затененную часть лица подсветить отражателем.

При съёмке в помещении без дополнительных источников света идеальным местом является зона рядом с окном. Попросите модель встать лицом к окну, а сами расположитесь между ней и окном. С этой точки вы получите равномерно освещенный портрет в анфас. Можно также встать по другую сторону окна, получив портрет в пол-оборота или профиль.

Занавесками можно регулировать мягкость или жесткость света, открывая или прикрывая ими окно.

А вот показать брутальность мужского лица и тела вам поможет более жесткий боковой или верхний свет. В данном случае контраст – это хорошо!

Николай Алипа

С другой стороны, для женского портрета, особенно съемки дам бальзаковского возраста, лучше использовать более мягкий: рассеянный или отраженный свет.

Индивидуальные особенности

Легко работать, когда вам позирует человек с правильными чертами лица с точки зрения пропорций, да еще и с идеальной фигурой! Скажем, знаменитый футболист Дэвид Бекхэм! Но у нас не каждый день случается фотосессия с Бекхэмом… Чаще всего у портретируемых имеются свои индивидуальные особенности, которые приходится сглаживать с помощью некоторых несложных приемов. Давайте рассмотрим эти приемы.

Двойной подбородок
Визуально уменьшить эту особенность можно за счет более высокой точки съёмки.

Съёмка полного человека
Идеальным положением будет размещение человека в ¾ относительно камеры, для того, чтобы на фото он казался стройнее. Также темная одежда и общая темная тональность освещения визуально скроет лишние килограммы.

Массивная нижняя челюсть
Съёмка с верхней точки, за счет удаления перспективы, сгладит эту особенность.

Большой нос, маленький носик…
Визуально нос уменьшиться на фото, если вы попросите приподнять немного подбородок, а для его увеличения опустить подбородок, но, при этом положении, остерегайтесь взгляда исподлобья!

Нос с горбинкой
Избегайте съёмки человека в профиль и близкие к нему положения.

Широкий нос
Съемка модели вполоборота или профиль спасут ситуацию.

Разное раскрытие глаз
Расположите модель таким образом, чтобы меньший по размеру глаз был ближе к камере.

Дефекты кожи и синяки
Лучший способ скрыть эти проблемы – воспользоваться услугами профессионального визажиста. Желательно, если он будет присутствовать на протяжении всей фотосъёмки.

Оттопыренные уши
Избегайте положения строго в анфас и «контрового» источника света (с противоположной от вас стороны), который заставит уши просвечиваться.

Небольшой рост
Если вам предстоит съёмка человека невысокого роста, старайтесь снимать ниже, чем это принято в правилах. За счет геометрической перспективы он будет казаться выше.

Воплощайте в жизнь все эти рекомендации постепенно, без спешки, – и я совершенно уверен в том, что уровень вашего мастерства существенно вырастет. Очень важно не останавливаться, даже если не все получается сразу. Некоторым фотографам потребовались годы постоянной работы для повышения своего мастерства – но в итоге они добились ошеломительного успеха! Поэтому желаю и вам проявить упорство – а это верный путь к качественной фотографии!

Присоединяйся к нашим группам в социальных сетях!

Вконтакте https://vk.com/shoppinglive

Одноклассники https://ok.ru/shoppinglive

Facebook https://www.facebook.com/ShoppingLiveRussia/

Google + https://plus.google.com/b/109014393584944420678/109014393584944420678

Youtube https://www.youtube.com/user/shoppinglive

Текст: Алексей Хромушин

Фото: Алексей Хромушин

Чтобы оставить комментарий, войдите на сайт:

Съемка портрета. Часть 1 / Фото.Репортер

Съемка портрета. Часть 1

Андрей Попов

1998 г.

Портрет – изображение определенного, конкретного человека или группы людей.

Необходимое требование, предъявляемое ко всякому портрету – передача индивидуального сходства человека. Но сходство не следует понимать узко. Оно не ограничивается только копированием внешних признаков. Воспроизводя индивидуальный облик человека, фотограф должен стремиться раскрыть его внутренний мир, сущность его характера. Средствами фотоискусства он должен создать образ изображаемого лица. Сегодня в моде динамичные портреты.

Для портретной съемки пригодны все фотоаппараты. Однако предпочтительнее крупноформатные камеры: они позволяют получать изображения в увеличенном масштабе. Такие изображения имеют значительно больше деталей, чем портреты, полученные малоформатными аппаратами.

Можно пользоваться любым типом объектива. Наилучшим для портретных съемок считается объектив с фокусным расстоянием, равным удвоенной величине диагонали кадрового окна аппарата. Так для 35 мм фотоаппаратов, портретным считается объектив с фокусным расстоянием около 80 мм.

Желательно применение светофильтров для черно-белой пленки: слабо-желтый – при искусственном освещении и желтый средней плотности – при естественном освещении.

Необходимо снимать с возможно короткой выдержкой. Это позволяет запечатлеть наиболее живое выражение лица. Разумеется, при условии, что фотограф сумел создать для модели непринужденную обстановку, и портретируемый не с напряжением ждет щелчка затвора.

Надо учитывать, что интервал яркостей портретируемого может колебаться очень широко. Наименьшим он будет у блондинов, одетых в светлую одежду, а у брюнетов в такой же одежде – наибольшим. У блондинов он повысится, а у брюнетов понизится, когда они наденут темные костюмы. Интервал яркостей увеличивается при контрастном освещении и уменьшается при мягком.

Поэтому для портрета рекомендуется выбирать пленку с возможно большей фотографической широтой, обеспечивающей достаточную проработку деталей в светах (лицо) и тенях (костюм).

Отрывок из книги Андрея Попова «Как выбрать фотоаппарат и научиться правильно фотографировать» и интерактивного диска CD-ROM «фотобукварь». Чтобы узнать подробнее об этой книге, ее стоимости и как ее заказать, необходимо отправить письмо любого содержания по адресу photobook@photoreporter.ru. Робот автоматически вам ответит.

Если вы снимаете статичный портрет, фоном служить любой кусок ткани. Следует избегать только пестрой ткани, так как ее рисунок будет отвлекать внимание от лица модели.

Располагают фон на таком расстоянии от портретируемого, чтобы его изображение было не в фокусе. Цвет фона – беж, коричневый, серый, серо-голубой. Часто приходится слышать, что люди хотят сфотографироваться на ярко-красном, синем или зеленом фоне. Не следует этого делать, так как цвет лица на таких фотографиях кажется не естественным. Это особенность психологического восприятия человеком  уветной картинки.

Не следует снимать портрет с очень близкого расстояния для получения изображения в крупном масштабе. Это неизбежно приведет к искажению внешности: увеличит нос, руки, непропорционально удлинит ноги, Лучше использовать длиннофокусный объектив.

Наилучшая высота съемки: 

• — головной портрет – объектив на уровне глаз; 
• — поясной – на уровне подбородка; поколенный – на высоте груди; 
• — во весь рост – на уровне пояса.

Наиболее естественное, мягкое изображение будет получено, если человек сидит или стоит удобно и черты его лица спокойны.

Человек может смотреть или не смотреть в объектив, но в любом случае наводка на резкость должна быть выполнена по глазу объекта, ближайшему к фотокамере. Если этот глаз в фокусе, то все остальное может быть слегка расфокусировано. Если глаз не в фокусе, то это непоправимый дефект. Выражение глаз свидетельствует об интеллекте человека, является зеркалом его души и поэтому представляет наибольший интерес почти на любом портрете. Исключение составляют слепые люди; в этом случае наибольший интерес могут представлять губы или руки и жестикулирующие кончики пальцев.

Если глаза модели не видны, то резкость наводится по ближайшему уху.

При портретной съемке не следует сильно диафрагмировать объектив. Обычно необходима небольшая глубина резкости, при этом зритель не отвлекается на задний фон или какие-то подробности. Главное в портрете — глаза, губы, нос, т.е. лицо. Иногда необходимо показать не только лицо, но и другие части тела, например руки, если это мастерица. Часто старческие морщинистые руки фотографы используют как символ мудрости, трудовых заслуг. В этом случае, лучше если руки будут резкими. Можно выделить их и световым лучом, так писал свои картины Рембранд, следует внимательно изучить его творчество, вы найдете очень много интересных эффектов. 

Рекомендуемые схемы освещения

Ниже показаны основные, классические схемы постановки света для съемки портрета. Следует иметь ввиду, что под светильниками здесь понимается лампа рассеянного света. В идеальном случае софтбокс — специальное приспособление для студийной съемки, представляет собой короб, покрытый внутри светоотражающим материалом. Задней стороной он присоединяется к вспышке. Передняя стенка сделана из белой ткани.

Чаще всего фотографы применяют зонты. Такой зонт можно сделать и самому. Для этого распарывают обычный черный зонт, делают выкройку и шьют такой же белый. Собирают их вместе, белый внутри, черный снаружи. На фотографии вы видите работу зонтов с профессиональными вспышками.

1. Два светильника расположены под углом к портретируемому. Изображение приобретает объемность.

