Art это: Арт — что это такое? Определение, значение, перевод

Искусство — Art! Искусство — это умение, которое способно вызвать восхищение!

Искуcство! Что такое искусство?  Искусство это …

Искуcство! Что такое искусство? Искусство, в самом широком смысле слова, — это вид деятельности – духовной, разумной, направленной на осмысление и создание материальных предметов и нематериальных явлений.

Например. Искусство живописи. Литературное искусство. Поэтическое искусство. Архитектурное искусство. Искусство охоты. Искусство целителя. Военное искусство. И тому подобное.

У понятия искусства много разных определений.

Определение и оценка искусства как явления – есть предмет непрекращающихся дискуссий. Рассмотрим некоторые из этих определений.

Искуcство. В своем первом и наиболее широком смысле термин «искусство — art» остается близким к своему латинскому эквиваленту (ars), который может быть также переведен как «мастерство» или «ремесло», а также к индоевропейскому корню «составление» или «составлять». В этом смысле искусством может быть названо все, что было создано в процессе обдуманного составления некой композиции.

Искуcство. До 19-го века изящными искусствами называли способности художника или артиста выразить свой талант, пробудить в аудитории эстетические чувства и вовлечь в созерцание «изящных» вещей. Со временем понятие искусство расширилось, и стало применительно ко многим профессиям и видам деятельности человека.

Искуcство. Искусство – это образное осмысление действительности, и связанные с ним процессы или итоги выражения внутреннего или внешнего (по отношению к творцу) мира в художественном образе, это творчество, направленное таким образом, что оно отражает интересующее не только самого автора, но и других людей.

Искуcство. Искусство как чрезвычайно развитое мастерство в какой-то определённой области.

Искуcство. Долгое время искусством считался вид культурной деятельности, удовлетворяющий любовь человека к прекрасному. Вместе с эволюцией социальных эстетических норм и оценок искусством получила право называться любая деятельность, направленная на создание эстетически-выразительных форм.

Искуcство. В масштабах всего человеческого общества, искусство — это особый способ познания и отражения действительности, одна из форм художественной деятельности общественного сознания и часть духовной культуры, как человека, так и всего человечества, многообразный результат творческой деятельности всех поколений.

Искуcство. По отношению к деятельности человека, искусством называют как собственно творческую художественную деятельность, так и её результат — художественное произведение.

Искуcство. Искусство (наряду с наукой) – есть один из способов познания, как в естественнонаучной, так и в религиозной картине восприятия мира.

Искуcство. В наше время термин «искусство» может употребляться в самых разных смыслах: процесс использования таланта, произведение одаренного мастера, потребление произведений искусства аудиторией, а также изучение искусства (искусствоведение).

Искуcство. «Изящные искусства» — это набор дисциплин (искусств), продуцирующих произведения искусства (объекты), созданные одаренными мастерами (искусство как деятельность) и вызывающие отклик, настроение, передающие символику и иную информацию публике (искусство как потребление).

Искуcство. Произведениями искусства называют преднамеренную талантливую интерпретацию неограниченного множества концепций и идей с целью передать их окружающим. Они могут быть созданы специально для указанной цели или представлены изображениями и объектами. Искусство стимулирует мысли, чувства, представления и идеи через ощущения. Искусство выражает идеи, принимает самые разные формы и служит многим разным целям.

Искуcство. Искусство — это умение, которое способно вызвать эмоциональное восхищение.

*****

Искуcство. История появления (возникновения) искусства.

Искуcство. Научные концепции о появлении искусства.

Искуcство. По трудовой теории, в первобытном обществе первобытное изобразительное творчество зарождается с видом Homo sapiens как способ человеческой деятельности для решения практических задач.

Искуcство. Возникнув в эпоху среднего палеолита, первобытное искусство достигло расцвета в верхнем палеолите, около 40 тысяч лет назад, и могло быть социальным продуктом общества, воплощавшим новую ступень освоения действительности.

Искуcство. Наиболее ранние произведения человеческого искусства, датируются 75 тысячелетием до н. э. и более. Например, ожерелье из раковин, найденное в Южной Африке,

Искуcство. В каменном веке искусство было представлено первобытными обрядами, ритуальной музыкой и танцами, всевозможными украшениями тела, геоглифами — изображениями на земле, дендрографами — изображениями на коре деревьев, изображениями на шкурах животных, пещерной живописью, наскальными рисунками, петроглифами и скульптурой.

Искуcство. Появление искусства связывают с играми, ритуалами и обрядами, в том числе обусловленными мифологически-магическими представлениями.

Искуcство. Первобытное искусство было синкретичным. По утверждению отдельных авторов, оно берет начало в доречевых навыках и приемах передачи, восприятия и хранения в памяти языковой информации.

