Цветокоррекция в фотошопе cs6: О цветокоррекции в Photoshop

Содержание

Пакетная цветокоррекция в фотошопе. Пакетная обработка фотографий в фотошопе cs6. Пакетная обработка в фотошопе джипегов

Привет всем! На этот раз я покажу вам некоторые из основ автоматизации в Photoshop, а также их практическое применение. Мы создадим сложное действие, на основе его построим Droplet и проведем операцию пакетного редактирования с целой папкой.

Часть I — Как создать Action в Photoshop

Шаг 1 — Приступим!

Не каждый пользователь фотошопа — дизайнер. Есть множество людей, которым необходимы графические инструменты, которые могут сделать их жизнь легче. Если вы фотограф или веб-мастер, этот урок поможет вам.

Во-первых, поместите все фотографии, которые вы хотите обработать в отдельную папку. Затем откройте любую из этих картинок.

Мы будем использовать ее для создания Actions в фотошопе.

Шаг 2 — Настройка экшенов в фотошопе

Для начала откройте окно Actions (выберите Window > Actions или нажмите Alt + F9). Создадим новую группу Action.

После создания группы — создадим конкретное действие. Щелкните на листочек внизу панели Action. Назовем новое действие «Vintage Halftone».

После создания обратите внимание на три маленькие иконки: стоп, запись и воспроизведение. Для следующего шага необходимо, чтобы была активна иконка записи.

Шаг 3 — Изменение размера изображения при помощи Image size

Построим действие. Я объясню, как и что нужно делать. Будьте внимательны и следуйте инструкциям.

После того как вы открыли свою фотографию и иконка записи активна, приступайте к записи шагов.

Первым шагом будет изменение размера изображения. Поскольку я собираюсь использовать фотографии в веб-галерее необходимо уменьшить их. Для этого я выбираю Image > и установливаю значение ширины в 700px и ставлю галочку, чтобы сохранить пропорции. Кроме того, необходим флажок Resample Image и выбрать Bicubic Shaper (best for reduction).

Не изменяйте размер изображения с помощью других методов (например Free Transform). Потому как на вертикальных изображениях такое не пройдет.
Нажмите ОК и перейдите к следующему шагу.

Шаг 4 — Копируем изображение.

Теперь, хорошо бы сбросить цвета которыми мы рисуем. Для этого можно просто использовать D на клавиатуре.

Не меняйте цвета с помощь выбора цвета или пипетки.

Затем дважды щелкните на слое «Background» в палитре слоев. И нажмите «OK»
Перетащите слой на значок «Great new layer» , будет создана копия слоя.
Убедитесь, что «Layer 0 copy» выбран и перейдите к следующему шагу.

Шаг 5 — Добавляем Diffuse Glow

Слой «Layer 0 copy» выбран и мы собираемся добавить фильтр Diffuse Glow к нему. Это увеличит освещение и придаст драматический вид изображению. Зайдите в Filter> Filter Gallery и выберите Distort> Diffuse Glow. Установите значения, как показано ниже, и нажмите кнопку ОК.

Шаг 6 — Изменение Opacity и Merge Layers

Не используйте ползунок, чтобы изменить значение непрозрачности, потому как Photoshop будет записывать каждый шаг на каждый процент (100, 99, 98, 97 ... 75) а этого не хотим.

Итоговый слоя должен называться «Layer 0 copy».

Шаг 7 — Gaussian Blur Filter

Дублируйте слой «Layer 0 copy», как было описанно выше.

Убедитесь, что слой «Layer 0 copy 2» выбран и перейдите Filter> Blur> Gaussian Blur , установите радиус 2 пикселя и нажмите ОК.

Шаг 8 — Измененяем Blending Mode копии.

Измените Blending Mode слоя «Layer 0 copy 2» на Overlay.

Если вы хотите попробовать разные режимы смешивания нажмите на кнопку Stop в окне Actions и эксперементируйте! Затем нажмите Record, и выберите желаемый режим смешивания.

Наконец, установите значение непрозрачности на 70%.

Шаг 9 — Создаем заливку слоя

Теперь, давайте добавим черный фон к нашей работе.
Для этого перейдите Layer >New Fill Layer > Solid Color , нажмите ОК и выберите цвет # 000000.

Переместите слой «Color Fill 1» в самый низ.

Шаг 10 — Добавим маску слоя

Нажмите на миниатюру «Layer 0 copy» и выберите Layer> Layer Mask> Hide All.

Шаг 11 — Выберите маску слоя

Теперь мы собираемся создать случайную обводку на наших фотографиях.
После создания маски слоя, вы должны нажать на ее миниатюре, а затем выделить все, нажав Ctrl+ A на клавиатуре.

Это важный шаг, если вы не нажмете на миниатюре маски слоя, то в конце получите уродливый результат =)

Кроме того, когда Вы выбираете все, вы не можете использовать Marquee Tool и сделать произвольный выбор.

Если вы это сделаете, Photoshop будет хранить координаты как точные цифры только для конкретной фотографии, и это не сработает на любой другой.

Шаг 12 — Преобразование выбора

Теперь выберите Marquee Tool в палитре инструментов. Правой кнопкой щелкаем на выделении, и выбираем опцию Transform Selection.
Обратите внимание на верхнюю панель, там есть два значения W и H (это ширина и высота, там должно быть 100%). Нажмите на маленькую цепочку в середине и измените значения до 95%. Таким образом, вы сократите выделение на 5%. Нажимаем на галочку и применяем преобразование.

Шаг 13 — Создание произвольной границы

Изменим выделение произвольно.

Убедитесь, что выбрана маска «Layer 0 copy».

Затем зайдите в Select> Refine edge , и установите значение как на скриншоте и нажмите кнопку ОК.

У вас должно получится что-то вроде этого.

Если вы работаете с другим размером изображения, вы должны немного поиграть со значениями Refine edge.

Шаг 14 — Заливаем выделение

Теперь заполните выделение белым цветом.

Сбросьте цвета клавишей D. Затем выберите инструмент Marquee в палитре инструментов, щелкните правой кнопкой мыши и выберите Fill... В диалоговом окне установите настройки как на скриншоте.

Наконец, нажмите Ctrl + D, чтобы снять выделение.

Шаг 15 — Копируем действия

Теперь давайте повторим процесс создания произвольной границы (шаги с 10 по 14), но на этот раз на слой «Layer 0 copy 2».

Эти действия можно просто дублировать в окне «Actions».
Чтобы скопировать шаги, сначала выберите «Layer 0 copy 2». Остановите запись.

Затем выберите (в окне Actions) все этапы процесса по созданию границ, т.е. от «Set Selection» до шага перед Select «Layer 0 copy 2».

Щелкните на кнопку справа и выбирите Duplicate. Они скопируются.
Теперь просто перетащите выбранные действия ниже шага «Select "Layer 0 copy 2"». Запустите воспроизведение выбранных фрагментов.
Наконец, щелкните на последнем шаге в окне «Actions» и запустите запись.

Шаг 16 — Обработка с Halftone Pattern

Затем щелкните на миниатюре маски слоя «Layer 0 copy.» Далее, войдите в

Filter> Filter Gallery , и перейдите к Sketch> Halftone Pattern и установите значения, приведенные ниже, а затем нажмите кнопку ОК.

Шаг 17 — Добавиим Photo Filter

Выберите «Layer 0 copy 2» в палитре слоев, а затем идем в Create New Fill или Adjustment Layer> Photo Filter , выбираем цвет (# 957345) и установим Density 100%. Нажимаем ОК.

Шаг 18 — Hue / Saturation

После, идем Adjustment Layer > Hue Saturation , выберите значения как на скриншоте и нажмите кнопку ОК.

Шаг 19 — Заливаем новый слой

В палитре слоев создаем новый слой, и расположим его выше всех остальных. Оставим ему имя «Layer 1.» Затем Ctrl + A (выделить все) затем выберите инструмент Marquee, щелкните правой кнопкой мыши и выберем «Fill...» используем цвет переднего плана. Все должно залиться черным цветом.

Шаг 20

Теперь добавьте к «Layer 1» эффект Pattern Overlay. Я использую «Gray Granite» из пакета Grayscale Paper.

Шаг 21 — Растризуем эффекта слоя

Создаем еще один слой.
Затем Shift+клик на слое «Layer 1» в палитре слоев, чтобы выделить оба слоя. И жмем Ctrl + E, чтобы объединить их.

Шаг 22 — Изменения режима наложения и непрозрачности

Теперь изменим режим смешивания «Layer 2» на Multiply и непрозрачность на 75%.

Шаг 23 — Flatten image

В палитре слоев выбираем все слои. Щелкаем правой кнопкой и выбираем Flatten image. Наконец, в окне Actions можно нажать Стоп.
Вот и все! Теперь мы можем применять эти действия к любым фотографиям.

Конец Части I – проверяем!

Теперь пришло время проверить, правильно ли ваши действия работают на другой фотографии. Для этого открываем фотографию находим наше действие (Vintage Halftone) и нажимаем кнопку воспроизведения.

Прежде чем двигаться вперед, неплохо бы сохранить само действие.
Для этого выберите набор действий «сайт» а окне «Actions», а затем передите к дополнительным параметрам (значок в правой верхней части) и выберите Save Actions... Введите имя для своего действия и сохраняйте его где угодно.
Теперь можно перейти к пакетному редактированию.

Часть II — Пакетная обработка фотографий в фотошопе

Шаг 1 — Создание Droplet для пакетной обработки

Дроплеты применяют actions к одному или нескольким изображениям или даже к папке, если вы перетащите их на иконку капли.

Вы можете сохранить droplet где угодно и использовать его столько раз, сколько необходимо. Чтобы создать droplet, перейдите в меню File > Automate > Create droplet... Там вы можете посмотреть всё множество вариантов.

Сначала выберите исходную папку фотографий и сохраните droplet там.. Для папки назначения я выберу другую папку.

Кроме того, можно настроить имя результирующего изображения путем добавления пользовательского текста, последовательности чисел, расширения и щелкнуть максимальную совместимость. После того как Вы настроили droplet, нажмите кнопку ОК.

Шаг 2 — Работаем с droplet.

Теперь откройте вашу папку с изображениями. Выберите и перетащите нужные изображения на иконку дроплета.Вы увидите что Photoshop автоматом отредактирует выбранные изображения и сохранит их в указаную папку.

Заключение

Автоматизация действий в Photoshop подчас экономит очень много времени. Ей должны уметь пользоваться будущие дизайнеры, веб-мастера и фотографы.

Советую попробовать эти приемы со своей фотографией =)

Когда начинающий фотограф сталкивается с необходимостью обработки большого количества фотографий, неизбежно возникает вопрос: Как уменьшить затраты времени на обработку, как автоматизировать рутинные операции?

Для этого в арсенале программы Adobe Photoshop есть несколько инструментов: операции или экшены, сценарии или скрипты, и дроплеты.

Операции , иначе называемые также экшенами , макросами или макрокомандами - это записанные и сохраненные действия над изображением, которые можно применить и к другому изображению, а также использовать в пакетной обработке. Экшены являются также основой для создания дроплетов.

Дроплет - это небольшое приложение, своего рода программа, которая автоматически обрабатывает все перетаскиваемые на нее изображения. Значок дроплета можно разместить, к примеру, на рабочем столе и перетаскивать на него папки с изображениями для обработки.

Скрипты или сценарии - это тоже программы, но написанные на одном из скриптовых языков программирования. Использование скриптов позволяет автоматизировать операции, для которых невозможно написать экшен, то есть возможности скриптов значительно шире. Единственный минус - для написания скриптов необходимо освоить определенные языки программирования, например, Java Script.

В этой статье мы запишем простенький экшен и рассмотрим, как использовать его в пакетной обработке с помощью команды Обработчик изображений

В качестве примера возьмем способ тонирования фотографий с помощью цветовой заливки в режиме наложения Жесткий свет . Вот исходная фотография

Сначала создадим набор, в который будем помещать записываемую операцию. Для создания набора нужно кликнуть по значку папки в палитре Операции. В открывшемся диалоговом окне введите название набора.


Теперь, при активном наборе, щелкните по пиктограмме создания новой операции

В открывшемся диалоговом окне введите название операции. При необходимости назначьте цвет и клавиатурное сокращение, чтобы можно было быстро запустить операцию. Нажмите Записать для начала процесса записи. Теперь в палитре Операции будет активна пиктограмма записи, она станет красной.


Перед началом записи желательно спланировать все шаги и написать их на бумаге. Грамотно спланированный экшен работает без ошибок и стабильность его работы не зависит от того, какая версия программы используется, русская или английская. Правильно записанный экшен будет работать в любой. Если это не так - значит, при планировании и записи были допущены методические ошибки, например, записались названия слоев или каналов.

Теперь создадим корректирующий слой Цвет . Для этого кликнем по пиктограмме создания корректирующего слоя в палитре Слои , затем выберем из списка слой Цвет .

В открывшемся диалоговом окне выберите желаемый цвет. Нужно заранее, еще при подготовке к записи, записать значения этого цвета по каналам RGB, чтобы затем ввести его и сразу получить желаемый цвет.


Измените режим наложения слоя на Жесткий свет

Мы получим примерно такое изображение

Теперь нужно ослабить воздействие корректирующего слоя на кожу. Кожа, как известно, наиболее светлая в красном канале изображения. Сделаем активной маску корректирующего слоя. Для этого нажмем комбинацию клавиш CTRL+\ . Активная маска слоя будет обведена рамкой

Теперь загрузим на маску красный канал изображения. Для этого переходим в меню Изображение - Внешний канал. В открывшемся диалоговом окне поставим следующие настройки Слой - Фон , так как именно с фонового слоя мы будем использовать красный канал. Канал - Красный , справа нужно поставить галочку Инвертировать , так как для маски нам нужен как раз инвертированный красный канал, Наложение - Обычные, Непрозрачность - 100% . Выполнив настройки, нажимаем ОК. Теперь воздействие корректирующего слоя оказывается через маску на основе инвертированного красного канала, который выглядит следующим образом


Мы получили легкий эффект тонирования на изображении

Теперь запись экшена можно остановить. Затем, вернув исходное состояние изображения с помощью палитры История , необходимо проверить работу экшена. Теперь его можно использовать для пакетной обработки.

Пакетную обработку лучше всего осуществлять с помощью сценария Обработчик изображений . Его можно найти в меню Файл - Сценарии - Обработчик изображений .


Либо, что гораздо удобнее, можно запускать обработчик изображений из модуля Bridge , предварительно выбрав в нем фотографии для обработки. В Bridge Обработчик изображений находится в меню Инструменты - Photoshop - Обработчик изображений .


Настройка параметров пакетной обработки в диалоговом окне Обработчика изображений не представляет сложности. Нужно выбрать место сохранения файлов, формат и качество сохранения, а также набор экшенов и собственно экшен, который необходимо применить к выбранным изображениям.


Привет всем! Сегодня мы разберемся с одной из основной функцией автоматизации в фотошопе, а также как их применить на практике. Мы создадим сложное действие, на основе его построим Droplet и проведем операцию пакетного редактирования с целой папкой.

Часть I - Создание Action

Шаг 1 - Приступим!

Первым делом, перенесите все изображения, которые нужно обработать в одну отдельную папку. Откройте любую из этих фотографий.

Мы используем ее для создания Actions в Photoshop.

Шаг 2 - Настройка Action.

Для начала откройте окно Actions (перейдите по следую пути Window > Actions или нажмите Alt + F9). Откроется окно для создания новой группы Action которой нужно задать произвольное имя.

После создания группы - создадим конкретное действие. Щелкните на иконку “создать новую операцию” внизу панели Action. Назовем новое действие «Vintage Halftone».

После создания обратите внимание что у вас в нижней панели окна Actions появились три маленькие иконки: стоп, запись и воспроизведение. Для продолжение нужно убедиться чтобы была активна иконка записи.

Шаг 3 - Изменение размера изображения

Построим действие. После того как вы открыли свое изображение и активировали иконку записи, приступаем к записи шагов.

Первым шагом мы изменим размер нашей фотографии. Поскольку мы планируем использовать изображения в веб-галерее нужно уменьшить их размер. Для этого переходим по следующему пути Image > Image Size и устанавливаем значение ширины в 700 px и ставим галочку – сохранить пропорции. Кроме этого, необходим поставить флажки Resample Image и выбрать Bicubic Shaper (best for reduction).

Шаг 4 - Копируем изображение.

Теперь, нам нужно сбросить цвета которыми мы рисуем. Для этого можно воспользоваться клавишей D на клавиатуре.

Не меняйте цвета с помощь выбора цвета или пипетки.

Затем дважды щелкните на слое «Background» в палитре слоев. И нажмите «OK»
Перетащите слой на значок «Great new layer» , для создания копии слоя.
Убедитесь, что «Layer 0 copy» выбран и можно приступать к следующему шагу.

Шаг 5 - Добавляем Diffuse Glow

Добавим фильтр Diffuse Glow к слою «Layer 0 copy». Это увеличит освещение и придаст драматический вид фотографии. Переходим по следующему пути Filter> Filter Gallery и выбираем Distort> Diffuse Glow. Сдесь нужно установить значение, как показано на скриншоте ниже, и нажимаем кнопку ОК.

Шаг 6 - Изменение Opacity и Merge Layers

Уменьшим непрозрачность слоя «Layer 0 copy» до 75% .

Для изменения непрозрачности слоя лучше не использовать ползунок, потому что при изменение с помощью ползунка фотошоп записывает каждый шаг на каждый процент (100, 99, 98, 97 … 75) а это нам не нужно.

Итоговый слой должен называться «Layer 0 copy».

Шаг 7 - Gaussian Blur Filter

Дублируем слой «Layer 0 copy», как мы делали ранее (шаг 4).

Убедитесь, что слой «Layer 0 copy 2» выбран и переходим по следующему пути: Filter> Blur> Gaussian Blur , устанавливаем радиус в 2 пикселя и нажмите ОК.

Шаг 8 - Измененяем Blending Mode копии.

Изменяем Blending Mode слоя «Layer 0 copy 2» на Overlay.

Если у вас есть желание поэкспериментировать с разными режимами смешивания нажмите на кнопку Stop в окне Actions. Затем нажмите Record, и выберите желаемый режим смешивания.

Устанавливаем значение непрозрачности на 70%.

Шаг 9 - Создаем заливку слоя

Сейчас, нужно добавить черный фон к нашей работе.
Для этого переходим по следующему пути: Layer >New Fill Layer > Solid Color , нажмите ОК и выберите цвет # 000000 .

Перемещаем слой «Color Fill 1» в самый низ.

Шаг 10 - Добавим маску слоя

Нажмите на миниатюру «Layer 0 copy» и переходим по следующему пути: Layer> Layer Mask> Hide All.

Шаг 11 - Выберите маску слоя

Теперь мы создадим случайную обводку на наших изображениях.
После создания маски слоя, мы должны кликнуть на ее миниатюре, а затем выделить все, нажав комбинацию Ctrl+ A на клавиатуре.

Это важный шаг, если вы не нажмете на миниатюре маски слоя, то в конце получите не верный результат

Кроме того, когда Вы выбираете все, вы не можете использовать Marquee Tool и сделать произвольный выбор. Если вы это сделаете, фотошоп будет хранить координаты как точные цифры только для конкретного изображения, и это не сработает на другой фотографии.

Шаг 12 - Преобразование выбора

Выберем Marquee Tool в палитре инструментов. Правой кнопкой мыши кликаем на выделении, и выбираем опцию Transform Selection.
Следует обратить внимание на верхнюю панель, там есть два значения W и H (это ширина и высота, там должно быть значение 100%). Нажмите на ярлык с маленькой цепочкой в середине и меняем значения до 95%. Таким образом, мы уменьшили область выделения на 5%. Нажимаем на галочку и применяем преобразование.

Шаг 13 - Создание произвольной границы

Изменим выделение произвольно.

Убедитесь, что выбрана маска «Layer 0 copy».

Затем переходим по следующему пути: Select> Refine edge , и устанавливаем значение как показано на скриншоте ниже и нажмите кнопку ОК.

У вас должно получится что-то вроде этого.

Если вы работаете с другим размером изображения, вы должны немного поиграть со значениями Refine edge.

Шаг 14 - Заливаем выделение

Теперь залейте выделеную область белым цветом.

Сбросьте цвета клавишей D. Затем выбераем инструмент Marquee в палитре инструментов, кликаем правой кнопкой мыши и выбираем Fill… В диалоговом окне установите настройки как показано на скриншоте ниже.

Снимаем выделение нажатием комбинации Ctrl + D.

Шаг 15 - Копируем действия

Сейчас нам нужно повторить процесс создания произвольной границы (шаги с 10 по 14), но в этот раз на слой «Layer 0 copy 2».

Чтобы упростить работу эти действия можно просто продублировать в окне «Actions».
Для того чтобы скопировать шаги, сначала нужно выбрать «Layer 0 copy 2». Остановить запись.

Затем выбираем (в окне Actions) все этапы процесса по созданию границ, т.е. от «Set Selection» до шага перед Select «Layer 0 copy 2».

Кликаем на кнопку справа и выбираем Duplicate. Они скопируются.
Теперь выбранные действия можно просто перетащить ниже шага «Select ‘Layer 0 copy 2’». После запускаем воспроизведение выбранных фрагментов.
Теперь, кликаем на последнем шаге в окне «Actions» и запускаем запись.

Шаг 16 - Halftone Pattern

Кликаем на миниатюре маски слоя «Layer 0 copy.» Далее, переходим по следующему пути: Filter> Filter Gallery , и переходим к Sketch> Halftone Pattern тут нужно установить значения, приведенные на скриншоте ниже, а затем нажмите кнопку ОК.

Шаг 17 - Добавиим Photo Filter

Выберите «Layer 0 copy 2» в палитре слоев, а затем переходим в Create New Fill или Adjustment Layer> Photo Filter , выбираем цвет (# 957345) и установим Density 100%. Нажимаем ОК.

Шаг 18 - Hue / Saturation

Шаг 19 - Заливаем новый слой

Создадим в палитре слоев новый слой, и расположим этот слой выше всех остальных слоев. Оставим ему имя «Layer 1.» Затем нажимаем комбинацию клавиш Ctrl + A (выделить все) на клавиатуре, после выбираем инструмент Marquee, кликните правой кнопкой мыши и выберем «Fill…» используем цвет переднего плана. Все должно залиться черным цветом.

Шаг 20

Теперь добавим к «Layer 1» эффект Pattern Overlay. Я рекомендую использовать «Gray Granite» из пакета Grayscale Paper.

Шаг 21 - Растризуем эффекта слоя

Создадим еще один слой.
После его создания: Shift+клик на слое «Layer 1» в палитре слоев, чтобы выбрать оба слоя. И жмем комбинацию клавиш Ctrl + E, чтобы объединить выбранные слои.

Шаг 22 - Изменения режима наложения и непрозрачности

Изменяем режим смешивания «Layer 2» на Multiply и выставляем значение непрозрачности на 75%.

Шаг 23 - Flatten image

Выбираем все слои в палитре слоев. Кликаем правой кнопкой мыши и выбираем Flatten image. Наконец, в окне Actions можно нажать Стоп.
На этом все! Теперь можно применить эти действия к любым изображениям.

Конец Части I – проверяем!

Стоит проверить, насколько корректно наши действия работают на других изображениях. Для этого открываем изображение находим наше действие (Vintage Halftone) и нажимаем кнопку воспроизведения.

Прежде чем продолжить, следует сохранить само действие.
Для этого выберите наш набор действий в окне «Actions», а затем переходите к дополнительным параметрам (значок в правой верхней части) и выберите Save Actions… Введите имя для своего действия и сохраняйте его где угодно.
После сохранения можно переходить к пакетному редактированию.

Часть II - Пакетное редактирование

Шаг 1 - Создание Droplet

Дроплеты применяют actions к одной или нескольким фотографиям или даже к папке, для этого нужно перетащить их на иконку капли.
Можно сохранить droplet где угодно и использовать его столько раз, сколько необходимо. Чтобы создать droplet, переходим по следующему пути в меню File > Automate > Create droplet… Там вы можно выбрать множество вариантов.

Сначала выберите исходную папку изображений и сохраните droplet там. Для опции Play выберите ваш набор и действие Vintage halftone. Для папки назначения лучше выбрать другую папку.

Кроме того, можно настроить имя результирующего изображения путем добавления пользовательского текста, последовательности чисел, расширения и выбрать максимальную совместимость. После того как Вы настроили droplet, нажмите кнопку ОК.

Шаг 2 - Работаем с droplet.

Теперь откройте вашу папку с фотографиями. Выберем и перетащим нужные фотографии на иконку droplet. Мы увидим что фотошоп автоматически отредактирует выбранные фотографии и сохранит их в указанную папку.

Заключение

Автоматизация действий в Photoshop подчас экономит очень много времени. Ей должны уметь пользоваться будущие дизайнеры, веб-мастера и фотографы.

Советую попробовать эти приемы для экономии Вашего времени.

No related posts.

(0 votes . Average 0 of 5)

Фотографу, снимающему много, часто приходится обрабатывать огромные массивы фотографий. Работа эта отнимает массу сил и времени. В этой статье речь пойдет о том, как облегчить этот труд, как ускорить обработку фотографий, что бы отдавать их заказчику в срок, и переложить часть наших усилий на сам фотошоп.

Начинающие фотографы зачастую не подозревают о возможностях фотошопа автоматизировать некоторые, повторяемые для большого количества фотографий действия. Например используя пакетную обработку можно очень быстро, в течении нескольких минут без потери качества сжать сотни снимков для публикации в интернете, или быстро обработать большую папку с рав файлами. Начнем пожалуй с рав файлов.

1.Пакетная обработка рав файлов в фотошопе

В фотошопе имеется встроенный модуль «Adobe Camera Raw» позволяющий редактировать рав файлы и конвертировать их в привычные форматы, в Jpeg, TIFF или PSD. Для того, что бы одновременно обработать нужное количество исходников в формате рав, откроем их в фотошопе привычной командой в меню «файл-открыть».

В открывшемся окне выделим нужные файлы, допустим штук 30 или 50, можно больше, но для пробы этого будет достаточно.

Если эти снимки отсняты в одинаковых условиях, при одном и том же освещении, и одинаковом балансе белого, то у нас есть возможность отредактировав один из них по своему усмотрению, и применить такие же настройки для всех остальных снимков в этой серии.

Отредактируйте первый в очереди снимок, если в этом есть необходимость, используя панель редактирования, например поправьте экспозицию, баланс белого, уберите шум, удалите хроматическую аберрацию и т.д. Затем примените эти поправки ко всем открытым в модуле снимкам.

Затем примените эти поправки ко всем открытым в модуле снимкам. Для этого нажмите кнопку в браузере файлов «Выбрать все» и после этого нажмите кнопку «Синхронизировать».

Что бы не заморачиваться, выберете « Синхронизировать все». После этого просмотрите все кадры, активируя их поочередно в браузере файлов. И если нужно сделайте коррекцию для того или иного кадра индивидуально. Когда внесенные коррекции нас будут устраивать, то можно будет конвертировать наши рав файлы в нужный нам формат, например в Jpeg, или же в TIFF, если планируете продолжить их дальнейшую тонкую коррекцию в фотошопе.

Для этого нажмем «Сохранить изображение» и в открывшемся новом окне укажем параметры сохранения, качество и формат, а также папку в которую будем сохранять наши снимки. Указали? Жмем «Сохранить» Все! Процесс пошел, фотошоп сохраняет кадр за кадром, а мы наслаждаемся и идем пить кофе. Или лучше чай? Скорость обработки будет зависеть от вашего компьютерного железа.

2.Пакетная обработка в фотошопе джипегов

Ну а если нам нужно побыстрее обработать огромное количество снимков в формате Jpeg, то мы можем сделать это используя тот или иной экшен и применить его ко всей массе снимков. Например я часто использую экшен при подготовке снимка для публикации в интернете, или перед отправкой заказчику по электронной почте. Это экономит массу времени

Или например нужно исправить неправильную экспозицию, скажем излишне темные снимки, то можно создать для них специальный экшен «осветлить» и применить его ко всем снимкам в папке. Или же добавить резкость. Вариантов здесь может быть огромное множество.

3.Экшены для фотошопа

Где взять нужные вам в данном случае экшены? Вариантов здесь два. Первый- создать нужный экшен, т.е. то или иное действие в фотошопе самому. Процедура это очень простая и достаточно описанная в интернете. Простой экшен из нескольких действий делается в течении минуты. Для себя я создаю тот или иной экшен ситуативно под каждую конкретную задачу. Например для сжатия снимков без потери качества я использую созданный мной экшен «1000»рх, уменьшающий размер снимка до 1000 пикселей по длинной стороне и добавляющий после этого немного резкости. Подробней может прочесть в

Если вы никогда еще не пользовались экшенами, и не знаете как их вызывать, то откройте в фотошопе любой снимок и перейдите в меню «Окно- Действия» или нажмите Alt+ F9. У вас появится панелька «Действия», в ней вы увидите список экшенов, которые есть по умолчанию, выберете любой, например какую ни будь « рамку 50 пикселей» и запустите его нажав зеленый треугольник внизу панели. Это для тренировки, что бы знать о чем идет речь.

Второй способ – скачать бесплатно нужный экшен в интернете. Сейчас их имеется огромное множество. Причем от чисто технические до творческих, например «портретная ретушь» или какой- либо другой эффектный прием. Достаточно скачать и установить его, скопировав в папку вашего фотошопа и можно пользоваться сколько угодно. Приблизительно путь копирования может быть такой C:\Program Files\Adobe\Adobe Photoshop\Presets\Actions

4.Автоматизация в Фотошопе

Ну а теперь самое главное. Применим пакетную обработку на практике. Для примера я использую свой экшен «1000рх». Ну а вы для эксперимента можете указать какой хотите. Итак, открываем фотошоп. В меню «файл» ищем пункт «Автоматизация – пакетная обработка».

У вас появится вот такое окно, в котором указываем «источник»- исходную папку, со снимками, которые нужно обработать. Указываем экшен, который мы применим, и указываем выходную папку, в которую программа будет складывать обработанные снимки. Папку эту конечно нужно создать заранее.

Остальные настройки оставьте как на скриншоте. Указали все? Жмем «ОК». Все, процесс пошел, смотрим в монитор квадратными глазами, тычем в него пальцем, изумленно наблюдая как сами собой открываются файлы, меняются на наших глазах и закрываются, уступая место новым. Идти пить чай не предлагаю, не успеете, потому что все происходит очень быстро, хотя конечно все будет зависеть от количества снимков в данной папке, и мощности вашего компьютера.

Попробуйте. Это реально сэкономит ваше время и силы.Успехов

В этом уроке мы рассмотрим основы автоматизированной обработки фотографий в Фотошоп и их практическое применение. Мы создадим комплекс операций, а затем применим его к другим изображениям.

Пакетная обработка значительно сэкономит ваше время и избавит Вас от необходимости утомительного повторения одних и тех же действий при редактировании изображений. Давайте изучим этот полезный прием на практике.

Создание операций.

Предварительный просмотр финального результата:

Шаг 1.

Далеко не каждый любитель Фотошоп является графическим или веб-дизайнером. Для удобства и облегчения работы в программе простым пользователям или людям, косвенно интересующимся Фотошоп , предусмотрена функция записи всех действий, совершаемых над изображением, а затем применения данных действий для редактирования других документов программы.

Первое, что мы должны сделать, это выбрать фотографии, к которым мы хотим применить некоторые изменения и поместить их в одну папку в любом месте вашего компьютера. Затем, выберите один снимок из вашей коллекции, и откройте его в Фотошоп .

Шаг 2.

Теперь приступим к созданию операций. Для этого, перейдем в верхнее меню программы во вкладку Окно-Операции (Window > Actions) или нажмите сочетание клавиш Alt+F9 для вызова окна опции. Внизу открывшейся панели «Операции» (Actions) нажмите на иконку папки для создания нового набора ваших операций. Введите имя папки (в данном примере имя «Psdtuts+» ).

Теперь, после того, как вы создали Новый набор операций, нажмите внизу панели на иконку Новой операции (листок с согнутым краем, как иконка нового слоя). В диалоговом окне введите имя операции «Винтажные полутона» (Vintage Halftone) , а затем нажмите на кнопку «Записать» (Record) , чтобы начать с этого момента запись всех ваших действий, производимых над изображением. Как вы видите, внизу панели операции появилось три значка, предназначенных для контроля над выполняемыми действиями: запись, воспроизведение и стоп (Record, Play, Stop) .

Шаг 3.

С этого момента начнем последовательное построение операций над фото. Нужно быть предельно осторожным при выполнении каждого шага, иначе результат не оправдает ваших ожиданий.

Первым действием будет изменение размера фотографии. Для этого перейдем в верхнем меню во вкладку Изображение-Размер изображения (Image > Image Size) и в диалоговом окне изменим значение ширины (Width) до 700 рх. Активируйте функцию «Сохранение пропорций» (Constant Proportions) и «Интерполяция» (Resample Image) в нижней части окна, а также выберите в самом низу опцию «Бикубическая четче (наилучшая для уменьшения)» (Bicubic Sharper) , которая хорошо подходит для фотографий не очень хорошего качества и маленького размера.

Не используйте прием изменения размера с помощью Трансформирования (Free Transform) , так как здесь нужны точные математические значения. Введенные параметры будут выполнены только для похожих изображений горизонтального расположения, тогда как для вертикальных снимков такие значения не подойдут.

Нажмите Ок в диалоговом окне и перейдите к следующему шагу.

Шаг 4.

Теперь, при выполнении каждого сложного шага, активируем функцию «Сбросить образцы» (Reset Swatches) , нажав на клавиатуре «D». Цвет переднего и заднего планов установился на черный и белый.

Теперь, двойным кликом по миниатюре фона, разблокируйте его, преобразовав в «Слой 0», а затем, перетащите его на иконку Нового слоя (листок с согнутым краем) внизу панели слоев, чтобы создать дубликат.

Шаг 5.

Теперь, на копии «Слой 0» переходим в Фильтр-Галлерея фильтров (Filter > Filter Gallery) и в ней выбираем папку Искажение – Рассеянное свечение (Distort > Diffuse Glow) . Выполняем настройки для опции: зернистость 2, степень свечения 3, оригинал 10. Нажимаем ОК.

Шаг 6.

На слое-копии изменим уровень Непрозрачности (Opacity) на 75%, вбивая значение точно в окошко опции. Не нужно использовать ползунок для изменения параметра, иначе в записи будет отображаться постепенное снижение непрозрачности: 100, 99, 98, 97 и т.д., что нежелательно.