2. Один светильник направлен с высоты фотоаппарата, другой – под острым углом к объекту съемки с высоты 2,5 – 3 м. Голова портретируемого подсвечена узким задне-боковым пучком света. Фон освещает четвертый источник. Получается довольно выразительная светотеневая характеристика.

3. Мягкое, пластичное изображение получается, когда осветители направлены на потолок и стену, к которой крепится белый экран. В этом случае портретируемый освещается только отраженным светом.

4. Освещение одним осветителем с отражающим экраном – самый простой прием освещения. Дает удовлетворительные результаты.

5. Фронтальное освещение от фотоаппарата. Художественных достоинств не имеет. Рекомендуется только при съемке для документов.

 

Наиболее частые ошибки при съемке портрета

№1. Съемка широкоугольным объективом.
Широкоугольный объектив гипертрофированно передает перспективу, то есть, близкие объекты кажутся намного больше чем те, которые находятся дальше. На примере портрета это означает большой нос, скошенный подбородок, искаженное лицо и увеличенные глаза.

№2. Нерезкие глаза.
Как правило, глаза в портрете должны быть резкими. Это особенно важно, если вы снимаете с широко открытой диафрагмой для ограничения глубины резкости.
Малая глубина резкости это отличный способ направить внимание зрителя на объект съемки. Внимание будет направлено на резкие части, вот почему так важна правильная фокусировка.
Для портрета это означает, что нужно фокусироваться на глаза, а не на нос, к примеру.

№3. Слишком большая глубина резкости.
Съемка портрета на закрытой диафрагме – это не всегда хорошая идея. Резкий фон будет отвлекать внимание от объекта съемки. Выбор более широкой диафрагмы, например, f/5.6, даст гораздо лучший результат.

Даже если фон размыт не сильно, а слегка, это все равно выделяет объект из окружения, и внимание зрителя будет направлено на объект.

№4. Торчащие из головы предметы.
Классическая ошибка при съемке людей. Возникает из-за невнимательности фотографа к заднему плану, в результате из головы людей торчат различные предметы: столбы освещения, стволы деревьев, дорожные знаки.
Этого можно избежать, снимая на открытой диафрагме, чтобы сильно размыть фон, однако, проще отойти в сторону, чтобы нежелательные объекты не попадали в кадр.

№5. Слишком малая глубина резкости.
В то время как ограничение глубины резкости может быть очень эффектным, если вы снимаете, например, объективом 85 мм f/1.8 на максимально открытой диафрагме, глубина резкости может быть настолько мала, что в фокусе будут находиться только глаза, а уши будут уже размытыми.

Это означает, что вы должны быть очень осторожны при фокусировке и если хотите, чтобы резкими на фотографии были немного большие области, чем контактные линзы на глазах модели, попробуйте немного прикрыть диафрагму.

№6. Неверный выбор высоты съемки.
Правильная высота съемки варьируется в зависимости от субъекта и контекста изображения, но лучший результат, как правило, получается при съемке с уровня глаз портретируемого.
С детьми это может означать, на коленях или даже лежа на полу.
И наоборот, если вы хотите подчеркнуть, какие они маленькие, то снимайте сверху.

№7. Слишком далеко.
Одна из самых распространенных ошибок начинающих фотографов – снимать с большого расстояния, даже не пытаясь использовать зуммирование объективом.

В портретной фотографии это означает большие лишние пространства вокруг объекта, много неба над ним, много земли под ним.

№8. Эффект красных глаз
Одна из опасностей использования встроенной вспышки на камере состоит в том, что она расположена близко к объективу, что может привести к отражению света вспышки от сетчатки глаза, что приводит к появлению эффекта красных глаз.

Теперь вы знаете об основных ошибках, совершаемые при создании портретов. И мы уверенны, что после прочтения данной статьи вы будете следить за тем, чтобы их избежать, тем самым создавая прекрасные портреты людей. А после завершения фотосессии сделайте приятное вашим моделям, напечатайте их лучшие портреты на высококачественной бумаге.

4 правила съемки портрета для начинающих

Правила съемки портрета

Для того, чтобы осветить все нюансы и правила портретной съемки, понадобилась бы целая книга, а не одна статья. Существуют разные виды фотопортретов, которые предъявляют неодинаковые требования к условиям и способам фотографирования.

Каждая задумка фотографа, его собственное видение сюжета фотографии определяют правила съемки портрета в конкретной ситуации. Поэтому нельзя сказать, что существуют какие-либо жесткие правила портретной съемки. Для достижения наилучших результатов не бойтесь экспериментировать, ведь самые удачные фотографии порою получаются спонтанно. Выделим основные правила съемки портретов, которые являются наиболее актуальными.

Ориентируйтесь на базовые правила съемки портретов и результат вас приятно удивит!

1. Фотоаппарат.

Объектив. Выбор объектива зависит от особенностей портрета, который вы снимаете. Например, для создания плечевого или поясного портрета, в основном используются среднефокусные и длиннофокусные объективы. Длиннофокусные объективы меньше искажают перспективу, что особенно важно при портретной съемке. Широкоугольные объективы в большей степени проявляют перспективные искажения. Для усиления художественного эффекта часто используются смягчающие объективы и фильтры, чтобы наиболее отчетливо передать фактуру кожи или одежды человека. Для съемки портретов в полный рост подойдут объективы со стандартным фокусным расстоянием.

Съемка портретов на профессиональный фотоаппарат — приятный бонус, но не обязательное условие

Экспозиция. Получение правильной экспозиции — это одно из наиболее важных условий портретной съемки. Экспозиция зависит от трех основных параметров: выдержки, светочувствительности и диафрагмы. Правила портретной съемки предполагают использование низких значений светочувствительности (100 — 200 единиц), т.к. высокие показатели ISO приводят к появлению шумов. Устранить подобные артефакты вы сможете и после съемки, используя различные графические редакторы. Например, редактор фотографий Домашняя Фотостудия позволит вам устранить шумы на фото и улучшить качество изображения всего за пару минут.

При съемке портретов вы можете подбирать оптимальную экспозицию с помощью значений диафрагмы. Она определяет глубину резкости изображаемого пространства (ГРИП). Правила портретной съемки предусматривают открытие диафрагмы для уменьшения ГРИП. Объект съемки приобретает объем и фактуру, а фон становится размытым.

Съемка фотопортретов предполагает использование достаточно короткой выдержки для достижения максимально естественных фотографий.

2. Освещение.

Правильный свет — это один из принципиальных моментов портретной фотосъемки. Более подробно прочитать о способах освещения при съемке фотопортретов вы сможете ознакомиться, прочитав статью «Варианты освещения при фотосъемке».

Студийная фотосъемка предполагает использование вспышки. При чем встроенная фотовспышка в данном случае будет наихудшим решением, так как она делает изображение плоским, а фотографии получаются сильно пересвеченными. Учитывая правила съемки портретов, необходимо помнить, что вспышку лучше устанавливать не на сам фотоаппарат, а на штатив. Это позволит создать более удачные и креативные условия освещения.

При съемке со вспышкой используйте отражатель, который высветит тени и сделает объекты более объемными. В качестве отражателя можно использовать обычный лист бумаги.

3. Фон фотографии должен располагаться на таком расстоянии, чтобы не попадать в фокус (приблизительно 1,5-2 м). Учитывая правила съемки портрета, нельзя забывать, что фон не должен отвлекать внимание от фотографируемого объекта. Наилучшим решением в данном случае будет использование однотонного фона (например, серого) или его размытие путем увеличения значения диафрагмы. Если же фон имеет много ярких оттенков и привлекает к себе много внимания, спасти ситуацию можно цветокорекцией или обработкой фото в стиле винтаж,

Фон может быть однородным или более интересным

Итак, мы перечислили лишь некоторые правила съемки портрета. Надеемся, они пригодятся вам при овладении искусством портретной фотографии. Вместе с тем, истинный профессионализм приходит лишь с опытом, и только экспериментируя, вы сможете добиться по-настоящему качественных фотоснимков.

Съемка мужского портрета

Этот совет  посвящен съемкам мужского портрета. Для создания мужского портрета нет особых ограничений, также как и при съемке женского. Главное — это фантазия и умения фотографа. Каким должен быть мужской портрет, разбираемся вместе с профессиональными фотографами. Своими секретами поделятся Марина Щеглова, Александр Анненков, Павел Соколов.

Автор: Александр Анненков

Портретная тарелка, рисующий свет на модели, фоновый свет и конусовидный рефлектор с сотами 
Камера: Nikon D700
Объектив: AF NIKKOR 24mm f/2.8D
Диафрагма: f/11
Выдержка: 1/125 
ISO: 200
Фокусное расстояние: 24 мм

Секреты Александра Анненкова

«Черно-белый мужской портрет — это всегда акцент на модели. Изобразительными средствами служат свет, тень, контраст, текстура, а черно-белый свет добавляет драмы, брутальности и выделяет взгляд модели.

В портретной съемке отдаю предпочтение естественному свету, здесь есть возможность добавить объем через размытие фона и отражение в глазах естественных источников освещения и отражающих поверхностей, а не студийных софтбоксов, естественное движение модели в кадре».

