Виды портрета в фотографии: подробный обзор с полезными советами

Какой портрет заказать у фотографа?

Обычно фотостудии предлагают различные виды портретной фотосъемки, но заказчики не всегда понимают, о чем идет речь. В этой статье постараемся коротко рассмотреть основные виды портрета и их отличия друг от друга.

А для начала, немного «лирики». Ведь портрет — это один из самых выжных жанров фотоискусства с глубокими традициями.

Фотопортрет – это не только воссоздание внешнего облика модели, здесь нужен взгляд художника, сидящего внутри фотографа, на фото должна быть раскрыта индивидуальность конкретного человека. Грамотный опытный фотограф при съемке портрета старается кроме достоверной передачи наружности человека показать его внутренний мир и эмоциональное состояние, отразить черты характера. 

Фотопортрет может иметь самую разнообразную стилистику (например, классический, гламур, ретро, авангард и т.д.), характер съемки (камерный, официальный), тип съемки (постановка или «случайный кадр»). Но всегда главным образом в фотопортрете является человек, его лицо, индивидуальные внешние и внутренние черты.

Хороший художественный фотопортрет способен оживить интерьер, занять одно из главных мест на странице фотоальбома или стать прекрасным подарком дорогому человеку. Именно поэтому съемку фотопортрета в профессиональной студии заказывают самые разные люди, а не только знаменитости или профессионалы в области рекламы и моды.

ИТАК, НАЧНЕМ:

 Классический (камерный) портрет — обычно это портрет в правилах классической школы живописи — модель на фото изображена по пояс или по грудь, ну или это может быть оплечное изображение модели, с использованием классической схемы света, а так же традиционное расположение рук, корпуса и головы. Обычно такой фотопортрет содежрит нейтральный фон (пастельные тона), чтобы сконцентрировать внимание на детлях (глаза, рот, поза и др.), изображенной модели.

 Концептуальный портрет. В основе – ИДЕЯ, модель изображают в необычном образе, как символ этой идеи.

 Fashion портрет. При выполнении такого портрета используются — схемы света, позы, которые применимы в модельном и шоу-бизнесе. Сегодня, не обязательно быть моделью, чтобы заказать себе фотосессию в стиле Fashion, можно воспользоваться услугами квалифицированных специалистов: стилистов и фотографов, которые смогут воплотить в реальность Ваши самые необычные мечты.

 Романтический портрет. На фото создается романтический образ модели, с использованием платков (шалей), шляпок с сеточкой или перьями, кружевные одежды, бижутерия ручной работы и пр. Все для создания образа романтического и нежного.

 Представительский (имиджевый) портрет. На сегодняшний день, это достаточно интересный и уже ставший распространенным, жанр в фотографическом творчестве, широко востребованный публичными людьми. Он призван демонстрировать человека «в лучшем свете». Фотопортрет в таком стиле подчеркнет все положительные качества руководителя, отражая характер его деятельности, взглядов или убеждения. Чаще всего это поясной портрет. Такой портрет просто необходим каждому известному политику или руководителю компании, по чьим фотографиям люди складывают о нем свое мнение.

 Корпоративный портрет. Портреты сотрудников компании в студии или на рабочем месте. Обычно такие фотопортреты восстребованы для представления в буклетах, постерах, журналах или на сайтах компаний.

 Жанровый портрет. Портрет человека в привычной для него обстановке или на рабочем месте. К примеру, «жанровые сцены» — переговоры, презентации, совещания… Каждая такая сцена тщательно выстраивается стилистом и поэтому выглядит одновременно естественно и кинематографически красиво. Директор, ведущий беседу с сотрудниками, красавица-секретарша, ослепительно улыбающаяся на «ресепшене», менеджер, вникающий в деловые бумаги, ну или в домашней обстановке — родители, играющие со своими детьми, или общающиеся друг с другом домочадцы — все это грани жанрового фотопортрета!

 Репортажный портрет.

 Такие фотопортреты обычно выполняют в процессе проводимого мероприятия, возможно с использованием, заранее подготовленной для этого, фотозоны. Фотопортрет на мероприятии — как память о каком-либо событии или времяпровождении с каким-либо человеком, компанией. Техника репортажа используется в свадебной фотографии.

 Натурный портрет. Тот же портрет, но выполненный на открытом воздухе без привлечения искусственных источников света.

Если Вы необходимо создать свое художественное портфолио, то в нем можно сочетать и несколько техник. Например, классика, романтический и fashion портреты. 

И не забывайте, что главная составляющая успеха фотографии — это правильный настрой самой модели на фотосессию. Ведь фотография — это МИГ! И портрет делает не фотограф, его делает хорошее и доброе настроение, а так же желание самой модели.

Жизнь, как и фотография —
получается лучше, когда
ты улыбаешься… 

---

По материалам сайтов:

www.shkolazhizni.ru
www.chocolarte.ru
www.h.ua 

В статье использованы фото
только лишь для наглядного
пояснения (и не более того!)

Чтобы комментировать, зарегистрируйтесь или авторизуйтесь

Портрет как жанр фотографии. | ДРУГ ФОТОАППАРАТ

Продолжаем рассматривать жанры фотографии  среди них – портрет в фотографии

Центром изображения портрета в фотографии является человек. Другие объекты, элементы изображения имеют вспомогательное значение, они только оттеняют изображение главного героя снимка, помогают его восприятию.

Главное в портрете — отражение индивидуальных, неповторимых черт конкретного человека, его характера.

Герой снимка может фотографироваться либо в естественной, бытовой обстановке (тогда это будет жанровый портрет), или во время каких-либо событий (репортажный портрет). Во всех этих случаях обстановка или событие не являются главной целью снимка, его сюжетным центром. Они лишь дополняют представление о человеке.

Портрет в фотографии может быть как бы выхваченным из жизни мгновением, но может быть и постановочным, статичным.

Портрет отличается теми же выразительными особенностями, как и сам герой снимка. В этом смысле они подобны.

Исходя из этого подобия, в фотографии  существуют две тенденции, два подхода в изображении человека:

— точно отразить внешний облик человека, как отражает зеркало;

— основной упор сделать на отражении внутреннего мира человека, его своеобразия.

Если передача внешнего сходства для современной фотографической техники не является проблемой, современный фотоаппарат может точно передать внешний облик человека.Кстати, современные фотографы нередко грешат именно этим. Но вот показать внутренний мир человека … тут уже нужно быть художником, а может быть и психологом, т.к. фотоаппарат фиксирует только краткий миг бытия, а за ним зритель должен увидеть развитие, цельный образ .

Какими изобразительными средствами пользуется фотограф для того, чтобы создать тот образ человека, который ему представляется? Это такие средства, как:

— создание соответствующей обстановки в кадре, фона;

— положение человека, его поза;

— место расположения фотоаппарата (точка съемки) ;

— технические параметры съемки – соответствующая оптика фотоаппарата, глубина резкости, постановка освещения.

Для построения композиции снимка необходимо использовать все средства для выделения главного в снимке, которые рассматривались ранее. Все принципы фотокомпозиции относятся и к портрету тоже.

Как фотограф организует съемку своей модели, чтобы получить выразительный портрет в фотографии?

Прежде чес снимать человека, настоящий фотограф-художник должен изучить героя своей фотографии, насколько это возможно.

Хорошо снимать друзей, которых давно знаешь, представляешь характер человека, его особенности, привычки. Тогда исходя из своего представления о человеке намечаешь, как ты его будешь снимать, в каком ключе – веселым, солнечным или наоборот, задумчивым, грустным. И стремишься создать соответствующее настроение в кадре.

А вот, посмотрите видео с прекрасной музыкой:

Поделиться в соц. сетях

Об авторе

Я живу в г Новосибирске. Образование высшее — НГТУ, физикотехнический факультет. В настоящее время на пенсии. Семья: жена, две дочери, две внучки. Работал в последнее время в электронной промышленности в ОКБ по разработке и производству приборов ночного видения. Люблю музыку- классику, джаз, оперу, балет. Главное увлечение — любительская фотография.

Портретные композиции. Фотокомпозиция

Портретные композиции

Портретные композиции являются чрезвычайно важным разделом практических работ по изучению основ фотокомпозиции, так как портретист решает сложнейшую задачу создания образа человека, а изобразительные средства фотографии здесь используются для правдивого и выразительного изображения на снимке человека, являющегося основным объектом искусства.

Важной проблемой в реалистическом портретном искусстве является достижение наибольшего сходства изображения с обликом портретируемого человека, поскольку «…портрет хорош только тогда, когда живописец сумел нарисовать совершенно того человека, которого хотел нарисовать» [7, стр. 9].

И в портретной фотографии важнейшей смысловой задачей, для решения которой используются все выразительные средства (композиция, световое и тональное решение снимка), является достижение сходства с оригиналом, получение изображения именно того человека, которого фотограф хотел изобразить.

Не следует думать, что такая постановка вопроса может привести художника или фотографа к натуралистическому копированию объекта. Наоборот, натуралистическое копирование часто не только не обеспечивает сходства изображения с оригиналом, но и приводит к прямому искажению облика портретируемого на снимке. В этом случае при съемке могут быть запечатлены случайные повороты, жест, взгляд, выражение лица человека, совершенно ему несвойственные, не характеризующие его, в результате чего снимок никакого сколько-нибудь правильного представления о фотографируемом человеке не дает.

Искусство реалистического портрета, отводя важнейшее место проблеме достижения сходства изображения с портретируемым, исходит из того, что образ человека – это не просто пластика объемных форм лица и фигуры, не чисто внешняя его характеристика, а главным образом – его внутренняя сущность, его психология, социальная и общественная характеристика, находящие свое выражение через внешний облик и деятельность человека.

Портретист только в том случае может правдиво и выразительно изобразить человека на снимке, если он правильно понял его сущность и сумел подметить его типические черты. Тогда портрет будет не только передавать индивидуальные внешние черты портретируемого, но явится его художественным образом.

Портрет как жанр фотографии неоднороден, и в зависимости от тех задач, которые стоят перед портретистом, возникает различная методика работы и различные изобразительные решения портретных композиций.

Для практических работ по изучению основ фотокомпозиции и фотоосвещения представляют интерес две важнейшие разновидности портретных композиций: так называемый станковый портрет, который может сниматься в павильоне или в условиях реальной обстановки, и портрет репортажный. В том и в другом разделах существуют портреты индивидуальные и групповые; оба эти вида портретных композиций должны быть отработаны при выполнении соответствующих упражнений.

Несмотря на то, что выразительные возможности освещения и методика установки света при съемке были достаточно подробно изучены в разделе «Основы фотоосвещения», особенности работы со светом при съемке портрета, особенности работы с человеком вызывают необходимость некоторого повторения технических упражнений применительно к новым условиям.

Упражнение 1. Станковый портрет, снимаемый в условиях фотоателье

Работу над выполнением практических упражнений по теме «Портрет» рекомендуется начать с изучения различных схем света и возможностей, даваемых ими для выразительного изображения на снимке фотографируемого человека.

Представляется в связи с этим целесообразным повторение цикла упражнений со светом, уже выполненного при съемке гипсовых моделей, применительно к портретным съемкам.

Таким образом, следует найти светотональное решение портрета (по типу фото 46, с учетом всех указаний к упражнению 1 раздела «Основы фотоосвещения»), светотеневое решение портретного снимка (по типу фото 44, с учетом указаний к упражнению 2 раздела «Основы фотоосвещения»), решение портрета с использованием контрового света (по типу фото 52, с учетом материала, изложенного в упражнении 3 раздела «Основы фотоосвещения»). Очень полезно также построить портретную композицию, включающую действующий источник света (по типу фото 138), где раскладка светотени продиктована местоположением действующего источника и характерными для него особенностями светового рисунка.

Фото 138. В. Железняков (ВГИК). Портретный этюд

Даже в начальных упражнениях обязательно решается проблема создания образа человека. Все творчество портретиста должно быть направлено именно на решение этой задачи. Поэтому совершенно обязательно, чтобы выбираемая для съемки схема света и весь характер освещения давали наиболее полную и правильную характеристику фотографируемому человеку, чтобы свет выявлял и подчеркивал характерные его особенности. Так, светотональный рисунок изображения скорее всего может быть использован при съемке женского портрета, контрастная светотень – при изображении волевого характерного лица, контровой свет – при четком и правильном профиле человека и т.д.

Крупность планов при портретных съемках может быть самой различной, от поясного среднего плана до очень крупного, когда все поле кадра занято только лицом фотографируемого человека.

Различной может быть и композиция кадра: здесь возможны фронтальное построение и диагональная композиция, применение нормальной по высоте точки съемки и нижнего ракурса, использование светлой и темной тональности. В общем, активно должны быть использованы все изобразительные средства фотографии для создания художественного образа портретируемого.

Этот вид портретной фотографии дает возможность сделать широкие обобщения, так как здесь могут быть получены портреты собирательного, обобщенного характера, как, например, «Сталевар», «Колхозница», «Молодой целинник», «Студентка», «Пионер» и т.д.

Упражнение 2. Станковый портрет, снятый в условиях натуры или интерьера

Описанные выше станковые портреты могут быть созданы не только в условиях специального ателье, но в условиях специально выбранной натуры или существующего интерьера.

В этих случаях основной свет на портретируемом обусловливается реально существующим эффектом освещения, который может быть уточнен с помощью подсветки -отражательной или электрической. Подсветка выполняет роль заполняющего или моделирующего света, который позволяет более тщательно отработать пластические формы лица и фигуры человека.

В обоих случаях съемки – на натуре и в интерьере – в качестве заполняющего света может быть использован свет электронно-импульсных ламп, с применением экранирующих полупрозрачных насадок, в нужной степени ослабляющих поток посылаемого ими на объект света.

Выполняя данное упражнение, следует сделать два портрета: один – при солнечном освещении с применением отражательной подсветки и второй – в пасмурную погоду или в тени, без прямого солнечного света.

Прототипом для съемки натурных портретов могут служить фото 99 и 105, где правильно выбрано направление основного светового потока, получена выразительная светотень, где световое и композиционное решение кадров способствуют созданию собирательных, обобщенных образов.

В интерьере также следует выполнить два портрета: один при существующем в нем эффекте освещения, который может быть уточнен дополнительными приборами заполняющего и моделирующего светов, второй – при специальной схеме света, осуществленной с помощью осветительных приборов и включающей в композицию картины элементы окружения, обстановки.

Удачным примером портретной съемки в интерьере могут служить фото 21 и фото 139 (Г. Зельма. «Будущий мастер»).

Фото 139. Г. Зельма. Будущий мастер

В последнем снимке автору удалось создать обаятельный образ веселого, вихрастого, улыбчатого паренька, будущего мастера, строителя. Поза, поворот, направление взгляда здесь выбраны так, что и в станковом портрете сохраняется динамика действия, и это делает портретную композицию особенно жизненной.

Снимок точен по линейной композиции, фигуру переднего плана уравновешивает другая фигура, находящаяся в глубине кадра. Очень живописен здесь световой рисунок, отлично и полно передающий естественный эффект, создаваемый пучком солнечных лучей, проникающих в помещение. Они образуют акцент на главном объекте изображения, тогда как все второстепенные элементы композиции притемнены и изображаются нерезкими.

Так, умело использованные изобразительные средства фотографии дают возможность создания художественного станкового фотопортрета.

Упражнение 3. Станковый групповой портрет

Работа над групповым портретом связана с известными дополнительными трудностями: композиционное построение снимка и особенно работа со светом, естественно, становятся сложнее, когда в кадре находятся несколько человек.

Жизненность и выразительность группового портрета, часто являющегося своеобразной жанровой картиной, во многом зависит от поведения людей в момент съемки, от того, насколько естественно и непринужденно они будут держаться перед фотоаппаратом, а также от единства их действия и движений, увязанных между собой и обусловленных смыслом происходящего в кадре действия и принципами композиционного построения снимка. Поэтому от фотографа здесь требуется вдумчивая и внимательная работа с фотографируемыми людьми.

Для выполнения этого упражнения следует снять групповой портрет на натуре и групповой портрет в интерьере по типу фото 37.

Упражнение 4. Репортажный портрет

Специфика репортажного портрета состоит прежде всего в том, что съемка здесь ведется по ходу развивающегося действия. Человек на репортажном портретном снимке показывается в действии, в движении, в окружении, которое является активным элементом композиции и способствует созданию образа портретируемого.

Эта специфика репортажного портрета обусловливает методику работы фотографа: поиски композиционного решения и работа со светом должны строиться так, чтобы действие, происходящее перед фотоаппаратом, не останавливалось в момент съемки, чтобы портретируемый человек продолжал заниматься своим делом. Всякий иной подход к решению изобразительных задач превращает репортажный портрет в постановочный и лишает его специфических особенностей действенного, динамичного и в основе своей документального репортажного портрета.

Это не значит, что в репортажном портрете действие лишь протоколируется, что в снимке фиксируются любые случайные его моменты. И этот вид портрета требует творческого подхода к материалу, осмысливания действительности, изобразительной трактовки материала, без чего невозможно получить выразительный снимок. Важнейшим этапом творчества здесь является умение выбрать из всего многообразия поз и движений человека именно тот действенный момент, в котором особо ярко проявляется сущность происходящего.

Композиционное решение снимков здесь может быть весьма разнообразным, поскольку в кадр, как правило, включаются дополнительные композиционные элементы, активный фон, окружение, обстановка и пр.

