Alain Laboile — Коллекция детских фотографов — LiveJournal
Сайт фотографа: http://www.laboile.com/
Страница в FB: https://www.facebook.com/alain.laboile
Оригинальный пост: Fantastic Family Photography by Alain Laboile
Few words about yourself?
I was born on the 1st of May, 1968, in Bordeaux. After an half-hearted schooling, I live of odd jobs until 1990, the year I met Anne.It was the time of my opening to art.I accompanied Anne, student in Art History, to her lectures.It is in the darkness of the crowded amphitheatres that I witnessed heatedly the dissection of the Italian Renaissance artworks.
Drawing being my ally since childhood, I can let myself drift into this third dimension by making plaster portaits in a corner of the studio we share. Then came, through a random reading, my fascination for insects. Jean-Henri Fabres’s Souvenirs entomologiques will inspire me and accompany me for several years.Plaster and stone slowly fade away to let the rusty iron turn into shaggy insects.
On the top of a hill near Bordeaux ,in Gironde, our house fills up with kids. My activity is taking off, and I need to take some photos of my sculptures.
That’s precisely at that moment, in 2004, that I accidently dive into photography, or more accurately macro photography, were insects are predominant. Three years later, insects went into hiding under the leaves, my six children are born, and we have left the hill for the stream on the edge of the world. My photo-diary was established without my really noticing, It now seems vital and everlasting.
How would you describe your style of photography?
I’m a father of six. Through my photographic work I celebrate and document my family life: A life on the edge of the world, where intemporality and the universality of childhood meet. Day to day I create a family album that constitutes a legacy that I will pass on to my children. My work reflects our way of life, revolving around their childhood. My photographs will be the testimony of that.
In a way my approach can be considered similar to the one of an ethnologist.
Though my work is deeply personal, It’s also accessible ,addressing human nature and allowing the viewer to enter my world and reflect on their own childhoods. Fed everyday and shared with the world via the internet, my photographic production has became a mean of communication, leading to a questioning about freedom, nudity, being and having.
There is a certain mood with the children in your photographs. Few words on it?
I’m a father of six. My children are my subject, It’s a limitless subject. My photography looks like a kind of daily diary. Emotion may arise from ordinary situations, from little things refering to ourselves. That’s why family photo is a subject that is constantly renewing itself. I take the expression of an internet people telling that my photos are”street family”.
I’m quite fascinated by the “street photography” It isn’t something I can practice because I live in the countryside, but I find my work quite close to this spirit there.
There are similarities in the crude side and spontaneous situations photographed. These are pieces of life that transcribe a certain reality.
My omnipresence with my camera made me invisible. I learned to anticipate the movements of children, cats, projections of water, moving objects.I place myself and I wait for things to put in place like a choréography.
I am extremely present with my children. I’m there when they play and this is often the game that introduces the photographic idea. Sometimes of course you need a boost, a gesture may suffice, or a verbal indication such as “do that again to see! “Or” back a little, “or” wait … go there! ‘.
These are most often indications of placing or time, without explanation of what I want to photograph. I think they have become accustomed to these few words launched. The important thing is to do it in motion, do not stop the game for a briefing . All is in real time.
Your Inspiration?
We chose to live in the countryside, in a really old house, without unnecessary comfort nor television.
Our vast yard, bordered by a stream, with its bamboo forest and a natural pool, is our universe. I learned to know this natural environment intimately, I know where to stand to catch the lights. Despite the relatively limited space, there is always plenty to discover, and the children’s ingenuity plays a predominant role in my inspiration.
Any advice for our readers?
I have no advice to give to young photographers, but I used to read, on some fora, testimonies of photographers saying that they were looking for a style, their own style. From my point of view, technique is very secondary. First asking oneself what we like, what passionate us seems to me the real way to know the pleasure of photographing.
Click on the image for better and enlarged view.
Alain Laboile: просто жизнь
Alain Laboile – французский фотограф и скульптор.
