Виды портрета в живописи: Портрет в живописи. Виды портрета

Портретный жанр в изобразительном искусстве презентация. Жанр изобразительного искусства

ЖАНРЫ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА Подготовила Учитель изобразительного искусства Тимченко Татьяна Геннадьевна МБОУ СОШ №25 г. Новошахтинск Портрет

Искусство портрета родилось несколько тысячелетий назад. Первые изображения человека не были написаны красками. Это были огромные каменные изваяния египетских фараонов. Их создавали не только для того чтобы прославить на века грозного владыку. Статуи фараонов не были только портретами, они были также двойниками тех, кого изображали.

Изображение лица человека в скульптуре и живописи всегда увлекало художников, но в некоторые эпохи жанр портрета расцветал особенно. Так было в Древнем Риме и в эпоху Возрождения. Но величайший расцвет портретной живописи приходится на XVII век, подаривший миру таких великих мастеров как Рембрандт Хармес ван Рейн, Антонис Ван Дейк и Диего Веласкес. Рембрандт Харменс ван Рейн «Автопортрет» Рембрандт «Портрет старика в красном»

В России расцвет портретного искусства начался в XVIII веке.

Ф.Рокотов, Д.Левицкий, В.Боровиковский создавали изысканные и утонченные портреты блестящих аристократов. Лирическое и несказанно загадочное обаяние Александры Струйской, запечатлел мастер портрета Ф. Рокотов. Ф. С. Рокотов «Портрет А. П. Струйской ». В. Л. Боровиковский «Портрет М. И. Лопухиной». 1797. Третьяковская галерея. О.А. Кипренский «Портрет А.С. Пушкина».

Русские художники XIX века обратились к портретам людей, прославившихся не знатностью, а талантом, любовью к народу. Их портреты не поражают внешним блеском. Они передают правдивый облик человека, сложный мир человеческого характера. Много великолепных портретов создали И.Репин, В. Серов. Они сохранили для нас образы своих современников. И.Е. Репин В.А. Серов

В.А. Серов «Девочка с персиками» В.А. Серов «Портрет актрисы Ермоловой».

И. Н. Крамской «Автопортрет» И. Н. Крамской «Портрет Л. Н. Толстого». 1873 год. Третьяковская галерея. И. Н. Крамской. «Неизвестная». 1883. Третьяковская галерея.

Слайд 2

Познакомиться с историей возникновения портрета Сформировать свое отношение к портрету Формировать отношение к увиденному цели: цели: цели: задачи: проанализировать литературу по данной теме определить основные этапы работы над портретом методы исследования: Теоретический экспериментальный

Слайд 3

Многие великие умы человечества размышляли о тайнах и законах красоты, о природе прекрасного.

Портре́т (фр. Portrait) — изображение или описание какого-либо человека либо группы людей, существующих или существовавших в реальной действительности, в том числе художественными средствами (живописи, графики, гравюры, скульптуры, фотографии, полиграфии).

Слайд 4

Разновидности портрета

Слайд 5

Слайд 6

Виды портрета

Автопортрет Портрет – картина, жанровый портрет Парадный портрет Камерный (психологический портрет) Семейный портрет Исторический портрет ВИДЫ ИСКУССТВ: живопись, графика, скульптура

Слайд 7

Из истории развития портретного жанра.

Слайд 8

Древний Египет Первые портреты были созданы египтянами. Они выполняли религиозно-магическую функцию: душа умершего должна была покинуть тело, а затем вернуться после судилища богов к мумии своего владельца и поселиться в нём навечно. Необходимо было соблюдать и портретное сходство, чтобы душа могла отыскать то тело, из которого она вылетела. Конечно, огромные величественные изваяния создавались для увековечивания облика не простых людей, а правителей-фараонов, наместников бога на земле. Одним из известных портретов того времени является портрет Нефертити (около 1360 года до н.э.). Обыкновенные люди увековечивались в виде небольших скульптур.

Слайд 9

Без всякого сомнения, ее можно назвать одной из самых известных женщин древности, воплотившей в своем нетленном образе идеалы женственности. Она, почитавшаяся как живая богиня современниками, проклятая и забытая потомками, вновь «царствует» в нашем мире, напоминая о нескончаемой борьбе человека со временем и провозглашая неизменный идеал красоты. Ее звали Нефертити.

Слайд 10

Фаюмские портреты — созданные в технике энкаустикипогребальные портреты в Римском Египте I-III веков н. э Они представляли собой надгробные изображения, выполненные в технике энкаустики

Слайд 11

ДРЕВНЯЯ ГРЕЦИЯ

Слайд 12

Римский скульптурный портрет

Слайд 13

ВозрождениеЛеонардо да Винчи «Джоконда»

Слайд 14

Западная ЕвропаРембрандт 1654

Слайд 15

Россия Парсуна

Слайд 16

Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме — одно из известнейших произведений русского художника Ивана Петровича Аргунова.