Теперь, удерживая Ctrl, нажмите на слой-оригинал, выделив его и копию в панели слоев. Сделайте клик правой кнопкой мыши по выделенным слоям и выберите из меню – Объединить слои (Merge Layers) . В результате, два слоя будут объединены в один «Слой 0 копия».

Шаг 7.

Дублируем «Слой 0 копия», перетянув его на иконку Нового слоя внизу панели слоев, и получаем «Слой 0 копия 2». На дубликате переходим во вкладку Фильтр-Размытие-Размытие по Гауссу (Filter> Blur> Gaussian Blur) и устанавливаем радиус размытия на 2 рх, нажимаем ОК.

Шаг 8.

Далее измените режим смешивания (Blending Mode) для дубликата на Перекрытие (Overlay) , не открывая окно режимов смешивания, а нажав на стрелочку вниз в окне опции в палитре слоев, и выбрав нужный режим. Вы можете попробовать разные режимы наложения вне записи, предварительно остановив запись кнопкой Стоп (квадратик внизу панели операций). Выбрав нужный режим, снова включите Запись, нажав на кружок внизу панели.

Шаг 9.

Далее создаем Новый корректирующий слой «Цвет» (Adjustment Layer > Solid Color) . Для этого, нажмите внизу панели слоев черно-белый кружок и в выпадающем меню выберите параметр «Цвет». В диалоговом окне опции выберите черный цвет (# 000000) заливки и нажмите Ок. Перетяните этот слой вниз панели слоев под «Слой 0 копия».

Шаг 10.

Переходим на миниатюру «Слой 0 копия», а затем идем во вкладку Слои-Маска слоя- Скрыть все (Layer> Layer Mask> Hide All) .

Шаг 11.

Теперь мы изменим границы нашего изображения. Для этого сделаем выделение маски, нажав Ctrl+A («Выделить все») на клавиатуре. Важно выделить все пиксели маски, иначе будущий результат вас не впечатлит.
Обязательно примените команду «Выделить все» (Select All) , а не делайте выделение вручную инструментом «Выделение области» (Marquee tool) .

Если вы используете произвольное выделение, то Фотошоп будет сохранять эти координаты и значения только для конкретного изображения, что не будет работать на других снимках.

Шаг 12.

Активируйте инструмент «Прямоугольное выделение» (Marquee tool) и правой кнопкой мыши сделайте клик на изображении. В выпадающем меню выберите опцию – Трансформировать выделенную область (Transform Selection) , и в верхней панели настроек измените значения для ширины (Width) и высоты (Height) выделения на 95%. Чтобы применить функцию, дважды нажмите Ввод (Enter) .

Таким образом, ваше выделение уменьшится ровно на 5% от начального состояния.

Шаг 13.

Теперь мы немного исказим форму нашего выделения для создания винтажного (старинного) эффекта. Убедитесь, что вы находитесь на маске «Слой 0 копия» и ваше выделение уменьшено. Перейдите во вкладку Выделение-Уточнить край (Select > Refine edge) и введите настройки со скриншота ниже. Нажмите Ок.

У вас должно получиться неровное выделение, как на примере ниже.

Шаг 14.

Далее заполним выделение белым цветом (ffffff) . Нажмите на клавиатуре «D», чтобы сбросить образцы цвета (Swatches) . Затем, активируйте инструмент «Прямоугольное выделение» (Marquee tool) и щелкните правой кнопкой мыши на холсте, выбирая из меню опцию – Выполнить заливку (Fill) . Укажите цвет переднего плана (Foreground Color) , непрозрачность 100% и режим нормальный. Нажмите Ок. Снимите выделение (Ctrl+D) .


Шаг 15.

Теперь нужно повторить весь предыдущий процесс с рамкой для слоя «Слой 0 копия 2». Вы можете повторить шаги с 10 по 14, или сделать дубликат действий в панели «Операции». Сначала перейдите на слой «Копия 2» в панели слоев и нажмите кнопку Стоп в панели операций, чтобы пока прервать запись. Выделим все операции с рамкой и дублируем их. Для этого встаньте на первое действие с рамкой в панели «Операции» (строка «Сделать» (Make) ) и, удерживая Shift , кликните по самой последней операции с рамкой (строка Определить выделение (Set Selection) ). Затем нажмите вверху справа стрелочку и выберите из списка опцию – Создать дубликат (Duplicate) . Теперь перетяните строку «Выделить слой «Слой 0 копия 2» поверх дублированных действий и встаньте на строку «Сделать» (Make) , нажмите Воспроизведение для дублирования маски. После того, как копия маски появилась на миниатюре слоя «Копия 2» перейдите на последнюю строку в окне операций и нажмите кнопку Записи, чтобы пойти дальше.


Шаг 16.

Активируйте миниатюру маски слоя «Слой 0 копия» и перейдите в Фильтр-Галерея фильтров (Filter > Filter Gallery) . Нажмите на папку Эскиз (Sketch) , а в ней на «Полутоновый узор (Halftone Pattern) . После введения настроек нажмите Ок.


Шаг 17.

Перейдите на слой «Слой 0 копия 2» и нажмите внизу панели слоев на значок корректирующих слоев (черно-белый круг). Из списка выберите коррекцию Фотофильтр (Photo Filter) и активируйте опцию «Цвет» (Color) в диалоговом окне. Нажмите на цветовой квадрат и введите значение цвета 957345, а плотность (Density) увеличьте до 100%.

Шаг 18.

Теперь, создайте еще один Корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность» (Adjustment Layer > Hue Saturation) , нажав на черно-белый круг внизу панели слоев, и выполните настройки значений со скриншота ниже. Не забудьте активировать флажок «Тонирование» в окне опции:

Шаг 19.

В панели слоев создайте Новый слой (Ctrl+Shift+N) или значок листка с согнутым краем внизу панели)) выше всех предыдущих и назовите его «Слой 1». Выделите все, нажав Ctrl+A , и активируйте инструмент «Прямоугольное выделение» (Marquee tool) . Установите цвета переднего и заднего планов по умолчанию («D»). Нажмите правой кнопкой мыши по холсту и выберите опцию – Выполнить заливку (Fill) . В диалоговом окне укажите цвет переднего плана (черный), непрозрачность 100%, режим нормальный и нажмите Ок.


Шаг 20.

Двойным щелчком по миниатюре слоя «Слой 1» откройте окно «Стили слоя» и выберите параметр «Наложение узора» (Pattern Overlay) . Откройте набор узоров «Серая бумага» (Grayscale Paper) , а в нем текстуру «Серый гранит» (Gray Granite) .

Шаг 21.

Для растрирования данного слоя, создайте новый слой (Ctrl+Shift+N) выше узорного и выделите их оба в панели слоев (Ctrl +клик по иконке слоев). Затем, объедините их в один, нажав Ctrl+E.

Шаг 22.

Измените режим смешивания (Blending Mode) для слоя «Слой 2» на Умножение (Multiply) , а Непрозрачность (Opacity) уменьшите до 75%.

Шаг 23.

Теперь выполним сведение всех слоев. Выделяем в палитре слоев все слои, начиная со «Слой 2» и заканчивая слоем «Цвет» внизу, удерживая Shift .
Правой кнопкой мыши нажимаем на выделенных слоях и выбираем из меню – Выполнить сведение (Flatten image) . Затем нажимаем кнопку Стоп в окне «Операции» (Actions) . Теперь все наши выполненные действия готовы к применению для других фотографий или изображений.

Теперь пришло время проверить, как наша запись работает для других снимков. Если вы все сделали правильно, то программа прекрасно обработает ваши изображения.

Чтобы повторить все действия с другим фото, откройте его в Фотошоп , выберите операцию «Винтажные полутона» и нажмите кнопку Воспроизведения (треугольник внизу панели «Операции»).

Теперь необходимо сохранить этот набор операций. Перейдите на название набора операции, в данном примере на строку «PSDTUTS+» и нажмите справа вверху окна стрелочку вниз. В выпадающем меню выберите опцию – сохранить операцию (Save Actions) . В диалоговом окне введите имя для операции и сохраните ее в любом месте вашего компьютера. Теперь у нас все готово для пакетного редактирования изображений.

Создание дроплета.

Дроплет применяет действия к одному или нескольким изображениям (папке с изображениями). Вы можете сохранить дроплет в любом месте компьютера и использовать его столько раз, сколько хотите. Чтобы создать дроплет, перейдите в верхнее меню Файл-Автоматизация-Создать Дроплет (File > Automate > Create droplet…) . В открывшемся диалоговом окне сначала выберите папку, куда будете сохранять дроплет. В строке Набор (Set) укажите название набора («PSDTUTS+» в данном примере), в строке операция укажите название операции набора («Винтажные полутона») .

Далее выберите папку с фото, к которой хотите применить эффект, предварительно сделав ее копию, и работайте с ней. Кроме того, вы можете настроить имена будущих изображений, добавить текст к ним, номер серии, расширения для обеспечения максимальной совместимости. После того, как вы ввели все необходимые данные, нажмите ОК.

На примере ниже вы видите, что я поместил дроплет в папку с большим количеством фотографий в ней.

Теперь выделите изображения из папки-копии и перетащите их на иконку дроплета, чтобы применить его действия к фото. Программа сама загрузит изображения и обработает их, сохраняя все изображения в папке, указанной вами. Наконец, откройте папку со сделанными изменениями и посмотрите, как теперь ваши снимки стали выглядеть.

Теперь у вас есть целая коллекция винтажных фотографий, готовых к печати или для использования в своем блоге. Удачи!

Как сделать цветокоррекцию в фотошопе cs6. Цветокоррекция: как спасти изображение

Коррекция изображения в Photoshop

Софья Скрылина, преподаватель учебного центра «Арт», г.Санкт-Петербург

В КомпьюАрт № 12’2011 рассматривались методы диагностики цветового сдвига и некоторые инструменты Photoshop для цветовой коррекции изображения. В этом номере мы продолжим удалять цветовой сдвиг с помощью других инструментов, а также разберем ситуации, когда целесообразнее применять модель Lab вместо модели RGB.

Варианты

Диалоговое окно Варианты (Variations), помимо удаления цветового сдвига, позволяет регулировать тоновый баланс изображения. В верхней части окна расположены две миниатюры — исходного изображения и результата корректировки. Далее представлены примеры коррекции, для применения конкретного варианта необходимо просто щелкнуть по его миниатюре (рис. 1). Используя ползунок, можно задать точность коррекции, а с помощью переключателей — изменение насыщенности изображения или области коррекции: Тени (Shadows), Средние тона (Midtones), Света (Highlights).

Если окно применяется повторно, то перед коррекцией необходимо сбросить предыдущие настройки, щелкнув по миниатюре оригинала.

Вызывается это окно командой Изображение (Image) -> Коррекция (Adjustments) -> Варианты (Variations). На рис. 2 приведен пример устранения с помощью данного окна избытка красного цвета.

Рис. 2. Пример удаления цветового сдвига с помощью диалогового окна Варианты (слева — исходное изображение)

Применение диалогового окна

Подобрать цвет

Команда Подобрать цвет (Match Color) позволяет удалить цветовой сдвиг в одном изображении на основе другого изображения. Применяется она тогда, когда необходимо обработать серию фотографий, снятых в одинаковых условиях. В таком случае достаточно на одном снимке сбалансировать цвета, а остальные обработать этой командой, взяв за источник изображение с удаленным цветовым сдвигом. Данная команда оказывается также удобной для балансировки цветов у разных изображений, объединенных в одном проекте, чтобы можно было использовать одинаковые цвета, которые бы хорошо согласовывались.

Для согласования цветов двух изображений необходимо выполнить следующие манипуляции:

  1. Открыть в Photoshop оба файла, перейти в окно той фотографии, которая подлежит коррекции (рис. 3).
  2. Выполнить команду Изображение (Image) -> Коррекция (Adjustments) -> Подобрать цвет (Match Color).
  3. Из раскрывающегося списка Источник (Source) выбрать изображение, цвета которого будут использованы для замены цветов в фотографии с цветовым сдвигом (рис. 4).
  4. Настроить параметры коррекции:
  • с помощью ползунка Светимость (Luminance) — яркость пикселов изображения;
  • посредством ползунка Интенсивность цветов (Color Intensity) — насыщенность цветов;
  • используя ползунок Ослабить (Fade) — частично восстановить оригинальные цвета изображения;
  • при установке флажка Нейтрализовать (Neutralize) программа попытается определить, какие оттенки изображения были нейтральными, и сохранить их такими. Данная операция не во всех случаях верно определяет нейтральный цвет.

Результат коррекции и исходная фотография приведены на рис. 5.

Рис. 5. Пример устранения избытка красного цвета с помощью диалогового окна Подобрать цвет (слева — исходное изображение)

Быстрая корректировка цветового сдвига

Помимо инструментов, имеющих большое число разных настроек, Photoshop предлагает быстрые инструменты для коррекции. В относительно простых ситуациях они помогут вам довольно быстро получить удовлетворительный результат. Рассмотрим инструменты для автоматической коррекции цветового сдвига.

Инструменты автокоррекции

Автоматическая коррекция цвета выполняется в диалоговом окне Уровни (Levels) или Кривые (Curves) щелчком по кнопке Авто (Auto), а ее настройка — в диалоговом окне, открываемом щелчком по кнопке Параметры (Options), — рис. 6.

Для цветовой коррекции можно применять три пипетки: черную , серую и белую . Если изображение содержит области, которые должны обладать нейтральным цветом, то используется серая пипетка. Для определения черной и белой точек применяются черная и белая пипетки соответственно. Чтобы воспользоваться ими, необходимо, выбрав нужную пипетку, просто щелкнуть ею по той области, которая должна быть серой, черной или белой.

Пипетки можно применять совместно с ползунками в диалоговом окне Уровни (Levels) или точками в диалоговом окне Кривые (Curves). Сначала с помощью пипеток частично удаляется цветовой сдвиг, а затем проводится более тонкая цветовая и тоновая коррекция.

На рис. 7 приведен пример устранения цветового сдвига с помощью белой пипетки. Щелчок был выполнен по облаку, находящемуся справа от купола Исаакиевского собора.

Рис. 7. Устранение цветового сдвига и осветление изображения с помощью белой пипетки (слева — исходное изображение)

Помимо уровней и кривых автокоррекция может быть выполнена с помощью команды Изображение (Image) -> Автоматическая цветовая коррекция (Auto Color). Так, на рис. 8 приведен пример коррекции изображения здания Кунсткамеры.

Рис. 8. Устранение цветового сдвига с помощью команды Автоматическая цветовая коррекция (слева — исходное изображение)

При сравнении полученного результата с рис. 2 видно, что результат автокоррекции ближе к действительности — он содержит меньше голубого цвета, чем в случае использования диалогового окна Варианты (Variations). В то же время с помощью окна Варианты (Variations) вода приобрела голубоватый оттенок, благодаря чему снимок стал похож на открытку. В любом случае выбор остается за пользователем!

Следует также отметить появившийся в Photoshop CS5 инструмент, который позволяет за счет увеличения детализации и свечения краев придать живость и блеск фотографии. Это диалоговое окно Тонирование HDR (HDR Toning), которое находится в меню Изображение (Image) -> Коррекция (Adjustments). В нем можно обработать фотографию на заключительном этапе коррекции. Так, на рис. 9 результат, полученный в окне Варианты (Variations), скорректирован в окне Тонирование HDR (HDR Toning).

Использование диалогового окна

Цветовой тон/Насыщенность

Диалоговое окно Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) не предназначено для балансировки изображения по цветам. Оно применяется к изображениям, не имеющим цветового сдвига! Но оказывается незаменимым для повышения или понижения насыщенности изображения, которая регулируется соответствующим ползунком (рис. 10).

Более того, это окно позволяет влиять на определенные цвета изображения. Так, на рис. 11 после общего повышения насыщенности небо было обработано путем влияния только на голубые и синие цвета. В ходе коррекции были получены более яркие и насыщенные цвета изображения.

Рис. 11. Результат повышения насыщенности изображения в окне Цветовой тон/Насыщенность (слева — исходное изображение)

Коррекция изображения в режиме Lab

В цветовой модели Lab яркость полностью отделена от изображения, поэтому для проведения тоновой коррекции достаточно влиять только
на канал яркости, а для цветовой коррекции — на цветовые каналы a и b . Следует обратить внимание на то, что цветовой охват у модели Lab шире, чем у RGB, поэтому можно безболезненно выполнять преобразование из RGB в Lab и обратно столько раз, сколько необходимо.

Тоновая коррекция в режиме Lab

Перед тем как перейти к коррекции, следует преобразовать изображение в цветовую модель Lab, выполнив команду Изображение (Image) ->Режим (Mode) -> Lab . На рис. 12 приведено изображение купола и его гистограмма, которая показывает, что необходимо повысить контрастность изображения.

Для повышения контрастности применяется большинство инструментов тоновой коррекции, кроме диалоговых окон Экспозиция (Exposure) и Тонирование HDR (HDR Toning). На рис. 13 приведен пример использования диалогового окна Уровни (Levels), коррекция проведена только в канале Яркость (Lightness). Как видно, теперь требуется повысить насыщенность изображения.

Повышение насыщенности изображения в режиме Lab

Для повышения насыщенности фотографии в диалоговом окне Кривые (Curves) необходимо изменить угол наклона прямой в каналах a и b . На рис. 14 для повышения насыщенности фотографии купола в обоих цветовых каналах угол прямой увеличен на одну величину.

Рис. 14. Результат повышения насыщенности путем увеличения угла наклона прямой в обоих цветовых каналах модели Lab

Обратите внимание, что в ходе цветовой коррекции в модели Lab возникает гораздо меньше шума, чем в случае, например, применения инструмента Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) в модели RGB. Так, на рис. 15 приведен результат повышения насыщенности фотографии уже знакомого нам пейзажа. Фотография слева обработана в диалоговом окне Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) в модели RGB, которое дало шум в области неба. В этом случае пришлось дополнительно обработать части изображения инструментами Размытие (Blur) и Палец (Smudge) для удаления разноцветных пикселов (см. рис. 11). На рис. 15 (справа) эта же фотография была скорректирована только в цветовых каналах модели Lab в окне Кривые (Curvers). Как видите, никакого шума коррекция не создала.

В некоторых случаях цветовую модель Lab удобно использовать для перекраски изображения, о чем рассказывалось в КомпьюАрт № 4’2011.

Итак, Photoshop предоставляет довольно много инструментов для цветовой и тоновой коррекции, выбор которых зависит от конкретной ситуации. Лучше проводить коррекцию несколькими инструментами, чтобы потом выбрать наилучший результат. 

Статья подготовлена по материалам книги «Photoshop CS5. Самое необходимое» Софьи Скрылиной

В этом уроке мы расскажем, как применять выборочную коррекцию цвета к фотографии, а точнее, как перевести изображение в ч/б, но при этом оставить в цвете выбранный элемент.

И хотя такой эффект чрезвычайно легко достигается в программе Photoshop, многие относятся к нему с опаской, поскольку не всегда уверены в том, что выбирают правильные инструменты. Чаще всего люди прибегают к инструментам выделения, и тогда зачастую возникают заминки. В этом уроке мы покажем, как создать такой эффект без использования инструментов выделения. Нам понадобятся лишь простой корректирующий слой Black & White, слой-маска и кисть, ничего больше!

Я буду работать в Photoshop CC, но данный урок совместим и с Photoshop CS6.

Итак, перед нами исходная фотография, на которой изображена женщина в красном платье.

Исходное изображение

А вот изображение, которое мы получим после выполнения всех необходимых манипуляций. Вся фотография будет переведена в черно-белый цвет, за исключением красного платья. Повторюсь, мы не будем прибегать к использованию каких-либо инструментов выделения.

Финальное изображение

Вы можете выполнять все шаги урока, работая с собственной фотографией. Просто выберете фотографию и определите объект, который останется в цвете, это может быть и платье, и цветок, и телефонная будка, в общем, что угодно. Давайте уже приступим!

Шаг 1. Корректирующий слой Black & White

Только открыв программу, вы увидите в панели слоев, что документ пока что содержит лишь один слой - Background layer - который и является исходным изображением.

Мы будем создавать эффект недеструктивным методом, т.е. оставим нетронутым исходное изображение и применим выборочную замену цвета при помощи отдельного корректирующего слоя. Кликните по иконке New Adjustment Layer (Новый Корректирующий Слой) в нижней части панели слоев:

Кликаем по иконке New Adjustment Layer

Из появившегося списка выбираем пункт Black & White (Черное-Белое):

Как подсказывает нам само название данного корректирующего слоя, он используется для перевода цветного изображение в черно-белое. Теперь посмотрим еще раз на панель слоев, как вы видите, над слоем Background (Фон) теперь появился новый корректирующий слой Black & White.

Photoshop поместил новый корректирующий слой поверх слоя с изображением.

Мы видим, что программа сама перевела нашу цветную фотографию в черно-белый цвет, использую настройки по умолчанию. Мы можем самостоятельно настроить параметры черно-белого изображения, чем сейчас и займемся.

Перевод в черно-белый по умолчанию.

Шаг 2. Отрегулируем параметры перевода в Ч/Б

Все элементы управления корректирующим слоем Black & White вы сможете найти в панели параметров (Properties panel). Здесь вы увидите шесть слайдеров, три из которых отвечают за первичные цвета (Красный, Зеленый и Синий) и три последующие за вторичные цвета (Желтый, Циановый и Маджента). Сдвигайте ползунок влево, чтобы затемнить, вправо, чтобы осветлить участок изображения, который содержит данный цвет в полноцветном формате.

К примеру, сдвиг вправо ползунка, отвечающего за красный цвет, приведет к тому, что участок изображения, который в первоначальном варианте содержал красный цвет, станет светлее. И сдвинув ползунок, отвечающий за синий цвет, влево, мы затемним участки, которые изначально были синими. Не стоит досконально запоминать цвета всех элементов изображения, поскольку это легко понять, сдвигая ползунки. Вам нравится получившийся результат? Да? Замечательно. Нет? Тогда продолжайте экспериментировать со слайдерами.

Сдвигайте слайдеры, чтобы затемнять или осветлять участки изображения, основываясь на их первоначальном цвете.

Над слайдерами вы найдете кнопку Auto. Эта кнопка передает фотошопу команду, по которой программа сама подбирает параметры. Иногда это работает, иногда нет. Но вы всегда можете подкорректировать результат самостоятельно после того, как воспользуетесь кнопкой Auto.

Если вы хотите сравнить свою черно-белую версию с цветной, просто кликните по иконке видимости (значок в форме глаза) в панели слоев, чтобы отключить видимость корректирующего слоя. Отключив его, вы увидите свое исходное изображение. Чтобы вернуться к черно-белому изображению, верните видимость корректирующему слою:

Так выглядит моя фотография после конвертации. На данном этапе нет смысла доводить все до идеала. Вы увидите, что мы всегда сможем вернуться к этому пункту, чтобы внести какие-либо изменения.

Откорректированный черно-белый вариант

Шаг 3. Выберите инструмент Кисть

Один из главных плюсов всех корректирующих слоев - это встроенный слой с маской. В этой статье я не буду вдаваться в подробности того, как именно работают маски, но если вам станет интересно, то советую найти материал и почитать. И хотя маска нам не видна на самом изображении, но мы знаем, что она есть, потому что её миниатюра отображается в панели слоев. Обратите внимание на то, что на данном этапе миниатюра заполнена белым цветом, это означает, что корректирующий слой воздействует на слой с изображением, лежащим под ним.

Мы можем обнародовать часть нашего цветного исходного изображения при помощи корректирующего слоя, просто рисуя по маске кистью черного цвета. Выберете инструмент Кисть Brush Tool в панели инструментов:

Шаг 4. Выберите мягкую круглую кисть

Кликните по любому участку открытого документа правой кнопкой мыши (клавиша Ctrl для Mac), чтобы открыть панель персетов кистей. Затем выберите мягкую круглую кисть в верхнем левом углу панели. Нажмите клавишу Enter (Return для Mac), чтобы закрыть окно.

Выбираем мягкую круглую кисть

Шаг 5. Измените цвет переднего плана на Черный

Photoshop использует цвет переднего плана в качестве цвета кисти. Поскольку по маске слоя нам необходимо рисовать черным цветом, нам следует изменить цвет переднего плана на черный. Чтобы сделать это быстро, нажмите на клавишу D. Эта команда моментально устанавливает исходные цвета для переднего и заднего плана, а именно белый и черный. Чтобы поменять их, нажмите на клавишу X на клавиатуре. Теперь цвет переднего плана должен стать черным.

Текущие цвета мы можем увидеть в нижней части панели инструментов. Цвет переднего плана обозначает квадратик, расположенный сверху, а заднего плана - снизу.

Шаг 6. Закрашивайте внутреннюю часть объекта

Чтобы вернуть цвет выбранному объекту для начала вооружитесь большой мягкой кистью и на маске слоя начните закрашивать черным цветом только внутреннюю его часть, не затрагивая при этом края объекта. Вы можете изменять размер кисти при помощи клавиатуры. Удерживайте клавишу ] , чтобы увеличить размер кисти, а клавишу [ , чтобы уменьшить. Чтобы увеличить жесткость кисти, удерживайте клавишу Shift вместе с клавишей ] , а для того чтобы уменьшить жесткость используйте комбинацию Shift+[ .

На своей фотографии я решил вернуть цвет платью девушки. Я использую кисть большого диаметра, чтобы закрасить большую часть объекта, не беспокоясь о его краях. Я начал с нижней части платья.

Затем я переключился на кисть меньшего размера и частично закрасил верх платья, опять же не затрагивая края.

Обратите внимание, что если мы взглянем на миниатюру маски слоя, то увидим, что те области, которые мы закрашивали на фотографии, теперь отображаются черным цветом. Так работает маска слоя. Белый цвет используется для обозначения областей изображения, к которым применяется эффект. Черный цвет на маске слоя означает области, где эффект скрыт.

Шаг 7. Прорисуйте края кистью с меньшим радиусом

Чтобы аккуратно прорисовать края у объекта для начала следует приблизить картинку. Для этого также можно пользоваться удобными горячими клавишами. Чтобы приблизить фотографию нажмите и удерживайте Ctrl+Пробел (Win)/Command+ Пробел (Mac) и кликайте мышкой по нужному участку изображения. Чтобы отдалить фотографию используйте следующие клавиши: Alt+Пробел (Win) / Option+Пробел(Mac).

Чтобы прорисовывать более мелкие детали на фотографии нам понадобится кисть меньшего диаметра. Чтобы уменьшить кисть я несколько раз нажимаю на клавишу с левой квадратной скобкой. Возможно, вам придется увеличить жесткость кисти, как это сделать, используя горячие клавиши, я описал чуть выше.

Очень аккуратно прорисовываем края объекта кистью меньшего диаметра.

Если вы нечаянно заедите за границу объекта, то в этом не будет ничего страшного. Вот, к примеру, я случайно прорисовал палец:

Такая ошибка очень легко исправляется. Нажмите клавишу Х , чтобы сменить цвет переднего плана с черного на белый. Затем прорисуйте кистью белого цвета область, на которую вы заехали, чтобы избавиться от цвета. А после снова нажмите клавишу Х , чтобы вернуть черный цвет в качестве основного и продолжить работу.

Я продолжаю прокрашивать края платья, приближая и отдаляя изображение и изменяя жесткость и размер кисти, если это необходимо.

Окончательный результат:

Шаг 8. Вносим коррективы в настройки Black&White

На этом этапе вы, возможно, захотите отрегулировать настройки корректирующего слоя Black&White. Для этого в панели слоев перейдите к данному корректирующему слою и откройте панель его настроек. Регулируйте ползунки, пока не достигнете желаемого результата.

Дополнительный шаг:

Поскольку мы работали, используя лишь один корректирующий слой, мы легко можем снизить его эффект, частично вернув фотографии её первоначальные оттенки. Для этого нам просто нужно немного уменьшить Непрозрачность (Opacity) слоя. Вы найдете этот пункт в правой верхней части панели слоев. Я уменьшил непрозрачность до 75%:

Эта настройка позволит первоначальным цветам немного проглянуть сквозь корректирующий слой, который лежит поверх изображения. Давайте еще раз сравним фотографии До и После:

И вот финальное изображение с ярким красным платьем в центре внимания.

В этой статье вы узнаете все тонкости современной обработки и цветокоррекции портрета от Александры Бочкарёвой.

Я снимаю в основном портреты молодых девушек в естественных природных условиях - единство человека и природы мне кажется наиболее выигрышным. Природа - лучший декоратор. Ещё очень важно, чтобы во время съёмки между мной и моделью было взаимопонимание. На моих лучших фотографиях изображены те люди, с которыми мы были на одной волне, которые понимали, что я от них хочу в процессе работы.

Важное место в моём портфолио занимают крупные планы, поэтому я уделяю особое внимание деталям, эмоциям и внешним данным модели. При этом на большинстве моих портретов у моделей полностью отсутствуют визаж и укладка: весь акцент идёт на их естественность и природную красоту.

Для большинства подобных портретов я использую советские мануальные объективы, чаще всех - любимый «Гелиос 77м-4». Мне очень нравится мягкость, которую он придаёт фотокарточкам.

Как и большинство фотографов, моделей для съёмок я нахожу сама. Люблю работать с рыжими девушками, с моделями нетипичной внешности и красоты - в них присутствует особый шарм.

Все свои снимки обрабатываю только в Photoshop. Открыв снимок в Camera Raw, сперва стараюсь приблизить его к той картинке, которую вижу в голове: выравниваю экспозицию, скинтон, добавляю контраста и яркости снимку. А затем начинаю основной процесс ретуши и обработки.

Расскажу о нём на примере этой фотографии, которую сделала в Петербурге этим летом.

Во время съёмки модель сидела напротив меня. Дома, пересмотрев снимки с различными ракурсами, я выбрала для обработки именно этот: мне очень понравился взгляд девушки и волшебный свет в кадре.

Давайте вместе пройдёмся по всем этапам редактирования. Вот как выглядел Raw-файл до начала работы:

Фото снято в солнечную летнюю погоду, поэтому на снимке присутствует много жёлтых тёплых оттенков. Эту чрезмерную теплоту нам нужно убрать, чтобы портрет получился более выразительным и по-весеннему свежим. Также уберём излишнюю красноту с кожи и придадим листьям изумрудный оттенок. Чтобы добавить портрету яркости и сочности, уделим большое внимание цветокоррекции.

Итак, приступим

Открываем файл в Camera Raw и делаем следующие шаги.

В основных настройках понижаем температуру фотографии - это поможет придать свежести портрету, сделать его светлее. Затем повышаем общую яркость изображения (Exposure) и устанавливаем точку чёрного. Снимок становится светлее и объёмнее. Теперь переходим к другой вкладке Adobe Camera Raw, Grayscale, и правим ползунки.

Сперва работаем с ползунками красных и оранжевых оттенков - чтобы ягоды и веснушки стали более выразительными. Затем - с жёлтыми и зелёными, чтобы подчеркнуть цвет листьев и солнечный свет, проходящий сквозь них.

Когда всё готово, открываем фотографию в Photoshop и поправляем кадрирование - чтобы улучшить компоновку кадра, выровнять его и убрать лишние части изображения. Кардирование:

Перед тем как приступить к процессу ретуши изображения, дублируем слой и заходим в фильтр «Пластика» (Liquify). Тут чуть-чуть поправляем форму бровей и слегка добавляем объём волосам: я всегда стараюсь, чтобы изменения были малозаметны, но существенны, а модель при этом оставалась самой собой.

Теперь переходим к ретуши

Для этого нам понадобятся две техники. Первая - частотное разложение: тут делаем основную ретушь портрета, чистим кожу и фон. Вторая - додж-н-бёрн (dodge&burn), с её помощью прорисовываем детали изображения: глаза, блики, веснушки, волосы и подчищаем кожу, если на ней остались пятна.

Способов частотного разложения существует много; я пользуюсь разложением на две частоты с помощью фильтров «Размытие по Гауссу» (Gaussian Blur) и «Цветовой контраст» (High Pass).

Это творческий процесс, поэтому здесь может быть задействовано много инструментов. Конкретно для цветокоррекции этого портрета используем выборочную коррекцию цвета и кривые. Для конечного результата нам нужны холодные оттенки, поэтому убираем лишнюю теплоту при помощи ползунков - в красном, жёлтом, зелёном. Они же подчеркнут детали данного снимка - веснушки, глаза, ветку шиповника, сделав их ярче и контрастнее.

Затем открываем кривые, поправляем насыщенность изображения и получаем более выраженные оттенки. Для этого задействуем красный и синий каналы.

После этого повторно создаём слои для додж-н-бёрн и вновь прорисовываем детали и объём карточки: проходим мягкой белой кистью по бликам в глазах, ягодам, листьям, волосам, а чёрной кистью - по бровям, ресницам, чтобы они стали более выраженными и детализированными.

Последними штрихами добавляем контрастности при помощи ползунков «Яркость/Контраст».

Изображение готово.

Сохраняем файл в большом размере, потом создаём уменьшенную копию для публикации в Сети.

Спасибо за внимание. Всем удачных кадров и вдохновения в творчестве!

Доброго времени суток, друзья. Наверняка вы не раз слышали о цветокоррекции в фотошопе . В этом уроке photoshop вас ждёт подробное объяснение принципов и приёмов цветокоррекции.

Вы узнаете:

  • для чего нужна цветокоррекция
  • какие инструменты фотошопа позволяют проводить цветокоррекцию
  • цветокоррекция в примерах
  • как не навредить изображению

Для чего нужна цветокоррекция

Не так давно я написал урок « «, однако в нём был показан лишь частный случай обработки фотографии. Сама по себе тема коррекции цвета фотографии заслуживает отдельного разговора. Для начала стоит определить, что такое цветокоррекция, и для чего она нужна.

Итак, цветокоррекция — это изменение цветовых составляющих изображения (оттенка, тона, насыщенности и т.д.). Причин для цветокоррекции несколько.

1. Иногда мы видим картинку с одними цветами, но на фотографии получаем совершенно другие. Это может произойти в силу неправильных настроек фотоаппарата (или по причине не качественности этого самого фотоаппарата 🙂) или специфичности освещения (технические средства не способны адаптироваться к освещению, как это делает человеческий глаз, они лишь передают реальный цветовой спектр).

2. Явные цветовые дефекты изображения. В таком случае цветокоррекция помогает справиться с засветами, слишком низким (или высоким) контрастом, дымкой, тусклостью цветов и т.д.

3. Творческий замысел. Цветокоррекция играет на пользу художнику/фотографу/дизайнеру, добавляет выразительности изображению. Также сюда относится цветокоррекция отдельных элементов коллажа, дабы они начали казаться единым целым.

Как правило, цветокоррекция в фотошопе производится с помощью разделения изображения на каналы. В зависимости от режима редактирования изображения выделяют:

  • Красный, Зеленый, Синий (Модель RGB — Red Green Blue). Самый популярный режим редактирования изображения. Именно с ним мы чаще всего и будем работать.

  • Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный (Модель CMYK — Cyan Magenta Yellow blacK).

Запомните, белый цвет в канале означает, что цвет этого канала присутствует в изображении в максимальном количестве. Чёрный — в минимальном. Например, если красный канал полностью чёрный, это значит что красный цвет вовсе отсутствует в изображении.

Полагаю, теперь вы понимаете, что такое цветокоррекция и для чего она нужна. А значит довольно теории, перейдём к практике!

Фотошоп не даром считается мощнейшим инструментом для редактирования изображений. По сути, вся вкладка Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) посвящена цветокоррекции изображения:

Конечно, мы не станем сейчас разбирать все инструменты. Отмечу лишь, что наиболее важными являются Levels (Уровни, горячая клавиша Ctrl+L), Curves (Кривые, горячая клавиша Ctrl+M), Selective Color (Выборочные цвета), Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность, горячая клавиша Ctrl+U) и Shadow/Highlights (Тень/Свет).

Цветокоррекция в примерах

Мы с вами выделили 3 случая, в которых может потребоваться цветокоррекция. Сейчас рассмотрим каждый из них на конкретных примерах.

Неверная цветопередача

Возьмём такую фотографию тигра:

Вы уже заметили, что здесь не так? Верно, слишком много красного цвета. К счастью, это легко исправить. Перейдите в Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) -> Curves (Кривые), выберите красный канал, и спустите кривую таким образом:

А теперь посмотрим, что у нас получилось:

Так намного лучше, не так ли? На самом деле, кривые – очень мощный инструмент, к которому мы будем обращаться на протяжении уроков фотошопа на нашем сайте ещё много раз.

Итак, если вы видите, что на фотографии преобладает какой-либо цвет, и она из-за этого выглядит неестественно, зайдите в Curves, выберите канал с соответствующим цветом и опустите кривую там, где наблюдается переизбыток этого цвета.

Цветовые дефекты

Посмотрите на эту фотографию:

Она ужасна. И я сейчас не только о качестве самого снимка. Налицо тусклые цвета и белая “дымка”. Попробуем улучшить эту фотографию.

Первый делом уберем “дымку”. В этом нам поможет инструмент Levels. Нажмите Ctrl+L для вызова меню редактирования уровней и установите такие настройки:

Видите пробел слева? Это и есть наша “дымка”, если сдвинуть ползунок правее, мы получим такой результат:

Уже намного лучше. Но всё ещё “не айс”. Попробуем чуть осветлить кошку. Сделайте копию изображения (Ctrl+J) и перейдите в Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights (Тень/Свет). Я подобрал такой параметр для теней:

Это позволило значительно высветлить изображение.

Однако, нам нужно было осветлить только кошку, поэтому создаём маску слоя, и чёрной мягкой кистью проходимся по фону:

Неплохо. Но я всё ещё не вижу в этой фотографии ничего хорошего. Давайте перейдём в Image -> Adjustment -> Photo Filter (Фото фильтр) и применим зелёный фильтр (можете выбрать любой другой, например тёплый):

Я же не удержался и немного подретушировал эту фотографию:

Творческий замысел

Это самый интересный, и самый спорный вид цветокоррекции. На вкус и цвет… Но мы всё-же разберем несколько способов художественной цветокоррекции в фотошопе .

Для первого примера я выбрал довольно неплохую исходную фотографию:

Применил к ней Image -> Adjustment -> Photo Filter:

Затем создал новый слой и залил его цветом #f7d39e, режим смешивания Exclusion (Исключение), непрозрачность 25%

Создайте копию слоя, и примените Filter -> Render (Визуализация) -> Lighting Effects (Световые эффекты) с такими параметрами:

Режим смешивания слоя Normal. Осталось удалить промежуточный слой с заливкой и любоваться результатом:

Для второго примера я выбрал фотографию девушки:

Сейчас мы реализуем популярный эффект «отбеливания». Скопируйте слой (Ctrl+J), нажмите сочетание клавиш Ctrl+U (Цветовой тон/Насыщенность) и задайте Saturation равную 0. Изображение станет чёрно-белым. Режим смешивания смените на Overlay, непрозрачность 70-80%

Ну и наконец, попробуем придать этой же фотографии эффект современного кино. Откройте фотографию заново и нажмите Ctrl+M для редактирования кривых. Перейдите в режим редактирования синего канала и добавьте синевы тёмным тонам. В то же время необходимо опустить кривую для светлые тонов, дабы добавить желтизны и не потерять цвет кожи:

После такой цветокоррекции в фотошопе фотография выглядит так:

Теперь избавимся от фиолетового оттенка, добавив в тёмные тона зеленого цвета:

И снова исправьте цвет кожи:

Пожалуй на этом результате мы и остановимся.

Как не навредить изображению

Здесь я не могу дать конкретные инструкции, потому что в большей степени всё зависит от вашего вкуса и чувства меры. Однако пару слов всё же скажу:

  • Какой бы инструмент вы не использовали, не торопитесь, попробуйте разные варианты, разные параметры.
  • Почаще делайте дубликаты изображения и сохраняйте файл на разный стадиях работы, дабы всегда можно было вернуться к более раннему результату, если что-то пойдёт не так.
  • Развивайте свой вкус, просматривая работы хороших фотографов и художников 🙂

На этом всё. Надеюсь, вы узнали много нового про цветокоррекцию в фотошопе. А я прощаюсь с вами до следующего урока. Не забывайте оставлять комментарии и нажимать на социальные кнопки 😉

В этом уроке я покажу вам, как создать эффект выборочной коррекции цвета. Вначале мы обесцветим изображение, а затем аккуратно восстановим цвет отдельного фрагмента изображения на своё усмотрение с помощью коррекции маски.

Итак, давайте приступим!

Итоговый результат:

Шаг 1

Откройте исходное изображение с девушкой в программе Photoshop.

Шаг 2

Теперь давайте обесцветим данное изображение. Существует множество способов, чтобы добиться этого эффекта, но я выберу корректирующий слой Чёрно-белый (Black and White), т.к. это позволит идеально обесцветить изображение.

Чёрно-белый (Black and White), для этого идём Слой - Новый корректирующий слой - Чёрно-белый (Layer > New Adjustment Layer > Black&White).

Примените настройки, которые указаны на скриншоте ниже, чтобы изображение стало чёрно-белым с хорошим контрастом, а также уменьшите Непрозрачность (opacity) корректирующего слоя до 95%, чтобы слегка были видны оригинальные оттенки.

Шаг 3

В палитре слоёв (F7) вы можете увидеть слой-маску, прикреплённую к корректирующему слою Чёрно -белый (Black&White).

На слой-маске чёрный цвет скрывает, а белый цвет восстанавливает изображение - мы собираемся использовать слой-маску, чтобы показать только красный цвет платья девушки. Для этого мы используем различные чёрные кисти на слой-маске корректирующего слоя Чёрно-белый (Black&White) - прокрашивая чёрной кистью, мы скроем эффект обесцвечивания, таким образом, восстановив оригинальные цветовые оттенки.

Шаг 4

Давайте проведём коррекцию маски. Выберите стандартную мягкую круглую кисть (B), установите цвет кисти чёрный, размер кисти 100 px и непрозрачность (opacity) кисти 100%. Щёлкните по слой-маске корректирующего слоя Чёрно-белый (Black&White), чтобы она стала активной. Теперь начните прокрашивать обычными мазками кистью поверх изображения платья - не переживайте, если вы прокрасите кистью за краями изображения платья, мы исправим это в следующем шаге. Результат должен быть, как на скриншоте ниже.

Шаг 5

Теперь давайте проведём более точную коррекцию маски. Уменьшите размер кисти до 5 px, а затем поменяйте цвет кисти на белый цвет. Увеличьте масштаб в области контура платья, где есть фрагменты прокрашивания чёрной кистью за пределами изображения платья девушки, а затем аккуратно прокрасьте только вдоль краёв платья, но не бойтесь прокрашивать внутри области платья.

Шаг 6

Продолжайте проводить коррекцию на участках, где видны оригинальные тона за пределами контура платья девушки, используйте кисть маленького размера, а также белый цвет кисти, чтобы скрыть лишние оригинальные тона. Данный процесс коррекции очень трудоёмкий и занимает много времени, поэтому не спешите, чтобы получить отличный результат.

На участках где волосы падают на платье, вы можете уменьшить непрозрачность кисти до 50%, а затем несколько раз пройтись кистью по волосам, чтобы идеально совместить с платьем, далее, вновь увеличьте непрозрачность кисти, чтобы прокрасить участки, где есть чёткие границы между платьем и другими участками изображения. У меня ушло 20 минут, чтобы провести данную коррекцию - мой результат вы можете увидеть на скриншоте ниже.

Шаг 7

Теперь, когда вы завершили трудоёмкую работу с коррекцией маски красного платья, давайте проведём стандартную коррекцию. Давайте немного усилим контраст. Создайте новый корректирующий слой Кривые (Curves), для этого идём Слой - Новый корректирующий слой - Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves). Установите кривую, как показано на скриншоте ниже, чтобы усилить контраст и яркость.

Шаг 8

Цвет платья немного приближён к малиновому цвету, а я на самом деле хочу, чтобы оно было красного цвета.

Создайте новый корректирующий слой Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation), для этого идём Слой-Новый корректирующий слой - Цветовой тон / Насыщенность (Layer > New Adjustment Layer > Hue/Saturation). Установите значение Цветового тона (Hue) на 42, чтобы цвет цветового тона был приближён к красному цвету, а также усильте Насыщенность (saturation) до 20.

Как вы видите, нам не нужна какая-либо дополнительная коррекция, т.к. у нас присутствует только один цвет на изображении, который можно изменить с помощью корректирующего слоя Цветовой тон / Насыщенность (Hue/Saturation) - красный цвет платья. На изображении также присутствуют другие очень очень нежные тона (помните, мы уменьшили непрозрачность корректирующего слоя Чёрно-Белый (Black&White) до 95%, чтобы слегка были видны оригинальные тона), но данная коррекция этого шага не очень сильно воздействует на них.

Шаг 9

Давайте добавим эффект виньетки к нашей сцене. Создайте новый слой, залейте этот слой белым цветом (Shift+F5).

Шаг 10

Поменяйте режим наложения для слоя с виньеткой на Умножение (Multiply) - данный режим наложения скроет все белые тона, сохранив только чёрные тона на краях изображения. На мой взгляд, эффект виньетки едва уловимый, поэтому я решил продублировать слой с виньеткой (Ctrl+J), чтобы усилить эффект виньетки.

Шаг 11

Теперь давайте добавим эффект смягчения к нашему изображению. Создайте объединённый слой из всех видимых слоёв (Ctrl + Shift + Alt + E), а затем примените к созданному объединённому слою, примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur), для этого идём Фильтр - Размытие - Размытие по Гауссу (Filter > Blur > Gaussian Blur). Установите радиус размытия 50 рх. Поменяйте режим наложения для слоя с размытием на Мягкий свет (Soft Light), а также уменьшите значение Заливки (Fill) до 35%. Вы увидите, что стали слегка видны отдельные тона, а также немного усилился контраст.

Шаг 12

Далее, давайте добавим резкости к изображению. Создайте объединённый слой из всех видимых слоёв (Ctrl + Shift + Alt + E), а затем к созданному объединённому слою, примените фильтр Контурная резкость (Unsharp Mask), для этого идём Фильтр - Резкость - Контурная резкость (Filter > Sharpen > Unsharp Mask). Примените следующие настойки для данного фильтра, которые указаны на скриншоте ниже.

Почти любое изображение или сцена выигрывает от эффекта резкости, секрет прост - главное не переусердствовать, т.к. будут видны неприятные пиксельные детали.

Шаг 13

В качестве заключительного шага, давайте усилим яркость уже существующих светлых участков, чтобы сделать изображение выразительным.

Создайте новый слой (Ctrl + Shift + Alt + N), поменяйте режим наложения для данного слоя на Перекрытие (Overlay). Выберите стандартную мягкую круглую кисть непрозрачностью 10%, цвет кисти белый. Прокрасьте кистью поверх ярких участков ног, рук и платья девушки.

И мы завершили урок! Надеюсь, что вам понравился этот урок. Удачи, не стесняйтесь выкладывать свои работы! До новых встреч!

Итоговый результат:

Цветокоррекция фото - это просто! (Photoshop CS6) | Ната Шабик

Много лет смотрела на фото известных фотохудожников и восхищалась глубокими, незабываемыми цветами. Иногда вся фишка обработки заключается в этом. Сейчас, в век социальных сетей и, в частности визуального контента, особенно актуально стало делать цвета обработки не реальными.

Тонирование фото в нереальных цветах.

Буквально недавно научилась простым способом создавать интересные эффекты на фото.

Фото до цветокоррекцииФото после цветокоррекции

Давайте рассмотрим пример простейшей цветокоррекции фото для новичков в Photoshop CS6 с помощью корректирующего слоя "Выборочная коррекция цвета".

Если вы не работали ранее с корректирующими слоями, то я вас обрадую: ничего сложного в этом нет.

Алгоритм действий при работе с корректирующим слоем:

1. Открываем изображение

2. Копируем изображение на новый слой, используя быстрое сочетание клавиш "Ctrl+J". Далее работаем на копии. Для удобства можем переименовать ее.

3. Внизу под окном с нашим списком слоев находим такой значок и правой кнопкой мыши вызываем меню и выбираем в нём последний пункт "Выборочная коррекция цвета".

Значок, который создает новый корректирующий слой или слой-заливкуВсплывающее меню

Попадаем в следующее меню:

Корректирующий слой "Выборочная цветокоррекция"Тут мы можем корректировать каждый цветовой канал отдельно

Тут уже место и время для вашего индивидуального я, можно в каждой вкладке крутить ползунки вправо и влево на каждом цвете и подбирать индивидуальные настройки. Все зависит от того, что вы ожидаете получить или что представили в вашей голове.

Я укажу для примера мои личные настройки для указанной выше ДО и ПОСЛЕ фотографии, которые я получила методом проб и ошибок. Назовем эту настройку "Моя личная цветовая схема". Кроме красного, желтого и зеленого канала я не вносила изменения никуда.

Настройка красного каналаНастройка желтого каналаНастройка зеленого канала

Для получения первоначального опыта я бы советовала вам использовать мою цветовую схему в первый раз, а далее уже пробовать как изменяется наше фото.

Желаю успехов, подписывайтесь на меня, буду всегда рада описать те программные возможности, которые интересны именно вам!

Иллюстрации: Ната Шабик

В чем заключается основной смысл цветокоррекции. Выборочная коррекция цвета в Photoshop. Использование LUT без подстройки кадров

Цитируя один из учебников теории кино: «цветокоррекция (цветоустановка , цветосинхронизация ) – это регулировка цветовых составляющих R (красный), G (зелёный) и B (синий) с целью изменения общей цветности и визуального стиля изображения”. И, несмотря на обычную непонятность и замысловатость подобных теоретических работ на кинотематику, это одно из самых понятных обозначений.

Многие начинающие кинопроизводители не всегда понимают, зачем нужна корректировка цвета – мол, это раньше было нужно, а сейчас все же на цифре и можно обойтись и без нее.

Они правы в чем-то. Раньше, когда все делалось на плёнке, цветокор был всегда необходим, ведь двух идентичных плёнок не бывает – в процессе их производства все равно допускаются минимальные, но все-таки отхождения от стандартов. Сейчас же все подчинено цифровому миру и все процессы подчинены его величеству компьютеру.

Однако, необходимость цветокоррекции не отпала – кадры до сих пор разнятся между собой, и никто не отменял некоторую криворукость осветителей и операторов (особенно на телевидении). Вся необходимость синхронизации цвета заключается в нужде выровнять цвет и спрятать все недочёты съёмки, чтобы окончательный продукт смотрелся гармонично и цельно.

Также цвет имеет вполне в кино – как уже писалось ранее – цвет прекрасно отображает настроение происходящего в кадре. Не даром же существует выражение “задать тон всему происходящему” – цвет напрямую влияет на восприятие.

Сам процесс цвето коррекции делится на:

  • первичную цветокоррекцию
  • вторичную цветокоррекцию

Если объяснять все простыми словами, первичная – основная регулировка цветов по отношению к “нормальному” (как задумывается).

Вторичная – это процесс подгонки уже откорректированных кадров по цвету между собой. И тут как раз открываются те самые дополнительные возможности по скрытию всяких недостатков видео – регулировка тёмных и светлых участков изображения, тени, источники света. Также происходит более точная “подгонка” цвета.

Возвращаясь к утверждению “цветокоррекия только для плёнки и только вручную” – семимильными шагами идущий технический процесс позволяет сделать автоматизированным и цифровым даже самые старые и плёночные фильмы.

Digital Intermediate

Это система, что сканирует плёнку и переводит ее в цифровой режим. С помощью нее можно оцифровать старый фильм или обработать на постпродакшне новый фильм, что все равно был снят на плёнку. Конечно, этот процесс позволяет сделать цветокоррекцию гораздо проще и быстрее.

Почему быстрее? Все потому что, в стандартном случае цветокоррекции кадры корректируются один за одним. В случае DI можно корректировать много кадров одновременно – если кадры связаны между собой, они автоматически подстраиваются. Также возможен процесс реставрации и восстановления порченых кадров или, например, хроники. Вот такая вот замысловатая штука.

Если говорить о самом процессе цветокоррекции , при которой человек сам настраивает нужный цвет – это процесс сложный, но невероятно интересный, ведь ты можешь повлиять на все восприятие фильма, можешь поменять детали. Ничего не мешает тебе перекрасить дерево в синий, а людей в розовый…

Цветокоррекция сложна и необходимо понимать основы , сочетание и даже некоторый символизм. Все начинается с цветового круга (колеса), палитры цветов. Он знаком всем, кто когда-либо имел опыт работы с трёхсторонней коррекцией цвета. Это стандартный инструмент как в работе с цветокоррекцией , так и в теории цвета в целом, где необходимо определять набор комбинаций наиболее подходящих цветов. В упрощённой форме цветовой круг состоит из 12 цветов, основанных на цветовой модели RYB (субтрактивного синтеза).

В цветовой модели RYB первичные цвета – это красный (Red ), жёлтый (Yellow ) и синий (Blue ). Три вторичных цвета – зелёный, оранжевый и фиолетовый – являются производными от смешивания первичных цветов. И остальные 6 третичных цветов возникают от смешивания первичных и вторичных.

Обратите внимание, что тёплые цвета находятся справа, а холодные – слева. Тёплые цвета – яркие и энергичные. Холодные цвета имеют эффект успокоения и тишины. Далее существует несколько основных цветовых сочетаний, что можно очень часто увидеть в кино. Легче всего, на мой взгляд, просто иметь перед глазами картинки (чтобы вам объяснить что да как ).

Цветокоррекция может быть интенсивным и трудоемким процессом. Если говорить про Голливуд, то там над цветокоррекцией работают целые команды монтажеров. Тем не менее, если вы из тех монтажеров, которые делают все сами – мастер на все руки, то знание нескольких приемов, действительно может вам помочь. И знание одного из самых мощных инструментов цветокоррецкии, будет вам совсем не лишним.

Инструмент «Кривые» позволяет вам делать точные настройки цвета и яркости для видеоизображения. Он не только универсален, но и очень многопрофильный, гибкий, дает вам возможность выполнять тонкие настройки в определенной области вашего изображения или делать резкие тональные изменения для всего вашего клипа. С помощью кривых вы можете быстро переназначить черно-белые уровни, скрасить или затемнить полутоны и даже совместить цвета между различными кадрами в последовательности. Первый шаг — понять, как они работают.

Большинство людей боится того, чего они не понимают. Поэтому я считаю, что большинство людей избегают кривых. Действительно, кривые могут быть на первый взгляд пугающими. Откройте инструмент в первый раз, и вы сразу заметите одно — кривых нет. Все, что вы увидите, — это прямая линия, выложенная по диагонали в квадратной коробке. Диагональная линия идет от нижнего левого угла в верхний правый угол окна. И иногда поле будет содержать гистограмму, сетку и, возможно, несколько ползунков внизу. Итак, откуда этот инструмент получил свое название?

Несмотря на иногда пугающее первое впечатление, использовать кривые, действительно довольно просто. Как только вы поймете, как инструмент устроен, вы быстро поймете, как успешно управлять и настраивать свои изображения.

По существу, диагональная линия инструмента кривых представляет диапазон значений яркости в вашем изображении. Нижний левый конец диагональной линии представляет темные, а верхний правый конец — светлые тоны. Средняя часть диагональной линии отображает средние значения. Чтобы выполнить настройку с помощью инструмента «Кривые», просто добавьте опорную точку в диагональную линию, а затем нарисуйте линию вверх, чтобы осветлить пиксели, вниз, чтобы затемнить их. Добавьте несколько точек для более точных изменений. И готово, ваша диагональная линия теперь стала кривой .

В приведенном выше примере мы схватили средние тени в левом нижнем углу и потащили их вниз, чтобы затемнить их. Мы также захватили средние максимумы в правом верхнем углу и подняли их, чтобы осветить их. Потемнение теней и осветление бликов, по сути, добавляет контраст.

Но я счастлив с уровнями …

Часто вы можете найти фотографов, используя инструмент «Уровни» (levels), чтобы сделать тональные настройки при работе в Photoshop. Это связано с тем, что интерфейс уровней очень легко понять.

Инструмент «уровни» (levels) , дает вам несколько ползунков для регулировки уровня белого, среднего тона и черного. Передвигайте эти ползунки горизонтально по шкале интенсивности, чтобы увеличить или уменьшить интенсивность по желанию. Тональные значения измеряются на 256 уровнях яркости слева направо, от 0 (черный) до 255 (чистый белый). Просмотрите уровни яркости изображения с включенным отображением гистограммы.

Использование гистограммы и ползунков в инструменте уровней дает вам возможность быстро скорректировать белый и черный уровни или настроить средние тона по своему вкусу. Используя инструмент «Уровни», вы можете сделать плоское изображение «pop» с контрастом всего за несколько секунд.

Хотя вы можете добиться довольно многого с помощью инструмента уровней, он очень одномерный.

С другой стороны, кривые позволяют делать намного более тонкие настройки. Инструмент «Уровни» — это, по сути, упрощенный инструмент кривых, который дает вам только 3 предустановленные точки – самая верхняя, самая нижняя и центральная. Инструмент «Кривые» позволяет добавлять любое количество точек в любом месте графика. Перемещение якорной точки вверх или влево приведет к цветокоррекции выбранной части спектра, при этом движение вниз или вправо будет затемнять его.

При настройке тональных значений вашего изображения этот инструмент дает вам множество опций. Инструмент «Уровни» не позволил бы нам целенаправленно корректировать наши средне-черные и средние белые, как это было в нашем первом примере. Это может быть еще одной причиной, почему так много людей мгновенно запутываются и запуганы этим инструментом — вариантов слишком много.

До этого момента я обсуждал только редактирование значений яркости с помощью инструмента кривых. Тем не менее, вы можете еще больше контролировать свой образ, изменяя определенные цветовые каналы.

Вы можете не только настраивать тональные настройки яркости на видеоролик, но также добавлять кривые на уровне цветового канала. Вы можете создавать настройки кривой для красного, зеленого и синего каналов по отдельности. Это даст вам возможность создать свой собственный стилизованный вид, сопоставить снимки в последовательности и исправить любые проблемы с балансом белого.

Давайте проверим несколько способов внесения изменений в изображение с использованием кривых.

Хорошо, но как я смогу их использовать?

Хотя использование кривых так же просто, как добавление точки и изгиб линии вверх или вниз, это может быть одновременно и сложным и простым. Это зависит от вас. Используйте кривые, чтобы добавить разные уровни контраста к вашему изображению, переназначить белый и черный уровни, настроить оттенки и тени, а также значительно изменить значения цвета. Давайте подробнее рассмотрим, что вы можете сделать с этим инструментом:

Уровень белого и черного

Как я уже говорил ранее, левый конец диагональной линии представляет ваш уровень черного, а правый — белого. Вы можете переделать их, перемещая их в центр. Это точно так же, как настройка внешних белых и черных ползунков инструмента Levels.

Затемнение

Затемнить ваше изображение так же просто, как добавление одной точки в середину линии, а затем перетаскивание этой точки вниз. Чем сильнее вы сгибаете линию, тем темнее станет изображение. Это примерно эквивалентно перемещению вправо среднего ползунка в инструменте «уровни».

Осветление

Осветление делается также как и затемнение, но только точка перемещается вверх. После того, как вы добавите одиночную опорную точку в свою кривую, вы можете слегка наклонить кривую вверх. Это осветлит пиксели вашего изображения. Это примерно эквивалентно перемещению влево среднего ползунка в инструменте «уровни».

Добавление

контраста

Быстрый способ добавить контраст к изображению является использование популярной кривой S . Кривая S популярна благодаря своей простоте, поскольку имя действительно объясняет все. Для этого метода попытайтесь создать S-образную кривую из диагональной линии. Сделайте это, добавив две точки к вашей линии: одну в нижнем конце линии, а другую в верхнем конце. Перетащите нижнюю опорную точку вниз, чтобы создать более темные тени. Поднимите верхнюю точку вверх, чтобы осветлить ваши блики.

Создание эффекта негатива

Если вы хотите сделать что-то необычное, вы можете полностью поменять местами белый и черный цвет, полностью изменив их. Тем самым, сделав негативное изображение. Для этого сначала нужно перетащить правый конец диагональной линии в нижнюю правую сторону графика. Затем перетащите левый конец диагональной линии в верхнюю левую часть графика. Теперь вы просто поменяли свои черные оттенки белыми, а былые оттенки — черными.

Отрегулировать цвет

Инструмент «Кривые» позволяет настроить изображение на уровне цветового канала. Так же, как вы можете сделать множество настроек яркости, у вас также есть тот же контроль над цветом. Отрегулируйте основные, средние и темные цвета любого из трех цветовых каналов (красный, зеленый и синий) или полностью уберите цветной канал. Используйте кривые цветного канала, чтобы соответствовать снимкам, устранять проблемы с балансом белого или просто создать свой собственный стилизованный вид.

Соответствие кадров

Как я уже говорил, кривые могут помочь сопоставить информацию о яркости и цвете различных кадров в последовательности. Часто я использую кривые, чтобы фиксировать тонкие различия в значениях тона кожи между видеоклипами. Использование кривых в сочетании с областями цветов RGB позволит мне быстро и легко сопоставить эти снимки.

Корректирующие слои

Хорошая практика — использовать кривые на корректирующем слое. Это позволит вам быстро включить и отключить коррекцию, и это дает вам возможность применять эффект сразу ко многим клипам. Это также сильно облегчит работу над крупным проектом. Вы можете просто добавить трек специально для этой цели и переименовать его Curves или CC .

Пресеты

Некоторые программы, такие как After Effects и Photoshop, позволяют создавать и сохранять пресеты кривых. Это может быть особенно полезно, когда вы ищете возможность применения и повторного использования различных настроек цветокоррекции в разное время во всем проекте. У Photoshop фактически есть несколько предустановок по умолчанию, включая Color Negative, Negative, Cross Process, Darker, Lighter, Increase Contrast, Linear Contrast, Medium Contrast, and Strong Contrast .

Использование Reference Scopes

Поскольку инструмент кривых дает вам такой подробный контроль над информацией о яркости и цвете, важно иметь возможность отслеживать изображения, которые вы изменяете. Чтобы правильно это сделать, используйте видеообъекты, такие как waveform , vectorscope , parade , и histogram .

Вы можете использовать кривые RGB в тандеме с областью RGB, чтобы точно соответствовать значениям цвета между кадрами в последовательности. Чтобы сопоставить один кадр с другим, отрегулируйте конкретные кривые цветового канала до тех пор, пока красные, зеленые и синие значения не будут совпадать с соответствующими областями диапазона RGB. Это довольно легко и полезно, когда у вас есть некоторая практика.

Умеренность.

При работе с кривыми очень легко перейти за крайности. Особенно, если вы новичок в цветокоррекции. Обязательно используйте инструмент в умеренных количествах. Опять же, используйте ваши видео, чтобы приобрести опыт. И если у вас есть сомнения, отложите проект на пару дней, затем, откройте свой проект через день или два и посмотрите свежими глазами, чтобы увидеть, как все выглядит.

Колокола и свистки

Независимо от того, какую программу вы используете, основы редактирования с кривыми одинаковы. Вы будете добавлять точки и корректировать кривую для настройки тональности. Тем не менее, колокола и свистки для каждой программы могут различаться.

В зависимости от программного приложения, в котором вы находитесь, у вас могут быть дополнительные инструменты для работы. Они могут включать в себя множество разнообразных вещей, в том числе гистограмму, различные параметры сетки, выбор цвета, обрезающие дисплеи, ползунки ввода, пресеты, до и после разделения, маски, дополнительные инструменты коррекции цвета и даже инструменты для ручного рисования собственной кривой.

Просто взгляните на разницу между эффектом кривых в Adobe After Effects и Premiere Pro. After Effects дает вам возможность сохранять пресеты и вручную рисовать кривую.

Панель Premiere Pro Lumetri дает вам более урезанный и упрощенный вид.

Davinci Resolve, разработанный в основном для цветокоррекции, добавляет некоторые вспомогательные инструменты и режимы.

На первый взгляд кривые могут пугать. Но помните, что все, что вам нужно сделать, это просто попрактиковаться. Откройте кривые и начните возиться с несколькими видеоклипами. Следуйте приведенным выше рекомендациям и придайте вашему изображению некоторую популярность, добавив S-образную кривую. Экспериментируйте, создавая свой собственный внешний вид, настраивая отдельные цветовые каналы. После того, как вы получше узнаете этот инструмент, вы начнете использовать их в каждом своем проекте.

Доброго времени суток, друзья. Наверняка вы не раз слышали о цветокоррекции в фотошопе . В этом уроке photoshop вас ждёт подробное объяснение принципов и приёмов цветокоррекции.

Вы узнаете:

  • для чего нужна цветокоррекция
  • какие инструменты фотошопа позволяют проводить цветокоррекцию
  • цветокоррекция в примерах
  • как не навредить изображению

Для чего нужна цветокоррекция

Не так давно я написал урок « «, однако в нём был показан лишь частный случай обработки фотографии. Сама по себе тема коррекции цвета фотографии заслуживает отдельного разговора. Для начала стоит определить, что такое цветокоррекция, и для чего она нужна.

Итак, цветокоррекция — это изменение цветовых составляющих изображения (оттенка, тона, насыщенности и т.д.). Причин для цветокоррекции несколько.

1. Иногда мы видим картинку с одними цветами, но на фотографии получаем совершенно другие. Это может произойти в силу неправильных настроек фотоаппарата (или по причине не качественности этого самого фотоаппарата 🙂) или специфичности освещения (технические средства не способны адаптироваться к освещению, как это делает человеческий глаз, они лишь передают реальный цветовой спектр).

2. Явные цветовые дефекты изображения. В таком случае цветокоррекция помогает справиться с засветами, слишком низким (или высоким) контрастом, дымкой, тусклостью цветов и т.д.

3. Творческий замысел. Цветокоррекция играет на пользу художнику/фотографу/дизайнеру, добавляет выразительности изображению. Также сюда относится цветокоррекция отдельных элементов коллажа, дабы они начали казаться единым целым.

Как правило, цветокоррекция в фотошопе производится с помощью разделения изображения на каналы. В зависимости от режима редактирования изображения выделяют:

  • Красный, Зеленый, Синий (Модель RGB — Red Green Blue). Самый популярный режим редактирования изображения. Именно с ним мы чаще всего и будем работать.

  • Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный (Модель CMYK — Cyan Magenta Yellow blacK).

Запомните, белый цвет в канале означает, что цвет этого канала присутствует в изображении в максимальном количестве. Чёрный — в минимальном. Например, если красный канал полностью чёрный, это значит что красный цвет вовсе отсутствует в изображении.

Полагаю, теперь вы понимаете, что такое цветокоррекция и для чего она нужна. А значит довольно теории, перейдём к практике!

Фотошоп не даром считается мощнейшим инструментом для редактирования изображений. По сути, вся вкладка Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) посвящена цветокоррекции изображения:

Конечно, мы не станем сейчас разбирать все инструменты. Отмечу лишь, что наиболее важными являются Levels (Уровни, горячая клавиша Ctrl+L), Curves (Кривые, горячая клавиша Ctrl+M), Selective Color (Выборочные цвета), Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность, горячая клавиша Ctrl+U) и Shadow/Highlights (Тень/Свет).

Цветокоррекция в примерах

Мы с вами выделили 3 случая, в которых может потребоваться цветокоррекция. Сейчас рассмотрим каждый из них на конкретных примерах.

Неверная цветопередача

Возьмём такую фотографию тигра:

Вы уже заметили, что здесь не так? Верно, слишком много красного цвета. К счастью, это легко исправить. Перейдите в Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) -> Curves (Кривые), выберите красный канал, и спустите кривую таким образом:

А теперь посмотрим, что у нас получилось:

Так намного лучше, не так ли? На самом деле, кривые – очень мощный инструмент, к которому мы будем обращаться на протяжении уроков фотошопа на нашем сайте ещё много раз.

Итак, если вы видите, что на фотографии преобладает какой-либо цвет, и она из-за этого выглядит неестественно, зайдите в Curves, выберите канал с соответствующим цветом и опустите кривую там, где наблюдается переизбыток этого цвета.

Цветовые дефекты

Посмотрите на эту фотографию:

Она ужасна. И я сейчас не только о качестве самого снимка. Налицо тусклые цвета и белая “дымка”. Попробуем улучшить эту фотографию.

Первый делом уберем “дымку”. В этом нам поможет инструмент Levels. Нажмите Ctrl+L для вызова меню редактирования уровней и установите такие настройки:

Видите пробел слева? Это и есть наша “дымка”, если сдвинуть ползунок правее, мы получим такой результат:

Уже намного лучше. Но всё ещё “не айс”. Попробуем чуть осветлить кошку. Сделайте копию изображения (Ctrl+J) и перейдите в Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights (Тень/Свет). Я подобрал такой параметр для теней:

Это позволило значительно высветлить изображение.

Однако, нам нужно было осветлить только кошку, поэтому создаём маску слоя, и чёрной мягкой кистью проходимся по фону:

Неплохо. Но я всё ещё не вижу в этой фотографии ничего хорошего. Давайте перейдём в Image -> Adjustment -> Photo Filter (Фото фильтр) и применим зелёный фильтр (можете выбрать любой другой, например тёплый):

Я же не удержался и немного подретушировал эту фотографию:

Творческий замысел

Это самый интересный, и самый спорный вид цветокоррекции. На вкус и цвет… Но мы всё-же разберем несколько способов художественной цветокоррекции в фотошопе .