Секреты Павла Соколова

«Перед съемкой нужно вдохновиться! Конечно, у каждого будут свои источники вдохновения: фотографии, музыка, красиво падающий свет, который был заранее подмечен. Иногда просто приходит озарение или идея, которую хорошо бы сразу записать для дальнейшей реализации.

В первую очередь, я смотрю на внешность и определяю для себя, что интересного я могу подчеркнуть, иногда достаточно одной детали. Возможно, у модели притягательный взгляд, и мы можем передать всю харизму именно через него, или есть особые черты лица».

Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S NIKKOR 50mm f/1.4G
Диафрагма: f/4
Выдержка: 1/400
ISO: 200
Фокусное расстояние: 50 мм

«Подбор места может зависеть от сочетания цвета одежды и фона, графичности или определенного света, который очень сильно влияет на конечный результат.

Однажды был случай, когда в поисках локации в одном из дворов Санкт-Петербурга я понял, что нет ничего лучше той помойки, которая оказалась рядом. Именно туда попадал отличный косой свет, на фоне были накиданы доски с красными полосами, а близстоящая стена дома отражала свет на лицо модели».

Камера: Nikon D800
Объектив: AF-S VR MICRO-NIKKOR 105mm f/2.8G IF-ED
Диафрагма: f/4
Выдержка: 1/800
ISO: 320
Фокусное расстояние: 105 мм 

«В студии я очень редко привязываюсь к интерьеру, для меня важен свет! При работе с мужским портретом чаще всего я использую жесткий свет, чтобы подчеркнуть брутальность внешности. Здесь я использовал три источника света плюс отражатель. Сзади от модели в кадр светят два рефлектора, а на лицо падает свет от портретной тарелки с сотами. Нижняя часть лица подсвечена отражателем».

Здесь я использовал три источника света плюс отражатель. Сзади от модели в кадр светят два рефлектора, а на лицо падает свет от портретной тарелки с сотами. Нижняя часть лица подсвечена отражателем.

Камера: Nikon D300s
Объектив: AF-S DX ZOOM-NIKKOR 17-55mm f/2.8G IF-ED
Диафрагма: f/11
Выдержка: 1/160
ISO: 200
Фокусное расстояние: 38 мм

Секреты Марины Щегловой

«Очень часто в случае с мужским портретом удачной моделью поведения для фотографа становится создание „зоны комфорта“ для фотографируемого. Для этого очень важно общаться с человеком, чтобы постараться проникнуться тем, что важно для него, почувствовать его настроение, понять и выделить для себя некоторые особенности характера, которые впоследствии станут так называемой базой для будущего портрета. Это необходимо, потому как по своей специфике мужчины не склонны к позированию и их тяжелее вытянуть на эмоции, к тому же, далеко не всегда перед фотографом оказывается сильная харизматичная личность с богатым внутренним миром, творческим потенциалом и желанием работать на кадр».

Камера: Nikon D610
Диафрагма: f/5.6
Выдержка: 1/100 
ISO: 800
Фокусное расстояние: 70 мм

СОВЕТ ОТ NIKON. 

ОСНОВНЫЕ ТИПЫ ИСТОЧНИКОВ СВЕТА В СТУДИИ

1. РИСУЮЩИЙ СВЕТ

Основной источник света, создающий светотеневой рисунок.

2. ЗАПОЛНЯЮЩИЙ СВЕТ

Служит для смягчения теней и заполнения светом отдельных частей или всего объекта съемки.

3. ФОНОВЫЙ СВЕТ

Отделяет объект съемки от фона и создает тональную перспективу.

4. КОНТРОВЫЙ СВЕТ

Выделяет конaтур объекта съемки и создает дополнительный объем.

5. МОДЕЛИРУЮЩИЙ СВЕТ

Служит для выделения боковых частей объекта съемки.

ИДЕЯ

Ряд источников может быть заменён отражателями

ВАЖНО

Чем больше поверхность излучения, тем мягче тени

Источник: file:///C:/Documents%20and%20Settings/BORT007/%D0%9C%D0%BE%D0%B8%20%D0%B4%D0%BE%D0%BA%D1%83%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%82%D1%8B/Downloads/%D0%9F%D0%B8%D1%81%D1%8C%D0%BC%D0%BE.html

Как снять красивый портрет у себя дома

Природой брошен очередной вызов человечеству, и мы вынуждены стойко принять его и обязательно победить. Режим самоизоляции — наверное, самый эффективный метод борьбы с коронавирусом, пока не создана вакцина. И чтобы не терять время за просмотром развлекательных шоу или фильмов, фотограф, искренне любящий свое дело, воспринимает вынужденное нахождение дома как повод прокачать свои навыки и увидеть в обыденном что-то новое. Давайте рассмотрим, что интересного можно придумать для съемки у себя дома.
Привычный и динамичный образ жизни превратился в монотонный и размеренный, что дает возможность уделить больше времени поиску идеи. Теперь можно продумать каждую деталь, не отвлекаясь на рабочие или повседневные заботы.

Осознав всю пользу подготовки и получив результат, который вас, несомненно, порадует, все последующие съемки вы уже будете начинать именно с этапа разработки и детализации вашей идеи. Поняв на практике, как подготовка упрощает процесс съемки и дает вам больше простора для творчества и вдохновения (ведь ваша голова отныне не будет занята мыслями о технике съемки и о том, что в кадре что-то лишнее или чего-то не хватает, какие эмоции нужны, какие ракурсы лучше, в какие позы вставать модели и в каком месте, подходит ли эта одежда и о других технических вопросах), вы сможете размышлять во время съемки так, как никогда до этого не делали. Новый вид эмоций завладеет вами, и вы будете вдохновляться от своих ощущений: теперь вам останется лишь собрать пазл, получая удовольствие от процесса, а не собирать непонятный конструктор без инструкции.

Но хватит лирики. Давайте внимательно посмотрим, что есть у вас дома, чтобы придумать, как все это применить.

ЗЕРКАЛА
Зеркало есть в каждой квартире, уверен, что в большинстве случаев их даже несколько. С помощью него можно не только создать ощущение, что вы снимаете близнецов, но и разнообразить ракурс съемки и придать вашим фотографиям оригинальность.

СВЕТИЛЬНИКИ И НАСТОЛЬНЫЕ ЛАМПЫ
Пришло время использовать все светильники, которые придумала и продала нам IKEA и другие производители оригинальных настольных ламп. Ими можно подсвечивать фон, делать контровое освещение — в общем все то, что делается в студиях со вспышками, но теперь в пределах комнаты.

ТЕЛЕФОН
Важнейшая функция телефона снова в действии — пора вспомнить о встроенном фонарике. Это решение очень подходит для драматичных портретов с жестким светом. Если необходимо получить свет помягче, то просто включайте белую картинку на экране и ставьте максимальную яркость. Также можно менять цвет картинки для получения более интересного результата.

СВЕЧИ
Это бессмертная классика. Мне кажется, если человеку дать свечи, он без раздумий будет знать, где и как их поставить, чтобы было поуютнее и поромантичнее. Здесь доверьтесь своей фантазии и не забывайте все это снимать на фотоаппарат.


ЦВЕТНЫЕ ФИЛЬТРЫ
Цветными фильтрами может служить любая цветная и полупрозрачная вещь, например папки для документов, цветная бумага, разноцветные пакеты из магазинов, ткань. Также можно просто закрасить маркером файлы для бумаги в любой цвет. В этом случае стоить пофантазировать: даже цветной стакан способен сделать удивительный цветовой эффект, если в него поместить обычную лампу.

ФАНТАЗИРУЙТЕ
Закройте ваш объектив прозрачной пленкой или тонкой просвечивающей тканью (можно взять тюль) — так вы добавите фото таинственности. Даже съемка через фужер или граненый стакан может дать неожиданный результат, а зеркалом удобно отражать лучи из окна и делать удивительные рисунки светом. Все ограничивается лишь вашим желанием и фантазией.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Если сейчас из домашних никто не хочет принимать участия в ваших съемках, стоит немного подождать: пройдет еще несколько дней, и вы сможете уговорить любого, ведь скучающего человека заинтересовать гораздо проще. В крайнем случае всегда можно поснимать себя или позвонить модели по скайпу и с помощью веб-камеры сделать скрины — чем вам не удаленная фотосессия!

Текст и фото: Александр Стрелков

портретов на объектив за 12000 долларов

На этой неделе я одолжил 600-миллиметровый объектив за 12 000 долларов и решил снимать с ним портреты. Случайный? Да. Странный? Конечно. Но я узнал некоторые вещи, которые никогда бы не испытал, если бы не это, так что вот мой обзор 600-миллиметрового бегемота для портретной съемки.

Святой Грааль портретных объективов обычно рекламируется как 85 мм с диафрагмой f / 1.8 или f / 1.4. Недавно производители фотоаппаратов представили длинные объективы с широкой диафрагмой, которые создают необычное боке.Но сколько раз вы видели, как кто-то снимает портреты с помощью объектива, обычно предназначенного для съемки дикой природы или спортивной фотографии?