Особенностями композиции репортажного портрета являются её динамичность, разомкнутость, то есть такое построение, когда основные композиционные линии не замыкаются внутри кадра, а продолжаются за его пределами, что позволяет оценить портретный снимок как фрагмент действия, разворачивающегося на значительно больших пространствах.

Композиция репортажного портрета строится по методу выбора и зависит от того, как найдена точка съемки и как определен момент съемки, в каком положении находился в это время портретируемый человек, как было направлено происходящее в кадре движение.

Различным может быть и световое решение репортажного портрета, зависящее от выбора времени съемки и направления съемки по отношению к направлению падения основного светового потока. В целом ряде случаев здесь возможно также использование дополнительных осветительных приборов, с помощью которых моделируется пластическая форма лица и фигуры портретируемого человека.

Упражнение предполагает съемку портретов как на натуре, так и в интерьере, при различных условиях освещения и в различных композиционных решениях.

Прототипом для этих работ могут служить репортажные портретные снимки, подобные работе А. Узляна – «Корреспондент районной газеты» (фото 140).

Фото 140. А. Узлян. Корреспондент районной газеты

Этот портрет дает достаточно полную характеристику фотографируемому человеку, рассказывает о его интересной работе, целиком поглотившей все его внимание. Человек показан в динамике труда, в обстановке редакции, и, таким образом, мы многое о нем узнаем из единичного снимка. Автором удачно выбран момент съемки, что позволило запечатлеть корреспондента в простой и естественной позе.

При достаточно большом количестве деталей обстановки кадр имеет четкую линейную и тональную композицию. Организующим началом изображения здесь является акцент на главном объекте: фигура корреспондента, помещенная на переднем плане, отчетливо рисуется на фоне более светлой и нерезкой глубины кадра.

Упражнение 5. Групповой репортажный портрет

Групповой репортажный портрет имеет ту же специфику, что и репортажный индивидуальный портрет: и здесь съемка ведется по ходу развивающегося действия, и здесь люди показываются в действии и движении, в конкретной обстановке, являющейся активным элементом общей композиции картины.

Групповой репортажный портрет нашел очень большое развитие в советской фотографии, такие фотокартины отражают общественную и производственную деятельность советских людей, их быт, учебу, отдых и пр. Главной особенностью таких композиций является их документальность, верность действительности, прямое отражение правды жизни.

Работа над изобразительной, художественной формой репортажного группового портрета начинается с выбора сюжета, идет через выбор точки съемки, ракурса, крупности плана, условий освещения и завершается выбором момента съемки, момента спуска затвора фотоаппарата.

Упражнение предполагает съемку групповых репортажных портретов на натуре и в условиях интерьера, при различных условиях освещения и в различных композиционных решениях, зависящих от смысла происходящего действия, от содержания портретных композиций.

Таковы основные упражнения, которые представляется целесообразным выполнить по разделу «портретные композиции», хотя формы работы здесь могут быть самыми разнообразными и выходить за пределы перечисленных тем и сюжетов.

Портрет виды портрета презентация — документы 2015, 2016, 2017, 2018 на zhemchuzhina-nvrsk.

ru

Дата публикации блога: 30.11.2017, 00:47 Автор: Eвгения Кузнецова

Тема дискуссии:

3 Ширине одного глаза Ширина губ Уши Нижняя губа * * 28 слайд * * Скачать эту презентацию Презентации к уроку МХК The almaty residence Business Centre Apart Hotel: a classical Tuscan manner adaptation / ppt-Presentation. Мы видим человека, погруженного в глубокие размышления; напряженная работа мысли, ищущей ответа на неразрешимые вопросы бытия. Такое разнообразное сочетание форм придает лицу своеобразие.

4 слайд * Введение Одним из жанров живописи, скульптуры, графики, посвященных изображению определенного человека, конкретного лица, является портрет. Эти обаятельные качества, известные только узкому кругу людей, придает портрету интимный характер. Чтобы использовать презентацию на уроке, скачайте файл.

Если материал и наш сайт презентаций Вам понравились поделитесь им с друзьями с помощью социальных кнопок и добавьте в закладки в своем браузере. X, скопируйте код и вставьте его на свой сайт.

Чтобы увеличить слайд, нажмите на его эскиз. Чтобы использовать презентацию на уроке, скачайте файл виды портретов.ppt» бесплатно в zip-архиве размером 504. Презентация была опубликована 2 года назад пользователемСветлана Будаева. на презентации биг марбл

Презентация содержит 44 слайдов. 17 слайд * 18 слайд 19 слайд, рисуем брови * Рассматривая линию бровей, мы выяснили, что она может быть следующей 20 слайд, схема строения носа Крылья носа Носовой выступ Спинка носа Формы носа различны и индивидуальны 21 слайд. Одним из жанров живописи, скульптуры, графики, посвященных изображению определенного человека, конкретного лица, является портрет 5 слайд * 6 слайд * Портрет имеет различную смысловую нагрузку и выделяют виды: интимный парадный социальный психологический автопортрет Костюмированный портрет 7 слайд * Интимный портрет Портрет несет различную смысловую нагрузку.

Рисунок головы человека 15 слайд * Рисуем нос Нос узкий, расширяющийся книзу (1 широкий сверху и сужающийся книзу (2 прямой(3 широкий сверху, сужающийся и снова расширяющийся (4). 8 слайд * Парадный портрет Для общественных мест созданный иной тип портрета- парадный, посвященный общественному деятелю.

13 слайд, нос, глаза, брови вписаны в «рамку» человеческого лица. Что расположено на линии, делящей пополам расстояние от подбородка до основания носа? Слайды из презентации, «виды портретов» к уроку изо на тему «Портрет». Цель урока: расширить понятие о жанрах в изобразительном искусстве, выявить особенности портретного жанра. Просмотр содержимого документа «. Презентация к уроку портрет виды портретов.Какие бывают портреты, в изобразительном искусстве существует много разновидностей портретного жанра. Виды портрета, погрудный портрет ; Поясной портрет ; Портрет в рост; Индивидуальный портрет ; Групповой портрет ; Автопортрет. шаблош для презентации по сказкам поинт повер

230 Комментариев:

Хороший фотопортрет. Cоветы для съёмки фото портрета

Портретное фото популярно и востребовано. Этот жанр можно считать одним из самых старых в фотографии, поскольку востребован он был всегда, во все времена. Учитывая то, что портретное фото отличается от других видов фотографии, то необходим определённый подход и соблюдение ряда правил, тогда фото получится качественным и хорошим.

Советы для получения хорошей фотографии. Правильный настрой

Главное для фотографии любого жанра — это настроиться и приготовиться к съёмке, необходимо любить камеру, тогда и она ответит взаимностью.

Поэтому можно дать такой простой совет, нужно выспаться и положительно настроить себя на поход к фотографу. Каждый фотограф знает, что важно настроение модели и хорошее расположение духа. Портретная съёмка сейчас популярна и в Москве, и в Санкт-Петербурге, во всех городах России. Поэтому рекомендации по подготовке к съёмке пригодятся многим.

Одежда для съёмки. Советы по выбору

Вопрос одежды перед любой фотосессией всегда стоит остро. Потому как именно от одежды, её фасона, цвета, стиля многое зависит. Поэтому необходимо заранее посоветоваться с фотографом о вашем образе. Именно фотограф сможет дать ряд полезных советов и помочь подобрать гардероб. Важно учитывать несколько моментов при выборе одежды:

1. Учитывайте особенности вашей фигуры и какие цвета в одежде вам подходят.
2. Обратите внимание на локацию для съёмки и исходя из этого выбирайте стиль одежды.
3. Для женщин важнейшим фактором является макияж. Также заранее нужно позаботиться и о причёске. Это качественно дополнит образ. Поэтому обсудите с вашим визажистом какой макияж и прическа гармонично будут сочетаться с вашим нарядом.

Если необходимо сделать качественное портретное photo, то лучше заранее договориться с фотографом и обсудить все детали и моменты. Учитывая особенности и виды портретной фотосъёмки, профессионал подскажет, как лучше подготовиться, что одеть и какой сделать макияж. Также фотограф может посоветовать стилистов и визажистов с которыми давно работает.

Композиция портрета

При работе с портретной фотографией этот вопрос очень важен. Необходимо подбирать фон, который будет качественно дополнять образ, показывать человека в хорошем свете. Фотограф должен знать правила композиции и уметь правильно строить кадр. Заранее можно проконсультироваться у фотографа на счёт стиля съёмки, посмотреть в интернете варианты позирования для портрета, так фотографу будет легче с вами работать. В любом случае, фото портрет требует особого отношения как со стороны фотографа, так и модели.

Выбор места, тенденции и комментарии специалиста

Многим сложно определиться, где лучше проводить портретную съёмку, на улице или в помещении. Вопрос неоднозначный и на него есть множество ответов. Всё зависит от ситуации, человека и целей. Можно провести фотосессию в помещении. Интерьеры фотостудии довольно разнообразны, отличаются по стилю и подойдут как для бизнес портрета, так и для семейного портрета.

Также можно провести съёмку на улице на фоне природы или архитектурного здания. Вариантов много. Сам по себе портрет в фотографии является очень разносторонним видом работы, поэтому можно поэкспериментировать с разными вариантами съёмки, отталкиваясь от ваших целей и идей.

Фото: Валерия Coolikova

Заказать фотосессию и узнать подробности: вконтакте, по телефону 8 (812) 64-64-754 или оставьте заявку на нашем сайте

 

 © Копирование, публикация и любое использование материалов без разрешения и указания имени автора ЗАПРЕЩЕНЫ

основные правила, 200+ поз для портрета — Любить фотографию

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой (meninenuotrauka.lt)

Вы наверняка пытались снять удачный портрет при наличии хорошего фотоаппарата и уверенной в себе модели. Если в результате, на ваш взгляд, не вышло ни одного удачного кадра, значит, вы уже поняли, что портретная фотосъемка – один из самых сложных видов фотографии.

Обычно картина получается еще более мрачная, поскольку не у всех есть хорошая камера, да и роль модели играет подруга или застенчивый клиент, которые при виде фотоаппарата становятся «пластилиновыми» и просят их «лепить».

Знакомо? И не только вам! Советы, которые вы получите в этой статье, помогут решить эту проблему. Фотографии, сделанные с учетом описанных ниже правил, не просто смотрятся лучше – они больше нравятся самим моделям. Важно помнить, что не существует техники портретной фотосъемки, которая подходит всем без исключения моделям. Поза и точка съемки, подходящие одной модели, могут не подойти другой.

Введение

При портретной фотосъемке фотограф должен учитывать пять важнейших составляющих:

• Фокусное расстояние
• Свет
• Композиция
• Настроение модели
• Фон

Умение владеть техническими параметрами камеры, такие как выдержка, диафрагма и баланс белого подразумевается по умолчанию.

Фокусное расстояние

Наиболее часто для классических портретов используются объективы с фокусным расстоянием 85 мм. Такие объективы даже называют портретными. Их основное преимущество в том, что они не искажают черты лица модели, а также помогают фотографу держаться «в стороне», что обеспечивает больший психологический комфорт. Хорошо подходят для крупных планов.

В небольших помещениях также принято использовать объективы 50 мм. Такие объективы лучше подходят для съемки средних планов. Для лицевых портретов моделей с крупным лицом лучше выбрать объектив 85 мм.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Широкоугольные объективы 12-24 мм используются для съемки портретов в интерьере. Однако следует помнить, что модель нельзя размещать близко к краю кадра, поскольку такой объектив сильно искажает пропорции тела.

Свет

Освещение — это не только способ сделать фотографию объемной, но и возможность подчеркнуть достоинства, индивидуальность, а также скрыть недостатки модели. Природа наградила нас абсолютно разной внешностью, поэтому каждой модели подойдет конкретная схема освещения. Если вы пока не знаете, как влияет свет на изображение лица модели, взгляните на эту шпаргалку. По ней отчетливо видно, как освещается лицо под тем или иным углом.

Подробно о том, как пользоваться этой шпаргалкой или создать собственную, можно прочитать в этой статье.

В портретной фотографии есть несколько широко используемых вариантов освещения. Их можно смоделировать при помощи обычного света от окна в вашей комнате, без вспышек. Тренироваться в поиске освещения также лучше с естественным светом (или с постоянным светом, например, от ламп), чтобы все изменения были видны еще до съемки.

Один из самых популярных типов освещения — это схема света «Петля». При съемке с таким углом падения света на щеке появляется небольшая тень от носа в форме петли (видна справа от носа):

 

При этом источник света должен находиться чуть выше уровня глаз модели, и свет должен падать чуть сбоку. Есть еще 5 наиболее распространенных схем освещения, также используемых для портретов, о которых вы, при желании, можете узнать в еще одной статье.

Композиция

Композиция в портрете — понятие очень широкое. К нему относятся и поза модели, и построение кадра.  Даже фон и предметы одежды сюда частично входят.

Вот некоторые советы, которые помогут вам сориентироваться в этом важном вопросе:

Правило третей. Чем лучше вы его знаете, тем точнее вы сможете угадать, когда его нарушить. В двух словах: по правилу третей зрительные центры на фотографии располагаются в красных точках, на пересечении вертикальных и горизонтальных линий:

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

В этих центрах нужно располагать важные объекты. Это могут быть лицо или фигура, либо глаза — если это портрет крупным планом. Кроме того, это могут быть значимые детали интерьера. Справедливости ради надо сказать, что правило третей не является руководством на все случаи жизни.

Центр фотографии: если на фоне есть значимые детали, то портретируемого нужно располагать не по центру фотографии, а слева или справа. Если фон нейтрален, и портретируемый смотрит прямо, то, напротив, его фигуру лучше расположить по центру.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Части тела: При постановке портрета не кадрируйте руки или ноги портретируемого в суставах. Кадрированные конечности смотрятся неэстетично. О других часто совершаемых ошибках при построении позы можно прочитать в статье 12 распространенных ошибок, допускаемых при позировании.

Глаза: Фокус должен быть на глазах. Нехорошо, если резкими останутся уши или волосы модели, а не лицо.

Крупный план: При съемке портрета крупным планом, точка съемки должна быть слегка сверху, чтобы не показывать ноздри – они, как правило, выглядят непривлекательно.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Такой ракурс, к тому же, выгоден для пышных моделей, а также девушек, которые хотят выглядеть на фотографиях немного худее.

Если вам интересно, как можно сделать модель стройнее благодаря средствам позирования и свойствам оптики, почитайте статью 15 способов скрыть лишний вес при фотосъемке.

Не снимайте портрет снизу: Если это лицевой портрет, то нижняя часть лица получится слишком крупной, а если это ростовой портрет, то особо крупными получатся ее бедра, а голова, напротив, слишком маленькой.

Одежда

Для портретной фотосъемки нужно подобрать однотонную одежду либо одежду с неброским рисунком. Следует помнить, что портрет модели, снятой в платье в горошек на пестром фоне, будет выглядеть нелепо. Поэтому важно сочетать одежду модели с фоном. Если на одежде есть значимый рисунок, то фон должен быть как можно более однородным.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Многие фотографы рекомендуют темный цвет одежды, поскольку он худит. Черный или темный цвет одежды действительно уместен, если у модель хочет выглядеть стройнее, но если ей наоборот хочется подчеркнуть, какая замечательная у нее фигура, лучше выбрать одежду в светлых тонах и при этом выбрать темный фон, чтобы портрет смотрелся контрастнее.

Большинство любителей и начинающих фотографов не обладает студийным или портативным светом, чтобы хорошо осветить объект съемки, поэтому детали черной или темной одежды и очертания тела теряются в тенях. Учитывайте это при выборе костюма.

Рукава: Еще одна важная рекомендация по подбору одежды для портретной фотосъемки — выбор длины рукава. Даже при небольшом лишнем весе руки на фотографии смотрятся полнее, если выбрана одежда без рукавов. Сделать руки стройнее поможет одежда с длинным рукавом. Если проблема остается, попросите модель слегка раздвинуть руки (например, поставить их на пояс): тогда руки будут смотреться лучше.

Если вам интересно, как подобрать одежду модели и как совместить ее с фоном, об этом подробно рассказывается в еще одной статье.

Позирование

1. Отличное руководство для начинающих разработал Линн Херрик (Lynn Herrick). Он собрал более 200 наиболее применяемых поз для портретной фотосъемки, которыми можно свободно пользоваться (в том числе, распечатать в качестве шпаргалки). Помните, что не все позы подойдут конкретной модели. Во время съемки также лучше проверить, не допустили ли вы одну из распространенных ошибок, которые описаны в уже упомянутой выше статье.

>>Скачать все позы одним архивом<<

Эти рисунки можно загрузить на мобильный телефон, чтобы они всегда были под рукой.

2.  Есть также отличная программа с позами для портретов, разработанная специально для мобильного телефона – в таком формате рисунками пользоваться удобнее. Скачать программку можно в этой статье.

Спина: Сутулая спина и опущенные плечи непривлекательны. У сутулой модели теряется шея. Если портретируемый забыл об осанке, деликатно напомните ему о том, что спину следует держать ровно.

Ракурс и наклон головы: Наиболее распространены ракурс в три четверти, профиль и фас. Подробнее об особенностях съемки этих ракурсов вы можете почитать в статье о ракурсах.