Для первого примера я выбрал довольно неплохую исходную фотографию:

Применил к ней Image -> Adjustment -> Photo Filter:

Затем создал новый слой и залил его цветом #f7d39e, режим смешивания Exclusion (Исключение), непрозрачность 25%

Создайте копию слоя, и примените Filter -> Render (Визуализация) -> Lighting Effects (Световые эффекты) с такими параметрами:

Режим смешивания слоя Normal. Осталось удалить промежуточный слой с заливкой и любоваться результатом:

Для второго примера я выбрал фотографию девушки:

Сейчас мы реализуем популярный эффект «отбеливания». Скопируйте слой (Ctrl+J), нажмите сочетание клавиш Ctrl+U (Цветовой тон/Насыщенность) и задайте Saturation равную 0. Изображение станет чёрно-белым. Режим смешивания смените на Overlay, непрозрачность 70-80%

Ну и наконец, попробуем придать этой же фотографии эффект современного кино. Откройте фотографию заново и нажмите Ctrl+M для редактирования кривых. Перейдите в режим редактирования синего канала и добавьте синевы тёмным тонам. В то же время необходимо опустить кривую для светлые тонов, дабы добавить желтизны и не потерять цвет кожи:

После такой цветокоррекции в фотошопе фотография выглядит так:

Теперь избавимся от фиолетового оттенка, добавив в тёмные тона зеленого цвета:

И снова исправьте цвет кожи:

Пожалуй на этом результате мы и остановимся.

Как не навредить изображению

Здесь я не могу дать конкретные инструкции, потому что в большей степени всё зависит от вашего вкуса и чувства меры. Однако пару слов всё же скажу:

  • Какой бы инструмент вы не использовали, не торопитесь, попробуйте разные варианты, разные параметры.
  • Почаще делайте дубликаты изображения и сохраняйте файл на разный стадиях работы, дабы всегда можно было вернуться к более раннему результату, если что-то пойдёт не так.
  • Развивайте свой вкус, просматривая работы хороших фотографов и художников 🙂

На этом всё. Надеюсь, вы узнали много нового про цветокоррекцию в фотошопе. А я прощаюсь с вами до следующего урока. Не забывайте оставлять комментарии и нажимать на социальные кнопки 😉

Цветокоррекция

Редактирование изображений (лат. redactus - приведённый в порядок) - изменение оригинала изображения аналоговыми или цифровыми методами. Также может обозначаться термином ретуширование , ретушь (фр. retoucher - подрисовывать, подправлять). Целью редактирования является коррекция дефектов, подготовка к публикации, решение творческих задач.

Кроме статичных двухмерных изображений, обрабатывать требуется также последовательности изображений (см. Редактирование видеоизображений).

Что такое цвет и изображение

Источники изображений

  • Изображение с цифрового фотоаппарата может быть скопировано напрямую в компьютер для редактирования.
  • Негативные фотоплёнки и слайды после оцифровки с помощью сканера можно обрабатывать на компьютере. Преимуществом такого изображения является широкий динамический диапазон, отсутствие цифрового шума. Недостаток - зернистость плёнки, обычно низкое качество сканирования (получить изображение с плёнки, сопоставимое по качеству с изображением с профессиональной цифровой камеры, можно только на дорогом профессиональном сканере). С широкоформатных негативов и слайдов можно получить изображения очень большого размера и высокого качества.
  • Печатные оригиналы, полиграфические оттиски, напечатанные фотографии после перевода в цифровой вид с помощью сканера, можно обрабатывать на компьютере. Недостатки - малый динамический диапазон, у полиграфических оттисков - растр , который может провоцировать образование муара .
  • Фотобанки - большие хранилища цифровых и аналоговых изображений. Например , Corbis
  • Серверы файлообмена и поисковые системы, например xchng , YotoPhoto и др. На этих ресурсах нередко можно встретить изображения без ограничений на использование.

Виды и цели редактирования изображений

Устранение дефектов изображения

  • шум (случайные погрешности цвета в каждой точке изображения)
  • недостаточная или избыточная яркость
  • недостаточная или избыточная контрастность (вуаль или избыточный динамический диапазон изображения)
  • неправильный цветовой тон
  • нерезкость
  • пыль, царапины, «битые пиксели»
  • устранение дисторсии и виньетирования объектива

Структурное редактирование изображений

  • кадрирование
  • создание панорам
  • устранение ненужных деталей изображения, изменение композиции
  • фотомонтаж - создание из частей нескольких изображений нового изображения
  • дорисовка, включение в изображение технических чертежей, надписей, символов, указателей и пр.
  • применение спецэффектов, фильтров, теней, фонов, текстур, подсветки

Подготовка фотографий к публикации в печати, на телевидении, в интернете

У каждого устройства вывода (монитор , принтер , офсетная печатная машина и т. п.) есть свои возможности по цветовому охвату (не любой цвет можно воспроизвести). Например, на бумаге соотношение по светлоте между белым и чёрным достигает 40, в то время как у слайда оно более 200. Основной задачей является передать замысел автора с наименьшими потерями. Выполняется преобразование цвета, например, в случае печати на бумажном носителе, определение количества краски для передачи каждого цвета.

Редактирование изображений цифровыми методами

Сегодня редактирование аналоговых и цифровых изображений проводится в основном на компьютере растровыми редакторами в цифровом виде. Для этого изображение, даже полученное на аналоговом носителе (пленке), переводится в цифровой вид - например, при помощи сканера .

Инструменты технического редактирования цифровых изображений

Для редактирования изображений применяются различные программы, однако существуют основные возможности и алгоритмы работы программ и оператора. С помощью большинства графических редакторов можно:

  • Выделять фрагмент изображения для обработки. В большинстве программ используется метод обработки изображения по частям. Сначала часть изображения выделяется, после чего работа ведется только с ней, не затрагивая остаток изображения. Выделение определенных участков изображения можно реализовать как указание контура (например, инструмент лассо ), так и с использованием редактируемых масок . Последний вариант предоставляет больше возможностей. Выделенную часть изображения обычно можно также двигать, вращать, масштабировать , деформировать, дорисовывать и т. п.
  • Выделение может быть как временное, так и постоянное - выделенная часть изображения в различных графических редакторах может быть оформлена как постоянный «слой» или «объект». Это позволяет разбивать изображение на фрагменты, которые накладываются друг на друга, и модифицировать каждый из них отдельно.
  • Выбирать алгоритм , который программа применит ко всему изображению, группе изображений, выделенному фрагменту или объекту.

Инструменты структурного редактирования цифровых изображений

Изменение размера изображения, кадрирование

Размер изображения может быть изменён до необходимого с помощью математических алгоритмов, которые высчитывают цвет пикселей исходя из цвета пикселей оригинала. Следует учитывать, что при увеличении изображений теряется резкость, при уменьшении - детализация.

Часто композицию изображения можно также улучшить, удалив лишние области по краям. Это называется кадрированием.

Коллажирование (монтаж)

Создание из частей нескольких изображений нового изображения.

Обтравка

Обтравкой называется процесс отделения какого-то объекта на изображении от фона.

Подавление шума

В программах редактирования изображения присутствуют различные алгоритмы для удаления или уменьшения шума. Это в первую очередь цифровой шум матрицы цифровой фотокамеры. В подобной коррекции также могут нуждаться зерно плёнки, артефакты сжатия, пыль и царапины на оригинале.

Ретушь

В узком смысле ретушь - устранение ненужных деталей изображения, шумов, изменение композиции. Часто к ретуши приходится прибегать для того, чтобы убрать дефекты кожи, пыль на одежде модели.

Ориентация изображения

Программы редактирования могут поворачивать изображения под любым углом или отражать зеркально.

Фильтры и спецэффекты

Фильтры и спецэффекты используются для придания изображению необычного вида. С помощью фильтров картинка может быть искажена необычным образом, стилизована, может быть добавлена видимость объемного рельефа, изменены цвета.

Расширение динамического диапазона изображения

Расширение динамического диапазона изображения путём комбинирования фотографий одного сюжета, полученных с разной экспозицией . Для этого делается несколько кадров с одним положением камеры (желательно со штатива). При обработке, изображения с разной экспозицией объединяются в одно. Это позволяет зафиксировать высококонтрастный сюжет без выбеливания ярко освещённых объектов и без недопустимого зашумления тёмных деталей. Можно например, получить чёткое изображение ярко освещённых объектов за окном и при этом не потерять деталей в неосвещённых областях внутри помещения. Основной задачей здесь является:

  • совмещение изображений
  • адаптация высококонтрастного (HDR) изображения под устройство вывода

Цветокоррекция

Цветокоррекция - внесение изменений в цвет оригинала. Многие относят к цветокоррекции те процедуры, которые не связаны с изменением сюжета изображения. В более узком смысле цветокоррекция - это такое преобразование изображения, объекта или фрагмента, когда новый цвет обрабатываемого пикселя зависит от старого значения этого пикселя и не зависит от соседних пикселей.

Основная причина, по которой приходится выполнять коррекцию цвета, следующая: человеческий глаз имеет способность адаптироваться к силе и спектральным характеристикам освещения таким образом, что сохраняется восприятие цвета предметов в большинстве случаев независимо от спектрального состава освещения, камера же фиксирует световое излучение без адаптации и, при просмотре в других условиях, фотографии иногда сильно отличаются от того, что мы видели, когда фотографировали. Для устранения этой проблемы в фотографии используются алгоритмы выбора и настройки белого цвета . Эти алгоритмы уже можно назвать цветокоррекцией.

Другие причины применения цветокоррекции: недостаточный или избыточный контраст изображения, вуаль, выцветание изображения. Также необходимо отметить цветокоррекцию с целью внесения гармонии между фотоизображениями и дизайном публикации либо содержанием материалов, подобную процессу фотопечати в фотографическом искусстве.

Как и любой другой метод, цветокоррекцию можно применить как инструмент реализации творческого замысла или пожеланий заказчика.

Цифровое изображение всегда представлено в какой-то цветовой модели ( Lab , и др.), подраземевающей несколько (три, как правило) характеристик для каждой точки изображения (пиксела). Характеристики всех точек изображения называют каналами . Например, в модели RGB каждый пиксел характеризуется значением яркости красной, зелёной и синей составляющих его цвета. Соответственно, в изображении можно выделять каналы красного, зелёного и синего цветов. Функции могут быть заданы как независимые для каждого канала, так и более сложные - например, «Смешение каналов» (Channel Mixer).

Методы преобразования цвета могут быть самыми разными, однако наиболее часто используемыми методами цветокоррекции являются следующие:

  • Указание аргументов для функций преобразования входных значений в выходные. В программах эти инструменты называются «уровни», «гамма» и т. п. Иногда наборы значений аргументов выбираются из перечня заранее заданных вариантов. К этому виду преобразований можно отнести так же
    • Установка баланса белого (учёт освещения) при преобразовании электронного сигнала матрицы в файл изображения или сканировании пленки;
    • Преобразования, непосредственно задающие изменения контрастности, яркости, гаммы , тона , светлоты , насыщенности изображения или его частей;
  • Непосредственное задание графиков преобразования значений по каналам. Этот инструмент обычно называется «Кривые» (Curves). Он позволяет выполнить любые преобразования внутри каждого канала путём ручного формирования графика, аналогичного тем, которые вычисляются функциональными алгоритмами по заданным аргументам. При том, что функции типовых преобразований - уровней, контрастности, яркости, гаммы и т. п. - простые и довольно понятные, инструмент «Кривые» способен оказаться гибче и нагляднее отдельных функциональных преобразований.

Инструменты подготовки изображения к публикации

Изменение цветовых пространств (цветоделение)

Для разных целей (например, отображение на экране компьютера и печать на бумаге) используются разные способы воспроизведения изображений и разные математические модели, описывающие цвет (цветовые пространства) в зависимости от способа воспроизведения. Программы редактирования изображений способны конвертировать изображения из одного цветового пространства в другое.

Основная задача подготовки к публикации - привести изображение к требованиям технического процесса, максимально сохранив при этом само изображение. Например, при подготовке к офсетной печати необходимо провести цветовое преобразование в цветовое пространство печати (чаще всего - нерезкого маскирования).

Теория обработки изображений

Термины и определения

В широком смысле, обработка изображений - это любая форма обработки информации, для которой входом являются изображения, например, фотографии или видеокадры. Поэтому термин «Редактирование изображений» является частным случаем термина «обработка изображений». Редактирование изображений - изменение деталей оригинального изображения (в настоящее время, в основном, цифровыми методами).

Обработка фотографических изображений широко применяется в космической фоторазведке для распознавания военных объектов и оружия вероятного противника. При распознавании военных объектов и оружия вероятного противника редактирование изображений крайне нежелательно.

Большинство методов обработки изображений представляют изображения как двумерные сигналы, применяя к ним стандартные методы обработки сигналов .

Историческая справка по редактированию изображений

До широкого распространения компьютеров обработка изображений выполнялась аналоговыми методами, причем большинство доступных сейчас методов обработки также было доступно. Конечно, в те времена обработка была более сложной, менее гибкой и стоила гораздо дороже, в связи с чем выполнялась, в основном, профессионалами в коммерческих целях.

Ретуширование изображений выполняли вручную, прорисовкой карандашами или специальными красками, выскабливанием отдельных участков или химической обработкой (травлением эмульсии фотографического слоя). Резкость повышалась классической технологией нерезкого маскирования .

Техническую ретушь применяли для устранения случайных, характерных только для аналоговой фотографии, дефектов (точки, пятна, царапины и т. п.) и градации плотности - усиления или ослабления отдельных участков полутонового изображения (с помощью подбора контраста на печати, а также с использованием масок).

Структурную ретушь тоже выполняли вручную - вырезали из негативов нужные части и склеивали их или склеивали готовые фотографии, переснимали или перепечатывали снимки с изменением экспозиции , используя светофильтры .

Подобные оптические методы до сих пор важны в таких областях как, например, голография . Тем не менее, с резким ростом производительности компьютеров эти методы всё в большей мере вытесняются методами цифровой обработки изображений . Методы цифровой обработки изображений являются более точными, надёжными, гибкими и простыми в реализации, нежели аналоговые методы. В цифровой обработке и редактировании изображений широко применяется специализированное оборудование, такое как процессоры с конвейерной обработкой инструкций и многопроцессорные системы. В особенной мере это касается систем обработки видео. Тем не менее, стандартные задачи редактирования изображений чаще всего могут быть решены и на электронная книга

Вы хотели бы узнать больше о том, как делается цветокоррекция в фотошопе? Целью этого урока является помощь новичкам в освоении основных методов цветокоррекции в фотошопе для улучшения изображений.

Общая коррекция цвета в фотошопе

В этом уроке мы будем работать с общей коррекцией цвета. Общая коррекция цвета в фотошопе затрагивает целое изображение, контролируя интенсивность красного, зеленого, синего цвета, гаммы (полутонов), теней (черного) и света (белого).

Используйте цветовые эффекты на корректирующих или отдельных слоях, чтобы быстро изменять или удалять их в случае необходимости во время процесса цветокоррекции.

Монохром и сепия

Монохроматическое изображение — изображение, цветовой спектр которого состоит из одного цвета или его оттенков.

Шаг 1

Открываем изображение – Ctrl+O.

В начале давайте настроим шкалу полутонов изображения.

Открываем палитру слоев –F7.

Я думаю, что лучший способ настроить полутона – это использование Черно-белого корректирующего слоя. (Черно-Белый корректирующий слой появляется в Photoshop только начиная с версии CS3).

Чтобы добавить черно-белый корректирующий слой, щелкните по соответствующей иконке внизу панели слоев.

Работа с черно-белым корректирующим слоем позволяет вам управлять при помощи ползунков шестью основными и вторичными цветами – красным, зеленым, синим, голубым, пурпурным и желтым, регулируя степень содержания этих цветов в изображении.

Это — очень полезный инструмент для точной настройки тонального диапазона Вашего изображения.

Шаг 2

Дважды щелкните по миниатюре слоя в палитре слоев, чтобы вызвать окно свойств.

В строке «Набор» выберите из списка «Сепия».

Если вы работаете в Photoshop CS6, все настройки сепии установятся по умолчанию. Если вы работаете в более ранней версии, возможно, вам необходимо будет выставить настройки вручную.

В этом случае установите галочку в строке «Colorize» (Тонирование), это автоматически обесцветит Ваше изображение и окрасит в тот тон, на котором стоит ползунок в строке Hue (Цветовой тон).

Установите значение в строке Hue (Цветовой тон) – 35, как показано на картинке:

Шаг 3

В конце отрегулируйте яркость цвета вашего изображения с помощью ползунков на Черно-белом корректирующем слое.

Нажмите на иконку руки в панели «Свойства», это позволит вам с помощью пипетки выбирать участки изображения, цветовой тон которых вы хотите отрегулировать, при этом цвет, который находится в диапазоне этого участка, выделится в панели свойств для возможности дальнейшего его редактирования.

Избегайте значительных изменений цвета, иначе вы подвергнетесь риску постеризации изображения.

Обычно изменений исключительно в Черно-белом слое недостаточно, чтобы произвести окончательную цветокоррекцию изображения.

В заключение, примените еще один корректирующий слой — Curves (Кривые) и отрегулируйте изображение до конца.

(Лучше делать этот шаг в конце – после регулировки цвета, так, чтобы Вы видели исправленный цветовой спектр).

Сепия готова.

Вы можете использовать любые другие монохромные цветовые схемы по тому же принципу.

Вместо того, чтобы во втором шаге установить Hue (Цветовой тон) 35, переместите ползунок на цветной полосе Hue на цвет, которым хотите окрасить изображение.

Вы также можете немного увеличить Saturation (Насыщенность), чтобы усилить воздействие цвета.

Bleach Bypass

Популярный метод обработки изображения — Bleach Bypass.

Этот метод цветокоррекции в фотошопе добавляет серебряный оттенок фотографии, как-будто объединяя черно-белое и цветное изображение в одно.

Шаг 1

Открываем новое изображение – Ctrl+O.

Применяем Черно-белый корректирующий слой к нашему изображению, как мы это уже делали ранее (щелкните по иконке внизу палитры слоев). Вы также можете обесцветить изображение корректирующим слоем Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность)).

Изменяем режим смешивания слоя на «Overlay» (Перекрытие) вверху палитры слоев.

Шаг 2

Особенностью изображений, обработанных методом Bleach Bypass, является значительное увеличение контраста.

Чтобы смягчить контраст, добавьте новый корректирующий слой — Curves (Кривые).

Аккуратно изменяйте контраст, чтобы добиться качественного эффекта.

Постарайтесь, избавиться от пересвета и провала в тенях.

Дополнительно

Часто вместе с методом Bleach Bypass используется эффект зернистости.

Если хотите, можете использовать этот эффект при цветокоррекции фотографий.

Создаем копию всех слоев – Ctrl+Shift+Alt+E.

Добавляем шум с помощью фильтра.

Заходим в меню: Filter — Noise — Add Noise (Фильтр – Шум — Добавить Шум).

Поставьте галочки напротив «По Гауссу» и «Монохромный».

Эффект выставите на свое усмотрение. Я поставила 1%.

Немного о теории цвета

Прежде, чем мы начнем рассматривать следующий метод цветокоррекции, поговорим коротко о теории цвета.

Посмотрите на цветовые круги ниже.

Основой цветовой модели RGB являются три цвета: красный, зеленый и синий.

Промежуточными являются вторичные цвета CMY: голубой, пурпурный, и желтый.

Вторичные цвета сформированы суммой двух основных цветов:

Голубой = зеленый + синий,

Пурпурный = красный + синий,

Желтый = красный + зеленый.

Достаточно просто.

Вторичные цвета находятся на противоположной стороне от основных цветов на цветовом круге:

Красный – голубой

Зеленый – пурпурный

Синий – желтый

Есть еще шесть третичных цветов, которые создаются смешением основных и вторичных цветов. Но мы не будем останавливаться на этом подробно сейчас.

Сейчас для нас важны лишь основные и вторичные цвета и их отношение друг к другу.

С помощью корректирующего слоя «Curves» (Кривые) вы можете отдельно выставлять настройки в красном, зеленом, и синем каналах.

Посмотрим как это работает.

Сдвиг кривой выше диагональной линии в красном канале увеличивает количество красного цвета в изображении.

Сдвиг кривой ниже диагональной линии увеличивает противоположный красному на цветом круге, голубой цвет.

С другими каналами — то же самое:

Сдвиг вверх в зеленом канале – увеличивает зеленый; вниз – противоположный — пурпурный. Сдвиг вверх в синем канале — усиливает синий; вниз — желтый.

Блокбастер/ журнал мод

Теперь, когда мы немного вспомнили теорию цвета, можем приступать к следующему методу обработки.

Этот эффект часто используется в кинематографе, например, в таких фильмах как «Трансформеры». Также этот стиль популярен в фотографиях моды.

Тени при таком методе обработке должны быть синеватые, а основные моменты – главным образом, часть изображения, содержащая кожу – оранжевые, приближенные к натуральному цвету кожи.

Это — дополнительная цветовая схема. Цвета, используемые в ней — синие и оранжевые, находятся друг напротив друга на цветовом круге.

Работая с портретами людей на фотографиях, обращайте внимание на цвет кожи. У Вас не может быть людей, с кожей зеленого, пурпурного или синего цвета. Это будет выглядеть странно и неестественно. Кожа всегда будет между оранжевым, оранжево-желтым (третичным), и желтым цветом.

В дополнение к основному цвету, как правило, используют противоположные цвета окружающих предметов: от голубого, синего или сине-фиолетового (третичный).

Теперь, когда мы знаем принцип, приступаем к стилизации нашей фотографии.

Шаг 1

Открываем новую фотографию – Ctrl+O.

Заходим в палитру слоев – F7.

Создаем новый корректирующий слой — Curves (Кривые), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Начинайте цветокоррекцию фотографий с теней; затем переходите к свету; и, наконец, к полутонам.

Шаг 2

В выпадающем меню поменяйте канал RGB, который отвечает за яркость и контраст всего изображения, на Blue (Синий).

Мы будем производить коррекцию цвета от частному к общему, начиная с синего канала и заканчивая общим каналом RGB.

Передвиньте начальную точку кривой выше диагональной линии, это позволит нам увеличить количество синего цвета в тенях.

Далее, чтобы компенсировать нашу первую настройку цвета, уменьшим количество синего в основных цветах – перетяните конечную точку кривой вниз, ближе к желтому, таким образом, чтобы тон кожи оставался натуральным.

Шаг 3

Вы заметите, что изображение приобрело фиолетовый оттенок.

Это происходит из-за равной интенсивности зеленого и красного цвета в изображении.

Чтобы получить более синий оттенок вы можете либо перейти на зеленый канал и поднять левую точку кривой (в тенях) выше диагональной линии, или в красном канале сдвинуть левую точку кривой вниз.

При этом, если вы увеличите количество зеленого цвета в тенях, изображение станет немного светлее и потеряет контраст.

Если уменьшите количество красного цвета в тенях, изображение станет темнее и контрастнее.

Первый метод вычитает цвета, а второй, наоборот — добавляет.

В большинстве случаев, предпочтительнее использовать первый метод.

Итак, в выпадающем меню выбираем зеленый канал, сдвигаем начальную точку кривой вверх, чтобы понизить количество красного в тенях.

Шаг 4

На этом этапе вы можете вернуться к синему каналу и скорректировать тон кожи, если это необходимо.

Кожа должна иметь максимально естественный оттенок: не слишком синий и не слишком желтый.

Регулируйте свет и полутона, пока не будете довольны результатом.

Шаг 5

Переходим в основной канал RGB.

Отрегулируйте яркость и контраст вашего изображения.

Я только немного сдвинула кривую в тенях, чтобы повысить контраст.

Шаг 6

Вы можете завершить цветокоррекцию в фотошопе применением последнего фильтра.

Увеличение синего в тенях повысило цветность изображения.

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/ Насыщенность) .

Понизьте немного значение насыщенности, если это необходимо.

Вот что у нас получилось:

Бронза

Еще одним из способов обработки изображения является добавление к нему бронзового оттенка.

Этот эффект похож на сепию, однако при этом методе обработки, в отличие от сепии, цвета изображения не сбрасываются, изображение не становится монохромным.

Яркие цвета остаются видимыми в бронзовой обработке, света и тени приобретают теплый бронзовый оттенок.

Рассмотрим на примере изображение с большим количеством цветов и большим тональным диапазоном. Так нам будет легче видеть то, что происходит.

Шаг 1

Открываем фотографию — Ctrl+O.

Создаем новый корректирующий слой — Photo filter (Фотофильтр), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Измените цвет фильтра на «Сепию» и установите плотность между 90 — 100 процентами.

Шаг 2

Применим еще один корректирующий слой — Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность), снова нажав на иконку внизу панели слоев.

Уменьшите насыщенность изображения в диапозоне от – 10 до -50, настройте это значение на свое усмотрение.

Шаг 3

Создаем очередной корректирующий слой — Curves (Кривые).

Бронзовый эффект выглядит довольно неплохо с дополнительным контрастом.

Настраиваем кривую как на картинке ниже(увеличиваем контраст):

Шаг 4

На завершающем этапе добавим немного диффузии, это должно выглядеть неплохо.

Делаем дубликат слоя с изображением под корректирующими слоями – Cltr+J.

Работаем на копии слоя.

Заходим в меню «Filter» — «Blur» – «Gaussian blur» (Фильтр – Размытие –Размытие по Гауссу).

Не размывайте изображение слишком сильно. Для моей фотографии я сделала размытие в 2 пикселя.

Вверху палитры слоев измените режим смешивания размытого слоя на Overlay «Перекрытие». Вы заметите, что контраст вашего изображения увеличится.

Чтобы смягчить эффект, измените параметр Fill (Заливка) вверху палитры слоев на ваше усмотрение от 25 до 50%.

В завершении окончательно подкорректируйте контраст с помощью корректирующего слоя — Curves (Кривые).

Вот что у нас получилось в итоге:

Заключение

Сегодня мы поговорили о том, как делается цветокоррекция в фотошопе, рассмотрев несколько методов цветокоррекции фотографий.

На самом деле существует множество способов цветокоррекции фотографий в фотошопе. При этом невозможно утверждать, что какой-то из них является единственно правильным. Разные специалисты используют различные инструменты. У каждого свои методы обработки. Вы можете использовать любой метод обработки, который вам больше подходит.

Кроме того, помните, что каждое изображение, которое вы обрабатываете, будет выглядеть иначе чем другое, с похожим стилем цветокоррекции.

Не существует универсального метода обработки и цветовой коррекции в фотошопе для любых изображений, в каждом конкретном случае все будет индивидуально.

Старайтесь не добавлять много эффектов, чтобы «не переборщить», применяйте их как можно более деликатно.

Экспериментируйте, изучайте новые эффекты, учитесь создавать свои, получайте удовольствие от своей работы!

Лучшие уроки по цветокоррекции. Руководство для начинающих по кривым цветовой коррекции. Устранение дефектов изображения

Вы хотели бы узнать больше о том, как делается цветокоррекция в фотошопе? Целью этого урока является помощь новичкам в освоении основных методов цветокоррекции в фотошопе для улучшения изображений.

Общая коррекция цвета в фотошопе

В этом уроке мы будем работать с общей коррекцией цвета. Общая коррекция цвета в фотошопе затрагивает целое изображение, контролируя интенсивность красного, зеленого, синего цвета, гаммы (полутонов), теней (черного) и света (белого).

Используйте цветовые эффекты на корректирующих или отдельных слоях, чтобы быстро изменять или удалять их в случае необходимости во время процесса цветокоррекции.

Монохром и сепия

Монохроматическое изображение — изображение, цветовой спектр которого состоит из одного цвета или его оттенков.

Шаг 1

Открываем изображение – Ctrl+O.

В начале давайте настроим шкалу полутонов изображения.

Открываем палитру слоев –F7.

Я думаю, что лучший способ настроить полутона – это использование Черно-белого корректирующего слоя. (Черно-Белый корректирующий слой появляется в Photoshop только начиная с версии CS3).

Чтобы добавить черно-белый корректирующий слой, щелкните по соответствующей иконке внизу панели слоев.

Работа с черно-белым корректирующим слоем позволяет вам управлять при помощи ползунков шестью основными и вторичными цветами – красным, зеленым, синим, голубым, пурпурным и желтым, регулируя степень содержания этих цветов в изображении.

Это — очень полезный инструмент для точной настройки тонального диапазона Вашего изображения.

Шаг 2

Дважды щелкните по миниатюре слоя в палитре слоев, чтобы вызвать окно свойств.

В строке «Набор» выберите из списка «Сепия».

Если вы работаете в Photoshop CS6, все настройки сепии установятся по умолчанию. Если вы работаете в более ранней версии, возможно, вам необходимо будет выставить настройки вручную.

В этом случае установите галочку в строке «Colorize» (Тонирование), это автоматически обесцветит Ваше изображение и окрасит в тот тон, на котором стоит ползунок в строке Hue (Цветовой тон).

Установите значение в строке Hue (Цветовой тон) – 35, как показано на картинке:

Шаг 3

В конце отрегулируйте яркость цвета вашего изображения с помощью ползунков на Черно-белом корректирующем слое.

Нажмите на иконку руки в панели «Свойства», это позволит вам с помощью пипетки выбирать участки изображения, цветовой тон которых вы хотите отрегулировать, при этом цвет, который находится в диапазоне этого участка, выделится в панели свойств для возможности дальнейшего его редактирования.

Избегайте значительных изменений цвета, иначе вы подвергнетесь риску постеризации изображения.

Обычно изменений исключительно в Черно-белом слое недостаточно, чтобы произвести окончательную цветокоррекцию изображения.

В заключение, примените еще один корректирующий слой — Curves (Кривые) и отрегулируйте изображение до конца.

(Лучше делать этот шаг в конце – после регулировки цвета, так, чтобы Вы видели исправленный цветовой спектр).

Сепия готова.

Вы можете использовать любые другие монохромные цветовые схемы по тому же принципу.

Вместо того, чтобы во втором шаге установить Hue (Цветовой тон) 35, переместите ползунок на цветной полосе Hue на цвет, которым хотите окрасить изображение.

Вы также можете немного увеличить Saturation (Насыщенность), чтобы усилить воздействие цвета.

Bleach Bypass

Популярный метод обработки изображения — Bleach Bypass.

Этот метод цветокоррекции в фотошопе добавляет серебряный оттенок фотографии, как-будто объединяя черно-белое и цветное изображение в одно.

Шаг 1

Открываем новое изображение – Ctrl+O.

Применяем Черно-белый корректирующий слой к нашему изображению, как мы это уже делали ранее (щелкните по иконке внизу палитры слоев). Вы также можете обесцветить изображение корректирующим слоем Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность)).

Изменяем режим смешивания слоя на «Overlay» (Перекрытие) вверху палитры слоев.

Шаг 2

Особенностью изображений, обработанных методом Bleach Bypass, является значительное увеличение контраста.

Чтобы смягчить контраст, добавьте новый корректирующий слой — Curves (Кривые).

Аккуратно изменяйте контраст, чтобы добиться качественного эффекта.

Постарайтесь, избавиться от пересвета и провала в тенях.

Дополнительно

Часто вместе с методом Bleach Bypass используется эффект зернистости.

Если хотите, можете использовать этот эффект при цветокоррекции фотографий.

Создаем копию всех слоев – Ctrl+Shift+Alt+E.

Добавляем шум с помощью фильтра.

Заходим в меню: Filter — Noise — Add Noise (Фильтр – Шум — Добавить Шум).

Поставьте галочки напротив «По Гауссу» и «Монохромный».

Эффект выставите на свое усмотрение. Я поставила 1%.

Немного о теории цвета

Прежде, чем мы начнем рассматривать следующий метод цветокоррекции, поговорим коротко о теории цвета.

Посмотрите на цветовые круги ниже.

Основой цветовой модели RGB являются три цвета: красный, зеленый и синий.

Промежуточными являются вторичные цвета CMY: голубой, пурпурный, и желтый.

Вторичные цвета сформированы суммой двух основных цветов:

Голубой = зеленый + синий,

Пурпурный = красный + синий,

Желтый = красный + зеленый.

Достаточно просто.

Вторичные цвета находятся на противоположной стороне от основных цветов на цветовом круге:

Красный – голубой

Зеленый – пурпурный

Синий – желтый

Есть еще шесть третичных цветов, которые создаются смешением основных и вторичных цветов. Но мы не будем останавливаться на этом подробно сейчас.

Сейчас для нас важны лишь основные и вторичные цвета и их отношение друг к другу.

С помощью корректирующего слоя «Curves» (Кривые) вы можете отдельно выставлять настройки в красном, зеленом, и синем каналах.

Посмотрим как это работает.

Сдвиг кривой выше диагональной линии в красном канале увеличивает количество красного цвета в изображении.

Сдвиг кривой ниже диагональной линии увеличивает противоположный красному на цветом круге, голубой цвет.

С другими каналами — то же самое:

Сдвиг вверх в зеленом канале – увеличивает зеленый; вниз – противоположный — пурпурный. Сдвиг вверх в синем канале — усиливает синий; вниз — желтый.

Блокбастер/ журнал мод

Теперь, когда мы немного вспомнили теорию цвета, можем приступать к следующему методу обработки.

Этот эффект часто используется в кинематографе, например, в таких фильмах как «Трансформеры». Также этот стиль популярен в фотографиях моды.

Тени при таком методе обработке должны быть синеватые, а основные моменты – главным образом, часть изображения, содержащая кожу – оранжевые, приближенные к натуральному цвету кожи.

Это — дополнительная цветовая схема. Цвета, используемые в ней — синие и оранжевые, находятся друг напротив друга на цветовом круге.

Работая с портретами людей на фотографиях, обращайте внимание на цвет кожи. У Вас не может быть людей, с кожей зеленого, пурпурного или синего цвета. Это будет выглядеть странно и неестественно. Кожа всегда будет между оранжевым, оранжево-желтым (третичным), и желтым цветом.

В дополнение к основному цвету, как правило, используют противоположные цвета окружающих предметов: от голубого, синего или сине-фиолетового (третичный).

Теперь, когда мы знаем принцип, приступаем к стилизации нашей фотографии.

Шаг 1

Открываем новую фотографию – Ctrl+O.

Заходим в палитру слоев – F7.

Создаем новый корректирующий слой — Curves (Кривые), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Начинайте цветокоррекцию фотографий с теней; затем переходите к свету; и, наконец, к полутонам.

Шаг 2

В выпадающем меню поменяйте канал RGB, который отвечает за яркость и контраст всего изображения, на Blue (Синий).

Мы будем производить коррекцию цвета от частному к общему, начиная с синего канала и заканчивая общим каналом RGB.