Искуcство. Коммуникативная утилитарность первобытного творчества, наряду с развитием эстетического аспекта, ярко наблюдается в дополиграфический фольклорный период культур всех народов.

Искуcство. Научные концепции о появлении искусства.

Искуcство. Имеются и другие теории о искусстве как о биологической функции (художественном инстинкте).

Искусство. История и диалектика искусства.

Искусство. Традиции в искусстве.

Искусство. Основы искусства в современном понимании этого слова были заложены древними цивилизациями: египетской, месопотамской, персидской, индийской, китайской, греческой, римской, а также аравийской (древнего Йемена и Омана) и другими.

Искусство. Каждая из упомянутых ранних цивилизаций создала собственный уникальный стиль в искусстве, который пережил века и оказывал свое влияние на позднейшие культуры. Они же оставили первые описания работы художников. Например, древнегреческие мастера скульптуры во многом превзошли прочих в изображении человеческого тела и умели показать мускулатуру, осанку, правильные пропорции и красоту натуры.

Искусство. Искусство Византийской империи и готика западного Средневековья были сосредоточены на духовных истинах и библейских сюжетах. Они подчеркивали незримое возвышенное величие божьего мира, используя золотистый фон в живописи и мозаике, и представляли человеческие фигуры в плоских идеализированных формах.

Искусство. На востоке, в исламских странах, было широко распространено мнение, что изображение человека граничит с запрещенным сотворением идолов, вследствие чего изобразительное искусство в основном сводилось к архитектуре, орнаменту, ваянию, каллиграфии, ювелирному делу и другим видам декоративного и прикладного искусства.

Искусство. В Индии и Тибете искусство было сосредоточено на религиозном танце и скульптуре, которой подражала живопись, тяготевшая к ярким контрастным цветам и четким контурам.

Искусство. В Китае процветали в высшей степени разнообразные виды искусства: резьба по камню, бронзовая скульптура, керамика, поэзия, каллиграфия, музыка, живопись, драма, фантастика и другие. Стиль китайского искусства изменялся от эпохи к эпохе и традиционно носит название по имени правящей династии. Например, живопись эпохи Тан, утонченная и монохромная, изображает идеализированный пейзаж, а в эпоху Мин в моде были густые сочные краски и жанровые композиции.

Искусство. Японские стили в искусстве также носят название местных императорских династий, а в их живописи и каллиграфии наблюдается значительная взаимосвязь и взаимодействие.

Искусство. Западный Ренессанс вернулся к ценностям материального мира и гуманизма, что вновь сопровождалось изменением парадигмы изобразительного искусства, в пространстве которого появилась перспектива, а человеческие фигуры обрели утраченную было телесность.

Искусство. В эпоху Просвещения художники стремились отразить физическую и рациональную определенность Вселенной, представлявшейся сложным и совершенным часовым механизмом, а также революционные идеи своего времени. Так Уильям Блейк написал портрет Ньютона в образе божественного геометра, а Жак-Луи Давид поставил свой талант на службу политической пропаганде.

Искусство. Художники эпохи Романтизма тяготели к эмоциональной стороне жизни и человеческой индивидуальности, вдохновляясь поэмами Гете. К концу 19-го века появился целый ряд художественных стилей, таких как академизм, символизм, импрессионизм, фовизм.

Искусство. История искусства 20-го века полна поиском новых изобразительных возможностей и новых стандартов красоты, каждый из которых вступал в противоречие с предыдущими. Начала проявляться культурная глобализация. Так на творчество известных художников Матисса и Пабло Пикассо оказало большое влияние африканское искусство, а японские гравюры (сами появившиеся под влиянием западного Ренессанса) служили источником вдохновения для импрессионистов. Модернизм с его идеалистическим поиском истины во второй половине 20-го века проложил путь к осознанию его собственной недостижимости. Относительность была принята как непреложная истина, что ознаменовало собой наступление периода современного искусства и критики постмодерна.

Искусство. Мировая культура и история также стали категориями относительными и преходящими, к которым часто стали относиться с иронией, а размывание границ региональных культур привело к их осмыслению как частей единой глобальной культуры.

*****

Искусство. В настоящее время, искусство, художественное искусство, классифицируют по разным критериям.

Искусство. Художественное искусство можно разделить на несколько групп:

— Изобразительное искусство, например: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, фотоискусство, комикс, граффити (статические), немое кино (динамическое).

— Зрелищное искусство, например: театр, опера, эстрада, цирк, киноискусство.

— Неизобразительное (выразительное) искусство, например: архитектура, литература (статические), музыка, хореография, балет (динамические).