Аргунов, сам происходивший из крепостных графа Шереметева, стремился показывать в портретах природную красоту и достоинство человека вне зависимости от его сословной принадлежности. Образ крестьянки в этой работе художника передан с пронзительной правдивостью и искренней симпатией. Наряд крестьянки Московской губернии (расшитый золотыми нитями кокошник, красный сарафан, тонкая белая рубаха, яркие украшения), а также бесхитростность и отсутствие всякой манерности говорят о крестьянском происхождении натурщицы. Её мягкие черты лица, приветливая чуть заметная улыбка и спокойная поза — всё подчёркивает скромность, открытость и доброту женщины из народа.Портрет отличается чёткостью рисунка, строгостью форм, продуманным соотношением цветов, характерными для классицизма, который явственно проявляется в зрелом творчестве Аргунова

Слайд 17

Боровиковский Владимир ЛукичПортрет М.И.Лопухиной1797

Она давно прошла, и нет уже тех глаз И той улыбки нет, что молча выражали Страданье — тень любви, и мысли — тень печали, Но красоту ее Боровиковский спас.

Так часть души ее от нас не улетела, И будет этот взгляд и эта прелесть тела К ней равнодушное потомство привлекать, Уча его любить, страдать, прощать, молчать

Слайд 18

Николай Заболоцкий ПОРТРЕТ Любите живопись, поэты!Лишь ей, единственной, даноДуши изменчивой приметыПереносить на полотно.Ты помнишь, как из тьмы былого,Едва закутана в атлас,С портрета Рокотова сноваСмотрела Струйская на нас?Ее глаза — как два тумана,Полуулыбка, полуплач,Ее глаза — как два обмана,Покрытых мглою неудач.Соединенье двух загадок,Полувосторг, полуиспуг,Безумной нежности припадок,Предвосхищенье смертных мук.Когда потемки наступаютИ приближается гроза,Со дна души моей мерцаютЕе прекрасные глаза.

Слайд 19

Крамской И. «Христос в пустыне»

«На сорок дней и ночей Христос удалился в пустыню от людей, от суеты мира с тем, чтобы в одиночестве и молчании подготовить себя для своего последнего Крестного пути — собственным страданием искупить грехи людей. Так повествует Евангелие.

Картину «Христос в пустыне» И.Н.Крамской считал главным своим произведением. Он поставил перед собой «дерзкую» задачу — переосмыслить традиционное воззрение на образ Христа. «Это моя первая вещь. которую я работал серьезно, писал слезами и кровью… Она глубоко выстрадана»».

Слайд 20

МИХАИЛ ВРУБЕЛЬ «ЦАРЕВНА – ЛЕБЕДЬ»

Слайд 21

Вывод: «В хорошем портрете, написанном талантливым художником, можно увидеть лик эпохи».

Одно из важнейших качеств портрета – сходство изображения с моделью. Однако художник передаёт не только внешний облик портретируемого, но и его индивидуальность, а также типичные черты, отражающие определённую социальную среду и эпоху. Портретист проникает внутрь души человека, раскрывает его характер, чувства и взгляды на мир.

ЗАДАЧИ: по-новому увидеть человека создание художественного образа открыть его для себя и для него тем самым тоже люди не похожи друг на друга всматриваясь в лица, поражаешься человеческой индивидуальностью жизненный путь человека – след в его облике СМЫСЛ ПОРТРЕТА -радость узнавания -сходство внутренности

ИЗ ИСТОРИИ ВОЗНИКНОВЕНИЯ ПОРТРЕТА О чём может рассказать нам портрет? Почему бывает так интересно смотреть на портреты незнакомых нам людей, да ещё из далёкого от нас времени? Как проявляется в портрете эпоха его создания? Объясни, по каким признакам можно догадаться о времени создания произведения.

В древнейшие времена, чтобы сохранить черты лица, с него делали восковую или гипсовую маску, лицам придавали спокойствие и величие. Портреты выполняли религиозно- магическую функцию (величественные статуи). При раскопках в Фаюме, около Каира, были найдены дощечки с портретами, выполненными восковыми мелками. Художники сосредотачивались на особенностях лица – каждая морщинка, складка выявляли жизненный путь человека, его натуру. Здесь не заботились о внешней красоте, но в каждом портрете подчёркивали силу духа, суровую уверенность и волю к действию. Утверждение, что через внешний облик можно передать духовную сущность, стало особенно важным в Средние века. Приходит новый интерес к реальному человеку, к самобытности его личности. В русском искусстве портрет возник в 17 в. Писали на доске темперными красками – парсуны. К концу 18 в. Русские живописцы достигли совершенного мастерства.