Передвиньте начальную точку кривой выше диагональной линии, это позволит нам увеличить количество синего цвета в тенях.

Далее, чтобы компенсировать нашу первую настройку цвета, уменьшим количество синего в основных цветах – перетяните конечную точку кривой вниз, ближе к желтому, таким образом, чтобы тон кожи оставался натуральным.

Шаг 3

Вы заметите, что изображение приобрело фиолетовый оттенок.

Это происходит из-за равной интенсивности зеленого и красного цвета в изображении.

Чтобы получить более синий оттенок вы можете либо перейти на зеленый канал и поднять левую точку кривой (в тенях) выше диагональной линии, или в красном канале сдвинуть левую точку кривой вниз.

При этом, если вы увеличите количество зеленого цвета в тенях, изображение станет немного светлее и потеряет контраст.

Если уменьшите количество красного цвета в тенях, изображение станет темнее и контрастнее.

Первый метод вычитает цвета, а второй, наоборот — добавляет.

В большинстве случаев, предпочтительнее использовать первый метод.

Итак, в выпадающем меню выбираем зеленый канал, сдвигаем начальную точку кривой вверх, чтобы понизить количество красного в тенях.

Шаг 4

На этом этапе вы можете вернуться к синему каналу и скорректировать тон кожи, если это необходимо.

Кожа должна иметь максимально естественный оттенок: не слишком синий и не слишком желтый.

Регулируйте свет и полутона, пока не будете довольны результатом.

Шаг 5

Переходим в основной канал RGB.

Отрегулируйте яркость и контраст вашего изображения.

Я только немного сдвинула кривую в тенях, чтобы повысить контраст.

Шаг 6

Вы можете завершить цветокоррекцию в фотошопе применением последнего фильтра.

Увеличение синего в тенях повысило цветность изображения.

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/ Насыщенность) .

Понизьте немного значение насыщенности, если это необходимо.

Вот что у нас получилось:

Бронза

Еще одним из способов обработки изображения является добавление к нему бронзового оттенка.

Этот эффект похож на сепию, однако при этом методе обработки, в отличие от сепии, цвета изображения не сбрасываются, изображение не становится монохромным.

Яркие цвета остаются видимыми в бронзовой обработке, света и тени приобретают теплый бронзовый оттенок.

Рассмотрим на примере изображение с большим количеством цветов и большим тональным диапазоном. Так нам будет легче видеть то, что происходит.

Шаг 1

Открываем фотографию — Ctrl+O.

Создаем новый корректирующий слой — Photo filter (Фотофильтр), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Измените цвет фильтра на «Сепию» и установите плотность между 90 — 100 процентами.

Шаг 2

Применим еще один корректирующий слой — Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность), снова нажав на иконку внизу панели слоев.

Уменьшите насыщенность изображения в диапозоне от – 10 до -50, настройте это значение на свое усмотрение.

Шаг 3

Создаем очередной корректирующий слой — Curves (Кривые).

Бронзовый эффект выглядит довольно неплохо с дополнительным контрастом.

Настраиваем кривую как на картинке ниже(увеличиваем контраст):

Шаг 4

На завершающем этапе добавим немного диффузии, это должно выглядеть неплохо.

Делаем дубликат слоя с изображением под корректирующими слоями – Cltr+J.

Работаем на копии слоя.

Заходим в меню «Filter» — «Blur» – «Gaussian blur» (Фильтр – Размытие –Размытие по Гауссу).

Не размывайте изображение слишком сильно. Для моей фотографии я сделала размытие в 2 пикселя.

Вверху палитры слоев измените режим смешивания размытого слоя на Overlay «Перекрытие». Вы заметите, что контраст вашего изображения увеличится.

Чтобы смягчить эффект, измените параметр Fill (Заливка) вверху палитры слоев на ваше усмотрение от 25 до 50%.

В завершении окончательно подкорректируйте контраст с помощью корректирующего слоя — Curves (Кривые).

Вот что у нас получилось в итоге:

Заключение

Сегодня мы поговорили о том, как делается цветокоррекция в фотошопе, рассмотрев несколько методов цветокоррекции фотографий.

На самом деле существует множество способов цветокоррекции фотографий в фотошопе. При этом невозможно утверждать, что какой-то из них является единственно правильным. Разные специалисты используют различные инструменты. У каждого свои методы обработки. Вы можете использовать любой метод обработки, который вам больше подходит.

Кроме того, помните, что каждое изображение, которое вы обрабатываете, будет выглядеть иначе чем другое, с похожим стилем цветокоррекции.

Не существует универсального метода обработки и цветовой коррекции в фотошопе для любых изображений, в каждом конкретном случае все будет индивидуально.

Старайтесь не добавлять много эффектов, чтобы «не переборщить», применяйте их как можно более деликатно.

Экспериментируйте, изучайте новые эффекты, учитесь создавать свои, получайте удовольствие от своей работы!

Финальный результат

Урок первый


1. Открываем изображение:

2. Выборочная коррекция цвета » со следующими настройками:

Желтые: -53 , 64 , -82 , 21 ;

Зеленые: 8 , 73 , -46 , 0 ;

Белые: 28 , -17 , 14 , 0 ;

Нейтральные: 0 , -4 , 21 , 0 ;

Получаем:

3. Добавляем корректирующий слой «Цветовой тон/насыщенность ». В нем и обесцветим небо параметрами:

Голубой: -14 , -49 , -82 ;


4. кривые », перейдем в синий канал и настроим гистограмму где-то так:

В результате получим:

5. Под корректирующими слоями но над основным слоем создадим дубликат изображения, переведем его в ч/б , уменьшим непрозрачность до 30% , сменим режим наложения на «перекрытие » (Overlay). После надобно наложить маску следующего образца:


Это затемнит и сделает более контрастным передний план:

6. Выборочная коррекция цвета » со следующими настройками:

Красный: 0 , 0 , 12 , 0 ;

Желтый: 11 , 21 , 0 , 0 ;

Белый: 26 , -10 , 22 , 9 ;

Нейтральный: 0 , 0 , 5 , 0 ;

Последним шагом будет создание нового слоя, наложение на него градиента от черного к прозрачному на небо.

Слой переведем в режим наложения «Мягкий свет » (Soft Light).

И получим финальный результат первого урока:

Урок Второй


1.


2. Добавляем новый корректирующий слой «Микширование каналов » и меняем следующие настройки.

В Синем

Красные: +3 ;

Зеленые: +103 ;

Синие: -18 ;

3. карта градиента » и добавим 2 цвета (#030301 и #e3d898 ):

Выставим непрозрачность слоя на 30% получим результат:


4. Создадим новый слой «Выборочная коррекция цвета » и выставим следующие параметры:

Красные: -74 , 0 , 32 , -22 ;

Желтые: 37 , -24 , 38 , 0 ;

Белые: 12 , -4 , 0 , 0 ;

5. Добавим корректирующий слой «Цветовой баланс » со следующими настройками:

Средние тона: 11 , 5 , 0 ;

Света: 6 , 2 , 0 ;

Получим следующий результат:


6. Добавим новый корректирующий слой «Кривые

7. #b2fb5c , переведем слой в режим наложения «Экран » () и выставим непрозрачность на 8% .

8. Добавим новый корректирующий слой «Яркость/Контрастность » и повысим контрастность до значения: 11 .

9. Создадим новый корректирующий слой «кривые ».

В синем канале сделаем то же самое, что делали несколько шагов назад.

А так же потянем правый ползунок в канале RGB немного влево:


10. Создадим новый корректирующий слой «карта градиента » и выставим градиент от #6b186a до #fa7901 .

Переведем слой в режим наложения «Мягкий свет » (Soft Light) и выставим непрозрачность в 30% .

Финальный результат второго урока:


Урок третий


Итак, открываем исходное изображение:


1. » со следующими настройками:

Желтые: -89 , 0 , -52 ;

Зеленые: -100 , 36 , 0 , 0 ;

Синие: -88 , 0 , 62 , 0 ;

Получаем результат:


2. Создаем корректирующий слой «кривые » и изменяем настройки следующим образом:


3. Цветовой баланс » и изменяем настойки на:

Средние тона: 0 , 0 , -10 ;

Света: 0 , 4 , -3 ;

Получаем результат:


4. Создаем новый корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета » и выставляем настройки:

Желтые: -9 , 0 , 13 , 0 ;

Получаем результат:


5. Создадим дубликат фона, перенесем его на самый верх, понизим непрозрачность слоя до 20% Мягкий свет ».


6. Создадим новый слой, зальем его цветом #0f637e , понизим непрозрачность до 20% и переведем слой в режим наложения «Перекрытие ».

Получим результат:


7. Создадим новый корректирующий слой «Кривые » и выставим следующие настройки.


8. Создадим новый корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета » и изменим настройки:

Желтые: -51 , 0 , 36 , 0 ;


9. Создадим новый корректирующий слой «Яркость/Контрастность » и потянем ползунок контрастности до значения +4 .

10. Создадим дубликат основного слоя, перенесем его на самый верх, обесцветим, понизим непрозрачность до 30% и переведем слой в режим наложения «Перекрытие ».

После этого наложим маску на лицо и руки модели следующим образом:

11. Далее инструментом «цветовой диапазон » с разбросом 140-145 выберем на фоне синие участки неба, перенесем это на новый слой на самом верху, сменим режим наложения на «Мягкий свет » и понизим непрозрачность слоя до 50% и получим финальный результат третьего урока:


Урок Четвертый


1. Открываем исходное изображение:


2. Создаем корректирующий слой «Цветовой тон/насыщенность ».

Ставим галочку «Тонирование » с настройками:

Цветовой тон: 26 ;

Насыщенность: 25 ;

Получаем результат:


3. Создаем новый слой и заливаем его цветом #bb9980 , меняем непрозрачность слоя на 60% и аккуратненько вытираем слой со всего, кроме засвеченного неба, которое этот слой и должен устранить. Получаем результат:


4. Создаем новый корректирующий слой «кривые » и в красном канале выставляем следующие настройки:


5. Создаем корректирующий слой «Цветовой баланс » и меняем настройки среднего канала на: 4 , 0 , 20 .


6. Далее следует процедура посложнее. Создаем дубликат первоначального изображения и переносим его на самый верх. Осторожненько, мягенькой кисточкой вытираем все кроме кожи и волос моделей. Выставляем непрозрачность слоя процентов на 50 - этого будет достаточно. Мы всего лишь добавили коже естественных цветов, оставив стилизацию изображения той же:


7. Создаем новый корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета

Красные: 0 , -30 , 13 , 0 ;


8. Создаем новый корректирующий слой «кривые » и немножечко меняем синий канал:


9. Создаем дубликат первоначального изображения, воспользуемся фильтром «Размытие по Гауссу » со значением 5 пикселей. Переведем слой в режим наложения «Мягкий свет » и понизим непрозрачность слоя до 30% .


10. Создадим новый корректирующий слой «кривые » и изменим настройки следующим образом:



11. Создадим новый корректирующий слой «Яркость/Контрастность » и потянем ползунок «Контрастность » до значения 13 .


12. Создадим новый слой и зальем его цветом #050f43 , изменим непрозрачность слоя до 60% и сменим режим наложения слоя на «Исключение ».


13. Создадим новый корректирующий слой «Кривые » и поиграемся в синем канале:


14. Выборочная коррекция цвета

Желтые: -9 , 0 , 3 , 0 ;

15. Создадим новый слой, зальем его цветом #FBD264 , изменим режим наложения слоя на «Перекрытие », а прозрачность слоя понизим до 20% .

Получим финальный результат четвертого урока:


Урок Пятый


1. Открываем изображение:


2. Создаем корректирующий слой «карта градиента » и выбираем цвета #210456 слева и #f77c03 справа. Понижаем прозрачность слоя до 40% , режим наложения «Обычный ».


3. Создадим корректирующий слой «кривые » и поиграемся в красном, зеленом и синем каналах:




4. Создадим дубликат основного слоя, перенесем его на самый верх, обесцветим и понизим прозрачность до 40% .


5. Создадим корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета » и выставим следующие настройки:

Желтые: -40 , 45 , 25 , 0 ;

Белые: 100 , -60 , 100 , -35 ;

Нейтральные: 10 , 8 , -15 , 15 ;


6. Создадим дубликат предыдущего слоя «Выборочная коррекция цвета » и выставим непрозрачность на 40% , а режим наложения изменим на «Мягкий свет ».


7. Создадим новый корректирующий слой «Цветовой баланс » и выставим следующие настройки:

Тени: 5 , 25 , -20 ;

Средние тона: 25 , 2 , -10 ;


8. Создаем новый корректирующий слой «уровни » и выставляем настройки следующим образом:


9. Создаем корректирующий слой «Яркость/Контрастность » и понижаем яркость до -4 , повышаем контрастность до 8 .

Из чего и получаем финальный результат пятого урока:


Урок Шестой


1. Открываем исходное изображение:


2. Создаем новый корректирующий слой «Выборочная цветовая коррекция » со следующими настройками:

Желтые: -100 , 40 , -71 , 0 ;

Зеленые: -100 , 5 , -100 , 0 ;

Голубые: -100 , -100 , -100 , 0 ;

Синие: 100 , -100 , 100 , 0 ;

Нейтральные: 6 , -3 , -12 , 5 ;

Получаем результат:


3. Создаем новый корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность » и поиграемся в голубом канале:

Цветовой тон: -140 ;

Насыщенность: -80 ;

Получим результат:


4. Создадим новый корректирующий слой «Фотофильтр », наложим желтый фильтр с прозрачностью в 30% .


5. Создадим новый корректирующий слой «кривые » и выставим следующие настройки:



6. Создадим новый корректирующий слой «Цветовой баланс » со следующими настройками:

Тени: 10 , 8 , 20 ;

Средние тона: -8 , -3 , -22 ;

Получаем финальный результат шестого урока:


Урок Седьмой


1. Открываем исходное изображение:


2. Создаем корректирующий слой «Выборочная цветовая коррекция » и выставляем следующие настройки:

Красные: 10 , -100 , -65 , 0 ;

Зеленые: -100 , 100 , -100 , 100 ;

Пурпурные: 100 , -64 , 100 , 100 ;

После чего накладываем маску на кожу модели. Получаем результат:


3. Создадим корректирующий слой «кривые » и поиграемся в синем и зеленом каналах:

Получим результат:


4. Создадим корректирующий слой «Цветовой баланс » и выставим следующие настройки:

Средние тона: -5 , 5 , 25 ;

Получим следующий результат:


5. Создадим корректирующий слой «Выборочная коррекция цвета » и выставляем следующие настройки:

Красные: -15 , -40 , 0 , 0 ;

Желтые: 100 , 100 , -60 , 0 ;

Синие: 20 , 0 , 100 , 30 ;

Получим результат:


6. Создадим корректирующий слой «Яркость/Контрастность » и повысим яркость до «8 », а контрастность понизим до «-10 ».


7. Напоследок создадим корректирующий слой «Цветовой тон/Насыщенность » и понизим на собственное усмотрение насыщенность красного цвета.

Получим финальный результат седьмого урока:


Финальный результат

Фотоаппарат из-за неправильных настроек исказил цвета? Или, может быть, вы делали снимок при специфическом освещении, из-за которого предметы и люди на фотографии приобрели неестественные оттенки? Сделайте цветокоррекцию ! В редакторе «ФотоМАСТЕР» представлено три удобных инструмента для исправления цветового баланса. Из этой статьи вы узнаете о каждом из них, а также о правилах цветокоррекции.

Настраиваем цвета фото за 1 щелчок мыши!

В программе «ФотоМАСТЕР» вы сможете преобразить фотографию за пару секунд. В редакторе предусмотрены две опции для автокоррекции. С ними обработка фото, цветокоррекция и другие работы по повышению качества изображений перестанут вызывать какие-либо проблемы. Одна из кнопок позволяет и слишком темные снимки, а вторая предназначена для быстрого редактирования цвета.

Откройте изображение в редакторе и на панели справа поставьте галочку рядом с пунктом «Цвет». Фотография будет автоматически обработана приложение, а все изменения тут же отобразятся в окне предпросмотра.


Ручная коррекция цветового баланса

Контролируйте изменение фотографии до самых мелочей! Вы можете самостоятельно настроить цвет фотографии. Для этого кликните по одноименной вкладке в меню «Улучшения». Здесь вы можете и скорректировать «Цветовой баланс». Лучше инструмента цветокоррекции для новичка не найти!


Управляйте синими, красными и зелеными цветами в светлых и темных частях фотографии. Просто потяните бегунок на нужной шкале и следите за изменениями на экране.


Секретное оружие профессионалов: кривые

Если хотите получить полный доступ ко всем возможностям для цветокоррекции, то воспользуйтесь кривыми (Композиция > Кривые). При активации функции на панели справа появится координатная плоскость с кривой RGB.

RGB – это базовое цветовое пространство, которое состоит из красного (Red), зеленого (Green) и синего (Blue) цветов. Все остальные оттенки на изображении получаются в результате их смешивания.

Самая высокая точка на графике - это белый цвет, а самая нижняя - черный. Промежуточные точки, соответственно, это светлые тона, темные тона и полутона. Вот как это выглядит на схеме:


Работать с кривой просто. Создайте ключевую точку на том участке, который хотите изменить. Потяните её вверх, тогда яркость изображения будет усилена. Также вы можете передвинуть ее вниз и тем самым убавить значение этого параметра. Все уроки цветокоррекции через кривую строятся вокруг каналов: синего, зеленого и красного. Обратите внимание на то, что при усилении цвета из связки вы автоматически приглушаете противоположный ему цвет. Красный цвет здесь взаимосвязан с голубым, синий с желтым, а зеленый с пурпурным.


Попробуем отредактировать эту фотографию:


На изображении слишком много синего, поэтому начнем работу именно с этого канала. Создадим точку и потянем кривую вниз: так мы слегка приглушим синий цвет на фото и добавим желтый.



Если вам кажется, что снимок чересчур ушел в красный цвет, то вернитесь к RGB каналу и осветлите изображение. Для этого создайте ключевую точку на кривой и потяните ее вверх.


Готово! Разница видна невооруженным глазом:


С помощью кривой вы можете выполнить цветокоррекцию, а ещё тонировать снимок. Готовые пресеты помогут создать ванильный эффект или выполнить раздельное тонирование. Вы можете самостоятельно поиграть с цветом и подобрать наиболее подходящую тонировку для фото. Также не лишним будет заглянуть во встроенный каталог эффектов, в нем вы найдете киношные стили цветокоррекции фото и сможете стилизовать фото под «Дом летающих кинжалов», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Сияние» и другие популярные фильмы.


Теперь вы знаете, как сделать цветокоррекцию. Фотошоп и Lightroom больше не потребуется! Используйте при обработке готовые фильтры или настраивайте всё вручную за считанные минуты с помощью «ФотоМАСТЕРа». Скачайте редактор и опробуйте все его возможности прямо сейчас!

Прежде чем начать знакомство с цветокоррекцией, стоит уточнить, что тема эта очень обширная. Чтобы заниматься цветокоррекцией на должном уровне, лучше пройти специальные курсы, где вас обучат основам цветовой гармонии, научат правильно сочетать цвета и пользоваться существующими методами и способами цветокоррекции. И желательно получить сертификат. В век цифровых технологий обработка фото - весьма прибыльное занятие. А самым выгодным вложением средств во все времена было и остаётся образование.

Мы рассмотрим базовый универсальный способ цветокоррекции.

Перед тем как сделать цветокоррекцию в Photoshop, нужно понять, что это такое и с какой целью применяется.

Цветокоррекция - это изменение цветов, тонов и насыщенности изображения, применяется либо для улучшения картинки, либо в качестве творческого приёма. К первому случаю можно отнести необходимость получить более реалистичные цвета или сделать фото светлее. Ведь при определённых настройках фототехники цвета могут передаваться искажённо, не так, как мы их видим в реальной жизни. Сюда же относится коррекция фото для поднятия насыщенности цветов, ради большей привлекательности снимка. Во втором случае цветокоррекцию подскажет вам собственная фантазия. Это может быть винтажная цветокоррекция, фантастические цвета пейзажей и тому подобное.

Коррекция цвета в Photoshop осуществляется на корректирующих слоях. Если цветокоррекцию применять к слою с изображением, то изменения изображения будут необратимы. Корректирующие слои работают как фильтры. Все эффекты корректирующего слоя будут видны на изображении под этим слоем. Также корректирующий слой позволит внести изменения в конечный результат, если это окажется необходимо. Тему слоёв мы обсуждали в предыдущей статье.

Автоматическая цветокоррекция

Самый простой и быстрый способ для новичков - автоматическая цветокоррекция. Откройте изображение в Photoshop, создайте дубликат слоя с изображением (Ctrl+G ). Перейдите на дубликат слоя и нажмите Shift+Ctrl+B . Эта команда Photoshop автоматически регулирует контраст и цвет изображения, самостоятельно определяя тени, средние тона и светлые участки.

Так выглядят снимки до и после автоматической цветокоррекции.

Цветовой тон/Насыщенность

Открываем изображение в Photoshop. На палитре слоёв находим список корректирующих слоёв, нажав пиктограмму полузакрашенного круга.

В списке выбираем «Цветовой тон/Насыщенность»/Hue/Saturation .

В диалоговом окне настроек слоя можно изменять «Оттенок цветов»/Hue , «Яркость»/Lightness (сделать снимок светлее или темнее) и «Насыщенность цветов»/Saturation (делать блеклыми или сочными оттенки).

Изображение можно разбить на цветовые каналы. Настройки позволяют работать со всеми каналами цветов одновременно либо с одним.

При работе с отдельным цветовым каналом, выбирая определённый оттенок, который необходимо изменить, пользуйтесь инструментом «Пипетка» . Нажмите на пиктограмму инструмента, подведите к нужному участку фото и сделайте один клик. Вы увидите ограничители на градиентах. На цветовых градиентах можно ограничить цветовой диапазон, тогда изменения будут происходить только в нём. Передвигая ограничители, вы зададите рабочий диапазон.

Далее, перемещая ползунки цветового тона, насыщенности и яркости, остаётся подобрать настройки соответственно вашей задаче. Придадим данному снимку пурпурный оттенок, чтобы получить более красочный закат. Для этого выберем синий канал. Ограничитель диапазона на градиенте перетаскиваем правее, чтобы захватить диапазон пурпурных оттенков. Ближе к пурпурному смещаем ползунок «Цветовой тон»/Hue , добавляем насыщенность. По завершении закрываем окно настроек.

Вот так получилось.

Еще больше о Photoshop можно узнать на курсе в Fotoshkola.net .

Кривые

Корректирующий слой «Кривые»/Curves имеет больше способностей, чем мы рассмотрим в базовом способе для начинающих.

Открываем изображение, вызываем корректирующий слой «Кривые»/Curves из списка корректирующих слоёв.

Откроется диалоговое окно с настройками. Изначально кривая выглядит прямой. Нас интересует инструмент «Пипетка» . Их три. Первая отвечает за тени, вторая - за средние тона, третья - за светлые.

Теперь берём пипетки по очереди: первой щёлкаем по самому чёрному участку фото, второй - по серому, третьей - по самому белому участку.

С применением каждой пипетки вы увидите изменения. На графике появятся кривые цветовых каналов RGB (красный, зелёный, голубой). По завершении окно кривых можно закрыть.

В итоге получится вот так.

Уровни

Для корректирующего слоя «Уровни»/Levels мы так же рассмотрим лишь базовый способ применения.

Растровое изображение, а в данном случае изображение наших фото, состоит из точек. Точки эти имеют каждая свой цвет. За насыщенность, яркость и свет отвечают точки чёрного, серого и белого в изображении. Корректирующий слой «Уровни»/Levels позволяет изменять уровень значения точки. Уровень 0 - чёрные пикселы, 255 - белые. Уровень 128 - серые. Оставшиеся уровни располагаются в диапазоне между 0 и 255. При перераспределении уровней изменяется тональный диапазон изображения.

Для быстрой цветокоррекции нужно перераспределить уровень средних тонов. Открываем изображение, в списке корректирующих слоёв выбираем «Уровни»/Levels .

В диалоговом окне настроек выбираем среднюю пипетку, которая отвечает за средние тона. На изображении кликаем по участку, где должен быть идеальный серый. Потом закрываем окно настроек. Таким образом подбираются равные значения красного, зелёного и голубого.

В итоге мы получаем уравновешенную насыщенную картинку.

Цветокоррекция

Редактирование изображений (лат. redactus - приведённый в порядок) - изменение оригинала изображения аналоговыми или цифровыми методами. Также может обозначаться термином ретуширование , ретушь (фр. retoucher - подрисовывать, подправлять). Целью редактирования является коррекция дефектов, подготовка к публикации, решение творческих задач.

Кроме статичных двухмерных изображений, обрабатывать требуется также последовательности изображений (см. Редактирование видеоизображений).

Что такое цвет и изображение

Источники изображений

  • Изображение с цифрового фотоаппарата может быть скопировано напрямую в компьютер для редактирования.
  • Негативные фотоплёнки и слайды после оцифровки с помощью сканера можно обрабатывать на компьютере. Преимуществом такого изображения является широкий динамический диапазон, отсутствие цифрового шума. Недостаток - зернистость плёнки, обычно низкое качество сканирования (получить изображение с плёнки, сопоставимое по качеству с изображением с профессиональной цифровой камеры, можно только на дорогом профессиональном сканере). С широкоформатных негативов и слайдов можно получить изображения очень большого размера и высокого качества.
  • Печатные оригиналы, полиграфические оттиски, напечатанные фотографии после перевода в цифровой вид с помощью сканера, можно обрабатывать на компьютере. Недостатки - малый динамический диапазон, у полиграфических оттисков - растр , который может провоцировать образование муара .
  • Серверы файлообмена и поисковые системы, например xchng , YotoPhoto и др. На этих ресурсах нередко можно встретить изображения без ограничений на использование.

Виды и цели редактирования изображений

Устранение дефектов изображения

  • шум (случайные погрешности цвета в каждой точке изображения)
  • недостаточная или избыточная яркость
  • недостаточная или избыточная контрастность (вуаль или избыточный динамический диапазон изображения)
  • неправильный цветовой тон
  • нерезкость
  • пыль, царапины, «битые пиксели»
  • устранение дисторсии и виньетирования объектива

Структурное редактирование изображений

  • кадрирование
  • создание панорам
  • устранение ненужных деталей изображения, изменение композиции
  • фотомонтаж - создание из частей нескольких изображений нового изображения
  • дорисовка, включение в изображение технических чертежей, надписей, символов, указателей и пр.
  • применение спецэффектов, фильтров, теней, фонов, текстур, подсветки

Подготовка фотографий к публикации в печати, на телевидении, в интернете

У каждого устройства вывода (монитор , принтер , офсетная печатная машина и т. п.) есть свои возможности по цветовому охвату (не любой цвет можно воспроизвести). Например, на бумаге соотношение по светлоте между белым и чёрным достигает 40, в то время как у слайда оно более 200. Основной задачей является передать замысел автора с наименьшими потерями. Выполняется преобразование цвета, например, в случае печати на бумажном носителе, определение количества краски для передачи каждого цвета.

Редактирование изображений цифровыми методами

Сегодня редактирование аналоговых и цифровых изображений проводится в основном на компьютере растровыми редакторами в цифровом виде. Для этого изображение, даже полученное на аналоговом носителе (пленке), переводится в цифровой вид - например, при помощи сканера .

Инструменты технического редактирования цифровых изображений

Для редактирования изображений применяются различные программы, однако существуют основные возможности и алгоритмы работы программ и оператора. С помощью большинства графических редакторов можно:

  • Выделять фрагмент изображения для обработки. В большинстве программ используется метод обработки изображения по частям. Сначала часть изображения выделяется, после чего работа ведется только с ней, не затрагивая остаток изображения. Выделение определенных участков изображения можно реализовать как указание контура (например, инструмент лассо ), так и с использованием редактируемых масок . Последний вариант предоставляет больше возможностей. Выделенную часть изображения обычно можно также двигать, вращать, масштабировать , деформировать, дорисовывать и т. п.
  • Выделение может быть как временное, так и постоянное - выделенная часть изображения в различных графических редакторах может быть оформлена как постоянный «слой» или «объект». Это позволяет разбивать изображение на фрагменты, которые накладываются друг на друга, и модифицировать каждый из них отдельно.
  • Выбирать алгоритм , который программа применит ко всему изображению, группе изображений, выделенному фрагменту или объекту.

Инструменты структурного редактирования цифровых изображений

Изменение размера изображения, кадрирование

Размер изображения может быть изменён до необходимого с помощью математических алгоритмов, которые высчитывают цвет пикселей исходя из цвета пикселей оригинала. Следует учитывать, что при увеличении изображений теряется резкость, при уменьшении - детализация.

Часто композицию изображения можно также улучшить, удалив лишние области по краям. Это называется кадрированием.

Коллажирование (монтаж)

Создание из частей нескольких изображений нового изображения.

Обтравка

Обтравкой называется процесс отделения какого-то объекта на изображении от фона.

Подавление шума

В программах редактирования изображения присутствуют различные алгоритмы для удаления или уменьшения шума. Это в первую очередь цифровой шум матрицы цифровой фотокамеры. В подобной коррекции также могут нуждаться зерно плёнки, артефакты сжатия, пыль и царапины на оригинале.

Ретушь

В узком смысле ретушь - устранение ненужных деталей изображения, шумов, изменение композиции. Часто к ретуши приходится прибегать для того, чтобы убрать дефекты кожи, пыль на одежде модели.

Ориентация изображения

Программы редактирования могут поворачивать изображения под любым углом или отражать зеркально.

Фильтры и спецэффекты

Фильтры и спецэффекты используются для придания изображению необычного вида. С помощью фильтров картинка может быть искажена необычным образом, стилизована, может быть добавлена видимость объемного рельефа, изменены цвета.

Расширение динамического диапазона изображения

Расширение динамического диапазона изображения путём комбинирования фотографий одного сюжета, полученных с разной экспозицией . Для этого делается несколько кадров с одним положением камеры (желательно со штатива). При обработке, изображения с разной экспозицией объединяются в одно. Это позволяет зафиксировать высококонтрастный сюжет без выбеливания ярко освещённых объектов и без недопустимого зашумления тёмных деталей. Можно например, получить чёткое изображение ярко освещённых объектов за окном и при этом не потерять деталей в неосвещённых областях внутри помещения. Основной задачей здесь является:

  • совмещение изображений
  • адаптация высококонтрастного (HDR) изображения под устройство вывода

Цветокоррекция

Цветокоррекция - внесение изменений в цвет оригинала. Многие относят к цветокоррекции те процедуры, которые не связаны с изменением сюжета изображения. В более узком смысле цветокоррекция - это такое преобразование изображения, объекта или фрагмента, когда новый цвет обрабатываемого пикселя зависит от старого значения этого пикселя и не зависит от соседних пикселей.

Основная причина, по которой приходится выполнять коррекцию цвета, следующая: человеческий глаз имеет способность адаптироваться к силе и спектральным характеристикам освещения таким образом, что сохраняется восприятие цвета предметов в большинстве случаев независимо от спектрального состава освещения, камера же фиксирует световое излучение без адаптации и, при просмотре в других условиях, фотографии иногда сильно отличаются от того, что мы видели, когда фотографировали. Для устранения этой проблемы в фотографии используются алгоритмы выбора и настройки белого цвета . Эти алгоритмы уже можно назвать цветокоррекцией.

Другие причины применения цветокоррекции: недостаточный или избыточный контраст изображения, вуаль, выцветание изображения. Также необходимо отметить цветокоррекцию с целью внесения гармонии между фотоизображениями и дизайном публикации либо содержанием материалов, подобную процессу фотопечати в фотографическом искусстве.

Как и любой другой метод, цветокоррекцию можно применить как инструмент реализации творческого замысла или пожеланий заказчика.

Цифровое изображение всегда представлено в какой-то цветовой модели ( Lab , и др.), подраземевающей несколько (три, как правило) характеристик для каждой точки изображения (пиксела). Характеристики всех точек изображения называют каналами . Например, в модели RGB каждый пиксел характеризуется значением яркости красной, зелёной и синей составляющих его цвета. Соответственно, в изображении можно выделять каналы красного, зелёного и синего цветов. Функции могут быть заданы как независимые для каждого канала, так и более сложные - например, «Смешение каналов» (Channel Mixer).

Методы преобразования цвета могут быть самыми разными, однако наиболее часто используемыми методами цветокоррекции являются следующие:

  • Указание аргументов для функций преобразования входных значений в выходные. В программах эти инструменты называются «уровни», «гамма» и т. п. Иногда наборы значений аргументов выбираются из перечня заранее заданных вариантов. К этому виду преобразований можно отнести так же
    • Установка баланса белого (учёт освещения) при преобразовании электронного сигнала матрицы в файл изображения или сканировании пленки;
    • Преобразования, непосредственно задающие изменения контрастности, яркости, гаммы , тона , светлоты , насыщенности изображения или его частей;
  • Непосредственное задание графиков преобразования значений по каналам. Этот инструмент обычно называется «Кривые» (Curves). Он позволяет выполнить любые преобразования внутри каждого канала путём ручного формирования графика, аналогичного тем, которые вычисляются функциональными алгоритмами по заданным аргументам. При том, что функции типовых преобразований - уровней, контрастности, яркости, гаммы и т. п. - простые и довольно понятные, инструмент «Кривые» способен оказаться гибче и нагляднее отдельных функциональных преобразований.

Инструменты подготовки изображения к публикации

Изменение цветовых пространств (цветоделение)

Для разных целей (например, отображение на экране компьютера и печать на бумаге) используются разные способы воспроизведения изображений и разные математические модели, описывающие цвет (цветовые пространства) в зависимости от способа воспроизведения. Программы редактирования изображений способны конвертировать изображения из одного цветового пространства в другое.

Основная задача подготовки к публикации - привести изображение к требованиям технического процесса, максимально сохранив при этом само изображение. Например, при подготовке к офсетной печати необходимо провести цветовое преобразование в цветовое пространство печати (чаще всего - нерезкого маскирования).

Теория обработки изображений

Термины и определения

В широком смысле, обработка изображений - это любая форма обработки информации, для которой входом являются изображения, например, фотографии или видеокадры. Поэтому термин «Редактирование изображений» является частным случаем термина «обработка изображений». Редактирование изображений - изменение деталей оригинального изображения (в настоящее время, в основном, цифровыми методами).

Обработка фотографических изображений широко применяется в космической фоторазведке для распознавания военных объектов и оружия вероятного противника. При распознавании военных объектов и оружия вероятного противника редактирование изображений крайне нежелательно.

Большинство методов обработки изображений представляют изображения как двумерные сигналы, применяя к ним стандартные методы обработки сигналов .

