35 мм кинопленка: Доступ ограничен: проблема с IP

Кинопленка была, есть и будет

В рубрику «Кинопроизводство» | К списку рубрик  |  К списку авторов  |  К списку публикаций

Алексей Бочков
Технический представитель компании «Кодак»

В сферу кинопроизводства сегодня стремительно внедряются цифровые технологии. Останется ли востребованной старая добрая кинопленка? Какой формат наиболее востребован сегодня: 16 или 35 мм? Каким требованиям должна отвечать пленка, чтобы соответствовать стандартам современного производства? На эти вопросы отвечает в своей статье.

В 2007 г. увеличилось использование пленки 35 мм, причем как в негативном, так и в позитивном варианте. Этот показатель вырос прежде всего благодаря США, где кинокомпании предпочитают 35-миллиметровый формат 16-миллиметровому и снимают на него не только полнометражные фильмы, но и достаточно много телевизионных проектов.

Что случилось с пленкой 16 мм?

В 2007 г. использование этого формата уменьшилось на 2%, при этом финансовый оборот на рынке 16-мм пленки вырос.

Но в начале 2008 г. на экраны вышло много американских проектов (большей частью телевизионных), создатели которых перешли с 35-миллиметрового на 16-миллиметровый формат вследствие появления новой негативной эмульсии Vision 3 7219, обладающей лучшими характеристиками.

Значительно выросло использование позитива. Это связано прежде всего с тем, что в мире снимается все больше картин и все меньшим становится период проката. По крайней мере, так было в 2007 г.

16 vs 35

В начале 2008 г. (если рассматривать ситуацию во всем мире и считать, что американские картины занимают очень большую долю в производстве картин от общемирового числа) наблюдались определенные сложности: немного упали кассовые сборы, уменьшилось количество произведенных картин. Впрочем, это не имеет никакого отношения к носителям, или к технологиям, или к проблемам, связанным с обработкой информации. Эти проблемы обусловлены политико-экономической ситуацией в мире, в том числе крупными забастовками актеров и режиссеров в США.

Сегодня при наличии определенного роста доли цифрового кинопоказа наблюдается рост тиражей на традиционных носителях.

Что касается съемки визуального контента во всем мире, то около половины полнометражных фильмов снимается на пленку 35 мм. 33% из всего 35-миллиметрового негатива используется для съемки рекламы и музыкальных клипов. Это хороший показатель, и достигнут он большей частью тоже за счет США. 18% (что достаточно существенно) используется для съемки телевизионных проектов.

16-мм пленка используется в основном для съемки телевизионных проектов (главным образом в Европе). Тем не менее 24% полнометражных картин снимается на 16-мм пленку. Большей частью, конечно, это связано с появлением новых эмульсий, которые на сегодняшний день обеспечивают достаточное качество для полноценного сканирования в формат 2k.

22% всего 16-мм объема используется для создания коммерческих проектов, клипов, телевизионной рекламы.

Общий рост использования 16-мм пленки наблюдался большей частью в европейском регионе, причем не только за счет европейских бюджетов, но и за счет притока капитала, несмотря на то, что курс доллара упал относительно евро.

Производство полнометражных картин также серьезно выросло в Азиатском регионе — на 6%. В некоторых странах наблюдался спад, опять же связанный не с технологиями, а с финансово-экономической ситуацией.

Россия на сегодняшний день выходит на 4-е место по съемке полнометражного кино в мире. Насколько мне известно, около 240 картин в запуске в прошлом году в России — это очень серьезная цифра.

Что касается музыкальных клипов и рекламы, то здесь тоже на 1% увеличилось использование пленки 35-мм. Это произошло благодаря опять-таки американскому рынку и, в частности, связано с появлением таких форматов, как 35 мм 3 перфорации, и совсем новая тенденция -35 мм 2 перфорации, которые все больше и больше завоевывают рынки, поскольку позволяют сохранить качество 35-мм негатива при существенной экономии по пленке.

По 16-мм формату здесь наблюдается небольшой спад (на 4%), но есть надежда, что с приходом новых пленочных эмульсий эта ситуация исправится, ведь снимают сегодня много.

Что касается телевизионных проектов, то при их создании используются оба вида пленки: 16 и 35 мм. Интересно, что 90% всех сериалов, которые снимаются на пленку, производятся в США, а около 70% всех сериалов 16-мм производятся в пяти европейских странах, в том числе и в России.

Мир кинопроизводства на сегодняшний день является гибридным: около 50% картин, выходящих в прокат (по крайней мере, в США), не минуют стадии промежуточной цифровой обработки. В нашей стране таких картин примерно 25%. Впрочем, при создании, наверно, практически каждой картины какие-то операции осуществляются в цифровом формате.

Года через два этот показатель в среднем по миру может достигнуть порядка 70%. В конечном счете с удешевлением технологии, наверное, все кинофильмы будут производиться по гибридному принципу, а сама технология, думаю, станет более эффективной.

Какой должна быть современная пленка?

Пленка должна соответствовать требованиям современного гибридного кинопроизводства, поэтому сегодня к ней предъявляются особые требования. Во-первых, она должна быть достаточно широкой фотографически, быть достаточно чувствительной, иметь соответствующий контраст, который бы оптимально работал в цифровом воспроизведении.

Создание новой эмульсии — это очень дорогостоящее, технологически сложное занятие, требующее больших инвестиций. Но, несмотря на это, в 2008 г. появился новый негатив и — немножко приоткрою завесу тайны — ожидается появление и других новых эмульсий.

К преимуществам пленки относится то, как она «работает» в качестве исходного носителя, какой диапазон возможностей она предоставляет в цифровом постпроизводстве, и то, каким архивным материалом в конечном счете она является (в дополнение к более чем столетнему опыту использования и хранения). Этого вполне достаточно, чтобы продолжать работать в этом направлении.

Новые пленочные технологии

Развитие техники и технологий идет все быстрее и быстрее. Технологические инновации, которые закладываются в новые виды пленки, - это фактически уровень тех самых нанотехнологий, о которых так много и упорно говорит сейчас наше правительство.

В принципе, новые пленочные технологии задумывались таким образом, чтобы сделать пленку более работоспособной в цифровой среде: это снижение уровня шума на изображении в области недодержек и светов при более качественной проработке деталей, что позволяет обрабатывать изображение в цифровом пространстве с максимальным полезным динамическим диапазоном. Динамический диапазон был увеличен на две диафрагмы в светах относительно предыдущего семейства негативных пленок Vision 2, что, учитывая диапазон современных фильм-сканеров, позволяет разрешать детали на ярко освещенных участках и даже отражающих поверхностях с допустимым уровнем шума.

Говоря о технологических новшествах в пленочных технологиях, стоит отметить и появление в прошедшем 2007 г. году новых пленочных кинокамер. Приятно то, что производители кинокамер продолжают разрабатывать новые камеры именно под эмульсионные носители.

Пресловутый 2-перфорационный формат становится все более и более интересным для производителей кинопродукции, в том числе для телевидения. Этот формат позволяет экономичнее использовать полезную площадь кинопленки и в результате в 2 раза удешевить производство, основанное на 35-мм формате. Этот формат кадриру-ется под любые существующие форматы, такие как 1, 85, 78, имея изначальное соотношение сторон кадра 2,39. По крайней мере, одна компания (производитель кинокамер Aaton) официально заявила на своем сайте о том, что будет выпускать камеры, предназначенные для съемок на кинопленку только в двух форматах: три перфорации и две перфорации. Появление такой техники само по себе говорит о будущем этих форматов.

Цифровой кинематограф

Сегодня увеличивается количество залов для цифрового кинопоказа. К сожалению, не все из них полностью соответствуют нормам DCI. Но это связано, прежде всего, с тем, что рынок очень подвижный, технологии и форматы очень быстро меняются. Плюс ко всему хозяева кинотеатров не всегда бывают в курсе происходящих изменений и прежде всего хотят получить прибыль, а не соответствовать каким-то нормам.

То есть для этого сегмента характерна некая неорганизованность, и все ждут более жесткой структуризации рынка цифрового проката.

Очень интересен и перспективен формат 3D в проекции. Здесь уже свыше 200 экранов, а зрелищность такой проекции завоевывает все больше поклонников.

Опубликовано: Каталог «Техника кино»-2008
Посещений: 14583

Статьи по теме

В рубрику «Кинопроизводство» | К списку рубрик  |  К списку авторов  |  К списку публикаций

Оцифровка кинопленки 35 мм в Москве

Спрос на пленочные камеры с каждым годом падает, поэтому не удивительно, что многим людям сегодня требуется оцифровка 35-миллиметровой кинопленки. И хотя на данный момент есть рынки, на которых до сих пор продаются камеры, в которых используется 35-миллиметровая кинопленка, но их ничтожное количество. Если дома есть старая, но дорогая сердцу видеокассета, и вы желаете заказать услуги «оцифровка кинопленки шириной 35 мм», стоит обратиться к компетентным специалистам.

Прежде всего, заказчиков интересуют расценки мастеров, ведь у каждого своя стоимость услуги. Цены, конечно, разные. Однако стоит помнить о том, что оцифровка 35-миллиметровой кинопленки – достаточно сложный технологический процесс, и доверять это дело делетантам не стоит. Оцифровать кинопленку шириной 35 мм качественно смогут только профессионалы, у которых есть соответствующий опыт и необходимое оборудование.

Оцифровка кинопленки – кому может быть интересен данный вопрос

Оцифровать 35-миллиметровую кинопленку может понадобиться любому человеку, у кого в семейном видеоархиве сохранились старые кассеты с шириной ленты 35 мм. Такая пленка, а точнее видеокассета, занимает достаточно много места. Кроме того, со временем эти фильмы теряют свою эластичность, рассыпаются старые склейки. В один «прекрасный» момент вы можете обнаружить, что пленка 35 мм  пришла в полную непригодность. А ведь там могла храниться ценная история, вполне возможно, что некоторых участников той съемки и в живых-то нет, поэтому очень бы хотелось сохранить о них память. К сожалению, ресурс кинопленок невелик, причем с каждым показом он сокращается.

Кроме того, чтобы продемонстрировать такой «кинофильм» требуется подготовка:

• Установка проектора
• Установка экрана
• Зарядка ленты
• Полное затемнение помещения

Плюс добавьте к этим неудобствам возможные остановки при обрыве кинопленки, царапины, пыль, которую отлично видно на экране… Было время, когда с этим оставалось только мириться. Однако сегодня, в век повальной компьютеризации и цифрового видео, проще единожды заказать оцифровку и на века сохранить любимое видео. Тем более что стоимость услуги является достаточно приемлемой.

Оцифровка кинопленки 35 мм – что в себя включает данный вид работ

Настоящие профессионалы быстро справятся с оцифровкой кинопленок и качественно переведут старое аналоговое видео в цифру. Объем работ, как правило, включает:

• Перевод изображения с кинопленки в цифру
• Очистку изображения
• Коррекцию цвета и света
• Запись на DVD

Наилучшим способом оцифровки кинопленок считается покадровое сканирование. Заметьте, именно сканирование кинопленки, а не пересъемка видео с экрана, хотя и  эти методы могут использоваться, если того желает клиент.

Заказать оцифровку кинопленки 35 мм вы можете у специалистов Юду. Они ответственно подходят к своим задачам и качественно выполняют работу. Кроме того, на сайте самые низкие цены на такого рода услуги. Срок реализации заказа зависит от сложности материала и его количества. Все вопросы и детали обговариваются с клиентами исключительно в индивидуальном порядке. 

Super 16: назад в будущее

28 марта 2007 года в рамках выставки Cinema Production Service 2007 состоялся технический семинар «Актуальные технологии: кино», на котором выступили представители известных компаний производителей кинооборудования — MovieTech, Panther, Aaton, Chrosziel.

Устроителями семинара были компания RWS и «Корпорация DNK». Доклад Фрэнка Фишера из компании Aaton о новой кинокамере Super 16 мм вызвал большой интерес у слушателей. В рамках неутихающих дебатов о том, что лучше — пленочное кино или электронное, мы публикуем мнения наиболее активных участников дискуссии — Бориса Алексеевича Смирнова, заведующего кафедрой кинотелетехники ВГИКа, Тимура Мусаева, бренд-менеджера направления «кино» «Корпорации DNK» и самого Фрэнка Фишера.