В каких видах изобразительного искусства создаются портреты? В чём состоит своеобразие раскрытия образа человека средствами разных видов изобразительного искусства? Что значит «похож» или «не похож»? Соответственно форме и пропорциям воспроизведены детали лица – достаточно ли этого? Что является не менее важным в особенностях портрета?

Художник использует цвет не только для передачи реальной окраски предметов, но и для создания определённого настроения, для поэтического воплощения замысла. В создании цветового образа портрета большое значение имеет цвет фона, его соотношение с цветом лица, волос, одежды. Правдивость состоит не в том, чтобы «точно» повторить цвет костюма, а суметь его увидеть как средство, раскрывающее характер. Надо понять, что не существует «телесной красоты», а лицо может быть светлее или темнее окружения. То, как ложатся мазки, их фактура тоже будет строить образ в портрете.

«Джоконда», чьё совершенство в создании идеального образа? Пышное убранство дворцов, идеал изобилия и здоровья? «Портрет старушки» – теплота и духовная глубина, великие печали и радости. «Портрет Л. Н. Толстого» – творчество судьбы народа, правдивая картина жизни страны. «Смеющаяся девушка», «Кочегар», «Неизвестная» – раскрытие характера, всё внимание сосредоточено на лице, на передаче достоинства человека, значительности образа. Эксперименты с формой, цветом «Девочка с косичками», «Мадам Матисс». Обрывки реальности, причудливо соединяясь образуют новый абсурдный и тревожный смысл, похожий на видение сна.

«Лицо Мэй Уэст».

Какие виды портрета ты знаешь? Приведи примеры. Объясни, каким образом цвет в портрете раскрывает образ человека. Приведи примеры. Какие из великих портретистов тебе известны? Расскажи о произведениях, которые тебе запомнились. Назови великих русских портретистов, расскажи о них. Составь рассказ об истории развития жанра портрета.

Посвященная передаче образа одного человека, а также группы из двух-трех людей на холсте или бумажном листе. Особое значение при этом имеет выбранный художником стиль. Рисунок лица человека на портрете — это одно из самых сложных направлений в живописи. Мастер кисти должен передать характерные признаки внешности, эмоциональное состояние, внутренний мир позирующего. Размеры портрета определяют его вид. Изображение может быть погрудным, поколенным, поясным или во весь рост. Поза предполагает три ракурса: лицом (анфас), поворот «три четверти» в ту или другую сторону и в профиль. Портрет как содержит в себе безграничные возможности реализации художественных замыслов. Сначала делается набросок, затем непосредственно рисунок.

История жанра портрет

Самая древняя попытка изображения лица человека насчитывает 27 тысяч лет. «Картина» была обнаружена в пещере, недалеко от французского города Ангулем. Портрет представляет собой обведенный мелом контур, отдаленно напоминающий черты человеческого лица. Древний художник обозначил основные линии глаз, носа, рта. Позже (тоже в пещерах) на Балканах и в Италии стали появляться более четкие и определенные изображения, среди которых преобладали лица, нарисованные в профиль. Человеку свойственно творить, талантливые люди не могут жить без того, чтобы не оставить после себя какой-то след. Это может быть выложенный из камешков узор посреди поля, вырезанный орнамент на коре дерева, чье-то лицо, нарисованное углем на скале. Возможностей для творчества сколько угодно.

Лепные изображения

Когда-то портретный жанр тяготел к воплощению в скульптуре, поскольку в глубокой древности не было художников, досконально владевших кистью и способных передать игру света и тени. Изображение лица в глине удавалось лучше, и поэтому в те далекие времена доминировали именно лепные портреты. Искусство живописи появилось намного позже, когда человечество осознало необходимость культурного общения.

Захоронения

Появление изображений, близких к рисунку, также относится к более позднему периоду, а первые портреты были найдены на древних восточных территориях. В египетском государстве происходило обожествление усопших. При захоронении создавался своего рода портрет, который условно считался двойником умершего. Появился принцип мумифицирования, а затем и портретирования. История жанра портрет содержит множество примеров культовых изображений как в рисунке, так и в скульптуре. Рисунки лиц усопших становились все более похожими на оригинал. А затем копирование лица ушедшего в мир иной заменили на маску. Египетских усопших стали хоронить в саркофагах, на крышке которых изображался умерший в полный рост с красивым стилизованным лицом. Такие похороны устраивались исключительно для знати. Египетские фараоны, например, помещались не только в саркофаг, но еще и в гробницу, которая представляла собой огромное сооружение.

