Виды портрета в изобразительном искусстве: Портрет в живописи. Виды портрета

Портрет жанр живописи — кратко

Портрет считается одним из древнейших жанров живописи. Все внимание художника сосредоточено на человеке. Живописец не только должен передать внешность модели, но и раскрыть его характер, эмоции и душу.
 

Из истории. Слово «портрет» (от фр. Portrait – воспроизведение черта в черту.) имело более широкое понятие, чем сегодня. Им обозначали изображения не только одной персоны, но и целой группы. Причем применяли понятие даже по отношению к животным. Лишь в XVII веке придворный историк искусств А. Фелибьен предложил обозначать этим термином изображение, относящееся к конкретной персоне.
 

Изображение человека для художников было актуально во все времена. Первая попытка сохранить образ была предпринята 27 тыс. лет назад. Речь идет о наскальном рисунке, в котором угадываются черты лица человека. Долгое время жанр имел скорее культовое, религиозное значение. В Древнем Египте, например, художник старался передать черты лица усопшего как можно точнее, считалось, что тогда связь души и изображения будет прочнее.
 

В Древней Греции жанр развивался больше в скульптуре. Автору было важно передать не только внешность, но и показать движение. Чаще всего в качестве моделей были задействованы прославленные участники сражений, победители олимпийских игр и политические деятели.
 

Упадок портретной живописи пришелся на Средневековье. Портреты потеряли реалистичность, людей больше интересовала духовность человека.
 

Периодом рассвета для жанра называют эпоху Возрождения.  Хотя в то время людей изображали по шаблону, с упрощенными чертами. Образцом портретного искусства живописцы считали «Мона Лизу» и всячески старались подражать Леонардо да Винчи.
 

В это время людей начали изображать в полный рост, по пояс или по колено. Наибольшей же популярностью пользовались изображения моделей по грудь. Рембрандт внес весомый вклад в развитие таких форм портрета как интимные и камерные. Художники, работающие в этом направлении, большое внимание уделяли чувствам и эмоциям людей.
 

В XVIII-XIX вв. портреты приобрели большую популярность, отодвинув на второй план пейзажи. Услуги портретистов стали востребованными и приносили им хороший доход.
 

В России жанр начал развиваться позже, чем в Европе. Первыми образцами портретного искусства считаются парсуны. Для передачи внешности модели, художники применяли технику иконописи.

 

Какими бывают портреты? Портретный жанр считается самым интересным и сложным видом в изобразительном искусстве. Он позволяет познакомиться не только с внешностью, но и с личностью человека, с его эмоциями и переживаниями. По характеру выделяют две основные группы:
 

• парадная.  На них изображены важные, выдающиеся личности в торжественной обстановке.
• камерная. Такие работы более линые. Изображения могли быть поясными, оплечными или погрудными.
 

Выделяют еще промежуточный, полупарадный портрет. Они заказывались для фамильных галерей.
 

Особым видом данного жанра считается миниатюра.

 

Виды портрета. Портретное искусство имеет несколько поджанров:
 

1. Костюмированный. Модель рисуют в литературном, историческом или театральном образе.
 

2. Исторический. Человека погружают в мифологический или исторический антураж.
 

3. Ретроспективный. Портрет писали после смерти или по описанию современников.
 

4. Донаторский. Изображение одной модели или целой семьи рядом с алтарем или Мадонной. Основа сюжета – подношение даров. В названии работы фигурирует фамилия.
 

5. Групповой.  Для портрета позирует несколько человек.
 

6. Семейный. Этот вид еще называют разновидностью группового портрета. На нем изображены люди, связанные семейными узами.
 

7. Парный. Два портрета объединены в один. Чаще всего в качестве моделей выступают супруги.
 

8. Фамильный. На портрете присутствует один представитель рода.
 

9. Портрет-картина. Герой — часть сюжета.
 

10. Портрет-прогулка. Модель изображается на фоне природы.
 

11. Портрет-тип. Образ носит собирательный характер.
 

12. Сословный. Акцентируется внимание на деталях, подчеркивающих принадлежность к определенному сословию.
 

13. Автопортрет. Художник изображает самого себя.
 