Не забывайте, что каждый ракурс меняется, стоит фотографу попросить модель слегка наклонить голову или развернуться ближе к источнику света.

«Покрутите» модель, чтобы увидеть, какой наклон головы характеризует ее с лучшей стороны. Если модели не нравится, что вы снимаете каждый незначительный наклон, напомните ей, что знаменитые актеры и актрисы часто подбирают позу для фотосессии, чтобы знать, с какого ракурса они получатся лучше всего.

Подбородок: следует помнить, что некоторые люди, сами того не ощущая, выдают второй подбородок. Чтобы гарантированно избавиться от этой неприятной мелочи, попросите модель наклонить корпус тела вперед (опереться на спинку стула или перила), и слегка опустить подбородок.

Фон

Лишние детали и неприятные мелочи: При съемке портрета необходимо обращать внимание на порядок в комнате – это существенно сэкономит время при обработке в графическом редакторе. Гораздо проще навести порядок в комнате, где будет происходить фотосъемка, чем потом удалять большой белый пакет с пятнистого кресла в графическом редакторе. Чистая и просторная комната всегда смотрится лучше, чем комната, в которой разбросаны журналы, газеты, игрушки и книги. Временно убрав ненужные предметы, вы сконцентрируете внимание зрителя на модели.

Окружение: Если съемка портрета происходит на улице, также важно следить за фоном: нехорошо, если из головы модели растут фонарный столб или дерево. Если фотограф отойдет на два-три шага влево или вправо или попросит модель это сделать, проблема будет решена.

Планирование съемки и подручные средства: Если речь идет о коммерческой съемке, можно заблаговременно обговорить с клиентом, какой фон ему понравится больше – интерьер его квартиры или однородный фон. Однородный фон можно создать не только средствами студии – это могут быть однотонные стены или размытый объективом пейзаж леса.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

В качестве однородного фона хорошо использовать окно, которое можно засветить, сымитировав белый студийный фон. Для этого нужно выставить экспозицию по модели, переэкспонируя, таким образом, окно. Если детали вида из окна все равно заметны, можно дополнительно подсветить модель отраженной вспышкой, как на фотографии ниже.

О других видах подручного фона можно прочитать в статье 9 способов подобрать фон для портрета.

Не забывайте также, что фон, особенно студийный, должен гармонировать с одеждой и особенностями внешности модели. Так, чтобы скрыть недостатки фигуры, нужно снимать модель на неконтрастном фоне, схожим по тону с одеждой.

Настроение модели и атмосфера

Все выше перечисленные правила и советы теряют смысл, если:

1. Вы чувствуете себя некомфортно;
2. Модель чувствует себя некомфортно.

Если вы просите модель улыбаться, улыбайтесь сами. Выберите тему разговора, не связанную с фотосъемкой, спросите у модели об интересах, отвлеките ее. Хороший контакт с моделью – 99 процентов успеха в портретной фотосъемке.

Фотография А. Бабичюса и И. Бельчиковой

Для создания дополнительного комфорта могут подойти:

1. Организация фотосъемки в местах, где любит проводить время клиент/модель;
2. Спокойная музыка; музыка, которая нравится модели;
3. Чашка кофе или чая, если съемка проходит в помещении.

Если вы арендуете студию, дополнительно о создании комфортной обстановки можно прочитать в статье «Как помочь модели вести себя естественно в фотостудии?»

Если же вам более близок репортажный стиль съемки, почитайте интервью с Евгенией Суриной, семейным фотографом, который снимает в документальном стиле, и узнайте, как ей удается создать комфортную обстановку для клиентов.

Заключение

Осветить все тонкости портретной фотосъемки в одной статье довольно трудно. Если вы считаете, что какой-то важной детали в этой статье не хватает, не стесняйтесь – напишите свое мнение.

Какие тонкости о портретной фотосъемке знаете вы? Поделитесь ими в комментариях!

Виды изображения портретов. Портрет в фотографии. Как создать уникальный снимок

Портретная живопись и рисунок рассказывают о человеке, его красоте, характере и стремлениях. Художник-портретист имеет дело с характером человека, его сложной индивидуальностью. Чтобы разобраться в человеке, понять его сущность по внешнему виду-нужен большой жизненный и профессиональный опыт.От художника требуется глубокое знание изображаемого человека.Кроме индивидуальных черт изображаемого человека важно ещё передать те черты которые накладывает на него его профессиональная среда.

Портрет (фр. portrait — изображение) — жанр изобразительного искусства с изображением одного человека или группы людей. Кроме внешнего, индивидуального сходства, художники стремятся в портрете передать характер человека, его духовный мир.

Существуют многие разновидности портрета. К жанру портрета относятся: поясной портрет, бюст (в скульптуре),портрет в рост, групповой портрет, портрет в интерьере, портрет на фоне пейзажа. По характеру изображения выделяются две основные группы: парадные и камерные портреты. Как правило, парадный портрет предполагает изображение человека в полный рост (на коне, стоящим или сидящим). В камерном портрете используется поясное, погрудное, поплечное изображение. В парадном портрете фигура обычно дается на архитектурном или пейзажном фоне, а в камерном — чаще на нейтральном фоне.

По числу изображений на одном холсте помимо обычного, индивидуального, выделяют двойной и групповой портреты. Парными называют портреты, написанные на разных холстах, если они согласованы между собой по композиции, формату и колориту. Чаще всего это портреты супругов. Нередко портреты образуют целые ансамбли — портретные галереи.

Портрет, в котором человек представлен в виде какого-либо аллегорического, мифологического, исторического, театрального или литературного персонажа называют костюмированным. В наименования таких портретов обычно включаются слова «в виде» или «в образе» (например, Екатерина II в виде Минервы).

Портреты различают и по размеру, например миниатюрный. Можно выделить еще автопортрет — изображение художником самого себя. Портрет передает не только индивидуальные черты портретируемого или, как говорят художники, модели, но и отражает эпоху, в которую жил изображаемый человек.

Искусство портрета насчитывает несколько тысячелетий. Уже в Древнем Египте скульпторы создавали довольно точное подобие внешнего облика человека. Статуе придавали портретное сходство для того, чтобы после смерти человека его душа могла в нее вселиться, легко отыскать своего владельца. Этим же целям служили и живописные файюмские портреты, выполненные в технике энкаустики (восковой живописи) в I- IV вв. Идеализированные портреты поэтов, философов, общественных деятелей были распространены в скульптуре Древней Греции. Правдивостью и точной психологической характеристикой отличались древнеримские скульптурные портретные бюсты. Они отражали характер и индивидуальность конкретного человека.

Изображение лица человека в скульптуре или живописи во все времена привлекало художников. Особенно расцвел жанр портрета в эпоху Возрождения, когда главной ценностью была признана гуманистическая, действенная человеческая личность (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Джорджоне, Тициан, Тинторетто). Мастера Возрождения углубляют содержание портретных образов, наделяют их интеллектом, душевной гармонией, а иногда и внутренним драматизмом.

В XVII в. в европейской живописи на первый план выдвигается камерный, интимный портрет в противоположность портрету парадному, официальному, возвеличивающему. Выдающиеся мастера этой эпохи — Рембрандт, Ван-Рейн, Ф. Гальс, Ван-Дейк, Д. Веласкес — создали галерею замечательных образов простых, ничем не знаменитых людей, открыли в них величайшие богатства доброты и человечности.

В России портретный жанр активно начал развиваться с начала XVIII в. Ф. Рокотов, Д. Левицкий, В. Боровиковский создали серию великолепных портретов знатных людей. Особенно прелестны и очаровательны, пронизаны лиризмом и духовностью были женские образы, написанные этими художниками. В первой половине XIX в. главным героем портретного искусства становится мечтательная и одновременно склонная к героическому порыву романтическая личность (на картинах О. Кипренского, К. Брюллова).

Становление реализма в искусстве передвижников отразилось и на искусстве портрета. Художники В. Перов, И. Крамской, И. Репин создали целую портретную галерею выдающихся современников. Индивидуальные и типичные черты портретируемых, их духовные особенности художники передают с помощью характерных выражений лиц, поз, жестов. Человек изображался во всей своей психологической сложности, оценивалась еще и его роль в обществе. В XX в. портрет сочетает самые противоречивые тенденции — яркие реалистические индивидуальные характеристики и абстрактные экспрессивные деформации моделей (П. Пикассо, А. Модильяни, А. Бурдель во Франции, В. Серов, М. Врубель, С. Коненков, М. Нестеров, П. Корин в России).

Портреты доносят до нас не только образы людей разных эпох, отражают часть истории, но и говорят о том, каким видел мир художник, как он относился к портретируемому.

В изобразительном искусстве как самостоятельный жанр развивался на протяжении столетий под влиянием двух основных факторов. Первый, чисто технический — прогресс изобразительных навыков художника (изучение анатомии человека, владение законами композиции и т. д.). Второй, более значимый фактор, повлиявший на развитие портрета, носил философский характер и выражался в развитии представлений о значимости человеческой личности и её индивидуальности. Именно те вехи в истории, когда вера в возможности человека достигала наибольших вершин, когда к художникам приходило понимание действенной и преобразующей силы человека, считаются периодами расцвета портрета (римский скульптурный портрет, эпоха Возрождения, XVII и вторая половина XVIII веков).

Портрет в изобразительном искусстве — это изображение какого-либо человека или группы людей, существующих сейчас или существовавших ранее, посредством создания визуальных характеристик модели.

Воспроизведение чего-то черта в черту. Если ранее в европейской культуре этот термин объединял в себе изобразительное воспроизведение любого объекта (человеческие образы, животный и растительный мир), то начиная с Андре Фелибьена термин стал употребляться исключительно для изображения конкретного человека (или группы людей). При этом, вопреки сложившемуся стереотипу, портрет — это не обязательно голова в кадре или на холсте. Это может быть человек, изображённый как общим планом (стоящий в полный рост или сидящий на чём-то), так и средним и крупным планом .

Главная особенность портрета заключается в его репрезентативности — соответствии изображаемых характеристик человеческого образа с характеристиками реального человека. Функции портрета, указанные в интернет-источниках, на мой взгляд слегка мрачноваты: религиозные, погребальные, мемориальные. Возможно в живописи эти функции и являются доминирующими при создании портрета, но коль речь идёт о фото портрете, эти функции мы оставим за рамками статьи и поговорим о портрете, как об одном из жанров фотографии.

Как жанр фотографии , портрет включает в себя несколько поджанров, которые отличаются друг от друга в первую очередь формой повествования. Что это значит, мы сейчас выясним. Начнём с самой простой формы повествования — констатация, или документальный портрет.

Данная форма повествования подразумевает полное соответствие образа и модели, не включающее в себя никаких иносказательных элементов и не требующее расшифровки. Такой портрет является констатацией самого факта существования человека или группы людей и не раскрывает образ жизни человека, его пристрастия, увлечения, род деятельности или эмоции, которые он испытывает в данный момент. Ярким примером может служить семейная фотосессия , детская фотосессия , автопортрет (селфи ), фотография на документы . Эти фото портреты однообразны. Такие снимки выполняют в первую очередь функцию напоминания и составляют большую часть семейных фотоальбомов. Оставить память о ком-то для кого-то. В большинстве своём по закону жанра такие фото портреты делаются анфас или в три четверти , взгляд модели направлен в объектив или прямо по направлению головы.

Следующая форма повествования, метафорическая, подразумевает смысловую и сюжетную взаимосвязь модели с окружающим его (её, их) миром вещей, природой, архитектурой или другими людьми.

Такой фото портрет уже перестаёт быть просто документальным и обретает черты художественной фотографии , отражающей творческое видение фотографа как художника. Метафорический фото портрет уже способен передать зрителю не только больший объём визуальной информации о человеке, но и донести до него чувственную и эмоциональную начинку снимка, которую захотел воспроизвести фотохудожник .

Многообразие — вот главная особенность метафорического портрета. В одежде — один образ, во взгляде — другой образ, в жестах — третий и т. д. Многообразием образов, доступных для воспроизведения фотохудожником, отличается свадебный портрет . На фоне всей торжественности мероприятия свадебный фотограф может обыграть в фотографиях и радость молодожёнов, и сомнение в их глазах, и минуты нервного напряжения и т.д. И если повествовательный портрет по своей сути является максимально лаконичным, то художественный портрет подразумевает полноценную работу фотографа с композицией кадра, со светом и тенью.

Третий вид повествования в портретной фотографии ещё существует, но теряет популярность с каждым днём. Это аллегория. Художественное представление человека в виде конкретного образа — мифологического, исторического, театрального, литературного или другого путём достоверного копирования.

Создаваться такой портрет может как в реальных условиях (костюмирование, гримирование, подбор определённого интерьера), так и методом цифрового фотомонтажа.

Но и в том и в другом случае, на мой взгляд, это костюмированное шоу может быть интересно для детей в рамках развлекательной фотографии, учитывая огромное количество современных супер-героев и прочих мультипликационных персонажей, а взрослый аллегорический фото портрет не представляет абсолютно никакой художественной ценности и не является достойным экспонатом выставочных залов.

В заключении хочется сказать следующее: несмотря на то, что портрет является самостоятельным жанром фотографии, он легко может существовать в рамках одной художественной конструкции бок о бок с другими жанрами. Уличный портрет , репортажный портрет , художественный портрет — все эти слияния жанров объединяет одна художественная задача — запечатлеть в фотографии значимую индивидуальность человеческой личности. А в какой повествовательной форме выполнена эта фотография, этот вопрос, наверное, через десятки лет уже не будет иметь для зрителя большого значения.

Статьи

29 мая в Центре фотографии имени братьев Люмьер состоялся мастер-класс Сергея Шандина, посвящённый жанровой фотографии. Вместе с участниками он попытался попытался найти отличия жанровой фотографии от журналистики и других видов фотографии.

По мнению Сергея Шандина, жанровой фотографии присущи три главных критерия:

Документальность, наличие истории и сюжета (то есть — что показано?), форма и композиция (как показано?). На каждой составляющей жанровой фотографии Сергей остановился подробнее. Приводим фрагменты его выступления.

О документальности жанровой фотографии

Когда мы говорим о делении фотографии на жанры, мы должны понимать, что есть определенные условности, — рассказал Сергей Шандин. — У фотографии есть характерная черта, которая отличает ее от других видов искусства, от живописи, например. Авторская манера, выбор композиции и цветовой гаммы, — всё это свойственно и живописи. Но почему человек берт в руки не кисть и краски, а именно фотоаппарат?

Главные составляющие жанровой фотографии: документальность, наличие истории и правильная композиция. Фото Сергея Шандина

В жанровой фотографии главное то, что все эти элементы можно обобщить. Фотографии свойственна документальность. Глядя на фотографию, мы можем сказать: «Да, это было». Остановленное время, актуальность, истинность момента — вот те черты, которые отличают фотографию от других видов искусства.

Жанровая фотография: возможна ли постановка?

Фотография может не обладать документальностью, если фотограф сделал постановочный снимок. В качестве примера можно привести работы Робера Дуано. Он часто прибегал к постановке, приглашал актеров и друзей, которые играли определенную сценку. Если мы не называем фотографию документом, то, по большому счету, нет разницы: постановочная фотография или нет. Если же фотограф просто создает ситуацию, не претендуя на документальность, то постановка возможна.

Робер Дуано часто прибегал к постановочной фотографии, заранее договариваясь с актерами и прохожими. Такая фотография тоже является жанровой, но лишена документальности.

Также, фотография может не содержать в себе события или истории. Она может не обладать сюжетной и композиционной фотографией. Если же все эти черты есть, мы можем назвать фотографию жанровой.

Фотограф выбирает сюжет, чтобы представить его зрителям

В фотожурналистике фотограф исследует некое явление и пропускает его через себя. Это понятие гораздо шире, ем жанровая фотография. Для жанровой фотографии важно наличие сюжета. Кстати, фотография может создавать сюжет, которого нет. Если сюжет возникает в фотографии, хотя в жизни его не было, возникает история. Фотография в таких случаях создает реальность, которой не было. Перед фотографом развёрнут целый мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Он должен так выбрать элементы и героев, которых хочет показать в кадре, чтобы фотография представляла собой историю. Поэтому так важна композиция. Она должна быть хорошей, потому что она определяет восприятие кадра. Если композиция не очень удачная, зрители не поймут сюжетную часть фотографии.

Взгляду фотографа предстаёт весь мир, и ему важно увидеть кадр, выделить его и представить публике. Фото Сергея Шандина

Гораздо важнее границы между тем, документ это или нет. В любой фотографии всегда присутствует сам фотограф. Он определенным образом влияет на ситуацию. Уже одно его появление влияет на ситуацию и определяет поведение людей, попадающих в кадр. Поэтому ни одна фотография не может быть на сто процентов объективной и документальной. Уже только своим присутствием фотограф привносит элемент поставки.

В жанровой фотографии всегда есть история

Важно не только что показано, но и как то показано. Любое событие можно показать интересно, а можно показать не интересно. Критерии интересной фотографии довольно субъективны. Для понимания одних работ нужно знать историю искусств, для других -нет. Померить линейкой степень красоты невозможно. Андре Кертеш, к примеру, преуспел в создании и сюжетной фотографии, и той фотографии, в которой важна форма.

Одна из важнейших составляющих жанровой фотографии — форма. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Мы смотрим на кадр и говорим, что это красиво. Фотограф Трент Парк снимает самые обыкновенные сюжеты, но подмечает сочетание удивительных элементов.