Ф. Фишер, главный менеджер отдела продаж кинооборудования Aaton:

— Во-первых, хочу сказать, что вы можете снимать и на Super 16 мм, и на 35 мм<, и на видеокамеру. Каждый выбирает то, что ему больше подходит. А я могу объяснить, почему наша компания Aaton выпустила новую камеру, почему наш хороший партнер  компания Arri тоже выпустила новую камеру, в то время как все думают, что кинопленка вскоре будет вытеснена производством в HD.

Во-вторых, я не буду пускаться в дискуссию, что лучше — пленка или HD. Сейчас наблюдается такая ситуация: все хотят снимать в HD, в высоком разрешении. Отмечу: все фильмы, снятые на пленку 16 мм и 35 мм за последние 50 лет, имеют высокое разрешение. Объясняется это на простом примере. Сейчас все говорят о разрешении 2К и 4К в видеопроизводстве. Так вот: Super 16 мм — это 2,5К, а 35 мм — это 5К. А если мы говорим о формате full HD — таком, который требуется, например, французским HD-телеканалам — то этот формат имеет разрешение 1920 строк, то есть 1,9К. На сегодняшний день единственное соответствующее этим требованиям качество дает пленка.

Еще в конце 80-х все говорили о том, что эра Super 16 мм подошла к концу, и вскоре она будет заменена видео. В 90-е годы все говорили, что пленка лучше видео, так как ее разрешение лучше. Сейчас разрешение видеокамер увеличивается, а объем данных становится больше, носители тяжелее. Если вы хотите снять кино в HD на камеры типа Genesis или Dalsa, вам нужно иметь грузовик с массивами на съемочной площадке. То есть на сегодня проблема «разрешения» сместилась в сторону «хранения». Только очень большие и богатые компании могут тратить на это деньги. Все остальные же просто не могут снимать в real HD.

Решением проблем со сжатием данных при записи занимается, например, компания RED, представившая концептуально новую камеру HD, в которой применяется 12-кратное сжатие. Оно позволяет записывать материал 4K, 2K… на обычный внешний жесткий диск. Если эта технология будет работать, она позволит камерам HD избавиться от очень больших и тяжелых рекордеров. И основной проблемой станет последующая декомпрессия данных без артефактов.

Кроме того, каждые 2 — 3 года происходит тотальная смена форматов видео. Всякий раз, когда появляется новый формат HD, материал, записанный в предыдущем формате, уже не имеет такого хорошего качества, как требует время.

Мы, компания Aaton, уверены в будущем кинопленки и поэтому сейчас разрабатываем новую 35 мм камеру Penelope. Формат пленки 35 мм остается наиболее качественным форматом и может быть сравним с видео 6K.

Т. Мусаев, «Корпорация DNK»:

— Сегодня уже никто не спорит, что рано или поздно цифра победит аналог. Однако сейчас происходит ренессанс Super 16 мм. Масса производителей выпустили камеры HD, например, Sony, Panasonic, Thomson и др. Многие позиционировали их как полноценную замену кинокамерам, каковыми они не всегда являются. В то же самое время High Definition развивается стремительными темпами, и люди, которые сориентировали себя и купили CineAlta (я ничего плохого не могу сказать о продукции Sony — для тех задач, для которых она была разработана, камера шикарная), поняли, что это качество не дотягивает до современного качества 35 мм. Они просто ждут, когда будет возможность снимать на площадке материал в 4К без грузовика с дисковыми массивами.

В то же самое время, если мы говорим о перегоне и архивации картинки, то, например, при работе с CineAlta получается сигнал 3:1:1, а пленку вы можете отсканировать с тем качеством, которое вам нужно. До появления действительно надежного и хорошо работающего решения по записи актуального для кино цифрового потока на съемочной площадке говорить о том, что пленка себя изжила, бессмысленно.

Еще один важный пример: на сегодня очень сильно выросли качество оптики и качество пленки, например, Kodak. Качество камер — вы сами видите… Можно говорить о том, что, если у вас хорошая камера, хорошая оптика, хорошая пленка, то, снимая на Super 16 мм, вы получите отсканированный материал качества пленки 35 мм 10 — 15-летней давности.

Б.А. Смирнов, кинооператор, кинорежиссер, кандидат искусствоведения, заведующий кафедрой кинотелетехники ВГИКа:

— На техническом семинаре компания Aaton представила 16 мм камеру. Этот формат, в отличие от Запада, в нашей стране популярностью не пользовался. Почему? Мы были богатой страной: СССР полностью обеспечивал себя всей замкнутой системой кинотехнологий. Мы могли на своей аппаратуре и пленке выпускать все фильмы. Часто очень хорошие, которые завоевывали «Пальмовые ветви», «Оскаров» и др. Из-за общеэкономических трудностей, из-за того, что мы много отдавали военной технике, наша кинотехника и пленка были чуть-чуть похуже. Но функционировали нормально! Сегодня метр пленки 35 мм с печатью позитива стоит примерно 3 доллара (грубо), а тогда — 8 копеек за метр, поэтому техника 16 мм даже в исследовательских целях применялась крайне редко.

Однако началась эра телевидения. А телевидение столкнулось с тем, что надо либо вести прямую передачу, либо снимать новости. Новости снимали на кинопленку — вот тогда и понадобилась аппаратура 16 мм. Центральное телевидение тут же обзавелось западной техникой, в том числе камерами Aaton. И это были лучшие камеры для телевизионного репортажа.

Почему же меня так заинтересовал и показался здесь к месту Аaton? Это очень элегантная камера — как техническая конструкция, как машина. Она красива. А в технике, на мой взгляд, существует закономерность: если вещь красива, она почти всегда функционально хороша. К тому же за годы развития кинопленка благодаря

конкуренции с видеотехнологиями стала лучше в 2 — 3 раза. Сегодня пленка 16 мм гораздо лучше, чем многие видеопроекторы, и не случайно на нее снимаются серьезные картины, например «Колчак».

Для чего сегодня может быть нужен Aaton и 16 мм? Грядет переход на телевидение высокой четкости. Стране понадобится колоссальное количество видеоаппаратуры другого формата, за колоссальные деньги. Новости, конечно, нужно обеспечить этой аппаратурой, но остальные программы можно снимать на пленку, и начинать это делать надо уже сегодня, потому что 625 строк и Betacam будут никому не нужны. Aaton может стать реальной, отличной и не очень дорогой камерой для решения этих проблем. Американцы столкнулись с подобным вопросом, но они богаче нас, поэтому пошли другим путем. У них, насколько мне известно, 40% телевизионного продукта делается на пленке 35 мм, а не на цифровых камерах.

А цифровое кино нужно! Но оно нужно так же, как и кинопленка. И к этому вопросу нужно подходить взвешенно. Ведь затрагивается и хранение — а это история. Вот возьмите и оцифруйте сейчас все, а через 30 — 40 лет будут новые компьютеры, которые не прочтут жесткие диски. В общем, очень много нерешенных вопросов…

Оцифровка кинопленок 8/16/35 мм • Копирка

Стоимость услуги

Оцифровка кинопленок 8 мм

Оцифровка кинопленок 16 мм

Оцифровка кинопленок 35 мм

В услуги включено:

• Покадровое сканирование кинопленки в формат DVD, либо в формат mpeg на USB флешку
• Удаление явного брака (засвеченные места, стыки, склейки, помехи)
• Создание навигационного DVD-меню (для формата DVD)
• Создание обложки с кадрами из видеоматериала
• Нанесение названия на диск и обложку
• Запись и упаковка в DVD-кейс, либо на USB флешку (оплачивается дополнительно, либо предоставляется Клиентом)

---

• На оцифровку принимаются: кинопленки 8 мм (Normal, Regular, Super), кинопленки 16 мм (со звуком и без), кинопленка 35 мм (на ацетатной основе).
• Срок выполнения 7 рабочих дней (Срочный заказ — 3 дня, стоимость удваивается).
• Наложение музыкального сопровождения: 10 мин. или менее — 460 р., минута свыше — 46 р.

Если у вас есть профессиональная кинопленка, которая требует обработки в цифровой формат – обращайтесь в полиграфическую студию «Копирка»! Мы предлагаем все виды услуг по обработке видео и кинопленки с сохранением на любой цифровой носитель.

Профессиональная кинопленка Super 8 в нашей студии обрабатывается качественно и быстро, как и другие виды пленок — 16 мм, 35 мм. Наши специалисты используют только лучшее современное оборудование для работы с киноматериалами. Обработка доступна для записей с оптической или магнитной звуковой дорожкой с сохранением в качестве SD и HD.

Любая кинопленка будет качественно и надежно обработана, а результат перенесен без потерь качества и содержания на современный носитель на ваше устройство – флэшку, сим-карту, на DVD или компьютер, гаджет, внешний диск. Мы также упакуем все материалы в кейс для диска и нанесем название на поверхность носителя, коробки или упаковки.

Дополнительные услуги, включенные в стоимость работы:

• сканирование покадровое;
• удаление помех и бракованных элементов в записях: места склейки, засвеченные моменты, стыки пленки;
• создание меню для навигации внутри нового носителя;
• наложение музыкального трека;
• оформление неповторимой обложки с использованием кадров из киноленты.

Чтобы заказать перенос содержимого кинопленки, достаточно позвонить нам и сделать заявку или оставить заказ на сайте. Приносите материалы в студию, отправляйте через нашего курьера или загружайте через сайт. Мы обработаем заказ и сразу направим его в работу. Мы работаем быстро, качественно, пунктуально, а цены — более чем доступные.

Будем рады обработать и сохранить ваши кинофильмы! Ждем вас в нашей студии!

Широкая киноплёнка и чуть более широкая фотоплёнка

Неделю назад проявил дома две 70-миллиметровые плёнки по C-41 и 65-миллиметровую Kodak Vision3, тем самым завершив, надеюсь, череду опытов с широкой плёнкой, которая не лезет под 120й ракорд. Записываю результаты, прежде всего для себя, а то когда проявляешь цвет дома раз в год, каждый раз всплывают новости.

Что бывает и зачем

Изначально идея была попробовать поснимать на 65-мм киноплёнку — на какую снимают Тарантино и прочие серьёзные дядьки. Поскольку на взлёте казалось, что подрезать её до 60 мм и паковать в катушки для плёнки тип 120 (обычная среднеформатная) будет сложно, я заморочился покупкой среднеформатного фотоаппарата с задником под 70-мм плёнку с двумя пустыми кассетами. Выбор пал на Mamiya RB67, как самую доступную. Да и вообще, давно питал слабость к Mamiya 🙂

Всё это ко мне пришло, дальше захотелось поэкспериментировать сначала с чем-то более простым для проявки, чем цветная киноплёнка, поэтому заказал на ebay банку 70-мм Kodak Tri-X 400. Ну и дальше уже жадность победила и назаказывал всякого 70-миллиметрового на опыты. Итого, что бывает:

1. Цветная перфорированная киноплёнка 65 мм Kodak Vision3. Проявляется штатно по процессу ECN-II, подходит цветная негативная химия C-41, но надо потом смывать сажу. Самый торт и смысл. Но дорого. Продаётся в мотках, упакованных в жестяную банку, по 1000 футов свежая, ценой больше 1000 баксов за бобину, либо искать где-то и покупать остатки. Я брал здесь: https://www.frame24.co.uk/online-store/65mm-Clearance-Stock-c27284144

2. Чёрно-белая неперфорированная 70-мм негативная плёнка, проявляемая по процессу D-76. Продаётся в мотках по 100 футов, можно поискать на ebay. Отличная штука для опытов.

3. Цветная позитивная перфорированная 70-мм плёнка, проявляемая по процессу E-6, т.е обычный слайд. Про него писал уже: https://dyomkin.livejournal.com/314352.html. Продаётся в мотках по 15 футов, заправленных в 70-мм кассету, которая сама по себе ценная вещь. Это, собственно, штатная плёнка для таких 70-мм задников, но надо учитывать, что в обычные бачки как ни крути влезает метра полтора плёнки, а никак не пять.