Живет в собственном доме недалеко от Бордо, там же и занимается фотографией. Чаще всего в объектив попадают дети — их у него шестеро. В результате получается своеобразная семейная летопись Как говорит сам Ален: «Фотография — способ изо дня в день создавать семейный альбом, представляющий собой то наследие, которое я передам своим детям.»
Наверное благодаря той искренности, с которой сделаны эти кадры, ощущению свободы, радости и полному жизни, а также абсолютному отсутствию «постановочности», эта подборка стала лучшей за месяц в нашей группе.
Посмотрите сами, и, надеюсь, вы сможете ненадолго вернуться в свое детство, вспомнить те счастливые моменты, которые там были.
Источник — инстаграм Alain Laboile
13/06/2018 Просмотров : 4327 Источник: photo-monster.ru Автор: Дарья Капитонова
Версия для печати
Еще уроки из рубрики «Работы мастеров»
Сортировать: Новые Комментируемые Просматриваемые
Tanto Yensen — фотограф из Джакарты, Индонезия.
Он снимает птиц и змей, хамелеонов и улиток. Но чаще всего в объектив попадают лягушки. Однако, когда вы впервые видите эти кадры…
Читать дальше →
04/07/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова
4 793
Miyako Koumura — фотограф из Токио, Япония. Она черпает вдохновение в природе, а любимым объектом для съемки у нее являются цветы. Цветущая сакура, тюльпаны, нарциссы…
Читать дальше →
27/06/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова
5 671
Anke Kneifel — фотограф из города Нойруппин, Германия. Она родилась в 1963 году, в 1982 году окончила обучение по направлению «скульптура из камня». Фотографировать Анке…
Читать дальше →
23/03/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова
5 760
Alban Henderyckx — фотограф, родившийся в юго-западной области Франции.
Первые годы жизни провел рядом с океанским побережьем, после чего родители переехали в город. Там он…
Читать дальше →
18/07/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова
4 007
0
Robin Laurenson — фотограф из Калгари (Альберта, Канада). Она увлекается пейзажной и портретной фотографией, сотрудничая как с журналами, так и с интернет-проектами. На нашей…
Читать дальше →
24/02/2020. Основы — Работы мастеров. Автор: Дарья Капитонова
5 209
Mathieu Rivrin — фотограф из Бреста (Бретань, Франция). Ему 30 лет, а любимым жанром является пейзаж. Свою лучшую серию фотографий Матье начал в феврале 2016 года, во время шторма…
Читать дальше →
10/03/2020.
Основы — Работы мастеров.
Автор: Дарья Капитонова
7 196
0
Alain Laboile — 70 произведений искусства, Bio & Shows на Artsy
Примечательные работы
Название художника
Название
Партнер
Имя художника
Название произведения
Партнер
Имя художника
Название произведения
Партнер
Имя художника
Название произведения
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Career Highlights
Персональная выставка в крупном учреждении
Пример Название выставки и еще 10
Групповая выставка в крупном учреждении
Музей Образцового Искусства (Пример) и еще 33
, собранные основным учреждением
, и еще 5
достижения
Активный вторичный рынок
Последние аукционные результаты в базе данных Artsy Price
Высокий аукцион рекорд 9000
US 85,0 млн, Филлипс, 2022
Artsy Artsy.
Продажа работ из вашей коллекции
Получите конкурентоспособные предложения от ведущих мировых аукционных домов и галерей, чтобы получить ваши работы на продажу. Это просто и бесплатно.
Submit Now
Iconic Collections
Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
Works on Paper
От $500
Работы на бумаге
От $500
Работы на бумаге
От $500
9 Работы на бумаге0005Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
Works on Paper
From $500
From $500
Works For Sale
Имя художника
Название произведения
Партнер
Имя художника
Название произведения
Партнер
Имя художника
Название произведения
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Artwork Title
Partner
Artist Name
Название работы
Партнер
Имя художника
Название работы
Партнер
Статьи
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Artist
Location
Some Художник
Местоположение
Некоторый Художник
Местоположение
Некий Художник
Местоположение
Родственные художники
Имя исполнителя
Национальность, р.