Искусство. По динамике искусства можно разделить на пространственные и временные.

Искусство. По утилитарности искусства делятся на: прикладные и изящные.

*****

Искусство. В современной культурной традиции любой вид деятельности можно условно называть искусством, если исполнитель (мастер) вкладывает свои чувства в новой оригинальной и значимой форме. Так, например, икебана, боевые искусства и т. д. можно относить к искусству по признаку эстетического восприятия элементов этой деятельности, связанных с графикой, звуком, движением и по принципу степени мастерства исполнения.

 *****

Искусство. Иногда вместо термина «искусство – художественное искусство» применяют синоним иностранного происхождения «арт»: боди-арт (один из видов авангардного искусства), видеоарт, саунд-арт, нет-арт и другие.

 

 

Искуcство. Что такое искусство? Искусство — это умение, которое способно вызвать восхищение!

 

Модный женский сайт Я самая красивая!

Что такое Science Art? — Творческая лаборатория «Цифровой мир»

Наука давно перестала быть чем-то отрешенным от повседневного мира, заключенным в стенах лабораторий. Сегодня каждый день в новостной ленте встречаются обзоры робототехнических достижений или открытий в генной инженерии. Наука для современного человека становится столь же доступной, как и искусство.

Работа группы «Электробутик». Выставка «Искусство для людей», Музей современного искусства, Пермь, 2015

Эстетика науки имеет визуальные образы. Они являются основной составляющей такого направления современного искусства, как Science Art. Science Art – это та незаметная грань между фундаментальной технической наукой и искусством. Направление формируется на основах трансдисциплинарности и современного искусства, привлекая внимание общества к новейшим достижениям науки. В дословном переводе термин звучит, как научное искусство. Это этап в развитии нового цифрового искусства, вдохновляемого лабораториями, космическими достижениями и инновационными технологиями. Художником становится тот, кто творит прекрасное. И не важно, что это – Венера Милосская или киборг. Главное то, какой смысл вкладывается в произведение нового искусства.

Технология — это только язык и средство, прежде всего, важна идея, содержание, —

говорит Дарья Пархоменко, основатель и директор Laboratoria Art&Science.

Сегодня это медиахудожники, которые и сами нередко имеют широкий кругозор в области технологических достижений науки. Полный симбиоз между такими разными «вселенными» кажется невозможным. Однако не всегда между наукой и искусством существовала такая пропасть. Если совершить экскурс в историю, то можно увидеть, что никакого разделения между ними не существовало. И даже более того, наука рождается в искусстве. Симбиоз же технического и эстетического продемонстрировал еще Леонардо да Винчи, создав такие объекты, которые в наши дни назвали бы сайнс-артом.

Сайнс-арт – это не всегда интерпретация художником научных идей. Сами ученые тоже вполне справляются с ролью творца, так в Пристонском университете проводится ежегодный конкурс Art of Science, где представляются достижения науки, которые превращаются в произведение искусства. Человеком, который перевоплотился из ученого в художника, является и Дрю Бэрри, который потрясающе визуализирует молекулярные процессы, делая прекрасным то, о чем даже не каждый задумывается.

Сегодня Science Art активно поддерживается мировым научным сообществом. Многие исследовательские центры не только приглашают художников к себе, но и принимают активное участие в создании инсталляций. Ярким примером является Массачусетский институт технологий, на его базе даже создан центр Science Art (MIT Center for Art, Science & Technology). Сформировалось множество направлений – эволюционный дизайн, роботизация, нейроинтерфейсы, тематические инсталляции, киборгизация, модификации тел и т.д.

Аристарх Чернышев, группа «Электробутик» (источник):

Современному автору нужны навыки программирования, он должен хорошо разбираться в робототехнике, биологии, генетике, генной инженерии, очень желательно в ядерной, еще лучше — в квантовой физике.

Из самых популярных объектов Science Art в эволюционном дизайне можно назвать инсталляцию «Расширенная рыбья реальность», автором которой является Кен Ринальдо. Это интерактивная инсталляция, целью которой было отражение особенностей межвидовых коммуникаций.

Это произведение искусства позволяет не только увидеть мир глазами рыбки, но и «вступить с ней в контакт». Также он известен работой «Autopoiesis» — роботизированной скульптурной инсталляцией, созданной для выставки «Чужой разум» (Хельсинки).

При обсуждении модификации тела и научного искусства первым делом вспоминается авангардистское произведение австралийского художника Сталкера «Ухо на руке».  На его руке было выраженно еще одно ухо; главной идеей художника является повышение функциональности человеческого тела и его коммуникаций с глобальной сетью.