Часто в таких работах может быть очень слабо обозначен и выражен сюжет. Зато богатство форм — мы смотрим на фотографию и просто говорим, что это красиво. Богатство форм создает эстетическое восприятие. Сложение элементов в некую фигуру, абстрактную. Форма определяет в этом случае возникновение сюжета.

Фотография тоже пытается искать новые выразительные средства. С течением времени выразительные средства менялись несколько раз.

Ещё один интересный фотограф — Трент Парк. Он снимает, по большей части, самые обыкновенные сюжеты, но показывает их так, что мы удивляемся.

Где искать сюжеты?

Большинство хороших фотографов, известных мне, используют одну тактику. Они заранее решают, что хотят снять. Фотограф должен идти на прогулку с определенным намерением поснимать что-либо.

В жанровой фотографии важно уметь «рассчитать» картинку и дождаться нужного момента. Фото Анри Картье Брессона

Истории можно найти везде. Ваше намерение определяет соответствующее оборудование, которое вам нужно взять с собой. Важно знать места, в которых вы можете снять то, что задумали. Можно найти место, в котором возникает ситуация, «предвидеть» интересный кадр и ждать подходящего момента. Съёмка «из засады» — один из методов жанровой фотографии.

Жанровая фотография: в чём отличия от репортажа?

Репортаж — это когда вы чётко знаете, что будет событие и снимаете его. Если вы снимаете бегущую через дорогу бабушку — это не репортаж, это жанровая фотография, или стрит-фотография. Спортивная фотография — это тоже репортаж.

Выводы

Лучший способ для создания жанровый фотографий — вжиться в ситуацию, в событие, в лица и наладить прочный эмоциональный контакт с героями. Нужно время, чтобы прочувствовать ситуацию. Идеально, если у вас есть достаточно времени для того, чтобы дождаться такого настроения.

Фотография показывает простые вещи так, что нам на них интересно смотреть. Во время съёмок фотографы зачастую не понимают, что делают. Важно потом, из отснятого материала выбрать одну картинку из сотни. Можно в любом изображении найти подстрочник. Фотография должна говорить со зрителем на простом понятном визуальном языке. Сколько смотрящих, столько и ассоциаций. Не нужно мешать зрителю увидеть что-то своё.

Фотография сегодня — это не просто способ запечатлеть важный жизненный момент. Благодаря огромному количеству техники высокого класса и специальным программам, возможность сделать съемку своим хобби получил каждый. Художественная фотография как вид искусства достаточно многогранна. Даже новичок сможет проявить фантазию в свое удовольствие. При этом каждый найдет для себя любимый жанр.

Немного истории

Сегодня цифровая фотокамера имеется в каждом доме. А ведь еще сто лет назад фотография была настоящей роскошью. Мало кто знает, что обычный снимок — это изображение, рисованное светом. Такое уникальное открытие появилось благодаря нескольким ученым. Прежде чем появилась фотография в таком виде, в котором ее знают многие, было проделано немало работы. История фотографии интересная и захватывающая.

Попытки получения снимков были зафиксированы еще в XVII веке. Но назвать их успешными нельзя. Художественная фотография берет свое начало с 1839 года. Французскому ученому Луи Дагеру впервые удалось получить отчетливое изображение человека. При этом время экспозиции не превышало и минуты. С тех пор фотография совершенствовалась множество раз. Сегодня мы имеем возможность создавать настоящие шедевры при минимальных затратах времени.

Как создать уникальный снимок?

Взять камеру и фотографировать все подряд без предварительных настроек может каждый. При этом красивый снимок получить, скорее всего, не удастся. Тем, кто хочет стать настоящим фотографом, следует научиться в первую очередь правильно подбирать содержимое кадра. Должен быть правильно подобран свет, настроен объектив. Эти правила одинаковы для любой техники, независимо от того, приходится снимать старым «Зенитом» или же новейшей цифровой камерой.

Стать профессиональным фотографом с первых же дней невозможно. Придется сделать огромное количество снимков, прежде чем появится на свет настоящий шедевр. В этом плане цифровая техника имеет немало преимуществ. Неудачный кадр в любой момент можно удалить. Каждый начинающий фотограф должен выделить для себя жанры искусства фотографии, которым он будет уделять внимание в первую очередь. Чтобы стать профессионалом, нельзя распыляться. Редко можно встретить специалиста, который хорошо бы разбирался во всех отраслях той или иной сферы деятельности.

Портрет

Портретная съемка родилась уже тогда, когда люди научились делать первые снимки. Здесь деятели искусства старались повторить образы живописи. Первые портреты стоили достаточно дорого. Их могли позволить себе лишь аристократы. Они фотографировались как самостоятельно, так и с членами своей семьи. Некоторые старинные снимки сохранились до наших дней и находятся сейчас в музеях мира.

Портрет — это не только изображение лица. Если человек изображен во весь рост — это также считается портретной съемкой. Любая школа фотографии в первую очередь включает в свой курс именно этот жанр. Модели могут сниматься как на улице, так и в помещении. Важно, чтобы

основной акцент падал именно на человека. Никакие детали не должны отвлекать внимание.

Отдельно стоит отметить студийную съемку. Этот вид портретной фотографии является относительно молодым. Ранее таким образом снимали звезд для модных журналов. Сегодня же фотосессией в студии может порадовать себя каждый. Художественная фотография при этом заключается в правильном подборе фона и организации освещения.

Натюрморт

Этот жанр фотографии также произошел от живописи. Художники изображали на своих картинах красиво разложенные фрукты и овощи. Дополнялось изображение красивой тканью и посудой. Как только появилась первая школа фотографии, натюрморт также начал пользоваться популярностью. От французского «nature morte» дословно обозначает «неживая природа». Профессиональные фотографы, как и художники, способны зрителю красиво передать смысл существования тех или иных невоодушевленных предметов.

Продолжительное время натюрморт относился к невостребованному жанру. Техника и искусство фотографии преподавались в школах лишь в ознакомительных целях. С развитием информационных технологий натюрморт стал очень популярен. С его помощью фотографы оттачивают свои профессиональные навыки. Кроме того, разве можно вспомнить интернет-магазин без фотографий товаров? Ведь изображение того или иного изделия — это и есть натюрморт.

Сегодня натюрморт занимает одно из первых мест среди всех жанров. История фотографии рассказывает о том, что эмоциональная сила изображений предметов ранее не уступала портретным снимкам. На данный момент эта тенденция утеряна. Но без натюрморта существование онлайн-магазинов было бы невозможным.

Пейзаж

Классический жанр, который предусматривает съемку природы, называется пейзажем. Эту отрасль фотоиндустрии можно назвать наиболее эмоциональной. Именно из природы каждый начинающий фотограф может черпать вдохновение. А некоторые снимки настолько удивительны, что от них сложно оторвать взгляд.

Новичку сложно освоить с первых же дней пейзаж. Фотографии ландшафта сможет сделать каждый. Но суть не в том, чтобы запечатлеть момент. Через изображение должно передаваться состояние души фотографа. Усложняться процесс поиска удачного кадра может различными природными явлениями. В отличие от студии, на улице работе могут мешать яркое солнце, осадки или сильный ветер. Иногда фотографу приходится работать неделями, чтобы получить действительно стоящий снимок.

Архитектура

Как и предыдущие жанры фотографии, архитектура зародилась практически сразу же. Существует огромное сходство с пейзажем. Разница лишь в том, что объектом выступают различные здания и сооружения. Существуют также и отличительные особенности. Огромное внимание уделяется правильному выбору точки съемки. Наиболее выгодно снять здание можно с возвышенности. Например, один дом можно фотографировать с крыши другого.

Архитектура является одним из наиболее сложных жанров. Поиск нужной позиции часто усложняется уличным движением и погодным условиями. Кроме того, через объектив фотокамеры не всегда удается передать детали. Для съемки архитектуры нужна дорогостоящая техника.

Репортажная съемка

Сегодня этот жанр является достаточно распространенным. А пользоваться популярностью репортажная съемка начала лишь во второй половине XX века. Мало кто знает, что снимки различных мероприятий и праздников — это и есть репортаж.

Считается, что фотограф просто снимает то или иное событие. На самом деле репортаж — это возможность передать не только суть тех или иных действий, но и отношение к ним. Если рассматривать различные жанры фотографии, то репортаж наиболее точно передает характер фотографа, его эмоциональное состояние и профессионализм. Если проводится съемка протеста, к примеру, в силах фотографа показать в положительном свете как одну, так и другую сторону. Объективный взгляд на вещи — одно из важнейших черт характера, которой должен обладать настоящий фоторепортер.

Бытовые или жанровые фотографии

Передача с помощью фотокамеры повседневной жизни относится к жанровой съемке. Достаточно часто изображения имеют документальную основу. Жанровые фото по своей сути очень схожи с репортажными. Профессионал должен передать жизнь именно такой, какой она является. На снимке могут быть изображены играющие дети, убирающая двор бабушка, просящий подаяния нищий и т. д.

Отличием жанрового фото является возможность передачи эмоционального состояния не только фотографа, но и самих объектов съемки. На снимке можно увидеть радость, слезы, разочарование и злость. Это может быть как уличная фотография, так и снимок внутри помещения.

Интерьерная съемка

Без этого жанра фотографии сегодня не обойтись, хотя он является достаточно молодым. Уже готовый интерьер, созданный профессиональным дизайнером, имеет свою эмоциональную нагрузку. При этом задачей фотографа является передать задумку совершенно без искажений. Интерьерная фотография тесно связана с дизайном. Ни один профессионал не смог бы создать портфолио своих работ без помощи опытного фотографа.

Ракурс имеет огромное значение в портретной съемке. От правильно выбранной точки зависит, как будет выглядеть комната на снимке. Кроме того, один элемент позволяет украсить все пространство. Поэтому наиболее выгодным деталям интерьера фотограф должен уделять особое внимание.

Репродукция

Этот жанр фотографии не относится к художественным. Несмотря на это, он имеет важное значение. Существует огромное количество сканеров с различными техническими характеристиками. Но фотограф сможет передать суть картины более правильно. Кроме того, многие старинные изображения требуют к себе особого отношения. К краске нельзя прикасаться лишний раз. Фотография — это возможность аккуратно перенести изображение на бумагу. А некоторые снимки выполняются настолько качественно, что отличить фото от оригинала бывает достаточно сложно.

Фотография в стиле Ню

Обнаженное человеческое тело является популярным объектом съемок на сегодняшний день. На самом деле этот жанр зародился достаточно давно. Всем известно, что художники любили изображать своих женщин без одежды. Как только появился первый художественный фотопортрет, зародился стиль Ню. Этот жанр занимает одно из важнейших мест на протяжении многих веков.

Чаще всего объектом фотосъемки выступают девушки. Это может быть как уличная фотография, так и студийная. Обнаженное тело на снимках способно вызвать только положительные эмоции. Никакой злости и отвращения.

Стиль Ню достаточно часто переплетается с бытовой фотосъемкой. Эти жанры фотографии прекрасно существуют вместе. К примеру, может быть изображена обнаженная девушка, которая занимается своими повседневными делами или же загорает на пляже.

Авангардизм

Как и к любой другой сфере жизнедеятельности, к фотосъемке можно найти нестандартный подход. Авангардизм — это особый жанр фотографии. Он характеризуется выходом за рамки общепринятой эстетики. Для достижения своих целей фотограф может использовать самые нестандартные средства.

Авангард не имеет каких-то определенных черт, как другие жанры фотографии. Поэтому профессионализм снимка часто отследить достаточно сложно. Фотографом может изображаться «вторая действительность», которая никак не связана с настоящим миром. Объектом съемки при этом могут быть люди, животные, предметы быта и растения. А изображены они будут в непривычном для окружающих виде.

Макросъемка

У начинающих фотографов этот жанр пользуется огромной популярностью. Он предусматривает получение изображения в определенном масштабе. Многие считают макросъемку возможностью фотографировать на маленьком расстоянии от объекта. Но это не совсем так. Качественный снимок позволяют получать специальные объективы. Техника для передачи объектов в большом масштабе стоит достаточно дорого.

Макросъемка позволяет запечатлеть жизнь насекомых, маленьких животных, а также микроорганизмов. С помощью дорогостоящего объектива можно сфотографировать даже комара или блоху.

Нестандартные жанры фотографии

Существуют разновидности съемок, которые нельзя назвать общепринятыми в профессиональных кругах. В первую очередь к ним относится автопортрет. Качественно снять себя самого не сможет ни один фотограф. Этот жанр больше подходит для любителей. С развитием информационных технологий автопортрет начал пользоваться огромной популярностью. При этом для того чтобы создать снимок, чаще всего используют обычный мобильный телефон.

На смартфон можно снимать также и пейзаж. Фотографии получаются неплохими для домашнего альбома. Качественные же профессиональные снимки должны создаваться с помощью соответствующей техники, которая стоит недешево. Начинать знакомство с фотографией все-таки желательно с полупрофессиональной зеркальной камерой из средней ценовой категории. Такая аппаратура позволяет начинающему фотографу получить представление о жанрах фото, а также обучится азам.

И скульптуры известен с незапамятных времен. Самое интересное заключается в том, что существует также жанровый портрет как разновидность самого жанра. Именно о ней мы поговорим в данном материале, сделав акцент на фотографии, поскольку данное подразделение появилось уже на стыке изобразительного искусства и, собственно, фотографии.

Определение

На самом деле грань между просто портретом и жанровой его разновидностью достаточно условна. Просто изображение человека без каких-либо событий на заднем плане можно смело относить к жанру портрета в целом. А вот появление на заднем плане деталей или других людей, имеющих какое-либо, хотя бы небольшое, отношение к происходящему на переднем, уже можно назвать жанровым портретом. Поэтому, очевидно, многие произведения, заведомо являющиеся представителями портретного искусства, можно с такой же легкостью причислить к жанровой его разновидности. Таким образом, особенности жанрового портрета — это соотнесение персонажа или нескольких на переднем плане с окружением.

Фотография

Жанровый портрет в фотографии определяется аналогично. Если фон или задний план не имеет истории, связанной с передним, на котором располагается человек или несколько, то, очевидно, это просто портрет. Однако любая, самая незначительная связь, а то и просто намек на нее, автоматически переносит фотографию в разряд жанрового портрета, естественно, при условии, что на переднем плане наблюдается один или несколько человек.

Жанровый портрет, как, впрочем, и жанровая живопись, похож на своеобразное зеркало, в котором люди видят себя, постигая то, кем они на самом деле являются. Истоки понятия восходят к изображению сцен обыденной жизни, то есть чуть ли не к временам наскальных рисунков. Впоследствии подобное искусство проявлялось в наглядном представлении праздников и других мероприятий, происшествий и т. п. Все это примеры классической жанровой живописи. Понятие с появлением фотографии, а затем и проявления ее как отдельного искусства среди изящных его форм, перекочевало в нее, сформировав здесь собственные законы. Именно этим канонам теперь и следуют фотографы, снимающие жанровый портрет.

Самым главным законом при создании таких снимков стало требование наличия сюжета. Тематикой зачастую являются события повседневной жизни, случайные сцены из контекста обыденности, социальная и бытовая среда людей. Таким образом, основным отличием портрета от жанровой его разновидности можно назвать отсутствие процесса, действия или намека на него.

Съемка

При съемке жанрового портрета следует быть внимательным к отвлечению внимания от персонажа на детали окружения, поскольку с этим можно легко переборщить. С одной стороны, окружение должно дополнять образ модели, с другой — его не должно быть так много, чтобы внимание отвлекалось. Именно с этой трудностью и будет сталкиваться фотограф, затеявший заняться жанровым портретом.

Заключение

Подводя итоги, отметим, что грань между и жанровой очень тонка и зачастую просто неуловима. Однако всегда в последней можно уловить оттенок действия, сюжета, который может быть завуалирован, но не может отсутствовать. Это и делает жанровый портрет таким интересным, раздвигая рамки изящных искусств до отображения быта человека, давая возможность ценителю увидеть себя, рассмотреть свою жизнь под новым, возможно, совершенно непривычным углом. Пофилософствовать вместе с создателем изображения и уйти с выставки немного другим. Понять себя лучше, а значит, приблизиться еще на пару шагов к совершенству, для чего, видимо, и существует искусство.

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Google+

32 выдающихся примера портретной фотографии для вашего вдохновения

Портретная фотография — это широкий жанр, включающий все, от душевных семейных портретов до сюрреалистических концептуальных фотографий. Однако в этом посте мы сосредоточимся на реалистичных портретах людей. Именно такие портреты позволяют многим профессиональным фотографам зарабатывать на жизнь. Они простые, но трудные в освоении, естественные, но уникальные.

Портреты, представленные ниже, могут вдохновить вас своей красотой, но вдохновение приведет вас только к этому.Для создания ярких портретов вам также понадобятся хорошие техники и стратегии. Вы можете начать с прочтения следующих советов:

5 полезных советов по портретной фотографии
Эти базовые, быстро читаемые советы помогут вам переосмыслить подход к портретной фотографии. Хотя они не являются всесторонними или техническими, они могут быть всем, что вам нужно, чтобы выбраться из колеи.

4 совета для идеального портретного позирования
Эти советы касаются искусства позирования моделей, ключевой части портретной фотографии. Если у вас проблемы с портретным позированием, вы можете почерпнуть несколько полезных идей из этих советов.