9999Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
Имя исполнителя
Национальность, р. 9999
9999Ален Лабуаль Фотограф | Все о себе Фото
Я родился 1 мая 1968 года в Бордо.
О «Семье»
Я отец шестерых. С помощью своих фоторабот я прославляю и документирую свою семейную жизнь: жизнь на краю света, где встречаются вневременность и универсальность детства. День за днем я создаю семейный альбом, который представляет собой наследие, которое я передам своим детям. Моя работа отражает наш образ жизни, вращающийся вокруг их детства. Мои фотографии тому подтверждение. В некотором смысле мой подход можно считать похожим на подход этнолога. Хотя моя работа глубоко личная, она также доступна, обращаясь к человеческой природе и позволяя зрителю войти в мой мир и поразмышлять о собственном детстве. Ежедневно питаясь и делясь с миром через Интернет, моя фотопродукция стала средством общения, ведущим к вопросам свободы, наготы, бытия и обладания.
Все о фото: Когда вы поняли, что хотите стать фотографом?
Я работал скульптором. В 2004 году я купил свою первую камеру, чтобы фотографировать свои скульптуры, и моя страсть к насекомым подтолкнула меня к макрофотографии. После рождения двух моих последних дочерей я мало-помалу поднял объектив на свою семью. Увлечение зародилось и не покидало меня уже с 9 лет.
Где вы учились фотографии?
Я полностью самоучка. Когда я начинал, у меня была очень ограниченная фотографическая культура, никакой техники. Я учился, делясь своими фотографиями на форумах в Интернете, получая критику, которая позволила мне прогрессировать.
У вас есть наставник или образец для подражания?
С известным американским фотографом Джоком Стерджесом я познакомился летом 2012 года. Он стал мне хорошим другом, своего рода духовным отцом, который сопровождает меня в моем творческом пути. Я многим ему обязан.
Вы помните свой первый выстрел? Что это было?
Я думаю, это была макрофотография, показывающая спаривание слизней.
Что или кто вас вдохновляет?
Моя работа очень личная, потому что она касается моей семейной жизни и нашего немного необычного образа жизни. Я стараюсь никем не вдохновляться. Это зрители моих работ иногда устанавливают сравнения. Часто упоминается работа Салли Манн.
Как бы вы описали свой стиль?
Пользователь интернета однажды сравнил мой фотографический стиль с уличной фотографией. Я думаю, что если бы я действительно жил в городе, я бы занимался уличной фотографией. Но, живя в деревне, я фотографирую свою семью в ее близком окружении, на глубине.
У вас есть любимая фотография или серия?
Мне очень нравятся работы Джозефа-Филиппа Бевиллара, Его серия портретов ирландских цыган завораживает.
Какое снаряжение вы используете? Камера, объектив, цифра, пленка?
Долгое время работал с камерой Canon 5 D Mark III и объективом 35 мм f1,4. Теперь у меня есть монохромная камера Leica M, которую я использую с объективом Leica 35 мм f/1,4.
Вы тратите много времени на редактирование изображений? Для чего?
Я очень избирательна. Я без колебаний удаляю все фотографии, которые меня полностью не удовлетворяют.
Какой совет вы бы дали молодому фотографу?
Я бы ему сказал, чтобы он не зацикливался на технике и не пугался отсутствия техники, все это вторично. Нужно дать высказаться своему чутью, принять критику.
Какие у вас проекты?
В 2014 году вместе со Steidl Verlag я опубликую книгу. Захватывающий проект!
Лучшее воспоминание о фотографе?
Моя публикация в NY Times в 2012 году. У меня было несколько интервью до этого и много с тех пор, но это имеет реальную символическую ценность!
Ваш худший сувенир из жизни фотографа?
В 2009 году мне пришлось прекратить фотографировать на несколько месяцев. Мне нужны были деньги, и я продал свои фотоматериалы. Кошмар!
Комплимент, который тронул вас больше всего?
Однажды Джок Стёрджес прокомментировал одну из моих фотографий: «Это замечательные снимки, которые подтверждают моё осознание того, что вы мой любимый ныне живущий фотограф.