Разнообразие решений

У художника при написании портрета есть выбор: изобразить лицо и одежду человека в соответствии с оригиналом или проявить творческий подход, создавая изысканную креативную картину. Главным условием при этом остается сходство, которое играет доминирующую роль. Самостоятельный — портретное искусство, открыт для экспериментов самого широкого спектра. Художник имеет возможность совершенствовать свое мастерство, применяя новейшие технические достижения.

И действительно, решающее значение для достижения оптимального результата имеет техника исполнения. Самым распространенным способом портретной живописи у профессиональных художников является Этот стиль уходит корнями в глубь веков. Его использовали художники древности. Их работы сохранились до наших дней. Портрет как жанр изобразительного искусства существует с незапамятных времен, а сегодня он является популярным средством художественного самовыражения.

«Сухая кисть»

В последнее время становится популярной методика когда изображение создается не мазками, а растиранием небольшого количества краски. Кисть при этом почти сухая, а сам способ позволяет получать красивые полутона. Поскольку самый тонкий жанр живописи — портрет, а изображение лица в красках требует именно нежных оттенков, то методика «сухой кисти» подходит для этой цели как нельзя лучше.

Типы

Жанр портрета подразделяется на несколько типов: парадный, камерный, интимный и сюжетный. Также существует особый тип под названием автопортрет, когда художник изображает самого себя. Как правило, это сугубо индивидуальный рисунок. В целом жанр портрета является вполне самостоятельным подчиняющимся определенным правилам. Эти правила никогда не нарушаются, хотя их рамки могут быть расширены при определенных обстоятельствах.

Помимо уже перечисленных, существует еще один жанр портрета, включающий в себя особые художественные признаки, специализированная разновидность, требующая системного подхода. Это костюмированный портрет, когда на полотне изображается современный человек в одежде прошедшего времени. Диапазон сюжетов не ограничен: от шкур, в которые облачался первобытный человек, до свадебного наряда эпохи Ренессанса. В этой портретной разновидности присутствуют элементы театральности. В Российской Федерации, особенно в Москве, костюмированный портрет получил широкое распространение, но произошло это не в угоду моде, а скорее, как дань искусству.

Жанр портрета в искусстве

Живописные полотна, написанные в разное время, объединяет одно обязательное условие — картины должны быть достоверными. Немаловажную роль при этом играет портретная составляющая, а иначе говоря — изображение лица персонажей. От того, насколько тщательно выписаны черты лица, зависит успех картины. Выражение глаз, улыбки или, наоборот, нахмуренные брови, все нюансы должны быть отражены на полотне. Задача непростая, но фактор достоверности свидетельствует о мастерстве художника. Именно поэтому жанр портрета в искусстве столь однозначен и требует от мастера полной отдачи. Опытным художникам лучше всего удаются картины, в сюжете которых присутствуют люди, их лица крупным планом и акцентированное движение.

Литературные портреты

Писатели, равно как и художники, довольно часто изображают лицо человека. Литературных приемов для этого значительно больше, богатый русский язык позволяет использовать многочисленные художественные формы, обороты и словосочетания. Цель, к которой стремится писатель, по смыслу идентична замыслу художника, литератор описывает выражение лица как следствие настроений человека, отражение его мыслей, эмоций и переживаний. портрета достаточно сложен. Описывать нужно, избегая поверхностных формулировок. Для этого требуется мастерство истинного творца. Среди русских писателей, способных выразить в нескольких словах суть человеческого облика, на первом месте находится великий Максим Горький. Его американский последователь, так же виртуозно владел искусством словесного портретного рисунка. Жанр литературного портрета многообразен, описание следует определенному стилю, оно может быть веселым или грустным, кратким или пространным, все зависит от каждого отдельного произведения.

Фотография

С появлением дагеротипии расширились возможности изобразительного искусства, и портреты не стали исключением. Фотопортрет стоил намного дешевле картины, написанной маслом, да и узнаваемость была стопроцентной. И хотя художники язвительно замечали, что фотография — для бедных», широкая публика повернулась в сторону более точного изображения на пластине с серебряным покрытием. Жанр фотографии портрет быстро вошел в моду, от желающих запечатлеть себя и своих близких не было отбоя.

Однако у нового способа, дагеротипа, были свои недостатки. Фотография, в отличие от живописного портрета, не позволяла что-либо менять. Изображение застывало раз и навсегда, исправить что-то было невозможно. А если учесть, что человек фотографировался сидя или стоя (в напряженной позе), то выходил он на снимке не лучшим образом. Поэтому было много разочарований, претензий и недовольства. Тем не менее портретные снимки прижились, люди научились артистично позировать, и все встало на свои места.