15 профессиональных фотографов делятся своими советами по портретной фотографии
Как и в любой сфере деятельности, профессиональные фотографы имеют разные подходы и мнения. Вот почему мы решили спросить совета у 15 фотографов-портретистов, а не у одного или двух. Здесь вы можете получить полный набор стратегий, которые помогут вам отточить свой собственный стиль.

35 Полезные уроки по постобработке и редактированию фотографий в Photoshop
Photoshop — бесценный инструмент для профессиональных фотографов-портретистов.Он позволяет исправить мелкие недостатки и подчеркнуть красоту своей модели, что приведет к счастливым клиентам. Эти бесплатные уроки Photoshop могут дать вам хорошую основу для редактирования портретов.

Ваша общая стратегия также будет частично зависеть от того, какой портрет вы снимаете. В профессиональной портретной фотографии вы, вероятно, столкнетесь со всеми тремя из этих ситуаций: портреты на месте, портреты крупным планом и черно-белые портреты.

Портреты на месте

Хотя студийные портреты предлагают больше контроля, вы можете лучше передать индивидуальность своей модели, снимая на месте.Выход куда-нибудь открывает множество возможностей. Но если вы пытаетесь сделать фотографии, которые отражают личность и интересы вашей модели, узнайте, что им нравится, прежде чем приступить к планированию съемки. Затем выберите места, которые будут значимы для них и отражают их личность.

Практически любое место может работать для портретов, если ваша модель остается самой интересной частью кадра. Если вы снимаете в оживленном месте, например в городе, постарайтесь найти уединенное место, которое все еще сохраняет атмосферу, например тихий переулок или городской парк.Если вы находитесь в эпическом месте, например, у огромного водопада, вам нужно быть особенно осторожным при компоновке кадров. Вы хотите, чтобы зрители сначала обратили внимание на модель, а не на водопад.

Точно так же будьте осторожны с яркими цветами, яркими пятнами и высокой контрастностью фона. Этот поразительный фон может отвлечь взгляд зрителя от модели. Например, если вы снимаете в цветнике, попробуйте найти белые цветы или другой нейтральный фон для съемки. Или сделайте снимок крупным планом с размытым фоном.Это гарантирует, что акцент портрета останется на вашей модели.

Берит Алиц — Моя

Федерика Джордано — Там, где не хватает слов Музыка говорит.

Карина — Воскресенье днем ​​

Стивен Ритцер — — Мишель —

Стивен Ритцер — -Роуз-

Арианна Чеккарелли — Дикий цветок

Ричард Риккарди — Сумерки

000…

Стивен Ритцер — Лесная душа

Шейн Тареми — Прими позу!

drop photography — Untitled

Портреты крупным планом

Крупные планы — это наиболее личный тип портрета, позволяющий зрителям ближе рассмотреть лицо и глаза модели.В зависимости от вашей модели эта интимная перспектива может быть либо расслабляющей, либо нервной. Если ваша модель не уверена в своей одежде или теле, она может оценить акцент на лице. Но чаще модели нервничают и неуютно во время съемки крупным планом. Они могут внезапно начать стесняться своих морщин, прыщей, большого носа или любых других «недостатков», которые им не нравятся.

По этой причине очень важно помочь вашим моделям расслабиться, прежде чем вы начнете снимать крупным планом. Например, вы можете поговорить о вещах, которые им нравятся, и создать дружескую и непринужденную атмосферу. Фотосессия должна быть больше похожа на разговор, чем на работу или собеседование. Если вы установите это взаимопонимание, модель будет чувствовать себя более непринужденно, что приведет к более достоверным снимкам.

Кроме того, постарайтесь сделать снимки, которые подчеркнут лучшие черты лица вашей модели. Например, вы можете наклонить их голову, чтобы выделить их рот и губы, или поверните голову, чтобы показать скулы. Та же концепция применяется для скрытия любых недостатков.Хотя вы можете «исправить» некоторые недостатки в Photoshop, вы добьетесь лучших результатов, если у вас для начала есть красивая фотография.

Однако, независимо от того, как вы позируете модель, постарайтесь сосредоточить внимание на ее глазах. Обычно глаза человека — их самая яркая черта. Даже если у них есть еще одна красивая черта, например белые зубы или красивая линия подбородка, зритель все равно захочет увидеть их глаза, «окна в свою душу».

Серена Пирредда — Пробуждая тебя.

Карина — Шеннон

Берит Алитс — Ханна

piet ps — diffus

Карина — Клэр

Яне Наумоски — Зимняя вишня

Майкл Кафка

— Eense

Грейг Рид — Моя дочь

Черно-белые портреты

Черно-белая фотография, убирая отвлекающие факторы цвета, открывает больше возможностей для драматургии.Освещение, тени и текстуры становятся более интенсивными. Каждая деталь лица и одежды вашей модели становится очевидной. Без цвета ваши зрители могут полностью сосредоточиться на всем остальном.

Некоторые фотографы создают черно-белые портреты только в последнюю очередь во время постобработки. Они могут спонтанно решить переключить цветной портрет на черно-белый, а затем обнаружат, что им нравится результат.

Однако лучшие черно-белые портреты обычно являются результатом хорошего планирования, а не спонтанной постобработки.Опытные фотографы-портретисты начинают фотосессию, уже представляя, как будет выглядеть фотография в черно-белом варианте. С таким мышлением они могут расположить все для получения потрясающих черно-белых фотографий с самого начала.

Еще одна ошибка, которую иногда допускают фотографы, — это думать, что они могут «исправить» портрет, переключившись на черно-белый. В большинстве случаев плохой портрет будет еще хуже в черно-белом, поскольку каждая деталь и недостаток будут усилены.

Единственная проблема, которую можно решить с помощью черного и белого, — это наличие ярких, отвлекающих цветов.Например, если ваша модель хочет выглядеть профессионально, но у нее ярко-зеленые волосы, вы можете использовать черно-белый цвет вместо цветного, чтобы не отвлекаться. Но, опять же, для достижения наилучших результатов это решение следует принимать заранее.

Джон Боума — Амина

аминефасси — Ксения

Джон Баума — Ирис

Дикий священник — Ламима

Дикий священник — Нила

Дикий священник —

0002000 Wild Priest

000

000 Wild Priest

0002000 Ширрен Лим -. глаза говорят.

Yane Naumoski — Darko

aminefassi — Chaimaa

Federica Giordano — Twist and Turn

Berit Alits — Grace

Все вышеперечисленные фотографии были выбраны из нашего фантастического сообщества Flickr. В следующий раз, когда вы сделаете потрясающий портрет, поделитесь им с группой, чтобы мы могли полюбоваться вашей работой!

Портретная фотография: определение, методы и советы — видео и стенограмма урока

Характеристики

Портретная фотография — это все о лице.Цель фотографа — сделать тщательно продуманную фотографию отличительных черт лица человека, запечатлев его отношение, личность и личность. Фотография может включать размытый фон и тело человека, но эти факторы не подчеркиваются на изображении.

Портрет тщательно продумывается и репетируется с заказчиком. Поэтому откровенное фото не считается портретом. Значит ли это, что портрет не может показаться откровенным? Точно нет; это следует учитывать в зависимости от общего отношения клиента и цели изображения.

Портрет, независимо от того, кажется ли он откровенным, должен быть спланирован вместе с клиентом. Фон, реквизит, платье и положение клиента, а также ракурс фотографии должны быть подготовлены до начала фотосессии.

Подход

Портретная фотография включает четыре типа подходов: экологический, конструктивистский, откровенный и творческий. По согласованию с клиентом фотограф должен выбрать конкретный подход, основанный на типе снимаемого портрета.Давайте посмотрим на разные стили портретной фотографии.

• Экологический подход к портретной фотографии означает, что клиент находится в окружении, которое говорит о личности или профессии человека. Например, если клиент любит лошадей, то портрет может быть сделан с клиентом в конюшне, когда он чистит лошадь. С другой стороны, если клиент — профессиональный писатель, то портрет может быть сделан в офисе, где клиент держит ручку и блокнот.

Портрет с использованием конструкционистского подхода

• Конструкционистский подход к портретной живописи — это создание эмоций и развитие атмосферы. Фотограф может настроить настроение портрета с помощью фона, освещения и языка тела человека, чтобы создать переданную эмоцию. Например, у фотографа может быть будущая мама, держащая ее за живот и смотрящую вниз, чтобы передать идею ожидания.Точно так же, для серьезного отношения, фотограф может попросить клиента пристально смотреть в камеру и использовать минимальный фон.
• Откровенный подход предполагает уловить сущность клиента, когда он или она думает, что фотограф не работает; но это не означает, что фотография не была спланирована заранее или что фотограф не дает какого-то тонкого направления. Чего не планируется, так это того, когда именно будет сделан снимок.

Портрет с использованием творческих спецэффектов

• Основным компонентом творческого подхода к портретной фотографии является использование цифрового программного обеспечения. Творческий подход требует, чтобы фотограф делал портрет традиционным способом, но затем добавлял фантастические элементы на этапе редактирования. Возможно, клиентка захочет сыграть эльфа из любимого фильма; фотограф делал снимок, а затем добавлял эльфийские уши с помощью программного обеспечения для цифрового редактирования.

Советы

Лучший способ научиться снимать портреты — это практиковаться с членами семьи и друзьями. Вы можете использовать свои объекты, чтобы выяснить, как делать фотографии в помещении и на улице, и при этом выяснить, какие подходы работают лучше всего в зависимости от того, какой тип портрета хочет клиент.

Самое сложное в портретной фотографии — понять «сущность» клиента. Лучший способ понять это — назначить встречу в месте, где клиент чувствует себя наиболее комфортно, наблюдая за языком тела и выражениями лица, и определяя, какие темы интересуют его или ее больше всего.

Поскольку основным компонентом портретной съемки является фокусировка на лице, важно установить в цифровой камере правильную диафрагму, чтобы избежать размытия лица клиента. При фотографировании человека установите диафрагму камеры где-нибудь между f / 2.8-f / 5,6 для малой глубины резкости, что приведет к резкому изображению человека и размытому фону.

Наконец, отражайте свет для наилучшей экспозиции. Лучший друг фотографа-портретиста — рефлектор. Отражатель помогает отражать свет на клиента. Отражатель можно использовать как внутри, так и снаружи, он помогает удалить с изображения неприятные тени.

Итоги урока

Давайте рассмотрим. Портретная фотография — это все, чтобы запечатлеть сущность личности и отношения человека.Помните, портреты — это не откровенные фотографии, сделанные по желанию; скорее, это тщательно спланированные и структурированные изображения, призванные передать основные характеристики объекта. Портретная фотография включает четыре типа подходов: экологический, конструктивистский, откровенный и творческий. Если вы новичок в портретной живописи, потренируйтесь с друзьями и семьей, прежде чем выходить в профессиональный мир, чтобы получить как можно больше опыта и сделать клиентов комфортными. При фотографировании человека установите диафрагму камеры где-нибудь между f / 2.8-f / 5,6 для малой глубины резкости. Наконец, отразите свет для наилучшей экспозиции с помощью рефлектора , который можно использовать внутри или снаружи и помогает удалить неприятные тени с изображения.

Что такое портретная фотография и много способов сделать это хорошо

Портретная фотография — один из самых популярных жанров фотографии, но он имеет множество значений, которые, кажется, различаются от одного человека к другому. Так что же такое портретная фотография, или, как ее еще называют, портретная съемка? Давайте посмотрим глубже.

Определение портретной фотографии

Основное определение портретной фотографии — это фотография человека или группы, позволяющая запечатлеть личность объекта с использованием освещения, фона и позирования.

Что ж, звучит довольно просто.

В каком-то смысле это просто. Вы знаете свою цель, когда смотрите на это определение. Вы хотите запечатлеть на фотографии личность вашего объекта. Проблема в том, что у всех разные личности. Если вы действительно хотите запечатлеть индивидуальность ваших объектов, вам нужно варьировать свой подход к каждой портретной фотосессии.

В противном случае ваши фотографии будут выглядеть как школьный ежегодник.

Разве это не уныло

Зачем нужна портретная фотография?

Вот две причины, по которым вам нужны портреты. Вы снимаете портреты интересных людей, чтобы поделиться ими со своей аудиторией и вызвать у них эмоции. Это действительно так.

Кто ваша аудитория? Это зависит от того, кого вы хотите развивать, но аудитория — это группа людей, которым нравятся ваши фотографии и которые ценят их.Возможно, вы сами являетесь своей аудиторией. Может у вас есть клиенты. Вы можете создавать портреты и делиться ими с сообществом фотографов, потому что это то, что вам нравится.

Кто бы ни был в вашей аудитории, они хотят видеть больше, чем технически правильную экспозицию. Они хотят что-то почувствовать. Здесь вы можете использовать свои собственные силы и эмоции, чтобы решить, что вы хотите вызвать у человека, когда он увидит ваши портреты.

Людям нужны портреты по многим причинам.Некоторые из них довольно простые.

• Портреты для помолвки
• Свадебные портреты
• Портреты для старшеклассников
• Детские портреты
• Профильные портреты в социальных сетях
• Фотографии на паспорт
• Портреты на визитных карточках
• Документы, удостоверяющие личность сотрудника, и профессиональные информационные карты Особые мероприятия
• Партийные портреты
• Семейные портреты
• Художественное выражение
• Для улучшения статей и книг

Это не полный список, но он дает вам представление о том, что люди хотят и нуждаются в портретной фотографии по разным причинам .Независимо от того, нужен ли вам снимок в голову для вашей профессии или вы хотите отметить какое-либо событие, например свадьбу, портрет — это обычная потребность. Какой бы ни была мотивация, у людей есть одна общая черта, когда они делают портретные фотографии.

Они хотят хорошо выглядеть.

У наших субъектов есть внутренние и внешние потребности. Внешне им нужен выстрел в голову по профессиональным причинам. Интерьерная потребность — чтобы лучше всего выглядеть на портрете.

Как фотограф-портретист, вы не должны просто делать хедшоты всех одинаково.Неважно, безупречны ли технические аспекты, если вы не можете удовлетворить потребность интерьера в хорошем внешнем виде. Каждый предмет индивидуален.

Удовлетворение потребности интерьера в хорошем внешнем виде — это работа с композицией, чтобы запечатлеть удачный ракурс объекта. Другая часть — это создание у объекта настроения, которое отражает его или ее личность. Вы должны познакомиться со своими предметами, чтобы раскрыть их внутренний характер.

Щелкните здесь, чтобы получить бесплатную электронную книгу — Творческие портреты!

Четыре типа портретной фотографии

Вероятно, существует миллион различных способов сделать портретный снимок. Мне нравится смотреть на портреты как из-за их творчества, так и из-за их мастерства в технических вопросах. Отсюда люди снимали портреты на Луну при большем количестве обстоятельств, чем я могу сосчитать.

Когда я разбираю его, я обнаруживаю, что есть общие элементы, которые описывают каждый портрет, по крайней мере, на очень высоком уровне. Четыре типа портретной фотографии:

1. Формальные студийные портреты
2. Экологические портреты
3. Откровенные портреты
4. Составные портреты

Я объясню различия между каждым типом портретной фотографии.

Формальные студийные портреты

Прежде всего, учтите, что портреты предшествовали изобретению фотографии. Художники создавали свои портреты на официальных сеансах, где предмет должен был оставаться неподвижным, пока художник работал, чтобы запечатлеть их сходство.

Фотография, конечно, намного быстрее, но стиль формального портрета остается популярным. Фотостудии существуют, чтобы делать портреты в строго контролируемых условиях.

Типы студий

Студия — это просто коробка комнаты, и вы должны внести в нее вещи, чтобы создать желаемую среду.

iPhone фотография StudioOne в Орландо, Флорида

Какие вещи идут в студию?

• Осветительное оборудование
• Фоны или декорации
• Реквизит
• Гардероб
• Зона для макияжа и переодевания

То, что вам нужно в студии, зависит от типа людей, с которыми вы работаете. Для съемки портрета требуется достаточно места, но это еще не все.

Сколько людей должно быть на съемочной площадке или рядом? Вам нужно предоставить достаточно места для клиентов, которые наблюдают за фотосессией, как в случае с коммерческой кампанией? Это дело всего дня, когда вам нужно предоставить услуги общественного питания?

Возможно, вам понадобится принести стол или штатив, чтобы держать компьютер, чтобы вы могли снимать на привязи и видеть свои результаты на большом экране.Как и в любом здании, вам нужно предоставить туалеты для гостей.

Если кажется, что портретная студия может быть дорогим предложением, вы правы. Даже небольшая, базовая студия — это просто пустая коробка, ожидающая, пока вы наполните ее светом и активностью.

Аренда студии может быть полезной альтернативой, если вы не хотите брать на себя расходы по содержанию собственного дома. Вы можете ненадолго воспользоваться ресурсами студии. Некоторые студии могут также арендовать вам осветительное оборудование или другие ресурсы для вашей портретной фотосессии.

Если у вас есть место, возможно, вы создадите временную домашнюю студию.

Фотография выше — один из вариантов моей временной домашней студии. Это временно, потому что это часть моей гостиной.