Тематические инсталляции нередко создаются посредством физических 3D моделей и компьютерной графики, проецируемых изображений и…кисти и холста. Художник Аристарх Чернышев считает, что хорошее произведение искусства надо тщательно отшлифовать, снабдить электрической системой и желательно дисплеем.

Science Art это еще и театр. Один из опытов медиа-спектакля был осуществлен Александрийским театром (Россия). Проект Нейроинтегриум – перфоманс, в котором используется нейроинтерфейс для управления аудиовизуальным представлением.

Сейчас практика междисциплинарных исследований широко распространена и вместе с тем современное искусство открыто для эксперимента. И Science Art выступает для них проводником в новый мир технологического искусства.

Юлия Ященко

100 цитат, начинающихся с «Art Is»

В своей работе я использую много цитат, и за эти годы я собрал их массу об искусстве. Недавно я сделал набор страниц в измененной книге друга, используя в качестве фона цитаты, начинающиеся со слов «искусство есть». Удивительно, как много художников пытались определить, что такое искусство, а что нет.

Не стесняйтесь использовать эти цитаты, чтобы вдохновить вашу следующую статью или в качестве подсказок для журнала. Или, может быть, чтобы побудить вас попытаться выразить своими словами, что такое искусство.

A – C

Искусство – это все, что вы решите обрамить.
Флер Адкок

Искусство — это волшебство, избавленное от лжи и правды.
Теодор Адорно

Искусство требует внимания.
Лори Андерсон

Искусство — это опыт, а не постановка проблемы.
Линдси Андерсон.

Искусство — это пересечение многих человеческих потребностей.
Карл Андре

Искусство завершает то, что природа не может довести до конца.
Аристотель

Искусство — это плод, который растет в человеке, как плод на растении или дитя в утробе матери.
Жан Арп

Искусство — наше главное средство преломления хлеба с мертвыми.
W. H. Auden

Искусство — это международный язык, понятный всем.
Игорь Бабайлов

Искусство как терапия; что приходит, то и приходит.
Ник Бэнток

Искусство — это чисто человеческий способ борьбы со смертью.
Леонард Баскин

Искусство — это древо жизни.
Уильям Блейк

Искусство застыло дзен.
Реджинальд Х. Блит

Искусство — это манипуляция без вмешательства.
Луиза Буржуа

Искусство — это единственное, что может продолжать иметь значение, когда оно перестало причинять боль.
Элизабет Боуэн

Искусство везде, и везде есть искусство.
Брэндон Бойд

Искусство — это чувство волшебства.
Стэн Брэхейдж

Искусство — это не зеркало, поднесенное к реальности, а молот, с помощью которого можно придать ей форму.
Бертольд Брехт

Искусство — вещь реальная. Искусство — это душа шепота облака на горизонте.
Питер Уильям Браун

Искусство рождается во внимании. Его повивальная бабка — деталь.
Джулия Кэмерон

Искусство — продукт бездарности, проданный беспринципным запутавшимся.
Al Capp

Искусство – это гармония, параллельная природе.
Поль Сезанн

Искусство — это непрекращающееся стремление соперничать с красотой цветов, и оно никогда не достигает успеха.
Марк Шагал

Искусство есть связующее звено между каким-то невменяемым менталитетом и теми, кто его не проходит.
Джон Чемберлен

Искусство — это победа над хаосом.
Джон Чивер

Искусство — это наука, сделанная ясно.
Жан Кокто

Искусство — это не времяпрепровождение, а священство.
Жан Кокто

Искусством управляет только воображение.
Benedetto Croce

D – K

Искусство никогда не бывает законченным, его можно только оставить.
Леонардо да Винчи

Искусство — это вино, а опыт — бренди, который мы из него получаем.
Робертсон Дэвис

Искусство — самая прекрасная из всех лжи.
Клод Дебюсси

Искусство — это не то, что вы видите, а то, что вы заставляете видеть других.
Эдгар Дега

Искусство — это настоящая битва.
Эдгар Дега

Искусство похоже на плохо обученного лабрадора-ретривера, который тащит вас в пробку.
Annie Dillard

Искусство – это мед, хранимый человеческой душой, собранный на крыльях страданий и страданий.
Теодор Драйзер

Искусство — это самая страстная оргия, доступная человеку.
Джон Донн

Искусство — это то, что говорит со всеми.
Дэвид Дори

Искусство — это бегство от личности.
Т. С. Элиот

Искусство — это путь творца к своему делу.
Ральф Уолдо Эмерсон.