Портрет в живописи — доклад сообщение (описание для детей)

Доклады

• Доклады
• Культура
• Портрет в живописи

Портрет в живописи является отдельным, полноценным жанром. Зачастую основной идеей создания портрета служит изображение внешнего облика и внутреннего мира человека, существовавшего в прошлом либо существующего в настоящем. Довольно часто портреты пишутся «с натуры»: то есть персона, что будет изображена на холсте, словно позирует творцу, для того, чтобы тот мог воспроизвести образ максимально реалистично.

Бурное развитие портретный жанр живописи получил в эпоху Возрождения – именно тогда было создано множество шедевров, которыми люди восхищаются и по сей день.

Бывали случаи, когда на картине изображался не один человек, а группа людей – но так или иначе, на переднем плане в данном жанре – именно люди, чья внешность изображена с учетом мельчайших деталей. Основная же часть холста, по сути, является фоном. Хотя, в некоторых случаях и окружающие героя\героиню картины, предметы бывают тщательно проработаны — допустим, всем известная работа «Девочка с персиками». На ней фрукты нарисованы так же реалистично и тщательно, как и сама изображенная личность.

Разумеется, каждый автор привносил в жанр портрета нечто свое, что позволило направлению не только обрести широкое распространение, но и стать богаче, разнообразнее.

Какими же бывают портреты?

Парадные – данный вид портрета использовался для людей высокого чина и социального статуса. Его основные черты – величественность и помпезность. Разумеется, обстановка должна соответствовать человеку, быть шикарной и роскошной. Но, несмотря на это эмоциональное состояние таких холстов спокойное. К парадным портретам можно отнести картины, на которых изображены представители власти, монархи и.т.д.;

Камерный портрет – данный вид живописи как нельзя лучше способен показать эмоциональное состояние и внутренний мир изображенной личности. Тона, как правило, темные, кадр – крупный (чтобы можно было рассмотреть глаза), одежда – скромная, но элегантная. Кстати, знаменитая «Мона Лиза» относится именно к камерному портрету;

Костюмированный портрет – название говорит само за себя. Человек изображается в определенном образе. Подобный метод довольно часто применяется и в современных фотосессиях;

Коллективный портрет – как правило, это полотно, на котором изображено два и более человека. В основном коллективными являются семейные портреты, хотя бывают и иные случаи;

Миниатюрный портрет – это небольшая картинка с изображением лица человека. Тона довольно сдержанные (может быть и черно – белым), во всем преобладает минимализм. Такой вид портрета прекрасно подойдет для подарка;

Портрет – прогулка – довольно часто на холстах мастеров можно лицезреть мужчин и женщин в париках, неспешно прогуливающихся по тенистым аллеям и ведущих чинную беседу. Оттенки, как правило, светлые, пастельные. Распространение данный вид живописи получил в эпоху рококо;

Религиозный портрет – полотна, на которых изображались и изображаются священнослужители и представители духовного сана. Естественно, главная задача таких портретов – показать не роскошь, а умиротворение «божьего» человека. Цветовая гамма, как правило, нейтральна. Достаточно большое количество времени уделяется работе над чертами лица, выражением глаз, мимикой;

Автопортрет – своеобразный аналог современного «селфи». Особенностью данного вида портретов является тот факт, что живописцы пытались изобразить собственную внешность. В большинстве случаев, фигуры изображались по пояс либо по грудь, реже – в полный рост.

В завершение хотелось бы сказать, что портрет в живописи можно назвать довольно распространенным и чрезвычайно важным жанром – ведь он позволяет в полной мере представить себе, как выглядели представители давно ушедших эпох (как всем известно, внешность людей разной эры имеет существенные различия, и дело тут не только в манере одеваться).

Подобным образом живописцы смогли донести до наших дней образы многих высокопоставленных особ, творческих людей, представителей знати, да и просто обычных деревенских жителей. Следовательно, портрет – это не просто изображение человека, а возможность прикоснуться к истории.

Картинка к сообщению Портрет в живописи

Популярные сегодня темы

• Круглые черви

  На нашей планете существует огромное множество живых организмов, что находятся в полном симбиозе с планетой и её биологической средой

• Традиции удмуртского народа

  Удмурты – коренные жители среднего и северного Предуралья и Прикамья. Относятся к финно-угорской этнической группе, и проживают на территориях Удмуртской Республики и соседствующих с ней обла

• Некрасов Николай Алексеевич

  Творчество Н.А.Алексеевича Некрасова напоминает нам о сокровенном клапане души, который открывается только поэзией. Именно в его стихах проходит тема тяжелой жизни простого народа.