4. Цветная негативная неперфорированная 70-мм плёнка, проявляемая по процессу C-41. Так же, как и п.2 — пакуется по 100 футов, предложения на ebay почти всегда есть.

5. Техническая плёнка для кинопроцесса, всякий Ektachrome Edupe (E-6), Intermediate film (C-41). Изначально это плёнка не для съёмки, а для копирования позитив-позитив или негатив-позитив. Я такой игрался узкой, 35 миллиметров, цвета странные, мне не интересно. Можно заморочиться если есть какой-то сложный творческий проект, но особого смысла не вижу.

6. Древний технический адский ад, типа старого Aerocolor. У меня есть моток, купленный от жадности, победить я его пока не смог. Так-то там процесс не сильно отличается от С-41, только, во-первых, там какой-то предварительный раствор для размягчения эмульсии надо использовать, а во-вторых, при температуре выше 30 градусов эмульсия вообще сползает с подложки. У меня даже есть древняя кодаковская книжка с рецептом химии, не знаю, может когда-нибудь и заморочусь. Но лучше такое не покупать.

Важный момент! Задник для Mamiya, который я купил, предназначен для перфорированной 70мм-плёнки, поэтому если есть желание засунуть туда что-то ещё (уже или без перфорации), нужно сточить зубчики на направляющем валике. Подозреваю, на других 70-мм задниках такая же фигня.

И ещё такое дело — поскольку вообще плёнка из 70-мм кассет заряжается примерно так же, как обычная 35-миллиметровая, с засветом начала, а я человек жадный, то я при зарядке плёнки в начало прилепляю “лидер” — кусок пластиковой ленты шириной 70 мм, вырезанный из папки. Длину лидера определил опытным путём, зарядив бумажную ленту в открытый задник и отметив до какой точки она протянется в фильмовом окне в процесс зарядки.

Проявка

Сначала надо решить вопрос с бачком. В случае 70мм можно использовать какой-нибудь ретро-бачок для плёнки тип 116/616, это аналог всем известной 120й, только шириной 70мм. На ebay таких полно.

В случае 65-мм киноплёнки — надо что-то придумывать, искать бачок, у которого спираль раздвигает по оси и закреплять её в промежуточном положении. Для меня самым рабочим решением оказался обычный советский бачок, для которого я вырезал из коробочки для узкой 35-мм плёнки проставки для спирали — одну для 65 мм, другую для 70 мм. На удивление, наш бачок достаточно удобный, и запихнуть даже в мокрую спираль плёнку в темноте не составляет труда. В американский Eclipse (имеет кучу клонов), который требует минимум колхоза, это сделать не так-то просто — плёнка застревает в спирали и никак её не поправишь. Но советский бачок имеет другие минусы — его агитировать можно только переворотом и потряхиванием, нет ручки для вращения спирали. С учётом того, что он неплохо так ссытся, это доставляет мало радости.

Теперь переходим к химии. Если с D-76 всё понятно — чб оно и в африке чб, то с цветом сложнее. Самоё дешёвое — это порошковые наборы. Путь истинных самураев, у которых очень много свободного времени и лишнего здоровья. Набор E-6 состоит, к примеру, где-то из 30 порошков, которых надо растворять в воде определенной температуры в определённом порядке, желательно, не надышавшись этой пылью, а потом ещё дать отстояться. Оно работает, слайд я проявлял порошками, но больше не хочу и не буду.

Жидкие наборы. Есть разные, у нас продаётся в основном Rollei/Digibase, причём чаще всего лежит набор на 500 мл. Этого как правило не хватает на 70-мм плёнку. Кроме того, стоит знать, что у разных производителей набор химии имеет разное количество итоговых растворов. У кого-то фиксаж и отбелка — один раствор, у кого-то разные. Поэтому я люблю литровый набор Tetenal — его хватает с запасом, можно в процессе проявки чуть-чуть пролить, у него 3 итоговых раствора для C-41 и 4 для E-6, есть рецепт для проявки при температуре 30 градусов. Опять же, на мой взгляд, если проявлять в обычном бачке, это оптимально. 38 градусов, на которые рассчитаны штатные C-41 и E-6 в водяной бане удерживать сложно, время проявки короткое, поэтому выдерживать его надо чётко. У Rollei есть рецепт на 24 градуса, но лично у меня дома бывает и жарче, ну и кроме того там уже такие времена проявки, что очень тоскливо становится сидеть в ванной трясти бачок десятки минут.

Стоит упомянуть, что вообще вся цветная химия живёт в разведённом состоянии очень недолго — 3-6 недель, поэтому лучше копить плёнку и проявлять всё скопом.

Водяную баню я делаю просто — ставлю пластиковый тазик в ванну, душем без лейки подгоняю температуру до 30-31 градуса, ставлю в него бутылочки с растворами и бачок с разогревающейся плёнкой. Если дома тепло, то тазик нормально держит температуру нужные 10-15 минут для проявки, тем более самая точная температура нужна для первых процессов. Сам разогретый бачок в процессе проявки я в тазике не держку, хватает правильно разогретых растворов.

Теперь о больном. А сажевой слое на киноплёнке. Увы, Kodak делает его весьма крепким. Я для себя выработал такой подход — сначала всё проявляют в C-41, потом выдерживаю минуту в растворе калийной сажи (30 градусов, две чайные ложки на 0,6 литра), потом промываю под сильным напором из душевой лейки. Что не сходит само — под потоком воды смываю руками. Важно — руки должны быть чистыми, никакого мыла, иначе будут разводы. Сажа уходит хорошо, следов при сканировании я не вижу.

Сканирование

Вообще можно всё это хозяйство подрезать до 60 мм и сканировать как обычную среднеформатную плёнку. Но это не круто, хочется же показать кадры со всей технической информацией на борте. Поэтому есть три варианта:
Просто положить на стекло сканера, придавив края чем-нибудь. Минус — не будет работать DigitalICE, всю пыль придётся убирать вручную в Photoshop. Это тяжко.
Зажать купленным для этого дела анти-ньютоновским стеклом для сканера. Тут как повезёт, всё зависит от толщины и старости плёнки. Зачастую она слишком скручивается, и кольца ньютона на плёнке всё равно проявляются. Ну и стекло стоит неприятных денег.
Взять адаптер для листовой плёнки и скотчем растянуть в окне для листа. Вообще работает, я в итоге стал так делать, но нужно сильно натягивать, иначе плёнка свесится, с неё уйдёт фокус и будут геометрические искажения.

В общем-то, всё. Понятно, что технического смысла в этом мероприятии немного, занимался больше потому, что я так могу, а вы нет. Единственный очевидный плюс снимать на 65/70 мм — в катушку можно зарядить до 5 метров плёнки, что при формате кадра 6х8 очень даже заметно. Но как её проявлять потом — вопрос, все спирали-то рассчитаны на 120 плёнку. Я даже бачков для 220 в продаже не видел. Можно купить коррекс-ленты, которые соединить, а потом класть всё это в какую-нибудь кастрюльку, но коррекс для среднеформатной плёнки — вещь дефицитная, попробуй её найти сразу 3-4 штуки.

А результаты будут в следующем посте 🙂

Сервис объявлений OLX: сайт объявлений в Украине

Винница, Ленинский Сегодня 13:57

Хмельницкий Сегодня 13:57 Постоянная работа Полный рабочий день

В чем разница между средним форматом и 35-мм любительской фотографией?

На самом деле есть небольшая разница.

Размер негатива

Средний формат — это несколько охватывающий термин. Когда говорят о 35 мм (135 пленок), чаще всего это камера, которая снимает кадр 36 мм x 24 мм. Были специальные камеры, которые используют формат 135 для съемки других размеров, но большинство 135 камер снимают этот кадр довольно стандартного размера.

Средний формат, с другой стороны, может быть типа 6×4,5, 6×6 или 6×7. Все они снимают пленку 120, но создают изображения размером 56×41,5 мм, 56×56 мм и 56×67 мм соответственно.

Я бы сказал, что это наиболее распространенные, хотя фильм использовался в камерах, которые снимают до 6×24!

Почему размер имеет значение: длина 35 мм — 36 мм. Длинная сторона 8х10 составляет 254 мм. Нужно удвоить размер негатива 3 раза (36 -> 72 -> 144 -> 288), чтобы добраться до этого. В отличие от процесса раздувания цифрового изображения, когда интерполяция добавляет больше пикселей, раздувание отрицательного означает просто разнесение гран в большую область. В какой-то момент изображение просто разваливается. (Средний формат, с другой стороны, должен прыгать чуть более двух раз [56 -> 112 -> 224].)

Вы можете не думать, что одно удвоение размера будет иметь значение, но имейте в виду, что каждое удвоение ухудшает качество. Чем больше формат, тем меньше нужно делать удвоений, чтобы сделать крупный шрифт.

Размер камеры и разрешение

Поскольку 135 нужно так сильно взорвать, дизайнеры камер и объективов были вынуждены искать объективы с невероятной разрешающей способностью. Они действительно делают как можно больше деталей из мира и фильма, насколько это возможно. Тем не менее, существуют пределы того, сколько деталей можно разрешить в небольшом пространстве кадра 135.

Среднеформатная камера, которая должна держать больший негатив, явно больше. Камеры дальномера типа 120 выигрывают в размере из-за отсутствия зеркал, типы зеркальных фотоаппаратов могут быть довольно большими по сравнению со 135 камерами.

Но, поскольку отрицательный не нуждается в , чтобы взорвать его так сильно, линзы не облагаются налогом настолько, чтобы разрешить абсолютно все. Не поймите меня неправильно, объективы среднего формата превосходны. Но оптические конструкции могут стать немного проще. (Возьмите это до крайности и посмотрите на оптический дизайн объектива, предназначенного для широкоформатной камеры 8×10)

Какая разница, для любителя, между средним форматом и 35-мм камерой (и фотографиями, которые вы получаете)?

Как любитель, приобретение снаряжения может быть довольно дорогостоящим. Некоторые товары среднего формата из-за отсутствия рынка очень сильно подешевели. Особенно выгодна система Pentax 645.

Для меня, потому что более крупный негатив взорван меньше, некоторые комиксы с фильмами и разработчиками открыты для вас. Например, я не думаю, что кто-то в здравом уме использовал бы Delta3200 с Rodinal — но при более низкой ISO (около 800) из 120 — структура зерна, на мой взгляд, становится очень приятной.

Развивать это проще. Не может треснуть, и катушка не требует ножниц, чтобы обрезать пленку. Просто размотайте, удалите бумажную подложку и загрузите.

Вы получите меньше кадров за бросок, что имеет как плюсы, так и минусы. Некоторые камеры среднего формата имеют возможность смены пленки в середине ролика — это, безусловно, плюс 135, IMO.

Но, пожалуй, самое большое отличие, которое вы бы заметили, заключается в качестве изображения ваших взорванных отпечатков. Есть разница в уровнях 8×10, но средний формат, опущенный вниз, превосходит 135 выше этого. Если вы не печатаете больше, чем 4×6 или 5×7 — вы не заметите разницу.

Instant Film — Moment

Начало работы с Instant Film

Сделайте каждые мгновенных снимков дольше с помощью фотографий, сделанных камерой Instant. При съемке фотографий с помощью Instant Film она проявляется мгновенно: нажмите кнопку спуска затвора, запечатлейте момент и наблюдайте, как фотография выдвигается, и изображение проявляется прямо у вас на глазах; Высокоскоростная пленка Instax Mini Film, ISO 800 с превосходным качеством зерна обеспечивает яркие цвета и естественные оттенки кожи.

Наводите, снимайте и сохраняйте лучшие моменты с новым Instant Film.Простая наведи и снимай камера с автофокусом, которая поможет вам запечатлеть жизнь и запечатлеть каждое мгновение, как вы живете.

Наши пакеты Instant Film включают негатив, все необходимые химические проявители и подложки, а также позитивную бумагу, необходимую для получения готовой печати. После нажатия кнопки спуска затвора отпечаток выходит из камеры, начинается процесс проявления, и чистый лист превращается в цветную фотографию в течение нескольких минут. Большинство пакетов пленок поставляются в связках по 10 кадров, и у большинства камер есть механизм обратного отсчета, чтобы узнать, сколько кадров осталось в упаковке.