Я достал AF-S NIKKOR 600mm f / 4E FL ED VR, который у меня был на этой неделе взаймы, и решил лично убедиться, как объектив стоимостью 12 299,95 долларов (11 999 фунтов стерлингов) справляется с портретами с естественным освещением. Я понятия не имел, чего ожидать, поэтому читайте дальше, чтобы узнать о преимуществах и недостатках, которые у меня были при съемке портретов с его помощью.

Вы чувствуете себя заметным

Это было, безусловно, самое очевидное чувство, которое я испытывал во время съемки.У 600 мм есть собственный чемодан, он такой же длины, как моя рука, и весит почти 4 кг, что тяжело, если подумать, как далеко он простирается далеко за пределы того места, где обычно заканчиваются линзы. Больше всего меня беспокоило то, что кто-нибудь придет и украдет его. Он выглядит большим и дорогим, и это потому, что он есть. Все, кто проходил или проезжал мимо, видели, что я стреляю из этого зверя.

Сложно общаться

Поскольку я снимал на 600 мм, мне приходилось далеко отойти от объекта съемки, и это затрудняло передачу поз.Большую часть времени я ловил себя на том, что кричу вслух: «Да, это здорово, посмотри на верхушки деревьев!» или «Сделайте небольшой шаг влево!» Если вы снимаете клиента, это не самый удобный способ организовать приятный, расслабленный портретный сеанс.

Экстремальные настройки

Я снимал с рук под навесом обсаженной деревьями дороги во время пасмурного заката, так что сказать, что все будет сложно, было бы преуменьшением. Низкий уровень освещенности и тот факт, что я держал в руках камеру и объектив, означало, что мои настройки пришлось довести до максимума почти на каждом уровне.

Максимальная диафрагма 600 мм — f / 4, так что это была моя отправная точка. Закон обратных величин для выдержки обычно указывает, что время моей экспозиции не должно быть меньше 1/600 сек. Но чтобы добиться сбалансированной экспозиции при такой выдержке, мне пришлось поднять ISO до 10 000, что возможно на моем Nikon D750, но не идеально.

Мне пришлось недоэкспонировать

Чтобы сохранить резкое изображение без дрожания камеры и размытия объекта, я установил ISO между 1600 и 2000, в зависимости от снимка.Мне пришлось уменьшить выдержку до 1/500 с, а все остальное сделать функция подавления вибраций (VR) на объективе.

Мои последние настройки объектива

Как вы, вероятно, знаете, эти длинные объективы обычно имеют изрядное количество дополнительных настроек, чтобы компенсировать огромное фокусное расстояние, колоссальный размер и вес. Я занимался VR в обычном режиме, а не в спорте. Это потому, что мой объект не двигался из стороны в сторону, поэтому мне не требовалось никакой специальной обработки VR в этой ориентации. Я выбрал предел фокусировки от бесконечности до 10 метров, что означало, что моя автофокусировка могла быстрее схватывать мой объект, вместо того, чтобы искать полностью до минимального расстояния фокусировки и снова возвращаться. Мне казалось, что это сделало мой автофокус примерно в два раза быстрее.

Я оставил все остальные настройки либо выключенными, либо по умолчанию.

Фон становится таким гладким

Как сливочная маслянистая стена … ну, сливочного масла? Этот объектив создает максимально простой фон вне фокуса, который вы только можете себе представить.Если вы когда-нибудь окажетесь в загруженной, загроможденной съемочной площадке и просто захотите принести свой собственный бумажный фон в рулоне, то убедитесь, что вы упаковали свои собственные $ 12 000 600 мм — легко! Это такое большое фокусное расстояние, что все, что находится за моим портретным объектом, растворилось в стене цвета и тени. Даже на фоне цветочной живой изгороди окружающая среда просто исчезла в боке позади моей модели.

Мне нравится снимать на мой AF-S NIKKOR 70-200mm f / 2.8G ED VR II, потому что он обеспечивает фантастическое разделение объектов на загруженном фоне, но этот объектив — совсем другой уровень.Очевидно, это результат действующей физики, которая идет с объективом с таким фокусным расстоянием, но даже в этом случае его области вне фокуса превосходны.

Что мне понравилось

Сжатие перспективы идеально подходит для сглаживания черт лица и обеспечивает великолепное разделение объектов. Объектив очень резкий от края до края, поэтому я без колебаний размещаю объект в любом месте кадра. Он быстро фокусируется после нажатия кнопки ограничения фокусировки (при условии, что объект находится не ближе 10 м), а система подавления вибраций удерживает рамку неподвижно.Было приятно снимать портреты с этим объективом, а сверхдлинное фокусное расстояние дает результаты, которые я иначе не увидел бы, поскольку он заметно приближает фон к объекту, создавая ощущение близости.

Что можно улучшить

Очевидно, этот объектив не предназначен для портретов в традиционном понимании, а скорее для портретов дикой природы и спорта или других действий, основанных на действии. Но в контексте съемки традиционных портретов (если их можно так назвать) было бы лучше иметь для работы более легкий и меньший объектив.Новые телеобъективы, выпущенные компанией Nikon в последние несколько лет и предназначенные для беззеркальных систем, легче по весу и меньше по форм-фактору.

Я также предпочел бы иметь зум, который позволял бы мне перекомпоновывать, не перемещаясь, потому что при фокусных расстояниях, таких как 600 мм, вам нужно много ходить, чтобы перейти от головы и плеч к снимку всего тела. Несмотря на то, что система автофокусировки великолепна, на поиск по всему диапазону требуется некоторое время, и я обнаружил, что иногда я ждал, пока сфокусируется, прежде чем делать снимок.Тем не менее, я считаю, что новое отслеживание фокуса глаза в новых моделях камер поможет решить эту проблему.

Стоит ли покупать?

Если у вас есть 12 299,95 долларов США (или 11 999 фунтов стерлингов), прожигающие дыру в вашем банковском счете, тогда конечно, почему бы и нет! Имеет смысл заполучить этого зверя, если вы фотограф дикой природы или спортивный фотограф, потому что вам нужна дополнительная досягаемость для съемки далеких животных и игроков при съемке на месте. Но если вы планируете использовать только в качестве портретного объектива, то, очевидно, есть другие объективы, которые можно приобрести по гораздо более низкой цене, прежде чем выбирать этот.70-200 мм, о которых я упоминал выше, объектив 85 мм или даже простой и дешевый 50 мм даст вам лучший портретный эффект за свои деньги. Тем не менее, 600 мм дает потрясающую резкость по всему кадру, и я не вижу абсолютно никаких хроматических аберраций.

Это был интересный эксперимент — посмотреть, как объектив ведет себя по сравнению с моими 70-200 мм f / 2,8 или моим стандартным 50 мм f / 1,4. Он намного тяжелее, поэтому руки у меня выдались быстрее, и мне приходилось громко кричать, чтобы общаться. Так возьму ли я это на другую портретную съемку? Возможно нет.Но я могу представить, где такой объектив будет хорош для портретов. Допустим, у вас есть альпинист на скале или астроном, использующий телескоп, чтобы увидеть звезды: сжатие перспективы поможет сблизить передний план и задний план для более впечатляющего снимка.

Съемка портретов при ярком солнечном свете

Вы оказались в ситуации, когда сейчас середина дня, а не облако в небе, и кому-то нужен портрет, сделанный на открытом воздухе при ярком солнечном свете? Есть много возможностей, когда по любому количеству причин откладывать до волшебного часа просто неразумно.Напротив, совершенно необходимо знать, что делать, а чего не делать, чтобы получить максимальную отдачу от портрета, сидящего в этой далеко не идеальной ситуации с резким освещением. Вот несколько советов, которые помогут вам создавать хорошие портреты в условиях резкого и яркого солнечного света.

Для начала не размещайте объект так, чтобы он смотрел на солнце. Отверните их, чтобы солнце было за их спиной. Это не только поможет вашему объекту перестать щуриться, но и сделает его более привлекательным. Теперь вы будете снимать затененный объект на ярком фоне.Чтобы получить правильную экспозицию для их лица, вам нужно использовать режим точечного замера, чтобы измерять освещенность только на затененном лице, избегая яркого фона. Откройте немного больше (с меньшим числом или более медленной выдержкой или более высоким ISO), чем могло бы быть указано на показаниях измерителя, чтобы сделать немного более лестный портрет в высоком ключе.

Без каких-либо модификаций освещения этот сценарий будет работать лучше, чем объект, обращенный к солнцу, но это не самое изысканное освещение, которое вы когда-либо видели.Чтобы улучшить его, вам нужно изменить свет. Вы можете сделать это с помощью отражателя — отраженного света от белой карты или серебряной гибкой заливки, чтобы осветить теневую сторону объекта. Будьте осторожны при установке этого отражателя так, чтобы он освещал объект под приятным углом. В противном случае, если вы просто отражаете свет из любого старого положения, это не будет выглядеть лестно — например, если вы отразите свет снизу, вы создадите чудовищное освещение. Добавление большего количества света к теневой стороне объекта также приведет к менее размытому фону.Он по-прежнему будет ярким, поскольку он переэкспонирован по сравнению с лицом затененного объекта, но не таким драматичным, как если бы вы изначально не использовали заливку.