• История возникновения алгебры

  Человечество за всё время своего существования сделало огромное количество различных открытий, которые и сделали наше общество таким, каким мы знаем его сейчас. Б

• Известняк полезное ископаемое

  Известняк чаще всего имеет органическое происхождение и относится к осадочным горным породам. Он образуется на морском дне вследствие отмирания различных морских животных, в чьих костях и пан

• Влияние вредных привычек на развитие человека

  Курение — неофициальный наркотик, так как вызывает не меньшее привыкание и дальнейшую зависимость, от которой крайне сложно избавиться, как и от любой другой вредной привычки.

Разделы

• Животные
• Растения
• Птицы
• Насекомые
• Рыбы
• Биология
• География
• Разные
• Люди
• История
• Окружающий мир
• Физкультура
• Астрономия
• Экология
• Физика
• Экономика
• Праздники
• Культура
• Математика
• Музыка
• Информатика

Какие бывают виды портретной живописи?

» Я оставляю вам свой портрет, чтобы вы были со мной все дни и ночи, когда я вдали от вас. «~ Фрида Кало

 

Поскольку вы решили сделать портретную картину. Это может быть подарок мужу на годовщину свадьбы или подарок лучшему другу на помолвку. Какой бы ни была причина, теперь, когда вы решили подарить портретную картину, вы теперь не знаете, какую портретную картину заказать. Эта статья поможет вам определиться. В этой статье мы обсудим виды портретной живописи.

Портреты можно разделить на три группы. Классификация портретных картин зависит от:

     A. По длине картины

     B. По позе на картине

     C. По людям, изображенным на картине

 

Длина был одним из старейших способов классификации живописи. По длине картины портреты можно классифицировать как:

 

Картина в полный рост

Как следует из названия, картина в полный рост захватывает все тело человека в портретной рамке. В портретных картинах в полный рост важен фон картины. Фон обеспечивает контекст картины о предмете. Художник исследует фон с помощью теней и штрихов, чтобы создать контекст для предмета и придать ему рельеф и контраст.

Портрет пары в полный рост маслом

Подобные портреты напоминают портреты аристократов 17-го и 18-го веков, когда королевские особы любили, чтобы придворные художники изображали их в полный рост. Портреты фигур в полный рост — это важные фигуры или люди с социальным статусом, и эти портреты служат для усиления и передачи их социального статуса.

Портреты в полный рост — отличный способ запомнить и отпраздновать такое событие в жизни человека, как свадьба. Или как памятный портрет, чтобы увековечить жизнь важного выдающегося человека, чтобы его жизнь и заслуги запомнились, а его жизненные ценности были усвоены в качестве урока подрастающим поколением.

Поясная картина

Поясные портреты изображают верхнюю половину человеческого тела от пояса вверх в портретной живописи. Внимание зрителя обращено на главный сюжет картины. Фон картины играет менее важную роль и выполнен в монохромных тонах. Эти виды портретов более популярны среди меценатов.

Поясной портрет маслом

Поясной портрет используется для изображения всех видов портретов, будь то парные портреты, детские портреты или портреты одного человека.

Картина в три четверти

Как следует из названия, три четверти портретных картин изображают человека выше колена. Эти типы картин обеспечивают баланс между картинами в полный рост и картинами в половину длины.

Портрет маслом в три четверти

Эти типы портретов не очень популярны из-за «неполного» изображения предмета.

Вид бюста

Портрет с видом бюста, также известный как портрет с видом лица и шеи, полностью фокусируется на части головы и шеи объекта. Это устраняет необходимость в тщательно продуманном фоне для портретной живописи. В портрете с видом на грудь подчеркиваются профили лица объекта, а также тонкости его или ее выражения и других черт.

Портрет маслом Прамукха Свами Махараджа с видом бюста

Большая часть усилий художника уходит на изображение профилей лица, субъективных выражений и других нюансов лица. Картины с бюстами используются для изображения религиозных и духовных лидеров и других важных личностей.

Кит-кот

Кит-кэт-портрет или кит-кэт-портрет — это портрет определенного размера, меньше половины длины, но включая руки. Как следует из названия, портреты Кит-кэт были названы в честь лондонского клуба Кит-кэт, в состав которого входили выдающиеся писатели и интеллектуалы, которые считали, что парламент имеет больше власти, чем монархия, и выступали за протестанта как короля, унаследовавшего престол.