Прицелитесь с новой камерой мгновенной съемки и снова окунитесь в волшебство аналоговой мгновенной фотографии. Попробуйте свои художественные навыки, используя новейшую камеру Fujifilm Instax Mini или Polaroid, например камеру Instant Instant, доступную в ярких, ярких и выразительных цветах в соответствии с вашим настроением.

Для кого нужны мгновенные фотографии?

Большой плюс мгновенных фотоаппаратов в том, что ими приятно пользоваться и они обеспечивают мгновенное удовлетворение фотографий. Они отлично подходят для начала разговора и дают простой способ уговорить даже самых робких людей позировать для портрета.Кроме того, дети, выросшие в эпоху цифровых фотоаппаратов, часто очаровываются, наблюдая, как появляется ощутимая мгновенная печать.

Камеры

Instant также отлично подходят для совместного использования со всей семьей, независимо от возраста или навыков фотографии. Они хорошо подходят для непринужденной и инклюзивной съемки момента, отчасти потому, что игрушечный вид мгновенных фотоаппаратов успокаивает людей больше, чем серьезная зеркалка. Сама новизна изображения, которое не сразу публикуется в социальных сетях, также может вдохновить на более раскованные позы.И в наш век цифровых файлов, которые легко копируются, нет ничего лучше, чем сделать чей-то снимок, а через несколько мгновений предоставить ему единственную в мире его версию.

Тем не менее, мгновенные камеры — это определенно ретро-предложение с ограниченным набором функций. У тебя нет зум-объектива. Вы не увидите на экране предварительного просмотра того, как освещение и контраст повлияют на вашу фотографию, поэтому вы не можете предсказать, как получится фотография. Но эти недостатки — часть того, что нравится большинству людей в камерах мгновенного действия.Если вас не интересует камера с такими ограничениями, вам лучше подойдет цифровая камера.

Ищете мгновенную пленку для камеры?

Также важно подумать о том, какая пленка требуется для камеры. Некоторые виды бумаги, такие как Polaroid, создают сказочные отпечатки, в то время как другие, такие как Instax, дают более естественные результаты. Стоимость пленки также будет важным фактором при оценке общего бюджета вашего эксперимента с аналоговой фотографией: съемка на пленку может быть дорогостоящим делом, поэтому вам нужно будет учитывать стоимость замены бумаги.

Lomography Новейший фотоаппарат Lomo. Камеры, совместимые с Polaroid Originals и Instax Mini, великолепны сами по себе, делая резкие снимки (особенно если вы выбираете широкоугольную версию Magellan со стеклянными линзами) и в том числе функции, которые упускают многие камеры производства Fuji. Длинные выдержки, многократные выдержки и некоторые возможности компенсации экспозиции позволят вам еще больше выразить себя. Если вы воспользуетесь наборами Lomography, вы получите макро, рыбий глаз и широкие насадки, а также фантастический сплитцер, закрывающий объектив, который делит кадр на части, которые вы можете выставлять индивидуально для создания эффекта коллажа контента.

Лучшая мгновенная камера для ваших фотографий

При выборе камер для получения максимальной отдачи от вашего контента учитывайте:

• Простота в использовании: Это должна быть забавная камера, которой можно пользоваться без особых инструкций или длительного обучения. И хотя в наши дни делиться большей частью чего угодно — это немного табу, мы по-прежнему считаем, что часть привлекательности мгновенной камеры заключается в том, что она может передавать ее, опять же, без особых инструкций, на любом общественном мероприятии.
• Пленка по разумной цене: Ни одна мгновенная пленка не является дешевой, но если цена значительно превышает 1 доллар за распечатку, вы должны получить действительно красивую фотографию, чтобы оправдать такие затраты.
• Творческие возможности управления: Простое, наведи и снимай мгновенные фотографии — это здорово, но лучшие мгновенные камеры также позволят вам внести незначительные изменения в экспозицию или даже сделать мультиэкспозицию на одном отпечатке, чтобы сохранить свежесть впечатлений. .
• Достойное время автономной работы: Вам никогда не придется брать с собой более одного комплекта запасных батарей, когда вы берете мгновенную камеру на день. Мы искали камеры, которые позволяют снимать не менее 100 фотографий с набором батарей, и дали дополнительные баллы тем, на которые мы можем снимать гораздо больше, прежде чем исчерпать их источник питания.
• Автоспуск : делайте групповые снимки там, где вы находитесь в центре внимания. Настройте его на несколько снимков, и камера уловит каждую улыбку.

Какие мгновенные фильмы бестселлеров?

Polaroid Film и Fujifilm’s Instax могут быть самыми популярными фотоаппаратами для мгновенной печати. Это камера, которую можно использовать на вечеринках, свадебных приемах и небольших собраниях в качестве непосредственного красивого подарка вашей любимой компании. В SQ1 Fujifilm удалила несколько ручных элементов управления, которые использовались в предыдущей модели SQ6, и создала мгновенную камеру с функцией наведения и съемки, которая невероятно проста в использовании.Хотя элементы управления более ограничены, улучшенная система автоматической экспозиции в новом Instax Square SQ1 обеспечивает более качественные мгновенные фотографии, чем в предыдущей модели.

Часто задаваемые вопросы (FAQ)

Для чего используются пакеты Instant Film Pack?

Мгновенные пленочные камеры используются для мгновенных камер, и они здесь, чтобы делать плавные фотографии камеры во время движения (будь то прогулка, бег, лазание, вождение и т. Д.) И помочь вам сохранить каждый момент на всю жизнь.Мгновенные камеры могут придавать фотографиям (даже снятым на смартфоны) богатый кинематографический вид и винтажный вид.

Сколько стоит Instant Film Packs?

Точно так же, как профессиональные фотоаппараты или рулоны аналоговой пленки бывают всех форм и размеров, пакеты мгновенной пленки бывают по разным ценам. Запечатлейте свои воспоминания в стиле ретро на пленку квадратного формата. У нас есть потрясающие сладкие упаковки нашей бестселлера Fujifilm Instax Square Film по цене от 19,99 долларов, что дает вам 20 кадров, которые можно заполнить яркими цветами. Наблюдайте, как ваши выстрелы развиваются в ваших руках за секунды!

Стоит ли покупать камеры мгновенного действия?

Да.Мгновенные пленочные камеры — это самый простой способ запечатлеть самый плавный момент вашей жизни, сохранив при этом эту физическую память на всю жизнь. Проверьте свои творческие способности, используя разные сюжеты и режимы, в разные дни и снимая при большом количестве естественного света (или, в качестве альтернативы, с удобной вспышкой). Будьте готовы запечатлеть все происходящее, когда вас ждут приключения, куда бы вы ни отправились, с вашей любимой камерой для мгновенной печати и большим запасом свежих охлажденных мгновенных фильмов.

Заключение

Если вам нужна помощь или рекомендации, когда вы решите, какая мгновенная пленка лучше всего подходит для мгновенной фотографии, обратитесь за поддержкой к одному из наших руководств по Gear.Мы подберем для вас подходящее руководство, основанное на вашем опыте и стиле, и поможем подобрать вам подходящую камеру.

Пленки Пленки 35 мм — fotoimpex.com аналоговая фотография

От 1

63,00 EUR *

74,97 евро

В настоящее время продано (возврат ожидается около 17.11.2021)

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

8,24 EUR *

9,81 евро

В настоящее время продано

В наличии в магазине Berlin **

От 1

8,24 EUR *

9,81 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,25 EUR *

13,39 евро

В настоящее время продано (Ожидается возврат ок.29.11.2021)

В наличии в магазине Berlin **

От 1

11,25 EUR *

13,39 евро

В настоящее время продано (возврат ожидается ок. 29.11.2021)

В наличии в магазине в Берлине **

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

В наличии в магазине Berlin **

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

23,95 EUR *

28,50 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

47,76 EUR *

56,83 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

3,78 EUR *

4,50 евро

В настоящее время продано

В наличии в магазине Berlin **

От 1

5,03 EUR *

5,99 евро

В настоящее время продано (Ожидается возврат ок.03.11.2021)

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

9,41 евро *

11,20 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,76 EUR *

13,99 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

От 1

11,35 евро *

13,51 евро

В настоящее время продано

Нет в наличии в магазине в Берлине

Пленочная фотография 35 мм, среднего и большого формата — Руководство по пленочной фотографии

Независимо от того, начинаете ли вы с 35-мм пленочных фотоаппаратов, средних или широкоформатных фотоаппаратов, вы можете найти различные размеры пленок для цветной печатной пленки, черно-белой пленки и пленки с обращением цвета.

Руководство по фотографии Размер пленки 35 мм

35-миллиметровая пленка — самый популярный тип пленочной фотографии. 35-миллиметровая пленка, или пленка 135, была представлена ​​Kodak в 1934 году. Базовая 35-миллиметровая пленочная фотография, оснащенная 35-миллиметровыми камерами, включая однообъективные зеркальные (SLR) и дальномерные, названа в честь размера пленки — шириной 35 мм. Отдельные рулоны 35-миллиметровой пленки заключены в светонепроницаемый металлический корпус с одной катушкой, что позволяет загружать ее в камеры при дневном свете. Поэтому при использовании рулона пленки ее необходимо снова намотать на катушку, прежде чем открывать камеру.В случае одноразовых фотоаппаратов пленка хранится в светонепроницаемом корпусе до тех пор, пока лаборант не откроет ее в темноте. Обе стороны 35-миллиметрового рулона перфорированы, что позволяет механизмам внутри камеры продвигаться и перематывать ее.

Стандартный размер изображения на рулоне 35 мм пленки составляет 24 x 36 мм с размером перфорации KS-1870. Этот стандарт гарантирует, что пленка правильно продвигается по восьми перфорациям, чтобы обеспечить двухмиллиметровый зазор между кадрами и устранить наложение изображений на пленке.Конечно, есть и другие типы 35-миллиметровых пленок с разными размерами изображения, но они встречаются редко и, скорее всего, их можно найти только в специализированных магазинах. Стандарт 35-мм пленки можно найти в любом обычном магазине и во всех фотомагазинах. Большинство 35-миллиметровых пленок имеют 24 или 36 экспозиций. Однако с большинством фотоаппаратов и правильными настройками пленки вы сможете выжать еще две или три фотографии.

Основные советы по фотографии на пленку среднего формата

Среднеформатная пленка намного больше, чем 35-миллиметровая пленка, и ее предпочитают многие профессиональные фотографы.Конечно, из-за размера пленки среднего формата для ее использования потребуется камера среднего формата. Чаще всего пленка среднего формата представляет собой квадрат 6 x 6 см или прямоугольник 6 x 4,5 см (обычно обозначается как 645). Сегодня в фотографии среднего формата используется пленка формата 120 и, в некоторых случаях, формата пленки 220. Эти форматы почти идентичны, за исключением того, что пленка 220 в два раза длиннее и позволяет вдвое больше выдержек. С пленкой 120 вы можете получить 12 или 16 кадров и удвоить это количество с пленкой 220.Пленки среднего формата по-прежнему легко доступны в большинстве фотомагазинов и онлайн-дистрибьюторов.

У пленки среднего формата нет перфорированных краев, вместо этого камера переносит пленку с одной катушки на другую. Когда рулон закончен, рулон наматывается на вторую катушку, делая пленку светонепроницаемой, и позволяет фотографу открыть камеру и удалить пленку. Также будет липкий язычок, который можно использовать для закрепления пленки и предотвращения ее раскручивания. Кроме того, теперь пленка будет помечена как экспонированная, чтобы указать, что пленка была использована и готова к обработке.

Советы по созданию фильмов для начинающих по широкоформатной фотографии

Пленка большого формата работает несколько иначе, чем пленка 35 мм и пленка среднего формата, поскольку в ней не используются катушки. Вместо этого широкоформатная пленка представляет собой отдельные листы 4х5 дюймов, которые загружаются в специальный держатель для пленки, который фиксируется в задней части широкоформатной камеры. Держатели вмещают по два листа пленки с обеих сторон и должны загружаться в полной темноте. При загрузке в заднюю часть камеры светозащитный лист снимается и позволяет спустить затвор и экспонировать пленку.Затем защитный лист возвращается в держатель до того, как пленка будет снята. Пленка останется в держателе до тех пор, пока она не будет готова к проявке.