Определенного стиля жанр не имеет, шедевры портретного искусства можно найти среди барокко, рококо, кубизма и т.д.
 

Примечательно, что современные художники больше внимания предпочитают уделять эмоциям и внутреннему миру модели, нежели точной передаче внешности.

Портрет в живописи | WPainting

Содержание статьи:

1. 1. Создание жанра
2. 2. Средний период
3. 3. Настоящее время
4. 4. Художники жанра

Портрет – жанр живописи, целью которого является прямое сохранение пропорций лица, и их дальнейшего переноса на холст. Основная задача – сохранить образ конкретного взятого человека, или конкретной группы людей.

Создание жанра

Портреты появились еще в древности, когда только сформировалась наскальная живопись. Правда, в то время, не существовало классического разделения на стилистические особенности разных школ, а значит, многие люди могли без труда выбрать себе определенный набор критериев, и рисовать именно по ним. Портрет как раз относится к тому промежутку, и именно с него начинается прямой отсчет этого вида искусства.

Портретом считается набор конкретных законов, без которых, жанр не может существовать в принципе. Во-первых, основная задача нарисовать антропоморфные формы лица индивида. Если потрет напоминает другое существо, но не человека, это называется мистификацией, или же, сюрреализмом. Портрет может существовать только в классическом стиле, и все остальное, переосмысление, но не фактического продолжение образа.

Во-вторых, портрет должен иметь конкретную трехцветную гамму. Как правило, превалируют холодные цвета. Но иногда, из этого правила бывают фактические исключения.

Средний период

Во время средневековья, портреты высокого ценились обществом. Так портрет стал писаться иначе, и жанр эволюционировал. На первое место вышло фактическое желание запечатлеть роскошь человека, с которого портрет и писался. Лицо рисовалось за пару часов, художник сидел напротив модели. После, вся остальная часть картины могла быть закончена в любой промежуток времени, и именно поэтому старались выделить, детализировать формы одежды, и украшения из драгоценных камней на них.

Настоящее время

Сейчас, при создании фотографии, и ее большом развитии в современном мире, фотография как искусство переняло фактические жанры художников. Потрет потерпел изменения, и стал выглядеть как стандартное селфи. Картины вышли из моды, и даже сама форма написания работ изменилась. Так как в основу всех заказов сейчас лежит скорость их выполнения, убранство портрета деградировало до нескольких удобных форм. Фотография же принимается вместо написанных от руки портретов, и селфи считается на данном этапе идеальной формой, правда, без практического содержания.

• Карл Брюллов

• Орест Кипренский

• Джон Трамбулл

• Бенджамин Уэст

• Питер Пауль Рубенс

• Пьер Огюст Ренуар

• Эдгар Дега

• Константин Коровин

• Валентин Серов

• Клод Моне

• Эдуард Мане

• Рафаэль Санти

Какие существуют виды портретной живописи в изобразительном искусстве?

`;

Арт.

Факт проверен

Дженнифер Войт

Дата последнего изменения: 10 ноября 2022 г.

Портретная живопись в изобразительном искусстве может быть классифицирована по средствам массовой информации, предмету или исторической эпохе. В дополнение к этим более традиционным классификациям существуют другие, более современные способы определения портретной живописи в изобразительном искусстве, такие как портреты в окружающей среде, которые можно классифицировать по их обработке предмета и окружения. Искусство — это постоянно развивающаяся область, которая допускает непрерывные инновации и новые разработки, которые возникают так быстро, как художники могут исследовать и воплощать их в жизнь. Это постоянное изменение приводит к новым интерпретациям портретной живописи изобразительного искусства и тому, как она захватывает живой объект.

Один тип портретной живописи в изобразительном искусстве может быть описан в соответствии с материалом, использованным для его создания, например, современные фотографические портреты, на которых запечатлены такие объекты, как знаменитости, члены королевской семьи, младенцы и молодожены.

Исторически сложилось так, что портреты в изобразительном искусстве создавались с использованием масляной краски, потому что с ней было легче манипулировать, и она высыхала достаточно медленно, чтобы у художника было больше свободного времени для работы над определенным эффектом. Портреты могут быть даже созданы в виде скульптур из мрамора или дерева, эффективно отражающих активную жизнь в неживой, неподвижной среде, как в скульптуре воина на вздыбленном коне.