Арт — ревнивая любовница.
Ральф Уолдо Эмерсон

Искусство — это безумный поиск индивидуализма.
Поль Гоген

Искусство — это либо плагиат, либо революция.
Поль Гоген

Искусство — это форма любви. Искусство — лучший подарок. Искусство лечит жизнь.
Роберт Генн

Искусство — это пигмент вашего воображения.
Дарси Гердес

Искусство — это шаг от очевидного и общеизвестного к тайному и скрытому.
Халиль Джебран

Искусство — это сотрудничество между Богом и художником, и чем меньше художник делает, тем лучше.
Андре Жид

Искусство — это начало видения царства вечной жизни.
Лоурен Харрис

Искусство — аутсайдер, цыган на земле.
Роберт Анри

Ars longa. Вита краткая.
Арт длинный. Жизнь коротка.
Гораций

Искусство — это не вещь, это способ.
Элберт Хаббард

Искусство — это любовь.
Холман Хант

Искусство создано для того, чтобы жить, чтобы его видели и чувствовали.
Джеймс Кей

Искусство — это великий демократ, вызывающий творческий гений из всех слоев общества, независимо от расы, религии, богатства или цвета кожи.
Джон Фицджеральд Кеннеди

Искусство есть выражение человеком радости своего труда.
Генри А. Киссинджер

Искусство — это линия вокруг ваших мыслей.
Густав Климт

Искусство — это гуманитарный акт. Искусство должно воздействовать на человечество, делать мир лучше.
Джефф Кунс

L – P

Искусство – это побочный продукт акта тотального внимания.
Доротея Ланж

Искусство — это действие против смерти. Это отрицание смерти.
Жак Липшиц

Искусство — дитя Природы.
Генри Уодсворт Лонгфелло

Искусство для общества то же, что мечта для отдельного человека.
Томас Манн

Искусство связано с тайной.
Марисоль

Искусство — это попытка создать помимо реального мира еще более человеческий мир.
Андре Моруа

Искусство не вопрос жизни и смерти. Это гораздо важнее.
Эндрю Мерсер

Искусство — это то, что вам сойдет с рук.
Маршалл Маклюэн

Искусство — вещь завистливая; это требует всего и всего человека.
Микеланджело

Искусство живет, остановившись на мгновение чуда.
Кеннет Г. Миллс

Искусство не связано с практической стороной заработка. Это жить более полной человеческой жизнью.
Генри Мур

Искусство не создано ни для кого и в то же время для всех.
Пит Мондриан

Искусство гораздо менее важно, чем жизнь, но какая бедная жизнь без него.
Роберт Мазервелл

Искусство — это прозрение в кофейной чашке.
Элизабет Мюррей

Искусство — это пол воображения.
Джордж Джин Натан

Искусство по существу является утверждением, благословением и обожествлением существования.
Фридрих Вильгельм Ницше

Искусство – это надлежащая задача жизни.
Фридрих Ницше

Искусство — это путешествие свободной души.
Алев Огуз

Искусство – это моя жизнь, а моя жизнь – это искусство.
Йоко Оно

Искусство — это всегда, даже самое отталкивающее, страстный крик любви.
Лоуренс Овермайр

Искусство — это господство того, что обычное является необычным.
Amedee Ozenfant

Искусство — это выражение бессмертной части человека.
Игнас Падеревский

Искусство – это форма катарсиса.
Дороти Паркер

Искусство — это ложь, которая заставляет нас видеть правду.
Пабло Пикассо

Искусство — устранение ненужного.
Пабло Пикассо

Искусство — это своего рода болезнь.
Джакомо Пуччини

R – Z

Искусство есть неприличное разоблачение сознания.
Герберт Рид

Искусство не имитация, а иллюзия
Чарльз Рид

Искусство есть искусство. Все остальное есть все остальное.
Ad Reinhardt

Искусство не хлеб, а вино жизни.
Джон Пауль Рихтер

Искусство есть созерцание.
Огюст Роден

Искусство есть то, что ненужно, но необходимо только этому художнику.
Рэнди Сандерс

Искусство — это отложенное эхо.
Джордж Сантаяна

Искусство — правая рука природы. Последнее дало нам только бытие, а первое сделало нас людьми.
Фридрих Шиллер

Искусство — дочь свободы.
Фридрих Шиллер

Искусство — отличительная черта цивилизаций.
Беверли Силлс

Искусство подобно границе цветов на пути цивилизации.
Lincoln Steffens

Искусство — это природа, рассматриваемая в свете ее формального значения.
Лео Штейн

Искусство — единственный способ убежать, не выходя из дома.
Твайла Тарп

Искусство — это не удовольствие, не утешение и не развлечение; искусство — великое дело.
Лев Толстой

Искусство — это душа и дух каждого поколения, которые должны передаваться следующему и следующему.
Stewart Turcotte

Искусство — единственное средство, с помощью которого одна душа может по-настоящему коснуться другой.
Кертис Верден

Искусство — это то, что осталось после того, как вы определили все остальное.
Майкл Витале

Искусство не соревновательный вид спорта.
Лиза Воллрат

Искусство — это глагол, а не существительное.
Сильвия Уайт

Искусство — это захватывающая искра, которая побеждает смерть — вот и все.
Бретт Уайтли

Искусство — это самая интенсивная форма индивидуализма, которую когда-либо знал мир.
Оскар Уайльд

Искусство делать что-то из ничего и продавать это.
Фрэнк Заппа

Что такое искусство? Почему искусство важно?