Настройка здесь довольно проста. Есть 107 ″ рулон бумаги [easyazon_link identifier = ”B001196MG0 ″ locale =” US ”nw =” y ”nf =” y ”tag =” williambeemsw-20 ″ Cloak = ”y”] Savage White [/ easyazon_link]. . По бокам расположены две v-образные плоскости из белых пенопластовых плит (4 ‘x 8’), скрепленных лентой [easyazon_link identifier = ”B00GZE3UJ8 ″ locale =” US ”nw =” y ”nf =“ y ”tag =” williambeemsw -20 ″ Cloak = ”y”] клейкая лента [/ easyazon_link]. Они служат двойной цели. Одна из причин — заблокировать попадание света от быстрого освещения фона в камеру. Другая цель — отразить свет на мой объект для получения фотографии в высоком ключе.

У меня есть [easyazon_link identifier = ”B004U9G1BO” locale = ”US” nw = ”y” nf = ”y” tag = ”williambeemsw-20 ″ cloak =” y ”] Elinchrom Beauty Dish [/ easyazon_link], установленный на [easyazon_link identifier = ”B003E4791W” locale = ”US” nw = ”y” nf = “y” tag = ”williambeemsw-20 ″ cloak =” y ”] Avenger C-Stand [/ easyazon_link] в качестве основного источника света.В зависимости от моих потребностей я могу также принести другой [easyazon_link identifier = ”B01CJWWU40 ″ locale =” US ”nw =” y ”nf =“ y ”tag =” williambeemsw-20 ″ cloak = ”y”] Elinchrom BRX [/ easyazon_link] светильник с небольшим софтбоксом для освещения раскладушки.

Примеры студийного портрета

В студиях очень часто встречаются белые фоны и полы. Это создает нейтральную среду, которая идеально подходит для снимков продукта или каталога, но довольно скучна для портретной фотографии.

Однако нейтральный фон может пойти вам на пользу.Это означает, что окружающая среда не конкурирует с вашим объектом за внимание. Вот пример, который я взял в One Model Place Studios.

Это не значит, что ваши студийные портреты должны быть нейтральными. Помните, вы можете принести все, что подойдет для создания желаемой вами среды. Вот пример, который я снял в StudioOne в Орландо.

Преимущества и недостатки студийных портретов

Типы фотографий, которые вы можете делать в студии, практически безграничны, поскольку ваш бюджет также безграничен.Есть причина, по которой киностудии тратят много денег на студии — контроль.

• Вы сами решаете, какой свет и сколько вам нужно.
• Добавьте фон, который вам нужен.
• Добавьте элементы окружающей среды, такие как ветер, дождь или пыль, чтобы усилить атмосферу фотографии.

Все возможно при наличии времени, места и денег.

Студия — это просто коробка, которую вы заполняете своим воображением. Щелкните, чтобы твитнуть

Это означает, что вам не нужно заполнять ее отвлекающими факторами.Не будет неожиданного ветерка, сбивающего с толку ваши огни и декорации. У вас не будет посторонней фотобомбы на ваш портрет. Студия убережет вас от нежелательных элементов.

Недостатком студии является обратная сторона ее достоинств — стоимость воплощения в студии всего вашего воображения.

У начинающих фотографов могут быть нереалистичные ожидания от формального студийного портрета. Съемка в студии может показаться захватывающей. Потом понимаешь, что в студии нет ничего интересного, если ты этого не принес.Некоторые студии являются исключением, и у них могут быть интересные фоны или реквизит для использования, но проверьте их, прежде чем вносить депозит.

Экологические портреты

Экологические портреты можно снимать где угодно. Главное — подобрать среду к вашему предмету, чтобы вывести сообщение. Фактически, студия может быть подходящим местом для съемки портрета студийного портретного фотографа. Окружающая среда дополняет субъекта, чтобы сказать что-то о его личности или характере.

Это не означает, что вы должны помещать объект в ожидаемую среду.

Один из самых интересных инструментов, которые мы можем использовать, — это контраст. Человек — это нечто большее, чем то, что он делает. Вы также можете продемонстрировать другой аспект их жизни, например, где они живут или место, которое они представляют.

Джо МакНалли использовал эту технику в своем портрете гимнастки Шон Джонсон, поместив ее на бревно на кукурузном поле в Айове.

Посмотрим правде в глаза, вы не ожидаете найти гимнастку на кукурузном поле.Он мог бы снять ее в спортзале и сделать красивый портрет. Создание красивого портрета в неожиданном месте — идея интригующая, но она также говорит о другом о предмете.

Она представляет Америку на своих соревнованиях. Почему бы не снять фото в самом сердце Америки?

Геолокация для портретной фотографии в окружающей среде

Одним из ключевых преимуществ портретной фотографии в окружающей среде является то, что вам не нужно переносить свое окружение в студию. Вместо этого вам нужно искать места для фотосъемки.

Иногда это простая задача. Фотографирование кого-то в их доме или на работе снижает для вас множество проблем со разведкой.

Если окружающая среда не передается вам как часть работы, полезно знать, как искать места для портретной фотографии. Вот несколько факторов, которые вы должны учитывать:

1. Безопасность
2. Доступность
3. Соответствие вашему предмету
4. Отвлекающие факторы
5. Цвет и текстуры
6. Естественные оправы
7. Направление
8. Качество света
9. Время 9162
портретная фотография может стать прекрасным опытом, если вы проведете свое исследование.На фотосессии все может очень быстро испортиться, если вы не знаете, чего ожидать. Как только вы выходите из студии, вы теряете чувство контроля над фоном, поэтому вам, возможно, придется откатить некоторые изменения.

Бывают случаи, когда неожиданные проблемы могут помочь вам, поэтому не сдавайтесь только потому, что все не так, как вы себе представляли. Это все равно, что не покидать подъездную дорожку, пока не загорятся все огни между вашим домом и пунктом назначения.

Этого не случится.

Безопасность

Я упомянул об этом первым, потому что это первое, на что вы должны обратить внимание как фотограф-портретист. Вы — постановщик фотосессии. Вам решать, что нужно каждому. Безусловная потребность каждого, кто занимается портретной фотографией, — это их безопасность.

Не делайте свою фотографию последней.

Может показаться действительно крутым, когда объект съемки свисает со скалы или на краю высокого здания, но это далеко вниз.Железнодорожные пути — это клише для портретов на открытом воздухе, но на самом деле людей сбил поезд, когда они позировали для фотографий. Не то чтобы поезда были тихими вещами, но они не могут вовремя остановиться для людей, которые не обращают внимания.

Шаткие лестницы или пожарные лестницы могут уступить дорогу. Попадание в чужую собственность может стать проблемой. Уходить далеко в лес без связи или первой помощи может быть опасно одиноким.

Портретная фотография — это очень весело, когда вы не приглашаете трагедию.

Доступность

Вы когда-нибудь смотрели на портрет из окружающей среды и задавались вопросом, как фотограф попал в такое замечательное место? Это действительно не так сложно, если помнить об этих проблемах.

Служить другим

У вас больше шансов получить доступ к отличному месту, если вы работаете, чтобы служить кому-то другому. Концертные площадки не пускают в яму всякого чмо с фотоаппаратом. Вы должны заслужить право быть там, снимая для кого-то, кому ваши фотографии нужны.Вы можете снимать для журнала, концертной площадки, выступления или, возможно, телеграфной связи.

Главное не в том, сможете ли вы сделать снимки лучше, чем следующий человек в яме. Главное — сделать ваши фотографии полезными. Группам и концертным площадкам нужны фотографии для продвижения. Журналам нужны фотографии для сопровождения обзора или другой статьи.

Концертная площадка — лишь один из примеров. Подумайте о месте, которое вы хотите снимать, и поищите, кому могут понадобиться фотографии. Они могут открыть вам дверь, потому что получают что-то взамен.

Получите страховку

Большинство офисов очень хорошо умеют говорить «нет» на запросы, если для них нет никакой выгоды. Совет о служении другим — это способ преодолеть эту проблему, предоставив им пользу, но этого может быть недостаточно.

Они хотят знать, что вы не собираетесь повредить их собственность или сделать что-то, что могло бы вывести их из строя, даже если только на несколько часов. Один из способов решить эту проблему — показать им, что у вас есть действующая страховка общей ответственности и компенсации работникам.

Страхование общей ответственности защищает стоимость любого ущерба, который вы можете случайно нанести их имуществу и бизнесу.

Компенсация рабочим покрывает любые травмы или болезни, полученные вами и вашей командой.

Наличие этих страховых полисов может не только помочь вам получить доступ к чужому бизнесу или собственности, но и защитить вас в случае судебного иска.

Есть много мест, где можно получить общую ответственность и компенсацию работникам. Одна популярная фирма, предоставляющая страховку фотографам в США, — Hill & Usher.

Подходит для вашего объекта

Существует множество клише окружающего портрета. Вам кажется, что их используют, даже если они не имеют отношения к теме.

• Железнодорожные пути
• Кирпичные стены
• Городская среда
• Леса и лесные массивы
• Заброшенные здания

Это места, куда фотографы идут, когда не знают, куда им еще пойти. Это потому, что большинство из них открыты и доступны для общественности, хотя заброшенные здания часто находятся в частной собственности.Я не говорю, что эти локации плохие по своей сути.

Они плохи только в том случае, если не имеют отношения к вашему предмету.

Если положить модель к кирпичной стене, это еще не значит, что вам нужно что-то сказать о предмете. Я знаю, потому что раньше делал такие фотографии.

Глядя на это фото, вы наверняка не догадываетесь, что она балерина. Технические аспекты линий и глубины резкости присутствуют, но расположение ничего не говорит о ее личности или характере.

С другой стороны, вы можете узнать больше об этом следующем предмете из ее окружения.

Молодая женщина в джинсах и сапогах сидит на тюках сена перед сараем. Это деревенская обстановка, и ей комфортно в ее среде. В данном случае это потому, что она наездница. На фотографии может не быть изображена ее лошадь, но окружающая среда дает вам представление о ней и о том, что ей нравится.

Отвлекающие факторы

Фотографии окружающего портрета должны информировать зрителя о вашем объекте.Они должны рассказать историю, которая поддерживает тему. Занятый фон и окружающая среда скорее привлекают внимание, чем поддерживают ваш объект.

Важно, чтобы ваши фотографии не отвлекали.

Все, что соперничает с предметом, отвлекает. Отвлекающим фактором может быть яркое пятно в вашей композиции, линия горизонта, пересекающая голову модели, или просто кучка мусора на заднем плане. Если элемент не поддерживает вашу тему, удалите его. Отредактируйте свою фотографию, чтобы включить только самые важные элементы.

Вы должны найти баланс между окружающей средой и объектом, но положите большой палец на шкалу, чтобы ваш объект всегда был на высоте.

Один из способов сделать это — сделать пробный снимок и исправить проблемы. Вот пример первого снимка модели в бассейне. Я не горжусь, но иногда нужно показать свои неудачи, чтобы доказать свою точку зрения.

С чего начать?

У меня в раме есть модель, и я ей здесь не помог.Фон полон отвлекающих факторов. Растения. Мебель. Переэкспонированный свет. Я тоже снимаю под неправильным углом, но об этом мы поговорим в другом разделе.

Однако это было место для начала. Я снял несколько кадров и изучил исправления, которые мне нужно было внести. Самой большой проблемой был мой фон, поэтому я немного скорректировал свое положение, и мы сделали это фото за несколько секунд.

Просто сделав несколько шагов влево и опустившись ниже, чтобы изменить угол обзора, я перешел от трагического горячего беспорядка фона к тому, который поддерживает личность и характер моей модели.

Цвет и текстуры

Цвет и текстуры в портретной фотографии атакуют чувства. Эти визуальные элементы при правильном использовании могут привлечь внимание зрителя к вашему объекту.

Красные шорты этого боксера резко контрастируют с его суровой тренировочной средой. Вы видите человека в спортивной форме, но ярко-красный цвет, обрамленный его руками и перчатками, рассказывает историю на этой фотографии.

Киноплакаты всегда используют очень обычную комбинацию цветов — бирюзовый и оранжевый.Это потому, что цвета дополняют друг друга и легко встречаются в природе. Небо меняется с оранжевого на синий, затем на оранжевый, а сразу после захода солнца становится бирюзовым. Часто на афишах фильмов будет использоваться цветокоррекция, чтобы изменить оттенок кожи и дополнить фон, так что конечный результат будет бирюзовым и оранжевым. Это замечательная комбинация.

К счастью, это не единственная комбинация. Вы можете использовать дополнительные цвета или контрастные цвета в своей портретной фотографии. Просто помните, что главная цель — поддержать ваш объект, а не подавить его.

Иногда Вселенная преподносит вам подарок.

Текстура добавляет еще один интерес к вашей фотографии окружающей среды. Представьте себе этот портрет табачного фермера без дополнительной текстуры его окружающей среды.

Текстура не привлекает внимания, но добавляет информацию. Высыхающие табачные листья и деревянные столбы добавляют направляющие линии, которые привлекают внимание к портрету фермера. Доска у него на коленях старая и потрепанная, что подчеркивает его возраст и грубые руки.

Старые города прекрасны для поиска текстуры. Иногда вы можете найти сцену, которая вам нравится, и просто дождаться, когда войдет нужный человек. Как говорится, найди сцену, и актеры придут.

Естественные рамки

Ищите области, которые создают рамку вокруг вашего объекта. Фраза «естественный фрейм» не означает, что вы ограничены естественными фреймами, это все, что вы встретите в месте, которое кажется подходящим. Это может быть дверной проем, арка или любой проем в замкнутое пространство.

На фотографии выше модель сидит внутри оконной рамы и выступает в качестве центрального объекта. Когда вы видите каркас или отверстие, естественно задаться вопросом, что внутри. Поместите вашу модель в естественную рамку, и она привлечет внимание вашего зрителя к объекту.

Направление света

Вы можете изменить настроение фотографии, творчески используя направление света. Никогда не забывайте, что мобильность — одно из ваших главных качеств фотографа. Это означает, что вам нужно перемещаться по объекту и рассматривать возможности. Что произойдет, если ваш объект подсвечен сзади или имеет боковое освещение вместо того, чтобы просто направлять свет со стороны камеры?

На фотографии Арно (вверху) используется направленный свет, чтобы подчеркнуть его фигуру. Он много времени работал над своим телом. Вы просто собираетесь подойти и ударить его вспышкой камеры? Это было бы пустой тратой возможности.

Именно из-за этих творческих возможностей так много фотографов хотят убрать вспышку за пределы камеры.Это наименее удачный вариант осветить объект. За исключением, пожалуй, освещения под вашим объектом.

Теперь давайте попробуем тот же объект с лучшим направлением света.

Теперь это намного лучше. Однако направление света — это только часть проблемы.

Качество света

Как видите, существует значительная разница в качестве света между двумя фотографиями пожарного выше.

Что это значит?

Качество света обычно относится к характеристике света, который дает тень. Резкий свет создает резкие резкие тени, как вы видите на верхнем изображении пожарного. Свет и тень на вашем объекте, как правило, сильно различаются.

С другой стороны, при мягком свете тени на объекте гораздо мягче. Область яркости постепенно переходит в тень. Это более ровный свет с небольшими изменениями.

Многие люди думают, что жесткий свет — это плохо, а мягкий — хорошо. Мой собственный ответ: это зависит от вашего предмета.На самом деле плохого света не существует. Важно то, подходит ли свет вашему объекту и условиям вашего портрета.

Вообще, нам нравится мягкий свет для портретов. Вот почему индустрия фотографии полна модификаторов света, таких как зонтики и софтбоксы, чтобы рассеивать свет. Это лестный свет.

Я думаю, что у жесткого света плохая репутация. Многие фотографы считают это плохим светом, но он все же полезен. Вот пример снимка с небольшим отражателем и без рассеивания.

Посмотрите на ее нос, и вы заметите темную тень контура, связанную с жестким светом. Иногда секрет работы с доступным вам светом так же прост, как повернуть лицо.

Жесткий свет пробуждает настроение. Есть места, которые вы посещаете в жизни, даже не задумываясь о свете, но съемка портрета при аналогичном освещении возвращает вас назад и дает контекстную связь с фотографией.

Мягкий свет гораздо менее драматичен.

Вы все еще видите тени в мягком свете, но это мягкие тени.Обратите внимание, как они постепенно переходят от света к тени. Вместо того, чтобы видеть резкую тень от ее носа, мы видим немного более темный оттенок кожи, чем ее левая сторона, ближе к свету.

Так же, как жесткий свет может создать настроение действия или интенсивности, мягкий свет создает более непринужденное и непринужденное настроение для вашего объекта.

Мягкий свет может быть нежным, беззаботным, романтичным или соблазнительным.

Используйте качество света, соответствующее вашему объекту, и настроение, которое вы хотите создать на фотографиях.

Что такое портретная фотография?

Кажется, вопрос слишком очевиден, чтобы задавать его.Что такое портретная фотография?

Я считаю, что нам необходимо понять ответ. Портретная фотография — это не наши камеры, оборудование и осветительное оборудование. Портретная фотография — это не только наши техники, позирование или режиссура.

Нам нужен результат.

Портретная фотография рассказывает о человеческом опыте. Речь идет о раскрытии характера вашего объекта. Ваши портреты людей рассказывают их историю.

Большая часть вашего внимания во время портретной фотосессии не должна иметь ничего общего с фотографией.Вы слышали о правиле 80/20. Портретная фотография — это 20% фотография и 80% отношения.

Ваши подданные доверяют вам. Чтобы получить лучшие портретные фотографии, нужно понять, как они относятся к миру, а затем запечатлеть это на своих фотографиях.