Лучшая 35-мм пленка для винтажных фотоаппаратов

Пленка не умерла, но через многое пришлось пройти. За последние 15 лет продажи пленки резко упали, производители, такие как Kodak и Fujifilm, оказались в затруднительном положении, а другие некогда великие производители пленки, такие как Agfa, ушли в безвестность. Но даже когда Kodak сократила свой культовый Kodachrome, а Fuji сосредоточила свои усилия на нескольких избранных фильмах, их использование возродилось.И приверженцы, и повторные усыновители называли возобновление радости фотографии, минимизацию постобработки, приятно удивительные результаты и относительно низкую стоимость оборудования для камеры (по сравнению с аналогичными цифровыми камерами) в качестве причин, по которым они снова взяли в руки целлулоид.

Хотя количество отличных кинопленок сильно изменилось за последние несколько лет, есть ряд отличных вариантов, которые доступны в классическом 35-миллиметровом формате (а некоторые также на 120 рулонах). Вот лучшие места для начала.

Цветная негативная пленка 35 мм

Предоставлено

Kodak Portra: Portra везде . Самая популярная рулонная пленка Kodak доступна с ISO 160, 400 и 800, но 400 является наиболее универсальной из всех, она легко справляется с недоэкспонированием и переэкспонированием без излишней зернистости. Portra всех скоростей прекрасно передает телесные тона, сканирует лучше, чем большинство пленок, и имеет невероятно приятную зернистую структуру.Доступный во всем, от рулонов 35 мм до среднего формата и листовой пленки, 400 — это то, что нам нужно, когда нам нужна цветная пленка для любой съемки.

Цена: $ 13 за рулон

КУПИТЬ

Предоставлено

Kodak Ektar 100: Ektar — еще одна жемчужина из Рочестера. Он может похвастаться большей насыщенностью и контрастом, чем Portra, и удивительно мелкозернистой структурой. В результате изображения, как правило, не выглядят так «пленочно», что может быть хорошо или плохо в зависимости от того, чего вы хотите.Он доступен только при 100 ISO, поэтому вам понадобится немного света, но резкость, которую вы получите, потрясающая.

Цена: $ 10 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Fujifilm Fujicolor C200: В то время как Kodak в значительной степени доминирует на рынке цветных негативных пленок, Fujifilm Fujicolor C200 — отличная, доступная по цене съемная пленка для начинающих и фотографов с ограниченным бюджетом.В то время как Kodak Gold 200 стоит около 6,50 долларов за рулон (и имеет тенденцию к быстрому распространению, Fujicolor C200 можно купить всего за 4,50 доллара — если вы найдете его в наличии, так как Fujifilm испытывала некоторые проблемы с поддержанием поставок.

Цена : 4,50 долл. США за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Пленка 35 мм (слайд-пленка) с обращением цвета

Fujichrome Provia 100F: С тех пор, как в конце 2010 года компания Kodachrome вышла на пенсию, Fuji была единственной игрой в городе, когда дело касалось настоящей слайд-пленки (хотя Ektar неплохо подражает ей).К счастью, они чертовски хорошо работают. Слайд-пленка характеризуется яркими, насыщенными цветами, резким контрастом, мелким зерном, более изменчивым диапазоном экспозиции (слайд-пленка обычно восстанавливается только при недоэкспонировании или переэкспонировании на одну ступень по сравнению с тремя или четырьмя негативными пленками) и Конечно, цветной позитивный фильм. Provia — это более нейтральный вариант Fuji с естественными цветами и меньшей контрастностью, чем их яркая Velvia. Вам понадобится много света и хорошая выдержка, но результаты будут одними из лучших, которые вы найдете при универсальной съемке.

Цена: $ 17 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Fujichrome Velvia 100: В наши дни, когда люди говорят о слайд-пленке, они почти всегда говорят о Velvia. Сильная контрастная и яркая цветная пленка заняла место Kodachrome в качестве выбора с низким ISO для тех, кто хочет потрясающих результатов прямо с камеры. Он отлично подходит для пейзажей и натюрмортов, но не самый лучший для воспроизведения телесных тонов, потому что типичный зеленовато-пурпурный оттенок Fuji еще более выражен в Velvia.

Цена: 18 долларов за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Черно-белая пленка 35 мм

Предоставлено

Kodak Tri-X 400: Подумайте о любой знаменитой черно-белой фотографии, которую вы видели; скорее всего, это было снято на Tri-X. Фирменная черно-белая пленка Kodak существует всегда, и ее простота проявления, красивая структура зерна, идеально сбалансированный контраст и потрясающая детализация теней означают, что она вряд ли скоро покинет трон.Если вы собираетесь начать проявку собственной пленки или просто хотите получить отличную черно-белую пленку со средней чувствительностью, Tri-X — это простой выбор.

Цена: $ 6 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Ilford Delta 3200: Обладая тремя дополнительными ступенями светочувствительности по сравнению с пленкой со скоростью 400 (это означает переход от 1/15 выдержки до 1/120 при заданной диафрагме), Delta 3200 — единственный выбор, когда вам нужна сверхчувствительная пленка. пленка для слабого освещения.Зернистость явно выражена, но если ее правильно экспонировать, зернистость сводится к минимуму, образуя действительно приятный узор, который не оставляет сомнений на том, на какую пленку вы снимали.

Цена: $ 12 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Ilford PanF 50: В отличие от Delta 3200, PanF 50 — идеальная черно-белая пленка, когда у вас есть лишний свет и вы хотите резкие изображения с минимальной зернистостью и отличным динамическим диапазоном, показывая детали в самых темных и самых светлых местах. части изображения.Проще говоря, если вам нужна черно-белая пленка с самым высоким разрешением, это именно то, что вам нужно.

Цена: $ 8 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Предоставлено

Fomapan Foma 100: Хотя это вряд ли самый престижный черно-белый фильм в мире, этот чешский фильм превосходит по цене. Пленки Fomapan производятся с начала 1930-х годов и выпускаются в вариантах ISO 100, 200 и 400, но скорость 100 является идеальным выбором для бюджетных фотографов.В то время как высокоскоростные пленки Foma могут быть чрезвычайно зернистыми, Foma 100 имеет красивый классический вид и имеет достаточно низкую цену, так что вам не придется беспокоиться о каждом кадре.

Цена: $ 5 за рулон

КУПИТЬ СЕЙЧАС

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Знакомство с различными типами пленки

Миллионы людей во всем мире снимали домашнее видео и любительские фильмы с использованием 8-миллиметровой пленки в течение 20-го века, и многие профессиональные и любительские кинематографисты продолжают использовать 8-миллиметровую пленку по сей день.Для домашнего кинематографа и любителей цифровое видео давно заменило пленку как предпочтительный носитель для съемки свадеб и семейных событий. Многие семьи сейчас используют услуги передачи 8 мм на DVD, чтобы перенести свои старые домашние фильмы в более надежный и адаптируемый формат хранения.

Есть много домашних фильмов для передачи. В период своего расцвета домашнее кино и киноиндустрия продавали американцам миллионы фотоаппаратов. Чтобы немного понять, как преобразовать 8-миллиметровую пленку в DVD, полезно узнать больше о различных типах пленки, которая использовалась в прошлом для записи дней рождения, семейных воссоединений и других важных моментов.

Обычная 8-миллиметровая пленка

Обычная 8-миллиметровая пленка является прародительницей большинства современных пленок. Она была разработана компанией Eastman Kodak в 1930-х годах и послужила менее дорогой заменой предыдущей привилегированной 16-миллиметровой пленки. Regular 8 продавался в катушках с пленкой 16 мм. Однако у пленки было вдвое больше перфораций по краям и у традиционной пленки толщиной 16 мм. Фильм дважды проходил через камеры. На первом проходе пленка экспонировалась на половину ширины; на втором пленку переворачивают и экспонируют с другой стороны.Когда пленка проявляется, процессор разрезает ее пополам, в результате чего получается два отрезка 8-миллиметровой пленки.

Обычные 8-миллиметровые пленочные камеры обычно имеют размер апертуры камеры 3,68 x 4,88 мм. Площадь кадра — 17,96 кв. Мм, соотношение сторон — 1,33,1. Обычная 8-миллиметровая пленка имеет полезную площадь кадра 16: 9 13,4 кв. Мм. Нормальная частота кадров для обычной 8-миллиметровой пленки составляет 16 кадров в секунду.

Regular 8 было в основном снято с производства в 1990-х годах, но некоторые пленки все еще производятся в Чешской Республике.

Пленка Super 8

Пленка Super 8, вероятно, самая популярная пленка. Пленка Super 8 была представлена ​​в середине 60-х годов и очень помогла оживить рынок домашнего кино. Пленка Super 8 была дешевле и проще в использовании, чем Regular 8, и сделала домашнее кино доступным для поколения американцев. Пленка Super 8, упакованная в пластиковые картриджи, легко загружалась в камеры, и у нее было меньше проблем с застреванием, чем у старых форматов.

TSuper 8 пленочные камеры обычно имели размер апертуры 4.22 х 5,63 мм. Площадь кадра — 23,76 кв. Мм, соотношение сторон — 1,33,1. Полезная площадь кадра в формате 16: 9 составила 17,83 кв. Мм. Нормальная частота кадров составляла от 18 до 24 кадров в секунду.

Компания Eastman Kodak добилась большого успеха с пленкой Super 8, и позже она и другие компании выпустили множество вариаций этого популярного формата пленки.

Super 8 Color Reversal Film

Цветная обратная пленка — это форма пленки, которая создает позитивное изображение на прозрачной основе. Этот тип пленки позволяет получать прозрачные или диспозитивные пленки, в отличие от негативов и отпечатков, получаемых с помощью других типов пленок.Пленка с обращением цвета обычно используется в фотографии, но также использовалась в кинопленке, ярким примером которой является пленка с обращением цветов Super 8.

Цветная обратная пленка была мерой экономии на момент ее появления, так как она устранила необходимость использования негативной пленки, которая требовала использования дополнительной пленки и обработки для создания готового продукта. Благодаря более низкой стоимости и простоте обработки пленка Super 8 Color Reversal Film была предпочтительной пленкой для многих начинающих энтузиастов кино в период своего расцвета.

Цветная негативная пленка Super 8

Цветная негативная пленка Super 8 была нововведением в области пленки Super 8. У этой формы пленки был перевернутый цвет: красные области выглядели синими, зеленые — пурпурными и т. Д. Этот формат пленки обычно имел меньший контраст, но больший динамический диапазон, чем позитивные изображения. После обработки этот тип пленки обычно имеет больший контраст. Динамический диапазон этого формата пленки был его ключевым преимуществом.

Пленка 35 мм

Некоторые потребители, возможно, решили отказаться от пленки Super 8 в пользу пленки более высокого качества, вложив средства в 35-мм пленку и камеры.35-миллиметровая пленка исторически была предпочтительной пленкой для высококачественной рекламы, телевидения и кино. Даже после цифровой революции многие кинематографисты продолжают использовать 35-миллиметровую пленку. Фактически, фильм переживает возрождение, поскольку многие режиссеры отказываются от цифровой кинематографии в пользу традиционного кино. Пленка 35 мм имеет ряд преимуществ, включая разрешение, глубину резкости и угол обзора.

Пленка 16 мм

Некоторые домашние фильмы могли быть сняты на пленку 16 мм.Эта кинопленка более экономична, чем 35-миллиметровая пленка, и в середине 20-го века использовалась для создания многих образовательных или менее бюджетных развлекательных фильмов. Пленка формата Super 16mm была довольно популярна в 1970-х годах. Этот вариант 16-миллиметровой пленки был разработан шведским кинематографистом и использует пленку с одной звездочкой. Она более экономична с точки зрения пространства для камеры и обеспечивает расширенную область изображения и более широкое соотношение сторон, чем стандартная 16-миллиметровая пленка.