Самый популярный объект изобразительного искусства — портрет человека во всех его возможных позах и изображениях.

В древние времена портретные персонажи почти всегда были членами королевской семьи или знати. Современные изображения обычных людей в их естественной среде стали более распространенным явлением. Некоторые прекрасные художники расширили определение портретной живописи, специализируясь на фотографических или нарисованных портретах домашних животных, чтобы любители животных могли изображать своих собак, кошек, лошадей или других любимых животных.

Одной из целей портретной живописи в изобразительном искусстве является увековечение важного события в жизни человека. Люди могут поручить фотографам или художникам создать портреты беременных матерей, детей в день их рождения или пар, которые собираются пожениться. В некоторых европейских культурах даже существуют давние традиции фотографировать умерших близких в гробах, окруженных цветами.

Портретные персонажи могут быть изображены в различных позах. Древние цивилизации обычно сохраняли изображения некоторых членов королевской семьи и знати в бюстных скульптурах головы и плеч. В эпоху Возрождения портреты дворян в полный рост обычно заказывались самими субъектами. Часто эти изображения строго контролировались человеком на портрете, чтобы передать атмосферу авторитета или власти.

Некоторые из этих людей даже заставляли художника манипулировать деталями, чтобы они выглядели более привлекательными, сводя к минимуму непривлекательные черты лица. В викторианскую эпоху миниатюрные профили любимых были популярным способом запечатлеть портреты близких и оставались таковыми до широкого распространения фотографии.

Современные интерпретации изобразительного искусства портретной живописи дали художникам свободу в том, как они могут манипулировать освещением, позами и окружением, чтобы лучше выразить характер объекта. Экологический портрет помещает объект в окружение, которое делает заявление о личности человека и описывает его. Часто окружающая среда имеет такое же или большее значение по сравнению с предметом портрета. Примером этого может быть изображение художника-портретиста Арнольда Ньюмана художника Ман Рэя перед одной из картин Рэя или пианиста Игоря Стравинского со своим фортепиано.

Вам также может понравиться

Рекомендуется

КАК ПРЕДСТАВЛЕНО НА:

8 типов портретной фотографии — Live Snap Love

Сегодня мы рассмотрим различные типы портретной фотографии, которые вы можете делать!

Неважно, снимаете ли вы в первую очередь собственных детей, планируете ли вы начать семейную фотосъемку или даже хотите специализироваться на фотосъемке свадеб или новорожденных: если вы снимаете людей, то ваш тип фотосъемки подойдет

где-то в пределах этих 8 видов портретной фотографии.

Не поймите меня неправильно, линии ВСЕГДА размыты, потому что фотография — это искусство, а искусство не совсем известно своими правилами, так что вам не обязательно четко следовать одному типу фотографии над другим ( и не беспокойтесь, если вы этого не сделаете! много, потому что вам быстро становится скучно, и вы любите заниматься творчеством и узнавать новое 😉

Итак, если вы хотите оживить вещи (в фотографии) и попробовать что-то новое, или если вы занимаетесь фотографией и просто хотите получить несколько идей о том, как описать свой стиль или на чем специализироваться, это будет идеально для ты.

Давайте рассмотрим различные типы портретной фотографии, которые вы можете попробовать….

#1 — Откровенный / Документальный / Фотожурналист

Откровенный, документальный стиль, фотожурналист — называйте это как хотите, этот тип портретной фотографии означает, что фотограф просто документирует сцену, как она произошла, а не позирует или направляет события в тем не мение.

Так, например, если вы фотографируете своих собственных детей, занимающихся своими повседневными делами, и не говорите им что-либо делать, убирать вокруг них или присматривать за ними, то этот стиль будет документальным.

Если бы вы были свадебным фотографом и фотографировали события дня, никого не позируя и не призывая никого смотреть на вас, просто запечатлевая события, которые разворачиваются естественным образом, тогда этот стиль снова был бы откровенным или документальным. (Прекрасным примером этого может быть Аллан Зепеда — мне нравится документальный подход к его свадебным фотографиям!)