1: Expression

Проще говоря, выражение — это способ передачи мыслей и чувств. Наши лица разделяют наши эмоции. Выражения могут быть тонкими или экстремальными, но они являются ключом к привлекательной фотографии. Возможно, вы слышали, что глаза — это зеркало нашей души, но наши выражения лица открывают дверь.

Все мы общаемся с помощью мимики, как и животные. Это заложено в нашей ДНК. Выражение лица быстро и ярко сообщает о нашем настроении.

Чарльз Дарвин заметил это и написал об этом в своей книге «Выражение эмоций у человека и животных». Наши выражения связывают движение с нашим эмоциональным состоянием, которое инстинктивно понимают другие.

Сила самовыражения проникает в генетическое программирование, встроенное в наши души. Кажется невероятно очевидным, что некоторая форма внешнего проявления эмоций должна иметь решающее значение для наших фотографий.

Выражение и аналогичный жест рассказывают историю. Мы не хотим просто смотреть на чей-то портрет. Мы хотим кое-что о них понять.

Я вижу много моделей, которые принимают пустое выражение, которое ничего не противоречит тому, кто они есть. Возможно, вам не понадобится улыбка на портретах. Все в порядке. Есть много других выражений, которые могут вам помочь.

Поговорите со своими испытуемыми. Узнайте, о чем они думают. Направьте их на настроение фотографии. Выражения придут.

2: Цвет и тон

Цвет имеет значение. Кожа должна выглядеть естественной. К сожалению, есть несколько способов испортить тон кожи. Все начинается в камере с плохой экспозицией и балансом белого.

Вот пример плохого баланса белого. Есть желтый оттенок, который портит ее кожу, волосы и глаза.

Не придерживайтесь менталитета «Я исправлю это в Photoshop». Используйте Photoshop и другие инструменты для постобработки, чтобы улучшить свои фотографии, а не уберечь их от плохой фотографии.

Ваши подданные верят, что вы действительно заставляете их выглядеть наилучшим образом. Если вы не понимаете, как управлять экспозицией и балансом белого, ваш объект может оказаться похожим на одного из Симпсонов.

Всегда делайте несколько пробных снимков и проверяйте их на предмет проблем с экспозицией и балансом белого. Внесите исправления, прежде чем приступить к фотосессии.

Может быть трудно увидеть некоторые проблемы на ЖК-дисплее камеры. По возможности рекомендую снимать с привязкой к компьютеру. На большом экране гораздо проще обнаруживать и устранять проблемы.

Если привязка невозможна, обязательно увеличьте масштаб ЖК-дисплея, чтобы рассмотреть экспозицию, цвет и резкость крупным планом.

Всегда берите с собой серую карточку или цветную карточку для тестовых снимков. Некоторые камеры могут устанавливать баланс белого на месте с помощью серой карты. По крайней мере, серая карта дает вам нейтральный цвет, который можно использовать при постобработке для получения естественных цветов.

Если вам нужно что-то более долговечное, чем кусок картона, вы можете купить [easyazon_link identifier = ”B0009QZDL6 ″ locale =” US ”tag =” williambeemsw-20 ″] Lastolite LL LR1250 12-дюймовая карта Ezybalance [/ easyazon_link], как показано на фото ниже.Он прочный, имеет небольшой размер и имеет несколько контрастных линий, которые позволяют легко сфокусироваться при съемке.

Я пользуюсь своей годами без каких-либо повреждений карты. Кусок картона, приведенный выше, попал бесплатно в фотокнигу, и это работает. Однако со временем он потрепался и изменил цвет. Карта Ezybalance стоит денег, но она прослужила и давала стабильные результаты в течение многих лет.

Еще один отличный выбор — это [easyazon_link identifier = ”B002NU5UW8 ″ locale =” US ”tag =” williambeemsw-20 ″] Фотография для паспорта X-Rite ColorChecker [/ easyazon_link].

Сфотографируйте паспорт при тех же условиях освещения, которые вы планируете использовать для фотосессии.

Я использую его с Adobe Lightroom, но он также работает в других программах постобработки. Вы используете серые квадраты для установки баланса белого, а затем экспортируете изображение паспорта с помощью плагина Lightroom, чтобы добавить профиль калибровки цвета, соответствующий условиям вашей фотографии.

Почему это важно?

Вы можете убедиться, что оттенки вашей кожи точны, как и любой другой цвет на вашей фотографии.Если вы коммерческий фотограф по заданию Coca-Cola, вы должны убедиться, что красный цвет на продукте является красным цветом Coca-Cola.

Цвет имеет значение. Точность важна. С помощью X-Rite ColorChecker Passport Photo вы можете убедиться, что ваши фотографии точны по цвету.

СОВЕТ : попросите испытуемого держать паспорт за края. Вам нужно четко видеть цвета внутри.

Цвет влияет на тон. Даже если вы планируете обесцветить или преобразовать изображение в черно-белое позже, начните с правильного цвета, чтобы все изменения отражали ваше намерение.

3: Motion

Не каждый, кто сидит за портретом, будет сидеть на месте. Не бойтесь включать в свои портреты движение. Движение добавляет фотографии визуального интереса и энергии. Это еще один инструмент, который можно использовать для рисования в зрителе.

Наши глаза реагируют на свет, цвет и движение. Мы ничего не можем с этим поделать. Если что-то движется, это привлекает наше внимание.

Используйте этот первобытный инстинкт в портретной фотографии. Вы можете заморозить движение или позволить ему размыться. В любом случае ваш зритель поймет, что вы запечатлели что-то в движении.

Motion выделяет ваши портреты из толпы.

Мы не только реагируем на движение, но и добавляем еще один элемент к вашим фотографиям.

Ожидание.

Мы ничего не можем поделать. Как только мы узнаем, что что-то движется, мы хотим знать, что будет дальше. Ожидание строительства обращается к нашему воображению и любопытству.

Выиграет ли она гонку? Сможет ли он перепрыгнуть через лужу? Достаточно ли они прыгают, чтобы перебежать через вершину?

Движение не должно быть экстремальным, чтобы быть полезным.

Ранее в этом разделе вы видели резкое размытие, когда велосипедист мчится по джунглям. Здесь мы видим, как молодая женщина поворачивается в платье.

Каждый работает.

4: Свет и тени

Фотографы всегда говорят о свете. Конечно, без света снимать нельзя, но бывает слишком много света. Тени — твой друг. Они определяют края и позволяют свету выделяться.

Свет и Тень — это Инь и Ян.Каждый нуждается в другом, чтобы развить интерес.

Тень определяет ваши предметы. Если вы хотите подчеркнуть края, дайте свету перейти в тень.

Если вы хотите создать мрачное или мрачное настроение, позвольте вашим объектам выйти из тени на свет.

Вы можете использовать тени, чтобы проиллюстрировать серьезные усилия. Тени могут вызвать чувство одиночества. Кто-то, работающий в одиночестве в темноте, ощущает большее присутствие, чем в полностью освещенной комнате.

Я не раз слышал, как Джо МакНелли делится этим советом одного из своих наставников:

«Если вы хотите сделать что-то интересное, не освещайте все это.”

5: Соединение

Соединения показывают отношения между людьми, животными и даже объектами. Нам нравится видеть пары, людей со своими домашними животными или даже любимые вещи. Используйте связи, чтобы рассказать историю о вашем предмете, которая позволит вашему зрителю относиться к нему.

Связи необходимы для счастливой жизни. У всех есть связи, и мы узнаем их в других.

Некоторые из самых мощных связей демонстрируют проявление любви и привязанности.Связи заставляют задуматься о предметах на фото. Иногда фотография может напоминать вам о ваших собственных связях или побуждать к действию, чтобы создать новую собственную связь.

Когда вы ищете объекты для портретной фотографии, подумайте о том, чтобы спросить их об их собственных связях. Они помогают идентифицировать наши темы и информировать наших зрителей.

Мы видели музыкантов со своими инструментами. Помолвочные и свадебные фото показывают любовь пары.

Отношения с животными позволяют создавать очень интересные портреты.Они раскрывают лучшее в ваших предметах и ​​добавляют «милости» вашим фотографиям.

6: Окружающая среда

Окружающая среда портреты соединяют ваш объект и место, создавая нечто, выходящее за рамки стандартного портрета. Это дает вам возможность и вызов поставить человека на место. Сделайте это хорошо, и вашему зрителю это понравится.

Я посетил тренировочную площадку для боксеров в Гаване. Они невероятно усердно работают на тренировках благодаря внимательному тренеру.

Даже без его указаний они часть времени бегали вверх и вниз по лестнице в разгар дня. Я бы рухнул.

Из всех моих фотографий, сделанных в этом опыте, эта лучше всего рассказывает. Пот. Мышцы. Изнурительная обстановка. Тяжелая тренировка.

Возможность сделать небольшой перерыв показывает, сколько они вкладывают в свои тренировки.

Окружение показывает, что пощады здесь нет. Нет тренажерного зала с кондиционером. Здесь они тренируются на улице, имея только самое необходимое.

Было бы фото так же, как если бы они отдыхали в тренажерном зале с кондиционером?

Портретные фотографы несут ответственность

Если вы все еще задаетесь вопросом: «Что такое портретная фотография?», Ответ прост. Это ответственность перед вашими подданными.

Людям нравится видеть фотографии других людей. Людям нравится видеть себя на фотографиях, которые выглядят великолепно. Они с гордостью поделятся этими фотографиями. Отличный портретный снимок — это то, что они хотят показать своим друзьям, семье и всем в мире.

Так же, как хорошая фотография заставляет их чувствовать себя хорошо, средний или плохой портрет может привести их к краху.

Портретные фотографии, как никакой другой жанр, вызывают эмоции.

Важен не только конечный результат. Портрет может быть напряженным и разочаровывающим для наших объектов. Знаю, потому что тоже это чувствую. Поместите меня по другую сторону камеры, и я внезапно почувствую себя очень неловко по поводу каждого недостатка, который видят люди. Это потому, что я знаю, насколько точно камера может фиксировать и фиксировать эти недостатки, чтобы любой мог их изучить.

Съемка портрета — это больше, чем хобби или профессия. Это вопрос доверия. Ваш объект надеется, что вы дадите ему хорошее самочувствие и получите результат, который доставит ему удовольствие.

Следовательно, портретная фотография — это обязанность, которая может подарить вам и вам, как объекту съемки, хорошее самочувствие.

Фотограф-портретист | Карьера | Заработная плата | Вакансии |

Чем занимается фотограф-портретист?

Первое, что сделает фотограф-портретист, — это встретится с клиентом.Эта встреча может занять от нескольких минут до часа и более. Во время этой встречи фотограф и клиент обычно обсуждают, как должен выглядеть портрет или портреты. Если клиент хочет, чтобы фотография приобрела определенный вид или ощущение, он должен обсудить это с фотографом. Другие варианты, такие как фон и освещение, также обычно обсуждаются на этом этапе.

Как упоминалось выше, позирование — важный аспект портретной фотографии. Фотограф-портретист часто тратит несколько минут на то, чтобы позировать своих героев для каждой фотографии.При позировании объектов ему обычно нужно обращать внимание на несколько мелких деталей, например, на то, как наклонена голова или в какую сторону смотрят руки. Неправильная поза часто может испортить привлекательный в остальном портрет.

После того, как объекты будут расположены, фотограф-портретист сделает несколько снимков. Каждая из этих картинок иногда будет иметь различный фон или световые эффекты. Для них также обычно требуются разные позы, после чего клиенты могут просмотреть копии всех фотографий, сделанных фотографом, и выбрать свои любимые.Затем эти изображения могут быть проявлены или напечатаны фотографом, либо отправлены на обработку. В некоторых случаях фотограф может также ретушировать или иным образом манипулировать цифровыми изображениями.

Навыки фотографии необходимы для любого вида карьеры фотографа, включая портретную фотографию. Начинающие фотографы-портретисты должны чувствовать себя комфортно и иметь опыт съемки высококачественных фотографий с помощью различного фотооборудования.Сюда могут входить такие вещи, как традиционные и цифровые фотоаппараты, а также осветительное оборудование.

Карьера портретного фотографа также требует большого внимания к деталям. Это особенно важно при позировании объектов, поскольку неправильный угол наклона части тела или выражения лица иногда может сделать объект непривлекательным.

И последнее, но не менее важное: люди, заинтересованные в карьере портретной фотографии, должны хорошо ладить с людьми и иметь отличные коммуникативные навыки.Они должны быть дружелюбными, и они также должны уметь создавать те типы снимков, которые ищут их клиенты.

Подробнее: Как стать фотографом

Портретная фотография

В портретной фотографии есть несколько рекомендаций, которые следует учитывать и обдумывать, когда вы фотографируете людей. Три основных типа портретной фотографии: крупным планом или снимки лица, снимки верхней части тела или портреты из окружающей среды (когда вы фокусируетесь на объекте и окружающей среде, что придает характер объекта).

На некоторых из лучших портретов объекты выглядят совершенно комфортно, как будто они не смотрят в камеру. Когда люди пытаются улыбнуться или сделать какое-то лицо в камеру, это обычно не кажется искренним. Хитрость заключается в том, чтобы сделать снимок, когда объект (ы) не обязательно сфокусирован на камере. Основная цель портретной фотографии — передать суть объекта (ов). У разных людей есть разные техники для этого. Один из них — сделать снимок, когда объект собирается улыбнуться, а затем сделать снимок еще одной пары, пока они выздоравливают.Или другой способ — рассказать смешную шутку, в которой они не могут не искренне смеяться и улыбаться. Но, вероятно, лучший способ — просто застать их врасплох, дождавшись подходящей возможности и сделав снимок прямо тогда, когда они смотрят на вас, не ожидая камеры.

На портретах крупным планом обычно изображены плечи и голова или меньше. Они в основном обрамлены вокруг лица. Они лучше всего подходят для съемки мимик и гламурных снимков.Для них очень важно, чтобы свет падал под правильным углом. Если вы хотите подчеркнуть морщинки или мелкие детали, свет должен падать сбоку или сверху. Если вы хотите получить красивые снимки, сделайте их в пасмурный день, чтобы было много рассеянного света и, следовательно, не было теней.

Вы получите наилучшие результаты, если объект будет ярче фона, чтобы не отвлекаться. Для этого вы должны использовать широкую диафрагму (низкое f / ступень), чтобы сделать фон не в фокусе и меньше отвлекать.Профессионалы обычно используют для портретов фиксированный телеобъектив размером 90 мм или немного выше по той причине, что он не акцентирует внимание на носу объекта или какой-либо другой нелицеприятной особенности, потому что на таком большом расстоянии нос или любая другая важная деталь не кажется ближе к камера, чем остальная часть лица.

Снимки верхней части тела или портреты среднего уровня немного менее личны, чем крупные планы. От них легче получить удовлетворительные результаты, главным образом потому, что ваш объект, вероятно, более расслаблен, и вы можете включить немного фона.Они, вероятно, наиболее часто используются для отдельных предметов и для нескольких предметов. Идеальный объектив — это фиксированный телеобъектив с фокусным расстоянием 90 мм, но если в кадре много объектов, вам понадобится больше широкоугольный объектив. Обычно они используются для обозначения таких случаев, как выпускной, школьный ежегодник, дни рождения и т. Д.

Экологические портреты — это портреты, которые позволяют нам окунуться в жизнь объекта. Обычно они включают в себя весь предмет в сценарии или участие в каком-то хобби, которое им нравится.Они лучше всего подходят для рассказа зрителю о предмете, изображенном на фотографиях. Фотожурналисты почти всегда используют их, чтобы заглянуть в жизнь интересных людей. Они также очень хорошо работают в черно-белом режиме.

10 видов фотографии для развлечения и получения прибыли

Любите фотографировать, но не знаете, какими видами фотографии можно заработать на жизнь? Следуйте ниже!

Хотите ли вы начать свой небольшой бизнес или просто любите фотографировать как хобби, вот 10 видов фотографии, которыми вы будете заниматься круглый год.

Типы фотографии и стили фотографии

Для начала я определяю типы фотографии в основном на основе объекта изображения. Они немного отличаются от того, что я называю стилями фотографии, то есть какими конкретными методами фотограф использовал при съемке и редактировании изображения. Тогда я бы рассматривал портрет как вид фотографии, в которой черно-белое — это стиль. Я допускаю, что между ними есть некоторое пересечение, но в этой статье я сосредоточусь на типах фотографии, т.е.е. какие возможности вы можете использовать, если хотите зарабатывать деньги на фотографии.

№1. Портретная фотография

Портретная фотография фокусируется на съемке людей. Фотограф-портретист обычно стремится не только запечатлеть сходство объекта, но и передать эмоции, индивидуальность и даже контекст изображения. Термин «портрет» может сразу вызвать в воображении идею поставленных формальных изображений, таких как портрет президента. Но современные портреты включают как формальные, так и неформальные образы.

Портретная фотография сама по себе невероятно разнообразна. Портреты могут включать в себя семейные, школьные фотографии или фотографии новорожденных, а также важные мероприятия, такие как разбитые торты или фотографии с дней рождения. Ваш бизнес по портретной фотографии может также включать в себя фотосессии для старших сотрудников, хедшоты или даже фотографии будуаров!