Как и 35-миллиметровая пленка, 16-миллиметровая пленка переживает своего рода возрождение по мере развития технологий, позволяющих сделать этот формат пленки конкурентоспособным по сравнению с цифровыми форматами в отношении качества изображения.Ряд телевизионных драм, в том числе «Ходячие мертвецы» и «Огни ночной пятницы», снят на 16-миллиметровую пленку.

Различие типов пленок

Если вы думаете, что у вас есть пленки Regular 8 или Super 8, посмотрите на отверстия в перфорациях. Обычные 8-миллиметровые отверстия больше и почти квадратные, а супер 8-миллиметровые отверстия удлиненные. При преобразовании домашних фильмов в цифровой формат для вас и для обрабатывающей компании, с которой вы работаете, важно определить, на какой кинопленке были сняты ваши видеоматериалы.Различная пленка может потребовать разных методов обработки для успешного перехода от пленки к цифровой.

Для определения других типов пленки может потребоваться более профессиональный опыт. Вам может помочь местный киномагазин, или вы можете поискать в Интернете изображения, чтобы найти фильм, который соответствует вашему.

Зачем переходить на цифровой

Перевод домашних фильмов в цифровой формат поможет вам сохранить их. Пленка со временем стареет и может быть легко повреждена. DVD-диски и электронные устройства хранения более надежны и помогут вам сохранить эти важные вехи в истории вашей семьи для потомков.DVD-диски и цифровые фильмы также легко копировать, что позволяет создавать множество копий семейных фильмов, которыми можно поделиться с близкими. Облачное хранилище повышает безопасность и удобство доступа к вашим любимым фильмам.

Владельцам домашних фильмов 8 мм, желающим перевести их в цифровой формат, может помочь Just8mm.com. Just8mm конвертирует заказные пленки Super 8 и 8mm в DVD и цифровые форматы с 2002 года. За десятилетие работы компании Just8mm перевело на DVD более 43 миллионов футов 8-миллиметровой пленки.Помимо перевода фильмов клиентов на DVD или в цифровой формат, компания также архивирует их фильмы, обеспечивая дополнительную защиту от потери.

Запатентованный процесс передачи Just8mm.com создает передачи без потери качества изображения. Фактически, этот процесс иногда улучшает качество изображения клиентских пленок, поскольку специалисты Just8mm могут осветлить затемненные области пленки и улучшить изображение. Процесс выполняется быстро — время выполнения заказа Just8mm.com обычно составляет шесть рабочих дней с момента получения заказа до отправки готового продукта обратно.

Преобразование клиентских фильмов Super 8 и 8 мм в DVD

27 фильмов (более или менее), снятых на 35 мм в 2019 г.

Поскольку я уже пять раз составлял досье «выстрел на 35 мм» для каждого американского театрального релиза за прошлый год, неудивительно, что, как только Интернет узнал Детектив Пикачу был снят на 35 мм, несколько люди с нетерпением писали мне в Твиттере, чтобы я знал / удостоверился, что это не пропустили в выпуске этого года. Если отбросить отравление иронией, это оказывается на удивление продуктивным местом для начала.Официальное количество фильмов, снятых полностью или частично на 35 мм в 2019 календарном году, составляет 27, общее количество кадров только на 35 мм — 18; Пикачу пересекается с рядом распространенных припевов. Один касается рентабельности: DP Джон Мэтисон объяснил продюсерам, «что при съемке фильма на съемочной площадке существует особая дисциплина: вы катите звук, вращаете камеру, набираете скорость, и если что-то пойдет не так, вы режете — в отличие от цифровых технологий, где есть тенденция просто держать камеру в движении и делать кадры снова и снова […] это приводит к значительным сверхурочным расходам для съемочной группы в процессе производства, не говоря уже о скрытых долларовых затратах на перекодирование, контроль качества и резервное копирование .Есть ценовой аргумент о том, что пленка или цифровая технология рождаются прямо из воды «.

Это вариация распространенного мотива, с которым я столкнулся при составлении этих списков — работа над фильмом делает актеров и команду более сосредоточенными, — но утверждение, что фильм на самом деле может быть на более рентабельным, чем цифровой в целом, поднимает ставки. Мэтисон думает в том же духе, что и Рэйчел Моррисон, которая сняла биографический фильм того периода Себерг : «Как ни странно, когда у вас нет денег, небольшие расходы на пленку по сравнению с тем, что вы не можете себе позволить, как картинки автомобилей и массовки, это очень простое решение.Это похоже на секунду, когда вы снимаете на пленку, движущееся зерно и мягкость изображения говорят «период» ». и Кристина Гальего поняла, согласно DP Дэвиду Галлего, что «35 мм было бы лучше, приближая историю к ощущению 1960-х, 70-х и начала 80-х». Тем не менее, Эд Лахман был , а не , который смог получить . Dark Waters был снят для фильма, что сделало его первым цифровым художественным фильмом Тодда Хейнса: «Мы провели тесты, и я доказал Participant Media, что фильм был рентабельным, но был такой отпор.”

Мэтисон вторит другому коллеге, когда отмечает, что фильм дает кинематографисту некоторую степень контроля, которую лишил цифровой: в противном случае «кадры будут освещаться комитетом. Люди будут сидеть у вас через плечо, глядя на мониторы, указывая на места, которые нужно щелкнуть и изменить ». Мэтисон вторит Реми Шеврену, говоря о своей работе над фильмом Кристофа Оноре Sorry Angel : «Мы живем в те времена, когда мы видим эрозию художественного контроля, отдаляемую от DP и режиссеров, в сторону других сторон, которые могут не разделять то же художественное видение постановки.[…] Мы должны информировать продюсеров о том, что кинематографисты — не толкачи, и мы не праздно выбираем оборудование из супермаркета фотоаппаратов и объективов ».

Вернуться к Пикачу , снова (сейчас и навсегда): в другом интервью Мэтисон весело говорил о мусоре о его визуальном качестве в сравнении с напрасным фильмом Sonic the Hedgehog : «Если мы говорим только о том, как выглядят эти два фильма , наш фильм лучше, чем Sonic the Hedgehog , и мне очень жаль, мне все равно, кого я расстроил, сказав это, но я думаю, что он выглядит лучше.Нет никаких причин, по которым вы не можете снимать на пленку такие фильмы, как [ Detective Pikachu ] или Sonic the Hedgehog . Если бы это было так, [ Sonic the Hedgehog ] выглядело бы более реалистично. Я смотрю на Sonic the Hedgehog и просто говорю «да что угодно» ». Фильм может сделать визуальные эффекты более реалистичными, если их интегрировать, — аргумент, отраженный в Звездных войнах: Эпизод IX — Восстание Скайуокера DP Dan Миндел. То, что эта последняя часть была снята на 35 мм, неудивительно: последние два были и Episode VII helmer J.Дж. Абрамс — известный сторонник 35-миллиметровой пленки, недвусмысленно заявивший несколько лет назад, что «если бы пленка исчезла — а цифровая технология бросает ей вызов, — тогда исчезнут стандарты наивысшего, лучшего качества». Миндел — специалист по 35-мм кадрам, имя которого часто упоминается в этих обзорах, и он повторяет рассуждения Мэтисона: «Синтетические CG-анимированные и VFX-элементы четкие и чистые, когда они исходят из компьютера, и часто могут выглядеть фальшивыми в сочетании с цифровым живым действием. . Но улучшения в сканировании пленки в сочетании с последующей обработкой с использованием зернистости и эмуляции пленки означают, что элементы компьютерной графики и VFX невероятно хорошо сочетаются с живым изображением, снятым на целлулоиде […] вы просто не можете увидеть стык.”

Скайуокер пересекся с Однажды… в Голливуде , получив важную помощь в движении. При производстве Тарантино Роберт Ричардсон хотел использовать линзы Panavision серии T, но они были разработаны исключительно для цифровых технологий — к счастью для него, Дэн Сасаки компании только что модернизировал задние половины набора линз для Skywalker : как он говорит. «Мы поняли, что совершили ошибку, не сделав их совместимыми с фильмами.Удивительно, как много мы снимаемся в кино ». Для меня « Hollywood » 35-миллиметровым подвигом года является то, насколько правильными были два фальшивых фильма 60-х годов Леонардо Ди Каприо Рика Далтона — зернистость, цвета и т. Д. точно имитируйте давно мертвые кинопленки способом, который, как я знаю, технически возможен. Как они это делают? Здесь нет цифровых наложений с живым зерном: как объяснил супервайзер Джон Дайкстра в электронном письме:

Все изображения того периода были запечатлены на пленку, а затем скопированы в кинолаборатории FotoKem.Мы сделали элемент из оригинального негатива, используя печатный материал, вместо промежуточного негатива, который обычно используется на этом этапе копирования. Затем мы сделали новый негатив с этого отпечатка. Использование материала для печати вместо промежуточного негатива увеличило зернистость и контраст нового негатива. Мы варьировали экспозицию и обработку каждого шага дублирования, чтобы усилить зернистость, уменьшить насыщенность и увеличить контраст. В некоторых случаях мы добавляли немного деградации, царапин, грязи и волосков, чтобы завершить иллюзию.

Тарантино просматривает ежедневные газеты, как и Звездных войн : за Миндел: «Близость лаборатории означала, что мы могли обрабатывать и сканировать негатив за ночь, а затем просматривать и раскрашивать ежедневные газеты в Театре 007 [примечание редактора: !!] далее утро […] Это позволило мне внести любые коррективы в освещение на съемочной площадке для предстоящих съемок, а также для всех других отделов, чтобы оценить и скорректировать свою работу соответствующим образом ». Sorry Angel также оценивал свои ежедневные газеты, что сделало пост-продакшн более рентабельным.Для Queen & Slim DP Тат Рэдклифф, повторное знакомство с ежедневными съемками на пленку было кривой обучения, но настоящая проблема заключалась в том, чтобы найти команду, «которая разбиралась в пленочных камерах, как и аспект загрузки, о котором знает меньше людей. как это сделать. [1-й AC] Крис [Тофер Флурри] был моим доверенным лицом ».

В предыдущие годы я отмечал, что несколько новых режиссеров, кажется, снимают на 35 мм, если только они не работают над огромными студийными постановками, но в этом году их стало больше.Одна из них — Queen, , режиссер Мелина Мацукас, другая — Грета Гервиг, которая перешла с цифрового Lady Bird на 35 мм для Little Women . Над 35-мм пленкой работали еще пять режиссеров-второкурсников. Ласло Немешу удалось добиться того, чтобы его дебютный фильм Son of Saul не просто был снят и частично выпущен на 35 мм, но и был показан в прессе таким образом, поэтому неудивительно, что он снял Sunset и на 35 мм — формат, по его словам, вот «как кино должно защищать себя, а не пытаться стать телевидением и победить его в этой игре».Этого не случится ». Роберт Эггерс перешел от цифрового на The Witch к не просто 35мм для The Lighthouse , но и к черно-белому. По словам DP Jarin Blaschke, «Double X доступен, но не на сотни тысяч футов, а это то, что нам нужно. По крайней мере, мы знали, что запасы, которые мы получаем, были свежими, так что это было преимуществом. Kodak требуется около шести недель на выполнение заказа. Мы дали нашу первую оценку, посмотрели, сколько мы использовали, и где-то в середине съемки мы разместили другой порядок, который, как мы надеялись, они дадут нам до того, как у нас закончится первая партия.(Другой 35-миллиметровый черно-белый фильм этого года был произведен под номером The Painted Bird , для которого я могу найти только не очень проясняющий комментарий от режиссера Вацлава Мархула о том, что «негативная пленка — особенная вещь […] психологический триллер, и если вы хотите оставаться верным этой форме, цвет повредит этому. Черно-белое — это правильно, абсолютно правильно »). И неудивительно, что фильм Луи Гарреля A Faithful Man был на 35 мм; таким был его первый полнометражный фильм, и в этом художественном отношении он во многом сын своего отца Филиппа (старший Гаррель неоднократно заявлял, что вообще перестанет снимать фильмы, если не сможет снимать на пленку).Фильм Яна Гонсалеса Knife + Heart был в основном 35-миллиметровым, хотя его воссоздание старинного гей-порно было соответственно снято на 16-миллиметровом. Дополнительный уровень сложности был добавлен, когда для эпизода, происходящего в кинотеатре, продюсер «решил сыграть в аналоговую игру на 100% и просмотрел все кадры, которые появляются на экране, с помощью настоящего 35-миллиметрового проектора, который мы специально привезли сюда. Кинотеатр, который скоро будет разрушен. Синхронизация показанных на экране роликов с происходящим перед ними действием было настоящей рутиной.”