А если выйти на улицу и сфотографировать событие (опять же, не позировать, а просто запечатлеть!), то это будет фотожурналист/откровенный.

(Все 3 термина по существу означают одно и то же — естественные, непреднамеренные и ненаправленные кадры — так что не зацикливайтесь на терминах)

Важно отметить, что даже несмотря на то, что они незапланированные и откровенные, это не снимки .

Вы все еще обращаете внимание на свет, экспозицию, фокус, композицию и т. д., просто сами моменты совершенно не прописаны.

Выше приведен пример документальной фотографии, которую я сделал — вы можете видеть, что она не позирована, не направлена ​​и не убрана — она просто документирует момент времени, но я все еще контролирую Могу по свету, настройкам и композиции.

#2 — Образ жизни

Образ жизни — это когда фотограф снимает свои объекты в их естественной среде.

Они склонны к откровенности, но есть небольшая разница в том, что в подобных ситуациях фотограф, как правило, режиссирует события, но в то же время поощряет объекты быть самими собой и, следовательно, запечатлевает откровенные выражения лиц. (пока еще не позирует)

Примером съемки образа жизни может быть, когда вы фотографируете семью на пляже и просите отца подбросить своего малыша в воздух — вы снимаете заранее определенное событие, но с естественными выражениями, которые вытекают из этого.

Другим примером может быть фотосъемка новорожденных: вы можете попросить родителей поиграть с ребенком на полу, таким образом, вы каким-то образом срежиссируете сцену, но вы уловите естественные выражения или моменты, которые вытекают из этого.

Последний пример (потому что мне нравится забивать точку), если бы вы организовали занятие для своих детей, такое как рисование или игра с грузовиками, и вы делаете это так, чтобы получить наилучшее освещение, то это могло бы быть считайте образ жизни более документальным — вы создали сцену в определенной степени, но затем запечатлели остальное естественным образом.

Между документальным фильмом и лайфстайлом большой разницы нет, но вообще, если как-то вмешиваться, то это обычно считается лайфстайлом.

Мой обычный стиль фотографии граничит между документальным и повседневным, потому что я люблю снимать нашу повседневную жизнь, но я также вмешиваюсь, чтобы получить лучший свет или композицию (или переместить гору белья на заднем плане, чтобы вы не не судите о моих навыках ведения домашнего хозяйства!!) Так что это документальный фильм с намеком на образ жизни 😃

#3 — Традиционный

Традиционные портреты более формальные и более постановочные. Основная цель традиционного портрета обычно состоит в том, чтобы запечатлеть сходство этого человека, а не то, что он делал.

Традиционно они проходили в студии, и, конечно, они все еще часто происходят, но многие из них будут сняты на открытом воздухе, скажем, на пляже или в лесу, возможно, в той же обстановке, что и образ жизни!

Разница здесь в том, что происходит много позирования, и цель изображения другая!

Этот пример выше был взят в моей «студии», что является прославленным термином для того, что по сути является фоном, который я время от времени вешаю в гараже (что ненавидит мой муж, потому что ему приходится перемещать все 3 своих мотоцикла). выходит и тем самым разрушает его мужскую пещеру)

Если вы хотите увидеть мою дешевую и яркую студию в гараже в действии, вы можете посмотреть здесь, как создать домашнюю студию с бюджетом (внимание — здесь нет модной студии!!)

№ 4 — Редакционные / Коммерческие / Рекламные

Редакционные означает изображения для использования в прессе.

Если вы снимаете места или людей без подписи формы согласия, их можно использовать для новостных статей, но не в коммерческих целях.

Однако, если у вас ДЕЙСТВИТЕЛЬНО есть модельный релиз, то эти типы изображений обычно используются для рекламы или сопровождают статьи, которые не являются новостями, например, статья о приучении вашего малыша к горшку в женских журналах или топ-10 места для семейного отдыха (или что-то еще!)

Они могут быть стилизованными, жизненными или документальными по своему характеру, но обычно за ними стоит какая-то цель или тема, так что их можно загрузить на сайт стоковых фотографий, и люди будут на самом деле поиск для тех типов фотографий.