Пример портрета картины маслом кота

В клубе установилась традиция, согласно которой члены клуба дарили свои портреты секретарю клуба Джейкобу Тонсону, который вешал их в клубе. Картины были выполнены художником сэром Годфри Кнеллером, который рисовал картины более двадцати лет. Размер разработанных портретов Кит-кэта составлял тридцать шесть на двадцать восемь дюймов.

Портреты также можно классифицировать на основе позы, используемой в картине. Поз, используемых в портретной живописи, может быть 9.0007

Вид в профиль

В виде в профиль, как следует из названия, портрет изображает профиль объекта. Художник намеревается изобразить физическую форму предмета под углом. Во многих случаях изображение объекта под углом создает большую глубину и более эстетично.

Профиль портрет маслом: Чатрапати Шиваджи Махарадж

Профиль популярен для изображения многих исторических и выдающихся личностей.

Вид спереди

Анфас Как следует из названия, художник изображает лицо объекта анфас. Субъект может смотреть прямо на зрителя или взгляд может быть более непрямым, как будто субъект смотрит далеко. В картинах анфас художник намерен запечатлеть все лицо со всеми деталями, выделив основные детали лица.

Улыбающийся ребенок, портрет маслом 

Эти типы портретных картин являются наиболее распространенными среди разновидностей портретных картин. Они также делают отличные подарки для важных случаев, таких как подарки на день рождения, подарки на день матери и подарки на годовщину.

Вид в три четверти

Три четверти видов — это портреты, которые не являются ни анфас, ни боковыми профилями, а находятся между двумя позами, когда голова слегка повернута, взгляд направлен прямо на зрителя или вдаль от холста. Художник предпочитал портреты в три четверти, когда изображал себя на автопортретах.

Портрет в три четверти, написанный маслом.

Трони

Трони — техника живописи, популярная в голландский золотой век и во фламандской живописи. Технически Tronei — это не портрет, а этюд экспрессии. Намерение художника, создававшего Tronie, состояло в том, чтобы запечатлеть выражение лица.

Девушка с жемчужной сережкой

Американский искусствовед Уолтер А. Лидтке писал в своей книге «Вермеер и Дельфтская школа»: «Ныне несуществующий термин относится к «головам», «лицам» или «выражение», или «рожа», и к типу изображения, знакомому по многим образцам Рембрандта и его последователей. Похоже, что большинство голландских трони были основаны на живых моделях, включая рассматриваемого художника или его коллегу, но работы не предназначались как портреты. Скорее, под ними подразумевались исследования выражения, типажа, физиономии или какого-нибудь интересного персонажа (старика, молодой женщины, «турка», лихого солдата и т. д.).

Портреты также можно классифицировать по количеству людей, изображенных на картине. В зависимости от количества людей портреты можно разделить на следующие категории:

Индивидуальный портрет

Индивидуальный портрет, как следует из названия, представляет собой портрет одного человека или предмета. Отдельные портреты обычно используются, чтобы подчеркнуть жизнь персонажа, выражение лица и мировоззрение персонажа. Индивидуальные портреты или портреты одного человека часто создаются, чтобы отметить жизненные достижения человека или создать мемориальную картину в память об ушедшей душе.

Индивидуальный портрет молодой женщины

Двойной портрет

Как следует из названия, это портрет двух людей. Присутствие двух личностей на полотне позволяет художнику изобразить связь между ними. Двойной портрет позволяет художнику играть с контрастирующими или дополняющими личностями двух фигур и создавать новый смысл, отношение или значение.

Парный портрет маслом

Двойные портреты в основном используются для изображения пар. Парные портреты, свадебные портреты и портреты на помолвку — самые популярные формы двойного портрета. В то время как парные портреты очень популярны, изображение других отношений с помощью двойных портретов также очень популярно. Картины с двойным портретом могут быть портретами матери и сына, портретами отца и дочери, портретами брата и сестры и любыми другими значимыми отношениями.

Групповой портрет

Это портрет, который фокусируется в первую очередь на членах группы и не включает никаких отвлекающих факторов, которые могут отвлечь зрителя. В групповом портрете художник изображает на картине группу людей, так или иначе связанных друг с другом. Групповые портреты могут иметь позы, где все члены группы стоят или сидят, или их комбинация, где одни участники сидят, а другие стоят.

Семейный портрет маслом

Современные техники теперь позволяют художнику создавать групповые портреты путем слияния двух или более изображений. Эти типы картин также называются составными портретами и в основном используются в групповых условиях. Опять же, в зависимости от социальной среды, групповые портреты могут быть семейными портретами в семейной обстановке, портретами высшего руководства или руководства в корпоративной среде или группой социальных или политических лидеров в социальной / политической обстановке.