Абель Феррара Pasolini был впервые представлен в 2014 году, первый год охватывавшийся для этого исследования, но выпущен только сейчас. Все, что я смог найти о его 35-миллиметровом формате из итальянского интервью с переводом Google для Феррары, носит философский характер: проецируемая пленка работает быстро со скоростью 24 кадра в секунду, но темнота между кадрами составляет около 10 минут, «поэтому, когда мы сидим в комнате и ощутите эти 10 минут черного, это опыт кино. Мы все мечтаем в темноте.С другой стороны, с цифровыми технологиями у вас нет этого момента — это другой опыт. У всех нас есть точная память о фильмах прошлого […], но мы не знаем, будет ли цифровая память такой же , если он будет иметь такую ​​же мощность ». Юлиус Онах снял свой первый полнометражный фильм, The Girl is In Trouble 2015 года, на 35-миллиметровом экране, и на сегодняшний день снял на нем только свои функции: «Это не значит, что нет фильмов, снятых с помощью электроники, которые бы не снимались. хорошо выглядеть или делать что-то действительно интересное »- Социальная сеть и Безумный Макс: Дорога ярости — это гиперцифровые примеры, которые он цитирует, но особенно для Luce , адаптированных из пьесы и, следовательно,« в таком фильме, где легко чувствовать себя немного плоско, потому что много разговоров, мне нравится просто чувствовать, как танцует зерно.(И, как он отмечает, он выиграл свой DP, Ларкин Зайпл: он не делал этого со времен киношколы, но с тех пор, как снял музыкальное видео Чайлдиша Гамбино «This is America» на фильм, и, как предполагает Онах, «ему это нравится. не думаю, что он может даже захотеть вернуться сейчас »)

Ной Баумбах снимал как на цифровую, так и на пленочную пленку, но предпочитает последнее: Истории Мейеровица и История брака имеют размер 35 мм (и также были выставлены на гравюрах). О последнем DP Робби Райан говорит, что «Ной одержим тем, чтобы цифровое преобразование в черный не было очень хорошим, поэтому мы закончили [практически] тем, что сделали преобразование в черный […] В наши дни в почте делается довольно много вещей, так что вы бы оставили это на то время, но когда пальцы на спусковых крючках радужной оболочки, я подумал: «Ой! Скарлетт Йоханссон плачет.Мне лучше исчезнуть в нужное время, иначе ей придется сделать это снова ». Если цифровые фильмы Баумбаха ( Frances Ha и While We Young ) по-прежнему пытаются выглядеть кинематографичными, Хармони Корин сильно склоняется. в какой бы формат он ни работал, с энтузиазмом охватывая lo-fi digital в Trash Humpers ; для The Beach Bum , он повторно объединил усилия с пружинными выключателями DP Benoit Debie для получения более насыщенных 35-миллиметровых кадров Флориды. Деби восхищалась тем, что «выдающееся достоинство использования светодиодов с целлулоидной пленкой состоит в том, что вы можете видеть и чувствовать разделение цветов, которые вы создаете на съемочной площадке.В цифровом формате очень сложно увидеть какие-либо слои цвета. Возьмем, к примеру, зеленый цвет, вы можете записать зеленый цвет в цифровом виде, но трудно зарегистрировать голубой, желтый или красный внутри этого зеленого. Но все нюансы сняты на пленку ».

Подобный энтузиазм по поводу использования новых технологий для создания новых возможностей для целлулоида получил гораздо большее развитие в громогласном активе 35-миллиметрового адвоката Джеймса Грея Ad Astra , который столкнулся с логистической проблемой в захвате достаточного количества света, чтобы лунная погоня выглядела реалистично темной без Обращение к CG: как объяснил DP Hoyte van Hoytema: «Наша проблема заключалась в невозможности осветить большую площадь с помощью одного источника света.Нам нужно было преодолеть достаточное расстояние, чтобы иметь возможность снимать «автомобильную погоню», но двойные тени или мягкий свет были бы большим подарком ». Решение: 35-миллиметровая камера и инфракрасный порт Alexa установлены на 3D-установке, их параллаксы точно выровнены. Когда снимается только инфракрасный спектр, дневное небо получается более темным, поэтому «снятое при естественном солнечном свете с небольшим усилением контраста приведет к яркому освещению изображений; однако небо будет темным даже в отражениях от шлема. Таким образом, при съемке в пустыне, напоминающей лунную поверхность, вы на шаг приблизитесь к персонажу, освещающему настоящую луну.Но эти инфракрасные изображения получаются черно-белыми; Наложенные на снимок 35 мм, две камеры предоставляют «всю информацию о цвете и текстуре, необходимые для завершения окончательного изображения, объединяя их вместе» (плюс помощь компьютерной графики).

Быстрая перекличка примечательных 16-миллиметровых выпусков 2019 года, в том числе The Souvenir (16 / цифровой гибрид), плюс 16-миллиметровый Chained for Life (с 35-миллиметровой печатью для выпуска) и Give Me Liberty — до охвата примерно 35 цифровых гибридов.Фильм, который имел наибольшее количество форматов в этом году, почти наверняка был фильмом Цзя Чжанке « Ash is Purest White », три части которого охватывают период с 1980-х по 2017 год. Его средний сегмент снят на 35 мм, но его разогрев идет с miniDV на HD, 2K и 4K, а третий сегмент — это Redcode RAW 6K. Для Цзя это усиление не просто разделение периодов с помощью соответствующего времени снаряжения, но способ «по-настоящему рассказать об эволюции и истории технологии DV. […] Вы действительно можете увидеть, что качество изображения каким-то образом становится все лучше и лучше или резче и резче с точки зрения разрешения.Менее впечатляющий по количеству форматов документальный портрет его мамы, сделанный режиссером / оператором Бениамино Баррезе, Исчезновение моей матери , использовал Sony FS7 и Canon C300, чтобы запечатлеть ее нынешнюю жизнь, 16 мм для Последовательность «кастинга» и архивные воссоздания и 35 мм для финала. «Это была большая борьба», — отметил он. «Продюсер всегда говорил:« Да ладно, это такое избалованное отношение киношколы к тому, что просто хочется снимать на пленку »». Но, как отмечает Баррез, это позволяло ему использовать «мать» каждого формата съемок, 35 мм, для воображения будущего моей матери.Еще два научно-популярных фильма: составленный из статических сцен китайской жизни, снятых за 10 лет, Ван Сяошуай Китайский портрет содержит ровно 28 35-миллиметровых кадров вместе с его цифровой составляющей. Модель Apollo 11 Тодда Дугласа Миллера была собрана из архивных материалов размером 16, 35 и 70 мм, хотя компонент 35 полностью находился на земле. Самым странным и самым сомнительным включением в этом году является Joker , полностью цифровое , за исключением для его вступительных титров, снятых на 35 мм над стендом для анимации — как объясняет Тодд Филлипс в конце этого видео, это создает танец зерна внутри буквы в названии и вокруг него, визуально связанные с фильмами конца 70-х / начала 80-х годов Джокер стремится подражать.[Edit: в Knives Out есть один 35-миллиметровый снимок, сделанный в день рождения Райана Джонсона в качестве подарка от DP Steve Yedlin, который знал, что сценарист-режиссер был встревожен переходом на цифровой формат.]

Чтобы сделать сцены удаления старения в Ирландец (настоящее название, давай: Я слышал, вы красите дома ) работает, стороннику 35-мм пленки Мартину Скорсезе не оставалось ничего другого, как снимать их в цифровом формате — фильм расширенная последовательность эпилога, тем не менее, целлулоидная.Чтобы согласовать цифровое изображение и пленку, команда ILM во главе с Пабро Хельманом применила проприетарную живую зернистость к цифровому изображению, хотя, как отмечает DP Rodrigo Prieto (на мой взгляд, правильно): «Есть большая разница между нанесением слоев зерна поверх. изображения по сравнению с созданием изображения с зернистостью, так что это борьба, с которой мы иногда сталкиваемся. Я это чувствую и замечаю, но думаю, что это не имеет значения. Я думаю, что для аудитории зерно и LUT сделали его довольно последовательным ». Менее известным гибридом пленки и цифрового изображения был Uncut Gems братьев Сафди, агрессивно зернистый, откровенно «кинематографический» вид которого является результатом сильного сжатия 35-мм негатива на одну ступень.Но там тоже есть цифровое изображение — я не знаю, сколько, но один из примеров — сцена Адама Сэндлера возле ночного клуба. Колорист Дэмиен Ван дер Круиссен: «В фильме изрядное количество цифровых сцен, и мы действительно хотели, чтобы все выглядело как единое целое, поэтому нам нужно было создать конвейер и цветовое путешествие, которое хорошо сработало для цифровых и кинематографических сцен». Это означало, среди прочего, просьбу к съемочной группе (как пишет Дарон Джеймс) «снимать дополнительные зернистые элементы, которые затем сканировались с разрешением 4K и дискретизировались по цифровым сценам.”

Давайте закончим обзор этого года с помощью Her Smell , первой модели Алекса Росса Перри на 35 мм, которая превзошла 16 мм из его первых пяти характеристик. Большая часть этого была снята в двух перфорациях, а концертные сцены — в четырех («полный стиль Верхувена», согласно этому интервью). Как объяснил Перри в электронном письме:

Я хотел получить соотношение сторон, которое по своей сути даст нам 2-перфорация, и да, в финансовом отношении это существенно делает съемку с 35-миллиметрового расстояния (иш) с точки зрения соотношения и стоимости съемки по сравнению со съемкой Super 16mm.Я считаю, что даже во время съемок мы все еще пытались снимать концертные сцены с фокусным расстоянием 65 мм, в основном потому, что я накопил запас коротких концов 65 мм и подумал, что их будет интересно использовать. крайний способ для этих сцен. Единственное, что нам мешало сделать это, — это наличие камеры. И тогда мы подумали: «Давайте просто сделаем полностью анаморфотные 4 перфорации (все они были в конце съемки)». Но это не значит, что мы осветили 20 дней по-разному, чтобы соответствовать 3 дням съемки с 4 точками.Мы просто знали, что было бы странно, если бы блики присутствовали только сначала, а затем, несмотря на сверхширокую рамку, пусть и плоскую, никаких бликов любого рода, которые ваш глаз приучен хотеть от кадра. как это.

Темная изюминка: Good Time Safdies был первым случаем, когда Шон Прайс Уильямс снимал 35 мм, а Her Smell ознаменовал свою первую съемку анаморфотного 35 мм. В обоих постановках использовались одинаковые двухкомпонентные камеры, и оба были уничтожены пожаром в мае прошлого года на съемочной площадке лимитированной серии HBO Дерека Сианфранса «Я знаю, что это правда ».

Фильм против цифрового: самые спорные дебаты в мире кино, объяснение

«Не знаю, это выглядит странно. Это изображение по телевизору; оно просто выглядит… слишком реальным».

Представьте телевизор, который показывает дешевое, неестественно выглядящее изображение, даже если оно только что вышло из коробки. Мы или кто-то, кого мы знаем, сказали нечто подобное вышеизложенному, когда столкнулись именно с этой ситуацией. Возможно, вам не удастся дать название тому, что происходит, но вы все равно мгновенно узнаете отвлекающую, резкую фальшь изображения.Вы знаете, что телевизор должен выглядеть не так.

Но этому есть простое объяснение. Это результат так называемого «сглаживания движения», также часто называемого «эффектом мыльной оперы», процесса, который искусственно увеличивает частоту кадров программы путем интерполяции изображений между 24 кадрами, которые телевизоры обычно запускают каждую секунду. Многим из вас это покажется тарабарщиной, но не волнуйтесь. Эту функцию легко отключить — и мы здесь, чтобы объяснить, что все вышеперечисленное означает.

Разрыв между незнанием большинства людей процесса создания этого изображения и мгновенным знакомством этих же людей с его эффектами — этим странно выглядящим изображением — парадоксален и полностью типичен для вопросов, касающихся формата кинофильмов.