Использование диффузии для уменьшения резкости прямых солнечных лучей.

Вместо рефлектора вы также можете рассмотреть возможность использования источника света, например вспышки, устанавливаемой на горячий башмак, для освещения затененного лица вашего объекта. Настоящее преимущество здесь в том, что вы действительно можете увеличить мощность этого источника света, чтобы более равномерно сбалансировать освещение объекта с фоном — или, фактически, подавить окружающий фоновый свет и сделать его темнее по сравнению с освещением объекта. .Этот метод, обычно называемый «подавлением солнца», может быть реализован с помощью вспышек в стиле вспышек или, что еще лучше, более мощной стробоскопической системы с батарейным питанием, готовой к работе в студии. Благодаря такому внешнему стробоскопу у вас также есть дополнительное преимущество в виде более точно управляемой схемы освещения — возможность располагать источник света и изменять его (например, с помощью зонтика или софтбокса) для наилучшего воздействия на изображение. объект, в отличие от простого попадания на объект светового пучка из положения камеры.Это может быть эффективным для основного освещения, но не особенно тонким. Использование внешнего стробоскопа и, возможно, такого модификатора, как зонт, дает вам управление освещением студийного уровня даже при ярком солнечном свете.

Если вы не хотите носить с собой фонари и множество модификаторов, другой способ — заслонить солнце. С помощью широкого светорассеивающего полотна (называемого шелком или холстом) вы можете устранить резкость прямого солнечного света и вместо этого превратить его в красиво рассеянный свет. Это также дает вам возможность перемещаться и управлять светом таким образом, что прямой солнечный свет или даже стробоскопическая система с батарейным питанием не совсем справляются с этой задачей.Нет ничего более привлекательного, чем яркое солнце через рассеивающую сетку, практически идеальный источник для портретов. Да, вы можете использовать его в качестве ключевого источника света, когда объект смотрит в направлении солнца, но вы также можете вернуться к исходной привлекательной позе, когда объект смотрит от солнца, и вместо этого использовать сетку для рассеивания падающего света на предмет сзади. Это, в частности, поможет сохранить светлые волосы от резких, хотя в целом поможет смягчить свет, падающий на объект.Лучше всего то, что с этим подходом (и достаточным количеством вспомогательных рук) вы можете объединить эту технику с отражателем для фронтальной заливки и создать красивый, детализированный трехточечный подход к освещению, не тратя ни одного электрона на генерацию света.

Но что, если вы не хотите носить с собой все это, а просто хотите использовать естественный свет в вашем распоряжении? Затем, вместо того, чтобы просто работать с тем светом, который у вас есть, вам нужно будет перемещаться и намеренно позиционировать себя и объект по отношению к свету.Короче говоря, вам нужно выйти из-под прямых солнечных лучей и оказаться в таком положении, когда свет, освещающий объект, будет отражаться — либо от ближайшего здания или деревьев, либо от открытого неба, либо даже от земли. Такое положение обычно описывается как открытая тень — вне прямого солнечного света, но все же ярко освещенная из-за непрямого освещения. Открытый оттенок можно легко найти внутри проемов — например, внутри дверных проемов, где конструкция обеспечивает естественный проем для направления света.Или под высокими деревьями, где тень не гнетущая и темная, а просто рассеивает прямые солнечные лучи. Вы даже можете найти открытую тень, просто разместив объект в тени рядом со зданием.

Когда вы научитесь перемещаться туда, где освещение идеально, вы без колебаний будете выходить на улицу даже в полдень, когда объект вашего портрета хочет получить снимок снаружи.

Первоначально опубликовано 17 ноября 2017 г.

10 советов и приемов для создания отличных портретов

Портретная фотография — это самостоятельное ремесло.Начните с этих полезных советов.

Портретная фотография, безусловно, является самостоятельным ремеслом: овладеть ею непросто, и она во многом зависит от вашей техники, мышления и личного отношения к объекту съемки. С чего начать? Мы составили список из 10 полезных советов.

1. Используйте естественный свет
Естественный свет дает отличные результаты, когда дело касается цвета, контраста и насыщенности; особенно с камерами смартфонов. Используйте свет, проникающий через окно или дверь, извлеките пользу из мягких тонов днем ​​и поиграйте с отражениями.

2. Найдите фон с низкой детализацией.
Следите за тем, чтобы фон не отвлекал слишком много внимания и даже не нарушал композицию. Прежде чем приступить к съемке, обязательно запомните какой-нибудь фон, чтобы можно было опробовать различные эффекты.

3. Поиграйте с пространством вокруг вашей модели.
Оставьте немного места вокруг вашего объекта. Это делает портрет более интересным и дает возможность глазам блуждать.

4. Сделайте так, чтобы объект съемки чувствовал себя комфортно, и пусть он действует.
Создайте расслабленную и естественную обстановку для вашей модели.Если они чувствуют себя неловко, дайте им что-нибудь сделать или пообщаться. Всегда поддерживайте разговор, расслабьтесь и дайте ему время.

5. Установите контрапункт на картинке.
Разделите рамку на части по три (правило третей). На противоположной стороне вашей модели вы можете установить меньший контрапункт. Это создает напряжение в изображении и помогает сделать фотографию более динамичной.

6. Сфокусируйтесь на глазах
Люди, просматривающие вашу фотографию, будут автоматически искать глаза объекта.Постарайтесь сделать глаза сфокусированными и резкими. Все вокруг лица может быть менее детализированным или даже проявлять эффект размытия глубины резкости.

7. Но не заставляйте смотреть прямо в камеру.
Если ваш объект имеет тенденцию смотреть в сторону от центра вашего объектива, сделайте это. Он также может создавать действительно красивые портреты!

8. Проявите творческий подход к кадрированию объекта.
Ясно, что фокус на портрете — это лицо человека. Вместо использования таких эффектов, как сдвиг наклона или глубина резкости, вы можете поиграть с реквизитом, например с зеркалами или формами.Проявите творческий подход, чтобы создавать действительно выдающиеся портреты.

Нил Барнсли

9. Играйте с тенью и светом
Добавьте драматизма своим портретам, выделяя части и создавая скульптурные эффекты с помощью света и тени. Используйте черно-белый фильтр с высокой контрастностью, чтобы даже усилить этот эффект.

10. Создайте напряжение с помощью разных углов
Измените точку зрения, снимая объект сверху или глядя на него. Вы поймете, что идея полностью меняется.Поиграйте и посмотрите, что у вас получится!

Чтобы вдохновиться, не пропустите альбомы Портрет, Цветной портрет и Портреты.

Фотография Золотого часа — Настройки камеры + Советы по фотосъемке для Золотого часа

Краткое руководство по фотографии Золотого часа

По мере приближения дня солнечный свет становится теплее, мягче и намного красивее. Это золотой час, и вы не хотите тупо смотреть в камеру, не зная, что делать, когда это произойдет.

Итак … вот ваш путеводитель по фотографии Золотого часа!

Путешествуете ли вы по миру и наблюдаете за волшебными закатами над океаном или исследуете парк в центре города, приведенные ниже советы помогут вам изменить способ запечатлеть золотой час.

Золотой час — это особое время суток, от которого сходят с ума фотографы.

Когда солнце садится и приближается к горизонту, рассеивает мягкий свет и создает волшебное качество ваших изображений. Это примерно час смешивания различных цветов, теплого свечения и условий освещения, чтобы сформировать идеальный холст, на котором фотографы могут с радостью сфотографироваться.

Продолжайте прокручивать, чтобы выбрать лучшие настройки камеры для золотого часа, советы по съемке в золотой час и многое другое…

Советы по фотосъемке в Золотой час — Планирование местоположения:

Поскольку золотой час проходит так быстро, важно спланировать, где вы собираетесь снимать, чтобы иметь наилучшие шансы сделать ряд снимков.Вы больше сосредотачиваетесь на закате солнца, съемке портретов или моменте, когда включается свет и когда начинается синий час, остаются красивые фиолетовые тона.

Прибытие на пять минут позже заходящего солнца никогда не бывает забавным. Перед съемкой заката всегда проверяйте точное время захода солнца в этот день и обязательно приходите как минимум за 1 час, чтобы максимально использовать золотой час. Иногда за 15 минут до заката получаются удивительные солнечные лучи, а теплое сияние всегда идеально подходит для портретов.Время заката и лучшие точки обзора меняются в течение года в зависимости от сезона, поэтому очень важно исследовать ваше точное местоположение.

Как я только что упоминал в своем предыдущем посте, существует ряд веб-сайтов, на которых вы можете проверить направление солнца. Suncalc — отличный бесплатный инструмент, который позволяет вам вводить свое местоположение и сообщать вам, где именно будет выстраиваться солнце в каждый час дня. Очень удобно, если вы пытаетесь решить, где снимать и скомпоновать кадр до начала золотого часа.