(Примечание: если вы хотите глубже погрузиться в некоторые другие способов заработать деньги с помощью фотографии в качестве сидящей дома мамы , одним из которых является продажа на стоковые фотосайты, обязательно ознакомьтесь с ними)

Еще раз , эта фотография выше могла бы стать хорошей коммерческой фотографией!

#5 — Изобразительное искусство

Изобразительное искусство — это когда вы создаете изображение, которое не столько отражает сходство или документирование момента времени, сколько воплощает мысль или чувство.

Как правило, они более художественные, поэтому имеют более универсальную привлекательность, чем традиционный портрет. На самом деле, один из способов, который я слышал, чтобы решить, будет ли ваш портрет / изображение образа жизни считаться «изобразительным искусством», — это спросить себя:

Повесили бы люди это фото на стену, если бы они не знали этого человека. на изображении?

Если да, то это можно считать изобразительным искусством!

Отличным (и действительно важным) примером художественной фотографии является Кейт Т. Паркер.

Она делала снимки на тему «Сильная — это новая красавица», которая демонстрировала силу девушек. Они носят документальный или жизненный характер, но с сильным художественным элементом, возвышающим их до уровня изобразительного искусства. Вы можете посмотреть ее работы здесь.

Черно-белое изображение выше — еще один пример портрета, который можно было бы считать изобразительным искусством — целью является не сходство, а сильный художественный подход.

#6 — Окружающая среда

Портрет окружающей среды — это изображение, на котором изображен объект и окружение.

Хотя это часто связано с бизнесом (когда вы снимаете портрет человека на его рабочем месте, обычно занятого своей работой), вы можете делать портреты окружающей среды и с другими типами фотографий, например, во время вашего образа жизни или традиционной портретной фотосессии. .

На самом деле, многие фотографы добавляют несколько портретов окружающей среды, чтобы они также могли продемонстрировать красоту окружающей среды.

Что касается меня, я обычно начинаю с большого расстояния и продвигаюсь вперед, поэтому я попадаю в окружение, затем в полный рост, затем в половину тела, затем в голову!

#7 — Concept or Styled

Стильные фотосессии — это так весело, и именно здесь вы можете раскрыть свою творческую сторону и немного сходить с ума с помощью пистолета для горячего клея.

Стильные фотосессии берут концепцию и планируют всю съемку вокруг нее.

Эти концепции могут быть любыми, но, например, вы можете создать стилизованную съемку, посвященную таким событиям, как Хэллоуин или Рождество, или интересам, таким как солнечная система или автомобили, или даже любимым книгам или фильмам!

Снимки такого типа хорошо спланированы (даже несмотря на то, что лица часто могут быть искренними, особенно когда речь идет о детской фотографии) и обычно включают какой-либо реквизит и/или наряды, соответствующие теме.

Еще раз, изображение выше оформлено. (Предоставлю вам догадаться, что это была за тема!)

#8 — Surreal / Composites

Это ДЕЙСТВИТЕЛЬНО, когда вы можете дать волю своему творчеству!

Это когда вы снимаете обычную сцену, а затем трансформируете ее во что-то другое, поэтому изображения определенно выглядят «сюрреалистично». Они не должны выглядеть как настоящая жизнь, в этом весь их смысл и цель.

Из-за их фантастического вида часто используется Photoshop, чтобы фотограф мог создавать «композиты» — когда вы берете два (или более!) изображения и смешиваете их вместе. (Кстати, не все композиты сюрреалистичны, и вы можете создать сюрреалистическое изображение без фотошопа. Просто чтобы вы знали)

Я не занимаюсь фотографией в таком стиле, но хочу поделиться фотографией одного из моих бывших студентов Auto с Awesome Misty Martin Schuler.

Она ПОТРЯСАЮЩАЯ, и вы можете прочитать всю историю ее фотопутешествия от начала до конца здесь (она стала еще лучше с тех пор, как был написан этот пост в блоге, поэтому не забудьте проверить ее работу в Instagram)

Прямо сейчас вы можете подумать….

«Вы не упомянули легкие и воздушные? Или черно-белое? Или темный и угрюмый? Разве это не виды фотографии?»

По крайней мере, на мой взгляд, это больше стилей , чем типов портретной фотографии.