Что такое искусство? – Словарное определение искусства гласит, что это «сознательное использование навыков и творческого воображения, особенно в производстве эстетических объектов» (Merriam-Webster)

Что такое искусство?

Почему искусство важно?

Влияние искусства на политику, культуру и людей

Искусство также является замечательным способом изображения культуры со всего мира.

Почему искусство так сильно?

Великое искусство вызывает сильные чувства и рассказывает значимые истории.

NFT: будущее искусства

Вывод: почему искусство важно для человеческого общества?

Но дело в том, что искусство настолько разнообразно, что существует столько же способов его понять, сколько людей. Вот почему есть ученые, дающие свое особое определение этого слова, вроде того, которое дал этот знаменитый русский романист, а именно:

«Искусство — это деятельность, с помощью которой человек, испытав эмоцию, намеренно передает ее другим» — Лев Толстой

При жизни Толстой был известен тем, что писал на основе своего жизненного опыта, например, его самые известные работа «Война и мир», в которой использовано многое из его опыта во время Крымской войны.

И является ли его определение искусства лучшим или нет, суть в том, что люди смотрят на искусство исходя из того, как они его пережили.

Что такое искусство?

Существует множество общих определений искусства. Немного процитирую:

Искусство

  • любое творчество человека
  • форма самовыражения
  • находится в качестве делания; процесс не волшебный
  • действие по созданию чего-то визуально развлекательного
  • деятельность, проявляющая красоту (Что такое красота в искусстве?)
  • мастерство, идеальный способ ведения дел
  • не вещь — это способ (Элберт Хаббард)
  • самый интенсивный вид индивидуализма, который когда-либо знал мир
  • открытие и превращение элементарных принципов природы в прекрасные формы, пригодные для использования человеком (Фрэнк Ллойд Райт)

Почему важно искусство?

Вероятно, лучшая теория, которая мне нравится, и которая лучше всего объясняет — Почему искусство важно — принадлежит Ван Джонсу, тонко дает отличный ответ на вопрос «Что такое искусство?»

Ван Джонс представил график, который точно представляет взаимодействие между четырьмя аспектами общества и его различными членами.

Следовательно, Воунс изображает, почему искусство важно для нашего общества?

График (ниже) представляет наше общество.

Обществом руководят могущественные элиты, зависимые массы, правительство, культурные деятели и художники

График Ван Джонса

Слева действие, а справа идеи; элиты наверху, а массы внизу. Есть внутреннее действие и внешнее действие.

Внутри большие деньги: элиты тратят миллионы долларов, чтобы влиять на политиков и политиков. Внутреннее действие имеет право влиять на создателей политики.

Снаружи мы на низовом уровне устанавливаем свои ожидания и потребности, чтобы избранные кандидаты принимали законы, дающие нам власть. Массы отражают то, чего на самом деле хочет общество (сердце)

Левая сторона, «действие», часто означает количественные изменения политики. Правую сторону, «идеи», бывает труднее увидеть. Мы не обязательно говорим здесь о конкретных вещах, а скорее о «свободном пространстве».

Академические институты и аналитические центры, которые не всегда участвуют в непосредственных политических победах, играют важную роль в создании культуры мысли

В то время как левая сторона, «действие», продолжает производить поддающиеся количественному измерению изменения политики и новые законы, правая сторона «идеи» может быть трудно поддающейся количественной оценке ее результатов. Хотя «голова» рассказывает о теориях и ученых, она не вносит существенного вклада в жизнь политиков.

Художники вступают в игру здесь в этот момент

Художники представлены здесь на стороне идей, в «пространстве сердца».

Искусство обладает уникальными возможностями для того, чтобы будоражить людей, вдохновляя нас, вызывая новые вопросы и вызывая любопытство, волнение и возмущение.

Художники могут усилить волю и подтолкнуть людей к действию. Они не думают как политики или ученые.

Художники думают всем сердцем – большими, революционными и дальновидными идеями.

Вот почему художники способны побуждать людей к действию, тем самым создавая значительный культурный и политический вклад.

Это то, что делает искусство сильным.