Подробнее — Прогноз погоды для пейзажных фотографов

Фотография «Золотой час» — какое снаряжение вам понадобится:

Съемка в золотой час означает, что вы приближаетесь к низкой освещенности, поэтому это один из тех случаев, когда штатив действительно удобен.

Для большинства моих снимков в золотой час я люблю сохранять красивую и широкую композицию, поэтому обычно беру с собой объектив M.Zuiko 7-14mm f / 2.8 PRO. Тем не менее, если я снимаю портрет или уличные сцены, мне нравится красивое сияющее боке, которое создается либо за счет большого фиксированного фокусного расстояния, например, объектива 50 мм, либо за счет красивого и плотного увеличения.Недавно я отправился снимать маковые поля в Провансе, Франция, и обнаружил, что объектив 40-150mm f / 2.8 PRO оставался на моей камере почти всю съемку. Посмотрите на пример ниже, как зум-объектив может запечатлеть золотое сияние… это очень затягивает!

Я избегаю использования вспышки, на самом деле я редко использую вспышку для любого типа фотографии, но особенно в золотой час, так как она действительно затемняет тона и создает более силуэтный вид.

Маковое поле Прованса — Снято на мой Olympus OM-D E-M1 Mark II + 40-150MM M.Объектив Zuiko PRO в солнечное сияние золотого часа.

Лучшие настройки камеры для фотосъемки в Золотой час:

Чтобы запечатлеть теплый свет, первым делом всегда переключайте баланс белого на облачный режим. Это согреет тона вашего изображения и подчеркнет насыщенность цветов, которые дает золотой час.

Держите ISO как можно ниже, чтобы минимизировать шум и сохранять резкость снимков. Вам может потребоваться увеличить ISO, как только свет начнет падать, поэтому не бойтесь увеличивать его, когда это необходимо.

Начальная точка —

ISO 100

Экспозиция +0,7

Диафрагма f / 2,8 (если вы хотите боке) или около f / 14, если вам нужно резкое изображение от переднего плана к фону.

Golden Hour Portraits — Когда солнце приближается к горизонту, это отличный шанс создать на ваших снимках солнечные звезды. Портрет ниже был сделан во время красивой свадьбы Хайди и Ман в Австралии. Установив диафрагму камеры на f / 14 и поместив солнце между парой так, чтобы края касались шеи Хайди, получился большой сияющий солнечный свет.

Хотите узнать больше о настройках для пейзажной фотографии?

Я только что опубликовал новую электронную книгу — НАСТРОЙКИ: Руководство по настройкам камеры для пейзажной фотографии

Подробнее — Как создать солнечные звезды

Советы по композиции для фотосъемки в золотой час

Золотой час Фотография Совет № 1 Найдите объект переднего плана

Я за то, чтобы просто использовать красочное небо для компоновки вашего изображения, однако в большинстве случаев вам нужно будет найти объект переднего плана, чтобы создать свою фотографию.Будь то деревянный причал, стая птиц, одиночное дерево или ваш попутчик, используйте что-то, что улучшит сцену и добавит перспективу фотографии.

Golden Hour Photography Совет № 2 Ищите отражения

Когда небо освещено и выглядит потрясающе, это также прекрасная возможность удвоить магию и отразить ее в луже, озере, стоячей воде, плоской стеклянной скамейке… во всем, что вы можете найти для достижения отражения. Убедитесь, что вы расположились аккуратно и близко к источнику отражения, чтобы получить красивое разделенное изображение, демонстрирующее обе стороны отражения.

Подробнее — Creative Reflections

Golden Hour Photography Совет № 3 Portrait Perfection

Золотой час — лучшее время для портретной съемки. Будь то портреты из путешествий, уличные сцены, свадьбы или семьи, золотое сияние и мягкий свет действуют как естественный фильтр красоты. Съемка с объективом 50 мм приведет к великолепному боке позади объекта, и если вы осторожно переэкспонируете изображение, лицо объекта будет мягким и четким.

Мне нравится снимать портреты с освещением позади объекта. Это особенно легко сделать при слабом освещении, так как вы не получите сильного эффекта затемнения. Как вариант, вы можете попросить объект съемки слегка повернуться в сторону, чтобы солнечные лучи мягко коснулись его черт.

Лучшие настройки камеры для портретов в золотой час связаны с вашим балансом белого, а также гарантируют, что яркость солнца не влияет на детали изображения.Старайтесь поддерживать ISO на низком уровне и следить за любыми переэкспонированными элементами вашего изображения. Вы можете видеть на изображении ниже, что на ее платье и руке потеряна крошечная деталь, но я считаю, что это соответствует романтической атмосфере фотографии!

Golden Hour Photography Совет № 4 Creative Blur

Если небо много цветов, почему бы не создать художественное изображение, которое отображает движение и объединяет цветовые тона вместе. Цель состоит в том, чтобы просто создать полосатые цвета движения на вашем изображении, чтобы не волноваться, если это расплывчатый беспорядок.

Для начала понизьте ISO до чего-то низкого, например, 100 или 200, установите диафрагму примерно до f / 16, а затем сделайте пробный снимок, стоя на месте, чтобы убедиться, что цвета по-прежнему яркие и не размываются. Если это так, стойте на месте, как на штативе, и щелкайте затвором, быстро вращаясь слева направо. Удивительно, правда !? Это один из моих любимых!

Подробнее — установка сцены: танец на воде, творческое размытие

---

Если у вас есть фотография золотого часа, чтобы поделиться ею, используйте хэштег #thewanderinglens в Instagram или присоединяйтесь к моей частной группе Facebook «The Wandering Lens Photography Group» и поделитесь ею с группой друзей-любителей фотографии! Щелкните ссылку выше, чтобы получить приглашение присоединиться.

Здравствуйте! Я основатель и фотограф The Wandering Lens.
Имея более чем 14-летний опыт работы в качестве профессионального фотографа-путешественника и пейзажиста, все советы на этом сайте основаны на моем личном опыте в дороге. Я надеюсь, что это будет полезно для ваших путешествий, и я хотел бы услышать в комментариях о ваших поездках и впечатлениях по всему миру.

Как снимать красивые портреты при резком солнечном свете | Янгренс

Когда дело доходит до освещения, свадебные дни категорически против нас, как свадебных фотографов, особенно если вы делаете МНОГО первого взгляда, как мы с Джеффом.

Поскольку мы снимаем First Look перед церемонией , мы также снимаем свадебную вечеринку и семейные портреты — ВСЕХ на суровом полуденном солнце. (Ознакомьтесь с нашим идеальным расписанием свадебных дней здесь, чтобы узнать больше о том, как мы настраиваем наши свадебные дни!)

И если ваш стиль фотографии чем-то похож на наш, то вы ищете мягкие естественные оттенки кожи на своих изображениях и хотите, чтобы каждое красивое изображение выглядело так, как будто оно было снято в ИДЕАЛЬНЫЙ час розово-голубого заката …

Но реалии свадебного дня определенно не всегда позволяют добиться идеального фотографического освещения, я прав?

Я имею в виду, кто имеет два больших пальца и в конце концов снимает свадебные вечеринки для 18 человек в полдень в июле? Четыре выходных подряд ??? Эта девушка .

Но есть так много способов справиться с резким освещением в середине лета, когда кажется, что солнце НИКОГДА не опустится ниже в небе.

Итак, как мы с Джеффом справляемся с послеполуденным солнцем, чтобы снимать мягкие, естественные, ровные тона кожи при очень резком солнечном свете?

Ознакомьтесь с моими шестью техническими советами в камере ниже, а также с моими лучшими методами позирования для съемки естественных портретов при резком полуденном солнце!

БОКОВОЕ ПРИМЕЧАНИЕ: Избегание резкого солнечного света — часть нашего особого стиля фотографии.Другие могут приветствовать резкий солнечный свет как часть своего художественного взгляда, а некоторые могут использовать искусственное освещение, чтобы подавлять солнце и создавать модные образы. Оба эти стиля ПРЕКРАСНЫЕ, но я хочу обрисовать, как мы остаемся в рамках нашего мягкого, естественного стиля в суровых условиях полудня.

Хорошо, игра продолжается.

Основные настройки камеры

1. СЪЕМКА В РУКОВОДСТВЕ

Единственный способ правильно выставить оттенки кожи в условиях резкого солнечного света — это переключить камеру в ручной режим.Какими бы умными ни были камеры в наши дни, вокруг вашего объекта будет МНОГО света, и ваш экспонометр не даст вам точных показаний, если вы находитесь в режиме приоритета диафрагмы или в программном режиме, когда ваша камера должна принимать решения для ты.

Ваша камера будет чрезмерно компенсировать весь действительно яркий свет изображения из-за недоэкспонирования изображений. Так что вы должны быть умнее камеры и сказать ей НЕ делать то, что она * думает * должна делать.

Так что сделайте глубокий вдох и переходите к ручному управлению, если вы еще этого не сделали.

( Примечание: Мы использовали Совет № 4, чтобы создать этот портрет Кейтлин на ячменном поле на их ранчо в Монтане. Кейтлин мечтала сделать их фотографии в день свадьбы на золотом поле, простирающемся до синие горы за ее пределами. Поэтому мы поместили ее под углом к ​​солнцу, чтобы ее экспозиция соответствовала экспозиции гор на заднем плане, чтобы выделить цвета.)