Историческая справка по редактированию изображений

До широкого распространения компьютеров обработка изображений выполнялась аналоговыми методами, причем большинство доступных сейчас методов обработки также было доступно. Конечно, в те времена обработка была более сложной, менее гибкой и стоила гораздо дороже, в связи с чем выполнялась, в основном, профессионалами в коммерческих целях.

Ретуширование изображений выполняли вручную, прорисовкой карандашами или специальными красками, выскабливанием отдельных участков или химической обработкой (травлением эмульсии фотографического слоя). Резкость повышалась классической технологией нерезкого маскирования .

Техническую ретушь применяли для устранения случайных, характерных только для аналоговой фотографии, дефектов (точки, пятна, царапины и т. п.) и градации плотности - усиления или ослабления отдельных участков полутонового изображения (с помощью подбора контраста на печати, а также с использованием масок).

Структурную ретушь тоже выполняли вручную - вырезали из негативов нужные части и склеивали их или склеивали готовые фотографии, переснимали или перепечатывали снимки с изменением экспозиции , используя светофильтры .

Подобные оптические методы до сих пор важны в таких областях как, например, голография . Тем не менее, с резким ростом производительности компьютеров эти методы всё в большей мере вытесняются методами цифровой обработки изображений . Методы цифровой обработки изображений являются более точными, надёжными, гибкими и простыми в реализации, нежели аналоговые методы. В цифровой обработке и редактировании изображений широко применяется специализированное оборудование, такое как процессоры с конвейерной обработкой инструкций и многопроцессорные системы. В особенной мере это касается систем обработки видео. Тем не менее, стандартные задачи редактирования изображений чаще всего могут быть решены и на электронная книга


Как открыть цветокоррекцию в фотошопе. Цветокоррекция в портретной ретуши

Здравствуйте, уважаемые читатели. Вы наверняка множество раз слышали о существовании цветокоррекции в фотошопе . Эта статья подробно опишет принципы и приёмы цветокоррекции в Photoshop`e.

Эта статья опишет:

  • для чего используется цветокоррекция
  • какими инструментами фотошопа можно проводить цветокоррекцию
  • примеры цветокоррекции
  • как не испортить изображение

Для чего делают цветокоррекцию

Существует множество уроков по цветокоррекции, однако в них лишь описываются принципы обработки изображения. Прежде чем начать работу со снимками, нужно разобраться в том, что такое цветокоррекция и для чего её используют.

Цветокоррекция - это Замена исходного составляющего цвета, оттенков, тона и насыщенности изображения. Её применяют по нескольким причинам.

1. Часто случается так, что мы видим реальные цвета, которые на снимке получаются совершенно другими. Это происходит из-за не правильных настроек фотоаппарата, низкого качества съемочной аппаратуры или специфичного освещения. Техника не имеет возможности подстраиваться к освещению так же, как и человеческий глаз. Это вызывает погрешности в снимках.

2. Цветовые дефекты. К ним можно отнести засвеченность снимка, чрезмерная затемненность, дымка или тусклость тонов и красок.

3. Творческие эксперименты. Цветокоррекция позволяет воплощать замыслы фотографа. Снимкам можно добавить сказочности или брутальности, выразительности или тусклости. всё зависит от замысла фотографа.

Чаще всего, выполняется при помощи разложения снимка на каналы. Существует несколько режимов для редактирования:

  • RGB - Красный, Зеленый, Синий (Red Green Blue). Это самый популярный режим редактирования изображений. С ним приходится сталкиваться чаще всего.


  • CMYK - Голубой, Пурпурный, Жёлтый, Чёрный (Cyan Magenta Yellow blacK).

В этом режиме белый цвет в каналах показывает максимальное присутствие цвета, а черный - наоборот, минимальное. Если, к примеру, Голубой канал полностью заполнен черным, значит голубой цвет на снимке вовсе отсутствует.

Мы коротко рассмотрели, что такое цветокоррекция и для чего она используется. Теперь пора переходить к практике.

Photoshop не зря получил звание самого мощного инструмента для цветокоррекции. Если рассмотреть вкладку Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция), то можно понять, что она вся посвящена цветокоррекции.

На разбор всех инструментов уйдет слишком много времени, поэтому выделим основные: Levels (Уровни) - вызывается сочетанием клавиш Ctrl+L, Curves (Кривые) - Ctrl+M, Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) - Ctrl+U, Selective Color (Выборочные цвета) и Shadow/Highlights (Тень/Свет).

Примеры цветокоррекции

Рассмотрим три случая применения цветокоррекции на конкретных примерах.

Не правильная передача цвета

Посмотрите на эту фотографию тигра:


На снимке много красного цвета. Для коррекции будем использовать кривые (Image (Изображение) -> Adjustment (Коррекция) -> Curves (Кривые)). Выбираем красный канал и слегка опускаем кривую чуть ниже середины, как показано на рисунке:


Вот, что в итоге получилось:


минимальные манипуляции значительно повысили качество снимка. Кривые - это очень мощный инструмент. Он используется во многих уроках по обработке фотографий.

Сделаем вывод: если на снимке повышенное содержание какого-то одного цвета, нужно выбрать соответствующий канал в кривых и уменьшить его содержание, как показано в примере.

Цветовые дефекты

Взгляните на этот снимок:


На нем много белой дымки, а цвета тусклые, но это можно исправить.

С дымкой поможет справиться инструмент Levels (Уровни). Для вызова инструмента нажимаем Ctrl+L и устанавливаем следующие настройки:


Присмотритесь к левой части гистограммы. Это и есть дымка. Сдвигая ползунок вправо, мы увеличиваем количество темных тонов и избавляемся от дымки.


Стало немного лучше, но результат еще далек от совершенства. Нужно немного осветлить котенка. Делаем копию слоя (Ctrl+J) и открываем Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights (Тень/Свет). Вносим следующие настройки для теней:

Мы сделали снимок светлее.

Изначально планировалось осветлить только котенка, поэтому создаем для осветленного слоя маску и скрываем черной кистью фон, оставляя светлой только нашу модель.


Результат:


Снимок уже хорош. однако что-то не так. Давайте откроем Image -> Adjustment -> Photo Filter (Фото фильтр) и добавим зелёный или теплый фильтр:

Если закрыть глаза на изначальное качество снимка, можно сказать, что мы добились отличного результата. А вот и он:


Цветокоррекция выполнена, но снимок нужно подретушировать. Это уже другая тема. Уроки по ретуши найти не сложно.

Вот результат с небольшой ретушью:


Творческий подход к цветокоррекции

В первом примере будет использован отличный исходный снимок:


Применим к нему теплый фотофильтр (Image -> Adjustment -> Photo Filter):

Создаем новый слой и заливаем его цветом #f7d39e. Меняем режим наложения на Exclusion (Исключение) и устанавливаем непрозрачность на 25%


Избавляемся от промежуточного слоя с заливкой и смотрим результат:


Второй пример будет демонстрировать принцип обработки портрета:

Сделаем снимок с достаточно популярным режимом "отбеливание". Создаем копию слоя (Ctrl+J), и нажимаем Ctrl+U для вызова фильтра Цветовой тон/Насыщенность. Устанавливаем Saturation - 0. Снимок станет черно-белым. Меняем режим наложения на Overlay, а непрозрачность на 70-80%

Добавим на фотографию эффект, который часто используется в современном кинематографе. Снова открываем наш снимок, чтобы вернуться к исходному изображению. Нажимаем Ctrl+M для открытия редактора кривых. Выбираем синий канал и добавляем синего цвета в темные тона. Перейдите в режим редактирования синего канала и добавьте синевы тёмным тонам. В светлых тонах опускаем кривую. Это даст желтизну и не позволит потеряться цвету кожи.

Вот как выглядит снимок после коррекции в Фотошопе:

Уберем фиолетовый оттенок с помощью добавления в темные тона зеленого цвета. выполняем эти действия также при помощи кривых.

Небольшая корректировка цвета кожи:

На этом обработку можно закончить.

Как не испортить снимок?

Определенных правил по этому вопросу не существует. Цветокоррекция зависит от личных предпочтений фотографа и его чувства меры, однако существует несколько рекомендаций:

  • При использовании различных инструментов стоит проверять всевозможные настройки. Результат может оказаться неожиданным и непредсказуемым. И это не всегда плохо.
  • Постоянно делайте копии и дубликаты слоев. Это позволит вернуться к любой стадии обработки, если что-то пойдет не так.
  • Черпайте вдохновение в работах профессиональных фотохудожников. Это позволит развить вкус и добиться новых, интересных результатов.

На этом обзор примеров цветокоррекции закончен.

На основе материалов с сайта:

Возникало ли у Вас когда-либо желание знать больше о цветокоррекции изображений? Если Ваш ответ – «да», то не пременно воспользуйтесь советами данного урока! Научитесь улучшать вид Ваших фотографий с помощью представленных в нем простых шагов.

Первичная цветокоррекция
В данном уроке основное внимание уделяется первичной цветокоррекции. Первичная цветокоррекция влияет на изображение в целом, изменяя интенсивность красных, зеленых, синих цветов, средних тонов, теней и света.

Приступая к работе
Прежде чем начать, советуем Вам убедиться в том, что Вы владеете, по крайней мере, начальными знаниями таких инструментов Вашего графического редактора, как: Кривые (Curves ), Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation ), Фотофильтр (Photo Filter ) и Черно-белый корректирующий слой (Black & White adjustment layer ).

Полезный совет
Выполняйте работу с эффектами на корректирующем или простом отдельном слое; это облегчит внесение поправок в работу.

Монохромность и сепия

Монохромным называется изображение, чей цветовой диапазон состоит из оттенков одного цвета.

Шаг 1 : Для начала, давайте сделаем изображение черно-белым. Существует множество способов обесцветить картинку, и мы с Вами рассмотрим следующие из них:


Пожалуй, легче всего будет использовать Черно-белый корректирующий слой (его можно найти внизу палитры слоев, как и все остальные корректирующие слои). Этот вариант хорош тем, что он дает возможность настроить яркость шести главных цветов – красного, зеленого, синего, голубого, пурпурного и желтого – с помощью ползунков. Этот инструмент удобно использовать для детальной настройки тонального диапазона изображения.

К сожалению, инструмент Черно-белый корректирующий слой впервые появляется лишь в версии CS3 графического редактора Photoshop. Поэтому, в случае, если Вы используете раннюю версию Photoshop, Вам придется прибегнуть к альтернативному способу обесцвечивания.

Шаг 2 : Примените корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность . Поставьте галочку напротив пункта Тонирование (Colorize ), и ваше изображение будет автоматически обесцвечено. Тем не менее, его нынешний цвет следует изменить. Чтобы сделать это, установите Цветовой тон (Hue ) на 35 . Выглядит намного лучше, не правда ли?

Шаг 3 : Наконец, выровняйте цвет изображения при помощи ползунков Черно-белого корректирующего слоя. Воспользуйтесь прикрепленным к нему инструментом Пипетка (Eyedropper tool ) для того, чтобы выбрать часть изображения, которую Вы желаете исправить, и нужный цвет будет выделен автоматически. Будьте осторожны и не переборщите с изменениями.

Чаще всего лишь Черно-белого фильтра бывает недостаточно для достижения наилучшего результата. Поэтому под конец воспользуйтесь корректирующим слоем Кривые и еще немного поиграйте с цветами.


Еще варианты?
Кроме так называемой сепии, Вы можете применить к Вашему изображению любую другую цветовую схему. Для этого передвиньте ползунок Цветового тона (Hue ). Также попробуйте изменить и Насыщенность (Saturation ), это сделает цвета более яркими (для изображения ниже были использованы следующие настройки: Цветовой тон – 95 , Насыщенность – 35 ).


Отбеливание

Отбеливание – это еще один очень популярный эффект, применяемый к фотографиям. Его действие заключается в придании изображению приятного серебристого оттенка, что создает впечатление, будто черно-белая и цветная версии фотографии слились воедино. Давайте попробуем!

Шаг 1 : Вновь примените Черно-белый корректирующий слой к Вашей фотографии (или обесцветьте ее при помощи корректирующего слоя Цветовой тон/Насыщенность). После этого смените Режим наложения коректирующего слоя c Нормального (Normal) на Перекрытие (Overlay ).

Шаг 2 : Сверху наложите корректирующий слой под названием Кривые. Для большинства «отбеленных» изображений характерна высокая контрастность, потому добавьте ее. Опять же, будьте осторожны и играйте с контрастностью в пределах разумного.

Примерный результат :


Полезный совет : Еще одним свойством таких фотографий является легкая «зернистость». Поэтому Вы можете попробовать пройти в главном меню программы Фотошоп Фильтр – Шум – Добавить шум… (Filter – Noise – Add Noise… ). Не забудьте поставить галочку возле Равномерного распределения шума (Monochromatic ).

Простая теория цвета

Прежде чем мы с Вами приступим к изучению следующего способа цветокоррекции фотографий, давайте узнаем немного больше о теории цвета.

Взгляните на изображение ниже, и Вы увидите три основных цвета RGB – красный, зеленый и синий. После этого в глаза бросаются вторичные цвета, составляющие собой CMY – голубой, пурпурный и желтый. Вторичные цвета формируются благодаря смешению пары основных цветов: зеленый + синий = голубой, красный + синий = пурпурный, красный + зеленый = желтый. Все очень просто!


Вторичные цвета в палитре противопоставлены первичным. Следовательно, мы получаем пары:

Красный – Голубой
Зеленый – Пурпурный
Синий – Желтый

Еще шесть третичных цветов образуются вследствие слияния первичных и вторичных цветов. Но в данный момент нам не требуется вдаваться в такие подробности.

Очень важно знать о таких вещах как первичные и вторичные цвета и их взаимодействие. С помощью корректирующего слоя Кривые Вы сможете вносить изменения в цветовую гамму изображения в Красном (Red), Зеленом (Green) и Синем (Blue) цветовых каналах. Например, при движении линии вверх в Красном канале, уровень содержания красного цвета в изображении будет повышаться. Понижение линии, в свою очередь, придаст фотографии голубой оттенок. Остальные каналы работают по тому же принципу (см. изображение).


Блокбастер/Модельная фотография


А теперь приступим к изучению следующего стиля. Вы, наверняка, не раз сталкивались с ним. Вспомним фильм «Трансформеры», являющийся ярким примером. Также часто можно наблюдать применение подобного эффекта в современной модельной фотографии. Для начала, внимательно присмотритесь к изображению сверху и определите оттенки его теней, средних тонов и светлых частей. Особенно заострите внимание на тенях и свете. Вы, наверняка, заметите, что тени имеют синеватый оттенок, а освещенные поверхности – оттенок цвета кожи модели.

Это - «дополняющая» цветовая схема, построенная на принципе сочетания двух противоположных цветов (в данном случае – голубого и оранжевого).

Работая с фотографией, на которой присутствует человек, следует брать в учет цвет его кожи. Другими словами, нельзя превращать людей в зеленых, пурпурных или синих человечков. Это будет смотреться неуместно. Цвет кожи всегда должен оставаться где-то между оранжевым, оранжево-желтым (это уже третичный цвет) и желтым. В качестве «дополнения» к цвету кожи, в ход обычно идут противоположные цвета – голубой, синий, иссиня-фиолетовый (являющийся третичным).

Приступим же к делу!

Шаг 1 : Создайте корректирующий слой Кривые.

Шаг 2 : В выпадающем меню смените RGB (отвечает за яркость и контрастность изображения в целом) на Синий (Blue).

Далее потяните нижний конец линии вверх, как показано на изображении. Таким образом, темные участки изображения приобретут синий оттенок. После этого, в качестве компенсации первого изменения, потяните верхний конец линии вниз. Это добавит желтизны и вернет кожу к ее изначальному цвету.

Шаг 3 : Теперь, как Вы наверняка заметили, фотография приобрела фиолетовый оттенок. Это произошло вследствие того, что Зеленый и Красный каналы настроены одинаково. Чтобы сделать изображение более синим, вы можете воспользоваться Зеленым каналом и поднять уровень нижнего конца прямой, или же сделать обратное в Красном канале. Разница заключается в следующем: в случае с Зеленым каналом, изображение посветлеет и станет менее контрастным; что до Красного канала, то здесь изображение потемнеет и станет более контрастным. Первый вариант уменьшает цветность фотографии, второй – добавляет ее.

В большинстве случаев, лучше будет воспользоваться Зеленым каналом.

Выберите в меню Зеленый канал и передвиньте нижний конец прямой так, как показано на изображении, до тех пор, пока фиолетовый цвет не исчезнет. Вовсе не обязательно устранять этот оттенок полностью, но облегчить его стоит.

Шаг 4 : Теперь следует перейти назад к Синему каналу и, если понадобится, улучшить тон кожи. Пробуйте разные настройки света и тени до тех пор, пока не найдете идеальное сочетание.

Шаг 5 : Теперь Вы можете перейти к каналу RGB и с его помощью сделать несколько финальных штрихов. В случае с фотографией в примере понадобилось немного понизить уровень теней.

Шаг 6 : Наконец, работа близка к завершению, и вы можете при желании добавить еще один фильтр. Чтобы сделать изображение более мягким, добавьте сверху слой Цветовой тон/Насыщенность и задайте настройки Насыщенности примерно на 10 . Изменилось немногое, но это уже вопрос идеальности. Поздравляем, Вы научились еще одному способу цветокоррекции фотографий!


Бронзовый эффект

Весьма похожий на эффект Сепия, Бронзовый эффект, тем не менее, не монохромен и отчасти сохраняет исходные цвета изображения. Яркие детали фотографии даже после обработки продолжают симпатично выделяться на общем золотистом фоне.

Смело выбирайте фотографию с богатой цветовой гаммой, так эффект будет более заметным.

Шаг 1 : Добавьте корректирующий слой Фотофильтр. Измените цвет фильтра на Сепию (Sepia ), плотность установите на 90 - 100% . Также поставьте галочку напротив пункта Сохранить свечение (Preserve Luminosity ).

Шаг 2 : После этого примените слой Цветовой тон/Насыщенность. Введите любые настройки Насыщенности от -10 до -50 .

Шаг 3 : Конечно, куда же без слоя Кривые? Создайте его и используйте для настройки контрастности изображения.


Шаг 4 : Хорошая идея – сделать изображение слегка размытым. Для этого создайте копию слоя с фотографией и в основном меню пройдите Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу… (Filter – Blur – Gaussian Blur… ). Не делайте размытие слишком сильным!

Для изображения в примере было достаточно Размытия по Гауссу на 2,5 .

Смените режим наложения размытого слоя с Нормального на Перекрытие (Overlay ). Изображение станет заметно более контрастным. Дабы избежать излишней размытости, понизьте уровень Заливки (Fill ) до 25 - 50 %. После этого смягчите контрастность фотографии с помощью слоя Кривые.

Готово! Только посмотрите, сколько экспрессии и движения в этой фотографии!

Заканчивая урок…

…учтите, что существует великое множество альтернативных способов добиться подобного эффекта. Общепринятой «правильной» формулы просто не существует, ведь разные фотографы пользуются разными инструментами. Поэтому не останавливайтесь в своих творческих поисках и найдите наиболее оптимальный для вас вариант работы с изображениями!

Желаем удачи в Ваших начинаниях и до встречи в следующем уроке!

Хотелось бы сегодня показать, как создавалась данная фотография и снята она была на Nikon d600 + sigma 35mm f/1.4 в лифте торгового центра. Вот ссылка на мою страницу вконтакте: https://vk.com/ral_photo Добавляйтесь в друзья, следите за мои работами, ставьте лайки) Всем успеха!)

Не секрет, что каждый человек, который хоть как-то задействован в искусстве фотографии, понимает, что основной частью фотоаппарата является объектив. Если вы при выборе фотоаппарата поставите во главу угла количество дополнительных функций и число мегапикселей, то будете не совсем правы. Лучше всего сконцентрировать свое внимание на основной части – объективе. Не стоит забывать, что стоимость самого объектива иногда может достигать 50-60% от стоимости всего фотоаппарата. Именно поэтому так важно выбрать правильный объектив, с которым вы сможете сделать отличные снимки и стать профессионалом. Но...

В этой статья я хочу изложить еще один интересный способ обработки изображений. Статья рассчитана на пользователей, хорошо ориентирующихся в Photoshop, поэтому подробно объяснять свои действия я не буду. Прошу обратить на это особое внимание. Если вы не знаете, как выполнить то или иное действие, предлагаю самостоятельно изучить нужный…

Статья Марии Нецунски “Adobe Camera Raw, или О том, как получить от фотографии всё” один из лучших материалов по основам работы в Adobe Camera RAW.Если вы хотите научиться обработке в Adobe Camera RAW, статья Марии именно то, что вам нужно. С разрешения автора мы публикуем “Adobe Camera Raw, или О том, как получить от фотографии всё” у нас, на FotoTips.ruПрежде,…

“Hi-End обработка фото ювелирных украшений и других мелких изделий”Сегодня у нас в гостях очень большая и при этом непростая тема - обработка фотографий ювелирки, часов и прочей мелкой предметки. Многие друзья и коллеги очень ждали этого материала, и я, наконец, с радостью представляю вам эту статью.Вместо ВступленияВ эпоху…

Этой публикацией мы открываем новый увлекательный цикл статей “Практическая цветокоррекция”, автором которого является бесспорный авторитет в этой области – Андрей Журавлёв.Статьи Андрея Журавлёва помогают читателю понять сложный процесс цветокоррекции путём получения фундаментальных знаний и практических навыков.Предыстория.Оценивая…

Всем привет. Решил написать еще один урок. В свое время меня многие спрашивали, как я добился такого цвета. Настало время поделится этой информацией со всеми. На самом деле все предельно просто. Нужны 2 программы lightroomи Adobe Photoshop и немного знаний в работе со слоями. Так же может понадобиться плагин Nik Software Color Efex Pro.

Ни для кого не секрет, что осень - это пора вдохновения. Срабатывает какой-то механизм, который заставляет людей творить: писать стихи, картины, сочинять музыку, и, конечно же, делать фотографии. Давайте разберемся именно с фотографией, а точнее её обработкой в осеннем стиле.

1. Романтичный эффект при помощи наложения синего цветаЭффекты с наложением цвета – Часть 1Мы будем использовать эту фотографию:Эффекты с наложением цвета – Часть 1Загрузите её и откройте в Photoshop. Вы можете работать над своей собственной фотографией, но при этом настройки будут немного изменены.Создайте корректирующий слой Выборочная коррекция цвета (Layer – Selective Color) с такими параметрами:Эффекты с наложением цвета – Часть 1Результат:Эффекты с наложением цвета – Часть 1Далее создайте корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Layer – Hue/Saturation):Эффекты с наложением цвета – Часть...

Конечный результат:Красивый моментШаг 1Откройте фотографию девушки в Photoshop. Кликните дважды на фоновом слое, чтобы разблокировать его. Назовите его “woman”. Создайте новый слой (Create New Layer) под слоем фотографии и залейте его чёрным цветом, используя инструмент Заливка (Paint Bucket Tool).Красивый моментШаг 2Этот шаг очень важен, мы будем создавать тени на девушки. Это поможет создать точку фокусировки и определит освещённую область. К слою с девушкой добавьте маску слоя (Layer Mask), выберите инструмент Кисть (Brush Tool) с мягкими краями и непрозрачностью 50%. Чёрным цветом обрисуйте...

Конечный результат:Винтажный фотоэффектВинтажный фотоэффектРесурсы урока:Фотография девушкиШаг 1Откройте изображение девушки в Photoshop.Винтажный фотоэффектШаг 2Прежде всего, примените к изображению девушки коррекцию Кривые (Curves). Для осветления фотографии в открывшемся окне выберите пипетку белого цвета, кликните по самой яркой области на изображении, например, на футболке, чтобы установить точку белого цвета. Винтажный фотоэффектШаг 3Добавьте к изображению девушки корректирующий слой Карта градиента (Layer - Gradient Map). В редакторе градиентов (Gradient Editor) выберите набор Blue, Yellow,...

Конечный результат:Тёплые осенние тона на фотографииРесурсы урока:Изображение девушкиШаг 1Откройте изображение девушки в Photoshop и дублируйте его (Ctrl + J). Измените Режим наложения копии на Осветление (Blending Mode – Screen) и снизьте непрозрачность до 50% (размер непрозрачности зависит от яркости изображения, которое Вы используете. Если будет нужно, увеличьте его резкость).Тёплые осенние тона на фотографииШаг 2Добавьте новый слой-заливку Цвет (Fill Layer - Solid Color), используя значение #ff631d, а затем измените Режим наложения на Цветовой тон (Blending Mode – Hue).Тёплые осенние тона...

Из этого урока Вы узнаете три способа создания красивой золотистой кожи с использованием разных цветовых моделей: RGB, Lab и CMYK. Подбирая новые цвета, можно задать тот оттенок, который Вам нравится. Для выполнения этого урока выберите изображение хорошего качества, чтобы получить наилучший результат.Ресурсы урока:ДевушкаRGBОткройте изображение девушки в Photoshop и дублируйте его (Ctrl + J). Если нужно, добавьте изображению резкости или сделайте кожу мягче. Перейдите к коррекции Уровни (Levels) и в открывшемся диалоговом окне кликните по кнопке Параметры (Options). Параметры Средние тона (Мidtones)...

В Photoshop CS6 есть 39 настроек градиента, которые имитируют фото-тонирование. Кликните на следующем скриншоте, чтобы получить изображение в высоком разрешении для печати.Фотографическое тонирование в Photoshop CS6Шаг 1Откройте какую-нибудь фотографию в ФотошопеФотографическое тонирование в Photoshop CS6Шаг 2Перейдите в панель Коррекции (Окно > Коррекции) (Window > Adjustments) и выберите Карту градиента.Фотографическое тонирование в Photoshop CS6Шаг 3Кликните на градиенте, чтобы открыть редактор.Фотографическое тонирование в Photoshop CS6Шаг 4Кликните на иконке шестерёнки и в списке выберите...

1. Откройте вашу фотографию, к которой хотите применить эффект. Или выберите фотографию, показанную ниже: ИзменитьПривлекательный эффект2. Есть много способов изменять цвет фотографии, но я выберу самый лучший.Создайте новый корректирующий слой Цветовой баланс (Layer - Color Balance).ИзменитьПривлекательный эффект3. Сначала придадим фотографии тёплые цвета: ИзменитьПривлекательный эффектПривлекательный эффектРезультат: ИзменитьПривлекательный эффект4. Настройте, как показано ниже, чтобы придать холодные оттенки: ИзменитьПривлекательный эффектПривлекательный эффектПривлекательный эффектРезультат:...

Конечный результат:Меняем цвет волос в ФотошопеШаг 1Откройте фотографию девушки в Фотошопе.Меняем цвет волос в ФотошопеШаг 2Приблизьте область волос и активируйте режим Быстрой маски (Q). Мягкой кистью обрисуйте волосы.Меняем цвет волос в ФотошопеШаг 3Вернитесь в нормальный режим (Q) и получите такое выделение:Меняем цвет волос в ФотошопеВыберите инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool) (M), кликните правой кнопкой мыши на холсте и выберите пункт Инверсия выделенной области (Select Inverse). Затем в том же контекстном меню выберите пункт Скопировать на отдельный слой (Layer via...

Доброго времени суток, дорогие читатели нашего блога! Сегодня мы поговорим на тему использования кривых (инструмент curves) при работе в photoshop, которые, без преувеличения, я использую каждый раз, когда обрабатываю фотографии. Надеюсь эта информация будет полезна, и Вы почерпнете что-то для себя, итак поехали! Кривые, вероятно самый мощный и полезный инструмент, который есть в photoshop! Знать и понимать логику его работы просто необходимо для уважающего себя фотографа или ретушера. Чтобы лучше понимать кривые рекомендую прочитать статью про гистограмму. В общем случае кривая позволяет менять...

Поскольку цветокоррекция в Adobe Photoshop – тема невероятно обширная и многогранная, хочу сразу же пояснить, о чем, собственно, эта статья, и кому она адресована. Так вот, статья эта адресована, прежде всего, начинающим ретушерам, которые, как я надеюсь, смогут почерпнуть из неё полезную информацию о простых методах решения вполне конкретных цветокорректорских задач. Проще говоря, эта статья написана для тех, кто хочет быстро освоить нехитрые, но эффективные методы, чтобы сразу опробовать их на практике. Тем же, кого интересует глубокое понимание процесса, я рекомендую обратиться к более академичным...

Вы хотели бы узнать больше о том, как делается цветокоррекция в фотошопе? Целью этого урока является помощь новичкам в освоении основных методов цветокоррекции в фотошопе для улучшения изображений.

Общая коррекция цвета в фотошопе

В этом уроке мы будем работать с общей коррекцией цвета. Общая коррекция цвета в фотошопе затрагивает целое изображение, контролируя интенсивность красного, зеленого, синего цвета, гаммы (полутонов), теней (черного) и света (белого).

Используйте цветовые эффекты на корректирующих или отдельных слоях, чтобы быстро изменять или удалять их в случае необходимости во время процесса цветокоррекции.

Монохром и сепия

Монохроматическое изображение — изображение, цветовой спектр которого состоит из одного цвета или его оттенков.

Шаг 1

Открываем изображение – Ctrl+O.

В начале давайте настроим шкалу полутонов изображения.

Открываем палитру слоев –F7.

Я думаю, что лучший способ настроить полутона – это использование Черно-белого корректирующего слоя. (Черно-Белый корректирующий слой появляется в Photoshop только начиная с версии CS3).

Чтобы добавить черно-белый корректирующий слой, щелкните по соответствующей иконке внизу панели слоев.


Работа с черно-белым корректирующим слоем позволяет вам управлять при помощи ползунков шестью основными и вторичными цветами – красным, зеленым, синим, голубым, пурпурным и желтым, регулируя степень содержания этих цветов в изображении.


Это — очень полезный инструмент для точной настройки тонального диапазона Вашего изображения.


Шаг 2


Дважды щелкните по миниатюре слоя в палитре слоев, чтобы вызвать окно свойств.

В строке «Набор» выберите из списка «Сепия».


Если вы работаете в Photoshop CS6, все настройки сепии установятся по умолчанию. Если вы работаете в более ранней версии, возможно, вам необходимо будет выставить настройки вручную.

В этом случае установите галочку в строке «Colorize» (Тонирование), это автоматически обесцветит Ваше изображение и окрасит в тот тон, на котором стоит ползунок в строке Hue (Цветовой тон).

Установите значение в строке Hue (Цветовой тон) – 35, как показано на картинке:


Шаг 3

В конце отрегулируйте яркость цвета вашего изображения с помощью ползунков на Черно-белом корректирующем слое.

Нажмите на иконку руки в панели «Свойства», это позволит вам с помощью пипетки выбирать участки изображения, цветовой тон которых вы хотите отрегулировать, при этом цвет, который находится в диапазоне этого участка, выделится в панели свойств для возможности дальнейшего его редактирования.


Избегайте значительных изменений цвета, иначе вы подвергнетесь риску постеризации изображения.

Обычно изменений исключительно в Черно-белом слое недостаточно, чтобы произвести окончательную цветокоррекцию изображения.

В заключение, примените еще один корректирующий слой — Curves (Кривые) и отрегулируйте изображение до конца.

(Лучше делать этот шаг в конце – после регулировки цвета, так, чтобы Вы видели исправленный цветовой спектр).


Сепия готова.


Вы можете использовать любые другие монохромные цветовые схемы по тому же принципу.

Вместо того, чтобы во втором шаге установить Hue (Цветовой тон) 35, переместите ползунок на цветной полосе Hue на цвет, которым хотите окрасить изображение.

Вы также можете немного увеличить Saturation (Насыщенность), чтобы усилить воздействие цвета.


Bleach Bypass

Популярный метод обработки изображения — Bleach Bypass.

Этот метод цветокоррекции в фотошопе добавляет серебряный оттенок фотографии, как-будто объединяя черно-белое и цветное изображение в одно.

Шаг 1

Открываем новое изображение – Ctrl+O.


Применяем Черно-белый корректирующий слой к нашему изображению, как мы это уже делали ранее (щелкните по иконке внизу палитры слоев). Вы также можете обесцветить изображение корректирующим слоем Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность)).


Изменяем режим смешивания слоя на «Overlay» (Перекрытие) вверху палитры слоев.


Шаг 2

Особенностью изображений, обработанных методом Bleach Bypass, является значительное увеличение контраста.

Чтобы смягчить контраст, добавьте новый корректирующий слой — Curves (Кривые).


Аккуратно изменяйте контраст, чтобы добиться качественного эффекта.

Постарайтесь, избавиться от пересвета и провала в тенях.

Дополнительно

Часто вместе с методом Bleach Bypass используется эффект зернистости.

Если хотите, можете использовать этот эффект при цветокоррекции фотографий.

Создаем копию всех слоев – Ctrl+Shift+Alt+E.

Добавляем шум с помощью фильтра.

Заходим в меню: Filter — Noise — Add Noise (Фильтр – Шум — Добавить Шум).


Поставьте галочки напротив «По Гауссу» и «Монохромный».

Эффект выставите на свое усмотрение. Я поставила 1%.


Немного о теории цвета

Прежде, чем мы начнем рассматривать следующий метод цветокоррекции, поговорим коротко о теории цвета.

Посмотрите на цветовые круги ниже.

Основой цветовой модели RGB являются три цвета: красный, зеленый и синий.

Промежуточными являются вторичные цвета CMY: голубой, пурпурный, и желтый.

Вторичные цвета сформированы суммой двух основных цветов:

Голубой = зеленый + синий,

Пурпурный = красный + синий,

Желтый = красный + зеленый.

Достаточно просто.


Вторичные цвета находятся на противоположной стороне от основных цветов на цветовом круге:

Красный – голубой

Зеленый – пурпурный

Синий – желтый

Есть еще шесть третичных цветов, которые создаются смешением основных и вторичных цветов. Но мы не будем останавливаться на этом подробно сейчас.

Сейчас для нас важны лишь основные и вторичные цвета и их отношение друг к другу.

С помощью корректирующего слоя «Curves» (Кривые) вы можете отдельно выставлять настройки в красном, зеленом, и синем каналах.

Посмотрим как это работает.

Сдвиг кривой выше диагональной линии в красном канале увеличивает количество красного цвета в изображении.

Сдвиг кривой ниже диагональной линии увеличивает противоположный красному на цветом круге, голубой цвет.

С другими каналами — то же самое:

Сдвиг вверх в зеленом канале – увеличивает зеленый; вниз – противоположный — пурпурный. Сдвиг вверх в синем канале — усиливает синий; вниз — желтый.

Блокбастер/ журнал мод

Теперь, когда мы немного вспомнили теорию цвета, можем приступать к следующему методу обработки.