Влияние искусства на политику, культуру и людей

Искусство очень важно для общества, потому что оно является важным ингредиентом для расширения прав и возможностей людей. элитный и могущественный, чтобы внести изменения.

Точно так же, когда фотографы публикуют фотографии охваченных войной районов, это привлекает внимание масс, чьи сердца тянутся к тем, кто нуждается в помощи.

Когда художник создает великолепную музыку и фильмы, он развлекает людей по всему миру. Это искусство, меняющее общество.

Очень современным примером искусства в действии является уличное искусство. Когда знаменитый итальянский уличный художник Блю создал фреску в Кройцберге, она вызвала множество сильных, разных реакций, глубоко укоренившихся в различиях между Восточным и Западным Берлином.

Кто бы мог подумать, что настенная живопись, изображающая двух фигур в масках, пытающихся разоблачить друг друга, может вызвать такую ​​сильную реакцию?

Теперь вопрос, стоящий за этой фреской, — это совершенно другой вопрос для обсуждения. Но независимо от того, был ли эффект фрески хорошим, нельзя отрицать, что хорошо сделанное произведение искусства может оказать большое влияние на общество.

Искусство также является замечательным способом изображения культур со всего мира.

Когда вы видите дзен-сад в Сиднее или Сан-Франциско, вы понимаете, что эта практика пришла из Китая.

Точно так же, когда вы видите бумажных лебедей, роящихся на красивой свадебной церемонии, вы знаете, что это оригами, искусство, пришедшее из Японии.

Когда вы смотрите фильмы с болливудской музыкой и танцами, вы понимаете, что это индийский фильм. Искусство способно брать культурные обычаи оттуда, откуда они родом, а затем переносить и интегрировать их в разные части мира, не теряя при этом своей идентичности.

Там эти формы искусства можно использовать для развлечения, повышения осведомленности и даже вдохновения иностранцев принять эти культуры, какими бы странными или чуждыми они ни казались.

Именно это подразумевает Джон Дьюи в «Искусстве как опыте»:

«Барьеры растворены; ограничивающие предрассудки исчезают, когда мы проникаемся духом негритянского или полинезийского искусства. Это незаметное таяние гораздо более действенно, чем изменение, производимое рассуждением, потому что оно непосредственно входит в установку».

Это особенно важно в нашем крайне глобализированном мире.

Искусство сыграло важную роль в борьбе с нетерпимостью к различным культурам, расизмом и другими формами несправедливой социальной сегрегации.

Поскольку иммиграция становится растущей тенденцией, ожидается, что страны мира будут более терпимыми и терпимыми к тем, кто въезжает на их территорию.

Искусство помогает добиться этого, гарантируя, что личности и их культуры получают должное признание во всем мире.

Почему искусство так сильно?

Пожалуй, самый простой ответ на этот вопрос заключается в том, что искусство трогает нас эмоционально.

Искусство имеет силу, потому что потенциально может влиять на нашу культуру, политику и даже экономику. Когда мы видим мощное произведение искусства, вы чувствуете, как оно трогает вас глубоко внутри, давая нам возможность вносить изменения в реальную жизнь.

По словам Льва Толстого:

«Деятельность искусства основана на способности людей заражать других своими эмоциями и заражаться эмоциями других. Сильные эмоции, слабые эмоции, важные эмоции или неуместные эмоции, хорошие эмоции или плохие эмоции — если они загрязняют читателя, зрителя или слушателя — это достигает функции искусства».

В целом искусство можно считать могущественным, в том числе по следующим причинам:

  • У него есть способность обучать людей почти всему. Это может создать осведомленность и представить информацию таким образом, чтобы многие могли легко ее усвоить. В мире, где есть те, у кого нет даже доступа к хорошему образованию; искусство делает образование еще большим уравнителем общества.
  • Это способствует культурному признанию среди поколения, которое в настоящее время озабочено своими технологиями. Фактически можно сказать, что если бы не искусство, наша история, культура и традиции были бы в большей опасности быть забытыми, чем сейчас.
  • Он разрушает культурные, социальные и экономические барьеры . Хотя искусство само по себе не может решить проблему бедности или способствовать социальной справедливости, его можно использовать в качестве равноправного игрового поля для дискурса и самовыражения. Причина, по которой каждый может относиться к искусству, заключается в том, что у каждого есть эмоции и личный опыт. Таким образом, любой человек может научиться ценить искусство, независимо от его социального происхождения, экономического положения или политической принадлежности.
  • Он получает доступ к высшим порядкам мышления . Искусство не просто заставляет вас впитывать информацию. Скорее, это заставляет вас думать о текущих идеях и вдохновляет на создание собственных. Вот почему творчество является формой интеллекта — это особая способность, раскрывающая потенциал человеческого разума. На самом деле, исследования показали, что знакомство с искусством может улучшить ваши знания в других областях.