2. РАСШИРЯЙТЕ ОТВЕРСТИЕ

Резкий солнечный свет нежелателен, потому что он создает на коже жесткие тени, которые подчеркивают мелкие детали лица (т.е. пятна, поры, дефекты, обесцвечивание, морщины и т. д.), что совершенно нелестно.

Итак, ваша главная цель как фотографа в условиях резкого солнечного света — смягчить свет на коже объекта съемки и создать более приятный оттенок кожи.

Обычно мы снимаем в диапазоне от f / 1,2 до f / 2,5 для большинства портретов жениха и невесты, потому что более широкая диафрагма особенно помогает при резком солнечном свете смягчить тона кожи.

Однако важно отметить, что при съемке с такими «широко открытыми» диафрагмами становится все труднее сохранять четкую фокусировку на объектах.Так что при съемке с этими настройками не торопитесь и не торопитесь, чтобы правильно сфокусироваться.

Иначе ты на меня рассердишься. #keepcalmandlockyourfocus

Так что переведите камеру в ручной режим, увеличьте диафрагму, а затем…

3. ПОЛОЖИТЕ СЗАДИ НА СОЛНЦЕ (ДЛЯ ТОНА КОЖИ)

Ровный полдень — единственное время суток, когда угол к солнцу не будет абсолютно нулевым, но если вы находитесь хотя бы на 30 минут по обе стороны от него, вы можете воспользоваться тем, какой существует угол солнечного света.

Когда вы пытаетесь смягчить кожу объекта, вы не хотите, чтобы резкий солнечный свет попадал прямо в лицо объекта съемки.

Итак, поставьте их спиной под углом к ​​солнцу, чтобы их лица были полностью затемнены.

Вы получите обводной свет из засветов вокруг их головы и тела, поэтому минимизируйте количество засветок, которые вы показываете в своем кадре.

4. СОБЛЮДАЙТЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ НА КОЖУ С ФОНОВЫМ ВОЗДЕЙСТВИЕМ

Самая большая проблема с резким солнечным светом возникает, когда фон сильно отличается от экспозиции вашего объекта.Это когда действительно сложно выставить все правильно и сделать так, чтобы все выглядело «естественно».

Есть несколько способов добиться одинаковой экспозиции и объекта, и фона.

Вариант № 1: Вы можете использовать освещение вне камеры или вспышку, чтобы искусственно создать нужную экспозицию. (Если это ваш стиль, дерзайте.)

Вариант № 2: Вы можете найти места, где экспозиция вашего объекта СОВПАДАЕТ с экспозицией фона.(Этот вариант мы выбрали, потому что в нашем стиле обычно не используется стороннее освещение.)

Что мы делаем:

Если есть только маленьких углов к солнцу, то даже если нет огромных областей красивой открытой тени, мы пытаемся найти фон, который просто затенен достаточно — обычно стороны более высоких зданий, роща деревья или даже горы вдалеке.

Мы смотрим на нашу пару вдали от этого фона, так что и их лицо, и фон находятся в ОДНОЙ экспозиции, и даже если земля между нашей парой и затемненным фоном залита ярким резким светом, важные элементы находятся в такое же освещение.

Это означает, что и моя пара, и фон будут экспонироваться в моей камере одинаково, поэтому я могу снимать их так, как мне хочется, и я также смогу получить ровные цвета и тона при постобработке.

Возьмем, к примеру, свадьбу Эндрю и Шеннон.

Мы сфотографировали их портреты и свадьбу примерно в 15:00 в августе. Солнце было СУПЕР ярким и резким, но мы использовали затененную сторону здания, чтобы фон соответствовал их коже.

Мы сделали то же самое со свадьбой Ника и Стефани.Их первый взгляд состоялся примерно в 13:00, и это было единственное затененное место на территории их места проведения. Итак, мы смотрели на них со сторон этого затененного здания, поэтому экспозиция их кожи и фона была одинаковой.

Верно и обратное: если фон освещен полностью ярким солнцем, то если вы поместите объект на то же яркое солнце, то экспозиции будут такими же.

Мы делаем это только тогда, когда снимаем в действительно живописном месте, например, на пляже или в горах, и не делаем снимков крупным планом с их лицами на ярком солнце (см. Советы по позированию ниже).

Например, на свадьбе Бена и Лоры их первый взгляд тоже был в 13:00, поэтому мы смотрели на них лицом к солнцу на пристани, чтобы мы могли любоваться красивой ярко-синей водой океана.

Мы могли бы немного смягчить их кожу позже, а затем запланировали несколько минут красивых мягких портретов их после церемонии, когда освещение было мягким и великолепным.

5. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ТОЧЕЧНЫЙ ИЗМЕРИТЕЛЬ

Чтобы создать мягкий приятный оттенок кожи, необходимо правильно экспонировать кожу.

Переключите камеру на точечный замер, чтобы глюкометр больше не лгал вам.

При точечном замере экспонометр будет экспонировать небольшую область в центре кадра, а не пытаться экспонировать всю фотографию.

Вот отличное объяснение точечного замера.

Итак, у вас есть камера в ручном режиме, вы расширили диафрагму, у вас затенены лица ваших объектов и вы производите точечный замер только для их кожи.

Что теперь?

6.ПЕРЕДАЧА КОЖИ

Ваша камера будет пытаться недоэкспонировать то, на чем вы фокусируетесь, потому что на измеритель отражается так много света, и он считает, что нужно сделать объекты темнее.

Но поскольку вы работаете в ручном режиме, вам нужно будет переопределить экспонометр вашей камеры и уменьшить выдержку настолько, чтобы создать яркие, свежие тона кожи.

(На самом деле, нам часто нравится переэкспонировать изображения, чтобы получить более яркие и чистые тона кожи — не только в условиях резкого солнечного света.)

Иногда вам нужно немного переэкспонировать, чтобы получить отличные результаты, но в других случаях вы будете переэкспонировать на несколько ступеней.

Все зависит от конкретной ситуации.

(Все эти фотографии Джоша и Коринн были сделаны примерно в 13:00 в пятнистой тени редких деревьев. Они были ЯРКИЕ, ГОРЯЧИЕ и РЕЗКИЕ. Обратите внимание, как мы заполнили фон затененными участками, насколько это возможно, размыли его с широкой диафрагмой, а затем передержанные для кожи.У нас также были диффузоры под рукой, чтобы помочь отбить любые пятна солнечного света на их лбу, когда мы были обрезаны близко.)

Пять полезных советов по борьбе с резким солнечным светом

Это некоторые базовые приемы съемки при резком солнечном свете, поэтому, когда вы освоите их, попробуйте эти дополнительные советы, которые мы используем довольно часто.

1. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ПАРЫ, ЧТОБЫ ОТТЕНЯТЬ ДРУГИХ

Избавьтесь от солнечных пятен на лбу невесты, попросив жениха растушевать его для вас головой.

Как это ни странно звучит, но женихи заботятся о любви невесты.

2. НЕ СМОТРИТЕ В КАМЕРУ

Избегайте этих ужасных теней под глазами, никогда не позволяйте вашей паре смотреть в камеру при полуденном солнечном свете, который вы как-то не можете затенить.

Обрезайте их близко к их лицам и попросите второго стрелка или помощника использовать рассеиватель на их коже или подождите, пока вы не найдете оттенок, чтобы получить необходимое изображение героя «глядя в камеру».

3. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ЖЕСТКИЕ ЛИНИИ ПРЕИМУЩЕСТВА.

Проявите творческий подход и используйте солнце в своих интересах.Возьмите немного бликов, промойте линзы или используйте линии резких теней в своей композиции.

Заявление об ограничении ответственности: Делайте это только в том случае, если это соответствует вашему стилю.

4. ПЕРЕЙДИТЕ ВНУТРИ

Не чувствуете себя на улице после полудня?

В это время будет намного больше солнца, проникающего через внутренние окна, так что зайдите внутрь и воспользуйтесь этим.

5. ИСПОЛЬЗУЙТЕ ДВЕРНОЙ ПРОХОД

Используйте яркий и красивый падающий свет в дверных проемах.Такой мягкий, ровный свет придает коже ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЙ вид.

(Это было снято около 14:00 или около того… Джефф и я стоим на ЯРКОМ солнце и стреляем в отель.)

Опять же, это методы, которые мы используем, чтобы оставаться в рамках нашего фотографического стиля, работая в реалиях свадебного дня.

Другие фотографы могут приветствовать резкий свет для создания своих снимков, но наш стиль сосредоточен на чистых, свежих, кремовых тонах кожи, поэтому мы всегда ищем способы создать мягкий, ровный свет.

Каковы некоторые из ваших советов и приемов, как справиться с резким солнечным светом на съемках? Зайдите в нашу группу на Facebook только для фотографов и оставьте там комментарий или задайте вопрос!

Объятия,
Эрин

Простое руководство по съемке портретов в помещении

Поскольку многие из нас, скорее всего, будут снимать портреты в помещении, мы уверены, что сегодняшняя памятка по фотографии будет особенно полезной.