Этот эффект часто используется в кинематографе, например, в таких фильмах как «Трансформеры». Также этот стиль популярен в фотографиях моды.

Тени при таком методе обработке должны быть синеватые, а основные моменты – главным образом, часть изображения, содержащая кожу – оранжевые, приближенные к натуральному цвету кожи.

Это — дополнительная цветовая схема. Цвета, используемые в ней — синие и оранжевые, находятся друг напротив друга на цветовом круге.

Работая с портретами людей на фотографиях, обращайте внимание на цвет кожи. У Вас не может быть людей, с кожей зеленого, пурпурного или синего цвета. Это будет выглядеть странно и неестественно. Кожа всегда будет между оранжевым, оранжево-желтым (третичным), и желтым цветом.

В дополнение к основному цвету, как правило, используют противоположные цвета окружающих предметов: от голубого, синего или сине-фиолетового (третичный).

Теперь, когда мы знаем принцип, приступаем к стилизации нашей фотографии.

Шаг 1

Открываем новую фотографию – Ctrl+O.

Заходим в палитру слоев – F7.


Создаем новый корректирующий слой — Curves (Кривые), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.

Начинайте цветокоррекцию фотографий с теней; затем переходите к свету; и, наконец, к полутонам.

Шаг 2

В выпадающем меню поменяйте канал RGB, который отвечает за яркость и контраст всего изображения, на Blue (Синий).

Мы будем производить коррекцию цвета от частному к общему, начиная с синего канала и заканчивая общим каналом RGB.


Передвиньте начальную точку кривой выше диагональной линии, это позволит нам увеличить количество синего цвета в тенях.

Далее, чтобы компенсировать нашу первую настройку цвета, уменьшим количество синего в основных цветах – перетяните конечную точку кривой вниз, ближе к желтому, таким образом, чтобы тон кожи оставался натуральным.


Шаг 3

Вы заметите, что изображение приобрело фиолетовый оттенок.

Это происходит из-за равной интенсивности зеленого и красного цвета в изображении.

Чтобы получить более синий оттенок вы можете либо перейти на зеленый канал и поднять левую точку кривой (в тенях) выше диагональной линии, или в красном канале сдвинуть левую точку кривой вниз.

При этом, если вы увеличите количество зеленого цвета в тенях, изображение станет немного светлее и потеряет контраст.

Если уменьшите количество красного цвета в тенях, изображение станет темнее и контрастнее.

Первый метод вычитает цвета, а второй, наоборот — добавляет.

В большинстве случаев, предпочтительнее использовать первый метод.

Итак, в выпадающем меню выбираем зеленый канал, сдвигаем начальную точку кривой вверх, чтобы понизить количество красного в тенях.


Шаг 4

На этом этапе вы можете вернуться к синему каналу и скорректировать тон кожи, если это необходимо.

Кожа должна иметь максимально естественный оттенок: не слишком синий и не слишком желтый.

Регулируйте свет и полутона, пока не будете довольны результатом.

Шаг 5

Переходим в основной канал RGB.

Отрегулируйте яркость и контраст вашего изображения.

Я только немного сдвинула кривую в тенях, чтобы повысить контраст.


Шаг 6

Вы можете завершить цветокоррекцию в фотошопе применением последнего фильтра.

Увеличение синего в тенях повысило цветность изображения.

Добавьте корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/ Насыщенность) .


Понизьте немного значение насыщенности, если это необходимо.


Вот что у нас получилось:


Бронза

Еще одним из способов обработки изображения является добавление к нему бронзового оттенка.

Этот эффект похож на сепию, однако при этом методе обработки, в отличие от сепии, цвета изображения не сбрасываются, изображение не становится монохромным.

Яркие цвета остаются видимыми в бронзовой обработке, света и тени приобретают теплый бронзовый оттенок.

Рассмотрим на примере изображение с большим количеством цветов и большим тональным диапазоном. Так нам будет легче видеть то, что происходит.

Шаг 1

Открываем фотографию — Ctrl+O.

Создаем новый корректирующий слой — Photo filter (Фотофильтр), кликнув на соответствующую иконку внизу палитры слоев.


Измените цвет фильтра на «Сепию» и установите плотность между 90 — 100 процентами.


Шаг 2

Применим еще один корректирующий слой — Hue/Saturation(Цветовой тон/Насыщенность), снова нажав на иконку внизу панели слоев.

Уменьшите насыщенность изображения в диапозоне от – 10 до -50, настройте это значение на свое усмотрение.


Шаг 3

Создаем очередной корректирующий слой — Curves (Кривые).

Бронзовый эффект выглядит довольно неплохо с дополнительным контрастом.

Настраиваем кривую как на картинке ниже(увеличиваем контраст):


Шаг 4

На завершающем этапе добавим немного диффузии, это должно выглядеть неплохо.

Делаем дубликат слоя с изображением под корректирующими слоями – Cltr+J.

Работаем на копии слоя.

Заходим в меню «Filter» — «Blur» – «Gaussian blur» (Фильтр – Размытие –Размытие по Гауссу).


Не размывайте изображение слишком сильно. Для моей фотографии я сделала размытие в 2 пикселя.


Вверху палитры слоев измените режим смешивания размытого слоя на Overlay «Перекрытие». Вы заметите, что контраст вашего изображения увеличится.

Чтобы смягчить эффект, измените параметр Fill (Заливка) вверху палитры слоев на ваше усмотрение от 25 до 50%.


В завершении окончательно подкорректируйте контраст с помощью корректирующего слоя — Curves (Кривые).

Вот что у нас получилось в итоге:


Заключение

Сегодня мы поговорили о том, как делается цветокоррекция в фотошопе, рассмотрев несколько методов цветокоррекции фотографий.

На самом деле существует множество способов цветокоррекции фотографий в фотошопе. При этом невозможно утверждать, что какой-то из них является единственно правильным. Разные специалисты используют различные инструменты. У каждого свои методы обработки. Вы можете использовать любой метод обработки, который вам больше подходит.

Кроме того, помните, что каждое изображение, которое вы обрабатываете, будет выглядеть иначе чем другое, с похожим стилем цветокоррекции.

Не существует универсального метода обработки и цветовой коррекции в фотошопе для любых изображений, в каждом конкретном случае все будет индивидуально.

Старайтесь не добавлять много эффектов, чтобы «не переборщить», применяйте их как можно более деликатно.

Экспериментируйте, изучайте новые эффекты, учитесь создавать свои, получайте удовольствие от своей работы!

О программе Adobe Photoshop

Adobe Photoshop – один из наиболее популярных пакетов для обработки растровой графики. Несмотря на высокую цену, программой пользуются до 80% профессиональных дизайнеров, фотографов, художников компьютерной графики. Благодаря огромным функциональным возможностям и простоте использования Adobe Photoshop занимает доминирующее положение на рынке графических редакторов.

Богатый инструментарий и простота применения делает программу удобной как для простой коррекции фотографий, так и для создания сложных изображений.

Однако есть сфера, в которой «мощь Фотошопа» проявляется наиболее явно. Это изменение оттенков цветов или цветокоррекция в Adobe Photoshop. Можно утверждать, что ни один из продуктов-конкурентов не имеет такого богатого арсенала инструментов. Процесс изменения цвета кажется сложным только на первый взгляд. На деле же эта задача оказывается легко решаемой даже для новичка.

Тема 4. Цветокоррекция Урок 1. Изменение цвета фотографии с помощью уровней и кривых

Как известно, любая техника фиксации изображения не способна идеально передать всю цветовую гамму. Почему так происходит - описано в теоретической части урока «выделение цветового диапазона». Просто любая из практических моделей цифровой фиксации цвета не способна передать всего богатства оттенков, существующих в природе. При фотографировании (или сканировании) происходит «сужение» диапазона цвета. Как результат - не всегда корректная передача гаммы.

Второй типичный случай - наличие посторонней подсветки. Например, если в яркий солнечный день вы спрятались под зелёным зонтом летнего кафе, цвет вашей кожи на фотографии будет «приятного» землянистого оттенка.

Но, как говорится, нет некрасивых людей - есть отсутствие знаний работы в Фотошопе. Все эти недостатки легко устраняются. Процесс изменения цвета изображения или его части и называется цветокоррекцией.

Практическая часть

Изучение темы цветокоррекции в Adobe Photoshop начнём с уже знакомых из предыдущих занятий инструментов. Речь идёт о настройке уровней и работе с кривыми. В качестве базового снимка взята фотография лесного озера. В рамках данного урока Фотошоп Вы научитесь просто и быстро изменять цвет и цветовую гамму изображения. Вплоть до, например, превращения летнего снимка в осенний или весенний пейзаж.

Для более лёгкого понимания изложенного материала стоит ознакомиться хотя бы с двумя уроками нашего курса Фотошоп. А именно « » и « ».

Коррекцию цветов можно проводить как в пространстве RGB, так и в CMYK. Для простоты и наглядности в данном уроке будем работать в RGB. При этом использование всех описанных ниже приёмов возможно и в CMYK. Более того, методика идентична. Разница лишь в количестве каналов и их «цветовой нагрузке».

Изменение цвета с помощью уровней

Инструмент «Уровни » предназначен для установки баланса светлых и тёмных оттенков всего изображения или его части. При этом работа может вестись как со всеми цветами, так и с отдельными цветовыми каналами.

Палитра инструмента уровни вызывается через меню «Изображение »- «Коррекция » – «Уровни ». Общие сведения о настройках палитры, особенностях работы даны в уроке «три простых способа усиления резкости».

Основными рабочими элементами являются гистограмма в центральной части и шкала яркости с тремя ползунками под ней. Чёрный и белый ползунки задают уровни полной или нулевой освещённости по каждому из каналов или по всему изображению. Серый (посередине) - уровень 50-процентного заполнения. Смещение среднего ползунка влево усиливает присутствие светлых тонов. Вправо - тёмных.

Если Вы не помните, что такое каналы, стоит почитать урок « ». Там дано достаточно полное описание.

Под кнопками в правой части находятся три пипетки. Они полезны при глобальном удалении внешней подсветки. Как в случае упоминавшегося примера «фото под цветным зонтиком». Для того, чтобы привести цветовую гамму к норме:

  • Найдите на фотографии фрагмент, который как Вы знаете имеет белый, чёрный либо 50-процентный серый цвет (например, металл, пластмасса).
  • Выберите соответствующую пипетку образца (чёрная для чёрного, серая для серого, белая для белого). Не стоит искать все три варианта. Достаточно одного (чёрный или белый или серый).
  • Наведите курсор мыши на данный пиксель и нажмите левую клавишу.

Цветовая гамма фотографии изменится в соответствии с новой, указанной Вами, точкой отсчёта цветовых координат.

Разобравшись с «балансом белого» можно переходить к коррекции цветов фотографии. При работе уровнями это происходит через редактирование количества светлых и тёмных тонов каждого из цветовых каналов. Для этого:

  1. Через меню «Изображение »- «Коррекция » – «Уровни » вызовите одноименную панель инструмента.
  2. Установите галочку напротив пункта «Просмотр » для предварительного просмотра результата
  3. Из выпадающего меню «Канал » выберите один из каналов
  4. Скорректируйте баланс светлых и тёмных тонов по каналу
  5. Аналогично п. 3-4 проведите коррекцию остальным каналам
  6. При необходимости скорректируйте общий баланс тонов, выбрав в меню каналы вариант «RGB ».


Совет : Изменяйте целевой канал в последнюю очередь. Таким образом вы сможете сберечь резкость и контрастность в нужном цвете. Например, усиливая присутствие зелёных тонов на фотографии, необходимо вначале скорректировать красный и синий каналы. И лишь потом браться за зелёный.

Однако, есть существенный минус коррекции «всего изображения». По аналогии с работой над контрастом мы знаем, что не всегда можно добиться требуемого результата разовым применением одного инструмента. Кроме того, уже изучив методы наложения слоёв, было бы глупо не пользоваться ими.

Более корректный алгоритм работы с цветом уровнями выглядит так:

  • Создайте копию слоя и перейдите на неё
  • Вызовите палитру инструмента «Уровни »
  • Произведите коррекцию каналов и всего изображения как описано выше
  • Откорректируйте режим наложения слоёв и прозрачность верхнего слоя.

Изображение, размещённое ниже, получено путём затемнения (сдвиг ползунка 50% насыщенности к белой точке) на 30-40% красного и синего каналов. Зелёный канал наоборот на 5-7% «засвечен».

Получилось чрезвычайно «зелёное» изображение. Избыточный цвет необходим при работе с наложением - он позволяет не испытывать затруднений при редактировании наложения слоя. Шкала прозрачности фактически регулирует уровень применения инструмента (прозрачный - нет эффекта, непрозрачный - 100% эффект).

Это изображение наложено на исходное в режиме жёсткого света с прозрачностью 61%.

Получили картинку майского утра.


Однако, и тут не всё так гладко. Обратите внимание на стволы берёз и песок. Они имеют ярко выраженный зелёный оттенок. Самый простой способ избавиться от этого - стереть фрагменты на верхнем слое.

Их можно удалить, выделив требуемые зоны любым из изученных инструментов. Или воспользоваться мягким ластиком. Его параметры устанавливаются аналогично параметрам кистей.

При подготовке инструмента необходимо обратить внимание на:

Форму кисти ластика. При открытии выпадающего меню выбора формы кисти есть 2 шкалы с ползунками. Верхняя - размер. Установите любой, удобный вам. Вторая - жёсткость. Этот параметр отвечает за растушёвку краёв кисти. Для плавного перехода цветов жёсткость должна быть минимальной или вообще равной 0. В таком случае мы имеем ореол растушёвки (плавного перехода) вокруг центра кисти.

«Непрозрачность» и «Нажим» - параметры, регулирующие то, насколько мощно и «быстро» будет применяться инструмент. Например, непрозрачность 100% означает стирание «в один клик». 0% - отсутствие эффекта: сколько не нажимай на клавишу мыши, ни один пиксель стёрт не будет. В нашем случае идеальны мягкие параметры - уровень нажима и непрозрачности в пределах 40%. Или даже меньше. Это позволит создать «мягкое» затирание ненужных областей (в том числе оставив полупрозрачные фрагменты).

Примерные параметры ластика указаны на рисунке ниже.


Таким образом, для получения финального изображения:

  • Проведите коррекцию цветов (как указано выше)
  • Установите режим наложения слоёв и прозрачности верхнего слоя. Ориентироваться при этом надо на те участки изображения, вид которых вы хотите изменить (в нашем случае трава и листва)
  • Определите зоны, которые необходимо вернуть к первоначальному виду (песок, вода, стволы деревьев)
  • Выберите инструмент ластик, установите мягкие параметры и сотрите на верхнем слое информацию в «ненужных областях».

Результат будет похож на то, что изображено на рисунке ниже:


Замечание : обратите внимание, что зона неба и воды стёрта не полностью. Дополнительное наложение полупрозрачной информации дало интересную голубую подкраску. В любом случае, фотография справа более всего напоминает майское утро. Но никак не августовский вечер.

Кривые - один из базовых и, возможно, самых мощных инструментов Фотошопа. Он называется так, потому что позволяет регулировать количество того или иного цвета (яркость каналов) во множестве поддиапазонов. В таком случае проекция на плоскость линии насыщенности цвета превращается в кривую. Отсюда и название инструмента.

Работа с кривыми уже описывалась в уроке « ». Поэтому освежить знания, перечитав его, будет не лишним.

Палитра настроек кривых вызывается выбором из меню «Изображение » -«Коррекция » -«Кривые » (в английской версии «Image »-«Adjustment »-« Curves »).

Центральной её частью, как и в случае с уровнями, является поле с гистограммой. Только в окне кривых оно служит фоном квадрата, перечеркнутого диагональной линией. Эта линия и есть ось яркости цвета. Грани прямоугольника отмечены чёрно-белыми градиентами. Соответственно, место соединения «белых точек» - полная яркость, белый цвет. Чёрных - отсутствие таковой - чистая чёрная заливка.

Кривые, как и уровни, могут работать с отдельными каналами. Для регулировки цветности изображения с помощью уровней:

  • Создайте копию слоя (не обязательно, но желательно)
  • Вызовите инструмент «Уровни »
  • При необходимости выставьте баланс белого (делается это в инструменте уровни)
  • Выберите нужный канал
  • На диагональной линии поставьте точку. Это делается щелчком мыши на диагонали.
  • Наведя указатель мыши на поставленную точку, нажмите левую клавишу. Удерживая её нажатой, сместите в любую из сторон. Изменится график. Изменилась и окраска изображения. Алгоритм работы прост. Если не вдаваться в детали (об этом на последующих занятиях), то поднятие графика выше диагонали «засвечивает цвет» в диапазоне точки. Если график наоборот опущен, данный диапазон «затемняется». Цвет становится более заметным, выраженным. Например, если точка в нижней части диагонали, вы работаете с тенями. В верхней части - с зоной света.
  • Отрегулируйте каждый из каналов.
  • При необходимости после установки кривых по всем каналам, отредактируйте общую кривую, выбрав в меню каналы пункт RGB
  • После того, как добились нужного результата, нажмите ОК
  • Если вы работали с двумя слоями, отрегулируйте режим наложения, прозрачность верхнего слоя. При необходимости доработайте его ластиком (сотрите ненужные области).

Работа кривыми с отдельным каналом так же описана в уроке « ». Возможно, и его стоит почитать.

При этом алгоритм работы с цветами аналогичен описанному выше: редактируйте целевой канал в последнюю очередь. Например, для получения эффекта осеннего заката (красная подсветка), были: затемнён синий канал, увеличена резкость зелёного и засвечен красный.


Замечание : Диагональ (как общую по всей гамме, так и по каждому каналу) можно рисовать от руки. Для этого достаточно выбрать пиктограмму карандаша (вверху слева от квадрата гистограммы) и, зажав левую клавишу мыши, провести отрезок. Однако, такой способ требует наличия практики работы с уровнями и больше подходит опытным пользователям. С другой стороны, пока вы не нажали кнопку ОК, всегда можно вернуться в режим работы с точками и исправить ситуацию.

Ниже показан результат превращения летнего дня в осенний вечер. Для совмещения двух изображений выбран простой способ. Полигональным лассо на верхнем слое выбран треугольник (левый верхний угол). Это выделение удалено нажатием кнопки DEL . После чего добавлена диагональ (на новый слой) с установкой тени и объёма через стиль слоя. Подробнее о таком приёме и использовании параметров наложения рассказывалось в уроке «создание «трёхмерной» фотографии».

Несколько базовых советов по цветокоррекции от специалистов корпорации Adobe:

  • Перед началом работы откалибруйте монитор. Специальной программой (например Adobe Gamma) приведите отображаемые оттенки в соответствие с реальными цветовыми координатами. Иначе то, что выглядит превосходно на Вашем мониторе, может показаться ужасной картинкой на любом другом устройстве.
  • Перед цветокоррекцией сделайте копию оригинального файла. И работайте с копией. Это сохранит начальное изображение на случай ошибки.
  • Перед цветокоррекцией создавайте копию слоя. Таким образом вы гарантируете себе больше возможностей (через наложение слоёв) и сохраните начальное изображение (как страховку от ошибки)
  • Помните, что все инструменты работают с выбранным слоем и/или выделением на слое. То есть можно выделить, например, с растушёвкой определённую область. И в ней точечно провести изменение цветов.
  • Перед цветокоррекцией желательно перевести цветность изображения из режима 8 бит на канал (256 оттенков по каналу) в режим 16 бит на канал. Это сделает доступным работу с огромным количеством дополнительных оттенков.

Удачной и приятной работы!

Читайте также...

Быстрая цветокоррекция видео в графических редакторах — DJ KRYPTON

В этом уроке я снова затрону тему цветокоррекции видео. В моей небольшой серии уроков «Premiere Pro. Быстрая цветокоррекция» я уже показал как можно быстро исправить некоторые огрехи съемки и придать картинке приемлемый вид. На этот раз я бы хотел затронуть несколько нестандартный способ —  цветокоррекцию видео в любом графическом редакторе. В своей работе я очень часто пользуюсь этим способом, так как графические редакторы мне очень хорошо знакомы и в них я ощущаю процесс цветокора несколько иначе.

Мой выбор для сегодняшнего урока — всем хорошо известная программа — Adobe Photoshop CS6. Но Вы можете использовать наиболее привычный для Вас редактор, будь то LightRoom, Aperture, GIMP. Для удобства я разбил урок на две части.
В первой из которых я покажу как можно сделать цветокоррекцию видео в программе Photoshop при помощи профилей LUT.

Во второй части я покажу как сделать цветокоррекцию видео пользуясь последовательностями изображений (image sequences).

LUT или 3D LUT расшифровывается как 3D lookup tables — трехмерные таблицы сравнения. В кино и видео индустрии они используются для переноса цветовых профилей между разными программами. Например, этот способ позволит вам быстро перекинуть цветовой профиль между такими программами как Final Cut Pro и Premiere Pro, DaVinci или Speedgrade.
Для этого способа нам понадобиться либо плагин LUT Buddy от Red Giant, если Вы работаете в Premiere Pro CS 5 или 6, а если Вы работаете в Premiere pro CC — плагин Lumetri, который уже находится в папке Color Correction во вкладке Effects Вашей программы. Плагин LUT Buddy распростроняется совершенно бесплатно в составе пакетов Shooter Suite или Color Suite. На официальном сайте производителя можно скачать пробные версии этих пакетов, и при установке выбрать только LUT Buddy.

полный список программ, поддерживающих LUT профили.


Автоматическая регулировка цвета - Rocky Mountain Training

Опубликовано: 14 мая 2012 г. Автор: barb.binder Категория: Adobe Photoshop

Я имел удовольствие побывать на конференции Photoshop World в Вашингтоне, округ Колумбия, этой весной. Было весело быть студентом для разнообразия, и я получил много отличных советов и уловок. Одним из самых запоминающихся моментов для меня было посещение импровизированной сессии «Что нового в Photoshop CS6» на стенде Adobe. Сессию провел Брайан О’Нил Хьюз, старший менеджер по продуктам Photoshop, Bridge и Lightroom в Adobe Systems, Inc.Он начал свою презентацию с вопроса, многие ли из нас используют команды автоматической коррекции изображения в Photoshop (Auto-Tone, Auto-Contrast и Auto-Color). Я осторожно поднял руку - мне нравится, когда они работают, и я знаю, как исправить вещи, когда они этого не делают, - но заметил, что большинство людей качали головами и держали руки по бокам. Брайан понимающе улыбнулся ответу и продолжил рассказывать нам, что Adobe использует программное обеспечение для отслеживания щелчков мышью (если мы, конечно, согласны с этим), и что, хотя никто не хочет признавать это, эти три команды исправления используются более чем любая другая техника коррекции изображения в фотошопе.Разоренный !! Я старался не смеяться вслух.

Одна из недавно наблюдаемых тенденций в Adobe - это активное прислушивание к мнению пользователей (а теперь и наблюдение за их поведением), чтобы помочь в формировании обновлений программного обеспечения. Даже если большинство из нас не признается в использовании этих автоматических команд, мы все же используем их, и Adobe решила сделать их еще лучше.

Что не изменилось по сравнению с CS5? Adobe CS6 сохранил те же три команды автоматической коррекции изображения, перечисленные в меню «Изображение». Что нового в CS6? Adobe добавила или изменила кнопку «Авто» в трех определенных типах корректирующих слоев (Яркость / Контрастность, Уровни и Кривые).Супер-крутая вещь в недавно улучшенных кнопках заключается в том, что они дают нам отличный старт, но все же позволяют нам точно настраивать результаты. Это лучшее из обоих миров!

Если вы знаете, как использовать уровни и / или кривые, начните здесь. Если нет, прокрутите вниз, чтобы прочитать предпоследний абзац.

  1. Откройте изображение, для которого требуется настройка цветового или тонального диапазона.
  2. Добавьте новый корректирующий слой «Уровни» или «Кривые», в зависимости от того, какой из них вам удобнее всего.
  3. Щелкните кнопку Auto и просмотрите результаты.Конечно, каждое изображение отличается, но вы, скорее всего, увидите улучшения, но с равной вероятностью вы думаете, что оно могло бы быть немного лучше.
  4. Выберите Правка> Отменить , чтобы удалить автокоррекцию.
  5. Удерживайте клавишу Option (Windows: клавиша Alt) и снова нажмите кнопку Auto . На этот раз откроется диалоговое окно. Взгляните
  • Увеличить монохроматический контраст (аналогично изображению> Автоконтраст)
  • Повышение контрастности канала (аналогично изображению> Автотон)
  • Найдите темные и яркие цвета (аналогично изображению> Автоцвет)
  • Повышение яркости и контрастности (новое в CS6)
  • Первые три - это те же команды, что и в меню «Изображение», и они применяются к вашим индивидуальным цветовым каналам.Четвертый алгоритм является новым для CS6 (и используется по умолчанию, когда вы нажимаете кнопку «Авто».) Вот разница: поскольку коррекция применяется ко всему изображению (а не по каждому каналу), вы легко можете в состоянии настраивайте результаты, пока не получите именно то, что ищете.
  • Оставьте выбранным Enhance Brightness and Contrast и нажмите OK .
  • В «Уровнях» вы можете сразу настроить значения тени, среднего тона и светлых тонов.
  • В Curves вы можете настроить кривую, пока не получите желаемый результат.
  • Но что, если вы новичок, сбитый с толку настройкой уровней и кривых? Конечно же, приходите к нам и возьмите уроки Adobe Photoshop CS6! А пока поиграйте с корректирующими слоями Яркость / Контрастность. На панели «Свойства» появилась новая кнопка «Авто», нажатие на которую не только использует новый алгоритм, но и позволяет точно настроить ползунки, чтобы улучшить изображения.

    Независимо от того, являетесь ли вы новичком или экспертом, я думаю, вы обнаружите, что новые (или недавно улучшенные) кнопки Auto станут потрясающим первым шагом в вашем рабочем процессе исправления изображений CS6.

    Сообщение навигации

    Блог Джулианны Кост | Слои настройки поиска цвета в Photoshop CS6

    Новый корректирующий слой «Поиск цвета» в Photoshop CS 6 имеет несколько параметров (файл 3DLUT, Аннотация и Ссылка на устройство), которые используются для загрузки различных «стилей».Такой внешний вид достигается путем переназначения каждого цвета изображения на другой с помощью таблицы поиска (LUT). Я думаю, что многие фотографы и дизайнеры найдут получающиеся в результате изменения цвета весьма интересными.
    Примечание: исторически LUT использовались в основном в киноиндустрии, поскольку они являются отличным способом применить настройки цвета из одного приложения в другом приложении, которое может не использовать ту же математику. Например, рабочий процесс фильма может включать в себя 6 различных приложений для композитинга и рендеринга - некоторые с хорошими настройками цвета, а некоторые без них.Если они создадут одну 3DLUT, содержащую все их настройки, они смогут использовать эту LUT во всех приложениях, чтобы получить желаемый вид. В кино- и видеоиндустрии они могут иметь LUT для нормализации источника, цветокоррекции сцены, творческого внешнего вида цвета и моделирования вывода.
    Вот несколько примеров LUT, которые Крис Кокс включил в Photoshop CS6. Вы можете рассматривать эти таблицы как своего рода мета-корректировку, способ применить заранее подготовленные корректировки (иногда множество корректировок вместе) за один шаг.

    Конечно, Крис предоставил больше «образов», чем показано на иллюстрации выше, поэтому я создал загружаемый файл (LUTimage_replace.psd), который вы можете использовать, чтобы быстро увидеть свое собственное изображение с каждым примененным стилем: LUTimage_replace.psd
    Чтобы заменить Изображение Венеции с вашим собственным:
    • Откройте ВАШЕ изображение и обрежьте его до 1500 x 1000 пикселей при 150 ppi (оно может быть как по горизонтали, так и по вертикали).
    • Выберите «Файл»> «Сохранить как», чтобы сохранить обрезанную версию файла под новым именем (не сохраняйте поверх оригинала).
    • Откройте файл «LUTimage_replace.psd» и на панели «Слои» выберите слой «JKOST_original».
    • Выберите «Слой»> «Смарт-объекты»> «Заменить содержимое», перейдите к обрезанному изображению и выберите «Поместить».
    • Вуаля! Все копии исходного изображения обновляются и отображаются с соответствующей LUT (с помощью магии смарт-объектов).
    Примечание. Операционная система Mac включает 6 абстрактных профилей (черно-белый, синий, серый, уменьшение яркости, увеличение яркости и сепия).Последний ряд изображений в изображении «LUTimage_replace.psd» (абстрактный Mac) показывает эти профили. Пользователи Windows смогут видеть LUT в этом файле, и профили будут отображаться в списке абстрактных для этого файла, но 6 профилей не будут доступны в списке абстрактных изображений для применения к другим изображениям.
    Если у вас есть собственные таблицы LUT, вы можете скопировать их сюда, чтобы они отображались в параметрах корректирующего слоя Photoshop Color Lookup:
    • Профили Abstract и Device Link хранятся в разделе «Библиотека»> «Поддержка приложений»> «Adobe»> «Цветовые профили».
    • 3DLUT хранятся в Applications> Photoshop CS6> Presets> 3DLUTs.
    Поскольку эта функция была разработана для кино- и видеоиндустрии, у которых есть собственные файлы LUT, в настоящее время нет возможности создавать файлы LUT в Photoshop. В настоящее время вы можете создавать LUT в таких продуктах, как Adobe SpeedGrade CS6. Если вам будет интересна такая функция в Photoshop, мы могли бы рассмотреть ее в следующем выпуске. Я бы посоветовал размещать ваши комментарии / запросы по одному из этих адресов:
    http: // форумы.adobe.com/community/lightroom
    http://feedback.photoshop.com/photoshop_family



    Как получить идеальный цвет с помощью баланса белого в Photoshop

    Создание идеального уровня баланса белого и цветов для ваших фотографий легко достигается с помощью Photoshop, используя некоторые из жизненно важных доступных инструментов и следуя нашим рекомендуемым шагам. Не всегда удается получить идеальное освещение для каждой фотографии, и овладение навыками коррекции цветов может значительно улучшить ваши фотографии и помочь вам выделиться в своем сообществе.

    Мы быстро рассмотрим несколько тем, связанных с балансом оттенков и инструментами, предоставляемыми программным обеспечением Photoshop. Затем мы рассмотрим удобные методы настройки цветов в каждом изображении, настройки баланса белого в Photoshop для каждого изображения и редактирования баланса оттенков изображения с помощью Lightroom, Elements и Photoshop.

    Что такое баланс белого?

    Баланс белого - это процесс, при котором освещение или оттенок цвета на фотографии регулируются для придания более естественного общего цвета.Регулировка баланса оттенков изображения позволяет светлым объектам проявлять свой истинный оттенок, который также называется «цветовой температурой».

    Свет может иметь разные уровни теплоты или прохлады, что означает, что источник света или другой светлый объект может иметь цветовую температуру, которая отражает уровень синего или желтого оттенка. Человеческий глаз может обнаруживать много разных уровней белого при различных источниках света, поэтому настройка баланса белого вашего изображения может не только сделать его более реалистичным, но и более приятным для просмотра.

    Баланс белого также является настройкой на большинстве профессиональных камер , и, хотя его может быть немного сложно использовать с различными настройками, он может сократить количество корректировок, которые вам нужно будет внести в изображение позже, что может сэкономить драгоценное время постобработки.

    В определенных обстоятельствах вы можете настроить баланс оттенков фотографий в пакетном режиме с помощью Photoshop. Тем не менее, часто лучше всего отредактировать отдельное изображение в фотошопе для достижения наилучшего общего баланса цветов.

    Почему важны свет и баланс белого?

    Использование настроек баланса белого на вашей камере может гарантировать, что вы будете делать снимки с истинными цветами или максимально близкими, независимо от качества или типа освещения. При правильной настройке настройки баланса оттенков могут помочь устранить странные оттенки или отбрасывание цветов на части или на всем вашем изображении, что может снизить его качество и реалистичность.

    Изображение, требующее коррекции цвета из-за неравномерного или плохо управляемого баланса оттенков , будет выглядеть неестественно или как если бы был применен фильтр.

    В Интернете есть несколько руководств, которые помогут вам настроить камеру для вашего конкретного устройства, и стоит изучить их, чтобы получить наилучший снимок, прежде чем пытаться редактировать с помощью такой программы, как Adobe Photoshop.

    Adobe Camera RAW

    Adobe Camera Raw - это надстройка, позволяющая пользователям импортировать и редактировать необработанные изображения. Этот инструмент существует с 2003 года и работает с таким программным обеспечением, как:

    • Photoshop
    • After Effects
    • Photoshop Elements
    • Bridge

    Вы также обнаружите, что Adobe Lightroom предлагает аналогичную обработку необработанных изображений, которая является очень мощной, и это также делает Adobe Camera Raw таким мощным.В Интернете существует множество учебных пособий, которые проливают свет на этот мощный инструмент и его многочисленные функции.

    Вы можете найти полный список камер, поддерживающих Camera Raw, а также список поддерживаемых объективов. Если у вас Camera Raw 2.3 или более поздней версии, программа также будет поддерживать формат Digital Negative (DNG), который является общедоступным благодаря Adobe.

    Использование серой карты

    Серая карта - это устройство, которое помогает фотографу отрегулировать настройку уровня оттенка на своей камере, чтобы она постоянно компенсировала любые цветовые оттенки или другие проблемы цветового равновесия.Эта карта служит ориентиром для вашего изображения и позволяет получить более точный цветовой баланс, изменив настройки вручную.

    Использование серой карты - естественный процесс, и он может сделать снимки продукта или портреты более реалистичными как внутри, так и снаружи. Этот легко переносимый предмет также может помочь вам настроить лучшую экспозицию в любой обстановке и внести другие небольшие корректировки в фокусировку или настройки.

    Если у вас его еще нет, многие учебные пособия помогут вам узнать, как использовать это устройство специально для вашего типа фотографии.

    Что такое проверка цвета?

    Программа проверки цвета - полезный инструмент для уменьшения цветовых оттенков, и многие учебные пособия могут показать вам, как использовать это для двойной проверки баланса цветов при работе с камерой.

    Часто бывает трудно добиться идеального цвета, но правильно настроить баланс оттенков вашей камеры проще с помощью средства проверки цвета, которое поможет вам воспроизвести истинные цвета того, что находится на вашем изображении, включая оттенки кожи и такие цвета, как черный и серый.

    Когда дело доходит до проверки цветов и достижения реалистичного баланса цветов, существует множество опций, и этот инструмент может улучшить баланс цветов при любом снимке и упростить изменение настроек камеры.