Правда в том, что люди осознали, насколько сильным может быть искусство.

Много раз в истории мы слышали о людях, подвергавшихся критике, угрозам, цензуре и даже убийствам из-за их произведений искусства.

Те, кто несет ответственность за эти реакции, будь то воинствующее правительство или диссидентская группа, принимают эти меры против художников, зная, насколько их работы могут повлиять на политику в данной области.

Однако в руках хороших людей искусство может возродить надежду или вселить мужество в общество, переживающее множество трудностей

Великое искусство вызывает сильные чувства и рассказывает содержательные истории

Искусство может принимать форму кино, музыка, театр и поп-культура, все из которых направлены на то, чтобы развлекать и делать людей счастливыми. Но когда фильмы, песни или пьесы создаются для определенной аудитории или цели, искусство становится разнообразным.

Фильмы, например, могут быть сняты для распространения информации или культурного признания. Песни также можно сочинять таким образом, чтобы они вызывали определенные эмоции, вдохновляли или поднимали моральный дух людей.

В викторианский период в Англии женщины начали делать себе имя такими классическими произведениями искусства, как картина Элизабет Сирани « Порция, ранившая бедро », которая означает послание, от которого женщина теперь готова дистанцироваться. гендерная предвзятость.

Порция ранит бедро, с картины Элизабетты Сирани.

Сюжет картины изображает поступок женщины, обладающей той же силой, что и мужчина. «Порция» означает капитуляцию, потому что она не из тех женщин, которые известны в обществе как слабые и склонные к сплетням.

Одно из революционных произведений в истории, которое в конечном итоге открыло двери искусства для женщин в целом, в конечном итоге показало силу женщин в искусстве

норм и изменить поведение общества.

Иногда искусство существует просто для того, чтобы достучаться до человека, который разделяет те же мысли, чувства и переживания, что и художник.

Истина в том, что искусство — это больше, чем просто практика — это образ жизни. Искусство — это больше, чем просто умение — это страсть. Искусство — это больше, чем просто изображение — каждое из них рассказывает историю.

Тот факт, что искусство тесно связано с человеческим опытом, неудивительно, что мы всегда делали его частью нашего образа жизни.

Вот почему древние и современные группы коренных народов со всего мира умеют смешивать искусство со своими традиционными артефактами или ритуалами без их ведома, что на самом деле является одной из фундаментальных причин важности искусства. Искусство — мощная форма терапии

 

Некоторые говорят, что искусство скучно. Но факт остается фактом: искусство способно брать культурные практики оттуда, откуда они происходят, а затем переносить и интегрировать их в разные части мира, не теряя при этом своей идентичности.

Там эти формы искусства можно использовать для развлечения, повышения осведомленности и даже вдохновения иностранцев принять эти культуры, какими бы странными или чуждыми они ни казались.

Это особенно важно в нашем сильно глобализированном мире.

Искусство сыграло важную роль в борьбе с нетерпимостью к различным культурам, расизмом и другими формами несправедливой социальной сегрегации.

Поскольку иммиграция становится растущей тенденцией, ожидается, что страны мира будут более терпимыми и терпимыми к тем, кто въезжает на их территорию.

Искусство помогает добиться этого, гарантируя, что личности и их культуры получат должное признание во всем мире. Таким образом, необходимо задуматься о том, почему искусство важно, что на самом деле дает вам ответ на вопрос: что такое искусство?

Вот почему мы в The Artist считаем, что искусство — это форма творческого самовыражения человека, способ обогащения человеческого опыта.

NFT: Будущее искусства

Сейчас мир искусства смещается в цифровой и альтернативный мир. И NFT становится переменной, меняющей правила игры, в этот значительный сдвиг.

Что такое произведение NFT?

NFT, что означает «не взаимозаменяемый токен», можно определить как цифровой файл, который можно просто и легко передавать по сети блокчейн.

Многие люди во всем мире ищут эти цифровые активы для продажи и обмена в своей повседневной рыночной торговле, поскольку эти предметы можно отследить, они имеют ценность и часто также являются значительной редкостью для коллекционеров.

В то время как художественные произведения, безусловно, являются частью рынка NFT, в него вовлечено множество различных игроков через игровые системы, аватары и даже целые виртуальные миры.

Такие токены имеют широкий спектр применения, и хотя для многих они недоступны, для серьезных инвесторов NFT могут оказаться прибыльным источником дохода.

Art это: Арт — что это такое? Определение, значение, перевод

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Пролистать наверх