Каждая из этих специальностей имеет свои преимущества, проблемы и клиентов. Но поскольку в центре внимания находятся люди, на самом деле все они представляют собой разные формы портретной фотографии.

Портреты домашних животных — еще один развивающийся рынок фотографии.Вы не фотографируете людей, но вы все равно фотографируете в общем смысле. Итак, применимы те же концепции.

№2. Фотосъемка мероприятий

Если портретная фотография фокусируется на том, кто, то событийная фотография фокусируется на том, что… что произошло на мероприятии. Событийный фотограф стремится запечатлеть все элементы мероприятия, от мелких деталей, таких как украшения, до ключевых моментов, таких как награды и презентации, и всего, что между ними. Фотографов мероприятий часто просят сфотографировать дни рождения, ярмарки, фестивали, обеды для сбора средств, балы, конференции, танцы или религиозные церемонии.Некоторые мероприятия также включают в себя фотобудки или портреты «шаг за шагом», которые в основном представляют собой фотографии участников, сделанные на общем фоне.

№3. Свадебная фотосъемка

Свадебная фотография — это частично портретная фотография, а частично — праздничная фотография. Свадебный фотограф делает детальные снимки таких вещей, как кольца, цветы и еда. А свадебный фотограф фотографирует важные моменты свадьбы, такие как обмен клятвами и первый поцелуй, а также официальные портреты невесты, жениха, свадебную вечеринку и семью.Но свадьбы — это более насыщенная версия портретной и праздничной фотографии. Съемка свадьбы требует большего давления, больших ожиданий и другого уровня интенсивности. Эти более высокие ставки обычно отражаются в повышении цен на свадебную фотографию, что делает ее прибыльным, хотя и напряженным рынком.

№4. Фотография недвижимости

Фотограф по недвижимости фотографирует недвижимость — дома, сараи, офисы, фермы, ранчо, фабрики и т. Д. Фотографирование недвижимости часто требуется при подготовке к продаже недвижимости.Но другим клиентам может понадобиться хороший фотограф по недвижимости, например, для статьи в журнале, для продвижения дизайна или товаров и услуг, связанных с домом, или для других коммерческих целей.

№ 5. Пейзажная фотография

Проще говоря, пейзажная фотография — это съемка крупномасштабных сцен. На большинстве пейзажных фотографий изображена природа, но городские пейзажи и другие объекты, созданные руками человека, также можно считать пейзажной фотографией. Это отличается от фотографии, связанной с недвижимостью, и других видов фотографии тем, что главная роль в шоу — это земля и сама сцена.Горы, пустыни, горизонты городов, береговые линии и все различные экосистемы и климатические условия, о которых вы только можете подумать, являются отличными объектами для пейзажной фотографии.

№6. Фотографии дикой природы

Фотографии дикой природы связаны с дикой природой, обычно в ее естественной среде обитания. Если вы любите дикую природу и любите находиться на открытом воздухе в большом огромном мире, фотография дикой природы может стать вашей следующей большой любовью. С более чем 8,7 миллионами видов животных на нашей планете (плюс-минус 1,3 миллиона) у вас никогда не должно быть исчерпания предметов.Профессиональные фотографы дикой природы часто продают свои работы журналам, веб-сайтам или другим предприятиям для коммерческого использования или продают отпечатки частным клиентам. Но некоторые фотографы дикой природы делают это просто для радости и приключений.

Прогуляйтесь по дикой природе и узнайте больше о фотографии дикой природы!

№ 7. Съемка с дрона

Беспилотные летательные аппараты, известные как дроны, становятся все популярнее среди фотографов. Эти удобные машины и их камеры позволяют фотографам подниматься в небо, чтобы запечатлеть новые драматические перспективы.Фотография с дронов — это еще один вид фотографии, в которой сочетаются элементы разных жанров. Дроны можно использовать для съемки мероприятий, пейзажей, недвижимости и свадеб. Поскольку требуется довольно специфический набор оборудования и навыков, а также юридические и страховые аспекты, он быстро становится своей собственной нишей на рынке.

№ 8. Спортивная фотография

Спортивная фотография — это все, чтобы запечатлеть действие и интенсивность большой игры. Есть успешные спортивные фотографы на всех уровнях, от низшей лиги до высшей лиги.Стрелковый спорт требует знания фотографии и самого спорта. Если вы знаете правила и ход игры, вы сможете лучше предугадывать, где и когда может произойти действие.

Спортивные фотографы могут быть наняты колледжем, профессиональной командой или лигой. Некоторые получают репутацию в прессе и снимают по спецификациям. Это означает съемку изображений на фрилансе с надеждой на их продажу в будущем. Спортивные фотографы также зарабатывают деньги, снимая индивидуальные и командные фотографии, которые продаются спортсменке или ее семье.

Если вы собираетесь заняться спортивной фотографией, постарайтесь не ограничиваться футболом, баскетболом и футболом. Этот тип фотографии может включать в себя МНОГО различных действий. Подумайте о легкой атлетике, марафонах, родео, конных шоу, соревновательном фрисби и даже собачьей аджилити! В вашем районе может быть много недостаточно обслуживаемых клубов и организаций, которым нужен высококвалифицированный спортивный фотограф!

№ 9. Макросъемка

Макросъемку, возможно, следует называть микрофотографией, потому что вы снимаете очень мелкие предметы.Этот тип фотографии включает в себя съемку изображений с очень близкого расстояния, на которых размер объекта на фотографии увеличивается до размера больше, чем в натуральную величину. Насекомые, мелкие животные или цветы — обычные предметы. Но другие идеи макросъемки включают украшения (подумайте о тех красивых снимках обручального кольца), перья, снежинки, капли воды, листья, камни или небольшие продукты.

№ 10. Фотография продукта

Продуктовые фотографы зарабатывают деньги, фотографируя продаваемые товары или услуги.Изображения, которые вы видите в каталоге, рекламе или даже на Amazon, — это работа фотографа продукта. Продуктами могут быть материальные товары, такие как одежда, украшения или поделки. Фотография продукта также может включать создание контента, который помогает продавать услуги. Ваш парикмахер, механик, сантехник или специалист по уходу за газоном могут нуждаться в товарной или коммерческой фотографии.

Какой вид фотографии самый популярный?

Портретная фотография — самый популярный вид фотографии.Помимо того количества селфи, которые делают ежедневно в этом мире, существует постоянная потребность в фотографах-портретистах. Нам всем нужны фотографии себя, друзей и семьи. У всех нас есть разные причины, по которым нам нужны эти изображения. Может быть, мы сентиментальны. Может, мы тщеславны. Или мы можем пытаться разделить нашу жизнь с близкими, находящимися далеко от нас. Но фотографы-портретисты по-прежнему пользуются большим спросом, чем фотографы любого другого типа.

Совершенствуйте свои навыки портретной фотографии здесь!

Какие существуют профессии фотографа?

Штатные фотографы

Есть два вида оплачиваемых фотографов: штатные фотографы и фотографы-фрилансеры.Штатные фотографы работают на организацию или компанию. Им платят зарплату за то, что они делают фотографии, которые нужны компании, когда они нужны компании, по указанию компании. Существуют сотни различных должностей штатных фотографов, от фотожурналистов, работающих в газете, до фотографов дикой природы в штатах природоохранных организаций. Сами фотографические компании также могут нанимать фотографов в качестве сотрудников, например, школьные портретные компании, такие как Life Touch, или розничные продавцы, такие как JC Penny или Walmart.У Диснейленда и развлекательных конгломератов тоже есть штатные фотографы.

Преимущества штатного фотографа могут включать зарплату, комиссионные с продаж, страхование здоровья или жизни и использование оборудования компании. Однако вашу работу, а иногда и ваш стиль, диктует компания. Другие недостатки включают ограниченное творчество и положения о недопустимости конкуренции. Оговорка о недопустимости конкуренции означает, что вам не разрешается нанимать собственных клиентов в качестве фотографа-фрилансера. Некоторые компании также сохраняют авторские права на любые снимаемые вами изображения, что означает, что вы не можете включать их в свое портфолио.

Фотографы-фрилансеры

Другие фотографы начинают свой бизнес как фотографы-фрилансеры. Фотограф-фрилансер — сама себе босс. Она решает, какой тип фотографии предложить, когда снимать и сколько взимать. Она заключает контракты с клиентами на краткосрочной основе, но не работает. Фотограф-фрилансер обладает гораздо большей степенью творческого контроля и свободы действий, но он зависит от собственных расходов, путешествий, снаряжения, страховки и т. Д.

У штатного фотографа и фотографа-фрилансера есть свои преимущества и недостатки. Некоторым фотографиям удается сделать и то и другое одновременно с большим успехом. Выбор лучшего варианта зависит от вашей личности, терпимости к риску и личных обстоятельств. Просто знайте, что оба варианта подходят, если вы хотите заниматься фотографией профессионально.

Хотите стать фотографом-фрилансером? Узнайте больше здесь!

Хорошая новость в том, что для каждого жучка есть свой тип фотографии.Плохая новость в том, что существует так много разных видов фотографии, что вам может быть сложно решить, какой из них должен быть вашей специальностью. Не торопитесь, исследуя различные типы фотографии, а также разные стили, пока не найдете тот, который действительно вам подходит. Возможно, вы поймете, что тип, который, как вы сначала считали, будет вашим фокусом, больше не ваш любимый. Легко продолжать исследовать, получать удовольствие и расти как фотограф. Вот что делает этот концерт таким потрясающим!

Типы портретных фотографов Питтсбурга — Фотографы Питтсбурга

---

Типы портретов

Я работаю портретным фотографом в Питтсбурге с 1980-х годов, и меня иногда даже путают разные типы портретов и то, что каждый из них означает для разных людей.Я редко снимаю для некоммерческих клиентов. В основном это касается всех типов компаний, корпораций и различных изданий, включая национальные журналы и газеты. Я сфотографировал руководителей корпораций из списка Fortune 500, местных поваров, нескольких политиков, актеров, звезд профессионального спорта и других «простых людей». Хотя между различными типами портретной фотографии может быть несколько тонких различий, в основном люди остаются людьми, независимо от того, куда вы идете и кто они.

Что меня смущало на протяжении многих лет, так это то, что люди ссылаются, когда говорят о разных типах портретов. Позвольте мне перечислить несколько различных названий портретной фотографии и привести примеры того, что каждый тип портрета означает для меня.

Кстати — Многие люди будут использовать слово «выстрел в голову» вместо портрета, и для меня большой разницы нет. Для меня слова портрет и выстрел в голову взаимозаменяемы.

Все портреты, которые вы видите здесь, на этой странице, были сделаны мной здесь, в Питтсбурге, или поблизости, для различных клиентов.Журналы нередко звонят и просят меня сфотографировать людей, которые здесь живут, чтобы им не пришлось привозить другого фотографа-портретиста из другого города. Если вы хотите увидеть больше фотографий, посетите мою галерею портретной фотографии в Питтсбурге, а если вы хотите увидеть мои снимки в голову модели и актера, вы можете посетить мой сайт PghPeople.

---

Деловой портрет

Идея создания этой статьи подсказала мне то, что я только что закончил портретную съемку для журнала Pittsburgh Magazine, и я хотел поделиться некоторыми из этих снимков в голову и решил, что это хороший способ сделать это.Это проект, над которым я работал последние четыре из пяти лет. Работа состоит в создании бизнес-портретов финансовых специалистов в этом районе.

Я считаю деловой портрет фотографией отдельного человека или группы людей, которые работают в каком-либо бизнесе. Обычно, если это физическое лицо, на портрете обычно изображен служащий с белым воротничком, занимающий довольно высокий пост в иерархии компании.

Деловые портреты необходимы для ежегодных отчетов, веб-страницы компании, профилей в социальных сетях или почти любого бизнеса, связей с общественностью или маркетинговых нужд.Эти фотографии можно сделать либо на месте, либо в студии, и иногда меня даже просят сделать снимки на студийном фоне, а затем в обстановке, и все это за одно посещение.

Вот несколько ресурсов и советов о том, как создавать лучшие деловые портреты, включая то, что надеть.

---

Исполнительный портрет

Когда я думаю о портретах руководителей, я представляю себе типы «высшего руководства» в среде, которая представляет их бизнес. Обычно это старые парни в костюмах, и фотографии обычно попадают в Ежегодные репосты.Исполнительные портреты обычно имеют более формальный характер, возможно, с меньшей улыбкой, чем в других типах коммерческих портретов.

Эти типы портретов должны вызывать у зрителей уверенность и, следовательно, иметь более серьезный характер. Изображение «Маджестик» — еще одна цель для исполнительного портретного фотографа. Это в основном потому, что эти люди отвечают за корпорации и занимаются здоровьем и благополучием компании, а также деньгами акционеров.

---

Портрет редакции

Редакционные портреты обычно фотографируются для журналов или газет. Такие портреты очень редко создаются на студийном фоне и обычно снимаются в обстановке, которая помогает рассказать историю, связанную с предметом портрета. В большинстве случаев журнал написал историю о человеке, а затем нанимают фотографа-портретиста, чтобы сфотографировать этого человека с учетом редакционного содержания статьи.Этот тип портретной фотографии требует большого творчества, потому что фон портрета должен иметь значение, тогда как в большинстве других типов портретной фотографии фон просто должен быть приятным для зрителя.

---

Корпоративный портрет

Термин «корпоративный» относится к сотрудникам компании или корпорации, обычно среднего звена. Они могут быть формальными или повседневными по одежде и выражению лица. Их можно снимать в деловой среде или снимать на студийном фоне.

---

Портрет сотрудника

Для меня портреты сотрудников — это фотографии рядовых сотрудников компании. Это не фотографии типа «именных бейджей», но их обычно нужно делать довольно быстро, чтобы снизить расходы на фотосессию. В последнее время компании все чаще увольняют фотографов-портретистов, чтобы сфотографировать своих сотрудников, чтобы все фотографии выглядели одинаково для использования в социальных сетях. Это помогает контролировать «бренд» бизнеса и придает компании единый вид.Вот несколько советов, как лучше снимать портреты сотрудников.

---

Рекламный портрет

Рекламный портрет создается для использования в конкретной рекламе, и эта фотография должна поддерживать копию рекламы. Рекламные портретные фотографии похожи на редакционные портреты. Им нужно рассказать историю. Фон должен либо помогать рассказывать эту историю, либо быть настолько тонким, чтобы внимание зрителя полностью игнорировало их. Многие рекламные портреты имеют эффектное освещение и простой фон, так что глаза объекта становятся фокусом фотографии.Я склонен думать о простом портрете, когда объект смотрит прямо в камеру, напрямую общаясь со зрителем рекламы.

---

Коммерческий портрет

Термин «Коммерческий портрет» — один из тех, которые охватывают широкий спектр портретных типов. Любой портрет, индивидуальный или групповой, можно рассматривать как корпоративный портрет. Обычно я думаю о кадре, который носит случайный характер, но при этом объект съемки все еще одет в деловой костюм. Возможно, у испытуемого закатаны рукава и он сидит за своим столом или в своем кубике.С другой стороны, этот портрет может быть принципами семейного и популярного бизнеса для новой веб-страницы или страницы компании в Facebook. Термин «Коммерческий портрет» может быть таким же, как «Деловой портрет» или даже «Портрет сотрудника». Не все коммерческие портреты снимаются на натуре. Многие из них снимаются в студии портретной фотографии или же студию часто доставляют в компанию, чтобы сократить время простоя объектов.

Еще одно примечание… Если вам интересно, что надеть на портрет, вот список страниц, на которых вы можете получить разные мнения по этому поводу.Что надеть

Мне кажется, это забавно, но 99% женщин, которых я фотографирую, носят черное. Я думаю, в Опере могло быть шоу, посвященное этой теме…: o)

---

Семейный портрет

Я редко снимаю семейные портреты, поэтому не очень хорошо разбираюсь в терминологии, используемой на этом рынке. Я снимаю почти исключительно в маркетинговых и коммерческих целях, а также для корпораций и небольших компаний. Когда я все же приступаю к фотографированию членов МОЕЙ семьи, я обычно пробую новые или необычные фотографические техники или какие-то другие.Обычно я видел «взгляд», который мне нравился, а затем пытался понять, как создать такой портрет. Мне очень нравится этот тип портретной фотографии, но, честно говоря, не прибегаю к нему так часто, как хотелось бы…

---

Профессиональный портрет

Professional Portraiture — это универсальный термин, обозначающий портреты, сделанные фотографом-портретистом, который зарабатывает фотографией на жизнь. Большинство компаний избегают непрофессиональных фотографов-портретистов, если только у этой компании действительно не хватает оборотных средств.Обычно они предпочитают работать с профессионалами, чтобы обеспечить максимально возможное качество сделанных фотографий. На карту поставлены имидж и бренд компании, так зачем экономить пару сотен долларов, когда на кону репутация и общественный имидж компании.

---

На случай, если вы лично не знаете, кто я, это я изображаю групповое фото, которое я собирался снимать. Как видите, меня легко развлекают.

Итак, вот оно, мое понимание того, что для меня значат все термины Pittsburgh Portrait Photographer .Не существует авторитетного источника, который бы диктовал окончательные значения этих терминов, но, надеюсь, это даст вам представление о том, что они значат для большинства людей.

---

Michael Ray Photography
2820 Смоллмен-стрит
Питтсбург, Пенсильвания. 15222
412-232-4444

.
Виды портрета в фотографии: подробный обзор с полезными советами