Автопортрет

Автопортреты — это особый жанр одиночных портретов. Художники изображают себя на автопортретах. Автопортреты выступают мемуарами художника или живописца. Автопортрет – популярный жанр среди известных художников. От Леонардо да Винчи до Винсента Ван Гога почти все известные художники сделали за свою жизнь несколько автопортретов.

Автопортрет Винсента Ван Гога

 

Заключение

Как видно из вышеприведенной статьи существует множество видов портретных картин, которые помогут вам выбрать оптимальный вариант, когда вы решите заказать портреты ручной работы на заказ. .

Если вы хотите заказать картину маслом ручной работы или портретную картину, вы можете посетить нашу страницу заказа сейчас. Чтобы узнать цены, вы можете посетить нашу страницу цен. Чтобы увидеть наши работы, вы можете посетить наши страницы галереи. Чтобы связаться с нами, отправьте нам сообщение в чате на веб-сайте или в Whatsapp, позвоните нам по телефону 918291070650 или отправьте нам электронное письмо по адресу  support@paintphotographs. com 

. Для получения дополнительной информации вы можете обратиться к разделу заметок и ссылок  

.

Раздел «Примечания и ссылки»

Пломп, М., Вермеер ван Делфт, Дж., Лидтке, В. А., Баарсен, Р., Рюгер, А. (2001). Вермеер и Делфтская школа. Великобритания: Метрополитен-музей.

Комната 9: Клуб Кит-кэт — Национальная портретная галерея

 

виды портретной живописи уроки портретной живописи категории портретных картин

Руководство по различным стилям портретной живописи

Руководство по различным стилям портретной живописи

С таким количеством различных стилей портретной живописи может быть трудно решить, какой из них подходит именно вам. Но не волнуйтесь, мы вас прикроем. В этом руководстве художник Джаред Эйлсток расскажет о различных типах портретов и о том, как рисовать их наиболее эффективным способом. Мы также представим несколько различных способов достижения идеального результата.

 

Основы портретной живописи

Чтобы нарисовать портрет, сначала нужно выбрать правильные краски. Есть много типов портретов, и может быть трудно определить, какой из них подходит именно вам. Однако есть три основных типа портретов: натюрморты, портреты и пейзажи. Здесь Джаред Эйлсток объясняет их более подробно.

Натюрморты — это картины, посвященные одному конкретному предмету. Их можно использовать для изображения людей, растений или предметов. Этот тип портрета лучше всего подходит для съемки в помещении или в тихой комнате. Поскольку он не требует большого движения, его можно использовать как интроспективный портрет или как фотореалистичную картину для событий на открытом воздухе или пейзажей.

Портреты обычно пишутся на открытом воздухе и требуют больше движения, чем натюрморты. Они часто изображают людей, которые находятся на разных этапах своей жизни, и могут использоваться для представления отдельных стадий роста или развития.

Альбомные портреты идеально подходят для рекламных кампаний или презентаций продуктов, поскольку они позволяют вашей целевой аудитории увидеть ваши продукты интересным и уникальным образом. Пейзажи обычно пишутся на открытом воздухе и требуют некоторого движения, чтобы они могли изображать все типы погодных условий. Джаред Эйлсток утверждает, что их также можно использовать в качестве интроспективных портретов с их широко открытыми видами, охватывающими все вокруг.

 

Как нарисовать идеальный портрет

Когда дело доходит до портретов, универсального ответа не существует. Тем не менее, Джаред Эйлсток недавно написал несколько общих советов и приемов рисования портретов, которым можно следовать, чтобы создать великолепный портрет всего за один час.

1. Выберите правильную позу: При рисовании портрета важно выбрать правильную позу для вашего объекта. Выберите позу, которая будет отражать их характер и заставит их выглядеть лучше. Это может означать выбор вида спереди или сбоку или снимков, демонстрирующих их особенности.
2. Рисование светом и тенью: многие портреты создаются под прямыми солнечными лучами или в условиях яркого освещения. В этих случаях важно использовать свет и тень для создания нужного эффекта.
3. Используйте перспективу. Перспектива — еще один важный фактор при рисовании портретов. Добавляя глубину и перспективу к вашему портрету, вы создадите иллюзию глубины.
4. Использовать текстуру: текстуру также можно использовать в портретах, чтобы придать изображению более реалистичный вид. По словам Джареда Эйлстока, вы можете добавить неровности или морщины на кожу вашего объекта, чтобы создать более старый или более молодой вид.

Заключение

Если вы хотите создать идеальный портрет, изучение различных стилей портретной живописи станет ключом к успеху. Есть много разных способов нарисовать лицо, и найти правильный стиль для своего портрета может быть непросто.