И это обсуждение только накаляется. Фильм Квентина Тарантино «Омерзительная восьмерка» снят в практически вымершем формате, и большая часть прессы фильма сосредоточена на этом факте.А канадский режиссер Ксавье Долан преследовал Netflix UK за то, что он показал свой фильм в неправильном формате.

У нас есть врожденная способность распознавать различия в изображениях, но немногие из нас когда-либо узнают, что вызывает эти различия. Вы знаете это — вы просто не знаете, что знаете это. Широкая публика, возможно, не сможет определить, что такое 35-миллиметровая пленка или соотношение Академии, но они сразу узнают и то, и другое по многолетнему просмотру фильмов.

Итак, начнем с простого.

Что такое пленка? Что такое цифровое?

Режиссер Квентин Тарантино был в центре многих разговоров о сравнении фильмов и цифровых технологий. Компания Вайнштейна

«Если я не смогу снимать на пленку, я перестану снимать фильмы», — сказал Тарантино в передаче радиостанции KCRW в Лос-Анджелесе The Treatment . Он добавил: «Если мы соглашаемся на цифровую проекцию, мы уже уступили слишком много земли варварам. Битва проиграна, если все, что у нас есть, — это цифровые презентации DCP. Для меня это просто публичное телевидение».

О чем здесь говорит Тарантино? Когда кто-то надвигает очки на нос, поднимает палец и скрипит: «На самом деле, пленка , — это…», скорее всего, он собирается объяснить разницу между аналоговым и цифровым кинопроизводством .

Когда-то все фильмы снимались с использованием машин, которые каждую секунду делали 24 фотографии или «кадра» и мгновенно оставляли негатив этих изображений на диафильме. Затем его обрабатывали химикатами и демонстрировали для демонстрации, пропуская катушки, содержащие эти полосы изображений, через проектор. (Некоторые камеры также могут снимать на больше, чем на , чем на 24 кадра в секунду — см. Сглаживание движения выше — но это обычно дает изображение, которое выглядит на слишком реальным для наших глаз, привыкших к 24 кадрам в секунду.)

Если это звучит как долгий и трудоемкий процесс с множеством возможностей для механических и человеческих ошибок, то это потому, что это так. Появление видеокассеты и портативной видеокамеры несколько упростило работу с физическими носителями, но все, что нужно, — это провести один день, аккуратно перематывая магнитную ленту на кассету VHS (или один видеомагнитофон пережевывая пачку этой ленты), чтобы понять, как легко все это испортить.

Вместо этих потенциально связанных с ошибками физических процедур многие камеры теперь сохраняют эти изображения как данные в цифровом банке, к которому затем можно получить доступ, как к любому другому файлу.Цифровое видео не существует точно так же, как не существует MP3. Таким образом, транспортировка, сохранение и даже изменение внешнего вида готового продукта теперь проще, чем когда-либо прежде. Последние технологические достижения упростили этот процесс, превзойдя то, что создатели фильмов прошлых эпох могли даже представить.

Пленка со временем ухудшается, а это означает, что отдельные копии часто могут стать довольно тусклыми. Теоретически цифровой формат является нетронутым навсегда (при условии, что форматы файлов остаются единообразными, что не всегда является данностью). Хавьер Саррачина / Vox

Значит, цифровое решение — это правильно? Не так быстро. Хотя цифровая фотография может быть более практичной, у пленки есть эстетические достоинства, которые не так легко определить. Те, у кого есть паучье чутье, чтобы различать такие вещи, имеют привычку утверждать, что фильм «просто выглядит лучше», примерно так же, как аудиофилы могут сказать, что винил «просто звучит лучше», но оба они возвращаются к изначально неопределенному «узнают это, когда Я вижу это «феномен».

Диафильмы — это живые существа: они деградируют, расширяются, сжимаются, видоизменяются и деформируются со временем в зависимости от условий, в которых они остались.Таким образом, они выглядят обжитыми. Диафильм, сохраненный с 1979 года и показанный снова сегодня, явно содержит какое-то дерьмо. На полосе появляются небольшие дефекты, такие как царапины или так называемые «сигаретные ожоги» (убери, Эд Нортон), а на аудиодорожке появляются тихие потрескивания и хлопки.

Но во многих отношениях эти недостатки являются аргументом в пользу фильма . Хотя старые добрые кинопленки могут показывать худшие впечатления с точки зрения чистого эмпирического качества, они имеют нечеткий вид, который мы ассоциируем со старыми фильмами.Пленка транспортная; он вызывает ностальгию, особенно у киноманов. По сравнению с этим цифровое видео может выглядеть антисептически и безупречно. (Это отчасти из того, что имеет в виду Тарантино, когда он называет цифровую проекцию «публичным телевидением». Телевидение тоже может выглядеть антисептическим и безупречным.)

Эти технические отличия диктуют ежедневный толчок киноиндустрии, но для зрителя с разнообразным садом цифровой и аналоговый — это не более чем два визуальных режима для фильма, каждый со своей индивидуальной атмосферой.Ни один из них не лучше другого, только больше подходит для истории, которую режиссер решил рассказать.

Режиссер

Дэнни Бойл, например, использовал различные форматы фильмов, чтобы тонко передать ход времени в своем недавнем фильме Steve Jobs , который имеет место при трех запусках продукта в три разных года. Бойл снял сцены первого запуска Джобса в 1984 году на 16-миллиметровую пленку, запечатлел сцены вокруг запуска в 1988 году на 35-миллиметровой пленке и переключился на цифровой формат, чтобы продемонстрировать безупречную современность для третьего выпуска продукта в 1998 году.И если вы знаете, что искать, переключение форматов в каждый период времени легко обнаружить.

Постойте, а почему вдруг появились разные типы пленки?

Звездные войны: Пробуждение силы был снят на 35-миллиметровую пленку. Дисней / Лукасфильм

Производители производят пленки четырех разных размеров, называемых калибрами, каждый со своими свойствами и областями применения.

Калибр относится к ширине кинопленки, при этом более широкая пленка обеспечивает более четкую четкость и большую детализацию проецируемого изображения.Большинство крупных фильмов, снятых на пленку, включая нынешний фильм номер один в мире, Star Wars: The Force Awakens , напечатаны на 35-миллиметровой бумаге; Во многих кинотеатрах используются цифровые проекторы, но для особых случаев, часто предназначенных для усмирения киноманов, могут быть установлены 35-миллиметровые установки.

Следующая ступенька — 16 мм, экономичная альтернатива, предназначенная для малобюджетных студенческих постановок или любительского использования. Было время, когда использование 16 мм было обычным явлением в сфере телевидения. Например, обратите внимание на огромную разницу между внешним видом первых двух сезонов Buffy the Vampire Slayer (снятый на 16 мм) и последующими (снятыми на 35 мм, когда бюджет сериала вырос).

Наименьшая толщина пленки составляет 8 мм, что было достаточно дешево для производства, поэтому она использовалась в основном для домашних фильмов и экспериментальных проектов. Возможно, вы помните J.J. Пленка Абрамса Super 8 , в которой видное место занимают низкокачественные домашние фильмы — ее название происходит от названия конкретной марки 8-миллиметровой пленки.

Хавьер Саррачина / Vox

Индивидуальный размер этих диафильмов обеспечивает качество, четкость и детализацию изображения.Таким образом, 70 мм обеспечивает самое четкое изображение, а 8 мм — самое нечеткое.

Остается только 70 мм, самый большой калибр и в последнее время в мире кино часто случаются мелкие споры. Все еще будучи enfant ужасным в свои 52 года, Тарантино произвел фурор своим заявлением о том, что его последняя работа The Hateful Eight будет воспроизводиться на великолепных 70 мм в различных местах «роуд-шоу» по всей стране, вместе с дополнительными кадрами, эксклюзивными для версии 70 мм. .

Тарантино оформил свою новую работу как событие с большой буквы E в традициях зрелищных фильмов былых времен; 70-миллиметровый формат с его ослепительно насыщенными цветами, пышным звуком и восхитительно детализированным изображением изначально использовался для поднятия таких эпических произведений, как Ben-Hur и Lawrence of Arabia , до божественных размеров.

Просмотр фильма на 70 мм — невероятное переживание для органов чувств, но затраты и нехватка оборудования, необходимого для проецирования, были непомерно высоки для большинства кинотеатров, которые хотели бы окунуться в атмосферу. Роуд-шоу Hateful Eight Тарантино — масштабное мероприятие, примечательное не только масштабом амбиций его архитектора, но и тем, что это могло бы означать, если бы у дистрибьюторов, компании Weinstein, было все необходимое, чтобы осуществить такое масштабное мероприятие.

Будет значительным подвигом, если американские проекторы смогут без проблем отображать отпечатки, но если это сработает, это может открыть шлюзы для более крупных релизов, чтобы окунуться в захватывающую визуальную 70-миллиметровую эстетику.По большей части американские киномеханики, кажется, справляются с этим хорошо, хотя и были проблемы.

Пленка бывает разной «формы», а также

Этот кадр из фильма The Hateful Eight показывает разницу между меньшим соотношением сторон и сверхширокоформатным соотношением сторон фильма.

Другое измерение того, как фильм выглядит к тому моменту, когда он появляется на серебряном экране, — это его соотношение сторон, измерение, выражающее высоту и ширину изображения на пленке.Некоторые фильмы проецируются как прямоугольники, некоторые — как более длинные прямоугольники, а некоторые — как квадраты. Но всем этим можно управлять в цифровом виде с помощью современных технологий.

Большинство реальных фильмов показывают соотношение ширины к высоте 1,85: 1 или 2,39: 1 в кинотеатре, что составляет большой прямоугольник. Но каждый месяц, кажется, появляются новые исключения из правил. Французско-канадская драма 2014 года Mommy (фильм Netflix UK неправильно показывал выше) выделялась из ряда из-за своего неортодоксального соотношения 1: 1, которое имитировало фотографию в Instagram, пока одна захватывающая последовательность не расширилась до более широких размеров.Модель Уэса Андерсона The Grand Budapest Hotel прыгнула по нескольким временным шкалам и ловко переключилась между 2,35, 1,85 и 1,37: 1 (так называемое «соотношение академии», которое было популярно в первые дни Голливуда вплоть до 1952 года. ).

Три различных соотношения сторон The Grand Budapest Hotel .

Другой способ понять это — разница между старыми коробочными телевизорами стандартной четкости с соотношением сторон 4: 3 и современными телевизорами высокой четкости с соотношением сторон 16: 9.Стандартное разрешение было ближе к квадрату, чем наши нынешние широкоформатные экраны.

В идеальном мире киномеханики могли бы снимать пленки разных пропорций, но Андерсон знал, что ему придется разослать конкретные инструкции тем, кто управляет Grand Budapest Hotel , потому что нет недостатка в возможностях испортить его.

Это, однако, не так опасно, как домашняя выставка, где телевизоры могут обрезать, растягивать или иным образом портить изображение.Обычно корпус Blu-ray или DVD диктует правильные настройки телевизора для просмотра полного изображения, но инстинкт использовать полный экран телевизора все же может привести к упущению важной визуальной информации.

Зачем мне вообще все это знать?

Revenant — невероятно красивый фильм, снятый на цифру. 20th Century Fox

Наличие этой информации не только создает удовлетворение от присвоения имени узнаваемым частям фильма, но также дает вам возможность максимально повысить качество этого фильма.Знание того, как определить соотношение сторон экрана West Side Story на 70 мм, не сделает рожки более резкими или наряды будут выделяться более яркими цветами, но это может иметь значение между полным просмотром изображения фильма и получить небольшую часть целого, не выходя из собственного дома.

Сегодня, когда самый популярный автор американского кино единолично возрождает старомодные кинотехнологии, замечание о специфике кинематографического образа уже не является чем-то исключительно заядлым киноманам.Право на кинофильм, в его наиболее подходящей и полной форме, является одним из тех неотъемлемых прав кинозрителей, как право хлестать неоткрытые ядра попкорна по головам людей, пользующихся мобильными телефонами.

35 мм кинопленка: Доступ ограничен: проблема с IP