В связи с нынешней карантинной ситуацией, когда мы ограничены съемкой в ​​основном в помещении, многие из нас могут взяться за проекты по портретной фотографии.На самом деле сейчас прекрасное время, чтобы направить нашу творческую энергию на создание отличных семейных портретов и даже творческих автопортретов. Для тех, кто новичок в этом ремесле, определение лучших настроек камеры для ее использования может быть проблемой. Если это похоже на вас (или кого-то, кого вы знаете), у нас есть как раз подходящая памятка по фотографии, которая поможет вам быстро начать работу. Итак, возьмите камеру и обратите внимание на настройки, которые вы можете использовать для следующих сеансов портретной съемки дома.

Шпаргалка ниже — лишь одно из полезных руководств, которыми Энн Янг из Fix the Photo поделилась в своем подробном руководстве по портретной фотографии.Хотя внутренняя съемка технически также включает в себя съемку с использованием студийного оборудования или даже с одним источником света для портретной съемки, это руководство охватывает типичную ситуацию освещения, с которой вы можете столкнуться дома. Обратите внимание, что это означает максимально использовать естественное освещение и снимать рядом с большими окнами или в яркой тени веранды или балкона.

Во-первых, руководство рекомендует снимать в ручном режиме или режиме с приоритетом диафрагмы (A или Av). Установите ISO 800, если вы снимаете при ярком освещении в помещении, или 1600 при слабом освещении в помещении.Установите диафрагму от f1.2 до f4. Если вы решили снимать в ручном режиме, установите выдержку от 1/60 до 1/200 с, если вы снимаете с рук, или на 1/15, если вы устанавливаете камеру на штатив. Наконец, не забудьте настроить баланс белого в соответствии с источником света.

А теперь давайте разберем все эти настройки. В идеале ваша диафрагма должна быть f1,2 или f1,4, но вы также можете выбрать любую самую широкую настройку вашего объектива. Имейте в виду, что чем шире диафрагма, тем больше света проходит через ваш объектив.Несмотря на широкую диафрагму, скорость затвора может быть слишком большой для съемки с рук. Для компенсации установите ISO 800 и при необходимости отрегулируйте выдержку. Увеличьте ISO до 1600 или выше, если вы снимаете при слабом освещении. Многие современные цифровые камеры обладают превосходными характеристиками при слабом освещении, поэтому вам не нужно сильно беспокоиться о шуме. Если вы используете яркий студийный свет без вспышки, подойдет ISO 800.

Что касается настройки баланса белого, вы можете выбрать режим «Флуоресцентный», если вы снимаете с флуоресцентными лампами или заметили, что тональность вашего образца снимка слишком холодная.Если вы снимаете при освещении лампой накаливания, режим «Вольфрам» уравновесит цвета, создаваемые теплым светом. В условиях низкой освещенности лучше всего установить камеру в режим «Вспышка» и позволить ей выбрать правильный баланс белого.

Помимо этих советов, мы также предлагаем ознакомиться с этими памятками по максимально эффективному использованию естественного света, краткими советами по рассеиванию света из окон и советами по фотосъемке семейного портрета.

Понравились эти советы по портретной фотографии? Не забудьте заглянуть в нашу коллекцию шпаргалок по фотографии, чтобы узнать больше, что пригодится для ваших следующих съемок и проектов!

Связанные

Как снимать портреты ночью

Портреты при слабом освещении могут быть непростыми, но это не значит, что вам следует их избегать.Вот как снимать отличные портреты ночью со вспышкой или без нее.

Мы получаем комиссию за покупки, сделанные по ссылкам на этой странице. Для получения дополнительной информации прочтите «Раскрытие информации для аффилированных лиц».

Примечание редактора: Изначально этот пост был опубликован в июле 2019 года. 3 декабря 2019 года он был обновлен новыми изображениями и комментариями.

Портреты ночью

Хотя дневная фотография — это здорово, не ограничивайте себя.Изучение того, как фотографировать портреты при разном освещении, поможет вам расти как фотографу и стать более креативным.

Снимать портреты ночью непросто, особенно если вы делаете это нечасто. Главное — иметь правильное снаряжение и понимать, что вам нужно, чтобы снимать потрясающие портреты ночью.

Цель при съемке портретов при слабом освещении — получить хорошо освещенные и четкие изображения.

Лучшее снаряжение для портретов при слабом освещении

Правильное снаряжение позволит создавать красивые портреты ночью.Вот на что обращать внимание при съемке фотооборудования при слабом освещении.

Камера

Для фотосъемки при слабом освещении вам понадобится камера с на мегапикселями больше, , что позволит уловить больше деталей, и отличными возможностями при слабом освещении.

Когда вы сравниваете камеры, ищите на меньше зерна при более высоких уровнях ISO , потому что ночью вам, вероятно, придется увеличить ISO.

Вот 5 отличных камер для слабого освещения:

Объектив

Объектив, который вы используете, играет большую роль в качестве ваших портретов в ночное время. Ночью используйте объектив с максимальной диафрагмой f / 2,8 или ниже.

Чем меньше диафрагма, тем шире открывается диафрагма. Это дает возможность пропускать больше света в камеру.

Помните, что когда вы используете более низкое значение диафрагмы, глубина резкости станет более мелкой . Малая глубина резкости отлично подходит для ночных портретов, потому что вы получите красивое боке.

Если вам нужен объектив с максимальной диафрагмой менее f / 2.8, вы получите объективы с постоянным фокусным расстоянием с диафрагмой f / 1,2.

Единственным недостатком объектива с фиксированным фокусным расстоянием является то, что вам нужно физически перемещаться, чтобы изменить внешний вид фотографии, вместо увеличения или уменьшения масштаба.

Лучшие линзы для ночных портретов:

• 24-70 f / 2,8
• 35 мм f / 1,4
• 50 мм f / 1,4
• 85 мм f / 1,2

Искусственный свет

Слева: Canon Speedlite 600EX II-RT Справа: Godox LEDP-120C

Еще одно отличное решение для портретной фотографии при слабом освещении — это использование искусственного света. Искусственное освещение не является обязательным, но вот что вам понадобится, если вы хотите его использовать.

Самый распространенный вариант — выносная вспышка. Многие камеры оснащены вспышкой, но ее возможности ограничены. Поэтому использование внешней вспышки — лучший вариант.

Внешняя вспышка прикрепляется к горячему башмаку в верхней части камеры. Вы также можете рассеять вспышку, чтобы создать более мягкий свет.

Помимо внешней вспышки, вы можете использовать светодиодные лампы с питанием от батареи. Обратной стороной светодиодных фонарей является то, что их приходится носить с собой, а пространство может быть ограничено.

Как снимать портреты ночью

Теперь, когда вы знаете инструменты, необходимые для съемки портретов при слабом освещении, вот несколько советов, которые помогут вам снимать красивые фотографии при ограниченном освещении.

1. Искать свет

При съемке ночью у вас не так много света, как днем, а это ожидаемо. Ключ в том, чтобы найти источник света.

Вы можете легко использовать выносную вспышку или светодиод с батарейным питанием. Однако вот как найти источник света без оборудования для искусственного освещения.

При съемке портретов ночью вы хотите, чтобы лицо вашего объекта было освещено, чтобы зритель мог видеть его черты.

Отличный способ получить такой портрет — это поставить объект возле окна. Если вы прогуляетесь по городу, велика вероятность, что вы найдете окно со светом.

Повернув объект к окну, вы сможете сделать несколько его портретов.

Другой тип света, который вы найдете в городе, — это неоновые огни. Они отлично подходят для портретов, которые более креативны, когда вы хотите использовать определенный цвет, чтобы вызвать эмоции от портрета.

2. Используйте большую диафрагму

Диафрагма определяет, сколько света попадает в камеру. Большая диафрагма означает, что вы сможете улавливать больше света через объектив.

Это важно, когда вы снимаете портреты ночью из-за плохой освещенности. Дело в том, чтобы получить как можно больше света.

Большая диафрагма поможет вам снимать великолепные портреты ночью без ущерба для двух других столпов экспозиции — ISO и выдержки.

Использование большой диафрагмы позволяет сохранять более низкое значение ISO и более высокую скорость затвора. Когда вы уменьшаете скорость затвора, вы рискуете расплыться от объекта или ваших рук.

Использование более высокого ISO может вызвать зернистость и шум на изображении. Снимая на широко открытой диафрагме, вы позволяете себе снимать высококачественный портрет без размытия.

3. Боке

Малая глубина резкости создает плавное и привлекательное размытие. В частности, мы говорим о боке , которое создается, когда свет не в фокусе.

Самый простой способ добиться боке — приблизиться к объекту и увеличить расстояние между объектом и фоном.

Убедитесь, что на заднем плане есть свет, потому что он создает красивое боке.

4. Добейтесь цели

Ночью вам и вашей камере может быть трудно сфокусироваться. Поэтому рекомендуется отключить автофокусировку и использовать ручную фокусировку, чтобы обеспечить резкость объекта.