    Несколько переменных влияют на цветовой оттенок ваших снимков, в том числе камеру и настройку баланса, объектив и освещение, которое вы используете для фотосъемки. Каждая камера по-разному интерпретирует цвет, а это значит, что вам нужно будет поработать над улучшением цветового оттенка на ваших фотографиях или потратить больше времени на редактирование в Photoshop.

    Ваш объектив также может влиять на цвет вашего снимка, и множество различных вариантов объективов обеспечивают разные уровни качества и насыщенности. Линзы из более дешевого стекла могут изменить окраску вашего изображения, в то время как линзы более высокого качества идеально подходят для минимизации этой проблемы, но часто стоят дорого.

    Для многих фотографов, снимающих в необработанном виде, выравнивание оттенка не является проблемой, если вы с самого начала используете правильные настройки цветового равновесия. Большинство камер не могут самостоятельно выбрать наилучшую настройку баланса белого, поэтому лучше выбрать вариант самостоятельно и сочетать его с освещением приличного качества, а не с более дешевым или некачественным светом.

    Как исправить баланс белого в Photoshop

    После открытия Photoshop вы можете перейти к «Фильтр», а затем «Фильтр Camera Raw», где вы выберете инструмент балансировки белого на панели инструментов вверху. Создайте новый слой и нажмите «Редактировать», а затем «Заливка», чтобы вы могли заполнить этот слой 50% -ным серым цветом. Оттуда вы можете установить режим смешивания слоев на «Разница» и добавить «Корректирующий слой порога», установленный на 10-15.

    На этом этапе вы должны увидеть черные пятна, и вы можете использовать инструмент «Пипетка», чтобы выбрать одно из этих пятен, чтобы получить наилучшую возможную цветокоррекцию.Затем вам нужно удалить «Порог», который вы установили ранее, вместе со слоем 50% серого и создать новый «Корректирующий слой кривых».

    Снова выберите средний инструмент или серую пипетку и увеличьте масштаб, если необходимо, чтобы получить образец цели, и щелкните мышью. Это действие затем выровняет цвет, используя серое пятно в качестве ориентира.

    Цветовые температуры

    Для получения наилучшего изображения лучше всего не полагаться полностью на какое-либо программное обеспечение, а вместо этого поработать над изменением настроек камеры и следовать конкретным советам по освещению.Хотя в фотошопе можно и довольно легко настроить уровень оттенка, лучше всего использовать камеру и параметры освещения во время съемки.

    Маловероятно, что освещение будет идеальным, но потратив время на работу над уровнем оттенка изображения и ознакомившись с соответствующими руководствами во время съемки, вы сделаете результат лучше.

    Камера RAW

    Удаление цветовых оттенков и достижение отличного баланса белого в Photoshop - это простой процесс, если у вас есть изображение.Вам нужно открыть изображение с помощью редактора Camera RAW, а затем перейти к «Инструменту балансировки белого» в верхнем меню.

    При выборе этого параметра указатель мыши изменится на «Инструмент балансировки белого», и вы сможете вносить изменения, используя нейтральную серую область изображения. Если нейтральная серая область отсутствует, вы можете найти белое пространство и щелкнуть по нему указателем мыши.

    После того, как вы нажали, это автоматически исправит выравнивание оттенка в изображении, и вы сможете отрегулировать его дальше, щелкнув вкладку «Основные» и перейдя в диалоговое окно «Camera Raw».После этого вы можете использовать выпадающее меню «Баланс белого» и выбрать одну из доступных предустановок.

    Типы света и баланса белого

    Помимо камеры, объектива и настроек, которые вы используете, освещение - это наиболее важная переменная , которую следует учитывать в фотографии. В Интернете есть несколько руководств, которые помогут вам усовершенствовать технику освещения, и мы рассмотрим несколько различных вариантов освещения и их влияние на проблемы с цветовым оттенком и баланс белого.

    Фото от alexander-dummer Лицензия № CC0

    Как вольфрамовые лампы или лампы накаливания влияют на баланс белого

    Вольфрамовые лампы похожи на лампы накаливания, которые, вероятно, были у вас дома в прошлом. Одно существенное отличие заключается в том, что внутри лампы используется сжатый газообразный галоген. В самой колбе используется стекло более высокого качества с большей прочностью, называемое алюмосиликатным стеклом.

    Газообразный галоген, попавший в ловушку внутри, создает цикл повторного осаждения металлического вольфрама на нити накала после ее испарения. Вольфрамовые лампы близки к теплу, обеспечиваемому лампами накаливания, они регулируются и излучают полный спектр света от инфракрасного до почти ультрафиолетового.

    Этот диапазон спектра обеспечивает высокий уровень стабилизации цвета; однако свет может отбрасывать более теплые цвета при затемнении, и вам придется использовать гели для корректировки цвета.

    Вольфрамовые лампы обеспечивают почти идеальное выравнивание оттенка и отличаются низкой стоимостью. В крайнем случае можно использовать лампы накаливания, которые обеспечат одинаковое цветовое равновесие и одинаковую стоимость. Вольфрамовые лампы имеют более длительный срок службы, чем лампа накаливания, а также мгновенно выходят на полную яркость, в то время как лампе накаливания требуется несколько секунд, чтобы прогреться.

    Также стоит отметить, что и вольфрамовые лампы, и лампы накаливания имеют регулируемую яркость и имеют длительный срок службы, но ни в одной из них не используется ртуть, как в лампах с парами ртути или КЛЛ.

    Вольфрамовые лампы и лампы накаливания очень сильно нагреваются, что делает их опасными для возгорания в вашей студии, а также создает угрозу безопасности. Эти лампочки достаточно горячие, чтобы обжечь кожу, и для работы требуется много энергии в обмен на их яркость.

    Еще одним недостатком вольфрамовых ламп является то, что к ним нельзя прикасаться, поскольку их поверхность несколько чувствительна к маслам. Лампы этого типа также могут взорваться наружу, разбрасывая горячие осколки стекла повсюду, а экран или другой слой стекла могут обеспечить ценную защиту для пользователей.

    Лампы накаливания не имеют репутации взрывающихся, но они могут выйти из строя без предупреждения или при ударе, поскольку их нить накаливания несколько хрупкая. Эти лампы часто менее яркие, чем вольфрамовые, но имеют те же требования к мощности при сопоставимой яркости.

    Как кварцевые или галогенные лампы влияют на баланс белого

    Галогенные лампы имеют несколько наименований, в том числе вольфрамово-галогенные, кварц-йодные или кварц-галогенные. Эти лампы по сути представляют собой лампу накаливания с вольфрамовой нитью, заполненную небольшим количеством газообразного галогена, например, йода или брома.Комбинация вызывает циклическую химическую реакцию

    Кварцевое освещение или галогенное кварцевое освещение относительно недорого , и вы найдете их полезными, когда важны высокие уровни согласованности цвета или яркости. Эти лампы не меняют цвет со временем, как другие вольфрамовые эквиваленты, и эти лампы идеально подходят для фотосъемки нескоропортящихся предметов или внутренней архитектуры.

    Если вы используете настоящую пленку для своей фотографии, стоит проверить онлайн-руководство о том, как использовать фильтр с этим типом света для идеального окрашивания.Для цифровых фотоаппаратов достаточно выбрать простую настройку, а аксессуары, такие как софтбоксы и различные подставки, также стоят недорого.

    Кварцевые и галогенные лампы очень сильно нагреваются и получили название «горячие огни» за свои возможности нагрева. Это дополнительное тепло может не иметь большого значения, если вы находитесь на холодной съемочной площадке, но при регулярной фотосъемке продуктов питания это может вызвать некоторые проблемы.

    Имейте в виду, что вам, вероятно, потребуются дополнительные фильтры, если вы используете настоящую пленку, и вам может потребоваться увеличить вентиляцию при использовании этих источников света, чтобы сделать объект более комфортным.

    Как люминесцентные лампы влияют на баланс белого

    В люминесцентных лампах используются пары ртути низкого давления, и они более эффективны, чем обычные лампы накаливания. Этот тип освещения может производить до 100 люмен на ватт и похож на другие сверхъяркие светильники, но без требований к мощности или выделяемого тепла.

    Флуоресцентные лампы содержат пары ртути, излучающие ультрафиолетовый свет. Этот ультрафиолетовый свет заставляет внутреннюю часть трубки светиться из-за покрытия люминофора внутри, и именно эта реакция испускает видимый свет.

    Излучаемый видимый свет будет варьироваться в зависимости от смеси люминофоров, используемых внутри трубки, и он будет создавать совершенно иное освещение, чем лампа накаливания, с точки зрения цвета. Цветовая температура флуоресцентного освещения колеблется от 2700K до 6500K, и вы часто найдете несколько трубок, соединенных в ряд в осветительном приборе.

    Люминесцентные лампы обеспечивают высокий уровень эффективности и обеспечивают мягкое и более равномерное освещение, чем другие лампы. Этот тип освещения также относительно компактен и работает холоднее, чем другие лампы.

    Этим лампам не требуется много энергии для работы, а их низкая стоимость и долгий срок службы делают их отличным вариантом для экономных фотографов. Эти лампы могут освещать большую площадь и имеют легкий вес, что делает их идеальными для путешествий.

    Мерцание - это проблема этих ламп, а в некоторых приложениях, таких как кинопроизводство, использование электронных балластов является обычной тактикой для устранения мерцания.

    Люминесцентное освещение доступно для жилых помещений, но оно может иметь плохой цвет по сравнению с лампами более высокого качества, предназначенными для коммерческого использования.Для получения идеальных результатов ищите источники света с отличным индексом цветопередачи (CRI).

    Три шага по изменению баланса белого в Photoshop

    Наши руководства по поиску точки черного, серого и белого на вашем изображении могут помочь вам добавить ценный контраст, который добавляет реализма и реалистичных цветов. .

    То, что вы пропустили функцию стабилизации оттенка на своей камере, не означает, что вы пропустили все изображение, и Adobe Photoshop может помочь вам достичь идеального уровня.

    Фото by kaiquestr Лицензия под CC0

    Шаг 1. Установите точку черного

    Поиск черных - это своего рода искусство , и оно субъективно от изображения к изображению. . Точное расположение и расположение черной точки на изображении добавит отличный контраст, не влияя на другие цвета изображения. Есть несколько способов добиться этого, но если вы будете следовать методу с помощью пипетки, вы можете вызвать изменения цвета, которых вы не планировали.

    Вместо этого вы можете установить черный цвет в Lightroom с помощью ползунка «Черный», расположенного в модуле проявки. Эта функция является одним из параметров, доступных в Camera Raw, и этот ползунок позволяет установить черный цвет в Aperture с помощью ползунка «Точка черного» в меню «Экспозиция».

    Шаг 2: Установите точку белого

    Найти белую точку в Photoshop после того, как вы выбрали изображение, очень просто. Для этого нужно создать новую заливку или корректирующий слой, нажав на значок. Затем выберите «Порог», и появится диалоговое окно с ползунком, который можно перемещать, пока не появятся белые области.Затем вы можете выбрать белую область с помощью инструмента «Образец цвета» и создать новый корректирующий слой кривых.

    После этого вы можете удалить созданный ранее слой «Порог» и щелкнуть верхний слой, чтобы он стал активным. Используя пипетку в диалоговом окне «Кривые», вы можете выбрать созданную белую точку и щелкнуть по ней, чтобы установить белую точку.

    Шаг 3. Установите точку серого

    Обнаружить серую точку так же просто, как исправить белую или черную точку, но необходимо выполнить несколько дополнительных шагов.Вы начнете с выбора изображения и добавления к нему нового слоя в Photoshop. Затем вы можете открыть диалоговое окно «Заливка» и заполнить новый слой 50% серым.

    На этом этапе должен быть установлен режим наложения «Разница», и вы добавите «Слой настройки порогового значения». Чтобы добавить этот слой, нажмите «Создать новую заливку или корректирующий слой» и выберите «Порог». Откроется диалоговое окно с регулируемым ползунком, который вы можете переместить влево.

    Когда вы перетаскиваете ползунок назад вправо, должны появиться серые пятна, и вам нужно будет найти действительно серую область, прежде чем использовать «Color Sampler Tool», чтобы установить точку в этой области.После этого вы можете создать новый слой «Кривые» на панели настроек, выбрав «Слой», а затем «Новый корректирующий слой» и «Кривые».

    Установив этот новый слой, вы можете удалить предыдущие слои «Порог» и «Заливка», так что будет активен только самый верхний слой. Выберите инструмент «Пипетка с серой точкой» в диалоговом окне «Кривые», найдите точку «Образец цвета», которую вы сделали ранее, и щелкните ее, чтобы установить эту серую точку.

    способов настройки баланса белого в Photoshop

    Существует множество руководств по настройке баланса белого в Photoshop, но мы собрали ваши варианты, используя различные шаги, чтобы вы могли быстро улучшить баланс белого в Photoshop в своей фотографии.

    Фотография от tranmautritam Лицензия под CC0

    Как настроить баланс белого с помощью корректирующего слоя уровней

    Чтобы настроить тональные уровни с помощью Photoshop, вы либо щелкните значок «Уровни» на панели «Коррекция», либо выберите «Уровни» на панели меню. Затем выберите «Выбрать слой» и «Новый корректирующий слой» и нажмите «Новые уровни».

    На этом этапе у вас есть несколько вариантов для одновременного редактирования нескольких цветовых каналов или настройки только определенных цветовых тонов, но вы также можете настроить тени и блики с помощью ползунка.

    Как выполнить баланс белого с помощью корректирующего слоя Curves

    Для настройки «Кривые» изменения, внесенные в Photoshop, фокусируются на определенных точках в выбранном диапазоне тонов. В этом диапазоне добавляются и акцентируются блики и тени, щелкнув значок «Кривые», а затем добавив «Новый корректирующий слой» и выбрав «Кривые».

    На панели свойств будет как минимум четыре различных варианта на выбор, включая ручную настройку кривой или выбор предустановки.Последние шаги являются необязательными и позволяют дополнительно изменять настройку, добавляя дополнительные точки, изменяя определенные части изображения или перемещая ползунки для позиционирования черных и белых точек.

    Как настроить баланс белого в Photoshop с помощью корректирующего слоя цветового баланса

    Этот метод позволяет изменить цвета, используемые в вашей фотографии, для обобщенной коррекции цветов при использовании Photoshop. На панели «Каналы» выберите «Составной канал» - команда, доступная только в том случае, если вы видите меню «Составной канал».

    Затем у вас будет две задачи: нажмите значок «Цветовой баланс», расположенный на панели «Коррекция», и выберите создание «Нового корректирующего слоя», затем выберите «Цветовой баланс». Затем щелкните поле «Новый слой» и перейдите на панель свойств, чтобы выбрать диапазон тонов, в котором вы хотите внести изменения в вашей фотографии.

    Есть варианты выбора «Сохранить яркость», чтобы зафиксировать эти значения, а ползунок позволяет при необходимости увеличивать или уменьшать уровень оттенка.

    Баланс белого в формате JPEG в Photoshop, Elements и Lightroom

    Lightroom, Elements и Photoshop - это хорошо известные приложения для редактирования фотографий, которые также имеют большие сообщества пользователей, публикующих контент в Интернете. Это сообщество - отличное место, чтобы найти ответы на конкретные вопросы, но мы поговорим о редактировании уровня оттенка с помощью всех трех типов программного обеспечения.

    Photoshop, Elements и Lightroom в некоторой степени уникальны, и уровень детализации, содержащийся в меню, напрямую влияет на ваш опыт редактирования фотографий.Многим нравится, как автоматизируются некоторые настройки, такие как функция баланса белого в Elements, но другие захотят выполнить настройку вручную, а Lightroom и Photoshop обеспечивают такой уровень детализации.

    Фото by matan-segev Лицензия под CC0

    Как редактировать баланс белого в Lightroom

    Lightroom предлагает множество инструментов для редактирования баланса белого, и чтобы увидеть, что доступно, вы можете открыть изображение в модуле «Разработка» программного обеспечения.Вы найдете панель «Основные» вверху, и в вашем распоряжении будут все инструменты баланса белого.

    Используя Lightroom, вы можете вносить изменения в различные типы файлов, включая RAW, и многие из этих настроек будут похожи на те, что отображаются на вашей камере. Для изображения JPEG вы будете использовать параметры, показанные справа, и вы должны увидеть ползунки для «Температура» и «Оттенок», но единицы измерения будут отличаться для необработанных изображений и JPEG в программном обеспечении Lightroom.

    Как редактировать баланс белого в Photoshop

    Редактировать баланс белого в Photoshop 2019 или любой другой версии относительно просто, и вы можете настраивать фотографии в форматах RAW и JPEG. Также можно объединять фотографии и настраивать баланс белого, используя предустановки или настраивая предустановки для группового редактирования фотографий.

    Camera Raw - это подключаемый модуль, который можно добавить в Photoshop или Lightroom, и он предоставляет более значительное количество инструментов для работы с необработанными изображениями.Этот инструмент на самом деле не нужен для изображений JPEG, поэтому вы, скорее всего, не будете использовать его там, но вам также не нужно конвертировать изображения JPEG в необработанные форматы.

    Есть два способа внести коррективы в JPEG с помощью Photoshop, и первый способ - выбрать изображение, перейти к «Настройкам» и выбрать «Цветовой баланс». Там вы найдете ползунки для разных цветов, и вы можете перемещать эти ползунки, чтобы изменить баланс оттенков в вашем изображении.

    Второй способ - использовать функцию «Кривые» и добавлять слои к изображению, что позволяет выполнять более точную настройку.Этот метод позволит вам установить контрольные точки не только для баланса белого, но и для черного и серого, что очень удобно, когда вашему изображению требуется более высокий контраст, а белый цвет не задействован.

    Как редактировать баланс белого в элементах

    Используя Photoshop Elements, вы можете открыть файл JPEG и щелкнуть меню «Улучшение» вверху, прежде чем щелкнуть «Настроить цвет» и, наконец, «Удалить цветовой оттенок». Хотя этот метод может показаться похожим на редактирование уровня оттенка в Photoshop или Lightroom, есть и некоторые отличия.

    После того, как вы нажмете «Удалить цветовой оттенок», вместо курсора мыши вы увидите инструмент-пипетку, который можно использовать для щелчка по различным частям изображения, которые должны быть чисто белыми.

    Примеры таких областей: облака у горизонта или зубы, но не совсем белые части изображения. После того, как вы нажмете, тон изображения изменится, и баланс белого будет регулироваться автоматически.

    Этот процесс не требует такой настройки, как другие методы, но вы можете щелкать мышью вокруг, пока не получите желаемый результат.Также есть ярлык «Быстрое исправление», который исправляет оттенки цветов за меньшее количество шагов и отображается в верхнем правом углу.

    Как избежать обрезки при корректировке цвета: macProVideo.com

    Узнайте, как безопасно настраивать цвета в Photoshop CS6, не нарушая общей точности изображения. Как показывает Иэн Андерсон, осторожность может дать потрясающие результаты.

    Если вы когда-либо делали снимок и меняли его внешний вид с помощью настроек, вы сделали кое-что полезное.Если вы использовали корректирующие слои, тем лучше, что они неразрушающие и дают более качественные результаты. Но как далеко вы можете это продвинуть? Здесь мы рассмотрим, как можно безопасно настроить цвет, не разрушая верность изображения. Если вы не будете осторожны, его довольно легко безвозвратно уничтожить.

    Вот исходное изображение, с которым мы будем работать:

    Наше исходное изображение.

    Добавление корректирующего слоя

    Первое Шаг заключается в добавлении корректирующего слоя.Метод для этого немного изменился в последних нескольких версиях Photoshop, но мы будем использовать общий знаменатель: черно-белый символ печенья или инь-ян в нижней части слоев. панель. Выберите уровни, чтобы начать.

    Вот где начинается самое интересное.

    Гистограммы

    Уровни включают гистограмму на своей панели, но вы можете получить доступ к отдельной панели гистограммы для получения дополнительной информации и возможности видеть все ваши каналы одновременно. Чтобы просмотреть его, откройте панель «Гистограмма», затем выберите «Просмотр всех каналов» в подменю панели «Гистограмма».При желании вы также можете выбрать «Показать каналы в цвете» в том же меню.

    Исходная гистограмма для этого изображения. Обратите внимание, что «яркий» пик выше синего цвета, так как это небо.

    Что мы смотрим? Гистограмма - это график, показывающий количество каждого тонального значения в изображении. Слева - тени, справа - светлые участки, а посередине - оттенки серого (полутона). Пик указывает на большую площадь на этом уровне яркости, поэтому фотографии с большой площадью яркого неба будут иметь гистограмму с большим выступом справа.Каждый канал можно просматривать независимо или как композитный (RGB) вид. Регулировка каждого канала изменяет цвет изображения и может быть очень полезной, но здесь мы остановимся на изменениях в составном канале.

    Коррекция тонального диапазона с помощью уровней

    уровней, таким образом, берет некоторую часть существующих данных изображения (часть между верхними черными и белыми точками) и распределяет их по другому диапазону (нижние черные и белые точки). Для максимального тонального распределения оставьте нижние черные и белые точки там, где они есть, на концах графика, но переместите верхние черные и белые точки сразу за пределы того места, где находятся данные изображения.

    Пример простого улучшения тонального диапазона.

    Эта серая средняя точка в верхнем диапазоне позволяет передавать данные тем или иным образом. Он отображается на 50%, поэтому, если вы нажмете его влево, справа будет больше данных, «светлый конец», и изображение станет ярче. Сдвиньте серую середину вправо, и изображение станет темнее.

    Просмотр обрезанных участков

    Однако опасность. Если вы переместите черный или белый маркеры за край данных, вы исключите любые данные изображения, которые выходят за его пределы, отправив их в чисто черный или белый цвет.Удерживая Опция при перемещении черной или белой точки, скроет все пиксели, кроме тех, которые обрезаются. (Вы также можете активировать «Показать отсечение для черных / белых точек» в подменю панели «Уровни».)

    Опция «Удержание» при перетаскивании белой точки слишком далеко влево покажет это ...

    Сколько - это слишком?

    Это на ваш вкус, но я бы рекомендовал «очень мало». Постарайтесь извлечь как можно меньше информации. Если у вас был источник света в кадре, он, вероятно, уже был обрезан, но лучше избегать его дальнейшего обрезания.Несколько пикселей здесь и там, вероятно, не принесут большого вреда, но есть способ получше.

    Обрезан только очень небольшой объем данных.

    Добавление контраста без обрезки

    Поверх корректирующего слоя «Уровни» добавьте корректирующий слой «Кривые». Вместо того, чтобы обрезать данные изображения, плавная S-образная кривая подталкивает данные к краям и от серых полутонов, создавая контраст без обрезания данных.

    Вот простая S-образная кривая для контраста.

    Начните с предустановки «Линейный контраст», затем перетащите верхнюю точку вверх, а нижнюю - немного вниз.Если вы будете держать панель гистограммы открытой во время работы, вы получите новое представление о том, насколько тонкими могут быть кривые.

    Окончательная гистограмма, перераспределенная и сдвинутая к краям, не выходя за их пределы.

    Заключение

    Всегда старайтесь сохранить ваши данные изображения. В то время как другие корректирующие слои намного лучше, чем были раньше, вы действительно не можете превзойти уровни для перераспределения тонального диапазона и кривые для добавления контраста без введения отсечения. Неправильное использование любого из них приведет к катастрофе, поэтому используйте легкие прикосновения, пока не почувствуете уверенность.Удачи!

    Готовое изображение с улучшением тонального диапазона от Уровней и улучшением контраста от Кривых.

    Иэн Андерсон

    Иэн Андерсон - редактор, аниматор, дизайнер, разработчик и сертифицированный тренер Apple из Брисбена, Австралия. Он преподавал в частном порядке и в высших учебных заведениях, а также работал фрилансером в Microsoft и правительстве Квинсленда. Ему комфортно работать с чем угодно, от Quartz Composer до Second Life и Final Cut Pro до Adobe Creative Suite, он выложил книги, буклеты, брошюры и визитки; ретушировал обложки журналов и упаковку продукции, снимал и редактировал короткометражные фильмы и анимацию для HD-телевидения, кинофестивалей и для Интернета.

    Выборочная коррекция цвета в Lightroom и Photoshop

    В моем предыдущем уроке Lightroom Dodging and Burning я выбрал фотографию, на которой было несколько проблем. Я рассмотрел большинство из них в этом уроке, но специально не упомянул одну серьезную проблему (которую быстро обнаружил один из наших читателей), которая должна быть предметом исправления выборочного цвета в Lightroom и Photoshop. Если вы еще раз внимательно посмотрите на фотографию, которую я выбрал в этом уроке, лицо модели заметно ярче, чем цвет остальной части ее тела.Хотя во многих случаях цвет нашего лица имеет тенденцию отличаться от цвета остального тела, на фотографиях он может выглядеть довольно неуклюже. Особенно на этой фотографии очевидно, что тональный крем на лице модели не соответствовал остальному цвету ее кожи.

    Если у вас есть такие фотографии, есть несколько способов их исправить, и эти два метода можно использовать для множества других вещей. Итак, узнайте, как я справляюсь с такими проблемами. Сначала я покажу вам, как это сделать в Lightroom, затем я сделаю то же самое в Photoshop.

    1) Выборочная коррекция цвета в Lightroom

    Благодаря выборочной коррекции баланса белого Lightroom 4, исправление цветов в определенной области является очень простым и понятным процессом. Начните с использования корректирующей кисти и закрасьте пораженный участок. В этом случае я аккуратно провел рукой по лицу модели, не касаясь ее глаз и рта. Подсказка: если вы случайно перебрали кистью, не забывайте, что вы можете просто нажать и удерживать клавишу «Alt», и знак «+» на корректирующей кисти превратится в знак «-», который означает, что вы может стереть излишне зачесанную область.Удерживая нажатой клавишу «Alt», осторожно очистите область, которую вы не хотите касаться. Вот мой выбор:

    После выбора области, которая требует коррекции цвета / кожи, просто начните перемещать ползунки «Температура» и «Оттенок», пока баланс цвета / белого не будет настроен в соответствии с остальной частью кожи. В этом случае значения от 20 до 25 для Temp дали мне лучшие результаты. Если у вас настроен двойной дисплей, изменения будут сразу видны на втором экране. Однако, если вы работаете с одним экраном, то лучше всего нажать кнопку «O» на клавиатуре, которая скроет наложение цвета на вашей корректирующей кисти.Затем, как только вы переместите ползунки, вы сразу увидите эффект.

    Вот до и после:

    Если вы используете старую версию Lightroom без выборочной коррекции баланса белого, то вы можете использовать другой метод, который также работает достаточно хорошо. После того, как вы нажмете корректирующую кисть, и на правой панели появится меню, щелкните область X справа от «Color»:

    . Как только вы это сделаете, появится новое окно с набором цветов:

    Now вам нужно выбрать цвет, который вы хотите применить к коже.Чем ниже вы опускаетесь, тем меньше интенсивность / непрозрачность цвета. Очевидно, вы должны быть более осторожны с этим инструментом, так как вы можете добавить к своей фотографии новые цвета. Однако, если вы сделаете это правильно, вы можете добиться такого же результата, как и описанный выше метод.

    2) Выборочная коррекция цвета в Photoshop

    Если вы предпочитаете перенести этот процесс в Photoshop, то вот подробные инструкции по достижению того же или лучшего результата. Сначала начните с дублирования существующего фонового слоя:

    Теперь измените режим наложения нового слоя на «Цвет», как показано ниже.Это позволит вам закрасить пораженную область цветом по вашему выбору и упростит смешивание:

    Теперь выберите инструмент кисти в левом меню:

    Затем нажмите Alt + левый щелчок по области, из которой вы хотите скопировать чтобы взять образец пикселя. В нашем случае я выбрала более светлую сторону области шеи, избегая участков рядом с ее лицом и избегая теней.

    Выбрав правильный размер кисти, тщательно прокрасьте область, над которой вы работаете, избегая закрашивания любых других областей (глаз, зубов, бровей, серег и т. Д.).)

    После этого уменьшите непрозрачность до комфортного для глаз числа, убедившись, что цвет приближен к общему цвету кожи. Я чувствовал себя комфортно, оставив непрозрачность на 15% для этой конкретной фотографии. Наконец, сгладьте изображение и изучите его на предмет возможных проблем с новой окрашенной областью.

    Итак, вот изображение до:

    И вот оно после вышеуказанных изменений:

    Надеюсь, это немного поможет вам в решении подобных проблем, с которыми вы можете столкнуться.

    Как управлять цветом и тоном в Photoshop

  • 01 - Цветовая коррекция теплых тонов кожи

    27: 39м

  • 02 - Цветовая коррекция покрасневших тонов кожи

    6: 07м.

  • 03 - Сказочные огни, корректирующие цвет

    8:20 м

  • 04 - Теплый оттенок с коррекцией цвета

    5: 56м

  • 05 - Разноцветные фонари с коррекцией цвета

    3: 59м

  • 06 - Стилизованные светильники с коррекцией цвета

    2: 44м

  • 07 - Цветовое тонирование, оттенок / насыщенность

    23: 38м

  • 08 - Уровни и кривые цветного тонирования

    18: 27м.

  • 09 - Карты градиента цветового тонирования

    11: 24 мес.

  • 10 - Цветные тонирующие заполняющие слои

    10: 06 м.

  • 11 - Цветное тонирование, черный / белый и сепия

    16: 20 м.

  • 12 - Улучшение цвета горного пейзажа

    11: 52м

  • 13 - Удаление дымки с речного пейзажа

    8: 17м.

  • 14 - Улучшение цвета неба и отражения воды

    10: 36м

  • 15 - Пользовательские LUT и пакетная обработка

    14: 54м

  • 16 - Пользовательские стили и предустановки в Lightroom

    6: 28м.

  • Как изменить цвет волос в Adobe Photoshop

    Подробности руководства

    Уровень сложности: Продвинутый
    Расчетное время: 15-20 минут

    В этом уроке мы покажем вам, как изменить цвет волос в Adobe Photoshop CS6 или Creative Cloud (CC).Есть много разных способов изменить цвет волос, и мы исследуем только один из методов, который дает наиболее надежные и последовательные изменения цвета. Эту технику также можно применять к различным другим объектам и использовать для множества целей. Если вы хотите изменить цвет глаз, ознакомьтесь с нашим руководством по цвету глаз.

    [ad name = ”gco Content ad”]

    Это руководство также можно использовать для:

    • Изменение цвета кнопок
    • Изменение цвета веб-дизайна
    • Изменение цвета иллюстраций

    Что вам понадобится:

    • Готовый файл образа
    • Photoshop CS5 +

    Дополнительно

    СОВЕТ: Щелкните изображения в следующем руководстве, чтобы увидеть их в увеличенном виде.

    # 1 Инструмент быстрого выбора

    Как получить доступ к инструменту быстрого выбора

    Удерживайте инструмент «волшебная палочка», появится всплывающее окно с альтернативами, выберите здесь инструмент быстрого выбора.

    Используя инструмент быстрого выбора, щелкните и перетащите по волосам - не беспокойтесь о том, чтобы быть слишком точным в этот момент, очистка будет позже. Просто убедитесь, что выбрано большинство из них.

    СОВЕТ: Удерживайте нажатой клавишу alt во время перетаскивания, чтобы отменить выбор любых областей, которые вы не хотите включать.

    # 2 Инструмент Refine Edge

    Как получить доступ к инструменту Refine Edge Tool

    Когда у вас выбран какой-либо из инструментов выделения (включая инструмент быстрого выбора), в верхнем меню вы увидите кнопку «Уточнить край». Щелкните здесь.

    Откроется новое диалоговое окно, и теперь доступны различные варианты, которые позволят нам очистить выбор.

    Smart Radius - это значение позволяет увеличить границу выделения для мелких деталей, таких как волосы и т. Д., Не выделяя более широкие области, такие как фон.Отрегулируйте радиус в соответствии с вашим изображением (для больших изображений с большим количеством пикселей обычно требуется больший радиус).

    Инструмент «Кисть» должен быть автоматически выбран в диалоговом окне «Уточнить край». Щелкните и перетащите по краям волос, чтобы Photoshop мог лучше выделить края, которые выглядят более естественными.

    На этом этапе вы можете быть настолько точными, насколько это необходимо. Можно вернуться и повторить уточнение выбора столько раз, сколько потребуется, чтобы получить требуемую точность.Когда закончите, нажмите ОК. (Для этой демонстрации я оставил выбор довольно свободным).

    # 3 Настройка слоя - Выборочный цвет

    Выборочный цвет - это процесс, который позволяет нам управлять существующими цветами.

    Как создать корректирующий слой «Выборочный цвет».

    В разделе «Слой - новый корректирующий слой» внизу можно найти «Выборочный цвет».

    # 3 Немного теории цвета - нейтральный и черный

    В этом уроке я буду иметь в виду только нейтральных и черных.Нейтральными можно считать средние тона, а черным - более темные тона (или тени).

    Сначала мы будем работать с нейтральными тонами. У вас должно быть в наличии:

    • Голубой
    • пурпурный
    • желтый
    • Черный

    Красные волосы

    Уменьшая значение голубого, вы удаляете синие оттенки из выделения, что увеличивает красные оттенки в выделении. В сочетании с увеличением пурпурного и желтого цвета на выходе будет ярко-красный.

    Бирюзовые волосы

    Увеличивая голубой, вы увеличиваете синие оттенки в выделении, а когда пурпурный еще больше уменьшается (чтобы убрать синий цвет), а желтый увеличивается (что дает больше зеленого), тогда вы получите более сильный цвет, который можно считать практически нереальным. Чтобы уменьшить яркость, мы можем немного осветлить средние тона, уменьшив темные оттенки.

    Трава Зеленые волосы

    Используя Turquoise Tutorial в качестве основы, я теперь меняю с нейтральных оттенков в разделе «Цвет» на панели настроек на черные.Уменьшая голубой цвет, вы увеличиваете красные оттенки в тенях, что должно привести к более коричневому цвету. Небольшое увеличение пурпурного сделает коричневый цвет более насыщенным. Затем, подняв желтый цвет, мы выделим более насыщенный зеленый цвет между прядями волос. Чтобы придать ему большую глубину, мы увеличим уровень черного до уровня желтого.

    Детали - 200% урожай

    Как вы можете видеть ниже, цвета накладываются друг на друга в определенных местах, например, на коже, сверху и т. Д.Чтобы исправить эти области, нам нужно перезагрузить выделение, инвертировать его и, используя мягкую кисть с непрозрачностью 30%, вернуть цвет кожи, чтобы уменьшить лишний оттенок. Подробное объяснение будет рассмотрено в будущем руководстве.

    Примечание. Цвет волос будет отражаться от кожи, поэтому не теряйте весь новый цвет.

    Цветокоррекция в фотошопе cs6: О цветокоррекции в Photoshop

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

    Пролистать наверх